Осенние пейзажи поэтапно акварелью: Как нарисовать осенний пейзаж акварелью поэтапно?

Содержание

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий осенний пейзаж карандашом для начинающих?

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Содержание статьи

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

Шаг 1. На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Шаг 1

Шаг 2. Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Шаг 2

Шаг 3. Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Шаг 3

Шаг 4. Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

Шаг 4

Шаг 5. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Шаг 5

Шаг 6. Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Шаг 6

Шаг 7. Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

Шаг 7

Шаг 8. При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Шаг 8

Шаг 9. Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Шаг 9

Шаг 10. Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый  серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

Шаг 10

Шаг 11. При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

Шаг 11

Шаг 12. При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

Шаг 12

Шаг 13. В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Шаг 13

Шаг 14. Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Шаг 14

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Пример готовой работы

Шаг 1. Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Шаг 1

Шаг 2. Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

Шаг 2

Шаг 3. На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Шаг 3

Шаг 4. Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

Шаг 4

Шаг 5. В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Шаг 5

Шаг 6. Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом.

Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Шаг 6

Шаг 7. Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Шаг 7

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Это у вас получится в итоге!

Шаг 1. Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Шаг 1

Шаг 2. Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

Шаг 2

Шаг 3. К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Шаг 3

Шаг 4. Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

Шаг 4

Шаг 5. При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Шаг 5

Шаг 6. Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Шаг 6

Шаг 7. Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Шаг 7

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Шаг 1. Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Шаг 1

Шаг 2. Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Шаг 2

Шаг 3. Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Шаг 3

Шаг 4. Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

Шаг 4

Шаг 5. На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Шаг 5

Шаг 6. Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Шаг 6

Шаг 7. Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Шаг 7

Шаг 8. Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Шаг 8

Шаг 9. Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

 

Шаг 9

Шаг 10. Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Шаг 10

Шаг 11. Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Шаг 11

Шаг 12. Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Шаг 12

Шаг 13. В правом верхнем углу поставьте несколько галочек — это летящие вдали чайки.

Шаг 13

Шаг 14. Чтобы придать рисунку реалистичности, добавьте на дерево небольшую паутину с пауком.

Шаг 14

Шаг 15. Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Шаг 15

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Далее в качестве домашнего задания вы получите несколько рисунков, которые необходимо самостоятельно, без помощи мастер-класса повторить.

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

Рисунок 1

Рисунок 2

Рисунок 3

Используя известные теперь вам техники, нарисовать данные пейзажи для вас не составит трудности.

рисунок в цвете 1

рисунок в цвете 2

рисунок в цвете, дерево, 3

Видео: как нарисовать золотую осень?

Как нарисовать осень акварелью. Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий осенний пейзаж карандашом для начинающих? Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварель

Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно

Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.


Автор: Анастасия Морозова 10 лет, обучающаяся «Детской художественной школы имени А.А.Большакова»
Педагог: Наталья Александровна Ермакова, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А.Большакова», город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.

Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.

Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.


Не прошла стороной тема осенней красоты и мимо великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта есть много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в деревне он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за небольшой отрезок времени (в Болдино он пробыл около 3 месяцев).
В 1830 Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивается руки Н. Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
К себе меня влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад лишь ей одной…
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)


«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» — ужасом заблудившегося и надеждой на будущее, трудное, но дарящее радости творчества и любви. Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса —
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,
В их сенях ветра шум и свежее дыханье,
И мглой волнистою покрыты небеса,
И редкий солнца луч, и первые морозы,
И отдаленные седой зимы угрозы.
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды

Ход мастер-класса:

Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.


Начинаем рисовать с фона неба, используем синий и фиолетовый цвета (немного краски и побольше воды), добиваясь самых светлых оттенков.


Теперь земля, наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зелёного цветов на всё оставшееся не закрашенным пространство рисунка, до линии горизонта. Затем работаем мазочками по мокрому фону(разноцветная опавшая листва).


Пришло время работы над золотым убранством деревьев, рисуем крону жёлтым цветом. И, опять по мокрому фону мазками добавляем оранжевый и красный цвета, так чтобы создался объём и очертания листьев дерева.


Подобным образом рисуем крону дерева с ещё зелёной листвой, мазками коричневого цвета прорисовываем кору деревьев, стволы.


Чтобы придать большей живописности пейзажу затемняем линию горизонта, используем зелёный цвет с небольшим добавлением чёрного(работаем с палитрой). Тёмную полосу горизонта слегка размываем водой, чтобы получился плавный переход цвета в цвет(от тёмного к светлому). Разукрашиваем скамейку основным тоном(тёмно-серый).


Добавляем тени на земле от деревьев и скамейки.


Теперь нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объёмность скамьи добавляем оттенки чёрного цвета на спинку, на место соединения спинки и сиденья, и ближний к нам край сиденья. Придаём стволам деревьев большего объёма, рисуем контуры коричнево-чёрного цвета(работа с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутрь ствола. Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами.


Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это в рисунке нужно усилить цвет в верхней его части, добавляем более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.


В душе сияет Пушкинская осень.
О, тайна золотеющего дола,
Небес над ним божественная просинь…
Гори в моих стихах, огонь глагола!
Коснулось чудо пушкинского слова
Природы скромной болдинского крова.
Она и жаром осени согрета
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дуб нависает бронзовой стеной.
Хранит усадьбу он, как витязь чести.
Прильну к нему, и кажется, что вместе
Со мною замирает шар земной.
Творил здесь Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина стихи молитвой стали.
(Болдинские сонеты.Магомед Ахмедов)

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева



9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.


Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.


Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.


Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.


Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.


Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.


Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.



Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Пестрые краски осени многих художников вдохновляют на создание настоящих шедевров. Запечатлеть красочные пейзажи помогут акварельные краски. Сегодня мы подготовили еще один увлекательный урок, в котором расскажем, как нарисовать осень акварелью. В качестве сюжета мы выбрали красивый вид на осенний лес со стороны озера.

Вам понадобятся некоторые инструменты:

  • бумага для акварели;
  • ластик и простой карандаш;
  • круглые кисти синтетика № 5, 2 и 3;
  • краски акварельные.

Этапы рисунка

Шаг 1. Учитывая, что рисовать осень, мы будем в технике «акварель по-сырому», то лист бумаги желательно зафиксировать на планшете с помощью малярного или канцелярского скотча. Благодаря чему при высыхании лист бумаги останется ровным и его не поведет от большого количества нанесенной воды. Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом линию берега и верхнюю границу леса.

Слева под нарисованной линией берега создаем еще маленький островок. Дополняем его каплевидными елями и пышным округлым кустом.

Шаг 2. Теперь смачиваем полосу леса и большой куст на островке водой и заполняем их желто-оранжевыми оттенками. Нижнюю часть берега прорисовываем полупрозрачным бордовым тоном.

Шаг 3. Оставшиеся участки наброска закрашиваем зеленым и изумрудно-зеленым оттенком.

Шаг 4. Охрой оттеняем берег и остров. После чего создаем на зеленых деревьях контрастную тень. А с помощью кадмия красного и охры выделяем кроны вдалеке пожелтевших деревьев. Тонкой кисточкой прорисовываем тонкие стволы.

Шаг 4. Когда краска подсохнет, создаем небо. Смачиваем чистой водой верхнюю часть рисунка и, смешав бирюзовый и голубой оттенок, прорисовываем небо и полупрозрачные облака.

Шаг 5. Ниже под островком дорисовываем еще один, используя желтый, оранжевый, коричневый и зеленый тон. После чего оставляем рисунок до полного высыхания краски.

Шаг 6. Теперь переносим отражение леса и неба на поверхность озера, предварительно смочив лист водой. Отражение ближайших объектов делаем более четким и насыщенным.

Рисование осеннего пейзажа акварелью поэтапно. Как нарисовать осень

Пестрые краски осени многих художников вдохновляют на создание настоящих шедевров. Запечатлеть красочные пейзажи помогут акварельные краски. Сегодня мы подготовили еще один увлекательный урок, в котором расскажем, как нарисовать осень акварелью. В качестве сюжета мы выбрали красивый вид на осенний лес со стороны озера.

Вам понадобятся некоторые инструменты:

  • бумага для акварели;
  • ластик и простой карандаш;
  • круглые кисти синтетика № 5, 2 и 3;
  • краски акварельные.

Этапы рисунка

Шаг 1. Учитывая, что рисовать осень, мы будем в технике «акварель по-сырому», то лист бумаги желательно зафиксировать на планшете с помощью малярного или канцелярского скотча. Благодаря чему при высыхании лист бумаги останется ровным и его не поведет от большого количества нанесенной воды. Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом линию берега и верхнюю границу леса.

Слева под нарисованной линией берега создаем еще маленький островок. Дополняем его каплевидными елями и пышным округлым кустом.

Шаг 2. Теперь смачиваем полосу леса и большой куст на островке водой и заполняем их желто-оранжевыми оттенками. Нижнюю часть берега прорисовываем полупрозрачным бордовым тоном.

Шаг 3. Оставшиеся участки наброска закрашиваем зеленым и изумрудно-зеленым оттенком.

Шаг 4. Охрой оттеняем берег и остров. После чего создаем на зеленых деревьях контрастную тень. А с помощью кадмия красного и охры выделяем кроны вдалеке пожелтевших деревьев. Тонкой кисточкой прорисовываем тонкие стволы.

Шаг 4. Когда краска подсохнет, создаем небо. Смачиваем чистой водой верхнюю часть рисунка и, смешав бирюзовый и голубой оттенок, прорисовываем небо и полупрозрачные облака.

Шаг 5. Ниже под островком дорисовываем еще один, используя желтый, оранжевый, коричневый и зеленый тон. После чего оставляем рисунок до полного высыхания краски.

Шаг 6. Теперь переносим отражение леса и неба на поверхность озера, предварительно смочив лист водой. Отражение ближайших объектов делаем более четким и насыщенным.

Эмма Жавновская

Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.

Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.


2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.


Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.


3 На линии горизонта рисуем полоску леса.


4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.


5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,»червячки».



6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.


7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.



8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и «печатаем» листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.




9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями «напечатать»листву.


Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!


Публикации по теме:

Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.

Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.

Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.

Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.

Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.

Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.

Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.

Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно

Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.


Автор: Анастасия Морозова 10 лет, обучающаяся «Детской художественной школы имени А.А.Большакова»
Педагог: Наталья Александровна Ермакова, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А.А.Большакова», город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.

Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.

Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.


Не прошла стороной тема осенней красоты и мимо великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта есть много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в деревне он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за небольшой отрезок времени (в Болдино он пробыл около 3 месяцев).
В 1830 Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивается руки Н. Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
К себе меня влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад лишь ей одной…
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)


«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» — ужасом заблудившегося и надеждой на будущее, трудное, но дарящее радости творчества и любви. Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса —
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,
В их сенях ветра шум и свежее дыханье,
И мглой волнистою покрыты небеса,
И редкий солнца луч, и первые морозы,
И отдаленные седой зимы угрозы.
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды

Ход мастер-класса:

Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.


Начинаем рисовать с фона неба, используем синий и фиолетовый цвета (немного краски и побольше воды), добиваясь самых светлых оттенков.


Теперь земля, наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зелёного цветов на всё оставшееся не закрашенным пространство рисунка, до линии горизонта. Затем работаем мазочками по мокрому фону(разноцветная опавшая листва).


Пришло время работы над золотым убранством деревьев, рисуем крону жёлтым цветом. И, опять по мокрому фону мазками добавляем оранжевый и красный цвета, так чтобы создался объём и очертания листьев дерева.


Подобным образом рисуем крону дерева с ещё зелёной листвой, мазками коричневого цвета прорисовываем кору деревьев, стволы.


Чтобы придать большей живописности пейзажу затемняем линию горизонта, используем зелёный цвет с небольшим добавлением чёрного(работаем с палитрой). Тёмную полосу горизонта слегка размываем водой, чтобы получился плавный переход цвета в цвет(от тёмного к светлому). Разукрашиваем скамейку основным тоном(тёмно-серый).


Добавляем тени на земле от деревьев и скамейки.


Теперь нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объёмность скамьи добавляем оттенки чёрного цвета на спинку, на место соединения спинки и сиденья, и ближний к нам край сиденья. Придаём стволам деревьев большего объёма, рисуем контуры коричнево-чёрного цвета(работа с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутрь ствола. Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами.


Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это в рисунке нужно усилить цвет в верхней его части, добавляем более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.


В душе сияет Пушкинская осень.
О, тайна золотеющего дола,
Небес над ним божественная просинь…
Гори в моих стихах, огонь глагола!
Коснулось чудо пушкинского слова
Природы скромной болдинского крова.
Она и жаром осени согрета
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дуб нависает бронзовой стеной.
Хранит усадьбу он, как витязь чести.
Прильну к нему, и кажется, что вместе
Со мною замирает шар земной.
Творил здесь Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина стихи молитвой стали.
(Болдинские сонеты.Магомед Ахмедов)

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева



9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

осенних пейзажей акварелью: нарисуйте выразительные осенние деревья и пейзажи | Бьянка Райала

Стенограммы

1. О классе: Всем привет. Я Бьянка Райала. Я художник-акварелист и педагог из Филиппин. Я люблю акварель, и я так страстно хочу поделиться своей любовью к живописи. Живопись от сердца — секрет всех моих творений. Я рисую все, что меня вдохновляет, будь то безмятежный пейзаж, старинные пейзажи или персонажи в действии, я люблю использовать акварель, чтобы оживить вещи.С помощью экспрессивных мазков и брызг красок я рассказываю истории через свои картины. В этом курсе вы научитесь рисовать природные пейзажи акварелью. В качестве финального проекта вы создадите два пейзажа, подчеркивающих красивые цвета осени. Для этого я подробно покажу вам материалы и способы их правильного использования. Мы изучим интенсивность цвета и поймем, как избежать возможных ошибок при смешивании и нанесении цветов. Я продемонстрирую мазки, чтобы изобразить разные осенние деревья.Я научу вас составлять сбалансированную и привлекательную акварельную работу, а также проведу вас от наброска до первой заливки и придания жизни и формы пейзажу с помощью свободных и выразительных мазков. К концу курса вы сможете рисовать как простые, так и сложные предметы, используя ограниченную цветовую палитру и основные техники акварели, передающие красоту и теплоту осенних пейзажей. Увидимся в классе. 2. Сочетание материалов и цветов. В этом уроке мы поговорим о материалах и сочетаниях цветов.Вот материалы, которые я использую для рисования осенних пейзажей. Например, акварельная бумага. Я использую акварельную бумагу Baohong для художников. Это холодное прессование, 300 GSM и 100-процентный хлопок. Это бумага хорошего качества, потому что она выдерживает достаточное количество смывок, а краски остаются яркими даже после высыхания. В качестве акварельных красок я буду использовать акварельный набор «Белые ночи» от «Невская палитра». Это акварель художественного уровня, и я считаю, что цвета идеально подходят для рисования осенних пейзажей.Цвета, которые я буду использовать из этого набора: желтая охра, кадмий желтый средний, кадмий красный светлый, кармин, ультрамарин синий, зеленый, умбра, жженая умбра и нейтральный черный. Я также буду использовать caput mortuum и желтый свет Naples. Вы также можете приготовить непрозрачную белую краску, чтобы нарисовать некоторые блики на картине. Что касается кистей, то все кисти, которые я использую, принадлежат Silver Brush Limited. Плоская кисть изготовлена ​​из смешанного беличьего и синтетического ворса. Я буду использовать его для смачивания бумаги и для рисования неба.Следующая кисть из красного соболя, чтобы нарисовать весь пейзаж. Затем я также буду использовать синтетическую кисть для мелких деталей. Наконец, эти две кисти размера 1 и 6 для рисования веток и изображения деревьев. Вам также понадобится карандаш, ластик, две чашки воды, папиросная бумага и бумага для заметок для наших практических упражнений. Позвольте мне показать вам цветовые сочетания, которые мы будем использовать для проектов двух классов. Давайте сначала сделаем образец цветов, а потом я приступлю к смешиванию цветов. Вам не нужно использовать точно такой же цвет или марку, которые я использую прямо сейчас, не стесняйтесь использовать цвета, которые есть у вас дома, и смешивайте цвета, которые вам удобно использовать.Это желтая охра. Далее идет ультрамариновый синий. Вот кармин. Эти три цвета будут использоваться в основном для фрагмента неба. Далее, цвета — это те, которые я буду использовать для пейзажа. Во-первых, среда кадмий желтый. Далее идет кадмиевый красный свет. Вы можете заметить, что он склоняется к оранжевому оттенку. Вот зеленый. Он выглядит слишком ярким, но позже я покажу вам, как обесцветить этот цвет. Тогда мы также будем использовать жженую умбру. Это умбра, мы можем использовать ее для деревянного забора. Также нейтральный черный, который очень похож на нейтральный оттенок для создания градации очень темных тонов. Я буду использовать caput mortuum для покраски сарая. Альтернативным цветом может быть любой темно-бордовый цвет. Наконец, этот Неаполь желтый свет. Это необязательно, я буду использовать его для бликов и последних штрихов в картине. Напомним, что первые три цвета предназначены для неба, вторая группа — для самого пейзажа, и, наконец, эти два цвета — для амбара и бликов. Теперь самое интересное, давайте смешаем цвета. Обычно я не использую чистые пигменты в живописи, так как они выглядят такими яркими, что я обычно смешиваю их с другими цветами, чтобы создать новый оттенок.Например, для создания оранжевых оттенков я смешиваю желтый кадмий, это средний желтый кадмий и красный светлый кадмий. Когда я рисую пейзаж, я буду варьировать соотношение и пропорции этих двух цветов, чтобы создать разные оттенки. То же и с зеленым. Вместо того, чтобы использовать чистый зеленый пигмент, я рассею его с небольшим количеством красного кадмия, чтобы получить земляной зеленый оттенок, как этот. Теперь я покажу вам, как создать более темный оттенок оранжевого, чтобы нарисовать затененные части апельсиновых деревьев. Я до сих пор смешиваю кадмий красный светлый, кадмий желтый средний и немного синего ультрамарина.Здесь вы можете увидеть более темный оттенок оранжевого. Для коричневых мы можем создать более темный и интенсивный коричневый цвет, используя жженую умбру и ультрамарин синий. Если вы хотите более глубокий оттенок коричневого, просто добавьте в эту смесь немного нейтрального черного. Затем, наконец, для неба мы обычно используем желтую охру, чтобы нарисовать солнечный свет, а затем ультрамариновый синий цвет, чтобы нарисовать само небо. Но поскольку синий при смешивании с желтым может создать нежелательный зеленый цвет, мы должны что-то добавить, чтобы избежать создания нежелательного зеленого цвета на небе.Что мы можем сделать, чтобы предотвратить появление зеленого цвета, так это смешать немного кармина с ультрамариновым синим. Теперь, если этот синий цвет с небольшим количеством кармина смешать с желтой охрой, вы можете быть уверены, что эти цвета не создадут никакого зеленого цвета. Это основные смеси, которые нам нужны для наших проектов. Давайте потренируемся рисовать деревья на следующем видео. 3. Деревья. Практикуйтесь в мазках. В этом уроке я научу вас рисовать осенние деревья, используя разные мазки. Деревья являются неотъемлемой частью всех пейзажных картин, поэтому я рекомендую вам практиковать эти упражнения, чтобы получить лучшие результаты.Начинаю рисовать ствол синтетической кистью. Смесь, которую я буду делать, должна содержать меньше воды, чтобы мы могли создать почти сухой и толстый штрих для ствола. Я смешала жженую умбру и немного синего ультрамарина, чтобы получить темно-коричневый цвет. Обратите внимание, как я делаю штрих. Прикладываю ленту и среднюю часть кисти к бумаге. Ход тоже сухой и резкий. Затем я беру кисть для подводки сценария размера 6 и создаю кремовую смесь апельсина. Здесь я использую кадмий желтый средний и кадмий красный свет.Теперь, после заполнения всей кисти пигментом, я сглаживаю щетину и удаляю лишнюю воду с кисти, а затем покачиваю кистью на бумаге. Я держу кисть за конец рукоятки, чтобы не было слишком много контроля, и мазки выглядели бы естественно и не жестко. Я просто повторяю штрихи круговыми движениями. Я создаю объем, добавляя более темный оранжевый оттенок. Используя ту же смесь, но на этот раз я добавлю синий ультрамарин. Я делаю те же мазки щетиной кисти, прижатой к бумаге.Когда вы закончите, используйте кончик кисти, чтобы нарисовать тонкие ветки и ветки коричневым цветом. Теперь мы не хотим, чтобы дерево выглядело как вырез, поэтому нам нужно соединить его с землей. Я рисую землю зеленым цветом, затем смягчаю основание ствола, чтобы он красиво и мягко сливался с землей. Вы также можете использовать кончик кисти, чтобы создать мазки маленькой травы с земли. Далее нарисуем засохшее и безлистное дерево. Опять же, я начинаю с синтетической кисти красить ствол.Штрихи все еще сухие и нечеткие. Затем, используя маленькую кисть для подводки, я держу ее за конец и наношу тонкие нечеткие штрихи. Ветки должны казаться тоньше и тоньше по мере того, как они достигают конца. Сделайте тот же шаг для подключения ствола к земле. Для третьего дерева я поделюсь, как нарисовать ветку кленовых листьев в технике мокрым по мокрому. Вы можете применить это при рисовании пейзажа с деревьями на заднем плане. Во-первых, предварительно слегка смочить поверхность чистой водой. Используя круглую кисть, наполненную водянистым пигментом, я делаю несколько штрихов, слегка касаясь листа брюшком кисти.Я оставляю несколько белых промежутков между ними, чтобы дерево не выглядело как капля. Затем проведите кончиком кисти по краям размытия, чтобы создать впечатление листьев и кроны дерева. Пока эта заливка еще влажная или мокрая, вы можете наложить другой цвет, но с более темным тоном того же пигмента, чтобы показать объем на некоторых участках. Так как мы рисовали на мокрой поверхности, мы можем видеть некоторые мягкие края на случайных участках. Я добавлю еще один слой еще более темного тона, чтобы показать тень на этом дереве. Последний шаг — нарисовать ветку прерывистыми штрихами, используя кисть для рукописного ввода.Я призываю вас попрактиковаться в этих упражнениях, а затем давайте начнем наш первый классный проект на следующем видео. 4. Проект 1 Карандашный набросок: Давайте начнем с нашего первоклассного проекта. Мы будем рисовать картину апельсинового клена у реки в окружении живописного осеннего пейзажа. Я начинаю с позиционирования линии горизонта, размещаю ее в нижней трети листа. Итак, у меня есть две трети бумаги для фокуса, которым является дерево. Делаю уклон с левой стороны на правую к берегу реки, где посажено наше главное дерево.Затем я нарисую еще один берег реки с правой стороны. Я просто рисую несколько легких мазков травы в качестве ориентира для рисования. Я размещу главное дерево здесь, в первой трети листа, так как оно является нашей фокусной точкой. Легких штрихов шейкером для изображения контура дерева достаточно, чтобы служить нашим ориентиром. Я делаю штрихи легкими, чтобы они не были слишком заметны после наложения цветов. Затем, наконец, я добавлю гору на задний план. Это наш карандашный набросок. Я предоставил копию карандашного наброска и окончательную картину в справочном разделе на вкладке «Проект и ресурсы» под этим видео. Вы можете загрузить их, чтобы они служили вашим руководством при рисовании или раскрашивании. 5. Проект 1 Живопись: Я буду рисовать этот пейзаж от светлого к темному. Я начинаю с предварительного смачивания бумаги чистой водой с помощью плоской кисти. Я немного наклонила бумагу, чтобы вода и пигмент стекали вниз. Таким образом, мы избегаем обратных потоков при покраске. Теперь я беру водянистую смесь желтой охры и нежными мазками рисую некоторые участки неба. Затем я смешиваю ультрамарин с небольшим количеством кармина, чтобы нарисовать голубые части неба.Опять же, я смешиваю немного кармина с синим, чтобы не создавать зеленую смесь на небе, когда синий цвет встречается с желтым. Следуя правилу перспективы, часть неба, расположенная ближе к нам, должна быть темнее по тону, а затем постепенно светлеть по мере удаления от нас. Используя свою плоскую кисть, я делаю мягкие штрихи и не переусердствую, чтобы небо выглядело аккуратно и свежо. Затем я смешиваю прохладный голубовато-зеленый цвет горы на заднем плане. Я смешиваю ультрамарин синий, зеленый и кадмий красный светлый.Моя смесь немного гуще и кремообразнее по консистенции по сравнению с тональным значением неба. Важно варьировать тональность, чтобы создать различие между небом и горами. Я удаляю лишнюю воду с кисти перед тем, как создать мазок. Я также избегал закрашивания фрагмента дерева. Обратите внимание, какие мягкие цвета на бумаге, потому что на этом этапе рисования бумага еще влажная. Когда я приближаюсь к фрагменту берега реки, я просто разбавляю зеленый цвет горы большим количеством воды.Теперь я смешал цвета для деревьев на берегу реки справа. Я начинаю с зеленого, смешанного с желтой охрой и желтого кадмия Medium. Я провожу кистью, чтобы создать впечатление большой группы деревьев на заднем плане. Затем я добавляю несколько пятен оранжевого цвета, используя Cadmium Red Light и Cadmium Yellow Medium. Важно не переборщить с кистью, чтобы избежать мутных цветов. Просто дайте цветам смешаться естественным образом, так как мы рисуем мокрым по мокрому. Я варьирую цвета берега реки и переходы к желтой охре и зеленому, просто чтобы определить форму и размер.Я также нарисую коричневую обводку по краю, чтобы показать впечатление от края берега, а затем перейду к рисованию воды и отражения. Я рисую воду ультрамариновым синим и позволяю цветам с берега реки свободно течь вниз к водному фрагменту в качестве базового слоя для отражения. Я добавляю немного оранжевого цвета на отражение и заливаю его несколькими нисходящими мазками. Немного усиливаю коричневый фрагмент на берегу жженой умброй. Затем я смешиваю цвета для берега реки слева.Для этого фрагмента я смешиваю желтую охру, кадмий желтый медиум и кадмий красный светлый. Я начинаю с нескольких мазков, так как хочу показать впечатление от травы. Затем, используя другую сухую кисть, я перетаскиваю краску вверх, чтобы создать случайные грубые штрихи на траве. Далее я продолжаю рисовать этот фрагмент более темным оранжевым тоном. Я делаю те же мазки сверху вниз. По мере приближения к краю бумаги тональное значение должно темнеть, как правило, в перспективе. Даже когда я применяю другой цвет, например этот зеленый, тональное значение должно быть темнее, чем у предыдущего оранжевого фрагмента.Выполнение этого постепенного увеличения тонального значения придает картине ощущение глубины. Теперь я создаю текстуру, разбрызгивая оранжевую краску, а также чистую воду на переднем плане. Я советую вам быть осторожными, чтобы не испачкать фрагмент неба при выполнении этой техники тарелки. Используя чистую сухую кисть, я тяну влажную краску вверх, чтобы показать травинки. На этой кисти нет краски. Я просто двигаю красками по бумаге этой чистой сухой кистью. То же самое я делаю с отражением.Аккуратно перетащите оранжевый цвет отражения, чтобы он создавал эффект затухания на воде. Теперь, когда фрагмент клена высох, мы можем начать смешивать для него цвета. Я использую свежую смесь желтого кадмия среднего и красного кадмия светлого, чтобы нарисовать базовую заливку дерева. Поскольку свет падает справа, листья, обращенные к правой стороне, должны иметь светлый и чистый цвет. Теперь я наложу более сливочный и немного более насыщенный оранжевый цвет, используя ту же смесь, чтобы показать объем на дереве.Я шевелю кистью, позволяя всему животу коснуться бумаги. Я также держу его за конец ручки для минимального контроля. Очень важно придать дереву объем, так как это наш фокус. Мы хотим, чтобы наше дерево выделялось на фоне красочного фона. Вот почему консистенция краски, которую мы должны использовать, действительно насыщенная. Теперь я добавлю более темный слой, используя жженую умбру, красный светлый кадмий и остатки оранжевого пигмента. Я рисую этот темно-оранжевый тон в основном на левой стороне дерева, которая находится в тени.Будьте осторожны, чтобы не покрыть всю часть дерева темно-коричневым цветом, чтобы не потерять свет, который мы изначально настроили. Кончиком кисти я добавляю несколько крошечных штрихов на кроны деревьев. Затем я царапаю бумагу, чтобы создать ветку и веточки. Обратите внимание, что краска была снята из-за царапин. Я царапаю еще несколько участков, а также отпечаток ствола дерева. Теперь я смешиваю темно-коричневый цвет, используя жженую умбру и нейтральный черный, чтобы нарисовать левую сторону ствола и веток, чтобы придать объем.Обратите внимание, что от царапин остались белые пятна, которые служат бликом на стволе и ветвях. Я добавляю еще несколько тонких штрихов, чтобы создать очень тонкие веточки. Для этого слегка держите кисть и кончиком кисти наносите тонкие штрихи. Теперь, когда фрагмент травы еще влажный, я царапаю некоторые области, чтобы показать травинки. Я делаю случайные царапины, но они все равно обращают внимание на направление царапин. Это просто поддержка естественного вида и направления травы. Царапины также следует делать, пока краска еще влажная.После того, как краска полностью высохнет на бумаге, невозможно создать такой подъем цвета с помощью царапания. Не забудьте также соединить ствол дерева с землей, нарисовав несколько цветовых пятен и немного травы рядом с ним. Мы почти закончили картину. Я просто хотел бы добавить немного шипов здесь с правой стороны, чтобы сделать его более живым. В основном я использую те же цвета, что и раньше. Я также затемняю края темно-коричневым цветом, чтобы мы могли четко отделить берег от реки.Делая этот шаг, всегда помните, что это всего лишь золотая середина. Будьте осторожны, не переусердствуйте с шипами и не добавляйте много деталей, чтобы они не перевешивали передний план, которым является клен. Я добавлю еще несколько оранжевых штрихов на дереве, чтобы скрыть некоторые незакрашенные места. В качестве последнего шага давайте добавим еще немного темно-зеленого на передний план и немного бликов, используя желтый Неаполь, прямо из тюбика. Добавьте несколько штрихов, используя эту непрозрачную краску, чтобы добавить акцент на картину, и мы закончили с нашим первым пейзажем.Убедитесь, что картина полностью высохла, прежде чем снимать ленту вокруг нее. Это наша последняя картина. Увидимся в следующем видео и давайте сделаем наш проект второго класса. 6. Проект 2 Карандашный набросок: добро пожаловать в наш проект второго класса. В этом уроке мы будем рисовать старый красный амбар на фоне идеального осеннего пейзажа. Начнем снова с определения уровня земли. Где-то ниже средней части бумаги я рисую нисходящий наклон справа налево. Я поместил сарай в крайнюю правую часть листа, чтобы он служил фокусом в нашей картине.Я просто набрасываю переднюю часть амбара, затем несколько простых штрихов, чтобы показать сторону. Не беспокойтесь о деталях и форме амбара в целом, так как мы будем окружать его разными осенними деревьями. Я набрасываю несколько стволов и очертания дерева, чтобы потом использовать их в качестве ориентира при рисовании. Далее нарисуем деревянный забор на переднем плане. Обратите внимание, что расстояние от одного деревянного столба до другого увеличивается по мере его приближения к нам. Важно принять к сведению этот принцип, поэтому мы будем следовать правилу перспективы в нашем наброске.Я добавляю немного травы на землю и простой наклон, чтобы показать гору на заднем плане. Я предоставил копию карандашного наброска в разделе ресурсов для вашего руководства. Вы можете скачать его и использовать в качестве шаблона при подготовке собственного эскиза. Давайте начнем рисовать на следующем видео. 7. Проект 2 Живопись: Давайте начнем рисовать, начиная с заднего плана, затем среднего плана и, наконец, переднего плана. Я завариваю фрагмент неба, включая гору, чистой водой. Затем я беру водную смесь желтой охры, чтобы нарисовать свет в небе.Я не крашу все небо желтым. Я всего лишь нарисовал фрагмент неба теплым цветом несколькими штрихами. Затем я беру смесь синего ультрамарина и немного кармина, чтобы нарисовать голубое небо. Я начинаю сверху. Моя бумага все еще наклонена, поэтому краски будут естественным образом стекать вниз. В отличие от мазков, которые я делал на нашем первом пейзаже, в этой картине мы хотим изобразить облака в небе. Я смешиваю ультрамариновый синий, светлый кадмий и зеленый, чтобы нарисовать гору на заднем плане.Тональное значение немного темнее неба. Обратите внимание, что у меня нет резкого края между горой и небом, так как горы на расстоянии должны иметь мягкий переход с небом. Я добавлю горам немного оранжевого цвета, так как мы хотим подчеркнуть всю атмосферу. Я смешиваю красный светлый кадмий и желтую охру, чтобы создать приглушенный оранжевый цвет, а затем смешиваю с прохладной зеленой смесью, которую мы имеем на горе. Я сделал более темный оттенок оранжевого, чтобы показать затененную часть горы. Обратите внимание, что я приглушил цвет возле сарая, так как мы хотим оставить его для деревьев на среднем плане.Затем я добавляю кремовую смесь оранжевого и зеленого на средний план, чтобы передать впечатление деревьев у подножия горы. Избегайте слишком сильного растирания зеленого и оранжевого цветов, чтобы не получились грязные цвета. Просто позвольте цветам смешиваться естественным образом. Теперь мы будем работать по мокрому и сухому, переходя к рисованию земли. Я создаю свой желто-оранжевый микс, используя широкие мазки. Я добавляю немного зелени в свой микс, чтобы по-разному использовать землю. Я также избегаю окрашивания деревянного забора в оранжевый цвет.Я брызгаю зеленым цветом на оранжевый фрагмент, чтобы добавить интереса и текстуры нашему пейзажу. Опять же, избегайте закрашивания забора. Ничего страшного, если бы края были грубыми, как этот. Это не должно быть так аккуратно, так как мы также хотим добиться эффекта необработанного деревянного бруска на заборе. Когда вы рисуете передний план, пигмент должен стать более кремовым и насыщенным. Увеличивайте значение тона по мере приближения к краю бумаги. Это создаст такое огромное влияние глубины на вашу картину. Закрашиваю передний план темно-оранжевым цветом.Я добавлю некоторые детали, такие как травинки, используя мою кисть лайнера, и передний план все еще влажный, когда я делаю этот шаг, так что на земле не будет резких краев. Я также разбрызгиваю немного воды, чтобы создать дополнительную текстуру. Я заметил, что оставил правую часть сарая неокрашенной. С помощью легкой смеси оранжевого цвета я рисую эту часть в качестве основы для моих деревьев. Я не покрыл сторону сарая. Пока он еще влажный, я добавляю чуть более темный тон для придания объема. Этот шаг аналогичен третьему упражнению с деревьями, которое мы делали в предыдущем уроке. Кончиком круглой кисти я рисую общую форму дерева. Я также использую свою большую кисть для подводки, чтобы создать больше текстуры на дереве. Оставляю так на некоторое время и приступаю к покраске сарая. Я беру пигмент caput mortuum и крашу сарай. Моя краска кремовая и почти сухая. Таким образом, я могу сделать сарай действительно выделяющимся из красочного пейзажа. Я не закрашиваю сарай сплошным цветом и одним тоном. Обратите внимание, что я меняю тон на этой стороне сарая, обращенной к нам.Я также оставлю несколько белых зазоров для окна и двери. Затем я рисую другую сторону сарая, используя более темный оттенок caput mortuum. Я просто добавляю нейтральный черный к своей боли, чтобы получить более темный оттенок. Тональное значение должно быть разным с обеих сторон, чтобы мы могли показать размерность. Обратите внимание, что я нарисовал негатив вокруг апельсинового дерева, чтобы определить его форму и форму. Пока тональность сторон амбара различна, нам не нужно рисовать контур, чтобы определить форму амбара. Само изменение тонального значения, большое измерение для нас.Давайте добавим немного тени здесь, на крыше. Добавьте грубую текстуру с помощью мазков сухой кистью. Когда я проверяю левую сторону бумаги, она сухая, и мы можем рисовать сухие деревья с левой стороны амбара. Используя мою маленькую кисть-лайнер, я наношу тонкий штрих на ствол дерева, а затем приступаю к рисованию ветвей. При этом смесь должна быть действительно кремовой, чтобы вы могли создавать четкие штрихи. Если в вашей кисти много воды, скорее всего, вы просто создадите толстые и водянистые линии.Мой штрих становится тоньше и тоньше, когда я достигаю конца ветвей. Сделайте штрихи естественными, рисуя шаткие линии, а не жесткие линии. Обратите также внимание на то, что тональность дерева темнее, чем зеленый и оранжевый фон. Наличие этого делает дерево выделяющимся. Я рисую несколько маленьких штрихов травы на земле, чтобы соединить дерево на земле. Я добавляю еще несколько штрихов ветвей, чтобы сделать дерево более объемным. Давайте нарисуем другое дерево справа. Ствол тоже крашу темно-коричневым цветом и закрашиваю ветки от него.Штрихи в основном такие же, как и на другом дереве. С той лишь разницей, что здесь штрихи ветвей большей частью ломаные. Давайте добавим несколько более темных оранжевых тонов на дерево, чтобы сделать его более объемным. Я делаю те же круговые штрихи, используя большую кисть для подводки. Если у вас нет такой кисти, вы можете сделать этот шаг даже с обычной круглой кистью. Я рисую немного зеленых пятен внизу, чтобы создать контраст между землей и оранжевым кленом. Я также делаю несколько мазков сухой кистью у подножия горы, чтобы отделить ее от земли.Я просто добавляю еще несколько штрихов на деревья, прежде чем перейти к деревянному забору. Когда я рисую забор, я начинаю с желтой охры, а затем рисую верхнюю часть забора, освещенную солнцем. Мы придаем дереву объем, поэтому начинаем со светлого цвета. После этого я беру коричневый цвет среднего тона, чтобы покрасить другую сторону забора. Обратите внимание на грубые края, которые я намеренно оставил, чтобы сделать его более текстурным. Я добавляю еще более темный коричневый цвет поверх некоторых областей в качестве последнего слоя.Я делаю тот же процесс на второй группе деревянного забора. Но на этот раз первый слой не такой светлый, как цвет желтой охры, который мы сделали на первой группе. Я все еще рисую двумя оттенками коричневого, чтобы показать две стороны. По такому же принципу буду красить деревянный столб. Не беспокойтесь о белых промежутках, которые вы видите. Позже я смешаю цвета, чтобы удалить эти белые незакрашенные пробелы. Я соединяю основание столба с землей, рисуя немного травы. Тот же принцип соединения стволов деревьев на земле, чтобы они не были похожи на вырез.Теперь, используя чистую влажную кисть, я смягчаю края на участках с белыми незакрашенными пятнами, чтобы смешать цвета. Мы можем оставить рисунок таким, как сейчас, или вы также можете добавить некоторые блики, используя непрозрачную белую краску на некоторых частях сарая и деревянном заборе для акцента. Это наша последняя картина. 8. Ключевые уроки и классный проект. Большое спасибо, что присоединились ко мне на этом курсе. Мне всегда было очень приятно делиться своей страстью к рисованию через преподавание. Я хочу увидеть вашу окончательную картину в разделе проектов, чтобы я мог поделиться своими отзывами и мыслями о вашей работе.Я призываю вас попрактиковаться в смешивании цветов, выполнить упражнения с мазками, чтобы хорошо подготовиться перед рисованием классных проектов. Если вы будете следовать урокам и доверять себе, я уверен, что вы сможете легко создавать свои пейзажи. Если вы найдете этот курс полезным, ваш отзыв будет большим стимулом и для меня. Еще раз большое спасибо за то, что вы со мной, и я надеюсь увидеть вас на других моих занятиях.

Как нарисовать осень акварелью. Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать легкий осенний пейзаж карандашом для начинающих? Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью

Рисунок осеннего пейзажа акварелью для учащихся начальных классов поэтапно

Рисунок осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварелью.


Автор: Морозова Анастасия, 10 лет, ученица Детской художественной школы им. А.А. Большакова
Педагог: Ермакова Наталья Александровна, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А.А. Большакова», г. Великие Луки, Псковская область.

Описание: работу можно выполнять с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен учителям, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: оформление интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварелью.

Задачи:
— познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать представление о значении осени в культурном наследии Родины;
— научиться рисовать осенний пейзаж по памяти и воображению;
— развивать воображение и творческое воображение, умение работать акварелью;
— воспитывать любовь к природе и необходимость ориентироваться на духовные ценности народного творчества.

Здравствуйте дорогие гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым русским просторам. Сердце каждого творца просто переполняется нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами земли русской. Тема осени особенно красива и очаровательна своими восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который не смог бы почувствовать восхитительные осенние пейзажи.


Тема осенней красоты не обошла стороной великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в селе он раскрыл себя во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за короткий срок (в Болдино пробыл около 3 месяцев).
В 1830 году Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивался руки Н. Н. Гончарова, юная московская красавица без приданого. Уехав вступить во владение имением, подаренным отцом на свадьбу, из-за холерного карантина он был заключен на три месяца в село Болдино (Нижегородская губерния). Пушкинская «Болдинская осень» подарила миру много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно действовала на Александра Сергеевича, он любил уединение, чистый воздух, красивую природу. Кроме того, ему никто не мешал, поэтому писатель работал с раннего утра до ночи, пока муза не покинула его.
Дни поздней осени обыкновенно ругают,
Но она мне дорога, дорогой читатель,
Безмолвная красота, сияющая смиренно.
Такой нелюбимый ребенок в родной семье
Меня к себе влечет. Сказать вам откровенно
Из годовых времен я рад только ей одной…
(«Осень» отрывок А.С. Пушкина)


«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» — ужас утраты и надежда на будущее, трудное, но дарящее радость творчества и любви. Три месяца были посвящены подведению итогов юности (свое тридцатилетие Пушкин считал ее пределом) и поиску новых путей. Завершен «Евгений Онегин», написана «бездна» стихов и статей, «Рассказы Белкина», раскрывающие поэтичность и принципиальную сложность «обычной» жизни, «Маленькие трагедии», где историческая и психологическая конкретность характеров и конфликтов , принимая символические формы, приводили к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833 г.; «Сцены из рыцарских времен», 1835 г.).«Болдинская осень» Пушкина — это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество лилось рекой из великого русского гения.
Грустное время! о прелесть!
Твоя прощальная красота мне приятна —
Я люблю великолепную природу увядания,
Леса, одетые в багряницу и золото,
В их пологе шум ветра и свежее дыхание,
И небеса покрыты туманом,
И редкий луч солнца, и первые морозы,
И дальние серые зимние угрозы.
(«Осень» отрывок А.С. Пушкина)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги формата А3
-акварель
— карандаш простой, кисти
— палитра (лист бумаги формата А4)
-салфетка (для кисти)
— баночка для воды

Прохождение мастер-класса:

Начнем с предварительного, легкого наброска простым карандашом. Рисуем легкие силуэты деревьев, нужны стволы, несколько веток, красками сразу нарисуем крону с осенним украшением. Рисуем линию горизонта и скамейку Пушкина в парке.Мы будем рисовать акварелью, поэтому нам нужно подготовить краски – смочить их чистой водой, это поможет создать на картине более прозрачные и звонкие цвета.


Рисовать начинаем с фона неба, используя синий и фиолетовый цвета (немного краски и много воды), добиваясь самых светлых оттенков.


Теперь земля, наносим почти прозрачные тени коричневого и зеленого цветов на все оставшееся незакрашенное пространство рисунка, вплоть до линии горизонта. Затем работаем мазками по мокрому фону (разноцветные опавшие листья).


Пришло время поработать над золотым украшением деревьев, покрасить кроны в желтый цвет. И, опять же, на мокром фоне добавляем мазками оранжевый и красный цвета, чтобы создавался объем и очертания листьев дерева.


Аналогичным образом рисуем крону дерева с еще зеленой листвой, коричневыми штрихами рисуем кору деревьев, стволы.


Чтобы сделать пейзаж более живописным, затемняем линию горизонта, используем зеленый цвет с небольшим добавлением черного (работаем палитрой).Слегка размываем водой темную полосу горизонта, чтобы получить плавный переход цвета в цвет (от темного к светлому). Оформляем скамейку основным тоном (темно-серым).


Добавьте тени на землю от деревьев и скамейки.


Теперь нам нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объем скамьи, добавьте оттенки черного на спинку, на стыке спинки и сиденья и ближний к нам край сиденья. Придаем стволам деревьев больший объем, рисуем контуры коричнево-черным цветом (работаем с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутри ствола.Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем с соответствующими им цветами.


Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это на картинке нужно усилить цвет в верхней его части, добавить более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.


Пушкинская осень светится в моей душе.
О, тайна долины золотой,
Небеса над ним небесно-голубые…
Гори в стихах моих, огнём глагола!
Прикоснулось к чуду пушкинского слова
Природа скромного болдинского приюта.
Она согрета осенним зноем
Хранит любовь весны и лета.
Дуб висит бронзовой стеной.
Он держит имение как рыцарь чести.
Я цепляюсь за него, и кажется, что вместе
Земной шар замирает вместе со мной.
Здесь работал Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина поэзия стала молитвой.
(Болдинские сонеты. Магомед Ахмедов)

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно в багетной раме.

Этот творческий мастер-класс поможет вам усовершенствовать навыки работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы в рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, акварельная бумага, кисти.

Этапы выполнения:

1. Нарисуйте линию горизонта голубым цветом.

2. Закрасьте верхнюю часть неба темно-синим цветом.

3. Добавьте белую гуашь и закрасьте остальную часть неба до линии горизонта.

4. Нарисуйте воду, закрашивая фон светло-голубым цветом, переходящим в темно-синий.

5. Белой гуашью рисуем облака.

6. Рисуем землю маленькими штрихами коричневого, светло-коричневого и желтого цвета.

7. На заднем плане нарисуйте дерево

8. На фоне воды нарисуйте зеркальное отражение этого дерева



9. Таким же образом нарисуйте еще несколько деревьев

10.Красим крону дерева яркими осенними красками полусухой кистью методом тычка, а в водном отражении используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать елку и кусты.

13. На переднем плане нарисуйте ствол сосны и ветки.

14. Нарисуйте крону сосны зеленой краской горизонтальными штрихами.

15.Нарисуем горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем еще пару деревьев рядом с сосной.

16. Полусухой кистью методом тычка мелкими мазками тех же цветов нарисовать кроны деревьев, опавшие листья и траву.

Ваша работа готова! Теперь его можно украсить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



Конечно, не обязательно рисовать именно так, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вам вдохновения и успехов!

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок — в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может остаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проведя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка. на доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, необходимо выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Предлагаем рассмотреть вариант рисунка, выполненного акварелью и цветными карандашами на простой, но достаточно плотной белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом как обычно делаем набросок рисунка — набросок. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес к ней придает наличие горки, в центр которой сажаем главное. Из-за холма линия горизонта, передний план и задний план выглядят по-разному.


Осеннее небо наполняется красками. Использование техники акварели. Этот прием используется, когда вы хотите получить неровный сплошной фон.

Таким же образом оформляем кроны деревьев на заднем плане. Они получатся размытыми и дополнят основные детали рисунка.


Акварельная заливка — фон

Таким же образом залейте цветом траву и линию куста, которая находится на заднем плане.Делаем куст темнее травы. Дерево возле дома выделяем более светлым тоном краски, тем самым делая акцент на доме. И он начинает привлекать внимание, хоть и находится на одной из удаленных от края линий.


Акварельная заливка — Передний план

Прорабатываем большие стволы деревьев, придавая им объем с помощью игры света и тени: делаем одну сторону ствола темнее другой. Обозначаем тень, которую деревья и дом отбрасывают на траву, заливаем дорожку цветом.


Акварельная окраска — шаг 1

Выделите бордовые и красные кусты на заднем плане. Подчеркнем темным цветом спуск в центральной части рисунка. Подчеркнем рельеф ствола дерева на переднем плане, выделив его правую сторону более темным цветом.


Раскрашивание акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг дома, заливаем цветом его окна. Подчеркнем игру цвета в кронах деревьев в правой части рисунка, используя теплые осенние цвета.Теми же теплыми красками раскрашиваем передний план картины.


Раскрашивание акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картинку, после чего начинаем прорабатывать цветными карандашами детали: листву, кусты, расположенные вдали. Обращаем внимание на то, что чем ближе к краю картинки расположен предмет, тем ярче должны быть его детали. Дерево в центре — ключевой элемент пейзажа — должно быть максимально выразительным и проработанным до мелочей.Рисуем летящих птиц.



Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Яркие краски осени вдохновляют многих художников на создание настоящих шедевров. Акварель помогает запечатлеть красочные пейзажи. Сегодня мы подготовили еще один увлекательный урок, в котором расскажем, как нарисовать осень акварелью. В качестве сюжета мы выбрали прекрасный вид на осенний лес со стороны озера.

Вам понадобятся некоторые инструменты:

  • акварельная бумага;
  • ластик и простой карандаш;
  • круглые синтетические кисти No.5, 2 и 3;
  • акварельные краски.

Этапы рисования

Шаг 1. Учитывая, что рисовать будем осень, будем использовать технику «мокрая акварель», лист бумаги желательно закрепить на планшете с помощью малярного или канцелярского скотча. Благодаря чему при высыхании лист бумаги останется ровным и его не уведет от большого количества наносимой воды. Давай приступим к работе. Намечаем простым карандашом линию берега и верхнюю границу леса.

Слева, под нарисованной береговой линией, создаем еще один небольшой остров. Дополняем его каплевидными елями и пышным округлым кустом.

Шаг 2. Теперь смачиваем полосу леса и большой куст на острове водой и заливаем их желто-оранжевыми оттенками. Нижнюю часть берега рисуем полупрозрачным бордовым тоном.

Шаг 3. Закрасьте остальную часть наброска зеленым и изумрудно-зеленым цветом.

Шаг 4.Заштрихуйте берег и остров охрой. Затем создаем контрастную тень на зеленых деревьях. А с помощью кадмия красного и охры высветляем кроны пожелтевших деревьев вдали. Тонкой кистью нарисуйте тонкие стволы.

Шаг 4 Когда краска высохнет, нарисуйте небо. Смочите чистой водой верхнюю часть рисунка и, смешав бирюзовый и голубой оттенки, нарисуйте небо и полупрозрачные облака.

Шаг 5.Нарисуйте еще один ниже острова, используя желтые, оранжевые, коричневые и зеленые тона. Затем оставьте рисунок до полного высыхания краски.

Шаг 6. Теперь переносим отражение леса и неба на поверхность озера, предварительно смочив лист водой. Делаем отражение близлежащих предметов более четким и насыщенным.

Осенний лес акварелью поэтапно. Рисуем осенний пейзаж акварелью поэтапно

Рисунок осеннего пейзажа акварелью для учащихся начальных классов поэтапно

Рисунок осеннего пейзажа для учащихся начальных классов.Мастер-класс с пошаговыми фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварелью.


Автор: Морозова Анастасия 10 лет, учится в «Детской художественной школе им. А.А. Большакова»
Педагог: Ермакова Наталья Александровна, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа им. А.А. Большакова», г. город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнять с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен учителям, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: оформление интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварелью.

Задачи:
— познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать представление о значении осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать фантазию и творческое воображение, умение работать акварелью;
— воспитывать любовь к природе и необходимость ориентироваться на духовные ценности народного творчества.

Здравствуйте дорогие гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым русским просторам. Сердце каждого творца просто переполняется нежными чувствами и трепетом перед красотами земли русской. Особенно красива и очаровательна тема осени с ее восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. В России нет человека, который не проникся бы восхитительными осенними пейзажами.


Тема осенней красоты не обошла стороной великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в селе он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за короткий срок (в Болдино пробыл около 3 месяцев).
В 1830 году Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивался руки Н. Н. Гончаровой, молодой московской красавицы без приданого.Собираясь вступить во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, из-за холерного карантина он был заключен на три месяца в село Болдино (Нижегородская губерния). Пушкинская «Болдинская осень» подарила миру много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно действовала на Александра Сергеевича, он любил уединение, чистый воздух, красивую природу. Кроме того, его никто не беспокоил, поэтому писатель работал с раннего утра до ночи, пока муза не покинула его.
Дни поздней осени обыкновенно ругают,
Но мила она мне, дорогой читатель,
Тихой красотой, сияющей смиреньем.
Такой нелюбимый ребенок в родной семье
Меня к себе влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад только ей…
(«Осень» отрывок А. Пушкина)


«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» — ужас утраты и надежда на будущее, трудное, но дарящее радость творчества и любви.Три месяца были посвящены подведению итогов юности (свое тридцатилетие Пушкин считал ее заграничным) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написанный «бездной» стихов и статей, «Рассказы Белкина», раскрывающие поэзию и принципиальную сложность «обычной» жизни, «Маленькие трагедии», где историческая и психологическая конкретность характеров и конфликтов, взятие на символические формы, привели к «последним» экзистенциальным проблемам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», оба 1833 г.; «Сцены из рыцарских времен», 1835 г.).«Болдинская осень» Пушкина — это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество лилось рекой из великого русского гения.
Грустное время! очарование глаз!
Твоя прощальная красота мне приятна —
Я люблю буйное увядание природы,
Багряные и златые леса,
Шум и свежее дыхание в их пологе,
И небеса покрыты волнистым туманом,
И редкий солнечный луч, и первые морозы,
И далекие серые зимы грозят.
(«Осень» отрывок А. Пушкина)

Инструменты и материалы:
— лист бумаги формата А3
— акварель
— карандаш простой, кисти
— палитра (лист бумаги формата А4)
— дракон (для кисти)
-банка для воды

Ход мастер-класса:

Начнем с предварительного, легкого наброска простым карандашом. Рисуем легкие силуэты деревьев, нужны стволы, несколько веток, крона с осенним украшением, будем рисовать сразу красками.Рисуем линию горизонта и скамейку Пушкина в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому вам необходимо подготовить краски — смочите их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на картине.


Начните рисовать с фона неба, используя синий и фиолетовый цвета (немного краски и больше воды), добиваясь самых светлых оттенков.


Теперь на земле наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зеленого на все незакрашенное пространство рисунка, вплоть до линии горизонта.Затем работаем мазками по мокрому фону (разноцветные опавшие листья).


Пришло время поработать над золотым украшением деревьев, покрасить кроны в желтый цвет. И, снова по мокрому фону, добавляем штрихами оранжевый и красный цвета, чтобы создавался объем и очертания листьев дерева.


Аналогичным образом рисуем крону дерева с еще зеленой листвой, коричневыми штрихами рисуем кору деревьев, стволы.


Чтобы сделать пейзаж более живописным, затемните линию горизонта, используйте зеленый цвет с небольшим добавлением черного (работа с палитрой).Слегка размываем водой темный горизонт горизонта, чтобы получить плавный переход цвета в цвет (от темного к светлому). Окрашиваем скамейку основным тоном (темно-серым).


Добавьте тени на землю от деревьев и скамейки.


Теперь нам нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объем скамьи, мы добавляем оттенки черного на спинку, на стык спинки и сиденья и ближний к нам край сиденья. Придаем стволам деревьев больший объем, рисуем контуры коричнево-черным цветом (работаем с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутри ствола.Делаем также с кронами деревьев, но уже работаем с соответствующими им цветами.


Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это на картинке нужно усилить цвет в верхней его части, добавить более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.


Пушкинская осень в моей душе сияет.
О, тайна долины золотой,
Божественный свет над ним…
Гори в моих стихах, глагол огонь!
Чудо слова Пушкина коснулось
Природа скромного болдинского приюта.
Она согрета осенним зноем
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дубовый свес с бронзовой стеной.
Он держит имение как рыцарь чести.
Я прильну к нему, и кажется, что вместе
Шар земной застынет со мной.
Здесь работал Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина поэзия стала молитвой.
(Болдин Сонеты, Магомед Ахмедов)

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья вам точно пригодится.Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым объяснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию, можно рисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже есть много статей, в которых подробно объясняется, как рисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Эта статья поможет вам нарисовать не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем, как нарисовать яркий осенний пейзаж самыми обычными простыми карандашами, которые можно купить в любом магазине канцтоваров.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное расположение нашего забора. Для этого проведите короткую вертикальную линию ниже середины листа и немного правее. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, переходящие в вертикальную.

Намечаем деревья. Для этого нарисуйте, как показано на рисунке, две вертикальные линии. Рисуем крону для деревьев – крупные овалы неправильной формы. На заднем плане обозначьте лес изогнутой горизонтальной линией.

Детально рисуем забор. Всего должно быть 7 вертикальных колышков. Две нижние горизонтальные линии, которые мы нарисовали в начале, — это стержни за кольями. Их мы также намечаем. Под забором можно пометить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисуйте ветки в кроне, чтобы рисунок выглядел более естественно. На переднем плане отметьте путь. Можно пройти по дорожке вдаль, а можно сделать как на фото.

…»Подробнее некуда.» Так можно назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы, необходимо перенести на бумагу. Это облака, рисунок листьев, коры, травы на переднем плане. Нарисуйте маленькую птичку на заборе.

Возьмите ластик и сотрите все ненужные штрихи. так сказать «подчистить» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Так как человек не робот, рука даже опытного художника иногда может дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем 5 цветных карандашей: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И с помощью этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на переднем и дальнем плане. Обратите внимание, что трава на переднем плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

С помощью красного, серого и желтого рисуем дорожку и камни. Оставляем на дорожке несколько красных пятнышек — это опавшие листья.

Нарисуйте черным карандашом стволы и ветки берез. Не забываем, что стволы берез нарисованы полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным цветом. У кустов стволы закрасьте коричневым цветом.

Теперь играем с цветами! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если в наборе больше оттенков, используйте и их!). Всеми этими цветами рисуем кроны деревьев и кустов.Для этого вспомните осень и краски, которыми обычно окрашена листва осенью. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов – красный, зеленый, желтый, лимонный, буро-серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. Наконец, добавьте цвета нашей птице.

Нарисуйте наш забор серым и коричневым карандашами. Не забывайте, что забор находится на переднем плане, а значит, он должен быть прорисован достаточно хорошо и детально.

С помощью зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем фон. А на заднем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы, глядя на него, хотелось туда попасть.

В начале работы мы наметили облака простым карандашом. Теперь с помощью синего и фиолетового мы раскрасим небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша наметьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетовым карандашом, придайте объем облакам.

Довести рисунок до совершенства, исправить мелкие недочеты.Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы можете нарисовать простой осенний пейзаж коробкой мелков!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Пошагово для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ: «Тот, который не содержит четких линий, форм и может быть почти любым, в зависимости от настроения и желания автора произведения!» В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж с помощью кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист по горизонтали на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю синей.

Создаем фон. Теперь наша задача смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжайте рисовать белыми такими же широкими штрихами на синей части, цвета начнут смешиваться и приобретут градиент.Выделите середину белым цветом, как показано на рисунке.

На этом этапе намечаем линию горизонта и прямо на ней с помощью белого, серого и коричневого цветов штрихами обозначаем лес на заднем плане. Карандашом отмечаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Тонкой кистью и черной краской нарисуйте вдоль этой дорожки деревья. Старайтесь делать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, изломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Дайте деревьям высохнуть и буквально вдавите листья в бумагу желтой краской. Для этого возьмите пони-кисть № 4-6, окуните ее в воду, затем высушите полотенцем или тряпкой, сделайте кисть пушистой, проведя по ней пару раз пальцем, и обмакните кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге «кляксы» в местах, где должна быть листва, как на фото ниже. Эти «пятна» и есть листья.

В палитре смешайте желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка.Точно так же, как и в шаге 4, размечаем фон. На пути, отмеченном карандашом, нарисуйте отражения деревьев.

Добавьте в работу красный и оранжевый цвета. Несколько штрихов красным в листву ближайших деревьев. Разделите асфальт с каждой стороны визуально на 3 участка, разделенных синим цветом. Закрашиваем каждую секцию красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на переднем плане по асфальту — это опавшие листья.

Обозначаем границу как показано на картинке, добавляем больше деталей в работу. Вы можете добавить больше листьев, добавить несколько веточек к деревьям.

Теперь ваша работа наконец-то готова! Дайте ему высохнуть и обрамите его.

Если такой рисунок покажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более простой вариант — просто очень красивое дерево.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше дерево. Рекомендуем выбрать для него место посередине. Теперь берем желтую акварель, обмакиваем кисть в воду, потом в краску.Нужен дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем то, по чему можно слегка постучать. Подносим кисть так, как показано на рисунке, и постукивающими движениями постукивая краску по листу бумаги.

Добавить еще один цвет — красный. Получаем красивые брызги.

Важно! Не наносите на кисть слишком много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

Добавьте к желтому и красному зеленый, оранжевый и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малон.

Краскопультом слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета были не такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется, дать ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Нарисуйте тонкой острой кистью кое-где веточки.Отметьте ствол и землю внизу коричневой краской — дерево готово!

Как нарисовать легкий осенний пейзаж карандашом для начинающих?

Ландшафт, который мы предлагаем вам нарисовать ниже, на самом деле довольно светлый. А наша пошаговая инструкция поможет вам избежать ошибок в работе. Удачи!

Отметьте линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем передний план – холм, где будут расти наши деревья.

Рисуем силуэты стволов двумя вертикальными линиями. Мы стараемся избегать прямых линий.

У нас будет озеро между холмом и горизонтом. Отмечаем его дальний и ближний берега с левой стороны.

Справа, вдалеке, тоже виден дальний берег. Отметьте невысокий лес в верхней части берега, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, рисуем траву.Это довольно легко сделать. Опять же, старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, насколько позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветвями. Дерево справа должно быть достаточно широким.

Теперь закончите рисовать левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листья, такой же формы нарисуйте листья на земле возле дерева. Там, где вы нарисовали траву, нарисуйте дополнительно камыши.

Заштрихуйте озеро широкими мазками, не плотно, простым карандашом, оставляя большое расстояние между линиями.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором стоят деревья. Не забывайте, что тень от деревьев будет темнее.

Заштрихуйте дальний план, разобрав его по теням. Закрасьте камыши оттенком средней интенсивности.

Закрасьте весь фон, включая озеро и левый берег озера, как показано на рисунке. И постарайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте небо легким нажатием на карандаш. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

С помощью ластика выделите маленький кружок слева, как показано на картинке — это солнце. Теперь атмосфера не такая мрачная, и ваш рисунок готов! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые осенние пейзажи: рисунки для срисовки

Эти три картинки очень простые.вы можете сделать их цветными, а можете оставить в виде набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Несмотря на то, что увядание природы вносит легкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос, как нарисовать осень красками. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Недаром столько ценителей ее дивной красоты перенесли свои чувства кистью на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того, чтобы научиться рисовать, давайте определимся с основными цветами, характерными для этого времени года. Они бывают желтыми, оранжевыми, зелеными, малиновыми, бежевыми и коричневыми. Осень характеризуется золотыми кронами деревьев и красивым ковром из разноцветных листьев, покрывающим дороги. Чтобы получить осенние впечатления, можно прогуляться по осеннему лесу или парку, продемонстрировав на камеру интересные особенности природы. Лучше всего, конечно, выбраться рисовать на природу.Но если такой возможности нет, то можно начать рисовать осенний пейзаж с фотографии.

Виды красок для росписи

Для многих начинающих актуален вопрос, чем красить. Можно с маслом. Все краски разные и имеют свои особенности.

Самый простой и легкий способ — рисовать гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится поверх предыдущего сухого слоя. Белой гуашью легко нанести блики в нужных местах.

Картина маслом актуальна для людей, умеющих рисовать осень и красками, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в накладывании мазков на нужные участки холста. Следует учитывать, что картины маслом сохнут дольше, чем другие виды живописи.

Акварельная живопись самая красивая, но и трудоемкая. Результатом удачной работы станет живое и нежное отображение природы.

Обучение работе в технике акварели


Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, вы легко поймете, как рисовать осень красками.Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек раскрашивает жизнь своими красками и оттенками. Кому-то солнечный летний день не интересен, кому-то и радость приносит осенний дождь.

Предлагаем подробную инструкцию по рисованию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно при оформлении в багет.

Эта творческая мастерская поможет вам усовершенствовать навыки работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы в рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, акварельная бумага, кисти.

Этапы выполнения:

1. Проведите линию горизонта голубым цветом.

2. Закрасьте верхнюю часть неба темно-синим цветом.

3. Добавьте белую гуашь и закрасьте остальную часть неба до линии горизонта.

4. Нарисуйте воду, закрашивая фон светло-голубым цветом, переходящим в темно-синий.

5. Белой гуашью нарисуйте облака.

6. Нарисуйте землю маленькими штрихами коричневым, светло-коричневым и желтым цветом.

7. Нарисуйте дерево на заднем плане

8. Нарисуйте зеркальное отражение этого дерева на фоне воды.



9. Таким же образом нарисуйте еще несколько деревьев.

10. Нарисуйте крону дерева яркими осенними красками полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используйте менее насыщенные оттенки.

11. Остальные деревья нарисуйте по тому же принципу.

12. Можем дорисовать елку и кусты.

13. На переднем плане нарисуйте ствол сосны и ветки.

14. Нарисуйте крону сосны зеленой краской горизонтальными штрихами.

15. Нарисуйте горизонтальные полосы на фоне воды тонкой полусухой кистью белой гуашью. Нарисуйте еще пару деревьев рядом с сосной.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшие листья мелкими штрихами тех же цветов и травы.

Ваша работа готова! Теперь его можно украсить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



Конечно, не обязательно рисовать именно так, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вам вдохновения и успехов!

Каждый ребенок хоть раз в жизни рисует рисунок «Осень» — в детском саду или школе, эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения.Мало кто из взрослых может остаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, дав мастер-класс с пошаговым фото или пошаговое построение схематического рисунка на классная доска.

Перед рисованием осеннего пейзажа необходимо выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Предлагаем рассмотреть вариант рисунка, выполненного акварелью и цветными карандашами на обычной, но достаточно плотной белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизы).

Простым карандашом как обычно делаем набросок рисунка — набросок. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Ее интересует наличие горки, в центре которой сажаем главное. Из-за холма линия горизонта, передний план и задний план выглядят по-разному.


Закрась осеннее небо красками. Использование техники заливки акварелью. Этот прием используется, когда вы хотите получить неровный сплошной фон.

Таким же образом оформляем кроны деревьев на заднем плане.Они получатся размытыми и дополнят основные детали рисунка.


Заливка акварелью — фон

Таким же образом залейте траву и линию кустов цветом, который находится на заднем плане. Делаем куст темнее травы. Дерево возле дома выделяем более светлым тоном краски, тем самым делая акцент на доме. И он начинает привлекать внимание, хотя и находится на одной из линий далеко от края.


Заливка акварелью — передний план

Работаем над большими стволами деревьев, придавая им объем с помощью игры света и тени: одну сторону ствола делаем темнее другой.Отметьте тень, отбрасываемую деревьями и домом на траву, залейте дорожку цветом.


Раскрашивание акварелью — шаг 1

Выделите кусты на заднем плане бордовым и красным цветами. Подчеркнем темным цветом спуск в центральной части рисунка. Подчеркнем рельеф ствола дерева на переднем плане, выделив его правую сторону более темным цветом.


Раскрашивание акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг дома, заливаем его окна цветом.Подчеркнем игру цвета в кронах деревьев в правой части рисунка, используя теплые осенние цвета. Теми же теплыми красками раскрашиваем передний план картины.


Раскрашивание акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картинку, после чего начинаем прорабатывать цветными карандашами детали: листву, кусты, расположенные вдали. Обратите внимание, чем ближе объект к краю картинки, тем ярче должны быть его детали. Дерево в центре — ключевой элемент пейзажа — должно быть максимально выразительным и проработанным до мелочей.Рисуем улетающих птиц.



Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Рисуем осенний пейзаж — Доступно для скачивания

Описание

Вам понравится этот пейзаж. ВИДЕО СКАЧАТЬ, ЕСЛИ:

  • Вы любите учиться вместе с Джули Гилберт Поллард,
  • Вы любите рисовать акварельными красками,
  • Вы хотите научиться использовать акварельные краски новыми увлекательными способами.

Джули Гилберт Поллард шаг за шагом проведет вас через красивые осенние пейзажи в этом видео акварельной живописи. Изучите новые техники акварельной живописи, которые идеально подходят для рисования деревьев, листьев, травы. Узнайте, как нарисовать пейзаж, выполнив простые шаги, которые охватывают все, от смешивания красок до добавления последних штрихов.

Создайте игривые цвета и динамичную композицию, используя рассыпчатую забавную среду акварельных красок. В этом видео о пейзажной живописи вы также узнаете, как наносить брызги как в положительном, так и в отрицательном направлении, а также использовать акриловые краски и маскирование, чтобы зафиксировать светлые и темные оттенки.У Джули Гилберт Поллард доброжелательный стиль преподавания, который рассеет тайну лучших советов по технике акварельной живописи

.

Этот загружаемый видеоурок длится 100 минут.

В задании «Рисование осеннего пейзажа: акварель на свободе» с Джули Гилберт Поллард вы узнаете:

  1. Советы по смешиванию цветов для осеннего акварельного пейзажа,
  2. Как использовать края значений для создания реалистичных результатов,
  3. Как создать листву с помощью техники напыления.

Мгновенно транслируйте полную версию «Рисование осеннего пейзажа: акварель на свободе» с Джули Гилберт Поллард на свой компьютер на Artistsnetwork.com прямо сейчас!

Что говорят редакторы и художники North Light:
а) «Работая с Джули над ее видео на ArtistsNetwork.TV, я понял, насколько важно знать свой предмет. Джули проводит столько времени, сколько может, погружаясь в пейзажи и водные пейзажи, которые она рисует, чтобы передать эмоции и энергию в своих картинах.— Дженнифер Лапор, редактор.
б) «Я бы порекомендовал купить это видео. Начиная с фотографии пейзажа, Джули изменяет элементы фотографии, чтобы сцену было легче рисовать». — Художник.

НАЛИЧИЕ: Загрузите с Artistsnetwork.com – ЗДЕСЬ

Акварельные пейзажи I От отмеченного наградами художника

Я бы сказал, что он терпеливый учитель и очень эффективный собеседник. Он также организован и доходит до сути, так что у вас есть больше времени, чтобы учиться.Он также забавный, что делает класс более веселым. Время пролетело незаметно, потому что он проявлял страсть к своему искусству, и это было очевидно, когда он преподавал. — Suzie Ang

Вы всегда хотели нарисовать пейзаж?

Пейзажная живопись может рассматриваться как

, состоящая из небольших отдельных действий

и объединяющих их в одну законченную картину.

Как теперь все это собрать?

Большой секрет пейзажной живописи

не в том, сколько вам нужно знать,

, а в том, что вам нужно знать, сначала

и я здесь, чтобы научить вас.

КТО Я?

Привет! Бродерик здесь, и я профессионально рисую акварелью,

, от простых рисунков персонажей до реализма, забавного искусства, даже произведений изобразительного искусства, висящих в музеях Европы.

  • Я был популярным художником в крупной сети поставщиков произведений искусства (Youtube: «городские зарисовки бродерика вонга»)

  • Занял первое место в конкурсах живой акварели (чемпион Harmony Festival Plein Air 2016; чемпион Grand Prix Plein Air Masters Division 2018) провести онлайн-демонстрацию живописи в качестве международного художника.(Google: «inarte fabriano 2020 brod wong»)

  • Я также являюсь создателем двух популярных и высоко оцененных курсов акварели на Udemy, в том числе моего бестселлера «Акварельная живопись для начинающих». , я покажу вам, как правильно собрать законченную сцену, используя базовые приемы

    ЗАЧЕМ УЧИТЬСЯ У МЕНЯ? портреты и городские сцены, но я быстро понял, что с каждым 1 шагом вперед я делал 4 шага назад. Это был такой странный, необычный опыт, который заставил меня переосмыслить то, как я рисовал. Я испортил много акварельных рисунков, пытаясь рисовать в другом стиле. Я пережил много счастливых случайностей, но не знал, как успешно воссоздать их. Я проявил настойчивость и прошел несколько мастер-классов, и за короткий период времени я понял, что в акварели есть уровни!

    Перенесемся в сегодняшний день, если бы я мог начать путь к успеху для себя, чтобы быстрее научиться рисовать акварелью, не делая так много ошибок, как бы это выглядело? Благодаря своему опыту обучения себя и других, я нашел одну вещь, которая раскрывает весь потенциал акварели, и именно с этим осознанием я представляю вам:

    Пейзажи акварелью для начинающих

    Личность Бродерика преподавать сделало обучение приятным.Дело было не в том, насколько хорош он был художником, а в том, как мы можем достичь того, что он нам показывал, чтобы создать законченную картину. Техника была проста, легка в исполнении и не сложна для понимания. Бродерик вдохновляет, и «ДА» Watercolor Essentials — это ПУТЬ!!! — Эйприл Ли

    ~o~

    ДЛЯ КОГО ЭТО?

    Если вы знакомы с основными правилами акварели или прошли оба моих базовых курса «Акварельная живопись для начинающих» и «Акварельная живопись для начинающих. Техники и эффекты»,

    , то это для вас.

    ГОТОВЫ РИСОВАТЬ ПО-ДРУГОМУ И ПОГРУЖАТЬСЯ В ЧТО-ТО НОВОЕ?

    ~o~

    ПРОБЛЕМЫ С ОБУЧЕНИЕМ

    Теперь может быть длинный список правил, теорий и концепций, которые нужно знать и изучать, и есть курсы, которые либо дают слишком много технической информации без соответствующих упражнений, либо они не рассказывают и не показывают вам достаточно, и вам все равно придется разбираться в этом самостоятельно.

    Я поделюсь с вами своим секретом, я научу вас сначала «видеть», как художник.

    Я нашел для вас самую важную информацию, с которой вы можете начать. Это основа, которую, я считаю, вам нужно знать в первую очередь, прежде чем знать все остальное. Подумайте о кубе с липучками, прикрепленными со всех сторон. Любая часть информации, которую вы продолжите изучать после, будет «прилипать» к вам дольше, потому что у вас будет сильная точка отсчета, которую вы можете

    • Вы изучите 4 зоны, которые помогут вам понять, что рисовать в первую очередь, что рисовать дальше и что рисовать последним

    в пейзажной сцене.

    • Затем я покажу вам, как применять основы, по-разному, чтобы создать иллюзию глубины и расстояния, стеклянных водянистых отражений или разноцветного неба,

    • Вы научитесь смешивать различные цветовые комбинации, всего несколько цветов.

    • Вы будете рисовать 4 разные сцены, каждая из которых представляет 4 сезона: зиму, весну, лето и осень

    • Вы узнаете, как я рисую тонкими, тонкими линиями, чтобы создать ветви деревьев

    • Этот курс включает в себя все, чему я учу на своих семинарах Wet On Wet ( $260 общей стоимостью ). Курс «Акварельные пейзажи для начинающих» может помочь.

    1) КОРОТКИЕ УРОКИ ПО РАБОТЕ С ЛАЗЕРОМ

    Мои мастер-классы по акварельной живописи в прямом эфире дали мне возможность выявить и выделить очень специфические проблемы, связанные с процессом рисования,

    с точки зрения ученика, и затем разбейте их на короткие уроки, посвященные работе с лазером.

    Я обнаружил, что эти проблемы многоуровневы и частично совпадают,

    затрудняя понимание, с чего начать.

    Вот почему вы можете чувствовать, что делаете 1 шаг вперед и 4 шага назад.

    Мои Акварельные пейзажи для начинающих c мы удаляем эти слои,

    затем упрощает их в короткие целенаправленные уроки,

    позволяя вам узнать только то, что вам нужно знать на данный момент, чтобы вы на следующий уровень.

    Последующие уроки будут иметь свои собственные короткие, целенаправленные занятия, которые постепенно будут основываться на предыдущих.

    2) УЧИТЬСЯ БЕЗ ИНФОРМАЦИОННОЙ ПЕРЕГРУЗКИ

    ● Я извлек традиционную теорию и практику искусства из их фундаментальной сути Материал и содержание: Сразу к делу.Без лишнего пуха.

    3) ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОЕ ОБУЧЕНИЕ

    Способ подачи информации, как ни странно, оказывает огромное влияние на то, что вы изучаете,

    как быстро вы учитесь и как вы это применяете. (Иногда учишься ли ты вообще!)

    Я разработал этот курс, чтобы получить новую информацию поверх того, что вы уже знаете. Подумайте о Лего.

    ● Новые уроки знакомят с новыми методами и закрепляют знания, полученные на предыдущих уроках

    ● Уроки включают тщательно разработанных заданий , соответствующих уровню навыков

    ● Уроки краткие, но содержат только актуальную информацию

    много Бродерика! Это был хороший опыт для меня.Я никогда не знала, что влюблюсь в акварель. Мне нравится, как вы преподаете, это легко усваивается, и все имеет для меня смысл. Надеюсь продолжить свое путешествие с акварелью». Джоан Ванг

    4) БЕЗ ДОГОВОРЕНИЙ!

    Знание отличается от понимания.

    Случайные советы и рекомендации хороши для разовых занятий,

    , но пробовали ли вы рисовать что-то еще после

    и чувствовали, что это возвращает вас обратно в детский сад?

    Я был там раньше.(На самом деле несколько раз. Вздох.)

    Вам понадобится более прочная основа , чтобы отступить.

    Понимание того, что вы делаете со своей акварелью, продвинет вас намного дальше.

    ● Слишком много контроля = Перегруженные, грязные картины

    ● Слишком много спонтанности = Одна большая-счастливая-происшествие-картина

    ● Контролируемая спонтанность = Свежие, светящиеся, прозрачные картины

    5) ОТПУСТИТЬ СТРАХ НАЧАТЬ

    «Мне нужно привести в порядок свое рабочее место»

    «Эти растения выглядят так, будто им сегодня нужно немного попить»

    «Кошке нужно… еще ванночка!»

    «Я думал, что я более опытен, чем новички, но обнаружил, что мне нужно многому научиться. Это сильно отличалось от других занятий, которые я посещал. Ваш фокусируется на каждой конкретной технике. Должен сказать вам, что я лучше усвоил эти приемы в вашем классе. Я также узнал то, о чем мне раньше никто не говорил. На других занятиях, которые я посещал, они показывали нам некоторые из этих техник, но не уделяли им столько времени. Они больше времени уделяли рисованию. Мне очень понравилось изучать эти вещи, и я почувствовал чувство выполненного долга после их освоения. Я думаю, что они останутся со мной лучше.” ~ Крис Макларен

    6) ПОЛУЧАЙТЕ УДОВОЛЬСТВИЕ, ПОКА УЧИТЕСЬ!

    Есть рисование для удовольствия, а есть рисование, чтобы учиться развлекаясь .

    Видеокурсы профессионально созданы для обучения и развлечения.

    Этот баланс обеспечивает разнообразие презентаций, инструкций, юмора и ритма!

    ● Рисовать для удовольствия = Просто игра с красками, не нужно много техники.

    ● Рисовать, чтобы учиться = Много теории и упражнений.

    ● Рисовать, чтобы учиться, развлекаясь, дает вам все, что вам нужно знать, чтобы вы могли наслаждаться процессом рисования акварелью больше .

    ~o~

    ЧЕМ ЕЩЕ Я МОГУ ВАМ ПОМОЧЬ?

    Я здесь, чтобы помочь вам думать как вода .

    Чем больше вы понимаете, чем меньше неуверенности, тем больше вам хочется рисовать.

    Сначала вы научитесь управлять своей акварелью.

    Тогда я покажу вам, как просто позволить ему делать то, что он хочет.

    Это то, что я называю, Контролируемая спонтанность : Взаимоотношения между вами и акварелью.

    Вы научитесь использовать воду, выполнять различные техники мокрого по мокрому, которые сильно отличаются от техник для начинающих.

    «Мне понравилась веселая энергия каждого занятия с небольшим количеством смеха! Примеры и то, что мы могли сделать с каждым проектом, вдохновляли возможности каждого проекта! Мне нравилось изучать все различные техники, и я был очень взволнован, чтобы изучить еще одну! Результаты каждого проекта были достаточно простыми, чтобы действительно достичь отличных результатов!» ~ Cynthia Cleator

    Q1: У меня нет сильных навыков рисования, нужно ли мне сначала пройти урок рисования?

    Вам не нужно уметь рисовать.

    Поскольку основное внимание на уроках уделяется рисованию, а не рисованию,

    я научу вас быстрому и простому способу рисования (это под силу даже детям!)

    , чтобы вы могли сразу начать рисовать.

    Q2: Раньше я так мало рисовал акварелью, что бросил из-за разочарования. «Чем ваш курс отличается от других?»

    Мой курс профессионально подготовлен:

    ● Все видео сняты в формате высокой четкости

    ● Снимки сверху, показывающие всю мою установку

    ● Снимки крупным планом для смешивания цветов

    ● Чистый и последовательный звук /commentary

    ● Сочетание энергичного и непринужденного ритма

    ● Обыденные разговоры vs.формальные лекции

    ● Получайте информацию небольшими сегментами. Никаких объяснений.

    ● Анимация/визуальные подсказки, чтобы вы знали, на чем я хочу, чтобы вы сосредоточились.

    Мои живые мастер-классы по акварельной живописи позволили мне усовершенствовать уроки до того, чем они являются сегодня, еще больше разбив акварельный процесс на его наиболее важных концепций.

    «Я бы описал это как контролируемый, управляемый, пошаговый подход к основам рисования акварелью, который преподает превосходный художник с прекрасной манерой и умением работать с людьми. Отличная переподготовка для тех, у кого есть опыт». ~ Брюс Рабер

    Q3: Вещи очень заняты работой/детями/жизнью. Что, если я не закончу урок?

    Эти уроки доступны в любое время, они вам нужны, где бы вы ни находились.

    Учитесь в своем собственном темпе, если у вас есть компьютер и подключение к Интернету.

    ~o~

    Итак, вы хотите узнать, как рисовать по-новому, используя материалы, которые у вас уже есть, и рисовать захватывающие дух пейзажи к концу курса?

    Тогда зарегистрируйтесь прямо сейчас! Развивайте свои навыки и, наконец, раскрасьте целые сцены, используя цвет и воду.

    Увидимся внутри.

    «Вчера я пошел домой в восторге от акварельной картины, над которой мы работали в классе, и искал разные узоры, которые я мог бы нарисовать и нарисовать для подарка ко дню матери. Круг с цветами и плющом, и подумываю вставить слово «Любовь» в середину в качестве приятного подарка для моей мамы. Так что, я думаю, вы можете сказать, что вы вдохновили меня на желание рисовать больше! Спасибо тебе за это.» — Эмма Атертон

    Ваша демонстрация очень подробная и простая для понимания. Сюжеты, которые вы создавали для нас, тоже интересные и впечатляющие. Теперь я нашел новый способ рисовать акварелью и больше не паникую. — Элис Пэн

    Золотая осень акварель.Осенняя акварель. Как нарисовать светлый пейзаж осенью карандашом для начинающих

    Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно в багетной раме.

    Этот творческий мастер-класс поможет вам усовершенствовать навыки работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы в рисунке.

    Вам понадобятся: гуашь, акварельная бумага, кисти.

    Этапы выполнения:

    1. Нарисуйте линию горизонта голубым цветом.

    2. Закрасьте верхнюю часть неба темно-синим цветом.

    3. Добавьте белую гуашь и закрасьте остальную часть неба до линии горизонта.

    4. Нарисуйте воду, закрашивая фон светло-голубым цветом, переходящим в темно-синий.

    5. Белой гуашью рисуем облака.

    6. Рисуем землю маленькими штрихами коричневого, светло-коричневого и желтого цвета.

    7. На заднем плане нарисуйте дерево

    8. На фоне воды нарисуйте зеркальное отражение этого дерева



    9. Таким же образом нарисуйте еще несколько деревьев

    10. Крону дерева красим яркими осенними красками полусухой кистью методом тычка, а в водном отражении используем менее насыщенные оттенки.

    11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

    12. Можем дорисовать елку и кусты.

    13. На переднем плане нарисуйте ствол сосны и ветки.

    14. Нарисуйте крону сосны зеленой краской горизонтальными штрихами.

    15. Нарисуем горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем еще пару деревьев рядом с сосной.

    16. Полусухой кистью методом тычка мелкими мазками тех же цветов нарисовать кроны деревьев, опавшие листья и траву.

    Ваша работа готова! Теперь его можно украсить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.



    Конечно, не обязательно рисовать именно так, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вам вдохновения и успехов!

    Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получилось, то наша статья вам точно пригодится.Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым объяснением.

    Даже не обладая особым талантом к рисованию, можно рисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже есть много статей, в которых подробно объясняется, как рисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

    Эта статья поможет вам нарисовать не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

    Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

    Сейчас мы расскажем, как нарисовать яркий осенний пейзаж самыми обычными простыми карандашами, которые можно купить в любом магазине канцтоваров.

    На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное расположение нашего забора. Для этого проведите короткую вертикальную линию ниже середины листа и немного правее. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и внизу две полосы, идущие к вертикальной.

    Намечаем деревья. Для этого нарисуйте, как показано на рисунке, две вертикальные линии. Рисуем крону для деревьев – крупные овалы неправильной формы. На заднем плане обозначим лес изогнутой горизонтальной линией.

    Детально рисуем забор. Всего должно быть 7 вертикальных колышков. Две нижние горизонтальные линии, которые мы нарисовали в начале, — это стержни за кольями. Их тоже обводим. Трава может быть отмечена под забором.

    Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисуйте ветки в кроне, чтобы рисунок выглядел более естественно. На переднем плане отмечаем путь. Можно пройти по дорожке вдаль, а можно сделать как на фото.

    . «Для более подробной информации нет места». Так можно было бы назвать эту часть произведения. Все детали, которые были задуманы, необходимо перенести на бумагу. Это облака, рисующие листья, кору, траву на переднем плане. Нарисуйте маленькую птичку на заборе.

    Возьмите ластик и сотрите все ненужные штрихи. так сказать «подчистить» картинку. Линии должны быть плавными, одинарными. Так как человек не робот, рука даже опытного художника иногда может дрожать и выдавать не идеальные линии.

    Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И с помощью этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на переднем плане и на заднем. Обратите внимание, что трава на переднем плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

    Красным, серым и желтым цветом рисуем дорожку и камни.На дорожке оставляем несколько красных пятнышек — это опавшие листья.

    Черным карандашом рисуем стволы и ветки берез. Не забываем, что стволы берез нарисованы полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным цветом. У кустов стволы закрашиваем коричневым цветом.

    А теперь поиграем с цветами! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если в наборе больше оттенков, обязательно используйте и их!).Всеми этими цветами рисуем крону возле деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и в какие цвета обычно окрашена листва осенью. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для других кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, буро-серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. Наконец, мы добавляем цвета нашей птице.

    С помощью серого и коричневого карандашей рисуем наш забор. Не забывайте, что забор находится на переднем плане, а значит, он должен быть прорисован достаточно хорошо и детально.

    С помощью зеленого, желтого и оранжевого карандашей нарисуйте дальний план. А на заднем плане у нас лес. Нарисуйте лес так, чтобы, глядя на него, вам хотелось попасть туда.

    В начале работы мы наметили облака простым карандашом. Теперь с помощью синего и фиолетового мы нарисуем небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но фиолетовым карандашом, придайте объем облакам.

    Довести рисунок до совершенства, исправить мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы можете нарисовать простой осенний пейзаж коробкой мелков!

    Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Пошагово для начинающих?

    Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ: «Тот, который не содержит четких линий, форм и может быть почти любым, в зависимости от настроения и желания автора произведения!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж кистью и гуашью.

    Берем два цвета: синий и белый. Мысленно разделите лист по горизонтали на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю синей.

    Создаем фон. Теперь наша задача как-то смешать эти два цвета, сделать переход более плавным.Продолжаем идти белым цветом такими же широкими мазками на синей части, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Выделите середину белым цветом, как показано на рисунке.

    На этом этапе намечаем линию горизонта и прямо на ней с помощью белого, серого и коричневого цветов штрихами обозначаем лес на заднем плане. Карандашом обозначаем сужающийся путь к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской рисуем деревья.Старайтесь делать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, изломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

    Даем деревьям высохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого возьмите пони-кисть № 4-6, окуните ее в воду, затем высушите полотенцем или тряпкой, сделайте кисть пушистой, проведя по ней пару раз пальцем, и окунайте кисть в краску. . Затем этой «взъерошенной» кистью с краской наносим на бумагу в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже.Эти «кляксы» и будут листьями.

    В палитре смешайте желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно так же, как и в шаге 4, обозначим фон. На пути, отмеченном карандашом, нарисуйте отражения деревьев.

    Добавление красного и оранжевого в работу. Несколько красных штрихов в листве ближайших деревьев. Асфальт с каждой стороны визуально разделен на 3 участка, разделенных синим цветом. Раскрасьте каждую часть красным и оранжевым цветом.Можно сделать несколько мазков желтой краской на переднем плане по асфальту — это опавшие листья.

    Обозначьте границу, как показано на рисунке, добавьте больше деталей в работу. Можно добавить больше листьев, нарисовать несколько веток к деревьям.

    Ваша работа завершена! Дайте ей высохнуть и поместите в рамку.

    Если такой рисунок покажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более простой вариант — просто очень красивое дерево.

    Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше дерево.Рекомендуем выбрать для него место посередине. Теперь берем желтую акварель, опускаем кисть в воду, потом в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем то, по чему можно будет легонько постучать. Подводим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

    Добавить еще один цвет — красный. Получаем красивые брызги.

    Важно! Не набирайте слишком много воды на кисть, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

    Добавьте зеленый, оранжевый и несколько капель синего к желтому и красному.

    Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малиновый.

    С помощью пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета были не такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

    Когда краска немного растечется — дайте ей высохнуть, перед этим немного растушевывая кистью.

    Тонкой острой кистью рисуем тут и там ветки.Коричневой краской обозначьте низ ствола и землю — дерево готово!

    Как нарисовать легкий осенний пейзаж карандашом для начинающих?

    Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже, на самом деле довольно прост. А наша пошаговая инструкция позволит вам избежать ошибок в работе. Удачи!

    Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем передний план – холм, где будут расти наши деревья.

    Рисуем силуэты стволов двумя вертикальными линиями. Мы стараемся избегать прямых линий.

    Между холмом и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег с левой стороны.

    Справа вдалеке тоже виден дальний берег. Обозначьте невысокий лес в верхней части берега, как показано на рисунке.

    На переднем плане, где мы наметили пригорок, рисуем траву.Сделать это достаточно просто. Опять же, старайтесь избегать прямых линий.

    Теперь постарайтесь максимально реалистично, насколько позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветвями. Дерево справа должно быть довольно широким.

    Теперь нарисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листья, такой же формы нарисуйте листья на земле возле дерева. Там, где вы нарисовали траву, нарисуйте дополнительно камыши.

    Заштрихуйте озеро простым карандашом широкими мазками, не плотно, оставляя большое расстояние между линиями.

    Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором расположены деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

    Также заштрихуйте фон, разобравшись с тенями. Закрасьте камыши оттенком средней интенсивности.

    Закрасьте весь фон, включая озеро и левый берег озера, как показано на рисунке. И постарайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

    Заштрихуйте небо легким нажатием на карандаш. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

    С помощью ластика выделите маленький кружок с левой стороны, как показано на картинке — это солнце. Теперь атмосфера не такая мрачная, и ваш рисунок готов! Поздравляем!

    Простые и легкие и красивые осенние пейзажи: рисунки для срисовки

    Эти три рисунка очень простые.Вы можете сделать их цветными или оставить в виде эскизов.

    рисунок в цвете 2

    Видео: как нарисовать золотую осень?

    Несмотря на то, что увядание природы вносит легкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос, как нарисовать осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Недаром столько ценителей ее дивной красоты перенесли свои чувства кистью на бумагу.

    Особенности рисования осеннего пейзажа

    Для того, чтобы научиться рисовать, давайте определимся с основными цветами, характерными для этого времени года. Это желтый, оранжевый, травянисто-зеленый, малиновый, бежевый и коричневый. Осень характеризуется золотыми кронами деревьев и красивым ковром из разноцветных листьев, покрывающим дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отображая интересные особенности природы с помощью фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться порисовать на природу.Но если такой возможности нет, то можно начать рисовать осенний пейзаж с фотографии.

    Виды красок для росписи

    Для многих начинающих актуален вопрос, чем красить. Это может быть и масло. Все краски разные и имеют свои особенности.

    Самый простой и легкий способ — это рисование гуашью. Работа яркая и динамичная. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. С помощью белой гуаши легко нанести блики в нужных местах.

    Картина маслом актуальна для людей, умеющих рисовать осень гуашью и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в нанесении мазков в нужных частях холста. Имейте в виду, что картины маслом сохнут дольше, чем другие виды живописи.

    Акварельная живопись самая красивая, но и трудоемкая. Результатом удачной работы станет живое и нежное отображение природы.

    Обучение работе в технике акварели


    Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавшей листвы, вы легко заметите, как рисуете красками осень.Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек раскрашивает жизнь своими красками и оттенками. Кому-то солнечный летний день не интересен, кому-то осенний дождь приносит радость.

    Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок — в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может остаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проведя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка. на доске.

    Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, необходимо выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Предлагаем рассмотреть вариант рисунка, выполненного акварелью и цветными карандашами на простой, но достаточно плотной белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

    Простым карандашом как обычно делаем набросок рисунка — набросок. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес к ней придает наличие горки, в центр которой сажаем главное.Из-за холма линия горизонта, передний план и задний план выглядят по-разному.


    Осеннее небо наполняется красками. Использование техники акварели. Этот прием используется, когда вы хотите получить неровный сплошной фон.

    Таким же образом оформляем кроны деревьев на заднем плане. Они получатся размытыми и дополнят основные детали рисунка.


    Акварельная заливка — фон

    Таким же образом залейте цветом траву и линию куста, которая находится на заднем плане.Делаем куст темнее травы. Дерево возле дома выделяем более светлым тоном краски, тем самым делая акцент на доме. И он начинает привлекать внимание, хоть и находится на одной из удаленных от края линий.


    Акварельная заливка — Передний план

    Прорабатываем большие стволы деревьев, придавая им объем с помощью игры света и тени: делаем одну сторону ствола темнее другой. Обозначаем тень, которую деревья и дом отбрасывают на траву, заливаем дорожку цветом.


    Акварельная окраска — шаг 1

    Выделите бордовые и красные кусты на заднем плане. Подчеркнем темным цветом спуск в центральной части рисунка. Подчеркнем рельеф ствола дерева на переднем плане, выделив его правую сторону более темным цветом.


    Раскрашивание акварелью — шаг 2

    Рисуем кусты вокруг дома, заливаем цветом его окна. Подчеркнем игру цвета в кронах деревьев в правой части рисунка, используя теплые осенние цвета.Теми же теплыми красками раскрашиваем передний план картины.


    Раскрашивание акварелью — шаг 3

    Хорошо просушиваем картинку, после чего начинаем прорабатывать цветными карандашами детали: листву, кусты, расположенные вдали. Обращаем внимание на то, что чем ближе к краю картинки расположен предмет, тем ярче должны быть его детали. Дерево в центре — ключевой элемент пейзажа — должно быть максимально выразительным и проработанным до мелочей.Рисуем летящих птиц.



    Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

    Эмма Жавновская

    Золотая пора осень — необычайно красивое явление природы , но такое быстротечное, и дано нам, словно в утешение перед долгой зимой. Так хочется сохранить такую ​​красоту в памяти и сохранить.

    Сегодня мы попробуем нарисовать простейший ,элементарный пейзаж из природного материала доступного для детей постарше.Нам понадобятся акварельные и гуашевые краски, толстые и тонкие кисти, соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смочите лист водой.


    2 На еще мокром листе нарисуйте облака. Заполните небо разными оттенками синего и фиолетового акварели. Ближе к низу листа небо должно быть светлее.


    Землю тоже изображаем на необработанном листе. Возьмите мягкие цвета, с оттенками коричневого и желтого. Помните, внизу земля темнее, ближе к горизонту светлее.


    3 На линии горизонта нарисуйте полосу леса.


    4 Изображаем деревья. Держите кисть вертикально начните рисовать с земли , а не наоборот.


    5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветки, кончиком кисточки рисуем мелкие веточки, «червячки» на толстых ветках.



    6 Смешиваем коричневую краску с небольшим количеством черной и наносим тень на ствол.


    7 Точно так же тонируем березу.Добавляем в белую гуашь каплю черного, перемешиваем, получаем оттенок серого, также наносим тень на ствол и ветки.



    8 Соцветия тысячелистника намажьте гуашью красного, желтого и немного зеленого цвета. Плотно сожмите в пучок и «распечатайте» листву. Экспериментируйте с красками, добиваясь интересных оттенков.




    9 Листики также покрываем гуашью и прикладываем к рисунку. Получается изображение небольших деревьев или кустов. Нарисуйте ствол и ветки .Да, и не забудьте «напечатать» листву под деревьями.


    Вот и все. Пробуйте, творите и у вас обязательно все получится!


    Связанные публикации:

    Всем привет! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно же, тоже! Сегодня я хочу представить коллективную работу детей средней группы.

    Мастер-класс «Осенний лист» Использование природного материала в ручном труде.

    Материалы: синий картон для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. Из листа синей бумаги.

    Мокрое валяние — один из традиционных видов рукоделия в России. Валяние – процесс непредсказуемый и не требует специальных навыков.

    Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами которого являются куличи и крашеные куличи.

    Приветствую гостей блога и предлагаю сделать объемные деревья из веточек и цветной бумаги для принтера, чтобы украсить группу к осени.

    Забавные поделки из цветной бумаги и картона чаще встречаются в детском творчестве. Делать их несложно, поэтому малыши совершенно не устают.

    Пейзажи акварелью

    Летом 2001 года меня вызвали на заказ акварельной живописи домашних портретов для нескольких домов. Эти акварельные картины были выполнены с августа по ноябрь. Мне нравились краски осени, красный цвет деревьев иногда вызывал у меня радость, а иногда грусть и недоумение.

    Я нарисовал локацию для композиции и сделал много фотографий для справки. Этот этап в моем процессе рисования я называю этапом поиска волнения и вдохновения. Иногда я занимался живописью и цветоведением на пленэре, а последние работы завершал в мастерской.

    Ниже приведен пример пошагового процесса рисования.

    Пошаговая демонстрация рисования

    Шаг 1: Рисование в месте

    Первым шагом в этом процессе было посещение дома.После того, как я узнаю истории о том, что там произошло, дом становится домом — домом с воспоминаниями, домом, который каждый член семьи хочет запомнить через картину, которую я собираюсь создать.

    Этот первый шаг очень важен. Это помогает мне установить эмоциональную связь с моим предметом. Теперь пришло время выбрать ракурс и композицию для картины.

    Шаг 2: Справка и подготовка

    Далее я сделал несколько набросков локации.См. верхний эскиз композиции, которую я выбрал в качестве основы для картины. Затем я сделал цифровые фотографии, чтобы зафиксировать детали для справки позже, когда я буду работать в своей студии.

    Используя эскиз и цифровые фотографии, я сделал подробный рисунок карандашом.

    После того, как я закончил рисунок, я смешал краски и сделал небольшие образцы красок на другом листе бумаги, чтобы определить цвета, которые я хотел использовать для портрета.

    Шаг 3. Рисование фона

    Чтобы начать рисовать, я натянул бумагу на деревянную доску.Я использовал большую плоскую кисть, чтобы смочить верхнюю часть бумаги (за домом) чистой водой, для неба и области дерева слева.

    Пока участок был еще влажным, я взял круглую китайскую кисть, обмакнул немного синей, смешанной с водой, и нанес краску на область неба.

    Шаг 4: Первая стирка в доме

    Затем я применил желтый цвет для дерева. Обратите внимание, что я не покрыл всю область желтым цветом, а оставил некоторые участки нетронутыми.

    Это места, через которые будет видно небо.

    Когда область неба высохла, я начал красить переднюю часть дома. Сначала я нанесла немного желтого цвета на левую сторону дома, а остальную часть стены непрерывно промывала смесью синей и жженой сиены. Для другой стороны дома рядом с красным кленом я начал с левого верхнего угла с желтым и добавлял все больше и больше красного по направлению к нижнему правому углу стены.

    Шаг 5: Смывка остальной части картины

    Прежде чем я отвлекся от дома, я коснулся всплывающего окна на крыше. Затем я использовал смесь жженой сиены и красного, промыл область прямо под желтым деревом слева, а затем смешал желтый с синим для области травы.

    Затем я полез в кусты вокруг дома и на подъездной дорожке. Обратите внимание, я положил один цвет рядом с другим, чтобы они естественно сливались друг с другом.Иногда я подбирал разные цвета на дне и на кончике кисти перед тем, как положить кисть на бумагу, чтобы создать особый эффект.

    Шаг 6. Добавление сведений

    Добавлен первый слой цвета для зеленых деревьев и красного клена позади и справа от дома. Нарисовал оконные проемы на фасаде дома и отражение в оконных стеклах на правой стороне стены.

    Использовал смесь синего и жженой сиены, чтобы нарисовать тени на подъездной дорожке, и использовал смесь синего, желтого и немного красного для области слева под желтыми деревьями.Затем я создал тень на крыше. Добавлена ​​форма и детали кустам. И я нанесла тонкий слой цвета, чтобы создать детали на земле, подъездной дорожке, деревьях, а затем на входной двери дома и сайдинге.

    Шаг 7: последний штрих для балансировки

    Затем я придал форму и добавил детали кустам. Используя тонкий слой глазури, я создал детали на земле, подъездной дорожке, деревьях, области входной двери и боковом сайдинге. Наконец, я использовал кисть среднего размера, чтобы поднять немного пигмента с области переднего двора, чтобы создать мягкий эффект для теней.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.