Дизайны одежды рисунки карандашом: D0 bd d0 b0 d0 b1 d1 80 d0 be d1 81 d0 ba d0 b8 d0 be d0 b4 d0 b5 d0 b6 d0 b4 d1 8b d0 ba d0 b0 d1 80 d0 b0 d0 bd d0 b4 d0 b0 d1 88 d0 be d0 bc картинки, стоковые фото D0 bd d0 b0 d0 b1 d1 80 d0 be d1 81 d0 ba d0 b8 d0 be d0 b4 d0 b5 d0 b6 d0 b4 d1 8b d0 ba d0 b0 d1 80 d0 b0 d0 bd d0 b4 d0 b0 d1 88 d0 be d0 bc

Содержание

Эскизы одежды

Эскизы одежды дизайнеров нашей компании:
Разработка эскизов в программах Corel Draw, Adobe Illustrator, Photoshop.
Дизайн женской, мужской и детской одежды.

Виды эскизов одежды

Технический

Художественный

Цветной в векторе

Как рисовать эскизы?

Подготовить информацию.

Работа начинается выбора темы, концепции и создании Moodboard — доски вдохновения.

Определить наименования изделий, ответить на вопрос для кого создается коллекция. Выбрать целевая аудитория.

Проработать тренды, адаптировать их под ваши задачи и модели.

Процесс рисунка.

Создавать коллекции и модели можно с помощью простых материалов : карандаши, гуашь, акварель, ручки, маркеры, фломастеры.

Используя графические редакторы. Программы CorelDraw, Illustrator, Photoshop.

Примеры работ в векторе.

Создание дизайна корпоративной одежды.

Разработка эскизов спортивной одежды

Разработка мужской одежды любой сложности

Эскизы детской одежды, формы.

Эскизы женской одежды.

эскизы — одежда для юношей эскизы женской одежды

Эскизы спортивной одежды.

Дизайн одежды – Британская высшая школа дизайна

Дизайн-проектирование (1 часть)

В основе дисциплины лежит метод художественного проектирования коллекций одежды, сочетающий такие области знаний, как художественное проектирование костюма, инженерное проектирование предметов дизайна, прикладная эргономика и моделирование.

Конструирование (1 часть)
В рамках дисциплины изучаются принципы инженерно-художественного проектирования промышленных изделий, разработка конструкции деталей одежды по эскизам и образцам, методы конструктивного моделирования, алгоритмы модельных преобразований базовых конструкций одежды.

Технология (1 часть)
Дисциплина изучает технологическую последовательность обработки швейных изделий; состав, виды ткани, свойства и способы их производства; изготовление швейных изделий.

Аналитика трендов
Цель дисциплины — дать студентам понимание процесса формирования трендов в индустрии моды, как глобальных, так и локальных, зависящих от социокультурного контекста.

Проектная графика (пройдет в онлайн-формате)
Задача дисциплины — дать студентам навыки работы в разных изобразительных техниках.

Семиотика моды

Французский муляж

САПР

Технический рисунок

Трёхмерная графика

Дизайн-проектирование (2 часть)

Конструирование (2 часть)

Технология (2 часть)

Бизнес в индустрии моды (пройдет в онлайн-формате)
В рамках дисциплины студенты изучат подходы к управлению бизнесом в индустрии моды во всех его аспектах — товарной политике, сбытовой политике, ценовой политике и политике продвижения.

PR (пройдет в онлайн-формате)
Дисциплина формирует знание о PR как одной из ключевых составляющих маркетинговых коммуникаций. Основная задача — на базе теоретических и практических упражнений рассказать студентам о принципах и инструментах построения информационных кампаний, а также научить их оценивать эффективность кампаний и их соответствие задачам бренда или компании.

Fashion law (пройдет в онлайн-формате)

Мастер-классы

Как рисовать технический рисунок одежды по фотографии

Дизайнеру (или модельеру-конструктору) необходимо уметь создавать технические рисунки одежды по фотографии, иллюстрации, модели готовой одежды, модельной конструкции или придумывать модель самостоятельно. Основной целью создания технического рисунка одежды является правильная передача пропорций, местоположение конструктивных швов и отделочных строчек, детальная прорисовка модели. Изображают не только вид спереди и со стороны спинки, но и вид сбоку и с изнаночной стороны, увеличенное изображение мелких деталей и элементов. Технический рисунок можно рисовать в цвете, а также использовать узоры тканей, рисунок переплетений трикотажных полотен и тканей, вышивку и другие виды отделки. Для рисования технического рисунка целесообразнее использовать заранее подготовленные шаблоны фигуры.

Далее на рисунках по этапам представлен пример создания технического рисунка модели платья по фотографии (1 — вид спереди).

Начинаем с рисования линий формы платья, используя шаблон фигуры. Добавим пояс выше естественной линии талии.
Теперь добавляем детали на изделии. По плечевым швам заложены мягкие складки, переходящие в драпировку. Ее необходимо изобразить плавными линиями, не перегружая рисунок. Нижняя часть платья с отрезной фигурной частью от которой также заложены мягкие складки. Обязательно нужно посчитать количество складок, внимательно рассмотреть расположение линий сгиба на ткани и передать их на рисунке изделия.

Добавляем детали вышивки и пряжки ремня.
Обрисовываем контур платья более толстой линией. Линии складок драпировки на модели, а также пояс обрисовываем карандашом средней толщины.
Детали вышивки обрисовываем тонким карандашом.
Следующий этап – создаем векторное изображение платья в графическом редакторе Adobe Illustrator. Как рисовать технический рисунок одежды в Adobe Illustrator?
Добавляем цвет в технический рисунок, стразы и элементы вышивки. Для контура платья, линии складок и драпировок используем более темный тон.

hiddenИспользуемые источники

«Technical drawing for fashion design. Basic course book», Alexandra Suhner Isenberg — United Kingdom: «The Pepin Press», 2012. – 228p.

Эскизы модных дизайнеров одежды. Курс «Азбука рисования для дизайнера одежды

Ежедневно на обложках модных журналов появляются новые кофточки, платья, брюки и головные уборы, которые создали популярные дизайнеры. Однако, мало кто задумывается, что прежде чем предмет гардероба был пошит, его тщательно прорисовали на бумаге — создали эскиз. Для того, чтобы нарисовать его правильно, необходимо знать несколько основных правил. Если Вы начинаете свой путь в сфере моделирования, и не знаете, как рисовать эскизы одежды — эта статья будет для Вас познавательной!

Правила рисования эскиза

Необходимо отметить, что эскиз — это не точное отображение человеческой фигуры, а значит — прорисовывать лицо человека не стоит слишком усердно. Больше внимания уделяется предметам одежды, аксессуарам и деталям, в то время, как основной силуэт, как бы остается на втором плане.

Существует ряд правил, как нарисовать эскиз правильно, а именно:

В качестве основных инструментов необходимо выбрать твердый карандаш, который позволит легко удалить лишние линии в процессе создания модели; качественный ластик; плотную бумагу, в качестве основы наброска; краски, карандаши или другие инструменты для раскраски конечного варианта рисунка.
Следует заранее продумать будущую позу человека, поскольку именно она показывает, созданную вещь, в наиболее выгодном ракурсе.
В случае, если у Вас недостаточно опыта в рисовании и Вы затрудняетесь самостоятельно создать костяк — саму фигуру человека, можно воспользоваться альтернативным методом — загрузить готовый макет из интернета и распечатать его или срисовать ее с другого источника.

Если Вы хотите научиться создавать качественные профессиональные эскизы, Вам стоит уделить особое внимание всем деталям — научиться рисовать различные позы моделей, а нередко — и комбинировать их на одном рисунке.

Рисуем модель для эскиза правильно

Не знаете, как нарисовать модель для собственного рисунка? Пришло время научиться этому!

Ниже предложенное поэтапное руководство по созданию модели:

Первой линией на рисунке станет ровная вертикальная линия, которая символизирует будущее место расположения модели. Вверху линии будет расположена голова, а внизу, соответственно — ноги. Данную линию необходимо начинать посередине листа, даже в случаях, когда силуэт будет сидеть, стоять с наклоном или занимать другие позы. Такое положение линии позволит создать пропорциональный и качественный рисунок.
Нарисуйте овал в области головы — создавать все детали лица и прически — нет необходимости, только в случаях, когда это имеет ключевое значение, либо у Вас есть навыки рисования.
Нарисуйте бедра модели — для этого необходимо визуально разделить линию пополам и нарисовать равносторонний квадрат, чуть ниже середины. При необходимости придать модели особую позу — квадрат стоит сместить в ту или иную сторону.
Правильно рисуем торс и плечевую зону — проведите 2 линии от бедер, по направлению к центральной линии, тем самым создавая талию. Затем проведите еще две линии от талии к плечам, с небольшим расширением. Важно обратить внимание, что длина торса, в среднем приравнивается к длине 2-х голов. Кроме того, ширина плеч не может быть меньше или длиннее линии бедер.
Прорисуйте область шеи и головы — дополняя модель деталями, и в то же время, сравнивая пропорции тела и головы.
Нарисуйте ноги. Следует уделить особое внимание их длине — примерно 4-е головы, и полноте — в районе колена и щиколотки нога тоньше, чем в районе голени и бедра.
Прорисуйте кисти и ступни — сужайте руки в области локтя и запястья, продумайте, где они будут расположены — вдоль тела или на талии. Ступни, в прямой позе, представляют в виде треугольников.

Как рисовать одежду на модели

Не знаете, как нарисовать одежду на уже готовой модели? Тогда Вам стоит ознакомиться с рядом основных правил, позволяющих создать идеальный дизайнерский костюм,

а именно:

Продумайте дизайн одежды, ее фасон, стиль, крой и цвет заранее. В качестве примера можно использовать популярные модные журналы и фотографии с модных показов.
Начиная рисовать на листе, не забывайте отражать мелкие детали, аксессуары, узоры, рюши — тогда Вам удастся создать законченный и целостный образ.
Прорисовывайте изгибы и складки в одежде с особой тщательностью — передавайте детали максимально правдоподобно.
Для реалистичности, стоит заранее учесть плотность ткани и то, как она будет сидеть по фигуре — более плотная ткань скроет некоторые формы, а легкая наоборот — будет обтекать, словно вторая кожа.
Обязательно прорисовывайте вертикальные складки одежды — то, как она струится по фигуре — для плотных тканей — большие волнистые линии, для легких — мелкие прерывистые.
Если Ваша одежда имеет узор — уделите ему особое внимание, учитывая тонкости пошива ткани — места, где узор соединяется или наоборот — прерывается.
Раскрасьте рисунок и дополните его тенями и полутенями.
Уберите лишние линии каркаса и закончите образ.

Для того, чтобы будущий эскиз максимально отражал особенности, созданной Вами одежды, стоит нарисовать плоский макет вещи. На отдельном листке бумаги схематически изобразите фигуру спереди, сбоку или сзади — с тех ракурсов, которые отражают все детали кроя.

Для полного понимания процедуры рисования подобных рисунков, можно просмотреть видео уроки. Соблюдая рекомендации и практикуясь, даже новичок узнает, как нарисовать костюм и модель!

Шаг 1

Для начала вам нужно определить что вы собираетесь нарисовать и тут я вам вряд ли смогу помочь. Лучший совет — осмотреться в поисках вдохновения. Посмотрите галереи на DeviantArt.com, вам не нужно срисовывать, но возможно вы найдете какие-то крутые композиции которые натолкнут вас на идею.

В данном случае, я уже знала, что я хочу нарисовать девушку в огненном кольце, так как моя героиня обладает пирокинезом!

Поэтому первым делом я набросала приблизительный эскиз так, как я видела этот рисунок. Если вы посмотрите на мои маленькие закорючки, то сможете увидеть, что я как бы нарисовала фигуру в огненном кольце и добавила направление взгляда, а также указала откуда будет падать свет.

Это так называемый небольшой набросок. Это совсем несложно и я уверенна, что вы с этим справитесь. Мне неважно сколько вам лет: 6 или 76. Это нетрудно.

(Вы можете нарисовать это даже держа карандаш пальцами ног)

Шаг 2

УРА Я НАРИСОВАЛА ГОЛОВУ. Серьезно, это совсем несложно. Просто нарисуйте фигуру напоминающую круг или овал по форме. «Сетка» помогает мне с ориентацией лица. Горизонтальная линия — это линия глаз и она должна располагаться примерно в центре головы. Вертикальная линия — это середина лица (тут находится нос!). Для рисования на этом этапе не требуется быть исключительно талантливым.

Если вы хотите повернуть голову в другом направлении — просто передвиньте сетку. (Пример показан красным цветом).

На этом этапе рисунок начинает выглядеть достаточно странно. Для начала, я набросала несколько кругов, которые указывают на расположение плеч. В зависимости от вашего стиля рисования вы возможно захотите разместить их подальше от головы. Если смотреть прямо, то они должны находиться на расстоянии равном ширине одной головы слева и справа от головы, но так как тело моей героини будет немного повернуто, то и это расстояние будет несколько короче на рисунке.

Треугольник, расположенный ниже подбородка, определяет область шеи. В большинстве случаев, «ямка» или впадина в шее находится приблизительно на расстоянии равном половине длины головы или 3/4. (Все зависит от того, насколько длинной будет шея). Обратите внимание на то, что мышцы шеи по ширине примерно равны ширине головы, а ближе к впадинке — заостряются. Это происходит потому, что здесь располагаются два сухожилия, которые позволяют вам поворачивать голову в разные стороны. В большинстве случаев эти сухожилия просвечивают через кожу (они особенно заметны при повороте головы), и вам нужно хотя бы частично прорисовать их.

Шаг 4

На этом этапе ничего особенного. Я добавила поперечную линию на плечи и низ «впадинки» для того, чтобы обозначить место расположения ключицы. Я также добавила линии, которые идут прямо от линии челюсти до ключицы. Это внешняя форма шеи. -_- Моя форма смешно выгнута в зависимости от положения в котором будет находиться мой персонаж. Не старайтесь сделать все идеально правильно во время создания эскиза. Большая часть рисунка в конечном счете будет изменена, поэтому не обращайте внимания если некоторые линии не дорисованы. Самое главное что вы должны усвоить будучи художником — умение заставить внутренний голос критика замолчать. Это та часть вашего мозга, которая смотрит на рисунок и говорит «Что за черт… арррр! ТЫ ДОЛЖЕН ИСПРАВИТЬ ЭТИ ЛИНИИ» Не слушайте его. Скушайте печенье и нажмите на кнопку «игнорировать».

Шаг 5

ГРУДЬ. Извините, мне просто нужно было озвучить это. Для начала я добавила линию груди. Обычно я рисую грудную клетку выше ее нормального анатомического положения.

Шаг 6

Что это за линия, которую я только что нарисовала? Это линия середины тела. Тело моей героини имеет немного изогнутую форму, поэтому линия середины тела также изогнута. Если быть анатомически точными, то линия живота (первая после линии груди) должна находиться на расстоянии примерно равном длине одной головы от сосков, и эта последняя маленькая линия (линия паха) должна располагаться на расстоянии равном длине одной головы от пупка. Тем не менее, я рисую свою героиню в соответствии с перспективой, так как ее тело изогнуто в сторону фона (ее голова расположена ближе по направлению к нам чем ее ноги), поэтому в моем рисунке — линии короткие.

Шаг 7

Теперь мы делаем набросок грудной клетки. Она не должна быть идеальной, но обратите внимание на то, что низ грудной клетки располагается ближе к низу груди чем плечи. Также не забывайте о том, что грудная клетка заостряется к низу, то есть в районе пупка она будет уже (немного) чем в районе плеч. Грудная клетка рисуется в том же месте что и плечи. Многие юные художники сначала рисуют грудь, а затем пытаются нарисовать живот таким образом, чтобы он доходил до низа груди — и в результате, грудная клетка просто напросто исчезает. Не делайте так.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Шаг 8

Вы наверно спросите зачем я нарисовала шар. «Ну, этот мяч — ее живот!» В общем, живот должен быть лишь немного уже грудной клетки. Я обнаружила, что черновой набросок в виде шара позволяет сохранить правильные пропорции. (Особенно для такой странной позы). Без этого, я скорее всего бы сжала ее талию слишком сильно и выглядело бы это так, как если бы на ней был корсет. Такой, который делает талию очень очень узкой, примерно 10 см. Фуу.

Шаг 9

Это ее бедра. бедра выполняют функцию своеобразного хранилища для хранения внутренних органов, которое предохраняет их от того чтобы эти органы болтались где-нибудь в районе колен. Пах в анатомическом смысле — это всего лишь нижняя точка этого «хранилища», и бедра немного уже него. Вообще, у очень худых людей можно увидеть как кости таза торчат из-под кожи.

«Шар» живота должен вплотную прилегать к «хранилищу». Не забывайте о том, что у мужчин ширина бедер примерно равна ширине грудной клетки, в то время как у женщин бедра немного шире (но уже чем ширина плеч). Многие художники говорят, что бедра должны по ширине быть равны плечам, и так как они почти правы вам не нужно принимать это за факт, потому как плечи меняются в зависимости от мышечной массы.

У женщин бедра немного шире чем у мужчин, так как тазовая кость у них шире (и имеет более округлую форму), что позволяет им вынашивать и рожать детей. Это придает им такую милую округлость)

Шаг 10

Здесь вы уже можете заметить, что я начала набрасывать эскиз рук и ног. Так как колени моей героини встретятся в одной точке, то я обрезала некоторые лини и соединила их в районе колен. Я знаю, что она выглядит как УткоРобот. (Кто-нибудь помнит его? поищите в Интернете).

Локти должны:
а) дотягиваться до грудной клетки
и
б) дотягиваться до макушки (или быть немного ниже).

В этом случае, углы сгиба рук немного разные, поэтому и один из локтей находится немного ниже другого.

Предплечья в общем того же размера, что и плечевые части рук от низа лопатки до локтя (только для предплечья это расстояние от локтя до запястья). Если бы ее руки были опущены вниз, то запястья бы находились на одном уровне с пахом.
Размер бедренных костей (расстояние от паха до колен) примерно равен 1,5 длины головы (хотя здесь я нарисовала их соединенными с костями таза). Еще раз напоминаю, что мои — короче из-за перспективы.

Примечание: я не использую совершенно прямых линий.

Шаг 11

Рисую эскиз бедренных костей. Обратите внимание на то, что бедра сужаются в направлении к коленям и паху в отличие от середины бедра. Они немного выдаются вперед по середине. Если вы нарисуете их одной ширины, то они будут выглядеть очень и очень странно.

И хотя этот рисунок показывает это не очень отчетливо, не забывайте о том, что у нормальных или худощавых персонажей кость таза будет выпирать немного больше чем живот или бедро и будет образовывать собой небольшой «бугорок» на изгибе тазовой кости.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Шаг 12

Ничего особенного на этом этапе. Я дорисовала грудь и немного выписала руки.

Шаг 13

Я набросала эскиз волос. Когда рисуете волосы, необходимо помнить о том, что не нужно идеально вырисовывать их. Волосы развеваются и имеют тенденцию к спутыванию в пряди (пряди, а не группы). Поэтому когда рисуете волосы, старайтесь наносить штрихи как можно легче, вразброс. Они просто должны лежать в одном направлении — не волнуйтесь насчет деталей или точного расположения линий. Если вы будете выводить линии на этом этапе, то ваши волосы будут выглядеть очень жесткими, как будто кто-то покрыл их резиновым клеем. Поверьте мне — в конце концов клочки и пряди примут нужную форму, не нужно уделять этому так много внимания.

Ни один современный дизайнер одежды не обходится без эскиза. Модельные рисунки — воплощение мыслей кутюрье, задающего новые тенденции в моде.

Далеко не каждый модельер сходу может создать шедевр. Чтобы воплотить идею в жизнь, потребуется тщательная ее проработка. А в данном случае — прорисовка.

В этом мастер-классе мы рисуем fashion эскиз с самого начала.

Итак, вооружившись несколькими листами бумаги, простыми карандашами разной твердости, ластиком, черной гелевой ручкой и цветными карандашами или красками (желательно акварельными), мы будем создавать свой собственный модный образ.

Для начального этапа нам потребуется мягкий карандаш. На листе бумаги отметьте вертикальную ось, на которой будет «держаться» силуэт. Для большего удобства разделите эту ось на равные части, высота которых соизмерима с размером головы: для мужской фигуры 8-9 частей, для женской — 7-8, а для детской — 5-6 частей.

Чтобы модельный эскиз выглядел более эффектно, можно удлинить ноги, поэтому добавим еще 1-2 части.

Разметив центральную ось легкими штрихами, можно приступать к созданию фор-эскиза или пред-эскиза (рис.1).

Нарисуем голову, схематично обозначим руки, ноги, плечевой пояс, линию груди, талии и бедра. Суставы обозначим кружочками.

Рисунок выглядит не слишком «аппетитно», но на следующем этапе мы добавим объем нашей девушке. Эта работа потребует более тщательной прорисовки (рис.2).

Аккуратно зарисовав основные линии, проверяем симметричность фигуры. Прическу в данном случае целесообразно сделать универсальной, ведь эта заготовка может понадобиться в дальнейшем, если вы захотите нарисовать что-нибудь еще. А вот прорисовкой лица увлекаться не стоит: сделаем акцент на одежде.

Теперь нам понадобится черная гелевая ручка и мягкий ластик. Аккуратно обводим фигуру девушки, даем чернилам высохнуть.

Убрав все лишние линии (рис. 3) мы получаем готовый эскиз фигуры.

Чтобы не испортить проделанную работу, аккуратно перенесем эскиз на чистый лист бумаги при помощи мягкого простого карандаша.

Следующий шаг — зарисовка одежды. Здесь от вас потребуются знания последних тенденций fashiоn-индустрии. И если вы еще не определились с образом, полистайте модные журналы в поиске вдохновения.

Легкими штрихами наносим контуры будущей одежды на фигуру (рис. 4).

Аккуратно прорисовываем детали нашего образа (рис. 5).

Обведем контуры гелевой ручкой и удалим лишние линии (рис. 6).

Наш эскиз почти готов. Осталось убрать вспомогательные линии фигуры нашей девушки-модели (рис. 7).

Итак, перед нами готовый эскиз модели. Вся основная работа сделана. Теперь приступаем к оформлению технического эскиза, на котором будут видны все конструктивные элементы — карманы, швы, отделка, декор и т.п. (рис. 8).

В данной статье мы расскажем о том, как создать дизайн одежды. Рисунки, на которых изображены эскизы одежды, в дальнейшем могут стать эталоном красоты в мире моды и завоевать признание публики. Как может показаться на первый взгляд, нарисовать подобный эскиз не составит большого труда — бери в руки карандаш и рисуй. На самом деле, создание проекта одежды — творческое и трудоемкое занятие, которое требует определенных навыков и знаний. Всем известно, что для строительства здания первым делом инженер составляет проект и подробный план постройки, и только после этого начинают заливать фундамент. Точно так же создается дизайн одежды, эскизы, прорисованные до мельчайших деталей, показывают как должно платье или блуза выглядеть в конечном результате. Как нарисовать силуэт женщины для дизайна одежды, какие бывают техники выполнения, а также что понадобиться для работы? Ответы на эти вопросы вы найдете далее в статье.

Как делать эскизы одежды?

Каждый дизайнер в процессе создания нового наряда очень тщательно и сосредоточенно продумывает каждую деталь будущего платья или юбки, определяет цветовую гамму для эскиза и телосложение человека, на котором его произведение будет наиболее эффектно смотреться.

Если быть конкретнее — недостаточно определить, что это будет женщина или мужчина, все гораздо сложнее. Нужно учесть возраст человека, его рост, особенности фигуры и так далее. Немаловажным аспектом при создании образа имеет направление моды на данный момент, ведь если эскиз будет представлен неактуальной, устаревшей моделью, это мало кого заинтересует.

Важно! Нарисованный эскиз имеет очень большую значимость в швейном производстве, ведь именно по нему технологи и конструкторы создают лекала и разрабатывают технологию, последовательность обработки деталей.

Создаем дизайн одежды. Рисунки карандашом

Создание эскиза при дизайне одежды – занятие довольно хлопотное, и требует максимальной концентрации и усидчивости. Чтобы рисунок получился идеальным, необходимо соблюдать некоторые правила и очередность действий, разработанную модельерами много лет назад и популярную до сегодняшнего дня.

Необходимые инструменты:

Простой карандаш.

Важно! Выбирайте карандаш с маркировкой Н, с его помощью вы нанесете легкие контурные линии, по необходимости — их легко вытереть ластиком.

Плотная бумага белого цвета, формата А4, А5 или ватман.
Ластик высокого качества, чтобы при вытирании штрихов не оставался след на бумаге.
Маркеры, фломастеры или карандаши, чтобы раскрасить модель.

После приготовления всех необходимых инструментов определите силуэт человека для дизайна одежды. Существует их очень много, чаще всего дизайнеры одежды эскизы изображают в виде сидящих или идущих по подиуму моделей.

Важно! Можно попробовать создать свой дизайн одежды, рисунки карандашом для начинающих рекомендуется начинать с эскизов идущей или сидящей модели.

Создание наброска

Перед тем, как нарисовать задуманное платье или брюки, следует создать на бумаге основные пропорции человеческого силуэта.

Последовательность работы:

На столе положите подготовленный лист бумаги вертикально.
Несильным нажатием прорисуйте вертикальную линию простым карандашом. Начало и конец линии пометьте точкой.
Вертикальную линию необходимо поделить на восемь ровных частей. Таким образом, вы обозначаете размещение головы, плеч, талии, бедер, колен, икр и ступней.

Важно! Если вы изображаете конкретного человека, то в этом случае на рисунке изобразите особенности его фигуры.

На линии, где предположительно размещается таз, нарисуйте равносторонний квадрат.

Важно! Ширина и высота квадрата зависят от размера бедер предполагаемого телосложения.

Далее нарисуйте торс и плечи. Как правило, ширина плеч равна ширине бедер.

Важно! Если вы решили сконструировать блузку, совсем не обязательно рисовать силуэт полностью, в этом достаточно изобразить верхнюю часть туловища.

В последнюю очередь нарисуйте ноги, руки, голову, шею и ступни.

Важно! Следите, чтобы локти на рисунке располагались примерно на уровне талии, в противном случае — ваши модели для дизайна одежды будут выглядеть неестественно.

Существуют альтернативные способы создать силуэт человека для дальнейшего моделирования одежды:

Конструирование модели одежды

Прежде чем нарисовать на бумаге эскиз дизайна одежды, нужно представить, как вы желаете его видеть в реальности, а собственно, его длину и фасон. После того, как очертание платья “образовалось” у вас в голове, можно приступить к нанесению его на бумагу.

Последовательность действий:

Не сильными нажатиями карандаша изобразите общий силуэт вашей вещи, зарисуйте длину изделия. Если модель предполагает складки или оборки, укажите их направление и расположение.
Четкими линиями нанесите основные детали вашей блузы, штрихпунктиром обозначьте места их соединения.
Продумайте и изобразите вырез горловины, воротник, место расположения пояса и прочих деталей.
Если модель предполагает вышивку или особый принт, необходимо на изделии нарисовать сетку, затем каждая ячейка заполняется желаемым узором или остается пустой. Таким образом, вы указываете место расположения узора.

Важно! Места, где расположены вытачки, и места стачивания деталей могут повлиять на расположение рисунка.

Платье или рубашка, которые дополнительно будут украшать декоративные элементы, нет надобности в точности рисовать на бумаге. Достаточно отметить места расположения декора на одежде.
Зарисовку дополнительных элементов сделайте на отдельном листе, желательно в увеличенном размере.
В завершении создания эскиза полученное изделие следует разукрасить в предполагаемый цвет. Основные линии обводятся черным жирным маркером, лишние удаляются ластиком.

Важно! При нанесении цвета, очень важно правильно обозначить акценты на изделии. Места складок и воланов обозначьте более темным тоном, а освещенные места – светлым.

В процессе прорисовки силуэта человека не стоит четко вырисовывать черты лица, если модель не предусматривает эксклюзивный макияж.
Прическу также лучше изображать несколькими прядями, чтобы все внимание было сосредоточено на одежду.
Изображая силуэт человека, не стоит делать его слишком тощим. Вы должны иметь представление о том, как ваша одежда будет выглядеть на стандартной фигуре, ведь большинство потенциальных покупателей не обладают модельными параметрами.
Имея под рукой материал для пошива, вам будет легче придумать эскиз вещи. Прорисовать текстуру желаемой ткани на бумаге совсем непросто, поэтому для начала ознакомьтесь с начальной теорией моделирования, а практические занятия помогут получить необходимый опыт.

Где взять вдохновение для создания эскизов одежды?

Успех создания эскиза дизайна одежды в большинстве случаев зависит от идеи, заложенной в него. Не думайте, что известные кутюрье, каждый раз представляя новую коллекцию, используют только свои собственные идеи. Проводя показ, модельер может несколько видоизменить, дополнить или преобразить наряд или совместить несколько стилей в один. Мы не рекомендуем вам делать откровенную копию известного бренда, а наоборот — обращая внимание на некоторые детали, скомбинировать их в своей одежде со своими идеями.

Полезные советы:

Вы можете выбрать один из старых стилей типа Готика, Рококо, Египетский и тому подобное и стилизировать свою одежду под них.
Можно взять за основу модели народных костюмов: немецкий, грузинский, китайский.

Важно! Известные мировые модельеры для создания своих коллекций работают в стиле следующих направлений: Милитари, Сафари, Хиппи, конструктивный, деловой, романтический и так далее. Вы также можете создавать одежду в одном из них или комбинировать характерные черты стилей, создавая при этом эксклюзивные вещи.

Ни один дом не строят без проекта. Так и одежду не шьют без эскиза. Без него просто не обойтись в этом тонком творческом процессе, который требует учета и различных технических нюансов. Эскиз позволяет четко понять и представить, как будет смотреться наряд на конечном этапе своего создания.

Значение эскиза

Эскиз решает проблемы структуры образа. Его разработчик максимально концентрирует свои умения на том, чтобы прорисовать будущий силуэт и определиться с цветовым звучанием. Эскиз – это математическая формула, которая передает сущность будущего изделия. Но вместе с этим в эскизе автор выражает свое художественное кредо, как художник, график и живописец.

Эскизы моделей одежды

Поскольку эскизы моделей одежды предшествуют непосредственному изготовлению вещей, то без художественного замысла, идеи произойдет определенный сбой в работе модельеров. Ведь по эскизам конструкторы одежды готовят выкройки, технологи разрабатывают способы обработки узлов швейного изделия. А еще при создании эскиза учитывается направление моды, стиль, внешность, возраст и особенности телосложения.

Набросок будущей вещи выполняет 2 главные функции:

— позволяет тщательно продумать идею и вариант одежды;

— служит подробной инструкцией по воплощению данной идеи в жизнь.

Как рисовать эскизы одежды

Чтобы хорошо выполнять дизайн одежды эскизы и передавать задумку будущей модели, нужно учитывать определенные правила прорисовки модели.

Эскиз начинают рисовать с основных пропорций человеческой фигуры. При создании костюма или платья лист бумаги кладут точно вертикально, затем проводят прямую вертикальную линию. Далее необходимо отметить 2 точки силуэта: верхнюю и нижнюю.

Вертикальную линию разделите на 8 частей и следите, чтобы они были равными. Первый верхний отрезок будет обозначать длину головы, второй разделите пополам и проведите одну горизонтальную линию до плеч. На пересечении 2 и 3 верхних отрезков будет проходить линия груди, а между 3 и 4 – линия талии. Линию бедер разделяют 4 частью сверху. Колени располагаются на пересечении 3 и 2 отрезка снизу. Линию ступней делит пополам самая нижняя часть вертикальной линии.

Эскиз одежды требует полного прорисовывания силуэта. Но если вы создаете блузку, то можете рисовать его только до пояса. В любом случае – соблюдайте пропорции.

После проработки все главных линий набросайте основные очертания фигуры. Оптимальное соотношение плеч и бедер прорисовывается для средней стандартной фигуры. Оно практически равное. Если же вы создаете модель для определенного человека, то в эскизе передаете его параметры.

Когда прорисуете основные линии, выполните набросок линии рук. Локти должны находиться примерно на линии талии. Легкими прерывистыми штрихами прорисуйте весь эскиз фигуры.

Теперь приступайте к прорисовке самой одежды. Только сначала продумайте, как она будет выглядеть в готовом виде: длина, фасон и т.д. Наметьте главные очертания и определите длину изделия. Можно переходить к тщательному прорисовыванию деталей. Прикиньте, как будут размещаться главные части, и короткими штрихами наметьте места пришивания частей одежды. В конце решите, какой воротник или горловина больше подойдут модели и нарисуйте его. Затем определитесь с местонахождением застежки, подумайте, необходим ли пояс, карманы и какую форму будут иметь все детали изделия.

Завершающий этап моделирования одежды – декорирование готовой вещи. Можете и не прорисовывать в подробнейших и мельчайших деталях элементы украшения. Но обязательно наметьте места, где и как будет расположен декор, а также сделайте зарисовку их главных частей.

Каждый элемент, которым вы украсите одежду, следует прорисовать отдельно от основного эскиза. Более мягкими, прерывистыми штрихами обозначайте направление складок.

Эскизы одежды карандашом

Вам понадобится остро наточенный карандаш и лист бумаги любого формата, но лучше А4. Он должен быть максимально плотным, потому что в творческом процессе невозможно обойтись без внесения корректировок в рисунок. Готовый эскиз, выполненный простым карандашом, можно разукрасить с помощью акварели. Так вы сможете наглядно увидеть, удачное или не совсем сочетание цветов, выбранное вами.

Что лучше: эскиз одежды карандашом или использование технологий для создания эскиза?

Конечно, современные технологии существенно упрощают нашу жизнь, в том числе и работу. Кроме того, они позволяют экономить время. Но в то же время, если речь идет об их использовании при создании одежды, то таким образом увеличивают производительность труда и…лишают себя части творчества. Именно поэтому многие модельеры до сих пор предпочитают создавать эскизы карандашом, чтобы «чувствовать свое будущее детище», видеть, как «рождается чудо» и «помогать ему появиться на свет». Это все равно что заменить бумажное издание электронной книгой. Конечно, последнее изобретение более удобное, компактное, многофункциональное и долговечное, но несравнимо с обычной книгой, которая имеет неповторимый шорох страниц, свой запах, свою историю.

Самостоятельно нарисовать эскиз одежды не так уж и сложно. С такой задачей может справиться каждый. Достаточно учесть основные пропорции тела и придумать красивую модель вещи.

Создание творческого эскиза в Adobe Illustrator

Здравствуйте, друзья!

Сегодня я вспомнила одну историю, которую рассказала мне моя студентка, когда мы рассматривали возможности современных компьютерных технологий для работы с творческим эскизом, и мне захотелось написать небольшой блог на эту тему. История эта следующая: Дизайнеру необходимо было нарисовать творческий эскиз для демонстрации основной идеи своей новой коллекции. Она нарисовала модель на бумаге, используя карандаши и фломастеры. Работа была практически законченной, когда ее позвали в другую комнату. Полюбовавшись секунду на свой творческий эскиз, дизайнер вышла. Но тут появилась кошка. И, наверно, кошка подумала: «Эта нарисованная девушка недостаточно красива, нужно добавить несколько штрихов…». 🙂 Возможно, с точки зрения кошки, рисунок выглядел отлично после ее коготков, но для дизайнера ее творческий эскиз был абсолютно испорчен. 🙁

Здорово, что современные технологии позволяют восстановить испорченный рисунок, если его отсканировать. Можно удалить, либо закрасить поврежденные участки в Adobe Photoshop или превратить рисунок в векторный в Adobe Illustrator. В векторном рисунке можно перемещать линии и даже слегка изменять позу фигуры. Попробуйте-ка изменить линию на рисунке на бумаге, если скетч уже обведен маркером. 🙂

Для тех, кто хорошо умеет рисовать, существует Wacom планшет или iPad Pro, используя которые, можно рисовать стилизованную фигуру прямо в программе, используя Adobe Illustrator, Adobe Photoshop. В Adobe Illustrator Вы получите рисунок, состоящий из векторных линий, каждую из которых можно редактировать. В Adobe Photoshop можно поместить отсканированный скетч, выполненный карандашом, и закрасить его, имитируя фломастеры, либо работу кистью и красками, а одежду можно закрасить и «тканью».

Для тех, кто очень хочет выразить какие-то идеи в рисунке, но затрудняется это сделать, существуют техники создания творческого эскиза в Adobe Illustrator. При использовании данных техник планшет Wacom или другие планшеты не нужны. Рисовать можно и мышкой, используя инструменты Перо и Кисть, а также фотографию модели, как шаблон.

Можно также использовать в качестве шаблонов фотографию модели и рисунок, сделанный от руки, комбинируя их в изображении одной стилизованной фигуры.

Если Вы хорошо рисуете карандашом, то лучше отсканировать карандашный набросок и создать векторный рисунок в Adobe Illustrator. Тогда Вы сможете менять цвет, уменьшать или увеличивать Ваш рисунок, копировать любую его часть и так далее. Для того, чтобы имитировать технику рисования от руки, можно использовать инструмент «Кисть». В этом случае линии будут иметь различную толщину или выглядеть, как мазок кисти.

Каждую линию рисунка, созданного в Adobe Illustrator, можно редактировать, а цвет любого контура и его заливку легко изменить.

Кроме описанных выше методов, Вы можете использовать бесплатное приложение Adobe Illustrator Draw, которое легко устанавливается на любой планшет и позволяет рисовать с использованием стилуса. Правда, чтобы его использовать, Вам нужно будет зарегистрироваться и получить бесплатную учетную запись Adobe ID. 🙂 После того, как рисунок готов, его можно переслать в Illustrator или Photoshop.

Способ работы над творческим эскизом зависит от задачи, поставленной перед Вами, и времени, которым Вы располагаете.

Теме создания творческих эскизов в Adobe Illustrator посвящена глава 12 «Стилизованный рисунок» в моей книге «Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator».

Создание мини-курса по использованию фоторедактора Adobe Photoshop для дизайна одежды пока только в планах.

Как нанести рисунок на ткань в домашних условиях. Рисунок на футболке своими руками.

Быт современного человека прочно связан с многообразным и разноцветным миром тканей.

Мы подбираем себе одежду, предметы интерьера и мягкую мебель по вкусу, их дизайн и цветовая гамма являются как бы внешним продолжением нашего «я». Модная, стильная одежда или оформление интерьеров квартиры — это не только способ самовыражения человека, комфортная среда обитания, но и своеобразное «послание» о своей личности другим людям.

Далеко не всегда наши вкусы могут удовлетвориться готовой продукцией из магазина. В этом случае, на помощь человеку приходят специальные краски для тканей. Современные красящие средства позволяют реализовать Вам самые смелые фантазии.

Рисунок на ткани, выполненный своими руками, уже давно перестал быть экзотикой. Зачастую для окрашивания тканей используют водные растворы красителей с привлечением разнообразных химикатов, термообработку и проч. Однако в домашних условиях это не всегда бывает удобно.

Мы полагаем, что наиболее оптимальным решением для занятий творчеством по раскрашиванию тканей дома, особенно для начинающих, но желающих попробовать себя в этом виде творчества, будет использование несмываемых красителей на акриловой основе, обладающих простотой использования, яркими, насыщенными оттенками и отличной устойчивостью к выцветанию. Комбинирование таких красителей для ткани, как аэрозольная акриловая краска, спрей-краска на водной основе, линеры для контурных рисунков, пастель по ткани, для раскрашивания, поможет создать по-настоящему интересный, модный дизайн для Вашей одежды, предметов интерьера или мягкой мебели. Творческий подход поможет Вам из вылинявшей футболки или потерявшего первоначальный вид пуфика сделать настоящий шедевр креатива.

Как сделать рисунок на футболке?

В первой части нашей статьи мы расскажем Вам о том, как, используя простейшие инструменты и краски для тканей, и даже не обладая специальными навыками, можно фантастически изменить свою одежду, придав ей неповторимый, индивидуальный стиль!

Рассмотрим процесс нанесения рисунка на ткань аэрозольными красителями на примере обычной футболки однородного цвета. Мы расскажем Вам, как придать интересную фактуру ткани футболки с помощью так называемой «узелковой техники», и как с помощью трафарета нанести оригинальный рисунок на неё. Отметим, что эти два способа работы с тканью могут использоваться как по отдельности, так и прекрасно сочетаться друг с другом.
Футболка может быть новой или бывшей в употреблении, важно только, чтобы она была сделана из натурального текстиля (хлопок, шёлк и проч.) или, в случае смешанных тканей, включала в свой состав не более 20% синтетики. Новую футболку перед окрашиванием рекомендуем постирать, чтобы удалить смягчающие добавки.

Что нужно для окрашивания футболки в домашних условиях?

1) Аэрозольные акриловые краски, краски-спреи и линеры, пастель по ткани, цветовая гамма которых соответствует Вашей творческой задаче. Для светлых (белых) футболок лучше подойдут краски с насыщенными оттенками, для тёмных — яркие, светлые цвета. Краски-спреи на водной основе могут применяться только на светлых тканях

2) Тонкий картон для трафаретов, либо готовые трафареты

3) Аэрозольный клей для временной фиксации трафаретов

4) Острый канцелярский нож

5) Малярная лента (бумажный скотч)

6) Крепкие нитки или резинки

7) Небольшие галечные камешки

8) Старые газеты или укрывная плёнка для изоляции пространства квартиры вокруг места окрашивания

9) Перчатки, маска и очки как средства индивидуальной защиты

Пошаговая инструкция по окрашиванию футболки в «узелковой технике»

Шаг_1 Сначала Вам необходимо разработать эскиз того, что Вы хотите видеть на своей футболке. Можно взять уже готовые изображения и масштабировать их к размеру конкретной футболки. Во всяком случае, надо чётко представлять себе, какой рисунок Вы хотите создать.

Шаг_2 Разложите футболку горизонтально на ровном месте. Аккуратно застелите место вокруг покраски старыми газетами, либо специальной укрывной плёнкой, зафиксируйте укрывающий материал с помощью малярной ленты.

Шаг_3 Сначала мы создадим интересную фактуру ткани футболки. Для этого необходимо смять саму ткань в одном или нескольких местах (создать «узлы»), закрепив результат при помощи ниток или резинок. Например, можно в центре футболки сделать подобие спирали. Такая неоднородность ткани даст возможность краске подчеркнуть рельефный рисунок материала.

Шаг_4 Интересным решением для придания большей неоднородности материалу футболки служит применение галечных камушков небольшого размера, которые помещаются в центры «узлов» с обратной стороны футболки и туго закрепляются с помощью ниток или резинок.

Шаг_5 Перед началом работы как следует взболтайте краску в аэрозольном баллоне; потрясите его не менее 30 секунд. Наносите аэрозольную краску плавными, круговыми движениями. Старайтесь держать баллон под углом около 45 град. к поверхности материала, чтобы фактура смятой ткани покрывалась краской неоднородно.

ВАЖНО! Если Вы планируете сделать многокрасочный рисунок, начинайте наносить краску с более тёмных тонов и постепенно переходите к более светлым краскам. Для создания более однородных, плотных линий держите баллон на расстоянии 3–5 см от ткани, для работы по площадям используйте расстояние в 15–20 см. После нанесения каждого слоя краски давайте материалу просохнуть в течении 10 минут, после нанесения последнего слоя просушите футболку в течении 30 минут.

Шаг_6 Расправьте Вашу футболку, выньте из «узлов» все камешки, снимите все нитки и резинки. Вы увидите красивую многоцветную фактуру, возникшую на месте скруток материала.

Шаг_7 Завершающим аккордом Вашего дизайна может стать нанесение хаотичных ярких (белых) пятен краски на уже расправленную футболку.

Шаг_8 Также поверх готового дизайна футболки Вы можете нанести узоры, орнаменты или надписи в виде чётких, плотных линий, с помощью цветных линеров, содержащих текстильную краску на водной основе. Эти линии подчеркнут достоинства Вашего дизайна, выделят его ключевые элементы.

ВАЖНО! После нанесения краски при помощи линера необходимо прогладить утюгом каждый участок нанесения через тонкую ткань в течении 2–3 минут, в режиме: «для хлопка».

Ваша футболка готова. Вы создали оригинальный дизайн, который долгое время будет радовать Вас и Ваших друзей! Чтобы аэрозольные краски на футболке прослужили дольше, используйте несложные правила по уходу за тканью: стирайте футболку вручную при температуре не более +30 град. С. При стирке желательно вывернуть футболку наизнанку.

Как сделать рисунок на футболке с помощью трафарета? Пошаговая инструкция

Шаг_1 Выберите трафарет для нанесения рисунка на ткань. Трафарет можно приобрести в специализированных магазинах, но его также можно создать самому в домашних условиях. Второй способ мы посоветуем творческим натурам, которые уже имеют опыт для работы с техникой аэрозольных красителей для ткани. Новичкам же мы предлагаем использовать готовые трафареты, чтобы «набить руку» и приобрести необходимый опыт для работы с аэрозольными красками.

Шаг_2 Если Вы решили сами создать трафарет, то для этого хорошо подойдёт тонкий, прочный картон, на который карандашом наносится рисунок. Острым канцелярским ножом аккуратно прорежьте все элементы трафарета. Следите за тем, чтобы линии реза в трафарете не имели заусенцев и ворсинок, которые снижают качество переведённого рисунка. Подробно о том, как самому сделать трафарет вы можете прочитать в одной из наших предыдущих статей.

Шаг_3 Разложите футболку горизонтально на ровном месте. Аккуратно застелите место вокруг покраски старыми газетами, либо специальной укрывной плёнкой, зафиксируйте укрывающий материал с помощью малярной ленты.

Шаг_4 Тщательно прикрепите трафарет к футболке при помощи двустороннего скотча, либо аэрозольного клея для временной фиксации. Старайтесь обеспечить наиболее плотное прилегание трафарета к ткани. Отметим, что именно аэрозольный клей обеспечиваем максимальную плотность прилегания.

Шаг_5 Перед началом работы как следует взболтайте краску в аэрозольном баллоне; потрясите его не менее 30 секунд. Наносите аэрозольную краску плавными, круговыми движениями. Для лучшего окрашивания материала желательно нанести краску не менее 2 раз, давая просохнуть предыдущему слою в течении 10 минут.

Шаг_6 После нанесения последнего слоя сразу снимите трафарет и дайте окончательно просохнуть футболке в течении 30 минут.

ВАЖНО! Если Вы использовали спрей-краску на водной основе, необходимо прогладить утюгом через тонкую ткань участок с изображением, в режиме: «для хлопка».

Шаг_7 Также как и в «узелковой технике», на созданный при помощи трафарета рисунок Вы можете нанести узоры, орнаменты или надписи в виде чётких, плотных линий, с помощью цветных линеров, содержащих текстильную краску на водной основе.

Теперь, когда Вы получили базовые сведения о работе с красками по тканям в домашних условиях на примере простой футболки, Вы можете начать экспериментировать над своей одеждой, чтобы придать ей необычный, нарядный вид. Мы уверены, Ваша фантазия помноженная на практически безграничные возможности многоцветной палитры красок по тканям обязательно создаст интересные образцы творческой мысли.

Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оцените ее (вверху страницы). Спасибо!

Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Сделай репост, чтобы не потерять

Вчера (24 декабря) состоялся вебинар «Дизайнер одежды: хобби и прибыльная профессия — как и где учиться в России», на котором Кейт Роменски и Станислав Алехин рассказали, что должен знать и уметь дизайнер одежды, что входит в его работу, как и где учиться на дизайнера одежды и откуда брать вдохновение, черпать новые идеи и как придумывать одежду. Посмотреть вебинар можно по ссылке >>>

Кейт рассказала о самых необходимых навыках, которыми должен обладать каждый дизайнер одежды. Давайте разберемся в этом вопросе.

Креативность

Это самый первый навык, которым должен обладать дизайнер одежды. Но следует учитывать один нюанс – креативность должна быть осознанной. То есть вы садитесь, начинаете творить, но при этом у вас есть конкретная цель, вы должны знать, зачем и почему. Например, при создании коллекции вы не ждете, когда придет вдохновение, вы знаете специальные способы, как получить креативные идеи. Этот процесс один из самых любимых у нашего креативного директора Кейт Роменски, она постоянно придумывает различные упражнения, постоянно что-то придумывает и творит, но при этом у нее всегда есть конкретная цель. Эти упражнения меняют ваше восприятие мира, позволяют выйти за рамки, раздвинуть границы. Если говорить об осознанной креативности, то вы должны понимать, что допустимо, а что нет. Создавая коммерческую коллекцию, вы знаете, что процент креативности нужно снизить до 15-20%. А если вам необходимо придумать сумасшедший наряд для сьемки, тогда можно себя не ограничивать.

Анализ и переработка информации

Каждый дизайн складирует различные вырезки, ткани, фотографии, билеты, открытки и т.д. Все это делается с одной целью – переработать этот предмет в информацию и использовать ее в своих эскизах или готовых нарядах. У вас должно получиться своего рода исследование, ведь именно от этого зависит история вашего продукта. Поэтому собирайте и сохраняйте любую информацию, любые предметы, которые могут показаться вам интересными. Кто знает, возможно, когда-нибудь это поможет создать вам гениальную коллекцию одежды.

Рисунок

Умение передать идею с помощью красок, маркеров и карандашей необходимо каждому дизайнеру. Вы должны понимать пропорции человеческого тела, чтобы на рисунке у вас была пропорциональная голова, симметричные части тела, но самое главное — это, конечно же, стиль. Если ваши рисунки отличаются от других, значит, вы достигли цели, выработали свой стиль.

Вчера на вебинаре Кейт поделилась одним секретом, который поможет вам выработать свой стиль в рисунке. Для этого необходимо найти 4-5 иллюстраторов, стиль которых вам нравится, и пробовать повторить их манеру рисования. Затем нужно попытаться смешивать эти стили. Этот метод позволит вам не только найти себя в рисунке, но и улучшить свои навыки.

Конструирование и моделирование

У каждого дизайнера должен быть базовый набор лекал, с которыми он будет работать. И, конечно же, умение моделировать, в частности, наколка на манекене. Она позволяет вам видеть результат практически сразу, можно регулировать форму, ширину. Ведь, расчерчивая на бумаге, вы не видите объем изделия, а накалывая ткань, можно увидеть и пощупать.

Это лишь базовые навыки, которыми должен обладать дизайнер одежды. Если вы хотите получить больше информации, смотрите вебинар.

Посмотреть вебинар можно по ссылке >>>

Если вы следите за событиями в Fashion Element, то знаете, что на вебинаре «Как и чему учат дизайнеров одежды в Англии» Кейт Роменски дала всем присутствующим особое задание, которое она узнала во время обучения в колледже Святого Мартина. Посмотреть вебинар можно по ссылке >>>

И сейчас мы покажем вам работы тех, кто, по мнению Кейт, справился с ним лучше всего.

Екатерина Костарева. Получает личную консультацию от Кейт Роменски

#GALLERY#

Надежда Ланкина. Получает на 1 месяц доступ в ПОДПИСКЕ.

#GALLERY2#

Сделай репост, чтобы не потерять

10 способов пользоваться карандашом для дизайна одежды и иллюстраций

psssss… ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К МОДЕЛИ MAGIC ONLINE BOOTCAMP СЕЙЧАС РЕГИСТРАЦИЯ ОТКРЫТА

Да! Обожаю эти фломастеры!

О, китайский маркер!

Уголь! Цветные карандаши! Акварельные карандаши!

Дизайнерские маркеры, тушь для фломастеров, каллиграфические кончики, кисти, гуашь, коллаж,

Adobe Illustrator, рисование на iPad,…. и т.д…

ПРИНЯТЬ !!!!!

Но, дорогая, все начинается с карандаша для дизайна одежды и иллюстраций.

О да, это так!

Когда ничего не помогает, просто возьмите минуту, неделю, год и верните это любимому карандашу.

… и да, конечно, у меня есть предубеждения. Итак, вот они.

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В МОЙ «КАРАНДАШ для дизайна одежды и ПОДСКАЗКИ»:

H означает трудный. Карандаши H ЖЕСТКИЕ и тусклые, и по моему опыту, когда я нажимаю, чтобы получить немного драматической динамики, я в конечном итоге вмятился в бумагу или даже прорезал ее — но совершенно не могу получить более темную линию.

А если попробовать стереть? Вмятина будет в бумаге НАВСЕГДА !!!!!

Было время, когда женщины сжигали бюстгальтеры, на время можно было выбросить ластик. (и сжигайте бюстгальтер, пока будете на нем, уголь будет удобен для рисования!)

Я всегда утверждаю, что одно из наших самых больших препятствий после нескольких лет начальной школы — это взять УГХ-КАРАНДАШ !!! и пытаемся выразить что-то с его помощью, когда все, что мы уже умеем делать с карандашом, — это создавать буквы, символы, которые вместе образуют слова.Итак, первая замечательная вещь, которую я когда-либо усвоил в своем обучении «изящным искусствам», — это отказаться от ластика, который сразу же научит вас рисовать мягче и мягче, предварительно вычерчивая свои идеи на странице, отвечая на них, а затем становясь темнее. и решающий после того, как вы почувствуете себя «в безопасности» на этой карте и «узнаете», что вы хотите ей сказать.

Возьмите soft : на языке «Карандаш для дизайна одежды и иллюстрации» B означает мягкий. B, 2B, 4B, 9B, ……

чем мягче, тем лучше! Чем больше цифры, тем мягче карандаши.

Это означает, что они не держат очень острый кончик надолго, и чем сильнее вы нажимаете, тем темнее и толще ваша леска.

А если потереть пальцем линию, она будет размазываться и размазываться !!!

Вас это пугает?

Обратите внимание на то, как на каждом из этих рисунков лицо было размазано, чтобы создать форму и тени, тонкие или сильные.

Нанесение пятен освобождает и вызывает привыкание. Тебе следует это попробовать!

Прелесть работы с purePencil для дизайна одежды и иллюстраций заключается в том, что исключает весь цвет , поэтому вы действительно можете погрузиться в глубокий тон.

Контраст. Светлый и темный.

Если вы прищуриваетесь, вместо того, чтобы видеть каждую мелкую градацию того, на что вы смотрите (когда рисуете с чего-то, на что вы смотрите, например, модели или фотографии), вы увидите только крайности в упрощенной форме.

Самый светлый и самый темный. Работа с мягким карандашом для дизайна одежды и иллюстраций поможет вам быстро это наметить.

Это фото ниже грубое, но представьте, если бы я размазал его… все линии, которые вы видите, смешались бы с мягкими серыми областями.

Не обманывайтесь ничем другим, что я говорю, правила предназначены только для того, чтобы вас спровоцировать. Попробуйте их. Люблю их. Ненавижу их.

Затем выбросьте их в мусорное ведро в пользу следования вашему ИНСТИНКТУ ИНСТИНКТА !!!! (повторяйте этот процесс с каждым правилом).

На своих онлайн-курсах здесь и в университете я говорю: слушайте правила, но никогда не следуйте тем, которые сокрушают ваше вдохновение и любовь, потому что без этой честности ваша работа «сдерживает» свой самый ценный аспект.

Да, когда вы используете карандаш для дизайна одежды и иллюстраций, БУМАГА — это ваш текстиль. Экспериментируйте.

Попробуйте бумагу для набросков , потому что она достаточно прозрачная, чтобы рисовать, и достаточно дешевая, чтобы бросать, но обратите внимание на ее поверхность: она зубастая? (ВЕЛЛУМ или ХОЛОДНЫЙ ПРЕСС — СЛОВА для неровной, шероховатой поверхности, которая любит размазывать и карандаш для бумаги любой плотности).

Попробуйте фотокопировальную бумагу и карандаш номер 2, потому что это все, что у вас есть: вы МОЖЕТЕ творить с ним волшебство! Он слегка зубастый и имеет приятную прозрачность для рисования.

Попробуйте бумагу DRAWING , она толще и хорошо стирается (если вместо этого вы решили размазать водой), бумага более непрозрачная, но все же лучше всего будет иметь красивый зуб.

Я не люблю сверхгладкую бумагу или бумагу горячего прессования, потому что я всегда думаю о модных тканях как о мягких и тканых на ощупь.

Альбомы для рисования AQUABEE SUPERDELUXE — это самые кремовые, зубастые и толстые альбомы для рисования, которые отлично подходят и для жидких носителей, если вы думаете, что вы также будете использовать краску в книге.

Но с любым альбомом для рисования или эскизов можно поэкспериментировать.

Значит, это просто карандаш? Желтый карандаш номер 2 для модного дизайна имеет свою славу.

Попробуйте и карандаши Ebony, они мягкие и с широким грифелем.

Попробуйте 2B, попробуйте 6B, попробуйте 9B.

Попробуйте графитовых карандашей без древесины такой мягкости (без дерева, побольше свинца !!).

Попробуйте мягкие карандаши художественного качества. Заточите их, растушуйте, посмотрите, как они себя чувствуют.Посмотрите, что вам нравится,

Попробуйте черный или серый цветной карандаш Prismacolor Artist Quality и посмотрите, как его богатая текстура воспроизводится на вашей зубастой бумаге.

Исследуйте сочный диапазон от слабого до полностью насыщенного и непрозрачного с помощью Prismacolor или любого насыщенного, мягкого карандаша.

Даже механические карандаши великолепны, особенно для технических рисунков (модные плоские наброски) или для художников, которым действительно нравится «утонченный» контроль над карандашом.

Механический карандаш может быть особенно полезен в вашем наборе инструментов для создания выкройки для дизайна одежды.

Но опять же, исходя из моей точки зрения, я бы сказал НЕ ИСПОЛЬЗУЙТЕ свинец качества HB OR H, выбирайте 2B или B.

Когда вы закончите с прекрасным рисунком того, на что вы смотрите мягкий карандаш, рискните: возьмите всю руку и разотрите ею всю страницу. Ваша рука станет черной, ваше изображение станет мягким и тусклым, а ваше изображение станет серым.

ЭТО МОМЕНТ ВАШЕЙ ЛАСТИКИ !!!!!!!!

Прищурьтесь и обратите внимание, где вы видите самые яркие блики.Используйте свой ластик, чтобы НАРИСОВАТЬ ЭТИ БЕЛЫЕ / БЛЕСНЫЕ области, а не ваш рисунок, и увидеть размер POP !! (моя любовь: белые пластиковые или виниловые ластики).

Все эти вкусности входят в комплект поставки Freedom Fashion Online Program

Точно так же, обнаружив эти яркие блики, снова прищурившись, найдите самые темные черные области того, на что вы смотрите, и добавьте их тоже. ТЕХНИКА ЗАТЕНЕНИЯ — это все. Если вы прищуритесь и посмотрите на любой из этих рисунков, вы фактически заметите самые темные / самые черные области любого рисунка.

ЭТО САМОЕ ВАЖНОЕ! Карандаши для искусства и карандаши для математики, письма и школьных занятий — это совершенно разные вещи.

Вы ДОЛЖНЫ быть открыты, чтобы «переосмыслить» карандаши и позволить им стать игрушкой, игрушкой, приятным средством для создания искусства.

Вы всегда будете создавать свои лучшие работы в радостном и приятном состоянии, верно?

Что ж, надеюсь, это заставит вас вытащить старые карандаши или заказать новые и снова приступить к рисованию.

Ради чистой радости, чистой любви, случайных чистых разочарований. Просто помните, вы можете выбросить все, что хотите, или спрятать на другой день.

Мы все делаем наброски все время, что нам не нравится, но стоит открыть нас для моментов чистой благодати, когда мы видим, как прекрасная магия происходит на нашей бумаге, и мы задаемся вопросом, имели ли мы какое-либо отношение к этому? все.

Удачи на пути вашего художника!

С любовью, как всегда, Лаура

При рисовании с помощью цифрового приложения, такого как Adobe Photoshop Sketch App для iPad, которое я использовал здесь, вы все равно можете работать со слоями, текстурированными, чувствительными карандашами.Я использовал стилус 53 на iPad mini.

The Eyes — Fashion Design

Рассмотрев анализ человеческого тела в греческом каноне и каноне моды, давайте перейдем к исследованию всех анатомических компонентов, начиная с деталей лица.

Глаза представляют собой наиболее эмоциональную часть лица, потому что они принимают бесконечное множество выражений, которые способны передавать самые разные чувства.

На лице глаза, безусловно, являются наиболее правдивым отражением душевного состояния.Не случайно, что первый контакт с другим человеком действительно определяется по глазам. Среди различных черт лица они, безусловно, самые важные. Невозможно нарисовать модные модели, не изображая глаза, потому что это лишает себя души.

Технически эффект света достигается за счет создания небольших белых кругов внутри радужной оболочки и зрачка, в то же время придавая больший вид тени, которую верхнее веко проецирует на глаз.

На первом рисунке глаз похож на реальную жизнь, зарисованный более темными тенями и полутенями. Второй глаз более искусственный, полутени удалены.

Третий глаз более строгий и имеет более четкие очертания.

пропорциональный анализ

С анатомической точки зрения глаз состоит из идеально сферического глазного яблока, внутри которого мы находим радужную оболочку разного цвета и зрачок. Глаз защищен веками: верхнее толще и шире, а нижнее тоньше.

При взгляде спереди глаз имеет форму миндаля, а в профиль — треугольную форму. Расстояние между одним глазом и другим соответствует ширине одного из них (AB = A’B ‘).

Важным украшением глаз являются ресницы и брови, которые в зависимости от формы и ширины придают взгляду выразительность.

Чтобы аккуратно прорисовать глаза, сделайте больший акцент на нижнем крае верхнего века и отбросьте легкую тень на радужную оболочку.

верхнее веко

глазное яблоко зрачок ресницы нижнее веко верхнее веко глазное яблоко зрачок ресницы форма и структура нижнего века

Рисунки подчеркивают переход от глаза, нарисованного с натуры, через его геометрический анализ, к последующей стилизации. Слева: изображение настоящего глаза в технике светотени.

В центре: структурный анализ глаза

Право. Стилизованный рисунок глаза. Полутени убраны, больший акцент сделан на контуре и внутренней стороне верхнего века.

секции

Этот тип обучения позволяет студенту понять точное положение глаз, визуализируя часть лица, как если бы это была маска. внешние пространства между тем, что изображено, разные

Анализ и структура НОСА

Что касается головы, то нос является наиболее заметной анатомической особенностью.У каждого лица свой нос, что иногда придает ему решительный вид. Для этого пропорционального анализа мы выбираем нос с правильными пропорциями, даже если он носит общий характер. Для точного изображения спереди мы заключаем нос в удлиненную трапецию, внизу которой рисуем три круга, центральный из которых больше, а два боковых — меньше.

Расстояние между крыльями равно ширине глаза (AB = A’B ‘), как показано на рисунке справа.

Нос делится на перегородку, крылья и ноздри.

Он прикреплен ко рту с помощью носовой борозды, которая, если смотреть в профиль, соответствует бороздке под ртом.

Всегда в профиль, выемка над носом находится на той же линии, что и выемка под ртом. Длина носа, начинающаяся от бороздки наверху C, равна расстоянию между кончиком носа и подбородком (CD = DE) и высоте ушей C’D ‘.

Вид спереди

Вид сбоку

Укороченный вид

Вид снизу

Вид спереди

Вид сбоку

Укороченный вид

Вид снизу

Анализ и структура уха антеликс

Внешне ухо имеет форму раковины или большой буквы С. Структурно оно состоит из внешней границы, называемой спиралью, и внутренней границы, называемой антеликсом. , более мягкий нижний элемент внизу, мочка, выступ, который защищает внутреннюю часть уха, козелок, бугорок, небольшую припухлость на изгибе спирали и, наконец, раковину ушной раковины.Высота уха соответствует высоте носа.

Верхняя линия сравнения AB выравнивает впадину в верхней части носа, верхнюю бровь и кончик уха, а нижняя линия CD выравнивает низ носа с низом уха.

спиральный бугорок

антеликс конча

Схема уха Общий эскиз Вид сзади

Три четверти в перспективе Левый профиль спирали бугорок раковины

: Схематические рисунки уха

Серия рисунков от эскиза до окончательного изображения.

Продолжить чтение здесь: Анализ и структура рта

Была ли эта статья полезной?

3 лучших приложения для иллюстрации моды — Creative Hub

Каждый дизайнер любит рисовать на бумаге, кисти и карандаше, но теперь у каждого дизайнера в руке есть iPad, оснащенный забавными приложениями для рисования. Создавайте модные иллюстрации на ходу с помощью портативных устройств. Настоящая проблема — найти подходящие приложения, которые помогут вам проектировать как профессионал. Вот три лучших приложения, которые, как мы считаем, помогут вам с модной иллюстрацией.

1. Autodesk Sketchbook

Это одно из наиболее предпочтительных и реалистичных приложений, которое теперь доступно в магазине приложений для модной иллюстрации для пользователей iPad. На выбор доступно множество кистей и мазков. Цвета и рисунок выглядят естественно. Если вы используете одно и то же приложение на другом устройстве, приложение для iPad синхронизируется с ним и извлекает текущую модную иллюстрацию. Это приложение можно загрузить бесплатно, но в нем разрешено несколько покупок.

2. Adobe Illustrator Draw

В этом элегантном приложении есть 4 набора кистей на выбор без текстур, если вы не создадите их самостоятельно. Цвета, непрозрачность и размер наконечника регулируются. Adobe Illustrator Draw позволяет создавать красивые векторные дизайны и синхронизировать их с Adobe Creative Cloud на настольных компьютерах и мобильных устройствах. интерфейс современный и простой в использовании. Adobe — доминирующий игрок в мире приложений и программного обеспечения, связанных с дизайном. Любите ли вы рисовать плоские эскизы или модные эскизы от руки, Adobe Illustrator Draw — отличный инструмент для модной иллюстрации.

3. Paper by FiftyThree

Еще одно из наших любимых приложений для модной иллюстрации и заметок — Paper by FiftyThree. Фактически, это было одно из первых приложений для рисования карандашом, и оно до сих пор остается отличным вариантом для модной иллюстрации. Это бесплатное приложение можно использовать для написания заметок, и в него включены функции автокоррекции. Газета FiftyThree была названа приложением года для iPad несколько лет назад. Позже приложение было приобретено компанией We Transfer, и цель статьи заключалась в том, чтобы помочь воплотить идеи в жизнь с максимальной простотой.Это приложение отлично подходит для набросков ваших идей на ходу, а также для вдохновения их шаблонов.

Бонусным приложением для рисования модных эскизов и создания иллюстраций является приложение Adobe Photoshop Sketch. Как и в других приложениях, в этом тоже есть набор кистей на выбор. Все вышеперечисленные приложения доступны в магазине приложений iOS и в основном бесплатны.

Эта линия моды позволяет буквально носить карандашные наброски

Изображения предоставлены художником

Мы все видели эскизы модельеров и одежду, на которую они вдохновили, но Эдда Гимнес вносит новый поворот в традиционное сочетание дизайна и эскиза.Молодой норвежский дизайнер не рисует эскизы, которые должны выглядеть как предметы одежды, — она создает одежду, похожую на ее эскизы.

«Вместо того, чтобы начинать с выкройки, я начинаю с моих иллюстраций, а затем делаю выкройку соответствующим образом», — говорит Гимнес. Таким образом, она отдает предпочтение наброскам. Наброски — это искусство, но это также часто рассматривается как этап процесс — средство для достижения цели.Мы делаем наброски для планирования более грандиозных проектов, и эти проекты затем считаются более значительными работами, чем эскизы, с которых они были начаты.Но, инвертируя эту иерархию, Гимнес ставит процесс над продуктом и показывает, что ранние этапы работы могут быть такими же захватывающими, как и конец.

«Я рисую почти все противоположной рукой, чтобы получить этот наивный и ручной вид», — рассказывает Гимнес The Creators Project. Благодаря ее черно-белым работам модели, которые ими занимаются, выглядят так, будто они попали в оживленный мир неровных штрихов пера на чистой белой бумаге.

«Я переношу свои иллюстрации на белую холщовую одежду с помощью цифровой печати, — пишет Гимнес.«Сочетание простых нарядов с черными мазками… моя одежда кажется оживленной, подчеркнутой крупными перчатками в стиле бумаги, шляпами и сандалиями на платформе». При укладке моделей Гимнес также расширила черные линии своих эскизов на их кожу, нарисовав чернильным карандашом для губ и усы карандашом. Это создает эффект утечки чернил платьев на модели, превращая их в эскизы.

Узнать больше подробнее о работе Эдды Гимнес щелкните здесь.

По теме:

Передовые модные вещи, представленные в качестве предметов искусства на этой выставке

Сибирский фотограф превращает низкий бюджет в модную мечту

Платье высокой моды встречает высокое Технические прогнозы

Эскизы платьев-карандашей для дизайна одежды / На etsy продается 33227 платьев-карандашей, и они стоят.

304×400 — Ниже я нарисовал несколько набросков блоггера Гэри Пеппера в ее красочных платьях.

Исходное разрешение: 304×400
Модное платье Рисунок карандашом Рисование карандашами 3 После рисования карандашами вы можете наносить акварельные краски на свои рисунки.

2448×3264 — Женская новая мода элегантное клубное платье для вечеринок, платье-карандаш миди, вечернее платье, платье с длинным рукавом, коктейльное платье, повседневное офисное платье.

Оригинальное разрешение: 2448×3264
Мода Рисование Платье Природа Карандашный Рисунок B Https Me Pin Autos Com Мода Рисование Платье Природа Pe Modezeichnung Bleistiftzeichnung Modezeichnungen Пошаговая иллюстрация моды для начинающих.

1861×1697 — Нарисуйте базовое покрытие любого цвета прозрачно.

Оригинальное разрешение: 1861×1697
Карандаш Модное повседневное платье 1957 Модные плоские эскизы эскизы модных юбок портфолио.

570×684 — Купите хороший набор трафаретов.

Исходное разрешение: 570×684
Платье Рисунок карандашом Эскизы одежды Иллюстрация платья Эскизы свадебного платья Это основной предмет, который может стать основой повседневной офисной одежды.

960×1280 — Рисование красного платья карандашом.

Оригинальное разрешение: 960×1280
Карандашные индийские платья Модный дизайн Эскизы Модные платья Дизайн платья эскиз дизайна платья эскиз дизайна одежды альбом дизайна одежды эскизы дизайна одежды эскизы платья иллюстрация мода платья купить шелк, хлопок, шифон, бандхини, каламкари, дизайнер , модные сари для вечеринок и повседневной одежды по лучшим ценам.

1224×1632 — Откройте для себя свое идеальное платье-карандаш прямо сейчас у дизайнерских желаний.

Исходное разрешение: 1224×1632
Fashion Illustration Fashion Drawing Sketching Sketching Fashion Drawing Dresses Fashion Drawing Fashion Illustration Sketches Dresses Платье и шляпа, эскизы модного дизайна, стоковые иллюстрации.

Вам также может понравиться:

Jpg Corner
Desing Scout
‘: «») +’

‘+ a + «

«} 1 == P.relatedPosts && (u.innerHTML = m + = «»)}}, msRandomIndex = function (e) {var t, a = P.jumlahRelatedPosts + 1, l = e.feed.openSearch $ totalResults. $ ta, r = (t = 0

10 лучших маркеров для модной иллюстрации, рассмотренные и оцененные в 2021 году

Прежде чем сшить ткань, дизайнеры проводят мозговой штурм и воплощают свои идеи в модные иллюстрации. Этот набросок — важный шаг в процессе, поскольку он служит руководством для швеи. Что еще более важно, рисунки считаются произведениями искусства.

Многим иллюстраторам и дизайнерам нравится воплощать свои уникальные концепции с помощью ручек и маркеров, а не других инструментов для рисования и красящих материалов. В отличие от живописи, эти инструменты удобны, так как не требуют сложной подготовки. Художники, которые всегда в разъездах, приносят свои комплекты, когда идут на работу или едут за город для встречи с клиентами.

Может быть, вы опытный иллюстратор, который хочет собрать свою коллекцию маркеров или обновить свои инструменты.Возможно, вы новичок в индустрии и ищете надежные инструменты, чтобы начать карьеру модельера. В любом случае, я здесь, чтобы помочь вам найти лучшие маркеры для модной иллюстрации.

Обзоры топ-10 маркеров модной иллюстрации

1. Художественные маркеры Copic Premium

Широко признанные ведущие, опытные художники манги, архитекторы, каллиграфы и модельеры предпочитают маркеры Copic другим брендам. Сделано в Японии, так что вы уже можете представить, насколько замечательны эти инструменты.Вы никогда не пожалеете о покупке, и они навсегда останутся вашими.

Если вам нужен набор, который избавит вас от необходимости тратить много денег на покупку нового маркера, если в одном из них закончились чернила или сломалось перо. Для этого целесообразно приобрести этот набор, потому что у маркеров есть сменные наконечники и многоразовые чернила.

Раз уж мы говорим об экономии денег, позвольте мне просто добавить, что у каждого маркера есть двойные наконечники, поэтому вам не нужно покупать отдельные ручки, чтобы получить лучшее из обоих миров.На одном конце находится кончик кисти, который работает как настоящая кисть для рисования завихрений и линий разной ширины. На другом конце маркера находится точеный наконечник, который можно использовать для раскрашивания больших пространств и форм.

Внутри изящной упаковки с разделителями вы найдете 72 аккуратно расположенных маркера с хорошо сбалансированным сочетанием холодных и теплых цветов, а также сочетанием темных и светлых оттенков.

Что касается стойкости, эти бескислотные чернила на спиртовой основе обладают максимальной светостойкостью.Используя их на немелованной бумаге, чернила имеют долгое время открытой выдержки, а это означает, что вы можете вернуться и снова смочить их спустя годы после того, как вы впервые нанесли цвета.

Модным иллюстраторам понравится, что эти маркеры можно смешивать, что позволяет им отображать цветовые градиенты, чтобы показать глубину. Для достижения наилучших результатов используйте эти инструменты на бумаге для маркеров, так как они могут растекаться сквозь тонкие страницы.

Хотя этот набор идеально подходит для новичков, они все равно дороги, если вы посмотрите на цены на другие маркеры, особенно при первоначальной покупке.Но посмотрите на будущее положительно: вам не нужно покупать новые наборы, так как вы можете воспользоваться заправками.

Плюсы

Экономия со сменными перьями и многоразовыми чернилами
Двойные универсальные насадки
Предлагает сбалансированное сочетание холодных и теплых цветов
Бескислотные чернила на спиртовой основе с высокой светостойкостью
Совместимость с маркерной бумагой
Прочная упаковка с разделителями для размещения маркеров

Минусы

Растекание на тонкой бумаге
Первая покупка дорого

Для иллюстраторов моды, которые планируют вложить деньги в большую коллекцию маркеров, я могу гарантировать, что этот набор останется навсегда.Вы никогда не ошибетесь с этим набором, учитывая качество многоразовых чернил, сменных перьев и выбор цветов.

2. Prismacolor 1736674 Маркеры

Подтверждая пословицу «Качество важнее количества», этот набор маркеров с кисточкой от Prismacolor является одним из самых надежных инструментов для дизайнеров одежды. Этот бренд гордится своим впечатляющим опытом производства маркеров, которые обожают новички, продвинутые любители и профессионалы. Лучше всего то, что их продукция более экономична.

С 8 маркерами в одном наборе продукт представляет собой необычный набор цветов, а именно умбру, сепию, зеленый, оранжевый, красный, синий, фиолетовый и черный. Нанося их на бумагу, я могу получить насыщенные оттенки в ярких и очень насыщенных. Более того, цвета не тускнеют со временем из-за высокой светостойкости.

Подробно изучив свойства красок, я рад сообщить, что они не растекаются через бумагу. Во время тестирования я заметил, что чернила быстро сохнут, что позволяет легко накладывать цвета без смазывания.После частого использования я заметил, что в маркерах не закончились чернила, поэтому внутри бочек должно быть много чернил.

С точки зрения дизайна продукта, перья кажутся мне настоящей кистью. Поскольку эти инструменты поставляются с универсальными кончиками кистей, я использую эти маркеры для окрашивания, а также для рисования волос, черт лица и добавления текстур на ткани.

Для тех, кто изучает модную иллюстрацию или занимается ею в качестве хобби, этот продукт станет практичным стартовым комплектом или дополнением к уже имеющейся у вас коллекции маркеров.Следует отметить, что у этих маркеров нет многоразовых чернил или сменных перьев.

Плюсы

Высоконасыщенные цвета без выцветания
Идеально для окрашивания и наслаивания
Кончики кисти для разных линий, штрихов
Не проступает сквозь бумагу
Быстросохнущие чернила
Доступный набор маркеров

Минусы

Без замены перьев или заправки чернил

Даже художникам, которые все еще находятся на ранней стадии своей карьеры, этот набор даст вам достаточно для работы.Мало того, что это дает ощущение использования настоящей кисти, вы также получаете выгоду от быстросохнущего компонента перманентных чернил.

3. Маркер с двойным наконечником Shuttle Art

Удовлетворяя потребности как в качестве, так и в доступной цене, дополните ручки для дизайна одежды этими маркерами, чтобы завершить иллюстрацию. Предлагая 88 уникальных цветов, вы можете бесконечно воплощать свои авангардные идеи.

Благодаря своей специализации яркие цвета сохраняют свою яркость после того, как они нанесены на бумагу.Поскольку это маркеры для смешивания, вы можете создавать дополнительные оттенки с помощью блендера, входящего в набор.

И профессиональные иллюстраторы моды, и энтузиасты порадуются как количеству, так и качеству чернил. Например, этот бренд обещает, что его маркеры могут нарисовать целую 300 метров непрерывной линии, что означает, что каждая бочка заполнена чернилами до краев. Чернила не только устойчивы к выцветанию, но и не токсичны и не содержат кислот, что делает их безопасными для детей.

Когда дело доходит до перьев, вы можете воспользоваться клиновыми наконечниками для нанесения линий размером от 1 до 7 мм или окраски больших участков.Как вариант, используйте 1-миллиметровый наконечник для контуров, деталей, теней и бликов.

Созданные для удобства, треугольные стволы позволяют мне легко менять угол и направление. Кроме того, все маркеры помещены в прочную черную сумку, поэтому вы можете носить этот набор повсюду и держать их дома в порядке.

Также я хочу отметить, что чернила водянистые, они легко растекаются через бумагу. Если вы работаете над альбомом для рисования, я настоятельно рекомендую вам подложить под него бумагу для вырезок.

Плюсы

Бюджетное художественное произведение
Чернила для раскрашивания
Двойные маркеры и блендер
Сейф детский
Обеспечивает стойкие к выцветанию яркие чернила
Удобно держать

Минусы

Водянистые чернила, которые могут просачиваться сквозь бумагу

Качество никогда не должно ухудшаться, даже если вы предпочитаете доступные маркеры.К счастью, этот бренд хорошо знает своих клиентов и создает инструменты, соответствующие вашим потребностям.

4. Спиртовые маркеры Caliart 100 цветов

Еще одна марка модных дизайнерских маркеров на экономическом уровне. Этот набор предлагает 99 цветов и 1 бесцветный блендер, что дает вам возможность по выгодной цене. Этот продукт рекомендован художниками и мастерами, работа этого продукта не вызывает нареканий.

Как и любой художник, иллюстраторы моды любят комбинировать различные среды, чтобы передать свои идеи на бумаге.Чтобы выполнить эту технику, чернила для маркеров должны высохнуть в течение нескольких секунд, чтобы предотвратить кровотечение, растекание и размазывание. Таким образом, вы можете работать с другими средами для создания эффектов, которые нельзя сделать с помощью одних только обычных маркеров.

Посмотрев на цвета после создания образцов, я обнаружил, что этот набор включает ряд телесных тонов. Это очень помогает, когда вы хотите создать вещи, которые носят самые разные модели. Помимо черного, белого и серого, продукт предлагает множество холодных и теплых цветов.

Универсальное художественное изделие, у маркеров есть два наконечника на обоих концах: 1-миллиметровый кончик пули и 7-миллиметровый точеный кончик. Фактически, эти перья позволяют выполнять несколько функций, включая письмо, рисование и раскрашивание. Однако в этом продукте есть недостатки.

Во-первых, черный тканевый корпус был непрочным. Если я вытащу одну или две ручки, она схлопнется и помешает расположение маркеров внутри. Чтобы этого не произошло, в качестве усиления я положил картон.

Плюсы

Полный набор из 99 цветов и 1 бесцветный блендер
Чернила высыхают за секунды, чтобы предотвратить проступание
Двусторонние маркеры для различных функций
Включает большое количество телесных тонов
Предлагает множество теплых и холодных цветов

Творчество не обязательно должно быть дорогим.Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом и новичком в модном дизайне, в этом доступном наборе вы найдете любой цвет, который вам нужен.

5. Маркеры Prismacolor Premier Art

Удобство и универсальность — два аспекта, которые ищут многие иллюстраторы моды, особенно когда они часто путешествуют, чтобы встретиться с клиентами. Таким образом, маркеры с двойным наконечником стали их популярными предметами для дизайна одежды, давая художникам-постановщикам преимущество в виде меньшего количества инструментов.

Этот набор, используемый художниками и дизайнерами из различных областей творчества, продемонстрировал их способность создавать насыщенные, яркие цвета и плавные градиенты.Чернила считаются премиальным набором маркеров на основе спиртовых красителей, которые подходят для большинства видов бумаги и не растекаются. В наборе вы найдете 12 цветов, которые подходят модельерам, работающим с ярким текстилем.

Благодаря стандартному кончику кисти и тонкому кончику пули, рисование линий и деталей, а также раскраска было бы простым делом. По результатам тестирования я обнаружил, что эти маркеры также удобно держать в руке. Скольжение кончика пули по бумаге кажется плавным и легким. Как и другие маркеры Prismacolor с кончиками кистей, мне кажется, что я рисую.

Чтобы убедиться, что цвет, который выделяют оба наконечника, одинаков, чернила хранятся в одном источнике внутри каждого маркера. Поскольку круглые ручки имеют свойство скатываться со стола, колпачки снабжены стопором.

В качестве отправной точки этот набор предлагает достаточно функций, чтобы ваши творческие соки разошлись. Моя единственная жалоба заключается в том, что колпачки маркеров трудно снимать, но в остальном я считаю качество этих маркеров похвальным.

Плюсы

Насыщенные, яркие цвета
Обеспечивает плавные градиенты
Двусторонний, с щеточкой и тонким наконечником
Защитные колпачки
Емкости с чернилами из одного источника для однородных цветов

Несмотря на то, что крышки сложно снять, этот набор из 12 позволяет творческим людям воплощать в жизнь свои радикальные идеи.Модные иллюстраторы, которые экспериментируют с ассортиментом тканей, могут максимально использовать способность маркеров смешиваться.

6. Набор художественных маркеров Amazla Alcohol

На ранних этапах вашей модной карьеры более целесообразно использовать недорогие маркеры. Имейте в виду, что это не означает, что вы жертвуете качеством и производительностью. По этой причине я включил этот набор из 80 маркеров для рисования.

Некоторые говорят, что чернила этого продукта могут более или менее работать, как его более дорогой аналог, поэтому я проверил их.Действительно, цвета просто выделяются, поскольку они непрозрачные и яркие. Большинство наборов с более чем 50 цветами имеют тенденцию повторять цвета, но в этом наборе все цвета уникальны.

Как будто 80 цветов недостаточно, их смешение открывает целый новый мир оттенков. В своих проектах я использую технику смешивания, чтобы показать тени и блики, чтобы добавить глубины моим иллюстрациям. Добавить детали или выделить с помощью гелевых ручек легко, так как чернила на спиртовой основе быстро сохнут.

Как и многие другие маркеры с двойным наконечником, у них есть точеные наконечники на одном конце и наконечники пули на другом.Использование точеных наконечников 7 мм для окраски и затенения упрощает покрытие больших пространств. Для визуализации текстуры или затенения мелких деталей чрезвычайно полезен наконечник пули диаметром 1-2 мм.

Поскольку в этот набор входит сумка для хранения, маркеры можно носить с собой куда угодно. Хотя я не могу сказать ничего отрицательного об этом продукте, я просто хочу упомянуть, что сумка хрупкая, поэтому упорядочивание ручек может быть затруднено. Кроме того, цвет чернил немного отличается от цвета колпачков, поэтому очень важно их подобрать.

Плюсы

80 ярких цветов
Двухсторонние маркеры
Маркеры смешивания позволяют получить больше оттенков
Точеные кончики облегчают окраску
Чернила быстро сохнут

Минусы

Тонкая сумка усложняет организацию работы
Цвета чернил немного отличаются от цветов крышки

В целом, эти маркеры для модных иллюстраций обладают множеством захватывающих качеств, которые позволят вам выразить лучшее из вашего видения.С 80 ручками, заполненными чернилами, которые так хорошо сочетаются, единственная задача, которая у вас сейчас есть, — это придумать яркие идеи.

7. Двойные маркеры L’émouchet

Итак, вы купили новый модный альбом для рисования и теперь ищете инструменты для рисования, чтобы начать рисовать. Что ж, поприветствуем этот доступный набор из 170!

Подберите себе настроение с помощью всех 168 цветов и 2 бесцветных блендеров. В комплект входят карточка с образцами и блокнот на 30 листов, которыми я с удовольствием пользуюсь.Сделав образец, я увидел в художественном изделии множество оттенков серого и телесных цветов, помимо радужных оттенков. Оттенки кожи удобны для рисования моделей и одежды в классических нейтральных тонах.

Благодаря способности продукта смешиваться, я могу создавать еще больше цветов, которые недоступны для большинства маркеров. С точки зрения производительности 2 прозрачных блендера превосходят ожидания, поскольку они не улавливают цвета других маркеров. Эти инструменты создают плавные градиенты без видимых краев, которые появляются при переходе цвета от темного к светлому.

Как правило, наконечники изготавливаются из качественных волокон, которые не истираются и не вызывают проскальзывания чернил. Поскольку это маркеры с двойным наконечником, вы можете рисовать и раскрашивать с помощью пулевого наконечника, а 7-миллиметровый клиновой наконечник позаботится о окраске. Для достижения наилучших результатов используйте бумагу для маркеров или картон, так как эти спиртовые маркеры растекаются на тонких листах.

С тех пор, как я начал использовать эти маркеры, я не видел, чтобы ни один цвет потускнел, поэтому можно с уверенностью сказать, что чернила обладают высокой светостойкостью.Помимо маркеров, производитель добавил перчатку для двух пальцев, чтобы вы не испачкали свои работы.

Хотя я ценю, что этот арт-продукт поставляется с сумкой, она не такая прочная, как я ожидал, но, похоже, я просто придираюсь к ней.

Плюсы

Включает сумку, перчатки для двух пальцев, карточку с образцами и блокировку для маркера
Имеет широкий выбор цветов, особенно оттенков кожи
Бесцветные маркеры для смешивания отличного качества
Двойные наконечники из высококачественных волокон
Цвета не тускнеют со временем

Минусы

Растекание на тонкой бумаге
Мешок не крепкий

С технической точки зрения, упомянутые мной недостатки не являются серьезным препятствием, если учесть все включения и преимущества продукта.Кроме того, главная цель — иметь правильные инструменты для воплощения ваших идей, и этих маркеров более чем достаточно.

8. Маркеры Touchcool для искусств

Наша способность выражать наши идеи зависит от выбора доступных цветов в наборе дизайнерских маркеров. Следовательно, многие дизайнеры склоняются к покупке пакетов с десятками цветов, таких как этот художественный продукт.

Благодаря двойным наконечникам я могу использовать несколько техник, чтобы показать текстуры или оттенки ткани.Когда я представляю ткани с богато украшенными формами и узорами, пулевое острие диаметром 1 мм позволяет мне рисовать с точностью. Точеный наконечник 6 мм позволяет мне рисовать на больших площадях равномерно и быстро.

Между тем, маркер смешивания чрезвычайно полезен, поскольку он плавно комбинирует цвета для создания другого оттенка, поэтому я могу визуализировать детали, которые выглядят ближе к тканям, которые я хочу использовать. По моему опыту, эти чернила на спиртовой основе быстро сохнут. Это позволяет мне работать над другими частями дизайна, не беспокоясь о смазывании.

Легкие текучие и высоконасыщенные чернила могут конкурировать с другими известными брендами. Учитывая, что этот продукт относится к категории недорогих, новичков не пугает цена. Более того, они не пожалеют о покупке благодаря общему качеству наконечников и чернил.

Как и другие наборы маркеров с таким тканевым корпусом, черный пакет не может удерживать все ручки в вертикальном положении, особенно когда я беру несколько маркеров для использования. Как бы мне ни нравились цвета, чернила имеют слабый химический запах, когда я открываю колпачок, но потом он исчезает.

Плюсы

Двусторонние маркеры
Инструмент для бесшовного растушевки
80 Высоконасыщенные цвета
Быстросохнущие чернила на спиртовой основе
Бюджетный продукт

Минусы

Тонкий тканевый чехол
Слабый химический запах

Каждая особенность продукта отвечает требованиям дизайнеров моды, включая широкий диапазон цветов, возможности смешивания и чернила без смазывания.Что еще лучше, так это то, что цена подходящая!

9. Набор художественных маркеров с двойным наконечником DasKid

Некоторые дизайнеры предпочитают покупать меньше дюжины маркеров, в то время как другие выбирают наборы из 80 или более сотни. Тем, кто ищет золотую середину, понравится этот набор из 50 штук. Благодаря возможностям смешивания продукта вы можете придумать больше оттенков для достижения желаемого образа.

Эти маркеры отлично подходят как для новичков, так и для опытных иллюстраторов моды, предоставляя вам высококачественные чернила, устойчивые к выцветанию и предотвращающие размазывание.Помимо телесных оттенков, вы можете украсить свои наряды теплыми и прохладными цветами, которые подходят к любому сезону и случаю.

С помощью двойных наконечников вы можете создать что угодно, от набивной ткани до стильной однотонной одежды. Они прочные, но нежные на бумаге, наконечники не изнашиваются, несмотря на частое использование. Для контуров и детальной работы идеально подходит 1 мм. В то время как 7 мм визуализирует толстые цветные полосы, создавая красивые ленты и волосы. Кроме того, он пригодится для раскрашивания больших участков моего дизайна.

Особенностью продукта, заслуживающей упоминания, является квадратный ствол. Держать маркеры удобно, и ими легко управлять. В то же время корпус выполняет функцию стабилизатора поперечной устойчивости, чтобы эти драгоценные инструменты не упали со стола.

Если вы не планируете покупать акриловые полки для маркеров, хорошо сделанный тканевый мешочек послужит вашим хранилищем. Его легко носить с собой, и он идеально подходит для рисования на улице.

Если у этого продукта есть один недостаток, это то, что кончики выпускают больше чернил при увеличении давления, которые могут просачиваться через бумагу.Как и другие доступные маркеры, этот продукт не оснащен сменными наконечниками или многоразовыми чернилами.

Плюсы

Широкая цветовая гамма
Подходит для начинающих и профессионалов
1 мм подходит для детализированной набивной ткани
7 мм для визуализации гладких монохромных изображений
Прочный чемодан для хранения

Минусы

Просачивается сквозь бумагу
Без заправки чернил и сменных наконечников

Этот продукт делает все возможное, чтобы удовлетворить потребности художников.Практичный набор маркеров, с помощью которых вы можете продемонстрировать профессиональный дизайн одежды, не повредив кошелек.

10. Дизайн одежды Copic Markers Sketch

Работа в конкурентной отрасли, такой как мода, требует творческих навыков и надежных инструментов. Созданные для модных иллюстраторов, компания разработала маркеры Copic Sketch, которые включают 24 цвета, чтобы вы могли рисовать стильные ансамбли.

Маркеры, которым доверяют профессионалы, содержат смешиваемые чернила, поэтому вы можете добавить больше оттенков, таких как желто-зеленый, красно-фиолетовый и т. Д.Предлагая светлые, средние и темные тона каждого цвета, модельеры могут добавлять тени и блики, чтобы сделать свои наброски более реалистичными.

Поскольку маркеры изготовлены на спиртовой основе, чернила не впитывают и не деформируют бумагу при смешивании цветов. Они быстро высыхают, когда вы наносите их на бумагу. Вы можете работать над другими областями вашей иллюстрации, не размазывая уже нарисованные вами части. Имея способность противостоять выцветанию, ваши рисунки надолго сохранят свой первоначальный цвет.

Это не ваши обычные принадлежности для рисования, у маркеров с двумя концами есть кончики кисточки и кончики средней ширины. Из всех кончиков кистей, которые я пробовал, этот достаточно твердый, что позволяет легко управлять им, но при этом достаточно мягкий, чтобы распределять цвет. Используя этот совет, я могу раскрашивать свои иллюстрации и визуализировать детали, регулируя угол и давление.

Наконец, я просто хочу обратить ваше внимание на этот корпус, сделанный для аккуратной организации ваших маркеров. К кошельку прикреплены прорези, которые идеально подходят для каждой ручки.Можно использовать как портативную студию, вы можете подпереть ящик для хранения, чтобы легко выбрать нужный цвет.

Вы, наверное, скажете: «Этот бренд дорогой!» Если вы думаете, что в долгосрочной перспективе этот набор — отличное вложение, потому что все маркеры совместимы с системой аэрографии бренда. Кроме того, в маркерах есть заправки для чернил и сменные наконечники, поэтому вам не придется покупать целые наборы в будущем.

Плюсы

Предлагает светлые, средние и темные тона каждого цвета
Быстросохнущие смешивающиеся чернила
Высокая светостойкость
Двухсторонние сменные маркеры
Включает футляр для бумажника

Могут ли это быть самые популярные маркеры для дизайна одежды? Чтобы идти в ногу с постоянно меняющимся ландшафтом отрасли, вам следует подумать о приобретении этого портативного комплекта.В сочетании со светлыми, средними и темными тонами вы можете смешивать цвета по своему вкусу и выражать свое видение через свой гардероб.

На что обращать внимание при покупке маркеров для модной иллюстрации

Когда мы ищем товары для искусства в розничных магазинах или на сайтах электронной коммерции, мы чувствуем себя ошеломленными всеми вариантами, которые предлагают эти магазины. Большинство наборов маркеров стоит недешево. Итак, прежде чем вы отправитесь искать модные маркеры, найдите время, чтобы спросить себя, почему вы хотите купить новый набор маркеров.

Возможно, вам нужно больше цветов, чтобы набросать новую коллекцию нарядов, или, может быть, вам нужно что-то, что плавно сочетается. Я уверен, что у вас есть множество причин, но конкретные цели помогут вам принять решение. Если вы в тупике, я поделюсь этими советами, чтобы помочь вам.

Выбор цвета

Если вы впервые покупаете модные маркеры для набросков, выбор между набором из 24 и 80 — сложное решение. Вы задаетесь вопросом, хватит ли меньшего количества маркеров или они ограничат ваше творчество.

Уловка состоит в том, чтобы определить ваш выбор эстетики. Вы хотите создавать наряды из цветов радуги или из нескольких основных цветов? Таким образом, вы легко сможете определить, какой набор покупать.

Однако, если вы не определились со стилем, которым хотите прославиться, ничего страшного. В зависимости от вашего бюджета вы можете купить набор из 80 маркеров или попробовать несколько маркеров, пока не откроете для себя свое видение. По мере развития ваших предпочтений вы можете приобретать другие цвета, которые вам нужны, поскольку большинство брендов продают маркеры индивидуально.

Наконечники и перья маркеров

В настоящее время ручки и маркеры поставляются с различными типами наконечников и наконечников различных размеров. Тонкие наконечники позволяют работать со сложными деталями, а точеные наконечники помогают быстрее распределять цвета на больших площадях. Не забывайте кончики кистей! Они отлично подходят для визуализации лентообразных линий, что также полезно для модных иллюстраций.

Опять же, вам не обязательно иметь столько маркеров, чтобы у вас было множество вариантов.По мере того, как вы создаете больше дизайнов, вы в конечном итоге увидите, что вам нужны только определенные типы перьев для ваших дизайнов.

Сменные перья и многоразовые чернила

Позвольте мне заверить вас, что оба набора предлагают более или менее одинаковое качество чернил. Независимо от цены, большинство перьев долговечны.

Если вы зарабатываете на жизнь модной иллюстрацией, покупка сменных перьев и стержня окупается. В конце концов, эти маркеры — не обычные предметы искусства. Обычно один флакон позволяет пополнять чернила до 10 раз, что в дальнейшем экономит ваши деньги.

Если вы любитель и время от времени рисуете, возможно, вам не понадобится столько чернил или замены перьев. Конечно, это не означает, что любители должны получать только базовые маркеры. Вы, безусловно, можете купить маркеры со сменными перьями и заправками для чернил, если вы интенсивный пользователь.

Совместимость с другими чертежными инструментами

Художники и дизайнеры, в том числе работающие в индустрии моды, работают с различными средами. Относясь к своим рисункам как к произведению искусства, вы поймете, что вам нужно больше, чем просто карандаши, ластики и маркеры.Определенные техники можно было выполнить только с помощью определенных инструментов, например, рисовать детали.

Чтобы добиться желаемого вида, вам понадобятся другие инструменты, такие как тонкие фломастеры, гелевые ручки, металлические ручки или аэрограф. Всегда проверяйте упаковку, чтобы увидеть состав чернил маркеров, или читайте обзоры, подобные этому. Убедитесь, что чернила быстро сохнут и совместимы с другими носителями.

Цена и практичность

Бюджет — одно из ограничений, с которыми приходится сталкиваться многим модельерам.Многие из нас не готовы чрезмерно тратиться на современные инструменты. Глубоко внутри мы знаем, что именно наши идеи и упорный труд делают нас лучшими дизайнерами. Суровая правда в том, что никого не волнует, какой бренд мы используем.

Тем не менее, достижение результатов, которые впечатляют наших клиентов, важно для нас. Мы не можем позволить себе иметь такие проблемы, как выцветание, смазывание и смазывание, учитывая, что мы уже работаем в сжатые сроки. Вкладывая средства в надежные маркеры, соответствующие нашему бюджету, мы можем уменьшить количество проблем и воспользоваться удобством, предлагаемым продуктом.

Заключение
Посмотрим правде в глаза, ни быстрые решения, ни секреты для достижения успеха в быстро меняющейся отрасли, ориентированной на сроки, такой как мода. По мере того, как тенденции приходят и уходят, ваш лучший выбор — талант и упорный труд, но они должны сочетаться с правильными инструментами для продвижения вашей карьеры.
Для этой статьи я рассмотрел лучшие маркеры для модной иллюстрации, которые попробовал сам. Конечно, есть и другие бренды, которые вы также можете попробовать, например маркеры Touch, Prismacolor, Chartpak и многие другие.Я желаю вам найти ту, которая вам подходит.
Лучшие маркеры для модной иллюстрации 2021 года — Art New York
Красивые ансамбли одежды, которые вы видите через стеклянные витрины универмага, например, сшитое на заказ платье или костюм для свадьбы вашего друга, говорят о творчестве и навыках дизайнера. Но прямо перед тем, как выбрать ткани, собрать их и позволить миру увидеть их потрясающие концепции, эти модельеры представляют и воплощают свои идеи в иллюстрациях.
С учетом сказанного, эти стильные предметы одежды когда-то были детализированными эскизами и нарисованы с использованием лучших маркеров для модной иллюстрации. Помимо игл и ниток, нет сомнений в том, что высококачественные маркеры являются частью дизайнерских материалов для модных иллюстраций, позволяющих создать тщательно подобранный гардероб.
Если вы профессиональный модельер или студент, вы, вероятно, согласитесь, что обязательно иметь набор маркеров для ваших иллюстраций и творческих идей.Однако вариантов может быть довольно много, поэтому я проведу вас через рекомендации, а также расскажу о самых превосходных наборах, которые вы когда-либо найдете.
Обзоры лучших маркеров для модной иллюстрации
1. Маркеры Copic Маркеры Copic Doodle Art
Тот факт, что этот набор маркеров от известного бренда, уже является очевидной причиной, по которой я поместил его первым в нашем списке. Однако их исключительная производительность и исключительное качество чернил делают эти маркеры Copic одними из лучших инструментов для создания модной иллюстрации.
Я знаю, что Copics популярны благодаря своей обширной цветовой коллекции, но я уверен, что этого набора из 7 маркеров будет достаточно. Этот набор для рисования включает пять различных маркеров естественных цветов и многострочные ручки для прорисовки детальных линий.
Хотя некоторые могут предпочесть полный набор маркеров, держу пари, что этот набор — идеальная комбинация, которая может выполнить готовые эскизы. Благодаря маркерам и тонким ручкам дизайнеры могут легко проиллюстрировать свои идеи и концепции одежды.
Что касается качества чернил, я должен сказать, что они являются одними из лучших среди брендов маркеров. Чернила на спиртовой основе обеспечивают насыщенные цвета и отличное качество для бесшовных работ.
Как и у флагманских моделей бренда, эти маркеры имеют двусторонний вид; он оснащен стамеской и щеточным наконечником. Приятно иметь оба мира в ручке, потому что вы можете просто переключаться между кончиками в любое время, чтобы создавать линии различной ширины.
Более того, многострочные ручки сохнут быстро, как и остальные маркеры в наборе.Каждый раз, когда я рисую или создаю тонкие линии, эти ручки плавно скользят и не растекаются. Кроме того, они водонепроницаемы. Поэтому я считаю их надежными при выделении мельчайших деталей произведений искусства и украшений.
Помимо чернил высшего качества, больше всего в них мне нравятся многоразовые чернила. Возможно, мне придется покупать их отдельно, но они могут продлить срок службы маркера на годы! Но мне не нужно беспокоиться о том, что чернила закончатся, и мне придется их заменить, так как маркеры уже прослужили долго.
Думаю, единственный недостаток — они относительно дороже других наборов маркеров.
Плюсы
Двусторонние маркеры и многострочные ручки для универсального применения
Многоразовые чернила для долговечности
Обеспечивает стойкие краски с высокой пигментацией
Имеет наконечники разных размеров для разных стилей линий
Герметичные и водонепроницаемые
Независимо от цены, эти высококачественные фломастеры для иллюстраций стоит попробовать из-за их отличной производительности и универсальности.Я рекомендую использовать этот набор, если вам нужно двойное перо, чтобы сделать иллюстрации с разной шириной линий.
2. Ручки для иллюстраций с гелевыми чернилами Dyvicl
Гелевые ручки — это ручки для модного дизайна, которые могут добавить детализированный акцент и мерцающие украшения к различным иллюстрациям и идеям гардероба. Одни из лучших брендов, которые я нашел, — это гелевые ручки Dyvicl в серебристом, белом и золотом цветах.
По словам моего друга-дизайнера, у этих гелевых ручек отличное качество чернил и удивительный набор элегантных цветов, которые могут превращать черновики и контуры в сложные иллюстрации.
Я согласен с этим, поскольку выбор цвета демонстрирует царственные оттенки, которые могут помочь дизайнерам представить результат своих эскизов и концепций. Но что делает эти гелевые ручки одними из лучших, так это их плавная работа и качество цвета.
Что мне нравится в качестве чернил, так это то, что они быстросохнущие, водостойкие и устойчивые к смазыванию. Я считаю это огромным достоинством, поскольку большинство гелевых ручек сильно размазываются или кровоточат, тогда как эти гелевые ручки могут отображать чистые и четкие линии.
Кроме того, чернила обеспечивают непрозрачные цвета, которые отлично подходят для альбомов для рисования и темной бумаги.Не говоря уже о том, что чернила хранятся в архиве и не содержат кислот, сохраняют цвета стойкими и защищены от пожелтения или выцветания.
При всех этих преимуществах я должен сказать, что сверхтонкие насадки имеют большое значение. Размер наконечника 0,5 мм отображает тонкие линии и сложные детали, которые могут быть полезны для создания точных штрихов и деталей.
Хотя это кажется одним из его важных элементов, размер наконечника также может быть разочарованием. Этим игольчатым наконечникам может потребоваться много времени, чтобы покрыть или закрасить большие пространства.
Плюсы
Плавный поток чернил
С ультратонкими насадками для точных применений
Архивные и бескислотные чернила для долговечности
Предлагает непрозрачные элегантные цвета
Устойчивость к смазыванию и водонепроницаемость
Позволяет получать аккуратные и четкие линии
Минусы
Не подходит для покрытия или окраски больших площадей
В целом, эти гелевые ручки обеспечивают безупречный результат с точки зрения точности и изысканности оттенков.Дополнительные заостренные наконечники надежно обрабатывают мелкие детали, демонстрируя яркое качество цвета.
3. Фломастеры Primrosia Art Illustration
Просто взглянув на его красивый цилиндрический футляр, я понял, что мне бы хотелось, чтобы этот набор маркеров лежал на моем столе. Хотя упаковка кажется привлекательной, самое лучшее — это красочная и красивая коллекция маркеров внутри.
Поскольку я любитель эффектов омбре или градиентных оттенков, этого набора из 60 маркеров более чем достаточно для достижения различных стилей окраски.Цвета легко смешиваются и, следовательно, позволяют использовать несколько слоев для создания разной глубины и оттенков.
Более того, постоянный поток чернил обеспечивает плавные и чистые штрихи, что, на мой взгляд, является важным фактором, делающим эти маркеры превосходными. Поэтому мне намного проще работать с перьями и использовать их для любых стилей линий, которые я хочу.
Хотя выбор цвета и качество чернил уже убедили меня попробовать этот набор, в этих маркерах есть еще больше достоинств: они двусторонние.С тонкими кончиками и кончиками кисти можно легко переключаться между кончиками для создания линий различной ширины.
Впечатляюще, кончик кисти плавно скользит, распределяя чернила без грязных мазков и пятен. Он не является ни слишком мягким, ни слишком жестким, но имеет оптимальную жесткость, которая отлично подходит для сухой укладки слоев и строительных цветов. Кроме того, он может создавать толстые и тонкие линии.
Перо для тонкой подводки имеет размер наконечника 0,4 мм, позволяющий наносить точные контуры и замысловатые штрихи. Поэтому я рекомендую эту ручку дизайнерам, которые занимаются сложными деталями и украшениями.
И еще одно удовольствие: они также работают как акварельные маркеры! Все, что вам нужно, это влажная кисть, чтобы медленно растушевать чернила; таким образом добиваются акварельных эффектов. Затем, чтобы подчеркнуть детали и тонкие линии, тонкие карандаши сделают свое дело.
С другой стороны, я не вижу подводных камней в их качестве и производительности. В этих маркерах также используются нетоксичные и бескислотные чернила! Они определенно входят в число моих любимых, но их высокая цена может не понравиться другим пользователям.
Плюсы
Двухсторонние маркеры для тонких и широких линий
Можно смешивать с водой для создания акварельных эффектов
Отлично подходит для сухого наслоения и различных техник смешивания
Стабильный поток чернил для гладкого нанесения
Герметичность и кровотечение
Готов поспорить, что дизайнеры и иллюстраторы могут сделать бесчисленное количество иллюстраций и контуров с помощью этих универсальных маркеров.Их чернила высшего качества и дизайн с двумя наконечниками позволяют накладывать, смешивать и создавать цвета так, как вы хотите.
4. Промаркер Winsor & Newton Arts Illustration
Как и многие из моих любимых модных маркеров для эскизов, этот набор Winsor & Newton Promarker предлагает двусторонние маркеры для универсального и удобного применения. Графические дизайнеры и иллюстраторы могут использовать тонкие конические наконечники для четкой и точной детализации и широкие резцы для полного покрытия и толстых линий.
Они выделяются своими замечательными чернилами на спиртовой основе, которые обеспечивают безупречные и яркие цвета. Благодаря быстросохнущим чернилам я легко могу смешивать и накладывать цвета, не беспокоясь о пятнах или пятнах.
Если вы внимательно посмотрите на выбор цвета, каждый оттенок имеет полупрозрачное качество, что означает, что цвета приемлемы. Таким образом, можно накладывать широкий диапазон цветов для получения различной глубины и яркости.
Таким образом, вы можете создать несколько слоев для получения более темных тонов или градиентных цветов.Цвета изготовлены на основе красителей, что позволяет цветам выглядеть чистыми и гладкими без каких-либо полос.
Кроме того, приятно знать, что высокопигментированные цвета устойчивы к выцветанию и могут сохраняться в течение длительного времени. Следовательно, если вы студент или профессиональный иллюстратор, который хочет сохранить свои работы надолго, эти маркеры вас не разочаруют.
Скажем так, эти маркеры — отличная альтернатива для копиков. Готов поспорить, вы можете представить, насколько хороши эти маркеры. Хотя они не подлежат повторному наполнению, вы можете сразу сказать по их толстым цилиндрам, что они содержат больше чернил, чем типичные маркеры.
На самом деле я не любитель больших и толстых маркеров, но они являются исключением. Удивительно, но их удобно держать и ими удобно пользоваться. Кроме того, они поставляются в аккуратном и организованном футляре, который надежно защищает маркеры и делает их удобными для путешествий.
Единственным недостатком является то, что некоторые маркеры иногда протекают. У одного из них очень сильный поток, чернила просто хлынули, как только я его открыл.
Плюсы
Двусторонние маркеры для широких и тонких линий
Быстросохнущие чернила на спиртовой основе для гладкого и легкого наложения слоев
Обеспечивает плавное наложение и смешивание
Устойчив к выцветанию
Удобно держать и использовать
Минусы
Некоторые маркеры иногда протекают
Если вам нужны двусторонние маркеры отличного качества, которые могут обеспечить яркие цвета и бесшовное нанесение, я предлагаю выбрать этот набор.Полупрозрачный вид цветов также позволяет создавать иллюстрации различных оттенков и глубины.
5. Маркеры для рисования иллюстраций Arrtx ALP
Вам просто не нравятся пастельные тона и фиолетовые тона? Для эксклюзивного выбора цвета между розовым и пурпурным я не нашел ничего лучше, чем эти маркеры для рисования от Arrtx.
Прежде всего, этот набор отличается уникальными фиолетовыми тонами, которые подходят для различных иллюстраций. Хотя я обычно использую их для выделения звездного неба или создания декоративных оттенков омбре, эта цветовая гамма также отлично подойдет для концепций модной одежды.
Изначально меня беспокоил выбор цветов, так как все они попадают в пурпурные тона. Впечатляет то, что внизу маркеры имеют числовые коды, что позволяет легко идентифицировать цвета и различать их.
Кроме того, двойные насадки, вероятно, являются одной из их лучших особенностей. Мне очень нравятся двусторонние маркеры, потому что они более удобны в использовании. Как и у этих спиртовых маркеров, на одном конце есть широкий наконечник, а на другом — тонкий.
Это позволяет мне рисовать толстые линии для полного покрытия или тонкие мазки для точной детализации и выделения.Помимо универсальности, эти маркеры обеспечивают равномерное распределение чернил по бумаге. Кроме того, высококачественные чернила обеспечивают яркие, но мягкие цвета, приятные для глаз.
Так как они быстро сохнут, нет проблем с нанесением слоев или смешиванием цветов. Я заметил, что чернила не растекаются и не растекаются при смешивании, поэтому проще наложить несколько цветов для достижения различной глубины и оттенков.
Маркеры просты в использовании, не говоря уже об эргономичном дизайне ствола для удобного рисования или раскрашивания.Поэтому этими маркерами могут пользоваться как новички, так и профессионалы.
Прежде чем забыть, мне очень нравится дизайн ящика для хранения. Creative Wonderful Box имеет скошенный дизайн, что делает маркеры более доступными и безопасными для хранения. Если вы также хотите подарить его, ящик для хранения и общий дизайн определенно вам понравятся!
Несмотря на то, что все кажется правильным, варианты цвета могут разочаровывать некоторых пользователей. Имейте в виду, что оттенки находятся только в фиолетовом спектре.Вот почему этот набор может быть не лучшим выбором, если вам нужны разные цвета.
Плюсы
Использует высококачественные чернила, обеспечивающие высокопигментированные цвета
Предлагает уникальный выбор цвета в пурпурном спектре
Обеспечивает равномерный поток чернил для плавного нанесения
Простота использования; Подходит для начинающих
Поставляется с коробкой для творчества для удобного доступа и безопасного хранения
Несмотря на то, что в наборе отсутствуют варианты цвета, в нем есть связная цветовая схема, которая может подчеркивать художественные произведения и создавать красивые оттенки, как и большинство маркеров.Я считаю этот набор маркеров идеальным для расширения вашего запаса маркеров, особенно когда фиолетовые и розовые цвета ограничены.
6. Художественные маркеры Shuttle Alcohol Illustration Art
Эти двусторонние маркеры Shuttle Art с тонкими гладкими поверхностями напоминают маркеры Copic Sketch. Названия цветов и числовые коды внизу, а также элегантные белые бочки выглядят одинаково, только эти маркеры имеют уникальную треугольную форму.
Хотя эти маркеры кажутся инновационным продуктом этого популярного бренда, эти маркеры выделяются сами по себе, особенно с их смешиваемыми чернилами высшего качества.
Впечатляет то, что чернила обеспечивают гладкое наложение слоев и растушевку, не оставляя разводов или потеков. Кроме того, все цвета выглядят яркими, резкими и красивыми. Не говоря уже о том, что он включает в себя 50 цветов и 1 бесцветный блендер.
Они быстро сохнут, что, безусловно, является преимуществом, если вы хотите смешивать цвета и создавать различную глубину и оттенки для неограниченной цветовой палитры. Я знаю, что эти маркеры подойдут для иллюстраций, требующих градиентных цветов.
Как уже упоминалось, эти маркеры имеют двойные наконечники, которые позволяют наносить толстые и тонкие линии.Заостренный наконечник пули диаметром 1 мм отлично подходит для сложных деталей, в то время как наконечник 7 мм надежен для толстых штрихов, сплошных линий и покрытия больших площадей.
Хотя я уже отмечал конструкцию ствола, я хочу подчеркнуть его эргономичный ствол треугольной формы.
Сначала я подумал, что стиль и форма кажутся странными и неудобными, но как только я попробовал их, все было наоборот. Он удобно и удобно лежит в руке, позволяя без проблем раскрашивать и рисовать.
И еще: в этих маркерах используются нетоксичные и бескислотные чернила; следовательно, они безопасны для детей и молодых студентов. Между тем, бескислотные чернила сохраняют качество цветов и предотвращают их выцветание или пожелтение с течением времени.
Моя единственная проблема с этим набором заключается в том, что некоторые маркеры слишком быстро высыхают после нескольких использований. Я тоже не фанат его неприятного запаха, хотя он не слишком сильный.
Плюсы
Двусторонние маркеры для универсального применения
Использует смешиваемые чернила высшего качества для легкого смешивания и наложения слоев
Предлагает яркий выбор цветов
Быстросохнущее
Нетоксичный и бескислотный
Минусы
Неприятный запах
Некоторые маркеры высыхают после многократного использования
Этот набор маркеров стоит попробовать начинающим и опытным дизайнерам, которым нужен широкий спектр цветов.Помимо инновационного и эргономичного дизайна, эти маркеры обладают красивыми цветами, которые улучшат ваши иллюстрации.
7. Маркеры для иллюстраций алкоголя SPREEY Sketch
Когда бюджет ограничен, я рекомендую одну из дешевых находок — набор маркеров Spreey из 84 предметов. Помимо доступной цены, в этом наборе мне нравятся две вещи: маркеры двусторонние и обеспечивают отличную непрозрачность.
Для меня двусторонние рисунки намного упрощают раскрашивание и рисование.Как и то, о чем я всегда говорил, наличие двух разных стилей и размеров наконечников в одном маркере экономит время и усилия.
Представьте, что вы работаете с определенным цветом, чтобы увеличить его глубину или переход, и продолжаете менять маркеры только для этого. Столько хлопот! И это то, чего я не испытываю с двусторонними маркерами, такими как эти от Spreey.
Наконечники представляют собой комбинацию наконечника долота и тонкого наконечника пули на другом конце. Поскольку подсказки бывают двух разных размеров и стилей, я считаю их весьма полезными при создании нескольких типов краев, ширины линий и подробных штрихов.
Поэтому дизайнерам и иллюстраторам, которые любят работать со сложными или тонкими деталями, а также накладывать сплошные цвета, я рекомендую использовать эти маркеры с двумя наконечниками.
Во-вторых, непрозрачность цветов обеспечивает превосходное качество, которого я не ожидал от таких недорогих маркеров. Можно с уверенностью сказать, что производители не скупились на качество, поэтому цвета выглядят невероятно яркими. Не говоря уже о том, что есть так много цветов, которыми можно насладиться!
Еще одна особенность, которую я заметил, — это быстросохнущие чернила на спиртовой основе, которые являются преимуществом при создании аккуратных слоев без пятен и комбинаций цветов.Благодаря бесцветному блендеру, входящему в набор, вы легко можете создавать градиентные оттенки или разноцветные блики.
Компактный футляр для хранения также является приятным дополнением. Тем не менее, я должен сказать, что я немного разочарован ассортиментом цветов, так как некоторые цвета чернил дублируются. Я просто немного удивлен, что некоторые цвета на крышках не соответствуют тем чернилам, которые они наносят.
Плюсы
Двусторонние маркеры для универсального применения
Предлагает широкий спектр непрозрачных цветов
Может использоваться для создания широких и тонких линий
Быстросохнущий; Предотвращает образование пятен и скопление чернил
Легко накладывается и растушевывается
Минусы
Некоторые цвета дублируются
Некоторые цвета не соответствуют обозначенным оттенкам на колпачках
Тем не менее, этот набор маркеров — хорошее дело для новичков, которые хотят обновить свою коллекцию маркеров, не нарушая бюджета.Они могут не иметь такого же качества, как некоторые высококачественные бренды, но эти маркеры предлагают отличное разнообразие и достойную производительность.
8. Маркеры Taotree для рисования иллюстраций
Мое творческое сердце всегда трепещет, когда я сталкиваюсь с огромным количеством разноцветных маркеров, и эти маркеры Taotree определенно являются одним из них. Этот набор из 101 предмета станет отличным подарком для дизайнера или иллюстратора, который любит работать с ручками и маркерами.
При изменении цветов в выделенной области появляются прекрасные вариации между различными оттенками и тонами, особенно спектром красного, зеленого и синего.Но если вам нужны нейтральные тона, серый и черный, вы можете найти их все здесь.
Хотя большой выбор цветов кажется изюминкой этого набора, он не может не впечатлять с точки зрения качества и производительности. Все цвета сильно пигментированы, и даже самые светлые по-прежнему имеют свой отчетливый оттенок.
При работе с бумагой чернила текут плавно, без пропусков и просачиваний. Приятно видеть, как цвета хорошо сочетаются, даже когда я накладываю их несколько раз, не говоря уже о том, что они быстро сохнут.Кроме того, он поставляется с бесцветным блендером, который расширяет оттенки и глубину для создания бесконечной цветовой палитры!
Я также упоминал, что эти маркеры двусторонние? Один конец имеет наконечник шириной 1-2 мм для полного покрытия, а другой конец имеет наконечник пули 0,4 мм для точной детализации. Помимо удобного дизайна, тонкий кончик и кончик кисти плавно скользят по бумаге.
Нет проблем с поиском цветов, потому что они имеют цветовую кодировку. Но думаю, было бы лучше, если бы были цветные метки.
Хотя эти удивительные функции кажутся правдой, они не так хороши, как Copics, с точки зрения долговечности и качества чернил, поскольку некоторые из них высыхают после их использования несколько раз. Однако это маркеры достойного качества, которые идеально подходят для начинающих и молодых студентов.
Плюсы
Предлагает обширную коллекцию цветов
Использует быстросохнущие чернила на спиртовой основе для бесшовных работ
Обеспечивает гладкое и аккуратное наслоение и растушевку
С двойным наконечником для широких и тонких линий
Маркеры с цветовой кодировкой для легкой идентификации оттенков
Минусы
Некоторые маркеры высыхают только после нескольких использований
Без цветных этикеток
Этот огромный выбор цветов — идеальный выбор для художников или иллюстраторов, желающих расширить свою цветовую палитру.Поскольку они просты в использовании и имеют инновационный дизайн с двойными наконечниками, художники любого уровня будут наслаждаться их разнообразием и универсальностью.
9. Маркеры для рисования Caliart Artist
Найти водостойкие перманентные маркеры непросто, но, если вы это сделаете, вы, вероятно, найдете эти маркеры Caliart в списке.
Поскольку их водонепроницаемые свойства делают их долговечными, вы можете создавать различные дизайны и концепции, сохраняя при этом их качество как можно дольше.
Этот набор включает 40 ярких цветов, устойчивых к смазыванию, что позволяет раскрашивать или рисовать рисунки без полос и других грязных чернильных пятен.
Кроме того, в этих маркерах также используются чернила на спиртовой основе, что означает, что они быстро сохнут, что можно использовать для создания слоев цветов. Также приятно, что у них есть двойные наконечники, поэтому вы можете создавать линии разного стиля и ширины.
Как и большинство двухсторонних маркеров, которые я пробовал, эти маркеры имеют широкое долото размером около 1-7 мм, что очень полезно для сплошных линий, полного покрытия и рисования толстых линий.
На другом конце есть тонкий наконечник размером около 0,7 мм, обеспечивающий тонкие и очень тонкие линии. Если бы я использовал его, я думаю, он отлично подошел бы для точных деталей, мелких украшений и других замысловатых украшений.
Кроме того, цвета систематически упорядочены по числовым кодам, что значительно упрощает различение цветов и определение того, какие из них уже использовались. Кроме того, компактный футляр для переноски обеспечивает аккуратное и безопасное хранение маркеров.
Одна вещь, которую я заметил, — это то, что цвета, даже светлые, кажутся темнее, чем обычно, хотя они невероятно пигментированы.Вот почему я не могу различить различия, даже когда смешиваю их для создания градиентных тонов.
Еще они просачиваются сквозь бумагу. Поэтому, если вам нравятся не темные тона, а приглушенные тона, этот набор может быть не лучшим выбором.
Плюсы
Сильно пигментированные цвета для ярких и твердых тонов
Водонепроницаемый и долговечный
Использует чернила на спиртовой основе, которые быстро сохнут
Двусторонние маркеры для толстых и тонких линий
Аккуратно организовано с помощью цветовых кодов
Минусы
Цвета выглядят темнее обычных тонов
Этот набор предлагает большой выбор цветов, которые сделают ваши иллюстрации яркими, живыми и стойкими.Поскольку они водонепроницаемы, вы можете долгое время ожидать безупречного качества цвета.
10. Ohuhu Рисование иллюстраций Художественные маркеры
Игра и смешивание цветов позволяет достичь различной глубины и исследовать новые оттенки. Однако иногда это может быть проблемой. Имея это в виду, один из брендов маркеров, который я выбрал, — это Ohuhu.
Известные своей превосходной способностью к смешиванию, я знаю, что могу ожидать большего от их маркеров, подобных тем, что входят в этот набор из 40 предметов.Эти маркеры, созданные на основе чернил на спиртовой основе, позволяют создавать плавные штрихи, позволяющие смешивать и накладывать слои.
Мне нравится, что цвета остаются яркими, но слегка приглушенными, что позволяет быстро и легко накладывать цвета, чтобы добавить глубины и размеров. Однако некоторые цвета более тяжелые и темные. Тем не менее, блендер с бесцветным спиртовым маркером значительно упрощает эту задачу.
Конструкция с двойными насадками позволяет быстро переходить от широких к тонким насадкам. Мне больше всего нравится долото-наконечник, так как вы можете использовать его, чтобы накладывать много цветов и покрывать большие пространства.Сам по себе этот наконечник уже универсален, так как вы можете переключиться на другой угол, чтобы создавать четкие и резкие линии.
С другой стороны, тонкий наконечник работает исключительно с точными деталями и сложным декором, особенно если вы хотите улучшить отпечатки и узоры своих иллюстраций.
Хотя некоторым это может не понравиться, изящный и тонкий корпус способствует его эргономичному дизайну. Следовательно, маркеры легко и удобно держать, позволяя часами или долгими периодами окрашивать или рисовать, не повредив руку.
Еще одна вещь: колпачки с цветовой кодировкой позволяют аккуратно упорядочить маркеры, обеспечивая беспроблемный доступ и распознавание цветов. Кроме того, компактная сумка для переноски станет отличным дополнением, если вы захотите взять маркеры с собой в поездку. Это тоже может быть отличной идеей для подарка!
Моя единственная проблема в том, что цвета не кажутся идеально сбалансированными. Я имею в виду, что присутствуют основные цвета, такие как желтый, красный, синий и зеленый, но я хочу, чтобы различные оттенки были более связными.
Например, следующий или наиболее близкий к желтому цвет — неоново-зеленый, затем другие необычные оттенки оранжевого и розового цветов.Таким образом, выбор цвета затрудняет сопоставление согласованных цветов для смешивания и наслоения.
Также неприятно, что некоторые маркеры протекают. Поэтому я точно знаю, как важно хранить эти маркеры в вертикальном положении.
Плюсы
Использует чернила на спиртовой основе для легкого смешивания и наложения слоев
Яркие, но приглушенные тона для нежных оттенков
Дизайн с двумя концами для широких и тонких линий
Эргономичный тонкий корпус для дополнительного комфорта и оптимального управления
Маркеры с цветовой кодировкой для легкой идентификации и аккуратного хранения
Несмотря на это, этот набор маркеров все же стоит попробовать, особенно новичкам или иллюстраторам, которым нужны дополнительные цвета.Это может быть не лучший вариант, но цвета вполне работоспособны и по-прежнему служат своей цели, добавляя красок вашей работе.
На что обращать внимание при покупке маркеров для модной иллюстрации
Варианты цвета
Многие модельеры и иллюстраторы тщательно выбирают цветовую палитру, чтобы идеально продемонстрировать свой дизайн. Разнообразие ярких оттенков воплощает концепцию одежды в жизнь; таким образом, это помогает их клиентам представить целостность дизайна и стиля.
Таким образом, лучшие маркеры для дизайна одежды зависят от вашего выбора цвета. Поскольку они бывают самых разных цветов, вы можете довольствоваться как минимум 4 или 6 маркерами или иметь до 50, 60, 80 или даже 100 цветов. Некоторые бренды предлагают больше.
Выбор массивной коллекции открывает путь к созданию обширной палитры новых цветов. Вы можете смешивать и растушевывать все оттенки, какие захотите. Однако некоторые дизайнеры находят это пугающим для работы, поэтому они соглашаются на меньшее количество вариантов цвета или определенные цветовые схемы.
В то время как некоторые бренды предлагают широкий спектр цветов, другие бренды ограничивают свой выбор определенными цветовыми тонами. Некоторые наборы маркеров ориентированы на естественные цвета, оттенки фиолетового или синего и множество уникальных вариантов.
Обратите внимание на стили и размеры наконечников
Захватывающие эскизы и иллюстрации предметов одежды представляют собой творческие структуры широких и тонких линий. Вот почему важно рассмотреть маркеры с определенными стилями и размерами наконечников, особенно если вам нужно выделить мелкие и деликатные детали или сложные украшения.
С учетом вышесказанного, вы можете выбирать между широким стамежевым наконечником или заостренным наконечником пули для выполнения ваших макетов чертежей, распечаток и узоров — или вы можете использовать оба стиля и размера наконечника в одном маркере.
В настоящее время многие бренды предлагают двусторонние маркеры (обычно широкие и тонкие), поэтому вы можете легко переключаться между типами наконечников, не меняя маркеры, которые вы используете.
Проверка качества и универсальности чернил
Качество пигмента, яркость и общие характеристики маркера во многом зависят от типа чернил.Лучшие из тех, что я пробовал и протестировал, — это маркеры на спиртовой основе, поскольку они могут обеспечить яркие и сильно пигментированные цвета.
Так как этот тип чернил обычно быстро сохнет, возможно смешивание цветов без пятен, растекания или разливов чернил. Однако результаты могут различаться в зависимости от марки и качества чернил.
Поэтому убедитесь, что вы вкладываете средства в высококачественные чернила на спиртовой основе, обеспечивающие отличную производительность и результат. Этот фактор является обязательным, особенно если вам нужно плавно накладывать и смешивать цвета.
Знайте свои потребности, предпочтения и методы рисования
Все художественные принадлежности для модельеров зависят от личных предпочтений, потребностей и техники рисования. То же самое относится и к поиску маркеров лучшего типа, марки или цвета.
Имея это в виду, важно определить, что вам действительно нужно. Вам нужна замена старых маркеров или новые? Собираетесь ли вы использовать его с другими типами художественных медиа? Вы предпочитаете широкое, тонкое или и то, и другое? Сколько цветов вам нужно и какие оттенки вы ищете?
Это некоторые из вопросов, над которыми вы можете подумать, прежде чем делать выбор.Но какую бы марку или набор маркеров вы ни выбрали, идеальные маркеры — это те, которые будут соответствовать вашим потребностям и стандартам.

Заключение
Каждому художнику или дизайнеру нужны лучшие маркеры для модной иллюстрации, чтобы превратить свои творческие концепции и идеи в фантастические иллюстрации модных вещей. Вот почему так важно учитывать качество чернил, выбор цвета, стили и размеры перьев, а также универсальность.

Эскизы одежды

Дизайн одежды – Британская высшая школа дизайна

Как рисовать технический рисунок одежды по фотографии

Эскизы модных дизайнеров одежды. Курс «Азбука рисования для дизайнера одежды

Правила рисования эскиза

Рисуем модель для эскиза правильно

Как рисовать одежду на модели

Как делать эскизы одежды?

Создаем дизайн одежды. Рисунки карандашом

Необходимые инструменты:

Создание наброска

Последовательность работы:

Конструирование модели одежды

Последовательность действий:

Где взять вдохновение для создания эскизов одежды?

Значение эскиза

Эскизы моделей одежды

Как рисовать эскизы одежды

Эскизы одежды карандашом

Что лучше: эскиз одежды карандашом или использование технологий для создания эскиза?

Создание творческого эскиза в Adobe Illustrator

Популярные темы

Как нанести рисунок на ткань в домашних условиях. Рисунок на футболке своими руками.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

10 способов пользоваться карандашом для дизайна одежды и иллюстраций

The Eyes — Fashion Design

3 лучших приложения для иллюстрации моды — Creative Hub

Эта линия моды позволяет буквально носить карандашные наброски

Эскизы платьев-карандашей для дизайна одежды / На etsy продается 33227 платьев-карандашей, и они стоят.

Вам также может понравиться:

10 лучших маркеров для модной иллюстрации, рассмотренные и оцененные в 2021 году

Обзоры топ-10 маркеров модной иллюстрации

1. Художественные маркеры Copic Premium

2. Prismacolor 1736674 Маркеры

3. Маркер с двойным наконечником Shuttle Art

4. Спиртовые маркеры Caliart 100 цветов

5. Маркеры Prismacolor Premier Art

6. Набор художественных маркеров Amazla Alcohol

7. Двойные маркеры L’émouchet

8. Маркеры Touchcool для искусств

9. Набор художественных маркеров с двойным наконечником DasKid

10. Дизайн одежды Copic Markers Sketch

На что обращать внимание при покупке маркеров для модной иллюстрации

Заключение

Лучшие маркеры для модной иллюстрации 2021 года — Art New York

Обзоры лучших маркеров для модной иллюстрации

1. Маркеры Copic Маркеры Copic Doodle Art

2. Ручки для иллюстраций с гелевыми чернилами Dyvicl

3. Фломастеры Primrosia Art Illustration

4. Промаркер Winsor & Newton Arts Illustration

5. Маркеры для рисования иллюстраций Arrtx ALP

6. Художественные маркеры Shuttle Alcohol Illustration Art

7. Маркеры для иллюстраций алкоголя SPREEY Sketch

8. Маркеры Taotree для рисования иллюстраций

9. Маркеры для рисования Caliart Artist

10. Ohuhu Рисование иллюстраций Художественные маркеры

На что обращать внимание при покупке маркеров для модной иллюстрации

Заключение

Добавить комментарий Отменить ответ