Как рисовать лицо поэтапно карандашом: Как нарисовать Портрет девушки карандашом поэтапно

Содержание

Как красиво нарисовать лицо карандашом поэтапно. Как нарисовать лицо девушки

Сегодня мы будем пытаться нарисовать женское лицо во всей его красе. Человеческое лицо – очень сложная структура по своей природе. И не только с физической точки. Сами подумайте, глаза – зеркало души, форма – характер человека, а рот скажет вам то, на сколько человек приятный в улыбке. При рисовании человека лицо всегда является самой сложной частью.

Для многих может быть секретом, что человеческое тело асимметричное (то есть, половины тела не равные в своей структуре). Одна нога больше за другую, пальцы на одной руке короче за другие, ухо торчит больше, и.т.д. С лицом та же проблема, и все связано с тем, что две половины мозга отвечают за разные части, и, в то же время, некоторые функции половин мозга отличаются друг от друга. Так, мы, люди творческие, больше опираемся на правую часть, по сколько левая отвечает за логическое мышление и расчеты.

А теперь давайте рискнем нарисовать женское лицо. Среди все возможных я выбрал Анджелину Джоли, потому что для многих мужчин (да и женщин) она является идеалом красоты и женственности. Это очень важный урок для всех, по этому, приступим.

Как нарисовать женское лицо карандашом поэтапно

Шаг первый: начнем все с просто и линиями нарисуем овал, под ним, такими же линиями, наносим контуры шеи.

Шаг второй: теперь добавляем волосы, овальные линии и линии шеи подтираем, делая структуру более ровной, по середине рисуем линию, что будет обозначать половину лица. Шаг третий: теперь такими же линиями обозначаем места, где будут располагаться глаза и нос.

Шаг четвертый: внимательно следите за тем, чтобы черты лица не вышли слишком большими или маленькими. Для этого точно обозначаем места для глазных яблок, линиями рисуем нос и продел рта.

Шаг пятый: теперь, опираясь на проделанные роботы, аккуратно и точно рисуем сначала линии бровей, потом глаза и рот. Так же дорисовываем носу девушки ноздри.

Шаг шестой: если все прошлые шаги сделаны хорошо, тогда самая тяжелая часть урока уже пройдена. Стираем все ненужные линии, надаем бровям больше изящности, рисуем зрачки, переносицу и подравниваем губы.

Шаг седьмой: наносим тени на лицо, зарисовываем глаза, губы, еще больше оттачиваем брови.

Шаг восьмой: теперь дело осталось за мелким — отточить все так, чтобы рисунок больше был похож на лицо Анджедины Джоли. Придадим цвета волосам, более внимательно зарисовываем глаза и губы.

Каждый начинающий художник стремится изображать разнообразные объекты, а особой популярностью пользуются портреты. Первые неуверенные штрихи окажутся правильными, если воспользоваться советами мастеров. Главное правило: работаем, переходя от целого к частным особенностям.

Многих интересует: Профессионалы рекомендуют создавать образ поэтапно, а для начинающих предлагается ряд полезных советов. Готовим материалы

Творчество требует полного погружения. Поэтому, чтобы не отвлекаться на досадные мелочи, следует подготовить все материалы и оборудование, которое может пригодиться в процессе. Перечень невелик. Потребуются:

  • Карандаши разной степени твердости: Н и НВ. Первая маркировка позволит провести тонкие и светлые линии. Она понадобится для очертаний контура, прорисовывания линий поверх растушеванных участков — например, выделения прядей в прическе. НВ — универсальный вариант, твердо-мягкий (в переводе — твердость-чернота). Оба варианта пригодятся, если вы заинтересовались
    как нарисовать портрет девушки карандашом.
  • Профессиональный ластик. Предпочесть нужно белый сегмент товара. Ластик должен легко сгибаться, не ломаясь.
  • Простая офисная бумага формата А4 с ровной (не пористой!) поверхностью. Нарисовать портрет девушки на странице детского школьного альбома трудно: при использовании резинки рыхлая поверхность становится непрезентабельной.
  • Точилка для карандаша, которую легко и быстро использовать.
  • Мастера рекомендуют взять для удобства специальный планшет. Но это оборудование необязательно, можно использовать любые плоскости.

Имея под рукой необходимые материалы, приступаем к работе: рассмотрим как нарисовать лицо привлекательной девушки простым карандашом поэтапно (инструкции полезны для начинающих) во всех подробностях.

Поэтапное рисование портрета девушки

Рисуем овал лица

Чтобы нарисовать графический портрет девушки, берем карандаш Н и держим его правильно: примерно 45 о по отношению к листу. Далее:

  • Визуально обозначаем центровку. Размещаем овал лица.
  • Акцент — на форме и плавных изгибах подбородка.
  • Контур шеи намечается схематически — проводим две плавные изогнутые линии.

Итак, начальный контур готов.

Пропорции рисунка

Для реалистичного портрета необходимо соблюдать примерные пропорции:

  • Получившийся овал лица разбиваем на три равные части, только так получим миловидную картину. Через отметки проводим горизонтальные черты — это линии бровей (верхняя полоска) и кончика носа (нижняя).
  • Чтобы портрет девушки карандашом оказался приближенным к действительному видению, следует провести ось симметрии. Это вертикальная линия, проходящая через контур лица и разделяющая его на две половины.

Получаем примерную схему для дальнейшего рисунка.

Волосы на портрете девушки

Начинаем с простого:

  • Сначала обозначим прическу плавными линиями до плеча.
  • Контур прически несколько прикрывает овал лица.

Позже мы еще вернемся к детальному отображению этого сегмента. Невозможно нарисовать лицо девушки, без удивительной шевелюры.

Рисуем брови, губы, нос

Черты лица могут быть максимально приближены к реальному объекту. Если рисунок стилизованный, то придерживаемся общих правил:

  • Разлет бровей прорисовывается выше проведенной верхней черты. Довольно широкая линия придаст большую выразительность.
  • Губы: начинаем с полосы смыкания, намечаем верхнюю и нижнюю часть. Причем верхняя губа несколько меньше.
  • Намечаем расположение крыльев носа и вписываем округлые ноздри.

Рисунок девушки карандашом требует слабого нажима и плавности.

Разметка глаз на портрете

  • Проводим изогнутую линию под вертикальной разметкой. Это ось, на которой располагаются глаза.
  • От крыльев носа поднимаем перпендикулярные линии, так находим место, где размещаем уголок глазницы (на образце линии помечены как штрих).

Рисуем ось глаз на портрете

Выводим на выгнутую ось каждого глаза. Форма — равномерно расширяющийся и сужающийся листик.

Начинаем понимать, как нарисовать портрет девушки постепенно, поэтапно , и переходим к основному действу.

Обрабатываем ластиком лицо

  • Следует ластиком убрать начальные ориентиры- линии (далее они будут только мешать).
  • Приступаем к детализации объекта.

Делаем глаза живыми

  • Рисуем веки.
  • Обозначаем радужку и зрачок внутри.
  • Реалистичность образу придают небольшие округлые блики на темном зрачке.

Теперь прелестница смотрит на вас с листа.

Свет и тень на лице девушки

Работаем с обозначением света и тени

Продолжаем рисовать портрет девушки и делаем его одушевленным:

  • Заштриховываем зрачки карандашом твердости НВ.
  • Короткими штрихами прорисовываем брови.
  • Накладываем легкую тень под веками.

Оживляем образ на портрете

  • Штрихуя область губ, оставляем блик на нижней части.
  • Так получим визуальный объем.

Тени на лице

  • По бокам носа располагаем тень.
  • Ноздри заштриховываются плотно, с затемнением.

В целом, портрет девушки, созданный поэтапно карандашом, уже стал объемным изображением.

Поэтапное затемнение скул

Лицо еще не выглядит реалистичным.

  • Твердостью Н затеняем скулы (марка оставляет светлый след).
  • Физиологические тени под каждой бровью и под подбородком на уровне шеи штрихуем согласно прорисованным формам.

Прорисовываем волосы

Выделяем локоны и визуально распределяем их. Затем прорисовывается и штрихуется ближайшая и чуть накрывающая лицо прядь.

Доработка волос девушки

Здоровые волосы сияют бликами под ярким светом, поэтому можно заштрихованные локоны слегка подтереть на изгибах ластиком. Так подчеркивается объемность и придается особый шарм портрету девушки. Итак, все незатейливо: прядь, блик, а оставшееся пространство затемняем.

Можно просто затемнить отдельные сегменты прически, чтобы кудри выглядели объемными.

Портрет девушки карандашом

Придирчиво рассматриваем изображение, дорабатываем:

  • Добавляем тень над верхней губой.
  • Штрихуем волосы, уходящие за шею.

Теперь каждый из вас умеет нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.

В этом уроке рисования мы познакомимся, как рисуется женское лицо, построение лица, как нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.

С чего мы начинаем, так это с рисования окружности. Потом проводим линию, где должна быть середина головы, потом две вертикальные прямые, верхняя — линия бровей, вторая — линия глаз. Отмеряем и ставим черточку, где кончается нос (делается на глаз или замеряется). Теперь расстояние 2 замеряем и прокладываем такое же вниз и верх (3 и 1 соответственно).

Линию глаз разделяем на 5 равных частей. У людей расстояние между глазами равно самому глазу, но бывают конечно исключения, н6е без этого. Расстояние от носа до подбородка делим на три равные части. Делаем набросок контура лица. От начала глаз вниз пунктиром отлаживаем прямые до носа. При рисования крылья носа не должны выходит за данные границы.

Теперь рисуем глаза, нос, рот, брови, наводим контур лица, рисуем верх головы, волосы, уши. Не нужно прорисовывать каждую ресницу, достаточно нарисовать общую форму. Ресницы выходят за размер глаза, т.е. за наши черточки. При рисовании губ, первая черточка — это низ верхней губы. На сайте есть много уроков рисования глаз и рта, например, губы — и , глаза — и .

Сотрите все вспомогательные элементы, нарисуйте шею и плечи у девушки, волосы. Принципе на этом можно и закончить, а можно немного добавить теней для реалистичности.

Наверное, нет на свете людей, которые хоть раз в жизни не брали в руки кисти или карандаш.

Занятие увлекательное и интересное, но непростое. А изобразить на холсте человека - пожалуй, одна из самых сложных задач.

Виды портретов

Чтобы лучше понять, как нарисовать портрет, сначала следует разобраться с классификацией - какие же они бывают?

По жанру По композиции По формату
Исторический Портрет-картина Во весь рост
Психологический Портрет-прогулка Поколенные
Костюмированный Парадный По бёдра
Мифологический Полупарадный По пояс
Семейный Групповой По грудь
Портрет мужчины, женщины, детей Парный По плечи
Автопортрет Индивидуальный В четверть поворота
Сословно-социальный Камерный Анфас
Шарж, карикатура, миниатюрный В профиль
По фотографии Вполоборота
В три четверти

Исторический - на картине изображена известная в истории личность. Нередко такие изображения делали по сохранившимся описаниям современников.

Костюмированный - человек предстаёт в каком-либо образе. Это может быть как наряд выдуманного персонажа - героя мифов, фильмов, комиксов, книг - так и образ реальной личности, как правило, известной. В прежние времена именно такие портреты знати и правителей делались парадными - т. е. в полный рост, на ярком фоне, при всей атрибутике.

Но костюм может быть и поскромнее, всего лишь отражать род занятий - это военный, сословно-социальный портрет - когда примеряется костюм крестьянина, купца и т. д. Этот вид обычно был полупарадным - т. е. с более скромным фоном и не в полный рост.

Мифологический - с живого человека пишут сказочное существо.

Костюмированный, психологический и исторический портреты часто имеют вид портрета-прогулки или портрета-картины, где герои представлены в определённых атмосфере и окружении.

Психологический — главная цель художника - передать на холсте внутренний мир, переживания героя.

Групповой, парный - изображена группа лиц, каким-либо образом связанных друг с другом - например, семейный портрет.

Индивидуальный - вся композиция посвящена одному человеку.

Автопортрет - художник пишет своё лицо.

Шарж, карикатура, миниатюрный - несложные рисунки, выполненные, как правило, карандашом, тушью или акварелью. Такие эскизы напоминают наброски, поскольку рисовальщик выхватывает лишь основные черты лица без детальной прорисовки. Шарж и карикатура носят юмористический, сатирический характер с целью высмеять объект.

По фотографии — портрет по фото довольно новое направление, поначалу не признанное.

Камерный - самый распространённый вид. Нейтральный фон, тщательная прорисовка деталей, фигура человека изображена по пояс, грудь или плечи.

В профиль

Вполоборота

В три четверти

Что нужно для рисования?

Прежде чем начать уроки рисования, нужно обзавестись всем необходимым. Во-первых, это рабочая поверхность.

В идеале это должен быть мольберт, но на первое время может подойти и обычный стол.

Мольберты бывают металлические и деревянные.

Лучше выбрать с подставкой для принадлежностей.

Чтобы закрепить лист на мольберте, нужны канцелярские кнопки-гвоздики для деревянного и магнитики для металлических.

Теперь то, на чём будем рисовать - холст.

Первые наброски можно делать и в обычном альбоме, но для полноценного рисунка понадобятся листы формата А3.

Для красок желательно приобрести свой тип бумаги:

  • ватман - акрил, гуашь, темпера, масло;
  • плотная бумага для акварели;
  • тонированная - для пастели, сангины, угля;
  • бумага для черчения, ватман - для работы с карандашом.

Инструменты:

  1. Канцелярский нож или точилка . Профессиональные художники для заточки карандашей используют именно канцелярский нож - это делает кончик грифеля предельно острым и тонким, что позволяет проводить чёткие и ровные линии. Научиться точить ножом несложно - нужно проводить лезвием от деревянного основания до кончика грифеля со всех сторон, не сильно при этом нажимая на нож.
  2. Для смешивания красок нужна палитра . Лучше всего - пластмассовая, с неё легче всего смыть краску. Можно купить в магазине - но в качестве палитры сгодятся и пластмассовые крышечки от косметики и т. п.
  3. Кисти . Для акварели - белка или колонок. Для гуаши и темперы подойдут и синтетика, и щетина, и натуральный материал. Для акрила, масла - щетина и синтетика.
  4. Мастихин . Лопаточка для нанесения и соскабливания краски, прекрасный вариант для акрила и масла.
  5. Ведёрко для воды, тряпки для кистей и для рук.

Материалы:

  1. Карандаши . Понадобится набор художественных карандашей для рисования разной твердости.
  2. Краски . Самые основные - гуашь и акварель. Акрил и темпера отличаются яркостью и плотностью, их часто советуют для детей. Техника маслом - самая сложная.
  3. Мелки . Пастель - для цветных работ, сангина и уголь - для однотонного рисунка.

С чего начинать учиться?

Мамы могут сами своего ребёнка научить основам рисования - это не так уж и сложно, как кажется на первый взгляд. Главное - уделять делу время каждый день, и результат не заставит себя ждать.

Этапы обучения:

  1. В первую очередь нужно попробовать поработать со всеми материалами. Каждый из них имеет свой состав, текстуру, особенности - мазок гуашью ложится плотно, акварельные разводы плавно растекаются, мягкий карандаш чертит толстую насыщенную линию и легко размазывается, твёрдый почти царапает лист. Возьмите альбом или блокнот и вволю испробуйте всё, что есть.
  2. Следующий шаг - учимся правильно держать кисть и карандаш. Есть всевозможные варианты на эту тему, но каждый держит так, как ему удобно. Одно общее правило: карандаш не нужно держать, как ручку при письме, чтоб кисть руки не загораживала рисунок. При этом инструмент должен «летать» в руке - и вверх и вниз, и во всех направлениях. Поэтому зажимаем не у основания, а чуть ниже, почти посередине, при этом указательный и большой палец свободно лежат на конусе.
  3. Теперь о том, как рисовать простым карандашом:
    • Сначала просто чертим линии . Прямые, наискосок, волной, полукругом - постепенно линии будут выходить чёткими и уверенными. Здесь главное - тренировка.

    • Штрих . Сперва чертим штришки в одном направлении, потом в разных, а дальше совмещаем, например, вертикальные и горизонтальные, но не накладывая одних на другие, а располагаем их перпендикулярно друг другу. Следующим шагом будет рисовка простых геометрических фигур.
    • . Понятие перспективы заключается в том, что предметы сужаются по мере удаления от определённой точки к горизонту. Умение рисовать в перспективе необходимо, когда нужно изобразить фигуру боком или поворот головы. Увидеть её в окружающей обстановке несложно: это может быть коридор, комната, улица. Если обратить внимание, то можно заметить, что все линии идут наискосок от смотрящего и соединяются в одной точке. Чтобы познакомиться с перспективным изображением на практике, начинаем с самого простого: дорога, коридор и т. п., а потом так же рисуем геометрические фигуры.
  4. Смешиваем на палитре разные краски для получения оттенков. Считается, что основных цвета всего три - красный, жёлтый, синий, а все остальные колеры - это оттенки, результат смешивания. При работе с красками, за исключением акварели, используем белила.
  5. Наконец, можно попробовать нарисовать лицо. Срисовываем с картинок - первое время с самых простых, мультяшных, постепенно переходя к более сложным.

Учимся рисовать портрет — пошаговое руководство для начинающих

В этом уроке мы нарисуем женское лицо. Данная схема рисования универсальна, по ней можно сделать портрет и мальчика, и девочки.

Построение головы и общего контура:


Работа с плоскостями

Теперь прорисуем плоскости в виде геометрических фигур. Начнём с носа - очерчиваем прямоугольником спинку и крылья носа. Затем выделяем плоскость скул в форме трапеции, кругом обозначаем глаза и губы.

Мы разбили будущий рисунок на основные части. Можно таким же образом прорисовать лоб, брови и подбородок.

Детализация лица - глаза, брови, нос, губы, уши

Глаза и брови:

  1. Прорисовываем контуры верхнего и нижнего века. Обратите внимание, что веки отличаются друг от друга, срисовывайте очень внимательно, чтоб не упустить ни одной детали.
  2. Рисуем радужку целиком - т. е. и ту часть, что скрыта верхним веком.
  3. Обозначаем зрачок и блик (отражённый свет).
  4. Переходим к штриховке зеркальной поверхности глаза. Блик оставляем незакрашенным. Радужка глаза темнее у внешнего края и по контуру - в центре и у зрачка она светлее.
  5. Прорабатываем веки и область вокруг глаза. Обозначаем тени - на складке верхнего века, нижнего, у переносицы. Ресничный край нижнего века остаётся светлым, а белок глаза темнее по контуру у края века. Тень от верхнего века отчасти падает и на глазное яблоко.
  6. Создаём объём с помощью штриха, закрашивая всю область - от бровей до нижнего века.
  7. Рисуем брови. Проводим основную линию и от неё начинаем прорисовывать мягким карандашом каждый волосок, все в одном направлении. Также рисуем и ресницы.

  1. Наметьте основные части - спинку, крылья носа, ноздри. Детально прорисуйте внешний и внутренний край ноздрей.
  2. Обозначьте тени. Условно разделите все плоскости на три - тень, переход, светлая часть (её не штрихуем).
  3. Детальная штриховка.

  1. Набросаем общий контур. В первую очередь проведём линию между губами. Для этого рисуем три круга - два внизу, вплотную друг к другу, на месте нижней губы, - и один вверху, посередине между нижними, чтобы круг попал в ямку промеж ними. Линия, где соединяются все три кружка, и будет линией между губами. Обводим контур губ по кругам, дорисовываем уголки, придаём верхней губе форму лука. Не забываем, что нижняя губа немного больше верхней.
  2. Затеняем. Верхняя губа всегда темнее. Обращаем внимание на боковые тени.
  3. Даём объём с помощью штриховки, детально прорабатывая уголки, боковые тени и линию между губами.

  1. Тщательно прорисовываем все части - завитки, слуховой проход, ямку, мочку.
  2. Наносим тень и делаем штриховку, особенно концентрируя внимание на мелких деталях, переходах от света к тени - ухо самое сложное в этом плане.

Штриховка и полутона

Как уже было сказано, от штриха зависит объём. Чтобы нарисовать красивую, выразительную картину - надо хорошо владеть техникой штриховки.

В идеале нужно иметь полный набор карандашей разной мягкости. Это важно не только для насыщенности и глубины оттенка (мягкие дают тёмный глубокий тон, твёрдые - лёгкие и светлые линии) - это важно и в техническом плане, и для передачи плотности, структуры предмета.

Твёрдым карандашом делается эскиз без штриховки, потому что он легко перекрывается и его не будет видно в окончательном варианте.

Мягкий карандаш и чертит мягко. Он идеален для тени, а также для визуальной передачи мягкости изображаемой натуры - им хорошо прорисовывать волосы и одежду.

Техника штриховки подразумевает комбинирование штрихов разной длины и направлений.

Все штришки накладываются ровно, аккуратно, один к другому, штрих не должен быть «мохнатым» и беспорядочным, не нужно накладывать чересчур много слоёв штриховки в одно место - иначе получится просто грязь.

Чтобы создать плавные переходы, например, обозначить складку - накладываем короткие штришки в месте перехода, в остальных местах используя более длинный штрих.

Когда нужно создать переход от тёмного к светлому, создать полутона - сначала штрихуем всю плоскость самым светлым тоном, а потом более мягким карандашом закрашиваем тень.

В определённых случаях можно слегка растушевать место перехода кончиком пальца - например, при прорисовке теней у переносицы.

Пример создания портрета пошагово на фото:

Высветление и затемнение

Затемнение не делается твёрдым карандашом. Чтобы штрих был не виден и чтобы переходы были плавными - штришки должны быть совсем маленькими.

В более тёмных местах углубляем тон насколько нужно, накладывая несколько слоёв штриховки. Светлые места или не штрихуем вовсе, или берём самый твёрдый.

Можно также для создания блика воспользоваться ластиком.

Видео-урок по рисованию портрета по фото:

Портреты для срисовки

Работа с натурой - это очень сложно. Перед этим желательно взять уже нарисованный портрет и повторить его на бумаге. Такая практика поможет набить руку и узнать техническую сторону работы, а также изучить приёмы, к которым прибегают художники.

Как научиться рисовать портреты красками?

Как рисовать карандашом, мы разобрали. Теперь речь пойдёт о рисовании красками. В этом видео будет рассказано о разных техниках, совершенно непохожих - и об акварельной живописи, и о работе с маслом. Каждый сможет выбрать то, что по душе.

Рисование акварелью. Видео-урок:

Рисование маслом, основы для новичка. Видео-урок:

В заключении статьи стоит отметить, что самым главным секретом успеха в рисовании является упорство и каждодневная тренировка. Не стоит опускать руки, если не получилось с первого раза. Пробуйте снова и нарисовать портрет обязательно получится.

Человеческое лицо является достаточно сложным по своей структуре, к тому же именно оно считается самой выразительной частью человеческого тела.

Специалисты определяют характер, эмоциональность, чувствительность именно по лицу. Нарисовать лицо карандашом или красками, вопрос выбора каждого конкретного художника. Технология будет одна. Чтобы научиться рисовать женское лицо нужно немного терпения и умений.

Контур лица

Для начала нарисуем контур лица.

Для этого нарисуйте овал, который будет сужаться книзу. Не рисуйте круг, ведь большинство людей обладают все же овальной формой головы. С виду нарисованный вами овал должен напоминать яйцо.

Далее нарисуем разделительные линии, которые помогут нам правильно наметить пропорции лица. Проведите строго посередине овала вертикальную линию. Далее проведите также по центру горизонтальную линию. Линии должны пересекаться строго посередине овала.

Нос

Первое, что мы начнем вырисовывать, будет нос.

Разделите нижнюю часть овала на равные части, прочертив горизонтальную линию. Точка, в которой эта линия пересечет вертикальную линию, и будет отправной для вырисовывания носа. Нарисуйте основание носа, а затем ноздри с обеих сторон. Существуют разнообразные формы носа, но всех их удобно будет нарисовать предложенным методом.

Рот

Для того чтобы правильно расположить рот на лице, разделим оставшуюся часть овала под носом еще пополам.

Точка, в которой только что нарисованная линия пересечет вертикальную линию, будет служить основанием для нижней губы. Сначала нарисуйте центральную линию губ, то есть линию, в которой верхняя губа встречается с нижней губой. Далее нарисуйте верхнюю губу, и в последнюю очередь подрисуйте нижнюю губу.

Глаза

Главное, при рисовании глаз, помнить, что они должны находиться на одной линии.

В этом деле нам поможет первая горизонтальная линия, которую мы нарисовали в самом начале. Нарисуйте два небольших круга, которые будут пересекать горизонтальную линию. Эти круги будут формировать глазницу. На верхнем контуре кругов расположим брови, а на нижней части нарисуем скулы.

Брови

Брови могут быть разными по ширине, но давайте научимся рисовать брови правильной формы.

Бровь должна лежать на верхнем контуре круга, который мы нарисовали ранее. Нарисуйте бровь необходимой ширины. Длина брови также не должна выходить за круг.

Форма глаз

Чаще всего встречаются глаза миндалевидной формы, поэтому нарисуем именно такие.

Для этого нарисуйте две миндалины. Помните, что расстояние между глазами ровняется ширине еще одного глаза.

Зрачок

Тут мы нарисуем не только зрачок, но и радужную оболочку. Для этого нарисуйте круг, который будет располагаться чуть ближе к центру глаза относительно его середины.

Это будет радужная оболочка глаза. Далее нарисуйте еще один круг, меньший по размеру уже внутри радужной оболочки. Закрасьте его черным, оставив немного белого. Это будет блик от света. Этот же блик необходимо отразить и на радужной оболочке. От центра глаза к белку оставьте несколько белых линий, которые будут ярче выражены около зрачка, и менее заметны на контуре радужной оболочки. В этом случае вы получите хороший художественный эффект.

Веки

Нарисуйте миндалину меньшую, чем рисовали до этого.

Расположите ее таким образом, чтобы зрачок касался ее границ. Миндалины должны соприкасаться с большими миндалинами в точке, которая располагается в районе переносицы.

Границы носа и глаз

Это можно сделать с помощью теней.

Для этого добавьте небольшое затемнение под глазами, пройдитесь по контуру носа, а также оформите крылья носа. Если вы хотите изобразить усталый взгляд, то тень должна быть нарисована под нижним веком более острым углом, стремящимся к переносице.

Уши

Для того чтобы правильно нарисовать уши, вы должны помнить несколько нюансов.

Во-первых, нижние границы ушей должны находиться на одной линии с кончиком носа. Во-вторых, верхние границы ушей должны соответствовать бровям. Ну и третье - уши не должны быть оттопырены, если таковыми не являются в реальности.

Волосы

Существует всего одно правило по изображению волос.

Следите, что вы рисуете их в направлении от пробора к кончикам волос, а не наоборот. Пробор расположить можно абсолютно с любой стороны, а можно вообще обойтись без него.

Как рисуется лицо девушки. Как нарисовать женское лицо карандашом поэтапно

Рисовать мужское лицо немного проще, чем лицо девушки. Женские лица более изящные, без грубых очертаний. Существует одно мнение – придание детских очертаний женскому лицу добавляет большей эстетики, к примеру: острый подбородок, аккуратный овал, пышные губы, немного приподнятый кончик носа. Мужчине такие качества несвойственны и делают его не таким привлекательным и мужественным.

Что нужно знать начинающим художникам?

Нужно помнить, может каждый. Перед рисованием красивого портрета девушки необходимо подготовиться, собраться с мыслями, выбрать фотографию и изучить ее, желательно стараться запомнить. Для качественного нужны такие принадлежности:

Перед работой очень важно выбрать фотографию . Она должна быть высокого качества, а голова девушки должна быть немного повернута в сторону. Начинающим трудно рисовать сложную прическу, поэтому следует подбирать фотографию девушки с простой формой волос. Светотень также имеет значение, свет должен правильно падать на лицо, без излишних бликов и затемненных участков. Это не академический рисунок, но техника считается не менее профессиональной.

Построение портрета девушки

Для того, чтобы нарисовать красивый портрет, необходимо знать пропорции лица . Определить пропорции не сложно, вот основные правила:

Это были правила построения лица в анфас. Такие усредненные пропорции считаются правильными.

Если берется фотография на 2/3 с немного опущенной головой, то здесь применяются немного другие правила:

Первый этап работы – рисование контура лица

Изначально следует нарисовать овал лица . Есть два способа: визирование и глазомер. Но этот элемент надо рисовать максимально точно. Для этого методом визирования по ширине и высоте вымеряются точки, а затем примерно на глаз нужно нарисовать овал лица девушки. После рисования овала намечается ось лица при помощи дугообразной линии, она располагается немного ниже центра глаз в положении – анфас. Таким способом намечаются линии губ и носа.

Пропорции по ширине также выявляются методом визирования. Каждый элемент лица измеряется по отдельности, ведь по ширине нет одной симметрии. Срисовывать надо все так, как изображено на фотографии. Рисунок необходимо рисовать поэтапно, после того как линии и точки были расставлены, нужно приняться за работу над контуром глаз. На этом этапе все делается на глаз, поэтому не стоит спешить, прорисовывая губы и нос. В окончании следует наметить контур волос.

Второй этап работы – обрисовка основных частей лица

Глазам, носу и губам следует придать выразительности. Работа в этом случае начинается с , желательно начинать рисовать с самых темных участков. Поэтапно рисуется зрачок, затем радужка, далее выполняется переход на веки. Для зрачка и края радужки используется самый темный карандаш. Белок глаза и внутренняя часть радужки заштриховывается серым цветом. Ресницы, брови и веки рисуются на последнем шаге.

Форму носа не рекомендуется намечать грубыми линиями. Для изящности достаточно слегка наметить линию носа и приняться за работу над основанием. Создаются ноздри, они должны быть немного темнее всего оттенка носа. Далее нужно нарисовать кончик носа и все это заштриховать серым цветом. Этого будет достаточно.

На этом шаге создаются губы . На месте смыкания губ делается темная линия. При помощи растушевки намечается нижняя и верхняя губа. С помощью тона создаются самые темные участки губ, они не должны быть слишком бледные. Слегка придается детализация этой части лица, при этом используются серые и темные карандаши.

Третий этап работы – тон лица

Каждое лицо имеет свой цвет и его следует наметить на портрете. Делается это при помощи штриховки мягкими карандашами , чтобы тон не был слишком темным, рекомендуется применить карандаш 6В. Важно помнить, что штрихи наносятся не беспорядочно, а в определенном направлении по форме кожи. Штрихи должны быть максимально плотно расставлены друг к другу, без зазоров.

На карандаш не нужно давить , достаточно его удерживать на уровне легкого касания к листу бумаги. Работа начинается с нижней части лица – подбородка; затем плавно переходим вверх. Наносится первый слой штриховки, он должен быть равномерным. Для качественного тона следует наносить минимум два выравнивающих слоя, которые скроют дефекты.

После того, как основной тон был сделан, необходимо приняться за растушевку, чтобы скрыть некоторые грубые детали. Для этой цели применяется плотная ткань с мелким ворсом. Штрихи растушевываются аккуратными и плавными движениями. После нескольких раз надо перевернуть материю на чистую сторону, чтобы не замазать рисунок. Для реалистичности на тоновую подложку наносится тень.

Четвертый этап работы – рисование волос

Как упоминалось выше, для начала подбирается простая прическа без выразительных сложных прядей. При помощи штриховки задается основа цвета волос. Волосы должны быть немного темнее основного тона лица , но в том случае, если девушка – брюнетка. Светлые волосы рисовать намного сложнее. Применяется карандаш мягкостью 6В.

Для упрощенности задачи работу можно разделить на 3 этапа: 1 – намечается основной цвет волос и форма прядей, 2 – тень, 3 – детализация. Чтобы добиться качественных нарисованных волос, нужно выполнять штриховку по направлению роста волос. После этого шага волосы растушевываются. Должен получиться серый цвет волос с их имитацией.

На этом шаге наводится тень, но с плавным переходом к светлым участкам. Берется карандаш 7В и штрихуются темные участки. Для окончательного эффекта реализма нужно нарисовать пряди, блики и выполнить завершающую коррекцию. Блики делаются с помощью ластика, для удобства в работе ему можно придать нужную форму. Рисовать нужно поэтапно, не перескакивая между определенными уровнями.

Действительно, лицо человека нарисовать карандашом не так уж и просто. Потребуется правильно выдержать пропорции, обозначить расположение основных деталей, точно передать черты. Но если пользоваться инструкцией с подробным описанием, то нарисовать лицо человека карандашом поэтапно не составит труда даже для начинающих.

Рисование лица человека карандашом поэтапно

Прежде чем приступить к рисованию портрета, необходимо ознакомиться с рекомендациями художников:

  • сначала следует тщательно продумать размещение основных деталей;
  • чтобы выполнить наброски, потребуется использовать карандаш, заточенный остро, что даст возможность рисовать тонкие линии;
  • до того момента, пока не будет заметен требуемый результат, вспомогательные линии стирать не стоит;
  • важно соблюдать пропорции, иначе лицо человека на рисунке получится искаженным;
  • в нижней части лицо человека заостренное, а в верхней – округлое.

Точность передачи эмоций зависит от опыта художника. Чем больше времени заняла тренировка, тем лучше получится передать мимику, рисуя лицо человека.

Как нарисовать лицо человека карандашом поэтапно? В данном примере будет рассмотрен процесс рисования портрета девушки.

Шаг 1: прорисовка формы лица и обозначение уровня глаз

Сначала нужно нарисовать форму лица. Для этого необходимо вывести карандашом овал. Желательно, чтобы фигура получилась ровной, чтобы избежать искажений. Посередине овала следует нарисовать горизонтальную линию. Именно на ней в дальнейшем будут расположены глаза.

Шаг 2: обозначение уровня носа, губ, бровей

На следующем этапе рисования лица человека карандашом необходимо отметить прямыми линиями расположение носа, губ и бровей. Важно при этом помнить, что расстояния от нижней части подбородка до носа, от бровей до места роста волос, от бровей до носа приблизительно равны. На фото ниже эти расстояния отмечены справа от овала. Кроме того, вышеперечисленные линии расположены параллельно относительно друг друга.

Шаг 3: обозначение глаз и переносицы

Прежде чем нарисовать глаза на лице, следует помнить, что их внутренние и внешние уголки расположены не на одном уровне. Кроме того, разные люди могут иметь различный разрез глаз. Над линией, обозначенной на первом этапе рисования, необходимо отметить высоту внешних углов. Далее нужно провести вертикальную линию по центру лица, которая разделит овал на одинаковые половинки.

Шаг 4: прорисовка каждого глаза

Чтобы нарисовать лицо человека карандашом поэтапно, далее потребуется отложить и отметить два равных отрезка от центральной вертикальной линии влево и вправо. Это будет расстояние между внутренними уголками глаз. Затем его следует отложить влево и вправо от каждого внутреннего уголка. Таким образом, отрезок между глаз примерно равен длине глаза.

Шаг 5: прорисовка губ и носа

От внутренних уголков глаз необходимо провести вертикальные прямые линии вниз, дойдя до уровня носа. После этого нужно отметить внешние углы губ. Чтобы это сделать, следует опустить вниз прямые линии приблизительно от центра каждого глаза.

Шаг 6: окончательная прорисовка глаз и носа

Необходимо соединить внутренние уголки с внешними плавными линиями. Внутри глаза следует нарисовать радужку, которая представляет собой цветную окружность по центру. Она не полностью видна, поскольку верхнюю ее часть закрывает веко.

Затем следует нарисовать верхние и нижние веки, повторяющие контуры глаз. Затем необходимо подкорректировать нос, обозначив его крылья при помощи округлых линий. Его кончик отмечается окружностью небольшого размера.

Далее нужно нарисовать переносицу, самая тонкая часть которой размещается примерно на уровне глаз. Также не стоит забывать в процессе рисования изобразить ноздри, без которых нос не будет выглядеть правдоподобно.

Шаг 7: изображение губ

Поскольку средняя линия губ уже обозначена на лице, достаточно ее просто немного изменить (округлить), нарисовать верхнюю губу, не забыв про ложбинку.

Затем можно приступать к нижней губе. Она должна быть слегка пухлее. Если хочется сделать рот немного приоткрытым, между губами нужно оставить небольшое расстояние.

Шаг 8: изображение бровей

Лицо человека трудно представить без бровей, поэтому их нужно обязательно нарисовать. Ранее уже была проведена линия, которая указывает на их уровень расположения. Примерно здесь следует нарисовать изогнутые брови. Внутренний их угол находится ниже внешнего.

Шаг 9: уточнение контуров лица

На следующем этапе рисования необходимо уточнить контуры лица. Овал правильной формы для этого не подходит, поэтому нужно создать рельефы, обозначить скулы.

Шаг 10: изображение волос

В данном случае изображается лицо девушки, поэтому желательно нарисовать ей длинные волосы. От линии их роста, которая была обозначена ранее, следует карандашом рисовать плавные линии. Это будут локоны.

Чтобы прическа выглядела более привлекательно, ей следует придать объем. Для этого нужно приподнять волосы у корней.

Шаг 11: штриховка

Для выполнения теней необходимо рисовать штрихи равномерными линиями. При этом не следует сильно нажимать на карандаш.

В местах, где тени должны быть темнее, штриховка выполняется более усердно.

При помощи мягкого карандаша создаются тени на глазах губах и бровях. Также затемняется радужка и линия роста ресниц. Важно, чтобы уголки губ выглядели темнее.

Рисунок готов. Изображать лицо человека – занятие довольно долгое, но зато неимоверно интересное.

Видео для начинающих: как красиво нарисовать лицо человека

Нарисовать лицо человека карандашом поэтапно помогут следующие видео.

Однажды утром вы проснулись в хорошем расположении духа и... обнаружили в себе желание творить. Перед глазами стоит образ девушки, который срочно нужно перенести из головы на бумагу. И вы без отлагательств принимаетесь за реализацию своей спонтанной затеи. Но как нарисовать лицо девушки не имея в своем активе профильного образования?

Человеческое лицо — один из самых сложных объектов для изображения. Его рисованию в художественных школах уделяют наибольшее количество занятий. В отличие от неодушевленных предметов, имеющих четкую форму (натюрморты), в изображении лица необходимо передать не только правильность линий и пропорций, но и эмоции. А это намного сложнее. Так что начинающим художникам придется потратить не один лист бумаги в попытках «оживить» изображение и довести свое мастерство до совершенства. Это дело техники и многодневной практики. Сейчас же наша задача донести до вас азы рисования человеческого лица карандашом. Итак, как нарисовать лицо девушки поэтапно?

Подготовка к работе: материалы и инструменты

В изобразительном искусстве немаловажную роль играют правильность подобранных материалов. Конечно, можно сделать набросок и шариковой ручкой на листе в клетку, но вряд ли такой рисунок попадет в категорию шедевров. Поэтому, если вы всерьез решили освоить художество, запасайтесь профессиональными помощниками.
В зависимости от творческого замысла, художники пользуются различными исполнительными инструментами: графитным пастелью, гуашью, углем, пером, тушью, акварелью или же фломастерами. Поскольку нам нужно понять, как нарисовать лицо девушки карандашом, то и инструмент мы выбираем соответствующий — графитный карандаш. Этот инструмент универсален, он играет как основную, так и вспомогательную роли. Он знает и как нарисовать лицо девушки, и как изобразить основу для детализированного пейзажа. С помощью карандаша можно практиковать линейные рисунки, линейно-штриховые и тонально-живописные. Данный художественный инструмент имеет ряд преимуществ. Графит прекрасно ложится на любую основу. Интенсивность цвета можно регулировать силой нажатия на стержень. Есть возможность изображения тонких линий, мелких деталей и растушевки. Погрешности, выполненные с помощью карандаша, легко устраняются с помощью корректирующего ластика. Карандаш классифицируется по степени мягкости от М до 5М. Лучше иметь в своем арсенале как минимум два карандаша различной жесткости. В качестве основы для будущей работы следует выбрать белую плотную бумагу с шероховатой поверхностью.

Геометрия

Чтобы понять, как нарисовать лицо девушки, нужно ненадолго обратиться к геометрии. Как мы знаем, человеческая голова из всех возможных фигур больше походит на овал. Поэтому на начальном этапе изображения лица девушки изобразим данную форму. Выполним вертикальную и горизонтальную разметки, определив направляющие для правильного соблюдения На главной горизонтальной линии будут расположены глаза. Основная вертикальная линия схематически разделяет лицо на две равные доли. Это деление позволит избежать смещения оси, то есть лицо не будет выглядеть перекошенным в одну из сторон.

Основные и дополнительные направляющие

Следующим шагом будет добавление второстепенных горизонтальных направляющих для обозначения верхней и нижней границ лица (по одному штриху сверху и снизу овала), линии рта (одна сплошная горизонтальная направляющая и две черточки, обозначающие верхнюю и нижнюю границы рта) и носа (выделяем центр симметрии). Также необходимо определить две вертикальные направляющие, отводящие зоны по бокам овала для ушей.

Разметка зон

На этом этапе мы определяем расположение границ глаз, зону для носа и для рта.Окончательно формируем зону глаз. Руководствуемся при этом негласным правилом художников «5 глаз». Чтобы было понятней, нарисуйте вдоль направляющей пять одинаковых деталей продолговатой формы. Они должны четко вписаться в имеющийся овал. Затем отбрасываем крайние и центральную детали, а оставшиеся - наши глаза. Эта схема помогает сохранить правильные пропорции. Нос прорисовываем в виде неправильного четырехугольника. Линия рта не должна заходить за направляющие, проходящие через центр зрачков.

Как нарисовать девушки, можно также понять, детально разобрав метод направляющих и научившись им пользоваться.

Легкий эскиз

Основные зоны размечены, подготовительный этап закончен. Очень важно выполнить правильное зонирование. Именно от этого будет зависеть конечный результат. Поэтому после нанесения всех направляющих выполните сосредоточенное зрительное сравнение модели и наброска. Правильно ли расположены глаза? Может, следует поднять их немного выше и раздвинуть относительно друг друга? Нужно ли уменьшить зону лба, или продлить зону носа? Соответствует ли толщина рта действительности, или вы вместо изящной тонкой линии губ оставили место для «силиконовой улыбки»?

Для начинающих художников метод направляющих облегчает понимание зон. В дальнейшем этот прием потеряет свою актуальность, так как, набравшись опыта, вы будете определять основные зоны интуитивно. Нарисовать профиль лица девушки можно также, использовав метод направляющих.

Возвращаемся к нашему портрету и приступаем к визуализации. Делаем наброски будущих частей лица, соблюдая анатомические особенности и размеры.

Итоговая форма

После нанесения поверхностного эскиза, проверяем, в правильном ли направлении мы движемся. Далее придаем форму всем частям, наносим более уверенные штрихи. Добавляем необходимые тени, растушевываем.

Заключительные штрихи

Добавляем волосы с помощью штрихов различной длины и направления. Растушевываем некоторые зоны, придавая эффект теней. Наносим заключительные штрихи. Проводим с моделью и исправляем погрешности, если таковые имеются.

Теперь вы обладаете начальными знаниями художника и знаете, как нарисовать лицо девушки. Продолжайте рисовать и оттачивать свое мастерство - и вскоре результат превзойдет все ваши ожидания.

Будем рисовать портрет девушки вот с этой фотографии.

Шаг 1.

Для начала желательно даже при рисунке с натуры – сфотографировать и поглядывать на фото, тк при долгом процессе рисования эмоции на лице могут изменяться. на листе определим где будет находиться голова в листе и наметим относительно нее плечи

Шаг 2.

Проведем 2 главные оси: вертикальная – середина лица, также определяющая поворот головы, горизонтальная – ось глаз (примерно середина лица)

Шаг 3.

Поделим лицо визуально на 4 равные горизонтальные части (сверху можно немного оставить места, тк эта часть уйдет на затылок и волосы): лоб, линия бровей и линия губ.

Шаг 4.

Отметим на линии глаз 3 одинаковых отрезка (2 глаза и расстояние между ними)

Шаг 5.

Наметим среднюю линию лица – представив, что это сечение, тем самым дадим себе понять какой формы лицо.

Шаг 6.

Не забываем каждый раз подстирать наметки с предыдущего этапа, тк они будут отвлекать в дальнейшем. определим, что уголки губ – середина глаз.

Шаг 7.

Наметим улыбку и форму переносицы

Шаг 9.

Дорисуем остальную часть черепа. также проведем горизонтальные линии от уголков глаз и кончика носа – по ним можно ориентироваться где располагается ухо

Шаг 10.

Прорисуем форму носа по всем правилам анатомии, чтобы в дальнейшем было проще проложить тени

Шаг 11.

Начнем прорисовку губ, верхняя губа в большинстве случаев просто копируется с натуры или фото, тк она оригинальна у каждого, но также акцентируем внимание на треугольниках – они симметрично совпадают с линиями под носом, на нижней губе определяем середину и рисуем овал по форме губ

Шаг 12.

Соединяем овал с уголками, не забываем смотреть на натуру, намечаем место изгиба под губами для подбородка

Шаг 13.

Намечаем форму щёк (скул), начинаем прорисовку глаза. всегда помним, что глаз это прежде всего шар, поэтому намечаем для начала его

Шаг 14.

Теперь как бы обволакивая этот шар намечаем разрез глаз, сравнивая с натурой

Шаг 15.

То же проделываем с другим глазом, также не забываем про перспективу. овалами обозначаем выступающие места век

Шаг 16.

Чтобы рисунок не смотрел на вас пустым взглядом можете добавить зрачки, легко наметив их. также начинаем прорисовку бровей

Шаг 17.

Уточняем линию бровей, сравнивая с натурой, можно добавить пару складок на лице, но главное не увлечься ими, иначе они выйдут слишком явные и натура может обидеться. намечаем форму волос, но не заостряем на ней внимание, тк прорисовка каждого волоска не только не улучшит ваш рисунок, но может и погубить – тк точно будет брать на себя больше внимания зрителей, чем само лицо

Шаг 18.

Не до конца стираем вспомогательные линии, заштриховываем темные участки лица

Шаг 19.

Поправляем брови и нос, также не забываем сравнивать с натурой, советую отходить на небольшое расстояние, чтобы увидеть работу в целом

Шаг 20.

намечаем плечи и локоны, легко заштриховываем тени

Шаг 21.

Добавляем еще немного теней, уточняем формы, поправляем одежду

Шаг 22.

И самое главное. отходим от рисунка на метр и начинаем активно сравнивать с натурой или фото. это самый главный момент в рисунке портрета, т.к. он определяет вашу способность уловить мелкие детали. для начинающих мой совет быстро перемещать взгляд от рисунка к натуре и обратно, делать так до тех пор, пока не заметите изменения. также в этот момент будет ясно какие участки лица самые темные – их заштриховываем активнее. И после тщательной работы глазами и руками – подпись!

В этом уроке мы с Вами будем учиться рисовать красивое лицо девушки с помощью поэтапных подсказок. На нашем сайте Вы можете найти еще несколько уроков рисования девушек в разделе "Люди". Нарисовать лицо девушки, которое представлено в данном уроке, будет достаточно сложно.Новичку справиться будет нелегко, но все же возможно, если хорошо постараться и приложить максимум усилий и времени.

Рисовать мы будем красивую девушку с загадочным взглядом. Приступим к рисованию с поэтапными подсказками:

Этап 1. Рисуем окружность. Только рисуем не круг, а именно окружность, которая совсем немного вытянута вверх и вниз. Затем в этой окружности рисуем кривые. Старайтесь максимально точно сохранять все пропорции, чтобы достичь хорошего результата.

Этап 2. Добавляем некоторые вспомогательные элементы, а именно точки и две линии по диагонали. Смотрим на картинку ниже, и рисуем все эти элементы


Этап 3. Нужные нам на данный момент вспомогательные линии и окружности готовы. Переходим к рисованию лица девушки. Сначала прорисовываем контуры лица и шею девушки следующим образом:


Этап 4. Теперь с помощью вспомогательных линий и в пределах подходящих точек, мы рисуем выразительные глаза нашей девушки вот таким вот образом:


Этап 5. Добавляем на оба глаза красивые длинные ресницы так, как показано на рисунке ниже. Теперь взгляд стал еще более выразительным


Этап 6. Теперь рисуем брови. С помощью вспомогательных линий, которые расположены по диагонали, мы рисуем брови следующим образом:


Этап 7. Начиная от верхней точки на вертикальной линии, мы рисуем нос, до ближайшей точки


Этап 8. На этом этапе рисуем губы нашей девушки, также ориентируясь на горизонтальную вспомогательную линии и четыре точки


Этап 9. Лицо нашей девушки готово. Осталось совсем чуть-чуть. Рисуем тело нашей девушки, оно нарисовано схематично, так как основной задачей урока, было нарисовать красивое лицо девушки


Этап 10. Аккуратно стираем ластиком все вспомогательные линии, стараясь не задеть основные линии


Этап 11. Нам осталось нарисовать волосы у девушки. Для этого сначала необходимо нарисовать вот такие ориентировочные линии, в пределах которых мы и будем рисовать волосы.

Этап 12. Начинаем рисовать наши волосы вот таким вот образом:

Этап 13. Добавляем еще несколько прядей

Этап 14. И убираем ориентировочные линии. Можно их оставить, если они слились у Вас с общим фоном волос. Все, наш рисунок лица девушки готов!

Похожие уроки рисования:

Как рисовать лицо человека карандашом поэтапно. Как научиться рисовать лицо человека? Работа над изображением по фотографии

Человеческое лицо является достаточно сложным по своей структуре, к тому же именно оно считается самой выразительной частью человеческого тела.

Специалисты определяют характер, эмоциональность, чувствительность именно по лицу. Нарисовать лицо карандашом или красками, вопрос выбора каждого конкретного художника. Технология будет одна. Чтобы научиться рисовать женское лицо нужно немного терпения и умений.

Контур лица

Для начала нарисуем контур лица.

Для этого нарисуйте овал, который будет сужаться книзу. Не рисуйте круг, ведь большинство людей обладают все же овальной формой головы. С виду нарисованный вами овал должен напоминать яйцо.

Далее нарисуем разделительные линии, которые помогут нам правильно наметить пропорции лица. Проведите строго посередине овала вертикальную линию. Далее проведите также по центру горизонтальную линию. Линии должны пересекаться строго посередине овала.

Нос

Первое, что мы начнем вырисовывать, будет нос.

Разделите нижнюю часть овала на равные части, прочертив горизонтальную линию. Точка, в которой эта линия пересечет вертикальную линию, и будет отправной для вырисовывания носа. Нарисуйте основание носа, а затем ноздри с обеих сторон. Существуют разнообразные формы носа, но всех их удобно будет нарисовать предложенным методом.

Рот

Для того чтобы правильно расположить рот на лице, разделим оставшуюся часть овала под носом еще пополам.

Точка, в которой только что нарисованная линия пересечет вертикальную линию, будет служить основанием для нижней губы. Сначала нарисуйте центральную линию губ, то есть линию, в которой верхняя губа встречается с нижней губой. Далее нарисуйте верхнюю губу, и в последнюю очередь подрисуйте нижнюю губу.

Глаза

Главное, при рисовании глаз, помнить, что они должны находиться на одной линии.

В этом деле нам поможет первая горизонтальная линия, которую мы нарисовали в самом начале. Нарисуйте два небольших круга, которые будут пересекать горизонтальную линию. Эти круги будут формировать глазницу. На верхнем контуре кругов расположим брови, а на нижней части нарисуем скулы.

Брови

Брови могут быть разными по ширине, но давайте научимся рисовать брови правильной формы.

Бровь должна лежать на верхнем контуре круга, который мы нарисовали ранее. Нарисуйте бровь необходимой ширины. Длина брови также не должна выходить за круг.

Форма глаз

Чаще всего встречаются глаза миндалевидной формы, поэтому нарисуем именно такие.

Для этого нарисуйте две миндалины. Помните, что расстояние между глазами ровняется ширине еще одного глаза.

Зрачок

Тут мы нарисуем не только зрачок, но и радужную оболочку. Для этого нарисуйте круг, который будет располагаться чуть ближе к центру глаза относительно его середины.

Это будет радужная оболочка глаза. Далее нарисуйте еще один круг, меньший по размеру уже внутри радужной оболочки. Закрасьте его черным, оставив немного белого. Это будет блик от света. Этот же блик необходимо отразить и на радужной оболочке. От центра глаза к белку оставьте несколько белых линий, которые будут ярче выражены около зрачка, и менее заметны на контуре радужной оболочки. В этом случае вы получите хороший художественный эффект.

Веки

Нарисуйте миндалину меньшую, чем рисовали до этого.

Расположите ее таким образом, чтобы зрачок касался ее границ. Миндалины должны соприкасаться с большими миндалинами в точке, которая располагается в районе переносицы.

Границы носа и глаз

Это можно сделать с помощью теней.

Для этого добавьте небольшое затемнение под глазами, пройдитесь по контуру носа, а также оформите крылья носа. Если вы хотите изобразить усталый взгляд, то тень должна быть нарисована под нижним веком более острым углом, стремящимся к переносице.

Уши

Для того чтобы правильно нарисовать уши, вы должны помнить несколько нюансов.

Во-первых, нижние границы ушей должны находиться на одной линии с кончиком носа. Во-вторых, верхние границы ушей должны соответствовать бровям. Ну и третье - уши не должны быть оттопырены, если таковыми не являются в реальности.

Волосы

Существует всего одно правило по изображению волос.

Следите, что вы рисуете их в направлении от пробора к кончикам волос, а не наоборот. Пробор расположить можно абсолютно с любой стороны, а можно вообще обойтись без него.

Шея

Шея совсем не такая тонкая, как может показаться на первый взгляд.

Для правильного изображения шеи, нарисуйте две вертикальные линии сверху вниз, примерно расположив их в том месте, где самая нижняя горизонтальная линия пересекает границы лица.

Как сделать изображение более реальным?

Это можно сделать опять-таки с помощью теней. Для этого добавьте тень под нос, под подбородок, очерчивая нижнюю часть лица. Затем добавьте мимические морщинки вокруг рта и тень в уголках губ. В завершении наметьте хребет носа.

В завершение удалите ластиком все «рабочие» линии и штрихи, дабы портрет выглядел завершенным.

Здесь вы найдете поэтапную инструкцию как нарисовать лицо человека, рассмотрим самый простой вариант рисования лица, а затем попробуем нарисовать лицо девушки, что поможет более подробно разобраться в нюансах рисования лица человека.

Рисуем пропорции лица человека: Анфас

1. Рисуем круг. Затем дорисовываем овал или даже форму яйца заострённое внизу.
2. Рисуем две перпендикулярные по центру линии, которые делят «яйцо» на четыре части. Чтобы распределить черты лица.
3. Отметьте середины левой и правой половин горизонтальной линии. В этих точках будут глаза.

4. Разделите вертикальную нижнюю линию на пять равных частей. Кончик носа будет на второй точке от центра. Губная складка будет на третьей точке от центра, на одну току ниже от кончика носа.
5. Разделите верхнюю половину головы на четыре равные части: линия роста волос (если у человека нет залысин) будет располагаться между второй и третьей точкой от центра. Ухо будет располагаться между верхним веком и кончиком носа (в том случае, если лицо на одном уровне). Когда человек смотрит вверх или вниз, положение ушей меняется.
6. Лицо готово!

А сейчас мы попробуем нарисовать лицо девушки

1. В первую очередь, нарисуйте овал. Постарайтесь сделать этот овал достаточно ровным. Разделите лицо горизонтальной линией на две равные части. В будущем на этой линии появятся глаза.
2. Теперь отмечаем прямыми линиями месторасположение губ, носа и бровей. Обратите внимание, расстояния от низа подбородка до начала носа, от носа до бровей и от бровей до линии роста волос примерно равны. Я отметила эти отрезки справа от головы для наглядности. И еще один момент - все эти линии параллельны друг другу. Они не должны идти наперекосяк, иначе и лицо будет очень далеким от идеала.
3. Теперь приступаем к прорисовке глаз. Внешние и внутренние уголки глаз, как правило, находятся на разных уровнях. Мы будем рисовать глаза, внутренние уголки которых находятся чуть ниже внешних. Над уже нарисованной линией глаз отмечаем высоту внешних уголков. Также проводим среднюю линию лица, разделяя овал на две равные части: правую и левую.
4. Теперь отмечаем два маленьких вертикальных отрезка на переносице - расстояние между глаз. Правый и левый отрезок должны быть равными по длине, ведь человеческое лицо достаточно симметрично. Теперь измеряем получившийся двойной отрезок и это же расстояние откладываем справа и слева от него - это будут глаза. Расстояние между глаз примерно равно длине глаза. Между глазом и очертанием овала (там, где у человека находятся виски) должно остаться свободное пространство. Если этого пространства не оказалось, и глаза уперлись в линии овала, уменьшите расстояние между глазами и, соответственно, разрез глаз.
5. Теперь отметим нос и губы. Посмотрите на свой нос. В каком месте он шире всего? Правильно, там, где находятся крылья носа. Если опустить вертикальные прямые линии от внутренних уголков глаз, то мы сможем определить местонахождение крыльев носа. Конечно, лица людей сильно отличаются друг от друга. У некоторых носы могут быть очень широкими, у других, наоборот маленькими. Мы рисуем среднестатистическое лицо, поэтому ширина носа именно такая. На этом же этапе отмечаем внешние уголки губ. Для этого опускаем вниз прямые линии примерно от середины каждого глаза.
6. Начинаем прорисовывать глаза на лице девушки. Внутренние уголки глаз чуть выше. Радужка глаза (цветная окружность посередине) видна не целиком. Верхняя ее часть немного спрятана под верхним веком, а нижняя лежит на нижнем веке.
7. Теперь рисуем верхние и нижние веки на глазах. Они повторяют контуры глаз девушки. Немножко поработаем над строением носа. Во-первых, округлыми линиями изображаем крылья носа. Во-вторых, небольшой окружностью отмечаем самую выдающуюся часть носа - кончик.

8. Теперь нарисуем переносицу. На уровне глаз или чуть выше находится самая тонкая часть носа. К низу и к верху от этой линии нос расширяется. Эта форма чем-то напоминает песочные часы. Также рисуем ноздри.
9. Теперь будем рисовать губы девушки. Средняя линия губ у нас уже есть. Мы немножко ее видоизменим, скруглив среднюю часть. Затем нарисуем очертания верхней губы с ложбинкой посередине.
10. Если вы хотите нарисовать полуоткрытый рот, то нужно оставить небольшое расстояние между верхней и нижней губой. А затем округлой линией нарисовать пухлую нижнюю губу.
11. Для того, чтобы лицо девушки стало более выразительным, необходимо нарисовать брови. У нас есть линия, обозначающая местонахождение бровей. Разумеется, брови не будут прямыми, как эта линия. Они всегда изогнуты. Брови приподнимаются от носа в сторону висков. С помощью формы бровей, можно изображать мимику. Если вздернуть внутренние уголки бровей выше внешних мы получим грустное или даже плачущее лицо. И наоборот, чтобы нарисовать злое лицо, нужно свести брови к переносице.
12. Пришла пора уточнить контуры лица. Лицо девушки не может быть правильным овалом, оно имеет рельефы. На уровне скул лицо будет наиболее широким.
13. Теперь нарисуем прическу. У девушки распущенные волнистые волосы. У нас отмечена линия роста волос. Здесь и будет «начало» нашей прически.

14. Рисуем высоту прически девушки. У неё достаточно пышные волосы.
15. На этом этапе можно приступить к штриховке рисунка. Смотрим на фото или отражение лица в зеркале. В каких местах лицо затемнено? Штрихуем участки равномерными линиями, не нажимая на карандаш. Затемняем радужку глаз, не забыв оставить блики света.
16. Поверх первого слоя штриховки накладываем следующий там, где тени темнее.
17. Штрихуем не только лицо, но и волосы.
18. На последнем этапе воспользуемся мягким карандашом. Я взяла карандаш 5В. Для того, чтобы лицо стало выразительнее, сделаем акцент на глазах, бровях и губах. Затемните радужку, линию роста ресниц (в особенности, верхних). Также сделайте темнее уголки губ, волосы с боков от лица.

Ну вот вы уже почти научились рисовать лицо человека, теперь осталось потренироваться, для этого вы можете сесть напротив зеркала и сделать свой автопортрет, или же возьмите фотографию и попробуй перерисовать портрет другого человека.
Самое главное никогда не останавливайтесь на середине, если у вас какая-то часть лица не получилась (нос, губы, глаза или что-то ещё), всё равно продолжайте рисовать весь портрет до конца, и только тогда начинайте рисовать сначала. Помните умение приходит с опытом!

При работаете с натурой, свет должен быть не слишком ярким и падать на голову человека немного сверху. Из-за этого свет будет падать так, что вам будет проще изобразить основные черты человека. Если источник света будет слишком ярким, то нашей натуре придется морщить глаза и неестественно напрягать некоторые мышцы, этого нам не надо, поэтому следите за источником света.

Рисование происходит от общего к частному. То есть, мы намечаем основу, а затем детализируем её.

Внимательно изучите характерные формы человека, которого вы рисуете. Даже если вы рисуете с картинки, вы всё равно должны внимательно её изучить.

Даже если вы сделаете красивый нос. глаза или рот, но общие формы головы не будут соответствовать действительности, то работу можно будет считать неудачной.

Как только вы проанализировали общие черты лица, пришло время анализировать мелкие элементы: глаза, уши, нос и рот.

Глаза — это очень важный элемент. Они передают характер, эмоции, физическое и психологическое состояние в целом. Обратите внимания на ресницы. Не стоит забывать и про брови. Они очень хорошо показывают, когда кто-то сердится или грустит.

Уши рисуются практически одинаково. Это не самая важная часть, но тем не менее…
Изображаются они обычно на одной прямой с носом.

Нос нарисовать не так просто, как кажется, это достаточно сложная в изображении часть лица. Сложность также состоит в том, что у людей разные носы. Научившись мастерски рисовать один тип, вы, возможно, не сможете также мастерски нарисовать другой тип.

Губы или рот тоже очень выразительная часть, несмотря на то, что рисуются они практически одинаково. В зависимости от пола и расы, губы могут быть тонкими или более толстыми.
Верхняя и нижняя губа может быть примерно одинаковых размеров. Также, возможно, что нижняя губа будет больше верхней и наоборот.

Кто из нас не рисовал в детстве свою семью и не обижался на окружающих, которые «не угадывали», кто есть кто! А все потому, что если с телом еще кое-как получалось справиться, то лицо не удавалось никак. Современным детям везет больше: появился доступ к немалому количеству описаний, рассказывающих поэтапно, как нарисовать лицо человека карандашом.

Портреты, доступные новичкам

Считается, что изображение лиц удается только тем живописцам, которые используют теорию о «золотом сечении» Леонардо да Винчи. Но непрофессионалам беспокоиться не стоит: чтобы нарисовать лицо человека карандашом поэтапно, даже для начинающих достаточно будет ознакомиться с самыми простыми технологиями и узнать пару важных нюансов. Так что знакомство с гениальным руководством Леонардо можно отложить. А вот обзавестись твердым и мягким простыми карандашами и черной ручкой стоит. Сейчас среди молодежи очень популярно рисовать портреты известных личностей - возьмем это мини-течение за основу.

Лицо представителя сильного пола должно иметь хорошо прорисованные скулы и подбородок. Разберем технику мужского портрета на примере рисунка немецкого актера Тиля Швайгера.

Материалы:

  • твердый карандаш;
  • мягкий карандаш;
  • шариковая ручка с черными чернилами.

Инструкция:

Девичьи и дамские лица, в отличие от мужских, обладают более тонкими чертами. Поэтому в их изображении отдается предпочтение твердому карандашу. Как и в предыдущей инструкции для начинающих, будем осваивать технику, описывающую, как поэтапно нарисовать лицо девушки карандашом, на знаменитости. На этот раз - на актрисе, певице и модели Хилари Дафф.

Инструкция:

Изображая возрастные лица, необходимо особое внимание уделить морщинам, ведь именно они и придают натуралистичность рисунку. Поэтапно рисовать портрет пожилого человека карандашом для начинающих достаточно непросто, но детальное руководство существенно облегчает задачу. Рассмотрим двойной портрет: на нем будет и мужчина, и женщина.

Инструкция:


Нюансы в изображении лиц

Пропорции - вот главный принцип, которым следует руководствоваться в изображении лица. Кроме этого, начинающим художникам не лишним будет знать, что:

  • глаза - акцент любого портрета, но не стоит рисовать их по центру овала головы. Смещаем их чуть вниз, так как нужно оставить место для лба и линии роста волос;
  • «зеркало души» занимает на рисунке 1/5 лица;
  • точка пересечения горизонтальной и вертикальной линий в овале - это то место, где должен располагаться нос;
  • вместо овала обозначить контуры лица можно двумя трапециями, соприкасающимися длинными основаниями (которые будут месторасположением глаз и верхней точки ушей), и треугольником - подбородком;
  • рисуя глаза, начинать следует со зрачка, а затем уже приступать к векам и ресницам;
  • все линии сначала прорисовываются твердым карандашом;
  • делая затемнения мягким карандашом, не нужно сильно на него давить, иначе лицо получится грубым.

Каждый начинающий художник рано или поздно захочет научиться рисовать портреты. Конечно, чтобы создать полноценный портрет, потребуется безграничное терпение и долгие тренировки. Для начинающих важно освоить технику рисования основных составляющих, проработать правильные пропорции. Человеческое лицо можно изобразить в произвольной форме, а потом уже работать над деталями и компонентами.

Для такой сложной работы, как рисование человеческого лица, запаситесь качественными материалами. Вам понадобится лист бумаги, ластик и несколько карандашей. Карандаши стоит выбирать различной твердости, которую можно отличить по маркировке. Твердый карандаш помечается меткой “Н” или “Т”, мягкий – “В” или “М”. Используя твердый карандаш, вы получаете тонкую светлую линию. При рисовании мягким карандашом линии будут темнее и толще. Приступим к рисованию. Внимательно посмотрите на себя в зеркало или рассмотрите любые изображения человеческого лица. Посмотрите на пропорции. Самая узкая часть лица – подбородок, более широкая – скулы и височная зона. Любое человеческое лицо можно изобразить при помощи следующих трех фигур: две трапеции и треугольник. Линия соприкосновения трапеций обозначает линию глаз и верхнюю точку ушей. Линия соприкосновения треугольника и трапеции – линия нижней губы.


Отложим на рисунке оси симметрии. Оформим овал лица, уберем острые углы. Схематично изобразим нос и отметим линию рта.


Перейдем к прорисовке глаз. Глаза располагаются чуть выше носа таким образом, что расстояние между ними примерно равно ширине глаза. Внешние края носа отмечают положение внутренних уголков глаз. Не забудьте обозначить брови. Для этого отложите от верхнего века расстояние, примерно равное ширине глаза.


Теперь обратим внимание на рот. Для правильного определения величины рта проведите две линии от внутренних уголков глаз вниз. Если вы хотите нарисовать улыбку, делайте его чуть шире. После этого вытираем все вспомогательные линии при помощи ластика.


Добавляем элементы, призванные придать лицу реалистичность. Рисуем волосы (или головной убор), прорисовываем глаза. Чтобы нарисовать глаза, начните прорисовку со зрачка, нарисуйте веки и ресницы. Добавьте теней к радужной оболочке, обозначьте светлый блик. При помощи мягкого карандаша добавьте объем рисунку, сделав затемненные участки. Не давите на карандаш слишком сильно, это прибавит ненужной грубости всей работе.


Рисовать человека – сложная задача, которая по силам тем, кто не боится усердной работы. Перед началом процесса тщательно изучите приемы наложения теней, прорисовки глаз, губ и других элементов лица. Соблюдайте пропорции, но не бойтесь экспериментировать и не переставайте совершенствовать свои навыки.

Лицо человека – очень непростая вещь. Особенно, это понимаешь, когда берешься его рисовать. Нередко в голове все эмоции, формы выглядят очень красиво, но стоит делу дойти до практики, и результат получается более, чем удручающий. Причина этому обычно – недостаток знаний. Эмоции человека, особенности лица и сложные ракурсы можно разобрать на несложные шаги и правила, которые помогут даже новичку понять, как именно добиться того или иного эффекта.

В этой статье мы ознакомим вас с базовыми знаниями в области лица для рисунка и разберём такие темы как изображение форм лица, базовых ракурсов, эмоций и этнические особенности. Если вам хочется научиться рисовать скетчи возмущенных, веселых или равнодушных людей и в транспорте и на улице – эти простые правила вам очень пригодятся. Мы попробуем ознакомить вас с тем, как правильно передать человеческие эмоции через мимику лица и напомнить, о каких тонкостях стоит помнить, когда рисуешь лицо человека.

1. Основы

Форма лица

Очень индивидуальная характеристика, которая, если не знать как к ней подступиться, может серьезно озадачить любого художника. В действительности же за этим замысловатым концептом стоят очень простые линии, которые лишь надо изучить повнимательнее. Например, на изображении внизу вы можете видеть основные формы лица.

  • Прямоугольное: длинное лицо, практически одинаковое по ширине как снизу, так и сверху.
  • В форме алмаза: узкий лоб и подбородок, самая широка часть – середина лица.
  • Квадратное: примерно одинаковое и по ширине, и по длине лицо с квадратным подбородком.
  • В форме сердца: лица с заостренным подбородком и пробором, повторяющим форму сердца.
  • Треугольное: острый подбородок и ровный пробор.
  • Овальное: форма лица, повторяет перевернутое яйцо, с узким подбородком и самой широкой частью в середине лица.
  • Круглое: примерно одинаковое по ширине и длине, с округлым подбородком.

Ракурсы

Для того, чтобы правильно передать динамику лица, а иногда даже какую-то эмоцию, необходимо поймать правильный ракурс. Это может казаться непростой работой, но если помнить о базовых принципах, то с небольшой практикой вас больше не будет пугать перспектива нарисовать человека, наблюдающего за птицами.

Профиль

Лицо можно вписать в квадрат и поделить на две равные части, где средина – ухо человека. Видимый глаз должен быть расположен очень близок к краю условного квадрата, а нос, рот и подбородок – слегка выходить за границу.

Для того, чтобы удачно изобразить этот ракурс, стоит помнить о трех вещах:

  • Размер: правая сторона лица выглядит больше, из-за того, что находится ближе к нам и занимает больше места. Левая сторона – дальше и поэтому всегда будет выглядеть меньше.
  • Перекрытие: нос находит на ту часть лица, которая находится дальше всего от нас.
  • Плоскости: в этом ракурсе мы видим и переднюю, и боковую часть лица

Взгляд вниз

Теперь попробуем разобраться с особенностями этого непростого ракурса.

  • Размер: из-за того, что верхняя часть головы находиться ближе к нам, она выглядит больше остального лица и занимает больше места.
  • Перекрытие: нос перекрывает дальние элементы головы, в данном случае губы и рот. Также брови слегка перекрывают веки.
  • Плоскости: из-за того, что мы смотрим на персонажа сверху, мы видим только верхнюю поверхность головы, носа и бровей.

Стоит помнить о том, что уши в таком ракурсе кажутся выше глаз.

Взгляд вверх

Очередь дошла и до ракурса со взглядом, направленным вверх.

  • Размер: теперь нижняя часть ближе к зрителю и кажется больше.
  • Перекрытие: нос снова перекрывает самые дальние части лица.
  • Плоскости: в этой перспективе мы видим нижнюю плоскость лица, а именно подбородок и ноздри
  • В этом ракурсе уши кажутся ниже глаз.

2. Эмоции и мимика

Эмоции, можно сказать, вдыхают жизнь в наши лица, и без них любой рисунок выглядит неинтересно. Но для того, чтобы изобразить их достаточно убедительно, нужно понять, как они выражаются у нас на лицах.

Известный психолог Пол Экман на протяжении многих лет исследовал человеческие эмоции и их физическое проявление у людей по всему свету. Он выделил шесть основных эмоций, которые являются едиными для всех культур, полов и рас. Более того, его команда для более детального понимания того, как эмоции выражаются у нас на лице, разбила эти базовые эмоции на движения мышц лица.

Для любого художника эти знания – бесценны. Разобравшись, каким образом эти эмоции задействуют глаза, нос, брови и рот, вы сможете изобразить любую эмоцию и контролировать ее интенсивность.

Удивление

Брови приподняты, глаза широко раскрыты, челюсть открыта, разделяет губы. Внутренний уголок бровей приподнят. Стоит помнить, что это не напряжённая эмоция: верхнее и нижнее веко расслаблено, рот просто раскрыт без особого напряжения. Это очень важно помнить, чтобы не перепутать удивление и страх.

Страх

Так же как и в удивлении – брови подняты вверх. Но в этом случае внутренний уголки бровей сводятся друг к другу, делая брови выгнутыми. Такой изгиб бровей создает небольшие морщинки между бровями. Опять же, глаза и рот широко раскрыты, только в случае со страхом, выражение лица намного напряжённое. Веки слегка приподняты, губы напряжены и изогнуты, с отведённой назад челюстью.

Отвращение

Самое важное в этом выражении – нос и рот. Верхняя губа приподнята, нижняя может находиться и в приподнятом, и в низком положении. Нос сморщен и создает морщинки вокруг рта. Чем сильнее отвращение, тем больше морщин будет вокруг рта.

Злость

В злости брови опущены и сведены друг к другу. Не стоит путать это выражение со страхом, где брови сведены и приподняты. Лучшим способ показать на рисунке такое положение бровей – добавить морщины между бровями, без них будет сложно передать выражение достаточно реалистично. Глаза снова раскрыты, но с напряженным нижним веком. Ноздри вздернуты, рот напряжен, может быть закрыт или открыт со сведенными зубами.

Счастье

Счастье передается с помощью улыбки или смеха. Уголки рта растянуты и подняты вверх. Из-за этого щеки тоже приподнимаются, делая глаза меньше. В этой эмоции очень важно помнить, что около уголков глаз должны быть морщинки («гусиные лапки). Отсутствие морщинок от улыбки свидетельствует о том, что эмоция не совсем искренняя. Лишь эта небольшая деталь уже может преобразить ваш рисунок.

Грусть

Внутренние уголки бровей сведены друг к другу и приподняты. Внутренняя часть верхнего века стремится вверх, а нижнее века может казаться приподнятым. Уголки губ опущены, губы кажутся дрожащими.

Сумев использовать знания об этих базовых эмоциях вы очень быстро научитесь изображать любые эмоции и даже характер на человеческом лице. Освоив базу, вы с легкостью сможете смешивать эти эмоции, чтобы получить новые выражения. Например, вы можете использовать брови из страха и рот из радости, и получить жестокое выражение.

3. Этнические особенности

Для того, чтобы сделать свою работу еще более динамичной, реалистичной и интересной, нужно еще и уметь изображать этнические различия между людьми.

Наши уникальные внешние черты – то, что делает нас такими неповторимыми. У различных рас в результате адаптации внешним условиям, сложились различные внешние характеристики.

Давайте попробуем взглянуть на особенности каждой расы и понять то, как эти физические различия можно перенести на бумагу. Для простоты обращения мы условно поделим людей на несколько этнических групп, с ярко выраженными физическими отличиями.

Азиаты

Отличительной особенностью азиатского типа лица можно считать высокие скулы, маленький нос и узкий разрез глаз, с внешним углом выше внутреннего. Веки глаз и брови обычно слабо выражены. Форма лица обычно овальная или круглая. Волосы темные, прямые и жесткие. Кожа слегка с желтоватым оттенком. Губы средние по толщине.

Афро-американцы

Особенностью структуры лица афро-американцев можно считать их нос и губы. Нос обычно широкий, но не плоский и редко бывает острым или выпуклым. Для того, чтобы передать его верно, сначала нарисуйте перевернутый треугольник и три круга внизу. Это поможет сделать нос необходимой ширины. Губы очень полные и вздутые как у мужчин, так и у женщин. Стоит помнить, что текстура волос у афро-американцев обычно очень кудрявая. Волосы не всегда черные – они могут быть коричневыми, рыжими или даже пепельно-белыми. Цвет – все оттенки коричневого.

Европеоиды

Волосы, как правило, волнистые или прямые, самые различные по цветовой гамме. Кожа светлая, розоватая или оливковая. Нос выступающий, но не широкий, глаза расположены горизонтально со слабо развитым верхним веком. Губы тонкие.

Теперь, когда мы разобрались с основами анатомии человеческого лица, мы надеемся, что у вас получится наконец-то воплотить в реальность свою идею, начать лучше понимать, как работают эмоции, чем отличаются расы друг от друга, как правильно изобразить тот или иной ракурс и подобрать правильную форму лица.

Главное фото взято с сайта

MORGENSHTERN. Фото члена, в луже мочи, остановка сердца, Дудь, Путин, Зеленский. В гостях у Гордона

Интервью Дмитрия Гордона с российским рэпером, композитором, музыкантом, видеоблогером и ресторатором MORGENSHTERN. 2021 год
Сбор средств для мальчика Ильи, о котором MORGENSHTERN говорит в интервью smailik_iluwa

Стань слушателем Академии Дмитрия Гордона! Стань успешным и богатым! Проходи по ссылке: bit.ly/3cXrAdF

Официальный магазин с мерчем, конфетами и зефиром Дмитрия Гордона: gordon-shop.com

00:00 о MORGENSHTERN
00:54 Гордон - Моргенштерну: Хрена им лысого! И это я не о себе
02:54 об административном деле в России о пропаганде наркотиков в его клипах
04:28 какие наркотики употреблял в своей жизни
04:59 об остановке сердца от передоза
08:28 о своем похудении и правильном питании
10:16 Гордон: "Не вздумайте переключиться!"
11:33 об алкоголизме и галлюцинациях
13:53 «Я очнулся дома в коридоре, голый, в луже собственной мочи»
14:47 помогает ли алкоголь в творчестве
15:58 о вере и Боге
16:56 о концертах под наркотиками или алкоголем
18:01 «Друзья, вы в детстве что слушали? И что? Долб..ми выросли?»
19:02 какой он в повседневной жизни
20:07 «3 миллиметра вылетело из пениса незаметно. Понимаете, какой он огромный?»
21:29 почему MORGENSHTERN?
22:05 «Я дьявол, несущий свет»
23:12 «Уфа Европу в рот еб..т»
24:24 о своих знаниях башкирского и других языков
25:39 о буллинге и драках с друзьями FACE
27:28 об ох…ном папе и его параллельных семьях
29:34 о смерти отца
30:58 Гордон о своем магазине мерча Gordon Shop
36:40 почему мама переехала на ПМЖ в Испанию
37:33 «Моя мама - милфа! Выглядит супер! Дилара, извини, но если б я ее не знал, то вые…л бы! Такая с…чка!»
38:45 может ли покинуть Россию
41:37 о младшем брате и своем детстве
42:54 за что был исключен из педагогического университета
45:33 «Музыка - это один из инструментов в моей профессии клоуна»
46:59 кого слушал в детстве и какую музыку любит сейчас
47:49 о своем первом клипе, который снял в 12 лет
48:31 «Моя рок-группа называлась «Моя мама - девственница»
49:50 «Я с самого детства знал, что я - звезда»
51:01 «Я выстрелил тогда, когда перестал завидовать другим рэперам»
52:49 кто учит его хайповать?
54:38 о 5 миллионах в чемодане на подарок Диларе и футболках «Дилара - соска»
56:51 в чем феномен MORGENSHTERN
59:12 о сборе средств на лечение мальчика
1:01:46 Моргенштерн спел «Pablo»
1:02:54 что сказал бы Пушкин о его текстах
1:05:09 «Когда публика скандирует мне: «Пошел на х…й!», я счастлив»
1:06:17 о своем самом популярном и продаваемом альбоме
1:07:56 «Давай назовем это интервью «Гордон о гон…он»?
1:09:24 «После интервью у Дудя у меня осталось ощущение недое…нности»
1:10:45 кто круче: он или FACE?
1:12:53 кто лучший рэпер России и мира
1:14:40 о DAVA и Киркорове
1:16:52 зачем пришел на премию «МУЗ-ТВ»
1:17:58 о Собчак
1:19:17 о свадьбе с Диларой
1:20:03 правда ли, что Шакил О'Нил и Рамзан Кадыров фанатеют от него
1:21:25 о своих первых деньгах за творчество
1:23:12 когда заработал первый миллион долларов
1:23:50 сколько стоит концерт MORGENSHTERN
1:25:11 о количестве подписчиков, доходе с соцсетей и рекламы
1:28:18 считает ли себя богатым
1:30:13 на что тратит деньги, о самой дорогой покупке и своих автомобилях
1:33:03 о своем ресторане в Москве
1:34:33 за что любит Россию
1:36:15 вербовали ли его российские власти
1:38:28 «Я пойду в политику»
1:39:47 предлагала ли ему деньги «Единая Россия»
1:40:16 «В интервью Дудю я был полный долбо…б»
1:41:55 Путин - красавчик или лох?
1:45:14 «Навальный не настоящий - это робот»
1:47:09 «Нах…й люди поднимают голос против режима, если знают, что их могут отравить?»
1:48:49 почему после встречи с Невзоровым попал под капельницу
1:50:33 может ли MORGENSHTERN стать проектом Кремля?
1:51:05 о протестах в Беларуси
1:53:20 «Как связаны мой концерт в Беларуси и поддержка Лукашенко?»
1:54:43 чей Крым?
1:57:23 «Конфликтом между Россией и Украиной я не интересуюсь. Нах…я забивать голову негативом?»
2:00:49 «Соловьева я хочу заказать на нашу с Диларой свадьбу»
2:02:15 об Украине и украинцах
2:03:20 о своих словах о «еб…ной показухе» с трауром в Украине после пожара в колледже Одессы
2:06:02 почему стало страшно ехать на гастроли в Украину
2:08:01 о запрете СБУ на его въезд в Украину
2:11:40 при каких условиях согласился бы выступить в Крыму
2:12:28 о Зеленском
2:13:05 «Я уже стал президентом России»
2:15:10 «Я хочу ввести цензуру и запретить ММА»
2:17:14 о мате
2:18:56 о своих татуировках и драгоценных цепях
2:23:01 о своих комплексах
2:24:13 о первом сексе
2:27:13 о сексе с мужчинами: «Не пробовал, но в будущем допускаю такую возможность»
2:27:49 как получил звание «Женщина года»
2:28:53 как относится к геям
2:29:11 о занятиях спортом
2:30:32 о счастье
2:33:03 о том, как Дилара сделала ему предложение руки и сердца в синагоге
2:35:22 сколько детей хочет
2:36:28 Моргенштерн экспромтом спел Гордону
2:39:47 Моргенштерн и Дилара едят «Гордон в шоколаде»
2:43:29 «Фотки моего х…я слили в интернет»

21+

Herunterladen

анфас, профиль и поворот головы

Настоящий урок посвящен тому, как нарисовать лицо девушки без ярко выраженных эмоций с мягкими чертами лица.

В этом уроке нам понадобятся:

  • альбом для рисования;
  • карандаш НВ;
  • ластик-клячка;
  • линейка.

Я знаю, что в этом уроке много времени уделяется измерению. На мой взгляд, на начальном этапе это необходимо, особенно, если вы новичок. Когда вы освоите пропорции и набъете руку на рисовании женских лиц, вы сможете повторить этот урок, не тратя время на метрики. Готовы попрактиковаться? Тогда начнем!

Как нарисовать лицо девушки. Шаг 1: Форма лица.

Нарисуйте круг и начертите небольшую горизонтальную линию внизу, на расстоянии половины диаметра круга. Важно соблюсти это правило, так как круг был нарисован от руки.

У женщин подбородок меньше, чем у мужчин. Увеличение подбородка придаст мужественности женскому лицу.

После этого нарисуйте скулы, соединив подбородок с кругом. Формы женских лиц крайне разнообразны. В качестве примера я буду использовать изображение мягких скул.

Затем проведите вертикальную линию ровно посередине будущего лица.

Как нарисовать лицо девушки. Шаг 2: Намечаем пропорции.

Измерьте длину лица и разделите на восемь равных частей. Обозначьте каждую часть порядковым номером или буквой, как показано на рисунке. Затем, с помощью линейки, проведите прямые горизонтальные линии через точки, помеченные как Сenter line, 2,3, A и C.

Если вы выполнили этот урок несколько раз и хотите попробовать нарисовать лицо без помощи линейки, нарисуйте линии в таком порядке: Сenter line, 2, 3, B, A, C, разбивая линии каждый раз посередине снова и снова.

Как нарисовать лицо девушки. Шаг 3: Глаза.

Разделите центральную линию внутри лица на пять равных частей. Помните, что у женщин глаза шире и более открыты, чем у мужчин.


Как нарисовать лицо девушки. Шаг 4: Нос.

Чтобы нарисовать нос, проведите две вертикальные линии вниз от внутреннего края глаза до линии 3. Эти линии ограничат нос по ширине. Затем начертите небольшой круг чуть выше линии 2. Мой нос будет коротким и узким, с узкой переносицей.

Как нарисовать лицо девушки. Шаг 5: Брови.

На рисунке слева я начертила надбровную дугу, чтобы показать органичное положение самой брови по отношению к дуге. На рисунке справа мы видим, что бровь располагается под линией C. Чтобы изобразить удивленное выражение лица, бровь нужно будет еще больше приблизить к линии C.

Как нарисовать лицо девушки. Шаг 6: Губы.

Для обозначения границ губ от середины каждого зрачка нужно будет провести перпендикулярную линию вниз до линии 3. Затем начертите треугольник, начало которого будет идти от кончика носа. Основание треугольника должно находиться внутри квадрата. Вершина треугольника должна располагаться строго на кончике носа. Как было упомянуто раньше, данный пример характерен для лица, не выражающего ярких эмоций. Если Вы хотите изобразить ухмылку на лице, как будто девушка блефует в процессе классической версии известной всем карточной игры, расположите нижнюю губу чуть ниже. Обозначьте зубы, проведя несколько перпендикулярных линий.

После того, как вы нарисовали губы, вам, возможно, захочется удлинить подбородок. Или наоборот, сделать его короче, чтобы пропорции выглядели натуральнее. Это вполне нормально. Я постоянно корректирую данные пропорции.

Как нарисовать лицо девушки. Шаг 7: Уши.

Пограничными линиями для ушей являются центральная линия и линия 2. Чтобы попрактиковаться в изображении реалистичных ушей, рекомендуем обратиться к данному уроку (пока еще не переведен).

Центральная линия и линия 2 ограничивают уши сверху и снизу.

Как нарисовать лицо девушки. Шаг 8: Волосы.

Когда рисуете женские волосы, помните, что женский лоб обычно меньше и уже, чем мужской. На моем примере линия волос начинается ниже линии A. Также я рисую волосы с обеих сторон от висков, но слежу за тем, чтобы волосы не располагались слишком близко у бровей. Не забудьте придать волосам объема, оставив небольшое пространство между волосами и головой. За более детальной инструкцией по изображению реалистичных волос, рекомендую обратиться к одному из .

Перед тем, как стереть все вспомогательные линии, еще раз проверьте, насколько гармоничны пропорции лица. Если после проверки вы остались довольны результатом — можете смело стирать их.

Ну а после того, как вы освоили урок по изображению женского лица, настало время поэкспериментировать и выполнить несколько упражнений уже без линейки.

Статья переведена с сайта rapidfireart . com

Рисовать мужское лицо немного проще, чем лицо девушки. Женские лица более изящные, без грубых очертаний. Существует одно мнение – придание детских очертаний женскому лицу добавляет большей эстетики, к примеру: острый подбородок, аккуратный овал, пышные губы, немного приподнятый кончик носа. Мужчине такие качества несвойственны и делают его не таким привлекательным и мужественным.

Что нужно знать начинающим художникам?

Нужно помнить, может каждый. Перед рисованием красивого портрета девушки необходимо подготовиться, собраться с мыслями, выбрать фотографию и изучить ее, желательно стараться запомнить. Для качественного нужны такие принадлежности:

Перед работой очень важно выбрать фотографию . Она должна быть высокого качества, а голова девушки должна быть немного повернута в сторону. Начинающим трудно рисовать сложную прическу, поэтому следует подбирать фотографию девушки с простой формой волос. Светотень также имеет значение, свет должен правильно падать на лицо, без излишних бликов и затемненных участков. Это не академический рисунок, но техника считается не менее профессиональной.

Построение портрета девушки

Для того, чтобы нарисовать красивый портрет, необходимо знать пропорции лица . Определить пропорции не сложно, вот основные правила:

Это были правила построения лица в анфас. Такие усредненные пропорции считаются правильными.

Если берется фотография на 2/3 с немного опущенной головой, то здесь применяются немного другие правила:

Первый этап работы – рисование контура лица

Изначально следует нарисовать овал лица . Есть два способа: визирование и глазомер. Но этот элемент надо рисовать максимально точно. Для этого методом визирования по ширине и высоте вымеряются точки, а затем примерно на глаз нужно нарисовать овал лица девушки. После рисования овала намечается ось лица при помощи дугообразной линии, она располагается немного ниже центра глаз в положении – анфас. Таким способом намечаются линии губ и носа.

Пропорции по ширине также выявляются методом визирования. Каждый элемент лица измеряется по отдельности, ведь по ширине нет одной симметрии. Срисовывать надо все так, как изображено на фотографии. Рисунок необходимо рисовать поэтапно, после того как линии и точки были расставлены, нужно приняться за работу над контуром глаз. На этом этапе все делается на глаз, поэтому не стоит спешить, прорисовывая губы и нос. В окончании следует наметить контур волос.

Второй этап работы – обрисовка основных частей лица

Глазам, носу и губам следует придать выразительности. Работа в этом случае начинается с , желательно начинать рисовать с самых темных участков. Поэтапно рисуется зрачок, затем радужка, далее выполняется переход на веки. Для зрачка и края радужки используется самый темный карандаш. Белок глаза и внутренняя часть радужки заштриховывается серым цветом. Ресницы, брови и веки рисуются на последнем шаге.

Форму носа не рекомендуется намечать грубыми линиями. Для изящности достаточно слегка наметить линию носа и приняться за работу над основанием. Создаются ноздри, они должны быть немного темнее всего оттенка носа. Далее нужно нарисовать кончик носа и все это заштриховать серым цветом. Этого будет достаточно.

На этом шаге создаются губы . На месте смыкания губ делается темная линия. При помощи растушевки намечается нижняя и верхняя губа. С помощью тона создаются самые темные участки губ, они не должны быть слишком бледные. Слегка придается детализация этой части лица, при этом используются серые и темные карандаши.

Третий этап работы – тон лица

Каждое лицо имеет свой цвет и его следует наметить на портрете. Делается это при помощи штриховки мягкими карандашами , чтобы тон не был слишком темным, рекомендуется применить карандаш 6В. Важно помнить, что штрихи наносятся не беспорядочно, а в определенном направлении по форме кожи. Штрихи должны быть максимально плотно расставлены друг к другу, без зазоров.

На карандаш не нужно давить , достаточно его удерживать на уровне легкого касания к листу бумаги. Работа начинается с нижней части лица – подбородка; затем плавно переходим вверх. Наносится первый слой штриховки, он должен быть равномерным. Для качественного тона следует наносить минимум два выравнивающих слоя, которые скроют дефекты.

После того, как основной тон был сделан, необходимо приняться за растушевку, чтобы скрыть некоторые грубые детали. Для этой цели применяется плотная ткань с мелким ворсом. Штрихи растушевываются аккуратными и плавными движениями. После нескольких раз надо перевернуть материю на чистую сторону, чтобы не замазать рисунок. Для реалистичности на тоновую подложку наносится тень.

Четвертый этап работы – рисование волос

Как упоминалось выше, для начала подбирается простая прическа без выразительных сложных прядей. При помощи штриховки задается основа цвета волос. Волосы должны быть немного темнее основного тона лица , но в том случае, если девушка – брюнетка. Светлые волосы рисовать намного сложнее. Применяется карандаш мягкостью 6В.

Для упрощенности задачи работу можно разделить на 3 этапа: 1 – намечается основной цвет волос и форма прядей, 2 – тень, 3 – детализация. Чтобы добиться качественных нарисованных волос, нужно выполнять штриховку по направлению роста волос. После этого шага волосы растушевываются. Должен получиться серый цвет волос с их имитацией.

На этом шаге наводится тень, но с плавным переходом к светлым участкам. Берется карандаш 7В и штрихуются темные участки. Для окончательного эффекта реализма нужно нарисовать пряди, блики и выполнить завершающую коррекцию. Блики делаются с помощью ластика, для удобства в работе ему можно придать нужную форму. Рисовать нужно поэтапно, не перескакивая между определенными уровнями.


Изображать животных, птиц, предметы быта и других выдуманных персонажей намного легче, чем запечатлеть на листе бумаги чье-то лицо. Тут нужно иметь натренированную руку, четкое знание анатомических свойств строения головы и физиологических пропорций. Поэтому нужно сначала испортить несколько листов, тренируя руку. После этого можно будет приступать к чистовому варианту. Итак, как нарисовать лицо девушки?

Техника рисунка

Рисунок будет состоять из целого круга и половинки, которую рисуют под первым. Линии не вытираем. Соединяем края, в которых начинается второй полукруг, разбиваем композицию вертикальной линией на 2 части. Навести прямую под крайней нижней точкой целого круга, и такую же сделать под ней, отделив третью часть пространства. На большой горизонтальной линии ограничить зону носа двумя скобками.

Очертить зону лица: выделить скулы, подбородок. Над скобками сделать симметричные брови, но с учетом наклона вниз в левой части.

На горизонтальной линии нарисовать нижнюю часть круга для глаза, а сверху ограничить кривой века. Не выходить за пределы линии.

На средней горизонтальной, ориентируясь на скобки носа, сделать 2 темных пятна – носовые дырки. Между ними легким штрихом ограничить перегородку, а по бокам нарисовать округлые крылья носа.

Переходим к третьей линии – зона рта. Наводим с некоторым изгибом прямую, а над ней рисуем верхнюю губу. Наложить легкую светотень, очертить носогубный треугольник.

Помня об уклоне, оформить нижнюю губу. Ее нужно сделать полноватой, правильно наложив тень. Навести боковую линию лица.

То же самое проделать со второй половиной лица и ограничить подборок, не забывая о его форме.

Под изгибами подбородка рисуем линию шеи. Настал момент, когда можно добавить девушке волосы. Рисуем легкую волну сбоку начиная от макушки и доводя до плеч. Детализировать пробор и нарисовать изгиб волос на лбу.

Начиная от изгиба на лбу завести прядь на другую сторону. С макушки вывести волнистую границу волос с другой стороны.

Переходим к глазам: заштриховать круг глаза, оставив там маленький блик, навести линию верхнего века, сверху ограничить его нависающую часть, навести границу нижнего. Маленькими линиями нарисовать ресницы, насаживая их на веко от внешнего края к внутреннему.

Теперь рисуем зрачок в середине глаза и от него пускаем несколько линий в разные стороны. На нижнем веке нарисовать короткие ресницы. Навести губы, легкими линиями расставляя акценты. Теперь выделить контуры лица. Увеличиваем брови. Вытираем дополнительные штрихи.

Прорисовываем на прядях отдельные волоски, делая их объемными.

Последние штрихи – легкие движения карандашом в разных частях лица, выделяя складки, боковые части и изгибы.

Получается реалистичный портрет, в котором особенно поражает глубина взгляда. Такой рисунок займет много времени, ведь на каждую зону нужно выделять максимум внимания и старания, не пропуская важных деталей.

Немалая часть людей мечтает обучиться рисованию только ради того, чтобы рисовать портреты. Вот только не все отдают себе отчет в том, что изображать на бумаге людей — это одна из самых сложных задач в рисовании. Как нарисовать лицо человека и какие тонкости нужно учитывать — читайте далее.

Прежде чем научиться рисовать человека полностью, вы должны изучить способы рисования отдельных частей тела. Если вы уже освоили техники рисования и хотите продвинуться дальше — узнать, как нарисовать лицо человека карандашом, — то вам понадобятся определенные принадлежности (бумага, набор простых карандашей, ластик, линейка) и немного терпения.


Лучше всего практиковать рисунок карандашом с натуры, но поскольку вы новичок, то вам лучше начать с обычного срисовывания с фото, чтобы «набить руку». На первых порах можете вообще облегчить себе задачу и срисовывать с готовых рисунков, но не увлекайтесь — ваш прогресс не должен останавливаться.

Как нарисовать овал лица

Сначала вам потребуется научиться правильно рисовать овал лица человека. Помните: у человека лицо кверху более закругленное, а книзу — более заостренное. Придется хорошенько потренироваться, чтобы соблюсти пропорции лица и его симметрию.

Считаете, что достаточно поупражнялись — отлично, теперь приступаем к рисованию овала.


После того как вы изобразите контур овала, разделите его линиями: вертикальная ось по центру овала и две параллельные горизонтальные оси, пересекающие вертикальную линию по перпендикуляру. Первая горизонтальная линия должна разделять лицо чуть ниже, чем наполовину, а вторая линия еще ниже делит пополам оставшуюся часть.

Вы можете сделать разметку для лица: где будет нос, где рот. Нос приблизительно должен располагаться по вертикальной оси, а губы — под нижней горизонтальной.


Ваш следующий шаг — черточками наметить рот и нос по линиям на рисунке. Нижнюю губу обозначьте более широким пространством между черточками. Нос может располагаться примерно между двумя горизонтальными линиями.

Как нарисовать глаза и брови

Глаза должны располагаться совсем немного выше носа, а внутренние уголки глаз должны соединяться с внешними линиями носа. Можете сначала начертить себе вспомогательные горизонтальные линии на уровне глаз.


Для классических пропорций лица человека расстояние между глазами равно длине одного глаза, поэтому пользуйтесь линейкой, дабы соблюдать точность. Следите за разрезом глаз и не рисуйте его слишком размашисто — между глазами и контуром овала еще должно быть свободное место для висков.

Старайтесь рисовать оба глаза одновременно, чтобы они получились максимально одинаковыми. Если вы будете прорисовывать полностью один глаз, а потом другой, то эта схожесть может потеряться.

Начинайте рисовать брови с внутренней стороны. Высоту бровей можно определить, если представить над глазом еще один воображаемый глаз. Конечно, брови не будут прямыми, как наши вспомогательные линии, — они всегда немного изогнуты.

Изображая гнев, брови сводят к переносице внутренними сторонами вниз. Для грустной эмоции внутренние уголки бровей мы, наоборот, поднимаем.

Как нарисовать рот

Чтобы пропорционально нарисовать рот, проведите две линии от внутренних уголков глаза (радужки) вниз. Там где эти линии пересекутся с губами, будут будущие уголки рта.


Верхнюю губу рисуют изогнутой, с небольшой ложбинкой в центре. Нижняя губа рисуется больше по размеру, приблизительно в две трети всего рта. Хотите нарисовать рот открытым — увеличьте отрезок расстояния между нижней и верхней губой, при этом нижнюю сделайте пухлее с помощью округлой кривой линии.


После этого можно стереть внутренние контуры, которые мы рисовали в самом начале. У нас получился завершенный эскиз.


Теперь нужно детализировать лицо человека. Прорисуйте глаза — они требуют особого внимания, затем хрящик носа, скулы и подбородок. Помните, самым широким лицо будет по уровню скул.

Как добавить объем

И последний шаг — это добавление объема с помощью прорисовки теней. Вы можете использовать любую технику рисования карандашом: и штриховку, и растушевку. У вас должно быть сформировано понимание того, где может находиться свет и как при этом будут вести себя тени. Затемните область под носом, очертания скул, впадинки верхних век и ложбинку под нижней губой.

Рисуя уши, не забывайте: верхний кончик уха совпадает с верхним веком, а нижний — с кончиком носа.

Учтите, что выполнять каждую линию нужно тонко, не нажимая сильно на карандаш и не вдавливая его в бумагу — вам потом будет легче стереть все вспомогательные линии.


Если же вы хотите научиться рисованию лиц в стиле аниме , то вам придется освоить совершенно другую технику.

Предлагаем посмотреть обучающее видео, с помощью которого вы узнаете, как нарисовать лицо человека карандашом поэтапно:

Имейте в виду, что представленные выше рекомендации по большей части касаются классической, идеальной формы лица и подойдут для освоения начинающими. Однако, если вы хотите в будущем овладеть искусством портрета в полной мере, вам придется научиться рисовать совершенно разные типы лиц и в совершенно разных ракурсах.

Нарисовать лицо человека с натуры или по фотографии смогут лишь те, кто учился на специальных курсах или в художественной школе, поскольку это задача не из лёгких. Для полной передачи пропорций на бумагу необходимо знать многие нюансы каждого элемента.

Однако, если вы новичок, который обладает уже небольшими навыками в рисовании, то можете попробовать свои силы в изображении лица. Вначале следует потренироваться на черновике рисовать различные черты: губы, глаза , брови, нос. Затем, можно взять чистый лист бумаги и переходить к первому этапу данного урока.

Необходимые материалы:

  • лист бумаги;
  • ластик;
  • карандаш;
  • маркер;
  • цветные карандаши красного, коричневого, синего, оранжевого тона.

Этапы рисования:

1. Нарисуем овал. Это будет голова. Проведем по центру две вспомогательные линии.


2. Теперь подкорректируем форму лица. Простыми изогнутыми линиями обозначим волосы.


3. Нарисуем брови и верхнее веко глаза, которые должны находиться на горизонтальной линии.


4. Дорисовываем глаза, а именно – нижнее веко, глазное яблоко и зрачок, а также ресницы. Добавим по центру линию, где размещается нос.


5. Рисуем нос и рот. Губы будут широкими и большими.


6. Нарисуем общую форму прически вокруг головы.


7. Дорисуем внизу шею и плечи.


8. Детализируем волосы девушки - нарисуем пряди.


9. Делаем обводку контура лица, глаз, бровей, носа и губ черным маркером. Также пройдемся поверх каждой линии шеи, плеч, волос.


10. Начинаем разукрашивать поэтапный рисунок лица. Первым делом придадим цвет волосам девушки. Будут они у нас рыжего цвета. Возьмем оранжевый карандаш и полностью заштрихуем его по контуру прически. В некоторых местах можно придать объемность при помощи коричневого карандаша. Также можете сделать девушке другой цвет волос.


11. Теперь переходим к нежной и чувствительной коже девушки. Для придания естественного вида используем вначале розовый карандаш, затем для создания полутени – красный, а для теневых зон – коричневый.


12. Губы девушки сделаем ярко-красного цвета.


13. Шикарные брови на лице разукрасим коричневым карандашом.


14. Затем перейдем к глазам. Нижние и верхние века разукрасим черным маркером. Радужную оболочку сделаем голубым тоном. Также зрачок разукрасим маркером.


Получился прекрасный портрет девушки, а вы узнали, как нарисовать женское лицо. Для рисования лица мужчины используйте те же этапы, только меняйте их черты. Ведь у мужчины они более грубые.





Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом

Для начала купите большой лист акварельной бумаги. От ваших манипуляций бумага явно пострадает, поэтому необходима плотная акварельная бумага, которая минимально подвержена деформации. Переверните лист обратной стороной — она более гладкая. Если вы рисуете портрет, то сторона с более гладким рельефом имеет идеальную структуру для имитации человеческой кожи.

Помимо бумаги, вам понадобятся самые дешевые механические карандаши, их можно купить в любом магазине за углом (такие как на фото ниже).

Я использую стержни толщиной 0,7 мм, а также карандаши 4H, HB (№2) и клячку для удаления частиц графита. Эти инструменты обеспечивают полный контроль над процессом рисования.

Фотореализм возник из поп-арта в 1960-е как реакция на засилье фотографии в СМИ и абстрактного экспрессионизма в живописи. Мне нравились и реалистичные и абстрактные вещи, не вижу смысла их сравнивать. На определенном уровне мастерства все может быть крутым. Однако реализм особенно хорош в одном своем аспекте — он достигает широкой аудитории с одним ясным посланием: естественность прекрасна. В фотографии даже самый трагический сюжет может быть до умопомрачения прекрасен. Иногда и в живописном фотореализме удается достичь подобного эффекта, но при помощи дополнительных усилий со стороны автора. Помня об этом, всегда стремитесь к напряжению и раскрытию конфликта. В жизни не стоит распускать сопли, но в искусстве — флаг вам в руки, вываливайте все, что накопилось! В итоге, можно запечатлеть что-то неуловимое или превзойти самого себя.

Давайте-ка начнем.

Человеческое лицо — один из самых сложных объектов для точного воспроизведения. Требуются годы практики для развития навыков, необходимых для точной передачи пропорций и тонких черт, которые говорят о сходстве рисунка с объектом. Даже если вы не специализируетесь на портретах, вы все равно можете использовать эти техники для изображения других объектов. Элемент механизма или ствол дерева, натюрморт, что угодно может стать объектом воспроизведения и восхищения. Если вы чувствуете, что обладаете художественным талантом, вам может понравиться это незамысловатое упражнение для включения правого полушария мозга. Сделайте фотоснимок и переверните его. Теперь попробуйте нарисовать. Вы можете ошалеть от того, как круто у вас получается! Но художник не обязательно должен быть «правополушарным». И левшой тоже, сам я правша

В идеале, вам необходимо взять за основу детализированную фотографию очень высокого разрешения с четкими контрастами. Если у вас установлен графический редактор, например, Adobe PhotoShop, специально увеличьте показатели контрастности так, чтобы все детали были видны. Используйте функцию приближения для увеличения самых мелких деталей. Способность рассмотреть какую-либо деталь лица увеличивает ваши шансы на ее реалистичное изображение.

Первый этап самый сложный. Необходимо поместить трехмерный объект в двухмерное пространство. Мой пример еще сложнее, ведь голова повернута на три четверти, поэтому рассмотрите объект с максимальным вниманием.

Карандашом HB (№2) набросайте несколько линий, создающих иллюзию объема. Рисуйте, стирайте, снова рисуйте и снова стирайте. Акварельная бумага стерпит многое. Важно позволить себе совершить много ошибок, чтобы со временем заметить прогресс. Если вы посмотрите на наброски мастеров Эпохи Возрождения, то увидите множество линий, говорящих о великой борьбе при развитии рисунка.

Помните, это не академический рисунок! Вам придется пренебречь всеми художественными понятиями о творческом методе. Вместо органичного построения композиции, фотореализм потребует от вас механической проработки. Но пока первая стадия рисунка максимально приблизит вас к гармоничной методике живописи. Поначалу, ваша манера будет похожа на жестовый набросок — множество легких движений до появления форм из хаотичных линий. Используйте этот этап для выплеска эмоций.

После завершения формирования контура лица, сам портрет закончен. Поставьте его в рамку и пригласите друзей оценить замысел и линейность композиции. Ваше творение не будет смотреться белой вороной в музее, например, среди работ швейцарского графика Альберта Джакометти. Насладитесь своим творением вдоволь, рассмотрите линии, часть из которых может показаться совершенно случайными.

Эй, ребятки, вообще-то это урок по фотореализму! Самое время всмотреться в приближенное изображение правого глаза (см. ниже).

Как я уже говорил, искусство — это дисциплина внимания. Самым важным делом до конца работы над рисунком будет наблюдение. Чтоб еще проще — смотрите, смотрите, наблюдайте, отмечайте интересные формы. Чем интереснее они кажутся, тем больше вы захотите передать их так, чтобы и другие увидели. Глупо звучит, наверное, но наивысшая радость от живописи может выражаться во влюбленность в форму. Формы возникают из положительных и отрицательных пространств. Мелкие детали, как спрятанные сокровища, которые ты ищешь и находишь, вырисовывая вокруг круги, будто в паутине буквенных пазлов. На рисунке видно, что я начал с редкой находки — прямоугольника и пары линий в радужной оболочке глаза. И еще я начал использовать механический карандаш для более темных линий.

Делаем несколько перекрестных штрихов для создания брови (см. ниже). Я направил яркую лампу на рисунок, чтобы вы могли увидеть направление линий, блики от нее.

Старайтесь работать графитом только в одной области листа, медленно перебираясь к другим, не сотрите ваши предыдущие старания рукой или запястьем.

А теперь все слушаем внимательно! Сейчас будет магия. Берем карандаш твердостью 4H и проводим несколько линий с сильным давлением. Надо на полном серьезе проделать грифелем углубления в бумаге. Они помогут создать более светлые области, в которые не сможет проникнуть графит из механического стержня. Эффект похож на отрицательное пространство в отпечатках пальцев.

Переходим к технике, которую вы будете использовать больше всего в ходе работы над этим рисунком. Слегка затертым грифелем механического карандаша (используйте черновик), а точнее его самой стертой стороной, начинайте штриховку в форме крошечных овалов. Овалы должны накладываться друг на друга постепенно так, чтобы затемнение шло от светлого к темному, как будто вы проявляете фотографию в темной комнате. Медленно-медленно, запаситесь терпением. Используйте бумажное волокно для имитации текстуры кожи. Смотрите сами, когда добьетесь нужной техники и максимального использования рельефа бумаги при штриховке.

[direct]
В ходе затемнения века, вы заметите, что углубления, созданные нами ранее при помощи твердого карандаша, начинают выделяться (см. ниже). Это всего лишь начало морщин, которые мы смягчим и детализируем на следующих этапах. Кожа вокруг глаз необычайно мягкая и тонкая. Если человек на рисунке молод, мимические морщины вокруг глаз не делают его старым. Большинство людей нормально воспринимают такие морщины и не будут задавать лишних вопросов, почему вы их нарисовали.

Вернемся к поиску форм. Я еще приблизил глаз и отыскал кое-что интересное — отражение света и объектов. Они и помогут мне заштриховать глаз, прямо как в раскрасках, когда нужно заполнить цветами ранее очерченные блоки. Кто еще говорит, что вам надо повзрослеть?!

Таак.. добавляем ресницы осторожными штрихами механическим карандашом. Вам, конечно, захочется надавить на карандаш, но будьте осторожны, он может нечаянно съехать, цвет-то вы уберете, но клячка не справится со следами на бумаге.

Используя механический карандаш для темных областей и HB для светлых, заштрихуйте оставшуюся область глаза (см. ниже).

Подготовьте нижнее веко, немного «подкапывая» карандашом HB. Эффект будет такой же как с отпечатками пальцев, когда цвет не проникает в углубления на бумаге. Да и складок на нижнем веке поменьше, чем на верхнем.

Затемните нижнее веко механическим карандашом (поверх углублений от карандаша НВ). Продолжайте затемнять глаза. Очень осторожно, чтобы не размазать рисунок, заштрихуйте лоб такими же крошечными овалами.

Усиливайте затемнение при приближении к боковой стороне лица (см. ниже).

Затемните область лба над левым глазом, совместив штриховку карандашом 4H (легкое нажатие) с овальной техникой механическим карандашом.

Девушка носит шляпу, которая создает дополнительную тень на лбу. Не торопясь, сделайте плавный переход от темного к светлому путем штриховки. Я правша и буду делать штрихи по направлению из левого верхнего в правый нижний угол. Левши выполняют штриховку из верхнего правого в левый нижний угол.

Лампа располагается слева от меня, таким образом, моя рука не создает тени на области, с которой я работаю.  На этой фотографии свет другой, но только для съемки.

И хотя штриховка лба завершена (см. ниже), я еще вернусь к нему позже, сравняю пятнистые области клячкой или заштрихую еще, если уберу клячкой слишком много. Я заштриховал уже достаточно, и готов нарисовать левую бровь механическим карандашом твердыми, уверенными штрихами. Не вырисовывайте волоски на белом фоне, сначала заштрихуйте саму бровь. Не торопитесь и осторожно прорисовывайте каждый волосок.

И снова мы будем «бороздить» бумагу карандашом 4H (см. ниже). Это поможет создать поры и морщинки после того, как мы пройдемся поверх этой штриховки механическим карандашом.

Эта область лица отражает свет, поэтому надо постараться передать комплексный эффект, блик на порах кожи с небольшими морщинками. Опять воспользуемся рельефом бумаги, графитовым стержнем и клячкой (в тандеме) для передачи всего этого, пока вы не будете довольны результатом.

[direct]
Вы вполне можете провести тонкие линии вокруг пор карандашом 4H для усиления контраста.

Хорошо проработайте веко карандашом 4H для последующей штриховки.

Заштрихуйте веко и нарисуйте ресницы механическим карандашом, затем затемняйте радужку и зрачок. Обратите внимание на сложность и разнообразие форм внутри глаза. Даже думать не смейте, что какие-то элементы располагаются симметрично! Наблюдайте за естественностью, изучайте симфонию узоров.

И снова я использовал карандаш 4H для создания бороздок в бумаге перед штриховкой механическим карандашом. После штриховки добавляем ресницы.  Кажущиеся белыми области глаза не белые, а слегка затемненные (карандашом 4H).

Начните затемнять нос мягкими графитовыми овалами. Отметьте для себя тень на носу по правой стороне лица (справа от нее). А меня простите за отблески лампы над ее левым глазом.

Сильно нажимайте на карандаш 4Н для создания длинных волос со световыми бликами. И хотя у девушки явно темные волосы, эти блики будут выглядеть естественно, а не как седина. Надо создать борозды на бумаге, а потом пройтись поверх более темным мягким грифелем механического карандаша. Такая техника отлично работает и для блондинок, чьи светлые волосы на переднем плане разлетаются на более темном фоне остальных.

Для создания волос проведите длинные линии, нажимая на механический карандаш. Вы заметите, как появляются светлые волосы там, куда не проникает графит карандаша.

Продолжайте использовать технику штриховки овалами для создания кожи и темные линии для волос. Аккуратно затемните ухо, обращая внимание на тонкие переходы теней, которых так много на поверхности ушей. Представляйте хрящ, жировую ткань  и кожу, которые образуют контуры и отражают свет.

Хотя бумага и блестит из-за света, вы можете понять общую концепцию изображения волос, используя карандаш HB и механический карандаш. Отметьте для себя блик на носу и общее направление движения в рисунке — из левого верхнего в правый нижний угол. Это поможет не размазать рисунок.

Ниже вы видите, какой эффект получается при прохождении мягким грифелем по бороздам от карандаша HB. Продолжаем затемнение.
[direct]

Я создал блик на щеке очень легким переходом при растушевке в более темную область при помощи механического карандаша.

Смотрим на рот в крупном плане. Я усилил контрастность, чтобы вы лучше видели линии и светотени. В природе нет прямых линий. Всеконтуры гармоничны. Представьте себе эти контуры, как острова на горизонте. Закройте глаза и вы увидите архипелаг в Тихом океане.

Сильным нажатием карандаша 4Н создайте складки.

Теперь затемните мягким грифелем механического карандаша. Продолжайте открывать интересные формы и узоры. Обратите внимание, что часть губы похожа на полоску ЭКГ. А мелкие засечки около уголков губ, и как контрастно в них играет свет. Зубы вовсе не белые, а в тени нижней губы.

Приблизимся еще немного (см. ниже).

Добавим темные линии складок губ механическим карандашом (см. ниже).

Затемняем нижнюю губу (см. ниже).

Затемняем оставшуюся часть лица. Наблюдаем за отражением света от челюсти (см. ниже).

(Примечание: фото немного искажено)

Ниже представлен очень крупный план, чтобы вы могли лучше разглядеть технику штриховки овалами.

Волосы почти закончены.

Крупный план волос (см. ниже).

После довольно продолжительного затемнения волос и обработки лица клячкой, кожа по-прежнему выглядит немного пятнистой (см. ниже). Это тот самый пограничный момент между фотореализмом и гиперреализмом, и только вам решать, перешагивать туда или нет. Если вы спросите меня, то я отвечу, что рисунок все-таки должен выглядеть как рисунок. Я оставлю намек на плечо в виде одиночной линии и заштрихую шляпу простыми диагональными линиями. Что же касается пятнистой кожи, я могу выравнивать тон днями и ночами  в погоне за идеалом, но человек стоит того, чтобы быть неидеальным.

Сколько времени у меня ушло на это лицо? Если сложить все часы, то около суток.

Face Drawing - Как нарисовать лицо шаг за шагом!

Человеческое лицо - это то, что мы видим каждый день, и наше собственное лицо, вероятно, первое, что мы видим каждое утро!

Даже при таком постоянном контакте с множеством лиц в течение дня, может быть на удивление сложно нарисовать человеческое лицо, когда вы пытаетесь это сделать.

Однако, как и любую сложную задачу, ее намного проще, если разбить ее на управляемые шаги. Как только вы изучите эти шаги, это может быть очень просто!

По этой причине мы создали это пошаговое руководство о том, как нарисовать лицо за 6 простых шагов, чтобы помочь вам научиться справляться с этой задачей рисования!

Как нарисовать лицо - приступим!

Шаг 1

Когда вы учитесь рисовать лицо, лучшее, что вы можете сделать для начала, - это нарисовать несколько простых фигур, которые будут направлять вас.

Для начала следует нарисовать карандашом круг. Вы можете попробовать сделать это от руки, но если вам нужен идеальный круг, вы можете использовать инструмент для рисования, например, циркуль.

Вы также можете обвести что-нибудь круглое, например колпачок клея.

Когда у вас получится круг, просто карандашом проведите линию посередине. Чем ближе вы попадете к точному центру, тем лучше!

Линия должна немного выходить за верхнюю часть круга и примерно такой же длины, как и окружность под ней.Вы можете использовать изображение, которое мы предоставили в качестве руководства!

Шаг 2 - Нарисуйте еще несколько направляющих линий

На этом втором шаге мы добавим еще несколько направляющих линий к плану нашего рисования лица.

Мы добавим карандашом пять вертикальных линий, и все они должны быть одинаковой длины, поэтому использование линейки будет идеальным для этого шага.

Вы можете использовать эталонное изображение, которое мы предоставили, чтобы сказать, как далеко они должны быть разнесены друг от друга, так как интервал будет важен, когда мы начнем добавлять больше деталей лица.

Шаг 3 - Затем нарисуйте глаза и челюсть

Используя линии, которые мы нарисовали карандашом, мы можем теперь приступить к рисованию лица. Сначала нарисуйте слегка изогнутую линию снизу круга прямо под третьей линией вниз.

Он должен изгибаться вниз и пересекаться на центральной вертикальной и последней горизонтальной линиях. Затем нарисуйте такую ​​же линию с другой стороны, чтобы закончить челюсть.

Не стесняйтесь обращаться к эталонному изображению столько, сколько вам нужно! Вы можете использовать ручку или более темный карандаш для этого и каждого следующего шага, так как эти детали будут на окончательном рисунке.

Затем вы можете нарисовать глаза под третьей линией и надеть брови. Если вам сложно рисовать глаза, возможно, вы могли бы использовать другой урок рисования или использовать фотографию глаз под этим углом в качестве ориентира.

Шаг 4 - Теперь нарисуйте некоторые детали лица

На шаге 4 в обучении рисованию лица вы начнете добавлять больше деталей лица.

Вы можете нарисовать уши, нос и рот и расположить их на направляющих линиях, как показано на контрольном изображении.

Еще раз, вы можете использовать фотографии этих деталей лица, если вам нужно больше ссылок для их рисования!

После того, как у вас появятся эти детали, используйте две изогнутые линии от верхней части ушей и соединяясь вверху, как вы можете видеть на картинке.

Когда эти детали вас устроят, вы можете стереть направляющие линии и обвести карандашом. Если вы используете ручку для лица, дайте чернилам высохнуть, прежде чем стирать карандаш!

Шаг 5 - Далее вы добавите линию роста волос и шею

Чтобы закончить это руководство по рисованию лица, мы добавим последние детали вашего рисунка лица.

Просто добавьте линию волос, как вы видите на эталонном изображении, с несколькими волнистыми линиями. Наконец, добавьте две слегка изогнутые в нижней части челюсти для шеи.

И вот на этих последних деталях рисунок вашего лица готов! Используя пространственные направляющие линии и окружность из первых нескольких шагов, вы можете изменить детали, чтобы сделать это на лице любого!

Вы можете использовать фотографию своего лица или члена семьи, чтобы сделать это лицо похожим на настоящего человека, используя шаги, которые вы узнали в этом руководстве.

Шаг 6 - Завершите это некоторым цветом

Когда это будет завершено, все, что останется, - это раскраска! Вы можете использовать некоторые действительно забавные художественные средства, такие как акриловые краски, акварель или цветные ручки, чтобы придать вашим рисункам лица удивительные цвета.

На этом этапе вы действительно должны дать волю своему творчеству. Вы можете использовать реалистичные цвета лица или свои любимые яркие цвета, чтобы лицо выглядело более красочно и стилистически.

Когда вы добавили цвета, ваш рисунок лица закончен, и теперь вы научились рисовать лицо!

Ваш рисунок лица готов!

Мы очень надеемся, что это руководство, которое мы создали, о том, как рисовать лицо, было забавным и полезным для вас, когда вы научились рисовать лица.

Ключ к рисованию лица - узнать о расстоянии между каждой чертой лица, и если вы выполните шаги, описанные в этом руководстве, вы узнаете это в кратчайшие сроки!

Не забывайте, что лицо, которое мы нарисовали в этом руководстве, является всего лишь примером, но вы можете использовать те же шаги и направляющие формы, чтобы нарисовать любое лицо, которое вам нравится.

Использование фронтальной фотографии действительно может помочь, если вы собираетесь попробовать это. Вы можете получить больше удовольствия, используя различные художественные инструменты, средства и цветовые вариации для потрясающих рисунков лиц!

В будущем мы собираемся выпустить много забавных и информативных руководств по рисованию, так что не забывайте чаще заходить к нам, чтобы получить более интересные уроки рисования!

Наконец, как только вы нарисуете несколько удивительных лиц, мы надеемся, что вы поделитесь своими работами на наших страницах в Facebook и Pinterest, чтобы мы могли ими восхищаться.

Мы всегда рады видеть ваше художественное творчество и с нетерпением ждем ваших рисунков лиц!

Мужской и женский - VK Artbox

Вы давно просили сделать учебник рисования лица длинным с пропорциями разных частей лица, вот оно

Чтобы упростить и упростить, я разделю это руководство по рисованию лица на 3 разные части: вид спереди, вид сбоку и вид 3/4, это первая часть из трех, в этом уроке я расскажу, как рисовать лица обоих мужчин. и женский.базовая формула одинакова для обоих, но некоторые пропорции отличаются для мужчин и женщин

Примечание : Позвольте мне сказать вам, что это не метод рисования лица Эндрю Лумиса, но этот метод соответствует теории Эндрю Лумиса

Используемый материал:

  • Карандаш HB (Artline)
  • Масштаб
  • Лист для рисования (средняя поверхность)
  • Механический ластик

Начнем с женского лица

Шаг 1:

Нарисуйте горизонтальную и вертикальную линии, пересекающие друг друга под прямым углом (90º).затем отметьте расстояние от точки пересечения с обеих сторон одинаково, и это расстояние должно быть половиной размера глаза, а затем отметьте одинаковое расстояние с обеих сторон, и это будет размер глаза.

Шаг 2:

Теперь мы определим размер носа, теперь отметьте расстояние на вертикальной линии от точки пересечения, затем нарисуйте небольшую вспомогательную линию (горизонтальную) на отметке и теперь нарисуйте треугольник на этой линии

Шаг 3:

Отметьте две линии, равные размеру глаза от конечной точки носа, это будет положение нижней губы, а другая точка будет положением подбородка

Шаг 4:

Теперь нарисуйте основную форму глаза с обеих сторон, а затем я определю положение и форму надбровных дуг, для этого нарисуйте линию, соединяющую нос и конец глаза с обеих сторон, нарисуйте треугольную форму и нарисуйте брови, подобные этой. как показано на изображении выше.также нарисуйте основную форму носа

Шаг 5:

Теперь пришло время определить размер и форму губ, провести вертикальные линии от центра глазного яблока, и расстояние между этими линиями будет размером с губы. Теперь нарисуйте губы, как показано на изображении выше

.

Шаг 6:

Теперь пора придать форму подбородку и для этого провести линии с обеих сторон, расстояние между которыми будет составлять половину глаза от конца глаза, а затем провести две вертикальные линии от центра глазного яблока и соединить их следующим образом. как показано на рисунке

Шаг 7:

Для рисования волосков отметим линию волос, расстояние между линией бровей и линией волос будет равно расстоянию между носом и подбородком

Шаг 8:

Теперь пора нарисовать уши. Расстояние между носом и бровью будет размером с ухо, поэтому нарисуйте две параллельные линии, касаясь брови и конца носа, как показано на рисунке.нарисуйте основную форму уха между этими двумя линиями

Мужское лицо

Как я уже сказал, основная формула одинакова для обоих, но некоторые пропорции у мужчин и женщин отличаются. так что я расскажу только о отличиях

Таким образом, шаг 1-3 будет точно таким же, поэтому мы сразу перейдем к шагу 4

Шаг 4:

Теперь нарисуйте основную форму глаза с обеих сторон, а затем я определю положение и форму надбровных дуг, для этого нарисуйте линию, соединяющую нос и конец глаза с обеих сторон, нарисуйте треугольную форму и нарисуйте брови, подобные этой. как показано на изображении выше, форма бровей будет немного отличаться от женских бровей, они будут немного толще и ближе к глазам, также нарисуйте основную форму носа

Шаг 5 будет в точности аналогичен

Шаг 6:

Теперь пришло время создать форму подбородка и линии подбородка и для этого нарисуйте линии с обеих сторон, расстояние между которыми будет составлять половину глаза от конца глаза, а затем проведите две вертикальные линии от центра глазного яблока и соедините их. как показано на рисунке (подбородок будет немного шире, а линия подбородка - немного узкой)

Шаги 7 и 8 будут похожи, за исключением мужской прически

.

Различные типы контуров на чертеже

Как нарисовать длинную бороду за 4 шага учебник

Эй! Теперь к этому уроку прилагается видео! Если вы еще не смотрели его, нажмите здесь, чтобы просмотреть полное видео-руководство. Это очень подробное видео может содержать множество дополнительных шагов, примеров и методов:

Как нарисовать автопортрет графитом - Практическое руководство - Художники и иллюстраторы


Открытый ящик для инструментов

Создайте образ всего за 15 минут с художником и наставником Джейком Спайсером

Карандаш часто является одним из первых материалов, которыми мы учимся рисовать.Однако графит необязательно ограничивать трубкой из кедрового дерева. Комбинируя несколько графитовых сред в одном чертеже, вы можете использовать их индивидуальные свойства, сохраняя при этом гладкую поверхность. На автопортрете ниже я объединил обычный карандаш 4B с толстой графитовой палочкой и графитовой пудрой; Каждый из этих этапов занимал от двух до пяти минут, что составляло 15-минутный портрет.

1 Графитовая пудра позволяет быстро создавать мягкие градиенты тона.Попробуйте нанести его пальцем или кистью, работая от зеркала при сильном направленном свете; размазывать грубые тени.

2 Толстая графитовая палочка делает широкие неточные отметки и может быть использована выразительно - ее размер означает, что вы можете наносить тяжелые темные отметки, не рискуя сломать грифель. Набросайте форму теней, используя графитовую палочку, чтобы проработать темные тона.

3 Преимущество карандаша в том, что он легко стирается.Используйте ластик - разрезанный пополам, чтобы получился острый край - чтобы нарисовать светлые формы обратно в темноту графита.

4 В диапазоне от 9H (твердый и бледный) до 9B (мягкий и темный) важно выбрать правильный класс карандаша для вашей задачи. Используйте мягкий карандаш (от 3B до 6B), заостренный до острия, для темных, но точных отметок, чтобы придать четкость рисунку, добавляя текстурные отметки там, где это необходимо.

Эта статья опубликована в январском выпуске журнала Artists & Illustrators за 2017 год.Чтобы узнать больше How to Guides, скачайте последний журнал или найдите его во всех хороших газетных киосках. Кроме того, просмотрите нашу онлайн-коллекцию.

Подробнее: демонстрации рисования, портреты и лучшие советы.

Чтобы быть в курсе будущих выпусков, подпишитесь на журнал или получите цифровую подписку.

В сотрудничестве с Cass Art.

Нарисовать лица за 15 минут Джейка Спайсера опубликовано Ilex Press, £ 9.99. www.jakespicerart.co.uk

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators - самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции, это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Джон Каррин и Фонг Х. Буй - Бруклинская железная дорога

On View
Gagosian
Memorial
13 сентября - 30 октября 2021 г.
Нью-Йорк

Наблюдая за карьерой Джона Каррина с момента его первой персональной выставки в галерее Андреа Розен в 1992 году, я был в равной степени раздражен и озадачен, но всегда очарован и вдохновлен его видением несоответствия.Джон одновременно и художник, и ценитель, который, кажется, ценит удовольствие от поглощения бесчисленных методов, материалов и техник из культуры живописи в качестве сугубо личной практики и медитации. Начиная с середины своей карьеры в музее Уитни в 2003 году, Джон предпринял различные исследования человеческой фигуры в неожиданных местах, где, что бы ни лежало между вечными несоответствиями, ощутимым и скрытым, проблемы пропорции и масштаба в его жизни. мышление о форме и вымысле всегда оставалось иллюзорным для редуктивных интерпретаций.По случаю его предстоящей выставки Memorial в Гагосяне я посетил его студию на острове Маунт-Дезерт, штат Мэн, чтобы поговорить об этой новой группе картин в течение последних нескольких дней после их завершения. Ниже приводится отредактированная версия нашей четырехчасовой беседы в течение двух дней для вашего удовольствия от чтения.

Фонг Х. Буй (Рейл): Прежде чем мы перейдем к обсуждению проблемы гризайли в этой недавней группе картин, посмотрим на Climber (2021) в этот самый момент, когда обнаженная женщина растягивает свое гибкое тело. по диагонали впереди - я имею в виду, что каждая часть ее тела нарисована с такой мерой и старанием в бесконечных парах противоположностей, что вы делали раньше, но никогда не доходили до такой крайности, будь то большая грудь против крошечных рук и ног, маленькие руки против большой торс, круглые формы против заостренных форм и т. д. - зная, что вы любите Виллема де Кунинга, я не могу не вспомнить его посредничество между кубизмом и сюрреализмом, особенно с середины до конца 1940-х годов, например, Pink Lady (1944), Pink Angels (1945), Fire Island (1946), где ощущение движения и скорости подразумевается необходимыми и новыми искажениями, которые соответствуют плавности линейных конструкций на картинной плоскости…

Джон Каррин: Да, особенно Pink Angels , и даже более раннее изображение, такое как Summer Couch (1943), из которого более поздние черно-белые раскрашены эмалевой бумагой на досках, таких как Dark Pond (1948), Black Пятница (1948 г.), среди прочего, было бы невозможно.И, конечно же, пространственное видение де Кунинга достигло своего пика в Чердаке (1949 г.) и Раскопках (1950 г.), которые, помимо забитых фрагментов тела, я также подумал о фламандских драпировках.

Rail: Это имеет смысл, поскольку де Кунинг родился в Голландии (в 1904 году) и приехал в США в 1926 году.

Каррин: Верно! В какой-то момент, после того, как я в течение месяца работал над драпировкой, которая драпировала две фигуры, где детали были взяты у [Ганса] Мемлинга, я понял, что она не работает, поэтому я сделал настоящую драпировку на коробке, которая Я мог работать с.Но в другом примере драпировка в Подсолнечник (2021) вольно заимствована из книги Мастера Флемалля Everyday Miracle: Nativity (примерно 1420-е годы).

Rail: И это в равной степени имеет смысл сейчас, когда я думаю о резкости и объемном, но плавном стиле фламандской обработки драпировки, придающей живописное соответствие вашему недавнему интересу к рисованию гризайлями. В данный момент я думаю, например, о диптихе «Благовещение» Ван Эйка (ок.1435 г.) в музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде.

Currin: Мне нравится эта картина и задняя сторона его Ghent Alterpiece (ок. 1420–1432 гг.), Одной из величайших картин, когда-либо созданных, как и передняя сторона. На самом деле, у меня на Climber несколько месяцев была драпировка в фламандском стиле, и я наконец отказался от нее. Я наконец понял, что это не работает. Левая часть взята из Ван Эйка, а остальное - это материал, сделанный в моей студии, выполненный в более или менее реалистичном стиле.

Rail: А как насчет Caryatid (2021), где мы видим круговые формы, отражающиеся повсюду, не падая с плоскости изображения?

Каррин: Я подумывал накинуть ей на правое плечо немного хрустящей драпировки. Я проработаю надрезы на ноге, а затем добавлю индийское украшение на шею. Фактически, я смотрел на ту обнаженную фигуру (Истина) слева от старухи, одетой в черное (Покаяние) в книге Боттичелли Calumny of Apelles (ок.1494–45), одна из его более поздних картин Савонаролы. Мне просто нравится Истина, эта странная, несексуальная обнаженная натура, поэтому я сделал довольно много ее рисунков, перенастраивая ее лицо и тело из своего воображения на картину на разных этапах, что может быть очень коварным, поскольку все начинается с крайних искажений.

Рейка: Поэтому требует постоянных доработок!

Currin: Определенно, отчасти из-за внесения тонких корректировок, основанных на разнице между размерами и масштабами изображений, а отчасти из-за того, как по-разному сохнет пигмент разных цветов, например жженая умбра, которая сохнет быстро и матовая, и легко рисовать углем сверху, в отличие от желтого, оранжевого, ализаринового малинового и т. новый зуб! А поскольку я действительно не делаю готовых рисунков, я предпочитаю делать супербыстрые рисунки в блокноте, а не рисовать прямо на картине.

Rail: Я знаю. Можете ли вы разделить импульс, который побудил вас создать эти новые семь картин, переключив ваш интерес на монохроматическую палитру в сером, также известную как гризайль, а гризайль происходит от французского слова, обозначающего серый: gris ?

Currin: Прежде всего, я нашел эти порнографические комиксы 80-х и 90-х годов, и сексуальность в них была такой странной. Они ни в коем случае не сексуальны, но лично меня они возбуждали.Это было странное сочетание искусства в стиле пин-ап 50-х, как у Альберто Варгаса, но с очень странными пропорциями. У них также была эта жуткая фиксация на лицах людей. Опять же, много странностей этой новой группы картин, странные тощие ноги, плоские остроконечные туфли, гигантская грудь, никто на самом деле не занимается сексом, они просто демонстрируются среди других диковинных черт и т. Д., И т. Д. , являются результатом множества быстрых рисунков, которые превратили их мультяшную внешность в различные готические мотивы.Возьмите левую фигуру в Limbo (2021), например, ее лицо и жест были вдохновлены левой фигурой Святой Маргариты на одной из моих любимых картин в Метрополитен, Корнелиса Энгельбрехта Распятие с донорами и Святыми Петром и Маргарет (ок. 1525–1527). Несмотря на то, что его формат горизонтальный, как прямоугольник, картина была написана с различной обработкой вертикалей фигур. Это просто замечательная и странная картина. Маньеризм принадлежит ему, и он перекликается с византийцами, готикой и современностью.Как бы то ни было, я сделал этот 30-секундный рисунок с манжеты, но он запомнился мне, поэтому я решил дословно превратить рисунок в большую картину высотой 80 дюймов. Я работал над этим вечно, я не мог понять, каким будет мое отношение к цвету, и он прошел по разным местам, которые, вероятно, не должны были быть. В какой-то момент он стал довольно красочным, флорентийским по вкусу, и я сделал что-то глупое, смешав краску, которая смешно высохла и в итоге стала очень блестящей желтой, а это означало, что я не мог рисовать на ней, пока не отшлифовал всю вещь вниз.В нем было по крайней мере шесть красивых вещей, которых не было на одной картине. Это была совершенно бессвязная картина, слишком большая для сюжета. Тема была настолько грубой, что этот засранец был слишком большим, слишком публичным, слишком ярким. Я, наконец, дал этой картине умереть, отшлифовал ее и решил переделать ее в гризайль, вдохновленный небольшой картиной Брейгеля «Три солдата » (1568) в Фрике. Я хотел сделать его мрачным, как призраки, без цвета. Я решил сделать его очень погребальным и примерно на полпути добавил рамку вокруг него, как «Благовещение Диптих » ван Эйка.Кроме того, я много лет использовал лица из рекламы, и теперь я понял, что эти лица могут быть портретами реальных людей, поэтому я нанял моделей, чтобы они приходили, и я мог рисовать их лица так аккуратно и точно, как мог, а затем превратить их в камень. Это было довольно интенсивно, так как я начал эту картину в январе 2020 года и закончил ее, как в тот день, когда мы должны были уехать на остановку. Мы сбежали на Лонг-Айленд, пока не оказались в штате Мэн на лето совершенно безумного самоубийства нашего общества.Вы, вероятно, заметили некоторые из этих готических голов, которые я скопировал из разных книг по искусству в студии здесь или там, и я добавил на них некоторые черты Рэйчел [Файнштейн], несмотря на то, что они выглядят такими гротескными и странными. [ Смеется ]

Rail: Действительно. [ Смех ] Во всяком случае, когда мы говорили о Розовых ангелах де Кунинга и других картинах середины 40-х годов, нет никаких сомнений в том, что он смотрел на картину Пикассо «Большая обнаженная натура на красном кресле » 1929 года.

Currin: Определенно! Это шедевр и отличная пародия на Матисса с пустыми рамками на заднем плане. Также, помимо растягивающейся фигуры, красного стула и драпировки во фронтальной плоскости, мне нравится голова в профиль с улыбкой как выражение боли. В течение последних десяти лет я пытался создавать элегантные, мирные одалиски с разной степенью успеха, но так и не добился полного успеха, но идея нарисовать подчеркнутые одалиски привлекательна, и я нахожусь в этом сейчас.

Rail: Я бы добавил, что это одновременно напряженная и растянутая одалиска. Считаете ли вы, что если первое, возможно, является вашим собственным ответом на нашу текущую социальную и политическую ситуацию, то второе - это ваше волнение по поводу нового графического изобретения?

Currin: В какой степени одно или другое, трудно сказать, но я должен упомянуть картину Джин Кузен Старший Ева Прима Пандора (ок. 1550 г.) я много думал о том, что угрожающая обнаженная женщина со странными пропорциями, несмотря на то, что на нее повлиял преувеличенный маньеристский стиль Пармиджанино.Эти изображения в стиле гризайль, обрамленные по всем краям, скульптурные и погребальные, представляют собой памятники, но не показывают стыда. Я не мог не думать о том, что происходит в нашей стране, когда все памятники сносятся, движимая мыслью, что людям угрожают эти символы власти, которых у них нет. Люди, действуя с подростковой яростью, разрушили все: статуи Линкольна в Спокане, статуи лося в Портленде и так далее.

Rail: Это одна из причин, по которой мы должны противостоять скорости и поспешным суждениям на платформах социальных сетей с «медлительностью» культуры.Просто продолжу ваше острое наблюдение и любовь к истории искусства: в отношении Climber , вы думали о картинах гладиаторов позднего де Кирико, которые вызывают странные гомоэротические трактовки мужской анатомии, сжатие пространства и так далее?

Currin: Я люблю гладиаторов де Кирико, потому что я часто говорил о них с Лизой Юскаваге и Матвеем Левенштейном. Но для этих картин я думал и смотрел на панно Конрада Вица с изображением ангелов и святых в нишах, таких как Synagogue , Ecclesia , Saint Bartholomew , The Angel of Anniversary , все из его удивительных Heilspeigel Алтарь (ок.1435 г.), теперь рассредоточенные по разным музейным коллекциям, таким как Художественный музей в Базеле и в других местах Швейцарии. Кроме того, я хотел включить окно в окно, так сказать, с юго-западным небом 1970-х годов с горизонтальными цветными полосами облаков, что сделало его менее похожим на trompe l’oeil и сделало его более сложным и современным. Опять же, одна из интересных вещей, когда я смотрю на эти картины Витца, все одеты в это буйство драпировки повсюду. Когда есть нагота, это несколько неловко.Здесь не так много естественного состояния наготы, как у многих современников Витца, эта северная идея наготы почти невозможна. Потому что я всегда чувствовал себя немного глупо, создавая картины обнаженных тел, которые были элегантными и удобными в своем естественном состоянии. Как я упоминал ранее, сейчас меня интересует обратное. Меня интересуют как изображения наготы, которые существуют в наших снах, которые могут быть одновременно очень захватывающими и очень унизительными, так и нагота, изображенная в этих мультфильмах, как игра в телефон, где кто-то описал, что было привлекательно. и он очень быстро стал искажаться.Это заставляет меня задавать такие вопросы: что нравится мужчинам? Это то, что мне нравится? Это то, что нравится женщинам? Говорят ли друг другу мужчины и женщины о том, что им нравится? Что касается де Кунинга, меня тоже интересует идея фигуры в интерьере. Де Кунинг часто имеет комнату с несколькими линейчатыми линиями на несколько видимой сетке, часто включая окно, которое он получил от Пикассо. Он позволяет своим импульсам, своей тревоге, всякому удивительному дерьму происходить в этом заданном пространстве.

Rail: Вы правы, особенно во времена «женских» картин, от начала до середины 50-х, де Кунинг пытался нарисовать застывший проблеск, как он сказал Дэвиду Сильвестру в интервью (1960).Известно, что, проработав почти два года над Woman I , де Кунинг снял его с носилок и собирался выбросить. Через несколько дней он столкнулся на улице с великим историком искусства Мейером Шапиро и рассказал Шапиро, как он работал как собака над этой картиной в течение двух лет, и как сильно он недоволен своей неспособностью закончить. Это. Когда Шапиро пришел посмотреть на картину в своей типичной для Шапиро манере, очень внимательно посмотрел добрые двадцать минут в молчании, а затем сказал: «Это лучшая картина, которую вы когда-либо делали.”

Каррин: Это отличная история. Эта полоска серебряной краски на правой стороне такая враждебная, такая абразивная. Это классика де Кунинга - любить Рубенса и одновременно говорить ему к черту. Это все равно, что сказать, что я не могу долго играть хорошего парня.

Rail: Супер верно, но я также вижу эту серебряную полоску как формальное средство для некоторого центрирования фигуры, иначе она соскользнет слишком далеко влево.

Currin: Как вы сказали, он хотел изобразить застывший проблеск как соответствующий его собственному беспокойству.Мое беспокойство другого рода, я испытываю настоящее удовольствие от идеи превратить порнографию в барельеф или скульптуру. [ Смеется ] Когда мы говорили о де Кунинге, я понял, что самая сложная вещь в использовании монохромного цвета - это то, что я так голоден по цвету. За последние полтора года я понял, как много я прячусь за цветом. Мне нравятся эти черно-белые картины де Кунинга, они напоминают мне, что в некотором смысле, если у вас получится правильная форма, вы можете раскрасить ее в любой цвет, какой захотите.Это похоже на то, как Пикассо, говоря о Боннаре, которого он ненавидел за одержимость Боннара поиском правильного синего, сказал: «Когда у меня заканчивается синяя краска, я использую красную».

Rail: Пикассо также сказал о Боннаре, что он «попурри нерешительности», который ни на что не может решиться. Мы должны добавить, что Боннар слишком чувствителен к сильной мужественности Пикассо.

Currin: Я также враждебно отношусь к чистому рисунку Пикассо, чистому южноевропейскому дизайну.Я всегда симпатизирую северному менталитету, как художник, я сочувствую венецианской школе.

Rail: Как бы вы описали свой стиль или технику рисования, зная, что в законченный рисунок у вас не так много усилий?

Currin: Мой рисунок на самом деле просто абстрактный американский экспрессионист. Если бы я заставил себя, прошел ускоренный курс или провел лето в учебе, возможно, я мог бы рисовать немного лучше. Посмотрим правде в глаза, классический американский иллюстратор, такой как Джозеф Кристиан Лейендекер, был чертовски потрясающим.Он мог рисовать все, что не касается никого.

Rail: Мне тоже нравится рисунок Чарльза Даны Гибсона. А как насчет комиксов Джека Кирби! Как поразительно искажены эти мускулистые персонажи вроде Капитана Америки, Тор, Железный человек с укороченными руками, удивительными икрами, шестью пакетами и так далее! Я рад, что у нас есть честная дискуссия о рисовании, Джон, потому что я фактически изучал иллюстрацию в колледже, но я отвергал его как низкое искусство до шоу Нормана Роквелла, курируемым одним из самых блестящих и талантливых людей. непочтительные историки искусства, а именно Боб [Роберт] Розенблюм в Гуггенхайме в 2001 году.

Каррин : Самое странное в Роквелле, он великий художник, но картины мертвы, когда видишь их лично. Они живы только на обложке журнала или в книге. Я смотрел мангу Хокусая, руководства по рисованию. В нем есть все: люди в различных действиях, все виды растений, пейзажи, демоны, все виды животных, в том числе страницы 40-летних кошек, облизывающих свои яйца. Все иллюстрации являются прототипами, что совершенно не похоже на западное искусство, но на том же уровне невероятного энциклопедического мастерства.Он может рисовать все, что угодно.

Rail: Как вы знаете, способ, которым восточные художники создают искусство, основан на внутренних переводах таких руководств, их никогда не учили работать напрямую с натуры. Копирование после натуры или все, что вы видите, будет считаться неполноценным. Подумайте об образе Будды, например, медитирующего под деревом Бодхи, пытающегося достичь нирваны, что означает «не быть здесь», угасание желания и индивидуального сознания. Теперь сопоставьте это с изображением Христа на кресте, кровь, льющаяся из тернового венца на его голову, его руки и ноги, прибитые к кресту в дополнение к его почти обнаженному телу, с ужасающей серьезностью эротического и чувственного смысла.Как мы думаем, какой образ вызывает больше драматизма?

Currin: Христос на кресте, конечно, самый драматичный образ, когда-либо изобретенный в искусстве. Мне кажется, что христианство делает необходимым реализм, чтобы передать страдания Христа и то, как Он умер за наши грехи. Осваивая оптические явления, которые ограничены временем, а не вечностью, художники, создатель и зритель, поклоняющийся одинаково наблюдают работу Бога. В некоторой степени оба являются переводчиками того, как изображение создается и читается.Кажется, цель состоит в том, чтобы усилить наше смирение по отношению к миру, к природе. Это создает духовный поиск познания природы в том смысле, который, как я подозреваю, в других религиях не такой. Крест - лучший символ, иконография, знак, товарный знак, который у нас мог быть.

Rail: Верно, так как это могло начаться с того, как перевести историю Моисея в битве с Амелекитянами. Когда Моисей поднимал руку, побеждал Израиль, а когда он опускал руку, побеждал Амелек.Затем Аарон и Ор подняли руки Моисея с обеих сторон, поэтому Израиль победил. Если бы вы были монахом, которому было поручено перевести это изображение на иллюминированный манускрипт еще в эпоху гиберно-саксонского искусства постримской эпохи, вам пришлось бы подумать обо всех разнообразных ракурсах, которые вы могли бы перевести наиболее эффективно.

Currin: Вид спереди - самый мощный, я думаю.

Rail: Несмотря на то, что поле боя в профиль или в трех четвертях было утрачено, оно не было изобретено до появления линейной перспективы в начале 1400-х годов во Флоренции.

Currin: Когда Рэйчел занималась йогой этим утром, я услышал, как ее инструктор сказал, что мы поклоняемся в храме наших тел. Я думал о том, что Иисуса нет в храме своего тела, потому что его тело предало его. Тело - всего лишь гниющий кусок плоти, которым он великодушно решил стать. Я нахожу это таким драматичным и пугающим. И по этой же причине меня немного отталкивает идея идеальной ритмичной и фронтальной обнаженной натуры. Возьмем, к примеру, картину Боттичелли Рождение Венеры , несомненно, одну из величайших картин, когда-либо созданных.Когда ветер дует на итальянской картине, он заставляет эти идеальные синусоиды уноситься от волос. Но когда в немецкой картине ветер дует, удаляясь от тела, от мира, он становится абсолютно враждебным. Сатана повсюду, а Бог далек от математического контроля. Он превращается в устрашающий фрактал, в котором изображение превращается в камень. Он находится в покое и статичен, потому что он не живой. В западном искусстве идея быть живым - это полный взрыв бензина, это восход или закат солнца, происходящие прямо сейчас.Поэтому изображение подсолнуха придает живописи немного жизни.

Rail: Глядя на лицо Рэйчел в фильме Sunflower , который напоминает мне водяную нимфу Клити, которая превратилась в подсолнух, где она каждый день смотрит на объект своей безответной любви, Аполлона, бога солнца, когда он ехал на своем золотая колесница по небу.

Currin: Без сомнения, изобретение человека.

Rail: Рэйчел и я однажды обсудили, как мы благодарны Карлу Юнгу за идею анимы, бессознательной женской стороны мужчины и анимуса как бессознательной мужской стороны женщины, более сбалансированного взгляда на мир, чем Теория либидо Фрейда, ориентированная преимущественно на мужчин.

Currin: Который, я уверен, Рэйчел сказала бы, что временами она более мужественна, чем я! [ Смеется ]

Rail: Да, она сделала! [ Смех ] В любом случае, независимо от различных критических откликов, положительных или отрицательных, на вашу работу, я ценю краткий и содержательный текст о вашей работе в каталоге его шоу Disparities and Deformations: Our Grotesque , Robert Storr написал: «Ваша любовь к масляным краскам и живописи важнее, чем предмет по сути.”

Currin: Когда я обнаружил, что люблю смотреть на картины, я влюбился в разных художников. Я люблю Высокое Возрождение, маньеристов, конечно, таких как Пармиджанино, Якопо да Понтормо, Россо Фьорентино и многих других, а также северных маньеристов, таких как Мартен ван Хемскерк, Корнелис ван Харлем и Лукас ван Лейден, например. По правде говоря, меня может вдохновить лицо с картины Боттичелли, туловище Лукаса Кранаха или ноги кого-то еще.Как я уже говорил, мне также нравится американская иллюстрация 50-х и 60-х годов. Есть много других источников, которые обращаются ко всему, над чем я работал в любой конкретный момент. Это правда, что я очень много работаю, чтобы финальная картина выглядела без усилий, но правда в том, что каждая картина требует очень многого: убирать то, что не сработало, соскабливать и шлифовать детали, перерисовывать, перекрашивать, что может получиться потрясающе или совсем не получиться . В любом случае, я люблю рисовать. Раньше я чувствовал беспокойство, когда писал абстрактные картины много лет назад, но когда я начал рисовать фигуру, это приносит мне огромную радость.

Rail: Джеймс Лоуренс, кажется, предполагает, что к вашему чувству технической хватки и осязанию относятся с равной нежностью. Даже за счет того, что может считаться абсурдным, но также «абсурдно» хорошо сделанными вещами за столом, как Сторр думал об этом аналогичным образом.

Currin: Когда я вижу прекрасные старые картины в музеях здесь, в США, да и вообще повсюду, я чувствую, что они такие живые, я связываюсь с ними так же сильно, как и с современным искусством.Я не считаю историю искусства прямой, линейной или прогрессивной со всеми правилами и предписаниями. Было бы ужасно думать, что Пикассо выше Рембрандта, или Энгр, чем Леонардо, или говорить, что фрески Джотто красивее наскальных рисунков. Прошлое никогда не исчезало просто так. Мы многому учимся у прошлого, так почему бы не принять его с удовольствием и смирением вместо того, чтобы думать о нем как о давящем грузе традиций.

Рельс: Т.С. Элиот прекрасно доказывал, насколько пожилые писатели важны для современных писателей.Гомер, Данте, например, считаются современниками Элиота, потому что они влияют на его творчество так же, как и его современники, такие как Эзра Паунд, Джеймс Джойс, Кэтрин Мэнсфилд, Вирджиния Вульф и так далее. Мне нравится, как Элиот ответил кому-то, кто сказал что-то вроде «Мертвые писатели далеки от нас, потому что мы знаем гораздо больше, чем они». Он сказал: «Совершенно верно, и это то, что мы знаем».

Currin: Мы также можем смотреть на традицию через призму ностальгии, которая подразумевает своего рода печальную уступку смертности, так же как и о безвозвратном прошлом.Точно так же, как вы не можете сделать Аркадию снова великой, вы не можете снова сделать Америку великой, вы понимаете, что в определенном возрасте ваши детские воспоминания - это даже не воспоминания, это просто ощущение воспоминаний, которые покинули нас, безвозвратно ушли. Я думаю, что в основе моего консерватизма лежит постоянная боль от потери времени, от потери вещей. Что я недавно обнаружил в Пуссене, так это то, что я не думаю, что ностальгия действительно утешает его. Я действительно чувствую, что он страдал от боли, а не от наркоза и жил в мире снов, хотя он знал, что такие стремления оказываются ложными, и у вас возникает болезненное ощущение, что он даже не удовлетворен тем, что раскрывает свое стремление.Я понимаю, что ирония в том, что это сделано намеренно. Люди связывают иронию с цинизмом или подавленным эмоциональным состоянием. Для меня, я думаю, все наоборот: ирония заключается в том, чтобы испытывать радость, наблюдая за болью, а не чувствуя ее.

Rail: Вам повезло, что вы пришли к этой ясности. Во всяком случае, в случае Пуссена, он одной ногой стоял во Франции, где картезианская логика была в его ДНК, естественный композитор классицизма, а другая его нога была в Италии, где он провел 40 лет, тоскуя по Аркадии, что было невозможно. для него, как вы упомянули ранее.

Currin: Чувство тоски настолько сильное. Точно так же, как мы говорили о разнице между волосами в итальянской живописи, где, как вы знаете, волосы движутся по синусоиде, покидая центр головы и тела центральной фигуры, все по-прежнему защищено Богом, потому что это рациональный мир. , даже ветерок разумен, поэтому тебя защищает Бог. В то время как немецкие картины, чем дальше что-либо удаляется от своего центра, они становятся гротескными, хаотичными и сатанинскими.Волосы сходят с ума, анатомия конечностей становится сумасшедшей, руки странные, как деревья и все остальное в природе. Мне кажется, Пуссен создает алгоритм, который будет делать то, что итальянские картины делают в его французских картинах, но если вы посмотрите достаточно долго, вы увидите, что это неестественно. Тем не менее, это сделано намеренно.

Rail: Без Пуссена было бы трудно представить себе неоклассицизм Давида, Энгра, Антонио Кановы и других!

Currin: Верно, все началось с Пуссена, а затем все французы стали смотреть на Рафаэля и поклоняться ему, оттуда мы видим интенсивную французскую дисциплину и ярость к порядку, которая делает возможной дисциплину импрессионизма.И между ними есть звено самоотверженности. Я всегда ненавидел то, что сказал Энгр: «Рисование - это безупречность искусства». Может быть, я ненавидел понятие «честность», потому что мне его не хватает. Можно сказать, что я рисую в виде лоскутного шитья. Любой конкретный рисунок, который я сделал для конкретной картины, не предназначен для демонстрации. Это не честность искусства. Это скорее сеанс искусства мастурбации, откладывания на потом. [ Смеется ] Недавно я увидел табличку на лужайке с надписью «ЧЕСТНОСТЬ, ЦЕЛОСТНОСТЬ, НАУКА», и я хотел повесить на своей табличку с надписью «ЛОЖЬ, КОРРУПЦИЯ, ВОЛШЕБСТВО.”

Rail: Возможно, мы все восстаем против американского пуританства. Руди Буркхардт, друг де Кунинга, однажды рассказал мне историю в конце 50-х - начале 60-х, когда де Кунинг был очень знаменит: они гуляли по улице, к нему подошел молодой художник и сказал: «Как же? вам нравится, когда все рисуют, как вы, мистер де Кунинг? » и он сказал: «Это не моя проблема, знаете почему? Потому что все они умеют рисовать хорошего де Кунинга, но никогда не узнают, как делать плохие.”

Каррин: Это потому, что они смотрят не в том направлении. Я всегда думал, что вам следует смотреть на учеников магистратуры, а не на самого мастера, где вы можете увидеть их ошибки. В основе де Кунинга, по крайней мере в самом начале, он действительно хотел рисовать, как Энгр, но в какой-то момент он просто встает, пинает через стол и говорит: «К черту, я не хочу». рисовать таким образом ». Он понимает, что не может реконструировать то, что любит, и единственный путь вперед - работать с его неспособностью быть тем, кем он всегда хотел быть или тем, кем, как он думал, он должен был быть.

Rail: Можно сказать, что напряжение и растяжение фигуры де Кунинга - его собственный способ преодолеть тревогу влияния или влияния. В любом случае, как вы сказали Джеймсу Куно в одном из интервью, любому молодому художнику было бы очень трудно взглянуть на такого мастера, как Рембрандт, я перефразирую здесь, что может быть таким пугающим, таким стрессовым, но они могут научиться. много от учеников Рембрандта, таких как Карел ван дер Плюм, Карел Фабрициус или, скажем, Фердинанд Бол.

Каррин : Это похоже на то, что мы говорили раньше о плохом де Кунинге и хорошем де Кунинге. Мне всегда не нравилась идея, когда все рисуют похожие картины.Многие, особенно когда их учат рисовать определенными способами в академии, будут стремиться подражать внешнему виду конечного продукта вместо того, чтобы проходить через собственные страдания или бороться, чтобы действительно сомневаться в том, что они действительно хотели нарисовать, несмотря на то, что они make может быть непопулярным или даже подвергнуться критике. Возможно, мне повезло: бросив абстрактную живопись через несколько лет после аспирантуры (1986), я писал фигуративные картины под чарами всего Пикабиа и Магритта, особенно его периода 1947–1948 годов Ваче.Мне просто нравится эта нонконформистская «ебучая» позиция. Помню, у меня отвисла челюсть, когда я увидел эти картины Магритта Ваша. Это было похоже на то, что честность выбросили в окно. Я также помню удивительный роман Уиндема Льюиса под названием Tarr , который дал в классе Дэвид Кэрриер.

Rail : Кто является одним из самых любимых редакторов журнала Rail .

Каррин : Он был замечательным учителем, и я благодарен ему за то, что я мог относиться к Tarr как к персонажу, который испытывал сильное пренебрежение к так называемым «буржуазно-богемным», окружавшим его.А Tarr процветал на черном юморе. Это действительно поразило меня, потому что я понял, что есть целая сторона модернизма, которая просто хотела взглянуть на историю прошлого свысока. Была вся эта правофашистская направленность, наряду с прогрессивными левыми, социальными, или что-то еще, чему я научился из этой книги. Вся эта идея иронии была настолько глубокой, что, например, потребовалось бы как минимум две страницы, чтобы описать человека, скрещивающего ноги, как машину. Например, было такое описание, как «напольные часы на его подбородке начали звенеть».Затем Льюис пустился в бесконечные описания странных галлюцинаций машин. Роман был наполнен ненавистными персонажами, у которых был этот враждебный взгляд на мир. Несмотря на то, что мне совсем не нравился ни один из персонажей книги, она была для меня совершенно очаровательной, отчасти потому, что предлагала противоположные взгляды или какие-то нонконформистские взгляды, например, давайте не будем идти вместе, ладить как бы отношение.

Rail : Аминь!

Каррин : В моем случае я узнал, что были эти удивительные осознания или признания, которые связаны как с радостью, так и с болью с точки зрения того, как она заставляет вас размышлять.

Rail : Только если вы эмоционально подчиняетесь опыту.

Каррин : Верно! Я узнал, что было полезнее смотреть на Ханса Бальдунга, чтобы понять Дюрера, Бальтюса, чтобы добраться до Курбе, или смотреть на Курбе, чтобы увидеть, что делают братья Ленен (Антуан, Луи и Матье). Вы можете обнаружить эти потоки в истории, где происходит своего рода вульгаризация того, что было раньше, а затем оно стареет, затем становится классикой, и это продолжается и продолжается, когда современные художники смотрят на картины прошлого собственными глазами и эмоциональные реакции.Мне нравится офорт Гойи Ложный Вакх, венчающий пьяниц (1778) по шедевру Веласкеса Триумф Вакха (1628–29), отчасти потому, что он прямо в центре, ухмыляясь, говорит, что «нам не нужны никакие вонючие значки». вы с таким грозным выражением лица. В то время как в живописи Веласкеса мы видим этот социальный бурлеск, у Гойи он становится собственной деревянной, величественной классической обстановкой. Позже вы видите, как Мане создает свои пародии Балкон (1868–1869) на Majas on a Balcony (1800–10) Гойи.Точно так же в одном из поздних автопортретов Рембрандта «Автопортрет » (1668), вы знаете, как он смеется, работая перед своей смертью в 1669 году, где на его лице и лбу было невероятное скопление краски, вы можете см. Ван Гог сделал то же самое в своих нескольких поздних автопортретах, также за год до своей смерти в 1889 году. Так же обстоит дело с ранним автопортретом Пикассо ( Йо Пикассо, , 1901) и так далее, и тому подобное. Одна пародия за другой, и каждая из них, в свою очередь, с возрастом становится классикой.Все мои картины начинаются забавно, но часто заканчиваются очень мрачными. Я думаю, что чему-то учатся, что-то забывается. Между тем, у меня такое же ощущение о художниках, которые умерли четыреста или более лет назад, как они сами чувствовали себя так же, как и другие до них, и все они присутствуют в моей жизни так же, как и все остальные. И это ощущение актуально, как и все остальное.

Rail : Да, Иисус Будда! Я помню, как у меня был подобный разговор с Лизой Юскаваге, когда она рано пережила свой личный кризис, когда после своего первого выступления в Pamela Auchincloss в 1990 году она бросила рисовать на целый год.И, читая несанкционированную биографию Дайан Арбус Патрисией Босуорт, из которой в начале своей зрелой работы Арбус сказала: «Я действительно верю, что есть вещи, которые никто не увидит, если я их не сфотографирую». Лиза хотела, чтобы в ее работе было ощущение срочности, что может потребовать уязвимости и так далее. Как бы вы описали свое чувство срочности?

Каррин : Я бы сказал, что это личное срочность, которая так актуальна для каждого художника. Дело не столько в том, что у меня есть сильное побуждение создавать эти новые картины, например, это неконтролируемое побуждение, которое втягивает меня в себя и говорит мне, что делать.Я не думаю, что раскрываю что-либо об окружающем мире кому-либо, но я знаю, что раскрываю что-то себе о себе, особенно пытаясь по собственному желанию восстановить свою невиновность из детства. У меня острое желание обладать потерянным временем и смертностью. (Р.У.) Фассбиндер хорошо сказал: «Я буду спать, когда умру» - он принял спид, кокаин и снял миллиард фильмов, прежде чем умер в возрасте 37 лет, вот и все.

Rail : Точно так же, как Ван Гог умер в возрасте 37 лет. Я действительно считаю, что для того, чтобы быть чувствительным, нужно осознавать собственную смертность.Все 27 клубных знаменитостей, включая Джими Хендрикса, Дженис Джоплин, Жан-Мишеля Баския, Курта Кобейна и Эми Уайнхаус, например, определенно знали о своей смерти. Создание искусства - это продуктивная отсрочка смерти.

Каррин : С большим согласием не могу. Я рада, что увлеклась рисованием, а не употребляла героин. [ Смеется ]

Rail : Сейчас, глядя на эти картины, Pinup , Sunflower , Caryatid , Climber и Limbo , все, что было связано с вашей работой, вопросы юмора, иронии, пародии, карикатуры. , сатира и др.и т. д., которые большинство признало бы средством подчеркнуть и растянуть природу абсурда, который еще больше присутствует в этих картинах, - я имею в виду противоречие, которое лежит между субстанцией и формой, которое можно легко ошибочно истолковать как оскорбление «честности» искусство, особенно дико популярная культура политической корректности, через которую мы сейчас живем. Что вы думаете по этим вопросам?

Каррин : Возьмем, к примеру, секс! В Европе по государственному телеканалу, как здесь, например, PBS, показывали фильмы в качестве полового воспитания.Я помню один эпизод, в котором молодая, симпатичная пара, девочка с яблочно-щеками и красивый мальчик 16 или 17 лет, катались на велосипедах, а затем устраивали небольшой пикник. А потом они начинают снимать одежду. Он надевает презерватив на свой член, и они начинают половой акт. И я подумал, что это за хрень? Это было действительно потрясающе и одновременно весело. Итак, идея американца - или меня - быть пуританином или озабоченным сексом? Да, я должен сказать, что если это не неприятно, я бы предпочел встревожиться.Я не совсем уверен, почему мне нужна идея правительства, показывающего вам, как практиковать безопасный секс с таким откровенным сексуальным актом, и вся семья должна испытать это вместе! Почему мне или кому-либо из нас было бы комфортно смотреть это с семьей, особенно с бабушкой или дедушкой? Когда я начал создавать порнографические картины, отчасти это была пародия на эту идею европейского распутства, отчасти это была моя собственная незащищенность от того, что я американский художник, и чувство, что европейцы просто знают, как это сделать лучше.Меня так воодушевила идея, что я могу создать европейскую картину, только если я могу изобразить европейцев, занимающихся сексом, как вскрытие пола, демонстрацию секса и так далее.

Rail : Очень интересно подумать о том, как американцы справляются со своим комплексом неполноценности по отношению к европейцам. Стоит начать с термина «американский век», введенного Генри Люсом в редакционной статье в журнале Life (февраль 1941 г.), предшествовавшего тому, чтобы США стали преемниками Британской империи после окончания Второй мировой войны - о чем упоминалось как золотой век американской истории.В то время как дома бесконечная пропаганда идеальной жизни среднего класса была столь же агрессивной, как и маккартизм, за границей активно продвигались европейские культуры, от Парижа, Лондона, Рима до Мадрида и т. Д., Включая искусство, литературу и т. Д. прежде всего мода и тд и тп!

Каррин : Нас нужно было научить быть настоящими империалистами. И я могу сказать кое-что с точки зрения художника, теперь, когда мы говорили о Пикабиа и, например, о де Кунинге.Я никогда не забываю, как я был немного удручен, увидев большое шоу Пикабиа в Galerie Ronny Van De Velde в Антверпене в 1993 году, прямо в разгар моего полного любовного романа с Пикабией, отчасти потому, что как бы он ни старался быть вульгарным, пытаясь чтобы быть американцем, он просто не мог туда попасть. Он не мог сформировать это, учитывая европейский арабеск и элегантность, заложенные в его ДНК. Помню, на своей свадьбе в Майами я заставил всех женихов носить эти дешевые, самые отвратительные, самые глупые белые смокинги из полиэстера, какие только смог найти.Руди Стингел, один из женихов, выглядел таким же изящным, аристократичным и элегантным, как Дэвид Нивен. Это просто je ne sais quoi, из-за которого Руди ни в коем случае не мог быть похож на дурацкого американца. Так что, с одной стороны, мне было неприятно видеть, что Пикабиа не смог осудить свои европейские корни, в то время как я пытаюсь и не могу быть похожим на него.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *