Как правильно рисовать портреты карандашом?!
Любовь (art-pictures)
1. Первый контур лица человека самый важный
Чтобы нарисовать правильно портрет человека важно точно сделать первый контур, контур лица. Не нажимая сильно на карандаш, повторите этот овал лица человека на вашем рисунке. Возможно придется нарисовать его несколько раз, рисуйте столько, пока овал лица не будет правильной формы и симметричным. Для удобства поставьте отметки оси вашего овала.
2. Разметка основных частей лица человека
Ровно по центру нарисуйте горизонтальную линию, делящую портрет на две части, и чуть ниже еще одну параллельную линию. От центра нижней линии, нарисуйте перпендикулярную линию, и пометьте, где на лице будет расположен кончик носа. Все эти линии рисуйте, не нажимая сильно на карандаш. Не забудьте нарисовать уши.
3. Главная часть портрета человека его глаза
Рисовать лицо человека поэтапно, просто и увлекательно. Главное, точно сделать первые шаги. На этом этапе рисовать будет намного легче, но нужно быть предельно внимательным и аккуратным. Наверное, нужно заточить поострее карандаш, карандаш нам нужен сейчас острый.
4. Нарисуйте на лице человека контуры бровей, рта и губ
Это шаг будет самым сложным, зато после него портрет человека будет почти закончен.
Вначале нарисуйте то, что легко рисовать. Нарисуйте брови и закончите рисовать контур волос. Теперь давайте нарисуем чуть сложнее элемент лица человека — губы. Нижнюю губу рисовать проще, вот с нее и начнем, а верхняя будет зеркальным отражением нижней, только она в центре делиться пополам. Не рисуйте слишком широкий рот и толстые губы.
Начините рисовать нос с его кончика, в виде «галочки», а по краям две дуги.
Аккуратно ластиком удалите с вашего рисунка лица человека лишние контурные линии и посмотрите, получился настоящий портрет человека.
5. Рисунок лица человека почти закончен
Если вы дошли до этого этапа и вполне довольны своим рисунком, то вы настоящий художник и видимо много чего еще можете красиво нарисовать. Начиная с этого шага, вы заслужили отдых, и сложного вам рисовать больше в портрете человека не придется.
Вам нужно будет лишь нарисовать брови, веки на глазах, волосы и более детально нарисовать уши.
6. Портрет человека. Нанесение на рисунок теней
Вот и получился настоящий рисунок лица человека, осталось лишь сделать портрет, как делают настоящие художники. Нужно добавить мягким простым карандашом в рисунок теней, сделать картинку объемной. Этого достичь можно только созданием теней и контрастов. На лице и волосах многие участки нужно оттенить более темным и светлым цветом.
Теперь вы знаете, как нарисовать портрет человека и можете попробовать нарисовать портрет по фотографии. Рисовать портрет человека «с натуры» не пробуйте, это могут сделать только художники. Если вам удастся передать основные сходства и выразить в вашем рисунке главную черту человека (глаза, губы) это уже хорошо. А уж если портрет будет иметь сходство с человеком на фото, то можете быть уверены, у вас настоящий талант.
Рейтинг
☆
☆
☆
☆
☆
0.0 (0 голосов)
Любовь (art-pictures)
Россия, Краснодар
Магазин
Блог (1)
Следите за творчеством мастера
Публикации по теме
Ключевые слова
- Ключевые слова
- портрет
- карандаш
- как нарисовать
Рубрики публикаций
Идеи и вдохновение
Всё о продажах
Мода, стиль, тенденции
Хендмейд как бизнес
Материалы и инструменты
Организация мастерской
История рукоделия
Занимательные истории
Интервью
Хитрости и советы / Lifehack
Урок искусства сорок первый
Урок искусства сорок первый Портрет – это рисунок, картина, фотография или
скульптура человека.
Цель создания портрета – запечатлеть
образ субъекта для потомков, почтить его или выразить что-то о его
личность. Сотни лет назад художникам поручали рисовать
портреты богатых покровителей, королей, королев и религиозных деятелей, таких как
папы.
С изобретением фотографии писать портреты стало меньше важно как метод записи изображений по историческим причинам, и художники были свободны в разработке новых стилей живописи и изучении личностей их предметы. Вы можете стать художником-портретистом, нарисовав себя или кто-то, кого вы знаете. Если вы рисуете на бумаге, которую перерабатываете, вы помогаете сохранить природу. ресурсов и места для захоронения отходов.
Вам понадобится:
- Коричневые пакеты для продуктов
- Макулатура до потребления
- Карандаш или ручка и тушь
- Доска для рисования
- Ластики
- Зеркало
Как:
Более 500 лет назад художники создали систему, которая помогала
они точно изображают человеческую фигуру.
Они разработали формулу рисования, используя
математике, и они отметили отношение одной части тела к другой в
с точки зрения размера и размещения. Использование головы в качестве эталона для рисования
всю фигуру, они заметили, что взрослый человек был ростом 7,5 «головы». Сходным образом,
черты лица измерялись относительно носа.
Великий художник и изобретатель Леонардо да Винчи (1452-1519) описал пропорции человеческой фигуры в мельчайших деталях в своих произведениях. Леонардо писал: «Каждый мужчина в возрасте трех лет составляет половину своего полного роста. вырастут наконец». Наблюдая за соотношением черт лица, он заметил, «Расстояние от прикрепления одного уха до другого равно расстоянию от схождение бровей к подбородку, а у красивого лица ширина рот равен длине от пробора губ до низа подбородок».
Точные счета или
наблюдения, подобные этим, помогли художникам рисовать и рисовать то, что известно как
идеализированное лицо и фигура. Поскольку мы будем заниматься рисованием портрета,
ниже приведен упрощенный вариант размещения фич на таких
лицо, нарисованное спереди.
Форма головы: Идеализированный голова яйцевидная или более широкая вверху и уже внизу.
Глаза: глаза расположены чуть выше центр головы. Расстояние между глазами и по бокам равно ширина одного глаза.
Нос: Верхняя часть носа на одном уровне с верхней части глаз, а нижняя часть носа находится примерно на полпути между нижней части подбородка и верхней части глаз. Нижняя часть носа такая же ширина как пространство между глазами.
Уши: Уши втянуты между верхними глаз и нижней части носа.
Рот: Рот почти такой же широкий, как расстояние между зрачками глаз.
Хотя может быть полезно знать эту формулу в начале рисования
портреты, в действительности очень немногие люди обладают чертами идеального
лицо. Вместо этого одни носы большие, а другие маленькие, глаза могут быть близко
поставлены или далеко друг от друга, а лица бывают самых разных форм. Лучший способ учиться
как рисовать портрет — это рисовать с натуры, и, как узнал Леонардо, самый
Важная вещь, которой научит вас этот процесс, — это как видеть.
Сделать автопортрет
Исторически автопортрет был любимым предметом многих художники. Возможно, это было связано с тем, что модель всегда была в наличии и сидячая цена была правильной! Однако более важная причина заключалась, вероятно, в том, что позволил художнику отточить свою наблюдательность и понять сам. Один из самых известных автопортретов принадлежит голландскому художнику. Винсент Ван Гог.
Нарисуйте автопортрет карандашом или ручкой и тушью. Сядьте перед зеркало и изучить свои черты. Как они соотносятся с найденными на идеализированное лицо? Начните с рисования формы головы. Далее нарисуйте глаза. Продолжайте обращаться к зеркалу, сравнивая свое изображение с рисунком. зарисуйте остальные черты лица. Теперь сделайте портрет друга или семьи член. Когда вы закончите, отправьте свои рисунки на Всемирное детское искусство Галерея.
Советы и подсказки:
Обратитесь к предыдущему упражнению: рисование на кенафе для обзора
оборудование, используемое в карандашном рисунке.
Кроме того, вы можете использовать кенаф,
экологически чистая бумага, а не переработка макулатуры.
Хотя коричневый продуктовый пакет — интересная бумага для работы, она не бескислотная и не прослужит столько лет, как чистая тряпичная бумага. Вы можете иметь возможность получить вырезки или обрезки в типографии. Вас также может перерабатывать устаревшие фирменные бланки, отрезая старое имя и адрес и использовать его для рисования.
Портреты и статуи людей, внесших важный вклад в историю и культуру Соединенных Штатов можно найти на Национальная портретная галерея в Вашингтон, округ Колумбия
Цитаты о чертах лица взяты из Записные книжки Леонардо да Винчи Памелы Тейлор.
Портреты одной из моих учениц, Сары Гаскинс.
© Мэрилин Дж. Брэкни, 1998 г. (обновлено 2018 г.)
Том 11 № 2
Предыдущий
Действия
Выберите это, чтобы выбрать другие действия.
Почему художники любят рисовать портреты (и почему вы тоже должны это делать)
Почему художники любят рисовать портреты (и почему вы тоже должны это делать)
Мэри
рисование, эскизный проект, портреты
Рисовать портреты начали еще с тех пор, как наши предки рисовали на стенах пещер. Его любили римляне, его обожали художники эпохи Возрождения, и даже импрессионисты, предпочитавшие природу, не могли устоять перед интересным человеческим лицом.
Мы действительно увлекательный объект для рисования. Давайте узнаем, почему рисование лиц так популярно среди художников и как эта практика может принести пользу вашим художественным навыкам в целом.
Чем вам так нравится рисовать портреты?
Это не совпадение, что портретный рисунок является частью практически каждой художественной степени, и книг, видео и статей на эту тему больше, чем вы можете сосчитать.
Все любят хорошие портреты. Мы любим их рисовать, смотреть на них и удивляться тому, кто на них изображен.
На самом деле, вы найдете немного известных художников в любой момент времени, которые не пытались время от времени изображать человеческое лицо, чтобы продемонстрировать свое мастерство.
Даже сам «мистер Пейзаж», Клод Моне, не мог устоять перед случайным портретом, таким как этот рисунок женщины (ок. 1890 г.) красным мелом
Одна из причин заключается в том, что мы, люди, биологически запрограммированы на то, чтобы притягиваться к лицам и общаться с ними. Это часть нашего выживания — жить небольшими общительными стаями и уметь читать выражения лиц друг друга.
Вот почему человеческое лицо так легко передает определенные чувства, по сравнению, скажем, с вазой с фруктами или величественным собором.
И нам всем нравится искусство, которое заставляет нас что-то чувствовать .
Другой причиной популярности портретов является их свобода композиции . В отличие от таких предметов, как архитектура и пейзажи, вы можете упорядочить свой предмет в определенной степени.
Вы можете изменить угол наклона головы, прическу, одежду, создать собственную ситуацию освещения, даже задать определенное выражение лица.
Существует огромное количество различных выражений и, следовательно, чувств, которые мы можем передать одними лишь губами. Поистине удивительно, как даже малейшая адаптация может полностью изменить ощущение от рисунка.
Подробнее о том, как создать интересную композицию для портретного рисунка, читайте в моей статье Надежный способ красивого портретного наброска (за 8 простых шагов).
Также взгляните на мой пост «Композиция в искусстве: как спланировать рисунок или живопись», где вы найдете несколько общих советов по теме и множество примеров.
В портрете вы контролируете широкий спектр композиционных решений, гораздо больше, чем в пейзажном или архитектурном наброске.
Многие художники ценят базовый набор правил , которым можно следовать при рисовании анатомически правильного человеческого лица.
На самом деле, здесь работает множество очень простых принципов пропорций, которые можно относительно быстро изучить и мгновенно применить на практике.
Например, глаза (не нос) расположены примерно посередине головы по вертикали и на расстоянии примерно одного глаза друг от друга (при полном виде спереди). Подробнее об этом можно прочитать в моей статье Как правильно рисовать глаза в 9простые шаги.
Конечно, эти пропорции будут немного отличаться от человека к человеку, но в целом эти правила являются отличным руководством для подражания и адаптации.
Автопортрет (1570) Джузеппе Арчимбольдо
Несмотря на этот базовый набор рекомендаций, портреты довольно сложно сделать хорошо.
Хорошо, что большинству из нас, художников, нравится время от времени бросать вызов.
Чтобы нарисовать человеческое лицо, особенно когда вы стремитесь к хорошему сходству, нужен хороший глазомер и много практики. Пропорции лица довольно неумолимы, а нос или рот, смещенные всего на несколько миллиметров, могут сделать весь рисунок неправильным.
Не волнуйтесь, я создал 5 простых упражнений, чтобы научить вас рисовать удивительные портреты, чтобы вы могли попрактиковаться и усовершенствовать свои навыки.
Пропорции лица неумолимы, так что это отличная тренировка для глаз и рук. Не уклоняйтесь от этого, приветствуйте вызов!
В целом, даже с добавленным уровнем сложности, нет лучшего способа изучить затенение . Тени являются важной частью реалистичного портрета, потому что в отличие от других объектов, таких как архитектура или пейзаж, на лице почти нет «жестких границ».
Часто тени являются единственными элементами, позволяющими отличить такие черты, как переносица, от остальной части лица.
Если вы нарисуете портрет только линиями и без теней, он будет выглядеть плоским, мультяшным и очень общим.
Тени могут быть трудной темой для освоения, поэтому «вынуждение» заниматься и вникать в тему, чтобы рисовать хорошие портреты, отлично подходит для ваших художественных навыков в целом.
Знаменитые портретные рисунки, вошедшие в историю
Женский портрет Винсента Ван Гога
Немногие люди в истории лучше выбирали увлекательные сюжеты и раскрывали их суть в простом наброске, чем Винсент Ван Гог.
Большинство его рисунков и картин с изображением людей относятся к тем, кого он встречал в своей повседневной жизни. Он не заботился об общепринятой человеческой красоте и предпочитал интересы и реальность.
Этот простой набросок является хорошим примером того, как мало линий и как мало теней на самом деле необходимо для создания удачного портрета. Особенно привлекает внимание тесьма, которая кажется почти переплетенной с узором жакета.
Автопортрет с руками ко лбу (1910) Кете Кольвиц
Кете Кольвиц действительно умела рисовать завораживающие портреты самой себя.
Несмотря на то, что этот пример показывает традиционный вид спереди, ее рука на лбу, а темные тени и контраст создают довольно драматичную, тревожную атмосферу. Определенно не скучно и не плоско.
Рисунок автопортрета у окна (1648) Рембрандта ван Рейна
Несмотря на то, что этот автопортрет занял бы у Рембрандта довольно много времени, это все же скорее набросок, чем сложная работа.
В то время как его лицо идеально обработано замысловатыми деталями и сложными штрихами, его руки и бумага, на которой он рисует, почти мультяшные.
Яркое окно создает интересный контраст света и тьмы, и в целом это похоже на очень честную работу, безмятежную и даже скромную.
Плачущая женщина (1937) Пабло Пикассо
Немногие портреты оказывают такое глубокое воздействие на зрителя.
Плачущая женщина Пикассо — это ответ на ужасную бомбардировку Герники, испанского города, во время гражданской войны в Испании в 1937 году.
Голова девушки (1483) Леонардо да Винчи
И, конечно же, закончим портретным наброском, пожалуй, самого известного и талантливого художника всех времен Леонардо да Винчи.
Мало того, что это абсолютно захватывающая работа, это еще и очень интересная композиция с эстетически приятным видом со стороны.
И это отличный пример сбалансированного правила 70/30, где подробное лицо занимает около 30% площади, а грубый набросок или пустое пространство — остальные 70%.
Если мы будем продолжать практиковаться, однажды мы сможем приблизиться к этому. За кропотливую работу и красивые портреты!
Дополнительные советы и рекомендации можно найти в других моих статьях о портретах.
Вам понравилась эта статья или вы хотите добавить что-то еще? Не стесняйтесь оставлять мне комментарии ниже!
Если вам понравился этот пост, пожалуйста, поделитесь им, чтобы другим он тоже понравился!
Показать 3 комментария
Мэри
Привет! Я Мэри, блогер и художник этого сайта.