Наброски карандашом легкие: Быстрые рисунки карандашом легкие (33 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

Наброски карандашом, как нарисовать легкие наброски поэтапно для начинающих легко

Быстрые наброски карандашом являются неотъемлемой частью творчества как опытных, так и начинающих художников. Они помогают в поиске интересных художественных решений в композиции рисунка, развивают глазомер и художественное видение, помогают «набить руку».

Для большинства художников выполнение набросков карандашом является подготовительным процессом перед началом работы над большой серьёзной картиной. Для остальных же наброски уже сами по себе являются самостоятельной, просто безграничной для творчества, темой.

Наброски животных карандашом

Понятие «наброска карандашом»

Тем, кто делает свои первые шаги в рисовании, порой довольно трудно оценить всю важность выполнения наброска, непросто им и выполнить его. Попробуем вместе разобраться, что же такое набросок карандашом, в чём заключается его отличие от длительного рисунка, и в чём состоит его сила.

Набросок карандашом – это кратковременная зарисовка, не перегруженная деталями и тоном. Обычно наброски выполняют в «походных условиях»: на прогулке, в транспорте, на пленере и т.д. Решив заняться набросками всерьёз, приобретите небольшой альбом или блокнот, несколько простых карандашей разной мягкости и хороший ластик, и всегда носите их  с собой, куда бы вы ни отправились. Тогда у вас всегда будет возможность запечатлеть на бумаге интересный сюжет или фигуру.

Быстрота выполнения и минимум художественных материалов для реализации замысла – вот основные преимущества наброска.

Наброски человека карандашом для начинающих

Зачем нужны наброски? Не секрет, что художники не всегда располагают достаточным временем, чтобы нарисовать понравившийся сюжет, и, в то же время, упускать этот сюжет им тоже не хочется, – настолько он интересен. Быстрые наброски нужны как раз для такого случая, поскольку позволяют за короткое время «набросать» рисунок, который потом можно будет использовать для создания полноценного художественного произведения.

Все художники единогласно сходятся во мнении, что ещё одним достоинством набросков является их недосказанность, незавершённость, позволяющая зрителю самому додумывать сюжет. Лаконичные, образные, со своим особым шармом, – они никого не оставляют равнодушным.

Понимая всю значимость набросков в становлении творческой натуры будущего художника, учителя художественных школ и курсов включают их во все обучающие программы. Ни одна учебная, а затем и творческая работа любого художника не обходится без одного, а порой и нескольких, набросков.

Набросков не чураются даже маститые и опытные художники. Так, к примеру, В.И. Суриков просто обожал рабочую графику и выполнял многочисленные наброски архитектурных сооружений, предметов быта и фигур людей. Все они затем ложились в основу его прекрасных и невероятно сложных в живописном плане работ.

Виды набросков

Одним из современных видов наброска является скетч. Он выполняется любыми графическими материалами. Конечно, он не может считаться законченным художественным произведением, но в этом и есть его прелесть.

Набросок тоном. Выполняется в виде общих тональных пятен на основе упрощённой схемы построения предметов. На таком наброске присутствует всё, что есть на обычном рисунке, – свет, тень, полутень, рефлекс и блик. Единственное отличие, что накладываются они очень быстро, без лишней  детализации. Это делает набросок очень живым и эмоциональным.

Набросок линией. Выполняется при помощи одной линии. Сначала ею намечают общий силуэт, затем прорабатывают детали. В более светлых местах линии делают без нажима, в теневых – с нажимом. При всей кажущейся простоте, линейный набросок довольно сложен и требует от исполнителя хорошо поставленной руки, остроты глаза и смелости и непринуждённости в работе.

Линейный набросок с тоном. Начинается с линейной прорисовки, к которой потом «подключается» тон, накладываемый с теневых сторон и на изломах предмета.

Конструктивный набросок. Довольно простой, весьма условный вид наброска, несущий чисто познавательный или информационный характер. Главная его цель – в точности разобрать особенности построения фигуры человека или, например, предмета. Штрих в нём, как правило, не применяется.

Как выполнять наброски карандашом

Прежде всего, изучите предмет, который хотите изобразить, – его форму, пропорции. Выберите самый эффектный ракурс для его изображения.

Схематично закомпануйте его на листе. Общими штрихами придайте ему форму. Постоянно сверяйтесь с натурой.

Более детально проработайте изображение. Оцените, насколько набросок отражает суть изображаемого предмета.

При необходимости поработайте тоном или линией.

Остановите работу на том моменте, который посчитаете нужным, ведь набросок – это быстрый рисунок, отличающийся недосказанностью и незавершённостью.

Рисунки для срисовки легкие и красивые: 100 идей чтобы нарисовать красивые картинки ✍

Хотите научиться рисовать, но не знаете с чего начать? Начинать стоит всегда с самого простого, постепенно усложняя задачу. Самые простые и легкие картинки для срисовки будут помогать создавать красивые рисунки, даже если вы не обладаете знаниями и навыками художника. Если перед вами готовые рисунки для срисовки (легкие и красивые), то это значительно упрощает процесс рисования, а значит с такой задачей справится абсолютно любой. Представляем вашему вниманию очень легкие картинки для срисовки для начинающих, которые рекомендуется рисовать карандашом.

Содержание материала

Рисунки карандашом

Рисунки очень простые и отлично подойдут для начинающих художников, и здесь пригодятся красивые и легкие картинки для срисовки карандашом. С помощью простого карандаша и прочих канцелярских предметов можно очень ярко и интересно украсить свой личный дневник, используя самые красивые рисунки. А картинки карандашом для срисовки, легкие и красивые, помогут вам в этом.

Любая срисовка рисунков начинается с поиска идеи для срисовки. А красивые картинки для срисовки карандашом и легкие способы их исполнения помогут вам создать самый красивый рисунок для своего интерьера или просто для дневника. 

Популярные рисунки

Характер изображений весьма разнообразен. Есть рисунки для срисовки легкие и красивые, няшные и строгие. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными или же иметь схожесть с фотографиями. Отличительной их особенностью является то, что арты для срисовки абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Получится ли рисунок красивый, зависит от того, как это нарисовано. Будут ли это рисунки карандашом, арты, простые рисуночки, самые няшные идеи (например, единорог), нарисовать их легко, если перед вами образец или фото шаблона. 

Самые интересные идеи для рисунков

Хотите красиво оформить личный дневник? Тогда следующий материал для вас. Нарисовать красивый рисунок не сложно. Чтобы сделать рисунки красивые и оригинальные, вам необходимо вооружиться листом бумаги, карандашом и терпением. Каждый рисунок для срисовки интересен по-своему. Представляем вашему вниманию очень легкие картинки для срисовки для начинающих, которые рекомендуется рисовать карандашом. Несомненно, красота ваших картинок найдет своих ценителей, а самые уютные картинки мы рисуем для себя.

   

Легкие и красивые картинки для срисовки карандашом (1000 рисунков) — аниме, простые, маленькие

Готовимся к новому 2021 году! Это будет необычный праздник. Мы проведем год, в надежде, что нас будет ждать все только хорошее. А потому и подготовка к празднику должна быть в особенном, позитивном русле. Одним словом, все должно быть идеальным! Какие дела нас ждут?

  1. Первое – изготовление елки своими руками. В помощь каждому, кто хочет сделать елочку из подручных материалов, на сайте есть статья.
  2. Второе – украшение дома гирляндами. Самые лучшие гирлянды из бумаги это те, которые сделаны самостоятельно.
  3. Третье – продолжаем украшать дом, рисуем на окнах новогодние картинки. Кстати, в статье есть подсказки: какие краски использовать, и что рисовать.
  4. Четвертое. Ну какой праздник без венка? Делаем венок из шишек на Новый год, и украшаем им дом и входную дверь!
  5. И пятое, в качестве праздничной программы, – выбираем и разучиваем стихи на Новый год.

С такой подготовкой праздник гарантированно удастся! Остается только заняться рисунками на новогоднюю тематику. Именно об этом и пойдет речь в этой статье!

Дед Мороз и Снегурочка

Главные герои Нового года — Дед Мороз и Снегурочка. Существует много техник рисования этих персонажей. Есть простые и лёгкие способы, а есть трудные. Во втором случае сказочные герои получаются очень красивыми и детализированными. Мы приведём вам простой способ, а затем приведём подборку шаблонов для срисовки. Пусть дети сами выберут, что хотят рисовать.

Полученные рисунки можно использовать в качестве украшения окна. Рисунок необходимо вырезать и наклеить на тонкий картон. Затем готовый новогодний шаблон можно наклеить на окно.

Рисовать сказочных персонажей могут не только дети, но и взрослые. В коллекции будут более сложные картинки для срисовки.

Рисуем Деда Мороза поэтапно

Предлагаем несколько простых способов, как нарисовать Деда Мороза поэтапно.

Прикольный шагающий Дед Мороз:

  1. Возьмите лист бумаги и карандаш. Нарисуйте контур туловища и голову.
  2. К туловищу пририсуйте руку, которая направлена назад. На голове нарисуйте нос и часть шапки.
  3. Нарисуйте бороду, ноги, ремень, пуговицы.
  4. Дорисуйте глаза и некоторые детали.
  5. Раскрасьте Деда Мороза.

Новогодний рисунок готов!

Можно нарисовать весёлого мультипликационного Деда Мороза. Вот поэтапная схема:

  1. Для рисования вам потребуется лист бумаги и простой карандаш. Для раскраски возьмите цветные карандаши или фломастеры.
    Нарисуйте голову и туловище Деда Мороза, исходя из шаблона.
  2. Нанесите на голову очертания лица — глаза, уши и рот.
  3. Изобразите бороду.
  4. Нарисуйте шапку.
  5. Затем нарисуйте ремень, руки, мешок с подарками и ноги.
  6. Внесите в рисунок мелкие детали и раскрасьте Деда Мороза.

Рисунок готов!

Следующий способ — Дед Мороз в натуральную величину. Схема очень простая и лёгкая. Нарисовать может даже маленький ребёнок. Дед Мороз с длинной бородой, изображён с посохом и мешком с подарками.

Рисуем Снегурочку поэтапно

Теперь давайте разберём несколько способов рисования Снегурочки.

Первый способ достаточно простой:

  1. Возьмите лист бумаги и простой карандаш. Посередине листа нарисуйте ровную линию. Это будет центр.
  2. Нарисуйте голову и туловище. Туловище должно быть похоже на «закруглённый треугольник».
  3. Дорисуйте шарф, кокошник, причёску, руки.
  4. Нарисуйте глаза, косу, нос и рот.
  5. Раскрасьте Снегурочку.

Можно нарисовать такую красивую Снегурочку:

Актуальные тенденции

2020 не ставит жестких рамок и не ограничивает свободы творчества. Рисунки могут быть самыми разнообразными, но при этом есть несколько моментов, на которые стоит обратить внимание.

Женственность – вот основное требование 2020 года. Это заметно и в форме ногтевой пластины, и в выборе цветовой гаммы, и, конечно же, в тематике и технике рисунков. Плавные линии, изящные изгибы, аккуратно выполненные изображения – главные приметы стильного маникюра.

В целом модные рисунки можно разделить на два направления – они должны быть либо максимально натуралистичными, выполненными с профессиональным художественным мастерством, либо наоборот, по-детски наивными, отличающимися примитивизмом и простотой исполнения.

Украшать рисунками стоит только акцентные пальчики, да и вообще, приветствуется минимализм, поэтому, чем лаконичнее будет композиция, тем лучше. А вот дополнить ее небольшим количеством глиттера, объемными деталями, например, прозрачными капельками гель-лака, стразами или выпуклыми элементами из акриловой пудры, не только можно, но и нужно.

Кстати, лучше, если рисунки на соседних пальчиках не будут полностью одинаковыми, но при этом будут образовывать цельное полотно в едином стиле.

Лучшая тематика для модных рисунков – флористика, геометрия, абстрактные узоры, кружево. Востребованными будут анималистичные идеи – забавные зверушки, бабочки, и прочие фишки. Юные красавицы могут порадовать себя и окружающих изображениями героев мультфильмов. Наверняка многим по вкусу придутся пейзажи и портреты, но для их выполнения потребуется немалое мастерство. А вот этнические рисунки при всей их эффектности сделать будет несложно.

Не стоит забывать и о сезонных изменениях – у каждого времени года масса интересных идей.

Какой цвет выбрать

Идеальная палитра для модных рисунков на ногтях 2020 – натуральная. Дизайнеры советуют отказаться от слишком ярких кислотных оттенков в пользу сдержанных благородных красок.

Поскольку в тренде минимализм, то в пределах одной композиции рекомендуется использовать не более трех тонов, но при желании это правило можно нарушить, главное, чтобы цвета хорошо гармонировали друг с другом.

Особое внимание уделяется черному цвету – ажурные узоры, затейливые орнаменты, тоненькие веточки, силуэты, выполненные изящными черными линиями, обещают стать настоящим хитом.

В целом, вы можете использовать лаки любых цветов, в зависимости от собственных предпочтений, настроения и создаваемого образа, но каждый сезон будет рекомендовать свои актуальные оттенки.

Весной в тренде будут пастельные тона, летом их сменят более яркие солнечные и ягодные краски. Осень порадует темно-синими, терракотовыми, оранжевыми, оливковыми, бордовыми, ореховыми и винными оттенками, а зима, помимо традиционной бело-синей и рождественской красно-зелено-золотой гаммы, будет использовать коричневый и желтый.

Геометрия

Геометрические рисунки в тренде не первый год, но популярность такого дизайна не падает, поскольку геометрические композиции смотрятся невероятно элегантно, но при этом под силу даже начинающим мастерам.

В 2020 в моде минималистичные рисунки. Достаточно нарисовать несколько линий, параллельных или пересекающихся, или покрыть пару ноготков клетчатым узором, и великолепный маникюр готов.

Особенно востребованными будут так называемые точечные рисунки, когда крохотные капельки лака наносят так, чтобы в результате получился интересный орнамент – такой вариант дает стопроцентную гарантию уникальности маникюра.

Если подчеркнутая простота не для вас, то можно выполнить более сложный цветной узор, но он не должен быть излишне пестрым, а вот немного золота или зеркального блеска не повредит. Смело добавляйте в геометрический дизайн фольгу, глиттер, втирку – такой тандем обещает стать настоящим хитом.

Художественные мазки

Среди абсолютных новинок 2020 года нельзя не обратить внимание на художественные мазки. Этот абстрактный рисунок, как правило, создается на прозрачной или нюдовой основе хаотичными мазками, для которых используется фольга и лаки разных цветов. Такой прием получил еще одно название – камуфляж, ведь камуфляжная раскраска как раз и предполагает беспорядочно смешение пятен.

Художественные мазки не требуют большого мастерства в деле рисования, но смотрятся просто потрясающе. Одно из главных достоинств такой росписи в том, что каждый маникюр получится уникальным, ведь все возможные варианты трудно даже вообразить.

Мазки могут иметь самую разную конфигурацию, выполняться только лаком или только фольгой, а могут одновременно сочетать оба материала. Мазки могут причудливо накладываться друг на друга, покрывать всю ногтевую пластину или ее часть, использоваться для оформления всех ноготков или лишь для того, чтобы выделить акцентные пальчики.

Например, вы можете выполнить монохромный маникюр, а на пару ноготков нанести мазки. В этом случае хорошей идеей будет использовать либо контрастный оттенок, либо сразу несколько цветов, но так, чтобы один из них совпадал с основным. Если же вы хотите выполнить камуфляж на всех пальчиках, то комбинируйте тона, которые гармонируют друг с другом, добавляйте блеск благородных металлов с помощью фольги, и вообще, не бойтесь экспериментов.

Цветочные рисунки для ногтей

Флористика на ногтях – это классика жанра. Полевые и экзотические цветы, бутоны, веточки, листья необычной конфигурации – все это станет отличным сюжетом для оформления и праздничного, и повседневного маникюра.

Минимализм наложил свой отпечаток и на цветочные рисунки, поэтому нежные контурные рисунки используются очень часто. Как правило, они выполняются монохромными линиями с добавлением одного цветового акцента.

Противоположный тренд – художественная роспись, впечатляющая своей натуралистичностью. В этом случае цветы (или их отдельные элементы) должны смотреться как живые. Именно здесь капельки из прозрачного гель-лака смогут сыграть важную роль – они будут имитировать росу, добавляя изображению естественности.

На нарощенных ногтях рисунок можно располагать так, чтобы он покрывал два соседних ногтя, создавая цельное изображение.

Рисунки анимационных героев

Если вы устали от рутины и серых будней, то попробуйте выполнить оригинальный маникюр с изображениями любимых мультипликационных героев. Украсьте забавными мордашками или фигурками пару ноготков, и вы сразу почувствуете, что ваше настроение улучшается, да и окружающие смогут по достоинству оценить вашу креативность и чувство юмора.

Вы можете использовать как известных персонажей, например, диснеевских героев, так и вымышленных – симпатичных котиков или собачек, птичек, гномиков, главное, чтобы это была стилизация под мультяшные образы.

На что непременно нужно обратить внимание, так это на то, как такие рисунки будут сочетаться с образом в целом. Микки Маус или миньоны вряд ли будут уместными на деловых переговорах, а вот во время отпуска – в самый раз. Но есть выход и из этой ситуации – вы можете украсить свои ноготки рисунком совы, выполненным точками или тонкими черными линиями, или изобразить кошачьи силуэты.

Вензеля, кружева

Ажурная вязь, изящные вензеля – универсальный прием для украшения маникюра. Такие рисунки подойдут и на каждый день, причем как к романтичному платьицу, так и к деловому костюму, и станут отличным выбором для особого случая, например, на свадьбу.

В 2020 при создании кружева и вензелей хорошо будет использовать различные фактуры, например, нарисовать кружевное полотно глянцевым лаком на матовой основе, или выполнить завитки или вензеля глиттером, пудрой или сахарным песком.

Вензеля и кружево отлично дополнят френч, лунный или монохромный маникюр. Что же касается цвета, то черная ажурная вуаль будет хороша на бежевом, розовом, молочном или бежевом фоне – рисунок будет четким, выразительным, белые завитки на бежевом, персиковом, голубом, розовом добавят образу нежности и утонченности. Роскошно будет смотреться кружево на темном фоне – красном, бордовом, синем, особенно если основа будет матовой. Впрочем, использование других цветовых пар тоже приветствуется, но при условии, что они смотрятся гармонично.

Рисунок Быка для срисовки

Белый Металлический Бык — главный символ 2021 года. Этому животному необходимо отвести почётное место на новогоднем рисунке. Нарисовать Быка можно несколькими способами. Сначала мы приведём несколько готовых шаблонов для срисовки, а потом расскажем, как поэтапно нарисовать Быка.

Рисуем Быка 2021 поэтапно

Нарисовать Быка можно легко и просто. Его можно нарисовать на отдельном листе, а можно сделать его частью большой новогодней композиции.

  1. Нарисуйте голову и туловище. Соедините шеей.
  2. Нарисуйте верхнюю часть ног, глаза, нос, рот, рога и причёску.
  3. Нарисуйте нижнюю часть ног, копыта и хвост.
  4. Нарисуйте реалистичные пятна на туловище.
  5. Раскрасьте Быка.

Подобным образом можно нарисовать корову.

Вот ещё один способ:

Снеговик

Снеговик у всех ассоциируется с зимой и Новым годом. Пусть ваш малыш нарисует красивого снеговика. Ниже мы приведём несколько инструкций. Нарисовать прикольного снеговика можно при помощи карандаша:

Попробуйте со своим ребёнком нарисовать и раскрасить такого красивого снеговика:

Чтобы нарисовать такого снеговика необходимо следовать инструкции:

  1. Сначала необходимо нарисовать верхний ком. Сделайте его приплюснутым, чтобы оставить место под шапочку.

  2. Второй ком следует нарисовать в виде круга. Он будет туловищем.
  3. К нижнему кому нарисуйте руки, а на конце варежки. Вместо ног — коньки.
  4. На голове нарисуйте прикольную шапку и шарф.
  5. Затем нарисуйте глаза, нос, рот.
  6. В конце рисунок можно раскрасить цветными карандашами или фломастерами.

Лёгкие рисунки карандашом

А в этой подборке вы найдёте лёгкие рисунки карандашом на новогоднюю тематику. Для рисования вам ничего не потребуется, кроме простого карандаша.

История простого карандаша

Впервые инструмент напоминающий карандаш появился в 13 веке. Металлический стержень или первый аналог инструмента для рисования задействовали художники. С помощью него они «вырисовывали» не стираемые наброски, которые невозможно было стереть с помощью ластика или штриха. Позже уже появился свинцовый карандаш, а за ним: итальянский, графитный, копировальный и современный, созданный на основе грифеля, облаченного в шестигранную форму.

Цветные карандаши появились в рисовании не много позже.

Красивые новогодние рисунки 2021

В этой подборке просто универсальные новогодние рисунки 2021:

Ёлочные игрушки

Достаточно просто, но красиво можно нарисовать рисунки с изображением ёлочных игрушек. Вот подборка изображений с новогодними шариками:

Использование срисовок и их преимущества

Предлагаемые красивые рисунки для срисовки подойдут для начинающих художников и тех, кто хочет отточить собственное мастерство:

  • подходят для любого возраста и их композиционная сложность подбирается индивидуально;
  • используются для оформления, развития собственных навыков и творческих способностей;
  • срисовки можно копировать или перерисовывать, постепенно укрепляя руку и развивая талант.

Изображения для срисовки можно подбирать исходя из собственных предпочтений, они могут быть разной тематики и сложности воспроизведения.

Зимние пейзажи

Зимняя природа — это отличная тема для новогодних рисунков. На листе бумаги можно изобразить целые сюжеты, связанные с Новым годом. Ниже вы найдёте подборку шаблонов для срисовки на тему зимней природы. Рисунки можно сделать красочными и нарисовать красками, а можно — простым карандашом.

Модные тенденции этого сезона

Основная модная тенденция наступающего сезона — отсутствие излишеств в маникюре. Все хорошо в меру, об этом обязательно необходимо вспомнить в этом году. Самый шик — когда авторский рисунок или другое украшение делается лишь на нескольких пальчиках.

В то же время, специалисты мира моды советуют не оставаться в тени и смело экспериментировать с новыми образами, особенно в маникюре. Стоит попробовать яркие и необычные оттенки, поиграться с формами и текстурами в оформлении, и конечно, не бояться делать необычные и эффектные рисунки.

Что касается стиля трендовых росписей 2020 года, они могут быть самыми разнообразными. Особенно приветствуются любые силуэтные и линейные графические изображения. Популярны будут силуэты людей животный, небольшие очертания известных предметов: инструментов женской красоты, машин, туфель, домашней утвари и прочего.

Геометрические формы и линии будут в почете. Абсолютно любая геометрия будет уместна на пальчиках как совсем молодых девушек, так и женщин более солидного возраста. Именно геометрические темы являются самым универсальным украшением ручек, такой маникюр уместно выглядит практически в любой ситуации. Эксперименты с формами и цветами геометрического орнамента позволят создавать самые оригинальные идеи.

Еще один базовый тренд 2020 — истинная женственность и ненавязчивая элегантность в облике. Именно потому радужно будут встречены разнообразные цветочные женственные темы: цветы, растительные орнаменты, пестрая или пастельная абстракция, разводы, вензеля, завитушки, кружева и т.п. Особенно эффектно будут выглядеть крупные цветы, нарисованные в чуть размытой акварельной манере и выполненные в очень нежных и светлых тонах.

В моду возвращаются и анималистичные принты различных форм и расцветок. В отличии от предыдущих сезонов, сейчас с ними можно смело экспериментировать, делая звериный узор на неправдоподобно ярком, например желтом фоне, и дополняя его другими декоративными элементами. Стильно будут выглядеть на ногтях всевозможные животные. Смелые и неординарные леди нового поколения могут совместить различные тенденции, сделав на некоторых пальчиках звериный принт, а на некоторых — реалистичный облик животного, которому принадлежит этот окрас.

Новогодняя ёлка

Главным атрибутом новогодних праздников является лесная пушистая красавица — ёлка. Способов рисования новогодней ёлки существует огромное количество.

Казалось бы, изобразить зимнюю красавицу не представляет никакого труда. Отчасти это так. Однако есть несколько хитростей и приёмов, позволяющих нарисовать ёлку максимально детализировано и красиво.

Как поэтапно нарисовать ёлку?

Приведём небольшую поэтапную инструкцию, как нарисовать новогоднюю ёлку:

  1. Возьмите лист бумаги, простой карандаш и ластик. Нарисуйте контур ёлки и пенёк.
  2. Нарисуйте звезду на вершине.
  3. Прочертите линии. Это будут гирлянды.
  4. Нарисуйте ёлочные шарики.
  5. Раскрасьте ёлочку.

Рисунки шаблонов на окна для срисовки

К наступлению Нового года мы стремимся украсить свои дома и квартиры. Часто люди украшают окна красивыми новогодними трафаретами. Трафареты на окна делаются в виде снежинок, ёлочки, символа наступающего года и т.д.

В этой подборке мы предлагаем рисунки шаблонов на окна для срисовки. Вам необходимо их нарисовать, вырезать и приклеить на окно.

#6 Маникюр с хищным принтом: энимал-рисунки в дизайне ногтей

Хищный принт еще пару сезонов назад был признаком безвкусия. Ногти, обильно украшенные леопардовым принтом, вызывали недоумение. В нынешнем сезоне девушки поняли свои ошибки и создают великолепные нейл-арты с хищным дизайном, который присутствует в маникюре в небольшом количестве.

Наиболее актуальная цветовая маникюра для хищного маникюра – это коричневый, серый, бежевый, золотой и серебряный. Хищный дизайн обычно заполняет геометрические формы. Хищный маникюр великолепно сочетается с матовой текстурой, фольгированными полосками, серебряным глиттером.

Примеры новогодних рисунков красками

Можно изобразить новогодний пейзаж красивыми цветными красками — акварелью, гуашью или масляными красками. Ниже мы приведём подборку новогодних рисунков, сделанных при помощи красок.

Вот такая большая подборка шаблонов рисунков получилась. Занимайтесь творчеством и встречайте Новый 2021 год с хорошим настроением! Счастливого вам Нового года 2021!

Основные техники рисования и срисовывания

Реалистичность и правильная передача композиционной целостности придается рисунку за счет применения специальных техник рисования:

  • растушевка, для придания срисовке большей реалистичности;
  • штриховка, необходима для придания рисунку определенного тона;
  • рельефная штриховка необходима для объемных рисунков.

Освоив эти простые техники и немного попрактиковавшись можно приступать к работе и использовать предлагаемые красивые рисунки для срисовки для начинающим.

Рекомендуем прочитать:
  • Срисовки простым карандашом — техника рисования, уроки и советы для начинающих от мастеров (135 фото)
  • Легкие рисунки для срисовки: простая инструкция как сделать срисовку с простого рисунка (100 фото идей)
  • Арты для срисовки — лучшие картины от мастеров и пошаговые инструкции для начинающих (115 фото)

Рисунки по клеточкам ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов для рисования по клеточкам маленькие красивые картинки

Каждый из нас хотя бы раз в жизни пробовал себя в роли художника. Для создания своего красочного и неповторимого рисунка нам иногда не хватает умения и фантазии. Нарисовать свой шедевр вам помогут рисунки по клеточкам . Рисовать картинки по клеточкам очень легко и просто, используя тетради в клетку для рисования. С ними можно делать легкие срисовки, составлять красивые и сложные узоры и даже нарисовать портрет человека. Рисунки можно рисовать карандашом или ручкой, в тетради или в блокноте.

Легкие рисунки

Для начинающих можно использовать маленькие рисунки по клеточкам, легкие и красивые. Рисунки для начинающих – это простые незамысловатые картинки с минимумом деталей и цветов. Начиная с легких вариантов, вы узнаете, как рисовать по клеточкам, и сможете быстро освоить эту практику.

Рисунки карандашом

Советуем учиться на небольших картинках, сделанных простым карандашом. Создавайте рисунки по клеточкам в тетради, легкие наброски можно делать с помощью карандаша. Рисунок можно оформить в черно-белой гамме или сделать цветным.

Популярные рисунки

Среди детей и даже взрослых самыми популярными рисунками являются животные. Если вы хотите узнать, как нарисовать по клеточкам милую зверушку или другие популярные картинки, вам пригодятся различные схемы картинок по номерам. Выбирайте и рисуйте понравившиеся картинки по клеточкам в тетради.

Творчество – это так просто

Рисунки по клеткам развивают творческое мышление. Когда мы рисуем по клеточкам, улучшается координация движений при письме, способность концентрации внимания и логика. Кроме того, рисование по клеточкам доставляет массу удовольствия и детям и взрослым, способствует снятию нервного напряжения и улучшает настроение. Стоит попробовать рисовать по клеточкам в тетради, не так ли?

Самые легкие рисунки по. Как научиться рисовать карандашом для начинающих? поэтапные мастер-классы с фото


Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.


Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.












А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.


Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

admin

Скорее всего, у всех возникает периодически желание что-то нарисовать, да не просто каляку-маляку, а так, чтоб всем понравилось. В особенности часто подобное желание появляется при взгляде на красивую и талантливую картину. Казалось бы, что сложного? Хочу научиться круто рисовать карандашом, беру бумагу и рисую шедевр. Но если дело доходит до воплощения, то появляются сложности: то центр смещен, то масштаб и соотношения сторон неправильные, то детали не получились. Как быстро научиться рисовать простым карандашом , если тут же, из-за собственной неумелости, желание создавать шедевры пропадает?

Помните, что даже самые талантливые мастера научились не сразу: все прошли длительный путь, дабы усовершенствовать умения и радовать других красотой. Этому предшествует не один год и не один месяц упорного труда — пройдет совсем немного времени, и вот мы уже хорошо рисуем простые картинки и людей.

Карандаш считается наиболее простым инструментом для рисования, потому начинать обучение стоит именно с него.

Вам требуется привыкнуть носить при себе карандаш и блокнотик , дабы делать зарисовки. Только труд и настойчивость поможет достижению цели. Но что предпринять, если помимо желания и некоторых способностей, нет ничего?

Рисование: как для начинающих нарисовать что-нибудь красивое и легкое

Итак, для рисования картин, требуется знать, с чего начинать. Помните, что для новичков карандаш выступает наиболее удобным средством . Это из-за того, что его легко стереть, а при неправильной линии, ее можно изменить. Тем более что есть разные типы карандашей, при помощи них вы без труда создадите красивый рисунок.

Главный совет для будущих художников – никогда не начинайте рисование со сложных и крупных картин, пока не обучитесь изображению деталей . У вас вряд ли что-то получится, а желание рисовать снова просто пропадет.

Сначала научитесь изображать отдельные предметы. Для этого выделяйте глазами один элемент от других. Потом зрительно оцените форму и величину. Далее выделите, где на бумаге его лучше размещать, учитывая величину и форму. Не забывайте, что высокие элементы располагают по длине бумаги, а широкие – по ширине.

Кроме того, учтите, что реальный предмет, обычно, больше, чем листок, потому рисовать его требуется, учитывая соотношение сторон и масштаб . Это непростая задача для новичка. Потому для выработки умений, ниже будут предложений простые упражнения, которые помогут выделить место для рисунка.

Упражнения для рисования

В данных упражнениях для рисования рисуем предметы в качестве схем, без создания мелких деталей — это то, что новичку можно нарисовать просто и красиво. Здесь важно увидеть, как с применением незатейливых фигур создаются предметы, учитываются их габариты. Получая подобные умения, в будущем вы сможете на автомате найти месторасположение и величину рисунка.

Упражнение №1 : итак, первая задача в том, что требуется срисовать предмет не с натуральной величины, а с картинки . Это гораздо упрощает задание, поскольку не требуется выделение элемента и поиск места для его размещения – все уже сделано. Вам нужно воспроизвести то же самое, но в ином размере, дабы это не стало копированием.

Повторяйте подобные упражнения с другими изображениями, развивая понимание пропорций и пространства.

Рисуем гору. Сначала пристально рассмотрите картинку. Визуализируйте ее на своем листе. Теперь проведите прямую линию. Это будет основание. Изучите форму холма, его склоны. Если гора имеет одинаковые стороны, то изображайте ее в качестве правильного конуса, чья высота по размеру менее ширины основания. Чтобы понять, во сколько раз части отличаются по размеру, можно взять линейку, но главное – уметь делать это на глаз. В этой ситуации пропорции высоты и ширины составляют 1:3.

Для правильного определения соотношений сторон, создайте сначала вершину. Найдите место на горизонтали, где вы ее расположите. Создайте на линии 3 равных отрезка. Далее отыщите середину и нарисуйте перпендикуляр. Потом отмечайте верх горы на расстоянии 1 деления от основы. Если изображение совпадает – все выполнено верно. Теперь пробуйте создать такую же гору, но в ином размере.

Не забывайте, что для корректного определения соотношений сторон предмета, требуется начать с разделения на одинаковые части основания, а уже от этого идти дальше. Подобное задание научит вас точно определить соотношение различных элементов предметов . А это и есть базис рисования.

Упражнение №2 : другая задача в том, что требуется изобразить гору с другими пропорциями ширины и высоты . Здесь они будут 1:4, а вершина отклоняется в правую сторону. Задача более сложная, но не невозможная.

Сначала повторите действия первого упражнения: нарисуйте прямую, поделив ее на одинаковые части (здесь 4). Потом есть особенность – вершина будет не по центру отрезка. Она как будто над третьим отрезком, потому от него и проводим перпендикулярную линию. Затем откладывается вершина. Обычно при создании рисунка основание делится на 2 или 3, на 5 редко.

Упражнение №3 : данное упражнение потребует изобразить на одном листе профили разных гор , которые обладают разными вершинами по расположению и высоте. Не стоит бояться, задача не слишком сложная. Представляйте каждый холм по отдельности, проведите мысленно пунктирную линию к основаниям. И тогда вы поймете, что первое упражнение просто повторяется несколько раз.

Другое умение – навыки рисовать прямые линии без приспособлений . Это не слишком просто, потребуются тренировки. Сначала нарисуйте вертикальную линию с применением линейки. Теперь тренируйтесь, стараясь создать максимальную параллель от руки. Аналогичное упражнение повторяют с горизонтом.

Освоение штриховки

При создании шедевров карандашом потребуется освоение умения штриховки для объема предмета . Она покажет, где попадает тень, а где – свет. Начинайте с несложных фигур: куб, шар, конус и т.п. Кроме того, если взглянуть внимательно, то заметно, что на данных фигурах есть полутени.

Дабы получить плавность перехода от светлого к темному, потребуются карандаши с разной плотностью . После освоения данного навыка, вы легко научитесь рисовать объемные детали. Для занятий можно выбрать интересные и стильные рисунки для новичков — не очень сложные, но красивые они порадуют результатом и поддержат уверенность в своих силах.

Как надо правильно рисовать человека

Если вы достигли успеха в предыдущих заданиях, то разберемся теперь, как нарисовать человека . Это не самая простая задача. Рассмотрим поэтапное рисование. Сначала пробуйте создать на бумаге людей, которые стоят, — это важно для различения соотношений сторон.

Проведите вертикальную прямую, от нее отталкивайтесь для создания сетки, т.е. главных линий талии, плеч, головы, рук и ног. Но как понять размер данных линий? При рисовании с натуры важно использовать карандаш в роли измерительного инструмента . К примеру, вы хотите определить промежуток от пояса до головы. Берите карандаш, зрительно ровняйте его кончик с уровнем макушки, затем на нем отметьте, где расположена талия. Перенесите размер на бумагу. Так получится измерить все предметы.

Рисование людей – задача сложная. Начните с создания основы, затем прорисуйте детали.

Для проверки себя помните, что тело зрительно делится на 8 частей . Одна часть равняется размеру головы. У представителей сильного пола длина тела – это 3 головы, а граница расположена на грудной клетке, подбородке, промежности и поясе. Ноги – 4 головы, а центр около колен. Ширина плеч достигает 2 1/3 размера головы. Руки по длине достигают 3,5 размера головы. Женские пропорции отличаются – тело более вытянутое, а бедра считаются наиболее широкой частью.

Если вы определили пропорции человека, нарисовали отметки, то придавайте форму телу. Для этого прорисовываются все элементы в виде цилиндриков и овалов. Если все вам нравится, то прорисовывайте контур. Теперь останется только создать детали – пальцы, волосы, лицо, одежду.

Как рисовать портрет

Наибольшую трудность создает создание портретов . Трудность в том, что для получения сходства потребуется корректно прорисовать все детали и черты. Итак, разберемся, как рисовать портрет новичкам.

Первый совет : подумайте, что легко можно нарисовать или срисовать с фото карандашом? Отдельные зоны лица: нос, глаза, губы в различных ракурсах, даже уши. Затем переходите к созданию полного изображения. Для начинающих будет проще работа по фото, постепенно можно переходить к личным наблюдениям, наброскам и эскизам с натуры.

Совет второй : начинайте с создания овала головы. Затем проводите по центру вертикаль. Она поделит лицо на одинаковые части. Затем делите его на 2 части горизонталью – это линия расположения глаз. Брови расположены на линии верхних краев ушей.

Третий совет : длину носа можно определить так: поделите промежуток между глазами и подбородком на 2 – это место кончика. Его ширина отвечает промежутку между краями очей. Данные соотношения не аксиома, но чаще всего лица именно так и рисуют.

Есть определенное понятие пропорций лица, которое можно брать за основу.

Когда расположите части лица, требуется создать контур губ, носа, ушей, волосы. Если детали вас устроили, то начинайте прорисовку. Теперь остается только добавить заключительные штрихи.

Стиль граффити

Если вам по душе надписи, то стоит подумать о . Есть разные направления и стилистические упражнения для рисования слова, буквы, фразы. А чтобы понять, в каком конкретно направлении вы будете творить, потребуется изучить их все.

Тренируйтесь сначала на бумаге . Создайте слово. Буквы требуется расположить на расстоянии, отвечающем ½ высоты буквы, ведь их нужно будет обвести по контуру. Теперь каждой букве придавайте объем и выпуклости штриховкой.

Выбор инструментов

Немалую роль в рисовании играет выбор инструментов и листов. Итак, какие выбрать приспособления:

есть разные типы карандашей. Простой карандаш бывает с разным уровнем мягкости . Часто они обозначены латинскими буквами: B – наиболее мягкий, Н – наиболее твердый, а НВ – твердо-мягкие карандаши. Помимо этого, есть еще цифры от 2 до 9. Они показывают тон;
начинающему потребуются разные карандаши с разной твердостью . Кроме того, при рисовании потребуется мягкий ластик ;
бумага играет не последнюю роль. Лучше пользуйтесь белыми плотными листами — они способны выдерживать исправления. Карандашу подходит зернистый лист, поскольку на нем заметны оттенки.

Мы рассмотрели в деталях, как научиться работать с карандашом и как дома нарисовать что-то красивое, но теперь подведем своеобразный итог. Рассмотрим краткие советы как набить руку для рисования — список, конечно, далеко не полный, но подытоживает опыт:

Создавайте наброски.

Это главный пункт. В день требуется создавать не менее 5 набросков . Здесь стоит работать по максимуму. Пользуйтесь каждым шансом создания рисунков: в дороге, в офисе, дома. Это набивает руку, развивает фантазию, умение понимать соотношения размеров. Полезно прорисовывание раскадровок, комиксов.

Копируйте работы мастеров.

Подражайте мастерам, это разрабатывает вкус. Делайте по 1 копии каждые 3 месяца . Сюда стоит отнести оригиналы хороших художников. Пытайтесь по максимуму приблизиться к источнику, изучите не только технику мастеров, но и особенности культуры той эпохи.

Экспериментируйте, не опасайтесь ошибок и не откладывайте творчество на потом. Так вы скорее научитесь созданию шедевров.

Рисуйте по памяти.

Даже при рисовании с натуры, приходится создавать изображение по памяти. Кроме того, важно рисовать по памяти мелкие элементы — это улучшит зрительную память и фантазию.

Повторяйте ошибки.

Часто люди при первых проблемах бросают труды: они опасаются повторить ошибку. Но не стоит этого делать. Не выходит – начните заново. Не избегайте ошибок, к ним стоит пристально присмотреться — возможно, именно в этом есть ваша индивидуальность.

Не стоит рисовать по фото.

Да, на первых порах это единственный способ потренироваться, но потом не стоит этого делать. Объектив не способен передать всю глубину форм.

Делайте перерыв.

Не стоит концентрироваться на одном, важно уметь переключаться . Не выходит что-то – делайте перерывы. Начинайте другие рисунки, меняйте точки зрения, технику.

Заключение

Даже если для вас рисование карандашом или красками (пастелью, акварелью, маслом и т.д.) — совершенно новое направление жизнедеятельности, не бойтесь ставить цели , как скромные, так и глобальные. Важно помнить, ради чего вы приняли решение учиться рисованию: станет ли оно будущей профессией или хобби, хотите ли вы порадовать друзей или родственников преподнесенным в подарок пейзажем или портретом, решили ли вы просто освоить новую творческую нишу?

Страхи собственного неумения не дают покоя, постоянно жужжа на ухо «Все равно у тебя ничего не получится»? Не стоит откладывать на потом идеи и планы, постепенно закупая коробки карандашей и красок или проводя выходные в поисках в магазинах той самой «лучшей бумаги». Воплощайте свои желания сегодня — просто возьмите блокнот и карандаш и начинайте делать пусть пока и не очень умелые, но зато свои собственные наброски.

23 января 2014, 15:22

Рисование – это художественный навык, освоив который, вы получите немалое удовольствие, со временем он даже может превратиться в потрясающее хобби. Вам может показаться, что для того чтобы научиться хорошо рисовать, необходимо посещать профессиональные уроки, но это не так. Простым рисованием ради собственного удовольствия можно сэкономить деньги и улучшить свои навыки. Чтобы научиться рисовать без посещения уроков, делайте наброски короткими штрихами, накладывайте тени, выделяйте отдельные фигуры в объектах различной формы и как можно больше практикуйтесь.

Шаги

Часть 1

Начальные наброски

    Выберите объект для рисования с натуры. Если возможно, найдите для себя что-нибудь значимое, например, ваш любимый цветок или свою собаку. На начальном этапе вам, скорее всего, будет проще рисовать с натуры, чем по памяти или из воображения. Поэтому, если вы будете рисовать что-нибудь такое, что вам нравится, это поможет вам сконцентрироваться.

  • Если вы только пробуете рисовать, вам пока еще не нужны специальные художественные материалы. Для работы подойдет любая ручка или карандаш и имеющаяся под рукой бумага.
  • Нарисуйте общий набросок короткими штрихами. Легко нажимайте карандашом на бумагу. Концентрируйтесь на той линии, которую рисуете, забыв о самом объекте. Если вы рисуете собаку, забудьте о ней. Вместо этого начните чертить ее контуры. Они представляют собой границы между телом собаки и окружающей обстановкой. Начертите эти контуры короткими штрихами.

    • Чем короче будут ваши штрихи, тем более аккуратным получится набросок.
    • Не критикуйте свою работу. Двигайтесь быстро и по ходу оттачивайте свои штрихи.
  • Прорисуйте детали. Как только будет готов набросок объекта в общих чертах, начните прорисовывать его детали. Постарайтесь выявить отличительные черты или метки на предмете, например, скол на чашке или клок шерсти у собаки, ориентируясь на которые можно расположить на рисунке остальные близлежащие детали.

    Наложите тени. Накладывать тени будет немного труднее, но они позволяют отразить на рисунке игру светотени, а также создают объем. Посмотрите, с какой стороны объект освещается солнцем. Затем возьмите остро заточенный карандаш и равномерно заштрихуйте участки полутени. Как только кончик карандаша затупится, перейдите к штриховке более темных участков. Чтобы карандаш оставлял более темные штрихи, нажимайте на него сильнее.

    • Практиковаться в наложении теней можно посредством рисования плавной шкалы теней. Начните рисовать шкалу от края листа. Во время работы перемещайте карандаш туда-сюда. По ходу работы начинайте сильнее давить на карандаш, чтобы постепенно делать штрихи более темными.
    • Также полезно практиковать рисование шкалы ахроматических цветов. Поделите вытянутый прямоугольник на пять секций. Оставьте первую секцию белой. Последнюю секцию закрасьте настолько темным цветом, насколько это возможно. В промежутках между этими двумя секциями (в трех центральных секциях) распределите свои штрихи таким образом, чтобы получить переходящие (от светлого к темному) оттенки серого.
  • Соединяйте различные геометрические формы в фигуры. Научитесь составлять отдельные блоки, из которых формируются контуры предмета. Например, стол можно представить в виде набора прямоугольников и цилиндров, а змею – в виде серии кругов. Как только вы научитесь выделять в предметах отдельные геометрические блоки, то сможете рисовать их даже по памяти (без натуры).

    • Тратьте некоторое время на то, чтобы внимательно рассмотреть предметы и попытаться вписать их в отдельные геометрические формы.
  • Выполняйте наброски предмета в разных ракурсах. Соберите рисуемый объект из различных форм. В ходе работы над наброском сотрите лишние и дочертите необходимые линии, чтобы объект на рисунке приобрел необходимую форму. Закончив рисовать этот набросок, попробуйте нарисовать этот же предмет с других ракурсов. Например, в профиль голова лошади может состоять из квадрата носа, круга щеки и треугольника ушей, но ту же голову можно нарисовать и во многих других ракурсах.

    • Впоследствии возвращайтесь к этим наброскам, чтобы улучшить остальные свои рисунки.
  • Нарисуйте выбранный объект заново. В следующий раз, исправив различные ошибки на набросках в различных ракурсах, нарисуйте объект заново. Сначала даже можно опираться на подготовленные наброски. Составьте предмет из базовых геометрических форм, затем прорисуйте его детали и исправьте возможные ошибки. Как только у вас накопится определенный опыт, можно будет рисовать этот объект в различных позах даже по памяти.

    • Вполне допустимо делать некоторые упрощения в рисунке, они могут даже стать вашим индивидуальным стилем. Например, запоминание расположения каждой отдельной мышцы на теле может занимать слишком много времени.
  • Часть 3

    Изучение техники рисования
    1. Изучите информацию о различных техниках рисования. В местной библиотеке должны быть книги о различных стилях рисования от реализма до японской манги. Подобные книги также можно приобрести в книжных магазинах. Чтобы ознакомиться с бесплатными идеями и демонстрационными уроками по рисованию, задайте поисковый запрос в поисковике или на YouTube по фразе "как рисовать (предмет)".

      • Книги по анатомии также могут послужить хорошим источником информации для реалистичных рисунков. Учитесь по ним схематически рисовать скелет и мышцы.
    2. Начните работать с дополнительными материалами. Обычно лучше пользоваться чем-то одним до того, как вы накопите опыт, например, карандашом и бумагой. Потом же можно подыскать альтернативы, которые вам больше понравятся и помогут выработать собственный стиль, например, начать работать с цветными карандашами или с углем. Кроме того, даже простые карандаши бывают различной твердости, что позволяет расширить возможности в накладывании теней.

      • Стандартными считаются карандаши ТМ (HB). Карандаши Т-категорий (Н) более твердые и подходят для рисования светлых линий. Карандаши М-категорий (B) мягче и подходят для рисования более темных линий.
      • Степень твердости и мягкости карандашей выражается цифрой. У твердых карандашей (Т или Н) самая высокая твердость выражается девяткой, а у мягких карандашей (М или В) девяткой обозначается самая высокая мягкость.
      • Виниловые ластики и клячки не повреждают бумагу, в отличие от обычных резиновых ластиков, но они не стирают цветные карандаши. Благодаря пластичности таких ластиков (у них тестообразная консистенция) им можно придавать любую форму для точного удаления отдельных мелких деталей карандашного наброска.
    3. Научитесь представлять себе сам процесс рисования. Когда не будете заняты непосредственно рисованием, осмотритесь вокруг. Подумайте, как можно было бы отразить окружающую обстановку в рисунке. Например, представьте, как вы накладываете тени вокруг нарисованных глаз, прорисовываете зрачки и радужные оболочки. Такой ход мышления позволит вам продумать работу над линиями и созданием своего собственного стиля.

      • Цель состоит в том, чтобы научиться видеть детали, а не только общие формы. Вместо того чтобы думать о самом глазе, думайте о линиях и цветах, которые позволят вам нарисовать этот глаз.
    4. Практикуйтесь. Рисование во многом похоже на такие навыки, как игра на музыкальном инструменте или езда на велосипеде. Как только у вас появляется свободное время, садитесь и рисуйте наброски. Упражняйтесь в накладывании теней и использовании различных техник рисования. Работайте над набросками предметов в различных ракурсах. В промежутках между занятиями рисованием просто проводите время с интересующими вас объектами, чтобы узнать о них больше и при этом не переутомиться.

    • Введите себе в привычку рисовать каждый день. С такой привычкой вам будет легче заставить себя практиковаться, и вы быстрее улучшите свои навыки.
    • Не расстраивайтесь из-за осознания совершенных ошибок. Такое восприятие останавливает многих начинающих художников. Запомните, даже опытные художники продолжают учиться в ходе своего творчества.
    • Чтобы освоить точную координацию движений руки, потребуется время. Продолжайте практиковаться, наносите короткие штрихи на базовые геометрические фигуры, и со временем результаты улучшатся.
    • Нет необходимости приобретать дорогие художественные материалы. Для учебы будет вполне достаточно блокнота и простых карандашей.
    • Развитие навыка выделять в предметах отдельные геометрические формы также требует времени, но это помогает выполнять более точные наброски.

    Предупреждения

    • Кто-нибудь или даже вы сами можете попытаться отговорить себя от этой затеи. Но не слушайте тех, кто говорит, что у вас нет таланта. Рисованию необходимо учиться, и если вам нравится заниматься этим, просто продолжайте работать над собой.

    Что вы можете нарисовать обычным простым карандашом? Да, именно тем, которым все пользовались в школе. Детский рисунок, набросок или схему? А вы знаете, что существует целое искусство, в котором главным действующим лицом, а вернее предметом, является обычный серый грифель. простым карандашом - простор для человеческой фантазии.

    Необычное искусство

    Одним из наиболее доступных, но в то же время неимоверно сложных видов графики является рисунок простым карандашом. Казалось бы, этим обычным для нас предметом? Оказывается, очень много. Некоторые музеи и выставки могут похвастаться наличием целого зала, в котором представлены рисунки карандашом. На них отображены самые разнообразные идеи для рисунков, пришедшие в момент вдохновения известным художникам.

    Непревзойденная игра теней, максимальное сходство с оригиналом завораживают и увлекают. Глядя на некоторые шедевры, очень сложно представить, что такое можно изобразить обычным серым грифелем. Кажется, что это непременно работа, выполненная в ну нельзя такое чудо нарисовать простым карандашом! Однако если присмотреться, то сдержать восхищенный вздох уже невозможно.

    Необходимые материалы

    Если вы думаете, что для создания подобного шедевра необходимо множество материалов, то вы сильно заблуждаетесь. Чтобы выполнить рисунок, нужно иметь альбомные листы, набор карандашей, ластик и точилку. Ну и, конечно же, идеи для рисунков. Если вы не представляете, что хотите воспроизвести, результат получится плачевный. Вернее, этого результата не будет вовсе.

    Для более сложных работ, конечно же, выбирается белоснежный, слегка шероховатый лист бумаги, на котором каждый штрих будет четким и заметным. В специализированных магазинах продают готовые наборы простых карандашей, но можно приобрести самые обычные. Они должны отличаться по уровню мягкости или твердости. Соответствующая маркировка непременно указана на них. Такая градация нужна для создания теней, без которых даже самые смелые идеи для рисунков карандашом обречены на провал.

    Не обойтись также без острого который создаст необходимую остроту стержня. Желательно иметь несколько ластиков, которые будут стирать неудавшиеся или лишние линии в соответствии с типом карандаша.

    Для работ на профессиональном уровне потребуется мольберт, так как создавать картину лучше в вертикальном положении. В этом случае инструмент будет легко скользить по бумаге, точно передавая плавность линий.

    Как правильно держать инструмент?

    Для создания шедевра необходимо овладеть правильным захватом карандаша. Его нужно держать на ладони, прижимая Такой захват следует вырабатывать, но после привыкания результаты будут очевиднее. В художественных школах навыку держания карандаша посвящены несколько первых уроков.

    Конечно же, простейшие рисунки карандашом не требуют специальных умений. Их можно создавать, держа инструмент, как ручку при письме. Ведь риска размазать простые рисунки просто не может быть: в них линии четкие и нет игры теней. Но все же, если вы хотите научиться рисовать профессионально, стоит с первых попыток держать инструмент мастерски.

    Простейшие рисунки карандашом

    Наиболее простыми в технике являются детские рисунки. Они совершенно несложные в исполнении, могут быть нарисованы в несколько этапов. Но именно с них можно начинать развивать художественный талант малышей или же пробовать свои силы в графике.

    Идеи рисунков для детей разнообразны. Это птички, животные, мультипликационные герои. Самое главное - внимательно рассмотреть предмет, учесть все его характеристики и попытаться воспроизвести увиденное. Так рисуют дети, так стоит попробовать и взрослому. Ниже представлены лишь некоторые идеи для рисунков с пошаговым выполнением всех операций.

    Согласитесь, такое сможет нарисовать каждый. Но и более сложные, казалось бы, предметы, можно воспроизвести на бумаге, если разбить целое на части. Смотрите, как просто создается прекрасный лебедь. Кстати, в этом рисунке уже используются некоторые приемы игры света и тени (обратите внимание на

    Аналогичным образом, всего за 13 шагов, можно нарисовать для ребенка Китти - героиню мультсериала.

    То, что рисунок на первый взгляд простой, не беда. Если у вас он получился без проблем, начните работать с тенью, пытаясь придать фигурке объем. Для этого используйте карандаши разной твердости, а также экспериментируйте с силой нажима.

    Если воспроизведение детских рисунков - это слишком легко для вас, создавайте свои картины. Начните с простых вещей - чашки, телефона, книги, постепенно усложняя свои работы. Поверьте, даже самый, казалось бы, заурядный предмет в талантливом исполнении заиграет очень привлекательно. Смотрите: на рисунке ниже изображена обычная лампочка. Но благодаря игре света и тени, воссозданной с помощью карандаша, рисунок очаровывает своей реалистичностью.

    Такие изображения часто называются 3D. Этой техникой овладеть довольно сложно, но все-таки возможно. В них реалистичность предметов построена на игре света и тени, отчего все нарисованное кажется настоящим.

    Но для начала стоит все же воплотить в реальность идеи для рисунков карандашом попроще. Это могут быть предметы домашнего обихода, живая природа, окружающая вас. Для работ посложнее можно выбрать цветной рисунок и нарисовать его в черно-белом цвете. Вариантов масса: стоит лишь оглянуться вокруг себя, а сердце подскажет, что именно отобразить на бумаге.

    Вместо эпилога

    Чтобы научиться рисовать, не обязательно брать уроки в художественной школе. Активные тренировки в домашних условиях могут также принести свои плоды. Первыми шагами могут стать простейшие рисунки карандашом. На их основе можно усложнять технику, фантазировать с формами - и тогда все должно получиться. Верьте в успех и совершенствуйте свои навыки.

    В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.

    Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще .

    Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).

    Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).

    Ловкость рук – два тренинга

    Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.

    1. Много-много кругов

    Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.

    Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.

    Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.

    2. Штриховка – создаем структуру

    Заполните лист бумаги параллельными линиями.

    Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?

    Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.

    Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.

    Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!

    Восприятие – научиться видеть

    Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.

    3. Контур – покажи мне свои руки!

    Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.

    Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!

    Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.

    4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

    Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.

    Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.

    Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.

    Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.

    5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве

    Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.

    Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).

    Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.

    Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.

    Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.

    Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.

    Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.

    Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.

    Шаг 6. Соедините их с точками схода.

    Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.

    Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.

    Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.

    Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.

    Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.

    6. Построение композиции — почему именно здесь?

    Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.

    По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.

    У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.

    P.S. Бесплатный и полный SEO анализ страницы сайта — sitechecker.pro . В раскрутке важны не только внешние факторы, но и сам веб-проект должен быть хорош.

    легкие, красивые и крутые карандашом

    На просторах интернета вы найдете разные рисунки для срисовки для мальчиков, на разные тематики, для разного возраста, для детей с разным уровнем опыта и умений. Учитывая свое мастерство, ребенок сможет подобрать то изображение, которое он сможет скопировать легко, но в то же время научиться чему-то новому и полезному.

    Содержание:

    Рисунки легкие для срисовки для мальчиков
    Рисуем карандашом
    Красивые, крутые и главное легкие рисунки для мальчиков для срисовки
    Для 14 лет
    Для 12 лет
    Для 10 лет
    Для 9 и 8 лет

    Рисунки легкие для срисовки для мальчиков

    Самыми простыми вариантами можно считать те, которые создаются на базе простых форм. Рисование с такими разметками недооценивать не стоит. Многие уверены, что простые формы – это база, которой пользуются только абсолютные чайники мира срисовывания чужих художественных работ. Однако, это не так. К данному методу прибегают и опытные художники, которые используют эту основу для того, чтобы в ее рамках прорисовать более четкие контуры, а затем и детали.

    Рисуем карандашом

    Конечно, ребенок может сразу же захотеть рисовать тонкими маркерами, однако, сделать это новичкам, создавая собственную работу с нуля, копируя чужую, будет сложно, не допуская ошибок, не делая картинку неаккуратной. Как мы уже выяснили, без предварительной разметки нам не обойтись, а значит, нужно использовать карандаш, чтобы:

    • создавать вспомогательные линии базовые;
    • рисовать дополнительные линии по ходу прорисовки отдельных деталей рисунка, что идут сразу после контура.

    Вся прелесть в работе карандашом заключается в том, что вы можете в любой момент стереть лишнее, удалить ту мелочь, которая, по вашему мнению, портит рисунок.

    Красивые, крутые и главное легкие рисунки для мальчиков для срисовки

    Сосредоточьтесь на тех, которые можно повторить при помощи скомбинированных геометрических форм, прямых линий, дуг и т.д. Это могут быть различные эмблемы мультипликационных сериалов, любимых фильмов про супергероев. Это могут быть и отдельно сами персонажи мультиков, самые простые, например, миньоны. Последних достаточно легко изобразить даже в движении, так что, научившись рисовать одного миньона, можно на одном рисунке, взяв за основу хорошее изображение, объединить сразу нескольких миньонов. Когда будете рассматривать в этой категории рисунки, вы столкнетесь и с оригинальным артом других художников. Например, с изображениями героев мультиков в нетипичном для них образе или стиле (принцессу Рапунцель).

    Для 14 лет

    Если до 14 лет у мальчика уже накопились определенные теоретические знания о срисовывании или рисовании в целом, которые он смог бы применять на практике, это хорошо. Тогда можно разу перейти к любимой для этого возраста теме – тематике комиксов, супергероев. Рисунки для срисовки для мальчиков в таком направлении поражают своим разнообразием: от простых мультяшных до реалистичных, будто бы сошедших с кадра фильма.

    Для 12 лет

    В 12 лет мальчики все меньше интересуются детскими мультиками. Зачастую в этом возрасте они увлекаются аниме, японскими мультипликационными сериалами, а также фильмами о супергероях. В этой тематике можно на просторах интернета найти множество интересных изображений, целые сайты, посвященные тому, как срисовывать некоторых персонажей аниме, простых мультиков и комиксов.

    Для 10 лет

    В этом возрасте ребенку будет интересно рисовать транспортные средства. В сети желательно отыскать те картинки, которые создаются не просто на основе базовых геометрических соединенных форм. При помощи разметки, с которой желательно «повозиться» отдельно, отточив свои умения, нужно попробовать создать более реалистичные изображения. Отыщите те картинки, на которых отдельные мелочи хорошо детализированы. Чем больше деталей – тем лучше и интереснее выглядит картинка.

    Если ребенка интересует аниме, то попробовать сначала нужно скопировать изображения животных в данном стиле или любимых героев не в полный рост.

    Для 9 и 8 лет

    Мальчиков в этом возрасте могут заинтересовать срисовки на такие темы, как:

    • пираты;
    • машинки;
    • мотоциклы;
    • боевая техника;
    • оружие;
    • воины;
    • супергерои, а также просто герои популярных мультфильмов (и не только животные).

    К 8 и 9 годам мальчики могут, в зависимости от их опыта срисовки, обладать разными навыками, освоить разные техники. С учетом всего этого и стоит подбирать основу, красивое и интересное изображение.

    В этом возрасте ребенку стоит объяснить, что в ходе срисовывания картинки нужно анализировать ее, думать, как автор, пытаться отдельно рассматривать некоторые линии, штрихи, выражение лиц, если срисовывается человек. За счет подробного анализа мальчикам будет проще познавать новые, набивать руку, другими словами.

    Рисунки для срисовки для мальчиков можно рассмотреть в поисковике, изучив результаты конкретного запроса, а также на специализированных сайтах, где обычно можно найти много полезных материалов, составленных профессиональными или просто более опытными художниками.

    Рисунки простым карандашом легкие грусть. Красивые картинки нарисованные карандашом

    Интересно провести вечер можно не только с друзьями за горячительными напитками, есть занятия куда более полезные. Например, можно попробовать нарисовать красивую картинку. Конечно, занятие это достаточно кропотливое и требующее особого внимания, но результат стоит того. Естественно, можно пропустить шаг по рисованию иллюстраций и сразу перейти к просмотру и скачиванию подходящих картинок.

    Картинки для срисовки простым карандашом

    Даже людям, не имеющим абсолютно никакого художественного таланта, можно попробовать собственноручно сделать какое-нибудь изображение или картинку. Для этого нужно выбрать тему или предмет, который хочется нарисовать, найти подходящие иллюстрации, которые можно нарисовать. Еще лучше, если это будет специальная пошаговая иллюстрация для срисовки. Новичкам так будет намного проще рисовать. Увидев рисунок с подробными шагами с текстовым описанием, начинающий художник или простой любитель будет уверен в положительном результате. Вопрос выбора подходящей для срисовки стоит достаточно остро, но чаще всего для этих целей выбирают:

    • граффити;
    • цветы;
    • машины;
    • портреты.

    Однако последний вариант достаточно сложно исполнить, поскольку он требует определенных навыков и талантов. К тому же времени на портрет придется затратить приличное количество. Лучше начать с чего-то менее сложного, не требующего соблюдения строгих канонов рисования. К таким картинкам можно отнести граффити, которые можно изменять по своему усмотрению и не бояться испортить очередной листок бумаги.

    Компьютерные программы для рисования

    Молодые люди любят красивые изображения, но не хотят тратить на их создание слишком много времени, поэтому прибегают к помощи специальных компьютерных программ. Они способны сделать правдоподобный рисунок, глядя на который трудно определить авторство машины или человека. За первоначальную картинку берется фото. С него программа делает нечто похожее на иллюстрацию простым карандашом. Получившийся рисунок можно скачать и распечатать, чтобы затем оставить на память или подарить кому-нибудь.

    Потрясающие объемные рисунки

    Эти невероятные объемные работы притягивают взгляд и заставляют нас раз за разом повторять Вау!. Необычная техника рисования позволяет обмануть глаз и сделать плоский рисунок объемным. Так как же создаются такие рисунки? Может быть специальными волшебными карандашами? =)

    Давайте разбираться!

    Трехмерный мост, нарисованный простым карандашом

    3D рисунки карандашом -с чего начать?

    Итак, в первую очередь определимся с самым главным. Что придает объем рисованным изображениям? Все просто 1 это тень. Именно тень создает объем. Наш мозг считывает визуальную информацию с картинки и интерпретирует ее для нашего восприятия так, как мы привыкли видеть объекты в реальной жизни. Создается иллюзия объема.

    Страшная объемная ручища!

    Чтобы нарисовать реалистичный объект необходимо подробно его изучить. Больше всего внимания стоит уделить форме объекта, его текстуре и самое главное - тени. Стоит сразу определить источник света - от этого зависит реалистичность тени.

    Зубастый рот, ай-ай-ай!

    Для начала создается примерный набросок - эскиз. Эскиз передает форму предметов. Также на эскизе сразу обозначают источники света. Чем ближе предмет к источнику света, тем светлее его изображают. И наоборот, при удалении от источника предмет на рисунке становиться темнее.

    Рисованный человечек не дает сложить листок

    Сразу рисовать тень не стоит. В начале стоит сделать небольшой набросок, чтобы понять правильная ли получается передача света. Добавить контраста не сложно, а вот сделать светлее настоящая проблема. По этому не торопитесь, штрихуйте тень в несколько этапом и у вас обязательно получится!

    Объемный куб, нарисованный карандашом

    Разницу между глубокой тенью и более светлой старайтесь делать как можно более плавной. Чем плавнее переход, тем реалистичней рисунок. Можно пользоваться ластиком или кусочком бумаги - у каждого художника свои секреты.

    Нарисованная змея как настоящая!

    В качестве тренировки можете попробовать нарисовать что-нибудь простое. Например, какой-нибудь геометрический примитив - шар, куб и т.д. Когда вы научитесь довольно четко передавать их форму, можно переходить к более сложным композициям.

    Объемная арка

    Чтобы облегчить себе задачу старайтесь разбивать сложные формы на простые. Фрагментируйте сложносоставные части. Так вам будет легче определить откуда падает свет и как должна вести себя тень с тем или иным фрагментом.

    Нарисованный дельфин прыгает через объемное кольцо

    Создать трехмерное изображение на плоском листе бумаги - довольно сложно. Одного умения рисовать может оказаться недостаточно. Тут понадобиться и пространственное мышление и элементарное знание физики. Но как известно - вода камень точит. Так что пробуйте и у вас все получится!

    Взаимовыручка в 3D

    Потрясающий эффект объема

    Объемные нарисованные фигуры

    А для читателей, которым смотреть красивые картинки нравиться больше, чем рисовать, мы рекомендуем подборку обалденных фанатских артов популярного сериала «Во все тяжкие» .

    В этом уроке я покажу, как нарисовать лучшую подругу карандашом. Мы поэтапно освоим каждый шаг рисования девушки, а именно конкретной подруги, и я думаю, вы обязательно справитесь с этой нелегкой задачей. Ну а если вы пока еще совсем начинающий художник, тогда вы можете сделать незабываемый подарок для близкого человека — заказать портрет карандашом по удачной фотографии на ваш выбор.

    В первую очередь я хочу отметить, что рисовать людей непросто, и желательно в этом случае рисовать с натуры. Конечно, вы можете или девушку с фотографии, однако первый вариант более предпочтителен. По поводу материалов для рисования – вы можете выбирать то, что вам больше нравится, или то, к чему вы привыкли – подругу можно нарисовать карандашом, красками, на планшете и так далее.

    Рисуем лицо лучшей подруги

    Ранее я уже затрагивала вопросы рисования людей, на сайте есть урок рисования лица девушки, глаз, носа, губ, волос. Теперь давайте попробуем объединить все это в один большой раздел. Также я добавлю схемы, показывающие, как рисовать голову с разных ракурсов и как нарисовать подругу в полный рост.

    Шаг 1

    Для того, чтобы нарисовать подругу, необходимо знать основы рисования женского лица. Итак, в первую очередь мы рисуем основу, то есть форму лица подруги. Внимательно изучите лицо вашей приятельницы, посмотрите, какой формы голова. Обратите внимание, острый ли подбородок, высокий ли лоб, учтите все мелкие детали. Можете приступать рисовать.

    Шаг 2

    Я стираю лишние линии и разделяю основу на несколько участков. Самая верхняя – это линия роста волос. Далее оставшееся пространство делим примерно на три части, однако здесь все также зависит от типа лица вашей подруги. Если у нее высокий лоб, то первая часть должна быть пошире. Напротив, если лоб узкий, а брови расположены высоко, тогда вторая часть должна быть больше.

    Шаг 3

    Шаг 4

    Теперь я занимаюсь глазами. Более подробный урок рисования глаз вы можете найти , а еще вот . Глаза людей тоже бывают разными – с опущенными внешними уголками, либо наоборот с приподнятыми, также обратите внимание на то, как высоко находится складка над глазом, какого размера радужная оболочка и так далее.


    Шаг 5

    Теперь можно приступать к рисованию носа. Кстати, полный урок по этой части лица вы можете найти . Рисуем нос по схеме, также учитывая особенности лица подруги. Нос может быть широкий, узкий, вздернутый, с горбинкой и так далее.


    Шаг 6

    Под носом у нас, естественно, должны быть . От внутренних краев радужной оболочки проводим две линии, которые будут обозначать края рта. Внимательно изучите, какие губы у вашей подруги, чтобы вы могли нарисовать ее максимально похожей на себя. Сначала я рисую изгиб губ и помечаю коротенькой полоской нижнюю часть.

    Шаг 7

    Лишние линии теперь можно убрать. Рисуем губы и ямочку подбородка, также можно нарисовать складку между губами и носом.

    Шаг 8

    Если ваша подруга любить ходить с распущенными волосами, то ушки можно не рисовать, однако если ее любимая прическа – пучок или хвостик, тогда придется над ними потрудиться. Также рисуем шею и часть плеч. Кроме того, я помечаю линиями направление волос.


    Шаг 9

    На этом шаге я убираю все лишние линии и рисую . Вам нужно нарисовать прическу подруги так, чтобы она соответствовала ее образу. Теперь вы можете раскрасить рисунок лучшей подруги, чтобы сделать ее более похожей.


    Как нарисовать подругу в полный рост

    Теперь давайте займемся рисованием более сложной композиции, то есть подругу мы нарисуем в полный рост с повернутой головой.

    Шаг 1

    Также, как и в предыдущей части урок рисования, нам нужно нарисовать размеченную основу. Здесь отмечена середина лица, линия глаз, носа и губ.

    Шаг 2

    На втором этапе рисования подруги рисуются черты лица. Старайтесь сделать их максимально похожими, чтобы портрет удался. При таком повороте головы нос рисуется по немного другому принципу, обратите на это внимание. Также простыми линиями отмечаем положение волос.

    Шаг 3

    Теперь нам нужно нарисовать волосы. После этого помечаем положение туловища двумя пересекающимися линиями, а также отмечаем положение руки и плеча.

    Шаг 4

    Шаг 5

    Шаг 6

    Дорисовываем руки (крайне непростая задача, для ее облегчения вы можете нарисовать подругу в зимней обстановке, «надев» ей варежки на руки). Можно раскрасить получившийся рисунок карандашами или красками.

    Положения головы

    Давайте рассмотрим самые популярные положения головы для рисования подруги.

    Поворот головы и туловища

    Эта схема поможет вам разобраться с тем, как нарисовать подругу вот в таком положении, повернутую в пол оборота.


    Здесь показан принцип разметки лица в таком положении, построения пропорций и последующего рисования.


    Анфас

    Это положение головы равносильно тому, что мы рисовали в начале урока. Сначала рисуется контур головы, размечается, потом нужно нарисовать глаза, брови, уши, рот и нос.


    Потом черты лица детализируются, чтобы сделать портрет подруги похожим, наносятся основные тени, свет и цвет.


    Полуанфас

    С этим положением головы гораздо сложнее, чтобы нарисовать подругу именно так, нужно иметь немало опыта, и я советую вам все-таки начать с анфаса. При разметке линии не должны быть прямыми, они изгибаются также, как и сама линия лица, в зависимости от его положения.


    Следующий этап идентичен тем, что были ранее – также накладывается тень и свет в зависимости от положения источника света.


    Профиль

    Честно говоря, это самое мое любимое положение головы при рисовании портретов, уж не знаю, почему. Разметка при рисовании профиля показана ниже.


    Тени и свет должны соответствовать форме лица, обратите внимания, какие области затемняются – скулы, подбородок, шея, впадинка под губой, боковая область между носом и глазом и так далее.


    Итак, на этом все, надеюсь, что у вас все получилось, и теперь вы знаете, как нарисовать подругу карандашом поэтапно. Если у вас есть какие-либо вопросы – задавайте их, не стесняйтесь.

    Самые светлые и самые темные карандаши для рисования - и как ими пользоваться

    Использование правильного карандаша для рисования может существенно повлиять на то, как получатся ваши наброски или рисунки. Мы поговорим о различных классах карандашей для рисования и о том, как лучше всего ими пользоваться.

    Для графитовых карандашей для рисования, представленных на рынке, самый светлый - 6H, а самый темный - 8B. Чем выше число в каждом классе, тем он светлее или темнее. Таким образом, 6H будет светлее и жестче, чем 2H, а 8B будет намного темнее и мягче, чем 2B.F и HB - карандаши среднего класса.

    Ниже мы более подробно рассмотрим каждую группу и способы их наилучшего использования.

    Ассортимент карандашей для рисования и внешний вид

    6H 5H 4H 3H 2H H F HB
    B 2B 3B 4B 5B 6B 7B 8B
    От самого светлого до самого темного.6H - самый легкий и твердый карандаш; 8B - самый темный и самый мягкий сорт. Это основано на линейке карандашей Faber-Castell. Есть и другие производители, которые могут производить более светлые и темные карандаши, но они не типичны для того, что вы найдете на рынке.

    Как вы можете видеть выше, 6H - очень светлый карандаш, а 8B - очень темный.

    Карандаши класса H и как ими пользоваться

    Карандаши класса Н

    обычно используются для двух целей. Первый для - это легкий набросок контуров и разработка пропорций или композиции перед тем, как перейти к серьезной части рисунка.Второй - если вы хотите ограничить диапазон значений вашего рисунка более высоким (более светлым) ключом .

    Карандаши класса H

    очень хорошо заточены до очень тонкой точки и сохраняют ее в течение более длительного периода времени. Они требуют меньшей резкости, что делает их идеальными для детальной работы, не требующей темных оттенков, но они имеют слегка абразивный вид из-за более высокого содержания глины и лучше всего работают на гладкой бумаге с небольшой текстурой.Вы можете использовать сторону графитового наконечника для тонких и дорогих (светлых) методов затенения.

    При использовании легкой рукой штрихи карандаша класса H стираются очень легко. Однако их твердость легко может вызвать вмятины на бумаге . Это может не только затруднить их стирание, но и оставить на бумаге вмятины, даже если вы сможете удалить весь графит. Возможно, это не так уж и плохо, если вы хотите иметь более постоянный контур, который вы можете затемнить, но убедитесь в этих контурах, прежде чем нажимать.И помните, что нажатие вниз приведет к появлению вмятин и, возможно, даже к разрыву бумаги.

    Еще одна приятная особенность карандашей класса H, особенно с более высокими числами, такими как 3H и выше, заключается в том, что они мажут или размазывают очень мало . Это может быть очень удобно для путешествий с альбомами для рисования и для того, чтобы держать руки в чистоте во время рисования. Однако создаваемые ими светлые линии могут быть трудноразличимы при рисовании при ярком солнечном свете или в темных областях, а смешивание затруднено.

    См. Типы карандашей, угля и бумаги, которые я использую, на странице ресурсов для рисования и зарисовок.

    Обратите внимание, как 3H производит тонкие четкие линии по сравнению с 6B.

    Карандаши F и HB

    Карандаши

    F и HB - это середнячки и карандаши более общего назначения. F имеет тенденцию быть немного сложным, в то время как HB и B, как правило, являются хорошей смесью обоих миров. Хотя они не могут быть очень темными.

    Карандаши класса B и как ими пользоваться

    Хотя их также можно использовать для контуров, карандаши класса B обычно используются для штриховки и работы с тонами.Сорта с высокими номерами имеют гладкую, бархатистую поверхность на бумаге, и они могут создавать более темные серые тона, которые могут граничить с черным. Для тех, кто любит меньше работать с контурами и больше с тонами, оптимальным выбором будут карандаши B , поскольку их мягкость позволит быстрее покрыть бумагу более темными сплошными тонами, чем карандаш класса H.

    Карандаши класса B хорошо работают как на гладкой бумаге, так и на бумаге с небольшой текстурой. Их мягкая консистенция не вызывает таких же вмятин на бумаге, как на бумаге класса H.Штрихи, нанесенные с небольшим давлением, как правило, легко стираются, но штрихи, нанесенные с большим давлением, очень трудно, если вообще возможно, стереть.

    В то время как карандаши класса B легко точить, они не могут достичь такой же острой остроты, как у карандашей класса H . Даже если вы заточите его до тонкости, эта точка почти сразу исчезнет, ​​когда вы начнете использовать его, поскольку мягкий графит быстро изнашивается. В результате карандаши класса В требуют более частой заточки.

    Карандаши класса В очень легко растушевываются. Это делает их более привлекательными для тональной работы, но также делает их более беспорядочными. Если вы собираетесь использовать их в переносном альбоме для рисования, я рекомендую альбом для рисования в твердом переплете , поскольку страницы не будут тереться друг о друга так сильно, как книга в спиральном переплете. Но даже с альбомом в твердом переплете вы все равно получите нечеткие наброски. Используйте фиксатор, если вы действительно хотите сохранить свои эскизы.

    Три сорта карандаша растушевываются слева от растушевки.

    Устранение бликов на карандашных рисунках

    Один недостаток (не каламбур), который может быть более очевидным с более темными карандашами класса B (хотя это может случиться с любым классом), заключается в том, что они могут оставлять блики или сияние, которые очень раздражающе отражают свет. Когда вы наносите карандаш очень тяжелой рукой или перерабатываете область, вы фактически полируете графит, эффект подобен полировке металла, что дает ему очень гладкий и блестящий эффект.

    Как только это произойдет, отменить очень сложно.Матовый фиксирующий спрей может помочь устранить некоторые блики, но, чтобы избежать этого, в первую очередь, убедитесь, что вы не переусердствуете и не слишком сильно надавливаете . Лучшее решение - в первую очередь использовать достаточно темный карандаш. Кроме того, имейте в виду, что на бумаге с сильной текстурой будут образовываться маленькие белые области, которые трудно затемнить без большого давления. Чем ровнее бумага, тем легче она потемнеет.

    Три сорта карандаша и то, насколько хорошо они стирают, смотрите на левой стороне каждого образца.

    Чертежи еще темнее

    Более поздней разработкой стали угольные карандаши. Вместо использования аллотропа углерода, которым является графит, используется сам углерод, который позволяет добиться даже более темных результатов, чем графит. У него также нет того раздражающего блеска, который можно получить с графитом при сильном применении. Некоторые производители комбинируют графит с углеродом, чтобы получить карандаши еще более темного класса вплоть до 14B.

    Другой вариант - уголь.Этот материал, особенно прессованный древесный уголь , может стать очень черным, и его можно повторно обработать и наслоить без каких-либо бликов. Однако уголь очень грязный, и его удобно использовать в путешествующем альбоме для рисования, только если вы можете обработать свои эскизы фиксатором, как только они будут готовы.

    Разница между графитом GB и прессованным древесным углем.

    Какой карандаш для рисования лучше использовать?

    Это зависит от вашего стиля и целей. Если вы делаете наброски жестами или контурные рисунки, где контуры наиболее важны, тогда вам нужно использовать HB или светлее .Вы сможете сохранять хорошую резкость в течение более длительного периода времени, и контуры будет нелегко размыть.

    Если ваша цель - запечатлеть эффект света и формы, то лучше всего подойдет цвет B или более темный. Вы можете использовать сторону обнаженного графита, чтобы быстро покрыть большие области широкими темными штрихами и легко смешать эти штрихи для плавного перехода.

    Нужно ли мне покупать карандаши всех сортов?

    Нет, покупать все марки карандашей от 9H-9B совсем не обязательно.Если вы только начинаете и не уверены, вы можете купить весь набор и посмотреть, что лучше всего подходит для вас. Скорее всего, вы обнаружите, что некоторые сорта нужно будет постоянно менять, а другие вряд ли когда-нибудь привыкнут. Если у вас ограниченный бюджет, я рекомендую начать с HB, 4H и 4B и продолжать дальше.

    Во время путешествий и быстрых набросков на месте я обычно выбираю HB или B, поскольку они могут справиться практически с любым сценарием в достаточной мере и не слишком запутываются. Мой основной выбор при рисовании - технический карандаш с графитом HB. Это очень удобно, так как не требует точилки для карандашей. Я также возьму с собой обычный карандаш B или 2B, если захочу быстро растушевать.

    Как и с чем-либо, вы должны действительно поэкспериментировать и посмотреть, что лучше всего подходит для вас.

    Надеюсь, это поможет. Обязательно подпишитесь и оставьте свои комментарии ниже.

    Продолжайте рисовать!


    Джейсон Тако - национальный художник, специализирующийся на вестерне, дикой природе, пленэре и исторической тематике коренных американцев.В годы учебы он рисовал заболоченные и лесные районы сельской Миннесоты. Он был представлен в журналах Plein Air Magazine и Western Art Collector Magazine, а также был избранным художником на выставке Southeastern Wildlife Expo 2020 года. Смотрите его работы на www.JasonTako.com и его демонстрации на его канале YouTube.

    Лучшие карандаши для рисования - Лучшие художественные материалы - Художники и иллюстраторы

    Пн 24 фев 2020

    Наше руководство ответит на все ваши вопросы, связанные с карандашами, и подберет лучшие карандаши для рисования как для начинающих, так и для профессионалов.

    Карандаши для рисования - неотъемлемая часть набора любого художника. Даже если вы рисуете только для создания композиции для своей картины, вам все равно придется использовать материалы хорошего качества. Но с огромным выбором карандашей для рисования на рынке может быть трудно сузить список.

    Прочтите, чтобы узнать, как выбрать карандаш для своих художественных нужд.

    Какие карандаши самые лучшие для начинающих?

    Большинство художников используют более одного типа карандашей, и было бы неплохо иметь ряд доступных вариантов.Просто не существует одного лучшего карандаша для рисования, и новичкам следует начать с покупки набора разных сортов.

    Многие бренды продают наборы, содержащие карандаши разных сортов. Имея их в своем распоряжении, вы можете решить, что подходит вашему стилю, и посмотреть, чего вы можете достичь с помощью различных потенциальных клиентов.

    Что означают оценки карандашей?

    Большинство людей слышали о карандаше HB, но немногие знают, что на самом деле означает «HB», а большинство других карандашей имеют оценку как по букве, так и по цифре.Эти сорта относятся к твердости и текстуре свинца.

    • H означает твердый: карандаш класса H содержит больше глины в грифеле, и он будет делать более легкую и тонкую линию. Чем выше соответствующее число, тем легче свинец. Итак, карандаш 9Н - самый твердый и легкий карандаш, больше похожий на стамеску. Выводы H не так легко размазать.
    • B означает черноту: карандаш класса B содержит больше графита, и линия будет более жирной и темной. Чем выше соответствующее число, тем мягче и темнее свинец.Итак, карандаш 9В - самый мягкий и самый черный из доступных. B легко размазываются, но легко стираются.
    • F означает тонкое острие: карандаш F способен создавать более темные и светлые отметки, но без каких-либо крайностей. F-лиды могут оставаться активными в течение более длительного периода времени, поэтому их называют «штрафными».

    Какой класс карандаша мне использовать?

    Как только вы узнаете, к чему относятся оценки, вам будет легче выбрать лучшие карандаши для набросков или любого другого типа рисунка, который вы планируете создать.

    • H-провода: , поскольку H-провода очень устойчивы к растеканию и дают более четкие линии, они подходят для контуров, технических чертежей и легких набросков. Одним из недостатков является то, что жесткие грифели, как правило, царапаются, особенно при повышении уровня шкалы.
    • Отводы B: выводов B легко размазываются и легко стираются, они подходят для рисования карандашом, поскольку художники могут использовать выражения, похожие на кисть. Они понадобятся вам для создания текстуры и тонального диапазона.
    • F-провода: эти провода идеально подходят для рисования мелких деталей и письма.

    Что такое карандаш HB?

    Карандаши

    HB попадают в середину шкалы. Это стандартный карандаш для письма, который также подходит для линейного рисования.

    Что искать в карандаше?

    Важны последовательность и гладкость. Некоторые дешевые карандаши имеют зернистость, из-за которой во время рисования может внезапно ударить твердый кусочек, который не дает той же линии, что и остальной грифель.

    Что такое клатч-карандаш?

    Карандаш для сцепления, также известный как метательный карандаш или механический карандаш, представляет собой карандаш с механически заменяемым грифелем, который можно заменить.

    Грифели бывают почти того же диапазона, что и обычные карандаши, и не нуждаются в заточке. Это означает, что корпус карандаша со временем остается того же размера, что и грифель. Многие механические карандаши обеспечивают линии постоянной толщины, поэтому часто используются для технического рисования, но многие художники используют их и для рисования. Недостатком является то, что провода легко ломаются.

    Какую бумагу использовать для набросков?

    Для детальной работы лучше всего подойдет гладкая бумага или даже Bristol Board.Но если вы создаете выразительную, тональную работу, рекомендуется использовать бумагу с «зубом», такую ​​как бумага для картриджей.

    Лучшие 5 карандашей для черчения

    Вот наша подборка из пяти лучших карандашей для набросков, независимо от вашей области знаний и бюджета.

    1. Lyra Rembrandt Art Design, 14,40 фунтов стерлингов за набор из 12 штук

    Эти карандаши для рисования имеют постоянную степень твердости по всему грифелю, что также является устойчивым к поломке, обеспечивая точность, точность и аккуратность.Этот набор для рисования состоит из 12 графитовых карандашей разной твердости - от 6B до 4H, что делает его идеальным как для художников, желающих свободно рисовать, так и для иллюстраторов, которым нужны точные линии. Это отличный набор для экспериментов, не говоря уже о фантастическом соотношении цены и качества.

    2. Derwent Graphic, от 1,20 фунта стерлингов за штуку

    Одно из первых в мире крупных месторождений графита было обнаружено в камбрийской долине Борроудейл, что может объяснить, почему Cumberland Pencil Company была ключевым игроком с момента ее основания в 1832 году.Карандаши Derwent продаются индивидуально, а также в наборах, что означает, что художники могут буквально разобраться с одним карандашом, наиболее подходящим для их нужд. В отличие от столь же полезной линейки Sketching с круглым стволом, карандаши Graphic варьируются от 9H до 9B и имеют шестиугольную форму для лучшего захвата.

    3. Монохромный графит Pitt, £ 59,99 за 26


    Семья Фабер производит карандаши с 18 века, и даже Ван Гог, видимо, когда-то взволнованно говорил о них.Серия Pitt Monochrome Graphite, также известная как Castell 9000, охватывает 16 градаций твердости, а самый мягкий карандаш B имеет дополнительную толщину 0,8 мм, чтобы избежать поломок. Этот конкретный набор включает четыре карандаша из чистого графита, что делает его изысканным вариантом для более опытных рисовальщиков в дороге.

    4. Люмограф Mars, £ 41,13 за набор из 24 шт.


    Staedtler имеет отличную репутацию благодаря своим карандашам, и серия Lumograph не является исключением.Эти карандаши для рисования имеют прочный грифель, благодаря стволу из отборного кедрового дерева, защищенному лаком на водной основе. Наборы из 6, 12 и 24 предлагают широкий выбор твердых и мягких сортов, так что вы можете расширять их по мере того, как ваш стиль становится более сложным или точным.

    5. Caran d’Ache Graphite Line, 137,50 фунтов стерлингов за набор из 29 предметов

    Это, вероятно, самая роскошная коробка оборудования для рисования, которое вы могли бы пожелать. Внешний вид гладкий и гладкий, но внутри все решает суть.Этот традиционный набор исключительного качества с графитом (от жесткого 4H до сверхмягкого 8B) для рисования, а также углем, блендерами для затенения и даже точилкой.

    Подробнее:

    Чтобы получать больше советов и вдохновения каждый месяц, подпишитесь на журнал Artists & Illustrators.

    Автор

    Художники и иллюстраторы

    Artists & Illustrators - самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции, это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

    Пошаговых уроков от Сесиль Бэрд (Рецензия на книгу) - Искусство - это развлечение

    Когда вы фотографируете натюрморт, камера может некоторым образом исказить изображение. При переносе рисунка вам может потребоваться внести некоторые исправления в перспективу и композицию, чтобы компенсировать любые искажения камеры.Сесиль включает изображения до и после, чтобы проиллюстрировать свои взгляды на коррекцию перспективы и композиции.

    Теперь начинается инструкция по цветному карандашу. Сесиль показывает вам разные типы карандашных штрихов: круговые, линейные и разнонаправленные. Она объясняет, почему так важно держать цветные карандаши острыми, и описывает три типа кончиков карандашей, чем они отличаются и для чего предназначен каждый. Она рассказывает о важности нажима карандаша и точки насыщения. Она демонстрирует три различных метода полировки с наглядными примерами и обсуждает феномен «воскового блеска».Это отличная информация для начинающих рисовальщиков цветным карандашом, потому что она закладывает основу для всех ваших рисунков.

    В этой главе также рассматривается использование растворителей. Когда вы используете растворитель для растворения и распределения цвета, вы можете быстро заполнить область цветом. Растворители также могут смешивать цвета, так что цвет бумаги больше не виден между пигментными отметками. Сесиль советует вам попрактиковаться в использовании растворителей, прежде чем пробовать их на одной из ваших картин цветным карандашом, потому что использование слишком большого количества растворителя может удалить цвет.

    Далее Сесиль рассказывает о понятиях ценности и цвета. Вы узнаете, как видеть значения и рисовать шкалы значений. Она также покажет вам, как анализировать цвета на вашей эталонной фотографии, и перечислит цвета, которые она постоянно использует. Вы узнаете, как дополняющие друг друга цвета могут улучшать друг друга, если их разместить рядом или наложить друг на друга. Также представлен обзор того, как наслоение с помощью цветных карандашей может создать яркость, в результате чего получаются насыщенные, неотразимые цвета. Поскольку цветные карандаши полупрозрачны, их можно наслоить неограниченным количеством способов для создания интересных оттенков.

    Глава 3: Создание фруктов и цветов, которые светятся

    Глава 3 - это начало пошаговых демонстраций. Для каждой демонстрации автор перечисляет конкретные цветные карандаши, которые она использует (названия брендов и цвета).

    В этой главе Сесиль исследует, как использование и размещение света может заставить фрукты и цветы светиться, создавая сияющие натюрморты.

    Пошаговые демонстрации включают:

    Техники затенения - Как затенять карандашом

    Затенение - это процесс добавления ценности для создания иллюзии формы, пространства и, самое главное, света в рисунке.При правильном выполнении штриховка может сделать рисунок трехмерным и создать убедительное изображение.

    При визуализации рисунка, который передает объем, затенение абсолютно необходимо.

    Методы затенения для чертежа

    Методы, используемые для применения затенения к объекту, весьма разнообразны. Каждая техника дает различную текстуру и "ощущение" рисунка. Используемая среда рисования может определять технику затенения, применяемую на рисунке.

    К наиболее распространенным методам нанесения относятся:

    Штриховка - линии, нарисованные в одном направлении. Рисуя линии ближе друг к другу, создаются более темные цвета. Чем больше места между строками, тем светлее значения. Для закругленных объектов линии могут слегка изгибаться вокруг формы, повторяя контуры объекта.

    Перекрестная штриховка - Линии пересекаются друг с другом. Плотность, при которой линии пересекаются друг с другом, определяет производимое значение.

    Смешивание - Плавные градации значений получаются либо путем регулировки величины давления, прикладываемого к среде, либо с помощью инструмента смешивания, такого как пень смешивания.

    Рендеринг - Использование ластика для удаления носителя для получения более светлых значений. Этот метод обычно используется вместе со смешиванием.

    Случайные линии - Свободные приложения пересекающихся линий. Частота пересечения линий определяет произведенное значение.

    Стипплинг - Нанесение бесчисленных маленьких точек для создания более темных оттенков на чертеже. Плотность точек определяет производимое значение.

    СМОТРИ ТАКЖЕ : Как создать плавное затенение с помощью графита

    Иллюзия света

    Легко увязнуть в технике нанесения материала и упустить из виду причину, по которой мы вообще применяем затенение.

    В конце концов, свет - это то, как мы видим, а затенение сообщает нам о свете внутри сцены.Мы понимаем свет в сцене, используя значение и контраст.

    Значение - это темнота или яркость цвета. Светлые значения называются оттенками , а темные значения называются оттенками .

    Contrast имеет дело с различием. Контраст создается, когда возникает разница между элементами, такими как текстура, цвет, размер или значение. Это может быть незаметно или экстремально. Когда дело доходит до затенения, нас больше интересует контраст, возникающий при изменении значения.

    Когда свет попадает на объект, он создает диапазон контрастных значений. Интенсивность света определяет контраст значений. Как правило, чем сильнее свет, тем выше контраст.

    Значения расположены на объекте в соответствии с расположением и интенсивностью источника (или источников) света. Чтобы упростить поведение света на объекте и окружающих объектах, мы рассмотрим, что происходит с одним источником света на гладкой поверхности.

    Расположение каждой ценной области на объекте сообщает зрителю о расположении источника света и его поведении на объекте. Поведение света (или то, как он отражается) на объекте, сообщает нам о текстуре и форме предмета.

    Расположение значения:
    Выделение - Выделение - это место на объекте, где отражение света наиболее интенсивно. Световые блики обычно обозначаются очень светлым оттенком цвета или, в некоторых случаях, белым.

    Средние тона - Средние тона - это области объекта, в которые попадает немного света, но менее интенсивно, чем светлые участки. Во многих случаях средний тон - это реальный цвет (местный цвет) или ценность объекта.

    Core Shadow - Основная тень - это область на объекте, куда не попадает свет, создавая область тени. Основные тени обычно представляют собой более темные значения местного цвета.

    Отбрасываемая тень - Отбрасываемые тени - это участки более темного цвета, которые возникают на окружающих объектах или поверхностях.Свет полностью блокируется от попадания в эти области, потому что другой объект отражает большую часть света.

    Часть света отражается от окружающих предметов и поверхностей. Этот свет отражается обратно на объекты, создавая более светлую область.

    Эта область с более светлым значением называется отраженным светом .

    Как затенять формы

    Как упоминалось ранее, затенение также информирует зрителя о форме объекта.Для сферы изменение значения постепенное (градация). Значение становится темнее или светлее в зависимости от условий освещения. То же самое верно и для других изогнутых форм, таких как конусы или цилиндры.

    Для объектов с плоскими сторонами (т. Е. Куба) значение остается довольно постоянным для каждой стороны без особой градации. Каждая сторона куба может иметь различное значение, представляющее светлый, средний тон или центральную тень.

    А как насчет объектов, у которых есть плоские стороны или плоскости, не являющиеся кубами?

    Именно в этих ситуациях контраст играет особенно важную роль.

    При штриховке наша цель - изобразить иллюзию формы и света. В большинстве случаев это требует добавления полного диапазона значений. Сравнивая контрастные области, мы можем оценить значение на чертеже и при необходимости внести коррективы.

    В процессе рисования добавляется темный фон. Корректировки значений объекта производятся в соответствии с контрастом значений фона и таблицы. Производятся сравнения, и значения «проталкиваются», чтобы создать полный диапазон.

    Мы также можем использовать контраст для создания краев и определения плоскостей неправильной формы. Делая края каждой плоскости, которая находится ближе к источнику света, «чуть светлее», мы увеличиваем контраст между каждой плоскостью.

    Как затенять полые формы

    Многие предметы полые или имеют выемки. Чтобы обратиться к таким объектам, мы просто рассматриваем направление света, считая его линией.

    Если свет исходит с определенного направления, он должен продолжаться, пока не попадет на объект.Если объект полый, то свет войдет в углубление, создавая внутри него более светлую область. Тени создаются на противоположной стороне края выемки, ближайшей к источнику света.

    Внешняя сторона полой формы рассматривается как нормальная, с тенями дальше от источника света и бликами рядом с ним.

    Управление средой

    Независимо от того, какую среду вы используете для затенения, контроль над производимым значением имеет первостепенное значение.Хорошая новость заключается в том, что контроль над средой требует просто терпения и практики.

    Если у вас есть четкое понимание того, как ведет себя свет и как вы можете передать его зрителю, вы уже на «полпути».

    Попрактикуйтесь в рисовании нескольких основных форм - сферы, куба и пирамиды. Затеняйте их, чтобы передать один источник света, используя полный диапазон значений. (Используйте контраст для сравнения).

    Когда вы освоите эти основные формы, переходите к неправильным формам и простым натюрмортам, таким как яблоки или бананы.Ищите светлые участки, средние тона, основные тени, отбрасываемые тени и отраженные светлые участки. Чем больше вы будете тренироваться, тем сильнее станете!

    Больше уроков, которые вам понравятся ...

    Техники штриховки карандашом: 5 советов экспертов

    Овладение техникой штриховки карандашом можно достичь только путем регулярной практики. Это потому, что разные карандаши создают отметки, которые заметно отличаются друг от друга, а это значит, что понимание того, какой карандаш делает то, что чрезвычайно важно.

    Мой лучший совет по изучению затенения - это пойти и поэкспериментировать с несколькими карандашами и изучить различные методы. В этой статье я поделюсь своими мыслями, которые помогут прояснить этот процесс обучения. Моя цель - вдохновить вас попробовать затенение с намерением и создавать рисунки, используя ряд техник затенения.

    Если вам нужны новые инструменты, вот краткое изложение лучших карандашей. Кроме того, вы можете расширить свои технические знания с помощью этого руководства по методам рисования карандашом или нашего обзора лучших учебных пособий по рисованию.

    Какие карандаши использовать?

    Я долгое время пользовался механическими карандашами HB, когда сменил фокус с цифрового на традиционное искусство. Однако, как только я начал работать с обычными карандашами, возникла явная разница в исполнении, которую я не мог добиться только с помощью механических карандашей. С тех пор я открыл для себя методы создания различных текстур, тонов и результатов, которые я комбинирую для создания своих изделий.

    Не только карандаши с разной твердостью HB показали мне четкую разницу, например, затенение с помощью 4B по сравнению с 4H.Я узнал, что кончик карандаша дает совершенно разные результаты. Например, более закругленный наконечник дает более крупный и мягкий результат и с ним более эффективно работать.

    01. Тщательно выбирайте карандаши.

    Карандаш с более тупым концом позволит получить более крупные области при штриховке. Они также будут создавать более текстурированный вид, чем выше вы поднимаетесь по шкале B (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    Я рекомендую иметь под рукой несколько твердых карандашей, которые вы можете использовать в своей работе, зная, что они получат изготовлю.Существует заметная разница при работе с разными карандашами по шкале HB и от того, насколько острый или тупой кончик. Протестируйте и посмотрите, как одни будут создавать темную текстуру, а другие - равномерную плавность средних тонов.

    Чем выше шкала H, тем светлее, но плавнее и маслянистее. Использование механического карандаша с маленьким наконечником обеспечивает точность, но часто сглаживает текстуру бумаги при растушевке, чтобы создать более матовый вид (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    02.Создание разных типов штриховки

    Различные методы дают совершенно разные результаты (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    Каждый художник найдет метод затенения, который лучше всего подходит для него, и я, как правило, использую несколько при рисовании. В основном я работаю с круговым движением, но я экспериментировал со всеми этими и другими методами, чтобы добиться наилучших результатов. Каждый метод дает отличный результат, и в зависимости от того, какой вид искусства вы хотите создать, вы захотите найти то, что лучше всего для вас! Штриховка и пунктирная линия часто создают скрытую текстуру и шероховатость.Вращение и использование растушевки создает чистую, постепенную гладкость.

    03. Познакомьтесь со своими значениями при закрашивании.

    Пример простой сферы показывает четкое и легкое для понимания разделение значений от единственного источника света и создаваемых им теней (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    Take время понять, как работает освещение и какие значения оно создает для правильного затенения. Изучите, найдите ссылки и ресурсы, которые предоставляют это понимание, а затем примените эти знания в своих практических занятиях.Есть целый ряд ценностей, с которыми можно работать, а не только светлые и темные.

    Понимание того, как работает освещение, существенно повлияет на выполнение затенения и согласованность в вашей работе (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    04. Практика помогает получить понимание

    Вы можете увидеть, как я медленно наращиваю ценности, создавая Основа, на которой я могу уверенно делать более темные отметки (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    Теперь, когда я работал с горсткой карандашей над каждым рисунком, я знаю, когда переключаться на другой для достижения определенного результата.Традиционно и эффективно начинать с более светлого карандаша H, а затем постепенно переходить к шкале B темнее, чтобы выделить значения и контраст.

    Карандаши высшей категории B, как правило, сложнее стирать, и поэтому я обычно начинаю в своей работе с карандаша 2H (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    05. Узнайте, какие техники затенения подходят вашему стилю

    Хотя ни один из методов не подходит неверно, со временем вы поймете, какая техника вам больше подходит. Вот почему я рекомендовал поэкспериментировать (Изображение предоставлено Тимоти фон Рюден)

    Вот пример двух разных типов методов затенения.Левая половина имеет более мягкий реализм с градациями текстуры бумаги, выполненными методом кружения и медленным наращиванием стоимости. Правая половина была сделана в основном штриховкой и создает четкую жирную поверхность.

    Эта статья была первоначально опубликована в ImagineFX , мировом бестселлере для цифровых художников. Подписаться на ImagineFX .

    Подробнее:

    Справочное руководство по графитовым карандашам для рисования

    Карандаш - это карандаш, верно? Когда дело доходит до карандашей для изобразительного искусства, правда как раз наоборот.Графитовые карандаши для набросков и рисования обычно помечаются буквами H, B или обоими. Эти сокращения используются для обозначения твердости (H) и черноты (B) графита карандаша.

    Градуировочная шкала для графитовых карандашей

    Производители карандашей используют аббревиатуры для обозначения типа графита, используемого в каждом карандаше. Хотя иногда они различаются в зависимости от бренда, сокращения обычно соответствуют основной формуле.

    Карандаши отмечены знаками H и B: H означает твердый, а B означает черный.Эти буквы можно использовать по отдельности или в сочетании друг с другом, например карандаш HB. HB эквивалентен американскому карандашу № 2, которым вы пользовались годами. Карандаш номер 1 такой же, как карандаш B.

    У многих карандашей также есть номер, связанный с ними. Это указывает на степень твердости или черноты графита. Карандаши бывают от 9H до 2H, H, F, HB, B и от 2B до 9XXB. Не все производители карандашей производят все сорта.

    Расшифровка графитового кода карандаша

    Хорошо знать об используемых материалах, но как применить эти знания к своим рисункам? Каждый художник и карандаш будут немного отличаться, но есть несколько общих правил, которые вы можете использовать в качестве руководства:

    • H карандаши твердые, и они оставляют меньше графита на бумаге.Это значит, что они легче.
    • B карандаши мягче и оставляют больше графита на бумаге, что означает, что они темнее.
    • F означает Fine Point. Это довольно твердый карандаш, и его легко держать острым, но, как правило, он слишком сложен для обычного рисования.
    • Чем больше H, тем тверже карандаш. Это означает, что карандаш 4H тверже, чем 2H, и, следовательно, также легче. 9H - это, как правило, самый твердый и легкий графитовый карандаш.
    • Карандаш HB попадает в середину шкалы.Для рисования это все еще достаточно сложно.
    • Чем больше пяток, тем мягче карандаш. Это означает, что карандаш 5B мягче, чем карандаш 2B, и карандаш 5B будет производить более темную отметку. 7B - самый мягкий и самый темный из обычных карандашей (карандаши 8B и 9XXB еще мягче и темнее).

    Карандаши Swatch Your Drawing

    Лучший способ понять, что именно предлагает карандаш - это сделать образец. Это позволяет вам увидеть, насколько светлым, темным, мягким и твердым является каждый карандаш в вашем наборе.Если вы держите образец при себе во время рисования, вы можете использовать его в качестве справочника или шпаргалки при выборе карандаша.

    Сделать образец листа карандаша очень просто. Просто возьмите запасной кусок любимой бумаги для рисования.

    1. Расположите карандаши от самого твердого (H) до самого мягкого (B).
    2. Один за другим нарисуйте каждый карандаш по маленькому образцу. Сделайте это в сетке и помечайте каждый оттенок соответствующей градацией карандаша.
    3. Добавляя новый карандаш в свою коллекцию, добавьте новый образец на лист.
    4. Если в какой-то момент вы обнаружите, что ваша шпаргалка неорганизована из-за того, что вы добавили или убрали карандаши, просто создайте новый лист образцов.

    В следующий раз, когда вам нужно будет сделать глубокую штриховку, вы точно будете знать, какой карандаш у вас самый темный. Нужно сделать легкие штриховки? Просто возьмите идеальный карандаш H для работы. Это простое пятиминутное задание избавит вас от догадок при рисовании.

    Какой карандаш следует использовать художникам для растушевки?

    Художники, работающие карандашом, имеют большой выбор графита.От жесткого (H) до мягкого (B) в их распоряжении может быть 12 или более карандашей, и каждый из них имеет сильные стороны для разных применений. Что следует использовать при закрашивании рисунка?

    Трудно выбрать только один карандаш, который идеально подходит для растушевки, но у многих художников есть пара графитовых карандашей. В общем, вам следует использовать карандаш B, но даже в этой рекомендации есть варианты. В зависимости от того, какой образ вы хотите, другой карандаш может быть лучшим вариантом.

    Как и в случае с любым другим художественным материалом, разумный выбор карандашей может повлиять на ваши рисунки.Вот исследование ваших возможностей для лучших карандашей для растушевки.

    Лучшие карандаши для общей штриховки

    Как правило, карандаш B подходит для растушевки от среднего до светлого. 2B подходит для затенения от среднего до темного. У вас должен получиться хороший диапазон тона (значения) из обоих, от довольно светлого до приятного темного. Попробуйте каждую из них на бумаге для вырезок, чтобы выбрать наиболее подходящую для вас.

    Многие художники используют один из этих карандашей среднего класса практически для всего. Они позволяют управлять светом и темнотой, более или менее сильно затеняя.Однако иногда вам нужно больше интенсивности или вы обнаруживаете, что не можете сделать карандаш среднего уровня темным или светлым, как вы хотите. Для этих моментов обратитесь к другому карандашу.

    Хорошие карандаши для более темной штриховки

    Независимо от того, рисуете вы или нет, в каждом типе карандашей играет роль множество факторов, поэтому у нас так много выбора. Если B и 2B не дают вам интенсивно темного оттенка, который вы хотите, у вас есть варианты, но есть недостатки, о которых следует помнить.

    4B - хороший выбор для более темных оттенков.Он достаточно мягкий, чтобы быстро образовать хороший слой графита, но не слишком быстро тупить. Карандаш 6B хорош для очень темных областей, но он очень мягкий и быстро тупится, поэтому его трудно использовать для детализации, и он имеет тенденцию выглядеть зернистым, скользя по поверхности бумаги.

    Полированный графит - очень сильно закрашенный - может выглядеть очень блестящим. Более твердые карандаши содержат больше глины, поэтому они выглядят менее блестящими, чем очень мягкий карандаш. При выборе карандашей рекомендуется учитывать блеск.

    Хорошие карандаши для более светлого оттенка

    Хотя более мягкие карандаши B обычно считаются лучшими для растушевки, нет причин сбрасывать со счетов более твердые карандаши H. HB и H - хороший выбор для тонкого, светлого и ровного затемнения. Однако и у них есть недостатки.

    Карандаши марок от HB до H, от 2H до 5H становятся все тверже, и их легче сохранять острыми. Они также более серые и менее блестящие, потому что содержат больше глины. Эти более твердые карандаши могут легко повредить бумагу, поэтому при растушевке вы должны иметь очень легкое прикосновение.

    Наслоение мягких и твердых карандашей

    Если твердый и мягкий карандаши имеют собственное применение при растушевке, что, если вы скомбинируете их? Наложение слоев во время затенения - это хитрый трюк, который художники используют, чтобы получить преимущества обоих карандашей, сводя к минимуму их недостатки:

    • Заштрихуйте область твердым карандашом (например, HB или H), чтобы сгладить и сгладить волокна. перед заливкой мягким карандашом (например, B или 2B). Более твердый карандаш дает более мягкому приятную гладкую основу, что делает его отличным подходом для средних и тяжелых штриховок.
    • Заштрихуйте мягким карандашом твердым карандашом, чтобы разгладить и выровнять графит. Эта техника создает более ровную поверхность между разными типами карандашей.

    Познакомьтесь со своими карандашами

    Другие художники могут посоветовать вам, как лучше всего использовать карандаши для различных целей. Эти рекомендации предлагают вам хорошую основу, чтобы вы не тупо смотрели на карандаши и не гадали, какой взять. Но лучший способ узнать, что подходит именно вам, - это попробовать сами.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *