Нарисовать водяного поэтапно карандашом: Как нарисовать Водяного из мультфильма «Летучий корабль»: поэтапный урок рисования

Содержание

Как нарисовать Водяного из мультфильма «Летучий корабль»: поэтапный урок рисования

Мечтали ли вы когда-нибудь летать? Хотя бы раз в жизни человеку снилось, что он парит в небе, почти как птица. Такую мечту еще имеет один персонаж из мультфильма «Летучий корабль». Его все зовут Водяной. Он имеет хвост, который покрыт чешуей, словно у рыбы. Главное, что бросается в глаза – лишний вес. Даже это не помешало его мечтам. Водяной поет песенку «А мне летать охота!..» Именно этот фрагмент мультфильма мы будем изображать.

Инструменты и материалы:

  • крафт-бумага;
  • простой карандаш;
  • черная ручка;
  • белая ручка;
  • ластик;
  • цветные карандаши

Как нарисовать Водяного: пошаговая инструкция

1. Рисуем большой овал, от которого будем отталкиваться при построении тела. Расположим его вертикально.

2. Сверху дорисуем круг, который будет слегка расширяться к низу – это будет голова.

Внизу большого овала дорисуем хвост, который будет к низу заостряться.

Также добавим руки. Расположим их горизонтально, но так, чтобы они были немного согнуты в локтях.

3. Добавляем толщину рукам. Кисти рук будут похожи на человеческие, но есть различие – у водяного на каждой руке по четыре пальца.

На конце хвоста дорисуем два плавника, но один оставим не дорисованным, потому что его будет закрывать вода.

4. Тело героя разделено волнистыми горизонтальными линиями.

Добавляем длинные волосы, которые слегка видно по бокам. На голове будет шляпа с узкими полями.

5. Теперь прорисуем лицо. Водяной поет, поэтому его рот открыт. Нос длинный, а глаза едва заметны под шляпой.

С волос будет капать вода, а под хвостом добавим отблеск воды.

6. Берем две ручки – черную и белую. Выделим самые темные и светлые места. Шляпа будет черной, единственное отличие – белая лента.

Зрачки также будут черными, а остальная часть – белой. Контур наведем черной ручкой, а волосы зарисуем белым.

7. Теперь разделим тело Водяного на оттенки синего и голубого. Ориентируемся на горизонтальные полосы.

Вода будет голубого цвета.

8. Белым цветом сделаем чешую на хвосте, поверх синего цвета. Из-за этого она будет слегка заметна.

Остальные полосы на теле тоже прорисуем светлым.

Рисунок Водяного из сказки «Летучий корабль» готов!

Посмотрите и другие наши пошаговые уроки рисования, которые помогут вам научиться рисовать различных героев популярных мультиков, а также узнать, как рисовать портреты карандашами или акварелью.

Узнаем как правильно нарисовать Водяного из сказки: поэтапное описание

Водяной – это персонаж славянской мифологии. Злой дух, обитающий на водоемах. Это болотно-речной аналог Нептуна или Посейдона, которые селились в морях и океанах.

Но нам Водяной известен и в другой ипостаси. Это мужчина средних лет, печальный и хмурый, потому что обречен жить в царстве тины и камыша. Соседство водяного незавидное – пиявки да лягушки, а его душа, видите ли, летать стремится. Потому-то и пакости творит. Симпатичный персонаж из советского мультика полюбился взрослым и детям. Запечатлеть это милое создание просто, воспользовавшись советами, как нарисовать Водяного карандашом поэтапно.

Основы рисования сказочных персонажей

Сообразить, как нарисовать Водяного, несложно. Для начала необходимо освоить некоторые принципы рисования любых сказочных или мультяшных персонажей.

Первое и основное – воля фантазии и смелость. Сказка тем и хороша, что абсолютно оторвана от реальности. Большие кукольные глаза, смешной нос, вычурные наряды – это далеко не все, что можно воплотить на бумаге. Это что касается авторских рисунков. Если же речь заходит о рисовании персонажей, ранее виденных в мультфильмах, художественных фильмах, то важно суметь отойти от реализма. Необходимо абстрагироваться и сосредоточить внимание на передаче черт именно в том виде, в котором они изображены. Рисуя глаза, передавать их стоит именно такими, какими они нарисованы были изначально. Желательно иметь перед собой рисунок и использовать его как подсказку.

Усвоив эти простые правила того, как нарисовать Водяного из сказки или других героев, можно приступать к следующему этапу.

Цвета для рисования Водяного

Наш персонаж – обитатель болот и рек. Поэтому и в цветовой палитре преобладать должны характерные цвета – синий, голубой, зеленый, коричневый, грязный желтый и их оттенки.

Если рисовать карандашом, то желательно выбирать мягкие или даже акварельные, чтобы краски лучше перетекали друг в друга, было меньше четких границ.

Как нарисовать водяную нечисть, подсказывают эти же цвета. Костюм Водяного состоит из белых и синих полос, голубой хвост и такие же плавники — с зеленцой и примесью сиреневого. Окружение оттеняет силуэт Водяного более темными цветами и оттенками зеленого, серого, коричневого.

Учитывать насыщенность красок стоит при нанесении контуров простым карандашом. Он не должен проступать сквозь цветной слой. Это касается не только карандашного рисунка, но и изображения гуашевыми или акварельными красками.

Рисуем основу

Чтобы картина получилась удачной, особое внимание необходимо уделить наброску карандашом. Необязательно изучать основы построения, чтобы понять, как изобразить водяного из сказки.

Прежде чем приступать к чистовому варианту, необходимо набить руку в рисовании примитивных форм. Нам нужно научиться изображать схематически:

  • грушу;
  • овал;
  • форму рыбьего туловища;
  • полукруги, более плавные дуги.

Вопреки мнению об обязательности построения, мы переносимся в сказку и забываем о правилах. Нам не нужны симметрия и строгие линии. Но некоторые принципы отбрасывать все же не стоит. Первое – легонько отделяем нижнюю часть листа (чуть больше двух третей). Это будет линия воды.

Также двумя горизонтальными штрихами обозначаем верхнюю и нижнюю границы центрального изображения – Водяного и пенька, на котором он стоит. Отдельно обозначаем черточкой и пределы самого Водяного.

Теперь можно дальше разбираться в том, как нарисовать Водяного.

Рисуем голову

Голова Водяного по форме своей напоминает грушу и занимает треть от его изображения. На уровне места, где она начинает расширяться, посередине рисуем два небольших вертикальных овала. Это глаза Водяного. Как видим, взгляд сводится к носу.

Затем пририсовываем длинный нос картошкой, боковая часть ноздри схематически обозначается завитком.

Рот Водяного не прорисовываются полностью. Это две волнистые линии. Первая, которая и обозначает место, где смыкаются губы – это линия с одним вогнутым книзу изгибом. Вторая — это граница нижней. По длине линии одинаковые, но вторая имеет две волны.

Когда нехитрые манипуляции с лицом окончены, переходим к известному предмету туалета мультяшного Водяного – головному убору. Фасон котелок – это полусферическая шляпа с неширокими, немного приподнятыми кверху, полями.

Дальше схема, помогающая разобраться в том, как нарисовать Водяного поэтапно, подает принцип прорисовки туловища.

Туловище Водяного

Нет ничего проще, как нарисовать Водяного из сказки. Туловище этого мультипликационного персонажа напоминает по форме рыбу. Соответственно, опираясь на ассоциации, рисуем Водяного, как большую рыбу с грушеобразной головой.

Нижняя часть туловища острая и слегка удлиненная. Собственно и все. Остались маленькие штрихи – элегантный острый воротничок и «рубашка» — четыре волнистых полоски, которые потом окрашиваются в синий, белый и голубой.

Волнистые линии должны располагаться чуть выше средины туловища. Само оно не должно быть худым. Водяной, как лицо начальственное, должен получиться в меру пузатым.

Дальше переходим к остальным частям тела и заканчиваем первую часть урока на тему: «Как нарисовать Водяного карандашом?» Остается только добавить антураж и разукрасить.

Другие части тела

К рыбьему телу Водяного пририсовываем плавники таким образом, чтобы конец туловища стал похож на хвост русалки.

Не забываем и про руки. Самое распространенное изображение сказочного героя – это рисунок в полный рост с расставленными, слегка согнутыми в локтях руками. Для того чтобы понять, как нарисовать Водяного, точнее, его руки, обратимся к простым линиям. Изображаем изогнутую под небольшим углом линию от плеча с одной стороны, аналогичную – с другой. Это наш костяк. На него мы постепенно наращиваем мышечную массу для мсье болотного жителя. Фаланги элегантно сложены, как у танцовщика.

Не забываем пририсовать и длинные белесые волосы, свисающие из-под шляпы-котелка.

Антураж

Как можно нарисовать Водяного из сказки и не упомянуть на имитированном холсте — «фу, какую гадость» — пиявок, лягушек и прочих подружек. Можно найти классическое изображение – кадр из мультфильма. А можно дать волю фантазии и изобразить свою версию такой болотной элиты.

Также не обойтись без сцены для самого летающего Водяного в мире – без пенька. Рисуем овал, в центре которого должны находиться ноги-плавники существа. Затем от краев овала опускаем два перпендикуляра – это стороны пенька. Низ увенчиваем корнями, а овал разукрашиваем в цвет чуть светлее, чем боковые стороны пня.

Воду можно разукрасить одним цветом, и лишь схематически обозначаем волны более темным цветом, но той же холодной гаммы.

Как нарисовать Водяного поэтапно, мы выяснили. И даже научились составлять ему компанию. Но чтобы закрепить мастерство, стоит узнать несколько хитростей, которые сделают шедевр неповторимым.

Хитрости при рисовании Водяного

Для того чтобы картина получилась оригинальной, можно предварительно, перед закрашиванием, провести несколько штрихов свечой. После нанесения цвета эти линии останутся светлыми. Стоит поэкспериментировать с нанесением контура на рисунок.

Как нарисовать Водяного, подскажет не только мультик. Описания длинноволосого болотного завсегдатая дают необозримые просторы для фантазирования. Игра с характером, сюжетами, пейзажами привнесет новизну и оригинальность.

Рисуем Водяного Дракона — символ нового года

Сегодня предлагаем Вашему вниманию урок по созданию изображения Водяного Дракона — символа нового года, с помощью графического планшета.  Если Вы не уверены в своих силах, будет проще сделать набросок на бумаге, отсканировать и загрузить в ArtRage. Программа снабжена очень удобным инструментом – «калька», куда можно загрузить не только свой будущий шедевр, но и любую картинку, которую Вы хотите взять за основу рисунка.

Для того, чтобы избежать грязи и длительных отмен сотворённого, стоит использовать новый слой для каждого последующего дополнения или детали. Также работа со слоями упрощает корректировку ластиком и позволяет играть с прозрачностями.

При помощи «карандаша» переносим рисунок на отдельный слой. В процессе работы он может претерпеть некоторые изменения, но композицию и основные элементы лучше продумать изначально.

Следующим шагом будет разбивка по базовым цветам. Удобнее всего это делать с помощью«валика».

Заполняем фон (инструмент «заливка») – если Вас устраивает равномерный цвет. Или тем же валиком наносим цветовые пятна и выравниваем их «мастихином». Мастихин, в руках художника помогает смешивать краски на холсте, накладывать особенно толстый слой или очищать холст. В цифровой версии художественной мастерской, которую нам предлагает ArtRage представлено много вариантов этого инструмента. Мы будем использовать шаблон «Instant Blur», позволяющий делать равномерные и плавные переходы от цвета к цвету, в нашем случае от тени к свету.

Следует отметить, что при всем богатстве выбора инструментов и их свойств предоставленных разработчиками ArtRage, данная работа выполнена всего тремя инструментами: «масляная кисть» (1) с вариациями толщины кисти, «мастихин» (2) с шаблоном «Instant Blur» и «ластик» (3).

Вся работа построена на движении от большого к малому — к постепенному добавлению и проработке деталей.
После того, как базовые цвета заполнили наш рисунок, начинаем прорабатывать светотени. Набрасываем «кистью» темные и светлые пятна и смешиваем их«мастихином», варьируя размер размывки. Подчищаем то, что получилось ластиком, в соответствии с контуром рисунка. Если результат Вас не удовлетворяет, углубляем тени и делаем ярче блики, все так же добавляя светлые и темные мазки «кистью», размывая их «мастихином» и подчеркиваем контур ластиком «ластиком».

Работа получится более точной и наполненной изящными деталями, если рисовать на планшете, который учитывает степень нажатия пера, его наклон. Впрочем, замечательный результат получится, даже если планшет различает только степень нажатия пера — для нашей открытки отлично подошла модель планшета начального уровня Wacom Bamboo Pen, с которым я и работала над этим уроком. Приятный момент: объем создается просто и интуитивно, а поверхность планшета такова, что возникает очень уютное ощущение работы мягким карандашом по шероховатой бумаге.

Закончив работу с туловищем, по такому же алгоритму рисуем морду, усы и гриву нашего дракона. Самые яркие блики оставьте без размывки – для большей выразительности.

Для создания гривы я использовала «кисть» с базовым цветом и минимальной размывкой. После заполнения основными мазками всей поверхности гривы, каждый из них прорабатывается тенями и бликами, самой тоненькой «кистью» без участия«мастихина». Как уже говорилось выше, лучше это делать на отдельном слое.

Итак, несколько часов «заполнения», «размывания» и «подчистки», и наш дракон готов!

В дальнейшем, картинку без труда можно снабдить поздравительными надписями и приукрасить мишурой из программных «стикеров».

С наступающим Новым Годом — Годом Водяного Дракона! 🙂

Автор урока: Вита Корниенко

Источник: Wacom.ru

Как рисовать капли воды

Когда дело доходит до рисования воды, очень сложно сделать это правильно. Рисование капель воды — это очень крутой навык, потому что они выглядят НАМНОГО сложнее, чем есть на самом деле. Вы можете потратить много времени, дорабатывая их, чтобы они выглядели гиперреалистично, но даже за несколько минут вы можете получить довольно впечатляющие капли воды на бумаге. Мне нравится их рисовать, потому что они добавляют визуальный интерес к произведениям искусства и действительно могут создать глубину в том, чего в остальном не хватало.

Вы можете быть удивлены, узнав, что рисовать капли воды на самом деле чрезвычайно просто. Я создал забавное видео, чтобы показать вам, как это делается, но вы также можете увидеть этот простой шаг за шагом, который я сделал за пять минут в моем альбоме!

Для этой техники я использовал акварель Рембрандта, карандаши Prismacolor Premier и белые чернила Bombay Ink от доктора PH Martin.

Для начала я создал простую размывку цвета, наложив немного синего, а затем позволил ей высохнуть.

Плоская размывка синей акварелью

Затем я нарисовала несколько форм капель воды синим карандашом. Я попытался создать несколько разных форм, так как капли воды могут иметь любую форму.

При рисовании капель воды вам нужно решить, откуда исходит ваш источник света. В данном случае я решил, что он идет прямо над страницей. Капли воды нелогичны для затенения, поскольку свет на самом деле создает тень, а не блики. Следовательно, где бы ни был ваш источник света, он будет темнее.Я использовал синий карандаш, чтобы растушевать градиент от темного к светлому от верхней части капель к средней области. Затем я добавил тень под каждую каплю. (Если вы запутались, посмотрите видео. Это сложно описать!)

Затем я использовал белый карандаш prismacolor, чтобы добавить блики на каплях воды, которые в данном случае были нижней частью каждой сферы. Как я уже сказал ранее, будут светлые участки в более темной части вверху, а также в тени под каждой каплей.Для этого вы можете использовать свой карандаш, но я предпочитаю использовать гелевую ручку или тушь.

Пальцами, ватной палочкой или даже влажной кистью для рисования смешайте белый цвет с более светлым синим, а затем с более темным синим. Важно иметь ОЧЕНЬ плавный градиент, чтобы ваша сфера выглядела реалистично. Но даже за короткий промежуток времени вы можете создать что-то довольно впечатляющее.

Последний шаг — добавление основных моментов. В этом случае я добавил два небольших блика наверху капель, а также тонкую линию в тени под ними.Я также закрасил белую часть каждой капли чернилами, чтобы они действительно выделялись.

Если вы внимательно посмотрите на бумагу, она, очевидно, не будет выглядеть сверхреалистичной, но по мере того, как вы отойдете дальше, ваши глаза начнут видеть воду.

Уделите им столько или меньше времени, сколько захотите, но помните, что чем меньше капли, тем реалистичнее они выглядят. Больше определенно сложнее.

Вот и все.Очень круто выглядящие капли воды может нарисовать каждый!

КАК ПОКРАСИТЬ РЕАЛЬНУЮ ВОДУ — 1. КАПЛИ ВОДЫ, Учебное пособие по рисованию карандашом Apple

Рисование журнала Джулианы

Как нарисовать каплю воды — 5 простых шагов
Как нарисовать каплю воды карандашом
Учебное пособие | Как нарисовать каплю воды на белой бумаге графитными карандашами | Эмми Калия
РИСУНОК КАПЛИ ВОДЫ | Шаг за шагом
Нарисуйте капли воды за 3 простых шага! Учебник по рисованию капли воды.
Как нарисовать капли воды древесным углем
Как я рисую реалистичные капли воды — несколько!
Как нарисовать каплю воды — трюки на бумаге
Учебное пособие по рисованию капли воды на листе, карандаши Prismacolor
Рисунок с трюком с каплей воды на бумаге
Сердце водяные капли рисунок карандашами — шаг за шагом
Как нарисовать каплю воды сухими пастельными карандашами
Рисование капли воды карандашом
Как нарисовать капли воды на окне
Руководства по рисованию пером и тушью | Как нарисовать каплю воды
Как нарисовать и растушевать реалистичные капли воды | Пастельные карандаши | Леонтин ван Влит
Как поэтапно нарисовать каплю воды — Советы изобразительного искусства
Как нарисовать каплю воды угольным карандашом — Trick Art on Line Paper — Anamorphic Illusion
Капли воды — Рисование капель воды простыми цветными карандашами |

Вернуться наверх

Учебник по акварельному карандашу


Пошаговое руководство по акварельному карандашу

В этом простом уроке по акварельному карандашу я хочу показать вам, как использовать водорастворимые цветные карандаши для создания хурмы. Процесс более или менее повторяет туториал с использованием цветных карандашей на вощеной основе. Я сделал это простым и понятным. Независимо от того, выбрана ли вами среда — цветные карандаши или обычная акварель, я надеюсь, что этот урок поможет.


Что я использую для этого урока по водяному карандашу

  1. Наслоение
    Для начала я нарисовал очень легкий рисунок графитным карандашом, сохраняя линии аккуратными и чистыми. Затем я собрал все цвета из набора карандашей и разложил их перед собой.Затем я применил первый слой цветов, чтобы установить общие отношения значений и основные цветовые блоки. Я держал штриховку в одном направлении и «сплел» линии максимально плавно с помощью заостренных акварельных карандашей.
  2. Смачивание
    С помощью полувлажной круглой акварельной кисти я осторожно нанесла второй слой цвета на картину. Помните, что кисть влажная, поэтому рисуйте только по одному цветному участку за раз. Я чистил кисть каждый раз, когда закрашивал область заданного цвета.Уловка при использовании акварельной кисти заключается в том, чтобы не оставлять резких краев вокруг цветов.
    И вуаля! Вот первый влажный слой в уроке по акварельному карандашу. Цвета значительно усилились, а штрихи цветного карандаша исчезли. Фактура картины гладкая и насыщенная.


  3. Темные тени

    После того, как вода усилила цвета, самое время затемнить некоторые из них, особенно когда они находятся в тени.Здесь я добавил больше ализарина малинового и красно-фиолетового в тени на фрукте. Я также добавил более темные оттенки оранжевого, красного, желтого и зеленого в хурму. Отбрасываемая тень от хурмы была заштрихована синим цветом, плюс я добавил немного светоотражающего желтого цвета для бликов.
  4. Больше смачивания
    Чтобы новые слои сухого пигмента смешались с уже гладкими цветами, я взял увлажненную кисть и смягчил края сухих слоев. Я также добавил больше цветов к отбрасываемой тени.
  5. Добавить подробности
    Острыми карандашами я добавил на хурму точки, пятна и острые линии. Я снова «вплела» несколько дополнительных цветов, используя очень тонкую штриховку. Затем я взял влажную кисть, чтобы нанести несколько цветов на правую нижнюю часть хурмы, указывая на отраженный свет. Преимущество использования водорастворимого цветного карандаша заключается в том, что вы можете в некоторой степени стирать, в отличие от цветных карандашей на восковой и масляной основе. Единственное, что вы не можете сделать акварельными карандашами, — это полировать картину, как вы можете с другими типами цветных карандашей.
    Это все, что я сделал для этого урока по акварельному карандашу. Я надеюсь, вам это понравится, и у вас возникнет желание начать работу над своим собственным произведением искусства! Если вы раньше не использовали акварель, вы можете попробовать водорастворимые карандаши, прежде чем рисовать обычными акварельными красками.

    Водорастворимые цветные карандаши имеют много преимуществ перед акварельными и цветными карандашами на восковой / масляной основе. Из этого урока вы увидите, что у вас больше контроля с акварельными карандашами, чем с обычными акварельными красками, для которых требуются кисти и обильные смывки.Кроме того, возможность усилить цвета или сделать их полупрозрачными, используя воду вместо полировки, экономит время.

    Я часто использую акварельные карандаши вместе с другими средствами (такими как традиционные акварельные краски или цветные карандаши на восковой / масляной основе). Я также беру их с собой в путешествия. Они отлично подходят для пленэра на ходу.

    Узнайте больше об использовании акварельных карандашей здесь.

    Изучите рисунок и живопись > Цветные карандаши > Учебное пособие и демонстрация акварельного карандаша

Нарисуйте воду карандашом и углем «Wonder How To

Как к

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.