Рисунки карандашом узоры для начинающих: Красивые картинки узоры для срисовки карандашом (40 фото)

Содержание

Как нарисовать узоры? Основные правила рисования узоров и простые схемы для начинающих, LS

Содержание

  • Как нарисовать узоры на бумаге?
  • Учимся рисовать карандашом

Каждый узор – это сочетание цветов, теней и линий, вне зависимости от того, для чего он предназначается. Если внимательно присмотреться к рисункам для вышивания, орнаментам для предметов из дерева либо сколкам кружек, то можно убедиться в том, что они между собой имеют общие детали. Иногда хочется самостоятельно научиться рисовать узоры, чтобы украсить предметы домашнего обихода или просто так — для души.

Как нарисовать узоры на бумаге?

Для того чтобы нарисовать на бумаге узоры, понадобятся: собственно, сам лист бумаги и карандаш, а для рисования орнамента по трафарету, возможно, еще будут нужны картон, губка, сапожный нож и краски.

Итак, для начала следует определиться, для каких целей рисунок будет впоследствии использоваться. От этого напрямую и будет зависеть, какие материалы понадобятся для его создания, какие элементы нужно будет рисовать. Если узор станет частью рисунка на бумаге либо орнаментом для вышивки, то на листе следует в 1-ую очередь определить его местоположение. Он может быть как частью обрамления, так и располагаться в любой части листа.

Кстати, от предназначения орнамента напрямую будет зависеть и его цветовая гамма. Контур узора для вышивания должен быть однотонным, но в тоже время нужно будет четко представлять все цветовые сочетания. Рисунок для последующей резьбы по дереву либо сколки для кружев должны самодостаточно смотреться в однотонной цветовой гамме. Необходимо также будет продумать – какие элементы будут выбраны в качестве дополнительных, ведь они должны принадлежать к тому же стилю, что и основной узор. Еще не стоит забывать и о тех нюансах, которые будут постоянно повторяться.

Теперь пришло время продумать главную часть узора, а именно – его основные элементы. Для орнамента растительного рода ими должны быть листочки, цветы или ягоды.

Также нужно будет выбрать место их расположения. Возможно, придется соединить элементы между собой с др. второстепенными элементами при помощи стеблей или иных линий.

Для орнамента в геометрическом стиле следует выбрать в качестве основных элементов треугольники, кружочки, квадраты. Нужно попробовать разместить их на небольшом листе бумаги в разных областях и в разной последовательности, а затем выбрать наиболее понравившуюся. Соединять элементы между собой можно при помощи прямых, пунктирных, ломаных линий. Линии можно будет также сначала попробовать прорисовать по очереди в сочетании с основным элементом, а после выбрать наиболее приемлемую.

Теперь на большом листе бумаги следует расположить элементы орнамента в соответствии с заранее выбранной схемой и соединить. Если у Вас по окончании процесса возникло ощущение незаконченности, глядя на рисунок, то дополните его др. деталями. Но перед этим следует наметить на рисунке те места, где они будут наиболее выгодно смотреться.

Если узор впоследствии станет частью станкового рисунка, то его следует выполнить в том же стиле, в котором будет выполнен основной рисунок. А узор, который будет применять в качестве эскиза для вышивания либо для др. целей в рукоделии, следует обвести фломастером, а после уже перевести на ткань либо на деревянную поверхность.

Учимся рисовать карандашом

Узоры присутствуют во всех отраслях искусства: от народного творчества различных народов мира до современных абстрактных произведений. Вообще, при первом взгляде на узоры, начинает ошибочно казаться, что они очень сложны в исполнении, нарисовать их самому практически невозможно. Но взяв карандаш, лист бумаги и запасшись терпением и старанием, можно будет очень легко убедиться в обратном!

  • Думаете, как красиво нарисовать узоры? Возьмите за основу простые схемы. Даже самый сложный орнамент начинается с них. В первую очередь следует выбрать базовые элементы, в их роли могут выступить: точки, кружочки, капельки, волны, петельки, прямоугольники, крестики. Любую из этих фигур можно выбрать в качестве начала рисования узора. При помощи точек можно нарисовать простой узор.

  • Нужно лишь верно соблюсти все этапы рисования. Итак, взяв карандаш и лист бумаги можно приступать к творческому процессу. Если Вы самостоятельно не можете рисовать прямые линии, то бумага Вам понадобится графическая, либо можно воспользоваться обычной канцелярской линейкой. Следует взять листок бумаги и нарисовать на нем в ряд точки.
  • Теперь точки следует обвести фигурами в виде капелек.
  • Затем поверх каждой нарисованной капельки следует нарисовать еще по одной.
  • После этого над получившимся рисунком следует нарисовать небольшой кружок, над каждым из которых, в свою очередь, необходимо нарисовать завиток, повернутый влево, а после такой же завиток, только вправо.
  • Вообще, если разобраться, то рисование узоров – это рисование несложных форм в ряд, одна за др. Кстати, каждый элемент можно рисовать разным цветом, либо разукрасить картину по окончании работы.
  • Теперь можно приступить к рисованию узора посложнее.

  • Итак, следует нарисовать в ряд несколько точек, каждую из которых затем необходимо обвести в небольшой кружок.
  • Теперь каждый кружок следует также обвести в еще один круг.
  • Затем к каждому полученному кружочку нужно будет пририсовать лепестки, а ниже – небольшой кружок.
  • Снизу по краям от каждого получившегося цветка нужно нарисовать по паре капелек, каждая из которых будет повернута в разные стороны.
  • После под каждым элементом следует нарисовать по спирали, а между ними — небольшой кружок. Последний следует обвести в такой же кружок, только больший по размеру.
  • После под каждым цветочком следует нарисовать по 3 лепестка. Вот и все – еще один узор готов!
  • Теперь можно попробовать нарисовать орнамент по др. технологии. Вместо точек в качестве основы орнамента следует нарисовать волны в 2 ряда. Затем от верхней части каждой волны следует нарисовать петельки.
  • Между каждой из петель следует нарисовать кружочек, а внизу рисунка необходимо начертить прямую линию.

  • Теперь от прочерченной горизонтальной прямой линии следует нарисовать к верхней волнообразной линии вертикальные полоски.
  • Затем внизу следует нарисовать еще одну прямую горизонтальную линию, а под ней – ряд кружочков. Все – теперь Ваше творение готово!

Читайте также:

Нужно всего лишь помнить, что любой узор – это не что иное, как повторение форм. Чтобы сделать рисунок более сложным, необходимо его просто продолжать – элемент за элементом. Для вдохновения можно полистать различные книги, в которых представлены орнаменты разных национальностей и культур. Попробуйте сделать оригинальный узор, скомпоновав несколько разных по стилю элементов.

Читайте другие интересные рубрики

Как рисовать любовные рисунки. Картинки для срисовки карандашом. Красивые узоры, про любовь, аниме, дружка, музыка, для дневников девочек, легкие картинки для начинающих


Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.


Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному.

Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.












А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.


Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Это тема непростая и очень деликатная. От начала существования мира, по сей день человеки задаются вопросами, что же это такое и как оно работает. Не говоря уже о том, как рисовать любовь, не имея никакого представления о ней. Но мы попробуем расставить точки над ё. Итак, любовь — общепринятое название формы весьма неплатонических отношений между человекообразными. Животные не смогли овладеть этой хитрой техникой, возможно, потому, что у них нет времени на такие мелочи, у них на первом месте выживание и продолжение рода. В цивилизованном же обществе существует много традиций и праздников порожденных этим чувством. Известные примеры — 8 марта или День Святого Валентина, или .

Чтобы Вы знали:

  • Самое большое количество идиотских действий осуществляется под действием двух вещей: любви и алкоголя;
  • Без любви не существовало бы 99% попсовых песенок;
  • Именно потому, что нас любит Всевышний и Чак Норрис, мы все еще живы;
  • А еще существует специальный символ, который якобы выражает то чувство — это . Его мы рисовали в прошлом уроке.

А сегодня я решил взять в качестве примера более сложную картинку. Мы изобразим известных героев Титаника: Розу и Джека Доусона. Нет, не тот кадр в грузовом отсеке, а на носу корабля:

Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем контуры тел.
Шаг второй. Добавим немного деталей, обозначим место расположения элементов лица.
Шаг третий. Сделаем эскиз одежды.
Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии и добавим штриховки.
Шаг пятый. Поправим контуры рисунка, сделаем их четче и еще добавим теней.
У нас есть еще уроки рисования полные любви и радости, вот можете изобразить.

Нарисовать с нуля реалистичные красивые картинки карандашом несложно, зная основы техники рисования для новичков. Сперва необходимо подобрать нужные инструменты, изучить внимательно поэтапные шаги, выполнять рекомендации специалистов.

Какие принадлежности понадобятся

Предварительно нужно подготовить принадлежности и инструменты для рисования.

Карандаши, например:

Важно, чтобы грифели не были жесткими, не царапали бумагу. Так получится добиться равномерного штриха при прорисовке мелких узоров.

Буква на верхнем кончике характеризует твердость-мягкость карандаша, нужны 2 шт. твердых «Н» и 2 шт. мягких карандашей «В». Твердые модели подходят для прорисовки кожи, мягкие создают незабываемые темные акценты на рисунке. Обязательно нужен белый художественный карандаш для тонирования бумаги.

Зачастую, если плохо получаются тени – проблема в неправильно выбранном карандаше, лучше всего выбрать «В», «Н», «2В».

Также понадобятся:


На инструментах и материалах лучше не экономить, от этого напрямую зависит качество полученного результата. Важно подготовить удобное рабочее место.

Последовательность срисовывания

Картинки для срисовки карандашом красивые и реалистичные легко выполнить без специальных навыков, следуя несложным схемам, инструкциям. Первые этапы рисования заключаются в легком наброске, который включает недлинные, плавные линии, общие очертания выбранного предмета для рисования. Важно постараться запечатлеть в общих чертах момент, позу, движение.

Самый простой способ выразить свои мысли на бумаге – набросок. Рисовать его нужно быстро, не прорисовывая детали, легкими движениями руки, не более 10 минут.

Проще всего срисовать картинку с оригинала по принципу «клеточного» способа.

Для этого нужно:

  1. Нанести разметочную сетку на картинку-оригинал, используя бумагу миллиметровку, линейку, карандаш.
  2. Повторить сетку на бумаге для рисования, с размером 2 см на 2 см.
  3. Чтобы сетка не съехала, нужно закрепить ее кнопками.
  4. Провести небольшую разминку пальцев и кистей перед рисованием. Для этого на чистом листе бумаги изобразить любые хаотичные линии (загогулины, каракули) при этом менять силы нажима карандаша, угол наклона. Провести эксперимент с длиной и формами линий, штрихами.
  5. Перенести поклеточно (из клетки в клетку) рисунок на поверхность ватмана.
  6. Для перерисовки большой картины, сетку необходимо пропорционально увеличить.
  7. Вначале нужно прорисовать основные контурные линии и самые длинные. Начинать рисовать следует от краев к центру.
  8. Рисуя мелкие штрихи и элементы, нужно отшлифовать угловатые линии. Необходимо придать округлость и плавность рисунку.
  9. Для прорисовки натурального предмета, его нужно выбрать, к примеру, фрукт, вазу, чайник и т. д. Внимательно рассмотреть предмет, уделить внимание каждой отдельной детали, фактуре, теням.
  10. Определить общую композицию, например, расположение в пространстве, изогнутость контуров.

Таким способом можно нарисовать натюрморты, портреты, абстрактные узоры и многое другое. Рисунок получается чистым, воздушным с четкими линиями.

Картинки для срисовки карандашом красивые, вдохновляющие с применением специальных технологий будут выглядеть максимально реалистично, все зависит от того, что конкретно будет на картинке:

  • Для правильных, реалистичных портретов необходимо внимательно всмотреться в детали и пропорции лица, особенности локонов волос. Изучить настроение человека, эмоции и правильно передать мимику.
  • Если на рисунке оригинале изображение аниме , манга предварительно можно пролистать и внимательно изучить комиксы, аниме персонажи, японские мультфильмы.
  • Рисовать людей сложнее всего, перед этим нужно изучать анатомию, строение черепа, постановку губ, посаженость глаз, позу человека и научиться рисовать правильно драпировку.

Красивыми и реалистичными картинки получатся, если рисовать со срисовки. Рисуя карандашом, необходимо не только следовать технике, а и обращать внимание на такие мелочи, как правильное зажатие карандаша.

Как держать карандаш:


Принципы нанесения изображений помогут выполнить любой рисунок максимально реалистично:

  • Основы перспективы – объекты, находящиеся близко должны быть зрительно больше, расположенные дальше – меньшие по размеру.
  • Принцип расположения – предметы, расположенные внизу на листе – кажутся ближе.
  • Закон размера – если объект больше, значит, он ближе визуально.
  • Принцип перекрытия – объект, накладывающийся на другой, будет казаться зрительно ближе к смотрящему человеку.
  • Основы полутеней – часть предмета, находящаяся вдали от источника света должна быть темнее, чем основы.
  • Законы тени – для реалистичной трехмерной картинки, объекты на рисунке должны отбрасывать тень.
  • Основы контуров – нужно тщательно наводить контуры округлых объектов, чтобы они имели глубину.
  • Принцип горизонта — чтобы создать визуально понимание, что объекты располагаются на разном состоянии друг от друга, необходимо обозначать линию горизонта.
  • Закон плотности – удаляющиеся объекты, находящиеся вдали должны быть светлыми, нарисованными в легких линиях.

Техники рисование карандашом: штриховка и растушевка

Специальные техники помогают новичкам художникам создать реалистичные и правильные картины:


Простые картинки для детей

Для детей и начинающих в начале изучения искусства рисования необходимо подбирать простые картинки для срисовки карандашом. Легкие узоры и эскизы помогут нарисовать красивые картинки.

Среди популярных, например, такие:

  • Рыба.
  • Автомобиль.
  • Дерево.
  • Домик.
  • Кошка.
  • Зайчик.

Нарисовать дерево несложно, даже начинающему новичку:


Как прорисовать тень

Тень позволяет придать рисунку объем, разместив грамотно на рисунке блики, свет ореола, полутень, основную тень. Это стандартная формула, по которой прорисовывается для всех предметов от лица человека до геометрической фигуры.

Важно верно выбрать место для тени и штриховки:

  1. На первом этапе важно сделать на пункте «1» блик белым карандашом.
  2. На втором круге оставить светлое место, заштриховать легкими линиями и растушевать.
  3. В средней линии предмета сделать полутень.
  4. По краям предмета и за краями сделать полную тень, заштриховав и растушевав участок.

Красивые узоры

Стильные тематические узоры, орнаменты рисовать по клеточкам несложно:


Рисунки «про любовь»

Изображения LOVE тематики – сердечко, голубь, роза, миленькие цветы, котята и т. д.

Чтобы прорисовать красивую «универсальную» розу нужно действовать согласно алгоритму:

  1. Нанести на бумагу плавную легкую линию – это будет стебель будущей розы.
  2. Прорисовать небольшие листочки на стебле в шахматном порядке.
  3. Прорисовку бутона начинать с первого овала.
  4. Внутри овала сделать два главных лепестка. Серединка рисунка должна напоминать свернутый рулон.
  5. Сделать по бокам маленькие лепесточки.

Срисовка аниме-персонажей

Самыми распространенными рисунками в стиле аниме являются «Пикачу» и герои мультфильмов (молодые парни, девушки). Главное отличие – разноцветные волосы, строгие черты лица, большие широко открытые глаза.

Собственного аниме персонажа нарисовать очень просто:

  1. На бумаге нарисовать оси, с которых начнется нанесение черт головы (3\4). Разделить оси на 15 линий, с одинаковым шагом.
  2. Для начала нужно рисовать круг, прорисовать подбородок, выполнив скругленный треугольник снизу круга.
  3. На линии №13 нарисовать нос и рот, между линиями №11 располагаться будут глаза, расстояние между глазами должно равняться одному глазу (приблизительно).
  4. В точках линии №18 сделать две окружности – уши.
  5. Сделать брови, как две небольшие дуги по размерам глаза.
  6. Уши могут быть разными по исполнению: эльфийские (заостренные), обычные, кошачьи.
  7. Волосы должны располагаться выше линии головы.
  8. Существует множество разнообразные прически для аниме героев.

Таким образом создаются любые образы.

Картинки дружба – как нарисовать дружбу

Нарисовать дружбу несложно, важно подобрать точную картинку. Птица голуби — это вестник мира, дружбы и благополучия.

Рисовать нужно поэтапно, простым карандашом:


Картинки с изображением музыки

Изображений, которые ассоциируются с музыкой, песнями много, самое популярное – скрипичный ключ.

Чтобы нарисовать выполнять следующие действия:


Легче всего нарисовать скрипичный ключ, если предварительно расчертить нотный стан – 5 линеек.

Картинки для личного дневника девочек

Личный дневник девочки-подростка можно украсить самодельными картинками, красивыми, стильными узорами. Для таких идей лучше всего подойдут изображения ангелочков, поцелуй, Купидон, сердечко с крыльями или замок с ключиком. Это будут вдохновляющие, стильные рисунки, сделанные своими руками.

Как нарисовать замок сердцем с ключиком:

  1. Нарисовать ось координат, в середине которой изобразить стандартной сердце.
  2. Чтобы нарисовать замочную скважину понадобится изобразить два основных элемента: кружочек, с помощью циркуля и снизу трапецию.
  3. Сегмент круга, который накладывается на трапецию нужно стереть. Чтобы замочная скважина осталась без перегородок.
  4. Нарисовать дужку можно, присоединив два параллельные дуги к верхней части сердца. Выделить борозду, повторив контур всей фигуры, чтобы придать рисунку реалистичность.
  5. Ключик к замку может быть любым: в виде стандартного ключа или сердечка на длинной ножке. Для этого нарисовать двойное сердечно и длинную ножку для ключа.
  6. Обязательно сделать борозду внутри замочной скважины и небольшие пазы в рабочей части ключа.

Научиться рисовать с нуля несложно, этому нужно уделять много времени, обладать усидчивостью. Практика должна сопровождаться обязательной критикой профессионалов, чтобы на будущее учесть ошибки и неточности. Даже, несмотря на неудачи, не стоит останавливаться на полпути, рисование поможет поднять настроение, создать массу положительных эмоций, отвлечься от серых будней.

Уделяя, этому ремеслу достаточно времени, стараясь выполнять все рекомендации, можно посвятить этому всю жизнь, стать профессиональным художником, модным дизайнером. Картинки для срисовки помогут создать маленький шедевр даже ребенку .

Тренируясь снова и снова простым или цветным карандашом, новые рисунки будут получаться всё красивее. Самые удачные изображения можно обрамить в рамку и поставить на видное место. Так ребенок почувствует важность своих творений, к нему придёт вдохновение, которое наверняка принесёт наслаждение и порадует окружающих!

Видео: картинки для срисовки карандашом

Картинки для срисовки карандашом, смотрите в видео-ролике:

Крутые рисунки для срисовки карандашом в видео:

Рисуем карандашом узоры на фарфоре

Фарфоровая посуда, украшенная узорами, сделает нарядным любой натюрморт. Легкие штрихи цветных карандашей придадут реалистичный вид фарфоровым предметам.

Для этого натюрморта мы выбрали два самых обычных предмета — кофейник и чашку. Нам предстоит узнать, как можно придать, очарование этому незамысловатому сюжету и преобразить простые по форме предметы, украсив их декоративными узорами.

Узоры па кофейнике и чашке не только усиливают иллюзию объема этих предметов, но и экзаменуют художника.

Сегодняшний рисунок от начала и до конца мы выполним всего двумя цветными карандашами — синим и зеленым, но если вам захочется сделать узор более ярким, добавьте два дополнительных цвета.
Для того чтобы можно было лучше передать фактуру и создать иллюзию объема наших фарфоровых предметов, справа от них мы поместили источник света.

Для урока рисования карандашами потребуются:
Лист бумаги для рисования
Цветные карандаши: синий, зеленый, желтый, красный Мастичный ластик

1 Наносим контуры

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 1

Возьмите синий карандаш и едва заметными пиниями нанесите на бумагу контуры предметов. Особое внимание обратите на то, чтобы правильно были нарисованы эллипсы. Подчеркнем еще раз, что контурные линии, которые вы наносите цветным карандашом, должны быть очень тонкими, поскольку стереть цветной карандаш намного сложнее, чем простой.

2 Начинаем наносить тень

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 2

Синим карандашом начните наносить на кофейник и чашку тень, чтобы показать округлую поверхность предметов. Теперь вы можете нажимать на карандаш чуть сильнее, чем прежде, но не зажимайте его в руке, а держите свободно, так. чтобы ничего не сковывало движений вашей кисти.

3 Размечаем фон

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 3

Теперь начнем размечать фон и местоположение негативных очертаний — например, пространства внутри ручки чашки. Легко обозначьте также тени, отбрасываемые предметами.

4 Затемняем задний план

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 4

Теперь можно еще больше увеличить нажим на карандаш и закрасить самые густые тени, лежащие на заднем плане. При этом ваши движения должны оставаться свободным — действуйте своей рукой как рычагом, который поворачивается от плеча. Затем аккуратно нанесите кончиком карандаша тени вдоль контура предметов, чтобы отделить кофейник и чашку от заднего плана.

Как нарисовать карандашом эллипс
Эллипсом называется фигура, которую мы видим, рассматривая под углом ободок цилиндрического предмета. Нарисовать эту фигуру не так-то просто. Эллипс должен быть строго симметричен как по вертикали, так и по горизонтали, Проверить, насколько точно вам удалось изобразить эту фигуру, можно либо поднеся рисунок к зеркалу, либо перевернув его на 180 градусов. При этом сразу же становятся видны все допущенные вами ошибки.

До этого момента наш рисунок был монохромным, или одноцветным (мы пользовались только синим карандашом). Теперь углубите тени, заштриховав их сверху зеленым карандашом. Используя этот, второй цвет, вы можете завершить работу над узорами на кофейнике и чашке, чтобы те стали выглядеть еще реалистичнее.

5 Продолжаем работать синим карандашом

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 5

Продолжайте закрашивать фон синим карандашом, но не делайте штриховку слишком плотной: вам вскоре предстоит еще поработать на этом участке зеленым карандашом. Обозначьте внешние границы рисунка.

6 Добавляем узор

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 6

Синим карандашом нанесите узоры на фарфоровые предметы. Сначала нарисуйте анютины глазки на чашке, а затем добавьте маленький зигзаг вокруг ободка. Следите за тем, чтобы этот зигзаг точно следовал линии эллипса, которую представляет собой ободок чашки. После этого нарисуйте узоры на кофейнике.

7 Начинаем добавлять зеленый цвет

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 7

Возьмите зеленый карандаш и начните закрашивать им темные синие тени на среднем плане. При этом получится темно-зеленый цвет, очень напоминающий цвет ткани. Вам не обязательно стремиться к тому, чтобы абсолютно точно воспроизвести цвет ткани. В данном случае гораздо важнее правильно распределить тона, поскольку на этой картине светотень привлекает гораздо больше внимания, чем цвет.

8 Четко обозначаем края рисунка

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 8

Продолжая работать зеленым карандашом, углубите все уже нанесенные на рисунок тени, постепенно перемещаясь к размытому внешнему краю картины. После этого нанесите легкие зеленые тени на передний план — тени на столе должны быть намного светлее теней заднего плана, поскольку на столешницу, в отличие от стены, падает свет.

Снимаем карандашные штрихи
Известно, что стереть цветной карандаш ластиком не так просто. Если вы во время работы случайно закрасили цветным карандашом участок бумаги, который должен был остаться белым — например, на этом месте вы предполагали изобразить световой блик, — возьмите острый поделочный нож и осторожно отскоблите карандашные штрихи. Будьте предельно внимательны, потому что при этом легко можно прорвать бумагу.

Небольшие легкие тени позволят создать тональные различия между чашкой и кофейником, а несколько дополнительных цветных штрихов сделают более жизненными декоративные узоры на посуде

9 Завершаем работу над узором

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 9

Закончив работу с фоном, вы можете вновь вернуться к узорам на посуде. Проверьте, достаточно ли остро заточен ваш карандаш, а затем нарисуйте зеленые листья на чашке и тонкие зеленые листочки на кофейнике.

10 Добавляем новый цвет

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 10

Для того чтобы завершить картину и сделать ее колорит более теплым и реалистичным, слегка подкрасьте чашку желтым карандашом.

11 Углубляем тени

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 11

Слегка увеличив нажим на карандаш, закрасьте более глубоким желтым тоном внутреннюю часть чашки и ее основание. Это поможет подчеркнуть округлые формы чашки и одновременно смягчит общий колорит картины.

12 Заключительные штрихи карандашного рисунка

Рисуем карандашом узоры на фарфоре шаг 12

Теперь возьмите красный карандаш и добавьте мелкие детали — сердцевины нарисованных на чашке анютиных глазок. Если вам хочется сделать колорит своей картины еще более теплым, нанесите красным карандашом легкие тени поверх желтых теней.

Результаты урока рисования карандашом

Рисуем карандашом узоры на фарфоре результаты урока рисования

А Двухцветная тень
Самые глубокие тени созданы здесь с помощью двух карандашей — синего и зеленого.

Б Светлый передний план
Иллюзию перспективы помогают создать нанесенные на передний план легкие зеленые тени, которые выглядят гораздо светлее, чем синие или сине-зеленые тени, которые мы видим на заднем плане.

В Добавление теплого тона
Желтые тени позволяют точнее очертить округлую форму чашки и сделать более теплым общий колорит картины.

Красивые контурные рисунки и узоры.

Выделение контуров изображения движущегося объекта

Рисование по точкам для детей линий, фигур и животных. Рисуем по точкам для развития навыка письма.

Красивый подчерк и успешное обучение письму зависит от правильного владения карандашом, умелого нажима и способности проводить линии всевозможной формы. Начните с обучения рисованию по точкам линий и фигур, а затем предложите ребёнку рисование по точкам животных и их раскрашивание.

Рисуем по точкам, развивая навыки постепенно

Проведение линий карандашом или ручкой — отличная практика, помогающая приучить руку к письму, развить мелкие мышцы, научить малыша что-то крепко удерживать.

Пунктирная линия служит в качестве руководства и помогает ребёнку, ведь в любой момент можно замедлить скорость рисования, усилить или ослабить нажатие на карандаш, не испортив картинку, а, следовательно, не потеряв интерес.

Как только ребёнок научится рисовать по точкам линии, прямые и всевозможные волны, переходите к фигурам, а затем к животным. Изгибы пунктирных линий разовьют навык рисования достаточно для того, чтобы начать изучение правописания букв и цифр.

Предлагая ребёнку распечатанный материал с картинкой, на которой требуется нарисовать что-нибудь по точкам, сначала попросите малыша обвести линии указательным пальцем его правой руки (или левой, если ребёнок — левша). Затем попросите его рисовать пальцем не по листу, а словно в воздухе над картинкой. Повторите упражнение несколько раз, а потом выполните задание карандашом.

Когда ребёнок научится рисованию по точкам карандашом, предложите ему ручку или маркер.

Уделите внимание рисованию по точкам животных, без отрыва руки от бумаги.

Как ещё развить мелкую моторику, кроме рисования по точкам?

Если ваш ребёнок по каким-либо причинам не заинтересовался материалами рисования по точкам, вы можете весело провести время, развивая мелкую моторику и другими способами.

  1. Нанизывайте вместе крупный бисер на ниточки или перебирайте бусы;
  2. Приклейте большой лист бумаги или старые обои на стену и пусть ваш ребёнок рисует свои картинки на этом листе. Рисование на вертикальной поверхности требует прикладывания больших усилий и ручки тренируются быстрее;
  3. Как только ваш ребёнок уже достаточно крепко умеет держать в руках мелкие вещи и не отпускает их, если слегка потянуть, начинайте его учить завязывать шнурки или плести косички из любых лент или верёвочек;
  4. Если вы читаете газеты или журналы, дайте ребёнку маркер и предложите ему обвести им все заголовки;
  5. Хорошее сцепление большого и указательного пальцев проще всего развить, перекладывая бобы или даже горошинки из одной миски в другую, используя только два пальца, а не всю ладошку.
  6. Морозные окна или запотевшие зеркала в ванной — отличное место для того, чтобы учиться рисовать указательным пальцем.

При желании, вы можете использовать в повседневной жизни каждый из способов развития мелкой моторики вашего ребёнка, этим вы поможете ему быстрее научиться писать в будущем.

Первая буква «с»

Вторая буква «и»

Третья буква «л»

Последняя бука буква «т»

Ответ на вопрос «Одноцветное, контурное изображение «, 6 букв:
силуэт

Альтернативные вопросы в кроссвордах для слова силуэт

Контур лица

м. франц. снимок с тени, с бокового очерка лица

Стихотворение М. Лермонтова

Изображение, очертание

Вырезанный контур предмета

Определение слова силуэт в словарях

Толковый словарь русского языка. Д.Н. Ушаков Значение слова в словаре Толковый словарь русского языка. Д.Н. Ушаков
силуэта, м. Одноцветное контурное изображение человека предмета на фоне другого цвета, нарисованное или вырезанное. перен. Смутные внешние очертания чего-н., виднеющиеся в темноте, тумане. Вот мелькнули огоньки, силуэты изб. Чехов. От времени до времени…

Википедия Значение слова в словаре Википедия
Силуэт — один из островов Сейшельского архипелага. Расположен в Индийском океане, принадлежит государству Сейшельские Острова.

Толковый словарь живого великорусского языка, Даль Владимир Значение слова в словаре Толковый словарь живого великорусского языка, Даль Владимир
м. франц. снимок с тени, с бокового очерка лица.

Толковый словарь русского языка. С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова. Значение слова в словаре Толковый словарь русского языка. С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова.
-а, м. Одноцветное плоскостное изображение предмета на фоне другого цвета. С. лица в профиль. перен. Очертания чего-н., виднеющиеся в темноте, тумане. С. горного хребта. Линии, контур одежды. Модный с. одежды. прил. силуэтный, -ая,-ое.

Примеры употребления слова силуэт в литературе.

Истребители стали более четко взаимодействовать с зенитной артиллерией, они действовали на высотах, недосягаемых для артиллерии, использовали светлый фон над целью, созданный светящимися авиабомбами, выслеживали на этом фоне силуэты наших самолетов, подавали сигнал зенитчикам прекратить огонь и шли в атаку.

В направлении Анапы, на фоне облаков, уже были видны силуэты тяжелых самолетов.

Над самым ухом свистнула стрела, арбалетчик разрядил свое оружие в возникший на винтовой лестнице силуэт — маг уже воздел руки, готовясь послать заклятье.

Старший лейтенант Арсеньев оторвался от перископа и протер глаза: ему мерещились какие-то огоньки и темные силуэты кораблей, но он тут же убеждался в ошибке.

Существа, высаживающиеся с кораблей, превосходили всякое воображение своими силуэтами , похожими на витки спирали или распустившиеся цветы арума, с телами фиолетового цвета и с головами, напоминающими морские звезды.

В этой статье Вы узнаете, как рисовать кистью на основе созданных контуров.

Для начала создаем документ, я не использовала заливку или градиент, так как это вы сможете сделать сами (я надеюсь).

С помощью инструмента Перо (Pen) создаем линию. После чего, нажатием правой кнопкой мыши вызываем дополнительное меню, где выбираем «Выполнить обводку контуром» (Stroke Path).


Для более глубокого понимания инструмент перо, это не рисунок, а если мы линию обведем кистью — это фактически эквивалентно нарисованной кистью линии. Просто нарисовать красивую линию сразу кистью достаточно тяжело, именно поэтому мы задействовали перо. Итак, меню обводка контуром.

Теперь выбираем Кисть , т.е. то, чем мы хотим обвести нашу линию.


Галочка «Имитировать нажим» (Simulate pressure) отвечает за толщину линии. Если вы выберите эту опцию, то с моими параметрами кисти линия вначале будет более тонкой, потом к середине утолщается, и к концу опять утончается. Если же не использовать эту опцию, то линия будет одной толщины, равной диаметру заданной ранее кисти.


Итак, вот что у меня получилось. Так как, сама кривая, созданная пером, нам больше будет не нужна, мы ее удалим — нажимаем правой кнопкой мыши, вызываем дополнительное меню, где выбираем «Удалить контур» (Delete pass).


Напоследок мы можем создать из получившегося рисунка кисть. Зажимая клавишу Ctrl , кликаем по слою в панели слоев, таким образом, загружаем выделение.


До встречи в следующем уроке!

Adobe Photoshop – самый популярный в мире фоторедактор, в котором можно создавать действительно интересные вещи. Сегодня вы узнаете о том, как получить из изображения лишь его контур. Это может пригодиться, например, для создания раскраски ребенку.

Простые рисунки, которые не имеют сложных деталей, проще всего обвести, используя инструмент «Перо». Так получится быстрее и проще. С изображениями, имеющими более сложные детали, объем работ состоит несколько иначе.

Пошаговая инструкция

1. Загрузите в программу Photoshop исходное изображение.

2. Теперь начнем работу с фильтрами. Зайдите в меню «Фильтр» – «Стилизация» – «Выделение краев».


Изображение будет выглядеть следующим образом:


3. Теперь так же откройте меню «Фильтр» и перейдите в «Эскиз» – «Ксерокопия». Откроется окно, в правой части которого необходимо выставить следующие параметры: «Детализация» – 9; «Затемненность» – 5. Нажмите кнопку ОК. На заметку: в этом пункте необязательно строго следовать инструкции. Поэкспериментируйте с показателями детализации и затемненности, чтобы добиться наиболее подходящего для вас результата.


4. Перейдите в меню «Изображение» – «Коррекция» – «Яркость/Контрастность» и отрегулируйте с помощью ползунков параметры, пока не добьетесь наиболее подходящего результата.


Готовое изображение сохраните на компьютер в формате JPEG. Если вы создавали раскраску для ребенка, просто распечатайте изображение на принтере.

Узоры Рисунки для срисовки

Сложный цельный узор из цветов и листьев на клетчатом фоне. Черно-белый, подходит для тренировки

Макет салфетки в цветочном стиле. Черно-белый рисунок позволит легко перерисовать. Рядом указаны примерные габариты готового изделия

Цветной узор в виде стилизованного пера сказочной птицы с большим количеством оттенков и мелких деталей. Необычный рисунок для практики

Разноцветный узор, который называется индийский огурец. Много сложных оттенков и наслоений. Подходит в качестве фона

Интересный графический элемент из двух сердечек. Элегантный стиль, подойдет для тренировки линий или для тату

Интересная графика в виде стилизованной кошки и одновременно сердечка. Необычный рисунок развивает фантазию

Простой туториал по рисованию цветка лотоса. Всего одиннадцать стадий. Для новичков

Графические стилизации различных цветов, листьев, веток. Обучает рисовать ботанические элементы и узоры

Завитушка на клетчатом фоне. Простая графика поможет сделать первые шаги в рисовании

Интересный рисунок перьев в геометрическом стиле. Оптическая иллюзия объема и переходов графики

Туториал по рисованию сложного объемного орнамента из пяти позиций. Подходит начинающим

Графический рисунок цветка с витыми лепестками на голубом фоне

Разные образцы черно-белой и красно-белой графики с цветами и сердечками. Подойдет для Дня Святого Валентина

Сложные графические элементы с большим количеством деталей. Растительные орнаменты, якоря, сердечки

Туториал по рисованию цветка из шести этапов. Научит рисовать красивую графику

Утонченные графические орнаменты в цветочном и этническом стиле

Стилизованная графика в виде элемента орнамента. Изображает цветы и листья

Большой цветок, рисунок на клетчатом фоне. Графика с объемными эффектами фиолетового цвета

Орнаменты в разном стиле, от шахматного до цветочного. Обучит создавать графику для оформления

Графические элементы на клетчатом фоне. Волны, листья, росчерки. Стильные элементы графики

Графические элементы на клетчатом фоне в виде стилизованных рунических символов. Подходит под направление фэнтези

Элемент сложной графики с изображением цветка в стиле орнамента. Изображено три лепестка и часть рисунка на клетчатом фоне

Графические сердечки с орнаментом в готическом и воздушном стиле. Подходит для практики графических рисунков

Четыре туториала для рисования орнаментов в стиле дерево, лист, цветок, звезда

Множество популярных графических символов. Сердечко, инь-ян, цветок, бантик, Марс и Венера, ящерица, ступня

Туториал по рисованию красивой паутины в графическом стиле из пяти этапов

Элемент графического орнамента со звездными вспышками. Черно-белый на клетчатом фоне

Процесс рисования орнамента из кружков на квадратном листе бумаги

Графический элемент из листьев и завитушек, практика рисования орнамента

Сложная графика с изображением пера, на котором растут ягоды, колоски, листья, цветы и даже звезды

Элемент графики, подходящий для рисунков со звездами и вспышками или для цветочного орнамента

Графический элемент в виде стилизованного растения. Нанесен фиолетовый градиент

Цветной детализованный древесный лист с тщательно прорисованными орнаментами на каждом сегменте

Большое цветное изображение разноцветного стилизованного цветка с розовыми, голубыми и зелеными элементами

Логотип Apple в виде надкушенного яблока с вписанными в него цветочными орнаментами на клетчатом фоне

Туториал по рисованию орнамента с колосками. Шесть этапов

Туториал по рисованию красивого цветочного орнамента в стиле графики. Восемь этапов

Большой разноцветный стилизованный цветок на фоне яркого неба. Рядом с рисунком лежат маркеры

Графические элементы для цветочных орнаментов на клетчатом фоне

Стилизованная цветочная графика, очень тонкая и нежная

Сложный цветочный орнамент, изображение на клетчатом фоне с бликами и переходами

Легкие воздушные графические элементы с перьями, птицей, колосками

Множество элементов растительного орнамента в графическом стиле. Легко понять, как они рисуются

Рисунок цветного пера в стиле цветной графики на клетчатом фоне

Туториал по рисованию сложных завитков для орнамента из четырех этапов

Три туториала по рисованию ягодных, цветочных и геометрических орнаментов, каждый из трех этапов

Графическое изображение цветка и индийских огурцов, черно-белый рисунок

Графические паттерны в цветочном, геометрическом и абстрактном стиле

Графика с изображением цветков, листьев на клетчатом фоне

Туториал по рисованию сложного цветочного элемента орнамента из десяти этапов на клетчатом фоне

Хотите узнать, как будет правильно нарисовать узоры?

Работа, семья, опять работа – кажется, все, больше нет сил. А как давно вы не рисовали? Вот видите, даже не можете вспомнить! Наверное, с детства. Психологи предлагают стресс, вызванный усталостью, снимать при помощи рисования. Для этого очень подходит изображение узоров.

Во-первых, это несложно. Во-вторых, характер работы – механический и монотонный. Хотите понять, как нарисовать узоры? Для того чтобы изобразить контурный орнамент, нужна бумага и черный тонкий маркер. Но для начала – простой карандаш, чтобы можно было исправить, если не будет получаться.

Посмотрев на верхний цветной рисунок, можно увидеть, что он состоит из сменяющих друг друга полос с различными узорами. Каждая полоса включает в себя повторяющиеся много раз элементы разного цвета.

Узоры – универсальный рисунок, который представлен во многих видах графического искусства: от абстрактного направления до фольклорной живописи, причем во всех культурах мира. Можете проверить сами, заглянув в Интернет.

Если верхний рисунок кажется настолько сложным, что за него даже страшно самостоятельно браться, то лучше продолжить чтение статьи, в которой будет рассказано о том, как нарисовать узоры. После ее внимательного прочтения каждый сможет  их изобразить.

Даже очень сложные орнаменты или узоры начинают рисовать с самых простых элементов. Существуют базовые компоненты. В этой статье будет рассказано о том, как нарисовать узоры, в которых элементарным звеном являются точка и круг, капля и дуга, петля и прямоугольник, квадрат, крест и так далее.

Сначала на условной прямой линии нарисуйте несколько маленьких капель на одинаковом расстоянии друг от друга. Затем в центр каждой из них впишите точку. Теперь маленькую каплю с точкой впишите в большую. К каждой обведенной капле пририсуйте вверху крошечный кружочек. К кружочку вверху пририсуйте завитые вправо и влево усики. Первая полоса простого орнамента готова.

Дальше мы расскажем о том, как нарисовать узоры более сложные. Базовый элемент следующей полосы состоит из двойного кружочка с точкой в центре. К наружной окружности нужно пририсовать мелкие лепестки. Нарисуйте под каждым цветочком крошечный кружочек. Справа и слева от кружка изобразите по одной капле, повернутой то вправо, то влево. Под каждым кружочком нарисуйте спирально закрученную волнистую линию. Между этими спиралями изобразите по одному маленькому кружочку и обведите его другим, большим. Пририсуйте к наружной окружности по три лепестка. Причем тот, что посередине, пусть будет длиннее, чем крайние. Вторая полоса более сложного орнамента тоже готова.

Дальше мы расскажем, как нарисовать красивый узор (более сложный). Базовый элемент – та же двойная окружность с точкой в центре. Сверху, снизу, справа и слева нужно пририсовать к ней по маленькому кружочку. Нижние кружочки соедините между собой большими дугами. Теперь соедините дугами и верхние. Внутри каждой созданной окружности вверху и внизу нарисуйте по две развернутые в разные стороны капли. Каждую большую дугу обведите волнистой линией, подобной кружевам. Вот и готова третья полоса самого сложного орнамента.

Пояснения по поводу того, как красиво нарисовать узоры, вами получены. Теперь смелее действуйте, творите! У таланта всегда найдутся почитатели.

Рисунок карандашом для начинающих: 20 узоров в стиле дзентангл с четкими инструкциями: Хелен Харман

Получение БЕСПЛАТНОГО бонуса

Загрузите эту книгу, прочитайте ее до конца и просмотрите «БОНУС: Ваш БЕСПЛАТНЫЙ подарок» главу после заключения.

Рисунок карандашом для начинающих
20 узоров дзентангл с четкими инструкциями

«Карандашные рисунки для начинающих: 20 узоров дзентангл с четкими инструкциями».Зента

Получение БЕСПЛАТНОГО бонуса

Загрузите эту книгу, прочитайте ее до конца и просмотрите «БОНУС: Ваш БЕСПЛАТНЫЙ подарок» главу после заключения.

Рисунок карандашом для начинающих
20 узоров дзентангл с четкими инструкциями

«Карандашные рисунки для начинающих: 20 узоров дзентангл с четкими инструкциями». Зентангл — это искусство геометрической формы, которое открыли для себя разные люди, разделяющие его как чувство утешения.

При выполнении зентангла многие люди сравнивают его с подобным типом отражения, которое завершается в задумчивом состоянии. Многие считали зентангл своего рода здоровым искусством, обостряющим наш ум и интеллект. Чтобы изучить мир, зентангл-арт может заставить вас смотреть на окружающую среду. В этой книге вы узнаете о том, что такое искусство зентангл, о важности искусства зентангл, о преимуществах зентангл и о 20 удивительных и простых рисунках зентангл для начинающих с пошаговыми инструкциями и картинками.Эта книга охватывает следующие главы:

Преимущества рисунков в технике дзентангл
Художественные рисунки в технике дзентангл
10 шаблонов рисования в стиле дзентангл
Шаги по созданию рисунков в технике дзентангл

день, то эта книга отлично подходит для вас. Вы можете сделать это искусство, чтобы дать вам мирный ум. Загрузите эту книгу и начните пробовать искусство зентангл.

Загрузите электронную книгу «Рисование карандашом для начинающих: 20 узоров в стиле дзентангл с четкими инструкциями», прокрутив вверх и нажав кнопку «Купить сейчас в один клик»!


Как рисовать простые и крутые узоры в своем художественном журнале —

Итак, вы хотите начать заполнять свой художественный журнал классными узорами и рисунками? Потрясающий! Этот пост в блоге покажет вам, как легко рисовать одни из самых крутых рисунков в своем дневнике. Мы будем использовать фигуры, линии, точки и другие базовые рисунки.

Я собираюсь показать вам как рисовать самые крутые и простые узоры в вашем художественном журнале . Это отличный способ для начинающих, таких как вы, начать рисовать, потому что это легко и весело.

Шаблоны

— это действительно отличный способ добавить интереса и текстуры вашим страницам. Их также можно использовать в качестве фона или самих рисунков или бордюров. Эти шаблоны очень просты, но они могут сильно повлиять на общий вид ваших страниц.Весело, правда?

Что самое важное в рисовании узоров?

Самое главное в рисовании узоров — это то, что вам нужно их планировать.

Нееет, я просто шучу. Вам не нужны никакие планы, просто плывите по течению и экспериментируйте. Вот что я хочу, чтобы вы помнили: просто развлекайтесь с ними.

Самое замечательное в шаблонах то, что вы можете делать их большими или маленькими, детализированными, простыми или сложными. Вы можете комбинировать их, зеркально отображать, двигаться в любом направлении, формировать поток… подходит все.Это то удовольствие, о котором я говорил.

Но единственное, что вы должны помнить о паттернах, это то, что они должны иметь повторяющихся элемента . Вот почему паттерны называются паттернами, верно?

Отказ от ответственности: некоторые ссылки в этом посте могут быть партнерскими ссылками. Это означает, что если вы покупаете что-то по этой ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Как начать рисовать узоры?

Чтобы начать рисовать выкройки, давайте рассмотрим основные инструменты, а затем перейдем к более сложным вещам, которые вы можете делать с вашими выкройками.

Чем можно рисовать узоры?

Чтобы начать рисовать выкройки, вам понадобятся некоторые основные материалы и инструменты:

Если вы боитесь ошибиться при рисовании, просто используйте карандаш, чтобы его можно было легко стереть. Позже вы можете использовать ручку или краску, чтобы вернуться к линии, которую хотите сохранить.

Для тех, кто действительно хочет аккуратных узоров, вы можете использовать инструменты для рисования, такие как линейки. Таким образом, вы можете нарисовать линию сразу, чтобы убедиться, что она прямая.

ПРОКАЧАЙТЕ СТРАНИЦЫ СВОЕГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ЖУРНАЛА, ДАЖЕ


ПУСТАЯ СТРАНИЦА ВАС УЖАСАЕТ

Нажмите оранжевую кнопку, чтобы присоединиться к моему бесплатному начальному курсу Art Journal и начать создавать искусство, не глядя на пустую страницу и не опасаясь все испортить. (Осторожно, спойлер: в арт-журнале ничего не испортишь).

С чего начать при рисовании узоров?

Есть много типов классных узоров, которые вы можете нарисовать. Но самый простой способ — начать с чего-то небольшого и развить это позже.Вот несколько идей для начала:

  • Dot Patterns
  • каракулями
  • Круги
  • Квадраты
  • Линии
  • Прямоугольники
  • полукруги
  • Звезды
  • Треугольники
  • Абстрактные формы
  • узоры
  • Природа
  • Геометрические узоры
  • зигзагообразной модели
  • Создание узоров из обрезков бумаги

Примеры простых узоров для рисования

Если вы хотите начать с простого, вы можете рисовать классные узоры, используя только линии, точки и круги.

Вот несколько примеров:

  • используйте точки и круги для простых рисунков
  • начните с простых линий, прямых, извилистых или зигзагообразных
  • рисовать точки и линии вместе

Комбинированные прикольные узоры

После того, как вы освоите простые элементы, бросьте себе вызов: добавьте больше фигур и объедините их вместе, чтобы сформировать интересные узоры.

Вы можете добавить любую форму, которую хотите, это не обязательно должна быть геометрическая форма.Вы можете использовать классные узоры для создания таких вещей, как природа и фигуры животных.

Просто будьте изобретательны с узорами, которые вы хотите нарисовать в своем художественном журнале. Вам не нужно ограничивать себя, потому что есть так много крутых способов рисования этих простых, но все же уникальных дизайнов.

Вот несколько крутых узоров, которые можно создать, комбинируя разные элементы:

  • комбинирование кругов, точек и линий
  • играйте с разными линиями и формами и их комбинациями. Здесь нет ограничений на то, что вы можете сделать
  • Вы также можете использовать растительные узоры или комбинировать изогнутые и прямые линии:
  • рисовать фигуры внутри фигур, как в треугольниках и кругах ниже:

Как играть с узорами в своем художественном журнале

Есть много разных идей, как развлечься и проявить творческий подход при рисовании узоров. Я собираюсь перечислить здесь несколько идей, чтобы вдохновить вас.

Рисовать в определенном направлении

Это означает, что вы начинаете свой рисунок с нескольких элементов, а затем развиваете его дальше в направлении по вашему выбору, вверх или вниз, влево или вправо.

Вот пример шаблона, который может идти вправо бесконечно:

Нарисуйте свой узор по кругу

Да, вы можете создать милую рамку для рисунка. Это не обязательно должен быть круг, это может быть любая форма, которую вы хотите. Я приведу вам пример круга здесь:

Создание узоров с зеркальным эффектом

Иногда это может быть сложно, потому что вам нужно разобраться с некоторыми вещами, прежде чем начать, но это не невозможно. И это забавный вызов.

Итак, вы можете создать зеркальный рисунок по вертикали или по горизонтали. Во-первых, создайте центральную линию, от которой элементы узора будут проходить с обеих сторон.

Раскрасьте фигуры вашего шаблона

Это также может быть очень весело, и вы можете создавать потрясающие изображения, подобные этому. Раскрашивание фигур напоминает мне книжку-раскраску, вам так не кажется?

Итак, вы создаете свой шаблон, а затем решаете, сколько цветов вы хотите использовать (или все сразу, иначе как радужное сумасшествие).Затем вы определяете, какие фигуры нужно раскрасить, чтобы получить однородный рисунок с узором.

Если вы рисуете более мелкие элементы, я предлагаю вам раскрасить их ручкой или маркером с крошечным наконечником. Но если ваши узоры крупнее, можно поэкспериментировать с красками и кистями.

Рисование узоров в любой форме

Я уже показывал вам пример узоров по кругу. Вы можете заполнить любую фигуру, которую хотите, и даже объединить эти фигуры впоследствии.

Узоры выглядят очень мило в маленьких контейнерах, таких как круги, квадраты, звезды или сердца.Эта идея может быть отличной для украшения границ вашего художественного журнала или добавления интереса к вашему фону.

Объединить выкройки вместе

Добавляйте разные узоры рядом друг с другом и создавайте новые, более крупные узоры из их комбинаций.

Например, вы можете использовать простой узор из линий, затем узор из кругов и просто повторить процесс.

Чтобы было проще, вы можете использовать карандаш и нарисовать контейнеры, где вы хотите нарисовать узоры.Позже вы можете просто стереть следы карандаша.

Что можно создать с помощью узоров

Мы можем рисовать узоры целый день, но как мы можем использовать их, чтобы оживить наши страницы и добавить им интереса?

Вот несколько идей о том, как можно использовать узоры в своем художественном журнале.

Фоны

Мы все любим создавать фоны и обычно делаем это с помощью бумаги и красок, верно?

Как насчет использования шаблона?

Если вам сложно покрыть всю страницу ручкой и небольшими узорами, вы можете создать удивительные фоновые узоры с помощью кисти и краски.

В зависимости от размера страницы или разворота решите, нужна ли вам кисть большего или меньшего размера. Я предлагаю использовать плоскую кисть для узоров.

Самый простой способ сделать узорчатый фон — использовать акриловую краску и кисть. Просто окуните кисть в краску и оставляйте повторяющиеся следы на бумаге.

Вы также можете поэкспериментировать с различными формами кисти, такими как круги, плоские и тонкие линии, неправильные точки и т. д. Играйте с толщиной линий и их длиной.У вас будет так. Много. Весело.

На фото ниже я использовал кисть и маркер, чтобы сделать эти узоры. Итак, вы видите… вы можете охватить всю страницу или только некоторые области. Делайте то, что вам нравится в данный момент.

Также вы можете создавать фоновые узоры из обрезков бумаги. Выберите два или три разных листа бумаги. Разорвите их примерно на одинаковый размер и приклейте в виде шаблона.

Зентанглы

Зентанглы

удивительны и обычно создаются с помощью узорчатых форм.Итак, все, что вам нужно сделать, это каракули. Начните с точки или круга, добавьте несколько линий и повторите процесс в любом направлении.

Один из самых удивительных зентанглов начинается от центра и распространяется круговыми движениями или образует зеркальный рисунок. Вы выберете это, если вам нравятся аккуратные рисунки с четким изображением.

Однако вы также можете делать зентанглы любой формы и формы. На изображении ниже я начал рисовать узорчатый зентангл, используя круги, линии, точки и т. д.

Медитативное рисование узоров

Я считаю, что любой рисунок, особенно каракули или узоры, может помочь расслабиться. И это не только мое мнение, терапевты часто предлагают это при тревоге. Это не лекарство, но может успокоить.

Так почему бы не попробовать?

Включите расслабляющую музыку, возьмите ручку и бумагу и просто нарисуйте повторяющиеся элементы. Через некоторое время вы погрузитесь в это и будете поражены тем, как ваш мозг сосредотачивается на ваших рисунках, а не на вещах, которые в первую очередь заставляют вас нервничать.

Ваш разум будет вам благодарен. Он нуждается в отдыхе от всех тех мыслей, которые у вас есть в течение дня. Попробуйте нарисовать узоры и посмотрите, как вы себя чувствуете.

Но не расстраивайтесь, если сразу не увидите расслабления. Ваш мозг тоже нуждается в тренировке. Вы тренируете свои мышцы, чтобы быть в форме, мозгу нужно некоторое время, чтобы привыкнуть к тому, что вы кормите его тишиной и покоем.

Заполнение других ваших рисунков

Вы можете использовать узоры для заполнения некоторых других ваших рисунков.

Например, мне нравится закрашивать волосы, одежду и щеки девушек, которых я рисую.Это добавляет интереса и волшебного ощущения.

Кроме того, вы можете заполнять формы узорами, такими как облака, деревья, абстрактные фигуры, цветы и т. д.

Добавляет новое измерение вашим рисункам. Они перестают быть слишком реалистичными и получают ощущение «все возможно в искусстве». Кроме того, это снимает нагрузку с создания совершенно реалистичных рисунков. Чем больше фантазии вы добавите, тем больше возможностей вы увидите.

На изображении ниже вы увидите, как я использовал каракули для ее волос и линии для ее рубашки.Простые вещи, чтобы рисовать, но создавать великолепные результаты.

Где черпать вдохновение для крутых узоров

Как и в любом художественном журнале, вы также можете найти вдохновение для создания узоров где угодно. Вот несколько идей для вдохновения:

  • В вашем доме. Вы можете смотреть на что угодно, даже на те вещи, на которых вы не ожидаете найти узоры. Например, посмотрите на свои наволочки, на многих из них есть интересные узоры. Кроме того, льняные простыни, корзины, ковры, даже электроника, такая как компьютер и телевизоры.На задней панели компьютера я обнаружил аккуратные узоры: крестики, кружочки, точки и линии. Может быть, у вас есть довольно интересные плитки, посмотрите и их.
скатерть с интересным рисунком
  • В природе: природа полна узоров. Просканируйте свое окружение, свой сад, улицу и городские места. Вы можете найти интересные узоры в цветах, листьях и деревьях.
у этого кактуса удивительный узор
  • Архитектура полна шаблонов.Поиск окон, стен и крыш. Иногда у них такой интересный дизайн, что вы даже удивитесь тому, что они могут предложить.
  • Мандалы: подобные зентанглам, мандалы визуально привлекательны и часто рисуются в виде узоров. Вы можете поискать их в Интернете, чтобы увидеть, как они могут вас вдохновить. И я уверен, что они будут.

Как рисовать крутые узоры в своем художественном журнале – ПОСЛЕДНИЕ МЫСЛИ

Преимущество шаблонов в том, что их можно создавать:

  • большой
  • маленький
  • подробный
  • простой
  • сложный
  • комбинированный

Существует так много возможных комбинаций для создания классного рисунка. Никаких правил, кроме повторяющегося элемента. Все остальное только ваше творчество.

Возьмите ручку или карандаш и начните рисовать простые фигуры или линии. Добавляйте к ним больше по мере продвижения и просто повторяйте процесс. Все ради удовольствия и экспериментов. Меняйте инструменты рисования, рисуйте узоры даже кистями или чернилами.

Никогда не переставай играть :).

ПРОКАЧАЙТЕ СТРАНИЦЫ СВОЕГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ЖУРНАЛА, ДАЖЕ


ПУСТАЯ СТРАНИЦА ВАС УЖАСАЕТ

Нажмите оранжевую кнопку, чтобы присоединиться к моему бесплатному начальному курсу Art Journal и начать создавать искусство, не глядя на пустую страницу и не опасаясь все испортить.(Осторожно, спойлер: в арт-журнале ничего не испортишь).

волшебных узоров: простые акварельные и карандашные рисунки | Карина Эйбатова

Стенограммы

1. Вступление: Привет. Меня зовут [неразборчиво]. Я художник и иллюстратор. Возможно, вы наткнулись на мои работы в Интернете, в книгах и журналах. Я провожу время между Лондоном, [неразборчиво], который является моим родным городом. Сегодня добро пожаловать на мой урок в мою нынешнюю студию в [неразборчиво]. Я хотел бы научить вас некоторым приемам, которые могут быть очень полезны в ваших заказных и личных художественных проектах.Прежде всего, я покажу вам, как создать узор из любого рисунка или картины. Обещаю, вы будете поражены [неразборчиво], насколько просто создать выразительный шаблон. Я уверен, что вы найдете способ использовать его в своей практике. Я также поделюсь с вами своими секретами рисования и расскажу вам о своем творческом процессе. Последние 10 лет я зарабатываю на жизнь рисованием и участием в художественных проектах. Так что я просто хочу, чтобы вы знали, что можно зарабатывать на жизнь как независимые художники.Поэтому я решил, что пора поделиться с вами своим опытом и сделать полезный класс. Я специализируюсь на рисовании, рисовании иллюстраций, [неразборчиво] и [неразборчиво] природы, и в основном я рисую растения, минералы, камни и вселенную. Я продаю кольца, а также делаю видения различных продуктов, таких как, например, новая коллекция шелковых шарфов с моим рисунком, нанесенным на свинец. Я люблю свою работу, потому что все, что мне нужно сделать, это разработать свой собственный штамп. Чем больше я его ношу, тем больше становится моя аудитория и, следовательно, больше людей заинтересованы в сотрудничестве со мной.В своем классе я продемонстрирую несколько способов создания узоров либо из подробного рисунка, либо из одной акварельной картины. Затем я покажу вам, как редактировать цвет в Photoshop. В результате у нас будет готовый тайминг изображения для печати на обоях, одежде, постерах или чем-то еще, например, на этих карточных колодах или шелковых шарфах. Этот урок научит вас традиционному и современному подходу, который включает в себя процесс постобработки, который лично я считаю очень полезным для создания выдающейся графики.Это идеальный курс для дизайнеров, иллюстраторов и всех, кто хочет создать что-то новое. Надеюсь, вам понравится и вы вдохновитесь на изучение творческой магии. Спасибо за внимание. Давайте начнем. 2. Создание простой текстуры: Здравствуйте, добро пожаловать на мой урок. Хочу поделиться с вами своей любовью к технике акварели. Я бы сказал, что помимо простого карандаша, акварель — мой основной инструмент. Я черпаю вдохновение в природе и нахожу акварели очень органичными и живыми. Все мои минералы были созданы акварелью, может быть, поэтому она больше всего нравится людям из моего портфолио.Должен признаться, что я много занимаюсь постобработкой, чтобы сделать окончательную хрустящую иллюстрацию минерала. Я предпочитаю использовать рациональные акварели, которые сделаны в моем родном городе Санкт-Петербурге. Поскольку летом у нас бывают белые ночи, бренд взял это понятие в качестве названия для своих знаменитых акварелей. Что касается дорожного набора, то я использую английскую акварель самого лучшего качества. Теперь давайте попробуем сделать быстрый и легкий рисунок акварелью, чтобы превратить его в узор. Растяните акварельную бумагу, чтобы она не сворачивалась. Кроме того, вы можете использовать блок бумаги, который сжат, то есть страницы склеены со всех четырех сторон, готовые к рисованию. Вес и текстура различных видов бумаги сильно влияют на картину. Акварельная бумага делится на три категории в зависимости от поверхности бумаги: шероховатая, горячего прессования и холодного прессования. Я предпочитаю использовать холодный отжим. Это наиболее часто используемая поверхность акварельной бумаги, так как она позволяет получить большое количество деталей, а также имеет некоторую текстуру.Я люблю текстуру акварельного цвета. Мне нравится комбинировать разные картины в фотошопе. Теперь я продемонстрирую создание мраморного узора для фона этих готовых картин. Выберите бумагу, которая больше всего подходит вашему стилю. И, наконец, хорошая акварель. У меня три кисти, одной будет достаточно. Вы можете использовать акварельный карандаш, это необязательно. Затем можно использовать губку или салфетку и малярный скотч. У меня есть небольшая акварельная бумага, и я нахожу ее очень удобной для использования на открытом воздухе. Все ваши инструменты поместятся в небольшой карман.Это потрясающе. Конечно, нам нужна вода. Итак, начнем. Что касается справки, нам понадобится изображение мрамора. Или, если у вас есть настоящий объект, всегда лучше смотреть на настоящую вещь. К счастью, у меня в студии есть кусок мрамора. Посмотрите, как красиво. Всегда трудно начинать. Я использую один из моих любимых цветов, который называется индиго, потому что белый цвет в акварели получается из белого цвета бумаги, а не из самой краски. Обычный совет — рисовать от светлого к темному. Начать с самых светлых цветов и тонов и постепенно переходить к самым темным.Маскирующая жидкость или лента очень полезны для блокировки областей, где вы не хотите, чтобы краска была. Важно заранее проверить, подходит ли бумажная лента к выбранной акварельной бумаге. Поэтому я приклеиваю бумажную ленту, и после того, как я ее сниму, она останется с шероховатой текстурой. Это действительно полезно, если нам нужно создать прямую линию. Это может быть очень полезно для поддержания чистоты линий. Что касается кисти, я предпочитаю использовать синтетические кисти хорошего качества. Лучше иметь одну хорошую щетку, чем горстку дешевых, которые распыляют и роняют волоски.Эта широкая кисть очень удобна для создания тонких и широких линий. Мне нужно создать несколько вертикальных линий. Текстура мрамора довольно хаотична, поэтому рисовать ее довольно легко. Поскольку мы создаем узор, у нас нет центра картины. Важно прочувствовать его до краев. Как только цвет краски высохнет, вы можете добавить дополнительные слои акварели, чтобы добавить объем, текстуру и сотрудничество. Поскольку легкость уже придает ваша бумага, важно выбрать цвет акварельной бумаги.Цвет бумаги влияет на рисунок. Итак, я снимаю пленку. Это не очень полезно здесь, но я просто хотел продемонстрировать эту технику. Теперь я беру тонкую кисть для прорисовки некоторых деталей. Иногда я слишком вдаюсь в детали. Однако лучше держать акварель в чистоте. Акварельная краска прозрачная. Вы можете видеть это через слои цвета, которые вы нарисовали, что делает практически невозможным скрыть ошибки. Но можно стереть часть цвета губкой или салфеткой.Я люблю это, я думаю, потому что это сложно. Иногда трудно контролировать краску, поэтому очень важно расслабиться и получать удовольствие от процесса. Акварель работает быстро. Они быстро сохнут, и вы можете закончить покраску в течение одного дня или даже получаса. Я предпочитаю использовать бумагу в качестве палитры, а не пластиковые поддоны, поэтому я могу видеть, как цвет выглядит на бумаге, прежде чем наносить его. Я думаю, что близок к завершению работы и глядя на результат, я бы сказал, что мне определенно нужно гораздо меньше линий для текстуры мрамора.Но не беспокойтесь. Я всегда могу исправить это в Photoshop, потому что я не беспокоюсь об оригинальной части этой конкретной работы. Ну вот мой результат. Теперь я собираюсь поработать с изображением в Photoshop, прежде чем преобразовать его в мозаичное изображение. Думаю, должно быть ярче. Поэтому я использую кривые для изменения контраста и яркости изображения. Лучше использовать кривые, чем уровни, потому что у вас определенно больше контроля над этим. Я бы сказал, что это довольно целеустремленный процесс и требует времени.Как только изображение будет готово для шаблона, перейдите к размеру изображения и проверьте размеры в пикселях. Вы должны рассчитать половину размеров ширины и высоты. Затем вы просто переходите к смещению фильтра и вводите эти измерения. Картинка будет разрезана на четыре части, и они будут переставлены. В следующих сценах я покажу вам, как проделать тот же трюк в реальной жизни с настоящей картиной. Как видите, здесь у нас есть линии, и теперь нам нужно покрыть их с помощью инструмента «Штамп». Убедитесь, что вы стерли все линии на границах этих четырех частей изображения.Это довольно интересный процесс. Когда вы закончите с этим, перейдите к редактированию, определите его как шаблон. Назовите свой узор. После сохранения шаблона идите вправо, нажмите маленькую кнопку шаблона и выберите его масштаб. Очень интересно посмотреть, как изображение можно замостить и повторять бесконечно. Вы можете экспериментировать со шкалой, пока не найдете лучший результат. Итак, вот текстура мрамора, которую я создал примерно за 30 минут. Теперь я создаю выделенную область, чтобы продемонстрировать, как заполнить ее этим узором.Приходится создавать выделенную область, идти вправо и снова выбирать напарника. Вы можете сохранить свою коллекцию здесь. Затем снова поэкспериментируйте с масштабом узора. Я также хотел бы показать вам трюк: сначала растрируйте слой с шаблоном, затем нажмите Control или I на клавиатуре. Я подойду к изображению, настройки, инвертировать. Вы можете получить неожиданные и отличные результаты, используя магический эффект. Я исправляю уровни, и я также хотел бы изменить цвета. Так что он больше похож на черный мрамор с зелеными оттенками.Так вот оно. 3. Создание узора с помощью абстрактной акварельной живописи: Здравствуйте, спасибо, что записались на мой курс. Я хотел бы показать вам немного магии здесь. Вот головоломка, состоящая из акварельных кусочков, и сейчас я покажу вам, как это сделать. У меня здесь один центр с глазом, и мне нужно поменять местами эти фигуры по диагонали, а также эти фигуры. Теперь у нас есть новый центр, а затем вверх, мы снова меняем эти две части, и у нас есть новый центр, а затем снова и глаз.Я покажу вам, как это сделать. У меня есть акварельные работы, которые вы уже видели, и мы собираемся сделать что-то похожее на них с нуля. Это какие-то другие рисунки, рисунок хвоста. Мы будем работать с этим в следующем блоке. Теперь мы делаем очень простую акварельную картину, которая также будет состоять из кругов. Прежде всего, вы должны позаботиться о смешивании очень хороших цветов, таких как ваши любимые, потому что работа будет очень простой, и очень важно, чтобы цвета были действительно хорошими.Я люблю что-то вроде темно-синего, поэтому я начну с синего, а затем пойду дальше. Давайте сделаем это быстро. Я хотел бы научить вас, как это сделать. Это очень просто. Вы начинаете с первого слоя, такого как базовый, влажный слой яркого цвета, затем вы просто добавляете немного цвета к краю. Не стесняйтесь соединить его с соседними кругами, чтобы цвет проходил через них, получая красивые градиенты и текстуру. Теперь вам нужно взять металлическую линейку или любую другую линейку, а затем измерить их центр по горизонтали и вертикали и вырезать.Будьте осторожны, он должен быть идеальным. Тогда вы, наверное, знаете, что я собираюсь делать дальше. Вы просто берете эти части и меняете их местами, в результате чего получается новый пустой центр. Прижмите его, чтобы он остался вместе, и снова нарисуйте. Перед сканированием я добавляю второй слой, чтобы создать больше текстур. Когда мы сканируем изображение, нам нужно выбрать все четыре части с помощью инструмента «Перо». Так точнее. Затем сделайте выделение. Хорошо, затем вы берете инструмент выделения и вырезаете. Затем, когда четыре слоя будут вырезаны, вы удаляете фон, он нам не нужен.Затем у вас есть два слияния всех четырех слоев в одну картинку, и здесь я использую линейки. Это действительно полезно. Когда все четыре части собраны вместе, вы можете увидеть линии, и мы закроем их с помощью инструмента «Штамп». Это действительно замечательно. Посмотрите, как здорово это работает. Очередей почти не видно. Это требует времени, и нам действительно нужно это сделать, потому что вы не сможете избежать этих линий, если объедините четыре разных изображения. Теперь нам нужно выбрать инструмент обрезки и расширить области, чтобы мы могли разместить здесь четыре изображения.Мы берем это изображение, все четыре слоя и копируем их, чтобы проверить, как будет выглядеть узор. Ну, это довольно хорошо, но между ними есть грязь, затем вы копируете две части и размещаете это выше. Как видите, снова есть некоторые линии, и я покажу вам, как это исправить. Будет лучше, если вы объедините четыре слоя в один, Command E на Mac и Control E на Windows. Теперь снова используйте инструмент «Штамп». Убедитесь, что вы работаете только с одним слоем, не выбирайте другие слои. Это требует времени, да, я знаю, но лучше сделать так.Здесь я исправляю только эту часть слоя, а не слой справа. Затем мы просто удаляем остальные слои и снова копируем этот исправленный слой, но убедитесь, что слой с исправлениями находится сверху. Чтобы сделать каждый край узора плавным, мы обрежем центральную область изображения, найдя выступающую точку, подобную этой, а затем перетащим область обрезки вниз в нижнюю часть. Вы должны найти точно такую ​​же точку, с которой вы начали, например, здесь. Это должно быть действительно правильно, чтобы узор был мозаичным.Я думаю, это точка. Мы начали с этой точки, и справа у нас такая же точка. Теперь нажмите «Enter», когда закончите. Теперь это будет очень легко. Вы просто заходите в Edit, Define Pattern, а затем называете свой шаблон и идете сюда справа и нажимаете кнопку Pattern, после чего можете изменить масштаб, любой, который вам нравится. Действительно легко. Готово. Ни линий, ни пыли, ничего. Это выглядит идеально. Затем вы растрируете слой, чтобы внести исправления. На самом деле коррекцию лучше сделать перед созданием слоя, но так как я только что создал узор, то я бы поработал с ним сейчас, с насыщенностью и уровнями, а Selective Color мне нравится.Перейдите к Нейтральным и немного измените его. Черные тоже чуть более синеватые, а белые более желтоватые. Вот как мне нравится. Затем вы также можете взять инструмент «Лассо», выделить область и таким же образом заполнить ее узором. Действительно легко. Вуаля. Вот оно. Надеюсь, вам понравилось, и вы сможете создать что-то еще лучше. В следующем блоке мы сделаем что-то более сложное. 4. Создание узора с помощью подробного акварельного рисунка. Вот простой акварельный рисунок. Мы немного поработаем здесь и здесь, чтобы сделать его более четким.Это синтетическая кисть, а это акварель для путешествий. Это складная кисть, которая очень хороша. Вы можете положить его в коробку. Так как я живу медицинским образом жизни, мне нужно было путешествовать [неразборчиво] давайте начнем. Теперь мы закончили цветок и нам нужно разрезать изображение на четыре части. Берем металлическую линейку и отмеряем половинки с каждой стороны. Металлическая линейка лучше всего подходит, если вам нужно что-то разрезать ножом. Тогда будьте осторожны с процессом резки, так что это действительно прямо. Теперь он обрезан, и нам нужно поменять местами части по диагонали.Теперь у нас здесь пустой центр, и вы должны прижимать бумагу и работать в ней. Давайте начнем. Мы закончили новый центр. Думаю, ничего страшного, и нам придется снова поменяться местами, чтобы посмотреть, как цветок выглядит в новом окружении. Представьте, что он будет выложен плиткой в ​​виде узора. Теперь вы берете эти две части и кладете их на другую сторону. У нас есть новый центр, и мы должны рисовать в нем снова. Сейчас я заканчиваю рисунок и добавляю несколько тонких линий. Я думаю, что всегда лучше делать это в самом конце, а также лучше рисовать более темные части в конце.Время от времени меняю местами, чтобы посмотреть, как выглядит узор с разных сторон. С любой стороны, это действительно отличается, так что вы должны проверить это. Я думаю, все в порядке. Посмотрим, что у нас получилось для цветка, добавим последнюю деталь. Ну, а теперь пришло время отсканировать эти рисунки. Мы отсканировали изображение, и я предлагаю вам отсканировать работу в высоком разрешении, выше 300 dp. Затем мы должны выбрать части с помощью инструмента под названием Pan tool или просто нажать букву P на клавиатуре.Это вместо того, чтобы просто выбрать его с помощью инструмента выбора. Сделайте выбор, а затем они должны быть на правильном слое, выберите, а затем возьмите инструмент выбора и вырежьте. Теперь все правильно. Вы можете увидеть все слои здесь, и мы объединяем их, общие или управляя E, чтобы объединить слои. Теперь мы берем инструмент «Штамп», и он работает как волшебная палочка. С помощью этого инструмента штампа вы можете стереть всю пыль и мусор с вашего изображения. Это действительно необходимо в этом случае, потому что все эти четыре части, и они не были вместе, и вы не можете избежать линий, вы просто должны быть терпеливы и исправлять это, очищать его до тех пор, пока он не станет идеальным, и никто не сможет увидеть, что четыре части отделены друг от друга. .Теперь мы работаем с цветом настройки изображения, выборочными цветами, а затем начинаем с серого. Я всегда делаю его немного более синим и белым, желтым и черным [неразборчиво]. Я думаю, что серого может быть немного, нужно больше зеленого. Кривые действительно важны для контраста, это лучше, чем использование уровней для кривой. Это более профессионально, как вы, возможно, уже знаете. Мы можем убрать грязь с более широкой земли, используя кривую, чтобы сделать изображение более контрастным и ярким. Я думаю, что сейчас лучше.Затем мы также можем использовать микшер каналов в настройке, выбрать синий цвет и затем работать с ним. Затем наш второй вид — это оттенок/насыщенность, и мы выбираем, например, голубой цвет и меняем его с оттенком. Теперь внимательно посмотрите, перейдите к редактированию, определите шаблон, а затем назовите часть. Хорошо, а потом иди сюда и просто нажми кнопку узора. Тогда вам просто нужно изменить масштаб. Вы можете сделать шаблон меньше или больше. Вы сможете сделать эти изменения позже в слое. Да, я тоже думаю, что это хорошо. Что ж, надеюсь, вам понравится.5. Создание выкройки с подробным карандашным рисунком: Здравствуйте. Вот мой недавний и почти законченный рисунок. Для того, чтобы создать такой подробный рисунок, вам понадобится нож, карандаш В2 и ластик. Если вам нужно стереть что-то, как здесь, например, лучше взять нож и разрезать, тогда у вас будет очень острый ластик. Это очень удобно, если вам нужно внести совсем небольшие коррективы. Совет номер 2, всегда лучше иметь живую модель, чем картинку, картинки тоже хороши. Совет номер 3, очень важно, чтобы ваш карандаш был острым, поэтому делайте его острым, не забывайте об этом.Этим острым карандашом я могу рисовать очень тонкие линии, а также нарисую несколько изогнутых линий, чтобы заполнить пробелы в композиции. Если вам нужно добавить рисунку реалистичного объема, вы должны добавить более темные оттенки рядом с краем, но не прямо в возрасте объекта, чтобы он выглядел более естественным. Я добавлю несколько темных фигур к пальцу и косе и буду рисовать, пока не буду полностью удовлетворен рисунком, поэтому он действительно детализирован. Чтобы не скучать, я довольно часто слушаю аудиокниги, а в процессе рисования просто забываюсь. Когда вы чувствуете себя удовлетворенным рисунком, через некоторое время я понимаю, что потребовалось время, чтобы сделать подробный рисунок. Приступайте к сканированию, а затем к постобработке для Photoshop. Для того, чтобы создать такое чистое изображение, вам придется много работать в Photoshop. Во-первых, вы должны выбрать все детали. Будет лучше, если вы выберете его с помощью инструмента «Перо», как я делаю сейчас. Затем вы выбираете изображение и вырезаете или копируете его так, чтобы оно было отделено от основного слоя. Все детали на моем рисунке разделены, а затем вы должны взять инструмент Dodge Tool для осветления.Если вы хотите работать с мясными тонами, рядом с размером есть нижний мясной тон. Если вам нужно работать с тенями, выберите тени. Я делаю это в этом глазу, здесь в капле и там в деревянной миске, а затем вы должны работать с кривыми, чтобы сделать некоторые детали, небольшой контраст, мне нужно сделать бровь темнее. Когда вы почувствуете, что ваше изображение готово стать узором, просто перейдите к редактированию, определите узор и назовите свой узор. Это изображение очень легко превратить в узор, потому что все детали отделены друг от друга.Потом идешь вправо, нажимаешь нижний рисунок и меняешь масштаб, и вуала. Я надеюсь тебе понравится. Теперь я хотел бы научить вас, как раскрасить изображение в Photoshop. Вам нужно выбрать район. Я сейчас выбираю листья карандашом, а потом ты нажимаешь «выделение», а потом в других частях приходится выбирать «Добавить к выделению». Не новый выбор, но добавить к выбору. Вы также можете использовать лассо и даже магнитное лассо для выбора детали. Иногда это работает, иногда не работает.Затем вы копируете листья с изображения, затем выбираете пиксели, создаете новый слой, и теперь вы можете раскрасить его градиентом. Выберите цвета, зеленый цвет для листьев, а затем вы сделаете градиент и измените непрозрачность и стиль, затемните, затемните цвет, осветлите, наложите экран, вы можете поэкспериментировать и посмотреть, что подходит к изображению. Наложение предопределено, затем вы выбираете пиксели в другой части изображения и меняете градиент для окраски в других частях цветка. Довольно мило. Умножение цвета всегда хорошо, и наложение тоже хорошо.Я бы использовал их обоих. Наложите, а затем скопируйте слой и просто выберите второй вариант. Вы всегда можете изменить прозрачность. Вы должны экспериментировать с этим. Теперь мне нужно взять кисть и выбрать цвет. Например, я хочу добавить немного желтого в середину цветов, выбрать размер и добавить немного желтых оттенков, теперь выглядит намного свежее. Затем я хочу сделать его немного темнее по углам и краям, затем изменить непрозрачность, и вы можете скопировать некоторые уровни, чтобы сделать его ярче, работать с уровнями и всегда добавлять что-то кистью.Но убедитесь, что вы выбрали пиксели слоя, чтобы не окрашивать фон. Когда вы закончите с окончательным изображением после множества экспериментов со слоями, вы можете создать очень красивый и простой узор, просто скопировав цветы и перевернув их по вертикали или горизонтали. Это простой способ создания волшебного узора. Другой способ отличается: вы переходите к размеру изображения и вычисляете половину ширины и высоты отсюда, а затем переходите к «Фильтр», «Смещение» и вставляете сюда половину ширины и высоты. Это то же самое, что мы делаем с нашими рисунками на акварельной бумаге в предыдущих разделах, но Photoshop делает это автоматически. Затем вы чем-то заполняете центр, просто берете что-то с того же рисунка, уже раскрашенное, кладете в центр и переходите к «Правка», «Определить узор», «Назовите свой узор». Цветочная сила, и я создаю новый документ. Вы можете заполнить выбранную область узором. Это может быть действительно полезно для некоторых вещей, и я покажу вам, как выглядит весь шаблон. Просто измените масштаб здесь, и вуала, вот и все.Я надеюсь тебе понравится. Спасибо за внимание. 6. Заключительные мысли: Привет. Я также хотел бы дать вам несколько творческих советов. Прежде всего, поработайте с разными носителями и найдите свою любимую технику. Также найдите свой неповторимый стиль и символы, чтобы ваши рисунки и картины были узнаваемы. Не ждите вдохновения, начинайте работать, и оно может прийти. Если нет, отправляйтесь на природу или посетите музей. Потягивайтесь время от времени. Между занятиями очень важно делать паузы.Попробуйте рисовать или раскрашивать, слушая музыку или аудиокниги. Когда я слушаю аудиокнигу, это помогает мне настроиться на процесс рисования, а после, когда я смотрю на результат, я всегда вспоминаю некоторые эпизоды из книги, которые мне очень интересны. Я также призываю вас создать онлайн-платформу с вашим портфолио. Мой опыт показывает, что это очень важно. Я работаю в основном через Интернет, и у меня есть постоянный поток творческих вакансий и предложений, которые приходят в мой почтовый ящик почти каждый день.Вот оно. Надеюсь, вам понравилось, и вы остаетесь вдохновленными и творческими. Пока-пока.

Узнайте, как расслабиться и творить с помощью этого простого метода Zentangle

Фото: @lamedoodle
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Увлечение книжками-раскрасками для взрослых существует уже много лет и вдохновляет занятых взрослых на то, чтобы воспользоваться моментом и творить — без сроков и ожиданий.Но если вы заядлый колорист и хотите изменить свою творческую рутину, у нас есть что-то новое, чтобы попробовать: зентангл. Как и раскрашивание, зентангл-арт прост в выполнении и предлагает расслабляющий способ заниматься искусством. Однако вместо того, чтобы заполнять чьи-то рисунки, вы создаете шаблоны.

Рик Робертс и Мария Томас являются основателями метода Zentangle, который является основой, на которой строится деятельность. Как гласит история ее происхождения, Томас лениво рисовал узоры на рукописи, над которой она работала.В разговоре с Робертс она сказала, что в эти моменты она чувствовала «свободу, благополучие и полную сосредоточенность». Робертс, бывший буддийский монах, определил это как медитацию, и затем они вдвоем создали систему, чтобы другие могли испытать такое же блаженство. Так родился метод зентангл.

Что такое метод Зентангл?

Робертс и Томас установили восемь шагов метода Зентангл. Следуя им, вы не только проявляете творческий потенциал, но и заботитесь о себе.Восемь шагов:

  1. Благодарность и признательность. Будьте в данный момент и благодарны за ваши инструменты и время, которое у вас есть, чтобы создать что-то.
  2. Угловые точки . Боитесь пустой страницы? Они инструктируют вас поместить «светлую карандашную точку» в каждый угол 3,5-дюймового квадратного листа бумаги на расстоянии ширины ручки от краев.
  3. Граница . Соедините точки, которые вы только что сделали, линией, чтобы получился квадрат.
  4. Строка .Разделите части вашего квадрата линиями, которые они называют «нитками». Отметины могут быть изогнутыми, прямыми — как вам нравится.
  5. Клубок . Клубок определяется как «последовательность простых штрихов, составляющих узор». Нарисуйте эти элементы внутри строк и границ. Будьте осторожны, когда делаете штрихи, и сосредоточьтесь на ручке. «Поверьте, вы будете знать, что делать дальше, — пишут они, — когда придет время».
  6.   Оттенок . Добавьте штриховку карандашом, чтобы придать плитке форму.
  7. Подпишите вашу работу . Поместите свои инициалы на лицевой стороне картины и подпишите оборотную сторону. Вы можете добавить дату и любые другие комментарии (например, как вы себя чувствовали) при его создании.
  8. Оценить . Наслаждайтесь тем, что вы что-то сделали!

Пусть эти шаги вас не пугают. Зентанглы создаются с повторяющимися узорами и должны быть абстрактными. Прежде всего, они должны поощрять осознанность, интуитивное мышление и расширение возможностей, доказывая, что вы тоже создаете прекрасные произведения искусства.

С момента своего создания зентанглы покорили мир. Существует множество ресурсов, которые помогут вам извлечь максимальную пользу из этой деятельности. Некоторые сайты, такие как Tangle Patterns, предлагают шаблоны, которые вы можете скачать. Кроме того, вы можете купить тетрадь с сеткой, чтобы наносить на нее свои собственные фигуры. Но как только вы освоитесь с зентанглами, бросьте вызов более нетрадиционным формам или даже создавайте целые композиции, состоящие из «запутанных» узоров.

Если вам нравятся книжки-раскраски, но вы хотите разнообразить свою творческую рутину, попробуйте зентангл.

Фото: @iraniart_bello

Обладает тем же успокаивающим эффектом, что и раскрашивание , но включает в себя рисование простых абстрактных узоров.

Фото: Брита Линн

Фото: Брита Линн

В то время как многие люди создают подробные рисунки в технике дзентангл,

Метод дзентангл намного проще. Вот как вы начинаете:

Фото: Craftwhack

Начните с рисования простой фигуры, например круга или квадрата. Затем заполните его любыми узорами, которые вам нравятся:

Фото: Craftwhack

Вот оно! Просто позвольте себе рисовать; зентанглы — это «свобода, благополучие и полная сосредоточенность.

Вы должны чувствовать себя легче после того, как закончите одну.

Фото: Yael360

Фото: Алондра Арельяно

Фото: @danielagmr_art

Вот еще несколько продвинутых идей зентангл, сочетающих его с элементами реализма.

 

Фото: Big Boy / Shutterstock

Фото: ImHope / Shutterstock

Фото: Bimbim / Shutterstock

Фото: ImHope / Shutterstock

Фото: Big Boy / Shutterstock

Когда закончишь, их даже можно раскрасить! Или, как показывает @daryaarts, вы можете добавить цвет, начав с яркого фона и нарисовав его поверх.

Улучшение рисунков карандашом с использованием семантической информации шаблоны с использованием семантической информации

Тэн Ли1 · Цзяньюй Се1 · Хунлян Ню1 · Шицзе Хао1

Получено: 30 августа 2020 г. / Пересмотрено: 27 января 2021 г. / Принято: 5 мая 2021 г. /

эксклюзивная лицензия компании Springer Science+Business Media, LLC, входящей в состав Springer Nature 2021

Abstract

Карандашный рисунок признан типичным нефотореалистичным видом изобразительного искусства.Привлекательным является автоматическое создание высококачественных карандашных рисунков из реальных фотографий.

Традиционные методы на основе моделей подчеркнуты своей интерпретируемостью, но ограничены в

семантике моделирования сцены, что приводит к слабым линиям эскиза или ограниченному воспроизведению

эффектов карандашного тона. Чтобы решить эту проблему, мы предлагаем новый метод генерации карандашных рисунков через

, явно используя семантическую информацию изображения. В частности, линии эскиза, созданные

из слабых границ, могут быть усилены путем слияния сегментированных границ.Кроме того, маска сегментации обеспечивает пространственное руководство для разнообразия эффектов затенения

тонов. Таким образом, за счет комбинирования улучшенных рисунков карандашом визуальное качество сгенерированных карандашных рисунков может быть улучшено. Мы проводим несколько экспериментов, чтобы

подтвердить эффективность нашего метода, включая исследования

абляции и сравнение с

другими методами, в которых могут быть получены многообещающие результаты.

Ключевые слова Карандашный рисунок ·Семантическая сегментация ·Карандашные линии ·Тональная передача

1 Введение

Карандашный рисунок [23,38] типичный вид изобразительного искусства с долгой историей.Он пытается точно

представить реальный мир с помощью определенных рисунков, таких как карандашные линии и тона карандаша.

Однако для качественного карандашного рисунка на холсте

требуются достаточные навыки и время. В настоящее время, с быстрым развитием фототехники, людей стало меньше. .com

Hongliang Niu

[email protected]

1Технологический университет Хэфэй, Хэфэй, 230009, Китай

Содержание предоставлено Springer Nature, применяются условия использования.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.