Рисунки рисовать поэтапно карандашом: Как рисовать разные рисунки поэтапно

Содержание

Как нарисовать конус карандашом поэтапно? — Ghenadie Sontu Fine Art

Конус определяется радиусом окружности основания и точкой вершины, поэтому при его построении, так же, как и при построении конструкции цилиндра, работу следует начинать с построения окружностей оснований в перспективном ракурсе.

Рис.53

Построив окружность (эллипс) основания конуса, необходимо определить его вершину. Для чего от центра основания эллипса проводят вверх вертикальную линию — ось вращения, перпендикулярную к большой оси эллипса. Следует напомнить студентам, что ось вращения и есть ось конуса, которая, независимо от положения в пространстве относительно угла зрения рисующего, всегда перпендикулярна к кругу основания конуса. Определив ось конуса с учетом его пропорции, отмечают точкой его вершину. После этого на окружности основания симметрично намечают пространственные точки образующей и соединяют их с точкой вершины конуса.

Рис.54

При изображении конуса в горизонтальном положении, независимо от угла поворота и ракурсов, следует исходить из того, что поверхность круга основания конуса всегда должна быть перпендикулярна оси вращения. Поэтому большую ось эллипса, вписанного в квадрат основания конуса, необходимо строить на линиях, проведенных под прямым углом к оси конуса. Касаясь построения усеченного конуса, нужно отметить, что он, как и цилиндр, определяется нижним и верхним основаниями и их взаимным расположением, лишь с той разницей, что диаметры этих оснований различны, а большие оси эллипса по отношению к оси конуса располагаются по-прежнему под прямым углом, за исключением случаев, когда секущая плоскость проходит под другими углами.

Тональный рисунок ступенчатого конуса

In Art, Академический рисунок, Базовый курс, Книги по рисованию, Обучение искусству, Рисунок*, Художественная Школа Tags Рисование конуса, конус, Рисование, Тональный рисунок ступенчатого конуса, Тональный рисунок конуса, изображение конуса карандашом, Что такое конус?, Как построить конус?, Линейно-конструктивный рисунок конуса, как нарисовать конус карандашом поэтапно, Основы рисунка, Основы рисунка конус, Рисование с натуры простых геометрических тел, геометрические тела рисование, Форма простых геометрических тел, Рисование с натуры, как нарисовать лежащий конус, академический рисунок, академический рисунок с чего начать, академический рисунок для поступления, академический рисунок карандашом, академический рисунок поэтапно, Академический рисунок — раздел: конструктивное рисование, рисование геометрических тел, рисование с натуры геометрических тел, натюрморт рисование геометрических тел, как нарисовать конус, как нарисовать конус карандашом, как нарисовать конус поэтапно, нарисовать цилиндр конус и шар

Ghenadie Sontu

Ghenadie Sontu Fine Art

ghenadiesontu@yahoo. com

Herzl Street 1,

Haifa, 3551601 Israel

+972543449543

Рисунки карандашом поэтапно для начинающих. Простые и сложные уроки по рисованию животных, людей, пейзажа, цветов, натюрморта, аниме

Автор: Школа творчества ART

Обучение рисованию всегда начинается с простого карандаша, при помощи которого можно не только нарисовать первоначальный эскиз, но и сделать полноценный рисунок, изобразив все тени, штрихи и придав рисуемому объекту объем.

Новичкам рекомендуется начинать освоение техники рисования изображений по определенным последовательным этапам. Даже человеку, который никогда не брался за рисование, под силу нарисовать симпатичный рисунок карандашом.

Конечно, понятно, что великолепный пейзаж маслом или портрет гуашью может нарисовать только опытный и одаренный художник. Но карандаши разных цветов и твердости – это универсальные средства создания качественных рисунков.

  • Как научиться рисовать карандашом

  • Как научить рисовать карандашом ребенка

    • Цветы простым карандашом

    • Город простым карандашом

    • Кошка простым карандашом

    • Фруктовая корзина простым карандашом

  • Фото рисунка карандашом поэтапно

Как научиться рисовать карандашом

Для начала необходимо вооружиться необходимыми предметами для рисования: простой карандаш средней мягкости для начертания эскизов и набросков, простой карандаш высокой твердости для прорисовки основных форм рисунка и деталей, цветные карандаши, ластик и лист плотной бумаги.

Чтобы рисунки получались качественными, а навык стремительно рос, стоит проявлять искренний интерес к этому делу.

Взрослому человеку будет интересно рисовать людей, пытаясь изобразить на бумаге лица своих друзей и родственников.

Как научить рисовать карандашом ребенка

Малышам и ребятам младшего дошкольного возраста интерес к рисованию можно привить при совместном рисовании любимых персонажей из мультфильмов и сказок.

Как правило, дети охотно берутся за лист бумаги и карандаш, и с головой уходят в творческий процесс, чтобы как можно скорее увидеть собственноручно нарисованного персонажа и придать ему красок цветными карандашами.

  • Учить ребенка рисовать следует с самых простых примеров и поэтапных туториалов, которые имеются в этой статье.
  • Перед тем, как переходить к рисованию персонажей, нужно познакомить малыша с различными фигурами (круг, овал, квадрат) и научить держать карандаш в руке наиболее удобно, чтобы он мог сам регулировать силу нажатия.
  • После освоения базовых фигур можно перейти к рисованию фруктов и овощей, а затем можно переходить к любимым мультяшным персонажам ребенка.

Цветы простым карандашом

Цветы и разные растения очень просто нарисовать, зная их структуру и строение. Чтобы нарисовать тюльпан, нужно для начала обозначить основные объемы и фигуры, которые находятся в основании.

Рисуется небольшая вертикальная дуга (стебель). Четверть дуги с верхней стороны нужно предоставить для бутона. Для начала рисуется пятиугольник, в котором постепенно детализируются внешние и внутренние лепестки тюльпана.

Вдоль половинки стебелька снизу вверх рисуются широкие продолговатые листья, свойственные тюльпанам. Далее в зависимости от ракурса и освещения прорисовываются при помощи штрихов тени тюльпана.

Город простым карандашом

Чтобы нарисовать современный город, нужно уметь изображать четкие простые фигуры и уметь располагать здания в перспективе.

Для начала рисуются силуэты многоэтажек и небоскребов.

  1. При помощи дополнительных линий силуэтам придается объем и помечаются этажи для реалистичности рисунка.
  2. Далее при помощи детализации нужно изобразить окна, дополнительные декоративные элементы зданий, такие как заостренные крыши.
  3. Город с нижней части на земле нужно облагораживать. Атрибуты любого города – ограждения, деревья, кусты, памятники и цветочные клумбы.

Кошка простым карандашом

Кошка в стоячем положении с бокового ракурса начинается с начертания основных пропорций, линий и фигур. Туловище изображается как горизонтальный прямоугольник с закругленными углами.

  • С левой части прямоугольника прорисовываются 2 линии по направлению вверх, что представляют собой шею.
  • На верху шеи намечается основание мордочки кошки в профиль. С нижних краев туловища вниз при помощи 2 линий прорисовываются лапы.
  • Передняя лапа прямая, а задняя лапка более выпукла в зоне бедра. Снизу туловища рисуется половина овала, что представляет собой живот кошки.
  • С правой верхней стороны прямоугольника 2-мя линиями рисуется хвост, который поднят и у кончика закруглен, поскольку в стоячем положении кошки держат хвост торчком.

Эскиз готов. Сейчас, ориентируясь на изображение кошки, нужно прорисовать детали: мордочка в профиль, уши, лапки, штрихование шерстки.

Фруктовая корзина простым карандашом

Рисование фруктовой корзины простым карандашом помогает научиться рисовать множество фруктов одновременно с разных ракурсов, учитывая их местоположение в корзине.

  1. Рисуется овал в горизонтальном направлении. Он представляет основание корзине. С краев овал по направлению вверх рисуется дуга. Это ручка корзины. Чуть ниже рисуется еще один овал в такой же перспективе, который является дном.
  2. Верхний и нижний овал соединяются вертикальными линиями с двух сторон. Таким образом, получился каркас корзины. Стоит сразу же дорисовать ручку, проведя еще одну линию, сделав ручку более широкой.
  3. Внутри верхнего овала можно начинать рисовать содержимое корзинки. Можно выходить за границы линии овала, чтобы изображение было объемным. Допустим, внутри корзины находится лимон, несколько яблок, виноградная гроздь и груша.
  4. Часть лимона, которая выглядывает из корзины, выглядит как полуовал с заострением вверху. Несколько яблок также не видны полностью, они представляют полукруг с углублением для стебелька.
  5. Груша представляет овал с мягким заострением на конце. Гроздь винограда слегка спадает с корзины, нудно прорисовать стебелек и поочередно прорисовать овальные или круглые ягоды.
  6. Пришло время детализации и придания объектам объема и реализма. Начнем с корзины. Вся внешняя ее часть закрашивается светлым коричневым или любым другим цветом.

Если корзинка плетеная, то при помощи штрихования нужно изобразить детали плетения.

Фрукты детализируются в зависимости от их структуры в реально жизни: лимон имеет пористую структуру, виноград матовый, но может быть глянцевым, яблоки по структуре гладкие, можно изобразить блики, груша имеет матовую кожицу.

Фото рисунка карандашом поэтапно

Музей Метрополитен

По часовой стрелке от верхнего центра: минеральный графит, ассортимент современных карандашей, различные ластики, точилки, ножи, культи, различные типы порт-мелков (держателей)

Минерал графит кристаллический форма элемента углерода, встречающегося в природе в различных типах горных пород. Состоящий из дискообразных частиц, которые легко скользят друг по другу, графит легко оставляет следы на бумаге или пергаменте, которые часто кажутся блестящими, если смотреть на них в косоугольном или наклонном свете. Такое качество поверхности помогает отличить рисунки графитом от работ черным мелом. Графит использовался для рисования в Центральной Европе в шестнадцатом веке, но его использование стало более распространенным в конце восемнадцатого века.

Чистейший графит возник в северной английской долине Борроудейл. Этот мягкий, высококачественный материал хорошо подходил для рисования, его разрезали на палочки и либо обматывали бечевкой для захватывания между пальцами, либо помещали в порт-карандаш, инструмент, предназначенный для удержания небольшого кусочка мела или угля. Шахты в Борроудейле в конце концов истощились, что спровоцировало поиск замены. К концу восемнадцатого века карандаши (слово, происходящее от латинского peniculus для кисти) будут изготавливаться из глины и низкокачественного графита на основе изобретения Николя-Жака Конте (1755–1805).

Сегодняшние карандаши удивительно похожи на оригинальный рецепт и дизайн Конте, в котором смесь выдавливается в длинные стержни (обычно называемые «грифелями»), обжигается и заключается в деревянные ножны.

Регулировка пропорций графита и глины приводит к изменению текстуры и глубины тона. Более высокая доля графита дает более твердые, более серебристые тона, тогда как большее количество глины дает более мягкие и черные карандаши. Твердость карандаша обозначается рядом цифр и букв — «H» для твердости и «B» для черноты — с 9.H производит самые светлые штрихи, а 9B — самые темные. Популярный карандаш № 2 имеет средний тон и является эквивалентом HB, который сегодня обычно штампуется на карандашах.

Как и другие материалы, наносимые непосредственно на бумагу без помощи кисти (мел, уголь, пастель), графит может создавать ряд линейных меток и оттенков. При заточке до точки он создает узкие ровные штрихи. Массирование удлиненных штрихов (параллельных штрихов) или перекрестных штрихов (перекрывающихся штрихов в другом направлении) создает тон.

Эдуард Мане (француз, 1832-1883). Кошка, свернувшись калачиком, спит (фрагмент), 1861 г. Графит, бумага цвета слоновой кости, 4 5/8 x 4 1/4 дюйма (11,7 x 10,8 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, завещание Клиффорда А. Фурста, по обмену, 1995 г. (1995.493)

Художники могут создавать области модулированного тона, используя более широкую сторону мягкого карандаша или растушевывая их пальцем или пень (моток бумаги, ваты или другого материала).

В отличие от многих других материалов, графит легко удаляется с рисунка. Из эстетических соображений или поправок его можно снять с поверхности опоры с помощью скребковых ножей или различных видов ластиков. Это позволяет художникам вносить изменения или расставлять акценты, открывая яркую бумагу. Традиционно использовались небольшие кусочки хлеба; сегодня резиновые, виниловые, латексные и гуммированные ластики входят в число многих широко используемых инструментов.

Разнообразие свойств графита предоставляет художникам множество творческих возможностей. Тонкие, изысканные мазки, нанесенные более твердым и плотным заостренным графитом, понравились неоклассическому портретисту, такому как Жан Огюст Доминик Энгр. Более мягкие градации позволяют делать более широкие темные мазки, которые подходят для затемненных областей или для быстрого наброска пейзажей, как в работах Томаса Гейнсборо.

Слева: Жан Огюст Доминик Энгр (француз, 1780–1867). Мадам Арман Бертен, урожденная Мари-Анн-Сесиль Дольфус (фрагмент), 1843 г. Графит на тканой бумаге, 13 7/16 x 10 1/4 дюйма (34,2 x 26 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, подарок миссис Чарльз Райтсман, 2012 г. (2012.150.14) | Справа: Томас Гейнсборо (британец, 1727–1788). Кучка деревьев (фрагмент), ок. 1757. Графит, кисть и серая заливка, 6 1/4 x 7 5/8 дюйма (15,8 x 19,4 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Покупка, Брук Рассел Астор Завещание, 2013 г. (2013.100)

Линейные, тональные и редуцирующие техники можно комбинировать для получения большого выразительного эффекта, как это видно на рисунке Огюста Родена ниже, где более светлые тона были созданы путем поднятия среды с помощью мягкого ластика.

Огюст Роден (француз, 1840–1917). Заброшенный (фрагмент), 1898–1907 гг. Графит, 7 9/16 x 11 7/8 дюйма (19,4 x 30,4 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Фонд Роджерса, 1910 г. (10.45.20)


Изображение в шатре: Иоганн Вильгельм Прейер (нем., 1803–1889 гг.).). Эскиз дерева, стоящего в воде, в Дюссельдорфском Хофгартене (фрагмент), 1833 г. Графит, 10 1/16 x 8 1/8 дюйма (25,6 x 20,6 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, покупка, CG Boerner Gift, 2010 г. (2010.357a, b)

Этапы развития рисования у детей

  • Почему рисование важно для детей?
  • Как научить ребенка рисовать?
  • Каковы различные этапы рисования?

Стена для ребенка как чистый холст. В ту минуту, когда они обнаруживают, что могут рисовать на белой поверхности, они ищут любую возможность продемонстрировать свои художественные навыки. Рисование – естественный процесс для малышей, а этапы рисования для дошкольников помогают им свободно и легко самовыражаться. Процесс рисования начинается со случайных каракулей на стенах и бумаге, и, в конце концов, эти каракули приобретают все больший смысл по мере того, как дети переходят к следующему этапу и взрослеют.

Чтобы узнать об этапах развития рисования, через которые проходят дети, читайте дальше.

Почему рисование важно для детей?

Не каждый ребенок увлекается рисованием. Но есть некоторые интересные преимущества рисования для детей.

Вот некоторые из этих преимуществ:

  • Развивает мелкую моторику.
  • Развивает зрительно-моторную координацию.
  • Развивает их творческое самовыражение.
  • Это основа предварительных навыков письма.
  • Это развивает концентрацию внимания.
  • Это развивает их когнитивное понимание понятий.

Как научить ребенка рисовать?

В раннем возрасте родителям важно сосредоточиться на процессе рисования, а не на конечном результате. Нет необходимости формально учить детей рисовать, но предоставить им доступ к материалам для рисования и позволить им свободно выражать себя. По мере взросления их навыки и презентация будут улучшаться и становиться более детальными, поскольку они отражают окружающий мир и выражают себя через свое искусство. Вот несколько способов, которыми вы можете научить своего ребенка рисовать:

  • Хвалите ребенка за его усилия по рисованию вместо того, чтобы говорить, что «это неправильно» или «недостаточно хорошо».
  • Помогите им гордиться тем, что они создали, прикрепив или повесив где-нибудь в доме, где ваш ребенок сможет показать свой шедевр гостям.
  • Убедитесь, что у вашего ребенка есть доступ к различным материалам для рисования, таким как цветные карандаши, карандаши, краски и т. д. Это побудит его к творчеству, используя различные материалы для рисования.
  • Предоставление вашему ребенку только цветной книжки часто ограничивает его творческие способности. Вместо этого дайте им чистый лист и позвольте им свободно выражать свои мысли.
  • Не указывайте ребенку, что делать и чего не делать. Пусть создают все, что придет им в голову.

Теперь, когда у нас есть представление о том, как учить детей рисованию, давайте рассмотрим разные этапы рисования.

Каковы различные этапы рисования?

Каждый ребенок уникален, и их способ представления окружающего мира различен. Также родители должны помнить, что все дети развиваются с разной скоростью и по-разному. Итак, когда дело доходит до рисования, есть определенные этапы развития рисования, которые проходят все дети. Давайте подробнее рассмотрим эти этапы рисования в раннем детстве.

Этап 1 – 12 месяцев – Случайное каракули

Этап рисования – это первый этап, на котором дети изучают и развивают свою моторную координацию. У детей в возрасте от 15 до 18 месяцев начинают появляться случайные неконтролируемые каракули, которые не обязательно что-либо обозначают.

Каким формам можно научиться

  1. Каракули
  2. Вертикальные и горизонтальные линии
  3. Многолинейные чертежи

Понимание концепции

Наброски помогают детям узнать о причине и следствии, а также об их способности добиваться результатов. Когда они рисуют, это позволяет им исследовать текстуры и использование объектов, материалов и инструментов, таких как карандаши, мелки, краски и бумага.

Захват

Примерно в возрасте 15 месяцев дети обычно могут хватать карандаши и мелки всей рукой. Этот захват также известен как ладонный захват.

Стадия 2 – 2 года – контролируемое написание

Второй этап — контролируемый этап рисования, когда дети спонтанно рисуют кругами или туда-сюда и точками. Подобные каракули можно найти почти на всех детских рисунках в этом возрасте, что необходимо для развития навыков рисования, предварительного письма и навыков письма в дальнейшем.

Каким формам можно научиться

  1. Горизонтальные и вертикальные линии
  2. Несколько петель и спиралей
  3. Грубо нарисованные круги
  4. Фигуры, напоминающие буквы Т и V

Понимание концепции

Дети начинают обнаруживать связь между штрихами, которые они делают, и следами, которые образуются на бумаге, и поэтому они намеренно повторяют эти штрихи. К концу этого этапа эти штрихи превращаются в простые диаграммы.

Захват

На этом этапе они могут очень хорошо держать карандаш большим и двумя первыми пальцами. Это известно как захват штатива. Дети также используют свою предпочтительную руку на этом этапе.

Этап 3 – 3 года – Обучение основным фигурам

На этапе 3 дети начинают создавать некоторые основные фигуры на своих рисунках по мере улучшения мелкой моторики и зрительно-моторной координации.

Каким формам можно научиться

  1. Круги
  2. Квадраты
  3. Кресты
  4. Точки
  5. Формы, напоминающие буквы T, V и H

Понимание концепции

Первый рисунок ребенка обычно появляется на этом этапе. Дети могут объяснить, что они нарисовали, но их рисунки могут на самом деле не выглядеть так, как они пытаются изобразить. На этом этапе дети обычно используют только один цвет, а также называют свою картинку до или после ее завершения.

Захват

Дети держат карандаш около кончика, между первыми двумя и большим пальцами. Они используют свою предпочтительную руку для рисования и хорошо держат карандаш. На этом этапе вы можете помочь своему малышу научиться хорошо держать штатив, заставив его использовать треугольные мелки.

Этап 4 – 4 года – Представление узоров

На этом досхематическом этапе в детских рисунках начинают появляться некоторые узоры. Они создают шаблоны и интерпретируют их как представление чего-либо, давая ему ярлык.

Каким формам можно научиться

  1. Квадраты
  2. Круги
  3. Прямоугольники
  4. Попытки сделать треугольники и ромбы
  5. Кресты
  6. Буквы

Понимание концепции

Дети смогут добавлять в свои рисунки мелкие детали, такие как глаза, руки, пальцы и т. д. Обычно они рисуют вещи, о которых знают; поэтому их рисунок приобретает больше смысла и намерения. Дети заранее знают, что они будут рисовать. На этом этапе рисунки выглядят как изображения, которые они описывают.

Захват

На этом этапе дети могут хорошо держать карандаш, как и взрослые.

Этап 5 – 5 лет – Рисование картинок и портретов

На этом этапе дети начинают проявлять творческие способности в своих рисунках.

Каким формам можно научиться

  1. Основные формы
  2. Треугольники
  3. Алмазы
  4. Спонтанные письма

Понимание концепции

Теперь дети могут рисовать спонтанно и отражать в своих рисунках свое прошлое, интересы и опыт. Они рисуют то, что знают, но их представления о людях, животных и домах постоянно меняются. Вы можете обнаружить, что их фигурки парят в воздухе, так как у детей все еще развивается пространственное восприятие. Одна важная вещь, которую вы заметите, это то, что они помещают себя в центр рисунка из-за своего эгоцентричного характера.

Захват

На этом этапе дети хорошо владеют карандашом, мелком или кистью.

Этап 6 – от 6 до 7 лет – собственный стиль рисования

На этом этапе у детей появляется свой собственный стиль рисования, который легко узнают взрослые.

Каким формам можно научиться

На этом этапе дети могут легко изобразить следующие фигуры на своих рисунках.

  1. Круги
  2. Квадраты
  3. Прямоугольники
  4. Треугольники
  5. Алмазы в своих рисунках.

Понимание концепции

Дети могут рисовать людей, животных и объекты на основе и могут отображать восприятие в своих рисунках. Например, деревья показаны выше, чем дома. Они заботятся о мелких деталях, например, сосредотачиваются на важных вещах, таких как маленькая дверь дома. На этом этапе детское чувство цвета также становится вполне реалистичным.

Захват

Детский захват идеален на этом этапе.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *