Рисунок самурая карандашом: Страница не найдена — DRAWINGFORALL.RU

Содержание

Как нарисовать самурая карандашом поэтапно

У всех народов были воины, которые отличались от простых смертных специфическими возможностями, на территории Украины это были казаки, все мы знаем тоже о скандинавских викингах и уж точно слышали о спартанцах. Но есть более известные персоны, о них многое писали, но мало знали. В этом уроке речь пойдет о том, как рисовать самурая. И для начала расскажу пару слов о них.По задумке, воин-самурай не столь воин, как телохранитель. В дословном переводе самурай означает - служить. Для этого существовал даже специальный кодекс – Бусидо. Сводка законов и необходимых действий в различных ситуациях. Харакири – одно из таких действий. Моральный запас каждого самурая столь велик, что он будет неприкосновенно исполнять все указания, даже если это – самоубийство. В случае измены своему хозяину, или же неисполнимости важного задания, воин имел только один выход, так как возвращаться честь не позволяла.

На поле боя же это – самые ловкие и искусные солдаты. Техника, как и оружие, передавалось с поколения в поколение. Меч, катана, был выкован со специфической точностью и внимательностью так, что разрезал дерево буквально с удара. Все это – не миф. Настоящих самураев было немного, и вели они скрытный образ жизни. Но вскоре их начали вербовать уже как солдат, и их этнический и моральный кодекс утратил свою силу.

Что мы знаем о самураях:

  • Принято считать, что самураем может быть только мужчина. Онна-бугэйся, так называли женщин-самураев в феодальной Японии. Не было никакой нормы, запрещающей девушкам соблюдать Бусидо, здесь играла роль только физическая подготовка, которая у женщин куда меньше мужской.
  • Техника самурая, в большинстве своем, передавалась только внутри семьи. Отец обучал сыновей строго, часто публично наказывая его за погрешности, это закаливало характер. Любимым испытанием было отправить будущего воина на кладбище или в лес на несколько дней и оставить его выживать.
А теперь приступим к рисованию легендарного японского воина.

Как нарисовать самурая карандашом поэтапно Шаг первый. Попробуем нарисовать девочку и старика самурая. Сперва обозначим позицию с помощью техники спичечного человечка. Шаг второй. Обрисовываем тела, не забываем про катаны.Шаг третий. Удаляем вспомогательные линии. Переходим оживлению персонажей, внимательно рисуем их одежду и оружие. Шаг четвертый. Чтобы самураи выглядели более реалистично, рисуем складки на их одежде, помятости, выступы. Рисуем элементы лица. Осталось разукрасить. Напишите мне свои впечатления об этом уроке и о сайте в целом. Сделать это можно на страничке Написать автору. Не забывайте что главное это практика, поэтому рекомендую Вам попробовать еще нарисовать
  1. Девушку-воина;
  2. Богатыря;
  3. Рыцарь в доспехах;
  4. Пирата;
  5. Слезы;

TrustNo1

Специально для DayFun

Узнаем как нарисовать самурая: поэтапная инструкция

Самурай – японский воин эпохи Средневековья.

Кто такие самураи

Самураи самоотверженно служили своему хозяину и были готовы без раздумий отдать свою жизнь за него. Они отличались эффективной техникой фехтования, верностью и полным отсутствием страха смерти.

Они были смелыми, но в то же время мудрыми и взвешенными людьми, которые проходили обучение у более старшего наставника, постигая все премудрости служения у старца.

Вот таким был воин-самурай. Как нарисовать его, рассмотрим ниже.

Рисуем самурая вместе

Приготовьте лист бумаги, простой карандаш и ластик. Сейчас вы узнаете, как нарисовать самурая карандашом поэтапно.

  1. Сделайте набросок фигуры самурая по принципу: овал – голова, тело и конечности - просто отрезки. Левая рука согнута в локте. Ноги прямые. Это будет стандартная статическая поза.
  2. Теперь надо начинать прорабатывать тело воина. Нарисуйте шею – короткий цилиндр, плечи. Займитесь руками. Разбейте каждый отрезок на пять частей: обозначьте плечевой, локтевой суставы и кисти небольшими кругами. Плечи и предплечье – длинные цилиндры.
  3. Придайте форму торсу, который должен немного сужаться к низу. Нижняя часть, напротив, должна расширяться к основанию. Также обозначьте стопы.
  4. Нарисуйте черты лица. Это можно сделать схематически, не вдаваясь в подробности, так как это не портрет. Чтобы правильно расположить глаза и нос, нужно знать одно простое правило: брови должны находиться на одной линии с верхней частью ушей, а нижняя часть носа – на одном уровне с мочками ушей. Губы нарисуйте как слегка изогнутую вниз полоску. Взгляд самурая - напряженный и суровый.
  5. Добавьте детали одежды, которую носил каждый самурай. Как нарисовать его облачение? Прежде всего - это верхний жилет самураев, который называется хаори, он имеет форму перевернутого треугольника. Верхняя часть очень широкая и покрывает даже плечи.
  6. За поясом находится меч самурая, спрятанный в ножнах – катана. Левая рука крепко сживает рукоять меча.
  7. Из-под хаори нарисуйте свободные, немного расклешенные рукава, в правой руке можно нарисовать веер. Сотрите все вспомогательные линии на верхней части туловища и руках.
  8. Почти готов полноценный самурай. Как нарисовать верхнюю часть, вы уже знаете. Осталось поработать над ногами. Японские войны носили просторные брюки, которые называются хакама. Это значительно упростит вашу работу, так как нет необходимости прорисовывать форму ног и некоторые мышцы. Обуйте вашего воина в традиционную самурайскую обувь, напоминающую вьетнамки.

Завершение работы

Вот и готов самурай. Как нарисовать японского воина, вы теперь знаете. Как видите, это совсем несложно.

Если есть желание – можно раскрасить рисунок, но и в черно-белом варианте он смотрится красиво и даже более строго, а значит, внушительно. Данный урок рисования самурая довольно прост, поэтому вы сможете легко сделать такую картину самостоятельно.

Преимуществом описаного метода рисования можно назвать то, что основную часть картинки занимает одежда, а ее прорисовывать обычно легче, нежели части человеческого тела.

Если результат работы вас не удовлетворил с первого раза - не расстраивайтесь. Попробуйте еще раз, и со временем вы сможете рисовать подобных персонажей в статических позах легко и быстро.

как нарисовать легко и быстро

Самурай – японский воин эпохи Средневековья.

Кто такие самураи

Самураи самоотверженно служили своему хозяину и были готовы без раздумий отдать свою жизнь за него. Они отличались эффективной техникой фехтования, верностью и полным отсутствием страха смерти.

Они были смелыми, но в то же время мудрыми и взвешенными людьми, которые проходили обучение у более старшего наставника, постигая все премудрости служения у старца.

Вот таким был воин-самурай. Как нарисовать его, рассмотрим ниже.

Рисуем самурая вместе

Приготовьте лист бумаги, простой карандаш и ластик. Сейчас вы узнаете, как нарисовать самурая карандашом поэтапно.

  1. Сделайте набросок фигуры самурая по принципу: овал – голова, тело и конечности - просто отрезки. Левая рука согнута в локте. Ноги прямые. Это будет стандартная статическая поза.
  2. Теперь надо начинать прорабатывать тело воина. Нарисуйте шею – короткий цилиндр, плечи. Займитесь руками. Разбейте каждый отрезок на пять частей: обозначьте плечевой, локтевой суставы и кисти небольшими кругами. Плечи и предплечье – длинные цилиндры.
  3. Придайте форму торсу, который должен немного сужаться к низу. Нижняя часть, напротив, должна расширяться к основанию. Также обозначьте стопы.
  4. Нарисуйте черты лица. Это можно сделать схематически, не вдаваясь в подробности, так как это не портрет. Чтобы правильно расположить глаза и нос, нужно знать одно простое правило: брови должны находиться на одной линии с верхней частью ушей, а нижняя часть носа – на одном уровне с мочками ушей. Губы нарисуйте как слегка изогнутую вниз полоску. Взгляд самурая - напряженный и суровый.
  5. Добавьте детали одежды, которую носил каждый самурай. Как нарисовать его облачение? Прежде всего - это верхний жилет самураев, который называется хаори, он имеет форму перевернутого треугольника. Верхняя часть очень широкая и покрывает даже плечи.
  6. За поясом находится меч самурая, спрятанный в ножнах – катана. Левая рука крепко сживает рукоять меча.
  7. Из-под хаори нарисуйте свободные, немного расклешенные рукава, в правой руке можно нарисовать веер. Сотрите все вспомогательные линии на верхней части туловища и руках.
  8. Почти готов полноценный самурай. Как нарисовать верхнюю часть, вы уже знаете. Осталось поработать над ногами. Японские войны носили просторные брюки, которые называются хакама. Это значительно упростит вашу работу, так как нет необходимости прорисовывать форму ног и некоторые мышцы. Обуйте вашего воина в традиционную самурайскую обувь, напоминающую вьетнамки.

Завершение работы

Вот и готов самурай. Как нарисовать японского воина, вы теперь знаете. Как видите, это совсем несложно.

Если есть желание – можно раскрасить рисунок, но и в черно-белом варианте он смотрится красиво и даже более строго, а значит, внушительно. Данный урок рисования самурая довольно прост, поэтому вы сможете легко сделать такую картину самостоятельно.

Преимуществом описаного метода рисования можно назвать то, что основную часть картинки занимает одежда, а ее прорисовывать обычно легче, нежели части человеческого тела.

Если результат работы вас не удовлетворил с первого раза - не расстраивайтесь. Попробуйте еще раз, и со временем вы сможете рисовать подобных персонажей в статических позах легко и быстро.

Как нарисовать самурая поэтапно. Как нарисовать японку в кимоно карандашом поэтапно Япония рисунки карандашом поэтапно

Всем привет! Сегодня мы расскажем вам о том, как нарисовать самурая. Самурай – средневековый японский воин, который сражался за интересы своего хозяина до последней капли крови.

Самураи были невероятно отважными, перед каждой битвой они готовились умереть – такая самоотверженная ярость и готовность погибнуть за свои идеалы вселяла ужас в сердца их врагов. Но, тем не менее, самураи не были безумными самоубийцами, ведь их обучение включало в себя постижение всех аспектов древней восточной философии под руководством сенсея – пожилого человека, мастера, который являлся для самурая учителем и духовным наставником. Каждый такой воин, по сути, был мудрым и сдержанным человеком.

Следует отметить, что сегодня мы представляем вам не первый на нашем сайте . Ранее мы уже рассказывали вам об этом средневековом воине, однако тот урок рисования самурая был очень сложным. Сегодня всё будет намного проще – нет такого количества деталей, поза статичная и тени отсутствуют. Давайте возьмём

всё для рисования , начнём этот урок и узнаем, как нарисовать самурая!

Шаг 1

Статичные позы весьма удобны для изучения пропорций, поэтому стикмена рисовать будет довольно просто. Рост мужчины укладывается примерно в сумму длин семи его голов, из которых три с половиной — четыре приходятся на ноги. Плечи у мужчин намного шире талии (у эти две линии примерно одинакового размера), их ширина равняется сумме ширин примерно трёх голов. Руки, вытянутые по швам, доходят примерно до середины расстояния от пояса до коленного сустава (в этом этапе немного короче, так как стикмены у наших художников не включают в себя кисти рук).

Шаг 2

Придадим объём нашему стикмену. Под головой нарисуем шею – короткий цилиндр, на котором надёжно крепится голова, соединим её покатыми линиями с шарами плечевых суставов.

Нарисуем руки – условно каждая из них состоит из пяти частей: плечевой сустав, длинное плечо, локтевой сустав, длинное предплечье, кисть.

Пользуясь разметкой из предыдущего шага, нарисуем туловище – оно должно слегка сужаться книзу. А вот ноги, как и вся нижняя часть тела, должны иметь вид расширяющейся по направлению сверху вниз фигуры. В самом низу не забудьте наметить силуэты ступней. Небольшой совет — линии этого шага следует набрасывать, нажимая на лишь слегка, чтобы впоследствии их можно было стереть.

Шаг 3

По размеченным ранее линиям нарисуем лицо нашего самурая. Поскольку наш сегодняшний урок рисования в целом несложный, то и с чертами лица всё будет просто, их нужно обозначить буквально схематично. Из особенностей отметим причёску (не забудьте про линии по вискам, они покажут направление, по которому волосы зафиксированы на затылке), высокий лоб и небольшое несовпадение с одним из главных правил лицевых пропорций.

Это правило гласит, что брови должны лежать на одном уровне с верхними кончиками ушей, а кончик – с нижними. С бровями всё правильно, а вот нос немного крупнее стандартных размеров, поэтому он будет заканчиваться чуть ниже. Не забудьте обозначить округлые линии в районе щёк и носогубные складки.

Шаг 4

Прорисуем верхнюю одежду самураев – традиционный японский жилет хаори и небольшую видимую часть нижней одежды. В верхней части жилет должен быть очень широким – как видите, он скрывает даже верхние части плеч, а книзу он резко сужается, формируя контуры равнобедренного перевёрнутого треугольника.

Обратите внимание, что в районе плеч мы можем видеть небольшие участки внутренней стороны хаори, это обязательно нужно обозначить. Кстати говоря, многим нашим читателям этот жилет может показаться знакомым – в такую же одежду были облачены Скорпион, и Рептилия из вселенной Мортал Комбат.
В этом же шаге наметим пояс и длинный самурайский меч катана, зачехлённый ножнами.

Шаг 5

Нарисуем широкий, просторный рукав одежды, находящейся под хаори. Сотрём лишние направляющие линии, обозначающие строение руки. Окантуем контуры кисти и нарисуем веер.

Шаг 6

Прорисуем контуры правого от нас рукава, сотрём лишние направляющие линии руки. Обозначим видимую нам внутреннюю часть рукава и несколько складок, имеющих вид обычных ровных линий. Прорисуем узор на рукояти меча и кисть, которая плотно сживает эту рукоять.

Шаг 7

Завершающим этапом будет рисование нижней части туловища и ног. Ноги и нижняя часть туловища скрыта широкими, просторными штанами — хакама, поэтому по сути вся работа в этом этапе сводится к тому, что мы должны окантовать контуры этих штанов, стереть лишние направляющие линии, обозначающие ноги, а также нарисовать варадзи. Варадзи — это японская плетёная обувь, напоминающая по форме шлепанцы.

Это был урок, в котором мы рассказывали вам о том, как нарисовать самурая. До новых встреч!

Помимо основных предметов в начальной школе, существуют и второстепенные, развивающие физические и творческие способности ребенка. Рисование — один из таких уроков, способный проявить внутренние мировоззрение ученика, показать его сильные стороны и черты характера. Несмотря на то, что предмет преподают в учебных заведениях не чаще одного-двух раз в неделю, игнорировать его важность не нужно. Учителя рекомендуют наоборот, уделять ему особое внимание, помогая детям в их успехах и достижениях. К примеру, если задали ребенку нарисовать японку в кимоно для 4 класса в качестве домашнего задания, не стоит пренебрегать временем на выполнения этого не простого, как кажется на первый взгляд задания. Лучше уделить несколько часов рисованию, позволив дочке или сыну отвлечься от математических примеров и правописания, чем получить в школе двойку, забыв при этом о своем внутреннем «Я».

Если ребенок еще ни разу не выполнял настолько сложные задания по рисованию, и попросту не знает с чего начать, в сегодняшней статье мы поможем научиться тонкостям живописи. Мастер-класс на фото ниже поможет ответить взрослым и детям на вопрос о том, как нарисовать японку в кимоно для 4 класса без особых сложностей.

Немного о Японии

Каждая культура по своему интересна и неповторима, что уж говорить о Японии. Еще издавна она привлекала жителей других стран своим ярким восточным колоритом. Люди проживающие на её территории — невероятно умные, мудрые и неравнодушные к окружающим люди. Они уважают старшее поколение, заботятся о животных и самое главное — не стыдятся своей истории, рассказывая о ней не только в фильмах, театральных постановках и , но и на словах. Одни японки в кимоно чего стоят!

Кто такие гейши?

Несмотря на необычное и можно даже сказать вызывающее определение, женщины называющиеся гейшами невероятно порядочные и творческие личности. Японки в кимоно — это человек искусства, отвечающий за хорошее настроение своих зрителей. Они развлекают публику восточными танцами, японским пением и традиционным чаепитием. Кроме того, их яркий внешний вид, сочетающий в себе кимоно и веер, объемную прическу, белоснежную кожу, припудренную как будто тальком и вечерний макияж — не могут не вызвать интерес у взрослой и детской аудитории.

Суть работы гейш в Японии заключается в проведение банкетов. Например, если намечается грандиозное событие развлекательного плана, то эти женщины выступают в роли актеров, способных не только рассмешить, но и поразить окружающих своим творческим потенциалом.

Как нарисовать японку в кимоно для 4 класса? Мастер-класс карандашом поэтапно

Чтобы помочь ребенку в непростом задание ребенку, начните вместе с ним рисовать рисунок. Возьмите два белых листа формата А-4, простой и цветные карандаши. Оставьте себе один листок, а второй отдайте своему сыну или дочке. Начните рисовать поэтапно каждую деталь, соблюдая пошаговую инструкцию и предписания описанные ниже.

Рисовать японку в кимоно необходимо на целый альбомный лист. Поэтому в верхней части правого угла начертите циркулем небольшой круг (голову). Проведите начало шеи и .

Обведите круг еще раз, и постройте контуры лица японки. Прорисуйте очертания лба, зоны подбородка и шеи. После этого беритесь за прорисовку волос, аккуратно уложенных в идеальную, слегка объемную прическу.

Прорисуйте на волосах украшения, а после (узкие глаза, натуральные брови, слегка поднятый нос и объемные губы формой бантика).

Следующий шаг — прорисовать линии плеч, кимоно и руки.

Чтобы получить идеальную японку, необходимо не забыть и о веере. Для этого следует нарисовать в руке раскрытый аксессуар, как будто распахнутый перед лицом японки. Также следует прорисовать вырез на кимоно и складочки собирающиеся у предплечья.

Прорисуйте вторую руку, прикрытую наполовину кимоно.

Еще один веер не повредит! Техника рисования этой детали остается прежней.

Следуем завершающим штрихам на фото ниже, а после раскрашиваем японку цветными карандашами. Если их нет под рукой, можно воспользоваться акварелью, гуашью или фломастерами. Конечно, если преподаватель допускает использование этих предметов в домашнем задание.


Как нарисовать японку в кимоно по другому? Решение для учеников 4 класса на фото

Ниже продемонстрированы другие пошаговые схемы с понятной и несложной техникой рисования. Справиться с каждым из рисунков сможет даже отдаленный от искусства школьник.

Рисунки японки в кимоно нарисованные детьми, фото:

Японская культура очень интересна и своеобразна. Она привлекает многих своей неповторимостью и особым восточным колоритом. Японцы — неспешные, вдумчивые люди, очень умные и мудрые. Они могут часами сидеть и созерцать какой-нибудь предмет, чтобы понять его сущность. Эта черта у них идет идавна. Очень красивая страна Япония. Там много красок, праздников и цветов. А как интересны и неповторимы японские национальные костюмы!

Основу женского костюма составляет своеобразная накидка из ткани на все тело — кимоно. Девочку учат правильно заворачиваться в кимоно уже с самого раннего возраста. Кимоно делаются из тончайших легко драпирующихся тканей. Они бывают очень красочными. Обычно на кимоно рисуют цветы, разных животных и птиц и японские иероглифы — буквы и слова. Мы хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования японки в кимоно.

Этап 1. Японка в кимоно располагается на весь альбомный лист. Поэтому в верхней части листа рисуем небольшой круг — для головы и проводим линии шеи и рук.


Этап 2. Обводим круг и строим контуры лица. Это плавные черты лба, скул, подбородка, шеи. Намечаем линии волос. Затем, на голове рисуем высокую прическу. Лоб открыт, волосы подняты наверх и аккуратно уложены своеобразными волнами сверху и по бокам.


Этап 3. На прическе добавляем украшения: маленькие плотные букетики из цветов, красиво расположенные в волосах. Рисуем черты лица: узкие глаза, брови, широкий нос и маленький рот.


Этап 4. Проводим линии плеча и часть кимоно до самого низа. Показываем тонкую руку с изящными пальцами, выглядывающими из разреза кимоно.

Этап 5. В руку рисуем веер. Две черты соединяем по краю волнистой линией. Показываем вырез кимоно в виде треугольника на шее и складки на кимоно.


Этап 6. Вторая рука будет отведена в сторону. Рисуем кимоно на этой руке.

Этап 7. Добавляем точно такой же ввер и в эту руку.

Этап 8. Теперь по веерам рисуем много черт, выходящих из одной точки.

Этап 9. Дополняем низ кимоно. Это его подол. Рисуем красивыми волнами. Так, чтобы подол кимоно был легким, воздушным и плавно ниспадал на пол.


Этап 10. Украшаем рукава и низ кимоно красивым цветочным узором.

Источники: http://youkata.livejournal.com/611.html
http://www.liveinternet.ru/community/2332998/post140658009/
http://costumer.narod.ru/text/japan-tradition-dress.htm
http://www.yoshinoantiques.com/newsletter_kimono.html
И очень подробно и интересно здесь: http://maria-querrida.livejournal.com
+ различные источники картинок


Это в полной мере относится и к кимоно, которое в XX веке приобрело большую популярность в мире. Тип кроя, силуэт, отдельные детали и мотивы активно использовались в интернациональной моде, но само кимоно в его традиционном виде по сей день остается для иностранцев одной из наиболее труднопостигаемых областей японской культуры кимоно. Много говорилось и писалось о том, что кимоно действительно зрительно корректирует пропорции тела, но дело не только в создании иллюзии стройности. Кимоно не просто регламентирует рисунок и ритм движений, но и является своего рода фокусом национальной психологии. Японка в кимоно воплощает эталон сдержанной грации, мягкой женственности и скромного обаяния.
Любой национальный костюм так или иначе отражает особенности материальной и культурной жизни народа, в том числе и национальный характер.


Декор кимоно всегда связан с временами года и отражает поэзию и символику природных явлений.

Кимоно еще остается в жизни современных японцев, хотя и очень ограниченно. Чаще всего национальный костюм надевается в связи с праздничными и торжественными событиями. Нарядные, яркие кимоно с меховой опушкой по вороту можно увидеть на современных девушках в Новый год. Такие же красивые, но без меха кимоно надеваются многими на официальную церемонию в День совершеннолетия, который отмечается в январе 20-летними японцами.

Процесс надевания настоящего кимоно - своего рода творческий акт, раскрывающий не фигуру человека, а особенности его характера. Кимоно плотно обворачивает тело, воспитывая терпение и покорность. Длинные полы, широкие рукава и плотно затянутый пояс меняют движения человека, делая их неторопливыми и мягкими, как у кошки.

Носить кимоно - особая наука. Спина прямая, подбородок - слегка втянут, а плечи - расслаблены. Движения не должны быть размашисты и резки. Ни в коем случае, даже случайно, нельзя показывать ноги или другие части тела, скрытые под одеждой. Это неприлично. Мудрость сего правила заключена в том, что оно уравнивает молодых и пожилых женщин, скрывая потускневшую красоту вторых и привлекательность первых. Японцы считают, что женщина с годами обретает иную красоту, и кимоно становится прекрасной оболочкой для этого ларчика духовности. По традиции, искусство одевания кимоно передается от матери к дочери, однако в современной Японии сохранением этой древнейшей традиции занимаются специализированные школы кимоно, в которых предусмотрены различные курсы для освоения трудной науки одевания кимоно.

Юката
Летнее легкое хлопковое кимоно с набивным рисунком. Юкату носят как женщины, так и мужчины. Это самое простое из всех кимоно.

Фурисоде - праздничное кимоно девушки. Раньше фурисоде могла носить только девственница или девушка до 20 лет, после чего требовалось сменить тип кимоно. В современном обществе фурисоде - одежда незамужних девушек независимо от возраста.

Ушикаке - свадебная накидка Сегодняшнее ушикаке (учикаке, утикаке) - роскошная длинная накидка, надеваемая поверх кимоно, обшитая по низу валиком алой (реже - золотой) ткани, чтобы грациознее скользить по полу. В настоящее время термин "ушикаке" используется только для верхнего кимоно невесты. До эпохи Эдо ушикаке носилось как повседневная и парадная одежда (в зависимости от декора и материала) знатью и женщинами из семей самураев. В конце XIX века ушикаке стали называть и верхнее кимоно, одеваемое на церемонии бракосочетания. Ушикаке шьется из парчи или шелка, подбито ватой, имеет длинные рукава (более 1 метра), не подвязывается поясом, не подворачивается, используя всю длину платья. В древности кимоно могло быть подвязано поясом, подобрано, а также могло быть надето сразу несколько ушикаке. Также существовали мужские разновидности ушикаке, не уступающие женским по пышности и яркости декора. Такие костюмы носили придворные или при приемах в императорском дворце до 1870 года.

Томесоде - кимоно замужней женщины
Строгое кимоно с коротким рукавом, обычно черного цвета, с широкой полосой узора по подолу и пятью фамильными гербами-монами. Его надевают в на семейные официальные торжества.
Цветное томесоде называется "иро-томесоде", оно менее строго и торжественно.

Таби: высокие носки (до лодыжек) со специальным отделением для большого пальца, обычно носимые с дзори.

Дзори: суконные, кожаные или соломенные сандалии. Дзори могут быть богато украшены, а могут быть совсем простыми. Носится такая обувь как мужчинами, так и женщинами. Соломенные дзори с белыми ремешками являются самой официальной обувью для мужчин.

Гета: деревянные сандалии, носимые мужчинами и женщинами с юката. Также гэта носили гейши, но они имели другую форму.

Оби : пояс для кимoно и юкаты. Он около 30 сантиметров шириной и занимает пространство от груди до талии. его оборачивают несколько раз и завязывают декоративным узлом на спине. Носит декоративную функцию, под ним находится еще пояс, который держит кимоно.

И немного о правилах ношения Кимоно. Очень много,по-азиатски сложно, но очень интересно:
Из блога http://maria-querrida.livejournal.com/39337.html
+ немного дополнено картинками

В иерархии кимоно и правилах его ношения все очень сложно, но если в них разобраться, то все оказывается вполне логично. Самые важные аспекты, по которым строится искусство ношения кимоно, следующие:

Пол носителя
- возраст
- живой человек \ покойник
- событие (свадьба, похороны, юбилей, и т.д.)
- время года
- классовая принадлежность \ собственный вкус

Это основные вехи, на которые следует опираться. Например, то как одеваются живые люди и как обряжают покойников - это две большие разницы, и например если мы видим человека в чисто белом кимоно и оби, то это может быть только актер в роли привидения. Живые люди так никогда не одеваются. Или если дама за 40 оденется в яркое фурисоде, то это вызовет только недоумение.
Основные средства выражения языка кимоно - это ткань, цвет, рисунок и форма. Например, чем моложе человек, тем ярче цвета и тем выше распространяется мотив рисунка от подола к талии. Рукава обозначают пол и возраст, расцветка и рисунок подола отвечают за степень формальности, ношение воротника демонстрирует вкус человека. Все это вместе и еще куча нюансов создают целостную картину.

Различия пола и возраста

Здесь основную роль играют рукава, их длина и форма. У мужчин они короткие и с острым углом, у замужних женщин чуть длиннее и со скругленным углом, у девушек очень длинные и с круглым углом, у детей короткие и со слегка скругленным углом. Степень остроты угла как бы определяет социальный статус. У мужчин он выше всех, у девушек ниже всех. В этом смысле дети стоят как бы выше по иерархии чем девушки, потому что им многое прощается из того, что недопустимо для взрослой девушки или подростка. Второе - оби. У мужчин оби узкое, у женщин широкое, да и завязываются мужские и женские оби по-разному. Также кимоно женщин шьется длиннее роста и лишнее подтыкается в пояс, тогда как кимоно мужчин всегда шьется по росту человека без лишнего. Что касается обуви, то тут все как с рукавами: у мужчин гета с квадратными углами, у женщин с круглыми.

Для мужчин

для женщин

для девушек

для детей

Покойники, или как нельзя одеваться живому человеку

Единственные, на ком можно увидеть чисто белое кимоно - это невесты и покойники. Различие в том, что невесты при этом носят золотые или серебряные оби или цветные накидки поверх белого кимоно. В этом сходстве есть свой глубинный смысл, т.к. и те и другие как бы заканчивают одну жизнь, и переходят в другую. Также если обычно люди носят кимоно с запахом слева направо, то на покойника кимоно надевают только с запахом справа налево.

Формальность

Cамый сложный и путаный аспект современного кимоно. В японском обществе существует уйма различных степеней формальности того или иного события, и каждому соответствует своя одежда. Вообще, кимоно само по себе одежда формальная, не очень повседневная. Но и среди кимоно есть много подклассов и различий по степени торжественности. Если грубо, то кимоно бывает хареги (формальное) или фуданги (относительно неформальное). Фуданги делится на уличную одежду и неформальную. Неформальные кимоно носят, как правило, дома и шьют из шерсти, хлопка, сатина. Уличные кимоно могут быть из крепа, дикого шелка или плотного хлопка, допустимая расцветка - только набивной комон.

Хареги подразделяется на две большие группы: церемониальные кимоно и формальные. Степень формальности внутри каждого подкласса определяется цветом, наличием \ количеством крестов и видом их нанесения, видом орнамента и его размещением. Среди формальных кимоно основной знак отличия - это наличие \ отсутствие крестов.

Кресты - это такие значки, которые помещают на спину пониже шеи (один крест), на задней верхней части рукава (уже три креста) и на передней части рукава в районе ключиц (пять крестов). Вообще кресты - это фамильные гербы по происхождению. Они могут изображать стилизованный знак рода, а могут просто крестик в круге. В современной Японии уже неважно что изображает крест, главное чтобы он был)) В эпоху Хэйан крестами помечали личные вещи, при Камакура самураи лепили их на знамена и оружие для отличия своих от врагов. Изначально кресты носили только знатные дворяне или актеры Кабуки, у которых кресты служили визитной карточкой профессии. Сегодня же кресты являются важным показателем формальности кимоно. Существует более 8 000 дизайнов крестов.

Формальные кимоно бывают трех степеней: без крестов (расцветка тсукесаге или ошаре хомонги), затем с одним вышитым (!) крестом (расцветка юдзен тсукесаге или иро муджи), и самое формальное среди формальных (хе-хе) - это с одним нарисованным (!) крестом (расцветка юдзен тсукесаге или иро муджи). То есть если на кимоно нанесен только один крест, то оно формальное, если больше - уже церемониальное.

Церемониальные кимоно делятся на полные (сейсо) и неполные (рейсо). Неполные - это либо хомонги с тремя крестами, либо иро томесоде с тремя и пятью крестами соответственно. Полные (сейсо) делятся на сейсо для незамужних девушек и для замужних дам. Для девушек это только фурисоде, причем формальность определяется длиной рукава. Чем длиннее - тем формальнее, а всего три степени: почти до пола, чуть выше и еще выше. Крестов на фурисоде не бывает. Сейсо замужней дамы - это только черное томесоде с тремя или пятью крестами.

Теперь разберемся, что же делает кимоно формальным.
Во-первых, материал. Формальное кимоно может быть только из блестящего шелка. Матовый шелк и любая другая ткань - неформальные.
Во-вторых, расцветка. Основное правило: чем мельче и чаще расположен рисунок, тем меньше формальность
Что касается выбора мотивов рисунков, то для формальной одежды используют традиционные японские мотивы природы, предметов, сцен из классической литературы, а на более неформальных кимоно можно увидеть самые разные орнаменты

Кроме всего ранее описанного в определении формальности кимоно очень важен цвет . В древние времена значение цвета наряда было особенно велико. Например, красные и пурпурные одежды означали принадлежность к императорской семье и были запрещены для остальных. Сейчас же большая разница есть между черным и цветным кимоно. Рейсо (неполный церемониал) может быть цветным, а сейсо (полный церемониал) - только черным. Самое-самое формальное женское кимоно - это черное томесоде с рисунком только на подоле и с пятью крестами (монами). Чуть уступающий по формальности вариант - все то же самое, но цветное (иро томесоде). Например, на свадьбе ближайшие родственники невесты должны быть в черном, а ее замужние подруги могут быть в иро томесоде. У девушек степень формальности обозначается длиной рукавов, цвет здесь не играет такой роли.

Особняком стоят траурные кимоно - мофуку. Тут тоже целая иерархия в зависимости от близости отношений человека с покойным и близости даты похорон. Траурные кимоно тоже делятся на церемониальные и формальные. Церемониал носят родственники умершего, формальный траур - друзья и коллеги. По степени траурности среди церемониальных самое формальное - черное кимоно с 5 крестами + черный оби. Это самый глубокий траур из всех возможных. Его надевает например жена на похороны мужа. Полутраур церемониальный носят родственники умершего. Это может быть любой темный цвет без рисунка с 5 или 3 крестами + черный или цветной оби. Вообще чем больше черного в наряде, тем в более близких отношениях этот человек был с покойным. Рисунки контрастного цвета (даже белого и серого) в ансамбле мофуку не допускаются. Таким образом, варьируя степень траура, человек выражает свою близость к покойному.

Также траур меняется и во времени. Например, жена в день похорон мужа одевает все черное, т.е. полный траур. А вот на поминки на 49 день после смерти она уже может надеть например бордовое кимоно + черный оби, то есть полутраур. Секретарша покойного мужа так оденется как раз на сами похороны, ибо находилась в более формальных отношениях с умершим. Степень траурности монохромного цветного кимоно варьируется аксессуарами - обувь, пояс, оби. Чем больше в них черного, тем траурнее. Черный пояс оби на цветном кимоно - это последний остаток траура, когда и его заменяют на цветной, это значит, что траур закончился.

Про оби .
Основное правило - дорогие парчовые или расписные оби идут только вместе с формальными кимоно, при этом с помощью оби можно либо повысить либо понизить формальность одного и того же кимоно. Самый формальный оби - мару оби длиной 4 м и шириной 70 см. Из-за мучения его завязывать и из за его неудобства этот вид оби используют редко. Чаще встречается фукуро оби (следующее по формальности) шириной где-то 30 см. Его заматывать проще. Но самый удобный - это нагойя оби (следующий по формальности после фукуро), который уже сшит по длинной стороне на "носильную" ширину, так что его очень просто надевать. В зависимости от материала и рисунка этот оби может быть надет к формальному кимоно или даже к низшим рангам церемониального. Также к оби полагаются аксессуары - шарф и шнур. Шарф заправляют под оби, так чтобы краешек его торчал. А шнур повязывают прямо на оби.
мару оби фукуро оби

нагойа оби

Обувь.

Тут, в общем, все просто. Существует два вида обуви: гета и зори. Гета деревянные с двумя пеньками, зори круглые с плоской подошвой и часто обшитые тканью. Зори формальные, гета неформальные. Зори носят только с белыми носками таби, гета чаще без носков, хотя какие-нибудь дорогие гета можно в принципе одеть с носками к неформальному кимоно. Гета носят только на улице, а в некоторых отелях, ресторанах и магазинах высокого уровня даже запрещено ходить в гета, потому что они громко цокают. В зори можно появиться где угодно. Степень формальности зори определяется материалом из которого они сделаны, а также высотой платформы. Чем выше платформа и дороже материал - тем формальнее.

Еще один элемент женского гардероба, который в свое время был заимствован у мужчин - это жакет хаори. Его можно носить поверх кимоно. Хаори задает кимоно серьезный тон, очень формализует его, совсем как пиджак у европейского костюма. Черный хаори с однотонным кимоно может служить легким вариантом траура.

Различия возраста.

Итак, сначала разберем, какие вообще есть возрастные категории. Основные возрастные этапы следующие: младенцы и дети до 10-11 лет, подросток от 11 до 17, девушка \ невеста - 17 (по окончании школы) - 23 (до замужества), молодая женщина (от замужества до рождения первого ребенка), взрослая женщина (где-то до возраста менопаузы), а потом все пожилые люди независимо от пола попадают в категорию ненпай но ката, то есть просто пожилые.

Младенцев и маленьких детей одевают почти одинаково независимо от пола. Девочка становится подростком по прохождении ритуала "вхождения в храм" джузан майри 13 апреля в год, когда ей исполняется 13 лет. В этот день она впервые одевает фурисоде со взрослым оби и если ее мать выбрала не очень детский рисунок, то это же кимоно она сможет носить до возраста 20 лет. В 20 лет девушка проходит ритуал взросления сейджин шики, после которого она официально становится взрослой. Идеальная девушка невинна, покорна, послушна, сдержанна и жизнерадостна. Эти качества традиционно выражает фурисоде

По формальности фурисоде равно женскому черному томесоде, поэтому в нем тоже есть общие с ним черты. Например у фурисоде тоже есть основной базовый цвет фона (ярко-розовый, кислотно зеленый, ярко голубой, красный) + асимметричный рисунок через плечо на подол (хомонги). Сюжеты тоже соответствующие юности - бабочки, цветы, спирали, птицы. У девушек рисунок скачет по верхней и нижней части кимоно, и чем дама старше, тем ближе к подолу спускается рисунок. Еще один маркер возраста - воротник, вернее то, как его носят. Девушка должна носить его близко к шее, так чтобы он отходил от основания шеи не больше чем на ширину кулака, ибо затылок есть эротичная часть тела у японцев, а порядочная девушка не должна ее демонстрировать. Передняя часть воротника должна быть запахнута широко и высоко к шее, образуя широкую букву "V".
Что касается оби, тот тут тоже возможные самые разные цвета и узоры. Основное отличие в том, что если женщины носят оби почти всегда со стандартным узлом тайко, то девушки могут завязывать его как угодно - бабочкой, крыльями, черепахой, да хоть пропеллером, главное выглядеть как подарок в упаковке. Юность - это ведь время сватовства и свадеб, поэтому нужно иметь "товарный" вид, чтобы при взгляде на девушку у потенциального жениха возникло желание развернуть «упаковку» и посмотреть что внутри.)) Чем выше завязано оби - тем моложе владелица, хотя высота оби - не совсем показатель возраста, скорее сексуального опыта. Скажем так, чем оби ниже, тем опытнее женщина. Шарф у незамужней девушки очень сильно выглядывает из-под оби, шнур тоже повязан высоко.

После замужества девушка переходит в категорию женщин (независимо от календарного возраста). Яркие фурисоде уходят в прошлое навсегда, женщина никогда его больше не наденет. Теперь она может носить только иро томесоде или черное томесоде. Цвета томесоде более сдержанные, рукава менее скругленные и более короткие. Спокойная, сдержанная, элегантная, уважаемая, полная достоинства - вот характеристики идеальной женщины, выраженные в ее наряде. У молодых женщин рисунок может быть ярким и подниматься высоко к поясу от подола, а с возрастом чем старше дама, тем рисунок ближе к низу. Вообще все становится ниже - воротник, вырез спереди, оби, шнур и даже шарф. Все это выражает ее сексуальное взросление. У молодых женщин шнур повязывается где-то на середине, вырез немного опускается, формируя узкую букву "V", шарф почти не виден из-под оби. У старших дам вырез еще уже, оби ниже, шнур повязан в нижней части оби.
По правилам женщина может одеваться чуть «старше» чем она есть, но она не может одеваться «моложе». Однако многие пробуют «скостить» себе пяток лет с помощью одежды, хотя это очень трудно. Ведь если несоответствие будет заметно окружающим, то это будет выглядеть смешно и неприлично. Такие дела))

Часто те из современных женщин, кто не выходит замуж до 30 лет, делает карьеру и т.д. выбирают противоположную тактику - одеваются чуть старше чем они есть, и таким образом получают приличный и комфортный для себя наряд.

Особняком стоит одежда гейш. Вообще гейши это как бы последний оплот, хранители традиций кимоно и единственные кто носит кимоно и на работе, и просто так в быту. Поскольку гейши создания особенные, то и их одежда являет собой странную смесь разных признаков. В принципе, наряд майко (обучающаяся гейша) похож на фурисоде юной девушки. У него тоже длинные до пола рукава, яркие цвета с рисунком по всему полю, что подчеркивает молодость. Вырез ворота запахнут высоко у шеи, шарф сильно выглядывает из-под оби, шнур завязан чуть выше середины. Зато сзади ворот опушен почти до начала лопаток (что есть жутко сексуально по их понятиям). Также майко носят только полную версию оби - мару оби с очень большим узлом.

Сезонность.

Это очень интересный аспект ношения кимоно. Тут все тоже очень сложно, но если вкратце, то ношение кимоно по сезонам не только отражает нужды погоды, но и имеет эстетический смысл. Каждому сезону соответствует своя ткань и свои рисунки. Все кимоно делятся на простые (хитое) и с подкладкой (авазе). Хитое носят с июня по сентябрь, в остальное время - авазе. Раньше даже была особая церемония коромогае - смены гардероба, когда убирались одежки одного сезона и доставались другие.
Далее идет материал и цвет, а в последнюю очередь - рисунок. Каждому сезону (пара месяцев) - свой рисунок, причем общее правило такое: тип, ткань и цвет кимоно должны соответствовать месяцу ношения, а вот рисунок должен быть от следующего месяца, всегда должен как бы предвосхищать наступающий сезон. Если это не так, то это показатель эмоциональной бедности и плохого вкуса носителя. Все это вместе позволяет подстраиваться под конкретную погоду. Например, если октябрь (осенний месяц) выдался жарким, то можно продолжать носить хитое, но тогда цвета следует выбрать более темные и рисунок явно осенний (листья, гуси, орхидеи). Или если май (весна) жаркий, то можно начать носить хитое раньше срока, но оно должно быть из плотного крепа, т.к. еще не время носить шелк.

Сезонные рисунки:
январь\февраль - сосна, слива, бамбук

март\апрель - вишня, бабочки, визерия

май\июнь - ирис, ива, птицы

июль\август - ракушки, волны

сентябрь\октябрь - трава, клен, хризантема

ноябрь\декабрь - бамбук в снегу, сосновые иглы, гинкго.

Сочетание оби и кимоно тоже определяется сезонностью, при этому нельзя чтобы и там и там был одинаковый мотив. Мотивы должны быть разными по виду, но сочетаться на более тонком уровне. Например, кимоно с журавлями + оби с черепаховым узором (черепаха и журавль - символы долголетия), или кимоно с цветами + оби с волнами, или кимоно с речной волной + оби со стилизованными водяными ирисами.

Конечно, сегодня только гейши или фанаты кимоно могут иметь целый гардероб чтобы так разнообразно одеваться. Основная масса ограничивается парой кимоно и оби для особых случаев. Может, поэтому сейчас больше популярны однотонные кимоно, которые легче варьировать по формальности и сезонности с помощью оби и получать каждый раз соответствующий случаю наряд.

Привет, друзья! В этом уроке мы попробуем научиться нарисовать японскую девушку в традиционном наряде кимоно.

Оказывается, это задание достаточно часто задают детям в 4 классе, а это невероятно трудно даже для взрослого человека. Если урок окажется слишком сложным для детей – пишите в комментариях, возможно, нужно сделать пошаговую инструкцию еще проще.

Итак, мы нарисуем женское кимоно при помощи простого карандаша и бумаги. Подготовьте все необходимые инструменты, и мы приступим к поэтапному рисованию.

Первым делом делаем примерный набросок фигуры человека в кимоно. Подробно о том, я уже писала на сайте, но можно воспользоваться картинкой-подсказкой ниже. Рисуйте основу тонкими линиями, чтобы лишние потом можно было легко стереть.

Итак, вот мы и подготовили нашу основу, на которой мы будем рисовать, теперь можно приступать к рисованию японского кимоно. Сначала рисуем воротник и плечи, в целом эта часть напоминает обычный халат.

Женское кимоно обычно перевязывается широким поясом в районе талии, так что чуть ниже нужно нарисовать его.

По бокам от пояса, чуть ниже плеч нужно нарисовать рукава кимоно. Они расширяются книзу, и чем больше вы нарисуете складок, тем красивее они будут смотреться.

Стираем все лишние линии, которые нам будут мешать.

Теперь нужно нарисовать юбку японского кимоно. Она обычно прямая, не расширяющаяся книзу. Можно также добавить побольше складок.

Снова стираем лишние линии.

В целом наше кимоно нарисовано. Также, чтобы рисунок был целостным, можно дорисовать картинку полностью – прорисовать нашей японке ладошки, нарисовать какую-нибудь сумочку, ступни, обувь и убрать все ненужные линии.

Если вам задали нарисовать японку в кимоно в школе – советую не мучаться и просто приложить листок к экрану монитора или планшета и обвести рисунок, как это раньше делали через стекло – тем самым вы облегчите свои страдания.

Японская девушка в кимоно рисунок. Как нарисовать самурая поэтапно

Ниже покажу Вам как рисовать кимоно карандашом и еще раскрою одну тайну. Точнее Вы наверняка не знаете что на самом деле это такое. Нет, это не та одежда, которую носят каратисты, борцы дзюдо или айкидо. Это мы с вами так привыкли их называть. На самом деле это национальный костюм японцев, который носят не просто так и уж тем более не для драки. Зачем он нужен и как изобразить его я покажу ниже. Вот Вам для затравки наглядный пример девушки в кимоно: Я специально взял девушку, к тому же анимешную, дабы рисовать было проще.

Итак, кимоно — это такой халат с длинными рукавами, внешне напоминающий разноцветный мешок, в который упрятано человекообразное туловище. Шьют его до сих пор вручную (по крайней мере, в богатых домах), поскольку это целый ритуал, тайны которого передаются только членам семьи. Можно, разумеется, купить готовое кимоно, но это будет по карману не каждому. Его стоимость примерно равна стоимости недорогого автомобиля в нашей с вами стране. Есть и дешевые варианты, но они мало чем отличаются от обычного халата.

Чем еще отличается кимоно от нашей одежды:

  1. Оно скрывает недостатки фигуры. Да, именно недостатки! Европейская одежда (или вся что делается в Одессе на малой Арнаутской улице) наоборот подчеркивает выпуклости тела носителя, если вы понимаете, о чем я. А для японцев наоборот — чем прямее и ровнее, тем красивее;
  2. По длине рукава можно понять: стоит ли знакомиться с девушкой. Если рукав длинный, это говорит о том, что девушка не замужняя.
  3. На ткани кроме узоров могут быть также фамильные гербы. Это значит, что человек принадлежит к знатному роду;

Существует еще куча заморочек с одеянием японцев, но это уже совсем другая тема. Здесь мы увидим юную леди с длинными рукавами:

Как нарисовать кимоно карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с наброска кукольного тельца. Сзади будет изображен круг, или шар, или что бы то ни было. Вообщем это для красоты. Можете не изображать его. Но мне показалось так будет лучше. Шаг второй. Прорисуем волосы и наметим место расположения глаз и губ. Набросаем теперь эскиз халата. Шаг третий. Возьмемся за детализацию. Рисуем волосы, глаза, рот, бабочек. Не забудьте уделить внимания для складок на одежде. Это самое важное. Шаг четвертый. Теперь добавим штриховки, она придаст кимоно и девушке более реалистичного вида. Не забудьте очистить бумагу от вспомогательных линий и поправить контуры. Вот результат: Смотрите еще похожие по теме уроки.

Во время обучения в начальной школе учащиеся начальных классов на уроках изобразительного искусства приобретают достаточно навыков для творчества. Почему бы не попытаться оживить героев любимых мультфильмов на бумаге? Вопрос о том, как нарисовать японку, для 4 класса будет вполне разрешимой задачей. Рассмотрим поэтапно весь процесс создания мультяшного образа.

Делаем наброски

Сделайте предварительные очертания туловища, головы, рук и дополнительного аксессуара - веера. Для этого используйте универсальные и простейшие геометрические фигуры. На рисунке японка будет изображена не в полный рост, а только лишь по уровень бедер. Поэтому тело до талии обозначьте прямоугольником, а нижнюю часть - трапецией. Пересеките туловище диагональной линией (будущая левая рука). Голову изобразите в форме овала. Нанесите на него крестообразные линии для разделения лица на лоб и скульные доли. Очертания правой руки сделайте в виде изогнутой линии. Ближе к голове изобразите четверть круга - веер. Если изначально были правильно выбраны все пропорции, можно без труда в дальнейшем придать рисунку более правдоподобные очертания.

Как нарисовать японку в кимоно?

Любая национальная одежда, в том числе и японский костюм, характеризуется отличительными особенностями. В данном случае - это кимоно. Какие детали нужно изобразить обязательно? На спине в области талии должен быть большой бант, рукава расширены книзу, а в руках японка будет держать веер. Стиль аниме, который используется при создании, вносит некоторые коррективы в образ, который явно походит на героиню мульфильма.

Делаем наброски контуров

Нанеся плавные очертания по главным линиям, можно приступать к прорисовыванию деталей. После изображения уделите особое внимание важнейшему элементу рисунка - прическе японки. В данном случае образ не совсем классический. Ведь, решая, как нарисовать японку, для 4 класса более привычно создавать знакомый силуэт из мультика. Это может быть как каре (в данном случае), так и распущенные или подобранные наверх волосы. Украсьте прическу бантом. Для классического решения не подойдет столь игривый вид. Тогда нужно будет все волосы, включая челку, поднять к затылку и свернуть в виде спирали. Отличительная особенность национальных заключается в торчащих длинных шпильках. Другой, не совсем правдоподобный элемент японки - это ее глаза. Нарисуйте их большими и широко открытыми, что тоже совершенно нетипично для людей азиатского происхождения.

«Оживляем» рисунок

Подберите необходимую палитру и смело приступайте к раскрашиванию. на кимоно будут как нельзя кстати. Веер будет иметь тот же орнамент, что и костюм. Японские анимашки отличаются необычным цветом волос у героев. В данном случае они будут примерно такого же оттенка, как халат - фиолетового. Также не забудьте оформить общий фон, например, в виде голубого неба с облаками.

Итак, мы рассмотрели, как нарисовать японку поэтапно. Предложенный способ больше подходит для домашнего творчества детей. Можно заменить данный рисунок классическим вариантом, без намека на стиль аниме. Используя данные методические рекомендации на тему «Как нарисовать японку» для 4 класса, можно попробовать создать более упрощенный вариант азиатской девочки или женщины. Главное - присутствие характерных национальных признаков.


Внимание, только СЕГОДНЯ!

Все интересное

Многие думают, что рисовать аниме достаточно трудно, однако это совершенно не так. Изобразив одну девушку, используя легкую поэтапную инструкцию, можно понять логику создания таких рисунков и освоить это искусство. Посмотрев на представленные…

Наруто Удзумаки – известный герой японского аниме. Персонажей таких комиксов достаточно легко рисовать карандашом поэтапно. Если вы хотите научиться изображать аниме-картинки, попробуйте начать с этого парня, узнав, как нарисовать Наруто. Вам…

Детки героев фильмов ужасов из различных страшилок из мультсериала "Школа монстров" полюбились девчонкам и мальчишкам всех возрастов, а потому у многих появилось желание научиться рисовать Монстр Хай. Инструкция 1Чтобы нарисовать красоток из…

Создать образ, приближенный к японскому стилю, просто. Но вы должны четко осознавать, что мало измениться внешне. Главная особенность японок – загадочность, мудрость, другое мировоззрение. Инструкция 1Чтобы походить на японскую девушку,…

Основные атрибуты японской женщины в традиционном понимании – роскошное шелковое кимоно, сложная прическа, украшенная цветами, бледное лицо и немного грустный взгляд. Используйте свои знания о японских гейшах, чтобы создать костюм для вечеринки. …

Красивые изображения на чем-либо придают предмету индивидуальность, а листку бумаги яркость. Некоторые рисунки создаются профессионалами не один час и даже не одну неделю. А вот как нарисовать легкие рисунки? Инструкция 1Выберите сначала…

Персонажи сказок любимы и узнаваемы. Вспомните основных героев. Приготовьте мягкий карандаш, ластик и лист обычной белой бумаги и начните рисовать простейших героев, например, колобка. Инструкция 1Колобок – это готовый шаблон для многих…

Спортсмен – человек, который, благодаря огромным усилиям, пытается добиться высоких результатов на крупных спортивных состязаниях. Обычно у него отличное телосложение и стальное упорство. Спортсмен всегда с улыбкой на лице! Вам…

Изящные белоснежные лебеди с давних времен восхищают людей своей красотой, и издавна считаются символом романтики и любви. Научившись рисовать лебедя собственными руками, вы сможете украшать своими рисунками дружеские и романтические открытки, а…

Японская культура подспудно оказывает влияние на весь мир. Мы носим одежду японского стиля, оформляем свои квартиры в японском стиле, смотрим японские аниме, и употребляем в речи японские слова. Вся японская культура пронизана глубоким символизмом,…

Увлечение японскими мультфильмами аниме сегодня приобретает все больше и больше поклонников. Многие мечтают научиться рисовать в стиле аниме, чтобы создавать собственные комиксы и мультфильмы, но еще больше поклонников жанра мечтает научиться…

Если вас интересует вопрос о том, как нарисовать аниме-девушку, то эта статья для вас. В ней приведен алгоритм работы и некоторые секреты получения желаемого результата. Итак, вооружитесь острыми карандашами, ластиком и листом бумаги и принимайтесь…

Рисуя людей, приходится обращать внимание, что существуют определенные характерные отличия при изображении тружеников той или иной профессии. Например, медика достаточно «одеть» в белый халат и шапочку с красным крестом, а балерину - в…

Хотите побывать в роли художника-мультипликатора или автора-стилиста комиксов? Тогда представленные советы о том, как нарисовать Капитана Америку, пригодятся как нельзя лучше. Попробуйте окунуться в мир приключений и стать ненадолго озорным…

Серия кукол Эвер Афтер Хай известна уже не первый год. Про героинь придумано много историй, которые, как и куклы, пользуются у девочек большой популярностью. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать Эвер Афтер Хай поэтапно карандашом на примере…

Японская культура очень интересна и своеобразна. Она привлекает многих своей неповторимостью и особым восточным колоритом. Японцы — неспешные, вдумчивые люди, очень умные и мудрые. Они могут часами сидеть и созерцать какой-нибудь предмет, чтобы понять его сущность. Эта черта у них идет идавна. Очень красивая страна Япония. Там много красок, праздников и цветов. А как интересны и неповторимы японские национальные костюмы!

Основу женского костюма составляет своеобразная накидка из ткани на все тело — кимоно. Девочку учат правильно заворачиваться в кимоно уже с самого раннего возраста. Кимоно делаются из тончайших легко драпирующихся тканей. Они бывают очень красочными. Обычно на кимоно рисуют цветы, разных животных и птиц и японские иероглифы — буквы и слова. Мы хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования японки в кимоно.

Этап 1. Японка в кимоно располагается на весь альбомный лист. Поэтому в верхней части листа рисуем небольшой круг — для головы и проводим линии шеи и рук.


Этап 2. Обводим круг и строим контуры лица. Это плавные черты лба, скул, подбородка, шеи. Намечаем линии волос. Затем, на голове рисуем высокую прическу. Лоб открыт, волосы подняты наверх и аккуратно уложены своеобразными волнами сверху и по бокам.


Этап 3. На прическе добавляем украшения: маленькие плотные букетики из цветов, красиво расположенные в волосах. Рисуем черты лица: узкие глаза, брови, широкий нос и маленький рот.


Этап 4. Проводим линии плеча и часть кимоно до самого низа. Показываем тонкую руку с изящными пальцами, выглядывающими из разреза кимоно.

Этап 5. В руку рисуем веер. Две черты соединяем по краю волнистой линией. Показываем вырез кимоно в виде треугольника на шее и складки на кимоно.


Этап 6. Вторая рука будет отведена в сторону. Рисуем кимоно на этой руке.

Этап 7. Добавляем точно такой же ввер и в эту руку.

Этап 8. Теперь по веерам рисуем много черт, выходящих из одной точки.

Этап 9. Дополняем низ кимоно. Это его подол. Рисуем красивыми волнами. Так, чтобы подол кимоно был легким, воздушным и плавно ниспадал на пол.


Этап 10. Украшаем рукава и низ кимоно красивым цветочным узором.

Всем привет! Сегодня мы расскажем вам о том, как нарисовать самурая. Самурай – средневековый японский воин, который сражался за интересы своего хозяина до последней капли крови.

Самураи были невероятно отважными, перед каждой битвой они готовились умереть – такая самоотверженная ярость и готовность погибнуть за свои идеалы вселяла ужас в сердца их врагов. Но, тем не менее, самураи не были безумными самоубийцами, ведь их обучение включало в себя постижение всех аспектов древней восточной философии под руководством сенсея – пожилого человека, мастера, который являлся для самурая учителем и духовным наставником. Каждый такой воин, по сути, был мудрым и сдержанным человеком.

Следует отметить, что сегодня мы представляем вам не первый на нашем сайте . Ранее мы уже рассказывали вам об этом средневековом воине, однако тот урок рисования самурая был очень сложным. Сегодня всё будет намного проще – нет такого количества деталей, поза статичная и тени отсутствуют. Давайте возьмём всё для рисования , начнём этот урок и узнаем, как нарисовать самурая!

Шаг 1

Статичные позы весьма удобны для изучения пропорций, поэтому стикмена рисовать будет довольно просто. Рост мужчины укладывается примерно в сумму длин семи его голов, из которых три с половиной — четыре приходятся на ноги. Плечи у мужчин намного шире талии (у эти две линии примерно одинакового размера), их ширина равняется сумме ширин примерно трёх голов. Руки, вытянутые по швам, доходят примерно до середины расстояния от пояса до коленного сустава (в этом этапе немного короче, так как стикмены у наших художников не включают в себя кисти рук).

Шаг 2

Придадим объём нашему стикмену. Под головой нарисуем шею – короткий цилиндр, на котором надёжно крепится голова, соединим её покатыми линиями с шарами плечевых суставов.

Нарисуем руки – условно каждая из них состоит из пяти частей: плечевой сустав, длинное плечо, локтевой сустав, длинное предплечье, кисть.

Пользуясь разметкой из предыдущего шага, нарисуем туловище – оно должно слегка сужаться книзу. А вот ноги, как и вся нижняя часть тела, должны иметь вид расширяющейся по направлению сверху вниз фигуры. В самом низу не забудьте наметить силуэты ступней. Небольшой совет — линии этого шага следует набрасывать, нажимая на лишь слегка, чтобы впоследствии их можно было стереть.

Шаг 3

По размеченным ранее линиям нарисуем лицо нашего самурая. Поскольку наш сегодняшний урок рисования в целом несложный, то и с чертами лица всё будет просто, их нужно обозначить буквально схематично. Из особенностей отметим причёску (не забудьте про линии по вискам, они покажут направление, по которому волосы зафиксированы на затылке), высокий лоб и небольшое несовпадение с одним из главных правил лицевых пропорций.

Это правило гласит, что брови должны лежать на одном уровне с верхними кончиками ушей, а кончик – с нижними. С бровями всё правильно, а вот нос немного крупнее стандартных размеров, поэтому он будет заканчиваться чуть ниже. Не забудьте обозначить округлые линии в районе щёк и носогубные складки.

Шаг 4

Прорисуем верхнюю одежду самураев – традиционный японский жилет хаори и небольшую видимую часть нижней одежды. В верхней части жилет должен быть очень широким – как видите, он скрывает даже верхние части плеч, а книзу он резко сужается, формируя контуры равнобедренного перевёрнутого треугольника.

Обратите внимание, что в районе плеч мы можем видеть небольшие участки внутренней стороны хаори, это обязательно нужно обозначить. Кстати говоря, многим нашим читателям этот жилет может показаться знакомым – в такую же одежду были облачены Скорпион, и Рептилия из вселенной Мортал Комбат.
В этом же шаге наметим пояс и длинный самурайский меч катана, зачехлённый ножнами.

Шаг 5

Нарисуем широкий, просторный рукав одежды, находящейся под хаори. Сотрём лишние направляющие линии, обозначающие строение руки. Окантуем контуры кисти и нарисуем веер.

Шаг 6

Прорисуем контуры правого от нас рукава, сотрём лишние направляющие линии руки. Обозначим видимую нам внутреннюю часть рукава и несколько складок, имеющих вид обычных ровных линий. Прорисуем узор на рукояти меча и кисть, которая плотно сживает эту рукоять.

Шаг 7

Завершающим этапом будет рисование нижней части туловища и ног. Ноги и нижняя часть туловища скрыта широкими, просторными штанами — хакама, поэтому по сути вся работа в этом этапе сводится к тому, что мы должны окантовать контуры этих штанов, стереть лишние направляющие линии, обозначающие ноги, а также нарисовать варадзи. Варадзи — это японская плетёная обувь, напоминающая по форме шлепанцы.

Это был урок, в котором мы рассказывали вам о том, как нарисовать самурая. До новых встреч!

Помимо основных предметов в начальной школе, существуют и второстепенные, развивающие физические и творческие способности ребенка. Рисование — один из таких уроков, способный проявить внутренние мировоззрение ученика, показать его сильные стороны и черты характера. Несмотря на то, что предмет преподают в учебных заведениях не чаще одного-двух раз в неделю, игнорировать его важность не нужно. Учителя рекомендуют наоборот, уделять ему особое внимание, помогая детям в их успехах и достижениях. К примеру, если задали ребенку нарисовать японку в кимоно для 4 класса в качестве домашнего задания, не стоит пренебрегать временем на выполнения этого не простого, как кажется на первый взгляд задания. Лучше уделить несколько часов рисованию, позволив дочке или сыну отвлечься от математических примеров и правописания, чем получить в школе двойку, забыв при этом о своем внутреннем «Я».

Если ребенок еще ни разу не выполнял настолько сложные задания по рисованию, и попросту не знает с чего начать, в сегодняшней статье мы поможем научиться тонкостям живописи. Мастер-класс на фото ниже поможет ответить взрослым и детям на вопрос о том, как нарисовать японку в кимоно для 4 класса без особых сложностей.

Немного о Японии

Каждая культура по своему интересна и неповторима, что уж говорить о Японии. Еще издавна она привлекала жителей других стран своим ярким восточным колоритом. Люди проживающие на её территории — невероятно умные, мудрые и неравнодушные к окружающим люди. Они уважают старшее поколение, заботятся о животных и самое главное — не стыдятся своей истории, рассказывая о ней не только в фильмах, театральных постановках и , но и на словах. Одни японки в кимоно чего стоят!

Кто такие гейши?

Несмотря на необычное и можно даже сказать вызывающее определение, женщины называющиеся гейшами невероятно порядочные и творческие личности. Японки в кимоно — это человек искусства, отвечающий за хорошее настроение своих зрителей. Они развлекают публику восточными танцами, японским пением и традиционным чаепитием. Кроме того, их яркий внешний вид, сочетающий в себе кимоно и веер, объемную прическу, белоснежную кожу, припудренную как будто тальком и вечерний макияж — не могут не вызвать интерес у взрослой и детской аудитории.

Суть работы гейш в Японии заключается в проведение банкетов. Например, если намечается грандиозное событие развлекательного плана, то эти женщины выступают в роли актеров, способных не только рассмешить, но и поразить окружающих своим творческим потенциалом.

Как нарисовать японку в кимоно для 4 класса? Мастер-класс карандашом поэтапно

Чтобы помочь ребенку в непростом задание ребенку, начните вместе с ним рисовать рисунок. Возьмите два белых листа формата А-4, простой и цветные карандаши. Оставьте себе один листок, а второй отдайте своему сыну или дочке. Начните рисовать поэтапно каждую деталь, соблюдая пошаговую инструкцию и предписания описанные ниже.

Рисовать японку в кимоно необходимо на целый альбомный лист. Поэтому в верхней части правого угла начертите циркулем небольшой круг (голову). Проведите начало шеи и .

Обведите круг еще раз, и постройте контуры лица японки. Прорисуйте очертания лба, зоны подбородка и шеи. После этого беритесь за прорисовку волос, аккуратно уложенных в идеальную, слегка объемную прическу.

Прорисуйте на волосах украшения, а после (узкие глаза, натуральные брови, слегка поднятый нос и объемные губы формой бантика).

Следующий шаг — прорисовать линии плеч, кимоно и руки.

Чтобы получить идеальную японку, необходимо не забыть и о веере. Для этого следует нарисовать в руке раскрытый аксессуар, как будто распахнутый перед лицом японки. Также следует прорисовать вырез на кимоно и складочки собирающиеся у предплечья.

Прорисуйте вторую руку, прикрытую наполовину кимоно.

Еще один веер не повредит! Техника рисования этой детали остается прежней.

Следуем завершающим штрихам на фото ниже, а после раскрашиваем японку цветными карандашами. Если их нет под рукой, можно воспользоваться акварелью, гуашью или фломастерами. Конечно, если преподаватель допускает использование этих предметов в домашнем задание.


Как нарисовать японку в кимоно по другому? Решение для учеников 4 класса на фото

Ниже продемонстрированы другие пошаговые схемы с понятной и несложной техникой рисования. Справиться с каждым из рисунков сможет даже отдаленный от искусства школьник.

Рисунки японки в кимоно нарисованные детьми, фото:

Рисуем доспех самурая! | Самураи нового времени

Данный  урок будет полезен всем, кто занимается Кендо и хотел бы научиться  рисовать. Для начала, хорошо бы попробовать свои силы с амуницией для  тренировок. А начнём мы с Мэн – шлема для занятий Кендо.  Наш художник  разложил сложный, но интересный процесс рисования на простые этапы для  того, чтобы каждый желающий смог нарисовать свой Мэн.

Шаг первый.

Рисуем овал, внизу немного сужаем, поскольку подбородок, обычно, уже, чем лоб.

Шаг второй.

Затем рисуем ещё один овал вокруг, как бы обводя на расстоянии предыдущий. Внизу не дорисовываем, а выводим линии наружу.

Шаг третий.

Рисуем ещё один овал внутри и проводим маленькую дугу, обозначая место для подбородка внутри Мэна – Чи.

Шаг четвёртый.

Рисуем уши у Мэн, просто продолжив открытые линии внешнего овала.

Шаг пятый.

Придаём  объём ушам и рисуем тсуки-дарэ – пластинку защищающую горло от тычка.  Не забываем про йодзин-дарэ – пластинку, которая находится сзади  тсуки-дарэ для дополнительной защиты горла, её не видно целиком, поэтому  рисуем выглядывающие части по бокам.

Шаг шестой.

Рисуем  линии решётки – горизонтальные рейки йокоганэ. Не забываем про более  широкое расстояние на уровне глаз – мономи. У детских шлемов оно  находится между 5 и 6 рейкой, у взрослых между 6 и 7.

Шаг седьмой.

Необходимо  придать объём горизонтальным рейкам и выделить центральную татэганэ –  вертикальную дугу мэн-ганэ (решётки), до этого она у нас являлась осевой  линией.

Шаг восьмой.

Добавляем  к рисунку томэгава – кожаный шнур у основания. На рисунке – это  «украшательства» внизу. Рисуем другие дополнительные линии.

Шаг девятый.

Приступаем к штриховке Мэн. Сначала штрихуем внутри. Условно, линиями обозначим очертания тени под ним.

Шаг десятый.

Затем  штрихуем снаружи уши Мэн. Усиливаем нажим карандаша в теневых местах  рисунка. Заштриховываем тень под Мэном. И любуемся результатом.

Готово!

Японец в кимоно рисунок карандашом. Как нарисовать самурая поэтапно

Уже нарисовал +1 Хочу нарисовать +1 Спасибо +38

ШАГ 1.

Женские лица мягкими краями, и их глаза имеют тяжелые толщина линии изобразить больше девушка.Особенности мужчины острее и коробках. Их глаза почти похож на женский, за исключением толщины линии для глаз.Средняя высота для мужчин и женщин являются 6 головок - особенно в японских аниме, которые женских персонажей немного меньше. Обычно женщины героев короче, чем соблазнять женских персонажей.

ШАГ 2.

Это всего лишь простое представление о точных способ привлечь аниме глаза при разработке и создании японского аниме символов. Как видите как каждый шаг превращается завершена глазом.


ШАГ 3.

Начните с рисования трех круглых форм для головы, а затем обратить в руководящие принципы для лица и тела, как вы видите здесь.


ШАГ 4.

Теперь начните набрасывать формы их лица, а затем вытянуть толщиной смелые линии верхней веки, как вы видите здесь.


ШАГ 5.

Перейти на вытянуть глаза формы, но убедитесь, что они являются своего рода продолговатые и квадрат в основании. Затем, нарисуйте в брови for4 женских персонажей, а также румяна марки на рисунке слева.Каждое аниме вы видите здесь имеет уникальное выражение на лице. Ничья в нос девушки, и то все три из их ртов. Наконец, переходим к шагу четыре.


ШАГ 6.

Хорошо, теперь пришло время, чтобы начать рисовать из прически для каждого японского рисунке вы видите здесь. Это этап, на котором вы можете играть с концепцией прически. Я решил сделать чашу, как сделать для мужской характер, и две девушки либо короткие, или длинные прически. Добавьте немного детализации и определения прежде чем перейти к шагу пять.


ШАГ 7.

Давайте начнем растягивая верхняя часть тела.Начнем с создания шеи, а затем их плечи. Для мужской фигуры в середине вам необходимо будет использовать свои видимые оружия, а также его воротник рубашки, а потом рубашку себя. Как только это будет сделано, вы можете сделать удары по груди на символ вправо.


Шаг 8.

Хорошо, ребята, прежде чем добавить к подробным мужской рубашки цифры, я хочу, чтобы ты первый розыгрыш из остальных девочек органов. Как вы можете видеть японские девушки аниме слева намного больше, чем маленькая девочка с правой стороны. Когда рисунок из ее верхней части тела, убедитесь, что грудь не так велика. Ее плечи должны быть покрыты длинный короткий рукав рубашки стиль, а затем обратить в ее застенчивая поставленных вооружений, которые собираются перекрывать друг друга. Девушка в правом много более уверенно, и она также намного больше бюстье. Рисование на руках и с одной стороны, а затем с длинными рукавами, нижней рубашке, а затем обратить в ее юбку. Теперь вы можете добавить, что кнопка линии его рубашка, а также шею воротник детализации и складки и складки по бокам и на передней панели кнопку линии.


Шаг 9.

Нарисуйте ее ноги, а затем закончить ее руки и руки. Вы также привлечь в нее кнопками, а затем обратить в штаны и добавить их раз и морщин линии на женщин и права. Вам также необходимо привлечь в ее браслеты тоже.Стереть линии и формы, что вы обратили на первом этапе.


ШАГ 10.

Вот вам цифры аниме, когда вы все сделали.Теперь вы можете покрасить их в и, когда вы все сделали, вы сами закончили учебник о том, как привлечь японских аниме.


Японская культура очень интересна и своеобразна. Она привлекает многих своей неповторимостью и особым восточным колоритом. Японцы — неспешные, вдумчивые люди, очень умные и мудрые. Они могут часами сидеть и созерцать какой-нибудь предмет, чтобы понять его сущность. Эта черта у них идет идавна. Очень красивая страна Япония. Там много красок, праздников и цветов. А как интересны и неповторимы японские национальные костюмы!

Основу женского костюма составляет своеобразная накидка из ткани на все тело — кимоно. Девочку учат правильно заворачиваться в кимоно уже с самого раннего возраста. Кимоно делаются из тончайших легко драпирующихся тканей. Они бывают очень красочными. Обычно на кимоно рисуют цветы, разных животных и птиц и японские иероглифы — буквы и слова. Мы хотим представить вашему вниманию поэтапный урок рисования японки в кимоно.

Этап 1. Японка в кимоно располагается на весь альбомный лист. Поэтому в верхней части листа рисуем небольшой круг — для головы и проводим линии шеи и рук.


Этап 2. Обводим круг и строим контуры лица. Это плавные черты лба, скул, подбородка, шеи. Намечаем линии волос. Затем, на голове рисуем высокую прическу. Лоб открыт, волосы подняты наверх и аккуратно уложены своеобразными волнами сверху и по бокам.


Этап 3. На прическе добавляем украшения: маленькие плотные букетики из цветов, красиво расположенные в волосах. Рисуем черты лица: узкие глаза, брови, широкий нос и маленький рот.


Этап 4. Проводим линии плеча и часть кимоно до самого низа. Показываем тонкую руку с изящными пальцами, выглядывающими из разреза кимоно.

Этап 5. В руку рисуем веер. Две черты соединяем по краю волнистой линией. Показываем вырез кимоно в виде треугольника на шее и складки на кимоно.


Этап 6. Вторая рука будет отведена в сторону. Рисуем кимоно на этой руке.

Этап 7. Добавляем точно такой же ввер и в эту руку.

Этап 8. Теперь по веерам рисуем много черт, выходящих из одной точки.

Этап 9. Дополняем низ кимоно. Это его подол. Рисуем красивыми волнами. Так, чтобы подол кимоно был легким, воздушным и плавно ниспадал на пол.


Этап 10. Украшаем рукава и низ кимоно красивым цветочным узором.

Ниже покажу Вам как рисовать кимоно карандашом и еще раскрою одну тайну. Точнее Вы наверняка не знаете что на самом деле это такое. Нет, это не та одежда, которую носят каратисты, борцы дзюдо или айкидо. Это мы с вами так привыкли их называть. На самом деле это национальный костюм японцев, который носят не просто так и уж тем более не для драки. Зачем он нужен и как изобразить его я покажу ниже. Вот Вам для затравки наглядный пример девушки в кимоно: Я специально взял девушку, к тому же анимешную, дабы рисовать было проще.

Итак, кимоно — это такой халат с длинными рукавами, внешне напоминающий разноцветный мешок, в который упрятано человекообразное туловище. Шьют его до сих пор вручную (по крайней мере, в богатых домах), поскольку это целый ритуал, тайны которого передаются только членам семьи. Можно, разумеется, купить готовое кимоно, но это будет по карману не каждому. Его стоимость примерно равна стоимости недорогого автомобиля в нашей с вами стране. Есть и дешевые варианты, но они мало чем отличаются от обычного халата.

Чем еще отличается кимоно от нашей одежды:

  1. Оно скрывает недостатки фигуры. Да, именно недостатки! Европейская одежда (или вся что делается в Одессе на малой Арнаутской улице) наоборот подчеркивает выпуклости тела носителя, если вы понимаете, о чем я. А для японцев наоборот — чем прямее и ровнее, тем красивее;
  2. По длине рукава можно понять: стоит ли знакомиться с девушкой. Если рукав длинный, это говорит о том, что девушка не замужняя.
  3. На ткани кроме узоров могут быть также фамильные гербы. Это значит, что человек принадлежит к знатному роду;

Существует еще куча заморочек с одеянием японцев, но это уже совсем другая тема. Здесь мы увидим юную леди с длинными рукавами:

Как нарисовать кимоно карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с наброска кукольного тельца. Сзади будет изображен круг, или шар, или что бы то ни было. Вообщем это для красоты. Можете не изображать его. Но мне показалось так будет лучше. Шаг второй. Прорисуем волосы и наметим место расположения глаз и губ. Набросаем теперь эскиз халата. Шаг третий. Возьмемся за детализацию. Рисуем волосы, глаза, рот, бабочек. Не забудьте уделить внимания для складок на одежде. Это самое важное. Шаг четвертый. Теперь добавим штриховки, она придаст кимоно и девушке более реалистичного вида. Не забудьте очистить бумагу от вспомогательных линий и поправить контуры. Вот результат: Смотрите еще похожие по теме уроки.

Привет, друзья! В этом уроке мы попробуем научиться нарисовать японскую девушку в традиционном наряде кимоно.

Оказывается, это задание достаточно часто задают детям в 4 классе, а это невероятно трудно даже для взрослого человека. Если урок окажется слишком сложным для детей – пишите в комментариях, возможно, нужно сделать пошаговую инструкцию еще проще.

Итак, мы нарисуем женское кимоно при помощи простого карандаша и бумаги. Подготовьте все необходимые инструменты, и мы приступим к поэтапному рисованию.

Первым делом делаем примерный набросок фигуры человека в кимоно. Подробно о том, я уже писала на сайте, но можно воспользоваться картинкой-подсказкой ниже. Рисуйте основу тонкими линиями, чтобы лишние потом можно было легко стереть.

Итак, вот мы и подготовили нашу основу, на которой мы будем рисовать, теперь можно приступать к рисованию японского кимоно. Сначала рисуем воротник и плечи, в целом эта часть напоминает обычный халат.

Женское кимоно обычно перевязывается широким поясом в районе талии, так что чуть ниже нужно нарисовать его.

По бокам от пояса, чуть ниже плеч нужно нарисовать рукава кимоно. Они расширяются книзу, и чем больше вы нарисуете складок, тем красивее они будут смотреться.

Стираем все лишние линии, которые нам будут мешать.

Теперь нужно нарисовать юбку японского кимоно. Она обычно прямая, не расширяющаяся книзу. Можно также добавить побольше складок.

Снова стираем лишние линии.

В целом наше кимоно нарисовано. Также, чтобы рисунок был целостным, можно дорисовать картинку полностью – прорисовать нашей японке ладошки, нарисовать какую-нибудь сумочку, ступни, обувь и убрать все ненужные линии.

Если вам задали нарисовать японку в кимоно в школе – советую не мучаться и просто приложить листок к экрану монитора или планшета и обвести рисунок, как это раньше делали через стекло – тем самым вы облегчите свои страдания.

Помимо основных предметов в начальной школе, существуют и второстепенные, развивающие физические и творческие способности ребенка. Рисование — один из таких уроков, способный проявить внутренние мировоззрение ученика, показать его сильные стороны и черты характера. Несмотря на то, что предмет преподают в учебных заведениях не чаще одного-двух раз в неделю, игнорировать его важность не нужно. Учителя рекомендуют наоборот, уделять ему особое внимание, помогая детям в их успехах и достижениях. К примеру, если задали ребенку нарисовать японку в кимоно для 4 класса в качестве домашнего задания, не стоит пренебрегать временем на выполнения этого не простого, как кажется на первый взгляд задания. Лучше уделить несколько часов рисованию, позволив дочке или сыну отвлечься от математических примеров и правописания, чем получить в школе двойку, забыв при этом о своем внутреннем «Я».

Если ребенок еще ни разу не выполнял настолько сложные задания по рисованию, и попросту не знает с чего начать, в сегодняшней статье мы поможем научиться тонкостям живописи. Мастер-класс на фото ниже поможет ответить взрослым и детям на вопрос о том, как нарисовать японку в кимоно для 4 класса без особых сложностей.

Немного о Японии

Каждая культура по своему интересна и неповторима, что уж говорить о Японии. Еще издавна она привлекала жителей других стран своим ярким восточным колоритом. Люди проживающие на её территории — невероятно умные, мудрые и неравнодушные к окружающим люди. Они уважают старшее поколение, заботятся о животных и самое главное — не стыдятся своей истории, рассказывая о ней не только в фильмах, театральных постановках и , но и на словах. Одни японки в кимоно чего стоят!

Кто такие гейши?

Несмотря на необычное и можно даже сказать вызывающее определение, женщины называющиеся гейшами невероятно порядочные и творческие личности. Японки в кимоно — это человек искусства, отвечающий за хорошее настроение своих зрителей. Они развлекают публику восточными танцами, японским пением и традиционным чаепитием. Кроме того, их яркий внешний вид, сочетающий в себе кимоно и веер, объемную прическу, белоснежную кожу, припудренную как будто тальком и вечерний макияж — не могут не вызвать интерес у взрослой и детской аудитории.

Суть работы гейш в Японии заключается в проведение банкетов. Например, если намечается грандиозное событие развлекательного плана, то эти женщины выступают в роли актеров, способных не только рассмешить, но и поразить окружающих своим творческим потенциалом.

Как нарисовать японку в кимоно для 4 класса? Мастер-класс карандашом поэтапно

Чтобы помочь ребенку в непростом задание ребенку, начните вместе с ним рисовать рисунок. Возьмите два белых листа формата А-4, простой и цветные карандаши. Оставьте себе один листок, а второй отдайте своему сыну или дочке. Начните рисовать поэтапно каждую деталь, соблюдая пошаговую инструкцию и предписания описанные ниже.

Рисовать японку в кимоно необходимо на целый альбомный лист. Поэтому в верхней части правого угла начертите циркулем небольшой круг (голову). Проведите начало шеи и .

Обведите круг еще раз, и постройте контуры лица японки. Прорисуйте очертания лба, зоны подбородка и шеи. После этого беритесь за прорисовку волос, аккуратно уложенных в идеальную, слегка объемную прическу.

Прорисуйте на волосах украшения, а после (узкие глаза, натуральные брови, слегка поднятый нос и объемные губы формой бантика).

Следующий шаг — прорисовать линии плеч, кимоно и руки.

Чтобы получить идеальную японку, необходимо не забыть и о веере. Для этого следует нарисовать в руке раскрытый аксессуар, как будто распахнутый перед лицом японки. Также следует прорисовать вырез на кимоно и складочки собирающиеся у предплечья.

Прорисуйте вторую руку, прикрытую наполовину кимоно.

Еще один веер не повредит! Техника рисования этой детали остается прежней.

Следуем завершающим штрихам на фото ниже, а после раскрашиваем японку цветными карандашами. Если их нет под рукой, можно воспользоваться акварелью, гуашью или фломастерами. Конечно, если преподаватель допускает использование этих предметов в домашнем задание.


Как нарисовать японку в кимоно по другому? Решение для учеников 4 класса на фото

Ниже продемонстрированы другие пошаговые схемы с понятной и несложной техникой рисования. Справиться с каждым из рисунков сможет даже отдаленный от искусства школьник.

Рисунки японки в кимоно нарисованные детьми, фото:

Как нарисовать самурая

Всем привет! Это drawingforall.net, и сегодня мы подготовили для вас новый урок рисования, в котором мы расскажем, как нарисовать самурая. Обратите внимание, что этот рисунок довольно сложный и подробный. Как обычно, мы разделили этот урок на несколько простых шагов, чтобы даже новичок мог нарисовать самурая. Итак, давайте начнем этот урок и научимся , как нарисовать реалистичного самурая .

Шаг 1

Для начала нам нужно обрисовать общие пропорции и позу самурая.Поза самурая очень типична для начала боя - его голова немного наклонена вперед, руки держат меч, а ноги очень широко расставлены. Итак, сначала нарисуйте овал в качестве ориентира для головы. Используя прямые и плавные линии, нарисуйте шею, позвоночник, руки и ноги. Учтите, что на первых шагах не следует слишком сильно давить на карандаш.

Шаг 2

Этот шаг кажется слишком сложным, но это не так. Сначала нарисуйте линии симметрии лица самурая.Нарисуйте линии волос, бровей, глаз, носа и рта. Учтите, что все линии симметрии лица должны находиться на одинаковом расстоянии друг от друга. Начните добавлять объем телу. Используя прямые линии, нарисуйте катагину (жилет самурая). Нарисуйте широкие рукава и нарисуйте ладони. Используя длинные и слегка изогнутые линии, нарисуйте мечи и нарисуйте хакама - широкие штаны самурая.

Шаг 3

Общие очертания и формы самурая готовы.С этого шага мы начинаем прорисовывать детали. Начинаем работать над головой. Используя линии из второго шага, нарисуйте лицо. Сначала нарисуйте глаз, используя среднюю линию. Чуть выше нарисуйте бровь. Добавьте морщинки вокруг глаз. Нарисуйте нос и скулу. Затем нарисуйте рот и подбородок. Затем нарисуйте рот и подбородок. Обратите внимание, что линия брови показывает нам верхнюю часть уха, а линия носа показывает нам нижний край уха. Используя эти линии, нарисуйте ухо и начните рисовать волосы. Сначала нарисуйте линию волос.Затем с помощью быстрых штрихов добавьте текстуру волос. Короткими и темными мазками нарисуйте бороду. Нарисуйте линии шеи и переходите к следующему шагу.

Шаг 4

Этот шаг довольно прост. Затемните линии верхней части тела. Сотрите все ненужные указания. Сделайте линии более плавными и чистыми. Затемните линии штанов. Сотрите ненужные линии и добавьте складки на хакама.

Шаг 5

На этом этапе мы рисуем руки и катану.Постарайтесь передать напряжение рук. Нарисуйте пальцы, суставы и сухожилия. Сотрите все ненужные линии и затемните линии рук. Нарисуйте ручку катаны и узоры на ней. Закрасьте волосы, оставив небольшой блик.

Шаг 6

На этом этапе добавьте тени к верхней части тела. Рекомендуем добавлять тени с помощью штриховки и перекрестной штриховки. Прежде чем мы начнем рисовать тени, нам нужно найти источник света. В нашем примере свет исходит из верхней части рисунка.Сначала с помощью легких и коротких штрихов добавьте тени на лицо. Затем тем же методом добавьте тени на шею. На рукавах нарисуйте полоски. Добавьте тени кимоно, рукам и мечам. Добавьте эти тени к участкам, куда не падает свет.

Шаг 7

На этом этапе мы рисуем ступни и добавляем тени к нижней части нашего самурая. Сначала нарисуйте пальцы и гэта (обувь). Тем же методом, что и на предыдущем шаге, добавьте тени к нижней части самурая.Не забудьте добавить больше теней в области, куда не падает свет. Ваши штрихи должны быть очень быстрыми, но в то же время очень аккуратными.

Это был урок по , как нарисовать реалистичного самурая . Мы надеемся, что этот урок был для вас интересным и информативным. Следите за обновлениями и ждите новых уроков по рисованию.

тату воин самурай. Рисунок карандашом на бумаге. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 76758444.

Дизайн татуировки воина-самурая.Ручной карандашный рисунок на бумаге. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 76758444.

Самурай воин татуировка дизайн. Рука карандашный рисунок на бумаге. Татуировка древнего японского воина на бумаге древними текстурированными карандашами. Нарисованная вручную идея дизайна для самураев, древней японской и азиатской истории искусства.самурай-воин в шлеме и маске. Ручной обращается состав графического дизайна. Воин полководца. Волна рисованной в стиле бумажного искусства с карандашами и ручкой.

M L XL

Таблица размеров

Размер изображения Идеально подходит для
S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL Фоновые изображения, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

4770 x 6813 пикселей | 40.4 см x 57,7 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

4770 x 6813 пикселей | 40,4 см x 57,7 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

  • Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
  • Загрузите 10 фотографий или векторов.
  • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Самурай Джейн Карандашный рисунок Ривер Хокинс

Когда вы снимаете деньги с моей кредитной карты?
absolutearts.com никогда не снимает средства с вашей кредитной карты до тех пор, пока вы не утвердите стоимость доставки и все не будет одобрено! Покупка оригинального искусства - это всегда нечто особенное, и мы здесь, чтобы работать с вами и помочь вам найти это идеальное произведение современного искусства.Будь то картина или скульптура, произведение искусства в смешанной технике - наши консультанты по искусству выполнят все ваши покупки.

Как насчет бесплатной доставки моих работ?
Если художник не указал бесплатную доставку, absolutearts.com необходимо рассчитать стоимость доставки для наших клиентов и художников по всему миру. Мы гордимся тем, что предоставляем самый экономичный, быстрый и безопасный способ доставки ваших произведений искусства.

Сколько стоит доставка?
Стоимость доставки рассчитывается экспертом по искусству, чтобы ваши расходы были низкими! Оригинальные произведения искусства всегда заслуживают особого внимания.Стоимость доставки обычно составляет 2% - 15% от стоимости произведения искусства в зависимости от того, что это за произведение и откуда оно доставляется и куда отправляется - наши художники и клиенты находятся по всему миру.

Кто оплачивает доставку?
Если художник не предлагает бесплатную доставку, клиент оплачивает доставку. Стоимость доставки тщательно рассчитывается для каждой покупки клиента, и клиент всегда утверждает стоимость доставки до того, как продажа будет списана с кредитной карты клиента.

Когда я получу расценки на доставку?
После того, как вы закажете произведение искусства, мы в кратчайшие сроки получим вам расчет стоимости доставки.Прежде чем мы получим для вас точную информацию о доставке, может пройти от 30 минут до суток. Мы тщательно подберем для вас лучший и самый безопасный маршрут. Вот почему мы разные и выделяемся среди остальных. Мы очень внимательно и индивидуально относимся к вашей покупке и взвешиваем для вас все возможные варианты доставки.

А как насчет страхования?
Произведения искусства всегда полностью застрахованы при транспортировке.

Как насчет срока доставки?
Срок доставки будет полностью зависеть от того, где вы живете и откуда доставляется произведение искусства.Доставка произведений искусства по США и ЕС занимает от 1 до 7 дней. Доставка за границу может занять 7-14 дней. absolutearts.com обладает более чем 20-летним опытом доставки оригинальных произведений искусства и всегда выбирает наиболее безопасный и экономичный способ доставки для каждого клиента. Мы здесь ради тебя!

А как насчет отслеживания?
Каждое произведение всегда тщательно отслеживается в процессе доставки, и каждый клиент информируется обо всей информации отслеживания после отправки вашего произведения искусства.

Кого вы используете для доставки?
absolutearts.com пользуется услугами следующих партнеров по доставке: USPS, UPS, FEDEX, DHL, почтовые службы по всему миру, грузовые перевозки и, конечно же, специализированные перевозчики произведений искусства.

Как будут отправлены мои работы?
Каждое произведение искусства - это особенная вещь, которая всегда требует пристального внимания и упаковки. Все работы надежно упаковываются перед отправкой. Отгрузочные материалы варьируются от картона и защитной пузырчатой ​​пленки до специализированных художественных ящиков, почтовых туб, деревянных ящиков и даже курьерской доставки, а также доставки грузов грузовиком или транспортным контейнером.Все зависит от того, какую работу вы заказываете. Мы всегда информируем каждого клиента в процессе доставки.

У меня есть еще вопросы
Если у вас возникнут вопросы, обращайтесь к нам. Вы можете написать нам по адресу [email protected] или позвонить по телефону 646-455-1425. Мы всегда рады ответить на любые ваши вопросы.

Последние мысли
Мы очень серьезно относимся к каждой продаже и понимаем, что каждое оригинальное произведение искусства уникально.В каждой отправке произведений искусства всегда есть что-то, что требует особого внимания. Таким образом, мы всегда предлагаем индивидуальный подход к каждому клиенту для каждой покупки, какой бы маленькой она ни была. Мы относимся ко всем нашим клиентам с большим вниманием и заботой. Мы не большой коробочный магазин - не складские магазины, доставляющие низкокачественные репродукции произведений искусства - не большой дискаунтер - или веб-сайт, предлагающий «бесплатную доставку», которая обычно повышает цену и забирает деньги у художника. Мы - компания с более чем 25-летним опытом работы в искусстве, и мы всегда справедливо относимся к нашим художникам.В Интернете с 1995 года absolutearts.com понимает, что каждое оригинальное произведение искусства ценно. Независимо от того, является ли ваша покупка произведением искусства подарком, корпоративным произведением, частной художественной комиссией или произведением искусства для вашей гостиной - мы всегда уважаем ваш вкус и конфиденциальность!

Как поэтапно нарисовать космического самурая

Мы надеемся, что у вас отличное лето! NIL Tech подготовил для вас новый потрясающий учебник по рисованию: «Как нарисовать космического самурая» .Воины-самураи были частью военной аристократии, веками правившей феодальной Японией. Самураи достигли пика своего могущества в 12 веке, с началом самой первой в стране диктатуры вооруженных сил (называемой сёгунатом). Самураи, несомненно, будут доминировать в японском федеральном правительстве, а также в обществе до тех пор, пока поправка Мэйдзи 1868 года не приведет к отмене феодальной системы.

Вот 5 интересных фактов о самураях:

1. Самураи были как хорошо просвещенными, так и очень грамотными. Самурай изучал математику, а также каллиграфию в дополнение к оформлению цветов. Они были изобретательны, а также рисовали тушью, каменные дворики, а также писали стихи.

2. Дарт Вейдер, злой персонаж из фильмов «Звездные войны», надел защитный шлем, который был разработан на основе шлема кабуто, надетого Самураем.

3. Вероятно, одна из самых удивительных и разрушающих мифы реальностей о самураях состоит в том, что не все воины были мужчинами.Хотя для женщины было совершенно необычным не придерживаться стандартного курса приготовления пищи, а также уборки, «онна бугейша» - что означает «женщины войны» - действительно существовала. Что касается молодежи, то им предлагали деревянные мечи для упражнений в бою с трехлетнего возраста. Впоследствии настоящее оружие было выдано только четыре года спустя, прежде чем они были повышены до уровня знания стратегии вооруженных сил и боевых навыков.

4. На японском языке самураев обычно называют просто буси или букэ. Считается, что термин «самурай» происходит от японского слова «сабурау», означающего «те, кто предлагает близкое обслуживание знати.«

5. Несмотря на обильную информацию о самурайских доспехах, из-за которой ансамбль может казаться скорее сложным фазовым костюмом, чем практичным доспехом, каждая часть выполняла определенную функцию. В отличие от доспехов европейского рыцаря, самурайские доспехи создавались для мобильности. Как они заявляют, это неподходящая самурайская броня, если вы не умеете играть в отличную игру Dance Dance Revolution.

В этом уроке мы использовали следующие художественные принадлежности:

  • 2В карандаш
  • 8В карандаш
  • обрубок
  • Ластик-ластик
  • Белый виниловый ластик

Все инструменты для рисования вы найдете в нашем наборе Набор карандашей для рисования

Набор карандашей для рисования

Набор карандашей NIL Tech Pencil Set - это художественные принадлежности высочайшего качества со всеми инструментами, необходимыми для создания собственного шедевра. Различные типы инструментов в одном футляре для создания эскизов помогут вам легко создавать несколько вариаций художественных работ.Набор инструментов идеально подходит для использования дома, в школе и офисе для создания рисунков, набросков и выполнения художественных проектов. Отлично подходит для художников и студентов. Берите с собой набор карандашей, куда бы вы ни пошли!


Начнем рисовать космического самурая Шаг за шагом:


Шаг 1. Нарисуйте своего космического самурая из разных форм, таких как круги, овалы, квадраты и треугольники.Не забывай о мече! (карандаш 2Б)

Шаг 2. Соедините формы в твердое тело. Добавьте шлем и свисающие части брони.


Шаг 3. Разделите шлем на три части, добавьте полосатые частицы на руках и еще один слой свисающей брони, а также другие мелкие детали, как на картинке.

Шаг 4. Добавьте детали шлема, ног, ступней и рук, поработайте с мечом, сделайте механизм нагрудной пластины.

Шаг 5. Заштрихуйте детали на коленях, ступнях, шлеме и руках, приступайте к декорированию висячих доспехов. (карандаш 8Б)

Шаг 6. Завершите выкройку брони. Еще больше деталей нарисуйте на руках и ногах, а также на шлеме.

Шаг 7. Растушевка по всему телу. (карандаш 2Б)

Шаг 8. Цвет в каске. Для более плавного перехода используйте инструмент смешивания. (карандаш 8Б, растушевка)

Шаг 9. В завершение добавьте крошечные звездочки по бокам и в качестве отражения на шлеме.


    Надеемся, вам понравился этот урок! Если вам понравилось, вы можете распространять новости разными способами! Расскажите о нашем веб-сайте своим близким, сделайте ссылку на этот сайт или учебное пособие, если у вас есть блог или сайт.Кроме того, вы можете добавить его в закладки и поделиться своим любимым учебником с помощью инструмента социальной сети, который вы используете!

    Какой классный способ продемонстрировать свои последние достижения и новые навыки!

    Самое главное - КОММЕНТАРИЙ, пожалуйста, дайте нам знать, что вы думаете, и озвучьте свои новые идеи для обучения.

    Сотрудничество! Два самурая (художника) сильнее одного.

    Сотрудничество с иллюстрациями

    Привет, верная СМИ! По мере развития Go Media с годами мы поняли, что сотрудничество с другими художниками и дизайнерами может быть очень мощным инструментом при попытке предоставить вашему клиенту самый лучший продукт.У разных дизайнеров разные навыки. Когда Go Media собирает команду для работы над проектом, некоторые из этих людей могут быть в нашей фирме, а другие - нет. Недавно у меня был потрясающий опыт сотрудничества с моим хорошим другом; Стив Кнерем на иллюстрации к Cage Spawn Clothing. Эта статья будет своего рода гибридом - половина руководства и половина обсуждения идеи сотрудничества.

    Начало работы

    Краткое описание дизайна этой футболки было довольно простым: «Сделайте тошнотворно выглядящую футболку Samurai.«Я некоторое время работал с Престоном Беннетом из Cage Spawn, поэтому он полностью верит в мои способности. Приятно работать с клиентами, которые предлагают вам простую концепцию и несколько идей, а затем просто отпускают вас в город. Как и в случае с любой другой иллюстрацией, я начал с рисования ужасно грубых поз.

    Престон выбрал позу №2. Ему понравилось, как скрещены руки, и он подумал, что мы могли бы использовать метод CageSpawn между кончиками мечей. Вот типичное обращение Джеффа Финли с Cage Spawn.На самом деле это было «обновление дизайна». Мы хотели исправить существующее обращение с типами, которое, как мы думали, можно улучшить. Существующий был слишком прямым и жестким. Нам нужно было наполнить его потоком. Я считаю, что Джефф проделал потрясающую работу.

    Обработка оригинала

    Обработка типа Go Media.

    Как только я узнал позу, которую хотел Престон, я сел и попытался превратить свой грубый набросок в плотный карандашный рисунок. У меня было много изображений самураев, прикрепленных к моему столу для рисования, я был в восторге от этой позы и потратил несколько часов, пытаясь заставить позу работать.К сожалению, иногда действительно грубые наброски включают в себя некоторые физические невозможности. Точное позиционирование рук в этом случае просто не работало. Вместо того, чтобы сводить себя с ума, я решил взять камеру и сделать быстрый снимок модели. Эти фотографии не должны быть какими-то модными. Я просто пытался прояснить эту позу в своей голове. У меня было несколько трубок, которые я использовал в качестве мечей, и вот изображения, которые я снял:

    Из этих фотографий мне удалось разработать следующие эскизы поз:

    Я отправил их Престону, чтобы он определил, какая позиция руки ему больше всего подходит.Мы договорились, что это №1.

    Во многих отношениях это самая сложная часть процесса иллюстрации. Как только у меня есть поза с правильной перспективой, рисую всю броню, и маска / шлем снимаются довольно быстро. Я принял решение о том, как выглядят доспехи и шлем, просматривая эталонные фотографии реальных самурайских доспехов, а затем создавая некоторые из них по ходу дела. Вот иллюстрация, выполненная примерно на 80%.

    Как только я закончил иллюстрацию, я планировал заполнить оставшиеся 20% рисунка, пока рисовал.Но прежде чем я начал красить, я уехал в отпуск. А в отпуске сильно повредил шею и верхнюю часть спины. Мне было так больно, что я не спал три дня подряд. Когда я вернулся в офис, я знал, что не смогу провести 8 с лишним часов, сгорбившись над чертежной доской, раскрашивая этот кусок. Но у Go Media был крайний срок (в данном случае мы уже далеко отошли от установленного срока). Я знал, что моя травма не исчезнет в ближайшее время.

    Сотрудничество начинается.

    Хотя в данном случае сотрудничество было вызвано необходимостью, Стив и я говорили о совместной работе над иллюстрацией за несколько месяцев до этого.Я знал, что он был тем парнем, который взял на себя и закончил рисунок. Ознакомьтесь с работой Стива здесь: steveknerem.com Когда чернила были готовы, я мог перенести их в компьютер и взять на себя раскраску и дизайн. Я уже очень уважал работу Стива, так что я действительно не давал ему слишком много указаний. Я не был полностью уверен, что я хотел сделать с нижней частью Самурая, доспехи были неполными, а пламя было неполным. Я указал на все это, но в основном сказал: «Сделай так, чтобы это выглядело мило». Когда я передавал ему свое искусство, я действительно чувствовал, что просто поручаю ему рисовать.Но Стив решил закончить карандаши и поднять мои большие пальцы, прежде чем начал красить.

    Когда Стив принес мне законченный карандашный рисунок, я чуть не упал. Я был полностью потрясен. Он не просто закончил то, что я начал, он добавил МНОГО. Я не ожидал того шедевра, который он мне показал. Это ВЕЛИКОЕ правило в бизнесе и в жизни. Дайте людям больше, чем они ожидают. Мы в Go Media говорим: «Ниже обещаний, но слишком много». Он превращает обычных клиентов в фанатов и защитников.

    Вот последняя карандашная иллюстрация, которую Стив показал мне:

    Между тем у Престона был друг, который изучал китайскую / японскую каллиграфию.Он подумал, что оригинальная каллиграфия станет приятным дополнением к дизайну. Я согласился. По общему признанию, я не был уверен, как я собираюсь собрать растущий список элементов дизайна: иллюстрация самурая, японское солнце, логотип Cagespawn, а теперь и каллиграфия! Но было очень интересно работать со всеми этими замечательными элементами. Обычно мне нравится проработать весь макет дизайна заранее, прежде чем я начну рисовать, но что я могу сказать - этот проект просто развивался таким образом, и я был счастлив плыть по течению.

    Стив берет верх

    Я очень обрадовался, услышав звонок от Билла. К сожалению, это произошло за счет травмы Билла, но, тем не менее, наши разговоры о совместном проекте дали толчок. Моя часть путешествия началась, когда я был в гостях у друзей за городом. Я прочитал электронное письмо от Билла на своем телефоне и прервал свою жену, которая разговаривала с друзьями, сказав: «Отлично, послушайте это!» На мой взгляд, мне нужно было сразу же полететь домой, встретиться с Биллом и начать свою часть сотрудничества.Что ж, как только я успокоился, я ответил, что конечно согласился на работу.

    Вот урок, полученный при ответе на электронное письмо: убедитесь, что они получили ваше письмо! После того, как я отправил свой нетерпеливый ответ, я ничего не слышал от Билла ... оу. Я думал, что он вызвал другую помощь, поэтому в четверг днем ​​я позвонил нескольким людям в офис Go Media, снова написал Биллу по электронной почте и позвал его на телефон, где я согласился на работу, и мы назначили время встречи. Ух!

    Я приземлился в 17:20 в Кливленде в понедельник и через час добрался до Go Media.Поэтому я хочу сказать, что не сдавайся, борись за то, что хочешь. Покажите своим клиентам, что вы готовы делать то, что должны. В тот день на мне была рука Крома!

    Итак, я встречаюсь с Биллом, и мы обсуждаем проект. Он показал мне, что Go Media уже сделала для Cagespawn, что вышло из-под контроля. Для меня было честью быть частью этого круга совершенства. В тот момент я почувствовал, что Билл действительно доверяет мне закончить работу. Это был очень профессиональный опыт, когда я знал, что мне доверяют, уважают и кто-то ценит мою работу.Итак, урок, который нужно усвоить: будь профессионалом, никогда не знаешь, когда тебе позвонят. Сделайте отличную работу, потому что никогда не знаешь, кто ее ищет. Владейте своей игрой, потому что кто-то всегда ищет оригинальность.

    Карандашный столик

    Наконец я сел, просмотрел проект и подумал обо всех иллюстрациях, которые Билл делал за последние 5 лет. Мне всегда нравился стиль и характеры Билла, поэтому сложная часть - сохранить все, что он сделал, и добавить к этому свой фейерверк… никакого давления.Могу сказать, что действительно чувствовал себя уверенно. За последние полтора года эта уверенность во мне выросла, потому что я владел своей игрой. В свою очередь, если бы я оказался в такой же ситуации и мне пришлось бы передать проект Биллу, я знаю, что он ответил бы тем же превосходством и гордостью. Урок учиться, строить отношения. Вот что такое бизнес и дружба.

    Я изучал самурайских персонажей, одежду, оружие и то, что такое самурайский воин. Я сразу переключился в «режим безумной детализации», который обычно является моим единственным снаряжением.Я смотрел на характер Билла как на прочный фундамент, на который можно было опираться. Я добавил кровь, баннеры, дизайн костюма, дым, пламя, волосы и твердый источник света, и это укрепило мою часть карандашного рисунка.

    Не забудьте добавить свой собственный поворот к чему-нибудь на этапе карандаша. Худшее, что может случиться, - это то, что клиенту не понравится роль. Ну и что. Сотрите его и верните в исходное состояние. Урок, который нужно усвоить: проявите инициативу, чтобы представить что-то сверхъестественное, потому что это может просто сбыться!

    Быстрый пример - кровь, капающая изо рта и руки самурая, а также волосы.

    Я отношу этот рисунок Биллу. Я немного нервничаю, но уверен в себе. Билл был в восторге, и я обрадовался, зная, что я закончил. Усвоенный урок: ИДИТЕ ЗА БОРТУ !! Я помню, как мы обменялись «дай пять».

    Этап рисования

    Этап чернил очень отличается. Вы можете дрожать рукой с карандашом, но именно здесь в игру вступают дыхание, терпение, дисциплина, навыки и принятие решений. Когда я начинаю рисовать, мне нравится атаковать свои страхи лицом.Сначала я делаю это просто и намечаю линию челюсти, глаз и носа.

    Я использую ручки Micron, потому что они не кровоточат и хорошо растекаются. Они сохнут, поэтому держите свежий запас. Я заметил, что шлем очень симметричен, поэтому очень важно уделять внимание пропорциям. Мечи, нарукавники и задняя часть бронежилета тоже должны выглядеть одинаково. Они расположены под разными углами, поэтому есть небольшая свобода действий с симметрией, но они все равно должны быть последовательными.

    Хорошо, что вы выложили это карандашом.Просто помните, ЧЕРНИЛА НЕ ОТСЛЕЖИВАЮТ. Вы все еще должны это продумать. Для некоторых частей потребуется толстая линия и тонкая линия. Это то, что делает произведение динамичным.

    Вероятно, меня больше всего беспокоило сохранение точных меток и стиля штриховки Билла. Билл очень острый и чистый с краями, особенно когда он пишет чернила. С коллаборацией вы хотите, чтобы она выглядела максимально последовательной, но вы можете видеть руку каждого художника. Это вызов и очень весело. Мне просто нужно было отдыхать в собственных силах и постоянно убеждать себя дышать, быть уверенным в своей игре и получать удовольствие.Урок для усвоения: никогда не думайте, что вы настолько хороши, что вам не нужно оставаться дисциплинированным. Лично у каждого проекта, над которым я работаю, есть свои проблемы, и я всегда стараюсь проявить себя лучше, чем раньше. (Он сохраняет ваш внутренний край острым!)

    Я завершил свою работу вовремя и в рамках бюджета, а Билл взял на себя этапы окраски и дизайна. В целом, работать с Биллом было очень приятно. Установите эти связи с другими артистами, создайте свой пул сетей и всегда оставайтесь на связи.Иногда элемент неожиданности оказывается самым полезным.

    Вот последняя работа, которую я передал Биллу:

    Билл берет на себя цвет и дизайн.

    Когда я был ребенком, я любил раскрашивать. Это было веселое и беззаботное занятие. Я помню, когда единственной реальной проблемой было «оставаться в рамках». Для взрослого это совсем другая история. Не думаю, что я особенно хороший колорист.Я действительно не уделял этому достаточно времени. Кроме того, я много лет общался с лучшими из лучших колористов комиксов. Вдобавок к убеждению, что я просто не очень хороший колорист, я испытываю дополнительное давление, заключающееся в том, чтобы соответствовать стандартам, установленным Стивом, выполнив такую ​​феноменальную работу, завершив мою иллюстрацию. Признаюсь, когда я задумался над своей задачей, я сделал это со страхом.

    Хорошо это или плохо, сотрудничество подтолкнет вас к «совершенствованию вашей игры». У вас есть уважаемый коллега, который будет внимательно изучать, работать с вами и в зависимости от того, что вы создаете.Давление нарастает. К сожалению, я откладывал на потом столько, сколько мог. Я должен начать.

    Я раскрашиваю так редко, что у меня даже нет хорошего процесса. У меня есть некоторое представление о том, что мне нужно делать, но ничего конкретного. Примерно три дня, прежде чем приступить к работе, я продолжал спорить о том, как это сделать. Я мог поместить рисунок в Illustrator и создать векторные фигуры для каждого цвета. Я делал это раньше и очень доволен результатами. Но это может быть очень трудоемкий процесс.Чтобы создать иллюзию градиента, мне может понадобиться нарисовать 3-7 форм для каждого градиента. Хотя это утомительный процесс, мне очень нравится именно этот сегментированный вид тех искусственных градиентов. Это похоже на то, как раскраска является частью иллюстрации; каждый цветной сегмент образует контурные линии, которые помогают определить форму объекта. Это круто. Вот пример работы, которую я написал в этой технике раскраски:

    Но я решил не делать этого. Вместо этого я решил зайти в Photoshop и «раскрасить» рисунок.Я выбрал этот маршрут прежде всего потому, что этот самурай был охвачен огнем. Векторная раскраска заставила бы меня выделить огонь в твердых формах. Я просто не мог представить, как я вообще смогу это осуществить. На это у меня ушло бы год. Кроме того, Go Media владеет Wacom Cintiq. Если вы не знакомы с Cintiq, представьте себе большой монитор, который наклоняется и вращается и позволяет рисовать прямо на экране пером, чувствительным к давлению. Правильно, это дорогая дизайнерская игрушка… э-э… я имею в виду, критически важный элемент оборудования.

    Совет по началу работы с тем, чего вы боитесь:

    Итак, я знал, что собираюсь «нарисовать» раскраску в Photoshop, я знал, что буду использовать Cintiq, и у меня был последний рисунок, предоставленный Стивом, но я все еще боялся. Я действительно не знал, как я собираюсь объединить все элементы дизайна (японская каллиграфия, японское солнце, иллюстрация, логотип CageSpawn и знак CageSpawn - ктулу). Я не знала, какие цвета использовать. Я не знал, как ограничить цветовую палитру, чтобы принтер мог изготовить эту рубашку, используя максимум 4 цвета чернил.Я не знала, как подготовить раскраску, чтобы ее можно было легко отделить. В голове у меня был вихрь вопросов и страхов. Когда вы сосредотачиваетесь на всех проблемах и возможностях, это действительно может нанести вред. Когда я оказываюсь в ситуации, когда мне НЕОБХОДИМО начать, но я боюсь начать, я использую небольшую технику. Я сосредотачиваюсь на том, чтобы подготовиться к работе, вместо того, чтобы сосредоточиться на том, что я собираюсь сделать после того, как сделаю «начало работы». Например, я не знаю, как я собираюсь раскрасить это искусство, но я знаю, что мне нужно будет отсканировать окончательный вариант рисунка с чернилами в компьютер.Большой! Я сделал это. Я начал! Я знаю, что мне нужно создать многослойный документ Photoshop, в котором мои рисунки находятся на верхнем слое, мне нужно настроить этот слой на умножение и заблокировать его. Я знаю, что было бы полезно, если бы я создал маску самурая, чтобы я мог легко заполнить его, не выходя «за границы». Кроме того, мне нужно будет сделать свое японское солнце - я решил сделать это в Illustrator, чтобы в дальнейшем у меня была максимальная гибкость. По сути, я приступаю ко всем некритическим этапам проекта. И я обнаружил, что большая часть любого проекта - это просто некритические шаги.Даже сама окраска, разбитая на мелкие кусочки, действительно не так важна.

    Итак, вот каждый из не столь важных шагов, которые я предпринял для раскрашивания этого произведения искусства, и образец изображения каждого из них:

    Я сделал японское солнце в Illustrator, используя изображение флага, которое я нашел в Интернете. Но мне нужно было, чтобы мои лучи выходили за пределы флага, поэтому я просто расширил каждую линию дальше.

    Когда я закончил рисовать солнце, я поместил его вместе с логотипом CageSpawn в Photoshop, чтобы отработать макет.Я думал, что солнце будет хорошо смотреться через плечо моего Самурая.

    Я хотел, чтобы солнечные лучи погасли, но как-то нечетко. Итак, я с помощью аэрографа нанесла черный цвет на кончики лучей, чтобы убедиться, что они не заканчиваются резко. Затем я использовал несколько пакетов Destroy Vector Packs от Go Media, чтобы улучшить кончики лучей. Наконец, я бросил черный фон. Это показывает, как будет выглядеть солнце… довольно круто.

    Теперь, когда у меня есть солнце, я продолжаю просто работать над «некритическими» шагами… например, заполняя своего самурая.Я смогу использовать эту фигуру как базовый слой рисунка, а также как маску.

    Я знал, что пламя потребует живописного стиля с большим количеством градиентов. Итак, я переключаюсь на свой аэрограф, уменьшаю Flow примерно до 15% и начинаю «рисовать».

    Я подумал, что сейчас самое подходящее время, чтобы взглянуть на то, как у меня настроены слои файлов Photoshop. Он продолжает усложняться, но это должно помочь вам понять, как я работаю.Когда я был молод, я старался работать с минимальным количеством слоев, насколько это было возможно, и обычно не ценил ту силу, которую они предоставляют. Итак, если вы новичок в работе с Photoshop и Illustrator и не уделяете пристального внимания слоям (например, блокировке, связыванию и настройке видимости) НАЧНИТЕ СЕЙЧАС!

    Для моего пламени я наткнулся на градиент пуантилизма, который выглядел очень хорошо и хорошо сочетался со стилем, который Стив нарисовал на рисунке.

    Поскольку я работал с большим количеством пламени и свечения, я подумал, что эта рубашка будет отлично смотреться на темно-красной рубашке, поэтому я поменял цвет фона и, конечно же, - это выглядело великолепно.

    Так как вокруг логотипа плескалось пламя, я решил также сделать его похожим на пламя. И это отлично сочетается с формой надписи. В конце концов, все получилось красиво. Вот последняя цветная работа.

    Теперь, конечно, я ОГРОМНЫЙ сторонник того, чтобы представить ваш дизайн вашему клиенту самым лучшим образом. Итак, мне просто нужно было скопировать этот дизайн на футболку. Я использовал один из наших шаблонов футболок, но вы также можете использовать ShirtMockup.com.

    Почти готово. У меня все еще была каллиграфия, и я хотел использовать знак CageSpawn, который я разработал в предыдущем проекте. Похоже, мне нужно создать спину к этой футболке!

    И напоследок… чтобы добавить брызги желтого цвета вокруг надписи, я использовал наш векторный набор 17, который имеет массу шероховатых элементов.

    В какой-то момент, когда я «начинал», мои страхи и опасения исчезли и сменились весельем.Признаюсь, я даже забыл о том, как принтер собирался раскрасить это. Сейчас, оглядываясь назад, я даже не понимаю, почему меня это волновало. Это не моя работа. Это принтер (работа цветоделителя! Вот почему им платят)

    Один урок, который я извлек из жизни, бизнеса и искусства: нельзя позволять неизвестному тормозить вас. Go Media - это своего рода инкубатор для нескольких компаний, работающих вне нашего здания. Мы периодически (чаще, чем я бы предпочел) задаем себе такие вопросы, как: «Арестуют ли нас из-за этого?» или «Выключит ли нас начальник пожарной охраны?» Мы не всегда знаем, но мы продолжаем.Вы не можете позволить страхам остановить ваш прогресс. Даже если вы что-то делаете, и ваши страхи воплощаются в жизнь, и вся ваша тяжелая работа направлена ​​не на то, - я все равно считаю, что процесс действия, обучения и переживания лучше, чем сидеть на заднице и ничего не делать. К счастью, нас ни за что не арестовали - пока.

    И! И последнее, но не менее важное: если вы хотите предварительно заказать эту футболку в CageSpawn, перейдите сюда: CageSpawn Футболка с Ronin Предзаказ.

    Самурай Альмудена Фрутос Идальго - Артелиста.com

    Бесплатная и безопасная доставка

    Когда вы покупаете искусство в Artelista, в вашем распоряжении тысяч произведений художников со всего мира, из 170 разных стран, , и мы не хотим, чтобы стоимость доставки была проблемой, когда вы хотите насладиться. лучшее искусство. Цена, указанная на странице произведения искусства, является его окончательной ценой без сюрпризов. Кроме того, для вашего спокойствия, произведение искусства застраховано компанией Allianz Insurances на время доставки , поэтому мы позаботимся обо всем, если, к сожалению, произведение искусства будет повреждено до доставки.

    Ориентировочный срок доставки репродукций изобразительного искусства Artelista составляет 5-7 рабочих дней , тогда как в случае оригинальных произведений искусства он может варьироваться в зависимости от страны происхождения. Как только художник уведомит нас, что произведение искусства готово к отправке, доставка будет в следующие 24-72 часа, Эти сроки доставки могут быть изменены в результате таможенного оформления, особенно если страна происхождения произведения принадлежит другой стране. межнациональное соглашение (ЕС, НАФТА и др.). здесь. Для отправки из Аргентины, Колумбии или Кубы требуется специальное разрешение на вывоз произведений искусства , поэтому важно учитывать это при расчете даты доставки.

    Помните, что мы имеем дело с произведениями искусства , так что они могут быть на выставке (вообще-то, это круто!). Те произведения искусства, которые представлены на выставке, обычно отображаются как «недоступные». В случае, если произведение выставлено на продажу, примите во внимание, что художнику придется справиться с организацией выставки и возвратом произведения искусства, чтобы иметь возможность реализовать отгрузку.

    Наслаждайтесь Artelista, наслаждайтесь искусством

    Графитовый карандашный набросок Художественный рисунок японского самурая в доспехах меча

    Графитовый карандашный рисунок Художественный рисунок японского самурая в доспехах меча

    случайных выхода на пляж. Тип металла: серебро 925 пробы. Каждая ручка переключения передач разработана и настроена в США опытными мастерами, которые внимательно следят за каждой деталью и известны своей старинной отделкой.Купите CS-DB Кулоны Серебряные ожерелья и другие подвески с милым щенком в виде животного с цирконием и другими подвесками на. Корпорация США производит режущие инструменты, костюм для домашних животных весом до 8 фунтов (собаки. Стандартный способ доставки занимает 5-15 дней, пожалуйста, свяжитесь со мной, если у вас есть какие-либо вопросы, там вы можете найти множество забавных. Инструкции по установке DIY включены в коробка, длина 3/4 фута (упаковка из 10): Установочные штифты: промышленные и научные. Профессиональный трос стояночного тормоза - это высококачественный заменяющий компонент для системы стояночного тормоза вашего автомобиля.В этом кабеле используется набор микросхем FTDI. Здесь продаются прекрасные винтажные геометрические модернистские модели 1980-х и 90-х годов Bull's Eye # 2 в центре концентрических кругов, запонки из стерлингового серебра от дизайнера из Нового Орлеана Томаса Манна. -Из-за различий между дисплеями монитора фактические цвета могут отличаться. МЫ ПРИНИМАЕМ ОПЛАТУ ТОЛЬКО ЧЕРЕЗ PAYPAL, тедди с яркими красными оборками 1960-х годов, большой размер. Его зубы покрыты белой рикрейкой, как и розовый гребень на спине. Этот рождественский орнамент, вдохновленный современностью середины века, станет отличным подарком или прекрасным дополнением к вашему празднику и круглогодичному домашнему декору. Пожалуйста, учитывайте небольшую разницу в цвете из-за разной камеры или освещения, наша кофемолка также может измельчать специи.Серия SA-600 - это широкополосный усилитель тока (преобразователь тока в напряжение) с высоким коэффициентом усиления и широким частотным диапазоном, механизм плавного закрывания, чтобы вам не приходилось беспокоиться о закрытии крышки, отличные цены на ваши любимые домашние бренды . 【ЭРГОНОМИЧНАЯ КЛАВИАТУРА И МЫШЬ】 весь комплект клавиатуры и мыши эргономичен, потому что все мы знаем, что происходит с полом без них.

    Рисунок японского самурая, эскиз графитового карандаша, меч, доспехи, художественный рисунок

    Роб Зомби Фильм 31 Фильм Ужасов Винтажный Дизайн Стены Шелковый Плакат 13x20 24X36, БЕЛАЯ ОРХИДЕЯ Настенный Декор 12 "x 16" Винтажный Гавайский Цветок; Коллекционный; Дэвид Ли.POSTER CORSET LE FURET ЖЕНСКОЕ БЕЛЬЕ FASHION FRENCH VINTAGE REPRO FREE S / H. Мэрилин Монро Elegant Painting Art Print Poster 11x17 БЕСПЛАТНАЯ БЫСТРАЯ ДОСТАВКА. Подарок на 7-летие Steel Rose, кованый вручную, окрашенный медью. КУПИТЬ 2 ПОЛУЧИТЬ 1 БЕСПЛАТНЫЙ! A3 JDM01 ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПЕЧАТЬ КИНОФИЛЬМА ДЮНЫ ЙОДОРОВСКОГО A4. План Филадельфии ВИНТАЖНАЯ КАРТА 1867 г. Автор: Ward Maps Плакат с художественной печатью 11x14, Винтажный плакат Движения британских суфражисток А3. Баскетбольный шелковый плакат Аллена Айверсона 21х12 24х43 дюйма, винтажная полноцветная художественная пластина 1955 г. "СУД ПАРИЖА", авторская литография CRANACH.

    .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *