Обучающие видео
Как нарисовать грозовые тучи акварелью?
Приближающаяся гроза — это красивый драматически…
Рисуем маки акварелью одним движением руки!
Как рисовать маки акварелью? Есть разные способы….
Рисуем акварелью луг с белыми одуванчиками!
Сегодня я расскажу вам, как нарисовать белые шары…
Как рисовать ярусы зелени в летнем пейзаже!
…
Как восстановить засохшие краски?
Мне поступил вопрос: «Как восстановить засохшие к…
Акварель и соль. Эффектные возможности доступного материала!
В акварели можно делать множество интересных фак…
Негативные пространства в рисунке, живописи и дизайне. Принцип, который должен знать любой художник.
Вы уже сталкивались в рисовании с понятием «негат.
Правило золотого сечения для создания гармоничной картины
Вероятно, вы часто встречали упоминание о «правил…
Как нарисовать красивую елку? Мастер-класс на видео.
Зима и новогодние праздники заставляют нас задум…
Новогодний фонарь акварелью. Мастер-класс на видео, как нарисовать свет в акварели.
В преддверии зимних праздников предлагаю вам нар…
Как перенести рисунок с бумаги на холст
…
Как сделать паспарту своими руками?
Хочу продолжить тему оформления картин, затронут…
Рисование по мокрому: букет цветов акварелью
Как бы ни были хороши акварели, с фотографической…
Зарисовки на пленэре: использование рамки-видоискателя
Для того, чтобы зарисовки ваших пейзажей с натуры.
..Как сделать мольберт из фотоштатива
…
Итальянский рисунок. Техника рисования тремя карандашами.
Вам знакомо понятие «техника итальянский рисунок…
Зимний пейзаж с березами!
…
Мандарины акварелью с использованием кляксографии.
Нарисовать мандарины акварелью не так уж сложно. …
Как нарисовать подсолнух. Мастер-класс на видео.
…
Как получить черный цвет и охру смешением других красок.
А вы знаете, как получить черный цвет смешением к…
Если вы только начинаете рисовать, то наверняка н…
Подборка видео: Рисование карандашом.
Что нужно для создания красивых рисунков?…
Ваш внутренний ребенок. Портрет родом из детства.
Акварельные карандаши – очень интересный матери…
Рисуем акварельный скетч “Заснеженный домик”. Мастер-класс на видео.
Сегодня я решила нарисовать быстрый акварельный …
Как выпрямить бумагу после рисования акварелью
…
Почему же мы так боимся рисовать?.. Ищем причину вместе!
Случалось ли вам испытывать страх перед рисовани…
Как натянуть бумагу на планшет для рисования?
…
Как нарисовать акварелью луг с белыми цветами.
В этом видео вы не только увидите, как поэтапно на…
Как закреплять пастель?
Простота использования пастели компенсируется с.
..Рисуем символ года в стиле гохуа со Светланой Ильиной.
19 февраля 2015 г. Китай празднует наступление Новог…
Снеговик с поздравлениями от Вадима Ладанова
Рисуем снеговика цветными карандашами! Снего…
Рисуем козу акрилом. МК Ольги Шипилиной
Мы уже рисовали эту козу цветными карандашами с В…
Рисуем цветное стекло: мастер-класс на видео.
Мастер-класс Татьяны Макаровой в рамках конкурс…
Как нарисовать гриб акварелью. МК на конкурс.
…
Листья бамбука: постигаем искусство восточной живописи
…
Как нарисовать розу акварельными карандашами. МК на конкурс
…
Как получать письма с бесплатными материалами курсов?
Почтовые сервисы часто самостоятельно решают, ка.
..Художественные пленэры: ВИДЕО рекомендации
…
Picasa: как изменить серые краски фотографий на яркие!
Вы слышали о Picasa? Недавно я сделала открытие, кото…
Мастер-класс “Пишем виноград акварелью”
Тема фруктов очень востребована в живописи аквар…
Графическая зарисовка с подкрашиванием акварелью
Зарисовка – отличный способ сохранить свежест…
Как нарисовать падающий снег?
“Снег кружится, летает, летает…” Как легк…
Как нарисовать дождь?
…
Кляксография в акварельных зарисовках
…
Как нарисовать летний пейзаж акварелью: этюд на ВИДЕО
…
Живопись маслом: как правильно мыть кисти?
.
Городской пейзаж: акварель + акварельные карандаши
…
Пишем сирень акварелью: видео мастер-класс
Когда цветет сирень, кажется, что даже сам воздух …
Секрет моей акварельной техники!
Хотите узнать, какой секрет акварельной техники…
Как получить красивые оттенки зелёного цвета?
Немало моих учеников, выходя на пленэры, встречаю…
Акварель для начинающих: приём “четкий край”
…
..
Что нужно для создания красивых рисунков?
..
..
Рисуем 3д рисунки карандашом поэтапно для начинающих
На данный момент рисование 3д рисунков становится всё более популярным занятием, способным увлечь не только детей, но и взрослых. Подобные картинки характерны тем, что при взгляде на них у людей создается впечатление, будто они смотрят на объемную фигуру. На самом же деле это иллюзия, умело сотворенная при помощи бумаги и простого карандаша.
Как научиться рисовать 3д рисунок и что для этого понадобиться? Эти и другие вопросы рассмотрим в статье.
Материалы и инструменты
Для работы над картиной нам понадобятся простые материалы и инструменты. Среди них:
Обычная бумага. Можно использовать офисную, однако лучше всего подойдет альбомная или плотная, предназначенная для акварели бумага.
Карандаш или ручка. Для нанесения эскиза на полотно лучше использовать обычный карандаш. На последних этапах работы может пригодиться ручка.
Цветные карандаши или фломастеры. Понадобятся, чтобы сделать рисунок ярким и интересным.
Ластик — он поможет избавиться от ошибок, которые особенно часто возникают у новичков.
Линейка.
Источник дополнительного света. Например, настольная лампа.
Нарисовать 3d рисунок можно поэтапно — это особенно важно для новичков, ведь так у нас получится соблюдать последовательность работы. А это, в свою очередь, избавляет от множества ошибок.
Многие художники в целом спешат как можно скорее начать процесс рисования, не ознакомившись, как следует, с правилами и рекомендациями такого метода создания картин. Быстро пробежимся по основным пунктам.
3д рисунки карандашом для начинающих — советы художникам
Если вы хотите научиться рисовать 3д рисунки карандашом профессионально, то стоит с вниманием отнестись к следующим рекомендациям от опытных художников:
1. Лист бумаги — это полотно, на котором вам предстоит работать. Он имеет такие характеристики, как ширина и длина. Для того чтобы сделать эту плоскость объемной и вдохнуть в неё жизнь, следует хорошо разбираться в перспективе, ракурсе и светотени. Именно они помогут построить трехмерное изображение и сделать рисунок объемным.
2. Чтобы нарисовать максимально реалистичный 3д рисунок, можно использовать для композиции реальные элементы. Так делают многие профессионалы. Всё это, конечно, пригодится для красивой фотографии. Для этого к рисунку добавляют карандаши, ластик или собственные руки, чтобы сделать иллюзию еще более правдоподобной.
3. Для того чтобы усовершенствовать свою картину, недостаточно хорошо знать все художественные приемы. Вместе с ними рисунок получится очень красивым и эффектным, однако еще больше его улучшить поможет правильно подобранное освещение. Хорошая настольная лампа или другой источник света нужны не только, для того чтобы работать над рисунком было проще. Он необходим и для правильного восприятия иллюзии.
Если поместить рисунок под яркий свет лампы, то все окружающие рисунок предметы станут как бы плоские, из-за чего должного эффекта не возникает. Если освещение будет слишком слабым, то тоже ничего не выйдет. Что же делать? Следует корректно сочетать тени и свет.
4. Одно из основных правил построения объемного рисунка — это перспектива. Суть состоит в том, что чем ближе к человеку расположен какой-то предмет, тем большим по размеру он кажется в отношении тех объектов, которые находятся за ним. Влияет это правило и на стороны предмета, а также на отдельные его части. Чтобы проверить данный эффект на себе, попробуйте во время прогулки по улице посмотреть вдоль дороги. Вы увидите, что, чем дальше путь, тем более узким он кажется.
Когда все рекомендации и художественные приемы освоены, можно приступать к созданию самой картины.
Как нарисовать простой 3d рисунок на бумаге?
Сначала рассмотрим несложный мастер-класс для ознакомления с техникой. Процесс работы очень прост, необходимо лишь выполнять все действия по пунктам. Попробуем нарисовать объемные бананы.
Алгоритм выполнения действий:
Шаг 1.
Чтобы отобразить на листе бумаги силуэты бананов, можно использовать несколько способов. Если у вас дома есть несколько бананов, то просто приложите их к поверхности листа и обведите простым карандашом. Если бананов нет, то можно распечатать шаблон, и при его помощи изобразить фрукт на бумаге. В противном случае рисовать бананы придется самостоятельно.
Шаг 2. Следующим делом необходимо взять ручку черного цвета, также подойдет фломастер или маркер. При его помощи нужно провести по листу параллельные линии вдоль горизонтали (предварительно можно расчертить линии линейкой), при этом огибая полукругом силуэт бананов. Чем ближе друг ко другу будут расположены линии, тем более реалистичным будет рисунок.
Шаг 3. Теперь необходимо взять желтый карандаш или фломастер и закрасить участки, где нарисованы бананы. Главное, чтобы линии оставались на виду. Рисунок готов.
Рисуем 3д рисунки карандашом поэтапно
Предлагаем к рассмотрению несколько вариантов идей объемных картинок для начинающих художников.
Изображение бабочки
Бабочка — это чрезвычайно красивое насекомое, процесс рисования которого приносит особое удовольствие. Обычную бабочку рисовать интересно, но объемную 3д бабочку изображать еще увлекательнее. К тому же, проделать это не так уж сложно.
Алгоритм работы:
Шаг 1. Если вы сели на рисунок впервые, рекомендуем вам выбрать для работы лист бумаги в клетку. Таким образом строить фигуры на ней будет гораздо проще. Также расчертить сетку можно на альбомной бумаге или бумаге для акварели.
Шаг 2. Следующее действие — разметка фигуры бабочки на листе. Поработайте над брюшком и самими крыльями — они нуждаются в детализации. Возьмите во внимание, что чем больше мелких деталей содержит рисунок, тем более реалистичным он кажется.
Шаг 3. После того как эскиз бабочки закончен, следует приступить к раскраске рисунка. Для этого можно использовать как краски, так и цветные карандаши или маркеры.
По окончанию работы добавьте в изображение недостающие детали.
Шаг 4. Теперь предстоит главное действие, от которого все зависит — нанесение тени бабочки лист. Чтобы тень получилась правдоподобной, следует взять простой карандаш и немного давить на него в процессе работы. Тень должна быть в меру темной, но не совсем черной.
Шаг 5. Заключительный шаг — взять линейку, отметить середину крылышек бабочки и провести горизонтальную линию, придерживаясь этой отметки. Ненужную бумагу отрезают, оставляя только крылья и вторую половину листа. Объемное изображение бабочки готово. Теперь кажется, будто насекомое неподвижно сидит на листе бумаги.
Изображение объемной лестницы
Лестница — это также одна из простых идей для 3д картины. Выполняется она при помощи карандаша. Сделать картину реалистичной таким методом достаточно легко.
Шаг 1. Под наклоном в сорок пять градусов при помощи линейки рисуется две параллельных линии.
Между ними тоже параллельно друг другу, но перпендикулярно линиям, наносятся короткие черточки, соединяющие две параллели большего размера.
Шаг 2. Это будет основа лестницы. Чтобы она выглядела реалистичнее, необходимо сделать из линий тонкие, но объемные брусочки. Прямо как в настоящей лестнице.
Шаг 3. После этого необходимо затемнить некоторые участки изображенного объекта, чтобы придать ему дополнительный объем. Также следует нанести светотень и от самой лестницы. Тень от неё должна падать «на пол» в рисунке.
Шаг 4. Заключительное действие — как и в случае с бабочкой, провести горизонтальную линию и отрезать лишние части бумаги. Рисунок готов.
Изображение объемного сердца
Сердце — это символ любви и признания. Его часто можно встретить на открытках и рисунках. Однако там зачастую оно изображено в плоском виде, то есть в 2д. Мы же попробуем изобразить сердце в объемном виде.
Алгоритм действий:
Шаг 1.
Используя простой карандаш, сделайте в середине листа эскиз сердца.
Шаг 2. При помощи линейки следует разметить лист одинаковыми параллельными линиями вдоль горизонтали.
Шаг 3. Следующим действием создаем эффект объема. Сердце должно как бы слегка проваливаться на рисунке. Для того чтобы добиться такого результата, нужно искривить линии около рисунка сердца, подведя их под объект.
Шаг 4. Основные линии обводятся ручкой, а лишние стираются резинкой. При помощи штриховки само сердце приобретает объемную форму. Здесь следует поработать над светотенью. Рисунок готов.
Если вы хотите повысить свой уровень рисования предлагаем посетить онлайн-школу Вероники Калачевой, и учителя помогут вам разобраться во всех тонкостях и улучшить свои умения.
Смотреть художественные рисунки карандашом Джули Краулис. Невероятный художник-карандаш, который оживляет часы. — КОЛЛЕКЦИЯ ЧАСОВ ОБРАЗ ЖИЗНИ
Невероятная художница, как никто другой, Джули Краулис — художница из Торонто, Канада, которая рисовала столько, сколько себя помнит.
Этот 36-летний художник обнаружил часы два года назад по чистой случайности и в настоящее время занимается независимым изучением часов с помощью коллекции графитовых рисунков, которые не принадлежат этому миру. Для нее карандаш был продолжением ее руки, разума и души. С тех пор, как она получила степень бакалавра дизайна в области иллюстрации в Колледже искусств и дизайна Онтарио, она проводила большую часть дней в своей студии с карандашом или кистью в руках, работая над широким спектром проектов с клиентами по всему миру.
Увлеченные дизайном и деталями, мы впервые столкнулись с Джули на специальном показе часов Daytona Пола Ньюмана, проданных с аукциона Phillips Watches 26 октября 2017 года и проданных за 17,7 миллиона долларов США, включая сборы покупателя.
«Я увлекся часами около двух лет назад. Я искал новую тему для изучения и наткнулся на статью о культовых часах. Я думал, что часы будут интересным миром для изучения как с точки зрения дизайна, так и с точки зрения истории и других интересных областей.
Я нарисую любые часы, которые вызовут у меня любопытство, и у меня есть особое пристрастие к старинным часам — старинные часы — это довольно волшебная вещь, полная истории, души и характера», — говорит Джули Краулис.Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Когда Джули спросили о ее любимом произведении в ее коллекции карандашных рисунков, она ответила:
Не уверена, что смогу выбрать фаворита, каждый из них предлагает уникальные детали и проблемы.
Я учусь обрабатывать широкий спектр текстур от различных металлов до кожи и углеродного волокна. Захват патины был одной из моих любимых задач. Мне также нравилось работать с большими размерами, обычно 26 x 40 дюймов/66,04 см x 101,6 см. Это позволяет мне по-новому взглянуть на форму, баланс и элементы дизайна. На данный момент я работал с 24 крупными рисунки часов. Я считаю первую горстку рисунков элементами песочницы, где я просто играл, чтобы посмотреть, стоит ли часам углубляться в них. Юлия Краулис представляет множество карандашных рисунков, охватывающих часы разных марок и типов. Она очень особенная художница, за которой мы продолжим внимательно следить. От A. Lange & Söhne до Rolex, Patek Philippe и всего, что между ними, уровень реализма, достигнутый художником, почти непостижим. Карандашные рисунки, которых мы никогда раньше не видели, и которые настолько реалистичны, что почти находятся в присутствии самих часов.
Талантливый канадский художник, которого мы прежде не видели.
Если вам нравится искусство и вам нравятся часы, никто другой не сможет сделать это лучше, чем Джули Краулис. Чтобы узнать больше о ней, вы можете подписаться на ее учетную запись в Instagram @juliekraulis или перейти прямо на ее веб-сайт, чтобы получить серьезные услады для глаз и возможность приобрести ее работы. Вы также всегда можете связаться с Джули, чтобы узнать о заказанных работах.
Наклейка Цена варьируется от 900 до 1500 долларов за ограниченное издание. Чтобы перейти на ее веб-сайт , нажмите здесь.
Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Посмотреть в полном размере
Опубликовано 18 октября 2018 года редактором и издателем в рубрике «Мода и стиль» с пометкой «Карандашные рисунки для часов» от Julie Kraulis Patek Philippe.
мыслей о «Юлии» — новом видео с интервальной съемкой на YouTube. – Витрувианская художественная студия
Чтобы получить полный список материалов для рисования, которые я использовал для рисования этого портрета, просто подпишитесь на нашу рассылку, используя форму ниже. Это бесплатно!
На прошлой неделе я опубликовал на YouTube еще одно замедленное видео. Вы можете посмотреть его здесь или найти в нижней части этого поста. На этой изображен рисунок моей племянницы Юлии, который я сделала в подарок своей сестре, маме Юлии.
В этом видео на YouTube и в следующих нескольких, которые я публикую, я хотел бы обсудить некоторые уникальные проблемы, с которыми я столкнулся, работая над этим портретом. В конце концов, каждый рисунок уникален, как и проблемы, которые он ставит перед художником. Я надеюсь, что такие размышления после игры могут быть полезны для тех, кто хочет улучшить свои навыки рисования.
Помимо обычных проблем рисования портрета, таких как достижение сходства, которые одинаковы во всех случаях, я столкнулся с тремя трудностями, особенно при разработке этого рисунка.
Эти волосы!
Что касается ее волос, Юля попала в генетическую лотерею. Она была благословлена обильными прядями темных, блестящих кудрей. Никаких уловок, никаких продуктов, это просто выглядит так, когда она встает утром. Когда она поднимает его, как на этом изображении, она выглядит так, будто только что вышла из романа Джейн Остин. Это действительно красиво.
Но это также представляет собой проблему рисования по трем направлениям:
- Структура . В массе волос Джулии много формы и структуры, с которыми нужно иметь дело. Каждый завиток имеет уникальную форму, положение и ориентацию на голове, которые необходимо учитывать как для точного описания этой конкретной структуры, так и для описания ее таким образом, чтобы учесть общую округлость головы. Пряди волос должны казаться обвивающими объем нижележащего черепа, иначе получится странная плоскость. Это означает, что мне пришлось учитывать перспективу, обращая внимание на то, как менялась форма прядей и групп волос на разных участках головы.
Конечно, это верно при рисовании любых волос, но часто можно немного обобщить, особенно на людях с короткими стрижками. В случае Джулии длина и «кудрявость» ее волос являются важной частью сходства, а выделяющиеся структуры многочисленны и сложны (спирали!).
При всем при этом я не хотел, чтобы волосы отвлекали от лица, которое, возможно, является истинным предметом рисунка. Поэтому, хотя я хотел быть верным структуре ее волос, я также старался держать их в «мягком фокусе» и не слишком придираться к мелким деталям. Отчасти поэтому вы так часто видите, как я пользуюсь бумажным полотенцем в этой области. Опишите, размягчите. Опишите, затем смягчите. Вновь и вновь.
- Значение. Волосы Джулии чернильно-темные и, кажется, поглощают большую часть света в комнате, как черная дыра. Большая часть света, который мы видим отраженным от ее волос, ограничивается несколькими небольшими бликами или «бликами». Это сжимает доступный диапазон значений для моделирования форм, потому что существует лишь небольшой интервал между значениями светлой и теневой стороны, и немного усложняет описание трехмерности массы волос.
Я уже сталкивался с этой трудностью раньше, например, в своем портрете ДаЛона пару лет назад, но, тем не менее, она остается сложной.
- Материалы. Тёмные волосы Джулии также представляют собой проблему с материалами для рисования. Темные значения требуют много работы с карандашами, постепенно уменьшая значение, что может занять довольно много времени.
Когда такие темные значения занимают большую область на странице, это может увеличить время выполнения всего чертежа на несколько часов. Это потребовало от меня дополнительного терпения, и я перетер много своего Staedtler Mars Lumograph black 9.0070 карандаши в процессе — поэтому я покупаю их целыми коробками.
Дети!
Вторая большая проблема при рисовании этого портрета заключалась в описании более тонких форм на лице Джулии. Я уже писал об этом раньше, но мне кажется, что рисовать детей сложнее, чем взрослых.
Это не имеет ничего общего с тем, что дети не могут усидеть на одном месте достаточно долго, даже для того, чтобы сделать приличный референс, хотя в случае с Джулией это определенно было правдой. Она очень суетливая и ненавидит, когда фотографируют.
Вместо этого проблема… ну… жирная. Детский жир, в частности. Лица детей маленькие, круглые и покрыты внутри большим количеством детского жира. Это может скрыть многие острые костные структуры, которые более очевидны у взрослых: края глазниц, нижние края скул, в частности линию подбородка, — все это может быть скрыто под плотным слоем жирового «облачного покрова». ”
И все же они все еще там, оказывая тонкое влияние на то, что мы видим. В свою очередь, слой детского жира поверх этих структур имеет свои собственные характеристики формы — небольшие выпуклости и разрывы на поверхности, которые, как правило, имеют очень мягкую форму.
Если вы проигнорируете эту мягкую топографию, ваш рисунок в конечном итоге будет выглядеть как манекен (или Малыш из Капустных Грядок — помните таких?).
Но если вы слишком опишете эти вещи, ваш портретный рисунок будет выглядеть неуклюжим и странно состаренным. Вместо этого эти характеристики нужно изложить, но шепотом. Это требует определенной степени тонкости и контроля с проходами значений, которые могут быть пугающими.
Бумага
Создание этого рисунка было новым опытом по сравнению с бумагой. Как уже узнали многие из наших онлайн-студентов, моя любимая бумага для рисования, Canford в цвете «Dreadnought Grey» больше недоступен. Оказывается, Daler-Rowney, компания, производящая бумагу Canford, была приобретена Canson (еще одним производителем бумаги), и они решили прекратить выпуск всей линейки Canford .
Я ненавижу, когда слияния корпораций превращают совершенно хорошие продукты в дорожную смерть. Но после того, как моя первоначальная истерика прошла, я был рад обнаружить, что бумага Canson Colorline в цвете под названием «Серый галька» кажется разумной заменой, по крайней мере, в отношении веса, долговечности и цвета.
Хотя я уже пользовался этой бумагой раньше, это был первый расширенный портрет, который я пробовал на ней, и хотя она мне все еще нравится, она не дает такого же впечатления, как рисование на моем любимом Canford . Основное отличие состоит в том, что «зуб» (или текстура) поверхности выражен гораздо слабее — иными словами, бумага Colorline более гладкая. Хотя это может иметь некоторые преимущества, более гладкая бумага не совсем «схватывает» и удерживает материалы для рисования таким же образом. Мне потребовалось некоторое время, чтобы привыкнуть к тому, как графит и мел ведут себя на этой поверхности, что замедлило меня, и я до сих пор не совсем уверен, как я к этому отношусь. я держу 9Бумага 0069 Colorline в качестве опции в моем списке учебных материалов на данный момент, но я также рассматриваю альтернативы. Я бы очень хотел, чтобы бумага Canford все еще была доступна.
В конце концов, я хорошо провел время, рисуя этот портрет, как всегда, и рад поделиться им с вами.