Что можно нарисовать из природы: Как нарисовать Чудесный мир природы поэтапно карандашом детям мастер-класс?

Содержание

«Природа. Художник. Зритель. Рисование пейзажа» (6-14 лет)

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

«Детская художественная школа»

Методические рекомендации

« Природа. Художник. Зритель.

Рисование пейзажа».

Преподаватель МБОУ ДОД

«Детская художественная школа»

Виноградова Надежда Ивановна

г.Югорск

2014г.

Аннотация

Методические рекомендации «Природа. Художник. Зритель. Рисование пейзажа.» разработаны в помощь преподавателям, педагогам дополнительного образования, учителям и воспитателям для организации и проведения уроков, занятий по изобразительной деятельности и художественному творчеству.

Предлагаемый материал поможет организовать познавательную и интересную деятельность детей 6-14 лет.

Пособие знакомит со спецификой работы на пленэре (занятие на открытом воздухе), базовыми принципами композиции пейзажа, ее правилами, приемами и средствами. Основное место в данных методических рекомендациях отводится теории реалистического изображения пейзажа, а также закономерности колорита. Рекомендации включают в себя обучающие упражнения по изображению элементов пейзажа различными художественными материалами и технике их выполнения.

Содержание

  1. Пояснительная записка___________________________________________________4 стр.

    1. Актуальность_____________________________________________________ 4 стр.

    2. Обоснование______________________________________________________5 стр.

  2. Методическое сопровождение_____________________________________________5 стр.

    1. Понятие «Пейзаж», типы пейзажа____________________________________5 стр.

    2. Основы композиции пейзажа________________________________________6 стр

    3. Рисование пейзажа (этапы работы над пейзажем)____________________ 9 стр.

    4. Живописное изображение пейзажа__________________________________11 стр.

  3. Способы изображения элементов пейзажа_________________________________12 стр.

3.1.Земля______________________________________________________________12стр 3.2.Растительный покров________________________________________________ 12 стр. 3.3.Травяная растительность_____________________________________________14 стр.

3.4.Кустарники. Деревья_________________________________________________15 стр.

3.5 Вода_______________________________________________________________17 стр. 3.6.Небо_______________________________________________________________19 стр.

4. Искусство — рассматривание картины И. Левитана «Золотая осень»________________20 стр.

5. Рисование «Золотая осень»__________________________________________________22 стр.

6. Рисование «Пасмурный осенний день»_________________________________________23 стр

7. Рисование «Какого цвета снег?»_______________________________________________24 стр.

8. Заключение________________________________________________________________ 26 стр.

9. Литература________________________________________________________________ 27 стр.

Пояснительная записка

Актуальность

Нет, не пейзаж влечет меня,

                                                                         Не краски жадный взор подметит,

                                                                А то, что в этих красках светит:

                                                                        Любовь и радость бытия.

                                                                                                  И.А.Бунин

Живопись пейзажа весьма популярна в наше время. Природа бесконечно разнообразна и прекрасна. Солнечный свет и окружающая природная среда создают неисчерпаемую гармонию форм и красок. Поэтому даже неискушенный в вопросах изобразительного искусства человек небезразличен к живописным произведениям, выполненным в жанре пейзажа.

Жанр пейзажа некоторые ошибочно считают простым, общедоступным, не требующим высокой квалификации. Создание глубокого образа в пейзажной живописи — дело нелегкое, но дарующее художнику чувство наслаждения картинами природы, мотивами сельского и городского пейзажа. Передо мной прекрасный мир — вот здесь, перед глазами, его не нужно сочинять, его только нужно уметь оценить и понять границы и художественный смысл мотива. Но это совсем не так просто, как кажется. Занимаясь пейзажной живописью, надо научить ребенка видеть законченный фрагмент природы, который он впишет в рамки картины.

А картина должна давать впечатление величины объема вписанного пространства, ощущение присутствия и эстетическое наслаждение. Умение оценивать и делать пейзажные зарисовки повышает общее эстетическое восприятие мира ребенком и способствует развитию его личности

Картины, созданные мастерами пейзажа: А. Д. Саврасовым, Ф. А. Васильевым, И. И. Шишкиным и другими замечательными мастерами, воспитывают у нас любовь к родине, к ее природе с безграничными пространствами, лесами и морями, с большими и малыми реками. Как оставаться равнодушным к этой замечательной красоте и не попробовать по мере своих сил и способностей отобразить ее в своем искусстве.

Обоснование.

Пленэр (занятия на открытом воздухе) является школой для дальнейшего развития навыков формируемых в рамках различных учебных предметов: рисунка, живописи, композиции. Во время занятий обучающиеся собирают материал для работы над композицией, изучают особенности работы над пейзажем: законы линейной и воздушной перспективы, плановости, совершенствуют технические приемы работы с различными художественными материалами. Продолжают знакомство с лучшими работами художников пейзажистов. При рисовании с натуры в условиях пленэра обучающимися осуществляется активная исследовательская деятельность, изучается окружающий мир, отрабатываются навыки работы с материалом, закладываются основы профессионального ремесла.

Цель: Развитие творческого воображения детей через овладение методами пейзажной живописи и рисунка.

Задачи:

Учебная:

– познакомить с пейзажем, как жанром изобразительного искусства;

— дать понятие плановости и тоновых отношений в рисунке;

— научить передавать цветом состояние и настроение природы в живописи;

— расширить знания детей о работе над пейзажной композицией;

-научить анализировать содержание художественных произведений, отмечать выразительные средства изображения, их воздействие на чувство зрителя.

Воспитательная:

— воспитывать эстетическую отзывчивость  на красоту окружающего мира, любовь к    природе;

 – воспитывать уважение к труду, таланту великих художников.

Развивающая:

– развивать наблюдательность, зрительную память, внимание к деталям посредством рисования с натуры;

Принципы реализации материала:

— Учет возрастных и индивидуальных особенностей детей.

— Системность в отборе и преподавании образовательного материала, обогащение содержания образования.

— Деятельный подход к организации образования, включение познавательного компонента в разнообразные виды и формы организации творческой деятельности.

— Сочетание наглядных и эмоциональных технологий обучения.

Методическое сопровождение.

Понятие «Пейзаж», типы пейзажа.

Если видишь — на картине

Нарисована река,

Или ель и белый иней,

Или сад и облака,

Или спешная равнина,

Или поле и шалаш,

Обязательно картина

Называется пейзаж!

(отрывок из стихотворения А.Кушнира)

Пейза́ж (фр. Paysage, от pays — страна, местность) — жанр изобразительного искусства (а также отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже сформировались на протяжении столетий с развитием художественных приемов для его изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы и композиции вида, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.

Пейзаж обычно изображает открытое пространство. В нём, как правило, представлено изображение водной и/или земной поверхности. В зависимости от направления — растительность, здания, техника, метеорологические (облака, дождь) и астрономические (звёзды, солнце, луна) образования.

Иногда художник использует также фигуративные включения (люди, животные), преимущественно в виде относительно мимолётных сюжетных ситуаций. В пейзажной композиции им, однако, отводится однозначно второстепенное значение, часто роль стаффажа.

В зависимости от типа изображённого мотива выделяют сельский, городской (в том числе архитектурный — ведута и индустриальный

) пейзаж. Особую область составляет изображение морской стихии — морской пейзаж или марина. При этом пейзажи могут быть как камерными, так и панорамными. Кроме того, пейзаж может носить эпический, исторический, героический, лирический, романтический, фантастический и даже абстрактный характер.

Основы композиции пейзажа.

При  работе над пейзажем мы сталкиваемся с проблемой неограниченного пространства. Создание иллюзии глубины пространства и бесконечно глубокой перспективы — главная художественная задача в композиции пейзажа. Пространство в пейзаже можно разделить на отдельные планы: первый (ближний), второй (средний), третий (дальний). Предмет нашего внимания — поиск изобразительных средств организации пространства картины, построения основных планов и передачи их удаленности от зрителя. В вопросе организации пространства нам поможет перспектива. Но пространство картины не исчерпывается схемой линейной перспективы. Леонардо да Винчи разделил учение о зрительных линиях (перспективе) на три части: «Первая из них содержит только очертание тел; вторая — об уменьшении (ослаблении) цветов на различных расстояниях; третья — об утрате отчетливости тел на разных расстояниях». Иными словами, речь идет о линейной, цветотональной и воздушной перспективе.

Не менее важным средством создания иллюзии глубины и усиления выразительности сюжета является масштаб, размер предметов по мере их удаленности уменьшается. Однако масштабные соотношения крупных и мелких предметов могут стать самостоятельным средством. Например, можно умышленно увеличить удаленные объекты, чтобы подчеркнуть их значимость, или, наоборот, уменьшить их. Еще одним изобразительным средством организации пространства пейзажа является подробная проработка деталей, передача фактуры и материальности цветом и тоном, усиление контрастов на ближнем плане или ослабление их на среднем и дальнем планах.

И наконец, для определения композиционного центра существует прием, когда выделяется какой-либо направляющий элемент. Роль таких элементов может выполнять, например, изображение уходящей вдаль дороги, ветки дерева и тому подобное. Главное — эти элементы должны «указывать» на композиционный центр картины.

  Кроме того, можно использовать прием «оживления» предметов и объектов, наделение их эмоциями. Например, дерево может выглядеть печальным, небо тревожным, дома — прожившими большую жизнь, и так далее.

Пейзаж представляет большие возможности для изучения и практического освоения приемов передачи глубины и пространства. Выбирая натуру нужно постараться найти такой уголок природы, который был бы привлекательным и заключал в себе элементы, ясно показывающие ход в глубину. Это могут быть деревья, кустарники, дорога или тропинка, дома и многое другое. Для построения перспективно грамотной пейзажной композиции важно, чтобы эти элементы располагались в пространстве в виде целостных, взаимосвязанных и уравновешенных групп, находящихся в разных пространственных планах. Следует обратить внимание на положение линии горизонта. При низкой точке зрения, когда линия горизонта соответственно понижается, земная поверхность сильно

сокращается и элементы пейзажа, расположенные на земле, загораживают друг друга.

Такая пейзажная композиция обычно строится на основе немногих элементов ближнего и дальнего планов. Это сближение разноудаленных предметов приводит к резкому обозначению разницы между ними по всем признакам, включая расстояние. Выделение элементов первого плана придает изображению особую монументальность и величие.

И.И.Шишкин. Рожь, 1878

При высокой точке зрения земная поверхность широко развертывается перед рисующим, он видит, как элементы пейзажа последовательно уходят вдаль, захватывая пространство от первого плана до самого горизонта и утверждая каждый свое место в этом пространстве. Композиция с высоким горизонтом строится как многоплановая. Поэтому здесь решающее значение для передачи глубины имеет не резкое противопоставление предметных признаков, а постепенное их изменение от плана к плану. В таком пейзаже показывается обширное пространство с множеством взаимосвязанных элементов, гармонически соподчиненных и образующих целостную картину.

А.К. Саврасов. Печерский монастырь под Нижним Новгородом,1871 .

Рисование пейзажа (этапы работы над пейзажем).

Изображение пейзажа начинается с определения положения листа бумаги (горизонтальное, вертикальное). Затем на бумаге проводят линию горизонта, определяющую отношение земли и неба. На земле рисуют основные элементы пейзажа (начинают с самых важных и больших). Отмечают их обобщенную пространственную форму по внешним контурам, стремясь к тому, чтобы они образовали четкие пространственные планы. Такое размещение основных элементов с учетом сокращения

размеров по мере их удаления к горизонту, загораживания и повышения уровня их оснований ведет к прорыву картинной плоскости и появлению глубины уже на первом этапе.

После уточнения положения элементов пейзажа на формате листа, намеченное в обобщенном виде, прорисовывается и детализируется. Если на первом этапе рисования учитывались только законы линейной перспективы, теперь выполняя рисунок пейзажа необходимо руководствоваться и законами воздушной перспективы. В соответствии с ними устанавливается мера четкости контуров всех элементов в каждом плане, устанавливается мера четкости их контуров; передаются характерные индивидуальные признаки, после чего все изображенное обобщается .

В тонированном рисунке прежде всего устанавливаются тоновые отношения между небом и землей: что темнее и насколько? Затем передаются тоновые различия между элементами первого плана и землей, между элементами первого плана и небом, затем переходят к тоновым отношениям между всеми планами и частями каждого плана.

Иван Иванович Шишкин: Лесная глушь 1870 (тушь, графитный карандаш)

Живописное изображение пейзажа.

Начиная живописное изображение пейзажа, следует хорошо представлять себе его цветовой строй. В утреннем пейзаже много светлых холодных и голубоватых цветовых оттенков, в солнечном полуденном — контрастных, насыщенных, светлых теплых и темных холодных, в вечернем-темных теплых, в ночном-очень темных синеватых и зеленоватых. В пасмурную погоду господствуют серые, малонасыщенные цветосочетания, освещенные части пейзажа кажутся холодными, а затемненные — теплыми по цвету. Цветовой строй задается пейзажу освещением (солнцем, небом, луной) и состоянием атмосферы.

Первая обобщающая цветовая прокладка фиксирует основные цветовые отношения земли и неба и связанных с ними компонентов с учетом изменения цвета от плана к плану. Эти отношения определяются разницей между цветовыми тонами всех главных элементов пейзажа, их насыщенностью и светлотой. Первая цветовая прокладка явится той основой, на которой будет строиться вся последующая работа. Поэтому ее выполняют

вдумчиво, неторопливо, ответственно.

Моделировка формы производным цветом осуществляется с таким расчетом, чтобы, во-первых, передать объем каждого элемента пейзажа; во-вторых, передать объем обусловленными цветовыми оттенками, возникшими в результате взаимодействия всех элементов данного плана, и, в-третьих установить цветовую связь между всеми планами пейзажа.

Следует показать, как предметный цвет, например дерева на первом плане, изменяется под воздействием освещения, рефлексов от зеленой листвы соседних деревьев, стены дома, травы и неба, а затем показать, какие цветовые изменения происходят с деревьями по мере их ухода в глубину.

Ф.А.Васильев. Деревья. Этюд

Способы изображения элементов пейзажа.

К основным формам и явлениям природы относятся земля, растительный покров, вода, небо, воздух и свет. Рассмотрим некоторые приемы их воспроизведения в пейзажном жанре.

Земля. Первоначальная задача рисующего – показать положение земной поверхности в пространстве, ее движение и глубину. Это движение можно передать линиями,

изображающими дорогу, реку, борозды и межи на полях, овраги и холмы. Их границы уходят в глубину, согласно законам линейной перспективы, сближаются у горизонта и становятся более тонкими, чем на первом плане. Перспективу ровной земной поверхности можно изобразить рядом горизонтальных линий, а перспективу снижающихся и возвышающихся поверхностей всхолмленной равнины-наклонными штрихами и линиями. Штрихованный или тушеванный тон помогает одновременно передать светлоту и структуру земли. Сыпучую песчаную почву изображают точками; плотный суглинок – частой штриховкой или тушевкой; рыхлый чернозем, комковатую вспаханную землю, каменистую почву- сочетанием всех этих средств. Объемные пласты отвала борозды, крупные комья земли и камни очерчиваются линиями или моделируются светотенью. Удаляясь, такие фактурные поверхности, согласно законам воздушной перспективы, зрительно меняют свои характерные признаки. Поэтому, изображая глубину пространства, надо постепенно изменять приемы моделировки: штрихи заменять сплошным тоном, точки делать меньше, линии — бледнее и мягче.

В акварельной технике поверхность земли пишут предметным цветом, общим и обусловленным, однако предметный, ровно окрашивая поверхности, лишает их движения в глубину, поэтому его дополняют линиями и штрихами. При удалении поверхностей различные оттенки сливаются в один общий цвет, который получают механическим смешиванием красок, наносимых заливкой. Живописное решение перспективы поверхностей требует воспроизведения обусловленного цвета, который накладывается небольшими мазочками разных оттенков.

Растительный покров земной поверхности привлекает живописцев многообразием и богатством форм, цветов, оттенков… Перспективно правильно изобразить растения, расположенные на разных планах, выявить особенности их строения, характерные движения стеблей, листьев, цветов помогает этюд (изображение непосредственно с натуры). Замечательны этюды известных русских пейзажистов: И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К.Саврасова и др. Некоторые из этих этюдов в силу своей завершенности, выразительности могут рассматриваться как самостоятельные произведения. Отличным знатоком растительных форм является И.И.Шишкин в этюде «Лопухи». Наметив прямостойкие стебли растения, художник поочередно располагает на них

боковые побеги и листья; тонкой волнистой линией рисует контуры листьев, широкие пластинки которых, изгибаясь вверх и вниз движутся на зрителя, в стороны и назад, толстые, резко очерченные средние жилки энергично отгибают вниз верхушки пластинок; листья прижимаясь к стеблю или отходя от него в стороны, теснят друг друга, тянуться вверх, подставляя солнечным лучам свои шероховатые поверхности; над этим зеленым каскадом горделиво поднимаются вверх круглые венчики цветов.

Линейно-плоскостной рисунок листа фиксирует биологические особенности формы, но его жизненность, энергию, движение может передать только объемно- пространственное изображение; оно дает нам почувствовать, что черешок и жилка не лежат в картинной плоскости, а изгибаются в пространстве. Вместе с ними изгибается и поверхность листовой пластинки, образуя складки, бугры и выемки. Контур, следуя за волнообразным движением пластинки, то резко выступает, то западает, открывая верхнюю или нижнюю поверхность листа. Такие листья начинают рисовать с черешка и жилок, изгибами которых отмечают характер движения, затем контуром намечают пластинки и моделируют их светотенью.

И.И.Шишкин. Лопухи 1878

Травяная растительность бывает кудрявой, пушистой, жесткой, остролистной, короткой и высокой, однородной и смешанной, частой и редкой. Для передачи такого разнообразия форм и характерных особенностей травяного покрова требуется тщательный отбор средств и приемов изображения. Часто травяной массив условно передают белым полем бумаги, а редкими штрихами и точками обозначают отдельные растения; жесткую траву рисуют короткими раздельными штрихами, а остролистную осоку- штрихами длинными и параллельными. Длинные и зигзагообразные линии в сочетании с короткими штрихами помогают художнику изобразить мшистую лесную зелень, а длинные разнонаправленные

штрихи- высокое разнотравье; мягкая высокая трава передается длинными штрихами в сочетании с тушеванным тоном, тогда как придорожная травка- короткими зигзагами и штрихами. Этими средствами показываются не только фактурные качества травяного покрова, но и его светлота. Разнотравье, особенно первого плана, требует всевозможных линий, штрихов, тоновой и детальной проработки форм. Траву, как и землю, в графике изображают одним условным зеленым цветом или цветовыми зонами, в которых выделяют штрихами или зигзагами отдельные растения.

Владимир Бысов. Тропинка к реке

В живописи трава воспроизводится обусловленными цветами: в ней отражается цвет неба и солнца, сказывается влияние леса и воды, жилья и дорог.

Мелкими мазочками разных оттенков И.И.Левитан в акварельном рисунке «Осень» пишет на первом плане зеленую траву и желтые опавшие листья деревьев, а дальний берег реки-общим цветом.

Левитан И.И. Осень 1896

Кустарники, деревья. Выполняя определенную функцию, каждая часть дерева (корни, ствол, ветви, листья, цветы, плоды) имеет и определенную форму, чтобы добиться реалистически правдивого изображения формы дерева, следует учитывать функциональную взаимосвязь его частей. На первом этапе рисования схематически передают облик дерева: отмечают его высоту, положение ствола, и массу кроны; на втором — выявляют наиболее типичные для данной породы дерева признаки, показывают изменение толщины ствола от основания дерева к его вершине, рисуют крупные ветви, отмечая их длину, характер и направление движения, выделяют в кроне линиями, а затем и тоном форму всей массы листвы крупных ветвей, на третьем этапе выявляют индивидуальные особенности в строении дерева, прорисовывают мелкие ветви, передают фактуру ствола и кроны, моделируя их объемную форму штрихами и тоном, на последнем этапе, сравнив все части и детали, подчиняют их большой форме, Рисунок ветвей и кустарников

выполняется в той же последовательности.

В акварельной технике пользуются несколькими приемами изображения деревьев. Художник И.Я. Билибин, например, ствол, ветви, крону ровно окрашивает предметным цветом, стремясь в силуэте дерева с наибольшей остротой выявить характерное, а в цветовой гамме- гармонию целого.

Я.И.Билибин. Иллюстрация к сказке «Белая уточка»

А.П. Остроумова-Лебедева в акварели «Пруд в Павловске» создает обобщенный образ дерева, моделируя светлые поверхности объемной массы зеленой краской, полутемные- сине-зеленой, а темные- черно- зеленой.

Анна Петровна Остроумова-Лебедева. Пруд в Павловске.1922.

А.А. Иванов в акварели «Приморский город» строит большую форму кроны мелкими мазочками- листиками, разными по светлоте и оттенку, как и изгибы стволов и веток деревьев. Выбор того или иного приема в рисунке и живописи диктуется формой и строением дерева и его частей, а также художественным замыслом самого автора.

А.А. Иванов в акварели «Приморский город»

Вода. Известно, какую красоту придают пейзажу река, озеро, зарастающий пруд, болотце или лужица среди дороги. Вода, отражая многоцветный предметный мир, как бы удваивает его, усиливает эмоциональное звучание природы.

Спокойная вода почти как зеркало отражает на своей поверхности окружающую среду. Предмет, находящийся на воде, отразится на ней полностью, при этом его основание на уровне воды совместится со своим отражением. Верхние точки предмета отразятся по вертикали и расположатся на расстоянии, равном высоте этого предмета. Отражение частей будет пропорционально натуре. Также отразиться в воде и предмет, находящийся на краю берега. Цвет и освещенность предметов менее интенсивны, чем у самих предметов: светлые поверхности темнеют, а темные — светлеют.

Графически спокойная вода изображается вертикальными, горизонтальными штрихами или сплошным тушеванным тоном. Под воздействием ветра поверхность воды изгибается, покрывается рябью и волнами, при этом отражение меняет пространственную

форму предмета. На слегка колышащейся поверхности отраженный предмет плавно изгибает свои очертания. В волнующейся воде отражения прерывисты и изломаны.

Рябь на воде изображают изогнутыми штрихами и мазками, крупными и частыми на первом плане, мелкими и редкими на дальних планах.

Денис Чернов

С. Басов. Солнечный день

Волнистую поверхность рисуют линиями и пятнами, передающими характерные изгибы волн с отражениями окружающих предметов. Гребни высокой волны имеют прихотливо изрезанную форму с ритмически повторяющимися остроугольными вершинами. Очерчивают их тонкими линиями, покрывают темным тоном теневые стороны и мелкими штрихами или мазочками моделирую объемную форму. Цвет чистой воды- синий, изменяющийся в зависимости от освещения, точки зрения рисующего, качества воды, цвета неба и среды, и населенности водоема.

Небо. Испаряемая с земли влага и поднимающиеся вверх пыль и дым мутят голубой цвет неба и образуют разные по форме облака: кучевые -воздушные горки с белоснежными округлыми клубящимися вершинами и плоскими горизонтальными основаниями; слоистые, напоминающие плотную движущуюся завесу из серых валов изменчивой формы; перистые — плоские остроконечные белые полосы, разметавшиеся по небу. Светлое облако на фоне неба кажется белым, однако на фоне других белых облаков оно кажется серым, с более темными краями, с темным основанием, поскольку отражает темную окраску земли. Дождевые и снеговые тучи серые и свинцово – серые, небо, покрытое облачным слоем, в зените бывает светлее, чем над горизонтом.

Небо — голубое днем, утром и вечером меняет свою окраску: приобретает желтые, оранжевые и красные цвета вблизи солнца и зеленоватые, синие, серо-синие, темные оттенки в зените. В рисунке ясное небо условно обозначают цветом бумаги и плавным осветлением тоном, нанесенным штриховкой, тушевкой или заливкой. Облачное небо рисуют легкими редкими или частыми линиями и штрихами в зависимости от его светлоты. Детально прорабатывают форму облаков на первом плане, показывают их особенности и движение.

Чернов Денис «Небо»

Искусство — рассматривание картины И.Левитана «Золотая осень».

И.Левитан. «Золотая осень».1895

Программные задачи.

Познакомить детей с жанром живописи- пейзажем; учить видеть в картине средства выразительности: цвет и форму предметов, особенности композиции; подвести детей к пониманию, что через средства выразительности художник может выразить в картине определенное настроение4 вызвать эмоциональное отношение к картине, помочь увидеть красоту осенней природы, изображенной художником.

Каждое время года красиво по- своему. О красоте осени одна поэтесса написала так:

Осень на опушке краски разводила,

По листве тихонько кистью проводила.

Пожелтел орешник и зарделись клены,

В пурпуре осеннем только дуб зеленый.

Утешает осень: — Не жалейте лета!

Посмотрите – роща золотом одета.

З.Федоровская

А вот какую картину про осень написал знаменитый русский художник И.Левитан и назвал ее «Золотая осень». Почему и поэт, и художник назвали осень золотой?

В середине осени мы видим в природе больше всего желтого и оранжевого цвета, а эти

цвета напоминают цвет золота. Потому- то и называют люди этот период осени золотым.

Давайте посмотрим, что художник изобразил на своей картине?

Левитан на небольшой картине смог изобразить очень многое: луг, березовую рощу, пашню. И далеко – далеко от зрителя деревенские домики. Интересно как сумел художник передать в картине такое большое пространство?

Каждый художник, прежде чем писать картину красками на полотне, должен ясно представить себе, как она будет выглядеть, где и что будет расположено, сколько места займут те или иные предметы, то есть продумать композицию картины. Сначала художники рисуют эскизы будущей картин небольшие подготовительные рисунки.

На картине Левитана изображение большого пространства получилось потому, что большую ее часть занимает земля. Посмотрите, как высоко на картине проходит линия горизонта. Это воображаемая линия, где кажется что земля соединяется с небом. Он заранее продумал, какой величины будут все предметы на картине. Ближайшие деревья нарисовал крупными, а те предметы, которые находятся дальше, на заднем плане, маленькими. Далекие домики едва заметны, так как далеко расположены от зрителя.

Теперь посмотрим, какие краски использовал Левитан для своей картины. Везде ли одинаковая желтая краска, которой художник изображал осеннюю листву? (у нее много оттенков). Одинаков ли синий цвет неба и речки? (имеет множество разных оттенков).

Вы знаете, как различается цвет предметов, освещенных солнцем, и предметов, находящихся в тени. Художники смешивают краски, чтобы добиться нужного им цвета.

Скажите, каких красок больше на картине — ярких, светлых или темных? (светлых и ярких). Как вы думаете можно ли назвать эту картину радостной? А если бы художник изобразил все то же самое: и рощу, и луг, и речку, но другими красками? Небо нарисовал бы в темно- серых тучах, воду в речке сделал бы тоже темной, листву на деревьях мокрой, коричневой, траву на лугу -тусклой зеленой? Назвали бы мы такую картину радостной? Почему нет?

Значит, Левитан хотел, чтобы зрители, которые будут рассматривать его картину, испытали удовольствие и радость. Итак, Левитан специально подобрал для картины такие краски, чтобы через цвет выразить свое настроение.

Рисование « Золотая осень»

Программные задачи.

Учить детей отражать в рисунках свои впечатления от наблюдения за осенней природой, передавать колорит осени в ясный осенний день: Яркую разнообразную по цвету окраску листвы, листопад; Учить детей составлять композицию сюжетного рисунка- располагать предметы на широкой полосе земли ближе и дальше, заполнять изображением весь лист бумаги; формировать навыки использования рациональных приемов при рисовании однородных предметов( сначала рисуют все стволы и ветки деревьев потом листву на всех деревьях).

Вспомним ясный осенний день. Какого цвета листва? (желтая, красная, оранжевая и т.д.).

Листва только на деревьях? (листья падают на землю и устилают ее красивым ковром).

Середина осени очень красивое время года. Многие художники любят рисовать лес, парк в осенние ясные дни. Они подбирают для своих картин яркие краски. Рисуют голубое небо, темные стволы деревьев, рядом с которыми особенно яркими кажутся желтые, оранжевые и красные листья, картины получаются радостным.

Сегодня, вы тоже, будете рисовать парк в ясный осенний день. На листах уже есть голубое небо и широкая полоса земли(травы). На такой полосе земли можно нарисовать деревья, которые растут в разных местах- одни ближе, другие – дальше. Если дерево близко, где вы его нарисуете? А если дальше? Сначала нарисуйте стволы и ветки деревьев, только потом листву на всех деревьях. Деревья рисуйте высокими. Постарайтесь, чтобы весь лист был заполнен изображениями.

В процессе работы побуждать детей использовать разные краски для изображения осенней листвы. Предложить еще раз посмотреть на картины, чтобы убедиться в разнообразии осенней окраски листвы. Предлагать использовать разные технические приемы рисования кистью (всей кистью, кончиком кисти, вертикальными мазками и др.

Рисование « Пасмурный осенний день»

Программные задачи:

Развивать у детей умение передавать в рисунке связное содержание; развивать представление о том, что через подбор красок (колорит) можно передать в рисунке определенную погоду и настроение. Учить располагать предметы на широкой полосе земли.

Заканчивается золотая осень. Все чаще небо заволакивают серые тучи. С деревьев опадают листья на мокрую темную землю. Поэт Плещеев так написал об этом времени:

Скучная картина,

Тучи без конца.

Дождик так и льется,

Лужи у крыльца.

Посмотрите на две картины, на одной изображен …(ясный солнечный день), а на другой…(хмурый осенний день). Интересно, а как вы определили, что на одной картина изображен ясный день, а на другой — пасмурный?

Когда дети высказываются, следует направлять внимание детей на разный колорит картин, побуждать сравнивать цвет неба, листвы, травы и т.п. Подвести к выводу, что на одной картине преобладают яркие краски, а на другой тусклые, темные.

Перед тем как дети начнут рисовать. Напомнить им какими цветами они будут изображать листья на деревьях, кустах и на земле. Во время рисования напоминать детям о рациональных приемах изображения деревьев и кустов, а также летящих с деревьев листьев. Подбирая для рисунков определенные краски, можно передавать не только настроение.

Рисование « Какого цвета снег?»

Каждое время года имеет свои особенности, свое очарование, которые можно передать цветом, В чем же очарование зимы? Ведь на первый взгляд снег всегда белый, а где же цвет?

Каждый художник, изображая пейзаж, видит в нем свою красоту, свой цвет. Как вы думаете, от чего зависит цвет? (от состояния дня, времени дня и окружающей природы.

Поэтому картины всех художников разные по цвету, хотя все они изображают белую зиму. Поэты по- своему передают красоту зимнего леса, свое ощущение цвета. Так В.Фетисов назвал свое стихотворение «Зимние сказки»

Заготовила зима

Краски все для всех сама:

Полю — лучшие белила.

Зорям- алые чернила.

Всем деревьям чистые

Блестки серебристые,

А на улице- ребят

Разукрасила подряд.

Как художник, красит разным:

Кто играет — красит красным,

Кто боится шевелиться —

Краска синяя годится.

Ни за что не выпросить

По другому выкрасить!

Интересно, а какого цвета снег? Ну, конечно каждый знает , что снег белый. И рисовать его просто: взял белую краску- вот тебе и снег. Но как же быть ведь с бумага тоже белая.

Давайте проведем опыт. Возьмем белую фарфоровую чашку и поставим на синюю драпировку. Что мы увидели? На чашке появилось отражение синего цвета. Ни один художник не стал бы писать чашку только белой краской, а увидел бы в ее цвете сочетания других оттенков — и синего, и красного, и фиолетового цветов. Так происходит и в природе. Художник должен быть очень наблюдательным. А вы, наблюдательны? От чего зависит изменение цвета снега? (если день пасмурный, то снег – серый, коричневый; если на дворе солнце, то снег- желтый, голубой, фиолетовый).

Сегодня мы будем изображать зимний пейзаж, с чего начать работу?

С фона. Перед тем как нанести краску на бумагу, смешайте ее на палитре с другими красками и начинайте работать. Если все цвета дружат друг с другом, ни один цвет не вырывается из ряда, то, как говорят художники. Они выдержаны в одном колорите. Колер – слово латинское, означает цвет. Колоритом художники называют сочетание цвета в картине. Колорит может быть ярким и тусклым, теплым и холодным, Как вы думаете, от чего зависит колорит в пейзаже?…(от состояния дня и освещения).

Теперь можно приступать к работе. Сначала наносите на бумагу цвет неба, затем в зависимости от, того, какое состояние дня вы хотите изобразить в своем пейзаже, добавьте в цвет снега другие краски, затем можно добавит и другие элементы пейзажа

Заключение

Развивать у детей доброту сердца, чуткость души, любовь ко всему прекрасному, художественный вкус, творческое воображение, дать им первые ориентировки в эстетической и художественной культуре своей страны — одна из главных и трудных задач духовно-нравственного становления личности. Оказать помощь в ее решении может изобразительное искусство, в частности один из самых эмоциональных жанров — пейзажная живопись.

Посредством пейзажной живописи у детей воспитывается интерес и любовь к прекрасному, развиваются эстетические чувства. Перед ними раскрываются богатство и разнообразие красок окружающего мира, форм и движений. Пейзажная живопись дает простор для детской фантазии и возможность разнообразной деятельности ребенка.

Развитие творческого воображения детей на образцах пейзажной живописи представляет собой синтез нравственного, эстетического и исторического воспитания.

«Кто сказал, что пишут красками?

Пользуются красками, а пишут чувствами….»

Батист Жан- Симеон Шарден.

Литература:

1. Визер В.В. И42 Живописная грамота, Основы пейзажа.=Спб.: Питер,2006.-192 с.: ил.

2. Костерин Н.П. Учебное пособие для учащихся пед.уч-щ по спе.№ 2002 «Дошкол. Воспитание» и №2010 «Воспитание в дошкольных учреждениях». — 2-е изд., перераб.- М.: Просвещение,1984.-240с., ил.,8л. Ил.

3.КузинВ.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в школе. Учебник,3-е изд. М.:Агар,1998.-336с., ил.

4.Неретина Л.В. Конспекты уроков по изобразительному искусству, мифологии и фольклору: 1 кл.- М.: Гуманит. изд. Центр Владос, 2004.-224с., ил.

5. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе.: Учебн. пособие для студ.высш.пед.заведений.-2-е изд., стереотип.-М: издательский центр «Академия»,2002.-368 с.. 12л. ил.: ил.

6. Федоров С.А., Семенова М.Н. Изобразительное искусство, 3 класс. М.: Просвещение, 1967.-98 с.. ил.

7. Швайко Г.С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду: Старшая группа: Программа, конспекты: Пособие для педагогов дошк. Учреждений.- М.: Гуманит. изд. центр Владос,2002.-160с.:ил.

Интернет ресурсы:

  1. http://www. allbest.ru/

  2. www.kisti-kraska.ru/index.php?

  3. www.chernorukov.ru/articles/?article=515

  4. hudozhnikam.ru/peizazh_maslom.html

  5. http://blog.kp.ru/users/2411763/post282408124/

Утренние пейзажи. Художники об утренней природе!

  1. Развитие творческого воображения посредством пейзажной живописи в учреждениях дополнительного образования.

  2. …Prostoykarandash.ru — Уроки рисования карандашом…

prostoykarandash.ru› lessons-for-child/837-risuem-…

  1. Поэтапный акварельный пейзаж «Ледяная река» :: Все…http://www.sv-img.info/content/da/id-1277

lesyadraw.ru› Природа› Деревья

  1. Урок рисования акварелью — Деревья.http://www.litmixbest.ru/index.php/urokimasterov/2013-06-04-10-47-53/6….. Lady_ Arly.

Техники пейзажа в живописи: основные моменты

Техники пейзажа зависят не только от манеры автора, но и направления, в котором он работает. Скажем, если импрессионисты обыгрывали свет и работали широкими мазками, воспринимая мир через призму эмоций, то академисты придерживались «буквы закона» и не отклонялись ни на йоту от достоверности. Камиль Писсаро, Ван Гог, Сезанн, Гоген и Моне рисовали на свежем воздухе. Техника пейзажа была основана на игре солнечных бликов по всему пространству картины. Большое влияние на импрессионистов оказали граверы из страны восходящего солнца.

Картины реалистов как зеркало отражали реальность, и отношение художников к происходящему угадать чрезвычайно сложно. Барочные мастера увлекались излишествами. Их картины несколько пафосны и роскошны. Художники выписывали детали с изощренной подробностью. Они рисовали идеалистические картины, стремясь вернуть некогда потерянный рай. Первозданный хаос пугал людей, а разрушительные силы природы олицетворяли человеческие страсти. Природа на барочных картинах предстает словно укутанная королевской мантией. Картины романистов пронизаны светом, в них читается надежда на лучший мир. Наивность и юность идут руку об руку. Романисты облагораживали картины и своих персонажей. Как правило, мораль таких полотен проста: самое главное в жизни — это любовь.

Разновидности пейзажа: художественная техника

Различают следующие виды пейзажей: сельский, топографический, пейзажи с изображением сельской жизни, архитектурные, пейзажи с животными и пейзажи с людьми. Каждый из этих типов пейзажей имеет свою неповторимую технику. Четко выраженный пейзаж, который имеет точные физические данные: длину, высоту, объем,  характерен для топографического пейзажа.  Технические параметры для таких картин важнее всего, даже важнее цвета и идейного содержания. Скульптурный рельеф каменоломни, принадлежащий кисти Сезанна, типичный пример такого пейзажа.

Картины повседневной жизни привлекали внимание к различию культур разных стран и народов. Пейзаж в таком случае выступал органичной средой, где живут и трудятся люди. Художники обращали особое внимание на созвучие элементов картины. Француз Жан Милле — признанный мэтр в данной области.

Если в пейзаж вписана архитектура, то художник должен соблюдать стилистику. Рисовать пейзаж размашистыми мазками, а потом создавать здания аккуратными стежками не получиться, ведь это испортит весь рисунок. Поэтому в этом случает художник должен либо уделить внимание точному изображению архитектурных элементов, либо прибегнуть к цветовым плоскостям, без прописывания деталей и игре светотени.

Если на пейзаже присутствует человек или животное, то художник чаще всего располагает его боком, давая возможность зрителю насладиться картиной. Живое существо оживляет пейзаж, но не становится главным персонажем на холсте. Художники словно подчеркивали, что природа — это и наслаждение и поле для деятельности человека. В любом случае, многие признавали, что природа несоизмеримо больше, чем человек.

Чем можно нарисовать пейзаж?

Техника пейзажа в живописи также во многом зависит от материала, который использует в работе художник. Это может быть простой карандаш, масляные краски или акварель.  Современные художники владеют всеми видами техник и им подвластен любой материал. Такие виртуозы, как Василий Афанасьевич Лесков, с легкостью создают настоящие шедевры.

Простой карандаш придает картине вид наброска (примеры набросков В.А. Лескова), который был сделан под влиянием эмоции — восторга, благоговения или радости. Художник быстрыми движениями кисти фиксирует один момент, тот самый, что задел его за живое. Масляные краски требует более основательного подхода. Между слоями, которые последовательно наносятся на холст, художник делает перерыв для высыхания. Картины масляными красками — это продуманное и глубокое произведение, которое требует подготовительной работы. Акварель — это подвижная структура, которая также требует стремительности кисти и хорошего знания материала.

Какой бы техникой рисования художник не воспользовался, главное, чтобы картина была ценна с точки зрения идеи и исполнительского мастерства.

 

Рисунок будь природе другом. Мы — друзья природы! Поделки из мусора

Елена Мерцалова

Конкурс детских рисунков «Будь природе другом

В нашем детском саду, прошел конкурс детских рисунков по экологическому воспитанию.

Цель : бережное отношение к природе .

В дошкольном учреждении решается важное задание — не только раскрыть перед детьми красоту природы , но и научить их самостоятельно ее замечать и ценить.

Задачи :

Продолжать создавать целостный художественный образ природы ;

Развивать воображение детей в изображении природы ;

Воспитывать бережное отношение и любовь к природе .

В течение года с детьми наблюдали за небом, солнцем, облаками, цветочными изменениями. Учили выражать свои впечатления о красоте природы . Формировали бережное отношение к нашей планете, как к общему дому. Объясняли значение чистоты воздуха для человеческой жизни.

Дети вместе с родителями и воспитателями нарисовали красивые рисунки , в которых отразили бережное отношение к природе .


Публикации по теме:

Художественное творчество «Будь природе другом» Художественное творчество «Будь природе другом!» (рисование с детьми «запрещающих знаков» поведения человека в природе) -Ребята, сегодня.

Классный час для 1 класса «Будь природе другом» Тема: «Будь природе другом». Учитель: Ульянова Е. В. Класс: 1 «А» Цель: способствовать формированию у детей целостного восприятия мира;.

Рисование – замечательный способ занять детей, вызвать у них неподдельный интерес, дать шанс раскрыть свои таланты. Сотрудники Детской библиотеки.

Цель. Расширить и углубить знания детей о взаимосвязи мира природы и деятельности человека, воспитание бережного отношения ко всему живому.

Конспект НОД в старшей группе «Будь природе другом» Конспект НОД в старшей группе по теме «Будь природе другом» Цель: формировать у детей элементы экологической культуры, способствовать осознанию.

Презентация «Продолжительный проект по экологии «Будь природе другом» Презентация продолжительного проекта «Будь природе другом».Сроки-1 сентября-31 мая. Место реализации проекта МБДОУ-55 г. Иваново. средняя.

Презентация «Проект «Будь природе другом!» Актуальность Тема проекта «Будь природе другом! «выбрана не случайно. В современных условиях проблема экологического воспитания дошкольников.

Экологический проект «Будь природе другом!» Тема проекта: «Будь природе другом!» Вид проекта: информационно-творческий. Участники: дети 5-6 лет Срок реализации проекта: год. Актуальность:.


Человек давно живет на Земле. Он научился строить дома, добывать руду, прокладывать дороги и туннели, использовать энергию рек, выводить новые сорта пшеницы, и наконец сделал шаг в космос. Но чем больше знает и умеет человек, тем больше он понимает, что сам, будучи частью природы, нуждается в ней: в светлом воздухе, чистой воде, зеленом шуме леса, ярком весеннем степном просторе, таинственной глубине океана. Бережное отношение к ее бесконечной щедрости в сочетании с глубокими знаниями может помочь человеку не только сохранить природу, но и сберечь самого себя, своих детей и тех потомков, которым предстоит жить на земле после нас.





Жигулёвский заповедник государственный природный заповедник, расположенный на Самарской Луке, в Самарской области. Общая площадь заповедника гектаров (из которых 542 гектара расположено на островах Волги). Вокруг заповедника установлена охранная зона 1132 гектара. В 2007 году Жигулёвский заповедник получил сертификат ЮНЕСКО об организации в России комплексного Средне-Волжского биосферного резервата, в который входят Жигулевский заповедник и национальный парк «Самарская Лука». Заповедник находится в поясе континентального климата умеренных широт. Безморозный период в районе заповедника в среднем продолжается 159 дней.



Добрые советы Ребята!Помните,что нельзя рвать цветы и листья; ломать ветки деревьев; бросать мусор; обижать птиц и животных. Чтобы сохранить красоту и богатство природы,лучше посадить цветы,саженцы деревьев; оставлять мусор только в специальных местах; ухаживать за животными и растениями. Ребята,любите и берегите природу.Она у нас одна для всех!

Люди строят города, изобретают интересные и полезные вещи, руководят прогрессом на земле и даже в космосе. Но что бы ни делал человек, он по-прежнему является частью природы. Без природы наша с вами жизнь невозможна. Природа окружает нас повсюду. Даже в больших городах мы можем слышать пение птиц и любоваться растениями. Но, к сожалению, человек не всегда понимает, что его деятельность может навредить природе, а если погибнет природа, погибнем и мы с вами.

Тема: Природа

Урок: Будь другом природе

Где бы ни жил человек, он всегда окружен животными, растениями, деревьями, птицами. Человек не может жить изолированно от природы, но он не всегда понимает, как его поступки отражаются на ней.

Экология — это наука об охране природы.

Итак, представьте себе, что вы находитесь у кромки леса и размышляете, в какую сторону вам пойти, потом принимаете решение и направляетесь в заинтересовавший вас уголок. Вы идете напрямик по лесным травам и невысоким кустарникам. Запомните! Так делать нельзя. Слой почвы в лесу очень тонкий и вы можете повредить корни растений и кустарников.

Мудрые говорят — один человек оставляет за собой след, 100 человек — тропу, а 1000 человек — пустыню.

Сделаем вывод из этой ситуации : Не топчи зря лесные полянки и уголки, передвигайся по тропинкам.

Следующая ситуация — отдых на природе. Вы долго ходили по лесу, устали и решили отдохнуть, покушать. А что осталось в лесу после вас? Мусор, выжженное место после костра, вытоптанные поляны.

Вот вам еще одно правило : Не оставляй после себя мусор. Костер разжигай только там, где есть специальное место. Не губи деревья, обдирая кору.

Третья ситуация — шум в лесу. Если вы хотите пошуметь или послушать громкую музыку, делайте это за пределами леса. Лесные жители боятся шума и сразу же прячутся.

Вот вам правило : Не шуми на природе, старайся передвигаться и отдыхать на природе без шума.

Четвертая ситуация — встреча с гнездом. Если вы увидели гнездо в лесу, то вы, конечно же, подойдете к нему и осмотрите его. Но даже, если вы ничего не тронете, вы размаскируете его, потому что по следу человека его легко найдут лесные хищники.

Правило : В лесу, на озере, в лугах нужно быть очень осмотрительным, стараться не навредить тем, кто ползает, бегает и летает.

Гуляя по лесу, нам часто хочется собрать букет цветов, но при этом мы не задумываемся о том, что тем самым наносим вред природе. Особенно нуждаются в защите растения и животные, которые занесены в Красную книгу.

Вот их расшифровка (построчно):

1. Не ломать ветки деревьев и кустарников.

2. Не ловить бабочек, шмелей, стрекоз и других насекомых.

3. Не обижать лягушек и жаб.

4. Не трогать и не разрушать гнезда животных и птиц.

5. Не срывать цветы.

6. Не ловить диких животных и не уносить их домой.

В 1971 году была создана экологическая организация защитников природы Гринпис. Не только взрослые, но и дети хотят внести свой вклад в дело защиты природы. Поэтому в 1991 году была создана детская экологическая организация Гринтим. В нее могут вступать дети от 10 до 14 лет.

Кроме сбора цветов в лесу еще много соблазнов, среди них — ягоды и грибы.

Ситуация — грибное лукошко. При сборе грибов нельзя разбрасывать мох в стороны, чтобы грибница не засохла и не погибла под лучами солнца. Ядовитые грибы трогать и уничтожать нельзя, потому что они могут быть лекарством для животных.

1. Плешаков А.А. Мир вокруг нас: учеб. и раб. тетр. для 2 кл. нач. шк.- М.: Просвещение, 2006.

2. Бурский О.В.,Вахрушев А.А., Раутиан А.С. Окружающий мир.- Баласс.

3. Виноградова Н.Ф. Окружающий мир.- ВЕНТАНА-ГРАФ.

2. Фестиваль педагогических идей ().

3. Фестиваль педагогических идей ().

1. с. 86-91, учебник Плешаков А.А. Мир вокруг нас.

2. с. 34-35 раб.тетрадь к учебнику Плешаков А.А. Мир вокруг нас.

3. Нарисуй экологические знаки, с которыми ты познакомился на уроке, и подпиши каждый из них.

4. Подумай, что именно ты можешь сделать, чтобы помочь сохранить природу. Что ты можешь делать, или, возможно, уже делаешь для этого каждый день? Обсуди этот вопрос со своими одноклассниками.

Ольга Радостина

2017 год в России объявлен годом экологии. Экологическое воспитание экологической культуры подрастающего поколения становится одной из главных задач, стоящих перед обществом. Чтобы избежать неблагоприятного влияния на экологию, современный человек должен обладать элементарными экологическими знаниями. В настоящее время вопросы взаимодействия человека с природой выросли в глобальную экологическую проблему. Если люди в ближайшем будущем не научатся бережно относиться к природе , они погубят себя. А для этого надо воспитывать экологическую культуру и ответственность начиная с дошкольного возраста. В марте в нашем саду проходил конкурс рисунков по теме «Мы друзья природы «, а что из этого получилось вы можете сейчас увидеть.

Вот такие замечательные цветы нарисовал Волков Миша


Вот так призывает заботится о природе Шикина Ирина


Этот замечательный рисунок нарисовала Лапшина Лиза


А вот так заботятся о природе другие наши ребята





Публикации по теме:

На прогулке мы не только получаем знания но нам еще и весело. На прогулке мы беседуем, наблюдаем, экспериментируем,играем но еще и мастерим.

Викторина «Мы-друзья природы» Тема: «Мы – друзья природы» Цель: воспитание гуманной личности, способной понимать и любить природу, окружающий мир. Задачи: Обобщить.

КВН «МЫ — ДРУЗЬЯ ПРИРОДЫ». С 12 по 16 августа в нашем детском саду прошла неделя под названием «Мир природы». И педагоги, и ребята.

Викторина проведена в рамках экологического конкурса «Эколята — дошколята». Раздел 1. Разминка. Команды по очереди отвечают на вопросы викторины,.

Воспитатель: Антоненко Н. В. высшая квалификационная категория МАДОУ № г. Мурманск Программные задачи: 1. Формировать знания детей о человеке,.

КВН «Друзья природы»

КВН «Друзья природы» КВН. Цель: Формирование начал экологической культуры: правильного отношения ребенка к себе и людям как части природы. Добрый день, дорогие.

Занятие по экологии в подготовительной группе «Друзья природы» Конспект НОД Занятие по экологии в подготовительной группе

Урок – соревнование во 2 классе.

Тема: « Будь природе другом!»

Тип: Обобщение.

Цель урока : помочь учащимся осознать социальную, практическую и личностную значимость правил человека в природе.

Задачи:

    обобщить знания учащихся о защите природы и правилах поведения в природе;

    создавать условия для развития у школьников умений формулировать проблему необходимости охраны природы и предлагать пути ее решения;

    содействовать развитию у детей умений общаться и работать в группе.

Планируемые результаты:

Предметные :

    называть факторы, угрожающие живой природе;

    знать правила поведения на природе;

Метапредметные:

    понимать учебную задачу урока и стремиться её выполнить;

    моделировать правила с помощью условных знаков;

    соотносить свои представления с новой информацией;

    делать выводы, оценивать свои достижения на уроке.

Личностные:

    испытывать чувство ответственности за состояние окружающей среды, за сохранение взаимосвязей в природе;

    понимать свою роль в деле охраны окружающей среды.

Ресурсы урока: учебник, часть 1, компьютер, презентация к конкурсу «Узнай растение или животное Красной книги», карточки с заданиями, экологические знаки, плакаты «Береги природу, картины природы, изображения цветов, бабочек, животных, растений, изображение Лесовичка, светофор (кружки разных цветов).

Ход урока.

I . Организационный момент .

Приветствие гостей. Знакомство. Эмоциональный настрой.

Прежде, чем мы начнем наш урок, посмотрите друг на друга и улыбнитесь.

С хорошим настроением начнем урок.

2. Актуализация знаний.

Ребята, вы с Ириной Анатольевной изучили тему «Природа». Узнали много нового о живой и неживой природе , животных и растениях. Говорили об охране природы. Сегодня мы проведем урок в форме игры-соревнования. Вы разделились на две команды. Каждая команда выбрала себе командира . На столах у вас таблички. Прочитайте их…. ( Флора, Фауна )

Кто знает значение этих слов ? ( Ответы детей)

Есть на земле царства, которые давно дружат между собой и уже обойтись друг без друга не могут. У них все общее: земля, реки, моря…

Это Царство животных – Фауна и Царство растений – Флора. Эти два Царства никогда не враждуют, а помогают друг другу.

Так и назовем наши команды.

За правильный ответ команда будет получать жетон. Команда «Флора» — изображение цветка, а команда «Фауна» — изображение животного. В конце игры по количеству жетонов мы определим команду-победителя.

О природе, друзья,

Хотим поговорить

Нам трудно будет жить!

Подумайте сейчас:

Исчезнут птицы и деревья,

Не будет вас и нас!

Такой всемирной катастрофы

Не сможем пережить!

Поэтому, конечно, надо

Природой дорожить!

: «Будь природе другом!»

Откройте учебник на странице 92

( Узнаем, какие поступки людей разрушают природу, а какие помогают ее защищать. Договоримся о выполнении Правил друзей природы. Будем учиться читать экологические знаки.)

4. Работа по теме урока.

(Постановка проблемы)

часть)

Часть какой живой или неживой природы? (живой)

Флоры или фауны? (фауны)

Значит ли это, что ему не нужна Флора? (пища, бумага, стройматериалы, отдых)

свет, тепло, вода, воздух)

Молодцы! А теперь давайте сделаем вывод: может человек существовать вне природы? (нет) Так как он часть ее – значит должен бережно относиться к ней и быть природе другом.

(награждение жетонами)

Игра «Узнай растение или животное из Красной книги»

А сейчас, внимание на экран.

Что это за книга? (Красная книга).

Наш следующий конкурс так и называется……

Презентация: Слайды . ( команды узнают представителей Кр.книги)

(Если забыли, то подскажет учебник на стр. 88-89.)

(награждение жетонами)

А почему они попали в Красную книгу? Назовите причины. Поможет вам схема в учебнике на с.92. (………..)

Охраняется «Красною книгой»

Ради света грядущих зарниц.

Чтобы души не стали пусты,

Охраняются звери,

Охраняются змеи,

Охраняются даже цветы.

— И чтобы таких растений и животных стало меньше с егодня мы сформулируем правила Друзей природы и поучимся изображать их с

(Выключить экран)

А поэтому отправляемся в лес, но лес сказочный.

Игра «Загадки Лесовичка»

Нас встречает Старичок- Лесовичок. У него письмо…(На грибочке)

Вам бы только праздники,

Лишь бы веселиться.

А в лесу моем беда,

Такое там творится.

На полях все цветы

Люди потоптали,

А в лесу кусты, деревья

Сильно поломали.

И зверей, и птиц

Жестоко убивают,

Мусором, отходами

Речки загрязняют.

Про природу люди

Перестали думать — В лес собрались? А правила вежливости не забыли?

Предлагает выбрать правила вежливости .

Выберите правило вежливости: .

Карточка 1.

    Ветки не ломайте, деревья не калечьте, ни травинку, ни лист зря не рвите.

    В лесу можно поиграть: листьями побросаться, венки сплести, букеты нарвать. Подумаешь, много зелени – ещё вырастет!

Карточка 2.

    Наконец-то можно пошуметь, покричать, поаукать и, главное, никому не мешаешь!

    Старайтесь не шуметь, а то лес испугается, затаится, и вы не узнаете ни одной тайны.

Карточка 3.

    Пучеглазую лягушку, ползучего ужа, неповоротливую жабу можно прогнать, а лучше бы их совсем не было.

    Не обижай ни лягушку, ни жука. Звери всякие важны – звери всякие нужны.

Карточка 4.

1.О, сколько птенцов в гнезде! Возьму-ка одного, у меня ему будет веселее. 2. Диких животных и птиц не уносите домой.

(награждение жетонами)

5. Физминутка. Друзья (презентация с музыкой)

Игра « Экологические знаки» или (придумай название эк.знакам)

Лесовичок принес нам экологические знаки и хочет, чтобы мы с их помощью сформулировали правила поведения в природе.

(на доске знаки)

(награждение жетонами)

6. Рефлексия. Игра « Экологический светофор»

Молодцы, ребята! Сегодня вы научились читать экологические знаки, вывели правила Друзей природы. А теперь проверим сможете ли вы их применить, например, в походе.

Наш следующий конкурс — « Экологический светофор».

Задание: если правильное поведение ребят в лесу — показать зеленый светофор, если неправильное – красный. (При чтении учитель делает паузы – дети показывают соответствующий знак)

Воскресенье в лесу.

(награждение жетонами)

7. Подведение итогов урока.

Молодцы, ребята. Вы правильно оценили поведение детей в лесу.

Давайте подумаем: будет ли природе хуже. если мы сломаем несколько веточек? Или просто так сорвем цветок? Или поймаем одну бабочку?

( ответы детей)

Да, природе будет хуже! Каждая сломанная ветка, каждый сорванный цветок, каждая пойманная бабочка – это маленькая рана. нанесенная природе. И если одну рану нанесешь ты. другую твой товарищ…Что же станет с природой?…

Если я сорву цветок,

Если ты сорвёшь цветок,

Если все: и я, и ты,

Если мы сорвём цветы –

Опустеют все поляны

И не будет красоты!

Человек может многое, но и он часть природы. Погубив природу, он и сам не сможет выжить .

Посмотрите, как много вы выиграли призов. Но ни растения ни животные не смогут жить без леса. Я предлагаю вам вернуть их в природу и оживить нашу сказочную опустевшую лесную полянку.

(Дети наклеивают на рисунок бабочек и цветы.)

Смотрите, как красиво стало в лесу! Да вы настоящие волшебники! Но волшебство не закончилось… Закройте глаза и прислушайтесь….

Какое доброе и полезное дело мы с вами сделали! Если мы будем помнить правила друзей и главное – выполнять их, то природа подарит нам много радости и красоты.

Берегите, ребята, природу,

И цветы, и деревья, и луг,

И животных, и почву, и воду,

Ведь природа – надежный наш друг!

Хором: Охранять природу – значит, охранять Родину.

8. Домашнее задание

В конце нашего урока я хочу вам преподнести этот необычный букет из цветиков – семицветиков. Вы знаете, что лепестки его волшебные. Дома вы превратите каждый лепесток в экологический знак. Тема – задана на лепестке.

И повторите эту тему на страницах учебника 92-95.

9. Оценка работы.

    если вы считаете, что вы хорошо работали, все поняли и вам было интересно- поднимите желтый улыбающийся;

    если вы что –то не поняли – зеленый;

    если было непонятно и неинтересно- красный.

(дети оценивают свою работу)

Молодцы , особенно мне хочется отметит ь работу на уроке …….(имена детей)

Подарить на память о сегодняшнем уроке маленьких друзей –животных (наклейки)

Спасибо за работу. Урок окончен. До свидания!

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 1.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак

Карточка 2.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 1.

1. Ветки не ломайте, деревья не калечьте, ни травинку, ни лист зря не рвите.

2. В лесу можно поиграть: листьями побросаться,

венки сплести, букеты нарвать. Подумаешь, много зелени – ещё вырастет!

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак

Карточка 2.

1. Наконец-то можно пошуметь, покричать, поаукать

и, главное, никому не мешаешь!

2. Старайтесь не шуметь, а то лес испугается, затаится, и вы не узнаете ни одной тайны.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 1.

1. Ветки не ломайте, деревья не калечьте, ни травинку, ни лист зря не рвите.

2. В лесу можно поиграть: листьями побросаться, венки сплести, букеты нарвать. Подумаешь, много зелени – ещё вырастет!

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак

Карточка 2.

1. Наконец-то можно пошуметь, покричать, поаукать и, главное, никому не мешаешь!

2. Старайтесь не шуметь, а то лес испугается, затаится, и вы не узнаете ни одной тайны.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 3.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 4.

2. Диких животных и птиц не уносите домой. Они не выживут в домашних условиях.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 3.

1. Пучеглазую лягушку, ползучего ужа, неповоротливую жабу можно прогнать, а лучше бы их совсем не было.

2. Не обижай ни лягушку, ни жука. Звери всякие важны – звери всякие нужны.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 4.

1. — О, сколько птенцов в гнезде! Возьму-ка одного, у меня ему будет веселее.

Они не выживут в домашних условиях.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 3.

1. Пучеглазую лягушку, ползучего ужа, неповоротливую жабу можно прогнать, а лучше бы их совсем не было.

2. Не обижай ни лягушку, ни жука. Звери всякие важны – звери всякие нужны.

Выберите правило вежливости: и соответствующий экологический знак .

Карточка 4.

1. — О, сколько птенцов в гнезде! Возьму-ка одного, у меня ему будет веселее.

2. Диких животных и птиц не уносите домой.

Они не выживут в домашних условиях.

Игра « Мы в лесу»

1-я ситуация.

Ребята пришли в лес. Вот и кострищ е есть.

Давайте сделаем здесь костер,- предложил Алик.

Зачем здесь? Идем вон под то дерево, там уютнее,- возразили девочки. Мальчики пошли туда и развели костер. Правильно они поступили?

Игра « Мы в лесу»

2-я ситуация.

Ребята увидели в траве птенца, не умеющего летать. Они поискали вокруг гнездо, из которого он выпал, но не нашли. И решили взять птенца с собой. Правы ли они?

Игра « Мы в лесу»

3-я ситуация.

Мальчик вынул из кармана спичечный коробок, прикрывая его, осторожно придерживая тельце красивой бабочки. показал ребятам свою находку.

Игра « Мы в лесу»

4-я ситуация.

Кто из девочек заметил: «Что-то тихо в лесу, даже птицы не поют. Скучно совсем. Давайте погромче включим музыку» Права ли она?

Воскресенье в лесу.

Солнечным воскресным днем мы отправились в лес.

Веселой громкой музыкой мы оповестили лес, что приехали!… Дни стояли солнечные и теплые. По дороге попадались грибы. Вот это урожай! Кто срезал упругие ножки грибов, …кто вырывал их…. А грибы, которые мы не знали, сбивали ногами ….

НА поляне быстро наломали веток,… и разожгли костер. Девочки Катя и Вера фотографировали красивые цветы и насекомых…Заварили чай, покушали и пошли дальше. Мусор – банки и пакеты- мы выбросили под куст…. Горящие угли костра, подмигивали нам на прощание….

В траве мы нашли маленького ёжика. Решив, что мать бросила его, взяли с собой…. Даша нарвала огромный букет полевых цветов….Усталые и довольные мы вернулись домой.

Жалоба грибочка

Не вырывайте меня с корнем, а срезайте, причем аккуратно.

А то забудете, как хорошо в лесу пахнет грибами.

Жалоба мухомора

– Да, для людей я ядовит, но за то полезен для животных. А еще я очень красивый. Полюбуйся мной.

Жалоба скворцов

– Мы так хотели всех порадовать, первыми прилетели к вам. А нас никто не ждет. Холодно! Есть хочется!

Жалоба первоцветов.

– Мы такие хрупкие, нежные и нас так мало осталось! Не рвите нас!!

Закончите предложение:

Если бы муравей, на которого вот — вот наступят,

умел говорить, он бы сказал…

Закончите предложение:

Если бы рыбка из грязной речки могла бы говорить,

она бы сказала…

3. Самоопределение к деятельности.

Послушайте стихотворение и подумайте: какая тема нашего урока?

О природе, друзья,

Хотим поговорить

Ведь коль испортим мы природу,

Нам трудно будет жить!

Легко сказать: «Нам будет трудно…!»

Подумайте сейчас:

Исчезнут птицы и деревья,

Не будет вас и нас!

Такой всемирной катастрофы

Не сможем пережить!

Поэтому, конечно, надо

Природой дорожить!

Как вы думаете, о чем сегодня мы будем говорить? (ответы детей)

Да, сегодня мы продолжим разговор об охране природы и подумаем, что зависит,непосредственно, от нас.

Поэтому тема сегодняшнего урока : «Будь природе другом!»

Откройте учебник на странице 92 и прочитайте задачи сегодняшнего урока.

4. Работа по теме урока.

(Постановка проблемы)

Ребята, ответьте на вопрос: человек – царь природы или ее часть? (часть)

Часть какой живой или неживой природы?

Флоры или фауны? (фауны)

Значит ли это, что ему не нужна Флора?

А неживая природа нужна человеку? (свет, тепло, вода, воздух)

Молодцы! А теперь давайте сделаем вывод: может человек существовать вне природы? (нет)

Так как он часть ее – значит должен бережно относиться к ней и быть природе другом.

Кто совершает все эти действия? (человек)

Да природа гибнет из-за человека. Из-за его неправильного отношения к природе многие растения и животные стали редкими и попали в Красную книгу.

Охраняется «Красною книгой»

Столько редких животных и птиц,

Чтобы выжил простор многоликий

Ради света грядущих зарниц.

Чтоб пустыни нагрянуть не смели,

Чтобы души не стали пусты,

Охраняются звери,

Охраняются змеи,

Охраняются даже цветы.

— И чтобы таких растений и животных стало меньше сегодня мы сформулируем правила Друзей природы и поучимся изображать их с

помощью экологических знаков.

(Выключить экран)

…Что же станет с природой?…

Если я сорву цветок,

Если ты сорвёшь цветок,

Если все: и я, и ты,

Если мы сорвём цветы –

Опустеют все поляны

И не будет красоты!

Вы хорошо сегодня работали и поняли, что природу разрушает бездумное, безответственное поведение людей.

Человек может многое, но он часть природы. Погубив природу, он и сам не сможет выжить .

И я уверена, что вы будете совершать только добрые и умные поступки, которые защищают нашу природу.

Посмотрите, как много вы выиграли призов.

Как рисовать с натуры с помощью простых в использовании методов рисования Уроки рисования на открытом воздухе для рисования мультфильмов и иллюстраций

Рисунок с натуры

Рисуя с натуры, мы должны воздерживаться от рисования того, что, как известно, присутствует. Рисуй только то, что видишь. Наше видение теперь должно быть проводником, а не наше воображение.

Отдаленные детали выглядят тусклыми.

Глядя на дерево вдалеке, мы не видим отдельных листьев на каждой ветке. Или, если в городе, глядя на дальний кирпичный дом, мы не видим каждого кирпича в отдельности. Но мы знаем, что они есть. Природа предусмотрела, что удаленные детали должны казаться человеческому глазу тусклыми. Следовательно, такая мелкая деталь не должна появляться на эскизе. Зная, что они есть, возникает естественная склонность восполнять из памяти кажущиеся недостатки видения.Таким наклонностям следует сопротивляться. Те же принципы применимы к деталям на переднем плане, ибо даже здесь, в тот момент, когда зрение охватывает целое, множественность и детали теряются; только общие массы улавливаются глазом. Поэтому не следует пытаться вставлять много мелких предметов. Пусть все те части картины, которые являются второстепенными по отношению к основным предметам, будут иметь немногим больше того впечатления, которое произведет мгновенный взгляд. Отсутствие деталей еще более желательно, если рассматривать только с точки зрения света и тени.Свет и тени деревьев на переднем плане содержат большое разнообразие света и тени; в листве среднего расстояния будет отмечено меньше; а дальше от глаза еще меньше, и предметы там кажутся почти плоскими в своей одинаковости. Это явление следует наблюдать во всех зарисовках природы, ибо детали исчезают по мере того, как они удаляются от глаза.

Склонность детализировать, потому что опыт или память подсказывают, что она есть, настолько велика, что хорошо всегда помнить об этой аксиоме: чем больше расстояние до объекта, тем меньше деталей можно увидеть.

Даже формы предметов становятся все более и более нечеткими по мере удаления от глаза. Это закон атмосферной перспективы. Если этот закон будет нарушен, возникнут беспорядки, в том числе посягательства и посягательства, а это, как известно, серьезные проступки; ибо расстояние посягнет на среднее расстояние, а последнее, в свою очередь, вторгнется на передний план.

Удаленные объекты, если их поместить на фоне неба, должны хорошо контрастировать с небом, но не резко; напротив, их очертания или внешние оттенки могут мягко растворяться в небе.

Когда отделка не нужна.

Делая зарисовки с натуры, избегайте, насколько это возможно, склонности работать снова и снова. Изучите эффекты, насколько это возможно, заранее и, насколько это возможно, сделайте рисунок с помощью отдельных операций. В противном случае теряется расстояние и атмосферная перспектива, и создается эффект отсутствия плоскостности, воздуха и выразительности. При наброске с натуры вовсе не обязательно делать законченный рисунок, но совершенно необходимо указать характер масс в контуре и тоне в достаточной степени, чтобы ориентироваться в более законченном рисунке или цветном наброске, который будет сделан позже.Зарисовывая с натуры, нужно стремиться не просто сделать красивую картинку, но сделать линии и тона, которые будут в какой-то мере приближаться к тем, что видны в натуре, модели. В композиции, которая будет составлена ​​позже, составные части картины можно расположить по индивидуальному вкусу.

Облачные формы.

Уделяйте большое внимание формам облаков. За редким исключением контуры должны быть четкими, но не резкими.Чтобы убрать блики в карандашном наброске, используйте острые углы резинового ластика или используйте бумажные маски, как описано в главе о пастельных трафаретах. Можно использовать «пень» в основных тонах облаков или подобных объектов. Резко очерченные объекты, выступающие на фоне неба, следует помещать в последнюю очередь. Линии вдалеке могут быть частично затемнены, но резко очерченные очертания на переднем и среднем плане не должны быть размыты или стерты «обрубком» или чем-либо еще.

При затенении пейзажа чистое небо может быть представлено горизонтальными линиями, которые соединяются или сливаются вместе, но соединение не должно быть заметным. Массы листвы можно заштриховать аналогичным образом, за исключением того, что штрихи, образующие их, менее вытянуты, а кончик карандаша может быть более тупым.

Изогнутые линии для облаков.

В затеняющих облаках можно выгодно использовать слегка изогнутые параллельные линии, а там, где необходимо указать более глубокие акценты теней, эти изогнутые линии.может быть пересечена второй серией параллельных линий.

Хотя не существует установленного правила или правил, касающихся направления линий тона или тени, очень хорошей практикой является затенение всего рисунка почти всеми линиями, идущими в одном направлении. (См. рис. 5.)

Линии, обозначающие расстояние.

В рисунках, выполненных с близко расположенными линиями, параллельными или каким-либо иным способом, чтобы передать впечатление оттенков или тонов, следующее можно считать почти правилом, а именно: чем больше расстояние до объекта, тем светлее линии, которые его представляют. И наоборот, чем ближе объект, тем жирнее линии, которыми он представлен. В качестве примера на рис. 1 представлено правило. Облака, считавшиеся самыми дальними, были нарисованы светлыми линиями — намного светлее, чем они кажутся на печатной репродукции.

Горы, будучи несколько менее удаленными, были нарисованы чуть менее слабыми линиями. Мост, деревья за ним и дома на среднем расстоянии были вычерчены более широкими линиями, чем в облаке или горах.Ближе, на приближающемся переднем плане, дерево и дом слева, линии кажутся еще более грубыми и помогают создать ощущение близости. Детали парусника, даже его отражение, вообще все на переднем плане прорисовано с сильной, энергичной проработкой.

Рис. 1 представляет собой пример, который несколько более амбициозен по своему характеру, чем предыдущие, и может подвергнуть испытанию способности тех, кто не добился значительного прогресса. Центральным объектом внимания является парусник, который был обработан со значительной силой в виде интенсивных черных линий, которые дополняются темными отражениями в воде. Фон обработан светлыми, близкими линиями, которые намеренно контрастируют со свободой и смелостью линий на переднем плане.

Видоискатель для рисования с натуры.

Вырежьте центр из продолговатого картона, как показано на рис. 2. Держите его вертикально или горизонтально как рамку на расстоянии вытянутой руки и выберите, что рисовать, перемещая рамку из стороны в сторону или вверх и вниз. Затем нарисуйте то, что появляется внутри.

Рисуя как фигуры, так и деревья, хорошо начинать с самых простых форм; фигуры без украшений одежды или даже плоти, деревья без листвы.

Контраст и значения

«Стоимость», как она понимается в терминах искусства, выражает сравнительные отношения тонов друг к другу, будь то оттенок или цвет.

Рисуя пейзаж, мы смотрели бы на тон деревьев на фоне неба и наблюдали, какой из них темнее. Если небо тяжелое и грозовое, а свет исходит из-за спины зрителя, деревья по сравнению с ним могут казаться светлыми, а небо темнее.

Наоборот, при обычных обстоятельствах деревья с темной богатой листвой резко выделялись бы на фоне неба, причем последнее на этот раз было бы светлее деревьев.

Лейтмотив картины.

Точно так же мы сравниваем камни с водой, забор с дорогой, ветку дерева с листвой и т. д. в соответствии с различными объектами, попавшими в поле зрения рисовальщика. При создании рисунка, содержащего свет и тень, как они кажутся глазу, для получения наилучших результатов необходимо сразу же установить самое темное значение в целом.Это самое глубокое пятно тени на картине становится ключевой нотой, с которой можно сравнить все другие светлые или темные тона.

Только изучая и наблюдая сравнительное разнообразие тонов, мы приходим к правильным значениям.

Как важное качество в искусстве это нельзя переоценить, ибо качество картины склонно зависеть от справедливой оценки содержащихся в ней ценностей.

Упражнения в однорядном направлении.

Упражнения на рис. 5 требуют особого внимания. Они адаптируются для любого носителя, кроме кисти. Их значение состоит в том, что главные линии в каждой сцене выполнены штрихами в одном и том же общем направлении. Это не относится, конечно, к деталям. На верхнем эскизе преобладают вертикальные линии; в средней сцене линии горизонтальные, а в нижней сцене большинство линий наклонные.

 

Нарисовано с натуры | Национальный фонд гуманитарных наук

Нарисованный от природы, новый документальный фильм, финансируемый NEH, — это история человека, полного таких противоречий. Одюбон был одновременно хитрым предпринимателем и суровым любителем активного отдыха, которому было так же комфортно в гостиных Европы, как и в неизведанных лесах Америки.

Сегодня имя Одюбона является синонимом американской охраны природы, но он был экстравагантным охотником. «Одюбон не думал, что это был хороший день, если он не убил сотню птиц», — говорит Хотт. «За свою жизнь он убил тысячи людей. И все же Одюбон начал писать о потере среды обитания раньше, чем кто-либо другой в Америке. Он был первым, кто протрубил во всеуслышание о существовании проблемы.»

Сама работа Одюбона находится под угрозой исчезновения. Издания Octavo Birds of America , семитомный набор из 650 раскрашенных вручную репродукций, опубликованных в 1840 году, разрываются на части, чтобы их можно было продавать поштучно. «Я надеюсь убедить людей в том, что эти наборы более ценны в целости, чем по отдельности», — говорит Розуэлл Элдридж, организатор конференции в Одюбоне, на которой прошлой осенью состоялась премьера «Нарисовано с натуры». «Одюбон выпустил самую необычную художественную книгу в Соединенных Штатах.»

Одюбону потребовалось более десяти лет, чтобы завершить свой орнитологический каталог, часто за счет своей семьи и финансов. Он часами наблюдал за птицами в их естественной среде обитания, а затем стрелял в них, используя рассеивающие пули, чтобы уменьшить повреждения их тел. Для Одюбона, говорит Элдридж, «птица была подобна розе. Вы восхищались цветом, восхищались ароматом и сорвали ее без особой эмоциональной реакции».

Одюбон прикрепил свои образцы к деревянной сетке, расположив их крылья, хвосты и головы в реалистичных положениях.Используя дублирующую сетку, он набросал птиц точно в масштабе, воспроизведя каждое перо до мельчайших деталей.

Не только анатомическая точность делает картины Одюбона такими захватывающими, говорит Хотт. «Его работы эмоциональны. Его птицы антропоморфизированы, у них есть личности. Вы начинаете заботиться об этих птицах. Это то, что отличает Одюбона от других художников-орнитологов».

Птицы Америки  это не только захватывающий визуальный подвиг, но и литературный триумф, объясняет Хотт.Одюбон, для которого английский был вторым языком, описывает поведение каждой птицы с поразительным остроумием и любовью.

Одюбон родился на Гаити 26 апреля 1785 года в семье капитана французского корабля и местной горничной. Его мать умерла через шесть месяцев после его рождения, и Одюбон был воспитан группой гаитянских женщин, пока восстание рабов не вынудило капитана Одюбона бежать со своим сыном в Нант, Франция, в 1791 году. Но Французская революция и контрреволюционные усилия не давали передышки от насилие на Гаити.Одюбон стал свидетелем заключения и убийства сотен горожан. В близлежащей реке Луара утонуло так много заключенных, что рыбачить там стало небезопасно на долгие годы.

Ужасы, пережитые Одюбоном в детстве, повлияли на ход его взрослой жизни, говорит Ричард Родс, автор биографии Джона Джеймса Одюбона, изданной в 2004 году. В подростковом возрасте Одюбон все больше и больше времени проводил в лесу, изучая дикую природу. По словам Родса, его особенно интересовало возвращение к жизни животных.«Он не мог на самом деле оживить их, но обнаружил, что может их рисовать. Существует связь между его почти одержимым увлечением природой и травмой, полученной им в детстве. люди.»

Однако в искусстве Одюбона мир природы не всегда мирен. На многих картинах изображены птицы, преследующие добычу; Одюбон изображает сапсанов, яростно и кроваво нападающих на пару уток. «Это захватывающее зрелище, — говорит ученый из Одюбона Билл Штайнер.«Одюбон знал, что животные убивают других животных просто ради удовольствия. Когда эти репродукции выставляются на аукцион, можно почувствовать, как напрягается зал».

Когда Одюбону было восемнадцать, он покинул Францию, чтобы избежать призыва в армию Наполеона. Он взял на себя управление поместьем, которое его отец купил за пределами Филадельфии. По словам Родса, Одюбон был представителем первого «настоящего американского» поколения. «Одюбон не мог быть более французским, когда приехал, — говорит Родс. «Но он переехал на запад, стал исследователем, основал бизнес, стал профессиональным художником — что может быть более американским, чем иметь две или три карьеры?»

В Филадельфии Одюбон наполнил свою библиотеку природными артефактами — черепами животных, шкурами и собственной коллекцией рисунков.Через год он познакомился с Люси Бейкуэлл, сдержанной, образованной дочерью своего соседа. Она стала его женой и оказала большое влияние на его жизнь. «Люси и Одюбон были на удивление современной парой, — говорит Родс. «Он полностью отдал ей должное за ее интеллект, мудрость и понимание. Он очень мало проявлял патернализма, распространенного в культуре девятнадцатого века».

Семья Одюбонов переехала в Луисвилл, штат Кентукки, и открыла универсальный магазин. Их первый сын Виктор родился в 1809 году, за ним последовал Джон Вудхаус в 1812 году.Одюбон открыл второй магазин и быстро стал одним из самых богатых людей в городе. Он построил паровую мельницу, огромные инвестиции, которыми оказалось трудно управлять. Вскоре увлеченность Одюбона изучением и рисованием птиц стала мешать его бизнесу.

Паника 1819 года, внезапная экономическая депрессия, вынудившая банки по всей территории Соединенных Штатов отозвать свои кредиты, усугубила финансовые проблемы Одюбона. Он был заключен в тюрьму и вынужден объявить себя банкротом. Дом и имущество Одюбонов были выставлены на аукцион.Поскольку никому не нужны были картины Одюбона с изображением птиц, их ему вернули. Банкротство эмоционально потрясло Одюбона. По словам Родса, Люси Одюбон поняла, что мечта ее мужа о создании американской орнитологии необходима для восстановления его уверенности в себе. «Она знала, что книга вернет ему чувство собственного достоинства как человека, как мужчины», — говорит Родс. В 1820 году Одюбон оставил Люси и своих детей и отправился вниз по реке Огайо в поисках образцов того, что впоследствии станет птицами Америки.Через год он прибыл в Новый Орлеан, где зарабатывал на жизнь рисованием портретов. Однажды к нему подошла женщина в чадре и попросила нарисовать ее обнаженной. Одюбон, хотя и был потрясен и нервничал, подчинился. Как ни странно, он рассказал Люси об этом красочном происшествии в подробном письме.

«Мы подумали, стоит ли включить эту сцену в фильм. Это бесплатно?» — говорит Хотт. «В конце концов, я рад, что мы решили оставить его. Это то, что привлекло нас к Одюбону. Он был настоящим мужчиной с настоящими страстями и слабостями.Он страдал за свое искусство, страдали его жена и семья».

Одюбон отнес свое портфолио в Академию естественных наук в Филадельфии, надеясь найти издателя для «Птиц Америки». К сожалению, его высокомерие и неопрятный вид оттолкнули потенциальных инвесторов. Убежденный, что его книга никогда не будет напечатана в Соединенных Штатах, он отплыл в Ливерпуль. По словам Родса, в Англии суровая провинциальность Одюбона мгновенно сделала его сенсацией. «Последний из могикан» Джеймса Фенимора Купера был опубликован за шесть месяцев до его приезда.Широкая популярность романа породила десятки побочных продуктов, таких как персонажи-куклы и расписные обеденные тарелки.

Наружное платье Одюбона, волосы до плеч и бронзовая кожа казались видением прямо из романа, хотя «на самом деле он был довольно утонченным городским человеком», — объясняет Родс. Одюбона сразу же стали приглашать на званые обеды во все лучшие дома города.

«Он был очарователен — играл на скрипке, танцевал, знал все пограничные знания.Англичанки говорили: «О, мистер Одюбон, позовите нас по-совиному». О, мистер Одюбон, покажите нам, как танцуют индейцы, — говорит Родс. — Ему быстро надоело быть картонным пограничником, но он знал, что эти люди — его потенциальные подписчики.

Одюбон совершил поездку по Эдинбургу, Лондону и Парижу со своим портфолио под мышкой и в одиночку собрал деньги, необходимые для финансирования своего проекта.

Не только экзотическая внешность Одюбона впечатляла европейскую элиту, но и оригинальность его искусства.

«В те дни людям не хватало изображений, — объясняет Родс. «Работы Одюбона полны энергии, жизни, любви, насилия и цвета. Войти в зал, заполненный его картинами, было бы все равно, что сегодня посмотреть фильм IMAX».

Превращение акварелей Одюбона в гравюры само по себе было сложным процессом. Роберт Хавелл-старший, выдающийся лондонский гравер, взял на себя основную часть проекта. Хавелл и его помощники проследили каждую деталь оригинальных картин Одюбона и перенесли изображения на медные пластины.«Похоже, что изображение было напечатано на меди — оно такое неглубокое, такое тонкое», — говорит Штайнер. Готовые отпечатки были распространены среди пятидесяти или шестидесяти акварелистов, в основном молодых женщин, каждая из которых отвечала за заполнение одним цветом. Мастер-колорист внес окончательные изменения, объясняет Штайнер, и поэтому «каждый отпечаток уникален».

Одной из самых ярких работ Одюбона является «Беркут», картина, на которой есть редкий автопортрет. За орлом, сжимающим в когтях кролика, по бревну скользит охотник с перевязью птиц на спине.Роберт Пек, член Филадельфийской академии естественных наук, предполагает, что автопортрет Одюбона, хотя он так и не появился в окончательной версии, представляет его понимание отношений между людьми и природой. «Природа на первом плане, а человеческая раса — это уменьшительная сноска», — говорит Пек. «Это противоположно обычному представлению».

Многие из птиц, нарисованных Одюбоном, уже вымерли, как и большая часть американской дикой природы, которая была их домом. Каролинский попугай, странствующий голубь и эскимосский кроншнеп исчезли в течение десятилетий после смерти Одюбона.«В его юности было такое изобилие дикой природы, что он и все остальные думали, что их запас бесконечен», — объясняет Пек. «Но когда он стал старше, он был разочарован ужасными разрушениями, которые он видел».

Сегодня наследие Одюбона живет благодаря Национальному обществу Одюбона, организации, занимающейся сохранением природного наследия Америки.

«Большинство людей знают имя Одюбон, — говорит Хотт, — но мало о нем знают». «Нарисовано от природы» — это история о человеке, который уничтожил птиц, которых любил, об охотнике, который посвятил всю свою жизнь тому, чтобы стать защитником природы. Одюбон был смесью американской простоты и европейской изысканности, художника и предпринимателя. Он был страстным, экстравагантным и безошибочно преданным птицам, которые сделали его знаменитым. «Это история любви, — говорит Хотт. «Вот что особенного в Одюбоне».

Art Beat: Искусство, нарисованное с натуры

Обновление: из-за задержки Covid прием художника теперь будет проходить в Центре природы Каламазу с 18:00 до 20:00 11 февраля.

Что может быть лучше, чтобы отпраздновать открытие недавно отремонтированного выставочного зала Центра природы Каламазу чем с художественной выставкой? Скульптор из Каламазу Брент Харрис курировал «Искусство, нарисованное от природы» — выставку восьми местных художников, работающих в разных средах.Он открывается 7 января.

Хотя вы, возможно, знакомы с работами Брента Харриса, вы можете не знать о том, как возник его интерес к лепке человеческого тела — в кузове машины скорой помощи.

«Я приехал в Западный [Мичиганский университет] изучать скульптуру, — говорит Харрис. «На самом деле я изучал психологию и увлекся скульптурой. После окончания я стал фельдшером. Я хотел служить обществу, снова погрузиться в город, в котором жил. Я все еще лепил.У меня все еще было несколько шоу… Как фельдшер, просто занимающийся человеческим телом, это казалось естественным прогрессом.»

2021-12-30_Art_Beat_Brent_Harris_long_web.mp3

Интервью с Брентом Харрисом.

Кредит Коринн Рутковски

/

Гравюра Коринн Рутковски

Когда Харрис решил уйти с работы фельдшера, чтобы посвятить себя искусству, он купил литейный цех, где учился во время учебы в колледже.Он назвал его Литейной Алхимической Скульптуры.

«Я использую свои фигурки, чтобы рассказывать истории и прояснять мир вокруг меня», — говорит Харрис в своем заявлении художника. «Эти истории варьируются от жестовых виньеток до личных и духовных исследований и социально-политических исследований. Человеческая фигура — это универсальная стенография, которая позволяет моей скульптуре иметь тесную связь со зрителем. Я использую эти бессознательные жесты, чтобы выразить элементарные эмоции. Что-то, что поражает нас до того, как достигает нашего высшего сознания.

Сейчас Харрис преподает скульптуру в Институте искусств Каламазу, где он познакомился с другими художниками, работающими в разных средах. Он выбрал восемь художников из этого круга, чтобы показать свое искусство на выставке Kalamazoo Nature Center. Среди художников будут Шэрон Гилл, Мэриеллен Хейнс, Анна З. Илл, Кортни С. Нельсон, Гейл Рейес, Коринн Рутковски, Мария Скотт, а также скульптура Брента Харриса. Также на приеме 7 января выступит Кэролин Пампалоне Рэбберс из танцевальной компании Wellspring.

«Все художники, которых я выбрал, вдохновлены природой, — говорит Харрис. «У нас есть художники, ученые, биологи — масса людей, много талантов».

Выставка «Искусство, взятое из природы» откроется в недавно отреставрированном природном центре Каламазу с 7 января. до 20:00 до 11 февраля 2022 г. Посетите природный центр Каламазу, чтобы узнать о входных билетах.

НАРИСАНО С ПРИРОДЫ | Киркус Отзывы

к Джоанна Ржезак ; проиллюстрировано Джоанна Ржезак ‧ ДАТА ВЫПУСКА: 18 мая 2021 г.

Эта книга полна мелочей.

Следуйте за роем пчел, которые покидают пасеку пчеловода в поисках нового дома. По мере того, как пчелы-разведчики пересекают поля, читатели получают попурри из фактов и утверждений о пчелах. Информация разбросана — так же, как пчелы-разведчики — и в результате и номинальный сюжет, и информационное содержание очень тонкие. В книге есть несколько интересных фактов, но много мелочей, ну тривиальных , чтобы оказаться полезными.Например, во время путешествия пчел читатели узнают, что «цветки лука круглые и пушистые» и «фенхель — это растение, которое используется в кулинарии». Остальные факты упрощены и, как следствие, неточны. Например, монофлорный мед определяется как «сделанный пчелами, которые посещают только один вид цветов», без учета того факта, что пчелы могут широко ареалироваться, а активность роев описывается как весеннее событие, когда оно также может происходить летом и летом. ранняя осень. Информация в книге, такая как идентификация видов и единицы измерения, предназначена для британских читателей. Плоское изображение с тонкими линиями мало что делает для улучшения истории, но игра «Я шпионю», предлагающая читателям найти конкретную пчелу, забавна.

Друзьям этих опылителей лучше всего служить в другом месте. (Информационная книжка с картинками. 8-10)

Дата публикации: 18 мая 2021 г.

ISBN: 978-0-500-65265-7

Количество страниц: 32

Издатель: Thames & Hudson

Обзор опубликован онлайн: 14 апреля 2021 г.

Kirkus Отзывы Выпуск: 1 мая 2021 г.

Поделитесь своим мнением об этой книге

Вам понравилась эта книга?

Бостон с высоты птичьего полета / нарисовано с натуры и на камне Дж.Бахманн; лит. Сарони и Мейджор, Нью-Йорк. — цифровой файл с оригинального оттиска

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Поэтому он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование такого материала и не может предоставлять или отказывать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, прежде чем публиковать или иным образом распространять материалы, найденные в коллекциях Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным материалам см.: Коллекция популярной графики — Информация о правах и ограничениях

  • Консультация по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
  • Репродукция номер : LC-DIG-pga-00100 (цифровой файл с оригинальной печати) LC-USZC4-6095 (прозрачная цветная пленка) LC-USZ62-29859 (черно-белая копия на пленке, отрицательная. )
  • Номер телефона : PGA — Бахманн — вид на Бостон с высоты птичьего полета (размер D) [P&P]
  • Информация о доступе : —

Получение копий

Если отображается изображение, вы можете загрузить его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса из соображений прав, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги тиражирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если поле «Репродукционный номер» выше включает репродукционный номер, начинающийся с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, которое было сделано прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
  2. Если есть информация, указанная в поле Номер репродукции выше: Вы можете использовать репродукционный номер для покупки копии в Duplication Services. Это будет сделано из источника, указанного в скобках после номера.

    Если в списке указаны только черно-белые («ч/б») источники и вам нужна копия, показывающая цвета или оттенка (при условии, что они есть у оригинала), обычно можно приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, включая каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле Номер репродукции выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Duplication Services. Назовите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять бланк вызова в разделе «Печать». и читальный зал фотографий, чтобы просмотреть исходные предметы. В некоторых случаях используется суррогатное изображение (замещающее изображение). доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Элемент оцифрован? (Эскиз (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленьких) изображений, когда вы находитесь вне Библиотеки Конгресс, потому что права на предмет ограничены или не были оценены на предмет прав ограничения.
      В качестве меры по сохранению мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал просто слишком хрупок, чтобы служить. Например, стекло и пленочные фотонегативы особенно подвержены повреждениям. Их также легче увидеть онлайн, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, элемент не оцифрован. Перейдите к #2.
  2. Указывают ли вышеприведенные поля Access Advisory или Call Number, что существует нецифровой суррогат, например, микрофильмы или копии?

    • Да, другой суррогат существует. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к #3.
  3. Если вы не видите уменьшенное изображение или ссылку на другой суррогат, пожалуйста, заполните бланк вызова в читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют назначения на более позднее время в тот же день или в будущем. Справочный персонал может проконсультировать вас как по заполнению бланка заказа, так и по срокам подачи товара.

Чтобы связаться со справочным персоналом в читальном зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашим Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал между 8:30 и 5:00 по номеру 202-707-6394 и нажмите 3.

«Нарисовано от природы» действительно взято из природы

Brandy Hilboldt Allport Для Times-Union | Florida Times-Union

НАРИСАНО С ПРИРОДЫ

Автор и иллюстратор: Хелен Ахпорнсири

Big Picture Press, 22 доллара, 64 страницы; 8 лет и старше

Британская художница Хелен Ахпорнсири создает иллюстрации, используя цветы, лепестки, стебли и листья. Она либо сама выращивает эти вещи, либо ответственно их собирает. Она нажимает все, чтобы сохранить естественные формы и цвета. Затем, не используя краску или краситель, она разрезает и размещает материал. Ее последние проекты представлены в метком названии «Нарисовано с натуры».

Заметка от самой художницы объясняет простую, но удивительную идею книги: «Все, что вы видите на этих страницах — от блеска лисьего глаза до тонкой линии паутины — сделано из растения».

Четыре раздела книги отражают времена года, начиная с весны.На двухстраничных разворотах рассказывается о жизненных циклах, домах, звуках и визуальных чудесах, связанных с фауной. Несколько абзацев текста объясняют, что видят читатели.

Ahpornsiri фокусируется на менее известных фактах, таких как то, как олени гоняют гоны и как утка-мать наносит водоотталкивающие масла на своих детенышей, чтобы помочь им безопасно плавать. Хотя замысловатые иллюстрации нравятся всем возрастам, юным читателям понадобится взрослый, чтобы прочитать слова вслух и объяснить такие понятия, как лиственные деревья, цепкие хвосты и фотосинтез.

Страницы требуют тщательного изучения, а выбор цвета Ахпорнсири перекликается с чудесами и достопримечательностями каждого времени года. Внимательное изучение иллюстраций показывает, что каждая из них представляет собой изящный коллаж из точно подобранных и размещенных частей растений, а отсутствие сплошного контура подчеркивает ее утонченность.

После прочтения «Нарисовано с натуры» и взгляда на красивые страницы каждый цвет и узор на листе или травинке сразу становятся очевидными. Прочтите это. Посмотри на это. Затем прогуляйтесь со свежим, новым взглядом.

Брэнди Хилбольдт Олпорт пишет Read All About для Florida Times-Union. Вы можете связаться с ней по адресу [email protected] .

Нарисовано с натуры — Шервин-Уильямс

Впечатляющая обстановка вдохновляет красочную палитру отдыха на берегу океана и экологичный дизайн.

Сьюзен Дроуди хотела, чтобы ее квартира с двумя спальнями на пляже, из которой открывается вид на соседний пирс в Сан-Диего и Тихий океан, была красочной, но не слишком пляжной. Никаких маяков, никаких ракушек, никаких сетчатых мотивов. Ей нужно было тихое, не требующее особого ухода, высокофункциональное пространство, где она и два ее мальчика могли бы отдыхать и развлекаться по выходным.

Дроуди была слишком занята, чтобы активно участвовать в проекте, поэтому она искала в Интернете местного дизайнера, которому она могла бы с уверенностью передать его. Она выбрала Лору Бирнс, владелицу Laura Birns Design в Дель-Мар, Калифорния, из-за ее портфолио, ее подхода к цветам и индивидуального дизайна мебели.Drawdy не устанавливает никаких параметров цвета. «Я позволила ей летать с ним», — говорит она.

Бирнс не просто летал; она взлетела, создавая яркую палитру с неожиданными цветовыми акцентами, которые подчеркивают захватывающий вид квартиры. Она начала с чистого листа: белая керамическая плитка, белые стены и площадь в 1000 квадратных футов, которую нельзя было изменить. Перед ней стояла задача сделать так, чтобы квартира выглядела и функционировала как большое жилище. Но она не побоялась разбить ограниченное пространство множеством смелых оттенков.

«Я хотела, чтобы цвета и дизайн расширяли пространство, чтобы вы могли перемещаться по нему почти по кругу. Я люблю круги», — говорит она. «Взаимодействие материалов и цвета придает квартире естественный пульс».

Бирнс, увлеченный экологически безопасным дизайном, выбрал Sherwin-Williams Harmony® Interior Latex, который не содержит летучих органических соединений (ЛОС). Ее склонность к зелени также отражена в цветовой палитре, вдохновленной природой.Передняя жилая площадь, которая включает в себя кухню, гостиную и обеденную зону, украшена яркой акцентной стеной из папайи (SW 6661), которая приветствует вас и ведет вас по пространству. Она добавила более глубокий оранжевый оттенок Copper Harbour (SW 6634) и ярко-желтые шкафы, чтобы создать ощущение солнечного света. Baize Green (SW 6429) на другой стене напоминает о весеннем лугу, а напольная плитка из перерабатываемого стекла и мозаичный фартук синего цвета сверкают, как океан.

«Вид на океан подготовил сцену», — говорит Бирнс.«Все остальное поддерживает эту естественную обстановку».

Дроуди признается, что если бы она увидела всю цветовую палитру на одной доске, возможно, ей не захотелось бы пробовать так много цветов. «Я не думаю, что когда-либо видела пространство со всеми сочетаниями цветов», — говорит она. «На кухне сочетаются три цвета. Удивительно, но это работает».

Бирнс продолжила свой красочный путь в главной спальне и ванной, которые выполнены в нежно-фиолетовой (Indulgent, SW 6969) и зеленой (Baize Green) палитре.«Я выбрал фиолетовый для спальни, потому что это хороший цвет для сна и сновидений. Я не знал, что это любимый цвет моей клиентки», — говорит Бирнс.

Гибкие предметы мебели помогают сделать квартиру больше, чем кажется. Диван в гостиной раскладывается как кровать размера «queen-size», так что ночью это пространство можно использовать как дополнительное спальное место. А столик для коктейлей, изготовленный по индивидуальному заказу Бирнсом, оснащен колесами, поэтому его можно легко передвигать для ночевки.

«Успех дизайна, в дополнение к цветовой палитре, заключается в способности квартиры функционировать и принимать так много людей», — говорит Бирнс.

Дроуди доверилась дизайнерскому чутью Бирнс и попросила ее спроектировать основное место жительства семьи в Эскондидо, Калифорния. Этот дом, который намного больше, имеет более нейтральную палитру, говорит она, со смехом отмечая, что люди обычно получают более консервативны в отношении цвета по мере взросления. Бирнс согласен? «Вы бы видели меня, когда я была моложе», — говорит она.

В качестве краски дизайнер Лаура Бирнс выбрала Harmony®, экологически предпочтительное покрытие с сертификатом Sherwin-Williams GreenGuard Gold.

  • Кухня/гостиная/коридор: Baize Green
    (SW 6429) Copper Harbour (SW 6634) Papaya
    (SW 6661)

  • Главная спальня/ванная комната: Indulgent (SW 6969) Baize Green (SW 6429)

  • 2-я спальня/ванная: Rockwood Jade (SW 2812) Papaya (SW 6661)

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.