Девушка в русском народном костюме рисунок: Как нарисовать женщину в русском народном костюме поэтапно карандашом?

Содержание

Как нарисовать украинскую девушку в национальном – Telegraph

Жичкина Доминика
ᐈ Рисунок украинской одежды рисунки, векторные … ↗Брючные костюмы с жакетами Девушка в украинском национальном костюме Лицензионные Стоковые Иллюстрации … Женщина в украинском национальном традиционном костюме …

11:13
Простые рисунки #256 Русская красавица / народный костюм

2:07
Украинский национальный костюм

4:51
Как нарисовать девушку в традиционном русском костюме …

Девушки — нарисовать карандашом поэтапно ↗В этом уроке будем рисовать поэтапно русскую красавицу. Это девушка в русском народном костюме. В древности, у каждой области и каждой местности …

Как нарисовать женщину в русском народном костюме …
Как нарисовать женщину в русском национальном костюме? . .. Русскую женщину можно нарисовать карандашом поэтапно в такой …

Как нарисовать женщину в русском народном костюме … ↗13.12.2016 — Начнем рисунок с головы русской красавицы и русского национального головного убора — кокошника. следующий шаг набросок уложенных …

Как нарисовать русскую девушку? ↗Как нарисовать русскую крестьянскую девушку в национальном костюме карандашом поэтапно ? Не путать с вопросом ‘Как нарисовать женщину в …

Как нарисовать украинскую девушку в национальном костюме


Картинки по запросу украинский стилизованный костюм … ↗Mar 17, 2018 — Картинки по запросу украинский стилизованный костюм фото. … Картинки по запросу украинский стилизованный костюм фото Этническая Мода, Мода Для Девушек, Женская Мода … LajaniРисуем иглой … костюма Украиночка, народный костюм, национальный костюм от Alyona Silka по . ..

Украинский национальный костюм — Википедия ↗Н. Е. Рачков. Девушка-украинка. Вторая половина XIX века. Бойки. Украинский национальный костюм (укр. українське національне вбрання) — костюм … Вы не представились системе; Обсуждение · Вклад · Создать учётную запись …

ᐈ Современный украинский костюм рисунки, фото …Девушка в украинском национальном костюме Стоковая Иллюстрация Девушка в украинском национальном костюме · Традиционные дети пары …

Tag: fCfDaGXBCT3G

Русский свадебный наряд — Дом Русской Одежды

 Русские свадебные народные костюмы представляют особую культурную ценность. Они являются частью истории нашей страны, однако и в условиях современности русские свадебные наряды вызывают живой интерес. Русский стиль, его уникальные свадебные традиции остаются источником вдохновения многих дизайнеров, и, конечно же, современных невест и женихов.

Особенности русского свадебного костюма

Русские свадебные костюмы отличались от повседневной одежды, прежде всего, цветовой гаммой, материалами изготовления, декором. Каждая деталь наряда (а их было немало — свадебный костюм на Руси был многопредметным) имела свое значение. К ключевым различиям также можно отнести и способ ношения. Что касается кроя, то он был примерно таким же, как и у повседневной одежды — свободным, прямым, не акцентирующим внимания на особенностях телосложения.

русское платье с мстерской вышивкой

В качестве материалов изготовления свадебных нарядов выбирались натуральные ткани домашнего производства — лен, шерсть. Изо льна, тонкого и легкого, выполнялись свадебные рубахи, а сарафаны невест изготавливались из более плотных тканей.

Платье в русском стиле

Выбор материала зависел от достатка семьи невесты. Девушки из богатых семей могли позволить себе одежду из дорогих покупных материалов — бархата, парчи, шелка. Одежда невест из крестьянских семей шилась из простых тканей, однако она выглядела не менее роскошно — за счет

изысканного декора, который являлся воплощением уникального таланта русских рукодельниц. Как известно, именно крестьянские девушки в совершенстве владели мастерством декора. И наиболее ярко они проявляли свой удивительный талант именно в украшении свадебных нарядов.

 

Уникальный декор сарафана

свадьба в русском стиле

Основой свадебного наряда невесты на Руси был сарафан. Эта одежда украшалась золотыми и серебряными нитями, бисером, яркой тесьмой. Самыми красивыми, разумеется, были сарафаны невест из богатых, знатных семей. Они шились из роскошных тканей, в том числе, из парчи, декорировались натуральным жемчугом, ценным мехом. Эффектный и дорогой декор делал одежду не только красивой, но и достаточно тяжелой: сарафаны богатых невест могли весить порядка 10 кг и даже больше.

Русский костюм

Поверх сарафана невесты часто надевали укороченные душегреи — одежду, по крою напоминавшую современные жакеты. Душегреи тоже украшались — в основном, канителью, фактурной вышивкой.
Еще один элемент свадебного наряда — венчальная рубаха. В разных регионах страны было принято украшать такую одежду по-разному. Различались рубахи и по крою: они могли быть длинными, укороченными, узкими, широкими, некоторые предметы одежды имели прорези по бокам.

Под сарафан невесты было принято поддевать сразу несколько юбок — для того, чтобы придать фигуре визуальный объем. Также юбки использовались в качестве нижнего белья.

 

Головные уборы русских невест

Неизменными атрибутами свадебного женского наряда на Руси были головные уборы, которые надевались на волосы, распущенные, или заплетенные в аккуратные косы.

Для кос были предусмотрены особые украшения — косники, которые представляли собой красивые ленты с вышивкой, натуральным жемчугом, ажурным кружевом, бисером, с массивными подвесками.

накосник

Накосник

Одну косу невеста могла носить до венчания, а уже после она заплетала волосы в две косы, которые оборачивались вокруг головы. После венчания девушка надевала соответствующий своему статусу головной убор — повойник, кокошник, сороку. Как и другие элементы свадебных костюмов, кокошники имели роскошный декор. Особую ценность представляли кокошники с жемчугом, которые выглядели как настоящие произведения искусства. Отношение к ним было соответствующее: жемчужные кокошники почитались за семейные реликвии, и передавались из поколения в поколение.

девичий венец и накосник

кокошник , вышивка камнями и стеклом по золотому шитью

Свадебный венец

Девичий венец

Пояс невесты

Следует упомянуть и такую деталь, как пояс. Пояса делали выгодный акцент на красоте женской фигуры, ее формах. Такие аксессуары выполняли и практические функции — фиксировали одежду. Для свадебных нарядов выбирались искусно украшенные пояса из плотного материала. Способ завязывания пояса зависел от длины аксессуара. В некоторых областях у невест было принято надевать сразу несколько поясов — считалось, что так наряд выглядит богаче и эффектнее. Пояса завязывались на узел, их концы могли быть закручены.

 

Наряд жениха

Что касается русского свадебного наряда жениха, то он был одинаковым во всех регионах страны. Основными элементами костюма были брюки из сукна, рубаха с красивой вышивкой и пояс. Нередко костюмы дополнялись шубами, теплыми, красиво расшитыми кафтанами — причем, вне зависимости от времени года. На венчании жених стоял, подпоясанный вышитым полотенцем.

кафтан

Рубаха жениха обязательно должна была быть украшенной. К декору предъявлялись особые требования — вышивка красного цвета (если рубаха была белой) по линии подола и на рукавах. Также вышивкой украшался участок груди. Были распространены и яркие красные рубахи, которые смотрелись особенно празднично. Цвет брюк жениха принципиального значения не имел, однако предпочтение тоже отдавалось ярким гаммам.

Интересный факт: рубашку для жениха вышивала его невеста. Процесс вышивания у девушек на Руси было принято сопровождать молитвами: таким образом, девушка делала своему суженому своеобразное послание через узор, желала ему любви, благополучия, здоровья.

Крой свадебной мужской одежды оставался неизменным на протяжении многих столетий. Небольшие изменения касались отдельных элементов одежды, например, воротника. Косоворотка, которую сегодня многие ассоциируют с национальным мужским костюмом, появилась относительно поздно. Исконно русскими можно считать, скорее, мужские рубахи с прямым вырезом на участке горловины.

Свадебный наряд как традиция

Практически каждый элемент свадебного наряда на Руси имел особое значение, был глубоко символичным. Примечательно, что его удалось сохранить. Несмотря на сложные времена, которые переживала страна, традиции, связанные с русской свадьбой, бережно передавались из поколения в поколения. Во многом, благодаря этому их удалось сохранить. Многие современные девушки, знакомящиеся с традициями русского свадебного костюма, часто замечают знакомые черты, элементы.

 

Русский свадебный наряд сегодня

Свадьбы в русском стиле становятся все более популярными. Невеста в кокошнике, жених в красиво расшитом кафтане — то, что уже давно не считается экзотикой, проявлением китча. Многие молодожены делают выбор в пользу национальных костюмов, отказываясь от привычной торжественной одежды, успевшей надоесть.

Русский свадебный костюм

Современных женихов и невест привлекает самобытность национального свадебного костюма, его яркость, колорит, уникальный декор. Эффектные, красивые наряды в русском стиле создают по-настоящему праздничную атмосферу на свадьбе, формируют особое настроение у жениха, невесты и их гостей. Все, кто присутствовал на свадебных торжествах в русском стиле, отмечают: национальные наряды по-настоящему украшают собой новобрачных. Русская свадебная одежда подчеркивает женственность и красоту невесты, делает акцент на мужественности жениха.

свадьба в русском стиле

Традиционный костюм Вологодской области

В Областном научно-методическом центре культуры вот уже 15 лет ведется работа по изучению, сохранению, восстановлению и популяризации традиционного народного костюма Вологодской области: этнографические экспедиции в районы, освоение технологических приемов ткачества, вышивки, плетения, кроя и пошива, создание реконструкций костюмов.

В Центре регулярно проводятся семинары для работников центров традиционной народной культуры и домов ремесел, музеев и руководителей фольклорных коллективов. На семинарах специалисты получают дополнительные теоретические знания и обучаются технологиям создания костюма.

Работая с образцами старинной одежды, видя их богатство и красоту (сохранившуюся в музеях и уходящую из нашего быта), хочется воссоздать и показать ее всем. Но если костюмпоказывать только на выставке, то он останется музейным экспонатом. А можно демонстрировать костюм и культуру его ношения и в ситуации живого показа – с традиционными песнями, хороводами, обрядовыми действами. Первый показ состоялся на Международном конкурсе коллекций одежды, обуви и аксессуаров, который проходил в рамках Международной выставки-ярмарки «Российский лен – 2009» в Вологде. Коллекция традиционных костюмов Вологодской области покорила зрителей и членов жюри своей яркостью и жизнеутверждающим сочетанием цветов, строгостью и целомудренностью – и единогласно получила высшую оценку.

Коллекция традиционного костюма ОНМЦК насчитывает более 60 наименований: реконструкции костюмов конца XIX – начала XX вв., образцы, привезенные из экспедиций, детали и аксессуары, выполненные по этнографическим образцам с соблюдением старинных технологий кроя, декорирования, ручного ткачества и вышивки. Это костюмы разных районов Вологодской области; праздничные, будничные и обрядовые; мужские, женские и девичьи.

Вот некоторые из них:

Женский костюм Уфтюгской традиции Нюксенского района Вологодской области (фото № 1), изготовленный нюксенскими мастерами Галиной Клыженко (Этнокультурный центр д. Пожарище) и Татьяной Протасовой (Центр традиционной народной культуры с. Нюксеница).

Костюм выполнен из ткани ручного ткачества пестрядь (или «клитцетина» – так на Уфтюге называли домотканое полотно в клетку). Рубаха-исподка состоит из «воротушки» (верхняя часть) и «стана» (нижняя). «Воротушка» украшена круглой кокеткой из крашенной в брусничный цвет льняной ткани и собрана по горловине в мелкую складку. Рукав оформлен вставкой браного ткачества, дополненной тесьмой и бахромой из цветных полушерстяных нитей, называемой в Уфтюгской традиции «махильками». Подол украшает геометрический орнамент, состоящий из ромбов и косых крестов. Такую рубаху на Уфтюге называли «красностанкой». Носили «красностанки» по праздникам, нередко подоткнув подол сарафана за пояс, тем самым открывая и выставляя напоказ затканную браным узором рубаху.

Сарафан – круглый на лямках с отрезной спинкой – также выполнен из льняной ткани домашнего ткачества пестрядь. Низ его оформлен оборкой. Передник выполнен из белого льна и оформлен широкой каймой браного ткачества, тесьмой и оборкой из цветной хлопчатобумажной ткани. Пояс изготовлен вручную из полушерстяных нитей желто-оранжевых и зеленых тонов в технике вязания крючком. Завершает костюм женский головной убор – борушка.

Женский праздничный костюм Великоустюгского района Вологодской области (фото № 2).

Особую нарядность и торжественность костюму придает рубаха, украшенная ручной вышивкой красным по белому в технике счетная гладь, и передник, расшитый по всему полю ручной вышивкой и украшенный кумачовой прошвой с цветной тамбурной вышивкой. По местам расположения орнамента мы видим, какие части тела человека оберегались особенно тщательно – это шея, грудь, руки и ноги. Подол женской рубахи также украшался вышивкой, несмотря на то, что был скрыт под сарафаном. Праздничный крестьянский костюм очень яркий, обилие красного цвета наполняет душу ощущением радости, полноты жизни.

Головной убор, расшитый золотной вышивкой (фото № 3).

Особенность женских костюмов – головной убор, который является основным отличием замужней женщины от девушки. На Вологодчине женский головной убор представлял собой шапочку, которая в разных районах области имела свои местные названия: борушка, повойник, кокошник, сорока. Под шапочку женщина тщательно убирала волосы – это связано с древними поверьями о магической силе женских волос. Поверх шапочки надевался платок таким образом, чтобы видно было только ее очелье (налобная часть, богато украшенная золотной вышивкой).

Мужские костюмы (фото № 4, 5).

На территории Вологодской области мужской костюм не имел значительных различий. Составными элементами традиционного мужского костюма являлись рубаха, порты, пояс, обувь.

Мужские рубахи-косоворотки шились длинными (иногда до колен) и туникообразными. На пошив будничных рубах использовали пестрядь, суровый холст, синюю и красную крашенину. Для праздничных косовороток бралась более тонкая льняная ткань или покупной ситец, сатин, атлас. Рубахи молодых мужчин украшались вышитыми цветочными и растительными узорами, располагавшимися по вороту и на груди, по низу рукавов и подолу. Такие рубахи назывались «вышитухами» и по богатству вышивки часто не уступали женским.

На пограничье Уфтюги и Кокшеньги бытовала любопытная традиция – украшать сапоги молодых женатых мужчин подвертками – орнаментированными концами полотенца, которое дарила мужчине невеста. Полотенце разрывали на равные части, наворачивали на ноги по типу портянок, а нарядные, богато украшенные вышивкой концы выпускали наружу.

Ольга Оленева, Областной научно-методический центр культуры

Твитнуть

Поделиться

Поделиться

Класснуть

Русский народный костюм и его специфические особенности

Народный костюм являет собой всю самобытность культуры определенной нации. В крое одеяния используются накопленные веками, передаваемые из поколения в поколение по женской линии секреты мастерства. Вышивка всегда имеет свою историю, да и цвета одежды подбираются неслучайно. В костюме воссоединяются различные виды декоративного творчества. Именно благодаря старинному образу одежды можно окунуться в историю, представить, как жили люди сотни лет назад.

Русский народный костюм несет нам информацию о жизни предков, об их эстетике, быте и мировоззрении. Здесь мы видим материал, используемый нашими прародителями для пошива одежды (как правило, лен, хлопок), узоры вышивки. Стоит обратить внимание и на фасон одеяний. По сей день русский костюм вдохновляет кутюрье на создание модернизированных национальных нарядов. Основой для наряда как у мужчин, так и у женщин являлась рубаха. Она имела туникообразный свободный покрой. Парни сочетали рубаху с портами, которые шились из прямых полотнищ с ластовицей. Фиксировались штаны поясом. Обувь, как правило, выбирали по сезону: весной и летом носили лапти, а в холодный период — сапоги. Наряд женщины был более ярким и многослойным. В повседневной жизни девушка надевала на рубаху передник. Если же ожидалось торжественное событие, хозяйка дома не забывала о расшитом сарафане и головном уборе.

Образ жителей народов севера и юга существенно различался. Так, например, южане отличались более яркими и необычными одеждами. Покрой рубах был более сложным, нежели у северян, а материал для пошива использовался легкий, тонкий. Имела различие и вышивка разных регионов. Узор из ниток на ткани вышивался не просто для красоты. Древние народы были уверенны, что рисунок на подоле, по кайме рукавов и воротника оберегает человека от дурного глаза и порчи.

Народные костюмы несут в себе не только историческую информацию о том, как менялась и развивалась мода на Руси, но и демонстрируют всё умение мастериц того времени. Так, например, жених, выбирая себе невесту, обращал внимание на ее приданое, которое вышивала она для себя сама. Одной из самых важных частей образа русской красавицы был сарафан. Чем краше, богаче и искусней вышит сарафан, тем более достойной являлась девушка. Дорогие шелка и бархат для платьев наследниц позволяли себе приобрести лишь богатые купцы, а бедняки из народа довольствовались ситцем и льном. Свои роскошные сарафаны юные барышни берегли для особых случаев и демонстрировали только на помолвке или свадьбе.

Народный костюм русского крестьянина отличался простотой и многофункциональностью, но никогда наш народ не терял лица и достоинства своего. Своим нарядом наши предки подчеркивали свою принадлежность к российской природе, олицетворяли себя с животными и птицами. Это можно заметить в вышивках на рубашках, где изображены лебеди, утки, березы в том виде, как их художественно представляли люди.

Великое множество вариаций имеет русский народный костюм. Видоизменялся он часто, но истинно национальные узоры и фасоны сохранились в нашей памяти и по сей день. В настоящее время купить народный костюм, подобный тому, что носили жители Древней Руси, можно в специальных магазинах. Благо образцы его сохранились и по сей день.

Русская народная одежда XIX — начала XX в.

Cергиево-Посадский музей обладает одной из самых полных в России коллекций русской традиционной одежды, бытовавшей в крестьянской среде в конце XIX – начале XX века. Значительное количество экспонатов было приобретено сотрудниками музея во время научных экспедиций, которые проводились на Европейской территории страны, начиная с 1930-х годов.

Единого образца русского национального костюма не существовало. Его вариативность определялась огромными просторами страны, различными климатическими зонами, историей, экономикой каждого края, местными культурными традициями, миграцией населения, влиянием проживающих по соседству народов. Костюмы людей из одной сельской местности различались также по их возрастным и социальным признакам, вероисповеданию и ряду других факторов. Так, существовало обязательное различие в одежде детей, неженатой и женатой молодежи, людей детородного возраста и стари­ков, а также солдаток, вдов и других.

Мужской костюм в целом был единообразен на всей территории проживания русских. Он состоял из рубахи туникообразного прямого или раскошенного книзу кроя с косым (реже прямым) разрезом ворота, нешироких штанов, пояса, обуви и шапки. 

Из всего многообразия женского народного костюма исследователи выделяют несколько основных комплексов, отличающихся составными частями, покроем, декоративным убранством и украшениями. Наиболее архаичным считается насыщенный по цвету многослойный поневный ансамбль с длинной рубахой, чаще всего с косыми поликами (плечевыми вставками, расширяющими плечевую часть рубахи), поясной одеждой – поневой, поясом, передником, разнообразной нагрудной одеждой, кичкообразным головным убором типа сороки, украшениями, чулками и обувью. Он был распространен в таких южнорусских гу­берниях страны, как Рязанская, Тамбовская, Воронежская, Курская, Пензенская, Тульская и других.

В ХIХ веке наиболее широко на территории страны бытовал сарафанный комплекс, или северорусский, –  на Русском Севере, в Приуралье, Сибири, Поволжье и на Алтае он был основным, а в южных регионах служил в качестве девичьей одежды. Костюм состоял из: рубахи с прямыми поликами или без поликов, одной или нескольких нижних юбок, сарафана, передника, наплечной одежды, головного убора на жесткой основе типа кокошни­ка, украшений, чулок и обуви. 

Следующий ансамбль с юбкой-андараком получил распространение в ряде южнорусских губерний и ограниченно в отдельных уездах и селениях Вологодской и Смоленской губерний. Его носили женщины в местах проживания однодворцев – потомков служилых людей, присланных в XVI–XVII ве­ках для защиты южных границ Русского государства, а также в местах их дальнейшего расселения. В костюм входила рубаха с прямыми поликами из хлопчатобумажных и шелковых тканей, шерстяная полосатая юбка-андарак, пояс, корсетка, головной убор типа кокошника.

Существенную часть в русской народной одежде составлял головной убор. Сергиево-Посадский музей-заповедник располагает богатой коллекцией женских головных уборов ХVIII – начала ХХ в. Особенно выделяются своим убранством свадебные и праздничные: северные кокошники и повойники, южнорусские кички и сороки, украшенные вышивкой золотными нитями, жемчугом и разноцветными стеклами, имитирующими драгоценные камни.

Верхняя одежда, которую крестьяне носили в холодное время года, была однотипной для мужчин и женщин: шубы и полушубки мехом внутрь, суконные кафтаны, понитки и другое. Ее дополняли вязаные узорные чулки и варежки. В праздники женщины носили теплую одежду с нарядными шерстяными платками и шалями.

Вплоть до начала XX столетия консервативный образ жизни, форма хозяйственной деятельности русских крестьян способствовали сохранению в одежде природных материалов ручного производства, архаичных черт в ее покрое и приемах декоративного убранства. Одежду шили из домотканой льня­ной, конопляной, шерстяной, полушерстяной ткани и из тканей фабричного про­изводства. Выбор материала определялся в первую очередь назначением костюмов, которые делились на будничные, рабочие, праздничные и обрядовые. Так, на Русском Севере праздничную одежду чаще изготовляли из доро­гих покупных шелковых, парчовых, шерстяных, хлопчатобумажных тканей, а повседневную из домашнего холста и пестряди. В то же время покрой одежды разного назначения был единым: свободный, прямой, не подчеркивающий особенностей фигуры человека. Ткань всегда использовалось рационально, почти без отходов.

На протяжении времени формы и детали традиционных ансамблей одежды неизбежно менялись. На смену тяжеловесным шерстяным поневам пришли юбки, косоклинные сарафаны из домотканого льна заменили более простые по крою прямые сарафаны из яркой фабричной ткани, в моду вошел костюм «парочка» из приталенной кофты и юбки. Вышивка, кружево, узорное ткачество в декоре одежды вытеснялись аппликациями из ситца, тесьмой и лентами.


Коллекция народной одежды Сергиево-Посадского музея-заповедника ярко отражает самобытные черты одежды русских крестьян ХIХ – начала ХХ века, обусловленные многовековым укладом жизни народа, его представлениями о добром, полезном и прекрасном. 

Зав. отделом «Русское народное и декоративно-прикладное искусство XVIII-XXI вв. » Горожанина Светлана Валентиновна.

Современная одежда в русском стиле: этническое прошлое на европейских подиумах

Этнический стиль обычно связывают с историей развития государства, становления культуры и искусства. Самобытностью веет от длинных рубах и сарафанов, кушаков и полушубков, вышитых орнаментов и старинных украшений. Современная одежда в русском стиле соединяет традиционные мотивы с новейшими модными тенденциями. Дизайнеры предлагают интересные коллекции национального одеяния, приспособленные к требованиям комфорта и удобства. Теперь модницы примеряют укороченные варианты платьев, костюмов и шалей, демонстрируя утонченный вкус.

Особенности одежды в русском народном стиле

Национальный стилизованный русский костюм имел отличия в зависимости от региона проживания. Более глубокими корнями отличаются одеяния южан, украшающих наряды славянскими мотивами. Праздничные поневы, сарафаны и рубахи из расшитой ткани передавались по наследству, часто повседневные взрослые костюмы перешивались детям.

Общие черты этнического одеяния:

  • Костюмы отшивались из натуральных льняных или хлопковых тканей. Богатые крестьяне носили шелковые наряды, меховые душегрейки и кожаные дубленки. Позже стали пользоваться материей с включением синтетики, что упрощало уход за одеждой.
  • Придерживались прямого кроя при пошиве. Костюмы не стесняли движения при работе, поэтому оснащались специальными вставками.
  • В приоритете оставалась многослойность женского костюма. К длинной рубахе прилагалась шерстяная юбка понева, передник и фартук.
  • Обязательно наличие расшитого пояса. Элемент не только придерживал одежду, но и защищал от сглаза.
  • Сакральное значение вышивки. Как рабочая, так и праздничная одежда декорировалась вышивкой, кружевом, тесьмой, бисером. Такой тип украшений считается отзвуком дохристианской старославянской культуры, когда каждый символ оберегал от неприятностей, притягивал удачу.
  • Обилие ярких красок. Для повседневности подбирали наряды серого цвета, для торжественного случая наряжались в алые, синие или зеленые сарафаны. Для экономии верх рубахи отшивали из дорогого материала, а для низа использовали простую ткань.

Под запретом были вызывающие одеяния. Не носили декольтированные или короткие платья, хотя современный стиль не отличается строгостью. Женственные костюмы скрывали тело, что считалось признаком благопристойности и скромности.

Мужская одежда

Костюмы для мужчин не отличались буйством красок. Спокойная цветовая гамма и лаконичный покрой характеризовали древнерусские одеяния.

Главные составляющие:

  • Основой мужского гардероба считалась рубашка из хлопка, льна или шелка. Зажиточные господа заменяли рубахой исподнее, простые крестьяне носили в качестве верхнего одеяния. У старорусских рубах вырез располагался спереди, у позднего варианта разрез находился сбоку, чем и объясняется название «косоворотка».
  • Холщовые или шерстяные штаны доходили длиной до щиколоток, подпоясывались гашником. В южных провинциях щеголяли в ярких шароварах с расшитыми поясами.
  • Бедняки носили рубаху с кожухом, свиткой, зипуном или опашнем. Купцы предпочитали ходить в епанче, корзно, кафтане, терлике или сермяге.

Зимой согреться помогала длинная шуба. Дешевыми были изделия на овчине, богатые аристократы носили шубы, подбитые чернобуркой или соболем. Для торжественных случаев наряжались в меха даже летом, продев руки в специальные прорези.

Женская одежда

На фото представлены народные стилизованные костюмы, поражающие красотой ткани и декорирования. Женские наряды в русском стиле состоят из нескольких элементов, дополняются традиционными головными уборами:

  • Сначала надевали просторную нижнюю рубаху, пошитую из натурального материала. Дополняли сорочку расшитым поясом.
  • Одеждой для аристократок считался длинный шелковый летник, расшитый жемчугом, камнями или золотом.
  • Поверх рубашки шла понева или юбка.
  • В летнее время носили просторные сарафаны, зимой – хлопковые или шерстяные платья.
  • Даже дома волосы прятали от посторонних глаз. Голову покрывали повойником и платком. Девушки вплетали ленты в косы, для торжества наряжались в кокошник. Были популярными бусы из стекла, ожерелья и височные кольца.
  • В качестве верхней одежды пользовались популярностью кафтаны с красной оторочкой, меховые телогреи, душегреи и шубы. Бедные крестьянки носили полушубки на овчине, знатные женщины предпочитали соболиные, куньи или горностаевые шубы.

О мастерстве и происхождении обладательницы судили по традиционной вышивке. Верх сарафана и рубахи украшали гладью, обшивали тесьмой, бисером.

Важные элементы стиля

Русский народный стиль одежды не остался в прошлом, как и другие этнические направления. Модельеры внедряют яркие элементы в современные костюмы, выпускают коллекции russian style. Не обязательно в точности повторять многослойное одеяние для создания образа, достаточно дополнить платком или поясом джинсовое платье или брюки.

Детали для воссоздания этнического образа:

  • Для лета подбирают просторные юбки-колокол, сарафаны или платья из натуральных тканей. Акцент на простых линиях и крое, лаконичности и скромности.
  • Украшения и вышивка. Одежду украшают старорусскими орнаментами, расшивают золотыми нитями, используют изображения языческих оберегов.
  • Мужчинам понравятся рубахи-косоворотки. Рекомендуют комбинировать верх с обычными джинсами или брюками, подчеркнув талию широким поясом.
  • Мастерицы отшивают дубленки и полушубки из павлопосадских платков, оторачивая их по краю мехом. Такая верхняя одежда привлекает внимание, согревает зимой. Для комплекта подбирают шапочку, платок, муфту или варежки.

Неординарно смотрятся холщовые сумки или наплечные мешки, украшенные символической вышивкой животных или растений. Любое платье или пальто легко обшить по воротнику или карманам кружевом или бисером, дополнив деревянными аксессуарами.

Элементы костюма

Одежду в русском стиле узнают по специфическим деталям, превращающим вещи в произведение искусства с национальным колоритом.

Славяне не терпели стянутости каждодневных одеяний, поэтому шили свободное белье, подчеркивали талию поясом. В женском варианте отсутствуют штаны, выбор делается в пользу многослойной юбки.

Обязательным элементом считаются сорочки или рубахи. Если мужчины носили рубашки навыпуск, то девушки прятали нижнюю часть под юбкой. Современная интерпретация костюма позволяет даже женщинам примерить укороченные брюки с сорочкой, украшенной вышивкой по манжетам и вороту.

Альтернативой верхней одежды станет приталенный кафтан на пуговицах, отороченный пуховой отделкой. Завершением броского образа послужат платки с набивными узорами в национальной расцветке. Можно подобрать алые сапоги в качестве единения с русским стилем.

Цветовая гамма

Национальные мужские костюмы представлены в спокойных тонах. Серые или белые рубахи украшали традиционной вышивкой синими или красными нитями. Женские костюмы предполагали обилие оттенков красного, бирюзового, василькового, стального, золотистого или янтарного цвета. Выгодно сочетание сочных тонов на белом фоне, но сейчас встречается вышивка на красной или черной ткани.

Орнаменты

Славянский стиль одежды характеризуется вышитыми узорами и орнаментами. Каждый элемент отличался сакральным значением, а вместе с другими представлял надежду русичей на урожай и счастливую жизнь:

  • квадраты или прямоугольники обозначали засеянное поле;
  • круг с перекрещенными линиями или крестом – символ солнца;
  • паук помогал в ремесле, развивал мастерство и трудолюбие;
  • животные притягивали изобилие и благополучие;
  • птицы считались изображением семейного единства, а пара птиц – воплощением рода;
  • ключ оберегал семью от плохого намерения со стороны, запирал в доме счастье;
  • дерево мира обозначало перетекание жизненной энергии;
  • символ бесконечности символизировал, удачу, любовь и богатство.

Вышивку «крестиком» сможет освоить даже начинающая рукодельница. Советуют украсить подол и манжеты рубахи простыми узорами в виде «иголок» — знаком защиты детей от болезней. Из сложных узоров осваивают «болгарский крест», обозначающий крепкие семейные узы.

Лоскутная одежда

К старорусскому стилю относится лоскутная одежда. Славянки бережно относились к ткани, не выбрасывали кусочки материала, которые остались после раскроя сарафанов и рубашек. Такие детали сшивали между собой, формируя целостное полотно. Из лоскутков получали не только яркие наволочки и покрывала, но детские платья, костюмы или платки. Сейчас техника «пэчворк» переживает пик популярности, поэтому даже взрослые женщины носят лоскутную одежду. Советуют не комбинировать в одном изделии больше трех цветов, чтобы не перегрузить образ.

Аксессуары под одежду в русском народном стиле

Славянки любили украшения вне зависимости от положения в обществе. Излюбленным аксессуаром считался кокошник на жестком основании, обтянутый драгоценной парчой, декорированный драгоценностями и жемчугом. Модельеры предлагают примерить современную версию кокошника, уместную на стилизованных вечеринках.

Заменой громоздкому головному убору послужит павлопосадский платок. Изделие красиво завязывают на голове, набрасывают на плечи вместо шали. Яркие платки дополняют норковые полушубки и шубы.

Летом русские барышни носили роскошные венки из луговых цветов. Сейчас рекомендуют вплетать в них ромашки или васильки, веточки с листьями, ягоды рябины или калины. После замужества вместо венка носили височные кольца, которые прикрепляли к головному убору или волосам. Простые крестьянки украшали себя проволочными украшениями, барыни предпочитали сложные бусинные кольца.

Славянский стиль предполагает обилие бижутерии. Советуют носить украшение из мелких бус вплотную к шее, пустив свободно свисать ожерелье из крупных камней. Браслеты называли наручами, носили до 8-ми штук одновременно. Женщины также украшали пальцы перстнями и кольцами, повязывали на талии вышитые пояса с народными мотивами.

Как подобрать одежду в русском стиле

На европейских подиумах широко представлена стилизованная одежда в русском стиле. Для пошива сарафанов и юбок применяют дорогие материалы, кафтаны отделывают соболиным или норковым мехом. Такие одеяния не относятся к бюджетным, при желании сэкономить лучше самостоятельно подобрать наряд под старину.

Предки носили просторные рубахи из натуральных тканей, комфортные при носке. Если отталкивает свойство льняных вещей изминаться, присматриваются к другому материалу, приятному на ощупь. Однотонные рубахи с вышитым воротом станут показателем принадлежности к этностилю, дополнение подбирают на усмотрение.

Длина летней летящей юбки варьируется до середины колена или в пол, главное требование – цветочная расцветка ткани.

Юбку заменяют свободным платьем или сарафаном. Приветствуется декорирование подола тесьмой, кружевом, вышивкой.

Свадебный вариант предполагает белоснежное платье, повторяющее по крою рубаху. Иногда допускается верх по типу корсета, богато украшенный вышивкой в народном стиле.

Рекомендуют отказаться от обуви на каблуке. Удачным решением считаются тканевые сапожки, балетки, босоножки с тонкими ремешками.

При похолодании утепляются посредством шапки-ушанки. Головной убор одинаково подходит как девушкам, так и мужчинам.

Рекомендуют комбинировать ушанки с яркими валенками или сапожками.

Как носить и правильно сочетать

Не стоит полностью придерживаться русского стиля, чтобы соответствовать народным традициям. Рекомендуют комбинировать броские элементы с современными юбками, куртками, брюками или лосинами. Придерживаются правила соединения народных пестрых мотивов с однотонными материалами.

Показателем этностиля станет цветастый сарафан в пол, декорированный по подолу и вырезу ажурными или лоскутными вставками.

Заменить сарафан советуют длинным платьем с рукавами-фонариками. К яркому одеянию подбирают рубашку, майку или футболку белого цвета. Завершением образа станут легкие сандалии или сумка под цвет платья. Из аксессуаров приобретают крупные бусы, деревянный браслет, ленты и платок.

Девушкам понравятся разноцветные многослойные юбки в пол, подходящие для летней прогулки. Юбки обшивают по подолу кружевами фабричного или ручного производства. Изделия чаще выпускают на кокетке, подчеркивающей талию. Также к цветным юбкам положены светлые футболки или рубашки, дополнением образа послужит соломенная шляпка и затемненные очки.

Если удалось присмотреть вышитую рубаху, поступают иначе. Красивый декор выставляют на обозрение, скомбинировав сорочку с льняными штанами или юбкой. В современном видении разрешается носить рубашки навыпуск, подвязав талию поясом.

Рекомендуют украсить вышивкой повседневную одежду для придания ей народного шарма. Вышивают понравившийся мотив на кармашке рубашки или джинсов, платье или юбке.

Русские мотивы переживают второе рождение как на родине, так и за границей. Вещи с оригинальными мотивами из натуральных материалов обрели массу поклонников. Национальная культура демонстрирует роскошь и простоту костюмов, соединяя невидимой нитью прошлое и будущее.

Русский народный костюм 6 класс

Русский народный костюм 6 класс

Автор: Бондарева Т.П. 14.11.2013 22:23

Муниципальное казенное образовательное учреждение «Русско- Пореченская основная общеобразовательная школа»

Открытый урок в 6 классе на тему:            

                                     «Русский костюм родного края»

  

Учитель изобразительного искусства Бондарева Т. П.

                                             2013г.

 

Актуальность темы «Русский костюм родного края»

В начале нового столетия, образование в России стоит на пороге серьёзнейших перемен — переосмысления культурных ценностей, которые веками базировались на достижениях национальной духовности и самобытности, что в свою очередь становится важнейшей задачей в сфере этнохудожественного образования.

Этнокультура представляет себе широкие возможности преодоления тенденции к бездуховности, играет огромную роль в эстетическом развитии личности и активизации в художественно — творческой деятельности школьников.

Именно такая направленность позволяет сформировать национальное самосознание у подрастающего поколения в процессе приобщения к регионально-культурным ценностям.

А русский народный костюм- это источник творчества, который является объектом материальной и духовной культуры народа. В одежде нашли отражение душа народа и его представление о прекрасном. Русский народный костюм — это своеобразная книга, научившись читать которую ,можно узнать о традициях и истории своего народа, с этой книгой можно путешествовать из одной губернии в другую и увидеть каким разнообразием отличалась русская одежда.Русский костюм — это произведение искусства, образец гармонии цвета и линий. Соединив в себе множество видов ремёсел и рукоделия, он стал своеобразным памятником художественному гению русского народа. Знакомство с народным традиционным костюмом Курской области, одним из наиболее интересных и разнообразных в России находит место в планировании уроков в 6 классе по изобразительному искусству в разделе “Декоративно- прикладное искусство в жизни человека”

 Тема : Русский костюм родного края”

Вид деятельности : проектная деятельность.( индивидуальная, парная, групповая), создание альбома “Русский народный костюм”.

Цели и задачи:

  • знакомство      с традиционным русским костюмом родного края, воспитание национального      самосознания в процессе приобщения к русской народной культуре, к      регионально – культурным ценностям.
  • развитие      учебно-познавательной и информационно- коммуникативной компетенции: знать      историю зарождения русской одежды, уметь отличать разные костюмы      Белгородской области, уметь находить нужную информацию и пользоваться ей.
  • способствовать      развитию познавательной и творческой активности детей в изобразительном и      декоративном, художественном творчестве, активизировать самостоятельный      творческий поиск в решении художественных задач.
  • развитие      художественного вкуса и совершенствование умений и навыков в создании      эскиза русского костюма.

Материалы для учителя: презентация “Русский народный костюм”, загадки, кроссворд, частушки.

Музыкальный ряд :русская народная музыка.

Материалы для учащихся: цветная бумага, фольга, открытки, фантики, клей, ножницы.

Ход урока

1. Приветствие и проверка готовности к уроку.

2. Актуализация опорных знаний.

3. Проектная деятельность

Создание альбома “Русский народный костюм”.

Этапы проекта:

I этап. Осознание новой темы

II этап. Творческая деятельность под руководством учителя.

III этап. Самостоятельная творческая деятельность.

IVэтап. Итог совместной творческой деятельности

4.Рефлексия.

Ход урока

1. Приветствие и проверка готовности к уроку.

2. Актуализация опорных знаний.

Учитель:

“Красна девица идёт,
Словно павушка плывёт,
На ней платье голубое,
Лента алая в косе,
На головушке перо”

— О каком образе говорится в этой песне?

Дети: В этой песне говорится о русской девушке.

Учитель: С кем автор сравнивает русскую девушку? И почему?

Дети: Он сравнивает её с “павушкой”, которая одета в красивый русский костюм, на голове венец или кокошник, украшенный жемчугом и подвесками. Она выступала хозяйкой, держа высоко голову, спину прямо, “словно пава”, “плыла лебёдушкой”, молодая девушка выставляла всегда косу на показ: “коса — девичья краса” говорили в старину.

Учитель: Образ женщины издавна был почитаем в русском народном изобразительном искусстве , фольклоре, и часто он не отделим от образа птицы – древнейшего символа добра и благополучия. “Лебёдушка”, “пава”, “утушка”, “голубка” — эпитеты, которыми издавна величали в народной поэзии, подчёркивая пластическую сторону образа русской красавицы.

Сегодня мы на уроке совершим путешествие в прошлое, познакомимся с русским костюмом и костюмом нашего Курского края.

Интерес к русскому народному костюму существовал всегда. Народный костюм это бесценное неотъемлемое достояние культуры народа, накопленная веками. Народный костюм не только яркий самобытный элемент культуры, но и синтез различных видов декоративного творчества.

Отгадать загадки.

Пляшу по горнице
С работою моей,
Чем больше верчусь. 
Тем больше толстею
(Веретено)

Носик стальной,
Хвостик льняной,
Сквозь полотно проходит.
Конец себе находит.
(Иголка и нитка)

Без рук без ног
Под лавку скок.
(Клубок ниток)
Дуйся не дуйся,
Через голову суйся,
Попляши день-деньской
И пойдёшь на покой.
(Рубаха)

С одного бока — лес,
С другог о — поле.
Шуба)

Надену — ободом сведёт,
Сойму – змей упадёт.
Тепла не даёт.
А без него холодно.
(Пояс)

Сижу верхом,
Не знаю на ком, 
Знакомца встречу – 
Соскочу , привечу.
(Шапка)

Два Котика,
А четыре хвостика.
(Лапти)

I этап. Осознание новой темы

Учащиеся получают первоначальные знания, происходит осознание темы через слово учителя, диалог, дискуссию, объяснительно -иллюстративный материал, презентацию “Русский народный костюм ”

Осознание темы предполагает совместно с детьми выработку и постановку цели на данном этапе деятельности, выбор средств выразительности и материалов и способов работы.

Нам , россиянам , русского костюма историю полезно будет знать!

Костюм о людях призовёт подумать,

О быте, нравах может рассказать.

Русский народный костюм — это ещё свидетельство прочной связи с культурой далёких предков. Костюм несёт информацию о людях ушедшей эпохи, об их быте, мировоззрении, эстетике. Лучшие традиции русского костюма продолжают жить и сегодня. Цвет, узор, силуэт, сарафанов, рубах, понёв, кафтанов вдохновляют современных художников – модельеров, способствуют развитию творческих способностей в создании собственных моделей костюмов и их элементов . Мы видим как выразительны русские костюмы в народном фольклоре, в художественной самодеятельности, в театральных постановках и т.д.

Учитель рассказывает как развивался, изменялся и совершенствовался костюм Древней Руси: Рубаха являлась основой для женского и мужского костюма. Мужской костюм представлял собой сочетание рубахи и портов. Древнерусские порты шились из двух прямых полотнищ и ластовицей между ними. На поясе они фиксировались шнурком — гашником. Порты были неширокими, их заправляли в сапоги или онучи. Как и рубахи, порты впоследствии могли быть нижними и верхними. Нижние порты делались из более тонкого материала (холщовые, шелковые), а верхние — из более плотного(суконные).

Рубаха имела туникообразный покрой, с круглым или прямоугольным вырезом для шеи и разрезом посередине груди или на груди слева (рубаха-косоворотка). Бока и рукава рубахи соединялись тканевой вставкой — прямоугольной ластовицей, которая, как правило, отличалась по цвету. Благодаря этой вставке рукава становились шире, что позволяло человеку свободно двигаться. Кроме того, она продлевала жизнь рубахе, так как когда ластовица портилась от пота, ее можно было заменить на новую. Обычно рубахи были длиной до колен и носились навыпуск, подпоясанные кушаком. В былые времена кушак (пояс) выполнял не только утилитарную функцию, но и служил оберегами. Скрепляя два конца оборачиваемой вокруг талии полосы, человек замыкал своеобразный круг, служивший преградой для злых духов. Действие оберега усиливалось орнаментом, в котором не было ни одной детали, выполненной просто так. Каждый стежок имел своё значение, наделялся определённой силой воздействия.

Изначально у мужчины рубаха была единственной и выполняла функции нижней (нательной) и верхней. Но постепенно, к XVI веку, рубахи уже были двух видов: нижние и верхние. Верхние рубахи более богато украшались. Чаще всего украшались вышивкой или аппликацией ворот, обшлага и подол. Это было связано с тем, что в этих местах обнажалось тело человека, что, по представлению древних, делало его уязвимым перед нечистой силой, и чтобы защитить его от злых духов, края одежды покрывали “символической” вышивкой.    Выходная рубаха отличалась богатой вышивкой, украшалась кружевом, к праздничной рубахе молодые парни носили пояса из переборного тканья или из шерсти. Вышивка имела магический смысл: она опоясывала человека, оберегала его от “дурного глаза”.

Наиболее древнее цветовое сочетание в русской вышивке — белый и красный: серебристая льняная холстина и пылающая нить узоров. Красный цвет в народном искусстве был одновременно символом земного плодородия и самого солнца. Вот почему одной и той же нитью вышиты и вестники весны — павы, и мать-земля, словно бы озаренная и согретая солнечным светом и теплом.

  Красота русской одежды запечатлена и в полотнах известных художников XIX веке. Можете назвать эти произведения и их автора?

Просмотр презентации.

Учитель:

Рассмотрим древнерусскую одежду:
Не правда ли, проста и хороша?
Наряды древних скифов послужили,
Пожалуй, прототипом для неё.
Итак, что прежде женщины носили?
У всех деталей имя есть свое:
Кафтан надет поверх рубахи длинной,
Орнаментом украшенный внизу.
На голове – убрус под шапкой чинной
Или повойник — оттенить красу.
Ну, горожанки шли в сапожках новых,
Крестьянки чаще бегали в лаптях.
Носились и запоны, и понёвы – 
Детали поясню вам в двух словах.
А может вы сами ответите на эти вопросы?

Ответы учеников :

Кафтан – это распашная верхняя одежда женщины, её переняли у мужчин, внеся изменения.

Понева – юбка, запахнутая поверх рубахи, состоящая из прямого полотна.

Запона – накладная, не сшитая по бокам одежда из холста.

Убрус – платок, сложенный треугольником и заколотый под подбородком. Повойник – головной убор типа чепца.

Учитель: Костюм крестьянки – он традиционно

Носил национальные черты.

И не касался Запад просвещённый 
Его своеобразной красоты!

Все те же сарафаны надевались,

Понёвы и рубахи без затей.

А всё ж наряды женщин раличались

Из северных и южных областей.

На севере носили сарафаны

Из однотонной ткани, из холста,

Из крашенины, шерсти домотканной.

И лишь отделки яркой красота

Нарядный вид костюму придавала,

А на рубахах вышивка всегда

Событиям особым отвечала –

Для свадьбы, сельских праздников, труда

Так же как и у мужчин, у женщин были нижняя (нательная) рубаха (сорочка) и верхняя. Сорочка была длиной до пола, и в отличие от мужской в ней не было подоплеки. Ее шили из тонкой льняной ткани прямой и свободной с круглым вырезом. По сравнению с мужской сорочкой ворот, рукава и подол женской украшались вышивкой гораздо богаче. Праздничный вариант рубахи с длинными рукавами назывался долгорукавкой (иногда длина рукава могла достигать 4 м). Эти рукава собирались в складки и закреплялись на кистях рук браслетами. Распускали рукава только по праздникам. Во время танца они придавали ему более четкий рисунок.

Рубаха являлась основой для женского костюма: поверх нее надевали понёву, сарафан, андарак, плечевую одежду и др. Представление о русском женском костюме обычно связано с сарафанам (род платья без рукавов). Комплекс одежды с сарафаном распространился широко в России на рубеже XVII-XVB вв. Он включал рубаху, сарафан, передник. Эта одежда была наиболее характерной для северных и центральных губерний, со временем она проникла и в другие губернии России.    Одним из древнейших видов женской одежды является понева, состоящая из трех полотнищ шерстяной или полушерстяной ткани в клетку и собранная гашником. Она могла быть распашной (с разрезом спереди или сбоку) и глухой (полностью сшитой). В случае глухой поневы к трем полотнищам добавлялась четвертая, которая называлась прошвой. Прошва отличалась по цвету и ткани.     В основном поневу носили замужние женщины, а также ее надевали девушки по достижении половой зрелости. Чем старше была женщина, тем темнее был цвет ее поневы. Во время работы низ поневы можно было подоткнуть за пояс. Понева преобладала в южном костюме, в нашей Курской области.  Поверх рубахи и поневы женщины надевали передник — запон, который мог быть с нагрудником, без нагрудника или закрытым с рукавами.

Крестьянки Юга – те предпочитали
Поверх рубах понёвы надевать,
Узором по подолу украшались, 
Но юбки было принято считать
Нарядом женским, Девушки носили 
По верх рубахи фартук иль армяк, 
На совершеннолетие им шили 
Понёвы – юбки, вот бывало как!
На Севере кокошник надевали,
Расшитые узорами венцы,
На Юге кики им предпочитали
А к юбкам пришивали бубенцы. 
И так, что же такое кика, армяк, кокошник?

Ответы детей: Кика- головной убор

Кокошник – головной убор

Армяк –фартук, украшенный узором

Дети. Это юбочный комплекс. Он состоит из юбки, рубахи с чёрной вышивкой, “завески”(фартука), пояса и жилета.

Учитель. Это праздничный наряд. Он очень яркий и нарядный. Здесь использованы фабричные ткани, юбка красного цвета, она имеет воланы, что характерно для праздничного наряда. Короткий жилет и фартук. Проложены полосы из разноцветных лент и тесьмы. Костюм имеет домотканый пояс из красной шести, нижние концы которого украшены также цветными полосами, тесьмой и гарусом.

А это сарафанный комплекс Б-Солдатского района. Рубаха вышита красным растительным орнаментом. Сарафан с фигурным вырезом, из чёрной домотканой шерсти. Низ и верх сарафан отделан бархатом, атласными лентами с текстильным рисунком. Этот вид сарафана имел оформление, называемое “ со штохаом ”то есть с “выложенными ”на груди прямоугольные вставки. Сарафан подпоясан большим красным кушаком с вышитым орнаментом и махрами внизу. Как вы думайте, это будничный вид одежды или праздничный?

Ответы детей.

Учитель. Конечно, это праздничный вид одежды. Его называли “уложенный” “воскресенским”.

Учитель. А эти сарафаны Суджанского и Б-Суджанского района. Давайте их сравним и найдём отличия.

Ответы детей. Сарафан Суджанского района назывался глухой туникообразный, косоклинный сарафан. Б-Слдатского, выглядит как сарафан – платье, сшит из фабричной ткани и назывался “саяном”

Учитель.  На территории Белгородской области существовал и практически все типы сарафанов. А вот и понёвный комплекс Красногвардейского района. Какими особенностями он обладает?

Ответы детей.

Учитель. Только в этой местности была чёрноузорная вышивка рубах и многоцветная вышивка, в виде плотного коврового узора — на понёве. Не имеют аналогов в русском костюме некоторые виды украшений в виде кругов на тесьме. Эти украшения назывались – грибатки.

Учитель. А как назывался головной убор в костюме Курской области.

Ответы детей.

В Белгородской области носили чепцы, кички и самый распространённый головной убор сорока. Девичьими головными уборами были повязки, венцы.

Учитель. Важное место в женском одеянии занимал головной убор- сорока Достаточно сложный, состоящий из множества деталей, он как бы завершал определенный образ.

Из каких элементов она состояла?

Ответы детей.

«Сорока» — это особым образом выкроенный и сшитый кусок ткани с вышитым очельем, который служил верхней частью головного убора. Поверх «сороки» надевался снизанный из бисера «позатылень»

Учитель Сорока, украшенная шитьём или драгоценными камнями называлась саженая; была также сорока крылатая (с боковыми лопастями с завязкам, или крыльями). Иногда спередисороки добавлялась жемчужная подвязь Если поверх сороки повязывался платок, то она назвалась “сорока с повоем”., называемый в некоторых местностях «бороной». Такие головные уборы «сороки» украшались гарусом, золотным шитьем, бисером, дутыми бусами, бахромой. Праздничные уборы крестьянок были настолько яркими и блестящими, что в их называли «златоглавами». Головной убор играл огромную роль в женском костюме. По нему можно было судить о возрасте, семейном положении женщин. Только молодая незамужняя девушка могла ходить с косой. Замужняя женщина убирала волосы. По поверьям . женский волос приносил несчастье. Позорно было появляться замужней женщине без головного убора. Даже сейчас. Когда говорят “опростоволосилась”, мы подразумеваем – опозорилась.

II этап. Творческая деятельность под руководством учителя.

Создание условий для дальнейшего постижения темы, когда формируются и развиваются художественные знания, умения и навыки. Учащиеся самостоятельно выбирают индивидуальную, парную или групповую форму работы основанную на творчестве, духовном равенстве и межличностном общении.

III этап. Самостоятельная творческая деятельность.

Проектная деятельность. Создание альбома “Русский народный костюм”.

На этом этапе деятельности предполагается индивидуальная творческая работа, раскрывающая способности, умения и фантазию. Для оформления, технику выполнения дети выбирают сами: цветной строй народного костюма, использование отделки (цветная тесьма, кружево), из цветной бумаги, украшения из фантиков , орнаментальных полосок.

4. Закрепление изученного материала.

Разгадать кроссворд

Вопросы к кроссворду:

1. Верхняя распашная одежда

2. Короткая тёплая женская распашная одежда

3. Плечевые вставки в рубахе

4. Нагрудное украшение в виде кругов на тесьме

5. Многослойный головной убор

6. Мягкая шерстяная пряжа.

7. Женская распашная одежда , состоящая из несколько полотнищ цветной домотканой клетчатой ткани.

8. Спиралевидный узор. Означающий непрерывное движение жизненных природных процессов.

9. Сарафан, преимущественно из фабричной ткани.

10. Украшение вплетаемое в косу.

11. Женский головной убор

12. Украшение в виде розетки из одной или нескольких лент с пуговицей или бус                                                                                                          IVэтап. Итог совместной творческой деятельности, результат создания атмосферы творческого развития и самосовершенствования. Выставка работ. Демонстрация и анализ своих работ. Определить лучшие работы , указать на недостатки.

4.Рефлексия1.Выразить своё эмоциональное состояние. Пропеть частушки.

Как надену я рубаху
И понёву синюю.
Вы такую девочку
Не сыщете красивую.

2. Я курская девчонка
Голубые глазки. 
На мне нова одежонка, 
Словно я из сказки.

3.Белгородские девчонки
Очень весело живут.
В своих новеньких нарядах
Никогда не пропадут.

4.Я Танечка бедовая 
На мне сорока новая .
Рубашечка атласная
Какая я прекрасная.

5.Я девчонка озорная, 
На мне рубаха расписная.
Сорока золоченая 
И юбочка парчовая.

6 Пореченские девочки,
Девочки — припевочки.
Сарафаны новые
И сами чернобровые.

7.Высока сорока, 
Вышита рубаха 
Клеточки на юбочке
У девчонки — Любочки.

8.Я надену армячок,
Ещё, шляпу на бочок. 
Курские девчата 
попадутся на крючок.

Карточки для проведения рефлексии.

Выразить свое настроение.

✅ русский народный костюм бесплатные векторные eps, cdr, ai, svg векторная иллюстрация графика

Русские символы

Мальчик в русском национальном костюме

Белокурая блондинка в русской народной одежде.

Русская девушка с ведрами. Векторная иллюстрация.

Европа — Германия Россия Шотландия Италия мужчина женщина национальный традиционный костюм платье одежда значок символ знак пиктограмма

Русский народный костюм, русская женщина с церковью, храмом.

������������

Туристические достопримечательности — Россия

Девушка в русском национальном костюме

Весёлый мультик на русском

Девушка, несущая два тяжелых ведра с водой, подвешенных к ней на плечевом коромысле. Орнаментальная иллюстрация к народной песне.

Раскраска с девушкой танцующей русский народный танец

Женщина в традиционном народном костюме

Влюбленная пара в украинских костюмах

Книжка-раскраска с красивой девушкой в ​​славянском народном костюме, русская красавица, контурный рисунок от руки на белом фоне

Символ Масленицы Современное знамя для русского народного праздника. Масленица – весенний праздник. Масленица. Векторная иллюстрация тренда.

Молодой парень ухаживает за девушкой.

Женщина в традиционной сербской одежде векторной иллюстрации изолирована. Сербия носит балканскую фольклорную культуру. Вязание из пряжи. Вязание хобби. Болгарское национальное платье. Русский народ. Старый ремесленный текстиль

Девушка, несущая два тяжелых ведра с водой, подвешенных к ней на плечевом коромысле.Орнаментальная иллюстрация к народной песне.

Женщина Воронежской области

Набор эскизов национальных костюмов

Векторный рисунок. Староукраинский музыкант играет на бандуре

Туристические достопримечательности — Россия

Русская пара исполняет танец Барыня России

Векторная иллюстрация русских детей, мальчика, девочки, людей

Женщина с блинами

Девушка в русском костюме. Историческая одежда

Девушка в молдавском платье.

Матрешка. популярный русский сувенир. векторная иллюстрация

Бесшовный узор, вдохновленный вышивкой

Пара традиционных танцоров

Силуэты народных танцоров

Венгерские народные танцоры пара векторных иллюстраций силуэта.Влюбленная пара народных танцоров Германии. Пара австрийских народных танцоров. Фольклор Восточной Европы. Балканские народные танцы. Традиционное свадебное фольклорное мероприятие.

Венгерские народные танцоры пара векторных иллюстраций силуэта. Влюбленная пара народных танцоров Германии. Пара австрийских народных танцоров. Фольклор Восточной Европы. Балканские народные танцы. Традиционное свадебное фольклорное мероприятие.

Венгерские народные танцоры пара векторных иллюстраций силуэта.Влюбленная пара народных танцоров Германии. Пара австрийских народных танцоров. Фольклор Восточной Европы. Балканские народные танцы. Традиционное свадебное фольклорное мероприятие.

Венгерские народные танцоры пара векторные иллюстрации. Влюбленная пара народных танцоров Германии. Пара австрийских народных танцоров. Фольклор Восточной Европы. Балканские народные танцы. Традиционное свадебное фольклорное мероприятие.

Венгерские народные танцоры пара векторные иллюстрации. Влюбленная пара народных танцоров Германии.Пара австрийских народных танцоров. Фольклор Восточной Европы. Балканские народные танцы. Традиционное свадебное фольклорное мероприятие.

Силуэты мужчин и женщин держатся за руки, чтобы получить дан

Персонаж из России, одетый в традиционную векторную иллюстрацию. Коллекция «Дети мира».

Скоморох с музыкальными инструментами. традиционная русская игра с клоунами

Златовласка из русского хвоста

Русский медведь играет на балалайке

Традиционное чучело сжигается на масленицу.

Венгерские народные танцоры пара векторные иллюстрации. Влюбленная пара народных танцоров Германии. Пара австрийских народных танцоров. Фольклор Восточной Европы. Балканские народные танцы. Традиционное свадебное фольклорное мероприятие.

Открытка с этническими мотивами, на которой мужчины и женщины держатся за руки вместе

Русская традиционная одежда Мультяшный вектор

Русский медведь играет на балалайке

Милая русская кукла желто-зеленая

Милая русская кукла в розовый горошек

Венгерские народные танцоры пара векторных иллюстраций силуэта.Влюбленная пара народных танцоров Германии. Пара австрийских народных танцоров. Фольклор Восточной Европы. Балканские народные танцы. Традиционное свадебное фольклорное мероприятие.

Квадрат Сварога

Девушка славянская

Матрешка. популярный русский сувенир. векторная иллюстрация

Логотип для пекарен, пекарни, пиццерии, кондитерской.

Украинский казак и певец в национальном костюме.Векторная винтажная иллюстрация

Русская девушка в национальном костюме

Традиционное чучело сжигается на масленицу.

Иконы народного, природного и традиционного дизайна и элементы орнамента

Белорусская девушка в национальном костюме

Венгерские народные танцоры чардаш пара влюбленных в векторный силуэт.Немецкий фольклор Октябрьский фест актеров. Австрийская традиционная свадебная культура из Восточной Европы. Балканские танцы. Фестиваль женщина и мужчина.

Русская девушка с косой и в кокошнике. Национальная одежда России. Векторный объект на белом фоне. Книжка-раскраска

Традиционное чучело сжигается на масленицу.

Набор иконок векторных людей

Раскраска с танцующей русской девушкой. Штриховой рисунок для детской книжки-раскраски. Красочный клип. Векторная иллюстрация.

Чеченская девушка в национальном костюме

Русская девушка в традиционном народном красном платье с кокошником. Векторная иллюстрация в плоском мультяшном стиле.

Три персонажа украинских казаков

Символ

Влюбленные пары венгерских народных танцоров чардаш, векторная иллюстрация.Немецкие фольклорные актеры Октоберфеста. Австрийская традиционная свадебная культура из Восточной Европы. Балканские танцы. Фестиваль женщина и мужчина.

Русская девушка в национальном костюме

Вектор традиционного украинского символа

Векторный рисунок. Староукраинский музыкант играет на бандуре

Развивающая игра для детей. Карикатурная векторная иллюстрация.Лабиринт.

Помогите золотой рыбке доплыть до старика. Развивающая игра для детей. Карикатурная векторная иллюстрация. Лабиринт.

Развивающая игра для детей. Карикатурная векторная иллюстрация. Лабиринт.

Веселая девушка в национальном костюме России, векторная иллюстрация

Путешествие в Россию. Открытка для вашего дизайна

Кукла-талисман ручной работы, эскиз для вашего дизайна

Ярко-синий кокошник с орнаментом.Национальный русский головной убор для женщин. Традиционная шляпа. Значок плоского вектора

Набор значков компьютеров

Скоморох с музыкальными инструментами. традиционная русская игра с клоунами

Казак на коне силуэты

Векторная иллюстрация балканских танцоров на белом фоне. Народный танец коло в Восточной Европе. Группа традиционных греческих танцев Evzone.Фольклорное мероприятие. Сиртаки, Сиртаки. Свадебный танец.

Милая русская кукла Зеленая

Матрешки в красочных костюмах разных стран Векторный набор.

Путешествие в Россию. Бесшовный узор для вашего дизайна

Декоративный повторяющийся узор, вдохновленный традиционной русской вышивкой

Вышитая крестиком круглая рамка с танцорами

Россия, Беларусь, Украина.Мужчины и женщины в национальной одежде. Набор европейских людей в этнической одежде. Герои мультфильмов в традиционных костюмах. Восточная Европа. Векторная плоская иллюстрация.

Россия — набор иконок в стиле современного линейного дизайна

Векторный набор чучела Масленицы в этническом платье с головой из соломы, изолированной на белом. Коллекция кукол Марены для традиционного русского зимнего праздника. Масленица славянский праздник Масленица.

Комплект Карта Украины, Вышиванка и варениковая чаша. Шаблон бизнес-инфографики. Вектор.

Девушка в русской традиционной одежде, несущая тяжелые ведра с векторной иллюстрацией воды. Нарисованная вручную женская и плечевая кокетка

Петриковская роспись бесшовный узор. Народный стиль. этническая живопись. Масленица. открытка или плакат, славянский праздник. Масленица Масленица.

Болгарский балканский национальный фольклорный стиль вышивки красный, белый и черный орнаментальный бесшовный векторный узор

Болгарская вышивка в стиле красный бесшовный векторный узор

Русский человек с красным флагом восстает против революции. Векторная иллюстрация

Открытка ко дню влюбленных в Казахстан. Казахский юноша и девушка скачут в небе на лошадях.Легенда о Козы-Корпеш и Баян-Сулу. Надпись на открытке на казахском и русском языках 15 апреля, Национальный день влюбленных

Петриковская роспись бесшовный узор. Народный стиль. этническая живопись. Масленица. открытка или плакат, славянский праздник. Масленица Масленица.

Традиционное чучело, сжигаемое на праздник Масленицы или Масленицы. Масленичная кукла изолирована на белом фоне для славянского традиционного русского зимнего фестиваля.Векторная карикатура.

Как нарисовать русский национальный мужской костюм. Как нарисовать татарский национальный костюм карандашом поэтапно

Русская культура всегда, а сейчас, в новейшее время, вызывает у многих особый интерес. Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна для всего мира. Национальные костюмы являются неотъемлемой частью культуры любой нации или народности. Интерес к русскому национальному костюму сегодня особенно велик в связи с недавней зимней Олимпиадой в России.Сочи. Все иностранцы хотят купить себе сувениры — куклы в русских костюмах. Но, вы также можете нарисовать как кукол, так и фигурки людей в таких костюмах. Чем мы сегодня и займемся и научим вас, как правильно поэтапно рисовать русские национальные костюмы — мужские и женские.

Этап 1. Сначала проведем стартовые линии женской и мужской фигуры. Два круга – головы, шеи, четырехугольники – туловища, линии рук и ног.

Этап 2. Начинаем рисовать круги плавными линиями, постепенно придавая контуры лицам.Показываем линии щек, подбородков, ушей и начало шеи.

Этап 3. Теперь нарисуем мимику. Воспользовавшись вспомогательной линией внутри круга, показываем глаза с ресницами, брови над ними, очертания носа с ноздрями и губы в приветливой приветливой улыбке.

Этап 4. Здесь рисуем девочке красивую толстую заплетенную косу, ниспадающую вперед, голову обведем полукругом — кокошник — русский национальный головной убор.Из-под кокошника видно кружево, обрамляющее лоб. На ушках покажем красивые ромбовидные серьги, конец косы украшен атласным бантиком. На голову парня надеваем кепку с козырьком, сбоку которого прикреплена роза.

Этап 5. Начнем рисовать именно костюмы (одежду). На нем — рисуем воротник-стойку, нагрудный срез сарафана и пояс под грудью. На шее две нити бус, нарисуйте их кружочками. На нем рубашка с воротником-стойкой, рубашка довольно длинная, закрывает верх брюк, подпоясана ремнем.

Этап 6. Показать на правой руке рукав от рубашки, захваченный внизу кисти за манжету. У парня также есть рукав рубашки, закрывающий саму руку. Этой же рукой он держит национальный музыкальный инструмент – балалайку. Рисуем треугольник, от которого отходит ручка балалайки, на ней струны.

Этап 7.Дорисовываем левые руки обоих персонажей. У девушки в пальцах платок. Левой рукой парень держит ручку балалайки, зажимая струны.

Этап 8. Дорисовываем русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и штаны. Сарафан расклешенный книзу, собранный в складки. Брюки – шаровары, довольно широкие, заправленные в сапоги. Нарисуйте ноги по прямым линиям из шага 1.

Этап 9.Теперь рисуем узоры на сарафане — вертикальные и горизонтальные линии. Ряд кнопок посередине. Делаем шаровары парня полосатыми.

Анастасия Алексеевна Гузеева

Тема : « История русского народного костюма »

« Оденем Ваню в русский костюм »

педагогическая цель.

Показать детям неразрывную связь между различными видами искусства : народные промыслы, музыка; познакомить детей с историей родного Ставропольского края.

Содержимое программного обеспечения.

Образовательные задачи :

Познакомить детей с историей и особенностями русского народного костюма .

Расширить знания о русской народной культуре .

Задачи разработки :

Развивать эстетический вкус; развивать нравственные качества.

Показать модификации Русский костюм .

Укрепление технических навыков и умений Рисование различных художественных материалов на листе бумаги.

Образовательные задачи :

Воспитывать интерес к народной культуре.

Направление : визуальная деятельность ( рисунок ) .

Деятельность : визуальная, коммуникативная, двигательная.

Средства реализации. Изобразительное : демонстрационное материалы : куклы в русские национальные костюмы , народные иллюстрации костюмы , образец педагогического рисунка; словесный : стихи; художественные : эскизы кукол в народных костюмах ; мультимедиа : презентация «Казаки-некрасовцы» , « Русский народный костюм » ; аудиозапись : песни казаков-некрасовцев.

Оборудование : для воспитателя : указка, блокнот, лист бумаги формата А3 с черным маркером, акварель, тонкие кисти, банка с водой, салфетка; для детей : листы бумаги формата А4 с нарисованным силуэтом человека , простые карандаши, акварельные краски, тонкие кисточки, салфетки, баночки с водой.

Предварительная работа. Рассмотрение иллюстраций к сказкам, на которых изображены богатыри в русских народных костюмах . Беседа о истории русского народного костюма .

Организационная структура урока

I. Сохранение темы .

Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались люди древней Руси, затем напоминает им, что мальчики ходили в рубахе с ремнями, онучах, лаптях, шапке с отворотом.

Давайте посмотрим, как одеваются люди в нашем Ставропольском крае. На кого они были похожи? Как они были украшены? Давайте узнаем об этом.

II. познавательная деятельность.

1.Познавательно-информационная беседа. Некрасовские казаки.

Воспитатель показывает слайды и куклы в костюмах казаков-некрасовцев , на фоне звучит аудиозапись песен казаков-некрасовцев.

2. Вербально иллюстрированный рассказ. Народный костюм Некрасовские казаки.

Костюмы некрасовцы совсем не казачьи — яркие шелковые ткани, толстовки — это больше напоминает праздничную одежду турок…

Костюмы они полностью отличаются от обычной одежды казаков. Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать эпатажный. Поверх рубашки, на турецкий манер, некрасовцы всегда носили желто-голубой балахон, который спереди по всей длине застегивался на пуговицы. Толстовка сшита из ярких турецких тканей. В основном все цвета костюма связаны с круговоротом жизни земли : желтый символизировал зерно, синий — воду, красный — солнце, а зеленый — зелень, пробуждающую жизнь.

Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой, по языческим преданиям, был оберегом. Технически это было очень сложно и требовало кропотливой работы. По поверью «черт» не мог ни войти, ни выйти через проемы, защищенные рукотворным декором. Обычно узор выполнялся тонкой черной и желтой ниткой.

Некрасовцы передавали одежду из поколения в поколение — сыну рубаху шили из папиной рубахи, дочери — из материнской рубахи.Некрасовцы были очень интересны в головных уборах женщин. По ним можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девушки носили матерчатые повязки, украшенные различными амулетами : монетами, мелкими ракушками, бусами. Поверх повязки яркий шарф красно-желтого цвета. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, были прошиты игольным кружевом, которое плели разноцветными нитками. Сейчас, к сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утрачена.

III. Творческая практическая деятельность.

1. Демонстрация методов работы.

Воспитатель показывает детям фокусы рисует мужской костюм по мотивам костюмов некрасовских казаков .

обратите внимание на работу с красками : Сначала заливается фон, потом закрашивается картинка.

Перед тем, как начать рисовать , нужно сделать пальчиковую гимнастику.

Пальчиковая гимнастика «Скатерть»

Один, два, три, четыре, пять — (соединить последовательно

Постираем вещи : пальцы одной руки с пальцами другой)

Платье, брюки и носки,

Юбка, блузка, носовые платки.

Не забудем шарф и шапку —

Мы их тоже помоем. (кулачки имитируют мытье)

2. Работа над творческим заданием.

Задание : нарисовать по теме « Оденем Ваню в русский костюм » на основе Некрасовских казачьих костюмов .

IV. Отражение.

1. Выставка работ. Дети раскладывают рисунки, любуются ими, обсуждают.

2. Подведение итогов.

Эх, вы мои юные мастера, мои золотые помощники, устали, устали, но что вы поработали. Костюмы получились аккуратными, красивыми, разнообразными. Смотрите, здесь и волнистые линии, и зигзаги, и точки, и кружочки. Вам нравилось быть мастерами народного костюма ? (ответы детей)

Учитель благодарит детей за работу.

Связанные публикации:

Цель урока: познакомить учащихся с особенностями русского народного костюма.Задачи: Образовательные Познакомить с элементами русского языка.

Конспект занятия «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель занятия: познакомить учащихся с особенностями русского народного костюма. Задачи: Образовательные Познакомить с элементами.

Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.

В рамках программы мы прошли модуль «Народная культура и традиции.В ходе педагогического наблюдения выявлено, что много детей.

Развитие специфических черт народного костюма происходит в основном под влиянием природно-климатических, социально-исторических факторов и национального менталитета. Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играют соседство и взаимоотношения с другими этносами и их культурно-бытовые особенности жизни. Так или иначе, национальная одежда – это синтез народного творчества.Поэтапное рисование будет хорошим способом запомнить его основные особенности. Ведь одежда – это лицо этноса, зеркало, отражающее его быт и убеждения.

В современном обществе при возрастающем интересе к своей культуре люди стремятся узнать, что такое русские народные костюмы, как их рисовать. Чтобы полностью удовлетворить свой интерес, нужно освоить некоторую теорию происхождения одежды. Например, вы можете рассмотреть самку или нарисовать ее поэтапно акварелью, закрепив тем самым представленный образ на бумаге.

История возникновения русской народной одежды

История насчитывает много веков. Статистически практически неизменные условия крестьянского быта, климатические и природные условия жизни, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, наиболее приспособленный к тяжелому труду.

Многие художники задаются вопросом, как нарисовать русский народный костюм. Для этого нужно знать его специфические особенности. Во-первых, такими чертами являются легкость, функциональность, удобство в одевании.Для каждого вида деятельности своя одежда – от распашонок и казакин до длиннополых тулупов и шуб. Сама активность повседневной деятельности задавала свои рамки для кройки и шитья одежды – в штаны вставлялась широкая клинья, а в подмышки рубашки вставлялись ромбовидные ластовицы. Одежда имела широкий запах и была без пуговиц – завязывалась кушаком, и любой член семьи мог в любое время надеть на рубаху зипун и зипунник или тулуп.

Выкройка сарафана, рубашки, поневы, пальто и зипуна практически не требовала применения ножниц, а излишки материала были крайне незначительны.

Так как рисовать руководствуясь знанием своего модельного ряда?

Женские и мужские русские национальные костюмы

Русский народный костюм различался по полу, возрасту и территориальной принадлежности. Это нужно знать, чтобы представлять, как выглядят русские народные костюмы, как их рисовать.

Детская одежда по крою и отделке повторяла взрослую, но шилась меньшего размера и из более дешевой ткани. Летом дети носили рубашки с длинными рукавами, подвязанные ремнями.

Чтобы нарисовать русский народный мужской костюм, полезно знать, что мужская одежда была однообразной. В ее комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его особенностей кроя и цвета

Чтобы поэтапно нарисовать русский народный костюм, необходимо помнить, что костюм разных слоев населения различался не только количеством деталей, но и разнообразием материалов, имеющих одинаковый крой отдельных его частей.

Так, большое количество драпировок и складок создает дополнительный объем одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художник должен избегать композиционной перегруженности силуэта, а если эта перегруженность все-таки имеет место в крое одежды, то необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда окрашивались растительными красками — преобладание красного цвета связано с наличием в каждой деревне марены в качестве красителя, тогда как зеленые красители привозились исключительно из Китая.Это важно озвучить, чтобы показать, как рисовать русский народный костюм.

Чертеж линии манекена

Перед рисованием русского народного костюма поэтапно необходимо определить ракурс передаваемого изображения и его технико-стилистические качества.

Для более открытого «панорамного» типа одежды рекомендуется изображать ее в повороте «на три четверти», для построения которого костюм будет вращаться по оси «у» троичной системы координат, то есть повернулся на 95 градусов относительно наблюдателя.Такой ракурс позволяет одновременно показывать объект как в анфас, так и в профиль. Скопировать русский народный костюм (фото) можно, нарисовать его достаточно просто.

С такого ракурса, как представлено ниже, будут прекрасно видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.

Физиологические особенности манекена

Итак, средняя линия тела манекена будет лежать на оси «у»: вдоль нее стоит изобразить обувь — для женщин она представлена ​​туфлями на низком каблуке, сапогами или лапти, для мужчин — сапоги или лапти.

Произвольно нарисованы три линии: плечи, грудь и тазовый пояс. Затем вдоль поясов конечностей строятся два овала — соответственно мужской и Чтобы поэтапно нарисовать русский народный костюм, необходимо женский манекен дополнить еще одной линией — на уровне средней линии груди — она ​​укажет угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линию плеч соединяют контуром тела, изогнутым при произвольной талии.

Задаваясь вопросом, как поэтапно нарисовать русский народный костюм, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и севернорусский.

Поэтому для поэтапного рисования русского народного костюма сначала подбирается территориальная модель костюма: для южнорусского — вышиванка, передник, пояс, клетчатая понева, укороченная плечевая рубаха, головной убор «сорока»; для северно-русского — рубаха, длинный сарафан, пояс, косынка, кокошник.

Способы практического украшения русского народного костюма

С древних времен русские для украшения одежды использовали вышивку и узорное плетение.Узорное плетение представляет собой объемный рисунок с выпуклым (преимущественно красным) орнаментом, расположенным полосами по всему полотнищу ткани.

При использовании техники узорного шитья очень сложно передать округлые очертания узора, поэтому мотивы орнамента геометризированы и прямолинейны, а мотив круга в шитье передавался с помощью ромбов или квадратов, поставленных на угол. На комбинированной праздничной одежде выполнялся орнамент в виде стежков, вышивки, нашивных лент, мелкой аппликации, располагавшейся по плечевым швам, подкладочным швам и т.п., маркируя таким образом конструктивные и функциональные элементы.Орнамент использовался только мелкий, геометрический, реже растительный. На нижнем белье орнамент выполнял прежде всего защитную функцию, построенную на народных суевериях, и закрывал воротник, обшлага рукавов и подол рубашки.

Прорисовка декорированных частей одежды

На обоих манекенах в области плеч нарисована рубашка с длинными, ниспадающими вниз рукавами, обшлага которых или сами рукава покрыты опоясывающим узором из красно-белых полос .Аналогичный рисунок должен покрывать воротник рубашки – у женщин он круглый или мелко присборенный, у мужчин – косой.

На уровне женской груди нарисован лиф сарафана, бретели которого, обшитые желтым или красным орнаментом, доведены до плеч. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, двумя линиями спускается к самому низу. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальными или вертикальными узорами.

Мужская рубашка продолжается до уровня талии, где она перехватывается окружностью ремня, а затем вытягивается.Его нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса нарисованы ножки портов, достигающие уровня щиколоток.

Рубашка белого цвета, сарафан чаще красный, реже — зеленый или синий; орнамент – красный, зеленый или желтый, реже синий. Порты для мужчин шили из серого или темно-коричневого сукна.

Кокошник в форме полумесяца, украшенный произвольными фестонами и линиями, округлым или прямоугольным цветовым узором прекрасно подойдет к женскому сарафану.Выкройки всегда должны быть мелкими и располагаться по линии подола платья или рубашки.

Наложение светлых теней

Чтобы полностью нарисовать русский народный костюм карандашом, необходимо применить легкую растушевку теней. Она будет проходить по краю рубашки вдоль рукавов, в единственном месте от линии груди до середины тазового пояса. По рукавам и вертикальным плоскостям рекомендуется выполнить несколько складок — там выкройка будет изгибаться и будет накладываться тень.

Рисунок клетки наносится на уже затонированную плоскость твердым карандашом. В прилегающих к зрителю плоскостях рисунок отличается мазками повышенной мягкости.

Живописная акварель

Насыщенность цвета краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала наливается необходимый цветовой сегмент, затем наносится повторяющийся тон, чтобы подчеркнуть перспективные акценты и цветовую насыщенность изображения.

В большинстве своем изготавливались из блестящих гладких тканей, приобретающих на солнце яркие блики. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цвет выделяющихся на солнце поверхностей, а тон им делать кистью из краски, многократно размывая ее.

Елена Чувилина

Тема: «Русский народный костюм».

Задачи: познакомить детей с историей мужской и женской одежды, с русским народным костюмом; развивать зрительное восприятие; воспитывать аккуратность и усидчивость, воспитывать интерес к истокам русской народной культуры.

Материалы. Иллюстрации народных русских костюмов, изображения мужской и женской одежды, образцы различной одежды. Раскраски народных русских костюмов, фломастеры.

Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях есть множество образцов богатой одежды русских царей и бояр. Одежда стоила очень дорого, поэтому передавалась только по наследству. Для простых людей, мужчин и женщин, основной частью одежды была рубаха, или рубаха.Рубашка была широкой и длинной. Ее рукава были длиннее рук. Рубаха имела воротник особого покроя. Рубаха имела разрез сбоку, поэтому ее называли косовороткой. Белая косоворотка украшалась вышивкой по подолу, воротнику, низу рукавов. Очень часто на груди делалась вставка из материала другого цвета. Поверх рубах также надевали кафтан. Мужские брюки назывались брюками. Вот что было у наших предков: рубашка, штаны, кафтан и другие.Женская одежда была более сложной и разнообразной. Рубашка была частью одежды. Поверх рубашки женщины надевали длинный сарафан. Его украшали лентами, бусинами, пуговицами и так далее. Обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси всегда был пояс. Далее воспитатель рассказывает о русском народном костюме. На доске иллюстративный материал и воспитатель показывает повседневную и праздничную одежду. Сегодня мы будем раскрашивать русский народный костюм мальчика и девочки. Под русскую спокойную мелодию дети приступают к работе.Обзор детских работ.

Молодец! Какие у вас красивые костюмы!

Выставка детских работ!








Связанные публикации:

Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Можно их просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных.

Тема: «История русского народного костюма» «Оденем Ваню в русский костюм» Педагогическая цель.Покажите детям неразрывную связь между ними.

Лепбук «Русский народный костюм» оформлен в рамках работы над проектом «Моя пензенская земля». патриотическое воспитание. Тема: Глубокий.

Презентация проекта «Русский народный костюм» для подготовительной группы Образовательно-продуктивный проект. Участники: детская подготовительная группа, воспитатели, родители детей. Актуальность: Русский народ.

Мероприятие по повышению эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм Белгородской области» Цель: повысить эффективность этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе ознакомления с русским народным костюмом.

В нашем детском саду есть патриотический уголок. Здесь выставлены вещи, которые ранее использовались в быту. Это музыкальные инструменты.

Русские национальные платья – это сочетание сочных красок и большого количества деталей, создающих завершенный образ. Несколько веков назад всего по одному костюму можно было понять, из какой провинции или деревни родом его владелец. Кроме того, русские мастерицы создавали для каждого особого события торжественные наряды, отличавшиеся друг от друга. Об истории национального костюма и деталях, из которых он создается, вы узнаете в этой статье.

Особенности национального костюма

Русский традиционный наряд всегда делился на повседневный и праздничный. Наши предки очень четко отделяли более простую одежду из грубых тканей с минимумом декоративных элементов от более пестрых платьев для торжественных мероприятий. Красная одежда считалась самой роскошной.

Изначально на Руси все костюмы создавались умелыми женскими руками из плотных домотканых материалов.Это также сделало наряды более особенными. Основными материалами для пошива нарядов были сукно, лен и шелк. Роль подкладки выполнял киндяк, особая подкладочная ткань.

Тканевую основу дополняло большое количество деталей, а также аксессуары и обувь, которые в совокупности образовывали гармоничный образ.

Эти изображения значительно отличались друг от друга в зависимости от регионов. Так, например, жители северных регионов России надевают больше верхней одежды.Он был и открытым, и накидным, а в некоторых случаях эти два вида наряда сочетались. Накидка надевалась через голову, а качели застегивались на пуговицы или застежки-липучки.

Одежда для знати также заслуживает особого внимания. Она, конечно, была дороже и роскошнее. Наряды знати расшивались золотыми или серебряными нитями, украшались жемчугом и другими декоративными элементами. Такой дорогой наряд носили не один год.Как правило, его передавали из поколения в поколение, сохраняя в надлежащем виде.

История русского костюма

За время своего существования национальный русский костюм практически не изменился. Понятие моды было менее изменчивым, чем сейчас, поэтому один и тот же стиль могли носить несколько поколений одной семьи.

Менее распространенные наряды в традиционном русском стиле появились в начале восемнадцатого века. Затем древнерусский костюм запретил Петр Великий, желавший сделать Россию более современной. Национальная одежда была заменена костюмами в венгерском стиле, а позже в немецком и французском. Чтобы новшества прижились, правитель ввел обязанность носить в городе традиционные русские платья.

Женщина

Женские платья всегда были интереснее и разнообразнее мужских. Это были настоящие образцы искусства талантливых русских женщин.Со времен Древней Руси женский костюм состоял из рубахи (простая рубаха в пол), сарафана и передника. Часто для дополнительного утепления под рубашку надевали еще одну толстую рубаху.

Вышивка всегда была неотъемлемой частью любого традиционного наряда. В каждой провинции он отличался цветами и узорами. Подол и рукава украшались вышивкой.

Заслуживают внимания платья, которые носят женщины в России.Во времена Ивана Грозного девушки, наряжавшиеся всего в одно платье, считались неприличными. Было принято носить три платья, одно поверх другого. Такой костюм получился очень тяжелым и массивным.

Мужчина

Для мужчин из простого сословия шили костюмы практичные и удобные. Русская культура всегда была неотделима от природы и земли. Именно это отображалось в простой крестьянской одежде, которая была сшита из натуральных тканей и украшена цветочными узорами.

Мужской костюм состоял из простой рубашки, брюк и ремня. Голова грешника была покрыта валяной шерстью. Из обуви наиболее распространены были лапти. Легкие и удобные, они хорошо защищали ноги при работе в поле, но не подходили для зимы. С приходом холодов традиционный русский костюм дополнялся валенками, а по праздникам – кожаными сапогами.

Для детей

Дети в Древней Руси носили более простую одежду. Как правило, это были простые свободные рубашки. Для дворянских детей наряды создавались более изысканными. Иногда они почти полностью копировали взрослый костюм. Но молодые девушки, в отличие от взрослых женщин, до замужества головных уборов не носили.

Особенности и значение деталей

Как уже было сказано, детали в национальном русском костюме играли очень важную роль.

Детали мужского костюма

Основой национального мужского костюма была простая рубашка. В одеянии простых крестьян она была основой костюма, тогда как дворяне носили ее как нижнее белье. Его шили из льна или шелка. С внутренней стороны перед и спинка рубашки дополнялись подкладкой, которая называлась подкладкой. Широкие рукава рубашки сужались к запястью.

Внешний вид ворот был другим. Он мог быть круглым, квадратным или вовсе отсутствовать.Если был воротник, то его дополняли завязками или пуговицами.

Также костюм был дополнен такими деталями, как зипун, опашен и охабен. Все эти вещи являются разновидностями кафтанов. Поверх рубахи и кафтана надевали свиток, накидок или кермягу. Для более торжественных случаев использовали парадный плащ (корзно) или однорядную шерстяную ткань.

Меховые шубы также были популярны. Крестьяне носили более простые изделия из плотного меха овчины или зайца.Представительницы высшего сословия позволяли себе щеголять в нарядах из чернобурки, соболя или куницы.

Для сохранения тепла внутри шубы шили мехом внутрь. Снаружи они были покрыты плотной тканью. Наряды знати расшивались парчой или бархатом. Роскошь шубе придавал широкий меховой воротник.

Традиционные шубы в русском стиле были в пол. Рукава тоже были очень длинными, а руки продевались не только в них, но и в специальные прорези, расположенные спереди.Их носили не только зимой, но и летом, для создания торжественного образа.

Еще одной важной деталью мужского русского костюма является головной убор в национальном стиле. Головных уборов было несколько видов: тафья, клобук, мурмолка и триуха.

Тафья представляла собой небольшую круглую шляпу, плотно прилегающую к голове. Поверх него часто надевали простую шляпу. Простые люди выбирали варианты из фетра, более богатые варианты из бархата.

Мурмолками называются головные уборы, высокие и расширяющиеся к верху.По аналогичному принципу создавались горловины. Только их дополнительно украшали мехами, идущими от самого горла. Мех лисы, соболя или зайца и украшал шапку, и согревал голову.

Детали женского костюма

Основой женского национального костюма также была рубашка. Его украшали вышивкой или изысканной кантом. Знатные русские дамы поверх простой исподней надевали еще и горничную, сшитую из яркого шелка.Самый элегантный вариант – алая рубашка горничной.

Поверх рубашек женщины надевают летнее пальто. Старинный наряд в пол был создан из шелка и дополнен застежками у самого горла. Знатные женщины носили рогульку, украшенную золотым шитьем или жемчугом, а воротник украшало ожерелье.

Более теплой альтернативой лету в национальном женском костюме стало пальто. Длинная шуба с декоративными рукавами была признаком роскоши, так как не отличалась особой практичностью.Руки либо пропускались через специальные прорези под рукавами, либо в сами рукава, которые для удобства закатывались. Согреть ладони можно было в муфте, которая была не только украшена меховой опушкой, но и отшита мехом изнутри.

Важную роль играла и такая деталь костюма, как головной убор. Все замужние женщины в России всегда покрывали волосы, даже находясь дома. В быту голову покрывали волосником или воином, повязав сверху нарядный пестрый платок.

Венчики (широкие повязки, дополненные длинными разноцветными лентами), которые носили летом, выглядели наряднее. Зимой их заменяли меховые шапки. Но традиционный русский костюм до сих пор часто ассоциируется у нас с кокошником – нарядным головным убором в виде веера. По возможности он богато украшался и становился главным дополнением наряда.

Национальные мотивы в современной моде или этно стиле

Хотя традиционный костюм сейчас лишь часть богатой русской истории, многие дизайнеры используют его детали для создания современных нарядов.Этнический стиль сейчас в тренде, поэтому на такую ​​одежду стоит обратить внимание каждой моднице.

Платья в русском стиле должны быть сдержанными, ведь вульгарность, короткие юбки и слишком глубокие вырезы здесь просто неуместны. Одной из главных ценностей наших предков было целомудрие. От девушек требовалось одеваться скромно и сдержанно, не выставляя напоказ свое тело. По такому же принципу создаются современные наряды в русском этническом стиле.

Русский народный костюм, дочь в платье… — Векторная картинка [76293638]

Эта стоковая иллюстрация под названием «Русский народный костюм, дочь в платье. ..»[76293638] включает теги принцесса, платье, платья. Автор этого предмета — Хисуи-Авахара (№1483858). Доступны размеры от S до L, а цена начинается от 5 долларов США. Вы можете загрузить образцы данных с водяными знаками (композиции изображений), проверить качество изображений и использовать Lightbox после регистрации бесплатно.Увидеть все

Русский народный костюм, дочь в платье и с тростью Расписанный вручную Кокошник Сарафан

Предварительный просмотр обрезки Закрыть предварительный просмотр обрезки
  • 1:1
  • 4:3
  • 3:2(6:4)

* Вы можете перемещать изображение, перетаскивая его.

Причины рекомендовать план подписки на изображения