Как нарисовать лес красками: Мастер-класс рисования акварелью «Утро в лесу» / Мастер-класс по рисованию

Как нарисовать осенний лес красками поэтапно. Начинающему художнику: как нарисовать осенний лес

Каждые 4 секунды в мире вырубается площадь леса, равная стандартному футбольному полю. Это статистика. Самый быстрый темп вырубки леса в Юго-Восточной Азии. Китайцы плодятся, а жить негде им. И что делать? Нам ведь необходима бумага для рисования! Хочу я Вам рассказать как рисовать лес карандашом . Это не восстановит нашу фауну, но попробовать стоит.

Факты о лесах:

• Лес Аокихара, или Лес Самоубийц. Странное место заслужено получило свое название. Он сам по себе на столько густой, что свет туда практически не пробивается, а компасы перестают работать. Почему-то именно это место в Японии стало излюбленным для желающих покончить жизнь самоубийством (видимо, некоторым не хватает духу сделать харакири).
• В Калининградской области есть лес, который местные жители назвали Танцующим, или пьяным. Нет, там не собираются алкоголики и наркоманы. Дело в том, что на 1 квадратный километр растут сосны, которые, по неизвестной науке причине, странно закрутили свои стволы. Некоторые и вовсе в узлы замотались. Будто их измучила боль в желудке.
• Принято считать, что тропические леса полны различных звуков и шумов. Разочарую вас – вдень джунгли тише спящего ребенка. Жизнь всех животных там начинается ночью, и даже тогда они ведут себя весьма осторожно и тихо.

Пробуем рисовать.

Как нарисовать лес карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с простого: нарисуем линию горизонта, а двумя вертикальными линиями изобразим тропинку.

Шаг второй. По бокам придуманной тропинки рисуем стволы деревьев, больших и маленьких.

Шаг третий. Проведем стволы выше, а их низы зарисуем карандашом. Так же добавим немного травы у подножья стволов.

Ша четвертый. Наконец-то дорисуем верхушки с ветками, добавим теней.

Шаг пятый.

Здравствуйте!

Сегодняшней видеоурок живописи будет посвящен теме красоты природы — золотой осени. Несколько дней назад, я прогуливалась по лесной тропинке. В теплый солнечный ден, лес выглядел особенно красиво. Вечер, также порадовал удивительным закатом в лиловых и розовых тонах, а сквозь эти краски, на землю медленно опускался легкий туман.

Золотая осень

Эта картина написана на льняном крупнозернистом холсте, с масляно-эмульсионным грунтом . Работать на такой поверхности немного сложнее, чем на холстах с акриловым грунтом.

Такой холст отличается от прочих хлопковых и льняных мелко и среднезернистых с акриловым грунтом, своей достаточно грубой, узловатой поверхностью, а также тем, что краска в такой грунт впитывается гораздо хуже, чем в акриловый.

Известный многим прием, с предварительным увлажнением холста для более легкого нанесения краски — здесь не работает. Разбавитель не впитается, а просто стечет с холста.

Масляно-эмульсионный грунт дает достаточно прочную, можно сказать водонепроницаемую пленку.

Помимо особенного грунта, у нас еще и особенная поверхность сплошь покрытая зернышками и узелками. Такие неровности придают картине особенный шарм. Узловатая льняная ткань прибавляет вашей работе «возраст», особенно если удачно подобрать краски и сюжет, создается чувство, будто этот холст как минимум из прошлого века.

На «грубой» поверхности сложно писать что-то воздушное и акварельное. Такой холст, придаст осеннему лесу больше шероховатости.

Холст с масляно-эмульсионным грунтом использовать не обязательно. В данном уроке это -эксперимент.

Приступаем к работе

Фон

Для нанесения первого слоя краски — фона стоит взять смесь краски с разбавителем, консистенции не густой сметаны.

Сначала наносим цвет неба, используем белила с краплаком красным прочным, можно добавить немного фиолетового. В том месте, где солнце, солнечный свет пишем белилами в смеси с кадмием желтым светлым или лимонным.

Большое внимание в этой работе мы уделим написанию переднего плана, деревьев вблизи, опавшим листьям, густо покрывающим землю и веткам.

Подмалевок

Делаем подмалевок под будущий ковер из листьев на земле. Самый ближний план пишем крупными мазками кистью или небольшим мастихином. Берем разные смеси красок, чтобы показать многослойность покрова листвы. Используем: кадмий желтый средний, сиену натуральную, умбру жженую, краплак красный прочный, кадмий красный. Чем выше мы поднимаемся к линии горизонта, тем светлее (желтее) становится наш подмалевок под листья, а мазки становятся мельче. Для этого лучше взять кисть плоскую №8-12.

Движения быстрые, направляем мазки в разные стороны (елочкой), что бы создать неоднородную поверхность.

После того, как нанесли подмалевок для «ковра из листьев» — намечаем деревья, которые едва видны вдали. Делаем это смесью кобальта фиолетового и белил, также можно добавить голубой. Кисть используем тонкую, круглую.

Когда разметили стволы деревьев, ветки и листья, поверх можно нанести блики солнца и просветы — то есть, многочисленные яркие точки белил. Наилучшим инструментом для такой задачи будет скомканная бумага . Поскольку, эти яркие блики, нам нужно нанести аккуратно, по верхушкам деревьев. Берем небольшой кусочек скомканной бумаги, макаем его в белила с капелькой кадмия желтого (лимонного). Этой бумажкой с краской множество раз слегка притрагиваемся к холсту.

Деревья

Далее, намечаем стволы деревьев , которые находятся на переднем плане. Делаем это умброй жженой, тонкой круглой кистью. Поле чего, стоит отметить теневую и освещенную часть деревьев. Легонечко притрагиваемся светлыми красками: белилами, кадмием желтым, сиеной натуральной и их смесями к той стороне ствола — на которую попадает свет.

Такими же легкими движениями отмечаем тени, только берем для этого умбру жженую, также можно добавить капельку сажи газовой или кобальта фиолетового. Краску при этом мы не растягиваем, а как бы нежно прикладываем к холсту — к стволу дерева.

Многочисленные легкие пастозные мазки помогут нам показать шероховатую поверхность стволов деревьев и древесной коры.

Тени

В верхней части холста, на стволах деревьев намечаем ветки , делаем это кистью, не густой умброй жженой. По верх веток можно набросать

листья . Делаем это мастихином, легкими прикосновениями, кадмием желтым, сиеной натуральной, также, можно использовать кадмий лимонный и красный.

Золотые листья

Ближний план

Последний этап — это самый ближний план — тоненькой кистью жиденькой умброй жженой или даже сажей газовой намечаем какие-то ветки, стебли засохших растений, трав, кустарников. Эти веточки прописаны на другой день, когда первый слой красок уже немного подсох. На этом же этапе особенно удобно наводить яркие блики, четкие тени, тонкие линии.

Картина готова!

Видеоурок живописи, пишем золотую осень

Желаю всем успехов и творческого вдохновения!

Природа в осеннюю пору наполнена столькими красками, что так и хочется взять в руки карандаш или кисть и запечатлеть это многообразие на листе бумаге. Как же поступить тем, кто совершенно не умеет этого делать? Не огорчайтесь. Сегодня мы научим вас тому, как нарисовать осенний лес.

Всё просто

Любой человек, даже тот, который никогда не держал в руках кисти или карандаш с этой целью, наверняка справится с задачей. И если следовать нашим советам о том, как нарисовать осенний лес, это будет достаточно просто. Итак, для начала необходимо взять чистый лист, карандаш, краски и кисти. Профессионалы пользуются ещё мольбертом. Мы же попросту что-нибудь твёрдое подложим под бумагу и начнём творить красоту.

карандашом поэтапно

Красками рисовать немного легче. Такая картина сможет передать всю игру цвета, настроение художника, даже если он впервые взял в А как карандашом показать состояние природы, настроение? Воспользовавшись нашими советами, сделать это будет нетрудно.

Не нажимая сильно на карандаш, наносим линию горизонта. Если наше воображение на будущей картине видит тропинку, её также нужно показать.

Приступаем к изображению деревьев. В первую очередь рисуем те, которые находятся ближе, потом те, что расположены дальше. Еле заметными штрихами показываем только верхушки самых дальних. Наводим контуры больших и маленьких стволов.

И всё получится

Под деревьями тонкими штрихами рисуем траву.

Далее необходимо навести контуры верхушек деревьев. Чтобы картина была более точной, нужно добавить тени. Вовсе не обязательно пририсовывать каждую ветку. В некоторых местах просто создаётся своеобразная тень, которую частично можно заштриховать. В процессе работы важно следить, чтобы тень ложилась в одном направлении.

Чтобы обозначить небо, делаем растушевку карандашом. Её лучше всего делать кусочком бумаги, только не пальцем.

Как нарисовать лес акварелью

Первым этапом будет набросок. Карандашом выводим светлые контуры. Прижимая его, мы сможем создать тень.

Зарисовываем небо. Разводим и ультрамариновый и наносим на нужное место на листе. Чтобы обозначить нижнюю часть облаков, наносим разведённую жжёную умбру с добавлением небольшого количества кармина.

Как лес, чтобы он был особо выразительным? Внимание уделяют переднему плану картины. Резкими движениями рисуем траву. Для неё используем жжёную умбру с охрой, добавив к этому ещё и оранжевой краски.

Далее рисуем листья. Цвет подбираем такой, как нам подсказывает наше воображение. Главное, не пользоваться одним цветом, ведь мы рисуем осенний лес. Чтобы передать истинное настроение картины, воспользуемся смесью красок. Резкими движениями имитируем движение листьев, которые качаются на сильном ветру.

Для изображения травы лучше также воспользоваться комплексом красок. Динамики добавляем и ей. В процессе работы не забываем о тенях от деревьев.

И в заключение

Предложенные советы обязательно подскажут всем желающим, как нарисовать осенний лес. И даже начинающие художники осилят процесс творчества.

Рисуется лес. Как нарисовать лес поэтапно карандашом новичкам

Когда человек впервые берёт в руки карандаш, чтобы нарисовать лес, то он сталкивается с проблемой: как нарисовать огромное множество мелких деталей? Будучи ребёнком, я задал подобный вопрос своему учителю: «Как надо правильно рисовать деревья — прорисовывать все листочки или нет?» На что он с улыбкой ответил: «Конечно же нет!» Как же тогда правильно рисовать лес?

1. Передача пространства и перспективы в рисунке леса.

Когда художники рисуют интерьер или городские улочки — тогда с перспективой все понятно. Прямоугольные, простые геометрические формы легко «ложатся» в перспективное сокращение. Тут легко наметить линию горизонта и свести все стороны зданий к точке схода. Но как организуется пространство в лесу, где оно заполнено всяческими ветками, корягами, листвой… В иллюстрации я специально нарисовал схему из пяти плоскостей, напоминающую комнату. Так проще вообразить пространство начинающему художнику. Далее, на этом фоне распределяем деревья. Деревья имеют стволы и крону, где формы далеки от простых геометрических. Они «корявы» т. к. имеют множество изгибов и изломов, а также изобилуют такими деталями, как кора, мелкие ветки и т. д. Но, несмотря на эти «сложности», они также подчинены линейной перспективе, как и прямоугольники. Стволы деревьев на первом плане крупнее, на втором — мельче, и т. д. К тому же, одно дерево закрывает собой другое или одна ветка закрывает часть другой ветки. Деревья на первом плане настолько велики, что не помещаются в листе и выходят за его рамки. Таким образом, зритель оказывается внутри леса, а не является наблюдателем со стороны, когда лес выстраивается стеной возле него.

В иллюстрациях я привел пример из своих рисунков, где лес нарисован «со стороны», и «изнутри». Поэтому, нужно помнить о том, что возможны разные ракурсы и точки зрения. И.И. Шишкин любил писать лес, «помещая» зрителя внутрь.

2. Обобщение мелких деталей в массы большого, среднего и малого размеров.

В рисунке леса, конечно же, можно выделять отдельные листочки, делая акцент на композиционном центре. Этому вопросу я посвятил отдельную статью, с которой Вы можете ознакомиться . Однако, чаще художнику приходится обобщать. Именно обобщение даётся начинающим всегда труднее, чем прорисовка деталей. Но это необходимо. Итак, что нужно обобщать и как? Обобщать нужно отдельные листочки и ветки, которые образуют группы или массы. Эти группы не следует делать одинакового размера. В природе всё динамично. Поэтому рисунок должен быть динамичным, а достигается это благодаря передаче ритма. Ритм создаётся когда художник не делает «одинаковости» в рисунке. Поэтому массы листвы будут разными по размеру — большие, средние, малые. Но ритм будет передаваться не только размером, но и степенью обобщения . Какие-то массы веток и листочков мы очень сильно обобщаем, буквально размывая изображение. Например, это уместно на втором плане. А какие-то группы обобщаем не так сильно: в них можно различить некое подобие листвы, образующей «корявую» фактуру. Ну и отдельные группы на первом плане, конечно же будут содержать детали: тщательно прорисованные листочки и ветки. Однако, они будут принадлежать этой группе. А вот, отдельно расположенные деревья, ветки, листья нужно детализировать с осторожностью. Если таких объектов рисунка будет слишком много, то они будут выглядеть «приклеенными» к рисунку, и не будут частью единого целого, что вызовет эффект «мультяшности» и неестественности.

3. Объём в природных формах.

Передать объём цилиндра или шара, конечно же проще, когда мы рисуем натюрморт. А вот в лесу, таких форм нет. На первый взгляд. Но если приглядеться, то в основе формы стволов деревьев лежит всё тот же цилиндр . В основе замысловатых форм групп листвы — шар . В основе тропинки в лесу — четырёхгранная форма коридора . И так далее. Понимая природные формы художнику легче обобщать и передавать объём. Светотень можно увидеть на стволах деревьев, на массах листвы и отдельных листочках, на всей кроне дерева, и даже на целой группе множества деревьев. В качестве примера, я проиллюстрировал светотень на стволе дерева. Хотя в основе его формы и лежит цилиндр, всё же он имеет неровности, изгибы. К тому же, ствол покрыт корой, которая у каждой породы дерева имеет свои особенности. Поэтому, штриховка будет не гладкой, а более фактурной. Здесь, у каждого художника свои приёмы штриховки, поэтому не будем мудрствовать сверх необходимого и создавать ненужные шаблоны. Что касается светотени вообще, то она строится из света, полутени, тени, рефлекса и падающей тени. На кувшине, в рисунке натюрморта разобраться в этом проще. А как увидеть такие тонкости в массе листвы? Здесь важна наблюдательность. Не зря И.И. Шишкина называют натуралистом. Он подробно изучал природу, запоминал разновидности трав, деревьев. Поэтому, наблюдая за лесом можно увидеть все нюансы светотени в листве, ветках и т. д. В академическом рисунке это называется свето-теневой моделировкой формы. Именно, моделировкой. Т. е. тут нужно моделировать, не срисовывать, а понимать суть, наблюдая за природой.

В рисовании леса, конечно же существуют и другие вопросы, которые невозможно осветить в рамках одной статьи. Но те три аспекта, которые я перечислил здесь, являются ключевыми. Поэтому, я и назвал их ключами к успеху. Помня о них, можно научиться рисовать лес профессионально и грамотно.

Лес может быть очень разным. Например, это может быть небольшой лесок, в котором сложно заблудиться, а может быть и глухая чаща. Чтобы лучше понять, как нарисовать лес, рекомендуется внимательно рассмотреть работы величайших живописцев на эту тематику. Например, очень интересны полотна Шишкина, которому необычайно хорошо удавалось передать в своих замечательных работах атмосферу таинственного и чарующего леса.
Нарисовать лес карандашом можно и с натуры. Такая прогулка, во время которой можно сделать ряд зарисовок с натуры, будет очень полезна еще и для здоровья. Ведь ни для кого не секрет, что воздух в лесу отличается особенной чистотой и свежестью. Если же отправиться в какой-нибудь лесок невозможно, то можно изучать, как нарисовать лес с помощью красивых фотографий.
Перед тем как нарисовать лес поэтапно, обязательно надо позаботиться о том, чтобы все нужные для этого принадлежности, которые перечислены чуть-чуть ниже, находились рядом. Итак, для рисования леса нужны:
1). Разноцветные карандаши;
2). Ластик;
3). Линер;
4). Бумага;
5). Карандаш.

Теперь можно научиться тому, как нарисовать лес карандашом поэтапно, а потом его раскрасить:
1. Сначала изобразите линию горизонта;
2. Нарисуйте контуры стволов деревьев, которые располагаются на переднем плане;
3. Рисунок будет выглядеть интереснее, если деревья будут разными. Поэтому прорисуйте первое дерево, сделав его елкой;
4. Прорисуйте и второе дерево, которое наполовину скрывает ель. Пусть это будет береза;
5. Теперь нарисуйте более четко третье дерево, которое самое большое. Пусть это будет дуб;
6. На заднем плане изобразите стволы других деревьев, сильно их не детализируя;
7. На переднем плане прорисуйте травинки и грибы;
8. Набросок обведите линером;
9. Ластиком сотрите предварительный карандашный рисунок;
10. Разными оттенками коричневого прокрасьте стволы тех деревьев, которые не являются березами. Шишки на ели закрасьте светло-коричневым тоном;
11. Стволы берез проштрихуйте светло-серым и серым карандашами;
12. Сине-зеленым цветом раскрасьте очертания леса вдали. Светло-зеленым и насыщенно зеленым оттенками покрасьте траву;
13. Различными цветами раскрасьте шляпки грибов;
14. Небо проштрихуйте голубым тоном. Листву деревьев раскрасьте разнообразными оттенками зеленого.
Теперь вы поняли, как нарисовать лес карандашом, а потом сделать эту картинку цветной. Конечно, лес будет смотреться наиболее эффектно, если его нарисовать красками.

В этом небольшом уроке мы будем поэтапно учиться рисовать лес. Если вы отлично умеете рисовать деревья, то нарисовать лес вам не составит никакого труда.

Разумеется, лес лучше рисовать красками, чтобы передать его восхитительную атмосферу. Но в этом уроке мы будем делать лишь зарисовку леса, объясняя вам все основные моменты при рисовании, поэтому пользоваться будем только карандашом.

Учимся рисовать лес карандашом

Лес мы будем рисовать не обычный, для придания контраста в нем будет длинная тропинка. Также для придания контраста можно вместо тропинки сделать дом или какое-нибудь выделяющееся животное.

1 этап
Первым делом нам нужно набросать горизонт и тропинку. Тропинка должна быть построена по всем законам перспективы: должна быть максимально толстой в начале рисунке и постепенно сужаться к горизонту. Так как деревья и сама тропинка в нашем рисунке находятся на холме, то тропинка не сужается в точку, а как бы идет за холм.

Даже если у вас не будет никакой тропинки, вы всё равно должны нарисовать линию горизонта, хотя бы для себя, чтобы было удобнее в дальнейшем расставлять деревья.

2 этап
На втором этапе мы начинаем рисовать деревья, а точнее намечаем их пеньки или основания. Старайтесь делать разнообразные деревья, а именно, разной породы, разной ширины и разной высоты.

Обратите внимание, что в дали рядом с тропинкой не видно стволов, а видно лишь макушки деревьев. Получается это потому, что за горизонтом поверхность земли ниже из-за холма.

3 этап
Лес хаотичен, поэтому стволы деревьев не должны быть ровно под одним углом. Они могут быть сильно наклонены влево или немного вправо. Нижнюю часть ствола заштрихуйте потемнее.

Также, на этом этапе мы должны наметить легким нажатием на карандаш линии, которые будут отображать тень от деревьев.

4 этап
На этом этапе поработаем со светотенью. Обратите внимание на собственную тень правого самого ближнего к нам дерева. Так как ствол — это не обычный цилиндр, а рельефная поверхность, то и тень от него должна быть не обычная. Это касается не только правого дерева, но и всех других деревьев в лесу.

По левую сторону дороги штрихуем тень, которая пересекает дорогу. Это придает нашему рисунку эффект невероятной объемности.

Также, на этом этапе нужно насажать кустиков и затемнить холмики.

5 этап
Детализируем наши деревья. Дорисовываем стволы и добавляем к ним ветки. Все ветки, разумеется, не должны будь похожими друг на друга как две капли воды. Поэтому старайтесь изобразить их разными по размеру, густоте и т.д.

6 этап
На последнем шаге детализируем весь рисунок в целом, дорисовываем ветки. Очень важно передать объемность рисунка, поэтому все объекты, находящиеся в дали, нужно сделать темнее, чем те, которые находятся перед нами.

Также, получится отличный эффект, если мы заштрихуем весь фон, кроме небольшого пространства над тропинкой. Ну и, соответственно, не забудьте заштриховать саму тропинку.

Наш лес готов! Теперь вы должны взять в руки ручку или карандаш и нарисовать свой уникальный лес. Не стоит забывать и про животных, ведь они неотъемлемая часть леса: волки, лисы, медведи, олени и т.д.

Каждые 4 секунды в мире вырубается площадь леса, равная стандартному футбольному полю. Это статистика. Самый быстрый темп вырубки леса в Юго-Восточной Азии. Китайцы плодятся, а жить негде им. И что делать? Нам ведь необходима бумага для рисования! Хочу я Вам рассказать как рисовать лес карандашом . Это не восстановит нашу фауну, но попробовать стоит.

Факты о лесах:

• Лес Аокихара, или Лес Самоубийц. Странное место заслужено получило свое название. Он сам по себе на столько густой, что свет туда практически не пробивается, а компасы перестают работать. Почему-то именно это место в Японии стало излюбленным для желающих покончить жизнь самоубийством (видимо, некоторым не хватает духу сделать харакири).
• В Калининградской области есть лес, который местные жители назвали Танцующим, или пьяным. Нет, там не собираются алкоголики и наркоманы. Дело в том, что на 1 квадратный километр растут сосны, которые, по неизвестной науке причине, странно закрутили свои стволы. Некоторые и вовсе в узлы замотались. Будто их измучила боль в желудке.
• Принято считать, что тропические леса полны различных звуков и шумов. Разочарую вас – вдень джунгли тише спящего ребенка. Жизнь всех животных там начинается ночью, и даже тогда они ведут себя весьма осторожно и тихо.

Пробуем рисовать.

Как нарисовать лес карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с простого: нарисуем линию горизонта, а двумя вертикальными линиями изобразим тропинку.

Шаг второй. По бокам придуманной тропинки рисуем стволы деревьев, больших и маленьких.

Шаг третий. Проведем стволы выше, а их низы зарисуем карандашом. Так же добавим немного травы у подножья стволов.

Ша четвертый. Наконец-то дорисуем верхушки с ветками, добавим теней.

Шаг пятый.

Природа в осеннюю пору наполнена столькими красками, что так и хочется взять в руки карандаш или кисть и запечатлеть это многообразие на листе бумаге. Как же поступить тем, кто совершенно не умеет этого делать? Не огорчайтесь. Сегодня мы научим вас тому, осенний лес.

Всё просто

Любой человек, даже тот, который никогда не держал в руках кисти или карандаш с этой целью, наверняка справится с задачей. И если следовать нашим советам о том, как нарисовать осенний лес, это будет достаточно просто. Итак, для начала необходимо взять чистый лист, карандаш, краски и кисти. Профессионалы пользуются ещё мольбертом. Мы же попросту что-нибудь твёрдое подложим под бумагу и начнём творить красоту.

карандашом поэтапно

Красками рисовать немного легче. Такая картина сможет передать всю игру цвета, настроение художника, даже если он впервые взял в А как карандашом показать состояние природы, настроение? Воспользовавшись нашими советами, сделать это будет нетрудно.

Не нажимая сильно на карандаш, наносим линию горизонта. Если наше воображение на будущей картине видит тропинку, её также нужно показать.

Приступаем к изображению деревьев. В первую очередь рисуем те, которые находятся ближе, потом те, что расположены дальше. Еле заметными штрихами показываем только верхушки самых дальних. Наводим контуры больших и маленьких стволов.

И всё получится

Под деревьями тонкими штрихами рисуем траву.

Далее необходимо навести контуры верхушек деревьев. Чтобы картина была более точной, нужно добавить тени. Вовсе не обязательно пририсовывать каждую ветку. В некоторых местах просто создаётся своеобразная тень, которую частично можно заштриховать. В процессе работы важно следить, чтобы тень ложилась в одном направлении.

Чтобы обозначить небо, делаем растушевку карандашом. Её лучше всего делать кусочком бумаги, только не пальцем.

Как нарисовать лес акварелью

Первым этапом будет набросок. Карандашом выводим светлые контуры. Прижимая его, мы сможем создать тень.

Зарисовываем небо. Разводим и ультрамариновый и наносим на нужное место на листе. Чтобы обозначить нижнюю часть облаков, наносим разведённую жжёную умбру с добавлением небольшого количества кармина.

Как лес, чтобы он был особо выразительным? Внимание уделяют переднему плану картины. Резкими движениями рисуем траву. Для неё используем жжёную умбру с охрой, добавив к этому ещё и оранжевой краски.

Далее рисуем листья. Цвет подбираем такой, как нам подсказывает наше воображение. Главное, не пользоваться одним цветом, ведь мы рисуем осенний лес. Чтобы передать истинное настроение картины, воспользуемся смесью красок. Резкими движениями имитируем движение листьев, которые качаются на сильном ветру.

Для изображения травы лучше также воспользоваться комплексом красок. Динамики добавляем и ей. В процессе работы не забываем о тенях от деревьев.

И в заключение

Предложенные советы обязательно подскажут всем желающим, как нарисовать осенний лес. И даже начинающие художники осилят процесс творчества.

Лес на плане. Условные обозначения на картах

Подготовка к работе

Для работы нужно подготовить:

• Текстурированную бумагу для рисования акварельными красками;
• Простые карандаш разной твердости : 2Н, 2В, НВ, 2В, 4В, 6В;
• Художественный ластик для рисования, который называется клячка.

Как рисовать лес простым карандашом

При работе с обычным карандашом нужно создавать контуры деревьев с помощью штрихов различной тональности. Тогда деревья будут получаться объемными. Штрихи нужно рисовать в разной тональности, благодаря чему изображение не будет становиться плоским.

Во время урока ребенок должен научиться:

1. Созданию текстуры карандашами разной твердости и методам создания светотени, с помощью которых будут показаны детали на деревьях, кустах и траве;
2. Созданию геометрической перспективы, когда ближние деревья получаются крупными, а дальние мелкими и располагающимися выше тех, что находятся перед ними;
3. Изображению атмосферы или воздушности перспективы, передаваемой с помощью изображения пыльцы растений, частичек пыли, капелек влаги;
4. Использованию цветопередачи для создания перспективы, когда ближние деревья на рисунке получаются более темными и четкими, а дальние светлыми, менее четкими и детализированными.

Составление композиции

Работа состоит из следующих шагов:

• определяется количество деревьев, которые будут на рисунке;
• изображаются схематично деревья: те, что на первом плане, более объемные, те, что находятся дальше – более тонкие. Чем дальше стоит дерево, тем тоньше оно должно быть. Для удобства размещения деревьев в перспективе нужно нумеровать каждый ствол так, чтобы первый получился самым толстым, а самый дальний самым тонким.
• деревья в лесу в перспективе могут стоять друг за другом, тогда ствол обозначается только одной линией;
• обозначить траву и кусты в нижнем плане рисунка.

Сравнить созданный эскиз с оригиналом в мастер-классе, чтобы проверить правильность расположения всех деревьев при создании перспективы.

Создание текстуры

С помощью специальных штрихов, наложенных на текстурированную акварельную бумагу, можно создавать объемное изображение стволов, веток и листьев деревьев. При накладывании теней следует использовать круговые движения карандаша, держа его так, чтобы штрихи наносились боковой частью грифеля.

При работе с текстурой не нужно сильно наживать на карандаш, иначе поверхность бумаги испортится. Создать на гладкой поверхности объемную текстуру коры уже не получится.

При прорисовки контура стволов используется не прямя линия, а прерывистые штрихи различной конфигурации. Светлые участки бумаги нужно оставлять в местах, где на деревья падает свет и в промежутках между стволами, создавая таким образом ощущение атмосферности рисунка. Текстура листвы, коры и травы создается при помощи зубчиков. Затенения с помощью круговых движений карандаша.

Текстурированные затенения накладывают на основания передних деревьев. Они в последующем будут травой и мелкорослой растительностью. Все деревья, кроме первого, нужно затемнить карандашом с грифелем подходящей мягкости.

Затем нужно усилить контраст на стволах и нарисовать ветки в верхней части растений на всех стволах. Они могут расти как вверх, так и вниз.

Затенить ствол самого крупного дерева, отмеченного цифрой 1, используя для этого самый мягкий грифель. Нужно добавить больше контраста и затенения на темной стороне ствола, используя технику текстурирования поверхности. Все деревья на первом плане должны быть прорисованы четко. Чем дальше будут располагаться стволы, тем менее четкими должны быть их очертания и текстура коры с ветками.

Мастер-класс рисунка леса акварелью

Учиться рисовать природу ребенок может и акварелью. Такое занятие помогает развивать:

• чувство цвета;
• абстрактное мышление;
• мелкую моторику;
• ощущение пространства и гармонии.

Писать картину зимнего, осеннего, весеннего или летнего леса акварельными красками нужно создать эскиз с помощью тонких линий так, чтобы не на нем не появилась тень. Выполнять работу нужно по такому же алгоритму, как при создании эскиза при рисовании простым карандашом.

После создания эскиза нужно смочить лист акварельной бумаги водой и дать ему немного подсохнуть, прежде чем начинать рисовать красками.

При использовании акварели может применятся несколько техник для создания нужной текстуры рисунка:

• мокрым по мокрому;
• сухим по сухому;
• сухим по мокрому;
• мокрым по сухому.

После этого красками с подобранными оттенками кобальта и ультрамарина создается небо в верхней части листа. Прорисовывание краев облаков делать лучше разбавленным тоном жженой умбры.

После этого следует перейти к нижней части рисунка, в которой на переднем плане рисуется отрывистыми и резкими движениями трава. Листва рисуется красками, соответствующими выбранному для рисунка сезону. Если изображается зимний лес, то ветки лиственных деревьев будут голыми, а прорисрвывать нужно будет только хвою, выбирая для нее зеленые оттенки. Белой краской на вечнозеленых хвойных деревьях нужно будет нарисовать снег, добавив к нему голубые оттенки.

Для летнего и весеннего леса используются оттенки зеленого и коричневого тонов. В осеннем лесу листва окрашивается в яркие желтые, красные и оранжевые цвета.

Деревья рисуют коричневыми красками, деля более четкими и освещенными те стволы, что стоят на первом плане, и размывая силуэты дальних стволов. Вместо акварельных красок можно использовать гуашь, которая для создания светлых и прозрачных оттенков разводится водой.

Готовый рисунок сушится и вставляется в рамку.

Фото идеи и примеры рисования леса карандашом и красками

Осенний лес — рисунок красками. Техника рисования акварелью

• 14 Мая, 2020
• Разное
• Ярославна Гусейнова

Итак, какова ни была бы задумка вашей картины, важно знать, как правильно рисовать акварелью. Для начала узнаем о значении воды.

Вода — основной инструмент акварельного рисования. Вода всегда должна быть чистой, поэтому почаще ее меняйте. Разберем подробнее, как вода взаимодействует с акварелью:

• капелькой воды можно размыть слой краски, сделав какие-то фрагменты на рисунке более светлыми;
• собрать лишнюю воду поможет выжатая насухо кисточка: кисть нужно только опустить на участок воды — и она впитает ее в себя;
• если краску положили слишком густо, необходимо промыть кисть водой, отжать ее насухо и приложить к нужному участку. Кисточка впитает в себя лишнюю краску.

Техника работы с акварелью

Существует множество способов нанесения акварели. Их применяют и по отдельности и сразу несколько на одном рисунке. Рассмотрим основные техники работы с акварелью:

1. Сухая техника. Это самый обычный способ рисования: окунаем смоченную в воде кисточку в краску и наносим на бумагу рисунок.
2. Мокрая техника. Эта техника применяется для создания нежнейших акварельных оттенков: нужно сначала закрасить участок бумаги водой, а потом аккуратно капнуть туда краску. При необходимости рядом можно капнуть второй и третий цвета. Таким образом на листе краски в каких-то частях рисунка смешаются, и получатся неповторимые переходы одних оттенков краски в другие.
3. Техника последовательности слоев. Суть техники слоев заключается в том, что все рисуется от общего к частному, то есть каждый слой красок наносится постепенно. Каждый слой конкретизирует предыдущий, делая его более выраженным. Очень важным моментом является то, что на каждой стадии нанесения акварельных красок необходимо давать краскам высохнуть. Иначе краски смешаются не так, как было задумано, и рисунок будет испорчен.
4. Техника сухой кисти применяется для конкретизации отдельных частей рисунка. Например, нужно нарисовать короткую траву местами. Для этого отжимаем почти насухо кисточку от воды, берем немного необходимого цвета и отрывистыми движениями снизу вверх наносим краску.
5. Техника разводов. Очень красивые разводы можно получить, капнув капелькой воды на слегка подсохший слой краски.
6. Рисование линий и штриховок. Сейчас есть очень модное в акварельном мире направление — скетчинг, где помимо самих красок используется дополнительный предмет для прорисовки деталей. Это может быть и тушь, и простая черная ручка или специальный линер. Но любителям классики нарисовать такие линии можно и кисточкой. Рисовать линии и делать штриховку необходимо на полностью высохшем рисунке тонкой практически сухой кисточкой. Перед тем как приступить к самому рисунку, потренируйтесь рисовать линии необходимой для рисунка ширины и длины на эскизе.
7. Рисование плотными мазками. Мазки можно наносить как влажной кистью, так и почти сухой. Это зависит от насыщенности цветового фрагмента.

Помимо основных техник рисования акварелью есть еще несколько интересных нетрадиционных техник:

1. Разбрызгивание. Существует несколько методов нанесения брызг. По первой методике кисть аккуратно постукивают, и брызги летят на участки бумаги. Второй метод заключается в стряхивании краски с кисти. Третий метод подразумевает использование зубной щетки для нанесения брызг и является самым любимым у современных художников.
2. Нанесение акварели с помощью губки. Губка может быть очень удобным инструментом при рисовании листвы на деревьях или, допустим, песка на пляже. Просто окуните ее в краску и приложите к бумаге.
3. Соляная техника. Соляные крупинки, попадая на влажную бумагу, собирают краску вокруг себя. Рисунок получается более живым. Разные по размеру кристаллы соли дают разный эффект. Не растворившуюся соль просто стряхните с бумаги.

Как нарисовать осенний лес

Для рисования акварелью выбираем одно из самых ярких природных явлений — осенний пейзаж в солнечную погоду.

Определившись с темой рисунка, намечаем основные задумки того, как нарисовать осенний лес. На рисунке будет три основных фрагмента: небо, лес, пригорок. Солнце на рисунке видно не будет, но оно будет светить сверху на лес, полностью его озаряя. Таким образом, гамма цветов получится очень яркой. Композиция рисунка построена на линии пересечения густой полосы разноцветных деревьев и пригорка. У самого подножия пригорка расположилась группа кустов. Полоса леса вдалеке и притаившийся вблизи кустов зайчик дополнят осеннюю композицию. Рисунок получится ярким и насыщенным. Чтобы не описывать отдельно прорисовку леса вдали, сразу отметим что он рисуется более условно на всех стадиях рисования.

Рисуем набросок осеннего леса карандашом

Теперь приступим непосредственно к художественной работе. Для этого подготовим чистый стол, бумагу, кисти, емкость для воды, карандаш, ластик, краски, палитру. Перед тем как перейти к стадии нанесения слоев акварельных красок, нарисуем осенний лес карандашом. Сначала разграничиваем лист основными горизонтальными линиями. Необходимо разметить на листе:

1. Линию горизонта.
2. Линию лесного массива.
3. Линию пригорка.

После этого карандашом условно рисуем составленный выше пейзаж осеннего леса: очертания деревьев разного размера, а также очертания пригорка. Далее схематично размечаем места, где будут располагаться на земле кусты, рисуем их в виде овалов.

Стоит отметить, что для наглядности изображения эта часть рисунка в карандаше нарисована более ярко, чем следует. В реальности линии должны быть еле заметны.

Обозначаем деревья и пригорок акварелью

Теперь переходим к следующему этапу изображения осеннего леса. Рисунок в красках акварели заиграет постепенно. Это долгий, но очень увлекательный процесс. Для начала нужно определиться с цветовой гаммой осеннего леса. Выбрав цвета для деревьев и пригорка, начинаем закрашивать красками их условные обозначения, которые были нарисованы ранее. Цвета должны быть легкими и однотонными.

Детализируем деревья и пригорок

После того как рисунок подсохнет, берем на кисть краску погуще и конкретизируем очертания крон. Более густой концентрированной краской на этих же деревьях прорисовываем листву, придаем больше конкретики каждому дереву. Крона деревьев внизу значительно темнее их верхушек. Также конкретизируем и пригорок. Чтобы разграничить линию леса и пригорка, рисуем пригорок от светлых тонов к более темным. Чем ближе к деревьям, тем краски используемые для рисования пригорка светлее. Нижняя линия кроны деревьев, наоборот, рисуется темными оттенками. Таким образом, получается, что темная полоса деревьев, идущая вдоль по низам их крон, контрастирует со светлыми тонами верхней части пригорка и отделяет лес от поля. Добиться более темных оттенков можно, добавляя немного черного цвета в каждый конкретный цвет дерева и части пригорка. А осветлить тона можно, разбавляя палитру водой. Теперь необходимо дать нарисованным деталям просохнуть.

Рисуем небо

А пока деревья и пригорок сохнут, изобразим на рисунке осеннего леса небо. Нарисуем его в голубых оттенках, от темных тонов сверху к более светлым внизу. То есть чем ближе к деревьям, тем слегка светлее. Для того чтобы небо смотрелось более интересно, не закрашиваем области для облаков. Для этого оставляем белые фрагменты не закрашенными и обозначаем отдельные облака или группы облаков.

Рисуем кустарники и траву

После этого рисуем кустарники на темных пятнах пригорка. Сначала рисуется тень от кустарников в фиолетовых оттенках. Для этого смешиваем бордовый и синий цвета. После этого тонкими мазками добавляем на рисунок траву.

Рисуем птиц

Пока сохнут кроны, рисуем птичек краской, близкой к черному цвету. Птицы на рисунке в виде тоненьких легких и изящных галочек. Перед тем как рисовать птиц на картине, лучше потренироваться на эскизе.

Заяц или другое животное

После птичек в кустах можно нарисовать зайчика или другое животное, притаившееся в осеннем лесу. Рисунок с привнесением в него живых деталей становится более интересным для зрителя. Нанесите акварельной концентрированной краской силуэт животного, а затем промытой в воде и отжатой кистью придайте ему живые очертания.

Стволы деревьев и ветки

Пока рисовались птички и заяц, подсохли кроны. Берем на кисточку черную краску и легкими движениями тонкой линией рисуем стволы деревьев и ветки. Линию рисуем таким образом, чтобы от вершины к земле линия ствола была толще. Линию можно иногда прерывать. Так обозначатся места, где листья деревьев скрывают ствол в некоторых его частях. Ветки рисуем от ствола в сторону, чтобы линия утончалась. Впоследствии линии веток и крон можно будет размыть, так как издалека это смотрится нечетко, не конкретизированно. Даем новому слою высохнуть.

Детализируем кустарники

Сверху, на просушенной поверхности теней кустарников, придаем очертания каждому кусту, рисуем их ветки движениями снизу вверх цветом, близким к черному. Верхушки кустов обозначим в виде маленьких шишек. Некоторые ветки можно сделать сломанными.

Завершающие штрихи

Картина почти нарисована. Теперь нужно внимательно ее осмотреть и нанести последние штрихи. Например, добавить побольше разноцветных листьев, где это необходимо. К деревьям с красными листьями можно добавить оранжевых и желтых тонов. К зеленым деревьям желтых оттенков, к оранжевым — красных. В самом конце работы внимательно осмотрите рисунок на предмет белых пятен. И закрасьте их, либо размыв водой соседние участки, либо подобрав на палитре подходящий тон к этому участку.

Картина осеннего леса готова!

Осенний лес рисунок, как нарисовать осенний лес, рисование акварелью, гуашью

Осень прекрасная пора – ее воспевали многие поэты и художники. При упоминании осени сразу вспоминаются золотые березки, яркие рябины… Осенние краски богаты оттенками и передают не только состояние природы, но и эмоции того, кто запечатлевает ее на полотне.

Кто хоть раз побывал в осеннем лесу – никогда не забудет кристальный звенящий тишиной воздух, лазурное небо между пестрых ветвей, шелест листьев под ногами. Покажем в этом уроке, как поэтапно нарисовать ребенку красками именно такой нарядный, осенний лес.

Материалы для рисования осеннего леса:

• Альбомный лист
• Гуашь или акварель
• Кисточки (средняя и тонкая)
• Вода

Как нарисовать осенний лес гуашью или акварелью:

Сначала нужно задать настроение нашей картине – прохлада, дождливая пора. Берем немного синей и белой краски, смешиваем и короткими тычками обозначаем несколько дождевых облаков в верхней части листа (кладем его горизонтально).

Намечаем стволы деревьев. Для этого самой тонкой кистью набираем коричневую краску и рисуем стволы и веточки.

Полусухой кистью наносим красные листья на некоторые деревья. Верхушки деревьев остроконечные – значит там штрихи совсем мелкие.

Не промывая кисть, набираем желтую краску, так получатся желто-оранжевые листочки. Примакиваем кисть к стволам и рисуем пышную листву.

Промываем кисточку. Снова набираем яркий желтый цвет и рисуем листья на других деревьях. На земле густо проходимся кистью – осень пора листопада.

Добавляем оранжевые опавшие листья.

Рисуем немного листиков красного цвета, особенно под деревьями такого же оттенка.

У нас остались стволы кустарников, там нарисуем зеленые и желтые листья. Также набираем розовую краску или смешиваем белую и красную и заполняем пустоту на высоких красных деревьях.

Последние штрихи – тонкой кистью добавляем ветки на все деревья. Серым или синим цветом рисуем улетающих птиц.

Рисунок осенний лес получился чистым, ярким и нарядным!

Картину осенний лес легче рисовать гуашью, так как акварель требует много воды, и поэтому цвета менее насыщенные и более прозрачные.

Несмотря на то, что осень приносит немного грусти – картинка получается очень сочная и праздничная! Каждое деревце в своем наряде провожает лето.

Надеемся, такой рисунок украсит ваш дом. Этот мастер класс могут использовать как воспитатели ДОУ на уроках рисования в старшей группе, так и учителя ИЗО на занятиях по рисованию осеннего леса во 2 , 3 или 5 классе.

( 1 оценка, среднее 5 из 5 )

Как нарисовать зимний лес занятие на Вачанге

Плохая погода не помеха для прогулки по зимнему лесу, пусть даже – фантазийной. Проведите время с вашим ребёнком за рисованием. Это одно из самых полезных занятий в его возрасте.

Вашему юному художнику наверняка понравится работать в смешанной технике, так как при этом можно использовать разные инструменты рисования и применять разные художественные приёмы.

Предложите ребёнку нарисовать зимний лес.

Вам понадобятся:

• акварельная бумага;
• простой карандаш, ластик;
• акварельные краски;
• мягкая кисточка, баночка с водой;
• фломастеры;
• белая гуашь;
• ватная палочка;
• старые газеты или клеёнка для стола.

1. Сделайте набросок рисунка на листе бумаги: нарисуйте снежные сугробы и несколько треугольных ёлочек разного размера.
2. Предложите ребенку разукрасить небо акварельными красками в технике «по мокрому». Для этого смочите нужный участок листа водой с помощью кисточки. Пусть кроха раскрашивает, пока бумага ещё мокрая; для неба выбирайте только холодные цвета – голубой, синий, фиолетовый, зелёный и так далее. Холодные цвета – это те, которые ассоциируются со снегом, водой, льдом. Оставьте рисунок сохнуть.
3. Разукрасьте ёлочки фломастерами (штриховкой), при этом используйте тёплые цвета – жёлтый, оранжевый, розовый, бордовый, красный. Тёплые цвета – это цвета, которые ассоциируются с солнцем, огнём, летом.
4. Обведите черным фломастером контуры ёлочек и сугробов.
5. Нарисуйте снежинки с помощью ватной палочки и белой краски. Покажите ребёнку, как опускать ватную палочку в баночку с белой гуашью и оставлять на бумаге круглые отпечатки.

Картина готова! Такой зимний пейзаж может стать замечательным подарком кому-нибудь из родственников на Новый год.

Выполняя это творческое задание, ваш ребёнок научится различать тёплые и холодные цвета, применять разные инструменты рисования в одной работе. Даже у маленького живописца может получиться настоящий шедевр!

Сфотографируйте картину. Напишите о том, какие цвета больше всего нравятся вашему ребёнку – холодные или тёплые.

Начинающему художнику: как нарисовать осенний лес

Природа в осеннюю пору наполнена столькими красками, что так и хочется взять в руки карандаш или кисть и запечатлеть это многообразие на листе бумаге. Как же поступить тем, кто совершенно не умеет этого делать? Не огорчайтесь. Сегодня мы научим вас тому, как нарисовать осенний лес.

Всё просто

Любой человек, даже тот, который никогда не держал в руках кисти или карандаш с этой целью, наверняка справится с задачей. И если следовать нашим советам о том, как нарисовать осенний лес, это будет достаточно просто. Итак, для начала необходимо взять чистый лист, карандаш, краски и кисти. Профессионалы пользуются ещё мольбертом. Мы же попросту что-нибудь твёрдое подложим под бумагу и начнём творить красоту.

карандашом поэтапно

Красками рисовать немного легче. Такая картина сможет передать всю игру цвета, настроение художника, даже если он впервые взял в А как карандашом показать состояние природы, настроение? Воспользовавшись нашими советами, сделать это будет нетрудно.

Не нажимая сильно на карандаш, наносим линию горизонта. Если наше воображение на будущей картине видит тропинку, её также нужно показать.

Приступаем к изображению деревьев. В первую очередь рисуем те, которые находятся ближе, потом те, что расположены дальше. Еле заметными штрихами показываем только верхушки самых дальних. Наводим контуры больших и маленьких стволов.

И всё получится

Под деревьями тонкими штрихами рисуем траву.

Далее необходимо навести контуры верхушек деревьев. Чтобы картина была более точной, нужно добавить тени. Вовсе не обязательно пририсовывать каждую ветку. В некоторых местах просто создаётся своеобразная тень, которую частично можно заштриховать. В процессе работы важно следить, чтобы тень ложилась в одном направлении.

Чтобы обозначить небо, делаем растушевку карандашом. Её лучше всего делать кусочком бумаги, только не пальцем.

Как нарисовать лес акварелью

Первым этапом будет набросок. Карандашом выводим светлые контуры. Прижимая его, мы сможем создать тень.

Зарисовываем небо. Разводим и ультрамариновый и наносим на нужное место на листе. Чтобы обозначить нижнюю часть облаков, наносим разведённую жжёную умбру с добавлением небольшого количества кармина.

Как лес, чтобы он был особо выразительным? Внимание уделяют переднему плану картины. Резкими движениями рисуем траву. Для неё используем жжёную умбру с охрой, добавив к этому ещё и оранжевой краски.

Далее рисуем листья. Цвет подбираем такой, как нам подсказывает наше воображение. Главное, не пользоваться одним цветом, ведь мы рисуем осенний лес. Чтобы передать истинное настроение картины, воспользуемся смесью красок. Резкими движениями имитируем движение листьев, которые качаются на сильном ветру.

Для изображения травы лучше также воспользоваться комплексом красок. Динамики добавляем и ей. В процессе работы не забываем о тенях от деревьев.

И в заключение

Предложенные советы обязательно подскажут всем желающим, как нарисовать осенний лес. И даже начинающие художники осилят процесс творчества.

Каждые 4 секунды в мире вырубается площадь леса, равная стандартному футбольному полю. Это статистика. Самый быстрый темп вырубки леса в Юго-Восточной Азии. Китайцы плодятся, а жить негде им. И что делать? Нам ведь необходима бумага для рисования! Хочу я Вам рассказать как рисовать лес карандашом . Это не восстановит нашу фауну, но попробовать стоит.

Факты о лесах:

• Лес Аокихара, или Лес Самоубийц. Странное место заслужено получило свое название. Он сам по себе на столько густой, что свет туда практически не пробивается, а компасы перестают работать. Почему-то именно это место в Японии стало излюбленным для желающих покончить жизнь самоубийством (видимо, некоторым не хватает духу сделать харакири).
• В Калининградской области есть лес, который местные жители назвали Танцующим, или пьяным. Нет, там не собираются алкоголики и наркоманы. Дело в том, что на 1 квадратный километр растут сосны, которые, по неизвестной науке причине, странно закрутили свои стволы. Некоторые и вовсе в узлы замотались. Будто их измучила боль в желудке.
• Принято считать, что тропические леса полны различных звуков и шумов. Разочарую вас – вдень джунгли тише спящего ребенка. Жизнь всех животных там начинается ночью, и даже тогда они ведут себя весьма осторожно и тихо.

Пробуем рисовать.

Как нарисовать лес карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с простого: нарисуем линию горизонта, а двумя вертикальными линиями изобразим тропинку.

Шаг второй. По бокам придуманной тропинки рисуем стволы деревьев, больших и маленьких.

Шаг третий. Проведем стволы выше, а их низы зарисуем карандашом. Так же добавим немного травы у подножья стволов.

Ша четвертый. Наконец-то дорисуем верхушки с ветками, добавим теней.

Шаг пятый.

Здравствуйте!

Сегодняшней видеоурок живописи будет посвящен теме красоты природы — золотой осени. Несколько дней назад, я прогуливалась по лесной тропинке. В теплый солнечный ден, лес выглядел особенно красиво. Вечер, также порадовал удивительным закатом в лиловых и розовых тонах, а сквозь эти краски, на землю медленно опускался легкий туман.

Золотая осень

Эта картина написана на льняном крупнозернистом холсте, с масляно-эмульсионным грунтом . Работать на такой поверхности немного сложнее, чем на холстах с акриловым грунтом.

Такой холст отличается от прочих хлопковых и льняных мелко и среднезернистых с акриловым грунтом, своей достаточно грубой, узловатой поверхностью, а также тем, что краска в такой грунт впитывается гораздо хуже, чем в акриловый.

Известный многим прием, с предварительным увлажнением холста для более легкого нанесения краски — здесь не работает. Разбавитель не впитается, а просто стечет с холста.

Масляно-эмульсионный грунт дает достаточно прочную, можно сказать водонепроницаемую пленку.

Помимо особенного грунта, у нас еще и особенная поверхность сплошь покрытая зернышками и узелками. Такие неровности придают картине особенный шарм. Узловатая льняная ткань прибавляет вашей работе «возраст», особенно если удачно подобрать краски и сюжет, создается чувство, будто этот холст как минимум из прошлого века.

На «грубой» поверхности сложно писать что-то воздушное и акварельное. Такой холст, придаст осеннему лесу больше шероховатости.

Холст с масляно-эмульсионным грунтом использовать не обязательно. В данном уроке это -эксперимент.

Приступаем к работе

Фон

Для нанесения первого слоя краски — фона стоит взять смесь краски с разбавителем, консистенции не густой сметаны.

Сначала наносим цвет неба, используем белила с краплаком красным прочным, можно добавить немного фиолетового. В том месте, где солнце, солнечный свет пишем белилами в смеси с кадмием желтым светлым или лимонным.

Большое внимание в этой работе мы уделим написанию переднего плана, деревьев вблизи, опавшим листьям, густо покрывающим землю и веткам.

Подмалевок

Делаем подмалевок под будущий ковер из листьев на земле. Самый ближний план пишем крупными мазками кистью или небольшим мастихином. Берем разные смеси красок, чтобы показать многослойность покрова листвы. Используем: кадмий желтый средний, сиену натуральную, умбру жженую, краплак красный прочный, кадмий красный. Чем выше мы поднимаемся к линии горизонта, тем светлее (желтее) становится наш подмалевок под листья, а мазки становятся мельче. Для этого лучше взять кисть плоскую №8-12.

Движения быстрые, направляем мазки в разные стороны (елочкой), что бы создать неоднородную поверхность.

После того, как нанесли подмалевок для «ковра из листьев» — намечаем деревья, которые едва видны вдали. Делаем это смесью кобальта фиолетового и белил, также можно добавить голубой. Кисть используем тонкую, круглую.

Когда разметили стволы деревьев, ветки и листья, поверх можно нанести блики солнца и просветы — то есть, многочисленные яркие точки белил. Наилучшим инструментом для такой задачи будет скомканная бумага . Поскольку, эти яркие блики, нам нужно нанести аккуратно, по верхушкам деревьев. Берем небольшой кусочек скомканной бумаги, макаем его в белила с капелькой кадмия желтого (лимонного). Этой бумажкой с краской множество раз слегка притрагиваемся к холсту.

Деревья

Далее, намечаем стволы деревьев , которые находятся на переднем плане. Делаем это умброй жженой, тонкой круглой кистью. Поле чего, стоит отметить теневую и освещенную часть деревьев. Легонечко притрагиваемся светлыми красками: белилами, кадмием желтым, сиеной натуральной и их смесями к той стороне ствола — на которую попадает свет.

Такими же легкими движениями отмечаем тени, только берем для этого умбру жженую, также можно добавить капельку сажи газовой или кобальта фиолетового. Краску при этом мы не растягиваем, а как бы нежно прикладываем к холсту — к стволу дерева.

Многочисленные легкие пастозные мазки помогут нам показать шероховатую поверхность стволов деревьев и древесной коры.

Тени

В верхней части холста, на стволах деревьев намечаем ветки , делаем это кистью, не густой умброй жженой. По верх веток можно набросать листья . Делаем это мастихином, легкими прикосновениями, кадмием желтым, сиеной натуральной, также, можно использовать кадмий лимонный и красный.

Золотые листья

Ближний план

Последний этап — это самый ближний план — тоненькой кистью жиденькой умброй жженой или даже сажей газовой намечаем какие-то ветки, стебли засохших растений, трав, кустарников. Эти веточки прописаны на другой день, когда первый слой красок уже немного подсох. На этом же этапе особенно удобно наводить яркие блики, четкие тени, тонкие линии.

Картина готова!

Видеоурок живописи, пишем золотую осень

Желаю всем успехов и творческого вдохновения!

Как красить лес летом

Эта инструкция, как нарисовать летний лес несложно. Самое главное помнить: НЕПРАВИЛЬНОГО СПОСОБА ДЕЛАТЬ ЭТО НЕТ! Не делайте это именно так, как здесь, сделайте это своим искусством. Положите свои деревья, листья, траву и холмы. Это просто общие рекомендации. Получайте удовольствие и наслаждайтесь процессом!

Что вам понадобится:

ХОЛСТ:

Вам понадобится натянутый холст или брезентовая доска.Я использовал доску холста 11 × 14. Они дешевле, чем натянутый холст, и отлично подходят для занятий рисованием и просто для развлечения.

КРАСКА:

Для этой картины я использовала акриловую краску «Моя студия». Эта краска недорогая, но может растекаться. Идеально подходит для обучения. Если он слишком тонкий, сделайте один слой, дайте ему высохнуть и сделайте другой. В случае с этой конкретной картиной все происходит слоями, поэтому со временем краска хорошо нарастает. Цвета в моей палитре: Белый, Задний, Коричневый, Мятно-зеленый, Травяной, Синий, Темно-желтый, Бежевый.По правде говоря, цвета зависят от вас. Только подумайте, какую цветовую гамму вы бы увидели в лесу. Несколько оттенков зеленого от светлого до темного, коричневого, синего и серого, белого, желтого. Вы также можете переключиться с зеленого на желтый, оранжевый и красный и изменить цвет с леса летом на осенний лес.

ЩЕТКИ:

Купил большую дешевую пачку кистей. Не из цветного пластика, который вы использовали бы для клея, но следующий шаг вперед. Я использовал три основных размера: большую плоскую кисть шириной около дюйма; средняя плоская кисть размером около 1/3 дюйма; и небольшая закругленная кисть с острием для деталей.

Как красить лес летом:

Сначала нарисуйте приблизительный набросок холмов и реки в вашем лесу. Не беспокойтесь о том, как это выглядит прямо сейчас, вы наверняка закрасите это. Я просто нарисовал карандашом несколько быстрых неровностей в середине страницы для холмов и две волнистые линии, которые сходятся в точке между холмами у реки. Действительно просто. Не зацикливайтесь на этом.

Пора рисовать фон.Помните, он не обязательно должен быть идеальным. Используйте светлые цвета для неба: много белого, немного синего, немного зеленого лайма. Холмы, которые находятся дальше, серо-синие, ближайшие — более зеленые / желтые, а некоторые — черные / серые для реки с несколькими треугольными входами. Кисть крупная, мазки широкие, деталей нет.

Теперь добавим деревья на далеких холмах. Более тонкой кистью нарисуйте несколько деревьев на холмах, которые растут дальше. На самом деле это просто палки, которые слегка направлены внутрь и сужаются к вершине.Вы также можете добавить немного тени, отбрасываемой деревьями на землю. Используйте светло-коричневый или просто смешайте коричневый с белым и черным. Чем дальше деревья, тем светлее, приглушеннее становятся их цвета.

Тонкой кистью добавьте ветки к деревьям и, возможно, несколько деревьев поменьше, которые находятся еще дальше, за горизонтом. Достаточно нескольких волнистых линий. То же самое касается ветвей, что и деревьев, чем дальше они находятся, тем более приглушенными становятся цвета.

Тонкой кистью, добавив немного легкой зелени, добавьте листья сзади. Несколько мест здесь и там. Постарайтесь не делать слишком много. Я также решил добавить текстуру холмам вдалеке. Используя несколько коричневых, светло-зеленых и темно-зеленых мазков широкими небрежными мазками.

Черной краской нарисуйте несколько деревьев на переднем плане, на ближайших холмах. Позже вы добавите еще деревья еще ближе, поэтому поместите их посередине передних холмов. Не забывайте, что чем ближе что-то к вам, тем больше кажется.Так что ближайшие деревья должны быть еще больше. Пока эти деревья представляют собой длинные темные палки, направленные вверх. Они убегают со страницы.

Теперь, используя тонкую кисть и черную краску, добавьте несколько веток, отходящих от больших деревьев. Опять же, не слишком много, всего несколько штук с каждого дерева. Вы также можете добавить несколько маленьких изогнутых деревьев сзади.

Так же, как и раньше, используйте небольшую кисть, чтобы добавить немного зеленых листьев к деревьям спереди. На этот раз сделайте зеленую краску немного ярче, темнее, четче.Не беспокойтесь о деталях: эти листья — просто зеленые точки вокруг основных ветвей.

Используйте кисть среднего размера, чтобы сделать реку более глубоким зеленым / черным цветом. Не зацикливайтесь на деталях, но на этом этапе было бы неплохо использовать горизонтальные мазки кисти для реки.

Плоской широкой кистью, белой краской и горизонтальными мазками. Добавьте блики к реке. Обработайте их по краям, чтобы смешать их с общим зеленым / черным цветом внизу.

Продолжить работу над рекой. Вы можете использовать кисть среднего размера, если вам так удобнее. Добавьте цвета к реке по своему усмотрению. Он будет отражать зелень леса, немного проникающего солнечного света, может быть, какое-то голубое небо. Здесь вы не ошибетесь.

Теперь, используя тонкую кисть, добавьте еще несколько светло-зеленых / белых горизонтальных мазков, чтобы сделать вашу реку. Не торопитесь. Продолжайте, пока не будете удовлетворены. Иногда рекомендуется работать с краской, пока она еще влажная, но иногда нужно отступить, дать ей высохнуть, а затем добавить еще или закрасить.Это полностью зависит от вас, нет неправильного способа сделать это.

Маленькой или средней кистью добавьте коричневые камни, разбросанные по реке. Поместите часть в отверстие, а часть просто в воду. Не беспокойтесь о том, что под краской будет видна краска, вы просто отмечаете пятна для камней и позже добавите к ним другие.

Сначала используйте среднюю кисть и зелень / желтый / коричневый, чтобы добавить текстуру холмам впереди. Используйте большие мазки и не слишком растушевывайте краску.Используйте кисть меньшего размера, чтобы добавить зеленые растения сзади. Это просто штрихи, идущие вертикально и под углом темно-зеленого / светло-зеленого цвета.

Теперь средней кистью поместите еще два или три дерева впереди. По мере приближения деревья кажутся больше, и становится видно больше деталей. Вы можете использовать более тонкую кисть с бело-серой краской, чтобы добавить некоторые детали коры и блики. С помощью маленькой кисти нарисуйте несколько веток на этих деревьях.

Выберите кисть, которая вам удобна, и добавьте несколько коричневых / белых бликов на ближайшие к вам деревья.

Используя кисть среднего размера, продолжайте добавлять мазки и цвета на землю под деревьями и вокруг них. Я сделал вертикальные светло-зеленые мазки, чтобы они напоминали траву, горизонтальные коричневые, чтобы они выглядели как высушенные опавшие листья, и общие цвета, чтобы они действительно выделялись.

Теперь используйте среднюю или маленькую кисть, чтобы добавить больше зеленых листовых растений. Сделайте из них красивую ярко-зеленую траву. Также с помощью маленькой кисти пришло время добавить некоторые детали к вашим камням. Дно камней должно быть темным, черным или даже голубоватым.Верх бежево-белый, с коричнево-серым посередине. Скалы также отбрасывают немного темных теней на воду прямо под ними.

Все дело в деталях. Не стесняйтесь добавлять больше листьев на деревья с помощью тонкой кисти, пока вы не будете довольны результатом. Используя тонкую кисть, добавьте светло-зеленые горизонтальные штрихи, чтобы получилась трава. Добавьте больше бликов на реку, скалы, большие лиственные зеленые растения на дне.

Тонкой кистью добавьте еще несколько веток, которые свисают с деревьев за пределами области рисования.Продолжайте добавлять больше деталей, бликов. Добавьте больше растений внизу и листьев вверху, пока вы не будете полностью удовлетворены результатом.

На последнем этапе добавьте последние штрихи: еще несколько растений, тени, которые отбрасывают эти большие растения. Например, я хотел, чтобы земля была немного темнее и имела больше красновато-коричневого, а не светло-зеленого. Я также добавил более резкие драматические тени на скалах. Вот оно что! Все сделано!

Шаг за шагом Рисование зеленого леса для начинающих / Учебник по рисованию акрилом

Привет, мои любители искусства! Наслаждайтесь этой специальной пейзажной картиной «Зеленый лес» ко Дню мачехи для начинающих….. Наслаждаться!
Попробуйте сделать эти простые картины дома, а также поделитесь со мной своими развлечениями в моем Instagram.
? Встретимся в Instagram: https://www.instagram.com/goodnessinyou/
? Встреть меня на Facebook: https://m.facebook.com/goodnessinu/
? Идентификатор деловой почты: [адрес электронной почты защищен]

❤️ НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ ЖИВОПИСИ (Партнерская программа)?
Растянутый холст (12 дюймов / 16 дюймов) https://amzn. to/2F7Acg9

Холст, который я часто использую (набор из 4 штук) https://amzn.to/2rS8BbX

Акриловая бумага для рисования: https: / / amzn.to / 2DpXEUQ

Кисть для швабры: https://amzn.to/2PqAeEo

Набор кистей для тонкой детализации: https://amzn.to/2PoZv1V

Доска для холста, которую я люблю использовать 8 » * 10 » ( набор из 4 штук) https://amzn.to/2rS8BbX

Acrylic Color (Pink -18, Light Blue Prussian Blue, Mauve и Purple я покупаю отдельно):? http: //amzn.to/2tILPHA

Round Brush: ? http: //amzn.to/2HESrJl

Набор плоских кистей:? http: //amzn.to/2IAadyu

Набор кистей на молнии: https://amzn.to/2UVaVPW

Большая плоская кисть? https: // amzn.to / 2DoE9Mt

Цветовая палитра? https://amzn.to/2GbzfGm

Палитра формы почек художника? http://amzn.to/2pnYc7x

Нож для поддонов (пластик):? https://amzn.to/2H6TMYG

Нож для поддонов (металл):? https://amzn.to/2IXyWk9

Лак-спрей:? https://amzn. to/2swXZjk

Acrylic Medium Gloss: https://amzn.to/2HWFcI2

Gesso: https://amzn.to/2I1BrkX

Маленький настольный мольберт (подставка для рисования)? http: //amzn.to/2pkxax9

Настольный EASEL Box: https: // amzn.to / 2S8e6U1

Стенд Studio EASEL: https://amzn.to/2V44yX2

А пока не забывайте «ИССЛЕДОВАТЬ В ВАС ДОБРОЕ», наслаждаясь раскрашиванием ……
Love & Peace ❤
Goodness in you
By Alika Bhatt

Музыкальные кредиты: From Soundcloud,
Cavity-Nostalgic Relaxing Jazz Piano, автор Naoya Sakamata

ИНФОРМАЦИЯ ОБ АВТОРСКИХ ПРАВАХ: Любые, ПОЖАЛУЙСТА, ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: если вы нарисуете это изображение и опубликуете его в СОЦИАЛЬНЫХ СЕТЯХ, то, пожалуйста, разместите ссылку на мой канал и дайте должное упоминание оригинальный художник @goodnessinyou.

Все права защищены, видео, созданные Goodness In You, предназначены только для личного использования. Пожалуйста, свяжитесь со мной для получения информации о лицензировании коммерческого использования. Не удаляйте водяные знаки, не загружайте повторно, не изменяйте и не изменяйте какие-либо части исходного видео. Спасибо!

источник

FacebookTwitterRedditPinterestEmailWhatsApp

Туманный лес Акварельная живопись [Учебник]

30.11.2020

Туманный лес — довольно простой мотив для акварельной живописи, потому что по сути вы всегда рисуете одно и то же в разных размерах или разной интенсивности цвета.Прежде чем мы перейдем к самой живописи, мы рассмотрим полезные материалы и полезные техники.

Лесные материалы и техника

Если вы никогда не рисовали акварелью, вы можете быстро взглянуть на статью «Рисование акварелью» и познакомиться с основами.

Картина дерева акварелью

Для этой акварельной картины вы можете нарисовать очень простые деревья. Достаточно провести вертикальную линию ствола каждого дерева и добавить штрихи разной длины с обеих сторон.

Здесь ничего не может пойти не так, потому что чем более неравномерно вы рисуете мазки, тем естественнее будет выглядеть ваш лес.

Покраска деревьев в разные оттенки

Чтобы придать глубину нашему лесу, мы раскрасим наши группы деревьев в разные оттенки цвета — от насыщенных до прозрачных . Если вы нарисуете таким образом группу деревьев, насыщенные деревья выйдут на передний план, а прозрачные деревья исчезнут на заднем плане.

Рисование деревьев разными кистями

В дополнение к разным оттенкам цвета деревья разных размеров также помогут нам придать глубину лесу. А чтобы облегчить себе жизнь, мы можем просто использовать кисти разных размеров.

Для рисования я буду использовать кисти размером 0, 3 и 8 для деревьев, а также одну большую кисть (3, 9 и 12) каждая, которой я нарисую эффект тумана.

Рисование деревьев в тумане

Мы будем красить туман преимущественно чистой водой, в которой растворяются цветные пигменты деревьев.По этой причине я бы рекомендовал использовать отдельную чистую кисть. Если в вашем распоряжении нет дополнительных щеток, вы должны очень тщательно мыть кисть между ними.

Частичное рисование дерева в тумане

Чтобы частично нарисовать дерево в тумане, мы сначала увлажняем область чистой водой там, где мы хотим, чтобы туман был. Затем раскрашиваем елку сверху вниз. Если мы будем рисовать в обратном направлении, то есть снизу вверх, мы рискуем, что слишком много цветных пигментов будет смешано с влажной областью, и в конечном итоге мы будем рисовать цветной дым вместо тумана.

То, что мы хотим достичь, прорисовывая влажную область, — это размытый, легкий силуэт дерева в тумане.

Полное рисование дерева в тумане

Чтобы дерево полностью исчезло в тумане, мы сначала должны подготовить всю территорию чистой водой. Затем мы раскрашиваем дерево очень прозрачным цветом.

Мы определенно должны сопротивляться желанию работать со слишком интенсивным цветом, даже если дерево может показаться нам слишком ярким. Поскольку сквозь густой туман все равно ничего не видно, дерево, окрашенное в слишком насыщенный цвет, просто выглядит как большое пятно.

Коррекция границ пигмента

Иногда при высыхании влажных участков тумана могут образовываться пигментированные края. Но не волнуйтесь, их можно легко исправить чистой водой, аккуратно закрашивая края, пока они не растворятся.

Цвета для туманного леса

Для туманного леса мы можем комбинировать разные цвета. Будь то сочные или холодные зеленые тона, для этой акварельной картины можно использовать даже цвета заката.

В следующем примере я использую холодную цветовую палитру, где смешиваю Coelin blue и Umbra Burn в разных пропорциях.

Акварельная живопись: Туманный лес

В нашем примере деревья расположены на гладких холмах, но вы также можете расположить их прямыми рядами рядом друг с другом.

Мы начинаем с деревьев сзади, поэтому работаем маленькой кистью прозрачного цвета и размещаем нашу первую цепочку деревьев ближе к верху листа. В этом примере я позволил всей левой области цепочки деревьев раствориться в тумане, в то время как в правой области видны контуры отдельных деревьев, несмотря на очень прозрачное использование цвета.

Когда все высохнет, мы можем нанести второй, третий или даже четвертый слой поверх него той же кистью. С каждым дополнительным слоем цвет должен становиться более насыщенным. Мы должны следить за тем, чтобы нижняя часть цепочек деревьев всегда была влажной, чтобы цвета могли переходить в туман.

Мы можем добавить любое количество цепочек деревьев. Их можно разложить по всей бумаге или кое-где обрезать. В некоторых областях мы также можем обойтись без интенсивного цвета, чтобы создать иллюзию особенно сильного тумана.Чем неравномернее красим, тем естественнее будет выглядеть лес.

Совет: когда мы дойдем до нижней половины леса, мы можем переключиться на большую кисть. Деревья расположены ближе к зрителю и поэтому должны стать немного больше.

Последняя картина акварелью

Хотя этот мотив очень просто нарисовать, использование различных техник доставляет большое удовольствие, и конечный результат всегда выглядит завораживающе.

Поскольку цвета имеют огромное влияние на настроение картины, может быть интересно снова раскрасить мотив разными цветами. Вы всегда будете создавать совершенно новый, неповторимый туманный лес!

---

Пожалуйста, включите JavaScript, чтобы просматривать комментарии от Disqus.

Подобные сообщения

Рисунок и живопись растений

Акварель: материалы и методы

Как правильно чистить кисти

Акварельные сосны Учебное пособие: Как нарисовать зимний лесной пейзаж

«Сейчас время носить все свитера, есть все углеводы и помнить, насколько потрясающим может быть зимний пейзаж.Так что возьмите эти акварельные краски. Когда вы закончите веселый и легкий проект, представленный ниже, у вас будет сосновый лес, достойный зимней задумчивости.

Сосны, акварель

Уровень: Легко

Что вам нужно

Акварельная бумага

Фтало-зеленая акварельная краска

Краска акварельная черная слоновая кость

Кисть

Вода

Сначала нарисуйте сосну

1.

Смешайте свой цвет

Объедините фтало-зеленый и черный слоновая кость, чтобы получить темно-зеленый цвет.

2. Раскрасьте верхушку дерева

Начиная с верхнего края акварельной бумаги, проведите тонкую короткую линию вниз. Это верхушка дерева.

Нарисуйте короткие ветки чуть ниже вершины дерева. Сначала поместите кисть рядом с верхушкой дерева, затем слегка проведите кистью вниз и в стороны, слегка изогнув ее на концах. Сделайте это с каждой стороны дерева, рисуя ветви на небольшом расстоянии вниз по дереву, но оставаясь намного выше середины.Подумайте о создании треугольной формы с небольшими бликами на концах.

3. Заполните больше филиалов

Двигайтесь вниз по дереву по частям, делая каждую серию ветвей немного длиннее, чем предыдущие. Оставьте немного места между разделами. Сосны выглядят более реалистично, если они не забиты ветками полностью.

Не забудьте добавить несколько веток вокруг ствола дерева. Меняйте направление и толщину.

4.Создаем ствол

Нарисуйте короткую толстую линию внизу ствола.

Создание шкалы значений

Это помогает создать шкалу ценностей на клочке акварельной бумаги, прежде чем вы начнете рисовать весь лес. Сохраните его и используйте в качестве справочника при рисовании, чтобы не терять своих ценностей.

Чтобы сделать шкалу ценностей, разделите бумагу на три равные части. В первом разделе нарисуйте очень легкую размывку. Во втором разделе нарисуйте средний оттенок, а в третьем нарисуйте темный оттенок.Дайте всем участкам высохнуть.

Теперь раскрасьте свой лес

1. Начните с легкой промывки

Используя первое и самое светлое значение на шкале, нарисуйте ряд деревьев. Эти деревья должны быть такими тонкими, чтобы их не было видно. Начните эти деревья в верхней части листа и завершите их где-то в нижней трети. Дайте высохнуть.

2. Перейти к средней стирке

Используя среднее значение, нарисуйте еще один ряд деревьев поверх первого ряда. Этот ряд темнее и должен выделяться на фоне более светлого первого ряда. Начните верхушки этих деревьев немного ниже верхушек первого ряда, а заканчивайте деревья ближе к низу листа. Дайте высохнуть.

3. Закончите темным умыванием

Используя самое темное значение, нарисуйте третий ряд деревьев поверх первых двух, причем вершины начинаются ниже вершин второго ряда. Этот ряд должен быть намного темнее двух других и выделяться. Раскрасьте эти деревья до самого низа бумаги.

И… вот твой сосновый бор. Смотрите на него и мечтайте о зимних чудесах или приступайте к рисованию следующего соснового леса, а затем следующего.

Изучение лесного пейзажа на нашем курсе акварели

Это комплексный и структурированный курс акварели по лесу и деревьям. Мы перейдем от очень простых упражнений к сложным сюжетам.

Курс состоит из 4 частей:
Первая часть курса посвящена теории, где вы изучите физику природы и проанализируете, как устроены разные типы деревьев, а также научитесь детально рисовать несколько основных типов деревьев.

После этого вы распишете 3 чудесных сюжета с пошаговой инструкцией.
В каждой работе вы закрепите знания из предыдущего урока, а также сконцентрируетесь на анализе определенной темы.

Подробнее +

Этот курс подходит как для начинающих, так и для опытных художников и не требует каких-либо предварительных знаний.

Материалы

Бумага:
Акварельная бумага предпочтительно 100% хлопок холодного отжима, плотность не менее 300 г / м2.Например, следующих производителей: Arches, W&N, Canson Watercolour. Вы можете купить бумагу как блоками, так и отдельными листами.

Краски:
Профессиональный акварельный набор из, White Nights, Schmincke, W&N и других профессиональных серий.
В кюветах или тубах — не беда.

Цвета, используемые в курсе:

• Сиена жженая
• Ультрамарин
• Ализарин (холодный красный)
• Ауреолин
• Серый Пейн
• Синий кобальт
• Прозрачный оранжевый
• Прозрачный желтый
• Сиена сырая
• Церулеан
• фиолетовый
• Black Luna (гранулированный цвет)
• Белая гуашь

Кисти:
Если у вас уже есть кисти, возьмите свой обычный набор.Если вы покупаете, вот несколько рекомендаций:

• круглая французская кисть среднего размера из натуральных волос (Da Vinci mix-b 3)
• тонкая синтетическая кисть для деталей
• синтетическая плоская кисть
• мягкая плоская кисть для смачивания листа
• кисть для каллиграфии

Прочие необходимые материалы:

• поддон пластиковый
• бак для воды
• малярная лента
• бумажные полотенца
• спрей
• маскировочная жидкость

Шаг за шагом Лесной акриловый рисунок художника Махита

Шаг за шагом Лесной акриловый рисунок художника Махита

Сегодняшний художник Махит из Индии.Он многообещающий художник-самоучка, который работает инженером-программистом. Искусство — его страсть, и среди плотных графиков работы он находит время для своего творчества. Послушаем процесс росписи лесным акрилом от самого художника.

Artist Bio

Я Махит Мохан. По профессии я инженер-программист в Infosys. Рисование и живопись — мои хобби. Я художник-самоучка. Я изучаю разные техники рисования и рисования, просматривая видео на YouTube.Я делаю цветные карандашные наброски больше, чем картины. Недавно начала пробовать рисовать акрилом. Также я заинтересован в создании больших и красивых Пукалам для нашего традиционного фестиваля — Онам.

О картине

Название: «Затерянные в джунглях»

Шаг за шагом Лесной акриловый рисунок

Я подумал о попытке нарисовать вид на туманный лес, где солнечные лучи проходят между листьями.

• Я начал красить основу очень светло-зеленым в середине, и он становится темнее снаружи по горизонтали.

• Деревья, которые находятся далеко, сделаны в более светлых тонах, чем ближайшие.
• После того, как ветки были сделаны, сверху был нанесен полупрозрачный слой светло-зеленого и белого цветов.

Больше воды в краске сделает ее полупрозрачной. Затем были ближайшие деревья, которые требовали максимальной темноты.

• Для травы сначала был создан темный (зеленый + черный) фоновый слой, а затем поверх него был использован зеленый сок, чтобы выделить травы.
• После того, как трава была готова, был нанесен полупрозрачный белый слой для получения туманного вида.

• Аналогичный полупрозрачный белый слой использовался для выделения солнечных лучей.

Затем траве и листьям, на которые попадет солнечный свет, придали более светлый оттенок, чтобы подчеркнуть эффект. Также использовал более темный цвет, чтобы придать теневой эффект ветвям и деревьям.

Вот и готовая картина лесной акриловой краской !!

Посетите мою страницу в Facebook здесь.

Об авторе

jesna

Художник-самоучка и профессиональный блоггер. Находит счастье, исследуя окружающий мир с помощью красок и кистей. Этот блог открывает окна для общения с читателями, которые любят и вдохновляют искусство !!

Как нарисовать лес (Часть 1) — или увидеть лес за деревьями — Paperbark Writer

Когда лес рисуется с обычной человеческой точки зрения, мы часто получаем портрет обезглавленных деревьев (в основном стволов и небольшой кроны деревьев).Я сделал этот быстрый пастельный набросок на плато Блэкдаун в центре Квинсленда.

Поищите изображения лесов в искусстве, и вы не найдете многих. Конечно, пейзажей с деревьями предостаточно. Но присмотритесь поближе, и вы заметите, что есть только несколько деревьев, вероятно, с одной стороны изображения, а все остальное — это открытая местность. Или это парк, какой-то лесной массив с разбросанными деревьями, а не лес. И на многих картинах деревья — это просто декорации, просто фон для основного объекта картины — будь то люди, здания, горы или водные объекты.На многих картинах деревья обезглавлены — вы можете увидеть основание дерева, но навес срезан. Мы бы никогда не изобразили такого человека, если бы захотели написать его портрет. Почему так обращаются с деревьями и особенно с лесами?

Несколько лет назад меня наняли для написания руководств по управлению рядом лесов и редколесий Квинсленда (например, тропических лесов, эвкалиптовых лесов, мульги и бригало). В руководстве будет описана экология каждого типа растительности и показано, как восстановить эти системы для углеродного земледелия и сохранения дикой природы.Это было частью проекта CATER (Накопление углерода посредством восстановления экосистемы), еще в более просвещенное время, когда федеральное правительство и правительства штатов относились к изменению климата немного более серьезно и были готовы инвестировать в инновационные проекты для его решения.

Из этого блога вы могли понять, что я довольно визуальный человек — мне нравится выражать концепции не только словами, но и картинками. Поэтому, просматривая литературу и составляя руководящие принципы, я также начал искать изображения лесов и лесных массивов, о которых писал.Я нашел очень мало приличных фотографий и почти не нашел рисунков или картин этих типов австралийской растительности. И мне это показалось довольно любопытным.

Конечно, когда мы, люди, на нашей жалкой высоте 1,5–2 м фотографируем леса, они почти наверняка искажаются, основания деревьев огромны, а навесы либо усохли, либо просто вырезаны из фотографии. Обычно основания одного или нескольких деревьев закрывают большую часть изображения. И это нормально, если нам нужен вид на лес с точки зрения человека.Но что, если мы хотим запечатлеть лес целиком? Или, по крайней мере, ряд деревьев, не искаженных, от основания до кроны?

Чтобы проиллюстрировать экологию каждого типа леса, я хотел создать диаграмму состояний и переходов для каждого из них. Это показывает основные «состояния» леса — если хотите, различные стадии сукцессии. В Квинсленде есть отличные карты растительности, в том числе карты доевропейской растительности, поэтому для любого конкретного участка мы можем определить, какая местная растительность здесь росла.Моя задача заключалась в том, чтобы описать, как вы могли бы вернуть его к состоянию с максимальным содержанием углерода и / или максимальным биоразнообразием (что почти всегда одно и то же). Поэтому я искал способы проиллюстрировать эти состояния не только словами, но и визуально. Соавтором этих руководств со мной был мой теперь уже хороший друг и выдающийся эколог Дон Батлер. И это было к лучшему, потому что, несмотря на то, что у меня была основательная подготовка в области экологии растений и охраны дикой природы, я был относительно новичком в Квинсленде. Дон, с другой стороны, потратил много лет на изучение и картирование растительности, о которой мы писали, поэтому я часто спрашивал его об определенном факте или теории, которые я нашел в литературе, для проверки реальности.Дон также понимал сторону углеродного производства намного лучше, чем я.

В итоге я набросал фломастером несколько очень простых профилей лесов и лесных массивов. Вот одна из диаграмм ниже — вероятно, самая простая и схематичная из всех — эвкалиптовых лесов.

Простой рисунок профиля зрелого эвкалиптового травянистого леса со старыми деревьями, хорошим травяным покровом и древесным мусором.

Эти рисунки были задуманы как руководство для «профессионального художника», которого мы собирались нанять для окончательной иллюстрации.Но поскольку проект CATER был свернут только на полпути к его предполагаемой жизни (когда к власти в Квинсленде пришло правительство ЛНП), этот «профессиональный художник» никогда не работал. Мои наброски стали конечным продуктом, и меня до сих пор немного смущает их простота и грубость. Но хотя их можно было бы сделать гораздо более отточенными, я все же считаю, что они хорошо передают информацию и создают впечатление о каждом лесу или типе лесной местности.

Структура зрелого мульги (Acacia aneura) открытый лес / лесной массив Зрелый эвкалиптовый открытый лес Созревший лес бригалов (Acacia harpophylla) Структура зрелого влажного склерофиллового леса Созревший кипарисово-сосновый (Callitris) лесной массив

Вы можете найти готовые рекомендации по этим ссылкам:

Эвкалиптовые леса, Эвкалиптовые редкие леса, Влажный склерофилловый лес, Тропический лес, Мулга, Бригалоу

Но у меня все еще оставался вопрос — почему люди не рисуют леса? И мне было грустно, что наши чудесные леса и лесные массивы — хотя многие из них были красиво сфотографированы на протяжении многих лет — все еще в основном изображаются с человеческой, искаженной точки зрения.