Как нарисовать украшения – Как нарисовать ювелирное украшение?

Как научиться рисовать ювелирные эскизы без ошибок?

Если ювелир делает все сам, от эскиза до готового изделия, то и все проблемы на каждом этапе он тоже решает сам с собой. Но чтобы стать таким мастером, нужно потратить не один год на освоение профессии ювелира, и научиться прекрасно владеть всеми навыками на каждом этапе. Во-первых, это не все могут, а во-вторых, такая работа требует постоянного переключения с одного вида деятельности на другой, что не очень эффективно в рамках создания большого количества изделий (ювелирной коллекции или просто серии моделей). Даже если ювелир работает один над индивидуальным заказом, ему все-равно, время от времени приходится обращаться за помощью к профессионалам в своей области, либо просто брать на помощь других ювелиров для монтировки сложного изделия.

Чаще всего, для более эффективной работы, собирается команда художников, дизайнеров, проектировщиков, ювелиров, 3D модельеров и т.д., где каждый выполняет свою задачу, а менеджер контролирует процесс и переход от одного этапа к другому. И по статистике, больше всего проблем возникает как раз при переходе от дизайна к проектированию, когда требуется представить окончательную форму изделия и согласовать ее с конструкцией. На этом этапе изделие претерпевает наибольшие изменения и правки, поскольку именно в этот момент происходит переход из плоскости в 3D.

Если дизайнер – профессионал, то он может сразу увидеть будущую форму изделия в объеме, и без труда изобразит изделие на эскизе с нескольких видов так, что несоответствия будут минимальны или незначительны. Но даже профессиональный дизайнер может легко запутаться в сложном переплетении линий своей идеи, если изделие получается объемным и сложным. Тогда на помощь ему приходят различные материалы для макетирования: клей, бумага, пластилин, проволока и Бог знает что еще. Дизайнер пытается построить общую форму изделия, чтобы в последствии перенести ее на бумагу в нужном масштабе, и соблюсти соответствие видов. Но обычно, ювелирные изделия имеют довольно маленький размер для удобного макетирования. Самым крупным изделием, пожалуй, является диадема или колье, но даже они содержат большое количество мелких деталей. Приходится увеличивать макет в масштабе, а затем уменьшать для переноса на эскиз.

Такое макетирование ювелирного изделия в качестве фор-эскиза — очень старый способ, и им, конечно же, нужно пользоваться для разработки и приведения видов в соответствие. Однако, точность такого метода далека от идеала, и не позволяет увидеть как будут располагаться отдельные мелкие детали на изделии. К тому же, такой макет легко может сломаться или исказиться. Поэтому приходится искать другие, более современные способы ювелирного макетирования

j-design.pro

Эскизы украшений. Как рисовать и как применять. Делюсь своим опытом.

Доброго времени суток, дорогие!

Очень часто обращаются заказчики с просьбой сделать украшение (колье или браслет), но они не знают чего точно хотят.

Бывало у Вас такое. Думаю, да.

Сегодня я расскажу Вам:

  1. О важности эскиза работы при индивидуальном заказе.
  2. О том, как нарисовать красивый эскиз.
  3. Как применить эскиз в деле.

Итак, начнем.

Зачем мне эскиз. Или как эскиз влияет на заказы.

Мастера порой не отдают предпочтение эскизам. С недавнего времени я стала практиковать рисование эскизов украшений перед тем, как собираюсь их сделать.

Это не только заказные украшения, но и личные. Хотя заказные в особенности.

Вспомните одну из ситуаций, которая наверняка у Вас, мастерицы, была, когда обращается к Вам заказчик с желанием сделать заказ на браслет.

Что Вас интересует в первую очередь? Какая форма броши, цвета, материалы и т.д.

А если заказчик далек от этой бисерной темы и совсем не знает, что хочет. Что тогда? На помощь приходит эскиз.

Наверное, не каждый из нас художник, но нарисовать примерное изделие могут все.

Зачем нужен эскиз работы? Именно для того:

  • чтобы помочь заказчику определиться с формой и размерами изделия.
  • чтобы не было претензий от заказчика после окончания работы о том, что «совсем не так он себе это представлял».
  • для облегчения работы Вам, мастерицы. Глядя на эскиз, Вы стремитесь сделать максимально похожее, о чем договорились с заказчиком.

А рисовать то я не умею.

Да, я тоже думала, что не умею рисовать. Но стоило попробовать сделать эскиз одного украшения, другого, третьего – этот процесс затягивает.

Иногда я рисую просто так, потому что в голове есть идея, которую не хочется упустить. А потом, перелистывая старые зарисовки, натыкаешься на гениальной формы колье. И рождается шедевр.

Совет для тех, кто совсем не знает, как рисовать эскиз: Рисуйте на тетради в клеточку.

Клетка поможет Вам сориентироваться по расстоянию материалов друг от друга, сделать эскиз симметричным.

Я сама начинала так. Вот некоторые зарисовки из старенького так сказать.

И готовый браслет по этому эскизу.

Позже я перешла на лист в линейку.

Вот эта мороженка в деле.

И еще одна зарисовка – брошь-помада.

 

Потом и вовсе приловчилась рисовать на чистом листе.

Хотя скажу, что на листе в клетку удобнее всего. Рисунок получатся более ровным.

Еще один совет: Как сделать эскиз симметричным.

Вы рисуете одну половинку изделия, например, браслет. Складываете лист пополам (по центру изделия) и вырезаете. Разворачиваете и вуаля, симметричный эскиз у Вас в руках.

Останется только дорисовать внутренние материалы, и совместить их расположение.

Нарисовала и что с ним делать.

И вот, эскиз у Вас в руках, с заказчиком или с самим собой согласовано, остается дело за малым – сделать украшение.

Сложного в использовании эскиза ничего нет.

Вырезаете эскиз, прикладываете его к основе (фетр, кожа, флизелин), обводите и приступаете к работе.

Кстати, вот готовая брошь-птичка.

Как же быть с рисунком, который не по контуру, а внутри украшения? Возьмем иголку или шило и пройдемся им по основным элементами (сделаем дырочки).

Потом фломастером, лучше маркером, заполняем эти самые дырочки. Убираем эскиз и фломастер все прекрасно обвел и нарисовал на основе.

Теперь можно вышивать.

Вот такие не сложные хитрости и знания по составлению эскиза украшения помогут Вам добиться идеального согласования с заказчиком.

А что самое приятное – эскиз остается у Вас навсегда. Сохраните вырезку и используйте эскиз не один раз. Это Ваше творчество.

Сегодня я рассказа о важности эскиза украшений, о том, как эскиз нарисовать и как использовать.

Подписывайте на обновления, будьте в курсе обновлений и новинок. Пока, пока. 

С Уважением, Виктория Костоварова.  

Самые читаемые статьи:

biser-mania.ru

Как нарисовать украшения поэтапно | Хорошие уроки

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать украшения по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок «Как нарисовать танк» — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать украшения нам может понадобиться:

Поэтапный урок

Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на украшения всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок «Рисуем яблоко». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.

При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.

Создайте новое изображение размером 500x500px. Заполните изображение любым цветом, который нравится.

Возьмите инструмент «Кривые» и нарисуйте форму будущего украшения. Я выбрал такую форму:

Создайте новый слой. Поменяйте цвет переднего плана на оранжевый и в панели настроек инструмента «Кривые» нажмите кнопку «Обвести по контуру». В открывшемся окне задайте толщину линии 3 пикселя. После применения должна получиться фигура, подобная рисунку ниже.

На золото мало похоже, нужно придать объем. Объем будем придавать с помощью фильтра «Рельеф» (Фильтры — Карта — Рельеф). В открывшемся окне выберите в пункте «Карта рельефа», выберите слой, к которому будете применять рельеф. Вы можете использовать настройки как на рисунке ниже, но можете и поэкспериментировать.

В результате должна получиться объемная проволока. Она тоже на золото мало похожа, но ее цвет потом можно будет исправить с помощью инструментов управления цветом.

Используя те же приемы, добавьте на свое украшение еще деталей на новом слое.

Создайте новый слой и расположите его между фоновым слоем и слоями с проволокой. Возьмите инструмент «Свободное выделение» и выделите всю область цветка. Залейте слой зеленым цветом и примените фильтр «Шум RGB» (Фильтры — Шум — Шум RGB) со стандартными настройками.

С помощью фильтра «Шум RGB» я облагородил и фон. Еще я сделал одни слой выше фона, залил его черно-белым линейным градиентом, задал для этого слоя режим смешивания «Перекрытие» и уменьшил непрозрачность.

Продолжаем работать с градиентами. Создайте слой между зеленой подложкой и проволокой. С помощью инструмента «Свободное выделение» выделите одну замкнутую часть в проволоках и залейте ее линейным градиентом под названием «Brushed Aluminium». Снимите выделение (Выделение — Снять) и повторите те же действия с другими замкнутыми областями украшения.

Нашим проволочкам не хватает объема. Это мы будем исправлять с помощью теней. Если у вас не один слой проволочек — склейте все их слои и продублируйте получившийся. Зайдите в Цвет — Яркость-контрастность и максимально уменьшите яркость слоя. Примените к нему фильтр «Гауссово размывание» (Фильтры — Размывание — Гауссово размывание) со стандартными настройками и переместите под слой проволочек.

Настало время добавить алмазы в оправу. Алмазы я нашел в интернете, можете тоже поискать — там их много. Расставьте алмазы так, как вам нравится.

Теперь у нас практически все готово, но наше украшение не отбрасывает тень. Переходим к слою с зеленой подложкой и применяем фильтр «Отбрасываемая тень» (Фильтры — Свет и тень — Отбрасываемая тень) со стандартными настройками. После срабатывания фильтра должен появиться еще один слой под подложкой, передвиньте его, чтобы получить более реалистичную тень.

Добавим света для красоты. Свет будем добавлять в середину украшения, ведь там больше всего алмазов. Сведите все слои (Изображение — Свести изображение). Перейдите к фильтру «Градиентная вспышка» (Фильтры — Свет и тень — Градиентная вспышка). В окошке предпросмотра расположите вспышку посередине украшения и поиграйте с настройками, можете выбрать другой тип вспышки.

Вот вы и узнали как нарисовать украшения, надеюсь было интересно и познавательно. Теперь можете обратить внимание на урок «Как нарисовать избушку» — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.

plusphotoshop.ru

Как нарисовать украшение карандашом поэтапно

Кто из особ женского пола равнодушен к украшениям? Таких нет! Согласны? Ведь в каждой девочке живет будущая женщина. А каждая женщина в силу своей природы очень любит украшения. Золото, серебро, драгоценные и полудрагоценные камни...и просто качественная бижутерия способны надолго поднять настроение и улучшить женское самочувствие.

Искусные мастера изготавливают прекрасные ювелирные украшения: колье, цепочки, подвески, серьги, кольца. И много чего другого. Встречаются поистине шедевры ювелирного искусства, предметы роскоши и показатели достатка владелицы того или иного украшения. Мы даем вам несколько вариантов рисования различных типов украшений в этом уроке. Здесь и серьги, и цепочка с подвеской, и колье с кулоном. Давайте рисовать и представлять в реальности эти великолепные предметы мечты каждой девушки и женщины.

Этап 1. Вначале рисуем один вариант сережек. Проводим окружности одинакового диаметра. В низу их отмечаем кружки и небольшие капельки. Затем к этим капелькам пририсуем еще маленькие кружки и большие капли. А в окружностях строим восьмиугольники — будущие драгоценные камни. Чертим в них по две косые линии. Потом в восьмиугольниках рисуем много-много граней камня. По кругу отмечаем множество маленьких кружочков. В конце раскрашиваем серьги. Они золотого цвета, камни — изумруды — зеленого с бликами. А подвески внизу нежного молочного цвета.

 

Этап 2. Теперь рисуем вариант сережек — гвоздиков. Вначале показываем два круга одинакового диаметра. Потом к ним пририсуем основание столбиков и сами столбики.На столбиках нарисуем застежки-фиксаторы, которые не дают обычно упасть из мочек ушей. Добавим блики в круглые жемчужинки. Раскрасим их в бело-молочный и нежно-желтый цвета. Это жемчужные сережки в золоте.

 

 

Этап 3. Рисуем золотую подвеску на участке цепочки. Сперва рисуем овал. Затем к нему добавим спереди узор плавную линию и держатель подвески сверху. Закруглим узор по овалу вверх. Получилась как бы узорная петля. Дополним в держатель рисунок участка цепочки сверху. Потом уже все раскрашиваем поярче. Подвеска голубого цвета, металл — золото — желтого цвета. Нарисуйте еще световые отблески на металле и камне, чтобы она правдоподобно заиграла на свету.

 

 

Этап 4. Многослойная цепочка с кулоном. Рисуем немного неровный овал. Затем по этому овалу показываем звенья цепочки в несколько слоев. Внизу дополним петелькой для кулона, а затем и сам кулон в виде сердечка. В сердечке изобразим много-много мелких округлых камешков. Раскрасим цепочку и кулон. Все мелкие детали этого рисунка показаны в подробностях в увеличенном виде.

 

 

Этап 5. И еще один вариант сережек. Это сережки-гвоздики с каплеобразными висюльками. Для них вначале делаем ложкоподобные фигурки, к которым спереди пририсуем колечки, а сзади держатели-фиксаторы. Дополним ножки-столбики и снизу каплеобразные подвески. В частях сережек добавим границы световых бликов. В конце раскрасим сережки в однотонных золотистый цвет, но не забывайте про игру света и тени.

 

ПОХОЖИЕ УРОКИ

vserisunki.ru

Рисовальный флешмоб Nr. 65: результаты зарисовок ювелирных украшений

Как рисовались на этой неделе ювелирные украшения? Лёгким или трудным было задание? Я поймала себя на том, что у меня не поднимается рука нарисовать ювелирную работу быстрыми росчерками карандаша. А у вас что? Показываем?

На следующей неделе рисуем ключи.



Дисклеймер. Если вы здесь впервые, посмотрите под катом, на какие темы мы уже рисовали и чем развлекались в рамках наших еженедельных рисований. Главное и самое обязательное в нашем флешмобе - рисовать всю неделю только с натуры и только живыми материалами. Каждую субботу мы выбираем тему для следующей недели, а по воскресеньям, как сегодня, показываем результаты зарисовок по теме, выбранной на предыдущей. Уровень мастерства, количество лет без рисования и т.д. не играют никакой роли. Рисуйте уже!


Результаты предыдущих рисовальных флешмобов:
1. Зарисовки в кафе
2. Цветы, сады, растения
3. Еда и посуда
4. Аксессуары
5. Эмоции
6. Рабочее место
7. Улицы
8. Технические устройства
9. Обнажённая натура
10. Обувь
11. Пуговицы
12. Брошенные вещи
13. Сладости
14. Автопортреты
15. Ванная комната
16. Игрушки
17. Столовые приборы
18. Руки
19. Сухие листья
20. Консервные банки, упаковки
21. Лампы и светильники
22. Чайные кружки
23. Ёлочные игрушки
24. Ступни ног
25. Часы
26. Овощи
27. Шнурки и завязки
28. Волосы
29. Инструменты
30. Книги
31. Устройства, издающие звуки
32. Шишки, орехи и пр.
33. Животные
34. Фотоаппараты
35. Сумки
36. Ракушки
37. Бытовые приборы
38. Беспорядок
39. Вещи в шкафу
40. Окна изнутри и снаружи
41. Велосипеды
42. Зарисовки на улице
43. Бутылки
44. Витрины
45. Зимняя обувь
46. Комнатные растения
47. Замки и замочки
48. Кусочки ванной комнаты
49. Уличный транспорт
50. Ветки и коряги
51. Стекло
52. Головные уборы
53. Уши
54. Стулья
55. Столики в кафе и ресторанах
56. Летняя обувь
57. Листья
58. Содержимое ящиков
59. Столбы, провода и уличное электричество
60. Кости и скелеты
61. Автобусные остановки
62. Летние цветы
63. Узоры на тканях и предметах
64. старинные и современные вывески

................
Публикуйте, пожалуйста, свои работы только в верхних комментариях (в комментариях первого уровня), чтобы они не затерялись в ветках переписки и были сразу видны при прокрутке окна.
Всё по теме рисовальных флешмобов можно найти по тегу sketch flash mob.

conjure.livejournal.com

Украшения своими руками


Украшения своими руками: творчество без границ

Вещи, сделанные собственными руками, отличаются от товаров массового потребления. От них исходит особенная аура вложенных усилий, любви к своему делу и человеческого тепла, которое не сможет повторить даже самая совершенная машина. Украшения созданные своими руками сегодня пользуются огромной популярностью: они уникальны, неповторимы и демонстрируют утонченный вкус владельца. Их изготавливают как для себя, так и на заказ. Огромное разнообразие техник и методов позволит сделать каждое изделие оригинальным и необычным. 


Выбирая подходящую технику 

Handmade-творчество стремительно развивается: талантливые люди открывают все новые методы и техники изготовления украшений. Создать изделие можно из различных материалов: полимерной или обыкновенной глины, дерева, металла, соленого теста, применять в процессе бусины, нитки, натуральные камни.


В зависимости от поверхности выбирается вариант росписи. Большой популярностью пользуются: точечная роспись, двойной мазок, традиционные мезенская, городецкая и хохломская. Каждый художник делает выбор в зависимости от задумки, индивидуальных предпочтений или пожелания заказчика. При необходимости можно сочетать техники. 

Первый этап изготовления украшений — это выбор или создание основы. 

Это может быть полимерная глина, массив дерева, металл или соленое тесто. Каждый из материалов имеет свои преимущества:

Полимерная глина отличается пластичностью. С ней удобно работать: она легко принимает любую задуманную форму, высыхает за короткий период времени и не меняет цвет после затвердевания. Широкая палитра оттенков позволит воплотить в жизнь любую идею. 

Дерево имеет приятный натуральный цвет и фактуру, экологически безопасно и оставляет большое поле для росписи или другого творчества. Поэтому многие в качестве основы берут деревянную заготовку.


Соленое тесто считается альтернативой глине, однако его приготовление занимает определенное время. 

Второй этап. Выбрав материал, можно приступать к подготовке поверхности. 

Дерево следует обработать мелкой наждачной бумагой, отполировать мягкой тканью и покрыть акриловым грунтом «Левкас». 

Изделие из полимерной глины в особой обработке не нуждается: его достаточно хорошо просушить, при необходимости удалить мелкие неровности и шероховатости. 

Аналогичную подготовку необходимо проводить и в случае с соленым тестом. 

Третий этап. Декорирование поверхности. 

Это может быть роспись или декупаж (либо, что часто бывает, если вы делаете украшения из цветной полимерной глины, этот этап пропускается, так как сама по себе полимерная масса достаточно яркая и фактурная). Для росписи подойдут акриловые краски. Специалисты рекомендуют использовать синтетические кисти для украшения изделий росписью: они отличаются долговечностью, упругостью и хорошо держат влагу. 

Если есть необходимость, можно придать украшению интересную фактуру поверхности за счет цветного или прозрачного моделирующего геля, различных рельефных паст или других объемных материалов. 


Четвертый этап. Лакировка. 

После окончания процесса декорирования рекомендуется покрыть украшение прозрачным финишным лаком. Он защитит поверхность от влаги, механического воздействия и УФ-лучей, придав изделию долговечность и привлекательный внешний вид. Также можно использовать матовый или полуматовый акриловый лак.

Иногда украшения и не лакируют, это часть творческого виденья мастера.

Пятый этап. Сборка украшения.

На завершающем этапе приступают к сборке готового украшения. В зависимости от желаемого результата можно использовать цепочку, шнур, фурнитуру для бижутерии. Важно придерживаться первоначальной идеи и соблюдать меру, чтобы в итоге украшение получилось гармоничным и привлекательным. 

 

Смело экспериментируйте, открывайте новые техники и способы воплощения в жизнь креативных задумок! Создавать украшения своими руками это увлекательный процесс, а в результате вы получаете уникальное handmade украшение и можете быть уверены, что второго такого браслета ни у кого нет.


www.tairtd.ru

15 идей для картин, которые украсят любую комнату

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

У вас бывало так, что вы смотрите на купленную за сотни тысяч картину и не понимаете почему, ведь ваш 3-х летний ребенок рисует точно так же? AdMe.ru считает, что все мы талантливы, и поэтому делает обзор идей на тему создания картин своими руками.

Аромат востока

Если у вас дома завалялись ненужные диски, не спешите их выбрасывать — они могут обрести новую жизнь в виде красивого блюда, а с деталями можно ознакомиться тут.

Природа в доме

Любая красивая веточка из вашего сада может стать моделью для картины с помощью обыкновенного пульверизатора, а вот здесь найдется пошаговая инструкция.

Дерево из пуговиц

Пуговичное дерево вырастет на стене без особых усилий, стоит лишь нарисовать ствол и украсить ветви ненужными разноцветными пуговицами, как это сделали тут.

Узоры из изоленты

Такое яркое полотно делается очень просто: выложите изолентой геометрические фигуры и закрасьте получившееся пространство разными цветами.

Карта мира

Умопомрачительная идея: распечатанная и переведенная на дерево карта мира прекрасно соседствует с ненужной доской.

Новая жизнь старых фотографий

У вас скопились ненужные фото? Обклейте ими буквы вот так и составьте настенную надпись, радующую вас и ваших близких!

Ласточки прилетели

Забавные бумажные птички, сделанные таким образом, украсят вашу стену и создадут ощущение полета.

Брызги красок

С помощью красок и обычного фена можно создавать прекрасные яркие полотна и веселиться, как это делают тут!

Деревянное панно

www.adme.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *