Оформление книг. Примеры всех возможных страниц.
В этой статье мы рассмотрим примеры оформления всех элементов книги, листая книгу и знакомясь с каждым из элементов по очереди, в том порядке, в котором они встречаются в книге:
- форзац и нахзац;
- авантитул и фронтиспис;
- титул;
- выходные сведения;
- верхний и нижний колонтитулы;
- буквица, примечания, сноски и другие элементы оформления страниц и отдельных частей текста;
- шмуцтитулы;
- элементы навигации, ускоряющие поиск нужного раздела книги;
- содержание;
- выпускные данные.
Оформлению обложек посвящена отдельная статья на нашем сайте.
Оформление форзаца и нахзаца
Данные элементы имеются только у книги в твердом переплёте и выполняют как эстетическую, так и технологическую функцию. У книг в мягком переплете, как правило, есть только оборот обложки. Форзац – это лист, который соединяет книжный блок и переплётную крышку.
В качестве изображений на форзаце часто используют:
- узоры;
- карты и схемы;
- фотоколлажи.
Нахзац скрепляет книжный блок с задней стороной переплётной крышки, то есть это задний форзац. Обычно форзац и нахзац делают одинаковыми, но нет никаких проблем сделать их разными.
Авантитул и фронтиспис
Авантитул (фортитул) – первая страница перед титулом, где размещают некоторые выходные сведения, фамилию автора, заглавие, иногда – эпиграф, посвящение. Фронтиспис – страница с изображением, как правило, – на одном развороте с титулом. Изображение должно так или иначе относиться к содержанию всей книги в целом (зачастую – это фото автора).
Титул и выходные сведения
Титул содержит ФИО автора, название книги, название издательства. При оформлении обычно приводится в гармоничное соответствие со шрифтовым оформлением обложки. Может содержать только текст или текст, сопровождаемый фото и/или графическими элементами.
Выходные сведения необходимы для библиографической обработки печатного издания и информирования читателя. Этот элемент не предполагает художественного оформления, размещается на титульном листе, его обороте либо на последней странице и во всех книгах выглядит стандартизовано:
Верхний и нижний колонтитулы
Колонтитул – строка на краю полосы набора (сверху или снизу страницы). В колонтитулах могут размещаться такие данные:
- название книги, название и номер главы, раздела;
- имя автора;
- в словарях — первое и последнее слово на странице для удобного поиска;
- номера страниц.
Колонтитулы часто оформляют графическими элементами:
Элементы оформления отдельных страниц и абзацев
Иногда всю полосу текста обрамляют рамкой – в такой книге все станицы будут выглядеть очень торжественно. Есть и другие графические приемы, способные «преобразить» книгу, улучшив тем самым ее эстетическое восприятие читателем, а также сделав ее более удобочитаемой.
Буквица
Элементом художественного оформления книги может служить буквица – самая первая буква абзаца, как правило, в начале книги, новой главы, имеет больший размер по сравнению с остальными заглавными буквами и особое графическое начертание.
Символы бюллетеня
Символы бюллетеня используются для графически выразительного оформления списков перечисления, которые могут быть использованы как при перечислении, так и при выделении отдельных фрагментов текста.
Выделение примечаний и важных замечаний
Для того, чтобы выделить примечания или какую-либо важную информацию, используются рамки, символические графические элементы для привлечения внимания.
Виньетки и шмуцтитулы
Шмуцтитул — это отдельный титульный лист раздела или главы книги. Шмуцтитул — всегда нечетная страница справа на развороте с пустым оборотом. Здесь размещается название главы или раздела, заголовок крупной рубрики книги, иногда – эпиграфы, иллюстрации.
Виньетки – это изображения или графические элементы, завершающие раздел книги (на изображении выше — это графический элемент дизайна книги с абстрактным сюжетом, ниже — иллюстрация на всю полосу книги).
Элементы навигации, ускоряющие поиск нужного раздела книги
При оформлении словарей обязательно используются элементы навигации. Первое и последнее слово на странице в колонтитуле словаря необходимо для быстрой навигации по книге:
На изображении ниже цветной оранжевый фон страницы под номером 40 попадает под обрез книги, и если сделать для каждой главы разный цветной фон под номером в колонтитуле и смотреть на книгу со стороны обреза, то на срезе образуется разноцветная полоса, с помощью которой можно быстро открыть книгу на нужной главе.
Часто делают отдельный цветной прямоугольник для каждой главы, причем для разных глав — разный цвет и разная высота размещения прямоугольника – тогда на срезе будут видны разноцветные полоски, расположенные лесенкой.
Содержание или оглавление
Состав полииздания отражает содержание, а моноиздания – оглавление, однако зачастую эти два понятия строго не дифференцируют. Данные элементы оформления книги содержат номера страниц разделов, для более удобного восприятия разные разделы размечают шрифтами различного размера и используют разные отступы для отдельных разделов.
Если книга цветная, то для оформления содержания (оглавления) можно использовать цветные элементы:
Выпускные данные
Это последняя страница – в современном книгоиздании её часто не делают, так как она не несет важного для автора смысла. Эта страница использовалась государственными организациями для статистического учета в области книгоиздания.
Оформление книги — это относительно устоявшаяся система норм и правил, согласно которым принято оформлять тот или иной элемент книги. Такая система позволяет унифицировать, привести к единообразию дизайн и структуру основных данных, которые содержит любое издание, чтобы в конечном итоге упростить процедуры поиска нужной книги читателем или библиотекарем, а также улучшить эстетическое восприятие издания.
Книжный дизайн, или оформление книги: современные тренды
Книжный дизайн, или оформление книги – один из ключевых этапов при ее создании, ведь по одежке встречают не только человека. Важно, чтобы обложка соответствовала содержанию, была эстетичной и вызывала желание открыть книгу и начать ее читать.
Конечно, у любого писателя есть свой читатель, но, для того чтобы найти свою книгу, он должен разглядеть ее среди сотен других на полках магазина. Что нужно, чтобы книжный дизайн привлек внимание, и каким требованиям он должен соответствовать, читайте в нашем материале.
Понятие книжного дизайна
Изначально вся печатная продукция издавалась практически под копирку по одному стандарту, то есть непримечательный внешний вид и одинаковый шрифт. И только в XVI веке, когда вышла книга «Цветущий луг», впервые появилось понятие оформления. В этом издании содержалась информация относительно того, как создать шрифт, и описывались пропорции для его построения.
В Советском Союзе было одно единственное издательство, которое выпускало нестандартные книги, – «Академия». В работе участвовали дизайнеры того времени.
Если же посмотреть на полки книжных магазинов сегодня, то можно увидеть огромный ассортимент изданий с разными яркими обложками, которые привлекают внимание и вызывают интерес к внутреннему содержимому. Стоит заметить, что именно дизайн книги во многом влияет на то, возьмет ли покупатель ее в руки или пройдет мимо.
Прежде чем приступать к работе над оформлением книги, необходимо изучить ее содержание. Для этого следует понять, о чем она, прочитать оглавление, понять суть, но полностью ее штудировать необязательно.
От того, какой стиль и оформление выберет дизайнер для книги, будет зависеть восприятие людей. Это касается оглавления, шрифта, разработки обложки и, если необходимо, суперобложки.
Что касается суперобложки, то она представляет собой дополнительную обложку, которая является съемной и надевается на твердый переплет.
Основные требования к оформлению книги
Под книжным дизайном подразумевается процесс художественного оформления, причем как внешнего, то есть обложки, так и внутреннего – нахзаца, форзаца, авантитула, шмуцтитулов, колонтитулов и т. д. В целом, данное понятие означает моделирование предметов на этапе конструирования и подготовки к производству. Стоит отметить, что в современном мире дизайн нельзя представить без использования компьютерных технологий.
Если внешнее (обложка) и внутреннее (страницы) художественное оформление книги произведено качественно, то она приобретает индивидуальный, а в идеале – уникальный внешний вид, то есть нигде больше не встречающийся. Именно эта эксклюзивность делает ее успешной в коммерческом плане, так как она привлекает внимание покупателей своим выделяющимся среди другой продукции видом.
Что касается требований к дизайну, то этот вопрос является индивидуальным для каждого издания.
Если сравнить художественное оформление, например, книги и автомобиля, то они будут иметь определенные различия. Хотя, что говорить, если разница в технологии дизайна есть даже между разными видами полиграфических изделий.
На сегодняшний день книга является классическим и самым распространенным носителем информации. Ее задачей является донести до читателей мысли автора, а если это учебные издания, то чему-либо научить.
Если сравнить издание книг с выпуском открыток, буклетов или визиток, то оно является более информативным и емким. Однако поскольку данной печатной продукции очень много, то перед дизайнерами, работающими в этой области, задача встает более сложная, чем перед специалистами, которые занимаются оформлением упаковки или промышленных изданий. Мастер должен уметь в художественном исполнении раскрыть читателю суть книги.
Стоит заметить, что универсального способа разработки книжного дизайна не существует, поскольку это творческий процесс, поэтому каждый специалист использует свои алгоритмы и художественные приемы.
Рекомендуем
«Сочетание цветов в полиграфии: делаем дизайн привлекательным и креативным» Подробнее
Как утверждают многие дизайнеры, а также художники-оформители, ознакомление с содержанием книги не является самым важным шагом в работе.
И это неудивительно, поскольку если специалисту придется вникать в суть каждого печатного издания, а уже потом на основе этой информации пытаться графически это выразить, то книги в издательствах будут выпускаться по несколько лет.
Дизайнеру, который знает свое дело, достаточно получить техническое задание от автора, чтобы, полагаясь на свой вкус и опыт, предложить несколько вариантов оформления. Конечно же, оно будет ярким, лаконичным, узнаваемым и информативным. Увидев книгу, читатель обязательно захочет узнать, о чем она, и прочитать ее.
Важным элементом художественной формы, благодаря которому книга приобретает цельность и единство, является композиция. Она соподчиняет компоненты произведения целому и друг другу. Однако профессионал в области дизайна знает, что сегодня единого учения о композиции, которое бы обобщало всю многообразную художественную практику современности, не существует. Данное понятие охватывает огромное количество техник и стилевых направлений, в которые входит как традиционное тонально-тематическое письмо, так и методы, которые основаны на нестандартных трактовках.
Обложка книги является самым главным элементом оформления. В данном случае дизайнеру придется показать свой профессионализм в создании макетов, которые должны быть информативными, стилистически выдержанными и привлекательными. Кроме того, он должен в совершенстве владеть приемами построения композиции.
Все, что касается элементов, расположенных под обложкой, то это уже относится к дизайн-шаблону верстки внутреннего блока. Стоит заметить, что к отдельным из них в издательствах есть определенные стандарты, под которые мастеру придется подстроиться. В этом случае нужно будет придерживаться строгих рамок в оформлении библиографических карточек.
Свою фантазию дизайнеры могут проявить и в оформлении таких элементов книги, как нахзац, форзац и шмуцтитулы. Благодаря им изделие становится более привлекательным и приобретает индивидуальность. Именно поэтому, если издание книги предусматривает дизайн этих деталей, то лучше, если этим делом займется профессионал.
Нужно отметить, что художественное оформление занимает в процессе издания книги очень важную роль. Дизайн можно даже отнести к отдельной отрасли, в которой есть свои принципы, стандарты и подходы. Кроме того, этот процесс является достаточно дорогостоящим в издании книги, так как от того, как она будет оформлена, зависят ее перспективы в коммерческом плане.
Правила дизайна и верстки детских книг
На сегодняшний день существует всего два нормативных документа по гигиенической экспертизе детской литературы, которые диктуют основные требования относительно технической безопасности книг для маленьких читателей.
К ним относятся СанПиНы, то есть санитарно-гигиенические нормы:
- СанПиН 2.4.7.960-00 «Гигиенические требования к журнальным книжным изданиям для детей и подростков»;
- СанПиН 2.4.7. II66-02 «Гигиенические требования к изданиям учебным для общего и начального профессионального образования».
В задачу этих норм входит защита детского здоровья от вредной и некачественной полиграфической продукции. В них установлены требования как в отношении материалов, использующихся в процессе изготовления книг, так и к бумаге, шрифту, качеству печати и даже весу учебников для школьников. Однако нужно заметить, что для детей, у которых имеются проблемы со зрением и слухом, книги и другая печатная продукция изготавливаются уже по другим нормативам.
Контролирует качество печатной продукции и соблюдение санитарных норм Госсанэпиднадзор (санитарно-эпидемиологическая служба).
Если говорить о технической безопасности, то на сегодняшний день к издателям книг для детей предъявляются требования относительно:
- офтальмологической гигиены;
- эргономической гигиены;
- экологической гигиены.
Первый пункт, то есть тот, что касается офтальмологии, больше относится к детям, которые только учатся читать и постигают грамоту.
Когда человек читает текст, на глаза оказывается большая нагрузка, поскольку приходится рассматривать буквы, перемещать взгляд со строчки на строчку и вдоль нее. Особенно утомляет чтение в возрасте 6–9 лет. На сегодняшний день большой процент детей уже в 5-6 лет свободно могут читать книги, не прибегая к помощи родителей. Однако насколько быстро будет усваиваться информация и какой окажется зрительная нагрузка, во многом зависит от оформления книги. На основании исследований, которые проводят гигиенисты, определяется шрифт, то есть его параметры, что в дальнейшем будет влиять на удобочитаемость.
СанПиН 2.4.7.11б6-02 «Гигиенические требования к учебным изданиям для общего и начального профессионального образования» содержит санитарные нормы и правила, согласно которым устанавливаются оптимальные параметры для каждой возрастной группы детей. Их должны придерживаться все, кто занимается выпуском детской литературы и учебников. Главными показателями, на которые обращается особое внимание, являются длина строк, расстояние между ними, рисунок и величина шрифта, а также ширина полей.
Стоит заметить, что законы оптимального восприятия текста формируются у человека от природы, их не придумывают гигиенисты или же офтальмологи. Поля, к примеру, не просто так имеют тот или иной размер, поскольку они оттеняют текст, а также формируют геометрический центр страницы. Они делают чтение текста более легким благодаря контрастному фону с текстом, кроме того, на них глаза отдыхают. Размер полей на развороте должен быть не менее 26 мм, это позволяет не допустить лишних движений глазами и перепрыгивания с левой страницы на правую.
Именно поэтому в детских книжках запрещается располагать текст в две колонки на одной странице, за исключением справочников и словарей. Из-за короткой строки движение глаз затрудняется, происходит путаница с тем, где начинается и заканчивается строка. Кроме того, в детских изданиях недопустимо печатать белые буквы на черном фоне, оптимальным вариантом является черный шрифт на пастельном фоне, а не на белом, как принято считать.
Это позволяет снизить контрастность изображения. Не допускается и печать текста на пестром и цветном фоне, то есть поверх картинок.
Что касается детских книг для возраста 4–6 лет, то большую часть страницы (50–70 %) должны занимать картинки. Чем старше читатель, тем меньше места отводится на иллюстрации. Для того чтобы глазам было комфортно изучать содержание, должна быть использована качественная бумага, то есть без нарушений по оттенку и цвету. Тон в меру белый, а плотность такая, чтобы текст с обратной стороны страницы не просвечивал. Недопустимо использовать в изготовлении детской литературы газетную бумагу. К тому же она не настолько прочная и через 1-2 прочтения придет в негодность, а учебная литература используется на протяжении не менее 3 лет.
Если ориентироваться на зрительную нагрузку, то вся книжная продукция делится на справочно-энциклопедические и литературно-художественные издания. Для глаз более вредной является вторая категория, поскольку в таких книгах текста гораздо больше, поэтому нагрузка увеличивается.
Учитывая это, к печатной продукции художественной направленности, рассчитанной на возраст 12–15 лет, офтальмологические требования должны предъявляться особенно.
Нужно отметить, что экологические нормы, которые включают в себя правила относительно качества использующейся во время печати краски, самой печати, бумаги и т. д., должны касаться не только учебной литературы, но и детских художественных книг.
В первую очередь следует использовать качественную бумагу (из экологически чистого материала), поскольку от этого зависит качество изображения. Как утверждают экологи, наиболее вредными для здоровья человека считаются самые дорогие и красивые издания, для изготовления которых используется мелованная бумага. Согласно исследованиям, было выяснено, что она содержит вещество диоксин, которое обладает повышенной радиацией.
Нужно понимать, что книги для маленьких читателей должны быть максимально безопасными, это касается использующихся для изготовления материалов, то есть бумаги, краски и т.
д. Нужно учитывать вероятность того, что малыш может даже попробовать книжку на вкус.
Что касается краски, использующейся для печати книг, то в ее состав входит свинец, который легко отделяется от страниц и становится частью книжной пыли, в которую входит еще множество вредных для здоровья человека соединений. Стоит заметить, что в странах, где бытовая культура находится на высоком уровне, для библиотекарей предусмотрена специальная одежда и перчатки, а после окончания рабочего дня они принимают душ.
Большое значение имеет и качество печати. Безопаснее всего для здоровья использовать офсетную печать, поскольку при «высокой» и «низкой» печати происходит выделение вредных веществ, например, в первом случае – это радиация от цинка.
Помимо того, что к книгам предъявляются требования относительно экологической и офтальмологической безопасности, учитывается еще и эргономия, особенно когда речь идет о детской литературе, а именно об учебниках.
Они должны быть определенного веса, размера и толщины.
Согласно замерам, которые были произведены в школах Москвы, было выяснено, что у многих учеников начальной школы вес портфеля превышает 5-6 кг. Если ориентироваться на физиологию ребенка, то вес ранца не должен превышать 10 % массы тела. На основании исследований, проведенных медиками, был определен средний вес учебного комплекта, допустимый для каждой возрастной группы учащихся. Сюда включены и портфель, и письменные принадлежности.
Рекомендуем
«Качество полиграфии: разбираемся в основных стандартах и нюансах» Подробнее
Таким образом, портфель ученика 1-2 класса должен весить не более 1,5 кг. Для 3–5 классов показатель составляет 2,5 кг, для 7-8 – 3,5 кг, для 9–11 – максимум 4 кг.
Для выполнения установленных требований издатели учебников должны придерживаться определенных нормативов относительно веса книг, учитывая при этом возраст школьника. Таким образом, одно учебное издание для ученика 1–4 класса должно весить не более 300 г, а для 10-11 класса – максимум 4 кг.
К переплету тоже предъявляются определенные требования, особенно когда речь идет об учебниках. Книжный бок должен быть не склеен, так как к концу учебного года он приходит в негодность, а сшит белыми нитками. Что касается страниц, то они в детской литературе должны открываться легко.
Этапы оформления книги
Работа по созданию книжного дизайна включает в себя разработку макета, верстку и внешнее оформление.
- Первый и очень кропотливый этап заключается в создании макета. Здесь необходимо подобрать шрифт, стиль для заголовков, а также продумать соответствие габаритов издания. Кроме того, нужно выбрать цветовую модель CMYK, которая используется в типографии. Делается это в процессе создания макета в графическом редакторе.
- На следующем этапе производится верстка книги, то есть компонование заголовков, страниц, рисунков и разворотов. Согласно макету, издание заполняется контентом, то есть текстом. Для верстки используются такие программы, как Adobe Frame Maker, Adobe InDesign и др. После этого этапа все элементы оформления должны составить единое целое и соответствовать одному стилю.
- Этот этап является самым интересным, поскольку с помощью Illustrator, Adobe Photoshop, то есть графического редактора, происходит создание дизайна таких элементов книги, как суперобложка (если есть), обложка, форзац, титульный лист, изображений, разворотов и разделителей глав. Главное – учитывать в работе то, что оформление должно соответствовать требованиям типографии и издательства.
Делается это в процессе создания макета в графическом редакторе.
Дизайн издания во многом зависит от его тематики, то есть для книг научной направленности используется оформление в деловом стиле, где приветствуется простота, небольшой шрифт и отсутствие лишних деталей.
Для технической и образовательной литературы дизайн должен передавать суть содержания, быть обоснованным и точным. В таких книгах часто отсутствуют изображения, поскольку упор в данном случае делается на текст.
Если же говорить о детской литературе, то здесь, наоборот, должна быть яркая обложка, привлекающая внимание. Кроме того, сам книжный дизайн в этом случае предполагает использование ярких красок, множества картинок и крупного шрифта.
На то, как книга будет восприниматься читателем, во многом влияет оформление, в том числе обложки, которая выполняет роль упаковки. Она может быть либо притягивающей и призывающей к покупке, либо, наоборот, отпугивающей, даже если ее содержание интересное и полезное для читателя.
Обложка является образом книги, ее цель – донести до потенциального читателя идею, заложенную автором в содержание, а также продать ее. Таким образом, дизайнер должен потрудиться для того, чтобы в оформлении раскрыть суть печатного издания.
Современные тренды в книжном дизайне
- Раскраски – не только детям…
Если раньше это было больше детское увлечение, то сегодня огромной популярностью начали пользоваться раскраски-антистресс для взрослого населения со сложными рисунками. Причиной этого стала компьютеризация общества в современном мире. Жизнь человека наполнена стрессовыми ситуациями, а снять напряжение, накопившееся за весь день, помогает раскрашивание графических рисунков.
Как известно, люди в современном мире живут в бешеном ритме, а арт-терапия и творчество становятся лекарством от него. К примеру, в процессе планирования рабочего дня или же совещания по бизнесу, можно привести мысли в порядок и расслабиться с антистресс-раскраской.
Стремление человека к рисованию (красками, карандашами или ручками), а также к развитию творческого потенциала появилось еще в 2015 году.
Если вы устали от серых будней, можно погрузиться в мир творчества с раскрасками DoodleBook и SketchBook.
- Корешок и обрез.
Довольно часто для оформления печатной продукции начали использовать закраску обреза блока с торцов (верхнего, нижнего и бокового), используя для этого краски с водорастворимым связующим и пигментом. Данная процедура осуществляется сразу после того, как происходит обрезка. Краситель, который наносится на торцы, не приводит к слипанию листов.
Некоторое время назад окрашивание торцов книги осуществлялось вручную, однако это происходило до тех пор, пока данный процесс не автоматизировали. Нужно отметить, что книга, у которой обрез окрашен, выглядит более привлекательно для покупателя среди другой книжной продукции.
Когда человек выбирает книгу на полке магазина, первое, на что он обращает внимание, – это корешок, поэтому его оформлению уделяется особое внимание.
Дизайнеры могут использовать самые креативные решения, например, переход на него изображения с обложки книги. В данном случае используются различные, нередко нестандартные приемы.
В полиграфии данный вид постпечатной обработки пользуется популярностью на протяжении уже довольно длительного времени. Благодаря выборочному лакированию цвет, насыщенность и контрастность изображения значительно улучшаются.
Для оформления книг может быть использовано несколько видов лакирования – глянцевое, матовое, глиттерное (рельефное, с блестками и т. д.) и флюорисцентное. В некоторых случаях применяется сразу несколько вариантов, что придает печатному изданию уникальный вид.
На переплетном материале (картоне, бумаге и др.) создается рельефный рисунок давлением клише. Придать книжному блоку более презентабельный и дорогой вид позволяет тиснение цветной фольгой.
Часто используется блинтовое тиснение без использования фольги плоским клише.
Оно может быть выполнено как без нагрева, так и с ним. Очень часто данный прием оформления переплета полиграфической продукции, например, тиснение геометрических форм, используется в странах Восточной Азии.
- Вырубка (высечка).
Этот вариант книжного оформления придает изданию индивидуальность.
Делается вырубка (высечка) либо с помощью металлических вырубных форм, либо лазером. Второй способ позволяет получить более интересные высечки с высокой детализацией.
- «Суперобложки».
Этот элемент надевается либо на обложку, либо на переплет и выполняет сразу две функции. Во-первых, суперобложка защищает от грязи, а во-вторых, является частью внешнего книжного дизайна.
Для изготовления суперобложки чаще всего используется картон, ламинированная бумага, калька или пластик, поскольку они довольно прочные и стойкие к истиранию.
Весьма эффектно смотрятся суперобложки с вырубкой, когда через них видно часть переплета. Часто этот прием используется для оформления книжной продукции из Восточной Азии. Стоит заметить, что именно подобный элемент дизайна выделяет книгу среди остальной печатной продукции на полках книжных магазинов.
На сегодняшний день популярностью начинает пользоваться «полусупер», то есть поверхность книги, которая закрывает не весь переплет, а его часть, являясь дополнительной рекламой.
Главной особенностью данного варианта художественного оформления является разделение визуальной информации на обложке и «супере», например, на последнем размещается изображение или текст, а на переплете – орнамент. Если используется сложная форма «супера», то книга смотрится особенно эффектно.
- Нестандартная серийность.
Книжная серия в данном случае формируется за счет повторения таких элементов, как шрифт, логотип, стиль оформления.
При этом все они имеют закрепленные за собой места, которые сохраняются на протяжении всех изданий серии.
Если говорить о сериях книг, которые выпускаются сегодня в Европе, то для каждой используется свой цвет, а вот шрифт может различаться, поскольку подбирается под каждую книгу индивидуально. Расположение основного элемента серии (например, треугольника) может быть разным на каждом переплете, вовсе не обязательно, чтобы он находился на одном и том же месте.
- Внесерийные издания.
Книжный дизайн должен быть продуман таким образом, чтобы образ издания стал уникальным. Что касается нестандартных серийных оформлений, то здесь, как правило, используют необычные материалы, которые влияют на форму книги. Однако кризис в сфере экономики во всем мире все же сказался на использовании нестандартных материалов, а также форм для печатной продукции.
Рекомендуем
«Ошибки в дизайне полиграфии: как их избежать» Подробнее
Очень мало осталось книг, в которых используются переплеты из нестандартных дорогих материалов, например, вязаные, деревянные.
На полках магазинов можно увидеть издания, в которых фактура кирпича или бетона имитируется при помощи запечатки переплетной крышки.
Именно нестандартное дизайнерское оформление внесерийных изданий привлекает потенциального читателя необычным воплощением заключенной в книге идеи.
- Зачеркивание.
Одной из самых заметных тенденций оформления книг на сегодняшний день является прием зачеркивания. Он часто используется в создании дизайна рекламы и сайтов. Когда название книги зачеркивается или основное изображение обложки перекрывается графическими элементами, это привлекает внимание читателя, заостряя его внимание на издании.
Когда покупатель видит обложку, на которой имеются скрытые детали, он останавливает на ней свой взгляд, поскольку ему становится интересно, какие черты лица скрыты под текстом и плашками.
Книга «Апостол» — первая печатная книга 1564. Факты об «Апостоле» и его издателях.
В марте 1564 года вышла первая печатная датированная книга — «Апостол». С нее началась история книгопечатания в России. Вспоминаем интересные факты об «Апостоле» и его издателях.
Книги «От руки»
Иван III Васильевич. Портрет из «Царского титулярника». XVII век.
Титульная страница рукописи «Стоглава» из Главного собрания библиотеки Троице-Сергиевой лавры.
Первопечатник Иван Федоров. Иван Томашевич. 1904 г.
Книгопечатанию в России предшествовала эра рукописных книг. Переписывали их в монастырях, и при этом не обходилось без «человеческого фактора». Чтобы в книгах не появлялись ошибки и отступления от церковных норм, правила работы «списателей» священных текстов опубликовали в Стоглаве 1551 года. Сборник также содержал церковные правила и наставления, древнерусские нормы права и нравственности.
«Благоверный царь и великий князь Иван Васильевич всея Руси повелел святые книги на торгах покупать и в святые церкви вкладывать. Но среди них мало нашлось пригодных — все оказались испорчены переписчиками, невежественными и несведущими в науках.
Тогда он начал размышлять, как бы наладить печатание книг, чтобы впредь святые книги издавались в исправленном виде».Первая типография на Руси
Приступить к решению проблемы в масштабах страны помог прогресс. Столетием ранее был изобретен печатный станок, позже он появился и в России. В середине ХVI века на Руси были изданы несколько «анонимных» — без указания издателя — книг религиозного содержания. Это были три Евангелия, две Псалтыри и Триодь. В 1553 году государь Иван Грозный повелел на средства царской казны построить Печатный двор — неподалеку от Кремля, на Никольской улице. Из зданий первой типографии сохранилось самое старое — «правильня» или корректорская.
По приказу государеву «изыскать мастерство печатных книг» за дело взялся дьякон Кремлевского храма Николы Гостунского Иван Федоров. Федоров был широко образован: он знал греческий и латынь, умел переплетать книги и занимался литейным делом.
Почему именно «Апостол»
Памятник Ивану Федорову, Москва.
Фотография: artpoisk.info
«Апостол», 1564 г. Обложка книги. Фотография: mefodiya.ru
Место бывшего печатного двора, Москва. Фотография: mefodiya.ru
Для печати первого издания взяли «Деяния и послания апостолов», написанные евангелистом Лукой, — часть Нового Завета. Книгу использовали на богослужениях, при подготовке священников и для обучения грамоте в церковно-приходских школах.
Печать столь серьезной книги требовала тщательной подготовки. Для нового начинания Ивану Федорову понадобились помощники — среди них был Петр Мстиславец, которого также считают одним из первых книгопечатников на Руси. Сначала все учились набирать текст и печатать его. Федоров с помощниками делали формы для каждой буквы, отливали все новые и новые свинцовые литеры разных шрифтов и вырезали деревянные орнаменты для украшения глав. За процессом подготовки следил лично государь.
Особенно старательно Иван Федоров и митрополит Макарий отбирали первоисточник — варианты рукописных «Апостолов» присылали из монастырей.
При Печатном дворе открыли «справную палату», где готовили образец для печати. Проработки требовал и сам текст книги.
Читайте также:
«Надо сказать, что Иван Федоров «облегчил» книгу, устранив из нее многие служебные материалы, не входившие в канонический текст, но по традиции помещавшиеся в рукописных Апостолах. Это всевозможные предисловия, толкования и пр.».
От царского повеления запустить печатный станок до самой печати прошло почти десять лет. Лишь в апреле 1563 года мастера принялись изготавливать саму книгу.
Работа над книгой
Фрагмент книги «Апостол». 1564 г.
Фрагмент книги «Апостол». 1564 г.
Фрагмент книги «Апостол». 1564 г.
Печатали первую книгу почти год. За образец шрифта в итоге был взят «рукописный полуустав» ХVI века — некрупные округлые буквы с небольшим наклоном вправо. В таком стиле обычно переписывали церковные книги. Чтобы печатную книгу было удобнее читать, мастера кропотливо выравнивали строки и пробелы между словами.
Для печати использовали проклеенную французскую бумагу — тонкую и прочную. Иван Федоров сам гравировал и сам набирал текст.
В 1564 году вышла первая русская печатная датированная книга. В ней было 534 страницы, на каждой — 25 строк. Тираж по тем временам был внушительным — около двух тысяч экземпляров. До наших дней в музеях и библиотеках сохранилось около 60 книг.
Произведение полиграфического искусства ХVI века
Фронтиспис и заглавная страница «Апостола». 1564 г. Экземпляр из Государственной публичной научно-технической библиотеки Сибирского отделения Российской академии наук.
Фрагмент книги «Апостол». 1564 г. Экземпляр из Государственной публичной научно-технической библиотеки Сибирского отделения Российской академии наук.
«Апостол» декорировали в стиле древнерусских рукописных книг. Деревянный переплет обтянули сафьяном с золотым тиснением и латунными застежками. Внутри «Апостол» был «с картинками»: книгу украшали 48 рисунков из причудливо переплетенных трав с плодами и шишками.
Начало главы печатник выделял орнаментом, а буквицы и вставки еще и красным — киноварью. Краски оказались столь высокого качества, что не выцвели даже спустя столетия.
При столь традиционном оформлении в «Апостоле» появился и новый элемент декора: гравированный фронтиспис — рисунок, размещенный на одном развороте с титульным листом. На нем изображена фигура евангелиста Луки в арке на двух колоннах.
«В прошлом году ввели они у себя печатание… и я сам видел, с какой ловкостью уже печатались книги в Москве», — отметил работу московских печатников в 1564 году итальянский аристократ Рафаэль Барберини, побывавший в те годы в России.
Годы подготовки и скрупулезная работа над книгой себя оправдали: исследователи не обнаружили в книге ни одной ошибки или опечатки.
Послесловие к «Апостолу»
Неизвестный русский иконописец. Митрополит Макарий. Ок. 1917 г.
Памятник Петру Мстиславцу, Мстиславль, Беларусь. Фотография: neizvestny-geniy.ru
Иллюстрация к книге «Апостол».
Гравированный фронтиспис, Евангелист Лука в арке на двух колоннах.
«Возлюбленный и чтимый русский народ, если труды мои окажутся достойными вашей милости, примите их с любовью», — обращался Иван Федоров к читателям в послесловии своей книги.
Послесловие к книге «Апостол» стало первой светской печатной публикацией. В нем сообщалось, где, когда и кем напечатана книга. Там были указан заказчик — Иван IV — и издатели: Иван Федоров и Петр Мстиславец, а также митрополит Макарий, который дал свое благословение на печать церковной книги.
Автор послесловия рассказывал о великом церковном строительстве «по всем градом» Московской Руси, особенно «в новопросвещенном месте во граде Казани и в пределах его», и потребности в печатных церковных книгах, не искаженных переписчиками: «все растлени от преписующих ненаученых сущих и неискусных в разуме».
Другие книги Ивана Федорова
Спустя год после выхода «Апостола» Иван Федоров издал сборник молитв под названием «Часовник».
Книга вышла двумя «заводами», то есть изданиями. На работу первопечатник потратил около трех месяцев, после чего уехал из Москвы во Львов.
«…Не пристало мне ни пахотою, ни сеянием семян сокращать время моей жизни, потому что вместо плуга я владею искусством орудий ручного дела, а вместо хлеба должен рассевать семена духовные во Вселенной и всем по чину раздавать духовную эту пищу…»
Позже он издал еще один вариант «Апостола» и первый русский учебник — «Азбуку», следуя своему жизненному принципу — «рассевать семена духовные». Еще одну книгу Иван Федоров выпустил в типографии города Острога в 1581 году — Острожскую Библию.
Рисунок . Оформление книги. Редактору и автору
По мере того как совершенствуются фотография и техника полиграфического воспроизведения тоновых изображений, роль рисунка в иллюстрировании книги становится более ограниченной. И все же в ряде случаев научно-познавательный рисунок не может быть заменен фотографическим изображением или же имеет важные преимущества по сравнению с ним.
Различают несколько видов научно-познавательного рисунка — оригинальный рисунок, технический рисунок и перерисовку.
Оригинальный рисунок художник создает либо с натуры, либо пользуясь предварительными зарисовками, наблюдениями, а частично даже и описаниями. Правильно воспроизводя реальные объекты («натуру») и соблюдая законы изобразительного искусства, в частности законы перспективы, художник вместе с тем обладает большой свободой. Он имеет возможность наиболее подходящим образом компоновать изображаемые предметы, выбрать наиболее соответствующие задачам данной иллюстрации точку зрения и освещение, обобщить или усилить признаки многих однородных предметов и сделать изображение типичным, может упростить или детализировать его. Все это увеличивает как познавательную ценность, так и наглядность оригинального рисунка по сравнению с фотографией.
35. Увеличение наглядности иллюстрации путем применения «выреза»
Есть такие области иллюстрирования, где рисунок вообще не может быть заменен фотографией.
Так, только на нем можно изобразить предметы, существовавшие в далеком прошлом, вид которых может быть воссоздан лишь по отдельным сохранившимся деталям или литературным свидетельствам (рис. 34), а также объекты еще не существующие, которые можно лишь представить себе. Цветной рисунок пока незаменим и в таких случаях, когда необходимо точно передать цветовую гамму, если техника цветной фотографии еще не может этого сделать.
В лучших образцах научно-познавательного рисунка большая содержательность и исключительная точность превосходно сочетаются с выразительностью, обоснованностью и изяществом композиции, художественной целостностью.
Технический рисунок представляет собой изображение главным образом технических объектов, построенное на основании их измерения и обычно вычерченное по законам аксонометрии (а не зарисованное на глаз, как это обычно имеет место на оригинальном рисунке). Однако технический рисунок может быть выполнен и с соблюдением законов перспективы.
На нем, как и на оригинальном, можно дать упрощенное (применительно к задачам конкретной иллюстрации) изображение, показать предмет с любой стороны, выявить методом «выреза» не только внешний вид предмета, но и его сложное внутреннее устройство (рис. 35).
Перечисленные особенности часто делают технический рисунок незаменимым в учебниках, научно-технических, научно-популярных и производственно-инструктивных изданиях.
Тоновый (выполненный размывкой) технический рисунок по внешнему виду похож на фотографию, как бы приобретает ее документальность и убедительность. Он может очень эффектно выглядеть в рекламном издании, в каталоге машин.
Предметная научно-познавательная иллюстрация может представлять собой штриховую перерисовку фотоснимка. К ней приходится прибегать, если по условиям полиграфического исполнения в книге можно помещать только штриховые иллюстрации или воспроизводить лишь несложные по тональности изображения. Перерисовка необходима и в тех случаях, когда авторский оригинал представляет собой отпечаток из другого издания, по техническим причинам непригодный ни для непосредственного воспроизведения, ни для ретуши.
36. Пример перерисовки высокого и низкого качества
Те преимущества рисунка перед фотографией, о которых говорилось выше, при перерисовке почти полностью отпадают. Вместе с тем при перерисовке очень велика опасность исказить исходное изображение. Особенно частые недостатки перерисовки — искажение объема и фактуры предмета, неправильная передача выражения человеческого лица, детальное изображение второстепенного в ущерб главному (например, на портрете во всех подробностях проработана одежда, а лицо дано лишь «в общих чертах»). Разница между высококачественной и посредственной перерисовкой ясна из рис. 36.
Научно-познавательные рисунки могут быть выполнены различными графическими манерами (рис. 37). Штриховая (в том числе «штриховка под гравюру») позволяет детально воспроизводить изображаемый предмет, хорошо передает его объемность. Точечная манера особенно пригодна для передачи небольших объектов, имеющих матовую поверхность.
Черно-белая и контурная дают обобщенное, лишенное мелких деталей изображение.
37. Различные графические манеры: штриховая, точечная, штриховка под гравюру, черно-белая
В зависимости от характера изображаемого объекта и назначения научно-познавательной иллюстрации художник может, взяв за основу одну манеру, в какой-то мере дополнить ее другой.
Читать «Пойди туда, не знаю куда. Книга 1» — Шевцов Александр Александрович — Страница 1
Александр Шевцов
Пойди туда, не знаю куда. Книга 1
© А. Шевцов, текст, 2018.
© А. Шевцов, иллюстрации, 2018.
© Издательство «Роща», оформление, 2018.
⁂
В оформлении книги используются «Небрежные рисунки» автора.
⁂
Присказка
Как охотник домой возвращался
Давно это было. Жил в одной деревне охотник, и был он такой удалец, что не было ему равных во всей округе.
Зверь и птица словно сами ему в руки шли. Звали его Федот, а прозвище было Федот, да не тот. И то сказать, случались с ним странные вещи, которые с обычными людьми не случаются…
Многие молодые охотники ему завидовали, а старые поговаривали, что он знается с нечистой силой. Охотник только посмеивался и никого не разубеждал. Но сам-то он знал, что удаче своей обязан зоркому глазу, умению читать следы, точно книгу, и смекалке.
Не все было так просто с его смекалкой, но он об этом не догадывался, думал, что это просто сообразительность. Когда же приставали с расспросами, говорил, что искусство мекать перешло ему по роду, от его деда, который был знающим человеком, знатким. В ту пору люди уже плохо различали сообразительность и смекалку, поэтому верили в деда и успокаивались…
Вот как-то случился в деревне большой праздник. Тогда у каждой деревни был свой праздник. И пригласили на этот праздник местного колдуна. Колдунов в ту пору обязательно приглашали и на свадьбы, и на праздники.
Если колдуна не пригласить, да не угостить хорошенько, он и навредить может. На свадьбах случалось, что колдун поезд с молодыми останавливал – лошади встанут, и никак их с места не стронуть. А то и обратит весь поезд с поезжанами в волков…
Пригласили, стало быть, поднесли уважительно чарку, поднесли другую. Колдун раздобрел, повеселел, стал шутки шутить, девок пощипывать. Тут молодые охотники к нему подсели, просят: «Дядя Миша», – в те времена к колдуну всегда как к дяде обращались, считалось, что он своих племянников не обидит.
– Дядя Миша, а пошути шутку над Федотом!
– Отчего же не пошутить, – отвечает колдун. – Эй, стрелок Федот, выпей со мной!
А сам возьми, да и шепни над чаркой заветное слово. Федот взял чарку, хотел ко рту поднести и видит, что в вине словно нехорошо светится. Смекнул Федот, что тут колдовство, да словно невзначай и опрокинул чарку.
– Эк смекалист парень-то! – подивился колдун про себя. И захотелось ему заполучить Федота в ученики.
– Есть, – говорит, – у меня новое ружье.
Хочешь его заполучить, стрелок?
Вся молодежь в деревне знала про это ружье: легкое, длинное, с золотой насечкой по стволу. Но не это было самым ценным в ружье. Было оно заколдованным: никогда не промахивалось и никогда не покидало хозяина. Многие пытались его украсть, но оно никому в руки не давалось. Колдун, случалось, вешал его в лесу на дерево, и никто взять не мог. Вот оно, только руку протяни, а протянул, и нет ничего, померещилось!..
– Кто же не хочет! – отвечает колдуну стрелок.
– Коли так, вот тебе испытание. В полнолуние приди ко мне ночью, да не по тропе от деревни, а обойди через моховое болото. Да не хитри, я сразу узнаю, через болото ли шел. Не побоишься? Только без ружья приходи, с пустыми руками.
Жил колдун на отшибе, в лесной избушке, на краю болота. Люди туда и днем-то ходить побаивались. А моховое болото за его избушкой и вовсе дурной славы место было. Жило в округе несколько странных людей, вроде деревенских дурачков, про всех говорили, что они такими с болота вернулись.
А многие и не вернулись вовсе…
Нельзя сказать, что охотнику страх уж совсем неведом был. Но в себя крепко верил и так думал, что много в тех рассказах было преувеличений. Да и болотом этим он хаживал не однажды, ничего с ним не случалось. Наступило полнолуние, Федот засветло вышел, обошел лесом болото и направился к избушке колдуна. Тут и стемнело.
Много стрелок по ночам охотился, ничего в лесу не боялся, охотник в лесу и есть самый страшный зверь. Но как только мхи под ногами почуял, начал на него наваливаться страх не страх, а будто трепет. И как только он этот трепет почувствовал, дорожка под ногами начала пропадать, а по спине словно холодок забегал, сивон.
Только он сивон почуял, стало ему мерещиться, будто тени серые вокруг него шмыгают. Повернешь голову – и нет ничего, трава, а сбоку опять юркнуло. Потом по кустам стало потрескивать. Остановится Федот, и треск прекратится. Пойдет, и словно шаг в шаг с ним кто-то сквозь кусты крадется.
А затем кто-то большой за спиной сопеть начал.
Федот обернулся – темно и пусто. Пошел вперед – опять сопит. Решил Федот на это сопение внимания не обращать, мол, блазнит! А сопение все ближе. Федот крепится, не оборачивается. И тут что-то мягкое ему спину потрогало. От этого прикосновения полыхнуло у Федота в глазах, обдало всего жаром, и чуть было не бросился он бегом.
К счастью, вспомнил своего деда, как тот учил когда-то: если сивон почуял, не давай ему в страх перейти. Если же почуял страх, не впускай внутрь, выталкивай из себя. От страха разум потеряешь, а от сполоха со страхом всему пропасть.
Остановился стрелок, не оборачиваясь, сделал усилие и вытолкал из себя страх, а сполох оставил. И тут же пропали шорохи, вернулось видение, все вокруг словно залило светом, дорожка точно серебряная засветилась, тени прочь отступили. Узнал Федот место, поглядел вокруг себя и спокойно пошел вперед.
Идет по дорожке и будто вдалеке гудьба ему слышаться стала, точно играют где-то на скрипках и свирелях…
«Опять мерещится», – подумал стрелок, но гудьба не прекратилась, наоборот, все громче становится.
Вышел Федот из-за деревьев на большую поляну и видит, что странный народец хоровод водит. А посреди него несколько чудных существ и вправду на скрипках и свирелях играют. Да так весело, что в груди щемит…
Заволновалось у Федота сердце от этой гудьбы, будто что родное и давно потерянное узнал. Подошел он к кругу и слушает, смотрит. Народец этот удивительный, росту небольшого, немного выше пояса будет. Радостные, глаза сияют, губы улыбаются, и поют что-то такое родное, только слов не разобрать. Но на Федота не смотрят.
Страсть как захотелось стрелку в этот хоровод войти, а внутри что-то словно знает, что нельзя этого делать. Хоровод приближается, а стрелок жмется, отходит помаленьку. Но тут такое родное зазвучало в их пении, что у Федота комок в горле появился, того и гляди расплачется. А когда справился, зрение вернулось, глядит: уже внутри круга оказался.
И тут словно еще раз полыхнуло у него в глазах, стало совсем светло. И начал он видеть, что гудьба эта льется, точно свет, и людишки эти светятся, и сами они необычные, точно у них внутри два светящихся ядра – одно в животе, другое в груди, а голова темная.
И глядят они не из нее, а словно прямо из сердца.
А те, что играют, совсем другие, у них таких светящихся ядер четыре. И голова тоже светится, и над ней еще ядро висит, больше головы размером. И они оттуда и смотрят на него. А взгляд такой отстраненный, совсем не человеческий. Мелкие глядят душевно и ласково, но проказливо. А большие – словно печалятся о нем и сочувствуют, но ни подсказать, ни помочь не могут…
Понял Федот, что это не люди, а шишки болотные и лесные, и не дело человеку среди них задерживаться. Повернулся он и пошел к краю хоровода. А хоровод не выпускает, и он не знает, как выйти. Постоял и смекнул, нашел свою тропку и поклонился шишкам. Они вроде на него и не смотрели, а как поклонился, засмеялись и расступились.
Вышел Федот, повернулся и еще раз поклонился. Глядь, а хоровод уж на том конце поляны и в лес уходит… И свет по мху за ним тянется, точно след. А трава не примята…
Подивился стрелок, но свое дело не забыл и пошел своей тропой.
§2.
Книжная графикаОтличительной особенностью книжной графики является ее тесная связь с полиграфией, ее зависимость от уровня и культуры труда полиграфического производства.
Исходя из основных задач книжной графики, ее подразделяют на оформление и иллюстрирование книги. К оформлению книги относят ее декоративный наряд, ее украшение, рисованные шрифтовые элементы, композиционное построение текстового набора и т.д. (обложка, титульный лист, шмуцтитул и пр.) Иллюстрирование книги (от лат. illustratio– наглядное изображение, описание) решает задачи образного раскрытия литературного текста при помощи рисунков (иллюстраций различного вида). Сразу же оговоримся, что такое разделение весьма условно. В хорошей книге невозможно проследить, где кончается оформление и начинается иллюстрирование. Нам известны примеры убедительного решения идейного замысла и строя книги только средствами оформления. Сплошь и рядом в элементах оформления (на обложке, титульном листе, суперобложке и т.
д.) мы встречаем рисунок, способствующий раскрытию литературного текста. Настоящие иллюстрации в книге, при всей глубине идейного, образного решения, в свою очередь не теряют декоративности, не перестают быть элементами украшения книги, отлично гармонирующими с набором, бумагой – с природой книги.
И.Билибин. Обложка книги Дж.Кеннана «Сибирь и ссылка». 1906.
Супер-обложка
Сложный организм книги состоит из многих элементов. Ознакомимся с теми элементами, в решении которых художнику принадлежит ведущая роль.
Обложка (переплет) – художественное решение покрытия книги, в которое заключен книжный блок. Решение обложки, в котором, как правило, применяется цвет, должно быть условно-декоративным, ясным, придавать книге красивый внешний вид, но в то же время давать точную характеристику книги, раскрывать ее основной смысл, стиль и образный строй.
На обложке должны быть шрифтовые элементы, отражающие основные заголовочные данные (автор и название книги).
Пример титула.
В.Фаворский. Разворотный титул. 1931.
Суперобложкой (от лат. super – сверху, над) называется художественно решенное бумажное покрытие книги поверх обложки. Главная задача суперобложки – привлечь внимание к книге и на некоторое время предохранить обложку от повреждений.
Титул, или титульный лист – правая половина первого разворота книги. Титул содержит более сложные шрифтовые элементы, поясняющие заголовочные и издательские данные. Иногда эти данные распространяются на соседнюю, левую страницу – контртитул. Такое решение носит название разворотного титула. Если на левой странице первого разворота помещается иллюстрация или печатается портрет автора, такая страница называется фронтисписом.
Рисунок на титуле применяется сравнительно редко и имеет больше декоративное значение.Шмуцтитулами называются отдельные листы, которыми открываются части, разделы книги. На нём помещаются заголовок и несложный орнаментальный мотив или рисунок.
Н.И.Пискарев. Шмуцтитул к книге А.В.Луначарского «Освобожденный Дон Кихот». 1922.
Иллюстрации – это рисунки, образно раскрывающие литературный текст, подчиненные содержанию и стилю литературного произведения, одновременно украшающие книгу и обогащающие ее декоративный строй. Задачи иллюстрирования частично решаются также в рисунках на обложке, титуле, в заставках, концовках.
Заставка – небольшая композиция орнаментального характера или в виде рисунка, открывающая какой-нибудь раздел текста (начало книги, части, главы). Заставка тесно связана с полосой набора и никогда не превращается в иллюстрацию.
Концовка – небольшой рисунок или орнаментальный мотив, завершающий последнюю страницу какого-либо раздела или всей книги.
Инициал (от лат. initialis – начальный) – начальная буква какого либо раздела в тексте книги, рукописи, созданная художником. В обиходе сохранилось древнерусское название инициала – буквица.
Первая страница текста книги, обычно украшенная заставкой или буквицей, называется спуском или спусковой полосой.
Герасименко-Жизневский. Иллюстрация к повести В.Быкова «Знак беды». Литография.
Таков краткий перечень элементов книги. Кроме обязательного для каждой книги обложки и титула, все остальные элементы вводятся в той степени, как того требуют цели, назначение книги, ее объем, тираж и замысел художника.
Творческий процесс в искусстве книжной графики сложен.
Художник должен уловить дух литературного произведения, его стиль и отразить в своем творчестве. Перед ним стоит задача – раскрыть средствами изобразительного искусства идейно-художественное содержание произведения, сохранить единство образного и декоративного строя книги с духом произведения, стилем писателя и дать в своем индивидуальном изобразительном решении современную оценку литературного произведения.
И.Билибин. Заставка к стихотворению А.С.Пушкина «Два ворона». 1910.
И.Билибин. Концовка к стихотворению А.С.Пушкина «Два ворона». 1910.
Немаловажной стороной искусства книжной графики является обязательный учёт особенностей полиграфической структуры книги, её своеобразной природы как культурной ценности и как вещи. Художник книги должен работать в строго определённом, заранее обусловленном размере (формате). Существуют определённые наиболее рациональные стандартные форматы.
Художник не может произвольно изменять пропорции листа, что создаёт известные трудности, особенности в композиции. Исходя из обязательного формата, художник определяет объём книги, количество и вид изобразительных элементов, их распределение по всей книге, для него должно быть ясно, каким шрифтом будет набран текст, каковы пропорции полосы набора и полей страницы. Все изобразительные элементы в книге очень тесно связаны со шрифтом. Создание шрифтов – древнее и высокое искусство. Много поколений художников трудились над созданием шрифтов красивого рисунка, совершенных пропорций, шрифтов ясных, удобочитаемых и разнообразных по начертанию. Только располагая разнообразными и красивыми шрифтами, можно успешно решать задачи оформления книги. Шрифтовые элементы обложки, титулы, суперобложки, шмуцтитулы, отдельные заголовки, как правило, рисуются художниками. Надо достигнуть их гармоничного сочетания с наборными шрифтами, с изобразительными элементами. Художник книги должен не только знать шрифты и уметь использовать их, но также уметь видоизменять существующие шрифты и создавать новые – соответствующие его замыслу, стилю книги, характеру литературного произведения.
Постоянно заботясь о полиграфическом и художественном единстве книги, художник обязан знать хотя бы основы полиграфического производства и быть в тесном контакте с издательскими работниками, готовящими книгу к изданию, и полиграфистами. Все изобразительные элементы книги должны быть гармонично связаны с плоскостью бумаги, с полосой набора. Работая, например, над иллюстрацией, художник должен чётко представлять себе, как она будет сочетаться с полосой набора на соседней странице, каким будет разворот книги.
И.Билибин. Инициал. 1921.
Для современной книжной графики характерны разнообразные поиски, смелые эксперименты многих мастеров, различных по творческому облику.
Отдельной строкой в искусстве книжной графики следует считать журнальную и газетную графику. Специфика периодических изданий ставит перед журнальной и газетной графикой свои, особые задачи. Если книга служит человеку продолжительное время и бывает посвящена определенной теме, одной отрасли знаний, то быстро сменяющиеся (периодические) журналы и газеты содержат самый разнообразный материал, отражающий задачи дня, освещающий самые различные области деятельности человека.
Газета служит один день, прочитывается быстро, и все изобразительные элементы ее должны сразу укладываться в сознании, а следовательно, быть простыми, красивыми и четкими, удобными для быстрого восприятия. Лучше всего в газетах воспринимаются штриховые рисунки. Журнал помещает материал обзорного, обобщающего характера. Нередко журнал адресуется определенному кругу читателей (сельскохозяйственный журнал, журнал о здоровье, журнал о моде и т.д.). Но и для журнала характерны разнообразие материала и краткий срок службы. Форматы журналов и верстка текста в них значительно отличаются от книжных. Журнальный рисунок должен быть выразительным и броским, хорошо гармонировать с заголовками и наборным текстом. Очень хороши для журнала зарисовки. Их выгодно отличает от фотографий способность художника отображать самое типичное, обобщить явление, создать образ, характер; к тому же рисунки значительно лучше вяжутся с набором, чем фотографии. Сегодня, к сожалению, наши газеты и журналы зачастую изобилуют штампами, которые позволяет легко и быстро использовать компьютерная техника.
В.Замирайло. Спусковая полоса. 1921.
Карикатура (от ит. caricatura < caricare– нагружать, преувеличивать) – особый сатирический жанр газетно-журнальной графики. В карикатуре намеренно подчеркиваются, преувеличиваются характерные черты и особенности человека или события для того, чтобы выполнить задачу разоблачения, осмеяния, воздействия. Самостоятельная (станковая) карикатура встречается сравнительно редко – она почти всегда связана с газетой, журналом, книгой, плакатом. В большинстве случаев карикатура сопровождается текстом. Благодаря печатным изданиям карикатура распространяется очень широко.
Существуют специальные юмористические журналы, сборники карикатур и т.п. Далеко не каждый художник может работать в этом жанре. Карикатуристу надо обладать особым даром, острым глазом, подметить самое характерное, способностью преувеличить, оставаясь при этом глубоким и тонким художником, не впадая в пустое поверхностное зубоскальство и пошлость.
В истории искусства известно множество таких «метких» мастеров, например, О.Домье, Х.Бидструп, Ж.Эффель, В.Серов, Д.Моор, Кукрыниксы и многие другие.
|
| |||||||||||||||||||||||||
| & nbsp | источник искусства и культуры в мире | источник искусства и культуры в мире | NEW YORK ЛОС-АНДЖЕЛЕС
55+ Amazing! Идеи оформления книги для рисования55+ Удивительно! Идеи оформления книги для рисования — Поиск идей для рисования не только развлечет вас, но и других, кто увидит это, наверняка также будет смеяться, как идеи украшения для рисования книгПо этой причине см. Объяснение относительно идей рисования, чтобы ваш дом стал удобным местом , конечно с дизайном и моделью в соответствии с вашей семейной мечтой.Этот обзор связан с идеями рисования с заголовком статьи 55+ Amazing! Идеи оформления книги для рисования следующие. 20 способов украсить книжными страницами и другими предметами ARTiCREATE от Lynn Lindley Holiday Decor Ideas.Источник: articreate.blogspot.com Art Sketchbook Ideas Creative examples to Inspire High 26 способов украсить тетрадь. Источник: www.  thespruce.comИдеи создания переработанной страницы книги 50 вариантов использования старых книг квиллинг Википедия.Источник: en.wikipedia.org 53 Лучшие идеи для гостиной Стильное украшение гостиной 5 простых идей DIY для украшения обложек вашего ноутбука для спины.  Источник: www.youtube.comРождественские украшения Сложенные книжные страницы YouTube Книжные творческие идеи для преобразования ваших книг.Источник: www.amazon.com 25 идей творческих закладок «Сделай сам» Архитектура Художественный дизайн | |||||||||||||||||||||||
Благодаря специально разработанной обложке в тканевом переплете с шелкографией и позолоченной окантовке этот красивый том восхитит, очарует и развлечет.
07.2022
Broadway, Suite 700 
25 x 6,5 дюймов / 216 стр. 
com
Среди них — размышления о природе красоты и полезности; что делает художника и что делает художник; важность ремесел над машинным искусством; радикальные представления о состоянии моды; как украсить свой дом; американское вторжение в английское общество; разное качество моделей разных национальностей; и рост исторической критики.Избранные из его знаменитых эпиграмсоров фраз и философии для использования молодежью, поскольку он выразил это как свидетельство блестящего, острого остроумия и яркого стиля, которым известен Уайльд. Благодаря специально разработанной обложке в тканевом переплете с шелкографией и позолоченной окантовке этот красивый том восхитит, очарует и развлечет.
com
15 выдающихся идей домашнего декора для зимы, которые вам еще предстоит создать. Источник: www.etsy.com
Источник: www.youtube.com
Источник: www.pinterest.com
com
org/ListItem»>
Домой
В последнее время мы наблюдаем новую тенденцию в области домашнего декора, и это уникальный способ показать ваши любимые литературные произведения — при условии, что вы можете немного уничтожить их во имя искусства.
«, — пояснила Миллер в своем блоге.Кэрри Миллер / A Carrie’d Affair Blog
(См. Ее пошаговое руководство здесь.)
Но, как и их владельцы, лучшие книги для журнальных столиков — это больше, чем красивое лицо. Чтобы сложиться (каламбур), у них должна быть обложка, достойная украсить самый хорошо спроектированный стол в гостиной, а также вид фотографии и письма внутри, чтобы ее тоже стоило взять и прочесть. .Если вы не можете свернуться калачиком и выпить чашку кофе, чая или любимого напитка, он не входит в наш список фаворитов. В конце концов, книги созданы для чтения.
Если вы не бронируете билеты где-то на последней странице, вы сделаны из более сильного материала, чем мы.
В нем также есть образцы, поэтому вам не придется оставлять уроки на столе.
Мы выпьем за это.
По крайней мере, тогда вы поймете, почему ваш денежный завод выглядит немного разорившимся.
Позвольте эксперту по дизайну Эрин Гейтс помочь вам в создании красивой (но прочной) домашней эстетики.
По словам Лим: «Книги об искусстве будут рядом с интерьерами, интерьеры — рядом с диванами.Это визуальная память. Если я ищу ткани Фортуни, я буду знать, что эта книга находится рядом с Луизой Буржуа, и, конечно же, она будет рядом с мексиканским серебром в стиле ар-деко ».
У нее, без сомнения, есть набитый книжный шкаф, но пока она не подрастет и не сможет рассказать мне, что она любит и что хочет на своих стенах, я держал его минимальным.
9 долларов и выше
Идеально подходит для написания имени или инициалов ребенка. 14 долларов.