Нарисованный кувшин: D0 ba d1 83 d0 b2 d1 88 d0 b8 d0 bd d0 b2 d0 b8 d0 bd d0 b0: стоковые векторные изображения, иллюстрации

Содержание

Теория кувшинов — Cat’s Cradle — LiveJournal

Теория кувшинов [Sep. 6th, 2009|04:16 pm]

Евгений


Наконец-то! материала достаточно, представляю вашему вниманию мою коллекцию ваших кувшинов! Публикую без авторов. В таблице кувшины, нарисованные в ответ на вопрос, который в разное время формулировался по-разному:
Кувшины под этим текстом были нарисованы как «Идеальный кувшин, по которому можно было бы рассказывать о кувшинах даже инопланетянам».А эти были нарисованы с оригинала по памяти.

А теперь поподробнее о том, что это и зачем:

Началось все это лет 6 назад, когда я еще жил у мамы. Кажется это была осень, ночь, я сидел за столом и бессознательно возил ручкой по бумаге. Рисовал лица, руки, разные линии, и вдруг нарисовал кувшин. Рисовал в несколько подходов, проводя каждую новую линию поверх другой, уточняя силуэт. При этом я почти не отрывал руку, как-будто изображал что-то конкретное, хотя в голове ничего на этот счет запланировано не было. Смотря как-бы мимо кувшина, продолжая его рисовать я видел неясные образы в голове, кроме того, тело получило химический аргумент — холодок идущий по позвоночнику вниз и вверх сразу, говорящий о том, что сейчас происходит нечто важное, передается новая информация. Душа не всегда может передать разуму словесный сигнал как внутренний голос, если что-то не выразить словами в ход идет химия. Когда я дорисовал кувшин то подумал, что в нем уже есть и руки и лица, которые я рисовал, и все мое настроение, он так много в себе содержал, что из него можно было бы извлечь меня всего, целиком.

Нужно было только подставить под это нужную базу, найти способы интерпретации информации.

Дальше я стал рисовать кувшины непохожие на мой, называя их интровертами, экстравертами, на грани, логиками, эмоциональными натурами… Я вспомнил, что на рисунке каждый рисует себя, не только в портрете, но и в натюрморте, где форма кувшина служит портретом, только абстрактным. Я помнил, чем отличались скажем кувшины Юрца от моих, и чем оба наших кувшина отличались от оригинала. Здесь дело не только в глазомере. Потом я стал связывать особенности формы гончарных изделий с менталитетом, шаблонным психотипом различных древних цивилизаций, вобщем Остапа понесло. =)

Потом чувство трансцендентальной причастности понемногу ослабло, поток информации прекратился, в голову вернулись обычные мысли, и я стал думать над критериями по которым можно судить о тех или иных качествах души и личности, исходя из формы нарисованного кувшина. До сих пор думаю над ними. Проблема была в том, что кувшин должен быть «самым-самым кувшинистым кувшином», иначе никакой информации он не несет.

И я придумал вопрос об идеальном, нормальном кувшине, о кувшине для инопланетянина.

Доставая такими вопросами людей я собрал первую коллекцию, плюс некоторые (особо креативные) экземпляры были нарисованы без моего ведома. Видимо люди, помогавшие мне, забыли формулировку вопроса, но это и не страшно. Я хотел, чтобы человек нарисовал самую типичную для него форму кувшина, как, скажем трава — зеленая, а кувшин — вот такой. Но тогда я не нашел точной формулировки.

Вообще кувшин это тело, имеющее осевую симметрию, содержащее в основе пропорций некое золотое сечение, впрочем для каждого субъективное. Также кувшин состоит из ряда обязательных объемных составляющих, делающих его кувшином. Имея такое определение в голове я вернулся к своей теории и решил изменить вопрос.

Я построил кувшин, вполне нормальный для себя, хотя и не идеальный. Лично меня он выражает не очень сильно, но каждый его элемент я, по возможности, привязал к золотому сечению, к старому доброму ренессансному золотому сечению 1:0,618. Вот как выглядел оригинал, без мельканий, которые были сделаны для того, чтобы исключить фотографическую память, чтоб в голове остался лишь размытый образ. Вообще, когда один человек сказал мне – «Жека, что тут рисовать, этот кувшин НИКАКОЙ!» я обрадовался, ведь в том и цель была, смотришь на никакой кувшин, а по памяти рисуешь все же свой 😉


В этой картинке была ловушка не только с мельканием. =) Переход между нижней частью и горлышком был сделан и не резким и не плавным, каждый увидел то, что хотел, что имел уже в голове осносительно кувшина. А теперь попытаюсь объяснить, как именно кувшин может характеризовать человека, для этого опишу его формообразующие элементы как систему знаков, из которой можно составить сочетание, выражающее особенности человека.

Начнем снизу вверх так же, как кувшин появляется на гончарном круге:

1. Основание – Показывает как твердо человек стоит на земле. Радиус — сколько сил дано от природы. Конфигурация, кривизна — то, как человек научился быть устойчивым, освоился в этом мире.

2. Соединение основания с сердцевиной – о значении этой формы наука и даже магия молчат как партизаны, возможно это мост между понятиями «я реальный» и «я идеальный»

3. Сердцевина – это «я идеальный» основа системы ценностей. Точка C. Главная особенность этой точки на силуэте кувшина в том, что чем она дальше от композиционного центра (он немного выше геометрического) отрезка AC, тем более человек внутренне разбалансирован. Чем ближе она к композиционному центру, тем более человек в ладах с собой. Не менее важная особенность заключается в том, насколько плавно эта точка меняет кривизну силуэта, если она его ломает, значит в человеке больше разума, чем чувств, мышление более дискретно, есть некая дисгармоничность, возможно некоторая двойственность. Сердцевина относится к внутренним проявлением человека, это его ОБВМ. Вообще отрезок AD – это внутренний мир, а отрезок DE и CE внешние проявления человека. DE (силуэт) – в общении,

CE (ручка) – в работе.

4. Соединение основной части с горлышком – это то, как человек отделяет себя личного от себя общественного, как идею отделяет от воплощения, добро от зла, духовное от материального. Радиус этого соединения сравнивается с основанием 1. Если он значительно меньше, значит человек не достаточно старается, он может дать миру больше. Если радиус соединения больше основания, значит у человека душа нараспашку, сознательно или несознательно он раздает себя всем и каждому, это не плохо и не хорошо, об этом я не берусь судить. Форма соединения и его высота могут сообщать о женственности или мужественности, по принципу обтекаемое – Ж. резкое – М. Но это может касаться не самого человека, а его идеала, может быть как бы антиподом точки C, уравновещивающей силой.

5. Горлышко – это общение человека, насколько горлышко расширяется от соединения 4, настолько человек экстраверт.

Длинное горлышко — таинственность, непонятность для окружающих, но может говорить и об изысканности и утонченности, поэтичности. Короткое горлышко — грубость, резкость, проблемы в общении.

6. Носик и ручка особенности общения и деятельности. Носик – мастерство в общении, подвешенность языка, определено не слишком четко. Ручка – практичность, работоспособность, подход к работе. Размер ручки – практичность. Если низ ручки крипится к сердцевине в точке С (идеалом) значит человек идеализирует работу, работает творчески. Соединение верхнего конца ручки с горлышком символизирует результат труда и оценку деятельности человека окружающими. Форма соединения с горлышком и кривизна ручки символизируют особенности работы на разных этапах: начать, развить, завершить.

Вот %)

Теперь всем авторам кувшинов: Пост пока под замком, если кто-нибудь считает его моральной ошибкой, нарушением конфиденциальности, пишите, не стесняйтесь. =) Лично я, в этих субъективных выводах никого конкретного не имел ввиду, а лишь пытался связаться с тем информационным каналом, к которому был подключен тогда ночью, шесть лет назад, в надежде что, может кто-нибудь еще увидит в этом смысл.

Может будут коррективы к моей интерпретации.

З.Ы. Кстати, зацените какая красота, какое разнообразие: разные кувшины, или вот, прекрасный уютный и честный кувшин. Кто рисовал натюрморты, наверное замечал, насколько живыми бывают кувшины, сколько в них тайны. Вообще гончарство это просто бездна какая-то, как в глазах у людей, особенно у детей. А вот еще статья о японской керамике. Прочитав ее, я написал пост о химической реакции на истину, ничего особенного там не пишут, но просто я очень живо представил себе путь дзен.


Comments:
отлично

у меня три вопроса
1. как связана эта характеристика с представлением человека о функциональности этого изделия? потому что если задача стояла нарисовать самый типичный кувшин, то поневоле вспоминаешь какими функциями он должен обладать и как они выражается.
2. какой из этих кувшинов мой?
3. откуда информация: магическая, психологическая трактовка?

На вопрос откуда, могу ответить как Семен Семеныч Горбунков, на «Откуда бриллианты» — «От..туда!» =)

Это не связано с психологией, просто так почувствовал.

Функция — то, что надо. Функциональность кувшина фактически не отличается от функциональности человека. Кувшин держит, получает, раздает воду (в широком смысле слова) Так и человек. Вместо тела и личности — гончарное изделие, из земли и огня. Вместо воды — бог (душа, как часть бога).

Раз ты сам спрашиваешь, отвечаю =) Правый ряд — третий снизу.

запутался всравнении %)

Вместо гончарного изделия из земли и огня — тело и личность. Вместо воды — бог (душа, как часть бога).

очень здорово.
классный тест.

Спасибо =)

Если возражений не поступит в течении пары дней, я отлочу пост, и это, если хочешь можешь кроспостануть тест мой с анимацией, чтобы кувшины рисовали по оригиналу твои френды… или если формулировку придумаешь полуше, можешь давать людям по первому способу рисовать, но я не знаю. ..

Может как раз эта формулировка будет ниче: трава — зеленая, небо — голубое, кувшин — «вот такой»?
Как думаешь?

какая анимация?

не хочу, извини).
мне понравился не столько сам тест, а то как ты сам проделал эту работу. собирал инфу, думал и потом последовательно и грамотно излагал. выкладывал ход мысли. рисовал по ренессансному золотому образцово показательный кувшин.
а как флэшмоб он будет не эффективен, ибо слишком долгий и слабо мотивирован.

формулировка с инопланетянами — то что надо. но для чистоты эксперимента она должна быть одной для всех. потому что похоже часть людей явно выделывались, как например этот чайник с дыркой внутри (как он кстати называется?).

Не помню как называется с дыркой, надо погуглить, а щас я уже сплю почти, может мне уже все это снится =)

Анимация была в том посте, в который ты свой кувшин слал каментом. ) вот: http://cimpond.livejournal.com/15290.html там еще каменты скрылись не все.

Часть людей выделывались скорее всего потому, что это была группа ПД-шников, и просили их рисовать кувшины мои друзья, но я далеко не уверен, что они правильно ставили задание.

эксплуатируешь мирных студентов?

Эксплуатировал )

Кстати придумал лозунг:

Эксплуатируй эксплуатирующих!

и скороговорку:
33 эксплуататора, эксплуатировали, эксплуатировали, да так и не выэксплуатировали =)

хороший пост ))
порадовался

Спасибо )
Участвуй, если хочешь, кросспость тест (если что, я код тебе дам, там без ката ничего не получится, эффект от анимации исчезнет)

Обновил этот пост, в конце ссылка прикольная.

(Deleted comment)

Первая формулировка именно к этому и призывала =)

(Deleted comment)

А вот это уже аргумент в пользу второй формулировки задания 😉

Прочитала с большим удовольствием. Спасибо!
Жаль, я поняла тоже неправильно и пыталась повторить увиденный, вместо СВОЕГО..
Ну всё равно очень интересно.
Ты меня всё больше и больше радуешь своей разносторонностью )

Дякую за комплимант 😉 Всегда рад радовать, ты тоже меня радуешь =)

Да нет, я опять непонятно написал, все все верно поняли, нужно было нарисовать именно по памяти. Свой получился автоматически, в такой формулировке. В первой формулировке то же самое говорилось прямым текстом, но было дано слишком много свободы.

From: (Anonymous)
2012-10-23 10:22 am (UTC)

Вероника

(Link)

Привет.Ты мне подбросил замечательный материал для размышления. Расскажу свою историю. У меня появился в жизни человек, котрорый на мой взгляд это тот Единственный. Но… Мне захотелось проверить действительно ли это мой человек.Тогда я перед сном задала этот вопрос, а ночью проснулась и нарисовала, что мне приснилось.Это был кувшин- большой замечательный стеклянный бело-синий, похожий на амфору с удлиненным горлышком, изогнутой ручкой. Мне захотелось исследовать сам символ. И вот, что я нашла.Кувшин Женский, воспринимающий символ, подобный вазе . В буддизме один из благоприятных знаков на Отпечаках Стоп Будды, означающий победу над рождением и смертью, а также духовный триумф. Драгоценный сосуд -это один из 8 священных даров в буддизме.А еще я когда-то слышала, что мужчина -это сосуд, а женщина-это вода. Вода всегда приобретает форму сосуда. Может это информация тоже наведет тебя на какие-то размышления.

From: cimpond
2012-10-23 03:40 pm (UTC)

Re: Вероника

(Link)

Привет, Вероника, вижу у тебя нет жж. А фейсбук? Я бы ответил туда. Ты просто случайно нашла эту запись или у нас есть общие друзья? Я просто отвечу не сразу, и если сюда, тебе же не придет на почту оповещение.

Мультяшный рисованной кувшин изображение_Фото номер 610824828_PSD Формат изображения_ru.lovepik.com

Применимые группы Для личного использования Команда запуска Микропредприятие Среднее предприятие
Срок авторизации ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ
Авторизация портрета ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ ПОСТОЯННАЯ
Авторизованное соглашение Персональная авторизация Авторизация предприятия Авторизация предприятия Авторизация предприятия
Онлайн счет

Маркетинг в области СМИ

(Facebook, Twitter,Instagram, etc. )

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Цифровой медиа маркетинг

(SMS, Email,Online Advertising, E-books, etc.)

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Дизайн веб-страниц, мобильных и программных страниц

Разработка веб-приложений и приложений, разработка программного обеспечения и игровых приложений, H5, электронная коммерция и продукт

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Физическая продукция печатная продукция

Упаковка продуктов, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. Д.

личный Коммерческое использование

(Печатный лимит 200 копий)

предел 5000 Копии Печать предел 20000 Копии Печать неограниченный Копии Печать

Маркетинг продуктов и бизнес-план

Предложение по проектированию сети, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (не перепродажа) и т. Д.

личный Коммерческое использование

Маркетинг и показ наружной рекламы

Наружные рекламные щиты, реклама на автобусах, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. Д.

личный Коммерческое использование

(Печатный лимит 200 копий)

Средства массовой информации

(CD, DVD, Movie, TV, Video, etc.)

личный Коммерческое использование

(Предел 20000 показов)

Перепродажа физического продукта

текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки

Онлайн перепродажа

Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и использование наших проектов в качестве основного элемента для перепродажи.

Портрет Коммерческое использование

(Только для обучения и общения)

Портретно-чувствительное использование

(табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности)

(Только для обучения и общения)

(Contact customer service to customize)

(Contact customer service to customize)

(Contact customer service to customize)

Сангрия кувшин Векторный набор ai

Сангрия кувшин Векторный набор ai

ключевые слова

  • алкоголь
  • фон
  • коктейль
  • холодный
  • цвет
  • концепция
  • декоративный
  • дизайн
  • Рисование
  • нарисованный
  • напиток
  • элемент
  • еда
  • свежий
  • фрукты
  • стекло
  • иллюстрация
  • изолированные
  • кувшин
  • сок
  • лимон
  • меню
  • партия
  • красный
  • ресторан
  • сангрия
  • испанский
  • летом
  • традиционный
  • вино
  • ai
  • Сангрия
  • Векторный
  • набор

DMCA Contact Us

бесплатная загрузка ( ai, 2. 44MB )

Связанная векторная графика

  • Симпатичные розовые социальные с веб-набор векторных иконок ai psd eps
  • Векторный набор золотых градиентов ai
  • Набор векторных каннабиса eps svg
  • Винтажные угловые украшения Векторный набор ai
  • Набор векторных роскошных фонов eps
  • Набор векторных исламской границы eps svg
  • Серебряный градиент Векторный набор eps
  • Ретро золотые ленты и этикетки Векторный набор ai
  • Набор векторных бесшовные цветочные бабочки eps
  • Золотой тайский орнамент Векторный набор svg eps
  • Старинные уголки украшения набор векторных ai
  • Созвездие Векторный набор svg ai
  • Набор векторных иллюстраций всплеск воды eps
  • Векторный набор ртов ai svg
  • Винтажные рамки украшения Векторный набор ai
  • Набор векторных логотипов недвижимости ai
  • Бесплатный вектор сангрии eps
  • Сангрия напиток вектор svg eps
  • Ретро золотые ленты и этикетки Векторный набор
  • Винтажные угловые украшения Векторный набор ai
  • Забавный набор векторных овец eps svg
  • Набор векторных различных огонь пламя eps
  • Набор векторных арабески svg eps
  • Набор векторных золотые кружева кадр eps
  • Набор векторных иллюстраций торта ai
  • Реалистичные векторные цветы набор ai
  • Милый мультфильм животных Векторный набор ai
  • Набор векторных логотипов солнца ai eps svg
  • Прозрачный пузырь иллюстрации Векторный набор ai
  • Набор золотых этикеток векторной графики eps
  • Векторный набор логотипов парикмахерской, вывесок eps
  • Набор векторных ретро автомобилей модель eps
  • Набор векторных ленты svg eps
  • Греческий ключ Векторный набор svg ai
  • Красивые цветочные бесшовные модели ретро Векторный набор eps
  • Угловой цветочные границы шаблон Векторный набор cdr
  • Красивый орнамент бесшовные векторные набор eps
  • Красивые цветы дизайн баннеры Векторный набор eps
  • Холли Векторный набор svg ai
  • Плоский глиняный кувшин svg ai
  • Набор векторных материалов гранж черная рамка ai
  • Греческий ключ черная граница векторных наборов eps
  • Дисней мультфильм векторный набор материалов eps
  • Набор векторных баннеров морских лент eps
Загрузи больше
  • Contact Us

Конспект театрализованной деятельности в средней группе ДОУ по сказке «Кувшин»

КУВШИН.

Действующие лица:

Взрослые: Сказочница.

Дети: Муха, Комар, Лягушка, Мышь, Заяц, Лиса, Волк, Медведь.

На центральной стене изображен кувшин, занавес.

Дети-герои рассредоточены по залу: Волк и Лиса — за деревом; Заяц – за пнём; Лягушка и Комар – за цветком Лилией; Муха и Мышь – за грибом, Медведь – за кустом.

Музыка.

Выходит Сказочница.

СКАЗОЧНИЦА:

Сказки любят все на свете,
Любят взрослые и дети.
Сказку старую расскажем,

Но на новый лад покажем.

Звучит русская народная мелодия. В зал въезжает купец на игрушечном коне, за собой везет тележку с товаром.

СКАЗОЧНИЦА:

Ехал старенький купец

По просеке, прямо в лес…

КУПЕЦ поёт частушку:

Еду, еду на базар,

Продавать кувшины.

Небывалой высоты,

Из прекрасной глины.

Под музыку, делает круг, уходит. В центре остается один кувшин.

СКАЗОЧНИЦА:

Ехал, песни распевал

И кувшин он потерял…

Мимо Муха пролетала

И кувшин тот увидала.

Музыка, выбегает Муха. Кружится вокруг кувшина. Открывается занавес, появляется убранство русской избы. Муха берет метелку начинает мести.

Муха:

Муха крыльями махала,

Муха, хрупкая, устала,

Муха села отдыхать,

Лапки стала потирать.

СКАЗОЧНИЦА:

Залетела в кувшин муха и стала в нем жить.

День живет, другой живет.

Прилетел Комар.

Музыка в зал важно входит комар, идет по дорожкам.

КОМАР:

Мы — комары, мы — комары,

Терпеть не можем мы жары.

И прячемся от света,

Хоть очень любим лето.

Играет на ксилофоне, стучит в барабан.

(поет)

Кто-кто в хоромах живет?

Кто-кто в высоких живет?

МУХА:

Я, муха- шумиха. А ты кто?

КОМАР:

А я — комар-пискун.

МУХА:

Иди ко мне жить.

Комар проходит, важно присаживается.

СКАЗОЧНИЦА:

Вот и стали жить вдвоем Муха с Комаром.

Прибежала к ним Мышь и стучится.

МЫШЬ:

Как у мышки, у норушки

Аккуратненькие ушки,

Глазки, словно бусинки.

Не бывает грустненькой!

Музыка, в зал входит мышь, идет по дорожкам. Играет на ксилофоне, стучит в барабан.

МЫШЬ:

(поет)

Кто-кто в хоромах живет?

Кто-кто в высоких живет?

КОМАР:

Я, комар-пискун.

МУХА:

Я, муха- шумиха. А ты кто?

МЫШЬ:

Я мышка-поскребушка.

МУХА:

Иди к нам жить.

СКАЗОЧНИЦА:

И стало их трое.

Вдруг, слышат, кто-то прыгает.

Музыка в зал входит лягушка, прыгает по дорожкам. Играет на ксилофоне, стучит в барабан.

ЛЯГУШКА:

Я – веселая лягушка,

У меня – большое брюшко,

У меня четыре лапки

И огромные глаза.

(поет)

Кто-кто в хоромах живет?

Кто-кто в высоких живет?

КОМАР:

Я комар-пискун.

МЫШЬ:

Я мышка-поскребушка.

МУХА:

Я, муха- шумиха. А ты кто?

ЛЯГУШКА:

Я лягушка-квакушка.

МУХА:

Иди к нам жить.

СКАЗОЧНИЦА:

Живут звери все вместе,

Да и горя не знают.

Пирожочки пекут,

Да чаёк попивают.

Вот снова кто-то появился…

Музыка в зал входит заяц, прыгает по дорожкам.

Играет на ксилофоне, стучит в барабан.

ЗАЯЦ:

Хочешь верь, хочешь не верь:

Заяц — самый храбрый зверь!

Под кусточком притаится,

Никого он не боится!

(поет)

Кто-кто в хоромах живет?

Кто-кто в высоких живет?

КОМАР:

Я комар-пискун.

МЫШЬ:

Я мышка-поскребушка.

ЛЯГУШКА:

Я лягушка-квакушка.

МУХА:

Я, муха- шумиха. А ты кто?

ЗАЯЦ:

Я – зайчишка-шалунишка.

МУХА:

Иди к нам жить.

СКАЗОЧНИЦА:

Стало их теперь пятеро.

Пришла лисица и стучится.

Музыка в зал входит лиса, идет по дорожкам. Играет на ксилофоне, стучит в барабан.

ЛИСА:

Я — веселая Лиса,

всему свету я краса!

Я тут рядом пробегала,

ваши песни услыхала!

(поет)

Кто-кто в хоромах живет?

Кто-кто в высоких живет?

КОМАР:

Я комар-пискун.

МЫШЬ:

Я мышка-поскребушка.

ЛЯГУШКА:

Я лягушка-квакушка.

ЗАЯЦ:

Я – зайчишка-шалунишка!

МУХА:

Я, муха- шумиха.

А ты кто?

ЛИСА:

Я Лиса, всему свету краса.

МУХА:

Иди к нам жить.

СКАЗОЧНИЦА:

В тесноте, да не в обиде

Все живут, беды не видя.

Прибежал еще волк и стучится.

Музыка в зал входит волк, идет по дорожкам.

Играет на ксилофоне, стучит в барабан.

ВОЛК:

На луну я ночью выл

И от холода простыл.

Громко я теперь чихаю

И совсем я замерзаю!

(поет)

Кто-кто в хоромах живет?

Кто-кто в высоких живет?

КОМАР:

Я комар-пискун.

МЫШЬ:

Я мышка-норушка.

ЛЯГУШКА:

Я лягушка-квакушка.

ЗАЯЦ:

Я – зайчишка-шалунишка!

ЛИСА:

Я Лиса, всему свету краса.

МУХА:

Я, муха- шумиха.

А ты кто?

ВОЛК:

А я волчок-серый бочок!

МУХА:

Иди к нам жить.

СКАЗОЧНИЦА:

Вот живут себе все вместе и так им весело! Кто песенки поёт, кто пироги печёт, кто пол подметает…

Но, что за шум, что за треск?

Почему кусты гнутся, сучки ломаются?

Кто же это к нам пробирается?…

Узнал про эти хоромы МЕДВЕДЬ.

Музыка, медведь идет по дорожке, стучит в барабан.

Звери испуганно становятся рядом.

МУХА: (испуганно из-за двери) Кто там?

МЕДВЕДЬ:

Да я, Медведь!
Дверь бы надо отпереть!
Одному, ну хоть, ори!
Скучно, что ни говори!
Буду славным вам соседом:
Мёду принесу к обеду!

МУХА: Выглядывает в окно, машет лапкой.
Ты, Медведь, огромный зверь,
Не пролезешь в эту дверь!

МЕДВЕДЬ:

Не беда, не гордый я,
Вы поверьте мне, друзья,
Хватит места мне везде,
Буду спать я во дворе.

СКАЗОЧНИЦА:

Что ж, зверята, выходите.

Смело пляску заводите!

Звери выходят из домика.

ТАНЕЦ.

СКАЗОЧНИЦА:

Вот как в сказке получилось:

Все зверята подружились.

Живут – не тужат,

Друг с другом дружат!

Настоящий художник не может быть провинциальным

Настоящий художник не может быть провинциальным

Это сегодня Владимир Васильевич Василенко — сельский житель, когда-то было все иначе… Среди его друзей академики, художники, артисты, представители власти. В нашем неотложном мире, где все зависит от пресловутой приближенности к власть имущим, он умудряется оставаться самим собой, не льстя и не угождая. Он занят своим творчеством, созданием ярких, впечатляющих картин.

У истоков творчества

— Родом я из Кишинева. Рисовал всегда, как только карандаш в руке держать научился, — рассказывает Владимир Васильевич. – Художников в роду не было, творческим человеком слыла мама. Она шила платья самой Марии Биешу, известной оперной певице 70-х – 80-х годов. Отец же создавал все условия, чтобы мое увлечение с годами переросло в профессию. Так я окончил художественную школу, затем художественное училище. Рассказы учителей об Эрмитаже, полотнах знаменитых мастеров, о дальних странах, которые воспели художники в своих работах, привели меня в Московский институт имени В.И. Сурикова. Конкурс был огромный – 50 человек на место. Собрались сюда юные дарования со всех пятнадцати республик большой страны Советов. Каждый способен, талантлив и уверен в себе. На мои рисунки обращали внимание многие, уверяли, что в них что-то есть и я непременно поступлю. Работал я действительно упорно, с азартом, но в списках поступивших себя не нашел. Забрать документы и вернуться обратно в Кишинев не успел, меня вызвали в деканат и объявили, что зачислен. Дело в том, что после окончания вступительных экзаменов, работы абитуриентов смотрели именитые художники, их единодушное мнение и сделало меня студентом Суриковского института. Учился Владимир Василенко у замечательного педагога Клавдии Александровны Тутеволь, ученицы самого Александра Дейнеки. В мастерской монументальной живописи Василенко освоил технику мозаики, фрески, витража. Будущие художники много ездили по России, фрески Андрея Рублева писали с натуры, сами готовили краски. Со студенческих лет Владимир принял эстафету верности искусству, без которой ничто значительное на свете невозможно.

Живописец и его муза

Пабло Пикассо сказал: «Художник рисует не то, что видит, а то, что чувствует». К этому можно добавить только то, что именно таким должен быть истинный художник. Представить, сколько чувств, эмоций закладывается им в процессе работы может лишь та, которая знает его лучше всех. Это неправда, что муза стареет вместе с художником, и с годами она уже не является к нему на легких крыльях, а приходит усталой походкой и приносит теплые тапочки… Муза всегда остается музой – молодой брюнеткой с веселыми глазами. Такой, какой нарисовал много лет назад Владимир Василенко свою жену Татьяну. Вернее, жену командира части, в которой он проходил сверхсрочную службу. «Так поражает молния, так поражает финский нож», — вот так, почти по Булгакову и сложился роман между Владимиром и Татьяной. Она сразу же и бесповоротно ушла от мужа, а он – от жены. — Больше всех отговаривала меня от этого шага моя мама, считая его легкомысленным и опрометчивым, — рассказывает Татьяна Михайловна. – Говорила, дескать, он художник, увлекающаяся натура. Бросит. Все эти годы мы прожили с Володей душа в душу, и я не жалею ни об одном, проведенном рядом с ним дне. Хотя за свое счастье мы заплатили слишком большую цену. Если сказать о том, что самое главное я вынесла из нашей жизни с Владимиром: с ним я прошла университет культуры. Он – это целый мир. Володя меня постоянно образовывал, давал ценные советы. Впрочем, так происходит и поныне. Мы много путешествовали, читали, философствовали. А сколько знает он стихов! Произведения Евтушенко, Пастернака и других поэтов серебряного века читает наизусть.

Из Молдавии – в Мордовию

В Кишиневе прошли годы становления и большого творчества. Владимир Васильевич работал главным дизайнером завода – разрабатывал внешний вид сельскохозяйственных машин. Квартира Василенко была местом, где часто собирались художники, писатели, артисты… Небо солнечной Молдавии стало пасмурным в 90-е годы для всех представителей так называемой не титульной нации. Этнические чистки закончились тем, что лозунг «Чемодан – вокзал – Россия» стал актуальным не только для русских, но и для других национальностей, для кого русский язык был первым или вторым родным. Так, в середине 90-х семья Василенко переехала в Саранск. Далее жизненные обстоятельства сложились таким образом, что супруги купили домик в Тетюшах и живут в нем вместе с внуком. Мордовия – родина Татьяны Михайловны. Она родилась в селе Козловка Атяшевского района. Одну из жанровых картин «Разговор» Владимир Васильевич посвятил малой родине супруги. Оригинал картины находится у одного капитана дальнего плавания в Санкт-Петербурге, а эскиз – на руках у супругов. Владимир Васильевич работает в разных направлениях. Пейзаж требует не меньшего мастерства, чем иные жанры. Природа не всем раскрывает свою прекрасную суть. Высшее мастерство пейзажиста проявляется в том, чтобы этого мастерства на картине не было видно. Живопись – это когда краска перестает быть сама собой, а становится безбрежным небом с пленительными облаками, сочной травой, старой изгородью, дышащим плодородием черноземом… Кстати, будучи человеком городским, Владимир Васильевич научился огородничать, может, это и отнимает время от творчества, но выращенный урожай доставляет бывшему горожанину истинное удовольствие.

Картины – искусство и заработок

Творения художника – это его кардиограмма, по ним, как по почерку, можно составить представление о характере живописца. Одним словом, творческий человек всегда будто выворачивается наизнанку. Кто сумеет и захочет понять – поймет, а кто-то увидит нарисованный кувшин или пейзаж – и ничего более. В общем, каждому – свое. В наше время любой человек поставлен в такие условия, что просто вынужден зарабатывать деньги. На вопрос «Имеет ли право настоящий художник работать на требу толпе», — Василенко ответил: — Ничего зазорного не вижу в том, что художник своим творчеством зарабатывает деньги. Художник продает картины, писатель – книги, фотограф – фотографии. Согласен, житель мегаполиса имеет больше шансов реализоваться в силу большего числа возможностей. Количество учебных заведений, художественных галерей, музеев на квадратный километр в Москве больше, нежели в провинции. Но логика рассуждений – оценивать художника по месту жительства – расхожая. Любая творческая личность воспринимается по созданным произведениям. Владимир Васильевич очень долго, скурпулезно работает над каждой своей картиной, халтуры — не терпит. Бывает, заказчик доволен работой и готов оплатить положенную сумму, а художник, увидев малейший изъян, переделывает все заново. Василенко пишет картины в стиле итальянских мастеров. Основные темы его творчества – раздумье о смысле бытия, о судьбе искусства и о человеческой душе. Звучит немного философски. Пять лет тому назад Владимир Васильевич написал картину «Молодость и старость», которая стала одной из любимых работ художника. Художник тем и отличается от обычного человека, что везде видит сюжет. Это особенные люди. Им свойственно подмечать мелочи, как правило, взгляд не цепляющий. В их среде и звуки будто бы сочнее, и запахи отчетливее, и цвета насыщеннее оттенками. Сегодня многие заказывают Василенко написать портрет. Обычно – в подарок. Бывает, по нескольку его картин покупают саранские предприниматели для своих коллекций, некоторые продаются в художественном салоне «Шедевр» . Был у Владимира Васильевича и такой заказ – он написал портрет Главы Республики В.Д. Волкова. Работа понравилась. Хотелось бы, чтобы картины В.В. Василенко оставили заметный след и в культурном наследии нашего района. Ведь встретить профессионального художника в провинции – такая редкость!

Г. КАЖАЕВА

 

Еще материалы

Комментарии

%d0%ba%d1%83%d0%b2%d1%88%d0%b8%d0%bd %d1%87%d0%b5%d1%80%d1%82%d0%b5%d0%b6 пнг образ | Векторы и PSD-файлы

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • 80 основных форм силуэта

    5000*5000

  • вход в 80 е

    1200*1200

  • фильм 80 х

    1200*1200

  • микс ленты ретро кассеты

    1200*1200

  • крутой Санта подарил мне рождественский подарок

    5000*5000

  • ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

    5556*5556

  • 80 от большой распродажи постер

    1200*1200

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • shiba inu собака ретро векторные иллюстрации

    5000*5000

  • Мультяшный милый ребенок детство ребенок классики памяти родился в 80 х

    2000*2000

  • Мода цвет 80 х годов ретро вечеринка слово искусства

    1200*1200

  • снежный человек расслабляющий кофе ретро векторная иллюстрация

    5000*5000

  • 80 летнего юбилея векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Ретро телевизор в стиле 80 х

    1200*1200

  • ретро восьмидесятых бумбокс

    1200*1200

  • гостиница алиф Бата хиджая

    2500*2500

  • Синий неоновый световой эффект световой эффект ретро вечеринка плакат

    1200*1200

  • крутой лев в куртке векторная иллюстрация

    5000*5000

  • Модный стиль ретро 80 х годов дискотека тема искусства слово

    1200*1200

  • Счастливого Дивали традиционного индийского фестиваля карта с акварелью ба

    5041*5041

  • Простая модная линия геометрический постер 80 х годов

    1414*2000

  • губы жвачки

    1200*1200

  • набор стикеров для общения в стиле 80 х

    1500*1500

  • малыш парень им значок на прозрачных ба новорожденного весы вес

    5556*5556

  • значок кассеты мультяшном стиле

    5000*5000

  • кассета для вечеринок в стиле ретро

    1200*1200

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • 80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

    4083*4083

  • все радужные цвета морщинистый фольги

    1200*1200

  • схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия

    2000*2000

  • милая ретро девушка 80 х 90 х годов

    800*800

  • все радужные цвета морщинистый фольги

    1200*1200

  • диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

    5556*5556

  • рисованной радио 80 х

    1200*1200

  • ретро аудио кассета вектор

    5000*5000

  • мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

    4167*4167

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • скейтборд в неоновых цветах 80 х

    1200*1200

  • Красочный геометрический плакат тематической вечеринки 80 х

    1414*2000

  • 80 е брызги краски дизайн текста

    1200*1200

  • Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн

    1200*1200

  • ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат

    5556*5556

  • Элементы рок н ролла 80 х

    1200*1200

  • Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово

    1200*1200

  • Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design

    1200*1200

  • синий сияющий глаз красоты

    1000*1000

  • игра окончена дизайн футболки

    4000*4000

  • в эти выходные только мега продажи баннер скидки до 80 с

    10418*10418

  • Дизайн персонажей моды 80 х годов может быть коммерческими элементами

    2000*2000

  • «Работы художника должны быть национальными по духу и понятными всем» Осетия Квайса

    Олег БАСАЕВ: «Работы художника должны быть национальными по духу и понятными всем»

    Ольга РЕЗНИК

    Олег Басаев – заслуженный деятель искусств РСО-Алания, член-корреспондент Российской академии художеств (РАХ), доцент кафедры изобразительного искусства Северо-Осетинского государственного университета, в 2006 году награжден серебряной медалью РАХ за серию академических выставок к 250-летию Российской академии художеств, а в апреле нынешнего года – золотой медалью творческого Союза художников России и Международной федерации художников за вклад в отечественную культуру.

    Это, так сказать, перечисление всех регалий, то есть часть официальная. Если говорить попросту, то Олег Басаев – художник, живописец – от Бога. И это, пожалуй, более емкое определение, нежели все остальные. Таким людям, безусловно, завидуют (чего греха таить, случается и такое), на них равняются, им подражают, подтверждая тем самым остроту сложившегося индивидуального художественного видения мастера.

    А художник, между тем, несмотря на все внешние обстоятельства, продолжает творить, выплескивая на холст все, что творится с его душой, все ее «болит», не дающие спать по ночам. Ведь прежде чем нанести мазки, создающие настроение, нужно пропустить все через себя, более того – выстрадать.

    Может быть, поэтому в картинах Олега Басаева явно прослеживается стремление полета, желание оторваться от земли: летящие чашки, фрукты, зеленый лук, как натянутый нерв, парящий в воздухе, нимб в виде оливки над головой древнего идола и даже облако, повторяющее очертания Кипра (о Кипре разговор особый). Словом, натюрморт как натюрморт и пейзаж как пейзаж художника Олега Басаева не интересуют. И натюрморт, и пейзаж – это способ самовыражения или повод легко, ненавязчиво высказать свои мысли. По большому счету, это поиски своего места в этом мире, которые изначально идут изнутри, из сердца, если хотите.

    Как утверждал знаменитый булгаковский персонаж профессор Преображенский, даже разруха сначала начинается в головах. Казалось бы, все старо, как мир. Человек рождается на свет и познает его, любит, ревнует, страдает, преодолевает трудности и борется со злом (вечное противостояние добра и зла) – прежде всего, внутри себя. Но каждый проходит свой путь и как бы все начинает заново. Личный опыт – он и есть личный опыт. По мнению Олега Басаева, творения художника – это его кардиограмма, по ним, как по почерку, можно составить представление о характере живописца. В общем, творческий человек, всегда будто выворачивается наизнанку. Кто сумеет и захочет понять – поймет, а кто-то увидит нарисованный кувшин или пейзаж – и ничего более. Одним словом, каждому – свое.

    Поводом для очередной встречи с Олегом Басаевым, с которым мы знакомы не один год и чье творчество мне неизменно интересно, стал его полувековой юбилей. 17 апреля Олегу Темирболатовичу исполнятся 50. И вот мы сидим и ведем неспешную беседу в комнате, где даже картины на стенах создают определенное философское настроение. В рамках – рожки (те, из которых пьют вино), похожие на куклусклановцев. Полутона. Так, осознаю, переданы внутренние, глубинные эмоции, причем современным языком. Или вот еще работы из серии «Скалы». Каждая из них будто говорит голосом художника «А я вижу так». Да и не скалы это вовсе, а чувства, преломленные через индивидуальность того, кто их писал.

    – Олег, в одиннадцатилетнем возрасте вы сыграли главную роль в короткометражном художественном фильме «Прощайте, коза и велосипед», до того – эпизодическую роль в картине «Жизнь ставшая легендой». Вам пророчили карьеру артиста. А вы, удивив всех, подались в живописцы. Расскажите, как такое случилось?

    – Я родился и вырос в Беслане – тогда мало кому известном городке. Учился в общеобразовательной школе № 2 и музыкальной школе по классу фортепьяно. В музыкальной школе, которую возглавляла замечательный педагог Галина Сергеевна Васильева, был прекрасный детский театр. И все «мужские» роли в спектаклях, будь то «Муха-Цокотуха» или «Репка», играл я: мальчиков в музыкальной школе обучалось немного. Перевоплощаясь во всех этих волков, медведей, тараканищ, честно говоря, я получал удовольствие. Потом была эпизодическая роль в фильме «Жизнь, ставшая легендой». Тогда отбирали мальчиков. Я по возрасту подходил. Меня посмотрели – понравился, утвердили.

    Чуть позже мой родной дядя, мамин брат Бабле Дзбоев приехал сюда снимать свой дипломный фильм. Он искал исполнителя главной роли. На нее было несколько претендентов. А режиссер продолжал разыскивать мальчика с грустными глазами. На меня он, возможно, и не обратил бы внимания, если бы не моя старшая сестра, которая сказала: «Посмотри на Олега». Потом были кинопробы, в которых, разумеется, участвовал не только я. Но в Москве утвердили меня. Так я снялся в фильме «Прощайте, коза и велосипед».

    По правде говоря, об актерской карьере я в ту пору подумывал. Но теперь считаю, что это не мое. Мне ближе самому что-то замышлять и претворять это в жизнь. Но тогда я, конечно, и не думал, что стану художником, хотя любил лепить и рисовать с раннего детства. Но времени на  такого рода творчество мне в ту пору катастрофически не хватало: занятия в двух школах – общеобразовательной и музыкальной, а еще театр, стадион, футбол. Правда, учитель рисования Борис Афакоевич Тогузов, он же директор детской художественной школы, много раз звал меня учиться в «художку». Но, видно, время мое тогда еще не пришло. Однако навсегда запомнились рассказы учителя об Эрмитаже, полотнах знаменитых мастеров, о дальних странах, которые воспели художники.

    Когда я окончил музыкальную школу, свободного времени появилось побольше. И я проучился-таки два года в ДХШ.

    Когда пришла пора выбирать профессию, всерьез задумался, на чем же остановиться. По всем предметам занимался хорошо. Окончил школу на все пятерки. Многие мои учителя и одноклассники думали, что мне прямая дорога в один из престижных столичных вузов.

    – И тут вы всех удивили, подав документы в художественное училище?

    – «Удивил» – не то слово. Ведь училище тогда воспринималось как ПТУ. Да и в приемной комиссии, помню, поразились: с таким аттестатом и к нам. Но решение, куда пойти учиться, я принял самостоятельно. Хотел осмотреться, подумать. А потом так втянулся, увлекся, понял, что нашел себя. Окончил училище с красным дипломом и сразу же поступил в Суриковский институт на отделение монументальной живописи. Учился у Клавдии Александровны Тутеволь, ученицы самого Александра Дейнеки.

    – Кого считаете своими учителями?

    – С учителями мне по жизни повезло, начиная со средней школы. Становление личности проходило там, за что я очень благодарен своим школьным наставникам. В «художке» у меня был замечательный педагог Валерий Биджелов. В училище по-настоящему заразил искусством яркая, талантливая личность, удивительный художник Юрий Александрович Дзантиев. С большой теплотой вспоминаю сегодня и Эльбруса Владимировича Цогоева. Он дал нам азы понятия композиции, научил остроте мышления, умению искать неординарные решения. Да, собственно, все педагоги, что преподавали в училище, включая директора Зару Темболатовну Газданову, которая вела у нас курс по истории искусства, способствовали созданию творческой атмосферы, развивали наши интересы. Даже те педагоги, которые непосредственно не преподавали, все равно каким-то образом повлияли на нас. Да что там говорить, в училище заложили такую великолепную базу, что я с первой попытки поступил в Московский государственный художественный институт имени Сурикова.

    Я очень благодарен и своим вузовским педагогам – Ивану Васильевичу Шацкому, который на младших курсах преподавал у нас живопись, Александру Тимофеевичу Даниличеву – педагогу по рисунку. На старших курсах я пошел в мастерскую монументальной живописи Клавдии Александровны Тутеволь, где, кроме станковой живописи, освоил технику мозаики, фрески, витража, язык стилистики монументального искусства. Живопись в мастерской преподавали Вячеслав Николаевич Забелин – представитель старой московской интеллигенции, и Евгений Николаевич Максимов. Мы были его первыми учениками. Сейчас он академик РАХ, председатель секции живописи Российской академии художеств. Руководил группой художников, расписывавших купола храма Христа Спасителя. До сих пор мы поддерживаем теплые отношения.

    Я вообще очень благодарен всем своим педагогам за тепло, понимание, профессионализм, оттачивание тонкостей мастерства. Кроме того, мне очень повезло с группой, с однокурсниками.

    – Благодаря одному из них, вы стали частым гостем на Кипре, а в вашем творчестве появилось, если можно так сказать, кипрское попурри, этакое смешение античности и современности, пальмы, инжир, берег моря, удивительные стулья, идолы, символизирующие мужское и женское начала, облако с очертаниями острова в море, белая настольная салфетка – своеобразная карта Кипра на голубом фоне. И все это парит, летит, устремляется ввысь. Складывается впечатление, что Кипр – это пятачок, где сосредоточено соцветие культур, где переплелись древность и современность.

    – Да, так оно и есть. А на Кипр, как вы верно заметили, я попал, благодаря своему однокурснику, известному кипрскому художнику Георгу Гавриилу, который сейчас работает в министерстве культуры Кипра, курирует в школах преподавание изобразительного искусства. В 2000 году он пригласил меня в гости, показал мне свою Родину, посоветовал сделать несколько работ, а также познакомил с хозяином галереи Diachroniki Христофисом Кикасом. Мои работы Христофису понравились, и он предложил сотрудничество. С тех пор я часто бывал на Кипре, где в городе Никосии состоялось несколько моих персональных выставок. На открытии одной из них присутствовал посол США на Кипре Рональд Шлихер и дочь нашего известного актера и певца Владимира Баллаева Наталья. Она вместе с дочерью живет сейчас там. Было приятно, когда она подошла и сказала, что рада видеть в галерее картины земляка.

    Последние три года, правда, из-за состояния здоровья родителей я не бываю на Кипре, но связи с друзьями не теряю. Они все время звонят, приглашают, мои работы участвуют в выставках. Сотрудничество продолжается.

    – Вы так замечательно говорили о своих учителях. Но ведь и сами вы давно преподаете. Расскажите, пожалуйста, об этой стороне вашей деятельности.

    – Преподавать я начал сразу по окончании института. Сначала – в художественном училище. С 1990 года – на факультете искусств в университете, куда был приглашен художником, заведующим кафедрой изобразительного искусства  Шалвой Бедоевым. Он как раз набирал команду. Одно время я преподавал и в училище, и в университете. Не мог бросить свою группу, довел ее до конца. Талантливые ребята там учились. Одна из них – Виола Ходова, обладательница «Золотой маски», лауреат Государственной премии, которую получила как театральный художник.

    Сейчас я преподаю только в университете. Должно же оставаться время на творчество.

    – Я знаю, что вы давно знакомы с Михаилом Шемякиным и даже являетесь представителем его фонда у нас, в Осетии. Насколько мне известно, это знакомство при поддержке правительства республики вылилось в официальный приезд Шемякина во Владикавказ. Впервые он побывал здесь в 2008 году. Недавно, буквально несколько дней назад, приезжал снова на открытие подаренного им Северной Осетии памятника жертвам террора. Кроме того, существует договоренность об открытии в столице нашей республики филиала его института психологии творчества. Расскажите, пожалуйста, как вы познакомились с Михаилом Шемякиным?

    – В 1996-97 годах вместе с другом детства и однокурсником по художественному училищу Игорем Лотиевым я побывал в Штатах по приглашению владельца Музея современного русского искусства Романа Табакмана. В этом музее произошло более близкое знакомство с творчеством многих известных на Западе и мало известных на тот период в России художников-шестидесятников и тех, кто шел за ними. Это и Оскар Рабин, и Владимир Немухин, и Эрнст Неизвестный, и Дмитрий Краснопевцев, и Олег Целков, и Леонид Пурыгин и многие-многие другие. Всех их объединяет одно – российские корни. В музее Табакмана собрано более тысячи полотен этих популярных живописцев. И я весьма польщен тем, что некоторые мои работы тоже находятся в этом музее.

    Что дала мне эта поездка? Прежде всего, свежие впечатления, которые легли в основу новых работ, созданных прямо там. А еще знакомство с Михаилом Шемякиным. Вот посмотрите, сам тогда снимал на видеокамеру дом, точнее усадьбу всемирно известного художника. Вот он произносит фразу: «Надеюсь на встречу». А вот двухтомник Шемякина с дарственной надписью на память о той встрече.

    – И слова Михаила Михайловича, надо сказать, оказались пророческими. Новые встречи состоялись.

    – Да, связь с тех пор не прерывалась и с самим художником, и с его фондом. Было проведено уже несколько акций. В частности, рисунки наших юных художников я отвозил в Санкт-Петербург для участия в детской выставке-конкурсе. Три первых места из шести заняли дети из Северной Осетии.

    – Олег, вы творили, находясь на Кипре, пребывая в Америке, и, конечно же, здесь, на родине. То есть тематика ваших работ разнообразна. Скажите, что значит, по-вашему, быть национальным художником?

    – Работы художника, который остается глубоко национальным внутри (искусство без национальности похоже на евроремонт: удобно, но безлико), должны быть национальными по духу, но переданными пластическим языком, понятным всем в разных точках земного шара, как африканская маска или, скажем, японская гравюра. Они национальны по своей сути и одновременно понятны всем.

    – Как собираетесь отмечать свой юбилей?

    – Каждый свой день рождения я провожу с родителями, независимо от того, круглая дата или нет. Это их праздник: я у них родился. А дальше посмотрим по ситуации.

    – Что бы вы пожелали самому себе в канун полувекового юбилея?

    – Главное, чтобы были живы и здоровы мои родные, близкие, друзья. Чтобы была возможность и было отпущено время реализовать свои новые идеи. Первый тайм мы уже отыграли. Но мяч в игре. Уже нет времени на суету, ерунду и в работе, и в жизни. Как это ни странно, я только сейчас начинаю по-настоящему чувствовать вкус жизни и искусства. И совершенно не ощущаю возраста. Я счастлив, что у меня много друзей по всему свету. Они мое главное богатство.

    Хотелось бы еще, конечно, попутешествовать, посетить как можно больше музеев мира, познать новые культуры, людей. Это дает возможность объемнее смотреть на мир, не чувствовать оторванности. Тогда понимаешь, что наша планета очень маленькая. Задумаешься невзначай: что делает сейчас мой друг в Москве, Нью-Йорке? Ведь я постоянно ощущаю, что мы вместе, рядом. Когда во Владикавказе жара, вспоминаю знойный Кипр, когда холодно, суровую московскую зиму 1981 года. Хорошо, если есть с чем сравнивать. И еще хорошо, когда мы чувствуем друг друга, бережем, умеем прощать. Меня не покидает ощущение, что все мы едины, мы современники.

    – Вы замечательно сказали. Пусть сбудутся все ваши желания и мечты. Пусть на вашем пути встречается как можно больше добрых, интересных, красивых людей. С юбилеем!

    Осетия.Притяжение небес.

    Cyprus.

    Арка.

    Безумный пастух.

    Две скалы.

    Деревушка в горах.

    Каменное колесо.

    Натюрморт с бутылкой и лимонами.

    Полеты во сне и наяву.

    Страница 404 не найдена

    Страница 404 не найдена Диалог сообщений Показать сообщение об обновлении
  • Канада

  • Мексика

  • Общая информация

    Наши продукты доступны по всей Южной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Аргентина

    Наши продукты доступны по всей Южной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Бразилия

    Наши продукты доступны по всей Южной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Чили

    Наши продукты доступны по всей Южной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Колумбия

    Наши продукты доступны по всей Южной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Эквадор

    Наши продукты доступны по всей Южной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Уругвай

    Наши продукты доступны по всей Южной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Общая информация

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Коста-Рика

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin. com.

  • Сальвадор

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Гватемала

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Гондурас

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Мексика

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Никарагуа

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Панама

    Наши продукты доступны по всей Центральной Америке, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Общая информация

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Багамы

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Bermuda

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Бонайре, Синт-Эстатиус и Саба

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Каймановы острова

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Доминиканская Республика

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Гаити

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Ямайка

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Пуэрто-Рико

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Сент-Китс и Невис

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Острова Теркс и Кайкос

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Виргинские острова (Британские)

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Другие островные страны Карибского бассейна

    Наши продукты доступны по всему Карибскому региону, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Общая информация

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Китай

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Индонезия

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Япония

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Малайзия

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Сингапур

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Южная Корея

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Таиланд

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Вьетнам

    Наши продукты доступны во всем Азиатско-Тихоокеанском регионе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Общая информация

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Хорватия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Кипр

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Чешская Республика

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin. com.

  • Дания

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

    Общие промышленные покрытия

    Danske

    Промышленные покрытия для дерева

    Danske

    Упаковочные покрытия

    Английский

    Защитные и морские покрытия

    Danske

  • Финляндия

    Наши продукты доступны по всей Европе или по всей Европе. свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

    General Industrial Coatings

    Suomi

    Industrial Wood Coatings

    Suomi

    Packaging Coatings

    English

    Protective & Marine Coatings

    Suomi

  • France

    Наши местоположения доступны по всей Европе свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Германия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Венгрия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Италия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Литва

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Норвегия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

    General Industrial Coatings

    Norsk

    Industrial Wood Coatings

    Norsk

    Packaging Coatings

    English

    Protective & Marine Coatings

    Nynorsk

  • Наши местоположения доступны по всей Европе или по всей Европе. свяжитесь с нами по адресу [email protected]

    Общие промышленные покрытия

    Polski

    Промышленные покрытия для древесины

    Polski

    Упаковочные покрытия

    Английский

    Защитные и морские покрытия

    Polski

  • Португалия

    Наши продукты доступны по всей Европе или по всей Европе. свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Румыния

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Россия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Сербия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Словакия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Словения

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Испания

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Швеция

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Украина

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу globalsales @ sherwin.com.

  • Великобритания

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Ближний Восток

    Наши продукты доступны по всему Ближнему Востоку, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Австралия

    Наши продукты доступны по всей Австралии, см. Адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • сгенерировано: Пт, 29 октября, 16:00:17 UTC 2021

    Хост: tsapp-84d584cf66-vz7pt

    Порт сервера: 443

    Локальный порт: 5443

    Экземпляр: server1

    Создание этой страницы заняло 0 миллисекунд.

    Monumental BROWN POTTERY / ARDEN, NC Stoneware Painted Devil Face Jug — Лот 28 — 24 марта 2018 г. Аукцион керамики — Crocker Farm, Inc.


    Очень редкий и важный крупногабаритный кувшин Devil Face из керамики с оригинальным холодным Окрашенная поверхность, штамп «Коричневая керамика / Арден, Северная Каролина / Ручная работа», Дэвис Пеннингтон Браун (1895-1967), Арден, Северная Каролина, около 1940 года, большой цилиндрический кувшин, украшенный лепным и нанесенным вручную глиняным лицом дьявола, в том числе загнутые внутрь рога, большие резные усы и козлиная бородка, выпученные глаза с проколотыми зрачками, приподнятые брови с подстриженными волосами, большие уши с надрезанной точкой на внутренней стороне и открытый рот с фарфоровыми зубами. Поверхность смело декорирована оригинальной черной, красной и белой краской, включая народные белые пятна на бородке, веках и ушах. На реверсе у основания отпечатано: «Коричневая керамика / Арден, Северная Каролина / Ручная работа». На нижней стороне написана карандашом цена в размере 3 долларов США, предположительно, цена кувшина на момент его изготовления. Сосуды семейства Браун хранятся в нескольких ведущих музеях и частных коллекциях страны, в том числе в Музее народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер и Смитсоновском институте.Этот кувшин — один из относительно небольшого числа кувшинов дьявола большого размера, произведенных Дэвисом Пеннингтоном Брауном примерно в 1940 году. В этой избранной группе он является одним из самых больших, его высота составляет 23 3/8 дюйма, что почти на три дюйма выше, чем у родственных им. Этот образец был продан на нашем аукционе 22 июля 2017 года и менее чем на 1/2 дюйма короче самого прекрасного известного экземпляра, хранящегося в коллекции Художественного музея Филадельфии. Пожалуй, один из величайших существующих сосудов для лицевых поверхностей 20-го века, привлекательность этого кувшина как произведения народного искусства, уже очевидного по его накладному циферблату и монументальным размерам, усиливается его прекрасной окрашенной поверхностью.Происхождение: образец, только что выведенный на рынок, приобретенный грузоотправителем примерно сорок лет назад. Регулируется разрез к бородке. Прикрепил штуки к одному уху. Следы клея и тонкая линия у основания одного рога указывают на то, что рог, скорее всего, был приклеен. Повреждения в процессе изготовления козлиной бородки и основной чип, покрытые оригинальной краской. H 23 3/8 «.


    Бетонный коттедж: кувшин из окрашенного металла


    Вы знаете эти красивые старые металлические кувшины, которые сейчас так популярны? Может быть, они не так популярны, как я думаю, и это все равно, что купить новую машину и вдруг увидеть ее повсюду.Так что, может быть, я просто хотел старый металлический кувшин, поэтому я думаю, что вижу их повсюду в Интернете. Или, может быть, они просто повсюду в Интернете.

    В любом случае, я искал один.

    И угадайте, где я его нашел?

    В подвале у меня стоит огромный ящик с украшениями из моей кухни в нашем последнем доме. Понятия не имею, почему я спустился и заглянул в ящик, но вы, наверное, уже догадались, что я там нашел. Да, у меня уже был такой. Как такое забыть? Я пытаюсь не думать об ответе на это? (Я стар, я знаю, я стар.Дангетт !!)




    Мой кувшин в коробке выглядел не совсем так, как я хотел, поэтому я сделал то, что делаю всегда, и нарисовал его.
    Где-то на всех картинках, плавающих в Интернете, я увидел фотографию старого кувшина со слоем ржавчины на дне (понятия не имею, где я это видел, иначе я бы дал ссылку). Мне очень понравился внешний вид, поэтому я приступил к созданию собственной версии. Минус собственно ржавчина.

    Я начал с хорошего пальто ASCP в Old White. Чтобы придать днищу «ржавое ощущение», которое мне нравится, я использовал покрытие сусальным серебром. У меня нет фотографий процесса, потому что в последнее время я был очень плохим блоггером, но шаги просты.

    Нанесите клей для металлических листов (его можно найти в любом магазине для рукоделия) в любое место, на которое вы хотите приклеить металлическое полотно. Дайте ему высохнуть (он станет липким), затем нанесите листы Silver Leafing Sheets.



    Сама по себе серебряная фольга была слишком яркой и идеальной. Чтобы исправить это, я нанесла слой Clear Annie Sloan Wax на всю поверхность кувшина, чтобы запечатать его. Затем добавил несколько слоев Dark AS Wax на серебряный лист.Это добавило красивой состаренной патины, которую я искал.


    Я думаю, урок здесь … хранить старый хлам в подвале в течение 4 лет не так ужасно, как думает мистер Бетон, потому что в некоторые дни вы находите старые сокровища, о которых не помните.

    Вздох …

    Наверное, пришло время гаражной распродажи.

    Это некоторые из забавных блогов, на которые я регулярно ссылаюсь.


    Сделайте себе одолжение и проверьте их… вы не будете разочарованы!

    Чрезвычайно редкий расписанный вручную кувшин Liverpool — инвентарь

    Чрезвычайно редкий и важный расписанный вручную кувшин Liverpool, сделанный для американского рынка около 1800 года. На аверсе есть большая круглая граница с тонкой линией с небольшим пространством с жирной линией граница, оба из которых расписаны вручную. Изображение озаглавлено внизу на левой нижней границе черными чернилами и гласит: «Когда первое море ударило ее». и выше изображен нарисованный вручную бриг, который ударила волна и разрушила свои четыре стеньги и бизань-мачту, в то время как над судном изображено освещение.Подпись справа под рамкой от руки черными чернилами гласит: «Второй». На изображении выше изображен тот же бриг, пораженный более крупной волной, что привело к дальнейшим разрушениям. Небо напечатано на переносном изображении, однако корабли и море — это оригинальные произведения искусства, расписанные вручную. Реверс имеет такую ​​же круглую двойную окантовку, что и аверс. На реверсе изображен бриг, приплывший к берегу. Ее паруса развеваются, и она развевает большой американский флаг. Справа от брига — дори с гребцами, а слева — коса с башней.Небо голубое от вздымающихся облаков. Море стилизовано и окрашено в несколько оттенков зеленого. Весь этот образ представляет собой оригинальную роспись, выполненную умелой рукой. Верх, носик, основание и ручка имеют окантовку, окрашенную в черный цвет. Под носиком причудливым шрифтом написаны инициалы: «EEC». (MI-597)

    Примечание: в настоящее время существует только несколько ручных раскрашенных кувшинов Ливерпуля. Большинство из них находится в музейных собраниях. Происхождение: Гутман Американа, Коннектикут С.Роберт Тейтельман, Филадельфия — Роберт Тейтельман, вероятно, был выдающимся коллекционером ливерпульской посуды всех времен. Этот кувшин был одним из самых ценных экземпляров расписанных вручную кувшинов в его коллекции. Большинство лучших произведений г-на Тейтельмана были переданы в музей Винтертура в Уилмингтоне, штат Делавэр. База имеет круглую желтую наклейку с каталожным номером #CAT SRT 85.5 и небольшую белую прямоугольную наклейку с номером # LO8.1008.8.
    Состояние: есть отремонтированная трещина, которая проходит по центру аверса и вокруг части основания.На одной стороне носика есть микротрещина.
    Размер: высота 9 дюймов.

    Джил Гордон и раскрашивание коричневого кувшина — MVictors.com

    Большинство людей знают основы (или, если вы читаете этот сайт, обо всем, что вы когда-либо хотели знать) об истории Маленького коричневого кувшина. Напомним, еще в 1903 году сильные команды Мичигана и Миннесоты сыграли в Миннеаполисе со счетом 6: 6. После игры Росомахи оставили после себя пятигаллонный кувшин для воды из керамики, купленный в местном магазине перед игрой.Менеджер по оборудованию из Миннесоты Оскар Мансон нашел его на следующий день или два и принес директору по легкой атлетике Л.Дж. Куку. В память об их могучем галстуке они решили покрасить кувшин впервые, написав на одной стороне «Мичиганский кувшин -« Захваченный »Оскаром, 31 октября 1903 года». На противоположной стороне они написали SCORE, «Миннесота 6, Мичиган 6», что сделало «6» Миннесоты в три раза больше, чем результат Росомахи. Шесть лет спустя тренер Кук и Мичиган Филдинг Йост согласился сыграть за праведную посуду, что они сделали сейчас 92 раза (если учесть ту игру 1903 года).Хотя игра за кувшин, конечно же, одна из самых глубоких и наиболее воспроизводимых традиций американского футбола, покраска кувшина на самом деле — это практика, которая началась еще до того, как команды согласились играть за гончарную посуду. После первоначального творчества Кука и Мансона, результаты игры расписывались где-то после игры и по сей день. Кувшин был разделен с двух сторон (Мичиган с одной и Миннесота с другой) где-то после конкурса 1919 года. Столбцы с оценками были добавлены в 1920-х годах, а в 1930-х годах он получил новый дизайн, включая переформулированный блок «M» Миннесоты, который мы видим сегодня.В конце концов были вставлены четыре столбца (по две с каждой стороны), в которых содержались все результаты игр. «Росомахи», конечно же, сохранили кувшин в этом году после доминирующей победы 58-0 над «Сусликами» в Анн-Арборе еще в октябре. По мере того, как истекали последние секунды, менеджер по оборудованию Джон Фальк вручил кувшин игрокам, которые выставили трофей напоказ по полю и в студенческую секцию в северо-западном углу Большого дома. После игры оставалось еще кое-что поработать, прежде чем убирать кувшин на следующий сезон: нужно было подрисовать счет 58: 0.В течение последних нескольких десятилетий, когда Росомахи выигрывают череп, основным обладателем чести написать партитуру на черепке была местная художница Джил Гордон. Гордон впервые попала в футбольную команду, когда ее бывший муж Ларри был ассистентом Бо в начале 1970-х годов. Ларри заметил, что комната для встреч команды была вялой, и предложил Бо и другим тренерам, что у него есть решение — они согласились позволить Джил приправить его. «В главном конференц-зале, где прямо за ним стоял проектор 8MM, всегда была тема сезона», — сказал мне Гордон.Они попросили Гордон использовать свои навыки для украшения стены каждый год, но она не остановилась на достигнутом. «Я делала вывески, всевозможные мотивационные плакаты», — поделилась она. Гордона даже иногда просили сделать несколько доработок вокруг кампуса, включая блок «М» над туннелем в Большом доме. Когда дело дошло до обновления счета на Little Brown Jug каждый сезон, она была естественным выбором, и она начала после первого сезона Фалька в Анн-Арборе в 1974 году. После того, как она переехала в Калифорнию на несколько лет, Фальк быстро восстановил свои прежние обязанности. она вернулась жить в Анн-Арбор навсегда.В понедельник утром после крупной победы над «Миннесотой» в этом сезоне Гордон вернулся к игре. В аппаратной Шембехлер-холла Фальк поставил кувшин на большой хорошо освещенный стол. Джил сначала аккуратно нанесла карандашный набросок партитуры этого года. После того, как начальному слою черной краски дали высохнуть в течение пяти минут, Гордон в последний раз перебрал числа. Как только это было сделано, Джон Фальк спрятал его в секретном месте в специально разработанном футляре еще на год. И по большей части это все. — это реплика (которую часто ошибочно принимают за настоящий трофей), которая выставлена ​​в музее внутри Шембехлер-холла. Гордон также обычно красит этот кувшин, но в этом году, когда она выполняла работу над официальным трофеем, у нее не было под рукой ключей, чтобы открыть витрину. Она до сих пор выполняет различные работы по подкрашиванию спортивного кампуса и даже иногда рисует мяч для почетных игр не только для тренера Хока (она сделала такой с логотипом «Под светом» после игры в Нотр-Даме), но и для тренера Бейлейна.На кувшине, датируемом 1903 годом, нанесено 92 очка, в том числе 67 побед в Мичигане, 22 для сусликов, три ничьи (1903, 1933 и 1950), и только один слот остается в текущей конфигурации с четырьмя столбцами. Таким образом, остается большой вопрос: что произойдет, когда у нас закончится место? Если украсть фразу Сэма Уэбба, мне кажется, что, если Мичиган сделает этот звонок, Гордон и Фальк добавят несколько очков в пустое место над (и, в конечном итоге, под) логотипами M для каждой команды. Если кто и заслуживает этого называть, так это Фальк, и в конце концов, технически это кувшин Michigan — я уверен, что где-то есть квитанция за 1903 год.Это коснется нас во многих грядущих играх и отодвинет от важного решения на несколько десятилетий. Мы скоро узнаем, что произойдет.

    ———————————————————————

    Посетите сайт Джил здесь (jilgordon.com). Обожаю логотипы! Гордон также разработал официальную Michigan M Vase и Official M Carrier … потому что с блоком M все лучше:

    Черный кувшин с ручной росписью «Narrowboat» — 35см — Narrowboat & Chandlery

    Информация о доставке

    Стандартная доставка

    Для товаров размером до коробки из-под обуви мы прилагаем все усилия, чтобы отправить их в течение 48 рабочих часов.Более крупные изделия обычно отправляются в течение 7-10 рабочих дней, так как отделочные и упаковочные работы могут занять значительно больше времени. Доставка только по краю.

    В самые загруженные времена года (например, Рождество) это может занять больше времени из-за обстоятельств, не зависящих от нас. Мы постараемся связаться или проинформировать вас, когда какие-либо предметы выходят за рамки этого диапазона 7-10 рабочих дней или если предмет становится недоступным из-за других местных работ или художников, в отношении которых мы полагаемся на них в отношении всех или составных частей продукта.

    Рождественская доставка

    Мы приложим все усилия, чтобы отправить все заказанные товары до того, как 23 декабря 2019 года будет остановлено наше ежегодное Рождество. Для произведенных / подготовленных к заказу товаров, пожалуйста, предоставьте продленный 2-недельный срок поставки в связи с остановкой работ на Рождество.

    Для всех регулярных заказов, размещенных после 15 декабря, трудно гарантировать доставку до Рождества. Мы полагаемся на национальных курьеров для доставки нашим клиентам, и этот процесс обычно завершается в течение 48 часов с момента отправки.Обратите внимание, что курьеры могут испытывать небольшие задержки из-за большого потока доставок в это время года.

    Мы можем полагаться на местные работы при поставке или создании определенных предметов, и это может иногда вызывать непредвиденные задержки, которые находятся вне нашего контроля. О любой потенциальной задержке будет сообщаться приблизительное время выполнения заказа на нашем веб-сайте. В противном случае наша служба поддержки клиентов свяжется с вами при первой же возможности, чтобы сообщить о любых задержках или альтернативах, которые будут доступны немедленно.

    Все заказы, полученные после 23 декабря, будут обрабатываться после 4 января 2020 года, включая заказы с доставкой на следующий день.

    Возвращает информацию

    Изменил ваше мнение — не волнуйтесь.

    Если вы передумаете относительно приобретенного продукта, не беспокойтесь, у вас есть 14 дней, чтобы вернуть его нам без вопросов. Пожалуйста, просто убедитесь, что товар возвращен в безопасном и пригодном для перепродажи состоянии, мы рекомендуем использовать службу отслеживаемой доставки.Для клиентов за пределами Европейского Союза товар может быть возвращен только в случае неисправности.

    Неисправные товары

    Если ваш товар был доставлен поврежденным или частично, пожалуйста, подпишите товар как «поврежденный». Пожалуйста, сообщите нам в течение 48 часов с момента получения. Пожалуйста, аккуратно упакуйте товары в их оригинальную или подходящую упаковку, чтобы полностью защитить товары при их обратном пути к нам. Как только товары будут доставлены к нам в целости и сохранности, они будут проверены, и, если будет обнаружено, что они повреждены или неисправны, вам будет предложена замена или возмещение.

    Товары на заказ и заказ

    Из-за характера товаров, сделанных на заказ и на заказ, мы не можем принимать возврат, так как они могли быть изготовлены специально для вас. Если были использованы произведения местных художников или художников, они также могут не принять возврат, так как товар может быть специально подготовлен для вас. В некоторых случаях работы и художники могут иметь запасы, поэтому возврат может приниматься в индивидуальном порядке. Сделанный на заказ включает в себя как продукты, так и сырье, которое сделано для вас или заказано для вас.

    Мы не несем ответственности за задержку, потерю или повреждение посылок. Мы рекомендуем всегда использовать отслеживаемую услугу, всегда сохраняйте документ, подтверждающий почтовую оплату.Для получения дополнительной информации о нашей политике возврата перейдите по этой ссылке.

    Для получения дополнительной информации о нашей политике возврата перейдите по этой ссылке.

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *