Пианино нарисовать: Как нарисовать пианино

Как рисовать пианино карандашом

Как рисовать пианино карандашом

How to draw a Piano for Kids | Piano Easy Draw Tutorial

How to Draw a Piano / Как нарисовать Рояль

1Minute to draw it — How to draw a Piano

Как нарисовать декорации ночи лунного света карандашом

Рисунок простыми карандашами (гиперреализм) Drawing pencils

Как нарисовать Джека воробья карандашом поэтапно

Baldi’s Basics MIDI files (download)

Как нарисовать БЛИКИ на волосах КАРАНДАШОМ! Учимся рисовать Блики в ВОЛОСАХ ! Как Научиться РИСОВАТЬ

Sicilian Orange — Acrylic painting / Homemade Illustration (4k)

Как нарисовать глаз карандашом для начинающих

Также смотрите:

• Простая схема игры на пианино
• В рояль насрали чудно время провели
• Как работать с начинающими на фортепиано
• Ноты скрипичного и басового ключа на фортепиано
• Саксофон гитара пианино
• Как научиться играть джаз на фортепиано
• Пианино в интерьере гостиной
• Кафе бар рояль
• Мне нравится на пианино
• Как собрать диван пианино
• Фортепиано тема открытого
• В землянке фортепиано
• Обучение игры на фортепиано ноты
• Учиться играть на пианино композицию мотылек
• Набор кастрюль рояль

Как нарисовать пианино — Пошаговые уроки рисования

Мы все любим красивую музыку, и, вероятно, ни для кого не секрет, что пианино является одним из самых красивых музыкальных инструментов. И именно этот музыкальный инструмент мы собираемся нарисовать сегодня, поэтому давайте начнем урок о

том, как рисовать на пианино.

Шаг 1

Несмотря на то, что этот инструмент существует уже много лет, его внешние формы не сильно изменились. Итак, с помощью светлых линий нарисуйте очертания верхней (и самой основной) части фортепиано. Обратите внимание, что с одной стороны контуры должны быть прямыми, а с другой — закругленными.

Шаг 2

Теперь, в верхней части пианино, мы рисуем обложку, как показано в нашем примере. Но в отличие от нашего примера, вы можете нарисовать закрытую крышку. Теперь в нижней части пианино зарисовывают ножки и педали.

Шаг 3

Теперь, используя прямые и четкие линии, нарисуйте переднюю часть пианино, как показано в нашем примере. Вы можете использовать линейку, но будет очень хорошо, если вы сможете обойтись без нее.

Шаг 4

Теперь мы двигаемся чуть выше и с помощью тех же четких и темных линий вытягиваем корпус, крышку и музыкальную стойку.

Шаг 5

Двигаемся на дно рояля и вытягиваем ножки и педали. Сотрите все ненужные указания с рисунка, чтобы сделать пианино чистым и опрятным.

Шаг 6

Теперь, пожалуй, самый сложный шаг урока о том, как рисовать на пианино . Здесь мы должны будем вытащить ключи. Обязательно примите во внимание правильное расположение клавиш.

Шаг 7

Теперь с помощью прямых легких штрихов нарисуйте блики на поверхности пианино. Покрасьте клавиши в черный цвет и добавьте тени, как показано в нашем примере.

Здесь было довольно много прямых линий. Если бы вы могли сделать весь рисунок без использования линейки — тогда вы очень крутой художник. Если вы часто посещаете наш сайт, то, возможно, вы знаете, что у нас есть страницы во всех социальных сетях. И вполне возможно, что вы уже подписаны на нас. Если нет, сделайте это, чтобы не пропустить ни одного нового урока рисования.

Как нарисовать пианино: инструкция

Художникам или детишкам порой хочется изобразить на листе бумаги музыкальные инструменты, чтобы в полной мере передать свое настроение. Тут может возникнуть вопрос о том, как нарисовать пианино. На самом деле при правильной организации художественного процесса изобразить столь сложный инструмент не составит ни малейшего труда.

Что понадобится для рисования пианино

Перед тем как нарисовать пианино, необходимо подготовить рабочее место. Под рукой нужно иметь:

• Лист бумаги или холст.
• Простой карандаш.
• Краски, если рисунок будет цветным.
• Ластик.
• Точилку.
• Линейку.

Эти материалы помогут с легкостью нанести изображение, сделав его правильной формы.

Инструкция: как нарисовать пианино карандашом поэтапно

Чтобы художественное творение получилось в лучшем виде, следует действовать пошагово. Перед тем как нарисовать пианино, стоит настроиться на нужную волну, чтобы изображение ложилось на листок. Последовательность действий следующая:

1. Сначала нужно изобразить с помощью линейки два объемных прямоугольника. Один из них высокий, другой на том уровне, где должны начинаться клавиши.
2. Потом прорисовываются клавиши.
3. Следующей изображается крышка пианино и педали в нижней части.
4. Затем, если предусмотрено, нужно прорисовать декоративные элементы на самом инструменте.

Важно вначале этого творческого процесса сделать эскиз. Перед тем как нарисовать пианино, следует определиться, открытой будет крышка инструмента или закрытой, цветным будет инструмент или изображение будет выполнено простым карандашом.

При кажущейся сложности, если постараться, рисунок получится красивым и по-настоящему профессиональным. Действуя пошагово, можно почувствовать себя настоящим художником.

А если нарисовать пианино задали ребенку в школе, то родителям следует сначала самостоятельно попробовать осуществить идею, затем уже рассказывать чаду обо всех нюансах и деталях.

Октавы на пианино — сколько октав, их названия, расположение первой октавы на фортепиано, малая и 1 октава

Интервалы между двумя одинаковыми нотами называется октавами. Чтобы определить одну из них, достаточно на клавиатуре найти ноту «до» и, двигаясь вниз или вверх по белым клавишам, отсчитать восемь штук, дойдя до следующей одноименной ноты.

С латыни слово «октава» переводится как «восьмой». Эти восемь ступеней разделяют друг от друга ноты двух октав, определяя их частоту – скорость колебания. Например, частота ноты «ля» одной октавы составляет 440 Гц, а частота аналогичной ноты октавой выше равна 880 Гц. Частота нот составляет 2:1 – это соотношение самое приятное для слуха. Стандартное пианино имеет 9 октав, учитывая, что субконтроктава состоит из трех нот, а пятая – из одной.

Октавы на фортепиано

Интервалы между одинаковыми нотами разной частоты – это октавы на фортепиано. Они расположены в том же количестве и таком же порядке, что и на пианино. Вот сколько октав на фортепиано:

1. Субконтроктава – состоит из трех нот.
2. Контроктава.
3. Большая.
4. Малая.
5. Первая.
6. Вторая.
7. Третья.
8. Четвертая.
9. Пятая – состоит из одной ноты.

У нот субконтроктавы самые низкие звуки, у пятой единственная нота звучит выше остальных. Указанные ноты на практике музыкантам приходится играть очень редко. Самые используемые ноты находятся от большой до третьей октавы.

Если на фортепиано столько интервалов, сколько октав на пианино, то октавы на синтезаторе отличаются по количеству от указанных инструментов. Это связано с тем, что синтезатор имеет меньше клавиш. Перед покупкой музыкального инструмента стоит учесть особенность.

Малая и первая октавы

Одними из самых часто используемых октав являются малая и первая октавы пианино или фортепиано. Первая октава на пианино располагается по центру, хотя по счету она является пятой, а первой – субконтроктава. Она содержит ноты средней высоты от 261,63 до 523,25 Гц, обозначается символами С4-В4. Ноты расположенной ниже малой октавы звучат умеренно-низко с частотой от 130,81 до 261,63 Гц.

Ноты первой октавы

Нотами первой октавы заполнены первые три линейки стан скрипичного ключа. Знаки первой октавы пишутся так:

1. ДО – на первой добавочной линейке.
2. РЕ – под первой основной линейке.
3. МИ – заполняет первую линейку.
4. ФА – пишется между первой и второй линейками.
5. СОЛЬ – на второй линейке.
6. ЛЯ – между третьей и второй линиями.
7. СИ – на третьей линейке.

Диезы и бемоли

Расположение октав на фортепиано и пианино включает не только белые, но и черные клавиши. Если белая клавиатура обозначает основные звуки – тона, то черная – их повышенные или пониженные варианты – полутона. Кроме белых, первая октава состоит из черных клавиш: ДО-диез, РЕ-диез, ФА-диез, СОЛЬ-диез, ЛЯ-диез. В нотной записи они называются знаками альтерации. Чтобы сыграть диезы, следует нажимать черные клавиши. Исключение составляют только МИ-диез и СИ-диез: их играют на белых клавишах ФА и ДО следующей октавы.

Чтобы сыграть бемоли, следует нажимать на клавиши, расположенные слева, – они выдают звук на полтона ниже. К примеру, РЕ-бемоль играется на клавиши слева от белой РЕ.

Как правильно играть октавы

После того, как музыкант усвоил название октав на фортепиано, стоит играть гаммы – последовательности нот одной октавы. Для учебы лучше всего подойдет до-мажор. Стоит начинать с одной руки, последовательно и медленно, с правильной расстановкой пальцев на клавиатуре. Чтобы узнать, как это делается, можно скачать урок. Когда игра гаммы одной рукой будет уверенной и четкой, стоит делать то же самое второй рукой.

Гамм столько же, сколько полных октав – 7. Их играют по отдельности одной рукой или двумя. По мере роста навыка стоит увеличить темп, чтобы запястья привыкали к растяжке. Важно научиться переносить вес из рук на клавиши, держа плечи свободными. Пальцы и запястья становятся выносливее, привыкают к интервалам.

Если играть гаммы регулярно, в уме откладывается представление об октавах, а руки с каждым разом быстрее будут по ним передвигаться.

Ошибки новичков

Начинающие музыканты совершают следующие ошибки:

1. Не имеют общего представления об инструменте, его устройстве.
2. Не знают, сколько октав на рояле, как они называются.
3. Привязываются только к первой октаве или начинают гамму только с ноты ДО, не переключаясь на другие октавы и ноты.

Ответы на частые вопросы

Как лучше играть октаву: всей рукой или ударом кисти?

Легкие октавы стоит играть с активным использованием кисти, низко расположив руку, сложные – высоко подняв руку.

Как играть октавы быстро?

Кисть и рука должны быть немного напряжены. Как только чувствуется усталость, положение следует менять с низкого на высокое и наоборот.

Подводим итоги

Общее количество октав на пианино, фортепиано или рояле – 9, из них 7 октав – полные, состоящие из восьми нот. На синтезаторе количество октав зависит от количества нот и может отличаться от классических инструментов. Чаще всего используются малая, первая и вторая октавы, очень редко – субконтроктава и пятая октава. Чтобы освоить октавы, следует играть гаммы, начиная с медленного темпа, одной рукой и с правильной расстановкой пальцев.

Как построить трезвучие на фортепиано и записать его нотами?

Итак, сегодня мы будем разбираться, как построить трезвучие на нотной бумаге или за инструментом. Но для начала, немножко повторим, что такое есть это самое трезвучие в музыке? С детства, со времён учёбы в музыкальной школе мне запомнился такой стих: «Трёх звуков некое созвучие и есть прекрасное трезвучие».

В любом учебнике сольфеджио или гармонии объяснение музыкального термина «трезвучие» будет следующим: аккорд, который состоит из трёх звуков, расположенных по терциям. Но чтобы полностью разобраться в этом определении, надо знать, что такое аккорд и терция.

Аккордом называется согласие нескольких музыкальных звуков (не меньше трёх), а терция – это такой интервал (то есть расстояние) между этими самыми звуками, равное трём ступенькам («терция» с латинского языка переводится как «три»). И всё-таки, ключевым моментом в определении слова «трезвучие» является слово «три» – именно три (не два и не четыре) звука, расположенных определённым образом (на расстоянии трёх ступеней). Так что прошу это запомнить!

Как построить трезвучие на фортепиано?

Человеку, который занимается музыкой профессионально, не составит труда построить трезвучие в считанные доли секунд. Но нельзя забывать, что есть музыканты-любители или те, кому просто лень читать бесконечные тексты о музыкальной теории. Поэтому включаем логику: «тре» – три, «звучие» – звук, звучание. Дальше надо выстроить звуки по терциям. Ничего страшного, если поначалу это слово наводит страх, и, кажется, что ничего не получится.

Рассмотрим вариант построения на фортепиано на белых клавишах (черные клавиши пока не замечаем). Нажимаем любую белую клавишу, затем отсчитываем от неё «один-два-три» вверх или вниз, – и, таким образом, находи вторую ноту этого аккорда из трёх, и от любой из этих двух точно так же находим третью ноту (считаем – раз, два, три и всё). Смотрите, как это будет выглядеть на клавиатуре:

Видите, мы отметили (то есть нажали) три белые клавиши, они располагаются через одну. Легко запомнить, правда? Легко сыграть от любой ноты и легко сразу увидеть на клавиатуре – три ноты через одну клавишу одна от другой! Если посчитать эти клавиши по порядку, то окажется, что каждая более высокая или более низкая нота являются третьей по своему порядковому номеру по отношению к соседней – это есть принцип расположения по терциям. А всего этот аккорд охватывает пять клавиш, из которых мы нажали 1-ю, 3-ю и 5-ю. Вот так!

На данном этапе неважно звучание аккорда, главное, что вам удалось преодолеть трудность, и вопроса, как построить трезвучие, возникать больше не будет. Вы его уже построили! Другое дело, что за трезвучие у вас получилось – ведь они разные бывают (их четыре вида).

Как построить трезвучие в нотной тетрадке?

Строить трезвучия, сразу записывая их нотами, не сложнее, чем на фортепиано. Тут вообще всё до смешного просто – нужно просто нарисовать на нотном стане… снеговика! Вот такого:

Это и есть трезвучие! Представляете? Вот такой вот ровненький «снеговик» из нот. Нот в каждом «снеговике» – три и они как расположены? Или все три на линейках, или все три между линейками – соприкасаются друг с другом. Точно также – легко запомнить, легко построить и легко узнать, если увидите нечто подобное в нотах. Плюс к тому же, уже и знаете, как это играется – три ноты через одну клавишу.

Какие бывают трезвучия? Виды трезвучий

Хочешь, не хочешь, а здесь надо прибегнуть к музыкальной терминологии. Кто не разбирается, необходимо будет почитать специальную литературу, и попытаться усвоить азы. Начать можно даже хотя бы с учебника по нотной грамоте, который бесплатно отдаётся каждому желающему в подарок от нашего сайта – достаточно оставить свои данные в формочке наверху страницы, и мы сами пришлём вам этот подарок!

Итак, виды трезвучий – разберёмся и с этим! Трезвучия бывают четырех типов: большое, малое, увеличенное и уменьшённое. Большое трезвучие нередко называют мажорным трезвучием, ну а малое, соответственно, минорным. Кстати, эти мажорные и минорные трезвучия в виде подсказок для фортепиано у нас собраны в одном месте – это здесь. Посмотрите, вдруг пригодится.

Эти четыре вида различаются, конечно же, не только лишь одними названиями. Всё дело тут в терциях, которые составляют эти трезвучия. Терции бывают большими и малыми. Нет-нет, и в большой терции и в малой равное количество ступеней – три штучки. Различаются они не количеством охватываемых ступенек, а количеством тонов. А это что ещё такое? – спросите вы. Тоны и полутоны – это тоже единица измерения расстояния между звуками, но только более точная, чем ступени (с учётом чёрных клавиш, которые раннее мы договорились не принимать во внимание).

Так вот, в большой терции – два тона, а в малой всего полтора. Давайте снова обратимся к клавишам фортепиано: есть клавиши чёрные, есть белые – вы видите два ряда. Если эти два ряда соединить в один и играть пальчиками все клавиши подряд (и чёрные, и белые), то между каждой соседней клавишей будет расстояние, равное половине тона или полутона. Значит, два таких расстояния – это два полутона, половина плюс половина равно целое. Два полутона – это один тон.

Теперь внимание! В терции малой у нас полтора тона – то есть три полутона, чтобы получить три полутона, нам нужно переместиться по клавиатуре подряд на четыре клавиши (например, с до на ми-бемоль). В терции большой тонов уже два, соответственно, шагать нужно не на четыре, а на пять клавиш (например, от ноты до на ноту ми чистую).

Так вот, из этих двух терций комбинируются четыре вида трезвучий. В большом или мажорном трезвучии сначала идёт большая терция, а затем малая. В малом или минорном трезвучии – всё наоборот: сначала малая, потом большая. В увеличенном трезвучии – обе терции большие, а в уменьшённом, легко догадаться, – обе малые.

Ну вот, собственно, и всё! Вы теперь, наверное, лучше меня знаете, как построить трезвучие. Скорость постройки будет зависеть от вашей тренировки. Опытные музыканты – даже по этому поводу не парятся, они представляют любое трезвучие мгновенно, начинающие музыканты – иногда чего-то химичат, но это нормально! Удачи всем!

Автор – Шайдуллина Оксана.

Прохождение Detroit Become Human — Миссия № 4: Художник

Эта глава является продолжением истории, связанной с Маркусом, которая началась в квесте: Оттенки цвета. Там, управляя андроидом, вы шли по улицам Детройта, чтобы забрать заказ. Теперь – с пакетом – вы возвращаетесь на автобусе в дом художника Карла, владельца Маркуса.

Поставьте пакет (1) на полке под зеркалом. Подойдите к клетке с роботизированными канарейками. Откройте его и запустите птиц (2). Затем поднимитесь по лестнице. Теперь вы можете войти в гостиную, расположенную на первом этаже, чтобы почитать статьи (6), но лучше будет сделать это позже, выполнив действие из основной сюжетной линии.

Когда вы поднимитесь по лестнице, идите налево. Идите в спальню художника. Подойди к окну и открой шторы. Карл проснется (3). Затем подойдите к кровати. На тумбочке есть лекарства. Дай ему. Во время разговора Карл заметит испачканную одежду Маркуса (4). Помогите художнику пойти в ванную и помыться (вы должны постоянно держать кнопки, которые видите на экране).

После утреннего туалета возьмите коляску Карла и идите к лестнице, ведущей вниз. Как только художник и Маркус окажутся внизу, идите в гостиную. Переместите коляску владельца к столу. Затем идите на кухню и возьмите поднос с едой со стойки, и отдайте завтрак Карлу (5). Теперь у вас будет время «посетить» салон.

Подойдите к столу, который стоит между диванами. На прилавке есть журнал. Почитайте “Северный полюс и Россия” и “Жизнь на Титане” (6). Ваша задача – найти, чем заняться (7). У вас есть три варианта:

• Поиграть в шахматы (8) – шахматная доска у окна. После активации этой опции вы будете играть в шахматы с Карлом. Ваш выбор относительно результатов поединка не будет иметь большого значения в контексте дальнейшего хода главы;
• Прочитайте книгу (9) – книги стоят на книжной полке перед роялем. Выбор книги не будет иметь значения в контексте дальнейшего хода главы;
• Поиграть на пианино (10) – пианино находится в углу комнаты. Выбор песни не будет иметь значения в контексте дальнейшего хода главы.

Хотя вы можете выбрать другое действие, играя в шахматы или на пианино, или читая книгу, независимо от того, какой вариант вы выберете, игра покажет вам все. Например, если вы выбрали игру в шахматы, а затем выиграли поединок, ничья и проигрыш будут выполненные.

Однако после выбора одного из основных видов деятельности (шахматы, чтение книги или игра на пианино) игра перейдет к следующему этапу, не давая вам возможности попробовать другое занятие. Поэтому, если вы хотите выполнить все действия, после завершения главы вам необходимо загрузить контрольную точку.

Когда вы сделаете одно из действий (8, 9 или 10), художник попросит вас отвести его в мастерскую (11). Возьмите коляску и идите в комнату, вход которой находится рядом с пианино. Идите до желтого лифта. Откройте шторы, после чего Карл начнет работать. Пока художник рисует, подойдите к столам и начинайте уборку.

Через некоторое время Карл закончит работу и начнется диалог. Первый ответ не имеет значения, потому что через некоторое время художник начнет подбадривать вас рисовать картину. Приходите к холсту. Скопируйте один из трех объектов (работы художника, скульптуры или письменного стола (13)), которые вы можете нарисовать, и нажмите треугольник на блокноте. Сделайте движение, которое вы видите на экране. Таким образом, вы будете рисовать (12).

Карл не будет очень доволен этим эффектом и попросит вас дать волю своему воображению и нарисовать что-то самому (Рисунок от сердца (14) ). У вас будет три варианта на выбор: андроиды (15), человечество (16) и личность (17). Неважно, что вы выберете в качестве главной темы – вместе с ее ветвями (15-17) – потому что это приведет только к одному: Леон (сын художника) попросит у Карла деньги (18).

Если вы хотите закончить главу на 100 процентов, вам придется повторить этап три раза с контрольной точки и нарисовать все версии изображения (андроиды – 15, человечество – 16 и личность – 17). Однако вам не нужно рисовать все мотивы (например: судьба, надежда, боль и т. д. – 15). Все, что вам нужно сделать, это выбрать один из них. Миссия закончится после просмотра кат-сцены, в которой Лео суетится из-за денег и Маркуса.

Прохождение Detroit: Become Human

Источник: https://www.eurogamer.pl

Фортепианное искусство: 15 шагов (с картинками)

Хотите ли вы починить старое пианино, которое у вас было годами, или ищите его только для этого проекта, это займет несколько недель, чтобы закончить. Хорошая идея разбить его на несколько небольших проектов. Я предлагаю вам не торопиться и наслаждаться процессом.

Есть много старых пианино для продажи по всей стране, просто выполните поиск на Craigslist.com в любом городе, и вы можете найти их по очень разумной цене, иногда даже бесплатно! Вертикальное пианино будет иметь большую площадь поверхности для творчества, но оно немного тяжелее, а также, некоторые из старых пианино имеют сложные рельефные резные завитки, которые могут помешать большой конструкции.

У меня было это пианино в течение нескольких лет, оно изначально принадлежало моей маме. Я долго думал о ее покраске. Все 3 мои дочери брали уроки игры на пианино, они выросли и уехали, так что это было бесполезно. Там было несколько мест, где краска начала отслаиваться, и ей определенно требовалась доза ТСХ.

Используйте свое воображение и станьте творческими! Сделайте несколько набросков и поищите в Интернете раскраски для печати, хорошо иметь основную идею, прежде чем начать.

Расходные материалы:

Шаг 1: Расходные материалы

Прежде всего, вам понадобится старое пианино.

Нетрудно найти его в комиссионном магазине Армии Спасения или в Списке Крейга.

Сложная часть будет двигаться. Проведите вечеринку с игрой на пианино, позвоните своим друзьям и возьмите с собой ящик пива и пиццу, которые могут просто сработать!

Вам также понадобится следующее:

Акриловые краски нескольких разных цветов

Кисти для рисования

Пластиковый контейнер для заливки краски в

Острый маркер

шкурка

Детские влажные салфетки

Изоляционная лента

Полиуретановое прозрачное покрытие

Шаг 2: Подготовьте фортепиано

Это сложная часть, но необходимо придать дереву форму, на которую можно рисовать.

Сначала удалите ручки на передней панели пианино и отложите их в сторону.

Используя обычную наждачную бумагу или шлифовальный блок, аккуратно отшлифуйте все открытые участки пианино и скамьи.

Вам не нужно будет удалять всю предыдущую краску, но вам нужно будет достаточно отшлифовать, чтобы новая краска осталась.

Шаг 3: Премьер Фортепиано

Я решил сначала покрасить свое пианино в белый цвет, чтобы дизайн выглядел лучше.

Все белое в конечном итоге будет покрыто, когда оно будет закончено.

Шаг 4: Цветы мандалы — A

Давайте начнем с рисования пианино скамейке;

Случайно поместите четверть в 10 или 12 мест на скамье пианино и обведите вокруг, используя тонкий маркер.

Разделите каждый круг на 8 секций.

Поместите точку между отметками около 1 «от края круга.

Шаг 5: Цветы мандалы — B

Нарисуйте каждый лепесток цветка так, чтобы точки находились там, где находятся точки.

Сделайте 2-й слой лепестков, поместив точку между каждым лепестком примерно на 1/2 «наружу.

Нарисуйте 2-й слой лепестков.

Шаг 6: Цветы мандалы — C

Повторите процесс для оставшихся цветов, продолжая добавлять больше слоев лепестков.

Когда цветы станут достаточно большими, чтобы они начали касаться друг друга, нарисуйте их так, чтобы они перекрывали друг друга.

Шаг 7: Мандала Цветы- D

Начните с рисования центра цветов.

Я решил покрасить половину центров в желтый, а вторую — в оранжевый.

Когда вы закончите центры, начните рисовать лепестки цветов.

Постарайтесь, чтобы лепестки одного цвета не стояли рядом друг с другом. Нет способа полностью устранить это, но постарайтесь свести его к минимуму.

Я считаю полезным хранить рядом детские салфетки, они быстро убирают ошибки!

Когда краска полностью высохнет, обведите контуры маркером с тонким концом.

Шаг 8: стороны фортепиано

Мои навыки рисования от руки ограничены, поэтому я нашел способ передать найденные изображения.

Для сторон пианино я нашел 2 изображения в интернете, которые были длинными и узкими.

С одной стороны у меня сова, а с другой — симпатичная птичка в полете.

Я увеличил картинки до нужного мне размера, затем вырезал их и приклеил их к пианино.

Я обрисовал в общих чертах картину, затем начал обрезать каждую часть, отмечая линии соответственно, пока не было прослежено все изображение.

Теперь сова готова к покраске.

Я нашел несколько круглых предметов вокруг моего дома, крышки от банок и подставки для салфеток и т. Д., Которые я поместил случайным образом и обвел вокруг нижней части боковых сторон пианино и нарисовал разные цвета для интересного взгляда.

Шаг 9: Верх пианино

Используя ту же технику, что и на пианино, нарисуйте и нарисуйте несколько цветов мандалы на верхней части пианино.

Рисовать эти красочные цветы мандалы — это весело, и я думаю, было бы замечательно накрыть ими целый рояль!

Шаг 10: Передняя часть фортепиано

Нижняя передняя часть пианино имеет красивую картинку. Я решил нарисовать красочную сцену на пляже.

У меня была красивая открытка из бухты Ханалей на острове Кауаи на Гавайях, от которой я черпал вдохновение.

Я решил изменить дизайн солнца, чтобы отразить цветы мандалы на скамье и вершине фортепьяно.

Я использовал прямой кусок дерева, чтобы использовать его как ориентир для горизонта. Оттуда я нарисовал солнце, горы, пирс и пальмы.

Заполните участки краской и дайте высохнуть.

Добавьте немного белых бликов на воду, пальмы и пирс.

Шаг 11: крышка клавиатуры

Я хотел нарисовать музыкальный посох на обложке клавиатуры, ноты — это версия «Let it be» от Beatles.

Google ноты для песни, которую вы хотите.

Нарисуйте 5 линий на расстоянии около дюйма по пианино. Это музыкальный коллектив.

Когда вы выясните, сколько нот вы будете рисовать, разделите область пополам и пометьте центр крышки клавиатуры небольшим кусочком липкой ленты. Теперь поместите кусок ленты в центре каждой половины.

Нарисуйте скрипичный ключ на левой стороне музыкального посоха.

Поместите немного клейкой ленты на области рядом с местом, где вы рисуете.

Поскольку у меня было 29 заметок, я работал с 1/4 площади за раз.

Добавьте столько или меньше деталей, как вам нравится.

Шаг 12: Трафареты

Купленные трафареты — это простой способ добавить некоторые детали.

Используйте их с недорогими пенопластовыми аппликаторами.

Шаг 13: Детали

Теперь пришло время закончить все детали работы.

Нарисуйте границы и ноги на пианино и скамейке.

Отойдите назад и найдите области, которые могут нуждаться в тонкой настройке. (Простите за каламбур)

Для некоторых цветов может понадобиться второй слой.

Шаг 14: Чистое пальто

Дайте пианино высохнуть в течение ночи перед нанесением прозрачного слоя.

Когда вы довольны своим дизайном, нанесите 2 слоя полиуретанового прозрачного слоя, позволяя полностью высохнуть между слоями.

Шаг 15: Готовое фортепиано

Теперь у вас есть интересный музыкальный инструмент, на котором вам будет приятно играть!

7-шаговое руководство по созданию невероятного рисунка для фортепиано

Сообщение от Катерина Будзко

Графический дизайнер и иллюстратор, иллюстрирующий детские книги. В своей работе она использует несколько техник: карандаши, уголь и тушь.Еще ей нравится рисовать акварелью.

Содержание:

Начало рисования на фортепиано

Музыка — это такой прекрасный вид искусства, который часто вдохновляет художников на создание своих лучших работ. Иногда музыка может быть настолько вдохновляющей, что мы практически можем видеть цвета и эмоции, протекающие через звуки. В этом посте мы покажем вам, как шаг за шагом нарисовать пианино с помощью чернил Inkonic Fineliner Pens.Эти уникальные ручки для рисования с тонким наконечником бывают практически всех мыслимых оттенков, что делает их идеальными для такого рисунка. В этом уроке вы опробуете множество различных техник рисования тонкой подводкой. Хватайте лайнеры и другие принадлежности, устраивайтесь поудобнее, включите свои любимые мелодии и приступайте к рисованию!

Список расходных материалов

Пошаговые инструкции

Шаг 1

Начните с наброска рамки в центре страницы для рисунка.Чтобы сделать набросок фортепиано, мы использовали линейку и механический карандаш. Когда вы закончите с основной формой пианино, нарисуйте несколько завихрений, доходящих до нижней части рисунка. Когда вы закончите с этим, нарисуйте клавиатуру. Затем нарисуйте завитки, идущие к верхней части изображения, и некоторые завитки, постепенно переходящие в нижнюю часть изображения. Добавьте несколько линий на корпус пианино и несколько кривых, чтобы заполнить нижнюю часть изображения. Удалите лишние строительные линии ластиком и добавьте бабочек.

Шаг 2

Используйте A207 , чтобы заполнить фортепиано вертикальной штриховкой. Нарисуйте контур пианино с помощью линейки. Обведите линии крышки пианино, чтобы сделать их более смелыми, затем начните закрашивать поверхности пианино. Обведите контуры завитков и заштрихуйте области между ними. Залейте тени более плотной штриховкой. Теперь перейдем к отделке крышки пианино. Обведите контуром области между завитками на крышке и залейте их штриховкой. Используйте линейку, чтобы заполнить большие области.Это поможет вам создавать более длинные и однородные штрихи.

Шаг 3

Сделайте край крышки пианино более жирным, затем затемните его. Заполните оставшуюся часть крышки пианино. Нарисуйте очертания черных и белых клавиш пианино. Удалите все лишние вспомогательные линии ластиком, затем перейдите к затемнению затененных участков. Далее перейдем к раскрашиванию бабочек.

Шаг 4

Используйте более темный и насыщенный цвет A109 , чтобы создать тени на музыкальных волнах.Сначала создайте контур, чтобы заполнить теневые области линиями, которые соответствуют течению волны. Затем используйте A125 , чтобы создать более тонкие и красивые переходы. Используйте этот цвет для заливки изгибов волн и создания переходов. Затем используйте A215 , чтобы раскрасить нижние волны. Подойдите к нижней части изображения и используйте A188 , чтобы заполнить область вокруг контура фортепиано. Плотно заштрихуйте область возле пианино, затем плавно переходите к чистому листу бумаги.

Шаг 5

Используйте A128 , чтобы создать переход от этого цвета к предыдущему нежному цвету лаванды, A188 . Добавьте штриховки, используя A202 и A219 . Заполните некоторые маленькие завитки, используя A107 . Переходим к рисованию большой волны. Используйте A107 для штриховки областей различной длины в соответствии с их формой. Таким образом вы добьетесь более богатых переходов тонов, постепенно наращивая затенение.

Шаг 6

Затем используйте A112 , чтобы добавить цветовые переходы.Создайте плавное перетекание одного цвета в другой с помощью короткой штриховки. Используйте A129 , чтобы повторить форму завитков и создать цветовые переходы. Также используйте A107 для усиления теней. Используйте A128 , чтобы добавить цвета маленьким завиткам и бабочкам.

Шаг 7

Используйте A129 , чтобы добавить тени к крыльям бабочки и музыкальным завиткам. Используйте A159 для заполнения любых пробелов и создания цветовых градиентов. Добавьте штриховки, используя A168 , A131 , A133 и A136 .Используйте A147 , чтобы нарисовать листья на переднем плане рисунка. Увеличьте тени, используя A133 . Используйте A193 , чтобы добавить несколько оттенков. Используйте A110 для добавления деталей. Нарисуйте листья, используя A147 , A215 и A177 . Добавьте детали, используя A112 , A128 , A147 и A132 . Удалите карандашные линии рамки ластиком. Используйте линейку и A188 , чтобы перерисовать рамку рисунка.

Рекомендации

Теперь ваш рисунок Fineliner готов и готов к показу! Вы можете использовать многие из техник, использованных в этом уроке, в других ваших рисунках и набросках. Inkonic Fineliner Pens — одни из лучших перьев для рисования из-за их исключительно тонкого наконечника 0,4 мм и яркой цветовой гаммы. Когда вы не используете их для рисования, вы можете использовать их для письма, заметок или ведения дневника. Добавьте набор чернил Inkonic Fineliner Pen в свою коллекцию материалов сегодня и продолжайте создавать невероятно детализированные произведения искусства.

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше такого контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Страница не найдена | MIT

Перейти к содержанию ↓

• Образование
• Исследовать
• Инновации
• Прием + помощь
• Студенческая жизнь
• Новости
• Выпускников
• О MIT
• Подробнее ↓
  • Прием + помощь
  • Студенческая жизнь
  • Новости
  • Выпускников
  • О MIT

Меню ↓ Поиск Меню Ой, похоже, мы не смогли найти то, что вы искали!
Попробуйте поискать что-нибудь еще! Что вы ищете? Увидеть больше результатов

Предложения или отзывы?

Использование Piano Roll в Garageband (Пошаговое руководство) — Сообщество продюсеров

Использование Piano Roll в Garageband, как и в других DAW, является одной из самых полезных функций использования любого цифрового аудиоинтерфейса, в основном потому, что вы можете рисуйте ноты, которые вы хотите использовать, прямо в рабочем пространстве, не играя их.

Это руководство будет больше похоже на энциклопедию всех различных техник, которые можно использовать при игре на пианино.

Без лишних слов, давайте рассмотрим особенности Piano Roll, в том числе его структуру, а также некоторые тактики его использования.

Структура Piano Roll

Piano Roll, по сути, представляет собой набор линий сетки и тактов, которые равномерно разделены по интерфейсу Garageband.

Кроме того, те же линии сетки и полосы расположены рядом с фортепиано, расположенным по вертикали поперек экрана.Каждая линия сетки соответствует определенной ноте на клавиатуре.

Вы можете увеличивать и уменьшать масштаб интерфейса, чтобы ближе познакомиться с тем, что вы делаете, или вы можете переключить его на редактор партитуры, который будет размещать ноты в фактической стандартной нотации, а не только в MIDI-нотах.

Вы можете использовать ползунок горизонтального масштабирования, который будет увеличивать и уменьшать масштаб интерфейса, или вы можете использовать ту же опцию на трекпаде, что означает, что вы разводите пальцы на трекпаде либо в стороны, либо ближе друг к другу.

Имеет тот же эффект.

В левой части Piano Roll вы заметите, что на самом деле вы можете видеть ноты фортепиано.

Каждая октава разделена цифрами и буквами, включая C0, C1, C2, C3 и так далее и так далее. Это октавы на клавиатуре.

Например, C3 обычно является средним C, так что имейте это в виду.

Фактически вы можете сыграть каждую ноту на клавиатуре с левой стороны, чтобы увидеть, как она звучит.Пианино на левой стороне линий сетки выглядит так, как вы можете видеть на изображении ниже:

Линии сетки разделены на группы по четыре, и числовое значение каждой линии сетки изменяется в зависимости от как вы выбрали размер в верхнем центре DAW.

В верхнем левом углу Piano Roll у вас также есть функция автоматизации, которая полезна для регулировки скорости нескольких различных параметров.

Например, вы можете настроить скорость или силу нот, или вы можете настроить хорус, низкие частоты, атмосферу, изменение высоты звука, громкость сустейна, панораму, модуляцию, экспрессию, драйв, высокие частоты или реверберацию.

Конечно, у вас также есть функции транспонирования, что означает, что вы можете автоматически регулировать фактическую высоту всех нот, просто выбирая, на сколько полутонов вы хотите все изменить.

Кроме того, вы также можете использовать функцию квантования. Если вы хотите узнать больше о функции квантователя и о том, как ее использовать, я предлагаю вам ознакомиться с моей статьей по этой ссылке здесь.

К сожалению, есть некоторые ограничения на использование пианино в Garageband.

Например, вы не можете копировать и вставлять заметки в интерфейс так быстро и так эффективно, как пользователи FL Studio, например, когда вы хотите быстро создать ролики малого барабана или хай-хэта.

Тем не менее, существует множество различных способов использования пианино, и мы рассмотрим некоторые из них здесь.

Советы и приемы использования Piano Roll

1) Command + Click

Параметр (Command + Click) позволяет рисовать ноты прямо в пианино с максимальной эффективностью и простотой.

Очевидно, что способ сделать это не требует пояснений, вам просто нужно нажать опцию (Command + Click), и под щелчком я подразумеваю нажатие на трекпад.

Это позволяет вам очень быстро вводить ноты в Piano Roll. Обычно, когда я создаю музыку с Garageband, я либо использую MIDI-клавиатуру, либо играю на гитаре и создаю мелодии таким образом.

Тем не менее, некоторым людям нравится использовать пианино в первую очередь для рисования нот прямо в пространстве пианино.Если вам нравится это делать, эта команда для вас.

Это также полезно для создания роликов малого барабана и хай-хэта.

Определенно стоит упомянуть, что это тот же способ, которым вы добавляете примечания в редакторе партитуры, на случай, если вы хотите добавить их как фактические единицы стандартной записи.

По правде говоря, большинство продюсеров не умеют читать музыку, поэтому об этой функции не упоминается так часто, но в любом случае ее можно использовать, если вы знаете, как читать стандартную нотацию.

2) Ударьте (E), чтобы вызвать Piano Roll

Это говорит само за себя. Piano Roll можно выбрать, нажав клавишу «E» на клавиатуре или поднявшись в левую верхнюю часть интерфейса Garageband и нажав значок, похожий на ножницы.

В случае, если вам нужна помощь с некоторыми символами и значками, есть кнопка «Справка» (?), Которая позволит вам перемещать курсор по различным аспектам DAW.

Когда ваш курсор перемещается по разным функциям, появляется небольшое желтое текстовое поле, которое точно объясняет, что он делает.

3) Копирование и вставка нот

При использовании нот MIDI в рулоне пианино есть ряд вещей, которые вы можете сделать, чтобы сэкономить время, включая копирование и вставку нот в рулон пианино, если вы хотите, чтобы что-то было повторить.

Например, вы могли бы просто перетащить рамку выбора вокруг всех желаемых MIDI-нот, а затем нажать функцию (Command + C), а затем использовать функцию сразу после (Command + V), чтобы вставить ноты в любом месте. ты хочешь.

Важно отметить, что ноты будут вставляться в соответствии с полосой указателя воспроизведения, которая представляет собой небольшую полосу, которая перемещается вместе с пианино во время игры.

Другими словами, это небольшая полоса и стрелка, которые выглядят так, как показано на изображении ниже:

4) Выбор и удлинение / отведение MIDI-нот

Подобно функции выше, вы можете фактически настраивать каждую отдельную MIDI-нота сразу в рулоне пианино, предварительно выбрав их все вместе.

Используя поле выбора — или как вы хотите его назвать — мышь трекпада, перетащите рамку вокруг каждой ноты, а затем увеличьте или уменьшите длину одной заметки, и вы заметите, что каждая отдельная заметка в пиано ролл будет выдвигаться таким же образом.

Это еще одна полезная функция, позволяющая сэкономить время.

5) Копирование и вставка с помощью стрелки курсора воспроизведения

В Garageband есть несколько способов сделать то же самое, некоторые из них более полезны в разных контекстах.

Например, используя стрелку курсора воспроизведения, вы можете копировать и вставлять ноты таким образом, чтобы Garageband делал это автоматически, в зависимости от того, сколько MIDI-нот вы скопировали.

Я имею в виду, что вы копируете группу нот с помощью функции (Command + C), а затем отпускаете стрелку курсора воспроизведения сразу после этой же группы нот.

Отсюда вы нажимаете (Command + V), и затем Garageband автоматически копирует и вставляет ноты в соответствии с положением стрелки указателя воспроизведения, а также перемещается вперед на количество нот MIDI.

Я понимаю, что то, что я только что сказал, является чем-то вроде словесного салата, поэтому обязательно посмотрите видео ниже, чтобы понять, о чем я говорю. Это примерно 4:33.

Вот и все, что касается рояля.

Видеоурок на YouTube

Заключение

В конечном счете, рояль — не самый сложный интерфейс в Garageband, поэтому, честно говоря, особо нечего сказать о том, что с ним можно сделать.

Я не могу придумать ничего другого, что бы показать вам в терминах пианино. Если я когда-нибудь найду дополнительные советы и рекомендации, я обязательно обновлю эту статью.

Как я упоминал выше, у Piano Roll в Garageband есть некоторые ограничения, но, в конечном счете, он очень прост в использовании и по большей части имеет большинство функций, которые есть в других DAW.

Обязательно сделайте мне одолжение и поделитесь этим в социальных сетях со своими друзьями.

Международный конкурс рисунков по языку фортепиано 2021

Интересные новости! В этом году «Фортепианный язык» проводит международный конкурс музыкального рисунка! Студентам-музыкантам со всего мира предоставляется возможность создать и представить рисунок на основе музыкального термина: скрипичный ключ .Алекса Мэдисон (композитор и владелец Piano Language) выберет победителя, основываясь на творчестве , усилии и музыкальности (насколько хорошо он отображает скрипичный ключ). Более подробную информацию вы найдете ниже.

О конкурсе

Студентам-музыковедам предлагается нарисовать рисунок на основе музыкального термина «скрипичный ключ». Поскольку скрипичный ключ предназначен для высоких нот, мы просим учащихся нарисовать что-то, что для них представляет собой высокие ноты (т.е. мяуканье котят, облака в небе и т. д.), включая их лучший рисунок скрипичного ключа.

Чем больше усилий и творчества может вложить ученик, тем больше шансов, что он выиграет (а использование большого количества цветов имеет решающее значение)!

Требования к подаче

Мы просим учащихся, участвующих в программе, брать уроки или занятия по игре на музыкальном инструменте, а учащимся не должно быть 18 лет. Мы попросим учителя указать возраст ученика при подаче заявки (мы учитываем возраст при выборе победителя).

Когда и куда отправлять

Мы будем принимать рисунки в любое время с 1 по 28 февраля.

Учителя, отправьте все рисунки своих учеников по этой ссылке: https://m.me/pianolanguage?ref=w14211451

Если Facebook Messenger не может отправить учителю рисунки, отправьте рисунки на нашу электронную почту здесь: [email protected]

Что получит победитель

Выбранный победитель получит бесплатную подарочную карту на 20 долларов на веб-сайт Piano Language, а учитель ученика также получит подарочную карту на 10 долларов, а также сообщение на своей странице в Facebook / Instagram с нашей страницы Piano Language в Facebook.

Конечная цель этого конкурса — повеселиться! Не стесняйтесь распространять новости об этом конкурсе с другими учителями музыки, чтобы разделить радость от музыки и обучения!

Пожалуйста, свяжитесь с Алекса Мэдисон по адресу [email protected], если у вас возникнут дополнительные вопросы.

Поздравляем нашего победителя!

Поздравляем 11-летнего ученика Берди Гукина Боулсби, нарисовавшего музыкальный утес. Ваш рисунок был выполнен с полной детализацией и творчеством! Мне особенно понравился подробный план музыкальных нот, прорисованный с большой точностью.Отличная работа!

Мы также хотели бы разделить наши вторые и третьи места, потому что мы ценили их мысли и усилия.

Второе место занимает Молли, 9-летняя ученица, которую преподает Сюзанна Ф. Джонс. Этот рисунок был таким милым и креативным. Мелкие детали яблок скрипичного ключа и птицы, чирикающие музыкальные ноты, действительно подчеркивают музыку на этом рисунке.

И третье место у 6-летней Мелоди (преподает Сара Адамчик).Мне очень понравился милый и креативный рисунок змея со скрипичным ключом, сделанный Мелоди. Идея, заложенная в рисунок, определенно была хорошо продумана. Прекрасная работа!

Рассмотрены другие удивительные рисунки

Вот еще несколько рисунков, которые принимали во внимание победу в конкурсе. Было так много отличных на выбор!

A круглый / Re ・ mind / Be side — Yamaha Design

2018 / ИНТЕРЬЕР ПИАНИНО

Дизайн-проект интерьера фортепиано.

Гармония

Это предложение о новых отношениях между стилем жизни и фортепиано, основанное на концепции, согласно которой дизайн охватывает не только форму фортепиано, но и время, проведенное с инструментом.В сотрудничестве с производителем мебели мы создали три прототипа.

Тактильные

«А-раунд», фокус счастливого дома.Округлая форма и теплая текстура дерева манят людей подойти поближе и послушать музыку. Мы выбрали кожаную крышку пианино, чтобы она была более приятной на ощупь.

Реконструкция

«Re-mind» — новая концепция внешнего вида и ценности инструмента, когда на нем не играют.Дизайн играет на двойственном характере инструмента — если смотреть в лоб, он выглядит как стандартное пианино, но если смотреть сбоку, он создает непринужденную атмосферу, как зеркало в полный рост, прислоненное к стене.

любимый

«Be-side», дополнение для спальни и другой безмятежной атмосферы.Богатая текстура дерева и округлая форма создают приглушенный вид, который хорошо сочетается с любым дизайном интерьера. Благодаря клавиатуре, которая небрежно выглядывает из-под закрытой крышки, и элегантным педалям, напоминающим рояль, «Be-side» тонко заявляет о себе как о музыкальном инструменте.

---

Мо Тотани

Дизайнер

Лаборатория дизайна Yamaha

---

---

Сунао Окамура

Дизайнер

Лаборатория дизайна Yamaha

---

---

Масахару Оно

Дизайнер

Лаборатория дизайна Yamaha

---

---

Создание значимых времен вместе с фортепиано.

Целью этого проекта было рассмотрение новых типов фортепиано, основанных на концепции «Музыка в жизни», и представление прототипов, разработанных нами совместно с китайским производителем Mexarts, на мебельной выставке Furniture China. Наши обсуждения начались с концептуального элемента. определения того, что составляет процветающий образ жизни и жизнь с музыкой. В конце концов, мы втроем достигли общей цели — предложить дизайн, который не только изображает формы объектов, но и описывает ценность с точки зрения времени — ключевого слова, которое мы рассматриваем.
«A-round» — это фортепиано, которое позволяет людям проводить время с семьей и друзьями. Мы намеревались создать множество рисунков, отражающих наше глубокое понимание отношений между исполнителем и слушателями, а также наше видение того, как каждый из них стоит, сидит и выражает себя вокруг инструмента.
Прежде всего, мы хотели устранить психологическую дистанцию, создаваемую представлением о том, что только исполнителю разрешено прикасаться к инструменту. Эта цель уступила место формированию плавного соединения между столом и фортепиано, которое позволяет слушателям расслабиться при физическом контакте с инструментом.Мы также отрегулировали высоту верхней панели, чтобы установить идеальное расстояние между исполнителем и слушателями.
Наше решение сделать скамью достаточно большой, чтобы на ней могли сесть два человека, и добавить еще один стул для слушателя демонстрирует наше желание, чтобы пианино было в центре времени, проводимого с близкими, независимо от того, играют ли люди на пианино вместе или слушатель наблюдает за исполнителем через пианино.
В конструкции пианино Re-mind особое внимание уделяется тому времени, когда на инструменте не играют.Наша задача заключалась в том, чтобы найти способ создать ценность в повседневной жизни, чтобы перевесить тот факт, что пианино занимают место, даже если на них не играют большую часть дня. Решением был дизайн, очень похожий на отличительную декоративную полку или картину, прислоненную к стене.
Для большинства людей верхняя часть пианино — идеальное место для украшения и других предметов. Мы решили учесть эту тенденцию в нашем дизайне и поставить над клавиатурой полки для семейных фотографий и сувениров.
Иногда присутствие пианино создает скрытую нежелательную необходимость играть на нем. Благодаря нашему дизайну пианино выглядит как зеркало в полный рост, прислоненное к стене, и создает приятное ощущение непринужденности.
«Be-side» — это пианино, которое предлагает игроку немного поиграть, чтобы расслабиться и развлечься перед сном. Мы предполагали, что игрок кладет любимые предметы или напитки на боковой столик, тихо играет успокаивающие мелодии и расслабляется перед сном.
Теплая деревянная текстура мягко успокаивает нервы, и когда большая панель, составляющая крышку, закрывается, инструмент ощущается как предмет мебели и сливается с окружающей средой. Полностью переработанные гладкие педали отлично сочетаются с дизайном интерьера.
Благодаря этому дизайну мы создали новый способ взаимодействия с пианино в спальнях и других местах, где владельцы даже не подумали бы их поставить.
Мы доработали эти дизайны, неоднократно общаясь с Mexarts, компанией, специализирующейся на мебели.Дизайнеры и разработчики из индустрии дизайна интерьеров поделились с нами своим мнением и поделились свежими взглядами, которые не могли бы прийти в голову нам как разработчикам приборов. Мы намерены использовать то, что мы узнали из этого проекта, в приборостроении, выставках и других ситуациях.

Просмотреть продукты с таким же ключевым словом в дизайне

Как нарисовать мультяшное пианино (действительно легко для детей младшего возраста)

Моя семья никогда не могла позволить себе уроки игры на фортепиано, но положить бумагу на карандаш не стоило никаких денег, поэтому я полюбила рисовать.Хотя этот рисунок пианино не грандиозен, он действительно прост и может быть разбит на 8 простых шагов, чтобы маленькие дети тоже могли его нарисовать. Давайте приступим к игре на этом простом и простом инструменте — мультяшном пианино!

Этот учебник и многие другие подходят для детей от 3 до 8 лет (дошкольные и старше).

И почему бы не проверить нашу коллекцию бесплатных раскрасок для детей! Мы регулярно обновляем нашу библиотеку ресурсов, поэтому не стесняйтесь проверять, когда мы добавляем все больше и больше контента. В настоящее время у нас более 1000 раскрасок и мы создаем больше уроков по рисованию!

🖍️ Инструменты для успеха

🎨 Родители: Единственные инструменты, которые вам понадобятся для использования этих руководств по рисованию: ластик, карандаш и лист бумаги.Но — если они у вас есть — карандаш для рисования делает линии более тусклыми и мягкими, что помогает детям развить мелкую моторику. Я также рекомендую обернуть карандаш для набросков черным маркером, когда вы закончите, для более аккуратного результата. Наконец, сотрите карандашные следы перед добавлением цвета.

Научитесь рисовать пианино — шаг за шагом

Интересные факты о фортепиано

• В Италии пианино изобрел Бартоломео ди Франческо Кристофори в 1709 году.В Метрополитен-музее в Нью-Йорке до сих пор сохранилось одно из оригинальных пианино Кристофори.
• Из-за способности играть ноты как тихо (фортепиано), так и громко, пианино изначально было названо пианофорте (форте). Клавесины, которые появились раньше, могли играть только тихо.
• На фортепиано более 12 000 пьес. Это одна из причин, по которой пианино — один из самых дорогих инструментов. Есть большое количество крошечных пьес, которые должны идеально соответствовать звучанию, которое вы ожидаете от фортепиано.
• Чтобы пианино могло создать максимальный звуковой спектр, требуется 230 струн. Это тот случай, если это грандиозный или детский концерт в полном масштабе.
• При ударе крошечных молоточков внутри фортепиано струны сделаны из стали и создают высоту звука. Обычно каждая струна выдерживает приблизительно 170 фунтов натяжения.
• К фортепиано нужно относиться как к струнному инструменту, так и к ударному инструменту. Поскольку молоточки бьют по струнам внутри, большинство говорят, что это ударные.
• Фортепианная гамма идет от самой низкой ноты, которую вы можете сыграть на двойном фаготе, до самой высокой ноты на пикколо, которую вы можете сыграть.
• Большинство людей называют клавиши пианино «слоновой костью», но с 1940-х годов они не делались из слоновой кости. Чтобы сохранить находящиеся под угрозой исчезновения ресурсы, такие как слоны, теперь они сделаны из пластика.
• НЕТ средней C в точном центре фортепианной клавиатуры. В настоящее время это пространство над центром C между E и F.
• Steinway известен как лучший производитель фортепиано.С 1853 года семья Стейнвей занимается производством фортепиано. Цены варьируются от 5000 до 50 000 долларов!
• Адриан Манн, настройщик пианино из Новой Зеландии, владеет самым большим пианино из когда-либо созданных. Он весит 1,4 тонны и имеет длину 5,7 метра. 25-летнему парню понадобилось 4 года, чтобы создать его!
• Только в США 18 миллионов непрофессиональных пианистов. Редким инструментом, который вызвал всеобщий интерес во время Олимпийских игр 2008 года, было пианино, полностью сделанное из хрусталя.

🖍️ ПОДРОБНЕЕ КАК РИСОВАТЬ Учебники …

Скрипичный ключ, нотоносец, как рисовать

В этом уроке мы рассмотрим скрипичный ключ и ноты, из которых он состоит.

Музыка нотируется нотоносцем. Персонал состоит из пяти горизонтальных линий и промежутков, на которых лежат музыкальные ноты. Более высокие ноты или высота тона выше для нотоносца, а более низкие ноты или высота тона ниже у нотоносца.

Настоятельно рекомендуется: нажмите здесь, чтобы перейти к одному из ЛУЧШИХ курсов по игре на фортепиано / клавиатуре, которые я видел в Интернете.

Скрипичный ключ является частью скрипичного нотоносца. Этот ключ сообщает нам, какие ноты соответствуют различным линиям и пробелам. Он также известен как ключ G, потому что он закручивается по спирали вокруг второй линии снизу.Эта линия представляет ноту G. Этот ключ также выглядит как стилизованная буква «G».

Как только вы найдете эту ноту G, будет очень легко найти другие ноты. Просто перемещайтесь вперед или назад по музыкальному алфавиту, A-B-C-D-E-F-G.

Строки скрипичного (или G) ключа: E-G-B-D-F . Хороший способ запомнить это — фраза «Каждый хороший мальчик делает хорошо», «Каждый зеленый автобус едет быстро» или «Каждый хороший мальчик заслуживает помадки». Вы можете использовать тот, который вам подходит.Линии считаются снизу вверх по нотному стану. Нижняя строка — это первая строка, а верхняя строка — пятая.

Ноты для пробелов этого ключа: F-A-C-E . Понятно, что это слово произносится как «лицо», и его легко запомнить. Четыре клетки отсчитываются снизу вверх на жезле.

Но что происходит, когда у вас заканчиваются линии? Вы добавляете так называемую строку бухгалтерской книги. Первая строка в регистре в нотном стане (ниже первой линии нотоносца) — это средняя до вашего фортепиано.

На фортепиано ноты в скрипичном ключе обычно исполняются правой рукой.

Басовый ключ

Чтобы быстро представить этот ключ в перспективе, давайте взглянем на другой ключ, известный как басовый ключ или ключ F. Линии и промежутки басового ключа соответствуют другому набору нот. Ноты строк в басовом ключе — G-B-D-F-A, а ноты пробелов — A-C-E-G.

Очевидно, ключ очень важен для того, чтобы сказать вам, какие ноты играть.Без ключа вы бы не знали, каким нотам соответствуют линии и пробелы на нотоносце. Вы бы не имели ни малейшего представления о том, какие ноты вам следует играть.

Как нарисовать скрипичный ключ

Шаг первый: Сначала проведите вертикальную линию через нотный стан.

Шаг второй: Начните с верхней части линии и проведите кривую вниз до четвертой линии нотоносца.

Шаг третий: Проведите еще одну кривую вниз до нижней линии рейки.