Природа рисунки гуашью: Рисунки для срисовки гуашью (17 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

природа рисунки для начинающих красками

тут же вы найдете рисунки для срисовки легкие и красивые природа ведь может быть разной. научиться рисовать гуашевыми красками несложно нужно проявить терпение желание узнать основы живописи.

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

здесь представлены красивые рисунки гуашью для начинающих они позволят испытать свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.

природа рисунки для начинающих красками. рыбакит 72 859 views 4 14. легкие рисунки для срисовки для начинающих 35 фото. рисунки гуашью могут быть самыми разнообразными природа животные цветы и деревья фрукты и т.

не менее интересным для начинающих художников будет и летний пейзаж с. рисунки гуашью смотрятся ярко и привлекательно. 3д спираль радуга рисунки красками урок рисования от рыбакит duration.

поэтапно детализируйте пейзаж прорисовывая детали. как рисовать красками гуашью. эти не менее замечательные рисунки природы для срисовки куда больше подойдут для начинающих.

рисунки гуашью получаются более яркими и насыщенными. если тема рисунка карандашом природа то лучше воспользоваться картинками для срисовки. весенний пейзаж поэтапно акварельными красками.

взрослые рисуют гуашью настоящие пейзажи. простая и эффективная техника пейзажа здравствуйте друзья. рисунки гуашевыми красками для начинающих дети осваивают в раннем возрасте.

такая краска любима малышами за простоту нанесения и потому что изображение не расплывается в отличие от.

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Akvarel Pejzazh Priroda Illyustraciya Nebo Iskusstvo Risunok

Kartinki Po Zaprosu Risunki Leto Prirody Akrilovymi Kraskami

Dlya Nachinayushih Kak Narisovat Noch Guashyu Dari Art

Uroki Risovaniya Guashyu Dlya Nachinayushih Poetapno Pejzazhi Kartiny

Kartinki Po Zaprosu Risovanie Pastelyu Poetapno S Izobrazheniyami

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Master Klass Prostoj Etyud Guashyu Uralskij Pejzazh Youtube

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risuem Vmeste Pejzazh Provans Kak Narisovat Dlya Nachinayushih

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Master Klass Dlya Nachinayushih Risuem Za 1 Den Kartiny Maslom


Гармоничный мир природы .

Рисунок. Гуашь

Корзина Купить!

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

Пакеты изображений

дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 4505×6489 пикс. (29.2 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

Рисуем поэтапно осенний пейзаж

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева


9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.


Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Источник: ped-kopilka.ru/blogs/natalja-anatolevna-jakovleva


Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

Необходимые материалы:

  • цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
  • чёрный маркер;
  • обычный карандаш;
  • лист бумаги;
  • ластик.

Этапы рисования:

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.


3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.


6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.


Олеся Селихова

Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!

Пейзажи для срисовки - 59 фото

1

Пейзажные мотивы


2

Пейзажи для рисования


3

Художник Anna Armona


4

Рисунки гуашью


5

Пейзажи для рисования


6

Картины акварелью сложные


7

Пейзаж живопись


8

Пейзаж цветными карандашами


9

Боб Росс картины лес


10

Пейзаж рисунок


11

Красивый легкий пейзаж


12

Анна Армона акварель


13

Пейзаж легкий


14

Пейзажи для рисования


15

Боб Росс зима


16

Красивые простые пейзажи


17

Пейзажи для срисовки


18

Художник Anna Armona


19

Горный пейзаж гуашью


20

Боб Росс


21

Красивые пейзажи для срисовывания


22

Красивые пейзажи акварельными карандашами


23

Закат гуашью


24

Рисунки природы


25

Горы гуашью


26

Пейзаж рисунок


27

Простые пейзажи для рисования


28

Пейзаж карандашом легкий


29

Пейзаж красками


30

Пейзаж красками


31

Энкаустика Сакура


32

Горы гуашью


33

Простые пейзажи для рисования


34

Пейзажи для рисования


35

Пейзаж легкий


36

Пейзаж легкий


37

Рисование акварельными карандашами пейзаж


38

Пейзаж легкий


39

Красивый пейзаж рисунок


40

Пейзажи для рисования


41

Цифровая живопись Виктора Цыганова


42

Красивые пейзажи для рисования


43

Пейзажи для срисовки


44

Пейзажи для рисования для начинающих


45

Рисунки природы


46

Красивые пейзажи для рисования акварелью


47

Горный пейзаж акварелью


48

Пейзажи для срисовки


49

Художник Боб Росс лес летом


50

Картины гуашью


51

Рисования цветными карандашами природы бесплатно


52

Красивые пейзажи для рисования


53

Праволулушарное рисование


54

Пейзаж легкий


55

Боб Росс весенний пейзаж


56

Пейзаж легкий


57

Пейзаж рисунок


58

Пейзаж рисунок

Люблю тебя, природа, в любое время года

     Представляем вашему вниманию виртуальную выставку рисунков «Люблю тебя, природа, в любое время года» в рамках проведения дней защиты от экологической опасности по Новокузнецкому району.

     Рисунки, представленные в виртуальной выставке, выполнены участниками изостудии «Цвет» МАУ «МКДК Орджоникидзевского района», ул. Мурманская, 24. Руководитель студии – Зыкова Марина Юрьевна.

     Защищать природу можно по-разному: проводить природоохранные акции, вести эколого-просветительскую работу с населением, а можно кисточкой и красками выразить своё отношение к защите окружающей среды, что и сделали юные художники, отразив свое трепетное отношение к природе, любовь к ее красотам.

     Каждое время года прекрасно по-своему: осенние и зимние пейзажи, цветы на летней лужайке, необъятные просторы  - все рисунки виртуальной выставки очень красочные и демонстрируют природу во всей ее красе.

"Зимняя ночь", гуашь, Федотова Настя, 4 года

"Снеговичок", смешанная техника, Сергеева Маша, 5 лет

"Снегирь", гуашь, Басалаева Лена, 12 лет

"Зимняя сказка", гуашь, Харчевникова Алена, 8 лет

"Снегири на ветках", гуашь, Саттаров Тимур, 9 лет

"Березы весной", смешанная техника, Симутина Аня, 5 лет

"Рыбка, гуашь", Саттаров Самир, 6 лет

"Цветочная полянка", гуашь, Симутина Аня, 5 лет

"Красные маки", гуашь, Пышный Егор, 9 лет

"Прогулка", масляная пастель, Луговая Ксения, 9 лет

11 Осенний закат, гуашь, аппликация, Голубева Дарина, 5 лет

"Мухоморчики", гуашь, Сергеева Маша, 5 лет

"Ясный день", масляная пастель, Галайчук Рита, 9 лет

"Подсолнухи", гуашь, Баталова Алина, 8 лет

"Домик лесника", масляная пастель, Карапетян Карине, 9 лет

"Листопад", гуашь, Гошпоренко Аня, 6 лет

"Осенний пейзаж", масляная пастель, Саттаров Самир, 9 лет

"Солнечный цветок", гуашь, Прохорова Настя, 9 лет

"Краски осени", гуашь, Гошпоренко Аня, 6 лет

"Лиловая осень", масляная пастель,  Тимофеева Кристина, 8 лет

 

 

Еще один красивый пейзаж поэтапно.

Его стоит нарисовать!

В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.

 

Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы "Сонет" 

 

 

Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.

 

 

Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.

 

 

Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.

 

 

Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.

 

 

Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.

 

 

Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.

 

 

Заполните цветом гору, которая позади.

 

 

Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.

 

 

Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.

 

 

Добавьте тех же цветов для горизонта.

 

 

Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.

 

 

Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.

 

 

Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.

 

 

Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.

 

 

Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.

 

 

Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.

 

 

Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.

 

 

После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.

 

 

Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.

 

 

Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет. Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.

 

 

Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.

 

 

Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.

 

 

Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.

 

 

Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.

 

 

Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья. Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.

 

 

Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.

 

 

Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.

 

 

Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.

 

 

Урок окончен.

Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.

 


 

Рекомендуемые книги по рисованию пейзажей масляными красками

 

 

 



Похожие записи:

Amazon.com: Картина природы с Клэр: создание красивых гуашевых мотивов сада, сельской местности, моря, реки и леса Электронная книга: Тереза ​​Грей, Клэр: Kindle Store

«Великолепные работы Клэр чутко прославляют природу. Ее использование цвета и проницательная наблюдательность вдохновляют творцов брать кисть и рисовать ботанические растения! »
Энн Вуд @Woodlucker | Botanical Paper Artist

«Прекрасно иллюстрированная книга для любого начинающего художника, желающего изучить новые техники работы с гуашью.Нежная рука Клэр и любовь к природе - удовольствие следовать в каждом поэтапном проекте ».
Луга Сара Боккаччини @BoccacciniMeadows | Художник-иллюстратор и иллюстратор

"Войдите в очаровательный мир фауны и флоры вместе с мастером-иллюстратором и дизайнером Клэр Терез Грей. Клэр щедро делится своими мыслями о своем творческом процессе, делая гуашь доступной для всех с помощью сокровищницы прекрасных проектов. Природные мотивы Клэр красиво очаровательный и ностальгический. С помощью нескольких простых мазков Клэр вызывает в воображении ароматы весны и хруст осенних листьев."
Бекки Кэмерон @doodleyboo | Иллюстратор

« Я в восторге от легкости и радости, с которыми Клэр интерпретирует мир природы. Эта книга - заглянуть в ее разум, и любой, кто хочет вдохновиться или улучшить свои навыки рисования, будет в восторге Это!"
Malin Gyllensvaan @malingyllensvaan | Иллюстратор и дизайнер узоров

«Клэр отправит вас в волшебное путешествие в мир гуаши с прекрасными проектами, которые помогут вам расслабиться и создать прекрасные картины».
Серена Уайт @hogletandco | Иллюстратор

"Эта великолепная книга вдохновит вас поиграть с гуашью и создать прекрасные иллюстрации.Это прекрасная возможность поучиться у Клэр, понять ее выбор цвета, понаблюдать за ее мазками и увидеть, как она шаг за шагом создает свои магические работы ».
Нина Стайнер @ninastajner | Иллюстратор

« Я не могу придумать лучший художник, чем Клэр, когда дело доходит до живописи красоты мира природы. Это великолепная, продуманная книга, полная замечательных проектов, которые стоит попробовать. Он полон выдающихся практических советов, от базового рисования элементов до полных инструкций по нанесению слоев гуашью, а также особенно полезного руководства по смешиванию цветов.
Он Мар Win @ohnmarwin | Иллюстратор

- Этот текст относится к изданию в мягкой обложке. У Клэр Тереза ​​Грей есть популярный аккаунт в Instagram, посвященный иллюстрациям и дизайну (@ClareThereseGray). Она также работала с такими брендами, как Made by Parent, Trader Joe's, Will Houghton Design и другими. В настоящее время она живет в сельском Хэмпшире на юго-востоке Англии. - Этот текст относится к изданию в мягкой обложке.

Об авторе

Клэр Тереза ​​Грей - дизайнер и иллюстратор популярной учетной записи Instagram @ClareThereseGray. Она создает выкройки и иллюстрации для текстиля, коллекций изделий из бумаги, упаковки и предметов домашнего обихода, а также сотрудничает с такими брендами, как Windham Fabrics, Craft Consortium, Heathcote & Ivory и многими другими.

Она страстно увлекается печатью на линолеуме и любит проводить время в галереях, рисуя керамику и картины. В противном случае ее часто можно увидеть наслаждается английской сельской местностью, выращивая и собирая цветы для сушки и, конечно же, каждый день рисует и рисует. Она живет и работает на ферме в Хэмпшире в английской сельской местности с мужем и молодой семьей.

Вы сможете увидеть ее студийную жизнь почти каждый день в Instagram. Подключайтесь к своим произведениям искусства с помощью хэштега #paintwithclare.

- Этот текст относится к изданию в мягкой обложке.

Ярких иллюстраций гуашью Визуализируйте эмоции как фантастические сцены

Испанский иллюстратор из Лондона Хелена Перес Гарсиа создает сказочные визуальные истории, которые передают сложные чувства и связь человека с природой. Ее яркие иллюстрации, выполненные гуашью, запечатлели загадочные женские персонажи в сюрреалистической обстановке, часто в окружении ярких цветов и красивых существ.Каждый причудливый образ - это взгляд на собственные мысли и эмоции художника, прекрасно переданный в ее особом стиле.

Гарсия черпает вдохновение в искусстве, литературе и кино. Это видно из ее иллюстраций, похожих на сборник рассказов, каждая из которых визуализирует реальные эмоции в виде фантастических сцен, в которых гармонично сочетаются яркие цвета и узоры. В пьесе, заказанной для обложки La chica no olvida (Девушка не забывает) - сборника стихов Ирен X.Эспаса - женская фигура раскрашена, распахивая платье, чтобы выпустить из туловища красочную стаю птиц. Эта образная иллюстрация визуализирует идею эмоционального раскрытия себя и раскрытия того, кем вы являетесь на самом деле. В другом произведении две женщины изображены в интимной беседе за кустом, вызывая у них родственные чувства женской дружбы, доверия и поддержки.

Прокрутите вниз, чтобы ознакомиться с очаровательными иллюстрациями Гарсии и увидеть больше из ее портфолио на ее сайте и в Instagram.

Испанский иллюстратор Хелена Перес Гарсия создает сказочные визуальные истории, передающие сложные чувства.

На каждой иллюстрации, выполненной гуашью, запечатлены фантастические сюжеты, в которых гармонично сочетаются яркие цвета и узоры.

Хелена Перес Гарсия: Веб-сайт | Facebook | Instagram

My Modern Met разрешил размещать фотографии Хелены Перес Гарсиа.

Статьи по теме:

Образные иллюстрации Визуализируют приключения в красочных фантастических землях

Иллюстрации, заставляющие задуматься, умело визуализируют темы современной жизни

Психолог исследует человеческую психику с помощью наводящих на размышления иллюстраций

Акварель и гуашь: в чем разница?


На первый взгляд акварель и гуашь (произносится «gwash») могут показаться почти идентичными средами. Однако если уделить больше внимания, можно увидеть, что обе краски имеют индивидуальные характеристики, по которым их легко различить. Основное различие между двумя красками заключается в том, что гуашь более непрозрачна, чем акварель. Когда наносится слой акварели, белая бумага и любые предварительные рисунки под ней будут видны, тогда как при нанесении слоя гуаши бумага будет просвечиваться не так сильно. Благодаря прозрачности акварели свет может проходить через пигмент и отражаться от белой бумаги, придавая ей качество свечения, которое отличается от матового покрытия гуаши.


Рой Доуэлл, «# 158», бумага, гуашь, 1979, подарок Кэти и Дина Александера: обратите внимание на меловой, матовый вид.



Несмотря на эти разные свойства, акварель и гуашь почти идентичны по макияжу. Обе краски состоят из пигмента и водорастворимого связующего, что позволяет изменять краску даже после ее высыхания с добавлением воды. Непрозрачность гуаши происходит от белого пигмента или мела, который добавляется вместе с цветным пигментом и связующим, чтобы сделать ее менее прозрачной.


Джоан Ирвинг, «Снова весна», акварель на бумаге: обратите внимание, как бумага видна сквозь краску.



Аспекты техники и назначения обоих этих материалов также можно сравнить, чтобы найти значимые различия. Например, гуашь, как известно, является предпочтительным средством для многих иллюстраторов, в то время как акварель чаще используется другими типами художников. Это связано с тем, что гуашь очень быстро сохнет, позволяет художнику легко создавать большие сплошные цветные блоки и может использоваться для изображения мельчайших деталей; все черты характера, которые очень важны для иллюстраторов.С другой стороны, акварель не так управляема и сохнет намного медленнее. Например, в произведении
Venice Watercolour
Билли Эла Бенгстона, которое в настоящее время выставлено на выставке Argyros Forum, видна текучесть и непоследовательность акварели. В целом акварель и гуашь имеют ряд сходств и различий по внешнему виду, макияжу и назначению, которые легко определить, если вы о них узнаете.


Билл аль Бенгстон, «Венецианская акварель», бумага, акварель, 1973

Все тексты и изображения защищены авторскими правами.Пожалуйста, свяжитесь с [email protected] для получения разрешения на использование. Информация может быть изменена после дальнейшего изучения.

Альбом для рисования гуашью - Как начать работу с гуашью

Сегодня я хочу показать вам различные техники рисования гуашью, которые я использую, и то, как вы можете начать рисовать гуашью в своем альбоме для рисования. Мне нравится, когда одна сковорода в моем полевом наборе заполнена белой гуашью, так что у меня есть непрозрачный белый цвет, который я также могу смешивать с другими цветами моей палитры.Вы также можете создать небольшую палитру с гуашью, которая работает сама по себе.

Обычно я использую его вместе с акварелью - поскольку это в основном одна и та же краска, вы можете смешивать их. Однако гуашь непрозрачна и ведет себя немного иначе. Его можно использовать в альбоме несколькими способами, а иногда даже лучше использовать из тюбика. Давайте взглянем на эту среду.

Вот видеоверсия этого сообщения:

Если вы не можете посмотреть видео выше, посмотрите его здесь.

Начать работу с гуашью - что такое гуашь?

Гуашь - водорастворимая краска, состоящая в основном из пигментов, связующего вещества (обычно гуммиарабика или меда) и иногда мела. Краску непрозрачной делает либо большое количество пигмента, либо мела - производители применяют разные способы придания непрозрачности своим краскам. Дешевая гуашевая краска часто будет полосатой, тогда как с красками уровня художника (или даже красками хорошего качества) вы можете наносить краску ровными непрозрачными слоями.

Гуашь против акварели: отличия

Акварельные краски

основаны на принципе полупрозрачности, поэтому вы можете наращивать слои краски и получать эффект глазури, который может помочь добавить глубины. Можно использовать и гуашь, но сложнее создать много прозрачных слоев краски. С гуашью вы часто рисуете немного иначе: вы начинаете с разбавленной краски, затем используете все меньше и меньше воды для каждого верхнего слоя - жир, а не тощий, как говорят масляные художники.Если вы раньше рисовали маслом, акрилом или казеином, гуашь будет казаться похожей, и вы сможете добиться аналогичных эффектов.

Гуашь при высыхании образует гладкую твердую поверхность, сквозь которую невозможно смотреть. Вы можете использовать это в своем альбоме, если хотите добавить яркие детали на окрашенную поверхность, например, белые облака на темном небе или яркие отметины на птице. Может быть проще добавить эти детали обратно, чем рисовать вокруг них.

Еще одна вещь, о которой следует помнить: с акварелью вы должны работать от светлого к темному (вы не можете добавить яркости или белого пространства обратно в свою картину), с помощью гуаши вы можете добавить белые блики или работать от темного к белому, потому что вы можете добавить светлые тона на темные участки.

Использование гуаши в альбоме для рисования

Я использую немного белой гуаши, когда рисую акварелью - в основном для выделения бликов и исправления мелких ошибок. Чтобы получить полную картину гуашью, вы можете взять тюбик белой гуаши и смешать его с акварельными красками в тюбике, они полностью смешиваются. Или вы можете взять гуашь с собой в небольшом наборе или в тюбиках. Однако заливать гуашью сковороды не всегда получится.

Гуашь лучше всего справляется, когда ее наносят прямо из тюбика.Он имеет кремообразную консистенцию прямо из тюбика, который можно использовать для очень толстых мазков, и, хотя его можно повторно активировать после высыхания, он не будет таким мягким. Когда вы находитесь в поле и просто хотите добавить немного белого или светлого оттенка к своему эскизу, вы можете оценить небольшой полевой комплект.

В моей акварельной палитре есть белая гуашь, и я использую ее для смешивания и для бликов, облаков или для исправления мелких ошибок. Чтобы начать работу с гуашью и просто попробовать, это отличная техника.Когда я хочу сделать картину полностью гуашью, я обычно использую свежую гуашевую краску из тюбика.

Моя текущая акварельная палитра и подборка минимальной палитры гуаши справа: Titanium White, Raw Sienna, English Red и Ultramarine Blue.

Вы можете использовать свои акварельные кисти для гуаши, но будьте осторожны с очень дорогими кистями из соболя. Гуашь на ощупь более меловая и немного более жесткая на щетине. Я в основном использую синтетические кисти с гуашью, часто для акрила, потому что они тверже.

Какие краски получить

Гуашь поставляется в тюбиках, поэтому, если вы просто хотите использовать ее кое-где в своем альбоме для рисования, вам нужно будет снова разлить ее по кастрюлям. Есть несколько брендов, которые сохнут лучше других - некоторые краски просто превращаются в твердые лепешки или крошатся, когда вы их повторно смачиваете. Я много пробовал.

Если вы привыкли к легкому повторному смачиванию акварели, не удивляйтесь, вам придется немного поработать над краской. Я обнаружил, что Schmincke лучше всего подходит для меня при повторном увлажнении, Winsor & Newton требуется немного больше времени, а самые дешевые краски не стоит пробовать.Добавьте в краску каплю глицерина, чтобы она оставалась более влажной. Я люблю использовать гуашь прямо из тюбика каждый раз, когда рисую. Это менее практично для наружных работ, но для меня это лучший способ использовать такую ​​краску.

Картина гуашью

Гуашь нужно наносить толще, чем акварель, особенно когда вы рисуете поверх более темных слоев. Не делайте смеси слишком жидкими - они станут прозрачными, а бумага изгибается. Кремообразная консистенция подходит.Вы можете нанести гуашь очень сухой кистью и получить приятные фактурные эффекты. Вы можете нанести слой гуаши определенным слоем при работе в очень сухой технике, но когда вы используете много воды, слои, расположенные ниже, будут повторно активированы, и цвета, вероятно, станут мутными. Если вы будете работать быстро, вам это сойдет с рук. Помните об этом, если хотите работать слоями.

Гуашь имеет тенденцию к высыханию: светлые цвета высыхают более темными, а темные - светлеют. Это связано с изменением поверхности при высыхании краски.Если вы не уверены, сделайте несколько тестовых образцов, хотя я обнаружил, что на практике это не такая уж большая проблема.

После покраски не забудьте почистить кисти еще раз, так как краска может прилипать к щетине - больше, чем акварель.

Примеры гуаши из моего блокнота

Вот несколько ситуаций, в которых я использовал гуашь. С годами я постепенно изменил свое использование гуаши, от простого добавления мазка белого к моим акварельным наброскам, к смешиванию большего количества цветов, к целым наброскам, выполненным гуашью.На мелкие детали гуашь позволяет сэкономить много времени. Не верьте пуристам акварели, которые не допускают использования белого цвета в своей палитре. Если вы посмотрите на некоторых мастеров, таких как Уинслоу Гомер или Джон Сингер Сарджент, вы заметите, что все они использовали белый цвет в своих картинах.

Вы можете получить интересные эффекты с помощью гуаши на тонированной бумаге, как в этих набросках, где я использовал в качестве блика и позволил бумаге быть средним тоном. Вы можете использовать гуашь для деталей и бликов, которые вы добавляете в конце поверх темных областей. .Это очень хорошо подходит для бликов и маленьких перьев на птицах или для крыльев бабочек. Для подобных набросков гуашью я использую краску, только что вынутую из тюбика, и планирую больше времени. Эта сцена больше для меня о свете и цвете, а не о спонтанном эскизе с натуры.

Вы пробовали гуашь в альбоме для рисования? Хотите еще несколько советов по использованию гуаши в альбоме для рисования? Дай мне знать!

_________________________________________________________________

Присоединяйтесь к моему информационному бюллетеню и получайте новые сообщения в блоге о рисовании на природе и советах по рисованию прямо на свой почтовый ящик.Получите 5 отличных бесплатных эскизов в качестве приветственного подарка за подписку на мой информационный бюллетень! Вот что внутри:

  • Начало работы с акварелью (бесплатная электронная книга)
  • Мои любимые советы по созданию отличных страниц альбома для рисования
  • Мое 5-шаговое руководство по рисованию птиц (PDF-версия для печати)
  • Демонстрация видео с изображением птиц ( 10 мин, больше нигде нет)
  • Моя текущая раскладка акварельной палитры (PDF-версия для печати)
Спасибо!

Вы успешно присоединились к нашему списку подписчиков.

Как иллюстрировать слоями - Практическое руководство - Художники и иллюстраторы


Отмеченный наградами художник Крис Ригби предлагает попробовать три техники иллюстрации, которые включают создание цвета и тона необычными и экспериментальными способами.

Как иллюстрировать слоями - Тушь и гуашь
Что такое

Смелое сочетание средних, добавляющих контролируемые блики в более темные декоративные области. Работа над более темными чернилами побудит вас использовать более смелые методы рисования.

Что вам понадобится

• Лист растянутой акварельной бумаги горячего прессования

• Набор чернил Winsor & Newton

• Подборка дизайнерской гуаши

• Щетка для мытья

• Набор акварельных кистей

• Вода дистиллированная

Как это сделать

• Нарисуйте изображение относительно толстыми карандашными линиями - даже под тонким слоем чернил их может быть трудно найти. Как правило, позже вы сможете замаскировать большинство линий гуашью, если они вам мешают.

• Для сохранения яркости нанесите чернила так же, как тонкую акварельную краску. Разбавьте чернила дистиллированной водой - водопроводная вода может отделить пигмент от среды.

• Добавьте цвета в нужное место для создания желаемого эффекта. Если хотите, вы можете создать поверхность в два или три слоя. Оставить сохнуть.

• Смешайте гуашь до консистенции двойного крема и закрасьте им тушь. Как и где вы его применяете, зависит от вашего дизайна, но чтобы помочь вам принять решение, запомните основное эмпирическое правило: тень = тушь, свет = гуашь.На самом деле вы не можете нанести легкую гуашь (или акварель) на чернила, потому что они будут сопротивляться - вам нужно использовать относительно густую смесь гуаши, чтобы она прилипла.

Идеально подходит для

Архитектура - тушь и гуашь отлично подходят для этого сочетания ярких смелых форм и четко определенных областей света и тени.


Как иллюстрировать слоями - резинка и тушь
Что это такое

Наслоение гуммиарабика и чернил.Непредсказуемый, случайный характер процесса приводит к интересным сюрпризам в финальном раскрытии.

Что вам понадобится

• Лист растянутой акварельной бумаги горячего прессования

• Лист кальки или копировальной бумаги

• Набор красок для рисования

• Гуммиарабик

• Аэрограф

• Широкая щетка для мытья посуды

• Более тонкая кисть для детали

• Справочное изображение

Как это сделать

• Начните с нанесения изображения на акварельную бумагу.Не бойтесь использовать жирные линии, так как к концу процесса их будет трудно увидеть.

• Нанесите слой чернил с помощью кисточки для стирки - она ​​действует как грунт, убивая белизну бумаги.

• После высыхания используйте кисть для мелких деталей, чтобы нанести первые пятна гуммиарабика на самые светлые участки изображения. Подождите, пока он высохнет.

• Нанесите слой чернил. Для этого необходимо использовать аэрограф, чтобы не потревожить десну. Используйте один и тот же цвет или несколько разных цветов в зависимости от желаемого эффекта, пока не будет покрыто все изображение.Позволяют сушить.

• Повторите два предыдущих этапа несколько раз, последовательно блокируя более темные тона каждым слоем жевательной резинки.

• Следующий слой краски будет нанесен в виде смывки. Имейте наготове достаточное количество чернил разного цвета. Сядьте картинку так, чтобы чернила могли стекать по поверхности. Начиная сверху и снизу, наносите смывку отдельными уверенными горизонтальными движениями, стараясь никогда не проходить по одной и той же области дважды. Убедитесь, что кисть хорошо загружена, и используйте разные цвета для каждого мазка.Оставить сохнуть.

• Нанесите еще жевательную резинку. Возможно, вам придется пройти по ранее заблокированным участкам, так как смывка может смыть чернила местами. Дайте ему полностью высохнуть.

• Это захватывающая часть. Промойте все изображение душем, чтобы смыть жевательную резинку. Используйте мягкую щетку для мытья, чтобы аккуратно удалить более стойкие участки. В идеале у вас будет удачный финальный образ. Однако иногда смывается больше чернил, чем предполагалось. В этом случае подкрасьте картину гуашью того же цвета, что и тушь.

Идеально подходит для

Передает сильное ощущение контраста, например, фигуры, выходящие из темного окружения, или объекты с сильными, резкими бликами. Также хорошо подойдут здания и уличные сцены.


Как иллюстрировать слоями - оттереть
Что такое

Техника рисования, включающая добавление слоев гуаши и их вытирание, аналогично методу уменьшения, используемому в рельефной печати.

Что вам понадобится

• Жесткая поверхность для окраски, например, монтажная плата

.

• Лист кальки или копировальной бумаги

• Левкас

• Подборка дизайнерской гуаши

• Акриловый глянцевый средний

• Щетка для мытья

• Заостренная палка

• Вата

Как это сделать

• Подготовить окрашиваемую поверхность с помощью левкаса. Оставьте мазки видимыми для текстуры.

• Распечатайте изображение до нужного размера и обведите его, обращая внимание на светлые и затемненные области, а также на любые детализированные узоры. Дайте себе как можно больше информации, с которой можно работать.

• Выберите красивый яркий цвет гуаши (чтобы она оставалась максимально яркой, избегайте смешивания пигментов). Нанесите первую стирку гуаши на всю поверхность.

• Смочите небольшие кусочки ваты чистой водой и сотрите ими гуашь с тех участков, на которых она не нужна.Чем дольше вы оставите гуашь сохнуть, тем больше вероятность того, что она оставит какие-то пятна, когда вы ее вытираете, поэтому, если есть участки, которые вы хотите сохранить в чистоте, начинайте протирать их, пока краска еще влажная. Для получения более мелких деталей попробуйте заточить конец старой кисти и обернуть его ватой.

• Когда гуашь высохнет, нанесите слой акрилового блеска среднего слоя, чтобы закрепить ее. Его можно нанести кистью, так как гуашь на гипсе довольно устойчива.

• Нанесите второй слой гуаши.Это нужно наносить с некоторой осторожностью, так как акриловая глянцевая среда сначала устоит. Продолжайте проявлять настойчивость, и в конце концов он приживется В этом случае вы можете дать краске высохнуть, не опасаясь окрашивания, поскольку она очень легко снимается с акриловой основы. При необходимости повторите.

Идеально подходит для

Мягкие края, которые вы можете создать, хорошо подходят для изображения человеческого тела.

Похожие истории

Подписаться на Художники и иллюстраторы

Как быстро рисовать мультфильмы

Как нарисовать голову

Как иллюстрировать детскую книгу

Как иллюстрировать спортивные состязания

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators - самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции - это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Живопись в технике гуашь | АРТЕЗА

Сообщение от Алекс Кессель

Алекс - одаренный художник, вдохновленный всем природой.Он пытается творить как можно больше в свободное время, иногда даже когда он на улице. Он мастер абстрактных рисунков и добавляет нотку своего личного стиля в каждое произведение искусства, которое он создает. Особый стиль Алекса сосредоточен на геометрии и праздновании цвета.

Содержание:

Живопись гуашью весело

Гуашь (произносится как «gwash») - водорастворимая краска, сочетающая в себе лучшие качества акварели и акрила, что делает ее универсальной и простой в использовании. Поскольку он может стать прозрачным при разбавлении водой, он действует как акварельная краска. Тем не менее, в отличие от акварели, ее можно обрабатывать от темного к светлому, и вы можете рисовать в белых областях. Поскольку он содержит много пигмента, он густой и непрозрачный, как акриловая краска. Но, в отличие от акрила, который после высыхания не подлежит переработке, гуашь позволяет вернуться через несколько дней и изменить краску.

Сделайте образцы для упрощения справки

Swatches избавляет от догадок о том, как цвета выглядят на бумаге или холсте.Просто поместите маленькие капли гуаши Arteza Premium в ряды, оставляя место под рядами. Возьмите мастихин, чтобы нарисовать по одной мазке каждого цвета. Посмотрите видео и следуйте инструкциям.

Откройте для себя универсальность гуаши

Благодаря своему разнообразному характеру использование этой краски стало очень популярным среди художников-акварелистов и акриловых художников, иллюстраторов, графических дизайнеров, художников и городских зарисовщиков. Независимо от того, используете ли вы его на открытом воздухе или в студии, качественные гуашевые краски обладают гибкостью, чтобы удовлетворить потребности каждого художника.Как вы увидите, когда мы рассмотрим некоторые популярные техники, есть много способов использовать разнообразие гуаши для создания вашего собственного неповторимого стиля.

Остекление

Гуашь очень быстро сохнет и может стать достаточно прозрачной, чтобы ее можно было использовать в технике, называемой глазурью. Разбавив краску водой, вы можете нанести ее поверх окрашенных участков, которые высохли, чтобы обогатить существующий цвет или создать новый. Остекление может создавать темные тени и глубокие атмосферные эффекты. Для этого постепенно смешивайте воду с краской и экспериментируйте с разными уровнями прозрачности, как мы это делали здесь.

Смешивающая среда

Гуашь хорошо сочетается с другими художественными материалами. Вы можете добавить интересности, новые цвета или сложные детали к своим работам, используя акварельные карандаши, уголь, маркеры или цветные карандаши, как мы сделали здесь, вместе с гуашью.

Ремонт сухих участков

Поскольку гуашь быстро сохнет, одна из лучших особенностей гуаши - ее способность к переработке после высыхания. Чтобы попробовать это, нарисуйте твердый прямоугольный участок и дайте ему высохнуть.С помощью кисти, смоченной водой, прокрасьте края прямоугольника. По мере увлажнения краска снова превращается в жидкость, и вы можете размыть края.

Сухая чистка

Этот метод заключается в нанесении краски на кисть и последующем стирании ее большей части. Это называется сухой чисткой и позволяет добиться многотональных эффектов, а также создать вид текстурированной поверхности. Просто окуните кисть в краску, а затем немного потрите ее о палитру или бумажное полотенце.Теперь возьмите небольшое количество краски, которое осталось на кисти, и нанесите ее на бумагу или холст. Посмотрите, как он добавляет темные и светлые оттенки вашему цвету? Он меняется от очень однотонного к более прозрачному, чтобы вы могли видеть текстуру бумаги под ним. Используйте эту технику в своих картинах для создания текстур, бликов или фона.

Прямое смешение цветов

Благодаря густой кремообразной консистенции гуашь можно смешивать прямо на картине. Эта способность смешиваться с работой помогает создавать тонкие изменения цвета, которые так важны в реалистичных картинах.Поэкспериментируйте с этой техникой, нанося цвет на одну сторону бумаги, а затем другой цвет рядом с ним, оставляя пространство между ними. Постепенно добавляйте немного каждого цвета к другому, смешивая их ближе друг к другу, пока они не встретятся посередине.

Имитация акварельной краски

Легко получить гуашь, имитирующую ее двоюродную сестру, акварель. Вы даже можете использовать вместе гуашь и акварельные краски. Чтобы добиться эффекта акварели, просто добавьте воды в гуашь.Видите, насколько это становится прозрачным? Если вы нанесете эту краску на влажную бумагу, вы получите те же эффекты растекания, растушевки и цветения, что и настоящая акварельная краска.

Создание тома

Добавление объема к объекту выполняется путем размещения различных значений цвета, чтобы указать, на какую область светит свет, а на какую - нет. Самые бледные значения вашего цвета будут там, где светит свет. Там, где нет света, ваш цвет будет самым темным.Для этого используйте один основной цвет и белый. Возьмите немного каждого и смешайте их вместе, чтобы получился средний тон. Как вы можете видеть, здесь свет светит слева, поэтому верхняя часть шара - это место, где находится чистый белый и белый, смешанный с небольшим количеством зеленого. Чтобы шар выглядел круглым, добавьте затем свой средний тон и продвигайтесь к нижней части шара, добавляя больше основного цвета, пока вы не используете только основной цвет для самого темного значения.

Мокрая по сушке

Нанесение краски непосредственно на сухую поверхность известно как метод мокрого по сухому.Благодаря кремовой текстуре гуашь плавно ложится на бумагу или холст и при высыхании становится непрозрачной матовой поверхностью. Чтобы сделать ваше приложение более текучим, просто добавьте немного больше воды.

Мокрая по мокрому

Теперь, когда вы увидели, что гуашь делает на сухой бумаге, давайте посмотрим, что она делает на мокрой бумаге. Это техника «мокрое по мокрому». Просто смочите бумагу. Нанесите краску и посмотрите, как она начнет растекаться и края станут мягкими? Это прекрасный эффект для рисования воды или добавления атмосферы в пейзажи и горизонты.

Создание градиентов

Как вы видели в технике прямого смешивания цветов, консистенция гуаши делает ее очень удобной для смешивания. Всякий раз, когда вы пытаетесь получить тонкие градиенты цвета на палитре или на картине, вы можете получить широкий диапазон цветов, просто взяв немного одного цвета и смешав его с другим. Здесь мы создали градиенты от фуксии до фиолетового, индиго, синего, бирюзового и зеленого. Начните с одной цветной полосы и смешайте разные цвета, чтобы создать свой собственный образец градиента. Сколько разных цветов у вас получилось?

Импровизация

Будь храбрым! Есть так много уникальных эффектов, которые можно создать с помощью гуаши. Попробуйте использовать для рисования совершенно неожиданные вещи - веточки, мятую бумагу, столовые приборы, перья или зубную щетку. Мы использовали губку и посмотрим, насколько интересно это выглядит?

Использование цветных поверхностей

Непрозрачность гуашевой краски делает ее идеальной для рисования на цветной поверхности. Как видите, мы создали яркое настроение, используя смешанный зеленый с небольшим количеством белого на черном фоне.Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, сколько настроений вы можете создать, используя бумагу разных цветов.

Попробуйте гуашь

Теперь, когда вы увидели все способы использования гуаши, вы поймете, почему рисовать гуашью иллюстрации, картины и эскизы так весело. Итак, в следующий раз, когда вы увидите краску с забавным названием, не просто задавайтесь вопросом, как оно произносится, загрузите свою палитру и попробуйте создать свои собственные крутые и забавные картины с использованием гуаши Arteza Premium Gouache.

Другие сообщения, которые могут вам понравиться:

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше такого контента?

Подпишитесь, и он будет отправлен прямо на ваш почтовый ящик.

Билеты на

Introduction to Gouache Nature Illustration, сб, 5 декабря 2020 г., 9:00

Присоединяйтесь к профессиональному иллюстратору Биллу Синглтону в его популярном введении в историю естествознания, используя гуашь, водорастворимую непрозрачную краску.

На протяжении сотен лет гуашь была основным инструментом, который иллюстраторы естествознания выбирали для ботанических работ из-за ее универсальности и «редактируемости».

Билл продемонстрирует гуашь, используя как белую, так и тонированную бумагу, сравнит прозрачную акварель и гуашь, а также научит техникам рендеринга, уникальным для этого интересного и классического иллюстративного материала.

Используйте свой внутренний ботанический иллюстратор, пока мы виртуально выходим на холмы и арройо Тумамока, чтобы научиться рисовать гуашью.

Формат:

  • На веб-платформе Zoom Билл начнет занятие в 9 часов утра и будет преподавать, сочетая демонстрации и лекции.

Время указано во всех часовых поясах Аризоны:

    Суббота:

    9:00 - 11:00 - живые инструкции / демонстрации на Zoom

    11 - 13:00 - студенты уходят и выходят и работают над заданием.[Обед в это время также]

    13:00 - 15:00 - вернуться к инструкциям и обсуждению Zoom, а также с вопросами и ответами.

Результаты:

К концу урока у вас появятся новые навыки использования классического материала - непрозрачной акварели гуашью, - которую вы сможете использовать в своих полевых тетрадях и дневниках о природе.

Предлагаемые расходные материалы:

  • Базовый набор гуаши - у Майкла есть «24-цветный набор гуашевых красок от Artist's Loft» за 11 долларов, или у Amazon есть много похожих предложений. Подойдет любой стартовый набор гуаши.
  • Набор кистей - Michael's предлагает «Набор кистей Super Value 25 штук от Artist's Loft» или любой аналогичный набор на Amazon.
  • Ручка или карандаш
  • Блокнот с бумагой смешанной техники, белый и / или коричневый / серый

Ваш инструктор:

Билл уже более 45 лет рисует маслом и акрилом, а также цифровую живопись с помощью Photoshop. более 25 лет. Он получил степень бакалавра искусств в области художественной студии в Университете Аризоны.Его любимые предметы - пейзажи, городские пейзажи, натюрморты, ботаника, фэнтези, история и наука. Он написал все, от 50-футовых исторических фресок до 4-дюймовых пейзажей.

Его работы широко выставлялись в галереях, и он много лет работал над частными заказами и коммерческой иллюстрацией для MacMillan, McGraw-Hill, SRA и многих других. В 1998 году он начал работу над Планом сохранения пустыни Сонора для округа Пима - работа, которая должна была продлиться в течение следующих 10 лет с сотнями иллюстраций, обложек отчетов, карт, диаграмм и веб-сайта.billsingleton.com

* * * * * * * * *

Этот семинар будет записан, и вам будет предоставлен доступ на случай, если вы пропустите его часть.

Условия : Запросы на возврат будут приниматься (за вычетом комиссий) до 3 декабря 2020 г. После этой даты возврат средств не производится, хотя билеты могут быть переданы. Каждый билет предназначен для одного взрослого на семью; дети могут посещать занятия бесплатно, но, пожалуйста, не рассказывайте никому за пределами вашей семьи.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *