Природа рисунки гуашью: Рисунки для срисовки гуашью (17 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

Пейзажи для срисовки - 59 фото

1

Пейзажные мотивы


2

Пейзажи для рисования


3

Художник Anna Armona


4

Рисунки гуашью


5

Пейзажи для рисования


6

Картины акварелью сложные


7

Пейзаж живопись


8

Пейзаж цветными карандашами


9

Боб Росс картины лес


10

Пейзаж рисунок


11

Красивый легкий пейзаж


12

Анна Армона акварель


13

Пейзаж легкий


14

Пейзажи для рисования


15

Боб Росс зима


16

Красивые простые пейзажи


17

Пейзажи для срисовки


18

Художник Anna Armona


19

Горный пейзаж гуашью


20

Боб Росс


21

Красивые пейзажи для срисовывания


22

Красивые пейзажи акварельными карандашами


23

Закат гуашью


24

Рисунки природы


25

Горы гуашью


26

Пейзаж рисунок


27

Простые пейзажи для рисования


28

Пейзаж карандашом легкий


29

Пейзаж красками


30

Пейзаж красками


31

Энкаустика Сакура


32

Горы гуашью


33

Простые пейзажи для рисования


34

Пейзажи для рисования


35

Пейзаж легкий


36

Пейзаж легкий


37

Рисование акварельными карандашами пейзаж


38

Пейзаж легкий


39

Красивый пейзаж рисунок


40

Пейзажи для рисования


41

Цифровая живопись Виктора Цыганова


42

Красивые пейзажи для рисования


43

Пейзажи для срисовки


44

Пейзажи для рисования для начинающих


45

Рисунки природы


46

Красивые пейзажи для рисования акварелью


47

Горный пейзаж акварелью


48

Пейзажи для срисовки


49

Художник Боб Росс лес летом


50

Картины гуашью


51

Рисования цветными карандашами природы бесплатно


52

Красивые пейзажи для рисования


53

Праволулушарное рисование


54

Пейзаж легкий


55

Боб Росс весенний пейзаж


56

Пейзаж легкий


57

Пейзаж рисунок


58

Пейзаж рисунок

Гармоничный мир природы .

Рисунок. Гуашь

Корзина Купить!

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 4505×6489 пикс. (29.2 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

Красивые рисунки гуашью для начинающих: основные техники

Глядя на картины известных художников, невольно восхищаешься их творчеством, умением изобразить в ярких красках окружающий мир. Каждый из нас также может попытаться овладеть искусством рисования и сделать это увлечение своим любимым занятием. Здесь представлены красивые рисунки гуашью для начинающих, они позволят испытать свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.

Что нужно знать начинающим художникам?

Чтобы усвоить технику рисования гуашью для начинающих, необходимо иметь для работы:

  • Набор гуашевых красок из двенадцати цветов.

  • Пару плоских кистей из свиной щетины.

  • Палитру и посуду с водой.

Аромат гуашевых красок каждому знаком с детства. Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста. Рисовать необходимо, начиная с наброска рисунка карандашом.

Для нанесения краски и ее смешивания используют мастихин. С его помощью можно наносить краску ровными мазками.

С раннего возраста мы рисуем гуашью в альбоме простой незатейливый пейзаж. Но, нарисовать такими красками можно и узоры, и цветы, горы, и даже городские постройки. Для начинающих работать с гуашью – просто идеальный вариант.

Прорисовывая эскиз карандашом, удается избежать ошибок и сделать работу аккуратно. Если же размазывать и смешивать краски непосредственно на холсте, то получится просто грязь на картине. Поэтому можно добавить в гуашь немного воды и она превратится в акварель.

Чтобы узнать, как научиться рисовать гуашью красиво, нужно познакомиться с поэтапной техникой. Эта методика заключается в том, что в ходе рисования гуашь наносится только горизонтально.

Первым делом нарисуем темные фрагменты картины, а уже потом светлым цветом изображаем блики. В результате получаем нужный цвет без следов грязи.

Техники рисования гуашью

Среди известных художникам техник раскрашивания картины гуашью распространенными являются следующие:

  1. Влажным слоем краски по еще не высохшему слою. В этом случае краска ложится плотно и долго сохнет. Такой метод более подходит для рисования акварелью.
  2. Сухой кистью производится нанесение гуашевых красок на высохший слой.
  3. С помощью губки создается фактурная картина. Эта техника идеально подходит, когда мы рисуем осенний пейзаж, можно легко изобразить яркие краски золотой осени.
  4. Новичку поднимет настроение и поможет побороть волнение техника разбрызгивания краски по холсту. Достаточно смочить кисть в краске и разбрызгать гуашь по бумаге или полотну. Получается яркая и красивая живопись. Обязательно научись этому способу нанесения краски, который помогает натренировать руку.

Разумеется, мы не нарисуем картину без правильно подобранной кисти. Желательно выбирать кисточки из нейлона, козьего или свиного волоса.

На видео: как красиво нарисовать небо гуашью.

Виды гуаши

Гуашь пригодна для рисования на картоне, бумаге, холсте и других поверхностях. Но не всякая гуашь обладает такими универсальными свойствами.  Рассмотрим основные виды таких красок:

  • Художественная гуашь. Пригодна для нанесения на поверхности, предназначенные только для рисования. Она впитывается в материал и позволяет наносить второй слой, делая краски на картине более насыщенными и яркими.

  • Плакатная гуашь. Обладает более насыщенным пигментом и яркими красящими способностями. Ею разукрашивают театральные декорации. Детская гуашь содержит в своем составе клей ПВА, поэтому она быстро высыхает. Такой гуашью удобно работать на фанере, керамике или холсте. А вот акриловая краска отлично ложится на любые поверхности, а после высыхания не смывается и не теряет свой первоначальный цвет.

  • Флуоресцентная гуашь. Удивительна по своим свойствам и качеству. Под воздействием ультрафиолетовых лучей она светится. Цвет является слишком ярким, что придает рисунку особую красоту.

Дополнительные рекомендации

Пошаговый способ помогает постичь основы рисования гуашью даже детям. Такие уроки позволят освоить это прекрасное творчество и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски для отражения реальной красоты природы, представителей растительного и животного мира на холсте.

Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска. Проще всего рисовать, начиная с верхней части холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое по карандашным контурам окрашивается в синий цвет.

Облака рисуют белилами, нанеся кистью белые блики по синему небу.

Горы изображаются коричневыми красками, а растительность – зелеными тонами. Деревья внизу изображают более светлой или темно-зеленой гуашью. Главное, чтобы цвета на картине выглядели как в реальности. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисточку.

Пользуясь гуашью, необходимо придерживаться следующих советов:

  • Приобрести гуашь можно в тюбиках или в баночках, каждый выбирает наиболее удобную для себя упаковку.
  • Цвета нужно выбирать те, которые понадобятся для работы над картиной.
  • Пробы нужно делать на палитре, только подобрав нужный цвет, переносить его на холст.
  • Если краска трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и тщательно размешивают.
  • Чтобы нанести следующий слой, нужно дождаться, пока высохнет предыдущий.
  • Желательно после высыхания покрыть картину лаком.

Постигнув технику рисования, можно добиться успехов в художественном творчестве. Продвигаясь пошагово, от простого к сложному, начинающие художники постепенно овладевают техникой рисования гуашью. Ниже представлены видеоуроки, задача которых — помочь максимально точно изобразить выбранный сюжет на полотне. Такой поэтапный подход позволяет быстрее научиться работать с такими красками, как гуашь.

Уроки рисования гуашью для начинающих (2 видео)


Больше идей для рисунков (27 фото)

Рисуем поэтапно осенний пейзаж

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева


9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.


Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Источник: ped-kopilka.ru/blogs/natalja-anatolevna-jakovleva


Люблю тебя, природа, в любое время года

     Представляем вашему вниманию виртуальную выставку рисунков «Люблю тебя, природа, в любое время года» в рамках проведения дней защиты от экологической опасности по Новокузнецкому району.

     Рисунки, представленные в виртуальной выставке, выполнены участниками изостудии «Цвет» МАУ «МКДК Орджоникидзевского района», ул. Мурманская, 24. Руководитель студии – Зыкова Марина Юрьевна.

     Защищать природу можно по-разному: проводить природоохранные акции, вести эколого-просветительскую работу с населением, а можно кисточкой и красками выразить своё отношение к защите окружающей среды, что и сделали юные художники, отразив свое трепетное отношение к природе, любовь к ее красотам.

     Каждое время года прекрасно по-своему: осенние и зимние пейзажи, цветы на летней лужайке, необъятные просторы  - все рисунки виртуальной выставки очень красочные и демонстрируют природу во всей ее красе.

"Зимняя ночь", гуашь, Федотова Настя, 4 года

"Снеговичок", смешанная техника, Сергеева Маша, 5 лет

"Снегирь", гуашь, Басалаева Лена, 12 лет

"Зимняя сказка", гуашь, Харчевникова Алена, 8 лет

"Снегири на ветках", гуашь, Саттаров Тимур, 9 лет

"Березы весной", смешанная техника, Симутина Аня, 5 лет

"Рыбка, гуашь", Саттаров Самир, 6 лет

"Цветочная полянка", гуашь, Симутина Аня, 5 лет

"Красные маки", гуашь, Пышный Егор, 9 лет

"Прогулка", масляная пастель, Луговая Ксения, 9 лет

11 Осенний закат, гуашь, аппликация, Голубева Дарина, 5 лет

"Мухоморчики", гуашь, Сергеева Маша, 5 лет

"Ясный день", масляная пастель, Галайчук Рита, 9 лет

"Подсолнухи", гуашь, Баталова Алина, 8 лет

"Домик лесника", масляная пастель, Карапетян Карине, 9 лет

"Листопад", гуашь, Гошпоренко Аня, 6 лет

"Осенний пейзаж", масляная пастель, Саттаров Самир, 9 лет

"Солнечный цветок", гуашь, Прохорова Настя, 9 лет

"Краски осени", гуашь, Гошпоренко Аня, 6 лет

"Лиловая осень", масляная пастель,  Тимофеева Кристина, 8 лет

 

 

Еще один красивый пейзаж поэтапно.

Его стоит нарисовать!

В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.

 

Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы "Сонет" 

 

 

Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.

 

 

Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.

 

 

Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.

 

 

Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.

 

 

Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.

 

 

Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.

 

 

Заполните цветом гору, которая позади.

 

 

Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.

 

 

Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.

 

 

Добавьте тех же цветов для горизонта.

 

 

Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.

 

 

Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.

 

 

Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.

 

 

Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.

 

 

Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.

 

 

Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.

 

 

Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.

 

 

После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.

 

 

Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.

 

 

Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет. Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.

 

 

Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.

 

 

Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.

 

 

Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.

 

 

Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.

 

 

Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья. Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.

 

 

Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.

 

 

Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.

 

 

Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.

 

 

Урок окончен.

Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.

 


 

Рекомендуемые книги по рисованию пейзажей масляными красками

 

 

 



Похожие записи:

Пейзаж: поэтапное рисование детям

Пейзаж: поэтапное рисование детям

Как нарисовать пейзаж, с чего начать его рисование детям, давайте нарисуем пейзаж сами. Посмотрим примеры как нарисовать пейзажи, карандашом и красками. Перед вами представлено поэтапное рисование летнего, осеннего и зимнего пейзажей.


Летний пейзаж карандашом поэтапно

1. Обозначается линия горизонта.
2. Над ней рисуем солнышко и облака.
3. На переднем плане с одной стороны листа разместим изогнутые линии это будут стволы будущих деревьев.
4. Теперь дорисовываем ветви к стволам.

5. Стволы готовы, теперь рисуем кроны деревьям, они рисуются почти также как тучки. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето.
Не забывайте ластиком подтирать лишние линии.
6. Теперь рисуем с другой стороны домик. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.

7. На домике можно прорисовать трубу на крыше, а также нарисуем крышу коридора.
8. Продолжаем оформлять дом рисуем: дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираем, чтобы они не отвлекали от основной картинки.

9. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

10 Вот и готов наш летний пейзаж, нарисованный карандашом, теперь пожеланию можете раскрасить его.

Учимся рисовать гуашью пейзаж поэтапно

Для выполнения осеннего пейзажа нам понадобится: гуашь, бумага для акварели, кисти, простой карандаш, кусочки газетной бумаги, пластиковая досочка или плоская палитра.

1. Намечаем карандашом линию горизонта и берега.
2. Тонируем небо от тёмного к светлому до линии горизонта, путём добавления в голубой цвет белой гуаши.

3. Светлой охрой с тёмно-жёлтым, закрашиваем дальний берег.
4. Светлой охрой, с добавлением тёмно-коричневого, прокрываем ближний берег.

5. Белым, с добавлением голубого, зелёного и коричневого, покрываем воду. Ближе к берегам делаем потемнее.
6. При помощи кусочка смятой газеты печатаем облака.

7. Должно получиться как на картинке.
8. На дальнем плане рисуем полусухой кистью мазками, разными оттенками зелёного, ёлочки.

9. Кусочком газеты печатаем кусты на дальнем плане тёмно-жёлтым с охрой и крону дерева справа (большого кустарника) охрой, с добавлением красного и желтого. Здесь цвета можно использовать по желанию. Чтобы соответствовали цветам осенней листвы.
10. Тонкой кистью прорисовываем веточки дерева (большого кустарника) и кустика слева на первом плане. На кустике небольшими мазочками намечаем листву.

11. Светло-серым рисуем стволы берёз и тёмно-серым ветки тонкой кистью и пятна на стволах. Добавляем при желании маленькие ёлочки на одном из берегов.

12. Снова кусочком газеты жёлтой краской, с добавлением белого, печатаем аккуратно крону берёз и жёлтым, с добавлением охры, траву на первом и дальнем планах.

13. Добавляем цвет потемнее(тёмно-коричневый) и печатаем траву под деревьями и кустарниками
14. Тонкой кистью рисуем веточки кустов, травинки на переднем плане

Рисуем зимний пейзаж карандашом и красками

1. Вначале карандашом на середине листа наметим очертания одной елочки и одного домика. Елочка будет широкой, разлапистой.
2. А теперь добавим по бокам еще два домика и еще одну елочку. У домиков будут характерные для многих деревень треугольные крыши.

3. Добавим еще елочек и немного забора.
4. Теперь по наброску выполним рисунок красками. Елки будут сочно-зеленого оттенка, домики будут отдавать теплым оттенком некрашеного дерева, а снег будет чуть отливать голубизной. Чтобы картина смотрелась живой, усадим на забор трех птичек.

Ярких иллюстраций гуашью Визуализируйте эмоции как фантастические сцены

Испанский иллюстратор из Лондона Хелена Перес Гарсиа создает сказочные визуальные истории, которые передают сложные чувства и связь человека с природой. Ее яркие иллюстрации, выполненные гуашью, запечатлели загадочные женские персонажи в сюрреалистической обстановке, часто в окружении ярких цветов и красивых существ. Каждый причудливый образ - это взгляд на собственные мысли и эмоции художника, прекрасно переданный в ее особом стиле.

Гарсия черпает вдохновение в искусстве, литературе и кино. Это видно из ее иллюстраций, похожих на сборник рассказов, каждая из которых визуализирует настоящие эмоции в виде фантастических сцен, в которых гармонично сочетаются яркие цвета и узоры. В пьесе, заказанной для обложки La chica no olvida (Девушка не забывает) - сборника стихов Ирен X. Эспаса, - изображена женская фигура, открывающая платье, чтобы выпустить красочную стаю птиц из ее туловища. Эта образная иллюстрация визуализирует идею эмоционального раскрытия себя и раскрытия того, кем вы являетесь на самом деле.В другом произведении две женщины изображены в интимной беседе за кустом, вызывая у них родственные чувства женской дружбы, доверия и поддержки.

Прокрутите вниз, чтобы ознакомиться с очаровательными иллюстрациями Гарсии и увидеть больше из ее портфолио на ее веб-сайте и в Instagram.

Испанский иллюстратор Хелена Перес Гарсия создает сказочные визуальные истории, передающие сложные чувства.

На каждой иллюстрации, выполненной гуашью, запечатлены фантастические сюжеты, в которых гармонично сочетаются яркие цвета и узоры.

Хелена Перес Гарсия: Веб-сайт | Facebook | Instagram

My Modern Met предоставил разрешение на размещение фотографий Хелены Перес Гарсиа.

Статьи по теме:

Образные иллюстрации Визуализируют приключения в красочных фантастических землях

Иллюстрации, заставляющие задуматься, умело визуализируют темы современной жизни

Психолог исследует человеческую психику с помощью наводящих на размышления иллюстраций

Sketchbook Techniques for Gouache - Как начать работу с гуашевой краской

Сегодня я хочу показать вам различные техники рисования гуашью, которые я использую, и то, как вы можете начать рисовать гуашью в своем альбоме для рисования.Мне нравится, когда одна кастрюля в моем полевом наборе заполнена белой гуашью, так что у меня есть непрозрачный белый цвет, который я также могу смешивать с другими цветами в моей палитре. Вы также можете создать небольшую палитру с гуашью, которая работает сама по себе.

Обычно я использую его вместе с акварелью - поскольку это в основном одна и та же краска, вы можете смешивать их. Однако гуашь непрозрачна и ведет себя немного иначе. Его можно использовать в альбоме несколькими способами, а иногда даже лучше использовать из тюбика.Давайте взглянем на эту среду.

Вот видеоверсия этого сообщения:

Если вы не можете посмотреть видео выше, посмотрите его здесь.

Начать работу с гуашью - что такое гуашь?

Гуашь - водорастворимая краска, состоящая в основном из пигментов, связующего вещества (обычно гуммиарабика или меда) и иногда мела. Краску непрозрачной делает либо большое количество пигмента, либо мела - производители применяют разные способы придания непрозрачности своим краскам.Дешевая гуашевая краска часто будет полосатой, тогда как с красками уровня художника (или даже красками хорошего качества) вы можете наносить краску ровными непрозрачными слоями.

Гуашь против акварели: отличия

Акварельные краски

основаны на принципе полупрозрачности, поэтому вы можете наращивать слои краски и получать эффект глазури, который может помочь добавить глубины. Можно использовать и гуашь, но сложнее создать много прозрачных слоев краски. С гуашью вы часто рисуете немного иначе: вы начинаете с разбавленной краски, а затем используете все меньше и меньше воды для каждого слоя, который идет сверху - жир, а не тощий, как говорят масляные художники.Если вы раньше рисовали маслом, акрилом или казеином, гуашь будет казаться похожей, и вы сможете добиться аналогичных эффектов.

Гуашь при высыхании образует гладкую твердую поверхность, сквозь которую невозможно смотреть. Вы можете использовать это в своем альбоме, если хотите добавить яркие детали на окрашенную поверхность, например, белые облака на темном небе или яркие отметины на птице. Может быть проще добавить эти детали обратно, чем рисовать вокруг них.

Еще одна вещь, о которой следует помнить: с акварелью вы должны работать от светлого к темному (вы не можете добавить яркости или белого пространства обратно в свою картину), с помощью гуаши вы можете добавить белые блики или работать от темного к белому, потому что вы можете добавить светлые тона на темные участки.

Использование гуаши в альбоме для рисования

Я использую немного белой гуаши, когда рисую акварелью - в основном для бликов и исправления мелких ошибок. Для полной картины гуашью вы можете взять тюбик белой гуаши и смешать ее с акварельными красками в тюбике, они полностью смешиваются. Или вы можете взять гуашь с собой в небольшом наборе или в тюбиках. Однако залить гуашью сковороды получится не всегда.

Гуашь лучше всего справляется, когда ее наносят прямо из тюбика.Он имеет кремообразную консистенцию прямо из тюбика, который можно использовать для очень толстых мазков, и, хотя его можно повторно активировать после высыхания, он не будет таким мягким. Когда вы находитесь в поле и просто хотите добавить немного белого или светлого оттенка к своему эскизу, вам может быть полезен небольшой полевой комплект.

В моей акварельной палитре есть белая гуашь, и я использую ее для смешивания и для создания бликов, облаков или для исправления мелких ошибок. Чтобы начать работу с гуашью и просто попробовать, это отличная техника.Когда я хочу сделать картину полностью гуашью, я обычно использую свежую гуашевую краску из тюбика.

Моя текущая акварельная палитра и подборка минимальной палитры гуаши справа: Titanium White, Raw Sienna, English Red и Ultramarine Blue.

Вы можете использовать свои акварельные кисти для гуаши, но будьте осторожны с очень дорогими кистями из соболя. Гуашь на ощупь более меловая и немного более жесткая на щетине. В основном я использую синтетические кисти с гуашью, часто для акрила, так как они более жесткие.

Какие краски брать

Гуашь поставляется в тюбиках, поэтому, если вы просто хотите использовать ее кое-где в своем альбоме для рисования, вам нужно будет снова разлить ее по кастрюлям. Есть несколько брендов, которые сохнут лучше других - некоторые краски просто превращаются в твердые лепешки или крошатся, когда вы их повторно смачиваете. Я много пробовал.

Если вы привыкли к легкому повторному смачиванию акварели, не удивляйтесь, вам придется немного поработать над краской. Я обнаружил, что Schmincke лучше всего подходит для меня при повторном увлажнении, Winsor & Newton нужно немного больше времени, а большинство дешевых красок не стоит пробовать.Добавьте в краску каплю глицерина, чтобы она оставалась более влажной. Я люблю использовать гуашь прямо из тюбика каждый раз, когда рисую. Это менее практично для наружных работ, но для меня это лучший способ использовать такую ​​краску.

Картина гуашью

Гуашь нужно наносить немного толще, чем акварель, особенно когда вы рисуете поверх более темных слоев. Не делайте смеси слишком жидкими - они станут прозрачными, а бумага выгнется. Кремообразная консистенция подходит.Вы можете нанести гуашь очень сухой кистью и получить приятные фактурные эффекты. Вы можете нанести слой гуаши определенным слоем при работе в очень сухой технике, но когда вы используете много воды, слои, расположенные ниже, будут повторно активированы, и цвета, скорее всего, станут мутными. Если вы будете работать быстро, вам это сойдет с рук. Помните об этом, если хотите работать слоями.

Гуашь имеет тенденцию к высыханию: светлые цвета высыхают более темными, а темные - светлеют. Это связано с изменением поверхности при высыхании краски.Если вы не уверены, сделайте несколько тестовых образцов, хотя я обнаружил, что на практике это не такая уж большая проблема.

После покраски не забудьте еще раз почистить кисти, так как краска может прилипать к щетине - больше, чем акварель.

Примеры гуаши из моего альбома для рисования

Вот несколько ситуаций, в которых я использовал гуашь. С годами я постепенно изменил свое использование гуаши, от простого добавления мазка белого к моим акварельным наброскам, к смешиванию большего количества цветов, к целым наброскам, выполненным гуашью.На мелкие детали гуашь позволяет сэкономить много времени. Не верьте пуристам акварели, которые не допускают использования белого цвета в своей палитре. Если вы посмотрите на некоторых мастеров, таких как Уинслоу Гомер или Джон Сингер Сарджент, вы заметите, что все они использовали белый цвет в своих картинах.

Вы можете получить интересные эффекты с помощью гуаши на тонированной бумаге, как в этих набросках, где я использовал в качестве блика и позволил бумаге быть средним тоном. Вы можете использовать гуашь для деталей и бликов, которые вы добавляете в конце поверх темных областей. .Это очень хорошо подходит для бликов и мелких перьев на птицах или для крыльев бабочек. Для подобных набросков гуашью я использую краску, только что вынутую из тюбика, и планирую больше времени. Эта сцена больше для меня о свете и цвете, а не о спонтанном эскизе с натуры.

Вы пробовали гуашь в альбоме для рисования? Хотите еще несколько советов по использованию гуаши в альбоме для рисования? Дай мне знать!

_________________________________________________________________

Присоединяйтесь к моему информационному бюллетеню и получайте новые сообщения в блоге о рисовании на природе и советах по рисованию прямо на свой почтовый ящик.Получите 5 замечательных бесплатных эскизов в качестве приветственного подарка за подписку на мой информационный бюллетень! Вот что внутри:

  • Начало работы с акварелью (бесплатная электронная книга)
  • Мои любимые советы по созданию отличных страниц альбома для зарисовок
  • Мое 5-шаговое руководство по рисованию птиц (PDF-версия для печати)
  • Демонстрация видео о рисовании птиц ( 10 мин, больше нигде нет)
  • Моя текущая раскладка акварельной палитры (PDF-версия для печати)
Спасибо!

Вы успешно присоединились к нашему списку подписчиков.

Акварель против гуаши: все, что нужно знать (2021)

Акварель - это известная среда рисования, которой вы, вероятно, писали в какой-то момент своей жизни, будь то в школе или дома.

Однако есть еще один вид живописи, очень похожий на акварель: гуашь .

А что такое гуашь?

И в дебатах «акварель против гуаши» один тип лучше другого?

Чтобы найти ответы, я написал эту статью, в которой вы узнаете о:

  • Сходства между акварелью и гуашью
  • Различия между этими двумя типами красок
  • Как использовать каждый тип красок в ваших картинах
  • Рекомендации по использованию акварели и гуаши

К тому времени, как вы закончите читать, вы будете иметь твердое представление о том, как лучше всего использовать эти художественные принадлежности в своих картинах.

Начнем!

РАСКРЫТИЕ: Эта страница содержит партнерские ссылки. Если вы совершите квалифицированную покупку по любой из ссылок, я получу небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Я ценю каждую продажу, потому что она позволяет мне создавать бесплатный контент, способствующий развитию этого сайта.

Что такое акварель?

Проще говоря, акварель - это тип водной краски, которая активируется при смешивании воды с пигментами.

Акварель прозрачна по своей природе, что делает ее идеальной для наложения слоев. В результате акварели известны своими светящимися свойствами.

Среди известных примеров акварельной живописи - акварельные лилии Клода Моне.

Если вам интересно, все акварельные картины, представленные в этой статье, были созданы с использованием акварельных красок White Nights .

Что такое гуашь?

Гуашь - это водный материал, напоминающий акварель, но непрозрачный по своей природе.Благодаря непрозрачным свойствам гуашь имеет матовый оттенок.

Гуашь, хотя и менее известна, существует уже сотни лет. Если вы хотите узнать об истории гуаши, ознакомьтесь с этой статьей о гуаши от Skillshare.

Итак, чтобы ответить на часто задаваемый вопрос: «Считается ли гуашь акварелью?»

Ответ прост: да, гуашь - это разновидность акварели.

Но гуашь - это то же самое, что акварель? Нет.

Для справки, все рисунки гуашью, представленные в этой статье, были созданы с использованием гуашевых красок Arteza .

Чем отличаются акварель и гуашь?

Между акварелью и гуашью много общего. В конце концов, они оба принадлежат к семейству водных красок.

В этом разделе мы более подробно рассмотрим схожие характеристики, которые у них обоих.

Оба имеют одинаковые свойства

Акварель и гуашь имеют схожие свойства, например:

  • Частицы пигмента
  • Связующие (I.е. Гуммиарабик)
  • Осветлители (иногда используются)
  • Наполнители (иногда используются)
  • Оба активируются водой

Однако одно существенное отличие состоит в том, что частицы гуаши крупнее и плотнее. В результате краска гуашь сохнет более непрозрачно, чем акварель.

Более подробную информацию о композиции акварели и гуаши можно найти в этой короткой и лаконичной статье от Earthpigments.com .

Оба активированы водой

Акварель и гуашь активируются водой, что означает, что вы можете смешать воду с пигментом, чтобы подготовить его к использованию.

При этом гуашь можно использовать и без добавления воды.

Когда вы рисуете гуашью таким способом, краска ложится гуще и смелее.

С другой стороны, акварельные краски необходимо активировать некоторой долей воды, иначе они не будут работать.

Например, немного воды и пигмента можно использовать для создания текстуры сухой кисти, тогда как добавление большого количества воды и пигмента отлично подходит для техники мокрого по мокрому.

Вот почему лучше всего понимать правильное соотношение краски и воды. при работе с акварелью и гуашью, чтобы вы могли добиться желаемых эффектов.

Аналогичный процесс установки и очистки

Процесс настройки вашего рабочего места для рисования акварелью или гуашью в основном такой же.

Для рисования акварелью или гуашью потребуются следующие материалы:

  • 1 или 2 баночки с чистой водой
  • Палитра красок
  • Бумажные полотенца или ткань
  • Акварель / гуашь на ваш выбор
  • Несколько кистей
  • Любимая бумага

На самом деле, пока вы используете бумагу плотностью не менее 300 г / м2 или 140 фунтов, вы можете использовать акварель и гуашь вместе для рисования.

Кроме того, процесс очистки очень похож. Все, что вам нужно сделать, это ополоснуть кисти мягким мылом и теплой водой, и все готово!

Они используют похожие бумаги и кисти

Знаете ли вы, что и акварель, и гуашь можно использовать в смешанной технике?

Также вы можете использовать одни и те же кисти и бумагу для обоих сред. Например, я использую свои Silver Black Velvet Brushes , когда создаю картины акварелью и гуашью.

Я также использую акварель и гуашь на 100% хлопковой бумаге холодного отжима Arches .

При этом, поскольку гуашь не нужно смачивать, она также хорошо подходит для бумаги для смешанной техники. Мне больше всего нравится альбом для рисования Canson XL .

Однако одно заметное отличие состоит в том, что гуашь более универсальна, поскольку для рисования ею не нужно строго использовать воду.

Примечание: Если вы не активируете гуашь с помощью воды, ее можно использовать с большим количеством кистей и с большим разнообразием бумаги или альбомов для рисования.

Чем отличаются акварель и гуашь?

Хорошо, вот и самое интересное!

Теперь вы знаете все о сходствах, которые имеют эти два типа водных сред.

А теперь давайте подробно рассмотрим множество отличий акварели от гуаши.

Примечание . Если вы ищете полное руководство по использованию гуаши для начинающих, перейдите по этой ссылке.

Прозрачность vs.Непрозрачность

Как упоминалось ранее, акварель и гуашь сильно различаются, когда дело доходит до того, как краска ложится на бумагу.

Акварель известна своей прозрачностью . Это означает, что нижележащий слой просматривается сквозь слой, нарисованный поверх него.

Когда вы учитесь рисовать акварелью , вам говорят работать слоями и наращивать их.

По этой причине многие акварельные картины можно охарактеризовать как светящиеся , потому что слои высыхают светлее и просвечивают друг на друга.

Гуашь, напротив, ложится жирным и твердым слоем.

В результате гуашь имеет непрозрачный вид. Благодаря высокой непрозрачности краска высыхает более густо и имеет матовый оттенок.

Картина непрозрачной гуашью, созданная по классу Skillshare в @ aurorabyz.

Тонкая консистенция против толстой

Акварель имеет тонкую консистенцию, особенно если добавить к пигменту больше воды, которая разбавит смесь.

Поскольку акварель сохнет легко и тонко, она отлично подходит для создания нескольких прозрачных слоев.

Однако, поскольку каждый слой влажный, для высыхания требуется намного больше времени по сравнению с гуашью.

И наоборот, гуашь имеет более густую консистенцию. Поскольку для активации не требуется столько воды, гуашь сохнет намного быстрее. Особенно, если вы не добавляете воду в пигмент.

Тонкая консистенция акварели позволяет наносить несколько прозрачных слоев.

Роль белой краски

Вот БОЛЬШАЯ разница в дебатах о акварели и гуаши.

Относительно советов и приемов рисования акварелью , в сообществе акварелистов существует печально известный спор относительно использования белой краски в акварельной живописи.

Традиционно белый цвет бумаги остается нетронутым, поскольку акварелисты часто игнорируют белый пигмент и предпочитают использовать вместо него естественную белизну бумаги.

Тем не менее, некоторые акварелисты полагают, что это мнение пуристов, поскольку они считают, что художник должен иметь полную свободу выбора в отношении того, как он выбирает белый цвет в своих картинах.

Картина гуашью, в которой используется много белой краски для градиентов и деталей.

Напротив, белая гуашь играет большую роль в гуашевой живописи.

Видите ли, чтобы осветлить пигменты в акварельной живописи, вы можете просто добавить больше воды, чтобы создать градиентную размывку, которая осветляет пигмент.

В рисовании гуашью нужно подмешать белую краску к пигменту, чтобы сделать его светлее.

Это необходимо, потому что при разбавлении краски гуашь теряет свой пигмент.В результате он не становится полупрозрачным, как акварель.

Таким образом, белая краска играет гораздо большую роль в рисовании гуашью, чем акварель.

Не так просто и легко исправить

При обсуждении акварели и гуаши я лично считаю, что ошибки, связанные с использованием гуаши, легче исправить, чем ошибки акварели.

Исправить ошибки акварели сложнее, чем исправить ошибки гуаши, потому что после высыхания акварели трудно снова намочить краску и манипулировать ею, чтобы скрыть ошибки.

С другой стороны, гуашь

очень легко исправить.

Из-за непрозрачности гуаши достаточно закрасить высохший слой - и вуаля! Ваша ошибка одновременно исправлена ​​и скрыта.

Несмотря на это наблюдение, не думайте, что невозможно исправить ошибки, которые вы делаете при рисовании акварелью.

На самом деле, если вы хорошо знаете среду, существует множество советов и приемов, которые помогут вам, , научиться исправлять ошибки акварели .

Примечание: Многие начинающие часто спрашивают: «Гуашь проще акварели?» Длинный ответ краткий: это зависит от ваших личных предпочтений, а также от качества ваших художественных принадлежностей.

От светлого к темному или от темного к светлому?

Художники-акварелисты часто советуют рисовать от светлого к темному. Это фундаментальная техника акварели , которой обучают новичков.

Почему?

Благодаря этому нанесение краски намного проще.Помните, акварель - это прозрачный материал. Поэтому, если вы начнете рисовать слишком темными, вам будет труднее показать красивую яркость нижележащих слоев.

Интересно, что гуашь универсальна, поскольку вы можете начать рисовать от светлого к темному или от темного к светлому.

Но почему это так?

Что ж, из-за непрозрачности гуаши краски получаются яркими и матовыми. Это означает, что более светлые цвета можно без проблем закрасить более темными.

Поэтому, когда вы работаете с обоими этими средами, убедитесь, что вы знаете, следует ли вам работать от светлого к темному или наоборот.

Акварельная живопись, которая работает от светлых слоев на заднем плане до темных слоев на переднем плане.

Лучшая бумага для акварели и гуаши

Поскольку акварель - это материал на водной основе, вы должны использовать бумагу, достаточно толстую, чтобы удерживать воду плотностью около 300 г / м2 или 140 фунтов.А использование 100% хлопковой бумаги не подлежит обсуждению для картин высшего качества.

По этим причинам я настоятельно рекомендую использовать 100% хлопковую акварельную бумагу Arches . Это немного дороговато, но вы действительно получаете то, за что платите, когда дело доходит до многих принадлежностей для искусства.

Гуашь более универсальна, поэтому ее не нужно рисовать на более плотной бумаге, если вы используете ее более сухо.

Тем не менее, моим любимым альбомом для рисования был и всегда будет альбом для рисования Canson Mixed Media Sketchbook .Этого достаточно для более светлых акварельных мазков, особенно если вы используете акварельные карандаши.

Мои любимые акварельные карандаши - Faber Castell Albrecht Durer .

Также гуашь прекрасно подойдет для этой бумаги для смешанной техники.

Лучшие кисти для акварели и гуаши

Моя самая любимая марка акварельных кистей - это кисти Silver Black Velvet. Если вы читали другие мои блоги , то знаете, что я все время в восторге от этих кистей!

Это смесь беличьей и синтетической шерсти, и они очень доступны для таких высококачественных кистей.

Эти кисти можно использовать и для гуаши. Однако, если вы предпочитаете использовать меньше воды для рисования гуашью, вы можете выбрать менее жаждущую синтетическую кисть, такую ​​как водяные кисти Pentel .

Таким образом, что касается споров между акварелью и гуашью, кисти из натуральных волос лучше подходят для акварели, тогда как синтетические кисти лучше подходят для гуаши.

Заключение

В конце концов, в споре между акварелью и гуашью нет победителя, потому что все сводится к личным предпочтениям.

Но позвольте мне в последний раз подытожить сходства и различия, если вы принимаете решение о покупке:

Сходства Различия
- Изготовлены из похожих материалов
- Оба используются в художественных произведениях смешанной техники
- Оба активируются водой
- Одинаковый процесс подготовки и очистки
- Оба используются с похожие кисти и бумага
- Оба подходят для начинающих художников
- Акварель прозрачная, более тонкая, сохнет медленнее и светлее
- Гуашь непрозрачна, имеет более густую консистенцию и сохнет темнее и быстрее
- Акварель может быть смоченная, чтобы осветлить пигмент, гуашь нельзя использовать таким образом
- Акварели могут избегать использования белого цвета, но художники, работающие с гуашью, используют его
- Акварель сложнее исправить, а гуашь легче исправить
- Акварель работает от светлого к темному, а гуашь работает от светлого к темному или от темного к светлому

Я надеюсь, что эта статья дала вам массу полезной информации, которая поможет вам решить Каким типом рисования вы хотите заняться и какие художественные принадлежности лучше всего подходят для ваших нужд.

Счастливой картины!

Вы рисовали акварелью или гуашью? Какие средства массовой информации вы предпочитаете? Поделитесь своими мыслями в комментариях!


МИРАНДА БАЛОГ - художница и блогер, которая любит учить свою аудиторию уверенно рисовать акварелью. Как бывший преподаватель английского языка как иностранного, она использует онлайн-образование, чтобы вдохновлять художников использовать свои навыки во все более визуальном и цифровом мире. Следите за ее творческим путешествием @mirandabalogh.арт в Instagram.

28

Живопись в технике гуашь | АРТЕЗА

Сообщение от Алекс Кессель

Алекс - одаренный художник, вдохновленный всем природой.Он пытается творить как можно больше в свободное время, иногда даже когда он на улице. Он мастер абстрактных рисунков и добавляет нотку своего личного стиля в каждое создаваемое им произведение искусства. Особый стиль Алекса сосредоточен на геометрии и праздновании цвета.

Содержание:

Живопись гуашью, развлекайся

Гуашь (произносится как «гваш») - водорастворимая краска, сочетающая в себе лучшие качества акварели и акрила, что делает ее универсальной и простой в использовании.Поскольку он может стать прозрачным при разбавлении водой, он действует как акварельная краска. Тем не менее, в отличие от акварели, ее можно обрабатывать от темного к светлому, и вы можете рисовать в белых областях. Поскольку он содержит много пигмента, он густой и непрозрачный, как акриловая краска. Но, в отличие от акрила, который после высыхания не подлежит переработке, гуашь позволяет вернуться через несколько дней и изменить краску.

Сделайте образцы для упрощения справки

Swatches избавляет от догадок о том, как цвета выглядят на бумаге или холсте.Просто поместите небольшие капли гуаши Arteza Premium в ряды, оставляя место под рядами. Возьмите мастихин, чтобы нарисовать по одной мазке каждого цвета. Посмотрите видео и следуйте инструкциям.

Откройте для себя универсальность гуаши

Благодаря своему разнообразному характеру использование этой краски стало очень популярным среди художников-акварелистов и акриловых художников, иллюстраторов, графических дизайнеров, художников и городских зарисовщиков. Независимо от того, используете ли вы его на открытом воздухе или в студии, качественные гуашевые краски обладают гибкостью, чтобы удовлетворить потребности каждого художника.Как вы увидите, когда мы рассмотрим некоторые популярные техники, есть много способов использовать разнообразие гуаши для создания вашего собственного неповторимого стиля.

Остекление

Гуашь очень быстро сохнет и может стать достаточно прозрачной, чтобы ее можно было использовать в технике, называемой глазурью. Разбавив краску водой, вы можете нанести ее поверх окрашенных участков, которые высохли, чтобы обогатить существующий цвет или создать новый. Остекление может создавать темные тени и глубокие атмосферные эффекты. Для этого постепенно смешивайте воду с краской и экспериментируйте с разными уровнями прозрачности, как мы это делали здесь.

Смешивающая среда

Гуашь хорошо сочетается с другими художественными материалами. Вы можете добавить интересности, новые цвета или сложные детали к своим работам, используя акварельные карандаши, уголь, маркеры или цветные карандаши, как мы сделали здесь, вместе с гуашью.

Ремонт сухих участков

Поскольку гуашь быстро сохнет, одна из лучших особенностей гуаши - ее способность к переработке после высыхания. Чтобы попробовать это, нарисуйте твердый прямоугольный участок и дайте ему высохнуть.С помощью кисти, смоченной водой, прокрасьте края прямоугольника. По мере увлажнения краска снова превращается в жидкость, и вы можете размыть края.

Сухая чистка

Этот метод заключается в нанесении краски на кисть и последующем стирании ее большей части. Это называется сухой чисткой и позволяет добиться многотональных эффектов, а также создать вид текстурированной поверхности. Просто окуните кисть в краску, а затем немного потрите ее о палитру или бумажное полотенце.Теперь возьмите небольшое количество краски, которое осталось на кисти, и нанесите ее на бумагу или холст. Посмотрите, как он добавляет темные и светлые оттенки вашему цвету? Он меняется от очень однотонного к более прозрачному, чтобы вы могли видеть текстуру бумаги под ним. Используйте эту технику в своих картинах для создания текстур, бликов или фона.

Прямое смешение цветов

Благодаря густой кремообразной консистенции гуашь можно смешивать прямо на картине. Эта способность смешиваться с работой помогает создавать тонкие изменения цвета, которые так важны в реалистичных картинах.Поэкспериментируйте с этой техникой, нанося цвет на одну сторону бумаги, а затем другой цвет рядом с ним, оставляя пространство между ними. Постепенно добавляйте немного каждого цвета к другому, смешивая их ближе друг к другу, пока они не встретятся посередине.

Имитация акварельной краски

Легко получить гуашь, имитирующую ее двоюродную сестру, акварель. Вы даже можете использовать вместе гуашь и акварельные краски. Чтобы добиться эффекта акварели, просто добавьте воды в гуашь.Видите, насколько это становится прозрачным? Если вы нанесете эту краску на влажную бумагу, вы получите те же эффекты растекания, растушевки и цветения, что и настоящая акварельная краска.

Создание тома

Добавление объема к объекту выполняется путем размещения различных значений цвета, чтобы указать, на какую область светит свет, а на какую - нет. Самые бледные значения вашего цвета будут там, где светит свет. Там, где нет света, ваш цвет будет самым темным.Для этого используйте один основной цвет и белый. Возьмите немного каждого и смешайте их вместе, чтобы получился средний тон. Как вы можете видеть, здесь свет светит слева, поэтому верхняя часть шара - это место, где находится чистый белый и белый, смешанный с небольшим количеством зеленого. Чтобы шар выглядел круглым, добавьте затем средний тон и продвигайтесь к нижней части шара, добавляя больше основного цвета, пока вы не используете только основной цвет для самого темного значения.

Мокрая по сушке

Нанесение краски непосредственно на сухую поверхность известно как метод мокрого по сухому.Благодаря кремовой текстуре гуашь плавно ложится на бумагу или холст и при высыхании становится непрозрачной матовой поверхностью. Чтобы сделать ваше приложение более текучим, просто добавьте немного больше воды.

мокрый по мокрому

Теперь, когда вы увидели, что гуашь делает на сухой бумаге, давайте посмотрим, что она делает на мокрой бумаге. Это техника «мокрое по мокрому». Просто смочите бумагу. Нанесите краску и посмотрите, как она начнет растекаться и края станут мягкими? Это прекрасный эффект для рисования воды или добавления атмосферы в пейзажи и горизонты.

Создание градиентов

Как вы видели в технике прямого смешивания цветов, консистенция гуаши делает ее очень удобной для смешивания. Всякий раз, когда вы пытаетесь получить тонкие градиенты цвета на палитре или на картине, вы можете получить широкий диапазон цветов, просто взяв немного одного цвета и смешав его с другим. Здесь мы создали градиенты от фуксии до фиолетового, индиго, синего, бирюзового и зеленого. Начните с одной цветной полосы и смешайте разные цвета, чтобы создать свой собственный образец градиента.Сколько разных цветов у вас получилось?

Импровизация

Будь храбрым! Есть так много уникальных эффектов, которые можно создать с помощью гуаши. Попробуйте использовать для рисования совершенно неожиданные вещи - веточки, мятую бумагу, столовые приборы, перья или зубную щетку. Мы использовали губку и посмотрим, насколько интересно это выглядит?

Использование цветных поверхностей

Непрозрачность гуашевой краски делает ее идеальной для рисования на цветной поверхности. Как видите, мы создали яркое настроение, используя смешанный зеленый с небольшим количеством белого на черном фоне.Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, сколько настроений вы можете создать, используя бумагу разных цветов.

Попробуйте гуашь

Теперь, когда вы увидели все способы использования гуаши, вы поймете, почему рисовать гуашью иллюстрации, картины и эскизы так весело. Итак, в следующий раз, когда вы увидите краску с забавным названием, не просто задавайтесь вопросом, как оно произносится, загрузите свою палитру и попробуйте создать свои собственные крутые и забавные картины с использованием гуаши Arteza Premium Gouache.

Другие сообщения, которые могут вам понравиться:

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше такого контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Билеты на

Introduction to Gouache Nature Illustration, сб, 5 декабря 2020 г., 9:00

Присоединяйтесь к профессиональному иллюстратору Биллу Синглтону в его популярном введении в историю естествознания, используя гуашь, водорастворимую непрозрачную краску.

На протяжении сотен лет гуашь была основным инструментом, который иллюстраторы естествознания выбирали для ботанических работ из-за ее универсальности и «редактируемости».

Билл продемонстрирует гуашь, используя как белую, так и тонированную бумагу, сравнит прозрачную акварель и гуашь, и научит методам рендеринга, уникальным для этого интересного и классического иллюстративного материала.

Используйте свой внутренний ботанический иллюстратор, пока мы виртуально выходим на холмы и арройо Тумамока, чтобы научиться рисовать гуашью.

Формат:

  • На веб-платформе Zoom Билл начнет занятия в 9 часов утра и будет проводить занятия, сочетая демонстрации и лекции.

Время указано в часовом поясе Аризоны:

    Суббота:

    9.00 - 11.00 - живые инструкции / демонстрации на Zoom

    11 - 13.00 - студенты уходят и выходят и работают над заданием.[Обед в это время также]

    13: 00–15: 00 - возврат к инструкциям и обсуждению Zoom, а также с вопросами и ответами.

Результаты:

К концу урока у вас появятся новые навыки использования классического материала - непрозрачной акварели гуашью, - которую вы сможете использовать в своих полевых тетрадях и дневниках о природе.

Предлагаемые расходные материалы:

  • Базовый набор гуаши - у Майкла есть «24-цветный набор гуашевых красок от Artist's Loft» за 11 долларов, или у Amazon есть много похожих предложений.Подойдет любой стартовый набор гуаши.
  • Ассортимент кистей - Michael's предлагает «Набор кистей Super Value 25 штук от Artist's Loft» или любой аналогичный набор на Amazon.
  • Ручка или карандаш
  • Блокнот на бумаге смешанной техники, белый и / или коричневый / серый

Ваш инструктор:

Билл более 45 лет рисует маслом и акрилом, а также цифровую живопись в Photoshop. более 25 лет. Он получил степень бакалавра искусств в области художественной студии в Университете Аризоны.Его любимые предметы - пейзажи, городские пейзажи, натюрморты, ботаника, фэнтези, история и наука. Он написал все, от 50-футовых исторических фресок до 4-дюймовых пейзажей.

Его работы широко выставлялись в галереях, и он много лет работал над частными заказами и коммерческой иллюстрацией для MacMillan, McGraw-Hill, SRA и многих других. В 1998 году он начал работу над Планом сохранения пустыни Сонора для округа Пима - работа, которая должна была растянуться на следующие 10 лет с сотнями иллюстраций, обложек отчетов, карт, диаграмм и веб-сайта.billsingleton.com

* * * * * * * * *

Этот семинар будет записан, и вам будет предоставлен доступ на случай, если вы пропустите его часть.

Условия : Запросы на возврат средств будут приниматься (за вычетом комиссий) до 3 декабря 2020 г. После этой даты возврат средств не производится, хотя билеты могут быть переданы. Каждый билет предназначен для одного взрослого на семью; дети могут посещать занятия бесплатно, но, пожалуйста, не рассказывайте никому за пределами вашей семьи.

Как иллюстрировать слоями - Практическое руководство - Художники и иллюстраторы


Отмеченный наградами художник Крис Ригби предлагает попробовать три техники иллюстрации, которые включают создание цвета и тона необычными и экспериментальными способами.

Как иллюстрировать слоями - Тушь и гуашь
Что такое

Смелое сочетание средних, добавляющих контролируемые блики в более темные декоративные области.Работа над более темными чернилами побудит вас использовать более смелые методы рисования.

Что вам понадобится

• Лист растянутой акварельной бумаги горячего прессования

• Набор чернил Winsor & Newton

• Подборка дизайнерской гуаши

• Щетка для мытья

• Набор акварельных кистей

• Вода дистиллированная

Как это сделать

• Нарисуйте изображение относительно толстыми карандашными линиями - даже под тонким слоем чернил их может быть трудно найти.Обычно вы обычно сможете замаскировать большинство линий гуашью позже, если они вам мешают.

• Для сохранения яркости нанесите чернила так же, как тонкую акварельную краску. Разбавьте чернила дистиллированной водой - водопроводная вода может отделить пигмент от среды.

• Добавьте цвета в нужное место для создания желаемого эффекта. Если хотите, вы можете создать поверхность в два или три слоя. Оставить сохнуть.

• Смешайте гуашь до консистенции двойного крема и закрасьте им тушь.Как и где вы его применяете, зависит от вашего дизайна, но чтобы помочь вам решить, запомните основное эмпирическое правило: тень = тушь, свет = гуашь. На самом деле вы не можете нанести легкую гуашь (или акварель) на чернила, потому что они будут сопротивляться - вам нужно использовать относительно густую смесь гуаши, чтобы она прилипла.

Идеально подходит для

Архитектура - тушь и гуашь отлично подходят для сочетания ярких смелых форм и четко определенных областей света и тени.


Как иллюстрировать слоями - резинка и тушь
Что это такое

Наслоение гуммиарабика и чернил.Непредсказуемый, случайный характер процесса приводит к интересным сюрпризам в финальном раскрытии.

Что вам понадобится

• Лист растянутой акварельной бумаги горячего прессования

• Лист кальки или копировальной бумаги

• Набор красок для рисования

• Гуммиарабик

• Аэрограф

• Широкая щетка для мытья посуды

• Более тонкая кисть для детализации

• Справочное изображение

Как это сделать

• Начните с нанесения изображения на акварельную бумагу.Не бойтесь использовать жирные линии, так как к концу процесса их будет трудно увидеть.

• Нанесите слой краски с помощью кисточки для стирки - она ​​действует как грунт, убивая белизну бумаги.

• После высыхания используйте кисть для мелких деталей, чтобы нанести первые пятна гуммиарабика на самые светлые участки изображения. Подождите, пока он высохнет.

• Нанесите слой чернил. Для этого необходимо использовать аэрограф, чтобы не потревожить десну. Используйте один и тот же цвет или несколько разных цветов в зависимости от желаемого эффекта, пока не будет покрыто все изображение.Позволяют сушить.

• Повторите два предыдущих этапа несколько раз, последовательно блокируя более темные тона каждым слоем жевательной резинки.

• Следующий слой краски будет нанесен в виде смывки. Имейте наготове достаточное количество чернил разного цвета. Сядьте картинку так, чтобы чернила могли стекать по поверхности. Начиная сверху и снизу, наносите смывку отдельными уверенными горизонтальными движениями, стараясь никогда не проходить по одной и той же области дважды. Убедитесь, что кисть хорошо загружена, и используйте разные цвета для каждого мазка.Оставить сохнуть.

• Нанесите еще жевательную резинку. Возможно, вам придется пройти по ранее заблокированным участкам, так как стирка может смыть чернила местами. Дайте ему полностью высохнуть.

• Это захватывающая часть. Промойте все изображение душем, чтобы смыть жевательную резинку. Используйте мягкую щетку для мытья, чтобы аккуратно удалить более стойкие участки. В идеале у вас будет удачный финальный образ. Однако иногда смывается больше чернил, чем предполагалось. В этом случае подкрасьте картину гуашью того же цвета, что и тушь.

Идеально подходит для

Передает сильное ощущение контраста, например, фигуры, выходящие из темного окружения, или объекты с сильными, резкими бликами. Также хорошо подойдут здания и уличные сцены.


Как иллюстрировать слоями - протереть
Что такое

Техника рисования, включающая добавление слоев гуаши и их вытирание, аналогично методу уменьшения, используемому в рельефной печати.

Что вам понадобится

• Жесткая поверхность для окраски, например, монтажная плата

.

• Лист кальки или копировальной бумаги

• Левкас

• Подборка дизайнерской гуаши

• Акриловый глянцевый средний

• Щетка для мытья

• Заостренная палка

• Вата

Как это сделать

• Подготовить окрашиваемую поверхность с помощью левкаса.Оставьте мазки видимыми для текстуры.

• Распечатайте изображение до нужного размера и обведите его, обращая внимание на светлые и затемненные области, а также на любые детализированные узоры. Дайте себе как можно больше информации, с которой можно работать.

• Выберите красивый яркий цвет гуаши (чтобы она оставалась максимально яркой, избегайте смешивания пигментов). Нанесите первую стирку гуаши на всю поверхность.

• Смочите небольшие кусочки ваты чистой водой и сотрите ими гуашь с тех участков, на которых она не нужна.Чем дольше вы оставите гуашь сохнуть, тем больше вероятность того, что она оставит какие-то пятна, когда вы ее вытираете, поэтому, если есть участки, которые вы хотите сохранить в чистоте, начинайте протирать их, пока краска еще влажная. Для получения более мелких деталей попробуйте заточить конец старой кисти и обернуть его ватой.

• Когда гуашь высохнет, нанесите слой акрилового блеска среднего слоя, чтобы закрепить ее. Его можно нанести кистью, так как гуашь на гипсе довольно устойчива.

• Нанесите второй слой гуаши.Это нужно наносить с некоторой осторожностью, так как акриловая глянцевая среда сначала устоит. Продолжайте проявлять настойчивость, и в конце концов он приживется В этом случае вы можете дать краске высохнуть, не опасаясь окрашивания, поскольку она очень легко снимается с акриловой основы. При необходимости повторите.

Идеально подходит для

Мягкие края, которые вы можете создать, хорошо подходят для изображения человеческого тела.

Похожие истории

Подписаться на Художники и иллюстраторы

Как быстро рисовать мультфильмы

Как нарисовать голову

Как иллюстрировать детскую книгу

Как иллюстрировать спортивные состязания

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators - самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции - это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Создание красивых гуашевых мотивов сада, сельской местности, моря, реки и леса: Amazon.co.uk: Тереза ​​Грей, Клэр: 9781645673705: Книги

"Великолепные работы Клэр чутко почитают природу.Ее использование цвета и проницательная наблюдательность вдохновляют творцов на то, чтобы брать кисть и рисовать растения! "
Энн Вуд @ Woodlucker Botanical Paper Artist

" Прекрасно иллюстрированная книга для любого начинающего художника, желающего изучить новые техники работы с гуашью. Нежная рука Клэр и любовь к природе - это удовольствие, которому нужно следовать в каждом поэтапном проекте ».
Сара Боккаччини Медоуз @BoccacciniMeadows Дизайнер печати и иллюстратор Войдите в очаровательный мир фауны и флоры с мастером-иллюстратором и дизайнером Клэр Тереза ​​Грей.Клэр щедро делится своими мыслями о своем творческом процессе, делая гуашь доступной для всех, создавая кладезь прекрасных проектов. Природные мотивы Клэр очаровательны и вызывают ностальгию. С помощью нескольких простых мазков Клэр вызывает в воображении ароматы весны и хруст осенних листьев.
Бекки Кэмерон @doodleyboo Иллюстратор «Я в восторге от легкости и радости, с которыми Клэр интерпретирует мир природы. Эта книга - проблеск ее разума, и всем, кто хочет вдохновиться или улучшить свои навыки рисования, она понравится!»
Malin Gyllensvaan @malingyllensvaan Иллюстратор и дизайнер узоров "Клэр отправит вас в волшебное путешествие в мир гуаши с прекрасными проектами, которые помогут вам расслабиться и создать красивые картины."
Серена Уайт @hogletandco Иллюстратор Эта великолепная книга вдохновит вас поиграть с гуашью и создать прекрасные иллюстрации. Это прекрасная возможность поучиться у Клэр, понять ее выбор цвета, понаблюдать за ее мазками и увидеть, как она это делает. волшебные работы шаг за шагом
Nina Stajner @ninastajner Illustrator Я не могу придумать лучшего художника, чем Клэр, когда дело доходит до рисования красоты природного мира.Эта великолепная, продуманная книга, полная замечательных проектов, которые стоит попробовать.Он полон выдающихся практических советов, от базового рисования элементов до полных инструкций по нанесению слоев гуашью, а также особенно полезного руководства по смешиванию цветов.
Ohn Mar Win @ohnmarwin Иллюстратор

Клэр Тереза ​​Грей - дизайнер узоров и иллюстратор популярной учетной записи Instagram @ClareThereseGray. Она создает выкройки и иллюстрации для текстиля, коллекций изделий из бумаги, упаковки и товаров для дома, а также сотрудничает с такими брендами, как Windham Fabrics, Craft Consortium, Heathcote & Ivory и многими другими.

У нее страсть к печати на линолеумах, и она любит проводить время в галереях, рисуя керамику и картины. В противном случае ее часто можно найти наслаждается английской сельской местностью, выращивая и собирая цветы для сушки и, конечно же, каждый день рисует и раскрашивает.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *