Техники рисования маслом на холсте. Где научится рисовать маслом
Где обучаются рисованию? Несомненно, наилучшие занятия проводятся в профильных учебных заведениях. Но если вам некогда посещать их, и у вас уже есть высшее образование – опять-таки, найдется подходящий вариант. И взрослый в состоянии освоить эту науку, которая порой проще дается ребенку.
Мы – студия, где вас обучат этому тонкому мастерству. Наша задача – помочь вам в достижении простой, но важной для вас цели. Может быть, вам захочется научиться этому в более зрелом возрасте.
Обучение рисованию маслом детей и взрослых в Москве
Считается, что он уже сложен для получения образования. Здесь есть свои особенности. В частности, порой требуется персональный подход, поскольку иначе найти приемлемы метод очень сложно. Часто наши специалисты, обучающие взрослых, утверждают, что это сложнее, тем более если дело касается сложных форм и сюжетов, где присутствуют человеческие персонажи, и не только.
Отдельного внимания заслуживают материалы работы. Потребитель редко делает выбор, сталкиваясь с недостаточным ассортиментом. И наша школа, как коммерческая организация, могла бы подтвердить или опровергнуть данное заявление. Но вместо этого уточним: наши специалисты давно научились рисовать и знают, чем и как создаются работы разных жанров.
Масло для создания базовых работ
Представьте себе, что вы освоили все жанры и методы. Возможен ли этот комплект без масла? Это – уникальный инструмент для создания картин. Им пользовались самые известные творцы. Благодаря им множество обычных людей захотели стать творцами. Мы поддерживаем их инициативу. Наши мастера готовы обучить вас всем необходимым знаниям. Масло – это эффектный, яркий, но требующий определенного уровня знаний, не хотите учиться писать маслом? Тогда не имеет смысла вообще браться за изучение живописи.
Многие отказываются работать масляными красками. Им не нравится запах самого материала, но здесь потребуется не только он. Если допущены огрехи – их удаляют другими составами, такими как ацетон, и они издают резкие ароматы. Можно говорить о том, что аллергикам лучше не заниматься живописью. Их будет окружать много неприятных запахов, раздражающих и убийственных для нежных натур, не желающих владеть техникой письма на холсте.
Мы работаем с учащимися разных групп. У нас учатся и взрослые, и дети. Мы рады всем. Если вы поставили себе цель получить необходимые знания – мы уважаем ваше решение и приглашаем вас к себе. Именно у нас предлагается хорошая возможность получить желаемое.
Если вы собрались обучиться по предлагаемой схеме, то запаситесь подходящими инструментами. У нас на уроках используется то, что, при этом, необходимо. Конечно, надо запастись самими красками. Масло продается в художественных магазинах. Оно является распространенным материалом, его производят отечественные и зарубежные производители. По-настоящему качественные серии – европейские, а также столичные. Но учащиеся часто приобретают более простой и доступный, но не менее качественный отечественный вариант, с хорошими результатами и необходимой яркостью.
Кроме масла, потребуются:
- Шпатели.
- Кисти с толстой щетиной разных размеров.
- Растворители.
И изначально очевидной будет потребность в основе под изображение. Ею обычно выступает холст. Это – оригинальный тканый материал. Он пропитывается специальными веществами, что позволяет производителю крепить его к основе надежно, тогда различные техники рисования маслом на холсте дадут желанный результат. Его грунтуют и обрабатывают определенным образом. В итоге, получается высококлассное изделие, с необходимыми для живописи качествами. Оно будет обладать достаточно ровной поверхностью, к которой удачно адгезируется последующий слой, и проч.
Почему на холсте пишут именно маслом
Кроме того, холст удачно выдерживает воздействие масла. Под его давлением основа не деформируется и не превратится в нечто, уже не поддающееся обработке. Если нанести масло на обычную бумагу – последствия будут печальными: пользователь будет не в силах создать хоть сколько-нибудь привлекательное изображение. Ему придется выбросить заготовку, а материалы для живописи стоят немало, и приобретаются в большом количестве.
Холсты бывают разных размеров, и трудно сказать, с какого лучше начинать. Более привычный альбомный формат нередко подходит пользователям лучше всего. Этого грунта достаточно, чтобы создавать заготовки и учиться творить. Но для полноценной работы они слишком малы.
Есть несколько способов получить холст необходимого размера. Чаще всего их приобретают в готовом виде. Но многих эта продукция не устраивает, они создают прекрасные холсты самостоятельно. Главное – не использовать при этом некачественные материалы и соблюдать пропорции. Тогда вам удастся изготовить заготовку необходимого качества. Вы легко сможете получить высококачественный вариант, используя советы профессионалов.
Наши мастера помогут вам освоить необходимые знания. Результат не разочарует вас. Вы научитесь справляться с масляными красками, создавать превосходные картины высокого качества. Они получаются яркими и натуралистичными.
Масло – наилучший способ добиваться естественности в создании образов. Смешивая краски с разными номерами, художник и добивается желаемого результата.
Также он использует разные художественные приемы, например, мазки. Также необходимо грамотно применять белила – самую часто используемую краску. Все вместе, дает необходимый результат, который требовался художнику. И вы тоже сможете этому научиться у нас в студии, на уроках по живописи маслом на холсте.
art-matita.ru
Живопись маслом на холсте. Обучение живописи маслом
Как хорошо быть художником! Ведь он может запечатлеть красоту окружающего нас мира в акварельных пейзажах, пастельных рисунках, а живопись маслом — это вообще какое-то чудо! Иногда смотришь на картину — и хочется перешагнуть за границу багета и раствориться в прекрасном мире, написанном на холсте талантливой кистью художника. Вы тоже хотите войти в число избранных счастливцев, которые могут свободно владеть кистью и красками? Если вас не пугают трудности, а решимость и любовь к рисованию переполняют сердце и душу, тогда — вперед! Мы уверены, что с вашей решительностью вы очень скоро станете настоящим мастером.
Живопись маслом — с чего начать
Начинать всегда трудно. Рисование на холсте масляными красками — дело, требующее многих знаний, умений и навыков. Конечно, лучше всего начинать приобщаться к искусству как можно раньше. К сожалению, далеко не всех родители водили в детстве в художественную школу.
Но в наше время существуют изостудии для людей любых возрастов, где каждый желающий может изучать живопись маслом. Мастер-класс в таких школах обычно ведут опытные педагоги-художники, которые прекрасно разбираются в предмете и могут в полной мере раскрыть все секреты мастерства. Если же по каким-либо причинам, вы не можете или не хотите посещать подобное заведение, то и это не беда. В конце концов, упорный и целеустремленный человек может и самостоятельно научиться писать масляные картины. А для начала нужно будет отправиться в магазин и купить там все необходимое для живописи.
Какие материалы понадобятся для работы
Живопись маслом — дело, требующее не только таланта и умения, но еще и значительных финансовых затрат, ведь для того чтобы писать картины, потребуется уйма всего. Вот перечень того, что вам понадобится для работы:
1. Специальные масляные краски в тюбиках.
2. Кисти разных размеров из натуральной щетины (плоские) и колонковая кисточка (круглая) для заключительной отделки вашего живописного произведения.
3. Этюдник.
4. Растворитель для масляных красок.
5. Уголь для нанесения предварительного рисунка на холст или простой мягкий карандаш.
6. Подрамник. Его можно заказать в багетной мастерской или купить готовый в магазине.
7. Грунтованный холст.
Ну вот, теперь вы практически во всеоружии и можете приступать к творческому процессу. Но сначала выслушайте наш небольшой рассказ о свойствах масляных красок.
О масляных красках подробнее
Красивая живопись маслом захватывает дух. Но приходилось ли вам задумываться над тем, сколько времени проводит мастер за мольбертом? Многое зависит и от качества красок, которые использует художник. Сейчас нам трудно это представить, но когда-то живописцы и понятия не имели о масляных красках. Они были изобретены только в XV веке фламандцами, и секрет их изготовления долгое время держался в строжайшей тайне. Представляете, как нам повезло?! В наше-то время такие краски можно купить совершенно свободно, причем самого превосходного качества!
Вам нужно знать, что больше всего при работе расходуется белый цвет. Поэтому если вы покупаете краски в наборе, то прикупите к ним еще несколько тюбиков свинцовых или титановых белил. Также вы можете не пользоваться готовыми магазинными комплектами, а собрать свою собственную палитру. Только не нужно стараться сразу же покупать как можно больше цветов. Берите только основные: белила, черную краску (лучше всего приобрести жженую кость), охру (желтую и красную), кадмий красный, или киноварь, краплак, желтый кадмий, хром зеленый, ультрамарин и синий кобальт, марс коричневый. Такого набора на первых порах будет вполне достаточно.
Живопись маслом для начинающих. Этапы работы
Слона, как известно, лучше всего есть по частям, поэтому давайте выясним, из каких этапов будет состоять работа над масляной картиной.
1. Сначала необходимо определиться с натурой, т.е. решить, что именно вы будете писать: натюрморт, пейзаж, а может, замахнетесь даже на портрет?
2. Допустим, вы выбрали натюрморт. Как известно, он состоит из нескольких разных предметов, которые обязательно нужно тщательно прорисовать, кроме того, необходимо как следует продумать освещение. Игра света и тени — очень важный момент, о котором ни в коем случае не стоит забывать.
3. Если грунтованный холст и подрамник существуют у вас пока что по отдельности, то это нужно исправить и натянуть полотно при помощи степлера для мебели.
4. Далее на холсте делается легкий набросок углем или карандашом.
5. Теперь наступила пора сделать первоначальный подмалевок. Здесь ваша задача сводится к тому, чтобы разобраться с основными цветами, тенями и светом на вашей картине. После этого этапа ваша живопись маслом должна немного подсохнуть. Вы сможете вернуться к работе над ней на следующий день.
6. После того как набросок высох, можно приступать к дальнейшему творчеству. Наступило время уточнения контуров и проработки деталей.
7. На заключительном этапе широкие кисти надо отложить в сторону и взять в руки круглую тонкую колонковую кисточку. Ею на картину наносятся самые мелкие завершающие штрихи.
8. Ну вот, работа готова. После полной просушки картины вы можете покрыть ее специальным лаком.
С чего лучше начинать: с портрета, пейзажа или натюрморта?
Если вы никогда ранее не практиковали живопись маслом на холсте, то не стоит начинать это делать с портрета, ведь это самое сложное. Да и пейзаж неопытному художнику трудно дается, особенно если вы хотите писать его с натуры. Сложность во многом возникает потому, что освещение на природе постоянно меняется, деревья шевелятся от ветра, да и разных отвлекающих моментов слишком много: жужжащие комары и мухи, надоедливые прохожие и т. д.
Другое дело — натюрморт (мертвая натура): составил его из разных предметов, и он будет стоять как миленький столько, сколько вам понадобится. Только не нужно сразу же пытаться подражать «Малым голландцам» и браться за сложную композицию, состоящую из множества предметов и цветов. Для начала лучше довольствоваться скромным натюрмортом из двух-трех вещей.
Как пользоваться палитрой
Вы, наверное, видели в разных фильмах, как маститые живописцы красиво держат одной рукой палитру, а другой свободно рисуют на холсте. Вы тоже можете так делать, для этого в палитре есть специальное отверстие: вставляете туда большой палец, а остальными поддерживаете ее снизу — очень удобно, попробуйте!
Краски выдавливаются на верхний левый край досточки, а середина ее должна оставаться свободной — на ней вы будете смешивать цвета. Очень важно: после сеанса живописи не забудьте соскоблить неиспользованную краску, иначе она присохнет к палитре и будет мешать последующей работе.
Техника масляной живописи
Обучение живописи маслом может тормозиться из-за того, что начинающий художник может плохо понимать технику такого рисунка. Масляные краски обладают большой плотностью, и без опыта бывает трудно добиться незаметных тоновых переходов. Взгляните на репродукции старинных картин — вы не увидите на них и следа мазков. Если вас привлекает именно такая манера, то нужно будет перво-наперво освоить так называемую лессировочную технику. При этом краски разводятся растворителем достаточно жидко, но на поверхность холста наносятся практически сухой кистью. Это трудно объяснить словами, лучше всего посмотреть, как это делают настоящие художники.
Еще один прием, который позволяет добиваться красивых эффектов в живописи, — растушевка краски кистью на холсте. При этом один цвет как бы вплавляется в другой. Ну и, конечно, совсем не обязательно стараться писать без мазков. Быть может, вы хотите взять за образец подражание картинам Ван Гога…
Последнее напутствие начинающему художнику
Ну вот и закончился наш небольшой рассказ про живопись маслом. Мастер-класс получился хоть и небольшим, но весьма содержательным. Теперь только от вас будет зависеть, как скоро вы сможете порадовать своих близких прекрасными произведениями. Начинайте поскорее творить и ничего не бойтесь. Мы желаем вам творческих успехов!
fb.ru
Живопись маслом — это самая популярная и любимая техника многих всемирно известных художников, как прошлых столетий, так и нашего времени. Благодаря своей пластичной структуре, масляные краски долго сохнут, что дает возможность исправить рисунок на протяжении долгого времени. Живопись, выполненная маслом, всегда смотрится изящно и изыскано. Научиться рисовать маслом – задача хоть и трудная, но приносит море удовольствия художнику. Если Вы еще не освоили эту технику – начинайте прямо сейчас: кто знает, может, у Вас скрыт будущий Айвазовский или Васнецов? Что же нужно иметь начинающему художнику для рисования маслом? Перечень необходимых предметов для рисования маслом
Масляные краски – краски, созданные из масла, пигмента и скипидара. Для масляных красок используется льняное, конопляное, маковое, ореховое или сафлоровое масло. Пигменты влияют на цвет краски и могут быть синтетическими и натуральными. Картины, написаны маслом, долгие века остаются в замечательном состоянии: высыхая, масляные краски сохраняют свой цвет, они не боятся света и мороза. Благодаря пастообразной структуре, масляные краски обладают замечательными кроющими способностями. Кисти: масляные краски лучше всего наносить натуральными кистями из щетины или синтетическими кистями. У каждого художника должны быть кисти разной жесткости и разной формы – это поможет отобразить желаемую структуру картины и сделать четкими даже маленькие детали. Деревянная палитра – это незаменимая вещь в арсенале художника, любящего рисовать маслеными красками. Для удобства у Вас должно быть две палитры: одна большая — для рисования в студии, вторая – маленькая выездная. Обратите внимание на то, что пластиковая палитра для рисования маслеными красками не подходит. Масленка – специальная посуда для разбавителя, которая с помощью специального зажима крепится к палитре. Разбавитель используется для того, чтобы краски были менее густыми. Для масленых красок в качестве разбавителя чаще всего используют петролеум, тройник или льняное масло. Кстати, людям, которые негативно реагируют на запахи и аллергикам, лучше использовать именно петролеум, поскольку он не имеет никакого запаха. Холст – это материал, на котором пишут картины. Разновидность холстов в наше время могут смутить художника-новичка. В любом магазине художественных принадлежностей можно ознакомиться с большим выбором холстов на подрамнике или на картоне и холстов, смотанных в рулон. Холсты изготавливаются из льна или хлопка, что делает разнообразной их структуру – от мелкозернистой до крупнозернистой. Чаще всего художниками используются среднезернистые холсты. Жидкость для мытья кистей – это специальное средство для очистки кистей от остатков краски. Такой жидкостью отмыть кисть гораздо легче, чем другими разбавителями, да и при правильном уходе кисть прослужит гораздо дольше. Кистемойка – небольшая посудина, зачастую имеющая форму небольшого ведерка, с вмонтированной сверху спиралью, для закрепления кисти. С помощью кистемойки, в жидкости для мытья находиться только нужная часть кости, что позволяет сохранить рукоять кисти от повреждений. Купить, качественные масляные краски, а также все необходимые принадлежности для масляной живописи Вы можете в нашем магазине. Будем рады помочь Вам! |
Как рисовать портрет маслом на холсте?
Портретная живопись — одно из самых сложных направлений в искусстве. Чтобы написать портрет маслом на холсте, нужно понимать анатомию человека, уметь соблюдать пропорции. Работа с масляными красками имеет свои особенности и только на первый взгляд кажется лёгкой. Однако при наличии желания и усердия даже новичок в живописи может сделать прекрасный подарок близкому человеку – самостоятельно написанный портрет.
Советы для начинающих
Чтобы понять, как нарисовать портрет маслом на холсте, для начинающих существует множество пособий и видеоуроков. Для успешной работы важно знать определенные правила техники масляной живописи и особенности портретной.
При написании эскиза сразу на холсте работают только опытные художники, которые в случае ошибки легко могут исправить положение с помощью краски. Начинающим лучше работать над формой рисунка на картонном листе, где можно, не боясь испортить холст, добиться желаемого изображения. Готовый набросок переносят на холст.
Грунт подбирается неярких цветов, следует избегать слишком тёмных оттенков. Краску лучше использовать качественную, известной марки. Добавлять разбавитель нужно только когда это действительно необходимо. Новый слой краски должен накладываться на достаточно просохший, но не полностью высохший нижний слой.
Чтобы нарисовать хороший портрет, необходимо изучить пропорции человеческого лица и как можно больше практиковаться. Одно из главных условий успешной работы – отсутствие страха испортить холст, написать плохой портрет и т. д. Смелость в импровизации и уверенность в себе помогут быстрее добиться желаемого результата.
Подготовка к работе
Перед тем как приступить к работе, нужно подготовить весь необходимый инструментарий. Для написания портрета понадобится:
- человек, который согласится позировать для портрета;
- фотография, если пишется портрет маслом на холсте по фото;
- холст, который следует заранее прогрунтовать специальным средством;
- уголь или карандаш для написания эскиза;
- краски, выбранные заранее для написания портрета;
- скипидар для разведения красок;
- кисти.
Перед тем как начать работать, важно внимательно проанализировать цвета и оттенки лица натурщика, изучить его черты. Также следует продумать общий фон картины и его цветовую гамму, определиться со светом и ракурсом. Лучше всего, когда образ заранее продуман, и еще не приступив к работе, художник уже представляет себе настроение картины.
Если нет подходящий кандидатуры в натурщики, всегда можно написать автопортрет, используя зеркало. Чтобы видеть себя с разных углов, применяют несколько зеркал.
Этапы работы
Первое, с чего нужно начать, – построение композиции. Выстраивая ее, можно воспользоваться различными приёмами: симметричными и ассиметричными линиями, контрастами цветов и форм, повторять те или иные элементы. Не стоит забывать и о перспективе. Это поможет сделать портрет маслом на холсте более живым и объёмным. Существует линейная и воздушная перспектива. Первая выстраивается при работе непосредственно с изображением. Воздушная — во время работы с красками, светотенью.
После построения композиции можно непосредственно переходить к рисунку. Сначала прорабатывают линии плечевого пояса, а затем приступают к определению основных линий головы. Существуют стандартные пропорции, опорные точки и линии для построения формы головы.
Работа с красками — завершающий этап при написании портрета. Краски накладываются в несколько слоёв. Первый слой называется подмалевок. Для подмалевка обычно используется 2-3 тона. С помощью цвета и тона разбивается пространство картины. Далее начинается лессировка. Формы постепенно уточняются и детально прорабатываются.
Основные правила, как рисовать портрет маслом на холсте
Написание эскиза – основа всей работы над портретом. Обычно для наброска под масляные краски используют уголь или карандаш. При работе с грунтованным холстом используется уголь, так как он легче стирается.
Важно правильно определить цвет лица и волос, так как от этого будет зависеть весь цветовой строй работы. Писать начинают с той области лица, которая лучше всего ясна. Делая подмалёвок, сначала приступают к наиболее крупной плоскости. После проработки крупных объектов приступают к деталям. Белила используют минимально, добиваясь нужного цвета разбавлением тёмных красок светлыми, но других оттенков.
Законченный портрет маслом на холсте должен передать красоту натуры. Проработка всех деталей не является признаком завершенности работы. Основной задачей является передача настроения и характера образа, а не полная идентичность внешности.
Как нарисовать портрет маслом на холсте с фотографии
Чтобы написать портрет с фотографии, лучше использовать качественный снимок, на котором видны все нюансы. Перед началом работы необходимо тщательно изучить фотографию: положение головы человека, пропорции и особенности лица.
Этапы создания портрета по фото точно такие же, как и с натуры. Но при работе с фотографией есть свои особенности. Изображение на фотографии плоское и не передаёт всю цветовую гамму лица. Из-за особенностей вспышки на лице человека на фото может появиться множество бликов, что значительно осложнит работу над рисунком.
Для написания портрета лучше использовать студийные фотографии или несколько экземпляров с разного ракурса. Следует избегать точного копирования фотографии, лучше стараться почувствовать и изобразить характер, натуру человека на фото.
Посещение мастер-классов
Научиться писать портрет маслом на холсте можно с помощью различных мастер-классов, которые проводятся как вживую, так и онлайн. К посещению мастер-класса следует тщательно подготовиться, выбрать художника, у которого вы хотели бы брать уроки.
Мастер–классы по живописи позволяют вживую увидеть весь процесс создания портрета, ознакомиться с новыми техниками. При этом следует помнить, что бездумное повторение за ведущим мастер-класс художником вряд ли научит чему-то новому. Чтобы уроки были эффективны, нужно не только выбирать опытного и талантливого художника, но и пытаться осмыслить показанные им приёмы и техники.
fb.ru
Цветы маслом на холсте для начинающих рисуем картину
Цветы – это по-настоящему прекрасные создания, и по-настоящему счастлив тот, кто может наслаждаться их красотой в любое время. Что может быть лучше, чем красивая картина с изображением цветов на стене… А для того чтобы она приносила еще больше вдохновения, можно написать ее самостоятельно.
Нежная прелесть цветов на холсте – это непростое творение, но если научиться делать все поэтапно, то вы сможете создать что-то невообразимо прекрасное.
Уроки живописи маслом для начинающих
Итак, приступим! Рисуем маслом на холсте цветы и наслаждаемся творческим процессом.
Подготовка
В изобилии инструментов для рисования начинающий художник может запросто растеряться. Поэтому лучше всего выбирать их в специализированном магазине под чутким руководством профессионала.
Еще один важный этап – это выбор цветка. Для первого раза лучше выбрать более простой цветок, в котором отсутствуют мелкие детали и незамысловатые узоры. Хорошо подойдет тюльпан, лилия, фиалка. Но для того чтобы картины получились качественными и профессиональными, важно подобрать не только цветовое оформление, но и тень. Также важно обратить внимание на следующие параметры:
- Создание контраста между фоном и цветком, чтобы картина не выглядела искусственно;
- Для полноты картины в ходе работы можно прищурить глаза: это позволит увидеть все тональные переходы.
Рисуем маслом на холсте цветы
Очень важно грамотно выбрать освещение, которое может быть искусственным и естественным. В первом случае уделите внимание игре света. Но лучше всего использовать именно естественное освещение, которое позволит более четко рассмотреть и разобрать детали. После выбора освещения и подготовки всех необходимых деталей можно приступать непосредственно к процессу написания картины.
- Нарисуйте общие контуры цветка. Чтобы не использовать воображение, в первый раз лучше воспользоваться готовым контуром. В интернете полно картинок, на которых изображены контуры цветов всех видов.
- Цветок должен занимать большую область на холсте. Не выдумывайте сложных линий: чем проще, тем лучше.
- Далее необходимо приступить к тому, чтобы вписать контуры по отдельным листьям и лепесткам, к соблюдению пропорций важно сохранять особую внимательность.
- Придумать оригинальный фон для цветка. Для этого может использоваться смесь ультрамарина и умбры.
- С помощью кадмия красного создается небольшое затенение лепестков и листьев растения.
- Далее закрашивается центральная область вашего цветка, а также отдельные участки лепестков. Здесь важно включить воображение и использовать максимум фантазии для разрисовки цветков.
- Создаются затененные участки для фона и для самого цветка, формируется окончательный объем изображения по мере необходимости. Эта стадия является одной из сложных, поэтому займет у художника немало времени.
- Далее корректируется тон и контуры полученного изображения.
- С помощью тонких кистей прорисовываются мелкие элементы, расположенные внутри цветка.
- Используя мелкие мазки, необходимо добавить в изображение несколько бликов.
Таким образом, получился красивый цветок. Согласитесь, учиться рисованию в интернете не очень удобно, ведь техника рисования – это второстепенный элемент. Самое главное, что отличает художника от обычного человека – это видение, и никакая техника не разовьет его лучше, чем сам начинающий художник с помощью квалифицированного мастера. Обратившись в профессиональную студию рисования, вы сможете развиваться в этом направлении очень быстро, уже через несколько сеансов вы запросто сотворите красоту своими руками!
art-matita.ru
Как нарисовать картину маслом на холсте
Если вы ощущаете в себе непреодолимую тягу к творчеству и мечтаете нарисовать самостоятельно картину маслом на холсте, то не стоит сдерживать своих желаний! Наоборот, попробуйте воплотить его в жизнь. Начать рисовать в любом возрасте не поздно!
С чего начать?
Прежде всего нужно определиться с идеей. Что именно вам хотелось бы изобразить на своей картине? Быть может, вы живете в необыкновенно живописном местечке и хотите запечатлеть на холсте красоту окружающих ландшафтов? Очень многие художники-любители начинают писать именно такие картины маслом на холсте. Пейзажи неплохо получаются даже у совсем неопытных живописцев.
Больше всего на свете вас восторгает красота цветочных букетов в вазе? В самом деле, что может быть прекраснее цветов! К тому же, для того чтобы нарисовать такую картину, совсем не обязательно отправляться на пленер, можно заняться живописью и дома. Натюрморты — именно так называются подобные картины маслом на холсте. Цветы прекрасно удаются большинству начинающих художников. А вот портреты — это самый сложный живописный жанр. Начинать с них не стоит.
Что потребуется для работы?
Масляная живопись требует серьезной подготовки. Вам придется отправиться в художественный салон, купить там специальные краски и растворитель для них, кисти, уголь, грунтованный картон или холст, натянутый на подрамник, этюдник.
Масляные краски продаются в тюбиках и стоят достаточно дорого. Вы можете приобрести их в небольшом наборе, что будет гораздо экономичнее. Более того, в подобных коробках уже подобраны основные цвета. Белилами нужно запастись отдельно: когда вы начнете писать картину маслом на холсте, то поймете, что эта краска расходуется гораздо быстрее, чем другие.
Кисти лучше выбирать разных размеров, из натуральной щетины или колонка, плоские и круглые. Тонкие кисточки потребуются для проработки мелких деталей, широкие и плоские — для фона и первоначальной подмалевки, ну, а средние — для основной работы. Уголь понадобится для нанесения наброска. Этюдник необходим для хранения красок и палитры, на нем удобно закреплять подрамник для того, чтобы написать картину маслом на холсте.
Процесс работы — основные этапы
Предположим, вы решили создать натюрморт с цветами. Поставили красивый букет в вазу, разобрали этюдник и закрепили на нем холст нужного размера. Теперь нужно взять художественный уголь и легкими штрихами обозначить на белом холсте контуры будущего натюрморта.
Далее наступает время подмалевка, то есть определяются основные цветовые пятна и тени. Подмалевок должен быть выполнен легко, а краски на этом этапе должны наноситься на основу тонким слоем. Дайте работе хорошо высохнуть в течение пары дней, после чего приступите к детализации. Это самая интересная и творческая часть процесса. Заключительный этап — проработка самых мелких деталей, так называемое «оживление» картины.
Не торопитесь! Для того чтобы закончить свою картину маслом на холсте, вам может понадобиться несколько дней — это факт.
Нужно знать, что техника масляной живописи достаточно сложна, и не стоит расстраиваться, если не все будет получаться так, как вам хочется. Упорство и труд обязательно дадут со временем положительные результаты.
Как оформить готовую работу?
Когда ваша работа будет готова, дайте ей высохнуть, а затем осторожно покройте готовое произведение лаком в несколько слоев. Каждому слою перед нанесением следующего нужно дать хорошенько высохнуть.
Обязательно оформите картину в раму или багет. Багет лучше всего заказать в специальной мастерской. Там вам предложат на выбор разные образцы и посоветуют, какой лучше выбрать. От оформления картины зависит очень многое, поэтому постарайтесь отнестись к этому заключительному этапу со всей ответственностью.
fb.ru
Как рисовать масляными красками
Художник всегда старается показать своему ценителю то, что чувствует его душа, стремится донести то, как он видит окружающий его мир. Данная особенность заключается не только в том, что художник изображает, но и в какой технике он работает. Немаловажен и материал, который используется мастером. Масляные краски в отличие от акриловых, гуашевых и акварельных, имеют свойство долгого высыхания, поскольку слой масляных красок долгое время может оставаться влажным. При высыхании, если какая-либо деталь в будущей картине не устроила художника и возникла необходимость что-то исправить, толстый масляный слой можно удалить с помощью специального ножа – мастихина.
Далее новый слой краски можно с легкостью наносить на полотно! Кроме того, масло обладает еще одной специфической особенностью: благодаря его медленному высыханию, художник может смешивать цвета, превращая их в невероятную палитру цветового разнообразия и плавных переходов цвета.
Как рисовать масляными красками и на чем их смешивать? Представляя образ художника, на подсознательном уровне возникает картинка человека с шарфом во «французском» берете, который держит в руках большую палитру с кистями. Именно палитра является основным элементом образа художника. Преимущественно, палитры изготавливаются из дерева и имеют форму, удобную для того, чтобы держать их в левой руке вместе с кистями. Такие обладают отверстием для большого пальца. Следует отметить, что хорошая деревянная палитра обрабатывается и пропитывается маслом, после чего высушивается. Данная процедура необходима для того, чтобы масло, имеющееся в составе масляных красок, не впитывалось палитрой, поскольку в противном случае, краски подвержены быстрому высыханию. Как рисовать масляными красками и какие кисти лучше использовать? Масляная живопись требует отдельного подхода к подбору материалов. Кисти для рисования маслом следует выбирать плоские щетинные. Важным моментом является и то, что картину маслом нельзя писать одной кистью. В процессе творчества, кисть не моется (лишь при завершении работы), поэтому использование одной кисти для светлых и темных цветов может привести к неправильному смешиванию и «загрязнению» основного цвета.
Как рисовать масляными красками на холсте? Холст – это основа для будущей картины. Для того чтобы картина получилась реалистичной и насыщенной, необходимо правильно выбрать материал из которого изготавливается холст. Для масляной живописи подходит пеньковый или же льняной. Ткань вашего холста должна быть без узлов, ровной и плотной. Важный момент: обязательно загрунтовать холст! В специализированных художественных магазинах вы можете приобрести как готовый загрунтованный холст, так и произвести данную процедуру самостоятельно.Как научится рисовать человека тот, кто не умеет этого делать? Рисовать человека маслом – сложный многоэтапный процесс, который требует определенных знаний и навыков. Кроме того, что нужно идеально знать пропорции человеческого тела и уметь грамотно и правильно их сопоставить, написание такого портрета маслом предполагает дополнительное осведомление о подготовительных этапах работ с материалами, этапах нанесения и смешивания красок. Поэтому молодой, начинающий художник изначально должен приучить себя к вдумчивой, систематичной, серьезной работе и правильному отношению к материалу, с которым он работает.
fb.ru