Рисовать цветы красками: Как нарисовать цветы поэтапно: уроки акварели

Учимся рисовать объемные цветы. Как нарисовать цветок карандашом

Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.

Рисуйте то, что нравится

Первый шаг — выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, магнолии или тюльпаны — составьте акварельный букет на свой вкус.

Определите форму цветка

Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.

Набросав легкими линиями основную форму, вы разберетесь в структуре всего растения.

Совет : первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.

Рисуйте листья правильно

От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.

Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.

Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.

Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.

1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.

2. Пока бумага влажная, нанесите краску.

3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.

4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.

5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.

Техника «Растяжка цвета»

Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.

1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.

2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.

3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.

4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.

5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.

Техника «Фактурное промакивание»

Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.

1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».

2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.

3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.

4. Поднимите полотенце.

5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.

6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.

Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.

Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.

Рисуем цветы с ребенком пошагово

Первые весенние цветы — это, конечно же,

подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .

Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!

Вот еще один простой вариант:

Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.

Васильки:

Ландыши:

Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.

В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.

Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!

Впервые взяв в руки карандаш или фломастер, ребенок начнет рисовать человека или цветы. Он не взрослый, потому что не будет вначале искать, как правильно нарисовать цветок, малыш просто начнет его изображать. Дети на подсознательном уровне понимают, что цветок представляет собой лишь набор геометрических фигур, которые нужно чертить вокруг фигуры в центре.

Эта статья написана для того, чтобы вы могли освоить азы рисования цветов. Она поможет вам по-новому взглянуть на изображение цветов, как на какой-нибудь творческий и неосознанный процесс, свободный от простого копирования.

Художники видят в цветах душу, пытались сравнить их с людьми. Поэтому такие картины считают сокровищем искусства всего мира. Винсент Ван Гог создавал бесценные полотна еще сто лет назад. Он часто писал цветы: маргаритки, олеандры, розы, ветви цветущих миндальных деревьев, акацій, каштанов, яблунь. Художник считал, что цветок служит символом благодарности и признательности. В своих картинах Винсент пытался найти новые цветочные сочетания. Вот на картину «Ирисы в провансальском кувшине» есть четыре мнения. Сам живописец об этой работе писал так: «Один из них – на розовом фоне, где эффект мягок и гармоничен благодаря сочетанию лиловых, розовых и зеленых тонов. Другой… нарисован на сверкающем желто-лимонном фоне с остальными тонами желтого в вазе, он создает эффект дополнительных контрастных цветов, которые усиливают друг друга».

У Винсента Ван Гога жизнь была не легкой. Он был одинок, болел, бедствовал. Но его картина «Подсолнухи» будто говорит, что в творчестве он находил радость и счастье.

Считают, что изображать цветы довольно трудно. В основе всех их лежит своя геометрическая фигура. Если вы это уясните, вам будет легче работать.
Перед тем, как приступить, стоит потренироваться на отдельных листочках: карандашом нарисуйте спирали, овалы, круги. Также нужно следить, чтобы движение рукой были свободными. Не стоит продавливать бумагу и зажимать карандаш в кулаке (линии должны быть не черными, а светло-серыми).

Нарисуем контур листьев и бутонов

Сначала нарисуйте контур формы для бутонов и листьев цветков. Круги, овалы равных размеров будут формой для бутонов. Затем скомпонуйте их в маленькие группки, а между группками оставьте пустое пространство. Первые контуры делайте без особой четкости, на карандаш не нужно сильно нажимать. Пока что это только приблизительные формы вашего рисунка.

Пестики бутонов

На этом этапе мы рисуем сердцевину и пестик всех цветков. Для этого добавьте в кружок бутона по одному кружочку чуть меньшего размера.

Добавим в рисунок букета цветы тюльпана

Прежним контурам бутонов добавим более четкую форму. Если вы видите углы, их нужно закруглить, а затем разделить каждый контур цветка на сегменты небольших размеров – лепестки. Чтобы букет выглядел более колоритно можно добавить тюльпаны с тремя остроконечными лепестками и немножко приподнимем над букетом.

Украсим букет ленточкой

Чтобы букет выглядел празднично его стоит обвязать ленточкой. Для этого вокруг стеблей над листьями нарисуйте 2 закругленные параллельные линии.

Изобразите простым карандашом листья

Простым карандашом окончательно прорисовываем стебли и листья цветов. Также картине стоит добавить парочку листьев декоративного папоротника. Их не сложно будет начертить – весь лист разбейте на много острых сегментов. А остальные листочки просто закруглите. В нижней части изобразите пучок стеблей.

Раскрасим букет красками

Букет обязательно нужно раскрасить карандашами или красками. Лучшего всего использовать разные яркие цвета, на ваше усмотрение. Листья стоит сделать зелеными, а ленточку сделайте такой, чтобы все смотрелось гармонично.

Как рисовать другие цветы

Цветы – олицетворяют не только приход весны и тепла, но и являются символом красоты и нежности. Конечно же, видов цветов огромное количество, они различаются друг от друга формой, цветом.

Но сегодня мы научимся рисовать цветок с помощью одного лишь одного простого карандаша. Рисунок получится однотонный, что это не помешает передать форму и фактуру растения. Важно лишь внимательно следовать описанию каждого этапа, и тогда чудесная иллюстрация цветка появится на бумаге.

Инструменты и материалы:

1. Белый лист бумаги.
2. Простой карандаш.
3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:

Фото 2. По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения. Левый лепесток в два раза больше правого:

Фото 3. Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:

Фото 5. Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:

Фото 6. От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:

Фото 7. Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:

Фото 8. Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:

Фото 9. Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:

Фото 10. Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:

Фото 11. Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:

Все любят цветы. Их внешний вид и душистый аромат никого не оставляет равнодушным. Мы хотим научить вас, как нарисовать красивые цветы в несколько этапов несложно. Это будет урок поэтапного рисования цветов для начинающих.

Этап 1. Рисуем один овал большого диаметра, в нем изобразим каплевидную фигуру. Затем чуть выше еще один овал с похожей каплевидной фигурой внутри. И рядом с ним также овал, но уже немного другой формы — вытянутой в вертикальной положении и размером поменьше, чем две предыдущие фигуры.

Этап 2. Внутри маленьких фигурок начинаем рисовать сердцевинки цветков. Вначале это обычно кружочки-овальчики, на которые мы присоединяем несколько лепесточков маленького размера.

Этап 3 Затем к этим сердцевинам мы начинаем пририсовывать лепестки, которые как бы отворачиваются от центра в разные стороны. Потом снизу рисуем лепестки немного другой формы, которые как бы обхватывают центральные, наподобие обвертки.

Этап 4. К центральному цветку дорисуем волнистые лепестки равномерно со всех сторон до самой границы овала. У левого цветка пририсуем ряд лепестков сбоку и снизу.

Этап 5. Теперь к левому цветку добавим по краям ряд больших лепестков волнистыми линиями до самых границ фигуры-наброска. У крайнего сверху цветка также рисуем лепестки для придания полного размера цветка до края овала.

Этап 6. В верхней части и слева от нас дорисуем несколько бутонов нераспустившихся цветков. Изобразим вначале стебелечки в виде прямых линий, на которых нарисуем вытянутые бутончики. Сверху их будет два, а слева — три.

Этап 7. От каждой из розочек покажем листочки, расположим их равномерно, во все стороны. Это обычные листья с зазубренными краями.

Этап 8. Дорисуем завитки.

Этап 9. Таков черно-белый рисунок.

Этап 10. Раскрасьте его по нашему образцу!

Как нарисовать цветок Пион акварельными красками

Харченко Ольга

Ольга Харченко — акварелист. Любимые темы — пейзажи, цветы. С 2013 года — активный участник международных выставок, конкурсов и пленэров. Дипломант многочисленных выставок.

Зарегистрируйся

Хотите получить бесплатный доступ к этому вебинару?

• О вебинаре
• Комментарии (20)
• Примеры работ (19)

Ольга Харченко

Акварелист

Образование — Республиканская художественная школа им. Т.Г.Шевченко (Киев), ГАСК (Государственная академия славянской культуры, Москва).  Акварелист.  Любимые темы — пейзажи.цветы. С 2013 года — активный участник международных выставок, конкурсов и пленэров. Дипломант многочисленных выставок.

Приз за участие в выставке Minicastra 2017 (Словения), Почетная награда за участие в международной выставке в Праге, 2018. Член IWS, куратор международной группы акварелистов UrbinoInAcquerello на ежегодном фестивале UrbinoInAquerello в Урбино, Италия.

Участник выставок и фестивалей в Фабриано (Италия), Урбино (Италия), Франции, Албании, Болгарии, Венгрии, Словакии, Словении, Греции, Швейцарии, Китая, Пакистана, Украины, Испании, Индонезии, Чехии, Таиланда, Австрии, Индии. 

 Картины находятся в частных коллекциях разных стран и в музее Фабриано.

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Рисуем Пион

Да Нет

Этот курс успешно добавлен в избранное.

Смотреть и управлять избранным можно в личном кабинете в разделе «Мои курсы».

Этот курс успешно убран из избранного.

Смотреть и управлять избранным можно в личном кабинете в разделе «Мои курсы».

Этот мини-курс успешно добавлен в избранное.

Смотреть и управлять избранным можно в личном кабинете в разделе «Мои мини-курсы».

Этот мини-курс успешно убран из избранного.

Смотреть и управлять избранным можно в личном кабинете в разделе «Мои мини-курсы».

Этот интенсив успешно добавлен в избранное.

Смотреть и управлять избранным можно в личном кабинете в разделе «Мои интенсивы».

Этот интенсив успешно убран из избранного.

Смотреть и управлять избранным можно в личном кабинете в разделе «Мои интенсивы».

• Войти
• Регистрация

Вход через социальные сети:

Зарегистрируйтесь через социальные сети:

Зарегистрируйтесь через Email:

Вы действительно хотите удалить работу?

Удалить Отмена

После отправки задания, Вы не сможите внести изменения, пока задание не проверит преподаватель

Подтвердить Отмена

Вы получите уведомление о начале вебинара на свой email за час до его начала

Предыдущая Следующая

Ваш аккаунт имеет ограниченный доступ.

Покупка сертификата

Как нарисовать ромашки в банке

Поделись этой публикацией!

165,3 тыс. акций

Перейти к списку материалов

Как рисовать ромашки в банке

Научитесь рисовать ромашки в банке!

Эта акриловая картина была выполнена на обычном холсте 11″ x 14″ и окрашенном фоне из искусственного дерева в цветах: жженая сиена, титановый белый и нейтральный серый оттенок 5.

Нарисовать фон из искусственного дерева так просто , ты тоже МОЖЕШЬ покрасить!

В этом уроке вы узнаете, как сделать именно это, а также простоватую банку Мейсона и простые белые ромашки с двумя симпатичными божьими коровками. Как нарисовать подсолнух 003

Общее время 2 часа

Сложность Легкость

Материалы

Основные принадлежности

• Холст 11″ x 14″
• Акриловая краска (я использую Liquitex BASICS)
• Кисти (я использую кисти Royal Zen, купленные у Майкла)

  7 Кисть

  08

  Банок с водой Отслеживаемый

  Графитовая бумага (белая)

Colors

• Titanium White
• Mars Black
• Burnt Umber
• Neutral Grey Value 5

78 Primary Blue

• Naphthol Crimson
• Cadmium Yellow Deep Hue
• Hooker’s Green Hue Permanent

Размер кисти

• Плоская кисть 3/4 дюйма (или больше)

7 #4 Round Liner

7 9

#12 Bright

 

 

Загрузите этот учебник!

Этот учебник доступен в виде PDF-файла для печати в моем магазине загрузки. Просмотрите инструкции в автономном формате без рекламы. Вы также получите доступ к картинке и способностям в высоком разрешении. чтобы загрузить обучающее видео. Узнайте больше!

 

Цветовая палитра:

Цвета фона из искусственного дерева состоят из трех нейтральных оттенков: жженой охры, титанового белого и нейтрального серого оттенка 5. основной цвет и белый и серый по углам.

Когда вы рисуете вверх и вниз, вы получаете эффект искусственного дерева, поскольку цвета смешиваются и «растекаются» по холсту.

Цвета в банке: титаново-белый и основной синий. Для создания эффекта стекла я использовала технику «сухая кисть», чтобы краска выглядела полупрозрачной и сквозь банку было видно.

Ромашки в основном титаново-белые с оттенком основного синего, а середина темно-желтого кадмия с небольшим количеством жженой сиены.

Стебли маргариток состоят как из зеленого, так и из титаново-белого цветов. Я дважды нагрузил кисть этими двумя цветами, чтобы создать эффект зеленого/светло-зеленого.

Наконец, божьи коровки просто нафтолово-малиновые и марсианово-черные.

 

 

Отслеживаемый:

В моей библиотеке есть стеклянная банка, которую можно отследить.

Вы можете найти PDF-файл для этой отслеживаемой в моей библиотеке здесь.

 

Краткий обзор направления:

 

 

Видео:

 

 003

Пошаговая инструкция:

 

1. Нарисуйте фон из искусственного дерева

с помощью 3 /4″ плоская кисть и цвета: жженая сиена, титановые белила и нейтральный серый оттенок 5.

Окуните кисть в жженую сиену, но окуните углы в белый и серый.

Затем рисуйте вверх и вниз.

Цвета будут смешиваться на холсте и выглядеть «полосатыми». Позвольте им смешаться и сделать свое дело, чтобы создать эффект искусственного дерева.

Примечание: на картинке ниже написано «умбра жженая», но я определенно использовала «сиенну жженую». Я постоянно путаю эти два цвета!! 😉

 

Вы можете решить, что вам нравится белый и/или серый цвет дерева. Вы можете добавить больше этих цветов (или меньше).

Я сделал несколько мазков сухой кистью на белом фоне, чтобы придать ему более деревенский вид.

 

Затем я нарисовал линии деревянной панели. Для этого я использовал mars black и плоскую кисть номер 12 на боку.

Убедитесь, что ваш фон сухой или почти сухой. Затем нарисуйте три линии, чтобы разделить дерево на четверти.

Конечно, для этого можно использовать линейку, но я дал ее бесплатно!

 

Затем, чтобы дерево выглядело так, как будто оно покрыто панелями, нарисуйте несколько горизонтальных линий в шахматном порядке.

 

Наконец, я использовал круглую кисть, чтобы нарисовать маленькие марсианские черные точки для ногтей.

 

2. Высушите картину. Перенесите рисунок банки на холст

Чтобы ускорить время высыхания, вы можете воспользоваться феном или сделать перерыв и вернуться!

Я использовал свою трассировку этой банки и белую графитовую бумагу, чтобы перенести половину банки на холст.

Что касается локации, то это была оценка около половины баночки и в самом низу. Вы можете сделать его выше или ниже по своему вкусу.

 

3. Обведите банку титановыми белилами и основным синим цветом

Для этого шага я использовал круглую кисть №4. По сути, дважды загрузите его как в белый, так и в основной синий цвет.

Я просто перемешал оба цвета на своей палитре.

Затем обведите банку этой цветовой комбинацией. Вы получите смесь белого и синего, а не один сплошной цвет.

 

Обрисуйте весь рисунок банки и пока не беспокойтесь о стекле или чем-то еще с банкой.

 

4. Нарисуйте центры и лепестки маргариток

Используя ту же круглую кисть #4, дважды нанесите на нее титановый белый , и желтый кадмий глубокого оттенка.

Белый цвет делает его не таким прозрачным. Нарисуйте над банкой три круга разной высоты.

Далее рисуем лепестки. Я использовал круглый №4 и титановые белила. В основном нарисуйте типичную форму лепестка вокруг кругов.

Затем добавьте еще лепестков так, чтобы они перекрывали задние. Сделайте это для всех трех кругов.

Чтобы цветок смотрелся вверх (тот, что слева), нарисуйте только лепестки снизу.

И придайте кругу форму купола. Теперь… вы можете оставить цветы вот так (упрощенно)! Или, если вы чувствуете себя немного смелым, вы можете добавить немного тени на лепестки и детали в центре цветка.

Для затенения я взял немного основного синего и нарисовал небольшие синие полоски в центре кругов.

(Как было сказано выше, вы можете сделать это проще и не делать синий цвет.)

Затем круглой кистью я нарисовал маленькие точки жженой охры на кругах.

Затем я добавил больше белого поверх лепестков, чтобы смыть эту синеву, но сделать так, чтобы она все еще была там.

Вы все еще можете увидеть синий цвет ближе к центру. Все, что я сделал, это нарисовал еще один белый слой поверх всех лепестков.

 

5. Нарисуйте стебли маргариток

Для стеблей я использовала круглую кисть #4, дважды загруженную зеленым цветом крючка с небольшим количеством белого.

Нарисуйте стебель от цветка до внутренней части банки и до самого дна холста. Я заставил свои стебли собраться в пучок внутри банки.

6. Нарисуйте цветы гипсофилы

Для этого я просто использовал те же цвета, что и для стебля. На этот раз я сделала их свисающими из вазы и разветвляющимися (как ветки деревьев).

Затем полностью промыла кисть (и высушила).

Я нарисовал маленькие точки титановыми белилами кончиком кисти. В основном просто сделайте маленькие пучки точек.

7. Протрите банки сухой щеткой, чтобы создать эффект стекла

Для создания этого эффекта вам понадобится бумажное полотенце, плоская кисть 3/4″ и титановые белила и основной синий.

Дважды загрузите кисть обоими цветами. Я окунул примерно 50-50 обоих цветов, однако вы можете хотеть больше или меньше синего цвета на банке в зависимости от ваших предпочтений.

После загрузки кисти вытрите большую ее часть бумажным полотенцем.

Аккуратно проведите кистью по передней основной части кувшина. Эти штрихи должны идти вертикально и по бокам банки, они как бы повторяют форму.

Мазки должны быть сухими и полупрозрачными.

Сделайте изогнутый штрих прямо на вершине чуть ниже гребней банки.

Затем кончиком кисти, лежащим сбоку, аккуратно нарисуйте гребни сверху. Также может помочь переключиться на круглую кисть и сделать сухую кисть для этой части, так как это меньшая область.

На этом этапе вам также нужно нарисовать ту часть, которая перекрывает стебли, чтобы они выглядели так, как будто они находятся внутри банки.

Использование круглой щетки помогает с меньшими участками ребер банки. Убедитесь, что обод находится за стеблями сзади и перед стеблями спереди.

 

8. Нарисуйте божьих коровок

Чтобы нарисовать божьих коровок, я сначала нарисовал два полукруга крыльев. Поскольку красный полупрозрачный, я нанесла этот первый слой белым, а затем, когда белый высох, я покрасила их в красный цвет.

Затем я использовал черный марс для головы, усиков и брюшка.

Примечание: я не делала пятна до самого конца, потому что красный был густым и влажным в этом месте…

Плоская кисть № 12 с двойной загрузкой зеленого цвета проститутки и титаново-белого цвета (что означает погружение в оба цвета).

Чтобы сформировать лист, нажмите сильно, используя всю ширину плоской щетки, а затем поверните и ослабьте давление. Это формирует форму листа.

И последнее, но не менее важное: я нарисовал маленькие точки на крыльях божьей коровки, используя круглую кисть и mars black.

 

Готово!

 

Поделитесь своим искусством!

 

Поделись этой публикацией!

165,3 тыс. акций

Простое рисование цветов для начинающих — Как рисовать цветы акриловыми красками

Следуйте этому простому уроку рисования цветов! Эта техника в стиле одного мазка отлично подходит для создания акриловых цветочных рисунков! Это один из многих камней, раскрашенных цветами, которые есть на нашем сайте!

Эта страница содержит партнерские ссылки, что означает, что если вы совершите покупку по ссылке, я могу получить комиссию. Узнайте все подробности здесь.

Я люблю рисовать цветы, но это может быть непросто! Я хотел сделать цветочные картины достаточно простыми, вам просто нужно было попробовать! Эти простые акриловые цветочные картины забавны и могут быть выполнены в самых разных цветах!

Принадлежности для рисования акриловыми красками

Сегодня я рисую цветы на камнях, но эту технику можно выполнять на любой поверхности! Вам понадобится пара кистей с круглым кончиком. Мне нравится использовать размер 3 для рисования листьев и размер 5 для рисования цветочных педалей. Если вы хотите добавить стебли или подправить детали в конце, возьмите маленькую кисть для подводки. Вам понадобится 2 цвета акриловой краски для цветочных педалей и по крайней мере одна зеленая для листьев.

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы увидеть ВСЕ наши ЛЮБИМЫЕ принадлежности для наскальной живописи!

Простое рисование цветов. Пошаговая инструкция

Ниже вы найдете пошаговые изображения того, как создать этот дизайн. Если вы ищете более подробную информацию или советы, после этого есть полный видеоурок!

Вы будете использовать тот же процесс, что и первый набор из 4 рисунков ниже, чтобы разместить листья. Вы можете добавить второй цвет с зеленым, белым, желтым или просто вторым оттенком. Размещение листьев первыми является хорошей практикой при мазке кистью и помогает заполнить пустое пространство.

Для рисования цветов вам потребуется загрузить кисть первым цветом. Действительно шевелиться в краске. Затем коснитесь кончика второго цвета. Чтобы нарисовать лепесток цветка, поместите кончик кисти на поверхность.

Потянув кисть к центру, слегка увеличьте давление кисти, чтобы она немного раскрылась. Затем ослабьте давление, когда закончите движение к центру цветка.

Обведите цветок, каждый раз добавляя немного второго цвета на кончик кисти. Вам не нужно добавлять больше базового цвета, которым вы заполнили кисть. После первого кольца лепестков вы можете добавить немного желтого в центр.