Рисуем городской пейзаж: Как нарисовать город карандашом. Городской пейзаж акварелью поэтапно Схема рисования городского пейзажа

Содержание

Как нарисовать город карандашом. Городской пейзаж акварелью поэтапно Схема рисования городского пейзажа

Писала этот этюд с натуры в небольшом испанском городке El Escorial .

Больше об этой поездке:

В большинстве случаев при написании городского этюда акварелью я руководствуюсь двумя правилами:

  • От светлого к темному. Т. е. изначально прописываю самые светлые участки любого объекта.
  • От общего к частному. Сначала делаю крупные заливки больших участков, затем, после их высыхания, перехожу к деталям.

Данная раскадровка как раз наглядно демонстрирует эти этапы работы.

Распишу весь ход работы подробнее.

Городской пейзаж акварелью: этапы работы над этюдом

1. Определяюсь с композицией этюда. Для этого удобно использовать рамку-видоискатель

2. Выполняю рисунок, следуя от общего к частному, от больших форм к деталям.

ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ С НАТУРЫ АРХИТЕКТУРУ, ТО ВАМ ПОМОЖЕТ БЕСПЛАТНЫЙ ВВОДНЫЙ КУРС “КЛЮЧИ РИСУНКА”

ПОЛУЧИТЬ ЕГО УРОКИ МОЖНО .

3. Начинаю выполнять заливки крупных цветовых пятен пейзажа. Первая заливка – светлые дома дальнего плана и зелень за ними.

картинки увеличиваются нажатием

4. Заливаю пятно тени на тротуаре. Ближе оно темнее, удаляясь – светлеет. Так будет передана глубина пространства.

Одновременно прописываю пятно дома слева. Пока пятно сырое, ввожу в него более темные детали архитектуры. Поскольку эта часть композиции находится в тени и не представляет интереса, важно, чтобы детали не выпячивались. Небольшое растекание линий в данном случае – то, что нужно.

5. Добавляю розово-охристое пятно теневой стороны дома справа. И одновременно, тем же цветом – тени на зонтиках кафе.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

6. Ввожу “кулису” из зелени ближнего дерева.

При этом стараюсь написать пятно общо, без деталей внутри. Но силуэт листьев по краю должен быть выразительным.

Поэтому я внимательно копирую, как идут листья, какой они формы, как собираются в ветку.

Зелень пишу в два цвета. Сначала более светлым, оливковым цветом, затем, пока пятно сырое, вплавляю в него более темный оттенок.

Прописываю также зеленые деревья в горшках, стоящие вдоль улицы. Они освещены, поэтому цвет зелени на них более светлый и теплый. По мере удаления цвет становится более прохладным, синеватым. Это показывает глубину пространства, удаленность объекта.

7. Когда основные пятна цвета заданы, можно переходить к более мелким деталям.

Появляются тени под крышами,окна, стульчики в кафе.

8. Городской пейзаж делают детали. Фонари, балкончики, черепица на крыше.

Однако я не стремлюсь проработать их одинаково тщательно. Мне важна легкость и, возможно даже, небрежность деталей. Я не прорисовываю каждое окошко, а лишь даю намек на него одним мазком.

9. В завершении добавляю деталей на передний план, прорисовываю линии между плитами тротуара. Это разбивает скучное крупное пятно тени и, к тому же, линии направляют движение глаза зрителя вглубь картины, где и разворачивается основное действие – кафе, ожидающее посетителей на ланч.

Этюд завершен. Можно и мне отправляться на ланч… 🙂

Надеюсь, данный поэтапный мастер-класс окажется вам полезным в рисовании городских пейзажей с натуры. Успехов вам!

Буду рада, если вы прокомментируете этот мастер-класс или поделитесь им с друзьями.

Если Вы любите сюжеты с домиками, то

этот курс для вас!

Создайте собственную коллекцию акварельных домиков,

используя приятный квадратный формат и всего 2-3 краски!

Реками, озерами и лесами – одно удовольствие. Однако, сейчас мы с вами узнаем, как нарисовать город. Давайте детально разберём пошаговый процесс рисования. Итак, приступим!

Необходимые материалы:

  • цветные карандаши желтого, коричневого, зеленого тона;
  • простые карандаши;
  • линейка;
  • ластик;
  • лист белой бумаги.

Этапы рисования:

1. Начинаем обустраивать город, для этого, прежде всего, нам нужны высотные здания. Вначале разместим два таких здания. Высота и ширина могут отличаться друг от друга. Для лёгкости дальнейшего рисования, в первую очередь проводим горизонтальную линию, на которой будут размещаться все здания в городе.


2. С левой и с правой сторон дорисуем по ещё одному зданию. На этом рисунке есть одна постройка, которая выше всех, именно над её верхушкой нарисуем полукруг. А вот на небольшом здании, размещенном с левой стороны, нарисуем скатную крышу.


3. Дорисуем на заднем плане высотки. Здание с правой стороны имеет интересный вид верхней части. Далее следует подключать свою фантазию и придумать собственную конструкцию здания. Мы же будем рисовать именно такие верхушки здания. Пусть наш город станет мегаполисом будущего!


4. Добавим еще несколько зданий и прорисуем верхушку одного из них, в котором будет размещаться телевизионная антенна или офис одного из телеканалов.


5. Теперь перейдем к детальной прорисовке всего рисунка. Дополним каждое здание окнами. В каждом здании будут окна разной формы. Детализируем телевизионную вышку. Добавим в рисунок деревья и другую растительность. При желании можете , магазины, людей, которые будут прогуливаться или спешить на работу и т.д.


6. Для яркости и насыщенности нашего рисунка используем простой карандаш имеющий маркировку В8 или В9. Такие карандаши мягкие, поэтому могут создавать тёмные линии. Обводим весь рисунок.


7. Коричневым карандашом раскрасим стволы деревьев. А вот светло-зелёным начнём озеленение деревьев.


8. Затемним деревья и кусты тёмно-зелёным карандашом.


9. Окна разукрасим синим или голубым карандашом.


10. Напоследок, раскрасим здания жёлтым и коричневым карандашами.


Вот и готов рисунок современного города!



Несколько несложных правил, простейшие материалы и капелька вдохновения — и даже новичок сможет с нуля создать готовую картину. Книга «Большой творческий челендж» — проводник в мир изобразительного искусства и путеводитель для раскрытия творческого потенциала. Публикуем пошаговый мастер-класс по рисованию городского пейзажа.

Города заполнены людьми, строениями, автомобилями и общественным транспортом. Каждый из них в своем многообразии и непохожести на другие дарит художнику множество сюжетов.

Типичный городской пейзаж — это панорама. Для работы над такой картиной нужно найти место, с которого открывается широкий вид. Лучше, если оно находится на возвышении, чтобы взгляду открывалось большое пространство. Часто удачный пейзаж можно найти у реки, где здания обычно не закрывают вид и можно окинуть взглядом большое пространство.

По традиции, в изображение городского пейзажа часто включают узнаваемые объекты, известные здания и другие отличительные черты местности. Например, для этой статьи выбран Тауэрский мост в Лондоне. Однако лицо города — не обязательно сувенирная открытка для туристов. Может, вам захочется изобразить его в менее традиционном или в необычном стиле. Можно получить интересный результат, избавившись от условностей и выбрав малопривлекательный на первый взгляд вид, который передает дух города и повествует о повседневной жизни его обитателей.

Тауэрский мост в сумерках

Примерное время выполнения: 2–3 дня, включая время высыхания.

Материал: масляная краска.

Поверхность: холст, покрытый белым грунтом, размер примерно А2.

Вам понадобятся: карандаш; маленькая, средняя и большая круглые кисти с жестким ворсом; очень маленькая заостренная круглая кисть с мягким ворсом; разбавитель для масла в закрывающейся емкости; тряпка; палитра для масла; масляные краски: ультрамарин, голубой церулеум, ализарин малиновый, кадмий красный, кадмий желтый, лимонный желтый, белила; по желанию: калька, маркер на водной основе, мольберт.

Цель урока: научиться передавать иллюзию глубины пространства и работать с деталями в панорамном пейзаже.

1. Подготовка холста и рисование контуров

Подготовьте палитру, выдавив на нее краски в указанном выше порядке:

от ультрамарина до белил, слева направо. Большой кистью добавьте в каждый

цвет масляной краски достаточно разбавителя, чтобы получились прозрачные цвета. Сделайте отмывку из нескольких цветов по всей поверхности белого холста. Оставьте на ночь для высыхания.

Карандашом поверх отмывки маслом нарисуйте контуры всех основных объектов (моста, темной массы на переднем плане) и силуэтов зданий на горизонте. Чтобы упростить задачу, я положила лист кальки поверх оригинальной фотографии, начертила на ней сетку и обвела контуры маркером. Затем я начертила сетку с аналогичными пропорциями на холсте и, ячейка за ячейкой, скопировала контуры оригинального изображения. Если у вас нет кальки, нарисуйте контуры на глаз.

2. Выполнение подмалевка

Приступайте к нанесению основных цветов на объекты. Пока не обращайте внимания на мелкие неточности.

Заметьте, что мост явно более темного синего цвета, чем фон вокруг него, а передний план — самая темная область изображения.

3. Уточнение формы объектов

Начинайте уточнять форму объектов на подмалевке. Маленькой кистью проработайте незакрашенные границы между цветами. Напишите общую форму отражения на поверхности воды, включая силуэт моста, и примерные формы горизонтальных светлых бликов.


4. Проработка неба и очертаний на его фоне

Мне показалось, что небо будет выглядеть лучше, если его немного изменить. Средней кистью, обмакнув ее в разбавитель, я слегка размыла краску на холсте и дописала легкое облако справа. Затем я добавила деталей силуэтам здания

на фоне неба и уточнила форму купола собора Святого Павла с помощью самой тонкой заостренной кисточки. Этой же кистью и темно-синей краской я написала силуэты подъемных кранов на заднем плане, слева и справа от моста.

5. Проработка деталей поверхности

Смешайте светло-голубой оттенок и напишите освещенные детали моста с помощью тонкой кисти, учитывая их конструкцию. На этом этапе можно добавить фонари на заднем плане и их отражение на поверхности воды, изобразив их с помощью точек и линий белого, белого с оттенком или красного цвета.

6. Финальные штрихи

Прорабатывайте мелкие детали, добавляйте тонкие полоски бликов на башни моста. Поставьте крошечные светлые точки везде, где видите источники света. В завершение допишите трубы дымохода и, очень тонкими линиями, силуэты кранов на переднем плане.

Город — это то место, где, возможно, живете вы. В городе много улиц, домов, деревьев и людей. Есть на Земле маленькие города, а есть большие — мегаполисы — с населением в несколько миллионов человек. Городские жители привыкают к шуму улиц, к гудкам автомобилей, к суете, толпам на улицах. Возможно, вам приходилось пытаться рисовать городские улицы, дома. Давайте поучимся, как правильно рисовать поэтапно карандашом тихую городскую улицу с применением правил перспективы и пропорций в рисунке.

Этап 1. Мы будем рисовать кусочек улицы города, уходящую от нас вдаль. То есть на переднем плане у нас будут крупные объекты, по мере удаления как бы от наших глаз, величина всех элементов будет уменьшаться. Здесь использованы правила перспективы в рисунке. Чертим две линии посередине, они параллельны друг другу. Справа показываем две линии, расходящиеся в перспективе. Слева — линия внизу и две линии, образующие угол, вверху.


Этап 2. Приступим к началу рисования стен домов. Впереди от нас чертим две прямые, идущие параллельно друг другу. Одна выше, другая ниже. От высокой черты отводим черту в сторону. Это будет стена здания, расположенного впереди нас. Справа поднимаем стену и рисуем дверь.

Этап 3. Теперь прорисуем крыши домов. Слева делаем их остроконечными, так как этот дом виден нам сбоку. Справа — также. А у переднего дома крыша расположена по-другому.

Этап 4. Теперь у левого дома под крышей проведем еще дополнительные черты. Внизу покажем линию тротуара. От него строим прямые линии входа. Справа рисуем волнистые линии тротуара, уходящие вперед и сворачивающие в сторону.

Этап 5. Продолжим рисование двери в левом доме. А у правого дома в небольшом выступе тротуара рисуем раскидистое дерево, украшающее эту улицу.

Этап 6. Вход в левый дом — это дверь с небольшим навесом. Под навесом нарисуем окно. Рядом с тротуаром возле этого дома показываем элементы — обеденные столики и стулья. На столике нарисуем вазу с цветами. В нижнем этаже левого дома расположено кафе. А в правом доме дорисуем элементы на входной двери.

Этап 7. Возле столика покажем мусорную корзинку. Над входом — висячий светильник. Недалеко стоит уличный фонарь. На правом доме рисуем трубы на крыше.

Этап 8. Теперь во всех трех домах рисуем окна. Обратите внимание, что везде они разного типа. Прямоугольные, квадратные, арочные. Окон много, особенно в доме посередине рисунка.

Этап 9. Теперь стираем все наброски, не оставляем ничего не нужного. Так должен выглядеть ваш рисунок в черно-белом варианте. Вы, конечно, можете сделать его ярче и раскрасить. У вас получится городской пейзаж. Теперь вы можете, глядя из окна своей квартиры, также нарисовать свою городскую улицу, если живете в городе. Не забывайте правило, что предметы на переднем плане, большего размера, на заднем меньшего размера и все линии должны уходить в перспективу.


Рисовать город – вовсе не простое задание. Для этого требуются определенные навыки и мастерство. Тем, кто хочет создать такую картинку, следует прочитать поэтапные инструкции, приведённые ниже.

Для того чтобы получить панорамное изображение с множеством деталей, нужно приготовиться к тому, что идеально сразу же ничего не получится. В любом, даже небольшом городке есть и улицы, и деревья, и дома. Как же обойтись без людей? Он не должен выглядеть пустынно. Для тех, кто не умеет рисовать человека, есть и другой выход. Можно изображать их вдалеке. Или ограничиться еле заметными силуэтами в каплях дождя. Город бывает разным. Полностью его не запечатлеть на рисунке. Начинающему художнику следует выбрать одну улочку, желательно с основной достопримечательностью. Чтобы картинка была живой, нужно добавить на проезжую часть машин. Город должен выглядеть разным, в зависимости от поры года. Хороший художник способен оживить картину. Сделать ее такой, что публика почувствует и гудки машин, и возгласы людей, и то, как падает снег или дует ветер.


Что понадобится? Для создания шедевра стоит лишь запастись простыми карандашами разной толщины, резинкой и линейкой. Определитесь с тем, что лучше всего рисовать. Какой-то отдельный отрезок, часть улицы, дом.


Передний план заполнится более крупными объектами. На заднем плане мелкие, не такие существенные. Рисунок зрительно будет отдалять предметы, которые располагаются чуть дальше по улице. Правила создания перспективы также рекомендуется учитывать. Чтобы пометить на рисунке то, где и что будет находиться, следует прочертить линии. Желательно делать их того размера, который и будет соответствовать уменьшенному чертежу. На улице может быть несколько деревьев. А если это мегаполис, который рисовать даже легче, то в нем деревья заменят высокие небоскребы и дома поменьше.


На листке бумаги ставится разметка домов. Не нужно сразу же проводить жирные линии, которые потом тяжело будет стереть. Параллельные линии соединяются в дома. В каждом доме с помощью линейки чертятся окна. Все строения должны быть детально прорисованы. Ошибки допускаются, ведь их можно стереть. Чтобы рисунок приобрел некий объем, в постройках чертятся панели, задние стенки, тени. Высчитав точное расположение этажей, проведите все прямые линии. Неважно, насколько дом будет маленький по размерам, все его детали должны выглядеть вполне реально.


После того как с домами будет закончено, можно перейти к зеленым насаждениям. В изображении дерева или куста точно не поможет линейка, разве что для приблизительного сопоставления параметров. В зависимости от уровня познаний самого художника, дерево будет либо нарисованным сложно, с корой, дуплом, листиками на веточках, либо оно останется мало прорисованным. Самый легкий способ – нарисовать две параллельные линии, которые заканчиваются полушаром. Кусты максимально приближены к домам или бордюру, выглядят, как волнистые облака.


Город состоит из теней и полутеней. Часть его будет гораздо темнее, чем та, что изображена впереди. Начинающий художник может выбрать два пути, которым он пойдет:
  • Путь наименьшего сопротивления – это выбрать снимок в интернете, желательно черно-белый, и попробовать перерисовать все, что видит глаз. Необязательно начинать с фотографии. Можно ведь найти и картинку, в таком же черно-белом примитивном стиле. С каждым разом перерисованный пейзаж будет получаться все лучше, ровнее, более профессионально.
  • Второй вариант – почувствовать себя настоящим художником, а также вызвать интерес окружающих к своему искусству можно с помощью выхода на улицу. Сначала живописец определяется с тем местом, которое изобразит на картине. Потом берет раскладной стул или просто коврик, садится на ближайшую лавочку и достает лист бумаги с карандашами, резинками, линейкой.
  • Наметив правильное расположение объектов на улице, художник приступает к работе.


Не стоит останавливаться на достигнутом. Целеустремленный человек, желающий обучиться рисованию, понимает, что это очень долгий процесс. Одно дерево можно рисовать часами, днями и даже неделями.

Рисуем городской пейзаж в иллюстраторе! | PHOTOSHOP GURU

Создаем новый документ

ШАГ 1

Нажмите Control + N, чтобы создать новый документ. Укажите в качестве единиц измерения пиксели и размер документа в 800×650 px. Укажите файлу цветовой режим RGB, и разрешение в 72 ppi.

Откройте настройки клавиатуры (Control + K) и укажите 1 px в строке Keyboard Increment/Прирост клавиатуры.

Чтобы удобнее было работать, откройте палитру Информации (Window → Info/Окно>Информация).

Рисуем пейзаж

ШАГ 1

Рисуем прямоугольник размером 800×650 px (FFFFCA). Возьмите инструмент Pen/Перо (P) и нарисуйте силуэт города цветом  E8D58D.

ШАГ 2

Начнем рисовать первое здание. Используйте инструмент Rectangle/Прямоугольник (M) чтобы нарисовать коричневую фигуру (726552). Теперь сделайте из прямоугольника трапецию, выделив и переместив верхние точки инструментом Direct Selection/Прямое Выделение (A).

Нарисуйте две полоски (D3C499) — одну в верхней части здания, вторую — в нижней. выделите обе и примените Blend/Переход (Object → Blend → Make/Объект>Переход>Создать). Укажите 38 steps/шагов (Object → Blend → Blend Options/Объект>Переход>Параметры перехода). Создайте копию фигуры здания (Control + C → Control + F) и поместите копию на передний план (Shift + Control + ] ). Выделите копию и полоски, кликните по ним правой кнопкой и выберите Make Clipping Mask/Создать обтравочную маску.

ШАГ 3

Теперь добавим светящихся окон из прямоугольников цвета F9EBC6. Инструментом Pen/Перо (P) нарисуйте тень в правой стороне здания. Удалите лишнюю часть тени инструментом Shape Builder/Создание фигур (Shift + M).

Укажите тени режим наложения (blending mode) Multiply/Умножение в палитре Appearance/Оформление и 50% Opacity/Непрозрачности.

ШАГ 4

Нарисуйте два прямоугольника на крыше здания цвета 5B5142 и B09C7E. Выделите все объекты, которые составляют здание и сгруппируйте их (Control + G).

ШАГ 5

Рисуем второе здание. Оно будет состоять из трех прямоугольников (9F8E4D). Объедините их, используя функцию Unite/Объединить в палитре Pathfinder/Обработка контура. Затем нарисуйте полосы поперек здания (D0CBBB) и избавьтесь от лишних частей при помощи инструмента Shape Builder/Создание контура (Shift + M).

ШАГ 6

Снова добавляем окна (FDFAF1). Рисуем тени для каждого уровня здания (9F8E4D) и указываем тени режим наложения Multiply/Умножение и Opacity/Непрозрачность в 50% в палитре Appearance/Оформление.

Рисуем крышу из двух прямоугольников (FFFFFF) и (CCCCCC)

ШАГ 7

Рисуем третье здание. Начинаем с прямоугольника цвета 726552, рисуем горизонтальные полоски (B8A284). Затем рисуем крышу из прямоугольников (413B31) и (2C2822).

Добавляем тень (726552) в режиме наложения Multiply/Умножение и на Opacity/Непрозрачности в 75%.

ШАГ 8

Следующее здание из прямоугольника цвета 7F5936 и полос цвета 452F1A. Рисуем окна цвета 6C4825, и крышу 7C6752 и 3F342B.

Снова добавляем тень в режиме наложения Multiply/Умножение и Opacity/Непрозрачности в 50%.

ШАГ 9

Рисуем третье здание повыше из прямоугольника (BF9F59) и с полосками цвета E1D7BF. Окна цвета FFFFFF и крыша того же цвета.

Рисуем тень на непрозрачности 50%. Сгруппируйте это здание (Ctrl + G) и поместите его под предыдущее, нажав Ctrl + [ .

ШАГ 10

Рисуем седьмое здание цвета AC8B43, с полосками цвета 584B2F и окнами цвета F9EDD0. Добавляем тень.

Дорисуйте антенну цветов EBB285 и FFFFFF.

ШАГ 11

Рисуем последнее здание цвета 60452A с вертикальными полосками (3F2E1E) и оставьте между ними немного места посредине. Рисуем окна цвета AB8763.

Рисуем крышу цветами A78E75 и 88745F. Затем добавляем тень цвета 60452A на непрозрачности в 50%.

ШАГ 12

Завершаем работу гигантским диском солнца. Для этого рисуем круг и заливаем его градиентом как показано ниже. Используйте инструмент Gradient/Градиент (G).

ШАГ 13

Добавим немного облаков. Нарисуйте их инструментом Ellipse/Эллипс (L) и укажите цвет FFFFFF. Создайте нужную форму при помощи инструмента Shape Builder/Создание фигур (Shift + M). Сделайте несколько копий облаков (Ctrl + C → Ctrl + F) и раскидайте их по небу.

Результат

На этом все!

Городской пейзаж рисуем акварелью | iSoveti.ru


Говоря о городском пейзаже, представляем улицы, дома, машины, пешеходов — городскую жизнь. Но ведь, для того чтобы передать атмосферу города, вовсе не обязательно прорисовывать все это, можно дать только намеки, чтобы оставить зрителю возможность фантазировать. Акварель — прекрасный материал для создания эффекта легкой недосказанности: где-то просто разлили краску, дали двум цветам смешаться, и загадка готова!

Но здесь, помимо цвета, конечно же, очень важно правильное построение зданий и знание перспективы. Давайте рассмотрим этот вопрос на примерах.

Крыши
Улица в старом городке, точнее, мы видим только крыши домов, стоящих в ряд. Множество окошек тоже выстроилось в шеренгу, но в каждом доме окна своего размера и формы. Отметьте, что все они как бы равняются на одну ось. Правая часть ближе к нам, и, соответственно, все дома, расположенные левее, уходят от нас. Мы смотрим как бы немного сбоку и с этой точки видим торцы домов и формы крыш. А теперь давайте немного разберемся с цветом. Крыши являются самой освещенной частью, а значит, их цвета будут открытыми. Стены же и окна частично находятся в тени от козырьков крыш, и цвет их как бы приглушен, немного тускл.

Зеленое окно и желтые маечки
Как мы уже говорили, необязательно рисовать весь город, чтобы дать представление о нем. Можно ограничиться маленьким фрагментом. Окошко с небольшим козырьком над ним и веревочка с бельем. Вся композиция построена на двух ярких пятнах — это окно и белье, а игра теней связывает это все воедино. Посмотрите, тени от проводов прописаны очень тонко и аккуратно, тоненькие бельевые веревочки оставлены белыми, не тронутыми цветом. И в то же время часть плоскости стены над окном и в нижней части арки написана «по сырому», произвольно. Различные приемы дополняют друг друга и делают работу волшебной.

Старая лестница
Фрагмент старой городской лестницы с перилами и калиткой. Обратите внимание на построение ступеней лестницы. Очень важно при работе над ними правильно подобрать оттенки цветов, чтобы лестница не «развалилась». Итак, ступеньки уходят от нас. Мы видим, как они уменьшаются в перспективе. Но выше лестница делает поворот, и ступени идут уже под другим углом. Посмотрите, какая многоцветность, наиболее интересен белый цвет. Ведь на белых стенах есть цветные блики и отражения от других цветных объектов, будь то дома другого цвета, люди в яркой одежде или же деревья и цветы. Мы видим и фиолетово-синие блики, и кирпично-красные тени. Части стен, написанные «по сырому», придают особую живописность работе.

Зеленая дверка
Зеленая дверка над двумя большими каменными ступеньками — это фрагмент старого дома. Фрагменты зачастую могут рассказать больше, чем целый пейзаж. Но сейчас поговорим о том, как важно делать такие зарисовки для тренировки глаза. Хорошее упражнение на уравновешивание цветовой гаммы. Итак, дверь имеет насыщенный зеленый оттенок, но в то же время ее часть находится в тени, и здесь зелень приобретает холодный оттенок. При этом, чем гуще тень, тем больше она уходит в синеву. Обрамление же двери яркое и освещенное солнцем. Лишь пятна на сколах штукатурки и кирпич отличаются открытым цветом. Стены же и брусчатка расходятся в стороны, как бы мягко растворяясь по цвету.

Монохромный пейзаж с красной машинкой
На этой работе мы видим небольшой переулок в перспективе. Исполнение этого пейзажа свободное. Части домов не дописаны, словно рисунок сделан на пленэре. Перед нами церковь, расположенная в конце переулка, мы видим только ее фасад. Особенности ее архитектуры просто обозначены тенями. Но если есть тень, то есть и свет. Посмотрите, перед церковью на тротуаре мы видим большое пятно света. Это очень важная деталь — сразу становится ясно, что переулок имеет поворот и оттуда и попадает свет. Соответственно, и фасад церкви освещен косыми лучами. Дома же, находящиеся ближе к нам, просто обозначены пятнами. При этом один из них освещен, а второй полностью в тени. Небольшая красная машина как бы удерживает всю эту монохромную картинку, дополняя более светлую часть работы.

Римское кафе
И еще немного о недосказанности. Эта работа похожа больше на быструю незаконченную зарисовку. Но это не так. Эта акварель тщательно проработана. Посмотрите, как прописаны окна и тени от них. На одном окне ставни открыты шире, и тень от них больше. Белые зонты в кафе как бы обозначают, определяют территорию этого заведения, собирая столики и кресла в единое целое. Да и цветовые пятна этой части более разнообразны и насыщенны. А вот фигуры первого плана специально оставлены не залитыми цветом, есть только тень от них. Это не случайно, ведь внимание в данном случае обращено на кафе. А люди просто идут туда, они вроде как есть, но в то же время их еще нет внутри этой истории. Смотрите, как интересно с помощью цвета можно разыгрывать истории. Будь фигуры переднего плана залиты цветом, все внимание было бы направлено на них, а кафе только служило бы фоном.


Метки: Учимся рисовать акварелью

Городской пейзаж с людьми рисунок. Учимся рисовать здания,интерьер.

Уточнение формы объектов

Всем привет! Извините,пожалуйста,что долго не было новых уроков.Этот урок будет первым в новом году.

Как нарисовать Париж карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем основные очертания сооружений. Рисуем линию горизонта и задний фон.Шаг второй. Обведем жирной линией Эйфелеву башню. На переднем фоне добавим очертания зданий.Шаг третий. Детализируем Башню, а на заднем фоне прорисуем небоскребы.Шаг четвертый. Добавим штриховки для реалистичности.

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем контуры здания.Шаг второй. Добавим часы и верхушки домов.Шаг третий. Рисуем элементы городского пейзажа, фонарь с камерами, забор, дорогу, растительность на заднем плане. Все это заштрихуем.Шаг четвертый. Детализируем объекты. И добавим еще немного теней.

Как нарисовать дом карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем небольшой стандартный домик, как он выглядит в деревне, с треугольной крышей.
Шаг второй. Немного выровняем строение, добавим несколько формальных кустов вокруг и подправим края крыши.
Шаг третий. Добавим дизайна этой хате, красивое крыльцо и фасадный орнамент.
Шаг четвертый. Теперь нарисуем несколько окон спереди на обоих этажах, а так же со стороны несколько штук. Еще нужно немного деревьев на фоне и тропинка к входу.

Как нарисовать чудо карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем посредине листа прямоугольный высокий обелиск на платформе, немного сужая его снизу вверх.Шаг второй. Рисуем даме красивый и безопасный пьедестал. Берем её нежную, но вольную руку, и поднимаем вверх, вручая факел. В другой руке пусть подержит табличку, для вида.Шаг третий. Обводим все красиво толстой линией, на голову ставим корону. Чуть корректируем платье статуи так, чтобы выглядело, будто оно со складками и развевается на ветру.Шаг четвертый. Больше страсти, больше эмоций, больше теней на женское тело. Пьедестал должен соответствовать такой прекрасной леди — зарисовываем его не хуже самой статуи, снизу добавляем небольшой вход, чуть выше — окна. Шаг пятый. Ну, вот и все. Уберите ненужные линии, обведите аккуратно контуры, отложите инструменты, разомните руки и потрите шею. Рисунок готов.

Как нарисовать крепость карандашом поэтапно

Шаг первый. Наметим на бумаге место, где будет стоять крепость.
Шаг второй. Внутри квадрата этажами рисуем прямоугольники до самого верха.
Шаг третий. Рисуем две больших вышки, что исходят со стен, укрепляем стену, создаем большие ворота.
Шаг четвертый. Структура готова, убираем вспомогательные штрихи. Теперь уже со всей фантазией наваливаемся и рисуем здания внутри замка, маленькие окна в них, и другие элементы.
Шаг пятый. Все это нуждается в большей реалистичности — добавляем теней, штрихуем, под замком сделаем море или что-то в этом духе.

Как нарисовать мост карандашом поэтапно

Шаг первый. Конструкция состоит из двух башен, между которыми подъемная часть. Но сначала рисуем длинную горизонтальную линию, обозначая высоту (линию горизонта). Далее — добавляем элементы структуры.
Шаг второй. Подойдем ближе к башням. Им нужно придать ответственного вида. Уровняем их края, делаем их прямее. Дорогу и поднимающийся пролет делаем объемнее.
Шаг третий. С каждой башни нежно и ласково проводим большие натянутые тросы, украшаем верхушки башен крестами, куполами, и что там еще напичкали. Слева у нас виден въезд на мост — про него не забываем, зарисовываем.
Шаг четвертый. Добавим реку Темзу. Добавим окон и проемов, фон за мостом тоже легко заштрихуйте.

Как нарисовать дворец карандашом поэтапно

Шаг первый. Внимательно рисуем шаблон для замка, проводим каждую стену линией, каждую башню рисуем как подобие ракеты. Внизу немного леса, посреди которого расположен дворец.
Шаг второй. Сейчас более толстой и аккуратной линией выделяем контуры строения, чтобы было видно, как будет выглядеть весь замок. Дорисовываем несколько окон и верхушки башен.
Шаг третий. Здание должно быть объемным и заметным. Смотрим на главную картинку и рисуем детали замка так, чтобы выглядело максимально похоже. Все окна, балконы, маленькие выступы.
Шаг четвертый. Сейчас нужно только убрать ненужные линии с первых шагов, подчистить рисунок для следующего шага.
Шаг пятый. Выглядит не плохо, но чего не заметно? Правильно — теней. Добавляем штриховкой тени на крышу и башни, а так же на главную стену. Внизу рисунка не забываем тушевкой добавить верхушки деревьев .

Как нарисовать церковь карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем основу здания и некоторой флоры вокруг него.
Шаг второй: теперь дорисовываем стены и деревья. Поскольку это церковь, а около церкви всегда есть кладбище — вы знаете, что нужно дорисовать.
Шаг третий: уточняем фасад и архитектуру церкви, а так же ставим еще несколько надгробий.

Шаг четвертый: наносим еще больше деталей на само здания, даем ему более адекватной формы.
Шаг пятый: все уже почти закончено, осталось только подправить главное окно и некоторые детали.

Как нарисовать храм Будды карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем главные штрихи и линии. Сначала все очень похоже на обычный торт, ведь так?

Шаг второй: придаем нашему торту-храму более изысканный вид, выравнивая стены, верхушку, и дорисовывая небольшое дерево рядом. Шаг третий: уже более серьезно вырисовываем элементы дверей, колон, стен и природы вокруг.

Шаг четвертый: теперь по всему храму рисуем много-много окон. Храм всегда должен быть светлым и просторным.Шаг пятый: теперь рисуем орнамент на окнах, потому что в храме всегда много людей.

Как нарисовать город карандашом поэтапно

Шаг первый.

Шаг второй.

Шаг третий.

Шаг четвертый и последний.

А для тех, кто хочет помучить себя сильно, даю картинку посложнее. Попробуйте нарисованный ночной город :

Если в нашей группе нет того что вам нужно,то пишите мне,я постараюсь найти эти уроки рисования.

Рисовать город – вовсе не простое задание. Для этого требуются определенные навыки и мастерство. Тем, кто хочет создать такую картинку, следует прочитать поэтапные инструкции, приведённые ниже.

Для того чтобы получить панорамное изображение с множеством деталей, нужно приготовиться к тому, что идеально сразу же ничего не получится. В любом, даже небольшом городке есть и улицы, и деревья, и дома. Как же обойтись без людей? Он не должен выглядеть пустынно. Для тех, кто не умеет рисовать человека, есть и другой выход. Можно изображать их вдалеке. Или ограничиться еле заметными силуэтами в каплях дождя. Город бывает разным. Полностью его не запечатлеть на рисунке. Начинающему художнику следует выбрать одну улочку, желательно с основной достопримечательностью. Чтобы картинка была живой, нужно добавить на проезжую часть машин. Город должен выглядеть разным, в зависимости от поры года. Хороший художник способен оживить картину. Сделать ее такой, что публика почувствует и гудки машин, и возгласы людей, и то, как падает снег или дует ветер.


Что понадобится? Для создания шедевра стоит лишь запастись простыми карандашами разной толщины, резинкой и линейкой. Определитесь с тем, что лучше всего рисовать. Какой-то отдельный отрезок, часть улицы, дом.


Передний план заполнится более крупными объектами. На заднем плане мелкие, не такие существенные. Рисунок зрительно будет отдалять предметы, которые располагаются чуть дальше по улице. Правила создания перспективы также рекомендуется учитывать. Чтобы пометить на рисунке то, где и что будет находиться, следует прочертить линии. Желательно делать их того размера, который и будет соответствовать уменьшенному чертежу. На улице может быть несколько деревьев. А если это мегаполис, который рисовать даже легче, то в нем деревья заменят высокие небоскребы и дома поменьше.


На листке бумаги ставится разметка домов. Не нужно сразу же проводить жирные линии, которые потом тяжело будет стереть. Параллельные линии соединяются в дома. В каждом доме с помощью линейки чертятся окна. Все строения должны быть детально прорисованы. Ошибки допускаются, ведь их можно стереть. Чтобы рисунок приобрел некий объем, в постройках чертятся панели, задние стенки, тени. Высчитав точное расположение этажей, проведите все прямые линии. Неважно, насколько дом будет маленький по размерам, все его детали должны выглядеть вполне реально.


После того как с домами будет закончено, можно перейти к зеленым насаждениям. В изображении дерева или куста точно не поможет линейка, разве что для приблизительного сопоставления параметров. В зависимости от уровня познаний самого художника, дерево будет либо нарисованным сложно, с корой, дуплом, листиками на веточках, либо оно останется мало прорисованным. Самый легкий способ – нарисовать две параллельные линии, которые заканчиваются полушаром. Кусты максимально приближены к домам или бордюру, выглядят, как волнистые облака.


Город состоит из теней и полутеней. Часть его будет гораздо темнее, чем та, что изображена впереди. Начинающий художник может выбрать два пути, которым он пойдет:
  • Путь наименьшего сопротивления – это выбрать снимок в интернете, желательно черно-белый, и попробовать перерисовать все, что видит глаз. Необязательно начинать с фотографии. Можно ведь найти и картинку, в таком же черно-белом примитивном стиле. С каждым разом перерисованный пейзаж будет получаться все лучше, ровнее, более профессионально.
  • Второй вариант – почувствовать себя настоящим художником, а также вызвать интерес окружающих к своему искусству можно с помощью выхода на улицу. Сначала живописец определяется с тем местом, которое изобразит на картине. Потом берет раскладной стул или просто коврик, садится на ближайшую лавочку и достает лист бумаги с карандашами, резинками, линейкой.
  • Наметив правильное расположение объектов на улице, художник приступает к работе.


Не стоит останавливаться на достигнутом. Целеустремленный человек, желающий обучиться рисованию, понимает, что это очень долгий процесс. Одно дерево можно рисовать часами, днями и даже неделями.



Привет, дорогие друзья! Пришло время разобраться, как же нарисовать город поэтапно карандашом.

Если вы живете в городе, то самое лучшее что вы можете сделать, чтобы нарисовать его — это выйти на улицу (разумеется, перед этим нужно дочитать эту статью), выбрать красочное место и постараться срисовать его. Работа с натурой даст вам больше эмоций и опыта, чем срисовка. Если вам лень выбираться на улицу или там плохая погода, то вы всегда можете перенести на бумагу ваш вид из окна:)

В общем, о рисовании с натуры мы поговорим как-нибудь в другой раз, а пока что приступим к поэтапному рисованию города и разберем все важные моменты в этом деле.

Учимся рисовать город

1 этап
Наш рисунок будет состоят из домов и тропинки между ними, поэтому на первом шаге мы должны сделать наброски зданий.

Рисуем шесть линий, получается слишком абстрактное описание. Чтобы вы поняли что это за линии и для чего они нужны, рекомендуем пролистнуть этот урок чуть выше или в самый низ. Увидев готовый рисунок вы сразу поймете, что означают эти линии.

2 этап
Продолжаем дорабатывать наши наброски карандашом, сделанные на предыдущем шаге. Рисуем углы зданий и дверной проход у левого дома.

3 этап
Теперь работаем над крышами нашего города.

Кстати, при рисовании города вы активно развиваете чувство перспективы, потому что город — это совокупность, удаляющихся в даль прямоугольников, то есть зданий, расположение которых очень просто понять.

4 этап
Пришло время позаботиться о городской дороге. Двумя линиями, проведенными от угла дома до конца рисунка карандашом, изображаем тротуар.

Так как тротуар — это объемный объект, то мы должны передать его объемность. Обратите внимание, на левую сторону дороги. В некоторых местах тротуар сужается в одну линию, именно это и позволяет нам передать его объем.

Также, на этом шаге детализируем крышу, для красоты добавляем полосы на домах и на правом здании изображаем дверной проход с большим навесом.

5 этап
Что за город без деревьев? По левую сторону дороги изображаем небольшое деревцо. Если вы не умеете рисовать деревья, то можете почитать об этом нашу статью. В правом доме вставляем дверь:)

6 этап
Продолжаем работать над нашим городским пейзажем. На правой стороне нужно нарисовать столы и стульчики уличного ресторана. Лучше всего рисовать их сначала карандашом, чтобы в случае ошибки её можно было исправить.

Также, на этом шаге нужно нарисовать дверь и крышу ресторана и дверь в левом доме.

7 этап
Детализируем наш мегаполис. На крышах рисуем трубы, цветы в горшке на дороге и подвешенные на стене, рисуем столб.

Мелкие детали — это очень важная вещь в рисовании, особенно в рисовании города карандашом. Поэтому вы можете нарисовать какие-то свои, придуманные детали. Например, кошку, людей, автомобили и многое другое.

8 этап
Рисуем окна в домах. Обратите внимание, что окна в левом и правом доме подчиняются законам перспективы. А именно, рисуются под углом, в отличие от окон в доме, который находится по центру рисунка.

При желании можете нарисовать в окнах занавески или людей.

Итог
На вас мы оставили самую-самую сложную задачу:) Нужно взять краски или фломастеры и раскрасить наш мегаполис. Разумеется, можно еще и поработать над светотенью, но это уже для более опытных художников. Так что, если чувствуете в себе силы, дерзайте!

Город — это то место, где, возможно, живете вы. В городе много улиц, домов, деревьев и людей. Есть на Земле маленькие города, а есть большие — мегаполисы — с населением в несколько миллионов человек. Городские жители привыкают к шуму улиц, к гудкам автомобилей, к суете, толпам на улицах. Возможно, вам приходилось пытаться рисовать городские улицы, дома. Давайте поучимся, как правильно рисовать поэтапно карандашом тихую городскую улицу с применением правил перспективы и пропорций в рисунке.

Этап 1. Мы будем рисовать кусочек улицы города, уходящую от нас вдаль. То есть на переднем плане у нас будут крупные объекты, по мере удаления как бы от наших глаз, величина всех элементов будет уменьшаться. Здесь использованы правила перспективы в рисунке. Чертим две линии посередине, они параллельны друг другу. Справа показываем две линии, расходящиеся в перспективе. Слева — линия внизу и две линии, образующие угол, вверху.


Этап 2. Приступим к началу рисования стен домов. Впереди от нас чертим две прямые, идущие параллельно друг другу. Одна выше, другая ниже. От высокой черты отводим черту в сторону. Это будет стена здания, расположенного впереди нас. Справа поднимаем стену и рисуем дверь.

Этап 3. Теперь прорисуем крыши домов. Слева делаем их остроконечными, так как этот дом виден нам сбоку. Справа — также. А у переднего дома крыша расположена по-другому.

Этап 4. Теперь у левого дома под крышей проведем еще дополнительные черты. Внизу покажем линию тротуара. От него строим прямые линии входа. Справа рисуем волнистые линии тротуара, уходящие вперед и сворачивающие в сторону.

Этап 5. Продолжим рисование двери в левом доме. А у правого дома в небольшом выступе тротуара рисуем раскидистое дерево, украшающее эту улицу.

Этап 6. Вход в левый дом — это дверь с небольшим навесом. Под навесом нарисуем окно. Рядом с тротуаром возле этого дома показываем элементы — обеденные столики и стулья. На столике нарисуем вазу с цветами. В нижнем этаже левого дома расположено кафе. А в правом доме дорисуем элементы на входной двери.

Этап 7. Возле столика покажем мусорную корзинку. Над входом — висячий светильник. Недалеко стоит уличный фонарь. На правом доме рисуем трубы на крыше.

Этап 8. Теперь во всех трех домах рисуем окна. Обратите внимание, что везде они разного типа. Прямоугольные, квадратные, арочные. Окон много, особенно в доме посередине рисунка.

Этап 9. Теперь стираем все наброски, не оставляем ничего не нужного. Так должен выглядеть ваш рисунок в черно-белом варианте. Вы, конечно, можете сделать его ярче и раскрасить. У вас получится городской пейзаж. Теперь вы можете, глядя из окна своей квартиры, также нарисовать свою городскую улицу, если живете в городе. Не забывайте правило, что предметы на переднем плане, большего размера, на заднем меньшего размера и все линии должны уходить в перспективу.


Вы практиковали навык создания единственной точки свода в центре рисунка. Давайте перенесем эту идею дальше и нарисуем часть города во фронтальной перспективе , где находятся здания, тротуары, дороги и, как кажется, растворяются в одной точке вдали.

Взгляните еще раз на рисунок города.

Выглядит очень интересно, верно? Это так! И нарисовать это намного легче, чем кажется. Этот урок мы посвятим укреплению ряда законов рисования: размера, расположения, наложения теней, а также пропорциям, дополнительным деталям и практике.

В рисовании, термин «перспектива» расшифровывается как «создавать иллюзию глубины на плоских поверхностях». Слово «перспектива» происходит от латинского слова spec, означающего «видеть».

1. Нарисуйте горизонтальную линию с опорной точкой в центре.

2. Также как вы рисовали направляющие линии для определения позиции потолка, стен и пола в предыдущем уроке, нарисуйте эти линии, для определения расположения зданий и дороги.

3. Проведите вертикальную линию там, где начнутся здания. Начните с левой стороны. Затем проведите вертикальную линию там, где здания закончатся, также на левой стороне. Убедитесь, что линии строго вертикальны и параллельны краям вашего блокнота. Можете воспользоваться линейкой, если хотите. Когда я рисую небольшую фронтальную иллюстрацию, я обычно ничем не пользуюсь, делаю это от руки. Попробуйте нарисовать и так и сяк, и с помощью линейки и от руки. Какой способ вам понравился больше?

Когда вы рисуете по линейке рисунок будет бескомпромиссным и точным, тогда как рисование от руки не будет смотреться настолько точно, но будет отражать ваш индивидуальный стиль. Часто бывает, что тот, кто начинает экспериментировать с помощью треугольника, становится зависимым от этого инструмента. Следует понимать, что линейка – это просто еще один инструмент рисования, как и растушевка. Однако вы можете прекрасно рисовать и без них.

4. Теперь сделайте тоже самое с правой стороны. Нарисуйте вертикальные линии, чтобы обозначить позицию зданий.

5. Убедитесь в том, что верхние и нижние края зданий совпадают в точке свода в центре.

6. Нарисуйте горизонтальные линии, соответствующие линии горизонта из верхнего и нижнего углов каждого здания на левой стороне рисунка. Это момент, когда ваш рисунок становится объемным!

7. Теперь проделайте то же самое на правой стороне рисунка.

8. Нарисуйте дорогу и разделительную полосу. Затените формы зданий. Расположите источник света в точке свода и затените все поверхности, обращенные в противоположную сторону.

УРОК 23: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

В жизни, вы сами того, не зная каждый день встречаетесь с фронтальной перспективой . Например, когда переходите улицу или, совершая покупки в супермаркете, замечаете аккуратно выстроенные островок из консервных банок. Это действительно очень захватывающе. О! Еще одно прекрасное место для фронтальной перспективы – библиотека! Все книги на полках стоят в ровных рядах. Обратите на это внимание, когда в следующий раз будете в супермаркете или библиотеке. Это делает идею фронтальной перспективы кристально чистой!

Перерисуйте урок еще раз и добавьте несколько дополнительных деталей. Вы можете нарисовать двери, окна, соседей.. Повеселитесь! Изобразите козырьки, крыльцо, возможно, цветочный горшок или два. Правдивые детали –это перчинка жизни!

УРОК 23: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ №2

Зачем на этом останавливаться? Почему бы ни использовать технику фронтальной перспективы в реальность и ни посмотреть, как это работает? Возьмите ваш мольберт и идите на улицу. Найдите место, визуально интересное. Попробуйте присесть где-нибудь в парке, на скамейке, пирсе…И повторите то, что вы видите.

Вы также можете взять подходящее фото и использовать его. Конечно, это не так интересно, как прогулка, но все же поможет вам попрактиковаться во фронтальной перспективе перспективе.

Вот один из вдохновляющих примеров:

Делитесь своими работами в

Мой процесс создания городского пейзажа от Cyfuko

Привет, ребята! В этом уроке я расскажу о том, как я создаю футуристические городские пейзажи. Я расскажу о своем процессе рисования, о простых способах рисования штриховых рисунков и раскраски, а также о некоторых мини-анимациях.

ЭСКИЗ

Я начинаю с предварительного наброска различных композиций и перспективы.Так как это очень начальный этап, я не добавляю много деталей, вместо этого я пишу то, что хочу включить в иллюстрацию сбоку. Стараюсь рисовать не более 2-3 демонстрационных скетчей.

Я делаю этот шаг только для того, чтобы увидеть, какой контур и общий вид иллюстрации лучше

СОВЕТ:
——
Чтобы нарисовать что-нибудь футуристическое, у меня есть два способа:

1.Нарисуйте здание, которое преодолевает гравитацию и выглядит логически/архитектурно невозможным для постройки.

2. Взять уже имеющуюся вещь и модернизировать ее.

Например: Здесь слева я взял обычный торговый автомат. Справа у меня есть обновленный вариант, к которому я прикрепил несколько рук робота и сенсорные глаза.


Решил нарисовать эскиз 1 .Теперь я создам новый холст и нарисую полный эскиз, в то время как на разделенном экране я оставлю демонстрационный эскиз сбоку, чтобы использовать его в качестве ссылки. Я использую мягкую ручку для набросков и не использую линейки в процессе рисования. Мне нравится рисовать наброски от руки, а затем использовать линейку перспективы, чтобы исправить ошибки перспективы.

Я не люблю добавлять детали в процессе скетча, так как это не будет в правильной перспективе, и поэтому я просто записываю то, что хочу нарисовать, в своем демонстрационном скетче

ЛИНЕЙНОЕ

Для лайн-арта я начну с создания линейки перспективы, которую мы будем использовать на протяжении всего процесса лайн-арта. Поскольку это иллюстрация с двухточечной перспективой, я выберу линейку с двухточечной перспективой.

Создание линейки перспективы :
———————————-
Перейти к СЛОЮ (меню) > ЛИНЕЙКА/РАМКА > СОЗДАТЬ ПЕРСПЕКТИВНУЮ ЛИНЕЙКУ .


Появится диалоговое окно «Создать линейку перспективы», в котором я выберу двухточечную перспективу и удостоверюсь, что «Создать новый слой» включен, затем нажмите «ОК»

Если вы видите значок линейки перспективы на слое, значит, мы успешно создали «линейку перспективы с двумя точками»

.


Прежде чем говорить о том, как использовать линейку перспективы, я собираюсь преобразовать слой, в котором у нас есть линейка перспективы, в «векторный слой».Преобразовав в векторный слой, мы получим много преимуществ в будущем, о которых я расскажу в разделе «Советы и рекомендации».

Чтобы преобразовать в векторный слой:
———————————-
Перейти к значку меню > преобразовать слой

Появится диалоговое окно «Преобразовать слой». Нажмите «Векторный слой», затем нажмите «ОК».Теперь в слое вы можете увидеть значок векторного слоя, что означает, что мы успешно преобразовали его в векторный слой.

Переходим к линейке перспективы.Теперь у нас есть линейка перспективы на холсте

1. Ручка линейки: Вы можете двигать всю линейку с помощью этого клика и перетаскивания.
2. Точки схода — можно настраивать и перемещать точки схода
3. Ручка уровня глаз — можно перемещать уровень глаз

Теперь я подкорректирую линии перспективы по своему желанию и начну рисовать.

Когда у вас есть линейка перспективы, независимо от того, что вы рисуете на холсте, она будет привязана к перспективе.

Так что, если вы хотите нарисовать что-то не в перспективе, мы можем просто отключить «привязку к специальному слою». Теперь мы можем рисовать вне перспективы, а чтобы вернуться к рисованию в перспективе, просто включите «привязку к специальной линейке»

Чтобы лучше ориентироваться, я включаю сетки. Сетки обеспечивают руководство от точки схода. Чтобы включить сетку, щелкните (1) операцию > в свойствах инструмента > (2) Сетки

в разделе сетки у нас есть 3 типа сеток
(a) плоскость xy — обеспечивает сетку от левой точки схода
(b) плоскость yz — обеспечивает сетку от правой точки схода
(c)xz плоскости — обеспечивает сетку как от точки схода

(3) Мы даже можем изменить размер сетки, нажав на «+» и изменив значения.

(4) Привязка к сетке — если мы включим этот параметр .все, что мы рисуем на холсте, будет привязано к сетке.

Используя все эти инструменты, я рисую линейку.

СОВЕТЫ И РЕКОМЕНДАЦИИ ДЛЯ БЫСТРОЙ РАБОТЫ

Чтобы сделать процесс создания городского пейзажа проще и быстрее, я перечислил некоторые из моих любимых инструментов и трюков с использованием этих инструментов. Большинство этих трюков будут работать, только если слой является векторным

1. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СВОЙСТВ ИНСТРУМЕНТА

Если мы включим «привязку к специальной линейке» и выберем любой инструмент фигуры и нарисуем его на холсте, он автоматически привяжется к перспективная линейка. Используя это, мы можем быстро работать над нашим штриховым рисунком.

—————————————————

2. CONTROL POINT

Это будет работать, только если слой векторный.

Под панелью инструментов нажмите «Правильная линия» > «Контрольная точка»

Контрольная точка позволяет вам перемещать, добавлять, удалять и выполнять многие другие корректировки уже нарисованной линии. Я использую контрольную точку для создания сложных форм, особенно при рисовании городского пейзажа, там будет много абстрактных и кривых рисунков, поэтому, используя эту функцию, мы можем создавать различные структуры.

3. PINCH VECTOR LINE

Это будет работать, только если слой является векторным.

Под панелью инструментов нажмите «Правильная линия» > зажмите векторную линию

Это позволит нам зажать уже нарисованные линии. Я обычно использую щипок для детализации в последнюю минуту и ​​исправления нарисованных вручную кривых, которые могут выглядеть шаткими и неряшливыми, поэтому с помощью инструмента щипок я могу их исправить.

4. REDRAW VECTOR LINE

Это будет работать, только если слой является векторным.

Под панелью инструментов нажмите «Правильная линия» > перерисовать векторную линию

Используя этот инструмент, мы можем перерисовать любую нарисованную векторную линию. Я обычно использую это для последних штрихов, когда я не хочу стирать и перерисовывать линию, поэтому вместо этого я могу просто переместить линию туда, где я хочу.

Вот некоторые из инструментов, которые я использую, когда делаю штриховые рисунки для своих иллюстраций с городскими пейзажами. Что делает мой процесс намного проще и быстрее. В частности, используя векторный слой, я могу вносить изменения, такие как изменение размера и корректировки, без снижения качества.

РЕЗУЛЬТАТ:

————————————————— ———————

РАСКРАСКА

Я начинаю с окрашивания фона и для этого использую градиент.

На панели инструментов выберите градиент > от переднего плана к фону. Я выберу ночной синий и фиолетовый цвета, так как действие иллюстрации происходит в ночное время. Используя инструмент градиента, я просто перетащу, и цвета будут применены

ВКЛЮЧИТЕ И ЗАПОЛНИТЕ
————————

Теперь я создам новый слой выше.Один из самых простых способов заполнить базу — использовать команду «приложить и заполнить», доступную в разделе (панель инструментов) «Заполнить» > «приложить и заполнить»

.

Мы можем просто выбрать цвет и обвести области, где я хочу, чтобы цвета были заполнены.но поскольку я использовал дизайнерскую ручку для штрихового рисунка, «вложить и заполнить» не будет работать должным образом.
«заключить и заполнить» лучше работает в G-pen по умолчанию.

Итак, в этом случае мы меняем кисть штрихового рисунка.

Чтобы сделать это,

1. Убедитесь, что вы находитесь на слое с штриховым рисунком, в котором вы хотите изменить кисть.
2. Затем нажмите операцию > форма кисти > выберите g-pen

Ручка для дизайна будет преобразована в G-pen

Теперь мы можем раскрашивать с помощью «enclose and fill»

Теперь, после раскрашивания, чтобы изменить G-pen обратно на дизайнерское, нам просто нужно снова перейти к операции и в разделе «Тип кисти» выбрать дизайнерское перо.

ПРИМЕЧАНИЕ:
Чтобы изменить кисти, сначала нужно добавить кисть в список.Для этого

1. Выберите перо, которое вы хотите добавить к форме кисти
2. Нажмите на настройки
3. Появится диалоговое окно «вспомогательный инструмент»
4. Выберите «Форма кисти»
5. Нажмите « добавить в подарки»

Выбранная кисть будет добавлена ​​в «форму кисти»

Теперь, используя это, я собираюсь заполнить базовым цветом

Теперь я собираюсь убедиться, что я нахожусь на слое с базовым цветом, и щелкнуть значок «заблокировать прозрачные пиксели», который доступен на значке слоя.

Включив «блокировку прозрачного пикселя», мы блокируем цветную область и не позволяем нам раскрашивать за ее пределами.

Используя это, я собираюсь раскрасить остальную часть иллюстрации.

Теперь я решаю, с какой стороны будет исходить источник света. Для этой иллюстрации я хочу, чтобы источник света исходил из-за здания, проходящего между колесами.

Чтобы придать ей футуристический вид, я оставлю основной цвет иллюстрации синим и фиолетовым.Итак, для освещения я создаю новый слой над предыдущим слоем и конвертирую режим слоя в «Добавить свечение» и использую мягкую кисть и цвет и желтый цвет для источников света.

Для теней я создаю новый слой выше и меняю режим слоя на «умножение», уменьшаю непрозрачность до 50% и окрашиваю области, где падает тень.

Для основного окрашивания я использую мягкую кисть и создаю остальную часть иллюстрации

РЕЗУЛЬТАТ:

КОРОТКИЕ АНИМАЦИИ

Чтобы добавить несколько простых анимаций к определенным объектам вашей иллюстрации, вы можете использовать ClipStudio Paint: Keyframes.

1. Выберите слои, которые вы хотите анимировать.
2. Создайте новую временную шкалу с необходимой частотой кадров и временем воспроизведения.

ПРИМЕЧАНИЕ. Увеличение времени воспроизведения свыше 24 кадров в секунду доступно только в Clip Studio Paint EX.

3. Включите ключевой кадр для этого слоя и выберите метод интерполяции.

4. Добавьте ключевые кадры на временную шкалу, выбирая по одному кадру за раз.

Вы можете удалить ключевые кадры, выбрав каждый из них и нажав на следующий значок

5. Создавайте направляющие, которые помогут вам с анимацией

6.Используйте инструмент объекта для работы со слоем. Выберите каждый ключевой кадр и отредактируйте положение или отрегулируйте непрозрачность или используйте настройки преобразования и т. д.

7.Экспортируйте анимацию в виде фильма, GIF или стикера.

8. Установите частоту кадров равной частоте кадров вашей анимации и нажмите OK . Он готов к экспорту, и все готово!

РЕЗУЛЬТАТ:

【Как сделать】Как нарисовать городской пейзаж

Как нарисовать простой городской пейзаж?

Как нарисовать линию горизонта?

  1. Начните с базовой схемы. » Нарисуйте четыре горизонтальные линии ниже центра области рисования.
  2. Добавить измерение. «Добавьте вторую сторону к каждому зданию, чтобы передать ощущение глубины.
  3. Добавить деревья и фон. »
  4. Добавить архитектурные детали. »
  5. Отделка с затенением. «

Как нарисовать городской пейзаж в двухточечной перспективе?

Как вы умеете рисовать горизонты городов?

Как нарисовать городской пейзаж в 1-точечной перспективе?

Как нарисовать город сверху?

Как нарисовать здание?

Как нарисовать город с трехточечной перспективой?

Как нарисовать вид с высоты птичьего полета?

Кто изобрел трехточечную перспективу?

Что такое трехточечная перспектива?

Какие существуют 4 вида перспективы?

архитектор Филиппо Брунеллески

Кто изобрел перспективу?

Считается, что линейная перспектива была изобретена около 1415 года итальянским архитектором эпохи Возрождения Филиппо Брунеллески и позже задокументирована архитектором и писателем Леоном Баттистой Альберти в 1435 году (Делла Питтура).

Кто впервые применил перспективу в искусстве?

Шаг 1: Первые две строки

Выберите значок «Форма» и выберите прямоугольную форму в настройке «Заливка». Выберите средний темный цвет и создайте свой первый ряд зданий. Используйте немного более темный цвет, чтобы затемнить стороны зданий. Добавьте слой ниже и используйте черный цвет, чтобы создать второй ряд зданий.

Шаг 2: передний план и фон

Добавьте слои на передний план и используйте различные цвета и формы, чтобы создать передний ряд зданий, улицу или реку. Выберите другой темный цвет для последнего ряда зданий внизу, а на самом нижнем слое заполните небо.

Шаг 3: оттенок

Добавьте слой поверх ваших зданий и с помощью черных кистей и форм нарисуйте тени, отбрасываемые сверху и позади зданий. Уменьшите непрозрачность, чтобы сделать их полупрозрачными, как тени.

Шаг 4: Освещение

Выберите яркие и бледные цвета, чтобы украсить ваши здания пятнышками света. Поэкспериментируйте с разными формами кистей, чтобы разнообразить световые узоры. Создавайте полосы разных тонов на небе, чтобы придать ему текстуру, и уменьшите непрозрачность заднего ряда зданий для крутого эффекта.

Шаг 5. Окончательная информация

Добавьте последние детали, которые оживят ваш рисунок. Создавайте пятнышки цветных огней с большими, почти прозрачными ореолами для трафика. Если у вас есть река, отразите свой город и добавьте волны.

 

Художник создает невероятные крупномасштабные росписи городских пейзажей

Салон изящных искусств «CARROUSEL DU LOUVRE» 2017

Парижский художник Томас Дартигес (также известный как Decktwo) иллюстрирует различные городские пейзажи по всему миру в своих невероятных крупномасштабных настенных росписях.Бывший уличный художник Дартигес отказался от аэрозольного баллончика в пользу черных маркеров для своих минималистичных рисунков. На каждом крупном рисунке городского пейзажа, нарисованном на больших листах бумаги и стенах, изображены некоторые из самых известных достопримечательностей мира, воспроизведенные с невероятной детализацией.

На сегодняшний день проекты Dartigues варьируются от живых рисунков до коммерческих проектов. Для одного проекта под названием Global City Дартиг отправился в Нью-Йорк, где ему было поручено превратить обычную белую кухонную стену в захватывающий иллюстрированный городской пейзаж.Он объединил элементы из разных уголков земного шара, в том числе извилистые дороги и реки, известные памятники и обширные горные пейзажи, в одну гигантскую фреску, которая покрывала всю поверхность комнаты, включая кухонные шкафы.

В рамках другого проекта бренд спортивной одежды New Balance поручил Dartigues создать настенную роспись для их выставочного зала в Бостоне, где была основана компания. Художник включил культовые кроссовки New Balance 574 в городской пейзаж, проиллюстрировав его контуры и детали дорогами, автомагистралями и кластерами детализированной архитектуры.

Вдохновленный духом каждого города, Дартиг видит каждый городской пейзаж как «расползающуюся энергию, которая простирает свои щупальца из центра вовне… Город — это сущность с двумя лицами: это место напряженности и борьбы за власть, но также и это невероятный энергетический сосуд».

Узнайте больше о потрясающих работах Дартига на его веб-сайте.

Художник из Парижа Томас Дартиг (также известный как Decktwo) иллюстрирует различные городские пейзажи по всему миру, создавая невероятные масштабные настенные росписи.

Салон изящных искусств «CARROUSEL DU LOUVRE» 2017

Салон изящных искусств «CARROUSEL DU LOUVRE» 2017

«НОУС 4 ПАРИЖ»

«НОУС 4 ПАРИЖ»

На каждом крупном рисунке городского пейзажа, нарисованном на больших листах бумаги и стенах, изображены некоторые из самых известных достопримечательностей мира с невероятной детализацией.

«НОУС 4 ПАРИЖ»

«НОУС 4 ПАРИЖ»

«НОУС 4 ПАРИЖ»

«НОУС 4 ПАРИЖ»

«НОУС 4 ПАРИЖ»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

«ДВИГАЙ МИР»

На сегодняшний день проекты Dartigues варьируются от живых рисунков до коммерческих проектов.

«НОВЫЙ БАЛАНС 574 ШКАЛА СЕРОГО»

«НОВЫЙ БАЛАНС 574 ШКАЛА СЕРОГО»

«МИРОВОЙ ГОРОД»

«МИРОВОЙ ГОРОД»

«МИРОВОЙ ГОРОД»

«МИРОВОЙ ГОРОД»

«МИРОВОЙ ГОРОД»

«МИРОВОЙ ГОРОД»

«МИРОВОЙ ГОРОД»

«ПОКОЛЕНИЕ ПАРИЖ»

«ЭСКИШЕХИР ГОРОД»

«ЭСКИШЕХИР ГОРОД»

«СТАНЦИЯ НАМБА»

«СТАНЦИЯ НАМБА»

«СТАНЦИЯ НАМБА»

Салон изящных искусств «CARROUSEL DU LOUVRE» 2017

Decktwo: Веб-сайт | Фейсбук | Инстаграм

My Modern Met разрешил использовать фотографии Decktwo.

Статьи по теме:

Художник путешествует по Великобритании, чтобы создать подробные рисунки пером всех 69 городов Великобритании

Невероятно плотные городские пейзажи возникают из замысловатых иллюстраций

Невероятно детализированные городские пейзажи, воссозданные по памяти художника

Великолепные фрагменты акварели образуют успокаивающие городские пейзажи

Абстрактные городские пейзажи из переработанной древесины символизируют постоянно меняющийся городской пейзаж

Простые повторяющиеся узоры для рисования городского пейзажа | Aerie North

Стенограммы

1. Введение: привет и добро пожаловать в простые повторяющиеся узоры для рисования городского пейзажа. Я всегда создаю новые и легко повторяющиеся узоры для своих современных репродукций племенного искусства. Вы присоединились к моему списку адресов электронной почты Airy North Dot com, чтобы узнать, над чем я буду работать дальше в этом классе, я научу вас, как создать быстрый и простой шаблон, который вы можете использовать в своих графических проектах. Проект, который мы создадим, и есть этот городской пейзаж. Хотя я использую Adobe Illustrator для создания этого городского пейзажа и узоров, вы можете легко рисовать от руки и использовать ручки, маркеры или цветные карандаши.Если у вас еще нет Adobe Illustrator, вы можете загрузить бесплатную пробную версию на сайте adobe dot com. Ваш классный проект состоит в том, чтобы создать городской скейт и по крайней мере один повторяющийся узор, используя прием, изученный в этом классе, и опубликовать его в галерее проектов. Пожалуйста, присоединяйтесь ко мне на занятиях и присоединяйтесь к моему списку адресов электронной почты на airy north dot com, чтобы получать бесплатные художественные репродукции и творческие новости. увидимся в классе 2. Рисование городских зданий: привет и добро пожаловать в класс. В этом уроке мы собираемся создать наш городской пейзаж, используя инструменты формы прямо здесь, в иллюстраторе.А затем на следующем уроке мы добавим несколько образцов очень простых повторяющихся узоров, которые создадим прямо здесь, в нашем рабочем пространстве. Итак, давайте начнем с нашего уличного пейзажа. Первое, что я хочу сделать, это просто вставить линию, и мои направляющие будут транслироваться по моим умным направляющим, чтобы я знал, что, мой Линус, красиво и прямо примерно на 1/3 от дна. А теперь я собираюсь перейти к моему инструменту прямоугольника, щелкнуть мышью и перетащить, чтобы сделать мое первое здание красивым и высоким. Думаю, я переведу этого парня прямо на край, к моему следующему зданию.Давайте сделаем это немного короче, но шире. Мои следующие здания будут иметь крышу. Посмотрим. Я просто использую свое чувство пространства, чтобы увидеть, где я хочу разместить свои здания. Теперь я собираюсь приехать сюда, чтобы поработать с другой стороны. Я собираюсь сделать это здание довольно большим. Работа с нечетными числами — хорошая идея для визуальных эффектов, потому что если у вас просто четные числа. Ваш глаз на самом деле не знает, куда приземлиться, когда вы работаете с 1357 девятками, и поэтому я могу сфокусироваться на центре.И видите, центр находится не совсем по центру, так интереснее перемещать взгляд по картинке. Хорошо, теперь я хочу переключиться на свой полигональный инструмент, и я просто щелкну в любом месте на моей артборде. Я выберу три стороны, чтобы получился треугольник. И давайте посмотрим, хочу ли я разместить это здесь или нет. И с помощью моего прямого инструмента выбора я могу подойти к якорю и переместить его немного ближе. Так что это совпадает с тезисом Иды здания. Понимаете, не хочу делать это немного короче или очень красивым и высоким.Давайте сделаем это. Итак, вот наш очень простой городской пейзаж. На следующем уроке мы создадим простые повторяющиеся узоры, добавим носки к нашим зданиям, а затем, в самом последнем уроке, мы добавим немного украшений к зданиям, таких как окна, может быть, часы, такие как тот. увидимся на следующем уроке 3. Повторите узоры: привет и добро пожаловать обратно в класс. В этом уроке мы собираемся создать несколько простых повторяющихся узоров, чтобы добавить их к нашим зданиям. В моих образцах уже есть довольно большая библиотека простых повторяющихся узоров, которые я уже создал.Так что я просто покажу вам пару, просто заполнив их. Это просто случайно, так что вы можете видеть, что мы создаем действительно интересное новое измерение для наших рисунков и уберем черную обводку и добавим несколько действительно красивых маленькие украшения на следующем уроке. Так что сейчас я просто хочу убрать все это и давайте начнем создавать наши собственные образцы. Я просто перейду к хорошему чистому месту на нашем рабочем месте, а затем немного увеличу масштаб. Итак, я как бы подхожу к инструменту «Прямоугольник», щелкаю в любом месте рабочей области, и нам нужен прямоугольник размером один дюйм на один дюйм.Я увеличу масштаб и хочу убрать обводку, чтобы у нас была только наша коробка. И первая фигура, которую мы будем делать, будет в горошек. Итак, чтобы сделать это, я собираюсь перейти к инструменту эллипса, щелкнуть и щелкнуть в любом месте вашего рабочего пространства. Сейчас мы немного поработаем с математикой, потому что у нас есть один дюйм на один дюйм. Я хочу 1/10 от этого. Итак, я хочу сделать круг. То есть 10,1 на 0,1. И вот оно. Я просто собираюсь сделать это черными штрихами. Я знаю, что я делаю. Я мог видеть, что я делаю.Я действительно собираюсь это сделать. То же самое и с этим знаком. Я хочу сделать это сейчас. Я просто собираюсь перенести круг, который я только что создал, в самый центр моего квадрата. С включенными интеллектуальными направляющими вы сможете увидеть один, заполните этот дюймовый квадрат кружками. И для этого я его уже выбрал. Преобразование правой кнопкой мыши. Я хочу переместить его вправо. Итак, по горизонтали 0,2 дюйма. Я ничего не делаю по вертикали. Я просто хочу скопировать и переместить круг. Ну вот. Я хочу сделать это снова. Поставьте здесь кружок, чтобы я контролировал. Или вы можете сделать команду. Если у вас есть Mac D. Теперь, если бы я сделал это еще раз. Этот круг будет выходить за пределы нашего рабочего прямоугольника и повторяться в однодюймовом прямоугольнике Узор будет повторяться снова и снова. Итак, все, что находится за пределами этой однодюймовой рамки, нам не нужно, поэтому я просто удалю это обратно. Теперь я хочу снова выбрать свой круг, мой исходный круг, и мне нужны копии здесь, здесь и снова. Снаружи мне ничего не нужно, так что я просто отодвину его немного назад, хорошо? Нажмите трансформировать, двигаться.Потому что я двигаюсь назад назад не является отрицательным. Итак, это минус 0,2 по горизонтальной линии. Мне не нужно ничего делать по вертикали, поэтому я скопирую этот круг, и он вернется на один шаг назад и будет контролироваться. Я сделал это снова. Я Итак, поехали. Итак, теперь я хочу выбрать все это. Поэтому я просто нажимаю на каждый из кружков, удерживая нажатой клавишу Shift. Я хочу сгруппировать все это вместе, чтобы я опускал, чтобы продолжать нажимать молл. Так что я подхожу к объекту, пока все выбрано и сгруппировано.Итак, теперь, когда я нажимаю на один, я нажимаю на все из них. Давайте переместим это вниз. Итак, теперь мы собираемся щелкнуть правой кнопкой мыши, трансформировать, переместить. Я не хочу больше идти по горизонтали, так что ноль вниз — это негативное слово. Итак, мы делаем минусовые туки. Я хочу переместить эту точку вниз. Я хочу скопировать это, чтобы переместить его вниз. Давайте сохраним наш оригинал там и сдвинем его вниз, а команду контроллера D повторим. И еще раз, если я выйду сразу за площадь, то попаду в ненужную мне область. Так что я просто верну пробел и выберу нашу центральную линию кругов, и мы перейдем к Рику.Нажмите и переместите это вверх. Трансформируйтесь! Переехать! Я не двигаюсь. Горизонтально на нуле вверх — хорошее положительное слово, поэтому мне не нужен мой минус. Я могу просто указать, чтобы двигаться вверх и копировать, контролировать и копировать снова. Это нормально, что он находится прямо на линии, потому что он находится прямо в середине квадрата. Но что я собираюсь сделать, так это выделить все и немного центрировать. Группа объектов. Все это, мой инструмент свободного преобразования, и я просто собираюсь центрировать все, что хорошо. Итак, вот наша основная форма, похожая на фигуру Lego, которую мы будем повторять.Итак, теперь я снова выберу все это в разделе «Давайте выберем несколько цветов». Я хочу оставить фон белым, и давайте посмотрим на Фила, которого я собираюсь сделать. Давайте сделаем синюю и зеленую тему, чтобы наш Фил был синим. Я могу просто оставить обводку черной, убрать ее или изменить цвет и использовать светло-зеленый. Замечательно. А теперь я просто выберу коробку с запахом и полностью уберу штрих. Выберите все и давайте перетащите это. И теперь мы создали образец. Вот и наш новый Swatch.Пока у нас есть этот повторяющийся узор, давайте просто проверим его, поэтому я немного уменьшу масштаб. Выберите любую форму, которая просто сделает этот большой круг. Убедитесь, что у нас есть заливка спереди, и давайте щелкнем по ней и посмотрим, что произойдет. Итак, есть повторяющийся узор, поэтому теперь мы можем использовать его для заполнения наших зданий. Но пока мы здесь. Давайте немного увеличим масштаб. Создадим еще. Итак, мы выделим все I. Давайте изменим цвет заливки на Let’s fill. Цвет будет там, и давайте изменим.Это может быть слишком смело. Дайте-ка подумать. Я люблю это. Итак, поехали. И теперь мы можем просто снова выделить все это. А теперь перетащите это прямо в образцы. Итак, теперь мы создали два образца, просто изменив цвета, мы сделаем это еще раз. Давайте перейдем к фиолетовому и полностью удалим обводку. Так что никакого инсульта. Теперь у нас есть только фиолетовые точки, выделите все это и перетащите сюда. Мы переходим к нашим образцам, я собираюсь уменьшить масштаб. Итак, у нас есть побег из города. Я мог бы просто нажать на это и оставить это.А теперь давайте просто выберем одно из наших зданий, заполним его фиолетовыми точками, уберем обводку. Мы подойдем к этому зданию, и я положу туда шотландку и сниму штрих. Этот узор в шотландку, который я преподавал в предыдущем классе о современных узорах в шотландскую клетку, представляет собой небольшой урок по обмену навыками, который я уже прошел, чтобы вы могли научиться делать этот узор в этом классе. И я собираюсь выбрать другое здание с точно такой же техникой, чтобы сделать точки. Вы можете использовать ту же технику, чтобы сделать линии, чтобы были линии, и давайте поднимем еще более простые фиолетовые квадраты.Снимем инсульт. Я собираюсь создать. Сделайте это сплошным цветом в нашем последнем здании. Я думаю, что я собираюсь сделать одну из наших новых точек, как зеленый. Теперь, когда я смотрю на все здесь, я вижу, что хочу изменить пару вещей, хорошо, мне это нравится. Это не совсем подходит. Итак, я увижу, что где-то здесь есть немного серого, и думаю: «Давайте посмотрим, я изменю его непрозрачность, чтобы посмотреть, мало ли что изменится». Да, мне так больше нравится. Итак, вот красивый простой городской пейзаж, и на следующем уроке мы его немного украсим. увидимся там 4. Добавьте украшения: Здравствуйте и добро пожаловать обратно в класс. В этом уроке мы добавим украшения к зданиям, чтобы завершить наш рисунок. Итак, первое, что я действительно хочу сделать, это увидеть, что эта черная линия все еще существует. Я хочу избавиться от этой черной линии. Я просто увеличим масштаб, чтобы убедиться, что я могу его схватить, Не что-то еще, и просто вернусь назад, чтобы избавиться от него. Хорошо, первое, что я хочу сделать, это создать здесь башню с часами. Итак, чтобы сделать это, я просто перейду к губам, щелкну в любом месте, и я собираюсь сделать его 0.15 раз по 0,15 круг. Это действительно мелочь. Мне придется сделать это больше. Итак, давайте подойдем сюда, немного отцентрируем это, чтобы сделать это больше. Я просто щелкну правой кнопкой мыши, спущусь вниз, чтобы изменить масштаб, и я увеличу его в 250 раз. Я собираюсь сделать заливку белой, а обводку серой, и я сделаю ее немного толще, чем сейчас. Так что есть что-то вроде башни с часами. Природа этого узора, и этот узор уже похож на окна. Так что я не буду ставить здесь окна, но мы могли бы сойти с рук с некоторыми окнами на точках.Итак, давайте создадим окна, просто перейдя к инструменту «Прямоугольник». И давайте просто создадим несколько красивых длинных окон. Давайте также сделаем их белыми, а обводку оставим серой в четырех точках. Таким образом, мы получим действительно хорошую связь между нашими окнами и нашими часами, некоторые из которых будут копироваться и вставляться. И снова я хочу ходить тройками или нечетными числами, в данном случае тройками. Хорошо, я собираюсь немного сдвинуть это. И тот центральный, чтобы я мог видеть некоторые точки сзади.Чтобы быть более точным. Эйкен, увеличь масштаб. Но я собираюсь посмотреть на это отсюда. Я выберу каждое из этих окон и сгруппирую их, чтобы все они действовали как одна копия и вставка с помощью моего инструмента свободного преобразования. Я пойду, возьму эти окна и снова вклею. Снова. Я работаю над этими нечетными числами. Я не собираюсь делать здесь дверь. Теперь посмотрим, перенесу ли я это сюда. Так это похоже на двери. Я возьму этот круг, скопирую и вставлю, а ты уменьшишь его. Собираюсь трансформировать шкалу.Собираюсь сделать это на 75 процентов меньше. Потому что я хочу свои тройки. Так что, если я просто использую это в качестве руководства, есть три. Позволь мне избавиться от того, что побольше. Скопируйте и вставьте еще один. Копировать вставить. Мне нравится, как они там сидят. Выбирать. Выбирать. Выбирать. Копировать вставить. Копировать вставить. Что мне нравится в композиции этого городского пейзажа на данный момент, так это то, что мы используем высокие окна по краям в центре. У нас тут башня с часами и круги. Я оставлю эти два здания такими, какие они есть, и добавлю луну.Так что я собираюсь перейти к моему инструменту форм и давайте сделаем один дюйм на один дюйм. Это сделать его великим или сделать его сыном, а не луной. Сними инсульт. Итак, это может быть солнце или луна, если вы хотите сделать ночную сцену. Что я сделаю, так это выберу все. Я сгруппирую все вместе, а затем добавлю дымчатый фон. Ночное время не чисто черное. Обычно это серые, пурпурные или темно-синие тона. Итак, мы собираемся создать прямоугольник, который покроет всю художественную доску размером 11 на 8 страниц.5 на пейзаж. Я собираюсь изменить этот цвет сейчас. Что я хочу сделать, так это поместить его прямо над моей артбордой. Итак, моему бывшему будет половина от 11. Итак, 5,5, а моей жене половина от 8,5, то есть 4,25, и это будет напрямую связано с моим искусством. Скучно, я буду щелкать правой кнопкой мыши, упорядочивать и отправлять его на задний план, что действительно интересно. Итак, вы можете использовать этот тип вещей в качестве ночной сцены. Давайте изменим некоторые цвета, чтобы вы могли видеть, как это выглядит. Немного по-другому. Все выглядит действительно интересно.Сзади можно даже нанести рисунок. Можно поставить радужные узоры полностью черными. Ну вот. Есть полный черный. Это очень интересно или дымно. Я постараюсь получить наш очень глубокий, глубокий синий цвет, так что давайте здесь что-то вроде черно-синего. Я оставлю это там. Итак, наш побег из города с фоном, и вы можете использовать этот тип графического дизайна на чем угодно, вы можете создавать повторяющиеся узоры. Вы можете создавать узоры на поверхности. Вы можете создавать поздравительные открытки. Логотипы канцелярских товаров.Это просто очень интересный способ взять поверхностный узор, повторяющийся узор, и поместить его в очень простой дизайн, чтобы создать небольшую интересную историю, используя свои навыки графического дизайна. Я надеюсь, вам понравится этот класс. Было очень весело учить, и вы можете увидеть некоторые из моих других занятий по дизайну повторяющихся узоров на разделе навыков, которые помогут вам создать свою библиотеку повторяющихся узоров. Часы, как у меня, здесь очень простые и очень веселые, и вы можете проявить свое творчество.Еще раз спасибо. Хорошего дня

Учебник по рисованию городского пейзажа | блог 3 R

Когда я учился в старшей школе, одним из моих любимых уроков был урок рисования. Мне нравилось все, но моей большой страстью была керамика, главным образом потому, что меня не увлекло видение, которое было у меня в голове. Живопись и рисование всегда были для меня борьбой, потому что у меня в голове было четкое представление о том, как это должно выглядеть, и мне никогда не удавалось сопоставить реальность с моим предвзятым видением.Но я должен сказать, что преподавание в начальной школе возродило мой интерес к рисованию, потому что нет ничего, что я люблю больше, чем сидеть за очень маленьким столом с группой первоклассников и работать с ними над одним из их рабочих листов. Этой весной, после особенно интересного занятия по рисованию схем птиц, я решил начать рисовать самостоятельно ночью, чтобы расслабиться. Я начал с цветных карандашных набросков птиц, так как именно этим я занимался в школе. Вот два моих любимых!

Но этот пост не о птицах, как видно из темы, а о городском пейзаже! Но я хотел поделиться частью о птицах, потому что именно эти маленькие наброски действительно возродили мою страсть к рисованию как виду искусства и заставили меня открыться для следующего проекта. Пару недель назад я просматривал Craftgawker и заметил этот удивительный городской пейзаж из The Postman’s Knock. Линдси Багби — замечательная художница и каллиграф, которая не только занимается этим как профессия, но и делится своими удивительными секретами в виде учебных пособий и полезных советов в своем блоге! В ее уроке был изображен великолепный городской пейзаж Атланты, штат Джорджия, который она сделала для своего свадебного клиента. И с моим архитектурным образованием я сразу же зацепился за него, как только увидел! Я не мог выкинуть это из головы и просто знал, что должен попробовать сам, хотя я ни на секунду не купился на это, когда Линдси продолжала подбадривать своих читателей тем, насколько это просто.И я был прав, это не быстрый и легкий проект, но я очень доволен результатами.

Сначала мне нужно было выбрать фотографию для копирования. Я думаю, что с этой частью я боролся больше всего и, наконец, выбрал две фотографии, которые я сделал несколько лет назад в аспирантуре на уроке архитектурной фотографии. Один был из дневной части класса, а второй — из ночной части класса по фотографии. (Ночная фотография полностью покорила мое сердце, но это история для другого поста…) Вот два изображения, которые я выбрал для работы.Почему два? Потому что первое, что я выбрал (с Бруклинским мостом), было слишком сложно для моей первой попытки.)

Линдси рассказывает о том, как свободно раздавать свои работы, и рекомендует иметь четкое представление о том, как рисовать предметы в перспективе, используя технику, которую она не называет конкретно, но которую я изучил в школе под названием «Перспектива с двумя точками». По сути, у вас есть две точки на линии горизонта, и все ваши линии начинаются от вертикали, а затем возвращаются к этим двум точкам.(В своем посте она ссылается на видео на YouTube, я его не смотрел, но уверен, что оно объясняет лучше, чем я только что пытался.) На самом деле это довольно простая и очень интересная техника рисования, и, как я уже сказал, что я очень хорошо понимаю. Но даже с этими знаниями и моей степенью магистра в области архитектуры, я все еще очень сильно пытался нарисовать свой рисунок от руки. (Знал бы кто-нибудь еще в конце концов, что я чувствовал, что борюсь? Вероятно, нет. Но, учитывая мои перфекционистские наклонности, плюс тот факт, что архитектура — моя область, и я сделал оригинальную фотографию, которую копировал, близко просто не было. не буду резать.) Так что я отказался от фрихенда и решил перейти к трассировке. Я открыл фотографию на своем компьютере в iPhoto и сделал ее максимально большой. Почему iPhoto? Потому что таким образом я мог редактировать фотографию, делая экспозицию очень яркой, чтобы запечатлеть детали в более темных участках и тому подобное. Как только у меня появилась фотография на экране, я открыл свой большой блокнот для рисования (размером с букву или лист бумаги формата А4) поверх моего компьютера и приклеил внешний край одного листа поверх монитора моего ноутбука. .Оглядываясь назад, поскольку я все равно собирался в конечном итоге вырвать лист из своей тетради, мне, вероятно, следовало просто вырвать лист в тот момент, возможно, это было проще, чем использовать всю мою тетрадь. Упс… Бумага, которая оказалась у меня, была взята из блокнота весом 60 фунтов, поэтому она была относительно тонкой, и через нее можно было довольно легко увидеть изображение с экрана. Так что я продвинулся вперед в своем отслеживании. Я довольно далеко продвинулся со своим первым рисунком, прежде чем сдался (на данный момент я могу продолжать работать над ним в будущем) и перешел ко второй фотографии.Вот куда я попал с первым.

Затем я перешел ко второй фотографии, которая показалась мне намного проще, потому что на ней не было всех привередливых маленьких линий Бруклинского моста, о которых нужно было беспокоиться. Это вид на одну из опор Манхэттенского моста в районе Дамбо в Бруклине. (Для жителей, не проживающих в Нью-Йорке, Дамбо означает «Вниз под эстакадой Манхэттенского моста». Это одна из опор этой эстакады.) Это определенно одна из трех моих лучших ночных фотографий, которые я сделал, так что это изображение Я действительно вложился, наверное, помог.Сначала нужно набросать все изображение карандашом. Я не знал, что делать с мощеной улицей, поэтому набросал несколько камней и решил, что вернусь к ним позже. Игра с контрастом фотографии в iPhoto была тем, что действительно помогло заполнить нижнюю часть моста, которая в основном выглядит просто черной на моей исходной фотографии, но на самом деле имеет много интересных металлических деталей. Я решил в основном нарисовать всю свою сцену карандашом, прежде чем начать с тушью, хотя, если вы читаете учебник Линдси, похоже, что она начала с чернил, когда она в основном закончила свою сцену, но снова переключилась на карандаш, чтобы проработать мелкие детали. как и все маленькие окна.Я забыл задокументировать свой рисунок только карандашом, но, как вы увидите из этой серии фотографий, я сделал несколько снимков процесса, когда начал добавлять чернильные линии, чтобы вы могли понять, как это получилось.

Для всех чернил я использовал набор ручек Micron. Мне очень нравится, как рисуют эти ручки, а еще у меня случайно остался набор со школы. (Кроме того, я не знаю, как пользоваться чернильной ручкой и перьями.) Это на самом деле вернуло мне много воспоминаний, потому что ручки находятся в коробке с остальными принадлежностями для рисования, а вид карандашных грифелей и держателей для грифелей действительно вдохновил меня. вернуться на четыре года назад! Научиться рисовать архитектурные чертежи от руки — это не шутки, скажу я вам.Например, знаете ли вы, что вам нужно вращать держатель грифеля, когда вы рисуете линию, чтобы не сплющить одну сторону грифеля (эти грифели имеют толщину около 1/16 дюйма, в отличие от грифелей механического карандаша). Если вы вращаетесь во время рисования, то вы всегда изнашиваете острие равномерно, и у вас никогда не получится линия, идущая от тонкой к толстой. Сумасшедший, да?! Но я отвлекся…

Как я уже сказал, я использовал набор ручек Micron для рисования. Мне очень понравились тонкие стержни, ручки 01 и 005, для получения всех тонких мелких деталей.Я также не ладил с более толстыми ручками 05 и 08, потому что я просто чувствовал, что они не дают достаточно толстой линии. В будущем я мог бы сделать более толстые черные линии другой ручкой. Вот мой рисунок, когда он был закончен. Вы заметите, что я оставил улицу карандашом, потому что я все еще не был уверен, как мне ее заштриховать. Я также не был уверен, что буду делать со зданиями вдалеке, поэтому я оставил их карандашом. слишком.

Теперь пришло время заштриховать его! Я следовал инструкциям Линдси и большую часть времени использовал тушь.Я также купил набор ручек Manga, о которых она упоминала, у Faber-Castell. У них есть набор из 8 серых и черных ручек, которые я нашел на Amazon.com, и они были идеальными. Когда они прибыли, я обнаружил, что вместо красивого перехода от черного к серому у них на самом деле было два набора серого: теплый и холодный серый. Лично я бы выбрал холодный серый (в котором больше синего), потому что я предпочитаю этот цвет серого, но я понял, что теплый серый (более коричневый) лучше сочетается с тушью, поэтому я использовал теплый серый IV 273 и черный. Только.Здесь я мог бы сделать толстые линии, используя Manga Black вместо Micron, мягкий войлочный наконечник мог бы сделать толстую линию более приятной и легкой, чем жесткий Micron. Кто знает. В итоге я использовал перья только на металлической части моста (верхний левый угол) и на черных городских зданиях на расстоянии, потому что я понял, что если я попытаюсь заштриховать большие участки пространства, я получу очень полосатый цвет, который я абсолютно НЕНАВИЖУ, плюс было бы трудно получить хороший оттенок, который я мог бы получить с тушью.Так что после небольшой тщательной работы маркером я действительно использовал только чернила для остальной части. На этих кадрах процесса вы можете увидеть, как наносятся чернила. Я смешал несколько чернил разной крепости и много раз рисовал в несколько слоев, чтобы получить более темные цвета. (Одним из недостатков выбора ночной фотографии в качестве источника вдохновения было то, что она выглядела очень темной и таинственной, что труднее передать на рисунке!) Вы также увидите синюю рамку, это малярный скотч, который я использовал для закрепите мою бумагу на прочной доске для рисования.Я беспокоился, что моя тонкая бумага сильно свернется и деформируется из-за влажных чернил, и это произошло, но она чудесным образом распрямилась, как только высохла. Теперь, когда я снял его с доски, он немного скручивается, но я мог бы просто оставить его на ночь под книгой, чтобы снова разгладить его.

В целом я очень доволен конечными результатами, и хотя каменная кладка моста на моем рисунке намного светлее, чем на исходной фотографии, я решил, что просто буду думать об этом как о дневном рендеринге, а не о ночном. .

Одна из моих любимых частей — это кусок настоящего моста, который вы можете видеть в углу, часть, которую я раскрасил маркерами Manga, так что это заставляет меня думать, что для моего следующего рисунка я должен сосредоточиться на более мелких деталях, возможно, выбрав городской пейзаж с множеством небольших зданий, таких как дом Линдси, вместо одного большого объекта. Посмотрим. (Прошлой ночью я был на крыше Метрополитен-музея и подумал, что вид на центр Манхэттена оттуда будет отличным фокусом длинного панорамного рисунка.Может быть, это будет моя следующая попытка…) Вы также заметите, что я бросил булыжники на улице. Я попытался нарисовать их после темной заливки тушью, так что это был едва уловимый рисунок, но он выглядел не так, как надо, поэтому я снова нанес более темную заливку, и теперь он в основном просто сплошной черный.

Я также не забыл сфотографировать расходные материалы, которые я использовал, чернила были той марки, что была в моем маленьком канцелярском магазине, но все остальное было тем, что рекомендовала Линдси. У меня также была только одна маленькая кисть, которая представляла собой небольшой угловой клин, но она работала довольно хорошо, а край идеально подходил для тонких линий.Я взял большую кисть для больших участков улицы, что очень важно, если вы не хотите полосатых участков. Я увеличил полосатость для камней, чтобы передать естественное разнообразие, но для улицы я хотел более однородный вид.

Надеюсь, вам понравился этот менее ортодоксальный пост, и если вы еще этого не сделали, я определенно рекомендую вам заглянуть в блог Линдси, он действительно потрясающий! Я не могу дождаться, чтобы попробовать ее учебник по искусственной каллиграфии!

Привет! Эллисон

С. S. Вернитесь позже на этой неделе, чтобы увидеть веселое и очень красочное обновление прошлого проекта.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Родственные

McDonough открывает 2022 год четырьмя новыми экспонатами

Четыре новые выставки, посвященные пандемии, детству, личности и интимным отношениям, откроются в пятницу, 21 января, в Художественном музее McDonough на территории кампуса Государственного университета Янгстауна.

Экспонаты работают до 5 марта.Музей открыт с 11:00 до 16:00. со вторника по субботу. Вход бесплатный. Прием по случаю открытия всех экспонатов состоится с 17:00 до 19:00. Пятница, 21 января.

  • «Открытое хранилище» — так называется выставка Мэтью Колодзея, чьи картины исследуют темы времени, дислокации и формирования восприятия с использованием отсылок к архитектуре и археологии. В настоящее время профессор Университета Акрон, Колодзей выставляет свои работы с середины 1980-х годов в галереях и музеях по всей стране и за рубежом, в том числе недавние персональные выставки включают работы в галерее Карла Солуэя и Центре живописи в Нью-Йорке. Его работы также были представлены на групповых выставках в Художественном музее Кливленда, Художественном музее Рокфорда, Художественном музее Акрона и Музее современного искусства Кливленда. Колодзей выступит с докладом артиста 27 января в 17:10. в музее.
  • Художник Петр Шигальский создал «COVID-19: отчет о трудовом лагере» в начале пандемии в марте 2020 года. То, что начиналось как один рисунок, постепенно превратилось в повседневную практику, способ примирения и записи мыслей, чувств и происходящих изменений. в мире.Шигальский — профессор медиаискусства в Колледже искусств и дизайна Миннеаполиса, а также получатель стипендий McKnight Artist Fellowships 2009–2010 и 2017–2018 годов для художников-визуалов. Его работы выставлялись по всему миру на таких площадках, как Международный центр фотографии, Нью-Йоркский кинофестиваль Expo, Siggraph, ISEA Paris и Музей современной фотографии в Чикаго.
  • «День, который никто не запомнит» Дональда Блэка-младшего — это серия фотографий, сделанных в родном городе Блэка, Кливленде, которые показывают обычные дни, наполненные детскими играми, воображением, тишиной, творческим самовыражением и невинностью.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.