Рояль картинки: D1 80 d0 be d1 8f d0 bb d1 8c картинки, стоковые фото D1 80 d0 be d1 8f d0 bb d1 8c

12 февраля 2020

Автор фото, Getty Images

Именно такой концертный рояль Fazioli был у Анджелы Хьюитт

Всемирно известная пианистка-виртуоз Анджела Хьюитт внезапно лишилась своего любимого рояля, который случайно уронили грузчики.

Это произошло в конце января, сразу после того, как Хьюитт завершила запись в Берлине фортепианных вариаций Бетховена для своего следующего альбома.

«По окончании моей самой недавней сессии звукозаписи [нового] альбома (бетховенские вариации в Берлине), когда я была так довольна тем, что получилось, и чувствовала себя просто на седьмом небе, вдруг в студию (где мы с моим продюсером завершали работу) вошли грузчики и сказали, что уронили мой драгоценный концертный рояль Fazioli», — написала на этой неделе пианистка на своем аккаунте в «Фейсбуке», признавшись, что не могла сообщить об этом сразу, потому что находилась в шоке.

С 2003 года живущая в Лондоне Анджела Хьюитт записывала все свои выступления в Европе, играя именно на этом инструменте. Это был единственный в мире концертный рояль модели F278 Fazioli, оснащенный четырьмя ножными педалями.

Его стоимость превышала 190 тыс. долларов.

«Я обожала свой рояль. Он был моим лучшим другом, моим компаньоном. Мне нравилось его звучание, когда я записывала [свои диски], давая мне возможность сыграть так, как я хотела», — написала музыкант.

Хьюитт считается одной из лучших исполнительниц Баха

Хьюитт, наряду с джазовым пианистом Херби Хэнкоком, является одним из наиболее известных послов итальянского бренда Fazioli, выпускающего элитные пианино и рояли, которые производятся вручную. Всего фирма делает около 150 инструментов в год.

Основатель фирмы Паоло Фациоли лично проинспектировал упавший инструмент, постановив, что 590-килограммовый рояль невосстановим.

Для музыкантов в порядке вещей брать с собой на гастроли свой собственный инструмент, даже таких внушительных размеров, как концертный рояль, — из-за особого звучания каждого конкретного экземпляра и просто в силу привычки.

Теренс Льюис, совладелец лондонской компании Jaques Samuel Pianos, поставившей в прошлом пианистке ее любимый рояль, сравнил потерю такого инструмента с потерей руки.

«Каждое пианино отличается от другого, ты привыкаешь к ним, они меняются с возрастом, и вы проходите этот путь вместе. Для пианистки такого уровня фортепиано становится продолжением ее самой, и именно потому она его за собой повсюду таскала на запись», — приводит его слова британская газета Guardian.

Уникальное звучание четырехпедального рояля F278 Fazioli Анжелы Хьюитт теперь можно послушать только в записи.

Это отнюдь не первый подобный случай: в 2007 году концертный рояль стоимостью в 58 тыс. долларов упал с грузовика в английском графстве Девон. Его доставляли организаторам местного музыкального фестиваля Two Moors.

Steinway & Sons представила необычный концертный рояль «Картинки с выставки»

Арт проект «Картинки с выставки» был задуман и расписан вручную всемирно известным художником и музыкантом Полом Уайзом. Концертный рояль Steinway & Sons объединил бессмертную работу Модеста Мусоргского с классической живописью и русской историей.

Идея проекта – знаменитый цикл фортепианных пьес великого русского композитора Модеста Петровича Мусоргского под названием «Картинки с выставки».

Концепцию оформления рояля — пожалуй, самого необычного по оформлению из тех, что можно купить за деньги — разработал и осуществил художник и музыкант Пол Уайз – один из лучших в Северной Америке портретистов, чьи работы размещены в Национальной портретной галерее Смитсоновского института, исторической коллекции портретов Стейнвей-холла и в Общественной палате Канады. Будучи, помимо этого, известным пианистом, Уайз стал первым мастером в истории дизайна Steinway, сыгравшим на расписанном им же рояле.

Поверхность девятифутового рояля Steinway Model D 274 украшают бессмертные образы из русской музыкальной истории и фольклора. На обеих сторонах массивной крышки разместились великолепные картины, написанные маслом.

Уайз использовал эти рисунки в живописной панораме, опоясывающей корпус рояля. Роспись корпуса представляет собой выставочный зал, где помимо тех самых «картинок с выставки» и портрета Мусоргского можно увидеть также портреты таких великих русских композиторов, как Александр Бородин, Александр Скрябин и Михаил Глинка. Там же изображены посетители галереи. Причем они выписаны совершенно современными, что, по замыслу художника, должно подчеркивать безвременность искусства и его тесную связь с современностью. Использование специальной живописной техники позволило художнику добиться максимальной объемности изображений.

Самым известным, пожалуй, фрагментом цикла Мусоргского стала пьеса № 9 под названием «Баба Яга». На ее написание композитора вдохновил эскиз изящных бронзовых часов в виде избушки на курьих ножках.

В форме избушек Бабы Яги, балансирующих, как и положено, на резных бронзовых курьих ножках, выполнены три опоры инструмента. Все три избушки совершенно разные.

Сюжеты для росписи крышки рояля также позаимствованы из работ Гартмана.

Источник публикации Steinway & Sons

бесплатных клипартов для роялей, скачать бесплатно PNG изображения для роялей, бесплатные клипарты в библиотеке клипартов

пианино прозрачный фон клипарт

пианино скамейка мультфильм

пианино картинки

фортепиано бесплатный клипарт

пианино клипарт

пианино картинки

простое пианино картинки

пианино картинки

пианино картинки

пианино клипарт

индейка на фортепиано

черно-белый инструмент клипарт

пианино клипарт

пианино с двумя черными клавишами

клип арт пианино

музыка фортепьяно силуэт

раскраска фортепиано

клипарт пианино

музыка фортепьяно силуэт

передняя машина клипарт черно-белый

ноты клипарт png

пианино силуэт png

штриховая графика

Осел

римская баллиста

диезы рояля и бемоль

лестницы картинки

Ключ

раскраски Губка Боб

распечатать изображение пианино

Хэллоуин картинки

картинки лучшие друзья

простой рисунок цветочного растения

корзина благодарения клипарт

клипарт черно-белый бабушка

кельтских бордюров

поздороваться с раскраской

статистических графиков

значок показ мод

хип-хоп клипарты танец

ориентир метод чтения с листа

буквы названия музыкальных нот

черепаха внутри панциря мультфильм

электрогитара

бас-гитарист вектор

картинок изображения музыка

раскраска дональд дак

Оружие дальнего боя

восьмые шестнадцатые ноты

смешанный разряд теннис клипарт

вопросительный знак клипарт черно-белый

танцора фламенко

гитара в огне вектор

джордж буш всегда быстро ездит

векторных баннера

одноточечное перспективное пианино

музыкальная нота png розовый

клипарт пианино

клип арт бесплатно пианино

детский рояль клипарт

пианино прозрачный фон клипарт

пианино или детский рояль

прозрачный фон пианино картинки

прозрачный фон рояль png

рояль клипарт

8 типов фортепиано в сравнении с картинками! Размер, стиль и многое другое

Есть несколько других инструментов, которые различаются так широко по размеру, форме, звучанию и истории.

От акустических пианино до цифровых пианино, от синтезаторов до спинетов — трудно понять, с чего начать.

Я расскажу вам о различных типах пианино, с которыми вы можете столкнуться, пока будете искать, что купить.

Несомненно, я пропущу некоторых, и для тех, кому интересно, я написал руководство по разнице между клавишными, пианино, цифровыми пианино и синтезаторами.Проверьте это, если вы когда-нибудь запутаетесь.

Но здесь мы сравним восемь типов фортепиано. Давай сделаем это.

Но сначала, если ваша цель — заниматься музыкой профессионально, вы захотите проверить нашу бесплатную электронную книгу, пока она еще доступна:

Бесплатная электронная книга: узнайте, как настоящие независимые музыканты вроде вас зарабатывают от 4077 до 22 573 долларов в месяц через Youtube, дайте мне знать, куда отправить подробную информацию:

Концертные рояли — популярный тип фортепиано

Владеть любым роялем и играть на нем — удовольствие.

Владеть концертным пианино или играть на нем — это привилегия.

Мало кто владеет концертными роялями, потому что они такие большие и дорогие.

Концертные модели обычно имеют длину не менее семи футов и шести дюймов, а более сложные концертные модели имеют длину до 10 футов и трех дюймов. Большинство концертных граней имеют длину девять футов.

Эти пианино обычно можно найти на концертных площадках, концертных залах и в университетах.

Это идеальное пианино для исполнения лучших в мире фортепианных произведений.У них мощный, полный звук и отличный контроль тембра.

Особенно примечателен экшн на концертных гитаре — они очень отзывчивы (что позволяет лучше контролировать тональность и динамику), имеют большие деки и более длинные струны.

имеют двойной спусковой механизм, позволяющий играть на клавишах в быстрой последовательности. Вы можете повторить ноту, не поднимая ключ полностью.

Этот механизм встроен только в рояли, так как он требует, чтобы струны лежали горизонтально.

Несмотря на то, что концертные рояли красивы на вид и даже приятнее на игре, они непомерно дороги из-за того, как много труда и мастерства вложено в каждое из них.

Steinways — самые популярные и известные из концертных роялей, а новая модель D будет стоить не менее 171 000 долларов.

Если у вас есть шанс сыграть, сделайте это! Это особенный инструмент.

Детские рояли

Если вы знаете кого-нибудь, у кого есть рояль, скорее всего, у него есть детский рояль.

Профессиональные музыканты и ценители фортепиано сэкономят на покупке рояля для малышей, так как это лучший вариант после концертного рояля.

Вы по-прежнему получаете прекрасное действие, отзывчивость, мощный звук и тон, но цена и недвижимость намного более приемлемы.

Детские рояли будут стоить от 5000 долларов за бюджетное пианино, но большинство детских роялей стоит 50 тысяч долларов.

Они похожи на концертный рояль во всех отношениях, кроме своего размера.

Детские рояли не воспроизводят такой же тон, как концертный рояль, потому что струны короче, а дека меньше.

Если детский рояль — это бюджетное пианино, они часто также изготавливаются из более дешевой древесины.

Иногда хороший пианино может звучать лучше, чем рояль, но в целом рояль лучше.

Малыши имеют одну огромную ногу на пианино: экшн.

Как и у концертных Grand, струны лежат горизонтально, что позволяет повторять ноту, не поднимая клавишу полностью, что позволяет играть более сложную музыку.

Все основные производители фортепиано, такие как Steinway, Fazioli, Bosendorfer и Yamaha, производят детские рояли.

Есть также бюджетные бренды, производящие детские рояли, такие как Chang, Howard and Young.

Пианино пианино

Пианино пианино — один из наиболее распространенных типов акустических фортепиано.

В церквях, школах и домах есть пианино.

Пианино ни в коем случае не маленькое. Обычно они имеют рост не менее четырех футов.

Но они вертикальные, то есть вы можете удобно разместить пианино у стены, чтобы сэкономить место.

Струны в пианино расположены вертикально за клавишами, поэтому они такие высокие. Дека довольно большая, что делает пианино высоким.

Хорошее пианино может звучать великолепно.Единственное, чего не хватает, — это экшена.

Из-за вертикального расположения струн у пианино более медленное и мягкое действие. Из-за этого играть в них немного сложнее.

Новые пианино класса high-end имеют встроенные магниты, которые позволяют добиться того же действия, что и на рояле, и дважды играть ноты, не отпуская их полностью.

Все пианино имеют педаль отключения звука и демпферную педаль.

Эти пианино могут стоить пару тысяч долларов или десятки тысяч долларов.Не так много, как детские гранаты, но все же дорого.

По этой причине большинство людей не покупают новые. Прямые пианино легко найти, и вы часто можете получить хорошие скидки на хорошие пианино, потому что люди имеют их в семье в течение многих лет и иногда нуждаются в них.

Фортепиано консольного / многоквартирного размера — это компактный тип фортепиано

Консольные пианино иногда называют квартирными. Это самые распространенные акустические пианино, потому что они самые маленькие. Имея размер около 44 дюймов, они могут поместиться в большинстве квартир и домов.

Это пианино меньшего размера, популярное благодаря хорошему полному звучанию.

по ощущениям и действиям похожи на пианино.

— это традиционно акустические пианино со струнами за клавишами и молоточками, но вы также можете купить цифровые пианино консольного типа.

Цифровые пианино консольного типа нельзя переносить. Они очень похожи на акустическое пианино, у них есть собственные стойки и встроенные динамики.

Большинство популярных производителей пианино выпускают пианино размером с консоль / квартиру.Вот консоль / квартирное пианино Kawai:

А вот и цифровое консольное пианино:

Если вы ищете инструмент, который легко впишется в ваш дом или квартиру, обратите внимание на консольное пианино. Они великолепно звучат, прекрасно выглядят и обычно дешевле пианино!

Эти пианино часто можно найти на подержанном рынке, и если вы захотите их забрать, вы можете получить отличные цены.

Спинец

Они были популярны в 18 веке и часто в конечном итоге использовались в поп-музыке 60-х / 70-х годов.

Первоначально спинеты были построены как клавесины — они имели форму крыла, клавиши располагались рядом со струнами, а звук производился путем перещипывания струн, а не ударов молотком.

В наши дни спинеты — это просто пианино, в среднем около 36 дюймов в высоту.

Это самое маленькое акустическое пианино (не считая игрушечных пианино) и, следовательно, издает самый тихий звук.Их дека небольшая, а струны короткие.

Спинеты обычно выглядят как сморщенные пианино.

Действие спинета отличается от действия большинства других фортепиано. Они используют действие сброса , где клавиши не связаны с действием.

Стержень соединяет короткие клавиши спинета с остальной частью механизма действия. В результате сложно контролировать действие спинета. Кроме того, сложнее выразить динамику и сложно настроить инструмент.

Спинет менее полезен в качестве фортепиано для повседневных исполнителей, но более полезен в производственных условиях, когда вы ищете особый звук, который генерирует спинет.

Вот как звучит старомодный спинет:

Вот пример того, как кто-то играет на спинете 1950-х годов, сделанном компанией Wurlitzer, который также сделал знаменитые электрические пианино Wurlitzer.

Как видите, старомодные спинеты больше похожи на клавесины, а новые спинеты — на тонкое пианино в стиле хонки-тонк.

Цифровые пианино — более доступный тип пианино

Цифровые пианино пришли на смену пианино и консольным пианино, став самым популярным пианино для дома.

Они намного дешевле, не требуют настройки и часто портативны.

Цифровые пианино воссоздают в цифровом виде звук фортепиано с помощью сэмплов и алгоритмов. Они будут реагировать на ваши прикосновения так же, как акустическое пианино, и воспроизводить звук в зависимости от того, как вы играете.

Цифровые пианино создают следующие проблемы:

Плохое самочувствие или действие

Трудно воссоздать ощущение и прикосновение настоящего пианино, ударяя по реальным струнам, создавая настоящий акустический звук.

Вы никогда не сможете играть на цифровом пианино с такой же выразительностью, как на акустическом, просто потому, что клавиши генерируют дискретизированный звук, а не акустический.

Сами клавиши могут казаться пластиковыми или дешевыми, а иногда они плохо взвешены или совсем не взвешены.

Плохое качество звука

Многие цифровые пианино оснащены встроенными динамиками.

Хотя это приятно (поскольку вам не нужно использовать усилитель), это также может немного разочаровывать.

Встроенные динамики на более дешевых цифровых пианино обычно представляют собой дешевые динамики, которые дают слабые басы и не звучат полноценно.

Даже на более дорогих фортепиано вас может смутить тот факт, что звук исходит из динамика, а не из самого фортепиано.

Дешевое цифровое пианино можно купить за 200–1 200 долларов. Это привлекательный ценовой диапазон!

Эти пианино обычно поставляются со встроенными динамиками, приличным набором звуков, но ощущения могут сильно различаться.

Цифровые пианино высокого класса стоят от 1500 до 6000 долларов.

Высококачественные цифровые пианино включают Nord, Roland, Korg и некоторые пианино Yamaha.

Эти пианино обладают отличным динамизмом и красиво сэмплированными звуками, но обычно у них нет собственных динамиков. Они предназначены для воспроизведения через монитор или усилитель. Они также хорошо работают в приложениях для записи.

Существует много видов цифровых пианино, в том числе:

Синтезаторы

могут генерировать собственные тембры и управлять ими.Сюда входят Муги, Пророки, Норд Синты и многие другие.

Сценические фортепиано

Сценические фортепиано — это инструменты, основанные на семплах. Они являются высококлассными и предназначены для точной имитации фортепиано, электропианино, а иногда и органов. Обычно у них нет встроенных динамиков.

Консоли цифрового пианино

разработаны для замены домашнего пианино. Они особенно хороши в создании звуков фортепиано.Большинство других их звуков дрянно.

У них есть встроенные динамики. Иногда они портативны, но в большинстве случаев представляют собой автономные устройства.

Клавиатуры начального уровня с 61, 76 или 88 клавишами

Это то, с чего начинают большинство детей.

Они дешевые, обычно до 300 долларов. Они также портативны и имеют встроенные динамики.

Как правило, эти клавиатуры начального уровня не имеют полного набора клавиш, потому что они предназначены для новых студентов, которые не используют полную клавиатуру.

Они хороши, когда вы только начинаете, и определенно менее устрашающая покупка.

Квадратные рояли

Square — редкость, и о них не часто говорят.

Square были популярны в конце 1800-х годов в Европе и Америке.

В то время как современное фортепиано похоже на клавесин по внешнему виду, квадратные фортепиано похожи на клавикорды.

Эти пианино обладали многими из тех же преимуществ, что и детский рояль (полный, большой звук, отличное действие), с дополнительным преимуществом квадратной формы, так что вы могли установить их у стены.

Крупные производители фортепиано, такие как Steinway, делали квадратные пианино, но по мере того, как пианино становилось популярным, квадратные пианино становились все менее популярными, пока не ушли в безвестность.

Вот рабочий квадратный рояль, изготовленный Стейнвеем в 1867 году:

Странный вид, правда?

Игрушечные пианино

Хотя многие дети используют клавиатуру, стоит упомянуть игрушечные пианино, поскольку многие дети знакомятся с этим инструментом с помощью одного из них.

Игрушечные пианино бывают разных форм и размеров; миниатюрные рояли, миниатюрные цифровые пианино (как на фото) и даже коврики, которые катятся по полу, чтобы дети могли наступить на них.

На игрушечных пианино иногда есть клавиши с цветовой кодировкой и забавные звуки — все, что может заинтересовать детей!

Некоторые виды старинных игрушечных пианино даже используются в студии, потому что они имеют своеобразное звучание.

П.С. Помните, однако, ничто из того, что вы узнали, не будет иметь значения, если вы не знаете, как распространять свою музыку и зарабатывать на этом. Хотите узнать, как это сделать? Тогда получите нашу бесплатную электронную книгу «5 шагов к прибыльной музыкальной карьере на YouTube», отправленную вам по электронной почте!

Как украсить рояль семейными фотографиями | Home Guides

Рояли предоставляют исключительную возможность продемонстрировать семейные фотографии и добавить классического дизайнерского штриха к традиционной схеме украшения. Рояли, по определению, являются роялями — большие размеры, величественные пропорции и монохромный цвет рояля делают его основным украшением любого помещения. Тщательно составленный пейзаж из семейных фотографий может превратить эту ценную дизайнерскую недвижимость в украшение. Основное уравнение хорошей дизайнерской композиции — «единство плюс разнообразие равняется гармонии». Помня об этом, рассмотрите каждый аспект рамок и фотографий.

Учитывайте размер, масштаб и положение при выборе и расположении рамок и фотографий.Чтобы создать приятную аранжировку на верхней части пианино, как правило, требуются рамки различных размеров, при этом самые большие рамки обычно находятся сзади, а самые маленькие — спереди. Размер обычно определяет доминирование, поэтому используйте коврики, чтобы убедиться, что самые важные фотографии находятся в самых больших кадрах, даже если они не самые большие. Отрегулируйте стойки рам так, чтобы все фотографии находились под одинаковым углом и не получали прямых бликов от источника света.

Определите доминирующую форму оправы.Подумайте о том, чтобы все или большая часть рамок была одинаковой формы (прямоугольник, квадрат или овал) и имела одинаковую вертикальную ориентацию (книжная или альбомная). Старайтесь не помещать пейзажный снимок в портретную рамку или портретную фотографию в альбомную рамку.

Используйте цвет для достижения желаемого эффекта. Использование одного цвета для всех рамок обеспечит единство и сделает акцент на самих фотографиях. Черные оправы всегда являются хорошим нейтральным выбором и широко доступны по разной цене.Группа черных рамок на верхней части пианино создаст драматический эффект, который можно усилить с помощью широких белых ковриков. Серые коврики, особенно разных оттенков и ширины, могут смягчить драматический эффект. Использование полностью серебряных или полностью латунных оправ также может быть очень эффективным, но со временем может потребоваться полировка. Если фотография содержит доминирующий цвет, который подавляет другие или привлекает к себе ненужное внимание, подумайте о том, чтобы изменить его размер или сделать из него черно-белый отпечаток — не упускайте важную семейную фотографию только потому, что она этого не делает. не совпадают.

Выберите небольшую группу отделок и текстур, чтобы добавить нужное количество разнообразия в монохромную группу кадров. При использовании окрашенных рамок рекомендуется использовать большинство рамок, окрашенных атласной или плоской краской, и лишь несколько рамок, окрашенных глянцевой краской для акцента. При использовании металлических оправ используйте в основном полированный или матовый (матовый) металл.

Оставьте много места для новых картинок. Ваше пианино, вероятно, станет маяком для членов вашей семьи, которые захотят, чтобы их фотографии новорожденных, выпускников, свадьбы и другие важные фотографии добавили к вашему новому месту семейной гордости.

Writer Bio

Курт Джонсон проработал в индустрии дизайна более 20 лет, специализируясь на дизайне интерьеров, моде и графическом дизайне. Последние десять лет он обучался дизайну интерьера, но продолжает работать с клиентами из Нью-Йорка со своей базы в Джорджии.

Bosendorfer Imperial 290 Галерея изображений фортепиано

Введение и руководство по ценам

Имея так много разных типов фортепиано, легко увязнуть во взгляде, размере, способностях и звуке.Вкратце, однако, пианино всегда будет «клавишным музыкальным инструментом с деревянным корпусом, в котором заключена дека и металлическими струнами, по которым ударяют молотком при нажатии на клавиши». (Спасибо Google).

Как вы, возможно, знаете, наше современное пианино технически является «форте пианино», но вам нужно будет ознакомиться с нашей историей публикации о пианино на следующей неделе, чтобы узнать больше об этом. Начни волноваться.

Итак, без лишних слов, вот руководство по различным типам фортепиано — высоким, худым, коротким и толстым.Да, и электрические тоже. Вы даже можете использовать это как «руководство по покупке пианино», поскольку мы собрали немало информации о ценах, чтобы помочь вам.

Bon Voyage!

Не слишком углубляясь в историю, вот суть: рояль, каким мы его знаем, появился на сцене около 1700 года благодаря любезности Кристофори. С тех пор мы увидели ряд вариаций и изменений, и вы можете сделать свой выбор в отношении размера и возможностей.

Вы не поверите, но термин «рояль» не всегда относился исключительно к горизонтальным фортепиано — он просто относился к длине струн. Однако со временем рояли стали полностью горизонтальными, и пианино никогда не называют «роялем».

Поскольку мы, музыканты, любим складывать огромное количество предметов в аккуратные маленькие коробочки, мы разделили вариации рояля на три основные категории: Concert Grand, Parlor Grand и Baby Grand.

Концертный рояль с типичной длиной 7-10 футов является самым большим из всех роялей. Это пианино, которое вы видите в Карнеги-холле, на концертных площадках университетов и на большинстве профессиональных площадок по всему миру. В то время как более крупный тип пианино не обязательно означает, что лучше, чем (мы все играли на неукротимом или слишком громком концертном рояле), у концертных роялей самый большой и резонансный звук в семействе пианино.Вот почему концертный зал или большой зал понадобится концертный рояль.

У концертного рояля более длинные струны, чем у других пианино, и эта дополнительная длина и жесткость (плюс значительно меньшая негармоничность) — вот что придает концертному роялю превосходное звучание.

По очевидным причинам эти пианино находятся на вершине денежной пищевой цепи. Мы нашли подержанный концертный рояль «Victor Borge» Pedigree Bosendorfer Model 275 по цене менее 50 000 долларов, но эти типы пианино, вероятно, будут продаваться в розницу от 130 000 до 170 000 долларов. Цена производителя составляет 210 000 долларов.

Концертный рояль Steinway and Sons Model D обойдется вам примерно в 150 000 долларов, а если у вас есть 175 000 долларов, чтобы сжечь, вы можете приобрести новый 9-футовый концертный рояль от Yamaha.

Можно с уверенностью сказать, что в зависимости от размера концертного рояля вы потратите от 120 000 до 200 000 долларов на новое пианино. Если цена не имеет значения, вы можете потратить значительно больше (обратите внимание на модель Bosendorfer Porsche по действительно превосходной розничной цене!).Если стоимость имеет значение, спросите у местного продавца использованные опции. Есть много!

«Parlor Grand» — это золотая середина среди роялей, и мы обычно называем их просто «роялями». Они бывают между от шести до семи футов и , поэтому они подходят для больших комнат в доме, умеренных репетиционных площадей и даже не слишком большого концертного зала.

Качественно сделанный рояль отличается прекрасным сочетанием резонансного звука (хотя и не такого большого, как у концертного рояля), большого, но не подавляющего размера, и той степени играбельности, которой не хватает некоторым концертным роялям.Другими словами, рояли среднего размера обладают многими преимуществами концертного рояля, но на них легче играть, чем на огромных роялях. На пианино длиной 1,8–7 футов легче управлять касанием, тембром и динамическим диапазоном.

Сколько стоит рояль?

Независимо от типа пианино, к цене производителя следует относиться скептически; они устанавливают цену на определенном уровне, чтобы отдельные розничные торговцы могли маневрировать ниже. В этом случае вы обнаружите, что цена производителя на Steinway Model B составляет около 95 000 долларов.В зависимости от розничного продавца вы можете приобрести такое же пианино по значительно меньшей цене.

Если вы хотите сделать снимок, чтобы дать вам краткий обзор, вот краткая разбивка по пяти популярным брендам и средняя цена за новую 6-7 футов тысячу штук.

К концу XIX века американцы стали больше ценить музыку и вкладывали средства в обучение игре и в музыкальные инструменты.Изобретение фонографа в конце 19 века, безусловно, помогло — теперь больше домашних хозяйств могли слушать музыку, чем когда-либо в истории, — и американское население обладало большим богатством, чем в предыдущие эпохи.

Concert Grands и Parlor Grands были слишком большими для среднего домохозяйства, и, как вы можете себе представить, даже богатый человек дважды подумал бы, прежде чем отдать эту сумму денег на музыкальный инструмент. Таким образом, спрос на пианино Baby Grand в США был высоким.

В 1884 году Хьюго Зомер изобрел Baby Grand, поскольку другие типы фортепиано были либо слишком большими, либо слишком дорогими для обычных людей, нуждающихся в инструментах (Хьюго Зомер был основателем Sohmer and Co.). Эта версия рояля 5-6 футов с меньшим, но все же мягким звуком с тех пор является популярным дополнением к линейке пианино.

Если вы хотите рояль для малышек Steinway, вам придется расстаться как минимум с 50 000 долларов. Некоторые модели (а именно отделка из черного дерева Macassar) стоят до 99 000 долларов. Детские рояли Baldwin сами по себе являются прекрасными пианино и стоят от 22 000 до 35 000 долларов, и Yamaha с начальным уровнем предложения по цене 34 000 долларов также является надежным выбором. Мы понимаем потребность проверять бывшие в употреблении списки, но не забываем, что пианино обесцениваются медленно (хорошо, если оно у вас есть). Если вы ищете подержанный, не пугайтесь того факта, что цена не намного ниже!

Если вы изучаете музыку в университете, или у вас был учитель музыки в начальной или средней школе, вы, вероятно, знаете все о пианино. Вертикальное расположение струн делает пианино намного более компактным, чем рояль, и звук инструмента даже не страдает так сильно, хотя у вертикальных пианино более высокая вероятность получения «резкого» звука.Пианино в баре, кто-нибудь?

Прямое пианино, достигающее высоты 50 дюймов , часто называют «профессиональным» пианино. Некоторые профессиональные пианино даже имеют такую ​​же длину струны, как у рояля, и поэтому их звук относительно похож на звук у роялей.

Вы, вероятно, использовали «студийную стойку» где-нибудь в комнате для тренировок или разминки — они начинаются с 43– . Если вам нужно что-то меньшее, «стойки консоли» будут меньше 43 дюймов в высоту.

«Spinet » — следующий в очереди на пианино вертикальных типов, но вы не увидите многих из них: они больше не производятся. Честно говоря, это не лучший вариант ни для кого, если только вы не ищете красивую мебель. Одним из преимуществ этого типа фортепиано является его размер, так как он достигает от 36 до 40 дюймов в высоту и только 57,5 ​​дюймов в ширину . Некоторые люди могут возразить, что это хороший начальный инструмент, потому что цена не поставит вас в финансовую яму, и это правда.К сожалению, вы получаете то, за что платите. И низкая цена в данном случае означает низкое качество, поэтому они и были придуманы — чтобы обеспечить доступный тип акустического фортепиано. Стиль «drop action» сильно отличается от стиля рояля и не дает такого же динамического контроля.

Yamaha и Steinway — два самых популярных бренда пианино (как и многие другие пианино), но они популярны по разным причинам. Вы можете найти пианино Yamaha примерно за 4500 долларов (они доходят до 19000 долларов), а стойки Steinway начального уровня начинаются с 25 600 долларов. Стойки Baldwin работают надежно и стоят около 9000 долларов — чтобы узнать больше, ознакомьтесь с Голубой книгой по пианино.

Многие родители любят учить новичков играть на электрическом пианино по простой причине: электрические клавиатуры дешевле. К счастью, это не значит, что они должны казаться фальшивыми. Многие бренды выпустили электрические клавиатуры, которые имитируют звук и ощущение настоящего пианино, и даже продвинутые пианисты теперь могут наслаждаться электрическими пианино благодаря усовершенствованию технологии.

Если вы ищете электрические пианино, обратите внимание на два основных фактора: количество клавиш и действие . Если вы выступаете в популярных жанрах, для вас будут важны и другие факторы.

Количество клавиш особенно важно для молодых пианистов, потому что именно в годы становления пианист знакомится с расстоянием, ощущениями и «топографией» клавиатуры. Студент, который учится на маленькой клавиатуре, может плохо приспособиться к тому, что все 88 клавиш перед ним, когда он использует свою первую полноразмерную клавиатуру, и он может привыкнуть к использованию только средних 2-3 октав фортепиано.От этой привычки трудно избавиться!

Действие клавиш относится к тому, как они ощущаются при нажатии. Многие современные электрические пианино даже имитируют легкую «заминку», которую можно почувствовать, когда молоток впервые касается струны на рояле — чем ближе электрическая клавиатура к роялю, тем лучше. Пианисты, которые не чувствуют себя настоящим пианино, могут испытывать трудности с воспроизведением полного динамического диапазона пианино, и они могут не развить должную силу пальцев в первые пару лет.

Любопытные люди могут оценить одно из крутых новых изобретений Yamaha — «гибридное» пианино, которое отличается звуком, стилем и ощущениями рояля, но воспроизводит звук электронным способом. Даже New York Times писала об одном из этих электропианино.

Отличный источник информации о ценах на электрическое пианино — pianobuyer.com. Вы можете легко выбирать такие функции, как цвет отделки, резонанс струн и количество голосов (от 8 до примерно 250), и вы, вероятно, увидите диапазон от 500 до примерно 20 000 долларов.По мере роста цен можно предположить, что звук и ключевые действия улучшатся.

Короче говоря, вы получаете то, за что платите за пианино, но, как и в случае со Steinway and Sons, вы можете в конечном итоге заплатить значительно больше за торговую марку. Если вы можете позволить себе Steinway, вам определенно стоит его купить, но если нет, то «менее крупные бренды», такие как Mason & Hamlin, Baldwin и Yamaha, тоже производят великолепные инструменты. Фактически, одним из моих любимых пианино всех времен была Yamaha.

Когда дело доходит до типов электрического пианино, не забывайте, что действие клавиш, звук и количество клавиш будут сильно влиять на развитие вашего ребенка как пианиста, поэтому не переключайте их на инструмент, который он использует. Если вы пожилой любитель и просто хотите повеселиться, существует множество моделей портативных клавиатур, которые не будут стоить ни руки, ни ноги.

И, наконец, помните, что рекомендованные розничные цены, которые вы найдете у производителей всех типов фортепиано, смехотворно высоки.Продавцы почти всегда продают по значительно более низкой цене!

70 красивых гостиных с фортепиано (фото)

Посмотрите на эти 70 красивых гостиных с пианино. В большинстве случаев представлен большой или детский рояль. Цвета включают черный и коричневый. Ознакомьтесь с различными стилями и размерами гостиных, в которых есть пианино.

Моя мама очень хорошая пианистка. У нас в гостиной всегда было пианино, которое она унаследовала. Она играла регулярно, и это звук, который я навсегда запомнил, когда рос. Хотя я не играю (к сожалению, в детстве я отказывался от уроков на фортепиано, несмотря на усилия моей мамы), у нас также есть электронное пианино в нашей семейной комнате для наших детей.

Хотя есть много типов пианино, которые вы можете купить для своего дома, пожалуй, нет ничего лучше рояля или рояля, расположенного сбоку в гостиной. Конечно, вам нужно место, но если оно у вас есть, это потрясающая вещь, которая не только великолепно выглядит, но и может стать прекрасным развлечением, если в доме есть пианист.

Несмотря на то, что пианино — это сложный предмет мебели и музыкальный инструмент, а также дорогое удовольствие, это может быть вложение, которое длится целые поколения. Ниже представлены гостиные всех размеров, цветов и стилей с фортепиано.

Связанные с: Типы инструментов для настройки фортепиано | Типы фортепиано | Партии фортепиано | Идеи декора музыкальной комнаты

Большая гостиная с детским роялем, коричневым кожаным диваном и камином.

Уютная гостиная с двумя белыми диванами, черными декоративными подушками и черным детским роялем.

Гостиная с двумя зелеными акцентными стенами и элегантным роялем в углу.

Гостиная в стиле Lounge с коричневым секционным диваном, камином, встроенным освещением и черным роялем.

В этой гостиной есть стильные сиденья и большой камин, а также стильный ковер, покрывающий паркетный пол. Еще есть рояль, который выглядит очень элегантно.

Красиво оформленная гостиная с уютным серым диваном на паркетном полу.Белое пианино добавляет классности комнате.

Большой большой зал с маленьким черным пианино, удобными сиденьями, большим камином и баром за сиденьями.

Просторная гостиная с современным мягким уголком и камином. Благодаря высокому потолку комната выглядит потрясающе.

Небольшое жилое пространство с великолепным кафельным полом и очаровательным фиолетовым диваном. На углу стоит элегантное пианино.

Гостиная с паркетным полом и высоким потолком. В нем также есть круглый диван и стильный центральный стол со стеклянной столешницей. А еще на углу черное пианино.

Стильная гостиная с белым диваном, модным камином, стильными тумбочками и роялем сбоку.

Эта формальная гостиная может похвастаться стильными сиденьями и модным камином, а также красивым ковром, покрывающим паркетный пол. Есть пианино, которое тоже выглядит очень классно.

Маленькая гостиная с серыми стенами, дополненными красивой кирпичной стеной.Люстра выглядит потрясающе. В номере также есть пианино на углу.

Формальная гостиная с высоким потолком, камином и роялем, в центре свисающей с потолка трехъярусной люстрой.

Простая гостиная с серым ковровым покрытием и маленьким роялем сбоку.

Светлая гостиная с огромными окнами от пола до потолка и черным роялем в углу.

Уютный музыкальный зал с роялем. На окнах висят шикарные шторы.

Уютная гостиная с белым полом, белым камином и черным детским роялем.

Гостиная с множеством растений, коричневым ковровым покрытием, мебелью из темного дерева и детской кроватью в стороне.

Гостиная с двумя белыми акцентными стульями, камином, светло-бежевым ковровым покрытием и черным пианино.

Большая парадная гостиная с роялем под большой потрясающей люстрой.

Официальная гостиная с удобными сиденьями на паркетном полу, покрытом ковриком.Стены и потолок идеально смотрятся вместе.

В этой официальной гостиной есть элегантный камин. У камина стоит такое потрясающее черное пианино. Красноватый пол из твердых пород дерева увенчан красивым ковром, освещенным великолепной люстрой.

Большая формальная гостиная с кирпичным камином и роялем на углу. У камина есть телевизор.

Стильное жилое пространство с элегантным диваном и черным пианино на паркетном полу, освещенное великолепной люстрой.

Просторная гостиная с классными сиденьями и камином, а также рояль на ковровом покрытии.

Эта формальная гостиная источает элегантность своими сиденьями и камином, а также ковриком и черным пианино, которое выглядит очень красиво.

Элегантная гостиная в строгом стиле с высоким потолком и массивным ковром, покрывающим паркетный пол. В комнате также есть камин и красивое пианино.

Просторное жилое пространство с красивым набором сидений и старинным пианино, добавляющим классности дому.

Большое жилое пространство с модным камином и удобными сиденьями, а также очаровательное пианино сбоку.

Большое жилое пространство с модным камином и удобными сиденьями, а также очаровательное пианино сбоку.

Большая формальная гостиная с очень элегантными сиденьями из красного бархата. Пространство освещает шикарный потолочный светильник. Также предлагается черное пианино.

Стильная гостиная с формальным оформлением, удобными сиденьями и роялем на ковровом покрытии.Очень привлекательно выглядит камин.

Белая формальная гостиная со старинным пианино и стильным камином.

Часто ли в гостиной есть пианино?

Нет, это не в наши дни. У нас есть тысячи гостиных во многих галереях, но очень немногие из них включают пианино. Причины для этого включают:

Стоимость: Элегантное пианино недешево. Многие люди, покупая пианино, выбирают менее дорогое пианино, размещенное в другом месте дома.

Недостаток места: Фортепиано занимает много места, и жилые комнаты обычно уже забиты мебелью.

Альтернативные развлечения: 100 лет назад музыка была основным развлечением в доме. Однако в наши дни мы не сидим за пианино, слушая, как играют люди.

Электронные пианино: Вместо того, чтобы тратить тысячи долларов на пианино, все больше и больше людей предпочитают покупать менее дорогое электронное пианино.Наши сыновья подарили на Рождество действительно отличное электронное пианино от бабушки и дедушки. Звук потрясающий и очень похож на настоящее пианино (я не могу сказать разницы).

Меньше детей, берущих уроки игры на фортепиано. Посмотрите таблицы ниже, и вы увидите тенденцию к снижению с 2004 года для «уроков игры на фортепиано», что указывает на то, что все меньше людей хотят записывать детей на уроки игры на фортепиано.

Тенденция покупки пианино

Взгляните на следующую диаграмму тенденций, любезно предоставленную Google. Он показывает тенденцию к снижению «покупайте пианино» с 2004 года.

Уроки игры на фортепиано тренд

Обратите внимание на приведенную ниже диаграмму трендов для «Уроки игры на фортепиано», которая перекликается с «тенденцией покупки пианино, описанной выше». Кажется, что эти двое идут рука об руку. Все меньше людей берут детей на уроки игры на фортепиано.

Home Stratosphere Giveaways …

Enter to Win Маленькая бытовая техника

Лучшие мелкие бытовые приборы включают блендер Vitamix, быстрорастворимый горшок, соковыжималку, кухонный комбайн, миксер и кофеварку Keurig.

Бесплатные раскраски и книги для детей

Бесплатно скачать и распечатать.

Скачайте тысячи пользовательских раскраски и пазлов для своих детей.

стилей вертикальных шкафов в производстве американских фортепиано, 1880–1930 гг.

Примерно с 1880 по 1930 год, когда производство пианино было одной из важнейших отраслей промышленности страны, пианино производились в ошеломляющем разнообразии стилей корпусов, многие из которых были очень замысловатыми, украшенными и украшенными, другие — унылыми и унылыми. Стили кабинетов были тесно связаны с социальным и экономическим климатом того периода — с изменениями ценностей в зарождающейся потребительской культуре и с экономическими циклами, которые повлияли на количество, стили и качество пианино, сделанных в то время.Эта статья представляет собой обзор этих стилей и их исторического контекста, поскольку они относятся к пианино.

Различные формы фортепиано

Изначальная форма клавесина фортепиано постепенно превратилась в форму современного рояля, чтобы соответствовать акустическим требованиям концертных залов и музыкальным требованиям профессионалов и увлеченных музыкантов-любителей. Со временем пианино стало символом статуса для высших слоев общества. С ростом среднего класса во время промышленной революции возможность научиться играть на пианино, ценить и владеть прекрасными вещами в жизни впервые стала доступна большому количеству людей.

В середине 19 века квадратное пианино, также известное как квадратный рояль, составляло самую большую долю американского рынка пианино. Несмотря на то, что квадрат часто был красивым предметом мебели, продолговатая прямоугольная форма была кошмаром для производства и дизайна из-за своей ограниченной способности противостоять натяжению струн. Этот и другие недостатки, в том числе его большой размер, поспособствовали началу его кончины в пользу вертикальных вскоре после гражданской войны. Стойки были дешевле в производстве, что делало их более доступными; и, будучи меньше по размеру, они лучше вписывались в более узкие жилища среднего класса, который составлял новое поколение владельцев пианино.К 1890 году квадратные пианино практически исчезли из выставочных залов.

Хотя язычковый орган не был пианино, он был самым популярным домашним клавишным инструментом с 1850 по 1894 год. Он был недорогим, простым в изготовлении и прочным. Однако, поскольку усовершенствованные методы производства привели к снижению цен на фортепиано, публика отказалась от язычкового органа в пользу фортепиано. Многие известные производители фортепиано, в том числе Mason & Hamlin, Baldwin и Kimball, начали производить тростниковые органы.

С 1880 года наиболее исторически значимой формой фортепиано была пианино. В высшей степени доступные, стойки изготавливались миллионами, а бесчисленные образцы, изготовленные между 1880 и 1930 годами, все еще существуют, чтобы ими можно было любоваться и изучать. Стойка, как и рояль, достигла своего нынешнего технического состояния примерно в 1880 году. Из-за этого, хотя мебель стойки 1880-х годов можно считать антикварной, такое пианино считается механически современным.

Промышленная революция в Америке

Промышленная революция укоренилась в Америке в конце 1860-х годов, после Гражданской войны.Самым большим технологическим достижением стало вытеснение энергии воды паром, что позволило промышленности отойти от берегов быстро движущихся рек на северо-востоке и распространиться по стране. Уголь все чаще использовался в качестве топлива для новых паровых двигателей и обогрева фабрик. Эти фабрики обычно располагались в городах, которые были переполнены иностранными иммигрантами и сельскими американцами, ищущими работу, ставшую возможной в результате промышленной революции, и которые, таким образом, имели изобилие дешевой рабочей силы.

В начале этого периода большинство производителей фортепиано располагалось в восточных городах, таких как Нью-Йорк, Бостон и Балтимор. По мере того как железные дороги открывали Запад, розничные торговцы Чикаго снабжали зарождающиеся приграничные города пианино с Востока. В конце концов, эти города стали достаточно большими, чтобы обходить чикагских торговцев и иметь дело напрямую с восточными производителями. В ответ ряд чикагских розничных фирм, таких как Lyon & Healy и W.W. Кимбалл начали делать свои собственные пианино и, таким образом, бросили вызов господству восточных мастеров.Поскольку профсоюзы там еще не организовывались, пианино, изготовленное в Чикаго, было дешевле, хотя многие из них были посредственного качества.

К 1880-м годам внедрение методов массового производства и конвейерной сборки привело к резкому снижению цен на товары всех видов, включая пианино. Чтобы расширить рынок, розничные торговцы внедрили продажу в рассрочку — практику, впервые введенную компанией Singer Sewing Machine Company; к 1890-м годам подавляющее большинство пианино продавалось в рассрочку.

В этот более поздний период некоторые производители пианино изготавливали большую часть своих частей самостоятельно, поддерживая высокие стандарты качества.Среди наиболее известных имен были Стейнвей, Чикеринг, Генри Миллер, Восе и Вебер. Но большинство из нескольких сотен производителей пианино, действующих в этот период, просто собирали детали, поставляемые другими фирмами, специализирующимися на производстве дек, пластин, экшенов, оборудования и компонентов корпуса. Некоторые из этих сборочных цехов производили красивые пианино, и их имена были гордо высечены на пластинах. Другие продавали свои пианино «по трафарету»; то есть на пианино не было ни торговой марки, ни идентификации производителя. Обычно дилер размещает на приборе наклейку с названием своего магазина. Однако иногда недобросовестный продавец использовал название, почти идентичное названию пианино высокого класса, чтобы обмануть покупателей, заставив поверить, что, скажем, «Stienway» на самом деле был Steinway. Рояли с трафаретом, как правило, были низкого качества и были постоянным источником раздражения для производителей высококачественных инструментов.

Викторианский период

Термин «викторианский» обычно описывает британское общество с 1837 по 1901 год, годы правления королевы Виктории; или, в Америке, в конце 19 века.Тем не менее, этот термин определяет совокупность взаимосвязанных взглядов, выходящих за рамки реального временного интервала, и вызывает в воображении образы стыдливости, домашнего уюта, сентиментальности, социального консерватизма, романтизма, суетливых и чрезмерно меблированных салонов, духоты среднего класса и роскоши высшего класса. сверхбогатых промышленников.

Вспомните мир, который был раньше. В Америке многие жили на границе, имея только предметы, необходимые для повседневного существования. Новая индустриальная эпоха, основанная на городских условиях, создала изобилие работы для вновь прибывших иммигрантов.Произошло значительное повышение заработной платы рабочих и служащих, что, в свою очередь, привело к формированию растущего класса людей, которым было комфортно, но небогатым. Индустриальный век породил новый материалистический взгляд на мир, который поощрял людей потреблять столько, сколько они могли, и люди начали собирать вещи.

Одним из самых желанных предметов было пианино, которое символизировало ценности среднего класса викторианской эпохи — не только достоинства, приписываемые музыке, но также дома и семейной жизни, респектабельности, а также места и долга женщины.Создание музыки и музыкальное восприятие стали феминизированными. Для семьи владение пианино и то, что ее дочери играют на этом инструменте (независимо от того, хотели они этого или обладали каким-либо музыкальным талантом), стало символом процветания. Это был модный и удобный способ познакомить девушку с обществом и, если ей повезет, привлечь состоятельного мужа. Это прославление фортепиано было не просто причудой; инструмент стал моральным институтом. К 1886 году семь из десяти учеников государственных школ США обучались чтению нот, и, по оценкам, в стране было полмиллиона учеников, изучающих фортепиано.

Хотя королева Виктория не имела ничего общего с американским стилем мебели, названным в ее честь, ассоциация сохраняется и передает значение. Дизайнеры мебели в викторианском стиле черпали вдохновение в своей работе из множества других эпох; Наиболее примечательными среди них были готика (XII — начало XVI веков) и рококо (XVIII век). Стиль был эклектичным, богато украшенным и, как некоторые сказали бы, загроможденным. Дома были до краев забиты большой мебелью и чрезмерным количеством украшений.Викторианские пианино легко узнаваемы: у них было много изгибов, глянцевая отделка с закругленными углами и яркий орнамент — чем больше, тем лучше. Американский викторианский дизайн фортепиано был разделен на два основных этапа: стили 1880-х и 1890-х годов. *

Стили 1880-х годов

Фортепиано 1880-х годов сразу можно узнать по трехслойной мозаике на передней панели. Этот открытый филигранный завиток всегда имеет повторяющиеся узоры и подкреплен богатым ярко окрашенным шелком.Ткань имеет двоякое назначение: она отображает узор завитков и позволяет музыке излучаться изнутри фортепиано в сторону музыканта, обеспечивая более естественное звучание.

Искусно повернутые ножки имеют большую вершину и большое основание, истекающее эффектным орнаментом. Кроме того, у викторианских пианино были крохотные откидные музыкальные столы, прикрепленные к изогнутой доске или расположенные на нижнем крае центральной панели передней панели.

Древесина была покрыта шпоном с фигурным рисунком, преимущественно из красного и розового дерева.Повторяющиеся узоры эвольвентной резьбы рококо простираются от пилястры на щеку, словно выдавливаются из тюбика с глазурью для торта. Стороны этих ранних фортепиано также часто были изогнутыми или обшитыми панелями.

Стили 1890-х годов

Десятилетие 1890-х было экономически в целом депрессивным периодом, который включал две денежные паники; рост не возобновлялся примерно до 1898 года. Паника 1893 года, глобальный обвал стоимости американской валюты, вызванный частичным отказом от золотого стандарта, была недолгой, но в некотором смысле ударила по стране сильнее, чем Великая депрессия 1930-е гг.Производство практически остановилось — в 1894 году в ответ на резкое падение спроса на пианино производство пианино упало более чем на 50 процентов, а производители сократили зарплаты. Паника также усилила протекционистские и антииммигрантские настроения.

Чтобы снизить затраты, некоторые из наиболее трудоемких конструкций мебели были упрощены. Замысловатые лицевые панели, изготовленные из мозаики, были заменены вырезанными на лаке гравюрами по трафарету, как правило, на других музыкальных инструментах. Декоративные мотивы варьировались от классических до цветочных узоров и повторяющихся геометрических форм. Отделка из черного дерева впервые появляется в этом десятилетии, поскольку отделка фортепиано в черном цвете обходилась дешевле, чем в отделке деревом. Тем не менее, ноги все еще были сильно украшены, хотя и не так пышно, как в 1880-х годах, с большим основанием и вершиной (длинные столбчатые ноги не появлялись до 1900-х годов). Пюпитр по-прежнему крошечный, клавиатура и щеки изогнуты, а щеки иногда резные.Более дорогие модели 1890-х годов все еще имеют роскошную резьбу и узорчатый шпон 1880-х годов.

Изменение нравов

Чикагскую колумбийскую выставку 1893 года, посвященную демонстрации технического прогресса и предшественницу Всемирных ярмарок 20 века, посетили 12,5 миллиона человек, или около 20 процентов населения США в то время. Выставочные стенды производителей пианино стимулировали продажи пианино и развитие любительской музыки, а также ускорили исчезновение язычкового органа.

Колумбийская выставка проходила во время строгих социальных норм и сексуальной сдержанности. Представленная там новая музыка состояла из более веселых и пошлых мелодий, чем какие-либо ранее звучащие в американских салонах. Эти синкопированные мелодии вскоре стали рэгтаймом, предшественником джаза. Благодаря достижениям в области печати нот, которые раньше ориентировались в основном на профессиональных музыкантов, семейное пианино стало центром огромного бизнеса по продаже нот, в конечном итоге известного как Tin Pan Alley, где продавались эти бодрые мелодии.Популярность рэгтайма и его большая доступность через ноты способствовали разрушению викторианских взглядов и открытию новой социальной эры, когда 19 век подошел к концу.

Игровые пианино

Начиная с 1889 года, стали появляться многочисленные изобретения автоматического фортепиано. Продажи пианино пошли вверх в 1905 году, когда был разработан стандартизированный рулон фортепианных песен, который можно было использовать в инструментах, изготовленных разными компаниями. Пианино для игроков были удивительными машинами, которые изменили музыкальный и социальный ландшафт страны.Во-первых, благодаря рулонам перфорированной бумаги музыку регтайм, изначально сочиненную и исполнявшуюся только черными музыкантами, теперь можно было играть в домах белых американцев из среднего класса. Во-вторых, беспрецедентное количество людей, не являющихся музыкантами, теперь слушало музыку. Индустрия пианистов была большим бизнесом. Подсчитано, что к 1918 году к востоку от реки Миссисипи работало 800 000 пианино.

Большинство пианино для проигрывателей были «стандартными» моделями, то есть они играли с одной громкостью и одной скоростью.Можно было сидеть за пианино, качая ножными мехами. Чтобы добавить выразительности музыке, можно было манипулировать рычагами громко / тихо и быстро / медленно. Также существовало феноменальное устройство, называемое воспроизводящим фортепиано, которое могло воспроизводить весь диапазон виртуозности артиста — нюансы, фразировку, динамику. В течение 30 лет практически все великие артисты записывали роллы для этих фортепиано, включая Иоганна Штрауса, Белу Бартока, Густава Малера и Игнаса Падеревского. Воспроизводящие фортепианные механизмы использовались в пианино высокого класса, таких как рояли и вертикальные модели от Steinway и Mason & Hamlin, и считались передовой записывающей технологией своего времени.

Пианино для пианино в вертикальном положении легко узнать по сдвижной двухдверной панели на передней панели. Откидывающаяся на петлях скоба для ключей открывается, открывая рычаги управления. Стандартные плееры имеют дверцу над педалями. Дизайн корпусов соответствует характеристикам той эпохи, в которую они были созданы, хотя обычно с меньшим количеством украшений, чем их аналоги, не предназначенные для игры.

Новый век

На заре 20-го века пианино использовалось на всех уровнях американского общества. Он стал важным предметом мебели для среднего класса — необходимым аксессуаром домашнего очага и таким же знакомым, как кресло. До того, как ванная стала святыней американского дома, в этой стране было больше пианино и органов, чем ванн.

Формы

Основное изменение, затронувшее стили корпусов начала 1900-х годов, произошло с применением формы для изготовления фортепиано в производстве фортепьяно. Эти формы позволили недорого и легко воспроизвести то, что выглядело как кропотливо замысловатую ручную резьбу. Узор орнамента был вырезан на дереве только один раз, а затем поверх резьбы был сформирован шаблон, чтобы создать негатив оригинала.Затем в эту форму заливали пасту из животного клея, льняного масла, смолы и опилок, чтобы сделать точную копию оригинальной резьбы. Нанесите искусственную отделку, и вуаля — это похоже на ручную резьбу.

На пианино начала ХХ века встречаются выпуклые молдинги двух типов. Один тип состоит из панели, которая была полностью отформована, и все ее выпуклые конструкции уже являются частью формы. Затем всю панель нужно было обработать искусственно. Чаще отдельные элементы дизайна были отлиты из форм, а затем прикреплены гвоздями или клеем к передней панели пианино и / или его колоннам и ножкам. Наиболее убедительно нанесенная лепка — это лепнина с вкраплениями настоящей резьбы.

Стили 1900–1909 годов

В начале 20 века в конструкции фортепиано было внесено несколько серьезных изменений. Инструменты, выпущенные в этом десятилетии, легко узнать по нанесенной лепке на лицевой панели.

Ушли в прошлое; пианино теперь имели колонны в полный рост вместо ножек. Ноги рубежа веков могли быть круглыми, сужающимися, тростниковыми и / или рифлеными.Фортепиано раннего рубежа веков обычно представляло собой колонны с более сложной капителями. Во внешнем виде этих моделей начала 20-го века по-прежнему сохраняется округлость, особенно в щеках и подкрылке, но боковые панели почти всегда были прямыми. Вращающийся табурет для фортепиано на ножках был постепенно прекращен, и теперь для каждого инструмента была предусмотрена скамья с ножками, аналогичными ножкам фортепиано.

Ноты, которых сейчас в изобилии, сделали небольшой раскладной пюпитр устаревшим. Широкая полка музыкального стола теперь проходит по длине пианино, а передняя панель поворачивается под углом, чтобы поддерживать музыку, которую можно разложить по всей передней панели.

Клавиатуры этой эпохи состоят из двух частей, соединенных шарниром, и обычно имеют округлую форму, чтобы соответствовать округлым щекам. В открытом состоянии клавиатура полностью прячется под музыкальным столом.

Палисандр почти исчез. Преобладающими породами древесины в настоящее время являются красное дерево и орех, а также производятся некоторые дубовые рояли.

Существует большая разница во внешнем виде лепнины с 1900 по 1909 год. В начале этого периода имитация резьбы по дереву обычно была очень маленькой и изящной. Со временем они стали больше и грубее, пока примерно в 1909 году не стали размером с коровьи лепешки. К 1912 году практически все корпуса пианино не имели такого орнамента.

Стили 1909–1929 годов

С расширением среднего класса спрос на пианино резко вырос, что заставило производителей пианино модернизировать и упростить трудоемкую детализацию корпусов пианино. Удаление декоративной резьбы позволило им изготавливать прекрасные инструменты быстрее и с большей прибылью. Хотя за это время было создано много фантастических фортепиано, за эти два десятилетия наблюдался устойчивый прогресс в сторону менее дорогих и низкокачественных инструментов.

Пианино 1910-1920-х годов обычно имеют корпус с прямыми сторонами и квадратными ножками. Ранние модели этой эпохи перемен имеют дизайн передней панели из трех вставных панелей с архитектурной лепкой по краям. Позже от трехпанельного дизайна отказались в пользу одинарной плоской панели.Столбики по бокам передних досок прямые; щеки и доски имеют квадратную форму.

По мере того, как отборные породы дерева становились все более редкими, в фанере подросткового возраста произошли тонкие, но заметные изменения: красное дерево стало менее фигурным, в основном полосатым, без интенсивного рисунка пламени. Дуб, более подходящий для домов среднего класса из-за своего менее формального вида, стал более популярным. На пианино более низкого уровня теперь наносили более дешевый лак, который со временем не выдержал.

В начале 1920-х качество слоновой кости, используемой для изготовления клавишных поверхностей, значительно снизилось, стало более полупрозрачным и склонным к тому, чтобы иметь прямую текстуру, которая выглядит как молоко, стекающее по стеклу, а не как отпечатки пальцев, как на более ранних роялях. Присутствие целлулоидных клавишных поверхностей, различимых волнистыми линиями, имитирующими рисунок слоновой кости, бегущим по клавишам, указывает на более дешевое пианино позднего подросткового возраста и двадцатых годов.

Движение искусств и ремесел

В Англии в конце 19 века и в Америке примерно с 1910 по 1920 годы движение искусств и ремесел возникло как реакция на промышленную революцию, массовое производство, низкокачественные потребительские товары и плохое обращение с рабочими.Это движение подчеркивало гордость за мастерство и идею о том, что можно обеспечить как хорошо сделанные потребительские товары для населения, так и достойную занятость для рабочих, при этом ремесленник не станет просто винтиком в колесе массового фабричного производства. В Англии это движение, как правило, приводило к производству дорогих товаров, которые могли позволить себе только богатые. Но в Америке цены оставались доступными за счет сочетания заводских методов изготовления основных компонентов с ручной сборкой и отделкой.

Было много стилей мебели, связанных с американским движением искусств и ремесел. Тот, который чаще всего используется с пианино, известный как стиль миссии, включал в себя элементы традиционной обстановки испанцев и коренных американцев юго-запада Америки, примером чего является базовая прочная мебель испанских миссий в Калифорнии. Шкафы для фортепиано, обычно из дуба, производились с открытыми столярными изделиями из шипа и шипа и включали фурнитуру из кованой вручную латуни.

Первая мировая война и бурные 20-е годы

Рост фортепианной индустрии был ненадолго прерван Первой мировой войной из-за острой нехватки материалов и налога на предметы роскоши, но быстро восстановился после окончания войны и достиг своего пика в начале 1920-х годов. Рынок был переполнен старыми пианино, не предназначенными для игры, и дилеры воспользовались этой возможностью, чтобы продать в каждый дом новое пианино, на котором каждый мог бы играть, без утомительных уроков, трудоемкой практики или даже без необходимости крутить педали. Насосные системы многих моделей теперь были электрифицированы.

Мир быстро меняется, особенно роль женщин в обществе. Они больше не оставались дома, будучи хорошими девочками, вышивали и проводили сотни мучительных часов перед пианино. Теперь у них были велосипеды и автомобили, на которых они могли летать по городу. Были кинофильмы, «говорящая машина» (фонограф) и — в связи с запрещением — подпольные. Это было захватывающее новое время, когда пианино сыграло важную роль, но теперь не как символ женственности и семейных ценностей, а больше как пассивное домашнее развлекательное устройство.

Но господству фортепиано подходило к концу. К 1925 году недавно разработанное радио начало заменять пианино в качестве источника домашнего развлечения. Радио было намного дешевле пианино, меньше по размеру и более универсально по звукам, которые оно могло воспроизводить. Упадок пианино ускорился, когда в 1927 году радио было адаптировано для работы с переменным электрическим током (AC). Продажи пианино достигли пика в 1923 году — 200 000 штук, но только шесть лет спустя упали до немногим более 2 000 штук.Поскольку большинство пианино продавалось в рассрочку, имели место массовые дефолты и изъятия, и вскоре склады были забиты неоплаченными инструментами, которые нельзя было продать. Пытаясь удержаться на плаву, с середины 1920-х годов производители начали строить более компактные и менее дорогие пианино студийного размера.

После 1930

Немногочисленные производители пианино, пережившие Великую депрессию, спаслись, представив более компактные и менее дорогие пианино, особенно спинеты, и консоли в различных стилях декораторов эпохи возрождения, на которые публика с энтузиазмом откликнулась.Эта тенденция к меньшим размерам инструментов сохранялась на протяжении целого поколения, но была обращена вспять, когда с 1960-х и до 1980-х годов японские и корейские производители предлагали более крупные вертикали с простыми, неприукрашенными линиями. Успех этих азиатских пианино по сравнению с более мелкими и красивыми американскими моделями отчасти отражал постепенный поворот в сторону простоты и даже резкости в дизайне мебели после Второй мировой войны, изменение, к которому большинство американских производителей не адаптировалось — и поэтому вышло из строя. бизнес.

Сегодняшние вертикальные фортепиано сделаны в стиле попурри: консоли (но уже не спинеты) в старинных стилях; мягкие, но функциональные вертикали студийного размера для школьного использования; более высокие стойки с гладкими прямыми линиями; и гибридные стили. Сильно украшенные стили прошлого больше не являются обычным явлением, отчасти потому, что современные процессы массового производства делают их слишком дорогостоящими, а отчасти потому, что вкусы в дизайне мебели продолжают стремиться к более простым линиям; тем не менее, некоторые элитные бренды предлагают их в шкафах, изготовленных на заказ.А для тех, кто ищет оригинальные образцы фортепианных стилей прошлого, некоторые специалисты по восстановлению продолжают восстанавливать и предоставлять старые инструменты.

Избранная библиография

Эрлих, Кирилл. Фортепиано: История . Кингс Линн, Норфолк, Великобритания: Biddles Ltd., 1979.

Хорошо, Эдвин М. Жирафы, черные драконы и другие фортепиано: технологическая история от Кристофори до современного концертного рояля. Пало-Альто, Калифорния: Stanford University Press, 2001.

Лессер, Артур. Мужчины, женщины и фортепиано: социальная история. Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1954.

Majeski, Брайан Т., редактор. The Music Trades выпуск, посвященный 100-летию: История музыкальной индустрии США. 1990 г.

Роэлл, Крейг Х. Фортепиано в Америке, 1890–1940. Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины Press, 1989.

Словарь американского наследия, Vol. 17, № 1. Нью-Йорк: American Heritage Publishing Co., 1965.

Переписка

Д-р Уильям Э. Хеттрик, профессор музыки, координатор истории музыки, Университет Хофстра, Хемпстед, штат Нью-Йорк.