Знакомимся с акварельными карандашами / Обзор акварельных карандашей
Акварель – одна из самых поэтичных техник живописи, которая привлекает творческих натур своей воздушностью, прозрачностью и мягкостью цветовых переходов. Само выражение «акварельные тона» уже давно стало синонимом легкости и нежности. Впрочем, акварельная техника не так легка в исполнении, как в восприятии – известно, что рукотворную копию акварели сделать практически невозможно.
Что такое акварель, акварельные карандаши и как ними пользоваться – об этом пойдет речь в нашем обзоре.
Развитие акварели берет свое начало еще во II в. до нашей эры, одновременно с изобретением бумаги. В Европе акварель появилась только в XVI веке, гораздо позже остальных видов живописи (ее предшественницей была фреска – роспись по сырой штукатурке). Интересно, что местные художники акварельную технику по достоинству сразу не оценили – в то время главной целью в искусстве считалось точное копирование действительности, а добиться фотографичности изображения с помощью акварельной техники достаточно сложно, чего не скажешь, к примеру, о живописи маслом.
Такая тенденция сохранялась вплоть до начала ХХ века, до появления первой фотографии – с ее талантом «остановить мгновение» не могли сравниться ни одни кисти и краски. Когда изобразительное искусство утратило способность конкурировать с фотоаппаратом, сместились и его акценты: в моду вошел импрессионизм, в вместе с ним и акварель.
Традиционно мастера писали акварелью по сухой бумаге: таким образом достигалась четкость линий и относительная автономность цветов. Со временем появилась новая техника рисования акварелью по мокрому листу. Впрочем, она дает совсем другой эффект, как будто смотришь на изображение через мокрое стекло: водяные мазки красками сливаются воедино, образуя красивые прозрачные переходы цветов.
Благодаря изобретательности современных производителей работать в технике акварели сейчас можно как с помощью красок, так и специальных карандашей.
Если у вас есть опыт работы с простыми цветными карандашами, понять, что из себя представляют карандаши акварельные, будет несложно. Это практически одно и тоже, только после завершения рисунка можно размыть его мокрой кистью, тем самым достигнуть эффекта акварели.
Существует два основных способа работы с акварельными карандашами: сухой (как обычными карандашами) и мокрый (по влажной бумаге либо с последующим размыванием карандашных линий). Сухой метод хорош тем, что акварельные карандаши, в отличие от обычных, без размывания дают очень яркий насыщенный цвет. Способ рисования по влажной бумаге требует большего опыта и сноровки: грифели карандашей некоторых брендов могут оставлять прерывистую линию либо вовсе проскальзывать по мокрому листу. Есть еще один способ использования акварельных карандашей: набирать цветной пигмент с грифеля на влажную кисть и рисовать, как красками.
Вся сложность работы с акварелью заключается в том, что эта техника любит точность с первого раза – чем меньше слоев краски вы накладываете, тем естественней и свежей получается рисунок. Также стоит помнить, что здесь не существует приемов, отменяющих последнее действие (как в работе с маслом, например, где неподходящий штрих можно просто убрать и нанести новый).
Поэтому главным козырем таких карандашей перед обычной акварелью является то, что с ними гораздо проще спланировать результат и править рисунок еще в процессе «сухого» рисования. Хотя тут тоже стоит учитывать, что сухой акварельный карандаш стирается с бумаги гораздо хуже обычного. Неудачный штрих лучше убрать мягкой резинкой (ластиком-клячкой), после чего влажной кистью размыть в ноль, дождаться полного высыхания бумаги и продолжить работу.
Размытый пигмент на рисунке растворять кистью повторно можно (но не желательно), зато не воспрещается рисовать по уже размытому участку. При «мокром» рисовании небольшие огрехи можно немного подправить, если нанести на рисунок немного воды и промокнуть ее бумажной салфеткой.
В работе с мокрым способом рисования вам понадобится специальная акварельная бумага (с плотностью не менее 200 г/м2) и карандаши высокого качества. Для сухого способа сгодится обычная гладкая бумага плотностью около 100 г/м2.
Derwent Academy Watercolour (12 цветов)
Пигменты этих акварельных карандашей прекрасно наносятся, наслаиваются и смешиваются, а также отлично взаимодействуют с водой. Derwent Academy Watercolour помогут воплотить любую вашу художественную фантазию. С их помощью можно создавать неограниченное количество впечатляющих художественных эффектов: от мягких и почти неуловимых до насыщенных и наполненных жизнью изображений. Диаметр карандаша – 7 мм, грифеля – 3,3 мм.
Derwent Inktense Китайская тушь (24 цвета)
Отличительной особенностью серии Derwent Inktense является нестандартный водорастворимый грифель, обеспечивающий особую интенсивность цвета. Растворяясь в воде, пигменты грифеля образуют идентичные с чернилами соединение – рисование такими акварельными карандашами напоминает работу с тушью. Такие карандаши можно использовать для росписи по хлопчатобумажным и шелковым тканям.
Derwent Watersoluble Sketching
Набор графитных водорастворимых карандашей станет идеальным инструментом творчества в технике гризайли (рисунок кистью в два цвета, чаще всего черно-белый). Графит Derwent Watersoluble Sketching
Faber-Castell Art GRIР (12 цветов)
Универсальный набор как для профессиональных, так и для начинающих художников. Ударопрочный грифель Art GRIР дает мягкий насыщенный цвет, полностью растворяется в воде, что позволяет превратить ваш карандашный рисунок в искусную акварель. Карандаши имеют уникальную эргономическую треугольную форму с запатентованной Grip-зоной, благодаря которой карандаш не скользит в руке. Как и вся продукция Faber-Castell, акварельные карандаши Art GRIР являются экологически чистыми, имеют лаковое покрытие на водной основе.
KOH-I-NOOR Mondeluz (24 цвета)
Эти акварельные карандаши премиум-класса обеспечат вам яркие и насыщенные цвета естественной цветовой гаммы. Их грифели устойчивы к механическим деформациям, мягко ложатся на бумагу, легко затачиваются. Пигменты KOH-I-NOOR Mondeluz обладают высокой светоустойчивостью: рисунок не выгорает на солнце. Произведены из высококачественных натуральных материалов. Кедровая древесина карандашей покрыта цветным лаком на водной основе.
В завершение отметим, что акварельные карандаши хороши еще и тем, что их очень удобно брать с собой на зарисовки во время поездок, пленэров, походов в кафе. В таких случаях советуем их комбинировать со специальной водяной кистью waterbrush (нейлоновая кисть, пластиковая ручка которой является емкостью для воды). Такой набор – вещь бесценная, когда есть желание, но нет возможности взять с собой в дорогу полноценные акварельные краски, кисточки и резервуар с водой.
Акварельные инструменты:
Набор акварельных карандашей Derwent Academy Watercolour (24 цвета) 570 грн. |
Альбом Moleskine Art акварельный (средний, черный) — старый 815 грн. |
Набор акварельных карандашей Derwent Inktense Китайская тушь (24 цвета) 995 грн. |
93 грн. |
Несколько работ, выполненных акварельными карандашами:
6 необычных техник рисования акварелью
Недавно мы разбирали семь простых техник рисования акварелью, и если вы их освоили, то пора переходить к чему-то более сложному и интересному. Сегодня мы разберем еще шесть любопытных техник, которые помогут вам создать свой собственный шедевр.
Брызги
Нижнюю часть бумаги мы намочили, чтобы посмотреть, что получится.
Данная техника довольно простая. Просто наберите на кисть краску и начните постукивать щетиной кисти по пальцу так, чтобы брызги хаотично разлетались
Если ваша кисть слишком мокрая, вам будет сложно управлять брызгами. Поэтому стряхните несколько капель с нее, а уже потом приступайте к работе.
Если вам не нравится бить кистью о свои пальцы, то вы можете использовать любое подручное средство, ручку, например.
Перед тем, как начать разбрызгивать нашу краску, положим кусочки бумаги в верхнем углу нашего холста.
Также мы намочили нижний край листа чистой водой и подкрасили его светло-фиолетовым цветом.
Поищите старую зубную щетку, промойте ее и уберите все остатки зубной пасты. И приготовьтесь к беспорядку.
Есть несколько способов набрать краску на зубную щетку. Вы можете окунуть ее в краску, то таким образом очень сложно заполнить щетину краской. Можете попробовать наполнить зубную щетку с помощью кисти. Таким образом вы сможете контролировать количество краски.
Возьмите зубную щетку и проведите большим пальцем по щетине. Также вы можете использовать подручные средства. Выберите инструмент, с помощью которого вам будет удобно распылять краску с щетины. Заметьте, как скорость движений и дистанция щетки от бумаги влияют на распыление краски.
Когда вы захотите распылять краску другого цвета, промойте хорошенько зубную щетку и просушите ее полотенцем.
Не беспокойтесь, если у вас не получается эта техника так хорошо, как хотелось бы. Практикуйтесь и у вас все будет получаться.
Как видите, получается довольно интересный эффект. Используйте те подручные средства, которые у вас есть, примените свою фантазию и подойдите к рисованию креативно.
Сграффито и штампы
Сграффито – это итальянский термин, который обозначает технику соскабливания, ассоциирующуюся со стиранием верхнего покрытия керамики с целью обнажения тех слоев, что находятся под ним.
На примере мы соскабливали краску с помощью перочинного ножа. Если соскабливать еще не высохшую краску, которая впиталась глубоко в бумагу, то получатся темные линии.
Если использовать эту технику с умом, то с ее помощью можно создать интересные ландшафты, выскабливая формы деревьев и другой флоры.
Можно использовать старые кредитные карты, чтобы соскабливать краску. Гладкой картой стороны можно сметать остатки краски.
Множество кистей имеют заостренный край. Можете использовать такие кисти, чтобы создавать тонкие линии.
Очень важно понять, через какой промежуток нужно начинать соскабливать. Потренируйтесь на отдельном листе такой же бумаги и с теми же красками.
Штамп – это нанесение краски путем надавливания другими предметами на бумагу. Вы можете выбрать любой материал для того, чтобы создавать штампы. Пробуйте все, что попадется вам под руку.
На данном примере мы используем салфетки для лица. Наполним их краской и нанесем штампы на верхнюю часть бумаги.
Также можно использовать губку. С ее помощью мы изобразим траву.
Вы можете играться с текстурами, используя различные материалы. Экспериментируйте!
Не бойтесь использовать части тела для штампов. Всему можно найти свое применение!
Вымывание
Относительно простая техника поможет вам создать необычные и интересные фактуры.
Сначала покроем верхнюю часть бумаги синей краской.
Затем быстро закрасим красным цветом оставшуюся часть полотна. Так будет выглядеть наш рисунок на данном этапе.
Теперь промойте хорошенько кисть и вновь наполните ее чистой водой. Легкими движениями кисти побрызгайте каплями воды на еще мокрую краску.
Продолжайте брызгать водой до тех пор, пока вас не устроит результат.
То, насколько краска высохла, можно понять по силе воздействия воды на нее. Заметьте, что чем больше воды попало на одну и ту же область, тем светлее там стал оттенок краски.
Не расстраивайтесь, если у вас не получается управлять размытием. У вас, скорее всего, это и не получится, так как довольно сложно повлиять на этот процесс.
Экспериментируйте с количеством воды, цветами и степенью высыхания краски. Данная техника может помочь вам в создании интересного и фактурного фона.
Используем спирт
Вам понадобятся ватные палочки и спирт.
Густо закрасьте ваш лист краской.
Создайте такой оттенок фона, какой вам хочется и приготовьтесь к самому интересному.
Окуните ватную палочку в спирт и начните капать им на краску.
Спирт, попадая на краску, как бы отталкивает ее, создавая светлое пятно.
Пробуйте капать спиртом на краску по мере ее высыхания, чтобы проследить эффектом.
Получается довольно красиво, не так ли?
Эта интересная техника позволяет создавать необычные текстуры.
Используем соль
Очевидно, что нам понадобится соль для этой техники.
Нарисуем небо и холм.
Второй холм у нас будет малинового цвета, немного смешаем его с первым холмом, чтобы получить интересный переход.
Теперь возьмем соль и посыплем ею наш рисунок. Через несколько минут добавим еще немного соли. Она отталкивает краску от себя, создавая необычную фактуру.
Подождем, пока все это высохнет и посмотрим, что же случится дальше.
После того, как рисунок высох, эффект, который придала соль, становится более видимым.
Стряхните соль с рисунка и насладитесь результатом.
Лучше использовать губку для того, чтобы смахивать соль. Так вы не повреждаете краску. Легкими движениями очистите рисунок, постарайтесь не тереть его.
Соль впитала в себя краску, создав огромное количество похожих на звезды пятнышек.
Стоит заметить, что крупная соль будет оставлять более крупные пятнышки, а мелкая, соответственно, более мелкие.
Читайте также: 7 техник рисования акварелью для начинающих
Читайте также: 20 полезнейших ресурсов для художников
Читайте также: 10 секретов успеха в карьере иллюстратора
простых идей рисования акварелью|TikTok Search
TikTok
Загрузить
nickhughes111
Ник Хьюз
Ответить на @caitlin fung4 что дальше? #fyp #fypシ゚viral #foryoupage #art #simple #drawingtutorial #easy 9000 3 #акварель #художниксофтикток #подводный #лето #petsoftiktok #learnontiktok
3,2 тыс. лайков, видео в TikTok от Ника Хьюза (@nickhughes111): «Ответить @caitlinfung4, что дальше? #fyp #fypシ゚viral #foryoupage #art #simple #drawingtu учебник #легко # акварель #художниксофтикток #подводный #лето #петсофтикток #обучениенетикток». Простые идеи акварели 30 минут Поверь мне — Навос.
69,6 тыс. просмотров|
Поверь мне — Навос
остров канцелярских товаров
Остров канцелярских товаров 🏝
Столько разных способов нарисовать эти цветы! 🌼🌸 #живопись #акварель #урок #канцелярский остров #fypシ
155.2K лайков, 310 комментариев. Видео TikTok с острова канцелярских товаров 🏝 (@stationeryisland): «Столько разных способов нарисовать эти цветы! Легкие акварельные цветы | Нарисуйте 3 свободных формы лепестка | Используйте более темный цвет в центре | …Акварельные цветочные истории 2 — Данило Станкович.
2,6 млн просмотров|
Stories 2 — Danilo Stankovic
asinersart
A. Siner’s Art
Попробуйте эту простую идею для своего следующего проекта!
#fypシ #artistsoftiktok #tutorial #советы #тренды #drawing #easy 90 004 #watercolor #tiktokoftheday #foryou #foryoupage #fypage #fyp #fypシ゚viral #viral #viralvideo #viraltiktok #artist #abstractart #abstract #idea #art #artistssontiktok
90 лайков, TikTok видео от A. Siner’s Art (@asinersart): «Попробуйте эту простую идею для вашего следующего проекта! fypシ゚viral #viral #viralvideo #viraltiktok #artist #abstractart #abstract #idea #art #artistssontiktok». ИДЕЯ ИСКУССТВА | РЕЗЮМЕ | ЛЕГКИЙ Глаза океана — Билли Айлиш.
3019 просмотров|
Ocean Eyes — Billie Eilish
nickhughes111
Ник Хьюз
Ответить на @flopseythepotato что дальше?! #marvel #fyp #watercolor #foryoupage #fypシ゚viral #simple #cardideas 9000 3 #drawingtutorial #painting #easy #paintingtutorial #superhero #Человек-паук #avengers
381 тыс. лайков, 1,1 тыс. комментариев. Видео TikTok от Ника Хьюза (@nickhughes111): «Ответьте на @flopseythepotato, что дальше?! «. Простые идеи акварели 30 минут на свободе — Кенни Логгинс.
2,3 млн просмотров|
Footloose — Кенни Логгинс
канцелярский остров
Stationery Island 🏝
Мирная тишина🌲 #watercolor #tutorial #stationeryisland #fypシ
20.5K Likes, 5 2 комментария. Видео TikTok с острова канцелярских товаров 🏝 (@stationeryisland): «Мирная тишина🌲 #watercolor #tutorial #stationeryisland #fypシ». Легко | Акварельные деревья | учебник | …Оригинальный звук акварельных деревьев — Берти Ньюман.
256 тыс. просмотров|
оригинальный звук — Берти Ньюман
куренная
Куренная
Супер легкий акварельный цветок 🌺 #начинающий #рисование #урок
4. 5K лайков, 52 комментария. Видео в TikTok от Куренной (@kurennnaya): «Супер легкий акварельный цветок 🌺#начинающий #рисование #урок». Другая любовь — Том Оделл.
55,1 тыс. просмотров|
Другая любовь — Том Оделл
Остров канцелярских товаров
Остров канцелярских товаров 🏝
Просто и весело! #рисунок #урок
3,5 тыс. лайков, видео TikTok с Острова канцелярских принадлежностей 🏝 (@stationeryisland): «Просто и весело! #рисование #учебник». Простые идеи для скетчбука #6 | Нарисуйте шаткие формы акварелью | Используйте 2 цвета и разные оттенки каждого цвета | … оригинальный звук — Эстетика.
57,6 тыс. просмотров|
оригинальный звук — Эстетика
nickhughes111
Ник Хьюз
Ответить на @clouxted. tia что дальше?? #странные дела #season4 #strangerthings4 #MINDORDERING #watercolor #fyp #fypシ゚viral #foryoupage #simple #cardideas #drawingtutorial #painting #easy
3K Likes, видео TikTok от Ника Хьюза (@nickhughes111): «Ответить @clouxted.tia, что дальше?? рисовать #легко». Простые идеи акварели 30 минут «Очень странные дела» — Кайл Диксон и Майкл Стейн.
80,3 тыс. просмотров|
Очень странные дела — Кайл Диксон и Майкл Стейн
nickhughes111
Ник Хьюз
Ответить на @kaylapisone что дальше? 🎂🎁 #MadewithKAContest #fyp #watercolor #foryoupage #fypシ゚viral #simple #birth день #с днем рождения #cardideas #еда #учебник по рисованию #картина #easy #paintingtutorial
1,6 тыс. лайков, 22 комментария. Видео TikTok от Ника Хьюза (@nickhughes111): «Ответьте @kaylapisone, что дальше? учебник по живописи». Простые идеи акварели 30 минут «Бегущий вверх по холму» (Сделка с Богом) — Кейт Буш.
49,4 тыс. просмотров|
Бегущий вверх по холму (Сделка с Богом) — Кейт Буш
andrea.nelson.art
Andrea — A Dream Or A Day Art
Если вы новичок в акварели, это отличное занятие! Просто и красиво! #easyart #learntopaint #learnwatercolor #watercolortutorial #momtok #арбуз
29,9 тыс. лайков, 199 комментариев. Видео в TikTok от Andrea — A Dream Or A Day Art (@andrea.nelson.art): «Если вы новичок в акварели, это отличное занятие! Просто и красиво! #easyart #learntopaint #learnwatercolor #watercolortutorial #момток #арбуз». Акварельный арбуз Мистер и миссис Фокс — Александр Деспла.
272,7 тыс. просмотров|
Мистер и миссис Фокс — Александр Деспла
Простая акварельная живопись — Академия акварели
Простая акварельная живопись
Двухцветный портрет Натали Ричи
В этом видео урок, вы узнаете, как сделать портретное произведение с использованием всего двух акварельных пигментов.
Вот готовый портрет, который у Натали получится к концу этого видеоурока.
Этот акварельный набросок был сделан в качестве предварительного эскиза для более крупной картины маслом. Портрет написан в стиле старых мастеров, в технике многослойной масляной живописи.
Если вы хотите научиться рисовать, как старые мастера, но с использованием современных материалов, вам будет очень полезно изучить онлайн-видеокурс «Академия старых мастеров».
Чтобы сделать портрет акварелью, Натали сначала переносит рисунок на чистый лист акварельной бумаги, используя кальку. Как это сделать, подробно рассказано в нескольких видеоуроках курса Watercolor Academy. Акварельный подмалевок для портрета карандашом будет выполнен всего двумя пигментами. Чтобы определиться с цветами, вы можете попробовать разные акварельные краски и проверить их сочетания друг с другом. Для этого сделайте образец цвета, нанеся краску на градуированный прямоугольник, а затем добавьте еще одну краску рядом с предыдущей, чтобы увидеть, как эта пара выглядит вместе. Не забудьте записать названия красок для справки.
После тестирования Indian Gold с сепией, Натали также проверяет, как этот желтый цвет сочетается с нейтральным оттенком от Windsor & Newton, а также с несколькими другими красками, включая серый и индиго от Payne. Когда поверхность бумаги высохнет, Натали также проверяет, как выглядят разноцветные карандаши с выбранными цветами. Все это формирует ее решение относительно того, какой акварельный пигмент использовать и какой цвет карандаша выбрать. Пришло время подготовить выбранные акварельные пигменты для рисования: индийское золото и сепия. Живопись будет выполняться мокрым по мокрому, и чтобы подготовить лист акварельной бумаги к растушевке, Натали сначала смачивает весь лист с обратной стороны, используя плоскую белую кисть. Когда лист полностью пропитается, его переворачивают и кладут на пластиковую доску. Влажная бумажная поверхность хорошо прилипает к доске, прочно удерживая ее на месте. Чистая вода теперь наносится на лицевую сторону листа акварельной бумаги. Это высококачественная бумага из 100% хлопка, плотностью 300 г/м² и с шероховатой поверхностью. Дав воде впитаться в течение нескольких минут, Натали смешивает краску и наносит ее свободными мазками от руки на влажную поверхность бумаги. Рисование «мокрым по мокрому» дает приятные мягкие края мазкам, что как раз и требуется для этого подмалевка.
Более темный коричневый пигмент сепия добавляется на желтую область, смешивая два пигмента непосредственно на поверхности бумаги. Когда акварельная бумага высохнет, эти два цвета будут выглядеть светлее, потому что под действием силы тяжести частицы пигмента погружаются в волокна бумаги, пока краска сохнет. Натали работает очень свободными и свободными мазками, потому что на этом этапе речь идет не о рисунке, а о цветах и тонах. Светлый фон рисуется плоской широкой синтетической кистью, которая быстро покрывает большие площади. Два пигмента сначала смешиваются на палитре, а затем кистью наносятся на бумагу. Более темные тона создаются путем добавления большего количества пигмента сепии с помощью большой круглой кисти-швабры. Чтобы добиться более плавной градации цветов, можно брать в руки доску и поворачивать ее под разными углами, чтобы влажная краска текла в разные стороны. Вы можете заметить, что лицо осталось незакрашенным, потому что портрет будет выполнен цветным карандашом. Теперь, когда акварельная подложка полностью высохла, пришло время определиться с цветом карандаша. Мы не настаиваем на том, чтобы вы покупали какие-то конкретные художественные материалы, в том числе цветные карандаши. Это было бы навязыванием наших личных предпочтений, которые могут не соответствовать вашему творческому стилю или просто отсутствовать в ваших местных художественных магазинах. Для создания такой смешанной техники вам не обязательно использовать какой-то определенный карандаш — вместо этого вы можете выбрать любой понравившийся вам материал для рисования. Вы можете нарисовать портрет на подготовленном фоне мелом или углем, использовать графитный карандаш, рисовать пером и тушью, использовать перманентный или спиртовой маркер или использовать любой носитель для рисования, который вам нравится. Речь идет не о каких-то конкретных художественных материалах, а о навыках. Профессиональный художник сделает портрет намного лучше, чем новичок, не из-за красного карандаша, а потому, что такой художник умеет рисовать портреты.
Одного видео будет недостаточно, чтобы объяснить все, что вам нужно знать о рисовании портретов. Такая способность зависит от многих навыков, в том числе:
- Как использовать принципы конструктивного рисования
- Как использовать знания анатомии человека в рисовании
- Как правдоподобно изобразить плоскости головы человека
- Как применять пропорции и выравнивание черт лица
- Как реалистично передать тональные значения
- и так далее
В один видеоурок просто не вместить всю эту информацию. Вместо этого мы создали целый художественный курс для художников, которые надеются научиться рисовать фигуры и портреты с натуры, памяти и воображения. Вы можете посетить Академию рисования, которая включает в себя два курса — Online и заочный курс — и обучает всему, что вам нужно знать о рисовании портретов и фигур. Онлайн-курс подходит для художников среднего уровня, которые уже имеют некоторые навыки конструктивного рисования и хотели бы еще больше улучшить свой фигуративный рисунок, посмотрев 52 видеоурока по этим темам. Однако лучшим вариантом, полностью подходящим для начинающих, является заочный курс Академии рисования, где вы получите персональное руководство от преподавателей Академии по индивидуальному учебному плану. Такая учебная программа будет разработана именно для вас, в зависимости от вашего текущего уровня навыков рисования и с учетом целей художественного образования, которые вы хотели бы достичь. Эта академия действительно уникальна – такого обучения нет больше нигде.
Конечно, чтобы рисовать реалистичные портреты, нужно еще и знание анатомии художника. Изучение анатомии может быть довольно сложной задачей. Тем не менее, есть один отличный художественный курс, где вы можете сделать это быстро и легко: Мастер-класс по анатомии — это уникальный онлайн-курс, разработанный для таких студентов, как вы, у которых не так много времени на обучение. Он поставляется с 26 видеоуроками, которые вы можете посмотреть в любое время, не выходя из дома, и узнать все, что вам нужно знать, чтобы рисовать фигуры и портреты с правильной анатомией.
Ваши навыки фигуративного рисования зависят не только от знания анатомии. Прежде всего, вам необходимо хорошо понимать основные принципы рисования, такие как линейная и воздушная перспектива, конструктивный рисунок, правила композиции, профессиональные методы тональной передачи, золотые пропорции и многое другое. Такая информация представлена в онлайн-курсе Академии рисования. Этот курс состоит из 45 видеоуроков, которые подходят как для начинающих, так и для продвинутых студентов, которые хотели бы улучшить свои общие навыки рисования.
Если у вас уже есть хорошие навыки рисования и необходимые знания по анатомии, а хотелось бы освоить только ноу-хау рисования портрета в три четверти, вы найдете книгу Владимира Лондона «Как рисовать Портрет» особенно полезен. Он поставляется с подробным описанием и несколькими иллюстрациями, которые помогут вам нарисовать портрет шаг за шагом. Эта книга доступна на Amazon как в цифровом, так и в бумажном формате.
Портретный рисунок Натали Ричи идет хорошо. Вы можете видеть, что использование смешанной техники — отличный способ сделать произведение искусства. Даже если вы никогда раньше не рисовали портрет акварелью, вы все равно можете сделать очень живописный фон акварельными красками, а потом поверх такого фона нарисовать красивый портрет карандашом или любой другой рисовальной бумагой.
Использование очень ограниченной цветовой палитры всего из двух пигментов значительно облегчает работу с цветами. Даже если вы не аккуратно нанесете акварельные краски, это не испортит такое произведение искусства.