Акварелью живопись для начинающих: пошаговые уроки легкой и красивой живописи

Акварельная живопись — урок для начинающих

В этом посте вы найдете ответы на вопросы относительно всего необходимого для начала работы с акварелью. Но если после прочтения статьи будет что-то непонятно, смело пишите в комментариях. Я приложу все усилия, чтобы сделать это замечательное художественное средство понятным и доступным для вас!

Перед написанием этого поста я прошерстила интернет в поисках подобной информации. Именно тогда я осознала, что не стану детально останавливаться на какой-то определенной технике, а вместо этого составлю обобщенное руководство. Несмотря на то, что я хорошо знакома с акварелью, избыток сведений из интернета выбил меня из колеи! Прочитав три слишком мудреные статьи, я бросила это гиблое дело. Я решила продемонстрировать свой собственный подход к акварельной живописи, который сполна можно описать прилагательным «простой».

 

Принадлежности

Прежде всего, я дам вам список обязательных приспособлений. Очевидно, что начать следует с набора акварельных красок.

Я пользуюсь и весьма довольна набором акварели Greenleaf & Blueberry, состоящим из качественных художественных пигментов. Однако он не из дешевых (но работать с ним – одно удовольствие!). Если вы новичок, вам не стоит сразу же вкладываться в профессиональные краски. Джессика Моеллер из Greenleaf & Blueberry в своем гостевом блоге об акварели, который стоит вашего внимания, рекомендует пигменты брендов Sakura Koi или Winsor & Newton Cotman как наборы ученической акварели достойного качества. На вашем месте я бы остановилась на Sakura Koi, ведь он предлагает больше оттенков.

Независимо от выбранного бренда, первым делом необходимо составить карту цветов. В Гугле по запросу «карта цветов акварели» в разделе Картинки вы найдете множество идей!

Теперь, поговорим о кисточках

Каждый художник подбирает кисти по вкусу. Поскольку я демонстрирую свой стиль работы, я расскажу вам о кистях из моего арсенала. Мне нравиться прописывать подробно каждую мелочь, следовательно, я чаще применяю маленькие модели. В их числе:

• Круглая № 0000 Winsor & Newton Cotman Series 111
• Круглая № 000 Grumbacher Goldenedge 4620
• № 5/0 Robert Simmons S85
• Круглая № 0 Grumbacher Goldenedge 4620
• Круглую № 3 Grumbacher Goldenedge 4620

Свои rbcnjxrb я приобрела в местной художественной лавке Michael’s store. Вам необязательно обзаводиться всеми кисточками из этого списка. Нескольких моделей маленьких размеров вам вполне хватит!

Качество акварельной бумаги имеет большое значение

В основном я работаю на холоднопрессованной бумаге Strathmore 300 Series плотностью 252 г/см2 (140 lb), потому что ее легко раздобыть в моем городе. Если вы не знали, акварелью необходимо писать на специальной бумаге с особой впитывающей способностью. По существу, на акварельной бумаге пигмент остается на поверхности до полного высыхания, не расползаясь при этом как паутина. Попав, к примеру, на бумагу для принтера, краска пустит жилки по контурам мазка из-за супер-абсорбирующего свойства такой бумаги. Вместо холоднопрессованной можете попробовать горячепрессованную (она более гладкой текстуры).

В завершение, вооружитесь чистой водой и тканью (я пользуюсь старой обеденной салфеткой) или бумажным полотенцем для промакивания кисточек.

Воду можно налить куда угодно. Мне достаточно старой чашки.

Интенсивность краски

Преимущество работы с акварелью заключается в том, что художник имеет возможность полностью контролировать ее прозрачность. Только посмотрите, как по-разному выглядит один и тот же цвет при изменении соотношения воды и пигмента на кисточке!

Крайний слева пример иллюстрирует размывку, содержащую много воды и мало пигмента. На мазке по центру вода и краска взяты в практически равных количествах. Справа акварель лишь слегка разбавлена водой.

Вы спросите: «Замечательно, но как на практике можно регулировать эту пропорцию?». В начале работы смочите пигменты, которыми собираетесь писать, парой капелек воды. Это активирует их, и с ними станет проще справляться. Далее, попробуйте один из следующих способов:

1. Пользуйтесь палитрой

Взяв палитру, можете приступить к смешиванию трех разных оттенков одного и того же пигмента. Чтобы получить первый цвет, предварительно накапайте с помощью кисти в ванночку палитры около восьми капелек воды. Далее, наберите влажной кистью немного смоченной краски и добавьте ее в ванночку.

Смеси второго оттенка потребуется не больше пяти капель воды. Аналогично нужно накапать ее в ванночку, набрать пигмент (в этот раз побольше) и приготовить размывку. Активно размешивайте полученный тон кистью для растворения акварели в воде и полного ее вымывания из волосков! Если этот цвет мало отличается от предыдущего, возьмите больше краски.

Чтобы получить самый темный цвет, используйте краску непосредственно с кювет, что обеспечит высокую концентрацию пигмента.

2. Пишите прямо с акварельного набора

В этом случае управлять насыщенностью цвета вам поможет разное количество воды на кисти. Самого светлого оттенка вы добьетесь, слегка коснувшись акварели кончиком обильно смоченной кисти. Когда при наложении мазков цвет оказывается чересчур плотным, достаточно опять мокнуть кисточку в воду и перенести ее в краску на листе. Это немного осветлит ее. Для размывки средней интенсивности вам снова потребуется набрать пигмент смоченной кистью, но взять его нужно побольше. Стремясь к передаче самого темного тона, я промакиваю кисточку (она сырая, но не мокрая) и наношу предварительно увлажненную акварель на лист прямо с кюветы.

Соединение

Соединение красок это именно та причина, по которой следует научиться контролировать прозрачность цвета. Раскрашивание предмета несколькими оттенками одного и того же тона является ключевым инструментом художника для создания живописных и правдоподобных картин. Сейчас я продемонстрирую метод превращения круга в шар посредством соединения и применения тонов разной насыщенности:

1. Изобразите круг при помощи самого светлого тона.

2. Давайте представим, будто лучи света падают сверху справа, как видно на фото ниже. Следовательно, собственную тень мы будем изображать в нижнем левом секторе шара. Приступая к работе над этой тенью, наберите на кисть средний оттенок. Нанося его, попытайтесь добиться эффекта огибания тенью круга в форме полумесяца, примерно следующим образом:

3. Теперь вы заметите, что на стыке светлой и средней размывок образовалась четкая граница. Для ее смягчения потребуется соединить оттенки. Работая с акварелью, это сделать очень просто. Итак, прополощите ворс кисти в воде, удаляя остатки пигмента. Просушите кисточку и убедитесь, что на ней не осталось следов акварели. Затем, снова смочите кисть. Расположите ее на рубеже двух оттенков и растяните средний тон, аккуратно смачивая и размазывая его. После этого вам не удастся определить, где заканчивается один и начинается другой оттенок!

4. Настало время передать темный тон в нижней части круга/ шара. Наложите мазки темного цвета в виде полукруга, как на фото ниже.

5. Смягчите его контур тем же способом, что и границу среднего тона, и дело сделано!

6. По желанию вы можете дополнительно изобразить падающую тень под шаром. Для этого нарисуйте полосу темной краской вдоль участка нижнего контура шара, примерно так:

Затем, сделайте растяжку мокрой кистью, пока цвет постепенно не сойдет на нет.

При желании потренироваться соединять тона и передавать тени, я посоветовала бы попытаться изобразить данные фигуры разными оттенками. Для шара можете взять зеленый, для куба – синий, и так далее. Работа над подобными формами помогла мне научиться передавать объемность предметов. Это искусство сравнимо с умением спрягать части речи при изучении языка. Вам покажется это скучноватым занятием, но оно крайне полезно.

Смешивание акварельных красок

Для смешивания акварели вам понадобится палитра, встроенная в вашу коробку с акварелью, либо отдельная. Процедура приготовления цветовых смесей довольно бесхитростна: выложите первый пигмент в ванночку палитры и добавьте к нему второй. Из их смеси образуется третий, новый тон!

При работе с ограниченной цветовой гаммой навык смешивания акварели весьма ценен. Можете обратиться к цветовому кругу-подсказке по ссылке, чтобы узнать, какие пигменты стоит соединить для достижения нужного результата.

Смесь желтого и красного даст оранжевый. Среди других популярных комбинаций – сочетание синего с желтым (зеленый) и красного с синим (фиолетовый).

Не переживайте, если смешанные краски высохнут на палитре. Намочите их, и они станут как новенькие, как бы долго они не простояли засохшими.

Акварельные краски и кисти в каллиграфии

Мне нравиться использовать акварельные краски в каллиграфии. Акварелью можно писать с помощью каллиграфической ручки. Но иногда хочется отложить ручку и просто выводить слова кистью.

Для достижения этого поразительного художественного эффекта обращайтесь с кистью, как с брашпеном или пером. Подписывая этот конверт строчными буквами шрифта Janet Style, я четко соблюдала последовательность восходящих и нисходящих штрихов при написании букв, как показано в наборе прописей-шаблонов шрифта Janet Style. Только я заменила традиционные принадлежности акварельной краской и кистью! Мне нравится эффект тоновых переходов линий и разная их толщина.

Эти живописные кувертные карточки я выполнила каллиграфическим шрифтом Beth Style.

Конечно же, вы можете соединять акварельную и каллиграфическую техники и для других целей от создания художественных узоров до кувертных карточек и прочего! Вариантов применения этого динамического дуэта найдется бесчисленное множество.

Оставшиеся вопросы

Этот пост охватывает лишь самые азы работы с акварелью. Я уверенна, что у вас еще много вопросов. Комментарии к статье «Урок изображения растений акварелью» навели на мысль, что в следующий раз не помешает коснуться темы определения точного места нанесения темных, средних и светлых тонов при рисовании на пленэре или с фотографии.

Надеюсь, что данная информация была полезна для вас! Благодарю за внимание.

Автор: Lindsey Bugbee

 

Поделиться статьей:

 

Курсы акварели и уроки живописи для начинающих взрослых в Владимире

Курсы акварели и уроки живописи для начинающих взрослых в Владимире

Приглашаем к сотрудничеству Школы Музыки и Частных Педагогов из г.

Владимир Узнать подробнее

Закрыть ×

Арт ФаШкола музыки

1-й урок бесплатно! Записаться

г. Владимир, ул. Девическая, 17

Схема проезда
Время работы: Пн-Вс с 10:00 до 23:00

8 (995) 118-37-01
Заказать звонок

Экспресс курсы акварели в школе Арт Фа Ваши первые результаты уже спустя 4 занятия!

Поставьте технику с помощью наших методик и начните рисовать, как наши профессионалы!

Записаться на бесплатное занятие

Чему мы учим на наших курсах акварели?

Мы обучаем всем направлениям художественного искусства

Все направления обучения

На курсах акварели мы обучаем всем направлениям от академического рисунка до скетча и комиксов, берем студентов любого уровня подготовки — от начинающих до профи, и любых возрастных групп — как детей, так и взрослых.

рисование акварелью уроки для взрослых обучение рисования с нуля уроки живописи акварелью акварельное рисование акварель для начинающих взрослых

Специально для курса акварели мы разработали авторскую программу

Обучение рисованию акварельными красками еще никогда не было настолько быстрым и продуктивным. Благодаря уникальной авторской программе “Акварель уроки живописи для начинающих взрослых”, разработанной ведущим педагогом школы, обучение происходит в ускоренном формате. Помимо базовых навыков академической живописи, композиции, перспективы, ученики школы рисования акварелью в Владимире смогут применить свои знания на практике при помощи акварельных красок. Программа предоставляет возможность научиться рисовать в любых предпочитаемых жанрах: от портретов и натюрмортов до пейзажей и ботаники.

для начинающихдля взрослыхдля детейдля онлайн занятийс нулядля новичковдля опытныхдля любого возрастадля любого уровня

Методисты нашей школы разработали учебную программу состоящую из 6 уровней.

• Наши методисты выпускники и педагоги из самых известных художественных ВУЗов
• Программа позволяет вырасти от “нуля” до “профи” за несколько месяцев
• Программа адаптируется педагогом школы под каждого ученика индивидуально

Каждый урок в процессе занятий мы:

• Разогреваемся и отрабатываем технику
• Отрабатываем прошедший материал и проходим новую тему
• Занимаемся практикой и еще раз практикой

Подберите педагога с которым вы добьетесь результата!

Каждый из педагогов школы является настоящим профессионалом в своем деле. Они обладают богатым опытом преподавания и багажом художественных знаний, которыми они готовы делиться со своими учениками. С преподавателями школы Арт Фа уроки не будут скучными, но позволят в полной мере развить художественные навыки рисования акварелью, создадут прочный фундамент из базовых знаний, которые дадут простор для дальнейшего развития.

В процессе обучения педагоги используют уникальную авторскую методику школы, которая делает обучение рисованию акварелью проще и интереснее. читать далее…

Комфортная и творческая
атмосфера для занятий в нашей студии

Профессиональные, опытные художники, применяя разработанную авторскую методику, помогают создать в школе атмосферу увлекательного, быстрого и эффективного обучения рисованию акварелью. Время, затраченное на обучение по программе Акварель уроки живописи для начинающих взрослых в Владимире, будет гарантированно проведено с пользой. На занятиях ученики никогда не ощущают скуку, а все возникающие сложности преодолеваются ими вместе с педагогами.

читать далее…

На занятиях учениками будут раскрыты все тонкости рисования акварелью, они откроют для себя новые техники, познакомятся с интересными хитростями, которые не только упростят процесс рисования, но и сделают его более эффективным. Специально для учеников подготовлены аудитории со всеми необходимыми материалами. Это создает невероятный простор для творчества, вдохновения и развития.

Записаться на бесплатное занятие

Отзывы наших любимых учеников

Большое количество бывших неопытных и не знающих о своих скрытых талантах учеников теперь с гордостью отзываются о своем опыте обучения в студии Арт Фа. Каждый из них раскрыл в себе любовь к живописи, а уроки помогли им направить свое творчество в нужное русло. Некоторые из них продолжают оттачивать свое мастерство в школе, и мы вместе гордимся их успехами. читать далее…

Я прошу вас об одном: не сомневайтесь в себе.

1 января 1962 года местная ливерпульская группа проходила прослушивание у крупного лейбла Декка в Лондоне. Тогда ребята сыграли 15 песен. Но представитель лейбла Дик Роуи отказал музыкантам, сказав, что “Группы гитаристов выходят из моды”.

А в 1963 году группа выпустила сингл “Please Please Me” и завоевала популярность, успех и всемирную славу. Это были музыканты группы Битлз. На их счету мировое признание, 10 наград Грэмми и 1-е место в списке величайших исполнителей всех времён.

Несмотря ни на что двигайтесь к своей цели. Мы знаем, как мотивировать наших учеников, как помочь раскрыться таланту. Попробуйте сами, и вы увидите, что даже самые невероятные мечты сбываются!

Андрей СиляевОснователь курсов рисования акварелью Арт Фа

Как может проявить себя начинающих художник!

Пройдя курс акварели для начинающих взрослых в Владимире, ученики получат возможность продемонстрировать свои успехи на выставках, которые устраивает школа. Это позволит начинающим художникам преодолеть барьер между ними и широким кругом ценителей искусства, развить уверенность в себе и получить мотивацию для дальнейшего развития своих навыков.

Помимо основного процесса изучения акварельной живописи, ученики имеют возможность посещать мастер-классы и принимать участие в семинарах, где будет рассмотрена определенная теоретическая информация, представлены особые техники. Дополнительное изучение теории ИЗО позволит ученикам углубить свои познания в этой сфере, открыть для себя новые материалы, познакомиться с жанрами, стилями и направлениями в живописи.

Стоимость курсов рисования акварелью

Обучаясь рисованию у частных репетиторов, вы не можете быть уверены в их компетентности и профессионализме. Зачастую стоимость таких занятий выше среднего за счет индивидуального преподавания, а количество занятий может составлять достаточно большое число. В школе Арт Фа курсы рисования акварелью обойдутся в разы дешевле, а прогресс будет заметен уже к четвертому занятию. По окончании обучения будет выдан сертификат, подтверждающий приобретенные умения и навыки.

Он предоставит широкие возможности для поступления и построения дальнейшей карьеры.

В школе действует система скидок. Чем больше в вас энтузиазма, сильнее желание учиться рисованию и чем больше времени вы готовы посвятить обучение, тем выше будет скидка. читать далее…

Бесплатное первое занятие позволит окончательно определиться с выбором при наличии сомнений.

Пробное занятие

0^Руб

• Индивидуальное занятие
• Любой возраст и уровень
• 60 минут

Записаться

Базовый курс

от7000^Руб

• Индивидуальное занятие
• Любой возраст и уровень
• 60 минут
• 1 раз в неделю
• 4 занятия

Записаться

Ускоренный курс

от6000^Руб

• Индивидуальное занятие
• Любой возраст и уровень
• 60 минут
• 2 раз в неделю
• 4 занятия

Записаться

Цены указаны при условии внесения предоплаты в день пробного занятия
Сколько стоят другие курсы и есть ли у нас скидки?

Ускоренный курс

60 минут занятие

Для получения скидки необходимо внести предоплату после первого урока

2 раз в неделю

Индивидуальные занятия

Мастерство

Продолжительность

Уроков в курсе

Цена за урок

За месяц

За курс
со скидкой

За курс
без скидки

Новичок1 уровень

1 месяц

8

1499 руб

11990 руб

14388 руб

Любитель2 уровень

2 месяца

16

1399 руб

—

22384 руб

26861 руб

Уверенный3 уровень

3 месяца

24

1299 руб

—

31176 руб

37411 руб

Эксперт6 уровень

6 месяцев

48

1199 руб

—

57552 руб

69026 руб

Базовый курс

60 минут занятие

Для получения скидки необходимо внести предоплату после первого урока

1 раз в неделю

Индивидуальные занятия

Мастерство

Продолжительность

Уроков в курсе

Цена за урок

За месяц

За курс
со скидкой

За курс
без скидки

Новичок1 уровень

2 месяца

8

1748 руб

6990 руб

13980 руб

16776 руб

Любитель2 уровень

4 месяца

16

1648 руб

—

26368 руб

31642 руб

Уверенный3 уровень

6 месяцев

24

1548 руб

—

37152 руб

44582 руб

Эксперт6 уровень

12 месяцев

48

1448 руб

—

69504 руб

83405 руб

Попробуем? Запишитесь
на первое занятие бесплатно

Приходите на занятие, чтобы узнать о свих творческих возможностях, научиться рисовать в выбранном направлении и дать волю вашим эмоциям посредством рисования. Занятие длится 1 час, и это ни к чему вас не обязывает.

Я согласен на обработку персональных данных

Программа первого урока курса акварели для начинающих

Чтобы познакомиться со школой и узнать, подойдет ли вам обучение в ней, следует посетить первое занятие. От вас требуется только энтузиазм, желание научиться рисовать и немного свободного времени.

Урок проходит бесплатно, но за то время, которое будет на него затрачено, вы не только познакомитесь с методикой преподавания и базовыми навыками живописи, но и попробуете создать вашу первую акварельную картину. Также у вас появится возможность лично пообщаться с педагогом, узнать свой уровень подготовки и получить необходимые рекомендации.

Этапы первого урока акварели:

01Выбор и знакомство с педагогом

02Определение уровня подготовки

03Теория и практика

04Обратная связь с педагогом

05Ответы на вопросы

06Подбор индивидуальной программы

Ответы на вопросы об обучении рисованию акварелью

01. Какие рисунки я смогу нарисовать на курсе рисования акварелью в Владимире?

02. Нужно ли проходить отбор, рисовать вступительную работу?

03. Как получить скидку на курс акварели в Владимире?

04. Смогу ли я научиться рисовать акварельными маркерами на курсе?

05. Можно ли научиться рисовать акварелью быстро?

06. Как проходит знакомство с творчеством художников и историей ИЗО?

07. Какие темы рассматриваются на первом уровне?

08. Какие специальные темы будут на акварельном курсе?

09. Я хочу научиться рисовать портреты акварельным красками? Будут ли учебные работы в этом жанре?

10. Что включает тема по основам дизайна?

Школа вокала и музыки Арт Фа Музыкальное образование в Подольске

Заказать
звонок

Введите ваше имя и телефон, мы свяжемся с вами в ближайшее время!

Я согласен на обработку персональных данных

Запишитесь
на бесплатное занятие

Выберете удобный способ, введите ваш телефон и мы запишем вас на бесплатный урок!

Напишите мне в WhatsApp Напишите мне в Telegram Перезвоните мне по телефону

Я согласен на обработку персональных данных

Узнать условия сотрудничества

Введите ваше имя и телефон, мы свяжемся с вами в ближайшее время!

Я согласен на обработку персональных данных

Наши школы

Хотите работать стать нашими партнерами? Пишите на partner@art-fa. ru

Акварельная живопись для начинающих — PAINTHOG

Акварельная живопись для начинающих видео

Painthog с гордостью представляет Акварельная живопись для начинающих . Полное руководство по всем техникам, материалам и навыкам, необходимым для начала рисования акварелью. Кроме того, есть несколько проектов, которые вы можете выполнить, чтобы помочь новичкам освоить приемы, необходимые для создания удивительных произведений искусства. Это бесплатный находчивый веб-сайт, посвященный исключительно начинающим акварелистам и созданный страстным художником, который хочет только убедиться, что вы можете получать удовольствие от обучения без ограничений.

Вот маркеры глав для видео

00:00 Интро

00:07 Рекомендуемые материалы для начинающих

04:56 Прозрачность

09:45 Прозрачность с тремя оттенками

13:52 Гравитация и синтез

20:59 Скорость хода

24:38 Вода и оттенки

29:25 Переходы оттенков

33:53 Silverware Project

41:52 Silverware Project 2

47:01 Абстрактные квадраты

58:46 Свет включен форма

Это полное руководство для начинающих, которое научит вас характеристикам акварели, общим техникам нанесения, влиянию гравитации и слияния, смешиванию цветов, акварельной бумаге, материалам и теории цвета. Кроме того, есть четыре простых проекта, в которых вы сможете проверить свои навыки и знания.

Начнем с материалов для акварели

Материалы для акварели состоят из акварельных красок, акварельной бумаги, кистей, палитры и других предметов, таких как бумажные полотенца, резервуары для воды, фен для ускорения высыхания и другие.

Вот материалы, которые советую использовать не только начинающим, но и опытным художникам.

Акварельные краски и краски (я использую марки Holbein)

• Желтая охра – теплый желтый

• Кадмий желтый лимонный – холодный желтый

• Синий ультрамарин – теплый синий

• Лазурно-голубой – холодный синий

• Ализарин малиновый – холодный красный

• Кадмий красный светлый – теплый красный

• Нейтральные оттенки – Сиенна жженая, умбра натуральная и нейтральный оттенок

Кисти для акварели

• Серебристо-черный бархат большой средний

• 900 02 Отлично подходит для большинства деталей; Princeton Neptune заостренный круглый #12

• Идеально подходит для небольших пространств и деталей; Princeton Neptune остроконечная круглая #6

• Отлично подходит для создания интересных кистей; Кинжал Princeton Neptune 3/8″

• Большая кисть для выразительных штрихов; Кинжал Princeton Neptune 1/2″

• Игла Escoda Castagnet

Бумага для акварели

Fabriano Artistico 140 фунтов, холодная печать, ярко-белая

Saunders Waterford 140 фунтов, холодная печать, ярко-белая

90 044 Разное

Пенопласт Gator, акварельная палитра, маскировка скотч, два резервуара для воды, бумажные полотенца и, наконец, последний запас акварели — тряпки для посуды

Ниже вы найдете разбивку навыков для начинающих, описанных в этой статье. Кроме того, вы оцените изображения из каждой демонстрации. Эти характеристики используются в каждом предмете, от рисования пейзажей до цветов и портретов. Они являются основой акварельной живописи, так что познакомьтесь с ними и примите их силу.

По мере продвижения в этом руководстве очень важно не усложнять . Возможно, вы рисуете не в первый раз, и, скорее всего, вы бы предпочли нарисовать потрясающий акварельный пейзаж. По моему опыту преподавания, многие новички опережают сами себя. Это все о краске законченного искусства, что является огромной ошибкой. Я всегда говорю: играй, рисуй и получай удовольствие от обучения. Это более расслабленное состояние ума, и давление сразу же исчезает.

Прозрачность — ключ к красивым акварелям

Акварель — это прозрачная среда . Все дело в тонкой краске и в том, как она взаимодействует с акварельной бумагой. Акварель растворима в воде — это означает, что когда вы добавляете простую воду к любому из цветов на палитре, они разжижаются и становятся полупрозрачными.

Акварель можно еще больше разбавить, добавив больше воды или даже таких сред, как глазурь или гуммиарабик. Акварельные пигменты не обеспечивают покрытие, как акрил. При использовании тонких слоев краски (прозрачной) они будут наноситься кистью и выглядеть легкими и тонкими, а если нанести слишком много краски за один раз, это разбавит ее внешний вид — поэтому старайтесь думать с точки зрения прозрачности акварельных пигментов.

Однако не все потеряно! Акварель неприхотлива, потому что ее можно накладывать друг на друга — при добавлении в смесь небольшого количества воды они очень легко смешиваются. С практикой вы начнете видеть, сколько различных цветов вы можете создать, смешивая свои уникальные цвета из заданной палитры. Акварельная живопись во многом связана с экспериментами с красками, материалами и бумагой, чтобы получить результаты, которые будут понятны каждому человеку.

Выполните следующие шаги

Когда вы рисуете первую фигуру в прозрачных слоях, описанных выше, обязательно начните с сухой бумаги. Используйте очень слабую чайную смесь. Не забудьте предварительно смешать больше, чем вы считаете нужным. Многие артисты, в том числе и я, слишком рано заканчивают работу.

Дайте каждому слою полностью высохнуть, прежде чем наносить следующий сверху. Начните рисовать фигуру большего размера, чем вам кажется нужным, иначе вам не хватит места для добавления дополнительных слоев. Этот проект идеально подходит для занятий акварелью, и вы научитесь важному навыку, который будет использоваться во всех ваших усилиях по рисованию акварелью.

Gravity & Fusion улучшит ваши навыки акварели

При рисовании акварелью лучше держать бумагу под наклоном. В противном случае вода имеет тенденцию скапливаться в случайных местах или на дне бумаги и стекать вниз. Этот наклон также приведет к тому, что влажная краска будет перетекать друг в друга.

Хороший лист акварельной бумаги выдержит воду без излишней деформации. Но наклон бумаги поможет предотвратить ненужное скопление воды. Лучше всего позволить цветам сливаться и сливаться. Если вы вернетесь к влажной стирке, это может испортить картину.

Если вам нравится этот беззаботный, органичный вид, вам нужно будет провести столько же исследований гравитации и термоядерного синтеза. Смешайте его, используя яркие цвета, серые и землистые оттенки и так далее.

Наслоение акварели для создания вторичных цветов

При наложении двух или более оттенков друг на друга получаются вторичные оттенки. Два цвета смешаются и создадут совершенно новый цвет. Акварель полупрозрачна по своей природе; поэтому их нужно наносить в несколько слоев, давая первому слою высохнуть перед нанесением следующего.

Вот пошаговое руководство  , показанное в видео. Начните с сухой бумаги и предварительно смешайте цвет. Нанесите смоченную краску на бумагу и закрасьте первый круг. Не забывайте наносить краску на бумагу и не возиться с ней. Чем чаще вы будете возвращаться к смывке, тем больше шансов ее испортить.

Дайте каждому кругу полностью высохнуть, прежде чем добавлять еще один. Я рекомендую использовать бумагу для холодного прессования поверх горячего пресса или гладкую поверхность. Это поможет вам добиться того зернистого вида, который делает акварель такой уникальной.

Mix It Up

Имейте в виду, что вы можете выбрать разные цвета. Я использовал основные цвета, потому что они похожи на создание колеса цветовой диаграммы. Итак, если вы чувствуете себя творчески, замените все, что хотите, но просто убедитесь, что вы используете три разных оттенка акварели. Если вам нравятся яркие цвета, используйте их!

Раскрасьте вторые круги чуть меньшего размера. Оставьте тонкое кольцо вокруг внешнего края. Обратите внимание, как меняется один цвет, когда он накладывается поверх другого. Если вы посмотрите на левую часть исследования, вы увидите, как желтый цвет становится зеленым, когда он накладывается поверх синего. Вот это прозрачность!

Многие новички забывают об этой особенности акварели, потому что они слишком сосредоточены на рисовании реалистичных изображений. Сохраняйте простоту и позвольте среде делать то, что у нее получается лучше всего.

Научитесь манипулировать толщиной краски и смывкой «мокрым по мокрому»

При работе с влажной акварельной бумагой важно знать, что более густая краска растворяется не так сильно, как более жидкие смеси красок. Акварель сделана из очень тонких светоотражающих пигментов. Акварельные пигменты имеют большую площадь поверхности, которая подвергается воздействию воды, а затем растворяется в растворе. Это вызывает дисперсию пигмента. Многие новички, как правило, работают только с консистенцией краски. Но когда вы станете более опытными, вы скоро обнаружите, почему более густая краска полезна.

Вот ключ

Но если вы хотите успешно рисовать акварелью, вы должны начать с изучения того, как обращаться с влажными красками и бумагой. И это отличный способ сделать это. Вы можете взять ненужную акварельную бумагу и сделать как можно больше кругов. Увеличивайте и уменьшайте влажность каждого круга. Используйте тонкую и густую краску, чтобы продолжать учиться справляться с возникающим кровотечением. Через некоторое время рисование на мокрой бумаге уже не является чем-то новым. У вас есть опыт и вы знаете, как добиться успеха. Опять же, это отличный способ учиться, а не рисовать готовые картины.

Цветовые диаграммы для изучения значений и переходов оттенков

Цветовые круги и цветовые диаграммы являются частью вашего творческого пути. Ты сделаешь много! Знайте, что все цвета имеют неотъемлемую ценность, которая либо темнее, либо светлее, чем другие цвета, в зависимости от оттенка. Для создания более тонких или светлых оттенков просто добавьте воды. Если вы хотите создать правильный цветовой круг, обязательно прочитайте эту статью.

Хорошим упражнением по рисованию акварелью для обучения смешиванию цветов является изучение цветовых переходов. Начните с постепенного добавления одного оттенка в другой. Обратите внимание, что даже малейшее количество цвета окажет влияние. Медленно добавляя немного больше, он в конечном итоге превратится в нейтральный, а затем в добавленный цветовой оттенок.

Вы только что узнали, что добавление небольшого количества пигмента в любой цвет изменит его оттенок. Распространенной ошибкой новичков является добавление слишком большого количества краски или воды. Опять же, еще один проект, который кажется простым, но на самом деле таковым не является. Это отличное упражнение, и вы должны использовать все свои цвета.

Быстрые и медленные мазки акварельной кистью

Скорость, с которой вы двигаете кистью по бумаге, играет важную роль в акварельной живописи для начинающих. Он определяет, насколько раскрывается текстура бумаги. Медленное движение покроет бумагу, а быстрое движение позволит нижним точкам остаться белыми.

Лучше всего поэкспериментировать с этим на чистом листе бумаги или на обрезках акварельной бумаги. Используйте брак, спрятанный в ящике стола или спрятанный в альбоме для рисования.

Обратите внимание на то, что мокрая бумага не позволяет быстрому мазку работать эффективно. Тем не менее, полувлажный или сухой работает хорошо.

Пришло время для начинающих!

Лучший способ научиться рисовать акварелью — погрузиться и проверить свои навыки. Кроме того, когда вы выполняете эти проекты, они создают великолепные акварельные рисунки, которые вы можете передать в студию. И не пугайтесь! Чтобы стать хорошим художником-акварелистом, нужно делать ошибки на своем пути. Это несовершенная среда. Получайте удовольствие от этого и позволяйте краске время от времени делать то, что она хочет. На этом веб-сайте есть много акварельных идей, так что попробуйте их и изучите некоторые другие.

Начните с простого

Столовое серебро  – отличный предмет для отработки всех навыков новичка. Используйте хорошие акварельные материалы, даже если это минималистичный проект. Он также включает в себя современные акварельные техники, которые делают рисование простым и интересным. Вы можете легко использовать тонкую и густую акварельную краску, медленные и быстрые мазки, поднимать влажную краску и многое другое. Не усложняйте процесс обучения. Это делает удивительное произведение акварельного искусства, которое вы можете повесить на кухне или на холодильнике.

Как и в предыдущих исследованиях, начните рисовать светлыми тонами и постепенно темнейте по мере добавления слоев. Это метод «мокрый по мокрому», поэтому не позволяйте слоям полностью высохнуть, иначе вы не получите таких же результатов. Если все сделано правильно, это прекрасный акварельный опыт .

Абстрактные квадраты

Абстрактные квадраты  проект идеально подходит для освоения гравитации и слияния, смешивания цветов и многого другого. И в итоге вы получите потрясающую акварельную картину для дома! Это тот вид искусства, который каждый должен делать как напоминание о том, что хочет сделать акварель, если бы мы только могли уйти с дороги. Это одна из многих современных акварельных техник, которую вы можете легко масштабировать и создать потрясающее произведение искусства для вашего дома. Исследуйте акварельные краски и акварельные кисти с этим проектом, что угодно!

Light on form project

Это более сложная задача, потому что вы должны быть более точными с значениями, временем и кистью. Но выигрыш ОГРОМНЫХ  если вы можете сделать это хорошо. Лучше всего взять серую акварельную краску и сделать простую диаграмму. Это визуальное руководство, которое поможет вам выбрать правильные значения для нанесения на акварельную бумагу.

Не торопитесь с этим . Нелегко сделать это хорошо с первого раза, поэтому рассчитывайте сделать это несколько раз. Начните со светлых значений и работайте темнее с каждым слоем. Дайте бумаге полностью высохнуть, прежде чем добавлять еще одну. Вот тут надо запастись терпением.

При раскрашивании сферы делайте мазки круговыми. Это поможет придать ему круглый вид. Пока краска влажная, используйте чистую влажную кисть и поднимите блик.

Знаете ли вы?

Большинство начинающих бросают курить в течение первых нескольких месяцев . Легко разочароваться и сдаться, и это просто природа новичка. Я знаю ловушки, в которые вы можете попасть. Вот несколько советов, которые помогли мне улучшить свои навыки рисования менее чем за 1 год!

Не пытайтесь создать законченное искусство!  Это ловушка, которая приведет только к разочарованию и разочарованию. Подумайте об учебе, каракулях и играх. Такое мышление полностью изменит ваше отношение и позволит вам исследовать и быть более творческим.

Работайте помаленьку!  Большая картина появится позже, но пока используйте четверть листа (9″ x 12″ или 11″ x 14″). Чаще пробуйте новые акварельные идеи и рисуйте на лицевой и оборотной сторонах акварельной бумаги. Используйте все это!

Беритесь за одно дело за раз.  Запишите три проблемы, с которыми вы боретесь, и повторяйте каждую из них снова и снова, пока не почувствуете себя более комфортно. Ваши навыки акварели улучшатся быстрее, чем вы думаете, если у вас есть намерение!

Акварель — несовершенный материал.  Он не предназначен для постоянного контроля. Избегайте суеты с каждой отдельной деталью и примите несовершенства!

Стать фанатиком , а не очередным лодырем. Я знаю ты сможешь!

ИДЕАЛЬНЫЙ Учебник по акварели для начинающих

В этом уроке акварелью мы будем рисовать осенний лист акварелью. Это легкий, веселый и простой в использовании урок рисования акварелью — отличная картина для начинающих или любого уровня!

Подробности смотрите в видео!

Эталонное фото ► https://pixabay.com/photos/autumn-leaves-season-botany-branch-3813775/

Щелкните правой кнопкой мыши и сохраните мой план ниже!

50+ БЕСПЛАТНЫХ уроков акварели ► https://www.youtube.com/watch?v=984lC491xEU&list=PLbpzd3P9XKZA56iQlzsANFDQ9CdcvgFdf&t

Как перенести контур на акварельную бумагу

9 0047

Распечатать контур. Закрасьте всю спину темным карандашом. Положите на акварельную бумагу контуром вверх. Обведите контур карандашом.

1. Распечатать контур. Используйте копировальную бумагу , положив копировальную бумагу на акварельную бумагу контуром сверху. Обведите контур карандашом.

2. Распечатать контур. Используйте светлый блокнот, нанеся контур сначала на светлый блокнот, а затем на акварельную бумагу. Возможно, вам придется находиться в темной комнате, чтобы увидеть контур сквозь бумагу. Карандашом или акварельными карандашами обведите контур. Нажмите ЗДЕСЬ для световой панели, которую я использую.

50+ БЕСПЛАТНЫХ уроков акварели ► https://www.youtube.com/watch?v=984lC491xEU&list=PLbpzd3P9XKZA56iQlzsANFDQ9CdcvgFdf&t

♡ ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ МАТЕРИАЛЫ ♡

Купить все расходные материалы ► https://www.amazon.com/shop/allisonlyonart

Световой блокнот ►https://allisonlyonart.live/lightpad

Акварельные карандаши ►https://allisonlyonart. live/watercolorpencilsfc

Серебро Black Velvet Round Brush Size 8 ► https://amzn.to/3lGSd9Q

Silver Black Velvet Round Brush Size 2 ► https://amzn.to/31a6qm5

Silver Black Velvet Round Brush Size 4 ► https://amzn .to/2NHsIsl

Silver Black Velvet Script Liner Brush Size 1 ► https://amzn.to/3lXRSzO

Princeton Neptune Brushes (отлично подходит для начинающих) ► https://allisonlyonart.live/neptunebrushes

Набор кистей Woodlands ► https://amzn.to/3c9ms5Z

Etchr Sketchbook ► https://amzn.to/3c7KDBT

Мой iPad Air ► https://amzn.to/39bOdJg

♡ АКВАРЕЛЬНЫЕ ИСПЫТАНИЯ ♡

10-дневный конкурс акварельных лесных животных ► https://allisonlyonart.live/watercoloranimalchallengeyt

10 -дневная акварельная птица Challenge ► https://allisonlyonart.live/watercolorbirdchallengeyt

10 -дневная акварельная бабочка. RewaterColorClass

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: Это описание содержит партнерские ссылки, что означает, что если вы нажмете на одну из ссылок на продукт, я получу небольшую комиссию бесплатно для вас.