Как нарисовать акварелью кожу: Как нарисовать кожу акварелью

Как нарисовать кожу акварелью

Подбор нужного оттенка в акварели часто кажется довольно сложным делом, однако это не так, и так же, как и в других видах живописи (например, в масле), создается путем смешения разных цветов. Это касается и того, как получить цвет кожи из акварели. В данной статье мы постараемся это разобрать.

Для начала, упомянем про важную особенность акварели. В отличие от масла, где используются белила для высветления цвета, в акварели в этих целях используется бумага, которая просвечивается через красочный слой, а также вода, разбавляющая краску. Поэтому для того, чтобы сделать телесный цвет акварелью, совсем не обязательно использовать белую краску.

Как получить цвет кожи акварелью

Вначале работы подготовим акварель, воду и кисти. В качестве палитры можно использовать крышку из-под красок, картон или саму акварельную бумагу – любую поверхность, которая не сразу будет впитывать краску.

Далее наносим на нашу палитру красный цвет, и затем – охру (либо же, если ее нет, смешиваем желтый и коричневый). Их можно смешать в равном количестве или с преобладанием охры, в зависимости от оттенка кожи.

Чтобы сделать цвет менее насыщенным, разбавляем его немного водой (но не делаем совсем бледным, учитывая то, что при высыхании акварель часто теряет яркость). Получившийся оттенок наносим на участки кожи – так мы сделаем «подцветку», которая будет просвечивать через верхние слои и задаст общий тон.

Ничего страшного, если на этом этапе не получится точно попасть в нужный оттенок, гораздо важнее сейчас задать нужный тон. Тон бывает теплым или холодным, у живого человека он, как правило, теплый, даже если кожа очень бледная. Поэтому, чтобы верно передать цвет кожи акварелью, на первом этапе нежелательно добавлять холодные цвета. Чтобы показать светлость кожи, достаточно разбавить краску водой.

Дальнейший процесс работы (слои)

При наложении дальнейших слоев можно использовать и другие цвета: коричневый, синий, зеленый, земляной и различные их вариации. Холодные цвета часто примешиваются к теплым (коричневому, охре, желтому) для создания теней, иногда их можно даже использовать в чистом виде для контраста с теплыми фрагментами. Для того чтобы верней написать кожу, стоит внимательно приглядываться к лицу человека, фотографии или рисунку, с которого вы пишете.

Таблица оттенков кожи

Чтобы вам было проще подобрать нужный оттенок, мы составили примерную таблицу соотношений цветов. Конечно, оттенков гораздо больше, но на примере таблицы вы можете получить общее представление о закономерностях смешивания цветов. Помимо телесного цвета, характерного для европейцев, в таблицу включены и другие, которые подойдут для написания кожи представителей азиатских, африканских и других рас.

Как мы видим, для получения более теплого оттенка, должны преобладать такие цвета как красный, коричневый, желтый, охра, для холодного чаще всего используется синий.

Надеемся, эта статья дала вам достаточно полное представление о том, как сделать цвет кожи акварелью. Удачи в творчестве!

УРОКИ

фОТОШОП

Теперь у вас есть прекрасная возможность рисовать, редактировать любые изображения из любой точки мира не имея под рукой графического редактора.
«Фотошоп онлайн» – Полностью бесплатен! Доступен откуда угодно, не требует установки, легок, удобен и практичен!
Для использования «фотошоп онлайн» нажмите на кнопку.

Уроки Рисования » Рисуем Людей »

ВСТУПЛЕНИЕ

В сети есть куча уроков по рисованию кожи, поэтому я сделал все возможное, чтобы мой вклад немножко отличался от остальных уроков. Во-первых, речь пойдет о нескольких тонах кожи. Большинство существующих уроков учит рисовать светлую или темную кожу, и только некоторые из них учат вариациям в оттенках. В этом уроке я буду говорить о нескольких оттенках светлой, натуральной и темной кожи, а также о том, как придать ей фентезийный или ужасающий вид.

Я также расскажу о том, как сочетания цветов и положение света будет влиять на выбранные вами цвета, о том, как смешивать краски, и какую технику рисования я использую при работе.

Для цифровой обработки я использую программы Adobe Photoshop и Corel Painter. Теоретически все программы равны по своим возможностям и функциям.

I :: ОСНОВЫ РИСОВАНИЯ КОЖИ

Во многих уроках по рисованию выделяют несколько оттенков на коже: средний тон, тени, световые зоны, и иногда «теплые» цвета. Это, конечно, верный подход, но далеко не простой. Кожа – это не плоская, однотонная поверхность; сложность ее заключается в том, что она содержит в себе несколько оттенков. Я расширю понятия оттенков кожи, добавив несколько своих примечаний. Поверьте мне, все не так сложно, как кажется.

Цвета и оттенки будут меняться в зависимости от типа кожи, который вы выбрали. Подробнее об этом я скажу во второй части данного урока. Но все оттенки кожи сводятся к одной общей схеме:

(1) СРЕДНИЙ ТОН: Сюда входят цвета, которые образуют фактический цвет кожи. Их должно быть несколько, с одинаковой насыщенностью, но в разных тонах. Насыщенность тонов должна быть низкой, по отношению к тону кожи.

(2) БАЗОВЫЙ ТОН: Можно сказать, это среднее значение основного (среднего) тона. Основной тон примечателен тем, что он бледный и не сильно выделяется. На его основе будут строиться все остальные оттенки.

(3) ТЕНИ: Самые темные участки объекта, которые оттеняются под углом света. Здесь нужно запомнить две вещи: во-первых, что они обычно очень насыщены, во-вторых, что они не густые. И цвета и глубина теней должны варьироваться на поверхности всего тела.

(4) СВЕТОВЫЕ ПЯТНА: Самые светлые участки объекта, на которые попадает свет. Сюда входят любые участки тела, которые светлее среднего тона. Как и тени, световые пятна должны варьироваться в цвете и яркости по всему телу.

(5) БЛИКИ: Блики появляются там, где свет наиболее интенсивно отражается от поверхности кожи, обычно на жирных участках. Чаще всего они встречаются на носу и губах. Блики должны быть ярче, чем световые пятна, но не переусердствуйте с ними.

(6) ТЕПЛЫЕ ЦВЕТА: К теплым цветам относятся те, которые придают коже живой здоровый вид – румянец на щеках, краснота на коленях и ногах. Они обладают повышенной насыщенностью и оттенками розового, оранжевого и красного. Не наносите их на всю поверхность кожи и не создавайте ярких пятен.

Средний, базовый тон и тени наносятся равномерно с высокой насыщенностью цветов. Световые пятна и теплые цвета, наоборот, наносятся с низкой насыщенностью цветов поверх основы. Это помогает добиться эффекта прозрачности и натуральности кожи. Теплые цвета сами по себе очень яркие, но при правильном использовании они только украшают картину и оживляют цвет кожи.

При нанесении световых пятен используйте несколько оттенков, с низкой насыщенностью цвета. Холодные оттенки (светло-бирюзовый, голубой или бледно-лиловый) отлично подходят для придания коже естественного оттенка, но не забывайте об оттенках розового и желтого; сочетание холодных и теплых оттенков придаст коже натуральный вид.

Задний фон также будет сильно влиять на цвет кожи, но подробнее об этом я скажу позже. Достаточно сказать, что цвет, выбранный из фона, может придать изюминку вашему рисунку.

Если все это звучит для вас слишком сложно, расслабьтесь. Давайте наглядно представим все это на черно-белой сфере, а затем посмотрим, как эта сфера будет обыграна цветом… на сфере справа добавлен «теплый» цвет. Я просто нанес на участок сферы яркое пятно, и посмотрите, как она изменилась, она стала более оживленной, излучающей свежесть и красоту.

Прежде чем двигаться дальше, я бы хотел обратить ваше внимание на две самые распространенные ошибки людей при рисовании кожи:

+ Использование ограниченного количества красок. Это, пожалуй, самая грубая ошибка. Кто-то берет один цвет за основу, и использует темную и светлую вариацию того же цвета для нанесения теней и световых пятен. НИКОГДА ТАК НЕ ДЕЛАЙТЕ! Вы получите безжизненную плоскую кожу. Секрет заключается в использовании разных оттенков. Будьте смелее, смешивайте цвета, меняйте насыщенность, экспериментируйте.

+Использование теней с низким контрастом. Это лишает кожу ее жизненности. Этот подход также делает кожу плоской и безжизненной. Один из секретов красивых теней – использование насыщенных оттенков. Тени не серые, и не черные; они цветные, и чем больше красок вы используете, тем реалистичнее они будут выглядеть.

Взгляните на этот портрет, нарисованный мной несколько лет назад. Обратите внимание, какой плоской и неживой выглядит кожа на оригинале – ошибка не только в низкой насыщенности теней, но и сами цвета слишком бледные – кожа практически серая. На втором рисунке кожа обретает жизненный блеск и форму. Здесь не только цвета стали лучше, но с изменением этих цветов, изменилась и форма, тело обрело объем.

Изображение телесных оттенков в живописи может вызывать затруднения, независимо от того, новичок вы или пишете акварелью в течение уже многих лет. Получение натуралистичных и объемных тонов потребует немного ловкости и хитрости, на это уйдет больше усилий, чем на простое использование краски прямо из тюбика, но если вы освоите нашу технику, все будет получаться легко.

Используя простой метод, описанный в данной статье, вы научитесь смешивать в акварели различные телесные оттенки в разной пропорции первоначальных цветов. Придется посмешивать и поэкспериментировать, чтобы найти оттенок, который вы ищете, но эта техника требует минимума материалов и она доступна художникам любого уровня. Немного практики, и вскоре вы станете профи!

Какой цвет кожи вы хотите изобразить?

Перед тем, как начать смешивать, представьте какой оттенок кожи вы хотите изобразить. Если у вас есть изображение или вы пишете с натуры, внимательно рассмотрите свою модель.

Очень легко определить смуглая кожа, средняя или светлая, но кроме того необходимо рассмотреть оттенок цвета кожи. Например, когда вы действительно приглядитесь повнимательнее, вы можете заметить, что оттенки голубого или зеленого присутствуют во многих телесных цветах. Это поможет вам определить, какие цвета вам нужно смешать, чтобы получить базовый тон.

Полезные советы по смешиванию тонов в акварели.

• Запомните: акварель выглядит темнее и насыщеннее, когда ее наносят на бумагу; после высыхания она становится светлее.
• Если вы смогли добиться изображения идеального оттенка кожи модели, запишите, какие цвета вы использовали при смешивании, чтобы не забыть их, когда вы в следующий раз сядете рисовать.
• В акварели нужно в минимальных количествах использовать белую и черную краски при изображении телесных оттенков. Зачастую, у белой акварельной краски немного больше пигмента, который может оказать влияние на прозрачность тонов и сделает их более плоскими. Использование черной краски приведет к тому, что телесные оттенки окажутся мутными. Для того, чтобы сделать кожу темнее, гораздо лучше использовать коричневую краску.

Шаг 1

Создайте палитру из желтой краски, меньшего количества красной краски и небольшой капельки синей краски. Это будет базовым начальным тоном для изображения кожи светлых оттенков. Если нужно получить средний оттенок кожи, добавьте одну часть коричневой краски. Если нужно получить смуглый оттенок кожи, добавьте две части коричневой краски. Проверьте, чтобы у вас под рукой было изображение для сверки тона, когда вы смешиваете краски.

Шаг 2

Смешайте вместе краски вашей базовой палитры. Нанесите немного краски на кусочек бумаги, чтобы рассмотреть оттенок. Навряд ли этот цвет будет отличным телесным оттенком, не это неплохая отправная точка.

С этого момента начинается корректировка тона. Сначала выясните, цвет кожи слишком светлый или слишком темный. Если слишком темный, добавьте больше воды, чтобы его разбавить. Если слишком светлый, добавьте немного коричневой краски.

Шаг 3

Продолжайте корректировать тон. В большинстве телесных тонов присутствуют оттенки различных цветов, таких как красный, зеленый или желтый. Добавьте немного нужных цветов для получения идеального телесного оттенка.

Продолжайте корректировать цвет, добавляя то немного одного, то немного другого цвета до тех пор, пока не получите тот цвет, к которому вы стремитесь.

Создайте родственные тона

Когда у вас получится путем смешивания добиться нужного телесного оттенка, создайте несколько родственных тонов, с помощью которых можно создавать акценты в готовой картине. Например, смешивание вашего телесного оттенка с небольшим количеством красного даст вам прекрасный цвет для изображения румянца на щеках.

А каким методом пользуетесь вы для получения оттенков кожи в акварели?

Телесный цвет из акварели, гуаши, акриловых и масляных красок

Портреты или картины с изображением людей укоренились в искусстве с давних времен, еще когда холстом служили стены пещеры. И конечно, перед художниками всех эпох возникал вопрос как получить идеальный телесный цвет при смешивании красок. К счастью, в наше время в палитре масляных и акриловых красок, гуаши и акварели есть все необходимые цвета для получения любого оттенка цвета кожи. Необходимо лишь немного разобраться в особенностях и составе телесного цвета.

Особенности телесного цвета и правила его получения

Телесный цвет  —  это средний тон между бледно-розовым и светло-бежевым, в основе которого преобладающая роль принадлежит белой краске. В живописи этот цвет считается сложным для воспроизведения. В настоящее время оттенки цвета кожи распространены не только в изобразительном искусстве, но и в текстильной промышленности и производстве декоративной косметики.

оттенки телесного цвета

Общие рекомендации для создания телесного цвета

Точных пропорций для создания этого цвета не существует. Все зависит от фантазии художника или конкретного изображения, которое живописец планирует воплотить на холсте. При этом учитываются ряд особенностей цветопередачи этого тона:

• Кожа женщин, как правило бледнее и нежели у мужчин.
• Тело, руки и ноги темнее оттенка лица. Это обусловлено не только особенностью самого покрова, но и его освещенностью при дневном свете.
• Оттенок кожи меняется не только под влиянием света, но и окружающих ее предметов. Так, если на голове находиться синий головной убор, то участок лица рядом с ним будет иметь холодный оттенок с серо-голубым подтоном.

пример использования художником многообразных оттенков телесного цвета в создании объемного изображения девуши

Так как же все-таки сделать цвет кожи из красок и с чего стоит начать? Ниже представлены основные рекомендации по смешиванию красок с целью получения этого сложного цвета.

1. Основа кожаного цвета – белая краска. Именно в нее небольшими пропорциями добавляют другие цвета до получения нужного результата. Исключением из этого правила является акварель, где высветление достигается за счет белой подложки и воды (подробнее ниже в статье).
2. В качестве дополнительных цветов для создания телесного выступают оттенки желтого (например, кадмий желтый), красного (кадмий красный, кармин и др), синего (ультрамарин), коричневого (охра, умбра, сиена и др).
3. Для получения более теплых оттенков телесного цвета должны доминировать красный, желтый, коричневый, охра. Холодные оттенки достигаются при добавлении синего, черного, серого, голубого.
4. При написании портрета с фото, рекомендуется держать изображение рядом с палитрой, чтобы сравнивать результат с исходником.

Для написания объемного портрета необходимо несколько тонов телесного цвета. Есть темные и более светлые, румяные, теплые и холодные оттенки на разных участках кожи, тени и блики. В связи с чем, художнику необходимо уметь смешивать краски в разных вариациях и пропорциях для получения реалистичного изображения лица и тела человека.

Основные цвета для получения оттенков кожи

Получение оттенков цвета кожи из гуаши, масляных и акриловых красок

Чтобы упростить творческий процесс получения нужного тона и сделать его немного быстрее можно воспользоваться предложенными примерами. Они актуальны почти для всех художественных красок, включая гуашь, масляные и акриловые составы. Исключением являются только акварель, о которой мы поговорим ниже.

Светлый оттенок

Для изготовления этого тона необходимо смешать сжелтую и красную краски в пропорциях 3:1. Получиться оранжевый тон. Далее, отдельно на палитру наносится белая краска, в которую по каплям добавляют полученную смесь.

Если стоит задача получить более холодный оттенок кожи, то добавьте немного голубого колера. В случае необходимости получения более теплого тона, корректируйте его желтой и красной краской.

Пример получения светлого тона кожи

Средний оттенок

Этот оттенок широко распространен в живописи. Для его изготовления используются:

• золотисто-коричневый цвет, например, сиена натуральная;
• красно-коричневый цвет, например, умбра жженая;
• голубой цвет для создания холодного подтона;
• желтый цвет для создания теплого оттенка.

Порядок действий:

1. Если в палитре нет красно-коричневого и желто-коричневого оттенков, их можно получить самостоятельно, смешав коричневую и желтую краску, а также красную и коричневую соответственно. Приблизительные пропорции: на 2 части коричневой по 1 части желтой и красной.
2. Далее, в равных количествах соединяют желто-коричневый и красно-коричневый цвет, или сиену и умбру и добавляют каплю голубой краски. Перемешивают.
3. Полученный колер примешивают к белой основе небольшими частями. По необходимости корректируют тон желтой или голубой краской.

Примеры создания светлого, среднего и темного оттенка кожи

Темный оттенок кожи

Темный оттенок кожи получается таким же способом, что и средний. Отличие состоит лишь в концентрации колера, добавляемого в белую краску. Правда, есть один нюанс:

 вместо голубого цвета лучше использовать фиолетовый. Его вводят на кончике кисти на этапе соединения 2-х коричневых цветов.

И опять же используют желтый или голубой тон, если в случае соединения колера с белилами, полученный результат холоднее или теплее необходимого.

Процесс поиска нужного телесного цвета действительно может занять некоторое время, зато и результат будет радовать больше.

Получение телесных оттенков из акварели

Как известно, акварельные краски наносятся на холст прозрачным слоем, поэтому важная роль в цветопередаче изображения принадлежит подложке.

В случае получения цвета кожи для рисунка на белом холсте, белила не нужны. Высветление достигается за счет смешивания состава с водой. Это упрощает процесс получения нужного тона.

Изготовление телесного оттенка из акварельных красок сводиться к следующим этапам:

1. На палитру белого цвета наносятся оттенки красного и желтого, например, кадмий красный светлый и кадмий желтый средний. Получается изящный базовый цвет.
2. Для того, чтобы сделать цвет бледнее, полученную смесь разбавляем водой. Главное – не переборщить, т.к. при высыхании акварель становиться светлее.

Для получения темного оттенка кожи, вместо желтого используйте желтую охру и немного церелеума голубого. Охру можно заменить смесью желтой и коричневой красок. Краски наносятся приблизительно в равных пропорциях, или с преобладанием охры. Все зависит от особенности оттенка, который необходимо получить.

В качестве альтернативы можно использовать смесь красного кадмия и перманента розового. Цвет получается более румяным.

Розоватый цвет кожи акварелью

Также, для написания изображений  людей подходит сиена жженая, имеющая красно-коричневый цвет. Ее используют в чистом виде в сочетании с водой и модифицируют при помощи других пигментов, для передачи свето-теневых и цветовых эффектов. Например,  в местах, где падает на кожу тень, можно добавить ультрамарин, а на солнечных участках – желтый.

Наносим краску мазками на холст и оцениваем эффект. Если цвет слишком темный, тогда можно разбавить его прямо на картине при помощи чистой кисточки, смоченной водой. Если же оттенок при высыхании получается слишком светлым, можно наложить еще несколько слоев краски этого же состава или сделать новый замес с меньшим добавлением воды.

Когда основной тон подобран, продолжаем экспериментировать с другими оттенками для создания натуралистичного изображения:

• чтобы получить более светлый цвет, разбавляем исходный состав водой
• румяные оттенки получаем добавлением красного тона, например кадмия красного
• для затемнения воспользуйтесь оттенками коричневого цвета. Также, хорошим решением в этом случае будет церулеум голубой или черный на кончике кисти, что предаст телесному цвету холодный и насыщенный оттенок.

 Преобладание холодных оттенков кожи на портрете акварелью

При работе с акварелью помните также о следующих рекомендациях:

• Работайте над картиной послойной техникой. Постепенное наложение оттенков придаст портрету человека объем и убережет от ошибок
• При написании картины акварельными красками, избегайте добавления белой краски для высветления участков кожи. Этот цвет придает неровность оттенку и искусственности изображению.
• Используйте лист бумаги в качестве теста, т.к. на палитре краски смотрятся темнее.

Видео: как получить телесный цвет из акварели

Видео: как рисовать цвет кожи из различных красок

Акварель цвет кожи человека. Рисование и текстурирование акварелью.

Инструкция

Телесный цвет представляет собой целую группу оттенков кожи человека. Поэтому в каждом конкретном случае может понадобиться свой вариант телесного оттенка. Необходимо четко понимать какой именно цвет необходимо получить либо видеть перед собой модель. Воспроизвести этот веет достаточно сложно, но возможно.

Подготовьте палитру для наведения красок и чистую кисточку. Сначала наведите основу для получения телесного цвета. Для этого смешайте небольшое количество желтой гуаши и красной. Красную краску необходимо добавлять совсем понемногу, чтобы в итоге получился ярко-оранжевый цвет.

Чтобы получить цвет очень светлой кожи, выложите на палитру небольшое количество белой гуаши и добавьте в нее совсем чуть-чуть подготовленной заранее базы оранжевого цвета. Добавляйте базу до тех пор, пока не получится желаемый оттенок. Если базы добавить немного больше, то можно получить телесный цвет, подходящий для кожи среднего оттенка.

Выложите на палитру некоторое количество базы. Добавьте немного красной гуаши, превращая оранжевый цвет в красноватый. Обмакните кончик кисточки в синюю краску и добавьте к полученному ранее цвету. После тщательного перемешивания красок, должен получиться телесный цвет кожи темного оттенка.

Чтобы получился цвет темной кожи, перемешайте базовый цвет с еще большим количеством красной гуаши, чем в предыдущем шаге. Добавьте капельку черной краски и тщательно перемешайте гуашь.

Телесный цвет на французском языке звучит, как «карнация». Позже этим необычным термином стали называть приемы живописи, направленные на получение оттенка, подходящего для изображения человеческой кожи. При этом получение нужного цвета происходит не только перемешиванием красок на палитре, но и многослойным наложением различных оттенков друг на друга для получения нужного цвета.

Если вы делаете первые шаги в работе с цветом , то смешивание разных цветов могут вызвать у вас вопросы. Однако все не так сложно, если иметь основные представление о цветовом спектре и трех его главных составляющих. Эти основные цвета невозможно получить , смешивая любые другие цвета палитры. Имея в своем распоряжении художественные материалы всего трех цветов (желтый, синий и красный) можно получить любые цвета и оттенки, которые существуют в природе.

Каждый начинающий портретист или художник должен обязательно научиться создавать реалистичный оттенок человеческой кожи. По мере приобретения опыта вы выработаете собственную, удобную именно для вас, технику смешивания цветов.

Вообще, умение грамотно подбирать и смешивать цвета – целое искусство, потому как у каждого человека свой индивидуальный оттенок кожи. После того, как вы научитесь создавать реалистичный цвет кожи, вы сможете экспериментировать и с сюрреалистическими образами и оттенками. Рассмотрим варианты, как можно сделать цвет кожи.

Как сделать цвет кожи гуашью?

Смешиванием различных оттенков можно сделать цвет кожи идеально точным. Но сначала надо определить, какой именно оттенок вам необходим, так как для их воссоздания будет использоваться та или иная комбинация колеров.

Создаем светлый оттенок кожи:

• Подбор красок – нужно будет попробовать смешать несколько красок. Для того чтобы получить светлый цвет кожи, подготовьте такие цвета:
  1. Белый;
  2. Голубой;
  3. Желтый;
  4. Красный.
• Смешивание цветов – краски удобнее всего смешивать на специальной палитре. Если у вас нет такой, то подойдет любая другая рабочая поверхность. К примеру, можно использовать кусок плотного картона. Нанесите на палитру по капельке каждого цвета.
• Смешиваем все краски в равных количествах – при помощи кисти смешайте одинаковое количество синей, желтой и красной краски. Смешав три основных цвета, у вас получится темная основа – так и должно быть, потому как далее вы будете ее осветлять.

Важно! Прежде чем макать кисть в краску с другим цветом, обязательно промывайте ее в емкости с водой.

• Сравните оттенки – перед вашими глазами должен находиться оттенок, который вы хотели бы скопировать. Сравните получившуюся у вас основу с оттенком, которого вы хотите добиться. Если вы срисовываете с фото, то учитывайте его освещение.
• Осветление – если вам нужно добиться более светлого оттенка, то добавьте желтую и белую краску. С помощью желтой краски получиться более теплый оттенок, а благодаря белой – более холодный.

Важно! Краску следует добавлять понемногу, и, прежде чем добавить еще, хорошо перемешивайте цвета.

• Добавьте красную краску. Если у вас уже получился достаточно светлый тон, но еще нет реалистичного оттенка, то можно добавить чуть-чуть красной краски, но не слишком много, если только вы не стремитесь получить оттенок кожи, обгоревшей на солнце.
• Подкорректируйте цвет – снова сравните получившийся у вас цвет с тем, который вы хотите получить. Если оттенок получился слишком светлым, то можно добавить немножко синего и красного. Но, если оттенок слишком отличается от желаемого, что лучше смешать все заново.

Важно! Вы можете смешать несколько вариантов цветов, а потом выбрать более подходящий для вашей картины.

Создаем средний оттенок кожи:

• Подбор красок нужных оттенков. Для того чтобы сделать цвет кожи среднего оттенка, следует смешать большее количество цветов. Подготовьте следующие краски:
  1. Желтый;
  2. Красный;
  3. Белый;
  4. Голубой;
  5. Натуральная сиена;
  6. Жженая умбра.
• Смешивание цветов — аналогично предыдущей инструкции, нанесите на палитру по капельке краски каждого цвета.
• Смешайте желтый и красный. Соединив одинаковое количество желтой и красной краски, вы получите оранжевый цвет.
• Добавьте синий цвет. Понемногу и постепенно добавьте в основу синюю краску. Если вы хотите получить более темный оттенок, то попробуйте добавить чуть-чуть черной краски.
• Сравните оттенки. Перед вами должен находиться тот оттенок кожи, который вам нужно скопировать. Сравните полученную вами основу с оттенком, который вы хотите получить.
• Добавьте краску красного цвета – красный подмешивают совсем понемногу. Лучше добавлять краску понемногу и постепенно, чтобы не пришлось переделывать основу.
• Создаем более темный оливковый цвет – смешайте равное количество натуральной сиены и жженой умбры. У вас должна получиться темная концентрированная смесь. Понемногу добавьте к основе нужное количество этой смеси.

Важно! Данную смесь можно использовать вместо синего цвета. Для получения более темного оливкового цвета, следует добавить немного желтого, смешанного с зеленым.

• Смешивайте до получения нужного тона – соединяйте цвета, пока у вас не выйдет хотя бы пять оттенков, которыми вы останетесь довольны. Из них вы сможете выбрать один подходящий вам вариант.

Важно! Лучше использовать один или два оттенка.

Создаем темные оттенки кожи:

• Подбор красок нужных цветов – чтобы добиться действительно реалистичного оттенка, тут вам придется немного поэкспериментировать. Подготовьте следующие краски:
  1. Натуральная сиена;
  2. Жженая умбра;
  3. Красный;
  4. Желтый;
  5. Пурпурный.
• Смешивание цветов — все по тому же принципу, что и ранее.
• Делаем основу. Смешайте равное количество натуральной сиены и жженой умбры. Также смешайте равное количество желтой и красной краски. Затем понемногу добавляйте желто-красную смесь к первой смеси.
• Сравниваем оттенки – сравните полученную вами основу с тем оттенком, которого вам нужно добиться.
• Создаем темный оттенок кожи. Чтобы сделать цвет кожи более насыщенным и темным, можно добавить немного фиолетового цвета. Тут подойдет темно-фиолетовый, который можно получить путем смешивания темно-серого или черного с фиолетовым. Нужно смешивать до тех пор, пока вы не получите идеальный вариант.

Важно! Черная краска может испортить основу, поэтому вводить ее следует совсем немного и постепенно. Попробуйте смешивать до тех пор, пока не достигнете идеального результата.

• Создаем более светлый оттенок. Для того чтобы немного осветлить слишком темный цвет, вместо фиолетового используйте жженую умбру. Возьмите небольшое количество смеси и посмотрите, какой цвет у вас выйдет.
• Осветляем оттенок. Этого можно добиться, добавляя в основу оранжевый цвет. Оранжевый неплохо осветлит основу, придав ей естественности, в то время как белый может слишком сильно разбавить.
• Если вы добились желаемого результата, приступайте к рисованию.

Важно! Чтобы добавить тени и светотени, используйте серый цвет. Рисуя кожу, желательно использовать сразу несколько оттенков.

Как получить из пластилина цвет кожи?

В пластилиновой мультипликации зачастую анимируются живые персонажи, поэтому для создания их рук, лиц и других частей тела необходим цвет, который похож на цвет человеческой кожи. Сделать кожаный цвет из пластилина, на самом деле, не так уж и сложно, нужно проявить лишь немножечко терпения.

Если вы не смогли отыскать в магазине пластилин уже нужного вам цвета, то его можно получить путем смешивания других цветов. Для получения цвета кожи нам потребуются следующие цвета:

• Белый – весь кусок;
• Темно розовый – 3-4% от всего куска;
• Остальные цвета – по 5%.

Когда вы будете переминать эти цвета в однородную массу, то приблизительно уже будет видно, какой цвет получается.

Важно! Лучше добавлять не слишком много ярких цветов пластилина, потому как тут очень легко переборщить – если яркость будет недостаточно, сочные цвета можно добавить всегда, а вот разбавить слишком яркий цвет будет очень затратно в отношении белого пластилина.

Следует помнить, что у кожи бывает много оттенков, поэтому не стоит бояться экспериментировать. К примеру, если подмешать в эту гамму еще и коричневый цвет, то у вас получится более смуглая кожа, а если еще и черного добавить – можно сделать цвет кожи афро-американца.

В общем, если вы не уверены, то лучше взять весь белый пластилин и понемножку вмешивать в него все остальные цвета.

Вооружившись полученными знаниями, самое время переходить к практическим занятиям. Будьте уверены, скорее всего, с первого раза у вас не получится идеальный тон кожи, но уже через пару-тройку экспериментов результат будет однозначно лучше и вы сможете завершить свой шедевр.

Для того чтобы живописный портрет человека получился живым и естественным, художник должен уметь хорошо составлять телесный цвет. У каждого живописца есть свои секреты но все-таки имеются общие правила и закономерности, зная которые, вы с легкостью сможете составлять любые оттенки. Давайте учиться этому искусству вместе!

Допустим, вы решили писать Какие краски необходимо иметь под рукой, чтобы получить из них Во-первых, необходимо запастись белилами, а вот к ним нужно будет деликатно, небольшими порциями подмешивать другие краски. Здоровый цвет человеческой кожи всегда нежного теплого оттенка, ведь весь наш кожный покров пронизан мельчайшей сетью кровеносных сосудов. Для эксперимента возьмите лист белой бумаги, приложите его к лицу самой бледной барышни, и вы увидите, как разительно отличается даже самый светлый телесный цвет от безжизненного белого цвета бумажного листа.

Итак, к белилам должны обязательно прилагаться такие краски, как охра, кадмий желтый, кадмий красный и, пожалуй, может еще пригодиться сиена или умбра. Но последние краски можно использовать только при наложении теней и очень осторожно. Выдавите на палитру из тюбика немного белил, разведите их растворителем и подмешайте к ним чуть-чуть охры, красного и желтого. При этом охры должно быть использовано больше, а остальных красок, естественно, меньше.

Разные оттенки телесного цвета

В живописи не бывает готовых рецептов разных оттенков, все зависит от интуиции художника и, конечно, от цвета лица его модели. Ведь если вы будете рисовать человека со смуглой кожей, то его телесный цвет будет значительно отличаться от цвета кожи незагорелого бледного человека.

Затем нужно знать, что женская кожа бывает более светлых и нежных тонов, чем у мужчин. А телесный цвет туловища, рук и ног также более темный, чем кожа лица. Разные участки тела могут отличаться по цвету. В живописи есть такое понятие, как рефлексы. Это отражение на поверхности предметов цветовых пятен, которые находятся поблизости. К примеру, если у вашей модели на голове красуется красная шапочка, то теплый красноватый отблеск будет непременно падать на лицо, которое вы хотите нарисовать. Все это нужно учитывать при работе над портретом.

Как добиться телесного цвета при рисовании

С акварелью все гораздо проще, но кому-то этот материал может показаться сложнее, чем масло. Дело в том, что при работе роль белил выполняет сам белый фон бумаги. Ведь акварель прозрачна, и она должна наноситься очень легко, чтобы нижние мазки просвечивали через верхние.

Теперь начнем составлять телесный цвет. Возьмите пластмассовую палитру, накапайте на нее немного воды. Затем возьмите мягкую беличью кисточку, хорошо намочите ее и слегка, самым кончиком, мазните ею по красной акварельной краске из коробочки. Потом помешайте этой кисточкой в палитре с водой, и у вас получится слабый прозрачный розовый цвет. Добавьте туда немного желтого, только не переусердствуйте, нужно совсем чуть-чуть. И можете начинать писать портрет.

Примеры портретов, на которых идеальный телесный цвет. Фото этих картин

В истории русской живописи было немало художников, которые прекрасно писали портреты. Рокотов, Левицкий, Брюллов… Возьмите репродукцию портретов любого из этих живописцев и рассмотрите как следует. С каким искусством им удавалось передавать самые сложные телесные оттенки!

Вот, к примеру, портрет Марии Лопухиной работы В. Л. Боровиковского. Какой замечательный цвет лица у этой женщины и как мастерски передана свежесть и молодость ее кожи! Попробуйте разгадать секрет художника. Какие краски он использовал, чтобы добиться такого результата, как вы думаете? Только биться над разгадкой секрета великого мастера живописи лучше всего сидя за мольбертом с палитрой и кисточкой в руках.

Вечен только мир мечты.

1. В последующих шагах я покажу вам техники работы с акварелью,
которые я использовал при создании своей работы «Я увольняюсь».
Надеюсь, вы получите от этого удовольствие (а заодно, возможно,
научитесь чему-то новому XD).
Этот урок предназначен для всех, кто
увлечён рисованием акварелью и хочет освоить новые техники! Однако он
может быть полезен и начинающим, не имеющим пока опыта акварельной
живописи, поскольку здесь я попытаюсь объяснить также и основы.

2. Примечание:
вы можете пропустить этот шаг, если у вас есть определённый опыт работы
акварелью и вы знакомы с необходимыми для этого инструментами и
материалами.

Итак,
что же нам необходимо при выполнении данного урока? На первом этапе
рисования я буду использовать те же инструменты, что и в своей
предыдущей работе: http://www.mangarevolution.com/tutorial_di…tutorial_id=264 . Вы можете обратиться к тому уроку, если ещё не выполняли его.
Акварельные
краски продаются в тюбиках или кюветах. Последние могут быть гораздо
более дорогими, но они лучше. Если вы хотите приобрести новую упаковку
акварели, убедитесь, что она художественная (в Германии такие краски
называются «Aquarell», в то время как обычные дешёвые краски – просто
«Watercolors», то есть речь идёт о том, что это принципиально две
разные вещи). Насколько я могу судить, марка красок не играет особой
роли.
На этапе раскрашивания работы нам, естественно, понадобится
хорошая бумага. Рекомендую использовать плотную бумагу, специально
предназначенную для акварели, поскольку она лучше выдерживает
воздействие воды (на ней образуется меньше волн) и сохраняет яркость
красок.
Ещё нам понадобится хорошая кисть. Не важно, будете вы
использовать кисть из натурального материала или синтетическую. Но
следует знать, что кисти из натурального волоса могут быть очень
дорогими, тогда как синтетика вполне доступна по цене. Я пробовал и то,
и другое, большой разницы между ними не почувствовал, поэтому
рекомендую вам приобрести набор синтетических кистей.
Но будьте внимательны! Не покупайте кисти, подобные тем, что я пометил на картинке как «Бяка».

Как понять, хорошая кисть или плохая? Вот список того, на что нужно обратить внимание:
–
качественные кисти обычно имеют тонкие волоски, они пушистые, в то
время как у дешёвых волоски грубые, редкие и недостаточно эластичные;
– из хорошей кисти выдернуть волосок совсем не просто, а плохие теряют их очень легко;
– кончик хорошей кисти становится тонким при намокании, а плохая не меняет своей формы;
– кончик плохой кисти обычно не бывает тонким (но иногда такое случается! Берегитесь! XD).
Если обратить внимание на всё, что перечислено выше, отличить плохую кисть от хорошей не составит труда.
Для
настоящего урока я использую только одну синтетическую кисть, номер 8.
Хотя она и достаточно толстая, эта кисть подойдёт и для работы с
мелкими деталями, поскольку имеет тонкий кончик.
Я буду использовать
и мокрую, и слегка увлажнённую (чуть-чуть воды, много краски) кисть,
чтобы добиться различных текстурных эффектов.

3. Переходим к цвету!
Вам
совсем не обязательно иметь много цветов, гораздо проще работать с
ограниченной палитрой. В данной работе я использую только эти шесть
цветов, а также чёрный для глубоких теней и белый для некоторых особых
эффектов.

Когда
раскрашивание почти закончено, иногда можно добавить тонким слоем
другие цветовые тона (например, фиолетового), чтобы достичь глубоких
тонов. Однако не переборщите.

4.
А теперь я расскажу вам о техниках, которыми мы будем пользоваться.
Многослойная живопись (лессировка) наиболее важна в работе акварелью, с
её помощью мы с вами создадим некоторые клёвые текстуры.

Техника
«мокрым по мокрому» бывает полезна, когда требуется достичь плавного
перетекания одного цвета в другой. В данном уроке мы не будем часто её
использовать, поскольку другая техника – «мокрым по сухому» (или «сухим
по сухому») – гораздо лучше подходит для создания шероховатых текстур,
которые нам нужны..

8. Уф, ну вот, мы наконец-то можем приступить к раскрашиванию. В данном случае я (без какой-либо на то причины) начал с кожи.
Итак, как же мы создадим правдоподобную текстуру? Ответ таков: в три слоя.
Для начала мы создадим равномерную заливку светлым тоном.
Потом добавим тени и текстуру с помощью тёмного тона, чтобы она выглядела трёхмерной.
И напоследок придадим коже жизни, наложив немного красных оттенков.
Для
первого слоя мы просто используем светлую охру. На этом этапе было бы
не лишним определиться с освещением. Здесь источник света находится
сверху слева.

9. Как видите, сначала я закрасил всю «кожу» на рисунке одним тоном =).

10. После того как с первым слоем мы закончили, можем переходить к следующему.
Для
теней и деталей кожи мы возьмём умбру, а чтобы изобразить кожу живой,
используем оранжевый или красный. Постарайтесь, чтобы кисть была как
можно более сухой, когда будете прорисовывать морщинки и поры умброй.

Для
красных акцентов больше подойдёт слегка увлажнённая кисть. Кроме того,
подумайте, к каким частям тела лучше кровь приливает больше (как
правило, это кончики пальцев, суставы, нос, уши, губы и т. д.) и
усильте в этих местах красный цвет.

11. Ногти можно раскрасить умброй или красным. Аккуратно оставьте незакрашенными блики и обязательно кладите прямые штрихи.

12.
Теперь пришло время положить оставшиеся тени и нарисовать морщинки. Для
этого мы используем умбру. Старайтесь не брать для рисования кожи
чёрный цвет, в большинстве случаев насыщенной умбры более чем
достаточно.

13. После того как мы положили умбру по всему рисунку,
необходимо снова проработать кожу с помощью красного. Теперь стало
гораздо лучше, не правда ли?

14. То же самое проделываем и с лицом. Добавляем теней умброй, чтобы придать глубины.
Однако
поскольку лицо находится от зрителя несколько дальше, чем рука, мы не
должны здесь выписывать все морщины и поры. Хорошо подойдёт здесь
влажная кисть.

15.
И, наконец, мы оживим лицо с помощью оранжевого или красного. Но
обязательно оставьте местами охру незакрашенной. Её лучше не
перекрывать полностью, иначе наш персонаж будет выглядеть, словно он в
подпитии XD.

16. Ну вот, мы разделались с кожей, не пора ли бы нам приступить к волосам?
Для
этой части изображения мы возьмём больше воды и станем рисовать
длинными, волнистыми линиями. Сначала лучше обозначить направление
волос тёмной умброй. Не забудьте оставить блики в соответствующих
местах.
После чего можно переходить к цветным прядям, в нашем случае
красным. Наберём на кисточку побольше воды и краски и будем рисовать
длинные пряди.

17 . Ну, волосы – это нетрудно. Как насчёт чего-нибудь более ответственного XD?
Как вы, возможно, догадались, мы приступаем к кольчужке.
Было бы безумием, конечно, вырисовывать каждое кольцо на ней, поэтому мы прибегнем к некоторым уловкам.
Техника,
которую мы здесь используем, подобна той, что мы пользовались при
рисовании волос: обозначить тёмные области умброй, потом закрасить всё
остальное, оставляя незакрашенными яркие блики. Тут нужно использовать
много воды и мало краски и пройтись по одним и тем же областям пару
раз. Важно, делать те же движения кисти, что и на рисунке, но не будьте
слишком щепетильны. Главное, чтобы вы видели картину в целом.
И теперь добавим немного чёрного в тенях.

18. Далее приступаем к доспехам, это достаточно легко.
Здесь
я работал чёрной краской и умброй, кисть – очень сухая. С помощью
хаотичных штрихов весьма просто передать грубую текстуру металла. Опять
же, не помешало бы оставить несколько бликов, особенно там, где на
доспехах царапины.
И напоследок в некоторых местах я добавил голубого.

19. Над плечевой частью работаем тем же способом: кладём голубой, чёрный и умбру тут и там сухой кистью, оставляя при этом блики.

20.
Череп рисовать достаточно просто, тем более что здесь можно обойтись
только чёрным цветом. При этом держим в голове, где находится источник
света и изображаем блики там, где они должны быть.

21. На этом этапе наш персонаж практически готов. Пришло время поработать над фоном!
Как
и следовало ожидать, это гораздо более трудоёмкая и длительная часть
всей работы, но благодаря верной технике это будет совсем не сложно.
Итак,
как же мы это сделаем? В основном так же, как и кожу – в три или более
слоёв. Поэтому первым слоем сухой кистью мы положим светлую умбру,
чтобы задать основной тон. Неплохо было бы оставить несколько случайных
бликов.
Второй слой. Нам нужно обозначить отдельные кирпичи на
стене. Для этого влажной кистью я делаю толстые штрихи, по форме
похожие на кирпичи.
Вместо голубого, любой другой цвет (за
исключением зелёного и жёлтого) будет кстати, на разных зданиях рисуйте
по возможности кирпичи разных цветов. Где-то не помешает добавить в
этот ваш цвет чёрный или умбру, чтобы избежать излишней насыщенности и
прозрачности цвета.

22. Первый слой с кирпичами выглядит ещё незаконченным, поэтому просто кладём ещё один более тёмным тоном.
И, наконец, мы нарисуем по всей оставшейся части стены лёгкие очертания кирпича. Для этого берём мало цвета, но много воды.

23. Теперь, если мы оставим кирпич таким, какой он сейчас, стены будут выглядеть чересчур стерильными и скучными.
Так почему бы нам не применить здесь какие-нибудь эдакие эффекты?
Предполагается, что стены этой крепости уже весьма древние, так давайте добавим немного плесени!
Тут
нам понадобится очень сухая кисть, которой мы положим хаотичные пятна
зелёным цветом. Зёлёный тон должен усиливаться книзу и ослабевать
вверху.
Но даже на этом мы не успокоимся XD!
Давайте воспользуемся нашим непрозрачным белым и добавим других отпечатков древности!
С помощью точек, окружностей и беспорядочных штрихов мы сделаем стены более реалистичными.

24. Уфф. Рано или поздно работа подойдёт к концу! Надеюсь… XD
Свериться с оригиналом вы можете здесь.

Как реалистично передать тон кожи маслом

Масло – один из классических художественных материалов для рисования портрета. Тем не менее, именно воспроизведение оттенков человеческой кожи представляет наибольшую сложность для начинающих художников. Сегодня мы поговорим о том, как добиться реализма в изображении кожи, не переходя в стилизацию и различные импрессионистские техники.

 Читайте также:

Смешивание цвета.

При работе маслом особое внимание необходимо уделить светлым сегментам портрета. Рекомендуется светлый тон класть первым: эффект фотореалистичности достигается за счет игры на контрасте, а точность контраста намного легче подобрать относительно светового пятна. Кроме того, осветлять участок рисунка всегда сложнее, чем затемнять. Делая основу светлой, вы создаете светящееся пространство, с которым легко работать; на котором ошибки не прячутся в тени, а заметны сразу.

Для светлого кожного тона вам понадобятся следующие краски:

• Красная;
• Белая;
• Голубая;
• Желтая.

 

 

Смешивайте их в разных пропорциях, добиваясь максимальной равномерности тона. Чтобы сделать общий цвет холоднее (например, для кожи у висков, запястий и т.д.) добавьте немного голубого на палитру и тщательно перемешайте с образцом основного цвета. Для румянца, освещенных областей добавляйте желтый и красный.
 

Обратите внимание:масло при смешивании дает более тёмный цвет, чем исходные краски. Чтобы добиться натуралистичного оттенка, вмешивайте белила до удовлетворительного результата.
 

Более темные оттенки кожи достигаются за счет добавления в микс пурпурного, сиены натуральной и жженой умбры. Кожа может менять визуальный оттенок за счет времени суток, освещения, окружения и т.д., поэтому экспериментируйте с пропорциями, пока не добьетесь максимально точного воспроизведения тона кожи модели.

Наложение краски

Кожа человека – одна из наиболее гладких и мягких материй, отображаемых в живописи. Чтобы добиться реализма, необходимо уделить особое внимание гладкости портретной части рисунка, мягким цветовым переходам. Существует несколько принципов, позволяющих добиться «эффекта свечения», придающего коже реалистичный блеск:
 

1. Смешивание цветов только на палитре. Экспрессия масла выражается в объемных, визуально различимых мазках, переходящих из одного тона в другой. Но на реалистичных портретах такая техника губительна: она старит лицо, добавляет на него ненужные детали. Проверяйте цвета на палитре, чтобы избежать цветосмешения и многократного наложения слоев на холсте. Чем меньше исправлений, тем меньше тон отклоняется от задуманного.
    
2. Применение растворителя. Небольшое количество растворителя может помочь нивелировать границу между цветовыми уровнями. Это создаст ровный, гладкий переход, подобный реальным изгибам кожи. Почерпните уголком кисточки-единички небольшое количество растворителя, затем аккуратными мазками зашлифуйте границу между цветами. Если вы используете многослойность, не забудьте добиваться большей прозрачности от каждого слоя, прежде чем добавлять следующий: это создает эффект жизни, заставляет портрет приобретать реалистичный блеск и природную сложность.

  

 

Сильная сторона масла – возможность аккуратно воспроизвести любой оттенок. Воспользуйтесь этой особенностью, чтобы воссоздать не только базовый тон кожи модели, но и оттенок на сгибах ладоней (он повторяется на висках и у век), на шее (если шея в тени, повторяется и на других теневых участках). Именно тональные соотношения и фактура добавляют реализма в портреты маслом. Уделите внимание деталям – и вы поймете, что красивая, узнаваемая портретная живопись маслом доступна каждому трудолюбивому художнику.

Как получить телесный цвет из красок: подробная инструкция

Художник сможет нарисовать естественный портрет человека лишь тогда, когда из общих правил выведет свой уникальный рецепт достижения натурального цвета лица на холсте. Статья раскрывает вопрос, как получить телесный цвет из красок, в каких пропорциях их смешивать.

Общие правила получения телесного цвета

Дабы понять, как сделать телесный цвет и написать портрет маслом, следует разыскать в закромах белила, которые после понемногу разбавляют другими красками.

Наука классифицирует цветотип человека на 4 вида соответственно временам года (зависит от того, какие цвета кожи, глаз и волос).

На бумаге здоровая кожа — это нежный теплый беж. Даже люди с самой светлой кожей не могут утверждать, что лицо у них белое: достаточно сравнить его с чистым листом бумаги – разница станет очевидна.

Помимо белил в палитре будут фигурировать охра, желтый и красный кадмий, возможно сиена и умбра (лишь с целью оттенить, применять крайне аккуратно). Потребуется наложить на палитру малое количество белил, развести растворителем, далее добавить охры с красным и желтым. В последних компонентах пропорция охры по отношению к иным красителям выше.

Аспекты, которые стоит учесть

Не существует идеального рецепта того или иного оттенка – результат напрямую зависит от взгляда художника и цвета лица натурщика.

Первенствующие аспекты, которые стоит учитывать:

• кожа женщин бледнее и шелковистее, нежели у мужчин;
• корпус, руки и ноги – темнее оттенка лица;
• на холсте изображают отражение цветового пятна, находящегося вблизи объекта (к примеру, отблеск шляпы ложится на лицо).

На видео: как подобрать цвет кожи.

Цветовые комбинации

Телесный цвет при рисовании акварелью

С акварелью дела обстоят проще, однако иногда может показаться, что с материалом работать труднее, нежели с маслом. Альтернатива белилам при работе с акварелью – фон бумаги, который будет просвечивать сквозь мазки.

Порядок составления цвета:

1. Возьмите палитру из пластмассы – на нее нанести несколько капель воды.
2. Кончиком мягкой беличьей кисточки мазнуть красную акварель.
3. В результате смешивания малого количества красного с водой – получается слабый розовый оттенок.
4. После получения смеси — добавить чуть-чуть желтого.

Консистенция готова для начала писания портрета.

 

Один из рецептов смешивания телесного цвета

В теоретических трудах художников современности присутствует следующая комбинация цветов.

1. Смешать 6 частей желтой краски с 1 частью красной, перемешать до однородной желто-оранжевой консистенции.
2. Добавить ½ часть синего. После манипуляций проявится красно-коричневый оттенок.
3. В полученную смесь добавить белый краситель. Пропорция не универсальна – количество прямо пропорционально желаемому цвету: смуглому или светлому.

Примеры идеальных по цвету лица портретов в живописи

Немало российских художников нашли уникальный баланс для изображения лица в естественной манере. Их имена известны в мире живописи: Брюллов, Левицкий и Рокотов, а также многие их коллеги. На репродукциях их работ отчетливо видна рука мастера в изображении сложнейших оттенков кожи.

К примеру, работа руки В.Л.Боровиковского «Портрет Марии Лопухиной». Художнику удалось отобразить на бумаге молодость девушки, с её сияющей свежей кожей. Художники-экспериментаторы наших дней смогут повторить результат, только подобрав цветочную комбинацию собственноручно.

Мастерство получения телесного цвета из других красок (2 видео)

Универсальный телесный цвет и его оттенки (32 фото)

Как смешать цвет кожи. Рисование и текстурирование акварелью.

Художник сможет нарисовать естественный портрет человека лишь тогда, когда из общих правил выведет свой уникальный рецепт достижения натурального цвета лица на холсте. Статья раскрывает вопрос, как получить телесный цвет из красок , в каких пропорциях их смешивать. Общие правила получения телесного цвета Дабы понять, как сделать телесный цвет и написать портрет маслом, следует разыскать в закромах белила, которые после понемногу разбавляют другими красками. Д-р Ян Стивен из факультета психологии в Ноттингемском университете провел исследования в Университете Сент-Эндрюса и в Университете Бристоля. «Большинство людей считают, что лучший способ улучшить цвет кожи — получить загар, но наши исследования показывают, что употребление большого количества фруктов и овощей на самом деле более эффективно», — сказал он. Во-первых, как фрукты и овощи влияют на цвет кожи и как она изменяется. В эксперименте участвовали 35 неэтилированных студентов в возрасте от 18 до 25 лет. В течение 6 недель исследователи проверяли, что едят дети, уделяя основное внимание фруктам овощей. Им также был назначен первоначальный тон кожи и контролируемые изменения. Те, кто не загорелся в то время, не использовали солнцезащитные кремы или использовали солярии. Наука классифицирует цветотип человека на 4 вида соответственно временам года (зависит от того, какие цвета кожи, глаз и волос). На бумаге здоровая кожа — это нежный теплый беж. Даже люди с самой светлой кожей не могут утверждать, что лицо у них белое: достаточно сравнить его с чистым листом бумаги – разница станет очевидна. Оказалось, что у этих учеников, которые регулярно едят до трех порций овощей и фруктов в день, кожа стала здоровой розовой тенью. И у тех, кто ел еще больше, кожа стала желтеть по цвету, похожая на мягкий золотой загар. Как объяснили ученые, такие изменения цвета кожи связаны с присутствием в каротиноидах и овощах сильной пигментации во фруктах и ​​овощах. На самом деле, каротиноиды — это натуральные красители, которые дают растениям целый ряд цветов. Здоровый внешний вид кожи и появление румян на лице — это не только вопрос изменения цвета, но и улучшение увлажнения тканей и глубокой кожи, насыщение их полезными веществами, улучшение эластичности и микроциркуляции. Помимо белил в палитре будут фигурировать охра, желтый и красный кадмий, возможно сиена и умбра (лишь с целью оттенить, применять крайне аккуратно). Потребуется наложить на палитру малое количество белил, развести растворителем, далее добавить охры с красным и желтым. В последних компонентах пропорция охры по отношению к иным красителям выше. Кроме того, общее улучшение настроения и потока энергии наблюдалось у всех участников. Что есть, чтобы получить золотую кожу, «солнечный свет»? Существует несколько сотен видов каротиноидов. Каждый представитель этой группы имеет около ста желтых и красных пигментов. Названия некоторых пигментов широко известны, например альфа-каротин, лютеин, бета-каротин, ликопин, зеаксантин или криптоксантин. Каротиноиды можно найти в красочных фруктах, овощах и цветах. Примеры источников каротиноидов. Исследователи показали, что прямое прямое воздействие овощей и фруктов на привлекательность человека. Оказалось, что если вы едите больше фруктов и овощей, чем обычно, через шесть недель, вы заметите заметное улучшение качества кожи, и ее цвет более привлекателен. Аспекты, которые стоит учесть Не существует идеального рецепта того или иного оттенка – результат напрямую зависит от взгляда художника и цвета лица натурщика. Первенствующие аспекты, которые стоит учитывать: Это последнее заявление также было поддержано научными исследованиями. Чтобы подтвердить тот факт, что розовая или золотая кожа более привлекательна для других людей, эксперименты были проведены среди студентов старшего курса. Участникам исследования были показаны фотографии четырех человек, чей тон кожи должен был оцениваться с точки зрения красоты, степени очарования и внешнего здоровья. Результаты показали, что желтые тона кожи людей видят более приятными для глаз и даже более сексуальными. Сколько пищи вам нужно есть? И поэтому ученые пришли к выводу, что потребление большого количества овощей и фруктов, богатых каротиноидами, положительно влияет не только на здоровье кожи, но и на ее оттенок и, соответственно, на изящество и очарование человека. кожа женщин бледнее и шелковистее, нежели у мужчин; корпус, руки и ноги – темнее оттенка лица; на холсте изображают отражение цветового пятна, находящегося вблизи объекта (к примеру, отблеск шляпы ложится на лицо). Чтобы добиться положительного эффекта, женщины должны есть 1-2 чашки фруктов и 2-2, 5 чашки овощей в день. Для мужчин эта порция должна быть немного больше и имеет 2 чашки фруктов и 3 чашки овощей. Чтобы приблизиться к этим мерам, следует уточнить, что, например, одна порция фруктов считается одним средним яблоком или апельсином, а американская чашка для меда = 200 мл. Осторожно — избыток каротина окрашивает кожу в оранжевый цвет. Идеальный цвет лица чистый и свежий, не светит, а его оттенок однородный. Тем не менее, немногие женщины могут похвастаться этим цветом лица, и главная проблема — недостатки кожи, вызванные образом жизни, стрессом, курением. Что мы можем сделать, чтобы наша кожа приблизилась к идеалу? На видео: как подобрать цвет кожи. Цветовые комбинации Телесный цвет при рисовании акварелью С акварелью дела обстоят проще, однако иногда может показаться, что с материалом работать труднее, нежели с маслом. Альтернатива белилам при работе с акварелью – фон бумаги, который будет просвечивать сквозь мазки. Уход за кожей зависит прежде всего от меланина — пигмента, который придает ему светлый или темный цвет. Такой пигмент наследуется генетически, и мы не можем влиять на него. Однако, если наш цвет более тонкий, он изменит способ отражения света от него, поэтому он станет ярче и сияющим. Все неровности кожи — темные круги под глазами, морщины — заставляют свет не отражать равномерно. Чтобы сделать кожу гладкой ровно, используйте подходящий утренний и вечерний крем, конечно, после тщательного снятия макияжа. Косметику следует выбирать для типа кожи. Порядок составления цвета: Возьмите палитру из пластмассы – на нее нанести несколько капель воды. Кончиком мягкой беличьей кисточки мазнуть красную акварель. В результате смешивания малого количества красного с водой – получается слабый розовый оттенок. После получения смеси — добавить чуть-чуть желтого. Консистенция готова для начала писания портрета. Один или два раза в неделю используйте глинистую маску, чтобы помочь удалить лишнее кожное сало. При удалении омертвевших клеток кожи пилинг делается раз в неделю. Чем ярче кожа, тем лучше свет и тем меньше морщин. Сауна глубоко очищает кожу не только от лица, а затем с ней будут удалены токсины. Если вы не знаете, как правильно позаботиться о своем лице, посетите салон красоты. Их все больше и больше, даже в небольших городах, и профессионализм становится все лучше и лучше. Косметолог выберет подходящие процедуры и посоветует, как выращивать кожу дома. Один из рецептов смешивания телесного цвета В теоретических трудах художников современности присутствует следующая комбинация цветов. Смешать 6 частей желтой краски с 1 частью красной, перемешать до однородной желто-оранжевой консистенции. Добавить ½ часть синего. После манипуляций проявится красно-коричневый оттенок. В полученную смесь добавить белый краситель. Пропорция не универсальна – количество прямо пропорционально желаемому цвету: смуглому или светлому. Очень важно, чтобы кожа была достаточно увлажненной. Когда вы касаетесь, вы должны чувствовать, что ваше лицо гладкое и эластичное. Когда солнечный свет интенсивный, не забудьте фильтровать крем. Такой крем применяется не только на лице, но и на шее и сундуке. Держитесь подальше на свежем воздухе, и ваш цвет лица выглядит здоровым и сияющим, так как макияж не заменяется. На тон кожи влияет также микроциркуляция. При правильной циркуляции кожа становится красивым розовым цветом. Курильщики имеют сероватый цвет, потому что табак влияет на капилляры и предотвращает надлежащий кровоток. На улучшение кровообращения влияет массаж лица, который вы можете сделать в одиночку — кстати, пилинг, средство для снятия макияжа. Легкий массаж от шеи до щеки или вы можете слегка прижать кожу. Также полезно промыть лицо холодной водой. Примеры идеальных по цвету лица портретов в живописи Немало российских художников нашли уникальный баланс для изображения лица в естественной манере. Их имена известны в мире живописи: Брюллов, Левицкий и Рокотов, а также многие их коллеги. На репродукциях их работ отчетливо видна рука мастера в изображении сложнейших оттенков кожи. Старайтесь избегать чрезмерного воздействия на кожу загрязненной окружающей среды, не забывайте о хорошем сне и деятельности на свежем воздухе. Это важно для оксигенации кожи. Любые возможные повреждения кожи, исправленные с помощью. Люди с загорелой кожей часто считаются более привлекательными. По этой причине женщины любят иметь более темный оттенок кожи. Зимой, когда загара трудно, потому что солнце намного меньше. Поэтому женщины используют солярий для достижения более темного скин-эффекта. К сожалению, загара в соляриях очень вредно для кожи и здоровья. К примеру, работа руки В.Л.Боровиковского «Портрет Марии Лопухиной». Художнику удалось отобразить на бумаге молодость девушки, с её сияющей свежей кожей. Художники-экспериментаторы наших дней смогут повторить результат, только подобрав цветочную комбинацию собственноручно. Смотрите видео: «Домашние способы избавиться от прыщей» Кроме того, слишком частое воздействие на него значительно увеличивает риск развития рака кожи. Существуют методы, позволяющие получить эффект загара без посещения солярия. Загорелая кожа выглядит идеально, а пятна на ее поверхности менее заметны. Темная кожа фантастична во всех сказочно окрашенных платьях, поэтому неудивительно, что многие женщины предпочитают использовать солярий. Тем не менее, вы должны позаботиться о своем собственном здоровье и использовать другие методы, чтобы получить загар. Мастерство получения телесного цвета из других красок (2 видео) Универсальный телесный цвет и его оттенки (32 фото) Если вы хотите продлить загар после лета или просто хотите затемнить цвет в зимнее время, вы должны использовать лосьон, лосьон для загара или бронзовый лосьон, чтобы не выглядеть слишком бледным. Солярий за короткое время позволит вам получить красивый загар. Вы можете использовать солярии все время. Воздействие кожи в течение 10 минут на излучение солярия равносильно пребыванию на солнце в течение всего дня. Некоторые утверждают, что использование солярия в умеренных количествах не наносит вреда, к сожалению, это наоборот. Это оказывает очень неблагоприятное воздействие на кожу. Солярии широко известны во всем мире. С первых же мгновений, когда он пришел на рынок, этот метод стал очень популярным, потому что он упростил темную кожу. Однако из-за пагубного воздействия соляриев многие солярии заброшены во многих странах. Каждый начинающий портретист или художник должен обязательно научиться создавать реалистичный оттенок человеческой кожи. По мере приобретения опыта вы выработаете собственную, удобную именно для вас, технику смешивания цветов. Вообще, умение грамотно подбирать и смешивать цвета – целое искусство, потому как у каждого человека свой индивидуальный оттенок кожи. После того, как вы научитесь создавать реалистичный цвет кожи, вы сможете экспериментировать и с сюрреалистическими образами и оттенками. Рассмотрим варианты, как можно сделать цвет кожи. Спрей-загара — также простой способ получить загар. Кроме того, этот метод не вреден для кожи. Эта процедура выполняется в салонах красоты. Косметолог или косметолог применяет специальную композицию к поверхности кожи с помощью распылителя. Этот метод позволяет эффект равномерно затемненной кожи без риска смазывания. Хотя эффект является временным и, как правило, примерно через 10 дней, «искусственный» загар больше не виден, но стоит использовать этот метод для замены использования соляриев. Спрей для загара довольно дорог, поэтому, если вы тратите деньги на такое лечение, инвестируйте в лосьон для загара. Одной трубки этой косметики достаточно для вас много раз, и это определенно дешевле, чем косметическая хирургия. Помните, однако, что ваша кожа должна быть должным образом очищена до нанесения бронзирующего продукта. Поэтому, прежде чем делать кожу очистить все тело. Это уменьшит риск появления полос на теле, и загар будет длиться дольше. Как после использования собственного загара, так и для загара спрея в тот же день видно потемнение цвета кожи. Как сделать цвет кожи гуашью? Смешиванием различных оттенков можно сделать цвет кожи идеально точным. Но сначала надо определить, какой именно оттенок вам необходим, так как для их воссоздания будет использоваться та или иная комбинация колеров. Создаем светлый оттенок кожи: Подбор красок – нужно будет попробовать смешать несколько красок. Для того чтобы получить светлый цвет кожи, подготовьте такие цвета: Белый; Голубой; Желтый; Красный. Смешивание цветов – краски удобнее всего смешивать на специальной палитре. Если у вас нет такой, то подойдет любая другая рабочая поверхность. К примеру, можно использовать кусок плотного картона. Нанесите на палитру по капельке каждого цвета. Смешиваем все краски в равных количествах – при помощи кисти смешайте одинаковое количество синей, желтой и красной краски. Смешав три основных цвета, у вас получится темная основа – так и должно быть, потому как далее вы будете ее осветлять. Важно! Прежде чем макать кисть в краску с другим цветом, обязательно промывайте ее в емкости с водой. Если вы хотите постепенный и нежный эффект, выберите бронзовый лосьон. Это сочетание собственного кожевника с увлажняющим кремом. Это дает вам оптимальный цвет загара после нескольких дней применения и не шокирует никого с внезапным появлением загара. Действительно, умеренно загорелая кожа может выглядеть красивой и здоровой. Поэтому, если вы заботитесь о цвете кожи, используйте безопасные методы, такие как самостоятельный дубление и дубление. Отражает ли пищевое воздействие на цвет кожи? И если да, то имеет ли это положительное или отрицательное воздействие? Исследователи из двух университетов в Ноттингеме решили провести расследование. Исследования проходили в Шотландии, где солнце похоже на медицину и бледность. Какая из следующих дам нравится вам больше? Сравните оттенки – перед вашими глазами должен находиться оттенок, который вы хотели бы скопировать. Сравните получившуюся у вас основу с оттенком, которого вы хотите добиться. Если вы срисовываете с фото, то учитывайте его освещение. Осветление – если вам нужно добиться более светлого оттенка, то добавьте желтую и белую краску. С помощью желтой краски получиться более теплый оттенок, а благодаря белой – более холодный. Важно! Краску следует добавлять понемногу, и, прежде чем добавить еще, хорошо перемешивайте цвета. Леди в середине — это, естественно, бледный шотландский, слева — та же леди, но более загорелая, а справа дама съела пищу, окрашивающую ее желтоватую. Большинство респондентов ответили, что им понравилась бледная версия, и большинство из них были желтоватыми. Как пищевые продукты могут влиять на цвет кожи? Наиболее широко известна каротонемия, которая является обесцвечиванием кожи, вызванным большим количеством каротиноидов в рационе. Каротиноиды являются красителями и, естественно, встречаются в овощах и фруктах, главным образом желтом, оранжевом и красном. Добавьте красную краску. Если у вас уже получился достаточно светлый тон, но еще нет реалистичного оттенка, то можно добавить чуть-чуть красной краски, но не слишком много, если только вы не стремитесь получить оттенок кожи, обгоревшей на солнце. Подкорректируйте цвет – снова сравните получившийся у вас цвет с тем, который вы хотите получить. Если оттенок получился слишком светлым, то можно добавить немножко синего и красного. Но, если оттенок слишком отличается от желаемого, что лучше смешать все заново. Важно! Вы можете смешать несколько вариантов цветов, а потом выбрать более подходящий для вашей картины. Создаем средний оттенок кожи: Подбор красок нужных оттенков. Для того чтобы сделать цвет кожи среднего оттенка, следует смешать большее количество цветов. Подготовьте следующие краски: Желтый; Красный; Белый; Голубой; Натуральная сиена; Жженая умбра. Смешивание цветов — аналогично предыдущей инструкции, нанесите на палитру по капельке краски каждого цвета. Смешайте желтый и красный. Соединив одинаковое количество желтой и красной краски, вы получите оранжевый цвет. Добавьте синий цвет. Понемногу и постепенно добавьте в основу синюю краску. Если вы хотите получить более темный оттенок, то попробуйте добавить чуть-чуть черной краски. Сравните оттенки. Перед вами должен находиться тот оттенок кожи, который вам нужно скопировать. Сравните полученную вами основу с оттенком, который вы хотите получить. Добавьте краску красного цвета – красный подмешивают совсем понемногу. Лучше добавлять краску понемногу и постепенно, чтобы не пришлось переделывать основу. Создаем более темный оливковый цвет – смешайте равное количество натуральной сиены и жженой умбры. У вас должна получиться темная концентрированная смесь. Понемногу добавьте к основе нужное количество этой смеси. Важно! Данную смесь можно использовать вместо синего цвета. Для получения более темного оливкового цвета, следует добавить немного желтого, смешанного с зеленым. Смешивайте до получения нужного тона – соединяйте цвета, пока у вас не выйдет хотя бы пять оттенков, которыми вы останетесь довольны. Из них вы сможете выбрать один подходящий вам вариант. Важно! Лучше использовать один или два оттенка. Создаем темные оттенки кожи: Подбор красок нужных цветов – чтобы добиться действительно реалистичного оттенка, тут вам придется немного поэкспериментировать. Подготовьте следующие краски: Натуральная сиена; Жженая умбра; Красный; Желтый; Пурпурный. Смешивание цветов — все по тому же принципу, что и ранее. Делаем основу. Смешайте равное количество натуральной сиены и жженой умбры. Также смешайте равное количество желтой и красной краски. Затем понемногу добавляйте желто-красную смесь к первой смеси. Сравниваем оттенки – сравните полученную вами основу с тем оттенком, которого вам нужно добиться. Создаем темный оттенок кожи. Чтобы сделать цвет кожи более насыщенным и темным, можно добавить немного фиолетового цвета. Тут подойдет темно-фиолетовый, который можно получить путем смешивания темно-серого или черного с фиолетовым. Нужно смешивать до тех пор, пока вы не получите идеальный вариант. Важно! Черная краска может испортить основу, поэтому вводить ее следует совсем немного и постепенно. Попробуйте смешивать до тех пор, пока не достигнете идеального результата. Создаем более светлый оттенок. Для того чтобы немного осветлить слишком темный цвет, вместо фиолетового используйте жженую умбру. Возьмите небольшое количество смеси и посмотрите, какой цвет у вас выйдет. Осветляем оттенок. Этого можно добиться, добавляя в основу оранжевый цвет. Оранжевый неплохо осветлит основу, придав ей естественности, в то время как белый может слишком сильно разбавить. Если вы добились желаемого результата, приступайте к рисованию. Важно! Чтобы добавить тени и светотени, используйте серый цвет. Рисуя кожу, желательно использовать сразу несколько оттенков. Как получить из пластилина цвет кожи? В пластилиновой мультипликации зачастую анимируются живые персонажи, поэтому для создания их рук, лиц и других частей тела необходим цвет, который похож на цвет человеческой кожи. Сделать кожаный цвет из пластилина, на самом деле, не так уж и сложно, нужно проявить лишь немножечко терпения. Если вы не смогли отыскать в магазине пластилин уже нужного вам цвета, то его можно получить путем смешивания других цветов. Для получения цвета кожи нам потребуются следующие цвета: Белый – весь кусок; Темно розовый – 3-4% от всего куска; Остальные цвета – по 5%. Когда вы будете переминать эти цвета в однородную массу, то приблизительно уже будет видно, какой цвет получается. Важно! Лучше добавлять не слишком много ярких цветов пластилина, потому как тут очень легко переборщить – если яркость будет недостаточно, сочные цвета можно добавить всегда, а вот разбавить слишком яркий цвет будет очень затратно в отношении белого пластилина. Следует помнить, что у кожи бывает много оттенков, поэтому не стоит бояться экспериментировать. К примеру, если подмешать в эту гамму еще и коричневый цвет, то у вас получится более смуглая кожа, а если еще и черного добавить – можно сделать цвет кожи афро-американца. В общем, если вы не уверены, то лучше взять весь белый пластилин и понемножку вмешивать в него все остальные цвета. Вооружившись полученными знаниями, самое время переходить к практическим занятиям. Будьте уверены, скорее всего, с первого раза у вас не получится идеальный тон кожи, но уже через пару-тройку экспериментов результат будет однозначно лучше и вы сможете завершить свой шедевр.

Как намешать цвет кожи акварелью. Как получить телесный цвет из акриловых красок

Каждый начинающий художник или портретист должен научиться создавать реалистичный оттенок кожи. По мере приобретения опыта вы сможете выработать собственную, удобную для вас технику смешения цветов. Вообще, умение правильно подбирать и смешивать цвета — это настоящее искусство, так как у каждого человека свой неповторимый оттенок кожи. Научившись создавать реалистичный оттенок кожи, вы сможете экспериментировать и с сюрреалистическими оттенками и образами.

Смешайте цвета. Удобнее всего смешивать краски на специальной палитре. Если палитры нет, то подойдет любая другая рабочая поверхность. Например, вы можете использовать кусок плотного картона. Нанесите на палитру по капле краски каждого цвета.

Сделайте основу. Смешайте одинаковое количество жженой умбры и натуральной сиены. Также смешайте одинаковое количество красной и желтой краски. Затем постепенно добавляйте красно-желтую смесь к первой смеси.

Для того чтобы живописный портрет человека получился живым и естественным, художник должен уметь хорошо составлять телесный цвет. У каждого живописца есть свои секреты но все-таки имеются общие правила и закономерности, зная которые, вы с легкостью сможете составлять любые оттенки. Давайте учиться этому искусству вместе!

Допустим, вы решили писать Какие краски необходимо иметь под рукой, чтобы получить из них человека? Во-первых, необходимо запастись белилами, а вот к ним нужно будет деликатно, небольшими порциями подмешивать другие краски. Здоровый всегда нежного теплого оттенка, ведь весь наш кожный покров пронизан мельчайшей сетью кровеносных сосудов. Для эксперимента возьмите лист белой бумаги, приложите его к лицу самой бледной барышни, и вы увидите, как разительно отличается даже самый светлый телесный цвет от безжизненного белого цвета бумажного листа.

Итак, к белилам должны обязательно прилагаться такие краски, как охра, красный и, пожалуй, может еще пригодиться сиена или умбра. Но последние краски можно использовать только при наложении теней и очень осторожно. Выдавите на палитру из тюбика немного белил, разведите их растворителем и подмешайте к ним чуть-чуть охры, красного и желтого. При этом охры должно быть использовано больше, а остальных красок, естественно, меньше.

Разные оттенки телесного цвета

В живописи не бывает готовых рецептов разных оттенков, все зависит от интуиции художника и, конечно, от цвета лица его модели. Ведь если вы будете рисовать человека со смуглой кожей, то его телесный цвет будет значительно отличаться от цвета кожи незагорелого бледного человека.

Затем нужно знать, что женская кожа бывает более светлых и нежных тонов, чем у мужчин. А телесный цвет туловища, рук и ног также более темный, чем кожа лица. Разные участки тела могут отличаться по цвету. В живописи есть такое понятие, как рефлексы. Это отражение на поверхности предметов цветовых пятен, которые находятся поблизости. К примеру, если у вашей модели на голове красуется красная шапочка, то теплый красноватый отблеск будет непременно падать на лицо, которое вы хотите нарисовать. Все это нужно учитывать при работе над портретом.

Как добиться телесного цвета при рисовании

С акварелью все гораздо проще, но кому-то этот материал может показаться сложнее, чем масло. Дело в том, что при работе акварельными красками роль белил выполняет сам белый фон бумаги. Ведь акварель прозрачна, и она должна наноситься очень легко, чтобы нижние мазки просвечивали через верхние.

Теперь начнем составлять телесный цвет. Возьмите пластмассовую палитру, накапайте на нее немного воды. Затем возьмите мягкую беличью кисточку, хорошо намочите ее и слегка, самым кончиком, мазните ею по красной акварельной краске из коробочки. Потом помешайте этой кисточкой в палитре с водой, и у вас получится слабый прозрачный розовый цвет. Добавьте туда немного желтого, только не переусердствуйте, нужно совсем чуть-чуть. И можете начинать писать портрет.

Примеры портретов, на которых идеальный телесный цвет. Фото этих картин

В истории русской живописи было немало художников, которые прекрасно писали портреты. Рокотов, Левицкий, Брюллов… Возьмите репродукцию портретов любого из этих живописцев и рассмотрите как следует. С каким искусством им удавалось передавать самые сложные телесные оттенки!

Вот, к примеру, портрет Марии Лопухиной работы В. Л. Боровиковского. Какой замечательный цвет лица у этой женщины и как мастерски передана свежесть и молодость ее кожи! Попробуйте разгадать секрет художника. Какие краски он использовал, чтобы добиться такого результата, как вы думаете? Только биться над разгадкой секрета великого мастера живописи лучше всего сидя за мольбертом с палитрой и кисточкой в руках.

Подбор нужного оттенка в акварели часто кажется довольно сложным делом, однако это не так, и так же, как и в других видах живописи (например, в масле), создается путем смешения разных цветов. Это касается и того, как получить цвет кожи из акварели. В данной статье мы постараемся это разобрать.

Для начала, упомянем про важную особенность акварели. В отличие от масла, где используются белила для высветления цвета, в акварели в этих целях используется бумага, которая просвечивается через красочный слой, а также вода, разбавляющая краску. Поэтому для того, чтобы сделать телесный цвет акварелью, совсем не обязательно использовать белую краску.

Как получить цвет кожи акварелью

Вначале работы подготовим акварель, воду и кисти. В качестве палитры можно использовать крышку из-под красок, картон или саму акварельную бумагу — любую поверхность, которая не сразу будет впитывать краску.

Далее наносим на нашу палитру красный цвет, и затем — охру (либо же, если ее нет, смешиваем желтый и коричневый). Их можно смешать в равном количестве или с преобладанием охры, в зависимости от оттенка кожи.

Чтобы сделать цвет менее насыщенным, разбавляем его немного водой (но не делаем совсем бледным, учитывая то, что при высыхании акварель часто теряет яркость). Получившийся оттенок наносим на участки кожи — так мы сделаем «подцветку», которая будет просвечивать через верхние слои и задаст общий тон.

Ничего страшного, если на этом этапе не получится точно попасть в нужный оттенок, гораздо важнее сейчас задать нужный тон. Тон бывает теплым или холодным, у живого человека он, как правило, теплый, даже если кожа очень бледная. Поэтому, чтобы верно передать цвет кожи акварелью, на первом этапе нежелательно добавлять холодные цвета. Чтобы показать светлость кожи, достаточно разбавить краску водой.

Дальнейший процесс работы (слои)

При наложении дальнейших слоев можно использовать и другие цвета: коричневый, синий, зеленый, земляной и различные их вариации. Холодные цвета часто примешиваются к теплым (коричневому, охре, желтому) для создания теней, иногда их можно даже использовать в чистом виде для контраста с теплыми фрагментами. Для того чтобы верней написать кожу, стоит внимательно приглядываться к лицу человека, фотографии или рисунку, с которого вы пишете.

Таблица оттенков кожи

Чтобы вам было проще подобрать нужный оттенок, мы составили примерную таблицу соотношений цветов. Конечно, оттенков гораздо больше, но на примере таблицы вы можете получить общее представление о закономерностях смешивания цветов. Помимо телесного цвета, характерного для европейцев, в таблицу включены и другие, которые подойдут для написания кожи представителей азиатских, африканских и других рас.

Как мы видим, для получения более теплого оттенка, должны преобладать такие цвета как красный, коричневый, желтый, охра, для холодного чаще всего используется синий.

Надеемся, эта статья дала вам достаточно полное представление о том, как сделать цвет кожи акварелью. Удачи в творчестве!

Инструкция

Телесный цвет представляет собой целую группу оттенков кожи человека. Поэтому в каждом конкретном случае может понадобиться свой вариант телесного оттенка. Необходимо четко понимать какой именно цвет необходимо получить либо видеть перед собой модель. Воспроизвести этот веет достаточно сложно, но возможно.

Подготовьте палитру для наведения красок и чистую кисточку. Сначала наведите основу для получения телесного цвета. Для этого смешайте небольшое количество желтой гуаши и красной. Красную краску необходимо добавлять совсем понемногу, чтобы в итоге получился ярко-оранжевый цвет.

Чтобы получить цвет очень светлой кожи, выложите на палитру небольшое количество белой гуаши и добавьте в нее совсем чуть-чуть подготовленной заранее базы оранжевого цвета. Добавляйте базу до тех пор, пока не получится желаемый оттенок. Если базы добавить немного больше, то можно получить телесный цвет, подходящий для кожи среднего оттенка.

Выложите на палитру некоторое количество базы. Добавьте немного красной гуаши, превращая оранжевый цвет в красноватый. Обмакните кончик кисточки в синюю краску и добавьте к полученному ранее цвету. После тщательного перемешивания красок, должен получиться телесный цвет кожи темного оттенка.

Чтобы получился цвет темной кожи, перемешайте базовый цвет с еще большим количеством красной гуаши, чем в предыдущем шаге. Добавьте капельку черной краски и тщательно перемешайте гуашь.

Телесный цвет на французском языке звучит, как «карнация». Позже этим необычным термином стали называть приемы живописи, направленные на получение оттенка, подходящего для изображения человеческой кожи. При этом получение нужного цвета происходит не только перемешиванием красок на палитре, но и многослойным наложением различных оттенков друг на друга для получения нужного цвета.

Если вы делаете первые шаги в работе с цветом , то смешивание разных цветов могут вызвать у вас вопросы. Однако все не так сложно, если иметь основные представление о цветовом спектре и трех его главных составляющих. Эти основные цвета невозможно , смешивая любые другие цвета палитры. Имея в своем распоряжении художественные материалы всего трех цветов (желтый, синий и красный) можно получить любые цвета и оттенки, которые существуют в природе.

Вам понадобится

• Палитра, для смешивания красок; краски или пастель желтого и красного цвета; рабочая поверхность (пастельная бумага, акварельная бумага, холст и т.п.), кисточки и разбавители (если в них есть необходимость).

Инструкция

Как сделать оранжевый цвет, если он вам нужен, но его нет в вашем арсенале? Следует обратиться к основам живописи и цветовой палитры. Вы можете сделать оранжевый при помощи двух цветов желтого и красного, которые являются основой «цветового круга» палитры. Выдавите на вашу палитру желтую и красную краски, а затем смешайте их при помощи кисти или мастихина. Если краски будут взяты в одинаковых пропорциях, то, при смещении, мы станем обладателями классического оранжевого цвета. Если взять желтого цвета больше, чем красного, то мы получим желто-оранжевый или золотисто-оранжевый цвет. Если взять больше красного, то оранжевый получится более насыщенный и красный. Чтобы оранжевый цвет стал более мягким и приглушенным, в него лучше добавить белила. Чтобы цвет стал более темным, его лучше смешать с темно-серым цветом . Черный цвет в этом смысле хуже, так как он не только затемняет, но и крадет часть цветового спектра.

Если же вам нужно цвет в сухой пастели, то вы можете смешать эти же два цвета. Нанесите их послойно друг на друга, а потом разотрите. Оттенок оранжевого цвета будет целиком зависеть от того, какой цвет был в верхнем слое. Если верхний слой был красный, то вы получите красно-оранжевый цвет. Если верхний слой был желтым, то оранжевый будет светлым, желто-оранжевым.

Рисование — увлечение, любимое с детства. Можно рисовать пейзажи, натюрморты, портреты и т. д. Но сложнее всего рисовать людей. И главная проблема при рисовании человека — как получить телесный цвет. Поговорим об этом.

Телесный цвет

Телесным называется цвет, имеющий оттенок кожи человека. Обычно это относится к коже представителей белой расы. Телесный считается в живописи одним из самых сложных для воспроизведения.

Получение телесного цвета

Если вы не знаете, как сделать телесный цвет, то смешайте охру с белым, желтым и красным. Причем охры должно быть больше всего, красного совсем немного, а от количества белого цвета зависит тон. Также можно смешать белый и розовый, добавив к ним желтого или бежевого. А можно с помощью белой разбавлять коричневую краску до получения нужного оттенка или к смеси желтого и пурпурного цветов добавить белый, от количества которого будет зависеть, насколько цвет получится светлее. В любом случае получить телесную краску можно только экспериментально.

Оттенки телесного цвета на разных участках тела

На разных частях тела и у разных людей цвет кожи сильно отличается. Кожа у мужчин обычно изображается темнее, чем у женщин. Основной цвет находится в районе груди, а ниже тона более темные и румяные. На руках, ногах, локтях и коленях кожа темнее и краснее, чем в самом центре груди. Мясистые участки тела имеют более теплые оттенки, чем костистые. Темная кожа содержит больше синего, чем светлая. А на солнце у нее больше красных оттенков, чем синих. В румяной коже множество фиолетовых тонов. Кожа среднего тона содержит много золота. Лицо обычно делится на 3 зоны: от подбородка до носа — прохладные тона, от носа до бровей — красные тона, от бровей до волос — золотистых тона.

Теперь, зная, как можно получить телесный цвет, вы можете смело рисовать картины с присутствием людей.

Как смешивать реалистичные цвета кожи

У меня для вас новости … Кожа людей никогда не бывает одного цвета. К сожалению, нельзя просто смешать один общий тон кожи в акварели и нарисовать все лицо целиком, и нет одного волшебного цвета, который подходит для всех ситуаций. Тон чьей-то плоти сильно различается, и для реалистичного изображения акварелью необходимо базовое понимание смешения цветов и света. Но что удивительно, смешать акварельные тона кожи не так уж и сложно!

Так как же смешать реалистичные тона кожи в акварели? Начните с поиска местного цвета, который вы хотите смешать, который обычно представляет собой разновидность оранжевого.Обладая этой информацией и правильным методом смешивания, вы можете создать любой оттенок телесного цвета. Чтобы раскрасить затененные участки кожи, внимательно посмотрите, чтобы определить правильные значения тона, и используйте дополнительный цвет, чтобы смягчить цветовые сочетания.

Не существует правильного и неправильного способа смешивания оттенков кожи. Но у телесных цветов есть некоторые общие цветовые характеристики, а это означает, что при правильном подходе и нескольких основных рецептах смешивания вы можете мгновенно раскрасить лица!

Живопись Реалистичные акварельные тона кожи

Какой бы объект я ни писал, будь то портрет, пейзаж или натюрморт, я часто обращаюсь к одним и тем же основным принципам рисования акварелью.Эти две основы: смешивания цветов и значений . Если вам удастся с этим разобраться, то остальная часть картины относительно легко встанет на свои места. Как ни странно, ваша техника гораздо менее важна.

Вот почему я очарован смешиванием цветов и, вероятно, почему я все время говорю о ценностях.

Очень часто здесь художники говорят о значениях или тонах .Оба эти термина означают одно и то же, то есть темноту или свет любого конкретного оттенка. Когда я только начал рисовать, я полностью игнорировал ценности! Я не понимал, как они могут так сильно повлиять на мои работы. Если вы правильно понимаете ценности своей картины, вы можете создать гораздо более реалистичную интерпретацию вашего предмета.

Итак, имея это в виду, я считаю, что лучший подход для смешивания хороших цветов кожи для моих картин следующий:

• 1

  Определить локальный цвет

• 2

  Использовать правильный метод смешивания

• 3

  Определите правильное тональное значение .

Местный цвет плоти

Хорошей отправной точкой для раскрашивания кожи будет вопрос: «Что такое местный цвет плоти»?

Локальный цвет — это врожденный цвет объекта, и это способ, которым мы склонны описывать общий цвет вещей вокруг нас. Например, небо «голубое», а апельсин… ну… «оранжевый»! Вы поняли…

В большинстве случаев местный цвет кожи можно описать как оранжевого оттенка , который имеет теплую цветовую температуру .

Но на цвет кожи влияют многие другие факторы, в частности освещение . Локальный цвет будет изменен в зависимости от того, находится ли объект в свете или в тени. И цвет затененных частей не всегда является просто темной версией местного цвета. Фактически, при естественном освещении теней будут иметь холодный цвет по сравнению с областями на свету.

Итак, чтобы создать реалистичные телесные тона, вы можете начать с определения локального цвета , а затем создать вариации этого цвета , чтобы они соответствовали светлым и темным тонам вашего объекта.

Но какие методы вы можете использовать для этого?

Метод смешивания оттенков кожи

Очень полезным инструментом для оценки того, какие цвета следует смешивать, является цветовое колесо акварели. (работает независимо от того, на каком изображении изображена ваша картина) . Если вы никогда не рисовали один из них, это может быть очень полезным упражнением для знакомства с вашими красками.

С помощью этого устройства довольно легко найти отправную точку для смешивания оттенков кожи. Если вы посмотрите на цветовое колесо, вы увидите, что большинство телесных цветов будут находиться где-то в диапазоне оранжевых оттенков .Как вы знаете, этот теплый оттенок — это своего рода смесь красного и желтого.

Итак, это основная отправная точка для любого тона кожи .

Вы можете начать смешивание цветов, комбинируя различные желтых и красных или даже коричневых (которые по сути являются очень темными красными) . Используйте тестовый лист, чтобы увидеть результаты на бумаге.

Некоторые части вашей картины могут содержать несколько приятных ярких цветов, но другие будут иметь очень светлые оттенки розового, желтого, коричневого и оранжевого цветов.В акварельной живописи у вас есть несколько полезных методов для достижения этой вариации.

Чтобы осветлить тон цвета , выполните следующие действия:

• Поскольку акварель — это прозрачная среда, чтобы сделать более светлые тона, вы просто добавляете воду в свою цветовую смесь. Разбавленная лужа краски имеет светлый оттенок, потому что белая бумага просвечивает, обеспечивая белую часть цвета.

Чтобы сделать приглушить цвет или , увеличьте его значение , вы можете использовать один из следующих двух вариантов:

• Чтобы создать яркие яркие ценные цвета, мы делаем наоборот и делаем густую смесь красок.
• Чтобы смягчить любой цвет в акварели, просто добавьте его дополнительный цвет.

Еще раз взгляните на цветовое колесо. Дополнительный цвет — это любой цвет, находящийся на противоположной стороне цветового круга. В нашем конкретном случае дополнение оранжевого — это холодный синий.

Это означает, что после того, как вы выбрали базовый цвет для кожи, вы просто будете использовать различные концентрации этого цвета . Затем, как только вы перейдете к затененным или теневым частям объекта, вам нужно будет затемнить тона на еще на , а это лучше всего сделать, добавив дополнительный цвет .

Цветовой круг — полезный инструмент, который всегда под рукой, чтобы помочь вам в процессе смешивания.

При рисовании портрета, например, вы хотите добавить глубины своим картинам с помощью полного диапазона значений и интересных цветов. Смешивание телесных тонов в этом трехэтапном процессе:

• 1

  Начните с смешивания местного цвета.

• 2

  Измените пропорции для получения основного оттенка кожи.

• 3

  Разбавьте смесь, чтобы получить диапазон всех возможных значений для этой смеси.

• 4

  Чтобы еще больше затемнить тона, добавьте небольшое количество дополнительного синего.

Вот и все! Теперь вы эксперт по смешиванию тонов кожи.

Оценка оттенков кожи

Цветовой круг отлично подходит для смешивания цветов , но есть еще один хороший совет, который поможет вам оценить достоинства вашего объекта. Правильные значения , или светлота и темнота фигур, которые вы рисуете, будут иметь большое значение для успеха вашей картины.

Художественный видоискатель — отличное устройство, которое поможет вам определить правильные значения для рисования. Видоискатель просто изолирует небольшую часть вашего объекта, чтобы вы могли лучше оценить ценность любой из частей. Это работает независимо от того, работаете ли вы с реальной жизни или по эталонной фотографии.

Вы можете легко сделать видоискатели из куска старой акварельной бумаги с вырезанным в ней отверстием. В качестве альтернативы мне очень нравится этот поисковик композиции, который также включает удобную диаграмму значений оттенков серого (посмотрите обзоры на Amazon).

Рецепты смешивания акварельных тонов кожи

Давайте посмотрим на несколько реальных примеров и несколько рецептов смешивания, чтобы быстро сделать кожу реалистичной.

Есть несколько способов добиться одного и того же оттенка. И во многом это будет зависеть от той палитры цветов, которая вам доступна. Вы можете использовать целый ряд аналогичных цветов (цвета, близкие друг к другу на цветовом круге) , чтобы смешать свой «оранжевый» цвет кожи. Так что просто выберите теплые или прохладные желтые, красные или коричневые.Ниже приведены некоторые типичные сочетания цветов, которые дают хорошие телесные оттенки.

Небольшое примечание о следующей таблице смешивания. Я использую акварели Дэниела Смита, потому что мне нравятся их свойства обработки, и я считаю, что цвета очень яркие. Итак, названия красок ниже относятся к этой серии акварелей. (я добавил ссылки на Amazon для некоторых цветов краски, которые я считаю наиболее важными).

Желтая охра — один из самых популярных цветов в палитре для смешивания тонов кожи.Смешивается с различными красными оттенками, такими как Pyrrol Scarlet , Pyrrol Crimson , Burnt Sienna и Burnt Umber . Я также часто использую Hansa Yellow Deep , Raw Sienna и особенно Quinacridone Rose . (люблю этот цвет) !

Для смягчения вы можете использовать дополнительный холодный синий цвет, такой как Phthalo Blue (GS) , Cobalt Blue или иногда просто Paynes Grey .

Что бы вы ни делали, не добавляйте китайский белый , чтобы осветлить ваши тона.Просто разбавьте краску. Я считаю, что китайский белый цвет придает финальным картинам меловой вид.

Техники тона кожи и руководство по рисованию

Глазурь — моя любимая техника для рисования такого рода предметов. Постепенно можно выстраивать свой образ, начиная с самых светлых тонов. Просто добавив несколько слоев цвета, вы можете добавить в свою работу глубины и интересной текстуры.

Дайте волю своей фантазии! Вы также можете преувеличить и увеличить насыщенность цветов за пределы реалистичных и получить очень творческие результаты!

Уф!

А теперь поздравьте себя с тем, что вы являетесь преданным художником и умелым микшером оттенков кожи!

Как рисовать тона кожи акварелью, слой за слоем

Наслоение акварелью — это способ смешивать акварельные краски на бумаге путем наложения слоев вместо того, чтобы смешивать их на палитре.Поскольку вы можете смешивать большинство цветов с 3 основными цветами (желтый, синий и красный). Вы можете добиться убедительных оттенков кожи с помощью желтого, синего и красного цветов. Я считаю, что наложение акварелей дает больше контроля над краской, так как вам нужно сосредоточиться только на цвете и краях во время рисования. Вы можете добиться великолепных прозрачных и ярких цветов и убедительных тонов кожи с помощью техники наслоения. Это отличный способ нарисовать тона кожи акварелью.

Возможно, вас также заинтересует: Послойное рисование акварельных портретов

Домашнее задание

Как нарисовать тона кожи акварелью

Вот несколько вещей, которые следует помнить при наложении акварелей для оттенков кожи:

• Вы можете добавить более убедительный световой эффект, выбрав холодный и теплый тон для каждого цвета.Например, теплый желтый цвет будет желтой охрой, моей основной основой цвета кожи, а холодный желтый — лимонно-желтым. Для синего я часто использую Ультрамарин как более теплый синий и Колбальт или Прусский как более холодный оттенок. Я получу розовый розовый (алазарин малиновый) в качестве теплого тона и более оранжево-красный (постоянный красный свет) в качестве холодного красного.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Ярка Санкт-Петербург Профессиональные акварельные карандаши Та же палитра традиционных цветов, которую великие мастера использовали столетие назад. Заливка жидкостью означает, что полувлажные сковороды мгновенно реагируют на влажную щетку. 24 кастрюли в пластиковом кейсе. Также индивидуальные кастрюли. — Мастер-сет

Софи на кухне — Бумага, акварель
Этот портрет был нанесен наслоением цветов

• Я всегда начинаю с нанесения желтого цвета.Это потому, что желтая охра, например, и желтый в целом будут более непрозрачными, чем синий и красный цвета.
• Неважно, рисуете ли вы сначала синий слой или красный слой. Лично я предпочитаю в последнюю очередь красить синий.
• Всегда подождите, пока последний слой полностью высохнет, прежде чем рисовать поверх. Также постарайтесь не приподнимать краску мягкой кистью и не задирать бумагу слишком сильно.
• Вы всегда можете настроить цвета после того, как вы наложили слой желтого, синего и красного, добавив больше цветов (коричневый, фиолетовый и т. Д.).
• Легко отделить цвета жесткой кистью и водой.
• Вы можете использовать Paint shop pro или другое программное обеспечение для редактирования изображений в качестве помощи, чтобы показать вам, где расположены желтый, красный и синий: см. Руководство здесь

Получите доступ к серии руководств по наложению портретов, щелкнув теги: «Наслоение», «портреты» или шаг за шагом.

Как рисовать акварельные тона кожи

Этот пост содержит партнерские ссылки. Мы можем зарабатывать деньги или продукты, содержащиеся в этом посте. Пожалуйста, щелкните мою политику раскрытия информации, чтобы узнать больше.

Совместное использование — это забота!

Как рисовать тона кожи акварелью

Вы боретесь с оттенком кожи? Вы находите, что ваши акварельные тона кожи плоские или просто не совсем правильные? Я знаю, что эта проблема была у меня очень давно. Однако я обнаружил, что смешивать акварельные тона кожи не так уж сложно, и для меня открылся целый новый мир. Рисовать акварельные портреты — это мое самое любимое занятие.

Я много экспериментировал, много искал и ошибался.Есть так много способов раскрасить телесные тона. Это действительно не так уж сложно, если вы усвоите формулу. Как только вы усвоите основы, вы можете начать экспериментировать и придумывать новые способы создания желаемых тонов и эффектов. Смешение собственных тонов кожи позволяет добиться большей глубины и точности тонов кожи.

О оттенках кожи

Кожа никогда не бывает одного цвета. Даже с очень белыми или темными тонами. У всех нас разные оттенки кожи. Помните об этом, чтобы придать вашим картинам больше объема и глубины.У всех нас разные оттенки кожи — от желтого до розового. Вы также можете добавить глубины, используя творческий выбор цвета.

Многие люди смотрят на свою акварельную палитру, выбирают персиковый или коричневый цвет и используют его для своего лица. Обычно они обнаруживают, что в нем чего-то не хватает, потому что эти тона не имеют правильного цвета для создания кожи. На коже человека присутствуют желтые и синие оттенки, и когда вы смешиваете цвета, это видно. Есть связи, когда вы можете выбрать цвет тона кожи из своей палитры, например, если вы собираетесь больше смотреть на мультфильм или аниме.Обычно эти цвета гладкие и содержат лишь несколько высот и теней.

Вам также не нужно ограничиваться персиковыми и коричневыми цветами реалистичного цвета кожи. Я люблю рисовать оттенками фиолетового, розового, красного и синего, придавая моей коже причудливый вид.

Ключ к созданию хороших телесных тонов — это знание основ, практика, эксперименты и не бояться наносить краску на бумагу. Вы можете делать излишества в этой статье снова и снова, находя новые оттенки и цвета для своих картин.

Препараты

Вы хотите убедиться, что у вас хорошая установка. Мне нравится, когда для работы есть свободное пространство. Это позволяет вам сосредоточиться на рисовании.

Не стесняйтесь попрактиковаться в жребии, прежде чем пытаться писать серьезные картины. Это нормально даже практиковаться на хорошей бумаге. На самом деле я предлагаю потренироваться на более дешевой и хорошей бумаге, чтобы вы могли почувствовать, как краска реагирует на то и другое. Вы будете удивлены, как бумага может изменить реакцию краски и даже ее цвет. Подробнее об акварельной бумаге и красках вы можете прочитать в этой статье.

Несколько советов по акварели

Всегда имейте две чашки воды. Один для очистки кисти, а другой для наполнения чистой водой. Грязная вода может испортить краску.

Закрепите бумагу лентой, которая легко снимается, например, малярным скотчем или васи. Вы можете промокнуть ленту на штанах, чтобы удалить часть липкости, чтобы ее было легко удалить и не повредить бумагу.

Оставь страх.

Шаг 1. Смешивание краски реалистичных тонов кожи

Я собираюсь смешать светлые, средние и темные тона кожи.Как только вы разберетесь с ними, вы легко сможете найти промежуточные оттенки. Скин бывает во многих вариациях, что может быть очень неприятно, когда учебники охватывают только персиковые тона. Итак, давайте посмотрим, какие цвета вам понадобятся.

Вы можете создавать сидячие тона с очень ограниченной палитрой. Я перехожу к акварельному набору, если мой акварельный набор Kuretake Gansai Tambi. Вы можете прочитать мой полный обзор здесь.

Вот список всего, что я использовал в этом руководстве:

Начнем от светлого к темному

Для создания светлых персиковых тонов вам нужно всего два цвета: красный + желтый.Вы можете использовать разные варианты в зависимости от выбранного вами красного и желтого цветов и количества добавляемой воды. Чтобы получить персиковую кожуру, вы создаете базовый светло-оранжевый цвет. Я знаю, это звучит странно. Но как только вы начнете смешивать его, вы увидите, что сквозь него просвечивают светлые тона кожи.

Вот некоторые оттенки кожи, которые я сделал с помощью различных комбинаций красного и желтого. Я держу тест-полоску, чтобы видеть, как получается моя смесь. Вы не хотите, чтобы он был слишком оранжевым.

Я начал с добавления воды в свою посуду для смешивания.Да, это буквально блюдо. Не всегда вам нужен модный поддон. Как только у меня на тарелке есть кисть, полная воды, я добавляю немного цвета. Начну с желтого. Затем добавляю немного меньше красного и хорошо перемешиваю. Я добавляю еще воды, если чувствую, что у меня слишком оранжевый цвет. Вы можете добавить больше желтого или красного в зависимости от желаемого тона. У вас будет достаточно времени, чтобы попрактиковаться в смешивании акварельных тонов кожи.

Я использовал следующие цвета:

• кадмий красная и желтая охра
• красный и желтый кадмий
• марена розовая и лимонно-желтый
• Марена розовая и желтая охра
• красный кадмий и желтый кадмий

Я использую розовую марену, чтобы придать оттенкам кожи более розоватый оттенок.

Я использую желтую охру, чтобы придать коже более прохладный оттенок.

Вы можете смешивать только холодные красные и желтые оттенки или можете смешивать холодные и теплые красные и желтые. Я люблю играть как можно больше.

Как смягчить акварельные тона кожи

Теперь, чтобы смягчить оранжевый цвет и сделать его темнее, вы добавляете синий. Вам нужно только нанести небольшое количество синего. Если вы добавите слишком много, вы станете зеленым. Однако добавление нужного количества синего может помочь получить красивый оливковый оттенок кожи.Вот различные оттенки сверху с добавлением синего цвета.

Чтобы затемнить, вам просто нужно добавить немного красного или желтого. Чтобы найти нужные оттенки, нужно просто поиграть и протестировать. Чтобы получить более средний тон, вы также можете нанести слой краски. Наслоение помогает добавить реалистичности и объемности вашей картине.

На картинке ниже вы можете увидеть контраст между оттенками кожи, смешанными с синим и без синего. Верх со знаком плюса имеет синий цвет, а нижний — нет.Для их получения использовались следующие цвета:

• красный + лимонно-желтый + синий ультрамарин
• красный + желтый кадмий + синий ультрамарин

Смешивание более темных акварельных тонов кожи

А теперь посмотрим на более темные оттенки. Я начинаю с красного, желтого и синего, а затем медленно добавляю немного жженой умбры, пока не получу нужный тон. Вам не обязательно иметь темный цвет, который будет слишком темным, помните, вы можете наложить слой, чтобы добиться желаемого результата. Вы также можете добавить немного темно-фиолетового цвета в зависимости от тона, который вы пытаетесь достичь.Вот посмотрите на вышеперечисленные смеси с добавлением жженой умбры, а затем с добавлением фиолетового. Иногда я также хожу и добавляю немного подгоревшей сиены или красной. Темные оттенки кожи также могут иметь розовый или оливковый оттенок. Не бойтесь смешивать темные акварельные тона кожи.

Я начал с смешивания красного и желтого на свой выбор, а затем добавил немного синего и коричневой умбры. Иногда я добавляла немного больше красного или желтого в зависимости от тона. Вы можете видеть, что некоторые оттенки имеют более розовый оттенок, а другие — более оливковый.Достаньте свою бумагу, начните смешивать и экспериментировать.

Формулы красок для них в следующем порядке:

• красный кадмий + желтая охра + синий ультрамарин + темно-коричневая умбра + фиолетовый
• красный + желтый кадмий + синий ультрамарин + темно-коричневая умбра + фиолетовый
• розовая марена + лимонно-желтый + синий ультрамарин + темно-коричневая умбра + фиолетовый
• розовая марена + желтая охра + синий ультрамарин + темно-коричневая умбра + фиолетовый
• красный кадмий + желтый кадмий + синий ультрамарин + темно-коричневый + фиолетовый

Фундаменты

Эти цвета — всего лишь основа.Вы никогда не должны зацикливаться на использовании только этого типа процесса для создания оттенков кожи. Он просто знает основы, прежде чем вы начнете экспериментировать с более причудливыми образами.

Теперь поговорим о добавлении деталей, таких как румяна, тени и блики.

Для бликов лучше всего оставить ту часть лица, которую вы хотите выделить эфиром, неокрашенной или очень слегка закрашенной. Если вы работаете со смешанной техникой, вы можете использовать белые гелевые ручки или ручки Posca, чтобы добавить белый цвет.Вы также можете использовать другие цвета для выделения. Мы обсудим это подробнее в разделе, посвященном стилизации телесного тона.

При добавлении румян используйте красный цвет, который вы использовали для смешивания тона кожи. Этот красный цвет очень гармонично вписывается в общий вид. Я добавляю красный цвет на участках с большим количеством крови. Эти области обычно находятся в области щек, носа и ушей.

То, сколько красного и яркого вы нанесете, будет зависеть от вашего стремления к реализму или причудливого образа. Чтобы сделать оттенок, красный для румян сделайте основной скин и добавьте больше красного вместо того, чтобы добавлять просто красный к вашему портрету.

Можно разбить лицо на разные зоны. Верхняя треть обычно более желтая, средняя часть — красная, а нижняя — синяя. Тем не менее, во всех областях смешаны некоторые тона.

Вы можете взять эту карту зоны и использовать ее для добавления размеров к вашим портретам. Это поможет вам решить, где поставить прохладные блики, а не теплые. Вы также можете взять эту марку и использовать ее для рисования причудливых тонов кожи.

Рисование причудливых и стилизованных телесных тонов

Вы можете полностью отказаться от создания реалистичных тонов кожи.Как только у вас появится хорошее представление о свете и тени, вы сможете расслабиться и создавать причудливые образы.

Причудливые акварельные тона кожи

Вы можете нарисовать лицо базовым тоном, а затем использовать цвета карты зон, чтобы нарисовать блики и тени.

Примеры

Или вы можете оставить лицо пустым и закрасить только те области, на которых есть румянец или тени.

Здесь я использовал очень красивый темный тон. Используя красный + желтый кадмий + синий ультрамарин + и жженую умбру.

Я начал рисовать розовым акварельным карандашом, поэтому, когда я добавляю акварель, часть розового активируется и смешивается с коричневым. Я использовала ярко-розовый из акварельного набора Jane Davenports Bright и немного фиолетового. Я использовал реалистичную основу для кожи, а затем использовал причудливые цвета, чтобы добавить тени, чтобы придать рисунку стилизованный вид.

В этой части я начал со светло-желтой основы. Совсем не реально. Потом добавил розовый.

В этой работе я использовал акварельный карандаш розового цвета.Я добавила персиковую основу, а затем использовала темно-розовый и пурпурный, чтобы детализировать лицо.

Большинство этих лиц представляют собой основу, а затем веселые яркие цвета, чтобы подчеркнуть лицо и создать причудливый вид.

Вы можете выбрать цвета, которые обычно не подходят для нормального тона кожи, например розовый, фиолетовый или синий.

Этот метод в некотором смысле действительно прост, потому что вам нужно иметь только основные цвета или, по крайней мере, около 3 цветов, которые можно использовать для светлых, темных и румян.

Уловка для создания действительно телесных тонов и привлекательных лиц — это игра между светлыми и темными цветами. Вы можете использовать светлые цвета, чтобы подтянуть участки лица, такие как скулы, и использовать более темные цвета, чтобы показать глубину и изгибы, например, вокруг основания лба и вокруг глаз у носа, и отодвинуть назад под подбородок.

Вы нашли это руководство полезным? Купи мне кофе и поддержи мой блог

Вот таблица смесей, которые я обычно использую и люблю.Я предлагаю вам вытащить все свои красные, желтые, синие и умбры и начать смешивать и экспериментировать. Составьте диаграммы и посмотрите, что вам нравится.

Классы без тона кожи, акварель

Если вы похожи на меня, это помогает и читать, и видеть то, что вы пытаетесь узнать. Я очень, очень рекомендую Skillshare. Skillshare — это потоковая онлайн-служба для тысяч классов. Есть множество художественных классов по каждому предмету, который вы только можете придумать, от рисования до живописи.

Я очень привязан к Skillshare.Есть вещи, о которых я даже не подозревал, но хотел узнать. Вы можете получить БЕСПЛАТНУЮ двухнедельную пробную версию по этой ссылке. Это также приведет вас к предварительному просмотру одного из моих самых любимых классов акварельных тонов кожи.

Бесплатная пробная версия Skill Share !!! Кликните сюда!!!

Как смешивать телесные тона с акварелью — кафе «Акварель»

Рисовать рисунок и портрет бывает довольно сложно. Однако смешивание правильного тона кожи — нет. Сегодня я поделюсь с вами тем, как я смешиваю оттенки кожи, и вы можете быть удивлены, насколько это просто.Нарисовать красивый чистый оттенок кожи акварелью довольно просто. И вот почему: в акварели не используется белый цвет. В отличие от масла, акрила или даже гуаши, более светлые тона акварели продиктованы ее прозрачностью. Так что сразу же у вас будет на одну краску меньше, о чем нужно беспокоиться в вашей смеси. При этом есть несколько вещей, которыми я хочу с вами поделиться:

1. Делайте смесь простой — Чем больше цветов вы используете в своей смеси, тем мутнее будет цвет. Для меня это обычно не проблема, когда я пишу пейзажную картину.Потому что я обычно предпочитаю более нейтральный и приглушенный цвет. Впрочем, если говорить о цвете кожи. Чем чище, тем лучше. Цвет кожи человека не имеет значения; смесь всегда должна быть максимально чистой. Это означает, что вы должны использовать только 2–3 цвета для вашего тона кожи. Даже если вы смешиваете тени на коже, она все равно должна быть чистой.

2. Сделайте смесь прозрачной — Кожа полупрозрачная. Поэтому, если ваша смесь слишком непрозрачная, она теряет свет.На самом деле это важное понятие. Когда дело доходит до оттенка кожи, думайте о «прозрачности», а не о «толщине» смеси. Поэтому, когда вы пытаетесь смешать цвет кожи, находящейся под ярким светом, вы делаете ее более прозрачной, чтобы свет проходил сквозь нее. А когда дело доходит до тени, думайте о ней как о «недостатке света», а не о «добавлении тьмы». Это означает, что вы сделаете смесь более непрозрачной. Одна из ошибок, которую часто делают студенты, — они начинают добавлять слишком много темных красок, таких как жженая умбра или кобальтовый синий.И это в конечном итоге делает кожу грязной. Мы поговорим об этом позже в демоверсии.

3. Держите белье в чистоте — Чистота, о которой я говорю здесь, — это не цвет, а консистенция белья. Иногда проблема заключается не в цветах, которые вы используете, а в том, как вы рисуете. Если ваша стирка грязная, с плохими краями и слишком много слоев, оттенок кожи не будет хорошо смотреться независимо от того, какой цвет вы используете. Я уже говорил о мокром по мокрому и чистом стирке раньше, если вы не смотрели эти видео, я рекомендую вам посмотреть их, я помещу ссылку внизу и в конце.

4. Держите цвета относительными — Если задуматься. Цвет вашей кожи во всем одинаков. Может быть какая-то область немного краснее, светлее или темнее. Но общий цвет такой же. Любые изменения значений и цвета, скорее всего, связаны с освещением. Итак, как только вы выясните местный цвет тона кожи, вы должны использовать его в качестве основы. Оттуда вы можете сделать светлее, темнее, теплее или прохладнее. Но поскольку они одного основного цвета, общий цвет вашего портрета будет выглядеть более гармоничным, чем пятнистым.

В этом видео я поделюсь с вами этими принципами в действии. Надеюсь, это будет вам полезно!

Рисование реалистичных тонов кожи акварелью

Руководство по рисованию людей с личностью

Независимо от того, новичок вы или продвинутый, мы все были там. Вы решаете добавить человека к своему акварельному рисунку, но не можете сделать это правильно. В результате чего-то не хватает, что не выглядит реалистично или не так, как вы себе представляли.

Овал с плоской размывкой цвета обладает такой же харизмой, как яйцо, расположенное на хрустальной чашке для яиц.Окрестности прекрасны, но лицо падает.

Смешивание акварелей для получения реалистичных телесных тонов несложно, но требует некоторых экспериментов. Воспользуйтесь этим руководством, смешайте свои собственные цвета и наполните свой альбом для рисования живыми оттенками кожи, которые оживят ваши произведения.

Смешайте, чтобы добавить размер

Добавление белого или желтого цвета для осветления акварели может привести к тому, что картины станут непрозрачными и тусклыми. То же самое можно сказать и о добавлении черного или серого для затемнения акварели для элементов кожи.При рисовании людей базовый черный и белый плохо себя чувствуют.

Так как же дать людям больше измерения? Вы все смешиваете.

Зеленый оксид хрома в смеси с жженой сиеной.

Используя смесь цветов для оттенков вашей кожи, вы можете получить прозрачные, многослойные комбинации, которые будут смешиваться и смешиваться с волшебством акварели!

Это парадоксально, но работает. Вы только посмотрите, как красиво зеленый оксид хрома сочетается с жженой сиеной, придавая коже оттенок.

Акварель всегда можно сделать светлее, просто добавив в смесь больше воды.Но разбавление одного цвета, такого как Titan Buff, — не лучший способ создать интересный результат.

Дополнить цвет лица

Использование близких дополнений может привести цвета к диапазону земных тонов. Попробуйте смешать апельсин и пурпур со здоровой дозой воды и позвольте цветам танцевать.

Для более светлых тонов кожи добавление воды вместо белого или желтовато-коричневого дает более реалистичный результат.

В этом примере желтый хром смешан с фиолетовым, чтобы создать нейтральный оттенок кожи.

Для более темной кожи попробуйте смесь, которая создает более темные тона без черного. Отличная комбинация, которую вы можете использовать, — это Pyrrole Red Light, смешанный с Phthalo Blue Green Shade. В то время как красный и зеленый — два взаимодополняющих цвета, этот теплый красный, смешанный с холодным синим, создает глубокий, почти черный, серо-фиолетовый.

Любимая комбинация — Burnt Sienna и Paynes Grey

. Всегда доступную комбинацию я называю MPH Mud. Буквальное смешение красного / желтого / синего цветов может создать коричневый цвет, который хорошо сочетается с другим цветом.Это полностью противоречит общепринятому мнению, но попробовать стоит!

Полученные смеси в сочетании с вашей размывкой создадут более глубокий и сложный цвет, который не будет ровным.

В поисках любимых цветовых комбинаций

Поэкспериментируйте со смешением цветов, чтобы найти свои любимые и открыть для себя комбинации, которые подходят для самых разных оттенков кожи.

Смешайте цвета стандартной палитры путешествий с цветами и комбинациями, указанными в верхней части таблицы, чтобы получить естественные тона.Первая комбинация слева — это грязь смешанного первичного оттенка.

Всегда полезно работать с ограниченной палитрой и смотреть, какие комбинации могут получиться. С помощью простого упражнения вы можете взять цвета, с которыми вы часто работаете, и комбинировать их с нейтрализующими цветами, чтобы увидеть, как они могут переходить в оттенки кожи, а также в другие цвета земли.

Загрузите эту пустую таблицу образцов цветов, чтобы опробовать ее на себе.

• Смочив прямоугольник образца кистью с водой, нарисуйте образец каждой краски для тюбика / поддона, которую вы чаще всего используете, вдоль левой стороны.При необходимости промаркируйте их, написав под образцом водостойкими чернилами.
• Повторите процесс, нарисовав образец каждого из цветов смешивания трубки / поддона вдоль верхнего края диаграммы. Я использовал:
  • Смешанные основные оттенки (комбинация вашего наиболее распространенного красного + желтого + синего, чтобы получить «грязный» или нейтральный коричневый цвет)
  • Нейтральный оттенок
  • Дополнение для каждого цвета (оставьте этот верхний образец пустым)
  • Смесь Pyrrole Red Light + Phthalo Green (синий оттенок), как черный цвет
  • Ван Дайк Коричневый
  • Paynes Серый
  • Золотой хинакридон
  • Охра желтая
  • Сиена жженая
• Смешайте цвета и залейте образец там, где они пересекаются на графике.Возможно, вам будет проще создавать по одному столбцу цвета за раз, смешивая цвет с цветами вашей палитры сверху вниз. Затем переходите к следующему столбцу.

Когда вы найдете свои любимые смешанные цвета, держите их под рукой. Я кладу свои любимые комбинации и отдельные цвета в фарфоровый лоток для яиц, который остается сбоку от моей акварельной станции. Вот уменьшенная версия из нашего списка Amazon, которую вы можете использовать на своем рабочем месте.

12 комбинаций рисования с личностью

Оживите своих яйцеголовых с помощью некоторых из моих любимых цветовых сочетаний.Я использую их постоянно, когда рисую людей во всевозможных сценах.

• Кадмий оранжевый + французский ультрамарин синий
• Кадмий оранжевый + постоянный ализарин малиновый + французский ультрамарин синий
• Оранжевый кадмий + Коричневый Ван Дайк
• Оксид хрома зеленый + сиена жженая
• Желтый Hansa + желтый диарилид + стойкий ализарин + фиолетовый диоксазин
• Желтый диарилид + постоянный ализарин малиновый + сиена жженая
• Сиена жженая + оранжевый кадмий + синий фтало (зеленый оттенок)
• Сиена жженая + Пейнс серый
• Сиена жженая + коричневый Ван Дайк + пурпурный диоксазин + постоянный ализарин малиновый
• Фиолетовый хинакридон + Темно-желтый Hansa Yellow
• Желтый хром + фиолетовый
• Телесный оттенок + лиловый

Хотите попробовать? Загрузите этот пустой рабочий лист, чтобы распечатать пустую таблицу и создать свои собственные акварельные комбинации ярких оттенков кожи.

• Смешивайте цвета на своей палитре, пока не получите желаемый цвет
• С помощью кисти смочите бумагу внутри овала лица. Не перенасыщайте его, чтобы иметь некоторый контроль над удержанием воды внутри формы. Если вы положили слишком много, дотроньтесь до края сухой кистью, чтобы собрать излишки.
• Нанесите смешанный цвет на влажную область, проводя кистью, как если бы вы читали книгу, из стороны в сторону и сверху вниз, всегда начиная с того места, где вы остановились.Если вы работаете над большей формой, проще держать страницу под наклоном к себе, чтобы вода накапливалась внизу во время работы, чтобы минимизировать линии и добиться плавного нанесения.
• Убедитесь и запишите комбинацию цветов, которую вы использовали в отведенном месте, а также марку красок, как только закончите лицо. Это поможет вам сохранить это в качестве справочного материала для использования в будущем.

И помните, ваши люди являются частью сцены, которую они заселяют.Их лица тоже освещены окружающей средой.

Вы можете дать вашим лицам полностью высохнуть и добавить оттенок цвета, который соответствует их расположению на вашем изображении. Вы также можете позволить этому цвету просочиться во влажную смесь со стороны, обращенной к элементу сцены. Это устанавливает связь между фигурой и ее положением как части вашей композиции.

Смешайте и наполните свой альбом для рисования живыми оттенками кожи!

Информация: Салли Линн Макдональд работает в индустрии художественных материалов более десяти лет.Она посещает торговые выставки, на которых производители представляют последние тенденции, новейшие цвета и самые крутые инструменты. Она редко встречала произведение искусства, которое не хотела бы иметь в каждом цвете. Вы можете воспользоваться ее #fullsetsyndrome, чтобы ориентироваться в мире художественных материалов из ее Studio Lab. Этот анархист® стремится отказаться от правил и заново познакомить вас со страстью создавать что-то из ничего. Даже если кажется, что у нее все есть в распоряжении.

Как смешивать тона кожи в акварели

Есть несколько способов смешать телесные тона в акварели.К сожалению, когда я только начинал писать портреты, я не знал об этом факте. Я думал, что знаю, как добиться телесного тона, используя только мои Jaune Brilliant №1 и №2, но меня всегда разочаровывали довольно плоские результаты. Я использовал жженую умбру, чтобы тени выглядели слишком темными и тяжелыми, а добавление белого только сделало финальный цвет тусклым и безжизненным. Я застрял и не знал почему.

Мне потребовалось время, чтобы осознать ошибочность своего пути и понять, что белый — это , а не , когда дело доходит до смешения телесных тонов.Фактически, с годами я узнал, что есть несколько способов оживить ваши портреты — ни один из них не использует желтоватый бриллиант, жженую умбру или белый цвет, которыми я так дорожил.

Если вам нравятся кавказские оттенки кожи:

• Красный кадмий
• Перманентная роза
• Охра желтая
• Церулеан Синий

Кожные тона намного сложнее, чем розовые тона, которые, как я думал, можно извлечь из пигментов Jaune Brilliant.Фактически, оттенки кожи основаны на сочетании красных и желтых пигментов. Смешивание красного кадмия и перманентной розы вместе даст отличный телесный оттенок, который вы можете разбавить для светлых участков и усилить желтой охрой для теней. Если тени кажутся вам слишком теплыми, вы всегда можете добавить оттенок Cerulean Blue, чтобы охладить вещи.

Альтернативно …

• Кадмий красный светлый
• Желтый кадмий средний
• Диоксазин лиловый

Смешивание кадмия красного светлого и кадмия желтого среднего также создаст тонкое базовое покрытие.Добавьте Dioxazine Mauve, чтобы создать тени.

Если вам нужны тона темной кожи:

Последняя палитра в основном использовала оранжево-пурпурный спектр цветов — и хотя я могу дать поистине прекрасные результаты, первая цветовая палитра, включающая красный кадмий и перманентную розу, гораздо более универсальна. Также его легче перевести в более темные телесные тона.

• Красный кадмий
• Перманентная роза
• Сиена жженая
• Умбра натуральная

Вместо желтой охры или лазурного синего используйте жженую сиену для теней или затемнения кожи.Если вам нужен более темный пигмент, добавляйте необработанную умбру, пока не получите финальную настойку.

Советы:

• При рисовании портрета белого не бывает! Если вам кажется, что цвета слишком темные, не поддавайтесь искушению добавить белый оттенок, чтобы сделать их светлее. Добавление белого сделает цвет тусклым и сделает ваш портрет плоским. Гораздо лучше добавлять воду, пока смесь не будет хорошо выглядеть на бумаге. Если вы уже нанесли краску и чувствуете, что цвета слишком темные, используйте воду, кисть и папиросную бумагу, чтобы аккуратно снять краску со страницы.
• Используйте тестовую бумагу, чтобы избегать нежелательных цветов. Смесь Cadmium Rose — Permanent Rose выглядит очень темной на белой палитре, но при нанесении на бумагу она выглядит гораздо более естественным оттенком кожи. При этом легко забыть, что акварель светлеет по мере высыхания. По этой причине всегда полезно иметь под рукой тестовую бумагу. Убедитесь, что тестовая бумага того же типа, что и лист, на котором вы рисуете, поскольку бумага играет роль в конечном цвете, который вы видите.
• Создайте свою картину смывкой. Кожа состоит из множества цветов, а не только одного цвета для теней, другого для средних тонов и третьего для светлых тонов. Сила акварели заключается в ее способности создавать почти полупрозрачные мазки, что дает вам возможность создавать слои все более глубоких цветов. Постепенное наращивание ваших цветов также спасает вас от испорченного рисунка, на который у вас ушло два часа, чтобы нанести на бумагу, с энтузиазмом раскрашивая толстый слой, о котором вы позже можете пожалеть.
• Не забывайте про белки глаз. Когда вы рисуете первый полупрозрачный основной цвет вашего портрета, не бойтесь закрашивать белки глаз. Нет такой вещи, как чистый белый глаз — на самом деле, их можно найти только на чрезмерно отретушированных фотографиях. Вы можете усилить контраст между белками глаз и кожей, если позже добавите полутона и детали.
• Помните свое окружение. Если вы рисуете изображение кого-то рядом с красной стеной, скорее всего, они будут казаться более красными, чем если бы они стояли в паре футов от нее.Почему? Свет, который освещает ваш объект, вероятно, будет отражаться от этой красной стены, приобретая такой же цвет. Попробуйте сами; найдите лист цветной бумаги или пластика и встаньте под прямыми солнечными лучами перед зеркалом. Чем ближе вы находитесь к цветному объекту, тем больше его пигмента должно отражаться на вашей коже.

Связанные

Рисование телесных тонов акварелью

«Самое лучшее в акварели — это случайное смешение влажных цветов», — говорит Джефф Матисон.«Краска, которая смешивается сама по себе при нанесении на бумагу, будет иметь живость, недоступную для цветов, смешанных на палитре.

Для «Enrobed» (2019) я сделал быстрый набросок, когда модель отдыхала от двухчасовой позы во время моего мастер-класса по рисованию фигур.

«Хуже всего то, что краска окрашивает бумагу и не удаляется полностью. И это не может быть закрыто. Белая бумага бесценна для контраста с темными и цветами. Я сжигаю много акварелей, умерших из-за посредственного контраста.

«Есть много способов раскрасить телесные тона. Мой рецепт начинается с определенного цвета из каталога Дэниела Смита. Их версия кобальтово-фиолетового плавно сочетается с несколькими другими цветами палитры. При нанесении кистью он оседает из раствора на волокнах бумаги, создавая эффект мелких пятен, напоминающих текстуры настоящей кожи. Я добавляю к фиолетовому кобальтово-бирюзовый синий для первой глазури. Пока краска еще влажная, я добавляю смесь полированного титана с различным количеством кадмия красного, императорского пурпурного и других, чтобы соответствовать цвету кожи модели.

Картина «Солнечная поляна» (2016), написанная по фотоотылке, была удостоена награды Общества акварелистов Верхней Гудзонской долины на Национальной выставке акварели Адирондакса.

«Я люблю гулять с моделями. Мы можем пройти длинный путь к каменистому водопаду или просто выйти в сад. Дело в том, чтобы связать человеческую историю, представленную моделью, с духом Природы.

«Рисуя фигуру, я стараюсь связать фон, чтобы хотя бы немного цветов тела проявлялось в коре, камнях или растительности.Обычно тени на фигуре становятся голубоватыми из-за того, что передает цвет неба ».

В «Босиком» (2018) я запечатлела модель в беззаботной позе летним днем.

Джефф Матисон всегда любил работать с человеческой фигурой и природным ландшафтом. «Сейчас я часто совмещаю эти два жанра, стремясь вдохновить своих зрителей гармонией человеческого духа и природы», — говорит он. Instagram: artbyjeffm

Чтобы получить больше вдохновляющих историй, подобных этой, подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную электронную рассылку .

.