Мастер класс по рисованию акварелью в Арт-Квартале — Видео
Мастер-класс от Алёны Овчинниковой: Архитектурный скетч
На данном мастер-классе: поговорим о видах линейной перспективы и потренируемся,
разберём основы воздушной перспективы, научимся строить архитектуру с учётом
перспективного искажения, разберём основы композиции, нарисуем яркий скетч,
научимся отбрасывать лишнее и оживлять монотонные заливки.
Что понадобится?
— акварельная бумага
— акварель
— кисти: средняя белка и маленькая синтетика для прорисовки деталей
— линер водостойкий
— белая гелевая ручка
— карандаш
— ластик
— скотч
— планшет или картон для закрепления бумаги
Мастер-класс от Анастасии Мамошиной: Все дороги ведут в Рим
Рассмотрим типичную городскую сцену, подберем палитру и нарисуем стильный акварельный скетч.
Урок, как обычно у Насти Юкки, будет посвящён фактурам, авторскому взгляду на палитру и
многочисленным приёмам, полезным во время пленэрных городских зарисовок.
Что понадобится?
— Акварель
— Акварельная фактурная бумага формата А4
— Карандаш
— Клячка/ластик
— Водостойкий линер
— Пастельные карандаши
— Цветовой круг
Осенний пейзаж с Ольгой Котовой
Давайте представим, что мы отправились на пленэр где-то в Европе, в Германии или Австрии. Солнечный день, осенние деревья, но все еще зеленая травка, загадочная часовня в горах. На этом МК Ольга Котова расскажет и покажет как быстро и просто нарисовать солнечный осенний пейзаж, задействовав в одной работе окружающую природу и несложную храмовую архитектуру.
На МК вы узнаете:
✔️ Как работать с фото референсом, не копирую его
✔️ Как определиться с композицией в пейзаже и выделить главные объекты
✔️ Как показать воздушную перспективу
✔️ Как работая по сухому делать плавные и интересные цветовые переходы
✔️ Как писать несложную архитектуру, небо, горы и деревья
✔️ Как показать теневые контрасты и передать объёмы объектов
Мастер-класс от Татьяны Калины: Как красиво нарисовать виноград за 15 минут?
✔️Как работать с каллиграфическими кистями⠀
✔️Каковы особенности рисовой бумаги⠀
✔️В чем магия китайской живописи⠀
✔️И можно ли рисовать красиво и быстро, если только начинаешь рисовать?⠀ ⠀
Мечта всех художников — рисовать из головы, — осуществима.
Это делать очень просто!⠀
Ветка сливы акварелью с Татьяной Калиной
На прямом эфире вы узнаете
— Как рисовать красиво и быстро, и не тратить на учебу годы
— Почему сливу так любят рисовать на Востоке.
— Почему рисовать сливу, — это не только красиво, но и полезно для здоровья и любви.
⠀
Эфир ведет Татьяна Калина. Все товары для художников вы можете найти на нашем сайте.
Скидки и акции в магазине для художников Арт-Квартал.
Часть II
Часть II
Крыши Петербурга с Аленой Овчинниковой
⠀
Когда Алёну спрашивают, с чем у нее ассоциируется родной город Петербург,
она сразу вспоминает крыши и колодцы этого города. В них таится столько романтики и истории. ⠀
⠀
— На этом мастер классе Алена предлагает вам заглянуть на крышу Петербурга и
нарисовать здание с нетипичного ракурса. ⠀
⠀
На мастер классе вы узнаете: ⠀
✔️Как закомпоновать обьекты в листе ⠀
✔️Как учесть сокращение линейной перспективы
✔️Как передать фактуры разных материалов ⠀
✔️Как добавить реализма в работу
✔️Как расставить акценты и завершить работу ⠀
⠀
Материалы: ⠀
— акварельная бумага
— линер 0,2
— акварель
— кисти: средняя белка и маленькая синтетика для прорисовки деталей,
— белая гелевая ручка⠀
— стакан под воду⠀
— карандаш⠀
— ластик⠀
— скотч⠀
— планшет или картонка для закрепления бумаги⠀
Часть II
Часть II
В рамках прямого эфира с Лидией Нуреевой мы нарисуем прекрасную садовую розу акварелью! ⠀
⠀
Вы узнаете:⠀
✔️как передать особенности растения⠀
✔️как смешать нужные цвета для светлых лепестков⠀
✔️как сделать их легкими и светящимися⠀
Часть I
Часть II
Часть III
Осенняя иллюстрация акварелью от Тони Ткач
За окном прекрасная пора — золотая осень: желтые, алые листья, желуди, каштаны, грибы, тыквы, теплые
шарфы.
..
Конечно же пледы, теплые носочки и горячие, пряные напитки.
Хочется собрать все это в атмосферной, осенней иллюстрации.
Давайте сделаем это вместе?
На мастер-классе мы:
●опираясь на доску вдохновения поищем идеи для осенней иллюстрации
●создадим эскиз будущей работы
●выполним пару упражнений с акварелью
●завершим работу в смешанной акварельной технике
Поговорим о стилизации, колористике, композиции, тоне
Нам понадобятся:
— лист писчей бумаги
— простой карандаш
— ластик
— акварельная бумага
— акварельные краски
— круглые кисти (тонкая 1,2 номер и 4-5 номер)
— палитра
Часть II
Часть II
Горный пейзаж с Лидией Нуреевой
Природа неиссякаемый источник вдохновения. Оглядевшись вокруг мы можем найти множество интересных сюжетов. ⠀
⠀
⠀
На этом мастер классе я предлагаю перенестись в горы Кавказа и нарисовать уютные дома на фоне величественных гор.
⠀
⠀
В горах всегда царит особая атмосфера. И мы постараемся передать эти ощущения в нашей работе.
Рисовать будем на бумаге из 100% хлопка, это позволит нам лучше контролировать процесс, поэтому у каждого получится отличный пейзаж!
Часть II
Часть II
Скетчинг акварелью от Алены Овчинниковой
Парадная или подъезд? Входная группа! На этом мастер-классе Алена расскажет
как рисовать городскую зарисовку, а именно вход в небольшое кафе. вы узнаете все о том, как изображать небольшие и кажущиеся неприметными на первый взгляд сюжеты.
Для мастер-класса понадобятся:
-Линеры
-Акварель
-Палитра
-Карандаш
Часть II
Часть II
Друзья, не пропустите Мастер-класс «Барвинки»с Марией Артти
Нельзя упускать шанc и не рисовать такую красоту!⠀
⠀
На мастер-классе Мария Артти расскажет, как рисовать нежные цветы — барвинки
Мастер-класс «Как нарисовать изящно розы за 15 мин» с Татьяной Калиной ⠀
⠀
В этом видео вы узнаете:⠀
⠀
✔В чем секрет рисовой бумаги⠀
✔Какие виды рисовой бумаги есть⠀
✔Как рисовать красиво и быстро и не тратить на учебу годы⠀
Морская Волна с Лидией Нуреевой
На мастер-классе Лидия Нуреева расскажет о нюансах изображения:⠀
⠀
-морской воды⠀
-пены⠀
-брызг⠀
⠀
Вы узнаете:⠀
✔️какие цвета брать, чтобы вода была живой и прозрачной⠀
✔️как передать пластику воды и динамику волн⠀
Часть II
Часть II
Горы акварелью с Анной Задорожной
Задорожная Анна , художник-акварелист, амбассадор Schmincke и da Vinci.
⠀
Акварельные горы — центральный и самый основной сюжет творчества Анны: они вдохновляют ее снова и снова. Анна влюблена и в акварель и горы, для неё это идеальное сочетание.⠀ Сила, мощь, масштаб и величественная красота гор не могут оставить равнодушным никого, а легкость, свежесть и прозрачность акварели позволяют лучше всего передать ощущение, которое испытываешь, находясь в горах: свобода от условностей, возможность быть собой и непреложный ход времени.⠀
Анна Задорожная расскажет про материалы, акварельные техники и нарисует демо по снежным горам
Часть II
Часть II
Мастер класс с Лидией Нуреевой Стекло акварелью ⠀
Вы научитесь:⠀
-передавать блеск и фактуру стекла⠀
-передавать объем вазы⠀
-смешивать чистые прозрачные цвета⠀
-показывать правильно свет и тень через сочетание теплых и холодных оттенков⠀
Материалы⠀
-Акварель:⠀
ультрамарин, железноокисная, краплак красный, травяная зеленая, индантреновый синий, индиго, изумрудная, неаполитанская желтая или охра⠀
-Кисти:⠀
Колонок или синтетика
-Клячка
Мастер-класс от Алены Овчинниковой: как нарисовать новогоднюю открытку.
Волшебный поезд
Уже совсем скоро мы будем отмечать замечательный праздник, Новый год!Поэтому самое время подготовиться и сделать подарки своими руками. На этом мастер классе вы нарисуете новогоднюю открытку, освоите интересные акварельные приёмы и получите максимум удовольствия от процесса!
Мастер-класс от Татьяной Калиной: #Бамбук Как рисовать без карандаша и ластика. Философия и смыслы образа ⠀
Прямой эфир с Татьяной Калиной @kalina_art_smart вы узнаете⠀
— Почему бамбук так уважаем на Востоке⠀
— Почему рисовать бамбук — это не только красиво, но и полезно для здоровья и финансового благополучия⠀
— Как рисовать красиво и быстро, и не тратить на учебу годы⠀ ⠀
Чем рисовать:⠀
— Рисовая бумага или акварельная
— Акварельные или минеральные китайские краски⠀
— Тушь⠀
— Каллиграфические или обычные кисти ⠀
Будьте готовы отдохнуть как следует!
Эфир ведет Татьяна Калина @kalina_art_smart
Прямом эфир: Рисуем хвою со Светланой Лансе.
Техника многослойной акварели в сочетании с мастерством автора позволяет точно передать мелкие детали любого объекта. Ведет Светлана Лансе @svetlana_lanse, ботанический художник, работает в гиперреалистичной технике многослойной акварели в жанре ботанического искусства.
В Мастер-классе с Лидией Нуреевой вы будете рисовать архитектурные элементы. Лидия расскажет, как показать детали и фактуру, и как при помощи цвета подчеркнуть объем.
Мастер-класс: Как рисовать камелию красиво и легко с Татьяной Калиной.
Вы узнаете: Как рисовать и красиво и быстро, и не тратить на учебу годы. Тайный смысл образа камелии в живописи ⠀
Чем рисовать: Рисовая бумага или акварельная, акварельные или минеральные китайские краски, тушь китайская, каллиграфические или круглые кисти. Будьте готовы отдохнуть как следует!
Акварельные и карандашные мастер-классы для начинающих от студии живописи ZuART
Акварельные рисунки открывают перед детьми и взрослыми неограниченный простор для творческого самовыражения.
Прозрачные нежные краски способны растекаться по листу, смешиваться и буквально оживать на влажной поверхности бумаги.
Рисуем в радость
В ZuART все материалы включены в стоимость мастер-класса.
Студия рисования и живописи ZuART предлагает наполнить лето вдохновением и восторгом творчества и приглашает на акварельные мастер-классы! Занятия доступны для людей с любым уровнем подготовки и проходят в формате дружеских арт-встреч.
Опытные преподаватели расскажут о хитростях в работе с красками, научат технике рисования «по-мокрому» и лессировке для создания удивительных цветовых переходов. Готовая работа может стать авторской открыткой или украсить дом, превратиться в основу для принта или книжной иллюстрации.
Творим смело и с душой
Хотите подарить вдохновение? Подарите сертификат на мастер-класс в ZuART.
ZuART — уютная студия рисования для всех, кто хочет творить. Чуткие преподаватели, дружеская обстановка, вдохновляющая атмосфера художественной мастерской — здесь вам помогут воплотить дерзкие креативные идеи и сокровенные творческие замыслы.
Руководитель студии ZuART Зуевич Анастасия
Больше всего меня вдохновляют счастливые лица учеников, которые смотрят на свои работы и гордятся ими, радуются, что они смогли сами создать красивые открытки или картины. Ведь 95% людей, которые приходят, думают, что они не умеют рисовать и у них ничего не выйдет, а в итоге получается круто! Они разглядывают свой красивый рисунок, у них повышается самооценка.
В нашем пространстве по-домашнему уютно. Преподаватели бережно относятся к творческому началу каждого ученика, не критикуют, а поддерживают. У нас можно быть собой, почувствовать лёгкость, отвлечься от бесконечных рабочих задач и домашних дел. Молодые и активные преподаватели понятно объясняют каждый этап работы, поэтому картину или открытку могут создать даже абсолютные новички.
Раскрашиваем зиму яркими красками
Рисовать с ZuART — легко и интересно.
ZuART приготовила множество творческих мастер-классов, чтобы сделать вашу весну ярче и эмоциональнее.
Выбирайте понравившиеся сюжеты и приходите творить!
Узнать больше об акварельных мастер-классах в студии живописи ZuART и записаться вы можете на сайте, «ВКонтакте», в Instagram.
*Подробные условия акции, её сроки и порядок проведения уточняйте у организаторов
Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите
Арт-студия Открытие — Акварель
Рисование акварелью – простой путь к мастерству! За многими грандиозными вещами спрятано нечто простое, доступное каждому человеку. Неизменно это правило и для акварельной живописи. Поверьте, достаточно лишь умело объединить краски, кисти, бумагу и воду, чтобы получить настоящий шедевр искусства. Рисование акварелью позволяет погрузиться в мир фантазии, раскрыть в себе настоящего художника, испытать новые эмоции.
Арт-студия «Открытие» с удовольствием откроет для Вас неизведанный мир акварельной живописи.
Посетив наши курсы, Вы узнаете, что такое комбинация цветов и условия их смешивания, научитесь правильно использовать кисти, ощутите настоящее счастье от созданного собственноручно шедевра.
Акварельные краски издавна являются самыми любимыми среди художников. Все благодаря возможности использования огромного количества техник, а также простоты обучения. Даже если Вы никогда не рисовали, на курсах акварельной живописи для новичков можно быстро, а главное, легко освоить основные приёмы и даже секреты настоящих профессионалов.
Мы гарантируем Вам массу радости и получения огромного удовольствия от собственной работы. Уже на первом занятии Вы сможете профессионально нарисовать цветы акварелью. Мы вместе пройдём простой и интересный путь от нанесения карандашного эскиза и до сотворения настоящего акварельного шедевра! Наши уроки подходят для людей с любым уровнем навыков: для новичков, и для опытных художников, которые постоянно стремятся совершенствовать умение и открывать для себя нечто новое.
Арт-студия «Открытие» приглашает Вас на мастер-класс «Акварель для начинающих»!
Арт-студия «Открытие» приглашает Вас на следующие мастер-классы:
+ Курс «Акварель для начинающих» 2 дня
+ Акварель «Ягоды» (food-скетчинг) 1 день
+ Акварель «Десерт» (food-скетчинг) 1 день
+ Акварель «Фрукты» (food-скетчинг) 1 день
+ Акварель «Цветы» 1 день
Записаться можно во вкладке «Расписание». Все материалы входят в стоимость.
Мастер-класс «Акварель для начинающих» в городе Перми направлен на изучение основ изобразительного искусства и принципов построения цветовых тонов света, написание картин с разноплановым подходом и применением любых известных техник.
Поверьте в мечту – и она сбудется, а мы Вам в этом поможем!
Мастер-класс по рисованию акварелью (акварельной живописи) в студии Арона Оноре в Москве
Некоторые художники, особенно опытные, избегают акварельные краски. Несомненно, к ним нужен особый подход и некоторое терпение. Но если вникнуть в живопись акварелью, то можно найти множество примеров, где известные художники рисовали потрясающие картины. А чем вы отличаетесь от них? Почему бы и вам не научиться делать сочные, красочные и удивительные рисунки акварелью.
Мастер-класс по рисованию акварелью – это наглядный пример того, как можно нарисовать картину этим материалом. Причем не просто какое-то изображение, а гиперреалистичные иллюстрации.
Что нужно для мастер-класса по рисованию акварелью
Особо тщательной подготовки для акварельного мастер-класс не нужно. Так как он проходит онлайн, можно смотреть урок в любом месте и с любого устройства (ноутбук, планшет, смартфон), главное, чтобы было стабильное подключение к интернету.
Когда решите точно, что будете рисовать картины акварелью, стоит подобрать нужные материалы. Во многом успех зависит от выбранных красок, бумаги и кисточек. Не пытайтесь экономить на акварели, лучше сразу купить качественные краски. Для начала подойдут базовые 12 цветов.
Для акварельной живописи пригодятся беличьи кисти, разных размеров. Можно обойтись средней и мелкой, для прорисовки контуров. Большое значение играет именно бумага. Так как акварель разбавляется водой, бумага должна быть плотной и зернистой, чтобы не раскисать.
Акварельный мастер-класс дает возможность наглядно увидеть, как за несколько шагов нарисовать картину. Палитра идеально подходит для начинающих художников – результат видно сразу, к тому же изображение быстро сохнет.
Какими техниками можно рисовать акварелью
На МК можно быстро освоить акварель. На практике существует несколько методик рисования, которую акварелист выбирает сам. Чаще всего используется заливка – сплошное покрытие полотна, со смешиванием разных оттенков и плавными переходами. Для передачи глубины цвета и большей реалистичности применяется лессировка – покрытие сплошным слоем. Акварелью можно рисовать на сухом листе или смоченном. При необходимости техники можно комбинировать или пользоваться только одной.
Конечно, лучше рисунок заканчивать сразу, но если нужно срочно прерваться – то акварель как раз тот материал, который позволяет это сделать без потери качества в иллюстрации.
В Москве регулярно проходят мастер-классы по рисованию акварелью.
Посетить его может любой желающий, независимо от месторасположения, так как занятия имеют онлайн-формат. Неважно какой у вас опыт, квалификация или возраст – интересно и полезно будет всем без исключения.
Видео отзывы
Елена
Екатерина
Вадим Калаев
Виктория Предко
Елена Иванова
Дмитрий Летягин
Работы учеников Арона Оноре
Мастер класс по живописи акварелью Киев 2020| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев
На протяжении года коллектив студии Артакадемия хотел создать мастер класс по живописи акварелью, а именно рисунка натюрморта.
Данная тема является очень противоречивой, так как сам процесс рисунка натюрморта включает в себя множества аспектов, умений, компенсаций художника, для достижения какого-либо удовлетворительного результата.
Вследствие отсутствия у начинающих знаний по:
- Рисунку цилиндра для создания правильных эллипсов, чашек, кувшинов как следствие.
- Умение построить элементарную сферу, которая дает возможность рисовать яблоки, персики и другие округлые предметы
- Отсутствия опыта в рисовании акварельными красками
Мы создали бесплатный видео урок, мастер класс по живописи акварелью для начинающих художников, которые хотят ознакомится с техникой. Видео было запущенно без монтажа, так как ускорение возможно сделать и в самом плеере ютюб если Вам это будет необходимо.
Преподаватель является ведущим специалистом школы рисования Артакадемия и постоянно ведет как мастер класс по живописи так и по рисунку.
Обратная связь по поводу мастер класс по живописи?
В случае возникновения вопросов, просим писать в комментарии к этой статье или в комментарии к видео.
Мы обязательно постараемся ответить всем по возможности.
Немного о технике акварели сухая кисть. Тут использовалась смешанная техника, в которой так же была сухая кисть. Означает данный подход ровно то, что художник работая над деталями уходить больше в графический стиль рисунка акварелью, избегая размытий, текущих красок.
Что нужно иметь для прохождения мастер класса по живописи акварелью?
- Лист бумаги А3 — акварельная бумага минимум 390 грм на см2
- 3 кисти колонок или синтетика для акварели номера 1-3-5
- Карандаш твердости Н
- Ластик
- Резерв
- Планшет для наклеивания бумаги или сама акварельная бумага должна быть в склейке для мастер классов.
Что нужно знать для мастер класса по акварельной живописи?
Поскольку многие из наших посетителей мастер классов по живописи в Киеве являются начинающими художниками, мы предлагаем ознакомиться с элементарными азами по рисунку шара, цилиндра.
Так же существуют несколько из наших мастер классов которые уже опубликованы тут
Вы спокойно сможете почерпнуть начальную информацию по живописи пейзажа маслом на страницах данных бесплатных видеоуроков.
Мастер-класс по рисованию 2020
Бросает в краску: мастер-класс по рисованию акварелью
Как, наверное, и у многих читателей мой опыт работы с акварелью исчерпывается помазушками на школьном классе рисования. До сих пор не могу забыть как мы много уроков рисовали какую-то луковицу. Дело было по весне, луковица уже пустила стрелы и прибавляла их с каждой неделей. Так мы за ней и наблюдали.К чему это бишь я? К тому, что сейчас есть более приятные способы овладеть базовой техникой акварели. Один из них — практика в студии «Мартовский заяц на Гороховой, 46. Там-то я и побывал на ознакомительном занятии.
Все здесь, в отличи от школы, начинается с желания. Потаенное желание рисовать есть, наверное, у многих, ну а в «Мартовском зайце» всё сделано для того, чтобы это желание стало еще сильнее.
Приятно уже зайти в зал, уставленный цветами. Тут, под чутким руководством Лены Васильевой мы и постигали искусство не заляпать холст непоправимо рисовать акварелью:
Начали не с цветов, а с базовых умений — рисовать градиенты. Не так-то это просто как в корел дро!
Дальше перешли непосредственно к теме занятия. Каждый выбрал себе по цветку:
Это мой объект:
Акварельные краски обманчивы — они и самые доступные, они же и весьма непростые в освоении. В отличии от масла, замазать неугодный мазок тут не получится. Чтобы свести ущерб от неправильных действий к минимуму Лена познакомила нас с основными принципами работы. Перечислять не буду, скажу только, что тонкостей хватает даже там, где и не предполагалось никакой учебы — я вот, например, не подозревал, что краски можно смешивать прямо на крышке:
В трудных местах Лена брала кисть в свои руки и наглядно показывала, что можно сделать:
Сверим часы цветы:
ta_samaya рисует альтернативную версию такого же букетика, как у меня:
Еще один ученический рисунок:
Оригинал:
Предполагалось, что за урок мы сделаем один рисунок, но почти все так увлеклись, что пошли на второй круг.
Я не исключение — нарисовал еще один цветочек:
Не скажу, что результат стал лучше, но во всяком случае знание техники позволило работать уверенней и быстрее. Ну а чтобы улучшить результат — надо полученные знания раз за разом использовать на практике.
В конце урока устроили импровизированную выставку:
Привет сообщникам: dymchataya, nihon81, kotaff, voin_sveta_s, bagira_87 и ta_samaya! Благодарю за приглашение nau_spb и spbblog!
В школе-студии ручного творчества «Мартовский заяц» есть и масса других творческих уроков, как для взрослых, так и для детей. Их можно найти в расписании занятий.
Отдельно хочется отметить само хорошо сохранившиеся старофондовое помещение студии. Полагаю, именно такое место, хранящем любовь к деталям (одна лепнина чего стоит! а шпингалеты!) идеально подходит для обучения хенд-мейду.
Адрес: Гороховая, 46, кв.1, 2-й этаж. 10 минут от м. Садовая. Для авто нашлось место на углу с Фонтанкой, на небольшой площадке у магазина «Спасибо».
Мастер-класс «Акварель для начинающих» / TeachMePlease
Кому подходят уроки рисования акварелью в нашей студии?
Научиться рисовать акварелью могут взрослые любого возраста и дети от 7 лет. Даже если вы никогда не рисовали, наши опытные педагоги помогут вам быстро освоить акварельную технику и начать создавать качественные работы.
- Новичкам, не имеющим опыта рисования
- Начинающим художникам
- Творческим людям — дизайнерам, архитекторам
На занятиях мы предоставляем все материалы: плотную акварельная бумагу, акварельные краски, кисточки различных номеров (белка), карандаши и ластики, стаканчик с водой и подборку великолепных акварелей для начинающих.
Как проходит мастер‑класс?
На первом этапе обучения Вас познакомят с возможностями этой краски, научат смешивать цвета, расскажут о самых удачных сочетаниях цветов. Вы узнаете как создавать плавные переходы различных оттенков, научитесь делать цветовую растяжку.
Для тренировки тональных отношений рисунка познакомитесь с техникой гризайль.
На уроках акварели будем выполнять различные упражнения. Например, изобразить простой предмет (яблоко), который нужно будет нарисовать сначала в технике гризайль (монохромный режим), а затем в полноцветном режиме.
После того, как были пройдены и закреплены на практике все основные техники рисования акварелью, можно переходить к полноцветному изображению действительности. Это может быть рисование с натуры, изображение пейзажей, портреты. Курсы акварели позволяют наиболее быстро и качественно освоить эту сложную технику в кратчайшие сроки.
Посетив мастер‑класс «Акварель для начинающих», вы получите базовые навыки для дальнейшего творческого развития.
Расписание занятий:
Понедельник 13:00, 19:00
Вторник 13:00, 19:00
Четверг 13:00, 19:00
Пятница 13:00, 17:00
Суббота 17:00
Воскресенье 17:00
Продолжительность: 3 часа
20 лучших учителей акварели предлагают свой лучший совет
Фуншал Фрэнка Уэбба, акварель, 22 х 30, Собрание художника.
(Статья предоставлена М. Стивеном Доэрти)Что ставит начинающего акварелиста на путь эксперта?
Каждый мастер когда-то был учеником. Каждый новичок в акварели заслуживает услышать — прямо от лучших учителей, — что может направить его на этот экспертный путь. Мы связались с инструкторами по всему миру, надеясь, что каждый из них предложит совершенно разные рекомендации для сегодняшних художников.Вместо этого нам прислали списки, в которых много общего, когда дело доходит до основ акварели. Но когда эти всемирно известные инструкторы обсуждают вопросы интуиции, намерений, подготовки и планирования, их мнения сильно разошлись.
Они либо присоединились к художникам, которые считали, что акварель требует тщательной предусмотрительности, планирования и навыков; или они встали на сторону тех, кто продвигал эту среду как идеальную для осуществления свободных, выразительных и случайных действий.Короче говоря, они расставили совершенно разные приоритеты в отношении средств и конечных результатов.
Прежде чем углубиться в советы мастеров, я хочу порекомендовать вам также поинтересоваться знаниями и идеями у Майкла Рирдона. Его коллекция «Акварель, цвет и свет» предлагает превосходные способы получить яркий свет и цвет в водной среде, от светящейся зелени и сочных темных оттенков до того, как смешивать цвета для получения тонких деталей. Наслаждаться!
Кортни
Используйте лучшие материалы, которые вы можете себе позволить
Одно из самых больших разочарований, о которых говорили опрошенные нами мастера, — это попытки помочь ученикам, у которых краски, кисти и бумага настолько плохи, что они не могут выполнять задания, требуемые инструктором.«Какой смысл учить кого-то, как наносить однородную размывку цвета, если его или ее кисть не может удерживать и постепенно выделять разбавленный пигмент, и если его или ее бумага не принимает контролируемую стирку?» — спрашивает один опытный учитель. «Как я могу рассказать кому-нибудь о лучших сочетаниях цветов, если он или она не принесут качественные краски, которые я рекомендую для своей мастерской?» — спрашивает другой инструктор.
«Я не могу помочь начинающему акварелисту, который приносит набор сухих, потрескавшихся и неузнаваемых красок, которые его мать использовала в 1940-х годах.”
Покупка «лучших материалов» больше не означает, что вам нужно брать ипотечный кредит, чтобы иметь все необходимое для мастерской. Большинство инструкторов перечисляют основные принадлежности, некоторые альтернативы и дополнительные услуги на своих веб-сайтах или в раздаточных материалах для класса. Они также могут указать, что вы можете использовать некоторые из новых синтетических кистей вместо дорогих кистей из колинского соболя, или они могут предоставить вам контактную информацию розничного продавца предметов искусства, который продает расходные материалы для акварели по самым низким ценам.Несколько руководителей семинаров покупают расходные материалы оптом и перепродают их своим ученикам по более низкой цене, чтобы минимизировать расходы и гарантировать, что каждый будет должным образом подготовлен к занятиям.
Акварельная живопись Фрэнка Уэбба.
Узнайте о своих материалах, а также о принципах дизайна
«Изучите свойства используемых красок — окрашивают они или не окрашивают, гранулируют или гладкие, прозрачные или непрозрачные — чтобы вы понимали их инстинктивно», — говорит Стивен Квиллер.«Научитесь рисовать, составлять и обращаться со своей палитрой цветов», — добавляет Тимоти Дж. Кларк. «Научитесь рисовать где угодно». Почти все остальные художники, которых мы опрашивали, высказывали то же самое о необходимости понимать свойства трех основных ингредиентов акварели: бумаги, краски и кистей. У каждого есть свой характер, который необходимо изучить и понять, прежде чем художник сможет эффективно его использовать. «Сосредоточьтесь на том, что вам нужно знать, а затем изучите свое ремесло», — говорит Барбара Нечис.
«Узнайте как можно больше о ремесле и инструментах рисования, чтобы вы могли отпустить и не думать о них во время рисования», — добавляет Квиллер.«Цвета обладают« индивидуальностью », — утверждает Жанна Доби.
«Белый цвет акварельной бумаги — такой мощный элемент. Сосредоточьтесь в течение двух или трех недель на изучении различных смесей одного цвета, например зеленого, в ваших картинах. Затем выберите другой цвет еще на несколько недель, чтобы пополнить свой словарный запас цветов ».
«Творчество требует определенной дисциплины, основанной на принципах дизайна», — говорит Мэри Элис Браукман. Том Фонг советует: «Планируйте свои композиции с помощью простых форм.Оставьте белый лист бумаги ».
Фонг предполагает, что целью изучения материалов, методов и принципов является достижение большей свободы с акварелью. «Изучите основные правила искусства и живописи, но, войдя в свой режим рисования, просто рисуйте и не бойтесь забыть то, что вы узнали. Другими словами, будьте готовы нарушить правила », — объясняет Фонг.
Практика, Практика, Практика
Как вы дойдете до того момента, когда сможете спокойно нарушать правила? «Так же, как вы попадаете в Карнеги-холл, — говорит Роберта Картер Кларк, — практикуйтесь, практикуйтесь, практикуйтесь.
«Рисование требует такой же практики, как письмо, игра в гольф или игра на музыкальном инструменте», — добавляет Джанет Уолш.
А когда нужно тренироваться? «Все время», — говорит Жан Грасторф. Она рекомендует держать краски, кисти и бумагу под рукой, чтобы вы всегда были готовы ответить на интересный предмет или композиционную идею. Грасторф также рекомендует держать камеру под рукой, чтобы снимать привлекательные модели солнечного света и тени. «Иногда лучшие предметы появляются на несколько секунд, а затем исчезают.”
Не ждите мгновенного успеха
Акварельная живопись Фрэнка Уэбба. Все эксперты, проводящие семинары, согласны с тем, что учащиеся получат наибольшую пользу от образовательной программы, если они сконцентрируются на обучении, а не на создании готовых картинок. «Процесс рисования в мастерской намного важнее, чем продукт», — говорит Джеральд Ф. Броммер. «Не беспокойтесь о готовой работе, но потратьте свою энергию на изучение процесса рисования».
«Ставьте перед собой реалистичные цели», — добавляет Джанет Уолш.«Если вы новичок в акварели, ваши цели могут быть такими же простыми, как научиться обращаться с кистями и краской, понять, как вносить изменения в изображение, или увеличить эскиз до большого листа акварельной бумаги».
«Мастерская — это время запускать новые картины», — предлагает Мэри Элис Браукман. «Самый важный критерий — это способность рискнуть картиной ради того, чтобы создать в ней больше жизни», — утверждает Жанна Карбонетти.
Найдите подходящего наставника
Это еще одна рекомендация, с которой согласны все 20 художников.Большинство из них пытались научить «фанаток из мастерских», которые учились у такого количества акварелистов, что знают все уловки и уловки, но понятия не имеют, как использовать эти техники, чтобы выразить личную реакцию на предмет. «У меня были ученики, которые могли цитировать всех, от Эдгара Уитни до Милларда Шитса и Чарльза Рида, но они не могли сказать мне, чего они хотят достичь с помощью этого средства массовой информации», — говорит один из художников, с которым мы связались.
«У меня также были ученики, которые думали, что если они будут тратить все свое время на рисование готовой акварели, я буду настолько впечатлен, что захочу помочь им продвинуться по карьерной лестнице.В большинстве случаев меня совершенно не впечатляют их безопасные, повторяющиеся и предсказуемые картины ».
«Сосредоточьтесь на одном наставнике за раз», — призывает Том Линч. «Найдите одного или двух учителей, мнению которых вы доверяете, и слушайте только их», — рекомендует Алекс Пауэрс. «Подберите семинар к своим способностям и сопоставьте учителя с вашими целями», — предлагает Жанна Доби. «Выберите учителя, который поощряет индивидуальность, а не формулы».
«Найдите учителя, который не только будет читать лекции, но и сможет продемонстрировать акварельную живопись», — советует Том Фонг.«Спросите себя, что вам нужно узнать дальше, а затем найдите учителя, который, скорее всего, предоставит эту информацию», — настаивает Барбара Нечис.
Акварельная живопись Фрэнка Уэбба.
Сосредоточьтесь на «почему», а не на «как»
«Проблемы редко связаны с вашей техникой, а скорее с вашим решением относительно того, когда и где использовать эту технику», — объясняет Жанна Карбонетти, говоря о необходимости выйти за рамки вопросов материалов и процедур.
«Узнайте, как и почему работают техника, концепция или философия», — Джеральд Ф.Броммер рекомендует. «Не принимайте все как должное, но постарайтесь выяснить, почему эти элементы работают и чем они могут быть полезны при рисовании. Думайте о живописи как о глаголе (деятельности), а не как о существительном (продукте) ».
«Найдите ключевое вдохновение в своей картине; все, что изображено на картинке, должно вдохновлять или дополнять это вдохновение », — говорит Стивен Куиллер.
Всегда бросай вызов самому себе
«Когда вы достигли одной цели, установите другую более высокую цель и работайте над ее достижением», — рекомендует Жанна Доби.Этот совет повторяли большинство опрошенных нами художников, потому что они лично чувствовали необходимость держать себя в руках.
Тимоти Дж. Кларк особо подчеркивает необходимость того, чтобы начинающий акварелист брал на себя задачи, рисуя в новой среде, занимаясь новым кругом предметов или изменяя стандартные способы проявления рисунка. «Лучшие художники всегда стараются», — подчеркивает Кларк.
«Напрягите себя и не расслабляйтесь в своей работе или полагайтесь только на то, что было успешным», — рекомендует Стивен Квиллер.«Используйте свои предыдущие работы, чтобы учиться и расти». «Будьте готовы к изменениям. Если вы думаете, что достаточно хороши, вы, вероятно, перестали расти », — добавляет Том Линч.
«Держите свои стандарты на высоком уровне» — это простое, но мощное послание Барбары Нечис.
Изучите и скопируйте мастеров
Студенты, работающие в любой среде, могут ожидать, что их инструкторы порекомендуют им потратить время на копирование рисунков и картин мастеров. Это лучший способ узнать, что делает фотографии прекрасными, и он дает конкретную оценку навыков учащегося.
«Изучите мастеров, которые вас вдохновляют. Делайте контурные рисунки их композиций, чтобы лучше понять, что они сделали », — советует Стивен Куиллер. «Проводите время с великим искусством всех видов — учитесь на истории», — добавляет Барбара Нечис.
Кэтрин Чанг Лю идет немного дальше, предлагая студентам изучать незнакомые работы, а также изображения, которые они находят наиболее вдохновляющими. «Читайте то, что трудно читать, и смотрите работы, чтобы увидеть их, нужно приложить определенные усилия», — рекомендует Лю.
Творчество зависит от дисциплины
Было несколько удивительно, что учителя, создающие совершенно разные виды картин, едины во мнении, что ученики действуют дисциплинированно.Можно было подумать, что такие художники, как Мэри Элис Браукман и Робби Лэрд, будут больше озабочены свободой самовыражения, чем дисциплиной, но они были среди первых учителей, которые перечислили необходимость организованности и подготовки учеников. Оба художника отметили, что независимо от стиля и содержания работы художника, он или она должны быть сосредоточенными, внимательными и отзывчивыми.
Два художника-реалиста, которые тщательно готовятся к нанесению краски на бумагу, Дин Митчелл и Сондра Фрекелтон, поддержали эти настроения.
Расскажите свою историю
«Не позволяйте вашей технике рисования опережать стремление к личному содержанию или выражению», — призывает художников Алекс Пауэрс. «Выйди за рамки своей ссылки. Дайте зрителю возможность подумать, а не просто посмотреть », — добавляет Том Линч. Двое мужчин подчеркнули, что картина должна отражать человека, который ее создает, свидетельствуя о решениях, которые он или она приняли в отношении предмета, композиции и стиля.
«Найдите что-нибудь для рисования, которое вам действительно небезразлично», — так прямо посоветовала Кэтрин Чанг Лю.Другие были столь же конкретны, рекомендуя художникам рисовать места, которые они знают лучше всего, предметы, которые им небезразличны, или знакомых людей. «Даже если картины абстрактные, они должны основываться на личном выборе художника в отношении формы, цвета, стоимости, текстуры и дизайна», — добавляет Лю.
Не работать в изоляции
«Не изолируйтесь. Практикуйтесь в группах со схожими целями », — говорит Барбара Нечис, рекомендуя художникам присоединяться к местным группам, государственным акварельным обществам или национальным организациям, которые проводят выставки, семинары, критические анализы и собрания с участием жюри.Другие повторили ее совет, заявив, что, по их мнению, эти группы сыграли важную роль в их развитии как художников и признанных на национальном уровне учителей. «Для многих художников лучшая возможность учиться, встречаться с единомышленниками и знакомиться с ними — это организации, управляемые художниками», — говорит один инструктор, с которым мы связались. «Многие из моих студентов узнали обо мне через свои государственные акварельные общества, когда я выигрывал награды, судил выставки или проводил семинары».
Искусство — это поиск, а не последнее открытие
«Поиск — это наша страсть», — подчеркивает Алекс Пауэрс.
«Лучшие художники всегда ждут новых открытий, свежего вдохновения и конструктивных способов реагирования на меняющийся мир». Независимо от того, являетесь ли вы новичком в акварели или экспертом — это всегда путь.
Не останавливайся и никогда не переставай получать удовольствие
Почти все учителя, с которыми мы связались, подчеркивали, что лучшая часть акварельной живописи — это радость, которую она приносит художникам и людям, с которыми они контактируют. «Расслабляйтесь, наслаждайтесь и впитывайте столько идей, сколько вам кажется, что они соответствуют вашему текущему опыту рисования», — Джеральд Ф.- говорит Броммер. «Наслаждайтесь путешествием», — добавляет Том Фонг.
«Наслаждайтесь процессом и не относитесь к каждой картине как к продукту. Избавьтесь от всех ожиданий от работы », — предлагает Кэтрин Чанг Лю.
Разные мнения
Если 20 великих мастеров акварели сходятся во мнении, почему существует так много разных подходов к рисованию акварелью? Ответ заключается в том, что, хотя большинство профессионалов согласны с фундаментальными аспектами живописи, у них сильно расходятся мнения о том, какой акцент следует делать на том или ином аспекте живописи.
Реагируйте на момент…
Эндрю Уайет однажды заметил, что он не мог себе представить, как использовать фотографии или тратить много времени на подготовку к рисованию. Он чувствовал, что реакция на момент помогает художнику выразить свою душу.
… или Тщательно выбирайте материалы
Жанна Доби и Сондра Фрекелтон считают, что художник почти наверняка обречен на катастрофу, если он или она не выберет тщательно материалы и процедуры, которым он будет следовать.
Отвечайте на природу, но не буквально
Чарльз Берчфилд счел акварель наиболее подходящей для реакции на силы природы, а не для буквального изображения лесов, неба или воды. Точно так же Стивен Квиллер рисует сущность природы, а не ее детали.
Go Abstract…
Мэри Элис Браукман, Кэтрин Чанг Лю, Том Фонг и другие давно отказались от изобразительной живописи в пользу абстракций, созданных с помощью заливной краски, фактурного акрила и коллажей.
… или не
Жан Грасторф, Дин Митчелл и Том Линч по-прежнему настаивают на интерпретации предметов, которые зрители могут легко идентифицировать. Тогда есть ли правильный и неправильный способ рисовать акварелью? Вы можете подумать об этом, когда слушаете, как инструктор аргументирует свою точку зрения, или когда офицеры акварельного общества объясняют, почему у них есть строгие определения того, что будет, а что не будет принято на их выставках, на которые ставят жюри. Но если вы вернетесь ко всем советам, которые дали 20 опрошенных нами учителей, основная идея состоит в том, что вы устанавливаете свои собственные цели, стандарты и темп.
7 лучших курсов акварели для начинающих художников
Продолжаем, у нас есть онлайн-курс «Акварельная тренировка: 14 дней упражнений для развития ваших навыков» на Skillshare. Этот класс ведет Джен Диксон, художник-абстракционист и фигуративист с более чем 35-летним стажем.
Чтобы узнать, какой стиль рисования вы будете изучать в этом классе, взгляните на портфолио Джен на ее веб-сайте.
У нее есть много прекрасных абстрактных работ, и, на мой взгляд, одна из ее самых сильных сторон — это способность сочетать цвета.
В своем онлайн-классе Джен решила пойти в формате учебного лагеря. Через 14 дней вас будут просить каждый день выполнять определенное «упражнение» по рисованию. Вскоре вы обнаружите, что выполнять простое упражнение по рисованию каждый день очень весело и расслабляюще. И это придаст вам привычки заниматься ежедневно. Привычка, которая в конечном итоге принесет вам огромную пользу.
Итак, о чем эти ежедневные тренировки в учебном лагере?
Вот несколько быстрых примеров:
- правильное нажатие на кисть;
- оптимизирует движения рук для плавности и уверенности;
- обучение составным меткам и составным кривым;
- закрашивание вложенных кругов и большие изменения направления.
Как видите, уроки Джен в основном посвящены технике акварельной живописи. Движения рук — главный компонент ее урока, и вы можете ожидать, что ваши руки устанут после выполнения этих ежедневных уроков.
И как результат — вы также можете ожидать, что ваши руки станут опытными — как у профессионального художника.
Если вы уже являетесь опытным художником или новичком в этом хобби, этот курс содержит массу материала для усвоения. В общем, это еще один из моих самых любимых уроков акварельной живописи.Особенно, если речь идет об изучении техники акварели и отработке движений рук. Для этих целей это лучший онлайн-класс акварели.
Чтобы показать вам, на что способны некоторые из выпускников этого класса, взгляните на некоторые из этих классных проектов:
Мастер акварели: онлайн-семинар с Кэти Роуз Джонстон | Мастер-классы Guardian
Если 2020 год был годом новых увлечений или освежения старых, пусть этот год станет годом, когда мы покончим с понятиями «перфекционизм» и «все вместе» и вместо этого примем игривость, любопытство и несовершенство.
Если это звучит заманчиво для вас, возможно, сейчас самое время дать волю своим творческим способностям и поэкспериментировать с искусством акварели в игривом и питательном онлайн-семинаре для начинающих.
Illustrator Кэти Роуз Джонстон проведет вас через этот сложный, но непринужденный урок, который научит вас, как бросить вызов своим страхам перед ужасной пустой страницей, избавиться от ожиданий от краски и открыть свои собственные уникальные способы общения с акварелью.
Вы также получите материалы перед курсом, в которых представлены некоторые советы Кэти по игровому и любопытному подходу к акварели, как наложить слои цвета и форм для создания текстуры и как составить акварельную картину.
В конечном итоге вы узнаете, что акварель может открыть новые области творческих возможностей, а не просто декоративное искусство, и в этой мастерской вы откроете запасы навыков, концентрации и игривости, которые можно применить в других сферах вашей жизни. . Если это плохое отношение к весеннему сезону, мы не знаем, что это такое.
Содержание курсаОбустройство рабочего места: бумага для акварели, типы красок, кисти и маскирующие жидкости
Цветовые палитры: обсуждение
Интуиция: потренируйтесь в игривом рисовании отметок, чтобы понять непредсказуемость акварели
Использование кисти: создание простых мотивов и форм с помощью мазков и мышечной памяти
Позвольте краске выполнить свою работу: поэкспериментируйте с техникой «мокрое по мокрому», смешиванием, тоном и структурой
Наслоение: научитесь самому важному навыку акварели и тому, как его применять
Составление изображения: как с помощью карандаша проработать пропорции и построить окончательную композицию
Найдите свой стиль: избегайте клише, поработайте над собственной картиной, чтобы найти стиль, отражающий ваш уникальный способ использования акварели
Начинающих, которые интересуются акварелью или имеют некоторое представление о ней и хотели бы поэкспериментировать с рисованием в игровой, но умной обстановке.
Всем, кто хотел бы изучить новые акварельные техники и начать развивать свой собственный стиль рисования.
Никаких технических знаний не требуется, только готовность учиться. Имейте в виду, что в стоимость билета на этот мастер-класс не включены художественные материалы, но для практических упражнений необходимы только самые простые краски, кисти и бумага.
Ссылка на веб-семинар будет отправлена за 2 часа до времени начала в 14:00 (GMT).
Профиль преподавателя Кэти Роуз Джонстон — лондонский иллюстратор, дизайнер и художник-акварелист. Используя традиционные средства массовой информации для решения как классических, так и современных сюжетов, ее часто игривые работы основаны на характерном чувстве юмора и любви к ярким цветам. Ее иллюстрации и дизайн использовались в рекламе, публикациях и музыке международными клиентами, включая Penguin и Universal Music.
Помимо иллюстраций, Кэти ведет регулярную программу мастер-классов по акварели.Этос игры и инклюзивности лежит в основе ее подхода, который сосредоточен на использовании живописи как средства психологического благополучия. Смотрите ее веб-сайт здесь.
Ссылка на веб-семинар будет отправлена за 2 часа до времени начала в 14:00 (GMT).
Детали Дата: Суббота, 13 ноября 2021 г.
Время: 14: 30-16: 30 (GMT)
Цена: £ 49 плюс комиссия за бронирование
14:00 GMT | 15:00 CET | 7:00 PDT | 10:00 EDT
Этот мастер-класс доступен по всему миру.Если вы присоединяетесь к нам из-за пределов Соединенного Королевства, используйте этот конвертер часовых поясов, чтобы узнать местное время потоковой передачи.
Подпишитесь на нашу рассылку, и вы будете одними из первых, кто узнает о наших последних курсах и специальных предложениях.
Вы также можете подписаться на нас в Twitter и прочитать наши последние статьи и интервью в нашем блоге.
Информация о мастер-классах Guardian
Чтобы связаться с нами, нажмите здесь. С правилами и условиями можно ознакомиться здесь.
Регистрируясь на этот мастер-класс, вы помогаете поддерживать Guardian, и это позволяет нам делать наши отчеты о качестве открытыми для всех.
Все мастер-классы Guardian полностью доступны, но, пожалуйста, свяжитесь с нами, если у вас есть какие-либо вопросы или проблемы.
Политика возврата
После завершения покупки мы не сможем вернуть вам деньги, если вы не присутствуете или если вы отмените свое бронирование на мероприятие. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашими условиями для получения дополнительной информации о нашей политике возврата.
Онлайн-курс: Мастер-класс по технике акварели для начинающих с простыми проектами от Skillshare
В этом уроке акварельной живописи для начинающих вы изучите все общие техники и навыки.
Это идеальный ресурс для начинающих акварелистов, которым нужен углубленный курс, а не «беглый взгляд».
Чтобы облегчить процесс обучения, есть несколько простых проектов, которые вы можете выполнить, чтобы проверить свои навыки. Погрузившись в эти демонстрации, вы, вероятно, обнаружите, что самая большая проблема — это рисование «мокрым по мокрому». Именно поэтому большинство демонстраций включают эту технику.
Для кого этот класс?
новичков! Этот класс предназначен для всех, кто только начинает рисовать акварелью и кому нужен источник для понимания некоторых распространенных акварельных техник.
Больше навыков акварели Поделиться уроки Роберта Джойнера
Для новичков
Акварельная тренировка — основы и не только
Легкие акварельные картины
Цветовая гармония с акварелью
Простые акварельные пейзажи; Нарисуйте свои собственные свободные, красочные, монохромные произведения искусства
Идеи идеальных подарков, которые можно сделать акварелью
Мастер-класс по технике акварели для начинающих с простыми проектами (вы здесь)
Средний и Продвинутый
Как спланировать потрясающее акварельное искусство
Решите свои проблемы с акварелью
Откройте уникальные качества акварелей — сосредоточьтесь на цвете, прозрачности, ценности и нейтральности
Акварельные цветы; Методы мокрого по-мокрому
Цветы с акварелью — свежие и свободные советы по рисованию
Советы и рекомендации, что делать с плохим акварельным искусством — как превратить
Продвинутые техники акварели — работа со значениями, отражениями и захватом света
Советы по рисованию акварелью — промежуточные советы и методы быстрого и свободного рисования
Мастер-класс по акварельному пейзажу, продвинутый
Продвинутый класс акварели; Кисти, значения, слои и многое другое
Купить Урок акварельной живописи — Microsoft Store
Пройдите мастер-класс по акварельной живописи с этой потрясающей коллекцией из 948 обучающих видеоуроков.
Охватываются все аспекты акварельной живописи, и вы узнаете много техник и откроете для себя множество советов и приемов. Возможности приложения
** Отредактируйте заголовок видео, подзаголовок и сохраните свой собственный набор пользовательских заметок.
** Перемещайте видео по группе и даже меняйте группу.
** Сделайте видео своими любимыми и дайте им свою оценку
** Поиск по заголовку или заметкам
** Просмотр по избранному или по рейтингу
** Просмотр по истории последних десяти воспроизведенных или посещенных видео Учебники включают:
Уроки акварельной живописи — техники стирки
Учебник по цветовому кругу — Как смешивать краски
Советы по рисованию акварелью — еще 5 ошибок для начинающих
Советы по рисованию акварелью — 5 ошибок для начинающих
Уроки акварельной живописи — глазури
Использование-маскирующая-жидкостьmpg
Терри Харрисон объясняет маскирующую жидкость
глицерин 101 для мастеров
Урок 1 Композиция и дизайн Стэн Миллер
Урок 2 Композиция и дизайн в живописи
Урок 4 Акварельная живопись Стэн Миллер
Урок 5 Основы акварели Стэн Миллер
Урок 6 Основы акварели Стэн Миллер
Основы акварельной живописи
Советы по смешиванию цветов для акварели
Учебник по рисованию акварелью гибискус
Зарисовка неба, воды и размышлений Джона Мьюира Лоуса
Полное руководство по маскирующей жидкости для акварели
Настройка новой акварельной палитры
Скорость Картина Свободная Акварель Chickadee
Быстрые акварельные текстуры
Акварельные мазки для быстрого создания набросков
Начало акварельной живописи с Нэнси Куик — Часть 1 из 5
Рисование старого дуба в моем акварельном журнале
Как сделать свою собственную таблицу значений цвета cheapjoescom
Как нарисовать более интересный зеленый цвет акварелью
СОВЕТЫ ДЛЯ АКВАРЕЛИ — Как рисовать 6
Как нарисовать акварель, часть 1 — урок для начинающих
Как нарисовать вишневое дерево акварелью — Брызги рисовать деревья — Нарисовать дерево — Сакура
Акварельные фрукты и овощи портреты четыре — часть первая
Свободные акварельные маки с Джоанн Бун Томас
Два совета по развитию искусства, которые помогут вам стать художником
Как использовать мастихин с акварельными красками
Как рисовать этюды деревьев акварельными детализированными формами
Советы и методы снятия и удаления акварельного пигмента
Смешивание цветов
Урок 8 2 Рисование нарисованных краев акварелью
Как нарисовать панораму города или городской пейзаж со зданиями
Как нарисовать свет в акварельном городском пейзаже с предварительным просмотром Томаса Шаллера
Акварель Городской пейзаж, демонстрация 4
Скоростная живопись — городской пейзаж акварелью
Cray-Pas Art in the Classroom Городской пейзаж в духе Пауля Клее
Акварельный городской пейзаж
Раскройте центр вашего городского пейзажа вместе с Мэриэнн Холмс
Этюд городского пейзажа Парижа Триумфальная арка
Городской пейзаж Акварель Paysage urbain aquarelle
От фотографий к фантастическим — рисование акварельных городских пейзажей
Демонстрационная акварельная живопись людей в городском пейзаже
Акварель Городской Пейзаж
Городской пейзаж Италии в Милане
Пето Погосян Городской пейзаж акварелью
Городские зарисовки городского пейзажа акварелью и тушью
PhotoshopUser TV Акварель Городской пейзаж
Акварель городской пейзаж Демо 12 трамвай в Страсбурге
Оценка и корректировка городского пейзажа с Ченг-Кхи Чи
Грязная маленькая акварель, меняющая цвет абстрактного городского пейзажа
Фокусизм — Городской пейзаж в технике покраски мастихином Лондон
Городской пейзаж акварелью
Набросок городского пейзажа для начинающих с одним центром внимания
городской пейзаж
Акварельные рисунки городского пейзажа в Art Journal
картина акварелью городской пейзаж — Улицы Индии 2
P1 3 Городской шарпи
Акварель Городской Пейзаж Ларри Нельсон
Учебник Акварельная живопись Городской пейзаж
Акварельный городской пейзаж КМОВ
Проект городского пейзажа, часть пятая — Готово
Одноминутный городской пейзаж
Моя акварель -Вена городской пейзаж —
Как нарисовать городской пейзаж акварелью
Основные представления о перспективе для начинающих
Где лотос на озере Эхо Картина городского пейзажа Лос-Анджелеса с пленэром с Генри Ли
Уроки акварели Хуан Пена 4
Городские пейзажи акварелью
Городские пейзажи, мокрые улицы и размышления акварелью — Рон Шток из Oil and Water Art Supply и многое другое
6 лучших курсов акварели [2021 ОКТЯБРЬ] [ОБНОВЛЕНО]
После проведения всестороннего исследования наша команда преданных своему делу экспертов составила этот список из лучших курсов, классов, учебных пособий, программ обучения и сертификации, доступных в Интернете для акварельной живописи на 2021 год .
В этот список входят как платные, так и бесплатные курсы, которые помогут вам изучить цифровое искусство. Кроме того, он идеально подходит для начинающих, среднего уровня, а также для экспертов.
6 лучших онлайн-курсов, классов и тренингов по акварели [2021 ОКТЯБРЬ] [ОБНОВЛЕНО]
1. Лучшие курсы акварельной живописи (Udemy)Акварельные картины — отличный способ выразить свои мысли и воображение. На этой платформе представлена богатая коллекция из почти 280 курсов по акварельной живописи.Вы можете выбрать курсы, которые вам больше всего подходят, или даже получить рекомендации на веб-сайте, ответив на простые вопросы. Курсы включают изучение основ акварельной живописи, освоение мазка кистью, получение правильного цветового тона и многое другое. Некоторые из самых популярных курсов — основы акварельной живописи, курсы для детей, рисование пейзажа, ботаники и реалистическая живопись.
Ключевые УТП —
— Udemy предлагает курсы с самым высоким рейтингом, в которых примерно 1.
Поступило 4 студента lac.
— Каждый курс предлагает 30-дневную гарантию возврата денег.
— Изучите основы работы с акварелью и научитесь с ними работать.
— Вы изучаете все техники с помощью простого и практичного подхода с помощью демонстраций, рисования с инструктором, упражнений и проектов.
— Вы также научитесь создавать специальные эффекты с помощью таких методов, как сухая кисть, рисование мокрым по мокрому, создание различной непрозрачности и т. Д.
Продолжительность: переменная
Рейтинг: 4.5 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
2. Курс акварели для начинающих (Udemy) Если вы энтузиаст живописи, который хочет научиться рисовать акварелью, но не знает, с чего начать, этот курс идеально подходит для вас. Курс направлен на обучение основам рисования акварельными красками . Вы изучите навыков акварельной живописи через обучения через игровой подход .
Курс поможет вам разобраться в цветах и оттенках, многократно раскрашивая простые фигуры. Практика даст вам более глубокое понимание использования цветов для создания различных эффектов и повысит вашу уверенность в акварельной живописи. Инструктор Никола Блейкмор осознает вашу озабоченность творческой работой и помогает преодолеть страх быть недостаточно хорошим. Она начинает с основ и укрепляет вашу уверенность с помощью простых шагов и практического подхода. Ознакомьтесь с подборкой лучших курсов по плавному искусству .
Ключевые УТП —
— Учитесь с самого начала, понимая, как работает акварель.
— Работа с несмешанными цветами, переход к базовому смешиванию и штриховке.
— Научитесь создавать эффекты тени и выделения с помощью акварели.
— Поймите принцип размытия цвета и создавайте разные формы и оттенки, накладывая слои размытия одного цвета.
— Научитесь добавлять в картину трехмерные эффекты с помощью акварели.
— Участвуйте в соревнованиях и применяйте все полученные навыки, чтобы побеждать своим творчеством.
Продолжительность: 4 часа
Рейтинг: 4.4 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
3. Рисование реалистичной акварелью и растениями — Основы Studio (Udemy)Отзыв: «Мне понравилось, что ваши уроки действительно созданы с учетом основ! Я рисую самостоятельно или с некоторыми уроками в течение нескольких лет. Теперь я чувствую себя более уверенно в основных принципах, в которых раньше не был уверен.спасибо »- Лоррейн Сарджент
Этот базовый курс идеально подходит для вас, если вы начинаете или пытаетесь отточить свои навыки акварельной живописи. Вы научитесь замечательным техникам работы с акварелью и создадите реалистичные картины и растения. Начиная с основ студийной реалистичной акварели и ботаники, курс также дает советов по выбору правильного материала, цвета и текстуры для реалистичной живописи.
.Курс также предлагает два уровня специально разработанных упражнений, которые практически научат вас общим техникам рисования реалистичной акварелью и растениями. Этот курс проводит Хайди Уиллис, высококвалифицированный художник и опытный преподаватель. Вы получите глубокое представление об использовании акварели и воплотите свои творческие способности в жизнь.
Ключевые УТП —
— Знайте о подходящем материале, чтобы обеспечить ожидаемый результат и сэкономить деньги, избегая покупки неподходящего материала.
— Начните с базового уровня и накопите опыт с помощью практического подхода и пошаговых руководств.
— Глубокие знания о студии звука, материалах и основных методах создания реалистичных акварелей и ботанического искусства.
— Совершенствуйте свои навыки для достижения лучших результатов и укрепляйте уверенность в своем искусстве, творчестве, материалах и результатах.
— Рабочий лист упражнений поможет вам оценить свою работу, определить области, в которых вы должны улучшить, и улучшить свои художественные работы.
Продолжительность: 3 часа
Рейтинг: 4.4 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
4.Бесплатные курсы акварельной живописи (Skillshare)Отзыв: отличный базовый подготовительный класс, а не практические советы (с нетерпением жду их). Даже если вас не интересует ее «стиль» рисования, это хорошая информация о том, что работает, а что нет в акварельной живописи. расходные материалы и настройка. Я действительно рад, что начал с этого. — Мэри Олмстед
Skillshare предлагает множество занятий по акварельной живописи, ориентированных как на базовые, так и на продвинутые навыки. Тысячи студентов приняли участие в этих курсах, и они им понравились. Вы можете научиться всему: от принадлежностей и материалов до рисования предметов, пейзажей, северного сияния, грозового неба и т.
Д. Вы можете найти классы для начинающих, а также курсы, чтобы отточить определенный навык. Взгляните на наш взгляд на Лучшие бесплатные курсы рисования жестов .
Ключевые УТП —
— Курсы охватывают как базовые, так и профессиональные техники.
— Вы можете записаться на курсы, на которых подробно обсуждаются общие техники или конкретная техника.
— Изучите такие техники, как затенение, наслоение, смешивание, создание палитры и т. Д.
— Научитесь создавать реалистичные картины, жидкие картины и абстрактные картины с помощью акварели.
— Учитесь, практикуясь вместе с инструктором, чтобы обрести уверенность в своем искусстве.
— Возьмите упражнения и проекты, чтобы оценить и улучшить свои навыки.
Продолжительность: переменная
Рейтинг: 4,5 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
5.
Акварель Jumpstart: Free Course (Angela Fehr) Техника рисования акварелью может показаться простой, если ее продемонстрировать, но вы можете почувствовать себя потерянным, когда попробуете ее сами. Этот бесплатный курс начинается с основ и предоставляет вам уроки по электронной почте каждые пару недель. Вы также получите воодушевляющие беседы, которые обеспечат вам необходимую мотивацию для продолжения ваших усилий. Курс охватывает все, от материала, который будет использоваться, до различных методов создания превосходных произведений искусства. У вас также есть шанс найти свой стиль рисования. Инструктор Анджела Фер — увлеченный художник и увлеченный преподаватель. Она делает уроки простыми и эффективными. Ее практический подход помог студентам из разных уголков мира признать и отточить свои навыки рисования.
Ключевые УТП —
— Начните с понимания материала, с которым вы работаете, чтобы выбрать правильный.
— Получите обучающие видеоролики для мотивации.
— Получите быстрые и простые уроки, чтобы понять основы акварельной живописи.
— Научитесь работать с влажными красками как на сухих, так и на влажных поверхностях.
-Изучите навыки негативной живописи.
— Научитесь создавать красивые пейзажи и цветочные картины.
— Получите справочные фотографии, чтобы практиковаться вместе с инструктором и совершенствовать свои навыки.
Продолжительность: 4 недели
Рейтинг: 4.4 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
6. Урок акварели (Мастерская акварели)Отзыв: «Я только что закончил ваш 4-недельный курс и не могу отблагодарить вас за прекрасные советы и уроки по жизни и акварели. Я начал рисовать акварелью чуть больше года назад. Это одно из самых волнующих, разочаровывающих и захватывающих путешествий, в которые я когда-либо отправлялся.Я случайно наткнулась на ваши уроки на YouTube и записалась на ваши уроки, которые красиво составлены.
Я всегда так взволнован и счастлив, когда вижу кого-то, кто так увлечен своим делом и так одарен в обучении и делится своими знаниями, как и вы. Тогда спасибо. Вы лучшие! »- Джойс Цель этого семинара — предоставить вам насыщенные и информативные уроки акварельной живописи. Мастер-класс начинается с основ акварельной живописи и знакомит вас со многими увлекательными техниками. Во время этого всеобъемлющего семинара вы научитесь создавать оттенки, узоры и т. Д. Семинар также предоставляет вам упражнения и проекты через определенные промежутки времени, чтобы вы могли реализовать свое обучение. Вы также получаете сертификат при успешном прохождении семинара . Этот мастер-класс избавит вас от опасений и вселит уверенность в своих навыках рисования. Мастерская предоставляет вам доступ к отслеживаемой библиотеке эскизов, чтобы упростить рисование акварелью.
Вы можете загрузить дополнительные уроки и учиться в удобном для вас темпе. Проверьте нашу подборку лучших курсов анатомического рисования.
Ключевые УТП —
— Получите доскональное знание основ акварельной живописи.
— Получите сертификат об основах акварельной живописи.
— Узнайте о первичных материалах и инструментах.
— Освойте такие техники, как затенение, создание узоров, разбрызгивание и поднятие.
-Создайте свою палитру с индивидуальными цветами.
— Научитесь маскировать, затенять и наслоить техники, чтобы добавить глубины своей картине.
— Выполняйте промежуточные проекты и упражнения, чтобы оценить и улучшить свои навыки.
Продолжительность: 6 часов
Рейтинг: 4,3 из 5
Вы можете зарегистрироваться здесь
Отзыв: «Я обожаю, когда ваша мастерская практикуется дома в перерывах между занятыми делами, а не в живом классе.
Серьезно, прикоснуться к моему творчеству, под вашим руководством — это потрясающе.Я очень благодарен, что нашел тебя. Пожалуйста, продолжайте в том же духе, и мне очень нравится учиться и совершенствоваться под вашим спокойным руководством! Это взрыв. »- Стейси SИтак, это были одни из лучших курсов акварельной живописи, доступных в Интернете. Надеюсь, вы нашли тот, который соответствует вашим потребностям. Желаем вам приятного обучения 🙂
10 бесплатных онлайн-уроков акварели для улучшения вашей техники
Откройте для себя методы, используемые экспертами в области акварели, которые помогут вам достичь неожиданных результатов
Акварель — одна из самых древних форм живописи, и хотя вам не нужны продвинутые инструменты и материалы, чтобы начать работать с этой техникой, вам потребуется большая уверенность и контроль, чтобы достичь наилучших результатов в этой технике.
Изучение акварельной живописи поможет вам овладеть ею и изучить возможности этой техники, которые достигаются путем сочетания воды, пигмента и игры с прозрачностью.
Акварель находит множество применений и использовалась на протяжении веков по всему миру. Это популярная техника, которая в последнее время вновь стала популярной благодаря своей выразительности, простоте и сдержанному очарованию.
Под опытным руководством десяти искусных художников-акварелистов вы освоите объем, свет, цвет, композицию и поэкспериментируете с традиционными и более неожиданными инструментами. Вы откроете для себя различные акварельные приложения, от рисования дикой природы до портретов, от архитектуры до персонажей манги и многого другого.
Нажмите на красные ссылки, чтобы получить доступ к урокам и наслаждаться ими!
Бесплатный класс: Создание текстур с размывкой цвета
В этом классе художник акварели и раскадровки Алекс Хиллкурц покажет вам различные способы создания различных текстур с помощью акварели, используя только один цвет.
Вы создадите гладкую размывку на сухой бумаге, градационную размывку для немного другого ощущения и поиграете с техникой мокрого по мокрому. Вы также создадите брызги, пятна и царапины.
Узнайте все об этих техниках, пройдя его занятия, взятые из его курса Создание архитектурных эскизов акварелью и тушью . Совместите рисование рыхлыми чернилами с акварелью, чтобы создать красивые здания, которые буквально перепрыгивают через страницу.
Алекс Хиллкурц покажет вам разные способы создания различных текстур акварелью.Свободный класс: мазки кистью
В этом уроке художница Сара Стоукс покажет вам ряд мазков с использованием различных кистей, которые вы будете использовать для создания своей первой монохромной акварельной птицы. Благодаря ее подробным объяснениям вы сможете практиковать различные выразительные мазки с использованием различных техник нанесения меток, в результате чего получается произведение, наполненное смыслом и выражением.
Узнайте все об этом в этом уроке, взятом из ее курса Художественные акварельные техники для иллюстрации птиц .
Воплотите в жизнь яркие композиции дикой природы, исследуя современные методы акварельной живописи.
Бесплатный класс: изучение акварели и цветного карандаша 1
В этом видео-уроке иллюстратор и художник Лаура МакКендри научит вас работать с акварелью, увидит, как движется среда, а также как комбинировать и смешивать цвета. Она также продемонстрирует, как работать с цветными карандашами поверх акварельных слоев.
Для Лауры нет жестких правил о том, как следует и не следует использовать акварель. Она посоветует вам поэкспериментировать с ней и покажет, как подойти к чистой странице непредвзято и с игривым духом.
Посмотрите, как она работает, в этом видео-уроке, который является частью ее курса « Иллюстрируя природу: творческое исследование» , в котором вы научитесь иллюстрировать мир природы с помощью экспериментального подхода с использованием акварели и чернил.
Лаура МакКендри научит вас работать с акварелью.
Свободный класс: Цвета
Цветочные композиции художницы Анны Лау с их уникальными цветовыми решениями и выразительными формами могут с первого взгляда скрасить любой день. Это видео покажет вам, как экспериментировать с цветами и составлять цветовую палитру и элементы для финальной части. Выбор правильных цветов и создание отличной цветовой палитры — важная часть процесса дизайна, добавляющая ощущение и целостность финальной части.
Найдите ее секреты, следуя урокам, взятым из ее курса Яркие цветочные узоры с акварелью .Создавайте красочные акварельные композиции из цветов и научитесь наносить их на изделия.
Анна Лау покажет вам, как экспериментировать с цветами и составить цветовую палитру и элементы для финального произведения.Свободный класс: Свет и тени
Художник, иллюстратор и писатель Феликс Шайнбергер очень просто объясняет свет и тени: «Тень там, где нет света». Это объясняет почти все, что вам нужно знать о живописи.
Создание ощущения пространства с помощью акварели в основном связано с рисованием теней.Посмотрите это видео и научитесь создавать тени акварелью и тушью, используя оригинальные методы Феликса.
Этот класс является частью курса «Художественное рисование акварелью: не бойтесь выразить свои идеи» , в котором вы узнаете, как рисовать атмосферу вашего окружения акварелью, тушью и бесстрашно.
научитесь создавать тени акварелью и тушью, используя оригинальные методы Феликса.Свободный класс: цвет, контраст и баланс
В этом уроке иллюстратор Сара ван Донген покажет, как смешивать цвета и создавать цветовое колесо.Она приведет примеры из книжек с картинками, показывающие, как цвета создают атмосферу на иллюстрации. Она также покажет вам, как создавать цветовые палитры на основе образца и вашего воображения.
Найдите все эти важные советы в уроке, взятом из ее курса «Путеводитель по наброскам: найдите свой стиль рисования» , который научит вас забавным методам развития ваших идей и рисования на основе наблюдений с использованием гуаши, акварели и цветных карандашей
Сара ван Донген покажет, как смешивать цвета и составлять цветовое колесо.
Бесплатный класс: Трассировка на акварельной бумаге и рисование основного слоя
Манга и аниме — это формы искусства, известные выразительностью своих персонажей. Магия работ Джеффа Паскуаля проявляется, когда он добавляет плавность акварели в смесь. В этом видео-уроке Джефф Паскуаль обращается к теме нанесения линий на акварельную бумагу и к нанесению первого слоя краски.
Вы можете узнать обо всех этих процессах и применить их в своем проекте в этом видео, взятом из его курса «Выразительная манга-иллюстрация акварелью », в котором вы исследуете яркую форму японского искусства, изучая ряд техник рисования и акварели.
Джефф Паскуаль обращается к теме нанесения линий на акварельную бумагу и к нанесению первого слоя краски.Свободный класс: анатомия и пропорции 1
Есть что-то идиллическое в том, как акварель игриво пронизывает белое пространство. Микеле Байона, современный художник-фигуралист и мастер своего дела, прекрасно передает сущность своих предметов в увлекательной работе с акварелью.
Когда мы понимаем структуру черепа, гораздо легче создать более реалистичный портрет.В этом уроке вы узнаете об основных частях черепа и основных пропорциях головы, чтобы вы могли нарисовать череп спереди от начала до конца. Он объяснит основной структурный рисунок и как работать с объемами, раскрашивая тени, чтобы найти источники света.
Найдите все эти важные советы в уроке, взятом из его курса Акварельные портреты: запечатлеть личность модели , который научит вас рисовать яркие и реалистичные портреты с помощью живой модели.
Свободный класс: рисование первых слоев
На этом уроке визуальный художник и фотограф Артур Брауд закладывает основу для картины, в данном случае портрета. Он подробно покажет вам, как красить первые слои вашего финального проекта. Вы начнете с наблюдения за разными цветами кожи. Затем вы нарисуете два или три слоя, чтобы обозначить цвета лица. Добавление цвета фона также поможет вашей картине сложиться более удачно.
Узнайте больше обо всем процессе в этом уроке, взятом из его курса Экспрессивные акварельные портреты , в котором вы исследуете цвет, композицию и технику для создания увлекательных портретов с мощным посланием.
Артур Брауд заложит основу картины, в данном случае портрета.Бесплатный класс: основные техники акварели / понимание акварели
В этом видеоуроке Эми Пирсон покажет вам, как использовать акварель для создания красивых отметок, которые впоследствии можно будет сканировать в Photoshop и использовать для улучшения иллюстрации, создавая интересные текстуры и узоры.Самое важное, что нужно помнить при работе с акварелью, — это просто как можно больше экспериментировать и получать от этого удовольствие.
Этот класс является частью курса Портретная иллюстрация с использованием аналоговой и цифровой техники , в котором вы комбинируете графит, акварель и Photoshop для создания потрясающе реалистичного портрета.
Эми Пирсон покажет вам, как использовать акварель, чтобы сделать красивые отметки, которые позже можно будет отсканировать в Photoshop.