Позы для зарисовок человека: 30+ лучших изображений доски «Позы для срисовки»

pose library for figure & gesture drawing practice

Процедура

Возьмите что-то для рисования! Выберите тип позы, которую вы хотите нарисовать и ваш желаемый лимит времени.
Попытайтесь нарисовать основной образ позы в течение выбранного срока. Изображение изменится после того, как пройдет лимит времени.

Для специального списка изображений перейдите в «Испытания».
Для использования безлимитного времени в Случайные позы.
Для настроек изображений с лимитированным временем используйте Практика с таймером.

Заметка: Испытания они всегда по 20 изображений на каждую сессию.

Примеры

Я верю, что Ryan Woodward это один из лучших Художников когда речь идет о рисовании набросков фигур, жестов.

Советы

• Попытайтесь изначально уловить суть позы, а работать на деталями позже.
• Вы будете становиться лучше каждую сессию, но это требует времени и практики.
• Учитесь на ошибках. Если вы сделаете это, то вы улучшите свои навыки гораздо быстрее.
• Сделайте эти упражнения ежедневной привычкой, и вы, несомненно, усовершенствуетесь быстрее!
• Найдите лучший рисунок с предыдущей сессии и стремиться превзойти его в ходе новой сессии.
• Испытайте себя и выбирайте более короткий лимит времени каждые несколько недель.
• Постарайтесь завершить свой рисунок вовремя.
• Если вы не можете завершить свой рисунок вовремя, может быть, вы должны изменить лимит времени.
• Если наброски не пропорциональны, то попробуйте нарисовать бедра и позвоночник в первую очередь.
• Время от времени попробуйте различные материалы для рисования.
• Не забудьте получвть удовольствие.

Наброски людей карандашом в разных позах. Рисование пошагово для начинающих

Одно из самых трудных занятий в рисовании — наброски людей. В отличие от разнообразных натюрмортов, пейзажей и прочих видов картин, люди являются самой трудной фигурой. Рисование человека в разных позах может полностью изменить восприятие самой картины. Но для того, чтобы грамотно рисовать человека, как великие мастера, для начала нужно научиться создавать наброски. Быстро и грамотно.

Начало работы, выбор положения

Благодаря регулярным наброскам человека можно развить ощущение масштабирования. Поскольку человеческое тело разбито на определенные пропорции, часто случается, что новички, которые прежде не рисовали, делают набросок человека с чрезмерно большой головой или маленьким телом. Это умение приходит с опытом, когда появится ощущение легкости в карандаше.

Для того чтобы как можно быстрее изучить человеческое тело и его основные черты, необходимо поэкспериментировать с ракурсами. Для начала можно взять самые распространенные среди них.

Ракурс	Описание изображения
Профиль	Наблюдается только одна сторона человеческого лица.
Пол оборота	Когда лицо модели повернуто лишь на три четверти. Данный ракурс является одним из самых сложных, но и с ним есть множество вариаций для живописного рисунка.
Анфас	Положение лица, которое направленно прямо к зрителю. Человек поворачивается так, чтобы его тело выглядело полностью симметричным к художнику.

Далее подобные наброски нужно рисовать по памяти. До тех пор, пока закрепленный образ не останется в голове. Не стоит останавливаться лишь на одной позиции. Лучше рисовать сразу же несколько простых набросков, но в разном положении тела и головы. Затем стоит нарисовать каждую из позиций по памяти, тем самым закрепляя полученные навыки.

На данном этапе лишь происходит ознакомление с телом человека и его особенностями. Отличия в строении женского тела от мужского и так далее. Подобные анатомические различия должны плотно закрепиться перед тем, как перейти к сложным зарисовкам.

Как нарисовать набросок человека карандашом: пропорции

Пропорции – то, что позволяет воспринимать готовую работу более реалистично. Всем известна популярная работа Леонардо да Винчи «Витрувианский человек», где художник во всей силе показал пропорциональность анатомического тела человека.

Определение основных пропорций

В основу человеческих пропорций лежит правило «Семи голов», которое говорит о том, что тело человека имеет размер семи его голов. Иными словами говоря, чтобы человеческое тело выглядело реалистично – его длина должна быть равна семи головам.

К примеру, если длина головы равна 2 см, то необходимо сделать еще 6 таких же отметок вниз. Это будет правильная пропорция человека среднего роста. Далее нужно уделять внимание каждому «отделу» тела, который выделен по вышеупомянутому правилу.

Голова и лицо

Для большего удобства, каждый из отделов нужно пронумеровать.

Для того чтобы набросать голову, нужно:

1. Голова человека по форме напоминает яйцо. Для начинающих лучше использовать обычный овал. Не стоит стараться, чтобы он был идеально ровным, ведь это – всего лишь набросок.
2. Чтобы сделать вид, что голова – не простой овал, ее нужно слегка сузить на подбородке. Таким образом, набросок приобретет черты настоящего лица. Здесь нужно отталкиваться от внешности модели для наброска, ведь у кого-то подбородок шире, а у кого-то уже.
3. Для симметричного распределения черт лица проводят среднюю линию. Она должна проходить через середину тела человека. Благодаря данной линии, тело приобретает правую и левую сторону.
4. Далее необходимо провести линию глаз. Данная ось должна располагаться чуть выше середины овала. С ее помощью будет проще расположить глаза.

Не стоит слишком стараться для прорисовки черт лица. Достаточно лишь нескольких черт карандашом для схематического показания. Поскольку это набросок человека в полный рост, правильность черт лица здесь не играет роли.

Волосы могут быть показаны не только схематически, лишь изображая общую массу, но и детализированными – с небрежно падающими локонами и прядями волос. Данное решение зависит от желаемого результата в скетче.

Шея

Наброски карандашом данной части тела всегда имеют важность. Люди в разных позах по-разному поворачивают шеей, поэтому ее ракурс так важен даже на первых стадиях наброска.

Главное, что стоит знать при рисовании шеи – она не может быть толще самой головы. Если рисунок делается в анфас, то шея изначально выглядит прямой, а затем имеет плавный переход на плечи. Схематически можно обозначить ключицы и сухожилия для больше реалистичности.

Если необходимо набросать шею в профиль, то начало шеи берется от середины челюсти. Она проходит чуть ниже и потом плавно переходит в саму шею. Задняя часть берет начало с тыльной части головы, имея совсем небольшой изгиб.

Стоит учесть, что если это мужская шея, то она должна выглядеть более мускулисто, чем женская. Так же в женской шее больше замечается изгиб. Не стоит забывать про кадык на шее у парней, который обязательно нужно выделить.

Плечи

Мужские плечи должны выглядеть шире, чем таз и быть крупными даже на худых моделях. Женские плечи должны быть примерно одинакового размера по соотношению с бедрами, но иногда могут быть и уже.

Плечо должно иметь округлую форму, но не выглядеть, как сплошной овал. Для того, чтобы грамотно изобразить плечевой сустав, нужно примерно понимать, какие мышцы находятся в нем. Плечо имеет несколько изгибов, которые обязательно нужно передать в наброске для большей реалистичности.

Плечо не должно быть слишком острым, но и не слишком покатым. Данный параметр зависит либо от самой модели, либо от желаний художника. Однако не с первого раза получается правильно передать строение плеча, все приходит с опытом.

Торс и таз

Строение женского и мужского тела в этой части значительно отличается, поэтому необходимо разобрать каждое из них отдельно. Считается, что гораздо лучше можно научиться рисовать мужское тело после того, как изучается тело женщины, чем наоборот. Поэтому начать нужно с женского телосложения.

• Торс и таз девушки. От начала плеч идет грудная клетка. В месте, где кончается плечо, должна быть размещена грудь, которую в набросках так же показывают лишь схематически. Особенность женского телосложения – выделенная талия. Однако не стоит здесь сильно увлекаться, достаточно лишь подчеркнуть изящный изгиб тела. Таз девушки, обычно, имеет округлую форму. Бедра у девушки должны выделяться и подчёркивать женственность тела.
• Торс и таз парня. Туловище парня отдаленно напоминает прямоугольник, суженый к бедрам. Поэтому многие начинающие художники используют его как опору. Грудная клетка у мужчин значительно шире, чем у женщин. Не стоит забывать про выделение груди, которое так же заметно и у парней, особенно, если речь идет о рисовании обнаженной натуры. Бедра парня узкие и непримечательные, в отличие от женских. Но, несмотря на это, не стоит забывать про эту часть тела.

Руки

У большинства новичков, старающихся рисовать руки, возникает большая трудность с рисованием не только предплечья, но и ладоней. Не стоит изначально стараться добиться идеального результата, потому что навык в рисовании рук приходит с опытом.

Однако для того, чтобы избежать некоторых ошибок, следует помнить:

• Руки имеют рельеф. В зависимости от мышечной массы форма, объём и рельефность рук может изменяться. Для того чтобы полностью овладеть данным навыком, нужно внимательно рассматривать формы рук разных людей.
• Ладони и их размер. Многие художники, даже которые давно занимаются рисованием людей, могут допустить ошибку в размере ладоней. По пропорциональности тела, размер ладони должен совпадать с размером лица.

На ранних этапах наброска, ладони имеют вид квадрата. Позже приобретают очертание варежки, из которой вырисовываются фаланги пальцев и кисть. Для начала следует рисовать руки в расслабленном положении. После этого стоит переходить к более сложным позам рук, которые будут добавлять готовому эскизу больше динамичности.

Наброски людей карандашом в разных позах часто акцентируются именно на руках. Благодаря действию кистей и пальцев можно определить эмоциональное состояние человека или его намерения даже на рисунках.

Ноги

Завершающий этап в эскизе. Начинать рисунок ноги необходимо с бедра. Если модель стоит в профиль, то не стоит забывать о выделении ягодиц среди задней стороны бедра.

Женские бедра имеют более округлую форму, чем мужские. Не стоит пренебрегать изгибами, поскольку бедра и голени не должны выглядеть, словно палки. Особое внимание следует уделять коленям, которые соединяют голень и бедро.

Внутренняя часть голени должна иметь небольшой изгиб внутрь, а наружная немного выгибаться. Величина изгибов зависит от физической массы натуры. Если модель имеет открытую обувь, то не стоит забывать о щиколотке, которую необходимо выделить.

В набросках и зарисовках стопам не уделяется много времени, а лишь показываются схематично, как 2 овала или прямоугольника, в зависимости от ракурса.

Набросок человека в простых позах

Наброски людей карандашом в разных позах помогают развивать скорость в рисовании не только скетчей, но и полноценных работ. После того, как основные понятия о теле человека крепко закрепились, можно переходить к наброскам людей в простых позах. Например, сидя или в процессе ходьбы.

Человек сидя

Первая, самая элементарная поза, в которой можно сделать скетч – сидящая. В такой позе в равном количестве многие художники изображают как мужчин, так и женщин. Рисуя сидящего человека, нужно опираться на вышеупомянутое правило «семи голов», о котором сказано выше.

На данном этапе важно грамотно распределить тело. Для начала стоит практиковаться на фотографиях моделей, или же, рисуя с натуры. В сидячем положении важно учитывать расположение рук. Набросок или готовая работа будут смотреться лучше, если ладони не будут спрятаны за другими частями тела.

Немалую роль играет расположение головы и туловища. В зависимости от того, в каком положении сидит модель, голова и тело не должно казаться слишком выгнутым или повернутым.

Сложные позиции

Наброски людей карандашом в разных позах являются трудной задачей. Особенно, когда речь идет о непростых позициях. Однако данная практика необходима для того, чтобы полностью изучить человеческое тело снаружи. Для подобных тренировок отлично подойдут гимнасты или балерины, изображенные на фотографиях, в эстетических позах.

Танцующие или прыгающие тела находятся в позах, рисование которых может осложниться из-за необычного положения рук, изгибов в спине и ногах. Подобные скетчи смотрятся красиво, но на них приходится тратить больше времени, чем на человека в обычной позе.

Наброски людей карандашом в разных позах сложны в передаче динамики движения. Проблема заключается в том, чтоб не только правильно передать черты тела, но и придать им движение и свободу. Не стоит сразу же требовать идеального наброска, поскольку данное умение появляется после того, как уже сделаны сотни скетчей людей в разных позах.

Обнаженная фигура

Рисование обнаженной натуры немного сложнее, чем в одежде. Для того, чтобы грамотно набросать голую модель, необходимо наблюдать за человеческим телом и его особенностями. Каждая складка или изгиб на обнаженном теле обязан быть передан на бумагу.

Для того чтобы облегчить рисовать обнаженной натуры, можно использовать бумагу большого формата. К примеру, если обычные скетчи проходящих мимо людей делаются на формате А5 или А4, то для рисования обнаженной модели можно использовать формат А3 или А2.

Сначала нужно делать наброски в неограниченное время. Однако после того, как будет ощущаться некая смелость в скетчах, нужно поставить ограниченное время на один набросок. Например, на одно положение в эскизе выделяется 2 мин., позже время сокращается. Пусть подобные тренировочные скетчи будут неидеальны, но их нужно нарисовать за определенный, довольно маленький промежуток времени.

Многие художники советуют изначально делать лишь несколько линий, набрасывающих основную фигуру, а дальше начинать детальную проработку с части тела, которая больше притягивает.

Таким образом, можно проследить то, насколько детализация важна даже в набросках. Однако данный способ может сбить пропорциональность тела. Но даже в таком случае, это добавляет лишь шарма готовому эскизу.

Одна из важных деталей – выбор положения при рисовании. Необходимо устроиться так, чтобы не выполнять сильных движений головой, чтоб просмотреть натуру. Лист бумаги, планшет или блокнот должен находиться напротив расположившейся модели.

В одежде

Наброски в одежде намного проще, чем обнаженной натуры. Однако здесь также следует не расслабляться. Первое, что очень важно в изображении одетых людей, – передача складок и текстуры вещей.

Наброски людей карандашом поэтапно в одежде

Лучше всего в изображении людей в одежде помогают модели, участвующие в показах мод. Поскольку они профессионально обучены позированию, их рисование будет более простым. Для набросков одежды лучше использовать твердый карандаш.

Так же, если речь идет о стилизованном эскизе, то правило «семи голов» можно увеличить до восьми, и «лишнюю голову» использовать для увеличения длины ног. Таким образом, модель в одежде будет выглядеть более роскошно.

Очень важна детализация в одежде. Если, например, на натуре надета клетчатая рубашка, то важно прорисовать клетки. То же самое касается подобных украшений, как колье, браслеты или кольца. Все они должны быть изображены, иначе весь образ потеряет свой шарм.

Особенности рисования человека с натуры

Полное понимание человеческого тела приходит лишь тогда, когда хоть несколько раз приходится рисовать с натуры. Поскольку фотографии могут достаточно сильно исказить настоящее тело модели. Невозможно овладеть навыком рисования людей в одежде, если нет понятия о том, что у человека под одеждой и как обнаженное тело должно выглядеть.

В качестве натуры не обязательно вызывать специальную модель. Можно попросить близкого человека, например, вторую половинку, позировать для практики. Также можно позировать самостоятельно. Для этого понадобится лишь большое зеркало и желание. К тому же, позировать для самого себя не надоест никому, потому что будет необходимо углубиться во весь процесс с головой.

Легкие наброски людей карандашом, вне зависимости от сложности позирования, являются обязательной частью для полного изучения рисования. Для того, чтобы достичь желаемого результата, важно лишь не останавливаться на достигнутом и совершенствовать свои навыки ежедневно.

Оформление статьи: Владимир Великий

Видео о рисовании людей карандашом

Как нарисовать человека поэтапно в полный рост:

позы, голова, аниме, лицо, тело в полный рост

Рисование человека согласно анатомическим особенностям – один из примеров высокого мастерства художника. Для этого можно использовать любые материалы, начиная от карандашей и заканчивая акварельными красками.

Пропорции человеческой фигуры

Для правдоподобности изображения, следует учитывать пропорции тела человека и головы, а для этого следует знать, что:

• за 1 ед. принимают высоту головы ото лба до нижней части подбородка;
• общий рост тела составляет примерно 7-8 ед.;
• ширина плеч равна 2-3 ед. Точное количество зависит от пола персонажа. У мужчины плечи больше, поэтому их ширина должна быть равна 3 ед. У женщин ширина плеч – 2 ед.

Каждый художник, рисующий человека, также должен помнить следующие пропорциональные отношения:

• суммарная высота туловища и шеи – не более 3-х ед.;
• длина рук равна 3 ед.;
• длина ног составляет 3,5 ед.

Пропорции особенно важны в изображении телодвижений. Основная задача художника – передать динамику и позу фигуры. Каждый шаг, выполняемый при рисовании человека, заключается в создании единой фигуры, которая обладает энергией, даже если при этом необходимо изменить пропорции или анатомию.

Анатомия человека для рисования для начинающих в живописи делит тело на 8 основных частей:

• Голова.
• Верхняя часть грудной клетки.
• Нижняя часть грудной клетки.
• Таз.
• Верхняя часть бедер.
• Нижняя часть бедер.
• Икроножные мышцы.
• Голень и стопа.

Благодаря такому условному делению рисовать значительно проще.

Анатомические различия фигур мужчины и женщины

Мужское и женское тело имеют разные скелеты.

Анатомия человека для рисования — отличия в фигурах мужчины и женщины

Основное различие заключается в соотношении ширины плеч и бедер. У женщин тазовая кость шире, а талия – уже. У представителей сильного пола самая широкая часть – плечи, а вот талия и бедра имеют почти одинаковую толщину. По форме женский силуэт похож на песочные часы, тогда как мужской – на трапецию.

Этнические особенности

Чтобы придать динамичности и реалистичности в работе, необходимо знать этнические различия между людьми, а именно:

Представители	Характеристики
Азиаты	высокие скулы; небольшой нос; узкий разрез глаз.
Афроамериканцы	широкий нос; полные губы; цвет тела – все оттенки коричневого.
Европейцы	волнистые волосы; выступающий не широкий нос; тонкие губы.

Ракурсы

Начинающему художнику при рисовании анатомических особенностей человека важно научиться улавливать правильный ракурс.

Например:

• при изображении лица в профиль оно может быть вписано в квадрат и поделено на 2 одинаковые части, где центром будет ухо;
• чтобы изобразить ракурс «3/4», необходимо соблюдать следующие правила: правая сторона лица кажется больше, а нос находится на удаленной от зрителя части лица;
• одна из главных особенностей ракурса «взгляд вниз» – уши должны располагаться так, чтобы они казались выше глаз. Нос должен перекрывать губы и рот. Верхняя часть головы казаться больше;
• при взгляде вверх нижняя часть головы кажется больше. В этом случае отчетливо видны подбородок и ноздри, а уши будто располагаются ниже глаз.

Эмоции и мимика

Эмоции человека обязательно должны присутствовать в рисунке, без них лица будут казаться безжизненными.

Из всех эмоций и выражений лица можно выделить 6 основных, знание о которых поможет художникам в работе:

Эмоция	Характеристики изображения
Удивление	брови приподняты; глаза широко открыты; губы разделены; внутренний уголок бровей приподнят, при этом веки расслаблены.
Страх	Уголки бровей сведены друг к другу, в результате чего брови выгибаются.
Отвращение	верхняя губа приподнята; нос сморщен; вокруг рта образованы морщинки.
Злость	брови опущены и сведены друг к другу; между ними появляются морщинки.
Счастье	на лице улыбка или смех; щеки приподняты; глаза уменьшены.
Грусть	внутренние уголки бровей сведены друг к другу и приподняты; уголки губ опущены; губы словно дрожат.

Как рисовать человека карандашом поэтапно для начинающих

Рисование фигуры человека в полный рост в одежде или без нее заключено в следующие этапы:

• Провести несколько светлых линий, одновременно наметив пространство, которое фигура будет занимать на полотне. Важно на этом этапе определить максимальную высоту и ширину.
• Наметить основные части тела – голову, торс, руки, ноги. Важно при этом учитывать относительные пропорции.
• Обратить внимание на динамику фигуры. Возможно, человек просто стоит без движения или его поза говорит о том, что он выполняет какое-то действие. Все это нужно отобразить. Важно обратить внимание на углы и наклоны, которые имеются в фигуре.

• Создать контуры, набрасывая тени и отображая детали, без которых нельзя обойтись.
• Удалить все вспомогательные линии.

Анатомия человека для рисования для начинающих помогает лучше выполнить рисунок. Скелет можно изобразить линиями, которые показывали бы позу. На первых стадиях, когда еще нет большого опыта в рисовании, нужно стараться изображать простую форму тела с учетом его главных пропорций.

Лицо

Эта часть тела самая выразительная. В портрете не просто воспроизводятся физические черты с целью сделать узнаваемым того или иного персонажа.

Портрет с помощью мимики рассказывает о:

• личности человека;
• его эмоциях;
• чем он задумался.

Голова

Голова рисуется следующим образом:

• Прорисовать овал и внутри него провести 2 линии, пересекающиеся под прямым углом. Горизонтальная линия будет обозначать расположение глаз, а вертикальной линией отмечается середина головы.

• Измерить высоту головы. Для этого линейку приложить к вертикальной линии, которой обозначена середина головы. Размеры остальных частей тела зависят от высоты головы.
• Определить, где будут располагаться ушные раковины. Их верхняя часть должна находиться на оси глаз, а нижняя – на уровне основания носа. Форма их может быть разной, в зависимости от индивидуальных особенностей человека. Местоположение всегда одно и то же.

Торс и таз

Для их рисования необходимо:

• 7 отрезков, равных высоте головы, прорисовать вниз. Это будет длина тела.
• Ориентируясь на рисунок, создать скелет тела. Важно помнить о пропорциях и об анатомических особенностях мужской и женской фигур. Ширина плеч у мужчины равна 3-м головам, у женщин – 2-м.

• Изобразить грудную клетку, область таза, а также верхнюю и нижнюю пары конечностей. На месте гибких суставов нарисовать простые кружки.
• Удалить первоначальные линии, которые играли роль вспомогательных элементов. Для этого пройтись по ним ластиком.
• Приступить к рисованию ключицы, шеи, плеч, груди. Грудная клетка и таз по бокам должны быть соединены линиями, при этом нужно стараться повторять все изгибы, образованные мышцами.

Конечности, кисти и стопы

Работа с кистями и стопами самая сложная, ведь эти части тела нередко оказываются более выразительными, чем лицо.

Как сделать позу персонажа более эффектной

В этом материале содержатся только основы основ, которые должны являться «фундаментом» ваших персонажей. Если вы не научитесь использовать их правильно, то многого, в изображении людей, достичь не сможете. Главное, поймите, что поза также передаёт персональность героя, которой вы хотите его наделить. От правильной позы персонажа зависит внимание зрителя и его связь с рисунком, глубина понимания идеи автора. Жизнь вашей работы начинается с этого.

Замысел

Прежде чем вы возьмёте в руку карандаш, хочу предупредить, что самая важна часть работы с рисунком — это ваш замысел, визуализация того, что вы хотите получить в результате. Вы должны чётко себе всё представлять и, главное, верить, что можете сделать всё именно так, как хотите.

Стремитесь к лучшему. Делайте так хорошо, как никто никогда на свете не делал. Вы сможете зарядить себя позитивом и уверенностью. Это положит хорошее начало работе!

Мужчины vs. Женщины

Если вы сначала научитесь рисовать женское тело, то с мужским будет не так сложно. Дело в том, что между женской и мужской фигурами есть много общего. Просто, когда вы рисуете героя (мужчину), нужно отрегулировать пару параметров, укрупняя, уменьшая и выпрямляя некоторые зоны его тела. Я вообще мужчин практически не рисую, но, когда нужно, в этом мне помогает знание именно женской анатомии. Те из вас, кто больше заостряет внимание на мужской фигуре, в будущем, скорее всего, будут испытывать большие затруднения с передачей женкой красоты и сексуальности. Поэтому данный урок будет сфокусирован на приятных женских формах.

С чем имеете дело

Голова пускай будет шириной как расстояние между плечами и талией. Длина тела в 7 голов. Локти расположены на уровне с рёбрами. Пальцы достают до середины бедра. Нижняя часть ноги той же длинны, что и верхняя.

Сначала вы должны подробно ознакомиться с фигурами, составляющими тело. Большое внимание потребуется уделить всем кривым, «суставам» и прочим частям, и понять, где и как они должны располагаться во взаимодействии друг с другом. Вашим гидом станут линии наброска и соединений. Просто запомните, что каждая линия, которую вы рисуете, имеет своё назначение и должна работать заодно с остальными линиями. Вы заметите, что если какая-то часть крива, то остальные тоже «поплывут».

Плавность

Фигуры героев всегда имеют свою плавность, даже когда персонаж не движется, в его позе есть движение, связанное с особенностями анатомии. Самый простой способ сделать фигуру более плавной — вспомнить о букве «S». Представьте, что она проходит через тело персонажа.

Когда набросок готов, всегда нужно быть уверенным, что фигура не выглядит слишком прямой, жёсткой или неуклюжей.

Эффект угла

Для придания позе привлекательности, уверенности и сексуальности, нужно подрегулировать углы в некоторых зонах, а именно: головы, торса, бёдер и ног. Чтобы правильно нарисовать это, нужно понять следующее. Данная поза достигнута путём перемещения ног и веса тела вправо. Теперь правое бедро заметно выпирает, а ноги широко расставлены, что придаёт фигуре «веса». Вы уже наверняка заметили разницу в расположении сегментов тела. Торс находится под таким углом к бёдрам, чтобы компенсировать сдвиг в одну сторону, при помощи перенесения части веса в другую, и, таким образом, урегулировать баланс тела. Голова же, как правило, совершенно свободна, и может наклоняться, куда вам угодно.

Баланс веса

В первом случае фигура полностью опирается на левую ногу. В следующем она, преимущественно, опирается на левую, но правая нога всё же берёт на себя небольшой вес. И, обманка! Её нога справа действительно берёт на себя большую часть веса, но не без помощи ноги слева.

Наверняка многие сталкивались с большими трудностями при создании стоячей позы. Дело в том, что нельзя вот так просто взять и поставить персонажа правильно: ошибки происходят из-за невнимательного отношения к балансу тела и его центру тяжести, тем более, в совокупности с углами. Решение этой проблемы настолько просто, что некоторые его даже не замечают. Большую часть веса на себя принимает самая прямая и сильная нога (опорная). Так что старайтесь сохранять положение ног по отношению к центру тяжести вашего персонажа, так, чтобы он не падал. В этом вам помогут линии веса, которые показывают то, как он переносится по сегментам тела.

Спасительный прямоугольник!

Ракурс и перспектива часто являются большими проблемами для множества художников. Даже профи не всегда могут их избежать. Но есть один очень хороший приём. Если знаешь, как перспектива влияет на коробку или, например, на прямоугольник, это должно помочь с фигурой героя, так как она имеет те же стороны.

Да, изображение человеческого тела и без того дело сложное, но, если вы сможете уместить его точно в линии прямоугольника, ваша задача заметно облегчится. Также не забывайте и будьте внимательны к тому, где находится центр «коробки».

Используйте точку схода

Сохраняйте симметрию при помощи линий!

Ещё один схожий приём, который я нахожу более точным. Это определённо, мой любимый метод в рисовании, хотя иногда заставляет поломать голову. Сначала нужно установить уровень глаз так, чтобы разделить изображение на верхнюю и нижнюю части. При этом нужно постараться сохранить симметрию тела. Лучше в таком случае больше внимания уделять тем зонам, которые в обычном положении должны идти параллельно друг другу. И ещё, чем поза асимметричнее, тем больше в ней фокуса!

Уровень глаз

От положения уровня зависит, будет ли фигура вашего персонажа плоской. Сейчас мы под фигурой с уровнем глаз на лодыжке, что явно придаёт нашей героине резкости. Теперь посмотрим сверху и, заметьте, всё ещё ощущается глубина, добавляющая в рисунок воздуха.

Уровень глаз очень важен для придания фигуре динамичности. В зависимости от этого уровня, персонаж может казаться главенствующим, героичным или просто очень большим. Точка, с которой вы смотрите на героя, играет главную роль в создании позы. Когда вы размышляете о том, как сделать её эффектнее, сначала подумайте, где будет уровень глаз.

Необходимый фокус

Вот такие простые формы дадут вам необходимый фокус и помогут сконцентрироваться на сущности персонажа. Рисуйте свободно, не думая о лишнем. Не позволяйте мыслям вам мешать. Просто знайте, что вы можете нарисовать что угодно, а единственное препятствие перед вами — вы сами.

Эксперименты

Парадоксально, но вы многому можете научиться, если будете использовать в рисовании разные стили. Другая точка зрения поможет в поисках свежих и оригинальны идей. Это заметно расширит ваше понимание анатомии человеческого тела и правил позирования. Во всяком случае, лично мои навыки заметно улучшились после работы с различными стилями, так что очень всем рекомендую!

Больше эмоций

Позитивные эмоции полны жизни и экспрессии. Они усиливают энергию, акцентируя состояние персонажа. Заряд движется вверх. Негативные эмоции давят на нас. Такие чувства тяжелы и направлены вниз.

Эмоции и настроение являются важными элементами в создании рисунка. При их должной «настройке», возможностей повлиять на чьё-либо восприятие становится гораздо больше. Искренние эмоции, кроме как на лице, всегда также хорошо отражаются и в позе. Без исключений! Так что будьте внимательны к языку тела вашего персонажа.

Силуэт

Самый лучший способ проверить, насколько динамична поза и цепляет ли она глаз — закрасить её чёрным или любым другим тёмным цветом. Это позволит вам увидеть, сохранила ли она свою плавность, энергичность и передаёт ли заложенную вами сущность. Ваше внимание будет сконцентрировано на конкретной форме без отвлекающих внутренних элементов. При необходимости, такой метод можно использовать для компоновки или кадрирования рисунка.

Также нужно убедиться, что силуэт не слишком прямой и симметричный. Ещё одно преимущество женской фигуры, как вы уже могли заметить, заключается в том, что обычный наклон бёдер, как правило, решает сразу множество проблем.

Референс

Да! Используйте его! Я так поступаю до сих пор. Я бы не добился таких успехов в рисовании без должных примеров. Используйте сколько нужно и когда нужно. Начав работать с референсами, вы постепенно научитесь уверенно рисовать и без них, но так же замечательно. Вы заметите, что можете рисовать вещи, которые раньше давались с трудом. Более того, они будут очень похожи на свои реальные прототипы. Поверьте мне, результаты действительно поражают.

Слова напутствия:

• Будьте точно уверены в том, чего хотите.
• Изучите, поймите и сделайте это желание частью себя.
• Помните, ничто не случайно. У всего есть своя цель.
• Практикуйтесь, копируйте (но не выдавайте чужие работы за собственные — это же для практики!).
• Будьте скромны. Высокомерие порождает самодовольство, которое мешает продвигаться к более высоким уровням, а также, негативно окрашивает ваше отношение к другим художникам (не надо так).
• Стремитесь к большему. Стремитесь за пределы того, что когда-либо было достигнуто в искусстве.
• Учитесь у других художников. Рисунок — не только способ выразить себя, но и возможность постичь себя. И нет разницы в том, кто лучше.
• Найдите собственный стиль.
• Все мы являемся уникальными выражениями бесконечных возможностей, поэтому у нас есть потенциал. Сотрите из своего словаря слово «пытаться». Вы вечно можете пробовать что-то сделать, но это ни к чему не приведёт. Так что просто делайте!
• Если вы будете уверены в том, что наслаждаетесь изобразительным искусством, вы легко будете двигаться вперёд. И, напоследок, просто верьте в себя. Бесконечность ждёт!

Спасибо, что прочитали! Надеюсь, эти советы были полезны.

Позы для рисования людей — учимся рисовать человека вместе с ricynok.ru

Позы для рисования людей бесконечно разнообразны. Люди стоят в полный рост, на коленях или сидят на корточках, сидят или лежат на кресле, на диване, на полу, кроме того, есть тысячи способов сделать это. Удивительно, например, наблюдать, как много есть способов стоять.

Планируйте стоящую фигуру осторожно, помня, что, хотя стояние на месте — это статическая поза, можно предположить, что стоящая фигура способна двигаться. Только когда вы изображаете напряженный момент, требующий жесткости фигуры, вы изображаете сдержанные, скрытые движения. Чтобы снять ощущение статики, переместите вес тела фигуры на одну ногу, поверните туловище, вздерните и поверните голову и не допускайте, чтобы фигура опиралась на что-то или чем-то поддерживалась. Вот неплохое правило: никогда не изображайте лицо и глаза, смотрящие прямо перед собой; установите голову непосредственно на плечи, если пробуете изобразить определенный «взгляд прямо из-за плеча», бросающий вызов, демонстрирующий дерзость или противостояние одного человека другому.

Посмотрите, как голова или плечи повернуты или подняты, или и то и другое вместе. У стоящей фигуры все расслаблено, сбалансировано, вес распределен. Любой жест изображается, исходя из позы рук, неподвижно опущенных вниз по бокам. Застенчивая девушка никогда не знает, что делать с руками. Воображение художника тоже не знает, что делать с руками фигуры. Но девушка может положить руки на бедра, потеребить бусы, поправить волосы, достать дамскую сумочку, нанести помаду, прикурить сигарету. Руки на рисунке могут быть очень выразительными.

Если вы показываете ноги, пусть они будут интересными, даже в стоячей позе. Опустите одно колено, приподнимите пятку. Сделайте с ногами что-нибудь, не приклеивайте их к полу или друг к другу. Покрутите тело, опустите одно бедро, расположите локти на разных уровнях, сожмите руки или поднимите одну руку к лицу — сделайте все, чтобы ваш рисунок не был похож на деревянный манекен. Нарисуйте много маленьких забавных штучек, пока не найдете то, что интересно. Заставьте вашу фигуру делать что-нибудь, помимо простого стояния. Существует так много всевозможных естественных жестов, которые сопровождают беседу или рассказ, выражают мысль или эмоции, так что не нужно стремиться быть особенно оригинальным.

При иллюстрации книги, можно прочитать моделям значительную часть текста. Заставить их разыгрывать ситуацию, описанную в рукописи, как можно более естественно. Постарайтесь думать о том, как бы сами действовали в соответствии с условиями, предложенными автором истории. Существует, конечно, опасность переиграть или использовать жесты, которые несовместимы с персонажем физически или логически. Тогда это почти так же плохо, как статичность.

Экспериментируйте с освещением модели, чтобы выразить как можно лучше то, что вы придумали. Придавайте большое значение частям фигуры, направляя на них самый сильный и концентрированный свет. Иногда какие-то части фигуры можно изобразить затененными, что добавит своеобразия вашему рисунку. В другой раз силуэт может быть гораздо более убедительным, чем ярко освещенный предмет.

Вы можете выбирать из целого спектра выражений. Постарайтесь не обрастать штампами, которые будете постоянно повторять. Каждый рисунок должен быть оригинальным по замыслу и исполнению настолько, насколько это возможно.

Позы для портрета мужского и женского: правила позирования — КакИнфо

Содержание статьи:

Позы для рисования портрета – явление ничуть не новое, уходящее своими корнями в глубину веков. Долгие годы мастера кисти экспериментировали с положением героя на холсте относительно окружающих его предметов, подыскивая более выгодные позиции. Часто вариации поз напрямую зависели от пола, возраста, титула изображаемого человека. Также немаловажную роль в выборе положения героя играли традиции и каноны живописи, которым был обязан неукоснительно следовать каждый уважающий себя художник. Иногда, из-за полного соблюдения всех правил изображения человека в той или иной стране, портрет мог выглядеть забавно, однако, так кажется лишь современным зрителям. Ценители художественного искусства отмечают, что старинные позы для портретов не только не были смешными в то время, но и показывали благородство, силу воли, достоинство и богатство человека.

Искусство позирования

Вам будет интересно:Художник Юрий Клапоух — наследник Левитана и Айвазовского

Поза для портрета – пожалуй, одна из самых главных составляющих всего художественного произведения в целом. Правильно выбранная поза не только представит героя портрета в выгодном свете, но и сделает его недостатки достоинствами, обыграв их благодаря верно выбранному положению частей тела. С давних времен такие хитрости, как наклон тела, поворот головы или особое положение рук помогали персонажу «избавиться» от выпирающего живота, второго подбородка, слишком широкого лица или коротких конечностей. Разумеется, в реальной жизни ничего не изменится, если не прилагать усилий, однако, портрет – совсем другое дело.

Вам будет интересно:Как нарисовать викинга карандашом?

За долгие годы существования портрета, как жанра художественного изобразительного искусства, находчивыми мастерами кисти было выдумано огромное количество поз на любой случай жизни, а также под любой тип клиента. Каждому художнику хотелось получить достойную оплату за свой труд, следовательно, нужно было угодить клиенту. А какой человек хочет видеть на картине свои недостатки? Правильно, никакой. А лгать художник тоже не мог, так как слишком приукрашенный портрет заказчик мог просто не принять. Поэтому приходилось изображать реальность, скрывая недостатки под одеждой, за правильно подобранным фоном или же при помощи тщательно выбранной позы.

Классические мужские позы

Вариации положений мужчин в кадре или в рамке холста бесконечны и зависят лишь от желания клиента и находчивости художника, однако, все же существует несколько традиционных для представителей сильного пола поз, которые обычно используются, когда клиент хочет показать свою мужскую уверенность в себе, достаток, благополучие и твердость.

Вам будет интересно:Как нарисовать горку карандашом

Классические позы для портрета мужчины отличаются своей сдержанностью и направлены на раскрытие характера и духовного мира человека.

• Сложенные на груди руки. Эта позиция сразу же представляет мужчину в выгодном свете, показывая его готовность к конфликту с окружающим миром, а также его самодостаточность.

• Отведенное плечо. Эта поза для мужского портрета придает своему обладателю оттенок фривольной уверенности в себе. Обычно мужчина прислоняется к чему-либо, чтобы выгодно представить плечо и бицепс, если на нем надета короткая рубашка или футболка.
• Наклоненная голова. Эта позиция используется для создания крупного плана. В кадре помещается только лицо мужчины, его голова немного наклонена вперед, демонстрируя волевой характер и твердость духа.

Другие позы для мужского портрета представляют собой вариации вышеописанных поз или же сочетание сразу нескольких. Это обычно приводит к успешному сотрудничеству фотографа и заказчика.

Классические женские позы

Портрет женщины во все времена считался более трудной работой, нежели изображение мужчины. Несмотря на возникновение новых технологий, позволяющих создавать невероятные фотоработы, удачно сфотографировать женщину не всегда удается даже опытным профессионалам своего дела.

Существует несколько классических поз, приняв которые, любая женщина будет выглядеть в очень выгодном свете, несмотря на имеющиеся у нее недостатки.

• Через плечо. Это поза, при которой модель смотрит на фотографа чрез плечо. Благодаря эффекту нераскрытого образа, в женщине остается загадка, которая приковывает к себе внимание.
• Руки у лица. Очень удобная позиция, при которой особое положение рук позволяет скрыть недостатки груди и лица. Обычно эту позу используют модели, рекламирующие косметику или же шампунь для волос

• Рука за голову. Заведенная за затылок рука, выгодно оттеняет грудь и шею модели.
• Поворот бедра. Модель повернута бедром в кадр, выставляя один бок перед другим. Крайне выгодная позиция для демонстрации фигуры девушки. Позы для портрета девушки обычно создаются на основе этой, так как именно она может показать женскую фигуру во всей красе

Вам будет интересно:Как нарисовать джунгли карандашом? Общие правила

Все остальные позиции обычно являются вариациями вышеперечисленных, с незначительными отклонениями или же серьезными дополнениями, касающимися других частей тела женщины.

Портрет

Портрет, в отличие от фотоработы, был более строг и подчинялся канонам изобразительного искусства, которые, в свою очередь, диктовались модой и исторической эпохой, а также религиозными воззрениями того или иного народа. Позы для портрета были утверждены в специальных регламентах для художников, в которых было указано, можно ли изображать человека, и если да, то в каком положении. Часто регулировалось все, вплоть до уровня наклона головы, положения ступней, взмахов рук и положения губ. Так как в прошлом рисовали в основном лишь религиозных деятелей, то царей, императоров и воинов изображали по аналогии, не добавляя в их образы лишь элементы, символизирующие святость изображаемого человека.

Позы из прошлого

Практически все позы для портрета пришли в современную моду из прошлого. Еще древние египтяне первыми поняли фактор «рабочей стороны» лица человека, а древние римляне догадались, что если человека изобразить боком или же вполоборота, то он будет смотреться не настолько полным, каким является в реальности.

С течением времени менялась лишь форма одежды и стиль самих персонажей портретов. Также в середине прошлого столетия на смену кистям и краскам пришла фотография, что существенно ускорило процесс создания портрета.

Древние греки долгое время изучали выгодные положения человеческого тела в перспективе.

Однако сами позы, как и характер людей, желающих выглядеть на бумаге более изящными, нежели в реальности, ничуть не изменились.

Фотопортрет

Фотография, как жанр изобразительного искусства, возникла в то время, когда традиции и каноны уже не имели такого влияния на общественность, однако, все равно, первое время фотохудожники работали по особым правилам, фотографируя благородных господ и дам согласно канонам светского этикета.

Позы для портрета, созданного при помощи фотоаппарата, в середине девятнадцатого века были довольно простыми:

• Супружеская поза. Мужчина сидит на кресле или стуле в фотостудии, женщина стоит рядом, положив ему руку на плечо. Помимо строгого официального наряда, на фотосессию с собой брали все необходимые атрибуты, такие как монокль, линзы, очки, трость, ридикюль и шляпу.

• Семейная поза. Все члены семьи стоят в ряд перед объективом камеры, более старшие стоят за детьми, а совсем пожилые члены семьи сидят в самом первом ряду на стульях. Подобные фотографии были у любой более или менее зажиточной семьи того времени, которая была в состоянии нанять фотографа для снятия фотопортрета всего семейства сразу.

• Поза джентльмена. Мужчина стоит возле какого-нибудь довольно большого предмета, которым могла быть ваза, кресло, колонна или же нечто другое, и держит в руках трость или цилиндр. Иногда представитель сильного пола мог подвернуть ногу или же заложить одну ногу на другую, если фотосессия проходила в сидячем положении. Это придавало образу джентльмена вальяжность и раскованность, допустимую по меркам того времени.
• Поза для портрета женщины. Дама сидит на стуле, максимально широко расправив платье, чтобы продемонстрировать всю его красоту. Обычно девушки немного наклоняли голову для достижения «мечтательности» образа. Подобные фотокарточки были невероятно популярны среди барышень начала двадцатого века. Их отправляли возлюбленным вместе с особыми письмами. Таким образом, эта поза уже стала своеобразным ритуалом романтических отношений среди образованной части общества.

Просто фотографии

В данном стиле искусства особенные позы для портрета почти не применяются. Обычно, под понятием «простые фотографии» понимаются домашние фотоработы, когда родственники или друзья фотографируют друг друга просто так, на память, не преследуя никаких эстетических целей. Подобные фотографии имеют ценность лишь для их авторов и адресатов, не представляя никакого интереса для ценителей искусства.

Романтический стиль

Так называемая фотосессия в стиле love story также требует определенных поз, хотя, по заверениям большинства фотографов, молодые люди или солидные влюбленные пары просто действуют так, как велит им их сердце, и все фотопортреты получаются очень искренними и невероятно живыми. Никаких особых правил или навыков не существует, нужно лишь просто быть открытым и расслабленным, а также доверять любимому человеку.

Позы для актерского портфолио

Совсем иная схема используется при создании портфолио для лиц творческих профессий. Здесь самым важным критерием является многогранность человека, следовательно, вместо какой-либо одной позы, фотохудожник предлагает модели съемку в нескольких позах, а из полученного материала создает коллаж, который наиболее полно раскрывает творческую сущность заказчика. Вместо использования поз для портрета по пояс, часто художник работает с полной фигурой актера, заставляя своего подопечного как можно более искренне прыгать, улыбаться, строить рожи, делать патетические взмахи руками или же стоять на коленях, подражая актерам классического жанра.

В итоге, вместо одной или двух фотографий, получается полноценный коллаж, который может включать в себя несколько десятков зафиксированных выражений лица и поз творческого человека.

Официальный стиль

Официально-деловой стиль в жанре портрета — явление далеко не новое. Серьезные и строгие позы для женского портрета или фотографии мужчины уже давно считаются классическими для людей, которым близка серьезность и деловитость.

«Бизнес-позы»

Так называемые «деловые фотографии», как правило, делаются либо работниками официальных учреждений или корпораций, или же людьми, желающими показать всем свой успех. Красивые позы для портрета в подобном стиле почти не используются, так как для данных работ важно не эстетическое содержание, а материальное наполнение кадра. Обычно на фотографии присутствуют мужчины или женщины в строгих деловых костюмах, с дорогой атрибутикой известных брендов или же дорогостоящими автомобилями, что, по идее, должно подчеркнуть в глазах зрителя их высокое финансовой положение.

Бизнес-фотографии – это, по сути, работы, выполненные все в том же официальном стиле, с тем отличием, что официальный стиль не ставит пред собой цели показать роскошную жизнь персонажа фотографии.

Источник

Лучшие бесплатные справочные сайты для рисования фигур

Как художник, вы поймете, насколько безмерно ваше искусство и точность могут выиграть от занятия фигурным рисунком время от времени, независимо от того, насколько вы талантливы. Посещение уроков рисования фигур — это интересно, весело и познавательно, а хороший сеанс рисования фигур доставляет удовольствие как профессионалам, так и непрофессионалам.

Сеанс рисования фигур в реальной жизни — это потрясающе, но даже если вы не можете получить к ним доступ, вы все равно можете воспользоваться эталонными фотографиями позы с помощью правильной онлайн-платформы, и, к счастью, есть большое количество их с нужными инструментами, которые могут дать вам хороший сеанс рисования жестов.

Со списком веб-сайтов, собранным ниже, мы позаботились о том, чтобы ваш онлайн-рисунок фигуры предоставил вам различные изображения на выбор и различные параметры персонализации, такие как время для каждой фотографии, так что еще до того, как вы выберете реальную фигуру сеанс рисования, вы можете начать расти в своем творчестве художника.

Тела Скотта Итона в движении

Этот справочный сайт с работами фотограф Скотт Итон включает в себя фильмы, выражения лиц, 3D-сканирование и произведения искусства.Скотт документирует фотографии спортсменов и танцоров в движении, что позволяет увидеть тело в различных формах, создавая выразительный галерея доступна для художников.

Первое, что бросится в глаза, когда вы идете через сайт — это детализация и высокое качество изображений на дисплее и это важно, потому что это подвергает вас сложности человеческого тела.

В зависимости от того, что вы ищете, вы можете просмотреть коллекцию движений, выражений лица, 3D-сканирования и иллюстраций.Каждый материал на сайте высокого качества, что позволяет вам максимально приближаться к реальной жизни, особенно потому, что вы можете вращать изображение для просмотра с разных сторон, регулировать освещение и т. Д. И пользоваться многокамерной съемкой.

Вы также можете рассчитать время сеансов, используя воспроизведение таймер в поле зрения, который также включает другие параметры для настройки, которые вы можете сделать.

Чтобы иметь полный доступ к материалам и пользоваться преимуществами Bodies in motion, вам нужна подписка. Есть пакеты на выбор; базовый, стандартный и профессиональный — каждый из них различается по степени доступа к материалам.Из всех трех подписок только профессиональный пакет позволяет использовать материалы в коммерческих целях, и вам придется выбирать между однопользовательской или многопользовательской. Кроме того, вы присоединяетесь к сообществу других пользователей, которые делятся своими работами.

Line of Action

Line of Action также предоставляет изображения, лоты из них художники могут практиковать рисование жестов из любого места. В изображения также дарят фотографы и подписчики, хотя Line of Действие не снимает собственные изображения, они принимают заявки и фильтруют их только показать то, что будет иметь образовательную ценность для художников.

На веб-сайте вы можете контролировать, что вам будут показаны изображения, потому что в коллекции есть как обнаженные, так и покрытые изображениями обоих полов, поэтому, прежде чем начать, вам придется выберите круги, которые представляют ваши предпочтительные варианты. Например, какой пол людей, которых вы хотите видеть, вы бы предпочли видеть их одетыми или обнаженными, и как долго вы хотите, чтобы ваши сеансы были.

Это очень важно, особенно если вы чувствительны к обнаженной натуре или вы ограничены в том виде изображений, которые хотите улучшать.Сайт позволяет использовать изображения и сеансы рисования на уроках. и отображать их в Интернете.

Чтобы получать больше изображений и контролировать вы сталкиваетесь с линией действия, желательно подписаться, чтобы вы могли доступ к другим вещам, например к отправке фотографий и обсуждениям другими участниками общество.

SketchDaily

SketchDaily — это сообщество сабреддитов сосредоточены на том, чтобы помочь художникам улучшить свои навыки рисования, предлагая различные изображения и обновления каждый день, а также проблемы.Действительно интересно, что он управляется сообществом и все еще работает нормально, несмотря на это, даже больше так что из-за того, насколько интерактивен веб-сайт.

SketchDaily — это больше, чем просто изображения людей, вы можете получить изображения пейзажа, животных, изображения всего тела, выражения лица и части тела, и это очень полезно, если вы хотите поработать умение запечатлеть ту или иную часть тела. Вы также можете фильтровать изображения отображается в зависимости от пола и уровня скромности.

На главной странице вы видите новости о любых новых обновить в галерее и на панели, где вы можете настроить свои параметры, вам сообщают, сколько изображений доступно для просмотра в этот день, представленных по номеру.

Когда вы начинаете просматривать изображение, оно открывает полный вид на вашем экране, а настраиваемая панель для настройки размещается вверху вместе с уведомлением таймера. Это позволяет легко пролистывать или следить за тем, сколько времени у вас есть на работу.

Posemaniacs

Posemaniacs предлагает художникам действительно великолепные опыт, если вы занимаетесь рисованием фигур. Если то, что вы пытаетесь работать над углами и уметь точно рисовать кривые и понимать анатомия человека, то блог Posemaniacs идеален.

Несмотря на то, что были жалобы на люди находят некоторые из представленных поз трудными для рисования, это важно знать, что на посеманиаках можно найти разные позы, от простых до сложно, и мы предлагаем идти в своем собственном темпе.

Если вы найдете позу, которую действительно хотите нарисовать наружу, неплохо было бы попробовать повернуть его, чтобы найти лучший угол для вас, да, вы можете вращать изображения. Это позволяет вам задавать темп на основе на вашем уровне знаний и разрешите свой собственный предпочтительный вид и углы.

Мы действительно думаем, что Посеманьяки богаты контент, когда речь идет об углах и формах тела, и его также можно использовать бесплатно так что вы можете прыгнуть прямо на него. Хотя если вы ищете что-то с немного одежды, накинутой на нее, чтобы добавить художественного характера, которого вы не найдете те, кто о Посеманиаках, также представление Посеманьяков помогает получить преимущество от дискомфорта художники могут испытывать наготу, при этом демонстрируя тело полностью.

Анатомия человеческого тела для художников от Proko

Любой художник извлечет большую пользу из видео на аккаунте, это действительно доказывает, что вы почти ничего не в наши дни нельзя узнать на YouTube.Видео на аккаунте, загруженные Proko помогает предоставить подробную информацию о том, что художнику необходимо знать о Анатомия человека. Он подробно показывает суставы и мышцы, а также объясняет, как они работают. Хорошее знание анатомии помогает художникам действительно понять, где начните с рисования фигур и будьте уверены, что если вы пойдете через видео, загруженные Proko, вы войдете в свою фигуру рисовать уверенно, даже если вы впервые, просто не забудьте практика.

Помимо предоставления знаний и анимационные видеоролики об анатомии человека, есть также видеоролики, объясняющие, как ходить по разным частям тела и изображать из себя художника, переводя то, что вы видите, начиная с одного мазка и заканчивая детализацией. Мы думаем, это удобно для любого художника, начинающего, среднего и эксперта, открывая их для более широкого знания, которые помогут улучшить навыки рисования, считайте это управляемым рисованием жестов сеанс.

Все, что вам нужно сделать, это зайти на YouTube и подписаться, чтобы получать уведомления о новых загрузках.

Кроме того, если вы хотите узнать больше об академии Проко и их фантастических курсах рисования, вы можете проверить мой обзор Курсов рисования Проко, нажав здесь.

Deviantart:

Deviantart — это платформа, на которой художники могут общаться, взаимодействовать и делиться своими творениями. Подобные места особенно полезны для художников, которые все еще пытаются укрепить уверенность в своей работе или ищут других, с кем они могли бы поделиться идеями и опытом.

Сообщество Deviantart состоит из разных художников, объединившихся в сеть, поскольку художник, зная, что существует сообщество людей, которые хотят увидеть ваше творение и будут платить за это, очень обнадеживает, а Deviantart — это платформа, на которой вы можно зарабатывать на искусстве.

Вместе с художниками и произведения искусства, которые послужат топливом и вдохновением для рисования жестов, вы может также отображать то, что вы сделали или создали и владеете авторскими правами на это, вы могу дойти до продажи.

Поскольку художники решают, стоит ли их Работы будут бесплатными для публики, вы можете найти бесплатный загружаемый контент и другие, за которые вы должны заплатить на Deviantart, которые помогут вам улучшить навыки рисования с вашим личным временем практики.

Мы думаем, что Deviantart обширен, объем вашей досягаемости, материалы, которым вы подвергаетесь, и так далее.Быть Deviantart, крупнейшая социальная сеть для художников, является идеальным местом для любые художники, стремящиеся выразить себя, выставить себя напоказ или даже найти вдохновение от другого художника. Все, что вам нужно сделать, это зарегистрироваться и настроить свой профиль.

Quick Poses

Как только вы попадете на домашнюю страницу, Quick Poses сообщает вам, что это веб-сайт, ориентированный на помощь художникам в улучшении своего рисунка. навыки в нескольких словах. Это остается в центре внимания быстрых поз, и вы можно сразу перейти на сайт, выбрав один из вариантов в левом углу.

В быстрых позах есть чем заняться, ты можно сразу перейти к сеансу рисования жестов по времени, вы можете решить принять участие в задаче на веб-сайте, вы можете пойти на несвоевременное сеансы рисования или вы можете просматривать общие рисунки других участников сообщества, а также учиться в блоге.

Используя быстрые позы, вы не только получаете библиотека изображений для практики, вы также получите советы и вызовы себя и станьте частью сообщества. Прежде чем приступить к рисованию, у вас есть для выбора нужных вам вариантов; пол, выбор одежды и тело частей или животных или ландшафта и времени.Это не займет больше минуты для настройки, прежде чем вы сможете приступить к рисованию, а когда вы закончите, вы можете а также поделитесь тем, что вы сделали.

Pinterest

Для многих вещей, таких как изображения, Pinterest определенно появляется как одно из мест, где можно получить хорошие изображения, включая изображения, которые также можно использовать для рисования жестов.

Pinterest предлагает большое количество изображений, многие из которых на самом деле могут помочь улучшить вашу практику рисования и помочь вам оставаться в курсе и совершенствоваться, прежде чем вы отправитесь в студию для сеанса рисования реальной фигуры.

Если вы знаете, что искать, вы можно получить как обнаженные, так и одетые изображения, вы можете получить изображения обоих полов, а также тела частями и глазурью на торте является то, что Pinterest бесплатен.

Из-за того, насколько доступно и бесплатно Pinterest, отсюда легко получить ваши изображения, за исключением того, что вам придется время вне приложения / веб-сайта, поскольку оно не предназначено специально для практика рисования жестов.

Если вы собираетесь использовать Pinterest, вы должны быть готовы сами рассчитать время и делать это честно, а также вам нужно будет самостоятельно выбрать изображения, которые вы хотите использовать.

Дизайн персонажей

Этот сайт, как следует из его названия, является отличным ресурсом для художников, которые ищут качественные фотографии для дизайна своих персонажей.

От студийных фотографий обнаженных и других моделей до косплея и скульптур. Сайт Characterdesigns.com полон интересных изображений, которые помогут вам при рисовании реалистичной анатомии и позы. Также вы найдете изображения персонажей, созданные другими художниками, которые послужат вам источником вдохновения.

На сайте представлены не только анатомические данные человека, но и оружие и предметы.Я нашел очень интересными отсылки к фотографиям старинного огнестрельного оружия из Музея армии в Париже. Вы можете проверить их, нажав здесь.

Если вы впервые на сайте, я порекомендую вам посетить Основные моменты галереи. Этот раздел — отличная отправная точка. Если вы хотите получить некоторые идеи, а также понять качество ссылок, которые вы найдете здесь, я настоятельно рекомендую вам посетить этот раздел (вы можете проверить раздел, нажав здесь).

SenshiStock Sketch

SenshiStock Sketch прост в использовании и ориентироваться и очень прямо к делу.В момент открытия веб-сайта вы начать показ изображений в слайд-шоу с 30 секундами на таймер изображения по умолчанию.

Если вам нравится то, что отображается, вы можете сразу приступить к рисованию, но если вы предпочитаете настраивать свои изображения, вы можете настроить его с помощью параметров, отображаемых в верхней части изображений.

Поскольку веб-сайт управляется сообществом, отображается ссылка Deviantart на изображения, а также ссылка, показывающая, что автор предоставил это бесплатно.Все отображаемые изображения бесплатны, и вы можете скачать их для использования в автономном режиме.

Настройка изображений на SenshiStock — это возможно с помощью тегов, которые также находятся поверх изображения, выпадающего меню появляется, когда вы щелкаете значок тега, из которого вы выбираете теги, связанные с типы изображений, которые вы хотите видеть. SenshiStock великолепен как для онлайн, так и для автономное рисование жестов.

В заключение, эти веб-ссылки помогут вам поднять свои навыки рисования на новый уровень, потому что они предоставят вам правильные инструменты для практики, где бы вы ни находились.Так что вы не можете заставить модель позировать вам, просто посетите одну из них и сделайте наброски.

Сводка

Название статьи

Лучшие бесплатные сайты для справок по позам для рисования фигур

Описание

Со списком веб-сайтов, собранным ниже, мы убедились, что ваш онлайн-рисунок фигурки предоставит вам различные изображения на выбор: 1- Тела в движении 2- Линия действий 3- SketchDaily 4- Посеманьяки 5- Проко 6- Deviantart 7- Быстрая поза 8- Pinterest 9- Sketch Daily

Автор

Автор: Эсеандре, Редактор: Тони Жустаманте

Имя издателя

Улучшите свои рисунки

Логотип издателя

Лучшие ресурсы для рисования

Качественные фоторесурсы — одно из самых важных вещей после инструментов.В этой статье вы найдете одни из лучших веб-сайтов и программное обеспечение со ссылками на позы для рисования!

Как новичок, вы, вероятно, хотя бы раз взглянули на иллюстрацию или комикс вашего любимого художника и задались вопросом, как ему удалось развить такие навыки рисования позы. Что ж, дело не только в их воображении, почти все профессиональные художники используют референсы . Так что, если кто-то говорит вам, что использование фотографий в качестве ресурса — мошенничество — не слушайте его.

К сожалению, как Художник, ищущий ресурсы в Интернете, вы должны следить за тем, чтобы не нарушать авторские права.

В США закон об авторском праве гласит:

Чтобы охраняться авторским правом, производная работа должна достаточно отличаться от оригинала, чтобы считаться новой работой, или должна содержать значительное количество нового материала. Внесение незначительных изменений или незначительных дополнений в уже существующую работу не квалифицирует произведение как новую версию с точки зрения авторского права. Новый материал должен быть оригинальным и сам по себе защищен авторскими правами. (Источник)

Замечательно то, что существует множество замечательных сайтов, которые поддерживают художников и создают множество ресурсов для их использования.

Вот список лучших сайтов и программного обеспечения со ссылками на позы для художников:

Посетить веб-сайт Posemaniacs

Один из моих самых любимых сайтов и мой основной источник поз. Этот потрясающий сайт использует 3D-моделей человеческих фигур разных жанров — мужчина, женщина и ребенок.

Вы можете повернуть модель на 360 ° по вертикальной оси, чтобы найти идеальную точку обзора позы для вашей иллюстрации. Существует около 1171 поз, разбитых на категории, которые представляют действия, такие как «ходьба», «танцы», «парение» или «взятие рук».Если вам этого мало, есть еще «чудаковатая» модель — модель «культуриста» с огромными мускулами. Это отличный справочник для художников-комиков.

Этот сайт также является отличным источником анатомии, поскольку текстура модели показывает их мышцы , что упрощает копирование моделей.

ИНФОРМАЦИЯ: Для просмотра моделей необходимо установить Flash Player .
У них также есть приложение для iPhone под названием Random Pose, которое предоставляет сотни различных фигур для технически подкованного художника в бегах! К сожалению, вы не можете повернуть их на 360 градусов, но можете увеличить изображение.

Посетите веб-сайт Posespace

Posespace предоставляет высококачественные фотографии обнаженных моделей. Большинство поз сфотографировано вокруг , поэтому вы можете создавать 3D-искусство или выбирать угол, который вам больше всего нравится для вашего 2D-искусства.

Фотографии могут быть использованы как образец для создания традиционного искусства, предназначенного для коммерческого использования . Рисунок, живопись или скульптура разрешены в соответствии с этими правилами, тогда как работа, в которой используются настоящие фотографии, например коллаж, будет запрещена.Однако, если вы планируете как часть продукта, методики обучения искусству в классе или других предложений, вы можете связаться с ними напрямую и предоставить как можно больше подробностей о своем проекте. Они лицензируют фотографии на индивидуальной основе.

На этом сайте вы покупаете позу, чтобы иметь доступ к ее высококачественной версии и иметь возможность вращать ее на 360 градусов. Однако, когда вы создаете логин, у вас будет доступ к библиотеке поз с 2 бесплатными полноразмерными образцами позы .

Посетите веб-сайт SenshiStock

SenshiStock является пользователем deviantart.com с 2007 года. Она публикует фотографии себя и своих друзей в разных позах и в разных одеждах. За эти 10 лет она собрала около 2500 фотографий в своем профиле галереи Deviantart.

Если вы хотите использовать ее ресурсы, не забудьте прочитать условия:

• Вы можете распространять мои фотографии, если предоставите источник и ссылку на свою учетную запись DeviantART.Любое изображение, найденное без указанного источника, будет считаться нарушением этого правила. ЭТО ТАКЖЕ ДЛЯ САЙТОВ, КАК ФОТОГРАФИЯ. Если разместить эти картинки где-нибудь, то первоисточнику надо дать . Не размещайте прямые ссылки на изображения на серверах DA, поскольку это несовместимо с условиями использования сайта.
• При фотоманипуляциях НЕОБХОДИМО указывать источник моих фотографий. Распечатки и использование фотографий вне сайта разрешены. Ссылка на этот аккаунт — правильный способ входа в источник .В случае возникновения проблем прочтите эту страницу часто задаваемых вопросов. Помимо веб-сайта, просто написать «SenshiStock» недостаточно, должна быть рабочая ссылка на этот аккаунт.
• С позами , смоделированными на моих фотографиях, источник приветствуется, но не обязательно . Просто помните, что в FAQ по DA предлагается давать ссылки на используемые изображения, чтобы избежать «путаницы и недоразумений». Ссылка на эту учетную запись — правильный способ войти в источник, если вы хотите присоединиться. В случае возникновения проблем прочтите эту страницу часто задаваемых вопросов.Пожалуйста, пришлите мне ссылку на вашу работу, потому что я хочу ее увидеть и присоединиться к коллекции.

Посетите сайт Mjranum-stock

В галерее Mjranum-stock вы можете найти около 2731 фотоотчет.

В своих фотографиях он использует различные модели, профессионально подготовленную одежду и артефакты, такие как ножи, мечи и пистолеты. Изредка можно встретить в его галерее фотографии окружающей среды и пейзажи. На его фотографиях много обнаженного тела, поэтому вам нужно подтвердить свой возраст на сайте deviantart.com, чтобы просмотреть большинство из них.

Маркус Ранум предоставляет изображения высокого качества и позволяет участникам deviantart.com использовать его фотографии в своих произведениях искусства и распечатках — при условии, что его веб-сайт получит должное упоминание. Однако, как он заявил в своих правилах , если вы используете его приклад в качестве ориентира для жестов руки, складки ткани или чего-то подобного, вам не нужно указывать ему . Судите сами, насколько важен был вклад моих акций в вашу работу.”

Вы можете прочитать все условия использования фотографий Маркуса здесь: ссылка

Посетите сайт Faestock

Когда я просматривал галерею Фэстока, мое внимание привлекли ее стоковые фотографии модели в воде или с зеркалом. Это фотографии, которых я не видел в предыдущих галереях (или я их как-то пропустил).

Она также публикует фотографии крупным планом лица , которые являются отличным эталоном для рисования эмоций.Еще стоит упомянуть, что она публикует много красивых фотографий с различными платьями, которые действительно полезны, если вы ищете что-то, что поможет вам в рисовании текстиля и других материалов. Вы также можете найти в ее галерее удивительные фотографии пейзажей и окружающей среды.

Вы можете использовать мою стоковую фотографию Фэстока в качестве справочника для ваших цифровых и традиционных произведений искусства. Условия распространяются на коммерческое использование. Вы можете прочитать ее все условия здесь: ссылка

Посетите веб-сайт LaLunatique

LaLunatique присоединился к Deviantart.com в 2007 году. В ее галерее представлено более сотни стоковых фотографий.

В основном она публикует фотографии себя. К сожалению, она перестала создавать новые стоковые фотографии, но старые доступны и по-прежнему могут использоваться в качестве справочника для ваших рисунков.

Программное обеспечение — для поз

Посетите сайт Daz3D

DAZ Studio — это бесплатная профессиональная и многофункциональная программа для создания и моделирования 3D-объектов. Пользователи могут не только моделировать объекты в 3D, но также создавать продвинутую анимацию и цифровые иллюстрации.С помощью программы DAZ Studio мы можем создавать любые элементы в трех измерениях, аватарки для компьютерных игр и другие графические объекты. Кроме того, программа идеально подходит для создания иллюстраций к книгам, комиксам или графическим романам.
В этой программе вы можете выбрать свою собственную модель и настроить позу — точно так же, как позируете кукле. Вы также можете скорректировать фигуру модели — сделать ее более худой или мускулистой.

Вот пример некоторых работ, которые я создал с помощью Daz3d. Слева — необработанная модель от Daz3d, а справа моя работа:

.

Книги

Анатомия для художников ( Сара Симблет)

Эта удивительная книга содержит более 250 специально сделанных фотографий и 100 рисунков, изображающих человеческое строение.
Это необычный учебник анатомии, который облегчает и поддерживает изучение рисования человеческого тела. Практические советы позволяют обезопасить себя от самых распространенных ошибок, а отличные иллюстрации — использовать знания телосложения при создании своих работ.
Анализирует десять работ всемирно известных художников, раскрывающих сложные анатомические проблемы.
Книга отлично подходит для студентов и учащихся художественных школ.

Автор: Я постараюсь добавить больше веб-сайтов и программного обеспечения, которые действительно хороши в качестве справочника позы в будущем.Пожалуйста, дайте мне знать, если вы знаете какие-либо полезные ресурсы в комментарии, чтобы я мог проверить их и добавить в свой список 🙂

Как выделить свой эскиз OMSAS ABS

25 января 2020

OMSAS

Эскиз ABS

Сосредоточьтесь на качестве, а не на количестве: Тот факт, что OMSAS предоставляет 32 записи для вашего эскиза, не означает, что вам нужно искать информацию, чтобы заполнить все записи.Сосредоточьтесь на заполнении записей, демонстрирующих определенные важные навыки. Не забудьте заполнить записи ясно и кратко, потому что это поможет продемонстрировать ваши коммуникативные навыки.

Заполните основные категории: Укажите точную информацию об основных категориях эскиза. Сюда входят такие области, как секция формального образования, трудоустройство, волонтерская работа, исследования, внеклассные мероприятия и другие достижения. Все, что входит в эти основные категории, имеет решающее значение и поможет повысить ваши шансы на поступление в медицинский вуз.

Свяжитесь с вашими проверяющими

Достаточно рано

Существуют другие виды деятельности, помимо формального образования и стипендий, которые вы должны будете предоставить подтверждающему. Проверяющие для структурированной деятельности включают тренеров, наставников и супервизоров. Для этих неструктурированных действий вы можете включить своих друзей, соседей или даже себя в качестве проверяющего. Внимательно выбирайте проверяющих, потому что с ними могут связаться, чтобы подтвердить, верна ли предоставленная вами информация.Убедитесь, что вы связались с этими верификаторами заранее, чтобы убедиться, что вы находитесь на той же странице. Всегда проверяйте точность контактной информации, которую вы предоставляете верификаторам. В медицинских школах действуют разные правила, что делать, если они не могут связаться с проверяющим или если проверяющий не согласен с предоставленной вами информацией.

Описание основных направлений деятельности

Обеспечьте четкое описание

Дайте четкое описание ваших ролей и обязанностей: При описании ваших обязанностей на официальной работе убедитесь, что вы изложили его очень ясно и кратко.Не теряйте лимит в 150 символов, давая слишком много бесполезной информации. Вы даже можете использовать в эскизе короткую стрелку и точечную форму, чтобы избежать очень длинных описаний.

Представьте себя уравновешенным человеком: Эскиз разделен на разные категории, что позволяет вам представить себя всесторонне развитым и уравновешенным человеком. Не уделяйте слишком много внимания формальному образованию и трудоустройству, а затем игнорируйте другие области, такие как внеклассные занятия и волонтерство.

Будьте честны: Люди, которые будут просматривать ваш автобиографический очерк, прочитали десятки заявлений в медицинские вузы и могут легко определить, когда кто-то не честен. Убедитесь, что вы очень точны и предоставляете достоверную информацию о том, что вы сделали, и не преувеличивайте сроки того, в чем вы участвовали.

Предоставьте достаточно подробностей: Количество слов ограничено, поэтому вы должны быть в состоянии передать то, что вы сделали, а также навыки и качества, которые вы развили, всего в одном или двух предложениях.Подберите слова, которые помогут понять, почему вы хороший кандидат в медицинский институт. Вы можете использовать такие сокращения, как «&» вместо «и», чтобы помочь с ограниченным количеством слов.

Успейте на интервью MMI!

Подготовьтесь к работе с ведущими консультантами MMI в Канаде и Соединенных Штатах для получения докторских, ветеринарных, стоматологических и других специальностей. Найдите консультанта по вашей специальности. Высокопроизводительные кейсы MMI, макетные интервью, живые симуляции. Готовься сегодня!

Программирование начинается с 395 долларов США

15 секретов судебных зарисовок художников

После того, как в 1932 году был похищен и найден мертвым малолетний сын авиатора Чарльза Линдберга, преступник Бруно Хауптманн предстал перед судом — и за ним последовали камеры.Во время судебного процесса над Гауптманом и его окончательного осуждения в зале было так много людей, что Американская ассоциация адвокатов успешно лоббировала запрет на участие фотографов в судебных заседаниях из-за того, что они отвлекали внимание. Примерно 30 лет спустя, во время суда над убийцей Ли Харви Освальда, Джеком Руби, CBS нашла решение. Они наняли иллюстратора Ховарда Броди, чтобы он запечатлел выражение лица Руби.

Остальное — история, большая часть написана углем и акварелью. Художники-зарисовщики в зале суда идут туда, куда не могут камеры, записывая часто напряженную атмосферу громких судебных дел с участием Чарльза Мэнсона, Берни Мэдоффа и Майкла Джексона.В сжатые сроки эти художники используют свое мастерство, чтобы передать эмоции зала суда.

Но одного таланта недостаточно. Скорость важна, так же как и поиск нужной сцены, чтобы охватить весь день или испытание. «Это сложно сделать», — говорит Мона Шафер Эдвардс, иллюстратор зала суда в Калифорнии. «Это не карикатура, не карикатура, не портрет. Это захватывающий момент времени ».

Чтобы лучше понять, что входит в их работу, Mental Floss поговорила с тремя из самых известных художников, работающих сегодня.Вот что они хотели сказать, делая выводы по некоторым из самых значительных историй.

1. ОНИ ДОЛЖНЫ ОБРАЗИТЬ ПРЕПЯТСТВИЯ.

Представьте, что вы садитесь рисовать друга и обнаруживаете, что кто-то поместил столбец, экран или тело прямо в ваше поле зрения. А теперь представьте, что если вы не можете запечатлеть его внешность, вам не платят. Это наиболее распространенная проблема, с которой сталкиваются художники-зарисовщики в зале суда, которым часто приходится обходить препятствия, чтобы получить представление о своем предмете — часто это обвиняемый, поверенный или судья.«Обычно приходится ждать, пока кто-нибудь наклонится», — говорит Элизабет Уильямс, художница из Нью-Йорка, работающая, в частности, на CNBC и Associated Press. (Большинство художников нанимаются более крупными новостными агентствами.) «К счастью, люди — это не растения в горшках, они двигаются». Если они этого не сделают, Уильямс сама будет передвигаться по залу, пытаясь обеспечить себе лучшую точку обзора. Во время прошения и вынесения приговора — и в зависимости от судьи — ей может быть разрешено сидеть с другими репортерами в ложе присяжных.

Если визуальные препятствия остаются проблемой, некоторые художники могут обратиться к членам семьи. Вики Эллен Берингер, которая работает из Калифорнии с клиентами, включая CBS и Fox, говорит, что однажды она использовала отца обвиняемого в качестве ориентира, когда не могла видеть его сына. «Я изучила лицо его сына, и отец напомнил мне, как он выглядит», — говорит она. «Они были так похожи».

2. Младшим людям сложнее рисовать.

Для Behringer лица с множеством отличительных черт — подарок.«Я люблю очки, мне нравятся волосы на лице, много морщин, все, что подчеркивает характер», — говорит она. «Самое сложное — сделать кого-то достаточно молодым и красивым. На их лице нет морщин «. Берингер цитирует рисунок Унабомбера Теда Качиньского (вверху), сидящего со своим адвокатом. В то время как обветренный вид Качиньского было легко передать, его адвоката — моложе и относительно без морщин — уловить труднее.

3. УТРО ДЛЯ НИХ ЛУЧШЕ.

Художники-эскизы работают в скороварке.Информационные агентства часто вызывают их в суд за день или раньше, и им нужно быстро обработать свои рисунки. Если решающий момент в судебном процессе происходит ближе к вечеру, у художников может быть всего час, чтобы закончить раскраску своей работы, прежде чем сканировать и отправлять ее в новостные агентства, которые наняли эту работу. «Есть сильное давление, чтобы исправить это как можно скорее» к вечерним выпускам новостей, — говорит Уильямс. Если что-то случится утром, у нее будет больше времени на доработку.«Тогда тебе никто не дышит».

4. ОНИ СОБИРАЮТСЯ ДЛЯ ЗНАМЕНИТОСТИ.

Поскольку знаменитости знакомы людям, вид на набросок суда, который, кажется, не совпадает, может сбить с толку. Но, по словам Эдвардса, это связано с тем, что знаменитости не обязательно выставляют напоказ свои лучшие качества. «Меня осуждали за то, что Гвинет Пэлтроу выглядела непривлекательной», — говорит она, имея в виду внешний вид актрисы (см. Выше) во время судебного процесса 2016 года, когда давал показания против Данте Майкла Сою, человека, обвиненного в преследовании ее.(Его оправдали.) «На ней не было макияжа, она была в бежевой водолазке, а нос был красным.

Как рисовать сбалансированные позы

Назначение

Сделайте еще несколько быстрых набросков и используйте все принципы, которые вы уже изучили. Жест, боб, робо-бин, ориентиры, манекенизация… Но найдите позы, которые помогут вам практиковать концепцию баланса.

Еще одно отличное упражнение — принять сбалансированную позу и использовать ее в качестве вдохновения для изобретения позы действия — позы в середине действия.Этот немного сложнее, так как вы придумываете некоторые элементы из воображения. Это хороший вызов. Вы готовы к этому.

Разместите свои работы и участвуйте в группе facebook.

***

Просмотрите следующий урок Премиум, показывающий, как преувеличить позу: Как рисовать преувеличенные позы — Рисование фигуры

Давайте поговорим о балансе !

Центр тяжести

Чтобы сбалансировать позу, вам нужно подумать о так называемом центре тяжести .Когда вы берете массу фигуры и опускаете линию на землю, опора (обычно ступни) должна находиться в этой точке или равномерно распределяться вокруг этой точки, если вес равномерно распределен между ступнями.

Если большая часть веса приходится на левую ногу, а часть — на правую, центр тяжести будет ближе к левой ноге. Когда вес переносится на другую ногу, туловище будет следовать этой линии.

Во многих источниках говорится, что нужно проводить линию от впадины шеи, носа, глаз, ушей.. Я думаю, что лучше представить себе большую массу (бедра и грудная клетка) и провести линию от центра этой массы. Обычно вы видите это где-то посередине в зависимости от позы.

Проведение вертикальной линии вниз от средней части показывает, что этот рисунок неуравновешен. Мы можем вращать его, пока вертикальная линия не пройдет между двумя ногами.

Поддерживает типы

В сбалансированной позе вес тела должен быть уравновешен и поддержан либо одной ногой, либо распределен равномерно или неравномерно между обеими ногами.

Или распространяется на любую комбинацию частей тела, таких как ступня и колено. Или оба колена и обе руки.