Пропорции человека в рисунке: Пропорции тела человека — учимся рисовать человека вместе с ricynok.ru

Содержание

План-конспект урока по специальному рисунку «Пропорции фигуры человека»

Тема урока: «Пропорции фигуры человека»

Обучающая цель:

дать понятие о пропорциях фигуры человека, соотношении частей тела, познакомить с методом «двух треугольников», научить делать набросок фигуры человека.

Развивающая цель:

развивать глазомер,

развивать пространственное мышление,

развивать навыки работы с графическими материалами,

развивать чувство композиции.

Воспитывающая цель:

воспитывать усидчивость,

воспитывать внимательность,

воспитывать уважение к чужому труду,

воспитывать эстетические чувства.

Тип урока: получения новых знаний

1. Организационная часть.

— подготовка наглядных средств;

— приветствие;

— контроль явки учащихся;

— проверка готовности учащихся к уроку.

2. Сообщение темы и основной цели занятия;

— Сегодня мы научимся строить фигуру человека. Для модельера это очень важное умение. Научившись строить фигуру человека вы сможете разрабатывать эскиз одежды.

3. Объяснение нового материала.

4. Практическая часть.

Выполнение рисунка человеческой фигуры

5 Итог урока

Итак, какие пропорции имеет человеческое тело?

Какими методами мы можем их вычислить?

Чем отличается женская фигура от мужской?

Анализ работ

Выставление оценок

Урок разработан по учебнику

План-конспект урока по изобразительному искусству на тему:»Пропорции человека».

6 класса 7 группы класс.

Вид занятий: рисунок.

Тема урока: Пропорции человека

Цель урока: Выполнение набросков фигуры в полный рост.

Задачи:

Обучающие:

Закрепить приемы работы с карандашом. Обучить понятиям – пропорции, единица измерения, осевая линия. Повторить понятия-компоновка, метод визирования и научить применять ее в рисунке. Обучить умению анализировать работы.

Развивающие:

Развитие глазомера , чувства композиции. Развивать творческую фантазию, познавательную активность и художественный вкус.

Воспитательные:

Воспитывать эстетический вкус, интерес к предмету. Воспитание терпимого отношения друг к другу и уважения к чужому мнению.

Форма организации: индивидуальная

Оборудование:

Для учителя: динамическая таблица, компьютер, презентация по теме, примеры работ, карандаш, бумага, ластик.

Для учителя: краски, кисти, бумага, карандаш, ластик, палитра.

1.Организационная часть урока (10 мин.)

2.Сообщение новой темы (20 мин.)

3. самостоятельная работа учащихся мин (50 мин.)

4. перемена (30 мин.)

5.самостоятельная работа учащихся мин (45 мин.)

6. итог урока (15 мин.)

Домашнее задание.

Технологическая карта урока

Этапы урока

1.Организационный этап (10 мин.)

2.Сообщение новой темы (20 мин.)

Уч. В прошлый раз мы учились с вами построению предметов, давайте мы с вами теперь поговорим о построении и пропорциях человека. Впервые о пропорциях человека писал Леонардо да Винчи. Кто это такой?

Уч-ки. Варианты ответов.

Уч. Итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека». Он изобразил Витрувианского человека. Витрувианский человек — рисунок, созданный примерно в 1490-92 годах как иллюстрация для книги, посвящённой трудам Витрувия, и помещённый в одном из его дневников. На нём изображена фигура обнажённого мужчины в двух наложенных одна на другую позициях: с разведёнными в стороны руками и ногами, вписанная в окружность; с разведёнными руками и сведёнными вместе ногами, вписанная в квадрат. Рисунок и пояснения к нему иногда называют «каноническими пропорциями».

Что бы правильно нарисовать человека, пусть во весь рост или только наполовину, стоячим, сидячим или в движении, в первую очередь необходимо знать пропорции различных его частей. В случае, когда художник рисует человека без знаний и определений размеров, рисунок заранее обречён на неудачу. Каждый раз, когда вы садитесь за работу над вашим изображением — в первую очередь необходимо вымерить все пропорции и размеры. С помощью какого метода мы будем измерять пропорции человека?

Уч-ки. Варианты ответов.

Уч. Правильно Это мы будем делать с помощью уже известного нам метода визирования. Очень тяжело говорить о пропорциях человеческой фигуры, потому что каждый человек индивидуален и отличается пропорциями от других. Тем более, что существуют значительные возрастные различия в пропорциях человеческой фигуры. Поэтому для этого нам нужно взять определенную единицу измерения. За единицу измерения человеческого тела привыкли брать голову. Все зависит от возраста и развития ребенка (пример рисунка). Сколько «голов» откладывается в фигуре ребенка, юноши, взрослого человека?

Уч-ки. Варианты ответов.

Уч. Правильно. У подростка и невысокого взрослого человека голова укладывается в теле 7 раз. У маленьких детей голова укладывается в теле 4 или 5 раз. Прежде чем рисовать человека, нужно наметить его размеры, его каркас. Сегодня наша задача выполнить набросок фигуры человека в полный рост, в несложном движении с опорой на одну ногу. Давайте рассмотрим этапы выполнения наброска.

1.Проводим вертикаль и делим её пополам. Отмечаем одну восьмую вертикали сверху, намечая размер головы. При рисовании фигуры с опорой на одну ногу вертикаль совпадает с тремя точками: яремной ямкой, лонным сочленением, внутренней лодыжкой и пяткой. На вертикали от пятки отмечаем высоту подъёма до голеностопного сустава, что по пропорции равно почти половине высоты головы.

2.Определяем направление и степень наклона плечевого и тазового поясов; линия плечевого пояса пройдёт через яремную ямку, а линия тазового пояса пройдёт через лонное сочленение. Определяем примерно По мере усвоения знаний строения и анатомии человеческого тела, усовершенствования графической техники возможно усложнение задания – выполнение зарисовок обнажённой фигуры человека в различных ракурсах и движениях. В этих работах, рисуя обнажённую фигуру человека в движении, закрепляется понимание взаимосвязи между внешней формой и внутренним движением, необходимость прослеживания в зарисовке изменения внешней позы тела от положения скелета, от работы тех или иных мышц.

3.Определяем линию «большого движения», изображаемую дугообразной линией, идущей от яремной ямки через лонное сочленение в направлении на пятку опорной ноги. При наклоне головы в сторону опорной ноги дугообразная линия продолжается на теменную часть головы.

4.Определяем общий объём грудной клетки и таза, уточняем малые формы: ступни, ширину таза, грудную клетку в области первого ребра.

5.Намечаем движение рук модели, контур опорной ноги, охват больших объёмов голени, колена, рисуем пластический переход от противоположной стороны грудной клетки в сторону опорной ноги на её силуэт с выходом на колено и с охватом голени.

6.Намечаем свободную ногу, её ступню, уточняем положение таза, согласовываем расположение коленей ног. Определяем большие объёмы свободной ноги по её основным пластическим направлениям.

7.Намечаем контур всей фигуры: опорная нога приобретает чёткость силуэта и отдельных объёмов бедра, голени, стопы, коленного сустава. Прорисовывается грудная клетка, намечаются большие грудные мышцы, плечи и предплечья, кисти рук.

8.Уточняем пространственно-конструктивное восприятие фигуры на листе и детали, учитываем плановость рисунка.

Этапы сопровождаются иллюстрациями.

Ваша задача сделать набросок с натуры стоящего человека с опорой на одну ногу (ставим натуру). А теперь приступим к работе.

3. самостоятельная работа учащихся мин (50 мин.)

4. перемена (30 мин.)

5. самостоятельная работа учащихся мин (45 мин.)

Индивидуальная работа с отстающими.

6. итог урока (15 мин).

Выставка набросков.

Уч. Давайте посмотрим на наши наброски. Какой набросок вы считаете наиболее удачным и почему? Какой удачно закомпонован ? Где соблюдены пропорции? В чем плюсы каждой работы? В чем минусы? Справились ли в целом с поставленной задачей?

Домашнее задание: нарисовать 10 набросков человека в разных (не сложных) положениях.

Основы рисунка: пропорции головы

За время своего обучения и самостоятельной преподавательской практики я поняла, что, к сожалению, правило «рисую как вижу» будет работать безотказно лишь в ничтожно маленьком проценте случаев (в тех, когда мы действительно можем говорить о таланте). Но таких людей единицы. Для остальных (а точнее для нас с вами ) рисование — это сочетание всесторонних знаний, подкрепленных огромным количеством практики.

Очень помогает при рисовании гипсовой головы изучение стандартных пропорций лица. Т.к. у нас появляются постоянные ориентиры, которыми мы можем воспользоваться. Конечно, большинство из них изменятся в зависимости от перспективы, ракурса, характерных особенностей головы.Но зная об этих изменениях, прогнозируя их, мы сведем вероятность ошибки к минимуму. Быстрые результаты моих ребят — это как раз логичное следствие более осмысленного подхода к рисованию.

Например, большинство людей знают, что расстояние между глаз равно ещё одному глазу. Как это использовать? Мы изучаем натуру, смотрим, — а как она отличается от стандарта? Может быть у этого человека расстояние между глаз больше или меньше. Тогда он перестанет быть похожим на себя, если на рисунке «исправить» эту особенность.

Также мы можем использовать полученные знания при прорисовке этой детали в повороте. Четко отмечая и соблюдая положение слезников и внешних уголков глаз с учетом перспективы (чем дальше от нас — тем меньше размер, чем резче перспектива — тем сильнее разница), мы не получим «сюрприз» в виде портрета человека, у которого разного размера глаза расползлись по лицу в разные стороны.

При этом слепое запоминание и воспроизведение заданных размеров на конкретных головах (а я встречалась и с такой методикой) не поможет вам научиться рисовать — ведь что вы будете делать, когда перед вами поставят новую голову? Заучивание в сантиметрах отдельных размеров — это натаскивание, крайне отдаленно относящееся к рисованию.

Это наоборот даже может помешать — т.к. в разных положениях головы мы увидим разное искажение ее пропорций. И если мы будем задавать размеры для какого–то «усредненного» положения, а все косвенные признаки (перспектива, раскрытия горизонтальных плоскостей и т.д.) будут указывать на конкретный ракурс, то несоответствие их друг другу выльется в изображение ещё одного человеческого уродца.

Гораздо надежнее и быстрее будет освоить всего лишь пару приемов для измерения размеров, а также запомнить некоторые относительно неизменные пропорции, которые можно использовать как опорные при измерении остальных соотношений. Именно такой прием помогает мне добиться быстрых результатов. Благодаря этому вы сможете уже вскоре после начала обучения начинать проверять себя сами и, следовательно, больше работать самостоятельно.

На иллюстрациях вы можете ознакомиться с некоторыми основными пропорциями человеческого лица. Источники: Stephen Rogers Peck, Atlas of Human Anatomy for the Artist и Э. Лумис, Рисуем головы.

Иллюстрация из учебника по рисунку
Иллюстрация из учебника по рисунку

Узнаем как будет правильно рисовать людей, не имея навыков?

В данной статье мы рассмотрим, как правильно рисовать людей, какими должны быть пропорции их тела и лица. Также рассмотрим несколько способов передачи на рисунке того или иного движения или же мимики. В конце отметим, как нужно наносить тени на рисунок и какие участки следует оставлять светлыми. Этот мини-урок позволит вам понять, как правильно рисовать людей в том или ином ракурсе, и поспособствует развитию абстрактного мышления.

Предварительный совет начинающим художникам

Очень часто люди, которые только-только начинают постигать все азы живописи, имеют привычку наносить рисунок на бумагу прерывистыми коротенькими линиями. Им кажется, что так изображение получится более точным, а после этого «эскиза» все можно будет навести и таким образом завершить работу. На самом деле подобная техника ошибочная, так как рисунок не только смотрится неэстетично, но еще и портится ваша способность как художника мыслить целостно. Поэтому, если вы хотите понять, как правильно научиться рисовать человека, то должны уяснить первым делом, что даже самый легкий эскиз наносится сплошными линиями, которые проводятся «от корочки до корочки». Это нужно для того, чтобы вы в первую очередь чувствовали тот объект (движение или часть тела), который вы рисуете. И даже если карандаш пойдет не туда, исправить все можно очень быстро и просто.

Пропорция – основа основ

Теряясь в догадках о том, как правильно рисовать людей так, чтобы их тело получалось пропорциональным, руки не были слишком длинными или наоборот, слишком короткими, чтобы голова была «на своем месте», и вообще, были учтены все нюансы, важно в первую очередь выучить одно правило. Итак, все тело человека, вместе с его головой – это семь равных частей; легче всего наносить их в виде эллипсов, расположенных вертикально, так как в дальнейшем округлые формы будет проще преобразовать в нужные нам очертания. При этом самый верхний эллипс у нас будет выполнять роль головы. Средние три с половиной фигуры – это торс, а вся остальная нижняя часть, как вы уже поняли, станет ногами. Длина руки от плеча будет занимать в среднем три таких эллипса, при условии, что она будет выпрямленной вдоль туловища.

Работаем в пределах намеченной высоты

Теперь, чтобы понять, как правильно рисовать человека поэтапно, когда верхняя точка у нас имеется, а также есть некоторые контрольные отметки (поясница, ноги, голова, руки), приступаем к выполнению самого эскиза. Оставляем небольшое расстояние в области нижней части верхнего эллипса, а верхней части второго — после него, для того чтобы нарисовать там потом шею. Вверху прорисовываем более четко овал головы, нижние три с лишнем эллипса обводим в общий овал, который станет туловищем. Для дополнительного удобства при рисовании можно провести вертикальную ось, которая будет рассекать рисуемое вами тело пополам вдоль. Так изображение будет более сбалансированным и четким.

Отмечаем конечности на рисунке

Далее изучая, как правильно рисовать людей, переходим к тому, что отмечаем плечи и колени. Первые будут расположены на краях нашего туловища, соответственно сверху. Размер овалов, которые будут символизировать будущие плечи, может варьироваться в зависимости от того, кого именно вы рисуете. То есть, если это женщина, то они совсем маленькие, если мужчина, то, конечно же, большие. Колени у нас будут обозначены на уровне верха второго снизу овала (из тех, которые мы рисовали в самом начале). Затем наносим такие же эллипсы в месте локтей (середина туловища), а после — в области пяток. Только в последнем случае их нужно изобразить горизонтально относительно рисунка. В завершении этого этапа проводим две параллельные извилистые линии, которые начинаются у плеч и заканчиваются у коленей. Так мы условно определяем будущий силуэт человека.

Более тщательная проработка деталей фигуры человека

Если вы еще не знаете, как правильно рисовать людей, обратите внимание на те эскизы, которые предлагаются профессиональными художниками. Вам это будет необходимо для того, чтобы правильно передать все рельефы и толщину конечностей, которые мы будет прорисовывать по уже существующим отметкам. В общем, соединяем между собой бедра и колени, колени и стопы, а после прорисовываем таким же образом руки. Не забываем о том, что нам надо также отметить шею и примерно набросать очертания той одежды, в которой должен быть изображен ваш человек на рисунке.

Лицо – насколько это важно в рисунке

Несомненно, понять, как правильно рисовать портрет человека, очень сложно, особенно на словах. В некоторых рисунках данная деталь вовсе упускается из виду, и лицо изображается в виде тонких приблизительных черт, которые свойственны любому человеку, без проработки деталей. Если же вы хотите изобразить человека в полный рост, да еще и с чертами лица, то стоит учитывать их пропорции. Для каждого человека характерным будет лишь то, что глаза, нос и рот располагаются больше в нижней части овала головы, а верхнюю занимают волосы. Все остальное – это исключительно индивидуальные параметры, которые измеряются в пропорциях.

Пропорции человека | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

« Центр тяжести и равновесие | Главная | Построение фигуры человека »

Автор: admin | 26 Янв 2017

Постоянные анатомические пропорции взрослого человека

Длина позвоночника мало отличается у людей высокого и малого роста: высокий и низкорослый, сидя рядом, часто выглядят одинакового роста, так как рост зависит главным образом от длины ног.

Плечевая кость длиннее предплечья, предплечье длиннее кисти. Плечо, когда рука согнута в локте, кажется длиннее, потому что его рабочая длина увеличивается на толщину локтевой кости. Локоть часто находится на уровне подвздошного гребня. Бедренная кость длиннее голени; голень длиннее стопы. Длина бедренной кости равна длине голени плюс высота стопы. Когда человек сидит, длина бедра воспринимается вместе с тазом, высота голени со стопой увеличивается за счёт толщины нижнего конца бедра.

Пропорции фигуры взрослого человека в положении стоя и сидя

Опущенная рука у стоящей фигуры достигает концами пальцев середины бедра. Ноги сзади кажутся короче, так как зрительно воспринимаются от ягодиц. Кисть руки и стопа у людей одного и того же роста могут быть самых разных размеров. Бывают часто случаи, когда у людей высоких — кисть и стопа малых размеров, а у низкорослых — наоборот. У человека высокого роста голова укладывается в росте не меньше 8 раз, а длина ног от промежности до пола составляет около половины роста.

Постоянные различия в построении мужской, женской и детской фигуры

Средний рост женщины меньше мужского. Высота лицевой части головы у мужчин больше высоты мозговой части, у женщин — одинакова. Руки и, в особенности, ноги относительно всего роста у женщин короче, чем у мужчин.

Пропорции мужской фигуры

Таз женщины относительно роста шире, чем у мужчин, а плечи уже, шея более тонкая и длинная, гортань выступает меньше, поясница изогнута более вперёд, ягодицы выступают сильнее назад, грудная клетка соответственно уже короче, чем у мужчины, расстояние между грудной клеткой и тазом больше — от этого талия и живот длиннее.

Пропорции женской фигуры

При равных условиях развития и существования у женщин меньше развит скелет и мускулатура; жировая ткань отлагается большем количестве и более равномерно распределена, чем у мужчин, от этого женская фигура имеет более округлые формы. У мужчины, в особенности пожилого, жировая ткань в основном откладывается в области таза, на бедрах и животе. Зачастую при общей худощавости мужской фигуры живот выдаётся, появляется брюшко.

Пропорции по возрастам в одном масштабе

В детской фигуре в возрасте от трёх до пяти лет, сравнительно с фигурой взрослого: голова больше, туловище длиннее, шея и ноги короче; руки ребёнка, благодаря большей длине туловища, достигают лишь верха бедра (а не середины, как у взрослого), отчего кажутся короткими.

Различия пропорций ребенка по мере роста

Средние цифровые данные антропологических измерений: Измерении роста по возрасту: новорожденный — 50 см, 1 год — 71 см, 3 года — 87 см, 5 лет — 99 см, 10 лет — 128см, 15 лет — 155 см, 25 лет — 168 см.

Высота головы укладывается в длине тела: у новорожденного — 4 раза, трёхлетнего — 5, семилетнего — б, четырнадцатилетнего — 7, у взрослого при росте в 160 см — 7, при росте 170 см — 7,5 раза, при росте 175 см — 7 ³/4 раза, при росте 180 см — 8 раз.

Изменение длины частей тела за период роста: голова увеличивается в 2 раза, туловище в 3, руки в 4, ноги в 5, шея в 7 раз.

Глаз новорожденного — 1,5 см в диаметре, глаз взрослого человека — 2,4 см в диаметре.

Пропорции детской фигуры в разном возрасте

В разные эпохи художники предлагали различные каноны — правила построения пропорционально сложенной фигуры. Ввиду искусственности и надуманности большинства канонов, не соответствующих реалистическому восприятию натуры, они здесь не приводятся. Канон Ю. Кольмана основан на научных данных. Приводим из него некоторые цифровые данные.

Если высоту роста принять за исходные 100 единиц, высота головы составит 13 частей; расстояние от темени до яремной ямки (высота головы с шеей) – 20 частей, или ^1/5 роста; расстояние от темени до пупка – 40 частей; длина туловища мужчины от темени до промежности – 52 части; длина туловища женщины – 53 части; длина ног мужчины от промежности до подошвы – 48 частей; длина и ног женщины – 47; длина руки от акромиона до конца среднего пальца – 44 части, длина плеча от акромиона до локтя – 20 частей, или ^1/5 роста; длина предплечья – 14 частей; длина предплечья вместе с кистью – 24 части, или около ^1/4 роста; ширина верхней части туловища между наиболее удаленными точками дельтовидных мышц – 26 частей, или ^1/4 роста; ширина грудной клетки на уровне сосков при поднятых руках – 20 частей; или ^1/5 роста; наибольшее расстояние между подвздошными гребнями – 18 частей; ширина бедра – 10 частей; ширина икры – 6 частей; ширина стопы на уровне подушек пальцев – 6 частей.

Пропорции ребенка до двухлетнего возраста: расстояние от темени до пупка – 50 частей; голова и туловище (до промежности) – 66 частей; длина ног от промежности до подошвы – 34 части; длина руки от акромиона до конца среднего пальца – 42 части, высота головы – 24 части, наибольшая ширина головы – 18 частей.

Читать далее Построение фигуры человека

Темы: Пластическая анатомия | Ваш отзыв »

Отзывы

схема. Идеальные пропорции лица. Готовим все принадлежности для рисования

Рисунки лица человека, портрет — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться рисовать портрет человека правильно, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта. Сложность рисунка портрета человека заключается в умении передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т.д. Для этого нужно правильно нарисовать глаза, точно повторить форму губ человека и другие черты его лица.
Как нарисовать портрет человека, если у вас нет опыта? Научиться простой технике рисования лица человека вполне возможно самостоятельно, но для начала можно попробовать рисовать лицо человека поэтапно, простым карандашом. Возможно не с первого раза, но при большом желании, вы обязательно сможете нарисовать настоящий портрет человека.

Видео, как нарисовать лицо человека поэтапно.

1. Общий контур лица человека самый важный

Чтобы нарисовать правильно портрет человека важно точно сделать первый контур, контур лица. Не нажимая сильно на карандаш, повторите этот овал лица человека на вашем рисунке. Возможно придется нарисовать его несколько раз, повторив еще раз этот шаг. Не жалейте бумаги, рисуйте, пока этот контур не будет правильной формы и симметричным. Если вы желаете нарисовать такой же портрет как на моем рисунке, наберитесь терпения и усердия.

2. Разметка основных частей лица человека

Ровно по центру нарисуйте горизонтальную линию, делящую портрет на две части, и чуть ниже еще одну параллельную линию. От центра нижней линии, нарисуйте перпендикулярную линию, и пометьте, где на лице будет расположен кончик носа. Рисуя эти линии, не нажимайте сильно на карандаш. Не забудьте нарисовать уши.

3. Глаза — главная часть портрета

Рисовать лицо человека поэтапно просто и увлекательно. Главное, точно сделать первые шаги. На этом этапе рисовать будет намного легче, но нужно быть предельно внимательным и аккуратным. Наверное, нужно заточить поострее карандаш, нам нужно будет сейчас делать тонкие линии.
Глаза на лице человека — это самая важная часть портрета. Поэтому давайте с них и начнем рисовать этот шаг портрета. Плавными, овальными линиями нарисуйте глаза, но предварительно поставьте метки (точки) для боковых, верхних и нижних границ каждого глаза. Нарисуйте зрачки, линию рта и начальные контуры волос.

4.Нарисуйте контуры бровей, рта и губ

Этот шаг будет самым сложным, зато после него портрет человека будет почти закончен. Вначале нарисуйте то, что легко рисовать. Нарисуйте брови и закончите рисовать контур волос. Теперь давайте нарисуем чуть сложнее элемент лица человека — губы. Нижнюю губу рисовать проще, вот с нее и начнем, а верхняя будет зеркальным отражением нижней, только она в центре делится пополам. Не рисуйте слишком широкий рот и толстые губы.
Начините рисовать нос с его кончика, в виде «галочки», а по краям две дуги. Теперь от правой брови проведите линию, с легким отклонением вправо.
Аккуратно ластиком удалите с вашего рисунка лица человека лишние контурные линии и посмотрите, получился настоящий портрет человека.

5. Рисунок лица человека почти закончен

Если вы дошли до этого этапа и вполне довольны своим рисунком человека, то вы настоящий художник и видимо много чего еще можете красиво нарисовать. Начиная с этого шага, вы заслужили отдых, и поэтому сложного вам рисовать больше в портрете человека не придется. Вам нужно будет лишь нарисовать брови, веки на глазах, волосы и более детально нарисовать уши.

6. Портрет человека. Создание в рисунке теней

Вот и получился настоящий рисунок лица человека, осталось лишь сделать портрет, как делают настоящие художники. То есть добавить мягким простым карандашом в рисунок теней, сделать картинку лица объемной. Этого эффекта достичь можно только созданием теней и контрастов.
На лице и волосах многие участки нужно оттенить более темным и густым светом. Такой эффект придаст лицу большую реалистичность и глубину.
Теперь вы знаете, как нарисовать портрет человека и можете попробовать нарисовать портрет по фотографии. Рисовать портрет человека «с натуры» не пробуйте, это могут сделать только художники. Если вам удастся передать основные сходства и выразить в вашем рисунке главную черту человека — это уже хорошо. А уж если портрет будет иметь сходство с человеком на фото, то можете быть уверены, у вас настоящий талант.

Урок, как рисовать портрет человека является дополнением к уроку как рисовать человека в полный рост. Нарисуйте вначале стоящего человека, а после, воспользовавшись этим уроком, вы можете нарисовать в деталях и лицо человека.

Рисунок лица человека это, прежде всего, глаза. Именно этому элементу портрета нужно уделять больше всего внимания. На этом уроке вы можете научиться рисовать глаза в деталях.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа.

Если вы решили нарисовать лицо человека, важно добиться сходства в портрете человека и точно нарисовать любые черты лица. Но глаза и губы — это самые важные элементы рисунка лица.

Балерину рисовать сложно, потому что нужно передать грацию и изящество движений танцовщицы. Чтобы вам легче было рисовать балерину, данный урок выполнен пошагово.

Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.

На этом уроке мы учимся правильно рисовать карандашом комиксы аниме в стиле манга. Каждый фанат аниме хочет уметь рисовать манга, но это легко не для всех, поскольку рисовать человека сложно, тем более аниме в движении.

Глаза рисунка лица человека в стиле аниме — это основа данного стиля. Глаза всегда имеют искаженный увеличенный размер, и черты лица человека имеют лишь приблизительное сходство с реальным лицом человека.

Как известно, чтобы человек был похож на себя в портрете, нужно правильно передавать пропорции лица. От этого зависит узнаваемость рисунка и передача характера. Но прежде чем ставить такие серьезные задачи, начинающим художникам нужно сначала научиться правильно рисовать голову человека. В помощь начинающим создаются различные методики и схемы. В академическом рисунке студенты оттачивают мастерство в рисунке гипсовой головы, изучают пластическую анатомию. Без этих навыков овладеть мастерством не получится. И не существует таких «чудо-техник», в которых человек с первого раза мастерски нарисует портрет. Однако, в помощь начинающим я хочу предложить простую схему, которая поможет на начальном этапе обучения. В этой схеме рисунка головы заключены несколько простых принципов, которые помогут понять суть. Если начинающий художник научится их применять в рисунке, то никогда не возникнет вопрос: «С чего начинать рисовать портрет или гипсовую голову?». Рисовать голову человека будет значительно проще и начинающие будут чуствовать себя намного увереннее. Итак, что необходимо усвоить?

1. Форма головы больше похожа на яйцо, чем на шар. Со стороны подбородка голова уже, со стороны затылка — шире.

2. Уровень глаз расположен примерно посередине головы.

3. Уровень кончика носа находится примерно посередине между бровями и подбородком.

4. Губы будут располагаться примерно чуть выше середины между кончиком носа и подбородком.

5. Чтобы было проще рисовать всегда проводите серединную линию или ось симметрии. Эта линия делит рисунок головы пополам. Вам будет проще ровно рисовать левую и правую стороны головы. Ось симметрии поможет избежать кривизны в рисунке, когда либо правый глаз не на своем месте относительно левого, либо получается что-то подобное этому.

Ну и в заключении добавлю, что вышеизложенные закономерности приблизительны. У каждого человека свое неповторимое лицо: у кого-то нос короче и выше, у кого-то глаза ниже и шире… От этих особенностей и зависит передача характера. Но как бы ни отличались наши лица и характеры, закономерности «правила середины» являются тем фундаментом, на котором «строится» портрет конкретного человека.

Алексей Епишин

Портрет – сложный вид изобразительного искусства. Приходится не только передать картинку, но и подчеркнуть глубину взгляда, выразить эмоции, изобразить их живыми и естественными, наделить персонаж индивидуальными чертами, мимикой, присущей каждому человеку «изюминкой».

Мы подобрали лучшие бесплатные пошаговые видео уроки и инструкции для начинающих художников, которые помогут самостоятельно научиться рисовать портреты карандашом, красками или по фотографии с нуля, а также освоить начальные навыки портретистов, обратить внимание на недочеты, набить руку в освоении базовых техник на дому.

Автор видео, основываясь на длительной практике, делится секретами и навыками изображения человека, максимально похожего на самого себя. Учит обращать внимание на пропорции, формы частей лица и промежутки между ними, на небольшие отклонения от стандартной внешности среднестатистического человека. Рекомендует задавать себе вопросы (какая геометрия подбородка, его размер) и мысленно отвечать. Не следует отталкиваться в качестве исходника на одну фотографию, лучше, чтобы их было несколько и с разных ракурсов. Ошибкой является абсолютная симметричность. Не стоит бросать работу, если, нарисовав половину, нет явного сходства. Материал подается в простой доступной форме, легкой для восприятия.

Работа с референсом

За основу автор берет несколько снимков персонажа с разных ракурсов, чтобы иметь максимально полное представление о нем. Начинает с выведения круга – на его базе распределяются все части лица. Рекомендуется всегда идти от общего к деталям (от пропорций, основных положений частей лица). Важно искать отличительные черты человека, избегать чрезмерного приближения работы, когда пропорции переданы не до конца. Портреты нежелательно заканчивать с один заход, можно даже растянуть на несколько дней, смотреть издалека, что позволит заметить недочеты. Ведущая объясняет и демонстрирует каждый шаг, что делает ролик подходящим для новичков.

Возможные ошибки

Lesya Poplavskaya разбирает типичные ошибки – разделяет лист на две половины и рисует овал: на одной половине – верные черты, на другой – неверные. Из урока зрители узнают правила разметки лица, места расположения губ, переносицы, бровей спинки и кончика носа. Леся обращает внимание на необходимость прорабатывать мелкие детали – обязательно строить переносицу, которая часто отсутствует, ямку над верхней губой, спинка носа должна быть равна длине подбородка и половине лба, брови не рекомендуется рисовать до самого края лица. Урок длится полчаса, за это время новичкам дается вся основная информация в доступном виде.

Девушка

Мария Пономарева подробно рассказывает о карандашной технике и нюансах в процессе, который базируется на классических принципах. Мария подробно разбирает каждую деталь на отдельном листке бумаги, затем все соединяет на листе с окружностью, дорабатывает волосы, шею, уши. По мнению Марии, рисовать портрет не сложно, если тренироваться и воссоздавать каждый элемент отдельно, соединяя картинку в конце. Под роликом приводятся ссылки на мастер-классы по изображению отдельных элементов – прически, взгляда, носа.

Принцесса

Автор видеоканала «РыбаКит» обучает девочек принципам создания принцессы фломастерами и мелками. Сначала он рисует подбородок, длинные волосы с челкой, шею, плечи и платье – до конца листка. Затем – симметричные глаза, ресницы, рот и брови. Контуры проводятся черным фломастером, после чего детали раскрашиваются мелками в соответствии с необходимым цветом. Результат получается не на уровне профессионального художника, но доступный для рисования ребенку.

Профиль

Александр Пелешко на примере головы мужчины поэтапно показывает, как нарисовать героя в профиль. Голова вписывается в квадрат. Для убедительности придется провести измерения по вертикали и горизонтали. Квадрат по вертикали разбивается на зоны: три одинаковые, четвертая чуть меньше. Это делать необязательно, но такие линии являются вспомогательными для построения головы. То же самое можно сделать и по горизонтали. Получается своеобразная разметка. В последнюю очередь Александр добавляет волосы. Внизу можно пририсовать шею, ворот одежды и плечи.

Акварель

Елена Горюнова, владелица студии в Петербурге, дает пошаговые рекомендации по акварельной технике. Персонаж формируется с общего образа – наносится контур, форма прически. В эскизе (для контраста) Елена предлагает использовать две толщины линий, дает список необходимых материалов, что облегчает задачу новичков. Желательно брать ограниченную палитру, что способствует гармоничному построению картинки. Перед тем, как приступить к нанесению акварели, следует потренироваться карандашом. Видео сопровождается легкой приятной музыкой.

По фотографии

Татьяна Изотова дает общие сведения о строении головы, разбивке базового овала на части по вертикали и горизонтали. Будущий художник должен научиться хорошо разбираться во всех линиях, пропорциях, так как они помогут уловить существующую в жизни асимметрию, индивидуальные особенности модели. Следующий шаг – рисунок по фотографии с практическим объяснением от ведущей. Периодически в ходе творчества приходится перепроверять все расстояния. Главное, не бояться ошибок, чтобы в конечном итоге добиться положительных результатов.

Мама и папа

Урок для детей, из которого они узнают о главных приемах и особенностях на примере рисования папы и мамы. Понадобится лишь бумага и карандаш. Ольга, ведущая видеоролика, объяснит и покажет универсальные приемы для женских (мама) и мужских (папа) образов, заострит внимание на отличиях, покажет как повторить ту или иную черту, ориентируясь на пол персонажа – у мужчины выделяется подбородок, нос пошире, брови прямые и широкие, ресницы не такие длинные. У папы могут быть борода и усы. Ролик рассчитан на детей, но урок можно использовать и взрослыми, которые осваивают первые шаги в этом направлении.

Масло

Юрий предлагает мастер-класс по рисованию портрета маслом. Рассказывает про цвета, палитру и материалы. Совет: чем меньше опыта, тем меньше цветов необходимо использовать. Основные краски – белила титановые, умбра жженая, ультрамарин синий, кадмий желтый, кадмий красный. Дополнительно понадобится мастихин (тонкая лопатка) для смешивания красок, тряпка для вытирания мастихина и кисточек, нейлоновые жесткие кисточки, специальная бумага для масляного состава. Юрий формирует набросок и только потом берет краски. Параллельно рассказывает, на чем делать акцент, как добиться естественности и сходства с оригиналом.

Портрет карандашом

Этот вид деятельности тренирует усидчивость, наблюдательность, глазомер, зрительное восприятие, мелкую моторику, память, предметное и образное мышление, трудолюбие, интуицию. Не обязательно становиться великим художником – основную ценность имеет сама процедура, позволяющая высвободить творческие наклонности и найти себя. Кроме классического подхода существует много вариантов – ручка, мелки, фломастеры, уголь, тушь, перо. Но мастера рекомендуют начинать с освоения карандаша, прежде чем переходить к чему-то более сложному.

Ирина Хурсулова

. Портретная живопись – один из самых сложных и значительных жанров изобразительного искусства. Это не просто воспроизведение черт конкретного человека , а понимание его внутреннего мира, сущности его характера, неповторимости облика; выражение художником своего отношения к изображаемому. Ни один другой жанр живописи не раскрывает человека так , как это делает портрет .

Как же научить ребенка нарисовать портрет правильно ? У каждого педагога своя методика рисования портрета . Я учу детей сначала рисовать лицо человека поэтапно , простым карандашом.

Используя простые правила, нарисовать человеческое лицо сможет практически каждый, даже ребенок . Возможно не с первого раза, но при большом желании, вы обязательно сможете научить ребенка рисовать настоящий портрет человека .

Перед тем как приступать к работе над портретом , рекомендуется подготовить все необходимое :

Лист бумаги;

Простой карандаш.

1. Сначала рисуем тонкими линиями лицо — овал.

2. Для облегчения рисования ровно по центру рисуем вертикальную линию, делящую портрет на две части и две горизонтальные линии, делящие его на 3 части : лоб, брови; глаза, нос; рот, подбородок.

3. На верхней линии рисуем дуги-брови.

4. Ниже располагаются глаза. Форма глаз состоит из дугообразных линий. В середине рисуется радужка и зрачок. Не забудьте нарисовать ресницы , на верхнем веке они длиннее, чем на нижнем.

5. Рисование носа — нос посередине, начало у бровей. Рисуется плавной дугообразной линией. Макушка носа закругляется и сбоку прорисовываются крылья носа и ноздри.

4. Рот находится ниже носа. Рисуем линию рта, сверху верхняя губа-две дугообразные линии, снизу нижняя губа — большая дугообразная линия.

Лишние линии стираем ластиком.

5. По сторонам на уровне носа рисуем уши, дорисовываем плечи .

6. Затем волосы : короткие или длинные, прямые или кудрявые, волнистые, с челкой или нет, цвет.

Талант дан каждому человеку от природы , только развивать любые способности нужно начинать с раннего детства. Помогая детям учиться оформлять образы в изображения, вы, педагоги, оказываете им большую услугу. Рисование карандашом поэтапно не только интересно, но и очень полезно для маленьких детей. Удачи вам!

Публикации по теме:

«Я подарок маме начал рисовать, Выглянуло солнце и зовет гулять. Солнце, солнце, не сердись, Лучше рядышком садись. Мамин праздник раз.

Предлагаю вашему вниманию занятие «В кругу семьи: мамин портрет» Цель данного занятия: продолжить знакомство с изображением человека в.

Мастер-класс для родителей «Необычными вещами рисовать умеем сами». Цель: повысить мотивацию родителей дошкольников к использованию нетрадиционных техник рисования в развитии творческих способностей детей,.

Место проведения – физкультурный зал. Вступление: Уважаемые воспитатели! Речь пойдёт об одном спортивном инвентаре, каком — узнаете, отгадав.

Добрый день, уважаемые коллеги, я хочу предложить вам свой мастер-класс по теме «Как мы рисуем портрет». Скоро праздник Международный женский.

Мастер — класс «Как срисовать картинку, если не умеешь рисовать» Очень часто нам, музыкальным руководителям и воспитателям, приходится самим.

Тема этой статьи посвящена тому, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Каждый из нас ищет удобный способ изобразить то, что он видит. А потому я хочу предложить вариант, как нарисовать портрет человека, будь то близкий или родной, или человек, сидящий в электричке напротив, или же это будут портреты знаменитостей. В этом варианте действует одно-единственное правило – простота.

И сегодня – тренировочный урок. Мы будем рисовать лицо человека карандашом поэтапно, человека, которого вы видите каждый день, над его внешностью вы привыкли немного «работать», примеряя макияж или улыбку, строгость или нежность. Мы рисуем лицо, которое вы знаете, как свое отражение в зеркале.

Отмечаю, где будет шея и форму моей прически.

Действие 3

Более детально прорисовываю волосы.

Ну вот, мы научились работать над каждой деталью отдельно. Время «собрать пазл». Поговорим о том, человека карандашом.

Ракурс

Прежде, чем у нас получится портрет цветными карандашами, мы снова, с нуля рисуем портрет. Но что еще важно знать об изображении людей? То, что выполнить лицо человека можно разными способами. Например, если модель сидит прямо перед нами, ее корпус тела и сама голова расположены ровно, а глаза смотрят прямо на художника, то такой ракурс называется анфас.

Профиль – если модель расположена боком к нам.

А как рисовать портрет человека, который сидит к нам в вполоборота? И как эта работа называется? Это – три четверти. Такой ракурс очень удобен для романтического и неформального изображения. Он выделяет красоту глаз и губ. Вот именно его мы и выберем, чтобы выполнить первый портрет карандашом по фотографии.

Работа над изображением по фотографии

Вначале стоит выбрать снимок подходящей модели, чтобы нарисовать портрет с фотографии. И теперь поэтапно выполним работу.

Чтобы понять, как рисовать лицо человека, распределим все по этапам.

Этап 1

Делаем овал лица карандашом.

Этап 2

Эта работа карандашом для начинающих предполагает вспомогательные линии, которые помогут соблюдать пропорции лица человека при рисовании схемы портрета.

Этап 3

Благодаря схеме мы отмечаем, где будут глаза, нос и другие органы. Выполняем эти детали лица поэтапно.

Чуть подробней:

Глаза и брови

Этап 4

Теперь, чтобы наш портрет карандашом по фото выглядел более правдоподобно, стираем все вспомогательные линии и уделяем внимание волосам. Не забываем об эффекте светотени.

Этап 5

Пора сделать портрет цветными карандашами, чтобы «оживить» его.

Проверочный урок

Пора переходить к проверке того, что мы усвоили и продолжим говорить о том, как нарисовать свой портрет. Надеюсь, уроки рисования портрета для меня самой не прошли даром, и я смогу правдоподобно нарисовать себя настоящей красавицей!

1) Овал лица.

Наглядное видео:

Рисование фигуры — получение пропорций человеческой фигуры.

Рисунок фигура — пропорции человеческого тела.

Пропорции фигуры
Краткий обзор пропорций человеческой фигуры:

красные линии на рисунке ниже обозначают «головы». Они показывают высота головы данной модели. Цифры большинства людей соблюдайте простые правила, когда дело касается пропорций, и используйте высота головы — действительно хороший способ увидеть, как все складывается вверх.

я быстро поместите «строки заголовка» (извините за каламбур) на одну моих эскизов. Этот рисунок показывает, что модель была прибл. 7 3/4 «головы» высоко. Что вполне нормально. Однако большинство художников Считайте «идеальными» 8 длин головы. Я тоже. Это было просто что эта конкретная модель была немного коренастее. Я не считаю потеря 1/4 длины головы (от «идеальной») тоже неприемлемо в этом случае.Однако, если модель была нарисована короче, рисунок, вероятно, выглядел бы не слишком хорошо.

В на самом деле, большинство людей имеют длину около 7 1/2 головы или даже 6 1/2 головы. длины. Но это просто не выглядит «правильным» при рисовании бумага. Таким образом, допустимо (и настоятельно рекомендуется , ) повышать фигура немного. Рекомендуемый стандарт для фигуры — 8 длин головы. рисунки (или даже 8 1/2 голов, если человек очень высокий и «героический»).

Даже если ваша модель действительно ростом 6 1/2 головы, очень вероятно, что ваша рисунок не будет выглядеть правильно, если вы будете придерживаться пропорций головы 6 1/2 в вашем рисунке. Все скажут вам, что вы сделали слишком большую голову. Просто нарисуйте цифру 8 голов в высоту (или 7 1/2 — нормально). Все будут сказать вам, что это выглядит «в самый раз», даже если вы знаете что, строго говоря, это не совсем верно для модели.

The На большинстве рисунков «головы» должны выровняться следующим образом:

Первый длина головы: голова!
Секунда Длина головы: линия груди у сосков.
Третий Длина головы: по линии талии, по пупку.
Forth длина головы: паховая область.
Пятая длина головы: немного выше колена.
Шестой длина головы: чуть ниже колена.
Седьмой Длина головы: выше щиколотки (или до середины икры, если у человека 8 голов).
Семь & 3/4 (или восьмой) длины головы: в основании ступней.

Другое размеры, которые следует отметить:

Когда руки сбоку, кость запястья совпадает с паховой областью.
г. локоть совпадает с линией талии — вокруг или выше пупка.
Плечо ширина в поперечном направлении составляет от 2 до 2 1/3 головы.

Один из САМЫХ распространенных Ошибка новичка — сделать голову слишком большой для тела. Особенно часто сделать ноги слишком короткими. Это невероятно обычных. Это это почти неизбежно, что начинающие художники делают это. Я помню свой первый рисунки из жизни — ужасные, ужасные, ужасные! И меня считали умеет неплохо рисовать в то время.Это был серьезный удар по моему эго, посмотрите, как плохо я нарисовал пропорции фигуры! Но бывает все время, и мы, кажется, просто не замечаем этого, когда делаем это.

Итак, прошу всех — измерьте и проверьте эти пропорции! Сделайте это перед вы нанесете любые темные линии вниз на рисунок, чтобы было легче стереть любые ошибки. Мера все! Вы можете ужаснуться, обнаружив, что сделали свою модель коренастой. и с короткими конечностями.Не расстраивайся, если сделаешь это. Мы все это сделали. Итак, измеряйте, измеряйте, измеряйте. Вы скоро откажетесь от привычки делать фигура слишком короткая или голова слишком велика.

Также, если вы не можете помните правильную длину рук, просто проверьте собственное тело! Например, если вы когда-нибудь забудете расположение локтей, вам нужно только встать руки в стороны, чтобы узнать!

Нет дается разрешение на использование информации (графики, текста) об этом сайт любым другим способом, кроме индивидуального использования. Вы не можете использовать, опубликовать или скопировать информацию на дискету или любой другой тип система хранения или устройство без моего разрешения, младший Данстер. Вы можете распечатать только одну копию каждой страницы (для личных использовать только).

portrait-artist.org

Назад наверх

Пропорции человеческой фигуры (Витрувианский человек), 1492 — Леонардо да Винчи

Витрувианский человек (итальянский: Le proporzioni del corpo umano secondo Vitruvio, что переводится как «Пропорции человеческого тела согласно Витрувию») или просто L’Uomo Vitruviano (итальянское произношение: [ˈlwɔːmo vitruˈvjaːno]) — это рисунок Леонардо да Винчи около 1490 года.Он сопровождается заметками, основанными на работах архитектора Витрувия. Рисунок, выполненный пером и тушью на бумаге, изображает человека в двух наложенных друг на друга позициях с расставленными руками и ногами, вписанных в круг и квадрат. Рисунок и текст иногда называют Каноном пропорций или, реже, Пропорциями человека. Он хранится в штампе Gabinetto dei decogni e Gallerie dell’Accademia в Венеции, Италия, под номером 228. Как и большинство произведений на бумаге, он демонстрируется публике лишь изредка, поэтому он не является частью обычного выставка музея.

Рисунок основан на соотношениях идеальных человеческих пропорций с геометрией, описанных древнеримским архитектором Витрувием в Книге III его трактата «Архитектура». Витрувий описал человеческую фигуру как главный источник пропорций среди классических архитектурных орденов. Витрувий определил, что идеальное тело должно быть высотой в восемь голов. Рисунок Леонардо традиционно назван в честь архитектора.

Это изображение демонстрирует сочетание математики и искусства в эпоху Возрождения и демонстрирует глубокое понимание Леонардо пропорций.Кроме того, эта картина представляет собой краеугольный камень попыток Леонардо связать человека с природой. В онлайн-энциклопедии Британника говорится: «Леонардо представлял себе огромную графическую карту человеческого тела, которую он создал с помощью своих анатомических рисунков, а Витрувианский человек — как космографию мелкого мондо (космография микрокосма). аналогия с устройством вселенной «.

Согласно предварительному просмотру Леонардо в сопроводительном тексте, написанном зеркально, это было сделано как исследование пропорций (мужского) человеческого тела, как описано у Витрувия.Текст состоит из двух частей, над и под изображением.

Первый абзац верхней части сообщает Витрувию: «Ветрувио, архитектор, помещает в своей работе по архитектуре, что измерения человека в природе распределены таким образом, то есть:

, и эти измерения находятся в его зданиях ». Второй абзац гласит:« Если вы достаточно разводите ноги, чтобы ваша голова опускалась на одну четырнадцатую вашего роста, и поднимите руки так, чтобы ваши вытянутые пальцы коснулись линии верха. головы, знайте, что центром вытянутых конечностей будет пупок, а пространство между ногами будет равносторонним треугольником ».

В нижней части текста указаны следующие пропорции:

Точки, определяющие эти пропорции, отмечены на чертеже линиями. Ниже самого рисунка — единственная линия, равная стороне квадрата и разделенная на четыре локтя, из которых два внешних разделены на шесть ладоней каждая, две из которых имеют текстовую аннотацию «palmi»; две крайние ладони разделены на четыре пальца каждая, каждая из которых имеет пометку «дити».

Это часть статьи в Википедии, используемой в соответствии с лицензией Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Непортированная лицензия (CC-BY-SA). Полный текст статьи здесь →

Подробнее …

Paint Draw Paint, с Россом Боунсом: Основы рисования: Пропорции фигуры

7 и исследование пропорций фигуры 1/2 головы

Я думал, что напишу о пропорциях человеческой фигуры и представлю вам систему, которой меня учили в школе.Это набор направляющих, используемых для создания правильных пропорций по отношению к размеру головы. То есть измеряем фигуру в длинах голов.

Для этого поста я использую фигуру высотой 7 и 1/2 головы для пропорциональных измерений . В другом месте вы можете увидеть гидов, измеряющих фигуру в 8 голов. Не позволяйте этому сбивать вас с толку, оба подхода к решению одной и той же проблемы немного различаются, — вот как я могу убедиться, что все части тела пропорционально соотносятся друг с другом и с фигурой в целом. Ответ заключается в том, что художники придумали измерять части фигуры по высоте головы в качестве эталона измерения. В этом случае высота тела будет семь с половиной голов, и все будет соответствовать высоте головы.

Прежде чем я продолжу, одно замечание: тело ростом в семь с половиной голов — это всего лишь ориентир. Не все имеют рост ровно семь с половиной голов. Это потому, что размер головы у разных людей остается примерно одинаковым, но рост человека может сильно различаться.Это означает, что соотношение головы к росту у всех будет немного разным. При моем росте я не могу быть ростом в семь с половиной голов.

С учетом сказанного, наличие некоторого понимания пропорциональной системы для использования в качестве руководства делает изучение пропорционального измерения семи с половиной голов и хорошей отправной точкой.

Вы можете видеть, что справа я нарисовал мужскую фигуру, используя линию, чтобы представить все плоскости поверхности тела, которые я мог видеть. Обычно я измеряю относительные пропорции относительно модели, держа карандаш между собой и моделью, чтобы измерить относительный размер головы, исходя из того места, где я сижу, затем я делаю то же самое, чтобы увидеть, как соотносятся части, используя его размер головы в качестве ориентира.На этот раз я нарисовал эту фигуру ростом в семь с половиной голов.

Для этого вы сначала определите размер , который вы хотите, чтобы фигура была на вашем чертеже.

Затем найдите длину или высоту головы . Это будет ваш ориентир для пропорций с фигурой. Измерение не включает волосы. T Длина головы от верха линии черепа до низа подбородка . Справа вы можете увидеть измерение, наложенное на верхнюю часть чертежа.

На своем рисунке вы должны убедиться, что высота головы меньше одной седьмой общей высоты тела. Вам нужно разместить семь с половиной голов между верхней и нижней отметками, которые вы сделали ранее.

На этом следующем изображении я наложил поверх рисунка восемь эллипсов, представляющих одну высоту головы, чтобы определить, имеет ли фигура на этом рисунке высоту семь с половиной голов.

Чтобы увидеть, пропорционален ли размер вашей головы размеру фигуры , оцените размер головы, затем слегка отметьте на странице длину головы по длине фигуры. Если рост фигуры семь с половиной голов, у вас хорошее измерение, если нет, скорректируйте его и сделайте это снова, пока не получите желаемую пропорцию.

Я рекомендую вам попробовать это без использования линейки для измерения. Потренируйтесь оценивать размер головы по фигуре. Это один из первых шагов в обучении оценивать пропорции.

Далее, найдите центральную линию высоты корпуса . Для этого просто разделите общую высоту фигуры пополам, и вы получите размер на 3 и 3/4 головы.Здесь проходит центральная линия тела.

Как небольшое примечание сбоку, центральная линия тела находится в верхней части кости ноги, называемой бедренной костью. Это часть кости, называемая большим вертелом.

При использовании этой системы части фигуры имеют стандартные размеры, например, длину предплечья и руки составляют 2 головы от кончиков фигур до локтей. Между прочим, длина ладони составляет три четверти головы. Это делает предплечье длиной в одну с четвертью головы.

Стопа и голень также имеют высоту 2 головы , от подошвы до колена.

В этом руководстве плечи мужчины обычно имеют ширину 2 головы, а бедра примерно 1 1/2 длины головы. Для женской фигуры эти числа перевернуты: ширина плеч обычно составляет 1 и 1/2 длины головы, а ширина бедер — 2 длины головы.

Помните, что это всего лишь ориентир, и не каждому подойдут эти пропорции в точности.Люди различаются по размеру и форме, и вы захотите отклониться от этих руководств по разным причинам. Тем не менее, вы можете использовать эту информацию как руководство, чтобы части фигуры были пропорциональны друг другу во время рисования.

Это всего лишь краткое введение в пропорции с использованием системы пропорций, которая измеряет фигуру на уровне семи с половиной голов. Различные пропорциональные размеры могут потребоваться по разным причинам. Модная иллюстрация и комическая иллюстрация супергероя являются примерами использования различных стандартов пропорциональности для стилизации нарисованной фигуры в соответствии с потребностями художников.

Рисунок делится на части и измеряется в зависимости от размера головы. Я расскажу об этом позже. Попрактикуйтесь в рисовании фигуры в этих пропорциях, это поможет вам научиться определять относительный размер или пропорции фигуры по мере того, как части соотносятся друг с другом и с фигурой в целом.

Пропорция в искусстве и дизайне — понимание определения

Что такое определение пропорции в искусстве? Первое, что приходит на ум, — это золотое сечение, божественное сечение или золотая пропорция — это некоторые из терминов, используемых для описания одного из самых известных примеров пропорции в искусстве .Золотое сечение, которое считается идеальным, определяется посредством точного математического уравнения, в котором линия, разделенная на две части, где более длинная часть (a), деленная на меньшую часть (b), равна сумме (a) + (b) делится на (a), и оба равны 1,618 . ^[1] Хотя говорят, что человеческий мозг устроен так, чтобы отдавать предпочтение изображениям и объектам, использующим золотое сечение, в искусстве и дизайне это часто сводится к эстетике. Гармония и пропорции в искусстве являются важными элементами для создания визуально приятных произведений и использовались в художественной практике со времен египетских пирамид.Пропорции изучали и древние греки, которые искали в природе образцы идеальной красоты. Они предположили, что пропорции, встречающиеся в природе, также должны применяться в архитектуре, музыке и искусстве для достижения прекрасных результатов. Однако эстетический идеал красоты — не единственный принцип, которым руководствуется в искусстве. Пропорциями часто по-разному манипулируют в отношении сообщения , которое художник пытается передать . Визуальное удовлетворение кажется менее важным сегодня, когда практикующие визуальные практики работают с широким спектром тем, часто требуя искажений и манипуляций с реальностью для наиболее эффективных результатов.

Отто Болл — Спираль. Изображение через facebook.com

Итак, что такое точное определение пропорции в искусстве?

Говоря о наших человеческих усилиях в области художественной практики, можем ли мы иметь одно точное определение пропорции в искусстве? Пропорция в искусстве может быть определена как отношение, основанное на размере между частями или объектами в композиции . Его не следует путать с масштабом, который определяет соотношение между разными произведениями искусства и их размерами. Пропорция — это один из принципов искусства и дизайна, который организует и упорядочивает их структурные элементы вместе с балансом, единством, ритмом и акцентом.^[2] Взаимосвязь между частями является основным вопросом пропорциональности, который часто обсуждается с точки зрения контекста и используемых стандартов . Человеческая форма считается универсальным эталоном измерения . Возможно, идеальной пропорцией человеческого тела, представленного в искусстве, является картина Микеланджело Давид . В этой скульптуре небольшие пропорциональные искажения, примененные для того, чтобы подчеркнуть молодость и мощь фигуры, достигают эффекта идеальной человеческой формы. Как сказал Фрэнсис Бэкон в своем эссе Of Beauty : «Нет прекрасной красоты, в которой не было бы странности в пропорциях.» ^[3]

Слева: Микеланджело — Давид, 1501–1504 гг. Изображение с сайта pictify.com / Справа: Арнольд Шварценеггер. Изображение взято с trimmedandtoned.com

Доля искусства по отношению к человеческому телу

Обсуждение пропорций в искусстве, где человеческое тело определяется как универсальное измерение, было бы неполным без краткого обзора того, как это измерение изменилось в истории и как оно повлияло на наши эстетические суждения . В разные исторические периоды были свои представления о том, что считается прекрасным и как достичь этого с помощью формального представления.Человеческая фигура, точнее женская, претерпела значительные изменения, если учесть ее пропорции. От чрезмерно подчеркнутых женских атрибутов , как в доисторических фигурках, таких как Венера Виллендорфская , до более сбалансированных примеров пропорций в искусстве средневековых фигур, представление женской формы, казалось, отражало более широкие социальные аспекты и практики данного времени. Средневековые фигуры с большими бедрами и животами, как в Гентском алтаре года Хуберта и Яна ван Эйков, были позже заменены подчеркнутыми линиями талии.Гораздо более тяжелые фигуры, чем стандартные сегодня, были идеалом 17-го века, как видно на картинах Рубенса, и были связаны с хорошим экономическим и социальным положением. В 20-м веке это стандартное определение пропорции в искусстве значительно изменилось за десятилетия, и мужское тело было подвергнуто более пристальному вниманию , чем когда-либо. В то время как женские тела становятся стройнее на в индустрии моды , мужские, с другой стороны, прошли через преувеличенную мышечную фазу , с Арнольдом Шварценеггером в качестве ее главного представителя.Различные формы, которые населяют современное и современное искусство, как в работах Люсьена Фрейда , имеют пропорции, которые часто превосходят физическую природу предметов, и стремятся подчеркнуть ненадежную человечность, скрывающуюся за каждой из них.

Люсьен Фрейд — руководитель пособий по сну, 1995. Изображение предоставлено galleryintell.com

Архитектурные пропорции от греческого рисунка до нацистов

Как и в других визуальных формах, пропорции в архитектуре являются одним из основных элементов, определяющих каждую строительную традицию.Математические соотношения, которыми руководствуются традиции, различаются, но несколько соотношений повторяются и используются последовательно, например, целые числа или несоизмеримые отношения . Если в картинах цель не всегда гармония и баланс, то в архитектуре такие элементы часто имеют первостепенное значение. Греческие классические архитектурные заказы полагались на пропорции, а не на размерные модели, а архитектурный дизайн определялся диаметром колонн и шириной аркад. ^[4] Идеал, который был передан пифагорейцами, состоит в том, что пропорции должны соотноситься с общими и шаблонными стандартами , и, как видно из древнегреческих храмов, это правило строго соблюдалось.Архитектурные усилия средневековья демонстрируют повышенный интерес к гармонии и уравновешенности его многочисленных деталей , а также к зданиям эпохи Возрождения. Базилика Святого Петра в Риме демонстрирует монументальность внутренних пропорций, которые смиряют посетителей, обращая внимание на их незначительность в духовном порядке вещей. Позже это использовалось в тоталитарных режимах, где смирение перед трансцендентальным заменяется страхом перед авторитарной властью .Нацисты построили серию зданий, которые должны были прославить свое превосходство. Для этого они использовали преувеличенные пропорции и масштабы, как, например, в Zeppelinfeld , площадке для митингов нацистской партии, спроектированной Альбертом Шпеером и основанной на Пергамском алтаре в Нюрнберге.

Альберт Шпеер — Цеппелинфельд, главная трибуна. Изображение взято с wikipedia.org

Современное искусство — как оно соотносится?

Пропуск через определенные периоды, такие как Ренессанс, Барокко и Классицизм, где пропорции в основном соответствовали золотому сечению, как в произведениях Леонардо, современность и современность претерпели изменения в пропорциональных отношениях , основанные на различных политических и социальных ролях, которые искусство принимало на себя .Хотя пропорциональные и сбалансированные работы по-прежнему отличаются эстетическим эффектом, которые они производят, опрокидывание произведений с нарушением баланса пропорциональных отношений, соответствующих универсальному измерению, дает произведения уникальной визуальной силы и значимости . Работы Сары Лукас часто показывают части тела, отделенные от остальной части тела, и регулярно включают формы, которые напоминают человеческие фигуры с преувеличенными частями. , как в Deep Cream Maradona , и его пенис, уходящий ввысь.Исследуя связь между непристойным и жалким, Лукас тянется к цвету заварного крема, чтобы поднять нам хорошее настроение, несмотря на мрачные оттенки ее скульптуры. ^[5] Эксперименты с пропорциями в современном искусстве не заканчиваются человеческой фигурой и преувеличениями ее частей, но также включают более метафизическое исследование присутствия и отсутствия посредством манипуляций с размерами, материалами и пространством. Отто Болл Helix является хорошим примером, чтобы завершить этот обзор пропорции определения в искусстве.Его скульптура, сделанная из 3-миллиметровых стальных полос, заостренных на концах, оплетает пространство своей материальностью, которая в то же время словно растворяется и исчезает. Присутствие и пустота согласовываются с пропорциями скульптуры, которая на достаточно велика, чтобы занимать пространство, но также тонкая и хрупкая, чтобы исчезнуть в ней.

Совет редакции : Геометрия искусства и жизни

Все ли в хаосе и случайности, или в человеческой жизни, природе и лучшем искусстве есть порядок, гармония и пропорции? Можно ли найти естественную эстетику, соответствующую универсальному порядку? Если да, то какое значение это может иметь для ученого, художника или непрофессионала? Каково «истинное» значение треугольника, прямоугольника, спирали и других геометрических фигур? Это лишь некоторые из вопросов, которыми занимается профессор Матила Гика в этой увлекательной книге.Автор считает, что есть такие вещи, как «Математика жизни» и «Математика искусства», и что они совпадают. Используя простые математические формулы, в основном такие же простые, как теорема Пифагора, и требующие очень ограниченного знания математики, профессор Гика показывает увлекательные взаимосвязи между геометрией, эстетикой, природой и человеческим телом.

Артикул:

Гросс Р., (2015), Что такое золотое сечение? Что нужно знать и как использовать , designschool.canva.com [3 января 2017 г.]
Аноним, Принципы искусства и дизайна , char.txa.cornell.edu [3 января 2017 г.]
Bacon F., Essays, Civil and Moral , www.bartleby.com [3 января 2017 г.]
Аноним, Пропорции и масштаб , www.boundless.com [3 января 2017 г.]
Searle A., (2015), Сара Лукас на Венецианской биеннале обзор — извращение и удовольствие в море заварного крема , www.theguardian.com [3 января 2017 г.]

Популярные изображения: Сара Лукас — Deep Cream Maradona, 2015.Изображение взято с uknow.org.cn; Леонардо да Винчи — Витрувианский человек. Изображение с wikipedia.org; Собор Святого Петра, интерьер. Изображение с сайта travelsofjeff.files.wordpress.com; Пит Мондриан — Таблица I. Изображения из архива Widewalls. Все изображения используются только в иллюстративных целях.

Пропорции тела | Психология вики

Биологический: Поведенческая генетика · Эволюционная психология · Нейроанатомия · Нейрохимия · Нейроэндокринология · Неврология · Психонейроиммунология · Физиологическая психология · Психофармакология (Указатель, Схема)

Файл: Parmigianino 004.jpg
Мадонна с длинной шеей , автор Пармиджанино. Как и в других работах маньеристов, пропорции тела — здесь шеи — преувеличены для художественного эффекта.
Несмотря на то, что анатомические пропорции людей сильно различаются, существует множество ссылок на пропорций тела , которые считаются каноническими в искусстве, измерениях или медицине.
Основы человеческих пропорций
При рисовании фигур важно рисовать человеческую фигуру пропорционально.Хотя между людьми есть существенные различия, человеческие пропорции укладываются в довольно стандартный диапазон, хотя художники исторически пытались создать идеализированные стандарты. На рисунке основной единицей измерения является «голова», то есть расстояние от макушки до подбородка. Эта единица измерения достаточно стандартна и издавна использовалась художниками для определения пропорций человеческой фигуры.
На чертеже использованы следующие пропорции:
Средний человек обычно имеет рост 7 с половиной голов (включая голову).
Идеальная фигура, используемая для создания впечатления благородства или изящества, нарисована на высоте 8 голов.
Героическая фигура, используемая в героическом изображении богов и супергероев, имеет рост восемь с половиной голов. Большая часть дополнительной длины приходится на большую грудь и более длинные ноги.
Western Ideal
File: Jessica Alba Face Proportions.png
Исследование Университета Торонто показало, что
7 идеально подходит для некоторых читателей.

Улучшите статью или обсудите проблему на странице обсуждения.
пропорций лица были близки к среднему для всех женских профилей. ^[1]
Отношение ноги к телу
Исследование Сороковского с участием польских участников показало, что ноги на 5% длиннее, чем у человека, использованного в качестве эталона, считался наиболее привлекательным. ^[2] Исследование пришло к выводу, что такое предпочтение может быть связано с влиянием моделей взлетно-посадочных полос с длинными полосами. ^[3] Исследование Сороковского подверглось критике за использование изображения того же человека с измененной цифровой длиной ног, что, по мнению Марко Бертамини, было нереалистичным.^[4]
Другое исследование с участием британских и американских участников показало, что «средние» соотношения ног к телу являются наиболее идеальными. ^[5]
Исследование Swami et al. американских мужчин и женщин отдали предпочтение мужчинам с ногами такой длины, как остальная часть их тела, и женщинам, у которых ноги на 40% длиннее, чем остальная часть их тела ^[6] Исследователь пришел к выводу, что на это предпочтение может повлиять американская культура. где женщины с длинными ногами изображаются более привлекательными.^[6] Свами и др. Исследование подверглось критике за использование изображения того же человека с измененной цифровым способом длины ног, что, по мнению Марко Бертамини, было нереалистичным. ^[4] Бертамини также раскритиковал исследование Свами за изменение только длины ноги при сохранении постоянной длины руки. ^[4] Собственное исследование Бертамини, в котором использовались фигурки из палочек, отражало исследование Свами, однако, обнаружив предпочтение более длинных женщин. ^[4]
Мускулистые мужчины и худые женщины
Исследование 1999 года показало, что «фигуры (действия) со временем стали намного более мускулистыми, при этом многие современные фигуры намного превосходят мускулатуру даже самых крупных бодибилдеров», что отражает американский культурный идеал сверхмускулистого мужчины.^[7] Кроме того, шоу женских кукол отражают культурный идеал худобы женщин. ^[7]
Крупные люди
Американские герои комиксов должны быть 8, ^[8] ^[9] 8 и 3/4, ^[10] 9, ^[9] 15, ^[9] или 20 голов. ^[9] Небольшой размер головы относительно тела сделан для того, чтобы они казались «героическими» ^[10], «более мощными» ^[9] и имели больший «художественный эффект» ^{[8 ]}.
Как правило, супергерои-мужчины в американских комиксах имеют «сильные» и «угловатые» челюсти, а их глаза расположены на «полпути» лица и глаза на расстоянии одного глаза друг от друга. ^[9] У женщин-супергероев в американских комиксах «полные губы». ^[9]
Японский идеал
Японские идеалы пропорций тела отличаются от западных идеалов. Наиболее ярким примером этого является моэ, характеристики которого включают большие глаза, маленькие носы, высокие радужные оболочки, тонкие конечности, большие головы и неотенизированные лица.^[11] Персонажи манги обычно имеют рост от 5,7 до 6,5 голов. ^[11] ^[12] ^[13] Другой пример японского идеала — это концепция грациализированного мужчины: в современном японском обществе bishōnen, буквально «красивые мальчики», «нежные», «стройные» и «красивые» мужчины, которых привлекают «девочки-подростки». ^[14]
Леонардо да Винчи
Файл: Portale Leonardo da Vinci.png
Витрувианский человек Леонардо да Винчи.
Леонардо да Винчи считал, что идеальные человеческие пропорции управляются гармоничными пропорциями, которые, как он считал, управляют Вселенной ^[15], так что идеальный человек идеально вписывается в круг, как на его знаменитом рисунке «Витрувианский человек». ^[15]
Библиография
Gottfried Bammes: Studien zur Gestalt des Menschen. Verlag Otto Maier GmbH, Равенсбург 1990, ISBN 3-473-48341-9.
См. Также
Список литературы
↑ includeonly> Fiona Macrae.«Глубокая кожа: красивые лица имеют пропорции Miss Average», ‘ Daily Mail’ , 27 декабря 2009 г. Проверено 31 июля 2011 г. «Все это были снимки головы одного и того же человека с разного расстояния от глаз до рта или между глазами. Она была наиболее привлекательной, когда расстояние между ее зрачками составляло чуть менее половины, или 46 процентов, ширины ее лица от уха до уха. Другое идеальное измерение было, когда расстояние между ее глазами и ртом составляло чуть более трети, или 36 процентов, от общей длины ее лица от линии роста волос до подбородка…. »
↑ includeonly> Сороковски П., Павловски Б. «Адаптивные предпочтения длины ног у потенциального партнера», Эволюция и поведение человека, , 3 января 2008 г., стр. 86–91. Проверено 29 марта 2010.
↑ Сороковски, П. (2010). Аттактивность длины ног в Польше и Великобритании. В экологии человека. 31 (3): 148
↑ ^4,0 ^4,1 ^4,2 ^4,3 Бертамини, М. (2009). ВЛИЯНИЕ ДЛИНЫ НОГИ НА ОЩУЩЕННУЮ ПРИВЛЕКАТЕЛЬНОСТЬ УПРОЩЕННЫХ СТИМУЛОВ.В социальной, эволюционной и культурной психологии. 3 (3).
↑ Фредерик, Д. А. и др. (2010). Влияние соотношения ног к телу (LBR) на суждения о женской физической привлекательности: оценки компьютерных изображений, различающихся по LBR в изображении тела. 7 (1): 51-55
↑ ^6,0 ^6,1 Свами, В. и др. (2006). Соотношение ног к телу как эстетический критерий человека. В изображении тела. 3.
↑ ^7,0 ^7,1 Поуп, Харрисон, Роберто Оливардия, Аманда Грубер, Джон Боровецки (26 мая 1998 г.).Эволюция идеалов образа мужского тела с точки зрения игрушек. Международный журнал расстройств пищевого поведения 26 (1).
↑ ^8,0 ^8,1 Крисхолм, Х. (1910). Британская энциклопедия.
↑ ^9,0 ^9,1 ^9,2 ^9,3 ^9,4 ^9,5 ^9,6 Харт К. Как рисовать героев и злодеев комиксов. Уотсон-Гаптил, США.
↑ ^10,0 ^10.1 Ли С. (1984). Как рисовать комиксы в стиле Marvel. Fireside, США.
↑ ^11,0 ^11,1 電撃萌王 Специальное предложение 1 мая 2006 г., № 127 Том 11 № 8, Медиа, стр. 104 ~ 105
↑ Крилли, М. Пропорции тела в манге. YouTube. По состоянию на 2 мая 2011 г., по адресу http://www.youtube.com/watch?v=dFuFwpGfbYU&.
↑ Крилли М. Как рисовать пропорции женского тела в манге (Талия из «Призрака Броуди»). YouTube. По состоянию на 2 мая 2011 г., по адресу http://www.youtube.com/watch?v=_VtBuFYvsW8&.
↑ Бакли (2002).Энциклопедия современной японской культуры. Тейлор и Фрэнсис. С. 188, 522, 553. ISBN 0415143446.
↑ ^15,0 ^15,1 «Универсальный Леонардо: Леонардо да Винчи онлайн› Очерки ». Универсальный Леонардо: Леонардо да Винчи Онлайн ›Добро пожаловать в универсальный Леонардо. Интернет. 22 апреля 2010 г. .
{{EnWP | Пропорции тела]]
уроков по принципам дизайна: масштаб и пропорции детских курсов.com
Масштаб и пропорции — это элементы дизайна, имеющие отношение к размеру. Масштаб — это размер одного объекта по отношению к другим объектам в дизайне или произведении искусства. Пропорция относится к размеру частей объекта по отношению к другим частям того же объекта. На протяжении веков дизайнеры использовали масштаб и пропорции, чтобы изобразить идеал или отвлечься от него. Как и в случае с такими элементами, как единство и баланс, художники используют масштаб и пропорции, чтобы передать зрителю свое уникальное видение.
Масштаб
Люди судят о масштабе чего-либо по размеру тела. Некоторые из наиболее распространенных прилагательных, относящихся к шкале, включают:
• В натуральную величину
• Миниатюрную
• Негабаритную
• Огромную
Когда художник или дизайнер решает сделать определенные объекты увеличенными или миниатюрными, часто это делается для того, чтобы подчеркнуть их важность или поощрить новую перспективу.
В приведенном выше публичном произведении искусства человек, толкающий сферу, дает ощущение масштаба.Учитывая отражения небоскребов в сфере, зрители могут сделать вывод, что земной шар символизирует мир, а его относительно небольшой масштаб предполагает, что люди могут манипулировать им.
Некоторые игрушки представляют собой миниатюры реальных объектов. Например, масштабные модели автомобилей, поездов и обстановка кукольных домиков копируют реальные объекты в меньшем масштабе. На фото ниже рука человека дает вам хорошее представление о реальных размерах игрушечного вагончика. Масштабные модели игрушек дают детям возможность манипулировать реалистичными объектами, которые в противном случае слишком велики для них.
Пропорции
Пропорция — это элемент дизайна, который относится к относительному размеру компонентов, составляющих объект. Опять же, человеческое тело — это эталон, по которому люди судят о пропорциях. Например, глаз должен быть меньше лица, а плечи мужчины должны быть шире его бедер.
Золотое сечение — это математический метод определения пропорции. Основанное на числе пи, это соотношение было стандартом для художников и дизайнеров с тех пор, как древние египтяне использовали его при проектировании пирамид.Также золотое сечение применимо к естественным пропорциям тела. Чем точнее пропорции человека соответствуют этому соотношению, тем более классически красивым он может казаться.
Когда вы видите непропорциональный объект, он привлекает ваше внимание. Обратите внимание, например, на мультфильмы с крупноголовыми людьми. Очевидное преувеличение может даже пощекотать вашу забавную кость. Хороший пример — «Голова» Эрика Фогеля:
В греческой мифологии чудовищные персонажи, такие как Медуза, обладали несоразмерными чертами, которые отличали их от людей.Вместо волос у Медузы из головы росли ядовитые змеи, как показывает художник Караваджо ниже.
Предоставление человеческих фигур нечеловеческим компонентам делает их непропорциональными. Как мультфильм, что-то непропорциональное может рассмешить. Как и Медуза, он может внушать страх.
Напротив, произведение искусства, в котором все фигуры пропорциональны, может заставить вас почувствовать себя спокойным и довольным. Вместо того, чтобы бросать вызов вашим эмоциям, пропорция вселяет в вас чувство завершенности.В картине Жоржа Сёра «Воскресенье на La Grand Jatte» изображены стилизованные люди, пропорциональные и одинакового масштаба, расслабляющиеся в солнечный полдень. Несмотря на то, что есть варианты освещения и множество занятий, на которые стоит обратить внимание, общий эффект безмятежный.
Задание на сегодня: создание чертежа в масштабе
Принадлежности:
Обычная, бумага 8 x 10
Изображение вашего любимого мультипликационного персонажа высотой не менее 10 дюймов
Линейка
Карандаш
Ножницы
Маркеры, краски или цветные карандаши
1.Слегка нарисуйте сетку карандашом на вашем мультяшном принте. Отметьте 1-дюймовые линии по всему периметру страницы, а затем соедините их поперек страницы, чтобы получилась сетка из 1-дюймовых квадратов.
2. Пронумеруйте квадраты на отпечатке, начиная с верхнего левого угла и продолжая слева направо от верхнего ряда к нижнему.
3. Нарисуйте сетку на обычной бумаге. Отметьте интервалы 1/2 дюйма вдоль всех четырех сторон, а затем соедините отметки, чтобы получилась сетка из квадратов 1/2 дюйма. Ваш масштабный рисунок будет 1: 2, или половина размера оригинала.
4. Пронумеруйте квадраты на вашей простой сетке одинаково, дублируя количество квадратов и рядов оригинала. Отрежьте лишние квадраты и отложите.
5. Скопируйте рисунок на пустую сетку, квадрат за квадратом. Попробуйте совместить прямые линии и кривые в каждом квадрате оригинала, чтобы сделать рисунок меньшего масштаба как можно более похожим.
6. Используйте маркеры, краски или цветные карандаши, чтобы раскрасить масштабный рисунок, как оригинал.
Используйте дополнительную сетку, чтобы поэкспериментировать с пропорциями.Например, сделайте один глаз своей мультяшной фигурки вдвое больше другого. Сделайте одну руку крошечной, а другую — большой. Какие эффекты имеют ваши изменения?
Какие пропорции фигуры человека? — JanetPanic.com
Каковы пропорции человеческой фигуры?
Одна из версий пропорций, используемых в современном рисовании фигур: Среднестатистический человек обычно имеет рост 7 с половиной голов (включая голову). Идеальная фигура, используемая для создания впечатления благородства или изящества, нарисована на высоте 8 голов.
Какая пропорция на рисунке?
Пропорция относится к размерам композиции и соотношению между высотой, шириной и глубиной. Понимание и использование правильных пропорций в рисовании и портрете позволяет художнику создавать сбалансированные, реалистичные изображения человеческого тела.
Почему пропорции важны при рисовании человеческой фигуры?
Пропорции — это первое, чему нужно научиться при рисовании тел, потому что они учат вас быть анатомически правильными.Этого можно достичь, составив схему тела и определив, какие суставы соответствуют другим. Художники веками изучали человеческую форму.
Как мы используем пропорции в повседневной жизни?
Компания может использовать пропорции, чтобы вычислить, сколько денег они заработают, если продадут больше товаров. Например, если компания продает десять продуктов, пропорциональное соотношение составляет 25 долларов США: 10, что показывает, что на каждые десять продуктов предприятие будет зарабатывать 25 долларов.
Что означает пропорция?
1: гармоничное отношение частей друг к другу или к целому: баланс, симметрия.2а: надлежащая или равная доля, каждый выполнил свою долю работы. б: квота, процент. 3: отношение одной части к другой или к целому по величине, количеству или степени: отношение.
Какой пример пропорции?
Если два отношения эквивалентны друг другу, то говорят, что они пропорциональны. Например, соотношения 1: 2, 2: 4 и 3: 6 являются эквивалентными соотношениями.
Какая пропорция приведу пример?
Например, бетон получают путем смешивания цемента, песка, камней и воды.Типичная смесь цемента, песка и камней записывается как соотношение, например 1: 2: 6. Мы можем умножить все значения на одну и ту же величину и получить то же соотношение.
То же ли пропорция?
Когда количества имеют одинаковый относительный размер. Другими словами, у них одинаковое соотношение. Другой пример: длины этих двух форм пропорциональны: каждая совпадающая сторона у больших фигур в два раза больше, чем у меньших. …
Какая формула пропорции?
Пропорция — это просто утверждение, что два соотношения равны.Его можно записать двумя способами: как две равные дроби a / b = c / d; или используя двоеточие, a: b = c: d.
Что такое соотношение пропорции и пропорции?
Коэффициент — это сравнение двух величин. Пропорция — это равенство двух соотношений.
Что означает пропорция в математике?
Пропорция — это уравнение, определяющее, что два заданных соотношения эквивалентны друг другу. Другими словами, пропорция устанавливает равенство двух долей или соотношений. Когда два отношения равны по стоимости, то говорят, что они пропорциональны.
Как объяснить ребенку пропорции?
Пропорция — это сравнение двух чисел, каждое из которых представляет части целого. По сути, пропорция означает, что две дроби одинаковы, даже если их количество различается. Например, 1/2 от 10 шариков равна 1/2 от 50 шариков.
Какова истинная пропорция?
Истинная пропорция — это уравнение, которое утверждает, что два соотношения равны. Если вы знаете одно соотношение в пропорции, вы можете использовать эту информацию, чтобы найти значения в другом эквивалентном соотношении.
Что такое принцип пропорции?
Принцип пропорции. Пропорция — это соотношение двух или более элементов в дизайне и их сравнение друг с другом. Пропорция считается гармоничной, когда существует правильное соотношение между элементами в отношении размера или количества.
Каков принцип правильных пропорций в живописи?
Хорошая пропорция добавляет гармонию и симметрию или баланс между частями дизайна в целом. Когда принцип пропорции применяется к произведению искусства, обычно это соотношение размера.Это размер одного элемента по сравнению с размером другого связанного компонента в той же композиции.
Какое значение имеют пропорции в рисовании?
Пропорция в значительной степени связана с соотношением размеров одного элемента по сравнению с другим. Когда вы рисуете или раскрашиваете реалистично, важны пропорции. Если пропорции неправильные, то полученное изображение будет выглядеть менее реалистичным или абстрактным. В качестве альтернативы художники могут использовать пропорции для эффекта.
Какая особенность пропорций в дизайне?
Объяснение: Дизайн пропорций относится к правильному размеру и распределению элементов или объектов, а также к тому, как они соотносятся с другими элементами для создания хорошей пропорции. Особенностью пропорций в дизайне является размер мебели.
Какая особенность баланса в дизайне?
Баланс, один из ключевых принципов дизайна, относится к способу расположения визуальных элементов таким образом, чтобы их визуальный вес гармонировал с другими элементами дизайна, а композиция создавала видимость правильно распределенных элементов.Это вызывает еще одно определение, которое мы должны рассмотреть, — визуальный вес.
Какой вид искусства не имеет видимого объекта?
Абстрактное искусство не имеет видимого объекта. По сути, этот вид искусства визуально стимулирует в представлении формы, линии, цвета и т. Д., Но бесплатный…
Что лучше всего объясняет шаблон в дизайне?
Ответ: Природа и повторяющиеся формы, встречающиеся в природных элементах, лучше всего объясняют принципы дизайна.
Чем объясняется узор в дизайне?
Шаблон возникает, когда группа элементов повторяется в предсказуемой последовательности.Если бы элементы шаблона были расположены в другой последовательности или если бы некоторые элементы отсутствовали, отсутствие согласованности лишило бы его соответствия шаблону. Некоторые примеры узоров — спирали и решетки.
Что такое линия в мозгу?
Линия — это элемент искусства, определяемый точкой, движущейся в пространстве. Линии могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными или изогнутыми. Они могут быть любой ширины и текстуры. И может быть непрерывным, подразумеваемым или прерывистым. Подводя итог, это то, как вы рисуете линии в своей картине.
Какое из высказываний лучше всего объясняет акцент в мозгу?
Ответ Проверен экспертом В основном, акцент делается на нечто большее.
Почему древесный уголь является ограниченным средством для рисования?
Charcoal — это ограниченная среда для рисования (например, карандаш), потому что вы можете создавать художественные формы только в монохроматической шкале — от черного (ваш угольный материал) до белого (или любого другого цвета вашего холста). Он имеет одно значение цвета и после использования становится необратимым.
Что означает линия?
В геометрии линию можно определить как прямую одномерную фигуру, не имеющую толщины и бесконечно проходящую в обоих направлениях.Его часто называют кратчайшим расстоянием между любыми двумя точками.
В чем разница между линией и линейным сегментом Brainly?
линий — это подмножество линейных сегментов, линейный сегмент — это подмножество луча
.

План-конспект урока по специальному рисунку «Пропорции фигуры человека»

(adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({}); Тип урока: получения новых знаний

План-конспект урока по изобразительному искусству на тему:»Пропорции человека».

Основы рисунка: пропорции головы

Узнаем как будет правильно рисовать людей, не имея навыков?

Предварительный совет начинающим художникам

Пропорция – основа основ

Работаем в пределах намеченной высоты

Отмечаем конечности на рисунке

Более тщательная проработка деталей фигуры человека

Лицо – насколько это важно в рисунке

Пропорции человека | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

Отзывы

схема. Идеальные пропорции лица. Готовим все принадлежности для рисования

1. Общий контур лица человека самый важный

2. Разметка основных частей лица человека

3. Глаза — главная часть портрета

4.Нарисуйте контуры бровей, рта и губ

5. Рисунок лица человека почти закончен

6. Портрет человека. Создание в рисунке теней

Работа с референсом

Возможные ошибки

Девушка

Принцесса

Профиль

Акварель

По фотографии

Мама и папа

Масло

Портрет карандашом

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Шаг 6

Губы

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Нос

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Шаг 5

Уши

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Шаг 4

Брови

Шаг 1

Шаг 2

Волосы (прическа) и овал лица

Действие 1

Действие 2

Действие 3

Ракурс

Работа над изображением по фотографии

Этап 1

Этап 2

Этап 3

Чуть подробней:

Этап 4

Этап 5

Проверочный урок

Рисование фигуры — получение пропорций человеческой фигуры.

Рисунок фигура — пропорции человеческого тела.

Пропорции человеческой фигуры (Витрувианский человек), 1492 — Леонардо да Винчи

Paint Draw Paint, с Россом Боунсом: Основы рисования: Пропорции фигуры

Пропорция в искусстве и дизайне — понимание определения

Итак, что такое точное определение пропорции в искусстве?

Доля искусства по отношению к человеческому телу

Архитектурные пропорции от греческого рисунка до нацистов

Современное искусство — как оно соотносится?

Пропорции тела | Психология вики

Основы человеческих пропорций

Тип урока: получения новых знаний