Рисование человека в движении поэтапно для детей: Поэтапное рисование 5 6 лет. Учимся рисовать человека карандашом: пошаговая инструкция

Содержание

Человек карандашом поэтапно для начинающих. Рисуем фигуру человека в движении

Голова :

Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД.
По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.

Вертикальная
линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части
получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на
разном уровне).
Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.

Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.

Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут
не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим
это делать, вначале закончим наш набросок.

Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос.
Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части.

Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)

Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ.
Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.

Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья.
Линии,
проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею.
Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из
центра зрачков — ширину рта.

Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его
части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы,
контур лица, и место под нижней губой — темнее.

Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и
т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь
увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.

Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.

Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти»
При
рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила
перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.

Перейдём к изображению фигуры человека .
Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:

За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы».
— рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
— Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин.

Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем
всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз.
Это и будет рост изображаемого.
— Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.

— На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука.
— Четвёртая — то место — откуда ноги растут.
— Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
— Шестая — низ коленки.

Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча
до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.
— Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.

Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.

Взято в группе посвященной граффити вконтакте.


Формы губ


форма носа


Формы глаз

Формы женских брофей

(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм


Пропорции детской фигуры отличаются от
пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте
ребёнка, тем он младше.

В детском портрете всё немного по-другому.
Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную
линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как
было в портрете взрослого человека.

Чтобы научиться рисовать человека не только
стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим
лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему
руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.

Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.

Когда с позой мы определились — можем
нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не

угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные
линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.

Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.

Руки :

Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.

(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт

Женщины и мужчины имеют кардинальные различия в строении тела. Но, в современном мире некоторые женщины внешне похожи на мужчин, из-за своей одежды и прически. Однако, как бы женщина не старалась походить на мужчину, мы все равно можно узнать ее. Главная отличительная особенность состоит в строении тела женщины – это широкие бедра и более узкие плечи (у мужчин ровно противоположные показатели). При

рисовании женщины в полный рост стоит отталкиваться от этого основного правила, а остальные секреты построения можно узнать из поэтапного данного урока.

Материалы и инструменты:

  1. Белый лист бумаги.
  2. Простой карандаш.
  3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Для начала нужно провести простым карандашом вертикальную осевую линию. На краях отрезка оставляем засечки. Они определят полную высоту тела за которую нельзя выходить:

Фото 2. Делим отрезок пополам. Таким образом, линия делится на две части, по которым позже мы будем выстраивать тело. Далее верхний отрезок снова делим пополам, а от получившегося верхнего отрезка отмеряем еще половину. Самый верхний отрезок – это высота головы женщины:

Фото 3. Теперь нужно наметить расположение плеч. Линия плеч будет находиться под головой, а именно под второй (сверху) засечкой. Отступим чуть вниз от головы, оставляя немного места для шеи. Линию плеч нарисуем под наклоном, потому что женщина будет стоять немного наклонившись:

Фото 4. Далее нам нужно узнать место талии и коленей. Для этого нужно поделить осевую линию на три части. Чтоб это сделать легко, нижнюю половину осевой линии делим пополам, но линия коленей будет чуть выше. Измеряем её высоту и переносим на осевую линию три раза, оставляя засечки. В итоге должно получится три равных части:

Фото 5. Теперь намечаем линию талии. Она расположится на засечке между первой и второй половиной разделенной осевой линии (всего их 3 части), а бедра – чуть ниже и в два раза шире талии. Бедра и талию рисуем под наклоном, противоположно плечам:

Фото 6. Объединяем плечи и талию по краям, а от талии прорисуем линию до бедер. Нужно наметить длину юбки – она будет равна двум расстояниям от талии до бедер:

Фото 7.

От плеч наметим расположение рук. Левая рука будет согнута в локте и находится на уровне талии, а правая – приподнята и отведена в сторону:

Фото 8. Теперь прорисуем ноги. Не забывайте, что колени должны быть расположены на уровне засечки. Правая нога немного будет заходить за левую:

Фото 9. Нарисуем голову в форме овала, а на ней «наметим» волосы. Большая часть их будет спадать на левую сторону:

Фото 10. Прорисуем руки и придадим им форму. Левую руку девушка будет держать на талии, а правая отставлена в сторону:

Фото 12. Ластиком удаляем лишние линии, которые ранее были нужны для построения. Усилим контур тела женщины:

Фото 13. Прорисуем черты лица женщины. Сильно упор на прорисовку лица не делаем, потому что основная наша задача – научится рисовать женщину в полный рост, а именно – тело. Вы можете изучить мой отдельный урок «как нарисовать женский портрет », где я подробно прорабатываю детали лица девушки:

Фото 14. Зададим тон волосам. Около изгибов делаем штрихи карандаша плотнее:

Многим начинающим художникам не составит труда нарисовать цветы, деревья, дома. Но когда приходит время изображать на бумаге людей, они теряются. Потому что не знают, как правильно рисовать тело человека. Если у вас тоже не получается, даже не думайте опускать руки. Благодаря нескольким техникам можно быстро этому научиться.

Они довольны просты. Одновременно эти полезные советы помогут вам справиться с необходимым заданием:

  • Даже если вы не планируете превращать свои наброски в цветные иллюстрации, в самом начале все равно пользуйтесь карандашом. Он в любое время позволит исправить рисунок.
  • Сильно не давите. Все движения проделывайте только легкими штрихами. Если вы ошибетесь или захотите перерисовать элемент картины, вам не придется мучиться, стирая резинкой толстые линии.
  • Практикуйтесь каждый день. Не расстраивайтесь, если вы не знаете, как рисовать тело. Верьте в себя!
  • Следите за своей осанкой. Вы не сможете отдать все свое внимание рисунку, сидя неправильно.
  • Если вы всерьез увлекаетесь искусством, изучайте технику других людей, ходите в художественные галереи, покупайте тематические книги. Опытные художники хорошо знакомы с тем, как рисовать тело человека.
  • Если вы срисовываете с уже готового рисунка, не бойтесь делать ошибки. Помните, что вам не обязательно изображать точно такого же персонажа. Будет намного лучше, если он получится другим.

Пропорции тела

Во все времена особое внимание уделялось соотношению между фигуры. Перед тем как рисовать тело, нужно знать его правильные пропорции. Высота фигуры взрослого — 8 его голов, тинейджера — 7. Эту часть тела школьника можно расположить в длину 5 раз, младенца — 4. Размер рук должен доходить до середины бедра, при этом локти должны располагаться на одной ступени с талией, а колени — точно посередине ноги. Длина ног — 4 головы, а голова вместе с туловищем — это половина высоты всей фигуры. Пальцы опущенной руки располагаются в районе середины бедра. Высота стопы — размер носа. А ее длина такая же, как и у предплечья. Высота женской головы равна расстоянию между выдающимися точками груди, мужской — половине ширины плеч.

Различия мужских и женских параметров

Средний рост мужчины — около 170 см, женщины — 160. Руки у сильной половины человечества длинные и мускулистые, когда так руки девушек немного короче. А вот ноги у женщин длиннее (по отношению к туловищу). Мужчины обладают крепким телосложением, широкими плечами и коротким туловищем. Женское тело длиннее, плечи часто короче бедер. Мужчины имеют толстую шею, девушки — наоборот, тонкую. Что касается мускулатуры, у мужчин она обозначена сильно. При этом контуры тела резкие. Одновременно у женщин очертания мягкие, формы круглые, жировая прослойка больше. Мужская стопа — массивная, крупная, женская — намного меньше по размеру.

Рисуем мужчину

Следующий мастер-класс показывает, как рисовать тело мужчины:

  1. Начните сверху. Изобразите небольшой круг, снизу проведите кривую линию.
    Должна получиться форма яйца, только перевернутого.
  2. Нарисуйте шею, набросав две прямые линии. Как ориентир возьмите расстояние от уха до уха.
  3. Нарисуйте длинную (2-3 ширины головы) горизонтальную линию, чтобы она оказалась перпендикулярна шее. Она определяет местоположение ключиц.
  4. У завершения двух линий нарисуйте небольшие круги одинакового размера — это плечи. Немного ниже набросайте два овала, чуть-чуть длиннее, чем высота головы — это бицепсы.
  5. В месте, где начинаются бицепсы, очертите корпус тела. Геометрически это будет выглядеть так: перевёрнутый трапецоид — грудь, вертикальные прямые — торс, перевернутый треугольник — таз. Место выше последней геометрической фигуры пометьте точкой — там будет пупок.
  6. По обеим сторонам треугольника нарисуйте два круга (большая часть должна находиться снаружи), а сразу ниже их — длинные овалы. Они будут бедрами.
  7. Ниже — два небольших овала для коленей. Пусть немного переплетаются с бедрами. А еще ниже — для голеней.
  8. Для ног начертите два треугольника, в самом низу.
  9. Попробуйте нарисовать конкуры тела, добавьте детали, придумайте вашему персонажу одежду.

Рисуем женщину

Теперь, когда вы знаете основные и научились работать с мужским силуэтом, можно изучить, как рисовать женское тело:

  1. Начните с самого главного — нарисуйте вертикальную линию. Для обозначения торса поместите перевернутый треугольник в верхнюю ее часть.
  2. Внутри получившегося треугольника нарисуйте еще один, смотрящий вверх. На углах внутренней фигуры очертите два круга, обозначая груди. Если вы все сделали правильно, первый из них должен оказаться справа, а другой слева от проведенной ранее линии.
  3. Чуть ниже основного треугольника нарисуйте равнозначный по размерам круг. Его верхняя часть должна немного заходить за треугольник. Это будет таз.
  4. Для прорисовки бедер и ног проведите две изогнутые линии из вершины круга. А ниже — еще две, но уже короче. Одни должны выглядеть, как скобки.
  5. Добавьте линии и детали, оденьте девушку.

Готово, теперь вы знаете, как рисовать тело девушки.

Подводим итоги

По техникам, представленным выше, можно нарисовать практически любого человека — взрослых мужчину и женщину, подростка, ребенка. Главное, что нужно делать — следовать инструкциям, научиться работать по схеме. Через некоторое время вы сами, без чьей-либо помощи, будете изображать на бумаге красивых и пропорционально правильных персонажей. Не расстраивайтесь, если у вас что-то не получается. В любой момент вы можете попробовать еще раз.

Помните еще одно важное правило: работа художника не заканчивается в момент, когда он понимает, как рисовать тело. Необходимо также продумать прическу персонажа, его стиль, наделить его эмоциями, изобразить характер. Другими словами, с помощью карандаша «вдохнуть» в него жизнь. Обучайтесь искусству рисования, совершенствуйте свои навыки — и у вас все обязательно все получится!

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать человека в полный рост для начинающих поэтапно карандашом на примере девушки.

Возьмем модель. Во всех учебниках по рисованию анатомии для художников показаны обнаженные формы, это для того, чтоб изучить полностью анатомию человека, в этом ничего такого стыдного нет. Если вы решили научиться рисовать человека, то вам однозначно придется работать с обнаженными телами, делать наброски тел с натуры или есть видео натурщиц, готовьтесь. Так как много на сайте детей, то мы возьмем модель в купальнике.

Чтоб начать рисовать нужно знать пропорции человека, есть среднестатистические пропорции, которые еще вывели в античности. Единицей измерения выступает длина голова и высота тела составляет 7-8 голов. А на самом деле люди очень разные и каждый раз высчитывать пропорции очень не комфортно, поэтому вы должны «набить» глаз при рисовании тела с фото, либо с живого человека. Пока не будем лезть в это, так как есть отдельные уроки, целые лекции по анатомии человека, ссылки я дам внизу.

Давайте просто попробуем нарисовать тело человека, в данном случае девушку. Я замерила высоту головы и отложила вниз 7 таких же отрезков. У нее рост получается почти 8 голов. Обратите внимание, где находятся плечи, грудь, локти, талия, лобок, конец рук, колена, ступни.

Чтоб нарисовать дело девушки представьте ее скелет, кстати скелет тоже нужно будет изучить, но не сильно подробно, хотя бы основные детали. И изобразить это просто линиями, которые бы показывали позу, в которой стоит девушка. По началу пока вы учитесь, всегда старайтесь изобразить эту простую форму тела. Вам может показаться, что это ерунда, но данном этапе уже мы должны проследить основные пропорции, у вас может быть так, что руки будут кончаться выше таза или ноги очень короткие, или длинное туловище — это не правильно.

1. Нарисуйте голову овалом, горизонтальной линией мы показываем расположение глаз, а вертикальной — середину головы. Отмерьте линейкой длину головы и отложите еще 7 таких отрезков вниз. Теперь ориентируясь на рисунок, нарисуйте так называемый скелет тела. Ширина плеч равна ширине двух голов, у мужчин -трех.

2. Теперь упрощенно нарисуйте грудную клетку, область таза, и , кружочками показываем гибкие суставы.

3. Сотрите первоначальные линии и сделайте очень светлые линии, которые вы рисовали в шаге 2, просто пройдитесь ластиком по них. Теперь рисуем ключицу, шею, плечи, грудь, соединяем линиями грудную клетку и туз по бокам, выводим линии ног и рук. Старайтесь повторить все изгибы, они образуются мышцами. Т.е. чтоб научиться рисовать тело человека вам необходимо знать анатомию, скелет и расположение мышц, и как мышцы и кости ведут себя при разных движениях, позах.

4. Стираем ненужные нам линии, рисуем купальник. Вот так можно с помощью таких нехитрых построений правильно нарисовать тело человека для начинающих.

Давайте попробуем еще попрактиковаться, только возьмем позу другую, по середине.

Кликните на изображение, чтоб подробнее разглядеть фото

Итак, начинаем также с построения простых линий и форм, уделите этому пункту должное внимание, не торопитесь. Первым временем вы можете подносить карандаш к экрану и смотреть направление, уклон линий, а потом приблизительно также рисовать на бумаге. Расстояние от носка до лобка (лобковой кости) и от него до верха головы, должно быть приблизительно одинаковым, допускаются разные отклонения, т.к. люди разные, но сильных контрастов быть не должно. Рисуем.

Теперь стараемся передать форму тела, опять же повторюсь, чтоб понять почему происходят такие изгибы, вы должны изучить анатомию человека, могут выступать как кости, так и мышцы.

Рисование человека может стать самым ярким и глубоким опытом в жизни художника. Cегодня мы подготовили для вас советы от известного итальянского художника Джованни Чиварди из книги «Рисование фигуры человека» . Пусть эти знания станут источником вдохновения и творческим стимулом, помогающим передавать настроение и воспоминания в форме рисунка.

Рисовать фигуру человека и портрет можно любыми материалами — от карандашей до акварели. Карандаш — наиболее распространенный инструмент в силу своей низкой стоимости и универсальности. Уголь прекрасно подходит для выполнения быстрых рисунков с сильным тональным контрастом и менее пригоден для проработки мелких деталей. Для туши рекомендуется плотная и гладкая бумага хорошего качества. Смешанная техника — это одновременное сочетание разных материалов на одном рисунке.

Экспериментируйте в поисках собственных приемов, которые позволят добиться наибольшей выразительности, и старатесь извлекать пользу из случайных эффектов.

Основы пластической анатомии

Художники изучают анатомию с целью осмысленного изображения фигуры человека. Чтобы воспроизвести ее достоверно, нужно не просто видеть, но и понимать, что рисуешь.

Благодаря знанию анатомии, изображение становится более убедительным и живым, чем сама натура.

В целом форма тела определяется скелетом как основной несущей структурой, мышцами, обтягивающими его, и верхним слоем, состоящим из жирового покрова. Полезно узнать и запомнить относительные размеры сочленяющихся костей и их пропорции относительно друг друга и всего скелета, потому что без этой информации невозможно «переложить» фигуру на бумагу и приобрести навык логично и последовательно изображать ее.

Ниже изображены основные кости черепа и шеи вместе с кожей, хрящами, жиром, мышцами, волосами и прочим в виде слоев.

Скелет мужского торса, заключенный в контуры тела, во фронтальной, латеральной и дорсальной плоскостях. Эти рисунки помогут расширить понимание формы тела.

Верхние и нижние конечности в разных плоскостях. Как и на предыдущем рисунке, скелетная структура показана внутри контуров тела.

Художнику важно учитывать три основных аспекта мышц: их внешний вид (форма, размер, объем), расположение (где она находится относительно скелетной структуры и соседних мышц, насколько глубоко или поверхностно) и ее механизм (функцию, направление мышечной тяги, соответствующие изменения формы и пр.).

Пропорции

Чтобы рисунок вышел правдоподобным, необходимо учитывать пропорции тела и головы. Высота головы от лба до подбородка часто принимается за единицу измерения для определения пропорций тела. Рост стандартной фигуры — примерно 7,5-8 голов. Запомните еще несколько пропорциональных отношений: голова трижды укладывается в общую высоту туловища с шеей, длина верхних конечностей также равняется трем головам, а нижних — трем с половиной.

Несмотря на различия между отдельными индивидуумами, их можно разделить на три основные группы типов со схожими характеристиками внутри каждой — эктоморфы, мезоморфы и эндоморфы.

Кисти и стопы

Легко понять, почему руки и стопы с их устройством и разнообразием возможных жестов считаются самыми сложными для убедительного воспроизведения частями тела, как в рисунке, так и в живописи и скульптуре.

Рисовать свои кисти и стопы — лучший способ изучить их максимально подробно. Вы сможете убедиться, что получаются вполне достойные штудии, сравнимые с рисунками лица, а может быть, даже более выразительные.

Сначала выполняется быстрый (но прилежный) набросок в нужном ракурсе и позе, затем с помощью его «геометризации» передают необходимую анатомическую информацию и объем, после чего производится уточнение деталей и индивидуальных очертаний.

Так же как для головы и тела, полезны будут знания о строении костей стоп и кистей.

Порисуйте свои собственные кисти рук и стопы в разных положениях. Можно использовать зеркало. Берите разные предметы в руки и передавайте динамику и настроение жеста в рисунке.

Голова, лицо, портрет

Основной интерес для художника всегда представляли лицо и фигура. Портрет — это не просто воспроизведение физических черт с целью узнаваемости конкретного персонажа. Это рассказ посредством мимики о его личности, мыслях и эмоциях.

Как нарисовать голову и черты лица, мы подробно рассказывали в статье.

Наброски человека в скетчбуке

Наброском называют быстрый, спонтанный рисунок с натуры, выполненный в сжатые сроки несколькими информативными линиями. Рисовать людей в естественной обстановке, которые не позируют специально и наверняка не догадываются, что их рассматривают и изображают, поначалу покажется сложным. Но реальной причины бояться или теряться нет — вряд ли кто-то будет обращать внимание на то, чем вы заняты.

Умение изображать незнакомых людей в любой позе и при любых обстоятельствах важно для развития технических навыков и оценочного суждения. И, конечно же, регулярная практика набросков отточит дар наблюдательности и интерпретации, научит смотреть глубже и принимать быстрые, уверенные, понятные и точные решения.

Несколько коротких советов о том, как делать наброски с натуры:

  • Заведите привычку всегда носить с собой карандаш и маленький скетчбук — такой, который легко поместится в сумку или карман, — на случай если что-то привлечет ваше внимание или покажется интересным.
  • Стоит стремиться повысить наблюдательность и умение вычленять главное и одновременно координировать зрительное восприятие, оценочное суждение и движения руки во время выполнения рисунка.
  • Не старайтесь отразить на бумаге все, что видите на натуре. Учитывая ограниченное количество времени и риск изменения позы модели в любую секунду, сосредоточьтесь на главном.
  • Чтобы научиться использовать свою память для воспроизведения последовательности базовых фаз движения, понадобится максимальная концентрация в наблюдении за людьми.

Если вас все еще смущает мысль о рисовании людей с натуры (учтите, что, если кто-то заметит, что вы делаете, одни могут быть польщены, а другие с недовольством уйдут), подготовиться к этому психологически и обрести некоторую уверенность может помочь рисование статуй и скульптур в музеях или памятников в общественных местах.

Уточните, можно ли в музее делать наброски, и если да, то смело отправляйтесь туда и зарисовывайте скульптуры с разных ракурсов.


Так учат рисованию в Париже — во дворике Лувра со скульптурами.

Этапы рисования

Если вы рисуете фигуру целиком (в одежде или обнаженную), можно сначала провести несколько быстрых, светлых линий, чтобы наметить пространство, которое она займет на листе бумаги (максимальная высота, максимальная ширина и др.). Затем наметьте основные части тела (голову, торс и конечности) с учетом относительных пропорций.

Закончите рисунок существенными контурами, тенями и деталями, которые невозможно опустить. Сотрите вспомогательные линии, если нужно.

В книге «Рисование фигуры человека» каждый раздел разобран максимально подробно, есть подробные изображения скелета человека в разных плоскостях. Подробно рассказано, как нарисовать фигуру мужчины, женщины, ребенка, пожилого человека, как изображать обнаженную натуру и человека в одежде.

Учим детей рисовать человека: простые схемы и рекомендации — Мир детей

 

Вопрос «Как научить детей рисовать человека?» многих взрослых ставит в тупик: далеко не каждый сможет реалистично передать пропорции и портретное сходство, и тем более, объяснить этапы рисования фигуры человека ребенку. Мы покажем простые схемы и дадим рекомендации, как нарисовать человека поэтапно — справится даже ребенок взрослый.

shkolabuduschego.ru

Большинство взрослых, не занимаясь профессионально художественной деятельностью, остановились в своем развитии на этапе «головоногов». Но это не повод давать «от ворот поворот» малышу с карандашом, который хочет познать этот мир и всему научиться.

Рисуя, ребенок фантазирует, развивает свои способности, тренирует зрительную память. Конечно, нарисовать человека гораздо сложнее, чем дерево или ежика, но даже самое сложное дело можно разбить на простые этапы, чтобы оно не казалось таким уж страшным и невыполнимым. Учимся вместе!

Как научить ребенка 3-4 лет рисовать человека

 pustunchik.ua

Ребенку 3-4 лет можно объяснить принцип рисования фигуры человека на примере простой схемы: голова, туловище, руки и ноги, обязательно шея, кисти и ступни.

Пусть потренируется рисовать таким образом мальчиков и девочек. Тут важно в первую очередь не столько сходство, сколько отработка чувства пропорций, наличие всех «составляющих».

razvitie-vospitanie.ru

Затем можно попробовать нарисовать человечков в движении. Чтобы наглядно показать ребенку, как сгибаются наши руки и ноги при ходьбе, прыжках, поворотах и пр., продемонстрируйте все эти движения перед зеркалом.

Удобно сделать проволочный каркас и гнуть его в разные стороны.

www.kukolnihdelmaster.ru

Пусть эта проволочная модель будет вашим пособием при обучении ребенка рисовать человека в движении.

pinimg.com

Полезно делать быстрые схематичные рисунки. Задали проволочной модели нужную позу — тут же ее нарисовали. Позже вы объясните ребенку, как «одеть» человечков. Сейчас важнее понять, как меняется положение рук и ног при том или ином движении.

fb.ru

Чтобы маленьких художников ничего не отвлекало от главного — передачи движения в рисунке — предложите нарисовать движущегося человека с помощью силуэта. Чтобы было проще, сделайте картонную модель с подвижными элементами.

infourok.ru

Еще один совет для тех, кто хочет научить ребенка хорошо рисовать человека: лепите! Да-да, в объеме ребенку легче воспринимать пропорции, он быстрее поймет, как правильно. Если он научится хорошо и быстро лепить человека, нарисовать его ему не составит труда — проверено.

Как научить ребенка 5-6 лет рисовать человека: пропорции

Учите ребенка видеть невидимое. Прежде, чем нарисовать одетую фигуру, нужно наметить каркас, понять положение рук и ног, направление и поворот туловища относительно головы и пр. Пользуйтесь схемами, лишние линии с рисунка всегда можно убрать ластиком.

infourok.ru

Когда ребенок научится мыслить именно схемами, у него не возникнет сложностей при рисовании фигуры человека.

Дошкольникам 5-6 лет смело можно объяснять, чем фигура взрослого отличается от фигуры ребенка. Модуль, которым мы «измеряем» фигуру — голова. От того, сколько раз голова «помещается» в схеме построения фигуры человека, зависит многое.

artrecept.com

Покажите фотографию, где ребенок стоит рядом со взрослым. Предложите измерить (линейкой, полоской бумаги или др.), сколько раз голова ребенка «помещается» в его фигуре целиком. То же самое проделайте с фигурой взрослого. Ребенок сам сделает вывод, что у детей голова больше (относительно пропорций всего тела). 

sovetunion.ru

У взрослых голова «помещается» 7- 8 раз (в идеале). Если учитывать это при рисовании человека, фигура выйдет пропорциональной, похожей.

profymama.com

Достаточно несколько раз нарисовать простую схему, чтобы в дальнейшем рисовать толстых и худых людей, мужчин, женщин и детей.

Мужская и женская фигуры отличаются. На схеме эти отличия легко показать геометрическими фигурами. У мужчин широкие плечи, у женщин — бедра.

Очень скоро ваш ребенок постигнет азы рисования человека и сможет изобразить всю семью!

Человек в действии рисунок. Пропорции фигуры человека. Идеальные пропорции женщины, мужчины, детей, стариков

Ниже представлены наброски Готфрида Баммеса. Давайте разберем их, так сказать, на примере.
Вы можете выполнять такие наброски акварельной краской, это поможет вам быстрее делать рисунок, следовательно, уловить больше различных положений тела человека. Лучше всего заранее подготовить небольшой флакончик с уже разведенной краской. И при первой же возможности пустить их в ход.

Главной особенностью такой работы является то, что вы должны определять пропорциональные соотношения частей тела человека и правильно воспроизводить их в листе. А вот секрет положительного результата работы заключается в том, чтобы правильно рисовать фигуру человека относительно оси симметрии.

Дело в том, что как бы не перемещалось тело человека в пространстве, оно все равно стремится придерживаться оси симметрии, иначе человек, потеряв ее, упадет. Есть секретная точка, которая располагается в яремной ямке. Расположение ее показано на рисунке ниже:

Ось симметрии уходит вниз перпендикулярно земле. Какие бы пируэты человеческое тело не изображало, ось симметрии всегда неизменна. Посмотрите ниже следующие изображения. В одном случае человек стоит прямо, во втором случае человек оперся на одну ногу. Тело его в пространстве сместилось, одна нога изменила положение, но ступня второй ноги все равно находится на оси.

В конечном итоге хитрость изображения человека в движении заключается в том, что всегда работает ось симметрии, и наиболее ее проявление сильно, когда тело касается земли. Приведу простой пример: встаньте, сделайте несколько шагов, медленно. Чувствуете, как масса тела переносится то на одну ногу, то на вторую? Вот именно на эту точку- нижнюю точку оси вы и стаете. Если провести прямую от этой точки к точки на яремной впадине, прямая и будет перпендикулярна поверхности земли.

В воздухе масса тела должна равномерно распределяться относительно оси. Как только балланс нарушен, фигура начинает движение, но чтобы снова достичь балланса.

Рисовать наброски человека в движении можно где угодно- на улице, в спортивном зале, в цирке, наблюдая из окна дома, смотря телевизор, на секциях восточных единоборств…

Если вы начали рисовать наброски человека в движении совсем недавно, не гонитесь за точностью, не прорисовывайте детали. Рисуйте на скорость, улавливая движение, повороты, перемещение тела в пространстве. И не забывайте о пропорциях.

    Я хочу предложить вариант поэтапного рисования человека в движении, чтобы дать понятие, как рисовать такого человека, ребенку лет пяти-шести. Посмотрим на рисунок, который возьмем за образец —

    Сначала рисуем прямую вертикальную линию. На ней сделаем четыре горизонтальные линии разной длины: в самом верху одна покороче, вторая подлиннее — это вспомогательные линии для головы и лица.

    Пониже рисуем горизонтальную линию для плечевого пояса. И в самом низу — линия для будущих ног.

    Дорисовываем вверху овал — голову. Линиями изображаем руки и ноги (расходящиеся под углом).

    Теперь придаем объем фигурке. Рисуем дополнительные линии параллельные тем, что мы уже нарисовали. И у нас получается узнаваемое тело человека.

    Рисуем лицо — по верхней линии в овале-голове рисуем глазки, по нижней линии — рот.

    Человека в движении мы показываем с помощью ног, которые рисуем в шаге, один из ботиков рисуем согнутым — так обувь гнется на ноге, стоящей на земле (полу). Обратите на это внимание.

    Теперь дорисовываем недостающие детали (прическу, сумочку, ботинки, кисти рук и другое). Стираем вспомогательные линии. И красим рисунок карандашами или красками.

    Нарисовать человека в движении непросто, но интересно. Давайте разберем этот процесс на примере рисунка девушки из группы поддержи, во время спортивного соревнования.

    Первым этапом рисования будет создание quot;каркасаquot;. Для этого простым карандашом, тонкими линиями нарисуем положение е тела. Рисуя quot;каркасquot; помните, что она не стоит на месте и поэтому нужно сразу нарисовать и изгиб позвоночника, и поднятые руку и ногу, и откинутую назад голову. На будущем лице нужно обозначить точками рот, нос, глаза.

    После этого приступаем к самому рисованию и начинаем это с головы и лица. Рисуем волосы, а так же шею и подбородок.

    Следующим шагом будет прорисовывание рук и линии декольте. А так же, шаров, которые девушка держит в руках.

    Вдоль проведенных осевых линий, рисуем ноги. Чтобы придать большей динамики рисунку, нарисуем, что девушка стоит как бы на кончиках пальцев, а вторая ступня ноги спрятана за прямой ногой. Таким образом, создается впечатление прыжка.

    После этого, ластиком убираем все вспомогательные линии и раскрашиваем рисунок.

    Удачи Вам в Вашем творчестве!

    Для того, чтобы рисовать человека, который находится в движении нужно учитывать, что он должен поддерживать баланс, проще уравновешивать массу своего тела, чтобы не упасть.

    Поэтому на рисунке мы рисуем голову обычно прямо, а руки и ноги должны создаваь ощущения равновесия, либо служить точками опорами.

    Если мы рисуем человека во время ходьбы, то должно быть ощущение перекачивания со стороны в сторону. Руки в движении помогают поддерживать баланс, а ноги это точки опоры, которые меняются поочередно. Таз и грудная клетка наклоняются в противоположные стороны.

    Ниже представлено видео, где подробно рассказано о том, как рисовать человека в движении.

    Если возник вопрос о том, как нарисовать человека в движении, значит какой — то опыт в рисовании людей у вас уже имеется. Нарисовать человека не самая простая задача, а нарисовать двигающегося человека тем более. Но пусть вас это не пугает, давайте попробуем поучиться рисованию с помощью схем поэтапного рисования.

    Вот например, такая схема — здесь показано, как рисовать бегущего человека. Рисуем сначала общее очертание фигуры, так сказать скелет. Потом уже, делаем фигуру объмной. И уже после, прорисовываем более детально.

    Вот ещ одна подобная схема. Здесь так же в несколько этапов мы можем понять, как рисуется бегущий человек.

    Попробуем нарисовать человека в движении . Нарисуем спортсмена, а точнее, лыжника. Скоро начнется чемпионат мира по лыжам, вот мы и приурочим наш рисунок к этим соревнованиям).

    Если рисовать по правилам, то нужно помнить, что единицей измерения в рисунке будет размер головы. Измеряем голову, и этот размер используем, чтобы провести вспомогательные линии от ступней до макушки.

    Мы будем рисовать на детском уровне, то есть упрощенный вариант.

    Сначала рисуем неправильной формы овал — заостренный книзу. Вспомогательными обозначаем туловище и конечности. Руки согнуты, как у лыжника, отталкивающегося лыжными палками. Ноги слегка согнуты в коленях в шаге. На ногах рисуем две линии лыж.

    Следующим этапом придаем нашей фигурке объемные контуры, обводя линиями вспомогательные линии. нарисуем лицо — нос, рот, глаз, на голове рисуем шапочку. Ластиком стираем вспомогательные линии.

    Последним этапом остается раскрасить нашего лыжника в движении. Не забудьте сделать румянец на щеках — от морозца и движения).

    Рисование человека в движении дело не из легких. Но нет ничего невозможного. Для начала рисуем скелет-основу человека, потом наращиваем quot;мясоquot;. Сложность рисования зависит от динамики движения человека: бегун, пловец, дети, играющие в мяч или просто идущая старушка с палочкой, человек на велосипеде, все эти примеры выражают разную степень движения человека.

Даже образ женщины и мужчины нарисовать не просто, что уж говорить о рисунке карандашом человека в движении. Будь то действие спортсмена, гимнастки или обычного школьника, идущего в школу или домой с занятий, — воспроизведение срисовки по пошаговому мастер-классу отнимет не мало времени. И хоть процесс интересный, запостись терпением, несколькими листами бумаги и ластиком, все же придется.

Человек в движении рисунок карандашом, как нарисовать?

Прежде чем приступить к рисованию, необходимо хорошо продумать задумку или хотя бы выбрать наиболее удачный вариант для срисовки карандашом. Лучше всего, если набросок будет не сложный, а поэтапная работа — понятной, не требующей соблюдения анатомии.

Ниже в статье продемонстрированы несколько поэтапных МК для срисовки, которые подойдут людям разного возраста, с наличием и без навыков рисования карандашом человека в движении.

Девушка из группы поддержки (чирлидинг) с помпонами, фото

Школьницу с помпонами болеющую за любимую команду еще называют — чирлидинг. Она выступает с другими девушками в едином тандеме, демонстрируя завораживающие танцы, отчетливые движение и гимнастические фигуры. В США существуют даже соревнование между группами поддержки за призовые места и звание чемпиона Америки. Неудивительно, что изображать этого персонажа на белом листе многие художники предпочитают в движении. Это позволяет оживить рисунок, сделав человека на нем не просто нарисованным, а «свободным».

Пошаговый урок на фото:

1) Сделайте набросок девушки, чтобы на листе бумаги получился самый настоящий «каркас». Для этого используйте простой карандаш и ластик для исправления погрешностей.

Важно! Чтобы человек получился в движении, необходимо сделать акцент на изгиб позвоночника, одну поднятую руку, другую — отведенную назад, и ступню подведенную ко второй ноге.

2) , выделите и подбородок.

3) Дорисуйте , губы, декольте, и помпоны.

4) Закончите набросок прорисовкой одежды, ног и обуви, выделите все черточки.

5) Раскрасьте картинку цветными карандашами и фломастерами.





Лыжник в движении, фото

Рисунок карандашом человека и по совместительству лыжника нарисовать в разы проще, чем девушку из группы поддержки. Пошаговый мастер-класс позволяет воспроизвести красивую и одновременно легкую картинку за 3 поэтапных шага.

Нарисуйте основные черты образа , которые помогут создать шедевр из соединенных между собой прямых линий.

Доведите набросок до завершения, придав лыжнику пропорциональности, одежды и лыжных палок.

Раскрасьте готовую картинку карандашами, красками или фломастерами.

Девочка в движении, фото

Рисовать ребенка в разы легче, чем взрослого человека. Маленький человек в движении простым карандашом подойдет не только для творчества взрослых-новичков, но и детей школьного возраста, решивших посвятить свободное время озам рисования.

Отметьте на середине листа точку. Отчертите от нее ровную вертикальную линию, а к ней дорисуйте ноги, голову, руки и голову.

Нарисуйте хвостики, выражение лица, одежду, сумку и обувь.

Сотрите лишние линии, завершая набросок рисунка.

Раскрасьте готовую картинку, выбрав подходящие по цветовой гамме тона.

Бегущий человек, фото в движении

Если наши читатели еще не нашли подходящий вариант, как нарисовать человека в движении рисунок карандашом, то самое время взглянуть на более сложные МК. Они требуют четкого соблюдения пропорций, не забывая при этом об объеме, очертаниях и всевозможных деталей.

На фото ниже продемонстрировано несколько решений, правда они все сложные и требуют детального выполнения.

Видеоурок: как нарисовать человека в движении

Многие люди больше запоминают наглядно, когда им демонстрируют все действия на примере. Так почему бы не взять это в пример, посмотрев подробный видеоурок, позволяющий научиться изображать движение торса и рук, ходьбы, бега, человека находящегося в сидячем положении или с грузом.

Человек в движении рисунок карандашом, готовые работы на фото:



И женской фигуры можно приступить к рисованию человека в движении. Существует множество подходов к быстрому обучению рисования человека в движении. Несколько из этих подходов можно объединить в общую канву процесса построения в рисунке двигающегося человека.

Поэтапное рисование человека в движении

Каркасная модель человека

Идеальным стартом в рисовании человека в движении является построение каркасной модели человека в нужной позе. Для этого на месте будущей головы рисуется обычный круг или овал. Весь позвоночный столб обозначается одной условной вертикальной линией от головы до основания ног. Плечи и таз намечаются соответствующими им условно горизонтальными линиями. Руки и ноги обозначаются также одной линией. На руках одна линия идет от плеча до локтя. Вторая линия от локтя до запястья. Вместо кисти достаточно нарисовать овал. На ногах одна линия идет от таза до колена, вторая от колена до стопы. Стопу можно обозначить условно горизонтальной линией.Обращаю внимание на формулировки «условно горизонтальная линия» и «условно вертикальная линия». Здесь имеется ввиду, что при ровном вертикальном расположении корпуса человека эти линии будут соответственно горизонтальными и вертикальными. Однако, в каркасной модели они призваны обозначить наклоны позвоночника, плеч, таза и стоп.


Шарнирная модель человека

Шарнирная модель человека позволяет понять условное наличие объемов в человеческом теле. Для этого на каркасной модели человека достаточно на местах сочленения всех линий нарисовать кружки «шарниры». Далее, на руках и ногах все линии обвести в овалы. Эти овалы будут демонстрировать как приблизительно располагаются объемы в человеческом теле. Под линией плеч по линии позвоночника на 2/3 высоты до тазовой линии нужно нарисовать овал. Этот овал указывает на грудную клетку. Тазовую линию также следует обвести в овал, он будет обозначать место расположение таза.


Кубическая модель человека

Чтобы максимально полно представить объемы в человеческом теле нужно нарисовать человека с помощью кубической модели. Для этого стоит взять за основу каркасную модель человека, которая определит общую позу и ракурс человека на рисунке. Затем по каркасной модели нужно нарисовать шарнирную модель человека, которая укажет место расположение суставов и основных объемов человеческого тела. Затем вместо овалов, указывающих на руги, ноги, голову, грудь и таз, нарисовать кубы, или, точнее, прямоугольные бруски. Чтобы правильно отобразить бурски стоит вспомнить, как рисуется куб в перспективе . Круги, обозначающие суставы увеличить или, если нужно, уменьшить, до размеров, схожих по соотношению со стальной фигурой.


Линейный рисунок человека в движении

Разобравшись на примере кубической модели человека, каким образом распределены основные объемы человеческого тела можно приступить к линейному рисунку человека в движении. На данном этапе достаточно плавно обвести кубическую модель, чтобы получить контуры человеческого тела. Затем, наметить элементы одежды и детализировать головы, в частности лицо, кисти рук и стопы.


Тональный рисунок человека

Для придания законченного вида линейному рисунку человека, его требуется затонировать. Тональный рисунок выявит объемы человека, освещение, фактуру его одежды. Для правильного нанесения тона нужно вспомнить каким образом можно нанести карандашом тон с помощью штрихов на плоскость. Далее, опираясь на расположение больших световых и теневых пятен на кубической модели, нанести тон на рисунок, формируя объем человека.

Рисование — очень трудоемкий процесс. Кому-то он дается легко, а кому-то сложно. Самым сложным в рисовании людей является вовсе не портрет, а изображение в движении. в движении, вы узнаете прямо сейчас. Отобразить правильные пропорции тела на листе бумаги — задача не из простых. Чтобы правильно это сделать, лучше всего понаблюдать за реальными движениями человека или попросить кого-то позировать для вас в нужной позе. Самым сложным в рисунке человека в движении является положение его плеч, шеи, кистей рук и ступней. Прорисовка правильного расположения коленей и локтей тоже может вызвать затруднение. Если в данный момент нет возможности понаблюдать за движениями человека в реальности, попробуйте проследить за своими движениями в зеркале или включите видео. Также понаблюдать за людьми можно по телевизору, особенно если это спортивный канал.

в движении?

Нарисовать человека в движении поэтапно помогут наши рекомендации. Внимательно отнеситесь к каждому совету этой статьи.

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Первым делом необходимо сделать наброски. Отступите сверху, снизу и по краям листа несколько сантиметров, чтобы человек, нарисованный вами, был строго в центре. Нарисуйте круг или овал там, где будет расположена голова. На рисунках, представленных нами, у набросков изображения человека нет плеч. Обратите внимание на последнюю картинку. Положение плеч лучше обозначить сразу. Линии наброска должны быть едва видимыми, впоследствии вы их сотрете. Достаточно того, что эти линии видны вам. Не нажимайте слишком сильно на карандаш.

Линия, идущая от головы, будет отражать положение корпуса человека. Линии по бокам должны повторять положение рук. Нижние линии повторяют положение ног. Проследите за тем, как согнуты колени и локти на ваших набросках.

Рисуем человека в движении

Нарисовать человека в движении карандашом можно, сделав все необходимые наброски. По ним начинаем прорисовать мельчайшие детали, а именно: мышцы ступни, бедра, икры, голову, плечи и т. д. Человек не должен получиться слишком худым, обратите на это внимание. Представьте, что все наброски — это скелет вашего человека. Линия корпуса — это позвоночник, а остальные линии — кости. Ваша задача, грубо говоря, обрисовать их мясом.

Можно сделать дополнительные наброски, которые будут отражать толщину тела человека, положение его ладоней. Все сгибы костей лучше обозначить крупными точками. А именно: в плечах, локтях, коленях, тазобедренной области. Ладонь можно обозначить овалом, так же как и людей в движении при помощи набросков, вам теперь известно.

Далее начинайте прорисовывать все тело человека. Прорисуйте спину, торс, мышцы на руках и ногах, учитывая настоящие параметры человеческого тела. Прорисуйте ладонь и пальцы. Не забывайте о мелких деталях, например, пупке, ключице и так далее.

Рисуем голову

Мы уже имеем представление, необходимо ознакомиться с информацией о том, как изобразить голову. В каком положении бы ни был человек, для того чтобы он смотрелся естественно, необходимо прорисовать детали его Это достаточно сложный вопрос, потому как добиться портретного сходства совсем не просто. Однако попытаемся дать общие рекомендации.

Если голова расположена в профиль, а не в анфас, то это вызывает определенные трудности у начинающего художника. Дело в том, что лицо в профиль рисовать намного сложнее. Необходимо правильно прорисовать линии носа, подбородка, лба. Важно иметь представление о Это поможет правильно нарисовать все детали головы. В некоторых случаях вполне можно изобразить лицо схематично, не прорисовывая каждую черточку.

Раскрашиваем рисунок

Человек в движении карандашом нарисован. Осталось лишь добавить ярких цветов и придать рисунку более одушевленный вид. Правильно подберите цвет, которым вы будете раскрашивать кожу человека. Если вы используете гуашь, то разведите несколько цветов до телесного оттенка, хорошо подойдут бежевые тона. Экспериментируя в подборе цвета для кожи человека, смешивайте белый, коричневый и розовый. Не разводите краски или гуашь большим количеством воды, так как это может покоробить бумагу, на которой вы рисовали. Для раскрашивания мелких деталей используйте кисточки с узкими ворсинками. Лучшим вариантом для рисования являются кисти, изготовленные из натуральных шерстинок.

Все остальные детали можно раскрасить любым понравившимся цветом. Главное, делать это обдуманно и аккуратно, чтобы не испортить рисунок.

Как нарисовать людей в движении, мы разобрались. Ваша задача — максимально использовать полученные после прочтения этой статьи знания. Развивайте свои навыки, будьте наблюдательны. Все это поможет вам добиться успеха в искусстве рисования карандашом и другими средствами.

Обучение рисованию как часть письма

Рисование широко признано как часть процесса развития письма. Однако рисованию по-прежнему мало что преподают в классах младшего возраста. Поскольку рисование является частью письменных принадлежностей маленького ребенка, мы должны принять этот этап развития письма и непосредственно учить маленьких детей рисованию!

Впервые меня познакомили с этой идеей Март Хорн и Мэри Эллен Джакоббе в их книге «Говорить, рисовать, писать: уроки для наших самых юных писателей».Хорн и Джаккоббе (2007) пишут, : «Если мы действительно верим, что рисунок — это письмо, тогда мы должны дать нашим ученикам информацию о том, как хорошо рисовать, точно так же, как мы это делаем с написанием слова« »(стр. 52). Я повторяю их призвание и призываю вас подумать о включении уроков рисования в свои инструкции по письму с маленькими детьми. Пока дети не научатся бегло писать слова, рисование всегда будет играть ценную роль, помогая детям организовать свое мышление и выразить свои идеи. Организованное мышление и выражение идей — основы письма.

Давайте рассмотрим несколько причин, почему рисование следует интегрировать в обучение письму в классе дошкольников:

Рисование основано на интересах и сильных сторонах детей

Рисование — это увлекательное занятие, которым часто занимаются многие маленькие дети, и это навык, с которым маленькие дети идут в школу. Они использовали различные письменные принадлежности, чтобы намеренно делать отметки на бумаге (или стенах!) С раннего детства. Когда вы просите ребенка рассказать вам о своем рисунке, у него есть четкий ответ о отметках на странице, которые взрослые могут воспринимать как каракули или хаос, что обычно бывает не так! Слово «каракули» обычно имеет негативный оттенок; взрослые используют это слово для описания знаков на странице, которые они не понимают и поэтому называют грязными.Однако этот оттенок не учитывает намерение ребенка выражать идеи посредством рисования.

Когда мы осознаем, что дети выражают идеи с помощью визуальных символов, построенных на странице, мы можем начать рассматривать детский рисунок как раннюю форму письма. Затем мы можем помочь им отточить свои навыки рисования, чтобы более четко выразить свои намерения, предоставив им инструкции по рисованию. Использование естественной склонности ребенка к рисованию позволяет извлечь выгоду из его сильных сторон в развитии и способствует успеху и уверенности молодых писателей.

Рисунок может быть использован для обучения процессу письма

Мозговой штурм. Составление. Пересмотр. Редактирование. Издательский. Этапы процесса написания хорошо известны. Знаете ли вы, что дети могут пройти через этот процесс с рисованием? Каждый этап процесса письма можно представить и изучить с помощью рисунка.

  • Мозговой штурм — Попросите детей рассказать вам историю, которую они хотят нарисовать. Попросите их рассказать эту историю несколько раз, чтобы конкретизировать детали и порядок.Затем они могут поделиться идеями о том, что они будут рисовать на странице.
  • Рисование — Затем дети могут набросать рисунок или серию рисунков, чтобы изобразить историю, которая соответствует их мозговому штурму.
  • Редактирование — Попросите детей снова рассказать свою историю и помочь им оценить, соответствуют ли их рисунки рассказу, который они рассказывают. Дети могут исправлять свои наброски, добавляя к рисунку дополнительные элементы или удаляя элементы, которые не соответствуют их рассказу.
  • Редактирование — Редактирование чертежа похоже на стирание любых случайных линий, заполнение пустот, где отсутствует цвет, и добавление окончательных деталей к чертежам (например, добавление дверной ручки к двери, воды в аквариум или носика для лицо)
  • Publishing — Предложите детям поделиться своим финальным рисунком и рассказать свою историю. Важно различать «рассказывать рисунок» и «рассказывать историю». Рассказ о рисунке звучит так, как будто ребенок указывает на определенные элементы своего рисунка и делится ярлыками (например,грамм. «Это моя мама, а это моя собака.) Рассказ истории, стоящей за рисунком, звучит как связанные детали (например, «Моя мама играла с нашей собакой на заднем дворе. Она бросала мяч очень далеко, а моя собака гналась за ним»).

По мере того, как мы вовлекаем маленьких детей в процесс письма с помощью рисования, мы не только закладываем основу для дальнейшего развития письма, но и обучаем ценным когнитивным и языковым навыкам. Эти навыки включают в себя вспоминание воспоминаний, соединение идей, использование определенного словарного запаса и преобразование сложных идей в язык.

Рисование может помочь детям узнать о ремесле и структуре письма

По мере того, как дети думают о деталях в своем рисунке, решают, какие детали привлечь внимание зрителей, и рисуют серию картинок, они изучают ремесло и структуру. Ремесло и структура включают в себя организацию текста, выбор слов и типы жанров. Как это переводится на рисунке?

  • Организация — Когда дети рисуют серию рисунков, чтобы изобразить историю, они должны решить, какие детали будут на какой странице.Порядок рисунков должен соответствовать порядку рассказа, чтобы создать начало, середину и конец. По мере того, как дети выходят за рамки трехстраничного рисунка (каждая страница представляет начало, середину или конец рассказа), они должны решить, как разбить рассказ на серию иллюстраций, которые, будучи представлены вместе, изображают последовательный сюжет. Это большая мысль для маленького ребенка!
  • Выбор слова — Хотя дети не обязательно пишут слова во время рисования, они выбирают, какие детали иллюстрировать, и, принимая эти решения, они закладывают основу для выбора слов, когда начинают писать слова.Например, вместо того, чтобы рисовать стоящего человека, ребенок может решить нарисовать бегущего человека. Если ребенок может научиться быть конкретным в своих иллюстрациях, ему будет легче использовать описательные слова в своем письме. Ребенок учится рисовать бегущего человека, он может написать предложение «Я побежал к слайду, потому что хотел быть первым, кто его сделает», а не «Я пошел на слайд». Богатые детали в иллюстрациях превращаются в богатые тексты, которые вовлекают читателя в историю.
  • Типы жанров — Детские рисунки не должны ограничиваться личными рассказами или вымышленными рассказами. Рисуя, дети могут изучать процедурный текст (инструкции), информационный текст и стихи. Например, если ребенок нарисовал серию рисунков, иллюстрирующих шаги, которые он делает, чтобы сделать миску с хлопьями, он создает «процедурный текст». Если ребенок рисует серию научных рисунков, чтобы рассказать зрителям о тиграх (что едят тигры, где живут тигры и т. Д.)), они создают информационный текст. Маленькие дети могут узнать о структурах разных жанров через рисование, прежде чем они узнают об этих структурах в письменной форме.

Итак, что я имею в виду, когда говорю, что мы должны учить рисованию? Обучение рисованию выглядит так, как будто вы включаете в свой день «мини-уроки» рисования. Идеи для мини-уроков рисования включают:

  • Как сделать легкий набросок для создания черновика
  • Как рисовать лица
  • Как рисовать людей и животных в движении
  • Заливка фона для создания декорации
  • Выбор конкретных цветов
  • Внимание к мелким деталям

На мини-уроках рисования вы будете моделировать навыки рисования (не обязательно быть художником!), А затем предоставите детям время для практики этих навыков.Когда вы моделируете, думайте вслух (точно так же, как когда вы моделируете письмо). Предложите детям поделиться своими рисунками и объяснить, как они рисовали то, что рисовали. Рассмотрите возможность сосредоточиться на одном навыке на нескольких мини-уроках, чтобы помочь детям усвоить навык, которому вы обучаете, и предоставить им множество возможностей для практики.

Надеюсь, вы видите ценность интеграции инструкций по рисованию в инструкции по написанию. Поступая так, мы понимаем, что дети — писатели, которые используют рисунки для выражения своих идей.Мы уважаем богатые практики грамотности, с которыми дети ДЕЙСТВИТЕЛЬНО идут в школу, и признаем, что дети пишут с раннего возраста, даже до того, как они смогут использовать обычное письмо для выражения идей.

Я оставляю вас цитатой из Хорна и Джакоббе (2007):

«Самое главное, рисование — это часть письма, потому что это то, что маленькие дети делают естественно и в игровой форме. А игра, которая заряжает энергией, бросает вызов и увлекает, необходима в наших классах »(стр. 64).

Удачного розыгрыша!

Рисование в движении

Вдохновение для нашей пьесы основано на исторической ситуации около 1737 года, суровом путешествии изгнанников из Моравии и Богемии в Берлин — Риксдорф в поисках элементарной свободы жить, работать и исповедовать свою веру. .Историческая история превратилась в эмоциональный спектакль побега. Хотя все успокаивает и гармонизирует, его нарушают драматические ситуации извне — огонь, социальное угнетение или личный конфликт в отношениях. Ваши ассоциации вызывают невербальные образы, и мы никому не говорим, что думать. «Перевод» возникает из вашего сознания, и вы знаете, о чем он.

Театр может пробуждать и общаться в нашем собственном сознании, где простые слова могут не сработать.Давайте подключимся к нашей общей памяти. Мы, чехи, тоже уезжаем из-за преследований и строим дома где-то в другом месте. И нам нужна была помощь. Вот о чем эта история. Игривый, абстрактный, вдумчивый и юмористический.

Куда бы мы ни пошли, там жили люди, куда бы мы ни пошли, есть установленные правила, построенные дома, раздельные земли, пространство обозначено границами штатов. Куда-то еще — это приключение, когда мы уезжаем, потому что свобода была потеряна, но все еще есть сильная надежда, что можно найти место и пространство, которые могут снова стать нашим домом.

Работая над игрой, мы стараемся сделать отправной точкой наш собственный жизненный опыт, ситуацию или эмоции, оставившие след, и передать их.

Мы выбрали типичную для нашей работы форму — визуальное сообщение эмоций под живую музыку: человек может различать вещи до того, как научится говорить. Только тогда он учится называть их. Мы используем ассоциации. Наблюдение — это акт выбора. Мы никогда не видим только одну вещь, мы всегда видим взаимосвязь между вещами и нами.Наша точка зрения неизменна. На то, как мы видим вещи, влияет то, что мы знаем и во что верим.

Наш визуальный театр не приносит слов, все возникает из воображения и опыта зрителя и передает ему его собственные ассоциации.

Продолжительное исследование конкретного случая и четыре эксперимента на JSTOR

Абстрактный

Четырехлетнее лонгитюдное исследование рисунков дошкольника предшествовало четырем экспериментам, связанным с наблюдениями, сделанными в лонгитюдном исследовании.В экспериментах участвовали дети дошкольного и детсадовского возраста. Был сделан вывод, что рисунки каракулей являются отражением случайной двигательной активности, большая поверхность для рисования позволяет ребенку выражать свои мысли более подробно за счет лучшего использования грубых двигательных движений, некоторые дети могут иметь тенденцию рисовать постепенные серии фигур от маленьких до большой или наоборот, и некоторые дети, у которых нет туловища на своих человеческих рисунках, могут это делать, но либо предпочитают этого не делать, либо не думают об этом.Обсуждаются значение для художественного образования и теории развития детского искусства.

Информация о журнале

Исследования в области художественного образования — это ежеквартальный журнал, в котором публикуются количественные, качественные, исторические и философские исследования в области художественного образования, включая исследования теории и практики в областях художественного производства, художественной критики, эстетики, истории искусства, человеческого развития, учебных программ и инструкция и оценка. В исследовании также публикуются отчеты о применимых исследованиях в смежных областях, таких как антропология, образование, психология, философия и социология.

Информация об издателе

Национальная ассоциация художественного образования, основанная в 1947 году, является крупнейшей в мире ассоциация профессионального художественного образования и лидер образовательных исследований, политика и практика художественного образования. Миссия NAEA — продвигать художественное образование через профессиональное развитие, обслуживание, продвижение знаний и лидерство. Членский состав (около 48000) включает учителей начальных и средних школ искусств. (а также учащиеся средних и старших классов по программам National Art Honor Society), художники, администраторы, преподаватели музеев, сотрудники художественного совета и университет профессора со всех концов Соединенных Штатов и нескольких зарубежных стран.В него также входят издатели, производители и поставщики художественных материалов, родители, студенты, бывшие преподаватели искусств и другие лица, озабоченные качеством художественного образования в наших школах. Ассоциация издает несколько журналов, статей и листовок по художественному образованию; проводит ежегодный съезд; проводит исследования; спонсирует программу поощрения учителей; разрабатывает стандарты обучения студентов, школьных программ и подготовки учителей; и соучредители мастерских, семинаров и институтов по художественному образованию.

(PDF) Детские рисунки и разработки

Электронная копия доступна по адресу: http://ssrn.com/abstract=2192094

, где дети приходят к схеме и

детям активно познают символы

и концепции (Донли , 1987). Существует также

определенного порядка пространственных отношений, где

все находится на базовой линии (Donley,

1987). Стадия банды; зарождающийся реализм

— четвертый этап, предложенный Ловенфельдом.

На этом этапе дети в возрасте 7-10 лет

рисуют, как вещи выглядят, и они

выражаются более детально. Дети в

на этом этапе более склонны сравнивать свои рисунки

со своими сверстниками и более

стремятся соответствовать другим (Багбан,

2007).

В возрасте 11-13 лет, обнаруженных на псевдо-

натуралистической стадии, дети

все более критично относятся к своим рисункам.Они

в своих лучших проявлениях пытаются создать взрослые

натуралистических рисунков, где они уделяют

внимания теням, складкам, свету и

движениям (Donley, 1987).

Заключительным этапом

принято называть решение 14-16-летних. На этом этапе

учеников критически осознают свою

незрелость своих рисунков и легко обескураживают

. На этом этапе

ничего нельзя сделать, так как учащиеся сознательно осознают

своих собственных способностей к рисованию, и они

решат не рисовать, если только они не захотят улучшить свои рисунки

(Багбан, 2007).

Однако теория

не применима к малазийскому контексту.

Таким образом, целью данной статьи является исследование

применения теории к рисункам

, выполненным малазийскими детьми.

3. ПРЕДЫДУЩИЕ ИССЛЕДОВАНИЯ

Было решено, что технические навыки рисования

неуклонно улучшались с возрастом,

, включая способность реалистично рисовать

(Winner, 2006).

Было проведено много исследований по детскому рисунку, чтобы изучить их

развитие.По данным Kitahara и

Matsuishi (n.d.), способность детей к

умелому контролю и развитию пальцев составляет около

ключевых факторов, влияющих на

рисунков детей. Они добавили, что воздействие окружающей среды на

детей также влияет на то, как рисует

(Китахара и Мацуиси, нет данных).

Другое исследование, проведенное Пинто и

Бомби (1996), показало, что существует

эволюции способности рисовать у детей.

В своем исследовании по рисованию человеческой фигуры они

обнаружили, что дети в возрасте от 5 до 6

лет способны создать впечатление

наблюдателей, видящих человека со стороны.

Дети младшего возраста могут изобразить человеческую фигуру

только с лицевой стороны (Pinto & Bombi,

1996).

Однако также было обнаружено, что

детей рисуют реже по мере взросления

детей старше

, и дети, похоже, утратили свою

игривость в своих рисунках, и что они

становятся обычными по мере того, как достигают возраста

из 9 и 9 лет. 10 (Победитель, 2006 г.).

Исследование для сравнения теорий развития Lowenfeld

и Рида также было найдено

, где автор предположил, что эти теории и концепции

должны быть похожи с

расширенными деталями (Детское искусство, н.о.). Автор

обнаружил, что теория Рида примерно

предлагает объяснение теории Ловенфельда для

на каждой стадии.

Кроме того, количественное исследование, проведенное Альтер-Мури (2002)

по применению теории

Ловенфельда об этапах развития искусства

к швейцарской, венгерской,

,

германской и французской

выводам.Однако большинство изучаемых рисунков

, указанных в стадии

Ловенфельда для их возрастной группы, за исключением

, некоторые дети попадают в продвинутую стадию

, тогда как некоторые из них набрали

ниже, чем их хронологический возраст (Alter -Мури,

2002).

Тем не менее, ни одно из исследований

не исследовало какую-либо конкретную теорию развития искусств

у малазийских детей. Следовательно,

исследование выдвинуло гипотезу о том, что

Ловенфельда Как научить рисовать с помощью наблюдений

Рисование с наблюдением за обучением
для детей младшего возраста

© Марвин Бартель, изд.Д.
связаться с автором
биография автора

На этапе создания схемы (1) изображение может казаться жестким и стереотипным. T он часто начинается примерно в возрасте пяти лет, но возраст варьируется среди детей. Коучинг по наблюдению может предотвратить неуверенность и проблемы позже.

Это схематический автопортрет мальчика, мыслящий
пятилетним. На схематическом чертеже
многие из отдельных частей человека
упрощены настолько, что их нельзя будет распознать при просмотре
по отдельности.Это естественно и типично, но это
не наблюдательный рисунок.

ВВЕДЕНИЕ: Часто, будучи доброжелательными взрослыми, когда мы видим рисунок, подобный показанному здесь, мы можем предложить ребенку «правильный» способ нарисовать человека. Когда мы показываем им, как это должно выглядеть, мы можем ограничивать способность ребенка учиться. «Исправляя» их и показывая им, как что-то рисовать, мы одновременно обескураживаем их и мешаем им узнать, как усваивается хорошее наблюдение.Дети могут стать очень расстраиваются, когда достигают следующей стадии развития. Они могут пожелать рисовать более реалистично, но, не зная, как эффективно практиковаться, они могут ошибочно полагать, что они слишком молоды или недостаточно талантливы, чтобы научиться этому. Если они все же просят о помощи, многие взрослые оказывают им неправильную помощь. По мере взросления они начинают сравнивать с другими и ошибочно полагают, что что им не хватает таланта, в то время как другие кажутся более одаренными в рисовании.Они сдаются потому что они видят других, у которых дела идут лучше. Это настолько распространено, что преподаватели искусства называют это «кризис уверенности ».

Я считаю, что раннее обучение приносит пользу большинству детей а также практиковаться в наблюдательном рисовании и лепке, но важно помнить их возраст. Дети, у которых есть нет узнал, что навык рисования основан на практических наблюдениях, будет очень расстраиваются, когда достигают следующей стадии развития.Они буду хотелось бы, чтобы они рисовали более реалистично. По мере взросления они ошибочно полагают что им не хватает таланта, в то время как другие одарены рисованием. Они сдаются потому что они видят других, у кого лучше. Педагоги искусства называют это «кризис уверенности ».

Регулярное наблюдение за рисованием и рисованием является распространен в детском саду и младших классах в Японии. Сколько в Соединенных Штатах научились бы читать, пишу, и математику, если бы учащиеся сами решали как узнать это самостоятельно?


КОГДА К ОБУЧЕНИЕ НАБЛЮДАТЕЛЬНОМУ ЧЕРТЕЖУ
Во многих отношениях легче научить рисованию с наблюдениями, прежде чем дети достигают стадии самокритики и разочарования.Когда детям четыре или пять лет они менее склонны сравнивать свои рисунки с другими. Они есть меньше самокритичны и толерантнее к собственному труду.

Маленькие дети менее склонны следовать устным инструкциям и ограничениям. Это должен быть их выбор. Изучение искусства лучше всего относить к категории самостоятельных развлечений. Я могу предложить преподавать, но не могу требовать обучения. Я не преподаю обычным способом, но я делаю это больше как игру.Я подхожу к этому как тренер. Дети этого возраста многому учатся в свободное время. Я проваливаю их, если получаю удовольствие от рисования.

Молодой дети в возрасте 5 лет (и взрослые, которые думают, что это дар или талант) могут совершенно не знать, что художники учатся рисовать проводя много практичных и внимательных наблюдений.

Мозг может быть стимулируется к росту в тех областях, где учатся наблюдать и рисовать.Распространенное мнение, что рисование — это талант, — это миф. Может быть, рождаются какие-то дети с мозгом и инстинктами, которые предрасполагают их проводить больше времени рисования, но часто эти привычки развиваются в результате условия, в которых они растут. Несколько детей, которые любят практиковаться в рисовании самостоятельно, узнавать, как делать наблюдения и рисовать кажущиеся преклонными для своего возраста. К 8 или 10 годам другие дети убеждены, что одни одарены, а другие нет.Взрослые их в этом поддерживают. Многие дети ошибочно полагают, что навык рисования возникает как способность без практики.

ЧЕГО ИЗБЕЖАТЬ
Работая с ребенком, я никогда не ожидаю картинок, похожих на взрослых. Я никогда не рисую что-то для подражания ребенку. Я никогда не поправляю ребенка. Я никогда не показываю им картинку, которую можно скопировать или подписать. Я не показываю им, как рисовать. Это снижает уверенность в собственной способности понять, как нарисовать то, что они испытывают, представляют и / или наблюдают.Подтверждаю старания ребенка. Обучение нельзя требовать — оно должно быть мотивировано желаниями ребенка. Если желание и самореализация удовлетворения угасают, ребенок может решить прозябать перед телевизором. Творческая часть мозга сжимается. Другой конец ребенка расширяется.

Как учитель рисования маленьких детей, я информативен и всегда делаю все возможное, чтобы положительно оценивать усилия ребенка.

Дети этого возраста еще не умеют учиться рисованию.Большинство взрослых не знают, как учатся рисованию. Они не осознают преимущества внимательного взгляда, чтобы знать, как что-то на самом деле выглядит.

ЧТО ДЕЛАТЬ
I предложите помощь, если они заинтересованы. Затем я прошу их помочь мне выбрать какой-нибудь довольно маленький предмет, который им нравится, но — то, что они никогда не рисовали до . Я не хочу практиковать «учиться видеть» на том, что в детском мозгу уже сформировано.Для этого потребуется не только обучение, но и разучивание. Легче, позитивнее и позитивнее научиться наблюдать что-то новое, чем отучиться от устоявшегося способа рисования.

Я обучаю их выполнять несколько предварительных тренировок (объяснено ниже). Я объясняю, что практика облегчает выполнение задач. После практики игра определяет победителя. Я не называю это победителем по сравнению с рисунками других детей, но он победителем, когда они сравнивают свой рисунок с рисунками, которые они делали раньше.Практика сделала это проще.

ПРИМЕЧАНИЕ. Я не использую наблюдательные чертежи. Предлагаю. Я также одобряю и поощряю творческие рисунки и рисунки-повествования, которые не основаны на наблюдениях. Я никогда не спрашиваю: «Что это?» Я говорю: «Не могли бы вы мне об этом рассказать?» Затем я задаю открытые вопросы, которые заставляют их думать, запоминать и воображать. Я стараюсь задавать вопросы, которые косвенно заставляют их задуматься.Если я спрашиваю, что человек на картинке любит слушать, ребенок, как правило, включает уши. Если я спрошу, одинок ли человек или животное, они могут добавить еще одного человека или животное. Их рисунки начинают заполнять бумагу, и они даже начинают задавать себе вопросы во время рисования. Иногда я просто спрашиваю их, не забыли ли они что-нибудь, и они часто замечают другую деталь.

Я была взволнована, когда впервые заметила, что ребенок задает себе вопросы для понимания. Я был поражен тем, что ее инстинкт подражания мне, возможно, научил ее навыкам обучения и мышления на протяжении всей жизни, которые были противоположностью подражания. Следовательно, инстинкт учиться посредством имитации привел ее к продуктивному использованию и развитию собственного инстинкта учиться посредством воображения .

Я считаю, что преподавание и обучение с вопросами вместо ответов сложнее, но бесконечно лучше. Обучение с ответами закрывает творческое мышление, но использование открытых вопросов способствует экспериментам, сравнениям, открытиям и инновациям.

Подготовка к наблюдательному рисунку. Я считаю, что кое-что из этого может сработать в возрасте 5-6 лет.

ТАКТИЛЬНАЯ ПРАКТИКА — игра «зрение с помощью касания» — осязание:

Я начинаю с того, что медленно провожу пальцем по стороне объекта с той же точки обзора, с которой его видит ребенок. Затем ребенок делает то же самое, двигаясь достаточно медленно, чтобы замечать каждое изменение направления.Я говорю об этих движениях, пока палец проводит по краю. «Сейчас мы идем боком, то немного наклоняется, то немного покачивается, то изгибается, то идет боком…» Я хвалю участие детей и говорю им, как хорошо они справляются. В тактильной практике они не рисуют, но начинают осознавать фактическую форму и контуры объекта.

ВОЗДУШНАЯ ПРАКТИКА — рисование в воздухе как визуальное восприятие.

Затем я смотрю, указывая пальцем примерно на 12 дюймов от объекта. Объясняю, по какому краю иду. Я снова очень медленно перемещаю палец и говорю о движениях, поэтому каждое небольшое изменение направления в контуре формы заставляет мой палец копировать его в воздухе. Детям будет легче нарисовать его, если они изучат его таким образом, прежде чем рисовать. Это похоже на начертание контура в воздухе.

Я призываю детей практиковаться в рисовании в воздухе собственным пальцем.Это предварительная практика отдельных линий кромок или линий формы — не все, если только не представляет собой простую вещь, как яйцо. Мы выбираем еще один край, и мы оба делаем это вместе в воздухе, пока я говорю об этом. Мы двигаем пальцами очень медленно (так же быстро, как муравей движется по краю) в воздухе, чтобы следовать за краем объекта. Мы говорим о каждом движении. Я хочу, чтобы они по привычке смотрели на края вещей, прежде чем рисовать их.

Мы учимся видеть одну реальную линию — пока не общую форму.Мы называем это «тренировочными линиями». Утверждаю ребенка на каждом этапе.

ПРАКТИКА ЗАГЛУШКИ
Мы играем с «помощником для рисования ». Это лист бумаги, в центре которого протыкается карандаш. Эта слепая крышка лежит поверх руки для рисования , чтобы скрыть бумагу для рисования.

На этом этапе ребенок рисует практические линии на бумаге. Штора помогает избежать соблазна взглянуть на рисунок, забывая смотреть на край нарисованной линии объекта.Смотрящий изучать бумагу при отработке контурных линий не помогает нам получить основные необходимые данные. Просмотр рисунка с большей вероятностью приведет к возврату к предыдущей схеме (стереотипу изображения). Напоминаю детям переместить карандаш Только пока глаз изучает наблюдаемую вещь. Делайте это так же, как мы делали это в воздухе. Делайте это медленно, перемещая руку для рисования, чтобы нарисовать линии, которые вы видите.

Все это подготовительная практика.Ребенок выбирает различные граничные линии и практикует каждую линию один или два раза, но ему говорят, что у него будет возможность нарисовать целиком после того, как они отработают все линии один или два раза. В результате этого практического процесса на бумаге появляются беспорядочные линии. Это нормально, потому что это репетиция. Я подтверждаю усилия ребенка на каждом этапе пути.

Учащийся может взглянуть на работу, когда в карандаш останавливается, но рекомендуется продолжать смотреть на наблюдаемый объект, пока карандаш движется.Пока карандаш движется, рука учится двигаться в соответствии с тем, что видит глаз. Напоминаю внимательно и внимательно смотреть на край предмета или наблюдаемый объект.

ОТКРЫТИЕ МАГИИ
Во время этого процесса ребенок открывает для себя что-то волшебное. Они узнают, что их рука волшебным образом движется в зависимости от того, что они видят. Рука подобна волшебному автомату для рисования.

ОТЛОЖЕННОЕ ПОДАРОК ​​
Во время этого процесса ребенок учится получать удовольствие от отложенного удовлетворения.Практика может быть интересной. Практика облегчает выполнение задач. Отсроченное удовлетворение не так уж и плохо, когда вы наслаждаетесь практикой. Исследования показывают, что учащиеся с высокими успеваемостями в академических исследованиях — это те, кто более терпимо относится к отсроченному вознаграждению. Откладывают ли они получение удовольствия или они научились получать удовольствие от практики, учебы и целенаправленно тратить свои усилия во время задержки? Мы успешно откладываем получение удовольствия, когда творчески находим удовлетворение в сфокусированной деятельности, которая приводит нас к высшему удовольствию.Обучение таким способам рисования дает положительную модель отсроченного вознаграждения. Используя практические игры, мы узнаем, что становится легче сделать окончательный рисунок, который будет более приятным.

КОУЧИНГ
Я тренирую по запросу открытые вопросы которые способствуют изучению краев и контуров. Я спрашиваю о размере сравнения. Я спрашиваю о сравнении углов. Прошу сравнения светлого / темного.я сказать, «Выглядит великолепно! (И объясните то, что они правильно поняли). Есть еще что-нибудь, что вы можете найти? Отлично! Сделайте ты заметили что-нибудь еще? Мне нравится, что! Можете ли вы найти какие-нибудь детали меньшего размера? Это ЗАМЕЧАТЕЛЬНАЯ строчка, потому что. . . ! Есть ли косые участки? Отличная работа! Я вижу, как вы заметили уклон. Находятся там какие-то кривые? Линия где-нибудь гнется? »

Я, , никогда не демонстрирую, рисуя для них или с ними, потому что я не хочу, чтобы они отвлекались, глядя на мои линии и пытаясь имитировать мои линии.Также несправедливо сравнивать мои реплики с их репликами. Им не обязательно видеть строки другого человека. Если мы рисуем, это может привести к разочарованию и разочарованию, потому что они видят, что их рисунок не совпадает с нашим.

Внимание ребенка должно быть на наблюдаемых краях контура. Поэтому я учу их подражать моему видению, моему взгляду, моим прикосновениям, но я не показываю им никаких рисунков.Это положительный опыт для них, потому что я могу указать на всевозможные примеры в их работе, которые показывают, как они становятся лучше рисовать то, что замечают. Чтобы дать им мотивацию практиковаться в свободное время, я даю им четко объясненное подтверждение их независимой способности овладевать и совершенствовать. Самообучение — единственное настоящее обучение.

После того, как они закончат свою работу, если они будут заинтересованы, я могу поделиться с ними некоторыми примерами рисунков, которые я сделал, а также рисунки других художников.Это дает им представление о том, что может случиться после многих лет приятной практики. Я часто уверяю их, что они уже видят и рисуют лучше, чем я в их возрасте.

ДЕТИ В СЕМЬЯХ ХУДОЖНИКОВ
Дети, у которых есть родители или старшие родственники и друзья-художники, безусловно, могут добиться успеха. У них хорошо получается, если они имитируют частое рисование. Это дает им много практики. Дети художников, вероятно, будут иметь много материалов и мест для творчества. Я думаю, им будет лучше, если родители будут терпимо относиться к детским усилиям и понимать их. Если родители перфекционисты в отношении работы ребенка, я могу представить, что ребенок пойдет заниматься чем-нибудь другим. Они рискуют разочароваться, если попытаются конкурировать с качеством любых рисунков пожилых людей. Некоторые родители-художники достаточно хорошо понимают свои творческие процессы, чтобы помочь ребенку освоить эти процессы, не вдаваясь в особенности продукта.Эти родители знают, что задавать хорошие вопросы полезнее, чем давать проверенные ответы. Они знают, что успешные родители дают гораздо больше утверждений, чем запретов. Я верю, что эти дети могут стать очень успешными.

КОПИРОВАНИЕ ДЛЯ НАУЧЕНИЯ РИСУНКА
Если детей учат копировать рисунки других людей, они будут больше разочарованы своим реальным наблюдательным рисунком. Наблюдать с реальных объектов труднее, чем копировать. Наблюдение использует разные части мозга и разные привычки наблюдения.Копирование может помешать научиться видеть из реального мира. Я не критикую ребенка, который копирует, но я не одобряю и не хвалю скопированную работу. Я считаю, что обучение копированию — это запасной метод, используемый детьми-самоучками, у которых нет тренера, который мог бы сделать рисование с наблюдениями достаточно легким, чтобы они научились рисовать на основе наблюдений. Копирование может стать костылем, от которого трудно отказаться. Создание двухмерного рисунка трехмерного объекта — это преобразование. Чтобы преобразовать, требуется творчество.Работа каждого ребенка будет более уникальной и индивидуальной, чем когда они копируют. Трансформация — это решение проблемы. Копирование — это повторение ответа.

ВЕСЬ РИСУНОК
Иногда я предлагаю ребенку начать с отработки отдельных линий с помощью козырька. Проще рисовать только одно ребро за раз. Они рисуют каждый край чего-либо, глядя на реальный объект, животное или человека. Это может закончиться тем, что страница будет заполнена изолированными и / или перекрывающимися «тренировочными» строками.

Ребенку тоже захочется нарисовать все целиком. Я предлагаю для этого другой лист бумаги, но оставьте тренировочный лист там, где он будет хорошо виден. Если они хотят, я разрешаю им попробовать это с «помощником» (шорой), но разрешаю рисовать без шоры. Я напоминаю им смотреть на объект большую часть времени и посмотреть, сможет ли их рука следовать за ним, не глядя постоянно на бумагу.

В исследовании по оценке ценности обучения с инструктажем для наблюдения за рисованием в детском саду Влах и Карвер (Vlach & Carver, 2008) тренировали детей и обнаружили, что все дети, прошедшие обучение рисованию, внимательно следят до, во время и после рисование чего-либо увеличивало их способность рисовать.В своем кабинете они попросили детей нарисовать мягкую игрушку и кухонный прибор.

«Дети в тренерской кондиции получили бриф инструкция о том, как смотреть на объект при рисовании. Дети были проинструктирован очень внимательно посмотреть на объект, прежде чем рисовать его, чтобы посмотреть на объект периодически во время рисования, а после закончить рисунок, чтобы убедиться, что они включили все, что хотели их фотография.«

В обычной жизни мы не учимся так внимательно смотреть на вещи. Это причина того, что большинство людей не умеют рисовать очень хорошо.

Взрослые мы также можем тренировать эту часть нашего собственного мозга, но кажется, что мозг гораздо легче сформировать и сформировать новые привычки в более молодом возрасте . У многих частей мозга есть определенные периоды развития, когда изучение определенных вещей является естественным. Мы не знаем точно, когда легче всего научиться внимательному наблюдению.Привыканию внимательного взгляда полезно усвоить в любом возрасте, но, усвоив его раньше, мы становимся визуально беглыми, и наши последующие рисунки показывают разницу. Как и любую привычку, сформировать хорошую привычку легче, чем изменить плохую.

БУДЬТЕ ОСТОРОЖНЫ, ЧТО ВЫ ДАЕТЕ ДЕТЯМ ПОДПИСАТЬСЯ
Дети обладают сильным инстинктом подражания. Подражание, вероятно, является их самым сильным инстинктом к обучению. Если мы будем рисовать для них, они с меньшей вероятностью научатся наблюдать за тем, что рисуют.Они с большей вероятностью попытаются скопировать и имитировать то, что мы рисуем. Всегда легче сформировать правильные привычки с самого начала, чем изменить вредные привычки, когда они сформировались. Мы можем дать им способы мышления, чтобы они могли имитировать, но не даем им рисунков для подражания. Я рад, что они имитируют стратегии вопросов, стратегии экспериментов, стратегии изобретений и стратегии обучения открытиям. Подражание таким привычкам сослужит им хорошую службу.

ОБУЧЕНИЕ ИСКУССТВУ в корне отличается от обучения ЧТЕНИЮ, ПИСАНИЮ И МАТЕМАТИКЕ
Имитация обычно используется для изучения алфавита и цифр.Чтение, письмо и счет выполняются путем имитации. Оно работает. Однако, если мы так же обучаем рисованию, рисованию и лепке, как у ребенка развиваются воображение и независимость? Конечно, творческое письмо и изобретение способов решения математических задач также могут способствовать развитию творческого мышления.

ОБУЧЕНИЕ ТВОРЧЕСКОМУ МЫШЛЕНИЮ
Рисование, раскрашивание, моделирование и рассказывание историй о своих произведениях искусства предлагают естественные способы воспитания творческого мышления .Поскольку изучение стандартных букв и цифр зависит от имитации, особенно важно сохранить хотя бы одну область обучения, в которой НИКОГДА не показывает пример того, как должен выглядеть конечный продукт. В искусстве и в большей части жизни у нас есть много разумных ответов. Учась делать собственные сравнения, мы достигаем мастерства. Если нас воспитывают только для того, чтобы принимать заранее определенные примеры и ответы, мы не научимся делать сравнения и делать правильный выбор самостоятельно.

Искусство без копирования дает ребенку особый и высокий уровень мыслительной практики.Искусство, созданное без известного примера, — это форма работы по созданию новых знаний вместо копирования старых. Этот способ обучения слишком редок в школе. Однако жизнь полна неясностей. Создание с нуля в искусстве — это способ научиться справляться с двусмысленностями. Это способ научиться сравнивать варианты, делать лучший выбор и так далее.

Включая искусство в учебную программу, мы воспитываем весь разум. Искусство бесконечно. Если мы покажем ответы (примеры того, как что-то должно выглядеть), что останется для развития всего разума? Если мы позволим детям в классе копировать в искусстве, останется ли это искусство? Как развивать независимое решение проблем, творческое мышление, экспериментирование, обучение открытиям, выразительность и воображение?

НЕВИЗУАЛЬНЫЙ ОПЫТ
Чтобы мотивировать и обучать искусству, мы предлагаем невизуальные идеи, вопросы, опыты, такие как звуки, запахи, сенсорные ощущения.Эти действия требуют индивидуального образного мышления, чтобы преобразовать их в визуальные выражения. Мы можем использовать рассказы (без показа картинок), чтобы зажечь воображение ребенка и желание экспериментировать и показать картинку того, что они представляют. Мы можем использовать воспоминания, переживания и наблюдения реальных вещей (а не изображений вещей). Все эти мыслительные процессы требуют обработки мозга, чтобы превратить их в произведения искусства. Ни один из них не допускает простого бездумного имитации и зеркального отражения.

БОРЬБА С ОШИБКАМИ
Когда они тренируются в рисовании, мне нравится давать им очень мягкий грифельный карандаш для рисования 6B. Линию легко увидеть без давления. У него нет ластика, но у меня есть ластик из белого винила хорошего качества, чтобы они могли его увидеть. Это не в пределах досягаемости.

Если они хотят стереть, я предлагаю художникам часто просто рисовать новые линии и оставлять старые. Затем, когда они закончили, они с помощью ластика вынимают ненужные им части.Это позволяет избежать бесконечного стирания, которое снижает уверенность в себе. Художники часто откладывают стирание, потому что это помогает учиться на ошибках. Мы рисуем все, затем видим альтернативы и начинаем исправлять, пока они нам не понравятся. Как художники, мы часто рисуем что-то несколько раз, пока не добьемся нужного результата. Иногда «правильный» не самый реалистичный, но самый вызывающий воспоминания. Творческие художники понимают, что некоторые из их лучших открытий — это ошибки. Без случайностей и ошибок мы бы упустили много идей.

ДРУГОЕ ВАЖНЫЕ ВИДЫ РИСУНКА И ОБУЧЕНИЕ
Наблюдение за рисованием — это только один из способов обучения детей рисованию. Дети также должны рисовать из опыта (память), и они должны рисовать воображаемых вещей и тем. Эти упражнения по рисованию развивают другие важные части мозга. Художники используют все эти способы рисования, часто комбинируя их в своей работе.

ЧЕРТЕЖИ ИЗ ОПЫТА
Чтобы мотивировать рисовать на основе опыта и воспоминаний, я использую множество открытых вопросов, которые помогают им вспомнить детали опыта. «Что любил съесть слон?» «Как на ощупь кошачья шерсть?» Я задаю много этих вопросов, и картинки могут стать очень насыщенными, если заполнить каждый кусочек пространства. Мы называем эти вопросы аккрецией. Он превращает пассивное знание в активное.Мои вопросы помогают ребенку раскрыть то, что уже известно, или в некоторых случаях ребенок восполняет то, чего он не знает, своим воображением. Это хорошо. Если у ребенка неправильное количество пальцев на ногах, я их не поправляю. Я знаю, что они, вероятно, будут больше заинтересованы в подсчете пальцев на ногах в следующий раз, когда они столкнутся с этим конкретным животным. Маленькие дети, естественно, начинают, не считая пальцев. Они добавляют к руке несколько пальцев. Когда ребенок взрослеет, я могу спросить его, любят ли они считать пальцы, когда они их рисуют.Если они готовы, они начнут считать по мере рисования.

Если я с ребенком, когда у него новый опыт на ферме или в зоопарке, я также задаю много информационных вопросов. «Какого цвета глаза?» «Как вы думаете, каково было бы, если бы вы почувствовали шкуру слона?» «Некоторые дети катаются на слонах — каково это?» В садах много интересных насекомых, растений, камней и так далее. Если мы их обсудим, они заметят гораздо больше.Когда они получат опыт позже, им будет гораздо больше, о чем нужно помнить и о чем рассказать в своих рисунках. Мы не можем нарисовать то, чего никогда не замечали. Рисунки выражают переживания. ЧЕРТЕЖ ИЗ ВООБРАЖЕНИЯ
Я поощряю это всякий раз, когда вижу, как это происходит. Я никогда не спрашиваю: «Что это?» Я говорю: «Вау! Выглядит красиво. Не могли бы вы рассказать мне об этом подробнее? У очень маленьких детей часто бывает очень богатая воображаемая история.Чем больше я задаю вопросов, тем больше их воображение рождает новые сценарии. Вы можете наблюдать за удивительным развитием мозга.

Воображение — величайший атрибут человеческого разума. Это отличает нас от любого другого живого существа на земле. У ребенка, конечно, есть инстинкт подражания, как и у любого молодого животного, но у людей мозг вскоре обнаруживает, что имитация — это форма притворства. Когда человеческий мозг узнает, насколько весело притворяться, у него появляется инстинкт бесконечно увлекаться играми воображения.Это развивает наши навыки выживания и становится самым важным способом обретения интеллекта человеческим мозгом. Мы можем научиться предсказывать то, чего никогда не наблюдали. Придумывая сценарии, мы можем улучшить наши условия жизни, избежать опасностей и оставаться в безопасности и счастливее в новых ситуациях, потому что мы их заранее представили.

Рисование из воображения — очень эффективная практика для молодых умов. Я считаю, что это один из лучших способов развить интеллект.Рисунки открывают новые сценарии, над которыми стоит задуматься. Они увеличивают продолжительность концентрации внимания ребенка. Рисуя на основе воображения, ребенок развивает и записывает сложное повествование , которое ребенок может видеть, изменять, разрабатывать, обсуждать и т. Д. Многие карьеры основаны на планировании, которое требует всевозможного воображаемого предварительного планирования. Когда эта часть мозга сформирована в детстве, взрослый будет иметь ценнейший ресурс. Хорошие мыслительные привычки, сформированные в детстве, не нуждаются в дальнейшем исправлении, потому что лучшие мыслительные привычки включают встроенные стратегии самокоррекции.

ДРУГИЕ ИНСТИНКТЫ И ПОТРЕБНОСТИ
Я видел, как некоторые очень маленькие дети проводят длительные периоды времени, просто выстраивая линии или узоры на бумаге. Я вспоминаю случай, когда нашему сыну было всего около трех лет, когда он почти час простоял у мольберта для рисования, аккуратно залил бумагу вертикальными, а затем горизонтальными линиями, чтобы создать сетку из темперных красок трех разных цветов. Я думаю, что у всех нас есть естественный инстинкт создавать порядок.Создавая порядок, мы можем формировать ту часть мозга, которая хорошо разбирается в математике и геометрии. Возможно, мы формируем свой пространственный интеллект. Я сомневаюсь, что такое развитие мозга происходит, когда ребенок сидит и смотрит телевизор.
В других случаях для ребенка может быть очень важно просто навести беспорядок или набросать немного энергии или разочарований. Художественные материалы и занятия открывают множество путей к развитию здоровых эмоций и интеллекта.Детям необходимо знать, где они могут делать эти вещи, чтобы они могли свободно выбирать, что делать, когда возникает эмоциональная потребность.

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ
В дополнение к неограниченному количеству бумаги и красивому карандашу для рисования предоставьте любые материалы, которые очень легко увидеть. Для маленьких детей я избегаю тонких тонов и цветов, которые не контрастируют с бумагой.

Для детей продаются разнообразные материалы для трехмерной лепки, похожие на глину.Возьмите материалы, но не , а не , дайте им все гаджеты, изобретенные отделом маркетинга игрушек. Просто предложите им использовать свои пальцы и некоторые очень простые инструменты для разметки с глиной и материалами, похожими на глину. Они могут моделировать те же предметы, которые рисуют, но при работе в трех измерениях развивается немного другая часть мозга. Я считаю, что некоторые дети могут очень хорошо рисовать, но не могут хорошо складывать вещи, которые имеют все размеры. Если дать глину, они расплющивают ее и рисуют на ней, как на бумаге.Другие дети легко моделируют, но не умеют рисовать то же самое на бумаге. Предоставляя оба вида практики с двух или трех лет, такого рода несоответствия в развитии могут быть менее вероятными. Мы никогда не предоставляли книжки-раскраски или тетради, в которых нашим детям предлагалось воплощать чужие идеи. Это с большей вероятностью сделает из ребенка зависимого человека (раба). Гораздо лучше, если они научатся раскрашивать собственные линии.Я бы никогда не дал им книги о том, «как рисовать», в которых учат трюкам, которые обходят необходимость проводить наблюдения и измерения или использовать их собственное воображение. Гораздо лучше поощрять детей экспериментировать, практиковаться, делать неожиданные открытия и делать открытия. Им следует научиться делать выбор на основе собственных экспериментов и собственных наблюдений. Это художественное мышление и методология. Это развивает творческое независимое мышление.

Не смотрите «как красить» по телевизору.Это исполнители, которые играют на нашу неуверенность. Они показывают свои собственные ответы, но ничего не учат тому, как решить новую проблему или как сделать достоверное наблюдение. Они дают быстрые трюки, которые делают упор на продукт и не демонстрируют творческий процесс мышления. Они демонстрируют продукт, не обращая внимания на процесс наблюдения, мышления и принятия решений. Они убрали всю практику и эксперименты, которые они, возможно, проделали для решения визуальной проблемы. Они учат делать, а не видеть.Учащиеся, чьи привычки к обучению зависят исключительно от заученных ответов, застрянут, как только они столкнутся с новой проблемой, на которую они не видели ответа. Вместо того, чтобы рисовать то, что они видят, эти ученики начинают с поиска картинки, которую нужно скопировать или обвести.

ВЫВОДЫ
Самообразование — лучшее образование. Я был поражен, наблюдая за дошкольниками и первоклассниками, когда они научились делать хорошие наблюдения. Когда я смотрю в их глаза, они на самом деле большую часть времени смотрят на объект, а не просто смотрят на свою бумагу, когда рисуют на основе наблюдений. Как только дети научатся практиковать, потребуется совсем немного обучения, но частая практика дает то, что вскоре кажется талантом к рисованию. Аффирмации с разъяснением того, что утверждается, и вопросы с хорошим мышлением всегда уместны. На меня произвело впечатление наблюдение дошкольников, которые подражали моему стилю вопросов и научились задавать себе вопросы во время рисования. Их фотографии более наполнены идеями, и их легче обсуждать.

Я не убежден, что важно выставлять рисунки маленьких детей, если их деятельность и обучение подтверждаются другими способами.Мне нравится идея размещать работы в папках, чтобы вести учет, чтобы они могли видеть, сколько они узнали с течением времени. Для вещей, требующих хранения, файлы цифровых изображений могут служить той же цели.

Хорошие привычки включают время рисования, чтобы подумать и вспомнить новый опыт, а также обычные распорядки и повседневные опыты. Любой опыт может дать мотивацию. Иногда эти переживания бывают печальными, пугающими или совершенно неожиданными.Рисование картинки может помочь ребенку справиться с неприятными вещами и / или отпраздновать приятные впечатления. Хорошие привычки включают установление ритуалов, которые откладывают время для развития творческих идей. Рисование — отличный способ найти новые идеи для проектов, списки желаний и так далее. Если мы убедим детей в том, что они обращают внимание на то, что их окружает, их рисунок улучшится, и они почувствуют себя сильными и компетентными.

Вверху: Этот ребенок из детского сада только что слепил глиняного цыпленка по наблюдениям.Перед тем, как работать с глиной, она практиковалась в рисовании линий краев (контуров) курицы, пока у нее была шорка на карандаше. Штора помогала ей не забывать наблюдать за цыпленком и обращать на него внимание, а не зацикливаться на том, как выглядит тренировочный лист. Всякий раз, когда цыпленок двигался, ее учили просто начинать новую линию, чтобы заполнить тренировочную бумагу линиями, проведенными от наблюдаемой курицы. Эти тренировочные листы часто напоминают кубистские картины или рисунки. Ведь кубисты придумали свой стиль после просмотра первых фильмов.

Пока класс работал над своими глиняными моделями, цыпленок решил вылететь из клетки. Это был захватывающий опыт. Девочка-художник без всяких подсказок и наставлений решила добавить своему глиняному цыпленку распростертые крылышки.

Этого глиняного цыпленка сделал другой ребенок из того же класса. Обучение маленьких детей тому, как делать более точные наблюдения с помощью рисования и моделирования, дает уроки полета для их ума и их творческих способностей.

Зачем учиться рисовать (список из 14 причин)

Примечания к источнику:

(1)
Многие авторы и исследователи в художественное образование писали о этапы художественного развития. Виктор Ловенфельд сделал много наблюдения и описал этапы своего книга, Творческий и умственный рост . 4-е издание творческого и умственного роста Виктора Ловенфельда и У.Ламберт Бриттен. 1964 г. включает в себя сводка с диаграммами, описывающими этапы разработки, в главе 13. страницы с 395 по 402. Некоторая информация в верхней части этой страницы основана на диаграммах Ловенфельда. Термин «схематический» взят из наблюдаемых и определенных Ловенфельдом стадий развития в искусстве. Другие определили аналогичные стадии и часто используют другие термины для описания стадий. Похоже, что эти этапы происходят последовательно среди детей во всех обществах и во всех частях мира. Родители, учителя и опекуны, которые это понимают, могут избегать неподходящих уровней и проблем, которые могут очень расстраивать и обескураживать детей.

Симпсон, Дж. У., Дж. М. Делани, К. Л. Кэрролл, К. Гамильтон, С.И. Кей, М.С. Керлавадж и Дж. Л. Олсон (1998) Создание смысла через искусство — Учитель как создатель выбора. Карен Ли Кэрролл в главе 3 «Развитие художественного поведения» рассматривает кризис доверия на странице 99. У нее есть источники, перечисленные в конце главы. Она говорит, что кризис «… происходит в раннем подростковом возрасте …»

Интересно, почему мы так долго ждем, чтобы научить рисованию контуров, визированию и другим проверенным методам наблюдения.Почему мы ждем кризиса? Можем ли мы преподавать это как общепринятые практические привычки в первую очередь, когда дети учатся рисовать? Подходим ли мы к чтению, письму и математике как к случайному обучению? Считаем ли мы компетенцию в этих областях талантом? Как учителя рисования, почему мы позволяем детям барахтаться вместо того, чтобы научить их правильно плавать? Мы похожи на учителей плавания, которые надеются, что все дети научатся плавать самостоятельно, если мы позволим им играть в воде? Должны ли мы переосмыслить наши пути?

Следующий отзыв был получен от читателя 11.11.2013
.. Мой сын, которому почти 4 года, был расстроен, потому что он чувствовал, что не может нарисовать изображение своего игрушечного щенка. Так . . . Я. . положите щенка на стол прямо перед ним. Потом, когда он начал рисовать, я просто сказал: «Что тебе нужно нарисовать на своей картинке, чтобы она была похожа на щенка?».

Я не рисовал ему и не говорил, что рисовать. Так что, конечно, он заметил, что ему нужен нос, лапы и т. Д., И начал их заполнять. Очень хорошо!

Я действительно надеюсь, что ваши методы рисования получат большее распространение.— С уважением, М. М.

Почему это сработало?
В рисовании детям нужно наше разрешение, одобрение и одобрение, чтобы рисовать естественным, как по-детски, способом. Когда мы устно просим их нарисовать то, что они замечают на основе собственных наблюдений, мы помогаем им, не уточняя стиль рисования для взрослых. Понятно, что поначалу они могут колебаться и испытывать недостаток уверенности.Это потому, что мы обучаем их многим новым навыкам, показывая им, как мы это делаем. Они, естественно, предполагают, что мы также покажем им, как рисовать. Однако, если мы будем рисовать для них, это может сильно расстроить их, потому что их способность копировать наш рисунок еще не развита. Более того, если они научатся копировать наш рисунок, они сами откажутся от привычки внимательно смотреть на объект. Мы делаем им одолжение, давая им понять, что они поступают правильно, полагаясь на собственные наблюдения.Мы помогаем им овладеть способностями на протяжении всей жизни, изучая процесс обучения рисованию на основе их собственных наблюдений. Я не исправляю их способ рисования. Выражаю признательность за проделанное. Часто я также спрашиваю их, замечают ли они что-нибудь еще, глядя на объект.

В дополнение к наблюдению, я считаю, что вполне уместно поощрять воображение и воспоминания, связанные с предметом. Если у них есть большое пустое место на бумаге, я часто спрашиваю их, не хотят ли они рисовать на этом месте.Я мог бы спросить их, могут ли они представить себя на картинке, делающими что-то с предметом. Иногда я спрашиваю их, помнят ли они какое-то событие, связанное с предметом — например, время, когда они открывали упаковку, или воображаемую игру, в которую они играли с предметом. Если это игрушечное животное, я могу спросить, что ему нравится есть, с чем играть, и так далее. Если они отвечают мне устно, я спрашиваю их, могут ли они показать мне, как им нравится это рисовать. Это способы помочь детям научиться думать и выражать свои собственные идеи и чувства, не делая это слишком сложным или слишком взрослым.Обучение рисованию таким образом также может развить хорошие творческие навыки решения проблем. Став взрослыми, мы можем многому научиться, наблюдая, как ребенок учится думать и быть более выразительным.

Артикул:

Сопутствующие статьи Бартеля

Бартель М. (2003) «Как нарисовать орхидею». — это история о том, как я тренирую ребенка дошкольного возраста. http://www.bartelart.com/orchid.html [получено, сен.24, 2010] Чертеж с козырьками Слепые Рисунок Игра Рисунок с видоискателями
Как обучать рисованию

в> каракули информация | к> до схемы изображение | к> схеме информация для> мышления снимок (типовая схема) на> рентгеновский снимок изображение | к> схеме информация | в> квест на заказ | к> делая легче наблюдать

ПРИМЕЧАНИЕ 2:
Виктор Ловенфельд, автор книги Creative and Mental Growth , считает, что некоторые дети менее способны к наблюдательный рисунок и более способный к эмоциональному выражению.Он не говорил о «кризисе доверия», возникшем в результате отсутствие способности, недостаток обучения или недостаток практики. Он чувствовал, что некоторые дети были более наглядными (как зрители), а другие, которых он классифицировал как более тактильный (более интимный и эмоциональный). Он чувствовал, что в более осязательные дети почувствовали бы себя успешными, если бы их поощряли делать более выразительные и эмоциональные произведения искусства. Он не ожидал, что они сделают реально репрезентативное произведение искусства.

Конечно, в мире искусства существует множество стилей искусства, и реалистичный исполнение — не единственный критерий, по которому оценивается искусство.Некоторые очень сильные художники не сильны в реалистичной передаче, но могут выражать себя очень хорошо в других отношениях.



Требуется достаточно зрелый знаток, чтобы оценить истинную ценность Аннотация работа, концептуальная работа и другие нереалистичные стили. Этому нужно учиться детям в средних классах, но одно из лучших способов вовлечь их — это убедиться, что они иметь некоторую способность рисовать. Те вещи, которые дают нам чувство собственного достоинства то, что мы любим делать.

Таким образом, автор считает, что все дети должны учиться. возможности и опыт, который помогает им научиться создавать как реалистичные произведения искусства, так и эмоционально абстрактные творческие нереалистичные произведения искусства. Реалистичный рисунок — это законный навык а также важная способность визуальной мыслительной обработки, хотя и простая репрезентативный рисунок не может быть искусством. Нереалистичная выразительность и воображение также важны для развивать творческие способности для личного благополучия и успеха.

Все права защищены .Эта страница © 2011, Марвин Бартель, ред. Ссылка на Bartelart.com
Для разрешения сделать копии или раздаточные материалы, связаться с автором
Эта страница обновлена: 15 ноября 2013 г.

Дети до школьного возраста и старше (продолжение)

Примечание редактора. В феврале 1943 года читатели The Parents ’Review смогли прочитать вторую часть монументального произведения Элси Китчинг« Дети до школьного возраста и старше.Первая часть была опубликована в январском номере, а также была расшифрована и записана командой Charlotte Mason Poetry. Он предоставил принципы и практики для первых лет. Во второй части Китчинг исследует, как мы должны взаимодействовать с нашими детьми до 18 лет. «Как лучше всего сохранить их наследство?» она спрашивает. «Как лучше всего их привести к самопознанию и самоконтролю? Как лучше всего родители могут поделиться с ними знаниями, которые удовлетворят их растущие потребности и помогут дать им опыт, которого им не хватает? » Китчинг находит ответы в практической философии Шарлотты Мейсон, философии, которую она понимала, возможно, лучше, чем кто-либо другой.

«Образование — это атмосфера, дисциплина, жизнь»

Э. Китчинг
(директор школы Союза родителей).
The Parents ‘Review , 1943, стр. 54-68

ЧАСТЬ III.

Широта и сбалансированность образования и школа союза родителей .

В рамках продолжения образования мальчиков и девочек после первых шести лет подготовки программы семестр за триместром школы Союза родителей касаются обучения детей и молодежи в возрасте от шести до восемнадцати лет.Дети, которые научились работать независимо, свободно используют свои различные способности при усвоении знаний; но по мере того, как требования об обучении становятся все более и более жесткими и сложными, потребность в постоянном определенном обучении, а также в обучении становится все более насущной, чтобы первые надежды не утратили своего расцвета. С этой целью была написана Мы [1] , книга, которую можно дать в руки мальчикам и девочкам; но задолго до этого он поможет родителям показать, как ребенка можно постепенно «взвесить» и научиться управлять им.Две части «Мы сами» посвящены Самопознанию и Саморегулированию, и молодым людям показан «Путь воли» и «Путь разума».

«Я не думаю, что израильтяне чему-то научились, потому что слишком многое принимали как должное», — написала десятилетняя девочка. Она рассказывала историю дарения манны, и ее спросили, какие уроки, вероятно, извлекли из нее израильтяне.

Как легко принимать вещи как должное, предполагать, что то, что произошло, повторится и что то, что происходило годами, — лучшее, что можно сделать в данных обстоятельствах; чтобы не задумываться о том, «откуда» или «куда»; забыть, что оставшаяся «манна» теряет свою силу и что ее нужно собирать свежей каждый день! Это не означает, что из-за того, что наша особая «манна» потеряла свою силу, необходимо найти замену, но это означает, что «манна» не должна восприниматься как должное, что необходимо ежедневно возобновлять усилия по ее сбору, если она иметь живительную силу.Это притча для всех условий жизни, что только «манна», собранная усилием, может обновить жизнь, будь то физическая, моральная, интеллектуальная или духовная. Но усилия должны быть направлены на реальность, а не на заменители или второстепенные проблемы.

Мы заменяем наши собственные представления о манне. Возможно, мы считаем само собой разумеющимся, что это просто съедобный мох, который во времена войны и голода использовался, чтобы прокормить войска; мы называем его бойко и говорим, что его еще можно найти; но «дар без дающего — гол», и этот факт является плохой заменой причастия в притче с его божественными отношениями.Все, что подразумевается в слове «ребенок — это личность», постепенно приходит в норму, и мы начинаем понимать, что образование едино, как и ребенок, и что мы должны начинать с основ, с самого начала и должны иметь конечная цель; но это должно быть видение, а не непосредственный товар, поскольку плоды Духа имеют почти невидимый рост из невидимого источника. Вместо того, чтобы думать «ибо таково Царство», мы помещаем ребенка в центр и выдвигаем наших идей о том, как он должен расти, а затем многие побочные вопросы борются за место, потому что мы потеряли свое видение.Мы говорим о Всеобщем Братстве и взываем о мире, как если бы это было просто отсутствием войны. Мы говорим о гражданстве, и однажды была выпущена книга, чтобы показать, как гражданство можно ввести в каждый предмет учебной программы! Мы переоцениваем социальные и экономические аспекты истории, а также физические и политические аспекты географии, и вот! Чуда откровения в человеке и в природе больше нет. Совет по образованию дал мудрое слово, сказав, что акцент в образовательной практике следует перенести с потребностей субъекта на потребности ребенка.Также хорошо помнить, что усилие, вызываемое ребенком, иногда является сопротивлением не идеям, которые затрагивают его отношения, какими бы глубокими они ни были — они находят готовый отклик в его уме, — а побочным вопросам, которые на самом деле являются камнями. на хлеб, потому что они утилитарны по происхождению и являются простой информацией.

Не хватает ли нам видящего глаза, слышащего уха, понимающего ума, что могло бы произойти, если бы мы размышляли о «манне», которая божественно посылается в мир всякий раз, когда рождается маленький ребенок? Если мы обладаем этими качествами, мы можем заглянуть в его разум, получить некоторое представление о его возможностях, его силах, его склонностях, плохих и хороших, и мы можем быть достойными помочь ему в полноте жизни вместо того, чтобы « мешать », оскорбляя, «презирая» его, даже бессознательно, из-за недостатка мыслей.

Никогда еще не было времени, когда дети и их потребности так сильно учитывались, их образование, их подготовка к будущему, их еда, их одежда, их окружение. Красивые детские сады заботятся о них с детства, частные школы и подготовительные школы часто размещаются в красивых загородных домах, тысячи тратятся на прекрасно оборудованные государственные школы. Учителя высококвалифицированы, часто обучены наиболее эффективным методам. Совет по образованию выпускает отчеты, содержащие мудрые советы, а конференции учителей протестуют против различных форм академического давления.Руководители многих школ стремятся к сотрудничеству с родителями, и различные общества собирают родителей и учителей на конференции. Что еще можно сделать? Безусловно, все это способствует прогрессу во всех направлениях! Возможно, да, и благодарность заслуживает тех, кто заботится об этих вопросах; но бывает ли, что сама манна упускается из виду в дискуссиях о ней?

Мы делаем взносы на «старость», которая теперь зачисляется на пенсию; безработице, которая назначается; болезни, от которой мы «застрахованы».«Мы платим за государственное образование по ставкам, за специальное образование, которое мы выбираем для наших детей, — в школу. Мы посещаем конференции, обсуждаем проблемы, более или менее выполняем свой долг в нашем «состоянии жизни». Конечно, мы внесли свою долю, и не можем ли мы поэтому считать само собой разумеющимся, что все в порядке? Даже жизненный стресс для многих из нас заставляет нас ответить «да».

Но в сборе «манны» есть уроки, которые нужно усвоить. Наблюдаем ли мы медленно идущий процесс «здесь немного, там немного», посредством которого Бог открывает Себя способами, не очевидными для тех, кто считает слишком многое само собой разумеющимся? Мы по-прежнему принимаем мнения из вторых рук и оставляем вопросы на усмотрение более квалифицированных судей, чем мы.«Легко увидеть опасности тоталитарных государств и диктаторов, но не так просто распознать количество меньших тоталитарных государств, в которых мы преклоняем колени. В вопросах образования мы не можем считать само собой разумеющимся, что обучение в школе находится в полной безопасности в руках специалистов. Их работа по большей части продолжается снова в ряде тоталитарных государств, имеющих мало общего друг с другом, будь то этапы обучения ребенка в школе или предметы, по которым его должны обучать.Например, несколько лет назад черта была проведена на отметке «одиннадцать с небольшим», как говорили, психологический перерыв в детском образовательном курсе. Сразу же был сделан вывод, что школьные учебники, по большей части, были написаны неверно, и что необходимо было, чтобы книги оценивались по печатным, языковым, идеям, год за годом, когда ребенок был психологически настроен. Уже был заявлен протест, и два известных авторитета заявили, что это разделение носит скорее экономический, чем психологический характер. Но зло было сделано; выпуск книг такого рода нелегко остановить, и поколение детей может выйти из школ менее подготовленными к жизни, чем они могли бы быть.Наши прабабушки изучали историю из великих биографий, географию из путеводителей; они читают «литературу» без заметок и критики; и они знали, о чем говорили, до конца своих дней, потому что жили в состоянии знаний по этим предметам. В те дни не было книг о книгах, и у читателей было свободное время, чтобы усвоить то, что они читали, даже если это было в ограниченном кругу.

Сегодня учитель истории получил степень по истории.Имея в своем распоряжении мир информации, столетия недавно открытой истории, с которой нужно справиться, и новые требования, выдвигаемые социальными и экономическими аспектами, она вынуждена замкнуться на том аспекте своего предмета, который необходим для экзаменационных целей. и собирать, и сортировать, и сжимать, как может для своих учеников. Учитель географии, учитель естественных наук, учитель математики находятся примерно в таком же положении. Учителя литературы и гражданственности снова бороздят одинокие борозды, и цветы, которые должны были сделать веселыми пастбища истории, показаны, так сказать, в книжных «кинолентах», названных, например, «Драматурги шестнадцатого века. «Поэты девятнадцатого века», «Короткие жизни великих биологов» или «Рассказы из великих романов», «Сцены из великих драматургов»; в то время как средства для чтения и письма по-английски напоминают сороконожку, которая лежала в канаве и забыла, как бегать!

В пустыне раздаются голоса о лучших вещах.Многие умирают из-за отсутствия кого-то, кого можно было бы слушать среди тех, кто не принимает слишком многое как должное; более того, им нужен некий стандарт сплочения, по которому они могут оценивать свою позицию. Несмотря на все признаки прогресса в последние годы, мы, кажется, все дальше отдаляемся от объединяющей идеи, которая должна определять «откуда» и «куда» наших образовательных усилий. Попытки обеспечить какое-то единство постоянно срываются из-за недальновидной утилитарной проблемы.

Что, если бы существовали единства не времени, места и действия, как в пьесе, а реальностей, которые могли бы управлять и направлять наши окольные пути к образованию для жизни, а не для жизни? Наши сегодняшние взгляды слишком похожи на следующие: школа — это единица из нации, учитель — это единица из школы, предмет — это единица для учителя; и все на благо ребенка, который должен быть спасен от неудобств его дома, от неквалифицированного обучения, и на предмета, который должен принести ему средства к существованию! Это суровое заявление, возможно, слишком суровое, чтобы относиться к любому школьному образованию, но оно указывает на мировоззрение, которое вызывает многие обвинения, выдвинутые против него в то время, когда школы почти без исключения являются счастливыми местами, и где дети учатся. заботятся преданные учителя.

Вот один или два определенных заряда, которые, как предполагается, являются исключительными: —

( a ) Джон (7) изучает, а также обычные предметы, алгебру и геометрию, латынь и французский язык. Британская история устанавливает срок от высадки римлян до отречения от престола Эдуарда VIII, и на этом экзамене был задан 14 вопросов.

( b ) Том (9) уделяет три часа в день латинскому языку, и однажды для его вечерней подготовки было предусмотрено шесть глав истории.

( c ) Мэри (8) выделили 15 сумм в столбик за домашнее задание.

Обычно домашнее задание объясняется тем, что у детей должна быть какая-то самостоятельная работа, но Комиссия, которая занималась этим вопросом, сообщила, что домашнее задание обычно давалось с целью дополнительной работы для требований государственного экзамена.

Дети во многих школах радуются играм и общению. Удовольствие от уроков даже не считается «хорошим тоном»!

Есть «Единства», рожденных , а не сделанных , которые могут управлять и направлять наши мысли и действия в постановке пьесы для образования каждого человека.Семья — это единица из нации, ребенок — единица для образования , mind — это единица с по , каждый предмет в учебной программе должен внести свою квоту в это состояние знаний, в которых должен жить ребенок. В наши дни семья отошла на второй план; ребенок стал центром организованного внимания не из-за своих естественных возможностей, а с целью приспособить свой ум к различным винтикам образовательной машины.Эти три единства составляют основу метода, который Шарлотта Мейсон безупречно разработала после двадцати пяти лет опыта работы с детьми и молодыми людьми (дома и в школах различного типа, а также в учебном колледже), прежде чем она начала свою работу в Эмблсайд — метод, который с тех пор используется более пятидесяти лет.

Когда в 1891 году была создана школа Союза родителей, одной из целей было повышение уровня домашнего образования и ознакомление с некоторыми преимуществами школьного образования.Теперь может показаться, что все перевернулось, и нынешняя потребность в образовательной мысли должна вернуться к этим Единствам, чтобы задуматься, вместо того, чтобы принимать как должное, естественную атмосферу для ребенка, наделенного огромными возможностями. к добру и к злу, и кто обладает разумом со всеми его силами, готовым к действию. Что можно сказать о семье, колыбели ребенка, детской для его естественной подготовки к радостям и дисциплине жизни? Кто, кроме его родителей, должен дать ему первое знание жизни, его постепенно увеличивающееся знакомство с плодами Духа и идеями, которые положат начало привычкам хорошей жизни? Кто должен научить подрастающего мальчика природе самопознания и самоконтроля, которые сделают его ответственным человеком, способным, в свою очередь, действовать с той же возложенной властью, что и его родители, — властью, которая исходит от знаний, а не от слухов ?

Те, кто стоит вместо родителей , включая всех учителей, должны принять точку зрения родителей, семейный взгляд на образование, широкий взгляд на характер и возможности каждого ребенка и долгосрочную перспективу его образования. позаботьтесь о том, чтобы у него был щедрый запас разнообразных идей, чтобы его ум мог расти, и чтобы он мог должным образом использовать свои силы, как ума, так и тела, чтобы он мог войти в то состояние знания, которое приносит в нем учатся смирение, радость и рост.

На этой сцене каждая живая душа должна разыграть драму жизни; и вот стандарт, который должен сплотить и проверить наши усилия на пути истинного образования. «Я никогда не смогла бы так счастливо продолжать учебу в школе и помогать родителям моих детей в их трудностях, если бы не мои знания о детях, полученные в первую очередь в частном обучении», — сказала мудрая директриса. Прежде всего, в домашней школе учитель имеет возможность учиться и узнавать детей со всех сторон, поскольку она работает с группой детей разного возраста, с разными потребностями в способах обучения и различным подходом к знаниям.В школе у ​​учителя может быть только группа, более или менее приближенная по возрасту и до некоторой степени по успеваемости. Она занимается в основном классным менеджментом и одним или двумя предметами, которые она не должна оставлять в руках специалистов. Она должна узнать как можно больше о своих детях с ограниченной точки зрения, и в прессе работы она может только визуализировать потребности ребенка в ограниченной области. Это правда, что учителя в школах-интернатах имеют более широкие возможности, чем это, но в этих школах также есть возрастные и формальные ограничения.У учителя-специалиста возникает соблазн рассматривать своих детей в основном с точки зрения одного или, возможно, двух предметов, по которым она может им многое дать, и она испытывает искушение заниматься своим предметом, не обращая особого внимания на многие другие предметы, которые также должны борьба за жизнь. Немногие руководители школ не отвлекаются на эту борьбу, и, если у директора нет мудрых и убедительных взглядов на учебную программу в целом, дети также будут вовлечены в борьбу. Опять же, дети не справляются с требованиями, предъявляемыми в первую очередь подготовительной школой; затем в подготовительную школу на государственную школу; а затем снова за университет, даже для обычного курса, в то время как борьба усиливается дополнительными усилиями, необходимыми для мест и стипендий.

Что, если бы можно было вернуть учебную программу к проверке подлинного единства и потребности ребенка в полноте жизни, вместо того, чтобы ограничивать ее стандартом, который составляет всего шесть процентов? всех детей на Британских островах, то есть для подготовки к университету? Здесь мы сталкиваемся с другой серией тоталитарных государств, поскольку подготовительная школа принимает во внимание только мальчиков определенного класса и определенного возрастного диапазона, государственные школы — главным образом определенного класса и другой возрастной группы, университет — теперь другого класса. и другой возрастной диапазон; единственная точка контакта — это определенные академические требования.

Каждое из этих состояний самодостаточно и не предлагает долгосрочного видения образования в целом. Домашняя школа действительно предлагает такое широкое видение. Учитель истории также является учителем литературы, географии и гражданства, даже если она получает помощь со стороны по некоторым предметам. Более того, она глубоко озабочена всем воспитанием детей. Это явная потеря, что слово «учитель» теперь имеет такое ограниченное значение. Нам нужно какое-то слово с более широким значением, эквивалентное греческому payagogos , которое включает в себя руководство, руководство, обучение, обучение.Использование Ашамом слова «scholemaster» имело более широкое значение, с точки зрения человека, озабоченного образованием, а не просто обучением. Педагог — это тот, кто питает, направляет и обучает тех, кто находится в его подчинении. Какие соображения должны быть приняты во внимание учителями и всеми вместо ? Они подпадают под различные заголовки: (1) обеспечение естественной, а не искусственной атмосферы, в которой (2) могут быть инициированы и укреплены привычки к хорошей жизни и в которой снова предоставляются естественные, а не искусственные возможности. за всю полноту естественных способностей ребенка — и как мало о них знают некоторые из нас! (3) Для использования этих способностей ребенку необходимы знания и опыт, знания в должном изобилии и разнообразии, не ограниченные личными взглядами его родителей, знания трех видов, которые будут соответствовать его должным отношениям, то есть мир вокруг него, человеку и Богу.

Опять же, ребенок не может быть лишен каких-либо естественных отношений ни по какой причине. Аргумент личного предубеждения учителя против религии ложится тяжелым бременем на ребенка, который отправляется в одинокое путешествие самостоятельно, без карт, без руля и компаса. Аргумент, что его учитель ничего не знает о мире природы за пределами учебника и лаборатории, должен быть дисквалификацией, но это одна из вещей, которые принимаются как должное как неизбежное.Аргумент, что никто из членов семьи не является музыкальным, не может служить оправданием в наши дни беспроводной связи и граммофонов. Аргумент о том, что его учитель «бросил» географию, историю или естественные науки в школе, скажем, в двенадцать, чтобы специализироваться на аттестате или другом экзамене, — такие пробелы снова принимаются как должное как неизбежное. Обучение не может осуществляться по одному или двум предметам, по которым специализируется учитель; и до тех пор, пока мы не проведем различия между образованием и стипендией, престиж ученых будет куплен дорогой ценой проституции образования для многих.…

В романе Доктор, вот твоя шляпа его автор, доктор Джергер, опасается, что «семейный врач обречен на исчезновение из-за набегающей волны специализации». Действительно, маленького мальчика недавно бросили в школу. с адресами пяти специалистов, одного из которых следовало немедленно вызвать при малейших признаках неприятностей. Учителем должен быть мужчина или женщина с общими квалификациями, с некоторыми знаниями человеческой природы, а также с любовью и пониманием детей, тот, кто понимает, что все жизненные отношения являются должным ребенку.Такой учитель ближе к реальному единству мировоззрения. Специалист должен сыграть свою роль, когда мальчики и девочки достигают возраста 16 или 17 лет и имеют определенную физическую, умственную, моральную и духовную стабильность, которая может выдержать напряжение специальной подготовки к выходу в мир. Его мальчики любили мистера Чипса за его человечность, а не за его ученость, которую они считали само собой разумеющейся.

Наконец, мы должны сузить наши рассуждения до основной цели этой статьи, которая является призывом ( a ) к долгому взгляду на образование, и ( b ) к широкому взгляду, и ( c ) к определенному не общепризнанные принципы как теории, так и практики.Большая часть нашей практики была общепризнана как имеющая определенную образовательную ценность, и ее больше нельзя классифицировать как «дополнительные». Изучение природы (на открытом воздухе), Записки о природе, Ремесла, Оценка музыки, Изучение изображений, чтение , (не схоластическое исследование пьес Шекспира, европейской и всеобщей истории и вековых книг нашло место в PUS программы пятьдесят лет назад, задолго до того, как они были включены в учебные программы школ, отличных от P.N.E.U. Но даже эти предметы обычно являются частями учебной программы и не являются существенной частью метода, основанного на определенных принципах.Данные, или аксиомы, или, если хотите, «манна» Метода — это семья и ее жизнь, ребенок и его возможности, а также природа и работа разума.

До сих пор преобладает доктрина, согласно которой разум должен быть сначала обучен, и даже если предлагается более широкая учебная программа, это означает, что ум можно обучать в большем количестве направлений. Но разум — это, так сказать, духовный организм, который необходимо питать не для того, чтобы он мог знать , но чтобы он мог вырасти и в процессе роста использовать все свои силы.Мозг — это физический орган, регистрирующий невидимые впечатления и помогающий уму подтверждать привычки мышления и поведения. Разум, будучи духовным, питается идеями, представленными в соответствующем обличье; его не пробуждают к действию вопросы извне, поскольку «ум не может знать ничего, кроме того, что он может произвести в ответ на вопрос, поставленный умом самому себе». Маленький мальчик пишет необычно длинное письмо своему отцу в Африку. , было слышно, как он говорил себе каждый раз, когда он писал абзац: «что дальше?», а затем «что дальше?», пока он не написал довольно длинное описание счастливого дня.Дети (и взрослые), привыкшие к повествованию на достаточном и подходящем материале после одного высшего акта внимания , работают таким образом. Следует помнить, что ум работа и память работа — это разные вещи. Умственная работа усваивается и не забывается. Работа с памятью необходима для таблиц, формул, правил, грамматических терминов, но эти вещи нелегко усвоить и поэтому требуют частого пересмотра. Ливингстон проделал долгий путь, чтобы измерить одну из великих рек Африки, но, дойдя до нее, обнаружил, что забыл о тригонометрическом соотношении, с помощью которого он намеревался определить ее ширину.При заучивании стихов наизусть идеи усваиваются умом, и это помогает запоминать слова.

Разум не функционирует при записи или заучивании заметок, при опросе , или при любых усилиях, направленных на запоминание того, что было услышано или прочитано. Он реагирует на идею и воспроизводится в зависимости от ее вида, и по лицу и манере ребенка можно увидеть, прилагает ли он умственную работу или пытается вспомнить. Иногда допустимы вопросы, но они должны содержать идею, которая заставляет задуматься, а не просто запрашивать информацию.Детям нравятся экзамены, нацеленные на то, чтобы выяснить, что они знают, и которые дают им возможность получить страницу или больше для каждого ответа. Экзаменационная работа, в которой задано не менее пятнадцати вопросов по каждому предмету и в которой для ответов требуется менее полудюжины слов (такие работы не редкость), только заставляет память работать.

Не будет преувеличением сказать, что от этого аспекта ума зависит вся учебная программа ребенка и ценность или не ценность работы учителя. Он служит разделительной чертой между прибыльной и убыточной работой.Там, где признаются разум, его силы и надлежащие взаимоотношения, дух касается тонких вопросов, и образование становится единством, зависящим от каждой телесной и духовной деятельности. Но там, где доминирующий фактор сводится к техническому языку и обучению для какой-то утилитарной цели, сразу же приводятся в движение колеса машины, которая должна иметь запасы специально подготовленного топлива, достаточный запас для сгорания, который, как ожидается, , отправьте машину на определенную станцию.

Предметом питания для детей может быть еда или топливо, средства к существованию или стимуляторы. Для питания существуют знания, изложенные в книгах с мелодией слов и гармонией мысли или с прекрасной точностью чуда науки, которое является результатом состояния знания, в котором жил писатель — знания, полученного от много размышлений над рассматриваемым предметом, почерпнутых из обширных связей в других областях знаний. Такое знание не знает возраста, кроме ума, и одинаково привлекает молодых и старых.

Для стимулятора у нас есть тщательно отобранная, скомпилированная, сортированная, сжатая информация, привлекательность которой зависит от «внешнего вида печати, бумаги, иллюстраций и т. Д.». С ней легко иметь дело, поскольку она взята в форме таблоидов; требуется небольшое умственное усилие, так как «все, что нужно взять, дано». И обвинение, выдвинутое против этого, состоит в том, что «он ненавидит уроки и говорит, что никогда не откроет другую книгу, когда бросит школу».

Поддержание идей требует работы, i.е. , и, как пища для тела, она должна быть обильной и включать разнообразие и «грубые корма», чтобы пережевывание и пищеварение были привлечены к работе. И каждый должен работать над этим сам. В соответствии со своими способностями он будет обеспечивать одну идею здесь, другую там, из положения, на одного ребенка больше, на одного ребенка меньше, но всегда каждая в соответствии со своими способностями; а затем следует рост — рост, который приносит свет в глаза и ребенку, и его учителю.

А как насчет детей-инвалидов? А П.N.E.U. член однажды сказал: «Кажется, мы всегда принимаем во внимание ненормальных и трудных детей в обсуждениях на конференциях. Это скорее облегчение — вернуться домой в семью с нормальными детьми ». Возможно, мы склонны забывать о любых публичных выражениях благодарности за сотни нормальных, счастливых и здоровых домов, где родители хорошо и мудро воспитывают своих детей и где дети растут по большей части незамеченными, потому что они не являются излишне капризными, физически или умственно отсталыми.Но в P.U.S. нам посчастливилось сотрудничать с сотнями родителей, а также с учителями, которые думают и заботятся об образовании и не упускают из виду детей-инвалидов . Во всех P.U.S. В документах, которые отправляются из Эмблсайда, а также во многих написанных письмах мы помним, что образование в семье по семье является наиболее важной частью подготовки ребенка к жизни. Я использую термин «семья», потому что семейный идеал является наиболее всеобъемлющим, и мои коллеги и я каждый день получаем напоминания в почте и в наших посетителях об этой большой невидимой семье P.США, семья, состоящая из многих семей, родителей, детей и учителей, в игровых комнатах, школах и школах всех видов и условий во всех частях мира.

ЧАСТЬ IV

Определенная карта и компас: принципы и средства достижения цели .

При проведении P.U.S. Работа над постоянно меняющимися изменениями в современной жизни, акцент, который делается сейчас на этом аспекте образования, а теперь и на нем, сделает любой вид прогрессивной работы в P.U.S. невозможно, если бы у нас не было определенной карты и компаса в нашем Методе.К счастью, с нами всегда есть «Дженнифер» размером 2½. Она — вечный источник радости и вдохновения, с ее танцующими ногами, с ее всеобъемлющими улыбками, с ее знанием того, как управлять папой, иногда даже с мамой, ее мудростью в принятии неизбежного, ее интуицией относительно того, что происходит, ее сила любви, выбора, решения, ее щедрость и внимательность, ее решительные упреки поспешным и ее собственным печальным промахам, когда « кажется, что все идет не так ». Том следует, возможно, несколько позади в своем довольно медленном понимании жизни , но с его способностями не менее уверенными, разнообразными и всеобъемлющими.Кем будут Том и Дженнифер в 18 лет? Как лучше всего сохранить их наследство? Как лучше всего их привести к самопознанию и самоконтролю? Как лучше всего родители могут поделиться с ними знаниями, которые удовлетворят их растущие потребности и помогут дать им опыт, которого им не хватает? И Дженнифер, и Том испытывают особую радость, помогая маме и папе; и нет ни одного родителя, который не надеялся бы, что оба могут всю жизнь радоваться служению своему поколению. Увы! подумать, что они могут дожить до восемнадцати или девятнадцати лет, чтобы сказать отчаявшемуся молодому человеку в Punch : «Все очень хорошо для тебя, папа; вы просто попробуйте живя в 1939 году! »

Некоторые из нас вспоминают старую фотографию в Punch , где Эрик, четырех лет, говорит: «Иди сюда, Дора, я хочу тебя», а Дора, трехлетняя, отвечает: «Спасибо, Эрик, но я хочу себя». ; но если мы полностью не обеспечим и Дору, и Эрика, мы можем обнаружить, что они в восемнадцать лет оказались в затруднительном положении, как молодой человек из Punch , и совершенно непригодными для общественной жизни, в которую они должны вступить как хорошие граждане.Таким образом, мы обязаны держать перед собой идеал семейной жизни и его потребности, усложненные в наши дни дополнительными физическими недостатками, с которыми приходится сталкиваться единственному ребенку, и трудностями родителей, на которых ложится тяжелый стресс в современной жизни. Более того, семья — это первое знакомство с общественной жизнью.

К сожалению, в наши дни мы живем во власти ряда полуправд. Существует старая «твердолобая» психология тренировки ума, и есть утилитарные аспекты предметов в учебной программе, либо как королевская дорога к наиболее востребованной абстрактной добродетели, либо как средство к существованию.Опять же, мы используем старую метку «mens sana in corpore sano» как призыв ставить здоровье превыше всего, в то время как молитва поэта Ювенала, написанная во времена национального упадка, заключалась в том, что разум в здоровом теле может быть здоровый. Если мы процитируем «Обучите ребенка тому пути, которым он должен идти», мы предположим, что это наш путь для него, а не его путь (как указано на полях), путь, которым Бог одарил его.

Но дети нам помогают. Том не терпит сказок, «которые не являются правдой», но восхищается Ричардом Кёр-де-Лион.Мэри не выносит печальных историй и просит вместо этого рассказать другую историю. Все живое получает теплый прием от Джона, но, как сказала «Домашняя Марджори», «самая дьявольская вещь — это 8 × 8, а 7 × 7 — это то, что сама природа не может вынести». Карта — восторг Филиппа, а молот и Гвозди дороги сердцу Боба.

Есть трудности, с которыми нужно столкнуться — скрытые традиции, слепота сердца и страхи за будущее, которые даже все еще мешают родителям в этом величайшем из всех приключений — воспитании детей.«Воспитание» — правильное слово, и если мы будем рассматривать образование в этом смысле, мы будем советоваться вместе. Как часто это слово означает только «обучение»! Затем Том входит в этот порочный круг, который никто не осмеливается разорвать, в интенсивной подготовке сначала к подготовительной школе, затем к государственной школе, а затем к университету. Комитеты, конференции, образовательные отчеты — все признают сопутствующие пороки. Даже выдающийся университетский профессор выразил протест: «От имени моих собратьев посредственностей я умоляю вас помнить о требованиях девяноста девяти при подготовке вашего единственного грешника к стипендии для старших классов!»

В Школе Союза родителей на первом месте стоят девяносто девять, и программы касаются предоставления знаний как средства роста — физического, умственного, морального, духовного, — которые, поступая молодым людям в направление обучающей силы Духа Божьего должно вести их к своему призванию в той или иной форме полезного и счастливого служения.

Предыстория детальной работы в программах и экзаменационных работах содержится в разделах, посвященных «Учебной программе» в документах Домашнее образование, Школьное образование и Эссе по философии образования .

Тем, кто желает пройти курс «повышения квалификации», предлагается это «Эссе». Его написала Шарлотта Мейсон в возрасте почти 80 лет, после шестидесяти лет активного опыта работы с детьми и молодежью. Указатель составлен таким образом, что формирует синопсис текста под каждым важным заголовком, таким как ум, знания, характер, воля и т. Д., и каждый пункт Краткого обзора ее философии рассматривается в отдельной главе. Кроме того, книга представляет собой краткое изложение теории и практики ее метода, и есть главы, посвященные работе в домашних школах, частных школах и школах штата.

Слово «философия» сегодня в значительной степени потеряло свое значение, поскольку современные представления о философе как о специалисте, интересующемся определенными отраслями абстрактной мысли. «Мы должны помнить, — говорит сэр Р. У.Ливингстона », буквальное значение слова« любовь к мудрости », и представляют собой тот тип человека, которого имел в виду Платон, когда говорил, что философ был« человеком, готовым и жаждущим вкушать каждого вида знания, который радостно и с ненасытным аппетитом обращается к его поискам », и что« настроение философа удивительно; нет другого источника философии, кроме этого ». Нет никаких ограничений на аппетит «философа» к знаниям; наука, история, метафизика, все отрасли науки очаровывают его, возбуждают его любопытство, пробуждают его «чудо» и побуждают его продвигаться с помощью их средств, но за их пределами, к чему-то еще более высокому, чем знание — мудрости.’ [2]

Следующим по важности программам идут детские экзамены и отчеты экзаменаторов. Наши экзаменаторы — это университетские люди с большим опытом работы в P.U.S. экзамены; они находятся в тесном контакте с современными социальными условиями и являются большим источником силы в поддержании стандартов работы. Они подробно рассказывают о работе каждого ученика, а также о работе в целом. Мне и моим коллегам приходится дважды в год проходить через работу многих сотен детей в свете отчетов экзаменаторов и делать заметки для использования при подготовке программ всегда свежих и экзаменационных работ для экзаменационных работ. следующий семестр.Мы должны задать себе следующие вопросы: —

(1) Были ли заданы вопросы справедливой и счастливой проверкой способностей детей?

(2) Оправдала ли такая-то новая книга проделанной над ней работой?

(3) Какие ответы вызвали критику экзаменаторов?

(4) Причина кроется в вопросе или в неправильном использовании книги учителем?

(5) Какую помощь можно оказать для обеспечения правильного использования?

(6) Какие примечания (в дополнение к темам экзаменатора) должны быть отправлены письмом в случаях, когда есть какая-либо особая слабость или очевидное непонимание обоих принципов и методов со стороны учителя в отношении выполнения экзамена. работа и обучение ученика? Например, в соответствии с нашими Правилами экзамены должны «обеспечивать нравственное воспитание учеников и проводиться с абсолютной честностью.Следует избегать беспокойства и волнения. Необходимо поддерживать порядок, тишину и бодрость ».

Кроме того, экзамены устанавливают очень тесную связь с нашими членами дома и за границей. Работы часто рассылаются с письмами, в которых просят совета и помощи в обучении детей, а также по ряду моментов, которые возникли при работе над экзаменом. Отчеты родителей и учителей о работе семестра также поучительны. И снова нам помогают дети.

Мэри (7), очевидно, работает хорошо и счастливо, потому что «она умоляла закончить обследование в постели, хотя и была простужена.«Ее ответы хороши и полны интереса к ее работе, и она очень откровенно говорит, описывая картину:« Некоторые люди считают эту картину красивой, но я не так ». От Мэри в 7 лет идет длинный промежуток до другой Мэри. в 17 лет, которая находит для себя в «Завещании красоты » доктора Бриджеса ответы на вопросы, которые до того момента лишь смутно волновали ее.

Здесь нет места, чтобы вдаваться в тесную связь между работой P.U.S. и Учебный колледж Шарлотты Мейсон с его школой практики.Здесь есть ежедневные уступки, которые значительно повышают жизнеспособность P.U.S.

За двенадцать лет, которые мы имеем в своем распоряжении для работы над непрерывными программами, мы можем получить широкий и долгосрочный обзор того, что мы можем охватить. Я надеюсь рассмотреть эту часть работы в одной из следующих статей. Здесь достаточно сказать, что, хотя мы не пытаемся покрывать стипендию любого рода, мы учитываем потребности в школьном аттестате, взятом в форме V в 16 или 17. Из работы в форме VI (17–18) a Директриса пишет: —

«Я чувствую, что одна из радостей шестой формы состоит в том, что там девочки могут продолжать изучение предметов, которые их больше всего интересуют, — предметов, на которые они стремились найти время, — и свобода выбора является одной из ее характеристик.

У них есть времени , чтобы прочитать подробно, по теме или по кругу; время , чтобы обсудить, спорить и выяснить — период плодоношения — выросший из всего прошлого, «вбирая» знания и рассказывая их. В шестом классе девочки, получившие аттестат об окончании школы и успевшие хорошо успеть, узнают, как мало они знают — какие области знаний есть, о которых они ничего не знают, даже о своем существовании. Девочки, не сдавшие или не сдавшие аттестат об окончании школы, находят, что продвинутая работа увлекательно интересна и что они не такие «дураки», как они думали.Я постоянно удивляюсь тому, как девочки «растут» в Шестом.

Ни одной девочке никогда не должно быть разрешено бросать школу из пятого класса; она потратила год на экзаменационные предметы, изучаемые в экзаменационной манере, и должна снова пройти обучение чтению знаний в духе дружелюбия и удовольствия ».

Эссе, присланные этими девушками, оправдывают все, что говорит директриса.

Лучший P.U.S. работа идет из домашних школ, как дома, так и за границей (хотя очень хорошая работа приходит из школ, где работа выполняется с пониманием), отчасти потому, что количество книг больше, а отчасти потому, что отдельные дети демонстрируют больше признаков роста после программа целиком, чем по ее частям.Кроме того, можно неуклонно наблюдать за прогрессом отдельных детей, и это справедливо в тех случаях, когда школы присылают документы каждого ученика. В домашних школах дети попадают в школу Союза родителей после полного ознакомления с ответами на предварительные вопросы, и ответы на эти вопросы являются ценным дополнением к продолжению работы PUS, поскольку они раскрывают большую часть семейной жизни. и воспитание каждого ребенка, и указывают не только на то, что есть сотни детей, которые хорошо и счастливо воспитываются, но и на то, что есть также много детей-инвалидов как в семейной жизни, так и в домашнем обучении.

Дети отправляются в мир сами , со всеми своими силами, но им не хватает знаний и опыта. Мы не можем «мешать» или «обижать», но мы должны обучать их жизненному опыту, потому что они не могут оставаться в дрейфе, не отмеченном на карте и без руля, или в шоке от грубых пробуждений. Знания, к которым они относятся , называются , не должны ограничиваться нашими личными склонностями, а иногда и ограниченными представлениями о знаниях, полученных от ребенка.

Иногда мы слышим об учителях и родителях, которые думают, что с их детьми должно быть что-то психологически не так, и что их «лучше отвести к врачу», потому что они невнимательны, нервны, суетливы или не могут работать в одиночку. или нужны постоянные объяснения и знания , подготовленные разными способами.Во многих случаях совсем не нужен врач, а требуется лишь некоторое понимание того, что такое дети и что им нужно.

«Только разум поддается обучению». «Знание — это состояние , а не накопитель ». «Тренировка принадлежит чувствам и мускулам». . И в самой природе Семьи для Тома и Мэри кроется секрет прямого приближения к Богу, к познанию Его дел и к пониманию человека.В этих трех видах знания — о Боге, человеке и Вселенной — исходит истина, которая сделает их свободными.

[1] Сами . (Офис P.N.E.U., 7/6.)

[2] Портрет Сократа , Введение, с. iii (Дент. 6 / -).

Примечание редактора. Форматирование указанной статьи оптимизировано для просмотра в Интернете. Чтобы получить доступ к версии, формат которой более похож на исходный, и которая включает исходные номера страниц, щелкните здесь.

Подписка: Apple Podcasts | Подкасты Google | Spotify | Amazon Music | Брошюровщик |

Страница не найдена — Akshar Pediatrics

Мы стремимся к ясности и открытости в отношении того, как мы используем вашу информацию. Эта политика предоставляет подробную информацию о том, как и когда мы используем файлы cookie.

Как мы используем файлы cookie

Мы или наши сторонние поставщики услуг можем использовать файлы cookie и другие технологии отслеживания (включая файлы cookie браузера, пиксели, маяки, идентификаторы мобильных приложений и технологию Adobe Flash), чтобы помочь нам узнавать вас на различных сайтах и ​​в службах, улучшать ваш опыт, увеличивать безопасность, оценка использования и эффективности наших услуг и показ рекламы.

Продолжая использовать наши сайты или услуги, вы соглашаетесь на использование файлов cookie и аналогичных технологий для целей, которые мы описываем в этой политике.

Что такое файл cookie?

Файл cookie — это небольшой файл, который размещается на вашем устройстве и управляется вашим браузером. Файлы cookie были созданы для того, чтобы веб-сайты запоминали информацию (например, товары в корзине) и позволяли нашим сайтам или службам функционировать. Например, файлы cookie позволяют нам идентифицировать ваше устройство и позволяют легко обмениваться контентом на наших сайтах и ​​в службах, а также помогают нам показывать вам релевантную рекламу.

Когда мы используем файлы cookie

Мы используем файлы cookie на наших сайтах и ​​в службах, включая мобильные приложения. Любой браузер, загружающий эти сайты, получит от нас файлы cookie. Мы также можем размещать файлы cookie в вашем браузере, когда вы посещаете сайты, не относящиеся к Интернет-брендам, на которых размещены наши плагины. Однако, если вы не зарегистрируетесь у нас, файлы cookie не содержат никакой личной информации о вас и, следовательно, не могут использоваться для вашей личной идентификации.

Типы файлов cookie, которые мы используем

Мы используем два типа: постоянные файлы cookie и файлы cookie сеанса.Постоянный файл cookie помогает нам узнать вас как пользователя. После входа в систему постоянный файл cookie остается в вашем браузере и будет прочитан нашим сайтом, когда вы вернетесь на сайт. Сеансовые файлы cookie существуют только в течение всего сеанса (обычно это текущее посещение сайта или сеанс браузера).

Мы также внедрили и используем медийную рекламу Google Analytics, в частности функцию «Демографические данные и отчеты об интересах», для рекламы в Интернете, продажи рекламы и разработки контента.

Мы также можем использовать Adobe Flash, еще одну технологию, которая может предоставлять функциональные возможности, эквивалентные файлам cookie.Adobe Flash может хранить информацию на вашем устройстве (в файле вне вашего браузера).

Как файлы cookie используются в рекламных целях Файлы cookie

в сочетании с рекламными технологиями, такими как веб-маяки, пиксели и анонимные теги рекламных сетей, помогают нам более эффективно показывать вам релевантную рекламу. Они также помогают нам собирать сводные данные аудита, исследований и отчетов для рекламодателей. Пиксели, которые представляют собой невидимые теги, размещаемые на наших веб-сайтах, помогают нам понимать и улучшать наши услуги, показывают вам рекламу и узнают, когда вам был показан контент.Обратите внимание: поскольку наши страницы содержат рекламу, ваш веб-браузер может запрашивать рекламу и веб-маяки непосредственно с серверов рекламной сети, и эти сети могут просматривать, редактировать или устанавливать свои собственные файлы cookie, как если бы вы запросили веб-страницу с их сайта. .

Хотя мы не используем файлы cookie для отслеживания вашего поведения при просмотре на сторонних сайтах, мы используем совокупные данные от третьих лиц и данные с сайтов и служб, которые вы использовали, чтобы показывать вам релевантную рекламу на основе интересов.Мы не предоставляем рекламодателям личную информацию, которую собираем.

Как управлять файлами cookie

Вы можете настроить свой браузер так, чтобы он предупреждал вас о попытках разместить файлы cookie на вашем компьютере или ограничивал тип разрешенных вами файлов cookie. Однако, если вы ограничиваете возможность наших сайтов и служб устанавливать файлы cookie, вы можете ограничить общий пользовательский опыт, поскольку он больше не будет персонализирован для вас. Это также может помешать вам сохранить индивидуальные настройки, такие как данные для входа.Обратите внимание, что компании, размещающие рекламу на наших сайтах, также могут использовать файлы cookie или другие технологии, и такая практика регулируется их собственными политиками.

Вы можете отказаться от использования Google Analytics для медийной рекламы и настроить рекламу в контекстно-медийной сети Google с помощью настроек рекламы Google. Вы можете отказаться от использования Google Analytics с помощью надстройки браузера для отключения Google Analytics.

Обратите внимание, что не все браузеры предоставляют возможность удалять файлы cookie Adobe Flash (также называемые «локально сохраненными объектами» или «LSO»).Вы можете ограничить или заблокировать файлы cookie / LSO Adobe Flash через веб-сайт Adobe.

Вы можете отказаться от нацеливания на определенные сторонние рекламные компании в Интернете, посетив Network Advertising Initiative, Adobe и / или Digital Advertising Alliance.

Чтобы узнать больше о файлах cookie, в том числе о том, как узнать, какие файлы cookie были установлены, как управлять ими и удалять их, посетите Все о файлах cookie или О файлах cookie.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *