Как нарисовать круассан карандашом: Как нарисовать круассан поэтапно 6 уроков

Уроки рисования акварелью для начинающих

Онлайн-курс

• Приручим самый капризный и красивый материал — акварель. Нарисуем 16 воздушных рисунков, от натюрморта до пейзажа, и усилим эффект реализма цветными карандашами.

Записаться на курс

Двойную порцию

акварели, пожалуйста

Если вы всегда мечтали создавать рисунки, от которых веет магией, вам просто необходима акварель! Этот материал богат техниками и эффектами: от нежнейших растяжек до реалистичной детализации.

Попробуем разные техники, передадим объемы и эффект глянца, чтобы уже на курсе вы создали свои личные шедевры.

Парфенова Екатерина

Преподаватель онлайн-школы Matita

Закончила школу с углубленным изучением изобразительного искусства 1999-2003 гг.

Образование: Технологический колледж №14 специальность «Дизайн одежды» 2003-2007 гг. и

Международный Славянский Институт специальность «Дизайн среды» 2007-2011 гг.

Работала модельером свадебных платьев.

Рисую иллюстрации и пишу картины на заказ.

Веду занятия в онлайн школе 2 года и вдохновляюсь результатами учеников.

Основные направления творчества — это акварельная живопись и пастель. Очень люблю смешанные техники.

Программа курса

Рисуем Яка

• Разбираем строение, намечаем рисунок
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Прорабатываем тени и объем
• Добавляем контраст, усиливаем тени
• Цветными карандашами дорабатываем детали и фактуру шерсти

Рисуем жирафа

• Разбираем строение, намечаем рисунок
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Прорабатываем тени и объем
• Добавляем контраст, усиливаем тени
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем бабочку

• Делаем рисунок карандашом, намечаем узор.
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Прорабатываем детали тонкой костью
• Цветными карандашами дорабатываем детали и фактуру шерсти

Рисуем рыбу Петушка

• Делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем первую и вторую заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем попугая

• Делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем первую и вторую заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем яичницу на завтрак

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем круассаны с чашечкой кофе

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем тарелку с пастой

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем пирожное с глянцевой глазурью

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем зимний пейзаж

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем весенний луг

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем маяк на закате

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем натюрморт

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем натюрморт

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем натюрморт

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Рисуем натюрморт

• Намечаем композицию, делаем рисунок простым карандашом
• Обсуждаем цветовую гамму, подбираем нужные оттенки
• Делаем заливки
• Усиливаем тени и добавляем контраст
• Цветными карандашами дорабатываем детали

Для кого этот курс?

Ждем на курсе новичков и художников с опытом.

Новички получат сильную акварельную базу и разберутся с основами рисунка, которые необходимы для любого материала: построение, пропорции, светотени.

Опытные художники познакомятся с новым материалом, попробуют смешанные техники и получат акварельное море вдохновения!

Выбрать

формат
обучения

• 4 направления
• 16 пошаговых видео-урока
• Доступ к онлайн-платформе с любого устройства в любое время
• Домашние задания к каждому уроку

• 4 направления
• 16 пошаговых видео-урока
• Доступ к онлайн-платформе с любого устройства в любое время
• Домашние задания к каждому уроку

• Проверка всех заданий преподавателем!

Какие

материалы понадобятся
на курсе?

Материалы:

-Бумага акварельная

-Краски акварельные — от 12 цветов

-Карандаш НВ-2В

-ластик мягкий

-Кисти (синтетика):

Плоская №16-20

Круглая №6-2

Тонкая №1-2

-Емкость для воды-Малярный скотч-Белая акварель или белая гуашь

Отзывы наших учеников

Что такое скетчинг и зачем ему учиться? Основные техники и набор для старта ⭐ Digital Academy

Кажется, что навык делать классные и яркие рисунки принадлежит избранным. Эти избранные — академические художники с природным талантом и годами практики за плечами. На самом деле искусству быстрых зарисовок — скетчингу — можно научиться, даже если вы никогда раньше не брали карандаш в руки. Потом этот навык можно использовать в работе или просто рисовать в своё удовольствие.

Рассказываем, что такое скетчинг, чем он полезен людям креативных и не только специальностей и как ему научиться.

Оглавление

• Что такое скетчинг
• Виды скетчинга
• Техники скетчинга
• Кому пригодятся навыки скетчинга (не только дизайнерам)
• Скетчинг для начинающих: какие инструменты пригодятся
• Как научиться скетчингу
• Советы начинающим скетчерам
• Книги по скетчингу

Что такое скетчинг

Скетчинг — это техника быстрых набросков и рисунков. Раньше скетчем называли набросок художника к будущей картине, эскиз, где мастер обозначает основные силуэты и композицию. Сейчас скетчи считаются самостоятельными произведениями, а скетчинг вырос в целое художественное направление. Впрочем, неакадемичность и «непричёсанность» итоговой работы так и остались отличительными чертами скетчей.

Скетч маркерами. Источник: сайт pinterest.ru

Чаще всего, говоря «скетч», подразумевают рисунок, выполненный на бумаге с помощью маркеров, карандашей или акварели за короткое время и без тщательной детализации и прорисовки. Строгих рамок тут нет, скетчер может работать пастелью, углём, гуашью и при желании прорабатывать детали (в направлении скетчинг-иллюстрация).

Чаще всего скетчеры не тратят на один рисунок много времени, ведь своими карандашами или маркерами они «ловят» момент.

Читайте также:

Топ-24 лучших курсов по иллюстрации

Инна Романович

10 мин.

В чём разница между наброском и скетчем?

Набросок — предварительный этап работы художника, незаконченное произведение. Скетч — это тоже быстрый рисунок, но ценный сам по себе благодаря тому, что он выражает идею, передаёт какой-то образ или атмосферу увиденного. Скетч перед нами или набросок, определяет сам художник.

Виды скетчинга

Чтобы скетчить, не нужно иметь академические художественные навыки. В том числе поэтому скетчинг так популярен и стал развитым художественным направлением. Его главная особенность — свобода. По сути, скетчеры рисуют что хотят, чем хотят и где хотят. Рассказываем, какие сейчас есть виды скетчинга.

Интерьерный скетчинг

Это рисунки жилых и не только помещений, интерьеров, мебели и декора. В интерьерном скетчинге важно уметь обращаться с перспективой и пропорциями, а также передавать фактуры — дерево, пластик, стекло и другие. Такие скетчи используют дизайнеры интерьеров, архитекторы и декораторы.

Интерьерный скетч. Источник: pinterest.ru

Food-скетчинг

Еда часто выглядит «фотогенично», а готовые рисунки такие «вкусные». Такие скетчи делают для удовольствия или на заказ — для оформления меню, использования в рекламе или как иллюстрации.

Food-скетч. Источник: сайт pinterest. ru

Архитектурный скетчинг

Городские зарисовки часто хорошо передают атмосферу конкретного места. Чтобы объёмно передавать виды улиц, зданий и интересные детали города, придётся набить руку в изображении перспективы и правильно передавать пропорции.

Улица Стокгольма. Источник: блог скетчера Марины Яхиной

Ландшафтный скетчинг

Ландшафтные скетчеры рисуют участки загородных домов, парки, скверы, дворы и любые озеленённые территории. Навык красиво отразить на бумаге все клумбы, посадки и альпийские горки очень пригодится ландшафтному дизайнеру.

Рисунок альпийской горки. Источник: сайт landscape.cveti-sadi.ru

Fashion-скетчинг

Как дизайнеру или стилисту визуализировать свои модные идеи? Конечно, нарисовать их. В fashion-иллюстрации изображают на бумаге аутфит целиком, одежду, аксессуары, обувь и макияж.

Fashion-иллюстрация. Источник: сайт pinterest.ru

Travel-скетчинг

Многие делают в поездках текстовые заметки, чтобы лучше запомнить моменты путешествия. Скетчеры обожают рисовать визуальные заметки. Пёстрый рынок, колоритный продавец специй, бокал вина на столике в уличном кафе и кот, растянувшийся на ступенях древнего храма, — такие зарисовки отлично передадут ваши эмоции и атмосферу нового места.

Travel-скетч. Источник: сайт pinterest.ru

Индустриальный скетчинг

Скетчинг — это один из удобных инструментов промышленных дизайнеров. Перед тем как отрисовывать в программах 3D-модель, допустим, стула или автомобиля, дизайнеры рисуют эскизы — скетчи. На стадии скетчей проходят мозговые штурмы и согласование концепций. Здесь важно знать, как работать с композицией, светом и линиями.

Скетч: эскиз крана. Источник: Арина Епифанова, behance.net

Техники скетчинга

Опытные скетчеры, попробовав разные техники, останавливаются на одной, любимой. Техники разделяются в зависимости от инструментов скетчера. Расскажем о некоторых.

Скетч маркерами. У этого способа рисовать есть масса преимуществ — маркеры удобно носить с собой, не нужно смешивать цвета на палитре, к тому же маркеры дают насыщенный цвет в готовом рисунке.

Карандашный скетч. Часто скетчеры начинают рисовать именно с карандашей. Это удобный вариант, так как нужен минимум материалов — бумага, ластик и карандаши. Для начала хватит трёх карандашей: универсального HB (это общепринятая маркировка жёсткости и мягкости карандашей), твёрдого 2H и мягкого B или 2B.

Трёхстадийная техника скетчинга. В этой технике скетч рисуют в 3 шага:

• сделать набросок карандашом,
• залить фоны акварелью,
• прорисовать детали линером.

В результате получается очень живой и «лёгкий» по настроению рисунок.

Скетчинг на планшете или компьютере. Скетчить можно не только на бумаге. Художники и дизайнеры давно используют для этого digital-инструменты. С помощью  скетча на планшете или компьютере тоже можно быстро визуализировать идеи для себя или клиентов.

Среди популярных инструментов для скетчеров:

• Adobe Fresco,
• ProCreate (если вы рисуете на айпаде),
• Autodesk SketchBook (есть версии для Mac, PC и Android),
• Moqups,
• MockFlow.

Кому пригодятся навыки скетчинга (не только дизайнерам)

Мы уже выяснили, что скетчи помогают быстро перенести идею на бумагу или на экран. Поэтому их взяли на вооружение дизайнеры интерьеров, архитекторы, ландшафтные дизайнеры и менеджеры всех мастей.

Представим, что ландшафтному дизайнеру нужно согласовать с клиентом проект участка загородного дома. Можно показать чертёж и объяснять на словах, как будет выглядеть готовый озеленённый участок. А можно набросать за полчаса скетч, на котором всё будет отлично видно.

Дизайнеру интерьера проще набросать несколько скетчей и показать их клиенту, чтобы согласовать стиль интерьера и общий облик помещения. Профит — риск непонимания с клиентом уменьшается в разы.

Курсы по дизайну интерьера для работы дизайнером и красивого ремонта дома

Выбрать курс

41 курс

Дизайнер одежды тестирует идеи кроя на бумаге и показывает коллегам.

Режиссёры иногда рисуют от руки раскадровки сцен для съёмочной группы.

Веб-дизайнер может схематично, но реалистично изобразить интерфейс или его элементы на стадии мозгового штурма.

Читайте также:

Лучшие курсы веб-дизайна с нуля

Digital Academy

10 мин.

Графический дизайнер с помощью скетчей может работать над идеями будущих рекламных макетов.

Топ-42 лучших курсов по графическому дизайну

Выбрать курс

42 курса

Не только люди креативных профессий могут использовать в работе скетчи как инструмент:

• коучам и преподавателям скетчи (например, на маркерной доске) помогут донести мысль до аудитории;
• ивент-менеджерам — согласовать с заказчиками декорации к празднику;
• проектировщикам оборудования или мебели — визуализировать идеи;
• блогерам — привлечь внимание классно оформленными сторис.

Скетчинг для начинающих: какие инструменты пригодятся

Скетчеру-новичку надо запастись минимальным набором: альбом или скетчбук, хороший ластик и несколько карандашей. Вначале пригодятся три карандаша: универсальный карандаш жёсткости HB, твёрдый 2H и мягкий B или 2B. Чтобы начать рисовать, необязательно покупать карандаши конкретного производителя. Опытные скетчеры предпочитают карандаши марок Faber Castell, Koh-i-Noor, Lyra.

Если собираетесь рисовать маркерами, сначала можно попробовать скетчить маркерами любого бренда. Чтобы создавать более профессиональные рисунки, выбирают маркеры от производителей Finecolor, Graphit, Copic, Touch.

Маркеры для скетчинга TOUCH BRUSH. Источник: сайт pinterest.ru

Как научиться скетчингу

Прелесть скетчинга в том, что он доступен людям без специального образования. Чтобы делать скетчи, художником быть необязательно. И всё же поучиться придётся, ни один скетчер не начал делать крутые рисунки с первого раза. Как можно научиться скетчить, рассказываем ниже.

Самостоятельно. Многие новички сами разбираются, как рисовать скетчи, при помощи книг, скетчбуков, уроков на YouTube, вебинаров, мастер-классов и марафонов в соцсетях. Материалов в сети множество, главное найти время, чтобы выбрать хорошие. Минус этого способа — вы не получите обратной связи по своей работе.

Офлайн-курсы. Многие художники и опытные скетчеры обучают новичков на курсах рисования, осталось погуглить школы скетчинга в вашем городе. Плюс этого способа: «живой» преподаватель и обратная связь, минус — нужно подстраиваться под график обучения.

Онлайн-курсы. Удобный способ получить концентрированные знания по скетчингу и прокачать навыки под надзором опытных наставников. Благодаря онлайн-формату смотреть материалы можно из любого места и в любое время, а работы проверит эксперт-художник.

Курс

Школа

Рейтинг

Стоимость

Рассрочка

Длительность

Ссылка

Скетчинг на планшете

Skillbox

4.6

35 517 ₽

Есть

2 месяца

Сайт школы

Скетчинг

Среда обучения

4.5

5 000 ₽

—

1 месяц

Сайт школы

Скетчинг

XYZ School

4.1

67 500 ₽

Есть

4 месяца

Сайт школы

Онлайн-курс по скетчингу

HEDU (IRS. academy)

3.7

1 699 ₽

—

4 месяца

Сайт школы

Больше курсов

Советы начинающим скетчерам

Мы попросили скетчера Марину Яхину дать несколько советов тем, кто только начинает рисовать. Вот её рекомендации новичкам.

Марина Яхина

Скетчер

1. Заведите небольшой скетчбук, который будет всегда под рукой. Так у вас будет возможность рисовать в любой удобный момент.

2. Этот скетчбук не обязательно кому-то показывать. Рисуйте для себя и позвольте себе в этом скетчбуке всё. Никаких рамок и ограничений!

3. Найдите единомышленников. Рисовать в компании приятно. Не так боязно пойти рисовать в кафешку или сесть поскетчить прямо на улице. Плюсом идёт обмен опытом и вдохновением.

4. Начните рисовать. Не думайте о том, что что-то пойдёт не так или вы чего-то не умеете. Выберите объект. Сядьте так, чтобы он был в поле вашего зрения. Возьмите скетчбук, линер. Поставьте линер на бумагу и рисуйте так, будто вы делали это всегда. Получайте удовольствие от процесса.

Повторяйте эти действия, когда снова захочется порисовать.

 

Книги по скетчингу

Про скетчинг для начинающих художников в последние годы издают полезные книги и готовые скетчбуки с заданиями. Они помогут прокачать навыки рисования и научиться замечать колоритные мелочи в обычной жизни. Собрали для вас несколько полезных книг.

• Д. Спайсер «Садись и рисуй! Самоучитель по скетчингу»
• К. Пуршина «Ежедневный скетчинг. Развиваем привычку рисовать каждый день»
• И. Осипов, И. Пименова «SketchBook. Базовый уровень»
• М. Фан «Скетчинг для начинающих. Создание изящных рисунков шаг за шагом»
• К. Ниманн «Скетчи по воскресеньям. Как несерьёзные эксперименты вырастают в крутые идеи и меняют нашу жизнь»
• Ф. Шайнбергер «Акварельный скетчинг. Как рисовать и рассказывать истории в цвете»

Скетчинг притягивает людей отсутствием строгих рамок. Рисуйте, что хотите, как умеете и где угодно, и скоро вы заметите, как ваше мастерство растёт, а стиль оттачивается. Можно творить ради удовольствия или использовать скетчинг как инструмент в работе, решать вам.

Как рисовать круассан (Легкое пошаговое руководство по рисованию)

Я никогда не был большим любителем хлеба (я имею в виду технически, большую часть времени я без глютена), но если есть один обман, который я всегда любовь, это круассаны.

Особенно круассаны, наполненные этим кремовым шоколадом внутри. Это буквально лучшие.

Но вы здесь не для того, чтобы слушать, как я передаю свою любовь к круассану, вы, скорее всего, здесь для того, чтобы научиться рисовать круассан.

Хорошие новости для вас, у меня есть простое и понятное руководство, которое покажет вам, как нарисовать круассан всего за несколько шагов.

К концу этого рисунка вы будете очень рады раскрасить его, чтобы он выглядел по-особенному.

Все, что вам нужно, это карандаш, маркер для рисования и коричневый карандаш для завершения.

Поехали.

Ссылка

Это ссылка, которую мы будем использовать для рисования круассана. Рисовать круассан довольно просто, и если вы рисуете его впервые, то вам особенно понравится это руководство.

Шаги по рисованию круассана

Шаг 1

Чтобы упростить задачу, мы начнем с рисования середины круассана, а остальная часть формы последует за ним. Начните с рисования этой изогнутой формы, как я сделал здесь, но сделайте нижнюю часть шире, чем верхнюю.

Шаг 2

Внутри этой первой фигуры, которую вы только что нарисовали, нарисуйте две вертикальные линии внутри этой фигуры.

Шаг 3

Слева от первой фигуры нарисуйте изогнутую фигуру рядом с ней. Затем добавьте меньшую линию внутри этой формы.

Шаг 4

Нарисуйте другую изогнутую форму, которая соединяется с предыдущей фигурой и включает в себя более короткую вертикальную линию внутри этой фигуры. Как видите, левая сторона круассана готова.

Шаг 5

Теперь мы можем перейти к рисованию другой стороны круассана, и вы можете сделать это, нарисовав изогнутую линию, которая соединяется с самой первой фигурой, которую мы нарисовали.

Шаг 6

Точно так же, как на другой стороне рисунка круассана, нарисуйте еще одну изогнутую линию, чтобы она приняла форму, которую вы нарисовали на предыдущем шаге. Как только вы это сделаете, вы можете перейти к раскрашиванию рисунка круассана.

Кроме того, вы можете оставить этот рисунок в виде штрихового рисунка, так как он выглядит так же хорошо.

Заключение

Как я уже сказал, научиться рисовать круассан очень просто, и если вы впервые, я надеюсь, что вам будет намного легче следовать этому процессу, чтобы нарисовать круассан.

Создание этого руководства действительно помогло мне понять, насколько мне нравится рисовать продукты питания.

Если вам тоже нравятся подобные вещи, дайте мне знать в комментариях ниже.

Я с радостью создам для вас дополнительные руководства по рисованию, связанные с едой.

А пока, если вам нужны более веселые и захватывающие уроки рисования, вот несколько, которые я настоятельно рекомендую вам попробовать:

Как нарисовать пончик всего за 4 простых шага

Как нарисовать крендель

Как нарисовать кекс

Они вам понравятся не меньше, чем этот.

Как нарисовать круассан шаг за шагом Procreate Tutorial

37 акций

• Поделиться
• Твитнуть

Хотите усовершенствовать свою игру рисования натюрмортов? Это простое руководство по Procreate здесь, чтобы помочь! Прочтите простое, но исчерпывающее пошаговое руководство по , как рисовать круассаны в цифровом виде с помощью iPad Pro.

Цифровой рисунок продолжает процветать как захватывающее средство в мире искусства. Многие известные иллюстраторы создали поистине замечательные работы с помощью Procreate на iPad Pro, и теперь настала ваша очередь опробовать удивительные инструменты, которые предлагает эта художественная среда.

Этот реалистичный рисунок круассана Учебное пособие Procreate разберет процесс иллюстрирования на планшете и познакомит вас с основами этого удивительного приложения. Мы будем использовать, как рисовать круассан в качестве нашего примера!

Содержание

Как рисовать круассаны: рисование на iPad

Я иллюстратор из Торонто , специализируюсь на книжной иллюстрации, портретной живописи, редакционном иллюстрировании и дизайне выставок. За последние несколько лет цифровая среда стала для меня важным инструментом рисования и неотъемлемой частью моего процесса иллюстрации в целом.

Если вы новичок в цифровом рисовании, я уверен, вы будете поражены как простотой его освоения, так и новыми возможностями рисования, которые он предоставляет. Создание иллюстраций повседневных вещей в вашем доме, таких как вкусный круассан, с помощью Apple Pencil на iPad Pro позволяет использовать новые и выгодные способы создания слоев, текстур и размеров, а также это действительно очень весело.

Иллюстратор из Торонто Марк Шейбмайр делится советами о том, как нарисовать круассан.

Круассан Рисование Procreate Tutorial

Если есть еда, которая не нуждается в представлении, то это круассан. Очевидно, это задание доставило мне огромное удовольствие — найти самый привлекательный круассан, который я смог найти, нарисовать его, а затем съесть. Какой восторг!

Помимо вкусности, круассан также является довольно интересным предметом для рисования натюрморта. В рисовании натюрморта используются неживые предметы повседневного обихода, которые хорошо удерживаются на месте, в качестве предметов для отработки таких приемов рисования, как свет и тень, цвет, форма и текстура. Еда уже давно стала излюбленной темой для этой самой вещи. А круассан — гладкий, но в то же время довольно текстурный, нежный, но структурный — представляет собой интересный набор задач для реалистичного рисунка.

К счастью для вас, Procreate позволяет легко и весело воссоздавать характерные черты круассанов. И это руководство по Procreate разобьет процесс на отдельные этапы, которые помогут вам создать восхитительный шедевр из круассанов в кратчайшие сроки.

Не говоря уже о том, что методы Procreate, которые вы будете практиковать в этом уроке, помогут вам добавить множество новых интересных инструментов в ваш художественный арсенал!

Изучите процесс создания цифрового рисунка круассана с помощью Procreate на iPad Pro.

Учебное пособие по Procreate: как нарисовать круассан на iPad Pro

Давайте сначала настроим новый холст в Procreate. Когда вы впервые откроете приложение, вы окажетесь в «галерее», где будут видны все ваши работы. Нажмите «+» в правом верхнем углу экрана, и появится меню, в котором вы можете выбрать размер холста.

Чтобы выбрать размеры, нажмите «Создать собственный холст» и введите их (в мм, см, дюймах или пикселях). Вы можете просто выбрать «размер экрана», однако я рекомендую выбрать больший размер, чтобы у вас была возможность распечатать готовую работу с хорошим разрешением.

Для моего рисунка круассана я создал холст размером 11″ x 14,5″. Я выбрал разрешение 300 точек на дюйм, что позволяет использовать до 35 слоев. Если вы выберете слишком большое максимальное количество слоев, которые вы можете иметь в своей работе, это может быть слишком мало для наших целей, это хороший размер.

Procreate Tutorial: на этой панели инструментов представлены наиболее часто используемые инструменты рисования.

Теперь важно изучить и ознакомиться с основными инструментами Procreate . Начиная с панели инструментов в правом верхнем углу холста.

• Инструмент «Кисть»:  Это инструмент, с помощью которого вы рисуете. Коснитесь ее, чтобы открыть библиотеку кистей. Кисти Procreate классифицированы в списке в левой части раскрывающегося меню. Коснитесь любого из них, чтобы просмотреть параметры кисти в каждой категории. Выберите то, что вам нравится, а затем снова коснитесь значка кисти на панели инструментов, чтобы закрыть меню. А теперь нарисуй! Попробуйте несколько разных кистей и используйте Apple Pencil с разным нажимом и углом наклона — он удивительно реалистично реагирует на вашу руку.
• Инструмент «Ластик»:  Он делает именно то, что вы думаете! Коснитесь его, и вы откроете ту же библиотеку кистей, что и при нажатии инструмента «Кисть». Попробуйте несколько и посмотрите, как он стирает ваши каракули.
• Инструмент «Цвет»:  Это ваша цветовая палитра. Нажмите, и он откроется в представлении по умолчанию «Диск». Используйте внешнее колесо, чтобы выбрать цвет, и внутренний круг, чтобы выбрать яркость/темноту. Или вы можете использовать квадратный вид, который сочетает в себе два. Когда вы выбрали цвет, который хотите использовать, снова коснитесь значка цвета на панели инструментов, чтобы закрыть меню. Опять же, сделать некоторые каракули! Выберите различные комбинации кистей и цветов, чтобы почувствовать процесс окрашивания.
• Инструмент «Палец»:  Используется для смешивания цветов и создания градиентов. Этот инструмент имеет такой же эффект, как если бы вы провели пальцем по бумаге карандашом и растерли его, чтобы растушевать. Инструмент Smudge довольно хорошо имитирует реальную вещь, но к нему нужно привыкнуть.
• Инструмент «Слои»:  Это меню можно использовать для создания нескольких слоев на холсте и выбора между ними. Как это сделать и преимущества слоев лучше всего понять, следуя моему собственному примеру здесь, в этом руководстве по Procreate.

Реалистичный рисунок круассана: ползунки размера и прозрачности кисти также являются важными инструментами.

Затем в левой части холста есть панели инструментов ползунка.

• Размер кисти: Верхний ползунок. Нажмите, удерживайте и перемещайте вверх и вниз, чтобы отрегулировать размер кончика кисти. Окно предварительного просмотра откроется, чтобы помочь вам. Этот ползунок используется для инструментов «Кисть», «Размазывание» и «Ластик» таким же образом.
• Непрозрачность кисти:  Нижний ползунок. Это работает так же, как ползунок размера кисти, но для непрозрачности кисти.
• Отменить/Повторить:  Под ползунками вы увидите эти две кнопки. Нажатие кнопки отмены отменит последний штрих, который вы нарисовали/стерли. И наоборот с кнопкой повтора. Это очень полезный инструмент, которым вы, вероятно, будете часто пользоваться. Вы также можете отменить действие, нажав один раз в любом месте холста двумя пальцами.

В левом верхнем углу холста также есть панель инструментов. Что касается этих инструментов, я укажу на них и объясню по мере необходимости.

Научиться рисовать круассаны в цифровом виде легко с Procreate на iPad Pro.

Как рисовать круассаны Шаг первый: выбор эталонного фото

Если вы можете сами сделать эталонное фото, отлично. Вы можете использовать сам iPad, чтобы сделать хорошую фотографию.

Если у вас нет под рукой круассанов, мне вас жаль. Тем не менее, в Интернете есть множество изображений, из которых вы можете выбрать. Рекомендуется выбрать тот, который не защищен авторскими правами, и есть несколько веб-сайтов с большими библиотеками бесплатных изображений.

Я сам сделал эталонное изображение на своей кухне. Обычно я кладу свой товар на прилавок, однако, поскольку мои круассаны почти того же цвета, что и мой прилавок, я решил положить их на пластину для раскрашивания углем в качестве контрастного фона. Я разрезал один пополам, чтобы обнажить сложную внутреннюю часть, и позаботился о том, чтобы оставить немного слоеных крошек (неизбежный компонент существования с круассаном).

Я выбрал место, где свет отражал блестящую поверхность круассана. Убедитесь, что вы получили хороший, хорошо сфокусированный снимок с близкого расстояния, чтобы запечатлеть все мелкие детали.

Учебное пособие по Procreate: сделайте собственное эталонное фото с помощью камеры на iPad Pro.

Первое, что нужно сделать перед тем, как приступить к рисованию, — настроить референсную фотографию для работы. Отличным вариантом для iPad Pro является то, что вы можете держать свою фотографию открытой в окне рядом с холстом Procreate во время работы.

Для этого коснитесь и удерживайте полосу внизу в центре экрана в Procreate, затем медленно потяните вверх меню iPad (если вы проведете слишком быстро, вы закроете Procreate).

После открытия меню коснитесь и удерживайте значок фотографий и перетащите его в левую часть экрана (или вправо, для левшей!) Потяните его за край окна Procreate и бросьте туда и тада, у вас оба открыты одновременно. Вы также можете настроить размер окна с фотографиями, удерживая и перемещая боковую панель окна.

Как рисовать круассаны: iPad Pro упрощает настройку удобного разделенного экрана для работы.

Еще одна вещь, которую я сделал на этот раз, — сначала выбрал цвет фона. Мне очень понравилось, как мои круассаны выглядят на темном фоне на моем эталонном фото, поэтому я хотел, чтобы на моем рисунке был такой же цвет. Поскольку это был темный цвет, я хотел, чтобы он был там, когда я рисовал, чтобы я мог видеть, насколько темными мне нужно, чтобы мои блики были на моем рисунке. Просто небольшой совет по рисованию, который действительно работает для меня. Рисование в «контексте цвета» делает готовый продукт более привлекательным.

Выберите цвет фона, используя меню слоев Procreate.

Чтобы выбрать цвет фона, откройте меню слоев и коснитесь слоя «Цвет фона». Откроется цветовая палитра, и вы сможете выбрать цвет и настроить его в режиме реального времени на холсте.

Как рисовать круассаны. Шаг второй: создание фигур

Теперь вы готовы начать рисовать круассан!

Первым шагом будет выделение форм отдельных деталей сплошным цветом. Для этого я использовал кисть Studio Pen в разделе «Inting» в меню кистей, потому что она дает красивую чистую линию.

Чтобы определить, какой цвет использовать, я взглянул на свою эталонную фотографию круассана и попытался подобрать ее в целом к ​​среднему цветовому тону каждого кусочка. Светло-коричневый/оранжевый для всего круассана и теплый не совсем белый цвет для половины круассана.

Когда у вас есть полностью закрытая фигура, вы можете заполнить ее сплошным цветом, нажав и удерживая значок цвета в правом верхнем углу, а затем перетащив его внутрь фигуры и отпустив. Затем форма заполнится этим цветом. Убедитесь, что ваша фигура полностью закрыта, иначе «заливка» заполнит весь холст. Если это произойдет, просто коснитесь холста двумя пальцами, чтобы «отменить».

Вам будет удобно разделить эти фигуры на отдельные слои. Это значительно облегчит их рисование и редактирование в будущем, потому что вам не придется беспокоиться о том, что ваша картина будет перетекать из одной четко определенной области в другую.

Чтобы создать новый слой, коснитесь значка «Слои» в верхнем правом меню, а затем коснитесь «+» в раскрывающемся списке. Вы можете нажать и удерживать любой слой в меню и перетащить его выше или ниже других слоев.

Как рисовать круассаны: разделение ваших элементов на разные слои поможет вам в процессе рисования.

Вы можете настроить размер и положение различных элементов в заблокированных фигурах, используя инструмент «Выбрать». Это инструмент в верхнем левом меню, который выглядит как курсор. Убедитесь, что слой с элементом, который вы хотите настроить, выделен, а затем коснитесь инструмента выбора. Вокруг элемента появится ограничительная рамка с точками, которые вы можете нажать, удерживать и перетаскивать по своему вкусу.

Внизу вы увидите, что у вас также есть несколько вариантов настройки формы. Вы можете поиграть с каждым, чтобы увидеть, как они работают. Для моего рисунка меня вполне устраивали мои формы, однако я хотел, чтобы они оба занимали больше холста. Чтобы сделать их обоих больше, я использовал опцию «униформа».

Чтобы увеличить оба слоя одновременно, я выбрал ОБА слоя, прежде чем выполнить настройку. Для этого откройте меню слоев, коснитесь первого слоя, который вы хотите выбрать, а затем для любых дополнительных слоев вы можете провести их вправо одним пальцем. Вы увидите, что каждый дополнительный слой, который вы включаете, будет выделен синим цветом. Затем вы можете коснуться инструмента выбора, и обе фигуры будут включены в ограничивающую рамку.

Как нарисовать круассан: используйте инструмент «Лассо», чтобы скорректировать рисунок.

Как рисовать круассан. Шаг третий: базовые градиенты

Теперь, когда у вас есть базовые слои цвета, вы можете начать «рисовать» и добавлять слои цвета, чтобы создать трехмерность и форму вашего круассана. Внимательно посмотрите на свою исходную фотографию и попытайтесь увидеть основные градиенты светлых и темных тонов под всеми более мелкими деталями.

Прежде чем вы начнете, в Procreate есть функция, которая значительно упрощает эту часть рисования и смешивания, называемая замок альфа . Если вы «альфа-блокируете» слой, вы можете рисовать только на том, что уже существует на этом слое. Это означает, что при смешивании некоторых цветов вам не нужно беспокоиться о том, что ваши пятна выходят за края заблокированной формы.

Чтобы альфа-блокировать слой, откройте меню слоев. Двумя пальцами проведите вправо по слою, который хотите заблокировать. Если вы сделали это успешно, миниатюра слоя получит клетчатый фон. Чтобы разблокировать слой в любой момент, просто снова проведите по нему двумя пальцами вправо.

Как рисовать круассаны: проведите двумя пальцами вправо по слою, чтобы зафиксировать его в альфа-канале.

Теперь можно заняться покраской. Для моего рисунка я начал с полного круассана. Для этой части вам не обязательно быть очень аккуратным с вашей картиной. Эта часть посвящена снижению цветовых тонов. Для этой части я выбрал кисть «гуашь» в разделе «живопись» в меню кистей, но не стесняйтесь использовать любую кисть, которая вам подходит.

Как нарисовать круассан Начните с грубой раскраски цветов перед их смешиванием.

Круассан имеет характерную структуру и набор слоев. Есть много деталей. Однако на этом этапе вы будете создавать свет и тьму. По мере продвижения вы можете становиться все тоньше и тоньше, в основном за счет уменьшения размера кисти. Не торопитесь и создайте закрученные слои, сохранив очень четкие и четкие детали для другого слоя.

Также обратите внимание на цвета. Хорошей идеей будет хорошо увеличить и приблизить референсную фотографию, чтобы по-настоящему осознать различные цвета, присутствующие в вашем объекте. Я был действительно удивлен, что вдоль верхушки моего круассана было много розовых и голубых тонов. Довольно уникально и несколько нелогично!

Как рисовать круассан. Шаг четвертый: растушевка и корректировка

После того, как вы набросали черновой рисунок, пришло время сгладить его и смешать цвета там, где это необходимо. Для этого вы будете использовать инструмент smudge tool в верхнем правом меню. Для растушевки «кисть» я также выбрала кисть гуашь, чтобы соответствовать мазкам краски.

Продолжайте и растушевывайте там, где вам нужно, чтобы получить правильные переходы между областями разного цвета. Имейте в виду, что можно переборщить! Вы хотите, чтобы переход между разными цветами был плавным, но все же четким. Чтобы отменить любой мазок, помните, что вы можете коснуться холста в любом месте двумя пальцами, чтобы отменить мазки.

Требуется некоторое время, чтобы найти правильный баланс с этим. Вы можете переключаться между инструментом смешивания и рисованием поверх него, пока не добьетесь нужного внешнего вида.

Как нарисовать круассан: используйте инструмент смешивания, чтобы сгладить градиенты цвета для создания формы.

Как нарисовать круассан. Шаг пятый: блики и детали

Теперь, когда у вас есть базовая форма, пришло время добавить блики и детали, которые действительно оживят ваш рисунок. Для этого будет полезно сделать их снова на отдельном слое. Таким образом, при редактировании вы не испортите тщательное рисование и смешивание базовых градиентов.

Первой деталью, которую я добавил, были некоторые из тонких и четких линий, которые составляют края хрустящих слоев теста на внешней стороне круассана. В конечном итоге это выглядит как длинные линии с областями, которые расширяются здесь и там.

Увеличьте масштаб, чтобы рассмотреть мелкие детали цифрового рисунка.

Детали сложны, можно легко запутаться, пытаясь точно воспроизвести то, что вы видите на картинке. Просто сделайте все возможное, и после небольшого рисунка вы получите общее представление о том, как выглядят линии и структура. Тогда вы можете уйти с каким-то рисунком, который будет сделан самостоятельно, а не копироваться, и все равно получить реалистично выглядящий результат.

Обратите внимание на темные места и соответствующим образом настройте цвета. Для этого шага я в основном по-прежнему использовал кисть для гуаши, только очень маленького размера, но, возможно, вам будет проще добиться желаемого результата, поэкспериментировав с разными кистями.

Увеличивайте масштаб для работы, но часто уменьшайте масштаб, чтобы увидеть, получаете ли вы желаемый результат. Не расстраивайтесь, если потребуется время, чтобы все исправить. Круассан нарисовать сложно!

Как рисовать круассаны: постепенно добавляйте детали.

Как нарисовать круассан. Шаг шестой: мельчайшие детали и блеск

Теперь мы можем перейти к последним штрихам всего круассана, которые действительно оживят его. А именно, блестящие очки. Обязательно повторите это на отдельном слое. Увеличьте красиво и близко и воссоздайте эти супер яркие блестящие точки. Мой совет здесь состоит в том, чтобы немного нарастить точки блеска. Самые яркие пятна довольно четкие и четкие, но под ними есть небольшое «свечение». Используйте не совсем белый цвет, чтобы создать это свечение, а затем добавьте настоящие белые пятна сверху. Для них я использовал кисть «техническое перо» в разделе «чернила» для этой четкой определенной формы.

Как рисовать круассаны: обязательно создайте свечение под самыми блестящими точками.

Другая завершающая деталь, которую я заметил, мне нужна была дополнительная текстура на центральной полоске теста в центре круассана. Там есть отчетливый вид, который, как я знаю, был создан в процессе запекания, и я обнаружил, что лучше всего воссоздать эту текстуру, используя другую кисть.

Поскольку эта область имеет очень четкий край, я использовал прием рисования с помощью инструмента « лассо », с помощью которого я выделил только ту часть фигуры, на которой рисовал. Для этого коснитесь инструмента «Лассо», который находится в верхнем левом меню, рядом с инструментом курсора. Похоже на букву «С». Затем обведите ту часть фигуры, которую вы хотите нарисовать.

Когда вы закончите свою фигуру, коснитесь инструмента «Кисть» в верхнем правом меню, и все, что вы не нарисовали, будет выделено на холсте диагональными линиями. И вуаля, у вас есть изолированная область для рисования.

Как рисовать круассан: Инструмент «Лассо» — полезный способ изолировать области при рисовании.

Я выбрал кисть «штукатурка» в разделе «живопись» и немного увеличил размер кисти. Я слегка закрасил парой штрихов, используя более темный коричневый цвет, и смог получить слегка «поджаренный» вид.

Вы можете обнаружить, что этот метод будет полезен в других частях вашего рисунка, если вы хотите иметь красивые четкие края.

Как рисовать круассаны: повторите те же шаги, чтобы создать корку на втором кусочке.

Теперь, когда у вас готов целый круассан, вы можете вытянуть «корочку» половинки круассана, используя тот же пошаговый процесс, что и выше.

Обычно я могу предложить снова использовать трюк с лассо, чтобы отделить край корочки от внутренней части круассана. Однако этот край не очень чистый и четкий, поэтому я не думаю, что он здесь нужен.

Как рисовать круассаны Шаг седьмой: интерьер круассана

После того, как вы придумали и закончили сложную внешность вашего круассана, мы переходим к внутренней части, которая также очень сложна, но совершенно по-другому – ура! ! На самом деле я нашел эту часть намного проще, чем экстерьер, потому что в разобранном виде она намного проще, чем кажется.

Начните с «отверстий», из которых состоит предательская внутренняя структура круассана. У них самих есть небольшие градиенты внутри них, однако в этой первой части думайте о них как о сплошных формах. Выберите цвет немного темнее, чем существующий цвет интерьера, и нарисуйте все формы, которые вы видите, с помощью кисти с четкими краями, такой как техническая ручка.

Сначала заблокируйте отличительные формы, прежде чем редактировать их в альфа-блокировке.

Затем вы можете использовать инструмент «Размазывание», чтобы растушевать области с плавным переходом к более светлому цвету фона. Соответственно уменьшите размер кисти.

Последним шагом здесь является увеличение глубины отверстий путем добавления света в темноте. Для этой части будет проще всего еще раз заблокировать альфа-канал этого слоя, чтобы затемнение оставалось в пределах чистых краев.

Блокировка альфа-канала — очень полезный инструмент при рисовании в цифровом виде.

Как рисовать круассаны. Шаг восьмой: тени и крошки

Наконец, чтобы завершить рисунок, я добавил несколько теней на землю круассанов.

Чтобы сделать тени, начните с нового слоя, расположенного ниже слоев с круассаном. Нарисуйте формы теней кистью с четкими краями (например, студийной ручкой) и заполните их темным, почти черным оттенком цвета фона. Затем вы можете использовать непрозрачность слоя, чтобы сделать их слегка прозрачными, чтобы проступил цвет фона.

Для этого откройте меню слоев, затем нажмите «N» на слое с тенью. Затем вы можете настроить ползунок на прозрачность по своему вкусу.

И вуаля! Ваш последний штрих сделан.

Настройка непрозрачности полезна для создания реалистичного эффекта.

Полезные советы:

• При необходимости освободите холст и/или эталонную фотографию, перетащив ползунок между двумя окнами. Вы увидите серую полосу, которую нужно нажать, удерживать и двигать.

• Вы можете увеличивать и уменьшать масштаб  , сжимая экран двумя пальцами. Не забывайте, что вы можете увеличивать области с мелкими деталями. Вы также можете вращать холст, используя два пальца (вместо того, чтобы поворачивать сам iPad, неизбежная привычка, когда вы привыкли переворачивать лист бумаги — есть более простой способ!

---

Вы можете Также наслаждайтесь чтением…

• Как рисовать тыкву
• Как рисовать стручковый перец
• Как рисовать лук
• Как рисовать клубнику
• Как рисовать виноград
• Как рисовать чернику
• Как рисовать морковь
• Как рисовать груши
• Как рисовать брокколи Как рисовать 90 Лимон
• 2 9008
• Как нарисовать свечу
• Как нарисовать помидоры
• Как нарисовать апельсин
• Как нарисовать картофель
• Как нарисовать рыбу
• Как нарисовать горы
• Как нарисовать коттедж
• Как рисовать бутылку
• Как рисовать обувь
• Как рисовать реалистичных животных
• Как начать видеоблог: купите лучшее оборудование для видеоблога

Вы завершили наш учебник по рисованию реалистичного круассана!

Теперь вы научились рисовать круассан!

Если вы тот, кто много рисует или раскрашивает, вы знаете, что можно продолжать работать и работать, настраивать и настраивать до бесконечности. И, честно говоря, Procreate делает это еще проще.

Преимущество, однако, в том, что вы можете оставить работу в покое на какое-то время, а затем очень легко продолжить с того места, на котором остановились, без необходимости доставать всю краску и расходные материалы.

В общем, вы будете знать, когда это будет сделано, и для удовлетворительного завершения вашего цифрового рисования вы можете использовать одну из моих любимых функций Procreate — покадровую видеосъемку.

По умолчанию Procreate записывает весь ваш процесс рисования (вы можете отключить это, но зачем?) Вы можете воспроизвести все это на высокой скорости, когда ваш рисунок будет завершен. Это интересно смотреть и фантастическая вещь, которой можно поделиться с любопытными поклонниками вашего искусства.

Если вы иллюстратор-фрилансер, вы обнаружите, что предоставление замедленного видео о работе ваших клиентов действует как конкурентное преимущество. И, что еще лучше, предложение видео, демонстрирующего создание вашего рисунка круассана, не требует дополнительного времени или денег.

Используя этот учебник Procreate в качестве пошагового руководства по рисованию круассанов, я уверен, что вы будете очень довольны своим результатом. После того, как вы прошли все этапы от начала до конца, вы можете поэкспериментировать и настроиться на свой собственный процесс.

Этот носитель предоставляет так много возможностей, что вы действительно можете дать волю своему творчеству. Так что ныряйте, переходите на цифровые технологии и получайте удовольствие!

Самое главное, наслаждайтесь своим круассаном после того, как нарисуете его!

Лучшие приложения для иллюстраций

Эта статья предлагает пошаговое руководство Procreate о том, как нарисовать круассан. Важно отметить, что есть несколько других приложений для рисования, которые вы можете использовать на iPad Pro для рисования круассанов. Вот лишь некоторые из них:

• Примечания: приложение Apple Sketch, которое поставляется с вашим iPad! Простой, удобный для быстрых набросков, бесплатный и быстрый. Хотя для серьезного рисования вам могут понадобиться приложения с более надежными опциями/инструментами. Цена: БЕСПЛАТНО
• Adobe Illustrator Draw: это приложение для создания векторной графики с очень интуитивно понятным интерфейсом. Он также может синхронизироваться с Adobe Creative Cloud, что означает, что вы можете без проблем переносить свою работу между iPad и настольным компьютером. Цена: БЕСПЛАТНО с подпиской Creative Cloud, цены на месячный план различаются.
• Inspire: быстрый и отзывчивый, с огромным набором настраиваемых инструментов и более чем 80 кистями. Отлично подходит как для начинающих, так и для среднего уровня. Цена: 13,99 канадских долларов, 27,99 долларов за версию Pro.
• Procreate: одно из самых популярных приложений для рисования, оно без проблем работает с Apple Pencil, быстро реагирует и предлагает отличный набор инструментов, представленных в невероятно простом интерфейсе. Цена: 13,99 канадских долларов

Если вы новичок в цифровом иллюстраторе, мы также предлагаем приобрести Руководство для начинающих по цифровой живописи в Procreate, iPad и iPad Pro для чайников, защитный чехол для iPad и пенал Apple.

Учебное пособие по Procreate: преимущества iPad Pro

• Процесс очень похож на рисование традиционными методами на бумаге. Вы будете в восторге от того, насколько он интуитивно понятен, и что для фактической части рисования вам не нужно ничего заново изучать.
• Оптимизированный процесс. Все ваши расходные материалы — камера, эталонные фотографии, бумага, ручки, карандаши, ластик, точилка для карандашей, краски и кисти — собраны в одном месте — iPad Pro и Apple Pencil.
• Возможность отмены, если штрих пера был не совсем правильным. Вы также можете редактировать определенные элементы постфактум. Толщина этого куска слишком велика, мне не совсем нравится цвет, который я использовал здесь. Все это можно исправить!
• Возможность работать слоями, рисовать или раскрашивать определенные элементы или под ними, не беспокоясь о случайном стирании или загрязнении цвета.
• Вы не привязаны к своему рабочему столу, можете устроиться поудобнее и работать где угодно. И это включает в себя и за пределами вашего собственного дома тоже.
• Простая передача/распространение вашего искусства. Ваш готовый продукт уже находится в формате, который вы можете добавить в свое портфолио иллюстраций в Интернете, поделиться им в социальных сетях и т.