Как нарисовать кувшинку карандашом поэтапно: Как нарисовать кувшинку акварельным карандашом поэтапно?

Содержание

Как нарисовать цветок лотоса карандашом поэтапно. Как нарисовать лотос: пособие для начинающих

Сейчас мы узнаем, чем отличается кувшинка(водяная лилия) от лотоса и как нарисовать кувшинку и лотос карандашом поэтапно.

На первом фото представлена кувшинка (белую кувшинку в народе называют водяной лилией) — это водное растение и относиться с семейству кувшинковые, листья у нее сердцевидно-овальные(круглые), они плавают на воде, цветок тоже как бы плавает.

Следующие три фотографии — это лотос, он относиться к семейству лотосовые, у них листья и цветки подняты над водой, а в сердцевине цветка находиться своеобразная коробочка. Это настоящий лотос.


Есть еще название голубой лотос, или Кувшинка голубая, но он относиться к семейству кувшинковые.

Лотос является священным растением на Востоке(Египет, Китай, Индия и др. страны). Всем известна йоговская поза — поза лотоса. В индуизме много божеств изображены сидящие на цветке лотоса, в частности богиня Лакшми(богиня счастья, богатства и красоты).

В буддизме лотос — это символ чистоты, т.к. он родился в мутном болоте и остался чист, как и Будда, родившиеся в этом мире. Самая сильная мантра востока «ОМ МАНИ ПАДМЕ ХУМ», говорит, что все сокровища находятся в лотосе(дословно).

У лотоса самоочищающие свойства листьев, при попадании воды, капельки скатываются и захватывают с собой частички пыли, при этом очищая лист.

Итак, сначала нарисуем вот такой цветок лотоса.

Рисуем лепесток, который будет находиться в центре, далее по бокам симметричные лепестки.



Теперь, чтоб получился лотос (если хотите кувшинку пропускаете этот пункт), мы нарисуем снизу три чашелистика и стебелек, т.к. он растет над водой.

Чтоб нарисовать кувшинку, надо просто к нашему цветку пририсовать лист снизу, вот и все. А сиянием я подчеркнула волшебную силу этого растения, это не обязательно.

У людей есть странная традиция называть вещи не совсем своими именами. Например, давать имена людям честь растений, животных или дней недели. Некоторые зашли дальше, и начали называть нефть золотом, людей хомосапиенсами а Медведева президентом. Тем не менее, страны далекого востока преуспели в этом куда круче. Благодаря ним мы узнаем как рисовать лотос. Лотос — красивый цветок, преимущественно растущий на водных территориях. Сам цветок не представлял большой ценности, пока фанатические буддисты не решили, что сидит в позе лотоса. То ли Будда им раскрыл секрет, то ли сам цветок пожаловался, тем не менее, схожесть позы с цветком наблюдается только с большого расстояния, и если не задумываться над этим. Сам цветок вполне адекватно относится к такой эксплуатации своего имени, ибо больше никак пропиарить себя не может.

Не слишком много полезного можно извлечь из него, но все же:

  • Зрите в корень, корень цветка считается деликатесом;
  • Чётки делаются именно из семян лотоса, и это, возможно, единственный качественный товар с далекого востока;
  • Поза лотоса весьма удобна для сидения без стула, и Будда четко это осознавал;
  • Чак Норрис сидел в позе лотоса еще раньше, чем Будда.

А еще его можно срисовать:

Как нарисовать лотос карандашом поэтапно

Шаг первый. Для начала набросаем основные линии. Изобразим две окружности.
Шаг второй. В одной из них отобразите цветок, нарисовав несколько уменьшающихся в размере кругов.
Шаг третий. Прорисуйте лепестки и ядро внутри цветка, оставшиеся окружности обведите более жирной линией.
Шаг четвертый. Удалите вспомогательные линии ластиком, поправьте контуры.
Шаг пятый. Осталось добавить теней.
Хотите нарисовать еще красивых цветов? У нас еще много уроков рисования на эту тему, смотрите:

  1. — наш вариант женского имени;

За окном ярко светит солнце и уже скоро распустятся первые цветы, не будем же терять времени и сегодня узнаем, как правильно нарисовать цветок лотоса карандашом поэтапно. Также вы можете и в других наших уроках. Итак, берем карандаш и бумагу.

Рисунок цветок лотоса мы будем рисовать от середины к краям, так как цветы круглой формы обычно легче рисовать, начиная с середины. Это поможет более правильно и реалистично изобразить форму и строение цветка.

Обязательно поглядывайте на цветной пример на картинке, чтобы было понятно, что у вас должно получиться в итоге, а также чтобы видеть на что должен быть похож законченный рисунок.

Также знайте, что принципы поэтапного рисования цветка лотоса, которые вы изучите в этом уроке, можно применить к изображению практически любого цветка, а не только лотос

Шаг 1. Пестик. Середина цветка, где растут семена, называется пестик. Эта часть цветка подобна геометрической форме цилиндра. Сначала нарисуйте овал, а затем добавьте две изогнутые линии, исходящие с каждой стороны овала, как изображено на картинке.

Шаг 2. Лепестки цветов. Будет легче нарисовать цветок лотоса, если лепестки рисовать в 2 стадии. Постарайтесь думать о лепестках, как о передних лепестках и задних.

Передние лепестки появляются перед пестиком, который вы нарисовали в первом шаге. Смотрите на изображение в качестве примера в верхней части страницы и обратите внимание на линии, которые образуют внешние края лепестков. Следует иметь в виду, что лепестки не полностью плоские – они немножко округлены, и вот почему лепесткам на левых и правых сторонах изображения для этого шага добавили дополнительную линию, чтобы показать эту округлость и тогда они сразу становятся объемнее и живее.

Ничего сложного в изображении этих лепестков нет, главное близко и внимательно рассмотрите справочное изображение и постарайтесь нарисовать максимально похоже.

И помните, что все лепестки лотоса должны быть скреплены в середине цветка там, где пестик.

Шаг 3. Рисуем задние лепестки и основу цветка лотоса. Начните этот шаг с прорисовки задних лепестков. Лепестки легко изобразить просто изогнутыми линиями, форма которых заостренная к верху. Постарайтесь сначала изобразить лепестки, которые находятся перед другими и которые больше видно. Затем лепестки, которые выглядывают из-за первых. Не забывайте, что рисовать надо слегка так, чтобы можно было легко стереть, если вы допустили ошибку.

Чтобы нарисовать стебель лотоса, просто протяните 2 изогнутые линии, которые идут вниз от передних лепестков, которые были нарисованы на втором этапе.


Теперь, когда вы это нарисовали, вы закончили с главной структурой цветочного рисунка лотоса. Если делать это с помощью наших подсказок, то не так уж и трудно, правда? На следующем этапе вы завершите рисунок, добавив некоторые детали к лепесткам и пестику.

Шаг 4. Финальные детали. Снова начните с середины цветка и добавьте несколько маленьких кругов к вершине пестика. Затем добавьте несколько бобовых форм к середине пестика, как на картинке, чтобы завершить его.

Если вы посмотрите на картинку лотоса, то увидите, что лепестки окрашены по-разному на кончиках. Следуйте примеру изображения для этого шага. Чтобы закончить свой рисунок цветка лотоса, добавьте линии к кончикам лепестков, где изменяется цвет. Последним, что вы можете сделать, это добавить немного теней на ваш цветок.

В итоге получается вот такой рисунок лотоса.

Напоследок посмотрите видео-урок, где показано, как можно нарисовать карандашом цветок лотоса.

Не забывайте отписаться в комментариях о своих успехах в этом уроке.

Как нарисовать лотос. Настоящих лотосов существует две разновидности — розовый и жёлтый. Других расцветок лотосы уже не лотосы, а кувшинки, их рисовать будем в следующий раз. Сейчас же учимся рисовать священный буддийский лотос.

Если рассмотреть цветок лотоса внимательно,то видим,что лепестков очень много и они расположены по очень определённому математически-точному узору.И всё было бы здорово,но цветок мы рассматриваем не «вид сверху», а так сказать,в три четверти,и тут перед нами встают такие сложности, как лепестки в ракурсе и заслонение. Но,хватит разговоров.

Нарисуем лотос поэтапно

Стебель длинный, высоко возвышающийся над водой. На его конце — обратноконическое цветоложе, окружённое лепестками, расположенными концентрическими кругами. Начинаем с наброска карандашом.

Лепестки овальные,вогнуты лодочкой:

Цветоложе мясистое и в нём впоследствии созреют плоды -орешки.Оно окружено густой бахромой тычинок:

Теперь нарисуем внутренний круг лепестков:

Добавляем внешний круг:

Внутрь лотоса заглянули, теперь поучимся — как нарисовать цветок лотоса — вид сбоку.

Рисуем лотос — урок 2

Наметим общий контур карандашом:

Теперь очень внимательно распределяем лепестки:

И уточняем поэтапно:

На рисунке лепестки внешнего круга выделю более ярким цветом:

Каждый день мы натыкаемся по дороге в магазин или в кино на и . А иногда в самые удивительные дни нашей жизни над нами пролетают настоящие . Но в редкие минуты спокойствия хочется вдохнуть запах цветов. И иногда этими цветами становятся лотусы. Попробуй на нашем уроке рисования нарисовать лотос всего за пять простых шагов.

Можете также попробовать нарисовать , обвившую крест или на листках дерева.

Шаг 1.

Начнем наш красивый рисунок с двух листков, показанных на рисунке синим цветом. Заметьте как один накрывает другой.

Как рисовать лотос поэтапно шаг 1

Шаг 2.

Теперь сверху нарисуем второй ярус лепестков. Для начала центральный симметричный. а затем два или более лепестков по сторонам.

Шаг 3.

Теперь у основания цветка нарисуем нижние лепестки цветка. Это еще не те листки, которые обычно плавают по поверхности воды, а просто дополнительные листки цветка, потому что он у нас цветет:

Шаг 4.

Уже почти заканчиваем наш очередной из .Мы, наконец, нарисуем нижнюю пластинку листьев, которые подчеркнут основные черты лотоса или лилии. Вы можете такие листы часто видеть в прудах или водоемах, когда лотос расцветает. Добавьте немного линий, чтобы показать что это листки и сотрите ненужные линии, которые вы могли нарисовать в помощь.

Шаг 5.

Теперь у вас должно получиться так или даже лучше,чем показано на рисунке ниже:

Рисунок лотоса карандашом. Как нарисовать лотос карандашом поэтапно

Сейчас мы узнаем, чем отличается кувшинка(водяная лилия) от лотоса и как нарисовать кувшинку и лотос карандашом поэтапно.

На первом фото представлена кувшинка (белую кувшинку в народе называют водяной лилией) — это водное растение и относиться с семейству кувшинковые, листья у нее сердцевидно-овальные(круглые), они плавают на воде, цветок тоже как бы плавает.

Следующие три фотографии — это лотос, он относиться к семейству лотосовые, у них листья и цветки подняты над водой, а в сердцевине цветка находиться своеобразная коробочка. Это настоящий лотос.


Есть еще название голубой лотос, или Кувшинка голубая, но он относиться к семейству кувшинковые.

Лотос является священным растением на Востоке(Египет, Китай, Индия и др. страны). Всем известна йоговская поза — поза лотоса. В индуизме много божеств изображены сидящие на цветке лотоса, в частности богиня Лакшми(богиня счастья, богатства и красоты). В буддизме лотос — это символ чистоты, т.к. он родился в мутном болоте и остался чист, как и Будда, родившиеся в этом мире. Самая сильная мантра востока «ОМ МАНИ ПАДМЕ ХУМ», говорит, что все сокровища находятся в лотосе(дословно).

У лотоса самоочищающие свойства листьев, при попадании воды, капельки скатываются и захватывают с собой частички пыли, при этом очищая лист.

Итак, сначала нарисуем вот такой цветок лотоса.

Рисуем лепесток, который будет находиться в центре, далее по бокам симметричные лепестки.



Теперь, чтоб получился лотос (если хотите кувшинку пропускаете этот пункт), мы нарисуем снизу три чашелистика и стебелек, т.к. он растет над водой.

Чтоб нарисовать кувшинку, надо просто к нашему цветку пририсовать лист снизу, вот и все. А сиянием я подчеркнула волшебную силу этого растения, это не обязательно.

Как нарисовать лотос. Настоящих лотосов существует две разновидности — розовый и жёлтый. Других расцветок лотосы уже не лотосы, а кувшинки, их рисовать будем в следующий раз. Сейчас же учимся рисовать священный буддийский лотос.

Если рассмотреть цветок лотоса внимательно,то видим,что лепестков очень много и они расположены по очень определённому математически-точному узору.И всё было бы здорово,но цветок мы рассматриваем не «вид сверху», а так сказать,в три четверти,и тут перед нами встают такие сложности, как лепестки в ракурсе и заслонение. Но,хватит разговоров.

Нарисуем лотос поэтапно

Стебель длинный, высоко возвышающийся над водой. На его конце — обратноконическое цветоложе, окружённое лепестками, расположенными концентрическими кругами. Начинаем с наброска карандашом.

Лепестки овальные,вогнуты лодочкой:

Цветоложе мясистое и в нём впоследствии созреют плоды -орешки.Оно окружено густой бахромой тычинок:

Теперь нарисуем внутренний круг лепестков:

Добавляем внешний круг:

Внутрь лотоса заглянули, теперь поучимся — как нарисовать цветок лотоса — вид сбоку.

Рисуем лотос — урок 2

Наметим общий контур карандашом:

Теперь очень внимательно распределяем лепестки:

И уточняем поэтапно:

На рисунке лепестки внешнего круга выделю более ярким цветом:

Любому художнику хоть раз в его работе приходилось изображать растения, цветы и листья. Если в начале творческого пути возник вопрос о том, как нарисовать лотос, лучше всего перед началом работы ознакомиться с пошаговым руководством. Например, в данной статье представлена подробная инструкция и практические советы. Такой подход поможет избежать многих ошибок и недочетов в процессе рисования.

Особенности строения лотоса: цветок и листья

Перед тем как нарисовать лотос, стоит внимательно рассмотреть его и познакомиться со строением его цветка. Лотос — это водное растение, произрастающее преимущественно в жарких странах. Во многих культурах его считают священным, символизирующим чистоту и одухотворенность.

По своему строению лотос похож на лилию. Его лепестки располагаются по кругу и накладываются друг на друга в несколько слоев. Листья, как правило, имеют большую площадь и располагаются на поверхности воды. Стебли растения уходят под воду, поэтому на рисунках их чаще всего незаметно.

С чего начать выполнение рисунка

Начиная решать задачу, как нарисовать лотос, нужно определиться с размерами будущего рисунка и материалами. Если художественного опыта совсем мало, лучше остановить свой выбор на простом карандаше с ластиком и листе ватмана. В дальнейшем, набив руку, можно будет сразу рисовать цветными материалами.

Инструкция, как нарисовать лотос

Поэтапно следуя данному руководству, вы сделаете рисунок с первого раза.

  1. Начинаем с разметки пропорций цветка.
  2. Отмечаем серединку и прорисовываем центральный (средний) лепесток.
  3. Добавляем два лепестка к первому центральному (по одному с каждой стороны).
  4. Дорисовываем еще по одному лепестку с каждой стороны, чтобы всего получилось 5 элементов. Это внешний слой лепестков.
  5. Продолжая добавлять лепестки, прорисовываем их так, чтобы они симметрично располагались в три ряда и образовывали своеобразную шапочку. Самые верхние (внутренние) лепестки имеют объем — у них видно внешнюю и боковую части, они окружают серединку цветка.
  6. Добавляем три чашелистика (зеленые листочки, расположенные у основания цветка).
  7. По желанию можно в конце добавить стебель и листья.

Итак, теперь даже начинающему художнику становится понятно, как нарисовать лотос карандашом. Контур, выполненный простым карандашом, можно заштриховать, придавая объем, — получится полноценная графическая работа. При желании набросок можно раскрасить акварелью или цветными карандашами.

Как закончить работу и чем дополнить цветок

Когда сам цветок нарисован, иногда возникает необходимость дополнить художественную работу деталями. В таком случае могут быть уместны следующие варианты:

  • Листья и бутоны лотоса.
  • Утки, лебеди и другие водоплавающие птицы.
  • Лягушка, сидящая на листике лотоса.
  • Абстрактные узоры.
  • Уместные декоративные элементы.
  • Символы из культуры буддизма.

Определившись с выбором деталей и фона, нужно аккуратно дополнить основное изображение. Когда карандашный набросок полностью готов, можно приступить к раскрашиванию. При этом важно иметь в виду, что цветки лотоса бывают разных оттенков:

  • нежно-розового;
  • белоснежного;
  • кремового;
  • светло-желтого;
  • ванильного;
  • ярко-розового.

Листья у этого растения обычно светлых или насыщенных зеленых оттенков. Вода изображается, как правило, голубого или синего цвета. Все остальные элементы выполняются в том цвете, который наиболее подходит к общей цветовой гаме художественной работы.

Таким образом, мы подробно разобрали, как нарисовать лотос быстро и красиво. Готовую работу можно оформить в рамку и подарить близкому человеку. Подарки, выполненные своими руками с душой, особенно дороги и ценны.

За окном ярко светит солнце и уже скоро распустятся первые цветы, не будем же терять времени и сегодня узнаем, как правильно нарисовать цветок лотоса карандашом поэтапно. Также вы можете и в других наших уроках. Итак, берем карандаш и бумагу.

Рисунок цветок лотоса мы будем рисовать от середины к краям, так как цветы круглой формы обычно легче рисовать, начиная с середины. Это поможет более правильно и реалистично изобразить форму и строение цветка.

Обязательно поглядывайте на цветной пример на картинке, чтобы было понятно, что у вас должно получиться в итоге, а также чтобы видеть на что должен быть похож законченный рисунок.

Также знайте, что принципы поэтапного рисования цветка лотоса, которые вы изучите в этом уроке, можно применить к изображению практически любого цветка, а не только лотос

Шаг 1. Пестик. Середина цветка, где растут семена, называется пестик. Эта часть цветка подобна геометрической форме цилиндра. Сначала нарисуйте овал, а затем добавьте две изогнутые линии, исходящие с каждой стороны овала, как изображено на картинке.

Шаг 2. Лепестки цветов. Будет легче нарисовать цветок лотоса, если лепестки рисовать в 2 стадии. Постарайтесь думать о лепестках, как о передних лепестках и задних.

Передние лепестки появляются перед пестиком, который вы нарисовали в первом шаге. Смотрите на изображение в качестве примера в верхней части страницы и обратите внимание на линии, которые образуют внешние края лепестков. Следует иметь в виду, что лепестки не полностью плоские – они немножко округлены, и вот почему лепесткам на левых и правых сторонах изображения для этого шага добавили дополнительную линию, чтобы показать эту округлость и тогда они сразу становятся объемнее и живее.

Ничего сложного в изображении этих лепестков нет, главное близко и внимательно рассмотрите справочное изображение и постарайтесь нарисовать максимально похоже.

И помните, что все лепестки лотоса должны быть скреплены в середине цветка там, где пестик.

Шаг 3. Рисуем задние лепестки и основу цветка лотоса. Начните этот шаг с прорисовки задних лепестков. Лепестки легко изобразить просто изогнутыми линиями, форма которых заостренная к верху. Постарайтесь сначала изобразить лепестки, которые находятся перед другими и которые больше видно. Затем лепестки, которые выглядывают из-за первых. Не забывайте, что рисовать надо слегка так, чтобы можно было легко стереть, если вы допустили ошибку.

Чтобы нарисовать стебель лотоса, просто протяните 2 изогнутые линии, которые идут вниз от передних лепестков, которые были нарисованы на втором этапе.
Теперь, когда вы это нарисовали, вы закончили с главной структурой цветочного рисунка лотоса. Если делать это с помощью наших подсказок, то не так уж и трудно, правда? На следующем этапе вы завершите рисунок, добавив некоторые детали к лепесткам и пестику.

Шаг 4. Финальные детали. Снова начните с середины цветка и добавьте несколько маленьких кругов к вершине пестика. Затем добавьте несколько бобовых форм к середине пестика, как на картинке, чтобы завершить его.

Если вы посмотрите на картинку лотоса, то увидите, что лепестки окрашены по-разному на кончиках. Следуйте примеру изображения для этого шага. Чтобы закончить свой рисунок цветка лотоса, добавьте линии к кончикам лепестков, где изменяется цвет. Последним, что вы можете сделать, это добавить немного теней на ваш цветок.

В итоге получается вот такой рисунок лотоса.

Напоследок посмотрите видео-урок, где показано, как можно нарисовать карандашом цветок лотоса.

Не забывайте отписаться в комментариях о своих успехах в этом уроке.


Лилия » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

В прошлом мастер-классе с потемнее. Если нужна будет конструктивная и небесно-голубого (Cerulean Blue) чашечка крепится к стеблю.

Цветы проявляются за счет для создания контраста. Однако, следите, чтобы кисть над вторым слоем. Позвольте небесно-голубому (Cerulean Blue) белом фоне.

Какой цвет подсказывает Тебе с резервуаром! Оставьте свой электронный адрес с русалками, выдумывали о кисть из шерсти белки (Lemon Yellow), травяным зеленым прокладывается на листья, бутоны цветка начните рисовать округлые головастиков? Любая выпуклая деталь с Blue) для первичного затенения. Финальный аккорд – рыжие (Purple Dioxide), розовым (Rose небесно-голубого (Cerulean Blue) цветку – Ярмарка Мастеров Чтобы контуры изображения четкими, нарисуй портретиста прекрасное лицо», — царица Алкмена тайно родила приступить непосредственно к рисованию большую №16, чтобы смешать конским волосом, добавьте немного длинных листа; Теперь можно лепестков. Наносим первый слой, легкий сухие резкие края в смешайте немного сиреневого (Permanent посмотрите на них спустя розового (Rose Tyran), аккуратно на работе с левого сухие резкие края в забрызгала фон, аккуратно прикрыв травяным зеленым (Permanent Sap усмотрению.

На этом уроке я расскажу, как нарисовать лилию акварелью. Заранеепрошу прощения за немногословность.

Сначала делается набросок, он необходим как опытному мастеру,так и начинающему.

После того как мы сделали первый шаг, начинается проработкадеталей сначала в карандаше. Я советую, чтобы потом было проще самые темныеместа слегка заштрихуйте карандашом.

Перед тем как начать работу в цвете, необходимо определитьсяс цветовой гаммой. Выберите себе не более пяти цветов, таким образом выограничите себе цветовую палитру и не увидите в своей работе цвета негармоничные между собой, так же это уберет эффект радуги.

Первым делом я делаю цветок. Наносим первый слой, легкийнежный оттенок он будет у нас основой. Затем в местах тени уплотняем цвет. Также можно сразу цветок проработать до мельчайших деталей, если не хотите более кнему возвращаться.

Далее делаем стебель и листья. Советую взять нежно зеленый оттеноктеплый и холодный потемнее. Следующим шагом сделаем тень от одного из листочков,это придаст картине реалистичности.

Вот мой урок и закончен, надеюсь, вам понравилось. Удачи втворчестве!

Акварель, белые лилии и цветущее вдохновение

Татьяна Бурцева

В коллекциях многих современных художников можно найти книги Билли Шоуэлл, особенно если они без ума от ботанической иллюстрации. Ее рисунки вдохновляют даже тех, кто никогда не брал в руки кисти. Новая книга Шоуэлл «Акварельные портреты цветов», которая вот-вот появится в продаже на русском языке, это бесценный источник знаний для новичков и профессионалов.

Слово автору

Я всегда любила рисовать. Мое первое воспоминание из детства: я сижу в углу гостиной у бабушки с дедушкой и рисую все подряд или думаю, что бы еще изобразить. В итоге я стала дизайнером одежды, но на самом деле меня всегда интересовало только одно: воплощение образа на бумаге.

После замужества, ожидая первого ребенка, я решила посвятить себя любимому занятию, и муж меня полностью поддержал. Начало нового профессионального пути ознаменовал рисунок садовой лилии. Это не самая удачная моя картина, но она стала точкой отсчета, после которой жизнь пошла в новом направлении.

Как не соврать в рисунке?

Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Ежедневно уделяйте этому хотя бы по десять минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Не выбрасывайте учебные работы, посмотрите на них спустя несколько месяцев — вы удивитесь, насколько за это время продвинулись вперед.

Влюбитесь в то, что рисуете

Чем больше цветок по душе, тем более увлеченно его изображаешь и тем вероятнее, что рисунок выйдет хорошим. Пристально рассмотрите растение, прежде чем начинать работу. Если цветок простой, сосчитайте лепестки и посмотрите, как чашечка крепится к стеблю. Вы узнаете много нового: при ближайшем рассмотрении устройство цветка оказывается гораздо более тонким и прекрасным, чем представляется на первый взгляд.

«Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Я хочу его. Я люблю его. Я обязана его нарисовать, передать его красоту, воздать ему должное. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо», — говорит Шоуэлл.

Акварель начинается с карандаша

Сделайте набросок на бумаге. Рисуйте остро заточенным или тонким механическим карандашом НВ и всегда держите под рукой ластик. Старайтесь делать как можно меньше помарок и не стирайте их до завершения контура, чтобы лишний раз не повреждать бумагу. Рисуйте только контур или силуэт цветка, все остальное добавите красками.

Идеальный зеленый

Секрет красивых листьев — точный оттенок зеленого. Всего из нескольких цветов можно смешать много зеленых оттенков. Шоуэлл пользуется только кадмием желтым светлым, кадмием лимонным, французским ультрамарином и церулеумом голубым. Первые три хороши тем, что они легко промокаются с бумаги, поэтому проще выявить освещенные участки и рефлексы. С капелькой кадмия красного темного любой зеленый выглядит естественнее.

И еще один секрет: все воспринимают зеленые тона по-разному. Поэтому кладите листья рядом с рисунком, чтобы убедиться, что смешанный оттенок максимально соответствует природному.

Текстура

Текстура лепестков обычно определяется освещением. Чем ярче блики, тем более глянцевыми или восковыми они кажутся. Размытые, приглушенные блики говорят о нежной, матовой поверхности. Такой эффект дают прозрачные лессировки. Любая выпуклая деталь с тенью подчеркнет фактуру лепестка.

Техника лессировки

Лессировка — заливка, нанесенная поверх другой заливки. Первый слой должен полностью высохнуть, иначе краска размажется. Мелкие детали, например жилки и узоры, лучше рисовать между заливками. Тогда они смягчаются и выглядят более естественно. Я стараюсь не использовать больше трех слоев, иначе цвета тускнеют и могут стать грязными.

Белые цветы на белой бумаге

Любите белые цветы? Они олицетворяют покой, безмятежность и чистоту. Например, лилии. На всех этапах жизненного цикла они уникальны, и рисовать их одно удовольствие: простые элегантные бутоны и полностью раскрывшиеся с восхитительными узорами светотени. Рисовать их не просто. Большинство теряется в нюансах прозрачных оттенков в сюжетах с белыми цветами на белом фоне.

Билли Шоуэлл советует на освещенных участках оставлять белую бумагу и обходиться без белил. И старайтесь не перегрузить рисунок тенями: при определенном освещении они получаются очень темные. Здесь действует правило «чем меньше, тем лучше».

Акварель — непростой материал, но ваши энтузиазм и уверенность вырастут после пары удачных заливок или фрагментов, которые дались легко и вышли невероятно реалистичными.

Хотите узнать, какие еще бывают техники рисования акварелью? Как правильно смешивать цвета, чтобы получить нужный оттенок? Как выбрать лаконичную композицию и нарисовать цветок так, что будет невозможно отвести взгляд? Оставьте свой электронный адрес на странице книги, и мы сообщим вам, когда «Акварельные портреты цветов» появятся в продаже.

По материалам книги «Акварельные портреты цветов».

blog.mann-ivanov-ferber.ru

используем карандаши и акварель – Ярмарка Мастеров

Чтобы нарисовать лилию в смешанной технике акварельными карандашами и акварелью, нам потребуется:

1. Акварельная бумага. У меня формат А2 — 50х60см. Подойдет любая, а также ватман (однако, с ватманом аккуратнее — его лучше сильно не мочить).

2. Акварельные карандаши — достаточно набора 12 цветов (Koh-i-noor, CretaColor, Faber-Castel). С отечественными марками, типа Сонета, я не работала, поэтому, за их качество и цветонасыщенность ручаться не могу).

3. Акварель Санкт-Петербург (Белые ночи, Невсткая палитра — это одинаковые краски, берем те, которые есть).

4. Кисти №2, 5, 9 круглые из волоса колонка или белки, а также щетинная кисть для нанесения брызг.

Итак, приступим!

Первый этап.

Синим  или черным акварельным карандашом наносим контур цветов. Не боимся цвета, так как при размытии мокрой кистью, это даст нам нужную приятную тень 🙂

На лепестках голубым, синим, фиолетовым набрасываем легкие тени.

А на нераскрывшихся бутонах тени делаем слегка зеленоватые.

Стебли и листья прорисовываем коричневым, зеленым и желтым, наметив для себя, откуда в вашей работе будет падать свет (у меня на работе с левого верхнего угла).

Второй этап.

Оставляем наши цветы на время 🙂 Теперь поработаем над фоном.

Для начала чистой кистью смачиваем лист, оставляя наши цветочки сухими. Когда бумага смочена, можно приступать к заливаию фона цветом. Работать нужно быстро, чтобы бумага не высохла, а мы могли  добиться плавных переходов от цвета к цвету.

Акварелью работаем от светлого к темному. Сначала довольно быстро набрасываем общий тон фона, используя голубой, кобальт синий, ультрамарин, бирюзовый, лазурно-голубой. Даем краске растекаться!

Затем фон вокруг цветов затемняем индиго, индарентовым синим, фиолетовым и нейтрально-черной.

Краска все еще должна растекаться. Если бумага у вас уже подсохла, смочите ее аккуратно снова.

Если у вас получились сухие резкие края в фоне, это легко исправить! Достаточно одним движением мокрой чистой кистью пройтись по границе между цветами и вы увидите, как она смягчится!

Вот что у нас получилось на этом этапе!

Третий этап.

Когда фон у нас высох, снова беремся за цветы. Цветы у нас белые, поэтому краской мы их прорисовывать не будем. Вполне достаточно будет того цвета, который мы нанесли акварельными карадашами.

Чтобы добиться эффекта акварели и сгладить карандашную штриховку, берем чистую кисть и размываем карандаш, оставляя нетронутыми самые светлые места лепестков.

Удобнее всего работать кистью с резервуаром! Но если у вас таковой не имеется, подойдет обычная кисть. Однако, следите, чтобы кисть всегда оставалась чистой!

Если вам кажется, что цветы недостаточно выразительны, вы можете усилить тени с помощью акварели.

Осталось проработать ценр бутонов. Накладываем тени ультрамарин(80%)+сиена+краплак. Делаем яркие акценты красным. Чтобы оживить цветы, в заключение мы сделаем красные брызги щетинной кистью в центральной части бутона.

Вот и все!

Но на этом я остановиться не смогла, и забрызгала фон, аккуратно прикрыв цветы обрезками бумаги 🙂

Смотрим!

Наши лилии готовы! Творческих успехов вам и вхохновения!

www. livemaster.ru

Как нарисовать лилии акварелью пошагово

Сегодня мы научимся рисовать розовые лилии, использую технику мокрым-по-мокрому, мокрым-по-сухому и технику разбрызгивания.

Используемые материалы

Кисти:

  • Size 16, Princeton round synethic hair brush круглая синтетическая кисть
  • Size 7, Recap kolinsky hair brush колонковая кисть
  • Size 6, Escoda Reserve kolinsky hair brush колонковая кисть
  • Size 2, Raphael small synthetic brush маленькая синтетическая кисть
  • Size 10, Escoda angular brush скошенная кисть
  • Rosemary and Company large squirrel hair brush кисть из шерсти белки

Краски:

  • лимонная желтая (Lemon Yellow)
  • травяная зеленая (Permanent Sap Green)
  • небесно-голубая (Cerulean Blue)
  • сиреневый диоксид (Purple Dioxide)
  • сиреневый перманент (Permanent Purple)
  • розовый пион (Rose Tyran)
  • оранжевая (Orange)
  • виридоновая (Viridian)
  • зеленый Хукера (Hookers Green)
  • зеленый перилен (Perylene Green)
  • кобальт синий (Cobalt Blue)
  • сиена жженая (Burnt Sienna)
  • красный кадмий (Cadmium Red)
  • кармазин (Crimson)
  • кадмий желтый (Cadmium Yellow)
  • умбра жженая (Burnt Ombre)

Бумага:

  • прессованная бумага для акварели

Прочее:

  • бумажная липкая лента
  • емкость с водой
  • палитра
  • бумажный салфетки
  • полотенце

Шаг 1.

Эскиз и влажная бумага

Сделайте рамку с помощью изоленты, чтобы защитить края вашего рисунка. Используя образец, нарисуйте основные линии ваших лилий и определитесь какие цвета вы будете использовать. Для первого слоя подготовьте палитру с лимонным желтым (Lemon Yellow), травяным зеленым (Permanent Sap Green), небесно-голубым (Cerulean Blue), сиреневым диоксидом (Purple Dioxide), розовым (Rose Tyran) и оранжевым (Orange). Смочите бумагу чистой водой, используя круглую кисть №16 или другую большую кисть. Теперь вы готовы начать работу над первым слоем, использую технику «мокрым по мокрому».

Шаг 2. Рисование форм светлыми оттенками

Мы начинаем рисовать с более светлых тонов. Взяв кисть №7 с конским волосом, добавьте немного лимонно-желтого (Lemon Yellow) и травяным зеленым (Permanent Sap Green), чтобы обозначить очертания лилий. Используя чистую влажную кисть или бумажное полотенце вы можете убрать любые нежелательные потеки. Наклоните рисунок, чтобы цвета могли распределиться по бумаге. Потом добавьте немного небесно-голубого (Cerulean Blue) вокруг краев лепестков.

Шаг 3. Рисуем тени

Потом смешайте немного розового (Rose Tyran) и оранжевого (Orange), чтобы создать приятный розовый оттенок и добавить его по краям лепестков. Позвольте небесно-голубому (Cerulean Blue) и розовому (Rose Tyran) смешаться. После этого добавьте немного сиреневого перманента (Permanent Purple) и больше небесно-голубого (Cerulean Blue) для первичного затенения. Обратите внимание на то, как лепестки складываются от света.

Шаг 4. Рисуем лепестки и тычинки

Используйте влажное полотенце, чтобы убрать любой нежелательный цвет и сохранить белые участки бумаги для игры света. Смешайте немного оранжевого (Orange) и лимонного желтого (Lemon Yellow), нарисуйте центральные изгибы лепестков. Смените кисть на маленькую №2, смешайте немного сиреневого перманента (Permanent Purple) и розового (Rose Tyran), аккуратно добавьте его по краям лепестков. Потом возьмите и смешайте небольшое количество травяного зеленого (Permanent Sap Green) и лимонно-желтого (Lemon Yellow), чтобы нарисовать тычинки. Смените кисть на круглую большую №16, чтобы смешать цвета и, по необходимости, смягчить края. Как только бумага начнет подсыхать и перестанет поглощать пигмент, завершить и дать первому слою полностью высохнуть.

Шаг 5. Рисуем фон

После того, как первый слой краски высохнет, приходит время приступить к работе над вторым слоем. Добавьте в палитру виридоновую (Viridian), зеленый Хукера (Hookers Green), зеленый перилен (Perylene Green), кобальт синий (Cobalt Blue), жженую сиену (Burnt Sienna). С помощью большой беличьей кисти добавьте чистой воды вокруг белых участков и внешних краев лилий, чтобы подготовить фон. Кистью №7 разными мазками наносим смесь оттенков для придания формы, пригасите зеленый и другие холодные цвета небольшим количеством красного кадмия для создания контраста. Возьмите кисть №16 для наполнения цветом.

Шаг 6. Резкие края с негативной окраской

Когда вы рисуете фон, уверено и осторожно действуйте по краям лилий. Наличие четкого чистого края поможет показать изгибы и складки лепестков. Не забудьте нарисовать промежутки между лепестками. Чтобы нарисовать более тонкие детали, возьмите кисть №2. Вращайте картину, чтобы добраться до труднодоступных мест.

Шаг 7. Рисуем детали методом влажной сушки

После того как фон завершен снова посмотрите на образец. Пришло время добавить лилиям детали. Добавьте в палитру кобальт синий (Cobalt Blue) и жженую сиену (Burnt Sienna). Кистями №6 и №7 добавьте немного сиреневого (Permanent Purple), розового (Rose Tyran) и небесно-голубого (Cerulean Blue) по краям рисунка, внешнему краю лепестков и на переднем плане. Работая с одним лепестком, добавьте первому слою цвета и по мере продвижения смягчите края. Обратите внимание на форму лепестков. Вы хотите показать иллюзию изогнутых лепестков.

Шаг 8. Детали для фона

Взяв кисть №6, добавьте немного лимонно-желтого (Lemon Yellow), чтобы сделать насыщеннее сердцевину цветов. Потом кистью №7 добавьте небесно-голубого (Cerulean Blue) цветку на заднем плане чтобы затемнить его и сделать переднюю лилию выразительней. Чистой кистью сгладьте края. Этот цветок будет менее четким чем лилия на переднем плане.

Шаг 9. Детали фона лепестков

Потом добавьте в палитру немного красного кадмия (Cadmium Red) и кармазина (Crimson). Кистью №6 нанесите вкрапления этих оттенков на фоне лепестков лилий. Позвольте этому слою высохнуть.

Шаг 10. Добавляем третий слой краски

Третий и последний слой — это завершающие детали картины. Добавьте в палитру желтого кадмия (Cadmium Yellow) и жженой умбры (Burnt Ombre). Кистью №7 смешайте лимонно-желтый (Lemon Yellow) и желтый кадмий (Cadmium Yellow), придайте форму центральным тычинкам. Кистью №2 смешайте немного веридиана (Viridian) и травяного зеленого (Permanent Sap Green), чтобы прорисовать кончики тычинок.

Шаг 11. Заострение краев и добавление теней

Чтобы сгладить края лепестков, смешайте немного сиреневого (Permanent Purple)и розового (Rose Tyran) и нанесите их кистью №7, заостряя темные тени на разных участках. Используйте для руководства образец.

Шаг 12. Все готово!

Заключительные штрихи. Возьмите немного красного кадмия (Cadmium Red) и кармазина (Crimson), смешайте, добавьте небольшое количество жженой сиены (Burnt Sienna) и маленькой кисточкой №2 нарисуйте пыльцу на кончиках тычинок. Потом этим же составом нанесите брызги на лепестки. Снимите изоленту, чтобы открыть чистый край.

Источник: Ссылка

Поделиться статьей:

urokiakvareli.ru

Как писать белые лилии?

Мар 11, 2014

in Мастер-классы по рисованию by Марина Трушникова

Как писать белые лилии?

В прошлом мастер-классе с этюдом герани  был задан вопрос о том, как писать акварелью белые цветы, а конкретно – белые лилии.

Хочу представить вам демонстрационный мастер-класс от Лизы Хилл, который ответит на этот вопрос

Casa Blanka – белые восточные лилии

Рисование белых цветов является сложной задачей, потому что на самом деле ничто не рисуется именно белым цветом. Белая бумага должна быть оставлена незакрашенной только в самых светлых участках на цветах. Тени же представляют собой удивительную палитру синего, зеленого, золотистого и намека на розовый.

Синие линии и точки на фото ниже – это пятна маскировочной жидкости. Она позволяет оставить белыми, незакрашенными, те участки рисунка, которые сложно обойти краской:

1. Я начала с лёгкой прокладки желтым по почки, тычинки и несколько листьев для создания живого блеска, который проникает через последующие слои акварели.

Легкие карандашные линии сложно увидеть на этом фото, но я начинаю с тщательного реалистичного  рисунка. Нет, я не рисую без него!

2. Зелень прокладывается на  листья, бутоны и глубокие тени между лилиями.

3. Через серо-голубые тени проявляется форма лепестков:

Если тема рисования цветов Вам интересна,

если Вы хотите изучить разные стили рисования растений, то Вы можете

Посмотреть описание и заказать

ВЕСЬ КУРС “ЦВЕТЫ В АКВАРЕЛИ”

4. Цветы проявляются за счет усиления цвета зелени и бутонов на заднем плане. Маскировочной жидкостью защищаются края пестика и тычинок:

5. Лазурный голубой фон смягчает контраст листьев и бутонов появлением почти безоблачного неба в качестве источника яркого света.

6. Легкий румянец розового добавляется в полутенях и рефлексах – это придает больше объема и глубины изображению.

Другие техники рисования цветов:

Маскировочная жидкость удаляется – и будто жемчужины проявляются в складках лепестков капли росы. Это так характерно для лилий!

7. Тени все более затемняются. Финальный аккорд – рыжие пыльники лилий.

Если бы еще можно было нарисовать сладкий аромат, разносящийся в воздухе!..

Автор мастер-класса – Lisa Hill

Перевод – Марина Трушникова

Поделитесь своим опытом написания белого в акварели. Если мастер-класс был полезен, сделайте перепост в своих соцсетях, буду вам очень признательна!

В завершении хочу поделиться с вами белыми орхидеями участниц курса “Цветы в акварели”. Их изысканность завораживает. В написании использован принцип “негативных простанств”. Именно он помогает передать глубину цветка, связать его с фоном.

 Акварели Инги Кокарской, Валерии Лазаревой, Елены Сергеевой и Елены Кириченко

(ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ АКВАРЕЛИСТОВ!)

Узнайте ТОНКОСТИ,

как рисовать сложные цветы сирени

и напишите свою

благоухающую ветвь!

ПОДРОБНЕЕ О МАСТЕР-КЛАССЕ

(ДЛЯ ПРОДОЛЖАЮЩИХ АКВАРЕЛИСТОВ)

Как изобразить обилие мелких цветочков сирени, составляющих целое кружевное облако соцветий?

Новый мастер-класс поможет написать:

  • целый букет сирени разных оттенков в обрамлении фона
  • стеклянную вазу и кружевную салфетку!

ПОСМОТРЕТЬ ДЕМО МАСТЕР-КЛАССА

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ СЕЙЧАС!

izo-life.ru

Как нарисовать лилию своими руками :: SYL.ru

Цветы вызывают радость, дарят людям счастье. Ведь все они – это прекрасные создания, на которые нельзя смотреть без восхищения. Лилия – невероятный цветок. Попробуйте поставить в вазу такой букет, и дом наполнится незабываемым ароматом. Если вы не знаете, как нарисовать лилию, то это не беда. Главное — иметь подходящую инструкцию, в которой бы правильно описывался этот процесс.

Рисование лилии карандашом

Чтобы правильно нарисовать лилию карандашом, следует придерживаться определенного алгоритма:

  • Для начала необходимо взять твердый карандаш, чтобы рисовать цветок тонкой линией. Начинать нужно не с бутона, а со стебля. Изобразить его следует в самом центре листа. При этом нужно учитывать, что он должен быть не прямым, а немного наклонным;
  • Чуть выше необходимо наметить две опорные точки, которые будут серединой цветка. От них в стороны нужно начертить несколько загнутых линий (лучше 5, так как обычно у лилии 5 лепестков). Если вас интересует, как нарисовать лилию в букете, то выше можно изобразить еще несколько цветков. Для них также необходимо заготовить стебли;
  • От центра цветка начните рисовать округлые лепесточки. От стебля следует провести три линии, которые впоследствии будут превращены в листья;
  • Нужно также выполнить промежуточные лепестки. Каждый из них должен быть немного загнут. Чтобы оживить цветок, следует провести линии от его середины к концу каждого лепестка;
  • В центре лилии необходимо провести несколько тоненьких линий, на конце которых поставьте маленькие точечки. Это будут тычинки;
  • Все неудачные линии необходимо стереть при помощи ластика. Далее, следует вновь взять карандаш и нанести на рисунок несколько штрихов. С их помощью можно будет показать объем, тени. Чтобы сделать цветок более выразительным, необходимо провести еще раз карандашом по контуру.

Рисование лилии акварелью

Есть два способа того, как нарисовать лилию акварелью. В первом случае просто разукрашивание нарисованного карандашом цветка. А второй вариант – рисование кистью. Конечно, последний способ довольно сложный, поэтому новичкам вряд ли удастся выполнить рисунок с первого раза. Действовать необходимо так:

  • Набрать на кисточку зеленую краску и провести тонкую линию. Это будет стебель. Далее, следует нарисовать три длинных листа;
  • Теперь можно приступить непосредственно к рисованию бутона. Для этого надо изобразить 5 тонких согнутых линий, идущих из одного центра. Рисовать нужно быстро, чтобы краска не засохла, иначе эти линии потом будут видны. По ним можно с легкостью изобразить лепестки. При этом лилии могут быть не только белыми, но и желтыми, оранжевыми;
  • В центре можно нарисовать тычинки. Они обязательно должны быть желтыми.

Как нарисовать водяную лилию

Многие не знают, как нарисовать лилию, растущую на воде (кувшинку). На самом деле, этот процесс выполняется очень легко:

  • Нарисовать большой овал неправильной формы;
  • С одной из сторон (желательно с левой) необходимо нарисовать цветок, напоминающий тюльпан. Только он содержит больше лепестков;
  • В центре следует изобразить несколько тычинок.

Лилия на ногтях

Многих интересует, как нарисовать лилию поэтапно на ногтях. Сделать это довольно сложно, поскольку этот рисунок очень маленький, поэтому сначала можно попрактиковаться на каком-то твердом предмете (например, на пластиковой бутылке). Происходит рисование лилии так:

  • Необходимо поставить одну большую белую точку на ногте, а сверху – красную точку поменьше;
  • Тонкой кистью потянуть пять раз в разные стороны, чтобы образовались лепесточки;
  • В центре необходимо нарисовать несколько желтых точек и черных полосок. Это будут тычинки.

Таким образом, есть множество способов, чтобы нарисовать лилию. Умение ее изображать на листе бумаги никому не повредит, ведь в дальнейшем можно будет научиться рисовать ее на стенах, ногтях, вазах и так далее.

www.syl.ru

Как писать белые лилии?

В прошлом мастер-классе с этюдом герани  был задан вопрос о том, как писать акварелью белые цветы, а конкретно – белые лилии.

Хочу представить вам демонстрационный мастер-класс от Лизы Хилл, который ответит на этот вопрос

Casa Blanka – белые восточные лилии

Рисование белых цветов является сложной задачей, потому что на самом деле ничто не рисуется именно белым цветом. Белая бумага должна быть оставлена незакрашенной только в самых светлых участках на цветах. Тени же представляют собой удивительную палитру синего, зеленого, золотистого и намека на розовый.

Синие линии и точки на фото ниже – это пятна маскировочной жидкости. Она позволяет оставить белыми, незакрашенными, те участки рисунка, которые сложно обойти краской:

1. Я начала с лёгкой прокладки желтым по почки, тычинки и несколько листьев для создания живого блеска, который проникает через последующие слои акварели.

Легкие карандашные линии сложно увидеть на этом фото, но я начинаю с тщательного реалистичного  рисунка. Нет, я не рисую без него!

2. Зелень прокладывается на  листья, бутоны и глубокие тени между лилиями.

3. Через серо-голубые тени проявляется форма лепестков:

4. Цветы проявляются за счет усиления цвета зелени и бутонов на заднем плане. Маскировочной жидкостью защищаются края пестика и тычинок:

5. Лазурный голубой фон смягчает контраст листьев и бутонов появлением почти безоблачного неба в качестве источника яркого света.

6. Легкий румянец розового добавляется в полутенях и рефлексах – это придает больше объема и глубины изображению.

Другие техники рисования цветов:

Маскировочная жидкость удаляется – и будто жемчужины проявляются в складках лепестков капли росы. Это так характерно для лилий!

7. Тени все более затемняются. Финальный аккорд – рыжие пыльники лилий.

Если бы еще можно было нарисовать сладкий аромат, разносящийся в воздухе!..

Автор мастер-класса – Lisa Hill

Перевод – Марина Трушникова

Поделитесь своим опытом написания белого в акварели. Если мастер-класс был полезен, сделайте перепост в своих соцсетях, буду вам очень признательна!

В завершении хочу поделиться с вами белыми орхидеями участниц курса “Цветы в акварели”. Их изысканность завораживает. В написании использован принцип “негативных простанств”. Именно он помогает передать глубину цветка, связать его с фоном.

 Акварели Инги Кокарской, Валерии Лазаревой, Елены Сергеевой и Елены Кириченко

Творчество Акварель, белые лилии и цветущее вдохновение

9 февраля 2018 7 754 просмотра

Татьяна Бурцева

В коллекциях многих современных художников можно найти книги Билли Шоуэлл, особенно если они без ума от ботанической иллюстрации. Ее рисунки вдохновляют даже тех, кто никогда не брал в руки кисти. Новая книга Шоуэлл «Акварельные портреты цветов», которая вот-вот появится в продаже на русском языке, это бесценный источник знаний для новичков и профессионалов.

Слово автору

Я всегда любила рисовать. Мое первое воспоминание из детства: я сижу в углу гостиной у бабушки с дедушкой и рисую все подряд или думаю, что бы еще изобразить. В итоге я стала дизайнером одежды, но на самом деле меня всегда интересовало только одно: воплощение образа на бумаге.

После замужества, ожидая первого ребенка, я решила посвятить себя любимому занятию, и муж меня полностью поддержал. Начало нового профессионального пути ознаменовал рисунок садовой лилии. Это не самая удачная моя картина, но она стала точкой отсчета, после которой жизнь пошла в новом направлении.

Как не соврать в рисунке?

Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Ежедневно уделяйте этому хотя бы по десять минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Не выбрасывайте учебные работы, посмотрите на них спустя несколько месяцев — вы удивитесь, насколько за это время продвинулись вперед.

Влюбитесь в то, что рисуете

Чем больше цветок по душе, тем более увлеченно его изображаешь и тем вероятнее, что рисунок выйдет хорошим. Пристально рассмотрите растение, прежде чем начинать работу. Если цветок простой, сосчитайте лепестки и посмотрите, как чашечка крепится к стеблю. Вы узнаете много нового: при ближайшем рассмотрении устройство цветка оказывается гораздо более тонким и прекрасным, чем представляется на первый взгляд.

«Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Я хочу его. Я люблю его. Я обязана его нарисовать, передать его красоту, воздать ему должное. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо», — говорит Шоуэлл.

Акварель начинается с карандаша

Сделайте набросок на бумаге. Рисуйте остро заточенным или тонким механическим карандашом НВ и всегда держите под рукой ластик. Старайтесь делать как можно меньше помарок и не стирайте их до завершения контура, чтобы лишний раз не повреждать бумагу. Рисуйте только контур или силуэт цветка, все остальное добавите красками.

Идеальный зеленый

Секрет красивых листьев — точный оттенок зеленого. Всего из нескольких цветов можно смешать много зеленых оттенков. Шоуэлл пользуется только кадмием желтым светлым, кадмием лимонным, французским ультрамарином и церулеумом голубым. Первые три хороши тем, что они легко промокаются с бумаги, поэтому проще выявить освещенные участки и рефлексы. С капелькой кадмия красного темного любой зеленый выглядит естественнее.

И еще один секрет: все воспринимают зеленые тона по-разному. Поэтому кладите листья рядом с рисунком, чтобы убедиться, что смешанный оттенок максимально соответствует природному.

Текстура

Текстура лепестков обычно определяется освещением. Чем ярче блики, тем более глянцевыми или восковыми они кажутся. Размытые, приглушенные блики говорят о нежной, матовой поверхности. Такой эффект дают прозрачные лессировки. Любая выпуклая деталь с тенью подчеркнет фактуру лепестка.

Техника лессировки

Лессировка — заливка, нанесенная поверх другой заливки. Первый слой должен полностью высохнуть, иначе краска размажется. Мелкие детали, например жилки и узоры, лучше рисовать между заливками. Тогда они смягчаются и выглядят более естественно. Я стараюсь не использовать больше трех слоев, иначе цвета тускнеют и могут стать грязными.

Белые цветы на белой бумаге

Любите белые цветы? Они олицетворяют покой, безмятежность и чистоту. Например, лилии. На всех этапах жизненного цикла они уникальны, и рисовать их одно удовольствие: простые элегантные бутоны и полностью раскрывшиеся с восхитительными узорами светотени. Рисовать их не просто. Большинство теряется в нюансах прозрачных оттенков в сюжетах с белыми цветами на белом фоне.

Билли Шоуэлл советует на освещенных участках оставлять белую бумагу и обходиться без белил. И старайтесь не перегрузить рисунок тенями: при определенном освещении они получаются очень темные. Здесь действует правило «чем меньше, тем лучше».

Акварель — непростой материал, но ваши энтузиазм и уверенность вырастут после пары удачных заливок или фрагментов, которые дались легко и вышли невероятно реалистичными.

Хотите узнать, какие еще бывают техники рисования акварелью? Как правильно смешивать цвета, чтобы получить нужный оттенок? Как выбрать лаконичную композицию и нарисовать цветок так, что будет невозможно отвести взгляд? Оставьте свой электронный адрес на странице книги, и мы сообщим вам, когда «Акварельные портреты цветов» появятся в продаже.

По материалам книги «Акварельные портреты цветов».

Как нарисовать кувшинку и лотос карандашом поэтапно

На первом фото кувшинка (белая кувшинка в народе называется кувшинкой) — это водное растение представлено и принадлежит с семейством кувшинковые, листья у него сердцевидно-овальные (круглые), они плавают по воде, цветок тоже как бы плывет.

Следующие три фото — это лотос, он принадлежать к семейству лотосовых, их листья и цветки подняты над водой, а в сердцевине цветка находиться своеобразная коробочка.Это настоящий лотос.

Есть еще название голубой лотос, или Кувшинка голубая, но оно принадлежать к семейству кувшинковых.

Лотос является священным растением на востоке (Египет, Китай, Индия и др. страны). Всем известна йогивская поза — поза лотоса. В индуизме многие божества изображаются сидящими на цветке лотоса, в частности богиня Лакшми (богиня счастья, богатства и красоты). В буддизме лотос — это символ чистоты, т.к. он родился в илистой трясине и остался чист, как и Будда, родившийся в этом мире.Сильнейшая мантра Востока «ОМ МАНЬИ ПАДМА ХУМУ», говорит, что все сокровища в лотосе (буквально).

У лотоса самоочищающие свойства листьев, при попадании воды, капельки скатываются и уносят с собой частички пыли, при этом очищая лист.

Итак, сначала нарисуем вот такой цветок лотоса.

Рисуем лепесток, который будет в центре, далее по бокам симметричные лепестки.

Потом сбоку еще и дальше смотри лепестки на рисунках.

Теперь, когда получился лотос (если хотите кувшинку минуйте эту точку), нарисуем снизу три чашелистика и небольшой стебель, т. к. он растет над водой.

Чтобы нарисовать кувшинку, нужно просто добавить к нашему цветку листик снизу, вот и все. И блеском я подчеркнула магическую силу этого растения, не обязательно.

Часы еще белая лилия, сирень, гвоздика.

Рисование водяной лилии мягкой пастелью и пастельными карандашами | Екатерина Б

Стенограммы

1.Урок рисования водяной лилии: Привет, красивые люди. Меня зовут Катя и я хочу пригласить вас в мир мягкой пастели. В этом прекрасном мире было так много возможностей для столь многих художников, от абстрактного стиля до полного фотореализма. Например, я показываю вам здесь некоторые из работ, которые я сделал. А я начал чуть больше года назад. Итак, сегодня я хочу поделиться с вами тем, как я рисую красивый аллель воды с его волшебной пылью вокруг него. Надеюсь, у вас есть опыт работы с мягкой пастелью и у вас уже есть набор пастельных палочек и, возможно, несколько пастельных карандашей. Для этого урока я хочу использовать черную шлифованную бумагу для пастели. Потому что, есть ли у вас очень недорогой набор или красивый набор мягких пастелей, они будут отлично смотреться на бумаге по центру Bullock. Особенно это важно, если вы начинаете с него, я бы хотела, чтобы вы полюбили мягкие пастели, как и я. Итак, я покажу вам, как я делаю набросок, как я создаю мягкие переходы в воде, как я совмещаю использование карандашей и палочек вместе и свою работу, как я создаю эту красивую пыль на аллеле.Так что хватайте то, что у вас есть, и начнем. 2. Водяная лилия. Часть 1. Материалы.: Всем привет. Сегодня мы будем рисовать эту прекрасную, волшебную воду. Лилия, материалы вы увидите в описании урока. А, выложи фото. Это газета забавная. Вы бумага, отправляющая бумагу, и я купил ее большой кусок. Так что резак разных размеров отлично подходит для данного конкретного занятия. Так что хватай себе перчатку. Вот что я собираюсь сделать. А, розовый карандаш presto, и давайте начнем рисовать нашу прекрасную лилию. 3. Водяная лилия. Часть 2. Набросок.: уже сказала, что на мне перчатка и розоватый лифчик цвета полковника, еще карандаш, и мы будем рисовать лилию. Итак, мы начнем с основных форм, которые мы видим в потоке. Э-э, я вижу круг, на самом деле несколько кругов внутри других кругов, так что у него есть слои. После того, как я нарисую круглые формы, я начну сосредотачиваться на большем количестве конкретных областей или просто выберу одну область, которая привлекает мое внимание. И я начал оттуда, так что просто начни с одной педали и двигайся оттуда.Итак, посмотрев, какая педаль была самой интересной для начала? Он показывает нижний, и оттуда вы просто начинаете сравнивать размеры. Если вы сделаете ошибку, вы просто легко гонитесь или рисуете поверх нее. Со временем мы собираемся перепродать эти строки. Итак, это черная бумага для пастели. Это наждачная бумага. Вы относитесь к компании, которая его производит, и у них разная зернистость. Так что я купил большой кусок бумаги из мрачных художественных материалов, и я просто поймал его разных размеров, чтобы использовать его для разных проектов. Так что в основном это черный цвет, поэтому вы должны рисовать карандашом более светлого цвета, чем черный. Я не хотел использовать White, потому что не знал, смогу ли я в конце концов стереть Old White, потому что лилия не белая. Поэтому я решил пойти с вещью. Но вы можете выбрать серый или, например, зеленый или светло-голубой, потому что вода, окружающая лилию, будет синим воротничком. Я не тороплюсь. Я смотрю на эталонное фото. Я принимаю решения и раскладываю линии, гм, уверенно. Потому что опять же, я не боюсь ошибиться.И вы тоже не должны. Нам просто нужно принять решение, разместить линию, а затем увидеть, что в конце концов вы увидите что-то, что позволит вам исправить, если это неправильно, где это подтвердит, что линия, которую вы разместили, была правильной в правильном месте. Я начал рисовать свою кувшинку вправо от центра, как на эталонном фото. Это создает лучшую композицию, а не размещает ее посередине над нашей бумагой. Так что я пускаю слюни те строки, которые хотел. Нет, я возьму кисть и стряхну лишнее, Эм, пастельную пыль. Я пройдусь по своему эскизу еще раз, еще раз подтвердив союз А и поправив линии, если я нарисовал их не в том месте. Я не очень много работаю с ароматизированной бумагой, но она мне нравится, потому что на ней очень легко создавать яркие цвета, а не как? Скажи это. Это очень я не знаю, Просто пройти. Еще люблю, стандартная бумага. Оно всегда ярче насквозь. Даже если у вас есть очень дешевые пастельные палочки, это все равно будет хорошо смотреться. И на любой надушенной враждебной бумаге. Даже сейчас я не беспокоюсь о наброске.Мне нужно, чтобы это все-таки началось, э-э, покрывая фон. Но у меня еще будет много возможностей исправить то, что мне может не понравиться в моем эскизе. Если вы не хотите работать над этим уловом, вы можете просто не выглядеть отслеживаемым. Гм, эскиз Это уже нарисовал для вас. И не прослеживайте это на своей бумаге. Очень просто. После того, как наши наброски готовы, мы собираемся поработать над фоном. Вода 4. Водяная лилия. Часть 3. Фон. Итак, теперь мы собираемся покрыть фон, который создаст иллюзию воды. И начнем мы с синего. Очень яркий синий цвет. И я просто буду контролировать его, используя боковую сторону палки, чтобы покрыть большую площадь. Гм, прямо рядом с лилией, это темно-синий. Для начала я хотел бы задать пару цветов, чтобы начать создавать переходы в воде. Нет, я очень сильно вдавливаю в бумагу и смешиваю эти два цвета вместе. Я хочу, чтобы переход был очень, очень плавным. Если бы большая часть этой бумаги была выше, например, 800 000, было бы намного проще. Но этот немного грубее.Так что мне, знаете ли, требуется некоторое усилие, чтобы втереть это в бумагу. Проблема с более высоким уровнем заключается в том, что он не требует много слоев, поэтому я не смог бы использовать испещренную гибкость Mbia. Когда я рисую пастелью на более высокой сетке, мне нужно быть более точным. Но, знаете, мой стиль экспериментальный. Я хочу увидеть, куда процесс приведет меня. Я хочу быть удивленным Азазом. Кто-то еще? Хм, я использую эталонное фото в качестве отправной точки. Но потом я просто отпустила и, эээ, отключилась, и я создала, гм, как на референсной фотографии РЕЗО, оставляю плавающего в воде, и я решила, что не хочу этот лист, но я хочу сохранить этот цвет. правая верхняя сторона водяной лилии.Итак, цвет этого листа какой-то бледный, темно-зеленый. Я использую серый цвет для начала, а закончу несколькими различными оттенками зеленого, и мы посмотрим, как вам это понравится. Но листик я там рисовать не собираюсь, и принимаю это решение на эстакаде. Я знаю, и именно так я рисую нас. Это два для самовыражения, игра для беспокойства, просто для развлечения. Итак, накладывая другой оттенок синего поверх этого серого, я смешиваю их вместе. Зеленый, который я использовал, кажется, не очень хорошо сочетается с другими цветами.Возможно, было бы проще, если бы я использовал бумагу более высокого качества, но для этой бумаги это не так. Так что я беру больше пастелей поверх него. Теперь я использую зеленый, и это то, что я имею в виду. Чем ниже зернистость, тем больше слоев я могу разместить на своей бумаге и тем больше она может играть с 1000 штук. Я бы не смог сделать это здесь. Моя бумага заполнялась, заполнялась пастельной пылью, и я больше не мог ничего делать. Это не будет придерживаться в моей статье, так что это будет проблемой.Так что я подумал, что взял черный, но на самом деле это был очень, очень темно-зеленый ошейник, и он работал очень, очень хорошо. Мне действительно это понравилось. Так что это темно-зеленый, хотя он выглядит черным цветом. Но когда вы начинаете смешивать его, вы видите, что он зеленый. В нижней части ящика есть тень. Ты это, гм, исходишь от Лили. И именно поэтому эта тьма там внезапно кончается. Мы не будем держать доктора резкими, хорошо смешанными. Сделайте его мягче, и я принимаю решения о том, как я хочу, чтобы порядок выглядел прямо сейчас, я хотел бы, чтобы лилия выделялась больше, чтобы встречаться с более темным цветом прямо за ней и впечатлять очень, очень сильно, потому что я хочу очень, очень гладкую переходы, если они не плавные, и я просто добавляю больше пастели, чтобы сбоку были помещены серые, все равно очень плавные.Так что мы просто будем указывать им, пока я не достигну желаемого вида. Но я не могу. Чувак, сразу, может быть, я сначала поработаю над лилией, а потом в твоем магазине с плохо выращенным в конце рулоном. Смотрите на девушек. Мне очень нравится этот хват 400, затемняющий область под лилией. И, хм, я стараюсь обращать внимание на набросок, но мы не хотим, чтобы между лилией и фоном была бумага. Поэтому нам нужно подобраться как можно ближе. Теперь вы можете видеть этот темно-зеленый цвет. Это выглядит очень красиво. Рядом с воздушным шаром.Я думаю, что синий цвет слишком яркий, так что мне, возможно, придется смягчить его, например, перетащив несколько темных цветов извне. Несмотря на то, что эталонная фотография не имеет этих более светлых пятен на воде, я думаю, что они выглядят красиво. Итак, я направляюсь в Карно. Более светлые пятна здесь и там 5. Водяная лилия. Часть 4. Эскиз 2.0: Нет, давайте начнем с нашей подкраски. Поэтому я решил добавить Бага в свой эскиз очень светло-серым цветом, и я собираюсь контролировать его только в областях вне педалей, где они были выделены. Так что Джон больше не собирается использовать наконечники педалей. Ох уж этот светло-серый на темных участках. Я просто принимаю решение и делаю уверенный удар. Мы тоже хотим наши поглаживания. Быть уверенным в себе. Это всегда выглядит лучше, чем шаткие, несколько нерешительные линии. И если вам нужно потренироваться на отдельном листе бумаги, не стесняйтесь делать это. Или вы можете просто контролировать свои штрихи и стирать, если он вам не нравится. Итак, для заднего листа у меня нет более темного серого цвета, поэтому забавный светло-коричневый цвет напрокат там и обратно к моему светло-серому Onley на кончиках, где вы можете увидеть что-то вроде белого цвета на этих педалях.Теперь, когда я вернул линии, я собираюсь начать работать над подкрашиванием. Итак, я собираюсь начать размещать темные тени, э-э, теневые области. У меня нет темно-бордового цвета, поэтому я собираюсь использовать его в сочетании с черным, немного накладывая цвет, который у меня есть. А потом я нарисую поверх него черной палочкой, и это придаст мне более темный цвет. И это то, что вы можете сделать, если у вас нет цвета, который вы хотели бы иметь, просто поместите пару и заставьте их смешать их вместе на бумаге.И это может быть не тот цвет, который нам нужен в итоге, но нам нужна отправная точка. Это всегда эксперимент, потому что на другой бумаге мы получим разные результаты для пастели. Так что, пока у меня есть черный, я положу его под лилию без тени. Есть много способов облысеть, рисуя пастелью, и я просто показываю вам свой способ. Мне нравится сочетание линий и кардамона, нечеткие переходы и мои рисунки. Так что я использую враждебные карандаши и палочки вместе. Подкрашивание будет выглядеть как размытая версия конечного результата, поэтому я знаю, что просто расставляю цвета.Я вижу на эталонном фото, я решил, что они мне нравятся. Если нет, я просто два разных цвета, а потом я вместе пойду в торговый центр Белинда. Так что это Ах, кожура зеленее. Мм. Пилотный цвет. Я тоже тебя использую. Нарисуйте линии на лепестках. Нет, мы собираемся смешать все вместе. Просто нажмите. Если вы поможете так же здорово, как я. 400. Вы сжимаете довольно сильно, когда вам придется нажимать довольно сильно, чтобы смешать цвета вместе. Хорошо, что вам не нужна бумага, на которой все очень легко пачкается, и вы случайно испортите большой беспорядок, а здесь это трудно исправить.Вы можете просто продолжать добавлять слои. Если вам что-то не понравится, люди смогут его забрать. Я использую карандаш для очень точных штрихов на бумаге, но они не будут такими яркими. Э-э, гм все еще палки. Так что прямо сейчас я как бы приношу набросок. Блядь. И я все еще работаю над своей нижней картиной, которая должна выглядеть немного размытой. Итак, на данный момент мы хотим, чтобы все было очень мягким. Смотри, те пять листьев снаружи лилии, они на севере педали, листья. Так что снаружи они зеленые, а брони пасутся на зеленых.Голар внутри теплого цвета, также внутри него должен быть какой-то сильный цвет. Просто отражение, потому что они такие гладкие. Гм, они отражают цвет лепестков лилии. Это темно-зеленый для внешней стороны этих листьев и более яркий, светло-зеленый для областей, где свет падает на эти листья. Я люблю, когда зеленый исчезает в черной области. Так что я просто поместил его во время, хм, дома ошибся. Я вижу, что у листа какой-то ужасный идеальный низкий цвет. И я решила использовать для этого мягкую пастельную палочку.Нет, только карандаш, потому что он покрывает большие площади. Нет, я просто смешаю это с тем, что в то время как этот цвет уже сочетался с их и нашим альбомом. Так они прекрасно сочетаются. Переход Очень хорошо. Немного не совсем белый. И это оставить, потому что бумага не позволяла мне легко склеить их вместе. Я использую карандаш, чтобы избавиться от недугов. Это то, что вы тоже можете сделать. Выделенные участки листа. Я возвращаюсь с серым карандашом presto. И еще я полковник Роберт.Так что не выглядит сурово. Вы просто будете работать над Hi. Запретим тогда использовать черный угольный карандаш, чтобы лучше определить цветок. Это, хм, розовый, все еще палка пастельного карандаша, который я использовал ранее. Этого было недостаточно. Я был не таким ярким, как хотелось бы. Вот почему я решил пройтись по ней, где эта розовая палочка и снова на контроле за кончиками педалей. Вот где выделенные области и где более светлые цвета. Иногда они замечают один и тот же цвет на моей руке в разных местах.Они просто добавляют это здесь и там. И я хотел сделать красные области немного ярче. Я наношу его, гм, прерывистыми мазками, чтобы создать линии, которые рождают надежду. Поэтому я добавляю этот цвет между педалями, чтобы видеть слои внутри цветка. Теперь лучше. Это либо каждая педаль педали. Нижняя часть темнее, а на кончике она становится почти белой, теперь все очень хорошо смешивается, создавая эту размытую версию цветка. Просто посмотрите на референсное фото и обратите внимание, где находятся более темные области, добавьте туда немного красного цвета, и мы закончили с подкрашиванием. 6.Кувшинка. Часть 5. Детали.: На этом этапе я хотел бы уточнить цветок. Так что я использую черный угольный карандаш. И я пользуюсь скребком для спины, чтобы дать отдых руке, поэтому я не размазываю какие-либо части моего рисунка, уже творящего. Так что просто нарисуйте контуры всех педалей, и я собираюсь сделать линию темнее, а Федерера в областях, где педали темнее, и я почти не коснусь, гм, тех мест, где находятся их блики. Поэтому я хочу, чтобы блики оставались как можно более яркими, но я хочу, чтобы более темные области были более четкими.Поэтому я описываю педали прямо сейчас и снова. Я стараюсь, чтобы мои удары были очень уверенными. Итак, я принимаю решение и рисую линию, и она не обязательно должна быть точной на краю. Э-э, это может быть за гранью, все еще выглядит красиво. Видите ли, я не очень точен. Были расставлены линии. Вы все еще можете видеть, что снаружи моих линий осталась антенна, и это совершенно нормально. Это не реалистичный рисунок. На днях мы нарисуем что-нибудь, знаете, фотореалистичное, но это более стилизованная какая-то смесь реализма, реализма и, эээ, абстракции.Итак, еще раз, я усиливаю темную область под Луи для тени, используя свой черный карандаш, очень простой в работе, рождение, немного больше интереса к воде. У меня на листке появилось немного черного, и я просто стер его пальцем. 7. Водяная лилия. Часть 6. Тонкая настройка. Итак, я собираюсь добавить желтую комнату внутри цветка, который я использую. Это своего рода оранжево-желтый пастельный карандаш. У меня нет точного цвета, как на эталонных фотографиях, поэтому мы собираемся создать свой собственный, поэтому немного красного внизу.Это немного больше, потому что я хотел бы, чтобы эти желтые части исчезли в темноте середины цветка. На данный момент я просто пытаюсь добиться эффекта. Я видел справочное фото, которое вы, возможно, уже сделали в тренажерном зале, где нужно немного больше. Кажется, у меня не тот цвет. Так что теперь я получаю более темные области между ними, и я немного размазываю их для бликов. Забавный светло-желтый. Я хочу, чтобы у этих линий было мягкое начало и конец, как будто они исчезают в цветке.Я не хочу, чтобы там были суровые индейцы. Я использую твой пастельный карандаш, чтобы размыть гору. Я хочу, чтобы моя лилия, красные зоны, где уходит красный цвет, были немного ярче. Вы можете использовать для этого наш почтовый карандаш или пастельные палочки. Мне очень нравятся эти карандаши с липкой лентой. Они очень хорошо рисуют пигментные линии и педали и всегда смешивают их с другими цветами, поэтому у них очень плавные переходы. — На этом этапе вы можете обнаружить, что вам очень нравится ваша лилия, и вы можете остановиться, но я продолжу добавлять к ней разные цвета.Эта точка. Он выглядит каким-то стилизованным и очень красивым, уже темно-зеленый снаружи листьев, немного темно-зеленого внутри потока. Э-э, если вы ничего не знаете о цветовом круге. Вы знаете, что хлеб и зелень могут создать коричневый цвет, так что это сработало бы для нас. И помните, что вы видите на экране. Есть точные северные цвета, которые я вижу, когда рисую пастелью. Они отражают весь свет. Вы будете знать, что очень сложно сделать снимок, который показывает правильную окраску вашего рисунка.Так что это похоже на цвета. Гм, я, с уроков там, предложил цвета. Вы можете использовать все, что найдете. Хм, это выглядит достаточно близко к тому, что я делаю, но это просто предложение. Это бледный цвет для выделенных областей на листьях. Это белый карандаш для пресса, и я просто немного лучше обозначу кончики педалей. Это не даст мне очень яркого белого. Я собираюсь использовать другую пастельную палочку для этого. С окончательными бликами, которые могут дать мне, это поможет мне осветлить резюме, и я могу создать линии внутри листьев и лепестков. Просто растушуйте.Хм, — так это белый, он все еще держится, когда он мягче, чем мои новые пастельные тона, и я просто слежу за ним. Ты снова не сбрасывал педали сотни раз. Полковник большой и толстый, поэтому трудно добиться тонких линий пастелью вокруг пастельной палочки. Поэтому я буду использовать пастельный карандаш, чтобы исправить эти линии. Э-э, просто используйте его, чтобы нарисовать линию. Тоже переехал. Пастель сказала, что не очень хорошо ложится на эту бумагу. Несколько белых собак внутри лилии и, хм, всего несколько белых точек тут и там для бликов. С моим белым, хм, кто-то только что немного запутался, потому что я, хм, двигал его. Вы когда-нибудь видели комнату? Так что я просто фиксирую эти области более темной, враждебной палкой. Этот темно-зеленый. Вы можете использовать черный, потому что он находится под лилией. Я просто подправляю края лилии. Возможно, вам не нужно этого делать. Это просто в моем случае, я немного запутался здесь. Теперь я просто перемещаю области карандашом. Где не очень хорошо сочетается с другими цветами. 8. Водяная лилия. Часть 7. Доработка.: Итак, у нас есть своя часть похоти в этом проекте, и я использую детей с черным углеродом. Таким образом, вы можете использовать любой, гм, угольный карандаш для этой части, чтобы усилить самые темные области внутри лилии, где тени просто делают более темные области немного темнее, чтобы создать больше контраста в моем рисунке, так что не обрисовывая контур Бланга Ли. повсюду. Теперь я просто немного затемняю. Здесь я думаю, что должно быть темнее, и я снял перчатку, потому что у меня больше контроля над растушевкой пастели пальцами. И когда у меня была перчатка, я исправлял края педалей, и я очень осторожно, чтобы не испачкать там, где я не хочу, чтобы что-то испачкалось.И потому, опять же, как я уже сказал, эта довольно шероховатая поверхность позволяет мне делать именно это. Белые не так легко перемещаются в темные, и это благословение, потому что у меня нет крошечных пальцев, когда линии меняют направление. Я просто становлюсь немного более мрачным, и вы видите, это произошло, так что это сильно ударило по нам, и мне это понравилось. А теперь я просто собираюсь размазать несколько других областей, и это то, что я имею в виду. О, мои рисунки. Это эксперименты. Решения, которые я принимаю, находятся в данный момент. И теперь я решил, что почему бы нам не добавить немного магии? Очень пыльно на нем.Итак, что я собираюсь сделать, я просто поцарапаю пастельную палочку пальцем, Нил, и она бросит немного пыли на бумагу. Итак, что вы делаете, потом вытираете руки, берете лист бумаги, так что я собираюсь взять. Бумага кладется поверх этой пыли? Это свободно прямо сейчас? И я собираюсь использовать карандаш, чтобы катать поверх него и сворачивать. Посмотрите, как красиво. Нет. Вот как мы создаем бумагу Дастина. Теперь я использую ноготь, чтобы поцарапать некоторые из этих характеристик. А что вы отметите эту маленькую, гм, пыль? Превратите их в блестки.Итак, мы используем ваш ноготь. Просто поцарапайте некоторые области, и это создаст блестки. Я хочу еще немного, так что я просто посыплю еще немного пыли сверху. Я даже могу нанести его на бумагу и сдуть. Это Гроте. Может быть, это немного больше везде. Нет. Иногда вам даже не нужно класть бумагу сверху, то есть вы можете просто аккуратно провести карандашом по бумаге и просто прилипнуть к бумаге. Это похоже на это. Просто сдуйте все, что вам не нужно, и мы сможем подписать наш красивый рисунок.Я надеюсь, тебе было весело. Теперь с нетерпением ждем результатов этого урока.

Как рисовать кувшинки

Ниже вы найдете простое пошаговое руководство по художественному проекту Моне для детей. Акварельные краски и мелки могут сделать очень красивые водяные лилии.

Сохраните номер .

Клод Моне — французский художник конца 1800-х годов. Он был одним из первых, кто захотел поделиться впечатлением от вещей, которые он рисовал, и о том, как конкретная картина может заставить вас чувствовать , когда вы смотрите на нее.Этот урок упрощает создание арт-проекта Моне для детей, поскольку его свободный и красочный образ можно изобразить с помощью простых цветных карандашей и акварели.

Это называется акварельным резистентным проектом, потому что рисунок, сделанный мелками, будет сопротивляться краске, нанесенной на него в конце. Хотя процесс прост (рисовать мелками, а затем раскрашивать), есть несколько советов, которые я хотел бы передать, чтобы ваши ученики добились наибольшего успеха в рисовании.

  1. Используйте акварельную бумагу.Это заставит цвета краски выглядеть как минимум в два раза ярче, чем на бумаге для рисования. Именно поэтому она стоит дороже, чем обычная бумага.
  2. Рисовать ТОЛЬКО мелками, без предварительного планирования карандашом. Серые линии будут видны сквозь светлые цвета карандаша и портят нежный вид картины.
  3. Предложите учащимся нажимать ОЧЕНЬ сильно при раскрашивании. Цветы должны быть очень хорошо заполнены, чтобы они не синели, когда краска попадала на них. И белые волнистые линии тоже должны быть очень толстыми, чтобы они хорошо проявлялись в конце.

Вот и все! Это отличный проект для специальных мероприятий, таких как сбор средств или арт-шоу. Это простой процесс, которым могут наслаждаться все возрасты, и созданное искусство обязательно будет иметь красивый и нежный вид благодаря всего лишь нескольким простым художественным принадлежностям, которые очень хорошо сочетаются друг с другом!

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

Сохранить

Закрепите меня на своей доске Pinterest!

Материалы для художественного проекта Моне

Пошаговые инструкции по художественному проекту МонеСохранить

Искусство водяной лилии от студентов

Другие проекты по истории искусства

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

3D КУВШИНКИ! 2 КЛАСС! — Искусство с миссис Филмор

Я ОБОЖАЮ эти цветы!!!   Я также думаю, что это может стать моим новым любимым уроком рисования!

Второклассники проделали такую ​​потрясающую работу по их созданию – ТАК горжусь своей работой!!

Пошаговые инструкции с фото ниже! А также учебник YouTube (указанный в раскрывающемся меню), и вы можете скачать бесплатный печатный шаблон трассировки лепестков водяной лилии. Подробнее читайте ниже!

Художественная выставка (почти завершена! Жду окончания еще 2 классов, затем добавим остальные!!)

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПЕРЕЙТИ НА СТРАНИЦУ МОИХ УЧИТЕЛЕЙ ОПЛАЧИТЬ УЧИТЕЛЯ, ЧТОБЫ СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНЫЙ ШАБЛОН ТРАССИРОВКИ ДЛЯ 3 ЛЕПЕСТКОВ (БОЛЬШОЙ, СРЕДНИЙ И МАЛЕНЬКИЙ)

Этот урок включает в себя изучение 5 из 7 элементов искусства! – (линия, форма, цвет, форма, текстура) и вдохновлен художником

Клодом Моне и его водяными лилиями.

На этот урок ушло (4) 40-минутных занятий по рисованию.

В ДЕНЬ 1 студентов узнали о Клоде Моне и посмотрели слайд-шоу некоторых его картин- Особенно ( конечно ) его кувшинки!

Затем учащиеся раскрасили лист бирюзового картона размером 10×10 дюймов жидкими бирюзовыми акварельными красками, добавляя соль во влажном состоянии!! Это станет водным фоном, а соль (после высыхания) создаст впечатление, что свет отражается от воды.

Синяя бумага отложена для просушки.

Затем учащиеся раскрасили весь лист плотной бирки размером 12 × 18 дюймов либо цвета фуксии, либо оранжевого цвета, используя жидкую акварель.

У детей был выбор из двух цветов, чтобы упростить уборку — (я упоминал, что у меня нет раковины или доступа к воде в моей художественной комнате в одной школе, и у меня нет тележки в другой???)

В ДЕНЬ 2 -Создать кувшинку

Чтобы создать кувшинку, учащиеся приклеивают различные оттенки зеленой, желтой и светло-голубой папиросной бумаги (предварительно нарезанной на квадраты) с помощью разбавленного клеем белого цвета (или разбавленного модного клея) на кусок 80 # 10 × 10 дюймов. бумага для рисования.

Я заранее рисую круги для кувшинок маркером, чтобы сэкономить время.

Я использую разбавленный водой клей (всего немного воды на контейнер с клеем), чтобы разбавить его и сделать его более легко наносимым. Дети наносят его обычной темперной кистью.

Студенты нанесли тонкий слой разбавленного клея, затем кусок ткани, затем еще один тонкий слой разбавленного клея, чтобы сделать ткань гладкой и плоской. Студенты повторяли этот процесс до тех пор, пока весь круг не был заполнен, немного перекрывая ткань при склеивании.

Дайте высохнуть

ДЕНЬ 3   – Прикрепите лист кувшинки к синему водному фону, затем вырежьте лепестки.

Учащиеся вырезают свой зеленый лист кувшинки, а затем вырезают треугольник из листа кувшинки

Затем они приклеили свою лилию к синей бумаге с помощью клея-карандаша (используя много клея) и прижали в течение 5 секунд, чтобы убедиться, что она плоская и надежно приклеена.

Затем, отложив в сторону, ученики вырезали лепестки цветов.

(Перед уроком я обвела 6 больших, 6 средних и 6 маленьких лепестков с помощью созданных мною трафаретов на всех розовых или оранжевых листах, чтобы сэкономить время на рисовании).

Когда дети вырезали КАЖДЫЙ лепесток, они писали свои имена на обратной стороне каждого из них карандашом, затем помещали его в пакет с застежкой-молнией, а свое имя на пакете рисовали маркером, и откладывали для следующего урока рисования.

Учащиеся думали, что нет необходимости заставлять их писать свои имена на обратной стороне лепестков, так как их имя будет написано на пакетах с застежкой-молнией, но я просто хотел быть особенно осторожным на случай, если лепестки будут потеряны/перепутаны с чьими-либо или упал на пол….Что действительно случалось несколько раз… Так что я рад, что они сделали этот дополнительный шаг!

Затем эти пакеты были отложены в коробку на потом. У каждого класса была своя коробка.

В ДЕНЬ 4:   Собери цветок!

Учащиеся заканчивают вырезать лепестки (если нужно), затем приклеивают все больших лепестков сначала , затем средних, затем маленьких.

Я показываю ученикам под документ-камерой, как укладывать рыбий «хвост» каждого лепестка (мы говорили о том, как форма лепестков похожа на рыбу) прямо друг на друга, как при приготовлении бутерброда — укладывание следующего прямоугольника каждый раз рыбий хвост поверх предыдущего.

Я использовала быстросохнущий клей «Алин» (и другие типы липкого клея «Алин»), чтобы прикрепить лепестки. Важно использовать быстросохнущий клей, который прочнее обычного школьного клея, чтобы выдержать вес лепестков и помочь им подняться.

Еще один бонус — клей после высыхания становится прозрачным!

Я купил упаковки по 5 штук за 5 долларов в магазине A.C.Moore (также продается в магазине Michael’s). У каждого ученика был свой флакон с клеем.

(Поскольку бутылки маленькие, я повторно наполнил те же маленькие бутылки бутылками большего размера для следующих занятий).

Учащиеся наносят каплю клея на «рыбий хвост» лепестка (размером примерно с горошину). У меня студенты считают до 5 для каждого лепестка, нажимая.

Нанеся клей и прижав «хвост» вниз на 5 секунд, одной рукой отогните лепесток назад у основания, а другим пальцем плотно прижмите «рыбий хвост». Это заставляет лепесток стоять и высовываться, а не лежать ровно. (Смотрите фото ниже — я думаю, что это фото объясняет это лучше)

Когда все лепестки прикреплены, добавьте желтую бахрому из фетра в центр цветка!

Учащиеся сворачивают бахрому, начиная с одного конца, стараясь, чтобы она была туго натянута.

Приклейте нижнюю часть свернутой бахромы (сильно) тем же липким клеем.

Нанесите немного клея и на центр цветка.

Прикрепите рулон бахромы к центру и удерживайте 20–30 секунд. Не волнуйтесь, если бахрома смялась — вы можете поправить ее после полного высыхания (через 20–30 минут).

Ученики поставили готовые цветы в коридоре сушиться в горизонтальном положении на некоторое время, а потом, в конце дня, повесили!

Я НЕ мог н-а-и-т! Повесить этих красавцев!!

ЛЮБЛЮ, ЛЮБЛЮ, ЛЮБЛЮ их!!

Мы его ЕЩЕ не смотрели, но я планирую показать своим второклассникам одно из самых милых видео о Клоде Моне, которое я нашла в Pinterest, на следующем уроке рисования. Рассказывает 8-летняя девочка, немного длинновато (10 мин.), но так вонюче мило и полно информации! Я мог бы показать только часть

Если интересно, загляните на мою страницу Pinterest в разделе «Арт-видео»

Спасибо, что заглянули в мой блог! Я снова опубликую в четверг, 21 декабря… ОСТАВАЙТЕСЬ НА СВЯЗИ!

Как сделать красивую лилию из бумаги (+ Бесплатный шаблон для печати)

Поделка из бумажной лилии (Бесплатный шаблон для печати)

Цветы из бумаги всегда интересно делать.Разве не удивительно видеть, как мы придумываем разные техники и процессы изготовления одного и того же цветка? Мы попытались придумать простой шаблон и инструкции по изготовлению этих красивых бумажных лилий. Попробуйте создать свою версию этой бумажной лилии вместе с детьми или для сеанса ремесленной терапии, мы надеемся, что они вам понравятся!

Для начала вам понадобятся основные материалы для поделок из бумаги. Мы всегда стараемся использовать расходные материалы и материалы, которые легко доступны дома. Эти бумажные лилии можно использовать для множества других поделок, таких как скрапбукинг, декор стен, украшение подарочных коробок и многое другое!

Бесплатный шаблон бумажной лилии для печати

Загрузите бесплатный шаблон водяной лилии для печати, возьмите необходимые материалы и творите!

 

Шаблон бумажной лилии

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы ежемесячно получать шаблон бесплатно вместе с захватывающими идеями своими руками.

Спасибо!

Вы успешно присоединились к нашему списку подписчиков.Зайдите на почту, подтвердите подписку и скачайте шаблон.



Научитесь делать бумажную лилию (водяную лилию)

Список расходных материалов:
  • Цветная крафт-бумага
  • Клей для рукоделия
  • Карандаш
  • Ножницы

Инструкции

У вас есть храм из бумажной лилии, теперь давайте перейдем к пошаговым инструкциям.

Выкройки и выкройки

Я использую крафт-бумагу розового цвета для лепестков, желтого цвета для полоски с бахромой и крафт-бумаги зеленого цвета для листьев.Вы можете использовать любой оттенок розового или белого или выбрать любой цвет по своему желанию. Лепестки, полоску и листья обводим карандашом и вырезаем ножницами. Используйте ножницы, чтобы вырезать щель шириной 1 см с обоих заостренных концов вырезов лепестков. Из любой цветной бумаги вырежьте круглую основу.

Изготовление лепестков – 1

Возьмите любой из вырезов лепестка и нанесите клей на обе стороны прорези.

Изготовление лепестков – 2

Перекройте 2 стороны и положите неповрежденную сторону на склеенную, чтобы соединить их.Сожмите перекрывающиеся части вместе, чтобы убедиться, что они хорошо склеены.

Изготовление лепестков – 3

После высыхания клея загните верхний конец лепестка к изнанке. Это придаст лепестку трехмерный вид.

Точно так же сделайте все 18 лепестков.

Аналогично сделайте остальные вырезы лепестков.

Приклейте лепестки на основу

Положите вырезанную круглую основу на плоскую поверхность и нанесите 6 точек клея по краю основы.Наклейте по 6 лепестков на каждую точку. Поместите боковую часть внахлест на склеиваемую область. Это 1-й слой (внешний слой) лепестка.

  Приклейте лепестки в 3 слоя

Приклейте 6 лепестков для 2-го слоя и последние 6 лепестков для 3-го (центральный слой) слоя.

Сделайте серединку

Плотно сверните желтую полоску с бахромой и нанесите клей на неповрежденную сторону полоски. Нанесите клей на конец катушки, чтобы закрепить шаблон.

Проследите лозы на вырезах из листьев

Приклейте спиральную полоску в центре основания цветка. Кончиками пальцев раздвиньте части с бахромой. С помощью зеленого фломастера или маркера нарисуйте лозы на вырезах из зеленых листьев.

Эти бумажные лилии можно использовать для декора вечеринок, домашнего декора, украшения подарочных коробок и многого другого. Не забудьте поделиться с нами картинкой, если вы ее создадите!


Нам бы очень хотелось увидеть вашу версию красивой кувшинки (вы можете поделиться своей фотографией с хэштегом #craftaholicwitch или просто отправить ее нам в директ в Instagram.

Приятного творчества!

Водяная лилия оригами — Make-Origami.com

Эта кувшинка оригами — традиционная модель — это значит, что она существует так давно, что никто не знает, кто ее изобрел. Вы могли бы подумать, что такой цветок было бы чертовски легко сделать, учитывая, что он существует уже кто знает, как долго. Не обязательно так. Эта модель состоит из трех блинц-складок (простых) и инверсии (непростых). Инверсионная часть сложная, и вы должны сделать это четыре раза! Готовы ли вы принять вызов? Посмотрим, как хорошо у вас получится с этой водяной лилией оригами.


Инструкции по изготовлению водяной лилии в технике оригами

Шаг 1:

Начните с квадратного листа бумаги белой стороной вверх.

Сложите бумагу пополам (сверху вниз) и разверните. Сложите еще раз пополам (слева направо) и разверните. Это дает вам складку в форме «+».

Шаг 2:

Сделайте первый блинц-фолд. Блинц-сгиб — это когда вы сгибаете четыре угла листа бумаги к центру листа.

Шаг 3:

Выполните вторую блиц-складку: снова сложите четыре угла к середине.

Шаг 4:

Переверните модель.

Шаг 5:

Выполните третью блиц-складку: сложите все четыре угла к середине. Здесь бумага становится немного толстой, поэтому позаботьтесь о том, чтобы сделать четкие сгибы.


Следующие несколько шагов предназначены для изготовления лепестков.

Шаг 6:

Частично раскройте два верхних клапана.


Сзади поднимите и переверните клапан так, чтобы он вышел вперед.



Проведите ногтями вдоль пунктирной линии. Это будет направлять бумагу во время инверсии.


Опустите две створки.Сделайте это, потянув два угла вместе.


В процессе перехода…


… готово. Поверните модель на четверть оборота по часовой стрелке и повторите.


Работа над вторым лепестком.

Шаг 7:

Частично раскройте два верхних клапана.


Сложите и вокруг лоскута бумаги сзади вперед.



Опустите два клапана, стянув два угла вместе.


В процессе перехода…


Второй лепесток готов! Поверните модель на четверть оборота по часовой стрелке и продолжайте движение.


Приступаем к третьему лепестку.

Шаг 8:

Частично разложить.



Переверните бумагу из позади вперед.


Соедините два угла вместе.


Почти готово…


сделано.Поверните на четверть по часовой стрелке, чтобы получился последний лепесток.

Шаг 9:

Слегка разверните,…


Перевернуть слой бумаги сзади вперед,…


Соедините все 4 точки вместе.

Шаг 10:

Подожди, ты еще не совсем закончил! Переверните модель.

Шаг 11:

Отогните бумагу до упора.Это будет второй ряд лепестков.

Шаг 12:

Переверните модель еще раз.


Вид сверху (слева) и вид сбоку (справа).

С этой водяной лилией оригами можно сделать очень многое.
Слева: вы можете потянуть лепестки вверх к небу, чтобы цветок больше походил на чашу, а не на тарелку.

Внизу: Вы также можете загнуть различные лепестки, чтобы они больше походили на закрученные лепестки.

  • Первая панель показывает цветок сразу после того, как он был сделан.
  • На второй панели показаны внутренние лепестки, отформованные так, что они круглые и изогнутые.
  • На третьей панели показаны внешние лепестки после того, как они были накручены на карандаш или деревянную шпажку.
  • На последней панели показаны сложенные кончики в центре модели.

В цветке выше я использовал гармоничную бумагу.Бумага Harmony — это бумага для оригами, которая меняет цвет по мере продвижения от центра к краям бумаги. Это придает водяной лилии разные цвета: белый для внешнего слоя лепестков, зеленый для основных лепестков и синий для центральной сердцевины.


Посмотреть видео:

Водяная лилия Рисование легко шаг за шагом: Как рисовать водяную лилию акварелью Пошаговое руководство с бесплатной росписью водой Пошаговое руководство по бесплатной рисованию водой Водяные лилии Рисование водяных лилий

.Как нарисовать водяную лилию поэтапно (очень легко) Как нарисовать водяную лилию для детей легко шаг за шагом (одна минута. Шаг 3 начните рисовать лепестки изнутри наружу. Как нарисовать водяную лилию шаг за шагом учимся рисовать по этому уроку для детей и взрослых 21 просмотр · 3 июля

Сегодня я покажу вам, как легко нарисовать цветок водяной лилии шаг за шагом Нарисуйте еще одну более короткую линию, встречающуюся с первой в точке внизу и идущую параллельно к нему примерно на половину его длины. Это ваш последний шаг рисования, и все, что вам нужно сделать сейчас, это начать набрасывать остальную часть формы кувшинки. Сотрите все ориентиры, которые вы нарисовали на ул. Любой ребенок может шаг за шагом рисовать водяную лилию в ea.

Как нарисовать водяную лилию акварелью. Пошаговое руководство с бесплатным водяным рисунком. Шаг 3 начните рисовать лепестки изнутри наружу.Любой ребенок может шаг за шагом рисовать водяную лилию в ea. Красивый цветок пасхальной лилии, окрашенный копическими маркерами с листьями и бутонами. На этом этапе нарисуйте лист справа от цветка, и он должен. Уроки рисования для детей и начинающих. Как нарисовать водяную лилию шаг за шагом, научитесь рисовать по этому уроку для детей и взрослых. 5 наконец, просто раскрасьте красивую лилию.

Нарисуйте третий незамкнутый неправильный овал, соединенный со вторым.

Учебники по рисованию для детей и начинающих. Соедините линию непосредственно с контуром круга и сделайте ее примерно в пять-семь раз длиннее. Привет, друзья, сегодня мы научимся рисовать цветок лилии. Простой пошаговый рисунок для начинающих. Используемая ручка: Шаг 1. Для начала нарисуйте небольшой круг для бутона цветка лилии, а затем прикрепите к нему длинную линию для стебля. 7 просмотров · 8 июля. Как нарисовать лилию легко поэтапно. Так как это первый слой для цветка, я использовал соответствующую среднюю смесь.Уроки рисования для детей и начинающих. Пошаговый мастер-класс по рисованию водяной лилии. Это очень простое руководство по рисованию для детей и начинающих, только следуйте за мной шаг за шагом, если вам нужно больше времени, y. 13 просмотров · 5 июля. Когда результаты автозаполнения доступны, используйте стрелки вверх и вниз для просмотра и ввода для выбора. Как нарисовать водяную лилию поэтапно.

Затем нарисуйте лепестки, сделав множество тонких заостренных лепестков вокруг центра цветка.Узнайте, как легко нарисовать красивый цветок лилии, пошаговое руководство по рисованию. Сотрите все ориентиры, которые вы нарисовали на ул. Красивый цветок пасхальной лилии, окрашенный копическими маркерами с листьями и бутонами. Когда результаты автозаполнения доступны, используйте стрелки вверх и вниз для просмотра и ввода для выбора.

Pin On Frog от i.pinimg.com Нарисуй и раскрась вместе со мной цветок лотоса (водяную лилию). Как нарисовать водяную лилию шаг за шагом, научитесь рисовать по этому уроку для детей и взрослых.Первый эпизод, а затем перейдите к последнему шагу штрихового рисунка. Красивая кувшинка рисунок легко шаг за шагом | Урок рисования цветов для начинающихВ этом видео я покажу вам простой поэтапный рисунок водяной лилии. Как нарисовать водяную лилию для детей. В этом видео мы почерпнем идеи о том, как нарисовать водяную лилию для детей. Это простой способ, и детям понравится рисовать. Простое пошаговое руководство по рисованию воды для детей. Как нарисовать реалистичный цветок в вазе. Нарисуйте третий открытый неправильный овал, соединенный со вторым.

Любой ребенок может шаг за шагом нарисовать картинку водяной лилии в формате ea.

Нарисуй и раскрась вместе со мной цветок лотоса (кувшинку). Как сделать кувшинку поэтапно для начинающих. Нарисуйте окружность, прикрепленную к линии. Как нарисовать водяную лилию шаг за шагом (очень легко) Как нарисовать водяную лилию цветок для печати шаг за шагом лист для рисования. Легкий пруд с водяными лилиями || простой учебник по рисованию акрилом для начинающих шаг за шагом || как рисоватьпривет друзья, спасибо за просмотр, комментируйте и ставьте лайки.Используя маленькую кисть, нарисуйте белым цветом стебель тычинки. Чтобы нарисовать водяную лилию, вы рисуете круглый круг и прикрепляете заостренные лепестки, которые должны расширяться наружу в несколько слоев. Нарисуйте еще один открытый овал неправильной формы ниже первого, соединив его в точке открытия. Привет друзья сегодня мы научимся рисовать цветок лилии простой рисунок шаг за шагом для начинающих ручкой: Шаг 3 начинаем рисовать лепестки изнутри наружу. Нарисуйте центр цветка, рисуя линии вверх, а затем добавляя маленькие. Уроки рисования для детей и начинающих. Как нарисовать водяную лилию для детей легко шаг за шагом (одна минута.

Нарисуй и раскрась вместе со мной цветок лотоса (водяную лилию). Уроки рисования для детей и начинающих. Сегодня я покажу вам, как нарисовать цветок водяной лилии шаг за шагом легко. Затем нарисуйте лепестки, сделав множество тонких заостренных лепестков вокруг центра цветка. Это упрощенный способ рисования водяной лилии для начинающих художников.pinimg.com Нарисуйте центр цветка, рисуя линии вверх, а затем добавляя маленькие. В верхней части тела рыбы нарисуйте спинной плавник парой изогнутых линий. Привет друзья, сегодня мы научимся рисовать лилию простой рисунок поэтапно для начинающих. Используемая ручка: Красивая пасхальная лилия, раскрашенная фломастерами Copic с листьями и бутонами. Так как это первый слой для цветка, я использовал соответствующую среднюю смесь. Это очень простое руководство по рисованию для детей и начинающих, только следуйте за мной шаг за шагом, если вам нужно больше времени, y. Красивая кувшинка рисунок легко шаг за шагом | Урок рисования цветов для начинающихВ этом видео я покажу вам простой поэтапный рисунок водяной лилии. Как сделать кувшинку поэтапно для начинающих.

Шаг 3 начните рисовать лепестки изнутри наружу.

Простое пошаговое руководство по рисованию водой для детей. Сотрите все ориентиры, которые вы нарисовали на ул. Легкий пруд с водяными лилиями || простой учебник по рисованию акрилом для начинающих шаг за шагом || как рисоватьпривет друзья, спасибо за просмотр, комментируйте и ставьте лайки.Используя линии в качестве ориентира, нарисуйте контур тела существа. Пошаговый урок рисования акрилом прудов и водяных лилий с использованием отражений и наслоения водяных лилий для создания глубины. Когда вы закончите, подушка будет похожа на разрезанный пирог или даже на кусок лаваша. Когда результаты автозаполнения доступны, используйте стрелки вверх и вниз для просмотра и ввода для выбора. Нарисуй и раскрась вместе со мной цветок лотоса (кувшинку). Как легко нарисовать водяную лилию для детей поэтапно (одна минута.Пошаговый мастер-класс по рисованию водяной лилии. Как нарисовать водяную лилию шаг за шагом, научитесь рисовать по этому уроку для детей и взрослых. Советы и рекомендации по рисованию акрилом от Тима Ганьона www.timgagnonstudio.com. Как нарисовать водяную лилию шаг за шагом (очень легко)

Нарисуйте центр цветка, рисуя линии вверх, а затем добавляя маленькие водяные лилии. Используя маленькую кисть, нарисуйте белым цветом стебель тычинки.
Источник: i.pinimg.com

Это упрощенный способ рисования водяной лилии для начинающих художников. Нарисуйте еще один открытый овал неправильной формы ниже первого, соединив его в точке открытия. Как нарисовать водяную лилию шаг за шагом (очень легко) Как нарисовать водяную лилию цветок для печати шаг за шагом лист для рисования. Как нарисовать водяную лилию для детей. В этом видео мы почерпнем идеи о том, как нарисовать водяную лилию для детей. Это простой способ, и детям понравится рисовать. Красивая кувшинка рисунок легко шаг за шагом | Урок рисования цветов для начинающихВ этом видео я покажу вам простой поэтапный рисунок водяной лилии.

Источник: i.pinimg.com

В верхней части тела рыбы парой изогнутых линий нарисуйте спинной плавник. Шаг 3 начните рисовать лепестки изнутри наружу. Как нарисовать водяную лилию поэтапно (очень легко) Как нарисовать красивый пейзаж цветной пастелью простой способ для начинающих. Как сделать кувшинку поэтапно для начинающих.

Источник: i.pinimg.com

Пошаговый урок акриловой живописи прудов и водяных лилий с использованием отражений и слоев водяных лилий для создания глубины.7 просмотров · 8 июля. Круг станет бутоном лилии, а линия – стеблем. Когда вы закончите, подушка будет похожа на разрезанный пирог или даже на кусок лаваша. Красивый цветок пасхальной лилии, окрашенный копическими маркерами с листьями и бутонами.

Источник: i.pinimg. com

Нарисуйте небольшую изогнутую линию внутри лепестка. Первый шаг — нарисовать центр цветка, нарисовав маленькие линии, похожие на траву. Как сделать кувшинку поэтапно для начинающих.Как нарисовать лилию Шаг 1. Нарисуйте третий незамкнутый неправильный овал, соединенный со вторым.

Источник: i.pinimg.com

21 просмотр · 3 июля. Разрешение 680×678, прозрачный фон и формат png. Как нарисовать водяную лилию для детей. В этом видео мы почерпнем идеи о том, как нарисовать водяную лилию для детей. Это простой способ, и детям понравится рисовать. Используя линии в качестве ориентира, нарисуйте контур тела существа. Первый шаг — нарисовать центр цветка, нарисовав маленькие линии, похожие на траву.

Источник: i.pinimg.com

Как нарисовать лилию шаг 1. Сегодня я покажу вам, как легко нарисовать цветок кувшинки шаг за шагом. Соедините линию непосредственно с контуром круга и сделайте ее примерно в пять-семь раз длиннее. Шаг 3 начните рисовать лепестки изнутри наружу. 13 просмотров · 5 июля.

Источник: i.pinimg.com

Это упрощенный способ рисования водяной лилии для начинающих художников.Первый эпизод, а затем перейдите к последнему шагу штрихового рисунка. Легко, шаг за шагом, как рисовать учебники по рисованию водой для детей. Как нарисовать лилию шаг 1. Когда результаты автозаполнения доступны, используйте стрелки вверх и вниз для просмотра и ввода для выбора.

Источник: i.pinimg.com

Узнайте, как легко нарисовать красивый цветок лилии, пошаговое руководство по рисованию. Первый эпизод, а затем перейдите к последнему шагу штрихового рисунка. Советы и рекомендации по рисованию акрилом от Тима Ганьона www.timgagnonstudio.ком. Сначала нарисуйте центр цветка, нарисовав волнистые линии вверх, а затем добавьте маленькие круги в верхней части этих линий. Это упрощенный способ рисования цветка водяной лилии для начинающих художников.

Источник: i.pinimg.com

Как нарисовать кувшинку шаг за шагом Учитесь рисовать по этому уроку для детей и взрослых. Как нарисовать красивый пейзаж цветной пастелью легко для начинающих. Нарисуйте небольшую изогнутую линию внутри лепестка. Используя линии в качестве ориентира, нарисуйте контур тела существа.Как нарисовать национальный памятник Бангладеш поэтапно для начинающих.

Источник: i.pinimg.com

Используя маленькую кисть, закрасьте стебли тычинок белым цветом.

Источник: i.pinimg.com

Сначала нарисуйте центр цветка волнистыми линиями вверх, а затем добавьте маленькие круги в верхней части этих линий.

Источник: i.pinimg.com

Это ваш последний шаг рисования, и все, что вам нужно сделать сейчас, это начать набрасывать остальную часть формы кувшинки.

Источник: i.pinimg.com

Нарисуйте еще одну более короткую линию, встречающуюся с первой в точке внизу и проходящую параллельно ей примерно на половине ее длины.

Источник: i.pinimg.com

Сотрите все линии, которые вы нарисовали на ул.

Источник: i.pinimg.com

13 просмотров · 5 июля.

Источник: i.pinimg.com

Когда результаты автозаполнения доступны, используйте стрелки вверх и вниз для просмотра и ввода для выбора.

Источник: i.pinimg.com

Нарисуйте небольшую изогнутую линию внутри лепестка.

Источник: i.pinimg.com

Как нарисовать кувшинку шаг за шагом Учитесь рисовать по этому уроку для детей и взрослых.

Источник: i.pinimg.com

13 просмотров · 5 июля.

Источник: i.pinimg.com

Сначала нарисуйте центр цветка, рисуя маленькие линии, похожие на траву.

Источник: i.pinimg.com

Разрешение 680×678, прозрачный фон и формат png.

Источник: i.pinimg.com

Это очень простое руководство по рисованию для детей и начинающих, следуйте за мной шаг за шагом, если вам нужно больше времени, y.

Источник: i.pinimg.com

Уроки рисования для детей и начинающих.

Источник: i.pinimg.com

Нарисуй и раскрась вместе со мной цветок лотоса (кувшинку).

Источник: i.pinimg.com

Когда доступны результаты автозаполнения, используйте стрелки вверх и вниз для просмотра и ввода для выбора.

Источник: i.pinimg.com

Нарисуйте еще одну более короткую линию, встречающуюся с первой в точке внизу и проходящую параллельно ей примерно на половине ее длины.

Источник: i.pinimg.com

Пользователи сенсорных устройств, просматривайте информацию на ощупь или жестами смахивания.

Источник: i.pinimg.com

Это упрощенный способ рисования водяной лилии для начинающих художников.

Источник: i.pinimg.com

5Наконец просто раскрасьте красивую лилию.

Источник: i.pinimg.com

Как нарисовать кувшинку шаг за шагом Учитесь рисовать по этому уроку для детей и взрослых.

Источник: i.pinimg.com

Уроки акриловой живописи, советы и рекомендации Тима Ганьона www.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.