Как нарисовать стакан карандашом: Как поэтапно рисовать стакан воды

Содержание

Как поэтапно рисовать стакан воды

Изображать бытовые предметы тоже интересно. Особенно если в процессе рисования ребенку рассказывать о назначении той или иной вещи. Тогда малыш будет знать, как пользоваться предметом.

Пользоваться стаканом кажется просто. Но что делать, если он разбился? Постарайтесь ознакомить ребенка с правилами уборки, чтобы малыш не поранился.

1

Основа

Изобразите прямоугольник.

2

Верхняя часть

Овал, который обозначает верх, разделен по центру горизонтальной линией прямоугольника.

3

Нижний овал

Большая его часть смещена внутрь прямоугольника. Это для того, чтобы правильно соединить части стакана. Овал должен быть меньше первого.

4

Удаление основы

Удалите ненужные линии. Фигуры визуально должны находиться на одной линии.

5

Соединение

Соединяем овалы прямыми линиями.

Рисуя линии воспользуйтесь линейкой.

6

Корректировка

Внутреннюю часть нижнего овала стираем.

7

Низ

Обозначьте его изогнутой линией.

8

Стенки

Рисуйте очень близко к очертаниям, так как они тонкие.

Соедините стенки с нижней частью.

9

Вода

Линию воды можно нарисовать выше и ниже.

Нарисуйте на воде блик света. Это придаст жидкости объем.

10

Пузырьки

Их изобразите в произвольном порядке.

11

Детали нижней части

Нарисуйте узор с помощью изогнутых линий.

12

Обведение

На ободке стакана проведите едва заметные линии, чтобы ободок казался круглым.

13

Раскрашиваем

Стакан раскрасьте так, как на рисунке: синий и голубой цвет, поскольку стакан и вода прозрачные.

Попробуйте увлекательно провести время, и раскрасить стакан с водой в онлайн режиме.

Выберите как хотите закрашивать.

14

Коллаж с этапами рисования стакана

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как нарисовать стакан карандашом поэтапно для начинающих. Как нарисовать кружку. Уроки построения и рисованию света и тени

Нарисовать кружку не так просто, как кажется. У нее собственная форма, передать которую нужно уметь. Здесь потребуются начальные навыки рисования, знание перспективы. Представьте, что кружка — это цилиндр. Постарайтесь просмотреть его насквозь. Вы увидите овалы, которые находятся на дне и наверху. Также на цилиндр падает свет и тень, которая на границе наиболее темная. И есть рефлексы, образующиеся на стыке предмета с бумагой.

Узнайте, как нарисовать кружку карандашом поэтапно, используя простые навыки в рисовании. Заточите карандаши поострее, мы начинаем!

Рисование деталей

В первую очередь наметьте главные пропорции. Начертите линию, которая проходит по центру цилиндра кружки (то есть не считая ручки).

Нарисуйте два овала, обозначающих края кружки и блюдце. Заметьте, что овал в нижней части шире, чем в верхней. Это возникает из-за особенностей перспективы. То есть овалы не симметричны.

Внутри верхнего овала нарисуйте другой, меньший по размеру на 3-5 мм. Так образуется горлышко чашки. Плавными линиями покажите ее форму. Но что делать, если у вас получается криво, и вы не можете понять, почему и как?

Нарисовать кружку карандашом ровно легко. Чтобы сделать линии как можно ровнее, лучше рисуйте сверху вниз — так удобнее. Твердо ведите карандаш. Обязательно заточите грифель.

  1. Нарисуйте дно чашки, чтобы показать ее объем.
  2. После, в процессе работы, этот овал будет не обязательно стирать.
  3. Очертите директиву для ручки, оставьте овал, к которому она будет крепиться.
  4. Нарисуйте небольшой овал внутри другого, который предназначен для блюдца (это важно даже в том, как нарисовать кружку). Тем самым вы покажите его толщину. Будет видно, что кружка стоит не на салфетке, а имеет какую-то объемную тарелку.

Нарисуйте форму ручки. Отметьте изогнутую линию внизу, которая будет означать, что там будет присоединена ручка. У чашки ко дну присоединена подставка. Покажите это с помощью овала.

Дорисуйте форму ручки, а также покажите внутри чашки еще один овал, который обозначит уровень, до которого она будет наполнена напитком.

Дорисуйте детали на ваше усмотрение, сравните пропорции. Сотрите руководящие линии.

Штриховка

Прорисовка света и тени — основная работа. Этому стоит уделять особое внимание, если вы хотите нарисовать кружку поэтапно. Ее набросок должен занимать не более 15 минут. А чтобы заштриховать правильно, начинающим требуется от получаса. Наносите штрихи горизонтально полукругом, тогда вы сможете легко передать цилиндрическую форму и объем кружки.

Свет и тень

Вы не можете сделать изображение реалистичным? Как нарисовать кружку похожей, вам помогут знания в рисовании света и тени. Последняя может занимать половину или меньшую часть изображения. Также тень может покрывать предмет целиком. Ее расположение зависит от освещения.

При высоком свете, тень на предмете будет наклонной. Отбрасываемая тень будет лежать на поверхности ближе не к горизонтальному положению, а к вертикальному, но все равно с наклоном в определенную сторону.

Если источник света находится сбоку, то тень будет вертикальной на цилиндре и займет определенную часть. А ее размер будет зависеть от ракурса, с которого вы рисуете. Отбрасываемая тень будет лежать горизонтально.

Если свет сзади предмета, то тень полностью его будет покрывать. Появятся контрастные контуры. Но градиент и отбрасываемая тень также останутся. В этом случае рисовать сложнее — нужно постараться не сделать слишком темным цилиндр, особенно если он из гипса. Иначе фактура будет казаться металлической. А вместо белого цвета будет виден другой, более темный. Теперь представьте, как трудно перенести на бумагу какой-нибудь бюст, то время как нарисовать кружку проще простого.

Градация

Со градация от светлого к темному более постепенна, и от высокого света постепенно повышайте тон, который увеличивает силу у тени предмета, и постепенно становится тенью. В данном случае, тени также становится темнее снизу вверх. У стыка с поверхностью она наиболее светлая.

Рисунок несовершенно представляет градацию, в которой нет резких изменений от одного элемента к следующему. В базовом свете обычно появляются тени, где они вступают в контраст со светлой частью. Также при любой освещенности присутствуют градации. На стыке со светом тень по тону наиболее темная. После этого стыка тень мягче и снова темнеет к краю цилиндра, но не становится самой тяжелой по тону. Эти знания помогают даже в том, как нарисовать кружку, ведь она тоже имеет цилиндрическую форму.

Отбрасываемая тень

Тень лежит не совсем горизонтально. Она идет с наклоном вверх. Но она может располагаться и по-другому, в зависимости от освещения. Тень, которая ближе к цилиндру — самая темная. И в ней тоже присутствует градиент — от предмета до стыка со стеной. Тени смягчаются по мере отступления от объекта. У тени также имеется контур. Когда вы будете его показывать, старайтесь сделать именно контур, а не обводку. Тень, которая падает на стену темнее даже цилиндра.

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

    Для того чтобы нарисовать бокал необходимо сделать набросок овала на палочке, затем придать овалу quot;треугольнуюquot; форму и стереть вспомогательные линии. Теперь рисунок можно раскрасить и бокалы можно заполнить красным или белым вином. Вот как все выглядит наглядно:

    А стакан рисуется еще проще, для начала рисуем овал и проводим от него ровную линию — это будет ось симметрии, а затем дорисовываем края и оформляем дно:

    Чтобы нарисовать кружку, стакан, бокал поэтапно нужно придерживаться следующих этапов:

    1) Сначала делаем разметку и наносим основные контуры;

    3) Детализируем наши изображения и наносим штриховку либо раскрашиваем.

    Итак, нарисовать кружку можно вот таким вот образом:

    А стакан можно поэтапно нарисовать таким вот образом:

    А бокал я предлагаю нарисовать вот так поэтапно:

    Нарисовать кружку, стакан, бокал очень просто. Это привычные всем предметы, которые человек видит каждый день. Своих поэтапных фото нет, поэтому воспользуюсь чужими.

    1 этап:

    Рисуем ось симметрии кружки и намечаем ее горизонтальные плоскости

    2 этап:

    Ограничиваем ширину кружки и блюдца

    3 этап:

    Рисуем овалы. Дальняя часть овала должна быть чуть уже, чем ближняя.

    4, 5, 6 этап:

    Дорисовываем необходимые овалы и детали

    7 этап:

    Обводим видимые части кружки, плавно соединяем овалы.

    8 этап:

    Стираем невидимые линии

    9 этап:

    Заштриховываем весь рисунок (со слабым нажимом)

    10, 11, 12 этап:

    Более темной штриховкой обозначаем тени, а блики наносим с помощью ластика.

    Ничего сложного в этом нет — простая геометрия. Помните, что кружки кривыми не бывают, их делают на производстве, потому линии должны быть ровными. Очень важно сделать правильный овал вверху самой кружки. Вот простой и действенный урок как нарисовать чайную кружку:

    Хочу предложить самый простой прим рисования кружки, по этой схеме легко и просто можно нарисовать красивую кружку в полоску. Вот один из вариантов я нашла простой схемы рисования кружки. В конце рисования кружку можно раскрасить любым цветом, можно сделать кружку красной,желтой или голубой по вашему вкусу.

    Для того, чтобы нарисовать кружку для начала нужно нарисовать основу (очертание кружки)

    Вс, кружка готова. Удачи.

    Мне кажется, что кружку очень легко нарисовать, если сделать набросок в виде прямоугольника.

    А потом надо будет просто слегка закруглить верх и низ прямоугольника (как две окружности под разным углом) и подрисовать ручку дугой.

    Вот такой образец, например:

    Мне понравился. Его рисовать надо с помощью вертикальной линии. Эта линия делит кружечку на две части.

    Это для того, чтобы было проще рисовать. Таким же образом можно будет нарисовать стакан, только в данном случае ручка не нужна, ведь у стакана нет ручки.

    Линии надо будет делать мягкими и плавными, чтобы при необходимости убрать их ластиком.

    Чтобы нарисовать кружку, стакан или бокал правильно, важно соблюдать пропорции и учитывать некоторые тонкости рисования.

    Объемные фигуры лучше намечать в проекции, так вы будете видеть соотношение деталей, сторон, места для накладывания тени и тд.

    Необходимо придерживаться заданной оси, чтобы рисунок не quot;поплылquot;.

    Использовать не круги и эллипсы, а овалы, чтобы правильно намечать линии горлышка или верха и дна стакана.

    Ненужные линии лучше намечать совсем слегка, чтобы можно было потом стереть, не испортив общий план.

    Сначала нарисуем стакан.

    Первый этап. Нарисуем два круга разных размеров и немного вытянутых в сторону. Поделим каждый круг ан четыре части. А также проведем три линии, соединив эти круги. Получили форму стакана:

    Второй этап. Нарисуем на верхней части стакана еще несколько кругов:

    Третий этап. Стираем вспомогательные линии. И еще проводом ряд линий, чтобы у нас получился граненый стакан.

    Четвертый этап. Добавляем тени при помощи штриховки.

    Чашку рисовать еще легче. Сначала рисуем два круга, один маленький, другой большой. Соединим их двумя линиями, убираем лишние линии у маленького круга.. И рисуем ручку кружки. Во и все.

    Чтобы нарисовать стакан, нуно использовать вспомогательные линии и овалы. Из них выстраивать стакан, а потом эти линии стерать.

    Чтобы нарисовать кружку, достаточно высоту поменьше сделать и ручку пририсвать;).

Чтобы научиться рисовать различные объекты, животных вначале нужно попробовать нарисовать простые предметы, например кружку, стакан или бокал. Рисунок обычной чашки для чая станет хорошим учебным материалом для изучения симметрии и перспективы, создания объема в двухмерном изображении. Кружка или чашка только на картинке выглядит очень просто, на самом деле, рисуя эти предметы нужно соблюдать правила симметрии, пропорций, перспективы. Нужно уметь с помощью теней сделать двухмерное изображение кружки объемным. Поэтому обязательно попробуйте нарисовать чашку простым карандашом. Это станет хорошим уроком для приобретения начальных навыков рисунка объектов в технике простого карандаша. Чтобы вам легче было рисовать кружку, рисунок будем выполнять поэтапно. Давайте попробуем поэтапно нарисовать чашку и научиться рисовать, простые с виду, кружки и стаканы.

1. Начальная разметка рисунка чашки

Нарисуйте пересекающиеся друг с другом вертикальную и горизонтальную линии. Сделайте в верхней части кружки прямоугольную предварительную разметку горлышка. Горлышко чашки будет самой важной частью рисунка, поэтому уделите этому элементу больше внимания. Нарисуйте донышко кружки.

Если вы будете рисовать стакан или бокал, первый шаг вам тоже нужно сделать точно также. Только у бокала может быть намного длиннее ножка, ну и, конечно же, другие отличия.

2. Предварительные очертания кружки

Соедините горлышко чашки с донышком линиями, слегка сужающимися книзу. Возможно, ваша кружка имеет другую форму, нарисуйте ее иначе. Этот урок лишь подсказывает, как нужно поэтапно рисовать и где можно допустить ошибку. Вот как раз на этом шаге нужно обязательно убедиться, что обе стороны кружки симметричны. Даже на моем рисунке видно, что левая сторона немного уже чем правая. Сделайте разметку мест, где будет ручка.

3. Предварительные контуры ручки

По предыдущим контурам нарисуйте приблизительные очертания ручки чашки. Чтобы ручка не получилась кривой и неравномерной по толщине, не поленитесь сделать предварительную разметку.

4. Уточняем общий контур кружки

Теперь немного уточним горлышко и основную форму кружки вместе с ручкой. Стенки чашки имеют определенную толщину и поэтому нужно нарисовать дополнительный контур внутри горлышка кружки. Обнаружив несоответствие симметричности сторон можно исправить, например таким способом как сделал я. Завершите полностью рисунок ручки чашки.

5. Рисунок чашки, последние штрихи

Удалите все лишние контурные линии и еще раз проверьте, все ли вы правильно нарисовали, прежде чем перейти к тоновой окраске кружки простым карандашом.

6. С помощью теней сделаем чашку обьемной

Всегда, прежде чем наносить тени простым карандашом на предмете в рисунке, представляйте, с какой стороны будет падать свет. В местах, более удаленных от источника света, тени будут «гуще» и наоборот. Обратите внимание на горловину кружки. Внутреннюю часть горловины кружки я не затенял, затените ее самостоятельно, если посчитаете это нужным. Ну и после того, когда рисунок чашки будет полностью завершен, обязательно попробуйте нарисовать рядом блюдце, чайник и другие столовые приборы.


Урок «Как нарисовать вазу» карандашом проходят все ученики художественной школы. Ваза, кружка или бокал является классическим учебным материалом для изучения перспекьтивы, симметрии и техники создания объема предметам.


На этом уроке мы буде мучиться рисовать розу поэтапно. Если вы уже можете красиво нарисовать стакан или кружку, то вполне можно взяться за боле сложно задание.


Ромашку, также как и рисунок чашки, рисовать не так просто как может показаться. Если вам нужно красиво нарисовать этот цветок, то попробуйте это сделать поэтапно.


Рисунок замка — это хороший урок для обучения рисованию зданий и домов. Обычным простым карандашом поэтапно вы научитесь рисовать пропорции здания, создавать перспективу для окружающего замок пейзажа, научитесь с помощью теней и линий придавать объем стенам и башням замка.


Дом — это архитектурное строение, поэтому рисуя его поэтапно, сначала надо построить чертеж дома, а уже потом начать добавлять детали картинки дома. Делая рисунок здания не обойтись без линейки, ну и конечно же карандаша. Дом должен смотреться симметрично, поэтому нужно точно разметить размеры высоты, ширины с помощью линейки.


В наше время граффити очень популярно среди молодежи, но не все могут рисовать граффити красиво и стильно. Давайте попробуем научиться рисовать граффити на бумаге карандашом, раскрасив потом полученную надпись красками или цветными фломастерами.

Прежде чем учиться рисовать сложные объекты, к примеру, животных или портреты людей следует научиться изображать более простые вещи. Сегодня я хочу научить вас рисовать кружку. Для примера мы возьмем обычную чашку, которую каждый использует для чаепития. Это отличный учебный материал, с помощью которого легко изучить симметрию, а также изображая кружку, мы научимся создавать масштаб в двухмерном отображении.

Нам кажется, что чашка на вид простая, но рисовать ее нелегко. Попросту чашка смотрится лишь на рисунке. Рисовать ее нужно строго соблюдая симметрию и пропорции объекта. Вы должны научиться при помощи тени делать двухмерное отображение более объемным.

Для начала мы попробуем научиться рисовать чашку обычным карандашом. Думаю, это будет неплохим уроком, на котором вы сможете приобрести начальное понятие как рисовать объекты с помощью карандаша. Я постараюсь немного облегчить это задание, поэтому рисунок мы будем осуществлять поэтапно. Итак, попробуйте, выполняя мои инструкции, поэтапно изобразить чашку. Также я хотел бы научить вас рисовать стакан.

Чтобы облегчить задание я предлагаю нарисовать две пересекающиеся линии, одну вертикальную, а вторую — горизонтальную. Затем вам необходимо пометить разметку горлышка. Такую пометку мы сделаем в верхней части нашей кружки, и будет она у нас прямоугольной.

Помните, что горлышко чашки является очень важной частью нашего рисунка, и этот элемент требует особого внимания. Теперь мы нарисуем чашке дно.

Если у вас появится желание нарисовать, к примеру, стакан, выполнять рисунок следует по такой же технологии. Точно также можно нарисовать и бокал, но ножка бокала будет немного отличаться формой и длиной.

Конечно же, каждый мечтает, чтобы его рисунок получился красивым, поэтому нужно стараться выполнять все инструкции с точностью. Итак, нам нужно попытаться соединить горлышко нашей чашки с его донышком. Для этого мы изобразим линии, которые будут выглядеть немного сужающимися книзу.

Если вы пожелаете придать своей кружке немного другую форму, я не возражаю, а наоборот, только приветствую ваше решение. Этот урок дает вам возможность научиться поэтапно изображать кружку, и, в свою очередь, подсказывает, где вы можете допустить ошибку. Выполняя этот шаг, вам следует убедиться, что обе стороны чашки изображены симметрично.

Посмотрев внимательно на мою картинку можно увидеть, что левая часть чашки немножко отличается от правой, так как является уже. Теперь нужно сделать разметку, а точнее место расположения ручки.

Мы с вами уже наметили разметку места для ручки, а сейчас по этим контурам необходимо нарисовать предположительные очертания нашей ручки. Важный момент: ручка может получиться немного кривой и неровной по толщине, поэтому рекомендую вам начертить предварительную разметку.

Итак, друзья, пришло время немножко уточнить горлышко, а затем взяться за основную форму нашей кружки. Как вы знаете, стенкам чашки нужно придать определенную толщину, так что нам следует нарисовать еще один силуэт внутри горлышка. Если вы увидели, что стороны получились несимметричными между собой, не огорчайтесь, ведь это нетрудно исправить. Теперь мы работаем над завершением выполнения ручки чашки.

Сейчас нам нужно заняться удалением всех ненужных контурных линий, а также не лишним будет проверить, правильно ли нарисован рисунок. Таким образом, мы можем переходить к тонированию кружки. Сделаем эту процедуру с помощью простого карандаша. Придаем чашке объем при помощи тонирования

Помните, что наносить тени можно только после того, как вы убедитесь, какая сторона осветленная. Там где источник света незначительный изобразить тени нужно «гуще». Следует обратить внимание, какой получилась горловина кружки. Предлагаю вам самостоятельно затенить внутреннюю сторону горловины. Я этого не сделал на своем рисунке.

Неплохо будет нарисовать возле чашки дополнительные предметы из столового прибора, к примеру, чайник или можно изобразить блюдце. Теперь наш рисунок имеет логическое завершение.

Нарцисс в стакане Рисунок с натуры (карандаш)

Читайте также

Глава V Рисунок и цвет

Глава V Рисунок и цвет Роден всегда много рисовал. Обычно он использовал перо или карандаш. Прежде он очерчивал контур пером, затем кисточкой вводил черный цвет и белила. Исполненные таким способом гуаши напоминали копии барельефов или круглых архитектурных рельефов. Это

С натуры

С натуры Изучение природы и великих творений человеческого гения приводят разум к одним и тем же заключениям. Стало быть, несколько слов по поводу живых моделей не будут здесь лишними: они готовят к пониманию скульптуры, как слепок готовит к пониманию

Дега, танец, рисунок

Дега, танец, рисунок (Фрагменты)… Я познакомился с Дега году в девяносто третьем?—?девяносто четвертом в доме у г. Анри Руара, которому был представлен одним из его сыновей, после чего подружился вскоре со всеми тремя 1.Этот особняк на улице Лиссабон весь?—?от порога

Влияние натуры

Влияние натуры Итак, понятно, что влияние природных условий и места съемок на результаты бесконечно разнообразно. А если учесть изменения погоды, времени года, различия технических характеристик съемочных камер, фотоматериалов и объектов съемки, то перед фотографом

Основной рисунок и композиция

Основной рисунок и композиция Чтобы быстро нарисовать хороший чистовик, нужен эскиз. Первый набросок может быть совсем грубым, главное — наметить рамку с пропорциями будущей иллюстрации, горизонт, местоположение и масштаб объектов.Самой лучшей основой для гармоничной

Рисунок с полутонами и раскрашивание его на компьютере

Рисунок с полутонами и раскрашивание его на компьютере Некоторым иллюстраторам нравится работать с академическими карандашными линиями и строить предметы и человеческие фигуры «старомодным» способом — на бумаге, с помощью угля, мягких карандашей, ластика и пальцев.

ДОМЬЕ НЕ ПИСАЛ С НАТУРЫ — ОН ЕЕ ОСМЫСЛИВАЛ

ДОМЬЕ НЕ ПИСАЛ С НАТУРЫ — ОН ЕЕ ОСМЫСЛИВАЛ «Чопорные буржуа, навсегда запомнившие большинство типов, созданных художником, в то же время упрекали его в том, что он „рисует безобразие“».Виолле-ле-Дюк {152}, которому принадлежат эти слова, сказал правду. В годы Второй империи

Глава тринадцатая ПРОБЛЕМАТИЧЕСКИЕ НАТУРЫ

Глава тринадцатая ПРОБЛЕМАТИЧЕСКИЕ НАТУРЫ Если показалось, что Врубель съехал от Мамонтовых из-за обид, что художника уязвили гримасы и хихиканья перед его «Демоном», что ранило непонимание стыдившегося за его холст «арбитра изящества», отбросьте ложное впечатление.

§1 Рисунок – основа пластических искусств

§1 Рисунок – основа пластических искусств Рисунок имеет самостоятельное значение в искусстве, являясь видом графики, и вместе с этим любой вид пластических искусств не может без него обойтись, потому что рисунок – основа живописи и скульптуры, народного и

Практические задания Рисование кувшина (карандаш)

Практические задания Рисование кувшина (карандаш) Прежде чем приступать к изображению кувшина с натуры, полезно проанализировать, из каких геометрических форм он состоит (ил. 39). 1. Определяется общее пространственное положение кувшина на листе, проводится средняя

Натюрморт «Букеты цветов» (карандаш)

Натюрморт «Букеты цветов» (карандаш) 1. Определение общего композиционного размещения букетов на листе, общих пропорциональных отношений. 2. Прорисовка деталей, первая прокладка тональных отношений. 3. Уточнение тональных отношений, обобщение и завершение

Натюрморт из геометрических тел (карандаш)

Натюрморт из геометрических тел (карандаш) 1. Композиционное построение группы геометрических тел, определение перспективного положения предметов. 2. Уточнение пропорций геометрических тел, удаление линий построения. 3. Определение светотеневых отношений. 4. Уточнение

Как нарисовать стеклянный стакан карандашом. Как нарисовать бокал карандашом поэтапно

Скоро праздники большие, Новый Год, Рождество. Они специально установились зимой, так как это хороший способ собрать людей за столом, когда на улице -40 градусов. Женщины наготовят много вкусных блюд, мужчины будут наряжать ёлку, одеваться в костюмы Но без чего не обойтись на любом праздничном столе, так это без хорошей выпивки. Нет, не водки, а вина, шампанского. В этом уроке мы узнаем как рисовать бокал. По задумке, бокалы создавались именно для распития вина. Но со временем люди требовали специфические стаканчики для разных видов напитков.

Занимательные вещи:

  • Классические бокалы для шампанского изготовлялись по форме груди королевы Франции Марии-Антуанетты.;
  • Не раз вы могли слышать, что форма и вид бокала на прямую влияет на вкусовой оттенок напитка. На самом деле нет никакого эксперимента, который бы подтвердил этот миф. Остается лишь изображать из себя умника в таких ситуациях.
  • Качество шампанского не определяется количеством пузырьков. Шампанское шипит, если налито в грязную посуду. Чем больше пыли или пуха в фужере, тем больше будет шипеть напиток. Поэтому, ответственные хозяева наливают шампанское в мокрый бокал.

Как нарисовать бокал карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем сверху небольшой круг, снизу — овал и соединяем их прямой линией так, чтобы она делила две фигуры пополам. Шаг второй. Ровными симметричными линиями изображаем края бокала. Линию посредине превращаем в ножку, проведя сквозь неё вертикальный прямоугольник. Шаг третий. Теперь, в верхней фигуре с линий создаем бокал. Все должно быть максимально точно и симметрично, тонкая работа, эти бокалы.Шаг четвертый. Подготовка закончена. Убираем все те линии, над которыми мы так трудились на первых шагах, и обводим контуры все более жирной линией.Шаг пятый. Дорисуем напиток, который изливается в фужер, и добавим больше естественных теней. Должно получится как-то так. Мне всегда приятно, если вы делитесь со мной своими мыслями и комментариями. Не забывайте писать мне свои впечатления о сайте

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Прежде чем учиться рисовать сложные объекты, к примеру, животных или портреты людей следует научиться изображать более простые вещи. Сегодня я хочу научить вас рисовать кружку. Для примера мы возьмем обычную чашку, которую каждый использует для чаепития. Это отличный учебный материал, с помощью которого легко изучить симметрию, а также изображая кружку, мы научимся создавать масштаб в двухмерном отображении.

Нам кажется, что чашка на вид простая, но рисовать ее нелегко. Попросту чашка смотрится лишь на рисунке. Рисовать ее нужно строго соблюдая симметрию и пропорции объекта. Вы должны научиться при помощи тени делать двухмерное отображение более объемным.

Для начала мы попробуем научиться рисовать чашку обычным карандашом. Думаю, это будет неплохим уроком, на котором вы сможете приобрести начальное понятие как рисовать объекты с помощью карандаша. Я постараюсь немного облегчить это задание, поэтому рисунок мы будем осуществлять поэтапно. Итак, попробуйте, выполняя мои инструкции, поэтапно изобразить чашку. Также я хотел бы научить вас рисовать стакан.

Чтобы облегчить задание я предлагаю нарисовать две пересекающиеся линии, одну вертикальную, а вторую — горизонтальную. Затем вам необходимо пометить разметку горлышка. Такую пометку мы сделаем в верхней части нашей кружки, и будет она у нас прямоугольной.

Помните, что горлышко чашки является очень важной частью нашего рисунка, и этот элемент требует особого внимания. Теперь мы нарисуем чашке дно.

Если у вас появится желание нарисовать, к примеру, стакан, выполнять рисунок следует по такой же технологии. Точно также можно нарисовать и бокал, но ножка бокала будет немного отличаться формой и длиной.

Конечно же, каждый мечтает, чтобы его рисунок получился красивым, поэтому нужно стараться выполнять все инструкции с точностью. Итак, нам нужно попытаться соединить горлышко нашей чашки с его донышком. Для этого мы изобразим линии, которые будут выглядеть немного сужающимися книзу.

Если вы пожелаете придать своей кружке немного другую форму, я не возражаю, а наоборот, только приветствую ваше решение. Этот урок дает вам возможность научиться поэтапно изображать кружку, и, в свою очередь, подсказывает, где вы можете допустить ошибку. Выполняя этот шаг, вам следует убедиться, что обе стороны чашки изображены симметрично.

Посмотрев внимательно на мою картинку можно увидеть, что левая часть чашки немножко отличается от правой, так как является уже. Теперь нужно сделать разметку, а точнее место расположения ручки.

Мы с вами уже наметили разметку места для ручки, а сейчас по этим контурам необходимо нарисовать предположительные очертания нашей ручки. Важный момент: ручка может получиться немного кривой и неровной по толщине, поэтому рекомендую вам начертить предварительную разметку.

Итак, друзья, пришло время немножко уточнить горлышко, а затем взяться за основную форму нашей кружки. Как вы знаете, стенкам чашки нужно придать определенную толщину, так что нам следует нарисовать еще один силуэт внутри горлышка. Если вы увидели, что стороны получились несимметричными между собой, не огорчайтесь, ведь это нетрудно исправить. Теперь мы работаем над завершением выполнения ручки чашки.

Сейчас нам нужно заняться удалением всех ненужных контурных линий, а также не лишним будет проверить, правильно ли нарисован рисунок. Таким образом, мы можем переходить к тонированию кружки. Сделаем эту процедуру с помощью простого карандаша. Придаем чашке объем при помощи тонирования

Помните, что наносить тени можно только после того, как вы убедитесь, какая сторона осветленная. Там где источник света незначительный изобразить тени нужно «гуще». Следует обратить внимание, какой получилась горловина кружки. Предлагаю вам самостоятельно затенить внутреннюю сторону горловины. Я этого не сделал на своем рисунке.

Неплохо будет нарисовать возле чашки дополнительные предметы из столового прибора, к примеру, чайник или можно изобразить блюдце. Теперь наш рисунок имеет логическое завершение.

В этой статье вы найдете основные правила работы с прозрачными объектами, которые помогут вам достигнуть с легкостью желаемого результата:

  1. Используйте основную девятибалльную шкалу теней, где 0-1 – самые светлые участки (блики и отражения света), а 8-9 – самые темные (борозды и массивные участки стекла)
  2. Помните, что стекло не совсем плоское. Поэтому рисуя формы объекта, не забывайте проработать также толщину стекла.
  3. На стекло падает тень. Вы не ошиблись, даже на прозрачные объекты падает тень. Очень часто новички об этом забывают.

Давайте попробуем вместе нарисовать прозрачный объект. Сегодня им станет стакан с достаточно сложными формами. Придерживайтесь пошаговой инструкции — и у вас непременно получится!

Шаг 1

Начнем с набросков. Для того, чтобы потом было легче сориентироваться, обозначьте места, где будут блики.

Маленький лайфхак, как обозначать основные блики на стекле. Когда свет падает на объект из одного источника, на краю эллипса обычно образуется два основных отблеска, как указано на рисунке.

Шаг 2

Нанесите маскирующую жидкость на все участки, где отражается свет на стакане. На рисунке вы можете видеть зеленые пятна, это и есть маскирующая жидкость.

Шаг 3

Сделайте первую заливку. Как только маскирующая жидкость высохнет, смочите кистью всю поверхность бумаги чистой водой. Не дожидаясь, пока бумага высохнет, проработайте серовато-голубым цветом тени на стекле и тень, которую отбрасывает стакан на поверхность. Подождите, пока краска полностью просохнет.

Шаг 4

Нанесите второй слой заливки. На этот раз сделайте отброшенную тень более темной, сам стакан залейте серым теплого оттенка, на переднюю сторону стакана нанесите немного желтого для того, чтобы показать, что на него падает свет. Дайте краске высохнуть.

Шаг 5

Заливаем фон. Смочите фоновую часть рисунка чистой водой, затем залейте фон бирюзовым голубым (turquoise blue) оттенком.

Шаг 6

Прорабатываем внутреннюю часть стакана. По сути, внутренняя часть стакана — это искажения передней и задней части фона. Используя тонкую кисть, залейте внутреннюю часть стакана. Возьмите те же оттенки голубого, которыми работали раньше, поскольку если использовать другие цвета, стакан будет выглядеть грубо и чужеродно.

Залейте нижнюю часть стакана, используя цвет, которым заливаете стол.

Шаг 7

Залейте внутреннюю часть стакана вторым слоем, используя более темный оттенок, чем в предыдущий раз.

Шаг 8

Залейте последний слой. Используя цвета, соответствующие значению 8-9 на вашей шкале оттенков. Такое цветовое решение придаст стеклу необходимых форм и сделает толщину стекла более выразительной.
После того, как краска полностью высохнет, уберите маскирующую жидкость.

Шаг 9

Нанесите легкий слой заливки на отражения, которые находятся на стороне тени.

После удаления маскирующей жидкости эти участки могут слишком бросаться в глаза на фоне использованных оттенков. Чтобы отблески смотрелись гармонично, залейте их разведённой голубовато-серой краской, как бы приглушая цвет.

Так будет выглядеть ваша картина в завершенном виде.

В этом мастер-классе мы использовали маскирующую жидкость для сохранения эффекта прозрачности и создания четких бликов на стакане, образованных путем отражения света. Следуя трем простым правилам и пошаговой инструкции, вам удастся реалистично передавать прозрачные формы, правильно расставляя акценты на бликах и более массивных участках прозрачной поверхности.


В этой статье немного расскажу о такой сложной материи, как стекло.
Стеклянные предметы, чашки, вазы, стаканы, рисовать очень интересно, хоть и не просто.

Что нас пугает в стекле? — да ничего не понятно. И понятно, почему ничего не понятно: стекло блестит, дребезжит, в нем куча всяких отражений, черточек, бликов, плюс нет в обычном нашем понимании светотени, как на других более матовых предметах. И еще стекло до кучи стекло прозрачное.

Чтобы реалистично изобразить стекло, Вам в любом случае придется копаться в этих черточках, точечках, бликах, линиях, внимательно смотреть самые-самые мелочи, изучать все очень детально и подробно. И поэтому не получиться нарисовать стекло по формуле: «делай то-то, рисуй так-то, и у тебя выйдет сто процентов стекло». Плюс еще в разных вариантах, при разном освещении стекло может выглядеть совершенно по-разному.

Светотень на стеклянных предметах

Как я уже и сказала, светотень на стекле в привычном нашем понимании, выглядит не так, как на других предметах.

Потому что стекло блестит, отражает свет яркими пронзительными бликами. Нет четких градаций светотени — полутень, собственная тень, рефлекс.

Объем создается бликами, отражениями и пятнами в толще стекла. Вообще, эффект стекла завязан именно на бликах. Именно они показывают направление света и подчеркивают объем и форму предмета.

Вот стакан.

Отражение окна в стакане показывает нам, что свет падает справа. Форма отражения намекает нам на форму стакана — изогнутая, скругленная.

Стекло прозрачное, то есть мы видим помимо поверхности еще и внутренности — дно, его видно, как если бы мы делали построение насквозь. Поскольку толща стекла искажает форму объекта, то дно мы видим не ровное и четкое, а слегка деформированное и расплывчатое.
На задней стенке видим опять белый блик — это отражается блик с передней стенки.

То есть задний блик такой же как передний, но мы его видим через толщу стекла, поэтому он опять таки искажен по форме и не такой яркий.
Теперь попробуем рассмотреть элементы привычной нам светотени на данном бокале. Не получается — да? Ну и правильно, ее потому что нет. Вобщем стакан серый, и все вообще темное по отношению к бликам. Но…если внимательно приглядеться, то по верху бокала видно, что со стороны света внутри бокал темный, а со стороны тени — посветлее. Как и на обычном предмете.

Весь остальной объем показывает узор толщи стекла, отражения и блики. Также можно обратить внимание, что верхняя часть стакана более темная, а снизу тон светлее.

При взгляде на стекло советую смотреть прищурено, чтобы все слилось и стало мутным в глазах. И сразу видно, насколько все в общем серое или даже черное, только яркие блики светятся белизной.

Как нарисовать стакан (скетч)

Примерно рассмотрели, теперь будем рисовать. Для наглядности я сделаю скетч на тонированной пастельной бумаге — она как бы имитирует основной серый тон, которого больше всего. Расставляю самые темные пятна — это контуры стакана, дно, затемню места, где стакан более темный по отношению к общему фоновому тону.

И блики…белые яркие блики. Я сделала их белым пастельным карандашом.

Как только они появились, мы сразу видим, что это реально стекло. Конечно, чтобы рисунок стал эффектным и более живым, стоит немного покопаться в мелочах, посмотреть более внимательно на все интересные места и попробовать их изобразить. Но более подробно я буду делать это на другом рисунке.

И теперь когда понятно, что все довольно несложно, все разбивается на определенные кусочки, будем рисовать на обычном листе простым карандашом.

Как нарисовать стакан простым карандашом

Я нарисовала этот бокальчик на обычной бумаге, осталось обозначить контурами блики и другие пятна с вполне определенными контурами.

Не обязательно это все рисовать, можно сразу работать тоном, но так спокойнее. Подотру немного слишком яркие контуры и теперь покрою все тоном, оставляя нетронутыми лишь наши белые блики.

Чтобы было реалистичнее, старайтесь не грубить со штриховкой, чем глаже и однороднее, тем более похоже будет на стекло — стекло ведь гладкое, ровное.

Теперь я уже буду уточнять более темные места, то есть введу самый темный тон. Это боковинки, дно и верхний овал стакана.

Теперь уплотняю места, где это нужно.
В первую очередь утемняю площади вокруг бликов, потому что пока они находятся на недостаточно контрастном фоне, они не выглядят ярко.

Главное, не допустить такой нехорошей визуальной ошибки — утемнить тон только вокруг бликов, они не должны выглядеть обведено, как окантовка, тон вокруг них должен в целом быть темным. Но и слишком делать темным тон не надо, а то стекло может получиться тонированным или вообще грязным.
В видимой верхней части стакана все просто: с освещенной стороны темнее, с теневой — светлее.
Сверху видно толщину стекла — она на фото выглядит светленькой полоской. Высветлила ее тонко срезанным ластиком и ровняю карандашом.

Теперь покопаюсь в мелочах немного и оформлю все фоном. Вот такой бокальчик получился.

Как нарисовать вазу из стекла

Теперь я попробую нарисовать вот такую стеклянную вазу.

На этой вазе при данном освещении нет крупных отражающихся бликов от окна, например. Зато в толще основания вазы сплошная мозаика из белых и темных пятен и полосок. Опять-таки, стакан в общем серый по отношению к блестящим пятнам света. Опять-таки, разного тона полоски показывают форму дна стакана. Плюс у нас есть линия стола, которую толща стекла преломляет. Здесь ничего не остается, как внимательно все это рассмотреть и попробовать изобразить примерно похоже.
Я нарисовала вазу на простой бумаге с детальной прорисовкой узора дна.

Теперь начну накладывать тон с самых темных мест.

Я не стремлюсь срисовать каждую полоску и покопаться в каждом пятнышке. Главное, чтобы было в характере — направление, расположение.

Как и в других своих работах подправляю все тонко срезанным ластиком. Блики здесь очень тоненькие и маленькие — их сложно оставлять нетронутыми, но я стараюсь.

Постоянно меняю карандаш с 2В на 4В. Более мягкий карандаш для темных мест, а все остальное делаю карандашом 2В.
Как и в случае со стаканом, в вазе все имеет тон по отношению к белым бликам, поэтому покрываю тоном всю вазочку, оставляя только блики.

На завершающем этапе работы над вазой мягким карандашом добавляю деталей в дне. Добавляю фона.
У вазы очень красивая падающая тень — надо обязательно ее изобразить. И в финале уже чищу ластиком блики, а то они в процессе затерлись немного, а надо, чтоб они сияли чистотой.
И готовая ваза.

Ваза в другой технике

Та же самая ваза сделана в технике, в которой я сделала скетч стакана. Все сделано простым карандашом, лишь белые блики нарисованы белым пастельным карандашом.

Такая техника очень удобна для рисования стекла, кроме того, работать ей проще, чем делать полностью штрихованный рисунок. По пастельной бумаге карандаш мягко расплывается, штрихи сливаются, что позволяет делать тон более однородным и аккуратно наложенным. А белые блики выглядят более светящимися и яркими, что однозначно усиливает эффект стекла. Обязательно пробуйте.

Поделись статьей:

Похожие статьи

Как нарисовать стакан и другие прозрачные объекты. Как нарисовать вазу из стекла и другие стеклянные предметы Как нарисовать стакан карандашом поэтапно для начинающих

Скоро праздники большие, Новый Год, Рождество. Они специально установились зимой, так как это хороший способ собрать людей за столом, когда на улице -40 градусов. Женщины наготовят много вкусных блюд, мужчины будут наряжать ёлку, одеваться в костюмы Но без чего не обойтись на любом праздничном столе, так это без хорошей выпивки. Нет, не водки, а вина, шампанского. В этом уроке мы узнаем как рисовать бокал. По задумке, бокалы создавались именно для распития вина. Но со временем люди требовали специфические стаканчики для разных видов напитков.

Занимательные вещи:

  • Классические бокалы для шампанского изготовлялись по форме груди королевы Франции Марии-Антуанетты.;
  • Не раз вы могли слышать, что форма и вид бокала на прямую влияет на вкусовой оттенок напитка. На самом деле нет никакого эксперимента, который бы подтвердил этот миф. Остается лишь изображать из себя умника в таких ситуациях.
  • Качество шампанского не определяется количеством пузырьков. Шампанское шипит, если налито в грязную посуду. Чем больше пыли или пуха в фужере, тем больше будет шипеть напиток. Поэтому, ответственные хозяева наливают шампанское в мокрый бокал.

Как нарисовать бокал карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем сверху небольшой круг, снизу — овал и соединяем их прямой линией так, чтобы она делила две фигуры пополам. Шаг второй. Ровными симметричными линиями изображаем края бокала. Линию посредине превращаем в ножку, проведя сквозь неё вертикальный прямоугольник. Шаг третий. Теперь, в верхней фигуре с линий создаем бокал. Все должно быть максимально точно и симметрично, тонкая работа, эти бокалы.Шаг четвертый. Подготовка закончена. Убираем все те линии, над которыми мы так трудились на первых шагах, и обводим контуры все более жирной линией.Шаг пятый. Дорисуем напиток, который изливается в фужер, и добавим больше естественных теней. Должно получится как-то так. Мне всегда приятно, если вы делитесь со мной своими мыслями и комментариями. Не забывайте писать мне свои впечатления о сайте

Чтобы научиться рисовать различные объекты, животных вначале нужно попробовать нарисовать простые предметы, например кружку, стакан или бокал. Рисунок обычной чашки для чая станет хорошим учебным материалом для изучения симметрии и перспективы, создания объема в двухмерном изображении. Кружка или чашка только на картинке выглядит очень просто, на самом деле, рисуя эти предметы нужно соблюдать правила симметрии, пропорций, перспективы. Нужно уметь с помощью теней сделать двухмерное изображение кружки объемным. Поэтому обязательно попробуйте нарисовать чашку простым карандашом. Это станет хорошим уроком для приобретения начальных навыков рисунка объектов в технике простого карандаша. Чтобы вам легче было рисовать кружку, рисунок будем выполнять поэтапно. Давайте попробуем поэтапно нарисовать чашку и научиться рисовать, простые с виду, кружки и стаканы.

1. Начальная разметка рисунка чашки

Нарисуйте пересекающиеся друг с другом вертикальную и горизонтальную линии. Сделайте в верхней части кружки прямоугольную предварительную разметку горлышка. Горлышко чашки будет самой важной частью рисунка, поэтому уделите этому элементу больше внимания. Нарисуйте донышко кружки.

Если вы будете рисовать стакан или бокал, первый шаг вам тоже нужно сделать точно также. Только у бокала может быть намного длиннее ножка, ну и, конечно же, другие отличия.

2. Предварительные очертания кружки

Соедините горлышко чашки с донышком линиями, слегка сужающимися книзу. Возможно, ваша кружка имеет другую форму, нарисуйте ее иначе. Этот урок лишь подсказывает, как нужно поэтапно рисовать и где можно допустить ошибку. Вот как раз на этом шаге нужно обязательно убедиться, что обе стороны кружки симметричны. Даже на моем рисунке видно, что левая сторона немного уже чем правая. Сделайте разметку мест, где будет ручка.

3. Предварительные контуры ручки

По предыдущим контурам нарисуйте приблизительные очертания ручки чашки. Чтобы ручка не получилась кривой и неравномерной по толщине, не поленитесь сделать предварительную разметку.

4. Уточняем общий контур кружки

Теперь немного уточним горлышко и основную форму кружки вместе с ручкой. Стенки чашки имеют определенную толщину и поэтому нужно нарисовать дополнительный контур внутри горлышка кружки. Обнаружив несоответствие симметричности сторон можно исправить, например таким способом как сделал я. Завершите полностью рисунок ручки чашки.

5. Рисунок чашки, последние штрихи

Удалите все лишние контурные линии и еще раз проверьте, все ли вы правильно нарисовали, прежде чем перейти к тоновой окраске кружки простым карандашом.

6. С помощью теней сделаем чашку обьемной

Всегда, прежде чем наносить тени простым карандашом на предмете в рисунке, представляйте, с какой стороны будет падать свет. В местах, более удаленных от источника света, тени будут «гуще» и наоборот. Обратите внимание на горловину кружки. Внутреннюю часть горловины кружки я не затенял, затените ее самостоятельно, если посчитаете это нужным. Ну и после того, когда рисунок чашки будет полностью завершен, обязательно попробуйте нарисовать рядом блюдце, чайник и другие столовые приборы.


Урок «Как нарисовать вазу» карандашом проходят все ученики художественной школы. Ваза, кружка или бокал является классическим учебным материалом для изучения перспекьтивы, симметрии и техники создания объема предметам.


На этом уроке мы буде мучиться рисовать розу поэтапно. Если вы уже можете красиво нарисовать стакан или кружку, то вполне можно взяться за боле сложно задание.


Ромашку, также как и рисунок чашки, рисовать не так просто как может показаться. Если вам нужно красиво нарисовать этот цветок, то попробуйте это сделать поэтапно.


Рисунок замка — это хороший урок для обучения рисованию зданий и домов. Обычным простым карандашом поэтапно вы научитесь рисовать пропорции здания, создавать перспективу для окружающего замок пейзажа, научитесь с помощью теней и линий придавать объем стенам и башням замка.


Дом — это архитектурное строение, поэтому рисуя его поэтапно, сначала надо построить чертеж дома, а уже потом начать добавлять детали картинки дома. Делая рисунок здания не обойтись без линейки, ну и конечно же карандаша. Дом должен смотреться симметрично, поэтому нужно точно разметить размеры высоты, ширины с помощью линейки.


В наше время граффити очень популярно среди молодежи, но не все могут рисовать граффити красиво и стильно. Давайте попробуем научиться рисовать граффити на бумаге карандашом, раскрасив потом полученную надпись красками или цветными фломастерами.

Нарисовать кружку не так просто, как кажется. У нее собственная форма, передать которую нужно уметь. Здесь потребуются начальные навыки рисования, знание перспективы. Представьте, что кружка — это цилиндр. Постарайтесь просмотреть его насквозь. Вы увидите овалы, которые находятся на дне и наверху. Также на цилиндр падает свет и тень, которая на границе наиболее темная. И есть рефлексы, образующиеся на стыке предмета с бумагой.

Узнайте, как нарисовать кружку карандашом поэтапно, используя простые навыки в рисовании. Заточите карандаши поострее, мы начинаем!

Рисование деталей

В первую очередь наметьте главные пропорции. Начертите линию, которая проходит по центру цилиндра кружки (то есть не считая ручки).

Нарисуйте два овала, обозначающих края кружки и блюдце. Заметьте, что овал в нижней части шире, чем в верхней. Это возникает из-за особенностей перспективы. То есть овалы не симметричны.

Внутри верхнего овала нарисуйте другой, меньший по размеру на 3-5 мм. Так образуется горлышко чашки. Плавными линиями покажите ее форму. Но что делать, если у вас получается криво, и вы не можете понять, почему и как?

Нарисовать кружку карандашом ровно легко. Чтобы сделать линии как можно ровнее, лучше рисуйте сверху вниз — так удобнее. Твердо ведите карандаш. Обязательно заточите грифель.

  1. Нарисуйте дно чашки, чтобы показать ее объем.
  2. После, в процессе работы, этот овал будет не обязательно стирать.
  3. Очертите директиву для ручки, оставьте овал, к которому она будет крепиться.
  4. Нарисуйте небольшой овал внутри другого, который предназначен для блюдца (это важно даже в том, как нарисовать кружку). Тем самым вы покажите его толщину. Будет видно, что кружка стоит не на салфетке, а имеет какую-то объемную тарелку.

Нарисуйте форму ручки. Отметьте изогнутую линию внизу, которая будет означать, что там будет присоединена ручка. У чашки ко дну присоединена подставка. Покажите это с помощью овала.

Дорисуйте форму ручки, а также покажите внутри чашки еще один овал, который обозначит уровень, до которого она будет наполнена напитком.

Дорисуйте детали на ваше усмотрение, сравните пропорции. Сотрите руководящие линии.

Штриховка

Прорисовка света и тени — основная работа. Этому стоит уделять особое внимание, если вы хотите нарисовать кружку поэтапно. Ее набросок должен занимать не более 15 минут. А чтобы заштриховать правильно, начинающим требуется от получаса. Наносите штрихи горизонтально полукругом, тогда вы сможете легко передать цилиндрическую форму и объем кружки.

Свет и тень

Вы не можете сделать изображение реалистичным? Как нарисовать кружку похожей, вам помогут знания в рисовании света и тени. Последняя может занимать половину или меньшую часть изображения. Также тень может покрывать предмет целиком. Ее расположение зависит от освещения.

При высоком свете, тень на предмете будет наклонной. Отбрасываемая тень будет лежать на поверхности ближе не к горизонтальному положению, а к вертикальному, но все равно с наклоном в определенную сторону.

Если источник света находится сбоку, то тень будет вертикальной на цилиндре и займет определенную часть. А ее размер будет зависеть от ракурса, с которого вы рисуете. Отбрасываемая тень будет лежать горизонтально.

Если свет сзади предмета, то тень полностью его будет покрывать. Появятся контрастные контуры. Но градиент и отбрасываемая тень также останутся. В этом случае рисовать сложнее — нужно постараться не сделать слишком темным цилиндр, особенно если он из гипса. Иначе фактура будет казаться металлической. А вместо белого цвета будет виден другой, более темный. Теперь представьте, как трудно перенести на бумагу какой-нибудь бюст, то время как нарисовать кружку проще простого.

Градация

Со градация от светлого к темному более постепенна, и от высокого света постепенно повышайте тон, который увеличивает силу у тени предмета, и постепенно становится тенью. В данном случае, тени также становится темнее снизу вверх. У стыка с поверхностью она наиболее светлая.

Рисунок несовершенно представляет градацию, в которой нет резких изменений от одного элемента к следующему. В базовом свете обычно появляются тени, где они вступают в контраст со светлой частью. Также при любой освещенности присутствуют градации. На стыке со светом тень по тону наиболее темная. После этого стыка тень мягче и снова темнеет к краю цилиндра, но не становится самой тяжелой по тону. Эти знания помогают даже в том, как нарисовать кружку, ведь она тоже имеет цилиндрическую форму.

Отбрасываемая тень

Тень лежит не совсем горизонтально. Она идет с наклоном вверх. Но она может располагаться и по-другому, в зависимости от освещения. Тень, которая ближе к цилиндру — самая темная. И в ней тоже присутствует градиент — от предмета до стыка со стеной. Тени смягчаются по мере отступления от объекта. У тени также имеется контур. Когда вы будете его показывать, старайтесь сделать именно контур, а не обводку. Тень, которая падает на стену темнее даже цилиндра.

Эта вещь вызывает горячие философские споры среди любителей. Одни утверждают что он всегда наполовину полон, другие что он наполовину стакан. В принципе нам нет дела до того, кто там прав, но узнать как рисовать стакан было бы неплохо. Стакан – устройство для хранения чего либо, любой температуры и консистенции, а также как помещение для пойманной бабочки. Существует множество его модификаций: Гранёный, Химический, Одноразовый, Складной и т.п. Научные и не очень вещи:

  • Мистическим образом только граненный стакан тяжело нечаянно разбить, вся другая посуда ломается постоянно;
  • Такой прибор есть практически в каждом доме, а значит, за нами следят;
  • Может быть полным или пустым, но никак не одновременно;
  • Чак Норрис может пить одновременно из двух таких стаканов;
  • На дне этой посуды истины нету, проверено;

Нарисовать его не так просто как кажется:

Как нарисовать стакан карандашом поэтапно

Шаг первый. Четко определите форму стакана, нарисовав два круга и объединив их соответствующими линиями. Каждый круг разделите на ровные секторы. Шаг второй. Сверху добавьте еще несколько кругов внутри. Шаг третий. Уберите линии секторов и проведите несколько вертикальных линий. Шаг четвертый. Осталось добавить теней. Попробуйте нарисовать и другие декоративные и красивые вещи.

Изображать бытовые предметы тоже интересно. Особенно если в процессе рисования ребенку рассказывать о назначении той или иной вещи. Тогда малыш будет знать, как пользоваться предметом.

Пользоваться стаканом кажется просто. Но что делать, если он разбился? Постарайтесь ознакомить ребенка с правилами уборки, чтобы малыш не поранился. Вам понадобятся: лист бумаги; карандаш; линейка; ластик;
Шаг 1

Основа

Изобразите прямоугольник, с помощью которого мы нарисуем стакан. Она нужна для того, чтобы все детали были ровными и не выходили за границы.

Верхняя часть

Овал, который обозначает верх, разделен по центру горизонтальной линией прямоугольника.


Шаг 3

Нижний овал

А вот нижний овал находится не посередине. Большая его часть смещена внутрь прямоугольника. Это нужно для того, чтобы правильно соединить части стакана. Овал должен быть меньше первого, так как стакан книзу слегка сужается.


Шаг 4

Удаление основы

Основу удаляем аккуратно, чтобы не задеть овалы. Фигуры визуально должны находиться на одной линии.


Шаг 5

Соединение

Соединяем овалы прямыми линиями.

Воспользуйтесь линейкой для того, чтобы линии соединения получились ровными.


Шаг 6

Корректировка

Внутренняя часть нижнего овала нам не видна. Поэтому мы ее стираем.


Шаг 7

Низ

Нижняя часть стакана намного толще, чем стенки. Обозначьте ее изогнутой линией.


Шаг 8

Стенки

Стенки рисуйте очень близко к очертаниям, так как они тонкие.

Соедините стенки с нижней частью. Чтобы избежать ошибок, здесь тоже можно воспользоваться линейкой.


Шаг 9

Вода

Линию воды можно нарисовать выше и ниже.

Нарисуйте на воде блик света. Это придаст жидкости объем.


Шаг 10

Пузырьки

Даже если вода не газированная, в ней со временем появляются пузырьки. Их изобразите в произвольном порядке.


Шаг 11

Детали нижней части

В нижней части отображается свет, поэтому нарисуйте узор с помощью изогнутых линий.


Шаг 12

Обведение

На ободке стакана проведите едва заметные линии. Благодаря им ободок будет казаться круглым.


Шаг 13

Раскрашиваем

Стакан раскрасьте так, как показано на рисунке: синий и голубой цвет, поскольку стакан и вода прозрачные.


Шаг 14

Как нарисовать ландыш поэтапно карандашом

Прямо у нас под окнами  растут ландыши. Причём это целая поляна сплошным ковром. А ведь май уже в разгаре. Пора бы   ландышу МАЙСКОМУ уже и цвести, а? Раздвигаю плотную шеренгу листьев… а он уже и цветёт! Просто тоненькие стебельки с маленькими белыми бубенчиками спрятались под широкими листьями как под зонтиком.

Может, ландыш не хочет выставляться, чтобы не оказаться в букете? Ну, всё же три веточки  не пожалей для меня: я обещаю их нарисовать  людям на радость.

Дома поставила  цветочки в стакан и…что? Думаете, сразу начала рисовать и обучающий урок сочинять? Не совсем так. Сначала  посмотрела в интернете: как нарисовать ландыш. Поэтапных уроков предостаточно. В основном – как нарисовать ландыш   КАРАНДАШОМ… Гмм…Что-то не видала я, чтобы даже самый мягкий карандаш   давал такую  чёрную чёткую линию. Дааа, и к тому же  эти хрупкие беленькие цветочки   чёрными линиями рисовать как-то… странно.

Ладно, основные тенденции в деле изображения ландышей ясны, и  я вижу, что  тоже своё лыко в строку вполне могу вставить.

Рисуем ландыш  поэтапно

 Простым карандашом едва заметными  линиями  намечаю  контуры букетика.

Стакан нарисую тоже — а что – отрезать что ли? Стеклянные стенки сильно преломляют изображение и сейчас изучать законы оптики не наша задача, так что  воду и стебельки в ней я только обозначу в общем.

Сосредоточимся на цветах. Листья большие  эллиптические, концы  заострённые. В моём букете они занимают много места. Но  все ведь цветочков хотят. Цветочки  как раз очень малы. Но не идти же против истины. Набросок сделан и теперь надо рисовать. ЧЕМ???  Простым карандашом  дело  точно  не пойдёт. Или это должен быть какой-то очень  непростой простой карандаш.

А мы вот как поступим! — Я тут на днях купила  акварельные карандаши. Вот и проверим их в деле.

Сначала светло-зелёным заполняю все листья и обозначаю цветы. Обозначаю тени, но очевидно, что  одним  светло-зелёным карандашом обойтись не удастся. Хорошо. Будем смешивать цвета.

Добавляю жёлтый и тёмно-зелёный. Мало!   Придётся  применять хитрости — намочу  карандашные линии   водой. Немного, кончиком кисти. Вот, тени уже  стали порезче. Но  хватит разрабатывать зелень. Пора браться за цветы. Они белые как восковые. На них чёткие серые тени. Не жёлтые, не зелёные, а честно серые.

Когда я училась в художественной школе, я ненавидела живопись: от нас требовалось передавать рефлексы, нюансы и оттенки, а я, хоть  об стенку бейся, не видела на  румяной булочке сиреневых теней и синевы на грушах тоже не могла углядеть…да вот, такие  детские воспоминания. Импрессионизм явно не моё.

И вот сейчас, глядя на цветы ландыша, я понимаю — можно (и надо бы) устроить пир из голубовато-жёлто-зеленоватых переходов и переливов, но я вижу благородно-серую тень и не хочу обесценивать этот непритязательный цвет. Буду рисовать серым. Цветочки имеют форму среднюю между бубенчиком и колокольчиком. Наверху соцветий они ещё не раскрылись и на тоненьких стебельках висят шарики бутонов — вот они имеют зеленоватый оттенок.

Что ж, я получила опыт  работы акварельными карандашами.

Ландыш рисунок

Как нарисовать ландыш  вам рассказала Марина Новикова.

Читайте ещё:

Как рисовать цветы с натуры


Метки: поэтапное рисование цветка, рисование с натуры, рисование цветов

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Как нарисовать стакан, чашку или кружку : Одноносчане

Продолжаю выкладывать свои рисунки, которые я рисую, в рамках EDM (Everyday Matters Challenge). Задание номер четыре — нарисовать свою любимую кружку, чашку, стакан.

Сначала несколько видео, как это можно сделать. Видео, естественно, не мои, и посмотреть их мне следовало до того, как я принялась рисовать стаканы и кружки. Но, что сделано, то сделано. У меня уже также нарисована кровать, но с шестого задания я буду рисовать более вдумчиво.

http://youtu.be/N3_0mqWtMcY

Больше всего меня впечатлило видео, в котором запечатлен процесс появления на бумаге прозрачной тарелки. У меня дома есть такая же. Может рискнуть?

http://youtu.be/0JzW7sRbICY

А вот как это делают простые люди и художники в рамках проекта EDM:



А вот как это сделала я 🙁 …

… давным-давно:


… чуть позже, чем давным-давно:


…совсем недавно: 


Все мои чашки, кружки и стаканы были нарисованы до того, как я узнала про линию горизонта, поэтому они немного страшные. Вообще, рисование начинает меня немного раздражать, потому что у меня не получается. В книге Бетти Эдвардс есть фраза о том, почему дети в определенном возрасте бросают рисование — потому что у них не получаются реалистичные рисунки. Сейчас я снова решаю задачу, с которой не справилась много лет назад. И сколько бы я не убеждала себя, что и так сойдет, боюсь, что снова брошу рисование. Вот как об этом написано в книге «Открой в себе художника» (кстати в оригинале эта книга называется «Рисовать на правой стороне мозга» или «Рисовать, используя правую сторону мозга»): 

«Но сколько бы учителя не сожалели о пристрастии своих учащихся к реализму, дети остаются непреклонны. Они добьются реализма в своих рисунках или оставят рисование навсегда. Они хотят, чтобы их рисунки соответствовали тому, что они видят, и хотят научиться этому.»

Ну и чтобы не нарушать традиции, собой же придуманные, текст с упоминанием стакана:


Кейт захлопнула дверь ногой, бросила сумки с продуктами прямо в прихожей и прошла на кухню. Она открыла кран с холодной водой и взяла с сушилки стакан. Она наполнила его водой наполовину и стала подносить ко рту, когда увидела, что это хрустальный резной стакан для вина. В голове сразу же зазвучали когда-то сказанные Им слова: «Для меня ты как хрупкий хрустальный фужер, и я буду обращаться с тобой очень осторожно».

В кончиках пальцев стало предательски покалывать, а ладони вспотели. Глаза Кейт начали наполняться слезами, которые, как ей казалось, она выплакала уже давным-давно. В дверь позвонили. Кейт вздрогнула, и стакан выскользнул из ее ладони. Уже через секунду он коснулся пола и разбился вдребезги. Через окно Кейт увидела, что Его машина все еще припаркована у края дороги. Значит это Он. Все нажимает и нажимает кнопку звонка.

«Я буду обращаться с тобой осторожно,» — далеким эхом звучали в ее ушах Его слова. После того, как она с трудом собрала свою жизнь по маленьким осколкам, она больше не могла Ему верить. Кейт осторожно опустилась на корточки вдоль стены, заткнула уши и спрятала лицо в коленях. Она плакала, беззвучно и горько, а звонок все звонил и звонил, но Кейт его уже не слышала. Начало смеркаться. Воспоминания чуть очерченными тенями сначала жались по углам, но потом осмелели и подходили все ближе и ближе к Кейт, пока наконец не поглотили ее полностью и не перенесли на шумные, залитые улицы далекого города…

Пару минут он стоял перед захлопнутой дверью. Он даже хотел уйти, но не мог. Не хотел. Поэтому он нажал на кнопку звонка и почти сразу услышал звон разбитого стекла. И вдруг вспомнил, как когда-то обещал Кейт, что не обидит ее, не сделает ей больно. Кейт не открывала, но Он не сдавался и продолжал снова и снова звонить в дверь. А когда понял, что эта дверь для него закрыта навсегда, резко развернулся и пошел к машине. Он злился на себя, на Кейт, на жизнь, которая так не вовремя свела из вновь.

У машины Он закурил, не зная, как дать выход своим чувствам. Докурив сигарету до фильтра, Он пнул переднее колесо. Раз, второй, третий, но легче Ему не становилось. Он сел за руль и медленно отъехал от дома Кейт.  Но уже через пару кварталов понял, что не может следить за дорогой и припарковался у обочины.

Он сидел в машине и просто смотрел в зеркало заднего вида. В зеркале лишь изредка отражались спешащие по своим делам машины. Смеркалось. Теперь зеркало лишь иногда вспыхивало отраженным светом фар. А потом оно вдруг осветилось жарким солнечным светом, и память унесла Его за тысячи мыль на несколько лет назад, на те же шумные улицы, по которым в своей памяти сейчас бродила Кейт, все еще сидящая на полу своего дома всего в километре от того места, где Он припарковался.


Вот такие дела…

Как рисовать стекло: используйте глаза, а не память

Рисовать стекло и другие прозрачные вещи не так сложно, как может показаться. Это кажется трудным не из-за самого предмета; это из-за того, как мы думаем об этом. Самое большое препятствие, которое нужно преодолеть при рисовании, — это преодолеть то, что наш мозг сообщает нам об объекте. Вместо того, чтобы так много думать, мы должны вместо этого наблюдать и анализировать. Используйте глаза, а не память.

Этот кристалл состоит из множества фигур, похожих на головоломки.

Как рисовать стекло

Когда мы думаем о прозрачных предметах, таких как стекло и вода, наш мозг кричит: «Это ясно!» Как нарисовать что-то ясное? Во-первых, осознайте, что все ясное на самом деле состоит из вещей, которые его окружают и отражаются в нем. Чтобы упростить задачу, перестаньте думать «ясно» и вместо этого поищите узоры света и тьмы, которые показаны в нем.

Прекрасный пример этой теории показан в этом хрустальном стекле.Рисунок выше представлен в моей книге Lifelike Drawing . Он показывает, как все можно рассматривать как сочетание светлых и темных форм, которые создают головоломку. Рисование каждой маленькой формы по одной упрощает проект.

Прозрачное стекло сделано со смешением и контрастом темного и светлого.

Посмотрите на пример стеклянных бутылок. Этот рисунок будет в моей новой книге под названием The New Big Book of Drawing , которая выйдет в следующем году. Он показывает, как можно создать вид стекла с помощью плавного смешивания.Ни в одной из этих бутылок нет идеально прозрачного стекла. Каждый из них имеет свой оттенок цвета. Тот, что справа, очевидно, намного темнее по цвету. Чтобы они действительно выглядели как стекло, я сосредоточился на узорах света и тьмы. Благодаря контрасту они выглядят блестящими.

Сначала я нарисовал более темную бутылку справа, чтобы выделить более темные тона. Это не давало мне слишком темнеть на более светлом левом. Сравнение тонов из одной области вашего рисунка с другой поможет вам добиться тональной точности. Я считаю полезным всегда начинать с самого темного участка вашего рисунка. Помните: Тьма рождает свет!

Я использовал много растушевок с культей, чтобы она выглядела гладкой и светоотражающей. Я изучил образцы светлого и темного и сначала нанес карандашом темные области. Разглаживая его, я использовал растрепанный ластик, чтобы «приподнять» светлые формы и отражающие блики.

Эллипсы имеют решающее значение для увеличения перспективы.

Одна из важнейших вещей в рисовании натюрмортов — сделать объект трехмерным.Как показано на рисунке, круглые объекты состоят из эллипсов. Этот пример также взят из Lifelike Drawing . На нем показано, как создается ваза с эллиптическими формами. Эллипсы также делают бутылки на моем рисунке симметричными, округлыми и трехмерными.

Еще один важный элемент — это то, как светлые и темные области работают вместе. Световые блики и тени создают иллюзию передней и задней поверхности бутылок. Вы можете увидеть тонкий намек на столешницу, проходящую через них, что делает их четкими.Кривые, созданные тенями и светами, создают иллюзию прозрачности.

Не бойтесь рисовать предметы из стекла. Чтобы добиться успеха, смотрите на стеклянные предметы как на формы, состоящие из светлых и темных узоров с большим количеством плавных переходов.

Сегментный рисунок помогает изолировать небольшие участки рисунка.

Чтобы лучше рассмотреть эти элементы, попробуйте нарисовать сегмент. Выделение небольшой части стеклянного объекта с помощью видоискателя, как показано здесь, может помочь вам быть более объективным.Это упрощает точное рисование и позволяет видеть случайные формы. Это доказывает, что искусство в высшей степени психологично. То, как мы думаем, мешает тому, как мы что-то наблюдаем при рисовании. Следуйте этим советам, и вы научитесь рисовать лучше.

Ли


Ли Хаммонд называли Королевой рисования. Это может быть несправедливо в наши дни, поскольку помимо лучших уроков рисования она также создала фантастические книги и видеоролики, наполненные такими же простыми в использовании техниками рисования акрилом, методами цветного карандаша и многим другим. Щелкните здесь, чтобы увидеть все учебные пособия и DVD, которые предлагает Ли Хаммонд!

Как рисовать стекло цветными карандашами — Повествовательная портретная живопись Вероники Винтерс

Как нарисовать стекло цветными карандашами: 5 принципов

В этом посте я хотел бы объяснить основы рисования стекла и других стеклянных, прозрачных или отражающих объектов. В конце этой статьи вы найдете дополнительные ресурсы, такие как мой онлайн-видеокурс и демонстрации рисования, которые дадут вам больше идей рисования о том, как рисовать стекло.

Рисование хрусталя, стекла или других отражающих поверхностей не так сложно, как может показаться, если вы поймете основной принцип, лежащий в основе этого. Наблюдение — ключ к успеху!

Рисование бокала, Вероника Винтерс

Как нарисовать бокал: принцип №1 | Симметрия и эллипсы

Точность форм — это первое, что важно при рисовании любой поверхности объекта, в том числе при рисовании бокала для вина. Это означает, что когда вы рисуете бокал для вина, форма самого бокала должна быть точной, с симметричными сторонами и идеальными эллипсами, независимо от поверхности, которую вы в нем создаете.Поначалу это очень трудоемкий процесс достижения точности форм, но со временем вы станете лучшим рисовальщиком, и будет намного проще сохранять формы точными, ровными и симметричными. Поэтому всегда стремитесь достичь максимально точной формы (контура) вашего рисунка. Общая форма объекта не должна быть кривой.

Это пример того, как я использую технику складывания на кальке. Я в основном набрасываю бокал / чашку / вазу для вина, как я это вижу. Затем проведите линию прямо через центр.Складывать. Проследи мою лучшую сторону на другую сторону. Раскройте. Затем я переношу этот симметричный контур на бумагу для рисования. У меня есть подробные инструкции по этой технике рисования в моем художественном буклете «Руководство по цветному карандашу». Почему бы нам просто не перенести контуры прямо с эталона, используя оконный светильник или световой стол? Объективы фотоаппаратов искажают реальность и создают кривые формы. Если вы используете зум-объектив, иногда можно почти увидеть эффект «рыбьего глаза», который очень заметен на линейных объектах и ​​архитектуре.Не будьте рабом своей камеры.

Как рисовать стекло: принцип №2 | Общий вид

Уникальный стеклянный объект в павильоне Венеции, 2017 | Здесь общий узор хрустального стекла довольно сложно «скопировать», если он не нарисован действительно большим.

При рисовании стекла и хрусталя вы должны стремиться сначала разбить его на общий узор, а затем возиться с деталями. Посмотрите, есть ли на хрустальном стекле узоры с разрезами лучей, квадраты и т. Д. Вы хотите идеально повторять этот узор, когда он изгибается вокруг формы.Только после этого вы смотрите на абстрактные формы и цвета, найденные в этом шаблоне.

Я создал этот рисунок более десяти лет назад, когда учился рисовать стекло различной формы, например, мрамор, бокал для вина и хрусталь. Хрустальная ваза имеет довольно простой, «повторяемый» узор.

Ваша цель — скопировать самые большие формы, встречающиеся в дизайне. Чем сложнее шаблон, тем больше работы у вас впереди. Поэтому имеет смысл либо рисовать крупно, чтобы было легко разместить все абстрактные узоры, которые вы видите на своем рисунке из стекла, либо выбрать хрустальную вазу с очень простым рисунком.

Натюрморт с вазой, 9х12 дюймов, бумага, светостойкие цветные карандаши | У этой стеклянной вазы нет узора на поверхности, как у хрустальных ваз. Однако внутри него есть «абстрактные формы» из-за его прозрачности. Я всегда стараюсь копировать основные формы, которые вижу. Я также изгибаю линии в соответствии с формой объекта.

Всегда старайтесь найти основные абстрактные формы в вазе или стакане. Скопируйте эти формы как можно точнее. Обычно это искажения, узоры или движения цвета внутри стекла или на его поверхности.

Как рисовать стекло: принцип №3 | Цвет за стеклом

На этом рисунке стеклянное сердце полупрозрачно, показывая черный цвет — цвет его фона. Черный цвет внутри сердца менее насыщенный, потому что он смешивается с другими оттенками стекла.

Стеклянная поверхность всегда отражает что-то позади и вокруг нее. Поэтому цвета фона должны быть очень похожи на цвета внутри бокала для вина / стеклянной вазы / стеклянного предмета. Однако интенсивность цвета может варьироваться.

Здесь то же стеклянное сердце имеет немного другой цвет, потому что сквозь него просвечивает какой-то белый фон.

Как рисовать стекло: принцип №4 | Мягкое затенение

Для рисования стекла требуется мягкая штриховка. Линии должны быть короткими, чтобы не сгладить форму. Чтобы создать объем в стеклянной вазе или бокале для вина, обратите внимание, как абстрактные формы на поверхности изгибаются и обтекают объект. Кривые линии. Мягко растушевывайте короткие накладывающиеся друг на друга мазки. Не делайте линии и формы внутри вазы или стакана слишком прямыми, потому что они расплющивают объект. Но если у вас бутылка с прямыми сторонами, эти линии должны оставаться четкими и прямыми.

Бирюзовый чайный сервиз, 10 × 12 дюймов, светостойкие цветные карандаши, бумага | На этом рисунке цветным карандашом вы можете увидеть, как края объектов остаются четкими, а тени внутри чайника очень мягкие. Цвета переходят один в другой, не имея отдельных краев и неровностей.

Всегда старайтесь улучшить затенение, нанося плотные штрихи и перекрывая их. Не надейтесь на исправление неровностей растушевки с помощью блендера. Поверните бумагу, чтобы карандашные штрихи располагались в правильном направлении.

Как рисовать стекло: принцип №5 | Смешивание

Стекло не имеет текстуры. Имитация стеклянной поверхности становится ключевым моментом. Иногда вам не нужно дополнительное растушевывание, если вы растушевываете острыми карандашами внахлест, штриховку или круговые движения для создания плотного затенения. Фактура бумаги имеет прямое отношение к этому. Бумага должна быть гладкой, с небольшим количеством бумажного зуба, к которому можно приклеить цветной карандаш. Если на бумаге для рисования много текстуры, необходимо растушевать.

Стеклянная люстра Veronica Winters | Много лет назад я был очарован стеклянными люстрами, когда учился рисовать стекло.Я сделал несколько рисунков цветным карандашом по фотографиям, сделанным во дворцах. Мне нравилось снимать все отражения внутри больших форм стекла и кристаллов.

Для имитации гладкости стекла все растушевываю сильным нажимом карандаша. Обычно блендером не пользуюсь. Если вы думаете, что затенение не будет полным без дополнительного смешивания, используйте полный блендер Caran d’Ache в самом конце. Смешайте все, где вы не хотите видеть текстуры. Стеклянная ваза не имеет текстуры, но, например, торчащие из нее цветы могут иметь некоторую текстуру.

Собираем все вместе

Натюрморт с фужером, 9 × 12 дюймов, светостойкие цветные карандаши, бумага, частная коллекция | Этот рисунок доступен в виде загружаемой пошаговой демонстрации рисунков «Как нарисовать бокал»

Сделайте шаг назад и посмотрите на свой рисунок бокала с расстояния. Правильная ли общая форма бокала? Достаточно ли у вас вариаций значений от светлого до темного? Это потенциальные места, где можно что-то исправить. Стекло гладкое с красивыми переходами? У вас есть сильные стороны?

Часто этап смешивания не является последним при вытяжке стекла.Может потребоваться дополнительное наложение слоев, чтобы настроить значения или смягчить края. Когда поверхность станет слишком воскообразной и перестанет впитывать пигмент, нанесите на нее фиксатор для сухой среды. Дайте высохнуть и попробуйте еще раз растушевать.


https://veronica-winters-art-school.teachable.com/p/veronica-winters-complete-colored-pencil-techniques-in-90-daysСтеклянный кролик, Вероника Винтерс | Этот рисунок доступен в качестве пошаговой демонстрации в серии семинаров журнала Colored Pencil Magazine (февраль 2021 г.).У меня есть две главы, посвященные рисованию стекла и отражающих поверхностей. Я объясняю, как создать симметричные формы в бокале для вина и многих других отражающих объектах. Руководство по цветному карандашу продается на Amazon.

* Руководство по цветному карандашу , инструкция по искусству: https://amzn.to/3fRpoEb

* Как раскрасить как художник книжка-раскраска: https://amzn.to/2LtH0Iq

Учебное пособие по физике: преломление и зрение

В блоке 13 учебного курса по физике подчеркивалось, что мы можем видеть, потому что свет от объекта может попадать в наши глаза.Каждый видимый объект виден только потому, что свет от этого объекта попадает в наши глаза. Когда вы смотрите на Марию в классе, вы можете видеть Мэри, потому что она освещена светом, и этот свет отражается от нее и попадает в ваш глаз. Наблюдая за Марией, вы направляете взгляд по линии в направлении Марии. Если вы хотите увидеть макушку Мэри, направьте взгляд по линии к ее макушке. Если вы хотите увидеть стопы Марии, направьте взгляд по линии к стопам Марии.И если вы хотите увидеть образ Марии в зеркале, то вы должны направить свой взгляд по линии к месту, где находится изображение Марии. Это направление нашего взгляда в определенном направлении иногда называют линией визирования .

Сломанный карандаш

Когда свет проходит через данную среду, он движется по прямой линии. Однако, когда свет проходит из одной среды во вторую среду, световой путь изгибается.Происходит преломление. Преломление происходит только на границе. Как только свет пересек границу между двумя средами, он продолжает двигаться по прямой линии. Только сейчас направление этой линии отличается от того, которое было в прежней среде. Если при взгляде на объект свет от этого объекта меняет среду на пути к вашему глазу, вероятно, возникнет визуальное искажение. Это визуальное искажение становится очевидным, если вы посмотрите на карандаш, погруженный в стакан, наполовину наполненный водой. Когда вы смотрите через край стекла на ту часть карандаша, которая расположена над поверхностью воды, свет проходит прямо от карандаша к вашему глазу.Поскольку этот свет не изменяет среду, он не преломляется. (На самом деле, происходит изменение среды от воздуха к стеклу и обратно в воздух. Поскольку стекло очень тонкое и свет начинается и заканчивается в воздухе, преломление в стекло и из него вызывает небольшое отклонение в исходном направлении света. .) Когда вы смотрите на часть карандаша, которая была погружена в воду, свет перемещается от воды к воздуху (или от воды к стеклу к воздуху). Этот световой луч изменяет среду и впоследствии преломляется.В результате изображение карандаша кажется нарушенным. Кроме того, часть карандаша, погруженная в воду, кажется шире, чем часть карандаша, которая не погружается в воду. Эти визуальные искажения объясняются преломлением света.

В этом случае световые лучи, которые отклоняются от своего первоначального пути, — это те, которые проходят от погруженной части карандаша через воду, через границу, в воздух и, в конечном итоге, к глазу.На границе этот луч преломляется. Взаимодействие глаз и мозга не может объяснить преломление света. Как было подчеркнуто в Блоке 13, мозг определяет местоположение изображения как место, откуда, кажется, исходят световые лучи. Это местоположение изображения — это место пересечения отраженных или преломленных лучей. Глаз и мозг предполагают, что свет движется по прямой линии, а затем распространяет все входящие лучи назад, пока они не пересекутся. Световые лучи от погруженной части карандаша будут пересекаться в другом месте, чем световые лучи от той части карандаша, которая выступает над поверхностью воды.По этой причине кажется, что погруженная часть карандаша находится в другом месте, чем та часть карандаша, которая выступает над водой. На диаграмме справа показан взгляд Бога на путь света от погруженной части карандаша к каждому из ваших глаз. Учитываются только левый и правый концы (края) карандаша. Синие линии показывают путь света к правому глазу, а красные линии — к левому глазу. Обратите внимание на изгиб светового пути на границе.Пунктирные линии представляют собой продолжение линий взгляда назад в воду. Обратите внимание, что эти выносные линии пересекаются в данной точке; точка представляет собой изображение левого и правого края карандаша. Наконец, обратите внимание, что изображение карандаша шире, чем сам карандаш. Лучевая модель света, которая учитывает преломление света на границах, адекватно объясняет наблюдения сломанного карандаша.

Flickr Physics Фото

Соломинка помещается диагонально в наполовину заполненный стакан с водой.На поверхности воды соломинка выглядит смещенной или сломанной; часть соломинки над водой смещена относительно изображения, наблюдаемого под водой. Искривление пути света при переходе от воды к воздуху вызывает наблюдаемое искажение изображения соломинки.

Явление сломанного карандаша случается во время вашей повседневной подводной охоты. К счастью для рыб, свет преломляется, когда он проходит от рыбы в воде к глазам охотника.Преломление происходит на границе вода-воздух. Из-за этого искривления пути света рыба оказывается там, где ее нет. Возникает визуальное искажение. Впоследствии охотник запускает копье в том месте, где предположительно находится рыба, и пропускает рыбу. Конечно, рыбу такие охотники никогда не беспокоят; они знают, что свет преломляется на границе и что место, где видит охотник, не совпадает с местом реальной рыбы. Как рыба стала такой умной и научилась всему этому? Они живут в школах.


Теперь любая рыба, которая выполнила домашнее задание по физике, знает, что величина возникающего преломления зависит от угла, под которым свет приближается к границе. Мы рассмотрим этот аспект преломления более подробно в Уроке 2. А пока достаточно сказать, что по мере того, как охотник прицеливается более перпендикулярно воде, величина преломления уменьшается. Самые успешные охотники — это те, кто смотрит перпендикулярно воде.А самая умная рыба — это те, кто направляется в глубину, когда замечают охотников, которые смотрят в этом направлении.

Поскольку преломление света происходит, когда он пересекает границу, часто возникают визуальные искажения. Эти искажения возникают, когда свет меняет среду по мере прохождения от объекта к нашим глазам.

Flickr Physics Фото

Эта морозная кружка, полная корневого пива A&W, кажется, так быстро высыхает.То, что кажется большим количеством корневого пива, на самом деле является большим количеством стекла. Обман раскрывается, когда пивная кружка погружается в воду. Если посмотреть на кружку над уровнем воды, кажется, что там много корневого пива. Но глядя на кружку ниже уровня воды, можно увидеть истину; вода, окружающая стекло, сводит к минимуму эффект преломления и открывает большое количество стекла. Нас обманули!

Стекло для рисования в виде сетки: карандаш белого цвета на черной бумаге

Этот урок рисования на стекле отлично подходит для занятий в средней школе.Карандаш белого цвета наносится на черную бумагу, чтобы запечатлеть светлые участки для получения высококонтрастного драматического эффекта. Учащиеся запечатлевают прозрачные пленки и отражения света на стеклянной посуде различной расстановки. Самая сложная часть рисования натюрморта — это сделать, отредактировать и привязать эталонные фотографии. Этот пакет ресурсов — ОГРОМНЫЙ СБЕРЕГ ВРЕМЕНИ.

В этот урок включены:

  • 40 уже привязанных к сетке изображений
  • Подробный раздаточный материал, описывающий, как расположить черную бумагу для рисования сеткой с уже разработанными размерами и размерами.(когда учащиеся забывают, какого размера сделать коробки или как расположить их листы, направьте их к раздаточному материалу)
  • Видоискатели
  • Обучающее видео с замедленной съемкой, которое вы можете показать своим ученикам. Весь рисунок разворачивается за считанные минуты, и учащиеся узнают, как создавать блики и использовать видоискатель, когда они достигают сложной области рисунка. Я даю много советов и подсказок и указываю на общие проблемы, с которыми часто сталкиваются студенты.

Некоторые изображения представляют собой отдельные очки, а некоторые — несколько более сложных схем.Вы выбираете, какие изображения давать своим ученикам, в зависимости от уровня их способностей. Студенты обретают такую ​​уверенность в этом задании, а результаты всегда потрясающие.

Этот урок также включен в следующие комплекты. Наборы — отличный способ получить много ресурсов по сниженной цене.

https://www.teacherspayteachers.com/Product/HIGH-SCHOOL-ART-BUNDLE-Contour-line-drawing-and-shading-4609169

https://www.teacherspayteachers.com/Product/High-School -Art-Multi-Level-Resource-Bundle-4761692

https: // www.Teacherspayteachers.com/Product/BUNDLE-GLASS-CUPCAKE-TOOLS-4497893


Если вы хотите узнать, как загрузить этот урок в Google Classroom, чтобы ваши ученики могли получить доступ ко всем раздаточным материалам, презентациям, видео, рабочим листам, фотографиям и т. д. примеры с любого устройства в любое время, ознакомьтесь с моим ресурсом о том, как использовать Google Classroom в Art room. Все мои уроки отформатированы таким образом, чтобы их можно было легко загрузить и поделиться с классами в цифровом формате. Это замечательно, когда вы преподаете на нескольких уровнях или если вы хотите сэкономить время, повторяя инструкции, когда ученики отсутствуют, на ISS или на домашнем обучении.Точно так же, как всякий раз, когда вы пробуете что-то новое, начало работы может быть пугающим, но как только вы это узнаете, это становится вашей второй натурой. Использование Google Classroom for Art изменило мою жизнь. В этом продукте я шаг за шагом расскажу, как приступить к работе, и дам советы и идеи, которые помогут сделать ваши уроки более плавными.

https://www.teacherspayteachers.com/Product/Using-Google-Classroom-in-the-Art-Class-4918105

Больше примеров моих студенческих работ и идей уроков можно найти в моем Instagram по адресу:

https: // www.instagram.com/insideoutart_lauren

Не забывайте, что вы можете заработать кредиты на будущие покупки, оставив отзыв. Просто перейдите в раздел «Мои покупки» и нажмите ссылку «Оставить отзыв» под продуктом. https://www.teacherspayteachers.com/My-Purchases

Как рисовать СТЕКЛО в Clip Studio Paint от shani_artist

Привет! Меня зовут Шани, и в этом уроке я хотел бы показать вам мои любимые приемы и приемы, которые помогут вам создать иллюзию прозрачности, как я сделал на рисунке ниже.

Рисование прозрачных предметов может сбивать с толку.
Я имею в виду — как можно что-то нарисовать, если на нем нет цвета?

Первая часть этого урока объясняет основы рисования стекла, а вторая часть расширяет и применяет эти правила, рисуя русалку внутри бутылки.

Основы рисования стекла

Прежде чем мы начнем рисовать, давайте просто убедимся, что мы находимся на той же странице.
Когда свет может проходить через предмет, это означает, что он имеет прозрачные качества.
Чем больше света может пройти, тем более прозрачным будет объект.

Примеры прозрачных предметов: стекло, вода и воздух.
материалов, которые пропускают свет, называются полупрозрачными. Если объект не пропускает свет, значит, он непрозрачен.

Вы можете создать иллюзию прозрачности в своих рисунках, если понаблюдаете, как свет, тень, отражение и значение ведут себя на прозрачных объектах в различных средах.

Приступим!

ПРОЗРАЧНОСТЬ
прозрачных объектов обычно имеют меньшую непрозрачность.
Непрозрачность — это степень, в которой что-то блокирует свет. когда вы рисуете цифровым способом, вы можете изменять непрозрачность слоев, кистей, фильтров и эффектов.

ЗНАЧЕНИЯ

Значение определяет, насколько светлым или темным может быть данный цвет или оттенок.Ценности лучше всего понять, если представить их в виде шкалы или градиента от темного к светлому.
Когда оттенки одинакового значения используются вместе, они также создают низкоконтрастное изображение.

Чем более непрозрачен объект, тем больше он блокирует свет.из-за этого, когда мы смотрим через прозрачные объекты, такие как стекло, значение цвета того, что вы видите сквозь него, будет ниже и будет меньше контрастности.

Позвольте мне показать вам пример:

ЭСКИЗ

При создании эскизов прозрачных предметов я рекомендую использовать эталон или изучить объект, который похож на то, что вы пытаетесь нарисовать.наблюдение — ключ к удачному наброску!

Попробуйте использовать общие формы, например эллипсы, чтобы направлять вас и помочь определить общую трехмерную форму объекта. попробуйте увидеть, где у объекта разные плоскости и где он изгибается.

Стекло

обычно лучше всего видно там, где оно наиболее толстое, и меньше всего видно там, где оно пустое, поэтому попробуйте добавить линии на более толстых участках объекта — на дне стекла или кромке, деталях, зазубринах и ручках.

ОСОБЕННОСТИ И ТЕНИ
После того, как вы закончите набросок, вы захотите перейти к добавлению фона, теней, бликов и отражений.

Обратите внимание, что стекло отражает свет вокруг себя и обычно имеет очень четкие блики.

Для светлых участков я рекомендую использовать кисть с жесткими краями.
Для тени попробуйте смешать мягкие и жесткие кисти.

Я объясню и подробно расскажу об этих шагах в следующей части этого руководства.

Вот руководство, если вы не уверены в разнице между этими типами кистей:

OVERCAST SHADOW
, как и другие объекты, Стекло также отбрасывает тень.
Поскольку стекло прозрачное, пасмурная тень отражает светлые и темные участки объекта — оно будет светлее там, где есть блики, и темнее, где есть тени.

Во второй части этого урока я продемонстрирую, как вы можете использовать инструмент свободного преобразования для достижения этого эффекта.

Теперь, когда мы закончили с основами

НАЧИНАЕМ РИСОВАТЬ!

Шаг 1. Набросок и штриховые рисунки

Создайте новый холст формата A4, убедитесь, что вы установили разрешение 300dpi.

Используя инструмент «Карандаш», я начинаю с наброска своего рисунка и объекта, который хочу сделать прозрачным. Я решила нарисовать симпатичную русалочку внутри закупоренной бутылки.

При создании эскизов прозрачных предметов держите линии минимальными, обращая внимание на общую форму, различные плоскости и кривые. Не забывайте, что этот объект трехмерный, поэтому мы можем видеть и его обратную сторону!

Обычно я сохраняю свой рисунок в виде очень подробного наброска, поэтому не стесняйтесь добавлять в рисунок штриховые рисунки в соответствии с вашим стилем.

Шаг 2: Раскрашивание твердых объектов и персонажей

Закончив набросок, я рисую все, что непрозрачно.В этом случае я добавил базовый цвет и штриховку русалке и пробке.

Шаг 3: добавляем фон

когда объект полностью прозрачен, он не имеет собственного цвета.Вместо этого он отражает свет и цвета вокруг него.

Таким образом, добавление фона — это очень простой способ сделать прозрачный объект видимым.
В слое под исходным наброском я добавляю фон. Не должно быть ничего особенного! Подойдет даже простой фон 🥰

Используя ручку G-Pen, я добавляю базовый цвет и на том же слое начинаю добавлять и накладывать слои разных цветов.

Когда меня устраивает цветовая палитра, я размываю и смешиваю все вместе.Этого можно добиться двумя способами — с помощью инструмента размытия

.

или Размытие по Гауссу (которое вы можете найти, выбрав Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.

Вот упрощенная версия процесса:

А вот и ход нашего рисунка.

Используйте инструмент «кончик пальца» для длинных движений вниз, чтобы создать иллюзию стола / поверхности.

Шаг 4: основной цвет

На новом слое с помощью кисти с твердыми краями залейте прозрачный элемент светлым цветом.

При необходимости очистите края.

СОВЕТ: если вы хотите убедиться, что вы раскрашиваете ТОЛЬКО внутри линий,
используйте инструмент «палочка» на своем линейном слое и выделите все области вашего объекта.
нажмите CTRL + SHIFT + I, чтобы инвертировать выделенную область, теперь у вас выделен весь объект.
перейти на новый слой и начать заливку краской без ошибок 🙂

Когда закончите раскрашивание, установите меньшую непрозрачность.(Я снизил свой до 18%)

Чем прозрачнее объект, тем ниже следует установить непрозрачность на этом этапе.
Если ваше стекло имеет цвет или тонированное, используйте соответствующий ему базовый цвет и уменьшите его непрозрачность.
(например, у красной чашки будет красное основание)

Шаг 5: Создание теней

А теперь самое интересное!

Чтобы начать затенение, сначала решите, откуда исходит свет на вашем рисунке.
Выбор источника света важен для понимания того, как свет будет падать и отражаться от поверхности.

Используя образец, я решил, что свет в этом изделии исходит из-за бутылки.

Затенение и выделение требует аккуратного построения слоев с низкой непрозрачностью друг над другом.

откройте новый слой выше нашего основного цвета, но ниже штрихового рисунка.
На этом слое я начинаю с добавления самых темных участков.
Используйте инструмент «Лассо», чтобы сначала заблокировать самую темную область.
Залейте его, используя кисть G-pen и более темный оттенок (я использовал темно-синий).
Продолжайте добавлять мазки кистью и пятна цвета до тех пор, пока не получите насыщение, но убедитесь, что многие области остались нетронутыми.

При добавлении теней важно следить за формой и изгибами объекта.

Если вы не уверены, где раскрасить —
Обычно мы видим тень на краях или стенах полого прозрачного объекта, потому что именно там объект наиболее толстый и блокирует больше света.

Если вы внимательно посмотрите на чашку или бутылку, такие области, как дно, держатели, платки, «горлышко» бутылки будут толще и уже, поэтому они обычно имеют больше теней и отражают больше света.
Такие области, как корпус бутылки, шире и полее, поэтому пропускают больше света и создают меньше затенения.

Обратите внимание, что источник света и окружающая среда могут влиять на светлые участки и тени.

Если нет четкого источника света — попробуйте затенить более толстые области, а также области, где соединяются два объекта — например, горлышко и корпус бутылки, дно бутылки и стол.

затем используйте инструмент размытия (я использую кисть меньшего размера для размытия, чем ту, которую я использую для заливки цвета)

размыть несколько жестких краев, чтобы создать более мягкий эффект.НЕ размывайте все! Постарайтесь сохранить хотя бы несколько более жестких краев, чтобы создать эффект стекла.

Установите для слоя более низкую непрозрачность (я установил 30%) и измените режим наложения на умножение.

Шаг 6. Добавьте основные моменты

Прозрачные объекты обычно имеют очень резкую подсветку.

для этого Создайте новый слой.

Снова жесткой кистью (я использовал перо G) нарисуйте блики. Используйте разное направление кисти и мазки, которые повторяют естественную форму предмета.

Например, эта бутылка имеет очень вытянутую форму, поэтому я использовал длинные прямые линии и добавил дополнительные формы, чтобы определить объем. Я также добавил более мелкие линии и точки, чтобы создать больше блеска.

СОВЕТ: Никогда не затеняйте и не выделяйте чистым черным или белым цветом, попробуйте использовать очень светлые или очень темные насыщенные цвета, такие как светло-зеленый / желтый и темно-синий / фиолетовый.

Установите режимы наложения слоя soft light.Продублируйте слой с этим эффектом для более впечатляющих результатов.


Поэкспериментируйте с настройками слоя для получения различных эффектов! Различные режимы наложения, такие как: добавить (свечение) / наложение / точечный свет и т. Д.. все может создавать прекрасные сияющие результаты.

Повторяйте / исправляйте шаги 5 и 6 затенения и освещения, пока не получите желаемый результат.

СЕЙЧАС вы можете остановиться здесь для упрощенного взгляда ИЛИ вы можете продолжить веселье, …

Шаг 7: добавляем отражение

Используя инструмент «Пипетка», выберите цвета фона и твердых объектов, таких как русалка.

Затем используйте более мягкую кисть, чтобы добавить отражения с этими цветами. Я использовал кисть Гуашь, потому что у нее низкая непрозрачность и легкая текстура.

превратите кисть в ластик, щелкнув квадрат под ползунком цвета и сотрите части цвета.

Я предлагаю добавить разные цвета на отдельный слой.

повторите этот шаг и продолжайте накладывать слои разных цветов. при необходимости уменьшите непрозрачность каждого слоя.
в качестве альтернативы вы можете установить режим слоя на «экран», чтобы получить более низкую непрозрачность.

добавьте еще больше теней вокруг пробки и дна бутылки на слое, установленном для умножения.

воды

На новом слое маленькой жесткой кистью нарисуйте края воды.В любом месте, где вода касается другой поверхности, добавьте небольшие круговые линии, чтобы намекнуть, что там есть отражение от воды.

Затем нарисуйте маленькие пузыри на слое, которое нужно добавить (свечение). Для этого шага я нарисовал маленькие пузыри с помощью кисти G-Pen, а также специальной пузырчатой ​​кисти, которую я загрузил из ресурсов рисования студии clip.

https: // активы.clip-studio.com/en-us/detail?id=1730713

Добавьте крошечные лучи света бирюзой.
Я установил свой слой на «Overlay» и использовал мягкую кисть, чтобы добавить длинные диагональные линии.

Плавники

Перейдите на слой, на котором вы нарисовали основной цвет персонажа.
Выберите плавник с помощью лассо.
Вырежьте и вставьте его на новый слой (CTRL + X CTRL + V), уменьшите непрозрачность слоя до 50%.

Добавьте еще один слой поверх, прорисуйте детали и выделите мягкой кистью.

Шаг 8: свечение и последние штрихи

Чтобы создать отбрасываемую тень, сначала вам нужно закончить ВСЕ тени и блики.

Добавьте свечения вокруг стекла, используя белый или очень светлый цвет. установите слой на «мягкий свет» или «добавить (свечение)».

немного размывает внешние края.

Шаг 9: Overcast Shadow с помощью Free Transfrom

Отбрасываемая тень полого прозрачного объекта обычно напоминает прозрачность объекта: прозрачная в середине и непрозрачная по краям.

Чтобы создать затененную тень, сначала перейдите в Layer> Flatten image
, теперь все ваши слои объединены в один.

Затем выберите бутылку с помощью инструмента лассо.
Скопируйте выделенную область и отменяйте шаги, пока не вернутся все слои.
вставьте выделение на новый слой.
установите этот слой на самый верх всех слоев.

Измените режим наложения слоя на мягкий свет, наложение или экран.

Использование инструмента свободного преобразования (ctrl + shift + t или редактирование> преобразование> свободное преобразование)
Перетащите выделение вниз и потяните его, чтобы создать отражение.

убедитесь, что угол противоположен тому, откуда исходит ваш источник света, поэтому, если мой свет исходит из-за бутылки, тень будет идти вперед к зрителю.

нажмите ОК, чтобы завершить преобразование.

выделите края очень маленькой белой кистью с твердыми краями.
немного размываем середину и .. Вуаля! у тебя мутная тень!

Шаг 10: коррекция цвета

Перейдите в Layer> New Color Correction Layer> Color Balance

Adjust, пока вам не понравится цветовая палитра.

До:

После:

и это конечный результат!

Надеюсь, вам понравилось читать это руководство так же, как и мне.

Теперь ваша очередь весело рисовать прозрачные предметы!

Как рисовать разбитое стекло

Простое, пошаговое руководство по рисованию разбитого стекла

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

«Я люблю звук бьющегося стекла.
. Особенно, когда я одинок.
. Мне нужны звуки разрушения.
. Когда нет ничего нового.«
-« Я люблю звук разбивающегося стекла », песня Ника Лоу

Стекло использовалось для изготовления рукотворных предметов с древних времен. На самом деле, самые ранние образцы датируются примерно 3500 годом до нашей эры и были обнаружены в Египте и Месопотамия. Стекло получают путем нагревания таких материалов, как песок, и его охлаждения таким образом, чтобы не образовывались кристаллы.

Стекло используется для изготовления водонепроницаемых окон зданий и транспортных средств; тарелок, чашек и мисок для обеденного стола. и декоративные предметы.Некоторые из самых известных стеклянных предметов — это витражи. Сложные живописные витражи украшали многие соборы в средние века, а витражи производятся до сих пор.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Знаете ли вы? Стекло может образовываться естественным образом. Это может произойти, когда из-за извержения вулканов, ударов метеоров или ударов молнии песок перегревается, а затем быстро остывает.

А вот стекло от природы хрупкое.Разбитое стекло часто используется как метафора для суматохи, например, в романе « Разбивающееся стекло » и песнях «Я люблю звук разбивающегося стекла» Ника Лоу и «Звук разбитого стекла» Анатена. Изображения разбитого стекла могут указывать на что-то столь же невинное, как бейсбольный мяч, случайно брошенный в окно, или такое опасное, как преднамеренный выстрел. Экраны сотовых телефонов часто ломаются при падении, и есть даже приложения, которые имитируют вид разбитого экрана.

Хотите нарисовать мульт о битом стекле? Это простое пошаговое руководство по рисованию мультфильмов покажет вам, как это сделать.Все, что вам понадобится, — это ручка, карандаш, маркер или мелок и лист бумаги.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: «Песочные часы», «Мейсонская банка» и «Бокал для вина».

Пошаговые инструкции по рисованию разбитого стекла

Рисунок разбитого стекла — шаг 1

1. Используйте прямые и изогнутые линии, чтобы обвести неправильную форму. Заштрихуйте фигуру. Это центр разбитого стекла.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 2

2. Вытяните длинные изогнутые линии от эпицентра до краев бумаги (или до края «сломанного» объекта на рисунке).Обратите внимание на зигзагообразный узор на некоторых линиях.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 3

3. Нарисуйте дополнительные линии, идущие от эпицентра, состоящие из изогнутых и прямых линий. Обратите внимание, как одни линии пересекаются, а другие переходят в новые.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 4

4. Проведите прямые линии между существующими линиями. Обратите внимание, как линии образуют примерно круговой узор вокруг эпицентра.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 5

5. Проведите прямые линии между некоторыми линиями и линии в форме буквы «L» по углам.Это указывает на то, что стекло все еще на месте, а не то, что не на своем месте или сдвинулось.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 6

6. Проведите прямые линии между оставшимися трещинами, немного отступив от предыдущих краев.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 7

7. Проведите прямые линии между существующими трещинами, снова по кругу вокруг эпицентра.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 8

8. Проведите короткие прямые линии между существующими трещинами рядом с эпицентром разлома.

Рисунок «Разбитое стекло» — шаг 9

9. Проведите больше изогнутых и прямых линий между существующими трещинами и доходящими до краев окна.

Полный рисунок разбитого стекла

Раскрасьте свое разбитое стекло. Обратите внимание, как штриховка на нашем рисунке, состоящая из голубых и белых полос, напоминает свет, отражающийся от окна.

Но что вышло из строя? Окно? Лобовое стекло? Баночка? Ознакомьтесь с нашими руководствами по рисованию мультяшных объектов.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Учебник по рисованию для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

Прозрачность стеклянной сферы | автор: Concepts App

с художником Майклом Фишером

Меня зовут Майкл Фишер, но все знают меня как Мика. Я много лет работал в строительстве, иногда вносил изменения, чтобы помочь клиентам представить себе, как может выглядеть конечный продукт. Сейчас я работаю с женой, ухаживая за детьми, и это очень полезно. Я люблю рисовать, фотографировать, людей, работающих вместе для общего блага, и мою половинку, мою замечательную 38-летнюю жену.

Вокруг нас столько красоты. Какими бы ни были ваши убеждения, вы должны признать, что есть множество вещей, которые вдохновляют нас в вещах, которые мы видим каждый день, от великолепного заката до утренней росы, украшающей паутину, как драгоценности на нитке.

Мне нравится подражать тому, что я вижу. Я не художник и не иллюстратор, мне просто нравится создавать вещи, на которые другим будет приятно смотреть. Мой творческий процесс носит случайный характер, он состоит из множества итераций, пока я не буду доволен тем, что создал.Я понимаю, что моя работа несовершенна, и хотя другим она может нравиться, я все еще вижу, как эти маленькие недостатки смотрят на меня.

Моими инструментами всегда были карандаши различной твердости и красивая гладкая бристольская бумага, но я всегда был готов пробовать что-то новое, поэтому переход на iPad не был проблемой. Сейчас 90% моих рисунков делаю на iPad. Я начал рисовать на iPad с помощью Procreate, это выглядело естественно, и это было хорошим введением в цифровое искусство.

Concepts попали на мой радар около трех лет назад, в то время я все еще использовал другое приложение, и, честно говоря, я сначала нашел Concepts немного неудобным.Однако я продолжал возвращаться к нему, и настоящим переломным моментом в правилах игры стало появление в начале этого года мягкого карандаша и мягкого ластика. С тех пор я редко использую что-либо, кроме Concepts. Для меня в нем есть все, что мне нужно. Я понимаю, что он создавался для дизайнеров, но мне нравится подталкивать инструменты, чтобы посмотреть, как далеко они зайдут. Короче говоря, это прекрасное приложение.

Искусство — это иллюзия, оно пытается убедить зрителя увидеть реальность, которой нет. Меня всегда интересовало превращение двумерного в трехмерное.Все дело в свете и тьме. Мне всегда нравились переходные эффекты, которые предлагает природа, будь то тонкое изменение цвета лепестка розы или заходящее солнце, которое освещает небо и придает ему постепенный переход от розового к синему. Итак, как я могу добиться этого с помощью концепций?

Я уже упоминал о мягком ластике. Это мой основной инструмент для достижения этих переходов, наряду с возможностью воспроизводить слои (я узнал об этом от Ювена Миллера в посте). Позвольте мне продемонстрировать, сначала показывая вам процесс.

В качестве цвета я выбрал продолговатую заливку с розовым. Затем я просто дублирую слой, так что у меня есть два слоя, оба залиты розовым цветом. Я собираюсь изменить верхний слой на синий, нажав на него, выбрав его и затем изменив цвет.

Теперь я беру мягкий ластик, уменьшаю непрозрачность примерно до 3% и начинаю стирать широкими мазками от края синего прямоугольника примерно до двух третей его. Я повторяю процесс, каждый раз стирая больше синего, чтобы обнажить розовый под ним.

После завершения процесса вы можете связать фигуры и ластик, а затем изменить цвета и форму с помощью маркеров преобразования. Так что это может быть сторона здания, капот автомобиля, что угодно.

Неважно, какой инструмент вы используете, Fill, Airbrush или другой, эта техника наслоения с мягким ластиком работает с любым из них. Также не имеет значения, какую форму вы выберете. Этому я придала металлический блеск с помощью той же техники.

Я использовал этот же процесс, чтобы нарисовать стеклянную сферу.Единственная разница в том, что для создания иллюзии стекла вам нужно стереть оба слоя, чтобы сквозь них просвечивала лежащая под ними бумага. Это требует практики, но в конце концов оно того стоит. Я показал столько шагов, сколько смог, но главное — возиться с ними и использовать возможности Concepts.

Чтобы нарисовать рисунок, я начинаю с выбора цвета фона в настройках. В моем исходном рисунке я использовал нейтральный серый цвет, но для этой демонстрации я выбрал светло-коричневый. Я открываю руководство по эллипсу, дважды касаюсь центра, чтобы создать идеальный круг, затем использую инструмент «Заливка», чтобы полностью заполнить круг черным цветом.

Затем, нажав на слой, чтобы открыть его меню, я выбираю значок «Дублировать» и создаю еще один слой с тем же кругом внутри. Нажав на один из черных кружков, чтобы выделить его, я меняю его цвет на белый. Чтобы упростить эту задачу, лучше установить для параметра «Искать только в активном слое» значение «Вкл.» В меню «Настройки».

Итак, у нас есть два круга, каждый на отдельном слое. Я скрываю слой с белым кругом на нем, касаясь глаза, и делаю активным слой с черным кругом.Здесь начинается красота создания иллюзии трехмерной формы.

Следующий инструмент — мягкий ластик. Я убеждаюсь, что непрозрачность ластика составляет 3% или меньше, а ширина ластика составляет около четверти диаметра вашего круга. Мягкими круговыми движениями я начинаю стирать черный круг от центра к краям. Вы чувствуете, сколько или как мало нужно стереть. Когда я чувствую, что оставшийся черный цвет представляет собой тень круга, пора прекратить стирание.

Затем я делаю слой с белым кружком активным и выполняю то же действие, аккуратно стирая, пока не обнажу самые темные элементы круга внизу и не оставлю светлые участки внизу круга. Остатки черного и белого сходятся, оставляя тонкую градацию.

Затем я создаю еще один слой поверх этих двух слоев и создаю блик, стирая края жестким ластиком, установленным на 100%. После этого я установил ширину кисти небольшого размера, уменьшил непрозрачность примерно до 30% и провел линию через блик, чтобы завершить отражение.

Теперь у вас есть стеклянный шар.

Чтобы сфера выскочила за пределы страницы, ей нужны тени и блики. Я создаю еще один слой и перемещаю его в нижнюю часть стопки слоев. Выбрав направляющую «Эллипс» и черный инструмент «Заливка», я позиционирую черный эллипс как расширяющуюся тень в том месте, которое, на мой взгляд, выглядит правильным.

Затем я дублирую слой и следую той же процедуре, что и со сферой.

Я копирую эллипс на новый слой и меняю копию на белый.

Затем я помещаю белый эллипс внутри темного, чтобы представить тени по краям, поскольку яркий свет фокусируется и проецируется через внутреннюю часть сферы.

Я использую жесткий ластик, чтобы замаскировать тени и блики внутри сферы, и смешиваю края в сфере с помощью мягкого ластика.

Затем, пытаясь обмануть зрителя, остальная часть тени и светлые участки стираются так же, как и земной шар, смягчая края и позволяя им смешаться с тенью.

Вот готовая сфера и ее отражение.

Я создал это видео, чтобы показать процесс в движении.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *