Нарисованное солнце карандашом: Как научиться рисовать звезду Солнце

Содержание

Как нарисовать солнце карандашом поэтапно

В этом уроке рассмотрим 6 вариантов, как нарисовать солнце карандашом поэтапно шаг за шагом, среди шести вариантов один будет детский, а именно улыбающиеся солнце. Солнце — это звезда солнечной системы, наша земля и другие планеты солнечной системы вращаются вокруг солнца, а само солнце вращается по орбите Млечного пути.

1 вариант, как нарисовать солнце. Рисуем круг и вокруг него с внешней стороны рисуем прямые по середине по горизонтали и вертикали.  Потом между этими линиями по середине рисуем такие же линии, затем между имеющихся линий рисуем маленькие линии по середине.

2 вариант, как нарисовать солнце для детей, рисуем улыбающиеся солнце. Рисуем круг, нос, рот и глаза у солнца, потом рисуем лучи у солнца в хаотичном порядке, просто сколько нарисуете лучей, столько нарисуете.

3 вариант солнца. Принцип рисования тот же, как в первом варианте, только линии кривые, только как нарисуете все большие кривые между ними надо нарисовать по середине среднюю кривую, а уже между всеми кривые линиями рисуем маленькие прямые по середине между ними.

4 вариант солнца. Нужно нарисовать основной круг и тонкими линиями внешний круг и разделить это двумя перпендикулярными прямыми по середине. Теперь каждую четверть делим на три равных части (проводим две прямые в каждой четверти). Затем рисуем зигзаг и стираем все вспомогательные линии, что мы рисовали.

5 вариант, как нарисовать закат или заходящее солнце за горизонт. Кстати, подобное у меня есть в уроке, как нарисовать африканский закат, чтоб посмотреть жми сюда. Рисуем прямую и полукруг, потом рисуем дымку или облака.

6 вариант солнца. Тут просто надо повторять изгибы, рисуем круг и вокруг него пламя солнца, кому как удобно, мне удобно сверху начинать и идти по часовой стрелки.

Нарисованное солнце и карандаши. Стоковое фото № 4980785, фотограф Мария Егорова / Фотобанк Лори

Корзина Купить!

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 3872×2592 пикс. (10 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

Графическое изображение солнца для детей. Как нарисовать солнце карандашом поэтапно

Маленькие дети очень любят рисовать солнце. Начинают они с того, что берут жёлтый фломастер или карандаш и начинают рисовать часть круга в уголке листа. Есть даже строчка из детской песенки – «Солнечный круг, небо вокруг…». Как же рисовать солнце, чтобы оно украшало рисунок и делало его живым и поистине солнечным?

Чтобы нарисовать солнце, дети могут использовать самые разные материала жёлтого, красного и оранжевого цветов. Для основы лучше использовать яркий жёлтый, а для украшения лучей – оранжевого и красного.

Материалы:

  • акварельные краски;
  • гуашь;
  • цветные карандаши;
  • фломастеры;
  • мелки;
  • акварельные карандаши;
  • медовые краски;
  • масляные краски.

Художникам-экспериментаторам понравится работать с аквагримом, пищевыми красителями и совершенно неожиданными для рисования материалами. Солнышко можно рисовать на листе бумаги, на лице, кафельной или стеклянной поверхности. Важно лишь подобрать правильный материал и выбрать качественные кисти.

Как нарисовать солнышко с милым лицом

Солнышко с милым лицом – украшение любого детского рисунка. Чтобы нарисовать такое солнышко, можно воспользоваться циркулем или начертить круг от руки. Можно также обвести круглый предмет, например, дно кружки. Этому способу нужно научить ребёнка как можно раньше, ведь он значительно облегчает жизнь.

Материалы:

Можно также использовать чёрный линер или тонкий маркер, чтобы обводить линии, сделанные простым карандашом.

Следуя простой инструкции, можно нарисовать солнышко с очень милым личиком:

  1. Расположить лист бумаги перед собой. Циркулем или простым карандашом начертить круг желаемого диаметра.
  2. От руки набросать линии, исходящие от солнца. Это лучи. Желательно придерживаться одинакового расстояния между лучами, для этого можно воспользоваться линейкой, но этот инструмент нежелателен в рисовании.
  3. Простым карандашом нарисовать глаза солнышку. Это должны быть слегка удлинённые круги. С правой стороны глазок нарисовать блики – два небольших овала.
  4. Нарисовать ротик – небольшой полукруг. Чем ближе рот расположен к глазкам, тем милее получится личико солнца. Можно добавить розовые щёчки прямо под глазками. Блики на щёчках можно сделать корректором, а можно оставить их естественными.
  5. Аккуратно закрасить круг и лучи жёлтым цветом.
  6. Обвести все детали чёрным фломастером.
  7. Чёрным фломастером закрасить глазки солнышку, оставив блики белыми. Если случайно закрасили блики, то их можно сделать заново с помощью корректора (замазки). Можно добавить реснички.
  8. Ротик солнышка раскрасить розовым цветом.
  9. По желанию украсить солнышко элементами декора – бантиком, стразами или бусинами.

Такое милое солнышко с личиком может стать чармом для браслета, основой для кулона или серёжек из полимерной глины.

Как нарисовать солнце с необычными лучами

Лучи в виде звуковых волн у солнца всегда смотрятся оригинально и необычно. Для того чтобы нарисовать солнышко с такими лучами, потребуются следующие материалы:

Для того чтобы нарисовать оригинальное солнышко , нужно:

  1. Расположить перед собой лист бумаги и начертить круг.
  2. Раскрасить круг жёлтым фломастером, по желанию нарисовать мордочку у солнца.
  3. Обвести круг чёрным фломастером.
  4. Оранжевым фломастером нарисовать лучи в виде звуковых волн. Волна, которая находится ближе к солнышку, должна быть больше. Волны рисовать по убыванию. Цвета волн можно чередовать – оранжевый с жёлтым или оранжевый с красным.
  5. По желанию можно наклеить оранжевые шерстяные нити по рисунку волн. Так рисунок получится объёмным и будет смотреться ещё красивее.

Как нарисовать солнышко с острыми лучами

Один из самых аккуратных и точных вариантов рисования солнышка для детей – это рисунок солнца с острыми лучами. Такие лучи представляют собой равнобедренные треугольники с высокими боковыми сторонами и небольшим основанием. Чтобы нарисовать такое солнышко, можно воспользоваться любыми материалами, но для него обязательно понадобятся простой карандаш и линейка.

Следуя простейшей инструкции, можно нарисовать замечательное солнышко с острыми лучами:

Рисовать солнце – увлекательно и интересно . Можно использовать разные техники для рисования лучей, а также пользоваться различными материалами, чтобы получить интересный результат. Ребёнка очень просто научить рисовать солнце, это один из любимых объектов рисования многих детишек. Чтобы солнце получилось ярким и красочным, следует использовать чистые, яркие оттенки жёлтого цвета – краски без примесей, чистую гуашь или толстый фломастер, который не оставит разводов.

Не получили ответ на свой вопрос? Предложите авторам тему.

В этом уроке рассмотрим 6 вариантов, как нарисовать солнце карандашом поэтапно шаг за шагом, среди шести вариантов один будет детский, а именно улыбающиеся солнце. Солнце — это звезда солнечной системы, наша земля и другие планеты солнечной системы вращаются вокруг солнца, а само солнце вращается по орбите Млечного пути.

1 вариант , как нарисовать солнце. Рисуем круг и вокруг него с внешней стороны рисуем прямые по середине по горизонтали и вертикали. Потом между этими линиями по середине рисуем такие же линии, затем между имеющихся линий рисуем маленькие линии по середине.

2 вариант , как нарисовать солнце для детей, рисуем улыбающиеся солнце. Рисуем круг, нос, рот и глаза у солнца, потом рисуем лучи у солнца в хаотичном порядке, просто сколько нарисуете лучей, столько нарисуете.

3 вариант солнца. Принцип рисования тот же, как в первом варианте, только линии кривые, только как нарисуете все большие кривые между ними надо нарисовать по середине среднюю кривую, а уже между всеми кривые линиями рисуем маленькие прямые по середине между ними.

4 вариант солнца. Нужно нарисовать основной круг и тонкими линиями внешний круг и разделить это двумя перпендикулярными прямыми по середине. Теперь каждую четверть делим на три равных части (проводим две прямые в каждой четверти). Затем рисуем зигзаг и стираем все вспомогательные линии, что мы рисовали.

5 вариант , как нарисовать закат или заходящее солнце за горизонт. Кстати, подобное у меня есть в уроке, как нарисовать африканский закат, чтоб посмотреть . Рисуем прямую и полукруг, потом рисуем дымку или облака.

6 вариант солнца. Тут просто надо повторять изгибы, рисуем круг и вокруг него пламя солнца, кому как удобно, мне удобно сверху начинать и идти по часовой стрелки.



Многие воспринимают Солнце не только как объект изучение астрономии, источник жизни на Земле в самом прагматичном смысле, но и как символ добра, радости, искренности. Не зря ведь хороших, добрых людей часто ласково называют «солнышком». Сейчас мы рассмотрим несколько вариантов того, как нарисовать солнце.

Солнышко с веселой мордашкой

Вначале изобразим милую, мультипликационную версию солнышка с улыбающимся личиком. Конечно, этот вариант больше подходит для деток — он отлично научит малыша тому, как нарисовать солнце красиво. Но взрослому такое солнышко тоже непременно подарит заряд позитива.

Сначала наметим основную фигуру — круг.

Потом изобразим детали личика — большие блестящие глазки, улыбку, маленькие бровки и румянец на щеках.

И, конечно же, надо нарисовать лучи. Они будут образовывать единую фигуру, похожую на корону.

Теперь раскрасим наш шедевр — кружок будет желтым, лучи — оранжевыми, а глаза — нежно-голубыми.

На этом все, солнышко нарисовано.

Солнце с большими бровями

Продолжим тему мультипликационных солнышек. На этот раз у нашего небесного тела будут не только большие глаза и ослепительная улыбка, но и густые темные брови. А еще — веснушки. Это очень забавный пример того, как нарисовать солнце поэтапно.

Как и в прошлый раз, начнем с круга. Это будет самая основная фигура.

Потом наметим угловатые лучики разного размера. Так они будут выглядеть естественнее.

После этого начнем изображать лицо: глаза будут вытянутыми и темными, рот — большим, а брови, как мы и договаривались, густыми и темными. И не забудьте про веснушки!

Солнце с маленькими глазками

Время опробовать еще один стиль — хотя в этом случае черты «лица» у солнышка будут очень маленькими, выглядеть оно будет невероятно симпатичным. В этом вы сможете убедиться сами, если попробуете научиться тому, как нарисовать солнце карандашом.

Начало по традиции будет заключаться в изображении окружности. Постарайтесь сделать фигуру максимально ровной, правильной. Не переживайте, если с первого раза это не удастся: прелесть карандашной техники заключается в том, что все недостатки можно быстро скорректировать.

Теперь лучики. Здесь они будут ровными, треугольными, фигурными.

Время заняться мордашкой. Маленькие глазки-точечки, стеснительная улыбка, кружочки румянца — разве не прелесть?

На этой ноте мы закончим — рисунок готов.

Широко улыбающееся солнышко — заряжаемся позитивом

Что может быть позитивнее, чем буквально лучащееся радостью солнце? Такое может развеселить даже в самый хмурый и напряженный день. Так что если вы хотите всегда сохранять приподнятый настрой, стоит научиться тому, как нарисовать солнце с улыбкой. Правду говорила детская песенка — от нее и впрямь становится светлей.

Как и во всех остальных случаях, наше солнце будет круглым. Кружок должен быть ровным, красивым.

Теперь — овальные глаза с бликами и широкая улыбка.

После этого изобразим лучи. Они будут очень своеобразные, изогнутые, будто языки пламени. Притом короткие лучи будут чередоваться с длинными.

А сейчас хорошенько наведем все контуры. Лучше всего сделать это фломастером или маркером.

Теперь все готово — улыбнитесь своему солнышку. И никакой дождь теперь не страшен!

Солнцу дождик ни по чем — рисуем солнышко с зонтиком

Осенью небо часто затягивается тучками. Многим это не по вкусу, ведь серая, дождливая погода вызывает уныние и грусть. Но наше солнышко не боится ни туч, ни дождя, ведь у него для таких случаев есть замечательный зонтик. Изобразим его — заодно научимся тому, как нарисовать солнце красками.

Первым делом нарисуем тучку, мягкую и пушистую на вид.

Теперь круглое солнце с открытым в улыбке ртом, смешным носиком-пуговкой и милыми глазами. Правда, пока что оно будет будет чем-то похоже на Колобка.

А сейчас изобразим наше главное оружие в борьбе с тучками — сложенный зонтик. К слову, на руках у нашего сияющего персонажа будут перчатки.

Время нарисовать лучи — извивающиеся, неровные, практически живые. А на зонтике сделаем горошек.

Время заняться красками. «Тельце» сделаем желтым, лучи и нос — красными, зонтик — розовым, а тучку — синей. Краски можно взять любые — акварель, гуашь, акрил или даже масло.

Теперь наш яркий рисунок окончен.

Картинки для детей с солнышком порадуют, поднимут настроение, даже когда на улице пасмурно или идет снег. Небесное светило согревает нашу Землю и всех ее обитателей, его фото, мультяшные изображения ассоциируются с чем-то теплым и ласковым.

Ребенку будет полезно и интересно узнать, что же такое – Солнце, какое оно на самом деле. Из каталога нашего сайта вы сможете бесплатно скачать для него фото нашей звезды из космоса, пейзажи на фоне солнышка, яркие нарисованные картинки. Для развития вашего малыша и расширения его кругозора предлагаем вам также легко запоминающиеся стишки и познавательные видео.

Картинки солнышка

В далекие-далекие времена, когда науки астрономии еще не существовало, люди не знали буквально ничего о том, что такое космос, солнечная система, галактика, прочее. Но даже тогда они были уверенны, что круглое, желтое, яркое небесное светило, появляющееся на небе днем, дарит им жизнь, тепло и свет. Солнцу поклонялись, его обожествляли.



С течением лет, с развитием науки люди изучили Солнце достаточно хорошо. Сегодня даже малыши знают, что оно не маленькое, а огромное, что никто не вывозит его на колеснице и не прибивает гвоздями к небосводу. Тем не менее, им нравятся милые мультяшные изображения светила, такие, как эти, на прозрачном фоне.



Фото на фоне солнышка

Ребенка 3-6 лет, которому интересно знать, что же такое Солнце, как оно взаимодействует с нашей Землей, лучше всего отвести в Планетарий. Там ему доходчиво, соответственно его возрасту объяснят, что это звезда, являющаяся центром нашей системы. Ему расскажут, что на самом деле она не желтая, а белая, огромная-огромная и горячая-горячая. Температура солнечной короны – 5,5 тысяч градусов Цельсия, ядра – до 15 миллионов градусов Целься. И Земля, и остальные семь планет системы вращаются вокруг звезды со своей скоростью, по своей траектории. Но, например, не каждый взрослый знает, что и само Солнце вращается вокруг центра Млечного пути. Полный оборот оно делает примерно за 250 миллионов лет.





В Планетарии, из школьного курса астрономии, из энциклопедии или из Интернета ребенок может узнать много научных фактов о солнышке. Но они вряд ли интересуют нас, когда каждый новый день мы просто радуемся его светлым, теплым, нежным лучикам. Если пейзаж за окном не радует глаз яркими красками, посмотрите красивые фото на фоне солнышка, скачайте их себе на рабочий стол.




Нарисованное солнышко

Чаще всего солнце можно увидеть в качестве одной из деталей пейзажа. Также есть картинки, где нарисованное солнышко является основным элементом. Тогда его изображают не просто в виде желтого круга с лучиками или без, а стилизованно, например, с личиком.

С улыбкой, грустные

На солнышко очень похож смайлик – веселая картинка, с помощью которой люди, которые общаются в Интернете, имеют возможность передавать свои эмоции. Например, смайлик с улыбкой означает радость, с опущенными вниз уголками рта – грусть.




С яркими лучиками

Лучистое веселое солнышко можно использовать для оформления групповых комнат детского сада. Чтобы ребенок хорошо запомнил, где его шкафчик в раздевалке группы, распечатайте, вырежьте и наклейте на его дверку рисунок с улыбающейся мордочкой с лучиками.







Солнышко и тучка, с радугой

Пусть ребенок не грустит, когда солнышко прячется за тучки. Пофантазируйте вместе с ним: трудолюбивая звездочка просто решила передохнуть под пуховым одеялом.картинки для детей с радугой . Ваш малыш уже знает, почему это чудо появляется на небе? Вместе с ним почитайте познавательную статью на нашем сайте.

Анимированные картинки

Гифку с сияющим солнышком отправьте другу в качестве пожелания удачного дня и хорошего настроения.

Солнце светит нам и зимой, и летом. Сможете ли вы доходчиво рассказать малышу, почему именно летом его лучики самые приятные?

Видео для детей

Автор решил снять для детей это познавательное видео после того, как его маленький сын спросил его, что такое Солнце.

А под веселую песенку из видео ниже можно потанцевать!

Читать онлайн «Сказки Живой Воды» — автор Анна Кантелинен

Сказка про нарисованное солнце

В одном очень сером и очень дождливом городе все дома были одинаковыми. Дворы и переулки тоже никак не отличались друг от друга. Любой человек, попавший туда в первый раз, мог с лёгкостью заблудиться, хотя город был не таким уж и большим. Казалось, что и люди в нём все на одно лицо. Правда, лиц не было видно под большими зонтами.

В городе жил мальчик по имени Кристофер. Здесь это имя стало уже нарицательным и вызывало насмешки у местных жителей. Всё потому, что в одну холодную и дождливую осень Кристофер настолько устал от окружающей его серости и однообразия, что решил разукрасить свой дом яркими лучами солнца. Под вечер в городе дождь утихал, мальчик каждый день брал краски и кисточки и рисовал на фасадах то, чего всем так не хватало. Закончив работу, Кристофер любовался рисунком несколько часов, молча и неподвижно, представляя, как город наполняется светом и теплом. А затем уходил домой спать. Но к утру опять начинался ливень, и смывал нарисованное ребёнком солнце. Это было очевидно, потому что в городе дождь шёл практически всегда, но Кристофер снова и снова каждый вечер выходил раскрашивать свой дом.

Люди сначала предполагали, что мальчик просто играет. Но потом и вовсе стали считать его сумасшедшим. Ведь нормальным ребятам есть, чем заняться вечером. Они обычно играют в футбол, смотрят мультики или делают уроки. Никому бы и в голову не пришло тратить время на такое бессмысленное занятие, как расписывание домов краской. Все знают, что с утра пойдёт дождь и сведёт на «нет» все старания. Через какое-то время местные мальчишки стали дразнить Кристофера, а кто-то даже пытался отнять у него краски и кисточки. Родители мальчика опускали глаза, когда встречали соседей, а вечерами запирали сына в своей комнате. Но Кристофер всё равно через окно выбирался на улицу и продолжал рисовать солнце на серых стенах пятиэтажного дома.

Шло время, неделя сменялась месяцем, месяц — годом, и только одно оставалось неизменным — каждый вечер маленький мальчик продолжал делать то, во что так непоколебимо верил. У него было всего пару часов, чтобы полюбоваться нарисованным солнцем и воплотить фантазии в жизнь. А потом начинался дождь. Никто не знает, что было в голове у Кристофера, о чём он думал. Спустя время жители привыкли и уже просто перестали замечать попытки мальчика разбавить окружающую серость своим настенным творчеством.

Однажды наступил вечер, но Кристофер не вышел к дому рисовать солнце как обычно. Люди забеспокоились и стали делиться предположениями о том, что, возможно, мальчик умер или попал в больницу. А может быть с родителями переехал в другой город.

На следующее утро в городе впервые не пошёл дождь. Проснувшись и выйдя из дома, жители увидели, что все дома вокруг расписаны яркими красками. На стенах было нарисовано солнце, и казалось, что лучи его освещают всё вокруг. Кристофера нигде не было. Школьный учитель сказал, что, уходя, мальчик оставил коробку, а с ней письмо. Коробка была наполнена солнечными очками, а в письме говорилось: » Я купил каждому по паре очков. Когда появится солнце, оно покажется ослепительно ярким для вас, привыкших к серости и дождям. Я уехал, чтобы раздобыть зелёной краски, потому что очень хочется, чтобы вокруг ещё росли деревья и цветы».

К всеобщему удивлению вечером того же дня на небе появилось солнце, и с тех пор оно никогда не покидало маленький город с одинаковыми домами. Потому что сильную веру не сломает ни время, ни смерть, ни обстоятельства.

сказка Про Облачко

Жило-было на свете одно Облачко. Небо вдохнуло в него столько чистоты и света, что оно искрилось на лучах Солнца, показывая миру причудливые картины. Другие облака обходили стороной нашего героя, потому что они только и умели, что превращаться в серые тучи, проливаясь дождём на весь мир. Им были не интересны и не понятны картины, которые создавало Облачко. Они считали их очень странными и избегали героя.

Облачку было одиноко, потому что оно оставалось непризнанным и незамеченным, и от отчаяния оно решилось выйти к людям, надеясь на то, что его не прогонят. Но люди не знали, что наш герой отличается от других облаков, и как только оно приближалось к домам и стучалось в окошки, люди прогоняли Облачко. Они были уставшие и рассерженные. Они считали, что с небес к ним спускается очередная тучка, и скоро начнётся ливень. Тогда Облачко решило влетать сразу в открытые окна — так люди не успеют его прогнать и поймут, что оно пришло с добром и светом. Но у распахнутых настежь рам обычно стояли только курильщики, и когда Облачко подлетало, они с остервенением тушили об него свои сигареты. После таких визитов Облачко улетало на Небо и горько плакало.

Одна мудрая сова, которая была частым небесным гостем, советовала нашему герою не терять надежды и стучаться в закрытые окна. Мол, рано или поздно какой-нибудь добрый человек оценит его по-достоинству. Облачко послушало птицу, но в итоге терпело унижения снова и снова. Оно уже было готово сдаться. Но в одиночестве на Небе ему было совсем горько, но Облачко не оставляло надежду понравиться людям. Однажды очень злой и очень несчастный человек узнал, что мимо окон летает какое-то странное создание и досаждает простым людям. Человек ненавидел всё вокруг. Жизнь его не сложилась. Он был старым, больным и мстительным. Как раз на Облачке он и решил отыграться, вылив на него весь свой гнев и обиду. Когда оно подлетело к окошку, человек поймал его и тушил о него свои сигареты так долго, что Облачко стало в точности похоже на серую тучку. Облачко, рыдая, полетело скорее на Небо, зарекаясь когда-либо связываться с людьми. Оно закрылось и сидело на самом дальнем краешке Вселенной, окружённое лишь холодными ветрами и пустотой.

Прошло много лет. Люди забыли о том, что есть какое-то странное облако, заглядывающее каждый день в их окна. Облачко давно перестало создавать прекрасные картины, наполненные солнечным светом. Откуда им было взяться, если Облачко сидело на самом краешке Неба, окружённое темнотой и пустотой? Оно уже почти начало исчезать и растворяться, как однажды опомнилось и решило выйти на солнечный свет, чтобы узнать — осталось ли от него хоть что-то…? И как только Облачко вышло, солнечные лучи прошли сквозь него, и в Небе вновь появились потрясающей красоты картины. В городе, над которым летало Облачко, жил один мальчик. Он был очень добрый и талантливый, но, к сожалению, слишком слабый. В тот день, когда мальчик увидел картины на небесном своде, он уже месяц как лежал в больнице. Врачи говорили, что мальчик больше не встанет, но когда он увидел то, что создало Облачко, то из последних сил сумел приподняться, чтобы рассмотреть изображение. Впервые за много дней на лице ребёнка появилась улыбка. Мудрая сова, пролетавшая мимо, заметила чудесные метаморфозы и поспешила сообщить Облачку о том, что оно, наконец, пригодилось людям, что его заметили. Но за годы одиночества Облачко совсем замкнулось в себе, и абсолютно не шло на контакт. Каждый день маленький мальчик просил, чтобы ему показали те прекрасные картины, которые дышат светом и наполнены радостью. Родители приносили ему разные произведения современных художников и классиков, но они не производили нужного впечатления. Мальчик угасал с каждым часом.

Мудрая сова видела всё это, и её маленькое птичье сердечко снова и снова наполнялось жалостью и болью. Сова не знала, какие подобрать слова, чтобы достучаться до Облачка. Оно было непреклонно, так как давно зареклось помогать людям. И тогда Сова глубокой ночью прилетела в больницу, и нашла в палате мальчика рисунки на обычной бумаге. Тот пытался изобразить чудесные картины, которые видел на Небе, но каждый рисунок был не закончен. Чего-то не хватало. Птица взяла в клюв бумажные листы и улетела. Приблизившись к покоям Облачка, Сова просто положила рядом рисунки и улетела домой. С наступлением утра Облачко повернулось к Солнцу, которое пропустило сквозь его пушистое белое тельце свои лучи, вдохнув в рисунок мальчика свет и тепло. То, что получилось в итоге, настолько поразило Облачко, что оно потеряло дар речи. Картина была не похожа на все те, которые когда-либо приходилось делать нашему герою. В углу бумажного листа была надпись «Витя. Третий «Б». С тех пор Облачко решило познакомиться с этим неизвестным художником.

Оно летало по галереям, художественным выставкам и знатным собраниям, но нигде не было ни Вити из третьего «Б», ни его необычных картин. Тогда Облачко продолжило свои поиски в среде простых людей, но там тоже не было успеха. И как-то раз, отчаявшись найти Витю, Облачко летело мимо окон, готовясь вернуться на небо, как вдруг увидело на окошке детские рисунки. Они были не закончены, потому что фломастеры и карандаши, лежавшие рядом, засохли. Облачко решило помочь незнакомым детям, и вдохнуло свет в эти наброски. И вот чудо — перед Облачком появились картины того самого Вити из третьего «Б» с его подписью. Радости не было предела. Облачко сразу решило забраться внутрь помещения и найти этого художника. Но тут к окну подошла женщина в белом халате. Она задёрнула все шторы и закрыла окна. Облачко через щель в раме увидело, как в палату ввозят мальчика. Врачи ставили ему капельницы. Облачко наконец поняло, что там лежал тот самый Витя из третьего «Б». Ему было очень плохо. Он умирал.

С тех пор каждый день Облачко прилетало к окнам больницы, и отражало светлые картины в рамочную щель. Оно так хотело, чтобы Витя жил. Оно впервые увидело в ком-то родственную душу. Порой Облачко даже не возвращалось ночевать на Небо, а круглые сутки показывало Вите свои картины, только чтобы тот очнулся, и улыбнулся. Люди давно заметили странные небесные явления. Они снимали на видеокамеры все те красоты, которые создавало Облачко. Они были в восторге и мысленно просили создать что-то ещё. Но Облачку впервые было неважно людское признание. Ему хотелось только спасти мальчика. И вот однажды Витя проснулся и сквозь щель в оконном проёме разглядел небесные картины. Радости мальчика не было предела. Каждый день он мысленно здоровался с Облачком, а оно и радо было приносить тепло мальчику. Постепенно Витя смог приподняться. Первые шаги он делал, ослеплённый светом Облачка. Порой оно подавало ему руку сквозь оконный проём, и мальчик лучше держал равновесие. Когда Вите стало легче, он начал рисовать на бумаге различные картины, а Облачко прилетало, чтобы вдыхать в них свет и радость. Врачи не могли понять, почему безнадёжно больной ребёнок выздоровел за месяц.

Прошло много лет. Во всём мире выставлялись эксклюзивные картины Виктора N, который прослыл самым загадочным и талантливым художником современности. За одно его произведение состоятельные люди предлагали миллионы долларов. Секрет творчества Виктора никто не мог разгадать. Казалось, что картины нарисованы не человеческой рукой. Эксперты ломали головы, искусствоведы писали целые диссертации, а химики пытались вывести состав краски, которой Виктор N писал картины. Но всё было без толку. На вопросы художник отвечал с полной искренностью, что ему помогает некое облако, спускающееся с небес. Скептики считали, что Виктор таким образом просто скрывает правду, и продолжали безрезультатные поиски.

Откуда было знать им — людям, сотню раз прогонявшим Облачко со своих окон, плюющихся в его свет — что какой-то курносый мальчишка просто протянул ему руку в то время, когда никого рядом не было? Откуда было им знать, что обыкновенная человеческая доброта и искренность способна творить чудеса и шедевры искусства?

Художник же в свою очередь каждый вечер спокойно пил чай на веранде, гладя спустившееся к нему с небес Облачко по пушистой белой головке, и внимая всем образам, которые являлись ему, освещённые добром, светом, любовью и настоящей дружбой. Всем тем, чем могло бескорыстно одарить простое Облачко человека, который всего раз распахнул для него своё окошко.

О том, как появился снег

Каждую планету, спутник и любой небесный объект охраняет какое-то животное. На Марсе полосатый огненный тигр вальяжно и гордо разгуливает, отпугивая недругов одним своим видом. Венеру сторожит грациозная серая лошадь с белыми пятнами. Вокруг Юпитера летает хаотично раскрашенный попугай. На астероидах и кометах живут хамелеоны и бабочки. А яркое Солнце обнимает своими мощными лапами царь зверей — лев.

На Луне же жила пушистая белая кошечка. Она была очень красивая и умная, но одно обстоятельство её немного расстраивало — все остальные животные вокруг имели какую-то окраску, а она просто белая-белая. Каждый вечер кошка садилась на самый краешек Луны, и наблюдала за животными с других небесных объектов, которые, как ей казалось, были намного красивее, интереснее и лучше. Наша героиня даже пыталась натирать шёрстку звёздной пылью, чтобы приобрести хоть какой-то оттенок. Но, как вы понимаете, это срабатывало лишь на определённое время. После ночного сна кошка просыпалась, и видела, что шерсть её, как и раньше, белоснежная без какой-либо крапинки, без какого-либо оттенка. И в один момент лунная жительница настолько расстроилась, что перестала наблюдать за другими животными, смотреть на звёзды и далёкие планеты, встречать каждый новый день, вальяжно потягиваясь и улыбаясь. Кошечка просто свернулась клубком и стала ждать. А чего конкретно — она и сама не знала. Простое желание жить, радоваться бесконечным просторам вселенной куда-то испарилось. Кошечка разочаровалась в себе, постоянно себя сравнивая с другими ярко окрашенными и привлекательными животными.

Так шли недели и месяцы. Наша героиня продолжала грустить, и Луна перестала освещать по ночам Землю так же ярко, как раньше. Но как-то раз, когда белая кошка просто бесцельно бродила, огибая мимо лунные кратеры и борозды, её прекрасная шёрстка стала осыпаться. Пушистая красавица не понимала, что происходит, ведь такого раньше не было. Но ей уже было всё равно — от такой бесцветной шерсти избавиться было совершенно не обидно. В то же самое время на Земле впервые пошёл снег. Дети и взрослые пришли в полный восторг, ведь до этого никогда всё вокруг не было таким белым и искрящимся. Наступила самая настоящая зима, а люди начали лепить снеговиков, играть в снежки, ставить ёлки, кататься на лыжах, и предаваться всем доступным зимним радостям. Кошечка увидела это, сидя на самом краешеке Луны (как она делала это раньше), и внутри неё опять загорелся тот самый яркий жизненный огонёк, который когда-то потух. И теперь кошка не считала себя хуже животных с других планет. Она горделиво расхаживала по Луне, любуясь зимой, которая пришла на Землю. Наша героиня больше не думала о том, что она некрасивая от того, что не имеет цвета. Наоборот она стала гладить и рассчёсывать свою пушистую шёрстку, понимая, что на самом деле она — самая настоящая Снежная Королева.

Сказка о фонаре и птице

Внутри каждого человека находится клетка. Где-то в области сердца. А в клетке сидит птица. Человек живет, дышит, ходит и поёт, пока клетка цела, и птица внутри неё продолжает ласково щебетать и задавать ритм.

Жила- была девочка. Очень добрая, но несчастная. Она была инвалидом, но не таким, как другие дети или взрослые. Никто не замечал, как ей тяжело и больно. Ведь в отличие от всех остальных, у которых отказали руки или ноги, и это было видно простому глазу, у девочки была сломана клетка. Прутья разорвались, и ранили птицу внутри её сердца. Она больше не пела, и это приносило маленькой девочке невыносимые страдания. Но внешне малышка была такая же, как все остальные дети — с румяными щёчками, двумя косичками и школьным портфелем за спиной. Когда девочка пыталась сказать кому-то, что птица внутри неё ранена, люди просто отмахивались, потому что видимых недугов в её внешности не было. А про клетку внутри человеческой груди знал далеко не каждый.

Шло время, и девочка просто смирилась с непониманием окружающих. Птица внутри неё всё так же молчала, и девочка стала за неё придумывать ритм и мелодию, чтобы хоть как-то жить, и иногда улыбаться. Обычные вещи, привычные людям, давались ей с трудом. Девочка делала титанические усилия, чтобы просыпаться рано утром, собираться в школу, учить уроки и общаться со сверстниками. Каждый шаг и каждое действие её были наполнены болью и страданием, потому что человек не может жить, когда птица внутри молчит и не создаёт ритм своим щебетанием. Девочка всегда хотела быть, как все остальные люди, чтобы жить полной насыщенной жизнью. Для этого она стала сама сочинять песни и петь их вполголоса, чтобы делать то, что, увы, не может больше птица внутри её сломанной клетки. Но сил было мало, и воображение малышки рисовало безрадостное будущее, наполненное скорбью и тоской.

У старого дома, где жила девочка, висел маленький фонарь. Никто не замечал его, потому что был он невзрачным и тусклым. Люди любовались яркими огнями в центре города, фарами проезжающих машин, яркими подсвеченными транспарантами. А маленький фонарь тихо тосковал в заброшенном безлюдном парке. Как-то раз в полном одиночестве девочка бродила по вечерним улицам и перекрёсткам, рисуя в голове ту жизнь, которой никогда не видела. В которой есть силы начинать что-то новое, в которой друзья поддерживают её во всех начинаниях, а родные понимают и хвалят за мимолётные успехи. Девочка представляла, как сможет вдохнуть свежий воздух полной грудью, и птица внутри вдруг забьётся, запоёт. Прутья клетки срастутся, и девочка сможет бегать и прыгать, не прилагая к этому титанических усилий. И тут увидела она одинокий и невзрачный фонарь. Таким близким и родным он показался ей, что свет его стал для девочки ярче всех огней в мире. Ярче золота, ярче восходящего солнца, ярче освещённых гудящих городских проспектов. Прислушалась девочка к фонарю — молчит он. Лишь только свет его тусклый дрожит, и порой совсем затихает. И так жалко стало малышке его, таким ненужным и брошенным ей показался этот фонарь, что решила она утешить его хотя бы своей песней. И обняла девочка тонкими руками фонарный столб, и рассказала о своей раненой птице, о сломанной клетке внутри, и спела ту самую песенку, которую пела сама себе. Лишь бы жить, лишь бы ходить, лишь бы дышать.

Загорелся фонарь яркими лучами точно огни забытых воспоминаний. С нежностью рассказал о городе, о людях, о всей жизни, так и не увиденной в полной мере маленькой девочкой. И почувствовала в тот миг она, как птица внутри неё забила крылышками, как раны её стали затягиваться, как клетка снова срослась, и стала целой и золотой. Такой, какой и должна была быть всегда. Потому что смысл всего происходящего в сострадании и любви к окружающим. С помощью них можно из руин и пепла воссоздать всё разрушенное. С помощью них можно возродить что-то убитое внутри себя, и наполнить заново высохший родник, который напитает всё вокруг.

Внутри каждого человека находится клетка. Где-то в области сердца. А в каждой клетке сидит птица. Человек живет, дышит, ходит и поёт, пока клетка цела, и птица внутри неё продолжает ласково щебетать и задавать ритм. Но не каждый человек знает, что если клетка сломана, и птица внутри неё замолкает, то простым принятием других, отказом от насущных мелочей, можно создать удивительную музыку, которая возрождает внутри всё израненное и больное. Которое успокаивает разум одним лишь словом, которое веками неизменно зовётся любовью.

Сказка о четырёх листьях

Человек долго бродил по полю. На каждой протоптанной дорожке рос клевер. Человек ничего не искал, а просто шёл вдаль, не замечая всего окружающего. Размеренно погружался в себя. Вдруг попался ему на глаза четырёхлистный клевер. Человек сорвал этот побег, давно слыша от кого-то, что он точно принесёт ему счастье.

И вот человек влюбляется в другого человека, и не знает, что ему отдать. Отпускает один лепесточек клевера, мол, лети-лети, принеси счастье, напои росою уставшие руки, холодный дом преврати в богатые покои. И улетает безвозвратно лепесток. И ничего не слышно с тех берегов, в которых он очутился. Время проходит, снова начинает стучать сердце. Сильно-сильно стучать. Человек понимает, что нужно сорвать ещё один лепесток и отдать другому, но никак не решается после той первой потери. В итоге отрывает второй лепесток, зачёркивая все сомнения, протягивает руку, и ветер уносит как надувной шарик второй лепесток. Третий улетает без приглашения. Вслед за вторым. Забирает все надежды, оставляет лишь пороки и скорбь. Человек пытается забыться. Проклинает все звёзды и небо, покрывается слоем пыли, травит свою память. Четвёртый лепесток рвёт сам, зажмурившись и ненавидя тот день, когда сорвал он этот клевер.

Изображение солнца в детских рисунках

Программное содержание:

  1. Воспитание любви к родной природе.
  2. Учить детей создавать выразительный образ солнца при помощи отпечатывании ладони.
  3. Закрепить красный, желтый, оранжевый цвет, навыки пользования кистью и гуашью.

Материалы:

  1. Гуашь желтого, красного, оранжевого цвета.
  2. Солнце нарисованное на бумаге большого формата, для коллективной работы.
  3. Кисти.

Предварительная работа:

Игры, рассказывание потешек, пение песен, наблюдение и рассматривание солнца.

Ход занятия для второй младшей группы

Детей приглашают посмотреть в окно.

– Дети, какая сегодня погода? Есть ли на небе солнце?

Солнышка нет и нам грустно, солнышко выглянет и нам весело.

А может нам его позвать? А как? Есть специальные заклички и, когда людям нужно было солнце, они его звали.

“Солнышко-ведрышко
Выгляни в окошко.
Твои детки плачут
По камушкам скачут!”

Дети. Что за детки плачут? (Лучики.)

– А наши солнышки всегда с нами. Вот они (воспитатель, а за ней и дети раскрывают ладошки). Вот как светят нам лучики!

Рис. 1

А вот это солнышко без лучиков (показ нарисованного солнца на большом листе без лучиков). Что надо сделать, чтобы солнышко согрело нас всех? (Нарисовать ему лучики.) А какого цвета (желтого, красного) и оранжевого.

Дети вместе с воспитателем закрашивают ладошку гуашью теплых цветов (красного, оранжевого, желтого) и делают отпечаток вокруг солнца.

Рис. 2

– Вот какое солнышко– колоколнышко мы с вами все вместе нарисовали! И оно вас погреет. Воспитатель гладит каждого ребенка по голове.

Дети вместе с педагогом несут солнце в группу.

Рис. 3

Программное содержание:

  • Образовательные задачи
:
Показать детям значение солнца для жизнедеятельности человека Развивающая задача: развивать творческое воображение, фантазию, эмоциональность.
  • Технические задачи
  • :
    закрепить умения и навыки при работе цветными карандашами, учить составлять проводить различные линии и составлять из них узор, продолжать знакомить с теплыми и холодными оттенками цветов.
  • Воспитательная задача
  • :
    воспитывать наблюдательность к природным явлениям.

    Материалы и оборудование:

    Демонстрационный:

    • Зрительный ряд: иллюстрации из детских книг с изображением солнышка, рисунки детей прошлых лет, макет солнца.
    • Музыкальный ряд: фрагменты классических произведений для фона.
    • Литературный ряд: заклички, потешки, песенки

    Раздаточный:

    • Цветные карандаши, фломастеры, бумага разной формы.

    Предварительная работа: наблюдения на прогулке за солнцем, заучивание закличек.

    Ход занятия для средней группы

    Предлагаю детям отгадать загадку:

    Голубой платок, красный колобок.
    По платку катается, людям усмехается
    На всех глядит, а на себя не велит. (Солнце.)

    А как можно посмотреть на солнце? (Надеть солнцезащитные очки.)

    Что было бы, если бы не было солнца? (Дети высказывают свои предположения). Дети зовут солнце знакомыми закличками.

    Появляется солнышко. (Макет солнца.)

    Солнцу радуются все и художники тоже, вот какие они увидели солнышки. Детям предлагается выбрать иллюстрацию, поздороваться с ним и рассказать о нем. Педагог рассказывает о своем солнце (какого оно цвета, какой формы у него лучики).

    На доске дети рисуют одно солнце с разными лучиками.

    Предлагается нарисовать портрет солнца во весь лист, чтобы было видно какое у него настроение.

    Дети выбирают формат бумаги, подбирают фломастеры и карандаши теплых оттенков. Украшают, изображают эмоции.

    По окончании дети выставляют работы, дают названия своим солнышкам (“Утреннее солнышко”, “Радостное солнышко”, “Солнышко- девушка”…)

    Рис. 4

    Проводится п/игра “Солнечная семья” (Раннее утро солнце– мама спит и ее лучики тоже спят. Но вот мама– солнце проснулось, разбудило лучики и начинают они свою ежедневную работу. (А какую?) Дети берут свои рисунки греют и заглядывают в каждый уголок изостудии. Наступил вечер и солнце с лучиками наработавшись за день, идет спать.

    Конспект занятия по ИЗО для старшего возраста

    Программное содержание:

    Образовательные задачи:

    продолжать знакомить с пейзажной живописью, учить через восприятие пейзажа понимать состояние и настроение природы, учить использовать полученные знания в собственном творчестве.

    Развивающие задачи:

    способствовать полихудожественному развитию детей, развивать творческое воображение, продолжать освоение действия детализации.

    Технические задачи:

    закреплять умения и навыки работы с гуашью в технике мазковой живописи, познакомить с безпалитровым способом смешивания красок, закрепить знания теплых и холодных красок.

    Воспитательные задачи:

    воспитывать наблюдательность к природным явлениям (солнце, тени).

    Методы и приемы:

    • прием сравнения,
    • прием точных установок,
    • пояснение,
    • акцентирование деталей,
    • метод вызова адекватных эмоций,
    • поэтические стихи
    • музыкальное сопровождение.

    Предварительная работа:

    рассматривание и рисование пейзажей, беседа о зиме, выполнение подмалевка – первого технического этапа рисунка.

    Материал.

    Демонстрационный:

    • Зрительный ряд: 2 репродукции картин с изображением зимних пейзажей в солнечный и в пасмурный день.
    • Музыкальный ряд: фрагменты классических произведений для фона
    • Литературный ряд: отрывок из произведения А.С. Пушкина “Мороз и солнце..”

    Раздаточный:

    • Листы бумаги с изображением неба, гуашь, кисти.

    Ход занятия

    Педагог собирает детей около себя у окна.

    1. Вводная часть

    Беседа о зиме.

    Вопросы к детям:

    – Какое время года сейчас?

    (Игровое упражнение “Волшебный клубок”. Дети передовая клубок ниток отвечает на вопросы.)

    – Любите ли вы зиму?

    – За что?

    Педагог делится своими мыслями и впечатлениями о зиме.

    – А хотите отравиться в лес? А на чем туда можно добраться?

    Тогда вставайте на лыжи и поскорее в путь!

    – Что же мы там, прежде всего увидим? (Много, много снега). А если бы мы стали его рисовать, то, как бы мы его нарисовали? (Дети в воздухе рисуют сугробы дугообразными линиями.)

    Педагог ставит на мольберт 2 репродукции и изображением пейзажа.

    Педагог читает стихотворение под музыкальное сопровождение.

    “Мороз и солнце, день чудесный
    Еще ты дремлешь друг прелестный.
    А нынче посмотри!
    Под голубыми небесами,
    Великолепными коврами,
    Блестя на солнце, снег лежит.
    Прозрачный лес один чернеет
    И ель сквозь иней зеленеет
    И речка подо льдом блестит.”

    – К какой картине подходит это стихотворение? Почему? Ведь на картине нет изображения солнца. Как же вы догадались, что художник изобразил солнечный день? Правильно, только в солнечный день от предметов падают на землю тени. С какой стороны светит солнце (справа) – значит, здесь будет свет, а другая сторона будет в тени, значит, здесь будет тень.

    “Зеленая, пушистая, колючая, душистая…”

    Что это?

    – Еще мы в лесу видим ели большие и маленькие.

    Вот такие (дети рисуют в воздухе), а педагог на доске (сверху вниз мазками изображаю елочки).

    – Ребята, а ваши мамы не были с нами в лесу, а что можно сделать, чтобы они тоже увидели такую красоту? (нарисовать)

    Практическая часть

    А с чего мы начинают рисовать пейзаж (с линии горизонта).

    У нас уже нарисовано небо, а сейчас изобразим сверкающий снег. (При помощи маленького мазка синей, желтой и белой гуаши дети изображают снег. При помощи длинного мазка дети изображают большие и маленькие ели. Изображают мелкими мазками свет и тень на елках и на с негу падающие тень. Дорисовывают по сюжету (солнце, облака).

    Итог занятия:

    А сейчас я прочту стихотворение “Мороз и солнце..” К какому рисунку подходят эти стихи?

    Затем детям предлагается придумать название для своих картин. А что можно сделать с этим рисунком (сделать рамочку и подарить кому-нибудь, отправить на выставку, повесить дома…)

             

    Рис. 5                                                                Рис. 6

    Программное содержание:

    Образовательные задачи:

    продолжать знакомить с пейзажной живописью, расширять знания о солнце, учить использовать полученные знания в собственном творчестве.

    Развивающие задачи:

    способствовать полихудожественному развитию детей, развивать творческое воображение, продолжать освоение действия детализации.

    Технические задачи:

    закреплять умения и навыки работы с гуашью.

    Воспитательные задачи:

    воспитывать интерес к окружающему миру.

    Методы и приемы:

    • прием сравнения,
    • прием точных установок,
    • пояснение,
    • акцентирование деталей,
    • метод вызова адекватных эмоций,
    • музыкальное сопровождение.

    Предварительная работа:

    беседа о солнце, наблюдение на прогулке за солнцем, рассматривание иллюстраций с изображением солнца.

    Материал.

    Демонстрационный:

    • Зрительный ряд: иллюстрации и фотографии с изображением солнца, слайд-шоу “Солнце – источник света и тепла”.
    • Музыкальный ряд: фрагменты классических произведений.
    • Литературный ряд: стихи и потешки о солнце.

    Раздаточный:

    • Альбомные листы, гуашь, кисти.

    Ход занятия  для подготовительной группы

    Вводная часть:

    – К нам на занятие пришла сама царица природы Флора. Мы продолжаем тему “Мир природы”.

    – Какая бывает природа (живая и неживая).

    – Какие понятия относятся к живой природе? (Лес, облака, солнце, трава.)

    – Без чего не будет жизни на земле? (Солнце, воздух, вода.)

    – А для чего они нужны? (Воздух –  чтобы дышать, вода –  чтобы пить, солнце – чтобы было светло и тепло.)

    Ни одно живое существо не может обходиться без этих трех составляющих.

    Поговорим сегодня о солнце. А всегда ли хорошо когда светит солнце?

    Игра ТРИЗ “Хорошо –  плохо”.

    (Дети называют, когда хорошо, а когда плохо, когда светит солнце.)

    Солнце всегда привлекало человека. Фотографы его фотографировали (показ слайд– шоу), писатели и поэты сочиняли стихи, рассказы (зачитать стихотворение, потешку), художники изображали его на своих рисунках и картинах (показ иллюстраций, репродукций с изображением солнца) А вот так нарисовали солнце дети. Одинаковое ли солнце? (Разное) Солнце может быть высоко в небе, может спрятаться за облако, а может сесть за горизонт. И по цвету тоже может быть разного цвета. И красного, и желтого и оранжевого…

    – Что-то у нас холодно и не весело в изостудии, а что можно сделать? (Нарисовать солнце.)

    –  С чего начнем рисовать? (С линии горизонта.)

    – Где теплее на земле или в небе? (На земле.)

    – Какого цвета ее сделаем? (Зеленого.)

    – Какого цвета нарисуем небо? (Голубого, синего.)

    Практическая часть.

    (Дети рисуют цвет неба, земли сверху – вниз, слева –  направо).

    Изображают солнце в разных положениях над лесом, городом, над полем…

    Итог занятия.

    Выставка рисунков. Дети придумывают названия для своих рисунков (“Вечернее солнце”, “Утреннее солнце”, “Солнышко-колоколнышко”).

         

    Рис. 7                                                 Рис. 8

    из фотографии в рисунок / Фотообработка в Photoshop / Уроки фотографии

    Начинающим пользователям Photoshop не терпится создать интересные работы, но порой знаний для этого недостаточно. В таком случае выручат эффекты Photoshop. Быстрые готовые эффекты программы находятся в «Галерее фильтров». Возможно, вы встречали преображённый карандашный рисунок из фотографии в Photoshop? Такие рисунки легко сделать, применяя к фотографиям эффекты в Photoshop из «Галереи фильтров».

    Чтобы понять принцип работы этой галереи, достаточно рассмотреть пару эффектов из неё. Остальные вы освоите также просто.

    Для начала рассмотрим пример, как сделать фотографию нарисованной краской. Далее — как из фото сделать рисунок карандашом.

    Рисунок красками из фотографии в Photoshop

    Лучше всего для рисунка красками подходят пейзажи и виды городов. Открываем изображение в Photoshop. В главном меню выбираем пункт «Фильтр»/Filter, «Галерея фильтров»/Filter Gallery.

    Откроется окно предпросмотров и выбора эффектов. Нажав на плюс и минус слева внизу, можно масштабировать изображение. В середине расположены списки эффектов по тематике. Раскрываются списки при нажатии на стрелку возле названия. Справа расположены элементы управления эффектом. В основном это — выпадающие списки текстур, ползунки размеров штрихов и тому подобное.

    Преобразим фото в рисунок масляной краской. Выбираем группу эффектов «Имитация»/Artistic, а в ней — эффект «Масляная живопись»/Paint Daubs.

    Остаётся подобрать на свой вкус «Размер кисти»/Brush Size, «Резкость»/Sharpness (от неё зависит степень слияния соседних мазков) и «Кисть»/Brush Type («Простая»/Simple, «Широкая резкая»/Wide Sharp, «Светлая грубая»/Light Rough, «Широкая размытая»/Wide Blurry, «Тёмная грубая»/Dark Rough, «Искры»/Sparkle).

    Завершив настройки, жмём Ok, фото сохраняем (Shift+Ctrl+S) в любом удобном формате, например, в JPG.

    К данному снимку подберём настройки, как указано на фото ниже.

    Получилось вполне правдоподобно. Можно использовать в качестве сувенирной открытки. Если же такую фотографию в обработке распечатать на холсте в фотолаборатории, она будет очень похожа на настоящую картину и вполне может послужить украшением интерьера.

    После обработки

    Еще больше о Photoshop — на курсах «Fotoshkola.net».

    Карандашный рисунок из фотографии в Photoshop

    В «Галерее фильтров» можно подобрать эффект эскизного рисунка карандашом. Применяют его чаще всего к портретам. Это простой способ, но важно учесть следующее: чем больше разрешение фото, тем лучше сработает эффект. К тому же фото должно быть контрастным (фон однородный, чтобы модель не сливалась с ним).

    Подбираем фото большого размера (в данном случае 5472х2767 пикселей). Открываем его в Photoshop.

    Цвет штрихов эскиза будет соответствовать основному цвету, который выбирается на панели инструментов внизу. Вызвать палитру для выбора цвета можно, один раз щёлкнув по изображению наложенных друг на друга квадратов.

    После выбора основного цвета заходим в «Галерею фильтров». Главное меню, «Фильтр»/Filter, «Галерея фильтров»/Filter Gallery, «Эскиз»/Sketch, эффект «Ксерокопия»/Photocopy. Перемещая ползунки «Детализация»/Detail и «Затемнённость»/Darkness, нужно добиться изображения, максимально похожего на рисунок карандашом. К данному фото были применены настройки, которые можно увидеть на снимке ниже.

    Можно добавить ещё один эффект из «Галереи фильтров», который усилит схожесть с карандашным рисунком. Для этого в нижнем правом углу нужно нажать на изображение подогнутого листа бумаги. В списке используемых эффектов появится ещё одна строка.

    Теперь можно зайти в другой список эффектов. Заходим в группу фильтров «Штрихи»/Brush Strokes, выбираем «Перекрёстные штрихи»/Crosshatch. В его настройках подбираем параметры, чтобы наш эскиз максимально напоминал штриховку карандашом. Параметр «Длина штриха»/Stroke Length, «Резкость»/Sharpness, «Интенсивность»/Strength в нашем случае можно увидеть на фото ниже. После подбора настроек нажимаем Ok.

    В итоге можно доработать рисунок. Если вдруг на фоне изображения получились не очень привлекательные серые пятна, их можно закрасить белой мягкой кистью. Вызывается инструмент нажатием клавиши B, на панели управления выбираем «С растушёванным краем». Основной цвет меняем на белый, нажав угловую стрелку над изображением наложенных друг на друга квадратов. Затем просто закрашиваем нежелательные зоны.

    Теперь сохраните рисунок комбинацией клавиш Shift+Ctrl+S, формат файла выбрать можно, как обычно, JPG.

    Вот что получилось.

    Если перед применением эффектов из «Галереи фильтров» основной цвет выбрать фиолетовый, то эскиз будет похож на рисунок ручкой.

    Вот так всё просто. Теперь вы научились пользоваться «Галереей фильтров». Можно радовать себя и друзей интересными аватарками для соцсетей. Применяйте фантазию и пользуйтесь остальными фильтрами. Ваши работы удивят вас самих.

    Еще больше о Photoshop — на курсах «Fotoshkola.net».

    НОД «Солнышко лучистое» | План-конспект занятия по рисованию (младшая группа) на тему:

    Образовательная деятельность

    во второй младшей группе «А» «Солнышко лучистое»

    Характеристика занятия: нетрадиционное рисование

    Образовательные области:

    • Художественно — эстетическое (рисование),
    • Познавательное развитие
    • Речевое развитие
    • Социально — коммуникативное развитие
    • Физическое развитие

    Задачи:

    Художественно — эстетическое развитие: 

    • Продолжать учить детей использовать разный материал (пластмассовые вилки) для передачи изображения.
    • Закрепить знание цвета — желтый;
    • Развивать чувство формы и цвета, умение ритмично наносить линии, штрихи; навыки пользования гуашью;
    • Развивать навыки художественного экспериментирования с цветом, формой, линией; мелкую моторику рук, творческую активность;  

    Познавательное развитие:

    • Закреплять умение узнавать и называть цвета, геометрическую форму (круг, треугольник).
    • Закрепить понятия «один», «много» «большой», «маленький», «длинный», «короткий».
    • Формировать познавательный интерес. Формировать элементарные представления о тесной взаимосвязи в природе — все солнцу рады.

    Речевое развитие:

    • Активизировать речь детей, побуждая повторение слов за воспитателем и высказывание в виде полных предложений. Расширить словарный запас детей – заклички, блестящее, жаркое.

    Социально — Коммуникативное развитие:

    • Развивать эмоциональную отзывчивость, сопереживание, развивать умение общаться со взрослыми и сверстниками, выслушивать говорящего, не перебивая.

    Физическое развитие:

    • Продолжать формировать умение координировать двигательные навыки. Развивать мелкую моторику, глазомер.

    Материалы и оборудование:

    • Гуашь желтого цвета.
    • Солнце, приклеенное на бумаге 1/2 формата А4, на каждого ребенка.
    • Пластмассовые вилки на каждого ребенка.
    • Салфетки для обработки вилок
    • Салфетки для обработки рук.
    • Стаканчики для воды.
    • Подставка для вилок.
    • Солнце без лучиков по количеству детей
    • Игрушка Зайчик

    Демонстрационный:

    • Иллюстрации из детских книг с изображением солнышка, рисунки — образцы для рисования солнца.
    • Музыкальный ряд: фрагменты классических произведений для фона.
    • Литературный ряд: заклички, потешки, стихи о солнце.

    Предварительная работа:

    • Игры: игра с прищепками «Солнышко лучистое», пальчиковая игра «Каждый лучик солнышка», игра — эксперимент «Солнечные зайчики»; рассказывание потешек, пение песен, заучивание закличек, рассматривание солнца, наблюдения за солнцем на прогулке.

    Ход занятия

    В приемной группы плачет Заяц (фрагмент детского плача из мультфильма), дети пытаются угадать, кто же плачет. Воспитатель вносит зайца и дети расспрашивают, что случилось. Заяц рассказывает о своей беде «Солнышко так редко выглядывает из-за тучки, что в лесу совсем грустно. Просит помочь»

    Воспитатель . Когда солнышка нет — всем грустно (Проводится мимическое упражнение «Грустно»). Покажите, какое у вас настроение, когда вам грустно, печально. (Сдвинуты брови, уголки рта опущены) А что нужно сделать, чтобы стало веселей? (Нужно солнышко позвать) А как? Вы знаете? Есть  заклички и, раньше, когда людям нужно было солнце, они его звали. А ты Зайка посиди и посмотри как детки будут солнышко закликать.

    Закличка «Солнышко»

    Солнышко , нарядись! (хлопки в ладоши)
    Красное, покажись! (хлопки в ладоши, руки поднять вверх)
    Платье красное надень, (хлопки по коленям)
    Подари нам теплый день! (хлопки над головой).

    (Вношу нарисованное солнце без лучиков).

    Воспитатель. Солнышко пришло, стало в группе светло, весело.

    Покажите какое у вас настроение, когда вам весело, радостно, приятно. А когда вам грустно. Молодцы! А тебе Зайка стало весело?

    Игра «На что похоже»

    Воспитатель. Солнышко какое по форме? Давайте пальчиком обведем. На что похоже? (На мячик, на апельсин, на круг) Ребята, найдите на мольберте все предметы круглой формы и назовите их.

    Какое бывает солнце по цвету? — Желтое. Найдите на мольберте предметы, которые такого же цвета как солнце. Молодцы!

    Солнышко пока к нам добиралось, всех своих деток растеряло. А кто у солнышка детки? (Лучики)

    (Воспитатель раздает каждому лучик) Давайте поиграем с лучом. Внимательно глазками следите за лучом, только голову не поворачивайте.

    Зрительная гимнастика «Лучик вверх, лучик вниз»

    Лучик вверх, лучик вниз,
    Лучик детям улыбнись,
    Вправо, влево посмотри,
    Вокруг солнца обойди.

    Воспитатель (от имени зайца). Сколько у тебя ….. лучиков? А у …..? (один) Давайте с ними поиграем. Сначала я говорю волшебные слова: « Раз, два, три лучик к солнышку иди», вы идете ко мне и прикладываете лучики к солнцу, которое я держу в руках. Потом тоже самое делаем на столе (Дети выкладывают лучики вокруг солнышка). Сколько лучиков у солнышка? (много)

     Воспитатель Солнышко всех согревает, а какое оно — наше солнышко? (желтое, круглое, блестящее, яркое, жаркое, веселое)

    Что нам солнышко дарит? (Тепло, радость) 

    Посмотрите каким разным бывает солнышко. (Рассмотреть образцы работ ) Какие можно нарисовать лучики у солнышка? (Прямые).

    — Дети, давайте сядем за столы. Сегодня мы будем рисовать с вами лучики. Рисовать будем не кисточкой, не фломастером, не карандашом, а пластмассовой вилкой.

     — Вилка острая, поднимать вверх ее нельзя. Давайте вспомним, как набирать краску? Зачем на столе салфетка? Помните, мы с вами рисовали горячий чай. Пар мы рисовали пластмассовой вилкой, лучики мы будем рисовать точно также. Смотрите внимательно. Я обмакиваю вилку в воде, водичку о край стаканчика убираю. Набираю желтую краску и потом веду по листу. От солнца к краю листа.

    Рисуйте, а потом мы полюбуемся и выберем самые веселые, радостные солнышки и подарим Зайчику, чтобы он на них любовался и никогда не грустил.

    Заканчиваем ребятки, у всех получились красивые лучики. Вилки оставьте на салфетке. Принесите ко мне свои веселые солнышки мы ими полюбуемся и подарим их зайке. Тебе стало тепло и радостно, зайка? До свидания зайка!

    Что мы с вами делали на занятии? Что рисовали? Какого цвета были лучики? Что мы подарили зайке? Вам понравилось занятие?

     — Вы все ребята молодцы, теперь пойдем играть в игру «Вот как солнышко встает…).

    Зарисовка солнечных пятен — Небо и телескоп

    Джеффри Сэндел использует 10-дюймовый ньютоновский рефлектор f / 6.5 для проецирования изображения Солнца диаметром 3 фута на стену своего садового сарая. С помощью буфера обмена, бумаги и карандаша Сандель зарисовывает каждое пятно от руки, внимательно отмечая его относительную форму, размер и положение.

    Джеффри Сандель

    Из всех звезд на небе только наше Солнце достаточно близко, чтобы показать диск значительного размера.Каждый ясный день профессиональные обсерватории по всему миру и в космосе отслеживают его динамические характеристики поверхности на различных длинах волн. Одним из видов деятельности, в котором может участвовать практически любой любитель, является отслеживание солнечных пятен на видимой поверхности Солнца (или фотосфере ). Пятна часто меняются быстро и непредсказуемо день ото дня; никогда не знаешь, чего ожидать. Долгосрочные и последовательные наблюдения за их количеством, морфологией (формой) и распространением представляют ценность для исследователей.

    Конечно, наблюдение за Солнцем может быть опасным без надлежащих мер предосторожности.Если смотреть прямо на Солнце без соответствующих защитных фильтров, это может привести к необратимому повреждению глаз. (См. «Безопасность солнечного фильтра».) Из многих способов безопасного наблюдения за солнцем я выбрал метод экранной проекции. Вы не смотрите прямо на Солнце; вместо этого телескоп выводит увеличенное изображение Солнца на экран.

    Подойдет любой плоский белый гладкий экран, если поверхность не глянцевая, что может привести к появлению ярких отражений. Для моей проекции я использую плакатную бумагу (2 слоя, 50 фунтов), прикрепленную к стене возле дверного проема моего большого садового сарая.Телескоп — 10-дюймовый рефлектор Ньютона с диафрагмой f / 6.5 с широкоугольным 16-миллиметровым окуляром Эрфле — расположен примерно в 4 футах от экрана. Эта установка проецирует изображение солнечного диска диаметром 3 фута. (Вы можете изменять размер изображения, экспериментируя с разным увеличением и расстоянием проецирования.)

    На этом наброске Джеффри Сэндела изображена сложная группа солнечных пятен. В отличие от традиционного метода, при котором положение солнечных пятен наносится на график, а их очертания вычерчиваются непосредственно на проецируемом солнечном изображении, он рисует их от руки на пустом круге диаметром 8 дюймов.Это приводит к завышенным размерам пятен.

    Детали, видимые таким образом, могут быть весьма необычными. С помощью буфера обмена, бумаги и графитного карандаша я нарисовал солнечные пятна от руки на круге диаметром 8 дюймов, начертанном на бумаге, внимательно отмечая их относительные формы, размеры и положения на основе проецируемого изображения.

    С марта 1987 г. по февраль 1991 г. я ежедневно проводил наблюдения Солнца в белом (нефильтрованном) свете, используя этот метод проекции. Я смог зафиксировать рост 22-го солнечного цикла до максимальной активности с помощью 706 изображений Солнца на полном диске.На рисование на экране им потребовалось около 414,5 часов.

    Необязательно быть художником, чтобы научиться делать точные и подробные рисунки солнечной активности. Но практика — это ключ к различению большого разнообразия форм солнечных пятен и замечанию тонких изменений в них. Наблюдайте, пока не почувствуете уверенность и не получите удовольствия от созерцания солнца. Используя солнечные пятна в качестве маркеров, вы можете проследить за 27-дневным периодом вращения Солнца. Некоторые группы солнечных пятен реорганизуются, пересекая солнечный диск, и эти изменения могут стать весьма впечатляющими.

    Советы наблюдателям

    Развитие больших групп пятен. Двигаясь по диску, пятна приобретают сложную форму и структуру. Большие группы, как правило, более активны, заметные изменения наблюдаются всего за несколько часов. Джеффри Сэндел сделал эти рисунки, используя 10-дюймовый рефлектор f / 6.5 Ньютона, чтобы спроецировать изображение Солнца диаметром 3 фута на стену своего садового сарая. Север вверху, а восток вправо. Щелкните изображение, чтобы увидеть всю серию.

    Навести инструмент на Солнце так же просто, как найти самую короткую тень от трубы телескопа.Тонкие облака не представляют проблемы, и хотя это правда, что атмосферное видение обычно лучше всего ранним утром, я был свидетелем превосходного разрешения днем! Все зависит от вашей конкретной настройки, местоположения и преобладающей погоды.

    Используйте только малое увеличение, потому что маленькие окуляры с большим увеличением могут быть повреждены из-за перегрева за очень короткое время. Вы также можете уменьшить диафрагму, чтобы уменьшить количество тепла и света, проходящего через окуляр.

    Убедитесь, что экран расположен точно перпендикулярно окуляру, а изображение четко сфокусировано на экране.Подождите, пока солнечный диск не окажется примерно по центру экрана, прежде чем начинать рисовать. Большой диск покажет больше всего деталей, но он будет тусклым, поскольку свет распространяется на большую площадь. Вы можете увеличить контраст (и уменьшить тепловыделение), оставив экран и остальную часть прицела в тени.

    Хороший способ определить направление восток-запад — оставить телескоп неподвижным и позволить изображению дрейфовать по экрану из-за вращения Земли. Нарисуйте точку на небольшом пятне, дайте ему дрейфовать, снова расставьте точки и проведите линию между двумя точками, чтобы записать точное направление с востока на запад.

    Западный край Солнца — ведущий или , предшествующий , а восточный край — после — два термина, которые часто используются для описания небесного запада и востока на Солнце и планетах. Северный и южный конечности можно определить, слегка повернув телескоп на север; изображение Солнца сместится на от своего северного края на .

    Рисунок солнечных пятен

    Некоторые солнечные пятна, особенно очень маленькие, называемые порами , неподвижны.Они образуются, остаются в основном неизменными и быстро и без происшествий отмирают. Однако большие группы могут быть гораздо более активными и могут показывать заметные изменения в течение нескольких часов. В это время желательны крупномасштабные (крупным планом) зарисовки деталей группы при достаточно устойчивой атмосфере. После того, как группа достигает максимального развития, ее остатки могут сохраняться в течение нескольких недель.

    Это изображение Джеффри Сэндела показывает несколько больших групп пятен, а также области факелов (яркие пятна), разбросанные по всему солнечному диску.В отличие от традиционного метода, при котором положение пятен наносится на график, а их очертания вычерчиваются непосредственно на проецируемом солнечном изображении, Сандель рисует их от руки на пустом круге диаметром 8 дюймов. Это приводит к завышенным размерам пятен.

    Для многих наблюдателей точное положение пятен важнее деталей. Но поскольку меня больше интересует морфология, моя попытка сделать изображения «реалистичными» привела к слегка преувеличенным размерам солнечных пятен, как показано на рисунке с полным диском здесь.

    Я стараюсь ограничить каждый прорисовку полного диска примерно часом или меньше, потому что вращение изображения становится очевидным после часового дрейфа по небу. Графитовым карандашом 2B я сначала нарисовал контур тени (темное центральное ядро) и более светлую полутень крупнейших групп солнечных пятен. Затем добавляются более мелкие пятна. В зависимости от уровня активности солнечных пятен я обычно не рисую яркие пятна или факелов вокруг группы пятен и просто концентрируюсь на самих пятнах, особенно если последние очень активные или сложные.Я всегда сверяю реалистичность своих эскизов с реализмом проецируемого изображения. Наконец, штриховка тени и полутени выполняется карандашами SB и EE.

    Что касается деталей, то при ближайшем рассмотрении солнечные пятна хорошо выделяются. Обращение к их тонкой структуре и особенностям может быть столь же захватывающим, как и наблюдение за их эволюцией и распадом по диску Солнца. Есть также множество деталей, которые нужно прорисовать в факелах возле конечностей. Эти участки интенсивных магнитных полей столь же разнообразны по морфологии, как и солнечные пятна, и, если позволяет время, наиболее яркие области факелов втягиваются после того, как пятна были зарегистрированы.

    Эффект Вильсона, который на этой диаграмме сильно преувеличен, показывает, как тень и полутень типичного солнечного пятна становятся все более и более симметричными по мере приближения к центру солнечного диска.

    Иллюстрация неба и телескопа.

    Пятна возле конечности почти всегда поглощаются факелами, что дает превосходный контраст и интересные, почти трехмерные перспективы. Затем Солнце оживает благодаря деталям самых мощных магнитных полей Солнечной системы.Эффект Вильсона также добавляет к трехмерному изображению около лимба, делая солнечные пятна похожими на неглубокие чаши, как показано здесь.

    Когда пятен мало, я фиксирую столько деталей в факелах, сколько отчетливо видимых, наряду с иногда сильно изменчивыми темными волокнами , которые часто имеют извилистую форму. Солнечные поры могут быть настолько многочисленными, что их можно увидеть по всему диску, что придает Солнцу эффектный вид. Некоторые из них довольно настойчивы; другие длятся всего несколько минут.

    Когда пор много, дополнительный интерес вызывает солнечная грануляция (конвекционные ячейки), заполняющая пустые области Солнца. Грануляция, хотя лучше всего записывается на пленку, тем не менее невероятно замечательно для визуального наблюдения с помощью проекции. Условия наблюдения в редкие времена могут быть настолько устойчивыми, что я могу видеть отдельные гранулы между фибриллами , которые составляют полутени солнечных пятен!

    Запись и отправка наблюдений

    То, как вы записываете свои данные, определяет, насколько ценными и полезными будут ваши наблюдения.Я также отслеживаю общее время наблюдений, которое я зарегистрировал. Важная информация, которую я записываю, — это дата, время начала и окончания каждого розыгрыша с точностью до минуты по всемирному времени, любая наблюдаемая необычная активность и условия просмотра. Время ваших рисунков очень важно из-за быстрых, непрерывных изменений, происходящих на Солнце.

    Если вы хотите, чтобы ваши данные были заархивированы и, возможно, использовались коллегами-любителями и профессиональными исследователями, вы можете отправить их в солнечную секцию Ассоциации лунных и планетарных наблюдателей.Посетите веб-сайт ALPO для получения подробной информации о процессе подачи заявки.

    Наблюдать за Солнцем сложно. Лучше потренироваться сейчас, чтобы быть готовым к следующему солнечному максимуму. При тщательном планировании и подготовке вы тоже сможете в течение многих часов наслаждаться удовольствиями и сюрпризами, наблюдая за каждым солнечным циклом, достигающим максимальной активности солнечных пятен.

    Мобильная щековая дробилка, производственная линия дробления базальта

  • Линия дробления базальта производительностью 250 тонн в час в Замбии

    Владелец линии дробления базальта производительностью 250 т / ч владеет большой горнодобывающей фермой в Замбии.Чтобы предоставить материалы для прокладки железных или автомобильных дорог, владелец хочет иметь полную линию дробления.

    Читать далее
  • Линия по производству песка мощностью 350 тонн в час в Турции

    Линия по производству песка производительностью 200–350 т / ч в Турции спроектирована в августе 2014 г. и введена в эксплуатацию в октябре. Вся производственная линия включает в себя один вибрационный питатель, два вибрационных грохота, одну щековую дробилку PE, одну ударную дробилку PF, ленточный конвейер и полные комплекты электрических блоков управления.Суточная производительность 15 000 тонн.

    Читать далее
  • Завод по переработке золотой руды мощностью 500 т / ч в Йоханнесбурге

    Золото грубо и тонко измельчается с помощью щековой и конусной дробилок, затем измельчается в шаровой мельнице, а затем обогащается с помощью такого оборудования, как классификатор, смесительный бочонок, лоток и флотационная машина.

    Читать далее
  • Линия для производства песка

    Производственная линия по производству песка, также называемая линией по производству песка, производственной линией по производству песка или производственной линией по производству песка, состоит из питателя, щековой дробилки, мелкой дробилки, вибрационного грохота, шайбы для песка, ленточного конвейера и встроенного электронного устройства управления и т. Д.

    Читать далее
  • Линия для дробления камня мощностью 300 т / ч в Кении

    Линия дробления камня производительностью 300 т / ч в Кении соответствует высоким стандартам строительной индустрии. Потребность в продукции этой линии составляет 2000 т / д,

    шт. Читать далее
  • Производственная линия для измельчения порошков

    Материалы перемещаются в бункер для хранения ковшовым элеватором после дробления щековой дробилкой.Вибрационный питатель может доставлять материалы к главному двигателю для непрерывного и равномерного измельчения, а измельченный порошок выдувается воздуходувкой в ​​концентратор порошка.

    Читать далее
  • Карандаш от солнца для рисования. Арт-дизайн Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 37573411.

    Рисунок карандашом «Солнце». Арт-дизайн Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 37573411.

    рисунок карандашом солнца.арт-дизайн

    M L XL EPS

    Таблица размеров

    Размер изображения Идеально подходит для
    S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
    M Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
    л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
    XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

    Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

    Распечатать Электронный Всесторонний

    5218 x 3901 пикселей | 44.2 см x 33,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

    Масштабирование до любого размера • EPS

    5218 x 3901 пикселей | 44,2 см x 33,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

    Скачать

    Купить одно изображение

    6 кредитов

    Самая низкая цена
    с планом подписки

    • Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
    • Загрузите 10 фотографий или векторов.
    • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

    221 ру

    за изображение любой размер

    Цена денег

    Ключевые слова

    Похожие векторы

    Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

    @ +7 499 938-68-54

    Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

    . Принимать

    тонн. Wilson 150-футовая башня Sunspot Drawing

    Mt. Рисунок солнечного пятна в 150-футовой башне Уилсона
    150-футовая солнечная башня
    Рисунок солнечного пятна


    Ежедневные рисунки солнечных пятен на 150-футовой солнечной башне

    Ежедневные (синоптические) рисунки солнечных пятен на 150-футовой солнечной башне были начаты 4 января 1917 года.До этой даты наблюдатели часто делали зарисовки солнечных пятен, но только после того, как был построен микрометр с параллельными пластинами для визуального измерения напряженности магнитного поля солнечных пятен, солнечные рисунки стали частью регулярных наблюдений. Все эти рисунки были заархивированы, и по состоянию на 2007 год их насчитывалось более 27 000 штук.

    Ранние наблюдатели никогда не предполагали, что эти рисунки солнечных пятен будут точным воспроизведением пятен на солнечном диске.Фактически, многие из ранних рисунков были довольно грубыми, им не хватало деталей, характерных для современных рисунков. В течение первых нескольких лет рисунки рассматривались только как общий план, служащий картой, показывающей, какие точки соответствуют магнитным измерениям, а также в качестве справочного материала для дополнительных фотографических исследований. Однако со временем у наблюдателей развилось чувство гордости, поэтому в конечном итоге рисунки превратились в очень подробные и точные диаграммы, которые можно увидеть сегодня, иногда для завершения которых требуются часы.

    Рисунок пятна нанесен карандашом на блокноте размером 25,5 на 50 см из белой бескислотной бумаги. Солнечный север находится вверху листа, а солнечный восток — справа. Чтобы нарисовать рисунок, наблюдатель должен сначала сориентировать стол для рисования (расположенный наверху головки спектрографа в фокальной плоскости телескопа) так, чтобы его ось x была параллельна экватору Земли в проекции на Солнце. Затем можно внести поправку в этот угол, чтобы края блокнота для рисования соответствовали гелиоцентрическим координатам Солнца Север / Юг — Восток / Запад.Это начинается с того, что сначала выравнивают северный или южный край солнца рядом с линейкой стола, а затем запускают привод телескопа в его восточном или западном направлении. Это эквивалентно отключению привода телескопа и разрешению изображения «дрейфовать» вдоль земного экватора, проецируемого на небо; отсюда и термин «угол сноса Солнца». Затем к этому углу сноса применяется известная поправка (солнечный P-угол), чтобы привести таблицу к правильной ориентации, гарантируя, что верхний край блокнота для рисования проходит перпендикулярно оси вращения солнца.Эти углы всегда записываются в нижнем левом углу заархивированного чертежа, но не всегда включаются в изображение в формате gif на веб-сайте.

    Затем диск Stonyhurst и его держатель помещаются в центрирующие отверстия, углубленные в чертежный стол, чтобы удерживать держатель под прямым углом к ​​краям стола. Диск Стоунихерста представляет собой круглый кусок картона, имеющий тот же диаметр, что и изображение Солнца, и снабженный линиями солнечной широты и долготы, которые используются в качестве ориентира для определения положения солнечных пятен.Восемнадцать различных дисков Stonyhurst используются в течение года, чтобы приспособиться к различным солнечным B-углам и расстояниям земной орбиты от Солнца.

    Поскольку плоскость Стоунихерста также находится недалеко от фокальной плоскости телескопа, пятна будут проецироваться на диск, и их гелиоцентрические положения можно будет легко прочитать и записать. Обратите внимание, что для групп солнечных пятен записанное местоположение является глазной оценкой положения, взвешенного по площади. В масштабе изображения (средний диаметр около 42 см) положение пятен может быть легко определено с точностью до половины солнечного градуса, хотя положения, записанные на чертеже, обычно округляются до ближайшего целого градуса.

    После того, как положения точек записаны, диск Стоунихерста удаляется, и изображение Солнца теперь проецируется прямо на блокнот для рисования. Края прокладки прижимаются к столу, чтобы предотвратить движение, а солнечные пятна наносятся прямо на белую бумагу. Изложенные детали сильно зависят от условий наблюдения, а также от навыков или интереса наблюдателя в данный момент, поэтому понятно, что они немного меняются с каждым наблюдением. Обычно наблюдателю сложнее всего определить, что представляет собой настоящее солнечное пятно или пору, а что является просто «слабым следом», происходящим из темных межзеренных полос.Эта конкретная точка сильно зависит от видимости, поэтому в случае сомнений наблюдатель пометит точку как «fm».

    Наблюдатели обычно отмечают каждую тень (или одиночные точки) мягким карандашом № 1, затем обводят полутени твердым карандашом № 9, заполняя их позже. Признаки фибрилл, которые можно увидеть в любой заданной полутени, обычно не реальны и происходят из художественного воображения наблюдателя.

    Положение солнечных пятен, конечность и ее реперные отметки, а также все другие обозначения выполняются с использованием метки No.5 карандашей. Официальное время UT розыгрыша обычно отмечается в этот момент, но если между маркировкой точек и измерением полярностей происходит перерыв, это делается в комментарии к чертежу.

    После того, как положения пятен были тщательно определены и их положения добавлены на бумагу, наблюдатель убирает стол и готовит спектрограф для измерения напряженности и полярности поля отдельных пятен. Головка спектрографа повернута в нулевое положение, так что входная щель теперь параллельна линейчатым линиям дифракционной решетки в углублении спектрографа.Над входной щелью помещают зеленый интерференционный фильтр, чтобы изолировать линию железа 5250,216 Å, используемую для магнитных определений. Поляризационное оборудование и методы, используемые для определения фактической напряженности и полярности поля, были адекватно описаны в другом месте и выходят за рамки данного обсуждения. Но на практике наблюдатель использует визуальный микрометр с параллельными пластинами (также известный как «наклонная пластина») для определения полярности и напряженности полей путем прямого измерения зеемановского расщепления линии 5250.Пятно, которое нужно измерить, помещается над входной щелью, и наблюдатель определяет его полярность и напряженность поля, используя наклонную пластину, которая помещается в фокальной плоскости 75-футового спектрографа. Таким образом, полярность солнечных пятен и напряженность поля могут быть получены с точностью до нескольких сотен гаусс. В научных целях все группы пятен помечены значком Mt. Номер группы пятен Уилсона и магнитная классификация, но это сделано позже и не отображается на ежедневном веб-изображении.

    На рисунке слева показан типичный эскиз солнечного пятна. Координаты N09 и E10 представляют собой единицы гелиографических градусов к северу или югу от солнечного экватора и к востоку или западу от центрального меридиана Солнца. Значения магнитного поля V22, R15 и т. Д., Прикрепленные линиями к соответствующим пятнам или тени, представляют полярность пятна и его напряженность поля в гауссах, деленных на 100. Это странное обозначение R и V началось с Хейла и Николсона и произошло от идея о том, что при определенной ориентации анализирующей оптики видно, что спектральная линия разделяется либо на красный, либо на фиолетовый конец солнечного спектра.Говоря современным языком, R означает полярность северного или положительного поля, а V обозначает южное или отрицательное поле. Так, например, R22 означает точку положительной (северной) полярности с полем 2200 Гс. Значения с добавленным одинарным подчеркиванием указывают на то, что наблюдатель понимает, что значение пятна или пятна кажется магнитно неуместным, поэтому оно было дважды проверено и подтверждено. Дважды подчеркнутые значения означают, что пятно имеет дельта-конфигурацию: два пятна противоположной полярности, лежащие в одной полутени и в пределах 2 градусов друг от друга.

    Пятна или группы, расположенные очень близко к конечности, часто трудно измерить из-за наклона магнитных силовых линий, поэтому, если есть какие-либо сомнения по поводу измерения или если действительно невозможно получить измерение, вопрос отметка или X будут заменены на значение.

    После того, как все видимые пятна будут измерены, наблюдатель оценит среднее значение видимости в процессе рисования. Mt. Шкала качества изображения Вильсона составляет от 1 до 5 и объясняется в таблице ниже.


    Mt. Солнечная видящая шкала Уилсона:

    1 = Солнечное изображение выглядит как «полотно циркулярной пилы». Совершенно не в фокусе. Движение конечностей и разрешение более 10 угловых секунд. Пятна меньшего размера не будут видны.

    2 = Солнечное изображение всегда нечеткое и не в фокусе. Без резких менструаций. Движение конечностей и разрешение в диапазоне от 5 до 10 угловых секунд.

    3 = Солнечное изображение примерно в половине случаев резкое и в половине случаев нечеткое. Некоторые короткие периоды, когда видна грануляция.Движение конечностей и разрешение в диапазоне 3 угловых секунды.

    4 = Солнечное изображение чаще резкое, чем нет. Грануляция почти всегда видна. Движение конечностей и разрешение в диапазоне от 1 до 2 угловых секунд.

    5 = Солнечное изображение выглядит как «гравюра». Чрезвычайно резкий и устойчивый. Движение конечностей и разрешение 1 угловая секунда или лучше.


    Примечание. Наблюдатели могут использовать дробные значения, если качество изображения находится между любым из вышеперечисленных значений.



    Перейти к текущему чертежу солнечных пятен

    Вернуться на главную страницу 150-футовой солнечной башни Содержание страницы и все изображения © 2003 Регенты Калифорнийского университета.Все права защищены.

    Статья Ларри Вебстера

    Sunshine — это карандашный рисунок классического солнца с лицом.

    700×700 — Загрузите эту черно-белую векторную иллюстрацию солнца прямо сейчас.

  • Оригинальное разрешение: 700×700
  • Бесплатный рисунок солнца Черно-белый Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки в библиотеке клипартов Общие советы по рисованию для создания черно-белых изображений.

    500×500 — Ищу больше рисования солнца в черно-белом клипарт, например, солнце PNG PNG, рисунок глобуса PNG, рисунок губ PNG.

  • Оригинальное разрешение: 500×500
  • Cute Cartoon Hand Drawn Sun Drawing Sweet Vector Black And White Sun Drawing Isolated Monochrome Doodle Sun Drawing On White Background Купите этот векторный векторный и исследуйте аналогичные векторы в Adobe Планеты и рисунок солнца, черно-белый.

    1300×1300 — Черно-белое тату с лицом Солнца.

  • Оригинальное разрешение: 1300×1300
  • большой набор различных стилей Луны и Солнца. Рисованный эскиз Клипарты и векторы и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. 120132109 Коллекция солнца черно-белое (47) черно-белое солнце нарисовать мультяшное солнце

    500×428 — Солнце черно-белое найдено клипартов:

  • Оригинальное разрешение: 500×428
  • Art White Deep Black Indie Drawing Hipster Sun Moon Art Drawings Sketches Геометрический, гора, гора, artbybee7, artbybee, черный, белый, черный и белый, простой, штриховая графика, штриховая графика, стрелки, tumblr, альтернатива, солнце, луна.

    820×390 — Вы можете редактировать любой рисунок с помощью нашего онлайн-дизайна изображений.

  • Оригинальное разрешение: 820×390
  • Рисование Закат Солнца Рисование Простое Солнце PNG Изображение Прозрачное Png Скачать бесплатно в Seekpng Геометрический логотип морской пейзаж с вектором солнца.

    1000×1080 — Узнайте, как рисовать черно-белые изображения солнца с помощью этих контуров или распечатать только для раскрашивания.

  • Оригинальное разрешение: 1000×1080
  • Улыбающееся счастливое черно-белое изображение солнца в векторном изображении Повесьте их на стены, древо жизни, рисуя черно-белый гобелен.

    750×1000 — Экспериментируйте с собственными инструментами цифрового рисования DeviantArt.

  • Оригинальное разрешение: 750×1000
  • Черно-белый постер с линиями подсолнечника и солнца. Автор Odyanne Redbubble. Повесьте их на стены, Древо жизни, рисуя черно-белый гобелен.

    700×700 — Узнайте, как рисовать черно-белые изображения солнца с помощью этих контуров или распечатать только для раскрашивания.

  • Оригинальное разрешение: 700×700
  • Канцелярские карточки с черно-белыми рисунками «Солнце» Автор Lebensart Society6 «Саншайн» — рисунок квадратной формы, который добавит визуального интереса любому месту;

    1600×1689 — Общие советы по рисованию для создания черно-белых изображений.

  • Оригинальное разрешение: 1600×1689
  • Черное солнце рисунок фондовых иллюстраций 21 797 рисунок черного солнца векторные иллюстрации клипарт Dreamstime рисунок солнце черное белое солнце рисунок черное белое солнце черный рисунок черный рисунок белое солнце белый символ украшение эскиз декоративный элемент значок контур орнамент декор ретро винтаж фон классический художественный классический фон проект богато украшенный декоративный нарисованный шаблон Handdrawn.

    800×533 — Огромная коллекция, потрясающий выбор, более 100 миллионов высококачественных, доступных изображений RF и RM.

  • Оригинальное разрешение: 800×533
  • Черно-белые стоковые иллюстрации Солнца рисуют черно-белые 14 498 Черно-белые векторные изображения Клипарт Dreamstime Загрузите 4,946 черно-белых стоковых иллюстраций, векторных изображений и клипарт бесплатно или по очень низким ценам!

    300×295 — Независимо от того, какой носитель вы выберете, у нас есть несколько общих советов, которые помогут вам создать динамическое сохранение ваших белых цветов.

  • Оригинальное разрешение: 300×295
  • Черное солнце Png Прозрачное Черное солнце Png Image Free Download Pngkey Sunshine — это рисунок квадратной формы, который добавит визуального интереса любому месту;

    820×531 — Загрузите этот бесплатный вектор о векторных солнечных лучах на белом и откройте для себя более 11 миллионов профессиональных графических ресурсов на freepik.

  • Оригинальное разрешение: 820×531
  • PNG Солнце мультфильм Черно-белые облака и рисунок солнца PNG Скачать Pngkey Новые пользователи получают скидку 60%.

    День рисования (16 мая) | Days Of The Year

    Вы знаете, что всегда хотели взять кусок угля и поразить свой творческий потенциал по всему миру миллионами оттенков серого. Взять карандаш и создать мир в своей голове на странице перед вами, может быть, его цветные карандаши — это ваше дело. Каким бы ни был ваш носитель, День рисования посвящен художнику внутри нас и поощряет его проявиться, а затем позволяет ему процветать каждый день в году!

    История дня рисования

    День рисования призван напомнить нам о тех временах, когда мы были слишком увлечены удивительными и красивыми вещами, которые выходили из нашего воображения и попадали на страницу, чтобы стесняться их.Мы не беспокоились о том, насколько мы хороши или нет, мы просто знали, что пришло время взять наши внутренние миры и раскрыть их в великолепном цвете. Некоторые из нас были потрясающими, для начала, некоторые из нас рисовали одно за другим, а некоторые из нас позволяли художнику внутри нас умереть под волной «недостаточно хороших».

    День рисования напоминает вам, что все, что внутри вас, стоит и достойно того, чтобы поделиться им с миром. Он также призван дать иллюстраторам и художникам столь необходимую признательность и осведомленность.Где бы вы ни увидели картинку, от визитной карточки до красивой фрески на картине, до каждой купленной вами открытки на день рождения, художник был создан для ее создания. Лучший способ отблагодарить эти бесстрашные творческие души — это взять карандаш и пошуметь в пользу потерянных и забытых художников мира. И, возможно, в процессе найду еще несколько.

    Это мероприятие — также отличный шанс познакомить с уникальным видом лечения. Если у вас есть дети-аутисты или члены вашей семьи, страдающие депрессией, рисование будет действовать как форма эмоциональной терапии.Это позволяет им отвлечься от забот и сосредоточиться на себе. Говорят, глаза — зеркало души. Рисунок — это дверь. Картинка говорит тысячу слов, а рисунки служат мостом для выражения, мысленно перемещая их в лучшее место.

    Как отметить День рисования

    Drawingday.org является создателем этого удивительного праздника, и вы можете пойти туда, чтобы найти способы помочь отметить этот удивительный праздник. Каждый год они стремятся создавать миллион рисунков по всему миру, чтобы повысить осведомленность художников и иллюстраторов.Если вы хотите помочь им в их усилиях, то все, что вам нужно сделать, это нарисовать что-нибудь и поделиться этим со всем миром, или вы можете изо всех сил организовать мероприятие «День рисования» в своей местной школе или даже на своем рабочем месте! Сядьте и рисуйте вместе со своими детьми, поощряйте их продолжать работать над искусством и творчеством и раскрывать свое внутреннее «я» на странице.

    Это не ракетостроение (хотя ракета может быть вашим первым рисунком), все, что вам нужно, — это карандаш и бумага, чтобы начать. Не бойтесь пустой страницы, пусть она вас пугает! Для начала изучите то, что вам близко.Настольная лампа, диван, домашнее животное или, возможно, птицы в вашем саду. Дайте волю своему запястью и когнитивной части вашего мозга, чтобы связать то, что вы видите, со своим физическим телом. Дайте волю карандашу, не бойтесь ошибиться. Рисование похоже на письмо, так как иногда вам просто нужно позволить словам вытечь, не останавливаясь, чтобы полностью воплотить идею.

    Как только вы почувствуете себя расслабленным, пора заняться серьезным. Когда вы начнете открывать свое сердце и разум, вы высвободите свою истинную энергию и природу.Какие эмоции вы испытываете больше всего? Некоторые из самых ярких и запоминающихся картин когда-либо были посвящены повседневным эмоциям, которые мы переживаем.

    Одна из самых знаковых картин, иллюстрирующих отчаяние, печаль и отчаяние, — это «Крик» Эдварда Мунка. Проданная за невероятные 120 миллионов долларов в Нью-Йорке в 2012 году, эта картина начиналась с очень простого наброска. Первые слои любой картины — это рисунки, и вопреки тому, что вы думаете, они играют большую роль в выборе мазков кисти.Когда вы делаете набросок, делайте это легкими прикосновениями, чтобы вы могли проходить по одной и той же области снова и снова, чтобы действительно улучшить формы, линии и оттенки.

    Если вы сядете со своими детьми и начнете рисовать вместе с ними, это даст им уверенность в том, что они смогут раскрыть ту сторону себя, которой они бы стеснялись или стеснялись с кем-либо еще. Неважно, моложе ли ваши дети 10 лет или чуть старше подросткового возраста, попросите их присоединиться к вам в этом удивительном мероприятии. Будьте готовы подавать пример и сделать несколько плохих рисунков вслух, прежде чем по-настоящему приложить усилия к карандашным штрихам.

    Необработанный алмаз

    Некоторые из лучших художников, которые когда-либо существовали, происходили из бедных семей. День рисунка для всех, и никого нельзя исключать, потому что у них нет оборудования. Зайдите на сайт художественных принадлежностей и купите столько, сколько сможете. Убедитесь, что у вас есть разные сорта одного и того же продукта для разных эффектов. Покупка альбомов для рисования, карандашей для рисования, пастельных мелков и наборов для рисования для нуждающихся детей в вашем районе может породить алмаз в необработанном виде.Ребенок может стать известным художником благодаря вещам, которые вы пожертвовали своему местному общественному центру или школе.

    Электронная книга по рисованию портретов карандашом

    Автор Роберт Хессон, пн, 15 марта 2021 г.

    Этот онлайн-курс научит вас рисовать потрясающие карандашные рисунки, даже если вы никогда раньше не умели рисовать хорошо! С более чем 40 часами качественных инструкций по рисованию вы сможете рисовать произведения искусства самого высокого качества, которые вы когда-либо создавали в своей жизни.Вы можете смотреть эти уроки с любого устройства, которое у вас есть, и, таким образом, научиться рисовать откуда угодно! Предположительно, научиться рисовать действительно сложно. Пройдя этот курс, вы удивитесь, почему вы когда-либо думали, что что-то подобное было правдой! Вы будете поражены тем, насколько легко вы научитесь рисовать и начать заниматься искусством так, как никогда раньше! На обучение уйдет немного времени, но вы будете поражены тем, как быстро вы продвинетесь в своих художественных навыках с этим курсом! Продолжить чтение…

    Простой рисунок карандашом Обзор

    Сохранение вашего доверия — номер один. Поэтому я стараюсь предоставлять как можно больше достоверной информации.

    Лично рекомендую купить этот товар. Качество отличное, и за эту низкую цену и 100% гарантию возврата денег вам нечего терять.

    Читать обзор полностью …

    Шелл Льюис делает карандашные рисунки на кальке, используя тряпичную бумагу, при этом хороший зуб не гладкий и не гладкий. После прорисовки перспективных линий и предварительного исследования (Рисунок 9.13а), другой лист кальки помещается поверх линейного рисунка, и готовый рендеринг выполняется, начиная с

    .

    Материалы, инструменты и методы архитектурного рисунка не слишком интересовали ученых. Вопросы, рассматриваемые здесь, стремятся выявить инструменты рисования, используемые в практическом смысле для исследования дизайна. Проблема связана с ролью линии, ее весом и постоянством, типом бумаги и ручки, а также стратегиями интеграции зарисовок с другими исследовательскими инструментами.Хотя все опрошенные архитекторы проектировали в основном с помощью рисунка, не все использовали перо. Фостер, например, рисует в основном карандашом (HB) из-за его гибкости и текстурного потенциала. Догматичность линий черным пером беспокоит Фостера, и он считает, что они слишком рано предлагают решение. Аллан Мюррей, который также рисует мягким карандашом (2B) на бумаге с деталями, наслаждается тем, как карандаш скользит по бумаге, что дает автору возможность изменять толщину линии таким образом, чтобы отражать иерархию, заложенную в архитектурных сводках.Он также отмечает, что карандаш приводит к рисункам, которые с их многочисленными исправлениями …

    Угольный карандаш — гораздо более универсальный инструмент, чем графитовый карандаш. По сути, смесь угля и пасты из жевательной резинки прессуется в клей, а затем помещается в деревянный контейнер почти так же, как графитовый карандаш. Помимо этого общего внешнего вида, у них мало общего. Графитовый карандаш скользит по бумаге, а угольный — сжимает ее. Когда он является.проведенный по бумаге, он дает чистую, сухую линию, угольно-черного тона, бархатистого качества. Угольный карандаш, из которых наиболее широко известен карандаш Вольфа (произведенный в Англии), изготавливается из бумаги с мягкой текстурой на шесть градусов, такой как бристольский картон с отделкой для детей, калька, пергамент, угольная бумага, пастельная бумага или любая из цветные иллюстрации и плакаты. Единственным его недостатком является то, что острие легко ломается по этой причине, рекомендуется очень осторожно заточить карандаш вручную острым ножом, обнажая только около 1 дюйма углерода.Необходимо соблюдать осторожность, чтобы не повредить …

    Хорошее понимание принципов перспективы необходимо для создания точного и визуально привлекательного произведения искусства. Перспективные рисунки — это формы графического рисунка. Читатели Blueprint могут не часто видеть перспективный рисунок, но они, несомненно, оценят описательную информацию, которую он предлагает. Перспективный рисунок — это система для изображения трехмерного пространства на плоской поверхности. Он использует одну, две или три точки, в которых удаляющиеся линии исчезнут.Эти точки схода расположены вдоль горизонтальной линии, называемой линией горизонта. В перспективных рисунках удаляющиеся линии больше не параллельны друг другу, как на наклонных или изометрических рисунках. На перспективных рисунках удаленные объекты кажутся меньше, но имеют ту же форму и пропорции, что и крупные объекты. Другими словами, по мере удаления объектов они становятся меньше и исчезают вдалеке. Общий принцип рисования перспективы прост и имеет много общих черт…

    Перспективный рисунок — это система для изображения трехмерного пространства на плоской поверхности. Общий принцип, лежащий в основе этого, прост и имеет много общего с тем, как люди на самом деле воспринимают пространство и объекты в нем. Это в основном зависит от четырех взаимосвязанных критериев, которые неизменно влияют на конечное изображение, уровень наших глаз при просмотре сцены или объекта и, таким образом, на определение линии горизонта, расстояния от плоскости изображения до объекта, расстояния от точки станции до объекта. объект и конус зрения, а также угол объекта к картинной плоскости (рисунок 4.15). По закону перспективных параллельных линий, лежащих в одной плоскости, будет казаться, что они сходятся в точке на горизонте (на уровне глаз). Точка очевидного схождения называется точкой схода (VP). Это верно независимо от того, смотрим ли мы на объект, расположенный под углом, например, на здание из угла, или смотрим в пространство, например комнату (рис. 4.16, 4.17). По сути, можно выделить три основных …

    Средний Цветной карандаш на кальке средний Цветной карандаш на кальке Рис.17.23 Архитектор интерьера офиса Зеф Гинзберг, архитектор-визуализатор Роберт Закконе, A.I.A. Медиа Перо и тушь, акварель, аэрограф и цветной карандаш на доске Bainbridge Рис. 17.23 Архитектор интерьера офиса Зеф Гинзберг, архитектор визуализации Роберт Закконе, A.I.A. медиа Доска Bainbridge, перо, тушь, акварель, аэрограф и цветной карандаш g 17.24 V.I.P. Апартаменты Sedroom для Государства Кувейт и читатель Swanke Hayden Connell Ltd. и Роберт Закконе, A.I.A. медиа Перо и тушь, аэрограф, акварель.и цветным карандашом на доске Bainbridge g 17.25 V.I.P. Квартира ‘Lnnng Комната для архитектора Суанке Хайдена Коннелла Лтд., Государства Кувейт 5enderer Robert Zaccone, a.I.a. медиа Перо и тушь, аэрограф, акварель, кончик цветной карандаш, доска Bainbridge

    Подготовка к рендерингу аэрографом аналогична подготовке к рендерингу темперой. Перспективный штриховой рисунок наносится на лист или доску для иллюстраций чистой карандашной линией, чтобы убедиться, что рисунок полностью чистый, прежде чем начинать какую-либо работу.Если есть какие-либо загрязнения, например отпечатки пальцев, они будут видны через смыв для аэрографа. Как упоминалось ранее, изучение ценности и изучение цвета имеют первостепенное значение, и на них следует в значительной степени полагаться в ходе работы с этим средством.

    Карандаши — один из самых основных и основных инструментов рисования профессионального дизайнера. Дизайнеру доступны три основных типа карандашей для создания качественных чертежей (рис. 2-2). Выбор является делом предпочтений и конкретного уровня производительности, необходимого пользователю.Рисунок 2-2 Три типа карандашей, доступных для дизайнеров: карандаш в деревянном корпусе, традиционный грифель и механический карандаш с тонкими линиями. Рисунок 2-2 Три типа карандашей, доступных для дизайнеров: карандаш в деревянном корпусе, традиционный грифель и механический карандаш с тонкими линиями. Жесткие грифели карандашей используются для рисунков, легких макетов и рисунков, требующих высокой степени точности. нужен карандашный контроль линии. Чтобы обнажить свинец, деревянная оболочка вырезается точилкой для карандашей рисовальщика.Однако точилка только режет дерево и не касается грифеля. Чтобы указать отвод, дизайнер может использовать указатель отведения, который превращает вывод в коническую точку. Если …

    Спецификация, которая находится рядом с планом мебели, может быть просто в форме легенды, указывающей коды и общие типы мебели, к которым они относятся, например, C для стула или TA для стола, а не конкретную информацию о продукте. Затем коды должны быть объяснены более подробно в задании или контрольной книге, как показано в примере на Рисунке 12-4.В журнале заданий или контрольной книги указаны торговые наименования, номера продуктов, названия цветов и другие конкретные детали. Могут быть включены фотография или штриховой рисунок, а также фактический кусок отделки или обивочной ткани. На рис. 12-5 показана страница из трудовой книжки, в которой стул указан для проекта.

    Отличные результаты могут быть получены при визуализации планов сюжета пером, тушью и акварелью. Такие рисунки могут быть нанесены на растяжки, полученные холодным прессованием, или на доски для иллюстраций с той же поверхностью.План здания сначала наносится на лист графитным карандашом. Контур лача прорисовывается чистой карандашной линией, и выкладываются текстуры, например, для террасы и плитки. Сначала карандашом прорисовываются деревья и другие детали, такие как выходы скал. На землю наносятся тени, как если бы план был вырезан на высоте 4 футов над уровнем пола. Сначала визуализируется вся трава с тем же количеством световых размывок, что и контуров. Первая бледная размывка этого цвета применяется к самому высокому контуру, затем (после того, как первая стирка высохнет), ко второму по высоте контуру, затем к третьему по высоте, четвертому по высоте и т. Д., пока самый нижний контур не будет обработан один раз.

    Как и при рисовании карандашом, рисунок в перспективе должен быть перенесен на бумагу для визуализации графитным карандашом (см. Главу 3). Следует проявлять особую осторожность. Перед тем, как приступить к окончательной визуализации, необходимо сделать предварительный набросок пером на листе кальки, помещенном поверх перспективного рисунка. Это, конечно, не должен быть полный рендеринг, а скорее экспериментальный рисунок, на котором можно изучать различные части здания и текстуры.В частности,

    Карандаши из пластика или майлара лучше всего работают с майларовой пленкой, потому что они являются совместимыми носителями, как показано на рис. 15.1. Можно использовать графитовые карандаши (грифели 11, F и B), но при работе с этим средством следует соблюдать осторожность, чтобы не размазать изображение. Чернила являются отличным средством на майларе, и их можно наносить пером, кистью или аэрографом, как показано на рис. 15.2. Проблема с чернилами состоит в том, что они могут отслаиваться от поверхности рисунка при высыхании. Для цветопередачи можно окрасить или нанести аэрограф на большие площади с помощью красителей для пасхальных яиц или пищевых красителей, смешанных с уксусом.Эта техника не повредит майларовую поверхность, а позже детализацию можно будет сделать пластиковым карандашом, графитным карандашом и тушью. Краски для пасхальных яиц и пищевые красители можно удалить с помощью майларового ластика для любых изменений извести. Чтобы удалить эти красители с майлара, необходимо сначала смочить изменяемую область небольшим количеством воды на ватной палочке, а затем аккуратно стереть, используя ластик из майлара.

    То же здание, уменьшив его до рисунка линии, линия которого состояла из ряда крошечных чисел, числовой ряд было трудно читать на расстоянии, что придавало линии прерывистость, фрагментарность, аналогичную конструкции павильона.Как и во всей крупномасштабной работе Нимейера, будущее дизайна контрастирует с грубостью методов строительства. В павильоне, как и везде, утопическое первое впечатление сохраняется недолго. Образ Климахауски проясняет это.38 Возможно, самым известным бразильским художником, выставленным за пределами Бразилии в последние годы, является Хелио Оитичика, чьи работы с 2000 года были предметом крупных выставок в лондонских галереях Уайтчепел, Тейт и Барбикан. Архитектурный модернизм был неоднозначным.С одной стороны, его интерес к фавеле (см. Четвертую главу) предполагал глубоко критическое отношение к формальному городу, с другой — многие из его скульптурных и рельефных работ расширяют модернистскую архитектуру …

    Рис. 1-1. Создание эскизов существующих объектов и пространств помогает дизайнерам развивать свои навыки рисования от руки. Рис. 1-1. Создание эскизов существующих объектов и пространств помогает дизайнерам развивать свои навыки рисования от руки. Рис. 1-2. Дизайнеры могут использовать свои навыки рисования от руки для визуализации и набросков новых пространств и объектов.Рис. 1-2. Дизайнеры могут использовать свои навыки рисования от руки для визуализации и набросков новых пространств и объектов.

    Вся перспектива для рендеринга на рис. 9.16 была построена на кальке, а затем воспроизведена на угольной бумаге путем размещения большого листа белой копировальной бумаги между калькой и угольной бумагой (копировальной стороной вниз). Каждая линия перспективы была начерчена карандашом 3H легко, но твердо, чтобы воспроизвести ее на бумаге для рендеринга ниже. Необходимо использовать копировальную бумагу, потому что угольный карандаш не будет повторять линии, нарисованные графитным карандашом, а будет соскальзывать.Рис. 9.17 Затенение, выполненное угольным карандашом B. Рис. 9.17 Затенение, выполненное угольным карандашом B.

    Практика не требует, чтобы вы тратили все свое время на рисование локаций. Дом и дизайн-студия или мастерская предоставляют широкие возможности для развития координации между глазами или проверки правил перспективного рисования. Глядя на контур объекта и заполняющую его часть или на все детали — будь то рисунок стула или чашки с блюдцем — вы быстро разовьете основные навыки, необходимые для рисования на улице.Невозможно переоценить важность спонтанного, расслабленного рисования. Хотя вы можете сосредоточиться на организации наклонных линий сцены в звуковую основу перспективы, тот факт, что вы вообще рисуете, имеет огромное значение. В отличие от первых нот на фортепиано или трубе, каракули художника в значительной степени являются личным делом и не должны беспокоить заброшенные промышленные районы (в данном случае на окраине Бирмингема), предоставляют много материала для практики различных техник рисования.

    Уэбб родился в Оксфорде, в семье врача, умеющего рисовать, и матери, не менее талантливой. Оба научили его рисовать. Он намеревался стать художником, но передумал, когда в семнадцать лет умер его отец. В 1849 году он был назначен Джону Биллингу в Рединге, работал его помощником до 1854 года, затем переехал в Бидлэйк и Ловатт в Вулверхэмптоне — опыт, который, кажется, показал ему ужасы промышленной революции. Два месяца спустя он переехал в Оксфорд, чтобы работать на Дж.E. Улица в половину зарплаты. Здесь, в качестве главного помощника Стрит, он познакомился с Уильямом Моррисом. В 1856 году офис переехал в Лондон, и Уэбб вместе с Моррисом стал членами Братства прерафаэлитов. В 1858 году Моррис, собираясь жениться, попросил Уэбба спроектировать для него дом на юго-востоке Лондона, который впоследствии стал знаменитым Красным домом (названным в честь красных кирпичей и плиток).

    Развитие перспективного рисунка художниками и архитекторами пятнадцатого века дало им и всем, кто жил после них, возможность сочетать в одном рисунке ширину, глубину и высоту.Рисунки, сделанные до этого времени, были искаженными и плоскими. В течение примерно четырех столетий трехмерная перспектива использовалась как художниками, так и архитекторами, и многие художники создавали изображения существующих зданий, а также работали вместе с архитекторами над визуализацией перспективных зданий, все еще находящихся на чертежной доске. Когда в начале девятнадцатого века была изобретена камера, фотограф быстро занял место художника в живописи существующей архитектуры. Художники начали искать новые средства выражения, которые камера не могла воспроизвести, и нашли такое выражение в использовании кубистами четвертого измерения и в абстракции, дадаизме, экспрессионизме, фэнтези, тувизме и т. Д.Многие художники, избегая реализма, следовали новому движению и больше не работали с архитекторами. Кубисты, для …

    Тенденция в искусстве, дизайне и архитектурном образовании — «интегрировать» рисунок в проекты. Отдельные классы рисования, как правило, не проводятся после основания. Основная сложность концепции интеграции — как развивать навыки рисования параллельно с проектными. Задача дизайна имеет тенденцию становиться доминирующей над задачей рисования, и все чаще, чтобы заполнить пробел, студенты и профессионалы дизайна полагаются на компьютерные пакеты для рисования (Schenk 1998).Это еще больше отдаляет учащегося от обучения через рисование или сопоставления сложности дизайнерских проектов с одинаково сложными способами традиционных методов рисования. Кроме того, поскольку рисунок — это средство, с помощью которого может возникнуть союз искусства и архитектуры, пренебрежение рисованием от руки означает подрыв альянса искусства, скульптуры и архитектуры, от которого, похоже, все больше зависит двадцать первое столетие.

    Два сада Шисен-до в Киото и Дзико-м недалеко от Нары тесно связаны с академической китайской живописью бундзин.Эта традиция бунджма также отражена в секретном садовом тексте, составленном в 1680 году печатником и писателем Хисикавой Мороно-бу под названием Ёкэй цукури нива нодзу, Садовые рисунки для создания особых видов. В этом единственном томе он предлагает восемнадцать способов создания садов с особой атмосферой в двухстраничных иллюстрациях с использованием сложных техник рисования того времени. В верхней части каждой иллюстрации он описывает живописные ингредиенты, необходимые для создания рассматриваемого сада — будь то известные достопримечательности Китая или Японии, сезонные пейзажи или поэтические предания, и тем самым полностью соответствует тайным устным традициям японского садового искусства.

    Рисунки Paraline используются для передачи ощущения трехмерного пространства в одном изображении. Однако они отличаются от перспективных рисунков в одном важном аспекте: в основном все параллельные линии на самом деле остаются параллельными в параллельных рисунках, тогда как в перспективе они сходятся к точке схода.

    Acoma Pueblo Таунхаусы спроектированы так, чтобы поглощать низкие зимние солнечные лучи и защищать их от более высоких летних. (Перспективный рисунок Гэри С. Шигемуры в книге «Энергия и форма» Ноулза 1974,27.) Дома с террасами Acoma Pueblo хорошо спроектированы для поглощения низких зимних солнечных лучей и защиты от более высоких летних солнечных лучей. (Перспективный рисунок Гэри С. Шигемуры в книге «Энергия и форма» Ноулза, 1974, 27).

    Трехточечная перспектива — это развитие двухточечной перспективы и обычно используется для зданий, видимых сверху или снизу. Как и в двухточечной перспективе, у нее есть две точки схода где-то на горизонте и третья где-то выше или ниже линии горизонта, к которой сходятся вертикали (рис.30). Это означает, что объект либо наклонен к картинной плоскости, либо центральная ось зрения зрителя наклонена вверх или вниз, а картинная плоскость наклонена. Трехточечная перспектива обычно указывает на то, что зритель находится очень близко к объекту или что объект очень большой. Лучше всего его использовать для рисования высоких объектов, таких как здания, хотя эта форма перспективы широко не используется в архитектурных презентациях. Лучше всего использовать его для демонстрации высокого объекта, например небоскреба, с определенной точки обзора.Этот тип рисунка иногда называют рисунком в косой перспективе, поскольку вертикальные линии проводятся до третьей точки схода, не расположенной на …

    Перспективный штриховой рисунок сначала наносится на бумагу или доску для иллюстраций способом, описанным в главе 3. Для каждого проекта необходимо провести исследование стоимости и цвета, а перед тем как провести исследование выбранной цветовой схемы. рендеринг начинается, как описано в главе 12. За исключением рендеринга на цветной бумаге, рекомендуется покрыть все части бумаги темперой, даже те области, которые должны быть окрашены в белый цвет, поскольку любые части, не покрытые такой рисунки имели бы иной вид, чем темпера.

    Думайте о местах и ​​зданиях и, следовательно, играет важную роль в нашем подходе к дизайну. Использование перспективного рисунка, аксонометрии, изображения на основе фигуры или теней формирует наше восприятие объекта. Нынешний модный интерес к изображению фигуры на фоне препятствует деконструируемым искажениям многих дизайнеров. Пятьсот лет назад открытие геометрической перспективы привело к аналогичному интересу к пространственным узорам, перспективам и концам.Наступает время, когда требуется более критический и аналитический подход, и здесь могут быть полезны формальные перспективные чертежи или компьютерное моделирование. Но на концептуальной стадии, когда дизайн еще не изменен и нужно быстро изучить ряд вариантов, эскиз может оказаться бесценным. На этом этапе проектировщик будет связывать план и форму предлагаемого здания с такими вопросами, как функция, учитывая, как связать схемы обращения с секцией и имея первоначальные мысли

    Как и многие маленькие изолированные японские деревушки.Община Адзума-Мура в горах префектуры Гумма посчитала, что некоторые государственные кредиты будут потрачены не зря на строительство нового музея. Они организовали конкурс на объект площадью 3000 квадратных метров, посвященный творчеству известного местного художника. Томихиро Хосино. Тяжело травмированный во время гимнастики в 1972 году, художник начал рисовать карандашом или кистью, зажатой во рту. Свои работы он называет ши-га — акварелью цветов и стихов. По словам архитектора, его поэтические образы являются выражением его поисков сущности жизни, ее простоты и мягкости, отраженной в форме цветов.Из примерно 300 работ Томихиро Хосино написал за последние 30 лет. 120 экспонатов должны быть выставлены в этом музее одновременно. Офисы, сувенирный магазин, кафе, временные выставочные площади и учебный центр также были частью требований программы. Как писал Нил Денан, схема имеет формальное отношение к кисти художника и …

    С другой стороны, тот факт, что вертикальные линии на перспективном чертеже кажутся значительно больше на заднем плане, чем на переднем плане, можно объяснить тем фактом, что рисунок интерпретируется пространственно.Линия, которая находится дальше, то есть на заднем плане, должна быть длиннее, чем линия на переднем плане, чтобы получить равнозначно большое изображение сетчатки — поэтому в глубине пространства будет интерпретироваться линия фактически такой же длины. и воспринимается как более длинный.

    Наклоните доску примерно на 10 или 20 градусов, поместив книги или деревянный брусок под самый дальний от вас край. Используя небольшую кисточку, капните несколько капель материнского раствора на 1 дюйм чистой воды в таз для умывания.Перемешивайте, пока чернила полностью не перемешаются. Для практики можно использовать доску для иллюстраций холодного отжима, а не растяжку. Нарисуйте на доске шесть прямоугольников графитным карандашом, каждый примерно 4 дюйма в ширину и 6 дюймов в высоту. Разведите несколько капель водостойких чернил в небольшом количестве воды и обведите каждый из этих прямоугольников ручкой. После высыхания разбавленных чернил удалите графитовые линии.

    Очертания здания воспроизведены на листе графитным карандашом. Затем каждую линию по очереди рисовали бледной, тонкой, разбавленной водостойкой линией, используя линейку с Т-образным квадратом и треугольником.Тени были отброшены и очерчены таким же образом. на кальке поверх штрихового рисунка, который ранее был нанесен чернилами, как в практике стирки.

    Хе Гибсон выдвинул гипотезу о том, что достоверное изображение — это поверхность, которая отражает пучок световых лучей в точку, которая совпадает с пучком лучей, исходящих от изображенной сцены. В соответствии с этим представлением изображение выполняет свою репрезентативную функцию, обеспечивая глаз такими же вариациями световой энергии, как и изображенная сцена. Таким образом, рисунок линии, который сохраняет относительную информацию, но не представляет собой поэтапную проекцию световых энергий, может предоставить такую ​​же точную информацию, как фотография.Карикатуры парадоксальны в том смысле, что они не представляют ни того же пучка лучей, ни тех же вложенных визуальных телесных углов, как вещи, которые они представляют, в некотором смысле они являются более точным изображением, чем фотографии. (Гибсон, 1982, 226-227)

    До сих пор вы работали в пространстве модели, той части AutoCasd, которая создает проекты или модели. В главе 11 мы обсудили создание чертежей в пространстве модели путем настройки размера основной надписи. В этой главе мы будем использовать пространство листа для создания рисунков.Пространство на бумаге намного проще использовать, когда вы имеете дело с несколькими видами.

    Его соответствие характеристикам местности, по-видимому, является главной заботой большинства архитекторов. Однако в случае Мерфи и Фрейзера первый рисунок часто представлял собой сочетание плана и разреза, исследованных на одном листе. Для Куллинана, с другой стороны, первый рисунок, как правило, был аксонометрическим над головой, а для Фаррелла это часто был схематический разрез. Для Олсопа первым рисунком, который последовал за этапом рисования, часто была абстрактная композиция из линий и отметок мягким карандашом или углем, которая побуждала его «увидеть что-то интересным и незнакомым».Олсоп также говорит о «маркировке», а не об использовании традиционных методов архитектурного рисования, но после этого исследовательского этапа первый рисунок — это план. И наоборот, Гримшоу подходит к проблеме проектирования с обеих сторон (план участка и детали строительства), позволяя сочетанию технологий и материалов влиять на его мышление в самом начале процесса проектирования.

    При совместном использовании большинство из ранее обсуждавшихся техник рисования развивают навыки граждан и контроль.Некоторые техники особенно помогают в построении сообщества, выборе и рисовании всего необходимого. Совместное проектирование строит сообщество. Групповые графические приемы, разработанные ландшафтным архитектором Даниэлем Якофано, сознательно и эффективно достигают этого. Визуализируя и записывая идеи каждого человека о проблеме дизайна на большом листе бумаги, сознательно систематизируя идеи по темам, показывая взаимосвязи между идеями и выделяя области согласия, Якофано создает общий опыт, который служит коллективной памятью. процесса проектирования и усиливает чувство общности.В результате многие ранее разрозненные сообщества объединяются для достижения общей цели.22 Хотя это и не так драматично, как групповые графические упражнения, описанные выше, большинство совместных рисований укрепляет чувство общности среди участников, если каждый …

    Внутри этой рамки должны быть проведены параллельные линии и положение пальцев отмечено твердым карандашом. Затем пальцы врезаются острым ножом, отходы поднимаются, и два винира плотно прижимаются друг к другу и фиксируются на месте.На рис. 292 показаны различные этапы, а завершенное пальцевое соединение, которое не было «подделано» никоим образом, показывает соединение как небольшое отклонение только в направлении волокон на правой стороне готовой панели. Этот метод также можно использовать для фанеры произвольной длины, при условии, что волокно на нескольких листах достаточно однородно.

    Поколение обучалось традициям рисования от руки, но практиковалось в эпоху, когда цифровое изображение было нормой. Возникшее напряжение между экраном и альбомом заинтересовало автора.Девять вопросов, которые задаются архитекторам, можно разделить на три типа — те, которые касаются взаимосвязи между рисованием и мыслительными процессами, те, которые имеют отношение к рисованию и решению проблем, и те, которые касаются методов рисования и коммуникации.

    Эти соединения иногда используются для бункеров со скошенной стороной, ящиков для ножей и т. Д., И хотя они используются редко, их стоит описать ради принципов, связанных с установкой или разметкой работ со скосом. Необходим полноразмерный чертеж, по которому можно получить истинную длину (A) и истинную ширину (B) (158), а также скос кромки по толщине каждой детали, показанный линией со стрелкой (c).Все фаски помечаются и обрабатываются, удерживая фаску под прямым углом к ​​краям наклонных концов и не параллельно сторонам. Разметочный калибр нельзя использовать для разметки ласточкин хвоста, а глубины и т. Д. Должны быть отмечены карандашом и регулируемым скосом, в то время как ласточкин хвост обрезается с одинаковым уклоном по обе стороны от линий, проведенных параллельно сторонам (см. Скошенный ласточкин хвост выше), но штифты, конечно, параллельны. При обрезке «ласточкин хвост» над деталью нужно наклонить, чтобы вырезы были вертикальными, как в 158D, но с маркировкой

    .

    На панели предварительного просмотра отображаются доступные предопределенные методы рисования.2 На панели предварительного просмотра выберите один из методов рисования. Указатель изменится, отражая режим рисования. Примечание. Существует четыре предопределенных метода рисования: рисовать овал из угла, рисовать овал из центра, рисовать круг из угла и рисовать круг из центра.

    Это альтернативный метод рисования перспективы, который имеет то преимущество, что не нужно рисовать план. Если размеры известны, их можно использовать непосредственно на горизонтальной и вертикальной шкалах и получить перспективный рисунок. После того, как SP был использован для фиксации точек измерения (335 A), его можно игнорировать.Поскольку цель такого перспективного рисунка — передать только внешний вид, а не

    Каждый дизайнер освещения должен разработать технику общения, которая соответствует его стилю и удовлетворяет его потребности. Техника, которую предпочитает автор, заключается в том, чтобы начать с наброска контурной перспективы пространства на бумаге среднего серого цвета. Затем наносится штриховка мягким карандашом или черным мелком, а светлые участки выделяются белым мелком. Эта техника раздельной передачи света и тени — более чем эффективный инструмент коммуникации.Он полезен на этапе разработки дизайна, поскольку фокусирует внимание на том, как распределение освещения и расположение светящихся элементов поддерживают цели дизайна.

    Инструменты и методы рисования Первая группа вопросов пыталась выявить важную роль рисования не только с точки зрения организации и решения абстрактных задач, но также и в передаче чего-то из мыслительных процессов дизайнера. Это была попытка раскрыть внутренние мысли архитекторов и то, как они взаимодействуют с традиционными и электронными графическими инструментами.Вторая группа вопросов была направлена ​​на раскрытие специфической природы рисования в более практических областях, связанных с проблемами проектирования, типа чертежей, используемых на разных этапах процесса проектирования (с использованием Плана работы RIBA в качестве руководства), и взаимосвязи. между чертежом, САПР и макетированием. Третья группа стремилась исследовать используемые инструменты и методы, в частности, как и когда рисунок становится общим инструментом дизайна. Заданные вопросы касались только ранних стадий дизайн-проекта. Исследователи не интересовались перспективным рисунком, подготовленным для моделирования окончательного дизайна…

    На панели предварительного просмотра отображаются доступные предопределенные методы рисования. 2 На панели предварительного просмотра выберите один из методов рисования. Указатель изменится, отражая режим рисования. Примечание. Существует четыре предопределенных метода рисования: рисовать прямоугольник из угла, рисовать прямоугольник из центра, рисовать квадрат из угла и рисовать квадрат из центра.

    РИСУНОК 3.24. Тень и тень указывают на объем, а также на содержание. Сравните эту иллюстрацию с рисунком 3.5, рисунком линии без тени и тени.РИСУНОК 3.24. Тень и тень предполагают объем, а также содержание. Сравните эту иллюстрацию с рисунком 3.5, рисунком линии без тени и тени.

    Визуализированный фасад и полностью визуализированная перспектива земли вскоре были добавлены к представлению архитектора плана, разреза и фасада (рис. 1.22). В этот период Джеймс Малтон опубликовал «Эссе о британской архитектуре коттеджей» с визуализацией фасадов. На рис. 1.23 показаны два более простых дизайна, выполненные акварелью.Другими используемыми носителями были перо и чернила, используемые отдельно или с пером и тушью, или акварель, используемые отдельно, с карандашом или с пером и чернилами. Приготовьте кремообразную смесь голубого цвета в одной чашке и поместите такое же количество китайской белой краски в другую. Разделите каждый прямоугольник на части по 16 дюймов и нарисуйте линии в этих точках карандашом и линейкой (рис. 13.3). Для перехода от темного к светлому добавьте небольшое количество синего в

    .

    В то время как угольный карандаш при работе с бумагой оставляет ощущение песка, литографический мелок гладкий и несколько воскообразный.Он используется таким же образом и на тех же типах бумаги, что и угольный карандаш (когда он используется отдельно), и способен создавать те же самые черные цвета, атмосферные эффекты и тональные вариации. Наиболее известными являются карандаши Korns Lithographic Crayon Pencils, которые выпускаются следующих классов. Подобно угольному карандашу, литографический карандаш отлично подходит для обозначения больших масштабных проектов без реальных деталей, как показано на рисунке 9.22, нарисованном Хью Ферриссом. В этом мощном рендеринге взгляд притягивается к центру интереса, потому что тона в этой области оставлены светлыми, а точки фокусировки были окружены довольно глубокими (иногда почти черными) значениями.

    Размер альбома для рисования зависит от типа рисунка, который вы собираетесь делать, и от носителя, с которым вы работаете. Альбомы для рисования большого формата (формата A3-A2) подходят для рисования пастелью или акварелью, а не для рисования линий. Как правило, чем тоньше линия, тем меньше требуется альбом для рисования. Если вы хотите смешать линию с краской, тогда эффект будет больше похож на рисунок, чем на рисунок, и, следовательно, обычно предпочтительнее использовать большой формат. точка для людей, которые учатся рисовать, поскольку поправки вносятся легко, а графитовый или графитовый карандаш имеет «зернистость», подходящую для многих строительных объектов.Карандаш также поддается изображению тени, света и тени, и это может быть важно в уличных сценах, похожих на каньон. У карандашных рисунков есть еще одно преимущество: их можно скопировать, чтобы выделить или затемнить предварительные линии робкого художника. Действительно, современные копировальные аппараты могут быть полезным дополнением, поскольку они не только вызывают доверие у новичков, но, кроме того, несколько копий чертежа могут быть …

    В чертежах для проектов дизайна интерьера обычно используются линии трех толщин: толстая (темная), средняя и тонкая (светлая).Толстые линии обычно вдвое шире тонких, обычно V32 дюйма или около 0,8 мм в ширину. Тонкие линии имеют ширину примерно V дюйма или 0,4 мм. Средние линии находятся между этими двумя крайностями. На карандашных рисунках каждый тип может быть дополнительно разбит в зависимости от разновидности грифеля и уровня давления. Сегодня на рынке представлено множество механических карандашей, поэтому ширину линии легко контролировать. Как обсуждалось в главе 2, механические карандаши для тонких линий доступны с грифелем 0,3, 0,5, 0,7 или 0,9 мм.Переключаясь на разные карандаши, рисовальщик может легко изменять толщину линии.

    Исследование стоимости — лучший способ начать предварительное расследование, будет ли визуализация черно-белой или цветной. При черно-белой визуализации контраст не будет, если значения неверны, а при цветопередаче цвета не будут выглядеть хорошо, если значения неправильные. Исследование стоимости обычно рисуется на кальке, которая помещается поверх рисунка линии перспективы на доске для иллюстраций ниже.Обычно его рисуют углем или мягким карандашом. Автор лично предпочитает средний сорт древесного угля, потому что на этом носителе легче вносить изменения, чем на карандаш. Изменения или стирания можно делать пальцами, замшей или ластиком.

    Предполагая, что выбран вид при дневном свете и что 45-градусные тени и тени были нанесены механически, исследование стоимости может быть выполнено углем или мягким карандашом на кальке, помещенной поверх перспективы.Самыми светлыми значениями (кроме белого на бумаге) будут светлые участки на наклонных участках, которые получают световые лучи наиболее непосредственно (см. Рисунок 5.1, рисунок 1). Фары,

    Подобно растушеванному углю, пастель требует довольно шероховатой поверхности для работы напильником. Обычная пастельная бумага размером 19 х 25 дюймов уже описывалась в главе 9 при обсуждении рендеринга угольным карандашом. Кроме того, пастельные альбомы для рисования аналогичной бумаги изготавливаются следующих размеров: 9 X 12, 12 X 18 и 18 X 24 дюйма.Их можно использовать для набросков или этюдов на открытом воздухе. v d для презентации. Линейная перспектива переносится на бумагу, как описано в главе 3, с помощью графитового карандаша.

    Держатели для грифелей и механические карандаши часто предпочтительнее традиционного деревянного карандаша или ручки для технического черчения. Деревянный карандаш необходимо постоянно сбрить, чтобы обнажить примерно дюйм свинцового вала, а ручка для технического черчения, способная создавать рисунки более высокого качества, чем графитные карандаши, требует большего мастерства в использовании.Доступны механические карандаши с различными размерами и точной шириной линии. Острый наконечник важен для хорошего качества линии (рис. 4.2). Свинец, будь то грифель, механический карандаш или обычный деревянный карандаш, также бывает разной степени твердости, от 9H (чрезвычайно твердый) до 6B (чрезвычайно мягкий). Прежде чем выбрать наиболее подходящий поводок для работы, дизайнер должен выбрать желаемую резкость линий и непрозрачность поводка для воспроизведения.Наиболее распространенные и рекомендуемые свинцовые гири — РИСУНОК 4.3 Некоторые инструменты, вспомогательные средства и материалы, используемые …

    Рендеринг выполнен угольным карандашом в сочетании с мелом на зеленой пастельной бумаге Herga. 9. При сочетании белого мела или других видов белого с угольным карандашом необходимо соблюдать осторожность, чтобы ограничить количество белого, потому что слишком большая область уменьшит важность самого угольного карандаша. Тщательный анализ в исследовании значений показал использование белого цвета в местах, показанных на готовой визуализации.Во время выполнения этого рендеринга ошибки в угольном карандаше были исправлены путем маскировки вокруг области, которая должна быть изменена, с помощью тампона и стирания нежелательных участков стирки небольшим кусочком замешанного ластика, вытирая его с края тампона. .

    Предварительная сборка в сухом состоянии может производиться только для определения направления входа и точности посадки. Компоненты с дюбелями могут быть опробованы с запасными шпонками, отшлифованными и провисшими (никогда нельзя использовать плотные дюбели, поскольку всасывание в узком отверстии может удерживать их неподвижными), и не может быть возражений против полной посадки шипов для проверки плеч, но «ласточкин хвост» подходит только один раз и не должен заходить за середину.Если части каркаса можно склеить, собрать и отложить для хорошего высыхания, тем лучше, но необходимо тщательно проверить прямоугольность, и если направляющие или фиксированные стеллажи сначала приклеены к сторонам каркаса, то верх и низ каркаса должны быть частично введены, чтобы действовать как проставки. Все стыки должны быть четко обозначены и легко различимы мелом или мягким карандашом на лицевой стороне рельса, пазы также должны быть пронумерованы на лицевой стороне, стороны должны быть отмечены жирным шрифтом с надписью «левый» и «правый», «верхний» и «нижний». , и другие части…

    Техника рисования одной или нескольких линий свободно и быстро по мере того, как объект сканируется и воспринимает объем. масса, движение и важные детали проецируются на поверхность чертежа. В отличие от контурного рисования, жестовое рисование обычно переходит от целого к частям.

    Существует несколько испытанных систем трехмерного рисования, используемых для создания реалистичного представления объекта. Некоторые методы, такие как изометрическая проекция, основаны на математических системах, другие пытаются передать большую степень реализма, применяя перспективу к рисунку.Среди методов, рассматриваемых в этом руководстве, — наклонный, изометрический, аксонометрический и перспективный рисунок.

    Рис. 2.2. Некоторые инструменты, вспомогательные средства и материалы, используемые при ручном черчении (из Монтегю, Джона «Основы перспективного рисования и визуального подхода», 3-е изд., Нью-Йорк, Джон Вили и сыновья, 1998). Рис. 2.2. Некоторые инструменты, вспомогательные средства и материалы, используемые при составлении чертежей вручную (от Монтегю, Джона «Основы перспективного рисования и визуального подхода», 3-е изд., Нью-Йорк, Джон Вили и сыновья, 1998 г.).

    Виды и перспективный рисунок Перспективный рисунок для этой работы демонстрирует тесную, гармоничную ассоциацию дома и пустыни.С этой точки зрения может показаться, что пустыня и жилище были созданы в один и тот же момент. Так как гостиная выходила на север, в навесе не было необходимости, а из двухэтажного остекления открывается вид на горный хребет

    Иногда это называется рисованием в угловой перспективе. В этом методе рисуются только вертикальные линии. Отступающие линии горизонтали, глубины и длины проводят к точкам схода, расположенным на линии горизонта. Вид спереди больше не соответствует форме, но теперь он нарисован в изометрической конфигурации.Опять же, расположение линии горизонта и точек схода на линии придаст объекту много разных видов. Тень и тень часто используются в перспективных рисунках, чтобы лучше понять глубину и форму пространства или объекта. Рисование теней и отражений подчиняется одним и тем же неизменным правилам перспективы. 3. Проведите линии от вершины вертикали, которые исчезают к обеим точкам схода. Повторите процесс для нижней части линии. 5. Чтобы нарисовать верхнюю часть рамки, проведите линии от задних вертикалей до противоположных точек схода.

    Навыки рисования описаны в этой книге под простыми заголовками, такими как оттенок, толщина линий, композиция и правила перспективы. Как и в случае с обучением игре на музыкальном инструменте, вы должны потратить время на практику и тренировку координации глаз и рук. Правила рисования, как и правила грамматики или счета, основаны на языке, который мы все разделяем и понимаем. Комбинируя элементы «ремесла рисования» с «графическими правилами», вы быстро разовьете технику, подходящую для ваших конкретных нужд — будь то студент, изучающий архитектуру, дизайн или ландшафт, или просто любознательный турист на отдыхе за границей.Точно так же, как альбом для рисования можно использовать для графического анализа существующего здания, техника распутывания и абстрагирования различных архитектурных особенностей может использоваться в обратном порядке — для представления различных элементов проектного предложения. Объяснение формы, структуры и декора может помочь в разработке дизайна, особенно там, где сложные вопросы …

    Рисунки с использованием различных методов стирания. Он часто «стирал», используя левкас, чтобы заблокировать определенные области, давая возможность перерисовать, или вставлял дополнительные листы к тому, который представлял непосредственный интерес.Возможно, что Скарпа нарисует предложение по дизайну, а затем раскритикует решение, используя другие изображения. Также возможно, что как только он понял решение, оно породило новые идеи и усовершенствования. В любом случае он использовал чертежи в качестве ссылок для продолжения процесса проектирования, возможно, по той причине, что он не перешел на отдельный чистый лист. В результате получилось наслоение левкаса, графита, стирания, цветных карандашей и наклеенных аппликаций из бумаги. Этот результат также свидетельствует о том, что рисунок был запоминающим устройством, поскольку он мог просматривать, запоминать и манипулировать изображениями, когда они появлялись на бумаге.Эта работа над дизайном помогла ему представить трехмерную структуру и, возможно, послужила средой для его воображения. На этой странице показано, как он участвовал …

    Возможно, вам будет проще начать свой дизайн в 2D и добавить третье измерение позже. Вы обнаружите, что инструменты 2D-дизайна чрезвычайно полезны для этой техники. Эти инструменты являются аналогом инструментов трехмерного рисования и работают аналогично. Дополнительные сведения об инструментах трехмерного рисования см. В главе «Рисование в трехмерном пространстве», которая начинается на странице 271.Набор инструментов 2D можно использовать в 3D-виде или в 2D-виде с определенного направления. В режиме рисования с несколькими углами вы сможете рисовать объекты с указанным количеством сторон равной длины. Вы найдете этот инструмент полезным при рисовании зеркал, столешниц, гидромассажных ванн, а в режиме рисования линий вы сможете рисовать прямые линии любой длины. Вы найдете этот инструмент полезным при рисовании угловых деталей шкафов, столов и так далее.

    Обозначения текстур строительных материалов, объясненные и показанные здесь, являются основными и, конечно, не подходят для каждого случая из-за возможной разницы используемых материалов.Однако они будут служить ориентирами, и их следует практиковать, пока вы не овладеете описанными методами. Эти техники следует практиковать на ранее рекомендованной акварельной бумаге холодного отжима или на доске для рисования, зачеркивая прямоугольники карандашом. (См. Рис. 1 2.4, эскизы от a до e.) Текстуры, описанные ниже, предназначены для поверхностей, которые, как считается, находятся под солнечным светом. Цвет аналогичных текстур по оттенку должен быть изменен путем использования более богатой и темной смеси тех же цветов.Различные текстуры должны быть нарисованы карандашом H в масштабе 4 дюйма, делая аккуратный штриховой рисунок. Рендеринг кирпича будет варьироваться в зависимости от масштаба чертежа, но независимо от масштаба, стыки кирпича сначала следует прорисовать карандашом. При шкале Vfe дюймов или меньше промойте цвет …

    Компьютерное проектирование (САПР) важно понимать, поскольку его основные процедуры аналогичны тем, которые используются при рисовании с наложением, как обсуждалось ранее в этой главе. «Разграничитель должен подходить к САПР так же, как и к любому другому носителю, то есть с точки зрения базовых тестов и упражнений, как показано на рисунке 15.3а-с. Готовятся процедуры для простого линейного чертежа здания, а затем детали добавляются в различные отдельные сегменты чертежа по желанию. Рис. 15.3. Компьютерные упражнения по рисованию линий. а. и б. Штриховые рисунки на персональном компьютере. а. и б. Штриховые рисунки на персональном компьютере.

    Оригинальные рисунки, особенно выполненные карандашом, необходимо содержать в чистоте, чтобы обеспечить максимально четкое воспроизведение. На нечетких рисунках часто получаются нечеткие отпечатки, которые трудно и долго читать.Графит от карандашей — самая большая угроза чистоте рисунка. Скольжение рук, локтей и оборудования по карандашным линиям приведет к их размытию и образованию нежелательной патины по всей поверхности рисунка. То же самое и с рисунками тушью, независимо от того, сделаны они вручную или на компьютере. Необходимо дать время, чтобы чернила высохли. Оборудование следует поднимать и размещать над чертежами, а не перемещать из одного места в другое. Регулярное мытье рук и оборудования также поможет предотвратить смазывание линии.

    В 1969 году Алле Хоспер присоединился к новому факультету территориального планирования Университета Вагенингена.Там он разработал схему, которую отдел назвал диаграммой «человек-место». На этой диаграмме представлены новые определения и иллюстрации влияния места на человека, и наоборот 14-4. «Мы много чего обсуждали в вашем офисе», — написал Хоспер в Festschrift, подаренном Виму ван Моурику, когда он ушел с должности профессора пространственного планирования в Вагенингене. В основном они говорили о теории этой новой дисциплины, в которой отношения между человеком и местом составляли ядро.Хоспер составил множество диаграмм, чтобы проиллюстрировать эту взаимосвязь. Графические аспекты этих диаграмм замечательны, почти технические по своему характеру и без случайного ощущения рисунков мелом, которые Хоспер сделал в прошлом году. Однако диаграмма «человек-место» не была особенной. Работая в отделе неполный рабочий день, он также присоединился к Kring Midden-Utrecht, …

    Плодотворный демократичный дизайн зависит от репрезентативного рисунка, а для репрезентативного рисунка часто требуются соавторы, часто сами граждане.Некоторые обсуждаемые здесь техники не являются уникальными для демократичного или ландшафтного дизайна 6-i0. Например, обеспечение гештальта, тщательное наблюдение и комплексное мышление необходимы для проектирования во всех дисциплинах и формах. Другие методы более специфичны для ландшафтного дизайна, в частности, изменение ландшафта, отображение рыбьих голов, запись священных мест и создание пространственной науки. Однако большинство этих методов рисования имеют особое отношение к совместному дизайну, хотя картографирование местности, чертежи планов, диаграммы, быстрые перспективные эскизы, а также наложения до и после являются обычными для большинства дизайнерских практик.Что отличает, по большей части, это конкретные способы использования техник, чтобы передать важность того, что думают другие, и сказать, что я хочу ясно общаться с вами, чтобы создать общий язык для сложных …

    Изогнутые панели могут изготавливаться только в одном направлении путем холодной прокатки или прессования. Панели, изогнутые в трех измерениях, могут быть изготовлены методом глубокой вытяжки. Изогнутые многослойные панели (рис. 6.20) неизбежно будут стоить больше, чем плоские панели, поскольку для прессования панелей требуются специальные формы, что увеличивает стоимость их производства.

    На рис. 437 6 показана деталь конических ножек с изгибом, образованным в ножке, а не за пределами направляющей, что приведет к появлению зазубренной кромки в стыке, в то время как 437 7 показывает выполненный вручную канавку на передней части ящика и повернутую ручку. ручки, которые также использовались для дверей. На рис. 438 показан подобный рифленый фасад, обрабатываемый с помощью круглой формовочной плоскости, руководствуясь только тщательно размеченными карандашными линиями. Такая точность возможна только с рубанком, профиль которого не был искажен из-за небрежной заточки.

    Объединяя теорию дизайна с практическими уроками рисования, «Понимание архитектуры через рисунок» поощряет использование альбомов в качестве творческого и важного инструмента. Книга хорошо иллюстрирована и является важным руководством по технике рисования от руки для студентов, изучающих архитектуру, ландшафтную архитектуру, городское и сельское планирование и городской дизайн.

    Для построения контурной основы вам понадобится одна или две копии исходного контурного чертежа, распечатанные в необходимом масштабе.Затем они будут использоваться в качестве шаблона для построения контуров, как показано на иллюстрациях. Основание может быть сплошным или полым. В типе с твердым сердечником контуры вырезаются так, чтобы они покрывали все основание за контурным краем. Такое расположение обеспечивает максимальную прочность и не требует дополнительной поддержки снизу. Слои контура фактически приклеиваются на место после вырезания по требуемому шаблону. Техника полого основания иногда используется для минимизации затрат и уменьшения веса модели за счет использования гораздо меньшего количества материала.Этот метод строительства использует опоры для поддержки контуров, как показано на иллюстрациях. На рис. 4.32 показан пример простой модели, которую может создать дизайнер.

    На панели предварительного просмотра отображаются доступные предопределенные методы рисования. 2 На панели предварительного просмотра выберите один из методов рисования. Указатель изменится, отражая режим рисования. Примечание. Существует два предопределенных метода рисования: закрытая кривая и открытая кривая.

    Измеренная величина объекта или области над или под уровнем моря.Обычно выражается в футах или метрах. 2. Измеренная величина выше или ниже заданной базовой точки на чертеже или участке. Эта базовая точка обычно представляет собой отметку этажа, отметку мощения или известный контрольный ориентир. 3. Рисунок, показывающий вид или внешний вид чего-либо с определенной стороны, спроецированной на вертикальную плоскость, без каких-либо точек схода (не перспективный рисунок).

    Планы

    в основном используются архитектором для определения размера и формы пространства, описания схем циркуляции и уточнения основных структурных элементов.План — один из важнейших чертежей, используемых при презентации проекта клиенту. Таким образом, было бы неуместно представлять простой штриховой рисунок плана вместе с тщательно очерченной перспективой или возвышениями, поскольку они отвлекали бы внимание от плана. Следовательно, средство визуализации должно уточнить и улучшить всю презентацию, используя те же средства и аналогичные методы для планов, что и для других чертежей в презентации.

    РИСУНОК 4.20 Общая процедура настройки одноточечной и двухточечной перспективы.(На основе рисунка Монтегю, Джона, Basic Perspective Drawing A Visual Approach, 3-е изд., John Wiley and Sons, Inc., Нью-Йорк, 1998 г.) РИСУНОК 4.20 Общая процедура настройки одноточечной и двухточечной перспектива. (На основе рисунка Монтегю, Джона, Basic Perspective Drawing A Visual Approach, 3-е изд., John Wiley and Sons, Inc., Нью-Йорк, 1998)

    ШЛИФОВАЛЬНЫЕ МАШИНЫ 126 Набивка, поролон 476 Окрашенные работы 511 Калибр панели 148 Параллелограммы 366 Паркетные работы 314, 319 ДСП, см. Также ДСП 54 использует 55 облицовка 302 рабочие свойства 54 Облицовка узором 309 Пьедестал 194 Калибр карандашом 148 Перспективный рисунок 359

    Исключительно, потому что полка могла слегка сужаться по толщине, что приводило к неаккуратной посадке, если корпуса были квадратными в поперечнике и постоянной ширины по всей длине.Лучше всего провести карандашную линию поперек щеки, положить конец полки вертикально на щеку напротив линии карандаша и нанести толщину с обеих сторон острым ножом, сильно прижатым к полке. Переносной электрический маршрутизатор можно использовать для разрезания корпусов, работая против стесненной планки, зажатой в работе. В качестве альтернативы, если резка выполняется вручную, правильная глубина измеряется на заднем крае, отверстие просверливается спереди на нужную глубину, отверстие вырезается под квадрат, надрезы ножа углубляются и формируется небольшой скос, служащий ориентиром для шипорезом, стороны пропилены на глубину, а отходы вырублены зубилом или фрезерованы

    Если целые здания или инженерные сооружения слишком сложны для ваших нужд или навыков рисования, выберите аспект их архитектуры или конструкции.Вы можете сосредоточиться на относительно простом предмете, таком как окна, дымоходы или крыши, или, в качестве альтернативы, вы можете попробовать более сложную тему витрин, навесных стен или декоративного покрытия. Какой бы объект ни был выбран, убедитесь, что вы четко расположили пример и используете стиль рисования, позволяющий сравнивать один пример с другим. Поразительно, какое удовольствие вы получите от создания коллекции примеров, взятых из вашего района или из ваших путешествий. Вы также будете удивлены, насколько свежо вы видите местную среду, если потратите время на ее запись и анализ с помощью наброска от руки.

    Динес, FASLA, является профессором ландшафтной архитектуры и выпускником программы MLA в Массачусетском университете. Более 28 лет он преподавал курсы по проектированию строительных площадок, конструкциям, студии дизайна, дизайну, теории дизайна и профессиональной практике. Он является автором двух других публикаций МакГроу-Хилла, «Рисунок в перспективе ландшафта», и недавно выпущенного «Компакт-диск

    по стандартам экономии времени.

    Совет Академии поручил шести архитекторам предложить проекты нового здания на этом участке.Бесплотный волнистый рисунок Piano и вид здания, глубоко связанного с окружающим ландшафтом, необычайно открытым и прозрачным для музея, превзошли амбициозные модели других фирм.

    Рисунки следует сначала делать легко, используя карандаш средней твердости и жирно обводить, когда они правильные, в то время как карандаш 4H следует использовать для критических измерений. Формованные секции должны быть четко очерчены, чтобы показать правильный профиль, а все торцевые секции должны быть заштрихованы поперечной штриховкой для облегчения идентификации.Сначала следует нарисовать изогнутые линии и провести прямые линии в них, в то время как переход к другому листу или голому дереву может быть выполнен с помощью копировальной бумаги или протирания обратной стороны рисунка очень мягким карандашом, а затем прослеживания от лица. И планы, и фасады можно наложить на один лист, обведя их разноцветными мелками, но, чтобы избежать путаницы, лучше по возможности держать их как можно дальше друг от друга.

    Для архитектора и городского дизайнера есть три основных типа рисования от руки.Первый — это сложный перспективный рисунок, используемый для передачи дизайнерских идей клиентам или органам планирования. Все чаще этот вид рисунка создается компьютером. Второй тип касается создания перспективных эскизов и видов, используемых для передачи дизайнерских идей таким специалистам, как инженеры, а иногда и для того, чтобы помочь прояснить моменты в интересах дизайнера. Этот тип рисунка можно разделить на

    98 этой проблемы сорок лет назад привели к согласованным усилиям по пониманию и изображению человеческого восприятия и познания, а также реакции на городские и дикие пейзажи.3 Со временем социологи и экологические психологи провели значительный объем исследований по этим вопросам4. Оглядываясь назад, кажется, что их выводы, выраженные в визуальных и пространственных терминах, больше всего использовались дизайнерами в менее образных исследованиях, независимо от того, насколько они важны. остался неиспользованным. Это вероятное объяснение того, почему работа Кевина Линча по восприятию остается более известной сегодня, чем последующие исследования по этой теме5. Методы рисования, такие как картирование поведения или социальная экология, требуют тщательного наблюдения для создания шаблонных визуализаций, в отличие от почвенных карт или растительных мозаик, с которыми ландшафтные архитекторы привыкли.6 В классическом открытии полезности картографирования территориальности дизайнеры изобразили территорию банды Дана Парк в Кембридже, штат Массачусетс, которая объяснила пространственно …

    Ни одно обсуждение цвета не будет полным без упоминания цветного угля и пастельной бумаги. Они доступны в любом магазине художественных материалов в различных оттенках, включая серый, коричневый, желтый, зеленый, оранжевый и красный. (См. Раздел о рендеринге угольным карандашом в главе 9.) Оранжевый и красный можно быстро удалить, поскольку такие яркие цвета обычно не подходят для рендеринга.Вообще говоря, с более тонкой бумагой, такой как холодный коричневый, теплый или холодный серый, бледно-желтый и бледно-зеленый, легче работать, но бывают случаи, когда требуется более темная бумага. Хорошее правило, о котором следует помнить, заключается в том, что тонко окрашенная бумага поддается прозрачной смывке, будь то акварель или основной цвет тонкой или средней консистенции, в то время как более темная бумага дает более резкие контрасты, когда это необходимо, или когда толстый основной цвет (темпера ) будет использоваться.

    Другие продукты

    Секреты рисования Видеокурс Эти секреты рисования.com
    Курс простого рисования с перспективой
    Курс домашнего обучения «Реалистичный карандашный портрет»
    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *