Самое сложное в рисовании реалистичного глаза — это: Соблюдение всех пропорций; Рисование реалистичного зрачка глаза; Рисование ресниц. В этой статье мы научим вас прорисовывать все эти сложные моменты. Рисование реалистичных глаз — задача не из простых. Зрачок по контуру обрисовываем карандашом (затемняем контур) — делаем мы это переходом. У зрачка — самое темное место, а ближе к наружной стороне — все светлее и светлее. Лучше всего для этих целей подойдет очень мягкий карандаш. Теперь прорисуем внутреннюю часть большой окружности. Очень важно, чтобы полоски и пятна располагались по кругу. Смотрите на картинку ниже и старайтесь повторить все черточки и пятна именно так, как на рисунке. Далее затемняем и заштриховываем всю поверхность большой окружности — старайтесь добиться максимально реалистичного эффекта. Полностью закрашиваем зрачок карандашом и убираем вспомогательные круговые линии. Заштрихуем некоторые части глаза для придания объемности. Рисуем нижние ресницы. Делайте это именно так, как у нас на рисунке. Линия роста ресниц не должна быть идеально ровной. Ресницы начинают расти под нижней вспомогательной линией, а не на ней. Если вы рисуете глаз впервые, то лучше всего повторять каждую ресничку. В дальнейшем, вы сможете рисовать ресницы без визуальных подсказок. Рисуем верхние ресницы. Делайте это именно так, как у нас на рисунке. Линия роста ресниц не должна быть идеально ровной. Ресницы начинают расти над верхней вспомогательной линией, а не на ней. Ресницы рисовать достаточно сложно. Каждая ресничка прорисовывается отдельно — на них уйдет немало времени, но именно хорошо и правдоподобно прорисованные ресницы делают рисунок глаза карандашом максимально эффектным. Убираем все оставшиеся линии-подсказки для того, чтобы глаз смотрелся реалистично. Что-то такое должно у вас получиться: Похожие уроки рисования: |
Теперь необходимо закрасить самые темные участки глаза. В первую очередь это зрачок. Не забудьте оставить на нем блик! Посмотрите на исходный рисунок и затемните необходимые места в своей работе.
Если вы интересуетесь тем, как нарисовать глаза карандашом, чтобы они получились натуральными, важно знать следующее: ресницы не могут быть идеально ровными. Они где-то сильнее загнуты, где-то небрежно лежат. В этом и таится частичка естественной красоты.
При этом глаза нам приходится рисовать довольно часто. Начинаем рисунок глаза карандашом с основных линий (они должны быть тонкими, так как потом мы их сотрем). Внимательно посмотрите на изображение, при перерисовке соблюдайте все пропорции, так как это очень важно. У нас глаз смотрит как бы немного вверх. Когда вы поймете основные принципы, то сможете нарисовать глаз так, как нужно именно вам.
Обратите внимание на то, что некоторые области глазного яблока темнее, а другие — светлее. Этот эффект нужно отразить и у себя на рисунке.
Рисуем линию верхнего и нижнего века в форме удлиненного эллипса. Верхняя часть должна немного закрывать подвижную часть глаза. Чуть ниже верхней дуги большого круга рисуем линию нависшего края века.
В виде сбоку более четко видно расположение длин ресниц вокруг глаза (Б-большие ресницы, М- малые).
Затем усложняем ресницы и рисуем зрачок.
Верхнюю границу века также стоит выделить, но не так сильно как само веко, соприкасающееся с радужной оболочкой глаза.
То же самое необходимо сделать с тенями вокруг глаз, верхним веком и слезным протоком.Как нарисовать поэтапно карандашом ламборджини диабло св. Блог, отзывы, фото
Содержание статьи:Фото Demiart Фотошоп Форум Видео Похожие статьи
Как нарисовать Дэдпула поэтапно карандашом 3 Как рисовать Санс скелетона из Undertale поэтапно. 4 Как нарисовать Харли Квинн карандашами и ручкой.
Ваш Lamborghini Murciélago LP SV готов! Еще бы он был настоящий Обязательно раскрасьте его в ярко желтый цвет! 31 комментариев to “ Как нарисовать Lamborghini ”. Ярослав.
Сегодня мы будем рисовать Ламборджини, но прежде мы нарисуем эскиз нашей будущей машины, так как ты видишь на примере.
Да… про ее стоимость лучше и не знать… А как хотелось бы быть среди этих трехсотпятидесяти счастливчиков…. Новости Мира Креатива Как нарисовать ниндзя Земли…. Вы меня в тупик своим вопросом загнали, честно говоря;.
Наконец, нарисуйте линии плеч, используя толстые линии.
Как нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно?
Как нарисовать ламборджини Lamborghini Murcielago поэтапно. Сегодня мы будем рисовать Ламборджини, но прежде мы нарисуем эскиз нашей будущей машины, так как ты видишь на примере. Убедись в том, что твой эскиз подобен моему, так как этот шаг очень важен в процессе рисования. Сейчас мы будем рисовать раму машины. Для этого прорисовываем кузов и левое крыло автомобиля.
Прорисовываем переднюю часть корпуса машины. А именно рисуем лобовое стекло и прорисовываем дизайн капота Ламборджини. Линии рисуем максимально приближенными к тем, что вы видите на примере. В этом шаге прорисовываем левое крыло машины. Рисуем окна и двери со стороны водителя и пассажиров.
После рисуем зеркало со стороны водителя и прорисовываем дизайн нижней части левого крыла Ламборджини. Прорисовываем передней бампер, так как вы видите на примере.
Теперь рисуем колёса машины. Обратите внимание, что нижняя часть колёс имеет слегка приплюснутую форму, так как под весом машины они слегка проседает, что необходимо учесть в процессе рисования для большей реалистичности вашего рисунка. В этом шаге мы будем рисовать диски на шинах автомобиля.
Для этого начиная от центра, не спеша прорисовываем каждый сегмент дисков машины, так как вы видите на примере. По окончанию работы сотрите все вспомогательные линии, которыми вы руководствовались в процессе поэтапного рисования Ламборджини. Вот и всё, вот так должен выглядеть Ваш рисунок, если Вы всё правильно сделал.
А у меня на этом всё, желаю успехов в вашем творчестве и жду Вас снова на нашем сайте! Жми спасибо и делись с друзьями!!. Другие уроки из раздела Транспорт. Чтобы оставить комментарий, вам необходимо войти или зарегистрироваться. Не хило я помучился. Аниме Манга Чиби Природа Для детей Животные Праздники Татуировки Граффити Кино Еда 3D. Игры Мемы Мультфильмы Советские мульт-мы Герои Дисней Миф-кие персонажи Транспорт Люди Достопримечат-сти Разное.
Для начинающих Части тела человека Мультфильмы Растения и цветы Портреты знам-стей Продукты питания Разное. Мы в социальных сетях. Рисуем Гюнтера из аниме Атака титанов. Рисуем Эрда из аниме Атака титанов. Рисуем Широ из Нет игры нет жизни. Рисуем и раскрасить сидящею девушку кошечку в стиле чиби.
Рисуем и раскрасить Тоторо. Рисуем милую девушку в аниме стиле. Рисуем аниме девушку с ушками цветными. Рисуем реалистичную голову кошки. Рисуем Стива из Майнкрафта. Как рисовать аниме девушку. Mihaker Укажите на ошибки. Kirich Вот моя Рарити. Ну, вот так вот. Спасибо за ваши комментарии! При копировании материалов с сайта, активная обратная ссылка на purmix. По всем вопросам: admin purmix.
Как нарисовать машину карандашом поэтапно
Как нарисовать реальные глаза. Как нарисовать глаз карандашом поэтапно
Глаз . Без сомнения, это любимый объект многих художников! Человеческий глаз – это бесспорно окно в душу человека.
Но как его изобразить?
Чтобы научиться рисовать глаза , сначала я попрошу вас взять маленькое зеркало. Я хочу, чтобы вы держали это зеркало рядом с вами, пока будете рисовать. Я хочу, чтобы у вас была возможность в любой момент посмотреть на ваши собственные глаза, пока вы будете выполнять этот урок.
Эту технику Марк Кистлер почерпнул из визита с некоторыми выпускниками на студию DreamWorks несколько лет назад. Аниматоры работали над «Шреком», на их рабочих местах располагались несколько компьютеров, мониторов, планшетов для рисования и, что интересно, два зеркала по бокам от их столов. В то время как аниматоры работали над различными частями «Шрека», он мог наблюдать как они хмурились в зеркала, когда рисовать хмурое лицо Шрека. Марк видел, как они держали руки в разных позициях, когда рисовали руки Шрека. Было очень интересно наблюдать, как художники мирового класса привели Шрека к жизни. Теперь давайте добавим жизни в свой альбом — давайте рисовать глаз .
1.
Сидя за столом, взгляните в зеркало. Задержитесь на несколько минут…Вы просто чудо. Только взгляните! Эти глаза! Эти губы, нос, уши, волосы, просто отличная модель для рисования. Вы перерисовывали да Винчи в , а теперь вы будете срисовывать с самой идеальной модели глаз на планете – с себя! Слегка проведите форму глаза. В этом уроке мы нарисуем глаз, который напоминает форму лимона, с маленьким слезным протоком. Когда вы нарисуете много глаз (а вы несомненно нарисуете их больше сотни, ведь из так здорово рисовать), вы заметите как много различных форм глаз у людей на планете. В этом уроке мы используем простую форму лимона.
2. Взгляните в зеркало и рассмотрите ваше левое верхнее веко. Обратите внимание, как складки следуют форме глаза. Нарисуйте верхнее веко, начиная с внутреннего уголка глаза.
3. Рисуем идеально круглый круг радужки, подогнув под верхнее веко чуть-чуть. Используем закон перекрытия. Помните, что радужка – это идеальный круг, а не овал. Посмотрите в зеркало.
Посмотрите внимательно на толщину кромки вдоль верхней части нижнего века. Интересно то, что мельчайшие детали, как эта, то что вы ищите и рисуете. Эти подробности действительно дают «вау» эффект. Без них ваш рисунок будет выглядеть нереалистично.
4. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на зрачок в центре радужки. Заметьте совершенную окружность круга. Заметьте крошечные бликовые пятнышки внутри черного круга. Нарисуйте идеальный круглый зрачок в середине радужки. Внутри нарисуйте небольшой кружок, предназначенный для блика.
5. Взгляните в зеркало. Посмотрите поближе на ваш зрачок еще раз. Посмотрите на черный зрачок и светлый блик. Нарисуйте этот темно-черный зрачок со светлым бликом.
6. Взгляните в зеркало. Присмотритесь к поверхности радужки вокруг зрачка. Присмотритесь еще. И еще. Просто удивительная игра света, цвета, влажности, формы, такие подробности! Когда вы закрашиваете радужку, делайте радиальные штрихи карандашом, исходящие от зрачка, и используйте линии различной длины: некоторые короткие, некоторые длинные.
Когда вы будете экспериментировать с цветными карандашами, я бы порекомендовал вам начать с этого урока.
7. Нарисуйте вашу шикарную бровь. Оформляйте каждый волосок отдельно, начиная от переносицы и двигаясь по лбу. Уходя от носа, рисуйте более горизонтальными развевающимися линиями. Начните затенять глаза по внутренней стороне век.
8. Взгляните в зеркало. Внимательно посмотрите на ресницы. Обратите внимание, как ваши ресницы собраны в маленькие группки из двух-трех, а не из одной реснички. Заметьте как группы ресниц берут начало от ближайшего края верхнего века. Заметьте как ваши ресницы закручиваются от века, следуя контуру глаза. Обратите внимание также на расположение. Убедитесь, что рисуете их на самом краю века. Обратите внимание на направление изгиба ресниц. Будьте осторожны, не нарисуйте слишком много ресниц, а также не рисуйте их слишком вертикально (иначе у вас может получить эффект «паутины»).
Следующий шаг – затенение. Этот шаг заставляет глазу действительно появиться на странице! Существует пять конкретных областей для затенения.
Первая – прямо над вашим верхним веком, на всю длину глазного яблока. Следующая область находится вдоль нижнего века, над водной линией, непосредственно на глазном яблоке. Для начала затените слегка, потом вы можете создать более темный эффект (если вы затените слишком сильно, то это будет смотреться как очень тяжелый готический макияж, но может вы именно этого и добиваетесь?). Третья область – маленькая складка в верхней части вашего век, линия которая отделяет ваше подвижное веко от верхнего неподвижного. Четвертая область – нижняя часть глазницы, которая темнее в центральном углу возле носа и слезного протока. Эта тень растушевывается и падает на щеку.
Также как Леонардо да Винчи использовал растушевку, когда обозначал глаза Мона Лизы без жестких темных линий, вы также должны сделать растушевку очень мягкой, когда затеняете 3D глаз. Убедитесь, что затенили и растушевали пятую зону затенения – крошечные «тайные» тени в уголках глазницы и век.
УРОК 29: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ
Мне нравится рисовать глаза .
Чем больше вы их рисуете, тем больше наслаждаетесь ими. Глаза – это самый важный элемент в рисовании лица человека, животного или волшебного существа. Нарисуйте еще несколько глаз в своем альбоме, несколько глядя на себя в зеркало, несколько, глядя уроки на YouTube. Есть невероятные любительские уроки, которыми вы сможете насладиться.
А при поступлении в специальные заведения, связанные с профессией живописца, данные навыки обязательны.
И конечно, самым главным элементом портрета считаются глаза, ведь от того, как вы их изобразите зависит общая атмосфера картины.
Через взгляд можно угадать настроение человека, его характер. Он отражает то, о чём мы думаем и заботимся, какие намерения имеем. Именно поэтому при желании начать работать с изображениями людей необходимо огромное внимание уделить глазам.
Несмотря на то, что изображения всякого предмета и объекта тем лучше получаются, чем больше вы его , упростить задачу помогут знания устройства и анатомии.
В этой статье мы рассмотрим, как научиться рисовать глаза поэтапно быстро и красиво.
Строение: как правильно нарисовать глаза?
Итак, как уже было сказано ранее, для того, чтобы нарисовать поэтапно красиво, необходимо следовать всем анатомическим тонкостям , соблюдать пропорции.
Глаз представляет собой маленькую сферу, помещённую в глазницу и прикрытую веками, которые, в свою очередь, обрамлены ресницами. Находящийся между веками промежуток называют глазной щёлкой. Следует обращать внимание и на третью складку над глазом, находящуюся на верхнем веке.
Часть, которая видна нам, если веки подняты — это белковая оболочка, которая переходит в слегка выпуклую и прозрачную роговую оболочку. А вот уже под оболочкой роговой находится радужная. Радужная оболочка имеет занятное строение: она состоит из мышц, и именно здесь находится весь пигмент, содержащийся в глазе.
Как всем известно, отверстие, находящееся посередине радужной оболочки называется зрачком . Поскольку волокна мышц имеют свойство сужаться, то зрачок может менять свои размеры в зависимости от того, сколько света на него попадает. Поэтому будьте предельно внимательны, ведь если вы изображаете лицо персонажа, залитое светом или же, напротив, он находится в кромешной темноте — размер зрачка будет варьироваться.
Углубление в углу называется слёзным озером, которое создано для того, чтобы увлажнять глаз, когда вы мигаете. Внутренняя его часть всегда закруглена, а внешняя имеет более острый конец. Следует обратить своё внимание и на то, как веко размещено и как оно облегает глазное яблоко. То в какой степени оно нависает над глазом может прибавить человеку значительное количество лет.
Как нарисовать глаза человека?
Глаз карандашом рисовать не так сложно. Для того, чтобы приступить к рисованию, необходимы следующие инструменты:
А теперь приступаем к работе. Как правильно рисовать глаза? Помните, что с первого раза ни у кого в жизни никогда качественно и правильно выполнить эту работу не получится, поэтому наберитесь терпения и не сдавайтесь! Чем больше тренировок и практики у вас будет, тем быстрее и лучше станет получаться с каждым разом.
- Очень легко и без лишнего нажима делаем набросок глазного яблока, которое представляет собой обычный круг.
- Затем обрисовываем его веками , закрывая при этом около одной трети глазного яблока верхним веком и столько же нижним веком. Верхнее веко, а точнее, его область должны быть немного вогнутыми.
- Заметьте, что внешний уголок века слегка приподнят по отношению к внутреннему (тому, что ближе к носовой части).
- Добавляем на рисунок слёзный мешок .
- Теперь переходим к созданию радужной оболочки и зрачка . Не располагайте радужную оболочку ровно посередине глаза, потому как от этого взгляд будет казаться агрессивным. А также не спускайте его слишком низко к ближнему веку. Эта часть глаза должна быть совсем чуть-чуть прикрыта верхним веком.
- Добавляем блики . Делать это нужно не просто так, а опираясь на то, с какой стороны падает свет. Не делайте блики слишком большими, потому как это может уменьшить выразительность глаза.
- Переходим к приданию формы . Штриховку начинаем с наиболее пигментированного, а, следовательно, и довольно тёмного участка глаза — радужной оболочки. Важно знать, что верхняя её часть самая тёмная, по бокам немного светлее, а нижняя часть является наиболее светлой.
- При штриховке важно нарисовать «лучи», которые исходят от зрачка. Не нужно выделять их карандашом слишком сильно: их должно быть много, но они не должны быть очень заметными.
- Блики можно оставлять как не заштрихованными, если вы их уже изобразили, так и создавать с помощью кончика стёрки после завершения штриховки всей радужной оболочки.
- Для придания большей живости глазам следует изобразить опять же с помощью ластика несколько светлых лучиков.
- Важно не повторять той ошибки, которой допускают многие, оставляя белок абсолютно белым. В природе подобного не бывает, а следовательно, и рисунок выйдет нереалистичным. Поэтому добавьте немного серых теней по уголкам, а также около границы с верхним и нижним веком .
- Займёмся приданием формы векам. Складка верхнего века — самое тёмное место. Прорисовав её, слегка растушуйте к более светлым участкам.
- Переходим к ресницам . Они могут быть самыми разными: короткими, длинными, пушистыми и не очень. Всё это на ваше усмотрение. Однако не стоит забывать что каждая ресница отличается от другой по размеру и в природе они абсолютно идентичными не бывают. Начинается ресничный ряд от самого уголка верхнего века и заканчивается ближе к границе его с нижним.
Как нарисовать глаза одинаковыми?
Итак, с тем, как нарисовать один глаз, мы разобрались. Но у многих художников, которые прекрасно отработали прорисовку всех мелких деталей, возникает проблема с тем, чтобы изобразить второй также хорошо. Он не должен косить, не должен быть больше или меньше, уголки, радужные оболочки — всему следует быть одинаковым. Задача, несомненно, сложная, но вполне выполнимая. Мы рекомендуем нарисовать два глаза одновременно .
Из этой статьи вы узнаете
Глаза человека — самая важная, самая выразительная часть лица. Как рисовать глаза карандашом? Чтобы не просто научиться их изображать, а передавать характерные черты конкретного человека, направление взгляда, отражение внутреннего и внешнего мира, образно говоря, нужно внимательно изучить анатомию, понять основные принципы построения, научиться эффектно накладывать тон.
Урок посвящен тому, как научиться рисовать глаза, как нарисовать глаза карандашом. Выстроен таким образом, чтобы было удобно рисовать карандашом поэтапно.
Нет однозначного ответа, как правильно рисовать глаза, но принцип везде один: обязательно нужно соединить глаза линиями построения, чтобы определить расположение относительно друг друга.
Совет: используйте карандаши мягкостью 3В для темных мест, 2В и НВ для всего остального. Бумага — Гознак, формат А4. Ластик берите мягкий, я использую ластик фирмы MILAN, идеален для работы с тонким подтирание мелочей. И по чаще точите карандаш.
Построение глаз из двух прямых линий
В данном рисунке мало линий построения, но они важны, чтобы точно уловить направление, решить проблему, как нарисовать глаза карандашом симметричными, а не шаляй-валяй каждый сам по себе))).
Проводим линию наклона. Глаза чаще всего симметричны (бывают, конечно, исключения. Мы рассматриваем среднестатистический вариант). Линия наклона проходит через уголки, обратите внимание, что все четыре уголка расположены на одной прямой. Кстати на заметку, говоря о пропорциях человеческого лица, хочется отметить, что при взгляде в фас расстояние между внутренними уголками в пропорциональном лице равно расстоянию между внутренним и внешним уголком одного глаза. Проще говоря, ширина глаза равна расстоянию от одного глаза до другого. Если будете рисовать лицо в фас, это замечание поможет сориентироваться, как правильно рисовать глаза. В нашем случае лицо повернуто в три четверти, но это расстояние почти совпало по пропорциям. Второй глаз из-за поворота конечно покороче.
Дальше прикидываем высоту верхнего века. Наклон прямой тот же, веки находятся на одной прямой.
Отмечаем направление взгляда. Если провести мысленно перпендикуляры от центра зрачка на нижнюю прямую, видно, что левый зрачок находится по центру, правый чуть ближе к левому краю.
Намечаем контуры, начиная с верхнего века. У левого верхняя точка дуги находится над зрачком. На правом самый сильный изгиб левее зрачка, выходит за край уголка. Сильно скруглен. Плавные, точные изгибы можно пока не прорисовывать, а нарисовать все довольно приблизительно, главное в нужном направлении.
Обрисовываем границы нижнего века. Правое почти совпадает с нижней горизонталью от внутреннего кончика, спускается вниз, закругляется к концу. У левого припущено от горизонтали вниз.
Рисуем зрачки и радужку, имеющие круглую форму, частично прикрытую веками. Мысленно или карандашом делаем круги. На фото показаны правильная и неправильная радужки.
Уточняем детали. Рисуем слезники, складочки и мелкие детали.
Ресниц пока нет, они появятся на этапе штриховки.
Если справились с этим этапом, получилось ровно и симметрично, так сказать с одного лица, то Вы уже решили вопрос, как правильно рисовать глаза.
Но линейный рисунок — не законченная работа, поэтому приступаем к штриховке. На данном этапе Вы постигните все тонкости, как рисовать глаза карандашом.
Штриховка. Накладываем тон на линейный рисунок
Начинаем с самых темных мест.
Штрихуем радужку по форме ее рисунка, штрихи ведем в двух направления: от края к зрачку, затем от зрачка к краю. Блик старайтесь оставлять чистым. Можете заранее обрисовать его форму легким контуром без нажима. Если не получается накладывать тон с бликом, делайте без блика, потом почистите ластиком.
Если где-то переборщили, подправьте тонко срезанным ластиком.
Обратите внимание, края зрачка расплывчатые. Не вырисовывайте их идеально ровными, четкими — будет смотреться естественней.
Падающую тень на радужке наложите по форме горизонтальными штрихами.
Перед наложением тона подтирайте ластиком линии до еле заметного состояния. Все время уточняйте детали.
Широкими размашистыми штрихами по форме добавляем тени над веками.
Ресницы — самая приятная часть рисунка, они придают наибольшую выразительность, чем все остальное. Хотя рисовать ресницы просто, но постарайтесь сделать это аккуратно. Каждый волосок срисовывать не нужно, можно изображать приблизительно, однако в характере.
Доработка мелочей и завершение рисунка
После того, как все заштриховали, посмотрите в общем, без исходного изображения. Подправьте, где считаете нужным. Обратите внимание, на готовом рисунке чуть притушена внутренняя толщина века сверху, детализированы блики. Их я почистила тонким срезом ластика, добавила недостающие точки. Появился блеск! Вот и все принципы, как нарисовать глаза поэтапно.
Если освоили, как рисовать глаза карандашом, то проблемы, как нарисовать глаз выразительно и красиво, тоже не будет возникать.
Глаза — это зеркало души человека. Нарисовать их реалистично — очень тонкое дело. Именно об этом мы поговорим в настоящей статье. Вы узнаете о том, как нарисовать
Необходимо уделять внимание каждой детали, иначе результат получится неестественным. Подготовьте все необходимые инструменты: острый карандаш, ластик с тонким концом и лист бумаги. Теперь рассмотрим, как нарисовать реалистичные глаза.
Для того чтобы получился желаемый результат, художник должен понимать Он представляет собой маленькую сферу, которая находится в глазнице и прикрыта веками, промежуток между ними — глазная щелка. Внутренний угол, находящийся ближе к носу, всегда закругленный и имеет острый конец. Внешний — тот, что ближе к ушку, должен быть заостренным. Верхнее веко должно быть на уровне или чуть выше зрачка, оно слегка прикрывает Если вы нарисуете зрачок и по центру глазной щели, то глаза будет выглядеть выпученными, рисунок получится неестественным.
Как нарисовать глаза карандашом
Итак, приступаем к работе. Зрительный орган в целом немного напоминает эллипс. Выполняем следующие действия:
1. Очень легкими штрихами начинаем делать наброски глаза так, как показано на рисунке.
Если вас интересует вопрос о том, как нарисовать глаза девушки, следуйте представленной ниже инструкции:
- верхнее веко от внутреннего уголка глаза и нижнее веко от внешнего уголка зрительного органа представляют собой прямую, равную примерно 1/3 длины зрительного органа;
- если провести горизонтальную линию по центру глаза, то внешний угол века будет слегка приподнят, что не является обязательным в рисовании, но может придать взгляду легкую хитринку;
- область верхнего века от внутреннего уголка должна быть чуточку вогнутой, что придаст утонченность рисунку.
2. Учитывая все вышеизложенное, создаем контур радужной оболочки, зрачка и бликов. Заштриховываем так, как показывает картинка ниже.
3. Теперь необходимо закрасить самые темные участки глаза. В первую очередь это зрачок. Не забудьте оставить на нем блик! Посмотрите на исходный рисунок и затемните необходимые места в своей работе.
4. Создайте темные лучики, проводя тонкие линии острым карандашом.
5. Слегка растушуйте пальцем радужную оболочку, но делайте это очень аккуратно.
6. Теперь возьмите ластик. Его острым концом добавьте несколько естественных светлых лучиков на радужной оболочке.
7. Художник, который знает, как нарисовать глаза карандашом реалистично, должен понимать, что глазной белок не может быть весь абсолютно белоснежным! Добавьте немного серого.
8. Теперь поработайте с веками: добавьте им темных и светлых тонов, после чего растушуйте.
9. Теперь рисуем верхние ресницы. Они должны быть слегка дугообразными и обязательно иметь разную длину. Растут из верхнего века и завершаются чуть выше нижнего.
10. Легкими движениями создаем тонкие нижние ресницы. Если вы интересуетесь тем, как нарисовать глаза карандашом, чтобы они получились натуральными, важно знать следующее: ресницы не могут быть идеально ровными. Они где-то сильнее загнуты, где-то небрежно лежат. В этом и таится частичка естественной красоты.
Как нарисовать глаза карандашом. Брови
1. Сделайте наброски бровей.
2. Заштрихуйте и растушуйте область под ними до верхнего века. По такому же принципу обрабатывается область под нижним веком.
3. Изобразите основные волоски, затем добавьте немного мелких.
4. Слегка растушуйте брови.
Теперь вы знаете один из способов создания реалистичных глаз. У вас обязательно все получится!
В этом уроке мы покажем Вам как с помощью карандаша можно нарисовать реалистичный глаз и придать коже текстуру.
Итак начнем:
Мягким карандашом рисуем контуры глаза.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Мягкую кисть опускаем в графитный порошок и покрываем им рисунок в 2-3 слоя, делая тем самым тон. Кисть можно взять любого размера, главное что бы она была мягкая и хорошо заполняла зернистость бумаги. По интенсивности тона ориентируемся на радужную оболочку глаза — если тон получился сильно темный осветляем его с помощью мягкой резинки.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Берем кисть меньшего размера и предаем цвет глазам, детально прорабатывая теневые области.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Мягкой резинкой подтираем область бликов.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Мягким карандашом (2B) прорисовываем наиболее темные области — тень в складке верхнего века и в верхней части радужной оболочки.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
С помощью очень жесткого карандаша (5H) прорисовываем радужную оболочку. Жесткий карандаш необходим для того, что бы в дальнейшем процессе рисования линии не размазались и не затерлись.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Опять берем мягкий карандаш (2В) и прорисовываем им темные области радужной оболочки.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Теперь нам опять пригодиться мягкая кисть — ее прорабатываем форму глаза: усиливаем и углубляем цвета, детализируем форму. Белок глаза тоже нужно затемнить, придав ему форму — для этого берем жесткий карандаш (5Н) и усиливаем линии перехода от века к белку.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Самое время заняться фактурой кожи. Берем карандаш средней жесткости (НВ), легкими круговыми движениями добавляем тона верхнему веку и коже вокруг него — начинать следует с более затемненной областей, т.е. от складки века. Что бы сгладить шероховатости, используем растушевку и жесткую кисть.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Аналогичные действия проводим и с нижним веком.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Дополнительно усиливаем тени на всей поверхности глаза — для этого возьмем карандаш средней жесткости HB. Что бы проработать толщину нижнего века нам понадобиться карандаш 5H и наконец с помощью 2В проработаем тени все на том же нижнем веке.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Что бы передать коже реалистичность — добавим сетку мелких морщинок. Для этого с помощью карандаша HB рисуем маленькие легкие линии, затем аккуратно с помощью резинки чуть осветляем маленькую область рядом с каждой морщинкой.Что бы все выглядело натурально и что бы скрыть артефакты следов резинки используем кисть и растушевку.Применим ту же методику и для детализации белка глаза и слезного протока. Тем же карандашом (HB) нарисуем брови — рисуем каждый волосок брови, уменьшая давление на карандаш по направлению к кончику волоска.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Последним этапом будет прорисовка бровей. Когда кожа уже закончена — можно приступать! Верхние ресницы всегда темнее нижних, и так же темнее бровей. Используем карандаш 2В (можно и чуть мягче), рисуем ресницы следуя росту волос, уменьшая нажим на карандаш концу каждой волосинки. Не забываем нарисовать отражение ресниц на радужной оболочке глаза.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Рисуем нижние ресницы карандашом 2В.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Окончательные штрихи — при необходимости слегка осветляем нижнее веко резинкой.
∴ ∴ ∴ ∴ ∴
Если Вы сбились на определенном моменте или что-то не получилось с первого раза — не отчаивайтесь, а лучше попробуйте еще разок.
Надеемся этот урок по рисованию глаза карандашом оказался для Вас полезным!
Как рисовать отражение в зеркале. Как нарисовать зеркало карандашом поэтапно
И снова — Здравствуйте!
Вопрос: А как это сделано? — Не оставляет меня, когда я вижу интересные работы в инете, да и не только там… И сразу начинается процесс… Хочется сесть за комп и творить…))))
В данном уроке попытаемся нарисовать вот такое зеркало.
Делается просто, а получается красиво — может пригодится кому-то…
Создаём Новый документ …
…и заливаем Новый или Фоновый слой 50% серым (Правка-Заливка… — Edit- Fill… ).
Затем, выше — на Новом слое создаём Прямоугольное выделение (Rectangular Marquee Tool ) с растушевкой (Feather ) примерно 45 pix.
И заливаем #bebebe серым.
При помощи инструмента Эллипс (Elipse Tool ) или Овальное Выделение (Eliptical Marquee Tool ) рисуем овал любого цвета.
Теперь начинаем превращать простой овал в зеркало!
Применяем к слою с овалом (если овал нарисован при помощи формы, лучше растрировать слой — ПКМ-растрировать слой-Rasterize layer ) следующие Стили слоя (Layer- Layer Style ):
И опять, выше — на Новом слое создаём овал, но меньшего размера, цвет #d0d0d0 .
Добавляем к этому слой стиль Обводка (Stroke ), как делали ранее.
Так мы сделали фацет зеркала.
В зеркалах что-то обычно отражается…. Как ни странно)))))
Добавим отражение окна.
Используя инструмент Прямоугольное выделение (Rectangular Marquee Tool ), рисуем белый прямоугольник на Новом слое.
А затем, с помощью этого же инструмента вырезаем ненужные детали (используем Выделение -Трансформация выделения — Select- Transform Selection ).
Форму окна можете выбирать сами.
Применяем Фильтр-Размытие по Гауссу (Filter-Blur-Gaussian Blur ) радиусом 15 pix . И ставим Непрозрачность (Opacity ) слоя 85% .
Немного искажаем окно при помощи Трансформации Искажения (Edit- Transform- Distort ).
Копируем слой с окном. Убираем видимость копии.
А теперь удаляем лишние части вокруг зеркала.
Для этого, переходим на слой с малым овалом, создаём выделение этого слоя (Ctrl +клик по иконке слоя), инвертируем полученное выделение (Shift+ Ctrl+ I ) и на слое с окном жмём Удалить- Delete .
Вот что получается.
Теперь, на Новом слое, расположенном ниже зеркала, создаём овальное выделение (Eliptical Marquee Tool ) с растушевкой (Feather ) 10 pix . Назовём его Светлое пятно .
И заливаем #bababa .
Ставим Непрозрачность (Opacity ) слоя 80% .
Делаем видимой копию слоя с искаженным окном и отражаем по вертикали Правка-Трансформация-Отразить по вертикали (Edit- Transform- Flip Vertical ).
Состыковываем отражение окна на зеркале и на поверхности. Этот слой будет называться Светлое пятно 1 .
Создаём выделение слоя Светлое пятно (находясь на слое, Ctrl +клик по иконке слоя), инвертируем выделение и удаляем лишние детали слоя Светлое пятно 1 .
Непрозрачность (Opacity ) для этого слоя делаем 30% .
И опять используя инструмент овальное выделение (Eliptical Marquee Tool ), рисуем как показано на скриншоте с растушевкой 45 pix:
Инвертируем полученное выделение (Shift+ Ctrl+ I ).
И Ластиком (Eraser Tool ) с Непрозрачностью (Opacity ) 50% мягкой кистьюнемного стираем на слоях Светлое пятно и Светлое пятно 1 .
Теперь добавим тень.
Встаём на слой с большим овалом и создаём выделение данного слоя (Ctrl +клик по иконке слоя).
Переходим в состояние Быстрой маски (Edit in Quick Mask Mode ) и применяем Фильтр-Размытие по Гауссу (Filter-Blur-Gaussian Blur ) радиусом 10 pix . Выходим из состояния быстрой маски (Edit in Standart Mode ).
Ниже (под зеркалом) создаём Новый слой и заливаем выделение цветом #666666 .
Немного уменьшаем тень по вертикали и сдвигаем в сторону.
С самим зеркалом мы закончили.
Но хочется чего-то добавить… слышали, наверное, про украшение зеркал кусочками запеченного стекла? Фьюзинг называется. Так вот, это и нарисуем. Вперёд …)))
При помощи инструмента Перо (Pen Tool) рисуем листик (контур лучше сохранить, чтобы рисовать только один раз — двойной клик по контуру).
И на Новом слое (над зеркалом) рисуем незамысловатый орнамент.
При выбранном инструменте — Direct Selection Tool и активном контуре, находясь на новом слое, кликаем ПКМ и выбираем Заливка — Fill… ).
На стекло пока не похоже…))))
Поэтому, для большей правдоподобности, применяем Фильтр Текстура (Filter- Texture- Texturizer ):
И немного ослабляем эффект применения фильтра: Правка-Ослабить Текстуру — Edit — Fade — Texturizer (уменьшаем процент).Этот шаг делается сразу после применения фильтра!
Не помешало бы и объём стекла показать (добавляем Стили слоя):
И Непрозрачностью (Opacity ) слоя снизить примерно до 90% .
Ну, вот! Работа выполнена! Оценивайте результат!
Можно немного приглушить белую обводку в темных частях зеркала.
Фантазии на тему:
С пожеланиями всего наилучшего,
PIROGOVADESIGN
Зеркало — это гладкая поверхность, отражающая свет или другое излучение. Оно бывает самых разнообразных форм и видов. А поскольку зеркало имеет свойство отражать предметы, учиться его рисовать лучше без отражения, что сделать совсем не сложно.
Как нарисовать зеркало
Чтобы изобразить зеркало, вам понадобятся: альбомный лист, ластик, линейка, средний (HB) и мягкий (B) карандаши. А вот, как нарисовать зеркало карандашом:
- Сначала рисуем на бумаге прямоугольник 11 х 18 см, слегка закругляем его края.
- Отступив по 2 см от каждого края, внутри прямоугольника рисуем еще один такой же. Таким образом мы получим рамку зеркала.
- Мягким карандашом начните закрашивать внутренний прямоугольник, делая мягкие и плавные линии.
- Средним карандашом закрасьте половину зеркала слева.
- Слегка растушуйте закрашенные части. Это можно сделать пальцем или небольшим кусочком бумаги.
- Снова добавьте несколько линий в верхнем левом и нижнем правом углу зеркала.
Внутри рамы сделайте узор. Например, можно нарисовать орнамент в виде волн, состоящих из полукругов или завитушек. Слева от рамы добавьте небольшую тень и растушуйте ее.
Как нарисовать отраженный предмет
Нарисовать предмет, отраженный в зеркале, немного сложнее. Для примера попробуем нарисовать вазу. Разместим ее с левой стороны зеркала чтобы композиция смотрелась интереснее. Отражение будет повторять форму вазы, но под небольшим наклоном. Нарисуйте силуэт вазы в зеркале, закрасьте его средним карандашом. Левую сторону вазы сделайте немного темнее, добавьте тень.
Как нарисовать зеркало с ручкой
Если вы хотите нарисовать сказочное зеркальце с ручкой, то материалы вам понадобятся те же, что и для большого зеркала.
Для начала отметьте место на листе в виде прямоугольника, где будет находиться ваше зеркало, делая легкие едва заметные линии. Затем разделите этот прямоугольник линиями на три части.
Нижний элемент сделайте немного больше остальных. В этом месте будет ручка. Вытрите линию в верхней части прямоугольника. У вас должно получится два прямоугольника разной величины.
Через центр обоих прямоугольников проводим вертикальную черту. Затем через центр верхнего четырехугольника делаем еще одну линию по горизонтали. В местах, где линии соприкасаются со сторонами прямоугольника, ставим точки. По этим точкам рисуем овал. После этого внутри рисуем еще один овал.
Диагональной линией делим внутренний овал на два фрагмента. Верхняя часть должна быть немного больше. Ее нужно закрасить мягким карандашом и растушевать, оставив небольшую светлую область снизу. Затем делаем верхнюю часть зеркала немного темнее.
Ручку можно нарисовать разной формы. Например, в виде вытянутого прямоугольника. Можно сделать, чтобы ручка к низу расширялась и по форме напоминала каплю. Рамку также можно оформить по своему желанию. Например, дорисовав или узор из кругов разной формы.
Зеркало – это, пожалуй, единственный предмет, который имеется у всех, независимо от стиля, образа жизни и площади помещения. Сделать зеркало акцентным элементом декора не так сложно нужно всего лишь немного терпения и усидчивости. Думаю, вы видели великолепные витражи, впечатляющие своей красотой и неподражаемостью. Они изготавливаются методом трудоемкого соединения кусочков разноцветного стекла. Мы же займемся псевдовитражом – имитацией витража методом нанесения контура и заливкой в него прозрачной краски. Часто художники выполняют целые картины в стиле псевдовитража, заливая контур непрозрачным акрилом для работы по стеклу.
Для витража вам понадобятся контур, витражные краски, кисти, акриловый лак.
Они продаются в художественных салонах или в магазинах канцелярских принадлежностей. Сейчас в продаже большое количество материалов для псевдовитражей отечественного и импортного производства.
Эскиз нужно разработать предварительно и наносить на зеркало уже продуманным, стараясь минимизировать вспомогательные линии. Перед нанесением рисунка зеркало обезжирьте медицинским спиртом. Это необходимо для лучшего сцепления краски с поверхностью. Рисунок на стекло можно нанести маркером, который легко смывается спиртом в случае неправильно нанесенных линий. Важно учесть, попавший под контур след от маркера уже невозможно смыть и в зеркальной поверхности он будет виден, что придаст витражу неопрятный вид. Контуром лучше проводить рядом с рисунком. Благодаря тому, что сейчас в продаже появилось огромное количество контуров всевозможной цветовой гаммы, можно нарисовать великолепный шедевр, пользуясь только ими.
Перед заливкой краской контур должен высохнуть на протяжении нескольких часов. Только после его высыхания можно аккуратно ватной палочкой, смоченной в спирте, вытереть следы маркера.
Высохший контур легко редактируется лезвием, убираются небольшие погрешности и лишние линии.
Витражные краски очень жидкие и готовы к употреблению. Если вы желаете сделать более прозрачный слой и нежный рисунок – можно добавить в краску специальный растворитель. Но нужно учесть, что чем более разбавлена краска, тем менее устойчив слой. Кисти для нанесения краски должны быть из натурального волоса: беличьего, колонка, пони и не терять ворсинки во время работы. Подготовленную краску набираем кистью и аккуратно переносим капля за каплей в ячейки между контуром. Все линии контура должны быть соединены во избежание смешивания красок.
Очень удобно работать медицинским шприцем, его игла может попасть в даже самые острые уголки рисунка. Важно помнить, второй слой недопустим – состав краски такой, что при нанесении на первый слой, последующий вступает с ним в реакцию и его гладкая поверхность деформируется и портится.
После окончательного высыхания весь рисунок следует вскрыть финишным акриловым лаком. Лак сохраняет цвет, предохраняет рисунок от пыли, воздействия солнечных лучей и сырости. Аналогичным лаком художники покрывают свои полотна для большей их сохранности в первоначальном виде.
April 6th, 2016
Уже не один раз видел такие рисунки и примеры такого творчества. Это когда рисунок вроде бы как какие то горы, а ставишь блестящий цилиндр и видишь реальное изображение. Всегда хотелось узнать, как же это рисуют. Вот теперь давайте разбираться…
Анаморфоз — это умышленно-уродливое искаженное изображение предмета, которое при известных условиях представляется правильным. Изображения на анаморфных картинах сильно искажены, но если смотреть их с помощью зеркала, то можно увидеть неискаженное изображение предмета. Анаморфные картины могут быть линейные, конические, цилиндрические и т.д.
По одним источникам считается, что анаморфоза или иначе искусство искажения проекции было когда-то изобретено в Китае, а позднее завезено в Европу. Хотя не исключено, что аналогичные изобретения могут независимо друг от друга возникать в разных уголках мира, но в разные временные отрезки. Основоположником же анаморфизма в европейском искусстве считается Леонардо да Винчи (1452 — 1519).
Первым известным примером анаморфного рисунка считается его рисунок, который ученые-исследователи нашли в одном из трактатов художника — Кодексе «Codex atlanticus». При рассматривании в плоскости рисунка под углом появляется ясное изображение лица ребенка.
В средние века художники, расписывающие соборы и храмы в Италии, ввели анаморфизм в высокое искусство росписи. Для того, чтобы увидеть правильное изображение, надо было взглянуть на роспись под определенным углом. Со времен Ренессанса анаморфные произведения создавались на плафонах соборов с таким расчетом, чтобы зритель, рассматривающий их снизу мог уловить правильную перспективу.
Часто подобный прием использовался художниками для изображения «запрещенных» сцен, имеющих, например, эротическую окраску. В 16-17 веках такие анаморфозы позволили распространять политические и религиозные карикатурыи хранить запрещенные изображения.
С гравюры начала 17 века:
Многие художники создавали анаморфные картины, ставя перед собой при этом познавательные цели, некоторые из них были одновременно и математиками.
Известным примером частичного анаморфоза стало живописное произведение Ханса Гольбейна младшего «Посланники», созданное в 1533 году и выставленное в настоящее время в Лондоне.
Череп, изображенный художником внизу в центре, становится четко видимым, если рассматривать картину под очень малым углом с нижней левой стороны.
Ниже представлена анаморфная работа неизвестного художника (около 1550 г), которая является примером линейной анаморфности. Здесь искажения заключены в неимоверном растягивании картины по горизонтали.
Если посмотреть на плоскость картины под острым углом или с помощью плоского зеркала, можно четко увидеть изображения апостолов Петра и Павла и других персонажей.
Анаморфический портрет Карлоса V в частной коллекции. Из каталога Carolus Charles Quint 1500-1558 Kunsthal De Sint-Pietersabdji a Gand
Если поднести маленькое зеркальце и взглянуть в него, то
Это пример линейного искажения…
В эпоху Ренессанса анаморфозная живопись была одним из излюбленных приемов. Картины писались таким образом, что их можно было рассматривать только с помощью специального устройства анамофоскопа. Из-за их необычности считалось, что анаморфные картины обладают магическими свойствами.
Еще один анаморфное произведение «старых» художников: портрет Карла I. Место, на которое необходимо поставить цилиндрическое зеркало обозначено кружком с черепом.
А теперь перейдем к «физике», и поговорим о цилиндрических зеркалах, которые столь часто используются для рассматривания анаморфных рисунков.
Цилиндрические зеркала бывают как выпуклые, так и вогнутые, и при использовании этих зеркал можно наблюдать интересные эффекты.
В старину цилиндрическими зеркалами-анаморфоскопами служили медные, латунные или бронзовые цилиндры, отполированные до зеркального блеска.
Изображения, которые получаются неискаженными в цилиндрическом зеркале, называются цилиндрическими анаморфозами.
Анаморфную картину для выпуклого цилиндрического зеркала можно узнать по кругу, расположенному обычно где-нибудь по середине картины. Для рассматривания анаморфных цилиндрических картин в неискаженном виде необходимо поставить на неё в центр круга цилиндрическое зеркало.
В романе «Приглашение на казнь» Вл. Набокова есть такой отрывок:
» … я помню: когда была ребёнком, в моде были, — ах, не только у ребят, но и у взрослых, — такие штуки, назывались «нетки», — и к ним полагалось, значит, особое зеркало, мало что кривое — абсолютно искажённое, ничего нельзя было понять, провалы, путаница, всё скользит в глазах, но его кривизна была неспроста, а как раз так пригнана… Или, скорее, к его кривизне были так подобраны…
Нет, постойте, я плохо объясняю. Одним словом, у вас было такое вот дикое зеркало и целая коллекция разных неток, то есть абсолютно нелепых предметов: всякие там бесформенные, пёстрые, в дырках, в пятнах, рябые, шишковатые штуки, вроде каких-то ископаемых, — но зеркало, которое обыкновенные предметы искажало, теперь, значит, получало настоящую пищу, то есть, когда вы такой непонятный и уродливый предмет ставили так, что он отражался в непонятном и уродливом зеркале, получалось замечательно; нет на нет давало да, всё восстанавливалось, всё было хорошо, — и вот из бесформенной пестряди получался в зеркале чудный стройный образ: цветы, корабль, фигура, какой-нибудь пейзаж. Можно было — на заказ — даже собственный портрет, то есть вам давали какую-то кошмарную кашу, а это и были вы, но ключ от вас был у зеркала. Ах, я помню, как было весело и немного жутко — вдруг ничего не получится! — брать в руки вот такую новую непонятную нетку и приближать к зеркалу, и видеть в нём, как твоя рука совершенно разлагается, но зато как бессмысленная нетка складывается в прелестную картину, ясную, ясную…»
Как же «работает» цилиндрическое» зеркало?
Нарисованная на листе прямая линия превратилась в цилиндрическом зеркале в кривую, а вертикальные параллельные стрелочки — в расходящиеся лучи.
Для того чтобы увидеть неискаженное изображение анаморфной картинки нужен металлический отполированный цилиндр, и для этого можно свернуть лист фольги в виде цилиндра. Затем надо придумать картинку и нарисовать её в исходной прямоугольной координатной сетке.
Например, в прямоугольной сетке — круг, квадрат и треугольник. После чего необходимо начертить новую, но уже радиусную координатную сетку, и перенеся на неё координаты точек исходного рисунка, обвести контуры. При анаморфировании из квадрата получается прямоугольник или ромб, а из круга — овал.
Чем выше отражение рисунка в цилиндре, тем дальше и шире оно должно быть на бумаге.
Теперь ставим цилиндрическое зеркало в центральной точке и смотрим! Хотя на бумаге рисунок искаженный, но на поверхности зеркала отражения фигур имеют правильные очертания: круг, квадрат и треугольник.
Как мы видим на выше приведенном старинном рисунке, для точного переноса обычного изображения на лист будущей анаморфной картины, нужно четко просчитать возможные искажения объектов рисунка. Для этого обычный рисунок разбивается на клетки, а на листе аморфного рисунка создается радиальная сетка с центром, где в будущем необходимо будет поставить цилиндрическое зеркало. Приходилось ли Вам увеличивать какой-либо рисунок, перерисовывая его по клеточкам? Здесь — то же самое, только клеточки изогнутые. Обычно художники рисуют такие анаморфозы, постоянно сверяясь с зеркалом, это очень кропотливый и утомительный труд. Теперь это можно сделать проще: не вручную, а на компьютере.
Одним из современных художников, кто возрождает технику создания анаморфных изображений, стал венгерский художник Иштван Орос.
Орос для этого использует коническое или цилиндрическое зеркало, которое трансформирует невнятные штрихи на бумаге в трехмерное изображение на стенках зеркала.
Оказывается, что есть и другой вид анаморфных картин. И совершенно непонятно постороннему зрителю, как пишет художник такие картины, как ему подвластно такое «видение»? Это как раз то, что вы видели на первой гифке.
В этих картинах мы видим на листе совершенно понятный зрителю рисунок, НО в качестве отражения на боковой поверхности зеркального цилиндра возникает совершенно другой рисунок! Существуют ли здесь какие-то расчеты? Какие законы математики и физики помогают художнику в этой работе над картиной?
А как вам вот такие штуковины, это работы Jonty Hurwitz:
Вот еще работы других мастеров.
Чтобы научиться рисовать отражение в воде нужно понять следующие принципы:
1. Поверхность воды по-сути является зеркалом. И в этом «зеркале» отражается всё, что находится над водой.
2. Отражение в воде может быть очень разным. Поверхность воды может быть спокойной, а может быть покрыта мелкой рябью, волнами малой величины, большими волнами… Все это сильно искажает рисунок, отражающийся в воде. Вода изменчива, поэтому изменчив и характер рисунка отражения.
3. Цвет воды — не синий и не голубой. Она прозрачная. Большие массы моской воды создают эффект при котором море приобретает сине-зелёный и голубой цвет. Но и он постоянно меняется в зависимости от погоды, характера дневного света и т. д. Цвет воды, главным образом, зависит от того, что в ней отражается. Если в воде отражается оранжевый закат, то оранжевый цвет будет доминировать в цветовой гамме воды. Если в воде отражается зелёный лес, то основным цветом воды будет зелёный и т. д.
4. Все светлые фрагменты, отраженные в воде, выглядят темнее. А тёмные участки — светлее. Поэтому, отражение в воде будет несколько отличаться по тону и будет приглушённее. Но в этом правиле часто бывают исключения, обусловленные различными оптическими эффектами и погодными условиями.
5. Если художник рисует объект на берегу реки (например ствол дерева), и если этот объект изображается крупным планом, то его отражение в воде будет отображаться более подробно и детально. Если же рисуется отражение больших масс издалека, (например стена леса на удалении в 1 километр) то такое отражение будет совсем другим. Оно станет более обобщённым, может быть более размытым и т. д. К тому же вода может быть спокойной и ровной как зеркало, а может быть возмущённой лёгким дуновением ветерка или сильным порывом ветра… Все это влияет на особенности передачи отражения в воде.
6. Выше изложены ключевые моменты. Невозможно описать все закономерности, поэтому художник должен быть наблюдательным и постоянно делать зарисовки, изучая природу. Это ключ к успеху.
5.10. Диалог «Рисование симметрии»
5.10. Диалог рисования симметрии5.10. Диалоговое окно «Рисование симметрии»
Рисование симметрии — это новая функция рисования в GIMP-2.10, поддерживаемая инструменты на основе кисти (Карандаш, Кисть, Ластик, Аэрограф, Кисть MyPaint, Clone, Smudge, Dodge), а также инструмент Ink. Есть несколько видов симметрия, все настраивается.
5.10.1. Активация диалога
Вы можете получить доступ к этому диалоговому окну из строки меню изображения через: → →
Диалог «Рисование симметрии» стыкуется. Прочтите Раздел 2.3, «Диалоги и стыковка», чтобы узнать больше. о концепции стыковки.
5.10.2. Использование диалогового окна «Рисование симметрии»
Рисунок 15.85. Диалог «Рисование симметрии»
Этот диалог очень прост. У вас есть только симметрия элемент с раскрывающимся списком, который предлагает четыре варианта. Как только вы проверите тип симметрии, оси симметрии отображаются на изображении как пунктирные зеленые линии окно, и вы можете начать рисовать выбранной кистью.
Опции
- никто
Это вариант по умолчанию; рисование симметрии не активировано.
- Зеркало
Рисунок 15.86. Диалоговое окно «Зеркальное отражение симметрии»
Это симметрия, как в зеркале. Вы можете выбрать Горизонтальная симметрия, Вертикальная симметрия или центральная симметрия. Ты также можно выбрать несколько симметрий.
Положение по умолчанию для оси симметрии — середина изображения. окно. Вы можете разместить ось там, где хотите, используя Положение горизонтальной оси и Положение вертикальной оси.
Отключить преобразование кисти: при преобразовании рисунок, сама кисть тоже преобразится. Для Например, при зеркальном преобразовании не только ваш рисунок на правая часть холста должна быть зеркально отражена слева, но сама кисть очевидно «перевернутый» слева.Если по какой-то причине вы хотите нарисованные линии должны быть отражены (или другое преобразование), но не сам контур кисти, вы можете установить этот флажок. По понятной причине вы не увидите этого с симметричными кистями. хотя. Вот почему вы не видите эффекта, так как многие по умолчанию кисти симметричные.
- Черепица
«Тайлинг» — это трансляционная симметрия, которая может быть конечный (с максимумом штрихов) или бесконечный.В последнем случае, это идеальный инструмент для создания узоров или бесшовных плиток на время покраски.
Рисунок 15.87. Диалог мозаики симметрии
В этом режиме изображение покрывается штрихами.
Здесь нет топоров. Возможные варианты:
Интервал X Интервал Y: это интервалы по осям X и Y в пикселях между инсультные центры.
Shift: это сдвиг между линиями на Ось X в пикселях.
Макс ходов X, Макс. штрихов Y: это максимальное количество кистей штрихи по осям X и Y. По умолчанию 0, что означает отсутствие ограничений, по размеру изображения.
- Мандала
Рисунок 15.88. Диалог симметрии мандалы
Штрихи нанесены вокруг центра координат оси.
Возможные варианты:
Центр абсцисс, Центр ордината для позиционирования центра координат.
Количество баллов: количество штрихов.
Отключить преобразование кисти: см. Выше.
Кисточка для перца выбрана. Используется карандаш.
- Пример для зеркала
Рисунок 15.89. Вертикальная симметрия
- Пример плитки
-
- Пример для мандалы
-
Модель в зеркале (Автопортреты)
Основы: Хотя я создал Автопортрет (карандаш, 9 × 13) в своей студии, я использовал обычную бытовую лампу, чтобы обеспечить сильное одностороннее освещение.Затем я внимательно наблюдал и рисовал контуры, затемненные формы и блики, чтобы запечатлеть трехмерные формы моих черт лица. Как и в случае с большинством предметов, создание подобия в основном сводится к разделению элементов и определению их с помощью контрастов света и тьмы.
Вы уже знаете, что лучший способ улучшить свои навыки рисования портретов — это практика. Но иногда бывает сложно найти модель. Так почему бы не использовать собственное лицо в качестве объекта съемки? Автопортрет — это художественная традиция, восходящая к ранним годам итальянского Возрождения.Более того, это может быть очень полезным опытом, будь то мрачное путешествие самоанализа или способ подшутить над собой. Просто следуйте этим советам, чтобы начать.
Работа с тем, что у вас есть: Вам не нужна студия или необычная система освещения, чтобы начать развивать свои навыки автопортрета. Просто поставьте кухонный стул или барный стул перед зеркалом в ванной. Затем используйте обычную настольную лампу без абажура, чтобы осветить голову и плечи.Расположите лампу так, чтобы лампа находилась под углом примерно 45 градусов от вашей головы, создавая отчетливые блики на одной стороне лица и насыщенные тени на другой.
Собираем инструменты
Я рекомендую вам сначала сделать рисунок, который намного проще и управляемее, чем картина или скульптура. Выберите «мягкий» смешиваемый и стираемый носитель для рисования, например уголь, мелок Conte, графит или мягкий карандаш для рисования. (Не усложняйте ситуацию, используя цветной материал, например цветной карандаш или пастель, если вы уже не умеете работать с цветом.) Вам также понадобится бумага для рисования — белая или тонированная — и твердая поверхность, например доска для рисования, на которой можно работать. Кроме того, вам понадобится зеркало достаточно большого размера, чтобы видеть отражение вашей головы и плеч. Он должен быть в вертикальном или почти вертикальном положении. Если вы сильно наклоните зеркало, вы, вероятно, исказите свое изображение. Конечно, позже вы можете захотеть поэкспериментировать с искажением, но, вероятно, вам следует сделать свой первый автопортрет простым. Зеркало в ванной, скорее всего, подойдет, но освещение в ванной, вероятно, слишком рассеянное для этой цели.Чтобы улучшить освещение, я предлагаю найти единственный управляемый источник света. Если у вас нет профессиональной студийной лампы, попробуйте использовать одну из домашних настольных ламп без абажура.
Как почувствовать себя комфортно
Чтобы позировать, вы должны сидеть или стоять в удобном положении, повернув голову прямо к зеркалу. По мере того, как вы станете более опытными, вы можете попробовать другие позы, но пока придерживайтесь полностью фронтального обзора. Убедитесь, что вы можете удерживать эту позу в течение длительного времени, так как малейшее изменение вашей позы скроет все на вашем рисунке.
Конечно, какую бы позу вы ни приняли, скоро вам станет неудобно. Так что, когда вам понадобится небольшой перерыв, сделайте его! Прежде чем двигаться, запомните позицию, которую вы занимаетесь. Если вы сидите на стуле или табурете, не двигайте его. Вы даже можете принять меры предосторожности, отметив положение его ножек на полу малярной лентой, на случай, если он сдвинется. Когда вы продолжите работу, посмотрите на уже нарисованную часть рисунка и используйте ее как ориентир, чтобы вернуться в исходную позу.
Освещение комнаты
Затем вам нужно расположить лампу перед собой сбоку, возможно, ближе к стене рядом с зеркалом. Подходящая высота для колбы лампы — это примерно 45 градусов над вашей головой, как вы можете видеть на моем эскизе. Ваша цель — добиться, чтобы свет падал вниз и на ваше лицо, освещая и определяя черты лица с резкими контрастами затенения, как я сделал в Автопортрет . Однако вы не хотите видеть лампу в зеркале, потому что ее отражение может бликовать вам в глазах и размывать эти чудесные тени.
Вы можете обнаружить, что отраженный свет отражается вам в лицо, вероятно, от ближайшей стены. Некоторый отраженный свет хорош для этой ситуации, потому что он может помочь определить черты вашего лица на теневой стороне, но слишком много его почти полностью заглушит тени. Регулируйте лампу до тех пор, пока с обеих сторон не будет хорошего баланса света и тени.
Прежде всего, убедитесь, что освещение прямо перед началом работы. Измените настройку света после того, как вы какое-то время рисовали, чтобы получить портрет с непостоянными оттенками.
Приступая к делу
Теперь вы готовы приступить к созданию настоящего портрета. Ваше лицо настолько знакомо, что легко принять его как должное, как будто вы смотрите на него, но не видите. Главное — забыть, что вы рисуете собственное лицо, и притвориться, что рисуете лицо, которого никогда раньше не видели.
Для начала вы можете попробовать сделать несколько небольших отметок, чтобы обозначить расположение ключевых элементов, например, макушки, подбородка, глаз, ушей и так далее.На этом этапе вы просто хотите получить правильные пропорции. Для большинства людей ширина одного глаза от угла до угла будет равна расстоянию между вашими глазами и пространству между внешним уголком глаза и краем головы. (Это называется «правилом пяти глаз».) Кроме того, нижняя часть мочки уха, вероятно, выровняется где-то между кончиком носа и верхней губой. Внимательное наблюдение за выравниванием черт лица и расстоянием между ними поможет вам точно нарисовать лицо.
После того, как вы разместили ваши объекты примерно в нужных местах с небольшими отметками, вы можете начать вводить базовые значения. Некоторые области, например глаза, содержат полезные контурные линии. Но другие особенности, такие как большая часть вашего носа, определяются формой теней, средних тонов и бликов. Просто работайте медленно, визуализируя свои объекты с помощью линий и форм значений, пока не получите собственное подобие.
Принять вызов
Если вы опасаетесь рисовать автопортрет и чувствуете, что сейчас это слишком сложная задача, облегчите себе задачу.Сосредоточьтесь на одной части лица, возможно, на глазах. Как насчет носа или рта? Не существует закона или кодекса чести, который требовал бы от вас полностью нарисовать лицо при первой попытке. Автопортрет, как и любое искусство, должен быть полезным опытом, а не разочаровывающим и разочаровывающим занятием. А после того, как вы научитесь рисовать себя из простых живых поз, вы можете поэкспериментировать с более сложными автопортретами. Вы можете установить два зеркала, чтобы видеть свое лицо в профиль, возможно, в вашей любимой шляпе.Вы также можете использовать некоторые современные технологии — как я это сделал в Man — чтобы расширить свои возможности. Фотография, в частности, может позволить вам изобразить себя в образах и ситуациях, которых вы не можете достичь с помощью зеркала.
Как видно из примеров на этих страницах, вдохновения для создания автопортретов безграничны. Так что сделайте счастливое лицо — или любое другое выражение, которое вы предпочитаете — и рисуйте, рисуйте, рисуйте.
.
Бутч Кригер провел бесчисленное количество часов рисования портретов за годы работы иллюстратором в зале суда.Теперь ему нравится воссоздавать свое собственное подобие в своей студии в Порт-Анджелесе, штат Вашингтон.
.
БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ
• Смотрите художественные мастерские по запросу на ArtistsNetwork.TV
• Онлайн-семинары для художников
• Мгновенно загружайте журналы, книги, видеоролики и многое другое.
• Подпишитесь на рассылку новостей Artist’s Network и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу
Как рисовать эффекты металла и хрома
Ящик всегда сталкивается с проблемой, как эффектно изобразить металлические эффекты.Для создания эффекта хрома, зеркала или металла существуют типичные методы, с помощью которых можно получить желаемое впечатление. Оптика матового или сильного блеска, светлых и темных отражений может быть окрашена путем выборочного использования светлых и темных оттенков. Это руководство по рисованию научит вас самым важным основам рисования эффектов хрома и металла.
Изобразите различные металлические эффекты
Золото, серебро, хром и бронза
Металлические цвета, такие как серебро и золото, хром или бронза, обладают особым эффектом, который связан с особым блеском.Кроме того, разные металлы имеют разные цветовые оттенки. Желаемого оптического впечатления невозможно добиться с помощью специальных карандашей серебристого, золотого или бронзового цвета. Даже если у этих ручек есть собственный эффект блеска, они не помогут, когда вы серьезно пытаетесь нарисовать металлические эффекты. Если вы хотите реалистично изобразить цвета металла, вам понадобятся специальные приемы рисования и раскрашивания. Специальные ручки не нужны — достаточно обычных цветов.
Образец рисунка шоколадных конфет на фольге с эффектами отражения разного цвета
Поверхности металлических предметов имеют типичный цвет, который зависит от материала.Кроме того, у них есть особенность, заключающаяся в том, что они создают более или менее глянцевые отражения. Цвет металла желтый в золоте, белый в серебре и оранжево-коричневый в бронзе. Если вы хотите добиться настоящего эффекта серебра, золота или хрома, вы должны попрактиковаться в искусстве иллюстрирования отражений путем рисования светлого и темного в нужном месте.
Пример изображения металлических эффектов карандашом
Для простого упражнения по рисованию металлических эффектов мы выбираем горшок в качестве первого объекта.На этом относительно простом примере мы можем научиться добиваться металлических эффектов при рисовании и раскрашивании. Ниже фото горшка. Первый шаг — очень внимательно посмотреть на рисованный объект. Самое главное — это участки света и тени. Особенно важны вариации отражений.
Кастрюля с металлическими эффектами отражения
Наиболее важные области кастрюли отмечены на следующей фотографии, чтобы помочь вам лучше понять объект рисунка.
Хорошо видно, что все отражения и отражения света на поверхности горшка вертикальные. Хорошо видна толстая белая линия — тоже с вертикальным ходом. Белый цвет возникает из-за прямого отражения падающего света. Хорошо видны тени по краям горшка. Окружение горшка также отражается в сияющем металле.
Наиболее важные характеристики металлических эффектов горшка
Толстая белая линия, которая появляется на верхней поверхности, очень важна для рисунка, на котором мы хотим изобразить отражения металла.Общий эффект изображения сильно зависит от того, насколько удачно такое отражение. Ручка серебристого цвета не оказывает полезного воздействия.
Металлические эффекты характеризуются тем свойством материала, что свет сильно отражается. Там, где свет отражается точно в направлении наблюдателя, поверхность кажется чрезвычайно белой. В данном случае художник не должен делать «ничего» в принципе при представлении эффектов металла и отражения. Область, в которой возникает отражение, остается белой и незатронутой.На картине область отражения будет отмечена белым цветом. Кто бы ни понял этот принцип «упущения» и кто бы ни начал его применять, будет все больше и больше забавлять представлять металл в его различных отражениях.
Карандашный рисунок горшка с металлическими эффектами
Это интересно и делает изображение трехмерным, когда проиллюстрированы темные тени и отражения. Это хорошо видно на нашем рисунке: темное отражение в центре горшка усиливает эффект металлического блеска и описывает форму тела.