Научиться рисовать портреты карандашом с нуля: Уроки рисования портрета для начинающих с нуля поэтапно

Содержание

Курс Рисование портрета с нуля | Санкт-Петербург

СТАРТ СЛЕДУЮЩЕЙ ГРУППЫ — 1 ИЮНЯ! Это самый полезный и серьезный курс, для тех, кто хочет научиться рисовать портреты! Всем, кто не знает с чего начать — идеальный старт, чтобы писать лица. От частей лица карандашом до мужских и женских портретов с натуры маслом всего за 3 месяца! Все необходимые материалы включены в стоимость. 

На курсе Вы узнаете и с лёгкостью освоите:
• Женский и мужской портрет с натуры маслом и карандашом 
• Построение всех частей лица

• Виды техник и материалов для графики и живописи.
• ОЧЕНЬ МНОГО НАТУРЫ. ОТ ОБЩЕГО К ЧАСТНОМУ
• Изучение светотени и объема
• Основы композиции и цветоведения, сочетания цветов, тёплых и холодных гамм.
• Как делать наброски

РАСПИСАНИЕ: два раза в неделю

пн 19:00-21:00 и чт 19:00-21:00

КОЛИЧЕСТВО ЗАНЯТИЙ: 24 (48 часов практики)
 Пропущенные занятия восстанавливаются на других уроках, поэтому лучше не пропускать

Все материалы включены в стоимость занятий


 

СТОИМОСТЬ КУРСА:
СЕЙЧАС СПЕЦИАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ
Скидка 20% на разовую оплату всей программы — 24 400₽ вместо 30 500₽

Образование — НГАХА Новосибирская государственная архитектурно-художественная академия

ПРОГРАММА КУРСА:


1 занятие. Знакомство. Теоретические знания, как устроена голова, как написать живой портрет,зачем нужно знать анатомию. Примеры портретов для копирования известных мастеров. Список литературы и материалов для работы.  
Практика — пробное задание на построение и объем                

 

2, 3, 4 занятие. Рисунок косной основы. Череп. Изучение анатомии. Линейный рисунок: построение формы, основные объемы и пропорции. Моделирование  объема с помощью штриховки. Светотени. Прорисовка деталей

 

5 занятие. Слепок носа

6 занятие. Слепок губ

7 занятие. Слепок «Глаза Давида»                                          

8, 9, 10 занятия. Рисунок гипсовой головы. Изучение анатомии . Линейный рисунок: композиция, построение основных форм, пропорции и характер головы. Моделировка форм с помощью штриховки. Рисунок глаз, носа, губ с анатомическим разбором
 

11, 12, 13, 14 занятия. Портрет с натуры карандашом. 3 часа с перерывами на отдых для модели. Линейный рисунок: композиция, построение основных форм, характер головы, пропорции. Светотеневой рисунок и моделирование объёмов с помощью штриховки. Рисуем рот, глаза, нос с анатомическим разбором. Уточнение характера форм, обобщение                             

15, 16, 17, 18, 19 занятия. Женский портрет маслом с натуры. 3 часа с перерывами на отдых для модели, в перерывах разбор дз. Композиция на холсте, подготовительный рисунок кистью. Пропорции, характер головы. Подмалевок — нанесение тонкого лессировочного слоя краски. Разбор по светотеням. Колорит, определение основных локальных цветов. Живопись , моделировка объема цветом. Теплохолодность. Пишем части лицевого отдела-глаза, рот, нос. Уточнение анатомических особенностей головы. Обобщение, создание цельной живописной среды 

 

20, 21, 22, 23, 24 занятия. Мужской портрет маслом с натуры. Анатомические особенности, пропорции и характер мужского портрета

Расскажем как любой человек может научится рисовать карандашом

Еще будучи маленькими детьми, мы рисовали разные потрясающие картины (как нам казалось). Но подрастая, вы начинали понимать толк в искусстве и вам хотелось рисовать лучше и лучше, у некоторых получилось, а некоторые забросили это дело.

Для того, что бы научится красиво рисовать, нужно начать с азов. Научится рисовать с нуля карандашом – это действительно возможно, необходимо немного усилий и времени и у вас все получится. Начните просто рисовать все, что вы видите, далее переходите к более сложной технике и рисункам. Например, переходите к портретам и пейзажам.

С чего начать рисовать?

Вы даже не представляете что для того, что бы нарисовать красивый пейзаж, нужно очень скрупулезно подходить к выбору инструментов. Например, для начала выберите белый лист бумаги, но нужно выбрать мягкую бумагу, что бы не травмировать лист. Затем, определимся, с каким карандашом будем рисовать. Для того, что бы научится рисовать карандашом, нужно подобрать грифели. Выберите HB или ТМ т.к. они наиболее универсальные, но у вас так же должны быть под рукой карандаши H (T), B (M), 2B (M).

Наверняка вы задавались вопросом «Что означают цифры и буквы на карандашах?». Цифра определяет степень мягкости грифеля. Например, НВ это средней мягкости карандаш. Самый твердый — 2Н(2Т). Теперь, когда мы определились с бумагой и карандашами, можно приступать к рисованию карандашом.

Учимся рисовать поэтапно.

Помните, мы предупреждали вас брать мягкий лист бумаги и карандаш средней мягкости? Так вот это для того, что бы вы могли сделать мягкие контуры вашего рисунка, при этом не царапать мягкие слои бумаги(т.к. в дальнейшем нам нужно будет удалить контуры рисунка).

Начните практиковаться в рисование карандашом линейно. Это значит, что не нужно пытаться нанести тени на ваш шедевр. Отработайте для начала простой рисунок, без теней, далее добавляйте небольшие штрихи тени, но не увлекайтесь. С каждым рисунком ваша рука будет приобретать все больше и больше уверенности.

Следующий шаг, так называемый «Растушировка» — когда художник растирает графит по бумаге. Данный вид пользуется популярностью в портретах. Растертый графит задаст общий фон, грани станут менее заметны, и рисунок карандашом приобретет плавные переходы.

Кем бы вы небыли, начинающим или профессиональных художником, всегда нужно идти последовательно. Если вы начинающий, начните с простых рисунков и следуйте к своей цели и только тогда вы сможете научиться рисовать с нуля карандашом потрясающие пейзажи и портреты.

Как правильно научиться рисовать карандашом. Как научиться рисовать карандашом с нуля

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию.

Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.


Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.




Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.



Модификации куба




Рисуем текстуру карандашом



Флаги и роза


Рисуем кубы – продвинутый уровень


Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.



Флаги, свитки



Цилиндры: вулкан, чашка


Рисуем живое дерево


Комната в перспективе

Улица в перспективе


Рисуем в центральной перспективе: замок, город



Надпись в перспективе


Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку


Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

    Рисуем простым карандашом .

    Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

    Рисуем гелевыми ручками .

    Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.


    Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

    Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.


    Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

    Рисуем акварелью .

    Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

  • Рисуем гуашью .

    Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.


  • Рисуем акриловыми красками .

    Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

    Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

  • Рисуем пастелью – сухой и масляной .

    Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

    Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.


  • Рисуем маслом .

    Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

    Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.


Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.

Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .

Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

Рисуем портрет человека карандашом

После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?

Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.

Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

Женщина, которая делает шаг.

Фигура женщины в разных позициях.

Что еще можно изобразить простым карандашом?

В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.

Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.

Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.

Каждому человеку в жизни необходимо иметь отдушину. Даже если хобби является работой, все равно ему невозможно уделять 24 часа в сутках. Отличным способом расслабиться является рисование. Как научиться рисовать с нуля? Потребуется много терпения, хороший глазомер и, конечно, очень много практики.

Выбираем материал

Конечно, профессиональный художник сможет нарисовать шедевр простым карандашом на обычной салфетке, но людям, которые задаются вопросом о том, как научиться рисовать с нуля, таких экспериментов ставить не стоит. Иначе можно разочароваться в своих способностях, так и не узнав, что на самом деле вложила в вас матушка-природа.

Для первого занятия необходимо приобрести альбом с плотной бумагой или купить лист ватмана. Конечно, можно рисовать и на «Снегурочке» но листы, предназначенные для печати, настолько тонкие, что карандаш будет «спотыкаться» о подложку, в качестве которой выступает стол или мольберт. Кстати, о подложке: рисовать на столе не стоит, желательно приобрести (или сделать самостоятельно) художественный планшет. Рисовать под углом всегда удобнее, так как угол обзора становится больше. Ну и, конечно, отвечая на вопрос как научиться рисовать с нуля дома, нельзя не сказать о карандашах. У художника их должно быть не меньше 5 штук. Желательно иметь 2 карандаша различной твердости, 2 — различной мягкости и один твердо-мягкий.

Стиралки тоже должно быть 2: одна стандартная мягкая, другая — клячка.

Основы: изучаем штрих

Как научиться рисовать с нуля? Первым делом нужно натренировать руку. Для этого существует масса различных упражнений, например, рисование восьмерок, зигзагов или прямых линий. Эти простые упражнения, если проделывать их за 3-5 минут до начала занятия, смогут раскрепостить руку, она будет лучше вас слушаться.

Следующее упражнение — это изучение штриховки. Она бывает прямая, наклонная или крест-накрест. В процессе работы у каждого художника вырабатывается свой уникальный стиль, но на первом этапе о стиле задумываться рано, нужно набить руку, а значит пробовать различные стилистические решения.

После того как штриховка будет изучена, можно переходить к форме. Но рисовать ее нужно не контурными линиями, а именно штрихами. Так человек лучше будет воспринимать объем, а заодно доведет до совершенства свой штрих.

Наброски

Сегодня большой популярностью пользуются скетч-буки. Причем в них рисуют как начинающие художники, так и профессиональные иллюстраторы. Зачем нужен такой блокнот? Все гениальное просто. Назначение скетч-бука — быть всегда под рукой. Ведь никогда не знаешь, где можно встретить интересные темы для эскизов. Начинающим художникам, которые мучаются вопросом, как научиться рисовать с нуля, просто нужно завести блокнот для набросков. Здесь можно накидывать фантастические образы или зарисовывать окружающие предметы. Неважно, что будет там изображено, главное — это ежедневное рисование. И так как в современном ритме сложно найти свободную минутку, то если скетч-бук будет всегда под рукой, задача становится в разы легче.

Геометрические тела

Научиться рисовать с нуля карандашом может каждый. Начинать свои творческие попытки стоит с изображения геометрических предметов. Ведь все, что нас окружает, можно разбить на кубики, сферы или пирамиды. И если есть опыт изображения базы, то нарисовать, например, портрет будет гораздо проще.

Первым делом стоит научиться рисовать куб.

Желательно рисовать с натуры, а не с экрана монитора. Ведь изображение на компьютере двухмерное, и оно не будет в полной мере передавать реальность. Следует помнить, что геометрию стоит строить, а не срисовывать внешнюю оболочку, иначе добиться понимания формы будет просто невозможно. После куба нужно научиться строить шар, дальше должен идти конус, пирамида и все другие геометрические тела, которые существуют.

Тела вращения

Как научиться рисовать с нуля? Поэтапно работая сначала над геометрическими объектами, а потом над телом вращения, можно добиться значительных результатов.

Первым делом пробуйте изобразить чайники и кружки. Большинство из этих предметов имеют простую форму, которую будет несложно изобразить даже начинающему художнику.

Следующий этап — рисование вазочек и бокалов. Но нужно выбирать не изящные хрустальные предметы, а грубые глиняные изделия. У них хорошо читается форма, поэтому рисовать их в графическом варианте куда легче.

Освоив довольно простые предметы, можно переходить на более сложные объекты. Например, изобразить натюрморт. Это задание дается для того, чтобы начинающий художник понял, как предметы взаимодействуют между собой. После постановочных натюрмортов можно переходить непосредственно к более живым рисункам. Например, делать зарисовки перед или после завтрака.

Пейзажи

Научившись хорошо рисовать все пространство в доме, можно выходить рисовать на улицу. Рисование архитектуры и пейзажей довольно сложный и трудоемкий процесс. Как научиться рисовать для начинающих с нуля пейзажи? Проведите подготовительную работу дома, рассмотрите аналогичные рисунки в учебниках. Многие художники выкладывают в интернете не только готовые скетчи, но и поэтапную раскадровку. Анализируя их работы довольно легко представить на какие простые формы можно разбить тот или иной куст. В качестве тренировки можно время от времени гулять по парку и представлять, как можно нарисовать дерево, пруд или лавочку. Пока образ не ушел из головы, сразу по возвращении домой по памяти изобразите заинтересовавший вас объект.

Животные и люди

Как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно мы разобрались, а теперь нужно понять, с чего же начать рисование человека или животного. Конечно же, первым делом следует сесть за учебник по анатомии. Только понимая строение человеческого лица и тела, художник сможет создать реалистичную фигуру или портрет.

Конечно, можно срисовать контуры тела, но чтобы получилось достоверно изобразить фигуру, необходимо строить. Первое, что нужно сделать — перерисовать как можно больше набросков из учебника по анатомии и, естественно, тщательно изучить и освоить пропорции. Необходимо иметь представление о том, сколько раз голова укладывается в тело, на какой линии заканчиваются кончики пальцев рук и т. д.

Чтобы научиться рисовать портреты, нужно провести подготовительную работу. Здесь поможет обрубовка — гипсовый слепок человеческой головы, лицо которого разложено по плоскостям. Любой художник, рисуя портрет, должен держать в голове схему обрубовки.

Ну и конечно, то же самое касается животных и птиц. Чтобы нарисовать любое четвероногое или пернатое существо, нужно посмотреть на то, как оно выглядит без шерсти и перьев. Именно познав анатомию, художник сможет профессионально рисовать любое живое существо.

Для начала задай себе один простой вопрос: для чего мне нужно научиться рисовать карандашом и что я хочу изобразить? Целей на свете довольно много, и они у каждого свои. Есть прикольная идея для комикса — есть и желание творить, ведь, кто кроме тебя, нарисует твою историю? Люди, фанатеющие от какой-нибудь игры, фильма или комикса учатся рисовать только того, чтобы изобразить своих любимых героев. А есть еще и те, кто хочет рисовать арты с целью подзаработать денег.

Базовые знания о том как самостоятельно научиться рисовать карандашом

С одной стороны, это кажется простым делом, но уверяем тебя, это совершенно не так. Конечно, тебе не придется учить основы цветопередачи, как было бы в случае использования красок, но вместо этого придется осваиваться с основами передачи тени и полутени, а это не просто, но это практически половина успеха. Начинать всегда нужно с основ, о которых мы тебе немного расскажем.
1. Выбор инструмента
Любое дело нужно начинать с подготовки, и наш случай не исключение. Найти ответ на вопрос как научиться рисовать карандашом без ответа на вопрос как правильно выбрать карандаш довольно трудно.
Все простые карандаши различаются по мягкости, это должно быть известно тебе по школьным урокам черчения. Мягкость и твердость карандашей обозначаются по-разному. Сейчас довольно трудно найти карандаши, у которых показатели мягкости/твердости обозначаются как «ТМ», «Т» и «М». Конечно, они есть, их, например, выпускает фирма «Конструктор», но чаще всего карандаши можно встретить с западной маркировкой «HB», «B» и «H».

  • «B» (от англ. blackness) — это самый мягкий карандаш, который также дает самый темный оттенок;
  • «H» (от англ. hardness) — твердый и «светлый» карандаш;
  • «HB» — стандартный (твердо-мягкий) карандаш, помимо сочетаний «ТМ» и «HB» обозначается буквой F (от англ. fine point).

Помимо букв, обозначающих мягкость, на маркировке карандаша ты можешь встретить цифры, и чтобы ты не путался, посмотри на график, на котором видно, каким оттенком будет рисовать каждый из карандашей

«НВ» — это твердо-мягкий карандаш. Человек, который умеет рисовать на достаточно хорошем уровне, с его помощью может изобразить что угодно: темный участок, контур, тень, штрих. Конечно, он не даст достаточно глубоко темного цвета, какой обычно дает карандаш с маркировкой «HВ», но выглядеть рисунок будет вполне пристойно. Чуваки, которые считают, что умеют рисовать, могут сколько угодно говорить, будто одним карандашом любой твердости можно нарисовать всё что угодно, но у именитых художников всегда под рукой несколько разных карандашей. У тебя всегда должен быть карандаш с маркировкой «НВ» — этот карандаш универсален по своей сути. Им отлично намечать основные линии, в первую очередь потому, что он отлично стирается. С карандашами повышенной твердости куда сложнее: после стирания остается «царапина», которую сложно вывести. Конечно, с опытом убеждаешься в полезности твердого карандаша (тонкие «наметки» делать очень круто), но начать лучше лучше всего с твердо-мягкого, просто потому что его проще стирать.

С карандашами разобрались. Так как научиться рисовать карандашом без лишних затрат? Не перебивай, чувак! Все постепенно.

2. Штрихи
Сначала нужно разобраться со штриховкой и положением рук во время рисунка. Каждое положение дает разный нажим на грифель, а следовательно, разную толщину и силу линии. Контроль нажима приходит с опытом, поэтому рекомендуем тебе для достижения оптимального результата тренироваться по возможности чаще. Заведи себе небольшой блокнот либо в клетку, либо совсем без разметки и практикуйся. Чем чаще, тем лучше. Пробуй разный угол нажима, разное положение руки и разный тип штриховки, помни, что грамотная штриховка может загладить самый неудачный рисунок. Поэтому одним из ответов на вопрос «Как научиться рисовать» будет: «Научись правильно держать руку и штриховать!» Но тут мы тебе не помощники. Ты должен сам выбрать тот штрих, который тебе нужен и удобен.


3. Чувство формы и тени

На первом этапе рисования очень важно узнать, что такое чувство формы. Если у тебя есть базовые познания в области черчения, то тебе будет легче. Передать форму предмета можно правильной передачей игры света с помощь штрихов разной силы и направления. Запомни, чувак, штрихи не обязательно должны быть практически невидными, визуальная шероховатость рисунка придает ему характер. Если ты не смог научиться передавать игру света и тени с помощью простого карандаша, попробуй сначала научиться рисовать с помощью двух тонов в этаком нуар-стиле. Таким образом ты научишься понимать, как тень вообще ложится и играет на разных поверхностях, также рисование в стиле «Города грехов» Фрэнка Миллера поможет тебе освоить парочку оригинальных приемов. Во-первых, приобрети хорошую черную гелевую ручку, плохие ручки не будут покрывать поверхность бумаги равномерным черным цветом. Когда у тебя начнет лучше получаться, или тебе понравится так рисовать, прикупи себе ликвид лайнер или рапидограф.

Очень сложно научить кого-то рисовать в небольшой статье. На вопрос «как научиться рисовать» ответов очень много. Поэтому задай себе вопрос: «Что я хочу рисовать?» Если ты хочешь рисовать людей, то настоятельно рекомендуем тебе обучиться основам анатомии. Конечно, многие люди будут говорить тебе, что анатомия — дело лишнее, что куда проще скачать специальную программку на телефон, планшет или компьютер, в которой можно поставить человека в разные позы и смотреть на него с разных ракурсов, чтобы потом перерисовать, но, поверь, анатомия — это очень важное дело. Если ты собираешься рисовать в комиксовом стиле или в стиле аниме, то тебе анатомия, конечно, не особо пригодится (но и не помешает), а вот такие программки очень пригодятся. Но что тебе понадобится уж точно — так это знание пропорций. Гугли их! Именно пропорции придадут любой твоей работе чувство законченности. Даже если ты собираешься или в стиле аниме, то тебе необходимо знать анатомию человеческих рук.

Неплохим справочником можно считать книгу Б. Хогарт «Рисование динамичных рук для художников. Учебное пособие» . Сразу скажем, что рисовать руки — самое муторное и сложное дело в рисовании человека, ты уж поверь.

Как научиться рисовать карандашом фигуры людей правильно? Читай книги анатомии для художников, например, «Анатомия для художников» Енё Барчаи , многим художникам она, правда, не по вкусу, но это чисто профессиональные холивары.

Для каждой цели рисования есть своя литература. Хочешь знать как научиться рисовать карандашом комиксы в американском стиле? Читай книжки Кристофера Харта . У него великое множество справочных материалов на разные случаи жизни. Его книги помогут тебе научиться рисовать монстров, комиксы, научиться основам построения страницы в комиксе, научиться основам техники рисунка в стиле фэнтези или научной фантастики. Также очень хороша книгагуру индустрии комикса, Стэна Ли, «Как рисовать комиксы» . А еще хороший совет — читай больше разных комиксов и перерисовывай. Для рисующих фэнтези и НФ хорошо подойдет книга «Техника рисунка фэнтези» Брюс Робертсона , правда, местами она морально устарела, потому как многие приемы с легкостью можно сделать на ПК.

Для самых начинающих художников страсть как рекомендуем книжку Джина Фрэнкс «Рисунок карандашом» — это книга старого художника, мастера графики и рисования простыми карандашами. Она научит тебя всем основам рисования карандашом.

Хочешь знать как научиться рисовать карандашом мангу или японские комиксы? Есть очень много книг на эту тему. Обязательно посмотри, чтобы там были советы по рисованию типажей главных героев, ведь именно манера рисования и выдает характер персонажей. Девочка-волшебника из «Рубак» Лина Инверс, например, один типаж, для рисования более реалистичных героев нужны другие советы.

С пейзажами куда сложнее. Тут тебе придется изучать законы перспективы, композиции, понятие золотой середины и все такое прочее. Здесь можем посоветовать больше рисовать с натуры.

Самым главным в вопросе «Как научиться рисовать» является практика. Практиковаться очень важно! Самым лучшим, на наш взгляд, способом практики являются перерисовывание картинок и рисование с натуры. Чем чаще ты это будешь делать, тем быстрее ты научишься рисовать.


Уроки правополушарного рисования карандашом для взрослых

Мила Наумова
Автор проекта,
профессиональный преподаватель рисунка,
живописи и композиции.
Автор книг:
«О каляках-маляках, или Как Стать Художником?»
«Учимся рисовать карандашом» (издательство «ПИТЕР»)
«Капля смелости»


Родные и друзья считают, что вы занимаетесь фигней?



Базовый курс рисования для взрослых

желающих быстро научиться рисовать


(результат за 2-3 недели)

Курс №1 «УЧИМСЯ ВИДЕТЬ И РИСОВАТЬ КАК ХУДОЖНИК»

Если у вас есть желание быстро научиться рисовать, так чтобы вашими рисунками восхищались ваши друзья и знакомые, то вам обязательно поможет мой курс из 6 уроков рисования по методу одного из величайших рисовальщиков Альбрехта Дюрера, творившего на рубеже 15-16 веков.

Даже если вы вообще не умеете рисовать!

А если вы уже неплохо рисуете, то благодаря курсу вы улучшите свою технику и поймете, что сможете нарисовать с натуры что угодно — любой натюрморт, пейзаж, и даже портрет.
Если у вас не было хорошей художественной базы, то Вы откроете для себя много нового, потому как я рассказываю о базовых основах рисования, которые нужны и рисовальщикам-графикам, и живописцам.

Самое главное для художника — это научиться видеть как художник, а потом запечатлеть то, что видишь на холсте или бумаге.


.
ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ЗРЕНИЕ

В первую очередь мы и займемся на курсе раскрытием художественного зрения, а также будем учиться рисовать не объектами и формами, а линиями и пятнами.

Учить человека рисовать не развивая его художественное зрение – занятие бессмысленное. Потому что, когда обычный человек смотрит на пейзаж, то он видит улицу, дома, деревья, людей. А когда Художник смотрит на этот пейзаж, то он видит линии и пятна. Если Художник в этот момент рисует карандашом, он видит темные и светлые пятна, если пишет красками, он видит цветные темные и цветные светлые пятна.

Художник видит линии и пятна, переносит их на холст, а зритель различает на холсте – улицы, дома, деревья, людей. Вот такое волшебное превращение, и без него ни куда.

Если вы желаете научиться рисовать с натуры что угодно, независимо от формы и материала, попробуйте увидеть не предметы и объекты, а линии и пятна.
.
.

ЧТО ЗНАЧИТ УВИДЕТЬ ПЯТНА И ЛИНИИ?

В правильном обучении рисованию учат общим принципам (формулам), благодаря которым начинающий Художник может нарисовать с натуры и по воображению все подобные предметы.

Например?

Например, если вы смотрели уроки сайта, то возможно видели такой урок: «ТЕНИ БЫВАЮТ РАЗНЫЕ, КАК ПЕРЕДАТЬ ОБЪЕМ». В том уроке я рассказывала, как делать объемными предметы размещая правильно светлые и темные пятна: блик, свет вокруг блика, полутона (полутени) вокруг света и тень (самые темные места). Это общая формула для придания объема любой форме, от шара до лица человека.

И даже не важно умеете вы штриховать или нет! Главное правильно найти место темных и светлых пятен.

Я постараюсь показать на примере, как будто я не умею штриховать .
Выглядит это примерно так:



Но если предмет будет хоть немного прозрачный, то в нашей формуле свет и тень меняются местами.

То есть вокруг блика всегда будет темное место, а там где у непрозрачных предметов обычно самая темная тень, у прозрачных будет свет.

Примерно вот так:


Проверим эту формулу на винограде:


На среднестатистической бутылке всё тоже самое: вокруг бликов темные места, вокруг темных мест полутона, а в самой тени — светлые пятна, меняется только форма пятен:


И даже радужная оболочка глаза рисуется по принципу (формуле) прозрачных предметов:


Вот так, всего лишь поменяв тень и свет местами, рисуя любой предмет, вы можете создать иллюзию прозрачности! Надеюсь, вы заметили , принцип рисования и этапы рисования разных предметов были одинаковыми.

Это называется общими принципами .

Знание общих принципов очень облегчает работу Художника.

Есть еще более общий принцип для рисования с натуры и тем более с фото, благодаря которому можно за пару недель научиться рисовать с натуры ВСЁ, что угодно! Главное, чтобы это всё могло вам позировать некоторое время

Об этом общем принципе я рассказываю на моём уже знаменитом курсе

«УЧИМСЯ ВИДЕТЬ И РИСОВАТЬ КАК ХУДОЖНИК!»
базовый курс №1

ДО начала обучения я прошу сделать тестовые рисунки, чтобы человек после обучения увидел сам, чему он научился за курс.
На курсе мы не учимся рисовать одну картину, руку или пейзаж, а учимся рисовать ВСЁ, что угодно.

Всего 6 учебных заданий и вы сможете рисовать вот так!

Р исунки и отзывы учеников с
базового курса №1

Владимир Притченко (Servo-s) :

Урра! Вчера весь день пришлось сгонять счастливую улыбку с физиономии – а то на работе могли что-нибудь неправильно подумать! Первой, вступительной руке, намалеванной со страху за 20 минут, дали большой аванс в виде похвалы. Теперь нужно было доказать, что Мила не зря с нами возилась две недели (ну мы то точно знаем, что не зря)…

Я надеялся, что меня, может, не будут сильно критиковать, может даже, похвалят, но чтобы во мне заподозрили переодетого художника, прикидывающегося чайником – об этом я даже не мечтал!
Мила, спасибо за замечательный курс, просто он в нас раскрывает, то, о чем мы сами не подозревали.

ДО курса ПОСЛЕ курса

Тамара Ш:

Вот и закончился двухнедельный курс карандашного рисунка! Спасибо, Мила, огромное!

Столько нового узнала, столькому новому научилась! Прямо не верится! Немножко грустно! Буду теперь осваивать технику акварельной живописи. …

Мила! Я преклоняю голову перед Вашими педагогическим талантом и покорена Вашей самоотверженностью и желанием передать все свои знания всем желающим.

Еще раз благодарю Вас.

ДО курса ПОСЛЕ курса






Юлия:

Ну вот и подошел к концу курс «Учимся видеть и рисовать, как Художник!» !!! Грустно!!!

Выкладываю последнее задание и очень жду ваше мнение))

Сама могу сказать точно, что вы, Мила, раскрыли мой потенциал (мне кажется он у меня есть).
Спасибо!!!

ДО курса ПОСЛЕ курса




Лариса:

Осмелела и нарисовала первый портрет мужа на конкурс — никогда бы не подумала, что вообще что-то смогу!
Дорогая Мила, спасибо огромное за курс!!! Спасибо за помощь и напутствие в осуществлении мечты моего первого детства — красиво рисовать! Стало быть, у меня сейчас период второго детства — уррряяяя! Я, наверное, уразумела, что и как, «наступило просветление в уму»! Теперь нужна практика для навыка. А для этого — время, шея и глаза! И хорошие инструменты, а то вроде бы и понимаю, что надо исправить, вытираю, и бумага скукоживается, и вид совсем не тот.

Мила, желаю Вам удачи во всех начинаниях, интересных находок и приятных приобретений, радости и здоровья!!!


ДО курса ПОСЛЕ курса




Еще рисунки:)

ПОСЛЕ курса

ПОСЛЕ курса



ПОСЛЕ курса


ДО курса

А этот малыш был нарисован на третьем уроке

ПОСЛЕ курса


ПОСЛЕ курса
ПОСЛЕ курса


Шестое задание



ДО курса
ПОСЛЕ курса



ДО курса
ПОСЛЕ курса



ДО курса
ПОСЛЕ курса



ДО курса
ПОСЛЕ курса


Что нужно для занятий?

Нужна бумага размера А4 (альбомный лист) и А3 (как два альбомных листа),
простые карандаши и мягкий ластик (лучше клячка).

ВНИМАНИЕ!

Я обновляю курс и он пока не работает.
Вы можете взять в подарок мою книгу издательства «ПИТЕР»

«Учимся рисовать карандашом»

В книге все уроки базового курса + варианты штриховок.

Нарисуйте реалистичные портреты карандашом — основные приемы, которые помогут вам научиться | Елена Прахова

Стенограммы

1. Введение: Здравствуйте. Меня зовут Хелена, и я так рада, что ты здесь. В этом курсе вы узнаете основы того, как сделать из одних брюк портрет. Я покрою все для измерения, чтобы почтить Мне формы, штриховки и плоскости. Я расскажу вам, как применять эти техники для создания реалистичного портрета прямо по референсу, я научу вас техникам, которые помогут вам понять, как видеть лицо трехмерным.Как найти различные анатомические ориентиры или даже как построить отдельные черты. В конце концов, вы, надеюсь, получите базовые знания о том, как подойти к карандашному портрету. Итак, приступим. 2. Принадлежности и как их использовать. Итак, пищевые принадлежности для творчества. Я использую простой карандаш HB для базовых набросков. Пента Пенза кто? Более подробный набросок должен быть карандашом четыре B, а затем карандашом B. Затем я использую черный карандаш для самых темных частей или деталей для стирания. карандаш Для самых мелких деталей.Эта мелочь спасает жизнь. Поверь мне, Дэн, для этого слияния я использую классические палочки для растушевки. Счищаю их любой солнцезащитной бумагой до ботинок и золотых задниц. Теперь для заточки карандашей я использую очень хороший нож. Этот называется open l, и я получил его из Японии. Этот нож восхитителен. Супер супер резкий. Я рекомендую использовать ножи для заточки, потому что это даст вам большую гибкость при работе с карандашами, так как вы сможете придать им форму в соответствии с вашим захватом. Вы можете сделать его суперрезким посторонним деталям, и вы можете подпилить его, чтобы он лучше подходил для затенения больших площадей. А еще, как только я начал пользоваться ножом, мои линии и рисунки стали намного лучше. Доверься мне за бумагу. Я использовал маленькие банки Дуайта в Бристоле, тогда это моя любимая угроза. Еще рулит 400 серия, которая в кремовом цвете. Я недавно попробовал эту разноцветную бумагу Стоунхенджа, которая также является отличным экспериментом, в котором много разных марок бумаги. Хорошо инвестировать в хорошую бумагу, так как вы обязательно заметите разницу. Найдите свою собственную бумагу, которая вам подходит. Итак, когда я растушевываю, я обычно не работаю с абсолютно острым карандашом.Это для деталей. Я работаю с более тупым. Я обычно подпиливаю его, чтобы получить хороший угол в 45 градусов, и я теряю руку и, не нажимая слишком сильно, делаю вот такие линии. Затем, для небольших областей, я использую такие круговые движения. Кроме того, будьте очень осторожны. Не прижимайтесь к бумаге слишком сильно и старайтесь проиграть в руке как можно больше. Если ваша рука жесткая при дрожании, и ваш карандаш прыгает повсюду, когда вы размазываете. Также не давите слишком сильно и старайтесь делать это очень мягко.В противном случае вы получите некрасивые пятна. Кроме того, убедитесь, что на ваших руках нет крема, так как вы можете перенести его на устройство для смены тканей, сливая инструменты как можно чаще, чтобы предотвратить появление пятен. Затем, на больших площадях, я накладываю свой карандаш вот так и рисую линии медленным движением. Если вы хотите так много мелких деталей и деталей, вы можете использовать эти палочки для растушевки прямо сейчас для наслоения. Нарисуем некоторый диапазон значений. Здесь я нажимаю вниз, зависит от бумаги и больше от областей, где я хочу добиться более темного значения.Теперь давайте размажем его и проведем по нему карандашом четыре b и проделаем то же самое. Видите, как теперь меняется контраст? А еще можно нарисовать в цикле резиновый бифштекс и посмотреть, как красиво он поднимает графит. Спенсер благодарно подчеркивает. Или, если вы хотите что-то исправить, вы также можете стереть, положив бритву. Однако лучше использовать его до рейза. Большие площади 3. Основные размеры и анатомические ориентиры: Теперь у нас есть основная голова, знаете ли, разделенная на три равные части от чинту, знает от знает, брови, от бровей до конца лба, лед я выравниваю с носом.Затем мы можем указать линию глаз, которая находится посередине всей головы. Обратите внимание, что он находится посередине головы. Люди часто путают голову с прикрепленными к ней волосами или просто берут звезды от начала лба, что не правильно с выключенными глазами примерно так же, как вес с носа. Рот начинается, как правило, в первой середине I. Это имеет смысл. Уши совпадают с носом и бровями. Вы должны также рассмотреть перспективу от лица.Так что я всегда буду в идеальном состоянии. Волосы рвутся по всей школе. Но будьте осторожны и обратите внимание, что Harris Wafi, поэтому вы должны учитывать и школу, и оставить немного места поверх нее для волос. Некоторые люди заканчивают прическу, заканчивают школу, и рисунок выглядит немного не так. Теперь у нас скулы начинаются только между глазами и носом и спускаются до подбородка. Твои схемы очень важны, так как они дадут льду надлежащее место. Также важно рассматривать наши контуры и три брови и глаза как его часть.Глазницы идут по форме бровей вниз к я, пожалуйста, взгляните на школу, и вы поймете больше. У нас жесткая форма на кончике носа, из-за чего наш персонаж похож на маску с фестиваля мертвых. О, ну, эти рисунки здесь не просто так. Поэтому жесткая форма называется нижним боковым картриджем. Затем идет верхний латеральный картридж и носовая кость, и у нас есть звенья, прикрепленные к нижнему хрящу. У вас есть важная мышца, которая обвивает рот, или автомобильные леса.Он придает форму окрестностям рта. Большая скула называется скуловой костью. Она как бы образует линию, которая соединяется с подбородком, и вы можете использовать ее как важный ориентир. Теперь Джимбо находится между скуловыми мышцами скулы и большой боковой мышцей, которая называется Резней. Очень полезно знать об этих мышцах, когда вы хотите рисовать улыбающихся людей. Мышцы охватывают глазницы. Знания, которые находятся на лбу, помогут вам с затенением лба.4. Формы, плоскости и штриховка: вы изучаете лицевые плоскости, поначалу это может сбивать с толку. Вот почему я рекомендую сначала изучить формы, потому что голова — это, в конце концов, простой шар с формами, коснитесь его с первой попытки, чтобы нарисовать простого кубинца и нарисовать его вращающимся под разными углами. Это поможет вам представить различные черты фигуры на голове. Самая простая форма, которую вы можете себе представить, — это прямоугольник. Тогда у нас есть настоящие самолеты. Важно знать, как каждая плоскость относится к реальным головкам.Нет ничего хорошего в том, чтобы знать, как играть в модель, и не знать, какого черта каждый самолет соединяется с вами. Вот почему я покажу вам, где вы можете найти эти самолеты на реальном лице. Я знаю, что это выглядит немного пугающе, но к этому присоединилась практика и всегда нажимал отличный способ. Как учиться — это немного знать или разжевывать перспективу. У меня есть модель боли спереди. Я нарисую того, который примерно такой же, как и наша эталонная модель, так что у нас есть некие ориентиры. Давайте тогда возьмем референс и найдем нам самолеты на фото.Я рекомендую делать это в качестве упражнения. Это очень поможет вам. Но идентифицируя лицо как трехмерное. Это с самолета с носа. Вы можете видеть, что эта часть самая светлая. Потом мы решаем плоскость и дно. Блейн снова изучил изменение заниженных значений, поскольку каждая плоскость имеет свой цвет. Попробуйте также разбить нос на все более мелкие плоскости. Кому становится легче с практикой. Кроме того, найдите центральную линию от носа. Затем у нас снова есть глазницы и плоскости лба.Вы можете легко найти тех, кто изучает ценности, на которые Фил жалуется Маунт Блейн. Затем у нас есть тень под новой линией рта, затем решаем плоскости. Вы также можете назвать их дешевыми жалобами и переулками шимпанзе, если вы позволите мне сейчас показать вам, где находятся самолеты. На эталонном фото модель самолета немного наклонена вверх, а наша эталонная женщина наклонена вниз. Это не имеет значения, так как вы все еще можете найти эти самолеты. Эти модели самолетов только для рекомендаций. — Дайте мне знать, продемонстрируйте основы затенения для сферы.У нас есть источник света, исходящий сверху. Поэтому указываем, где будет самая светлая область и затем заполняем ее одним тоном. Затем мы постепенно переходим к основной тени, самым темным частям и Кастро. Поэтому самая светлая область называется бликом. Затем у нас есть средние тона. Центральная тень, которая является самой темной областью тени, отраженного света и тени от порывов ветра. Отраженный свет вызван тем, что свет отражается от другого объекта обратно к этому страху. Помните, что отраженный свет все еще темный, ошибается в среднем тоне.Вы также можете иметь несколько источников света, что создаст много разных вещей на объекте. Но это всего лишь основная косвенность. Я рекомендую узнать больше о свете и тени. Тогда у нас есть куб, который будет выглядеть примерно так. Например, теперь мы можем потрясти друга прямоугольной головой. У нас есть средние тона на боковых плоскостях, основная тень и отраженный свет на нижней, плоской и носовой. Отвратительный. Тень тоже. Вы можете найти спартанцев в любом месте на лице. Любой может разделить этот страх и куб.Поэтому заштриховать голову может любой. Честно говоря, это основная тень только здесь, на верхней части скулы. Я уверен, что вы видели этих менеджеров раньше вживую. Вот как это будет выглядеть, если он разделит темные и светлые области, чтобы показать это вам. Здесь у нас есть принуждение к носу, здесь отраженный свет, а здесь у нас есть отбрасываемая тень. И это Мик, Дон и изюминка. Если представить цепочку в виде чаши, то можно увидеть, что есть изюминка. Здесь. Мы поворачиваемся здесь.Основная тень здесь отражает свет. Отраженный свет на этом эталоне не сильно виден, но он есть и порывистый. Тень на шее Кастро. Примеры здесь из верхней губы и из нижней губы. Попробуйте заметить эти узоры на реальных лицах. 5. Глаз: Итак, для частей у нас есть островки, зрачок, радужная оболочка, белая часть, которая называется Эскалера. У нас есть слезный канал и водопровод. Когда вы рисуете час, важно знать, что верхняя часть имеет три плоскости, а нижняя две вместе, это сформирует красивую форму глаза.Слезный проток обычно располагается ниже угла глазного яблока. Помню, что глаза оба века опущены вокруг него. Попробуй вызвать гнев, Азов. С учетом всего глазного яблока зрачок находится в середине всей радужной оболочки, а не в видимой части радужной оболочки. На этой ссылке вы можете наблюдать, как задержка TSA красиво обтекает Ivo. Также есть нижняя ватерлиния и верхняя ватерлиния. Сделайте I и бровь частью глазницы. Так что d у меня есть надлежащее место и не отводит взгляд. Так что помните, 12 три, а 12 стоит обратить внимание на линию воды, которая представляет собой кожу между ресницами и буквой I.Если вы это знаете, они оба завернулись сюда. Джакс такой. Это отдельная плоскость, которую можно затенить. Верхний больше затенен в нижнем. Обычно более длинная соединяется с верхней в уголке глаза. Затем у нас есть ресницы. Гм, не так, но обратите внимание, как они растут вниз и образуют красивую U-образную форму. Верхняя ватерлиния не всегда совпадает с нижней ватерлинией. Здесь у нас есть верхняя ватерлиния, очень заметная. Вот почему это также важно, потому что часто много внимания уделяется только низшему.Совет, когда вы рисуете брови. Старайтесь следить за направлением секций волос, а не сбрасывать их одну за другой. Поэтому я построил и моделирую для вас. Части, которые находятся в свете, обычно являются этой частью. Передняя линия верхних подводов и ватерлиния на нужно ее прорвать домкратом. На ватерлинии марсохода есть немного белого на квадрате. Давайте теперь Джоди поподробнее, Так зло наметили три самолета наверху. Он внизу, хм, сделай угол, привет, которого я нанял, и он, э-э, доктора, хорошо интегрирован в водопроводные трубы, нижний не должен быть слишком заметным, так как вы можете сделать его более заметным позже.Бритва только что указала, чтобы вы знали, где она. В дальнейшем присяжные верхние и нижние веки рисуют точку гнева посередине всего глазного яблока и зрачок посередине радужной оболочки. Вы также можете указать, где сила блика на радужной оболочке теперь соединяется с бровью. Обратите внимание, какие линии я использую, чтобы правильно расположить бровь. Линия от угла глаза до конца брови очень помогает выровнять все на льду. Хорошо, когда вы закончите рисовать линии, нарисуйте темные линии.Кто их не потеряет? Мой партнер. Нравятся участки и обводят их первым камнем, — признался Смаджа. Выпуск 20 Я и Брови как часть комплекса, а не отдельная черта и заштриховали тоже. Не забудьте побрить эту Клару, чтобы она казалась почему-то, однако у нее тоже есть оттенки серого. Если присмотреться, верхнее веко отбрасывает тень на квадратное. Вот почему область еще темнее. Используйте светлый карандаш и работайте от самых светлых к самым темным областям. Не нужно, как водные линии, бояться использовать более мелкие принадлежности для размазывания, такие как ватная ванна и палочка для размазывания, особенно для I. Дополнительные принадлежности для размазывания отлично подходят для использования, поскольку искусство обычно представляет собой большинство деталей. Возьмите более темный карандаш и проработайте более темные участки. Не торопитесь с этим, чтобы Мори прогрессировал. Чем больше деталей вы сможете увидеть, тем темнее линии вокруг радужной оболочки. Не переусердствуйте, так как это будет выглядеть неестественно, если вы заметите, что брови темнее в начале и светлее вверху. Это потому, что они определены, но имеют собственную форму. Завершите, добавив ресницы. Аккуратно используйте карандаш. Когда ты шутишь. Не переусердствуйте, если только вы не собираетесь рисовать фантастических персонажей в бликах.Так вот опять блик на слезном канале на радужке по нижней ватерлинии и верхней айлей 6. Нос: самая сложная часть лица. Поэтому поначалу это может немного пугать. Однако с помощью этих правильных приемов вы сможете легко сломать нос и больше никогда не возникнет проблем с рисованием носа. Это основные самолеты с носа. Самая темная — нижняя плоскость. Средние камни находятся на боковых плоскостях, а самые легкие — на плоскости.Вы можете увидеть их под фотографиями прямо здесь. Постарайтесь увидеть нос как формы или плоскости, прикрепленные друг к другу. Здесь вы можете видеть, что мы строим нос только из его плоскостей, что очень хорошо видно на фото выше. Каждый самолет несет разную ценность. О, ну, я не сделал низ достаточно темным, но вы можете понять мою точку зрения. Я бы предположил, позвольте мне показать вам анатомию носа. Здесь у нас есть нижние партии хряща, оперы, хряща, носовой кости и крыльев. Должен сказать, что мир латерального хряща для меня очень сложен.Позвольте мне попытаться найти ориентиры сока на нашем эталоне. Здесь у нас есть нижний хрящ, крылья, верхний хрящ и носовая кость. Часто на переходе от верхнего латерального хряща к носовой кости есть выступ, у некоторых людей он более заметен, а другие пытаются найти эти длинные отметины на разных носах. Попробуйте сломать его и самолетами. Изучайте Дину для меня как можно больше. Google Поиск книг выходит dra. Давайте теперь нарисуем нос более подробно. Люди начинают соединять нос двумя кружками, чтобы обозначить размер носа и кончик. Если у вас есть второе крыло, используйте три. Но в этом случае мы можем видеть только одно крыло, а окончание индастриала расположено в середине более красного круга школы Next. Затем мы рисуем линию по трем кругам и следим за носом на эталоне. Теперь мы рисуем равнины носа. Укажите Дину Томи и попытайтесь разбить ее соответствующим образом. Вы можете видеть, что есть локальные латеральные культурные, каждый очень хорошо виден под носом, а также очень полезно найти центральную линию их носа, рисующую газовые тени.Что ж, мы возьмем более темный карандаш и пройдемся по линии, чтобы не потерять их с первым камнем на боковых плоскостях снизу, Блейн и газовые тени хорошо, теперь тени более четкие. Обратите внимание на темные тени вокруг крыльев и основную тень на кончике носа. Когда у вас есть басовый тон. Смаджа визит вопрос. Мы также осознаем отраженный свет вокруг ноздрей. — Создавайте свои слои и постепенно продвигайтесь к самым темным камням и значениям. Обратите внимание на детали и основные моменты. Дуэль из-за хрящей.Пусть формы вокруг ноздрей определяются заварным кремом или не линиями. — Хорошо, я хочу упомянуть и запомнить хорошие вещи. Обратите внимание на основную тень здесь и отраженный свет только здесь. Посмотрите на латеральный хрящ. Ее нос. Хорошо видно? Тогда самолет будет выглядеть примерно так с нижней, боковой и передней плоскостями. 7. Губы: Позвольте мне теперь перейти к частям губ. Это лук Купидона. Эта часть называется Фильтровальной комнатой. Это очень миллионная граница, и это орловские комиссары.Давайте просто назовем их уголками рта, чтобы облегчить себе задачу. Это возрастная форма. Часть определяется этими мышцами, называемыми или путевыми. Итак, это моя модель губ. Эта часть обычно в жизни, эта часть в тени, легкая тень. Это в основном как лестница. Область вокруг заполненной комнаты и уголки рта выделены, а также нижняя губа посередине. Нет, это объем губ. Он скручивает рот. Скажи это Блейну. Это от Блейна, самолетов и синглов внизу.Теперь, когда средняя плоскость у Боттомли выделена, две боковые плоскости также находятся в тени. Например, если они удаляются от источников света, вы можете иметь источник света с другого направления и иметь правильную точку нижней губы в светлых яйцах. Эдра. Теперь эта часть о губах как бы у девушек отодвинута от верхней губы и темнее нужных уголков. Эти мышцы обычно находятся в тени, а эта часть освещена, а углы, конечно же, затемнены. В заполненной комнате также есть немного тени.Самый простой и простой способ нарисовать губы — начать с линии между верхней и нижней губами, а затем наблюдать перспективу. Сделайте центральную линию, а затем нарисуйте круги Блейна. Вы также можете использовать две плоскости на нижней губе, потому что там вам как бы нужны подушки. Как вам будет проще, просто соедините эти круги и вуаля! У вас есть губы, и то же самое происходит с рисованием губ с другого сайта. Просто написал вертикальную черту по центру от губ, нарисовав цирк по размерам от плоскостей.И вот оно. Вы сможете рисовать жизни с любого ракурса. Теперь легкая половина. Теперь я проведу это, подробно рисуя губы. Мы начнем рисовать рот, создав линию между верхней губой и нижней губой. Затем мы будем наблюдать за перспективой и делать центральную линию с дозой. Теперь мы можем создать два круга для лука купидона в двух кругах, соединяющих каждую сторону рта. Нарисуйте круги в соответствии с размерами каждой плоскости. Затем мы создаем круг для плоскости от нижней губы и два круга для плоскостей сайта.Затем мы создаем линии, следующие за кругами. Теперь побег формирует нашу форму губ. Разделяем верхнюю губу, так как она обычно находится в тени. Внимательно следите за значениями и переносите его на бумагу. Ваша нижняя губа левая плоскость темнее, потому что она уходит от жизни на передней пластине светлая, а правая плоскость тоже немного темнее. Затем рисуем окрестности. Оставьте большое белое пространство вокруг фильтрующей комнаты, и дуга Купидона, как ее обычно выделяют, соединилась с мышцами под губой.То есть полувозрастная часть под уголками губ обычно тоже очень светлая. Нижняя губа отбрасывает тень. Когда вы сделали основной тон, растушуйте его салфеткой, затем вы можете продолжить добавлять слои более темными карандашами. Внимательно наблюдая за референсным изображением, вы теперь можете усилить блики, просто повторяя их вокруг лука купидона и фильтруя, гм, под уголками губ на передней плоскости от нижней губы. И не забывайте, что внизу нижней губы есть отраженный свет.Иногда мне действительно нравится преувеличивать основные моменты. Это придает совершенно новое сходство с вашим рисунком. Тем не менее, это полностью зависит от вас, как от художника. В конце концов, есть также немного полета на рано. 8. Рисунок из референса, часть 1: ладно, я возьму палочку и измерю размер ее лица, то есть размер всего фишка. Затем я попытаюсь сравнить третьи лица, которые, как вы видите, не совпадают. В этом случае от подбородка до носа немного короче, чем две другие трети, которые одинаковы.Знайте, что даже если вы переносите реальные размеры с эталона с помощью палки, всегда учитесь и думайте о пропорциях. Задавать много вопросов. Нас. Почему именно такого размера яйца Эльдора. Тогда вы обнаружите в уме, потому что голова может быть наклонена вниз и другие вещи. Вы не просто берете размеры и копируете по ссылке. Попробуйте также проанализировать. Теперь, когда вы знаете пропорции 3/3, найдите верхнюю часть бровей, а также нижнюю часть бровей и нарисуйте все остальные линии.Теперь нарисуйте центральную линию носа с тремя кругами, снова указав размер крыльев и кончика. Попробуйте проверить, правильно ли вы определили размер, а затем проверьте его мерной палочкой или карандашом. Как только ты поправишься, ты сможешь меньше полагаться на бифштекс, если только теперь я не увижу, что хорошо поработал с измерением носа. Нарисуйте форму носа, следуя кругам. Всегда дважды проверяйте все и теперь говорите нос до бровей, а затем рисуйте ряды I’m. Используя линии, измерьте их D.Я начинаю использовать нос в качестве ориентира для измерения высоты и роста. Измерьте линию глаз и перенесите ее на бумагу, затем дважды проверьте линию. Начните снимать линии глазниц и завершите брови. Теперь измерьте дядю от слезных гнезд до уголка глаза, затем нарисуйте весь я и всегда не забывайте дважды проверять измерения. Когда вы переносите информацию из ссылки на вашу статью. Всегда учитывайте отдельные формы вместе с линиями.Англо от начала носа скажет вам, где начинается левый глаз. Вы можете просто нарисовать его на референс Теперь я узнал, что ширина правого глаза немного меньше, чем левого глаза. Теперь продолжайте рисовать вторую I и всегда дважды проверяйте, не сделали ли вы ошибок при двойной проверке. Всегда старался проверять вариации хрусталика, например, от носа до бровей, от подбородка до мозолей от яиц. Эдра. Иногда измерения немного отличаются, так что у меня еще есть шанс выяснить, почему.Проверка всех различных измерений действительно хороша, поскольку вы постоянно следите за тем, чтобы все было в нужном месте. Теперь проведите линию от правой части рта вправо. I Итак, вы знаете, где начинается рот. Мы обнаружили, что левая часть рта звездится как раз там, где начинается левая часть носа. Возьмите палочку и измерьте, сотрите их, не смещая вниз по линиям, и нарисуйте также остальные части. Не забудьте также измерить дядюшку рта. Пожалуйста, знайте, что эта демонстрация просто показывает, как я это сделал, и измеряю этот конкретный эталон в соответствии с моим стилем.Всем нравится делать что-то по-разному. Поэтому я хочу, чтобы вы все проанализировали и подходили так, как вам удобнее. Однако не забывайте бросать себе вызов и тренировать глаз. Теперь нарисуйте окружение и волосы, стараясь и используя свои глаза. Только вы всегда можете перепроверить позже, когда закончите рисовать, слегка стерли все бритвой Пути, чтобы вы все еще могли видеть все линии и рисовать красивые линии карандашом. На этот раз обратите внимание на детали.Если вы видите несколько полос на лице, у вас еще есть шанс исправить это? Обращайте пристальное внимание на все. Дважды измерьте и дважды проверьте Индию и вторую секцию волос. Берем наш эскиз и разбиваем его на плоскости. Я ломаю нос, внимательно изучая референс. Вы также можете перепроверить, измерив, где начинается реальная плоскость. Как видите, нос примерно такой модели, которую вы уже много раз видели в этом курсе. Но я думаю, что этого никогда не бывает достаточно.Затем поработайте над глазами и более подробно. Не забывайте о трех и двух плоскостях, о которых мы говорили ранее, а также не пренебрегайте водными линиями. Попробуйте также увидеть, где находится глазница, а затем нарисуйте линию шимпанзе. Если вы получаете референс, вы уступаете, изучая цвета. В данном случае он довольно заметно светлый. Теперь отложите другие самолеты, внимательно изучив ссылку, решите. Щека жалуется здесь. Эти самолеты только здесь. Гнусавый Блейн совершенно очевиден. Средняя часть с моими контурами и собственно я так, дети, плоскости лба, подбородка и рта.9. Из референса, часть 2: во-первых, я хотел бы извиниться за то, что мои волосы постоянно появляются в видео. Я думаю, что я только что проснулся в тот день и, ах, несколько известных волос решили, что они хотят быть на съемках. Это ненадолго, обещаю. Мы начнем с того, что наметим еще несколько светлых областей, кроме тех, что мы делали раньше с плоскостями, например, рядом, чтобы написать часть ее носа между буквой I и бровью, а также вокруг заполненной комнаты. Затем мы берем карандаш от A до B позже, но порхаем и начинаем аккуратно закрашивать более темные области.Это что-то вроде основы для тонового отделения темных участков от светлых. Так что нам есть с чем работать. Как вы можете заметить, он разбил лицо рубанками. Теперь должно быть ясно, какие области темные, а какие, например, должны быть обозначены игрой подбородка, что означает, что мы также наметили область. Он освещен светом. То же самое касается щек, как мы сделали его в. Где она жалуется? У нас осталась белая область над скулами и под глазами, которая засветилась.Те самолеты, которые мы делали, очень простые. Каждый план, как мы узнаем, разбит на более мелкие планы. Тем не менее, общее знание форм и плоскостей поможет вам создавать города для себя и Морию, практикуя трехмерное лицо, тем лучше вы сможете увидеть его таким, какое оно есть. Куча фигур, соединенных вместе с падающим на них светом. Вы можете пройти по темной линии, чтобы не потерять формы. Когда вы закончите с первым камнем, обработайте более темные области карандашом, который должен быть, и затемните.Опустите все важные детали на этом этапе. Убедитесь, что у вас есть представление о том, где находятся более темные и светлые области. Тоже заметил. Отбрасываемая тень под носом и с правой стороны носа. Теперь вы можете принять это и красиво размазать. Затем я обычно начинаю работать с глазами, так как мне нравится, когда они определены раньше, поскольку они требуют самой важной части портрета. Не забудьте сменить пачкающую салфетку, и вы хотите, чтобы вас оставили безобразными пятнами от карандаша. Найдите время и пройдитесь по I все еще дешевым карандашом.Обратите внимание на все, о чем мы говорили ранее. Отметьте линию воды. Так что мы собираемся работать с ним позже. Затем поработайте над остальной частью лица. Все еще с тобой. карандаш В. Как я уже говорил, думайте об этом этапе как о установочном камне. Фонд. Почувствуйте все функции. Неудивительно, что свет и тени используются карандашом, рисующим участок, испачканный его выпуском, и повторяют построенные слои таким образом. Теперь берем карандаш четыре б и больше работаем над деталями. Убедитесь, что вы получаете более высокий контраст между более темными и более светлыми значениями и добиваетесь большей смерти.Вы можете вернуться к тому или иному типу оружия на светлых участках, но в этом окружении с более темным карандашом вы можете как бы пропустить волосы или нарисовать их. Однако убедитесь, что это черные пробелы, нарисованные, как всегда делают Facebook. Нет, это основная тень на скуле. Прямо здесь. Вы можете видеть, что лицо начинает выглядеть хорошо. На этом этапе вы достигнете этого этапа путем тщательного рендеринга фотографии. Вы также должны быть очень терпеливы ко всему процессу и наращивать слой за слоем.Используйте карандаш мягко, переходите от светлого к темному. Пожалуйста, имейте в виду, что это мой стиль ведения дел. Тем не менее, некоторые люди даже определили самое темное «Нельзя» поначалу, и они как бы идут оттуда. Мне нравится начинать с света, карандашей и накладывать слои на более темные камни. Теперь о волосах. Я видел, как многие люди делали это углем или угольным карандашом, или заполняли пространство темным тоном. Во-первых, я обычно начинал рисовать карандашом и отделять темные и светлые области от каждой секции как секцию Харриса.Я работаю с каждой секцией отдельно и не буду путать затенение и свет в волосах. Имейте в виду, что волосы грязные, поэтому они не должны быть идеальными. Никто не будет обращать столько внимания на эту глобальную линию. Итак, еще раз, обратите внимание, какая часть волос светлее, а какая темнее, и определите это сейчас, и растушуйте, чтобы добиться гладкости. Теперь пришло время взять карандаш B и пойти еще глубже. Но наши ценности на этот раз вы можете добраться и до деталей, поэтому не стесняйтесь возвращаться к более светлым карандашам, чтобы работать над более светлыми областями. Будьте терпеливы в этом процессе и обращайте внимание на детали. Вы также найдете самые темные тени. Есть также очень темные области, которые вы можете улучшить с помощью темного карандаша. Как это линия ресниц на линии глаз на конце носа вокруг ноздрей и линия между верхней губой и нижней ранней. Они обычно самые темные на лице. Нет дней, как я поднимаю надежду на большее, Если ты берешь себя и рисуешь темные линии по краям. Он также имеет отбрасываемую тень от век сверху. Теперь пройдитесь по волосам, чтобы углубить их значения.10. Рисунок из референса, часть 3: Давайте теперь очень хорошо заточим наш карандаш, чтобы мы могли добиться красивого дня и темных линий. Теперь вы можете определить брови, так как на них также есть несколько ее кусочков. Джунгли дикие, как вы можете. Обратите внимание, что брови темнеют только в первой части, а дальше она становится намного светлее. Не тратьте слишком много времени на вытягивание отдельных волосков со бровей. Возьмите его в целом и сделайте немного волос вокруг для эффекта. Доберитесь до сочной с мягкими штрихами. Иногда портрет даже выглядит хорошо, если вместо толстых черных линий заменить сочные.Это потому, что когда вы видите все лицо человека с небольшого расстояния, оно выглядит как черная линия. Доберитесь до основных моментов. Используйте свою резину или резиновую палку очень мягко. Это на кончике носа и выше на два носа вокруг лука Купидона и заполненной комнаты. Далее три «но» с правой стороны, на подбородке, под углами, у рта в радужной оболочке, чуть выше ватерлинии, вот здесь, в районе глаз, вниз, по льду. Хорошо, обычно есть блик над бровями из-за кости, называемой межбровным хребтом.Не забывайте об этом. Вы делаете эти блики очень мягко. В противном случае это не будет выглядеть естественно. Мы вернемся к основным моментам позже. — Когда мы доберемся до финиша, мы можем поработать над одеждой. Обычно я не люблю вдаваться в подробности, так как хочу обратить внимание на лицо. Однако некоторые художники рисуют суперреалистичных Риту. Это полностью зависит от вас. — Начните медленно заворачивать вещи и посмотрите, что нужно закончить, это яйца Edra See, которые будут использоваться, должны быть темнее, и вы также можете использовать резину, чтобы осветлить.В некоторых районах. Снаружи волосы отбрасывают тень на лицо. Джоди скрывает нас. Это сделает Facebook больше. Иногда я люблю ее ставить, но их нет. Это делает готовый рисунок красивым, и вот мы почти на финишной прямой. Теперь вы можете улучшить основные моменты. Снова. Известны также блики на волосах, и вы также можете добавить несколько маленьких волосков в более темные области. Пожалуйста, отшлифуйте свой рисунок, удалив порядок. Там зависит многое вокруг. Мне больше нравится взъерошивать волосы.Я не люблю следовать эталону на этом этапе, просто использую строки, которые позволяют преувеличивать его часть. Вы также можете размазать их, чтобы они казались более мягкими и нечеткими, края ее волос, чтобы сгладить ситуацию. Теперь, чтобы найти слой бликов, я люблю преувеличивать блики, так как это сделает лицо великолепным. Теперь это наш готовый рисунок. Я не использовал карандаш Buck. Однако не стесняйтесь идти еще глубже. Ценности бдения не только всегда придерживаются правил, но и являются незаконными и творческими. Значения не обязательно должны быть такими темными, как на фото, на фарах можно немного светлее.Вы также можете использовать белые краски, если у вас есть немного более темная бумага, чтобы сделать ее еще больше. Не уходи, Питер Ссылка. Проанализируйте это. Друзья мои 11. Упражнения. У меня есть несколько упражнений, которые помогут вам стать лучше. Первенец рисует реплику со многих сторон. Анимированный. У меня есть эта техника из книги Glenville Pose под названием «Руководство по рисованию», которую рекомендуют настолько, насколько эта книга — чистое золото. Это поможет вам представить лицо во многих ракурсах. В начале вы можете взять любую Кубу, находящуюся дома, или просто сделать ее из бумаги с ранней точки зрения и рисовать, чтобы сохранить ее с разных сторон.Тогда можно сбросить. Посмотрите на себя и просто представьте, как он вращается у вас в голове и водит им по бумаге, как анимацию. Это просто простой вопрос, но я боролся с этим в начале. Не стоит недооценивать это. Просмотрите газеты и журналы, чтобы узнать о лицах или размерах принца и разложить их по трем D-формам, используя плоскости головы. Вы можете быть действительно творческими в этом, как вы идете. Это отличный способ понять лицо как трехмерное, и он поможет вам разбить его на более мелкие формы.Если вы действительно боролись с этим только из-за общих плоскостей пластиков, вы можете пройтись по ним, они повсюду, или купить книгу Эндрю Лумиса по игре на барабанах. Далее снова Насер Хонор. Найдите несколько носов и Хорди Анна ко мне над ними, как мы нашли крылья кардиологов и носовые кости, наблюдайте за разными носами и смотрите, какие формы они формируют. 12. Вывод: быть успешным. Есть одна вещь, которая вам нужна, чтобы иметь мужчин-Черепов. Не могли бы вы сказать им, ну, это весело, я полагаю. Да, да.Вам нужно повеселиться. Удачи в вашем эксперименте. Найдите свой собственный стиль. Поставляет яйца. Эдра. Это тебе подходит. Знаете, почему они так популярны? Потому что это весело. Мы должны наслаждаться нашими каблуками и делать нас лучше. Лондонские инструменты также будут иметь собственное мнение и попытаются написать о своих знаниях везде, где только можно. Вместе они сформируют ваш уникальный стиль индивидуальности. Как вы думаете, ваше искусство в совершенстве? Угадай, что будет всегда. Вы никогда не избавитесь от этого несовершенства. Так почему бы просто не наслаждаться своими дудлами, которые вы делаете сейчас? Если вы действительно хотите быть хорошим, вы встретите много разочарований на этом пути.Однако, имея замечательных пациентов и много выходных, однажды вы станете великим артистом. Я знаю это. Надеюсь, вам понравился этот урок. Если бы мне не было так весело с этим, я бы не сделал это для вас. В конце концов, я хочу сделать больше подростков для вас, ребята, в будущем. пожалуйста, найдите меня в Instagram, YouTube и Facebook, чтобы оставаться на связи и увидеть больше моих работ. Я также принимаю любые предложения о том, как сделать мои следующие уроки еще лучше. Большое спасибо. И счастлив, делая

Как научиться рисовать карандашом с нуля?

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для начинающих есть специальные методики.Они облегчают процесс создания образа. Даже если вы никогда не ходили в художественную школу или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне реально освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом, в первую очередь вам потребуются полоски разной твердости. Чаще всего в русской версии используется HB или TM, но также необходимо наличие H(T), B(M), 2B(M). Маркировка означает мягкость, а цифра соответствует ее степени.Цифра — 2Н (2Т) самая жесткая, которую обычно используют. Оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно надавить заточенным карандашом, на бумаге может остаться даже царапина. Обозначение НВ соответствует средней жесткости-мягкости. Чем больше цифра у маркировки В (М), тем темнее и шире будет линия на листе.

Чтобы научиться рисовать карандашом для начинающих, вполне достаточно трех разных грифельных дощечек. Следует отметить, что графит может продаваться как в деревянных рамах, так и в виде стержней для механического инструмента.Также выпускают палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным незагрязняющим слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заостренной детали для штриховки больших поверхностей. Их часто покупают для быстрых набросков. Вы можете выбрать любой вариант.

Что еще нужно?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы лишний раз не травмировать слой бумаги.

С той же целью тонкими линиями наносим контуры. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточены. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы пользуются только ножом. Это связано с полученной формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется аккуратно обтачивать инструмент, то есть грифель высвобождается из дерева на один, а то и на два сантиметра, делая постепенный переход среза к бокам карандашного цилиндра.Новичку это следует знать только для общего ознакомления. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные приемы

Научиться рисовать карандашом с нуля — это самый простой линейный способ. Контурный рисунок сделать легче, чем с тональной обработкой.

Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки вид меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ линейным способом, нанося местами лишь светлые тени.Это создаст впечатление быстрого наброска. Ведь не нужно всем рассказывать, что у вас просто не хватает опыта.

В процессе занятий рука приобретет уверенность, и вы сможете приступить к выполнению среза формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать штриховку. Это шлифовка графита на листе.

В этом случае вы не увидите отдельных линий, но переходы между тонами будут очень плавными.Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен быть очень плотно расположен рядом с соседним, иначе цельности предмета не получится, а будет впечатление полосатости, мохнатости — чего угодно, только не однородной формы.

Итак, на первом этапе используйте растушевку. След от карандаша можно стереть мягкой бумажкой или даже пальцем, но стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы собираетесь учиться в художественной школе, вам придется забыть об этом способе рисования.При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно развивая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнить штриховку?

Если вы решили действовать профессионально, лучше заранее потренироваться на обычных листах.

Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попробуйте сделать тональные переходы с одним и тем же грифелем. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте скрещенные под прямым углом.Их лучше ставить по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Делайте больше упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправить ошибки?

Если во время работы вам что-то не понравится по качеству, карандаш легко стирается.

Однако, чтобы не удалять лишнее, имеет смысл сделать ножом надрез на ластике, формируя тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно смазать слишком много проделанной работы или сильно поранить бумагу.На поврежденную поверхность новый слой графита ложится плохо. Чтобы убрать большую штриховку или частичное ослабление тона, если объект слишком темный, используйте для стирания специальный груз. Он напоминает пластилин или массу для лепки. На профессиональном сленге называется клячкой. Он легко впитывает излишки графита. Таким же свойством обладает комочек мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы что-то перестарались в своем первом опыте, вы всегда можете ошибиться. Главное, постарайтесь не повторять их в следующий раз.

Чем лучше рисовать для начинающих?

Если вас интересует как научиться рисовать карандашом поэтапно, то все просто — работу всегда нужно вести от простого к сложному и от общего к деталям.

Какой бы график вы ни выбрали, последовательность шагов будет одинаковой. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложные мотивы с большим количеством составляющих элементов. Сделать это можно только при наличии четкой наглядной пошаговой инструкции. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из предметов быта, фруктов, овощей, лежащих на столе или в корзине.

Стоит набраться терпения, если вы решили научиться рисовать портреты карандашом.

Это одна из самых сложных задач даже для профессионала. Новичку научиться этому очень сложно. Конечно, у каждого есть сюжеты, которые независимо от уровня мастерства и опыта вы хотите изобразить. Выбирайте понравившиеся сюжеты, просто постарайтесь найти и узнать как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких сложных объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, лодки, люди.

Как научиться рисовать машину карандашом? Вы можете скопировать их с фотографии (например, по ячейкам, подробнее в следующем разделе). Для начинающих проще всего изобразить машину сбоку.

Как научиться рисовать портреты карандашом?

Выполнить лицо человека — одна из самых сложных задач. Новичку можно подсказать способ создания изображения по клеточкам с фотографии.

Позволяет точнее передать пропорции. Для этого выполните следующие действия:

1.Нарисуйте сотовую структуру на прозрачной пленке.

2. Ставишь на фото и фиксируешь, чтобы случайно не сдвинулось.

3. На своем листе бумаги, подготовленном для портрета, вы также выполняете вспомогательное построение в виде клеточек.

4. Сравните, как линии на оригинале пересекают клетки, постарайтесь точно повторить их карандашом.

Затем примените любой способ для завершения образа.

Итак, вы научились рисовать карандашом.Пошагово это совсем несложно. Самое главное соблюдать последовательность работы от общего к деталям, а также в начале стараться выбирать для исполнения простые объекты.

30-дневный конкурс «Автопортрет»

Чтобы начать новый год, я решил пройти серию личных испытаний. В январе я хотел ответить на простой вопрос: Смогу ли я всего за 30 дней освоить автопортрет, используя только карандаш и бумагу?

Чтобы начать новый год, я хотел попробовать что-то новое.Бросить себе вызов и увидеть, насколько я могу улучшить свой процесс обучения.

Завтра все начнется с ответа на простой вопрос:

Могу ли я научиться рисовать автопортрет всего за 30 дней? — https://t.co/iV8Ab80zjI pic.twitter.com/TzhngwXVct

— Блейк Рейхманн (@lbreichmann) 31 декабря 2019 г.

Я задокументировал свой прогресс в обучении с помощью серии твитов и еженедельных электронных писем, которые я собрал для создания этого поста. Я поделился своей отправной точкой, своей борьбой и тем, чему я научился на этом пути.

Если вы хотите быть в курсе любых будущих задач (и даже голосовать за то, что я буду делать дальше), обязательно зарегистрируйтесь здесь:

Моя отправная точка

Я начал 2020 год с конкурса автопортретов, потому что я не начинаю с нуля в отношении художественных навыков и способностей. Хотя у меня никогда не было никаких формальных уроков или инструкций, рисование всегда было для меня естественным. В детстве я проводил много времени за рисованием, но не тратил время на развитие навыков со старшей школы.

По этой причине успех (хотя и субъективный) будет измеряться тем, смогу ли я справиться с автопортретом. Фотография ниже демонстрирует уровень качества, к которому я стремлюсь:

Пример портрета от студии Vitruvian Fine Art

Правила

Прежде чем я перейду к деталям задачи, позвольте мне объяснить ограничения, которые я установил для себя:

Расписание

Это испытание строго для января. Я начал рисовать 1 января и завершил задание 30 числа.Я позволил себе использовать как можно больше свободного времени для работы над задачей, хотя не все дни были созданы равными. Когда все было сказано и сделано, я потратил в общей сложности 31 час на вызов.

Материалы

Задача была сосредоточена исключительно на карандашных рисунках, но я использовал определенные материалы, чтобы сделать рисунки максимально реалистичными. Вот список всех материалов, которые я использовал:

Техника

Хотя существует много методов рисования портретов, я использовал фотографии, отображаемые на моем ноутбуке, для завершения своих рисунков.Я не использовал никаких проекций или реальных фотографий, которые можно было бы использовать для трассировки. Моя цель состояла в том, чтобы увидеть, насколько я могу улучшить свои перцептивные и художественные навыки, переводя увиденное на бумагу.

Испытание

Неделя 1

Я начал испытание с того, что нарисовал свое изображение профиля, чтобы оценить отправную точку. Вместо того, чтобы заранее тратить время на изучение профессиональных методов рисования портретов, я просто начал рисовать, чтобы избавиться от ржавчины и начать ежедневно рисовать.

Прогресс в работе над автопортретом

Следующие восемь дней я провел, пытаясь создать максимально реалистичный автопортрет. В мгновение ока я снова почувствовал себя комфортно, используя карандаш, как будто я никогда не промахивался со школьной скамьи.

Примерно через 6,5 часов общего времени рисования я закончил свою первую попытку.

Первая попытка нарисовать автопортрет

В целом, мне кажется, получилось неплохо, но есть очевидные области, нуждающиеся в доработке. Несколько кратких наблюдений за моей первой попыткой:

  • Важно правильно подобрать пропорции, прежде чем двигаться дальше (глаза слишком большие, а голова неправильной формы).
  • Я понятия не имею, как правильно рисовать волосы или губы.
  • Умение смешивать (растушевывать) — это половина рисования, и оно может легко улучшить вашу работу, если вы привыкли рисовать штрихами.
  • Приятно вернуться к хобби, которым вы любили заниматься в детстве.

Несмотря на то, что моя первая попытка удалась, она не соответствовала моему стандарту того, что я считал мастерством. Я могу совершенствоваться, но мне не хватает основ, чтобы совершить желаемый скачок за такое короткое время. Если я хочу быстро продвинуться, мне нужно будет обратиться за профессиональной помощью.

Неделя 2

Я искал способ быстро улучшить свои навыки и вскоре наткнулся на курс рисования портретов от Vitruvian Studios. Курс предлагал комплексную процедуру рисования реалистичных портретов путем обучения методу триангуляции и «блокировки». Курс определяет триангуляцию и метод блокировки следующим образом:

«Триангуляция» — это понятие в тригонометрии, которое гласит, что для любых двух точек (A и B) мы можем найти любую третью (C), если мы знаем угол AC и до н.э.Эта концепция чрезвычайно полезна при рисовании, когда мы пытаемся определить основные точки объекта или композиции.
Набросок — это первый этап нашего процесса рисования, на котором мы пытаемся правильно определить общие пропорции и структуру головы… Набросок обычно выполняется с широкими плавными прямыми линиями, которые уменьшают объект. к крупным геометрическим фигурам.

Остаток недели я провел, работая над 10-часовым курсом. Сначала я просто смотрел видео, чтобы понять основы, но в конце концов возобновил курс, чтобы рисовать вместе с инструктором.

Я также купил несколько новых художественных принадлежностей, чтобы облегчить процесс рисования. Я купил чертежную доску, белые мелки, черный карандаш 8B и тонированную серую бумагу для рисования в дополнение к уже имевшимся у меня расходным материалам. Изучение того, как использовать эти новые инструменты, должно помочь в создании более реалистичной работы.

К концу недели у меня были позиционирование и пропорции модели из курса вниз на бумаге.

Создание портрета с помощью триангуляции и метода набросков

Неделя 3

Всю неделю я работал над курсом рисования портретов. Я сосредоточился на том, чтобы усвоить методы, которым обучали на курсе, чтобы я мог применить их к моему последнему автопортрету на последней неделе испытания.

Я собирался закончить курс к концу недели, но в итоге прошел только 80% курса, а дни стали заканчиваться.

Прогресс 3-й недели

Неделя 4

Я закончил курс 25 числа, и у меня осталось шесть дней, чтобы перерисовать автопортрет. Последние 20% курса заняли намного больше времени, чем ожидалось, из-за количества деталей, освещенных в финальных видеороликах.

Несмотря на то, что я закончил курс, практический рисунок, над которым я работал, остался незавершенным. Из-за нехватки времени я решил прекратить работу над рисунком, прежде чем закончить детали ее волос, шеи и рубашки. Я могу вернуться к рисунку позже, но сейчас я должен перейти к моему последнему автопортрету.

Окончательный прогресс практического рисования

Окончательные результаты

Я решил перерисовать свою аватарку, чтобы сравнить ее с моей первой попыткой. Это должно облегчить наблюдение за любым прогрессом, которого я добился на протяжении всего испытания.

Однако между попытками я сделал одно большое изменение. Я решил перейти от использования кремовой бумаги к тонированной серой бумаге, чтобы помочь с переходом теней. Хотя это может показаться незначительной деталью, в конечном итоге это может сэкономить мне много времени, что имеет жизненно важное значение.

Используя методы, которым меня научили на курсе, я придал форму своему лицу.

Используя методы и приемы, которым я научился на курсе рисования портретов, я решил воссоздать свой автопортрет. Наличие надлежащих основ, на которые можно положиться с самого начала, было значительным улучшением по сравнению с моим первоначальным стилем «замахнуться».»

К этому моменту я достаточно освоился с техниками, чтобы отточить свое мастерство и добиться заметного прогресса. Через шесть дней и примерно десять часов сосредоточения я завершил свое испытание 30 января, имея в запасе один день.

Мой последний автопортрет

Чему я научился?

Тридцать дней назад я решил ответить, смогу ли я справиться с автопортретом. Хотя я думаю, что еще есть возможности для улучшения, я доволен тем, как финальный Результат получился Я доказал себе, что можно значительно продвинуться к цели, если работать над ней каждый день, пусть даже всего месяц.

Это было также захватывающее время для того, чтобы заново открыть для себя то, что я любил делать в детстве. Есть что-то глубоко человеческое в том, чтобы терять счет времени, полностью погружаясь в творческий процесс. Этот вызов еще раз подтвердил мою веру в важность того, чтобы посвятить часть своего времени творческому выходу.

В частности, испытание преподало мне несколько важных уроков:

  • Материалы не делают художника, но наличие правильных материалов сделает хорошего художника еще лучше.
  • Рисование, как и любой навык, можно улучшить независимо от вашего текущего уровня мастерства. Если ваша практика преднамеренна и последовательна, вы также будете совершенствоваться быстрее, чем ожидалось.
  • Каждую неделю выделяйте время для творчества. Это может быть рисование, рисование, сочинение музыки или создание нового рецепта — не имеет значения. Мы все предназначены для творчества, поэтому найдите то, что вам нравится делать, и дайте себе время для этого.

И, наконец, сравнительный снимок моих попыток сделать автопортрет с разницей в 17 дней.

Попробуйте выполнить задание для себя

Если вы хотите попробовать себя в 30-дневном соревновании по рисованию, вот некоторые из моих рекомендаций:

  • Если вы новичок в рисовании или у вас ограниченные способности, не начинайте с курсом рисования портретов Vitruvian Studios. Вместо этого я бы посоветовал вам ознакомиться с популярной книгой «Рисование правой стороны мозга ».
  • Если у вас уже есть художественные способности, начните с курса рисования портретов в студии Vitruvian Studios.
  • Узнайте, как подготовиться к 30-дневному испытанию, чтобы повысить свои шансы на успех.

Важно помнить, что все начинают с разного уровня навыков и способностей, поэтому конечные результаты могут отличаться. В конечном счете, ваш прогресс будет зависеть от количества времени, которое вы готовы посвятить практике.


Если вам понравилось читать об этой задаче и вы хотите быть в курсе будущих задач (и даже голосовать за то, что я буду делать дальше), обязательно зарегистрируйтесь здесь:

Используйте инструменты Scratch Art для создания ярких портретов

Используя правильную доску и инструменты для скретч-арта, вы можете создать уникальный портрет.Легко научиться гравировать скретчборды, также известные как скребковые доски, и отточить навыки работы с различными кистями и режущими инструментами, перенеся свои существующие навыки портретной живописи на новый носитель. Это интересное и новаторское ремесло, для которого требуется всего несколько ключевых предметов.

Коммерческие и бытовые инструменты для рисования

Одним из привлекательных аспектов скрэтчбординга является то, что основные инструменты варьируются от специально разработанных для любителей до предметов, которые обычно можно найти в доме. Скальпель, ножи с прямым лезвием и ножи с керамическим лезвием, а также инструменты для скребка керамики идеально подходят для контуров, а проволока из нержавеющей стали и щетки из стекловолокна отлично подходят для передачи текстуры. Все, что может царапать слои доски, не разрывая бумагу, является эффективным инструментом. Швейные и вязальные иглы, канцелярские кнопки, шпажки, зубочистки, пинцеты, бритвенные лезвия и даже столовое серебро пригодятся.

Скретч-художник Деймон Пауэлл демонстрирует преимущества инструментов Slice

Искусство для всех

Искусство для скретчборда предназначено не только для взрослых.В дополнение к безопасному резаку Slice®, который считается одним из лучших принадлежностей для творчества для детей, палочки для рукоделия или эскимо, огрызки карандашей и концы ручек кистей также дают младшим возможность начать свои эксперименты с портретной живописью. Для пятен, более мягких краев и других отличительных отпечатков эффективны стальная мочалка или квадраты наждачной бумаги.

Несколько соображений безопасности сделают скретч-портреты более приятными. Всегда следите за тем, где находится ваша рука, когда вы чистите, и держите длинные волосы, свисающие украшения и длинные рукава подальше от лезвия.Ищите инструменты для скретчборда, которые обеспечивают эргономичный текстурированный захват, чтобы вы могли дольше работать со своим портретом. Долговечность так же важна, как и использование правильных режущих движений. Лезвия Slice finger-friendly®, такие как те, что используются в Precision Cutter, служат в 11,2 раза дольше, чем сталь, сохраняют свою остроту и устойчивы к порезам кожи.

Техники рисования и раскрашивания с помощью инструментов для скретч-арта

Поскольку слои картона очень тонкие, потренируйтесь делать различные штрихи и царапины на ненужной бумаге, прежде чем приступить к работе.Всегда кладите самовосстанавливающийся коврик для резки между материалами и рабочей поверхностью. Имейте в виду, что после того, как вы соскоблите доску, если вы допустили ошибку, вам нужно перекрасить слой царапин и дать ему высохнуть, прежде чем снова пройтись по линиям.

Если вы когда-либо рисовали портрет человека или животного карандашом или пером и тушью, скорее всего, это было на светлой бумаге с использованием более темных пигментов. В скретчборде все наоборот: вы работаете на темном фоне, чтобы создать отличительные детали.Может показаться сложным добиться эффекта развевающихся волос и определенных узоров меха, поэтому важна практика. На уроках рисования на доске используется несколько основных техник, таких как штриховка (точки), штриховка (параллельные линии) и перекрестная штриховка. Все это можно использовать для представления волос, меха и теней в зависимости от того, насколько близко друг к другу или далеко друг от друга расположены фигуры. Поэкспериментируйте с разной длиной штриха, направлениями и кривизной, пока не добьетесь желаемого результата.

Скретч-портреты настолько сложны, что лучше использовать фотографию в качестве образца, даже если вы знаете предмет и можете попросить их сесть за вас.Сделайте черно-белое изображение или верните цветное изображение в этот формат, чтобы значение и пространство были более четкими. Изучите диапазон белых, серых и черных градаций в изображении субъекта и составьте таблицу, иллюстрирующую эти оттенки. Понимание этих сдвигов в тенях помогает создавать реалистичные эффекты и включать положительное и отрицательное пространство в произведение искусства. Эти компоненты создают необходимое определение. Перенесите фотографию на доску, поместив ее изображением вниз на доску и проведя по ней острым инструментом.Кроме того, вы можете использовать режущий инструмент, чтобы слегка вытравить изображение на доске, скопировав его от руки.

Для мазков или выделения цвета нанесите карандаши на открытые, царапанные линии или аккуратно используйте аэрограф для большего объема. Не забывайте держать салфетку или лист бумаги под руками, когда кладете их на доску, чтобы поверхность не была испорчена потом или жирной кожей. Когда ваша работа будет закончена, аккуратно сотрите пыль вместе со всеми остатками стекловолокна, оставшимися после использования этой кисти.

Это видео (начало 7:44) представляет собой подробную демонстрацию создания рисунка на бумаге и переноса его на доску. В нем освещаются некоторые важные приемы, и это хороший справочник, когда вы находитесь в середине эскиза:

 

Другие творческие идеи для скрапборда

Композиции

Scratchboard не ограничиваются прямоугольным холстом или портретами. Просто убедитесь, что под краской или чернилами у вас есть основа, покрытая воском или фарфоровой глиной, и что вы покрываете готовое произведение защитным лаком, чтобы оно оставалось в сохранности.Помимо создания портретов, альтернативные идеи для поделок включают самодельные скретч-карты и следующее:

  • Подарочные бирки
  • Компакт-диски для украшения
  • Оберточная бумага
  • Подставки
  • Приглашения

Исследуйте новый носитель с помощью инструментов для рисования

Как только вы познакомитесь с материалами для скретчборда, развивайте свои портретные навыки, чтобы понять, какой у вас фирменный стиль.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.