Рисунки достопримечательности россии карандашом: Как рисовать достопримечательности поэтапно. 15+ уроков

Содержание

ТОП-40 достопримечательностей Москвы | All My World — путеводители Романа Мироненко

Достопримечательности Москвы – что посмотреть и куда сходить в городе и окрестностях. Описание, фото, как добраться, адреса, gps-координаты, метки на карте.

Москва – город контрастов (что бы там не говорила героиня фильма «Бриллиантовая рука»). Только здесь мумия Ленина и мозаичные красные знамена в вестибюлях станций метро соседствуют с бутиками Louis Vuitton, а в одной пробке могут стоять старая ВАЗовская «копейка» и роскошный «Бугатти». Здесь «лубочный СССР» в ГУМе соседствует с реальным наследием социализма в спальных районах, а между всем этим легко можно обнаружить усадьбы и монастыри времен Империи.

У москвичей считается хорошим тоном ругать свой город – за толпы, пробки, шум, не очень чистый воздух. Но те, кто от души ругает Москву, в глубине этой самой души ее страстно любят – как говорится, от любви до ненависти. В своей статье я, проживший в Москве всю свою жизнь, постараюсь рассказать о ней лишь хорошее – это будет своего рода признание в любви родному городу.

Содержание:

Номера достопримечательностей в тексте соответствуют их номерам на карте в конце статьи.

ТОП-40 достопримечательностей Москвы: 1. Московский Кремль — 2. Красная площадь — 3. Собор Василия Блаженного — 4. Мавзолей Ленина — 5. Государственный исторический музей — 6. ГУМ — 7. Никольская улица — 8. Парк Зарядье — 9. Центральный Детский мир — 10. Большой театр — 11. Тверская улица — 12. Пушкинский музей — 13. Старый Арбат — 14. Храм Христа Спасителя — 15. «Красный Октябрь»16. Парк Горького — 17. Парк искусств МУЗЕОН — 18. Третьяковская галерея  — 19. «Бункер 42» — 20. «Винзавод»

 — 21. Московский Планетарий — 22. Московский зоопарк — 23. Большой Московский цирк — 24. МГУ — 25. Воробьевы горы — 26. Стадион «Лужники» — 27. Новодевичий монастырь — 28. Москва-сити — 29. Бородинская панорама — 30. Триумфальная арка — 31. Парк Победы — 32. Останкинская телебашня — 33. ВВЦ/ВДНХ — 34. Главный Ботанический сад — 35. Кремль в Измайлово — 36. Музей-заповедник «Коломенское» — 37. Музей-заповедник «Царицыно» — 38. Усадьба Кусково — 39. Семь сталинских высоток — 40. Московское метро

Экскурсии по Москве от местных жителей

1. Московский Кремль

Московский Кремль – символ России (по крайней мере, для иностранцев). Они могут не знать, где находится Москва и чья она столица, но что такое Кремль знают точно – хотя бы из выпусков теленовостей.

Кремль – это и древняя крепость, и вместилище прекрасных музеев и церквей, и резиденция президента Российской Федерации, и даже кладбище – в советские времена в кремлевской стене хоронили высших партийных деятелей. Протяженность кремлевских стен составляет 2,5 км, они укреплены 20 башнями, самой известной из которых является Спасская – именно на фоне ее курантов президент имеет обыкновение зачитывать россиянам свое новогоднее обращение. Знакомиться с Кремлем лучше во время этой индивидуальной экскурсии — так вы узнаете намного больше, чем при самостоятельном посещении.

Координаты: 55.75202, 37.61749. Метро «Охотный ряд», «Площадь Революции», «Библиотека имени Ленина», «Боровицкая», «Александровский сад», «Арбатская».

2. Красная площадь

Красная площадь – главная площадь России. Но, что интересно, не самая большая – таковой является

Дворцовая площадь в Санкт-Петербурге. Своим названием она обязана не красному цвету кремлевских стен, а красоте – в данном случае слово «красный» означает «красивый».

Даже тем, кто ни разу не был в Москве, Красная площадь известна по знаменитым военным парадам. Кстати, для того чтобы почва под брусчаткой выдерживала вес многотонных боевых машин, Сталин приказал уложить на нее бетонное основание и заново вымостить.

Индивидуальные экскурсии по Москве от местных жителей

Любознательным и общительным путешественникам, желающим максимально полно прочувствовать уникальную атмосферу российской столицы и увидеть ее с нового и, зачастую, неожиданного ракурса, я рекомендую заказать авторскую экскурсию по городу от местных жителей. Вашими экскурсоводами будут сами москвичи: художники, фотографы, журналисты — влюбленные в свой город и знающие о нем практически все.

На этапе бронирования нужно заплатить онлайн лишь 20% от стоимости экскурсии – остальное отдается гиду перед ее началом.

3. Собор Василия Блаженного

Это одна из самых известных достопримечательностей Москвы, имеющая всемирную славу. Изначально храм назывался Покров-на-Рву и был построен в 1561 году по приказу царя Ивана Грозного в честь взятия Казани. Свое нынешнее название собор обрел позже, когда в одном из приделов похоронили Василия Блаженного – любимого в народе юродивого.

Координаты: 55.75252, 37.62308.

4. Мавзолей Ленина

Вождь мирового пролетариата покоится в странном здании, напоминающем вавилонский зиккурат. На его бедную мумию покушались то ли 8, то ли 10 раз – на всякий случай ее поместили под прозрачный саркофаг, способный выдержать выстрел из гранатомета.

Что интересно, в первые годы после смерти Сталина мавзолей представлял собой «посмертную коммуналку» – мумии Ленина и Сталина возлежали рядом. Но затем случился XX съезд КПСС, развенчание культа личности и ставшего в одночасье неугодным Сталина вынесли из мавзолея и похоронили по простому, в Кремлевской стене.

Координаты: 55.75371, 37.61988.

5. Государственный исторический музей

Самый большой музей в России – в 39 залах этого похожего на терем здания можно проследить всю историю страны – от первобытного общества до наших дней. Отдельные залы посвящены крупнейшим войнам, освоению Сибири, жизни России во времена империи.

Сравнительно недавно Исторический музей подвергся основательной реконструкции – сохранив свой прежний внешний вид, музей обзавелся всем, что положено иметь современному музею – экранами, креслами для инвалидов и т.п.

Координаты: 55.75533, 37.61784.

6. Государственный универсальный магазин (ГУМ)

Старейший торговый дом страны – расположен на Красной площади и является не меньшей достопримечательностью Москвы, чем мавзолей или Исторический музей. Что в советские времена, что сейчас ГУМ считается торговым заведением класса «люкс» – раньше это было одно из немногих мест в стране, где был шанс нарваться на «дефицит», сейчас же его торговые ряды под завязку заполнены магазинами топовых брендов и авторскими шоу-румами.

В последние годы хозяева (или арендаторы) активно эксплуатируют наследие недавнего социалистического прошлого – визуальный ряд, стилистика «а-ля 70-е», Муслим Магомаев из динамиков. И прогулка по ГУМу оставляет ощущение, что ты побывал в «СССР мечты, каким он никогда не был в реальности». Тем, кто хочет поглубже окунуться в неповторимую атмосферу 70-х, я рекомендую вот эту индивидуальную экскурсию — ГУМ и советская мода.

Адрес: Красная площадь, 3; координаты 55.75489, 37.62158.

7. Никольская улица

Одна из самых красивых пешеходных улиц центра Москвы, получившая всемирную известность во время Чемпионата мира по футболу 2018 года. Именно здесь стихийно образовалась главная московская «фан-зона» — болельщики из разных стран на Никольской устраивали свои зажигательные перфомансы, радовались победам и заливали пивом горечь поражений.

Координаты: 55.75769, 37.62334, метро «Площадь Революции».

8. Парк Зарядье

Один из самых современных парково-развлекательных комплексов Москвы. Когда-то в этом месте, расположенном за Торговыми рядами (так раньше назывался ГУМ), находился обычный городской квартал Зарядье. Затем ему на смену пришла гостиница «Россия», а после ее сноса было принято решение создать рядом с Кремлем уникальный парк – с V-образной смотровой площадкой над рекой, концертным залом, 4-мя ландшафтными зонами и подземным археологическим музеем, где выставлены артефакты, найденные во время постройки парка.

Координаты: 55.75116, 37.62872, метро «Площадь Революции», «Китай-город».

9. Центральный Детский мир

Главный детский магазин страны, этакий «детский ГУМ». Не рекомендуется заходить в ЦДМ с детьми – вытащить их оттуда будет очень непросто. Магазин представляет собой торговый комплекс, шесть этажей которого заняты разнообразными детскими супермаркетами и бутиками – игрушки, одежда и пр.

Адрес: Театральный пр-д, 5/1; метро «Лубянка», координаты 55.76015, 37.62469.

10. Большой театр

Государственный Академический Большой театр – крупнейший в России и один из самых известных и уважаемых театров в мире. Он был открыт в 1825 году спектаклем «Торжество муз» – и этот год принято считать годом основания театра, хотя театральная труппа к тому времени существовала уже полвека.

Большой театр можно считать отличным индикатором жизни России – с момента своего основания он не раз горел, восстанавливался, находился в зените славы, затем снова горел и перестраивался. Как и вся страна.

Адрес: Театральная пл., 1; метро «Театральная», «Охотный ряд», «Площадь Революции», координаты 55.76013, 37.61864.

11. Тверская улица

Тверская – одна из самых дорогих улиц Европы, где практически каждое здание является историко-архитектурным памятником. Здесь всегда располагались лучшие в городе рестораны, гостиницы и клубы – например, на Тверской некогда находился «Английский клуб», куда любил ходить «наше все» Пушкин.

Если вы хотите поглубже познакомиться с непростой историей «московских Елисейских полей», я рекомендую сходить на авторскую экскурсию Старинные особняки Тверской — легенды и предания — вы узнаете много интересных фактов о домах и их жителях, чьи судьбы тесно переплелись как с историей Москвы, так и страны в целом.

Координаты: 55.7589, 37.61229, метро «Охотный ряд», «Тверская».

12. Пушкинский музей

Будучи основан в 1912 году, изначально он назывался Музеем изящных искусств императора Александра III. В его экспозиции представлено огромное количество сокровищ мировой культуры – античные скульптуры, артефакты Древнего Египта, произведения великих художников эпохи Возрождения.

Адрес: ул. Волхонка, 12; метро «Боровицкая», «Кропоткинская»; координаты 55.7473, 37.60511.


13. Старый Арбат

Знаменитая пешеходная улица, один из символов Москвы. К слову, пешеходным Старый Арбат является всего четверть века, а до этого он был обычной московской улицей – хотя и овеянной бесконечным числом легенд и преданий: его воспевали в своих произведениях Лев Толстой, Булгаков, Ахматова, Окуджава, Высоцкий, Веллер и многие другие.

Старый Арбат – это микросоциум со своей уникальной атмосферой, где театр имени Вахтангова от «стены Цоя» отделяет несколько десятков метров – и, проходя их, вы услышите множество уличных музыкантов и увидите немало самодеятельных перфомансов.

Координаты: 55.74944, 37.5911, метро «Смоленская», «Арбатская».

14. Храм Христа Спасителя

Самый большой в мире православный собор – в этом качестве он занесен в Книгу рекордов Гиннесса. Первый храм с таким названием был построен на берегу Москвы-реки по распоряжению императора Александра I в честь победы над Наполеоном, но 5 декабря 1931 года он был взорван – советская власть решила, что помпезный Дом Советов с гигантской статуей Ленина на крыше будет уместнее. Но с Домом Советов не сбылось – помешала война, а после ее завершения было решено на месте недоделанного советского дворца построить открытый плавательный бассейн «Москва».

Нынешний храм Христа Спасителя возвели на месте того бассейна в конце 90-х годов прошлого века – его внешний вид и внутреннее убранство полностью соответствуют взорванному храму.

Адрес: ул. Волхонка, 15; метро «Кропоткинская», координаты 55.74463, 37.60549.

15. «Красный Октябрь»

Одно из самых модных мест Москвы, расположившееся на стрелке Болотного острова, в краснокирпичных зданиях бывшей шоколадной фабрики «Красный Октябрь». Поворотным стал 2007 год, когда был завершен вывод промышленных мощностей с территории острова, а освободившиеся помещения заполнили художественные галереи, солидные рестораны и стильные бары.

Своей популярностью «Красный Октябрь» не в последнюю очередь обязан расположению – в самом центре Москвы, в двух шагах от храма Христа Спасителя, Парка искусств и Парка Горького – все эти достопримечательности Москвы можно обойти во время одной пешеходной прогулки.

Координаты: 55.74127, 37.61015, метро «Кропоткинская», «Третьяковская», «Полянка».

16. Парк Горького

Один из центров московской жизни и индикатор настроений общества. Когда в 90-х на смену пафосу строителей коммунизма пришел цинизм рыночных отношений, парк Горького едва ли не в одночасье заполнили всевозможные шалманы-шашлычные, торговые ларьки, рекламные конструкции – а сам вход в парк сделали платным.

В 2011 году парк Горького подвергся тотальной реконструкции, превратившей его в первый в России парк мирового уровня – с продуманным пространством для отдыха и занятий спортом, точками приличного общепита, и многим другим.

Координаты: 55.72849, 37.6001, метро «Парк культуры», «Октябрьская».

17. Парк искусств МУЗЕОН

Крупнейший в России скульптурный парк под открытым небом. Когда-то на месте нынешнего парка был район с беспорядочной застройкой, которая была снесена во время строительства Дома Художника и Третьяковской галереи. Долгое время территория нынешнего МУЗЕОНа была свалкой строительного мусора, пока в 80-х годах московские художники при содействии городских властей не создали парк искусств.

После событий 1991 года по всей стране началась волна сноса памятников коммунистическим вождям – некоторые из них свезли в МУЗЕОН и хаотично уложили на землю. Впоследствии они стали одними из основных экспонатов парка скульптур – его администрация считает, что сколы и дефекты, полученные монументами в процессе демонтажа, являются не меньшими памятниками эпохи, чем они сами.

Координаты: 55.73406, 37.60679, метро «Парк культуры», «Октябрьская».

18. Третьяковская галерея

Самое известное собрание живописи в России – названо по имени своего основателя Павла Третьякова, известного мецената и коллекционера предметов искусства. Галерея была основана в 1892 году – когда Третьяков передал свою личную коллекцию в дар городу. На тот момент в ней насчитывалось более тысячи полотен живописи, порядка пятисот графических произведений, большая коллекция икон и несколько скульптур.

Адрес: Лаврушинский пер., 10; метро «Третьяковская», координаты 55.74138, 37.62086.

19. «Бункер 42» (Музей холодной войны)

Запасной командный пункт Таганский или «Бункер 42» – колоссальное подземное сооружение, построенное в середине прошлого века на случай перехода холодной войны в горячую. Он должен был стать убежищем для высшего руководства страны в случае атомного или химического нападения – в бункере имелась полностью автономная система жизнеобеспечения. С появлением бомб, способных поражать подземные объекты, бункер утратил свое значение, был рассекречен и превращен в музей.

Адрес: 5-й Котельнический пер., 11; метро «Таганская», координаты 55.74182, 37.64936.

20. «Винзавод»

Самый большой центр современного искусства в России, расположившийся в помещениях бывшего пивоваренного завода «Московская Бавария». В комплекс «Винзавода» входят известные художественные галереи, два выставочных зала, фотостудия, мастерские художников, музыкальные и книжные магазины, арт-кафе и рестораны.

Адрес: 4-й Сыромятнический переулок, 1, стр. 6; метро «Чкаловская», «Курская», координаты 55.75546, 37.66502.

21. Московский планетарий

Самый современный планетарий в России – после масштабной реконструкции превратился в интереснейший развлекательно-образовательный комплекс. В планетарии можно, откинувшись в удобном кресле, изучать звездное небо, а можно посмотреть 4D фильмы о нашей Вселенной, узнать много интересного о мировом океане или вулкане Йеллоустоун.

Адрес: Садовая-Кудринская ул., 5 стр.1; метро «Баррикадная», «Краснопресненская», координаты 55.76144, 37.58365.

22. Московский зоопарк

Московский зоопарк – один из самых больших и старейших в России. Изначально он преследовал не только развлекательные, но и практические цели – желающие могли приобрести здесь домашнего питомца и получить профессиональные советы по его акклиматизации. Территория зоопарка разбита по темам – экзотические животные, птицы, террариум и т.д.

Знаменитый запрет «животных не кормить!» объясняется тем, что в зоопарке работает настоящая «звериная столовая», где его обитателям готовят еду в соответствии с их природным рационом – львам и тиграм мясо, а, например, змеям – живых мышей.

Адрес: Б. Грузинская ул., 1; метро «Баррикадная», «Краснопресненская», координаты 55.76323, 37.57659.

23. Большой московский цирк

Он не просто большой, а самый большой в мире – вмещает три с половиной тысячи зрителей! Цирковая труппа насчитывает около 300 артистов, выступающих на пяти различных манежах: ледовом, водном, конном, световом и иллюзионном. Манежи расположены в технической зоне на глубине 18 метров, их смена занимает 5 минут.

На сцене Большого цирка выступали такие знаменитые артисты, как Олег Попов, Ирина Бугримова, Карандаш и, конечно же, великий Юрий Никулин, чье имя сейчас носит еще один московский цирк — на Цветном бульваре.

Адрес: пр. Вернадского, 7; метро «Университет», координаты 55.69449, 37.54025.

24. МГУ

Главное здание Московского Государственного университета было построено в 1953 году – это самая большая из семи сталинских высоток. На момент постройки здание также было самым высоким в Европе и оставалось таковым в течение последующих 40 лет.

Со зданием МГУ связано множество легенд – например, по одной из них, почва под МГУ замораживается с помощью мощных криогенных камер – если они перестанут работать, массивное здание просто сползет в реку. И именно из-за этих камер и прочих секретных тоннелей Сокольническая ветка метро так резко уходит в сторону от МГУ.

Координаты: 55.7033, 37.53154, метро «Университет».

25. Воробьевы горы

Как известно, Москва расположена на семи холмах, и Воробьевы горы являются самым высоким из них. С расположенной на его вершине смотровой площадки открывается панорамный вид на Москву – здесь всегда много туристов, молодоженов и байкеров (последние облюбовали это место для своей колоритной тусовки).

К Чемпионату мира по футболу 2018 года на Воробьевых горах была построена канатная дорога – с ее помощью можно легко добраться до стадиона «Лужники» (цена билета варьируется от 100 руб в понедельник до 600 руб в выходные и праздничные дни).

Координаты: 55.71037, 37.54436, метро «Воробьевы горы».

26. Стадион «Лужники»

Представляет собой гигантский спортивный комплекс, раскинувшийся на территории более 180 га. Был построен в середине прошлого века, являлся одной из арен московской Олимпиады-80. До постройки стадиона в Тушине «Лужники» был домашним стадионом футбольного клуба «Спартак». Перед Чемпионатом мира 2018 спорткомплекс подвергся глубокой модернизации – на нем проходили несколько матчей — например, матч открытия и финал.

Координаты: 55.71576, 37.55371, метро «Спортивная», «Воробьевы горы».

27. Новодевичий монастырь

Старейший и наиболее известный монастырь столицы расположен на бывшем Девичьем поле в излучине реки Москвы, в трех верстах от Кремля. Удачное расположение, позволявшее контролировать мост через реку и все юго-западное направление, продиктовало архитектурный облик Новодевичьего монастыря: он представляет собой как бы мини-копию Московского Кремля, с мощными крепостными стенами и 12-ю башнями.

В историю женский Новодевичий монастырь вошел как место, куда нередко удалялись от мира особы царских и дворянских кровей – зачастую не по свой воле.

Адрес: Новодевичий пр-д, 1; метро «Спортивная», координаты 55.7262, 37.55639.

28. Москва-сити

«Москва-Сити» – главный девелоперский проект нулевых годов нынешнего столетия, призванный стать деловым центром города и олицетворением новой российской экономики. Основная часть застройки состоит из суперсовременных небоскребов – всего их запланировано 23, на момент написания статьи успели завершить 13. Из тех, что уже построены, выделяются башня «Федерация» с расположенной на 89-м этаже смотровой площадкой, и 84-этажная башня «Око», вторая по высоте из уже построенных.

Гулять по «московскому Манхэттену» лучше всего в компании профессионального гида во время экскурсии Москва-Сити — история столичных небоскребов. Вы узнаете тайны высоток (а они, несмотря на «юный» возраст, есть — и немало), а также полюбуетесь Москвой с высоты птичьего полета.

Координаты: 55.7482, 37.54031, метро «Деловой центр», «Выставочная».

29. Музей-панорама «Бородинская битва»

Исторический музей, посвященный Отечественной войне 1812 года. Основой экспозиции является панорамная картина Бородинского сражения работы художника Франца Рубо. Несмотря на то, что здание на Кутузовском проспекте изначально проектировалось под этот единственный экспонат, создателям музея удалось собрать обширную коллекцию, составляющую около 40 тысяч предметов эпохи Наполеоновских войн.

Адрес: Кутузовский просп., д. 38, стр. 1; метро «Парк Победы», координаты 55.73872, 37.5232.

30. Триумфальная арка

Триумфальная арка была установлена в честь победы России над наполеоновской Францией. Первая арка была построена в 1834 году по проекту архитектора Осипа Бове и располагалась на площади Тверская застава. В 1936 году ее разобрали и лишь спустя 30 лет, уже после победы в Великой отечественной войне, копию арки установили на Кутузовском проспекте.

Координаты: 55.73676, 37.51993, метро «Парк Победы».

31. Парк Победы на Поклонной горе

Мемориальный комплекс площадью 135 га, один из крупнейших в мире. Парк был разбит в 70-80-х годах прошлого века в память о Великой Отечественной войне. Одним из главных визуальных элементов Парка Победы является обелиск высотой 141,8 метров – его высота призвана напоминать о 1418 днях войны.

Координаты: 55.73062, 37.50248, метро «Парк Победы».

32. Останкинская телебашня

Останкинская телебашня (540,1 м) является самым высоким зданием в России и 11-м по высоте свободно стоящим сооружением в мире. Ее концепция была придумана конструктором Николаем Никитиным – в основу легла перевернутая лилия, цветок с крепкими лепестками и толстым стержнем.

На высоте 330 метров расположен 3-уровневый ресторан «Седьмое небо», чьи этажи вращаются вокруг своей оси, предлагая посетителям обзор Москвы сквозь большие панорамные окна. Сразу над рестораном находится смотровая площадка, известная своими прозрачными вставками в полу. Чтобы гарантированно увидеть и услышать все самое интересное, бронируйте авторский тур Экскурсия-квест по Останкинской башне «Репортаж на высоте» — эти 2 с половиной часа вы запомните надолго.

Адрес: ул. Академика Королева, 15; метро «ВДНХ», координаты 55.81968, 37.61166.

33. Всероссийский Выставочный Центр (ВВЦ)

Эта достопримечательность Москвы была открыта в середине прошлого века и изначально называлась Выставкой Достижений Народного Хозяйства (ВДНХ) – это был своего рода гибрид городского парка с экспозицией, призванной наглядно демонстрировать преимущества советского строя и плановой экономики.

Изгибы судьбы ВВЦ и Парка Горького в целом совпадают – после заката советской власти оба парка с головой бросились в омут рыночной экономики (в 90-х годах прошлого века тогда еще ВДНХ была едва ли не главной барахолкой страны, где можно было купить все, что угодно). В недавние годы ВВЦ подвергся масштабной реконструкции (на момент написания данной статьи она еще до конца не завершена) и снова стал прекрасным местом для отдыха – уже без излишней идеологизированности и рыночных перекосов.

Координаты: 55.82981, 37.63184, метро «ВДНХ».

34. Главный ботанический сад

Самый большой сад в Европе, раскинувшийся на землях, когда-то принадлежавших князьям Черкасским. Основанный в 1945 году, Ботанический сад является как прекрасным местом для отдыха, так и базой для разнообразных научных исследований. В Главном Ботаническом саду произрастает более 16 тысяч различных растений.

Главными достопримечательностями Ботанического сада являются круглый пруд с черными лебедями и Японский сад.

Небольшое видео Японского сада (1 мин. 1 cек.):

Координаты: 55.84287, 37.60533, метро «Ботанический сад», «Владыкино».

35. Кремль в Измайлово

Туристический аттракцион, изначально рассчитанный на иностранных постояльцев гостиничного комплекса «Измайлово». Представляет собой культурно-развлекательный комплекс, построенный в 1998-2007 годах в вычурно-славянском стиле. Хоть и новодел, но выполнен с душой и огоньком – этакий музей под отрытым небом, где в концентрированной форме представлены наиболее характерные черты русского архитектурного стиля.

Нижний уровень Кремля – это знаменитый еще с начала 90-х «Вернисаж», отличное место для покупки сувениров. Если постараться, то среди гор матрешек и ушанок можно отыскать действительно стоящие авторские вещи.

Координаты: 55.7942, 37.74907, метро «Партизанская».

36. Музей-заповедник «Коломенское»

Одно из самых живописных мест Москвы, крайне популярное у молодоженов и фотографов. Здесь можно увидеть дворец царя Алексея Михайловича, деревянный домик царя Петра I, а также церковь Вознесения (фигурант списка Всемирного наследия ЮНЕСКО), построенную царем Василием III по обету после рождения наследника, будущего Ивана Грозного.

История Коломенского длинна и богата событиями — о самых интересных из них вам расскажут во время прогулки Коломенское: были и небыли самого красивого московского парка.

Координаты: 55.66766, 37.67069, метро «Коломенская».

37. Музей-заповедник «Царицыно»

Своим названием это место на юге Москвы обязано царице Екатерине II, по чьему повелению в XVIII веке архитектор Баженов построил первый дворец. По легенде, фаворит императрицы Григорий Потемкин остался недоволен результатом его работы, и Екатерина приказала все снести. Второй дворец строил архитектор Казаков, но работы не были завершены из-за смерти царицы. В виде живописных руин парк дошел до наших дней – пока в 2007 году бывший мэр Москвы Юрий Лужков не превратил его в один из лучших пейзажных парков города.

Координаты: 55.61168, 37.68614, метро «Орехово», «Царицыно».

38. Усадьба Кусково

Кусково – это усадьба дворянской семьи Шереметьевых с прилегающим к ней ландшафтным парком, расположенная на востоке Москвы. В основном здании усадьбы работает музей (здесь можно увидеть одну из лучших коллекций керамики), а в парке часто устраивают народные гуляния и фольклорные костюмированные представления.

Координаты: 55.73544, 37.80722, метро «Перово», «Новогиреево», «Рязанский проспект».

39. Семь сталинских высоток

Каждый из семи высотных домов, построенных в середине прошлого века в стиле «сталинский ампир», является памятником архитектуры и интереснейшей достопримечательностью Москвы. Наряду со зданиями МГУ, МИДа и гостиницей «Украина», есть в городе и жилые сталинские высотки – квартиры в них получали только наиболее выдающиеся политики, а также деятели науки и искусства. Высотки неоднократно описаны в различных литературных произведениях и показаны в фильмах — например, дом на Котельнической набережной фигурировал в знаменитой киноленте «Москва слезам не верит».

Та самая высотка на Котельнической набережной

40. Московское метро

Это уникальная по мировым меркам транспортная система, чьи центральные станции выполнены в виде дворцов – причем их внешний вид ни разу не повторяется. Еще одно отличие московского метро от, к примеру, подземки Парижа – в Москве все центральные станции глубокого залегания, то есть метро изначально проектировалось как гигантское бомбоубежище. В период интенсивных налетов на город в 1941 году в вестибюлях станций метро нашли укрытие около 15 миллионов человек.

Московское место — это гигантский подземный город со своей непростой историей, удивительными легендами и мрачными тайнами — о самых интересных из них вам расскажут во время авторской экскурсии 7 чудес московского метро.

Достопримечательности Москвы на карте:

Онлайн-путеводители от Allmyworld.ru:

P.S. Добавляйтесь в группы в Facebook www.facebook.com/allmyworld.ru и В Контакте vk.com/allmyworld.ru, а также подписывайтесь на обновления сайта по почте, чтобы следить за выходом новых статей о самостоятельных путешествиях по всему миру.

Интересных вам прогулок по Москве!
Ваш Роман Мироненко

Карельские, Беломорские, Онежские петроглифы, история появления.

Карельские петроглифы — одни из самых древних наскальных рисунков на Земле. И самые таинственные.

Карельские петроглифы. Наскальные рисунки почтенного возраста — им не менее 5-6 тысяч лет.

Игорь Георгиевский.
Фотограф, журналист, исследователь.

Петроглифами (по-древнегречески πέτρος — камень, γλυφή — резьба) во всём мире называют изображения, высеченные на камнях. Они есть в Азии и в Европе, в обеих Америках, в Африке и в Австралии.

В Карелии наскальные святилища всегда — в самых красивых местах. Древние художники жили на Белом море, при впадении реки Выг; на мысах и островах восточного берега Онежского озера. Именно здесь археологи находят высеченные кварцем изображения людей, животных, небесных светил и неопознанных (возможно, летающих) объектов.

Беломорские петроглифы. Бес и крепкие хозяйственники

Беломорские петроглифы. Старая Залавруга.

Беломорские петроглифы — на островах. Большой Малинин, Ерпин Пудас, Шойрукшин. В древности рисунки находились у самой воды, в основном изображения небольшие: от 20 до 50 сантиметров, но есть и лоси-гиганты — до трёх с половиной метров в длину.

Вообще беломорские петроглифы реалистичны. Лодки, с экипажами и пустые. Подробные сцены охоты на лосей, птиц, тюленей. Батальные композиции. В них всегда участвует человек: идёт пешком, на лыжах, плывёт в лодке. Сражается, охотится, пляшет.

Беломорские петроглифы. Разметка для будущей фотографии.

Но есть здесь и свои бесы. На острове Шойрукша на пологой скале выбиты восемь отпечатков то правой, то левой человеческой ступни. Ведут они к изображению Беса, самой крупной фигуре. Бес высотой около метра, изображен в профиль. С огромной рукой, ногой, мужским достоинством.

Много лет жители соседней деревни считали Бесовы Следки священной скалой. Когда началась Великая Отечественная, верили, что враг сюда не дойдет: Бес охранит.

Онежские петроглифы. Бес и инопланетяне

Карелия. Мыс Бесов Нос. Онежские петроглифы. Знаменитый Бес.

Восточный берег Онежского озера. Бесов нос, мысы Кладовец, Гагажий, Пери Нос, остров Гурий. Здесь больше тысячи петроглифов, размеры фигур от нескольких сантиметров до четырёх метров. И лебеди — огромные, с такими непропорционально длинными шеями, что, может, и не лебеди это вовсе — динозавры!

Карелия. Онежские петроглифы. Изображения лебедей.

Много космических, «солярных» и «лунарных» знаков: круги и полукружья с отходящими линиями-лучами. Есть версия, что это — капканы. Но современный человек отчётливо увидит и радар, и скафандр. Более того — телевизор.

Самый известный из онежских петроглифов — Бес (некоторые специалисты полагают, что Бесиха). Больше беломорского чёрта: два с половиной метра. Изображение пересекает глубокая трещина, разделяя его ровно на две половины. «Щель» в иной, потусторонний мир.

В километровом радиусе от Беса нередко отказывает спутниковая навигация. Капитаны этому давно не удивляются, ориентируются на маяк. Часы тоже ведут себя непредсказуемо: могут убежать вперед, могут остановиться. С чем связана такая аномалия, ученые только предполагают. Говорят, всё дело в насыщенных магнитной рудой гранитах, залегающих глубоко под землей. Но Бесу виднее.

Древняя фигура перерезана православным крестом. Скорее всего, его выдолбили поверх бесовского изображения монахи Муромского монастыря в XV–XVI веке. Дабы нейтрализовать дьявольскую силу.

Природный музей без охраны

Старая Залавруга. Волонтеры за работой.

В 1934 году молодые советские музееведы решили, что Эрмитажу нужна наскальная живопись. И взорвали скалу с петроглифами на мысе Пери Нос–3. Большая плита с рисунками («крыша») отправилась в Эрмитаж, обломок помельче достался местному краеведческому музею. При взрыве погибли около десятка рисунков, в том числе уникальная для карельских петроглифов сцена деторождения.

В советские времена территория Беломорских петроглифов пострадала при строительстве ББК и Выгостровской ГЭС. Одна из групп рисунков на острове Шойрукшин засыпана плотиной.

Сегодня карельские петроглифы тоже никто всерьёз не охраняет. В Беломорске летом работают волонтёры, приглядывающие за вольными туристами. Пару лет назад на норвежские деньги сделали мостки — чтобы не топтали петроглифы при осмотре.

Восточный берег Онеги и вовсе далёк от заповедных условий. Сюда приезжают на джипах, ставят палатки, жгут костры на камнях с древними рисунками. Добавляют свои, современные. «Ося и Киса здесь были»…

Краеведческий музей

Петрозаводск. Карельский краеведческий музей. Стена с петроглифами и осколки скал.

К обломку скалы, перепавшему карельским музейщикам от эрмитажных щедрот, три года назад археологи присоединили ещё две плиты с рисунками.

На этот раз никакого варварства: камни откололись от скалы сами, много лет назад (то ли из-за перепада температур, то ли ледоход помог). С максимальными предосторожностями находки весом в 460 и 280 килограммов подняли и перевезли в Карельский государственный краеведческий музей.

Карелия. Онежские петроглифы. Щука.

Теперь артефакты можно увидеть (и потрогать руками) в зале петроглифов. Дети счастливы: для них здесь организована интерактивная программа «В гостях у древнего племени». Костёр в музее разжечь, конечно, не дадут. Но почувствовать себя древним человеком можно: добыть огонь трением, обработать скребком шкуру, примерить маску шамана. Как мальчик Льок из книжки археолога Линевского «Листы каменной книги» (читать каждому юному краеведу!).

А ещё здесь, в музее, есть целая стена с петроглифами. Каменная. Хочется просунуть руку в трещинку, провести пальцем по контуру заонежского Беса.

И только если подойти совсем близко, видно, что это — фотография. Точнее, панно (19,5 на 2,55 метра). И если имя художника, выбившего на скалах первые петроглифы, навсегда останется для нас тайной, то имя художника, «выбившего» фотографию на музейной скале, известно: Игорь Георгиевский.

Фотоаппарат как машина времени

Карелия. Онежские петроглифы. Смысл многих изображений остается загадкой для ученых.

В археологических экспедициях на Белом море и Онежском озере фотограф Георгиевский работал одиннадцать сезонов. Фиксировал на плёнку сцены охоты на белуху, хоровод «космических пришельцев», древнюю карельскую «Камасутру» (есть среди северных петроглифов и непринуждённая групповая эротика).

Карелия. Онежские петроглифы. Карельская Камасутра эпохи неолита.

«Поймать» удачный момент для съёмки непросто: многие скалы потрёпаны временем и водой. Края петроглифов стёрлись, при свете дня рисунки почти не видны. Много лет для выявления изображений использовали прожектора, солнечные зайчики крупных зеркал, многочасовые наблюдения в скользящих лучах солнца. Надёжную картину на бумаге давали протирки графитом — так дети монетку карандашом копируют.

Карелия. Онежские петроглифы. Карельская Камасутра эпохи неолита.

Пять лет назад археолог Кнут Хельскуг привёз карельским учёным кусок черной плёнки: похожа на нашу, из магазина «Сад-огород». Но только абсолютно непрозрачная. Накрывшись этой пленкой и приоткрывая один край, можно было запустить луч света вдоль поверхности камня. Чётко обрисовывался микрорельеф и фактура скалы.

Новый подход — и сенсация. На Старой Залавруге в Беломорском районе археологи обнаруживают более двухсот «новых» изображений!

Фотографу задача: зримо отобразить находку. Но вопрос перестал быть только «фотографическим», требовалось инженерное решение — петроглифы располагались группой на большой поверхности.

Раскраски и паззлы

Беломорские петроглифы. Старая Залавруга.

Как снять одним кадром многометровое горизонтальное скальное полотно с петроглифами? Встать на ходули, влезть на стремянку? Съёмка с вертолёта невозможна: вокруг скалы, высоковольтные линии двух гидроэлектростанций. К тому же вертолёт — это пыль у самой поверхности земли и вибрации.

Надо делать составную фотографию. Разметить скалы, снять отдельно сотни фрагментов и после сводить в компьютере по угловым точкам-маркерам.

Была и ещё одна сложность: равномерность освещения общего снимка. Центральная часть полотна Старой Залавруги — это сложный макрорельеф и физический размер 12 на 16 метров. Часть рисунков видна только в косых лучах утреннего освещения. Другая появляется вечером. А днём неглубоко выбитые, особенно крупные по площади петроглифы вообще не видны.

Карелия. Онежские петроглифы.

Решили прокрасить петроглифы акварельными красками, а фотосъёмку произвести в максимально короткие сроки.

Дневник, Залавруга:
• 4–9 июня 2006 года: выявление под чёрной плёнкой петроглифов с обводкой контуров мелом, тонирование выбивок акварелью в два цвета
• 10 июня: дождь смывает акварель
• 11 июня: повторные тонировки с проверкой
• 12–13 июня: разметка скалы на фрагменты 40×60 см с закреплением угловых точек кусочками малярной клейкой ленты
• 14 июня: фотографирование 523 фрагментов в течение 3-х часов. Погода безоблачная, солнечная. Компенсационные корректировки экспозиции и цветового баланса по ходу съемки намеренно не производились
• 15 июня — ветер, дождь. Финал полевых работ

После экспедиции — многочасовое сидение за компьютером. Тогда, в 2006-м, Игорю Георгиевскому впервые удалось уложить в один кадр реальную скальную поверхность площадью 11 на 15 метров. И лодки, и лосей, и охотников.

Загадки петроглифов

Карелия. Онежские петроглифы. Солярные и лунарные изображения.

Учёные продолжают находить новые рисунки, регистрируют их, музеефицируют некоторые находки. Но объяснить многие изображения не могут.

Лебедь, лось и кит-белуха — понятно. Человек. На карельских скалах, как правило, выгравирован в профиль, с одной рукой и одной ногой. С луком или капканом. На лодке. Эти охотники похожи на нынешних людей.

Но кто это двуногое существо, у которого вместо головы два огромных шара? Археологи ласково зовут его Чебурашкой, списывая творческий порыв художника на действие мухоморов.

Ещё меньше ясности с космическими знаками, ориентированными строго на запад или восток. Исследователи условно относят их к солярно-лунарному типу. Не исключено, что в Заонежье могла существовать первая в истории человечества обсерватория.

Но если знаки — это Луна и Солнце, то зачем они установлены на две или три «ножки»? Может, древние люди видели летающие объекты?

Жители Карелии, живущие неподалёку от этих мест, нисколько подобным изображениям не удивляются. Они, по их собственным словам, чуть не каждую ночь наблюдают в небе похожие «явления».

30 достопримечательностей Дальнего Востока, которые вы захотите посмотреть после самоизоляции

Пока боимся сглазить, но кажется, в воздухе повеяло постепенным смягчением режима самоизоляции. Если вы уже начали планировать отдых в конце лета или осенью, обратите внимание на природные достопримечательности Дальнего Востока. Вас ждут множество прекрасных пейзажей и уникальных впечатлений, вулканы и гейзеры, дикие животные и изысканные гастрономические радости, экстремальный спорт и туризм, чтобы восстановить физическую и психологическую форму после месяцев борьбы с коронавирусом.

Сегодня мы собрали для вас 30 причин поехать на Дальний Восток после окончания пандемии (и в материал влезло далеко не всё!)

1. Посетить природный парк «Остров Монерон» на Сахалине: послушать гомон птичьих базаров, умилиться неуклюжим, но симпатичным тюленям на залежках, посмотреть на памятники древней культуры морских зверобоев (сусуйской) и загадочного народа айнов.

2. Увидеть своими глазами чудо света, занесённое в список природных памятников мирового значения ЮНЕСКО — мыс Столбчатый, который является оконечностью самого южного острова Большой Курильской гряды Кунашира. Восхититься его отвесными базальтовыми скалами, образовавшимися из-за извержения древнего вулкана прямо в море. Побродить по базальтовой «брусчатке» и не споткнуться об огромные «карандаши» — правильные прямоугольные и шестигранные каменные столбики толщиной в несколько десятков см.

3. Задержаться на острове Кунашир, чтобы увидеть вулкан Тятя – самый высокий действующий вулкан и символ Кунашира. Благодаря своей идеально правильной форме Тятя считается одним из самых красивых вулканов в мире. Стоя на краю главного кратера глубиной более 160 м, можно потрогать почву под ногами и ощутить исходящее от вулкана тепло. Главный кратер часто «курится» в холодную погоду, а из бокового кратера периодически выбрасываются ядовитые газы.

4. Взять в аренду катер, снасти, рыболовное снаряжение и наловить свежайших даров моря. Вкус дальневосточной рыбы просто нельзя описать словами, а сама рыбалка особенно хороша благодаря живописным видам. А потом что поймал, тем и пообедать!

5. Если же рыбалка не ваш конек, но вкусно поесть вы любите — можно просто зайти в кафе и перепробовать все гастрономические «хиты» региона. Здесь и лососевые рыбы — семга, кета, горбуша. И знаменитый мраморный окунь. И разные виды крабов: камчатские, синие, колючие. Морской гребешок и кальмары, огромные приморские устрицы и мидии, и многое, многое другое.

6. Взять напрокат квадроцикл и экипировку и покататься по сахалинским «джунглям». Да, это не шутка, лес здесь местами напоминает субтропический. Найдутся и бамбук, и лианы, и роскошные цветы.

7. Устроить «сахалинское сафари», заказав джип-тур по острову. На мощных машинах можно отправиться к мысу Великан, в бухту Тихая, проехать по Чертову мосту, поехать к Черемшанскому водопаду, к мысам Евстафия или Крильон и по многим другим маршрутам.

8. Оценить целебные свойства сульфидных грязей, которые добывают на озере Изменчивое в южной части Сахалина. В их составе много брома, сульфида железа, других полезных веществ. Согласно заключениям медиков, применять их полезно при заболеваниях суставов, сердечно-сосудистой системы и дыхательных путей, и конечно, в косметологии.

9. На территории Курильского заповедника увидеть «российский ответ» японской традиции ханами (яп. «любование цветами»). Если в Стране восходящего солнца принято смотреть на цветение сакуры или сливы, то Курильский заповедник летом приглашает полюбоваться магнолией — деревом с красивыми и душистыми белыми цветами размером с тарелку.

10. Сделать селфи на фоне одного из самых больших вантовых мостов в мире. Таких мостов целых два во Владивостоке: один ведет на остров Русский, второй — мост через бухту Золотой Рог.

11. Побродить по уникальной старинной Владивостокской крепости, заблудиться в ее подземных коридорах, спуститься под землю земли по крутым трапам, побывать в музее и даже выстрелить из старинного орудия.

12. Увидеть морских обитателей в огромном современном Океанариуме на острове Русский. Это комплекс зданий, главное из которых стилизовано под громадную раковину площадью 35 000 кв.м. Океанариум один из самых больших и богатых по составу в мире.

13. Заняться клифдайвингом (нырянием со скал) на полуострове Тобизина. Полуостров находится неподалеку от города Владивостока, но поразит вас завораживающими дикими морскими пейзажами. Здесь вы найдете 15-метровые скалы, с которых можно нырять в море, чистейшую воду и глубокую безопасную бухту.

14. Насладиться игрой света и наделать невероятных фото на пляже бухты Стеклянной. Это и в самом деле стеклянный пляж, практически полностью покрытый разноцветными круглыми окатышами. Подобный пляж есть ещё только в США, в Калифорнии. История возникновения обоих удивительных пляжей одна и та же: большое количество осколков стекла на протяжении долгого времени обкатывалось волнами, превращаясь в гладкое сверкающее разноцветье.

15. Поймать волну и насладиться хорошим серфингом, не выезжая за границу. Владивосток не зря называют «сёрф-столицей» России. А еще освоить катание на SUP-борде — довольно простое, но увлекательное занятие. SUP-прогулки позволят увидеть места, к которым невозможно пройти пешком: бухты и скалы, гроты и острова, в общем, все красоты морского побережья Владивостока.

16. Приручить дракона. Не настоящего, конечно, а лодку в виде дракона. Гребля на лодках-драконах — веселый и энергичный командный вид спорта, зародившийся в Китае и ставший популярным в Приморье. Даже турист-новичок справится с техникой гребли после первого же занятия с инструктором. А благодаря живописным видам побережья грести будет ещё приятнее.

17. Узнать побольше об одной из самых редких крупных кошек на земле — дальневосточном леопарде. В национальном парке «Земля леопарда» можно пройти по экологической тропе, посвященной этому животному, посмотреть на его следы и увидеть на фотоловушках, как резвятся, играют и даже «позируют» перед камерой грациозные хищники.

18. Заняться дайвингом в акватории Дальневосточного морского заповедника. Воды и дно заповедника населяют более 1600 видов животных и растений, и полюбоваться на это разнообразие и красоту сквозь толщу чистой прозрачной воды — невероятный опыт.

19. Освоить birdwatching и animal watching. В Дальневосточном морском заповеднике крупные островные лежбища тюленя ларга: для этих обаятельных толстячков ООПТ стала единственным местом, где можно не бояться человека и без опаски растить потомство. А острова заповедника — рай для бёрдвотчеров. Например, остров Фуругельма единственное в России место, где гнездятся редчайшие птицы, желтоклювая цапля и малая колпица. Близ мыса Фальшивый ежегодно собирается около 100 000 птиц: кулики, утки, гуси, цапли, аисты.

20. Посмотреть на Камчатке извержение самого высокого действующего вулкана Евразии — Ключевской сопки. Для этого даже подготовлены специальные экскурсионные программы, в том числе для фотографов. К жерлу вулкана можно подойти довольно близко, разумеется, соблюдая все меры предосторожности.

21. Поучаствовать в «медвежьей рыбалке». С июля по сентябрь по водным артериям полуострова идёт на нерест лосось. «Кипящие» лососем реки привлекают медведей: бурые хозяева полуострова вдоволь наедаются питательной жирной рыбы, чтобы подготовиться к зиме. Знаменитую «медвежью рыбалку» стремятся увидеть туристы со всего мира. Наилучшие условия для наблюдения за медведями в дикой природе созданы в Южно-Камчатском федеральном заказнике, на берегах Курильского озера, крупнейшего нерестилища нерки в Евразии.

22. Пролететь на вертолёте над Долиной Гейзеров, а затем и спуститься в неё. Долина реки Гейзерной, как более правильно её называть — это узкий длинный каньон на территории Кроноцкого заповедника, протянувшийся среди цепочки вулканов. Здесь сосредоточено более 40 гейзеров и множество термальных источников. По центральной части Долины гейзеров проходит экскурсионная экологическая тропа. Здесь можно наблюдать все известные современные формы гидротермальной деятельности, включая кипящие источники, горячие озера, гейзеры, грязевые котлы, паровые струи, и др.

23. Полюбоваться неземными красками кальдеры вулкана Узон. Кальдера (исп. чаша, котел) — это чашеобразная котловина вулкана размером 9 х 12 км. Гидротермальная система Узона одна из мощнейших на Камчатке. Здесь более тысячи термальных источников, множество выходов парогазовых струй, грязевых котлов и вулканчиков, термальных озер. Есть даже выходы нарзана! Осенью Узон привлекает фантастическими сочетаниями зеленых, алых, охряных оттенков: здесь так красиво, что начинаешь сомневаться, на какой планете находишься.

24. Увидеть лодки, на которых никуда не уплывёшь — знаменитые Кутхины Баты. Это причудливое обнажение пемзы неподалеку от истока реки Озерная (озеро Курильское). По легенде, это лодки, однажды поставленные мудрым вороном Кутхом для просушки, и забытые им на берегу. У коренного народа Камчатки, ительменов, главный бог — это ворон по имени Кутх, а бат — это длинная лодка. Если сделать дословный перевод, то получится «Лодки бога Кутхи». Действительно, пемзы похожи на составленные лодочки, которые готовы тронуться в путь по первому слову хозяина.

25. Покататься на горных лыжах в купальнике в окружении вулканов. В Южно-Камчатском природном парке горные хребты и склоны вулканов практически круглый год идеальны для катания на лыжах, сноубордах, снегоходах, а также хели-ски туров. Климат на Камчатке способствует тому, что сезон зимних видов спорта здесь практически не заканчивается, но при этом экстремальных холодов не бывает.

26. Познакомиться с культурой коренных малочисленных народов Севера. Быстринский парк (часть парка «Вулканы Камчатки») на сегодняшний день — единственное место, где проживают и ведут свой традиционный образ жизни представители таких народов, как эвены, коряки и ительмены. В селе Эссо можно посетить этнографический музей, в котором хранятся предметы быта и культуры аборигенов Камчатки, а в выставочном центре приобрести национальный сувенир. В селе Анавгай строится этнографический культурный комплекс «Мэнедек» под открытым небом. Здесь воспроизводится среда обитания коренных жителей Камчатки, есть различные жилища северных народов, их средства передвижения, культовые и обрядовые предметы.

27. Посетить традиционные праздники коренных жителей (и это не только широко известная гонка на собачьих упряжках «Берингия», которая проходит в марте). Например, в июне на Камчатке отмечают День первой рыбы и эвенский праздник Нового года «Нургэнэк». В августе — День аборигена, в сентябре — День прихода эвенов на Быстринскую землю и праздник Урожая. Выступления фольклорных танцевальных коллективов в красочных костюмах, шаманские обряды, национальные состязания и необычная местная кухня — вы точно получите незабываемые впечатления.

28. Поучаствовать в конном туре по территории природного парка «Вулканы Камчатки». Если вы любите лошадей и вас не пугает перспектива провести несколько дней в седле, это отличный способ разглядеть красоты камчатской природы не торопясь и с наслаждением.

29. Полюбоваться на «плоды деятельности» знаменитого вулкана Толбачик. Один из туристических маршрутов там проходит по следам недавних извержений. В результате Большого Трещинного Толбачинского Извержения 1975-1976 гг. сформировались места, которые сегодня особенно притягивают туристов: Мёртвый лес, лавовые гроты, шлаковые конуса Северного и Южного прорывов, и, конечно, Ущелье Изваяний с его фантастическим рельефом. Кстати, в ноябре 2012 года произошло новое грандиозное извержение, от которого остались огромные нагромождения лавы высотой до 15 метров.

30. Совершить восхождения на труднодоступные вершины в Ключевском парке. Любители горных восхождений смогут испытать себя на склонах Ключевской сопки (высочайшего действующего вулкана Евразии), вулканов Камень и Безымянный. Совершая путешествия в этом районе, альпинисты проходят крупнейшие на Камчатке ледники – Богдановича и Эрмана, могут увидеть живописные скалы, поляну краснокнижных эдельвейсов, каньон на реке Студеной и многое другое.

Фото (с) Pixabay

Как нарисовать остров карандашом поэтапно? Как нарисовать остров карандашом поэтапно Как нарисовать остров карандашом поэтапно

Сейчас продолжаем рисовать пальмы, на этот раз рассмотрим, как нарисовать три пальмы на острове в открытом океане поэтапно карандашом.

За основу возьмем вот эту картинку.

Чуть ниже середины листа отметим горизонт, потом одинокий остров.

Нарисуем три ствола, который по середине прямо, а боковые немного наклонены в сторону, в которой они находятся. Если вам нужна только одна пальма, рисуете один ствол и выбираете этот,где рисуется листья на именно этот ствол.

Размечаем кривыми расположение листьев у пальмы справа.

Рисуем листья. Все картинки имеет большое разрешение, поэтому нажимайте на них, чтоб рассмотреть детали.



Начинаем рисовать вторую пальму, которая по середине. У подножья правой пальмы нарисуйте кустарник, используя или кудряшек. Сделайте ствол рельефным. На следующим рисунке вы сможете видеть в приближенном варианте.

Нажмите на картинку и внимательно посмотрите, как располагаются листья , нарисуйте их.

Заканчиваем вторую пальму и приступаем к третьей слева. Нарисуйте кустики опять же методом завитушек кустарники на острове.

Рисуем листья и стволы у пальм.

На острове изобразите тень от кустарников и от пальм, также точками и небольшими черточками покажите, что он песчаный.

Закрасьте пальмы, имитируем волны моря. Сверху небо затушевываем и стеркой вырисовываем облака, чуть ниже светлым тоном рисуем облака, только еле видные. Наш рисунок на острове готов.




Море, солнце, волны и остров! Сегодня мы расскажем вам как нарисовать остров. Подобраны просто потрясающие уроки рисования, которые вам обязательно понравятся. Всего будет четыре примера, из них вы можете выбрать какой-то один конкретный или нарисовать все сразу! Для работы нам понадобится широкий набор инструментов, в который входят карандаши, точилка, ластик, цветные карандаши или цветные фломастеры.

Остров в океане

В первом примере мы рассмотрим как нарисовать остров карандашом в голубом океане. Нельзя сказать, что этот пример банальный, но тем не менее, подобные рисунки островов очень часто встречаются. Наверное, это происходит потому что такой пейзаж очень красивый!

На суше будут небольшие кусты и три пальцы. Первый этап как разу будет посвящен рисования кустов. Внешним видом они напоминают тучки.

Прямо из этих кустиков будут расти три пальмы. Две из них будут немного наклонены, а центральная будет стоять ровно.

Раскрашиваем кустики в зеленый цвет, а также желтым цветом обозначаем границы пляжа острова.

Окрашиваем пальмы, а затем переходим к работе над океаном, его раскрашиваем, естественно, в голубой цвет. Стоит отметить один важный момент, между желтой сушей и голубым морем должно быть небольшое пустое белое пространство. Таким образом, рисунок будет более реалистичным.

Рисунок прибытия на остров

Разберем как нарисовать рисунок острова, на который прибыли пираты, чтобы спрятать свои сокровища. В предыдущем примере мы изображали маленький островок, который было видно со всех сторон. В этот раз мы будем изображать огромный остров, в таком ракурсе, что будет видно только один из его пляжей.

Процесс рисования затянется всего на три простых этапа. Сначала нам необходимо сделать карандашный набросок. Затем мы будем детализировать и раскрашивать его.

Берем цветные карандаши. Убедитесь в том, что они наточены, а затем раскрасьте берем и дерево. Затем берем голубой цвет и прорисовываем волны.

На заключительном этапе нам нужно раскрасить растения на горизонте в зеленый цвет, нарисовать небо и тень от деревьев. И конечно же не забудьте раскрасить пиратский корабль, который добавляет некую изюминку в наш рисунок.

Если какие-то моменты вам показались сложными или непонятными, то рекомендуем посмотреть видео с живым процессом рисования этого примера.

Простой пример для детей

Эта техника рисования как раз для вас, если вы ищите как нарисовать остров ребенку. Здесь нет каких-то сложных элементов или светотени, которые могли бы вызвать трудности при рисовании для детей.

Итак, сначала мы должны изобразить простой набросок острова карандашом. Не обязательно стараться сделать так, чтобы все линии были идеальными и аккуратными. На этом этапе нашей главной задачей является нарисовать эскиз будущего рисунка, а в случае появления ошибок, мы просто берем ластик и стираем их.

С помощью цветных карандашей раскрашиваем нашу картину. Как и в первом параграфе островок получится небольшим.

Дорабатываем такие мелкие детали как солнце, облака и волны.

Этот рисунок готов, но у вас еще осталось пустое пространство в воде. Чтобы как-то заполнить его можно изобразить дельфинов, корабль, лодку или что-нибудь еще. Можно не ограничивать свою фантазию и нарисовать огромного осьминога!

Необитаемый остров

Заключительный пример этой статьи покажет как нарисовать необитаемый остров в открытом океане. Да, мы уже рассматривали похожие техники рисования, но в этот раз всё же есть некоторые отличия.

Как и прежде на первом параграфе мы изображаем простой карандашный набросок.

После того как эскиз рисунка будет готов, нужно воспользоваться цветными карандашами и приступить к раскрашиванию. На данном этапе раскрасим часть острова в зеленый, а затем поработаем над морем. Не забудьте, что в будущем нужно будет нарисовать побережье, поэтому оставьте пространство между голубой водой и зелеными растениями.

Раскрашиваем берег в желтый цвет, а также продолжаем работать на морем. В далеко глубина больше, а это означает, что и цвет в который мы будем раскрасить воду будет темнее.

Дорабатываем наш рисунок раскрасив небо, солнце и корабль. После этого картину можно считать готовой!

Периодически хочется убежать прочь от цивилизации, халявного интернета и полуфабрикатов, продукции с ГМО. Замуровали в бетонных джунглях, и пока выйдешь отсюда, забудешь цель своей жизни. Да и куда уходить? Чем теперь считается свобода? Возможностью делать что хочешь? А хочется взять ноги в руки и удрать на маленький остров, окруженный водой и небесами, а главное – никому ничем не быть должным. Когда появится такая возможность? Не знаю. Но зато знаю, что могу рассказать Вам как рисовать остров карандашом .Мне бы островок побольше, можно даже Курильские острова. Или, например, Пустынный остров, что около Австралии. Там, правда, совсем ничего нет. Ни змей, ни кенгуру. Один песок и вода кругом. Каждый мечтает об острове, заросшем бананами, кокосами, холодильниками с колой освежающими сочными фруктами.

Расскажу вам еще о земле обетованной, сколько её осталось там:

  • Кергелен. Часть суши посреди океана. Никто там не живет, кроме как 100-150 Французских учёных. То есть, нормальных людей там нет, запишем как безлюдный;
  • о. Питкэрн. Государство с населением в 50 человек. Когда-то туда приплыл корабль Британский, а назад возвращаться силёнки не было. Хорошо, что накрали себе таитянских женщин вовремя, да и зажили в мире. Чём занять себя там? Ну, рыбки половить, да и приготовить её. И поесть рыбки. Устроить рыбьи бега, с блек-джеком и таитянками.
  • Тристан-да-кунья. Самый цивилизованный необитаемый остров. Если вам хочется убежать, но зависимость от ящичка и интернета держит вас за почки, это ваш рай. Здесь есть и ТВ, и интернет. Хоть он и находится за 3360 км от Южной Америки. Как, вы спросите? Да черт их знает. У меня, например, Wi-Fi в сортире уже не тянет, а тут такие дела.

Долой сомнения, переходим к рисованию.

Как нарисовать остров карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально. Каракули сверху – это облака, наверное, а пирог посредине – остров. Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё – густая трава на земле. Чуть подёргать карандашом. Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру. Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. А вы пишите мне идеи для будущих уроков вот здесь.

Нарисуйте себе другие красивые места и пейзажи. Например, такие.

«Остров в море-океане» — рисунок Пентюхова Александра (7 лет). Педагог Темнова Е.С.

Весело было гулять в джунглях, но пора отправляться домой. Только наши путешественники поднялись вверх, как резкий порыв ветра понёс шар. Ребята не на шутку испугались, ведь под ними была уже не земля, а ровная гладь океана.

Но что там вдали? Это остров! Делаем остановку.

Для работы нам потребуется:

  • гуашь или пальчиковые краски,
  • кисть,
  • поролоновая губка,
  • простой карандаш,
  • лист бумаги для акварели формата А3,
  • детские ладошки
  • и хорошее настроение.

1. Сначала на листе простым карандашом рисуем линию горизонта

2. Намечаем очертания будущего острова

Рисунок остров в море — коллаж 1

3. Рисуем небо. Для этого в белую гуашь добавляем немного синей и смешиваем. Затем губкой, печатающими движениями раскрашиваем небо.

Стараемся «не плотно» закрашивать, оставляя белые пятна. Это создаст эффект облаков.

Рисунок остров в море — коллаж 2

4. Переходим к острову. Губкой наносим жёлтую гуашь на очертания острова.

5. Остров не может быть идеально-жёлтым, поэтому добавляем немного оранжевого или светло-коричневого цвета.

Рисунок остров в море — коллаж 3

6. Рисуем море.

Море должно отличаться по оттенку от неба. Готовим краску. Для этого в синюю гуашь добавляем белую. И губкой закрашиваем «море». Также, как и на небе, оставляем белые просветы. Это создаст впечатление морской пены, волн.

Не забываем, что море имеет не чисто синий цвет, а слегка зеленоватый оттенок. Поэтому, когда закрасим «море» синей краской, в оставшуюся краску добавим немного зелёного цвета. Сверху по синему фону пройдёмся новым оттенком. Море готово!

Рисунок остров в море — коллаж 4

7. На острове «сажаем» пальму. Красим ладошку зелёной краской и ставим отпечаток. Обратите внимание, что ладошка располагается пальчиками к острову.

Рисунок остров в море — коллаж 5

8. Окунаем пальчик в коричневую краску и рисуем ствол пальмы.

Рисунок остров в море — шаг 6

9. Что за море-океан без чудо-юдо-рыбы-кит?

Наносим на ладошку синюю краску и ставим отпечаток ладошки где-нибудь в море.

Рисунок остров в море — шаг 7

10. Белой гуашью рисуем киту зубы, фонтанчик и волны на море.

Рисунок остров в море — шаг 8

11. На остров поселяем обезьянку. Туловище – отпечаток большого пальца, голова – указательного, уши- мизинца. Ручки, ножки, хвостик подрисовываем кисточкой.

Рисунок остров в море — шаг 9

12. Пока улыбка кита сохнет, рисуем солнышко. Мы решили рисовать его кистью.

Пальчиком рисуем лучики.

Рисунок остров в море — шаг 10

Добро пожаловать на остров в море!

«Остров в море» — рисунок Пентюхова Александра, 7 лет

Вот такой забавный рисунок острова в море-океане получился у Александра .

Как сделать карту сокровищ

Возьмите лист оберточной бумаги нужного размера. Если бумага белая, ее лучше тонировать «под старину». для этого нужно сделать фон светло-коричневого цвета. Дать высохнуть.

Нанесите на лист карту местности, где уже спрятан или будет спрятан клад. Например, нарисуйте план двора или дачного участка: постройки, дорожки, деревья. Обозначьте место, где зарыт клад, условным знаком. По желанию вы можете зашифровать карту — например, вместо изображения дома нарисовать ребус, в котором будет зашифровано слово «дом».

Аккуратно обожгите лист, на котором нарисована карта, по краям со всех сторон. Сложите карту в несколько раз. Готово!

Кто из нас в детстве не играл в пиратов? А кто не мечтал найти клад? Все в ваших руках: спрячьте ваши сокровища, нарисуйте карту. Ну а нашедшего пусть ждет приз!- оберточная бумага
— гуашь
— кисть
— спички или зажигалка
— фломастерыЕсли у вас большая карта, например, размером с лист ватмана, удобнее будет ее тонировать не кистью, а губкой для мытья посуды. Губка, разумеется, должна быть чистой.

Весенняя косметическая коллекция от Victoria’s Secret
Лайнер Graphic Liner Pen Victoria’s Secret. Хотите подвести глаза или нарисовать идеальную стрелку? Этот продукт с быстросохнущей формулой придет вам на помощь! Выпущен в черном цвете.

Если у вас нет готового пакетика для росписи,не отчаивайтесь,хну можно заварить в домашних условиях. Для этого вскипятите 500 мл воды, добавьте по две чайные ложки с верхом молотого кофе и черного чая, варите в течение часа и затем процедите. За это время дважды просейте через частое сито 30-40 г чистого зеленого порошка хны. Горячую жидкость постепенно добавляйте к порошку, пока паста не приобретет консистенцию сахарной глазури. Она должна быть скорее густой, чем жидкой; разбавить можно и потом. Если появятся комки, пасту надо протереть через сито. Одна-две чайные ложки сока лайма сделают цвет интенсивнее. Перед употреблением пасту охлаждать в течение трех часов. Наносить ее можно палочкой, кисточкой, зубочисткой или из шприца-кулечка. Последний можно легко изготовить самостоятельно. Для этого надо взять кусок прочного пластика размером 20х16 см (пакет для мусора или для замораживания продуктов), свернуть от угла кулечком, хорошо склеить по всем швам и по острию (например, клейкой лентой или лейкопластырем). Наполнить кулек на две трети пастой при помощи чайной ложки, верхний край несколько раз загнуть и закрепить клейкой лентой. В остром нижнем крае проколоть иглой маленькую дырочку.Но — маленькую!.Чтобы хна выходила равномерно и аккуратно.Перед нанесением рисунка руку надо смазать лимонным маслом..Потом аккуратно, выдавливая хну из тюбика(кулечка) наносится рисунок…Высыхает хна в течении часа..Самому соскабливать высохшую хну не надо — пусть она отпадет сама — крепче будет держаться рисунок.После высыхания руку не мочить минимум 12 часов

КОНКУРСЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ
(для дней рождений и детских праздников)

1. Сесть на табуретку, поджать ноги и, не касаясь пола ногами и руками, достать зубами коробок спичек, стоящий «на попа» у одной из задних ножек табуретки. Крутиться на табуретке можно как угодно.

2. Соскоплюи
Конкурс на удивление прост!
Кто дальше выплюнет соску, тот и побеждает.

3. Дети делятся на две команды. Одна команда будет «варить» суп (называть овощи), а другая — «компот» (называть фрукты). Говорят по очереди. Выигрывает та команда, которая назвала больше слов.
Вариант: играют не команды, а два человека.

4. В эстафете участвуют две команды. По сигналу представители от каждой команды едут на горшках наперегонки до определенной отметки и возвращаются назад, передают горшки другим участникам команды и т. д. Какая команда справится с заданием быстрее?

5. Дети стоят спиной к мамам. Мама (выбирает вед.) говорит: «Ваша мама пришла, молочка принесла». Тот ребенок, который узнал свою маму поднимает руку.

6. Игра — забава для детей и мам на празднике. Обращение к взрослым:
«Посмотрите как выросли ваши детки, какие они умные и красивые. А, помните, совсем недавно, те бессонные ночи у их кроваток? Уж этот крик вы, наверное запомнили надолго? проверим? Мамы отворачиваются, дети кричат
» УА-УА», мамашки должны отгадать голос своего ребёнка.

7. Рисунок на спине.
Увлекательная забавная игра для семейного отдыха и для детского праздника. Сядьте кругом, предварительно прикрепив скотчем на спину каждого лист бумаги. Далее по принципу игры «Испорченный телефон передаются на ухо слова друг другу. Слова должны быть не сложными, такими, чтобы их можно было изобразить. Например: дом, солнце, цветок, человек, стол и т. д. Но слова передаются в виде рисунка — на спине предыдущего человека нужно неотточенным карандашом нарисовать то, о чем сказал ведущий. Тот, на спине которого рисовали, должен понять, о чем идет речь, и нарисовать на спине своего соседа спереди то же самое и т. д. от игрока к игроку. Подсматривать нельзя! Когда все закончат рисовать — потеха обеспечена!

8. Волшебная ниточка.
Эта игра заключается в том, что для ребенка в комнате прячут подарок, а к нему привязывают длинную ниточку. Дайте малышу кончик этой ниточки и пошлите на поиски заветного клада. Отличная игра для дня рождения или праздника.Чтобы усложнить задачу, можно пропустить ниточку через дверные ручки, обвязать какой-нибудь крупный предмет, спрятать ее под подушками или кубиками — устроить своеобразную «полосу препятствий».

Как нарисовать правильный овал

Для начала выясним, что же такое овал (от лат. ovum — яйцо): выпуклая замкнутая плоская кривая без угловых точек, например, эллипс.
Теперь найдем в хозяйстве любую чашку и поставим ее на небольшом расстоянии от себя (до 1 метра).
Если вы сидите гораздо выше, чем стоит чашка, например, вы сидите на обычном стуле, а ее поставили на детский стульчик, то вы видите эллипс почти не сплюснутым. Если вы поместите чашку где-то на уровне глаз (так называемой линии горизонта), то овал превратиться в узкую полоску с закругленными краями.
Итак, выберем положение для чашки.

Теперь, вооружившись карандашом проведем от руки (без помощи линейки), две перпендикулярные линии.
Та, которая вертикальная, очень важна — она называется осью симметрии, и является основой для всех дальнейших построений.

Следующий этап связан с методом визирования. Заключается он в том, чтобы прикрыв один глаз, вытянуть руку с карандашом и на карандаше заметить, какова длина. Ее надо отметить двумя крайними точками на горизонтальной оси так, чтобы слева и справа расстояние было одинаковым.

Теперь также с помощью карандаша мы повторяем ту же операцию, но теперь уже для вертикальной оси, чтобы определить ширину будущего овала. Отмечаем ее двумя крайними точками, симметричными по отношению к центру.

Следующую пару линий проводим также через две горизонтальные точки параллельно уже нарисованным. По правилам перспективы на рисунке удаляющиеся в глубину параллельные горизонтальные линии имеют точки схода за пределами листа бумаги. Рисовать продолжение этих линий, чтобы проследить где же они сойдутся нет ни возможности, ни необходимости. В рисовании направления этих параллельных прямых определяют на глаз.

Итак, мы получаем последнюю недостающую точку на вертикальной оси. Она была нужна для того, чтобы через нее провести дугу, на рисунке дальнюю от нас.
Также проводим ближайшую к нам дугу.
Аккуратно стираем вспомогательные линии (оси, параллельные прямые).
По окончании работы на рисунке отчетливо видно, что расстояние от центра чашки до ее задней стенки значительно короче, чем расстояние от передней стенки до центра. Посмотрите на натуру, так ли это? Если вы все сделали по инструкции, то нарисовать в перспективе нижний овал чашки (донышко), не вызовет у вас никаких затруднений.

Приятно не зависеть от компьютерных программ, а уметь рисовать от руки. До сих пор даже среди компьютерных дизайнеров это весьма цениться. Что уж говорить о простых пользователях, для которых освоить эти программы подчас тяжкий труд, а вот от руки нарисов

Как нарисовать картину красками

Подберите акварельные краски. С них легче всего начинать рисовать картину. Они могут передать все оттенки и придают яркости при просвечивании. Выберите, на какой поверхности будете рисовать – мокрой или сухой. При рисовании на мокрой поверхности размываются очертания предметов, что пригодится в пейзажных композициях или при фоновой заливке овощей и фруктов.

Возьмите чертежный ватман – от избытка воды он не набухает, и места, которые нужно исправить, можно легко смыть поролоном. Расположите бумагу под наклоном в 30-40 градусов для равномерного растекания краски.

Сделайте наброски карандашом основных предметов. Если это натюрморт, то определите расположение стола или другой поверхности и фруктово-овощной композиции. Если это портрет, то учтите пропорции человека, а если пейзаж, то здесь достаточно будет легких набросков – главную роль будут играть краски. В рисовании красками, особенно акварельными, учтите тот факт, что продумывать оттенок каждого мазка нужно заранее. Исправить ошибку можно лишь с помощью влажного поролона. Потом по уже хорошо высохшей поверхности нанесите нужные мазки.

Изобразите общий фон поролоном или широкой беличьей кистью. При окрашивании больших участков следите, чтобы на кисти было достаточно краски. Наносите фон от светлого места к темному. Учтите, что эффект белого при рисовании акварельными красками достигается лишь за счет неокрашенных или хорошо промытых водой мест. Следите за тем, чтобы не порвать бумагу и не скатать ее валиками.

Определите солнечную сторону и затененные места в картине. Отталкиваясь от этого, зарисуйте все предметы. Смешивайте краски на палитре – на рисунке наложение цветовых слоев может привести к простому искажению цвета темных оттенков. Каждый следующий мазок наносите рядом с предыдущим чуть смоченной кисточкой для плавного перехода.

Картины, нарисованные красками, обладают даром притягивать к себе взоры еще и еще. Неповторимая игра оттенков позволяет передать все до мелочей. Но вот как именно нарисовать картину красками?- чертежный ватман,
— карандаш,
— ластик,
— краски.

Как нарисовать якорь

Нарисуйте современную конструкцию якоря с двумя острыми краями внизу. Посередине листа проведите вертикальную линию, чуть суженную в верхней части и расширенную в нижней части. Это будет веретено якоря. Вокруг верхней границы веретена изобразите круг, т.н. рым — место крепления троса или каната для поднятия или опускания якоря. В верхней части вертикали проведите горизонтальную линию – шток. Нижнюю часть веретена закрепите большой галочкой.

Прорисуйте отдельные части якоря более детально. Веретено изобразите в виде двух прямых линий, каждую из которых внизу нарисуйте отведенными в разные стороны, образуя якорь, его основную часть. Таким образом получите два рога якоря. Места стыка линий должны быть плавными. Сделайте каждый рог объемным, добавив еще одну линию, повторяющую очертания якоря. На кончиках рогов изобразите лопы — широкие пластины с острыми внешними вершинами. Обратите внимание, что пятка якоря должна быть достаточно острой.

Прорисуйте детально шток. От наклонной прямой линии на небольшом расстоянии проведите еще одну с таким же наклоном, но чуть выпуклую, разграничивая таким образом боковую и нижнюю части штока. Соедините обе линии несколькими вертикальными штрихами. Теперь прорисуйте еще одну повторяющую очертания наклонную линию и продолжите вертикальные штрихи под углом чуть большим 90 градусов. Над верхней границей штока изобразите шейку — нарисуйте небольшой прямоугольник и разделите его пополам вертикальной линией. Кольцо рым сделайте двойным.

Затемните отдельные участки якоря: нижнюю часть лопы и правый рог. Шток заштрихуйте короткими линиями и шейку, ее правую часть. Также затемните участок веретена, который идет вдоль правой границы вертикали, – нарисованный якорь готов.

Якорь – это специальная металлическая конструкция, которая предназначена для закрепления корабля на одном месте. Он имеет множество различных видов, но основа всегда одна – тяжелый низ, который закреплен на прямой металлической вертикали. Нарисованный якорь чаще всего используется в качестве морского символа.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.

Как нарисовать кота карандашом

Кошка — одно из тех животных, что вызывают симпатию у людей разных возрастов. Естественно, её хочется нарисовать, да как можно по реалистичнее. А что в ней есть: четыре лапки, туловище, голова, ушки, хвостик и все это сгруппировав вместе — кошка готова. Несложно, но надо все делать правильно и по порядку, чтобы не разочаровать себя и окружающих своим творческим талантом.

Сначала, как правило, делаем набросок. Рисуем основные формы животного, то есть голову и туловище. Набрасываем на лист круг для головы и грубый овал удлиненного типа для туловища.
Теперь работаем над линиями. Они не должны быть грубыми, как мы начеркали сначала. Придавая форму и положения нашего кота, стараемся сделать гладкие, плавно перетекающие линии.

Далее мордочка. Рисуем крест на круге, что является головой. Крест нужен, чтобы показать где у животного будут располагаться глаза, нос и рот.
В уголках располагаем треугольнички — это ушки кота, имеющее важное значение для такого хищника.

Далее вырисовываем кошке лапки и подрисовываем сверху хвостик.
Для пущей реалистичности еще набрасываем мех.
Кот почти готов.
Стираем ненужные нам наброски и линии. После доделываем некоторые нюансы (месторасположение задних лапок, шерстки, тень от животного).

Последним моментом рисуются усики, вспомните, какие они у кошек и воспроизведите такие же. Ваша кошка должна получится превосходной, экспериментируйте дальше.

Рисование — это искусство, которое не отнимешь у обладателя. Люди от мала до велика могут творить на листке, что только им вздумается. Если вы только учитесь и хотите красиво нарисовать, допустим, кота, то вам сюда! Чистый альбомный листок, карандаши (можно цветные).

Рисование пастелью — кошка породы Египетская Мау

1) В этом уроке я расскажу вам как нарисовать кота породы Египетская Мау. Это очень красивые кошки с крупными глазами цвета зеленой смородины или же желто-янтарного. У Египетской Мау замечательный и неповторимый окрас. Это и является их отличительной особенностью. Для этой картины нам понадобится пастельный лист темно-синего цвета формата А4. Белым, хорошо заточенным пастельным карандашом сделаем набросок.

2) Переходим к рисованию глаз и носа. Для глаз используйте зеленый, желтый, темно-оранжевый, черный пастельные карандаши. Заштрихуйте аккуратно глаз, зрачок сделайте черным, в конце добавьте белым пастельным карандашом блики. Для носа используйте белый, розовый, черный, красный пастельные карандаши. Вокруг глаз и носа заштрихуйте слегка белым карандашом и разотрите пальцем. При рисовании таких мелких деталей ваши карандаши должны быть хорошо заточены!

3) Ухо заштрихуйте сначала розовым пастельным карандашом, а поверх белым пастельным карандашом. Разотрите все пальцем. Добавьте черные оттенки и разотрите. Теперь заточите хорошо белый пастельный карандаш и нарисуйте белые волосинки быстрыми и легкими движениями.

4) Голову кошки заштрихуйте белым и серым пастельным карандашом. Где-то можете добавить несколько штрихов голубого цвета. После этого разотрите все пальцем.

5) Начинаем уточнять детали. Белым карандашом мелкими штрихами имитируем рост шерсти. Полоски нарисуйте мелкими штрихами черного цвета.

Как нарисовать нарцисс

Сделайте посередине листа наброски карандашом и скомпонуйте отдельные детали. В верхней части изобразите шестиугольник – основу самого цветка. Для этого нарисуйте две равные трапеции, имеющие общую основу, а выпуклыми частями, обращенными по противоположным сторонам. Прорисуйте серединку в виде овала и изобразите стебель и листок простыми штрихами.

Нарисуйте детали нарцисса более точно. Из каждой вершины шестиугольника проведите прямые линии, сходящиеся к середине. Эти линии будут вертикальными осями для лепестков цветка. Обозначьте точки середины линий. Теперь с каждой вершины проведите штрихи, расширяющиеся до обозначенных точек. Далее штрихи доведите до середины цветка уже в виде прямых параллельных линий.

Для того чтобы нарисовать нарцисс, прорисуйте лепестки цветка плавными линиями – сгладьте основные контуры. Изобразите небольшое завертывание лепестков волнистыми линиями, располагающимися у их стенок. Прорисуйте середину нарцисса. Сначала границы овала сделайте зубчатыми с мелким шагом. С правой стороны овала дорисуйте небольшой купол, делающий середину более объемной.

Нарисуйте часть стебля нарцисса в виде трубчатой дуги, соединяющей непосредственно цветок и прямой тонкий стебель широкой стороной, направленной к лепесткам. Листок растения изобразите вытянутым нешироким с заостренной вершиной.

Зарисуйте цветок простым карандашом. Середину нарцисса плотно заштрихуйте прямыми тонкими линиями, расходящимися из середины к границам овала. На лепестках изобразите лучики, идущие по вертикальной серединной линии. Затените и левую сторону стебля, и верхнюю часть листка нарцисса.

Зарисуйте сам цветок желтым цветом. Середину сделайте на тон темнее. Листок и стебло зарисуйте ровным зеленым тоном.

Нарцисс – один из первых весенних цветов. Такой нежный и одновременно строгий, неприступный, замечающий только свою красоту. Такую красоту можно удержать надолго только на листике бумаги.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.

Для начала подумайте, какой бы вы хотели нарисовать значок. Концепция или идея, очень важные составляющие рисунка. Задайтесь вопросом, что будет символизировать ваш значок. Придумайте интересный рисунок. Сделайте пару набросков. Если у вас нет идей, зайдите в интернет и посмотрите картинки различных значков, может что-то придет вам в голову.

Приступайте к работе, с помощью карандаша обозначьте форму значка. Как правило, значок круглой формы, поэтому чтобы упростить себе задачу и больше внимания уделить содержанию рисунка значка, возьмите трафарет. В этих целях вам может послужить любой круглый предмет, который можно приложить к бумаге и обвести карандашом. Используйте баночку крема или блюдце, в зависимости от размера вашего значка. Также вы можете использовать циркуль.

Как только вы определились с размером, начинайте рисовать. Вы можете нарисовать ваше любимое животное или цветок, написать имя близкого человека или любимое выражение, все, что придет вам в голову. Сделайте черновой рисунок мягким карандашом, и подправьте лишние линии ластиком. После этого подумайте, какая цветовая гамма подходит вашему рисунку, для начала возьмите акварель, когда краска высохнет, возьмите маркеры или гуашь и сделайте рисунок ярче.

http://vk.com/public34162826?w=wall-34162826_1581

Одуванчики акварелью.

Ну вот зацвели первые цветы. Среди них и мои любимые одуванчики. Я уже ()

Одуванчики акварелью.

Ну вот зацвели первые цветы. Среди них и мои любимые одуванчики. Я уже показывала, как нарисовать одуванчики маслом, а теперь хочу нарисовать их акварелью.

Сначала просто лимонной и желтой краской нарисуем цветные «кляксы» будущих цветов.

Наметим место, где будут располагаться белые шарики созревших одуванчиков. Для этого почти прозрачной краской и тонкой кистью нарисуем окружность и в ней расставим небольшие полупрозрачные пятнышки. В центре шарик одуванчика будет намного темнее, чем по краям. Для пятнышек можно смешать серую, голубую и потом добавить немного светло-желтой краски для оттенка.

Желтой с добавлением охры и светло-красной краски тонкой кистью прорисуем лепестки желтых цветочков, не забывая, откуда падает свет.

Нисуем фон. Можно сначала намочить бумагу, а можно просто закрашивать толстой кистью, обходя цветы и шарики, не допуская сильных потеков и засушивания.Сверху и слева желтых цветов надо оставить не прокрашенные белые участки бумаги, как яркий блик света.

Смешаем бледно-зеленую краску с желтой и нарисуем стебли одуванчиков. В некоторых местах можно добавить красный оттенок. Постепенно начнем рисовать листья, оставляя не закрашенными стебли.

Следующим проходом усилим темный цвет, опять оставив не закрашенными листья и новые стебелечки и травинки. Одновременно прорисуем мазками фон вокруг белых шариков, делая их край неровным, рыхлым. Для фона лучше взять более толстую кисть и смешивать темно-зеленый, бледно-синий, желтый, немного фиолетового цвета.

Как нарисовать бабочку
1
Начните рисунок с построения вспомогательных линий. Во-первых, проведите черту, которая станет осью симметрии тела бабочки, вдоль нее будут расположены голова, грудь и брюшко. Во-вторых, отметьте в середине этой линии точку. Проведите от нее по две черты с каждой стороны, эти вспомогательные элементы зададут направление верхних и нижних крыльев бабочек. Следите, чтобы углы между соответствующими линиями и осью симметрии были одинаковы.
2
Нарисуйте удлиненный овал, расположенный на оси симметрии. Разделите его на три части: первая, совсем небольшая, соответствует голове, две другие примерно одинаковые по длине – груди и брюшку чешуекрылой красавицы.
3
Выделите на голове глаза, они посажены по бокам, а также довольно длинные усики и хоботок, в спокойном состоянии он свернут в спираль. Если вы рисуете какую-то конкретную бабочку, удостоверьтесь, что у нее именно сосущий ротовой аппарат, а не, например, грызущий, как у некоторых семейств чешуекрылых.
4
Прорисуйте грудь. Все «конечности» бабочки, если их так можно назвать, крепятся к телу именно на этом участке. Обозначьте на груди три сегмента. На втором и третьем от головы необходимо будет нарисовать крылья, но их прорисовку лучше оставить на потом. Изобразите три пары ножек бабочки в виде черточек с ярко выраженными сочленениями.
5
Изобразите брюшко бабочки в виде овала. Имейте в виду, что оно достаточно подвижно.
6
Приступайте к рисованию крыльев. Если вы изображаете конкретную бабочку, изучите ее внешний вид, особенности формы пластин, их расцветку, строение ячеек. Если же вы хотите нарисовать собирательный образ, вы можете сами придумать форму и жилкование (наличие ячеек на пластине крыла), как и расцветку.
7
Раскрасьте рисунок. Для окрашивания представителя существующего вида бабочек используйте нужные оттенки, посмотрите в интернете, как выглядят женские и мужские особи. Для вымышленной бабочки сочетайте те цвета, какие вам нравятся.
Для того чтобы нарисовать бабочку, важно представлять себе строение ее тела, форму и жилкование крыльев, учесть в изображении особенности окраски того или иного вида чешуекрылых.- бумага;

Как нарисовать мальчика

Как нарисовать мальчика

Приготовьте лист бумаги и простой карандаш. Подумайте, в какой позе у вас будет фигура мальчика и, в зависимости от этого, расположите лист бумаги вертикально или горизонтально. С помощью простого карандаша начните выполнять набросок.

Изначально, с помощью овалов и кругов нарисуйте позу человека. Не торопитесь сразу стирать ластиком неудавшиеся части рисунка. Лучше с помощью карандаша легкими штрихами наметьте правильное направление, а затем ластиком отредактируйте нарисованное. Проверьте пропорции. Голова должна укладываться в теле семь раз, локти на уровне талии, ладони имеют такой же размер, что и лицо. Измерьте карандашом руки и ноги, чтобы они были одинаковой длины.

Приступайте к прорисовке деталей. Сглаживайте углы, наметьте одежду и волосы. На голове нарисуйте вертикальную серединную линию, горизонтальную линию глаз, носа и рта.

Уточните детали одежды мальчика, затем нарисуйте глаза, нос и рот, ориентируясь по намеченным линиям на голове. Затем приступайте к ушам и прическе. Если нужно – нарисуйте головной убор.

Снабдите рисунок атрибутами (если нужно) – машинка, воздушный шарик, букет цветов и прочее. С помощью ластика сотрите все невидимые и вспомогательные линии. Продумайте фон и его детали. Выберите материалы для работы в цвете и прдумайте палитру вашего рисунка. Выполните работу в цвете.

Выберите направление света. Наметьте на рисунке тень. Начните заполнять рисунок с фона сверху вниз. Затем переходите к рисунку фигуры мальчика. Не торопитесь сразу же наносить основной цвет, делайте это постепенно, уточняя детали. Если вы работаете карандашом, наносите штрихи по форме тела, одежды. При работе с красками так же старайтесь соблюдать объем, играя со светом, бликами и тенью.

Чтобы выполнить рисунок мальчика, нужно правильно нарисовать набросок фигуры человека. Уже потом нужно придать ему соответствующие черты и, если нужно, нарисовать какие-либо атрибуты. -лист бумаги;
-простой карандаш;
-ластик;
-материалы для работы в цвете.Перед началом работы посмотрите в интернете различные изображения мальчиков, обратите внимание на позы.

Достопримечательности карандашом поэтапно » Уроки географии

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно

Есть много распространенных слухов о Великой Британии, которые не имеют места в реальной жизни. Например, говорят, что погода там отстойная. Врут, она там катастрофически отстойная. Еще, что катание шаров по земле – чисто английское изобретение, но катать шары умели еще до того, как это стало мейнстримом. А в этом уроке мы потолкуем о том как рисовать Биг Бен – еще одну достопримечательность Англии о которой придумывают небылицы. Биг Бен – карманные часы самого Господа, потерянные во время великой парагвайской войны. Истинный англичанин уверен, что знает все о Большом Бене, ровно как в то, что пить чай нужно в 17:00 в независимости от того, какими делами он в это время занят, и в том, что у него есть чувство юмора. Внезапно становиться главной достопримечательностью столицы, в ряд с грязными портами, заселенными бомжами, и круглосуточными ливнями. Кроме того, очень выгодно иметь столь экстравагантный будильник для не просыхающей королевской знати. Включить сюда и то, что потерять его почти невозможно, кроме как поменять на большие цилиндры и крученые усы, которые всегда впадут в глаз обычному туристу. Неоднократно вандалы пытались вывезти его из страны незаметно, но их вычисляли еще до рождения. Как можно использовать Биг Бен:

  • Для Ассасина это идеально место для обзора места и прыжка судьбы;
  • Спрыгнув с него, можно пролететь сквозь время и пространство;
  • Получить инфаркт в 80 лет, случайно уснув под зданием;
  • Покончить жизнь самоубийством, спрятавшись в большом колоколе;
  • Рассчитывать расстояние к луне;
  • Рассчитывать расстояние от луны к нему, если вы на луне;
  • Покаяться в грехах и молить Аллаха о прощении;
  • Пункт, который я не могу припомнить;
  • Считать время;

Что еще можно тут добавить? Перейдем лучше к рисованию.

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем контуры здания.

  1. Рисуем карманные часы;
  2. Обычную улицу в городе;
  3. Тауэрский мост;
  4. Большую Статую Свободы;
  5. Обычный дом;

Как нарисовать город карандашом поэтапно.

Рисовать пейзажи с горами, реками, озерами и лесами – одно удовольствие. Однако, сейчас мы с вами узнаем, как нарисовать город. Давайте детально разберём пошаговый процесс рисования. Итак, приступим!

  • цветные карандаши желтого, коричневого, зеленого тона;
  • простые карандаши;
  • линейка;
  • ластик;
  • лист белой бумаги.

1. Начинаем обустраивать город, для этого, прежде всего, нам нужны высотные здания. Вначале разместим два таких здания. Высота и ширина могут отличаться друг от друга. Для лёгкости дальнейшего рисования, в первую очередь проводим горизонтальную линию, на которой будут размещаться все здания в городе.

2. С левой и с правой сторон дорисуем по ещё одному зданию. На этом рисунке есть одна постройка, которая выше всех, именно над её верхушкой нарисуем полукруг. А вот на небольшом здании, размещенном с левой стороны, нарисуем скатную крышу.

3. Дорисуем на заднем плане высотки. Здание с правой стороны имеет интересный вид верхней части. Далее следует подключать свою фантазию и придумать собственную конструкцию здания. Мы же будем рисовать именно такие верхушки здания. Пусть наш город станет мегаполисом будущего!

4. Добавим еще несколько зданий и прорисуем верхушку одного из них, в котором будет размещаться телевизионная антенна или офис одного из телеканалов.

5. Теперь перейдем к детальной прорисовке всего рисунка. Дополним каждое здание окнами. В каждом здании будут окна разной формы. Детализируем телевизионную вышку. Добавим в рисунок деревья и другую растительность. При желании можете дорисовать машины, магазины, людей, которые будут прогуливаться или спешить на работу и т.д.

6. Для яркости и насыщенности нашего рисунка используем простой карандаш имеющий маркировку В8 или В9. Такие карандаши мягкие, поэтому могут создавать тёмные линии. Обводим весь рисунок.

7. Коричневым карандашом раскрасим стволы деревьев. А вот светло-зелёным начнём озеленение деревьев.

8. Затемним деревья и кусты тёмно-зелёным карандашом.

9. Окна разукрасим синим или голубым карандашом.

10. Напоследок, раскрасим здания жёлтым и коричневым карандашами.

Вот и готов рисунок современного города!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как нарисовать собор карандашом поэтапно

Изображение архитектуры требует больших усилий. Для новичков это не так сложно, как портреты, например. Все потому, что нарисованные здания воспринимаются иначе, чем знакомые нам люди, и тут ошибки менее видны. Я покажу вам как рисовать Успенский собор поэтапно. Пользоваться линейкой или любыми другими инструментами, которые облегчают рисование ровных линии запрещаю! Учитесь рисовать от руки. Когда ваша рука наберется опыта и уверенности сможете использовать любые приемы. Сейчас рисуйте собор своими силами!

Шаг первый. Покажем на бумаге место, где будет расположен собор и деревья. Шаг второй. Рисуем основные составляющие части здания. Шаг третий. Детализируем каждую из этих частей. Не спешите, проработайте аккуратно каждую деталь: кресты, купола, окна и даже деревья. Шаг четвертый. Дабы пейзаж был реалистичным, добавим еще задний фон и теней.

Специально для DayFun

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно?

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно?

Нарисовать памятник карандашом поэтапно я хочу предложить следующим образом:

Будем рисовать Иисуса Христа вот таким образом:

1) Делаем наброски в виде креста вот так:

2) Продолжаем делать наброски тела прямоугольником так:

3) Приступаем к прорисовке таким образом:

4) Делаем более чтким лицо, руки,ноги и элементы одежды так:

5) Стираем лишние линии и детализируем так:

И теперь наносим штриховку:

Давайте нарисуем памятник Борису Пастернаку. Есть всем известное фото, вот по нему и будем рисовать.

Обозначим скамейку и человека — буквально прямоугольниками. Рисуем простыми линиями, без точности

Далее начнем вписывать в прямоугольники руку с книгой, обозначим пиджак, галстук, брючины. Лицо рисуем схематично. На карандаш давим не сильно.

Смотрим, что получилось и прорисовываем четко линии. Можно нарисовать складочки на брюках и пиджаке. Далее стираем ластиком лишние линии.

Если безразлично, какой памятник требуется нарисовать, могу предложить пошаговый рисунок самой знаменитой американской скульптуры — статуи Свободы.

Для тех, кто владеет техникой рисования, может подойти это видео:

Но оно, по-моему, для очень quot;продвинутыхquot;, поэтому предлагаю рисовать пошагово.

  • начинаем с руководящих линий:
  • прорисовываем лицо и мантию:
  • добавляем quot;коронуquot; и прочие детали:
  • рисуем факел и складки на одежде:
  • прорисовываем нижнюю часть одежды и ноги:
  • убираем лишние детали и получаем рисунок статуи Свободы:

Ещ один из вариантов рисования этой Нью-Йоркской достопримечательности, есть на этом сайте.

Памятник может быть не только поэту или любому другому деятелю. Памятник так же ставят и защитникам Отечества, Победителя и освободителям Родины. Памятник можно нарисовать на открытке ко Дню Победы, 9 мая.

Это может быть и вечный огонь:

Вот подробный видео урок рисования вечного огня карандашом поэтапно

Памятник Неизвестному солдату (такой памятник есть в каждом городе, так что вариантов должно быть много)

Памятник Родина Мать

Памятник солдату освободителю в Берлине

Есть много памятников культуры, мне понравились и такие памятники рыцарям. Вот такое поэтапное рисование такого рыцаря, начинаем с руководящих линий головы,тела и ног. Теперь прорисуем одежду и щит рыцаря, добавим детали и можно раскрасить, в серых или бронзовых тонах.

Есть всадник римской империи на лошади, все шаги рисования на фото.

и такое рисование

А вот,рисование памятника Александру Македонскому, все этапы, можно увидеть на фото.

Как нарисовать город карандашом поэтапно

Город — это то место, где, возможно, живете вы. В городе много улиц, домов, деревьев и людей. Есть на Земле маленькие города, а есть большие — мегаполисы — с населением в несколько миллионов человек. Городские жители привыкают к шуму улиц, к гудкам автомобилей, к суете, толпам на улицах. Возможно, вам приходилось пытаться рисовать городские улицы, дома. Давайте поучимся, как правильно рисовать поэтапно карандашом тихую городскую улицу с применением правил перспективы и пропорций в рисунке.

Этап 1. Мы будем рисовать кусочек улицы города, уходящую от нас вдаль. То есть на переднем плане у нас будут крупные объекты, по мере удаления как бы от наших глаз, величина всех элементов будет уменьшаться. Здесь использованы правила перспективы в рисунке. Чертим две линии посередине, они параллельны друг другу. Справа показываем две линии, расходящиеся в перспективе. Слева — линия внизу и две линии, образующие угол, вверху.

Этап 2. Приступим к началу рисования стен домов. Впереди от нас чертим две прямые, идущие параллельно друг другу. Одна выше, другая ниже. От высокой черты отводим черту в сторону. Это будет стена здания, расположенного впереди нас. Справа поднимаем стену и рисуем дверь.

Этап 3. Теперь прорисуем крыши домов. Слева делаем их остроконечными, так как этот дом виден нам сбоку. Справа — также. А у переднего дома крыша расположена по-другому.

Этап 4. Теперь у левого дома под крышей проведем еще дополнительные черты. Внизу покажем линию тротуара. От него строим прямые линии входа. Справа рисуем волнистые линии тротуара, уходящие вперед и сворачивающие в сторону.

Этап 5. Продолжим рисование двери в левом доме. А у правого дома в небольшом выступе тротуара рисуем раскидистое дерево, украшающее эту улицу.

Этап 6. Вход в левый дом — это дверь с небольшим навесом. Под навесом нарисуем окно. Рядом с тротуаром возле этого дома показываем элементы — обеденные столики и стулья. На столике нарисуем вазу с цветами. В нижнем этаже левого дома расположено кафе. А в правом доме дорисуем элементы на входной двери.

Этап 7. Возле столика покажем мусорную корзинку. Над входом — висячий светильник. Недалеко стоит уличный фонарь. На правом доме рисуем трубы на крыше.

Этап 8. Теперь во всех трех домах рисуем окна. Обратите внимание, что везде они разного типа. Прямоугольные, квадратные, арочные. Окон много, особенно в доме посередине рисунка.

Этап 9. Теперь стираем все наброски, не оставляем ничего не нужного. Так должен выглядеть ваш рисунок в черно-белом варианте. Вы, конечно, можете сделать его ярче и раскрасить. У вас получится городской пейзаж. Теперь вы можете, глядя из окна своей квартиры, также нарисовать свою городскую улицу, если живете в городе. Не забывайте правило, что предметы на переднем плане, большего размера, на заднем меньшего размера и все линии должны уходить в перспективу.

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно

Уже нарисовал +15 Хочу нарисовать +15 Спасибо, отличный урок +488

Шаг 1.

Шаг 2.

Шаг 3.

Шаг 4.

Шаг 5.

Шаг 6.

Шаг 7.

Шаг 8.

Шаг 9.

Шаг 10.

Шаг 11.

Шаг 12.

Шаг 13.

Шаг 14.

Шаг 15.

Шаг 16.

Шаг 17.

Шаг 18.

Шаг 19.

Шаг 20.

Шаг 21.

Шаг 22.

Шаг 23.

Шаг 24.

Шаг 25.

Шаг 26.

Автор урока: dragoart.com

Реалистические рисунки карандашом от Марчелло Баренги |

Итальянский художник Марчелло Баренги рисует невероятно реалистические картины с помощью обычных карандашей, нескольких фломастеров и акварелей. Темы его работ – это такие нам знакомые предметы быта, как банки с содой, игральные карты или помятые банкноты. Чтобы нарисовать такую картину, художнику требуется приблизительно 4-6 часов времени.

Марчелло Баренги родился в Милане в 1969 году. Свое рвение к искусству художник начал проявлять еще, будучи ребенком. В девять лет Марчелло был впечатлен картиной да Винчи «Мона Лиза» и попытался сделать репродукцию этого шедевра. В 80-х Марчелло Баренги научился рисовать цветными карандашами. И еще тогда он начал задаваться вопросом, как нарисовать объемные фигуры, как добавить в рисунок тени и, наконец, как избавиться от шероховатости, которая выдает его инструмент. Тем временем в школе, он начал рисовать все что видит, используя ярко-красные карандаши, а потом овладел тамперой (видом живописи), научился искусно рисовать акварелью и даже овладел мастерством лепки из глины.

Наконец в 1985 году, научившись делать ретушь, художник улучшил текстуру своих картин. В конце 80-х Марчелло начал помещать школу «Art and message» (Милан), где на его творчество повлияло много известных искусников того времени.

На данный момент итальянский художник Марчелло Баренги живет и работает в Милане. После просмотра его чудесных работ даже не подозреваешь, что все это, по сути, было нарисовано обычны карандашом.

Как нарисовать город карандашом поэтапно.

Рисовать пейзажи с горами, реками, озерами и лесами – одно удовольствие. Однако, сейчас мы с вами узнаем, как нарисовать город. Давайте детально разберём пошаговый процесс рисования. Итак, приступим!

  • цветные карандаши желтого, коричневого, зеленого тона;
  • простые карандаши;
  • линейка;
  • ластик;
  • лист белой бумаги.

1. Начинаем обустраивать город, для этого, прежде всего, нам нужны высотные здания. Вначале разместим два таких здания. Высота и ширина могут отличаться друг от друга. Для лёгкости дальнейшего рисования, в первую очередь проводим горизонтальную линию, на которой будут размещаться все здания в городе.

2. С левой и с правой сторон дорисуем по ещё одному зданию. На этом рисунке есть одна постройка, которая выше всех, именно над её верхушкой нарисуем полукруг. А вот на небольшом здании, размещенном с левой стороны, нарисуем скатную крышу.

3. Дорисуем на заднем плане высотки. Здание с правой стороны имеет интересный вид верхней части. Далее следует подключать свою фантазию и придумать собственную конструкцию здания. Мы же будем рисовать именно такие верхушки здания. Пусть наш город станет мегаполисом будущего!

4. Добавим еще несколько зданий и прорисуем верхушку одного из них, в котором будет размещаться телевизионная антенна или офис одного из телеканалов.

5. Теперь перейдем к детальной прорисовке всего рисунка. Дополним каждое здание окнами. В каждом здании будут окна разной формы. Детализируем телевизионную вышку. Добавим в рисунок деревья и другую растительность. При желании можете дорисовать машины, магазины, людей, которые будут прогуливаться или спешить на работу и т.д.

6. Для яркости и насыщенности нашего рисунка используем простой карандаш имеющий маркировку В8 или В9. Такие карандаши мягкие, поэтому могут создавать тёмные линии. Обводим весь рисунок.

7. Коричневым карандашом раскрасим стволы деревьев. А вот светло-зелёным начнём озеленение деревьев.

8. Затемним деревья и кусты тёмно-зелёным карандашом.

9. Окна разукрасим синим или голубым карандашом.

10. Напоследок, раскрасим здания жёлтым и коричневым карандашами.

Вот и готов рисунок современного города!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

Мы почитаем тех, кто сделал этот мир лучше. Помним их дела и свершения. Но просто помнить – не вариант. Дабы не забыть великие вехи истории, натыкали везде памятников, на которых голуби оттягиваются по полной программе висят таблички с эпитафией типа: Одной звездой стало меньше на земле, одной звездой стало больше на небе. По заказу наших читателей, этот урок посвящен великому поэту, писателю Борису Пастернаку. Будем учится как рисовать памятник. Крутейший и крупнейший поэт, писатель ХХ ст., еще и лауреат Нобелевской премии по литературе, родился в семье евреев. А если ты еврей – жди проблем. Семья была творческая, в доме часто зависали художники и музыканты разной категории. Попробуй тут не попасть под влияние. Но судьба его пошла так, что поступил он на философский факультет, и вплоть до 1912 года компанией его были Аристотель и Ницше. Сделать еще уроки рисования этих философов? Напишите об этом в комментах. Роман Доктор Живаго – самое известное творение поэта, которое создавалось 10 лет. Роман принес славу и признание в Европе, но в СССР хейтеры-коммунисты возненавидели его, и изгнали с Союза писателей СССР. Любителям хорошей прозы будет интересно пересмотреть сборники Пастернака, но у нас сейчас не творческий кружок. И все же расскажу вам несколько интересных замечаний о Борисе Пастернаке:

  • Хейтеры так озлобились на выходки писателя, что вплоть до 1989 года в школьной программе по литературе не было написано ни слова о Пастернаке. Цензура, чтоб её.
  • Говорят, творческие люди многогранны, и я соглашусь даже на примере Пастернака. Кроме многочисленных сборок и книг, Борис создал две прелюдии и сонату для фортепиано. Возможно, и картины у него припрятаны.
  • Последняя легальная публикация поэта в СССР была в 1965 году, и это был томик стихов с серии Библиотеки поэта. Потом, через 2 месяца его арестовали, и имя его больше не вспоминалось.
  • Каждому поэту нужна муза. Как то Пастернак упал с лошади и сломал ногу. Лечение помогло, но кости срослись плохо, приходилось прятать хромоту. Сам поэт говорит, что именно в этот момент пробудились его творческие силы. Будем считать сломанную ногу музой.

В Москве стоит памятник Пастернаку, и именно его мы будем сейчас рисовать.

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

Шаг первый. Памятник представляет собой скамейку, на которой сидит Пастернак и читает книжонку. В соответствии с рисунком снизу рисуем прообраз скамейки и сидящего человека на ней. Шаг второй. Одну руку он держит на поручне, вторая протянута во всю длину и с книгой. Отображаем это в нашем рисунке. Даруем поэту красивый пиджак, туфли, а на скамейку положим еще несколько сборников стихов.

  1. Пожарник;
  2. Дракон;
  3. Собака;

Как нарисовать парк карандашом поэтапно?

Сразу стоит вопрос, какой парк мы хотим нарисовать. Есть парк для развлечений. Тогда рисуем качели и карусели.

Есть парк культуры и отдыха, в котором должно быть много деревьев, кустарников, аллей, укромных мест и скамеечки, на которых можно отдохнуть.

Для того чтобы нарисовать парк нужно для начала тщательно продумать пейзаж, в который нужно включить побольше деревьев и кустарников, дорожку вымощенную камнями, лавочки и фонари. Можно добавить людей, различных птиц и животных — в общем все эти детали нужно включить в свой рисунок.

Рассмотрим зимний парк с катком, на котором катается влюбленная пара (ну или просто друзья). В начале нужно разметить лист бумаги, затем рисуем елки, дорогу, лавочку, прорисовываем горизонт. А в конце добавляем катающуюся пару. Вот подробная схема рисования парка:

Как рисунок закончен, то можно раскрасить его, добавив побольше белого цвета, а можно заштриховать карандашом. Вот как вариант:

Нарисовать парк карандашом поэтапно можно следующим образом:

2) намечаем конкретно места расположения объектов парка:

3) прорисовываем объекты парка:

4) детализируем и штрихуем наш рисунок парка:

А также парк можно изобразить и одним из следующих вариантов:

Предлагаю нарисовать парковую аллею.

Начнем с наброска:

рисуем контуры деревьев точнее:

добавляем побольше веток:

начинаем штриховать, чтобы показать тень и добавить объема:

рисуем траву, добавляем еще листьев:

наносим последние штрихи:

Нарисовать парк не сложно. Для начала следует определиться с тем, какой парк Вы хотите нарисовать — зимний, весенний, летний, осенний, в дневное время суток или ночное, людный или пустой. Как пример, рассмотрите данный вариант парка — весенний, с фонтаном, скамейками.

В первую очередь условно обозначаем расположение и размер деревьев, фонтана, скамеек, озера.

Начинаем прорисовывать рисунок.

Убираем лишние линии и добавляем штриховку.

Первый шаг. Первое, что мы нарисуем, это будет дорожка, проведем е двумя линиями. Также нарисуем овал, у нас в парке будет фонтан.

Второй шаг. За дорожкой рисуем силуэты лавочки и скамейки.

Третий шаг. Детализируем лавочку и скамейку.

Четвертый шаг. Начинаем рисовать фонтан, нарисуем в овале следующую геометрическую фигуру:

Пятый шаг. На конце ранее нарисованной фигуры, рисуем круг, а затем изображаем струящуюся воду из фонтана. На овале рисуем маленькие дырочки.

Шестой шаг. Используя ластик, пройдитесь по форме фонтана, а потом проведите линии, так что было ощущения, что вода у нас спереди. Также изобразим воду в бассейне.

Седьмой шаг. Начинаем рисовать деревья. Сначала вы легко давите на карандаш, чтобы получать силуэты, а затем более тверже, чтобы прорисовывать элементы.

Как поэтапно нарисовать город карандашом?

При зарисовке города трудность состоит в том, что нужно нарисовать массу деталей, мелочей, причем все это в целом должно смотреться гармонично, как с точки зрения сюжета, так и с точки зрения пропорций. Предлагаю такой вот несложный рисунок городской улицы.

Поэтапно учиться рисовать карандашом город можно с помощью видеоуроков на ютубе. Например есть хороший урок объясняющий как надо рисовать город с домами карандашом соблюдая геометрические правила рисования:

Нарисовать город это не сложно, вы можете перерисовать вид из своего окна на город, это будет самый красивый и оригинальный рисунок. Есть и такой урок, рисования города.

Первый шаг рисования, начинаем из линий прямых, как на рисунке

теперь, начинаем выстраивать рисунок городских инструкций (мост и здания)

Продолжаем рисовать наш рисунок, дополняя его дополнительными линиями,рисуем окна,балконы,дерево

прорисуем тени и можно раскрасить цветными карандашами

Предлагаю нарисовать такую симпатичную улицу:

сделаем набросок: дорога, на ней стоит машина. С левой стороны рисуем дом, справа будет дерево и тротуар.

Далее нарисуем еще несколько зданий на заднем фоне. Около светофора рисуем автомобиль.

теперь рисуем дерево. Около него нарисуем людей. Здания можно обвести толстой линией.

теперь осталось заштриховать.

Как поэтапно нарисовать город карандашом?

Предлагаю посмотреть, как нарисовать город карандашом в четыре этапа, в принципе ничего сложного нет, если все выполнять в нужной последовательности.Всем успехов в творческих начинаниях.

Если нужно нарисовать древний город, тогда рисуем по схеме старинный город Архангельск, как строилось древнее поселение. Нарисовать ров вокруг периметра, забор с башенками и внутреннее расположение городских жилищ. Дополнить кораблями , Архангельск возник на берегу моря.

Если нужен рисунок современного города, тогда часть городского пейзажа, современный дом, широкий подъезд, пара деревьев.

Можно взять план своего района и нарисовать по плану вид сверху, города состоят из районов, улиц, изобразить одну часть городского пейзажа.

Срисовать объекты с фотографии города, нарисовать дорожную развилку, несколько домов. Город лучше рисовать карандашами.

Есть простой способ нарисовать город, берете листок бумаги и ручку.

На первом этапе рисуете форму домов вашего города.

На втором этапе рисуете детали домов города.

А наглядное пособие как легко нарисовать город на листке бумаги тут:

Как нарисовать город показано на видео ниже. Я же вам расскажу, как это сделать. Сначала посередине листа проведите горизонтальную линию и вот именно от этой линии и необходимо рисовать здания. Здания можно нарисовать абсолютно любые: высотки, дома с куполообразными крышами, низенькие домики, в общем, исключительно на ваш вкус. Стараемся заполонить всю нарисованную линию различными домами(они должны быть маленькими, так как мы рисуем город, находящийся за широкой рекой. Как вы догадались, вс, что осталось не зарисованным это вода(река). Теперь рисуем мост через реку. Раскрашиваем вс простым карандашом, ставим блики, где это необходимо. Вс, рисунок готов. Пожалуйста, вот видео:

Чтобы изобразить город, лучше начать с рисования линии горизонта, линий домов и строений, постепенно прорисовывая детали: дома, мостовые, машины, деревья. Пошаговые видеоуроки рисования города помогут правильно оформить этот рисунок.

А я хочу предложить нарисовать карандашом поэтапно город Париж вот таким вот образом:

Этапы рисования нашего города:

1) Обозначаем линию горизонта и намечаем основные объекты:

2) Конкретизируем объекты и здания города:

3) Продолжаем прорисовывать вс наше изображение:

4) Детализируем и раскрашиваем город:

Как нарисовать город карандашом | ?Lessdraw?

Привет, друзья! В этом уроке рисования показывается, как нарисовать город поэтапно карандашом. Такой рисунок выглядит здорово за счет того, что здесь используется перспектива. В принципе, нарисовать такой город не слишком сложно, и я думаю, что вы прекрасно справитесь, если будете следовать каждому шагу, а их не так уж и много. Итак, поехали.

Для того, чтобы изобразить высотные здания ночного города в перспективе, как будто мы стоим под ними и смотрим на их вершины, нужно подготовить основу. Рисуем треугольник и от верхнего угла проводим несколько линий. Такая основа здорово поможет нам далее. Хорошо и при этом просто показано рисование зданий в перспективе в уроке Как нарисовать дом.

Сначала чертим по нашей основе те линии, которые отмечены красным. От нижних углов листа проводим линии к середине средней линии основы. Помечаем точки пересечения с первой, средней и последней линией. Также от левого угла чертим линию к предпоследней и последней линии основы. От низа средней линии также рисуем черты, как на рисунке ниже. Все указанные пересечения нужно обвести до самого низа – это и будут формы городских зданий, или небоскребов.

На следующей картинке все более понятно – стороны этих длинных фигур аккуратно расчерчиваем – это будут окна наших зданий.

Теперь аккуратно уберите все лишние линии – они нам больше ни к чему.

Какой рисунок ночного города может обойтись без ночного неба и ярких огней? Естественно, нашу картинку нужно раскрасить. Закрасьте небо темно-синим, здания – серым, оставьте окна светлыми.

Ну вот, рисунок готов! Теперь вы узнали, как нарисовать город поэтапно карандашом. Надеюсь, урок вам понравился и все получилось хорошо. Всем удачи!

Похожие уроки

Как нарисовать парк? | Рисуем поэтапно парк аттракционов, развлечений

В парках можно отдохнуть с семьей или просто прогуляться в одиночестве. Парки бывают большие и маленькие, ухоженные или, наоборот. Бывают парки, где есть множество деревьев и кустарников, а бывают, где их почти нет, но есть много фонарных столбов, клумб и скамеек.

А еще слово парк употребляют к таким выражением, как автомобильный парк, и такой парк не имеет ничего общего с городским парком, потому, что под ним подразумевается, некоторое количество автомобилей, которое объединяет один владелец.

Тут покажу, как правильно нарисовать парк или можете нарисовать парк аттракционов и развлечений простым карандашом.

Видео о рисовании дерева простым карандашом поэтапно для начинающих.

Рисуем парк поэтапно:

Шаг первый. Рисуем каркас для деревьев, дороги и скамеек.

Шаг второй. Дорисовываем ветки на дерево и улучшаем скамейку.

Шаг третий. Убираем каркас, обрисовываем жирным контуром деревья, дорисовываем забор и сидящего человека.

[nextpage] Шаг четвертый. Штрихуем весь парковый пейзаж.

Как нарисовать Скульптуру

Скульптуры в большинстве своем представляют образы людей или событий, которые якобы должны помнить еще долго. Зачем именно нужно их помнить известно только участникам этого события. Они хотят, чтобы их пожалели и не забывали. Но жизнь штука справедлива, и все, даже самые страшные, события забываются уже на следующий день, или через неделю, или через год, если человек очень впечатлительный. Лично мне очень даже нравятся скульптуры, которые дополняют внешний вид города, делают его уютнее и привлекательнее. А скульптуры, установленные в память чему либо, считаю издевательством над чувством прекрасного. Особенно бесит, если скульптуры ставят по прихоти чиновников ради того, чтобы просто поставить и списать денег с бюджета. Работа, сделанная на отчепись, редко оказывается достойной внимания художника ценителя. Надеюсь, я донес свою справедливую мысль до своего читателя. Для подтверждения своих слов даю урок рисования скульптуры Родины-матери в Волгограде. Это хорошая работа:

Как нарисовать Скульптуру карандашом поэтапно

Шаг первый. Тебе понадобится один лист бумаги А4. Установи его вертикально как при изображении портретов. Возьми простой твердый карандаш 2Н. В центре листа сделай круг для головы и набросай очертания платья. Шаг второй. Рисуем позу, в которой стоит скульптура Родина-мать. Грудь у нее ого. Видимо, скульптор очень любил родину. Шаг третий. Добавляем складки на одежде. Шаг четвертый. И тени: Рекомендую еще нарисовать:

  1. Сфинкса;
  2. Памятник;
  3. Статую;

Сегодня представляем вам статью по теме: «как нарисовать достопримечательность» с полным описанием куда стоит поехать и что посмотреть. Так же в мы предлагаем интересные комментарии путешественников.

Как нарисовать башню в лесах акварелью и карандашом

Поэтапный урок рисования

Поэтапно в картинках

Поэтапный урок построения перспективы и проработка деталей дома

Поэтапно рисуем памятник

Урок рисования Петропавловского собора

Поэтапно рисуем детскую площадку карандашом

Рисуем поэтапно фонтан

Рисуем поэтапно карандашом жилище Бабы-яги

Рисуем русскую избу поэтапно карандашом

Видео-урок рисования кирпичной стены, вернее части, где нет штукатурки

Поэтапный урок рисования одного из известного города США Нью-Йорк

Поэтапное рисование статуи Свободы карандашом

Сидящий человек, лестница — видео-урок+скрины

Лестница 3д видео+скриншоты

Собор, церковь — урок рисования

Как нарисовать замок карандашом поэтапно для начинающих

Замок готический, средневековый, для рыцарей

Добро пожаловать Достопримечательности и места. В этом разделе вы найдете как рисовать учебники по любимым местам, чтобы пойти и посмотреть. Существует все, от суши к памятникам, а в каждой категории вы найдете что-то новое и интересное. При нажатии в суши вы найдете учебники о том, как привлечь леса, джунгли, пустыни и другие крупные широкие открытые пространства, найденные по всему миру. У нас также есть внешний пространство категорию, где вы можете узнать, как рисовать различные планеты нашей Солнечной системы, как Юпитер, или Сатурна, или, может быть, вы хотите худой о Плутоне, или земли, не только эта категория научит вас, как рисовать, но вы всегда найдете что-то новое с каждым учебник, который ставится на. Другие разделы содержат учебники по watermasses как океан, известных местах, как Маунт-Рашмор. Есть также структуры, мосты, памятники, и другие рисунки, которые идут под Достопримечательности и места категории. Так сидеть сложа руки и серфинга через выборы мы имеем в распоряжении.

Видео (кликните для воспроизведения).

Шаг 1. Ладно давайте попробуем и получить это шаг вниз к точке . То, что вы видите выше-это за пределами каркас башни. Что я хочу, чтобы вы сделать, это нарисовать то же самое на свой альбом для рисования с помощью хорошего карандаша. Лучшее место для начала было бы верх, потому что она имеет форму цилиндре. Так что вам сделать, это набросать квадратную форму и продолжать идти наружу, чтобы сформировать цилиндрическую форму. У вас должно получиться шесть секций сверху вниз. После того как вы получаете вниз наброски, эскиз в круги для арочными проемами снаружи здания.11 Есть на каждом уровне.

Шаг 1. Начните с четырех овальной формы и расположены в ряд.

Шаг 1. Сначала нарисуйте два трехмерных квадратов для ворот . Вы будете рисовать один большой спереди, и один маленький в спине, чтобы сделать его похожим имеются отдаленные между ними. Затем нарисуйте руководящие принципы для стены.

Шаг 1. Сначала нарисуйте фон подкладку, которая является квадрат с кустарников, образующих форму лабиринта ваш сад находится. Затем добавьте круг для дерева сверху, и затем нарисуйте руководящие принципы для багажника, пешеходная дорожка, и цветы.

Шаг 1. Нарисуйте каркас корабля, с линии превысив в середине . Это разобьет фигуру на две части так, вы можете нарисовать вокруг себя все остальное пропорционально. После того как вы сделали это, убедитесь, что эскиз в других руководящих принципах для окон судно.

Шаг 1. Хотя это очень удобно, мне все равно пришлось место урока в рамках промежуточной категории для тех из вас, которые начинающий художник. Вы сначала нарисуйте закругленные окна, как форму, а затем добавить руководящие принципы для металлической конструкции. Далее нужно нарисовать прямоугольник на каждой стороне тела спутников, как вы видите здесь. Эти формы будут для солнечных панелей.

Шаг 1. Это будет злой забавы рисовать смотреть и видеть . Для начала нарисуйте три набора горизонтальных линий для океанского дна. Затем вы будете рисовать горы, как Курган, который вы видите здесь, а затем нарисуйте маленький круг форма. После этого нарисуйте руководящие принципы для различных типов коралла вы будете рисовать.

Шаг 1. Ладно, как вы можете видеть, это будет очень простой урок, чтобы учиться . Все, что вам нужно сделать, это нарисовать две немного изогнутые вертикальные линии на двух больших деревьев, которые в лесу. Далее проводим горизонтальную линию на земле и затем несколько руководящих принципов для дерева листья.

Шаг 1. Первый шаг довольно простой все, что вам нужно сделать, это нарисовать фигуру треугольник для доски, что колокол навинчивается на. Далее нарисуйте длинную вертикальную линию по высоте колокола, а затем нарисуйте яйцо в форме круга в середине. Вы будете рисовать серию руководств внутри в форме круга.

Нет тематического видео для этой статьи.

Видео (кликните для воспроизведения).

Шаг 1. Ладно вам необходимо будет сделать некоторые основные руководящие принципы и формы, чтобы получить этот рисунок начал о том, как нарисовать джунгли. Я действительно не могу объяснить как вытянуть руководящие принципы, так что все, что я поручу тебе, чтобы сделать это, посмотрите на линии уже рисунок и разместить их на листе бумаги, как вы видите их здесь.

Мне нужна рисованная карта достопримечательностей маленького туристического района.

Я не владею терминологией художников, поэтому что требуется объясню своими словами:

Знаете как, например, бывает в парках развлечений – висит карта, на которой нарисовано где что находится – тут американские горки, тут канатная дорога, тут прогулочная аллея, а тут выход на центральную улицу и т.д.

Но не просто схематично, а чтобы объекты были красиво изображены (например, деревья и домики).

В моем случае надо изобразить отель, море, улицу, фонтан и кафе со столиками.

Все это сделать небольшого размера – одно изображение в формате png.

В вашем предложении, пожалуйста, покажите релевантный опыт.


Привет, дорогие друзья! Пришло время разобраться, как же нарисовать город поэтапно карандашом.

Если вы живете в городе, то самое лучшее что вы можете сделать, чтобы нарисовать его — это выйти на улицу (разумеется, перед этим нужно дочитать эту статью), выбрать красочное место и постараться срисовать его. Работа с натурой даст вам больше эмоций и опыта, чем срисовка. Если вам лень выбираться на улицу или там плохая погода, то вы всегда можете перенести на бумагу ваш вид из окна ??

В общем, о рисовании с натуры мы поговорим как-нибудь в другой раз, а пока что приступим к поэтапному рисованию города и разберем все важные моменты в этом деле.

1 этап
Наш рисунок будет состоят из домов и тропинки между ними, поэтому на первом шаге мы должны сделать наброски зданий.

Рисуем шесть линий, получается слишком абстрактное описание. Чтобы вы поняли что это за линии и для чего они нужны, рекомендуем пролистнуть этот урок чуть выше или в самый низ. Увидев готовый рисунок вы сразу поймете, что означают эти линии.

2 этап
Продолжаем дорабатывать наши наброски карандашом, сделанные на предыдущем шаге. Рисуем углы зданий и дверной проход у левого дома.

3 этап
Теперь работаем над крышами нашего города.

Кстати, при рисовании города вы активно развиваете чувство перспективы, потому что город — это совокупность, удаляющихся в даль прямоугольников, то есть зданий, расположение которых очень просто понять.

4 этап
Пришло время позаботиться о городской дороге. Двумя линиями, проведенными от угла дома до конца рисунка карандашом, изображаем тротуар.

Так как тротуар — это объемный объект, то мы должны передать его объемность. Обратите внимание, на левую сторону дороги. В некоторых местах тротуар сужается в одну линию, именно это и позволяет нам передать его объем.

Также, на этом шаге детализируем крышу, для красоты добавляем полосы на домах и на правом здании изображаем дверной проход с большим навесом.

5 этап
Что за город без деревьев? По левую сторону дороги изображаем небольшое деревцо. Если вы не умеете рисовать деревья, то можете почитать об этом нашу статью. В правом доме вставляем дверь ??

6 этап
Продолжаем работать над нашим городским пейзажем. На правой стороне нужно нарисовать столы и стульчики уличного ресторана. Лучше всего рисовать их сначала карандашом, чтобы в случае ошибки её можно было исправить.

Также, на этом шаге нужно нарисовать дверь и крышу ресторана и дверь в левом доме.

7 этап
Детализируем наш мегаполис. На крышах рисуем трубы, цветы в горшке на дороге и подвешенные на стене, рисуем столб.

Мелкие детали — это очень важная вещь в рисовании, особенно в рисовании города карандашом. Поэтому вы можете нарисовать какие-то свои, придуманные детали. Например, кошку, людей, автомобили и многое другое.

8 этап
Рисуем окна в домах. Обратите внимание, что окна в левом и правом доме подчиняются законам перспективы. А именно, рисуются под углом, в отличие от окон в доме, который находится по центру рисунка.

При желании можете нарисовать в окнах занавески или людей.

Итог
На вас мы оставили самую-самую сложную задачу ?? Нужно взять краски или фломастеры и раскрасить наш мегаполис. Разумеется, можно еще и поработать над светотенью, но это уже для более опытных художников. Так что, если чувствуете в себе силы, дерзайте!

Также, предлагаем обратить ваше внимание на пример ниже. Может быть он вдохновит вас на что-нибудь ??

Сделаем это схематично и поэтапно.

Это каждому под силу. Обычные прямые линии.

Главное – все делать по порядку. Ничего сложного.

Каждый из элементов по отдельности нарисовать легко.

Главное – соблюдать последовательность.

Сначала – ближние элементы, потом – дальние.

Нарисовать Кремль поэтапно карандашом с первого раза будет довольно сложно. Поэтому нужно вначале потренироваться с простых рисунков Кремля. Предлагаю посмотреть, как нарисовать московский Кремль карандашом поэтапно на примере этого рисунка.

Итак вначале мы обрисовываем первые черты наших будущих кремлевских башен.

Затем приступаем обрисовывать некоторые стены и уточняем контуры башен.Пририсуем еще одну башню слева, чтобы рисунок был более полным.

После этого нам нужно будет обозначить границы куполов, обрисовать вход в Кремль и детализировать рисунок башен. Нарисуем еще башенку слева.

Приступим в оформлению орнамента. Сделаем рисунок более полным и объемным.

Завершающим этапом нам нужно уделить внимание куполам. Обязательно нарисуем кресты. И еще добавим детали, характеризующие московский Кремль.

Здравствуйте. Меня зовут Юлия. Я уже чуть менее 9 лет работаю в туристическом бизнесе. Я считаю, что являюсь профессионалом в своей области и хочу помочь всем посетителям сайта решать разнообразные вопросы. Все данные для сайта собраны и тщательно переработаны для того чтобы донести в удобном виде всю нужную информацию. Однако чтобы применить все, описанное на сайте необходима консультация со специалистами.

Рубрика: Техника рисования

Ежегодно 9 мая мы чтим вечную память погибших на войне солдат. Они отдали свою жизнь за хорошее будущее своих детей, братьев, сестер и внуков. Поэтому в сегодняшней статье мы решили уделить особое внимание Великой Отечественной Войне, изобразив вечный огонь, горящий из дня в день на могиле неизвестных солдат.

Ниже продемонстрировано несколько мастер-классов с поэтапными фото, которые помогут изобразить символ памяти о людях стоящих за родину не только взрослым и подросткам, но и детям школьного возраста.

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

Мы почитаем тех, кто сделал этот мир лучше. Помним их дела и свершения. Но просто помнить – не вариант. Дабы не забыть великие вехи истории, натыкали везде памятников, на которых голуби оттягиваются по полной программе висят таблички с эпитафией типа: Одной звездой стало меньше на земле, одной звездой стало больше на небе. По заказу наших читателей, этот урок посвящен великому поэту, писателю Борису Пастернаку. Будем учится как рисовать памятник.

Крутейший и крупнейший поэт, писатель ХХ ст., еще и лауреат Нобелевской премии по литературе, родился в семье евреев. А если ты еврей – жди проблем. Семья была творческая, в доме часто зависали художники и музыканты разной категории. Попробуй тут не попасть под влияние. Но судьба его пошла так, что поступил он на философский факультет, и вплоть до 1912 года компанией его были Аристотель и Ницше. Сделать еще уроки рисования этих философов? Напишите об этом в комментах. Роман Доктор Живаго – самое известное творение поэта, которое создавалось 10 лет. Роман принес славу и признание в Европе, но в СССР хейтеры-коммунисты возненавидели его, и изгнали с Союза писателей СССР. Любителям хорошей прозы будет интересно пересмотреть сборники Пастернака, но у нас сейчас не творческий кружок. И все же расскажу вам несколько интересных замечаний о Борисе Пастернаке:

  • Хейтеры так озлобились на выходки писателя, что вплоть до 1989 года в школьной программе по литературе не было написано ни слова о Пастернаке. Цензура, чтоб её.
  • Говорят, творческие люди многогранны, и я соглашусь даже на примере Пастернака. Кроме многочисленных сборок и книг, Борис создал две прелюдии и сонату для фортепиано. Возможно, и картины у него припрятаны.
  • Последняя легальная публикация поэта в СССР была в 1965 году, и это был томик стихов с серии Библиотеки поэта. Потом, через 2 месяца его арестовали, и имя его больше не вспоминалось.
  • Каждому поэту нужна муза. Как то Пастернак упал с лошади и сломал ногу. Лечение помогло, но кости срослись плохо, приходилось прятать хромоту. Сам поэт говорит, что именно в этот момент пробудились его творческие силы. Будем считать сломанную ногу музой.

В Москве стоит памятник Пастернаку, и именно его мы будем сейчас рисовать.

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

Шаг первый. Памятник представляет собой скамейку, на которой сидит Пастернак и читает книжонку. В соответствии с рисунком снизу рисуем прообраз скамейки и сидящего человека на ней.

Шаг второй. Одну руку он держит на поручне, вторая протянута во всю длину и с книгой. Отображаем это в нашем рисунке. Даруем поэту красивый пиджак, туфли, а на скамейку положим еще несколько сборников стихов.


Шаг третий. Толстой линией обводим все необходимые для этого контуры, добавляем спущенный галстук, внимательнее рисуем пальцы рук костюм.


Шаг четвертый. Удаляем лишнее, жирными линиями обводим контуры так, чтобы рисунок оттенился, так же додаем больше теней на костюм писателя и под скамейкой.


Если ищете больше интересных людей – обращайтесь сюда:

  1. Пожарник;
  2. Дракон;
  3. Собака;

Красавец-памятник «Родина-Мать зовёт!», полностью отреставрирован (видео) (1 фото + 1 видео)

Автор: Tochka Zрения

04 мая 2020 03:05

Сообщество : Сетевое издание Tochka Zрения

Метки: 75 лет победы СССР волга волгоград история родина-мать зовёт сталинград сталинградская битва

02.50, Волгоград Tochka Zрения В Волгограде, который во времена Великой Отечественной Войны носил имя Сталинград, полностью отреставрирован памятник великому подвигу нашего народа «Родина-Мать зовет!»


Реставрация монумента была приурочена к 75-летию Великой Победы нашего народа над фашизмом. Полная и масштабная реставрация памятника проводилась впервые за всю историю его существования, начиная с 1967 года, когда монумент был создан. В 1972 году, у памятника был заменён меч, также за годы существования памятника проводились отдельные реставрации и укрепления, однако полной реставрации никогда не проводилось. Торжественное открытие памятника было назначено на 9-е мая 2020 года, однако в связи с распространением коронавирусной инфекции, церемонию открытия памятника перенесли. Сроки переноса пока не сообщаются. Но, очевидно, что церемония открытия пройдет тогда, когда и все главные торжества по случаю 75-й годовщины Победы, которые пока перенесены на неопределённый срок. Но ознакомиться с отреставрированным памятником вы можете уже сейчас, на кадрах, представленных в этой публикации, вашему вниманию представляется отреставрированный монумент во всём своём великолепии и величии.

В ходе работ были заменены все стальные канаты, которые удерживают скульптуру на опорной плите, была отреставрирована наружная поверхность монумента: проведена очистка от загрязнений, отработаны трещины на поверхности памятника. Напомним, монумент «Родина-Мать зовёт!», является одним из самых известных в мире памятников тому беспримерному подвигу советского народа, который был проявлен в годы Великой Отечественной Войны. Сталинградская битва, которая практически полностью сравняла с землёй этот город, навсегда вошла в историю нашей страны, нашего народа, историю этого мира, как одна из самых важных, ужасных и кровопролитных битв второй мировой войны. Историки называют эту битву переломной. Именно с неё, от стен разрушенного Сталинграда, начался перелом в Великой Отечественной Войне. Именно оттуда, от стен разрушенного, но не покорённого великого города, Красная Армия гнала фашистов до самого их логова, до Берлина и Рейхстага. Сейчас этот город носит название – Волгоград, а в честь этого великого подвига, Сталинградской битвы, и был установлен один из самых великих монументов в память о войне — «Родина-Мать зовёт!» Памятник работы знаменитого советского скульптора Е. В. Вучетича и инженера Н. В. Никитина, возвышается над великой русской рекой Волга на Мамаевом кургане Волгограда, и включает в себя композиционный центр памятника-ансамбля «Героям Сталинградской битвы». Монумент является одним из самых высоких памятников в России и в мире, его высота 85 метров, а весит памятник 8 тысяч тонн. Меч памятника высотой 33 метра выполнен из стали, а сама скульптура из бетона. Строительство памятника шло 8 лет, начавшись в 1959 году, было закончено только 15 октября 1967 года прошлого века. Аллегорически, памятник означает Родину, которая взяла в свои руки меч, и призывает своих сыновей на защиту. Аллегорически считается, что Родина-Мать подняла свой меч именно под стенами разрушенного Сталинграда, а опустила его только в Берлине, в 1945 году, когда состоялась Победа советского народа над фашизмом. В 1972 году состоялась замена меча скульптуры. Дело в том, что изначально, по задумке скульптора Вучетича, меч у Родины был полностью из нержавеющей стали и обшит листами титана. Но это вызывало колебания 14-тонного меча на ветру, поэтому меч решено было заменить. На сегодняшний день меч полностью состоит из стали, и в нём предусмотрена «парусность», прохождение ветра через специальные отверстия в мече. Памятник был внесён в книгу рекордов Гиннесса в 1967 году, как самая высокая скульптура в мире на тот момент. На сегодняшний день монумент занимает 9-е место в мире среди самых высоких статуй. фото: скриншот из видео видео: Tochka Zрения\Ruptly текст: Александр Точка Издание Tochka Zрения

  • Как в Волгограде прохожие прилипали к новому асфальту
  • Эволюция музыки с 1680 по 2020 год
  • «Оставьте народу пиво!»: пятница 1991 года в популярной московской пивной
  • Первый советский DJ mix на бобине
  • Рожденный в СССР анекдот, который актуален и по сей день

подписаться на сообщество «Сетевое издание Tochka Zрения»

Метки: 75 лет победы СССР волга волгоград история родина-мать зовёт сталинград сталинградская битва

Любите повспоминать, как всё было раньше? Присоединяйтесь, поностальгируем вместе:

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно по шагам

Чтобы нарисовать башню Биг Бен, нужно хорошо потрудиться ребята, так что начните с квадрата.


Шаг 2

Далее вам нужно нарисовать второй квадрат, как указано на картинке.


Шаг 3

Далее вам нужно вытянуть форму башни.


Шаг 4

Теперь нарисуйте окно верхней части башни.


Шаг 5

Нарисуйте колокол-образную форму на высоте.


Шаг 6

Дорисуйте с другой стороны часть колокола, как указана на картинке.


Шаг 7

Ок, и в конце дорисуйте окно на вершине.


Шаг 8

Затем вам нужно нарисовать вытянутый треугольник.


Шаг 9

Дорисуйте вторую часть вытянутого треугольника.


Шаг 10

У вас хорошо получилось, если вы дошли до этого шага, начните рисовать крышу дворца.


Шаг 11

Нарисуйте пару параллелограммов на границах циферблата.


Шаг 12

Теперь нарисуйте пару линий на башне.


Шаг 13

Затем нарисуйте шесть пар горизонтальных линий.vv


Шаг 14

Далее вам нужно соединить горизонтальные и вертикальные линии.


Шаг 15

Детализируйте столб башни.


Шаг 16

Затем нарисуйте по семь вертикальных полос на каждой квадратной части башни под часами.


Шаг 17

детализируйте окна на верхней части.


Шаг 18

Теперь опять нужно нарисовать вертикальные линии на второй части башни.


Шаг 19

Теперь нарисуйте семь столбов на стене


Шаг 20

Теперь опять нужно нарисовать вертикальные линии на второй части Детализируйте верх стены


Шаг 21

Нарисуйте круг на главной башне.


Шаг 22

Нарисуйте шесть линий в кругу.


Шаг 23

Детализируйте центр линии.


Шаг 24

Вам нужно детализировать башню.


Шаг 25

а теперь детализируйте стену.


Шаг 26

Вот так постепенно медленно но убедительно, вы нарисовали башню Биг Бен. Спасибо ребята, что рисовали на нашем сайте. Не забывайте оставлять комментарии.

Видео: рисуем Биг Бен ручкой

Как просто нарисовать Биг Бен на бумаге карандашом

Рисуем контуры здания.

Добавим часы и верхушки домов.

Рисуем элементы городского пейзажа, фонарь с камерами, забор, дорогу, растительность на заднем плане. Все это заштрихуем.

Детализируем объекты. И добавим еще немного теней.

Каким может быть урок о столице Британии?

Каким должен быть урок английского языка? Как провести интересную лекцию по английскому языку? Об этом и о многом другом мы с вами поговорим сегодня, дорогие читатели. Посвятим нашу беседу теме урока английского языка о столице Великобритании Лондоне. Данная тема встречается во всех классах школьной программы по английскому языку. Именно поэтому она актуальна и будет интересна тем, кто преподает или изучает английский язык. Как провести урок английского языка о столице Британии — Лондоне?

Что нужно знать о структуре урока?

Всем нам известна фраза еще со школьной скамьи: London is the capital of Great Britain — Лондон — столица Великобритании. Урок английского языка по этой теме (Lesson about London) относится к типу лекций по цивилизации и культуре. Такой урок английского языка (впрочем, как и все остальные) должен быть комплексным, в нем должны соблюдаться все основные этапы лекции.

Занятие может быть комбинированным либо уроком нового материала, может быть интегрированным (связь с другими школьными предметами). Желательно, чтобы конспект вашего занятия по английскому языку был детальным и развернутым. Это облегчит вам задачу в процессе ведения занятия. Если время вас поджимает, то вы можете набросать краткий конспект урока с основными пунктами. Конспект должен содержать в себе следующие этапы:

  • Организационный момент
  • Проверка домашнего задания
  • Объяснение нового материала
  • Закрепление
  • Задание на дом
  • Оценивание

Не забудьте в вашем конспекте поработать над такими пунктами, как:

  • Формы и методы работы
  • Цели вашего урока
  • Дидактический материал
  • Время каждой деятельности.

В принципе, каждый преподаватель строит свой урок так, как он хочет. Но основные этапы должны соблюдаться.

Путешествие в Лондон

Лондон (London) — очень красивый и интересный город. В нем прекрасная архитектура, достопримечательности, интересные люди. Он знаменует всю Британию в целом. Урок по английскому языку на тему Лондона (London) действительно можно организовать как увлекательное путешествие в столицу Великобритании. Пусть ваш урок английского языка будет живым и ярким, полным красок и богатым разного рода дидактическим материалом.

Вы можете начать занятие с эпиграфа или нескольких эпиграфов по теме Лондон. Это могут быть пословицы или высказывания знаменитых людей о столице Великобритании. Предложите ребятам прочитать их, перевести, прокомментировать, высказать свое мнение. Предлагаем вашему вниманию несколько таких цитат с переводом:

  • «When a man is tired of London, he is tired of life; for there is in London all that life can afford». (Samuel Johnson) — Когда человек устал от Лондона, он устал от жизни; потому что в Лондоне есть все, что может предложить жизнь
  • «How can you ever be late for anything in London? They have a huge clock right in the m >Далее прочитайте вместе с учениками какой-нибудь интересный текст или диалог по нашей теме. Пусть в нем будет любопытная информация, касающаяся столицы Великобритании, про достопримечательности этого города, про его жителей, про его праздники.

Не забудьте подготовить к такому уроку презентацию Power Point, картинки, постеры и плакаты с видами Лондона, видео и аудио материалы. Ребенок должен воспринимать информацию визуально и на слух, так она лучше и дольше сохраняется в памяти.

Не забудьте включить в ваш урок словарную работу, так как ребенок должен выйти с занятия с определенным багажом слов по теме. Вы также можете затронуть все аспекты изучения языка понемногу. Чтение, перевод, письмо, пару грамматических занятий Старайтесь, чтобы везде фигурировали слова по теме. Все, что нужно знать об уроке английского и его этапах

Узнаем достопримечательности Лондона!

Если наш урок посвящен теме британской столицы, а именно The City of London, то нам никак не обойтись без упоминания достопримечательностей этого города. Ребятам будет интересно услышать краткий рассказ об этих видах, а также увидеть их на экране или на диапроекторе. А если у вас есть возможность показать краткий познавательный фильм о достопримечательностях этого замечательно города, то это просто замечательно!

Предлагаем вам перечень основных лондонских достопримечательностей на английском языке с переводом:

  • Big Ben — Биг Бен. Знаменитая башня с часами, звон которых слышен по всему Лондону
  • Buckingham Palace — Букингемский дворец. Резиденция британской королевы Елизаветы Второй
  • Tower — Тауэр. Бывшая резиденция британских королей
  • Tower Br >Эти и многие другие достопримечательности открывает Лондон для своих гостей.
    Вы можете их показать на слайдах в презентации, либо на постерах. Детям будет очень интересно рассматривать слайды и одновременно узнавать что-то о них.

Раздайте на парты картинки этих достопримечательностей с подписями на английском языке, пусть дети прочитают их несколько раз и запомнят. Можно также составить предложения на английском языке об этих видах Британской столицы.

Какие методы нам в помощь?

Многие могут задаться вопросом, какие формы и методы работы можно применить на таком уроке? В первую очередь, здесь, конечно, подойдут визуальный и аудитивный методы. Ребенок должен все это видеть достопримечательности и слышать их название по-английски. Можно применить метод краткого опроса по увиденному/услышанному.

Немаловажен метод беседы/дискуссии. И, конечно же, так как мы имеем дело с детьми, то нам не обойтись без игрового метода. Ведь давно уже известно, что ребенок легче и эффективнее воспринимает все через игру. Побольше игр, тем более на такую тему, как столица Британии — Лондон (London — the capital of Great Britain). Поиграйте с ними в «угадайку» на английском языке, а также, кто больше назовет достопримечательностей

Урок английского языка можно сделать еще более увлекательным и познавательным, внедрив в него интегрированные Элементы. Интегрированный урок — это связь предмета (в нашем случае — английский) с другими школьными предметами. Если наша тема затрагивает область цивилизации, то данное занятие можно связать с историей. Ведь мы рассказываем историю появления Лондона, как города, историю его достопримечательностей на английском языке.

Также эту лекцию можно связать с изобразительным искусством, попросив ребят нарисовать понравившуюся достопримечательность, либо изобразить план Лондона. В общем, тут можно применить все, что только пожелаете!

Ну, вот и все советы, которые мы хотели вам дать по проведению урока о Лондоне. Желаем вам удачи и пусть ваши уроки будут самыми интересными!

О лучших достопримечательностях Лондона на английском — с картинками и переводом

Здравствуйте, мои дорогие читатели!

Что современные школьники знают о достопримечательностях Лондона? А знают ли они, что название «Биг Бен» — это совсем не название часов или башни? Это название огромного колокола, который находится внутри самой башни! А слышали ли они историю о том, что однажды из-за стаи птиц, решивших посидеть на стрелке часов, время замедлилось на 5 минут?

Сегодня мы будем формировать совершенно новые знания и поговорим про достопримечательности Лондона на английском языке. Будем совмещать приятное с полезным.
Я приготовила для вас текст, где кратко расскажу о 10 самых интересных местах Лондона. Естественно, все это будет на английском языке с картинками, и, так уж и быть, с переводом. Будьте готовы посмотреть самое интересное видео, где узнаете много нового.

1. The Big Ben.


The world-known clock. Everyday about 500 tourists come to London to see the Big Ben. Built in 1858, it was named after an architect whose name was Ben (Benjamin). The interesting fact is that you are not allowed to get inside the Big Ben if you aren’t an Englishman. No tourists allowed.

2. Madam Tussaud’s Museum


The most famous museum of waxworks. It presents all famous people from singers and actors to Prime Ministers and Presidents. All the waxworks are of such a good quality, that sometimes you can mistake them for a real person.

3. Piccadilly Circus.


The place is far from what is called “a circus”. It is a well-known meeting point of the city. It has become so popular, that is now considered to be a place to visit for all the tourists.

4. London Eye.


It is one of the biggest observation wheels in the world. Its height is 135 meters. It has 32 cabins which symbolize 32 districts of London. It takes 30 minutes to make a full circle. But it is the view you will never forget. The cost is about ?20.

5. London National Gallery.


The gallery has more than 2000 works of world-known artists of XIII-XX centuries. You can spend the whole day there and it will not be enough. What is interesting, is that the gallery is free for everyone.

6. Parks of London.


London is famous for its parks. Combined, all these parks cover more land than the Principality of Monaco. The most well-known is the Hyde Park. It is a traditional place of festivals and celebrations.

7. St. Paul’s Cathedral.


It was built on the highest point of London 300 years ago. It is the London Bishop’s residence and is the most popular place of visit. The price of visit is ?16.

8. The Houses of Parliament.

The official name is Palace of Westminster. It includes more than 1,100 rooms, more than a hundred stairs and about 5 kilometers of corridors. the House of Commons and the House of Lords (two traditional chambers) are located here. Nowadays anyone can visit the Houses of Parliament and even attend the session. You have to register by phone and go through special registration procedure.

9. The Thames.

The longest and most famous river in the UK which the British often call the «Father Thames». In 1894 Tower Bridge was opened, and in 2012 a modern cableway was built over it. Popular tourist activities are river excursions and water-bus or boat trips. Every year one can watch here the boat race between Oxford and Cambridge universities.

10. Nelson’s Column.

One of London’s most recognisable landmarks which is located in Trafalgar Square. It was built between 1840—1843 to commemorate Admiral Horatio Nelson who died in 1805 at the Battle of Trafalgar. Later, in 1868, the four sitting bronze lions were added to the base of the monument. The column is made of granite. Its weight is around 2,500 tonnes and its height is over 50 metres. In 2006 it was restored.

Хочешь знать английский круче других? И уметь рассказывать не только о Лондоне, но и о многом другом? Тогда регистрируйся на сайте LinguaLeo и изучай английский увлекательно — с видео, песнями, историями и заданиями! Это бесплатно.

1. «Биг Бен»
Всемирно известные часы. Ежедневно около 500 туристов приезжают в Лондон, чтобы увидеть Биг Бен. Построенный в 1858 году, он был назван в честь архитектора, которого звали Бен (Бенджамин). Интересный факт: вы не можете попасть внутрь Биг-Бена, если вы не англичанин. Туристам вход воспрещен.

2. Музей Мадам Тюссо.
Самый известный музей восковых фигур. В нем представлены все известные люди от певцов и актеров, до премьер-министров и президентов. Все работы настолько хорошо сделаны, что иногда вы можете перепутать их с настоящим человеком.

3. Площадь Пикадилли.
Место это далеко от слова “цирк” (от английского Piccadilly Circus). Оно является известным местом встреч в городе. Место стало настолько популярным, что сейчас считается обязательным для посещения туристами.

4. Лондонское колесо обозрения.
Одно из крупнейших в мире! Его высота 135 метров. Оно состоит из 32 кабинок, которые символизируют 32 района Лондона. Полный круг занимает 30 минут. Но это вид, который вы не забудете никогда. Стоимость составляет около ?20.

5. Лондонская Национальная Галерея.
В галерее более 2000 произведений всемирно известных мастеров XIII-XX веков. Вы можете провести там целый день, и этого будет недостаточно. Что интересно, так это то, что вход в галерею бесплатный для всех.

6. Парки Лондона.
Лондон славится своими парками. Если сложить площадь всех парков, то они покроют больше земли, чем княжество Монако. Наиболее известным является Гайд-Парк. Это традиционное место проведения фестивалей и праздников.

7. Собор Святого Павла.
Он был возведен на самой высокой точке Лондона еще 300 лет назад. Это резиденция епископа Лондона и является популярным местом посещения. Стоимость входа ?16.

8. Здание Парламента.

Официальное название – Вестминстерский Дворец. Он включает в себя более 1100 помещений, более сотни лестниц и около пяти километров коридоров. Здесь располагаются две традиционные палаты: Лордов и Общин. В наши дни каждый желающий может посетить здание Парламента и даже поприсутствовать на заседании палат. Для этого нужно записаться по телефону и пройти специальную процедуру оформления.

9. Река Темза.

Самая длинная и самая знаменитая река в Великобритании, которую англичане часто называют «Отец Темза». В 1894 году был открыт Тауэрский мост, а в 2012 году над рекой возвели современную канатную дорогу. Популярное занятие туристов — экскурсии и прогулки на речных трамваях и катерах. Каждый год здесь можно наблюдать за соревнованиями на лодках между университетами Оксфорд и Кембридж.

10. Колонна Нельсона.

Одна из самых узнаваемых достопримечательностей Лондона, расположившаяся на Трафальгарской площади. Она была возведена между 1840—1843гг. в честь адмирала Горацио Нельсона, который погиб в 1805 году в Трафальгарской битве. Позже, в 1868 году, четыре сидящих бронзовых льва были добавлены к основанию памятника. Колонна выполнена из гранита. Ее вес составляет около 2500 тонн, а ее высота более 50 метров. В 2006 году колонна была отреставрирована.

Полезные выражения:

the world-known clock — всемирно известные часы

to be named after — быть названным в честь

to allow to do sth — разрешить сделать что-либо

to represent famous people — представлять известных людей

of a good quality — хорошего качества

to be free — быть бесплатным

be located — располагаться, находиться

cableway — канатная дорога

Ну а теперь, добавим к этому захватывающее видео о Лондоне. Слушайте, смотрите, дивитесь, познавайте и практикуйте английский одновременно!

Ну что, думаю, теперь занятия по английскому языку у 5 класса (а может быть и 6 класса!) будут только в радость, а сочинение или разговорная тема, связанная с достопримечательностями Лондона, будут в удовольствие, ведь вы же теперь все знаете!

Буду рада видеть вас среди читателей своего блога и делиться с вами всем самым интересным.

Достопримечательности Великобритании

Данный раздел включает главные достопримечательности Великобритании с фото и описанием, метками на карте, подробным списком интересных мест. На страницах туристических объектов собрана полезная информация об их доступности для посетителей: режим работы, цены на билеты, как добраться.

В каждой стране в составе Великобритании найдется не один десяток интересных для туристов исторических объектов, сохранивших самобытный облик и величие. Это средневековые замки, аббатства, строгие старинные соборы, церкви и часовни, просторные площади, памятники деятелям искусства.

Крупные города, и в первую очередь — главные туристические центры, Лондон и Эдинбург, — славятся своей архитектурой, грандиозными инженерными сооружениями, наиболее полными коллекциями артефактов и сокровищ в национальных музеях и художественных галереях, а также разнообразием культурных мероприятий.

Одной из самых загадочных британских достопримечательностей остается мегалитический комплекс Стоунхендж недалеко от городка Солсбери. Ученые до сих пор спорят о его происхождении, что не мешает миллионам туристов ежегодно приезжать на это место и делать удивительные фотографии.

Почти столь же впечатляюще выглядит природная достопримечательность на побережье Северной Ирландии — знаменитая Дорога гигантов: около 40 тысяч колонн вулканического происхождения, плотно стоящих друг к другу.

Что посмотреть в Великобритании: список достопримечательностей

Великобритания: полезная информация

Главные достопримечательности Великобритании

Наиболее узнаваемые и растиражированные достопримечательности Британии находятся в Англии, а точнее — в столичном Лондоне. Это Вестминстерский дворец и наиболее известная его часть — Биг-Бен; Лондонский Тауэр — одно из старейших сооружений в Англии; королевская резиденция Букингемский дворец; величественный Тауэрский мост и легендарный Музей восковых фигур мадам Тюссо. Разумеется, в Лондоне немало и других интересных мест, и наиболее полный список вы можете найти на странице достопримечательностей Лондона.

В Шотландии путешественников непременно завораживают пейзажи национальных парков и множество живописных озер, в самом известном из которых, Лох-Нессе, согласно слухам, обитает чудовище. Унивеситетские города, средневековые замки, архитектурные сокровища Эдинбурга — в Шотландии так много уникальных мест, что их трудно будет охватить за одну короткую поездку.

В Северной Ирландии привлекают не только природные достопримечательности, в особенности горы и озера, но и весьма колоритные города и деревеньки, замковые комплексы, достопримечательности Белфаста — главного города и морского порта региона.

Уэльс славится многочисленными фестивалями в течение года — музыкальными, театральными, литературными. Интерес для туристов представляют валлийские замки и аутентичные деревни, потрясающая природа региона.

Подробнее о достопримечательностях стран Великобритании читайте в разделах:

Достопримечательности городов Великобритании

Безусловно, столичный Лондон заслуживает пристального внимания: можно жить в городе очень долго, но не переставать удивляться его достопримечательностям, постоянно открывая для себя новые места. Однако и во многих других британских городах найдется бессчетное количество исторических памятников, музеев, театров, вдохновляющих городских пейзажей.

Так, например, для знакомства с английскими традициями как нельзя лучше подойдут старинные университетские города Оксфорд и Кембридж. Одна из причин задержаться в Йорке — крупнейший в Великобритании Национальный железнодорожный музей, после посещения которого можно вволю насладиться прогулками по средневековым кварталам Йорка.

Путешествие по городам Шотландии немыслимо без нескольких дней в Эдинбурге. Туристы планируют пройти Королевскую милю, побывать в Эдинбургском замке, сфотографировать Форт-Бридж на закате и, конечно, попробовать настоящий шотландский виски под мелодию волынки.

Несмотря на то, что исторических зданий в Глазго не так много, в городе получится насыщенно провести один-два дня, гуляя по улицам и паркам, посещая музеи и галереи, мюзиклы и оперные постановки в театрах. Особый интерес представляют природные заповедники и парки, до которых удобно добираться из Глазго. В первую очередь это Национальный парк Лох-Ломонд и Троссахз, место потрясающих пейзажей.

В поисках колоритных достопримечательностей Великобритании стоит съездить в Ливерпуль, Дарем, Бат, Кентербери, Манчестер, Бирмингем, Белфаст, Кардифф, а также небольшие города и деревеньки.

Видео «Достопримечательности Великобритании»

Достопримечательности в Лондоне

Лондон сам по себе является достопримечательностью, ведь будучи столицей Великобритании, он является оплотом английских традиций. Большинство экскурсионных туров по Англии помогут осмотреть вам основные лондонские достопримечательности. Многие с детства мечтают увидеть Биг-Бен и Тауэрский мост, посмотреть на гвардейцев и смену караула возле Букингемского дворца.

Главные достопримечательности столицы Великобритании

На осмотр всех интересных мест города вам не хватит и недели, однако стоит попробовать изучить их как можно больше.

Всем туристам мира известно, что культурные объекты Франции обязательно включают в себя дворцы. Букингемский дворец уже несколько веков является резиденцией королевы Англии, также здесь расположен главный штаб монархии, по сути это главный дворец страны. Королевской резиденцией он был назван еще в 1837 году, однако затем семья монархов переселилась в Винздорский замок. Сама королева Виктория уделяла внимание его реставрации, она выбрала для своего проживания именно это место.

Любой турист будет в полном восторге от внутренней отделки дворца. Многие вещи и мебель сохранились еще со времени Георга IV. Каждый ценитель искусства придет в восторг от картинной галереи, где представлены работы Рубенса и Рембрандта. Многие гостиные оформлены в разных цветах, отсюда и получили свое название. Для формальных парадных фотосессий семьи используется Золотой Тронный зал.

Лондонский Тауэр пользуется особой популярностью у туристов. По сути – это величественная крепость на берегу реки Темзы. Многие места Лондона богаты историей, но Тауэр по праву числится историческим центром столицы. Крепость известна еще со времен Нормандского пришествия, часто это место называют мрачным, потому что именно здесь ждали своего приговора осужденные знатные узники королевства. Хотя известно, что в определенное время крепость была резиденцией королей, затем здесь размещалось казначейство, а в одно время даже зоопарк и обсерватория.

Башня несколько раз реконструировалась и достраивалась, укреплялись стены. В башне есть специальные стражи, именуемые бифитерами, а также такая должность, как смотритель воронов. Существует легенда, что, если вороны улетят из башни, то британская монархия падет. Смотритель занимается тем, что подрезает крылья воронам.

Музей мадам Тюссо известен во всем мире, как лучшая выставка восковых фигур. Мадам Тюссо создала коллекцию из воска еще в 1802 году, в течение тридцати лет она ездила по всей стране, представляя ее. Только в 1835 году ее уговорили создать постоянную выставку. Лондонцы приходили на Бейкер-стрит только ради этой выставки. Всех приводила в восторг пугающая Комната ужасов и фигуры известных людей.

Музей пополняет коллекцию фигур регулярно, однако над созданием одного экспоната трудится более двадцати скульпторов, а работа занимает около четырех месяцев. Скульптуры заметно изменились, приблизились к естественным фигурам. Волосы у фигур только натуральные, также создатели добиваются естественного цвета кожи при помощи огромного количества красок. Главный музей находится именно в Лондоне, несмотря на то, что несколько филиалов расположены в разных странах мира. Сейчас коллекция достигает более тысячи экземпляров. За небольшие деньги можно увидеть политиков, актеров, певцов. Скульпторы тут же реагируют на появление новых знаменитостей и создают необходимую скульптуру. С давних времен сохранилась только Комната ужасов.

Самым известным мостом в столице считается Тауэрский мост. Он имеет необычный легко узнаваемый внешний вид. Он расположен на внушительных опорах, на мосту созданы кривые башни в готическом стиле. Башни соединены между собой пролетами и пешеходными галереями.

Изначально через Темзу был построен только один Лондон-бридж, однако его не хватало для всего транспорта, ведь в Лондоне в 19 веке наблюдался экономический прирост и увеличение населения. Тауэрский мост создавался в течение 8 лет, над его строительством трудились 400 человек. Он построен в готическом стиле, но для его поддержания используется много современных технических новшеств.

Для тех, кто мечтает побывать в такой стране, как Англия экскурсионная программа обязательно включает в себя осмотр Биг Бена. По своей сути – это самый огромный колокол в Вестминстерском дворце. Колокол Биг Бен самый тяжелый, его вес достигает 13 тонн. Позднее название было перенесено полностью на башню. Строение создано в неоготическом стиле и достигает в высоту 16 этажей. Башня закрыта, потому что в ней нет лифтов или подъемников. Стоит отметить, что тем, кому дается доступ к башне приходится преодолеть 334 ступени, чтобы достичь верха. Сейчас многие отмечают небольшой крен башни из-за интенсивного строительства подземного метро.

Часы на Биг Бене также считаются одними из самых огромных в мире, их вес 4 тонны. Часы с боем созданы по особой современной системе, что позволяет работать им бесперебойно. Даже во время бомбардировок, часы не нарушали свой ход. Колокола башни звонят на самые торжественные мероприятия и в минуты скорби. Это самый главный символ Великобритании.

Это город с необыкновенной атмосферой, наполненной историей и культурой, даже отели Лондона ее передают. Достопримечательности в городе встречаются на каждом шагу, и многие из них известны во всем мире.

«Развитие особенных детей» в Биробиджане

Муниципальное бюджетное учреждение «Центральная городская библиотека и ее филиалы» г. Биробиджана выиграло книжный грант Фонда Президентских грантов России по направлению «Развитие особенных детей».

Накануне в МБУ «ЦГБиФ» состоялась первая презентация набора «говорящих» книг. В игре-путешествии «Душа России в символах ее» приняли участие воспитанники МДОУ «Детский сад компенсирующего вида №21».

— Всего мы получили десять таких комплектов, состоящих из двух красочных книг и «Волшебного карандаша», который, собственно, и разговаривает, — рассказала директор ЦГБ Наталья Симдянкина», проводя, действительно, очень звучным карандашом по страницам (причем, все комментарии, исходившие откуда-то из глубины чудо-электроники, были, что называется, к месту). – Это устройство, как мы только что убедились, очень нравится детям дошкольного возраста и помогает в увлекательной игровой форме осваивать новые знания и навыки. К тому же книги не просто иллюстрированы, а еще и со специальным покрытием рисунков. Ребенку, который, к примеру, имеет проблемы со зрением, можно будет и пальчиками ощущать то, о чем рассказывают карандаш или библиотекарь. Помимо прочего развивается мелкая моторика, что очень важно для всех дошкольников.

Книги посвящены Государственному Гимну Российской Федерации. Карандаш поет его по куплетам, а на страницах – рисунки победителей и лауреатов Международного конкурса. Выставку можно дополнить собственными работами детей. Неизменный восторг дошкольников вызывали «раскладушки», буквально выскакивавшие откуда-то изнутри фолиантов. Почти на каждом развороте – своя красочная композиция. И тут же можно было сыграть в занимательные задания, развивающие память, смекалку, логическое мышление и фантазию, позволяющие лучше узнать историю, культуру, достопримечательности Российской Федерации. Карандаш ничего напрямую не подсказывал, но сигналил, если задание было выполнено неправильно. Играл один ребенок, а все остальные ему подсказывали.

— Каждый наш филиал получил по такому замечательному комплекту, — отметила Наталья Симдянкина. – А мы очень надеемся на продолжение сотрудничества с Фондом Президентских грантов.

Грантовым опытом МБУ «ЦГБиФ» уже заинтересовались в Управлении культуры правительства Еврейской автономной области. Наталья Симдянкина выступила с докладом на выездном заседании коллегии регионального «минкульта» с докладом «Гранты, как источник внебюджетного финансирования».

По информации сайта http://www.biradm.ru/

Источник: GazetaEAO.ru

Заметили ошибку или опечатку? Материал нуждается в исправлении? Будем рады Вашей помощи! Пишите на на адрес [email protected]

Как поэтапно нарисовать поляну с цветами карандашом поэтапно

Наша планета богата разнообразными цветами, каждый из которых имеет свой уникальный внешний вид, особенность формы лепестков и окраса. Рисуя цветы карандашом в букете, нужно учитывать, чтобы разные их виды хорошо сочетались друг с другом. Кроме того, необходимо сделать так, чтобы повысилась красочность каждого отдельного цветка. Научиться правильно комбинировать цветы — это целое искусство. Тем более сложно сделать это на бумаге. Чем больше будет цветов в букете, тем красивее он будет выглядеть.

Как нарисовать Цветочную поляну

Я только что обнаружил новый способ рисования травы и создал урок для вас. Сделано за 2 часа – очень быстро, — поэтому много деталей не будет. Надеюсь, урок вам понравится.

Приятного чтения и всего хорошего!

Знаете, сколько в траве цветов, а?

Этот – для основы.

Создайте новый слой. Выберите цвет под номером 3, чтобы нарисовать траву.

Далее берем цвет под номером 4. Рисуем на том же слое.

Затем применяем фильтр Размытие (Blur filter), чтобы немного размыть траву.

Затем скопируйте ее и несколько раз примените эту кисть.

Много раз, как здесь.

Далее берем цвет под номером 5, чтобы добавить световые пятна (светлые травинки).

Возьмите черный цвет, в режиме Наложение (Overlay), чтобы добавить темные области.

Используйте черный цвет в том же режиме Наложения (Overlay) для прорисовки темных травинок.

Продолжайте добавлять светлые и темные травинки.

Затем объедините все слои (Merge layers). У нас получится кисть Травы.

Скопируйте ее и создайте много кистей Травы.

После этого, отрегулируйте Контраст/Яркость (Contrast/Brightness) и Тон/Насыщенность (Hue/Saturation), чтобы улучшить картинку вот так:

Просто отрегулируйте Тон/Насыщенность (Hue/Saturation)

Источник

Как нарисовать травную полянку поэтапно

«Хотя ничто не может вернуть час. Великолепия в траве, Славы в цветке, Мы не будем скорбеть, а скорее найдем. Сила в том, что осталось позади ». — «Великолепие в траве» Уильяма Вордсворта

Трава вездесуща — в большинстве частей света трава повсюду. Это растение покрывает землю, по которой мы ходим, кормит нас, кормит животных, которых мы едим, и ему удается выживать в самых враждебных условиях — таких как трещины на жарком городском тротуаре.

Возможно, вы никогда не думали об этом раньше, но жизнь, как мы знаем, была бы невозможна без этого скромного растения. Травы способствуют поступлению кислорода, которым мы дышим, с полями, покрывающими почти половину не ледяной поверхности земли. Травы обеспечивали основные культуры на протяжении всей истории человечества, включая кукурузу, пшеницу, рис и другие зерновые культуры. Вы ели травяной продукт сегодня? Если у вас были хлопья, хлеб, макароны, рис или лепешки, у вас наверняка есть. Пиво, которое производится более 4000 лет, не существовало бы без этого завода.

В массовой культуре трава продолжает играть свою роль. Зеленый культивируемый газон стал рассматриваться как символ достатка. Травы также являются темой многих изречений, в том числе «трава всегда зеленее с другой стороны» и «змея в траве». В искусстве травы обычно принимают на себя вспомогательную роль в качестве зелени под ногами субъекта.

Хотите добавить такую зелень в свои рисунки? Сделать это легко с помощью этого простого, пошагового руководства по рисованию. Все, что вам нужно, это карандаш и лист бумаги.

Всегда ли трава зеленее с другой стороны? Это может быть, если вы решите нарисовать это так.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Облака, Солнце и Мультипликационный лес.

Пошаговые инструкции по рисованию травы

1. Начните с рисования одной травинки. Нарисуйте две изогнутые линии, позволяя им встретиться в точке наверху.

2. Нарисуйте больше травинок. Для каждого вытяните две изогнутые линии, позволяя им встречаться в острой точке сверху. Обратите внимание, что травинки перекрываются, а линии соседних лезвий встречаются в точках внизу.

3. Нарисуйте больше травинок, используя набор изогнутых линий для каждого.

4. Продолжайте рисовать травинки; на этот раз участок травы будет немного отставать от первого. Обратите внимание, как линии, кажется, проходят за предыдущими травинками.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Нарисуйте еще больше травы. Продолжайте использовать пару изогнутых линий для каждого клинка.

6. Нарисуйте еще один участок травы на расстоянии. Вместо того, чтобы рисовать отдельные лезвия, на этот раз вы будете использовать серию коротких, связанных, изогнутых линий, которые встречаются в зубчатых точках.

7. Нарисуйте дополнительные участки травы на расстоянии. Снова соедините короткие изогнутые линии зигзагообразным узором.

8. Нарисуйте еще несколько травинок на переднем плане, используя пару изогнутых линий для каждого. Дайте одному из ваших отдаленных участков немного земли, чтобы стоять на нем, рисуя волнистую изогнутую линию под ним.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Нарисуйте изогнутые линии под каждым из участков травы. Нарисуйте линию горизонта — точку, где земля встречается с небом — используя изогнутые линии различной длины. Позвольте некоторым линиям перекрываться, образуя неровную поверхность, в то время как другие могут встречаться в неровных точках, указывая на большее количество травы на горизонте. Приложите несколько неправильных округлых форм для обозначения случайных камней.

Еще наши карточки Домана по методике «Вундеркинд с пеленок» :

  • Алфавит для детей по методике Домана
  • Комплект карточек «Буквы»
  • Карточки — Обучение чтению по Доману
  • Карточки Домана — Счёт от 1 до 20
  • Карточки Домана Цвета
  • Карточки Домана Овощи
  • Карточки Домана Ягоды
  • Карточки Домана Орехи
  • Карточки Домана Фрукты
  • Карточки Домана Грибы
  • Карточки Домана Дикие животные
  • Карточки Домана Домашние животные и птицы
  • Карточки Домана Экзотические животные
  • Карточки Домана Птицы
  • Карточки Домана Амфибии и рептилии
  • Карточки Домана Насекомые
  • Карточки Домана Бабочки
  • Карточки Домана Породы кошек
  • Карточки Домана Породы собак
  • Карточки Домана Подводный мир и рыбы
  • Карточки Домана Цветы
  • Карточки Домана Полевые цветы -Травы
  • Карточки Домана Природа
  • Карточки Домана Явления природы
  • Карточки Домана Игрушки
  • Карточки Домана Детское творчество
  • Карточки Домана Бытовая техника
  • Карточки Домана Мебель
  • Карточки Домана Посуда
  • Карточки Домана Одежда
  • Карточки Домана Обувь
  • Карточки Домана Плоские геометрические фигуры
  • Карточки Домана Объемные геометрические фигуры
  • Карточки Домана Еда
  • Карточки Домана Десерты и выпечка
  • Карточки Домана Национальные блюда
  • Карточки Домана Напитки
  • Карточки Домана На прогулке
  • Карточки Домана Профессии
  • Карточки Домана Транспорт-1:Наземный транспорт
  • Карточки Домана Транспорт-2: Спецтехника
  • Карточки Домана Транспорт-3: Железнодорожный транспорт
  • Карточки Домана Транспорт-4: Воздушный транспорт
  • Карточки Домана Транспорт-5: Водный транспорт
  • Карточки Домана Спортинвентарь
  • Карточки Домана музыкальные инструменты
  • Карточки Домана Дом-Интерьер
  • Карточки Домана Дом-Личные вещи
  • Карточки Домана Дом-Бытовые предметы
  • Карточки Домана Математика
  • Карточки Домана Части тела
  • Карточки Домана Глаголы (действия)
  • Карточки Домана Достопримечательности России
  • Карточки Домана Достопримечательности мира
  • Карточки Домана Картины Великих художников
  • Карточки Домана Инструменты
  • Карточки Домана Космос
  • Карточки Домана «Что придумал человек»
  • Карточки Домана «Выдающиеся личности»
  • Суперкарточки по методике Домана «Вундеркинд с пеленок», набор — «Читаем на прогулке»
  • Суперкарточки по методике Домана «Вундеркинд с пеленок», набор — «Читаем на улице»
  • Суперкарточки по методике Домана «Вундеркинд с пеленок», набор — «Читаем в шкафу»
  • Суперкарточки по методике Домана «Вундеркинд с пеленок», набор — «Читаем в детской»
  • Суперкарточки по методике Домана Вундеркинд с пеленок, набор — «Читаем на кухне»
  • Суперкарточки по методике Домана Вундеркинд с пеленок, набор — «Читаем в доме»
  • БОЛЬШОЙ набор карточек Домана «Мои первые знания» для малышей от 6 месяцев до 1 года

Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

  • цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
  • чёрный маркер;
  • обычный карандаш;
  • лист бумаги;
  • ластик.

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Источник

Подснежник

Красивый и нежный подснежник

  • Другое название – галантус. Очень холодостойкое растение, появляющееся в саду, только-только сошел снег. Весной он расцветает одним из первых, даже морозы не могут сильно повредить цветению.

Подснежник, как и другие виды мелколуковичных, не требователен к почве, но предпочитает рыхлую, влажную, питательную почву, хорошо дренированную, при застое воды луковица гибнет. Лучшее место для посадки – под деревьями, под кустарниками, которые ранней весной не создают густой тени.

Совет! Полив потребуется, только если зима была малоснежной, а весна – очень сухой.

Подснежник — эфемероид, надземная часть растения отмирает после недлительного вегетативного периода. Размножаются – луковицами-детками, лучший период для пересадки – июль-сентябрь.

Подснежники не требуют особого ухода, зато выглядят очень красиво

Редкие розовые подснежники

Это интересно: Картинки нарисованных диких животных с названиями для маленьких детей

Как нарисовать поляну с цветами карандашом поэтапно. Как нарисовать цветы карандашом

Наша планета богата разнообразными цветами, каждый из которых имеет свой уникальный внешний вид, особенность формы лепестков и окраса. Рисуя цветы карандашом в букете, нужно учитывать, чтобы разные их виды хорошо сочетались друг с другом. Кроме того, необходимо сделать так, чтобы повысилась красочность каждого отдельного цветка. Научиться правильно комбинировать цветы — это целое искусство. Тем более сложно сделать это на бумаге. Чем больше будет цветов в букете, тем красивее он будет выглядеть.

Анемона

Лесная анемона белогоцвета

Анемона тоже достадочно яркий и красивый цветок

  • Другое название – ветреница, но если говорить о ранних видах, то это – анемона лютичная или дубравная.

При этом последнюю часто называют «подснежниковой», как за раннее цветение, так и за белоснежность цветка. На деревьях только-только начинают набухать почки, а анемона дубравная покрывает пространство сплошным белым ковром.

Анемона бывает разных цветов

В условиях культуры у анемоны дубравной значительно увеличивается высота стеблей и размер цветка. Цветок будет красиво смотреться на фоне спирей и карликовых барбарисов, подчеркивая нежную красоту их весенней листвы. Для посадки анемоны надо подобрать влажную, щелочную, богатую перегноем почву, но некапризная ветреница хорошо приспосабливается к любым условиям.

Совет! Лучшее время для размножения – ранняя весна, его проводят делением корневища. Анемона дубравная – растение с ползучим корневищем, расположенным в верхнем слое грунта, поэтому на зиму её желательно укрыть, иначе при сильных морозах могут погибнуть все цветочные почки, заложившиеся осенью.

Рисование контуров

Изображая цветы карандашом, в первую очередь необходимо нарисовать контуры. Овалы и круги будут основными элементами. Их следует соединить в небольшие группы, но при этом нужно понимать, что необходимо оставить немного расстояния между ними. Первые контуры не должны быть четкими и точными, ведь они будут только основой для букета. Рисуя цветы карандашом поэтапно, не следует забывать и о листьях. Они должны иметь продолговатую треугольную форму. Также не стоит слишком сильно надавливать на карандаш. Из-за этого он будет чрезмерно вдавливаться в бумагу, и в дальнейшем, когда появится необходимость раскрасить рисунок, могут остаться белые полосы. Поэтому с этой целью лучше всего использовать краски, а не цветные карандаши.

Весенник

Солнечные цветы в снегу

  • Происхождение этого названия – перевод с латинского названия – Eranthis (Эрантис), что обозначает «весна» и «цветок».

Часто это самые первые весенние цветы, которые опережают даже морозоустойчивые подснежники. Одиночные цветы (желтые, чашеобразные, не более 3 см в диаметре) иногда просто пробиваются сквозь снег, сопровождаемые изящными бронзово-зелеными листьями. Цветение длится около 2 недель.

Небольшие желтые цветочки могут украсить ваш сад

Яркий весенник в сухих прошлогодних листьях

Эти небольшие растения лучше высаживать группами – так они смотрятся куда эффектнее, при этом хорошую компанию им составят ранние луковичные – подснежники, крокусы или иридодиктиумы.

Совет! Лучшее место для их посадки – под листопадными кустарниками или деревьями, в полутени, почва – легкая, некислая, питательная, достаточно влажная (противопоказаны как застой воды, так и засуха).

Размножение – семенами, при этом цветение наступит только на третий год после посадки, потом достаточно хорошо размножается самосевом.

Это интересно: Как объяснить ребенку, почему идет дождь?

Детализация цветов

Многих интересует вопрос, как нарисовать цветы карандашом поэтапно. Ведь если не добавить все необходимые детали, то картинка будет выглядеть неестественно. Все нарисованные кружочки необходимо превратить в ромашки. Для этого обычную линию следует заменить волнистой. Каждый контур желательно разделить на несколько сегментов — это будут лепестки. Чтобы букет выглядел колоритнее, можно добавить в него несколько тюльпанов. Для этого нужно нарисовать овал, а в верхней части изобразить английскую букву W. Желательно, чтобы они «выглядывали» из общей массы цветов. Кроме того, рекомендуется, чтобы они были в дальнейшем раскрашены в другой цвет. Помимо тюльпанов, можно добавить розы, фиалки, гвоздики, нарциссы. Конечно, техника рисования каждого из них является разной, поэтому сначала нужно по отдельности изобразить их на бумаге. Только после этого можно объединять их в одном букете.

Предметные картинки

Это небольшие карточки с реалистичными изображениями популярных садовых, а также полевых цветов. Чем с более младшими детьми используется такой наглядный материал, тем более известные цветы он должен представлять. В базовом наборе чаще всего есть:

  • одуванчик;
  • ромашка;
  • мак;
  • роза;
  • колокольчик;
  • тюльпан;
  • василек;
  • лилия.

Изображения должны быть яркими, максимально похожими на оригинал. Очень полезно использовать на занятиях предметные картинки для детей Цветы не только с рисунками, но также с названиями растений. Старшим дошкольникам можно также предлагать черно-белые нарисованные изображения тех или иных цветущих растений (конечно, наряду с цветными). Для этого отлично подходят раскраски, разобранные на отдельные листы. На занятиях цветы в картинках для детей можно дополнять фотографиями или отдельными листами на прозрачном фоне из гербария.

Дети 4-5 лет должны хорошо различать около 10-15 различных садовых, а также полевых цветов, уметь их подробно описывать. Для дошкольников 6-7 лет этот показатель увеличивается примерно вдвое, т. е. хорошо ориентироваться они должны в 20-40 наименованиях.

Украшение букета

Цветы, карандашом нарисованные, в букете будут выглядеть еще выразительнее, если украсить их лентами, большими листьями, блестками. Такой букет станет смотреться празднично. Чтобы изобразить ленту, достаточно нарисовать две закругленные линии, расположенные параллельно друг другу. Затем необходимо изобразить большой бант.

Рисование цветов обычно не занимает много времени. Даже если вы дилетант в этом деле, уже через несколько попыток вы сможете воссоздать на бумаге роскошные бутоны.

Этапы работы:

Фото 1.

Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:

Фото 2.

По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения. Левый лепесток в два раза больше правого:

Фото 3.

Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:

Фото 5.

Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:

Фото 6.

От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:

Фото 7.

Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:

Фото 8.

Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:

Фото 9.

Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:

Фото 10.

Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:

Фото 11.

Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:

Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.

Задания для развития речи

Вот набор упражнений, которые можно использовать для проведения логопедических занятий с дошкольниками разного возраста:

  • Выбрать рисунок цветка и сосчитать по порядку (от 1 до 5), продолжая ряд:

один одуванчик — два одуванчика — три одуванчика… одна ромашка – один василек – один мак – одна маргаритка –

  • Запомни и опиши

Ребенок должен внимательно рассмотреть картинку с выбранным цветком, а потом перевернуть карточку и описать подробно то, что увидел. Затем карточку нужно перевернуть и проверить ошибки.

Попросите назвать как можно больше луговых или садовых цветов. Задачу можно усложнить, если дополнительно указать цвет или вспоминать только лечебные растения.

  • Посмотри и расскажи

Предложите внимательно рассмотреть одну из сюжетных картин, а затем описать ее максимально подробно или составить к иллюстрации как можно больше вопросов.

Возьмите одну предметную картинку с цветком, покажите ее детям. Пусть каждый из них, по очереди, придумает слово, которое описывает этот рисунок. Например: цветок василек — синий, яркий, маленький.

Выберите одну картинку из набора Полевые цветы, покажите ее детям. Пусть каждый назовет, что бывает такое:

васильковые — глаза, речка, букет; ромашковые — поляна, чай, шампунь; маковые — поле, рулет, румянец; незабудковые — платье, лента, небо.

  • Про что я говорю

Попросите назвать цветы, про которые можно сказать, что они:

яркие; ароматные; пышные; крупные; незаметные; красивые; белые; красные.

Предложите описать сходство и различия между парами:

роза/пион; колокольчик/лилия; ромашка/маргаритка.

Подберите соответствующие иллюстрации и попросите детей правильно назвать:

букет из ромашек — ромашковый; поле с маками — маковое; куст с розами — розовый; венок из лютиков — лютиковый; цвет василька – васильковый.

  • Рассмотри и расскажи

Нужно составить по сериям сюжетных картинок историю о том, как:

цветок вырастает из семечка; посадить цветущее растение в горшок; сплести венок.

Рисуйте листья правильно

От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.

Совет:

рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.

Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.


Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.


1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.

2. Пока бумага влажная, нанесите краску.

3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.

4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.

5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.

Техника «Растяжка цвета»

Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.

1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.

2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.

3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.


4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.

5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.

Техника «Фактурное промакивание»

Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.


1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».

2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.

3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.


4. Поднимите полотенце.

5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.

6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.

Совет

: для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.

Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.

Морозник

Другие названия – «христов цветок» или «рождественская роза», по легенде, именно этот цветок принесли в дар новорожденному Иисусу вифлеемские пастухи. В средние века морозник обязательно высаживали около дома, считалось, что он защищает от злых духов, сглаза и колдовства.

  • Морозник – вечнозеленый корневищный многолетник, расцветающий ранней весной, раньше него начинают радовать цветением подснежники и крокусы, а само растение легко переносит заморозки до -6С.

Цветы могут быть самыми разнообразными – белые, бордовые, желтоватые с зеленым оттенком, темно-красные, персиковые и т.д.

Морозник нежно розового цвета

Морозник — один из самых красивых весенних цветов

Морозник не особо требователен к почве, но лучше выбирать место с рыхлой, влажной, хорошо дренированной землей. Предпочитает полутень, хорошо посадить его под яблоней – её листья будут естественной мульчой, которая не только повысит плодородие почвы, но и обеспечит морозник полезными веществами.

Совет! Выбирая место для посадки морозника, следует учесть, что растение очень болезненно реагирует на частые пересадки, зато в одном месте прекрасно растет лет 10.

Размножается морозник семенами (цветение наступит на 3 год), но чаще всего – делением куста.

10 лучших мест для посещения в России (с картой)

Россия, когда-то самый крупный и могущественный член бывшего СССР, тем не менее остается интересной страной для посещения. Это страна контрастов, от великолепных субтропических пляжей до очень холодных зимних регионов на севере. На востоке может быть меньше людей, но его прекрасные города являются одними из самых популярных мест для посещения в России и могут противостоять западу.

Россия пропитана историей повсюду, куда бы ни пошел путешественник, от жестоких битв до великой классической музыки и литературы.И практически везде посетители могут увидеть образцы великолепного искусства не только в музеях, но и в его церквях.

10. Екатеринбург

Екатеринбург — промышленный город на Урале, в котором много интересного. Однако в значительной степени его помнят как место, где царь Николай, последний царь России, и его семья были казнены в 1918 году во время русской революции.

Сегодняшний Екатеринбург богат культурной жизнью, здесь находится множество библиотек, театров и драматургов, танцевальных коллективов, а также популярных российских рок-групп.Четвертый по величине город России также имеет более 30 музеев, в том числе самую старую деревянную скульптуру в мире из коллекции Шигиря; в другом музее хранится более 300 невьянских икон.

9. Сочи

Сочи на берегу Черного моря — прекрасное место для зимних видов спорта, и именно здесь в 2014 году проходили Зимние Олимпийские игры. Помимо лыж, Сочи также принимает Гран-при России Формулы-1 и станет городом проведения чемпионата мира по футболу 2018 года. Несмотря на зимний снег, Сочи предлагает субтропический климат и отличные пляжи, что делает его ключевой частью Русской Ривьеры.

Курортный город — отличный летний (и зимний) отдых для россиян. Прогулка по пешеходной набережной моря — приятное занятие. Экологически сознательные путешественники могут захотеть посетить Кавказский биосферный заповедник. Сочи также является домом для самых северных чайных плантаций.

8. Великий Новгород

Великий Новгород, основанный в X веке, является одним из старейших городов Крайнего Севера России. Великий Новгород претендует на то, чтобы быть родиной России, поскольку его первые жители пригласили скандинавского князя Рюрика править Россией, создав правящую династию, просуществовавшую 750 лет.

Основные достопримечательности: Софийский собор и старейшая в России колокольня; Ганзейский фонтан, по слухам, возвращал по 1000 рублей за каждого брошенного в него; и множество музеев, в том числе по железу, фарфору и истории. Великий Новгород, расположенный на озере Ильмень, — хорошее место, чтобы поесть борщей и купить биомед.

7. Владивосток

Горы и заливы окружают Владивосток, делая его потрясающе красивым городом на востоке России. Последняя остановка Транссибирской магистрали. Владивосток — крупнейший порт страны на Тихом океане. это всего лишь прыжок, прыжок и прыжок от Северной Кореи и Китая.

Город предлагает множество культурных достопримечательностей, от театров до музеев и концертов; актер Юл Бриннер родился здесь в 1920 году. Путешественники могут захотеть прогуляться по красивым паркам города, в том числе Минни Городок, который когда-то был военной базой. Главная площадь города — Адмиральский сквер, рядом с музеем подводной лодки.

6. Нижний Новгород

Пятый по величине город России расположен у слияния рек Волги и Оки. Город начинался как крепость в 13 веке; одно время он был известен как Горький, по имени Максима Горького, который здесь родился.

Старый город обнесен стеной, хотя Архангельский собор был единственным, что осталось после разрушения города большевиками. Нижний Новгород — хорошее место, чтобы погрузиться в русское искусство и архитектуру, с более чем 600 памятниками и статуями, а также не менее 200 художественными музеями, концертными залами и т. Д.

5. Иркутск

flickr / Marco Fieber / Ostblog.org

Де-факто столица Восточной Сибири, Иркутск, безусловно, является самой популярной остановкой на Транссибирской магистрали между Москвой и востоком.Расстояние до озера Байкал составляет всего 45 км, поэтому город является лучшей базой для изучения западного побережья озера.

Путешественники, которые посетят исторический Иркутск, могут быть приятно удивлены тем, что они найдут. Украшенные деревянные дома стоят рядом со стандартными квартирами в советских кварталах, плюс широкие бульвары с небольшим движением для города с населением более 500 000 человек. Иркутск был местом многих кровопролитных столкновений между российскими фракциями в ходе различных революций.

Он также служил местом ссылки интеллектуалов, художников и других людей, возможно, поэтому в городе пять университетов.Несколько церквей, в том числе Вознесенская, геологический и исторический музеи, называют Иркутск своим домом.

4. Казань

Казань иногда называют Стамбулом на Волге, потому что это город, где встречаются европейская и азиатская культуры. Столица Татарстана — прекрасный город, где церковная башня и минареты заполняют горизонт.

Также известна как третья столица России после Москвы и Санкт-Петербурга. Уровень жизни жителей Казани один из самых высоких в России.Достопримечательности включают остатки Казанского Кремля, разрушенного Иваном Грозным; мечеть Кул-Шариф, названная в честь человека, убитого, защищая Казань от Ивана; и пешеходная торговая улица Баумана.

3. Золотое кольцо

Золотое кольцо объединяет несколько подмосковных городов, внушающих трепет. Живописные сельские районы с вишневыми садами, причудливыми коттеджами, луковичными куполами и знаковыми церквями, в которых хранятся самые старые произведения искусства страны, делают этот регион особенным местом для посещения.

Один из старейших регионов России, сегодня он очень популярен среди российских туристов, желающих окунуться в ушедшую эпоху. Традиционный способ просмотра городов — это петля против часовой стрелки, начинающаяся и заканчивающаяся в Москве: Владимир, Суздаль, Кострома, Ярославль, Ростов Великий, Переславль-Залесский и Сергиев Посад. Белокаменные церкви, монастыри и крепости — это лишь некоторые из достопримечательностей.

2. Санкт-Петербург

Второй по величине город России может быть известен как Ленинград, но большинство людей называют его по названию при рождении — Санкт-Петербург.Петербург. Основанный в 1703 году царем Петром Великим, Санкт-Петербург когда-то был имперской столицей России; в 1924 году его название было изменено на Ленинград.

Благодаря своему расположению на реке Неве, которая впадает в Финский залив, а затем в Балтийское море, город является популярным северным круизным направлением и одним из самых популярных мест для посещения в России.

Известный как культурная столица России, город может похвастаться одной из лучших коллекций произведений искусства в мире в Эрмитаже, а церкви дополняют великолепное искусство города.Невский проспект — известная улица города с магазинами и ресторанами.

1. Москва

Как столица России Москва — самый важный город в России, но не только по политическим причинам. Этот город с населением более 12 миллионов человек также хорошо известен своими художественными достижениями, включая балет, симфонии и искусство. Купола исторических церквей в форме луковиц заполняют горизонт.

Величественный Кремль и впечатляющая Красная площадь, одна из крупнейших площадей в мире, — это достопримечательности, которые нельзя пропустить, равно как и статуи Ленина и Сталина, выдающихся лидеров XX века.Еще одно свидетельство того, что прошлое Москвы не всегда было безупречно чистым, можно увидеть в музеях ГУЛАГа и холодной войны.

Размещение: Где остановиться в Москве

См. Также: Лучшие достопримечательности Москвы

Карта России

Как нарисовать портрет в русском стиле

Выберите одно видео.

Теперь, когда мы рассмотрели модель
, мы рассмотрели основные анатомические структуры головы и шеи
, давайте посмотрим, как мы можем использовать их при работе с
на живой модели.

Итак,
теперь, когда мы поработали над черепом и плечевым поясом
, пришло время попытаться воплотить все это понимание
в рисунок с живой модели. И вот у нас есть наша замечательная модель
Mark, на которой многое из того, что мы рассмотрели, совершенно очевидно.
Теперь не всегда будет так ясно
, как вы видите здесь перед собой
, но я думаю, что это будет идеальный
для попытки увидеть, как все эти базовые структуры
начинают объединяться.
Итак,
у нас есть довольно большой лист бумаги
, и мы попытаемся включить голову и плечевой пояс
и даже часть плеча и дельтовидную мышцу
. Итак, мы потратим некоторое время всего на
, пытаясь понять, как это скомпоновать.
Итак, я просто собираюсь начать
с головы здесь, как бы просто поместив его
в широком смысле
и в то же время уже начиная с
, чтобы увидеть
(рисунок)
, где эти части черепа
наиболее очевидны.Так что здесь я даже
уже приложил немного больше давления, потому что это
наша теменная возвышенность.
И затем из головы — здесь мы также
, конечно, испытываем немного больший наклон головы, что для
отлично. Таким образом, мы можем поместить нашу центральную линию
, просто установите
там, где она есть. И всего лишь примерное положение
для глаз.
Сейчас нас не беспокоят глаза, мы собираемся сфокусировать больше
на нижележащих структурах, то есть
и
на всей глазнице.Итак, здесь
(рисунок)
, мы собираемся немного переместиться вниз на
, чтобы установить положение вырезки на грудины
, и на самом деле возьмем вертикальное направление вверх
, посмотрим, где он заканчивается, и оставим его там. И, кажется, заканчивается
прямо на — если я просто возьму
вертикаль вверх, прямо в угол глаза или с точки зрения —
(рисунок)
, где глазница — это
, в котором фронтальный отросток скуловая кость соединяется со скуловым отростком
лобной кости.Итак,
, не получая слишком много больше в
, мы собираемся немного разместить
плеч и, перейдя к
, опустить вниз и установить, где наша рука находится в
, а затем в
, чтобы получить всю
ключицу, помните, что мы
действительно хочу иметь все это, поэтому
почти очерчивает его, как будто на нем вообще не было кожи
. А потом мы собираемся интегрировать
во все остальное. И затем я
уверен, что вы уже видите части, которые вам знакомы с
, так что здесь у нас есть трапеция, а затем
на конце ключицы, у нас есть
(рисунок)
, довольно очевидный акромион прямо там.
А затем
, мы можем просто продолжить движение вниз, чтобы получить дельтовидную мышцу
, где вы можете увидеть ее прикрепление к ключице, вы видите ключично-ключичную ямку
прямо здесь и ключичную головку
или часть большой грудной мышцы
.
(рисунок)
Итак, мы все еще только выясняем, где мы располагаемся
, и поскольку наша главная ось находится здесь и здесь,
, я немного переместил голову на
влево.
и
, так что это
, первый раз, когда мы переключились с графита на
сангина или карандаш Конте и
на мел, и если вы видите
,
не особенно сложно сделать этот переход
, сделайте этот переход
.Итак, где мы находимся сейчас,
, вы,
, увидите, что некоторые из трудностей
и некоторые трудности работы с мелом
возникнут, когда мы начнем
применять немного больше тона к
нашему рисунку, и теперь
I Я просто возьму пропорции ключицы и
акромиона, а затем возьму это измерение
и переместу его от вырезки на грудины вверх. Из того, что мы здесь имеем, кажется, что
, расстояние
(рисунок)
достигает
верхнего края
нашей глазницы.
И это то, что у нас есть на странице прямо сейчас.
Так что я думаю, что
, мы в порядке.
Имейте в виду, что вы действительно хотите вставить обе ключицы, но в то же время
они не в месте размещения.
В основном потому, что здесь плечо немного приподнято. Итак,
это другой — так что
довольно сложно просто передать.
Вы ​​должны определить ориентацию
каждой ключицы по
.
Итак, эта здесь
смещает назад
немного больше
, чем
, та, что здесь,
, а также эта ключица
из-за поднятой руки немного выше.
Итак,
, прежде чем мы двинемся дальше, давайте,
, основываясь на нашем понимании, а также на основании наблюдений,
действительно убедится, что
найдет манубриум
и угол грудины.
Я думаю, это совершенно ясно. Итак, как только мы находим
, конец рукоятки
и угол грудины, мы можем разместить ребро номер два
, а
провести осевую линию
в грудине.
И видите, вначале я провожу здесь даже больше
времени, чем на голове, потому что я действительно
хочу закрепить голову в плечевом поясе.
Но я думаю, что на данный момент у нас
, и мы можем как бы начать движение вверх.
И для того, чтобы
установил некоторые места размещения
, просто удостоверьтесь, что вы получили четкое считывание
на
(рисунок)
, наш терминатор здесь
, но в то же время
убедитесь, что он согласован со всем, что происходит на другом
(рисунок)
напротив нашей центральной линии. Итак —
, но вам не нужно слишком много информации внутри без
большей ясности снаружи.Итак, мы можем подняться сюда и найти
наивысшую точку черепа
и проделать то же самое, вроде как выровняйте ее
по вертикали и
она падает на
на внутренний край
нашей глазницы.
(рисунок)
А затем мы можем переместить это на теменное возвышение
. Так что я вроде —
, чтобы установить пропорции, я просто убеждаюсь, что
, этот очень важный элемент,
, который мы рассмотрели в
, некоторые детали выровнены со всем остальным
на странице.Но в то же время, почему бы нам,
, не взять это,
, скуловую кость,
, и соединить ее со скуловым отростком височной кости.
Итак, видите, я все еще
сосредотачиваюсь на всех тех частях черепа, которые мы рассмотрели.
Теперь пришло время разместить угол
нижней челюсти и начать видеть
, где находится вся нижняя челюсть.
(чертеж)
А вот масса массетера
там.
Здесь вы можете увидеть
грудинно-ключично-сосцевидную мышцу.
И не всегда
очень очевидно, где находится головка грудины
, а где — ключичная головка
, поэтому мы действительно хотим, чтобы
попытался хотя бы сначала сгруппировать их.
(рисунок)
И здесь вы действительно можете
точно определить головку грудины
на другой грудино-ключично-сосцевидной мышце
.
Итак, теперь, когда у нас есть эта глазница, мы не хотим, чтобы
оставлял другую без присмотра.
Так вот
(рисунок)
как раз начинают работать поперёк.
(рисунок)
Итак, я практически
рисую череп
, и если вы помните, что является одним из наиболее важных моментов
, это плоскость глабели
.Глабель
года.
(рисунок)
Тогда это будет конец
носа, а затем мы можем начать размещать
obicularis oris.
Смотрите еще раз, я не сосредотачиваюсь на форме
рта, я просто
работаю там над большей структурой.
И наш подбородок
прямо здесь, и, поскольку вы
хорошо знаете все
, то, о чем мы говорим
и что мы записываем на бумаге,
может быть изменено в любой момент.
(рисунок)
А теперь давайте просто установим, где находится ухо.
(рисунок)
Итак,
я обычно просто сравниваю его с глазницей, а
(рисунок)
— с этой областью
здесь, это может быть где угодно.
(рисунок)
Итак, нам нужно отодвинуть
еще немного назад.
И я думаю, что мы почти готовы начать думать о
немного более тонко.
(рисунок)
Итак,
Я вроде — я работаю с комбинацией носителей
и просто для быстрого создания больших областей тона
я использую кусок мела
, как тот, который я держу здесь,
, который в этот чемодан немного больше, чем мне нужно.
(рисунок)
И таким образом можно получить
размещения наших теней, но в то же время
он также будет играть роль в установлении полутонов.
(рисунок)
И большая часть этого —
, и это своего рода преимущество, и
удовольствие от работы с носителями
, которые
такие же мягкие, как эти
, заключается в том, что вы можете работать руками
даже больше.
(рисунок)
И мы помним, что
наша височная линия
— это область
основного изменения плоскости между передней
и боковой стороной.И здесь я даже хочу начать получать
, где — разместить на странице
хотя бы на данный момент, где
будет наш передний самолет.
(рисунок)
Так что я пока оставлю это как есть.
И сделайте еще немного
на этой ключице. Он выше, поэтому мы получим
с той кривизной
, которая вогнута вправо,
здесь, но затем вы можете увидеть, что она становится выпуклой
в этой средней части.
(рисунок)
Затем мы можем привести нашу ручку
и область вокруг грудного угла в тон.
(рисунок)
И давайте отбросим отбрасываемую тень от головы
на другую ключицу, чтобы дать нам структуру. Вы можете увидеть, как он падает на ключицу
, он падает в подключичную ямку
, а затем
перемещается на вершину дельтовидной мышцы.
— это жесткая линия, которую мы на самом деле не хотим, но, по крайней мере, на данный момент
, чтобы дать нам представление,
, что приятно иметь там.
А затем просто разместить некоторые из этих полутонов.
(рисунок)
И все эти области, и вы это видите.
И так много разглядываю, после основного размещения
карандашом, который я проделываю с мелком
. И это вроде — и поскольку он такой большой, как
, и вы можете держать его ровно, вы можете заблокировать
целых областей плоскости.
И, честно говоря, вы можете начать с этого, работая с карандашом
. Но для
приятно иметь какие-то рекомендации.
или еще
, просто огромное количество стирания, что
интересно, и я настоятельно рекомендую вам попробовать.
Хорошо,
Я думаю, что там, где мы сейчас находимся,
, у нас вроде бы достаточно
, так что нам действительно нужно выяснить, где
находится эта передняя плоскость грудной клетки.
И поэтому обычно, если вы опускаете
линию от этого основного изменения плоскости ключицы на
после
ее грудного конца, это должно вам дать.
Но в то же время мы,
, хотим выяснить,
, каковы изменения
в плоскости и как они также меняются грудной мышцей.
Потому что вы не можете видеть грудную клетку полностью.
, так что вы можете как бы
(рисунок)
использовать угол грудины, чтобы установить его.
И затем эта линия идет
, чтобы дать вам эту переднюю плоскость грудной клетки
, но она не обязательно повернется назад на
так быстро из-за того факта, что
— это масса
двух основных грудных мышц
.
Хорошо, но теперь, когда это на месте
, я думаю, что мы можем с
поработать над головой.
(рисунок)
Из-за выступов этой скуловой дуги

давайте проведем некоторое время в этой области.
(рисунок)
И есть большая часть
моделирования в начале
, особенно это может быть выполнено с помощью
ваших рук.
(рисунок)
И вы можете
увидеть и начать размещать эти —
эти блики на этих выступающих частях
скуловой кости почти сразу.
Что касается всего
орбиты глаза,
вы действительно хотите убедиться, что он находится в некотором роде собственной плоскости, потому что
помните, что это отверстие
в голове, в черепе и так что вам
нужно установить это на место.
И очень часто,
из-за отсутствия
опыта,
учеников тратят столько
времени на работу с глазами, что
забывают установить
орбит относительно
тональности к частям вокруг них.
А потом
, это просто добавляет много дополнительной работы.
Затем мы можем начать получать некоторые вещи, которые немного более характерны для
, и мы немного поговорили о крыльях
носа
и о том, как этот хрящ должен охватывать
внутрь и под ним.
(рисунок)
Но опять же, не стоит увлекаться ни одной из спецификаций
. И уж точно не с самими функциями
. Уверяю вас —
Я имею в виду, что, конечно, есть
, которые нужно понять и практиковать, когда дело доходит до этой функции, но, честно говоря,
я думаю, вы придете к этому намного быстрее, если
проигнорируете их хотя бы определенное количество время
и сосредоточьтесь на нижележащих структурах головы.
(рисунок)
Итак,
, как мы знаем, если вы начнете расставлять акценты
вдоль терминатора и сделать эти вещи более ясными
, это даст вам больше вариантов того, насколько темным
вы можете сделать полутон
(рисунок)
и использовать ваши ластики
(рисунок)
, а я собираюсь пока еще немного понизить этот
, еще больше
.
Он может вернуться, я пока не знаю, но думаю,
, вероятно, не вернется.
(чертеж)
Итак, вернемся к глазнице
.
И видите, это еще не
глаз. И я,
, как бы призываю вас дать
шанс. Отчасти игнорируйте особенности как можно дольше
, и вы увидите, что в определенный момент
вы просто будете как бы работать с
, черепом внутри головы и всеми этими
вещами, о которых мы говорили
и тогда вы отойдете и увидите, что глаз на самом деле уже там.
Или почти что там, и всего несколько акцентов
действительно поставят его на место.
И я вроде
обнаружил, что когда я рисовал портрет
, а я
вообще не рисовал глаза, но затем, когда я, наконец,
отошел, чтобы взглянуть на
холст
, я на самом деле нарисовал глаз. .
Но с
по
намного проще нарисовать глаз или любую деталь, как только вы определите положение
.
(рисунок)
Итак,
это все еще как
шероховатый в
, но вы уже можете начать видеть
, лежащие в основе структуры черепа.
(рисунок)
И нас
также очень беспокоит это общее
яйцо, как и качество
головы в целом.
(рисунок)
Теперь я просто собираюсь разместить —
, а не
, просто поместите
ту линию, которую мы видим между
губами, просто чтобы убедиться, что наши пропорции
находятся там и на правильном треке
.
(рисунок)
Well Mark в настоящее время
делает перерыв, а
вы всегда
хотите давать своим моделям перерыв
так часто, как они этого требуют, но в то же время
не означает, что вам обязательно нужно брать
перерыв. И я думаю, что на самом деле было бы очень полезно продолжить работу
хотя бы немного без
модели перед вами. Итак,
на этом этапе вы не
как бы догнал
в этих более мелких деталях, а затем вы закончите тем, что
будет работать немного больше, чем
, ваше понимание анатомии
и структуры головы
.Таким образом, вы можете начать с
поместить их на бумагу, а
вы увидите, что как только модель вернется, у вас на самом деле может быть
что-то на странице, которое выглядит немного ближе
к тому, что перед вами, чем у вас было, когда
Вы ​​как бы застряли в копировании хотя бы определенных элементов.
Это происходит постоянно.
(рисунок)
Итак, то, что мы могли бы сделать прямо сейчас,
без
нашей модели, — это убедиться, что у нас есть хорошее выравнивание
и размещение ребер
между передней плоскостью грани
и боковой и промежуточной плоскостями. .
Итак, здесь у нас есть передняя плоскость лобной кости
, затем мы берем
, эту линию вниз по скуловому отростку
, и от
этой точки, если вы помните, на черепе
мы должны переместить ее вниз к углам рта. .
Углы obicularis oris
on — и мы делаем все, что находится на
от нашей центральной линии, чтобы убедиться, что
их правильное выравнивание и все симметрично. И отсюда
мы можем опустить это до
подбородка, даже если вы помните, что есть
мысленный выступ,
мы можем опустить его до подбородка, хотя
вы знаете, что есть мысленный выступ
и меньшие изменения
в самолете здесь.Так что это не совсем то, что
плоский, как может показаться на данный момент, но, честно говоря,
все эти части сверху тоже не так. Но это все еще основной самолет
, упрощенный самолет.
Если мы возьмем линию вниз до угла челюсти
, а затем проследим по ней
вверх по нашей височной линии
, мы установим, по существу, боковую плоскость
, а затем у нас будет промежуточная плоскость вверх
здесь и одна вниз
здесь. Вы уже можете начать видеть, как
описывает то, что здесь происходит.Он описывает выступ массетера
, этот самолет
прямо здесь включает в себя такого рода, массу щек
здесь с букцинатором
внизу. Здесь вы видите
височную линию
, которая дает вам
немного больше заметного элемента в лобной кости
, а здесь у вас есть
височная линия
.
И поэтому, следуя нашей центральной линии
, мы также можем создать здесь небольшой треугольник, который как бы определяет, как эти плоскости
движутся вверх, а затем мы можем взять —
взять их тоже вверх.Теперь идея состоит в том, что
вам не всегда нужно записывать их на бумаге, но вы должны помнить о
. Я помещаю их на бумагу
, чтобы показать вам
, где находятся эти самолеты. А также вещь —
и
наша модель вернулась, и теперь мы могли бы —
мы могли бы сравнить
и посмотреть, действительно ли те изменения в плоскости
, которые я внес, на самом деле
в нужных местах и ​​помогают ли
нам. И я думаю, что с ними все в порядке.
(рисунок)
Хорошо,
, конечно,
есть меньшие изменения в плоскости вдоль каждого из них.
(рисунок)
И мы могли бы ломать их
на столько, сколько сможем
.
Но в то же время,
, вы должны
начать думать обо всех
, не записывая их на бумаге. И это то, что я,
, хотел бы призвать вас сделать, а именно:
не устанавливать ваши контуры, а затем помещать все эти плоскости
на бумагу до того, как
вы хотя бы заметили, и до того, как
придал какой-то тон. на странице
. Это очень похоже на то, что я рекомендую
не принимать пропорции, пока
не появится на странице.
(чертеж)
А затем, после этого, установите свои пропорции
и внесите все эти основные изменения в плоскость
, по сути, для того, чтобы исправить себя.
(рисунок)
Итак, теперь давайте начнем немного конкретнее.
И хорошее место для начала всегда будет с
с нашими терминаторами.
И как только терминатор съест
по важной линии, обязательно вставьте его обратно.
(рисунок)
Вдоль этого изменения плоскости между передней плоскостью и боковой плоскостью
носа
мы получим изюминка.Не забудьте, что для
используйте основные моменты, чтобы установить
основных изменений в плоскости.
(рисунок)
И здесь у нас, кажется, есть небольшая часть
, отбрасывающая тень от
(рисунок)
переносица
, падающая на глаз, но сам глаз —
глаз
шарик начинает падать
в тень, и вы можете увидеть основную тень и терминатор. Так что есть крошечный кусочек света
, который, возможно, как бы появляется и исчезает
, потому что это то, что обычно имеет место, когда вы работаете с живой моделью.
Есть движение, и это движение
на самом деле очень важно
, потому что, поскольку там —
, когда происходят эти изменения
, на самом деле они
в конечном итоге дают вам лучшее понимание того, что там происходит. Из
что творится в плане формы.
(рисунок)
Таким образом, движение в моделях
не только нормально, но и полезно.
Это только не нормально, если вы не анализируете
, а только копируете, а мы знаем, что
вам не следует,
, участвовать в этой практике
.
Хотя, конечно, есть части, которые вы копируете и просто наблюдаете за
, а также другие части, которые вы
анализируете и понимаете.
(рисунок)
Хотя в идеале все дело в том, чтобы
понимать все наблюдаемые части.
(рисунок)
Итак, мы как бы заблокировали
здесь.
Думаю, у нас есть
персонажей.
(рисунок)
Сейчас самое время пройти
и проверить свои пропорции,
только сейчас
.
(рисунок)
Итак, почему бы нам не оставить
голову там, где она сейчас находится
, и не двинуться вниз на
вслед за грудинно-ключично-сосцевидным отростком.
(рисунок)
И вот мы получаем
чуть-чуть
грудины.
У нас получилось
кусочков ключичной головки. Вы можете увидеть
прямо здесь. Эта крошечная область
между ними.
И затем из-за кожи сверху здесь,
, вы на самом деле можете видеть, выступает
прямо здесь и как бы объединяется со всей этой областью,
— омоид.
Которые выглядели маленькими и несущественными, когда мы работали над
, наш анатомический écorché
, но вы можете видеть, что
создает довольно важную деталь.
(рисунок)
А здесь
у нас есть
(рисунок)
часть
, которая выступает
из
щитовидного хряща.
И мы даже получаем немного —
, и вы делаете много углов на голове
вы получаете немного части
внизу —
под нижней челюстью. Итак, вы,
, помните, что вся эта часть
заканчивается на подъязычной кости.
Поэтому важно отметить эту область.
Вы ​​даже получаете отбрасываемую
тень от головы на шею.
Теперь здесь
— это область разветвлений
, и помните, что они вроде
создают конец этой цилиндрической структуры
, которая будет устанавливать основание
нашей шеи.
Затем мы можем проследить за формами здесь
, а это
, поднимающий вверх
лопатки.
И вы можете видеть, что это крошечное
типа
для наших целей называем линией.
И вот где
levator scapulae, вот здесь,
прыгает под трапецию
прямо здесь. Видите, все те вещи
, которые мы рассмотрели.
И тут у нас есть
(рисунок)
, немного пустой области
, если вы помните.
(рисунок)
И мы не хотим, чтобы шея привлекала больше внимания в голове
из-за контраста, который у нас
в настоящее время, потому что нет тона над всем
. Итак, мы просто перейдем к
, убедитесь, что поместили его в общий тон
. И, конечно, как только это произойдет, возможно,
есть части, которые вы разместили, которые вы потеряли, и так далее. Но
это нормально, потому что
всегда можно их вернуть.Вот у нас головка ключицы
и вот тут довольно сильный полутон
(рисунок)
.
А затем, чтобы показать
нижний край ключицы, который улавливает немного света, нам понадобится
на полтона на грудной мышце.
(рисунок)
И здесь то же самое,
, не забудьте искать истоки
на дельтовидной мышце, поскольку она идет
от ключицы и акромиона. Потому что это
даже более важно, чем возможность определить, где находится дельтовидная мышца,
дает вам ключицу
.Который вы всегда ищете
.
(рисунок)
И, разместив это, я немного потерял
грудино-ключично-сосцевидный отросток.
(рисунок)
И я явно потерял манубриум
вместе с группой номер один и два здесь.
(рисунок)
И здесь мы также можем отделить
грудную мышцу и убедиться, что
читается, но также следует помнить
, что наш свет, идущий отсюда, идет
, чтобы поместить все формы, которые изгибаются от нее
, в более темный полутон и в итоге тень.
(рисунок)
Хорошо, так что
давайте немного подробнее
здесь
(рисунок)
и посмотрим, что я работаю с
в целом в данный момент, просто
убеждаюсь, что все на месте и постепенно становлюсь
все более и более точным.
Помимо того, что мы начинаем расставлять наши важные акценты
, и это
приятно и легко сделать с кусочком Conté
, потому что он такой мягкий, а
он также легко стирает
, так что …
О, и
, тогда я вижу, прямо сейчас мы действительно получаем немного больше ясности
на головке грудины,
на ключичной головке.Я все время ошибаюсь. На ключичной головке
грудино-ключично-сосцевидной мышцы теперь есть тень
, и это то, что я имею в виду, говоря о крошечных движениях
, которые действительно помогают увидеть форму
.
Как будто есть просто большее количество информации
, которая может быть раскрыта из-за
всего лишь одного крошечного движения
. Итак, я —
, а я не —
Я не говорю, что
уже завершено
Я думаю, если мы займемся этим, мы действительно увидим
(рисунок)
, как
эта отбрасываемая тень описывает
эти внутренние формы грудной вырезки.
(рисунок)
И здесь я хочу вставить ключицу
, но я хочу убедиться, что это
в этом полутоне и
в тени.
Что касается мела, который я использую
, то к настоящему времени вы, вероятно, заметили, что
не дает такого большого диапазона тонов
, как
графитовый
и особенно
уголь, если вы использовал его, что дает вам невероятно большой диапазон тонов
. В то время как здесь
будет многое, что произойдет с
, где значения
в ваших полутонах будут очень близки
к значениям в вашем отраженном, в вашем —
в отраженном свете.Итак,
— это как раз то, что происходит.
Итак,
нужно потратить некоторое время на то, чтобы убедиться, что там есть какая-то дифференциация
.
И легко увлечься
этим.
Но я также думаю, что
— это своего рода очарование этого носителя
. Дело в том, что
вы можете получить сильные и захватывающие контрасты
, а также проходы, которые
действительно очень дымчатые.
(рисунок)
Теперь вы помните, что как только мы получим
некоторых из этих областей ключицы и акромиона
, нам нужно установить, где этот вид выделения
находится на дельтовидной мышце, в основном, чтобы показать наши основные изменения
в плоскости между
передний, боковой и верхний
самолетов.
А потом будет
(рисунок)
, там тоже смена плоскости. Теперь вот,
, даже если я прищуриваюсь,
, я действительно вижу, что рука улавливает
много света, но я не уверен, что хочу, чтобы
был таким же активным на странице
, как
здесь. Так что я просто помещу
в полутон и позабочусь об этом позже.
(рисунок)
Хорошо, я думаю, что уже
пора вернуться к работе над головой.
Как вы видите, мои руки покрыты мелом
, это
захватывающе.
А теперь пора перейти к деталям.
(рисунок)
И это
, в некоторых случаях я собираюсь немного размазать
пень
, который у меня есть, в основном в тех областях, которые просто меньше. Итак, пень,
балл, может помочь получить
, что немного быстрее и точнее.
(рисунок)
Видите, еще нет
глаза.
Но мы могли бы приступить к размещению.
Внутренний угол и внешний угол.
(рисунок)
Но если вы делаете это, то
обязательно сделайте другой, а другой, у нас есть
, я действительно хочу его использовать.
(рисунок)
А теперь вернемся к нашей скуловой дуге
.
Это всегда то, к чему мы возвращаемся.
(рисунок)
Итак, просто
, используя все, что могу, чтобы установить
округлость самого глазного яблока.
Итак, веки
охватывают там.
(рисунок)
Убедившись, что
прочитаны некоторые из этих важных акцентов, а затем
, вы можете увидеть, что все это становится немного мягче по мере продвижения вверх.
(рисунок)
И здесь у нас есть это
серьезное изменение плоскости между боковой плоскостью носа и передней плоскостью лица
и, конечно же, это даст нам некоторые из этих основных моментов.
(рисунок)
Просто представьте, что происходит с
черепом внутри. На самом деле
действительно видит эти вещи как самолеты
и использует люк, чтобы дать вам самолет
.
(рисунок)
И посмотрите на
: тот факт, что полутона
в конечном итоге оказываются ближе по значению
к вашим теням, позволяет вам всего лишь на
убедиться, что у вас есть четкая область, где находятся тени.
А потом проводить большую часть времени на полутонах.
Это своего рода причина, по которой мне нравится этот носитель, заключается в том, что он заставляет вас
сосредоточиться на структуре, если
вы используете его правильно, в отличие от
, просто сравнивая одно значение с другим.
Хотя, конечно, это важно.
(рисунок)
Но он позволяет больше работать с полутонами
и исследовать больше формы.
(рисунок)
Интересная вещь здесь
заключается в том, что то, что произойдет с передней плоскостью
, как и большинство
внутри передней плоскости, самая выступающая часть
— это то, что все это будет сосредоточено здесь.
Теперь это не так просто подобрать, потому что
из некоторых из этих элементов, которые являются своего рода
, прерывают
немного больше ясности, а
все еще свободны, чтобы увидеть, что центральная линия
, которую мы здесь поместили, также является частью, которая выходит
самый.Почти в точку
, ту линию профиля.
Итак, важно осознать это
и начать с
, чтобы увидеть, что, несмотря на некоторые контрасты здесь,
все это
полутона.
И это тоже —
, так что это
obicularis oris.
(рисунок)
Справа, так что самые внешние точки
находятся здесь, и именно здесь вы получите ту же подсветку
, которая
даст вам вид
конца верхней линии верхней губы
и тогда здесь
, потому что вы,
, видите этот край верхней губы
обычно так четко, в основном из-за изменения цвета.
Но это не столь резкое изменение формы
. Если бы вы представили, что цвет
удален, как если бы это был отлитый
, вы действительно увидите больше выступа
прямо здесь, в то время как для всех
этих других областей эти изменения в плоскости намного мягче.
А вот и
подбородок. Итак, это
, где у нас будет наша основная область
света. Если наш свет, вы знаете,
допустил, что это будет основное изменение на
плоскости между передней
самой плоскостью и той, которая начинает разворачиваться на
, даже если все это — передняя плоскость.

Итак, теперь, когда мы взяли немного
, перерыв
, давайте вернемся к нему.
Теперь у нас есть часть формы
, которую мы не закрывали, мы видели, как часть ее разрезали
на голове, но это
большая скуловая мышца
.
И это помогает нам отличить
этот промежуточный самолет от той стороны, что там, поэтому мы собираемся его вставить.
(рисунок)
Как вы можете видеть с тональной точки зрения,
в настоящий момент все как бы повсюду, так что иногда просто
вроде как возвращаются к
и даже немного меняются.
(рисунок)
Хорошо, так что —
, а затем мы можем вывести в него
и размазать и все такое, чтобы убедиться, что мы
получили то, что нам нужно.
И наши очертания все еще практически отсутствуют.
не существует, но пора начать,
, вставлять их, чтобы убедиться, что у нас есть четкий конец на
, конец черепа.
(чертеж)
И то же самое с другой стороны.
Убедитесь, что у вас самая высокая точка, а затем
, чтобы пройти
со всех сторон.
(рисунок)
А затем, чтобы получить немного больше контраста
вдоль нашего терминатора, хотя
(рисунок)
и оставьте
то, что у нас есть позади, в виде отраженного света. И видите
, даже если он все еще читается как отраженный свет.
(рисунок)
Теперь у нас есть немного
светлого
прямо здесь
, но это более темный полутон
, и мы можем видеть немного мышц
, которые
как бы находятся поверх передней части
кость, и это что-то вроде
, объединяющее все структуры
лобной кости, такие как арки прямо здесь
и лобное возвышение, делая их немного мягче.
Итак, мы не видим здесь слишком много
, но в то же время
мы вводим тон туда,
все еще может быть довольно ясно, что есть
свет прямо здесь на
немного более внешней части
арки там.
(рисунок)
Теперь вам не нужно
, чтобы карандаш
был чрезвычайно острым,
он теряет резкость быстрее, чем
, более мягкий.
(рисунок)
Так что иногда
мы хотим, чтобы
довел его до чуть более тонкой точки.
И если вы видели, вам не нужно слишком острый
в основном потому, что вы не слишком много делаете с карандашом. Из
работы
— это
руками,
культей и ластиками.
(рисунок)
Итак, здесь
(рисунок)
в точке, которая является
, действительно, в некотором смысле, граница между всем здесь
и всем здесь, этот конец
на той стороне лица и боковой плоскости нос.
(рисунок)
Обязательно выделим нашего терминатора.
(рисунок)
Я просто уберу это немного
, хотя я обещаю вам, что он снова будет размазан.
(рисунок)
И затем убедимся, что наш череп четко помещен там
. Вы всегда возвращаетесь к
, действительно выясняя, где находится череп внутри головы.
На это уходит много времени
. По сути, это одна из главных вещей, о которых вы думаете.
Где можно увидеть
череп под
всеми этими формами. Здесь у
также есть небольшое изменение в плоскости, небольшое изменение в
, и мы также
видели немного этого на головке ecorche
, и это малая скуловая кость.
мышцы прямо здесь. Итак, это
большая скуловая кость, а это малая скуловая железа.
Но я не хочу, чтобы
слишком много говорил о
, все
те
мускулов, которые на самом деле не
играют основную роль
в структуре головы.
(рисунок)
Теперь видите, я все еще не слишком много работал
над функциями,
в основном сосредоточил свое внимание
(рисунок)
на
, что я считаю более важными структурами.
(рисунок)
Вот вид
, заканчивая нижнюю челюсть, находя
подбородок.
(рисунок)
И затем все эти вещи
на другой стороне
, мы можем убедиться, что
помещены в общую область отраженного света.
Теперь
ухо нам нужно, чтобы
немного поработал с ним.
Уши Марка
весьма характерны, и я думаю, что
поможет нам понять многое из того, что происходит. Итак, у вас есть козелок,
, эта часть, которая выходит. Я просто рассмотрю некоторые из основных частей
. Здесь внизу у вас есть антитрагус
, который соединяется вверх с формой, известной как
, спиралью против
.
И вот та часть, что
там разделяет. И затем
здесь у вас мочка уха и
, если, двигаясь вверх, он соединяется с частью, известной как
, спиралью.
Итак, у вас есть спираль снаружи, антиспираль внутри, козелок
выходит прямо здесь, также снаружи, а затем антитрагус
там внутри.
И для наших целей
это то, что нам нужно. Затем нам нужен общий тон
на ухе, и мы можем немного модифицировать
с помощью ластика.
(рисунок)
Теперь у нас есть линия
, известная как носогубная складка
или складка, я на самом деле не помню.
Но именно эту линию вы видите довольно часто, идущую от
крыла ноздри до своего рода конца
, своего рода внешнего угла
obicularis oris. Теперь
очень часто студенты слишком подчеркивают
, поэтому он, очевидно, играет большую роль в персонаже
, но вы не хотите делать этот
самым важным элементом на странице.
Здесь, в уголке рта
, у нас есть небольшая тень, отбрасываемая
. Это действительно будет
полезно.
И затем отсюда
(рисунок)
от козелка
Я просто обязательно продолжу
вниз в массетер
, хотя там нет четкой линии, нам нужно
подчеркнуть угол челюсти.
(рисунок)
Вот и щитовидный хрящ.
И наш главный терминатор
поможет нам установить цилиндрическую,
, в целом цилиндрическую форму шеи.
Все, о чем мы говорили.
(рисунок)
И эта строка
прямо здесь в настоящее время не так информативна, как я хочу ее
. Есть некоторые перекрытия
, которые действительно хотят захватить эту грудинно-ключично-сосцевидную мышцу.
и
— это другие формы шеи.
(рисунок)
Итак,
сейчас прямо здесь —
(рисунок)
так что давайте поработаем над трапецией
и в целом с этой областью
с тональной точки зрения, действительно увидим свет
только на ключице, где это наиболее четкая
между нижней и верхней
ключичной ямками.
А все остальное можно поставить в тон.
(рисунок)
Видите, это очень близко к значению наших теней
. Таким образом, нам может потребоваться поднять
на ступеньку выше или смягчить тени
, но имейте в виду, что работа с
этим мелом накладывает ограничение на
на то, насколько темно вы можете подтолкнуть к своим значениям.
В то же время мне нравится, как это выглядит.
Итак, если вам нравится, как что-то выглядит на одной части
, тогда ваша задача
— выяснить, как интегрировать ее
со всеми другими частями.
Это своего рода часть —
(рисунок)
, все это довольно интересно.
Это почти загадка.
Итак, чтобы
сделал это, вероятно,
, некоторые из этих акцентов здесь,
, возможно, нужно сделать более ясными, более очевидными.
(рисунок)
А там теперь начинает читаться как полутон.
Теперь
Я думаю, что это немного,
он должен быть немного круглее, у меня он
довольно острый, так что
(рисунок)
Я просто немного смягчу это.
А затем просто используя ластик, начните
выяснить, что здесь происходит с
, своего рода концом нашей ключицы и нашим первым ребром.
(чертеж)
Сам манубриум.
(чертеж)
И вот тут ребро номер два
.
действительно виден
, но
я не советую делать его слишком легким.
(рисунок)
Я просто помещаю этот
в общую тональность, чтобы убедиться, что мы действительно сможем получить наше показание
манубриума.
Итак, у нас есть ребро номер два. Вы можете даже
, по крайней мере, разместить его, почти очертить, как мы сделали с ключицей.
Ключица здесь,
также довольно интересная область, но
у нас там немного полутона, в основном
обозначает крайнюю часть,
здесь, а затем изменение плоскости под ключицей
в подключичную ямку.
(рисунок)
А иногда
изгиб ключицы не так очевиден под определенным углом
, тогда вам может просто понадобиться его изобрести.
(рисунок)
И здесь я тоже просто
собираюсь получить общий полутон,
нам не нужно слишком много информации
там внизу, потому что мы все еще сосредоточены здесь.
(рисунок)
Итак, смотрите так,
, пока все еще обдумываю и выясняю
некоторые структурные вещи, то, что я делаю сейчас
, в основном просто следит за тем, чтобы мы получили немного больше ясности
в наших основных различиях

между тени и полутона, а также
в пределах наших полутонов.
(рисунок)
Эта деталь довольно приятная.
(рисунок)
А здесь, в целом, я просто хочу, чтобы здесь было что-то вроде полутона
, чтобы у нас было место,
и под комнатой, я имею в виду тональную комнату,
, чтобы установить, что наши основные моменты
, которые вроде
Здесь есть складки, которые мы собираемся вставить в
, и которые действительно характерны для
, но это — они —
, он находится на промежуточной плоскости между передней и боковой сторонами.
И часто это
место, где вы увидите блик
на лобной кости.
Смотрите, в то же время, я уверен, что вы видите эти складки
, но я призываю вас еще не вставлять
их
. Оставьте их почти до самого конца
. И
просто скажите о
, как я использую
, тот большой кусок мела. Вы увидите, что в некоторых местах
я оставляю таким образом, где
, помещая его на бумагу, дает
немного зернистости.
И
, в других случаях я втираю его в бумагу
, чтобы получить гладкую область
тона. И поэтому я думаю, что
важно поиграть с такими вариациями.
(рисунок)
И я хотел бы дать вам
своего рода правило, где использовать один
, а не другой, но я почти не могу.
(рисунок)
Осталось поэкспериментировать.
(рисунок)
И еще я не думаю, что было бы так приятно, если бы я дал вам правило.
(рисунок)
Здесь есть много вещей, которые открыты для импровизации
, и я думаю, что
это то, что действительно делает такой подход
захватывающим. Теперь здесь
, хотя он находится в этой области тени, и он вроде как держится намного спокойнее,
мы видим, как другой,
, носовая губная складка
с другой стороны находится там
, и мы можем просто намекнуть на это, чтобы мы
устанавливаем это выравнивание, потому что выравнивание
— это не только наши основные элементы
, выровненные со своими противоположностями, это даже
, что-то такое маленькое, как складка
, о которой нужно думать
в сочетании с его парой
на другой стороне.
(рисунок)
Теперь вы действительно можете видеть здесь верхний край
,
глазницы, и я думаю, что это должен быть
, четкий акцент, четкая точка.
(чертеж)
И здесь нам нужно
завершить глазницу внизу.
(рисунок)
И из-за
нашего света
мы можем видеть, что передняя плоскость подбородка также находится в
на полтона по сравнению с
такой областью. То есть также можно считать
промежуточной плоскостью между лицевой и боковой частью.
(рисунок)
Я потерял здесь немного ключицы
, так что нам придется вернуться и найти ее
, а в этот момент просто почти снова обрисовать ее.
И тогда мы действительно позаботимся о том, чтобы в
были все наши акценты.

Итак, теперь мы сделали перерыв на
и как бы установили все, что нам нужно здесь, чтобы
подробно рассмотрел некоторые из этих особенностей
.
(рисунок)
Я хочу сделать пару быстрых добавлений
.
(рисунок)
Я бы хотел, чтобы
повторно представил
на манубриуме
(рисунок)
поставьте его на место, немного больше
точно
(рисунок)
и имейте в виду, что это
немного сложнее, в основном потому что ключицы не
идеально выровнены с точки зрения
их ориентации из-за
, что происходит с рукой
, —
и плечом.
(рисунок)
И здесь я пометил его как
ранее, но я просто … нам нужно поместить
полностью грудной клетки туда.
Итак, мы
вернемся к манубриуму, а
— немного из этого
там. Грудная.
И я просто чувствую, что
вы можете смягчить большую часть грифа
(рисунок)
, хотя нам, вероятно, придется сделать больше этого позже
в любом случае. Хорошо, итак.
(рисунок)
Итак, теперь давайте рассмотрим некоторые особенности
.
В основном это касается
черт лица. И пока мы делаем этот
, не забудьте усилить контрасты
.
(рисунок)
И используйте свой блик
, чтобы дать вам
основные изменения в плоскости
.Теперь, что важно для
, это то, что эти основные моменты
должны иметь
очень специфических краев в зависимости от
от форм или, скорее, от пересечения форм
, которые они описывают.
(рисунок)
Итак, в некоторых местах
должен быть только резкий край этого блика, а
— это потому, что есть
более резкое изменение плоскости
, там более сильный угол.
(рисунок)
И я знаю, что я немного потерял
с другой стороны носа
, но вы просто хотите, чтобы он был там
, достаточно
, поэтому мы позаботимся о том, чтобы в этой тени было достаточно
.
(рисунок)
Иногда вы можете использовать сторону ластика
как сторону мела
. Итак, возьмите
как бы большую плоскость света, чтобы немного удалить
медиум
структурированным образом.
(рисунок)
Итак,
, как вы видите, я в основном трачу
времени,
работает вроде примерно
функций.
И это то, что я могу порекомендовать
. Не идите прямо на них
, а обходите их и медленно приближайтесь к ним.
Вроде крошечный, нет плоскости
меняется на полтона за раз.
(рисунок)
И это то, о чем я говорил, вы,
, в определенный момент можете начать намекать на
, цвет
, губу
, которая определяет форму губы
, но
все еще думает о более крупном масса.
Почти очень ясно,
, что здесь происходит с изменениями в плоскости
.
(рисунок)
И затем,
, даже на этом этапе,
может начать вырезать детали
, которые на первый взгляд могут показаться скорее чем
случайным
, и под этим я не имею в виду деталь, которая
, который сейчас просто появляется как
, я просто имею в виду то, что
имеет отношение к этим специфическим характерным качествам
модели.
(рисунок)
Очень похоже на эту текстуру
на этих
тканях
наверху даже
— не как, вроде
не как
структурные, анатомические,
анатомические детали.
(рисунок)
Таким образом, эта набивка
на подбородке
будет иметь
небольших участков
света
, но в то же время нам понадобится
, чтобы убедиться, что наши основные структурные элементы


четко выделены
(рисунок)
, чтобы доказать, что
мы знаем, что действительно важно.
Итак, я думаю, что вы можете в некотором роде следовать этому подходу, и вы видите, что
даже при работе с
(чертеж)
— деталь, которая может показаться немного маленькой и почти несущественной
, после того, как вы проработали ее даже для
, очень За короткое время вы как бы отошли от
и вернетесь к этим первичным массам и
мышечным и
скелетным структурам и формам
.
(рисунок)
И я работаю здесь с этим терминатором,
выясняя, где у нас находится наша тень ядра
.
Я не особо много сделал
над этим контуром, и этот контур
— это своего рода качество, которое мне нравится добавлять
к рисованию мелом
и углем.
Так что это что-то вроде моего личного штриха, но
не произвольно.
(рисунок)
Я думаю, что контур на этой кромке
на самом деле может дать много информации
, если вы проследите за перекрытиями
, не вдаваясь в детали и моделируя слишком
большую часть отраженного света.
Так что
экономит мне немного времени,
по-прежнему делает деталь интересной
и —
(рисунок)
, но не вроде —
и сохраняет
как вариант рисунка
с точки зрения типа суммы
моделирование в одной части и
по отношению к любой другой.
(рисунок)
Здесь мы находимся на глазу, но тот же принцип
работает вокруг глаза.
(рисунок)
И видите, я провел с ним какое-то время, как и
, на самом деле, почти никогда. Я потратил немного времени на глаз, но уже снова двигаюсь вверх.
(рисунок)
И здесь я обнаружил, что количество текстур
чуть больше,
вроде бы,
берет верх. Есть много
текстуры бумаги, которая отрывает
от
в этих очень важных областях.И в этом случае
также очень характерные участки лобной кости.
(рисунок)
И вот где моя ручка-ластик
действительно может войти в
удобный
(рисунок)
, но помните, что это не обязательно.
Это просто забавная вещь, с которой можно поиграть.
Теперь я не советую
, что вы —
. Я вижу тенденцию к тому, что
очень заманчиво заштриховать
ластиком
, особенно когда у вас
выглядит как механический карандаш
, так что вы почти хотите для штриховки с ним
, и я как бы не советую этого, потому что
, если вы уже штрихуете карандашами
, а затем с ластиками наверху, там есть качество
, о котором вам действительно нужно подумать о
, прежде чем внедрять его
.Есть шанс, что
может немного взять верх над рисунком
, а
Я не против этого, но это то, что нужно знать
, я думаю, что
, если это подход
(рисование)
, то это вроде как
сразу привлекает внимание
.
И если это то, что
вас интересует, то непременно.
Но вы просто должны осознавать
эффектов ваших действий и
стилистических предпочтений
.
С другой стороны, вы никогда не узнаете, что произойдет с
, пока не попробуете его, так что
, возможно, вам стоит.
(рисунок)
Здесь я чувствую, что нам нужно немного больше
, чтобы сделать —
(рисунок)
со скуловой дугой.
(рисунок)
И мочка уха
должна проходить над
щекой
, и вы можете видеть этот акцент, он даст вам
почти коробку, как концепцию уха, за которой следует
, которая немного внешняя
часть ушной раковины. дно спирали
.
(рисунок)
Если вы заметили, что я как бы игнорировал брови
, потому что я думаю, что есть тенденция слишком рано вставлять брови
, и, конечно же,
они играют очень важную роль
в портретной съемке, потому что их много.
характера и выражения в бровях
, но
не стоит надевать их слишком рано, потому что часто
они как бы затемняют структуры
лобной кости
, на которой она лежит.
(рисунок)
Просто немного увеличьте череп.
Немного
и
, взгляните на голову
в целом.
(рисунок)
И я чувствую, почему бы не сделать некоторые из этих
областей чистыми
и добавить немного больше контраста
между нашей основной тенью
и терминатором и нашими полутонами
.
(рисунок)
А затем, возможно, объедините его крошечный бит
в
общий тон и очистите его на
.
(рисунок)
И чтобы проделать то же самое с нашими полутонами
, их тоже немного очистим.
(рисунок)
Наши
областей изюминки.
(рисунок)
А здесь
мы можем даже получить немного света на
, переднюю плоскость массетера.
(рисунок)
Думаю, это перерыв.
Так почему бы
не взять и
перерыв.

Итак, перерыв подошел к
и пришел к концу, а
мы просто собираемся оставить
делать то, что мы,
, делаем здесь.Кажется, что
некоторые из этих полутонов попадают в некоторые из
, которые у меня есть. А
не позволяет этой области читаться, как
— чистый гребень.
Всегда приятно смотреть на
после перерыва, потому что многое открывается.
вы не были настроены на решение
той же проблемы.
Итак, здесь мы видим
фактическую структуру
мышц лобной кости.
(рисунок)
И вы можете взять их все
сюда и убедиться, что это позволяет вам —
как будто дает вам форму
черепа наверху.
(рисунок)
А теперь я просто как бы удостоверяюсь, что есть
пропорциональный — да, это казалось нормальным, я просто
Я хотел сравнить
,
(рисунок)
, чтобы вроде
дважды проверить один из те первичные измерения
, которые вы держите в уме,
прямо в начале, но
, которые могут потеряться довольно быстро, поскольку
вы работаете с вещами, которые
немного специфичны
, и в конечном итоге у вас есть определенные части
, движущиеся и большой и
то это повсюду.
(рисунок)
Хорошо,
, так что, может быть,
просто для того, чтобы
как бы иметь,
(рисование)
своего рода более
своего рода немедленное завершение,
начинает размещать радужную оболочку, зрачок,
и блик.
И что я рекомендую с подсветкой, так это то, что вы просто сотрите
в этой области
, а затем вырежете на ней
, убедившись, что она чистая и резкая.
(рисунок)
Мы не хотим, чтобы радужная оболочка была идеально очерчена, нам нужно продолжать думать, что
— это край радужной оболочки, только немного мягче, потому что
в противном случае выглядит как стеклянный глаз.
(рисунок)
И теперь, когда подсветка
, это вполне нормально —
намного сильнее, чем
Я хочу, но сначала нужно просто
установить их на место.
(рисунок)
Не спускайте глаз с этого
, это самая сложная деталь из
.
Продолжайте работать с глазом
, но не забудьте интегрировать его
и поместить его
в глаз, на орбиту.
В глазницу.
(рисунок)
Затем снова направьте свет на скуловую поверхность
(рисунок)
, чтобы убедиться, что глаз находится внутри.
И прямо сейчас вы можете спросить, а
вроде
слегка обеспокоен тем фактом, что временами он действительно кажется немного слишком очевидным. И этот
точен.
После определенного момента вы действительно хотите связать
как бы с
и убедиться, что некоторые части
как бы сливаются с другими
более заметными структурами.
(рисунок)
Итак, глаз
есть, а я нет —
Я думаю, мы могли бы —
мы могли бы вернуться к нему и сделать его
акцентом чуть позже.Но в то же время, учитывая, что это вроде
медленно возникает.
Теперь невозможно обойтись одним глазом без другого, даже если другой глаз не должен быть таким же чистым, как
, поэтому здесь есть определенные части, которые можно сделать с помощью ластика
, даже потому, что у нас такая маленькая область света
, и они падают на
элементах, которые у нас уже есть. Итак, здесь у нас есть толщина
нижнего века, а здесь
верхняя часть верхнего века и
это просто — единственное, что вам нужно иметь в виду, это когда вы делаете
видите крошечный кусочек света в окружении. на
областей темноты они всегда кажутся на
намного светлее, чем они есть на самом деле.
В основном из-за контрастности
. Итак,
, вы просто хотите иметь это в виду, и, убедившись, что все в
находится в нужном месте, вы можете затем снова приглушить
.
Сейчас этого не делаю, но сделаю.
Я хочу оставить его там, чтобы я мог более четко видеть
, что происходит.
(чертеж)
Масетер
, вероятно, будет тонирован как часть боковой плоскости.
(рисунок)
Итак, вы видите, я иногда возвращаюсь к тому, чтобы использовать тот большой кусок мела
почти так же, как и раньше.
Просто чтобы поставить большую плоскость
на место.
Плоский тон
для вида
объединит все эти виды мелких
топографических изменений
.
(рисунок)
И я думаю, что
мочка уха может получить еще один слой
тона
, но я все еще не хочу, чтобы
слишком много работал над этим. Это все еще какая-то
деталь. Итак, увидимся,
почти — самое интересное в этом то, что
— ухо, например, и, вы знаете, глаз, что это вид
— это
, один из самых приятных элементов.
Таким образом, вам почти придется немного замучить
себя, чтобы
просто продолжал избегать этих вещей, которые
как
приятны, просто тратить время на небольшую деталь
или что-то в этом роде, но держитесь подальше от этого.
(рисунок)
Хотя это пытка, уверяю вас,
даст вам желаемый результат.
(чертеж)
Большие формы онлайн.
(рисунок)
И здесь также, если вы хотите выделить
какую-то область, более очевидная штриховка
— отличный способ сделать это.
(рисунок)
Помните, что это то место, куда мы действительно направляемся
, чтобы получить изменение
в пределах
передней плоскости, к
в этой области.
Вид, самая
передняя точка головы.
Большинство впереди.
(рисунок)
Хорошо,
нам действительно нужно отделить голову от
, шею внизу, поэтому ранее в
я немного сдвинул шею, чтобы
не просто продолжал звено головы.
Я не стал это комментировать.
(рисунок)
А прямо сейчас
, хотя мы действительно нашли время, чтобы действительно увидеть, что происходит
здесь, на шее,
(рисунок)
Боюсь, что
(рисунок)
там много чего происходит, что как бы убирая от
большую концепцию
шеи как цилиндрической формы
.
(рисунок)
Итак, теперь пришло время, может быть, немного уравнять вещи
(рисунок)
И видите, я мог бы поместить все это туда
, и у вас все еще есть все, на что мы
потратили время
на идентификацию
, а затем объединить это в общем полутоне.
А затем расскажите о том, что
включает несколько анатомических элементов.
См. Итак, я продолжил выделение на клеидомастоиде
грудины, а затем переместил его на
, такого рода комбинацию ключичной головки
грудино-ключично-сосцевидной мышцы и подъязычно-подъязычной кости
.
(рисунок)
И я думаю, что
весьма полезен, потому что он смягчает всю эту область, привлекая внимание здесь
, а также позволяет нам,
, действительно пролить свет на эту ключицу.
(рисунок)
А теперь может быть хорошее время —
О, вот оно, да. Это случилось снова, когда мы смогли увидеть, как
действительно выделяется ключичная головка.
И вы,
, можете видеть этот кусок кожи
и самые внешние мышцы
, которые просто как бы соединяют эту область
в группу.
И
Теперь я собираюсь нанести несколько из этих складок
на кожу
. Важно то, что вы не обязательно копируете
, но вы используете их
, чтобы дать вам
и описать форму.
(рисунок)
И здесь важен
, и это почти что-то вроде живописного подхода
, чтобы просто обратить внимание на
качество края
и полутона на этой ключице.
(рисунок)
Здесь тоже некоторые из —
на складках и кожа
действительно помогут
нам определить всю площадь
грудной вырезки
(рисунок)
, потому что я
уверен, что вы понимаете к настоящему времени
— это все — эта
вырезка грудины в строго анатомическом контексте
, конечно, та часть в верхней части
руки, но для наших целей
, я думаю, что она также включает
(рисунок)
, что своего рода
целиком фактической вырезки грудины
на рукоятке
, а также два прикрепления головки грудины
грудино-ключично-сосцевидной мышцы.
(рисунок)
И
, усиливающий эту отбрасываемую тень, и вы можете видеть здесь,
, вероятно, мы можем продолжить с грудинно-ключично-сосцевидной мышцей, но я не думаю, что
здесь необходим. Мы можем просто позволить
как бы исчезнуть.
(рисунок)
Но там это кажется разумным местом
, чтобы сделать акцент, используя одну из окклюзий —
эта область окклюзии
(рисунок)
вроде завершает верхний край ключицы
. И затем основная тень здесь
, а затем продолжаем так, что это действительно полезно для
для нас там внизу.
И много раз вижу, что я как бы увлекаюсь
с
тенью и вроде
Я вытаскиваю его в полутон
, но затем, конечно, чтобы
правильно интегрировал его
, тогда мне нужно
стереть полутона, потому что изначально было слишком темно.
(рисунок)
Но посмотрите —
и выше я смягчил блики, но
я собираюсь сделать
немного более контрастным.
(рисунок)
Итак,
мы продолжим работу
прямо здесь
(рисунок)
и действительно
, убедившись, что головка грудино-ключично-сосцевидной мышцы показывает
(рисунок)
и даже вид
, который поворачивается там, вершина край, что под
все это мы могли видеть манубриум.
И, конечно же, мы не хотим, чтобы
там происходило слишком много. Единственная вещь, которую я не поместил в
, — это другая подмышка
. Если этот здесь, то вы просто хотите увидеть
там, где другой, проведя его через
, и здесь это не так важно, потому что это не один из элементов
, над которыми мы действительно работаем, но это
то, что вам нужно сделать
в обнаженном виде.
(рисунок)
Хорошо,
, почему бы нам не сделать
перерыв, а затем мы получим
до уха и плеча.

Хорошо, поработаем с ухом.
(рисунок)
Но имейте в виду, что нам нужно
продолжить
скуловой дуги, чтобы действительно
убедиться, что положение
уха правильное.
(рисунок)
Итак,
при каждой возможности, которую вы получаете,
продолжает возвращаться к этим важным формам.
Формы черепа.
Но я думаю, что мы уже.
, чтобы сейчас поработать с ухом.
Итак,
, почему бы нам не начать с этой тени

и полутона под
antihelix
, и я чувствую
, как будто я не хочу, чтобы ухо имело слишком
большую часть текстуры бумаги или
мела , сангвиника. Хочу, чтобы
было чуть плавнее.
(рисунок)
Чуть помягче. А вот спираль
, давайте рассмотрим те изгибы и повороты
, которые так характерны для
этого конкретного уха.
(рисунок)
И, как вы видите прямо здесь, спираль против
раздваивается
(рисунок)
здесь немного вверху и
здесь, и нужно помнить, что вы действительно
не можете сделать слишком много с ухом без них.
основных моментов. Эти основные моменты дадут вам действительно чистые и резкие изменения
в плоскости
хряща.
Потому что ухо состоит из хрящей.
(рисунок)
Итак, некоторые из этих
основных моментов должны появиться сразу же, или, скорее,
как можно скорее, как только появится место для них.
Но мы собираемся смягчить их
в конце концов, но в то же время
может их поставить на место.
(рисунок)
И эти перекрытия
могут быть очень важны для
, и я немного вытащил там головку, но сейчас я собираюсь ее обрезать.
(рисунок)
Есть немного
тени
, отходящей от отбрасываемой тени от
спирали на
этих областей.
(рисунок)
И это —
просто продолжу эту схему,
убедится, что есть вариации давления.
Не много,
не особо заботится об этом
, но достаточно.
А затем, чтобы убедиться, что
имеет максимально четкое перекрытие
мочки уха.
(рисунок)
И даже
здесь мы видим некоторые из тех складок на коже
, падающих на козелок
.
(рисунок)
А здесь
контуры кажутся слишком очевидными, поэтому
, вероятно, многие из этих изменений должны быть мягче, а
мы можем получить их с
тональными изменениями
, в отличие от
, чтобы просто их обрисовать.
(рисунок)
И я вернусь немного вверх к теменному возвышению
и убедюсь, что он читается ясно.
(рисунок)
А также
, возможно, может получить немного больше очертаний, а затем —
, а затем
может потеряться еще немного.
(рисунок)

И затем убедимся, что
, что антиспираль — это
внутри, и мы улавливаем более сильный свет
на спирали вверху. И я даже получаю
, немного более темную половину
тона, прямо за ним
, а затем насадку уха
прямо здесь.
(рисунок)
Ладно, ухо на месте. Это не значит, что
завершен, и мы не вернемся к нему, но
, я думаю, давайте немного спустимся сюда. Действительно
убедитесь, что эта область
читает. Это наш другой акцент, поэтому я не против того, чтобы у
было больше
очевидных штриховок,
и просто другие
способов обращения со средой
, чтобы привлечь наше внимание
в эту область.
(рисунок)
Но
ключица действительно должна быть очевидной, но
сейчас самое время начать действительно интегрировать ее с
, вставками
и истоками мышц
вокруг нее.
(рисунок)
Так что нет —
Я как бы медленно продвигаюсь к
, собственно дельтовидная мышца
, и она была размещена довольно поспешно
, так что будут некоторые изменения в очертаниях
и тому подобное.
Края форм.
(рисунок)
Да, иногда я просто …
Я отхожу, и
смотрю на элемент, который
почти полностью не связан с тем, над чем я работаю сейчас
.
А затем
давайте
покажем наши основные элементы бликов и
более яркие полутона, хотя
мы уже как бы установили общий полутон
для всего,
такие маленькие кусочки за раз,
в зависимости от там, где нам это нужно, мы будем вроде как
, вытащив
из этих контрастов.
(рисунок)
Это отбрасываемая тень
, которая нам нужна. Итак, чтобы сделать эти полутона
более похожими на высоту, мы
собираемся очистить
некоторые области полутонов и убедиться, что наши тени
читаются, например, здесь.
(рисунок)
И много раз складки,
кожа не обязательно должна быть
вид наблюдаемой и нарисованной в
, они могут быть имитированы штриховкой
(рисунок)
, и важно не снимать складки полностью.
(рисунок)
Начните их,
выделите их в одной или двух областях

, а затем
удалите их.
(рисунок)
И не менее важными будут
здесь, на лобной кости
, потому что они дадут вам
форму
самой лобной кости
. Таким образом, мы можем поместить вид уже в
и только
посмотреть, как он может дать вам

(рисунок)
изменяется в плоскости
каждый раз, когда он меняет направление, эту линию.
И затем в некоторых случаях
, возможно, мы даже хотим — вам даже не нужно их наблюдать, вы просто на самом деле
продолжаете — вы просто как бы продолжаете форму, которая у вас уже есть.
(рисунок)
И я не считаю, я просто …
нам просто нужно достаточно
из этого, чтобы вроде
сделать
более живым на странице.
(рисунок)
И затем
здесь используйте их, чтобы действительно дать
нам преимущество, очень специфическое преимущество,
на терминаторе.
(рисунок)
И вам не нужно продолжать
после этой точки.
(рисунок)
Мы можем сделать еще несколько здесь
, а те, что наверху, продолжаются
дольше. И затем во многих областях
, если вы прищуриваетесь, вы действительно можете увидеть только
,
в областях с более высоким контрастом, то есть вокруг светлых участков.
(рисунок)
И это дает нам возможность разместить
, которые выделяют немного более замысловато, не столько
только в этой области промежуточной плоскости
между передней и боковой стороной
, но
на самом деле имеет более мелкие блики, добавляя к
тот большой, который нам нужен.
(рисунок)
А потом здесь мы могли почти пойти на
противоположным путем. Мы можем почти
разложить все эти складки с помощью ластика
.
Небольшая штриховка, вероятно,
завершит эту иллюзию.
(рисунок)
И вот я действительно хочу —
и вижу, поэтому я начинаю чувствовать, что мы приближаемся к
к завершению, в основном потому, что я не —
Я чувствую, что не могу тратить слишком много время в одной области без перехода
в другую, так что очевидно, что
все это начинает собираться еще немного.
(рисунок)
И вы увидите, что на самом деле вы не можете
стереть некоторые из этих контуров
(рисунок)
, но, честно говоря, я вроде как
Мне нравится, когда есть несколько контуров, это дает нам —
это делает очевидным, что
художник
был
, пытаясь
получить что-то из бетона
, и поэтому
пришлось сделать попытку
несколько раз, и не каждая попытка
была успешной. И я думаю, что в
есть что-то очень человечное в этом, это делает
намного интереснее смотреть на произведения искусства там, где это очевидно.
(рисунок)
Вот это
погоня.
Микеланджело — отличный пример
этого.
(рисунок)
Я имею в виду только
, сохранив все свои очертания.
(рисунок)
И
не пытайтесь скрыть какую-либо борьбу
, которую вы могли бы иметь.
(рисунок)
Итак, здесь мы имеем
одну из тех частей, о которых мы говорили
, из
аккромиальной
части
дельтовидной мышцы, тогда как здесь у нас есть
передняя часть.
(рисунок)
Единственный раз, когда я действительно стараюсь штриховать ластиком
, это когда я хочу получить
более мягкий край
между несколькими полутонами
(рисунок)
и несколько складок там, но особенно
мы еще не говорили о
о руках
, но прямо здесь у нас есть
бицепс.У вас есть немного
кожи, которую вы можете увидеть там, и я думаю, что
очень захватывающе.
(рисунок)
И вот изюминка на
грудная мышца.
Значит, сейчас я не так конкретен,
с грудной мышцей.
(рисунок)
Я не знаю, буду ли я там еще что-нибудь делать.
Есть время, когда эта иерархия
элементов и иерархия завершения
(чертеж)
есть — я думаю, что это
довольно интересно, когда у вас есть целые области чертежа
, которые выглядят так, как если бы
вы только работали над ними полчаса.
А еще есть
других частей
, на которые вы потратили
большую часть своего времени, и я думаю, что это тоже
намного интереснее для зрителя. Теперь здесь
. Мне нравится то, что происходит, но я
не воспринимаю
полностью выступающей части всей этой области.
(рисунок)
Итак, я думаю, что это связано с
большими полутонами.
(рисунок)
У меня есть отбрасываемая тень
, падающая с руки на грудную клетку
, но я не хочу, чтобы она была черной как смоль.
(рисунок)
Посмотрите, здесь есть отбрасываемая тень
, которая идет от головы на плечо
, но это
не тот, который нуждается в этом резком крае отбрасываемой тени.
(рисунок)
Немного света в нескольких местах
, чтобы убедиться, что мы имеем форму дельтовидной мышцы
, отделенной от формы грудной мышцы.
(рисунок)
И да, я
собираюсь вернуться в ту руку
.
В то же время нам просто нужно сделать еще немного
здесь, и мы можем получить
грудину более четко и даже
прикрепление грудной мышцы
(рисунок)
и некоторые из этих краев
и линий и выравнивания, которые у меня были здесь, начинают выделяться
немного больше, чем
, в которых они нуждаются на данный момент, поскольку мы вроде как
приближаемся к завершению.
(рисунок)
И теперь я удалил
те огни, которые я вставил в
, и я собираюсь вернуть их
дюйма.
(рисунок)
Но затем здесь
я хочу действительно четкий контур
на другом zygomatic
, и теперь, когда мы подошли к этому моменту, вы можете увидеть, что
можно добиться резкости краев с контуром, но вы также можете достичь
, просто поместив область тона
и просто стирая прямо напротив нее. Таким образом, у вас все еще есть острый край
, но нет контура.
Итак, у вас все еще есть острый край, но нет контуров.
и это довольно интересный способ контролировать внимание зрителей.
.
Думаю, это перерыв.
Итак, мы приближаемся к завершению
, почему бы нам не сделать перерыв
и не вернуться и посмотреть, что у нас есть.

Хорошо, теперь
(рисунок)
давайте попробуем
, чтобы завершить это.И
, как вы знаете,
не сильно изменился в подходе, даже когда вы завершаете
что-нибудь. Вы все еще как бы перемещаетесь вокруг
и пытаетесь увидеть, все ли из этих
основных важных видов первичных элементов
находятся там и как
четко определены, насколько это возможно.
(рисунок)
Просто перехожу к
, установите таймер, извините.
(рисунок)
Убедитесь, что мы хорошо прочитали некоторые из наших —
некоторые из наших теней.
(чертеж)
Ясность на терминаторах.
Вот
Я бы хотел острый край
без строчки. Итак,
мы переходим от контура к острому краю, от контура к острому краю.
(рисунок)
А здесь
, возможно, даже для получения более мягких краев
, но мы все еще можем немного осветлить
ластиком, не слишком сильно.
Здесь мы можем взять этот контур
и перенести его
в тени, в области отраженного света
,
убедившись, что
мы получаем правильную плоскость
здесь, с той стороны.
(рисунок)
И некоторые из этих областей,
, которые немного углубили
и сделали их более органичными и мягкими.
(рисунок)
Убедитесь, что глаз действительно читает,
имеет все акценты, которые мы могли бы захотеть,
, а затем вот этот
самолет, который действительно начал проноситься под
, так что
мы можем пойти и усилить это, как хорошо.
(рисунок)
Просто поместите
немного тона

под ним
(рисунок)
и убедитесь, что
убедится, что некоторые из более ярких полутонов
и даже, возможно, засветятся. На самом деле это не
бликов, но мы можем поднять их так, чтобы
читались почти как блики.
Это
область полутона, которая, как мне показалось,
становилась слишком темной.
Итак, теперь просто
перемещается и вносит коррективы.
(рисунок)
И здесь я просто хочу продолжить
немного тона, чтобы мы получили
полную округлость орбиты.
(чертеж)
И еще немного
света на какой-то стороне

плоскости носа.
Просто
добавлю, что
снова выделяется в глазах, и посмотрим, как он себя чувствует.
Думаю, все в порядке.
Я не думаю, что нужно продавить
больше, чем это.
(рисунок)
А чтобы в
получить верхнюю плоскость чуть больше полутона тоже не помешает.
(рисунок)
Момент ясности
на некоторых из наших маленьких форм, определяющих отбрасываемые тени
(рисунок)
и убедившись, что у нас есть
перекрытий на
(рисунок)
с другой стороны головы
, а также все наши акценты
, которые у нас есть и на которых мы проводим время.
Надо хотя бы намекнуть на них с другой стороны.
(рисунок)
И, возможно, потратите
немного времени на некоторые из этих маленьких, крошечных маленьких
замысловатых деталей
, которые просто добавляют так много.
(рисунок)
И еще раз, вроде
, добавив несколько вариаций
к этому краю.
(рисунок)
А теперь
Я просто прищуриюсь и посмотрю на всю голову
, потому что теперь может быть
время, чтобы еще больше объединить
(рисунок)
некоторые из наших полутонов.
(рисунок)
И я,
, не думаю, что
нам сейчас нужно слишком много более сложных линий, поэтому, если они действительно появляются
в ходе
, работа над головой в целом
(рисунок
нам просто понадобится чтобы вернуться и немного смягчить их на
.
(рисунок)
Я выберу эту резкую линию, но это тень от окклюзии
. Хорошая складка
, которая действительно подчеркивает этот край.
И затем
, даже некоторые здесь могут сделать немного больше
очевидным
, даже если они могут не так выглядеть в жизни.
Но нам просто нужно получить некоторые из этих четких деталей
, чтобы действительно выделить
эти акценты.
Мы можем внести в него свет.
Та область под ноздрей.
(рисунок)
Марк, поверните голову немного в сторону — большое вам спасибо.
(рисунок)
А затем использовать
эту отбрасываемую тень
, падающую на глаз, чтобы придать
немного больше четкости и формы.
(рисунок)
Да, я — и я думаю, что такой толчок
, который я применил ко всем областям
и теням, действительно заставляет полутон
казаться светлым. И видите, что это
, одно из преимуществ работы
этим мелом состоит в том, что
(рисунок)
вы проводите большую часть времени, работая с полутонами

, а затем вроде
применяете тени
там, где они вам нужны.Но поскольку вы работаете с
в полутонах, вы вынуждены думать о формах
, которые описывают эти полутона.
(рисунок)
Хорошо, так что
Мне нравится то, что у нас там, и я
есть еще несколько мест, где можно было бы
хорошо акцентировать — еще раз, хотя мы там ничего не видим, я не
думаю, что это ‘ Будет больно получить немного больше
, происходящего на углу
челюсти.
А здесь
на подбородке
и передних плоскостях
, а теперь и
, чтобы как можно быстрее отполировать эти области.
Я думаю, у нас есть ключица
и контур трапеции
, хотя он мог бы быть более четким.
(рисунок)
Я бы оставил эту руку
на месте, но, возможно, отдал бы немного больше
(рисунок)
плечу
(рисунок)
, но не слишком сильно.
И я собираюсь вычистить голову
и эти области, которые здесь размазаны
, но
не слишком важны для них
.
(рисунок)
Просто важно, как край головы
читается на бумаге.
И затем, как всегда,
, мы возвращаемся к некоторым из этих
действительно важных элементов, таких как ключицы
.
Грудино-ключично-сосцевидный отросток.
(рисунок)
На самом деле убедитесь, что у
есть некоторые из этих более мелких бликов
, чтобы
усилил эти области анатомического мышечного прикрепления
.
(рисунок)
И здесь у нас даже есть небольшая деталь
, вена на руке
, и я не решаюсь поместить ее в
, но я действительно думаю, что если это просто намекает, а не до конца
до конца страницы, потому что у нас в любом случае нет этого
, но совсем немного
(рисунок)
может быть довольно захватывающим.
(рисунок)
Мы не
слишком беспокоимся о дельтовидной
здесь.
Грудная, извини.
(рисунок)
Итак,
подход
в этих областях —
в этих областях не столько важен
, сколько намного слабее.
(рисунок)
Просто убедитесь, что у вас есть
акромион
и конец лопатки
и ключица, да.
Акромион — это конец
ости лопатки.
(чертеж)
А теперь как раз те последние
, несколько складок и
деталей.
(рисунок)
Акценты, в некотором смысле самая сложная часть для объяснения
(рисунок)
, но, надеюсь, есть небольшая
бит ясности, которую вы получаете от
, наблюдающего за мной, и
, видящего области, на которых я сосредотачиваюсь.
(рисунок)
Хорошо
Я думаю —
ах,
Я всегда забегаю вперед, а потом я не могу
просто положить этому конец, мне нужно, чтобы
как бы возвращался
обратно в эти крошечные
области, которые я просто Не могу не поднять
, когда я в таком состоянии

Но, честно говоря, я думаю, что это нормально.
И я думаю, что
, мы смогли изучить
и как бы применить на практике всю эту анатомическую информацию
.

Для этого задания, после того, как вы растянули лист
на доске 20 на 24 дюйма, используйте
фотографии Марка, чтобы нарисовать хорошо визуализированный портрет
, рисунок графитом или сангиной, не забудьте сфокусировать
на анатомии скелета и мускулов. голова, шея и плечевой пояс
.Если у вас есть доступ к модели, сделайте
портрет модели с натуры.

Мастерство пера | Журнал Третьяковская галерея

Выставка «Мастерство пера», на которой представлена ​​графика из фондов Третьяковской галереи, входит в серию выставок, посвященных технике рисования и медиа. Среди 300 работ, прослеживающих историю перьевого рисунка в русском искусстве XVIII-XX веков, — работы Карла Брюллова, Александра Иванова, Федора Толстого, Ивана Шишкина, Исаака Левитана, Ильи Репина, Валентина Серова, Михаила Врубеля, Константина Сомова, Александра Бенуа. , Василий Кандинский, Павел Филонов и многие другие известные художники.

Одна из старейших техник рисования, рисование пером (пером), прошла долгий путь на протяжении веков. В зависимости от возраста рисунки пером отличались строгостью и безмятежной гармонией контуров классицизма, либо подчеркнутой схематичностью и беглостью «крокуса», либо попытками передать штриховкой оттенки тона, игру света и тона. темный. В зависимости от индивидуальности художника и требований эпохи рисунки пером иногда были второстепенным, второстепенным элементом, а иногда — произведением искусства сами по себе.

В России перо и тушь начали использоваться в 18 веке, и иностранные художники, приехавшие в Россию, проникшиеся зрелыми традициями западноевропейского рисунка, внесли большой вклад в развитие этого ремесла. Работы художника и театрального дизайнера Пьетро Гонзага, архитекторов Джакомо Кваренги, Чарльза Камерона, Жана-Франгуа Томаса де Томона, малогабаритные элегантные произведения Доменико (Дементи) Скотти и Габриэля-Франгуа Дуайена демонстрируют все разнообразие творческих возможностей. ручка.Российские коллеги этих художников в то время все еще находились в стадии ученичества, но их работы, иногда явно производные — изображения античных рельефов, копии картин и гравюр старых мастеров — демонстрируют стремление русских творчески интерпретировать первоисточник. . Уже во второй половине XVIII века некоторые русские художники уверенно владели пером и кистью. Их работы отличает острая индивидуальность художественных приемов: подчеркнутая пластическая выразительность рисунков скульптора Михаила Козловского, нежная гармония библейских композиций Ивана Иванова, изысканность пейзажей Федора Матвеева, где тонкая сетка сепии сочетается с тонким перьевым кружевом. , энергичный, яркий рисунок Степана Галактионова.Среди шедевров графической коллекции — торжественный «Пейзаж с руинами» (1799) Семена Щедрина.

В первой половине XIX века рисование пером было особенно популярно среди академических художников. Рисунки пером были обязательным этапом в процессе создания мифологических, библейских и исторических композиций, а также исторических картин и церковных росписей. Эстетика классицизма, основанная на гармонии и четкости форм, прекрасно передана в строгих и аккуратных линиях рисунков пером.Петербургская Академия художеств закончила большую группу выдающихся художников: Алексея Егорова, Василия Шебуева, Федора Брума, Ореста Кипренского, Карла Брюллова, Александра Иванова. «Русский Рафаэль» — это прозвище Алексея Егорова, прекрасного художника-графика. Рисунок тушью «Богоматерь в венке ангелов» (начало 1820-х гг.) Отличается тонким чувством линии, точно переданным ритмом, музыкальной пластичностью контуров. «Крокис» «Тайная вечеря» (1820-е гг.) Имеет иную выразительную манеру: сочетание цветов, созданное галловыми чернилами и голубоватой бумагой, энергичность мазков кисти и пера подчеркивают жизненную силу и воображение художника.Стиль Шебуева, полная противоположность егоровскому, отличается ровными уверенными линиями контуров, аккуратными силуэтами и предпочтением многофигурных композиций.

Егоров и Шебуев были талантливыми учителями, воспитавшими многих художников следующего поколения. Федор Брант, плодовитый рисовальщик, был одним из самых талантливых художников-графиков, чьи рисунки и этюды для картины «Медный змей» (1827–1839) позволяют нам взглянуть на то, как художник работал над большой картиной.Используя карандашный рисунок в качестве основы, Бруни применил перо и тушь, чтобы очертить окончательные «одобренные» элементы композиции, превратив их в готовые части. Особенно выразительны его небольшие зарисовки и этюды, где Бруни отшлифовал детали, отдельные фигуры и фрагменты. Линейная выразительность этих произведений, скорость, с которой перо буквально мчится по бумаге, оставляя после себя почти тонкий след или яркие пятна штриховки, демонстрируют раскованный эмоциональный визуальный язык.

Уникальное владение всеми средствами рисования было визитной карточкой Карла Брюллова; его ручки отличаются исключительным мастерством и истинно брюлловским артистизмом. Его небольшой первоначальный этюд к картине «Последний день Помпеи» (1828-1830), показывающий резкие, изогнутые линии, которые, кажется, мчатся, пытаясь догнать темп мысли, рождение идеи, является настоящим шедевром. . Среди лучших работ художника — аллегорический рисунок «Отъезд рыцаря» (1836) с оттенками тона и разнообразными эффектами штриховок и клякс.

В серии малогабаритных рисунков Александра Иванова, посвященных Дням творчества, идея рождения мира передана через метафоры с использованием разнообразных художественных приемов. Рисунки, изображающие рождение Вселенной, абсолютно свободны от каких-либо традиционных академических догм. Две библейские опоры вселенной — светлая и темная — представлены, соответственно, белой поверхностью бумажного листа и различными градациями темного тона чернил и сепии.Каждый рисунок четкий, композиционно завершенный и основан на сочетании четких нарисованных пером изображений и удивительных световых и темных эффектов. Пятна цвета сепии и чернильные пятна образуют фон, на котором линии кажутся особенно светлыми и нежными, привнося индивидуальные эмоциональные акценты в каждую сцену.

Наследие пейзажей Максима Воробьева и его сына Сократа Воробьева включает большое количество рисунков пером. Характер того или иного рисунка, нарисованного пером, определяется заметным мотивом, мимолетным впечатлением и настроением.Рисунки, созданные Максимом Воробьевым в России (виды села Никольское, Москвы и Санкт-Петербурга) и во время его путешествий по Ближнему Востоку, Греческому архипелагу, Болгарии и Италии, демонстрируют безупречное владение техникой пера, а также компетентность. в тонировании изображения сепией и акварелью. Сократ Воробьев, сын и ученик Максима, выработал совершенно индивидуальный стиль. В серии рисунков с видами города Ревель (ныне Таллинн) 1838 года художник, умело варьируя степень силы, с которой он играет пером, передает объем и глубину пространства и ритм движений, обыгрывает. контраст между светлыми контурами исторических построек и живостью линий, плавностью штриховки на изображениях деревьев.

В отличие от эмоциональных рисунков Сократа Воробьева, работы Федора Толстого проникнуты спокойствием и гармонией. Его иллюстрации к поэме Ипполита Богдановича «Душенька» (Любимая, 1817—1833) удивительно изящны по своей чисто линейной выразительности. Мастер искусно написал на бумаге изысканное кружево из линий. Ритм линий, их непрерывность, легкость узора и различная плотность штрихов пера приобретают почти музыкальное качество. В трактовке древнегреческого сюжета художник тонко передал свое восхищение классикой.«Душенька» Толстого остается в истории искусства классическим образцом русской книжной иллюстрации.

Вторая половина 19 века ознаменовалась появлением новых типов, жанров и видов рисования пером и развитием
индивидуального, отличного стиля. Эта новаторская манера отличает рисунки Николая Самокиша, много лет преподававшего графику и живопись в художественной школе при Обществе поощрения художников. Самокиш опубликовал в 1894 году часто переиздаваемое учебное пособие «Рисование пером», в котором он обобщил основные навыки и приемы перьевого искусства, какими они были к концу века.В то время живопись занимала центральное место в изобразительном искусстве; рисунки пером были одним из инструментов для наметки и развития будущей живописи. Среди представленных на выставке наиболее примечательных эскизов и этюдов — работы Василия Перова, отмеченные ярко выраженным графическим стилем. Художник использовал перо и карандаш в своих набросках для картин, смешивая четкие контурные линии, нарисованные пером, с мягкими карандашными тонами. Смешались приемы тонирования и контурного рисования, графический язык приобрел пластическую выразительность, создав живописные эффекты («Дурачок в окружении женщин-странниц» (1872 г.), «Молящиеся» (1879–1880 гг.), «Спор о Вера »(1880 г.)).Часто Перов сначала набрасывал общие контуры композиции живыми уверенными движениями пера, аккуратно закрепляя края предметов, а затем закруглял изображение мягким карандашным тонированием («Канун Пасхи» (1870-1873) ), «Хищники с Волги» (1878 г.)). Другой набор рисунков Перова включает импровизированные эскизы, отмеченные плавными плавными линиями, такие как «Иван Царский сын верхом на сером волке» (1879), «Весна прекрасная» (1878), «Женщины, идущие к водяной дыре» (1879) и «Женщина-странница в поле» (1879 г.).

Во второй половине XIX века самое большое влияние на искусство рисования пером оказала его тесная связь с издательской индустрией. В то время быстрорастущие издания в России нуждались в художниках для иллюстрирования журналов и многочисленных альбомных изданий. Чаще всего рисовальщики выбирали перо из-за его родства с гравюрой. Это способствовало развитию определенных техник рисования, которые знаток и исследователь русской графики Алексей Сидоров назвал «неконтурным рисунком с открытой штриховкой».Известный иллюстратор исторических книг Вячеслав Шварц, создавший иллюстрации к произведениям Александра Пушкина, Михаила Лермонова и Алексея Толстого, был ведущим представителем этого направления в использовании штриховки.

В середине 19 века наблюдается рост популярности офорта, которым подхватили Вячеслав Шварц и Виктор Васнецов, а также многие другие художники того времени. В 1871 году в России Андрей Сомов организовал Общество офортовщиков, в которое входили, например, Иван Крамской, Иван Шишкин, Федор Васильев, Константин Савицкий, Николай Ге, Михаил Клодт и Алексей Боголюбов.Техника создания рисунка острой иглой, царапающей по мягкому грунту, несомненно, повлияла на стиль рисования пером многих художников. Часто рисунки выглядели почти как офорт. Офорты и рисунки пером Шишкина так тесно связаны и так тесно взаимодействуют, используя одни и те же техники, что их союз породил фирменный стиль штриховки Шишкина, отличающий его графические работы, как «сделанные вручную», так и гравюры. В эпоху выставочной группы «Передвижники» Шишкин был мастером рисования пером.

Особенно важным для развития этого ремесла стало издание каталога «25 лет русскому искусству. Иллюстрированный каталог Художественного отдела Всероссийской выставки в Москве 1882 года », в который вошло« более 250 фотолитографий, большинство из которых воспроизведены господами Скамони и Честерман с оригинальных рисунков художников ». Инновационные полиграфические технологии позволили изготавливать точные копии (реплики) графических репродукций картин, созданных самими художниками специально для этого случая.Художники «Передвижников» считали очень важным сделать печатные копии своих работ, чтобы их могло увидеть как можно больше людей. Чрезвычайная популярность репродукций вызвала интерес к рисованию пером у художников за пределами кружка «Передвижники». Рисунки, выполненные пером и черными чернилами на белой бумаге по заказу издателей, предвещали появление черно-белых графических произведений, представленных на выставках 1890-х годов «Blanc et Noir» («Черное и белое»), а с точки зрения стиля многие из них рисунки проложили путь к графике ХХ века.Так, на выставке представлены рисунки пером Ильи Репина для журналов и книг — по образности, стилю и пластической легкости эти великолепные образцы непринужденного рисунка сами по себе являются произведением искусства.

На рубеже 20 веков изобразительное искусство процветало. Создание эскизов для будущих картин и книжных иллюстраций, традиционная область использования перьевого рисунка, было основной питательной средой для новых подходов к ремеслу. Иллюстрации Михаила Врубеля стали поворотным моментом, когда традиция книжной иллюстрации XIX века подошла к концу, уступив место различным принципам взаимодействия текста и изображения.Иллюстрации к стихам Михаила Лермонтова стали публичным дебютом Врубеля, ошеломившим публику новизной художественного языка. Драгоценная фактура произведений Врубеля — причудливый узор из мельчайших мазков и точек, причудливые, «змеиные» штриховки пером — создает дополнительные тональные градации и, как выразился Врубель, «создает атмосферу». Художник стремился изобразить то, что ускользало от изображения — поэтическую фактуру стихов Лермонтова, аромат его прозы.Поэт и художник соприкоснулись на уровне художественных приемов и поиска визуальных графических аналогов своему словесному вдохновению.

Художники-книжники «освободились» от необходимости буквально придерживаться повествования, о чем свидетельствуют работы художников «Мира искусства» и художников-символистов. Книжный дизайн, «переодевание» книги стало для этих художников пунктом в их повестке дня эстетизации жизни и внесения в нее элемента искусства. Книги считались гармоничными предметами, сочетающими словесное и изобразительное искусство, рисунок и текст.Линейные свойства рисунка, сохраняющего плоскую поверхность листа бумаги, декоративные качества рисунка, сочетание черного и белого, силуэтов и штриховки — это новые принципы даже не книжной иллюстрации, а задуманного книжного дизайна. на рубеже 19-го века и конкретизировался в начале 20-го века с появлением целого нового поколения художников, специализирующихся в основном на графике.

На этом этапе своего развития искусство рисования пером в значительной степени находилось под влиянием художественных журналов, дизайн которых, помимо иллюстраций, также включал различные элементы оформления страниц, такие как виньетки, заставки и вариации использования рисунков. заглавные буквы.Руководители различных групп и объединений, такие журналы, как «Мир искусства», «Весы», «Золотое руно», «Аполлон» пропагандировали свои эстетические замыслы, свою «философию графики». Раздел выставки, посвященный журнальной и книжной графике, прослеживает развитие этого искусства с первых рисунков пером, созданных основоположниками искусства — мастерами «Мира искусства», такими как Александр Бенуа, Леон Бакст, Михаил Добужинский, Константин Сомов. — к еще более изысканным и декоративным рисункам молодых художников «Мира искусства», таких как Сергей Чехонин, Сергей Судейкин, Константин Юон, и причудливым фантазиям символистов, таких как Василий Миллиоти и Николай Феофилактов.На выставке впервые будет представлена ​​большая часть архива работ издательства Scorpio в Третьяковской галерее.

Этюды живописи и монументальных композиций, росписи особняков и театральных декораций продолжали оставаться традиционной областью рисования тушью. Энергичный рисованный пером этюд Врубеля к картине «Демон поверженный» (1901) передает всю гамму трагических эмоций готового произведения и предвосхищает его пластическое величие. Небольшие скудные наброски, сделанные Валентином Серовым для дома Евфимии Носовой, представляют собой «первые проблески идеи» художника, которые позже должны были быть воплощены в больших деталях угля на картоне и цветных гуашях.В этих набросках Серов оттачивал композицию и общую «концепцию картины», не останавливаясь на фигурах. Быстрые легкие движения пером превращают эти наброски в удивительные «кадры», наполненные воздухом и движением, которые передают эффект, который будет ощущаться в будущем интерьере, ощущение масштабности пространства. Чернильный «крокис» Виктора Борисова-Мусатова — многочисленные этюды для росписи мадам. Дом Дерожинской — помогите отследить поэтапную материализацию идеи. «… Мои мечты обретают форму.Смогу ли я найти место, где они могут быть реализованы, где я смогу создать фреску так, как я ее воспринимаю? » написал художник2. Фрески либо не были завершены, либо позже были уничтожены, но благодаря эскизам они теперь являются произведением истории искусства.

Начало 20-го века было веком демонстративного индивидуализма, и художественные эксперименты 1910-х годов также повлияли на рисование пером, когда каждый художник испытал новые воды по-своему. Совершенно естественно, что художники-авангардисты с их склонностью к абстрактным формам стремились изучить природные свойства пера и его разновидностей — палки или стержня кисти.Их интересовала чистая абстрактная выразительность линии и ее взаимодействие с цветовыми пятнами. Они часто обращались к «лубкам», традиционному народному и первобытному искусству (как европейскому, так и восточному), где наивно раскрываются свойства формы. Таким образом, сочетание интереса к популярной гравюре (интерес Василия Кандинского к немецкой живописи по стеклу и интерес Георгия Якулова к японской гравюре) и авторских теорий света и цвета породило такие произведения, представленные на выставке, как стеклянные изделия Кандинского (« Дама в золотом платье », 1917,« Корабль »ок.1918; «Амазонка», 1917 г .; «Дамы в кринолинах», 1918 г.) и сочинения Якулова «Гонка» (1905 г.) и «Кафе-шантан» (1906 г.) — удивительно красивые и захватывающие диалоги на равных между линией и цветом. В еще большей степени эти «диалоги» изображены в нефигуративных произведениях Кандинского. Графические и красочные живописные элементы в его работах непрерывно взаимодействуют, и это взаимодействие имеет решающее значение для всей композиции.

Для Павла Филонова, с его склонностью к аналитическому подходу и стремлением «раскрыть атомистическую структуру объектов», рисование пером стало идеальной формой выражения.Его заштрихованные точки, заштрихованные царапины, кажется, раскрывают внутреннюю природу предмета или явления, движение «сока жизни». В руке Филонова ручка стала ланцетом хирурга, проникающим сквозь внешнюю оболочку вещей. «Глаз исследователя, изобретателя — мастера аналитического искусства — стремится к всестороннему видению: он наблюдает своим анализом и мозгом и может видеть то, чего не видит глаз любого другого художника», — писал он3.

Художница Наталья Гончарова изредка делала рисунки пером, причем рисунки различаются в зависимости от преследуемых целей.Знаменитая композиция «Электрическая люстра» (1912), основанная на контрасте черных линий разной толщины и светлой поверхности полотна, часто воспринимается как манифест лучизма. В 1920-1930-е годы, когда у нее возникла страсть к китайскому и японскому искусству, Гончарова открыла для себя другие возможности этой техники. Выразительность линий уступила место мягкости тональных градаций и эффектных клякс в сочетании с тонким перьевым «каркасом» линий.

Михаил Ларионов рисовал гуашью лишь от случая к случаю, а когда делал, то вместо ручки использовал палочку, которая давала более плавные контурные линии.Особенно впечатляющий результат использование этого орудия дало в иллюстрациях Ларионова к поэме Александра Блока «Двенадцать» (1920). Иногда кажется, что сама среда рисования побудила художника выбрать определенную манеру рисования. Когда Ларионов купил у антиквариата на берегу Сены старый лист бумаги и бутылку ореховых чернил, традиционные орудия XVIII века, ему показалось, что он живет в одно время со знаменитыми рисовальщиками прошлое. Таков его «Старинный мужской портрет» (1920-1930-е гг.), Выполненный в стиле старых мастеров.Не случайно этот предмет является последним в ряду экспонатов выставки, порождая нить — «тонкую нарисованную пером нить», которая восходит к исходной точке выставки, к блестящим работам европейских мастеров, давших зарождение культуры рисования пером в России.

Автор использовал материалы из публикаций Анны Антоновой и Лидии Торстенсен.

  1. Лермонтов Михаил Юрьевич. Работает. Издательство I.Партнерство Н. Кушнерова и Ко и П.К. Книжный магазин Прянишникова. Москва, 1891.
  2. Дурылин Сергей. Врубель и Лермонов. Цит. По: Врубель. Переписка. Воспоминания о художнике. 2-е переиздание. Ленинград, 1976. С. 317.
  3. Цит. По: Павел Филонов. Картины. Графика. Из фондов Государственного Русского музея. Каталог выставки. Ленинград, 1988. с. 108.

Иллюстрации

Семён ЩЕДРИН. Пейзаж с руинами .1799
Бумага, сепия, кисть, перо. 48 × 37 см

Михаил ВОРОБЬЕВ. Иматра . 1830-е.
Бумага, тушь, кисть, перо, графитный карандаш. 19,2 × 24,3 см

Сократ ВОРОБЬЕВ. Панорамный вид на Ревель из пригорода. 1838
Бумага, тушь, перо. 19,2 х 52,9. Два листа, соединенные вместе

Федор ТОЛСТОЙ. Душенька (Милая) восхищенно смотрит на свое отражение в зеркале. 1825
Бумага, тушь, перо. 34.4 × 40,5 см

Пьетро ГОНЗАГА. Архитектурная фантазия. Конец 1790-х годов
Бумага, кисть, перо, графитный карандаш. 19,8 × 9,2 см

Карл БРЮЛЛОВ. Последний день Помпеи. 1828–1830
Один из первых этюдов одноименной картины (1830–1833, Русский музей). Бумага, бистер, ручка. 15,5 × 18,9 см

Александр ИВАНОВ. Четвертый день творения. «Да будут огни на тверди небесной!». 1846-1847
Бумага, сепия, тушь, кисть, перо, графитный карандаш. 14,9 × 22,8 см

Алексей Егоров. Тайная вечеря. 1820-е годы
Croquis. Бумага, галльская тушь, кисть, перо, итальянский карандаш. 21,5 × 31 см

Степан ГАЛАКТИОНОВ. Дерево . Начало 1800-х годов
Бумага, тушь, бистер, итальянский карандаш. 40,5 × 52,8 см

Василий ПОЛЕНОВ. Бабушкин сад. 1882
Копия одноименной картины (1878, ГТГ).Бумага, тушь, перо. 22 × 26 см

Василий ПЕРОВ. Хищники с Волги. 1878
Набросок картины, которая так и не была реализована. Бумага, графитный карандаш, растушка, тушь, перо. 15 × 25 см

Иван ШИШКИН. Лесная глушь . 1870
Желтая бумага, графитный карандаш, растушка, тушь, перо, кисть, белила. 37,2 × 54 см

Илья РЕПИН. «1917 год». В Казанском соборе. 1917
Бумага, акварель, тушь, кисть, перо.22,2 × 35,7 см

Константин ЮОН. Царство животных из серии «Сотворение мира». 1908–1909
Бумага, тушь, перо. 48 × 64,5 см

Михаил ВРУБЕЛЬ. Запчасти Zara и Измаил . 1890–1891
Иллюстрация к поэме М.Ю. Лермонтова «Измаил-бек». Бумага, черная акварель, белила, тушь, сепия, кисть, перо, графитный карандаш. 41 × 30,5 см

Василий КАНДИНСКИЙ. Экзотические птицы. 1915
Бумага, акварель, тушь, кисть, перо.33,4 × 25,2 см

Георгий ЯКУЛОВ. Кафе Chantant. 1906
Бумага, гуашь, перо. 64 × 96 см

Факт или вымысел ?: НАСА потратило миллионы на разработку ручки, которая могла бы писать в космосе, тогда как советские космонавты использовали карандаш

В разгар космической гонки в 1960-х годах, как гласит легенда, ученые НАСА поняли, что ручки не могут функция в космосе. Им нужно было придумать другой способ для астронавтов записывать вещи. Поэтому они потратили годы и миллионы долларов налогоплательщиков на разработку ручки, которая могла бы наносить чернила на бумагу без гравитации.Но их хитрые советские коллеги, как гласит история, просто вручили своим космонавтам карандаши.

Этот рассказ с его посланием о простоте и бережливости — не говоря уже о провале здравого смысла в бюрократии — витает в Интернете, перепрыгивая от входящего к входящему, и даже всплыл во время эпизода 2002 года Западное крыло . Но, увы, это всего лишь миф.

По словам историков НАСА, изначально астронавты НАСА, как и советские космонавты, использовали карандаши.Фактически, НАСА заказало 34 механических карандаша у Tycam Engineering Manufacturing, Inc. в Хьюстоне в 1965 году. Они заплатили 4 382,50 доллара или 128,89 доллара за карандаш. Когда эти цены стали общедоступными, раздались протесты, и НАСА изо всех сил попыталось найти что-то более дешевое для астронавтов.

Карандаши в любом случае, возможно, были не лучшим выбором. Наконечники отслаивались и ломались, дрейфуя в условиях микрогравитации, где потенциально могли нанести вред космонавту или оборудованию. Карандаши легко воспламеняются — качества, которого НАСА хотело избежать в бортовых объектах после пожара Apollo 1 .

Пол К. Фишер и его компания Fisher Pen Company, как сообщается, инвестировали 1 миллион долларов в создание того, что сейчас широко известно как космическое перо. Ни одна из этих инвестиционных денег не поступила из казны НАСА — агентство подключилось к проекту только после того, как заговорили о существовании ручки. В 1965 году Фишер запатентовал ручку, которая могла писать в перевернутом виде в холодных или жареных условиях (до минус 50 градусов по Фаренгейту или до 400 градусов по Фаренгейту) и даже под водой или в других жидкостях. Однако, если они были слишком горячими, чернила становились зелеными вместо обычного синего.

В том же году Фишер предложил НАСА космическую ручку AG-7 «Anti-Gravity». Из-за более раннего фиаско с механическим карандашом НАСА колебалось. Но после интенсивных испытаний космического пера агентство решило использовать его в космических полетах, начиная с 1967 года.

В отличие от большинства шариковых ручек, ручка Fisher не полагается на силу тяжести, чтобы чернила текли. Картридж вместо этого находится под давлением азота 35 фунтов на квадратный дюйм. Это давление подталкивает чернила к шарику из карбида вольфрама на кончике пера.

Чернила тоже отличаются от других перьев. Фишер использовал чернила, которые остаются гелеобразным твердым телом, пока движение шариковой ручки не превратит его в жидкость. Азот под давлением также предотвращает смешивание воздуха с чернилами, поэтому они не могут испаряться или окисляться.

Согласно сообщению Associated Press от февраля 1968 года, НАСА заказало 400 антигравитационных шариковых ручек Фишера для программы «Аполлон». Год спустя Советский Союз заказал 100 ручек и 1000 чернильных картриджей для своих космических миссий «Союз», сообщает United Press International.Позже AP отметило, что и НАСА, и Советское космическое агентство получили одинаковую 40-процентную скидку на покупку ручек оптом. Они оба платили по 2,39 доллара за ручку вместо 3,98 доллара.

Знак космического пера в программе «Аполлон» не ограничивался облегчением письма в условиях микрогравитации. По данным компании Fisher Space Pen Company, астронавты Apollo 11 также использовали ручку, чтобы исправить сломанный переключатель включения, что позволило им вернуться на Землю.

С конца 1960-х годов американские астронавты и российские космонавты использовали ручки Фишера.Фактически, Фишер создал целую линейку космических ручек. Более новая ручка, называемая Shuttle Pen, использовалась на космических кораблях НАСА и на российской космической станции «Мир». Конечно, вам не обязательно лететь в космос, чтобы заполучить космическую ручку — люди, живущие на земле, могут приобрести ее по низкой цене в 50 долларов.

Карандаш Режиссер Наталья Назарова, Рецензия

Учитель пытается преодолеть глубокие драмы и переписать историю деревни, вооружившись простым карандашом.

Карандаш (Простой Карадаш — Простой карандаш) — российская драма с дидактическим подтекстом, поставленная Натальей Назаровой.В фильме эстетика триллера умело сочетается с социальным анализом, что дает массу поводов для размышлений. Антонина (Надежда Горелова), художница из Санкт-Петербурга, переезжает на Карельский перешеек в таежном экорегионе России, чтобы быть рядом со своим мужем Сергеем (Владимир Мишуков), художником, лидером оппозиции, заключенным в тюрьму за нападение на полицейского. Время в маленьком провинциальном городке течет по-своему, за гранью истории, ведь для какого-то Петербурга все еще Ленинград.В городе сосуществуют черты мира прошлого, которые встречаются с миром современности. Большинство местного населения работает в тюрьмах или на карандашной фабрике. Сергей не ценит ее жертвы и просит ее вернуться. Главный герой устраивается учителем рисования в местную школу и на собственном опыте переживает все неприятности жизни в провинции.

Антонина решает научить, ориентируясь на простой и универсальный инструмент: карандаш. Она считает, что если людей научить различию между добром и злом, ложью и правдой через искусство: человеческое, то в учениках может проявиться положительная сторона.Уверенная в своем методе, а также в ценности и важности искусства в формировании альтернативного мышления, Антония держит голову высоко в своей работе, пока не наткнется на реальность: Миша, 12-летний местный житель, который жестоко обращается и грабит, но ничего не обнаруживает. тип сопротивления взрослых. Коллеги уже давно отказались от помощи ученикам. Ситуации издевательств в школе не пресекаются, поскольку учителя и родители, похоже, боятся старшего брата Миши, который возглавляет главную банду в этом районе и находится в тюрьме.Чтобы поддержать угнетенных учеников в своем классе. Антонина решает вступить в одиночную борьбу с ситуацией, но вскоре насилие берет верх. Антонина выступает против, мотивированная также хорошими результатами, достигнутыми с Димой, одним из ее самых выдающихся учеников, который демонстрирует признаки большого таланта. Главный герой решает вытащить его из унылого маленького деревенского городка, охваченного насилием и безразличием банд. Но выход из тюрьмы брата Миши все меняет.

Карандаш, оружие, которое может заполнить пустоту, — это инструмент для выражения чувств и мыслей, способный подчеркивать и различать как личности.

Фильм, начинающийся с классической истории учителя в деградировавшей пригородной школе, где социальный дискомфорт воспринимается в школьной жизни также через увиливание и неподчинение учителям, изображен и дифференцирован простым и чистый рассказ. В фильме рассматривается проблема социальной маргинализации на географических границах. Сюжет, снятый на нескольких уровнях, проливает свет на режим: ее муж, художник, Сергей, заключен в тюрьму за чрезмерную политическую деятельность.Отражает то, как работает система, особенно в отдаленных районах, где закон не выполняет его должным образом. О безнаказанности в маргинальной среде в провинции, которая в конечном итоге вызывает у жителей безнадежность и трусость. Люди не могут и не хотят реагировать. Даже школа в глубинке России находится под пристальным вниманием. Школьные коридоры и классы старые и неухоженные, что подчеркивает невзгоды и безразличие преподавательского состава, который, несмотря на то, что большинство состоит из женщин, считает, что они только очень внимательно относятся к предмету своей компетенции.Все уязвимые места и проблемы высвечиваются на экране, изображая суровую и печальную реальность, в которой преобладают издевательства, одиночество и культура мачизма.

Режиссер подчеркивает, что скрытым талантам вредит местная атмосфера и образ жизни. Наталья Назарова отмечает, что дети мгновенно впитывают все, что происходит вокруг них, и как взрослым удается забывать об этом каждый день, подавая плохой и трусливый пример.

Антония — художник-идеалист, ее надежды полны боли тех, кто принадлежит к поколению, которое всегда стремилось к свободе любой ценой и верило в истину и справедливость.Первое слово главной героини не произносится, пока она не подъезжает к дому, где снимает комнату, это обстоятельство подчеркивает одиночество ее путешествия. Антония чиста и смела, она не умеет лгать, так как с самого начала во время собеседований на должность учителя в школе, мотивировав перевод по климатическим причинам, она вдруг признается, что ее муж несправедливо задержан в деревне. Она выглядит маленькой, у нее простая одежда, у нее длинная юбка и пальто, у нее много энтузиазма, но она решительная, гордая и смелая.

Антонина обладает уникальным способом видеть лучшее во всех людях, хотя это может быть долгий путь, и хотя попытка экстраполировать эту положительную сторону может ей не помочь. Главный герой со своей преданностью действует как метафора надежды, перемены могут произойти, но не без жертв, на самом деле она сразу встречает сопротивление на каждом шагу и из разных источников. Она борется за человеческий талант, пытаясь добиться больших перемен. Пока все делают вид, что ничего не происходит, она уверенно идет прямиком к своей цели, не останавливаясь перед лицом трудностей, бросая им вызов в одиночку.Антония говорит вслух, стоит балансирует, как карандаш, и старается не сломаться. Педагог упорно борется за человеческий талант, показывая красоту простейших вещей и азы рисования, но также помогая детям по-настоящему увидеть человека и позаботиться о нем. Несмотря на дискомфорт и полное безразличие остальных сотрудников школы, она стремится к диалогу с проблемным мальчиком, чтобы понять его и установить с ним отношения. Актриса Надежда Горелова, играющая Антонию, подчеркивает ее героический характер, но также и ее уязвимые черты.

Учителя в наши дни не всегда соответствуют фигуре интеллектуала и не придерживаются этической модели. Ее коллеги разочарованы и не верят и даже не обманывают себя, что культура может изменить людей. Жестокость обстоятельств и усталость уступили место цинизму, уменьшив энтузиазм учителей, что привело их к состоянию людей, которые продолжают свою профессию, пытаясь выжить и извлечь выгоду из экономической отдачи, не рискуя в значительной степени потерять эту безопасность, или выполнять любую миссию.Огонь, который горит внутри Антонии, в их душе, потушен, но они не застрахованы от его чар. Антония производит на них очень хорошее впечатление. Они наблюдают за ней издалека с осторожностью, чтобы не обжечься, но эта жара и это пламя считаются опасными, поэтому они оставляют ее одну в ее миссии. Антония верит в более естественный порядок, и, продолжая его продвигать, ее не устраивает жалкое вознаграждение, она не сдается, она верит в щедрость и жизнь.В конце концов, преимущества, даже если их немного, являются уникальным результатом тех, кто предан делу и ранее боролся, не теряя надежды. Она участвует в эстафете, в которой передается эстафета, позволяющая продолжать создавать жизнь, создавая активных людей. Она не мать, но мать своих учеников со своим примером, приверженностью, самоотдачей, заботой и заботой.

Очень важно пройти обучение у хорошего учителя, оно может изменить чью-то жизнь, создать личность и открыть новые двери.Даже, казалось бы, неисправимый и трудный подросток начинает подавать признаки перемен. Когда Миша предупреждает Антонию о скором прибытии своего брата, освобожденного из тюрьмы, и пытается как можно больше останавливать брата, он показывает, что, в отличие от взрослых, он чувствовал утешение от переданного ему тепла. Учителю удается в отчаянии внести что-то светлое: оно становится лучом внутреннего света и силы, великим духом сопротивления в драме. Мир маленького городка начинает меняться, даже если не все это осознают.

Выбравший профессию учителя по призванию учит видеть прекрасное и настоящее, еле уловимое. Этим человеком может быть тот, кто может изменить совесть многих и прояснить, когда возникнет необходимость восстановить справедливость. Это может предложить студентам каплю света, надежды, мотивации, защиты и тепла. Жизнь не всегда справедлива, но она может быть красивой, и даже в самых глухих лесах есть те, кто может изменить мир к лучшему с помощью карандаша, простого, но мощного инструмента.Душа молодых людей тяготеет к красоте, и Антония в деревне, очень другой и далекой от столичного образа жизни, встречает чрезвычайно талантливого мальчика Диму. Без нее Дима никогда бы не смог раскрыть собственные таланты. Рисунки мальчика никогда не показываются, чтобы у воображения зрителя была возможность увидеть то, что он считает талантливым.

Карандашная фабрика — это аллегория деревенских детей и взрослых: хулиган легко их ломает.Но хотя карандаш хрупок, простой карандаш также становится оружием в борьбе с несправедливостью, унижением и беззаконием. Карандаш для рисования — древний инструмент, которым мы пользуемся до сих пор и практически не изменился. Даже если карандаши кажутся, все равно, каждый в правильных руках имеет потенциал создавать бесконечные рисунки и открывать двери в прекрасные и лучшие миры. Точно так же каждый человек благодаря учебе и искусству ставит себя в положение, чтобы избавиться от посредственности. Фильм открывается и закрывается рамками фабрики по производству слегка измененных карандашей, как бы указывая на непрерывный и неотвратимый жизненный цикл, в который Антония внесла разницу.В фильме есть четкое чувство реализма, которое временами почти похоже на документальный фильм. Фильм также вписывается в неореалистический контекст из-за участия в актерском составе персонажей, проживающих на Карельском перешейке. Молодые ведущие актеры Кирилл Веселов и Александр Колчевский — не профессионалы.

История рассказана также с чисто визуальной эстетической точки зрения. Город полон ненасыщенных цветов, в то время как природа имеет зеленые тона, глубокие красные и интенсивные желтые, цвета осени дублируют контраст между жителями пригородов и территорией, на которой живут люди.Жители перестали замечать поэтическую красоту русского края, потому что слишком привыкли к жесткости зданий. Они не замечают того, что их окружает. Они больше не могут видеть невероятное чудо своей изолированной местности на природе. Их глазам видны только плохие дороги, убожество, полуразрушенные дома. Они считают природу лишь унылой дикой и невозделанной почвой.

Фильм снимался в городе Сегежа с его неповторимыми и захватывающими дух пейзажами.Фотография под куратором Андрея Найденова создает метафизический фильм, в котором многое моделируется и выражается на уровне смены света и тени. Пейзажи освещены золотом падающих листьев, узорами, созданными ветвями деревьев, и перспективой леса вдали, видимого с дороги. Главные герои переплетают свои истории в пейзажной живописи, в которой обыденность осенней природы необычайно сказочна, а окружающую действительность можно увидеть по-разному.Все пейзажи, на которых разворачивается история, — это места вдохновения для художника или фотографа, они как холсты или открытки.

Главный герой ищет утешения, любуясь черно-белыми открытками петербургской архитектуры в темноте, в комнате без электричества, с помощью света мобильного телефона. Фактически, в интерьере домов мы почти видим черные дыры, пустоту на пути к жизни и принятию жизни. Мебель минималистична, иногда даже в лохмотьях, что еще раз подчеркивает контраст между тем, что создано человеком и природой.Эта постоянная дихотомия, очевидно угнетающая, вселяет надежду на возможные изменения, если внутреннее соприкоснется с красотой внешнего мира. Точно так же, как уроки рисования Антонии на открытом воздухе, которые открывают потенциальное окно в другой взгляд на вещи, в другую жизнь. Каждый образ в фильме предельно продуман и проработан также с глубоко художественной точки зрения.

Чао! Меня зовут Доминик. Я итальянец и горжусь тем, что являюсь миксом. Мой отец был итальянским инженером-химиком и учителем средней школы с греческими и польскими корнями.Моя мать — гаитянка, она была учительницей языка в средней школе, имела доминиканские, испанские, французские, португальские, африканские и индейские корни. То, что я смешанный, заставляет меня ценить желание понимать разные культуры и образы жизни. Я вырос в Италии, прожил несколько лет на Гаити, путешествовал по основным европейским столицам, семь лет прожил в Китае, шесть лет в Испании и Великобритании. Путешествие заставляет меня чувствовать, что мы можем чему-то научиться из любой ситуации в любой части мира.

Связанные

Крестьянки цветной карандашный рисунок Русский художник Филипп Малявин — Rainbow Bridge Studios

МАЛЯВИН Филипп Андреевич (русский, 1869-1940)

КРЕСТЬЯНСКИЕ ЖЕНЩИНЫ: Рисунок представляет собой возвышенный и романтичный образ русских женщин с их здоровыми характерами и внутренним ростом.Две героини — сильные и здоровые женщины, наполненные чувством собственного достоинства и добродетели. В них проявляется цельность характера и внутренняя сила. Лица девушек многозначительны, взгляды в их глазах задумчивы и загадочны.

Студент Императорской Академии художеств в конце XIX века Филипп Малявин ввел в русское искусство новый тип крестьянки — статную, гордую, а иногда и бесстрашную независимую женщину. Его натурщицами стали жители деревень Рязанской губернии, одетые в яркие праздничные наряды.

Карандаш, цветной карандаш, бумага, справа внизу подпись Ф. Малявин, матовая, в рамке.

Прицел: 17 «x 12»

В раме: 23 x 19 дюймов

На вид в хорошем состоянии, потемневшие от времени, небольшое проколотое отверстие справа внизу, под подписью.

Только серьезные запросы! Пожалуйста, ответьте на все ваши вопросы перед покупкой.

Филипп Малявин родился в очень бедной крестьянской семье в деревне Казанка в средней части России.В возрасте шестнадцати лет он убедил своих родителей разрешить ему поехать на гору Афон в Греции для изучения иконописи, причем все его путешествие финансировалось сельскими жителями, в которых жила его семья. Когда Малявин добрался до монастыря Святого Пантелеймона на горе Афон, он был разочарован, узнав, что там делали только копии русских икон. Израсходовав свои деньги и не сумев вернуться в Россию, Малявин послушником поступил в монастырь, где приобрел опыт написания икон и фресок. В 1891 году он познакомился с Владимиром Беклемишевым, профессором Императорской академии в Санкт-Петербурге.-Петербург, посетивший Афон. Беклемишев был настолько впечатлен творчеством Малявина, что оплатил зачисление Малявина в Императорскую Академию.

В 1892 году Малявин поступил в Императорскую Академию, где учился у Павла Чистякова, Василия Верещагина и Ильи Репина. Его сокурсниками были Игорь Грабарь, Константин Сомов, Анна Остроумова-Лебедева и Борис Кустодиев. На его ранние работы больше всего повлиял Репин благодаря его навыкам портретной живописи. Два из его самых известных портретов, написанных в школе, — это однокурсники Сомова и Остроумовой-Лебедевой. Оба они находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге.Петербург.

Хотя Малявин обучался у художника-реалиста Ильи Репина, на него сильно повлияли французские импрессионисты и скандинавский художник Александр Цорн. По мере развития Малявина как художника его манера письма становилась все более свободной, чем его ранние портретные работы. Малявин предпочитал работать на больших полотнах, где он мог проявить себя очень выразительно. Его дипломная картина «Смех» (1899 г.) была фактически отвергнута большинством голосов в Академии. Несмотря на это, Малявин все же получил ученую степень, и эта же картина получила золотую медаль на Всемирной выставке в Париже (1900).В том же году Малявин женился на однокурснице Наталье Новак-Савич и стал участником движения «Странники и мир искусства».

Сохраняя скромное воспитание, Малявин прославился яркими картинами крестьян. Самая известная картина из этой серии, «Вихрь» (1906), обеспечившая ему должность профессора Императорской академии.

Малявин переехал в Москву в 1920 году, где рисовал портреты Ленина, Троцкого и Луначарского.Политическое течение того времени оказало большое влияние на Малявина, и мы видим резкие изменения в его стиле. Сталин становился влиятельным человеком и менял разрешенные в России направления искусства. Он заявил, что единственные картины, которые могут быть показаны, должны иметь «образовательную ценность». В это время в России была большая коллекция картин французских импрессионистов, постимпрессионистов и фовистов. Все эти картины были сняты с подрамников, скатаны, затем упакованы в поезда и отправлены в Сибирь, потому что они не имели образовательной ценности.Творчество Казимира Малевича Сталин охарактеризовал как «буржуазное» искусство. Его работы были конфискованы, ему запретили создавать и выставлять. Написанные в реалистическом стиле темы счастливой русской жизни пришли на смену всем предыдущим стилям искусства.

В 1922 году, путешествуя по Берлину и Парижу на персональные выставки, он решил эмигрировать. Он жил в Париже и Ницце на протяжении 1930-х годов, в течение которых написал множество портретов, в том числе короля Густава V, принца Евгения и принцессу Швеции Ингрид (1936).В 1940 году он был арестован гестапо в Брюсселе по обвинению в шпионаже. Через несколько месяцев его освободили, и в возрасте семидесяти одного года он был вынужден вернуться в Ниццу пешком. В том же году Малявин умер в Ницце.

20 самых красивых мест в России для посещения

Принадлежащая как Европе, так и Азии, самая большая страна в мире является синонимом причудливых построек с луковичными куполами, эпических путешествий на поезде, необъятных просторов дикой природы, противоречивых политиков, долгих суровых зим и наполненных водкой ночей.Он издавна очаровывал многих любопытных путешественников, и те, кто действительно посетит, найдут страну, наполненную мощными в культурном отношении городами, идиллической сельской местностью, художественными богатствами и множеством гостеприимных людей. В такой огромной стране сложно понять, с чего начать, но наш приглашенный блогер Даниил Тимин, уроженец России, выбирает 20 лучших и самых красивых мест для посещения в России…

1. Санкт-Петербург — богато украшенный культурный центр России

ул.Петербург — город с долгой и богатой событиями историей и один из лучших городов России для посещения. В 1611 году город родился под названием Ниенс и постоянно рос в размерах и престиже. По мере того, как режимы поднимались и падали вокруг великого города, он снова и снова переименовывался, пока не получил свое нынешнее название — Санкт-Петербург.

История города оставила множество знаковых реликвий, таких как красивые старые церкви с фантастически богато украшенной архитектурой. Сегодня посетители города любят изучать культуру города, а также заниматься водными видами спорта и наслаждаться изобразительными искусствами, которые город может предложить.

Богато украшенный город может похвастаться фантастической культурной сценой, включая концерты, а также многочисленные музеи и исторические туры. Отличный способ узнать больше о местной жизни здесь — это посетить некоторые квартиры в Коммуналке — коммунальное жилье, начало которому было положено еще в советские времена.

Отели и аренда жилья в Санкт-Петербурге

2. Алтай — потрясающее место для посещения в России с прекрасными озерами и лугами

Алтай — российская республика на юге Сибири, территория которой Алтай, пожалуй, самый красивый регион в России.Эта дикая местность почти нетронута, и от ее естественной красоты захватывает дух. Алтай наполнен ледниками и ледниковыми озерами, а также лечебными горячими источниками.

И туристы, и любители здоровья любят эту пустыню за ее нетронутые природные богатства. Это прекрасное нетронутое место в России, которое идеально подходит для пеших прогулок.

Отели и аренда жилья с кухней в Алтае

3. Москва — могучая и величественная столица России, определенно одно из лучших мест для посещения в стране

Москва — столица России, а также космополитический эпицентр искусства, музыки, науки, науки и политики.

Этот тысячелетний город — увлекательное место для изучения для посетителей, с искусством и архитектурой всех эпох, помимо множества современных удовольствий, которые можно принять. Собор Василия Блаженного — особенно интересное здание с узорчатыми разноцветными башнями и баллонные крыши.

Хотя это немного похоже на что-то из Диснейленда, Собор и вся Москва — это не мифическая сказка, а реальное приключение! В случае с Москвой реальность важнее фантазии.Этот российский мегаполис — прекрасное место для путешествий, совершенно не похожее ни на что другое.

Отели и аренда жилья в Москве

4. Остров Ольхон — жемчужина Сибири и истинная красота

Это четвертый по величине остров в мире, окруженный озером, и, если вы сделаете шаг назад во времени, остров Ольхон — прекрасное место для посещения и проживания в России. Он расположен примерно в 250 км к северо-востоку от Иркутска, до него можно добраться по суше или по морю. Здесь замечательно хорошо сохранилась культура местных жителей, поэтому вы можете ощутить уникальный уголок России в аутентичной форме.

Этот большой остров находится посреди озера Байкал, и его изолированное расположение делает его малолюдным и захватывающим от природы. Если вы изучили все сайты в столичной России и ищете больше, то это место в России, куда стоит направиться.

Отели и варианты жилья с кухней в районе Ольхон

5. Золотое кольцо — рай для путешествий и одно из самых красивых мест в России для посещения

Золотое кольцо — это серия городов, которые считаются фундаментом образования и культуры России.Путешественникам, особенно интересующимся историей России, обязательно стоит посетить некоторые из этих чудесных городов на русском языке. Для начала есть несколько хороших — Ярославль, Владимир и Суздаль.

Многие достопримечательности этих городов находятся под защитой ЮНЕСКО из-за их ценности не только для российской истории, но и для мировой истории в целом. Многие из построек относятся к средневековью и не только, поэтому посетители этого района могут получить представление о том, какой была жизнь давным-давно. Если вы побываете в городах Золотого кольца, обязательно посетите несколько музеев и монастырей.
Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Золотом кольце

6. Камчатка — огромный вулканический полуостров

Любителям приключений понравится великолепная Камчатка, большой полуостров на севере России. Хотя Камчатка, которая находится на Дальнем Востоке России, между Охотским морем на западе и Тихим океаном и Беринговым морем на востоке, довольно изолирована, она продолжает привлекать путешественников своими внушительными вулканами, дымящимися кратерами и неземными пейзажами.

Между интересными зданиями, странными геологическими образованиями и многочисленными чудесами природы на Камчатке всегда есть что открыть, и это одно из самых красивых мест в России для посещения.

Гостиницы и аренда жилья на Камчатке

7. Кижи — очаровательный остров, который стоит исследовать в России

Кижи — тихий остров, расположенный недалеко от геометрического центра Онежского озера в Республике Карелия, на севере России.В теплые летние месяцы небольшую общину поддерживает туризм в Государственный историко-архитектурный и этнографический музей под открытым небом «Кижи».

Это музей под открытым небом, посвященный ознакомлению посетителей с жизнью России 18 века. Если вы посетите Кижи, вы сможете прогуляться по этому сохранившемуся городу и узнать о повседневной жизни, религии, развлечениях и семьях деревенской России. Одна из главных достопримечательностей России, это познавательный и уникальный опыт, который стоит посетить.

Гостиницы и аренда жилья в Кижах

8. Петергофский дворец — богато украшенная жемчужина России и волшебное место, которое стоит исследовать в России

Петергоф — это район Санкт-Петербурга, и он стоит места в этом списке самых популярных направлений в России, потому что здесь находится прекрасный Большой Петергофский дворец. Дворец представляет собой впечатляющее сооружение, построенное в 1714 году, когда Петр Великий начал строительство своего знаменитого дворца.

В последующие годы цари продолжали добавлять свои крылья, сады и пруды к дворцу и территории.К сожалению, большая часть дворца была разрушена державами оси во время Второй мировой войны, и ремонт все еще продолжается. И все же Большой Петергофский дворец — удивительно красивое и величественное место для посещения. Посетители могут организовать экскурсии по территории и богато украшенным интерьерам.

Гостиницы и аренда жилья в Петергофе

9. Рускеала, Карелия — одно из самых красивых мест в России для посещения

Город Рускеала в Карелии расположен в четырех часах езды к северу от Санкт-Петербурга.Санкт-Петербург, и это одно из самых красивых мест в России для посещения. Район расположен рядом с финской границей на знаменитом Голубом шоссе, соединяющем Норвегию, Швецию и Финляндию с Россией. Рускеала, построенная на реке Тохмайоки, известна своей великолепной природной красотой и историей как центр добычи мрамора.

Посмотрите другие интересные места для посещения в Норвегии и Финляндии

Он находится в непосредственной близости от множества красивых озер, лесов и центров отдыха.Горный парк Рускеала — главная достопримечательность, предлагающая подземные экскурсии по вдохновляющим мраморным карьерам. В Мраморном каньоне Рускеала можно покататься на лодках по разноцветным мраморным озерам, а водопады Рускеала — популярное место для организованных прогулок среди захватывающих дух пейзажей. Помимо этих чудес природы, туристы также найдут множество отелей, магазинов и развлечений!

Отели и аренда жилья с кухней в Рускеале

10.Псков — привлекательный исторический город

Псков — старинный город недалеко от границы с Эстонией. Город — отличное место для путешествий в России, так как он предлагает множество прекрасных образцов исторической архитектуры, особенно церкви и монастыри, а также самую известную достопримечательность — Псковский край.

Эта средневековая цитадель на берегу реки является жемчужиной русской архитектуры и включает в себя не менее популярный Троицкий собор. Еще одна достопримечательность, которую стоит посетить, — Мирожский монастырь XII века, известный своими впечатляющими религиозными фресками.

Помимо фантастической древней архитектуры, в Пскове есть множество музеев и театров, а также множество интересных памятников и статуй, которые стоит открыть.

Отели и аренда жилья в Пскове

11. Кенозерский национальный парк — пышный лес и водные пути

Кенозерский национальный парк, расположенный на северо-западе России, является популярным местом в России для туристов. Окружен гектарами пышных лесов и водных путей.В красивом парке доминирует большое озеро Кенозеро, и он очень нравится пешеходам, велосипедистам и организаторам экскурсий.

Разбросанные по парку туристы встретят бесчисленное количество исторических зданий, таких как церкви и монастыри, большинство из которых построены новгородцами, которые были первыми жителями этой местности. Причудливые русские деревни расположены на берегу озера и предлагают увлекательное знакомство с исторической местной культурой.

С 2004 года Кенозерский национальный парк является биосферным заповедником ЮНЕСКО, что делает его ключевым заповедником для экосистем и местных видов.

Отели и аренда жилья в районе Кенозерский национальный парк

12. Петропавловск — прекрасная жемчужина России

Город Петропавловск-Камчатский расположен в дальневосточном регионе России, рядом с Беринговым и Охотским морями. Он окружен впечатляющими горными пейзажами. Город — отличное место для проживания в России, и он все больше ориентируется на туризм, предлагая катание на лодках и организованные поездки к близлежащим пейзажам, включая Долину гейзеров и вулкан Узон.

Помимо удивительных пейзажей, туристы могут посетить множество музеев, театров и достопримечательностей, имеющих историческое значение. Популярные места поблизости включают памятник Петру и Павлу, вулкан Три Брата и заповедник, а также вулканический музей Вулканариум.

Отели и аренда жилья в Петропавловске

13. Национальный парк «Русская Арктика» — нетронутая ледяная природа

Национальный парк «Русская Арктика», который обязательно нужно посетить в России, расположен в северной ледяной части острова Северный на Новой Земле.Дальше на север архипелаг Земля Франца-Иосифа также является частью этого заброшенного парка. Он идеально подходит для туристов, любящих бескрайние открытые пейзажи и морских млекопитающих.

Район отлично подходит для осмотра необычных арктических животных, особенно серых и гренландских китов, белых медведей и моржей. Национальный парк, открытый в 2009 году, является важной территорией для сохранения и экологических исследований.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в национальном парке «Русская Арктика»

14.Владимир — богатый старинный город

Владимир, расположенный к востоку от Москвы, — это шумный исторический город и главная туристическая достопримечательность в западном регионе России.

В качестве столицы административного района Владимирской области городу повезло, что он сохранил многие образцы исторической русской архитектуры и имеет хорошее транспортное сообщение, в том числе автомобильное и железнодорожное. Город внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО и предлагает туристам много интересного.

Достопримечательности — Дмитриевский собор и Успенский собор на Соборной площади, а также старинные церкви Святого Николая в Гале и Никитская церковь. Посетители также могут посетить Большую Московскую улицу для покупок и отдыха, в то время как музеи и театры предоставляют массу развлечений.

Гостиницы и аренда жилья во Владимире

15. Шорский национальный парк — густые леса и высокие горы

Шорский национальный парк расположен на востоке России, недалеко от границы с Монголией, Китаем и Казахстаном.Это горный регион с густыми лесными тропами, которые идеально подходят для долгих прогулок и свежего воздуха. Парк является одной из лучших природных достопримечательностей России и является домом для множества диких животных, в том числе бурых медведей, оленей, волков и рысей.

Туристы, которые посещают эту жемчужину России, могут рассчитывать на широкий спектр мероприятий на территории парка, таких как спелеология, верховая езда, прогулки и катание на лодках. Помимо обширных лесных массивов, туристы могут также полюбоваться красивыми пещерными образованиями и водопадами.Местность довольно пересеченная и временами гористая, но для смелых пейзаж действительно впечатляющий!

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Шорском национальном парке

16. Иркутск — прекрасно сохранившийся российский город

Иркутск — большой город, расположенный в Восточной Сибири, недалеко от южной оконечности озера Байкал, который считается самым глубоким пресноводным водоемом в мире. Город, известный как главная остановка Транссибирской магистрали, является прекрасным местом в России для изучения, поскольку он сочетает в себе традиционную архитектуру с жизнью 21-го века.

Посетители могут рассчитывать на качественные магазины, удивительную культуру и множество развлечений в барах, театрах и музеях. В городе также есть Центральный рынок и множество закрытых торговых районов в западном стиле.

Гостиницы и аренда жилья в Иркутске

17. Заповедник «Столбы» — один из старейших заповедников в России и потрясающее место для посещения

Заповедник «Столбы» на берегу реки Енисей расположен к югу от города Красноярска.Заповедник пользуется популярностью у пешеходов, велосипедистов и скалолазов. Он представляет собой густой лес, окруженный интересными скальными образованиями. Эта область, известная как The Pillars, представляет собой огромные скальные монолиты до почти 100 футов в высоту, предлагая множество испытаний для начинающих и даже опытных скалолазов.

Кроме того, в заповеднике много гостиниц и гостевых домов, хотя многим туристам нравится это замечательное место в России, так как здесь есть много различных возможностей для кемпинга.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в заповеднике Столбы

18. Казань — величественный древний русский город для изучения

Казань — эклектичный город, самобытность которого коренится в спорте, искусстве, религии и науках. Он, пожалуй, наиболее известен своими спортивными мероприятиями, и его часто называют «спортивной столицей России». Однако посетители Казани чаще сталкиваются с ее многочисленными музеями и религиозными центрами.Огромные мечети соседствуют с массивными соборами, все одинаково красивы и мастерски спроектированы.

Это популярная туристическая точка в России, так как здесь есть различные музеи, от искусства до науки и истории, доступные для всех, кто учится на протяжении всей жизни, например, Музей счастливого детства и Музей советской жизни. Это, безусловно, интересный и разнообразный город в России, который может открыть для себя городской исследователь.

Гостиницы и аренда жилья в Казани

19.Нижний Новгород — процветающий исторический город и одно из лучших мест для посещения в России

Нижний Новгород на западе России расположен на реках Волга и Ока. Этот город с населением более миллиона человек сочетает в себе историческое прошлое с современным индустриальным настоящим. Благодаря прекрасному транспортному сообщению, в город легко добраться по железной дороге, по воздуху или на автомобиле. Комплекс Нижегородского кремля, пожалуй, самая заметная достопримечательность.

Средневековая крепость — шедевр архитектуры, стены которой украшены 12 башнями.Но в городе есть что предложить туристам, от площади Минина и Пожарского до Чкаловской лестницы. Сормовский парк — известная горячая точка и предлагает зоны отдыха на свежем воздухе, идеально подходящие для детей. Здесь к вашим услугам катание на коньках, ярмарка развлечений и развлечения на открытом воздухе.

Гостиницы и аренда жилья в Нижнем Новгороде

20. Сочи — красивый российский город на берегу Черного моря

Сочи прославился во время зимних Олимпийских игр 2014 года, но и сам по себе потрясающий.Этот город расположен на берегу Черного моря, что делает его идеальным как для зимних, так и для летних видов спорта.

В теплое время года любители и профессиональные спортсмены любят заниматься водными видами спорта, такими как кайтсерфинг, а зимой это популярное место для катания на лыжах и сноуборде.

Если вы ищете место, где можно поиграть со своим спортсменом, Сочи — отличный выбор, и я лично считаю, что виды и прекрасный пляж делают его обязательным местом для посещения в России!

Отели и аренда жилья в Сочи

Любое из этих 20 красивых мест в России, которые стоит посетить, станет прекрасным местом для вашей поездки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *