Рисунки карандашом метро: Как нарисовать эскалатор карандашом, красками поэтапно?

Содержание

Замри, тебя рисуют. Кто может стать идеальным натурщиком для художника в метро

Случайный пассажир может стать идеальным натурщиком для художника, который оказался с вами в одном вагоне метро.

Для этих людей метро — возможность совместить приятное с полезным, а именно сделать пару зарисовок в дороге. О том, как это происходит и почему именно в подземке часто встречаются колоритные натурщики, корреспонденту «Вечерки» рассказали сами художники. Вот их истории.

Внутреннее состояние определяет, кто станет героем

Глядя на работы, которые профессиональная художница и преподавательница живописи и рисунка Анастасия Ермакова делает в метро, не верится, что не обошлось без использования компьютера. Это настоящие картины: яркие, с настроением и атмосферой. Увлечение рисованием началось еще в школе, тогда Анастасия иллюстрировала книги, которые использовались на уроках литературы.

— Мне было интересно не просто рисовать людей, а передавать их характер. Не могу назвать конкретное время, когда я начала делать зарисовки в метро, началось это, когда я была студенткой.

И в метро очень много именно «персонажей», как из книги: бери и рисуй. И то, что получается в итоге, — это для меня отпечаток времени.

Александру Евсееву важна индивидуальность пассажира. И чтобы попасть в поле его зрения, нужно сильно выделяться / Фото: Личный архив Александра Евсеева

Что касается компьютеров и графических редакторов: Анастасия признается, что даже пользоваться ими не умеет. Свои рисунки она создает с помощью карандаша, пастели, а сейчас пробует флюоресцентные краски — те, что светятся в темноте.

— Часто получается так, что подсознательно рисуешь свое внутреннее состояние. Если грустно, то взгляд автоматически из толпы выхватывает каких-то грустных персонажей. Если нехватка внимания от любимого, то на глаза попадаются влюбленные парочки, если радостная ситуация, то попадаются веселые компании.

А вот внимания пассажиров Анастасия старается избегать.

Эскиз Александра Евсеева / Фото: Личный архив Александра Евсеева

— У нас принято считать, что художник — это публичная профессия и можно смело рассматривать то, что он делает. .. Но мне кажется, любому человеку неприятно, когда ему заглядывают через плечо. Рисование — сакральный процесс, внутреннее общение художника с натурой...

Музыка помогает сконцентрироваться на натуре

По специальности Елена Полякова — аниматик. Это тот, кто создает серию картинок, с помощью которых в упрощенной форме обрисовываются кадры из фильма или мультфильма. За плечами у нее Московский государственный университет культуры и искусств, отделение «режиссер анимационного кино и кинотворчества».

Для профессиональной художницы Анастасии Ермаковой рисунки, которые она делает в метро, — это отпечатки современности / Фото: Личный архив Анастасии Ермаковой

— Чтобы собрать мультипликационную историю, в день мне нужно нарисовать как минимум 80 картинок и при этом верно передать пропорции, настроение, характер персонажа. Все это возможно, только когда ты хорошо натренирован, чем я и занимаюсь в метро. Но для меня это не только тренировка, но и вызов самой себе, поскольку за несколько лет рисования в метро я столкнулась с тем, что люди абсолютно по-разному реагируют на то, что я делаю.

— Обычно художники делают в метро скетчи (от англ. sketch — «эскиз, набросок, зарисовка»).

Елена рисует карандашом или ручкой, как-то даже пробовала стилусом на планшете.

— Я люблю рисовать бомжей, пожилых людей, очень люблю экстравагантных личностей. Нравятся дети, но они очень подвижные и любопытные, сразу понимают, что ты их рисуешь, и не могут это игнорировать: ребенок может подойти, сесть рядом. В целом ограничений у меня нет — рисую всех!

Людям нравится внимание: человеку приятно, что именно его выбрал художник. Не могу, впрочем, про всех это сказать, но у большинства поднималось настроение, когда они видели, что я их рисую.

Елена спокойно относится к тому, что пассажиры проявляют встречный интерес.

— Был случай, когда двое парней, которых я рисовала, попросили у меня блокнот и маркер и нарисовали меня в «отместку»!

Эти скромные скетчи вызывают у пассажиров массу эмоций, многие хотят получить рисунок на память.

Люди в метро. Рисунок Анастасии Ермаковой / Фото: Личный архив Анастасии Ермаковой

— Иногда я и сама показываю, что получилось.

Обычно до меня невозможно докричаться — я езжу в наушниках, погружена в процесс. И если визуальный контакт с человеком есть, то я могу просто развернуть и показать ему, что получилось. Ну а если на память, то сканирую и отправляю по электронной почте.

А музыка в наушниках помогает не бояться окружающих людей.

— Для меня рисование — это магия, и, открыв все каналы восприятия, ты не можешь нырнуть в эту магию. Музыка позволяет сконцентрироваться.

Важна индивидуальность

Психолог Александр Евсеев ни дня не работал по специальности. Сейчас он ретушер в фотостудии, а рисование для него — хобби. К пассажирам подземки присматриваться он начал 5–6 лет назад и признается, что поначалу процесс был очень волнительным.

Елене Поляковой в работе главное — настроиться на нужный лад. В этом ей помогают музыка и, конечно же, вдохновение / Фото: Личный архив Елены Поляковой

— Я ожидал какого-то негатива, вообще рисовать в общественном пространстве как-то не по себе, особенно если не очень уверен в результате.

Спустя время пришло осознание, что пассажиры довольно спокойно относятся к этому — позитивных реакций гораздо больше, чем негативных, и это не могло не радовать.

Однажды, еще в самом начале, зашел в вагон и увидел женщину с пышной прической. Просто невероятно пышной. И захотел ее запечатлеть. Она поняла, что я ее рисую, даже начала позировать, и через пару станций она подошла ко мне, посмотрела и похвалила. Ее слова позволили мне двигаться дальше и добавили мне уверенности, спасибо ей за это.

Александр говорит, что из массы пассажиров отдает предпочтение пожилым людям, в них больше индивидуальности, а молодежь в массе своей мало чем отличается друг от друга: одинаковая одежда, одинаковые прически... Нет интереса их изображать. В метро Александра можно увидеть в середине дня, когда пассажиров не так много и никто не заслоняет обзор художнику и его натурщикам.

Работа Елены Поляковой / Фото: Личный архив Елены Поляковой

—Я живу на юге, езжу по оранжевой ветке, и здесь мне, конечно, очень удобно, поскольку запустили новые поезда, у которых ход очень плавный, можно спокойно рисовать и не переживать, что тебя тряхнет.

КСТАТИ

В социальной сети Facebook есть страница сообщества Art of Metro, где представлены работы отечественных и зарубежных художников, делающих скетчи в метро. Пролистав страницу, можно увидеть на только разные техники, но и отметить разницу между пассажирами метро.

ВЫСТАВКА

В прошлом году на станции метро «Воробьевы горы» прошла выставка казахского художника Чингиса Ногайбаева «Встречи в метро». В экспозиции было представлено 150 графических работ.

На протяжении двух лет в поездах на разных линиях метро Чингис Ногайбаев делал наброски сидящих напротив него пассажиров — мужчин, женщин, детей. Оригинальные карандашные зарисовки разместили в 10 стеклянных колбах прямо на платформе станции.

Кроме того, художник изобразил в антураже московской подземки известных исторических личностей: Григория Распутина, Ван Гога, Сальвадора Дали, Леонардо да Винчи, Оноре де Бальзака и Дон Кихота.

Читайте также: От антикварных салонов до недель моды: новый арт-квартал открылся в Гостином Дворе

Поделиться в FBПоделиться в VKПоделиться в TWПоделиться в OKПоделиться в TG

Обучение рисованию взрослых с нуля рядом с метро | Третьяковская | Рисунок карандашом и масляная живопись | Научиться рисовать маслом | акрил пастель акварель | Основы | Базовый курс

СВОБОДНАЯ ЖИВОПИСЬ

ВТ-ВС | 12:00 - 21:00 | от 700 руб/час

  • Начинающим и тем, кто стремится повысить свой уровень мастерства.

Обучение проходит в атмосфере комфорта и уюта. Вы получаете знания и осваиваете приемы и техники рисования в том режиме, объеме и с той скоростью, которая удобна именно Вам. Мы называем данный формат обучения – «Свободная живопись». 

Вы сами выбираете сюжет (цветы, море, горы, натюрморт, портрет, пейзаж, абстракция), материал для работы (масло, акрил, пастель, акварель, карандаш и пр.) и сами определяете частоту занятий и сколько времени Вы готовы посвятить обучению.

Этот выбор становится основой вашей индивидуальной программы обучения.

В процессе каждого занятия вы воплощаете в жизнь свою идею и познаете основы живописи под руководством профессионального художника-педагога.

Мы создаем для вас максимально комфортные условия для творчества и вдохновляем на дальнейшее развитие.

Затяния ведут художники:

  • Александр Елисеев: ср, пт, вс | 12:00-21:00

  • Александр Вицин: вт, чт | 12:00-21:00

Группы до 7 чел.

НАТЮРМОРТ A LA PRIMA

ПТ | 12:00-18:00 | от 700 руб/час

Пишем натюрморты в технике “A la prima” или "Маслом по сырому".

В процессе занятия педагог дает основы композиции, ставит рисунок, обучает работе с цветом, и показывает интересные приемы работы в технике A la prima, которые сведут к минимуму Ваши ошибки и сделают Вас увереннее в Вашем творчестве. 

 

Каждое занятие - новая постановка.

Продолжительность занятия - от 3х часов.

Занятия ведет художник Александр Вицин.

Группы до 5 чел.

  • Для тех, кто имеет опыт рисования и кто желает развивать свои навыки и осваивать новые техники.

РИСУНОК И ЖИВОПИСЬ С НАТУРЫ

СР | 19:00 - 22:00 | 2100 руб/занятие

Пишем с натуры композиции с обнаженной и костюмированной моделью (женщины и мужчины).

Делаем интересные сюжетные постановки с большим количеством деталей, создавая колоритные образы.

Каждая постановка длится в среднем 4-5 занятий.

В процессе занятия обучающиеся рисуют модель под руководством преподавателя, изучают анатомию и принципы построения фигуры и портрет, а также приемы изображения разными материалами (карандаш, уголь, пастель, акварель, гуашь, масло). Продолжительность занятия - 3 часа.

Занятия ведет художник Федор Усачев.

Группы до 7 чел.

  • Продвинутый уровень - для опытных практикующих художников.

"АртМир" - Художественная школа для взрослых. Школа рисования в СПб

1. ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ

1.1. Настоящее Пользовательское соглашение (далее – Соглашение) относится к сайту «ARTMIR.RU школа рисования», расположенному по адресу https://artmir.ru.

1.2. Сайт «ARTMIR.RU школа рисования» (далее – Сайт) является собственностью ИП Ярошенко Евсей Олегович (ОГРНИП: 317784700185475, адрес регистрации: 199004, г. Санкт-Петербург, 9-я линия В.

О., д.22, кв.6).

1.3. Настоящее Соглашение регулирует отношения между Администрацией сайта «ARTMIR.RU школа рисования» (далее – Администрация сайта) и Пользователем данного Сайта.

1.4. Администрация сайта оставляет за собой право в любое время изменять, добавлять или удалять пункты настоящего Соглашения без уведомления Пользователя.

1.5. Использование Сайта Пользователем означает принятие Соглашения и изменений, внесенных в настоящее Соглашение.

1.6. Пользователь несет персональную ответственность за проверку настоящего Соглашения на наличие изменений в нем.

2. ОПРЕДЕЛЕНИЯ ТЕРМИНОВ

2.1. Перечисленные ниже термины имеют для целей настоящего Соглашения следующее значение:

2.1.1 «ARTMIR.RU школа рисования» – Интернет-ресурс, расположенный на доменном имени https://artmir.ru, осуществляющий свою деятельность посредством Интернет-ресурса и сопутствующих ему сервисов (далее - Сайт).

2.1.2. «ARTMIR.RU школа рисования» – сайт, содержащий информацию о Товарах и/или Услугах и/или Иных ценностях для пользователя, Продавце и/или Исполнителе услуг, позволяющий осуществить выбор, заказ и (или) приобретение Товара, и/или получение услуги.

2.1.3. Администрация сайта – уполномоченные сотрудники на управление Сайтом, действующие от имени ИП Ярошенко Евсей Олегович.

2.1.4. Пользователь сайта (далее - Пользователь) – лицо, имеющее доступ к Сайту, посредством сети Интернет и использующее Сайт.

2.1.5. Содержание сайта (далее – Содержание) - охраняемые результаты интеллектуальной деятельности, включая тексты литературных произведений, их названия, предисловия, аннотации, статьи, иллюстрации, обложки, музыкальные произведения с текстом или без текста, графические, текстовые, фотографические, производные, составные и иные произведения, пользовательские интерфейсы, визуальные интерфейсы, названия товарных знаков, логотипы, программы для ЭВМ, базы данных, а также дизайн, структура, выбор, координация, внешний вид, общий стиль и расположение данного Содержания, входящего в состав Сайта и другие объекты интеллектуальной собственности все вместе и/или по отдельности, содержащиеся на сайте https://artmir. ru.

3. ПРЕДМЕТ СОГЛАШЕНИЯ

3.1. Предметом настоящего Соглашения является предоставление Пользователю доступа к содержащимся на Сайте Товарам и/или оказываемым услугам.

3.1.1. Сайт предоставляет Пользователю следующие виды услуг (сервисов):

  • доступ к информации о Товаре и/или услуге к информации о приобретении Товара на платной/бесплатной основе;

3.1.2. Под действие настоящего Соглашения подпадают все существующие (реально функционирующие) на данный момент услуги (сервисы) Сайта, а также любые их последующие модификации и появляющиеся в дальнейшем дополнительные услуги (сервисы).

3.2. Доступ к сайту предоставляется на бесплатной основе.

3.3. Настоящее Соглашение является публичной офертой. Получая доступ к Сайту, Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению.

3.4. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации.

4. ПРАВА И ОБЯЗАННОСТИ СТОРОН

4.1. Администрация сайта вправе:

4.1.1. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте.

4.2. Пользователь вправе:

4.2.1. Пользоваться всеми имеющимися на Сайте услугами, а также приобретать любые Товары и/или Услуги, предлагаемые на Сайте.

4.2.2. Задавать любые вопросы, относящиеся к услугам сайта:

  • по телефону: +79219076449
  • по электронной почте: [email protected]

4.2.3. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации.

4.2.4. Копировать информацию с Сайта разрешается.

4.2.5. Требовать от администрации скрытия любой информации о пользователе.

4.2.6. Использовать информацию сайта в коммерческих целях без специального разрешения.

4.3. Пользователь Сайта обязуется:

4.3.1. Предоставлять по запросу Администрации сайта дополнительную информацию, которая имеет непосредственное отношение к предоставляемым услугам данного Сайта.

4.3.2. Соблюдать имущественные и неимущественные права авторов и иных правообладателей при использовании Сайта.

4.3.3. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта.

4.3.4. Не распространять с использованием Сайта любую конфиденциальную и охраняемую законодательством Российской Федерации информацию о физических либо юридических лицах.

4.3.5. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации.

4.3.6. Не использовать Сайт для распространения информации рекламного характера, иначе как с согласия Администрации сайта.

4.3.7. Не использовать сервисы с целью:

4. 3.7.1. нарушения прав несовершеннолетних лиц и (или) причинение им вреда в любой форме.

4.3.7.2. ущемления прав меньшинств.

4.3.7.3. представления себя за другого человека или представителя организации и (или) сообщества без достаточных на то прав, в том числе за сотрудников данного сайта.

4.3.7.4. введения в заблуждение относительно свойств и характеристик какого-либо Товара и/или услуги, размещенных на Сайте.

4.3.7.5. некорректного сравнения Товара и/или Услуги, а также формирования негативного отношения к лицам, (не) пользующимся определенными Товарами и/или услугами, или осуждения таких лиц.

4.3.8. Обеспечить достоверность предоставляемой информации.

4.3.9. Обеспечивать сохранность личных данных от доступа третьих лиц.

4.4. Пользователю запрещается:

4.4.1. Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта.

4.4.2. Нарушать надлежащее функционирование Сайта.

4.4.3. Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта.

4.4.4. Несанкционированный доступ к функциям Сайта, любым другим системам или сетям, относящимся к данному Сайту, а также к любым услугам, предлагаемым на Сайте.

4.4.5. Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту.

4.4.6. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта.

4.4.7. Использовать Сайт и его Содержание в любых целях, запрещенных законодательством Российской Федерации, а также подстрекать к любой незаконной деятельности или другой деятельности, нарушающей права Сайта или других лиц.

5. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА

5. 1. Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Администрацией сайта.

5.2. Содержание Сайта защищено авторским правом, законодательством о товарных знаках, а также другими правами, связанными с интеллектуальной собственностью, и законодательством о недобросовестной конкуренции.

5.3. Настоящее Соглашение распространяет свое действия на все дополнительные положения и условия о покупке Товара и/или оказанию услуг, предоставляемых на Сайте.

5.4. Информация, размещаемая на Сайте не должна истолковываться как изменение настоящего Соглашения.

5.5. Администрация сайта имеет право в любое время без уведомления Пользователя вносить изменения в перечень Товаров и услуг, предлагаемых на Сайте, и (или) их цен.

5.6. Документ указанный в пункте 5.7 настоящего Соглашения регулирует в соответствующей части и распространяют свое действие на использование Пользователем Сайта:

5.7. Политика конфиденциальности: https://152фз. рф/get_prv/434cdbdb218f7201a07ba42ed080be8f;

5.8. Любой из документов, перечисленных в пункте 5.7 настоящего Соглашения может подлежать обновлению. Изменения вступают в силу с момента их опубликования на Сайте.

6. ОТВЕТСТВЕННОСТЬ

6.1. Любые убытки, которые Пользователь может понести в случае умышленного или неосторожного нарушения любого положения настоящего Соглашения, а также вследствие несанкционированного доступа к коммуникациям другого Пользователя, Администрацией сайта не возмещаются.

6.2. Администрация сайта не несет ответственности за:

6.2.1. Задержки или сбои в процессе совершения операции, возникшие вследствие непреодолимой силы, а также любого случая неполадок в телекоммуникационных, компьютерных, электрических и иных смежных системах.

6.2.2. Действия систем переводов, банков, платежных систем и за задержки связанные с их работой.

6.2.3. Надлежащее функционирование Сайта, в случае, если Пользователь не имеет необходимых технических средств для его использования, а также не несет никаких обязательств по обеспечению пользователей такими средствами.

7. НАРУШЕНИЕ УСЛОВИЙ ПОЛЬЗОВАТЕЛЬСКОГО СОГЛАШЕНИЯ

7.1. Администрация сайта имеет право раскрыть информацию о Пользователе, если действующее законодательство Российской Федерации требует или разрешает такое раскрытие.

7.2. Администрация сайта вправе без предварительного уведомления Пользователя прекратить и (или) заблокировать доступ к Сайту, если Пользователь нарушил настоящее Соглашение или содержащиеся в иных документах условия пользования Сайтом, а также в случае прекращения действия Сайта либо по причине технической неполадки или проблемы.

7.3. Администрация сайта не несет ответственности перед Пользователем или третьими лицами за прекращение доступа к Сайту в случае нарушения Пользователем любого положения настоящего Соглашения или иного документа, содержащего условия пользования Сайтом.

8. РАЗРЕШЕНИЕ СПОРОВ

8.1. В случае возникновения любых разногласий или споров между Сторонами настоящего Соглашения обязательным условием до обращения в суд является предъявление претензии (письменного предложения о добровольном урегулировании спора).

8.2. Получатель претензии в течение 30 календарных дней со дня ее получения, письменно уведомляет заявителя претензии о результатах рассмотрения претензии.

8.3. При невозможности разрешить спор в добровольном порядке любая из Сторон вправе обратиться в суд за защитой своих прав, которые предоставлены им действующим законодательством Российской Федерации.

8.4. Любой иск в отношении условий использования Сайта должен быть предъявлен в течение 5 дней после возникновения оснований для иска, за исключением защиты авторских прав на охраняемые в соответствии с законодательством материалы Сайта. При нарушении условий данного пункта любой иск оставляется судом без рассмотрения.

9. ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ

9.1. Администрация сайта не принимает встречные предложения от Пользователя относительно изменений настоящего Пользовательского соглашения.

9.2. Отзывы Пользователя, размещенные на Сайте, не являются конфиденциальной информацией и могут быть использованы Администрацией сайта без ограничений.

Обновлено «14» октября 2017 г.

Курсы рисования и курсы живописи в школе Артакадемия

Рады приветствовать Вас на сайте курсов рисования Артакадемия!

Артакадемия является школой живописи с разноплановыми уроками рисования и живописи для всех уровней подготовки и возрастов.

Если Вы хотите научиться рисовать как на этом видео — звоните нам!

Запись на уроки рисования:

Регистрация

067 8037331

Наша студия рисования кроме уроков рисования и уроков живописи проводит мастер классы по рисованию и живописи обнаженной натуры, китайской живописи, мастер классы по восточным техникам рисования акварелью, а так же курсы живописи маслом и акварелью. В нашей школе каждый учащийся выполняет индивидуальное задание в группе.

Мы уделяем отдельное внимание каждому посетителю мини-группы. Персональные, комфортные места для рисования с мольбертами, подсветкой на каждую постановку.

Нашими преимуществами являются преподаватели, программы обучения и материалы для живописи и рисунка. Все материалы, кисточки, краски, палитры, постановки, мольберты, все необходимое предоставляется нашими курсами рисования.

Нашим преимуществом является наши преподаватели, наши программы обучения и материалы для живописи и рисунка. Преподаватели курсов живописи проходят первоначальный отбор и тренировку. Так же, школа живописи Артакадемия проводит уроки рисования для детей разных возрастных групп от 3-6, 7-9, 10-16.

Выбрать курсы рисования можно ответив на вопрос:

  • Вы хотите попробовать рисовать в виде хобби? – Вам на курсы рисования для взрослых
  • Интерес к масляным красками можно углубить посетив курсы живописи.
  • Если Вы желаете научится рисовать карандашом то курсы академического рисунка в нашей Киевской студии ответят на все вопросы и научат любым техникам. Студия предоставит наилучший перечень постановок от простых фигур до гипсовых скульптур человека входящих в состав любой академической школы рисования.
  • Вы только начинаете свое знакомство с миром искусства? – у нас есть для Вас курсы рисования для начинающих в которых каждый в не зависимости от возраста и уровня подготовки может попробовать и почувствовать себя художником.
  • Вы хотите поступать в ВУЗ в котором требуют рисование и живопись на вступительных экзаменах? – у нас есть курсы подготовки к поступлению с академической программой и преподаватели которые знают все требования вступительных экзаменов.
  • У Вас и у Вашего ребенка возникло желание проявить свои таланты? – тогда курсы рисования для детей смогут помочь Вам в развитие Ваших способностей.


Артакадемия на радио ЕВРОПА плюс в программе экспертное мнение

На Кольцевой линии метро пустили поезд, посвященный творчеству Сергея Михалкова

В Московском метрополитене пустили новый тематический поезд, посвященный творчеству детского писателя Сергея Михалкова. Он курсирует по Кольцевой линии.

На борту поезда и в его головном вагоне изображены портреты писателя, а также размещена надпись: «Сегодня дети — завтра народ». Внутри на стенах вагонов можно увидеть фотографии Сергея Михалкова разных лет, а также иллюстрации известных художников — Федора Лемкуля, Виктора Чижикова, Евгения Рачева и других.

«Поезд, посвященный жизни и творчеству Сергея Михалкова, — это 15-й тематический состав, запущенный на линии московского метро в этом году. За те полгода, которые он будет курсировать по Кольцевой линии, порядка трех миллионов пассажиров смогут совершить увлекательное путешествие в мир великого писателя», — рассказала Юлия Темникова, заместитель начальника метрополитена по развитию клиентских сервисов и работе с пассажирами.

Каждый вагон состава посвящен отдельным произведениям поэта. Это «Стихи для детей», знаменитый «Дядя Степа», «Сказки», «Басни». Кроме того, в вагонах размещена информация о ключевых моментах биографии писателя, связанных с Великой Отечественной войной и созданием Государственного гимна страны, а также с работой в сатирическом журнале «Фитиль».  Отдельный вагон поезда украшен рисунками победителей международного конкурса «Я карандаш с бумагой взял…», который был приурочен к празднованию 100-летия со дня рождения Сергея Михалкова.

На Калужско-Рижской линии метро пустили поезд, посвященный Олегу ТабаковуВДНХ в метро: на Кольцевой линии пустили поезд, посвященный 80-летию выставки

Новую экспозицию именного состава подготовил Российский фонд культуры совместно с Московским метрополитеном, Фондом российских правообладателей и литературным проектом «Сегодня дети — завтра народ».

адреса и цены на 2021 год

Начать учиться рисованию можно в любом возрасте, а удобнее всего это делать на специализированных курсах. К счастью, сейчас в Москве предлагается огромное количество разнообразных программ обучения, ориентированных как на новичков в рисовании, так и на тех, кто решил сделать искусство своей профессией.

Можно подобрать вариант обучения, который подготовит вас к поступлению в высшие профильные учебные заведения, а можно просто заниматься творчеством в свое удовольствие под руководством опытных наставников.

Если вы уже знаете, какое направление в рисовании вас интересует, можете изучить более конкретные подборки, в каких школах хорошо учат:

Все упоминаемые в статье школы отметили на карте:

Art-studio PaLe’tt (ЦАО)


Адрес: м. Лубянка, Лубянский проезд, дом 5, стр. 1, этаж 4
Сайт: https://art-palett.ru
Телефон: +7 (925) 846-70-69; +7 (495) 795-63-04
Стоимость: от 6000 р. за курс

Уникальный метод, который школа использует для обучения, походит всем, независимо от возраста и навыков. Он призван активизировать правое полушарие мозга, которое зачастую «дремлет». При помощи нехитрых упражнений вы научитесь видеть красоту и целостность окружающих предметов. Занятия помогут вам расслабиться и набраться энергии, а приобретённые знания и навыки останутся с вами на всю жизнь.

На занятиях преподаватели предложат вам попробовать разные инструменты рисования:

  • карандаш;
  • гуашь;
  • акварель;
  • акриловые краски.

Вы также будете изучать различные способы создания рисунков от графики до пуантилизма, научитесь использовать разнообразные техники: коллаж, эскиз, шликер и другие.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Акварель для начинающих. Базовый курс
  • Курсы портрета в технике сухая пастель
  • Ботаническая акварель
  • Курсы рисования комиксов
  • Фэшн-иллюстрация
  • Иллюстратор
  • Интерьерный скетчинг
  • Курсы пастели для начинающих
  • Курсы академического рисунка
  • Скетч города
  • Фигура человека
  • Рисование для начинающих взрослых
  • Курсы живописи маслом
  • Анималистика. Птицы
  • Анималистика. Кошачьи
  • Коворкинг для художников: свободная мастерская

Международная школа профессий (ЦАО)



Адрес: м. Цветной бульвар, Садовая-Каретная д. 20 с. 1
Сайт: https://videoforme.ru/
Телефон: +7 (495) 215-05-83
Стоимость: от 7 100 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

Курсы рисования. Полный курс (по окончании выдаётся диплом специалиста)
Курсы каллиграфии и леттеринга (по окончании выдаётся диплом специалиста)

  • Курсы рисования. Графика. 1-я ступень

Благодаря этому курсу вы научитесь воплощать все свои идеи на бумаге с помощью карандаша. Научитесь создавать реалистичные рисунки, передавая пропорции и объем предметов!

  • Курсы рисования. Работа с цветом. 2-я ступень

Рисуйте, как настоящий художник. Изучите правила создания натюрморта или пейзажа, научитесь писать акварелью и гуашью.

  • Курсы рисования. Живопись. 3-я ступень

Научись изображать красоту природы: стань художником-пейзажистом. Работай разными материалами: освой секреты живописи маслом и тушью.

  • Курсы каллиграфии для начинающих. 1-я ступень

Курс каллиграфии для начинающих будет полезен тем, кто хочет освоить базовые и готические шрифты. Вы научитесь создавать надписи итальянским и английским курсивом.

  • Курсы леттеринга для начинающих. 2-я ступень

Вы узнаете, как создавать шрифтовые иллюстрации и графические композиции! Научитесь использовать свои навыки в оформлении и декоре.

  • Курсы скетчинга

Данный курс научит вас не бояться рисовать и делать наброски. Вы научитесь наблюдать, изучать и отображать это на бумаге. Курс разработан для действующих дизайнеров, управляющих, менеджеров, коучингов, авторов fashion проектов, иллюстраторов, художников.

  • Курсы фэшн-скетчинга

Данный курс поможет вам научиться рисовать яркие fashion-скетчи, передавать в своих иллюстрациях принты и фактуру одежды со всей реалистичностью, а также прорисовывать модные аксессуары и портреты.

АртМосква (ЦАО)


Адрес: м. Красные ворота, Ул. Садовая-Спасская, дом 13, стр.2
Сайт: https://www.moskvaart.com
Телефон: 8 (495) 008-68-68
Стоимость: от 2990 р. за курс

После прохождения курса каждому ученику выдаётся свидетельство, распечатанное на сертификационной
бумаге, заверенное печатью и личной подписью руководителя студии, о том, что ученик полностью прошел
программу и получил все необходимые профессиональные знания и навыки.

Предлагаемые варианты курсов:

  • «Для начинающих»

Курс-презентация для начинающих художников, который раскроет для вас секреты различных графических и живописных материалов!

  • «Экспресс-портрет»

Новый курс «Экспресс-портрет» поможет освоить этот жанр в кратчайшие сроки!

  • «Портрет в стиле fashion»

Начните свой путь fashion-иллюстратора!

  • «Food-иллюстрация акварелью»

Курс для тех, кто хочет научиться рисовать современные иллюстрации акварелью.
Индивидуальная программа
Точно знаете, чего хотите? Занимайтесь по программе, разработанной преподавателем специально для вас!

  • «Живопись маслом с нуля»

Раскройте для себя все грани масляной живописи!

  • «Пейзаж маслом»

Научитесь писать пейзажи в любимой технике!

  • «Food-иллюстрация пастелью»

Научитесь рисовать «вкусные» иллюстрации пастелью!

  • «Для подростков»

Курс создан для юных художников от 14 до 17 лет, которые хотят научиться рисовать!

  • «Голландский натюрморт пастелью»

Сомневаетесь, можно ли научиться рисовать с нуля? Попробуйте этот мини-курс! Ваша картина приятно удивит вас и развеет все предубеждения!

  • «Академический рисунок»

Базовый курс по академическому рисунку для тех, кто любит работать карандашом или планирует поступление в художественный вуз.

  • «Бархатная пастель»

Секреты неповторимых работ в специализированном курсе по пастельной графике!

  • «Акварельная живопись»

Начните писать акварелью! Раскроем для вас разные техники и жанры!

  • «Подготовка к вузу»

Профессионально подготовим к поступлению в в художественные вузы и на дизайн-факультеты.

Draw Your City (ЦАО)


Адрес: м. Трубная, ул. Петровка, 23/10
Сайт: http://www.drawyourcity.ru
Телефон: +7 (919) 771-3647
Стоимость: от 1700 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Основы скетчинга

Для тех, кто только начинает свой путь скетчера.

  • Скетчинг маркерами

Самая яркая и востребованная техника скетчинга!

  • Акварельный скетчинг

Приручите легкую и воздушную акварель!

  • Основы городского скетчинга

Рисуем город, его элементы и детали

  • Скетчинг в кафе

Рисуем город, блюда и интерьер с натуры

  • Каллиграфия и леттеринг

Учимся рисовать красивые буквы

  • Художественная мастерская

Индивидуальный подход в групповых занятиях. Уникальный формат!

DemarkHome (ЦАО)


Адрес: м. проспект Вернадского, проспект Вернадского, д. 60. корп. 1
Сайт: http://demarkhome.com
Телефон: +7 (499) 4311133, +7 (926) 5466256
Стоимость: от 2600 р. за занятие

Предлагаемые варианты курсов:

Курс академического рисунка

НАЧАЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ
Изображение простых объектов на основе законов перспективы.
БАЗОВЫЙ УРОВЕНЬ
Изображение геометрических тел и простых композиций в пространстве.
УГЛУБЛЕННЫЙ УРОВЕНЬ
Изображение сложных объёмных форм и композиций

Курс академической живописи

БАЗОВЫЙ УРОВЕНЬ
Освоение основ сложной композиции в цвете.
УГЛУБЛЕННЫЙ УРОВЕНЬ
профессиональное освоение приемов и навыков в живописи

Художественная студия «Найди Себя» (ЦАО)


Адрес: м. Менделеевская, ул. Лесная, д. 30, 3 этаж
Сайт: https://naydisebya.ru
Телефон: 8 (499) 704-10-53
Стоимость: от 1250 р. за занятие

Предлагаемые варианты курсов:

  • Уроки рисования маслом
  • Карандаш с нуля
  • Акварель с нуля
  • Пастель для начинающих
  • Рисование аниме
  • Курс food-скетчинга
  • Портрет карандашом для начинающих
  • Fashion иллюстрация
  • Курс академического рисунка
  • Курс по искусству для подростков

Perotti School (CАО, ЗАО)


Адрес:
  • м. Динамо, ул. Расковой, дом 16/18
  • м. Озёрная, ул. Никулинская дом 6, корп. 3

Сайт: https://www.perottischool.ru
Телефон: +7 (495) 920-12-80, +7 (495) 920-12-78
Стоимость: от 9800 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Экспресс-курс «азбука масляной живописи»

Курс, на котором вы сделаете первые шаги в мир изобразительного искусства.

  • Экспресс-курс «графические материалы. Основы рисунка»

Курс для тех, кто хочет научиться основам академического рисунка, а также познакомиться с приемами использования разных графических материалов.

  • Свободная мастерская

Это программа пробуждения вдохновения и развития профессионализма. Здесь вы сможете реализовать любую творческую задумку под руководством лучших педагогов москвы.

  • Экспресс-курс по интерьерной картине «тропический рай»

Искусство создания эффектных современных картин для любых интерьеров

  • Интерьерная картина

Искусство создания эффектных современных картин для любых интерьеров

  • Курс «акварельные прогулки»

Уникальный курс от виртуозного художника и преподавателя для тех, кто мечтает освоить акварельную живопись.

  • Мини-курс «мастихин – от простого к сложному»

Изучаем технику мастихина и учимся создавать фактурные и чувственные картины

  • Экспресс-курс «креативная арт-мастерская»

Динамичный, современный и увлекательный подход к обучению живописи и рисунку.

  • Курс «наброски. Уровень 2. Фигура человека»

Последовательно изучаем принципы изображения частей тела и фигуры человека

  • Азбука пастели. Основы

Курс, на котором вы научитесь рисовать в технике сухой пастели.

Школа Архитектуры и Дизайна (ЦАО)


Адрес: м. Павелецкая, ул. Шлюзовая набережная д.6, стр.4
Сайт: https://www.shad.ru
Телефон: +7 495 132 74 14
Стоимость: от 21000 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Летний интенсив

Летние подготовительные курсы проводятся в художественной студии или на плэнере. Слушатели изучают приемы работы карандашом, базовые элементы рисунка: композицию, законы перспективы и построения форм, выявление их объема (на примере геометрических фигур и простых бытовых форм), знакомятся с направлениями живописи, создают первые картины: натюрморт, пейзаж, портрет. Обучение рисованию с нуля на летнем интенсиве существенно повышает эффективность занятий по программе первой ступени.

  • Академический рисунок и живопись

Программа проходит в трёх ступенях в зависимости от начальных навыков учеников. Включены уровни по рисунку, живописи и композиции. По окончании курса выдается документ установленного образца.

  • Творческая мастерская

Это курс для тех, кто хочет научиться рисовать легко и с удовольствием, у кого есть внутреннее побуждение к творчеству, мечты и необычные идеи, но мешают сомнения и неуверенность в себе. Обучение на курсе начинается с нескольких увлекательных занятий по композиции, цветоведению и перспективе. Совмещение теории с наработкой базовых приемов и техники рисования, позволяют начинающим художникам уже с первых шагов добиваться отличных результатов. В творческой мастерской, где царят доброжелательность и внимание к особенностям каждого ученика, у вас будет возможность поработать различными художественными материалами для создания живописных и графических работ в разных техниках и найти свой собственный стиль. В работах используем графитный и цветные карандаши, маркеры, пастель, акварель, масло, акрил.

Школа рисования и живописи на Татарской (ЦАО)


Адрес: м. Новокузнецкая, ул. Большая Татарская 35, стр. 7-9
Сайт: https://izokurs.ru
Телефон: +7 (499) 753-15-23
Стоимость: от 17000 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Академический рисунок и живопись

Академический рисунок и живопись — базовые курсы рисования для начинающих взрослых в Москве. В рамках программы вы познакомитесь с правилами изображения предметов, научитесь строить объемы и формы, чувствовать пропорции, передавать фактуры и оттенки, соблюдать перспективу, использовать эффект контраста. Курс развивает вкус, наблюдательность, чувство композиции, обучает различным техникам рисунка и живописи.

Скетчинг — курс рисования для начинающих, позволяющий овладеть техникой быстрого рисунка, создания эскизов маркерами для визуального выражения любой идеи — от дизайна кухни до фасона платья, получить знания в области композиции, перспективы и цветоведения. Разработаны авторские программы обучения по трем наиболее востребованным направлениям скетчинга: интерьерному, городскому и fashion.

  • Творческие мастерские

Большинство факультативов предназначены для студентов, завершивших обучение I ступени программы академического рисунка и живописи и желающих освоить новые направления изобразительного искусства, научиться рисовать портреты, животных, пейзажи, овладеть масляными красками, пастелью и другими материалами. На некоторые курсы можно записаться и не имея подготовки, например, на акварель с основами рисунка, роспись по ткани.

  • Летние программы

Летний интенсив. Подготовишка. Пленэр

ДОМ ИЗО (ЦАО)


Адрес: м. Тверская, ул.Тверская дом 6,строение 6
Сайт: http://domizo.ru
Телефон: +7 (915) 255-43-78
Стоимость: от 700 р. за занятие

Предлагаемые варианты курсов:

  • Индивидуальная программа

Программа рассчитана на тех, кто не имеет много свободного времени на учебу, но хочет заниматься творчеством. Для тех, кто, к примеру, не хочет изучать конструкцию предметов или пластическую анатомию, а хочет писать маслом пейзажи. Или для тех, кто не хочет заниматься живописью, а предпочитает графические материалы в творчестве. Для каждого студента разрабатывается индивидуальная программа, принимаются во внимание его возможности, вкус, умение, желание и время. Индивидуальная программа также включает в себя возможность написать или нарисовать одну картину. То есть программа может быть короткой или длинной.

В основе программы «Рисование с ноля» — реалистическое воспроизведение действительности. Определенный порядок и система последовательности выполнения учебного задания позволяет изучить предмет, его конструкцию. Задания на геометрическое построение перемежаются рисованием набросков, скетчей. Первоначальная работа ведется карандашом, позже подключаются другие графические материалы: маркеры, уголь, сангина, пастель.

  • Академический рисунок, графика

Учебная дисциплина «Академический рисунок» — технологическая база изобразительных искусств. Главная задача при обучении рисунку – научиться правильно видеть объемную форму предмета и уметь ее логически последовательно изображать на плоскости листа. Применение законов перспективы, соблюдение пропорций, умение компоновать изображение на листе, выявление объема предметов посредством светотени.

  • Пластическая анатомия

Для правильной передачи облика человека необходимо ясно представлять структуру форм человеческого тела, знать анатомические закономерности строения костей и мышц, понимать механику движений

  • Пленэрная практика

Рисование с натуры позволяет глубоко и всесторонне изучить окружающий тебя мир. Природа – это неиссякаемый источник вдохновения. Один и тот же мотив пейзажа при разном состоянии природы, погоды или времени суток – это уже другой пейзаж, другая постановка, которая ставит перед художником другие задачи.

Арт-студия Матита (ЦАО)


Адрес: м. Цветной бульвар, Цветной бульвар д. 16/1, подъезд 2, Офис 12 , 2 этаж
Сайт: https://art-matita.ru
Телефон: +7 (499) 397-81-11
Стоимость: от 18500 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Академический рисунок
  • Карандашная графика
  • Масляная живопись
  • Художественная анатомия
  • Курс по рисованию цветными карандашами
  • Рисования в технике эбру

Арт-студия Fibram (ЦАО)


Адрес: м. Краснопресненская, ул. Климашкина д. 5
Сайт: https://fibram.ru
Телефон: +7 499 709 87 34
Стоимость: от 4900р. за мини-курс

Курсы направлены на углубленное изучение выбранного направления и освоение новых техник. Курсы включают в себя от 4 до 8 занятий, в зависимости от уровня художественных навыков участников, а детализированные планы курсов помогут участникам определиться с приоритетным направлением и максимально раскрыть свой творческий потенциал. Длительность каждого занятия в составе курса — 2 (два) часа. Все материалы включены в стоимость участия.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Основы портрета
  • Основы живописи маслом
  • Основы живописи акварелью
  • Основы живописи маслом
  • Академический рисунок
  • Основы анатомии
  • Портрет с нуля маслом

Специалист (ЦАО, САО)


Адрес:
  • м.Бауманская, Госпитальный переулок, д. 4/6, 2-ой этаж
  • м.Таганская, ул. Воронцовская, д. 35Б, корп.2, 5-ый этаж
  • м.Бауманская, ул. Бауманская, д. 6, стр. 2, бизнес-центр «Виктория Плаза», 4-й этаж
  • м.Белорусская, 3-я ул. Ямского Поля, д. 32, 1-й подъезд, 5-й этаж

Сайт: https://www.specialist.ru
Телефон: +7 495 232 32 16
Стоимость: от 8050 р. за курс

Курсы рисунка в Центре имеют 2 ступени.

I ступень:

Научитесь рисовать с нуля на курсе Рисунок. Уровень 1. От простого к сложному или раскройте свой творческий потенциал на курсе Креативное рисование и скетчноутинг.

II ступень:

Продолжите развивать свое мастерство на курсе Рисунок. Уровень 2. Развитие технического мастерства художника;
Или получите навыки дизайнера, иллюстратора или скетчиста на курсах Скетчинг для дизайна, рекламы, иллюстрации и визуализации, Теория цвета, Практикум по композиции.

Краски жизни (ЮЗАО, ЦАО)


Адрес:
  • м. Университет, Ленинский проспект, д. 74
  • м. Красные Ворота, Новая Басманная, д. 28 стр. 1
  • м. Деловой Центр, Тестовская д.10

Сайт: http://kraski-zhizni.com
Телефон: +7 (967) 026-22-11, +7 (968) 729-20-52
Стоимость: от 3000 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Экспресс-курс масляной живописи «Голландский натюрморт»
  • Курс: «Его Величество — Мастихин»
  • Цикл масляной живописи «Фруктовый натюрморт»
  • Курс по акварели: «Городской пейзаж»
  • Курс «Больших форматов. Ягода малина»
  • Цикл акриловой живописи «Букетные композиции»
  • Цикл масляной живописи «Тутти Фрутти»
  • Курс масляной живописи «Сказочное дерево»
  • Цикл масляной живописи «Домик в деревне»
  • Курс «Академический рисунок.Учимся рисовать человека»
  • Цикл масляной живописи «Васильки»

Selfart (ЦАО)


Адрес: м. Чистые пруды, ул. Покровка, дом 27, строение 1
Сайт: https://selfart.ru
Телефон: +7 (495) 991-48-60
Стоимость: от 4980 р. за абонемент на месяц

Предлагаемые варианты курсов:

  • Рисунок карандашом

Начиная со времен античности, рисунок по праву считается фундаментальной основой изобразительного искусства. Степень владения академическим рисунком является критерием профессионализма художника.

Данная программа обучения живописи предлагает основательное и глубокое освоение всех базовых техник живописи в полном объеме и ориентирована на людей, желающих выйти на высокий уровень художественного мастерства.

Графика является одним самых выразительных видов изобразительного искусства и позволяет реализовать самые смелые творческие замыслы. Данный курс предполагает изучение полного спектра графических техник, начиная с базовых навыков и заканчивая креативными нетривиальными приемами работы.

Студия «А-Ля Прима» (ЦАО)


Адрес: м. Павелецкая, ул. Зацепа, 21
Сайт: http://art-55.ru
Телефон: 8-499-390-93-25, 8-926-587-19-50
Стоимость: от 4000 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Resin art и алкогольные чернила
  • Скетчинг маркерами
  • Пленэры
  • Масло. Начинающие
  • Масло. Продолжающие
  • Масло. Контемп и абстракция
  • Масло. Мастихин
  • Масло. Голландцы
  • Портрет. Начинающие
  • Академ. Рисунок начинающие
  • Академ. Рисунок продолжающие
  • Акварель. Начинающие
  • Акварель. Продолжающие
  • Акварель. Скетчинг
  • Акварель.иллюстрация
  • Пастель. Курс
  • Индивидуальное обучение

Yado Art (ЦАО)


Адрес: м. Красные Ворота, Новая Басманная ул, дом 19, стр 1
Сайт: https://yadoart.ru
Телефон: +7 (495) 088-78-58
Стоимость: от 5100 р. за курс

Школа рисования для начинающих и продвинутых художников расположена рядом со станцией метро «Красные Ворота». Для занятий организованы уютные помещения, где имеется все необходимое для комфортного обучения.
Занятия ведут педагоги и художники с большим опытом работы, владеющие техниками рисунка, живописи и способные грамотно преподносить информацию. В процессе занятий учитываются индивидуальные особенности каждого участника, советы и рекомендации даются на основе личного потенциала.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Масляная живопись
  • Искусство графики
  • Рисование акварелью

Kch-School.

ru (ЦАО)


Адрес: м. Курская, ул. Нижняя Сыромятническая д. 10 стр. 10, 2 этаж
Сайт: http://kch-school.ru
Телефон: 8 (985) 066 74 11
Стоимость: от 4990 р. за курс

Школа предлагает базовые курсы для начинающих, экспресс-курсы для абитуриентов и студентов художественных заведений, уроки с детьми и взрослыми с нуля, мастер-классы и бесплатные консультации.

Предлагаемые варинату курсов:

  • Базовый курс рисования
  • Масло — фактуры и натюрморты
  • Акварельные основы — 8 базовых техник
  • Портретный рисунок для начинающих, карандаш и масло
  • Скетчинг, быстрый рисунок
  • Архитектурный рисунок (карандаш, уголь, пастель)

Студия «Открой себя» (ЦАО)


Адрес: м. Курская, Подсосенский переулок, дом 14 строение 2, цокольный этаж
Сайт: https://www.otkroisebya.com
Телефон: +7 985-876-73-36
Стоимость: от 1600 р. за занятие

В стоимость занятий для художников в студии «Открой себя» входят все материалы и предоставляются необходимые инструменты, от вас требуется только хорошее настроение! В студии продолжительность обычного мастер-класса — три часа, стоимость занятий зависит от расходных материалов и инструментов.
Предлагаются мастер-классы по маслу, витражу, батику, эбру, монотипии, пастели, технике «Сухая кисть», акварельному скетчингу и акриловой заливке, по углю, карандашу, гуаши .
Занятия состоятся, если в группе не менее двух человек.
Также проводятся индивидуальные занятия по живописи, один на один с преподавателем. Могут быть выбраны нестандартные форматы и другие виды творчества.

Золотое сечение (ЮВАО)


Адрес:
  • м. Печатники, ул. Гурьянова, дом 4, строение 2, помещение 17
  • м. Медведково, ул. Юбилейная, дом 24 «А»
  • м. Выхино, ул. Ташкентская, дом 9
  • м. Печатники, ул. Батюнинская, дом 14

Сайт: http://art-zs. ru
Телефон: +7 (499) 786-00-07, +7(499)408-90-53
Стоимость: от 1150 р. за занятие

Авторская программа Студии содержит задания по живописи и рисунку и рассчитана для взрослых с нулевым или начальным уровнем подготовки. Если Вы имеете более высокий уровень подготовки, то педагог предлагает Вам задания, соответствующие Вашему уровню. Так как уровень подготовки и цели занятий у всех индивидуальны, то педагог при выборе заданий ориентируется на каждого конкретного Слушателя.
Темп работы у всех индивидуальный, кол-во часов на одно задание примерное и поставлено с учетом опыта педагогов.
В процессе выполнения программы педагог может предложить дополнительные задания на конкретные темы, а также Вы можете попросить отклониться от программы и выполнить работы по Вашему желанию. Программа является приблизительной для взрослой группы, так как Вы индивидуальны.

Художественная студия Елены Бегма (ЦАО)


Адрес: м. Таганская, Большой Дровяной пер., 14, стр. 3
Сайт: https://www.budurisovat.com
Телефон: +7(926) 621-67-43, +7(499) 371-03-11
Стоимость: от 54000 р. за курс

Школа художника Елены Бегма работает с 2014 года и специализируется на следующих направлениях: обучение живописи маслом людей без художественной подготовки (индивидуальные и групповые мастер-классы), создание картин на заказ (портрет по фотографии, семейный портрет, историческая картина), участие в художественных выставках по всему миру, выездные мастер-классы на корпоративы и частные праздники (рисование коллективных картин, тимбилдинги по рисованию).

Предлагаемые варианты курсов:

  • Курс рисунка и живописи
  • Академический рисунок
  • Курс живописи маслом

Art studio Anna RA (ВАО)


Адрес: м. Сокольники, ул. Сокольнический вал, д. 48
Сайт: https://anna-ra-studio. ru
Телефон: +7 (925) 585 99 94
Стоимость: от 27500 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Живопись
  • Рисунок
  • Композиция
  • Скетчинг. Основы быстрого наброска
  • Интерьерный скетчинг
  • Пластическая анатомия для художников
  • Курсы росписи
  • Курсы декупажа
  • Подготовка в ВУЗы
  • Fashion скетчинг
  • Ювелирный скетчинг
  • Индивидуальные занятия

Наша студия (САО)


Адрес: м. Коптево , ул. Коптевская, 30
Сайт: www.nashastudia.com
Телефон: +7 903 972 6752
Стоимость: от 1200 р. за занятие

Занятия проводятся в группе 8 – 10 человек. Группа объединяет людей разного возраста и разных возможностей. Программа, имеющая для всех общую базу, для каждого ученика выстраивается отдельно с учетом индивидуальных данных. Для каждого персонально выставляется натюрморт и задание к нему. Это позволяет усваивать нужные дисциплины максимально быстро, несмотря на то, что возможности учащихся студии очень ограничены временными рамками. Смешанные группы позволяют учиться на примерах друг друга. Скованность быстро проходит, уступая место общению и дружеским отношениям. В студии есть комнатка, где можно отдохнуть, попить чай, пообщаться.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Курс «Основы рисунка»

Натюрмортный класс.

  • Курс «Академический рисунок»

Гипсовый класс

  • Курс «Акварель».

Натюрмортный класс. Акварель, акварельные карандаши.

  • Курс «Мастерство»

Натюрмортный живописный класс. Акрил, масло, темпера, смешанные техники.

  • Курс «Модель»

Пластическая анатомия, фигура, торс, портрет. Материалы — карандаш, сепия, уголь, акрил, масло, акварель.

Студия живописи и рисунка «Пушкин» (ЦАО)


Адрес: м. Китай-город, Большой Спасоглинищевский пер. дом 6/1
Сайт: http://studio-pushkin.ru
Телефон: 8-963-7684915, 8-916-0923652
Стоимость: от 6000 р. за месячный абонемент

В курс входят занятия живописью маслом, акварелью, гуашью, рисунком карандашом, углем, сангиной. Изучение технологии материалов, натяжка и грунтовка холста, картона.
Основная задача курса – сформировать пространственное мышление, дать представление о понятиях перспективы и объема.
В программу по рисунку входят занятия тональным, линейно – конструктивным, светотеневым рисунком. Ученики работают как над длительными постановками, так и над короткими зарисовками, учатся делать наброски. В программе запланировано рисование с натуры, изучение гипсовых моделей, написание натюрмортов, рисование человека. В курс по живописи входит материал по изучению теории цвета, колорита, тепло – холодности, освещения, технологии живописи. Композиция преподается отдельным, дополнительным к каждому занятию блоком, в который входят теория и законы композиции, обсуждение домашних работ. Все занятия сопровождаются экскурсами в историю искусств. Эти занятия можно рассматривать как подготовительными к ВУЗу.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Живопись
  • Рисунок
  • Композиция
  • Подготовка к поступлению в ВУЗы

Арт-студия «Мансарда» (ЦАО)


Адрес: м. Китай-город, ул. Маросейка, 2/15, стр.1, этаж 3, офис 5
Сайт: https://artmansarda.ru
Телефон: +7 (901) 724-62-53, +7(966) 051-49-48
Стоимость: от 5100 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Азы академического рисунка

Курс для тех, кто заинтересовался рисованием и хочет получить первое представление об академическом рисунке. Вы познакомитесь с законами изобразительной грамоты и правилами построения композиции, приобретёте практические навыки штриховки, построения перспективы и изображения объема.

  • Магия простого карандаша

Художнику, который хочет профессионально расти в рисовании и создавать качественные работы, нужно изучить основы академического рисунка и живописи

  • Магия простого карандаша ч. 2

Целеустремленному художнику, владеющему основами академического рисунка, предназначена 2-я ступень курса Академического рисунка.

  • Академическая живопись

Живопись должна быть поставлена выше всякой деятельности, ибо она содержит все формы, как существующие, так и не существующие в природе…

  • Живопись маслом. Пейзаж

Как часто в путешествиях или на прогулках останавливаетесь вы и замираете от красоты вокруг – не отрываясь часами можно любоваться прекрасными пейзажами восходов и закатов на море или полными величия пейзажами в горах!

  • Живопись маслом. Натюрморт

Курс масляной живописи в жанре натюрморта может стать вашей «пробой пера» в освоении академической живописи масляными красками

  • Курс «Аква-рель»

Обучение на занятиях акварелью проходят по принципу «от простого к сложному» как в изучении техник, так и в использовании объектов рисования.

  • Формат «Свободный художник»

Вы точно знаете, чего хотите достичь в живописи или рисунке, вы сами выбираете натуру и сюжеты для изображения, и вам нужна даже не помощь, а совет профессионального художника.

  • Экспресс-курс «Портрет»

Этот курс в доступной и лучшей форме поможет человеку любого возраста освоить технику изображения рисунка головы в графике, живописи или в обеих техниках одновременно.

  • Импрессионизм. Рисуй настроение

В этом курсе вы познакомитесь с стилями и техниками модернистского направления в живописи — импрессионизма

  • Интенсивный курс рисования «Алтерно»

Курс разработан специально для тех, кто стоит на пути выбора – чем рисовать

И другие варианты курсов.

Неделя 38 и половина 39. Ноябрьский зауныв

Время, когда хочется уйти в индивидуальную берлогу и там лежать.

Не откликаясь ни на вызовы на работу, ни на звонки, ни на прочие раздражители.

   

Впрочем, о чём это я? Теплынь стоит в ноябре — зачётная, впору радоваться.

   

Строчила рассказки о внезапно случившейся поездке в Италию, одну за другой. В метро читала англоязычную брошюрку, как строили Венецию. Подчёркивала незнакомые слова рисовальным карандашом…

Точила его, не вынимая из сумки, и с отсутствующим видом рисовала попутчиков.

    

Они снова получались страшненькими, некрасивыми, сильно подпорченными моим неверным инструментом. Некоторые, правда, приукрашены. Таких гораздо меньше.

    

Пыталась рисовать себя, глядя в мелькающее светом и тенями окошко поезда, — самой стало страшно.

        

Блокнот рассыпался в руках на составные части. Бессовестно пропустила пару дней.

       

Стало нравиться рисовать грубыми штрихами заломы и складки одежды.

      

Но лица всё равно не получается очертить одной линией, нет. Это неверные тени, кривоватые мои штрихи, повторы линией не раз и не два по одному месту. Учиться.

   

Пару картинок попробовала, как рисует Денис: просто намешанной беспорядочной штриховкой. Надо ещё пробовать. Пока не поняла и не понравилось.

   

А тут ещё новый курс Елены подоспел. До сих пор раздумываю, а правильно ли взялась, хочу ли рисовать неживые предметы. А не архитектуру или портреты, например.

   

Вчерашнее вступительное видео, на размеренность и даже в чём-то длинноватость которого привычно уже настроилась, вдруг всколыхнуло и разбередило.

   

Всколыхнуло интерес к природным, дизайнерским и случайно найденным объектам. Разбередило таящееся внутри знание, что в доме определённо имеются штуки, которые рисовать мне любопытно.

   

А теперь, когда сама уже понимаю, что рисование усиливает внимание к предмету и развивает знание о нём, предмете, стократ, — любопытство раззадорилось.

   

Зауныв никуда не делся. Ещё и похолодает завтра-послезавтра по-настоящему. И ладно. Сейчас выложу наброски за полторы недели и пойду искать вдохновляющие объекты для курса.

Мы поговорили с художником TikTok, который рисует людей в метро каждый день

«Я стараюсь не попадаться, но иногда ловлю»

Если вы активно пользовались TikToking в течение последнего месяца, есть вероятность, что вы видели одного конкретного создателя, весь контент которого разворачивается в поезде метро. Скрытно снимая незнакомцев поверх своей записной книжки, он начинает с того, что рисует их приблизительные размеры в кругах, и буквально через несколько секунд на листе бумаги оказывается шедевр. Иногда он дает им искусство, иногда нет.Это парень, который рисует людей в метро. Это 24-летний Девон Родригес.

Девон собрал невероятные восемь миллионов подписчиков в приложении благодаря привлечению незнакомцев в метро, ​​но почему он это делает? Он ходит в метро просто, чтобы привлечь людей или куда-то направляется? Что ж, мы поговорили с Девоном Родригесом, и, как оказалось, он занимается этим намного дольше, чем вы ожидали.

@devonrodriguezartDrawing - это жизнь, скоро появится новая идея ## tiktokart ## nycsubway ## wearyourmask ## viral ♬ Capatilize Off Pain - Big $ tunt

От того, что он был представлен в The New York Times до привлечения внимания более миллиона человек в его Instagram, можно справедливо сказать, что Девон Родригес является лидером в своей области, когда речь идет об артистах на TikTok. Начиная с 2010 года, его работа привела его к тому, что в 2013 году он начал рисовать фотографии метро, ​​прежде чем через несколько лет заново открыл это через TikTok: «10 августа 2020 года я решил вернуться к своим корням, рисовать в метро. Основная мотивация заключалась в том, чтобы запечатлеть пандемию и носить маски пассажиров в метро.

«Я уже был на TikTok месяц, поэтому в тот день я также сделал свое первое видео с рисованием в метро для TikTok, и оно стало вирусным с пятью миллионами просмотров».

@devonrodriguezart Он понятия не имел! 🤪 ## рисунок ## tiktokart ## nyc ## fyp ## foryoupage ♬ Up Beat (Семейная жизнь) - Kenyi

Он куда-то едет, когда рисует людей в метро? Не всегда: «Раньше я рисовал в дороге, но теперь иногда, если я чувствую вдохновение, я просто схожу в метро, ​​чтобы рисовать.”

Большинство людей, естественно, испугались бы, что съемка людей в метро может привести к довольно испуганным и потенциально агрессивным взаимодействиям (особенно британцам, которые изо всех сил пытаются смотреть людям в глаза в трубу, не говоря уже о том, чтобы рисовать их), но Девон так же небрежно относится к этому. это так, как и следовало ожидать от молодого жителя Нью-Йорка: «Я действительно стараюсь, чтобы меня не поймали, но иногда все же это происходит. Люди обычно просто игнорируют меня ».

@devonrodriguezart Добавление основных моментов было ооочень весело !!! ## artistoftiktok ## artober ## nycsubway ## trending ## viral ♬ Ставьте свои рекорды - Ритт Мамни

На вопрос, какое из его видео является его самым любимым на все времена, Девон указала нам на видео выше: «Вероятно, это тот, где я рисую эту девушку, спящую и держащую кофе.Через два часа она увидела это и связалась со мной в Instagram. Она была так взволнована этим, и несколько ее друзей прислали ее ей. Именно тогда я понял, насколько большим это становится ".

У

Devon восемь миллионов подписчиков в TikTok и более миллиона подписчиков в Instagram, так что же может быть дальше?

«Я бы никогда не ожидал, что смогу достичь этих вех в течение своей жизни, поэтому я очень рад этому. Я собираюсь брать дела изо дня в день и продолжать заниматься искусством.На моем пути появилось много больших возможностей, и я знаю, что еще придут, но я не уверен, что они из себя получат ».

Связанные истории, рекомендованные этим писателем:

• Я попытался стать вирусным в TikTok всего за одну неделю, и вот что произошло

• Мы нашли MC Monty из TikTok

«Я сидел в багажнике и понятия не имел»

• В британских домах TikTok стоимостью в миллионы, где подростки постоянно снимают надоедливые видео

«Алекс Кац: Рисунки метро»: взгляд на Нью-Йорк 1940-х годов

Если вы находитесь в Нью-Йорке и сядете на поезд Q на новой станции метро на 86-й улице, вы увидите массивное хмурое фото. -реалистичный портрет художника Алекса Каца, сделанный его другом, художником / фотографом Чаком Клоузом.Но присутствие Каца ощущается и в 30 с лишним кварталах к югу. Вот где семь десятилетий назад художник переходил реку по линии E по пути из дома своих родителей в Сент-Олбансе, Квинс, в Ист-Виллидж, где он провел три года в конце 1940-х, изучая трюки художественным промыслом, будучи студентом Куперского союза развития науки и искусства.

На другом конце города, в крошечном помещении британского галериста Тимоти Тейлора в Челси, спрятанном в тени Хай-Лайн, стены увешаны свидетельствами всех этих поездок: эскизы метро Каца - отдельные карандашные и туши на бумаге, изображающие его товарищи-незнакомцы в оцепенении до и после работы.В одном из них человек с пятичасовой тенью виляет сигаретой из зубов и смотрит вдаль, его напряжение проявляется в жестко вздернутом пальце. В другом случае сидящий всадник внимательно читает свою газету, не обращая внимания на внушительный живот стоящей фигуры, выступающий на уровне глаз. Есть дамы в фантастических винтажных шляпах, молодые женщины в жемчуге и накидках, а также осажденная мать, закрывающая лицо руками. В шоу только одна картина: три одиноких волка, одетых на ночь в город, окрашенные в мутные цвета с плоскостностью, намекающей на стиль, которым сейчас известен Кац.Но художник также известен своей масштабной работой; здесь картина небольшая. И хотя Кац часто работал с монохромным фоном, здесь есть внимание к деталям обстановки, что нехарактерно: бегая по верхней части холста, молодой художник задокументировал рекламу в метро бюстгальтеров-пуля, спасателей и хлеба для бутербродов.

«Жизнь отличается от сигарет», - гласит один. Другой, которого трудно разобрать, кажется, говорит: «Утраченный роман скоро будет в вашем соседском зуде.«Это настоящие лозунги или шутки? Кац не может вспомнить. В конце концов, это была лучшая часть века. «Миф о художнике», - восторженно провозглашает он, представляя, что журналист будет искать в этих картинах. «Это молодой человек, начинающий. С большим количеством энергии! »

Набросок метро: как художник из Южного Бронкса заразился во время пандемии

Метро Нью-Йорка изменилось со времени пандемии - платформы завалены сброшенными масками, машины редко забиваются плотно, - но некоторые вещи остались неизменными.«Люди сидят так же, как и до COVID», - сказала Девон Родригес, которая с 2011 года наблюдает за пассажирами городского метро и рисует о них произведения искусства.

Когда пандемия побудила его перейти от больших масляных картин к маленьким карандашным наброскам, которые он может закончить за полчаса, его аудитория также изменилась.

Теперь миллионы людей смотрят, как он создает свое искусство через видео в TikTok, и он также привлек внимание традиционных СМИ: ABC7 записала его в действии.CNN написал очерк. Губернатор Эндрю Куомо даже включил один из своих эскизов в сентябрьское электронное письмо с обновлением COVID-19.

Один из эскизов Девона Родрикес появился в обновлении от 2 сентября губернатора Нью-Йорка Эндрю Куомо. (Art / Devon Rodriguez)

«Это даже не кажется реальным», - сказал Родригес, смеясь. «Это почти как…» - он сделал паузу. «Как будто я столкнулся с ошибкой».

Почти каждый день Родригес едет на метро из Южного Бронкса в Манхэттен и ищет «кого-нибудь, кто выглядит круто или отличается от других».Он изо всех сил старается остаться незамеченным. «Я стараюсь, чтобы человек, которого я рисую, не выглядел так, как будто он хочет драться со мной», - сказал он со смехом.

Сначала он набрасывает базовый силуэт - овал для лица, аморфное пятно для туловища, перекрывающиеся прямоугольники для скрещенных ног - а затем накладывает тени, изгиб колена, нахмуренную бровь, галочку Nike на кроссовке. , отдельные пряди волос.

Вскоре на его блокноте появляется черно-белое изображение пассажира.Если ему нравится то, что он сделал, Родригес передаст эскиз его объекту и запишет его реакцию, чтобы он мог загрузить видео в социальные сети.

24-летний Родригес сказал, что учитель рисования в средней школе подал ему идею изобразить незнакомцев. Он начал фотографировать выделяющихся пассажиров - обычно с эмоциональным языком тела и выражением лица - и создавать их красочные картины маслом. На создание каждой реалистичной и детализированной картины у Родригеса уходило около месяца.

Девон Родригес ранее изображала райдеров метро на картинах маслом, таких как «Пятничный вечер», размер которых 30 на 24 дюйма, и на создание этого потребовался месяц. (Art / Devon Rodriguez)

Когда разразилась пандемия, Родригес очень хотел создать серию картин, изображающих пассажиров в масках. Но он не был уверен, как долго продлится пандемия, поэтому обратился к карандашным наброскам, чтобы максимально увеличить свои результаты.

«Я хотел запечатлеть этот момент истории», - сказал он. Ему понравилась идея сопоставить рисунки, созданные во время COVID, с картинами и эскизами, которые он создал за годы до этого.

В июне друг убедил его поделиться своей работой в приложении для социальных сетей TikTok. Сначала Родригес показал некоторые из картин, написанных маслом, которыми он больше всего гордился. Каждое из этих видео набрало несколько тысяч просмотров, что стоило копейки в социальном приложении. Поэтому Родригес решил загрузить видео о процессе создания эскиза метро. Он получил почти 5 миллионов просмотров.

Художник не мог поверить, что рисунок карандашом привлечет столько внимания.«Интересно, что это, - сказал он. «Я рисую картины, которые, по моему мнению, лучше моих рисунков». На следующий день он выложил второе видео, чтобы убедиться, что это просто случайность. У этого было почти 18 миллионов просмотров. Он был достоверно вирусным.

24-летний Девон Родригес привлек внимание к своему искусству благодаря видео в TikTok. (Фото / Ральф Баваро)

«Я подумал, черт возьми, это безумие, это безумие», - сказал Родригес. В конце августа он полностью переключился на карандашные рисунки, намереваясь делать по одному каждый день.Он использует свой iPhone для записи фрагментов художественного процесса, которые позже объединяет в 20-секундные видеоролики, которые он может публиковать в TikTok и Instagram. Почти все стали вирусными.

Через несколько недель его учетная запись была подтверждена в TikTok, и синяя галочка рядом с его именем является официальным признаком растущего авторитета Родригеса на платформе.

Самое популярное видео Родригеса в TikTok на данный момент набрало 88 миллионов просмотров. В нем спящий пассажир, сидящий прямо, сжимает в руках чашку с кофе.По мере продвижения видео Родригес фиксирует складки на ее маске, разрывы на джинсах, каждый локон на ее голове. Его пальцы грациозно летают по странице, как будто сами по себе.

Его инструменты скромны: упрощенный карандаш, ластик, точилка и его секретное оружие, новая ватная палочка. «Он просто все смягчает, помогает сделать поверхность более гладкой», - сказал он.

Родригес никогда не устраивался на полную ставку за пределами искусства, поэтому его расходы были низкими, поскольку он жил с бабушкой.Но его растущая аудитория в социальных сетях, включая почти 10 миллионов подписчиков в TikTok и более миллиона в Instagram, предоставила неожиданные возможности. Компании начали платить ему за то, чтобы он играл свои песни на фоне его видео, давая ему финансовую свободу, чтобы начать думать о поиске собственной квартиры.

Тем не менее, Родригес сказал, что его мастерство важнее денег. Он часто вручает готовые рисунки героям каждого произведения бесплатно, упуская прибыль в размере 500 долларов или более, которую он получил бы, продав их на своем веб-сайте.«Это моя настоящая страсть», - сказал он. «Я люблю снимать жителей Нью-Йорка».

Эта история - работа студента Высшей школы журналистики Колумбийского университета. Другие новостные организации могут опубликовать эту статью, если они придерживаются настоящих правил .

Познакомьтесь с художником, снимающим пандемию в метро Нью-Йорка

С 2011 года художница Девон Родригес - жительница Южного Бронкса в Нью-Йорке - «запечатлевает человечность» в городской сети метро.Девять лет спустя, в разгар пандемии, его работа начала приносить ему признание в социальных сетях. 24-летний Родригес кропотливо делал черно-белые наброски товарищей по пригородной поездке в масках, наблюдая и изучая язык их тела. В электронном письме он рассказывает indianexpress.com о своем путешествии, своих наблюдениях и о том, почему, по его мнению, уместно использовать свое искусство, чтобы воспользоваться этим знаменательным моментом в истории.

«Мне любопытно, как люди работают, во что одеваются, как взаимодействуют с окружающим миром.Даже когда я не рисую, я наблюдаю за людьми и думаю об их нюансах и различных манерах, которые они перенимают. Они идеальные предметы. Когда я рисую, это похоже на медитацию. Рисуя их формы и одежду, я размышляю о таких вещах, как: что их язык тела говорит о них? Как то, как они себя представляют, описывает их психику? Водители метро были предметом моего творчества до появления масок [серии] от COVID-19, но теперь еще более вдохновляет запечатлеть это знамение времени », - говорит он.

Родригес говорит, что сколько себя помнит, он всегда любил искусство, даже в детстве, и был «естественным». «Мне всегда нравилось рисовать вещи вокруг себя. Я помню, что многие люди в моем районе носили дураг (головной убор) и подходящую кепку, и я всегда рисовал все свои фигуры таким образом. Граффити всегда было большим источником вдохновения для меня, когда я рос. Я всегда смотрел на буквы и был настолько очарован цветами, что подумал: «Как эти люди делают их так быстро, чтобы их не поймали?» Я тоже начал.”

ТАКЖЕ ЧИТАЙТЕ | От «Титаника до Гарри Поттера»: познакомьтесь с человеком, который придал культовым постерам к фильмам облик в стиле Патачитры

В 13 лет его арестовали за одно такое граффити, и он потерял интерес. Примерно в то же время Родригес узнал о «Высшей школе искусства и дизайна» на Манхэттене и «моментально увлекся».

«Мне нужен был портфель из 10-12 штук, чтобы попасть в школу. Я думаю, что это произошло в последнюю минуту, потому что я был так напуган тем, чего они хотели.Им требовалось разнообразие стилей и предметов. Я понятия не имел, как сделать портрет. Я сделал автопортрет карандашом и закрасил цветными мелками. Я пришел на прослушивание, прошел несколько тестов по рисованию и просмотрел свое портфолио. Я был единственным художником в начальной и средней школе, так что это было важной частью моей личности. Я думал, что у меня все хорошо, и что я получу допуск. Через несколько месяцев я узнал, что меня отвергли ».

Родригес попал в среднюю школу Самуэля Гомперса в Южном Бронксе, и, хотя он знал, что не хочет там быть, уроки рисования художника Джереми Харпера заставили его остаться.«Я любил его класс. Интересно, что я помню его первый урок по граффити. Думаю, следующей была портретная живопись. Я сказал ему, что не хочу учиться в этой школе и хочу перейти в Art & Design. Он помогал мне работать над портфолио в течение нескольких месяцев, пока оно не стало достаточно хорошим, чтобы снова подать заявку на прослушивание. Через несколько месяцев меня уведомили, что меня приняли », - говорит он.

Именно Харпер познакомил Родригеса с «искусством метро». «Он показал мне свои альбомы с рисунками метро.Это вдохновило меня на создание собственного. Еще одним моим наставником был Джеймс Харрингтон. Он был моим учителем рисования в Art & Design. Он научил меня рисовать маслом. Когда я впервые увидел, как он рисует студента с натуры, я понял, что это то, чем я хочу заниматься всю оставшуюся жизнь ».

ТАКЖЕ ЧИТАЙТЕ | «На это ушло всего 99 лет»: художник-абориген впервые получает престижную австралийскую премию в области искусства

Выбор предметов в метро

Пандемия ограничила передвижение людей, и выходить из дома без маски или закрытого лица стало немыслимо.Художник говорит, что его объекты всегда в масках и почти всегда не подозревают, что их снимают. «Лица - это то, что я так привык снимать, и теперь большинство из них покрыты масками. Я думаю, что интересно запечатлеть этот разрушительный момент во времени с помощью искусства. Когда я оглянусь на него в будущем, он отразит 2020 год. Кроме того, будет интересно запечатлеть различные типы масок, которые носят люди, и то, как они их носят ».

Родригес говорит, что его собственные наброски дают ему представление о пандемии, о ее серьезности.«Я бы никогда не подумал, что когда-нибудь увижу каждого человека в Нью-Йорке и во всем мире в маске. И да, это вселяет в меня надежду, что все мы договорились носить маски, чтобы спасти друг друга ».

О своей вновь обретенной славе художник, который также иногда выполняет заказы на портреты, говорит, что чувствует себя «супервезучим для всех последователей и всего внимания», которое привлекает его работа. «Иногда это вызывает у меня беспокойство, но по большей части это благословение. Надеюсь, теперь у меня будет студия побольше, и я продолжу зарабатывать на жизнь искусством », - заключает он.

Чтобы узнать больше об образе жизни, подпишитесь на нас: Twitter: lifestyle_ie | Facebook: IE Стиль жизни | Instagram: ie_lifestyle

Этот художник из Нью-Йорка рисует, а затем дарит райдерам метро невероятные портреты

Хотя Нью-Йорк (и жители Нью-Йорка) имеют суровую внешность, правда в том, что вы можете найти самые прекрасные проявления доброты и увидеть лучшее из человечества, живущего в этот удивительный город.

И в год, подобный этому прошлому, он очень нужен.Даже в самые трудные времена мы видели, как соседи объединяются, чтобы заботиться о своих сообществах, и люди, делящиеся красотой каждый день и друг в друге.

И один человек, который продолжает это делать прямо сейчас, - это художник из Бронкса Девон Родригес, который знакомит жителей Нью-Йорка с процессом создания удивительного искусства городских жителей и приносит радость, даря потрясающие работы самым предметы, которые он рисует.

Родригес начал делать портреты в метро в 2010 году, когда его учитель рисования Джереми Харпер поделился своим собственным альбомом, заполненным рисунками метро.Он подсел после этого, обнаружив красоту в поездках на работу и в повседневной жизни, хотя официально делиться ею с миром он начал лишь несколько месяцев назад. Он говорит, что TikTok вдохновил его научиться редактировать видео, а затем опубликовать свой творческий процесс.

Иногда он делает наброски карандашом, а иногда красками. В любом случае, это полностью нашло отклик у других.

У Родригеса сейчас более 11 миллионов подписчиков в TikTok и 1,5 миллиона в Instagram. Зрителям нравилось его искусство, но потом захотелось увидеть, как он поднимет его на новый уровень…

«Я всегда зарабатывал себе на жизнь как художник, поэтому я всегда продавал свое искусство, чтобы сводить концы с концами», - сказал он нам.«После того, как я присоединился к TikTok, тысячи людей со всего мира прокомментировали мой пост, сказав, что хотят увидеть реакцию человека. Однажды я попробовал сделать людей счастливыми, и эффект, который он произвел на людей, был подавляющим ".

Затем он начал делиться портретами с человеком, которого рисовал, и записывать их сердечные и трогательные реакции. Его видео, которые стали вирусными, также принесли надежду и обрадовали зрителей.

«Люди сказали мне, что мое видео вселило в них веру в человечество, помогло им справиться с тревогой / депрессией, наполнило их слезами радости и просто дало им сильное чувство счастья», - продолжил он.«Целью моего искусства всегда было сделать людей счастливыми, полными надежды и обнадеживающими. Этот ответ побудил меня сделать это гораздо больше ».

«Я думаю, это то, что нужно в эти темные времена мира. Для меня большая честь иметь возможность делать людей счастливыми, и я буду продолжать это делать. Это очень приятно ".

Мы тоже так думаем! Добавьте яркости своему дню, наблюдая за остальными здесь и здесь.

Источник избранного изображения: Video Still / @devonrodriguezart

См. Также: Жители Нью-Йорка объединяются, чтобы оставить гигантский сюрприз. Советы официантам Нью-Йорка

Рисование любви в метро - Рик Мидлер

Этим утром я сел на 2 Train и открыл свой альбом для рисования, как я всегда это делаю.Мне нравится смотреть на чистый белый лист. Это напоминает мне очистить мой разум. И закрываю глаза. А еще я слушаю эмбиентную музыку. И я дышу. Я приветствую нежные мысли, и когда я чувствую щекотку, идею, образ, вдохновение, страх, радость, план, я открываю глаза и что-то рисую. Это не должно быть чем-то конкретным. Я позволяю себе нарисовать эту мысль или плохо себя чувствую. Поспешно. Никаких суждений. Я узнал, что A) другим людям (которые на данный момент не важны), как правило, нравятся вещи, которые я плохо нарисовал, и B) я склонен дорабатывать неудобные первые наброски до чего-то более окончательного, в отличие от работы над набросок за эскизом, чтобы все получилось правильно.Сегодня я напоминал себе о Боге или о том, как вы называете это потоком энергии, который окружает нас и несет нас, если мы решим принять путешествие по неизведанным водам. Божий Свет, появляющийся сквозь облака, - тема моей повседневной работы. Это напоминает мне, что есть добро, которое терпеливо ждет за этими парящими, дрейфующими препятствиями. И что мы можем использовать эту хорошую силу как инструмент, чтобы связать нас со Вселенной и друг с другом. Затем идея быстро перешла к представлению произведений искусства в стиле, соответствующем моей работе.Я подумал о большой рамке альтер-типа, сделанной из облаков. Я достал карандаш (я всегда работаю тушью, но сегодня мне захотелось стереть и изменить рисунок). Напротив меня сидела старая женщина, которая казалась мне знакомой. Добрые глаза. Она улыбнулась мне. Она была похожа на семью. Моя Бабби. Дедушка Джордж. И я продолжил рисовать.

Когда я нахожусь в потоке, работая со своим альбомом в метро, ​​я замечаю, что люди смотрят на меня. Я бы тоже. Человеку свойственно хотеть смотреть, как кто-то творит.Сделай что нибудь. Это напоминает нам, что все мы творцы. И я втайне надеюсь, что то, что я рисую, вдохновит других взять лист бумаги днем ​​и что-нибудь сделать. Что-нибудь.

Иногда люди хотят со мной поговорить. В таком случае я снимаю наушники, слушаю, что они говорят, и как можно честно отвечаю на любые их вопросы. Раньше я объяснял в расплывчатых выражениях то, что рисую, но с тех пор почувствовал большую свободу, рассказывая людям настоящие чувства, стоящие за эскизом.Я склонен более глубоко понимать то, что на самом деле рисую, когда слышу, как говорю это вслух.

Этим утром мальчишеская девочка старшеклассников сделала мне знак, и я снял наушники. Она предложила мне карандаш. Один из тех дешевых механических карандашей из желтого пластика. Она сказала, что это хорошо, потому что в нем есть более тонкий момент. Она сказала, что раньше использовала их для рисования, но больше не рисует. Когда я спросил, почему она сказала: «Какой в ​​этом смысл? Люди продолжают красть мои альбомы».

«Куда вы их кладете, чтобы люди могли их забрать? Может, вам стоит держать их в рюкзаке.«

« Да, - сказала она. - Но я живу в групповом доме, и люди просматривают ваши вещи ». Раньше я писал стихи, но перестал, потому что никогда не могу вести книгу. И это действительно печально, потому что мне нравится оглядываться на то, что я написал, чтобы это могло помочь мне пережить трудные времена. Люди говорят, что то, что я пишу, слишком мрачно ".

Я упомянул, что единственные люди, которые имеют значение, - это люди, которых касается ваше искусство. Эта тьма может помочь другим пережить трудные времена.

Затем она сказала мне, что ей нравится читать именно по этой причине.Что она может понять, что люди переживают в рассказах, и это ей помогает. Она показала мне свою книгу. «Импульс», роман Эллен Хопкинс. Она сказала, что она «выздоравливающий резак».

Я не знал, что это было. Ты можешь.

Она показала мне свою татуировку на внутренней стороне правого запястья. Очертание сердца - половина его представляет собой красивую каллиграфическую линию, а другая половина - красные капли. Она сказала, что это напоминает ей, когда она смотрит вниз, чтобы не порезаться.

Потом она показала мне свои шрамы на обеих руках.

И я не мог перестать слезы закрывать глаза.

И я сказал: «Вы, должно быть, так испугались».

Она бывала в групповых домах и покидала их. Выгоняют из школ. Но теперь, как-то живя с какой-то силой и идя в школу. Она сказала мне, что рисование и написание стихов были ее терапией. Я сказал ей, что терапия и какое-то самоисцеление - вот почему я рисую каждый день. Это не для кого-то еще, если только кому-то еще можно каким-то образом помочь, подключившись к одной из моих частей.

Ее зовут Камилла.

Я хотел написать «Камиллу, Резак», но ее больше нет. Она живет воспоминаниями о том, что сделала это с собой. Ей помогают.

И ее остановка наступила. Penn Station. Я мог только представить, как тяжело ей добираться до школы. Как оно того стоит.

Я вернул Камилле ее карандаш. «Вам это понадобится, когда вы снова начнете рисовать ... сегодня».

И она взяла его и улыбнулась. И старая богоподобная дама, улыбавшаяся мне раньше, снова улыбнулась мне.И я чувствовал, как каждый мускул моего тела сразу расслабляется.

Метро Искусство | Планы уроков HaringKids

Категории

Описание

Отличная отправная точка для крупномасштабного проекта, этот урок использует простые материалы и оптимизирует их смелость и красоту. Вдохновленные ранними граффити Харинга в метро Нью-Йорка, эти студенты взяли курс на собственные новаторские и творческие идеи.

Цель

Изучить ранние граффити Кейта Харинга в метро Нью-Йорка.

Для создания образов, вдохновленных Харингом, с ограниченной палитрой и динамическими коммуникативными образами.

Ресурсы

Haring's Subway Art

Рисунки метро и семиотика, урок

Материалы

Черная краска и бумага или черная бумага

Белый мел, мелки, карандаши (хорошо подойдут китайские маркеры) или краска

Процедура

Покажите классные примеры из серии произведений «Метро», созданных Китом Харингом.Обсудите, почему он это сделал и что пытался сообщить. Изучите ограниченные инструменты и неровные поверхности, которые использовал Харинг, а также среду, в которой он работал. Подвергайте сомнению внешний вид и образы, определяя цель смелых, простых образов и ограниченных цветов.

После ознакомления учащихся с рисунками метро Кейта Харинга предложите учащимся набросать некоторые идеи простых и смелых образов. Поощряйте их создавать изображения вещей, которые имеют значение для них самих и их жизни.Может быть, школа, дом, собака, друг, кровать, игрушка… После наброска позвольте детям исследовать среду на поверхности, которую они будут использовать для своей последней части. Помогите им развить свои навыки, бросая вызов различным линиям, толстым, тонким, извилистым, прямым… Это расширит их визуальный и технический словарный запас. Напомните им думать обо всей бумаге, как Кейт думал обо всем своем «рекламном щите» во время рисования. Наконец, когда идеи студентов сливаются с их навыками, дайте им заключительную работу и позвольте им уйти!

Вопросы

В каких условиях работал Кит?

Кто смотрел это искусство?

Что бы вы подумали, если бы увидели произведение искусства среди рекламных щитов на грязной, может быть, опасной станции метро?

Рисковал ли Харинг? На какой риск он пошел?

Как вы думаете, что он хотел сказать, что стоило того риска, на который он пошел?

Что бы вы хотели сообщить при таких же обстоятельствах?

Расширения

Создайте фреску класса с одной большой окрашенной стеной.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *