Рисунки поэтапно для начинающих простым карандашом: Простые пошаговые рисунки карандашом (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

лёгкие советы и рекомендации для начинающих

Рисование всегда считалось престижным видом творчества. Творческие люди, особенно художники, во все времена ценились в интеллигентном обществе. В современном мире из-за обилия цифровой информации и возможности показывать своё творчество на любой интернет-площадке, творческих людей, желающих поделиться своими рисунками, стало невероятно много, и интерес к этой профессии немного угас. Тем не менее, талантливые люди всегда находят своё призвание.

…

Оглавление:

• Как научиться рисовать карандашом
• Как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих
• Уроки создания лёгких рисунков карандашом

Некоторые люди считают, что научиться рисовать человеку, который даже держать карандаш нормально не может — нереально; искусство требует врождённого таланта и тонкого вкуса. К счастью, это миф.

Конечно, бывают люди, у которых опыт появляется быстрее, а процесс развития немного быстрее, чем у других, но это не значит, что всё их мастерство построено только на таланте. За красивыми рисунками всегда скрываются многочисленные часы тренировок и практик. Поэтому не стоит сомневаться — научиться рисовать могут все, а создавать простые рисунки карандашом — тем более. Даже ребёнок при грамотном распределении времени и с помощью хороших советов способен нарисовать шедевр.

Как научиться рисовать карандашом

Все уроки рисования карандашом для начинающих должны начинаться с выбора инструментария, которым будут создаваться впоследствии работы. Обычно карандаш используют для создания набросков, впоследствии на них накладывают тени с помощью тех же простых грифелей, после чего добавляют уже краски. Неопытные художники не знают о большом количестве различных видов карандашей, что используются для совершенно разных видов и техник рисования.

Стоит запомнить, что для рисунков, где впоследствии будут применяться другие материалы, кроме карандаша, необходимо создавать наброски лёгкие и не давить на грифель.

Существует европейская классификация твёрдости карандашного грифеля, которая считается стандартной. Самые твёрдые имеют тип «H» (то есть, от слова «Hard»), в то время как мягкие — «В» (от слова «Bold»). Карандаш твёрдости «H» или «HВ» (стандартный тип, который продаётся во всех канцелярских магазинах) идеально подходит для создания как раз таки незаметных и направляющих линий.

Существует ещё одна классификация грифелей, которую можно встретить в русскоязычных магазинах. Принцип такой же, только вместо «Н» будет написано «Т» (от слова «твёрдый»), а вместо «В» — «М» (мягкий).

Каждый художник, естественно, выбирает тип инструмента под свои предпочтения и нужды. Кому-то больше нравится рисовать твёрдыми карандашами, а кто-то предпочитает более мягкий грифель. Для начинающих существует стандартный совет: не стоит брать грифель с краёв таблицы. Слишком мягкие оставляют следы и мажется, а твёрдый царапает бумагу и не подходит для рисования.

Таким образом, классификация выглядит примерно следующим образом:

• 9В;
• 8В;
• 7В;
• 6В;
• 5В;
• 4В;
• 3В;
• 2В;
• В;
• НВ;
• F;
• Н;
• 2Н;
• 3Н;
• 4Н;
• 5Н;
• 6Н;
• 7Н;
• 8Н;
• 9Н.

Как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих

Считается, что тяжелее всего нарисовать человеческое лицо. Для неопытного художника рисовать портреты с соблюдением анатомии и всех пропорций, с добавлением объёма и светотени кажется непосильной задачей. На начальных парах вряд ли можно нарисовать что-то действительно великолепное, зато при регулярном оттачивании своего мастерства и соблюдении всех практик можно добиться высот. Поэтому, чтобы научиться рисовать портреты с нуля, нужно уделять этому немного времени хоть раз в два дня и уже через месяц будут видны первые хорошие результаты.

Для людей, которые сомневаются в своих начальных способностях, можно попробовать отдельно нарисовать некоторые части лица. Поэтапно рисовать глаза, нос, губы на листах, пробуя разные форму и максимально приближаясь к оригиналу. Как только все части будут успешно разобраны художником, можно приступать к рисованию всего портрета в общем. Учиться этому, вероятно, нужно довольно-таки долгое время, ведь чувство перспективы приходит со временем. Ребёнку в этом плане придётся сложнее, потому что перспектива живёт бок о бок с логикой, нужно очень много анализировать построение лиц окружающих людей и детям не всегда удаётся сделать.

Уроки создания лёгких рисунков карандашом

Говорят, что если рисовать хотя бы по 15 минут в день, то уже через два года можно создавать идеальные фотографические рисунки.

• Урок №1. Стоит перестать быть перфекционистом.

Очень много людей совершают ошибку в плане перфекционизма — они стараются делать идеальный круг, идеальные линии. Человеческое лицо тем совершенно, что оно не идеально.

• Урок №2. Рисование — это хобби. Но чтобы реально научиться рисовать и ещё за максимально короткий срок, нужно ставить себе цели.

Для любого успешного обучения необходимо составлять себе план. Если желаемый результат — это хорошие портреты людей, то стоит попробовать каждый день усложнять себе задачу. Вначале пойдут простые лица героем анимационных фильмов, а дальше переходить на людей.

• Урок №3. Рисовать, а не срисовывать.

Маленькие дети часто балуются срисовками. Ребёнку это простительно — на начальных порах ему это поможет понять общее строение анатомии и анализировать рисунки. Взрослый, который и так может с логикой подходить к рисункам, должен учиться самостоятельно рисовать.

• Урок №4. Подходить к вопросу ответственно.

В интернете можно найти бессчётное количество разных уроков и поэтапных разборок простых рисунков. Они помогают начинающим с мысленной структурой построения рисунка. Неопытным художникам сложно собрать картинку воедино, чтобы нарисовать.

• Урок №5. Рисование должно быть в удовольствие.

Иногда поэтапные уроки у начинающих вызывают раздражение и желание всё бросить. Чтобы научиться красиво рисовать, нужно уделять этому время, однако это должно быть в хорошем настроении или при желании самовыражаться. Если карандаш не «сидит» в руке, то не стоит насиловать себя. Нарисовать картинку можно успеть и потом.

Уроки рисования для детей, поэтапные уроки для ребенка, как нарисовать рисунок простым карандашом

Пропорциональные особенности детской фигуры

Используя пошаговую инструкцию для детей, взрослых или начинающих художников, изучите пропорциональные соотношения фигуры детей разного возраста и выполните построение рисунка в соответствии с ними.

Для этого желательно сначала выполнить разметку на вертикальной оси, отметив размеры частей тела:

• Размер головы новорожденного – чуть более четверти размера всего тела, 2 – 3-летнего малыша – чуть менее, 5 – 7-летнего ребенка – около седьмой части, 8 – 10-летнего – несколько больше одной восьмой, пропорция головы подростка практически соответствует пропорциям головы взрослого человека.
• Ноги младенца тоже невелики, как и голова, их размер не более четвертой части его тельца, у 2-летнего малыша они чуть менее двух четвертей, ноги 5 – 8-летнего составляют практически половину тела, подростка – чуть больше нее.
• Детские локотки, как и локти взрослых, располагаются на той же линии, что и нижние ребра.
• Чем старше ребенок, тем выше линия пупка относительно середины тела.

Закончив разметку, тонкими линиями наметьте некое подобие скелетика, который затем «оденьте» в общие объемы, наметив основные формы с помощью кругов и овалов. Соедините контур плавной линией и уточните, прорисовав более мелкие детали – пальчики, ладошки, ступни и т.д.

Если нужно, нарисуйте одежду, не забывая о естественных округлостях частей детского тела. Такое пошаговое выполнение работы – хороший способ, показывающий, как легко нарисовать ребенка.

Урок 1 «Основные правила работы с портретом»

По первому впечатлению просматривать изображения ребенка на досках и полотнах возникает ощущение, что нарисовать такое чудо просто и все понятно. Но изучая глубже рисунок, приходит понимание, что научиться этому мастерству достаточно сложно, важна постоянная практика и освоения, основных правил.

Приступая к работе, необходимо приготовить инструменты:

1. Белые листы бумаги.
2. Твердый и мягкий простые карандаши.
3. Ластик.

Далее стоит усвоить, что рисовать ребенка нужно на первых ступенях абстрактно, так в голове сформируется четкая схема прорисовки всех фрагментов. И в будущем буде намного проще изобразить малыша.

Что касается правил построения портретов:

1. Изучить пропорциональные данные лица ребенка, так как имеется значительная разница в соотношение с лицом взрослого человека. Череп занимает большую часть лица, центральная горизонтальная линия у взрослого отмечена глазами, а у малышей бровями. Районы скул, переносицы, подбородка только формируются, идет выделения выше линии формирования взрослого лица. Уши, глаза и нос на одной плоскости.
2. Телосложения, так же подвергается изменениям во время взросления, по этой причине провести сравнения портретов детей разного возраста и взрослых людей.
3. Следующий этап прорисовка пальцев рук и ног.
4. И на завершающей стадии идут заключительные штрихи, на глаза, губы и область овала лица.

Только после детального изучения каждого правила можно начинать учиться искусству детского портрета.

3D-рисование: как нарисовать руку

Объемное рисование на бумаге — одно из самых доступных и захватывающих развлечений. Наблюдать за тем, как на белом поле появляется выпуклый рисунок, не менее интересно, чем смотреть на готовый. Поэтапный мастер-класс поможет с нуля создать объемное изображение собственной руки.

Для 3D-рисования вам понадобятся:

• карандаши разной жесткости;
• ластик;
• лист размером А4;
• линейка длиной от 25 см.

Расположите лист А4 вертикально и приложите к нему правую руку так, чтобы она располагалась под небольшим углом. Аккуратно обведите ее мягким карандашом (M). Когда уберете руку, также без давления повторите контур, внеся коррективы там, где линия получилась неестественной.

Поверните рисунок и на равном расстоянии сделайте отметки с обеих длинных сторон. В данном случае это расстояние равно 1 см.

Начертите линии по отмеченным точкам, не заходя на те участки, где нарисован силуэт руки. Для этого можно сразу использовать твердомягким карандаш (HM)

Теперь самое интересное. Представьте, как бы выглядели линии, если бы вы провели их по руке. Начните рисовать кривые линии на примерно равном расстоянии друг от друга, делая поправки на естественные неровности. Начинайте с самого низа (запястье), используя для этого мягкий карандаш. Ваша задача лишь сделать набросок, поэтому в данном случае нельзя давить, чтобы было легко исправить ошибки.

Посмотрите на свою руку, обратите внимание на все выпуклости и впадинки. Ямки есть на казанках в основании пальцев, поэтому тут линия станет волнистой

Продолжите рисовать, не забывая, что каждая кривая линия начинается и заканчивается на прямой

Тут важно не перескочить

Когда вы будете уверены, что все линии нарисованы верно, их можно обвести твердомягким карандашом с тем же нажимом, что вы рисовали прямые. Сейчас объемный силуэт руки уже начал проступать. Сотрите ластиком все вспомогательные штрихи, чтобы к началу следующего этапа остались только главные обведенные линии.

Снова посмотрите на руку. Там, где она соприкасается с бумагой — самые темные тени. Их и нужно нарисовать с правой стороны от запястья, ладони, каждого пальца.

Теперь пришел черед тени на самой руке. Но на этот раз тень ложится на правую сторону кисти.

Окончательное отрисуйте тени на самой руке, чтобы она смотрелась не только объемно, но и реалистично.

Рисунок готов. Если хочется добиться еще большего эффекта, можно повторить проделанное по вертикали, сделав листок не в линеечку, а в клеточку. Разумеется, такая работа более кропотливая, но и гораздо интереснее.

Шаг 1. Изучаем простые формы

Во-первых, возьмите бумагу и карандаш (или ручку), сядьте в удобное положение, очистите свой разум от мыслей и просто сосредоточьтесь на задаче.

Теперь попробуйте создать простую форму. Например, нарисуйте круг, а затем продолжайте практиковать его.

Каждый раз пытайтесь нарисовать идеальный круг. Если вы действительно отнесетесь к этому заданию серьезно, то оно может занять у нас несколько дней или даже месяцев. Нарисовать ровный круг, используя только ваши руки, сложнее, чем вы себе представляете.

Просто начните рисовать круги и продолжайте практиковать эти круги, пока не достигнете этапа, на котором вы сможете нарисовать идеальный круг, не используя никаких вспомогательных инструментов.

Ваши попытки начнутся с чего-то вроде этого:

После регулярных тренировок ваша координация рук и глаз улучшится, и вы начнете рисовать уже лучше:

Это довольно хороший результат. Теперь двигайтесь дальше!

Аналогичным образом, начните работать с другими базовыми фигурами, такими как треугольник, квадрат, куб, восьмиугольник и т.п.

Это должно снова занять вас на некоторое время. Помните, что это титаническая задача, если вашим первым рисунком был круг из этого урока.

Но после того, как вы уделите некоторое количество времени (скажем, 6 месяцев или один год), как только вы пройдете это строгое упражнение, и когда вы станете чемпионом по рисованию любой из простых фигур по желанию, появится еще одна интересная грань.

На этом этапе есть два подхода, которыми вы можете последовать:

Подход 1 — самообучение

Вы можете учиться рисовать самостоятельно, пользуясь бесплатными статьями в интернете, видео на YouTube, книгами и пособиями.

Самыми легкими для усвоения уроками рисования для начинающих я считаю уроки Марка Кистлера по книге «Научиться рисовать за 30 дней!».

Посмотреть все курсы по рисованию на сайте

Автор предлагает пройти тридцатидневный курс, состоящий из 30 уроков, на которые необходимо выделять полчаса каждый день.

После прохождения всех уроков, вы добьетесь значительных успехов. Однако, хоть автором и заявлен срок в 1 месяц, я бы посоветовала вам не торопиться и уделять минимум 1-2 часа на каждый урок, выполняя все практические упражнения.

Подход 2 — записаться в художественную школу или на онлайн-курсы

Если вы не любите заниматься самообучением, то советую записаться на платные курсы, где вам все подробно расскажут и покажут, а также заставят поработать практически.

Самыми качественными и интересными я считаю курсы и мастер-классы в школе рисования Вероники Калачевой.

В этой школе есть обучение как в студии, так и онлайн. Есть также полезные бесплатные материалы, которые можно посмотреть тут.

В этой школе часто проходят бесплатные вебинары или открываются уроки для изучения на некоторое время.

Зарегистрируйтесь, чтобы не пропустить их!

Посмотреть бесплатные уроки

Дальнейшие советы больше подойдут тем, кто выбрал первый подход и решил изучать художественное искусство самостоятельно. Но ваш творческий путь может содержать в себе и оба подхода.

Правила рисования

Чистота

Перед тем как начать уроки изобразительного искусства, используя гуашь, нужно подготовить совместно с детьми соответствующие материалы, а также принадлежности: кисти, краски, посуду для чистой водой и для разведения красок, 2-3 хлопчатобумажные отреза ткани, бумагу для выстилания рабочей поверхности и для рисования.

Первый раз рекомендуется ознакомить детей с подготовкой и уборкой инструментов, рабочих материалов, расскажите малышам, что пока мы не рисуем.

Первый мазок

Рисунок гуашью должен выполняться с использованием лишь одной кисти и одного на выбор цвета. Дошкольнику можно помочь изобразить что-то определенное или же просто показать как легко наносится краска на лист бумаги.

Как интересно она переливаться при смешивании с водой. Детям 4-5 лет будет интересна процедура смешивания цветов и получения новых оттенков.

Уроки рисования стоит начинаться проведением демонстрации, как именно нужно держат в руке кисть, расскажите, что процесс обучения потребует определенных усилий со стороны дошкольника.

Уроки рисования стоит начинаться демонстрацией того, как именно нужно держать в руке кисть, объясните, что процесс обучения основам изобразительного искусства потребует определенных усилий со стороны дошкольника.

Согласуйте, что именно рисуем на этом уроке: дом, цветы, природы, реку или же закат. В помощь начинающим художникам будут специальные журналы на подобную тематику «Рисуем гуашью» или же другие издания для детей дошкольного возраста.

Расскажите карапузу 4-5 лет, что необходимо сначала сделать заготовку для последующего рисунка, то есть сначала рисуем на бумаге наброски простым карандашом или бесцветной гуашью. Стоит отметить, что она отлично ложится на лист бумаги, вне зависимости были ли нанесен до этого предыдущий слой или нет.

Темы и построение уроков рисования поэтапно

Поэтапное рисование для детей – это несложная методика для детского обучения. Любой ребенок благодаря ей может рисовать самые простые вещи.

И именно поэтому темы для занятий тоже должны быть известны детям. Но не стоит сразу изображать сложные натюрморты или пейзажи, а нужно вначале учиться рисовать те простые объекты и предметы, что видят дети дома или в саду.

Поэтому среди актуальных тем выделяют следующие:

Человек и семья – дети видят вокруг себя других детей и родителей, именно поэтому для их развития важно научиться нарисовать себе подобных и свою семью. А поэтапное рисование учит их правильно изображать пропорции частей тела, что в дальнейшем сильно пригодится;

Животные – дети очень любят братьев младших, особенно домашних питомцев, птичек и зверюшек с фермы

Именно поэтому попробовать изобразить кошку, собаку, сову, поросенка или лошадку для них интересно. Но если показать лесных или морских обитателей, то детям будет в удовольствие изобразить и их. А зайчик, лиса, медведь, дельфин и черепашка – станут одними любимейших детских персонажей;

Растения – простые цветочки и деревья из леса или сада дети могут с легкостью пошагово изобразить. А если нарисовать их рядом друг с другом, то дети научаться создавать композицию;

Объекты вокруг дома – нарисовать свой дом ребенку проще всего, но родители на занятиях могут расширить детский кругозор. Для этого они могут предложить нарисовать такие простые объекты как забор, клумба, качели, деревья вокруг дома;

Транспорт – в повседневной жизни дети путешествуют с родителями, поэтому транспортные средства детям вполне под силу изобразить. Машина, поезд, корабль, самолет очень хорошо подходят для поэтапного рисования у детей;

Герои мультфильмов – нет такого ребенка, который не любит мультики. Поэтому отличная идея для поэтапных изображений – это мультипликационные герои. У девочек это могут быть, к примеру, единорожки, мультяшные девочки, феи, а у мальчиков – ожившие машинки и танки, динозавры и роботы;

Времена года – рисуя природные сезоны дети передают свои впечатления от окружающего мира, а пошаговая живопись помогает в этом. Главное родителям при этом выбирать узкое количество предметов для изображений, не усложняя композицию, и тогда дети с легкостью будут рисовать их.

Кроме того построить любой урок пошагового рисования также не сложно, опираясь на заданную тему. Ведь главное вначале разбудить интерес детей к занятию. И для этого надо оживить как карандаши, так и краски и помочь им в их волшебной работе.

Ну а как совместно проводить такие уроки, можно увидеть из следующих видеозанятий:

Помимо показанных видеоуроков освоить поэтапное рисование достаточно просто благодаря некоторым полезным мастер-классам.

Прочие инструменты

Для занятий живописью также понадобятся дополнительные инструменты.

Их перечень:

1. Кисти. Лучше купить набор из нескольких изделий разной толщины: так ребенку будет проще воплощать свои творческие задумки. Для акварели выбирают кисти с натуральным ворсом белки или енота, а для более густых, насыщенных красок – жесткие инструменты с искусственной щетиной. Материал держателя, наиболее удобный для детской руки – древесина.
2. Бумага. Для рисунков начинающего художника подойдут альбомные листы формата А4. Когда ребенок освоится с основами, рекомендуется заменить их на специальную бумагу под отдельные виды красок (например акварельную или гуашь). Так картины станут более сочными и красивыми.
3. Палитра. Это приспособление для смешивания красок. Изготавливается из пластика. На палитре ребенок может смешивать различные цвета и получать новые оттенки без порчи бумаги.
4. Карандаш и резинка. Нужны для рисования контуров. Карандаш желательно выбрать мягкий, особенно при работе с красками на водной основе.
5. Емкость для воды. Подойдет любая чашка, стакан или банка. Если ребенок проливает жидкость, лучше купить специальную кружку с защитной крышкой.

Для удобства можно приобрести специальный планшет-держатель для бумаги или небольшой мольберт. Он приучит ребенка рисовать, не вращая лист, что станет хорошим подспорьем для дальнейшего художественного обучения.

Кисти и палитра.

Что вам понадобиться для рисования

Когда вы впервые начинаете рисовать, скорее всего, вам понадобятся карандаши, так как вы рисуете ими с детства и сможете управляться с ними достаточно легко, не испытывая особого дискомфорта. Позже, когда вы почувствуете себя более уверенно и подготовитесь к дальнейшему развитию своих навыков рисования, можете опробовать различные материалы, чтобы увидеть, насколько отличаются штрихи, выполненные тем или иным материалом. Вы сможете с удовольствием наблюдать за этим и радоваться тому, насколько расширился диапазон используемых вами приемов. Вы найдете описания различных материалов для рисования и упражнения, позволяющие их применить.

Для работы вам понадобится бумага для рисования средней плотности, которую вы можете купить в листах или в виде альбома для рисования. Последний вариант будет наиболее универсальным, потому что альбом можно взять с собой, а также использовать его дома. Размеры, удобные для путешествий, — это форматы A5, A4 и A3, более крупные форматы слишком громоздки.

Чертежная доска, которую используют дома, продается в магазине художественных принадлежностей, но ее легко сделать самостоятельно, выпилив из толстой фанеры или ДСП.

Наиболее полезным вариантом будет кусок ДСП или толстой фанеры формата A2. Отшлифуйте края, чтобы сгладить их, и, если хотите, покройте доску грунтовкой или белой эмульсионной краской, чтобы защитить поверхность от износа. Чтобы прикрепить лист бумаги к доске, можно использовать традиционные зажимы или чертежные булавки, но я предпочитаю клейкую ленту — она легкая, прекрасно прикрепляется к бумаге и доске и не повреждает бумагу, если пользоваться лентой аккуратно.

Если вы рисуете сидя или стоя, вам нужно будет расположить поверхность бумаги под достаточно острым углом. Если вы хотите рисовать стоя, что обычно позволяет наиболее точно рисовать с натуры, вам понадобится мольберт, на который вы будете устанавливать свою доску, если, конечно, вы не рисуете в небольшом блокноте. Вы можете купить маленькие настольные складные мольберты, а также большие мольберты (мольберт-хлопушка, мольберт-«лира», мачтовый мольберт, станковый мольберт. — Прим. ред.) — я предпочитаю последние. Если вы любите рисовать сидя и у вас нет мольберта, можете поставить чертежную доску формата A2 на колени и прислонить ее к краю стола или спинке другого стула.

Независимо от того, используете вы мольберт или более неформальную опору, линия вашего взгляда должна быть такой, чтобы часть рисунка, над которой вы работаете, располагалась прямо у вас перед глазами. Если вы смотрите на поверхность под углом по отношению к листу бумаги, это неминуемо приведет к появлению небольших искажений, которые вы даже не заметите, пока не отступите назад и не посмотрите на рисунок более объективно.

Держите ручку или любой другой инструмент для рисования, который вы используете, достаточно легко и расслабленно в руке — не нужно судорожно сжимать его. Кроме того, опробуйте различные способы рисования карандашом, держа карандаш, как ручку при письме или как кисть, особенно когда вы рисуете стоя, — чем более вертикально расположена поверхность бумаги, тем легче использовать кисть.

Постарайтесь все время держать расслабленными плечи, руки и запястья — плавное легкое движение обеспечит лучшие результаты. Если вы осознаете, что ваше движение становится дерганным и стесненным, отойдите немного от мольберта и выполняйте размашистые движения до тех пор, пока не почувствуете, что напряжение уходит. У новичков в рисовании состояние напряжения возникает достаточно быстро, возможно, из-за беспокойства, что можно испортить рисунок, который до определенного момента получался достаточно хорошо, но помните, что вы рисуете ради удовольствия! Упражнения из этой книги помогут вам получать удовольствие от процесса обучения и сосредоточиться на улучшении своих навыков, а не на ошибках.

Дерево

 

Канал преподавателя изобразительных искусств Елены Скулкиной создан для родителей, желающих развить у ребенка творческую фантазию, чувство композиции и цвета.  Из познавательного занятия малыш узнает, как нарисовать дерево, каким образом оно растет, выглядит в разные времена года. Автор поэтапно рисует семя, прогревающие землю лучи солнца, появление маленького ростка на поляне с цветами. Добавляя постепенно веточки разной толщины и листья, визуально показывает рост дерева. Рекомендует научиться смешивать краски, делать их «нескучными». Для работы понадобятся кисточки разных размеров, палитра для смешивания цветов, гуашь, лист бумаги формата А3.
 

Уроки рисования животных

Учимся рисовать Коалу
На любой картинке коала выглядит симпатичным и добрым, что вызывает улыбку у каждого человека. Если вы умеете рисовать, обязательно попробуйте нарисовать коалу.

Как нарисовать Бегемота
Рисунок бегемота выполнен на планшете поэтапно. Этот урок можно использовать и для рисования простым карандашом.

Как нарисовать Жирафа поэтапно для детей
Рисунок жирафа для вас не будет сложным уроком, если вы до этого пробовали нарисовать лошадь. Если рисовать поэтапно, вначале простым карандашом, а после раскрасить красками, то картинка жирафа будет как настоящая.

Рисунок Медведя для начинающих
В рисунке дикого и опасного зверя очень важно отразить его характер. Конечно, если вы рисуете детские иллюстрацию к мультфильму “Маша и медведь” то медведь будет иметь добродушный вид

Как нарисовать Слона карандашом
Большие уши слона и хобот, простые на вид, очень сложно нарисовать, чтобы они соответствовали реальности. Но у слона есть одна легкая для рисования части – это его туловище и ноги.

Рисунок Верблюда карандашом для детей
У верблюда имеется главное отличие от других животных – один или два горба, благодаря чему рисунок верблюда не перепутаешь с рисунком других животным.

Рисуем Тигра поэтапно онлайн
Начинающим художникам или детям рисовать тигра лучше поэтапно. Вначале нарисуйте простым карандашом, а после раскрасьте яркие полосы на шкуре тигра красками.

Рисунок Ежика для детей шаг за шагом
Как нарисовать картинку ежика, например, для иллюстрации мультфильма “Ежик в тумане” или для детской картинки из жизни леса, ведь у него столько много иголок? Давайте попробуем сделать это поэтапно вместе.

Учимся рисовать Панду поэтапно
Если вам нравятся нарисованные картинки Кунг – Фу панды, этот урок поможет вам нарисовать их. Панду мы будем рисовать карандашом, и раскрашивать красками не обязательно, поскольку панда имеет черно-белый мех.

Как нарисовать красиво Белку
Нарисуйте белку вначале карандашом, а после “оживите” картинку белки цветными карандашами, нарисуйте ветку дерева, на которой она сидит и, конечно же, шишку в лапках.

Человек

 

Подробная инструкция рисования человека простым карандашом. Показан приблизительный вариант, который применяют для определения навыков рисования, творческих способностей малыша, тестирования при подготовке к школе. Процесс делится на несколько этапов. Автор показывает, как научиться визуально делить чистый лист, отмечать точками будущие линии для получения правильной пропорциональности тела человека. Подробно объясняет необходимость соотношения толщины рук, ног. Дает практические советы, как правильно нарисовать обувь, одежду, штрихами превратить варежку в 5 пальцев. 
 

Приемы изображения

Популярные методы и приемы изображения представлены использованием натуры, репродукции картин, образца или любого другого наглядного пособия. Натурой является предмет или явление, которое ребенок должен нарисовать в процессе непосредственного наблюдения. В младшем дошкольном возрасте малыши уже могут воспринимать предмет в совокупности его качеств.

Но стоит заметить, что изображение предмета по шаблону или с натуры требует умения анализировать соотношение отдельных элементов и их расположение в пространстве.

Техники для развития навыков рисования

Совсем необязательно наносить краску на бумагу с помощью кисти, ведь для этого можно пользоваться губками из поролона, ватными палочками или нитками. Каждая техника способна развить у дошкольника определенные навыки: что-то будет получаться лучше, а что-то — хуже.

Важно! Родители должны помнить, что постоянная критика может отбить у детей желание творить. Из-за неудач карапуз часто огорчается и разочаровывается, поэтому его следует поддерживать

Интересные идеи для рисования

В процессе создания картины можно предложить детям нарисовать вымышленную планету с ее природой и фантастическими животными, после чего как-то интересно ее назвать. Еще одной нетрадиционной идеей для рисования для 5-летних детей является создание натюрморта или пейзажа осени с помощью перьев, которые нужно макать в краску и делать причудливые узоры на альбомном листе. В результате должна получиться интересная и оригинальная работа.

Какие краски лучше брать для детского творчества

При обучении ребенка рисованию с нуля важно выбрать правильные краски. Самые распространенные виды, используемые для детского творчества:. Самые распространенные виды, используемые для детского творчества:

Самые распространенные виды, используемые для детского творчества:

1. Пальчиковые краски. Изготавливаются на основе пищевых красителей и воды. Безопасны для здоровья, легко смываются, отстирываются и очищаются с любых поверхностей. Имеют густую консистенцию, поэтому хорошо держатся на пальцах и гладко ложатся на бумагу. Подходят для малышей возрастом от 6 месяцев.
2. Акварель. Наиболее распространенный вариант для начинающих художников, который чаще всего применяется в детских садах и школах. Акварельные краски изготавливаются из экологически чистых материалов, просты в использовании, отличаются яркой и богатой палитрой. Они легко смешиваются с водой и ложатся на бумагу просвечивающимися слоями, одновременно сохраняя насыщенность и сочность.
3. Гуашь. Подходит для детей возрастом 5-7 лет. Отличается плотной текстурой и яркими цветами при нанесении на бумагу. По составу бывает как безопасной, так и с токсичными веществами. Для детей лучше выбрать первый вариант.
4. Масляные краски. Ценятся за простоту использования, легкость смешивания, долговечность рисунка. Высыхают без изменения цвета в отличие от акрила или акварели. Изготавливаются на основе растительных масел. Поскольку при использовании таких пигментов важен экономный расход, их лучше выбирать для детей 6-7 лет, уже знакомых с основными правилами живописи.
5. Акриловые краски. Изготавливаются на основе синтетических компонентов. Быстро высыхают, легко разбавляются и смешиваются, подходят для рисования не только по бумаге, но и по дереву или ткани. Акриловые краски выбирают для детей 6-7 лет, уже освоивших основы акварельной живописи.

Лучше избегать слишком ярких, кислотных тонов. Цвета должны быть умеренно насыщенными. Оптимальный набор для ребенка 6-7 лет – 12-20 оттенков. Перед покупкой рекомендуется проверить краски: они должны быть влажными, однородными по текстуре, без резкого, выраженного запаха.

Акварельные краски.

Список лучших принадлежностей для рисования для начинающих

Чтобы стать хорошим художником-карандашом, вам необходимо развить правильные навыки, используя соответствующие художественные материалы. Ваши художественные инструменты должны хорошо сочетаться друг с другом , давая вам стабильные результаты , особенно если вы новичок.

Если у вас хорошая техника, но вы работаете с неправильным набором инструментов, результаты могут быть весьма обескураживающими! Вы также упускаете прогресс, который могли бы получить.

Найдите надежный набор/комбинацию инструментов, чтобы вы могли, наконец, сосредоточиться на развитии своей техники, а не компенсировать проблемы, связанные с вашим набором инструментов.

Правильные инструменты для работы!

Эскиз

Новичку важно сначала научиться видеть. Я думаю, что шейдингу стоит научиться намного позже.

Отличный способ попрактиковаться в зрении и развить зрительно-моторную координацию — нарисовать эскиз .

Рисование позволяет укрепить мышечную память для движений, которые на самом деле сильно отличаются от письма, когда движения очень маленькие и задействуют другую комбинацию групп мышц.

Если вы находитесь на этом этапе, возьмите качественную бумагу для набросков и карандаш HB. Это так просто! Это не должно стоить намного больше, чем 15 долларов. Мои рекомендации приведены внизу этой страницы.

 

Рисование и штриховка

Если вы готовы к рисованию и штриховке, отодвиньте бумагу для набросков в сторону (особенно

, если она очень тонкая и гладкая). Бумага для набросков обычно очень тонкая — предназначена для предварительной работы. Пока вы может затенить его, он может не выдержать часов затенения, экспериментов и стирания.

Подберите качественную бумагу для рисования, толстую, прочную и с хорошей текстурой (средний зуб). Мои рекомендации будут внизу.

Что касается карандашей, вам понадобится набор, который может дать вам хороший диапазон значений, если вы хотите создавать реалистичные портреты.

Использование одного карандаша HB , а не даст вам такой реалистичный эффект. Вы можете использовать HB для затенения от светлого до среднего серого. Сделайте еще темнее, и вы увидите, насколько неэффективным он становится. Кроме того, чем тверже ваш грифель, тем сложнее его растушевывать (карандаши, отмеченные буквой H, твердые, а карандаши, отмеченные буквой B, мягкие).

Выбирайте различные карандаши HB-6B (этой же марки). Если вы хотите узнать больше о карандашах, посетите этот подробный учебник/руководство по затенению.

Следует помнить:

• Твердые карандаши лучше подходят для рисования, потому что они не так легко размазываются, как мягкие. Затенение темных участков портрета может повредить бумагу или даже проколоть ее.
• Мягкие карандаши как масло. Они отлично подходят для затенения, но их очень трудно использовать для легких набросков.

 

Мои рекомендуемые принадлежности для рисования для начинающих

Ниже приведен список инструментов, которые я считаю надежными и которые очень хорошо работают лично для меня.

Ссылки ниже являются партнерскими ссылками Amazon. Если вы купите товары для творчества по этим ссылкам, я получу небольшую комиссию (без дополнительных затрат для вас). Эти комиссионные помогают финансировать RapidFireArt, поэтому я могу продолжать заниматься любимым делом и делиться своими знаниями с вами 🙂

 

Карандаши

Для черчения: Карандаш Derwent HB (для черчения и рисования легких предметов)

Для рисования:

Карандаши Derwent HB-6B (Если у вас ограниченный бюджет, приобретите набор из 4 штук ).

Derwent H-9B, 12 жестяных карандашей (Если вам нужен более полный набор для рисования портретов. Вот он у меня).

 

Бумага

Хороший карандаш на плохой бумаге может стать катастрофой. Если вы хотите рисовать на копировальной бумаге/бумаге для принтера, убедитесь, что поверхность полностью матовая. Делать наброски на обычной бумаге из вторсырья — это хорошо, но вы не сможете полностью стереть графит, если на бумаге слишком много глубоких уголков и щелей.

Не забывайте искать бескислотную бумагу. Вы сможете сохранить свои работы гораздо дольше.

Бумага для рисования: Универсальный блокнот Canson Artist Series. Это действительно дешевый скетчбук с качественными и довольно толстыми листами. Если вы хотите купить другой в местном художественном магазине, ищите тот, который не содержит кислот и весит около 60 фунтов.

Бумага для рисования: Рисунок Стратмора. Такая забавная текстура для работы! Отлично собирает графит. Я использую его для большинства моих скоростных рисунков на YouTube.

 

Ластики

Я использую как жесткие, так и мягкие ластики. Жесткая предназначена для стирания очень темных линий или больших пробелов. Мягкая предназначена для стирания мелких деталей, осветления определенных областей рисунка за счет удаления графита слоями и выделения бликов. Нажмите здесь, если вы хотите узнать больше о ластиках-смесителях.

Жесткий: Tombow Mono

Мягкий: Ластик-замешивание Prismacolor. Это мой любимый ластик на все времена! Это мой лучший друг.. без шуток!

 

Инструменты для растушевки

Будучи новичком, я бы предпочитал папиросную бумагу. Смешивание пней немного более продвинуто и может работать против вас, если вы к этому не привыкли.

 

Точилка для карандашей

Алюминиевая точилка для карандашей Eisen. Лучшая ручная точилка, которой я когда-либо пользовалась! Это никогда не ломало мое лидерство, никогда. Кроме того, лезвие действительно острое, что позволяет мне каждый раз плавно точить.

 

Прозрачная линейка

Когда вы создаете предварительные ориентиры для своей работы, вам понадобится прозрачная линейка. Непрозрачный заблокирует полный обзор рисунка, что может привести к неровным линиям , которые вам придется стирать и рисовать заново.

Также следите за тем, чтобы нанесенные чернилами цифры не стирались, так как это может испортить рисунок.

Как рисовать слезы. Узнайте, как сделать реалистичный рисунок слезы

Научиться рисовать слезы — интересное упражнение, во-первых, это мощное изображение, которое можно использовать в различных произведениях искусства. Во-вторых, научившись рисовать слезы, вы научитесь рисовать воду и глаза, контекстуализированные на одном изображении. Когда мы научимся рисовать слезы, мы увидим, что процесс довольно простой и легкий. Научиться рисовать реалистичные слезы — очень полезный навык, поскольку его можно использовать во всех жанрах искусства. Рисование слез может быть глубоким изображением, используемым само по себе, или отличным дополнением к рисованию персонажей в жанре ужасов, фэнтези и всевозможных интересных идей. Рисунок слезы также улучшит ваше понимание создания водного объекта, а также формы и формы глаза, что позволит контекстуализировать слезу.

СОДЕРЖАНИЕ

• 1 Прощевая руководство по разрывам разрывов
  • 1.1 Необходимые материалы
  • 1. 2 Подготовка
• 2 Пошаговые инструкции о том, как нарисовать слезы
  • 2.1.
  • 2.2 Шаг 2: Набросок слез на глазах
  • 2.3 Шаг 3: Затенение ручкой
• 3 Советы, которые следует помнить
• 4 Часто задаваемые вопросы
  • 4.1 Как нарисовать форму слезы?
  • 4.2 Как растушевать слезу?

 

 

Простое руководство по рисованию слез

Когда мы научимся рисовать слезу, мы увидим, что нам также нужно знать, как контекстуализировать рисунок слезы с помощью глаза. Процесс рисования слез не обязательно сложен, его просто нужно разбить на удобоваримые этапы. В этом уроке о том, как рисовать реалистичные слезы, мы рассмотрим, как нарисовать слезу с глазом, разбитую на несколько простых шагов. По мере прохождения этого урока мы увидим, как превратить простой рисунок капли в реалистичный рисунок капли.

Рисование слез также научит нас, как создавать, казалось бы, сложные изображения, используя простой набор приемов, когда мы начинаем с простых форм, совершенствуем их, а затем добавляем детали к рисунку для более реалистичного изображения.

 

Необходимые материалы

В этом рисунке слез мы будем работать с карандашом и ручкой, чтобы создать реалистичный рисунок капли слезы. Изучение того, как нарисовать слезу с помощью шариковой ручки, поможет нам придать более тонкие линии нашему рисунку слезы, придав ему более четкое и реалистичное качество.

Нам нужно убедиться, что у нас есть карандаши HB и 2B для более ранних этапов урока.

Это потому, что мы будем работать с основными фигурами и формами, прежде чем перейти к этапу рисования пером. Мы хотим убедиться, что у нас есть ластик и точилка для наших карандашей для более раннего процесса рисования. Наконец, нам понадобится приличная бумага для этого урока.

• Карандаш HB
• Карандаш 2B
• Ballpoint Pen
• ERASER
• . Чаршер
• Хорошая статья (200 г/м — 250 г/м. Рекомендуется) 9006

. этот рисунок слезы, мы можем начать готовиться к процессу рисования. Любой процесс рисования требует хорошего стола и места с минимумом отвлекающих факторов. Тем не менее, проигрывание музыки во время этого урока — отличный способ насладиться процессом в расслабляющей и веселой манере. Мы хотим убедиться, что все наши материалы готовы и лежат перед нами на столе.

В этом уроке мы не будем использовать эталонное изображение; тем не менее, вы можете найти в Интернете любое изображение глаза, которое поможет вам сформировать глаз для процесса рисования слезы. Давайте посмотрим, чего нам следует ожидать от этого урока о том, как рисовать слезы.

 

 

Пошаговая инструкция, как рисовать слезы

Научиться рисовать слезы кажется сложным, однако процесс довольно прост. В этом уроке мы научимся рисовать реалистичные слезы, начав с простой цифры 9.0003 рисунок глаза . Сначала мы проработаем общую форму глаза, которую затем уточним, добавив детали и затенив карандашами.

Оттуда мы добавим слезу к карандашному рисунку, где мы включим водянистый глаз и слезу в рисунок. Оттуда мы можем уточнить слезу и глаз с помощью штриховки карандашом. Наконец, мы добавим перо и штриховку пера, чтобы еще больше повысить контрастность и резкость рисунка слезы.

Теперь, когда мы знаем, что повлечет за собой этот урок, давайте рассмотрим процесс создания реалистичного рисунка слезинки.

 

Шаг 1: Набросок глаза

Поскольку мы начинаем рисовать слезы, мы хотим начать с создания простого наброска с помощью карандаша HB. Мы хотим слегка нарисовать основную форму глаза, к которой мы добавим детализацию по мере прохождения урока.

Чтобы контекстуализировать слезы, нам нужно как можно лучше передать взгляд. На этом раннем этапе рисования, возможно, используйте изображение из Интернета, чтобы помочь вам сформировать основную форму глаза, а также детали вокруг глаз.

Не стесняйтесь использовать для этого любое изображение слез, так как у нас нет определенного исходного изображения для этого урока.

Когда мы рисуем глаз, мы хотим убедиться, что запечатлели все основные детали, такие как складка век вокруг глаза и все детали глаза. Мы хотим сделать простой легкий набросок глаза со всеми определяющими чертами.

Опять же, вы можете использовать любой глаз в качестве эталона из Интернета, пока вы просто создаете легкий набросок глаза в этой точке. При этом мы хотим включить отражения в глаза, независимо от того, какой глаз мы рисуем.

Делая это, мы создадим слезотечение в глазах.

Мы можем сделать это, продолжив процесс рисования, где мы добавляем все детали глаза с помощью наших карандашей. Однако теперь мы хотим нарисовать маленькие фигуры в глазу, особенно вокруг радужной оболочки и зрачка.

 

Шаг 2. Набросок слез в глазах

По мере того, как мы рисуем маленькие фигуры в глазу, особенно вокруг радужной оболочки и зрачка, мы в конечном итоге затеняем эти фигуры, чтобы сделать их бликами в глазу. Мы также можем добавить слезу в нижней части глаза.

Слезы могут быть любой формы, однако давайте пока не будем усложнять.

Давайте продолжим рисовать меньшую вытянутую слезу, как будто она падает на лицо. Мы можем сделать это, нарисовав перевернутую форму воздушного шара, которую мы можем соединить с более крупной формой в глазу с помощью тонкой нити между ними. Мы также можем создать более крупную слезящуюся фигуру, которая может располагаться на другой стороне глаза.

Вы можете поиграть с тем, как вы формируете слезу в глазу, пока аспект затенения правильный. Мы заштриховываем слезы, создавая легкий слой серого оттенка по всему глазу, оставляя маленькие формы, которые мы нарисовали в глазу.

С помощью самих слезинок мы хотим заштриховать одну сторону слезы и добавить тени на внешней стороне слезы, противоположной стороне, которую мы затеняем. пока он закруглен внизу, чтобы предположить, что он падает вниз. То, как вы затеняете эти фигуры, заключается в добавлении затенения внутри слезы с одной стороны, а также добавлении небольшой тени снаружи слезы, чтобы предположить, что она отбрасывает небольшую тень.

 

Шаг 3. Затенение с помощью пера

Теперь мы воплотим эти элементы в жизнь, нанеся на них более тонкие и контрастные метки. Шариковой ручкой нужно как можно светлее заштриховать белые области глаза. Делая это, вы хотите заштриховать маленькие формы, которые вы нарисовали в глазу, оставив их пустыми.

Слегка заштриховав глаз легким слоем серого с помощью шариковой ручки, вы можете перейти к деталям глаза, которые вы нарисовали карандашом. Это означает, что мы можем рисовать детали глаза как обычно, но при этом мы одновременно хотим слегка затенить все маленькие формы, которые мы нарисовали в глазу.

Если мы опустим маленькие формы в глазах, они начнут выглядеть как отражения в слезящихся глазах.

Здесь вы хотите провести время, медленно работая над своим рисунком. Особенно вокруг радужной оболочки и зрачка вы можете добавить мелкие детали рисунка с помощью пера, оставив пустую белую форму где-то в середине глаза. Делая это, вы создадите максимальный контраст между деталями глаза и бликами или отражениями.

Слегка заштриховав шариковой ручкой, мы хотим убедиться, что затеняем каплевидную форму в нижней части глаза. Когда мы доберемся до форм слезы, мы хотим убедиться, что мы не затеняем их полностью. Мы хотим оставить пустое пространство с одной стороны формы слезы.

Это придаст слезам прозрачность.

Опять же, мы будем заполнять все детали глаза, проходя по карандашным отметкам нашими ручками. Однако там, где вокруг радужной оболочки глаз был бы белым, мы добавим светлый слой серого. При этом мы хотим убедиться, что маленькие фигуры в глазу остаются нетронутыми и не затененными. Когда мы это делаем, мы придаем глянцевый эффект всему глазу, и формы становятся отражениями.

Поскольку кажется, что слезы падают на нижние веки, мы можем добавить линии, проходящие через слезы, предполагая, что мы можем видеть веко сквозь слезы. Делая это, мы немного повышаем прозрачность слезы.

По ходу работы мы можем начать добавлять другие детали глаза, включая ресницы и тени вокруг глаз.

Цель должна состоять в том, чтобы нарисовать все детали, как обычно, но на этот раз вы добавите легкое затенение на белые области глаза с небольшими отрицательными формами в глазу. Это затенение будет распространяться на слезинки, где детали можно слегка прорисовать, чтобы создать прозрачность. Отсюда мы можем просто добавить остальные детали к глазу и вокруг него.

Заштриховав глаз шариковой ручкой, мы хотим убедиться, что под верхним веком есть тень. Это означает, что мы можем слегка затемнить верхнюю часть глаза, чтобы создать впечатление отбрасывания тени от верхнего века.

Снова приступайте к растушевке, как обычно, за исключением маленьких форм, которые были нарисованы внутри глаза.

В этот момент у нас должен остаться относительно реалистичный слезящийся глаз. Опять же, все глаза разные, но вам нужно помнить только два основных правила. Нарисуйте маленькие геометрические фигуры в глазу, которые вы не трогаете, чтобы предложить отражение. Другой — запечатлеть формы слезы, которые формируются в нижней части глаза. С рисунком слезы вы также хотите создать слезу и слезящийся глаз.

Наконец, мы можем перейти к рисованию брови . Делая это, мы дополнительно контекстуализируем слезящийся глаз, придавая ему более реалистичное качество грусти или любого другого выражения, которое вы хотите передать. Брови могут быть отличным эмоциональным намеком на рисунок слезинки.

Это потому, что форма бровей может определить эмоцию плачущего глаза.

Нижние ресницы нормально прорисовываются, даже сквозь слезинки. Это просто помогает предположить, что слеза похожа на проницаемую структуру, через которую может пройти ресница. Мы также хотим добавить легкое затенение вокруг бровей и над глазом, чтобы придать глазу объем.

Пока вы еще немного растушевываете глаза, не забудьте сделать перерыв. Вернуться к работе, чувствуя себя свежим, часто может быть лучшим способом более эффективно запечатлеть детали. Это также полезно в процессе затенения, поскольку вы продолжаете добавлять затенение в рисунок. Мы хотим убедиться, что мы контекстуализируем рисунок слезинки, придав глазу объем и реализм. Этого можно добиться и затенением вокруг глаз. Мы хотим убедиться, что мы затеняем потоки вокруг глаз.

Кроме того, мы хотим заштриховать область под глазами.

Вы можете продолжать этот процесс, пока не будете удовлетворены результатом вашего рисунка. Нарисовать слезинку несложно, и ее можно добавить к любому рисованию глаз. Пока вы фиксируете форму слезинок в нижней части глаза и добавляете отражения, глаз, скорее всего, приведет к рисунку слезящихся глаз.

 

 

Советы, которые следует помнить

• Не торопитесь. Проработайте карандашный набросок глаза и слезы, запечатлев их форму и очертания, прежде чем перейти к рисованию ручкой.
• Используйте изображение глаза для справки. Его можно найти на различных ресурсах в Интернете.
• Будьте осторожны при рисовании пером. Хорошим советом будет время от времени рисовать на клочке бумаги, чтобы удалить излишки чернил с кончика пера.
• Сделай перерыв . Рисование требует усилий, и перерыв может стать отличным способом вернуться к рисованию свежим взглядом.
• Если сделать глаза темнее, они станут более блестящими . Старайтесь держать глаз в серых тонах, так блики в слезящемся глазу сияют более отчетливо.
• Наслаждайтесь процессом . Не беспокойтесь о том, что рисунок получится идеальным с первого раза, используйте это руководство в качестве ресурса, который поможет вам в вашей практике рисования.

 

Научиться рисовать слезы — увлекательное занятие, потому что у всех разные глаза и все слезы капают по-разному. Играть с водяным блеском в глазах можно разными способами. Однако, чтобы изобразить покраснение глаза ручкой и графитным карандашом, нужно заштриховать глаз немного темнее, чем обычно. Делая это, мы можем сделать так, чтобы блики в слезах выделялись больше. Отсюда нужно просто как можно лучше нарисовать детали глаза. Пока вы помните, что хотите вызвать слезы, создавая отражения с помощью форм в сочетании с настоящими слезами в нижней части глаза, рисунок приведет к более реалистичному изображению.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Как нарисовать форму слезы?

Слеза похожа на воздушный шар, перевернутый вверх дном. Однако вода может принимать все формы, и с каплевидной формой можно поиграться. Наиболее важным аспектом захвата формы слезы является работа с округлыми и круглыми формами. Это означает, что мы можем удлинить слезу, чтобы она падала на лицо, или сократить длину слезы, но мы хотим сохранить округлое дно капли воды. Округлое дно или головка слезы также означает, что сила тяжести тянет каплю воды вниз, где дно слезы больше, чем верхняя часть слезы. Это придает слезе уникальное ниспадающее качество: заостренная или узкая верхняя часть и шарообразная или закругленная нижняя часть. Когда вы создаете рисунок слезы, вы можете придать слезе удлиненное качество, сохраняя закругленную нижнюю часть, создавая таким образом реалистичный эффект слезы.