Рисунок книга раскрытая карандашом: Как нарисовать открытую книгу карандашом поэтапно? — Household items

Как нарисовать книгу карандашом поэтапно

В этой статье рассмотрим, как рисовать предметы с натуры на примере самых простых форм. В качестве натуры будут выступать книги. Они имеют прямоугольную форму и их легко представить в виде параллелепипеда. На такой форме легко научиться изображать перспективу небольших предметов, разобраться со светотенью на прямолинейных поверхностях, понять, что такое плановость в натюрморте. Но, поскольку, книжки не совсем представляют из себя строгую геометрическую фигуру, то плюсом ко всему это хорошее упражнение на передачу индивидуальных особенностей изображаемого предмета.

Вобщем, книги – отличное упражнение для начинающих художников в рисовании прямоугольных форм с натуры.

Как нарисовать закрытую книгу поэтапно

В закрытом виде книжка переставляет параллелепипед. То есть, в первую очередь надо обрисовать ее при помощи прямых линий.

Когда книга лежит перед нашими глазами, мы видим ее под определенным углом и в перспективе.

Для зарисовок книг для данной статьи я использую карандаш 2В для линейного рисунка и для наложения тона в освещенных местах и 3В для более темных мест и для самых темных мест.

В первую очередь определяем угол между двумя нижними гранями. На рисунке отмечаем место, где будет располагаться этот угол. Прикидывайте его местоположение так, чтобы наша натура хорошо вписывалась в лист, то есть была нормально закомпонована.

От этого угла идут две линии, прикидываем наклон этих двух линий относительно горизонтали или вертикали.

Дальше смотрим длину каждой линии – насколько одна линия длиннее другой. То есть, тренируем глазомер.

Прорисовываем верхнюю грань нашего прямоугольника. Смотрим внимательно, грани не параллельны, а немного сходятся в перспективе. Насколько они сходятся, опять можно прикинуть наклонами.

Прорисовываем нижнюю грань насквозь. Опять таки, нижние линии не параллельны верхним, они могут немного или совсем чуть-чуть сходиться в перспективе.

Когда наш параллелепипед готов, можно добавить индивидуальных особенностей — скругленный переплет, толщина обложки, насколько листы меньше обложки.

Теперь обозначу светотень. Смотрим, откуда падает свет, где сторона в тени, как располагается падающая тень.

Передний угол (передний план) – самый яркий, контрастный, грани четкие и контрастные, по мере удаления граней резкость и яркость слабеет.
Чтобы нарисовать стопку книг действуем аналогичным образом.

Как нарисовать две книги

В случае с двумя книжками все то же самое, но дополнительно мы ищем расположение одной относительно другой.

Прорисуйте сначала нижнюю.

Определите угол верхней относительно нижней.

От этого угла рисуйте направление граней верхней книги.

Как и нижнюю, рисуем верхнюю.

Две книги разного тона – одна темная, другая светлая. Нижнюю целом делаем темной, верхняя должна оставаться светлой относительно нижней.

Рисуем открытую книгу карандашом поэтапно

И теперь усложним задачу — попробуем нарисовать открытую книгу карандашом.

Книга состоит из двух половинок. Смотрим направление каждой половинки и находим углы.

Дальше смотрим отношение ширины книги к длине. Боковая часть два раза укладывается в передней части.

Дальше я прорисовываю переднюю часть книжки и нахожу длину середины – она чуть больше левого бока.

И дорисовываем листы, смотрим направление боковых граней листа и как скругляются передние и задние грани.

Теперь обозначим светотень. Я также уплотнила места с текстом штрихом по направлению текста.

Итак, чтобы нарисовать геометрически простые формы, нужно правильно определять направление граней этих форм (иначе рисунок будет выглядеть не убедительным) и накладывать тон так, чтобы было видно освещение. С этих простых форм, которые являются отличным упражнением для новичков, начинается постижение рисунка.Форма и объем, показанные светотенью — заповедь любого реалистичного рисунка.

Как нарисовать книгу ? в открытом виде поэтапно

Ниже в этой статье вы узнаете о том, как нарисовать раскрытую книгу. На основе полученных подсказок и знаний вы сможете нарисовать обложку учебника, книгу на полке и даже целую библиотеку. Картинки и описание к ним помогут вам разобраться в том, как рисовать книгу. Если надумаете изобразить какой-нибудь сюжет, то это может быть стопка книг, на которых лежит одна раскрытая. 

Содержание материала

Инструменты и материалы

• простой карандаш средней мягкости и толщины;
• ластик;
• черный маркер;
• бумага А4.

Пошаговое обучение рисованию открытой книги 

1. Прежде, чем узнать, как нарисовать книгу в раскрытом виде, нужно подготовить необходимые инструменты. Важно правильно подобрать карандаш, так как вы только обучаетесь рисованию, значит, будут возникать ошибки, и потребуется ластик. Правильно подобранный простой карандаш будет легко стираться и не оставлять грязных пятен на листе бумаги. В данном случае используйте карандашик средней мягкости и толщины. Бумагу используйте не тонкую. Лист бумаги размещаем горизонтально и очень остро затачиваем карандаш.
   
2. Начинаем рисовать книгу с верхних линий. Рисуем изогнутую вверх линию и сразу же вторую. Вторая линия должна слегка находить на первую. В итоге получится что-то наподобие изображения чайки.
   
3. Рисуем левую боковую линию слегка наискось. Начинаем от верхней первой линии и ведем вниз. Книга у нас будет лежать не прямо, а немного в сторону.
   
4. Посередине, там, где сходятся две верхние линии, проводим немного прерывистую нетолстую линию, параллельную первой боковой.
   
5. Снизу, от первой боковой линии до средней проводим изогнутую вверх горизонтальную линию. Это у нас получилась первая половина книги.
   
6. Проводит третью боковую линию и к ней рисуем нижнюю горизонтальную изогнутую вверх. Основа книжки у нас готова.
   
7. От всех углов книги (кроме правого и среднего верхних) проводим небольшие линии вниз.
   
8. Нижние линии соединяем изогнутыми линиями, параллельными остальным.
   
9. Сбоку также рисуем прямую линию, как и остальные.
   
10. С помощью маркера наводим линии и рисуем имитацию страниц по бокам.
    

Видео инструкция

Чтобы понять, как нарисовать книгу в открытом виде, предлагаем вам посмотреть это видео. Мастер-класс отлично подойдет для обучения начинающих. 

В первого взгляда можно подумать, что сделать рисунок книги в развернутом виде довольно просто, ведь он состоит из обычных линий. Но на самом деле, важно придать рисунку правдоподобность, и изобразить его максимально реалистично. Рисовать проще всего карандашом, а потом можно разукрасить красками. Если вы новичок, и рисование для вас темный лес, тогда, возможно, стоит изначально нарисовать закрытую книжку, лежащую на столе. Раскрытая книга требует больше изогнутых линий и воображения. В любом случае, эта статья научит вас, как нарисовать книгу поэтапно. А вы разобрались, как нарисовать открытую книгу? Могли бы вы сами провести такой мастер-класс для детей? Давно ли вы учитесь рисовать? Расскажите об этом в комментариях!

MUST READ по рисованию или подборка из 12 книг, которые придадут уверенности на пути к творчеству

Издательство МИФ подготовило для вас подборку из 12 книг, которые наполнят вас вдохновением, придадут уверенности на пути к творчеству, избавят от страха неудач или некрасивых работ.

С этими книгами больше не будет отговорок: “У меня не получится”, “Научиться рисовать — это так долго и сложно”, “У меня нет таланта”. Вы узнаете простые шаги и приемы, которые за короткое время сделают из вас настоящих художников.

Начни рисовать

Если вы никогда не умели рисовать, но всегда хотели научиться, с этой книгой ваша мечта превратится в реальность уже через пару простых уроков.

Считаете, для рисования нужен талант? Уверяем вас, это не так. Перед вами практическое руководство с пошаговыми иллюстрациями, предназначенное для людей, которые никогда не рисовали! Уже через 10 упражнений вы почувствуете, как повышается ваш уровень.

Художники — это не только Дисней или Ван Гог. Это и вы тоже. Убедитесь сами, выполните пару упражнений из этой книги. «Я не умею», «У меня руки не из плечей растут», «Я боюсь начать» — отбросьте вот это все и встретьтесь со своим первым нарисованным пингвином уже через несколько минут.

Творческие права

Многие хотят писать, рисовать, танцевать или играть в театре, но боятся даже попробовать. Некоторые мечтают о творческой работе, но их профессия якобы несовместима с творчеством. Эта книга даст вам то, что у вас уже есть, — разрешение творить: много, ярко, блестяще. Как ни странно, этот подарок можете сделать себе только вы. Наследственность, общественное мнение, талант и деньги здесь ни при чем — лишь ваше волевое решение.

Не важно, художник вы или нет, — эта уникальная и просто красивая книга подарит вдохновение и вернет вас на путь художника.

Вы сможете рисовать через 30 дней

Умение рисовать — приобретаемый навык, а не врожденный талант, как полагают многие. Любой может научиться красиво рисовать! Все, что вам для этого нужно — карандаш, листок бумаги и готовность открыть в себе настоящего художника. Обо всем остальном вы узнаете из этой книги. В ней раскрыты все секреты создания сложных трехмерных изображений.

Уделяя всего 20 минут в день в течение месяца, вы научитесь рисовать все, что захотите. Берите свой карандаш и начинайте сегодня!

Кстати, эта книга в виде уроков есть на нашем сайте.

Рисунок с нуля

Подробное руководство по рисованию, которое поможет новичкам создать красивый и убедительный рисунок.

С первых страниц шаг за шагом читатель знакомится с такими понятиями, как линейный рисунок, создание иллюзии объема, точность изображения, тональная проработка, создание сбалансированной композиции и рисование лица человека в анфас и в профиль.

Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров, а формат А4 не позволит упустить ни одной детали!

Живопись с нуля

После того, как вы подружились с карандашным рисунком, можно переходить к цвету. В этой книге есть все для начинающих нулевого уровня: она помогает понять основы живописи, рассказывает об инструментах и материалах, содержит подсказки и описание техник, которые понадобятся для создания убедительной реалистичной картины.

Если вы любите живопись, но не знаете, с чего начать — эта книга для вас. Она станет отличным дополнением к книге «Рисунок с нуля».

Научиться писать картины может каждый, кто готов раскрыть свой внутренний потенциал.

Артбук

Ваш скетчбук — место, где вы можете спокойно импровизировать, ставить эксперименты, совершенствовать навыки рисования и фиксировать важные идеи и события вашей жизни в творческой форме.

Эта яркая книга даст вам вдохновение и все необходимые инструменты для того, чтобы создать свой альбом и рисовать в свое удовольствие.

Артбук — лучшая возможность начать реализовывать ваш творческий потенциал. А развить его еще больше можно с книгой «Скетчбук художника», которая является продолжением этой замечательной книги.

Скетчбук художника

Эта книга — об импровизации. О том волшебстве, что превращает предметы и объекты, эмоции, впечатления, запахи и звуки — в воспоминания. Автор подробно описывает, как делать скетчи в стенах дома и за его пределами. В книге много экспертных советов о материалах и техниках, в том числе простым и цветными карандашами, тушью, акварелью и гуашью. На страницах книги — десятки примеров из скетчбуков известных современных художников. Учимся у лучших замечать красоту, делать наброски, видеть в повседневном искусство и экспериментировать с композицией и эмоциями.

Книга поможет в выборе материалов и приемов, с которыми вы сможете избежать разочарования и на всю жизнь запомнить скетч-прогулку как приятное времяпрепровождение.

Рисование. Полное руководство

Всеобъемлющее руководство по рисованию от одного из ведущих преподавателей в мире.

В этом пособии известный художник и профессор Джованни Чиварди воплотил весь свой многолетний опыт рисования и преподавания. И новичок, и опытный художник-профессионал смогут выучить новые техники, перенять опыт и развить свои навыки рисования.

Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров.

Рисование фигуры человека. Полное руководство.

Обязательное пособие для всех, кто хочет научиться рисовать фигуру человека.

Благодаря техническим советам и практическим рекомендациям, проиллюстрированным выдающимися работами автора, книга станет бесценным источником знаний для любого художника.

Рисование людей — это искусство, наука и удовольствие. С этим полным руководством изображение станет более убедительным и живым, чем сама натура!

Уроки классического рисунка

В этой краткой и вдохновляющей книге известной современной художницы Джульетты Аристид описан весь процесс работы над рисунком и необходимые материалы и инструменты для его начала. Процесс рисования разделен на короткие, доступные уроки. Принципы и техники проверены временем и поданы так, что ими легко овладеть. Описаны термины и аспекты, необходимые для понимания того, как художник работает над рисунком и добивается мастерского исполнения.

Автор проанализировала общие составляющие всех гениальных рисунков и делится формулой успеха. В конце каждой главы есть практический урок, который поможет в полной мере овладеть полученными знаниями.

Как понять акварель

В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику.

Хоффманн предлагает подробные инструкции и пошаговые иллюстрации процесса создания акварельного рисунка. В качестве примеров приведены вдохновляющие картины художников разных времен, таких как Джон Сингер Сарджент, Огден Плейсснер, Джордж Пост, Эмиль Коса-мл. , Мэри Уайт, Трэвор Чемберлен, Ларс Лерин, Торгейр Шельберг, Пит Лап, Лесли Фронц и Альваро Кастаньет. Эта книга поможет и новичкам, и опытным мастерам найти баланс между осторожностью и риском, а это и есть самое важное для акварелиста.

Книги по акварели от Билли Шоуэлл

В этих необходимых художникам-ботанистам руководствах автор рассказывает о материалах, приемах и техниках, которые применяет для создания невероятно прекрасных портретов цветов, фруктов и овощей. В книге можно найти профессиональные рекомендации о материалах и инструментах, работе с натуры, техниках рисунка и живописи, информацию об узорах, текстурах, цвете и смешивании цветов.

Это подборка книг, которые наполнят вас вдохновением, расскажут об основах техник рисования, приемах художественного взгляда, раскроют нюансы, о которых вы не слышали в академиях и арт-школах.

Все эти книги просто обязаны быть на полках у каждого художника, чтобы снова и снова возвращаться к ним за советом и вдохновением.

Творческих успехов!

Статья подготовлена при поддержке издательства МИФ.

Учимся рисовать с нуля | Политех (Политехнический музей)

«Каждый ребенок — художник. Фокус в том, как, перестав быть ребенком, остаться художником», — это слова великого Пабло Пикассо. И детей, и взрослых, приступающих к рисованию, охватывают сомнения. Несмотря на сильное желание, все мы опасаемся, что «никогда не научимся рисовать». На самом деле рисование — это способность, которая развивается, а не дается от рождения.

Клэр Ватсон Гарсия — опытный преподаватель и талантливая художница. С пошаговыми уроками из книги «Рисунок с нуля»вы обретете понимание, навыки и, как следствие, уверенность. Итак, простой карандаш — с вас, простые инструкции — с нас.Потанцуем Порисуем?

О книге

Книга «Рисунок с нуля» адресована тем, кто хочет соприкоснуться с творческой стороной своей личности, но не знает как. Для начала обучения не понадобятся знания об искусстве в целом и о технике рисунка в частности. Вы приобретете нужные навыки и поймете, как и когда их использовать уже в процессе.

Для визуального восприятия рисунок — то же, что письмо для восприятия родного языка. Если вы способны прочитать эту книгу и написать свое имя, вы научитесь рисовать.

Книга будет интересна и читателям с опытом, например, дизайнерам или живописцам, ощущающим нехватку базовых знаний о рисунке. Фотографы, свободно владеющие композицией, возможно, захотят научиться переносить рукой на бумагу то, что запечатлели на камеру. Книга будет полезна и тем, кто хотел стать художником и продвигался в этом направлении, но бросил обучение.

Рисование очень захватывает и одновременно расслабляет. Садишься, потом поднимаешь голову — а уже пролетели два часа.

Работа с простыми карандашами, ручками, красками и углем. В книге изложена самая суть.

Рисование вверх ногами

Основная цель работы с перевернутым изображением — научиться видеть, что именно получается хорошо. Для начинающих это оптимальный способ обучения. Нет, стоять на голове во время рисования не придется!

Перерисуйте картинку. Во время рисования не проговаривайте про себя действия. Наоборот, старайтесь освободить мозг от лишних слов. Вы почувствуете, насколько легче пойдет дело, если переключитесь в невербальный, визуальный режим восприятия. Общие рекомендации такие:

• Придерживайтесь медленного темпа.
• Смотрите внимательно.
• Зарисовывайте детально в соответствии с оригиналом.
• Можно рисовать столько линий, сколько считаете нужным.
• Отрывайте ручку от бумаги, когда хотите.

Поскольку оригинальный рисунок непропорционален, то ваш, скорее всего, тоже будет таким. Тоньше, толще, длиннее, короче или с пропущенными линиями — все это нормально. Помните о твердости линии и медленном темпе. Выигрышная стратегия — «тише едешь — дальше будешь». Извлекайте смысл из каждой черточки на бумаги: она либо подтверждает правильность действий, либо подсказывает, что улучшить.

Выразительность и уверенность линии имеет гораздо большее значение, чем ее идеальное расположение.

Так называемые ошибки

Если что-то не получилось, следует сделать из этого вывод. Каждая линия по-своему учит нас рисовать. Помните, что произведения не всегда отражают точку зрения автора — у них есть собственная тайная жизнь. Рисование подарит вам много сюрпризов. Возможно, вы не сразу сможете разглядеть каждый из них, ведь это не то, чего вы ожидали.

«Когда я встал и посмотрел на рисунок, то подумал: „Неужели это сделал я!“», — ученик Клэр. Иллюстрация из книги

Рисование — непрерывный процесс переноса на плоскую поверхность своего понимания объекта, а затем анализ получившегося рисунка. Без ошибок вы не научитесь рисовать. Помните, что требуется только приблизительное сходство, а не точная копия.

И хотя точность — это хорошо, удачным рисунок делает вовсе не это, а расстояние между элементами или взаимодействие между ними, неожиданный масштаб, степень динамичности — оригинальные эффекты, созданные ненамеренно.

Поиск достоинств

Во время первого задания после изучения материала, который вы только что прочитали, я прошу учеников отметить, что им понравилось в работах сокурсников. Обычно они отзываются с энтузиазмом. Однако, когда я прошу каждого рассказать о хороших сторонах собственной работы, образуется пауза. Как правило, большинство замечают лишь недостатки своего рисунка.

Выявление достоинств рисунка — практический навык. Он базируется на понимании того, какие качества вы хотите найти в своей работе и как это сформулировать.

Натали Ратковски тоже оценивает свои рисунки и отмечает достоинства.

Изображенные объекты могут иметь искаженные пропорции. Но именно это придает им индивидуальность и нередко превращает в «живых» персонажей. Долой перфекционизм. Чрезмерная самокритика и стремление к идеалу никогда и ни в чем не помогают. Как только вы поймаете себя на мыслях о таланте («достаточно ли я хорош?»), немедленно выбросьте их из головы и продолжайте рисовать! Позвольте себе быть несовершенным.

Самое большое удовольствие — это творческий путь, а не прибытие в пункт назначения.

Рисование глазами

Прежде чем рисовать окружающий мир, нужно его изучить. Сначала вы рисуете разумом и глазами и лишь потом — карандашом и красками. Визуальный анализ помогает прочувствовать объект, который вы собираетесь рисовать. Этот способ очень полезен для художника любого уровня, а новичкам в особенности: он помогает снизить напряжение перед проведением первой линии и потренироваться.

рисование во время исполнения повседневных обязанностей может сделать рутинные задачи гораздо более интересными!

Обращали внимание, как легкоатлеты перед стартом окидывают взглядом дорожку, планируя свои действия? Когда пианист садится за свой инструмент перед концертом, он сосредоточенно смотрит на клавиатуру, подобно художнику, проецирующему образ на бумагу.

Упражняйтесь в рисовании глазами ежедневно, между делом. Обычные действия станут от этого интереснее. Иллюстрация из книги

Время для рисования

В ежедневном графике нужно выделить время для рисования. В эти часы лучше находиться в уединении, если только помехи не оказывают на вас стимулирующего воздействия. Повседневные дела всегда норовят заполнить каждую свободную минуту, поэтому нужно твердо придерживаться расписания.

Запишите в своем календаре точное время занятий. Назначьте самому себе свидание. Творческие способности, как и тело, нужно постоянно укреплять.

Для занятий искусством надо отважиться быть самими собой. Изображайте то, что вам нравится. Фиксируйте свои наблюдения. Носите с собой не только блокнот, но и художественное видение мира и наблюдайте так, как будто собираетесь нарисовать все, что находится вокруг.

Все время ищите вокруг себя интересные объекты, которые стимулируют вас рисовать.

Предмет для рисования всегда найдется под рукой. — Разворот из книги

Еще в книге

• Изучаем принадлежности для рисования
• Учимся видеть как художник
• Исправляем небольшие огрехи и убираем крупные ляпы
• Создаем объем
• Рисуем несимметричные объекты
• Пошаговые рисунки с тональной проработкой
• Все про прием «отмывка»
• Рисуем лица анфас и в профиль
• Работаем с углем и мелками конте
• Инструменты и техники рисования натюрморта
• Секреты гармоничной компоновки объектов
• Ищем свой стиль

… и еще 160 страниц полезных советов, примеров выполнения всех упражнений, вдохновляющих цитат и домашних заданий. Эта книга — простейший способ научиться рисовать.

Как сказала писательница Анаис Нин, «мы видим вещи не такими, какие они есть, а такими, каковы мы сами». Это то, что вам нужно найти в своих работах, — собственное художественное видение. Не успеете оглянуться, как проявится авторский стиль. Вы научитесь выражать его наиболее полно по мере развития навыков. Успехов, художники!

ВОЗНИКНОВЕНИЕ КНИЖНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ

ВОЗНИКНОВЕНИЕ КНИЖНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ

Ткаченко Е.С.
Научный руководитель – к.ф.н., доцент Е.А. Лядова
Тамбовский государственный университет имени Г.Р. Державина
[email protected]

История возникновения иллюстрации как одного из жанров изобразительного искусства крайне стара и неоднозначна, потому как достаточно долгое время книжная иллюстрация воспринималась как неотъемлемое дополнение текста. В Древнем Египте иллюстрациями обрамлялись гимны и заклинания, написанные на папирусах. На сегодняшний день их, к сожалению, осталось совсем немного, но наиболее яркими примерами сохранившихся античных образцов являются рисунки в «Илиаде» и «Энеиде», а также в византийских и средневековых рукописях.

В Древней Руси уже в XI веке создавались иллюстрации к рукописным книгам («Остромирово евангелие», «Изборник Святослава»). Они были цветными, украшались золотом, исполнялись тонко. Такие книги делались в одном экземпляре, высоко ценились и стоили очень дорого. Они были недоступны людям, имевшим ограниченные средства, а потребность в книге становилась все более и более насущной. И тогда возникла мысль о печатной книге.

Важную роль в истории развития иллюстрации сыграл период с XIV по XV век, характеризующийся изобретением книгопечатания в Европе. В середине XV века И. Гутенберг в Германии разрабатывает новый способ печатания. Он создает металлические наборные литеры (буквы), из которых набирались слова, строки. До конца XVIII века книгопечатание не подвергалось существенному изменению, но воспроизведение иллюстраций стало более совершенным. Их стали печатать с гравированной металлической доски. Процесс печати осуществлялся путем прижимания бумаги к доске, на которую уже былf нанесена иллюстрация путем гравировки. Доски смазывались черной краской, поэтому оттиск иллюстрации, остававшийся на бумаге, был таким же черными, как и сам текст.

В XVIII веке книжная иллюстрация принимает несколько иные формы, и наибольшей популярностью начинает пользоваться виньетка (франц. vignette) – композиционно завершенное графическое изображение небольшого размера, носящее орнаментальный, предметный или сюжетно-тематический характер. Зачастую виньетки использовались в качестве визуальной метафоры или аллегории и размещались на титульных листах, на начальных и последних страницах. В этот же период времени широкое распространение получает процесс создания цветных гравюр, путем раскрашивания красками от руки.

Когда в 1837 году была изобретена фотография, характер исполнения иллюстраций кардинально изменился: теперь он был непосредственно связан с фотомеханическими процессами. На основе этих процессов были найдены новые способы получения книжных иллюстраций: цинкография (штриховой рисунок на цинковой доске), автотипия (воспроизведение рисунков полутонами) и трехцветная печать (воспроизведение цветных иллюстраций).

XIX век был окрещен современниками «эпохой иллюстрированной книги», потому как именно в этот временной отрезок в оформлении литературных произведений начали использоваться декоративные элементы, а сама иллюстрация была не просто неразрывно связана с текстом, но и представляла собой вполне реалистичную картинку. Ощутимый вклад в создание и развитие книжной иллюстрации начала XX века внесли художники объединения «Мир искусства» А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст, Е.Е. Лансере, И.Я. Билибин, М.В. Добужинский и другие. Благодаря этим выдающимся художникам книжная иллюстрация стала не просто неотъемлемой составляющей литературного произведения, но и выделилась как самостоятельный вид изобразительного искусства. Историю книжной иллюстрации нельзя рассматривать как прямой и последовательный путь художественного совершенствования.

В ней были моменты, когда создавались шедевры, но были и периоды упадка, утраты художественного мастерства.

Первой же иллюстрированной детской книгой в России был знаменитый «Букварь» Кариона Истомина, целиком вместе с текстом гравированный на меди Леонтием Буниным, вышедший в Москве в 1692 и 1694 годах. В нем имелись прекрасные рисунки, которые сопровождали текст.

Каждой букве отводилась отдельная страница, вверху которой помещалось изображение буквы в виде людей, стоящих в разных позах (отсюда название «Лицевой букварь»).

Листы букваря были украшены изображениями людей, животных, растений, построек, предметов быта. Среди них можно было увидеть историка, держащего в руках раскрытую книгу и чернильницу, звездочета со зрительной трубой и многое другое.

Занимательные и высокохудожественные рисунки должны были заинтересовать учащихся, привлечь их к изучению азбуки. Текст и рисунок были органично слиты, иллюстрации несли познавательную нагрузку.

С изобретением в XIX веке фотомеханического способа печати возросли художественные возможности. Иллюстрации смогли передавать любую живописную или графическую технику (карандаш, перо, акварель, гуашь, масло и др.). Художники получили возможность использовать и комбинировать самые разнообразные художественные материалы. Например, иллюстрации к детской книге «Усатый полосатый» выполнены цветными карандашами, которые наилучшим способом передают мягкую шерстку главного героя – котенка. А.П. Пластов многие иллюстрации выполнял в технике масляной живописи.

Графика – это рисунок, который может быть воспроизведен во многих экземплярах при помощи различных техник, как рукотворных, так и машинных.

Графике свойственно схематизировать, рационализировать и конструировать предмет. Она в большей мере условна, чем остальные виды изобразительного искусства. Это чувствуется хотя бы потому, что рисунок может быть выполнен почти на любой плоскости, любом фоне. Его можно представить себе даже в отрыве от фона, в мыслимой плоскости или пространстве. Графический лист мы смотрим вблизи и видим условные штрихи, зигзаги, линии, то есть всю «технику» рисунка. Пространство в графике передается обычно линейной перспективой и построением планов, а также самим цветом белого листа. Цвет в графическом изображении используется, но он ограничен, условен.

Графика – это вид изобразительного искусства, включающий рисунок и печатные художественные произведения (многообразные виды гравюры), основывающиеся на искусстве рисунка, но обладающие собственными изобразительными средствами и выразительными возможностями. Термин «графика» первоначально употреблялся лишь применительно к письму и каллиграфии. Новое значение он получил в конце XIX – начале XX вв. в связи с бурным развитием промышленной полиграфии. Рисунок занимает особое положение в мире искусства, играя при этом большую роль и в других видах человеческой деятельности. Во всех видах искусства рисунок играет важную роль (прежде чем архитектор сконструирует макет здания, он нарисует его на бумаге, или живописец, прежде чем напишет картину, сделает к ней множество зарисовок). Так и в повседневной своей жизни человек часто сталкивается с искусством графики. Графика используется и в газетах, журналах, книгах, и в рекламных плакатах, афишах и т.п. Только сейчас художники, создавая рекламные афиши, используют компьютер вместо бумаги и карандаша.

Книжная графика отражает действительность через образное, наглядное воспроизведение ее зримых форм, передает облик предметов и явлений окружающего мира, все многообразие воспринимаемых зрением событий. В свою очередь, книжная графика – составная часть книжного издания. Книга включает в себя литературу, графику, искусство шрифта и полиграфическое искусство. Художники книги разрабатывают тип издания, конструкцию книги, ее декоративное оформление, иллюстрационный цикл. Конструкция книги традиционна: книжный блок, обложка, переплет, суперобложка, форзац, титульный лист, шмуцтитулы, иллюстрации (фронтиспис, полосы, заставки, концовки, инициалы и т.д.), шрифты. Эти элементы, подчиняясь законам композиции, объединяются в единый ансамбль.

Таким образом, возникнув еще в Древнем Египте, книжная иллюстрация до сих пор служит книжному делу.

Литература

1. Чудновская С.Н. Разработка управленческих решений: учеб. пособие. – Тюмень: Изд-во ТюмГУ, 1999– 150 с.

2. Эриашвили Н.Д. Книгоиздательство: Менеджмент и маркетинг. – М.: ЮНИТИ, 2012. – 207 с.

Как пошагово нарисовать открытую книжку простым карандашом

На сегодняшнем уроке учимся рисовать книги. Предлагаем инструкцию, которая поможет научиться красиво рисовать открытую книжку. Подготовьте необходимые инструменты и приступайте.

1

Рисуем квадрат

Разместите его по центру листа.

2

Нижняя часть

Отступите от нижней линии на 1-2 см и нарисуйте два прямоугольника, между ними – маленький квадрат.

3

Корешок

После этого прямоугольники разделите диагональными линиями и подправьте корешок.

4

Верхняя часть

Нарисуйте две вертикальные линии, немного срезая углы квадрата.

5

Убираем ненужные линии

6

Разделяем книгу

Делим книгу на две ровные части, сверху рисуем перевернутый треугольник.

7

Стираем верхнюю линию

Стираем линию сверху. У нас остается обложка.

10

Раскрашиваем

Страницы книги белые, обложка может быть любого цвета. Также на страницах можно написать любимые фразы из прочитанных книг.

Раскрасить книжку можно онлайн.

Выберите как хотите закрашивать.

11

Коллаж

Видео к материалу

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Понравилась инструкция?

17 Да Нет 2

Еще инструкции на эту тему:

%d0%be%d1%82%d0%ba%d1%80%d1%8b%d1%82%d0%b0%d1%8f %d0%ba%d0%bd%d0%b8%d0%b3%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

5000*5000

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

4167*4167

green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

2000*2000

схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия

2000*2000

ма дурга лицо индуистский праздник карта

5000*5000

дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

1200*1200

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

80 основных форм силуэта

5000*5000

Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

4167*4167

80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

4083*4083

Искусство selamat hari raya idul adha с абстрактными ka ba vectir иллюстрация

1200*1200

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

милая ретро девушка 80 х 90 х годов

800*800

мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

4167*4167

три группы 3d реалистичное декоративное яйцо с золотым цветом на гнезде bd с золотым всплеском текстовый баннер

5000*5000

рисованной радио 80 х

1200*1200

80 е брызги краски дизайн текста

1200*1200

be careful to slip fall warning sign carefully

2500*2775

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

скейтборд в неоновых цветах 80 х

1200*1200

blue series frame color can be changed text box streamer

1024*1369

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

800*800

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

800*800

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

сердце сердцебиение любовь свадьба в квартире цвет значок векторная icon

5556*5556

happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

2000*2000

3d рекламная скидка 80

1200*1200

Элементы рок н ролла 80 х

1200*1200

Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design

1200*1200

чат пузыри комментарии разговоры переговоры аннотация круг ба

5556*5556

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация

4167*4167

непрерывный рисунок одной линии старого телефона винтаж 80 х 90 х годов стиль вектор ретро дизайн минимализм с цветом

3967*3967

Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба

800*800

новые facebook покрытия с red lion и черный и синий полигональной ба

5556*5556

пентаграмма наклейки 80 х мультик звезд мультика стикер

2003*2003

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

вектор скорости 80 значок

1024*1024

мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

4167*4167

в первоначальном письме ба логотипа

1200*1200

Ретро трехмерный цветной градиент 80 х арт дизайн

1200*1200

Как нарисовать книгу в открытой, закрытой, вставшей очень легко

Как нарисовать книгу

В одной из предыдущих статей о рисовании мы показываем вам, как рисовать книгу. Этот урок вызвал огромное восхищение, и многие из наших читателей просили нас сделать еще один урок и показать, как нарисовать закрытую книгу. Учебник готов, приступим к рисованию! Итак, давайте начнем этот урок и научимся рисовать книгу! Обратите внимание, что этот урок прост, и справится с ним любой художник.Литература приносит новые знания и наполняет незабываемыми впечатлениями. Несомненно, в эпоху технологий бумажной книге сложно выдержать конкуренцию, но, как заметил Бауржан Тошибеков, «цивилизованный человек портит свое зрение с помощью телевизора, а культурный человек — с книгой». Сегодня вы узнаете пошаговые инструкции по изображению этой сокровищницы человечества.

Как поэтапно нарисовать книгу

Нарисовать книгу из этого колодца знаний довольно просто.Давайте рассмотрим все поэтапно.

1 этап

Набросайте будущий том. Нарисуйте слегка наклоненный прямоугольник. Нарисуйте вертикальную линию посередине прямоугольника.

2 этап

Как вы уже поняли, размер будет открытым. Поэтому необходимо изобразить слегка загнутые страницы. Для этого от вертикальной линии проведите две изогнутые линии сверху и снизу, как показано на рисунке. Также учтите, что на этом этапе необходимо нарисовать переплет обложки.

3 этап

Теперь добавьте детали, например закладку. Легкими движениями руки по бокам и внизу нарисуйте линии, воссоздающие стороны публикации. Сотрите все лишние треки.

4 этап

Легкие мазки накладывают свет и тень для большей реалистичности. Вы можете добавлять картинки и линии.

Как нарисовать книгу карандашом

Как упоминалось ранее, сделать книгу проще простого.Карандашные рисунки чисты в исполнении, но смотрятся достойно и правдоподобно.
Нарисуйте ось нежирным карандашом. От него оттолкнется вся картина. Затем нарисуйте страницы, которые развернуты перед вами. Их можно нарисовать слегка изогнутыми четырехугольниками.

Далее с обеих сторон опишите еще несколько привлекательных листов. Карандаш выбирайте не слишком жирным; это все еще набросок

.

Внизу нарисуйте дугу, а от нее прямые, расходящиеся в разные стороны.Итак, у вас есть обложка и переплет. Остальные страницы нарисуйте прямоугольниками, как показано в примере.
четыре

Нарисуйте жирную обложку карандашом и сотрите лишние линии. Ваш рисунок готов!

Открытая книга

Чтобы создать впечатление вдохновляющего блаженства от чтения любимой книги, сделайте ее доступной.
Как известно, бывает мягкий и твердый переплет. Основные различия заключаются в том, как собираются листы бумаги и скрепляется материал, из которого сделана обложка.Издания в твердом переплете выглядят престижнее и практичнее, чем книги в мягкой обложке.
При изображении расширенного тома необходимо учитывать тип переплета, посмотрите на пример.

Набросок легкими мазками.

Нарисуйте переплет обложки, сгиб страницы и основной массив.

Сотрите вспомогательные линии. Обведите контур книги. Добавьте границы и картинки. Создайте эффект тени с перекрывающимися мазками.

Закрытая книга

В принципе, закрытое издание представляет собой параллелепипед, поэтому изобразить его довольно просто.
Не давите сильно на карандаш и нарисуйте эскиз. См. Пример ниже.

Затем нарисуйте основные контуры, обложку и страницы.

Обведите жирным карандашом основные элементы учебника, обведите страницы штрихами разной длины. На обложке напишите название инструкции. Пройдите тень короткими штрихами.

Еще один пример

Вот еще один пример закрытого мануала. Принцип тот же, поэтому объяснения не повторяются.
Старая книга

Как нарисовать очень старую книгу

Раннее издание отличается необычайной красотой; в каждую страницу вложен не только текст, но и вся душа. Ставьте всевозможные выкройки, рамки и картины. А обложка — это настоящее произведение искусства.
В расширенном издании сама обложка не видна. Поэтому так проще изобразить. Посмотрите следующую пошаговую инструкцию и попробуйте описать такой антиквариат.

Не бойтесь экспериментировать и импровизировать.

В готовом рисунке сделайте яркие краски! Это так интересно произошло.

Пример чертежа для детей

Приучать любить читать нужно с детства. Так что читайте сказки своему ребенку, а потом предложите нарисовать книжку.
Сказка прочитана, книга закрыта. А сверху акция — яблоко. Начните рисовать с него.
Затем нарисуйте параллельные линии, как показано в примере.Чтобы ребенку было легче, предложите раскрашивать под линейку.

Краска на ваше усмотрение. Вот как это было здорово!

Как нарисовать книгу (5 очень простых пошаговых руководств для начинающих)

Как рисовать книги

Узнайте, как нарисовать книгу в этом пошаговом руководстве по рисованию книги для начинающих. Мы научим вас рисовать книгу стоя, обложку книги, открытую книгу и многое другое.

Добро пожаловать, рисовальщики, в другой урок рисования, на этот раз мы повеселимся с книгами.

Некоторое время назад я разослал своим подписчикам руководство по каракулю bool в Happy Doodle Club , и когда некоторые из них ответили, что им понравились дудлы той недели, я подумал, что сделаю еще несколько для всех здесь.

Книжные дудлы действительно полезны для украшения книг в школе или колледже, но также если вы хотите иметь дневник для чтения в трекере!

Но независимо от того, как вы будете использовать эти рисунки, создавать книжных каракулей всегда интересно!

Итак, давайте узнаем, как нарисовать книгу под разными углами.

Принадлежности для рисования книг

Для этого урока я использовал следующие расходные материалы:

1. Бумага, альбом для рисования или нарисуйте это в своем пулевом журнале
2. Мои любимые ручки для рисования: Pigma Micron Pens
3. Грифельный карандаш
4. Ластик

Хотите узнать, как нарисовать еще больше каракулей? Ознакомьтесь с нашим огромным списком пошаговых руководств по рисованию!

Как нарисовать книгу пошагово уроки

Ниже вы найдете наши простые пошаговые уроки рисования книг.

Причина, по которой мне нравится использовать ручку Micron для рисования подобных рисунков, заключается в том, что эта марка использует архивные чернила в своих ручках, что означает, что они не просачиваются сквозь бумагу (поэтому безопасны для использования в журналах для пуль) и являются водонепроницаемыми!

Итак, если вам нравится раскрашивать изображение акварелью после рисования, эти ручки не будут размазываться!

Мое руководство по выбору лучших ручек для дневниковых маркеров можно найти здесь!

• Книга для рисования для начинающих

Начните с основного прямоугольника . Мне нравится ставить мой под уклон из-за небольшого интереса.

• Добавьте корешок, не забывая добавить небольшой изгиб как вверху, так и внизу корешка.

Затем добавьте линию обратной стороны книги, параллельную передней обложке. Добавьте несколько изогнутых линий вдоль корешка книги для деталей.

Наконец, добавьте заголовок (сделайте как хотите) и несколько строк для страниц книги.

Как нарисовать книгу

Первый шаг — нарисовать форму подковы.Вам понадобится это под углом.

Затем нарисуйте тонкий прямоугольник для позвоночника , запомнив изгибы вверху.

Затем нарисуйте еще один прямоугольник для обложки книги .

Наконец, добавьте детали, такие как название книги, детали корешка и страницы.

Как рисовать обложки книг

• Как нарисовать книгу стоя

Нарисуйте набор из линий , которые в конечном итоге станут корешками книги.Для интереса убедитесь, что они разной высоты и что вы будете разделять одну линию для корешков двух книг.

Затем добавьте маленьких изогнутых линий , которые будут верхом книг. Проделайте то же самое с нижней частью каждой книги.

Наконец, добавьте детали корешков книг. Вы можете добавлять фигуры, линии и даже заголовки.

Пошаговые книги для рисования.

Раскрытие книги выглядит немного сложнее, но так же просто.

Проведите линию в центре книги и нарисуйте из нее два прямоугольника. Сделайте изогнутые верхнюю и нижнюю линии, чтобы получился эффект открытой книги.

Нарисуйте несколько маленьких линий внизу страниц для представления страниц.

Затем нарисуйте переднюю и заднюю обложки. Это просто большой прямоугольник , установленный за уже нарисованными вами рисунками. Я люблю немного затемнить края, чтобы они выделялись.

Наконец-то добавьте симпатичную закладку.

Легко открытая книга для рисования.

• Как нарисовать стопку книг

Так же легко можно нарисовать стопку книг.

Сначала решает, сколько книг вы хотите в вашей стопке, и, начиная снизу, нарисуйте на боку удлиненную U . Затем повторите это для нужного количества книг.

Проведите линию с небольшим отступом вверху каждой буквы U для представления страниц.

Далее идут чехлы и корешок.Для верхней книги вам понадобятся три строчки. Два выходят из изгиба буквы U для корешка и один сверху для обложки книги . Затем нарисуйте оставшиеся линии позвоночника.

Последний шаг — нарисовать вершины этих корешков изогнутой линией и верх обложки книги на верхней сложенной книге.

Нарисуйте несколько линий, чтобы получились страницы книг, и готово.

Как рисовать книги пошагово.

Хотите узнать, как сделать из этих книжных рисунков бесплатный шаблон PDF для печати, а также другие уроки по рисованию? Тогда подпишитесь на мой Happy Doodle Club!

В клубе у вас будет доступ к этим шаблонам рисования и множеству других простых каракулей, а также вы будете получать новые каракули каждую неделю на свой почтовый ящик.

Я сделал очень простым: печатать и практиковать столько, сколько вы хотите! Присоединяйтесь!

---

Более увлекательные и простые пошаговые уроки рисования:

PIN НА ПОЗЖЕ!

Как легко нарисовать книгу

15 лучших альбомов для начинающих и профессионалов

Фото: Stock Photos from Jacob Lund / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию.Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Альбом для рисования — лучший помощник художника. Как и близкий друг, вы будете проводить с ним много времени и рассказывать ему свои сокровенные мысли (посредством рисования, раскрашивания и письма). Многие художники регулярно наполняют свои блокноты множеством рисунков. Некоторые настолько отполированы, что их книги напоминают передвижные художественные галереи. Но великолепные развороты — не главное в альбоме для рисования. Эти книги — частные места для записи ваших рисунков, мыслей и наблюдений без необходимости делиться ими с миром.Если вы хотите, это здорово, но, прежде всего, альбом для рисования должен быть местом только для вас.

Итак, как выбрать идеальный альбом для рисования? Что ж, вам нужно учесть несколько вещей…

Фото: Stock Photos from Africa Studio / Shutterstock

.

Выбор подходящего альбома для рисования — это личный выбор.

При покупке блокнота для рисования необходимо учесть несколько важных моментов.

1. Размер, с которым вам нравится работать. Если вы много рисуете, вы заметите, что есть масштаб, в котором вы делаете естественный рисунок. Может быть, он меньше четверти или вы предпочитаете занимать всю страницу. Или, может быть, где-то посередине. Учтите это при выборе альбома для рисования. Если вы любите рисовать крупно, убедитесь, что вы выбрали что-то, что подходит для больших картин. С миниатюрными рисунками вы можете выбрать что-то гораздо меньшего размера.

2. Где вы будете использовать этот альбом для рисования? Еще один аспект, который необходимо определить, — это место, где вы собираетесь рисовать.Если вы делаете наброски дома, размер не имеет большого значения — вашей книге не нужно путешествовать. Но если вы собираетесь рисовать в дороге, было бы разумно выбрать масштаб, который удобно поместится в рюкзаке.

3. Какие носители вы будете использовать? Важно решить, какой носитель вы будете использовать в своем альбоме для рисования, потому что это определит тип бумаги, который лучше всего подойдет для вашего искусства. Для карандаша и цветного карандаша ваши рисунки подойдут на тонкой 20-фунтовой бумаге. Такие инструменты, как акварель, гуашь или маркеры, лучше всего использовать на более толстой бумаге, которая может работать с большим количеством носителей и сильно насыщенными материалами.

Ознакомьтесь с нашим подробным руководством для обзора типов бумаги, используемой для искусства.

Наша подборка лучших альбомов для рисования

На рынке есть много альбомов для рисования, которые выпускаются в различных переплетах , и , обложках . Популярные книги со спиральным переплетом позволяют полностью раскладывать их во время рисования. Другой стиль переплета называется , идеальный переплет , благодаря чему ваш альбом для рисования выглядит как обычная книга, которую вы найдете на полке в библиотеке.Что касается выбора обложки, вы можете выбрать недорогие альбомы для набросков в мягкой обложке или потратиться на книгу в твердом переплете , которая обеспечивает большую долговечность.

Прежде чем начать рисовать, ознакомьтесь с нашим списком лучших альбомов ниже.

Sennelier 6 ″ x 4 ″ Urban Sketchbook

Sennelier | $ 15,92

Художникам, которые любят рисовать на натуре, понравится этот альбом для рисования от Sennelier . Он отличается складывающимся гармошкой дизайном, который предлагает восемь панелей на каждой стороне для креативщиков, где они могут добавлять свои рисунки и заметки.

Pentalic 9 ″ x 6 ″ Книга набросков природы

Pentalic | 14,75 долл. США

Откройте красивую обложку этого альбома с тиснением фольгой с помощью Pentalic , и вы найдете плотную бумагу плотностью 211 г / м2 с зубчатой ​​шероховатой пергаментной поверхностью, которая идеально подходит как для сухой, так и для влажной печати. Кроме того, часть каждой продажи идет на пользу Американскому фонду дикой природы.

Prat 9-1 / 2 ”x 6-3 / 4” Flexbook Smartbook

Прат | 14 долларов.55

Каждый блокнот Flexbook от Prat имеет красочную эко-обложку Fedrigoni с контрастной тканевой корешкой и 160 страниц бумаги Fabriano 70 г / м2 мягкого цвета слоновой кости.

Альбом для рисования Hahnemühle 12 ″ x 8 1/2 ″

Hahnemühle | 21,18 долл. США

Гладкая желтовато-коричневая бумага The Cappuccino Book от Hahnemühle обеспечивает идеальную поверхность для работы с тушью, перьевыми ручками, акриловыми маркерами и другими ручками на водной основе.

Alibabette Paris 8,25 ″ x 5,7 ″ Journal

Парижские журналы Алибабет | $ 15,33

Иногда альбомы для рисования сами по себе являются произведениями искусства. Alibabette Paris Journals включает красочные обложки и 240 чистых страниц высококачественной бумаги для рисования плотностью 100 г / м2. Эта изысканная строчка в стиле бодони позволяет книге лежать полностью открытой, когда вы рисуете, пишете или коллаживаете.

Blackwing Palomino 8 1/2 ″ x 5 ″ Ноутбук

Чернокрыл | 24 доллара.95

Если вы поклонник популярных карандашей Blackwing Palomino , то, возможно, пришло время дополнить набор подходящим журналом! Записная книжка Palomino доступна с пустыми страницами или с линованными страницами, имеет прочную водонепроницаемую обложку и двойной переплет, позволяющий книге лежать ровно.

Искусственная кожа Shizen 8 ″ x 6 ″ Журнал

Shizen Designs | 9,99 долл. США

Отдохните от чистого холста с вдохновляющими красочными альбомами от Shizen Designs .Эти причудливые журналы переплетены в обложку из мягкой искусственной кожи и вмещают 180 страниц бумаги плотностью 80 г / м2. Доступные цвета: красный, желтый, оранжевый, черный и белый.

Global Art 5 1/2 ″ x 5 1/2 ″ Hand Book Artist Journal

Мировое искусство | $ 11,76

Global Art Hand Book Journals содержат 128 страниц плотностью 130 г / м2 и прочные твердые обложки, завернутые в красочную книжную ткань. Эти огромные альбомы для рисования доступны в различных размерах, чтобы соответствовать вашим творческим проектам.

Strathmore Series 400 9 ″ x 12 ″ Альбом для рисования

Стратмор | $ 8,34

Это типичный блокнот для рисования на сухих носителях. Листы бумаги весом 60 фунтов перфорированы по спирали в мягкой обложке, чтобы их можно было вырвать и обрамить позже. Со 100 листами бумаги по невысокой цене это отличный альбом для рисования, который можно держать в студии и рисовать каждый день.

Альбом для набросков Moleskine 11-3 / 4 ”x 8-1 / 4” в твердом переплете

Молескин | 30 долларов.49

Moleskine известен своими высококачественными альбомами для рисования, которые любят использовать художники. В этой книге представлена ​​белая бумага премиум-класса весом 111 фунтов, подходящая для всех типов носителей. Кроме того, Moleskine отлично подходит для путешествий. Имеет внутренние карманы для бумаг и застегивается на эластичную застежку.

Cachet 5¼ «x 8¼» Wirebound Sketchbook

Кашет | $ 19,20

В альбомах для зарисовок Cachet используется прочная «разделенная» привязка, которая дает пользователю больше места для рисования.Они включают 80 листов бумаги плотностью 105 г / м2 и удобную эластичную книжную марку для надежной защиты ваших работ.

Альбом для рисования Leda 7 ″ x 10 ″ в мягком переплете

Принадлежности для произведений искусства Leda | $ 19,54

Леда создала художественный журнал премиум-класса, который может похвастаться 160 страницами кремового цвета. Гладкая толстая бумага предназначена для перьев, карандашей, пастели и многого другого. Как и Moleskine, он поставляется с задним карманом-гармошкой и резинкой для удержания страниц вместе.Однако есть нюанс. Если вы собираетесь рисовать, вам стоит поискать что-нибудь в другом месте. «Leda не предназначена для тяжелых влажных сред», — отмечает компания. «Некоторые пользователи экспериментируют с легкой акварельной растушевкой». Если вы сделаете это, страницы могут деформироваться.

Книга для рисования Travelogue, Карманный портрет 5-1 / 2 x 3-1 / 2, Cadmium Green Artist Journal

Спидбол | 10,99 долл. США

Speedball известен своими фантастическими ручками для погружения, поэтому вполне естественно, что их серия альбомов для рисования будет такого же качества.Книги для рисования Traveloque включают 128 страниц высококачественной бумаги плотностью 130 г / м2, подходящей для различных видов сухих материалов, включая перо и чернила, уголь и маркеры.

Leuchtturm1917 Альбом для рисования A4

Leuchtturm1917 | 36,50 долл. США

Все альбомы Leuchtturm1917 имеют прочный твердый переплет и 96 страниц высококачественной бумаги плотностью 150 г / м2. Кроме того, они связаны нитью таким образом, что они могут лежать ровно, пока пользователь рисует.

Fabriano 8 1/4 ″ x 11 3/4 ″ Альбом для рисования в твердом переплете, черный

Фабриано | 24,70 долл. США

Имя Fabriano является синонимом высококачественных творческих продуктов. Черный альбом для зарисовок в твердом переплете состоит из 40 листов черной бумаги плотностью 190 г / м2, которая идеально подходит для работы пастелью, цветным карандашом, акриловой краской и коллажей.

Заполнив альбом для рисования, не выбрасывайте его! Посмотрите на него позже, чтобы вдохновить вас неожиданными способами.

Эта статья была отредактирована и обновлена.

Статьи по теме:

14 современных художников предлагают редкий взгляд на страницы своих частных альбомов

15+ альбомов для рисования, которые вдохновят вас на рисование

15+ художников, чьи альбомы для рисования используются как карманные художественные галереи

75+ идей для рисования, которые помогут вам рисовать прямо сейчас

великолепных книжек с картинками, раскрывающих силу карандаша

Так что вполне уместно, что искусство Сэя действительно рассказывает историю Касла.Написанная голосом племянника Касла, сказка скромная и почти отстраненная, но образы раскрывают муки его безмолвного одинокого детства и страсть созидания. Когда у юного Джеймса забирают принадлежности для рисования, он создает свой собственный карандаш с помощью заостренной палочки и сажи, смешанной с его вертелом. Воспроизведение Сэя работ Касла иллюстрирует завораживающее видение мира. (В книгу не включены репродукции реальных работ Касла.) Разбитое сердце Касла, когда однажды он отказался от своих работ, показан мрачным углем — его руки расплываются с трепещущими листами бумаги, создавая впечатление, что он по-настоящему отбрасывая части себя.

Когда искусство Касла, наконец, открывается миром искусства, и у него есть собственная выставка, это почти разочаровывает: «Явка была хорошей, несколько произведений были проданы». Многие читатели могут найти его неудовлетворительным. Но Сэй, обладатель медали Калдекотта за «Путешествие дедушки», подарил нам портрет чистейшего из художников — человека, не заботящегося о славе своего искусства, но отчаянно увлеченного его созданием. Здесь есть над чем задуматься о том, как устроен ум художника.

В превосходной бессловесной книжке с картинками «Линии» Сюзи Ли («Волна», «Тень») с помощью карандаша втягивает читателя в слои своего воображения.Книга открывается на пустой странице с помощью карандаша и ластика. Оттуда мы следуем за одинокой фигуристкой в ​​красной шапочке, которая скользит по просторам белого льда, а ее коньки образуют здесь замыкающую линию. Она крутится и вертится от энтузиазма, но когда она пытается прыгнуть с вращением, ее приземление прерывается. Только когда фигуристка падает, мы видим, что лед был чистым листом бумаги, а отметки от ее коньков — карандашными линиями. Бумага временно смята, так как нам напоминают о начальном изображении, и мы с волнением понимаем, что смотрим глазами художника, а также чувствуем ее разочарование.К счастью, невидимый художник пересматривает и сглаживает свою бумагу, и фигуристка появляется снова. Оттуда к рисунку начинают ликовать новые фигуристы, и сотни «ошибочных» линий и следов ластика становятся их дорожками для катания на коньках. На заключительных форзацах изображен рисунок ледяного пруда, предположительно законченная работа художника, на стопке эскизов.

Это волшебное, изобретательное путешествие по художественному процессу. Фигуристка очаровательно олицетворяет ошибки и упорство, необходимое для творчества.Ее движения и язык тела запечатлены с изумительным мастерством, каждая нарисованная метка полна тихой энергии — слова не нужны. «Lines» действительно подчеркивает мастерство Ли в форме книжки с картинками без слов.

Как нарисовать книгу

В этом уроке рисования мы покажем вам, как нарисовать книгу. По нашей традиции мы покажем вам, как самым простым способом нарисовать достаточно реалистичный объект.
Теперь, в цифровую эпоху iPhone и планшетных компьютеров, трудно представить, что еще недавно единственным источником знаний и объективной информации о мире была книга с бумажными страницами.Но книги по-прежнему популярны. Хорошая бумажная книга — драгоценный подарок, а листать бумажные страницы гораздо приятнее, чем пользоваться удобным, но безжизненным сенсорным экраном. Итак, пришло время начать этот простой урок о , как нарисовать книгу .

Шаг 1

Чтобы нарисовать книгу без ошибок, во-первых, нужно нарисовать вертикальную направляющую. Эта центральная линия поможет вам не запутаться в пропорциях и нарисовать книгу максимально пропорционально и симметрично.

Шаг 2

А теперь нарисуйте очертания основных страниц, то есть тех, что лежат перед нами, и текст которых мы могли бы прочитать, если бы книга была открыта. Линии по бокам должны быть прямыми, а линии сверху и снизу — слегка изогнутыми.

Шаг 3

Нарисуйте несколько страниц слева и справа. Эти страницы не должны находиться на одинаковом расстоянии друг от друга, потому что, если вы будете часто читать книгу, некоторые страницы будут смяты больше, чем другие

Шаг 4

Теперь нарисуйте дугообразный корешок книги и нарисуйте оставшиеся страницы.Если вам кажется, что ваш книжный рисунок выглядит асимметричным и непропорциональным, то вы можете проверить это, посмотрев на него в зеркало.

Шаг 5

Сотрите направляющие и нарисуйте обложку несколькими прямыми линиями. Вы можете нарисовать тени или цвета, чтобы придать рисунку книги более реалистичный вид. Кроме того, вы можете добавить текст или картинки на страницы книги.

Это был урок рисования книг, и наша команда надеется, что он окажется для вас полезным и интересным.Мы с нетерпением ждем ваших лайков и подписок на наших страницах в социальных сетях, таких как Facebook, Pinterest и Deviantart. Пишите там комментарии и делитесь с нами своими фотографиями. Следите за обновлениями и ждите новых руководств от Drawingforall.net.

Разметка

поступает на iPad на книжной полке® от VitalSource — VitalSource Support

Разметка будет включена, и будут отображаться значки различных инструментов.

Использование инструментов «Маркер, выделение и стирание»

Коснитесь значка маркера, чтобы начать рисовать или писать в книге PDF, используя настройки маркера по умолчанию.Пока разметка включена, верхняя и нижняя панели инструментов считывателя будут скрыты, пока вы не закроете панель разметки, нажав «X». Жесты пролистывания страницы и масштабирования также будут отключены, пока панель не будет закрыта.

Чтобы изменить настройки маркера, коснитесь значка маркера, чтобы отобразить параметры цвета и толщины.

Чтобы выделить текст, коснитесь значка «Выделить» и перетащите Apple Pencil по тексту. Чтобы изменить настройки, коснитесь значка, чтобы отобразить параметры цвета и толщины выделения.

Если вам нужно стереть рисунок или выделить его, коснитесь значка ластика. По умолчанию ластик стирает только те области, по которым вы проводите пальцем. Если вы хотите стереть всю отметку за один раз, коснитесь значка ластика и выберите «Стереть весь штрих».

Сохранение работы

Бета-функция разметки изначально будет доступна только на устройствах iPad, но метки будут синхронизироваться и их можно будет просматривать на других устройствах iOS.Метки не будут синхронизироваться с платформами Bookshelf Online, Windows или Mac. Любые пометки, сделанные в ваших книгах PDF, будут автоматически сохраняться на странице вашей книги; они не будут видны в вашем блокноте.

Предоставление обратной связи

Как бета-функция, Markup все еще находится на экспериментальной стадии. Основываясь на ваших отзывах, мы продолжим развивать доступные инструменты и повышать производительность. Обязательно сообщите нам об аспектах разметки, которые вам нравятся, и о функциональных возможностях, которые вы хотели бы добавить или улучшить!

Детали

При использовании разметки помните об этих ключевых моментах:

• Бета-версия разметки доступна только в книгах в формате PDF.
• В панели «Разметка» некоторые функции программы чтения, такие как верхняя и нижняя панели инструментов программы чтения, а также жесты пролистывания страницы и масштабирования, будут недоступны.
• Метки сохраняются автоматически и будут синхронизироваться между вашими устройствами iOS.
• Оставляйте отзывы по мере использования инструмента, чтобы продолжать совершенствоваться.
  

Системные требования

Разметка

доступна только для книг в формате PDF, использующих Книжную полку версии 9.4 под управлением iOS версии 13+.

Руководство для лучших покупателей для художников

Фото через Pixabay Отзывы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Каждому художнику нужен альбом для рисования, чтобы рисовать на ходу и быстро воплощать идеи. Но выбор правильного альбома для рисования может вызвать головокружение, ведь у него так много вариантов, не говоря уже о том, что разные альбомы отлично подходят для разных вещей (уголь, тонированная бумага, маркеры).

Если вам просто нужен прочный надежный альбом для рисования, то лучшим выбором будет Pentalic Sketch Book со спиральным переплетом корешка.Все страницы имеют размер, близкий к формату A4, и все они перфорированы, поэтому вы можете вырезать любые эскизы, которые хотите сохранить.

Также обложки в твердом переплете могут предложить рабочие поверхности для рисования где угодно! Вы можете взять этот альбом для рисования в парк, в поезд или куда угодно.

Наш лучший выбор

Альбом для рисования Pentalic Wirebound

Этот альбом для рисования Pentalic отличается прочностью, и его очень легко носить с собой. Прочные переднюю и заднюю крышки легко опереться при рисовании, а проволочная перевязка не мешает, когда вы рисуете, рисуете или просто рисуете.

Лучшие характеристики:

• Размеры 8,5 x 11 дюймов
• Твердая обложка предотвращает повреждение страниц
• Отлично работает карандашом, тушью и красками (включая акварель)

Но вы должны знать, что не все альбомы для рисования одинаковы.

Pentalic — хороший выбор для тех, кто просто хочет рисовать, но как насчет готовых рисунков? Или рендеринг мелом или тушью?

В этом руководстве я расскажу о различных типах альбомов для рисования и о том, как выбрать лучший для ваших нужд.

Что искать

Первое, что вам нужно подумать, это , почему вы получаете альбом для рисования и как он будет использоваться.

Хотите рисовать иллюстрации и раскрашивать маркером? Или вы хотите использовать акварель? Или, может быть, вы хотите, чтобы тонированная бумага работала на фиксированном фоне.

Есть так много разных стилей на выбор, с разными размерами, марками и типами бумаги. Большинству начинающих художников просто нужен простой альбом для рисования с белой бумагой, которая подойдет.

В данном случае упомянутый выше Pentalic превосходен.

Но давайте посмотрим на различные варианты, которые вы могли бы рассмотреть:

• Размер (A4 / A3 / A2)
• Спираль или переплет
• Мягкая или твердая обложка
• Ориентация по умолчанию (альбомная или книжная)
• Тип бумаги
• Общее количество страниц
• Цена

Если вам нужен простой альбом для рисования, то формата А4 будет достаточно. Но если вы планируете использовать его для полных рисунков, вам может понадобиться что-то побольше, чтобы продемонстрировать свои навыки.

Я всегда предпочитаю спиральный переплет твердому, потому что он удобнее для рисования на ходу. Однако при рисовании за столом или на доске спирали могут поднимать книгу, неравномерно наклоняясь в одну сторону.

Ориентацию Sketchbook всегда можно изменить, перелистывая страницу. Но вы также должны учитывать, где находится привязка, и не мешает ли она делать наброски.

Все эти функции могут свести вас с ума, если вы новичок в рисовании.

Однако по мере вашего прогресса и совершенствования вы многое узнаете о типах бумаги и художественных средствах.Вы узнаете, какие альбомы для рисования подходят вам лучше всего, а какие нет.

Моя цель в этом посте — сэкономить ваше время, помогая выбрать подходящий альбом для рисования для любой ситуации. Я собрал здесь 10 своих лучших вариантов, но если у вас есть другие предложения, не стесняйтесь поделиться ими, и, возможно, мы сможем добавить их в список.

Пентальский эскиз, спиральный переплет

Первый — мой лучший выбор как для начинающих, так и для продвинутых художников. Альбом для рисования Pentalic в спиральном переплете имеет прочную конструкцию, 160 страниц и качество плотной бумаги, поэтому вы можете рисовать тяжелые и темные, не просачиваясь.

Если вы планируете использовать маркеры, вам понадобится еще одна книга. Однако эти страницы можно выдержать с чернилами, цветными карандашами или даже очень светлыми маркерами (вероятно, не такими маркерами, как Prisma).

Стандартный размер A4 — 8,5 на 11 дюймов, так что это должно быть похоже на рисунок на копировальной бумаге. Каждая страница на самом деле довольно гладкая, поэтому она воспроизводит ощущение копировальной бумаги, если вы привыкли к этой текстуре.

Твердые обложки прочные, они не согнутся и не повредят ваши рисунки.Это также идеальная поверхность, на которую можно опираться, если у вас нет под рукой стола или доски.

По такой цене это отличная покупка, и у вас будет много страниц для работы.

Я рекомендую этот альбом для рисования Pentalic, если вам нужен надежный выбор, чтобы погрузиться в работу и начать рисовать. Он не подходит для готовой работы, хотя при желании вы можете довести некоторые рисунки до полной визуализации.

Moleskine Art Plus

Классический Moleskine Art Plus пользуется успехом среди художников, дизайнеров и писателей.Это универсальный альбом для рисования, потому что бренд заслуживает доверия, а качество заметно.

Альбом для рисования Art Plus небольшой, но универсальный. Его размеры 5 ″ x 8,25 ″, так что вы можете взять его практически куда угодно. Это фантастический портативный альбом для рисования, который действительно выглядит как качественный дизайн.

Все 104 страницы связаны потоками, что означает, что они используют поток, чтобы держать их вместе. Это основной продукт записных книжек Moleskine, и это одна из причин, почему люди так их любят.

Эта модель представляет собой альбом для рисования в твердом переплете, который я считаю идеальным для художников.Но у них есть альбомы для рисования в мягкой обложке, если вы предпочитаете этот стиль.

Я думаю, что переплет лучше подходит для отдыха ладони и для защиты внутренних страниц от складок. Это не очень сложно, но определенно достаточно, чтобы устоять самостоятельно.

Вы получите обычную белую бумагу, которая хорошо переносит чернила и карандаш. Кроме того, книга поставляется с резинкой для обертки, чтобы отмечать ваше место, где бы вы ни остановились. Это небольшая удобная функция, поэтому вам не придется перелистывать, чтобы найти следующую пустую страницу.

В целом отличный альбом для рисования или блокнот для любых целей. Moleskine высшего качества, и если вам нравится классический позвоночник, вы не ошибетесь с Art Plus.

Альбом для рисования Leda Art Supply

Leda — еще один крупный бренд, который выпускает собственные альбомы для рисования для художников любого уровня. Эта конкретная модель бывает трех размеров: малый (3,5 ″ x 5,5 ″), средний (5,5 ″ x 8,2 ″) и большой (7 ″ x 10 ″).

Самый маленький размер действительно чертовски маленький, но идеально подходит для путешествий.На самом деле это просто книга для рисования, потому что размер ограничивает то, сколько вы можете рисовать.

И средние, и большие альбомы для рисования созданы для достаточно опытных художников, которым нужна большая поверхность для рисования. Все они имеют одинаковый дизайн обложки, качество бумаги и количество страниц (всего 160).

Эти страницы плотные, и они легко могут работать с графитом, чернилами или углем. Это альбом для рисования в мягкой обложке, поэтому его легко сгибать. Отлично подходит для хранения, но не для того, чтобы страницы оставались ровными.

И альбомы для рисования Leda используют сшитый переплет, который намного прочнее любого клея или клея. Это настоящий альбом для рисования au naturale для художников, писателей, рисовальщиков, аниматоров … почти всех!

Качество

Leda такое же высокое, как и Moleskine. Самым большим преимуществом здесь является переплет в мягкой обложке и большее количество страниц.

Canson Artist серии

Если мы говорим о качественных брендах, то здесь должна появиться Canson. Они делают одни из лучших художественных принадлежностей и бумажных изделий.

У них есть целая линейка альбомов Artist Series с перфорированными страницами, спиральным переплетом и дизайном в мягкой обложке.

В этой серии альбомов для рисования у вас есть четыре разных размера на выбор:

• 5,5 ″ x 8,5 ″
• 9 ″ x 12 ″
• 11 ″ x 14 ″
• 18 ″ x 24 ″

Самый большой размер действительно огромен и имеет ширину два фута!

18-дюймовый альбом для рисования — единственный альбом с альбомной ориентацией. , поэтому, если вы ищете сверхдлинный альбом для рисования, это будет ваш лучший выбор.

Для всех остальных форматов используется книжная ориентация, и все они имеют одинаковое спиральное переплетение.

Что вам может не понравиться, так это дизайн обложки. В качестве маркетингового трюка он использует уродливый брендинг Canson с изображениями-заставками. Большинство художников (включая меня) предпочитают сплошной черный цвет.

Но это всего лишь знак красоты и не влияет на качество страниц.

Каждый альбом для рисования содержит 100 полных страниц и поддерживает такие сухие материалы, как графит, и уголь.

Canson — уважаемый бренд, поэтому их серия Artist — отличный выбор, особенно если вы ищете длинный альбом для рисования с альбомной ориентацией.

Набросок Strathmore Field

Я использую альбом Strathmore Field Sketcbook в течение многих лет, и он один из моих любимых. Не супер толстый, но и не супер маленький.

В нем всего 70 страниц, что на более светлой стороне. Но каждый лист изготовлен из переработанной бумаги , которая является экологически чистой и часто является коммерческим аргументом для художников.

Страницы имеют некоторую зернистость, свои «зубцы» и текстуру. Эти страницы определенно не плоские, поэтому они могут быть удобны для рендеринга (хотя это бумага для зарисовок).

Лицевая и оборотная стороны полностью выполнены в твердом переплете, что отлично подходит для художников, которые любят везде рисовать. А спиральное переплетение не мешает при раскладывании на столе. Это один из немногих альбомов со спиральным переплетом, которые на самом деле лежат плоско (или почти плоско).

Полевой альбом

Strathmore получил одобрение как для начинающих, так и для опытных художников.

У него не так много страниц, но каждый лист сделан из переработанной бумаги, и у них приятная текстура, чтобы избежать ощущения плоской поверхности.

Pro Art Спиральное переплетение

Альбом для рисования Pro Art в спиральном переплете — еще один вариант формата A4 8,5 на 11 дюймов для художников. Это намного дешевле, чем другие, потому что бренд не так хорошо известен.

Но качество бумаги такое же, и он работает так же, как и любой другой альбом для рисования в переплете.

Однако одним большим недостатком является количество.Вы получаете только 80 листов бумаги, что все еще довольно мало, учитывая, что другие идут с 160.

Но каждый лист перфорирован и имеет немного текстуры. Это качественная плотная бумага для туши или карандаша и угля. А вот акварели, наверное, не поддержит.

В целом достойная покупка по цене. В этом нет ничего особенного, но он обеспечивает надежный опыт создания эскизов от начала до конца.

Спиральный эскиз Стратмора

Есть десятки тонированных альбомов для рисования с разными оттенками коричневого или серого.А альбом для рисования Strathmore Toned Tan — отличный выбор для того, чтобы окунуться в мир альбомов для рисования в тонах.

Этот очень дешевый, поскольку в нем всего 50 страниц, и он довольно маленький, размером 5,5 x 8,5 дюйма.

Но качество страницы превосходное, и это мой любимый оттенок среди всех загорелых альбомов для рисования.

Вы можете поразить эту бумагу чем угодно, от графита до угля, от мела до китайских маркеров или цветных карандашей. Он совместим с таким множеством различных носителей, что по сути представляет собой универсальный альбом для рисования.

Если серьезно, качество бумаги просто невероятное. Вы можете абсолютно использовать это для создания готовых рисунков на любом носителе, который вам нравится.

У

And Strathmore есть много других альбомов для рисования в тонах, если вы ищете другой размер или цвет.

В любом случае я настоятельно рекомендую Strathmore для работы с тонировкой (особенно для новичков). Когда вы станете лучше работать с тонированной бумагой, вы, безусловно, сможете расширить кругозор и попробовать другие.

Альбом для рисования Rendr в твердом переплете

Если вы ищете толстый альбом для рисования, в который можно будет обращаться с любыми материалами, обратите внимание на альбом для рисования Rendr Hardbound Sketchbook.

Это удивительно дешево для такой прочной бумаги, хотя всего у вас получается всего 48 страниц. Но вы можете использовать все, от чернил до копировальных маркеров. Ничто не перетечет на другую сторону.

Когда вы рисуете маркером, он имеет тенденцию просачиваться в окружающие складки на этой стороне бумаги, но ничего такого заметного. Это точно не испортит ваш рисунок, и со временем вы научитесь управлять им.

С этой книгой в твердом переплете у вас не будет проблем с поиском поверхности для рисования.Однако, когда он лежит на столе, он немного наклоняется, так что вам нужно учитывать это перед покупкой.

Найти качественный альбом для рисования, который также поддерживает маркеры, — огромная задача. Но альбом для рисования Render в твердом переплете — отличный выбор для этой конкретной задачи.

Я не буду заходить так далеко, чтобы сказать, что Render — лучший альбом для рисования маркеров. Но я скажу, что он входит в пятерку лучших, и это блестящая книга для начинающих, чтобы научиться раскрашивать копировальные / призматические изображения.

GAM Альбом для пейзажей

В альбомах для рисования Global Art Materials мне нравится разнообразие стилей.Возьмем, к примеру, их большой альбом для альбомов размером 5,5 x 8,25 дюйма, содержащий 128 бескислотных страниц.

Из этой базовой настройки вы можете выбрать один из четырех разных цветов крышки (красный, синий, черный и зеленый). И вы можете выбрать один из пяти разных размеров, которые также поддерживают эти разноцветные обложки.

• Большой альбомный (5,5 x 8,25 дюйма)
• Большой портрет (8,25 x 5,5 дюйма)
• Квадрат (5,5 x 5,5 дюйма)
• Карманный пейзаж (3,5 ″ x 5,5 ″)
• Карманный портрет (5.5 ″ x 3,5 ″)

Даже «большие» альбомы для рисования остаются маленькими. Удивительно, но это прочные альбомы для рисования, которые могут выдержать практически все.

Вы можете поехать в город с маркерами, графитом, углем, любыми типами чернил… в этом альбоме для рисования подойдут практически любые материалы. Однако будьте осторожны с акварельными красками, потому что они могут не растекаться, но они могут сморщить страницы.

Разнообразие и стиль этого альбома для рисования делают его идеальным спутником в путешествиях.Если вам нужен прочный переплет с меньшими размерами, то это ваша книга.

Пейзаж Стиллмана и Бирна в твердом переплете

В серию Stillman & Birn Alpha Series входит ряд отличных альбомов для рисования. Я специально сосредотачиваюсь на их альбоме с пейзажами в твердом переплете размером 9 на 6 дюймов.

Удивительно, как мало художников знают об этом бренде. Они, конечно, не пользуются популярностью во всем мире, но их качество превосходно. Также сложно найти такую ​​прекрасную бумагу в альбомной альбомной ориентации в твердом переплете.

Бумага плотная, текстурированная. Он поставляется с поверхностью из пергамента Bristol, специально созданной для захвата любого типа карандаша, древесного угля, мелка или любой другой подобной сухой среды.

Вы получаете только 62 страницы, что может быть разочарованием, поскольку цена выше, чем у большинства альбомов для рисования. Но если вы захотите попробовать, то вы можете быть приятно удивлены качеством бумаги — достаточно удивлены, чтобы придерживаться этого даже с 62-страничным альбомом.

Если вы полный новичок, я бы порекомендовал альбом для набросков Stillman & Birn Gamma, в котором используется портретная ориентация при сохранении пергаментной бумаги.

Strathmore 400 Полевая акварель

Если вы ждали альбом для набросков, ориентированный на акварель, то вы его наконец нашли! Серия Strathmore 400 выпускается в альбомной ориентации со спиральным переплетом, который идеально подходит для размещения на мольберте или доске для рисования в помещении или на улице.

Обычно я не большой поклонник фиксированного крепления, но вы также можете изучить Strathmore STR-483-5. Однако у него всего 24 страницы, в то время как у Strathmore 400 всего 30 страниц (смешивание акварели холодного отжима и эскиза).

Полевые книги

Strathmore — одни из лучших, а благодаря спиральному переплету их очень легко оставить открытыми в любом месте, пока вы работаете.

Я не могу рекомендовать этого достаточно для акварелистов. Качество бумаги превосходное, и да, это может быть немного дороговато. Но это также одна из самых сильных привязок, которые вы найдете.

Если вам нужна портретная ориентация, обратите внимание на «Ловец снов с акварельной живописью». У него похожий дизайн с более прочными страницами, но без спирального переплета (к сожалению).

Альбом для рисования альтернативы искусству в твердом переплете

Ищете самый прочный альбом для рисования, известный человеку? Хотите что-то настолько большое и громоздкое, на создание которого у вас уйдут месяцы, если не годы?

Тогда вам понравится Very Big Sketchbook, созданный Art Alternatives.

Это абсолютно массивных , всего 300 страниц (лицевых и оборотных), всего 600 сторон бумаги, на которых можно зарисовать ваше сердце.

Я не большой поклонник стиля переплета, но он очень качественный.Эта бумага подходит для гелевых ручек, перьевых ручек, всех форм графита / угля и даже некоторых акварелей. Но я не рекомендую это как акварельный альбом для рисования.

Вместо этого это лучше работает для художников, которые хотят наблюдать за их развитием с течением времени. На 300 страницах вы можете добиться большого прогресса, много учиться и выучить так много техник.

Я бы порекомендовал это больше для художников от начального до среднего, которые хотят вести его как дневник своих работ. Эта вещь массивная, но она также предлагает отличный опыт рисования с толстыми страницами и дизайном твердой обложки.

Альбом для рисования с лучшими тонами

Так какой же альбом для рисования в тонах лучше всего? В зависимости от того, какой цвет, размер и ориентация вы хотите, на этот вопрос сложно ответить.

Но в целом я рекомендую тонированные спиральные подушечки Strathmore из-за качества бумаги и переплета.

С альбомами для рисования в спиральном переплете просто проще работать (на мой взгляд), и они предлагают большую гибкость при рисовании на доске или на улице в траве.Единственное, что мне не нравится, это размер. Блокнот для рисования в темных тонах имеет размеры 5,5 x 8,5 дюйма, что мне кажется немного маленьким.

Некоторым художникам нравится использовать блокнот в серых тонах, что не менее важно. Он намного больше (9 x 12 дюймов), и новичкам его легче освоить.

Если вы новичок в затенении и освещении, то альбом для рисования с тонами не поможет вам справиться с тенями, светом или рендерингом. Но тонированный альбом для рисования может помочь вам понять, как работает рендеринг, и как вы можете опустить (или добавить) определенные детали.

Но в целом моя рекомендация №1 — это альбом для рисования в тонах Strathmore.

Лучший альбом для маркеров

Существует так много разных типов маркеров, которые можно использовать для раскрашивания. Как вы вообще начинаете искать альбомы для рисования?

В качестве общей рекомендации мне нравится большой альбом для рисования пейзажей Global Art Materials, который хорошо сочетается со всеми маркерами. Он бывает разных цветов и имеет эластичную обертку, чтобы ваши страницы оставались закладками.

Но это не всегда лучший выбор, так как даже их самый большой альбом для рисования все равно невелик (5 ″ x 8 ″).

Если вам нужен большой блокнот для маркеров, то серия Canson XL идеально подойдет. Наименьший размер Canson равен самому большому блокноту GAM. А Canson XL можно купить размером 18 ″ x 24 ″, что является огромной областью для рисования / раскрашивания.

Опять же, все сводится к вашим потребностям. Оба они хороши, но оба лучше всего подходят для разных сценариев.

Используйте альбом для рисования GAM, если вы собираетесь раскрашивать для удовольствия или если вам нужен портативный альбом для рисования.Серия Canson XL лучше подходит для более крупных исследований.

Как найти альбом для рисования

В конечном итоге лучший альбом для рисования — это тот, который работает на вас. Все они бывают разных размеров, форм, переплетов и с большим разнообразием стилей бумаги.

Выбрать лучший альбом для рисования — сложная задача, особенно для новичка. Но становится легче, если вы точно знаете, чего хотите. Я рекомендую Pentalic Sketch Book специально для начинающих художников, которым просто нужен альбом для более частых занятий.

Но нет «неправильного» ответа, так что посмотрите вокруг и посмотрите, что вы найдете.

---

.