Срисовать рисунки карандашом легкие: Очень красивые рисунки карандашом: очень легкие картинки

Содержание

Рисунки для срисовки карандашом 🥝 очень простые и крутые, чтобы легко срисовывать

Сколько бы нам ни было лет, творчество играет в нашей жизни огромное значение. Порой хочется нарисовать что-нибудь красивое, но не все имеют способность отобразить на бумаге представленную в воображении картинку. Наш сайт придет вам на помощь, чтобы вы смогли с легкостью проявить свой творческий потенциал. На нем вы найдете интересные картинки для срисовки, с которых вы сможете легко срисовать очень красивые рисунки. Но не расстраивайтесь, если с первого раза у вас не будет получатся, сначала вы можете подобрать для себя самые простые и легкие картинки, а потом пробовать нарисовать сложные. 

Содержание материала

Легкие рисунки

Срисовывание – это не такой уж сложный процесс, если вы будете постепенно повышать свой уровень. Для начинающих художников отлично подойдут простые картинки для срисовки, это могут быть различные темы и мотивы. Картинки для срисовки для начинающих лучше начинать рисовать карандашом, а дальше можно рисовать цветными карандашами или красками. Предлагаем вашему вниманию картинки для срисовки: легкие и красивые фото.

Рисунки карандашом

Научиться рисовать карандашом не просто, но если перед вами несложные картинки для срисовывания, с этой задачей справится легко и быстро каждый. Нужно упорно тренироваться, чтобы приобрести технику рисования, поставить руку, понять как отобразить свет и тень, как создавать основу рисунка и дополнить его деталями. Ниже представлены картинки для срисовки: очень легкие и красивые изображения, которые помогут вам развить всё вышеперечисленное.

Популярные рисунки

Любая картинка для срисовки может считаться популярной, все зависит от вашего настроения и фантазий. Но картинки легкие про любовь одни из самых популярных. Картинки, срисовки про любовь (вы увидите ниже) – это самые красивые и интересные варианты на любой вкус и любому случаю. Одни похожи на эскиз, другие – готовое произведение. Главное, что все они удачно передают замысел. 

Дополнительная подборка красивых картинок

Независимо от того, сколько вам лет и какие жизненные цели для вас в приоритете, дополнительная подборка, где представлены красивые картинки для срисовки: легкие, интересные и прикольные фото и изображения, помогут вам получить море удовольствия и почувствовать себя настоящим художником.

Вы сможете смотреть на понравившуюся картинку и легко срисовать рисунок.

Картинки для срисовки для начинающих

На странице представлены  картинки для срисовки для начинающих на самые разные темы.

Эти картинки и фото все чёрно-белые и относительно простые. Есть изображения для поэтапной срисовки, где несколько  рисунков следуют один за другим от простого к сложному. Рисунки поэтапно быстрее учат рисовать.

В основном эти картинки для срисовки предназначены детям, только начинающим рисовать, но свои силы и взрослые могут испытать.

Смотрим лёгкие рисунки для новичков и при желании срисовываем!

Винни-Пух для срисовки карандашом для начинающих. И здесь как раз Винни-Пуха поэтапно можно рисовать.

Картинки для срисовки для начинающих с героями мультфильмов особенно популярны!

Голубь для срисовки для начинающих. Простая чёрно-белая картинка.

Картинки для срисовки для начинающих с животными также популярны!

На фото девочка в наушниках для срисовки. Такие лёгкие рисунки для новичков как раз подойдут.

Дельфин для срисовки карандашом. Простая чёрно-белая картинка для начинающих. Лёгкие рисунки для новичков очень часто именно с животными разными.

На фото прикольный Пикачу для срисовки. Этого покемона создатели срисовали с белки, поэтому у него щёчки такие пухленькие!) Глазки Пикачу зажмурил.

Котёнка поэтапно можно срисовать. Очень миленький котёнок! Рисунки поэтапно популярны!

Милый котёнок для срисовки позевает, высунув язычок.

На рисунке Мейбл и Пухля из Гравити Фолз.

Мейбл и Пухля из Гравити Фолз крупным планом.

На фото девочка в очках и платье для срисовки. Лёгкие рисунки для новичков часто девочек  изображают.

Единорог для срисовки. Он же и кентавр.

Весёлый заяц для срисовки. Заяц смешарик из мультфильма.

А это смешной Пятачок. Картинки для срисовки для начинающих из мультфильмов детям очень нравятся!

Рисунок поэтапно ещё одного котёнка.

Рисунки поэтапно быстрее научат начинающих рисовать.

Яблоко с листочками для срисовки карандашом.

Девочку можно здесь срисовать с испуганными, но прекрасными глазами.

Девочка в карнавальной маске.

Маленький котёнок с закрытыми глазками для срисовки начинающим.

Очередная срисовка поэтапно. Рисунки поэтапно домашних животных больше всего детям нравятся. Кот Саймона очень смешной!

Английский аниматор Саймон Тофилд его создал.

Цветок лилия для срисовки. Очень красивый цветок.

Картинки для срисовки цветов девочки любят!

Девочка в шапочке с заячьими ушками. Простой рисунок карандашом.

Рисунки поэтапно цветов у девочек популярны. Из цветов рисунки для срисовки с розами самые востребованные, ведь роза любима всеми!

Кутёнок для срисовки. Коготки у него острые!) Лёгкие рисунки для новичков с собаками смешные!

Рисунки поэтапно собак мальчишкам нравятся.

И выполнить такие рисунки, как рисунок милой собачки,  не трудно!

Розу поэтапно нарисуйте. Роза, наполовину раскрывшаяся в бутоне, прекрасна!

Вот такие разные картинки для срисовки для начинающих!

Кавайные картинки для срисовки

Обучаясь рисованию, можно придумать свой неповторимый художественный стиль. Для этого постарайтесь отойти от попыток реалистичной передачи окружающего мира. Подарите своим рисункам простоту изображения. Чёткий контур, немного наивная подача сюжета и обилие ярких красок – именно то, что нужно. В качестве примера используйте кавайные картинки для срисовки.

В них есть то, что обращает на себя внимание, вызывает добрую улыбку и согревает сердце. Копируйте изображения в свою тетрадь. Освоив принципы рисунка кавай, начинайте придумывать свои сюжеты, экспериментируйте с цветовой гаммой и размером изображения.

Чем отличаются няшные рисунки карандашом от обычных картинок?

В отличие от простых рисунков, которые могут заинтересовать взрослых и детей, няшная тема рассчитана на аудиторию подростков, выражающих свое внутреннее «Я» на бумаге.

Прикольная тематика включающая в себя такие направления, как: аниме, еду, смайлики, мордочки животных, мультяшных персонажей, реальных людей и неодушевленные предметы, предлагает миллион вариантов для срисовки карандашом. Каждый няшный рисунок по своему уникален, имеет свое смысловое понимание и значение.

Няшные аниме рисунки карандашом

Любителям мультиков аниме наверняка понравится фотоподборка персонажей, животных и необычной еды, которую в реальной жизни точно не встретишь. Срисовать один из вариантов можно с помощью обычного карандаша, альбомного листа формата А4, ластика для исправления неточностей и няшного рисунка для срисовки.

Еда в виде смайликов

Кексики, бургеры, американские гамбургеры, картофель фри, салат из необычных продуктов, шоколад и мороженное, — только часть того, что можно встретить на фото ниже.

Для тех, кто любит милых котиков, красивых щеночков и милых хрюшек, могут попробовать взять в основу картинки с няшными мордочками, схожими со стикерами в вк.

Легкие рисунки карандашом

Птица

Для начало советуем попробовать нарисовать животных

Растение и цветы

также очень легко можно научиться рисовать.

Если хотите научиться рисовать кувшинку акварельными карандашами обязательно прочтите статью Как нарисовать кувшинку.

Мультфильмы

самые популярные рисунки среди детей , но также и взрослые нее проч вспомнить детство.

Рисуем русалочку поэтапно.

Сто один далматинец

Том

из мультфильма Том и джерри дети.

Mickey mouse

Также рекомендуем посмотреть несколько видео по рисованию карандашом :

Простые рисунки (видео)

Может вам будет интерестно

  • 3 июля 2017, 4:12 пп
  • Ответить

я нечего не нарисовала тут не очень картинки
ну мне они не очень понравились ну вопщем не очень красивые картинки вот что я хочу написать в каментариях да я согласна прикольно оформлен сайт но картинки ни очень

мне 17 лет живу я в сочи тут жара до плюс 32 градуса живу я в адлере около черного моря если что заходите в гости тут прикольно особенно в 14 37 тут волны прикольные

  • 11 сентября 2017, 10:19 дп
  • Ответить

знаешь не похоже что тебе 17 много ошибок да и в Сочях ты не живешь

Большая подборка красивых и лёгких картинок для срисовки карандашом

Простой контур верблюда-корабля пустыни для срисовки карандашом.

Красивый и простой для срисовки силуэт котика.

Кавайный хомячок с бликами на глазах. Но они не делают его намного сложнее в срисовке. Красивый и простой рисунок!

Контуры аниме-кошки для срисовки, доступный для срисовки даже новичку.

Лягушка — небольшое животное, с небольшим количеством изгибов. Постарайтесь проработать тень максимально похоже на оригинал, и у вас получится отличная срисовка.

Ещё одна лягушка с более детализированным глазом и мускулами. Но вы же уже натренировались на предыдущей лягушке?

Простой и удивлённый том. Удивите его ещё больше, хорошо его нарисовав!

Нарисовать эту мордочку кошки очень просто, главное — сразу прикинуть линии симметрии, разметить овалы. В самом рисунке нет ничего сложного (разве что кроме глаз), так что просто сделайте его симметричным.

Элементарный рисунок птички карандашом. Можно не останавливаться на этом и продолжить детализировать его, добавив перья, тени.

Как нарисовать слона: пошаговая инструкция.

Рисунок для срисовки карандашом для продвинутых начинающих. Морда львёнка из диснеевского мультфильма.

Простой рисунок для срисовки. Но больше здесь нтересна сама идея для собственного рисунка.

Зебра — идеальное животное, чтобы рисовать его простым карандашом. Предлагаем срисовать эту зебру, в которой нет сложной детализации. Лёгкое и красивое изображение!

Большой мишка для срисовки. Главное здесь — следить за ритмом и направлением штриха. Медведь должен получиться причёсанным, как на оригинале. Если получится нарисовать такой же классный пятак, как у оригинала, то вы уже не так плохи в рисовании!

Рисунок без детализации, но который потребует от вас уверенной руки и четкого разграничения пространства. Вы можете сначала нарисовать чашку более свободно, нанося много лишних штрихов, а потом убрать их с помощью ластика.

Лёгкие штрихи на этом рисунке отлично подчеркивают анатомические особенности стройной фигуры девушки. Отличный рисунок для практики рисования живота и бёдер с этого ракурса.

Сова под пледом с чашкой горячего напитка. Отличный осенний рисунок получится, если развить его и детализировать. Но для этого нужно нарисовать хотя-бы такой! Вы знаете, что делать.

Милый котёнок играет. Отличный с точки зрения анатомии и теней рисунок, хотя использовано минимум штрихов. Кошка как живая! У вас тоже получится передать это на рисунке, попробуйте!

Балерина с минимумом детализации и весьма абстрактной фигурой, да ещё и с закрытыми глазами. Настоящий подарок для срисовщика.

Панда выглядывает из чашки. Вы можете сделать тени лучше, чем в оригинале, но основа для срисовки у вас есть.

Котик-скрабблс в оригинальном стиле рисовки. Большие глаза, на которых вам будет очень удобно отрабатывать блики. Также здесь очень важна тень, и ритм штриха. Обратите внимание, как штрих учащается там, где сгущается тень, и как редеет в освещенном месте.

Лис из зверополиса, изображенный в стиле лёгкой небрежности. Можете для начала изобразить его в суровой небрежности, и потом убрать лишнее.

Красивый рисунок для срисовки карандашом: у симпатичной девушки на плече сидит пикачу. Но у него есть минус: он не так-то прост. Придется постараться, чтобы качественно срисовать. Но детализации не так-уж много, так что вперёд!

Простой в срисовке, милый мышонок с кусочком сыра. При перерисовке карандашом важно не забыть и срисовать тени справа у основания хвостика и в ушах.

Простой способ нарисовать лошадь.

Простой способ нарисовать Винни-Пуха на русский манер.

Винни на заморский, диснеевский манер. Оба варианта симпатичны и просты в срисовке простым карандашом.

Ещё один вариант рисунка медведя, на этот раз панды. Всё, что нужно сделать — нанести основу, затем планомерно навешивать на неё детали. Попробуйте, и у вас получится!

Милый котёнок практически без детализации, простой в срисовке.

Ботинки со шнуровкой на каблуках. Попробуйте для начала срисовать только один ботинок.

Грустная, но забавная совушка сидит на ветке и ждёт, когда же вы начнёте её срисовывать простым карандашом.

Простой пейзаж, без лишней детализации. Но есть, на чём попрактиковаться в нанесении теней, и в твердости руки.

Маленький пингвинёнок под срисовку.

Бельчонок с зельем в руках. Брови — финальный штрих в передаче эмоции, как и мимические морщины внизу рисунка.

Стильный, красивый уличный рисунок. Его срисовка карандашом будет первым шагом, чтобы изобразить нечто подобное красками в городе.

Милое личико девушки в профиль, не обременяющее вас лишней детализацией. Только контуры, только основы.

Талия и ноги балерины. Здесь должна присутствовать очень тонкая работа с тенями. Делайте всё, что в ваших силах: ластик, пальцы, едва касающиеся листа бумаги движения.

Красивый бутон розы под срисовку.

Снегирь сидит на ветке.

Ещё одна птичка на ветке. Здесь придется постараться, чтобы заштриховать птичку как надо. Обратите внимание, где и как линии становятся плотнее и темнее.

Отличная картинка для срисовки, которая разовьет ваши навыки. Никакой особой детализации, только игра со штрихами, затемнениями.

Вид на здание. Нужно хорошенько расчертить каркас прежде, чем приступать к деталям.

Картинка для практики рисования перьев птицы. Идеальный ракурс для этих целей.

Ключ с DeviantArt.com, вотермарка не помешает срисовке с этой картинки.

Пейзаж с двумя лодками, деревьями, силуэтами гор на заднем плане. Лёгкая картинка, но требующая начальной подготовки

Наполовину детализированный дом. Попробуйте срисовать его хотя-бы наполовину. Обратите внимание, как сделана черепица на крыше. Камни — меньшая проблема здесь.

Милые попугайчики общаются, а вы их срисовываете, потому что они действительно лёгкие и красивые.

Прикольный рисунок с абстрактным силуэтом девушки с формами.

Пейзаж с деревьями, камнями, мостом и горами на заднем плане. Картинка лёгкая, не требующая каких-либо супер технических навыков, но проверяющая вашу старательность и усидчивость.

Красивая и лёгкая картинка для срисовки карандашом с кошкой, обернувшейся назад.

Бутоны цветков для срисовки

Пейзаж с деревенским домом. Старательно детализирован. Попробуйте сделать то же самое!

Пейзаж с горами и деревьями, облаками. Хорошо проработана тень и облака.

Тропический пейзаж для срисовки, такого у нас ещё не было!

Лёгкая картинка розы для срисовки. Без детализации стебля, но вы можете его прорисовать

Прикольная живая чашка в диснеевском стиле

Лицо Микки мауса рисовать проще, чем кажется.

Не самый простой рисунок рыси для срисовки. Но если вы справились с предыдущими рисунками, то пора переходить к таким вещам.

Животное попроще. Кажется, опоссум. Большие уши прощают больше ошибок в рисовании.

Красивая картинка волка для срисовки. Хорошо сделаны складки шерсти и сама морда. И уши. Всё хорошо сделано.

Крупный и понятный рисунок розы для срисовки.

Лев, царь зверей, не так уж сложен в нарисовании. Всё как обычно состоит из кругов и линий.

Милый щенок для срисовки. Тени, шерсть — всё это не прорисовано, оставляя вам место для фантазии.

Кавайный котик с пятнышками. Простой рисунок для срисовки, при желании справится и ребенок.

Профиль симпатичной девушки. Постарайтесь, чтобы при срисовке получившееся у вас лицо тоже было «живым». сделатоь это можно благодаря переменной ширине линии контура лица, и правильности очертаний.

Картинки для срисовки — Пошагово для начинающих.

Многие с завистью смотрели на своих сверстников, которым легко удавалось буквально несколькими штришками простого карандаша нарисовать вполне узнаваемый силуэт сказочного персонажа, мультяшного героя или даже соседа по парте. Откроем вам секрет, вы тоже можете это осуществить. По этому предлагаем Вам пошаговую инструкцию для начинающих художников.

Картинки для срисовки — Легкие.

Данная категория предлагает вниманию прикольные легкие картинки для срисовки карандашом. Теперь каждый, посмотрев на них, сможет самостоятельно изобразить на листке бумаги нечто подобное. Ведь это достаточно просто, имея перед глазами образец, просто перерисовать его. Во-первых, это очень весело, а во-вторых, легко и прикольно.
Каждый сможет используя предлагаемый оригинал изобразить, например, Карлсона, Чебурашку или Миньона.

Картинки для срисовки — Красивые, но сложные.

Если вы не можете насытиться своим мастерством. Предлагаем попробовать срисовать сложные и красивые картинки. Вы можете насытится этим процессом, если проводить его вместе с семьей, привлекая даже самых маленьких художников, давая им оригинал и, устраивая конкурсы, кто быстрее и более похоже нарисует портрет любимого героя или живописный уголок природы.

Любуйтесь картинками и пытайтесь изобразить что-нибудь похожее. У вас обязательно получится!

  • http://booksmont.ru/kavajnye-kartinki-dlya-srisovki
  • http://risunci.com/risuyut-deti/nyashnye-risunki-karandashom/
  • http://www.risunki-karandashom.ru/2016/06/22/legkie-risunki-karandashom-dlya-srisovki
  • http://lifeo.ru/kartinki-dlya-srisovki-karandashom-krasivye-i-legkie-izobrazheniya/
  • http://omoro.ru/prikolynye-kartinki/prikolnye-kartinki-dlya-srisovki-karandashom.html

Смотрите видео: KAWAII РИСУНКИ. Как нарисовать КАВАЙНЫЕ МОРДАШКИ. DIY Kawaii

Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения

Основа художественного искусства — рисование карандашом, а если быть точнее — срисовка карандашом. После основных упражнений с карандашом (например, на штрих) нужно браться именно за срисовку, чтобы приобрести технику рисования, поставить руку и понять, как рисуются те или иные вещи. Как прорисовывается освещение и тень, как создавать «скелет» рисунка и навешивать на него детализацию. Мы предлагаем вам картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения, которые помогут развить всё вышеперечисленное. Картинки собраны по всему интернету как российскому, так и зарубежному.

Автор подборки занимался рисованием на начальном уровне. Мне непросто давалось рисование, но усердие приносило свои плоды. Картинки, представленные в этой подборке, подойдут как начинающим, так и продвинутым начинающим. Готовьтесь прокручивать вниз долго, ведь в подборке более 60 картинок! Вы наверняка найдёте себе что-то по душе и по умениям.

Большая подборка красивых и лёгких картинок для срисовки карандашом

Простой контур верблюда-корабля пустыни для срисовки карандашом.

Красивый и простой для срисовки силуэт котика.

Кавайный хомячок с бликами на глазах. Но они не делают его намного сложнее в срисовке. Красивый и простой рисунок!

Контуры аниме-кошки для срисовки, доступный для срисовки даже новичку.

Лягушка — небольшое животное, с небольшим количеством изгибов. Постарайтесь проработать тень максимально похоже на оригинал, и у вас получится отличная срисовка.

Ещё одна лягушка с более детализированным глазом и мускулами. Но вы же уже натренировались на предыдущей лягушке?

Простой и удивлённый том. Удивите его ещё больше, хорошо его нарисовав!

Нарисовать эту мордочку кошки очень просто, главное — сразу прикинуть линии симметрии, разметить овалы. В самом рисунке нет ничего сложного (разве что кроме глаз), так что просто сделайте его симметричным.

Элементарный рисунок птички карандашом. Можно не останавливаться на этом и продолжить детализировать его, добавив перья, тени.

Как нарисовать слона: пошаговая инструкция.

Рисунок для срисовки карандашом для продвинутых начинающих. Морда львёнка из диснеевского мультфильма.

Простой рисунок для срисовки. Но больше здесь нтересна сама идея для собственного рисунка.

Зебра — идеальное животное, чтобы рисовать его простым карандашом. Предлагаем срисовать эту зебру, в которой нет сложной детализации. Лёгкое и красивое изображение!

Большой мишка для срисовки. Главное здесь — следить за ритмом и направлением штриха. Медведь должен получиться причёсанным, как на оригинале. Если получится нарисовать такой же классный пятак, как у оригинала, то вы уже не так плохи в рисовании!

Рисунок без детализации, но который потребует от вас уверенной руки и четкого разграничения пространства. Вы можете сначала нарисовать чашку более свободно, нанося много лишних штрихов, а потом убрать их с помощью ластика.

Лёгкие штрихи на этом рисунке отлично подчеркивают анатомические особенности стройной фигуры девушки. Отличный рисунок для практики рисования живота и бёдер с этого ракурса.

Сова под пледом с чашкой горячего напитка. Отличный осенний рисунок получится, если развить его и детализировать. Но для этого нужно нарисовать хотя-бы такой! Вы знаете, что делать.

Милый котёнок играет. Отличный с точки зрения анатомии и теней рисунок, хотя использовано минимум штрихов. Кошка как живая! У вас тоже получится передать это на рисунке, попробуйте!

Балерина с минимумом детализации и весьма абстрактной фигурой, да ещё и с закрытыми глазами. Настоящий подарок для срисовщика.

Панда выглядывает из чашки. Вы можете сделать тени лучше, чем в оригинале, но основа для срисовки у вас есть.

Котик-скрабблс в оригинальном стиле рисовки. Большие глаза, на которых вам будет очень удобно отрабатывать блики. Также здесь очень важна тень, и ритм штриха. Обратите внимание, как штрих учащается там, где сгущается тень, и как редеет в освещенном месте.

Лис из зверополиса, изображенный в стиле лёгкой небрежности. Можете для начала изобразить его в суровой небрежности, и потом убрать лишнее.

Красивый рисунок для срисовки карандашом: у симпатичной девушки на плече сидит пикачу. Но у него есть минус: он не так-то прост. Придется постараться, чтобы качественно срисовать. Но детализации не так-уж много, так что вперёд!

Простой в срисовке, милый мышонок с кусочком сыра. При перерисовке карандашом важно не забыть и срисовать тени справа у основания хвостика и в ушах.

Простой способ нарисовать лошадь.

Простой способ нарисовать Винни-Пуха на русский манер.

Винни на заморский, диснеевский манер. Оба варианта симпатичны и просты в срисовке простым карандашом.

Ещё один вариант рисунка медведя, на этот раз панды. Всё, что нужно сделать — нанести основу, затем планомерно навешивать на неё детали. Попробуйте, и у вас получится!

Милый котёнок практически без детализации, простой в срисовке.

Ботинки со шнуровкой на каблуках. Попробуйте для начала срисовать только один ботинок.

Грустная, но забавная совушка сидит на ветке и ждёт, когда же вы начнёте её срисовывать простым карандашом.

Простой пейзаж, без лишней детализации. Но есть, на чём попрактиковаться в нанесении теней, и в твердости руки.

Маленький пингвинёнок под срисовку.

Бельчонок с зельем в руках. Брови — финальный штрих в передаче эмоции, как и мимические морщины внизу рисунка.

Стильный, красивый уличный рисунок. Его срисовка карандашом будет первым шагом, чтобы изобразить нечто подобное красками в городе.

Милое личико девушки в профиль, не обременяющее вас лишней детализацией. Только контуры, только основы.

Талия и ноги балерины. Здесь должна присутствовать очень тонкая работа с тенями. Делайте всё, что в ваших силах: ластик, пальцы, едва касающиеся листа бумаги движения.

Красивый бутон розы под срисовку.

Снегирь сидит на ветке.

Ещё одна птичка на ветке. Здесь придется постараться, чтобы заштриховать птичку как надо. Обратите внимание, где и как линии становятся плотнее и темнее.

Отличная картинка для срисовки, которая разовьет ваши навыки. Никакой особой детализации, только игра со штрихами, затемнениями.

Вид на здание. Нужно хорошенько расчертить каркас прежде, чем приступать к деталям.

Картинка для практики рисования перьев птицы. Идеальный ракурс для этих целей.

Ключ с DeviantArt.com; вотермарка не помешает срисовке с этой картинки.

Пейзаж с двумя лодками, деревьями, силуэтами гор на заднем плане. Лёгкая картинка, но требующая начальной подготовки

Наполовину детализированный дом. Попробуйте срисовать его хотя-бы наполовину. Обратите внимание, как сделана черепица на крыше. Камни — меньшая проблема здесь.

Милые попугайчики общаются, а вы их срисовываете, потому что они действительно лёгкие и красивые.

Прикольный рисунок с абстрактным силуэтом девушки с формами.

Пейзаж с деревьями, камнями, мостом и горами на заднем плане. Картинка лёгкая, не требующая каких-либо супер технических навыков, но проверяющая вашу старательность и усидчивость.

Красивая и лёгкая картинка для срисовки карандашом с кошкой, обернувшейся назад.

Бутоны цветков для срисовки

Пейзаж с деревенским домом. Старательно детализирован. Попробуйте сделать то же самое!

Пейзаж с горами и деревьями, облаками. Хорошо проработана тень и облака.

Тропический пейзаж для срисовки, такого у нас ещё не было!

Лёгкая картинка розы для срисовки. Без детализации стебля, но вы можете его прорисовать

Прикольная живая чашка в диснеевском стиле

Лицо Микки мауса рисовать проще, чем кажется.

Не самый простой рисунок рыси для срисовки. Но если вы справились с предыдущими рисунками, то пора переходить к таким вещам.

Животное попроще. Кажется, опоссум. Большие уши прощают больше ошибок в рисовании.

Красивая картинка волка для срисовки. Хорошо сделаны складки шерсти и сама морда. И уши. Всё хорошо сделано.

Крупный и понятный рисунок розы для срисовки.

Лев, царь зверей, не так уж сложен в нарисовании. Всё как обычно состоит из кругов и линий.

Милый щенок для срисовки. Тени, шерсть — всё это не прорисовано, оставляя вам место для фантазии.

Кавайный котик с пятнышками. Простой рисунок для срисовки, при желании справится и ребенок.

Профиль симпатичной девушки. Постарайтесь, чтобы при срисовке получившееся у вас лицо тоже было «живым». сделатоь это можно благодаря переменной ширине линии контура лица, и правильности очертаний.

Предыдущая:Доброй ночи: картинки красивые для него и неёДальше:С днем рождения девушке: картинки с пожеланиями. Большая подборка
Голос за пост - плюсик в карму! 🙂 Загрузка...

Рисунки для срисовки милые и красивые сложные

Милая картинка для срисовки

Милые рисунки карандашом для срисовки — в личный дневник или для любимого альбома. Подбирайте сюжеты близкие вашему сердцу и начинайте рисовать. Милые картинки для срисовки помогут набить руку и научиться правильно рисовать.

Сайт картинок для срисовки

Популярные картинки для срисовки карандашом в большом каталоге. Более 2600 готовых картинок на сайте которые вы сможете срисовать.

Чтобы срисовать рисунок простым карандашом используйте удобный фильтр для подборки картинок:

  • Если вы начинающий художник сделайте сортировку для легких картинок;
  • Если вам нравятся красивые и привлекательные рисунки, сделайте сортировку для красивых картинок;
  • Если вам нравятся веселиться, подойдут прикольные картинки.

Любителям рисовать милые картинки обязательно понравится наша коллекция уже готовых легких и красивых рисунков. У нас вы найдете богатый перечень изображений для любого пола и возраста.

Для начинающих художников есть задание: попробуйте нарисовать три легких картинки и отправить их нам на электронный ящик: [email protected]картинки-для-срисовки.рф. Мы увидим ваши ошибки (если они будут) и расскажем, как не допустить их в следующий раз. Лучшие работы мы опубликуем на сайте.

А теперь запасайтесь цветными карандашами и пробуйте срисовать несколько понравившихся картинок. Удачи.

Вести или не вести личный дневник каждый решает сам. Но если вы его ведете, а к тому же любите рисовать, ваши записи превращаются в произведение искусства. А чтобы вы не заморачивались и всегда знали где искать идеи, мы подготовили для вас рисунки для срисовки в лд. С ними записи станут намного ярче и будут помнить те эмоции, которые вы испытывали при рисовании того или иного изображения.

Картинки для срисовки в личный дневник

Красивые рисунки карандашом для срисовки в личный дневник, найти сложно. Большинство изображений разноцветные, нарисованные цветными карандашами или акварелью. Согласитесь, что краски и набор карандашей не всегда есть под рукой, а рисовать хочется. А вот простой карандаш или ручка есть всегда. В любую минуту можно начать срисовывать. Поэтому мы приложили все усилия, чтобы собрать для вас в этой статье милые рисунки, которые станут украшением вашего лд. И для срисовывания, которых вам не нужны специальные художественные принадлежности, достаточно простого карандаша и ластика.

Картинки для срисовки карандашом в лд, которые мы подобрали для вас, очень разнообразны. В зависимости от того, в каком вы будете настроении, сможете подобрать себе очень красивые изображения для личного дневника.

В нашей подборке вы найдете няшные и легкие картинки, сложные и необычные. Некоторые имеют глубокий смысл, а некоторые просто прикольные картинки, которыми стоит украсить свой лд.

Если вы новичок в ведении лд и срисовке, выбираете сейчас первый рисунок, с которого начнется ваше творчество. Посмотрите внимательно у нас есть легкие рисунки для срисовки, которые вы сможете перерисовать в лд и останетесь довольны результатом.

Ведение дневника и рисование в нем очень личный процесс. Только вам решать, что вы будете там рисовать и писать. Мы лишь можем предложить вам новые идеи для оформления, чтобы ваш лд стал уникальным и неповторимым.

Вкусы у всех совершенно разные, каждый хочет нарисовать нечто особенное, личное и понятное только ему. Чаще всего эти изображения связаны с настроением, эмоциями, переживаниями, жизненными событиями, календарными датами или временами года. Они добавляют записям изюминку. В будущем когда будете просматривать страницы, приятная ностальгия захватит вас в свои нежные объятия и отпустит, когда последняя страница будет дописана.

Легкие И Красивые Рисунки На 8 Марта Карандашом (83 Фото)

Скоро весна! Самое время готовить рисунки на 8 Марта маме и бабушке, предлагаю 52 шаблона нарисованных карандашом. Наглядно покажу, как нарисовать легкие открытки поэтапно в садик и школу. Красивые картинки трафареты на тему 8 Марта для детей облегчат поставленную задачу.

Легко и быстро можно нарисовать любой цветок, особенно если вы дружите с простым карандашом. А вот если в с этим товарищем на «Вы», тогда советую воспользоваться подсказками в виде готовых шаблонов.

Среди образцов вы найдете картинки и рисунки, которые можно нарисовать не только маме с бабушкой, то тете, учительнице и сестре. Приглашаю в увлекательное путешествие, в мир готовых рисунков в черно белом и цветном цвете.

Легкие рисунки на 8 Марта карандашом

Здесь собраны самые легкие и простые рисунки для детей, которые можно нарисовать в детский сад вместе с ребенком. Некоторые варианты выглядят поэтапно, каждый рисунок показывает новое действие карандаша.

Вам будет интересно: Прикольные картинки к 8 Марта

Прикольные стихи про 8 Марта

Совсем не сложно нарисовать цифру восемь и около нее красивый цветок. Ромашку, к примеру, можно заменить на подснежник или нарцисс.

Рисунки карандашом с 8 Марта маме

Такие готовые открытки для разукрашивания можно использовать для подарка на день 8 Марта. Достаточно срисовать или распечатать готовый шаблон.

Рисунки на 8 Марта карандашом в школу

В этой категории предлагаю рисунки для детей к 8 Марта по сложнее, но и их моно срисовать легко и быстро. Даже если у вас не получится, выход всегда есть, рисунок можно обвести. Для этого приложите чистый лист бумаги к монитору или уже распечатанному шаблону и просто обведите все контуры простым карандашом.

Сейчас покажу, как поэтапно нарисовать цветы для весеннего букета для мамы к 8 Марта. Если изобразить эти шаблоны цветов на разной высоте и под разным углом, то у вас в итоге получится самый красивый рисунок карандашом.

Простые рисунки на 8 Марта карандашом поэтапно

Самые легкие и красивые рисунки на 8 Марта для мамы выглядят именно так. Внимательно изучите каждое действие ручки, не спеша повторите все штрихи и у вас обязательно все получится.

Из таких красивых нарциссов можно собрать букет либо украсить ими открытку по уголкам рисунка. 

Рисунки для срисовки карандашом на 8 Марта

1.

2.

Возможно, вам покажется, что двух зайчат нарисовать сложно! Это не так! Внимательно посмотрите на картинку, там все легко и просто.

А вот букет из тюльпанов! при желание наличие цветков можно увеличить, тогда у вас получится шикарная весенняя композиция!

 

Друзья и гости сайта, надеюсь, вам понравились эти красивые, оригинальные и легкие рисунки для детей к 8 Марта. Не поленитесь нарисовать со своими крохами красивые картинки в садик и школу, бабушке или тёте. Подберите самые яркие цвета, и тогда ваш шедевр будет сказочным и запоминающимся.

Прикольные картинки для срисовки карандашом

В наш век компьютерных технологий, засилья фотошопов и других графических редакторов все меньше и меньше возможностей, да и желания у людей, взять в руки карандаш и срисовать что-то самому! Для этого и создан данный пост.

Не поленитесь и попробуйте срисовать для себя что то более подходящее.
У вас обязательно все получится!

Содержание (по сложности срисовывания):
Картинки для срисовки — Пошагово для начинающих.
Картинки для срисовки — Легкие.
Картинки для срисовки — Красивые, но сложные.

Картинки для срисовки — Пошагово для начинающих.

Многие с завистью смотрели на своих сверстников, которым легко удавалось буквально несколькими штришками простого карандаша нарисовать вполне узнаваемый силуэт сказочного персонажа, мультяшного героя или даже соседа по парте. Откроем вам секрет, вы тоже можете это осуществить. По этому предлагаем Вам пошаговую инструкцию для начинающих художников.

 

Картинки для срисовки — Легкие.

Данная категория предлагает вниманию прикольные легкие картинки для срисовки карандашом. Теперь каждый, посмотрев на них, сможет самостоятельно изобразить на листке бумаги нечто подобное. Ведь это достаточно просто, имея перед глазами образец, просто перерисовать его. Во-первых, это очень весело, а во-вторых, легко и прикольно.
Каждый сможет используя предлагаемый оригинал изобразить, например, Карлсона, Чебурашку или Миньона.

 

Картинки для срисовки — Красивые, но сложные.

Если вы не можете насытиться своим мастерством. Предлагаем попробовать срисовать сложные и красивые картинки. Вы можете насытится этим процессом, если проводить его вместе с семьей, привлекая даже самых маленьких художников, давая им оригинал и, устраивая конкурсы, кто быстрее и более похоже нарисует портрет любимого героя или живописный уголок природы.

Любуйтесь картинками и пытайтесь изобразить что-нибудь похожее. У вас обязательно получится!

Как закрасить рисунок (Свет и тень: часть 2 из 3)

В этой серии статей о свете и тени мы рассмотрим теорию, рисование и раскрашивание простой формы, уделяя особое внимание тени, свету и краям.

в Часть 1, мы рассмотрели теорию света и тени.

На этой неделе мы собираемся приложить карандаш к бумаге и посмотреть, как теория работает на простом карандашном рисунке яблока…

Понимание вашего источника света

Различные характеристики света, падающего на объект, могут полностью изменить его внешний вид.

Для этой демонстрации я создал систему освещения, используя один единственный источник света, который дает нам предсказуемое падение света.

Эта установка демонстрирует каждую отдельную область, которую необходимо осознавать, преувеличивая самый широкий тональный диапазон, и когда вы новичок, это самый простой способ увидеть разницу между тонами.

На моей лампе есть рассеиватель, который называется софтбокс.

Софтбокс дает нам желаемое падение света, но с более мягкими краями на тенях.

Почему?

Один из ключевых уроков этой демонстрации, который я хочу, чтобы вы ушли, - это понимание важности мягких краев в ваших рисунках.

Освещение от одного источника софтбокса, установленное в моей студии

Важность жестких и мягких краев

Край - это место, где встречаются два объекта или две поверхности.

Термин «твердый край» может описывать две очень твердые поверхности, такие как столешница с металлическим кубом наверху, или, как правило, на чертеже мы говорим о твердой кромке как об области, которая имеет резкость или фокус картины.

Итак, это может быть четкая линия, указывающая на изменения формы или угловатости.

Или это может быть участок с высокой контрастностью (светлый и темный), чтобы привлечь внимание зрителя.

«Мягкая кромка» более плавная или плавная и имеет тенденцию к более низкому контрасту. Мягкие края подсказывают идею округлости и постепенного перехода.

В фотографии освещение часто называют жестким или мягким. Жесткий свет - это резкий свет , поэтому он создает резкие тени и более четкие края.

Мягкий свет очень рассеян, создавая более мягкие тени и более мягкие края. Так что, если вы хотите сфотографировать кого-нибудь в наиболее приятном свете, у вас будет мягкий свет. Если вы хотите повысить драматичность сцены, вы должны использовать жесткий свет.

Это единственная информация, которая может кардинально изменить ваши рисунки и картины.

Итак, в следующей демонстрации я укажу области, которые нужно сохранить мягкими, и области, которые нужно сделать более резкими.

Одна из самых больших ошибок, которые делают новички при рисовании, - это сохранение всех краев одинаковыми - чаще всего все края остаются острыми и четкими.

Если вы научитесь изменять толщину линии и включать в свои рисунки более мягкие края, это существенно повлияет на реализм и стиль вашей работы.

Край тени

Ниже приведены две фотографии, чтобы проиллюстрировать тонкие различия в силе теней, когда я немного изменил освещение.

В первом использовался прямой солнечный свет, потому что он не рассеивается; он создал более жесткую, более твердую линию тени и отбрасывает тень.

Также посмотрите, как можно определить угол наклона солнца по длине отбрасываемой тени и яркого светлого участка.

Низкий угол, резкое освещение от прямых солнечных лучей.

Второй вариант использовал немного более высокое положение освещения с более мягким светом, создавая более мягкий отбрасываемый край тени.

Высокое, более мягкое рассеянное освещение от одного источника света Softbox

Изображение выше является окончательным эталонным изображением, которое я буду использовать для этой демонстрации.

Его можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его как ссылку для своего рисунка.

Домашняя установка

Маленькая настольная лампа без абажура - хороший выбор для создания домашнего натюрморта, если вы хотите работать с натуры, а не на фотографии выше.

Непрозрачная лампа даст вам источник света между двумя приведенными выше примерами. Хорошо - у вас не будет диффузора, имитирующего софтбокс, но и он не будет таким жестким, как прямой солнечный свет.

Упрощение ваших рисунков путем наложения теней

Прежде чем мы начнем с главного события, вот действительно быстрый способ попрактиковаться в поиске линии тени.

Не стоит недооценивать его важность из-за его простоты.

Часто первый набросок наиболее эффективен для передачи чувства формы, а не перегруженный детальным рисунком.

Однако при работе с карандашом тонкости могут быть добавлены в сцену (которые есть) слишком рано, и простое различие между светом и темнотой теряется.

Во время этого упражнения вы должны четко различать свет и темноту, потому что вы используете ручку, что помогает избежать путаницы при разделении.

Совет от профессионала: Работа перманентным маркером - лучший метод, который я нашел для отработки этой техники. Это заставляет вас принять правильное решение, прежде чем переходить пером к бумаге.

Этот эскиз основан на картине Сезанна , сделанной на прошлой неделе. Я использую черную гелевую ручку с тонкими линиями. Это 0,5 мм от Muji.

Я набрасываю контур объекта, а затем добавляю и отбрасываемую тень, и линию тени.

Затем я могу обозначить теневую сторону штриховкой пером.

Я сохраняю линии равномерно и меняю их направление в зависимости от направления формы. Обратите внимание, как все тени на столе заштрихованы в одном направлении.

Затем я делаю более темные акценты внизу объектов.

И когда я уверен в общих формах и образцах теней, я работаю более толстым пером (это маркер для белой доски Staedler), чтобы обозначить самые темные тени на рисунке.

Итак, теперь у меня есть три тона: свет, тени формы и отбрасываемые тени.

Это только что дало мне хорошее представление о теневых узорах в сцене. Это может быть отличным упражнением, если вы находитесь на ярком солнечном свете, так как вы можете получить отчетливые формы теней.

Итак, теперь ваши глаза настроены, давайте приступим к рисованию формы карандашом.

Как нарисовать трехмерное яблоко

Материалы, которые вам понадобятся:

  • Белая бумага, обычная компьютерная бумага или бумага для картриджей
  • Карандаш 2B и 6B - Я использую люмограф Staedtler Mars
  • Eraser - Я использую ластик для замазки
  • Круглый объект для рисования (примерно 7 см шириной)
  • Лепешка - я использую бумажный пень, который очень похож на сжатую бумагу.

Найдите круглый объект, чтобы его можно было легко нарисовать; это поможет дать вам отправную точку, чтобы мы могли быстро применить на практике теорию сферы, полученную на прошлой неделе. Я использую карандаш to 2B (Staedtler Mars Lumograph)

Затем я делаю отметку, указывающую самую дальнюю точку отбрасываемой тени.

Слегка нарисуйте эллипс, чтобы обозначить отбрасываемую тень. Обратите внимание, как эллипс пересекает форму круга.

Теперь я использую жесткую линию и добавляю небольшие углы к кругу, чтобы более точно представить форму яблока.

Слегка нарисуйте форму стебля.

А затем форма блика.

Подчеркните форму отбрасываемой тени - самую темную часть, которая находится прямо под яблоком, средний тон, который составляет большую часть формы отбрасываемой тени, сохраняя более светлую линию по мере приближения к самому яркому и мягкому хвосту отбрасываемая тень.

Слегка нарисуйте линию тени; он имеет небольшой изгиб.

Изогнутая линия под линией тени указывает полосу, в которую попадает ядро ​​тени формы. Это будет самая темная область яблока.

Затем я растушевываю полутона вдоль этой сердцевины тени. Несмотря на то, что в конечном итоге он будет темнее, чем этот, это поможет вам оценить различные тона на рисунке.

Заштрихуйте стебель яблока как можно темнее, на эталонном изображении он практически черный, и ему не нужно переходить в другие тона, поэтому мы можем позволить себе сделать как можно темнее.

Теперь я перехожу на более мягкий карандаш (6B) и начинаю растушевывать большую часть отбрасываемых теней. Обратите внимание на то, что угол затенения такой же, как и при штриховке отбрасываемой тени на рисунке наложения теней с помощью пера.

Продолжайте растушевывать край яблока, это называется объединением теневых форм.

Я заполняю форму тенью, работая над первой, формирующей теневую сердцевину полосы.

На этом этапе я снова переключаюсь на 2B и рисую жесткую, резкую линию у основания отбрасываемой тени.

Используя более мягкий карандаш 6B, я усиливаю отбрасываемые тени глубиной тона.

Слегка держась за карандаш, я осторожно указываю на более мягкий и светлый хвост отбрасываемой тени.

Теперь я уверен, что буду тяжелее работать с ядром тени формы, так как у меня есть как темная отбрасываемая тень, так и темный стебель, чтобы судить.

Меняя положение руки, я могу следить за формой формы.

Слегка проведите по всей светлой стороне, чтобы обозначить полутона.

Теперь мы установили все элементы.

Используя наше секретное оружие, бумажный пень, я начинаю смешивать тона, чтобы добиться мягкого перехода между светлой стороной и стороной тени.

Обратите внимание, как когда вы растушевываете бумажный пень, он немного затемняет тон.

Я продолжаю работать между смягчением и повышением резкости и смешиванием.

Используя ластик для замазки, я убираю любые формы, которые немного потускнели.

Смягчите хвост отбрасываемой тени.

Отодвиньте блик на светлой стороне яблока.

Готовый рисунок.

Независимо от того, загружаете ли вы и используете эталонное изображение или настраиваете свое исследование, делайте это шаг за шагом, обратите внимание на плавные переходы, и я надеюсь, вы получите фантастические результаты!

В следующий раз мы вернемся в студию, где превратим этот яблочный этюд в простую современную картину.

Если вы хотите узнать больше о сфумато и техниках рисования, вам следует ознакомиться с онлайн-курсом Как рисовать свет и тень

Вам также может понравиться:

1. Руководство для начинающих по свету и тени: часть 1
2. Руководство по свету и тени для начинающих: часть 3

Техники рисования карандашом: советы профессионалов, чтобы отточить свои навыки

Эти техники рисования карандашом от ведущих художников помогут вам поднять свои навыки рисования на новый уровень, независимо от того, используете ли вы графитовый карандаш или цветные карандаши.

Для многих художников рисование карандашом - это навык, который познакомил их с миром искусства, и даже если вы перешли на другую среду, понимание того, как рисовать карандашом, может помочь вам улучшить свои навыки в другом месте. Эти техники рисования карандашом охватывают все, от основ создания пометок до сложных процессов, которые вытолкнут вас из зоны комфорта.

Мы также порекомендуем вам инструменты и материалы, которые вам необходимо знать, такие как смешивание пней, варианты бумаги и различные ластики.Для дополнительного вдохновения ознакомьтесь с самыми невероятно реалистичными карандашными рисунками, которые мы когда-либо видели.

Не хватает времени? Видео выше от дизайнера персонажей Бобби Чиу демонстрирует некоторые техники рисования карандашом в действии. Более подробные советы по композиции и способам захвата света и тени можно найти в нашей статье о художественных техниках. Или, для вдохновения, взгляните на эту подборку невероятно реалистичных карандашных рисунков.

Техника рисования карандашом

01.Используйте правую ручку

Представьте карандаш как уголь в деревянных ножнах (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Первый шаг - научиться правильно держать карандаш. Чиу рекомендует держать карандаш, как кусок угля, и использовать для рисования сторону грифеля, а не острие. Это поможет дольше сохранить остроту карандаша.

«Когда я покрываю большие площади, я растушую карандашом перпендикулярно линии, которую рисую, чтобы получить широкие мягкие линии», - добавляет он.«Для деталей я держу карандаш параллельно моим линиям, чтобы получить четкие узкие отметки. Единственный раз, когда я использую кончик, - это когда я работаю над сложными деталями».

«Важно учитывать, где вы делаете свой след - пальцы, запястье или плечо», - добавляет художник Джейк Спайсер.

02. Рассмотрите свои линии

Ваш стиль линии будет влиять на внешний вид вашего рисунка (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Тип нанесенных вами отметок будет формировать ощущение и внешний вид вашего карандашного рисунка.Такие вещи, как скорость рисования линии и вес, который вы вкладываете в обводку, изменят внешний вид линии. «Жирная линия - темная и четкая; слегка начерченная линия - бледная и исследовательская», - говорит Спайсер. «Когда вы только начинаете, старайтесь избегать неуверенных, перистых следов».

03. Начните с эскиза

Чертеж должен быть ориентиром, но используйте свою интуицию (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Многие художники предпочитают начинать рисование карандашом с грубого, легкого эскиза. - это может быть особенно полезно, если финал игры - это точная прорисовка линий.«Более жидкая основа поможет вам увидеть конечный результат без устрашающего стремления добиться идеального результата», - говорит художник Тимоти фон Рейден.

Для нижнего рисунка карандашом используйте твердый грифель (около 2H), чтобы линии были легкими и легко стираемыми. В качестве альтернативы вы можете использовать цифровую подрисовку, напечатанную с непрозрачностью 1%. В любом случае убедитесь, что это служит основой, а не строгим руководством. «Я твердо верю в то, что интуиция берет верх в процессе создания, поэтому я работаю с андерграундом в качестве ориентира», - продолжает фон Рейден.

04. Работайте слева направо

Карандаши склонны к смазыванию, и чем они мягче, тем сложнее поддерживать чистоту. Однако планирование того, над какой частью композиции вы будете работать в первую очередь, может помочь. По сути, вы не хотите класть руку на уже нарисованные области, а это означает, что, если у вас нет необычной ручки карандаша, вам нужно работать сверху вниз. Затем правши должны работать слева направо, а левши - справа налево.

05. Попробуйте нарисовать слепой контур

Одним из распространенных упражнений, с которого можно начать, является рисование слепого контура."Установите объект перед собой и зафиксируйте взгляд на нем, поместив карандаш на бумагу. Не глядя на бумагу, обведите взглядом объект, следуя его краям и контурам, и при этом Итак, позвольте вашему карандашу следовать тому же пути на бумаге », - объясняет Спайсер. «Нарисуйте одну непрерывную линию и не оглядывайтесь на рисунок, пока не закончите».

Результат будет выглядеть странным и неправильным, но это не проблема. Цель этого - помочь вам рисовать уверенно и бескорыстно, и это отличный способ преодолеть страх смотреть на пустую страницу.«Регулярно повторяйте упражнение в качестве разминки, чтобы ваша рука работала вместе с глазом», - предлагает Спайсер.

Вы можете адаптировать упражнение, переводя взгляд на страницу через равные промежутки времени и пытаясь настроить стиль и толщину линии, чтобы точно описать то, что вы видите (вы по-прежнему используете одну непрерывную линию). «Не стремитесь к точным пропорциям, вместо этого стремитесь к честному процессу поиска и создания отметок, не задумываясь над рисунком», - заключает он.

06.Изменение толщины линий

Различная толщина линий может помочь добавить глубину рисунку (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Изменение толщины линии, которую вы используете, помогает зрителю ориентироваться в вашем рисунке, - объясняет фон Рейден. Более толстые линии могут помочь обозначить важность или сказать зрителю, что что-то находится на переднем плане сцены. Их также можно использовать для различения двух отдельных перекрывающихся объектов - более толстая линия на внешней стороне объекта помогает отличить внешние линии предмета от линий, которые представляют детали внутри.

В приведенном выше примере вы можете увидеть, как можно комбинировать различные веса линий, чтобы форма выглядела более трехмерной.

07. Смешайте техники затенения

Затенение с помощью унифицированных линий по сравнению с затенением в участках дает другое ощущение [Изображение: Бобби Чиу]

Существует множество различных техник рисования карандашом, связанных с затенением. Чиу использует два основных подхода. В первом случае все линии идут в одном направлении. «Это делает мою штриховку более связной и помогает моим деталям выделяться из линий, которые я использую для штриховки», - объясняет он.

Второй метод включает в себя работу с участками затенения, чтобы помочь определить форму. «Клочки линий окружают форму, что помогает сохранять перспективу», - говорит он. Эта техника также отлично подходит для создания фонов и создания текстуры.

08. Работая с деталями, контролируйте свои линии.

Регулярно возвращайтесь, чтобы проверить общий эффект (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Если вы работаете над детализированной областью, остерегайтесь линии карандаша. «Когда дело доходит до создания более чистых и плотных линий, ключевым моментом является постоянство», - говорит Фон Рейден.«Вы должны осознавать не только внешний вид своей линии, но и давление, которое вы оказываете на карандаш и на бумагу. На этом этапе внимательно осознаете и не торопитесь». Он предлагает регулярно отступать, чтобы проверить общий эффект от вашей работы и убедиться, что вы держите свою линию устойчивой на всем протяжении.

09. Мастер наложения

Начните с контура, затем нарисуйте цвет [Изображение: Дженнифер Хили]

Американская художница Дженнифер Хили разработала особый процесс смешивания своих цветных карандашей.Она начинает с наброска, чтобы проверить правильность формы, прежде чем переходить к цветному карандашу (гораздо сложнее стереть окрашенные области, чем контур). Это также помогает ей спланировать, где будут падать блики и тени.

Затем она создает цвет, используя тонкие слои. «Мне нравится начинать с мягких нежных слоев, чтобы получить лучшее представление о размещении освещения, тенях и цветовой палитре», - говорит она. После каждого слоя она аккуратно растушевывает растушевку.

Последний шаг - добавление контура [Изображение: Дженнифер Хили]

Когда она достигла стадии, которой она довольна, она переходит к заключительному шагу: добавлению контура.Для этого последнего слоя Хили использует только цветные карандаши и не смешивается с обрубком.

10. Начинайте легко и строите оттуда

Используйте светлые линии, чтобы исследовать, и темные линии, чтобы зафиксировать [Изображение: Бобби Чиу]

«Когда я начинаю рисовать, я планирую и исследую, используя свободные линии, и избегаю слишком рано. жесткие, темные линии », - говорит Чиу. «По мере продвижения мои линии будут меняться, поэтому проверка и перепроверка моей работы жизненно важны. Я затемняю линии и добавляю детали в конце. Я не сосредотачиваюсь на одной области слишком долго, чтобы предотвратить перерисовку."

11. Убирайте за собой

Убирайте свою работу по мере продвижения (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Ваш ластик может быть столь же важным, как и сам карандаш. Есть несколько различных типов (см. Раздел Инструменты для получения дополнительной информации), но что бы вы ни выбрали, вы должны быть уверены, что он всегда под рукой, когда вы работаете. "Когда линия становится слишком толстой, я либо стираю всю линию, либо пытаюсь выровнять край ластика так, чтобы уменьшить существующую линию », - говорит Фон Рёуден.«Мне нравится убирать в течение всего процесса, а в конце делать заключительную уборку, чтобы убедиться, что я не пропустил какую-то область, прежде чем объявить это готовым».

12. Проверьте и перепроверьте еще раз

Слушайте, если ваша интуиция говорит вам, что что-то не так [Изображение: Бобби Чиу]

Перед тем, как перейти к более четким линиям и деталям, важно убедиться, что вы записали правильную форму. Совет Чиу - проверить и еще раз проверить. "Мне нужно закрепить основу моего рисунка, прежде чем я смогу добавить детали.Я действительно избегаю гадать в деталях; Я хочу убедиться, что все вещи симметричны и выглядят правильно, прежде чем наносить более сильные и жесткие линии ».

Он также предлагает посмотреть на свою работу в зеркало или в камеру. Рассмотрение различных точек обзора - отличный способ выделить, если что-то не так. выкл. "Я постоянно спрашиваю себя, правильно ли это? Если что-то кажется неправильным - даже если я не могу сразу понять, что это такое - я доверяю своей интуиции и решаю проблемы с моим рисунком, прежде чем продолжить."

13. Знайте, когда остановиться

Это закончено? Может быть… [Изображение: Бобби Чиу]

Большинство художников имеют тенденцию возиться со своими работами - даже после того, как они подписали свое имя." Я могу всегда найду что-то, что можно изменить, если я буду достаточно внимательно смотреть, поэтому бывает сложно определить, когда работа действительно закончена », - говорит Чиу.

Однако будьте осторожны, не переусердствуйте с работой. мой оттягивание и начало чего-то нового », - продолжает он.«Вот тогда я считаю, что мой рисунок готов. Ну, может быть ...»

Используйте правильные инструменты

14. Выберите правильный карандаш

Выберите между традиционными (левыми) и механическими карандашами (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Карандаш, который вы выберете, будет иметь большое значение как для техники, которую вы можете использовать, так и для внешнего вида вашей находки. Различные типы карандашей лучше подходят для разных стилей работы, и вам также нужно учитывать твердость вашего грифеля.

Традиционные графитовые карандаши доступны по шкале твердости от 9H (твердый, бледный) до 9B (мягкий, темный), причем HB и F находятся в середине диапазона.«Как правило, классы H подходят для технического рисования, а классы B - идеальные карандаши для рисования», - объясняет Спайсер. Он предлагает карандаш 2B или 3B - хорошее место для начала обычных карандашных рисунков.

Затем нужно выбрать тип карандаша. Традиционные графитовые карандаши имеют тенденцию быстро закругляться, поэтому для получения кончика одинакового размера их необходимо регулярно затачивать. Чем мягче ваш карандаш, тем больше вам потребуется заточки. Традиционные карандаши отлично подходят для растушевки, особенно больших участков.

Другой основной вариант - механический карандаш (см. Наше руководство по лучшим механическим карандашам для рисования). Они предлагают чистые, четкие края и лучше подходят для сохранения однородной линии. Заточивать их тоже не нужно. Если вы создаете большое произведение искусства, имейте в виду, что механический карандаш может замедлить процесс рисования. Для более подробного ознакомления с вашими вариантами взгляните на наше руководство по лучшим карандашам.

15. Точите правильно

"Для некоторых рисунков требуется тонкий острый наконечник, чтобы провести четкую линию, для других - широкая плоская сторона грифеля карандаша для блокировки тона.Иногда тупой наконечник может служить вашим целям, - говорит Спайсер. - Какими бы ни были ваши предпочтения, убедитесь, что у вас всегда есть точилка под рукой ».

Опять же, здесь есть несколько вариантов. Выберите между обычной ручной точилкой (портативной, простой для использования), настольную спиральную точилку (обычно более долговечную и заточенную до более длинного конца карандаша) или ремесленный нож (поймите, что хотите, но есть опасность порезать пальцы).

16. Защитите свою бумагу

Обеспечьте прочную основу, закрепив бумагу на доске (Изображение предоставлено: Дженнифер Хили)

Это ценный метод рисования карандашом для начинающих: положите лист бумаги под мою руку, чтобы не размазать ваш рисунок пока ты работаешь.Это кажется очевидным, но может обернуться крахом для большой работы!

Хили также предпочитает прикреплять бумагу к доске, прикрепляя ее слоем матового материала . Это помогает сохранять аккуратность и дает твердую поверхность для работы.

17. Изучите различные текстуры бумаги

Шершавый зуб захватит пигмент (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Текстура поверхности, над которой вы работаете, будет иметь большое значение для эффектов, которые вы можете создать.Это называется зернистостью или «зубом» бумаги. Шершавый зуб более заметен, а гребни будут схватывать цвет карандашей.

У гладкого зуба гребни очень мелкие, и сцепление меньше. Хили считает, что такая бумага обеспечивает более легкую поверхность для смешивания цветных карандашей, хотя она предупреждает, что на поверхности также легко растушевать цвет.

18. Купите ластик для замазки

Есть несколько разных типов ластиков, и каждый подходит для разных вещей.Многие карандаши имеют маленькую головку ластика, которая идеально подходит для прореживания слишком толстых линий. Однако не стоит полагаться только на это: вы также захотите приобрести резиновый ластик. По консистенции он похож на замазку (иногда его называют ластиком для замазки), и вы месите его до и после использования.

«Замешанный ластик лучше всего подходит для того, чтобы слегка подобрать переплет цветного карандаша с бумаги. Он творит чудеса при исправлении ошибок или если вы намеренно снимаете цвет с такой области, как глаза», - говорит Хили.Ластик для жевательной резинки имеет более прочную консистенцию, и его лучше, если вы пытаетесь полностью стереть окрашенную область.

19. Попробуйте использовать пень для мягкого смешивания

Использование пня между слоями цвета создаст смешанный эффект [Изображение: Jennifer Healy]

То, как вы смешиваете свою работу, может иметь большое влияние на конечный результат. Для мягкого смешанного эффекта попробуйте растушевку.

«После каждого светлого слоя я очень осторожно растушевываю цветные карандаши с культей», - говорит Хили. "Не давите слишком сильно, иначе цвет прилипнет, что затруднит мягкое растушевывание.Я повторяю этот процесс столько раз, сколько мне нужно. После нескольких слоев он дает очень мягкий и нежный вид ».

Однако этот метод требует небольшого количества проб и ошибок. Хили предупреждает, что, если вы будете растушевывать слишком мягко, культя может принять цвет, который вы уже наложили на бумагу.

Советы для продвинутых

20. Объедините цвета

Использование цветной бумаги может помочь создать целостность ваших рисунков [Изображение: Дженнифер Хили]

Единый подход к цвету поможет сделать вашу работу целостной.«Хорошая идея - убедиться, что ваши работы имеют одинаковые цвета», - говорит Хили. «Это состоит из определенной цветовой палитры, настроения и способа их распространения по всему произведению искусства».

Также она предлагает создать гармоничную основу, используя тонированную бумагу или добавив цветной фон (краской). «Это будет видно сквозь все, что вы положите на него, что придаст ему вид сплоченности. Когда я использую цветные карандаши, мне нравится использовать тонированную бумагу, произведенную Kraft.«

21. Попробуйте разные подходы к контурам

Хили предпочитает темные, четкие контуры (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Следующая техника рисования касается толщины линий. Помимо разграничения различных объектов, линии могут помочь выделить тени. линии могут исчезать и исчезать в тени, что помогает передать трехмерную форму », - объясняет Чиу.

Кроме того, у разных художников разные подходы к линиям - вам нужно найти стиль, который подходит именно вам.«Я предпочитаю использовать четкие контуры в своих работах, будь то тонкие или жирные контуры», - говорит Хили. "Это может помочь точно определить взгляд зрителя на определенную область. Это также дает стилизованный вид, если это то, чего вы надеетесь достичь".

Чиу, однако, предпочитает другой подход. «Я стараюсь избегать контуров моих рисунков, потому что это заставляет вещи выглядеть плоскими и приглушает трехмерный эффект. Разрывы и пробелы в моих линиях показывают форму в свете и тени».

22. Рисуй на собственном опыте

«Окунитесь в свои впечатления, чтобы добавить особый уровень аутентичности своему произведению», - предлагает Хили."Это означает использование чего-то вроде воспоминаний, ощущений или запахов при создании своей работы. Например, особое чувство, которое вы испытали, когда садились с другом в кафе, или воспоминания о детском опыте. Вы можете быть абстрактным или использовать гиперреализм. Что бы вы ни выбрали, это делает произведение уникальным для вас. Я обнаружил, что люди больше всего резонируют с этими произведениями ".

23. Используйте контрастирующие концепции

Сопоставление красоты и уродства создает интересную композицию [Изображение: Дженнифер Хили]

Одна из техник рисования, которые Хили использует в своей работе, заключается в использовании контрастных концепций внутри произведения, например, противопоставление красоты и уродство."Я буду использовать красоту цветов, цветов, мягкость кожи или волос и женскую форму. Я также буду использовать что-то противоположное всему этому, например, кости, насекомых, острые зубы или все, что может причинить дискомфорт зрителю », - уточняет она. «Каким-то образом это дает интересную концепцию произведения. Особенно, когда« уродливые »части поначалу труднее обнаружить. Для меня это очень четкое представление о том, на что похожа жизнь».

24. Попробуйте комбинировать карандаши с акварелью

Поэкспериментируйте с комбинированием различных материалов для создания новых эффектов [Изображение: Дженнифер Хили]

Хотя карандаши сами по себе могут использоваться для создания множества различных эффектов, может быть интересно комбинировать их с другими СМИ.Например, в своих работах Хили любит сочетать акварель и цветные карандаши. Она объясняет, что важно начать с акварели, а затем наложить сверху цветные карандаши, потому что карандаши могут создать восковую поверхность, которая отталкивает жидкость и предотвращает впитывание акварели в бумагу.

«Это забавная техника, которую стоит проверить», - говорит она. «Обе среды обладают уникальными качествами и текстурами. Комбинирование двух элементов создает отдельную среду».

Также читайте: Лучшие акварельные карандаши, которые можно купить прямо сейчас

25.Выйдите из своей зоны комфорта

Иногда полезно игнорировать правила [Изображение: Дженнифер Хили]

Хотя эти техники рисования карандашом должны помочь вам понять основы среды, иногда вам нужно выбросить правила из окна и найдите то, что работает для вас. «Нет ничего плохого в том, чтобы выйти за рамки стандартного, если это означает достижение желаемого эффекта», - говорит Хили. «Когда вы выйдете за рамки этого окна, произойдет метод проб и ошибок. Но не пугайтесь! Это очень увлекательный процесс."

26. Создание ткани

Сохраните текстуру материала (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом)

Ткань может варьироваться от гладкой и блестящей до матовой и тусклой. То, как вы ее затеняете, поможет вам понять идею ткани. пытаемся изобразить. В этом наброске фон Рейден пытается запечатлеть золотые складки материала, найденные на исходном изображении. Он начал с обрисовки очертаний и выделения областей тени.

27. Классифицируйте ткань

То, как вы рисуете ткань, можно разделить на три категории (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом)

Фон Рейден объясняет, как вы можете добавить стоимость и затенение, чтобы создать дополнительные слои глубины и веса.Он говорит: «при рисовании и воссоздании ткани все типы складок можно разделить на три отдельные категории: свисающие / расслабленные, растянутые / натянутые и сморщенные / сжатые».

«Ткань для подвешивания обычно рыхлая и имеет плавный вид. Растянутая ткань образует длинные линии, обычно с точкой опоры. Сжатые ткани сбиваются друг с другом, создавая сморщенные участки».

Некоторые из этих советов исходит из ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Подпишитесь здесь .

Лучшие сегодня цены на лучшие карандаши для черчения

Статьи по теме:

3 способа уменьшить «графитовый блеск» в ваших рисунках. - Студия изящных искусств Витрувиана

Я люблю рисовать графитом. Нет ничего лучше контроля и точности, предлагаемых острым графитовым карандашом.

Но есть одна вещь, которую я, , ненавижу в графите: он становится «блестящим», если вы не очень осторожны, а блестящие рисунки уродливы.

Если вы не понимаете, что я имею в виду под словом «блестящий», возьмите мягкий графитовый карандаш и лист бумаги. Заполните полдюймовый квадрат на странице самым темным цветом, насколько это возможно. Во время рисования нажмите на карандашом. Теперь посмотрите на страницу с разных сторон. В зависимости от угла зрения квадрат может казаться чернильно-темным или серебристо-серым, в зависимости от того, как он отражает свет. Это страшный «графитовый блеск».

Здесь произошло то, что вы отшлифовали поверхность графита под всем этим возвратно-поступательным давлением карандашом.Это делает поверхность рисунка гладкой и отражающей, что создает блики и заставляет темные области казаться светлыми, эффективно разрушая внешний вид рисунка. Эта способность к полировке является естественной характеристикой графита, поэтому некоторые художники предпочитают вообще избегать этого материала.

Есть способы сделать так, чтобы ваши карандашные рисунки не стали слишком блестящими, но они требуют некоторого планирования. Для начала вам нужно знать, что на самом деле вызывает проблему.

Графит не блестит.

Прежде всего необходимо понять, что проблема не в графите. Я часто использую в своих рисунках графитовый порошок, доступный в банке, и он полностью матовый на странице.

Проблема с графитом в том, что его можно полировать, как серебро. Этот процесс называется «полировкой», и кажется, что острие карандаша само по себе является очень эффективным инструментом для полировки - возвратно-поступательные движения карандаша по странице придадут вашему рисунку зеркальный блеск и сгладят «полировку». зуб »бумаги одновременно.Чем сильнее вы нажимаете карандашом и чем больше вы будете тереть им взад-вперед во время рисования, тем более гладкими и блестящими станут ваши графитовые проходы.

Как предотвратить блеск графита на рисунке.

По моему опыту, есть только 3 способа предотвратить полировку карандашных рисунков:

  1. Ограничьте количество графита на странице.
  2. Ограничьте силу нажатия карандашом.
  3. Укажите, сколько раз вы переделываете область.

Давайте возьмем по одному:

1) Ограничьте количество графита.

Это может показаться странным - ведь мы ведь рисуем графитными карандашами? Ну и да, и нет.

Графитовые карандаши бывают двух видов: H и B. Карандаши H сложнее и поэтому рисуют легче. Карандаши B мягче и поэтому рисуют темнее. Но графит - не единственный ингредиент грифелей карандашей.

Графит сам по себе является мягким веществом, поэтому очень мягкий грифель - как, например, вы найдете в карандаше 6B - на самом деле содержит большую долю чистого графита.Более жесткие грифели - как у карандаша 6H - сложнее из-за добавления глины. Другими словами, карандаши H содержат больше глины и меньше графита, чем карандаши B.

Поскольку графит становится блестящим, а глина - нет, выбор по умолчанию более твердых грифелей является одним из способов ограничения полирования на наших графитовых рисунках. С меньшим количеством графита на странице мы уменьшаем возможность полировки в будущем.

А как насчет более темных значений?

Однако, если мы ограничимся жесткими карандашами, мы не сможем добиться надежных темных оттенков - и это большая проблема.Более темные значения заставляют более светлые значения казаться освещенными - мы пожертвуем ощущением света и объема на рисунке, если мы не можем «потемнеть».

Есть два решения этой проблемы. Мы могли бы выбрать графитовый порошок, наносимый кистью или тряпкой, который может достичь относительно темных оттенков без полировки (если, конечно, вы не начнете пилить поверх него карандашом).

Второй вариант - использовать карандаши с альтернативными темными пигментами. Примеры включают карандаши Staedtler Mars Lumograph Black , в которые к свинцу добавлен пигмент (вероятно, технический углерод).Это позволяет получить насыщенные темные тона с небольшим полированием. Я использую эти карандаши для большинства темных оттенков на моих рисунках, и они отлично работают. Kimberly 9XXB - аналогичный вариант.

2) Ограничьте силу нажатия.

Бывают случаи, когда более мягкие карандаши B - как раз то, что нужно. Карандаши Staedtler Mars Lumograph Black , например, не очень хорошо подходят для эффективного покрытия больших площадей - они содержат восковое связующее, которое трудно растекать и манипулировать с помощью инструментов для смешивания.Может быть, лучше подойдет хороший карандаш 4B или 6B… Только не давите им сильно! Вместо этого увеличивайте значение постепенно, используя два или три легких прохода вместо одного тяжелого прохода. Это может быть непросто, и переключение между инструментами, такими как карандаши Staedtler Mars Lumograph Black или графитовый порошок, может потребоваться, чтобы сделать значение достаточно темным.

3) Ограничьте, сколько раз вы переделываете область.

Хотя вы можете обойтись двумя или тремя световыми проходами мягким графитовым карандашом, повторное рисование в одной и той же области в конечном итоге приведет к полировке.Такое «перерисовывание» обычно является результатом неправильного выбора карандаша. Вы можете выбрать 2B для данного значения и обнаружить, что оно недостаточно мягкое. Затем вы пробуете еще раз с 4B, но он все еще недостаточно мягкий. Затем 5B, а затем 8B, нажимая все сильнее и сильнее, чтобы понизить значение. Такой подход приводит к самым вопиющим случаям блестящего графита.

Выберите подходящий карандаш для работы.

Лучшим подходом является выбор правильного карандаша для работы с самого начала и, таким образом, ограничение количества требуемых правок.Например, в своих рисунках я научился распознавать порог темноты, когда переход на карандаш Staedtler Mars Lumograph Black имеет наибольший смысл. Обычно это где-то около значения Манселла 4, хотя стоимость бумаги, на которой вы рисуете, также будет иметь значение.

Лучший способ узнать это - поэкспериментировать. Сделайте простую шкалу значений от светлого к темному. По ходу следите за полировкой, а когда вы начнете замечать блеск на странице, обратите внимание, какой цвет вы используете и какой карандаш используете.В стороне на той же странице, попробуйте это значение еще раз с другим выбором карандаша и повторяйте, пока не найдете подход, который дает наименьшее полирование.

В конечном счете, такие эксперименты - лучший способ научиться владеть своими материалами.

Последнее слово о блеске графита.

Полирующая способность графита является естественной характеристикой материала, и с этим ничего не поделаешь. Все, что мы можем сделать, это попытаться ограничить полирование, избегая поведения, которое его вызывает, а именно слишком сильного или слишком длительного нажатия мягкими карандашами и полировки поверхности графита.

Тем не менее, несмотря на все наши усилия, может произойти некоторая полировка. Каждый рисунок индивидуален, и иногда я обнаруживаю, что мои рисунки начинают немного сиять, даже когда я на самом деле очень осторожен в выборе карандаша и давлении. В таких случаях я просто соглашусь с тем, что это идет вместе с территорией, и продолжаю рисовать. Сведение к минимуму блеска может быть лучшим, что мы можем сделать, но наши рисунки все равно будут выглядеть лучше.

Есть ли у вас какие-либо мысли о графите и о том, как с ним лучше всего обращаться? Давайте обсудим это в комментариях ниже!

Как легко рисовать нашим карандашом

Ты умеешь рисовать легко? У вас есть проблемы с стиранием рисунков, когда вы делаете ошибку? Вам нужно тереть так сильно, чтобы ваша бумага сморщилась и сморщилась под ластиком? Ваша линия оставляет отступ на бумаге после того, как вы ее стерли? Если вы новичок, скорее всего, вы часто испытываете один или все эти симптомы во время рисования.Хорошая новость в том, что остановить это очень просто!

Одна из первых вещей, которую вам нужно изучить, если вы новичок, - это как применять легкие прикосновения к своим рисункам. Большинство людей начинают свой рисунок очень нервно, думая о том, какую фигуру нарисовать и как каждая линия совмещается, образуя эту фигуру. В то время как мы так сильно концентрируемся на правильной форме, мы стараемся крепко сжимать карандаш и плотно прижимать его к странице, чтобы создать наши линии. В большинстве случаев мы даже не осознаем, что делаем.В результате получается темная толстая линия, которая не только выглядит некрасиво, но и не имеет шансов аккуратно стереть страницу, не оставив на ней какой-либо вмятины или отметки. Есть много преимуществ в том, чтобы научиться ослаблять хватку карандаша, чтобы иметь возможность рисовать легко, и не только для того, чтобы вы могли стереть линию.

«Пока я работаю над своей формой, мне нравится, чтобы линии были очень легкими»

Управление карандашом - жизненно важная часть успешного рисования. Это повлияет на то, насколько хорошо мы сможем выполнить каждый этап процесса рисования, от создания грубых контуров до последних штрихов затенения.Незначительные изменения давления карандаша могут значительно улучшить рисунок, особенно при штриховке. Мягкие вариации тона могут быть достигнуты только при хорошем владении карандашом.

Пока я прорабатываю свои формы, мне нравится, чтобы линии были действительно легкими, я иногда нажимаю так легко, что мой карандаш едва касается бумаги и оставляет линию настолько тонкую и легкую, что ее едва можно увидеть. Я могу использовать эту линию, чтобы определить, где должны быть расположены другие линии.Если я обнаружу, что линию нужно переместить, я могу ее легко стереть или оставить для эффекта. Часто вы увидите законченные рисунки со светлыми вспомогательными линиями, которые все еще видны, чтобы добавить характер рисунка. По мере того, как рисунок завершается, и я доволен положением своих линий, я могу постепенно увеличивать давление некоторых линий, чтобы создать затенение и / или более устойчивую линию.

Итак, как рисовать светлые линии?

Начинается с ручки карандаша.Вместо того, чтобы крепко сжимать карандаш, прижимая его к бумаге, попробуйте подержать карандаш примерно на половине высоты стержня карандаша, осторожно положив его на край третьего пальца. Средним пальцем зафиксируйте карандаш так, чтобы конец карандаша находился на внутренней стороне дуги вашей руки. Большой и указательный пальцы могут мягко сомкнуться с каждой стороны стержня для дополнительной поддержки, чтобы остановить любое движение карандаша. Однако важно не сжимать крепко. Позвольте карандашу опираться на внутреннюю дугу ладони, при этом пальцы и большой палец должны оказывать достаточное давление, чтобы удерживать карандаш.Когда вы рисуете линию, позвольте силе тяжести и весу карандаша быть единственным направленным вниз давлением.

А вот и главное ... удерживайте пальцы и запястье на месте и используйте всю руку, чтобы перемещаться по странице. Если вы используете только пальцы, вы усилите давление, а также ограничите движение карандаша. Используя всю руку, вам будет намного легче создавать прямые линии или плавные кривые. Еще один совет ... Направляйте карандаш, потянув по направлению линии, а не толкайте его, это поможет вам сохранить легкое давление.

Это видео о рисовании прямых линий также демонстрирует показанный выше захват, а также легкое рисование на странице…

Все великие рисунки имеют что-то общее. Это то, к чему мы все должны стремиться при создании наших рисунков. Все великие рисунки имеют тонкие вариации в своих линиях для создания различных эффектов, которые подчеркивают важные части рисунка и уменьшают акцент на других частях. Также используются вариации линий, чтобы создать иллюзию тени и глубины.Часто линии, которые не так важны в рисунке, прорисовываются слегка, чтобы создать тонкую линию, которая не отвлекает ваше внимание от важных частей рисунка. Новичкам жизненно важно научиться управлять карандашом, слегка держа его в пальцах. Нам нужно иметь возможность варьировать плотность и значение линий, которые мы делаем. Для нас это невозможно сделать, если мы плотно прижимаемся к бумаге все время, пока рисуем.

Как и все техники рисования, для совершенствования требуется много практики.Чем больше вы это делаете, тем проще это становится, и довольно скоро вы сможете легко изменять плотность линии, даже не задумываясь об этом. Практика, практика, практика!

Я надеюсь, что вам понравился этот урок рисования, и надеюсь, что поможет вам легко рисовать и улучшить свои навыки рисования. Если это было полезно для вас, поделитесь им в своей любимой социальной сети, щелкнув значки ниже.

Если вы хотите больше бесплатных уроков рисования, зарегистрируйтесь здесь, чтобы получить больше полезных советов и приемов рисования.Вы также можете подписаться на меня в facebook, YouTube или следить за новыми сообщениями, получая RSS-канал. Удачного рисунка!

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Самые светлые и самые темные карандаши для рисования - и как ими пользоваться

Использование правильного карандаша для рисования может существенно повлиять на то, как получатся ваши наброски или рисунки. Мы поговорим о различных классах карандашей для рисования и о том, как лучше всего ими пользоваться.

Для графитовых карандашей для рисования, представленных на рынке, самый светлый - 6H, а самый темный - 8B. Чем выше число в каждом классе, тем он светлее или темнее. Таким образом, 6H будет светлее и жестче, чем 2H, а 8B будет намного темнее и мягче, чем 2B. F и HB - карандаши среднего класса.

Ниже мы более подробно рассмотрим каждую группу и способы их наилучшего использования.

Ассортимент карандашей для рисования и их внешний вид

6H 5H 4H 3H 2H H F HB
B 2B 9025B 907 9025 907 907 907 907 907 907 907 907 907 907 907 907 907 907 907 907 8B
От самого светлого до самого темного.6H - самый легкий и твердый карандаш; 8B - самый темный и самый мягкий сорт. Это основано на линейке карандашей Faber-Castell. Есть и другие производители, которые могут производить более светлые и темные карандаши, но они не типичны для того, что вы найдете на рынке.

Как вы можете видеть выше, 6H - очень светлый карандаш, а 8B - очень темный.

Карандаши класса H и способы их использования

Карандаши класса Н

обычно используются для двух целей. Первый для - это легкий набросок контуров и разработка пропорций или композиции. перед тем, как перейти к серьезной части рисунка.Во-вторых, если вы хотите ограничить диапазон значений вашего рисунка более высоким (более светлым) ключом .

Карандаши класса H

очень хорошо заточены до очень тонкой точки и сохраняют ее в течение более длительного периода времени. Они требуют меньшей резкости, что делает их идеальными для детальной работы, не требующей темных оттенков, но они имеют слегка абразивный вид из-за более высокого содержания глины и лучше всего работают на гладкой бумаге с небольшой текстурой.Вы можете использовать сторону графитового наконечника для тонких и дорогих (светлых) методов затенения.

При использовании легкой рукой штрихи карандаша класса H стираются очень легко. Однако их твердость легко может вызвать вмятины на бумаге . Это может не только затруднить их стирание, но и оставить вмятины на бумаге, даже если вы сможете удалить весь графит. Возможно, это не так уж и плохо, если вы хотите иметь более постоянный контур, который вы можете затемнить, но убедитесь в этих контурах, прежде чем нажимать.И помните, что нажатие вниз приведет к появлению вмятин и, возможно, даже к разрыву бумаги.

Еще одна приятная особенность карандашей класса H, особенно с более высокими числами, такими как 3H и выше, заключается в том, что они мажут или размазывают очень мало . Это может быть очень удобно для путешествий с альбомами для рисования и для того, чтобы держать руки в чистоте во время рисования. Однако создаваемые ими светлые линии могут быть трудноразличимы при рисовании при ярком солнечном свете или в темных областях, а смешивание затруднено.

См. Типы карандашей, угля и бумаги, которые я использую, на странице ресурсов для рисования и зарисовок.

Обратите внимание, как 3H производит тонкие четкие линии по сравнению с 6B.

Карандаши F и HB

Карандаши

F и HB - это середнячки и карандаши более общего назначения. F имеет тенденцию быть немного сложным, в то время как HB и B, как правило, являются хорошей смесью обоих миров. Хотя они не могут быть очень темными.

Карандаши класса B и как ими пользоваться

Хотя их также можно использовать для контуров, карандаши класса B обычно используются для штриховки и работы с тонами.Сорта с высокими номерами имеют гладкую, бархатистую поверхность на бумаге, и они могут создавать более темные серые тона, которые могут граничить с черным. Для тех, кто любит меньше работать с контурами и больше с тонами, карандаши B являются оптимальным выбором. , поскольку их мягкость позволит быстрее покрыть бумагу более темными сплошными тонами, чем карандаш класса H.

Карандаши класса B хорошо работают как на гладкой бумаге, так и на бумаге с небольшой текстурой. Их мягкая консистенция не вызывает таких же вмятин на бумаге, как на бумаге класса H.Штрихи, нанесенные с небольшим давлением, как правило, легко стираются, но штрихи, нанесенные с большим давлением, очень трудно, если вообще возможно, стереть.

В то время как карандаши класса B легко точить, они не могут достичь такой же острой бритвы, как у карандашей класса H . Даже если вы заточите его до тонкости, эта точка почти сразу исчезнет, ​​когда вы начнете использовать его, поскольку мягкий графит быстро изнашивается. В результате карандаши класса В требуют более частой заточки.

Карандаши класса В очень легко растушевываются. Это делает их более привлекательными для тональной работы, но также делает их более беспорядочными. Если вы собираетесь использовать их в переносном альбоме для рисования, я рекомендую альбом для рисования в твердом переплете , поскольку страницы не будут тереться друг о друга так сильно, как книга в спиральном переплете. Но даже с альбомом в твердом переплете вы все равно получите нечеткие наброски. Используйте фиксатор, если вы действительно хотите сохранить свои эскизы.

Три сорта карандаша растушевываются слева от растушевки.

Устранение бликов на карандашных рисунках

Один недостаток (не каламбур), который может быть более очевидным с более темными карандашами класса B (хотя это может случиться с любым классом), заключается в том, что они могут оставлять блики или сияние, которые очень раздражающе отражают свет. Когда вы наносите карандаш очень тяжелой рукой или перерабатываете область, вы фактически полируете графит, эффект подобен полировке металла, что дает ему очень гладкий и блестящий эффект.

Как только это произойдет, отменить очень сложно.Матовый фиксирующий спрей может помочь устранить некоторые блики, но, чтобы избежать этого, в первую очередь, убедитесь, что вы не переусердствуете и не слишком сильно надавливаете . Лучшее решение - в первую очередь использовать достаточно темный карандаш. Кроме того, имейте в виду, что на бумаге с сильной текстурой будут образовываться маленькие белые области, которые трудно затемнить без большого давления. Чем ровнее бумага, тем легче она потемнеет.

Три сорта карандаша и то, насколько хорошо они стирают, смотрите на левой стороне каждого образца.

Еще более темные рисунки

Более поздней разработкой стали угольные карандаши. Вместо использования аллотропа углерода, которым является графит, используется сам углерод, который позволяет добиться даже более темных результатов, чем графит. У него также нет того раздражающего блеска, который вы можете получить с графитом при сильном применении. Некоторые производители комбинируют графит с углеродом, чтобы получить карандаши еще более темного класса вплоть до 14B.

Другой вариант - уголь.Этот материал, особенно прессованный древесный уголь , может стать очень черным, и его можно повторно обработать и наслоить без каких-либо бликов. Однако уголь очень грязный, и его удобно использовать в путешествующем альбоме для рисования, только если вы можете обработать свои эскизы фиксатором, как только они будут готовы.

Разница между графитом GB и прессованным древесным углем.

Какой карандаш для рисования лучше использовать?

Это зависит от вашего стиля и целей. Если вы делаете наброски жестами или контурные рисунки, где контуры наиболее важны, тогда вам нужно использовать HB или светлее .Вы сможете сохранять хорошую резкость в течение более длительного периода времени, и контуры будет нелегко размыть.

Если ваша цель - уловить эффект света и формы, то лучше всего подойдет цвет B или более темный. Вы можете использовать сторону обнаженного графита, чтобы быстро покрыть большие области широкими темными штрихами и легко смешать эти штрихи для плавного перехода.

Нужно ли мне покупать карандаши всех сортов?

Нет, покупать все марки карандашей от 9H-9B совсем не обязательно.Если вы только начинаете и не уверены, вы можете купить весь набор и посмотреть, что лучше всего подходит для вас. Скорее всего, вы обнаружите, что некоторые сорта нужно будет постоянно менять, а другие вряд ли когда-нибудь придут в употребление. Если у вас ограниченный бюджет, я рекомендую начать с HB, 4H и 4B и продолжать дальше.

Путешествуя и быстро делая наброски на месте, я предпочитаю по умолчанию HB или B, так как они могут справиться практически с любым сценарием в достаточной мере и не слишком запутываются. В первую очередь при создании эскизов я предпочитаю технический карандаш с графитом HB. Это очень удобно, так как не требует точилки для карандашей. Я также возьму с собой обычный карандаш B или 2B, если захочу быстро растушевать.

Как и с чем-либо, вы должны действительно поэкспериментировать и посмотреть, что лучше всего подходит для вас.

Надеюсь, это поможет. Обязательно подпишитесь и оставьте свои комментарии ниже.

Продолжайте рисовать!


Джейсон Тако - национальный художник, специализирующийся на вестерне, дикой природе, пленэре и исторической тематике коренных американцев.В годы учебы он рисовал заболоченные и лесные районы сельской Миннесоты. Он был представлен в журналах Plein Air Magazine и Western Art Collector Magazine, а также был избранным художником на выставке Southeastern Wildlife Expo 2020 года. Смотрите его работы на www.JasonTako.com и его демонстрации на его канале YouTube.

Как реалистично раскрашивать цветными карандашами

Сообщение от Анастасия Гайдук

Анастасия Гайдук - преподаватель изобразительного искусства и рисования как для детей, так и для взрослых.Она специализируется на иллюстрации, детских иллюстрациях, рисовании персонажей, а также владеет классическим академическим рисунком и живописью. Она отлично работает с цветными и рисовальными карандашами, художественными маркерами, акрилом, акварелью и гуашью.

Содержание:

Сделать цветные карандаши более реалистичными

Умение рисовать предметы и людей так, чтобы они выглядели реалистично, - отличный способ произвести впечатление на других и продемонстрировать свои наблюдательные способности.Многие художники стремятся к реалистичности во всех своих творениях. Способность рисовать реалистично - это некоторые базовые знания, на изучение которых все художники должны потратить время. Конечно, как только вы поймете основы, вы сможете переходить к другим стилям, но изучение реализма поможет вам лучше понимать свои творения по мере того, как вы меняете свой стиль.

Художники-самоучки часто ищут секрет передачи объема, который они наблюдали бы в реальном мире. Они часто перерисовывают одну фотографию за другой, пытаясь прорисовать все детали и изобразить каждую линию, видимую глазом.Результат по-прежнему часто выглядит как плоская фотография, хотя иногда он будет похож на исходный объект.

Секрет объемного рисования состоит в том, чтобы уловить нюансы, которые вы заметите при визуальном анализе объекта. Вам нужно избегать создания искусственного или принудительного объема, затемняя края объекта, чтобы имитировать появление теней. Конечно, чтобы овладеть всеми техниками штриховки, потребуется много часов уроков рисования карандашом и практики. Однако мы постараемся изо всех сил объяснить основные секреты рисования объекта, чтобы он выглядел реалистично.Мы будем использовать пример рисования яблока цветными карандашами.

Прежде чем рисовать какой-либо реалистичный объект, мы должны его тщательно проанализировать:

  • Какого тона у вашего объекта: светлого или темного?
  • Какие простые геометрические формы составляют ваш объект?
  • Откуда исходит свет?
  • Где появятся блики и блики?
  • Где появляется тень и куда падает?
  • Где и какие отражения от внешней среды появляются?

Изучите тон и громкость

Давайте вместе понаблюдаем за нашим яблоком! Мы заметили, что яблоко зеленое, среднего тона, не очень светлое, но и не темное.Давайте внимательно исследуем тон, потому что здесь все начинается.

Тон (или оттенок) относится к степени освещенности или темноты в различных областях рисунка. Чтобы добиться реалистичности в своих произведениях искусства, нужно правильно передать распределение света на поверхности изображаемого объекта. Самые освещенные участки будут самыми светлыми; они называются основными моментами. Это самые светлые пятна на поверхности объекта. Самые дальние части объекта от источника света будут самыми темными и будут тенями.

Чтобы сделать изображение более объемным, необходимо иметь возможность делать переходы между тонами. Попрактикуйтесь и постепенно переходите от темного к светлому. Это поможет вам понять, как делать тональные переходы плавно и как регулировать давление на карандаш, чтобы получить как светлые, так и темные области.

Градиент в одном цвете (Рисунок 1)

Посмотрите, как текстура бумаги становится более заметной, когда вы слегка нажимаете на карандаш. Это делает переход от темного к светлому более плавным.


Если вы хотите, чтобы объекты в вашей композиции выглядели трехмерными, закрасьте их так, чтобы казалось, будто свет падает на них только с одной стороны. Это значит, что основной источник света должен быть максимально ярким. Свет - очень важный момент, потому что он должен раскрывать форму и объем предметов. Лучше всего выбирать источник света из верхнего угла (обычно слева). Таким образом будут четко определены основные тени, блики и, самое главное, отражения.Рисунок будет выглядеть более реалистично там, где есть только один источник света, потому что переходы между тонами более заметны. Свет не должен быть «слепящим», он не должен находиться перед художником или освещать объект «в лоб». Избегайте размещения источника света в «контуре» или позади рисуемого объекта. Такое освещение либо полностью лишает объект теней и тонов, либо полностью погружает его в темноту. В этих случаях объем объекта очень сложно изобразить и практически не виден.

Варианты падающего света на яблоко (Рисунок 2)

Бумага считается самой светлой областью, поэтому светлые участки можно оставить неокрашенными. Учтите, что чем дальше объект от источника света, тем темнее его тон.

Объекты с объемом на плоскости отбрасывают тень в направлении, противоположном источнику света. Если свет падает сверху слева, то тень будет располагаться справа внизу. На темных поверхностях тени менее заметны, чем на более светлых.

Прежде чем мы начнем рисовать наш объект, важно представить его в его основной геометрической форме.

Научитесь аккуратно раскрашивать (Рисунок 3)

Понимая, какие простые формы составляют основу объекта, мы сможем понять, как раскрасить наш объект и как на нем распределяется свет. В этом посте мы не будем обсуждать, как превращать плоские геометрические фигуры в трехмерные. Если вас это интересует, оставьте нам комментарий, и мы обязательно рассмотрим возможность написать об этом в следующий раз.Теперь мы рассмотрим формы, которые помогут нам нарисовать реалистичное яблоко, посмотрим, как падают свет и тона и как формируются отражения.

Этапы рисования мяча (рисунок 4)

  1. Нарисуйте круг. Мысленно разделите его на четыре равные части. Самая светлая часть или выделение будет в центре верхней левой части. Вы должны представить себе это в уме; мы нарисовали их, чтобы было понятнее.
  2. Мы нарисовали вспомогательные линии, чтобы вам было легче представить себе форму шара.Линии подчеркивают округлость поверхности, но также показывают, как наносится цвет. Мы также добавим штриховки в соответствии с формой этих линий. На своем рисунке вы не будете рисовать эти линии - просто помните о них во время рисования.
  3. Начните добавлять тон. Делайте это легкими движениями. Вы можете раскрасить стороной карандаша, не нажимая слишком сильно, в форме круга. Нарисуйте тень, исходящую от мяча.
  4. Наносите мазки слоями, чтобы попытаться добиться постепенного перехода тонов от светлых к темным (от светлых участков к теням).Не нужно пытаться копировать форму шариков линиями, тонировка должна быть равномерной и плавной. Усильте падающую тень штриховкой. Это добавляет реализма и усиливает иллюзию того, что мяч находится на столе.

Схема (Рисунок 5)

Давайте также посмотрим, как тени и свет падают на конус и цилиндр.

Теперь вернемся к нашему яблоку и нарисуем его цветными карандашами, чтобы придать ему более реалистичный вид! Яблоко напоминает сферу с конусообразной выемкой на месте стебля.Чтобы правильно нарисовать яблоко, вам нужно полагаться на особенности затенения шара, конуса и цилиндра, которые мы показали ранее.


Перед тем, как приступить к работе, приготовьте карандаши нужных оттенков. Мы использовали наш набор из 120 цветных карандашей. Мы использовали следующие оттенки:

  • Кремовый A150
  • Желтый флуоресцентный A126
  • Абсент зеленый A099
  • Зеленый маття A006
  • Зеленый мох A029
  • Оливково-зеленый A155

Для основы и тени мы будем использовать:

  • имбирь A112
  • Коричневый койот A111

Градиент цветов, которые я использую в яблоке (Рисунок 6)

Процесс рисования объемного яблока

Шаг 1

Яблоко располагается так, чтобы источник света находился слева от яблока.Как видите, на поверхности хорошо видны блики и тени. Тонкими линиями нарисуйте контуры объекта. Выделение будет в верхней левой части.

Шаг 2

Используйте A150 , чтобы раскрасить яблоко легкими движениями руки, не нажимая на карандаш. Не забудьте оставить пустой раздел для выделения. Используйте A126 , чтобы создать постепенный переход тонов от светлого к темному (от светлого к тени). Используйте A155 , чтобы нарисовать тень от яблока.

Шаг 3

Последующие тени будут добавлены слоями, чтобы переходы между светлыми и темными областями были плавными. Используйте A009 и A006 , чтобы раскрасить область, где находится стержень. Усильте тень, используя A029 .

Шаг 4

Продолжайте достигать желаемой насыщенности, добавляя все вышеперечисленные цвета, а в темных частях яблока используйте A029 и A155 . Нарисуйте стебель с A112 в светлой части и A111 в тени.Сделайте оттенки яблока более насыщенными, используя более светлые штрихи в конце каждого оттенка.

Рекомендации

Когда вы заканчиваете рисунок, вы можете смешать области изображения с помощью A150. Смешивание позволяет сделать цвета более однородными и гладкими. Делается это медленно и постепенно, не сильно нажимая на карандаш.

Теперь вы знаете основы тонирования, воздействия света на простые геометрические формы и можете создавать впечатление глубины и объема в своих рисунках.

Важно не торопиться, когда вы рисуете объекты на основе наблюдения. Теперь вы знаете, что вам нужно тщательно проанализировать форму и понять, как свет попадает на объект. Освоив основы штриховки, вы можете превратить любой плоский объект в реалистичный трехмерный рисунок.

Мы желаем вам всего наилучшего и надеемся, что вы продолжите тренироваться. Не забывайте рисовать с натуры и внимательно изучайте формы. Вы заметите, что ваша работа становится все лучше и лучше каждый раз, когда вы начнете рисовать!

Получайте учебные пособия прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше такого контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Рисование меха цветными карандашами - Пошаговые инструкции

Совет от UART № 10: Рисование меха цветными карандашами - шаг за шагом с Ewelina Kuczera

Длинный черный мех может быть непростым. В этом уроке я покажу вам свой метод и дам несколько советов по рисованию на тонированной бумаге.

Вот эталонное фото к портрету - я выбрала этого счастливого пастуха:

1. Начну с наброска. Изучаю эталонное фото и наблюдаю, как устроен мех.Как видите, волосы на ушах растрепаны, а около глаз - длинные волнистые пучки меха.

2. Рисую глаз - сначала моргаю белым, затем радужной оболочкой и все черные части в конце. Мелкими штрихами заостренного карандаша создала мех вокруг глаз. Я всегда рисую волосы (или мех) от корня. У этой собаки много черного меха, который на свету выглядит светло-серым (иногда даже синим). Сначала я нарисовала самые белые части мягким карандашом; затем я сделал все коричневые пятна и, наконец, черные фрагменты.Я решил немного осветлить самые темные места, поэтому добавил несколько мелких штрихов белым карандашом.

3. На этом шаге я решил сначала нарисовать левую сторону (рекомендуется, если вы правша, как я, но всегда хорошо иметь под рукой лист бумаги, чтобы защитить рисунок от размазывание). Продолжаю рисовать своим методом - сначала самые светлые волосы; Коричневым и черным карандашами я создаю нежный слой на ухе собаки. Я аккуратно прорисовываю растрепанный мех, хочу, чтобы он выглядел естественно.

4. Больше прогресса слева; Постепенно затемняю ухо черным карандашом. Я сильно нажимаю на поводок, чтобы получить отдельные пучки волос. Я наношу белый цвет на голову и нос собаки - важно сначала нарисовать этот слой, потому что, если он выглядит слишком ярким, вы всегда можете затемнить его, используя серые и черные тона. Я делаю несколько нежных белых отдельных волосков на самых темных участках меха.

5. На этом этапе я применил несколько оттенков охры - я нарисую более темный мех на этом слое.Затем доделываю левую часть - добавляю еще длинные черные волосы.

6. А теперь пора перейти к правой части рисунка и начать с морды - сначала белый слой, добавьте немного серого. Как видите, я также применил голубой цвет возле носа. Затемняю эту часть портрета, мелкими мазками черным карандашом рисую вокруг носа.

7. Доделываю мордочку; Я создаю слои черного цвета, в конце очень сильно прижимаю грифель к поверхности, чтобы получить самый темный оттенок.Как видите, на носу также есть белый прозрачный слой.

8. Рисую зубы кремовым и светло-серым карандашами ; Используя цвет под названием «Венецианский красный» и темно-серый, я делаю жевательную резинку. Под челюстью добавляю черный мех. Следующий шаг - прорисовка языка - я использую много белого и светло-розового. Я добавляю тени на язык, используя светлый и темно-серый цвета.

9. На последнем этапе я рисую нос (я не делал этого до сих пор, потому что я всегда оставляю очень темные части для последнего шага) и остальную часть коричневого и черного меха.Вношу корректировки - затемняю некоторые участки или наношу белые штрихи на волосы. На этом последнем этапе я использовал белую гуашевую краску - она ​​идеально подходит для рисования таких деталей, как пятна на носу, волосы или слюна на языке. Я рисовал все это кистью с тонким кончиком, и делал это очень осторожно - я не хотел испортить свой портрет, добавив слишком много краски.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *