Рисунок головы человека
Самым сложным и совершенным по форме и конструкции является человек. Потому в профессиональном художественном обучении так много внимания уделялось раньше и уделяется теперь изучению строения человека.
Все материальные ценности должны создаваться для человека. С древнейших времен архитектура стояла ближе всех других видов искусств к человеку. Люди, причастные к этому виду творчества, особенно хорошо должны знать сложнейший по физическому устройству, психическим особенностям и внешнему облику организм человека.
Начальным этапом изучения для художника обычно является голова человека. Для серьезного овладения основными принципами построения реалистического рисунка всей фигуры человека и ее отдельных деталей необходимо хорошо знать пластическую анатомию. Изучение закономерностей строения внутренний структуры фигуры или головы человека вынуждает ученика отказаться от поверхностно-копировального срисовывания наружных контуров. Лишь увидев в натуре за внешними очертаниями пластику формы и основы возникновения ее на базе твердых анатомо-конструктивных знаний, можно выполнить грамотно, правдиво и выразительно рисунок головы человека.
В связи с этим очень важно в первую очередь установить для себя пропорции двух основных частей головы: крупного по объему мозгового раздела и сравнительно небольшого лицевого. На рисунке 1 указаны членение этих разделов и названия мелких костей. Функциональное назначение каждой детали черепа взаимосвязано с их формообразованием и конструктивными особенностями.
Строение черепа. Пластическая анатомия для художника
Для выработки профессиональных навыков реалистического изображения головы человека особое внимание необходимо уделить изучению основных анатомических пунктов и опорных точек (Рис.2,3).
При сравнительном анализе формы головы человека и черепа можно заметить, что пластическая характеристика головы (выступы, углубления, изгибы и др.) не всегда совпадает с шовными черепными сочленениями. Мышцы головы часто скрыты жировыми слоями. В силу уникальности характеристики каждого человека общая пластическая форма головы определяется индивидуальными расположениями основных костных выступов, опорных точек и анатомических пунктов. Выявляя расхождения анатомических основ конкретной головы и канонической, рисующий добивается неповторимости и индивидуальности характеристик формы в рисунке, т. е., как часто говорят, — сходства. Из 20 основных костных выступов на голове человека только семь приходится на лицевую часть. Кроме костных выступов на рельеф головы оказывают влияние жесткие грани носовых хрящей, височные, жевательные, мимические и другие мышцы (Рис.2).
Мышцы головы и шеи. Пластическая анатомия для художника
Рис.2. Мышцы головы и шеи. | |
1 — височные мышцы; 2 — жевательные мышцы; 3 — лобные мышцы; 4 — круговые мышцы глаз; 5 — мышцы — сморщиватель бровей; 6 — круговая мышца рта; 7 — скуловые мышцы; 8 — носовые мышцы; 9 — квадратная мышца верхней губы; 10 — мышца смеха; | 11 — щечная мышца; 12 — треугольная мышца рта; 13 — квадратная мышца нижней губы; 14 — подбородочная мышца; 15 — грудинно-ключично-сосцевидная мышца; 16 — трапециевидная мышца; 17 — двубрюшная мышца; 18 — щитовидный хрящ; 19 — яремная ямка. |
Рисунок головы человека. Пластическая анатомия для художника
Рис.3. Рисунок головы человека | ||
Глаз: 1 — глазное яблоко; 2 — слезник; 3 — радужная оболочка; 4 — нижнее веко; 5 — верхнее веко; 6 — наружный угол; 7 — зрачок. | Ухо: 1 — завиток; 2 — противозавиток; 3 — козелок; 4 — противокозелок; 5 — раковина; 6 — мочка. | Губы: 1 — желобок верхней губы; 2 — бугорок верхней губы; 3 — угол рта. Нос: 1 — носовые кости; 2 — хрящевая перегородка носа; 3 — боковые хрящи. |
Поверхности лба, темени и затылка определяют костные основы, потому что мозговая часть покрыта плоскими тонкими мышцами. Пластическая форма лицевой части значительно сложнее (табл. 1).
Группа мышц | Название | Прикрепление | Действие | |
начало | конец | |||
1 | 2 | 3 | 4 | 5 |
Мимические | 1. Лобные мышцы (парные) | Кожный покров бровей (с изнанки) | Сращены с черепным апоневрозом | Поднимают брови |
2. Пирамидальный мускул | Носовая часть | Внутренний конец брови | Сближает внутренние концы бровей | |
3. Мускул, сморщивающий брови (парный) | Надпереносье | Середина брови | Тянет внутренний конец брови внутрь и вверх | |
4. Круговая мышца глаза (парная): а) вековая часть б) глазничная часть | Внутренний угол глазницы от лобной кости. Широким кольцом окружает глазницу, лежит на ее костных краях и переходит на веки | Сближает края век, закрывая глаз (прищуривание, зажмуривание), двигает брови (выпрямляет, слегка опускает) | ||
5. Большая скуловая | Скуловая кость | Угол рта | Двигает углами рта (при смехе) | |
6. Квадратная мышца верхней губы | Край глазницы | Верхняя губа, наружные пучки, крыло носа, внутренние пучки | Поднимает середину верхней губы, изгибает носогубную складку, расширяет ноздри | |
7. Мышца, опускающая перегородку носа (парная) | Ячеечный отросток верхней челюсти под средним резцом | Перегородка носа | Оттягивает вниз перегородку носа, суживает ноздрю, опускает середину верхней губы | |
8. Носовая мышца (парная) | Общее плоское сухожилие (седло) на спинке носа | Вплетается в кожу боковой поверхности носа и ближайшей части щеки | Сморщивает нос, поднимает крыло носа, растягивает ноздри | |
9. Круговая мышца рта | Залегает вокруг рта | Суживает, сжимает рот | ||
10. Треугольная мышца рта (парная) | Боковая поверхность нижней челюсти | Вплетается в угол рта | Опускает угол рта и носогубную складку | |
11. Квадратная мышца нижней губы | Передняя часть тела нижней челюсти | Нижняя губа | Выворачивает и растягивает нижнюю губу | |
12. Подбородочная мышца (парная) | Нижняя челюсть у основания передних зубов | Вплетается в кожу подбородка | Двигает кожу подбородка | |
13. Щечная, или ланитная, мышца (парная) | Снизу и сверху прикрепляется к челюстям | Спереди сплетается в круговую мышцу рта | Прижимает и надувает щеки, тянет угол рта | |
Жевательные | 1. Собственно жевательная мышца (парная) | Скуловая дуга | Угол нижней челюсти | Поднимает нижнюю челюсть и прижимает ее к верхней |
2. Височная мышца (парная) | Височная впадина | Венечный отросток нижней челюсти | Поднимает нижнюю челюсть | |
3. Крыловидные мышцы | Лежат в глубине | Движение нижней челюсти вперед, назад и в стороны | ||
4. Двубрюшная мышца: | Располагается в области шеи | Опускает нижнечелюстную кость | ||
переднее брюшко | Нижнечелюстная кость | Подъязычная кость | ||
заднее брюшко | Сосцевидный отросток височной кости | Подъязычная кость |
Примечание. При физических усилиях и при душевных переживаниях, требующих волевого напряжения, челюсти невольно стискиваются — мышца, напрягаясь, становится рельефной. Если человек разгневан, угрожает, готов к решительным действиям, челюсти крепко сжаты — это происходит за счет напряжения жевательных мышц, т.е. жевательные мышцы можно считать также мимическими. Определенное выражение лица очень редко возникает в результате действия какой-нибудь одной мышцы.
Большое значение в рисунке головы придается правильному изображению шеи, являющейся соединительным звеном между туловищем и головой. Внешнюю пластическую форму шеи образуют следующие мышцы.
Заднюю поверхность — капюшонная мышца с треугольной мышцей головы и шеи.
Переднюю поверхность — грудино-ключично-сосцевидная мышца, начало которой прикрепляется к рукоятке грудины (грудинная головка) и ключице (ключичная головка), затем ключичная и грудинная головки сплетаются и образуют мощный мышечный тяж, который прикрепляется к сосцевидному отростку височной кости и затылочной. Нижнюю границу перед — сбоку на рельеф шеи влияют лестничные мышцы, которые расположены позади грудино-ключично-сосцевидной, начинаясь от поперечных отростков верхних шейных позвонков и заканчиваясь у первого и второго ребра. Хорошо видна и надключичная ямка.
Рядом с четко выделяющейся спереди гортанью можно увидеть грудино-подъязычную и лопаточно-подъязычную мышцы. Рисуя голову в ракурсе снизу, необходимо хорошо представить дно ротовой полости. На внешнюю пластическую форму дна ротовой полости влияют двубрюшная и челюстно-подъязычная мышцы, а также подъязычная кость.
Знание пластической анатомии, конечно, оказывает существенную помощь при овладении рисунком головы человека, но оно не может заменить практической работы непосредственно с натуры.
Изучив анатомическое строение черепа, учащиеся переходят к рисунку частей головы.
Приступая к рисунку анатомической головы, необходимо определить ее наклон и пропорции общей массы. Затем определить поворот головы, сравнить пропорциональные соотношения лицевой части с общей массой, выяснить перспективные изменения и определить направление света. Этот предварительный анализ необходим, чтобы начать длительную работу и вести ее осмысленно, чтобы каждый этап сообщал листу бумаги исчерпывающую информацию о натуре. Излагая основные этапы работы над рисунком анатомической головы, остановимся лишь на основных задачах, не претендуя на полноту изложения. Тем более что каждый ученик в силу своих индивидуальных особенностей и степени подготовленности вправе сам выбирать удобный для себя путь работы над рисунком.
Прежде чем сделать первые линии на бумаге, необходимо рассмотреть гипсовую голову со всех сторон, чтобы правильно понять общий характер формы головы и ее положение в пространстве. На композицию рисунка в плоскости листа влияет наклон головы и даже освещение. Ученик должен научиться красиво заполнять всю изобразительную плоскость, чтобы изображение смотрелось монументально.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Первый этап
Скомпонуйте изображение на листе. Зная, что лицевая часть имеет множество мелких деталей, необходимо перед ней создать большее поле фона. Изображение головы несколько сдвигается вверх, так как нижняя часть листа должна иметь большую тяжесть. Намечая общие пропорции, надо обратить внимание на соотношение общей ширины к общей высоте головы, выяснить, в какой по пропорциям прямоугольник вписывается гипсовая голова.
Определив наклон, поворот и пластическую характеристику общего объема, наметьте общие габариты изображения и очертания общей массы головы.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Второй этап
Учитывая перспективные сокращения, обобщение, наметьте среднее профильное сечение. Обозначьте линию, проходящую через середину разреза глаз. Эта линия разделит голову на две равные части по вертикали. Главная задача на этом этапе — правильно определить перспективные сокращения и выразить их при начертании этих линий. Это поможет в дальнейшей работе. Нужно будет каждый раз проверять себя, опираясь на ранее заданные в рисунке направления.
Часто, намечая профильное сечение, рисовальщик сталкивается с проблемой определения наклона. Наклон головы следует находить на основе воображаемой линии, соединяющей переносицу с серединой подбородка, и вертикали. Большое значение имеет и определение лицевого угла. Намечая две обобщенные линии сечений, так называемую крестовину, рисующий должен твердо установить линию своего горизонта.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Третий этап
Опираясь на анатомические пункты, выделите общие пропорции лицевой части. Анатомическими пунктами должны являться прежде всего височные линии, выступы скуловых костей и углы нижней челюсти. Определять пропорции лицевой части необходимо методом сравнения ее с общей формой.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Четвертый этап
Изучите профиль головы и строго наметьте профильное продольное сечение. Начинать рисование сечения надо от средней точки переносья. Двигаясь вверх к затылку, вниз к подбородку и яремной впадине, обозревайте голову целиком. Намечая профильное сечение, следует проверять соразмерность отдельных мелких частей головы и правильно определять выступающие точки, сравнивая их между собой по вертикалям.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Пятый этап
Наметьте ширину крупных форм каждой части головы, строя от профильного сечения и учитывая перспективные сокращения и парность форм. Выполните объемно-конструктивное построение формы головы.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Шестой этап
Прорисуйте мелкие детали, проверяя построение с помощью сечений. Проследите повороты формы, передавая сложную пластическую основу головы человека, закончите линейно-конструктивный рисунок.
Вспоминая каноны, пришедшие к нам из глубины веков, и сравнивая их с тем, что есть в натуре, учащие более точно определяют характер формы и пропорции конкретной головы. В скульптурных изображениях голов, выполненных древними скульпторами, можно проследить некоторые общие закономерности.
Лицевую часть головы можно разделить на три равные части. Линия, ограничивающая верхнюю треть средней части, проходит на уровне глаза. Высота уха равна высоте средней трети лица. Начинать построение необходимо, основываясь на знаниях об особенностях конструктивного строения пластической формы головы, полученных во время работы над рисунком обрубовки.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Седьмой этап
Учитывая направление света, легким тоном наметьте основной объем головы и основные детали. Строго проследите в рисунке светоразделы. Покажите освещенность.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Восьмой этап
Введите полутона, перейдя к более подробному выявлению формы, сберегая при этом конструктивную, пропорциональную и перспективную основу построения. Проведите анализ формы по тональным градациям, подчинив их тональному масштабу. Подчините все элементы светотени их отношениям, добиваясь цельности рисунка.
Рисунок головы человека (гипсовой анатомической головы). Девятый этап
Определите более точные светотеневые градации, накапливая детали и подчиняя их общей форме. Учитывая тон, одновременно уточняйте конструктивную основу пластической формы. Обобщите и завершите рисунок анатомической головы.
Аналогично рисунку гипсовой анатомической головы ведется рисунок любой другой натуры.
Рисунок гипсовой головы Дорифора
Авторы: Жабинский В. И., Винтова А. В.
Пластическая анатомия для начинающих художников
На курсах академического рисунка и живописи изучают как передать пространство, материальность объекта, текстуру предмета. Правильно нарисованный рисунок выглядит реалистично, возникает ощущение реальности, стоит только протянуть руку или сделать шаг — и ты уже находишься в картине. Статические предметы и людей рисовать проще всего, но нередко стоит задача изобразить движение человека. Для выполнения данной задачи требуются особенные навыки и умения, которые изучаются в курсе пластическая анатомия.
Анатомия человека для начинающих художников
Что изучает пластическая анатомия?
Пластическая анатомия для художников — важнейший элемент обучения. Данное направление изучает изменения форм и частей тела людей и животных во время движения. Пластическая анатомия, как наука, опирается на знания о внутреннем строении. Основными элементами, которые изучаются является кожа, мышцы и скелет.
Данные знания необходимы для того, чтобы правильно передавать движения, не “ломать” анатомию человека или животного. При малейшем изменении ракурса и позиции, вся структура скелета может кардинально меняться. Соответственно, знания анатомии помогают сопоставить практически медицинские знания с визуальным образом, и отобразить фигуру реалистично.
Как развивалась пластическая анатомия для художников?
Первые данные о этой науке мы находим еще в памятниках Древнего Египта. Более детально пластическую анатомию начали изучать в Греции. Учебными пособиями становились фигуры воинов и спортсмены, так как на объемных мышцах внутренние изменения структуры просматривались намного четче. Подтверждением высокого уровня понимания анатомии человека являются великолепные статуи времен античности.
Научное обоснование данным дал Леонардо да Винчи. Именно он соединил в единую дисциплину рисование тела в соответствии с внутренним строением. Начиная изучать анатомию человека как художник, в дальнейшем он развивал эту тему с научной точки зрения. Изучая тела умерших, он первый визуально отобразил органы человека.
В настоящее время пластическая анатомия является обязательной дисциплиной во многих художественных учебных заведениях. Основными учебными материалами являются атласы.
Как это работает? (пластическая анатомия тела и лица)
Как мы указывали ранее, одним из основных элементов в изучении является скелет, именно он определяет положение тела в пространстве и служит основой любого рисунка. В процессе обучения рассматриваются все возможные положения костей — при сгибании, разгибании и вращении.
Не менее важными являются мышцы, которых в теле животных и человека практически 850. При любом движении происходит деформация формы мышц, важно не только правильно передать изменение человека в пространстве, но и верно обозначить все объемы.
Самым сложным является изучение пластической анатомии лица. Только во время улыбки человек задействует около 30 мимических мышц, при этом изменяется степень натяжении кожи на разных участках лица. Поэтому во время написания портретов не стоит произвольно изменять выражение лица человека — с большой долей вероятности, Вы потеряете значительную степень похожести человека.
Для чего необходимы эти знания?
Пластическая анатомия для художников важна, даже если рисунок перерисовывается с фото. Недостаточно просто скопировать контур, важно еще тенями обозначить верное движение и строение.
Рисуя, художник не просто вслепую копирует изображение, он логически осмысливает каждую форму. Без знаний анатомии у Вас не получится изобразить животного или человека с натуры.
Онлайн-курс «Пластическая анатомия» | Учимся рисовать лицо, голову, туловище человека
В этом разделе вы познакомитесь со строением черепа и нарисуете обрубовочный череп в трех ракурсах. Мы подробно поговорим о лицевых мышцах и мимике и выполним рисунки частей лица: носа, глаз, губ.
Уроки, посвященный строению шеи и плечевого пояса человека. Мы рассмотрим анатомические схемы, выполним несколько упрощенных рисунков, а затем закрепим материал на двух практических заданиях по референсам.
Уроки, посвященный строению торса и спины человека. Мы рассмотрим анатомические схемы, выполним несколько упрощенных рисунков, а затем закрепим материал на двух практических заданиях по референсам.
Блок уроков о рисовании верхних конечностей. Изучаем костную основу и мышечное строение рук человека, рисуем схемы, закрепляем теоретический материал на практике, изображаем руку в прямом и согнутом положении.
Блок уроков о рисовании нижних конечностей. Изучаем костную основу и мышечное строение ног человека, рисуем схемы, закрепляем теоретический материал на практике, изображаем ногу в прямом и согнутом положении.
В этом блоке вы узнаете, как устроены кисти рук, разберете анатомические схемы и выполните несколько практических заданий на отработку материала.
В этом блоке вы узнаете, как устроена стопа, разберете анатомические схемы и выполните несколько практических заданий на отработку материала.
В заключительном блоке собраны задания на обобщение и закрепление всего пройденного материала. Вы нарисуете мужские и женские фигуры в разных положениях и ракурсах и будете готовы к дальнейшей самостоятельной работе.
Портрет. Техника изображения головы человека
Рисование головы человека- это непосредственный вдумчивый контакт с натурой. Изображая человека, мы выражаем своё ощущение от увиденного, передаём собственное восприятие портретируемого. В рисовании нельзя недооценивать элементы интуиции и случайности и нужно иногда следовать собственному мнению, а не общепринятым законам. Тем не менее, знание анатомии скорее освобождает, чем ограничивает наши возможности. При должном навыке, техническая сторона становится всё менее значимой и на первую роль выходит творческое создание изображения.
Самое главное в процессе обучения — переход от сковывающей жёсткой силуэтной линии к свободному полёту карандаша. Но, лишь обретя эту свободу, вы сможете отметить еле уловимые особенности и чёрточки лица. Художник свободен в подчёркивании характерных черт, когда умеет правильно изобразить базу.
В природе не существует каких-то усреднённых голов, а значит нельзя раз и навсегда усвоить правила и получать неизменно высокий результат. В основе успеха лежит знание анатомии в паре с обязательным вдумчивым наблюдением. Каждая голова — это новая задача. А также, её повороты и ракурсы настолько изменчивы, что и каждая точка зрения — это решение новой задачи.
Когда рисуете, помните, что необходимо сопоставлять две части лица. Хорошим приёмом самоконтроля может быть зеркало — проверьте правильность своего рисунка, отразив его зеркально. Таким же образом можно проверить работу, сделав фото на телефон.
Самое первое, что необходимо усвоить художнику — что такое череп. Это важнейшее знание, поскольку он — основа формы и параметров головы. На черепе можно выделить множество поверхностных опорных точек, на основании которых строится рисунок головы. Подвижные части черепа приводятся в движение его мышцами, которые определяют выражение лица и создают поверхностную форму головы.
Кости — это живая субстанция. У них есть нервы и кровяные сосуды. Кости определяют строение всего тела и головы в частности.
Кости мозгового черепа — это сложно изогнутые тонкие пластины. Они соединены между собой (после полного окостенения) посредством разнообразных швов. В лицевом черепе имеется один комбинированный сустав — нижнечелюстной. Это единственная отдельная кость черепа с подвижным сочленением.
Шейные позвонки — это кости шеи. В области шеи позвоночник в норме изогнут вперёд. Это довольно важно для художников, поскольку рисуя портрет нельзя забывать о резко выраженном изгибе всей шеи вперёд. Голова может вытягиваться вперёд и откидываться назад. Именно позвоночник устанавливает угол наклона головы. Этот угол просматривается во всех мягких тканях шеи.
Поверхность лба образуется лобной костью, которая также образует верхнюю часть глазницы, где размещается глаз и связанные с ним структуры. Лобная кость имеет округлые контуры или бугры с каждой стороны срединной линии. У разных людей лобные бугры имеют значительные отличия. Важно верно их определить, поскольку на них свет ложится рельефно.
Теменные кости — выпуклые пластины, формирующие свод мозгового черепа. У теменных костей есть выпуклости над ушами и позади них. Можно легко прощупать их на собственной голове. Это также самая широкая часть мозгового черепа.
Затылочная кость формирует нижнюю и заднюю части мозгового черепа. К ней, а точнее, к её шероховатой затылочной линии, пересекающей заднюю часть мозгового черепа, прикрепляются важные шейные мышцы. Внизу затылочной кости большое отверстие, через которое головной мозг переходит в спинной, проходящий по позвоночному каналу.
Височные кости формируют нижние боковые части мозгового черепа. Они соединяются со скуловыми костями небольшими прочными поперечными костями с каждой стороны, направленными горизонтально вперёд от уха.
Они называются скуловыми отростками височной кости. Начинают формироваться на второй год жизни ребёнка, у младенца их нет, об этом надо помнить, когда рисуете ребёнка.
Нижние стенки глазниц являются частью верхней челюсти и важными опорными точками. У нижнего края этого обода формируются мешки или ямы под глазами. В этом месте находится изменяющаяся плоскость, где заканчивается кость и начинаются мягкие ткани вокруг глаз.
Носовые кости небольшие, они соединяют лобную кость с нижней челюстью и создают форму верхней части носа. Можно почувствовать, где они кончаются и начинается хрящ. Именно в этой области может быть горбинка и расширение носа.
Скуловые кости соединены со скуловыми отростками височных костей. Вместе они называются скуловыми дугами и являются важными опорными точками. Можно прощупать их нижний край, который идёт от передней части уха и переходит в щёку.
Нижняя челюсть разветвляется на две половинки только на втором году жизни. Она имеет форму подковы, на ней расположены нижние зубы. Передняя часть называется телом. Сбоку находится плоская вертикальная область с углом, называемая ветвью. У ветви два отростка — венечный и суставной, который соединяется с височной костью.
Нижняя челюсть может быть разнообразных размеров и форм. Углы нижней челюсти часто выступают наружу у мужчин и направлены внутрь у женщин. Нижняя часть лица у мужчин выглядит массивнее, поскольку их нижняя челюсть крупнее.
Те клетки нашего тела, которые называются мышечными, специализируются только на одной функции — сокращении. При сокращении мышцы, один её конец остаётся неподвижным, в то время как кость, мышца или кожа, которые находятся на другом конце, тянутся к неподвижной точке. Для осуществления движения мышца должна быть закреплена с двух сторон. Форма мышц весьма разнообразна и зависит от того, как расположены мышечные волокна.
Сухожилия обычно бывают круглые, схожие с верёвкой или плоские, подобные лентам. Художнику важно знать, что сухожилие не может менять форму. Сухожилия могут менять направления, но их форма всегда остаётся одной и той же.
Как рисовать нос:
Ищите четыре части — костную, верхние и нижние хрящи и ноздри.
Посмотрите на ноздри и проследите их связь с глазами, проведя мысленно вертикальную линию между двумя глазами. При необходимости наметьте слабую линию между ними.
Художнику с маленьким опытом лучше начать строить формы вокруг кончика носа, а затем — ноздри. После надо сравнить верхнюю и две боковые плоскости носа.
Ухо, в большинстве случаев, можно намечать по отношению к нижней челюсти. Обычно оно слегка наклонено назад. Проверьте на натуре как верх уха относится к области глаза, а его мочка соотносится с областью рта. У разных людей уши сильно различаются по размеру и форме.
При построении формы губ, помните, что внутри верхней губы три объёма, а в нижней их два.
Глазное яблоко защищено веками и глазницей. Глаз человека находится в костяных конусах на передней плоскости лица. Глазное яблоко имеет диаметр примерно 2,5 см. Его белая часть называется склерой и составляет пять шестых всего яблока. Передняя одна шестая — прозрачная роговица, закрывающая небольшой купол глаза. За роговицей — плоский диск, называемый радужной оболочкой. Отверстие в ней — зрачок. Хрусталик помещается за радужной оболочкой, слегка подтягивая её. В пространстве за роговицей и хрусталиком находится жидкость.
В передней части глазницы лежит глазное яблоко, чуть выдвинутое вперёд. Глубина глазницы заполнена зрительным нервом, жиром, мышцами и сосудами.
Веки состоят из мягких тканей, которые принимают форму глазного яблока.
Работа преподавателя школы Bratec Lis
Рисование головы:
- Определите угол наклона головы при помощи карандаша в вытянутой руке. Удостоверившись, что угол выбран правильно, опустите карандаш на лист бумаги, твёрдо держа под выбранным углом.Наметьте эту наклонную линию на листе
- Вокруг этой линии очертите округлую линию в форме яйца
- Наметьте три изменяющиеся плоскости: от передней части лица до верхней части головы, от передней части лица до боковой стороны головы, от верха головы до её бока. Это поможет ощутить весь объём.
- Отметьте соотношение подбородка и уровня глаз.
- Проверьте, одинаково ли расстояние от линии глаз до верха головы. Окончательно определить пропорции можно после того, как ясно под каким углом располагается нос.
- Проверьте угол носа карандашом на вытянутой руке и перенесите на лист.
- Ширина носа около ноздрей равна расстоянию от подбородка до ободка верхней губы. Линия, на которой строится рот параллельна линии глаз. Вертикальное расстояние от верхней губы до ноздрей равно горизонтальной длине глаза. Горизонтальная длина глаза примерно равна ширине носа на уровне ноздрей и ширине рта.
8.Представьте костный остов, скрытый под мышцами лица. Наметьте место скуловой кости на щеке. Проверьте, создаёт ли костная часть носа индивидуальную форму.
На занятиях курса «Портрет» школы Bratec Lis
На занятиях курса «Портрет» школы Bratec Lis
На занятиях курса «Портрет» школы Bratec Lis
На занятиях курса «Портрет» школы Bratec Lis
На занятиях курса «Портрет» школы Bratec Lis
На занятиях курса «Портрет» школы Bratec Lis
Текст подготовила Валерия Ольховская
Конспект НОД «Тело человека» | Материал по рисованию (средняя группа):
Конспект НОД по ИЗО в средней группе «Рисование фигуры человека»
Конспект НОД по ИЗО в средней группе «Рисование фигуры человека»
Цель: научить детей рисовать фигуру человека.
Задачи:
Обучающие: учить рисовать фигуру человека, придерживаясь правильных пропорций; показывать на рисунке строение фигуры человека (голова, туловище, ноги и т. д.); продолжать знакомить с основными частями тела; закреплять знание геометрических фигур.
Развивающие: формировать умение правильно держать карандаш, выполнять им простейшие действия; развивать мелкую моторику рук; старание; желание рисовать.
Воспитательные: воспитывать аккуратность усидчивость; желание учиться новому; интерес к полученному результату.
Ход занятия:
Орг.Момент: Дети встают в круг, выполняют движения по тексту.Упражнение повторяется несколько раз с ускорением:
Мы хлопаем руками,
Мы топаем ногами,
Качаем головой.
Мы руки поднимаем,
Мы руки опускаем,
Мы руки подаем
И бегаем кругом!
Дети присаживаются на стульчики и слушают стихотворение: «Мое тело»
У меня один язык,
А зубов так много.
Две руки и две ноги
Справа, слева строго.
Пальцев десять на руках,
По пять на каждой.
Сколько ж пальцев на ногах это очень важно.
Пара глаз глядит на мир,
Слушают два уха,
Нос один учует дым,
Обладает нюхом.
Всех волос не перечесть
И растут так быстро.
Жаль, что голова одна,
Но в ней много мыслей.
Введение в тему: показываем картинки с изображением человека. Беседа о теле человека и его частях тела.
Физкультминутка:
У меня есть голова (повороты головы)
Направо — раз, налево – два. (наклоны головы направо, налево)
Она сидит на крепкой шее, (круговые движения головой)
Повертели, повертели.
Затем туловище идет, (руки на пояс)
Наклон назад, наклон вперед, (наклоны)
Поворот – поворот. (повороты)
Умелые руки есть у всех (рывки руками вверх-вниз)
Вверх – вниз, вверх – вниз.
Ноги нам нужны, (бег на месте)
Чтобы бегать, прыгать, (подскоки 2-3 раза)
Приседать, стоять… (приседание 2-3 разка)
Вот какое мое тело!
С ним все сделаешь на 5!
Дети присаживаются на свои места.
Практическая часть: предлагается детям изобразить фигуру человека с помощью геометрических фигур. Воспитатель показывает и объясняет, как рисовать человека:
— Для начала необходимо нарисовать круг – это будет голова нашего человека. Ниже круга рисуем шею, эта часть не должна быть слишком длинной, ее необходимо разместить строго по середине. Затем рисуем прямоугольник – это будет туловище, т. к. туловище немного вытянутое.
Далее рисуем такой же прямоугольник, ширина его должна быть равной первому, а длина – чуть больше. Делим второй прямоугольник пополам (проводим вертикальную линию, таким образом получаются ноги. С левой стороны верхнего угла первого прямоугольника проводим вниз линию под углом, доводим до конца первого прямоугольника и соединяем с прямоугольником прямой линией. Получился треугольник. Тоже самое делаем с другой стороны. Прорисовываем кисти рук – маленькие кружочки, стопы ног – рисуем овалы. Оформляем голову, рисуем ушки – маленькие кружочки. Рисуем глаза, нос, рот, брови и волосы. Наш человек готов.
Самостоятельная часть: дети приступают к работе, помощь детям при рисовании.
Пальчиковая гимнастика:
На двери висит замок. (руки сцеплены в замок)
Кто его открыть бы смог? (стучим о коленку «замочком»)
Мы замочек повертели (движения сцепленными руками)
Мы замочек покрутили (круговые движения сцепленными руками)
И открыли. (расцепляем «замочек» и разводим руки в стороны)
Итог: выставка работ и обсуждение.
Материал взят: https://www.maam.ru/detskijsad/konspekt-nod-po-izo-v-srednei-grupe-risovanie-figury-cheloveka.html
42 урока по анатомии человека для художников
Подборка лекций и уроков для художников для освоения теоретической базы анатомии человека.
В подборке представлены лекции для освоения анатомии головы, торса, рук и ног — полный комплект! 🙂
How to Draw Biceps – Upper Arm Anatomy for Artists
Drawing Hands in Perspective – Hand Bone Critiques
Drawing and Shading Forearms – Arm Anatomy Demo
How To Draw Forearms – Arm Anatomy for Artists
How to Draw Arms – Triceps Assignment Example
How to paint hair in Adobe Photoshop
How to Draw Eyes in Photoshop
How to Draw Noses
How to Paint Mouths
Tutorial – How to paint ears
How to paint folds
How to Draw Hands
How To Draw Feet
Анатомия и пропорции головы для художников
Как рисовать нос – анатомия и структура
Как рисовать нос поэтапно
Как рисовать губы – анатомия и структура
Как рисовать губы поэтапно
How to Draw Obliques
Obliques Assignment Example
How to Draw Obliques
Obliques Assignment Part 2
How to Draw and Shade the Human Torso
Anatomy Critiques – The Pecs
Anatomy Critiques – The Obliques
How to Draw the Upper Back
How to Draw the Upper Back – Invention
How to Draw the Neck
Learn to Draw the Neck
Learn to Draw the Neck – Form and Assignment
Anatomy Drawing Critiques – The Shoulders
How to Draw Shoulder Muscles
How to Draw Shoulder Muscles – Form
Inventing the Shoulder Muscles
How to Draw Lower Back Muscles – Form
How to Draw the Lower Back – Gesture Example
How to Draw the Upper Back Muscles – Anatomy and Motion
Александр Рыжкин об анатомии конечностей
Александр Рыжкин об анатомии головы
Александр Рыжкин об анатомии торса
пошаговая инструкция. Мужское строение тела
На улице постепенно наступает хорошая погода для пленэров, а это значит прекрасная возможность порисовать людей и объекты в движении. Многие избегают этого, считая слишком сложной задачей, но есть несколько моментов, облегчающих рисование всего что угодно в движении.
1. Начинайте с простых инструментом. Чтобы рисовать крутые скетчи вам достаточно простого карандаша и ластика. Можно добавлять цвета и здесь очень пригодятся акварельные карандаши и ватербраш — с их помощью можно создавать интересные эффекты с максимальным удобством.
2. Понаблюдайте за своим объектом некоторое время, прежде чем начинать рисовать. Ищите характерные повторяющиеся позы. Постарайтесь понять, как долго ваш объект останется в каждой позиции. Начните в верхнем левом углу листа и нарисуйте быстрые миниатюрные эскизы каждой из наиболее характерных поз. Не стесняйтесь стирать, просто наметьте свет и примерное направление движения. Каждый эскиз в идеале должен быть похож на моментальный снимок, так вы получите ключевые позы и диапазон движения.
3. Изучите структуру. Если вы хотите легко рисовать позы и движения, практика копирования упрощенных скелетов и структурных схем людей и животных вам очень пригодится. Необходимо знать основные формы скелета. Можно изучать скелеты по книгам (Баммес), а можно ходить в музей и рисовать с натуры, это единственный способ получить представление о трех измерениях. Когда вы рисуете кого-то, переключите глаза на «рентгеновское зрение» и представьте, как ведет себя скелет внутри.
4. Начните с рисования людей или животных, которые держат одну позу. Если у вас есть кошка или собака, вам повезло, идеальный объект для рисования перед вами. Легче всего рисовать спящие объекты, но даже они постепенно меняют позу. После того как вы уловите смысл и изучите форму, рисовать ту же собаку в движении будет гораздо проще.
5. Оставайтесь незаметным. Как правило люди, видя, что их рисуют начинают принимать странные позы или нарочно застывать. Постарайтесь уловить момент, когда вас никто не видит — так вы получите абсолютно естественный момент для рисунка.
6. Рисуйте музыкантов! Часто они находятся в достаточно статичной позе плюс вы получаете интересный инструмент в придачу.
7. Попробуйте использовать эффект покадрового видео. Если вы имеете дело с быстрым действием, вот подсказка для того, чтобы ваши глаза работали как высокоскоростная камера. Когда вы смотрите на свой объект, время от времени закрывайте глаза. Последняя поза, которую вы видите, будет в вашей краткосрочной памяти несколько секунд. Со временем вы научитесь вспоминать более подробную информацию о позе.
8. Тренируйте свою память. Знания, память и воображение тесно связаны. Вы можете добиться наибольшего прогресса, когда чередуете наблюдение, изучение книг и рисование по памяти. Вы можете нарисовать животное из жизни, а затем нарисовать эту позу позже в своем альбоме только по памяти.
Даже если этот эскиз по памяти выглядит не очень хорошо, он помогает вам встретиться лицом к лицу с тем, что вы знаете, и тем, что вы не знаете. Затем вы можете дополнить пробелы в своих знаниях, нарисовав животное например с фотографии.
9. Рисуйте друзей в кафе и ресторанах. В ресторане у вас будет около 15-20 минут после того, как вы закажете еду, пока ждете пищу. Обычно вы находитесь в освещенном месте и имеете удобный стол под рукой. Постарайтесь уловить особенности человека, которого вы рисуете. Как он говорит или жестикулирует, подумайте о том, какая поза является наиболее типичной для этого человека.
10. Посещайте зоопарки и фермы для рисования животных. Зоопарки дают прекрасную возможность набросать животных, которых было бы трудно наблюдать в дикой природе. Животные часто возвращаются к тем же позам или движениям, поэтому вы можете потратить больше времени на свой эскиз.
От себя еще могу добавить, что рисовать людей в разных позах отлично помогают базовые линии движения.
Кто не помнит знаменитую работу Леонардо да Винчи, где художественная схема ярко иллюстрирует пропорциональность человеческого тела. Гармонично сконструированное, оно невероятно красиво выглядит. Но и нам самим стоит разобраться, как рисовать человека. Стоит научиться передавать эту гармонию пропорций тела человека. Как? Сейчас я постараюсь показать, какие открытия в рисовании фигуры человека я для себя сделала.
Мне в помощь придет некое пособие по тому, как рисовать тело человека, набор для творчества из необходимых каждому художнику, как профессионалу, так и начинающему, например, дошкольнику, предметов: бумага, карандаши, линейка и ластик. На выручку мне придет и мой сынок, которому 7 лет . Мы с моим малышом решили, что у нас модель человека – это мужчина в джинсах и футболке. Его фотография была найдена нами на одном из сайтов.
Но сразу хочу отметить, что данная пошаговая инструкция предполагает, что те, кто будет следовать этим урокам рисования, легко смогут повторить любой этап. И даже ребенку это сделать будет несложно .
Все исполнение рисунка человека распределяем на несколько этапов:
- Вспомогательная работа;
- Детализация картинки;
- «Оживляем» рисунок фигуры человека.
Так мы сможем нарисовать человека поэтапно карандашом. Поехали!
Прежде всего, делаем схематический набросок, учитывая пропорции человека.
Как правильно рисовать наброски людей? Для этого нужно начать с малого. Делаем изображение овала. Это будет голова. Измеряем ее размер. У меня она получилась в длину 2 см. Пропорции человека таковы, что нужно отмерить всего 7 таких длин, чтобы получилось изобразить человека среднего роста.
Вот схематичный набросок силуэта. Сложно в этом увидеть рисунок человека. Но именно так мы поймем, как нарисовать человека в полный рост.
Теперь нас ждет исключительно пошаговая работа.
Шея.
Шея человека может быть разной. Но я пошла по среднестатистическим показателям. Шея обычно не шире головы, и в то же время не слишком тонкая, около половины ширины головы.
Не забываем, что это рисунок карандашом для начинающих и в нем могут быть какие-либо неточности. Практикуясь, можно достичь хороших успехов и даже понять, как научить ребенка рисовать человека, сколько бы ему не было лет.
Плечи.
Для рисования плечевой линии важно учитывать факт, что в среднем у мужчины они такой же длины, как и голова. И еще один момент. Рисуем плечи с небольшим наклоном вниз (см. рисунок выше).
Талия.
Как рисовать фигуру человека? Следующий момент – как «найти» и нарисовать у нашего человека талию. В этом поможет разметка. Если у меня голова 2 см, то талию я определю ниже пятого см, приблизительно 5,2-5,3. ставлю точку и от нее провожу горизонтальную линию, которая будет больше ширины головы, но меньше размаха плеч. Соединяю эту линию с линией плеча.
Туловище.
Четвертая отметка (сверху вниз) будет точкой нижней части туловища. Обычно она шире талии, но не должна быть шире плеч. Проводим горизонтальную линию. Соединяем ее края с талией.
Ноги.
Рисунок человека следует дополнить «изготовлением» ног. Как просто это сделать? Поделим на несколько шагов этот этап:
- Сначала нужно определиться, где у нашей модели будут колени. Согласно подсказкам пропорций, они у нас ниже пятой отметки. Нужно только немного отступить вниз от отметки и отойти в стороны от центральной линии. Определившись с местом расположения колен, можно нарисовать небольшие круги.
- Учимся рисовать нижнюю часть туловища. Каждый из этих кругов соединяем двумя линиями с горизонтальной линией таза. Это мы сделали нашей модели бедра.
- Еще стоит просто нарисовать круги, только меньшего размера ниже шестой, почти над седьмой отметкой.
Это будет переход от голеней к стопам. Соединяем округлыми линиями эти небольшие круги с «коленями».
Последняя деталь, чтобы нарисовать силуэт человека и закончить изображать ноги – это ступни. Делаем их небольшими вытянутыми овалами внизу, там, где у нас 7 отметка схемы.
Руки.
Приближаемся к завершающему этапу и дополняем рисунок человека еще одной немаловажной деталью – руки. И снова делим этот шаг изображения человека карандашом поэтапно:
В общем и целом мы разобрались в том, как нарисовать фигуру. Но это еще не все. Теперь модель нуждается в проработки отдельных деталей.
Детализация картинки
Наш нарисованный карандашом человек нуждается в том, чтобы у него «появилось» лицо. И потому каждый элемент мы изображаем на картинке. А это и уши, и прическа, и глаза, нос и брови.
Мы смогли нарисовать фигуру человека. Но это была только схема. Теперь каждую деталь одежды его прорабатываем отдельно. Делаем складки на одежде, и даже некоторые заметные швы отмечаем.
Стираем все вспомогательные линии. И теперь видим, что это более напоминает человеческий облик, чем до сих пор была картинка робота «на шарнирах».
«Оживляем» нашу модель
Мы поняли, как нарисовать тело. А теперь мы это тело оденем. На фото, что мы выбрали, как модель, мужчина в джинсах и майке. Все это показываем на нашем изображении.
Не забываем про эффект светотени, так как это делает работу более объемной.
Если до сих пор некоторые моменты деткам было сложно объяснить, то с этапом раскрашивания справится даже тот ребенок, которому год –два.
Мы с ребенком постарались и у нас получился довольно таки симпатичный мужчина. Возможно, в будущем мы сможем научиться изображать девушку и ребенка. Главное – начало. Успехов вам в дальнейшей практике!
Данный метод ни в коем случае не является лучшим и тем более быстрым, но с точки зрения большинства художников он является правильным. Он медленно, но верно помагает нарисовать карандашом поэтапно человека.
В конце статьи можно посмотреть видео о том,
Данный способ рисования направлен на стимуляцию воображения и формирование представления о человеческом теле в трехмерном пространстве, хорошо подходит для начинающих и для людей усидчивых и терпеливых.
Почти все начинающие рисовальщики начинают рисунок человеческой фигуры с головы, допуская тем самым грубую ошибку. И бывают весьма удивлены, когда в результате оказывается, что для ступней ног на бумаге совсем не осталось места — данный метод избавит вас от такой неприятной ситуации.
Рассмотрим идеальные пропорции тела человека:
Так голова у людей высокого роста укладывается по длине тела 8 раз , у людей среднего роста – 7,5 раз , у людей низкого роста – 6-7 раз .
Голова укладывается в длину туловища 2,5 раза , в длину ног – 3-4 раза .
Протянутая вдоль туловища рука должна касаться середины бедра .
Ширина плеч у взрослого мужчины обычно равна двум длинам головы и больше ширины бедер.
Длина бедра соответствует длине голени со стопой , а голень — двум длинам стопы .
Женская фигура в отличие от мужской имеет более низкий средний рост и более короткие конечности.
Ширина бедер у женщины обычно больше ширины плеч.
Голова женщины относительно и абсолютно меньше чем у мужчины.
Схематическое изображение человека:
Песенку из мультфильма «Осьминожки»: «Палка, палка, огуречик, получился человечек…» знает каждый ребенок!
И не стоит недооценивать эту фразу.
Схематические человечки отображаю очень важную характеристику — пропорции частей тела. И чтобы избежать логического разлада в наших палочкообразных человечках, необходимо соблюдать так называемый «художественный канон».
А теперь давайте повнимательнее присмотримся к нашим схематическим человечкам :
Схематический Человечек №1
Такого человечка хотя бы раз в жизни рисовал каждый.
Это так называемый базовый человечек.
Но с ним мало что можно сделать.
Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций головы, торса, рук и ног.
Схематический Человечек №2
Здесь дополнительно вырисовываются пропорции предплечья, бедра, голени и ступни.
Схематический человечек №3
Совершенный палочкообразный человечек!
Уверен, вы едва ли видели, чтобы какой-либо ребенок рисовал человечка именно так.
Плечи и таз этой фигуры уже имеют определенную ширину.
Задание:
Для того чтобы понять насколько точно в своих работах вы соблюдаете пропорции – нарисуйте несколько схематических человечков.
Таким образом, просто и быстро, не отвлекаясь на детали (одежду, волосы и т.п.), вы сможете оценить то, насколько хорошо вы знаете пропорции человеческого тела.
Кроме того, вы сразу сможете определить: поместится ли фигура на листе.
Думаю, теперь вы понимаете насколько важно освоить пропорции. И какую немаловажную роль в будущей картине играют схематические человечки.
Поза человека:
Пора оживить и заставить нашего героя что-нибудь делать. Так прежде чем начинать работу над персонажем, с помощью схематических рисунков вы можете перепробовать множество поз и выбрать одну.
Ниже представлены некоторые примеры схематических человечков в действии.
На рисунке – человек идущий.
Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Как правило, плечи движутся в противоположном направлении.
Человек лежит на боку с опорой на одну руку. Таким образом, грудная клетка «висит» на плече и позвоночник, прогибаясь, рисует изогнутую линию.
Для того чтобы нарисовать человеческое тело необходимо знать особенности его строения.
Скелет является основой
голова
грудная клетка
позвоночник
таз
суставы
руки
кисти
ноги
стопы
Обратите внимание на изгиб позвоночника
(чтобы его было лучше видно, не будем рисовать руку).
Скелет можно рисовать в упрощенном виде:
Имея представления об особенностях строения скелета, переходим к мышцам и/или жиру , как повезет…).
Для отображения частей тела мы будем использовать всевозможные формы: цилиндры, эллипсы и т.п.
Вот теперь Вы наглядно можете оценить
Весь процесс от наброска (создания схематического человечка) до объемной прорисовки на основе схематического рисунка :
Также данный способ поможет вам в работе с деталями. Например, в прорисовке кистей рук и ступней:
Вот и всё!
Главная идея этого урока – для рисунка важна правильная основа.
А для достижения этой цели необходимо отбросить все лишнее и представить в схематическом виде.
И схематические человечки помогут вам в этом!
Основное преимущество этого способа заключается в том, что вы легко и быстро можете примерить множество поз для вашего героя.
Выбрать наиболее подходящую позу и уже на первом этапе определиться с композицией.
Данная статья подходит для тех, кто желает узнать как нарисовать человека в полный рост или вообще как нарисовать карандашом поэтапно
Спасибо за внимание.
В движении? Это вдвойне сложный вопрос.
Правила рисования
Существует несколько правил, которых нужно придерживаться во время изображения людей. Прежде чем говорить о том, в движении, разберёмся с этими правилами. Необходимо соблюдать соотношение частей тела и всей фигуры. Высота фигуры человека измеряется размером его головы. Например, у взрослого человека высота составляет примерно 8 голов, а у школьника — 5 голов. Также нужно учитывать, что руки у человека доходят до середины бедра. Длина ног обычно составляет 4 головы. Но также стоит учитывать, что у каждого человека есть индивидуальные особенности строения. А теперь поговорим о том, как рисовать людей в движении.
Девушка из группы поддержки
Для начала нужно определить расположение в виде окружности. Схематически изображаем шею, грудь, спину, таз. Линиями отмечаем будущие ноги. Правая конечность — согнута. Таким же образом изображаем руки. Левая рука девушки будет поднята вверх, а правая направлена немного в сторону. Вместо кистей рук нужно нарисовать окружности. Это будут помпоны для танца. Теперь можно добавить детали лица: глаза, нос, рот. На голове рисуем волосы. Придаём ей правильную форму. Выделяем подбородок и дорисовываем шею. Дальше необходимо придать форму рукам.
Чтобы помпоны выглядели пушистыми, нужно по контуру провести небрежные Внутри них также проводим несколько коротеньких волнистых штрихов. Теперь следует нарисовать майку танцовщице. Она будет короткой. Выделяем декольте. Между майкой и тазом рисуем талию девушки. Затем уже можно добавить короткую юбку. Придаём ногам форму. Дорисовываем ступни. Следует учесть, что девушка опирается не на всю ступню, а только на пальцы. Теперь можно стереть все лишнее. Рисунок готов. Осталось только его раскрасить.
Футболист
Так как мы учимся рисовать человека в движении, то стоит рассмотреть несколько вариантов. Лучше всего для картинки подойдёт персонаж, занимающийся спортом. Попробуем нарисовать футболиста в игре. Для начала нужно, как обычно, изобразить голову. Находиться она будет в правом верхнем углу листа. Дальше линиями изображаем конечности футболиста. Причём правая его нога отбивает футбольный мяч. Руки чуть согнуты и отведены назад. Теперь рисуем правильную форму головы и прорабатываем части лица. Добавляем волосы. Они должны быть немного развевающимися, так как человек находится в движении. Теперь прорисовываем майку футболиста. Нужно изобразить все линии сгиба. Придаём рукам форму. Добавляем пальцы. Теперь рисуем шорты игрока. Так же, как и у майки, необходимо выделить все линии сгиба и складки. Дорисовываем ноги. Обуваем футболиста в бутсы с шипами. Теперь нужно изобразить мяч, который отлетает от ноги игрока. Готовый рисунок можно раскрасить или просто затенить в нескольких местах.
Балерина
Продолжаем урок. Рисуем фигуру человека в движении. Как обычно, мы изображаем круг для головы. Добавляем ещё два круга для груди и бедра. Балерина будет изображена в профиль. Голова слегка запрокинута назад. Проводим линии ног. Одна нога балерины упирается о пол, а вторая поднята параллельно ему. Можно изобразить ее немного выше. Придаём ногам форму. Рисуем руку балерины. Она направлена вверх. Дальше рисуем лицо девушки. Добавляем волосы. Обычно у балерин они собраны в пучок. Можно нарисовать другую причёску, по желанию. Дорисовываем ухо. Изображаем вторую руку параллельно полу. Теперь можно нарисовать пачку балерины.
Итак, мы разобрались в том, как рисовать людей в движении. Это довольно сложно. Но если соблюдать все пропорции, то получится отличный рисунок.
Сегодня у нас интересная, несложная и нескучная тема. Мы узнаем как рисовать человека в движении, используя для этого очень простой и надежный метод.
Простое правило
«Все гениальное просто» , эта пословица прекрасно подходит для характеристики самого точного и правильного метода построения фигуры человека в движении. Суть этого метода заключается в том, что изначально начинаем строить человека из линий «палка, палка огуречик, получился человечик» , а потом к этому упрощенному скелету добавляем определенную форму тела.
Рисовать человека в движении интересно, здесь всегда есть чему учиться, и к чему стремиться. Стоя, сидя, двигаясь человек должен поддерживать баланс, уравновешивать массу своего тела так, чтобы не упасть.
Есть два основных центра масс, которые приходится постоянно уравновешивать между собой: масса торса и таза. Голова обычно держится прямо, а руки и ноги помогают удерживать равновесие, и служат опорами.
Чтобы стоять ровно люди немного наклоняют грудную клетку назад, а таз — вперед. Особенно хорошо это видно если смотреть на фигуру в профиль.
Сейчас нужно обозначить один термин, который пригодится нам сегодня: Яремная ямка — это углубление на ключице, она отмечена красной точкой на дальнейших иллюстрациях к этой статье. По сути, яремная ямка это и есть центр тяжести человеческого тела.
В прямой стойке все просто, тяжесть тела равномерно распределяется на обе опоры — ноги, а яремная ямка находится прямо над точкой опоры.
Обратите внимание на то, как проходит вертикальная линия от яремной ямки до опоры, если смотреть на человека в профиль. Она также делит массу тела на две равные части, хотя в такой позиции это не настолько хорошо видно, как в фас.
Упор на одну ногу
В случае если человек стоит, опираясь лишь на одну ногу, центр тяжести смещается к этой опоре. Яремная ямка будет находиться прямо над опорной ногой. В таком положении масса распределяется иначе, с учетом того, что опорная нога поддерживает большую часть тяжести тела.
В рисунках и живописи часто намного больше внимания уделяют опорной ноге, и намного меньше выделяют другую ногу. Таким образом, подчеркивая опору и сбалансированность фигуры.
Дополнительная опора
Если нужно изобразить человека, опирающегося на что-либо, учитывайте, что в таком положении центр тяжести будет находится между двумя опорами .
Для примера, рассмотрим рисунок ниже:
В сидячем положении
Когда человек сидит, основная опорная точка — таз.
Рассмотрим иллюстрацию, зеленым цветом подчеркнуты точки опоры:
- Чтобы удерживать равновесие сидя и наклоняясь вперед, нужна дополнительная точка опоры для торса. Например, столик или локти, опущенные на колени.
- Если есть желание откинуться назад, придется опираться на спинку стула, дивана или выставить руки назад, опираясь на ладони.
- Еще один пример: сидя, баланс можно поддерживать обеими руками, одну вытянув вперед к колену, другую — назад, вместо спинки стула.
С грузом
Несущий какую-либо дополнительную тяжесть человек, должен принять такую позу, чтобы масса его тела и груза были в равновесии.
Опорная точка в таком случае будет находиться между яремной ямкой и центром массы груза, и будет совпадать с опорами (ногами).
Рассмотрим иллюстрацию: красным цветом отмечен центр тяжести тела человека, синим — центр тяжести груза, зеленым — точка равновесия и опоры.
Чем тяжелее ноша, тем сильнее должен изогнуться человек, несущий ее. Наклоняется человек в сторону противоположную той, где находится его груз.
На самом деле примеров огромное количество, это первые и самые яркие, из тех что пришли мне в голову.
Тело в движении
Ходьба
Если упрощенно охарактеризовать ходьбу, то это перекачивание со стороны в сторону, или контролируемое падение. Руки в движении помогают поддерживать баланс. Ноги — опоры, которые меняются поочередно. При ходьбе таз и грудная клетка наклоняются в противоположные стороны.
Бег
Как нарисовать бегущего человека? Чтобы создать еще большую динамику движения и бежать вперед быстро, человек вынужден наклонять торс вперед. Поскольку центр тяжести (торс и яремная ямка) наклонен вперед, человек может либо упасть, либо подставить опору (ногу). Таким образом мы и бежим, выбрасывая вперед торс и подставляя опоры (ноги), а руки своими движениями помогают нам двигаться быстрее.
На иллюстрации: красным цветом отмечен центр тяжести, синей стрелкой — направление движения, зеленым — опорная нога. Чем более быстро вам нужно двигаться вперед (бежать), тем больше нужно выбрасывать центр тяжести вперед, тем шире становится шаг, а движения рук более размашисты.
Динамическое движение торса и рук
Чтобы создать рисунок человека в каком-то ярко выраженном динамичном движении, нужно все тело персонажа подчинить этому движению. В таких случаях центр тяжести сильно смещается в направлении движения, а все тело нужно поставить на очень надежные опоры — широко расставленные ноги.
Например:
Чтобы балансировать, когда торс и руки очень подвижны, нудно находить хорошую точку опоры, а лучше подстраховаться и уверенно стоять на обеих ногах.
Видеоурок
Давайте посмотрим наглядно видео как поэтапно нарисовать человека в движении:
Чтобы закрепить этот материал, возьмите в руки карандаш и лист бумаги, и постарайтесь основательно его исчертить различными набросками таких скелетиков. Изобразите схематически фигуру в движении, в различных позах, добавляя ей груз и дополнительные опоры. Тренируйтесь.
В следующих уроках мы будем придавать этим каркасам более узнаваемый облик.
Желаю творческих успехов и вдохновения!
Конструкции и плоскости рисунка
Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике рисунка
Глава 9. Конструкции и плоскости рисунка
Эта глава начинается с изучения того, как создавать предварительные структуры при рисовании фигуры человека. В то время как некоторые художники предпочитают начинать рисование фигуры без создания какой-либо предварительной структуры, многие другие находят это обучение полезным, поскольку оно позволяет им быстро рисовать фигуры в движении и более точно рисовать фигуры по памяти.В последней части главы рассматривается альтернативный, но связанный подход: использование плоскостей тела для анализа анатомических форм, преобразование их в простые геометрические формы.
Предварительные конструкции
Начало рисования с определения базовой структуры фигуры — это техника, имеющая много названий: подход с манекеном, подход с арматурой , «блокирование», построение фигуры, структурирование фигуры, предварительный рисунок, и скоро.Однако все эти термины указывают на одну и ту же основную цель: помочь художнику установить базовую основу для фигуры.
Многие художники начинают более длительные занятия — обычно от десяти минут до нескольких часов — с упрощенного предварительного рисования позы. Это почти похоже на рисование позы жестом (см. Глава 10, ), но это приводит к более стабильной и точной структурной форме. Когда вы начинаете с легкого предварительного рисунка, вы в некотором смысле создаете арматуру для последующего применения органических анатомических форм, как скульптор, который строит проволочную арматуру, а затем добавляет к ней глину.Создание такой арматуры позволит минимизировать непреднамеренные искажения при добавлении к фигуре элементов трехмерности. На рисунке справа показано, как структурный чертеж действует как арматура под законченными формами рисунка. Боковая панель на на этой странице перечисляет некоторые преимущества настройки базовой структуры перед переходом к законченному чертежу.
СТРУКТУРА КАК АРМАТУРА
Полуконструкция / половинчатая фигура
Кости человеческой фигуры являются реальной анатомической арматурой, и указание на наличие костных ориентиров в ваших исследованиях помогает создать более убедительную фигуру.Но мы не видим доказательств того, что большинство костей имеют поверхностную форму, потому что они в значительной степени покрыты мышцами и другими формами мягких тканей. Таким образом, при создании арматуры вы должны упростить область тела до геометрической формы или фигур, которые помогут расположить ее в единой структуре всей фигуры.
Например, хотя мы не можем увидеть много доказательств кости верхней части ноги (бедренной кости) на поверхности фигуры, мы действительно видим сильную цилиндрическую форму бедра, созданную бедренной костью и различными мышцами и мягкими тканями. формы, прикрепляемые к нему.Таким образом, простая цилиндрическая форма хорошо отображает бедро.
Формы, которые вы используете для арматуры, будут различаться в зависимости от части тела и ее положения в позе. Овальная и яйцевидная формы стандартны как для головы, так и для грудной клетки. Конечности легко заблокировать, используя удлиненные прямоугольные формы или цилиндры. Таз несколько сложнее определить как форму кости, но геометрическая форма, такая как клин, квадрат или овал, может работать хорошо, в зависимости от положения таза.И не нужно ограничиваться строго геометрическими формами; Органические формы, такие как фасоль для туловища или форма груши для более широких бедер, также могут быть использованы. Как видите, я использовал различные формы — некоторые геометрические, некоторые органические — в предварительной структуре для «Исследование женской фигуры с заднего обзора ».
ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ СТРУКТУРА «ИЗУЧЕНИЯ ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ С ОБРАТНОГО ВИДА»
ИЗУЧЕНИЕ ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ С ВИДА СЗАДИ
Мелок конте черный на газетной бумаге.
Преимущества создания предварительной структуры
Большинство структурных чертежей в этой главе имеют сильно нарисованные линии, так что вы можете ясно видеть формы. Однако при рисовании с реальной модели или источника фотографии вы должны обозначать структурные формы очень светлыми линиями. Вот некоторые из преимуществ создания слегка нарисованной предварительной структуры, прежде чем переходить к поверхностным плоскостям, анатомическим формам и деталям фигуры.
Размещение рисунка на странице
Слегка заблокированная арматура позволит вам увидеть, правильно ли размещена фигура на странице. Если вы рисуете всю фигуру, даете ли вы себе достаточно места, чтобы запечатлеть всю позу? Если вы собираетесь кадрировать позу на своем рисунке, будет ли композиция такой, какой вы хотите ее видеть? Слегка выделение рисунка на странице даст вам «предварительный просмотр» того, как будет выглядеть готовый рисунок. Если вам нужно что-то скорректировать композиционно, сейчас самое время это сделать, когда отметки достаточно светлые, чтобы их можно было легко стереть.
Быстрая проверка пропорций
Заблокированная арматура позволяет быстро оценить основные пропорции, прежде чем вы будете слишком увлечены деталями фигуры. Если вы начнете заполнять данные сразу, вы можете столкнуться с риском распознать пропорциональную ошибку , после станет трудно стереть то, что вы сделали. Установив сначала легкую арматуру, вы можете увидеть, нужно ли что-либо перенастроить конструктивно или пропорционально. до , когда вы начнете применять анатомические детали.
Внесение изменений в позу
Бывают моменты, когда вы будете работать с моделью и поймете, что какая-то часть позы выглядит неуклюже. Независимо от того, сколько раз вы точно перерисовываете эту область, она все равно будет казаться «неуместной». Начав с слегка нарисованной арматуры, вы сможете решить проблему, изменив позу на рисунке. Например, если вы чувствуете, что одна из ног модели будет лучше работать визуально, если расположить ее под другим углом, очень легко отрегулировать слегка нарисованную структуру ноги, чтобы увидеть, сработает ли ваша идея.Хотя этот вариант может не понравиться художникам, которые предпочитают рисовать именно то, что они видят перед собой, другие предпочтут скорректировать свое исследование, чтобы сделать позу более динамичной или общую композицию более интересной.
Рисунок по памяти
Одна из причин, по которой я рекомендую художникам работать с предварительными структурами, заключается в том, что они помогают рисовать фигуры по памяти. Художники, использующие базовые структуры, со временем осознают, что могут рисовать различные позы по памяти или воображению.Возможность рисовать по памяти может придать вам больше уверенности даже при работе с живой моделью или источником фотографий, поскольку вы сможете изменить позу по памяти, если почувствуете в этом необходимость. Рисование по памяти — отличный способ попрактиковаться в рисовании фигур, когда нет модели или источника фотографий. Вы можете структурировать позу на основе памяти или воображения, а затем добавить анатомические формы поверхности. Это полезный навык при опробовании возможных поз для картины или скульптуры или при создании последовательности для раскадровки или панелей комиксов.
Ключевым моментом при создании конструкции арматуры или манекена является то, что вы рисуете ее очень легко. Тяжелые темные структурные линии будут конкурировать с вашими более законченными линиями и придадут вашему рисунку загроможденный вид. Слегка нарисованные структурные линии служат только ориентирами для последующего применения анатомических форм. Когда рисунок почти закончен, вы можете стереть все видимые структурные линии.
Если вы планируете работать над своим рисунком угольным карандашом, мелком Conté или пастельным карандашом, я рекомендую вам сначала заблокировать арматуру винным углем, потому что позже его очень легко стереть или размазать.Если вы работаете пером, начните предварительную арматуру с помощью полумягкого графитового карандаша, такого как HB или B. Опять же, вы можете стереть все следы нанесенных карандашом структурных линий, когда работа с пером будет завершена. Если хотите, вы можете оставить некоторые структурные линии на готовом чертеже как часть утверждения. Но если рисунок выполнен на тонированной бумаге, и вы будете добавлять белые меловые блики там, где есть некоторые основные структурные линии, вам определенно следует стереть все свидетельства арматуры, прежде чем добавлять белый мел.В противном случае он создаст размытый серый тон, а не чистую градацию белого цвета, которую вы хотите.
Конструкции для головы
Основная структура головы обычно имеет овальную или перевернутую форму яйца, особенно для видов спереди и трех четвертей. Если есть некоторый ракурс, например, когда голова наклоняется вперед или назад, то трехмерный блок или цилиндрическая форма могут лучше подойти. Некоторые художники предпочитают рисовать упрощенную форму черепа, прежде чем создавать анатомические формы.
В любой позе головы также должны быть указаны или хотя бы предложены шея и плечи. Шея поддерживает череп, особенно когда голова наклоняется или вращается, а указание формы шеи помогает подчеркнуть и уравновесить эти действия. Как только основные структуры головы, шеи и плеч прорисованы, найдите центральную ось или среднюю линию головы, используя ее в качестве ориентира при нанесении плоскостей головы и лица, черт лица и других деталей. .
Вид головы спереди
Сначала посмотрите, как голова, шея и плечи расположены в пространстве. В традиционном портретном виде уровень глаз модели совмещен с уровнем глаз художника. При рисовании вида головы спереди — в котором модель смотрит прямо на вас — нарисуйте центральную ось или среднюю линию в виде прямой вертикали, разделяющей голову на равные половины. Затем установите положение линии глаз , , на которой будет размещена пара глаз.Обычно это место находится посередине между макушкой головы и нижней частью подбородка. Затем найдите и нарисуйте линию бровей (для размещения бровей), линию носа (у основания носа) и линию рта (у основания нижней губы). Все эти линии для размещения функций проходят перпендикулярно центральной оси головы.
Если голова обращена к вам, но наклоняется влево или вправо, центральная ось должна соответствовать углу наклона.Линии элементов теперь будут наклонены, но всегда перпендикулярны линии центральной оси.
Трехчетвертный вид головы
Если голова модели повернута от вас в трехчетвертном виде , центральная ось больше не находится точно посередине головы, а скорее смещена от центра в большей или меньшей степени. Формы лица на дальней стороне центральной оси будут более сжатыми, в зависимости от того, сколько вращения происходит.
Существует много возможных степеней так называемого «трехчетвертного» обзора.Если вы наблюдаете, как модель смотрит на вас, а затем медленно поворачивает его или ее голову, пока не увидите профиль модели, все положения поворотной головки между полным фронтальным обзором и полным профилем считаются трехчетвертными видами. В каждом положении голова выглядит немного по-разному, и средняя линия должна располагаться по-разному в каждом виде.
На следующем рисунке показан вид головы спереди, наклоненная голова (лицом вперед) и два изображения того же вида в три четверти. Все виды показывают размещение средней линии или центральной оси головы, а также линий для различных функций.Два трехчетвертных рисунка показывают два разных способа обозначения средней линии. В одном из них средняя линия проходит прямо вниз, разрезая структуру носа; в другом — средняя линия повторяет контур носа.
СРЕДНЯЯ / ЦЕНТРАЛЬНАЯ ОСЬ ГОЛОВКИ
Показывает расположение линий бровей, глаз, носа и рта.
Проверка уровня глаз
Когда вы тренируетесь рисовать голову с живой модели, я предлагаю вам периодически располагаться на разных уровнях выше и ниже уровня глаз модели.Если модель сидит на подставке для модели, а вы сидите ниже, вы наблюдаете за моделью из вида над уровнем глаз , потому что голова модели находится выше уровня ваших глаз. Если вы стоите у мольберта, а модель сидит на стуле, установленном на полу (а не на подставке для модели), ваш уровень глаз будет выше, чем у модели — вид на ниже уровня глаз.
Как и при рисовании любой головы, обратите внимание на положение средней линии головы или центральной оси.Это сразу скажет вам, есть ли вращение головы. Затем проверьте общее расположение линии глаз. Поскольку дальний глаз может быть частично скрыт носом на крайних трех четвертях обзора, проверьте направление линии бровей, чтобы определить уровень ваших глаз по отношению к наблюдаемой вами голове. Как показано на рисунке ниже, линия бровей будет наклоняться вверх на видах ниже уровня глаз и вниз на видах выше уровня глаз. Как только это будет установлено, расположите форму носа по средней линии, а затем разместите остальные черты соответственно.
ПРОВЕРКА УРОВНЯ ГЛАЗ
Наблюдайте за направлением и выравниванием надбровных дуг (линия надбровных дуг), чтобы определить уровень ваших глаз.
Вид снизу
Голова расположена ниже уровня ваших глаз. Линия бровей поднимается вверх, когда голова отворачивается от вас.
Вид сверху
Голова расположена выше уровня ваших глаз. Линия бровей наклоняется вниз, когда голова отворачивается от вас.
Конструкции для шеи и плеч
На шее и плече есть только несколько основных форм, на которые нужно обращать внимание при рисовании фигуры спереди или в трех четвертях.Шея в основном представляет собой цилиндр, выходящий из верхней части грудной клетки. Проверьте положение грудины, чтобы увидеть, обращена ли грудная клетка прямо к вам или немного повернута в сторону. Найдите ямку на шее, которая представляет собой небольшое углубление между внутренними концами ключиц. По мере разработки рисунка ищите дополнительные поверхностные ориентиры, такие как ключицы, акромионный отросток (конец позвоночника лопатки), а также трапециевидные и дельтовидные мышцы. Все эти структуры показаны на следующем рисунке.
КОНСТРУКЦИИ ШЕИ И ПЛЕЧ
Вид в три четверти
Конструкции грудной клетки и таза
В большинстве поз вы легко сможете почувствовать форму грудной клетки. Структура грудной клетки похожа на структуру винтажной птичьей клетки, но многие художники указывают это очень просто, используя форму яйца или овала, при этом грудина (грудина) указывает среднюю линию на изображениях спереди, а позвоночный столб указывает среднюю линию на изображениях сзади. .Если вы видите дугу грудной клетки на модели, ее также можно слегка добавить. Если модель наклоняется к вам или от вас, используйте трехмерную структуру, такую как цилиндр или форму блока, при настройке туловища.
КОНСТРУКЦИИ ПОЛЕЗНОЙ КЛЕТКИ И ТАЗА
Формы для блокировки грудной клетки включают овал, блок, птичью клетку и скелетную грудную клетку. Формы таза включают блоки, клинья, овалы и формы, похожие на брюки.
Как мы уже видели, тазовую кость сложно найти на фигуре, потому что она в основном покрыта мягкотканными формами.Единственные свидетельства, которые мы видим, — это треугольная кость крестца на виде сзади; верхний гребень таза (гребень подвздошной кости) на виде сбоку; и два небольших костлявых выступа, каждый из которых называется ASIS, на виде спереди и в трех четвертях. Эти формы могут быть легко обнаружены в одних позах, но не в других. Иногда сильный свет или тень уничтожают любые признаки этих небольших ориентиров. Имея скудные визуальные свидетельства таза на поверхности тела, многие художники используют форму блока ( тазовый блок или таз ), форму клина или форму штанов.Овальные формы хорошо подходят для бокового обзора бедер. Вы можете захотеть использовать вариации этих форм в зависимости от того, что происходит в позе, и от того, как расположены ноги, когда они закрепляются в форме таза. Комбинации различных форм показаны на рисунке слева.
Исследование жизни Мужчина на коленях, наклонившийся в одну сторону, показывает фигуру, наклонившуюся влево и немного назад. На прилагаемой структурной схеме показан один из возможных способов определения основной структуры туловища в этой позе.
МУЖСКАЯ ФИГУРКА НА КОЛЕНАХ, НАКЛОНЕННАЯ В ОДНУ БОК
Тонированная бумага, темно-зеленый акварельный карандаш, шариковая ручка и белый мел.
СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА
RIB CAGE: Красная цилиндрическая форма
Таз: форма красного блока
ЦЕНТРАЛЬНАЯ ОСЬ ТОРСА: Зеленая линия
Конструкции для руки
Обозначить структуру рук довольно просто — удлиненные прямоугольники или цилиндрические формы хорошо подходят в большинстве поз.Однако при рисовании позы действия некоторые художники используют одиночные линии (называемые линиями действия ), чтобы представить средние линии верхней и нижней части рук (см. на этой странице, ). При блокировании в структуре рук учитывайте, как они расположены в пространстве и есть ли какой-либо ракурс в обзоре. Если к вам приближается рука, то на это должна указывать создаваемая вами конструкция — цилиндр в ракурсе. Если нет ни отступающего, ни выдвигающегося ракурса руки, можно использовать простые плоские вытянутые прямоугольники.
Следующие этюды из альбомов основаны на гербах некоторых фигур Микеланджело на фресках Сикстинской капеллы — сокровищнице для изучения человеческого тела. Разумеется, это упражнение можно выполнить с использованием фигур из любой реалистичной фигуративной живописи, скульптуры или фотографии.
ИЗУЧЕНИЕ ОРУЖИЯ ИЗ СИСТИНСКОЙ ЧАСОВНИ Мишеланджело Цифры
Светлая тонированная бумага, графитный карандаш, акварельный карандаш, кисть.
Чтобы расположить руки по отношению к туловищу, представьте туловище как манекен с отверстиями для рук, к которым могут быть прикреплены цилиндрические конструкции предплечий (см. Структурную схему Sketchbook Study of Female Figure with Arms Akimbo ).Или просто обозначьте плечи как цилиндры, а туловище как форму птичьей клетки; когда вы добавляете анатомические формы поверх этих структур, пространство между грудной клеткой и плечом заполняется формой. Конструкции рук и грудной клетки — два исследования, на следующей странице, показывает структурные формы грудных клеток и плеч, наложенные на готовые чертежи.
КОНСТРУКЦИИ РУКОЯТНИКОВ И НАДЕЧНОЙ КЛЕТКИ — ДВА ИССЛЕДОВАНИЯ
В жизненном исследовании Мужская фигура со сложенными за головой руками фигура смотрит на нас, подняв руки вверх и заложив руки за голову.Опять же, удлиненные цилиндры использовались в качестве основных структурных форм, как показано на прилагаемой структурной схеме.
МУЖСКАЯ ФИГУРКА СО СЛОЖНЫМИ РУКАМИ ЗА ГОЛОВКОЙ
Светлая тонированная бумага, графитный и цветной карандаш.
СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА
ТЕМНО-КОРИЧНЕВЫЕ ЛИНИИ: Структуры рук
ЗЕЛЕНЫЕ ЛИНИИ: структуры грудной клетки, шеи и головы
СЕРЫЕ ЛИНИИ: Средняя линия и линия глаз
ТЕМНО-ЖЕЛТЫЕ ЛИНИИ: Контур мышц
Оружие Акимбо
Фраза рук, акимбо описывает позу, в которой обе руки кладутся на бедра.Верхняя и нижняя рука согнуты, локти направлены наружу от туловища. Руку можно положить на бедро несколькими способами:
· Ладонь вниз, пальцы на передней части туловища, а большой палец обращен назад.
· Костяшки пальцев лежат на бедре, а большой палец прижат к указательному пальцу расслабленно или плотно сжатым.
· Ладонь прижата к бедру, большой палец расположен впереди, а пальцы обращены назад.
· Пальцы и большой палец впереди, ладонь лежит на бедре
Некоторые из этих положений показаны на рисунке слева.Учтите, что в такой позе руки можно расположить одинаково или по-разному.
ОРУЖИЕ АКИМБО — ТРИ ПОЗИЦИИ
На рисунке слева пальцы направлены вперед, а большой палец направлен назад. На среднем рисунке суставы пальцев опираются на бедра. На рисунке справа большой палец расположен впереди, а пальцы обращены назад.
Sketchbook Study of Female Figure with Arms Akimbo, ниже, показывает женщину, положившую руки на бедра, если смотреть сзади в трех четвертях.Решая, как структурировать крепление рук к грудной клетке, полезно думать о туловище как о манекене, части которого соединены вместе. На прилагаемой структурной схеме вы можете видеть отверстие для проймы на туловище манекена слева. Посередине прикреплены плечи, а руки и руки внизу прикреплены к манекену справа.
СКИДКА ИЗУЧЕНИЯ ЖЕНСКОЙ ФИГУРЫ С ОРУЖИЕМ АКИМБО
Бумага, графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш, белый мел.
СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА— МАНИКИН
КРАСНЫЕ ЛИНИИ: Средняя линия туловища
ЗЕЛЕНЫЕ ЛИНИИ: Структуры рук
ЖЕЛТЫЕ ЛИНИИ: структуры рук
Конструкции для кисти
Арматура для исследования руки определяет пространственное расположение руки и помогает определить элементы в ракурсе, которые встречаются на многих изображениях руки. Если ракурс не слишком большой, то форма блока хорошо подходит для основной формы руки от запястья до основания пальцев.Если вы видите сторону ладони, вы можете добавить формы для большого округлого выступа тенара (большого пальца) и возвышения гипотенара, расположенного под мизинцем. Удлиненные блоки или цилиндры хорошо подходят как структурные формы для пальцев. Исследования на рисунках выше показывают лишь некоторые из множества комбинаций форм, которые можно использовать при построении рук.
ЖИЗНЬ РУК № 1
Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.
ЖИЗНЬ РУК № 2
Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.
Конструкции ноги
При блокировке ног используйте очень простые формы: цилиндры или вытянутые прямоугольники. Например, для позы с согнутой ногой, в которой верхняя часть ноги и область колена продвигаются к вам, а нижняя нога подоткнута и отступает, использование цилиндров или удлиненных блоков сразу же укажет общий объем верхней части ноги и голени. и как они расположены в пространстве.Конечно, могут существовать бесконечные вариации позы с согнутой ногой, в которой вы также должны передать наклон или угол бедра и голени, а также способ закрепления бедра в тазовом блоке. Вы также можете использовать органические формы, упрощенные формы костей или комбинацию органических и геометрических форм при структурировании ноги. Поскольку позы сильно различаются, попробуйте разные конструкции, чтобы увидеть, какая форма или комбинация лучше всего подходят для каждого исследования. Несколько подходов показаны на следующем рисунке.
КОНСТРУКЦИИ НОЖЕК
Вид согнутой ноги в три четверти
Следующие этюды из альбомов основаны на ногах некоторых фигур Микеланджело на фресках Сикстинской капеллы. Как я сказал в разделе о структурах руки, вы можете использовать любое реалистическое фигуративное искусство в качестве основы для таких исследований.
ИЗУЧЕНИЕ НОГ ИЗ СИКСИНСКОЙ ЧАСОВНИ МИКЕЛАНДЖЕЛО ИССЛЕДОВАНИЯ ЦИФРЫ
Светлая тонированная бумага, графитный карандаш, акварельный карандаш, кисть.
В жизненном исследовании Женская фигура в сидячей позе на полу одна из ног модели слегка укорочена, а другая вытянута. На прилагаемой структурной схеме показано, как форма штанов использовалась, чтобы помочь соединить верхнюю часть ног с структурой таза. Из-за ракурса правой верхней части ноги для этой конструкции использовалась укороченная форма блока. Анатомические формы были добавлены после того, как были установлены все структуры туловища и ног.Тени на и вокруг всех частей тела, которые касаются пола, придают фигуре вес, заземляя ее и не позволяя ей выглядеть так, как если бы она парила в воздухе.
ЖЕНСКАЯ ФИГУРКА В СИДЯЩЕЙ ПОЗЕ НА ПОЛУ
Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельные карандаши и белый мел на коричневой тонированной бумаге.
СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА
ЗЕЛЕНЫЕ ЛИНИИ: Структура грудной клетки
СИНИЕ ЛИНИИ: структурная форма таза
КРАСНЫЕ ЛИНИИ: Структурные прямоугольные и цилиндрические формы для ног
ФИОЛЕТОВАЯ ЛИНИЯ: Центральная ось туловища
Исследование жизни Женская фигура, сидящая со скрещенными ногами, показывает фигуру, обращенную вперед, с одной ногой, скрещенной над другой.На структурной схеме показаны цилиндрические формы ног при их прикреплении к тазу / бедру. При рисовании позы, подобных этой, найдите место, где заканчивается бедро, то есть место, где фигура фактически сидит, и соедините эту сторону бедра с другой стороной. Это линейное соединение — структурная сквозная линия — помогает вам убедиться, что бедра выровнены друг с другом и что одна сторона не слишком высокая или слишком низкая.
ЖЕНСКАЯ ФИГУРКА СИДЯЩЕЙСЯ СО КРЕПЛЕНИЕМ НОГ
Тонированная бумага, графитный карандаш, белый мел.
СТРУКТУРНАЯ ДИАГРАММА
DARK BROWN LINES: Конструкционные цилиндры для ног
СИНИЕ ЛИНИИ: надколенник и связка надколенника
ЗЕЛЕНЫЕ ЛИНИИ: структурные формы торса
КРАСНЫЕ СТРЕЛКИ: Края бедра
Конструкции для стопы
Ступни сложно рисовать, раскрашивать или лепить, потому что они принимают очень много разных форм в разных позах. Таким образом, формы, которые вы выбираете при блокировке стопы, зависят от положения стопы.Удлиненные треугольники хорошо подходят для видов сбоку, формы клина для видов спереди, формы «ботинок» или носков для видов в три четверти, а формы следа для видов подошвы. Как только ваша структурная форма будет легко изображена, добавьте анатомические формы, которые вы видите в этом конкретном виде. Наборы исследований на рисунках ниже показывают лишь некоторые из множества возможностей.
ЖИЗНЬ НОГ № 1
Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.
ЖИЗНЬ НОГ № 2
Графитный карандаш, шариковая ручка, акварельный карандаш и кисть на светлой тонированной бумаге.
Плоскости фигуры
От эпохи Возрождения до наших дней ряд художников использовали плоскости фигуры как способ изучения человеческого тела. Примеры таких работ включают исследования фигур Микеланджело (итальянец, 1475–1564 гг.), Выполненные пером и тушью, исследования фигур манекена Луки Камбиазо (итальянец, 1527–1585 гг.) И анатомические рисунки Джорджа Бриджмена (американец канадского происхождения, США). 1865–1943).
Обозначение изменения плоскости на поверхности фигуры может придать формам трехмерность. Подход прост: разбейте поверхности частей тела на четыре основные плоскости: верхняя, передняя, боковая, и нижняя. Примеры каждой из этих плоскостей приведены на боковой панели на на этой странице .
При разбиении тела на плоскости можно обозначить изменения поверхности с помощью линий (например, штриховкой) или применить тона разных значений, чтобы создать иллюзию трехмерных форм.В «Исследование сидящей фигуры мужчины, наклонившейся вперед», плоскости обозначены штриховкой и перекрестной штриховкой. В «Исследования туловища и ног» было применено разбавленных чернил более темных и более светлых оттенков для обозначения плоскостей фигур и окружающей среды.
ИССЛЕДОВАНИЕ СИДЯЩЕЙ МУЖСКОЙ ФИГУРЫ С НАКЛОНЕНИЕМ БОЛЕЕ
Ручка шариковая со следами графитного карандаша на белой бумаге.
ИССЛЕДОВАНИЯ ТОПЛИВА И НОГ
Шариковая ручка и чернила на светлой бумаге.
Направления плоскостей тела
Плоскости тела обращены в четырех основных направлениях: сверху, спереди, сбоку и снизу. Направление может меняться в зависимости от позы. Например, при виде спереди позы стоя передняя часть туловища является передней плоскостью, но когда модель откидывается на спину, передняя часть туловища становится верхней плоскостью.
Верхняя плоскость обычно является самой верхней областью формы. В обычной позе стоя или сидя верхние плоскости будут включать верхнюю часть головы (легче увидеть на голове без волос), верхнюю часть плеч (трапециевидные мышцы) и верхнюю часть (дорсальную сторону) стопы. .Если модель сидит или поднимает бедро в тазобедренном суставе, верхняя часть бедра будет верхней плоскостью.
Передняя плоскость — это область, обращенная к зрителю. Передние плоскости тела меняются в зависимости от того, смотрите ли вы на него спереди (спереди), сбоку (сбоку) или сзади (сзади). Например, при прямом виде спереди в позе стоя лоб, передние части лица (верхние щеки, желобок, нижняя губа, подбородок), передние части передней части туловища и передняя часть всей ноги будут быть передними самолетами.Однако на заднем плане части задней части туловища, которые обращены к вам, будут передними плоскостями.
Боковые плоскости — это части формы, отклоняющиеся от передней плоскости. Например, на виде спереди стороны головы, которые отворачиваются от лба по краям линий висков, будут боковыми плоскостями.
Плоскости дна художники часто пренебрегают, но они очень важны. Обозначение этих плоскостей помогает создать иллюзию того, что формы проецируются или удаляются в пространстве.Например, на обычном виде спереди нижние плоскости будут включать нижнюю плоскость носа (где расположены ноздри), верхнюю губу, нижнюю плоскость челюсти (переход между краем нижней челюсти и цилиндром шея), плоскости под выступающими скулами и нижние плоскости грудной клетки. При виде сзади они будут включать нижние плоскости ягодиц.
Края плоскостей — это переходы от одной плоскости к смежной.Вы можете сделать их мягкими и тонкими, ярко выраженными или даже несколько острыми.
Между прочим, на случай, если вам интересно, почему в приведенном выше списке нет «задней плоскости», причина проста: задняя плоскость части тела всегда скрыта от наблюдателя.
Когда вы накладываете плоскости на рисунок, вы работаете во многом как скульптор, который сначала вырезает базовые плоскости из куска мрамора или придает им форму из глины, а затем уточняет переходы между анатомическими формами.В зависимости от того, как вы хотите обработать форму поверхности, плоскости могут быть простыми или сложными, маленькими или большими, плоскими или изогнутыми, угловыми или круглыми, выпуклыми или вогнутыми. В пределах одной области тела может быть множество комбинаций плоскостей, как вы можете видеть из рисунков на на этой странице , которые показывают довольно сложные схемы многих плоскостей поверхности спортивного мужского тела и полнофигурного женского тела. а также на чертежах самолетов рука и ноги .
САМОЛЕТЫ АТЛЕТИЧЕСКОГО МУЖСКОГО ТЕЛА
Передний (слева) и задний (справа) виды
САМОЛЕТЫ ПОЛНОФИГУРНОГО ЖЕНСКОГО ТЕЛА
САМОЛЕТЫ
Белая бумага, графитный карандаш, шариковая ручка и акварельные карандаши.
СЛЕВА: Структурная схема
СПРАВА: Исследование руки в положении покоя
САМОЛЕТЫ НОЖНЫЕ
Тонированная бумага, графитный карандаш, белый мел.
СЛЕВА: Структурная схема
СПРАВА: Этюд неподвижной стопы
САМОЛЕТЫ ГОЛОВЫ — ПЯТЬ ВИДОВ
Сложность плоскостей лица вызывает особый интерес у многих художников. На лице есть всего несколько участков, на которых видны костлявые ориентиры: линия подбородка, скулы, переносица и линия надбровных дуг. Мягкие ткани лица придают ему органичность, без острых краев. Однако можно использовать более геометрический подход к изображению лица, придавая более четкое определение углам и углам.Это намеренно превращает формы в «точеные», что упрощает очевидное и прямое наблюдение за переходами между формами. На рисунке ниже изображена голова, задуманная таким геометрическим способом, с пяти разных точек зрения.
Вы можете использовать знания, полученные путем разбиения головы на составляющие ее планы, при изучении жизни. Например, рисунок Этюд бородатого мужчины приобретает силу и характер благодаря множеству градаций, обозначающих переходы между верхней, передней, боковой и нижней плоскостями.
ИССЛЕДОВАНИЕ Бородатого мужчины
Черный и сангинальный мелок Conté и белый мел на тонированной бумаге, приготовленной с использованием сангиной пастельной пыли.
Выполнение этюдов на основе скульптур — это один из способов попрактиковаться в рисовании плоскостей головы. Для этой цели лучше всего подходят скульптуры из мрамора или другого камня, чем из бронзы, потому что плоскости легче увидеть при серии изменений стоимости. Древнеримские скульпторы были особенно искусны в создании мраморных портретов, которые подчеркивали плоскости лиц их предметов.Мой Sketchbook Studies of Roman Portraits, основан на нескольких таких скульптурных головах. Белый мел, использованный в этих набросках, выделяет основные передние плоскости лица.
ЗАЧЕТНИК ИССЛЕДОВАНИЙ РИМСКИХ ПОРТРЕТОВ
Тонированная бумага, шариковая ручка, белый мел.
ДВУХМИНУТНОЕ РИСУНОК ЖЕСТА, ВИД СЗАДИ
Черный мелок Conté и коричневая пастельная палочка на белой бумаге.
Взаимодействие с другими людьмиэскизов анатомии человека — рисунок головы человека
зачатков ЧЕРТЕЖА.
случаев, правда, но оно есть. С помощью теней создается истинная форма модели; и частям, более или менее выдвинутым или депрессивным, тем самым дается определенное и определенное местоположение, как если бы они были видны в профиль. Они могут быть настолько точно выражены на плоской поверхности, что скульптор может моделировать бюст по картине, и глаз может быть настолько обманут их близким изображением, что едва ли можно отличить реальность от ее подделки. Следовательно, по существу необходимо сохранять формы, массы и пропорции теней, как и более
существенных частей объекта имитации; и самый надежный способ обрести легкость в их выражении — это действовать в точности таким же образом с.их, как и другие детали и аксессуары.
88. Рука, хотя рисовать ее труднее, чем ступня, не только из-за ее особого строения, но и из-за большого разнообразия действий и положений, на которые она способна, дает рисовальщику больше возможностей для изучения. Понятно, и более привычно нашему наблюдению —
vation. То, что было сказано относительно того, что в природе трудно найти красивые и хорошо сформированные ступни, не относится к рукам, поскольку часто можно встретить их самой изысканной формы и правильных пропорций. В природе нет предметов, изучение которых лучше рассчитано на укрепление общих способностей ученика в искусстве рисования.Если он может легко и аккуратно нарисовать руку, он сможет нарисовать что угодно. Поэтому пусть он приступит к работе со всей серьезностью, ибо успех поставит его в положение, из которого он может с удовольствием смотреть на труд, которым он был достигнут, и надеяться на гарантированное завершение своих самых горячих устремлений.
89. Если важность первого определения общей формы головы и стопы уже ощущалась, это будет заметно при рисовании руки, особенно когда пальцы вытянуты.Поэтому давайте прибегнем к сокращению контура этого первого примера руки, чтобы более полно объяснить метод или процесс, с помощью которого его можно наиболее легко получить. Когда после того, как общая форма основной и наиболее массивной части руки, простирающейся от запястья до начала пальцев, определена и указана с точностью, затем следует принять решение о длине, размахе и относительном положении пальцев. как группа, а затем переходите к каждому, в свою очередь, по своей относительной важности, непрерывно сравнивая и проверяя свои выводы по мере продвижения, используя уже объясненный метод 5, никогда не упуская из виду общий характер целого и сохраняя части в полной гармонии с ним действия.Этот пример может оказаться даже более трудным, чем приведенный ниже 5, но для ученика полезно проверить свои силы и, если он серьезно и успешно следовал линии обучения /
, отмеченного для него, до сих пор можно с уверенностью сказать, что он даже сейчас находится в поле зрения более приятных путей искусства, с уверенностью в силе и способности вступить в широкое и безграничное поле, которое лежит перед ним. Еще немного — и элементарная работа сделана, а другая, более высокая, начинается.Но прежде, чем один будет выполнен или ученик будет готов приступить к другому, он должен быть полностью впечатлен практическим применением общих принципов дизайна, которые были целью этих страниц, чтобы привить, а не только со ссылкой на примеры, помещенные перед ним, но на все другие объекты. Он должен не только в совершенстве понимать метод, но и практически убедиться в его ценности путем многократных и тщательных испытаний.
Продолжите чтение здесь: Человеческая фигура
Была ли эта статья полезной?
21 Идея рисования анатомии человека и ссылки на позы
Если вы ищете идеи рисования анатомии человека и отсылки к позам, я поделюсь с вами некоторыми довольно интересными ссылками по анатомии, которые вы можете проверить.
Поскольку в последнее время я рисовал все больше и больше, я обнаружил, что получаю вдохновение в Интернете.
Мне было очень весело снова рисовать. Это определенно был полезный опыт.
Я вижу, что с каждым наброском мое искусство улучшается. Думаю, это правда, когда говорят, что практика приводит к совершенству (или, по крайней мере, уменьшает недостатки).
Взглянув на эти рисунки и позы анатомии человека, вы также найдете некоторые из моих лучших советов по наброскам для начинающих художников.
Кроме того, если вы любите изучать художников, Я включил БЕСПЛАТНОЕ исследование художника, которое можно распечатать, внизу этого поста!
Собери свои принадлежности для рисования
Этот простой набросок показывает разницу между пропорциями мужского и женского тела.
Кредит: rhuisman19
Эти простые рисунки показывают анатомию мускулов мужчины. Мне нравится добавление кофейной кружки и копья.
Кредит: rhuisman19
Вот еще одно руководство по человеческим пропорциям, показывающее разницу между мужчинами и женщинами.
Кредит: Hezon Sistoza
Мне нравится воображение, связанное с созданием этого эталона мускулистой анатомии человека.
Автор: burakgecgill.art
Если вы хотите улучшить свои навыки рисования людьми, очень важно уделять время рисованию различных частей тела.
Художник Кредит: fabiomin_art
Эти рисунки помогут вам попрактиковаться в рисовании нижней части тела под разными углами и с разными позициями.
Автор: azizlaswiftwind
Вот отличный набросок для отработки женской анатомии.На этих рисунках изображено женское тело в движении.
Автор: azizlaswiftwind
Если вы хотите попрактиковаться в рисовании, я думаю, вы найдете этот набросок действительно полезным. Он показывает ступни спереди, сбоку и стоя на носках.
Автор: andy1611
Мне нравится этот рисунок, потому что он показывает, как нарисовать человеческое лицо с разных углов. Есть вид спереди, вид в профиль, вид сверху и многое другое.
Кредит: rhuisman19
Получите удовольствие, сделав набросок женского тела во время танца живота.Вы можете найти на YouTube видео с танцами живота.
Автор: adamwarren
Практикуйтесь в рисовании формы мужского тела, чтобы улучшить свои техники рисования мужского тела.
Автор: vinnie14
Этот анатомический рисунок настолько креативен, что на нем изображена женщина, выполняющая гимнастику. Никогда бы не подумал нарисовать что-то подобное.
Кредит: rhuisman19
Если вы новичок в рисовании мышц человеческого тела, это отличное руководство для начинающих по рисованию мышц.
Автор: rv1994
Рисование рук может быть трудным, поэтому важно, чтобы вы постоянно практиковались в рисовании рук, чтобы улучшить свои техники.
Кредит: rhuisman19
Эти формы женского тела довольно просты в рисовании и являются отличными справочными материалами для начинающих.
Кредит: rhuisman19
Если вам сложно нарисовать рот, нос и глаза, попробуйте использовать это пошаговое руководство, чтобы помочь вам. С практикой вы добьетесь больших улучшений.
Кредит: weheartit
Если вы новичок в рисовании глаз или у вас возникли проблемы с рисованием глаз, вам будет полезно это исследование глаз. Он показывает вам основную форму глаз, то, как свет падает на глаз, и многое другое.
Кредит: leemarej
Это не совсем руководство, но оно показывает, как выглядят носы разной формы спереди, сбоку и под углом. Это отлично подходит для обучения рисованию разных типов носов. Конечно, форм носа гораздо больше, но это хорошее начало.
Кредит: carlinblake
Еще сообщения, которые вам могут понравиться:
Бонус Бесплатная версия для печати
Изучите своих любимых художников с помощью этого бесплатного печатного издания «Исследование художника». Щелкните изображение, чтобы загрузить.
Artist Study Бесплатная версия для печати.
5 книг для рисования, которые помогут вам воспроизвести человеческую фигуру
Фото: Stock Photos from river34 / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию.Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.
Для многих художников овладение фигурой человека — одна из самых больших проблем. К счастью, существует огромное количество обучающих , как рисовать книги , которые учат реалистичной анатомии, перспективе и даже тому, как приблизиться к визуализации человеческого тела в движении.
При таком большом количестве образовательных книг бывает трудно понять, какую из них выбрать. Вот почему мы составили список лучших книг о , как рисовать людей .Среди них самый продаваемый на Amazon: Figure Drawing for All It’s Worth Эндрю Лумиса. Он выполнен в чистом реалистичном стиле начала 1900-х годов, который вдохновил многих художников, в том числе икону комиксов Алекса Росса. Кроме того, мы включили кое-что для тех, кому сложно изобразить движение: Classic Human Anatomy in Motion: The Artist’s Guide to the Dynamics of Figure Drawing. Написанное и иллюстрированное художницей Валери Л. Уинслоу, это руководство исследует различные аспекты человеческого тела и то, как все это работает вместе в активном состоянии.
Прокрутите вниз, чтобы ознакомиться с полным списком из пяти лучших книг о том, как рисовать человеческую фигуру.
Если вам нужны новые художественные принадлежности, прежде чем вы начнете рисовать, обязательно ознакомьтесь с нашими руководствами по лучшим карандашам для рисования, лучшим альбомам для рисования и лучшим цветным карандашам.
Хотите научиться рисовать фигуру человека? Ознакомьтесь с нашим списком лучших книг для рисования!
Рисунок рисунка «Все, что стоит» Эндрю ЛумисЭндрю Лумис | 28 долларов США.32
Художник и писатель Эндрю Лумис (1892–1959) был выдающимся иллюстратором и дизайнером рекламы в начале 20 века. Его книга, как мастер обработки человеческих фигур, подчеркивает вневременной выразительный стиль. Art Sketch говорит: «Держать эту книгу — все равно что держать капсулу времени, прекрасно сохраненную духом для следующего поколения будущих художников в грядущих поколениях».
Классическая анатомия человека в движении: Руководство художника по динамике фигуры Рисунок Валери Л.УинслоуВалери Л. Уинслоу | 39,87 долл. США
Учебное пособие Валери Л. Уинслоу посвящено динамике человеческого тела. Внутри находятся сотни исследований рисования жизни, сопровождаемые словами Уинслоу, а также диаграммы и диаграммы, иллюстрирующие анатомию и ее структурные компоненты. Это идеальное руководство для всех, кто хочет научиться рисовать людей в классическом стиле.
Рисование головы и рисунка: практическое руководство, упрощающее рисование Джек ХаммДжек Хэмм | $ 17
Рисование головы и Рисунок автора бестселлеров Джека Хэмма предоставляет простые инструкции, которые помогут быстро освоить рисование портретов, а также человеческого тела.Он содержит множество иллюстраций в винтажном американском стиле.
Справочник художника-фигуратора: современное руководство по рисованию, живописи и композиции Роберта ЗеллераРоберт Целлер | $ 28,35
«Справочник фигуративного художника » включает в себя множество рисунков и картин художника Роберта Зеллера, а также около 100 примеров работы мастеров разных эпох, таких как Микеланджело, Питер Пауль Рубенс, Густав Климт, Эдвард Хоппер и Эндрю Лумис.
Анатомия и перспектива: основы рисования фигур (Dover Art Instruction) Чарльз ОливерЧарльз Оливер | 12,95 долл. США
В этом учебном пособии художника Чарльза Оливера рассматриваются анатомия человека и правила перспективы, а также элементарные принципы рисования и использования света и тени. Кроме того, в этой книге есть раздел о том, как визуализировать одежду и драпировку.
Статьи по теме:
Научитесь рисовать любой человеческий нос за несколько простых шагов
Совершенствуйте свой портрет, научившись шаг за шагом рисовать лицо
Настройтесь на реалистичность, научившись шаг за шагом рисовать глаза
10 лучших альбомов для рисования, которые любят рисовать художники любого уровня
Пропорции человека для рисования фигур — Рисунок
Точно так же, как музыкальный инструмент должен быть настроен для воспроизведения гармоничных звуков, руку нужно «настраивать» с помощью терпеливых упражнений для достижения плавного и гибкого стиля рисования.
Перед тем, как приступить к изучению фигуры, рекомендуется выполнить упражнения на расслабление руки, чтобы избавиться от напряжения и опасений. Нарисуйте несколько линий, концентрических кривых, спиралей, штриховку и перекрестную штриховку, пока не почувствуете эмоциональное и физическое расслабление. Эти упражнения также помогают расслабить чрезмерную жесткость запястья неопытного художника. На этом этапе используйте карандаши разных сортов, которые позволят вам рисовать линии разной толщины.Привыкайте измерять давление руки на бумагу, рисуя одни линии тончайшими мазками, а другие — более резкими. Посредством систематического изучения рисунков, представленных в этой книге, студент найдет полезную поддержку в своем обучении, которая приведет его или ее к практике на профессиональном уровне. Мы советуем вам работать над книгой последовательно, не пропуская глав. Типичные упражнения для каждого раздела — это скопировать рисунки из этой книги сначала на кальку, затем на бумагу для рисования и приступить к работе по памяти.Многократно практикуйтесь во всех предложенных позах, начиная со структурного анализа и заканчивая контурным рисунком. Наконец, нарисуйте свои собственные рисунки, обведите их и раскрасьте.
Греческий канон
- Голова измеряет одну восьмую высоты тела и, следовательно, представляет собой единицу измерения.
- Расстояние между висками составляет основу ширины плеча от основания шеи до плечевого сустава (AB = a’b ‘).
- Если смотреть на фигуру спереди, средняя ось идеально делит фигуру пополам.
- Плечи равны ширине таза, талия составляет две трети ширины плеч,
- Плечи утоплены и выходят за пределы верхней части тела, суставы подчеркнуты маленьким кругом
- Локоть соответствует талии, запястье (лобковая область (в каноне моды — ниже паха, таз укорачивается) руке до середины бедра.
- Ширина бедра равна ширине ног
- Стопа — это длина единицы измерения и, следовательно, равна высоте головы. Разделив высоту тела на две равные части, мы увидим, что голова и верхняя часть тела занимают четыре единицы измерения, в то время как ноги берут на себя остальные четыре.
Под каноном мы понимаем руководящий кодекс, который с помощью математических правил устанавливает идеальные пропорции человеческого тела, разделяя его на стандартные единицы измерения.С древних времен человеческое тело было предметом изучения многих ученых и художников, которые установили каноны пропорций, соответствующие возрасту, в котором они жили, и преобладающим в то время представлениям о Фигуре.
Среди множества предложенных канонов мы выбрали греческий, потому что считаем его наиболее простым и наиболее подходящим для наших целей. В этом каноне голова рассматривается как единица измерения для установления всех других подразделений, в результате чего общая высота тела составляет восемь единиц измерения, чтобы достичь гармоничного воспроизведения женской фигуры в соответствии с языком Таким образом, пришлось немного изменить относительный размер некоторых частей тела, оставив при этом общее тело и разделение на части без изменений.
Модный Canon
Сравнивая эту диаграмму с предыдущей, можно заметить, что половина единицы измерения была добавлена к нижней части стопы, так как модная пластина очень часто рисуется с изогнутой стопой. Эта особая и довольно нереалистичная поза придает ноге больше элегантности и элегантности, а также позволяет детально визуализировать тип обуви, которую носят, если смотреть сверху.
Еще одна небольшая модификация — приподнятие талии и лобковой области, немного укорачивающее таз, благодаря чему фигура выглядит выше и стройнее.Наконец, чтобы еще больше подчеркнуть высоту, большая часть тела была уменьшена. Мы будем называть этот модифицированный код каноном моды. Размеры этого канона служат средством создания идеальных пропорций, поэтому в реальности они встречаются редко. Однако цель — найти способ добиться точного и гармоничного изображения женской фигуры. Сделав эти основные вступительные замечания, давайте перейдем к рассмотрению различных аспектов канона, обозначив основные положения в порядке их появления.
Эта диаграмма представляет собой дальнейшую схематизацию контура геометрическими строительными блоками, что делает фигуру похожей на робота. Чтобы лучше подчеркнуть подвижность фигуры, нижние и верхние конечности вращаются вокруг тела.
Таким образом, плечо включено в верхнюю часть тела, а нога в таз, поскольку они подняты в стороны. Как видите, фигура стала тоньше, а таз уже, чем плечи. Добавленная половина единицы измерения предназначена для удлинения стопы.
Все суставы изображены маленькими кружками внутри тела.
Рисование схемы
Нарисуйте вертикальную ось, которая измеряет высоту фигуры (H), а затем горизонтальные направляющие. Нарисуйте срединную ось, которая в данном случае параллельна вертикальной оси, затем овальную форму головы, стараясь не сделать ее слишком широкой.
Расстояние между висками будет определять ширину плеч, а плечи, в свою очередь, будут определять ширину таза в четвертом сегменте диаграммы. Таз изображен в сжатом виде, чтобы получить более стройную фигуру. Грудь, талию и таз следует нарисовать схематично.
Наконец, следует набросать структуру ног и рук, подчеркивая все суставы. Также необходимо применять этот метод при работе с другими позициями, всегда правильно изображая отношения между одной фигурой и другой.
На схеме показано женское тело в различных основных неподвижных позах. Это статические и жесткие позы, очертания которых были значительно упрощены, чтобы лучше охарактеризовать тело и его составные части.
Подводя итоги
Глядя на различные диаграммы, можно сделать вывод, что каждый сегмент содержит:
- головка
- шея и плечи
- грудь, нижняя часть груди и талия
- таз и лобковая область
- центральная часть бедра
- низ бедра, колено
- центральная часть голени и голени
- конечности голеней, щиколотки и ступни 8.5 футов вытянут вперед.
Руки и кисти простираются от второго до пятого сегмента.
Читать дальше: The Eyes
Была ли эта статья полезной?
12: Рисунок углем — гуманитарные науки LibreTexts
Рисование фигуры человека — сложная задача для начинающих художников. Сложность форм может расстроить ученика, поскольку человеческое тело так хорошо знакомо. Мы регулярно видим свои головы, руки и ноги, но постараемся их нарисовать точно! Тщательное изучение анатомии для художников помогает раскрыть тайны рисования этого сложного предмета.Если вы действительно хотите научиться рисовать человеческую фигуру, не сдавайтесь. Продолжайте практиковаться и внимательно наблюдайте за моделью. Связывайтесь с учебниками и другими ресурсами и своими наблюдениями за фигурой в студии рисования. Сначала научитесь распознавать костлявые ориентиры. Затем изучите мышцы, сухожилия и жировые подушечки — как анатомию, лежащую в основе, так и анатомию поверхности. Изучите системы пропорций человеческого тела, связанные с мужчиной, женщиной и детьми. Не пренебрегайте самыми сложными областями учебы — головой, руками и ногами.Посвятите дополнительное время рисованию этих частей тела. Совершенная практика ведет к совершенству, поэтому используйте надежные источники, которые помогут вам в изучении фигуры.
Рисование с помощью быстрых жестов является основным продуктом студии рисования фигур. В моей студии рисования рисунки модели делаются с интервалами 2:00 минуты, 5:00 минут, 10 минут, максимум 20 минут на позу модели. Более длинные позы могут сочетать 20-минутные позы в 40, 60, 80 минут, при необходимости. На рисунке слева изображены позы за 5 минут.На рисунке справа показаны способы использования геометрических фигур, чтобы лучше запечатлеть быстрый жест.
Художникам 1800-х часто запрещали рисовать обнаженных моделей. Вот два рисунка углем той эпохи.
Это более длинная демонстрация рисунка, около 40 минут. Используется черный и белый конте со средним значением серого, установленным бумагой. 2019
20-минутная демонстрация рисования с использованием Conté. 2019
10-минутная демонстрация рисования с использованием Conté.2019
Углеродная пыль
Обзор
Рисунок угольной пыли, разработанный Максом Бределем, очень похож на рисунок углем. Разница в том, что значения, определяющие формы, создаются путем нанесения смеси угля и черной пыли Conté с помощью мягких щеток. Кроме того, при нанесении на белую доску для иллюстраций можно поцарапать светлые участки, открывая ярко-белую основу.
Carbon Dust Technique.pdf
Техника
Создание эскизов и перенос эскизов
1.Нарисуйте угольными карандашами (HB, B или BB) на кальке Canson® Vidalon Vellum — я рекомендую кальку средней или толстой плотности; Когда вы используете кальку весом 25 фунтов, она получается слишком тонкой. Vidalon — исключительно прозрачная бумага, прочная и с очень гладкой поверхностью. Бумага устойчива к царапинам и не подвержена повторяющимся стиранию. Он также не содержит кислоты.
2. Используя белую художественную ленту, приклейте рисунок к другому листу той же кальки (копировальная бумага или ДТС).Заклейте как минимум с двух сторон ленту, чтобы удерживать бумагу на месте. Используйте короткий кусок ленты (вы не заклеиваете всю сторону).
3. С помощью инструмента для полировки кости перенесите рисунок на второй лист кальки, потерев обратную сторону рисунка.
4. Обрежьте доску для иллюстраций с покрытием до нужного размера, оставив небольшую площадь за обрез для сканирования и обработки. В качестве альтернативы можно вырезать фотокарту еще большего размера (от дюйма до двух дюймов по периметру) и использовать двойную липкую ленту, чтобы приклеить доску для иллюстраций.Это обеспечивает дополнительную поддержку со стороны фотодоски и дает возможность захватывать и поворачивать доску, как вы изображаете. ПРИМЕЧАНИЕ. Никогда не касайтесь поверхности доски для иллюстраций руками или пальцами. Используйте белые фотоперчатки, чтобы держать доску в чистоте. Отрежьте наполовину тканевые концы большого, указательного и среднего пальцев перчатки, которую вы надеваете на руку для рисования. Другая рука может использовать белую перчатку без изменений.
5. Поместите ТТР на доску для иллюстраций и заклейте края белой художественной лентой.
6. Перенесите чертеж с TTP на доску для иллюстраций с помощью инструмента для полировки кости.
7. Во время переноса периодически поднимайте один угол листа, чтобы убедиться, что нанесенного рисунка угольным карандашом достаточно. Держите оставшуюся часть ленты закрепленной, чтобы рисунок не сдвинулся.
Применение угольной пыли
8. Если вы используете перо и чернила или ручки Micron ™, нанесите чернила на доску для иллюстраций перед нанесением угольной пыли
9.Начните с самой большой кисти, заполненной небольшим количеством угольной пыли, и начните моделировать самые большие формы на рисунке в соответствии с вашим источником света. Работайте очень легко и постепенно, наращивая тона по всей иллюстрации. ПРИМЕЧАНИЕ: Вы не часто окунаете щетку прямо в контейнер для угольной пыли — вместо этого вы наносите пыль с замши, прикрепленной с помощью двусторонней ленты, к нижней стороне крышки контейнера. Если вам нужно больше угольной пыли на щетке, окуните ее прямо в контейнер для угольной пыли, затем постучите по замше.Перед нанесением на иллюстрацию проверьте кисть на белом листе бумаги. Не рекомендуется наносить угольную пыль полностью загруженной щеткой, поскольку эффект, скорее всего, будет неравномерным.
10. Вы можете усилить рисунок карандашом по мере необходимости. Кроме того, прижигая или обрезая небольшую плоскую кисть из соболя до пня, вы можете сделать тонкие рисунки, которые будут более гладкими, чем при использовании карандаша. Обрезанная пробка в латунном наконечнике также может оставлять едва заметные следы.
11. Сотрите основные блики с помощью обрезанного и закругленного пластикового ластика Staedtler Mars® в латунном наконечнике.
12. Начните создавать более четкие и яркие блики с помощью пластикового ластика, обрезанного до ширины примерно 1-2 мм, снова удерживаемого в наконечнике.
13. Самые яркие блики создаются с помощью изогнутого лезвия, удерживаемого почти параллельно (под небольшим углом) поверхности доски для иллюстраций — не копайтесь в доске, а легкими прикосновениями аккуратно соскребите блики на желаемой ширине. Лезвия быстро затупляются, и их необходимо заменить, иначе они не будут такими эффективными.
14. Проверьте свою работу, чтобы увидеть, есть ли в ней желаемый диапазон значений и деталей. При необходимости доработайте и сотрите ненужные следы с белого фона.
15. Оцифруйте свою работу, отсканировав с разрешением 300 dpi или выше на планшетном сканере. Возможно, вам придется сканировать по частям и объединять разделы в Photoshop.
Поверхности архивных чертежей:
1. Доска Росс Стиппла: https://www.princeton.edu/~graphicarts/2010/01/charles_j_rosss_stipple_paper.HTML
Больше не производится.
2. Видеоплата: поверхность с белым покрытием. Больше не производится.
3. Медицинские модели, матовая поверхность, покрытая кальцием, больше не производится.
4. Бумага для иллюстраций Color-Aid MI (не в производстве?): https://coloraid.com/allsheets18x24.aspx
5. Доска для иллюстраций Laserline Archival 700 (Miller Paper Co., Нью-Йорк) Больше не производится.
6. В настоящее время производится: Ampersand Claybord — это может сработать ?: https://ampersandart.com/claybord.php
карандаши:
1. Карбон Wolff H, HB, B, BB, BBB: https://www.dickblick.com/items/wolff-carbon-pencil-mulitpack-4/
2. Conté Extra Fine Black (B или более мягкий): https://www.dickblick.com/items/conte-a-paris-sketching-pencil-carbon-3b/
3.Ластики: A. Ластик для замешивания: https://www.dickblick.com/products/blick-kneaded-erasers/?clickTracking=true&wmcp=pla&wmcid=items&wmckw=21026-1010&gclid=EAIaIQobChEAI8-Gl_gaz_eaiaIQobChEA8-Gl_gaz_eaiaIQobChEA8-Gl_gaz_ea1
Белый пластиковый ластик B. Staedtler Mars ™: https://www.dickblick.com/products/staedtler-mars-plastic-erasers/
C. Pink Pearl: https://www.dickblick.com/products/pink- pearl-ластик /
Углеродная пыль:
Создается с помощью металлического напильника и смешивания угольных карандашей BB, BBB и мягкого карандаша Conté в металлический или пластиковый контейнер с надежной крышкой.Используя двусторонний скотч, прикрепите отрезанный образец замши к нижней стороне крышки контейнера.
Кисти:
1. Одна очень большая (№30) круглая кисть (например, кисть для макияжа) для начала иллюстрации.
2. Набор плоских кистей — подойдет имитация белого соболя
3. Одна маленькая щетка с натуральной щетиной — вы сжигаете натуральные волоски, чтобы образовался пень
4. Очистите большую плоскую кисть для акварели от пыли от ластика
Прочие материалы:
1.Пластиковый или металлический контейнер для угольной пыли
2. Изогнутое лезвие — нож X-acto или скальпель
3. Инструмент для полировки кости
4. Белая лента Artist
5. Белые хлопковые фотографические перчатки
6. Удлинитель карандаша с двусторонним латунным наконечником (для удержания ластиков нестандартной формы)
7. Двусторонний скотч (при установке доски для иллюстраций на доску фотографа)
8. Пробка для бутылок (можно обрезать до отметок на доске)
9.Расходные материалы для пера и чернил (при необходимости)
Carbon Dust History.pdf
Посмотреть другие иллюстрации углеродной пыли можно по этой ссылке:
https://www.meleonarddesign.com/medical-illustration
Карандашный рисунок пищеварительной системы человека
Рисунки роз поэтапно. Узнать больше другой рисунок пищеварительной системы анатомический рисунок пищеварительной системы пустой рисунок пищеварительной системы мультипликационный рисунок пищеварительной системы рисунок пищеварительной системы с этикеткой рисунок пищеварительной системы рисунок пищеварительного тракта рисунок пищеварительной системы человека легко рисунок.
Карандашный набросок пищеварительной системы человека Карандашные рисунки
Скачать в полном разрешении
Рисунок пищеварительной системы человека пищеварительная система рисунки анатомия структура фото рисунок пищеварительной системы рисунок пищеварительной системы человека рисунок анатомия структура изображение рисунок пищеварительной системы пищеварительная система человека рисование изображений анатомической структуры галереи.
Карандашный рисунок пищеварительной системы человека . Диаграмма пищеварительной системы, рисунок на сайте rhinnerorganscom.Пошаговое рисование пищеварительной системы подробнее о пошаговом рисовании пищеварительной системы. Чертеж Vamosart 29215177 просмотров.
Схема пищеварительной системы человека нарисовать карандашным рисунком эскиза пищеварительной системы. Вернуться к схеме пищеварительной системы человека нарисуйте карандашом. Как нарисовать 3d букву m карандашом по vamos duration.
Скачать этот образ бесплатно в разрешении hd можно кнопкой выбора загрузки ниже. Рисование пищеварительной системы, шаг за шагом, простые шаги, чтобы нарисовать класс 10 пищеварительной системы человека ncert написать.Как нарисовать пищеварительную систему человека и ее части для детей.
Построение модели пищеварительной системы поможет вам лучше понять ее функции. Это отличный способ визуализировать, что происходит во время пищеварения. Рисование пищеварительной системы, шаг за шагом, простые шаги, чтобы нарисовать класс 10 пищеварительной системы человека ncert написать.
Рисунок карандашом для наброска фигуры 3d и неподвижный. Библиотека анатомии человека пищеварительная система Рисование шаг за шагом простые шаги, чтобы нарисовать ncert класса 10 пищеварительной системы человека.В переваривании пищи участвует множество органов, но пусть это вас не пугает.
Нарисуйте розу поэтапно карандашом. Диаграмма пищеварительной системы человека нарисовать карандашом диаграмму пищеварительной части человека рисунок карандашом картинки пищеварительной диаграммы пищеварительной системы человека нарисовать карандашом диаграммы анатомии эскиза пищеварительной системы человека.
Нарисуйте аккуратно Как нарисовать пищеварительную систему человека
Загрузить в полном разрешении
Как нарисовать рисунок пищеварительной системы человека для детей Youtube
Загрузить в полном разрешении
9 Рисунок органов пищеварительной системы для бесплатной загрузки на Ayoqq Org
Загрузить в полном разрешении
Нарисуйте аккуратно Как нарисовать пищеварительную систему человека Классический
Скачать в полном разрешении
Рисунок пищеварительной системы человека на Paintingvalley Com Исследуйте
Скачать в полном разрешении
Рисунок Gi-тракта с ярлыками, указывающими Flickr
Скачать в полном разрешении
How To Нарисуйте модель пищеварительной системы 15 шагов
Загрузить в полном разрешении
Рисунок пищеварительной системы человека на Paintingvalley Com Изучить
Загрузить в полном разрешении
Пошаговые руководства по рисованию биологических диаграмм в 2019 году
Загрузить в полном разрешении
Карандашный рисунок человека Карандашные рисунки по пищеварительной системе 90 693 Загрузить полное разрешение
Простые шаги для рисования пищеварительной системы человека Класс 10 Ncert Write
Загрузить полное разрешение