Мастер класс портрет живопись: Мастер класс по живописи портрета маслом

Университетские субботы

Пресса о проекте «Университетские субботы» в РАЖВиЗ Ильи Глазунова

Корреспондент «Вечерней Москвы» поделился впечатлениями о мастер-классе по иконописи, который прошел в Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова в рамках проекта «Университетские субботы».
https://vm.edupressa.ru/junkory/iskusstvo-ikonopisi-trebuet-ot-hudozh/

Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова предлагает школьникам, студентам, их родителям, учителям, всем, кому интересен мир науки, искусства и культуры, увлекательные лекции, мастер-классы, научно-ознакомительные экскурсии.

Вас ожидают встречи с интересными преподавателями академии, выдающимися учеными, известными художниками, архитекторами, реставраторами.

Занятия бесплатны для всех желающих. Для участия необходимо зарегистрироваться на сайте проекта «Университетские субботы».

Мы будем рады встрече с вами!

Приглашаем на Университетские субботы в новом учебном году.

Мероприятия РАЖВиЗ Ильи Глазунова в рамках проекта «Университетские субботы» в октябре – декабре 2019 г.

26 октября 2019 г.

11:00 — Публичная лекция «История архитектуры Московского Кремля»

13:00 — Мастер-класс «Живопись и архитектурная колористика» (натюрморт)

09 ноября 2019 г.

11:00 — Виртуальная экскурсия-лекция по выставке Эдварда Мунка в Государственной Третьяковкой галерее

13:00 — Публичная лекция «Культурное наследие России в Списке Всемирного наследия ЮНЕСКО»

14:00 — Виртуальная экскурсия по выставке Ильи Репина в Государственной Третьяковской галерее

16 ноября 2019 г.

11:00 — Публичная лекция «Русские кремли в истории и архитектуре»

11:00 — Мастер-класс по живописи «Портрет»

11:00 — Мастер-класс по иконописи

11:00 — Виртуальная экскурсия по выставкам коллекций Щукина и Морозова в ГМИИ им. А.С. Пушкина и Государственном Эрмитаже

13:00 — Мастер-класс «Портрет» (гризайль)

13:00 — Мастер-класс по реставрации произведений темперной живописи

13:00 — Мастер-класс «Живопись и архитектурная колористика» (этюд)

14:00 — Виртуальная экскурсия по ныне действующей выставке В.Д. Поленова в Государственной Третьяковской галерее

14:30 — Мастер-класс по реставрации произведений станковой масляной живописи

15:00 — Мастер-класс «Портрет» (рисунок)

23 ноября 2019 г.

11:00 — Публичная лекция «Объекты современной московской реставрации»

11:00 — Мастер-класс по иконописи

13:00 — Мастер-класс по реставрации произведений темперной живописи

14:30 — Мастер-класс по реставрации произведений станковой масляной живописи

7 декабря 2019 г.

11:00 — Мастер-класс «Фигура» (рисунок)

11:00 — Публичная лекция «Новые явления в книжности эпохи Ивана Грозного»

13:00 — Мастер-класс «Фигура» (живопись)

13:00 — Публичная лекция «Новые явления в архитектуре эпохи Ивана Грозного»

15:00 — Мастер-класс «Наброски» (графика)

15:00 — Публичная лекция «Новые явления в монументальном искусстве эпохи Ивана Грозного»

17:00 — Публичная лекция «Новые явления в иконописании эпохи Ивана Грозного»

14 декабря 2019 г.

11:00 — Виртуальная экскурсия-лекция по выставке «И. Левитан и авторский кинематограф» в ЕМЦТ

Живопись и бизнес.

Можно ли нарисовать автопортрет, не имея никаких навыков? А если человек первый раз взял в руки кисть и сел за мольберт? Что из всего этого получилось, выяснил kuzbass.aif.ru

Стоит только захотеть

В Кемеровском областном краеведческом музее собрались представительницы прекрасной половины бизнес-сообщества Кемерова. В стенах музея прошел необычный открытый мастер-класс «Женский портрет». Как отметила заместитель директора по научной работе музея Ольга Владимирова, это не первый случай сотрудничества с комитетом по развитию женского предпринимательства «Опоры России». Ранее на базе музея уже проходила выставка «Мама может всё», работы были представлены в окнах музея на проспекте Советском. В них отразилась возможность женщины совмещать семью и бизнес.

В этот раз кемеровские бизнес-вумен собрались, чтобы нарисовать свои автопортреты. Большинство из них никогда раньше не держали в руках кисть и не работали с масляными красками. Однако, как отметила художник-куратор проекта Дарья Смыслова, действительно возможно нарисовать автопортрет, не имея никаких навыков. Самое главное – это желание и старание. Если задаться целью и действительно захотеть, то можно добиться приличного результата.

В сутках больше 24 часов

Одна из участниц проекта, член Общественной палаты, психолог и коуч Лариса Терехова, рассказала, что до участия в мастер-классе никогда не держала в руках кисть. Однако у неё получился настоящий автопортрет. По словам Ларисы, писать масляными красками – истинное удовольствие. Такая деятельность помогает расслабиться, отпустить насущные проблемы, которые приходится решать в повседневной жизни. Человек полностью погружается в картину и в результате наполняется энергией, получая удовольствие. Еще одна участница Евгения Казачкова, директор салона декоративной штукатурки «Эклектик», признается, что за два сеанса живописи втянулась в процесс.

Одна из организаторов проекта «Женский портрет» директор профориентационного центра и председатель комитета «Опоры России» Дина Старовойтова рассказывает, что основной идеей проекта было показать, что даже у занятых и много работающих женщин остается время на себя и саморазвитие, помимо семьи, детей, бизнеса или карьеры. «Женский портрет» показывает и рассказывает, что у каждой женщины есть свой образ, и каждая воплощает его по-своему. Так и в бизнесе. Каждая представительница бизнес-сообщества занимается своим делом, но у любой женщины должно оставаться время для себя.

Портретов: Мэсси, Кэрол: 9781844487479: Amazon.

Кэрол использует различные материалы, включая пастель, акварель, акрил и рисование. Ее работы находятся во многих частных коллекциях, а предметы включают пейзаж и натюрморты, а также бесчисленные заказы на портреты людей и животных.

Отличительные работы Кэрол Мэсси были отмечены рядом выставок, а ее покровителями в Европе, Северной Америке и на Дальнем Востоке являются знаменитости и члены королевской семьи.Персонал королевы был впечатлен портфолио Кэрол и одобрил картину, основанную на знаменитой фотографии лорда Сноудона, изображающей принца Уэльского и его семьи в Хайгроуве. Предложенный аукцион картины в поддержку одной из благотворительных организаций Дианы был омрачен личными трагедиями, обрушившимися на семью.

Кэрол, базирующаяся в Бретани, является популярным демонстратором мастерских; она ведет курсы для FSC в Центре Флэтфорд Милл Филд, Саффолк; в студии Watershed в Эссексе и рисовании на каникулах на юго-западе Франции, а также в Бретани. Она часто участвует в региональных и национальных телевизионных программах по искусству и написала шесть книг, все из которых опубликованы Search Press Ltd — см. Списки Amazon.

В прошлом году компания Derwent Pencil Company поручила Кэрол изготовить набор из 12 пастельных карандашей «Skintones», который можно приобрести во всех хороших розничных магазинах.

Фильмы и DVD включают: —

• «Идеальные портреты» и «Водорастворимые карандаши» от компании Teaching Art. www.teachingart.co.uk

• Видеоуроки на специальном веб-сайте обучающих программ по искусству www.arttutor.com, включая рисование портретов, портретов акриловыми красками и водорастворимыми карандашами. Нацелен на все способности.

• Учебные пособия по пастельному карандашу в разделе «Советы и подсказки» на веб-сайте Derwent www.pencils.co.uk/hints.aspx?mid=1249

• Рекламный видеоролик для Совета полевых исследований Флэтфордской фабрики, прославленный Джоном Констеблем, один из самых знаменитых художников Великобритании, декорации для его картины «Сена» www.field-studies-council.org

Мастер-класс по портретной живописи с Эндрю Джеймсом RP NEAC

2 дня | Суббота 30 и воскресенье 31 октября 2021 г. | Масла Увлекательный и вдохновляющий курс с членом Королевского общества портретистов и New English Art Club.Этот двухдневный интенсивный мастер-класс по портретной живописи будет посвящен основам создания значимого и красноречивого портрета. Работа с моделью в нашей светлой студии в Дитчлинге, Сассекс. Андрей предложит техническое и теоретическое обучение. Возможность получить опыт от уважаемого и успешного практикующего художника. Мастер-класс начнется с демонстрации Эндрю модели. Оплатите полную сумму или залог. Остаток необходимо оплатить не позднее, чем за 8 недель до даты курса.Мы просим всех ознакомиться с нашими Условиями при бронировании, спасибо. Мы признаем, что в это время неопределенности принятие обязательств в отношении будущих дат может быть затруднено, когда есть изменяющиеся обстоятельства, связанные с правительственными рекомендациями по сбору и практике защиты от Covid. Все наши курсы имеют правильные меры, место проведения очень просторное, и мы своевременно свяжемся с людьми, чтобы проверить их самочувствие. Мы уверены, что они могут идти вперед, и люди могут наслаждаться своим художественным процессом, не беспокоясь.Пожалуйста, прочтите наши Условия и положения для ознакомления со всеми условиями оплаты.

Мастер-класс по портретной живописи с Эндрю Джеймсом RP NEAC

Наставничество в портретной живописи с Эндрю Джеймсом RP NEAC АВГУСТ 9-е — Наставничество 10: 00–12: 00 23-е — Один в один СЕНТЯБРЬ 6-е — Наставничество 10: 00–12: 00 20-й — Один в один ОКТЯБРЬ 4-е место наставничества 10: 00–12: 00 25-й в одиночку НОЯБРЬ 8-е наставничество 10: 00–12: 00 22-й Один в один ДЕКАБРЬ 6-е наставничество 10: 00–12: 00 20-й Один в один Будущие даты уточняется Присоединяйтесь к Эндрю на год онлайн-наставничества и обратной связи, а также постоянной поддержки через частную группу в Facebook.Это год всесторонней и индивидуальной поддержки, руководства и поощрения, обеспечивающий основу для развития вашей практики в течение года путем презентации и обсуждения вашей работы в конструктивной атмосфере с другими художниками. Советы и рекомендации будут адаптированы к потребностям каждого художника. Количество участников будет ограничено 4, так что у каждого художника будет достаточно времени, чтобы представить свои работы. Индивидуальные сеансы Zoom дадут возможность получить индивидуальный совет от Энди.Ежемесячные сеансы Zoom будет проводить Эндрю. Каждый раз участники могут представлять максимум 3-4 картины, а также некоторую вспомогательную работу — рисунки, альбомы для рисования и т. Д. Поощрение и советы будут даны для работы, которая будет выполняться в течение 2 недель между сессиями, а частная группа в Facebook предоставит место. для неформального обмена и обсуждения идей, вопросов, проблем, это пространство будет в основном для студентов, чтобы делиться работой, Эндрю будет время от времени участвовать. Быть частью небольшой группы коллег-художников дает чрезвычайно ценное чувство общности и источник конструктивной критики в течение длительного периода времени, что действительно может помочь вам вывести вашу работу на новый уровень.Год наставничества направлен на укрепление доверия к личности и поддержку развития и прогресса их художественных целей. Сбалансированный акцент будет сделан на развитии практических навыков наряду с расширением творческих и творческих рамок. Программа открыта для артистов на любом этапе их карьеры. Сроки и детали: 1 час вводного индивидуального Zoom с Энди в начале года Ежемесячный 2-часовой групповой Zoom Ежемесячное 45-минутное масштабирование один к одному Май 2021 г. — апрель 2022 г. Частная группа в фейсбуке для дискуссий между студентами, обмена работ и комментариев репетитора. 9 часов один к одному зуму Круглосуточное групповое масштабирование Итого — 33 часа на зум Сеансы через Zoom и частную группу в Facebook.Бронирование необходимо, так как количество мест ограничено 4 Возможна рассрочка платежей, пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы обсудить этот

Год наставничества с Эндрю Джеймсом

Бристоль | Мастер-класс портретной живописи

С 15 июля 2019 г. по 19 июля 2019 г.

675 фунтов стерлингов

Смотрите местоположение на Google Maps

Этот мастер-класс по портретной живописи научит вас рисовать грамотный портрет, используя метод размера прицела, начиная с простого рисунка углем и заканчивая законченным этюдом маслом.

Охватываемые темы:

Применение анатомических знаний к портрету.
Понимание пропорций и плоскостей головы для развития более глубоких знаний о структуре, лежащей в основе формы.
Создание точного изображения модели и выявление всего наилучшего в вашей модели.
Как организовать сложный предмет с простым диапазоном значений.
Сборка соответствующей палитры цветов и смешивание точных значений цвета.
Обработка краски и контроль кромок.
Управление фокусировкой при портретной живописи и дизайне в целом.

Отзывы:

«Индивидуальное обучение от великого наставника» — M Povey

«Недельный семинар в LARA был шансом эгоистично посвятить все свое время и энергию тому, что я люблю делать больше всего. Он был очень сконцентрирован в позитивном ключе, обстановка была расслабленной, курс хорошо структурирован, наставник щедро уделял время индивидуально, а также группе в целом. Я чувствовал, что потерялся в своем собственном мире усилий и удовольствия от попыток, и не имело значения, что я не лучший в группе.Я хотел, чтобы неделя продлилась дольше — быть маленькой группой тоже было прекрасно ». C Barnes

Мастер-класс | Искусство и культура

Лувр был открыт всего несколько минут, но уже толпы людей прогуливаются по его огромным галереям. На втором этаже, в длинной комнате с красными стенами, посвященной французским картинам XIX века, группа собирается вокруг молодой женщины в черной бархатной тунике и шелковой юбке до пола.Ее блестящие каштановые волосы заплетены в косы и закручены вокруг головы, она сидит на табурете перед мольбертом и ловко наносит краску на холст. Некоторые посетители отступают, с сомнением смотрят, а затем уходят. Другие толпятся, чтобы лучше разглядеться, глядя со знаменитой картины XIX века на стене «Алжирские женщины» Эжена Делакруа на копию на мольберте. «Боже, она действительно хороша», — шепчет кто-то. «Ой, держу пари, она делает это цифрами», — приходит ответ.

Соррел Смит, 25-летняя художница из Калифорнии, не только создает этот любопытный парадокс — оригинальную, полностью творческую копию — она ​​также продолжает почтенную традицию.С тех пор, как музей открыл свои сокровища для всеобщего обозрения в ноябре 1793 года (одно из бесспорных преимуществ Французской революции), он позволил художникам оттачивать свое мастерство, копируя шедевры из его коллекций, даже поощряя их. Тысячи сделали это, в том числе великие художники-классики от Тернера до Энгра, импрессионисты от Мане до Дега и модернисты, такие как Шагал и Джакометти. «Вы должны копировать и повторно копировать мастера, — настаивал Дега, — и только после того, как проявите себя как хороший переписчик, вы можете разумно попытаться сделать натюрморт из редиски.”

Лувр очень притягателен. Когда 23-летний Марк Шагал прибыл в Париж в 1910 году из России, он приехал туда прямо с вокзала с чемоданом в руке. «Посещение Лувра похоже на чтение Библии или Шекспира», — сказал он позже. Поль Сезанн регулярно ходил туда, чтобы скопировать Микеланджело, Рубенса и классические греческие и римские статуи. «Лувр — это книга, в которой мы учимся читать», — заявил он.

Хотя большинство из них — женщины, сегодняшние переписчики очень разнообразны.Из 150 художников, выполнивших 269 копий в течение сезона живописи 2000-2001 гг., Почти трое из четырех были студентами-художниками или имели художественные профессии. Но были также психоаналитик, хирург, акушерка и 13 пенсионеров. Трое из четырех также были французами, но было 20 американцев, самая большая группа иностранцев. Майтен де Ферье, восторженный руководитель офиса, который руководит программой переписчиков, считает, что пребывание в Лувре — это обряд посвящения.

«Эти художники любят идти по стопам всех великих художников, которые копировали здесь», — объясняет она.«И, конечно же, они также приезжают, чтобы улучшить свою технику, найти решения своих художественных проблем». Некоторые, однако, — например, эксцентричный сюрреалист Сальвадор Дали, создавший группу провокационных визуализаций набожного Жана-Франсуа Милле «Ангелус » — предпочитают использовать шедевры в качестве отправной точки. Пикассо, который копировал в Лувре в 1950-х годах, чтобы зарядить свои творческие батареи, произвел серию интерпретаций произведения Делакруа Алжирские женщины (ту же работу, которую сейчас копирует Соррелл Смит), заметив заметное сходство между одной из женщин. в картине и его тогдашняя спутница Жаклин Рок.

На данный момент проблема Сорреля Смита состоит в том, чтобы подобрать правильную композицию и цвета Делакруа. Опытный техник, который любит делать миниатюрные портреты на слоновой кости, Смит приехала в Париж по программе искусств колледжа Уэллс (Аврора, Нью-Йорк), где она научилась смешивать цвета и растягивать холсты. «Создание моих собственных красок с использованием земляных пигментов означает, что мне не нужно искать цвета, которые использовали старые мастера, потому что я начинаю с той же точки, что и они», — объясняет она. «В этой картине цвета очень яркие и в то же время приглушенные, что создает сложный баланс.Это самая сложная копия, которую я когда-либо делал ».

Трудности — вот что ищет большинство переписчиков Лувра. «Это вызов — попытаться достичь уровня старых мастеров, и чтобы встретить его, вы должны расширить себя», — говорит Мэри Шаванс, французская художница, которая в своей мастерской на Левом берегу создает в основном пейзажи в стиле импрессионистов. Но здесь, на противоположной стороне Сены, в оживленной Большой галерее Лувра (посвященной французской, итальянской и испанской классической живописи), она борется с аристократом в блестящих доспехах Караваджо.Работа типична для тенебризма художника эпохи барокко — изображение драматически освещенных форм, выходящих из тени. Ее версия выглядит идеально, но ей это не нравится. «Если вы не копируете, вы не продвинетесь», — говорит она. «Но вы не можете делать это пассивно. Вы должны глубоко погрузиться в создание чего-то большего, чем просто репродукция картины ».

Похоже, это была идея, когда музей открыл свои двери два столетия назад. «Каждый посетитель должен иметь возможность поставить свой мольберт перед любой картиной или статуей, чтобы рисовать, раскрашивать или моделировать, как ему нравится», — провозгласил один из первых чиновников.Но вскоре Лувр был настолько наводнен художниками, что музею пришлось начать выдавать разрешения и ограничивать часы работы переписчиков. (Сегодня копирование разрешено с 9:00 до 13:30 с сентября по июнь, кроме вторника, воскресенья и праздничных дней.) В первые дни студентам-искусствоведам, никогда не известным своим приличием, часто приходилось напоминать воздерживаться от игр. , пение и хоровод в том, что должно было стать, по мнению властей Лувра, «святилищем тишины и медитации».

Не все пришли в Лувр по чисто эстетическим причинам.В середине 19 века матери часто сопровождали своих дочерей-переписчиков, опасаясь, что изображения полураздетых тел могут быть искажены или что переписчики-мужчины думают не только о художественном обучении. Таким потенциальным поклонникам романист XIX века Шампфлери предложил эффективный подход: «Скопируйте картину рядом с ней, а затем попросите одолжить кадмий или кобальт. Затем исправьте отвратительный беспорядок цветов, который она называет картиной (они всегда рады совету), и говорите о старых мастерах, пока Лувр не закроется, и вам придется продолжить разговор на улице.Остальное импровизируй ».

К середине XIX века сотни художников усердно копировали шедевры, в основном для удовлетворения заказов клиентов. Многие посетители, путешествуя по настоящему лесу мольбертов, заказывали копии на месте. Таким образом, Лувр предлагал художникам возможность заработка (хотя к 1890-м годам спрос на фотографию снизился), а также сухое и отапливаемое место для работы.

Тем не менее, многие современные переписчики Лувра продают свои работы. Несколько художественных галерей рядом с музеем продают их, а некоторые художники, такие как Амаль Дагер, который копирует в течение 30 лет и считается неофициальным деканом переписчиков Лувра, продают их напрямую посетителям.Приветливый 63-летний Дагер родился в Ливане и четыре года учился в Бейрутской Академии изящных искусств, а затем в Индии, Таиланде и Японии, прежде чем обосноваться в Париже. Он работает над копией портрета мадемуазель Каролин Ривьер французского неоклассика Жана-Огюста-Доминика Энгра, который, наряду с Делакруа, является одним из наиболее копируемых мастеров Лувра из-за его строгой композиции и тонкой окраски. (Одна из самых известных картин в мире, «Мона Лиза» Леонардо, — одна из наименее копируемых — отчасти потому, что толпы, стекающиеся к картине, мешают художнику установить мольберт, а отчасти потому, что, по словам Феррье, ее слава запугивает.)

«Кэролайн Ривьер умерла в 14 лет, примерно через год после того, как позировала Энгра», — говорит Дагер. «Я считаю, что он пытался представить ее идеализированное видение. Она почти итальянская Мадонна, и задача здесь состоит в том, чтобы достичь той формы, которую он ей придал, заставляя ее парить над фоном ». Несмотря на то, что он много лет копировал, Дагер признается, что испытывает своего рода страх сцены каждый раз, когда сталкивается с чистым холстом. «Это хороший знак», — говорит он. «Если вы слишком довольны собой, вы не сможете стать лучше.”

Дагер также ценит Лувр за доступ к нему публики. «Не многие люди, проходящие мимо, действительно покупают мои копии, — говорит он, — но часто они просят меня сделать для них что-то еще». Некоторые хотят, чтобы он сделал копии портретов их предков, чтобы они могли передать их другим членам семьи. Один американский посетитель попросил его нарисовать репродукцию фрески на потолке Версаля в доме посетителя в Коннектикуте. «Одно только лепное украшение из сусального золота стоило почти 60 000 долларов, — вспоминает Дагер.«Это было намного больше, чем я просил за картину».

Но не все хотят продавать свои копии. Жиль Малезье заинтересован только в создании собственной коллекции. 45-летний Малезье знает Лувр лучше других. Он там работает чекистом. Когда он не следит за карманниками, он возвращается в музей с кистями и краской. «Для этого я беру выходные в отпуске», — говорит он. «Я лучше скопирую, чем пойду на пляж». Малезье начал копировать шесть лет назад, потому что любил картины, но не мог позволить себе их покупать.Самоучка, он делает четыре или пять экземпляров в год. В настоящее время он работает над визуализацией картины «Паром » голландского пейзажиста 17 века Саломона ван Рейсдала. «Я выбрал этот, потому что это морской пейзаж — глазурь без особых деталей», — говорит он. «Это позволяет мне немного помечтать, и мне хватит отпуска».

Портретный рисунок и живопись с натуры — Мастер-класс

«

» Это был потрясающий семинар! с нетерпением жду следующего 🙂 ”

Sephora BaldacchinoStudent; Посещал мастер-класс по программе Golden Proportions

«Очень хорошо.Сверху — лучшее слово, которое я могу найти. Что-то особенное.

Аарон ЛуПосле посещения Golden Proportions

“

“ Приятная обстановка, улыбающиеся люди, ценное обучение. Прекрасный!!»

Роберто Престижакомо Студент классического реализма | 28.03.2019

«Отличные классы. Как раз то, что мне нужно для прогресса ».

Эрик Герарди Студент классического реализма

«Для тех, кто любит искусство, Art Classes предоставляет подходящую среду, в которой вы можете погрузиться в изучение настоящего искусства.Если вы увлечены классическим и изобразительным искусством, вам сюда ».

Пол ФарруджаПосле ознакомления с вводным курсом в классическом реализме и специализированным курсом «Живопись портрета»

«Отличные наставники порекомендуют всем, кто хочет развить свои навыки рисования и рисования или просто потратить некоторое время на то, что им нравится».

Элисон Роджерс После посещения курсов классического реализма и крупномасштабной анатомии

«Это очень интересный семинар, и то, как его объяснили с помощью золотого сечения, он выглядит очень простым и очень важным.

Чарльз ЗаммитПосле посещения курса Золотого сечения со Стефаном Приехибой

«Моей дочери очень нравится посещать уроки с мисс Келси. Я также посетил 2 курса для взрослых, один с Келси и Стефаном. Отличные преподаватели, я очень рад и благодарен за то, что они предложили нам такие замечательные курсы! »

Кармен Агиус После участия в программе для начинающих художников

«

« Келси Мэй Коннор была отличным учителем …. Настоятельно рекомендую !! »

Сандрина Англия, студентка классического реализма

«Удивительный семинар и мастер-класс по золотому сечению со Стефаном Приегибой.Молодцы, команда за ваш профессионализм. Это было очень поучительно, и мне это очень понравилось. С нетерпением жду большего ».

Соня БоргПосле посещения Golden Proportions

«

» Настоятельно рекомендую ACM. Вам не обязательно быть блестящим в искусстве, чтобы присоединиться к вам, вы изучите методы, которые дадут вам навыки.
прекрасная студия, расслабляющая музыка, очень милый и талантливый репетитор. Очень терапевтический и приятный! »

Анна Мария О’Коннелл После участия в программе рисования для начинающих

«Art Classes Malta — очень хорошая профессиональная школа на Мальте.Мне очень понравились курсы живописи и классического реализма. Учителя были потрясающими, а уровень и глубина этих курсов не имеют себе равных в местном масштабе. Я записался на еще один курс по дизайну интерьера … с нетерпением жду этого нового опыта! »

Эман БусуттилПосле посещения художественной программы для начинающих и курса классического реализма

«

» я посетил курс рисования для начинающих. Я бы порекомендовал этот курс всем, кому это интересно ».

Джордж Греч Студент — посещал программу для начинающих и программу классического реализма

«Большое спасибо, я очень благодарен за посещение вашей мастерской, Штефан Приехиба Камиллери, было отличным опытом и очень интересно.У вас действительно есть хороший способ объяснить и передать такие знания. А также большое спасибо Келси и Андрею из Art Classes Malta за то, что это произошло. 🙂 »

Раиса БусуттилПосле курса« Золотые пропорции »

«

«Мне очень нравится ходить на курс, я обожаю вашу работу! 😍Спасибо за опыт, которым вы делитесь с нами !. Большое спасибо 😘 »

Джина Лаура Салиба Родитель и ученица; Посещала курс акварели для начинающих

«Мне очень понравилось ходить на эти уроки каждую секунду.На Мальте сложно найти таких умных и опытных учителей! Пожалуйста, продолжайте организовывать больше курсов для нас, взрослых ».

Раймонд БоргПосле посещения программы для начинающих художников и курса крупномасштабной анатомии

«Спасибо AKartistry за профессиональную организацию. Тема была вдохновляющей и по-настоящему интересной, мы приятно провели время ».

Габриэлла МаллиаПосле посещения «Золотых пропорций»

«

» Я никогда в жизни ничего не рисовала, но после некоторых уроков рисовала натюрморты и лица.