«С чего начать учиться рисовать портрет карандашом?» — Яндекс Кью
Популярное
Сообщества
Искусство и культураРисованиеПортреты
Alexander Ruban
·
10,6 K
На Кью задали 8 похожих вопросовОтветить1УточнитьДенис Никитин
1,8 K
художник · 19 июн 2017
очень много подобных вопросов «как научиться рисовать портреты/волосы/зверей/небо/аллаха» и т.п.
ответ очевиден и очень прост: рисование это не хирургия и не пилотирование самолёта, не нужно учиться, чтобы начать. Нужно начать, чтобы учиться. Если желание не отобьет после первых нескольких (ДЕСЯТКОВ ТЫСЯЧ! 🙂 ) неудачных попыток, то постепенно придет понимание какие аспекты рисования «провисают», какие нужно подтягивать, о чем читать и как качать скилл.
сейчас полно например групп вк где люди делятся своими креативами, получают конструктивную (не всегда:) ) критику и советы.
В конечном итоге, умение рисовать приходит не от количества прочитанных книжек, а от количества жопочасов, проведенных за рисованием.
Комментировать ответ…Комментировать…
Katrin Fedorova
26
Вечный студент · 19 июн 2017
С основ учебного академического рисунка. Возьмите учебник Н. Ли, изучайте предмет и регулярно практикуйтесь. Здесь важно постоянство, все остальное приложится. Было бы желание. Удачи Вам.
Комментировать ответ…Комментировать…
Дед Олег
6
домосед, гик, школьник · 20 июн 2017
Ну для начала надо взять бумагу с карандашом. А потом рисовать …
В целом все просто, находи моделей которые тебе нравится и используй в качестве референсов.
Комментировать ответ…Комментировать…
Саша Васнецова
137
художник · 19 июн 2017
Если базы нет никакой, то соглашусь с ответом Katrin Fedorova — с основ академического рисунка. Если подробнее о портрете, то начинают с изучения анатомии. У вас должно быть четкое понимание строения человеческой головы и ее отдельных составляющих — глаза, нос и т.д., чтобы в дальнейшем уметь уловить и передать нужные пропорции и черты лица, дабы человек на портрете… Читать далее
Комментировать ответ…Комментировать…
Marina Stepanova
994
Редактор книг, художник, тату-мастер · 19 июн 2017
Начните просто рисовать сначала.
Потом попробуйте сделать переход от самого тёмного цвета к самому бледному. Попробуйте толстую и тонкую линию, разный нажим, разную скорость, наблюдайте за рукой, как движется запястье. Потом начните рисовать куб, потом шар. Посмотрите, как ложится на них тень, как это помогает нам увидеть объём фигуры, и попробуйте повторить эти тени… Читать далее
Комментировать ответ…Комментировать…
Вы знаете ответ на этот вопрос?
Поделитесь своим опытом и знаниями
Войти и ответить на вопрос
Ответы на похожие вопросы
Как научиться рисовать портреты? — 3 ответа, заданСара Кульман
Искусство
115
Художник-живописец Член ТСХР · 20 мая 2021
Чтобы научиться рисовать портреты, необходимо понимать пластическую анатомию и как те или иные эмоции влияют на характерные черты лица и мимику — без этих знаний человек не выйдет похожим сам на себя.
Здесь я имею ввиду, что человека с нетипичным лицом вы сразу выделите из толпы, заметив необычный нос, посадку глаз и тд. Значит, портрет включает в себя и расовый аспект.
Веду он-лайн обучение по рисунку и живописи
Перейти на vk.com/neighborofgodКомментировать ответ…Комментировать…
Владимир Вовнобой
Дизайн
14
Графический дизайнер книг, журналов и прочей полиграфической продукции · 8 февр 2022 · behance.net/Vovnoboy
Есть только один способ: учиться в художественной школе или у хорошего преподавателя – профессионального художника, который сам хорошо умеет рисовать (что на сегодняшний день, к сожалению, бывает не всегда). Это сложный и долгий процесс, даже при наличии особых способностей.
Художник-график, графический дизайнер, преподаватель школы графического дизайна
Перейти на creativshik.
comКомментировать ответ…Комментировать…
Как научиться рисовать портреты? — 3 ответа, заданПетр Коростов
26
аспирант · 20 июл 2017
Не говоря о сроках — начните с изучения академического рисунка. Во многих крупных пособиях описывается дальнейшие направления искусства рисования. Могу лишь посоветовать «Владимира Ли — голова человека»,»Эндрю Льюис — обнаженная натура», «Эндрю Льюис — голова и руки», «Готфрид Баммес — желтый том».
1 эксперт согласен
Комментировать ответ…Комментировать…
Как рисовать портрет карандашом? — 3 ответа, заданДмитрий Ревякин
78
Обучение живописи и рисунку. Блогер в youtube. · 20 февр 2019 · youtube.
Существуют различные способы рисования портрета карандашом. Если вы рисовали только в школе и не знаете основ академического рисунка, у вас нет образования, то можно попробовать следующие варианты:
1) переведите с фотографии контуры лица, глаз, губ, носа и т.д. через копировальную бумагу;
2) переведите портрет с фотографии через стекло. Фото прикладывается к окну, сверху лист бумаги и переводится на просвет.
3) переведите с цифровой фотографии через монитор (принцип №2).
После того, как вы перевели портрет, можно добавить немного теней и других тональностей. В академическом рисунке важным является штрих. Штрих наносится острозаточенным карандашом. Обычно самыми яркими участками лица являются глаза, губы, и волосы.
Если вы хотите рисовать профессионально, то для этого понадобится годы тренировки рисования с натуры, параллельно изачая анатомию. Начинать нужно с рисунков гипсовых предметов, после переходить на рисунки гипсовых слепков, частей лица, после рисовать гипсовые головы, обрубовку, череп и т.
Комментировать ответ…Комментировать…
Как нарисовать портрет? — 2 ответа, заданKatze N.
2,2 K
Немножко художник, немножко графоман и очень множко фанат всего, что шевелится. Хозяйка… · 9 дек 2018
Человека (как и любые другие объекты) лучше всего учиться рисовать с натуры. На фотографии не так хорошо виден объём, зато могут появиться случайные тени и блики, которые будут сбивать вас с толку. Начинать рисование портрета нужно с построения. Даже если вы не ставите себе задачу нарисовать портрет в академическом стиле, вам всё равно придётся хотя бы наметить, где относительно друг друга располагаются черты лица.
Набросайте приблизительные очертания вашей модели — голову, плечи, руки, всё, что хотите изобразить на своём рисунке.
Посередине лица проведите вертикальную линию, относительно которой все черты будут симметричны. При этом стоит помнить о пропорциях. Линия разреза глаз делит высоту головы на две равные части, а расстояние между глазами обычно равно длине глаза. Нос будет находиться примерно на середине вертикальной линии между линией разреза глаз и подбородком, а рот — чуть выше середины этой линии между кончиком носа и подбородком. Разумеется, это усреднённые пропорции, внешность каждого человека уникальна, так что не забывайте постоянно сверяться с натурой.
После того, как вы наметили пропорции и расставили черты лица по местам, начинайте их детализировать. Постарайтесь представить объёмы лица в виде геометрических объёмов и наложите тени и свет. В зависимости от ваших целей можно делать это штриховкой или глубокими пятнами, если вы рисуете чёрно-белую графику. Можно даже оставить какие-то участки портрета не детализированными — например, объём волос или одежду можно всего лишь наметить одной линией, чтобы не отвлекать внимание от более подробно прорисованного лица.
Главное — не расстраивайтесь, если полного сходства с моделью с первого раза добиться не удаётся, с опытом будет получаться всё лучше и лучше.
Комментировать ответ…Комментировать…
Как научиться рисовать портреты простым карандашом? — 3 ответа, заданДмитрий Ревякин
78
Обучение живописи и рисунку. Блогер в youtube. · 23 сент 2021 · youtube.com/channel/UCDy27qqyKOcFi-NzU0VQxBw
Смотря как научиться. Если мастерски, то нужно изучать академический рисунок с натуры. Нужно рисовать под присмотром наставника: гипсовые геометрические тела, гипсовые части лица, обрубовку, череп, анатомическую голову. После нужно много практиковаться на натурщиках(цах).
Комментировать ответ…Комментировать…
Как нарисовать красивый портрет? — 2 ответа, задан
124Z»>23 января 2022Алёна Яблонская
202
Привет!Я Алёна.Рисую,пишу,читаю,и леплю!!Подписывайся! · 21 мар 2022
Привет!Нужно много практики,желание рисовать и знание анатомии человека.Также нужна вера в себя.Пробуй рисовать каждый день!!И тогда всё получится!Удачи!!
Комментировать ответ…Комментировать…
Как научиться рисовать портреты? — 3 ответа, заданАлёна Яблонская
202
Привет!Я Алёна.Рисую,пишу,читаю,и леплю!!Подписывайся! · 21 мар 2022
Здравствуйте.Для начала,вам нужно выучить анатомию человека.Также много рисуйте.Рисуйте людей с разной национальностью,полом,внешностью и тд.Надеюсь помогла.Удачи вам!
Комментировать ответ…Комментировать…
Как мне научиться рисовать портреты? — 6 ответов, задан
519Z»>5 сентября 2021Дмитрий Ревякин
78
Обучение живописи и рисунку. Блогер в youtube. · 16 сент 2021 · youtube.com/channel/UCDy27qqyKOcFi-NzU0VQxBw
Чтобы научиться рисовать портрет, нужно научиться рисовать карандашом с натуры гипсовые предметы — шар и куб. После научиться рисовать череп, гипсовую обрубовку, гипсовые части лица: нос, ухо, глаз.
Комментировать ответ…Комментировать…
Как мне научиться рисовать портреты? — 6 ответов, заданЛучший
Артём Яковлев
2
Художник самоучка. Пытаюсь освоить различные способы изображения рисунка. · 21 сент 2021
Здравствуйте 😊✌️ для того что бы облегчить себе работу, лучше начинать рисовать не с натуры, а по фотографии. При помощи любого фоторедактора переведите фото в ч/б, повысьте контраст, уберите тени и осветлите фото.
При помощи этих действий вы сможете увидеть пропорции лица и линии контура.
Далее просто срисовываете контур и все!!! Тени рисовать по мере возможности.
Не бросайте занятия, чем больше вы рисуете, тем лучше у вас будет получаться. Рузовьется постепенно моторику руки, виденье рисунка в целом, а остальное придёт с опытом 😊😉
Надеюсь я смог вам помочь своим советом. Удачи в новых начинаниях!!! 👨🎓🤗
Комментировать ответ…Комментировать…
Знакомство портрет
Знакомство портрет- ГЛАВНАЯ
- СТАТЬИ
|
Существует всего три лучших поворота головы, с помощью которых наилучшим образом можно раскрыть красоту лица на портрете. Это рисунок портрета анфас, когда человек прямо повернут к зрителю, в три четверти и в профиль.
Из трех положений самое распространенное поворот в три четверти. То есть это поворот головы вправо или влево, когда мы отчетливо видим одну часть головы, а вторую сокращенно. Можно лицо повернуть больше или меньше – это все будет поворот с названием в три четверти. Конечно, можно рисовать человека с любых ракурсов, используя всевозможные повороты для выявления сути характера, но для этого нужно в совершенстве владеть анатомией. Начинающим, для лучшего освоения основных принципов построения головы, лучше брать за основу анфас, когда человек смотрит прямо или едва уловимым поворотом в три четверти. Изображение различных метаморфоз настроений также сопряжено со знанием анатомии мышц, нужно изучить как они расположены и где берут свое начало и конец. Поэтому в отображении настроений на начальном этапе стоит ограничиться изображением легкой улыбки. На первых этапах рисования портрета нужно изучить основы построения головы, лица. Закрепить в своих рисунках и постепенно идти дальше. Для начала я советую начать рисовать взрослого человека, освоить основные пропорции взрослого сформированного лица.
|
|---|
Через клеточку не для насРаньше, кстати, многие использовали прием рисования через клеточку, когда каждая клеточка передавала одну черту, частичку лица, например, как сейчас популярны раскраски в виде пазлов. На каждом пазле маленький рисунок, все складывается в единый ансамбль, получается картина. Еще раньше, в XVI веке, ставили металлическую сетку, через сетку смотрели на натуру и рисовали. Подобные методы имеют свои недостатки: можно увлечься срисовыванием через квадратики и потерять общее восприятие формы. Когда знаешь основы анатомии, вероятность ошибиться при рисовании сводится к нулю. |
|---|
С чего начинаем рисовать портрет?Чтобы начать рисовать портрет, нужно все разложить по полочкам. Начинать рисовать портрет нужно с проведения осевой линии. Проведите осевую линию условно, которая будет делить лицо на две половины – правую и левую. Если голову поделить от макушки до подбородка на две равные части и провести горизонтальную линию, на линии будут располагаться глаза. Разделите линию на пять частей. Каждая из пяти частей – это расстояние от скулы до глаза, расстояние между глазами, расположение самих глаз. Также можно определить основание носа, разделив осевую от середины бровей до подбородка на две части вниз. От линии основания носа до конечной линии подбородка делим на три части. Центральная часть это линия губ. Если провести прямую линию от слезничков глаз вниз, то крылья носа будут располагаться как раз на этой линии. Верхнее веко и основание носа — равно размеру уха и так далее. Все линии построения лица, головы взаимосвязаны между собой, выведены на основе античных примеров. Мы применяем принцип построения, учитывая небольшие расхождения, связанные с индивидуальностью каждого лица. Но основу построения нужно знать, для того, чтобы в дальнейшем смело осваивать любую художественную технику. Подобные уроки познания построения лучше проходить под непосредственным руководством художника портретиста. Меньше совершите ошибок, легче усвоите материал, результат проступит на порядок быстрее и действеннее.
Выбор базовой единицыПри рисовании очень важно выбрать свою базовую единицу. Начинаем строить лицо. Возьмем, например, за базовую единицу ширину носа или расстояние между глаз. Если мы в чем-то сомневаемся, вытягиваем руку, измеряем ширину носа и сравниваем с высотой лба и так далее. Все познается в сравнении. Сопоставляем, например, размер глаза с шириной уха или с размером от основания носа до верхней губы и т.д. Поэтому берем за основу базовую единицу и начинаем прокладывать, строить на портрете. Принцип базовой единицы вам понадобится при построении не только портрета, но и натюрморта, пейзажа.Когда нам ждать первых результатов?Вы не поверите, но первые результаты могут наступить в первый день. Если вы начинаете рисовать портрет под чьим то наставничеством, можно увидеть первые успехи в течение трех-четырёх часов. Конечно, можно двигаться вперед, изучая видео уроки, прибегая к книгам. Подспудные материалы очень помогают, на шаг ваш будет в замедленном действии. Вдруг неожиданно может возникнуть невидимый барьер или кочка, незаметный на портрете, но вы понимаете что-то не так. Нужно потратить много сил и времени, чтобы понять где ошибка. Поэтому прибегайте к известному правилу, вдвоем всегда легче, а с профи в этом деле в десятки раз. Художник дает мастер-классы, на которых можно научиться рисовать портрет.
|
|---|
Художник Светлана Белова
|
|
||
| ¸ | |||
Как рисовать портреты, которые выглядят более реалистично: лучшие советы и рекомендации
Начинающему художнику-портретисту может быть сложно рисовать портреты, которые выглядят реалистично.
Некоторые портреты имеют эффект зловещей долины, где они выглядят несколько реалистично, но также и необычно. Другие портреты выглядят просто детскими, и им не хватает деталей, которые делают их похожими на людей. Некоторые портреты имеют неуклюжие телесные цвета, в то время как другие совсем не похожи на объект.
Как рисовать портреты, чтобы они выглядели более реалистично? Каковы лучшие советы, практики и стратегии для создания реалистичных портретов? Мы выделяем некоторые стратегии, которые начинающие и опытные художники-портретисты могут использовать для создания более реалистичных работ.
Начните с контура
Многие портреты обречены с самого начала, потому что им не хватает контура. Некоторые художники-портретисты слишком самоуверенны и просто начинают рисовать, не задумываясь о балансе или масштабе. Начните с контура, начиная с глаз и двигаясь наружу оттуда.
Многие художники-портретисты сначала рисуют изображение, затем запечатывают рисунок полупрозрачным слоем акриловой краски, смешанной с прозрачной средой, и дают ему высохнуть.
Если вы не хотите рисовать от руки, используйте проектор, чтобы обвести изображение. Эффективное наброски — основа любого хорошего портрета.
Неоднократно тренировать глаза
Во многих случаях единственное различие между начинающим и средним художником-портретистом — это глаза. Потренируйтесь рисовать глаза.
Обратите особое внимание на детали в глазах и попытайтесь воспроизвести эти детали вместо того, чтобы просто рисовать белые глаза, цветные радужки и черные зрачки. В глазах гораздо больше деталей, чем многим кажется на первый взгляд.
Например, белки глаз редко бывают чисто белыми, а добавление деталей к склерам глаз может мгновенно сделать глаза более реалистичными.
Поскольку глаза являются центральным элементом многих портретов, глаза имеют решающее значение. Практикуя глаза, художники-портретисты среднего уровня могут быстро отделить себя от новичков и начать создавать более реалистичные изображения.
Работа от темных к средним и к светлым тонам
Тона важны для любой живописи, и они особенно важны для портретной живописи, где тона подчеркивают детали, тени и баланс, среди других аспектов портрета.
Большинство экспертов рекомендуют начинать с темных тонов, затем переходить к средним тонам и заканчивать светлыми тонами для мелких деталей. Добавьте средние и светлые тона к более темным деталям, чтобы добавить больше деталей к вашей картине.
Научитесь рисовать волосы текстурой
Многие начинающие художники-портретисты испытывают трудности с волосами. Как и в случае с глазами, волосы легко испортить и трудно привести в порядок.
Для более эффектного окрашивания волос окрашивайте их единой массой, а не отдельными прядями. Как упоминалось выше, начните с более темных тонов и постепенно переходите к более светлым областям. Этот совет особенно хорошо работает с волосами, где более светлые и темные тона могут создать впечатление отдельных волосков, не окрашивая каждую прядь.
Делайте штрихи максимально плавными, чтобы придать волосам естественный вид. Добавьте мелкие детали, используя тонкую кисть, чтобы волосы выглядели идеально.
Выберите правильные цвета для эффектных телесных тонов
Выбор правильной палитры для портретной живописи может быть трудным.
Даже опытные художники могут столкнуться с трудностями при создании эффектных телесных тонов. Легко создать цвета, которые чем-то напоминают телесные, но при этом выглядят не совсем реалистично. Выбирая правильные цвета, вы можете добиться максимальной реалистичности своей картины.
Как объяснила Лори Макни, система палитры портретной живописи Стивена Росати рекомендует использовать следующие цвета, а затем смешивать их по мере необходимости для создания различных телесных тонов:
• Синий ультрамарин
• Черная слоновая кость
• Умбра жженая
• Кадмий красный средний
• Желтая охра
• Кадмий красный светлый
• Кадмий желтый лимонный
• Титановый белый
Потратьте больше времени на поиск хорошего эталонного изображения
Во многих случаях разница между хорошим и плохим портретом заключается в эталонном изображении. Хорошее эталонное изображение должно быть большим, четким и детализированным.
Хорошие эталонные изображения имеют яркое и эффективное освещение с идеальным количеством теней на лице — достаточное количество теней, чтобы выделить черты лица, не закрывая их.
Если у вас нет хорошего эталонного изображения, то ваш портрет может быть обречен с самого начала.
Потратьте больше времени на изучение эталонного изображения, чтобы сделать ваши картины более реалистичными.
Заключительное слово: рисуйте более реалистичные портреты сегодня
Портретная живопись расширяет ваши возможности. Есть что-то особенное в возможности запечатлеть чье-то сходство с помощью мазков и красок. Применяя приведенные выше советы, вы сможете создавать более реалистичные портреты — независимо от того, рисуете ли вы автопортрет или работаете с эталонным изображением.
С чего начать портрет — Evolve Artist
Evolve Основатель и мастер-портретист делится своим руководством о том, с чего начать портрет.
Рисуешь портрет и не знаешь с чего начать? Большинство людей думают, что рисовать портреты почти невозможно и труднее всего. Мастер-портретист и основатель Evolve Кевин Мерфи учит нас, с чего начинать портрет.
Подсказка: дело не в деталях!
Портретный опыт Кевина Мерфи
Основатель Evolve Кевин Мерфи сделал карьеру в портретной живописи.
Я (основатель Evolve Кевин Мерфи) рисую портреты уже 20 лет. Для меня это область знаний. Я построил карьеру, которая длилась 20 лет, занимаясь только портретами. Мой опыт показывает, что людей больше всего сбивает с толку то, что они думают о портретах иначе, чем о рисовании чего-то другого.
Ошибка №1: Различное отношение к портретам
Подход к началу портрета должен быть таким же, как к простому натюрморту.
Если мы нарисуем натюрморт, это довольно просто. Когда мы решаем это, это довольно просто. Наш подход к тому, с чего начать портрет, тоже может быть простым и понятным.
Ошибка №2: «Нарисуй то, что видишь»
Чтобы «нарисовать то, что мы видим», мы должны сначала натренировать наше восприятие, чтобы видеть точно.
Большинство людей, не обученных искусству (и, к сожалению, очень большой процент людей, которые учились в колледжах и научились рисовать), научились рисовать то, что видят.
Это катастрофа, ожидающая своего часа.
Простая картина шара и куба очень проста. Мы можем использовать тот же простой подход для начала портрета.
Например, когда вы кладете на стол мяч и кубик, очень легко увидеть объекты и понять их смысл. Нет огромного количества деталей или решений, которые нужно принять.
«Рисование того, что вы видите» со сложным предметом, таким как портрет, может легко стать непосильным.
Однако, когда вы пытаетесь нарисовать портрет таким образом, объем информации, который вы получаете, почти неисчислим. Если вы попытаетесь нарисовать то, что видите, это превратит то, что может быть очень простой картиной, в непреодолимую гору.
Шаг 1. Упростите процесс
Первый шаг в создании портрета — это правильный процесс.
Когда вы решаете, с чего начать портрет, первое, что вам нужно, это иметь процесс, который уравнивает сложные и простые предметы, чтобы портрет, шар и куб были в основном одними и теми же вещами.
Применяются те же инструменты.
В Evolve Artist мы начинаем с оттенков серого и думаем о тенях и источниках света, а затем о границах, которые их соединяют.
(Нажмите, чтобы узнать больше о подходе Evolve Artist к ЦЕННОСТЯМ и КРАЯМ.)
Чтобы приблизиться к простому объекту, такому как шар и куб, вы начинаете с поиска своих значений и граней.
Шар и куб состоят из теневых и светлых оттенков, и у них есть края, острые или градуированные, которые их соединяют.
Подход к написанию как простых, так и сложных предметов, таких как натюрморт или портрет, абсолютно одинаков.
Точно такое же лицо. Точно такой же. У него нет лишних частей, если вы делаете это в оттенках серого.
Живопись в цвете, вне зависимости от сложности сюжета, все равно начинается с определения значений и граней.
Если вы рисуете красный куб и оранжевый шар, вы теперь имеете дело с решениями о цвете.
Вы будете принимать решения о том, насколько темным или светлым будет красный цвет и насколько темным или светлым будет оранжевый. Тем не менее, вы по-прежнему имеете дело со светом и тенями, а также с краями, которые их соединяют, и портрет ничем не отличается.
Идея состоит в том, что если у вас есть структурированный подход к переходу от чистого холста к законченному произведению искусства, он должен одинаково работать как с простыми, так и со сложными предметами. Это отправная точка.
Вредный совет от художественной школы
Так много людей ходят в художественную школу, тратят пару сотен тысяч долларов, и все, чему их учат, это «рисовать то, что видишь». Им в основном дают вещи и просят увидеть вещи. Однако их не учат четкому процессу упрощения информации, которая находится перед ними, например, как разбить лицо?
Затем происходит то, что некоторые люди заканчивают тем, что сжигают свечу с обоих концов и постоянно работают и продвигают свои навыки дальше по дороге.
Они начинают с простых вещей и становятся немного сложнее и немного сложнее. В конце концов, они доходят до чего-то вроде портрета. Но это не большой скачок.
У них нет работающего процесса. У них есть процесс для простых вещей, процесс для умеренно сложных и еще один для сложных вещей. У них разные подходы к каждому предмету, пока они не приобретут несколько лет опыта и не начнут понимать, как они связаны.
Для большинства людей то, как они учат, это то, как они этому учат. Это обычное дело в художественной школе.
Шаг 2: Начните со структуры
Приступая к портрету, важно начать со структуры лица и головы.
Короче говоря, чтобы нарисовать портрет, вам нужно иметь процесс, который нейтрализует сложность в начале. Это позволяет вам построить структуру головы до того, как вы углубитесь в детали.
Начав со структуры, мы можем сначала определить предмет, прежде чем добавлять детали.
Если бы мне нужно было нарисовать куб, это было бы очень просто.
Одна сторона — тень, другая — свет, а свет сверху. Он начинается как коробка.
Теперь предположим, что этот куб вырезан из дерева и, возможно, в нем есть текстура древесины. Когда у меня есть структура куба, я могу отвлечься от структуры, которая говорит нам, что это куб, и начать добавлять детали.
Даже без деталей портрет будет похож на свой объект с простой структурой, используя значения и края.
С лицом, если вы начнете со структуры и получите правильную структуру, она уже будет похожа на человека, прежде чем вы начнете вдаваться в детали.
Дело не в деталях
Я хочу показать вам, насколько не важны детали по сравнению со структурой. Как я уже упоминал, простой куб имеет одну тень и два световых оттенка, один сбоку и один сверху.
Точно так же лицо может быть разбито на один оттенок тени и один оттенок света.
В этом ВИДЕО Дэниел Фолта из Evolve Artist шаг за шагом проведет вас по методу Evolve, как нарисовать портрет в оттенках серого.