Как нарисовать портрет британской короткошерстной кошки
ТОП уроки за сегодня
Как нарисовать розу карандашом поэтапно
325 22Как нарисовать единорога карандашом поэтапно
292 29Как нарисовать Салли из игры Sally Face карандашами поэтапно
48 19Как нарисовать лицо аниме девушки карандашом поэтапно
1081 126Как нарисовать Трактор карандашом поэтапно
25 1Как нарисовать Эльзу из Холодного сердца карандашом поэтапно
411 169Как нарисовать аниме девушку-кошку карандашом поэтапно
106 39Как нарисовать собственного аниме персонажа
3467 315Как нарисовать Человека Паука карандашом. 5 уроков
95 4purmix.ru
Как нарисовать портрет кошки корниш-рекс карандашом поэтапно
ТОП уроки за сегодня
Как нарисовать розу карандашом поэтапно
325 22Как нарисовать единорога карандашом поэтапно
292 29Как нарисовать Салли из игры Sally Face карандашами поэтапно
48 19Как нарисовать лицо аниме девушки карандашом поэтапно
1081 126Как нарисовать Трактор карандашом поэтапно
25 1Как нарисовать Эльзу из Холодного сердца карандашом поэтапно
411 169Как нарисовать аниме девушку-кошку карандашом поэтапно
106 39Как нарисовать собственного аниме персонажа
3467 315Как нарисовать Человека Паука карандашом. 5 уроков
95 4Как нарисовать глаз человека карандашом поэтапно
504 198purmix.ru
Рисуем углем портрет кота – Ярмарка Мастеров
Нам потребуется: пастельная бумага А4; простой карандаш; стирательная резинка 2 штуки; уголь Milan 1 штука 3-5 мм, 1 штука 6-8 мм, 1 штука 9-11 мм.
2. По середине листа рисуем небольшой круг (это начало головы кошки).
3. Рисуем вертикальную линию, обозначающую центр морды. Затем рисуем две горизонтальные линии, параллельны друг другу. Рисуем контур морды. Между горизонтальными линиями рисуем глаза. Каждый глаз находится на одинаковом расстоянии от центральной вертикальной линии. Дорисовываем нос и рот.
4. Далее намечаем уши.
5. Прорисовываем уши и мордочку кота.
6. Готовим работу к углю. Стеркой немного убираем карандаш. Берем уголь 9-11мм.
7. Покрываем углем всего кота.
8.Берем уголь толщиной 3-5 мм. Прорисовываем нашего кота. Начинаем сверху.
9. Далее берем стирашку и делаем имитацию шерсти и выбеливанием около глаз, носа, подбородка.
10. Берем уголь толщиной 6-8мм. Рисуем шерсть кота.
11. Рисуем усы.
12. Чтобы шерсть казалась более мягче, пальчиком растираем шерсть.
13. Берем уголь толщиной 3-5мм. Дорисовываем шерсть, накладывая легкие равномерные штрихи. Участок под головой затемняем сильнее, так как туда свет падает меньше всего.
14. Около носа делаем более темнее, чтобы показать глубину.
15. Берем стирашку и делаем имитацию шерсти.
16. Портрет кота готов.
www.livemaster.ru
Как нарисовать кота акварелью пошагово
Это руководство посвящено нашему любимому коту Сэмми. Ему было около 15 лет, когда мы приняли его от родственника, и мы с сыном очень привязались к нему. Это было 2 года назад. Мать Сэмми была моей кошкой, когда я была подростком, но я уехала по обмену за границу в старшей школе, и мои родители избавились от неё как только я уехала. Мое сердце было разбито, но то, что мы взяли Сэмми, учитывая его возраст, казалось мне правильным. Я решила написать ему портрет, основанный на его фотографии, которую я очень люблю. Через несколько дней после того как я написала его, Сэмми смертельно заболел и ушел на покой. Это было несколько недель назад. Такой портрет – хороший способ оставить память об умершем питомце, или запечатлеть моменты жизни питомца, который еще с вами.
Шаг 1: Необходимые материалы
Материалы:
- Акварель и палитра.
- Кисти для рисования – убедитесь, что у вас есть несколько кистей для детальной прорисовки.
- Фотография питомца.
- Калька, карандаш и ластик.
- Акварельная бумага. Использование качественной акварельной бумаги сильно влияет на конечный результат. Ее можно купить по одному листу в большинстве хобби-шопов. Для практики вполне сойдет и более дешевая бумага, ее можно приобрести там же.
- Гуммиарабик (по желанию). Его используют для увеличения текучести красок и создания глянцевого блеска. Рекомендуется смешать гуммиарабик и воду в пропорциях 10% к 90% соответственно. Я так же прочитала, что когда вы его используете, и краска высыхает можно с легкостью вернуться к работе, и даже убрать участок краски с помощью повторного увлажнения.
- Гуашь (по желанию). Гуашь очень похожа на акварель, но более матовая. Я не использовала гуашь в этом портрете, но если бы я жила ближе к художественному магазину, я бы ее купила и использовала. Советую купить только белую – она будет полезна при рисовании мелких деталей усов и шерсти.
Шаг 2: Подготовка портрета питомца, копирование и перенос
Изображение и бумага
В первую очередь, вам нужно определиться насколько большой портрет вы хотите. Если он должен быть больше того, что сможет распечатать обычный принтер, вам придется обратиться туда, где вам всё напечатают. Так же, вам придется обрезать акварельную бумагу до нужных размеров. Имейте в виду что бумага с плотностью 400 режется довольно трудно.
Калькирование
Я распечатала изображение моего питомца на листе бумаги стандартных размеров. После этого, я аккуратно прилепила кусочек кальки на него. Я скопировала главные линии и основные детали кота карандашом, надавливая так, что бы линии получились довольно темными. Конечно, если вы хороши в рисовании, вы можете всегда попробовать срисовать всё самостоятельно, но множество художников используют такой же метод. В любом случае, оба способа подойдут.
Перенос
Теперь переверните ваше изображение так, чтобы вы могли видеть его заднюю часть. На задней части кальки вам нужно затенить те места, в которых у вас находятся скопированные линии. Можете использовать карандаш мягче или темнее, если у вас такой есть (4B или 6B), но и обычный 2B карандаш неплохо подойдет.
Когда вы затените те места, на которых у вас были начертаны линии, аккуратно положите кальку на акварельную бумагу. После этого, еще раз возьмите ваш карандаш и проведите по прорисованным на кальке линиям. Пока вы это делаете, графит переносится с кальки на вашу акварельную бумагу. Вы так же заметите небольшие углубления в тех местах, где вы проводили карандашом. Они не будут слишком темными, но их будет видно.
Последний штрих – снова проведите карандашом по уже начертанным линиям, но уже на акварельной бумаге, и вы будете готовы начинать раскрашивать.
Шаг 3: Начало портрета – советы по рисованию
Для начала приготовьте ваши краски и палитру. До того как у меня появились тюбики с акварелью, у меня были только дешевые краски сына для школы. Лучше всего использовать акварель в тюбиках. Будьте осторожны и не выдавите слишком много. Великолепное качество акварели – её долговечность! Вам нужно выдавить на палитру лишь крошечное количество краски (размером около ластика на обратной стороне карандаша). Налейте воды в большую банку или кружку и немного на палитру. Вам понадобится очень много воды! Если краска засыхает на палитре, вы все равно можете использовать ее дальше. Просто опустите вашу кисточку в воду, а затем поводите ей по засохшей краске и ей снова можно пользоваться!
Совет – пожалуйста запомните, что с рисованием акварелью «меньше – лучше». Если вы хотите оставить световые блики, то будьте внимательны к тому, куда вы наносите краску, или оставьте эти места на потом. Я не переусердствовала с акварелью на носу у кота, и у меня получилось сделать его очень реалистичным с бликами в нужных местах.
Я начала с рисования заднего фона. Когда я закончила, мне он так сильно не понравился, и я переборщила с краской, перекрашивая его несколько раз. В результате я получила довольно темный фон, но он мне по душе. Запомните, что тяжело что-то убрать, если разговор идет об акварели, особенно после нескольких перерисовок.
Обращайте внимание на контраст. Это то, что сделает ваш рисунок живым и близким к реальности. Не обязательно обводить все линии по несколько раз и выделять каждую часть вашего питомца. Просто если шерсть вашего питомца белая – сделать фон темнее будет прекрасной идеей. Как только я закончила основы своего фона, который я потом все равно изменила, настало время для рисования глаз.
Для глаз я использовала слой желтовато-оранжевого, а вокруг я рисовала более темным оранжевым цветом. Позже я вернусь что бы закончить их.
Шаг 4: Закрашивание темных участков и основных деталей
Потом я начала закрашивать основные детали лица. Вам нужно покрыть тонким слоем, или слоем очень разбавленной краски главные участки. Все что от вас требуется – добавить много воды для определенного цвета и очень внимательно посмотреть на фото вашего питомца, чтобы понять где именно его окрас совпадает с этим цветом.
Я изначально нанесла тонкий слой серой краски на теле кота. Потом, я начала добавлять детали на нем и на теле так же с помощью серого (немного темнее) цвета. Если на вашей фотографии есть тени, то нарисуйте их так, как вы их видите. Вы можете подумать : «Нет, это слишком, я не смогу нарисовать это», но не слушайте эти плохие мысли, просто рисуйте то, что видите. Оставьте места, в которых должен быть белый цвет, нетронутыми. Чистая бумага – лучший белый цвет.
Когда все самые основные цвета закрашены, вернитесь к мордочке и пройдитесь тонким слоем краски еще раз, но на этот раз менее разбавленным (смотрите на фотографию!). Вам не нужно вдаваться в детали меха до поры до времени. Во время того как вы рисуете, вы можете сгладить углы обмакнув чистую кисточку в воду и аккуратно проведя ей по проблемным местам.
Шаг 5: Пушистые детали
Когда основные цвета нанесены и некоторые детали нарисованы, можно приступать к шерсти. На фотографиях вы можете видеть, что я начала рисовать шерсть с темных участков на мордочке. Используя намного меньше воды, я смогла создать матовый эффект. Это все не без помощи линейной кисти. Я делала маленькие полоски в сторону роста шерсти. Впервые взявшись за это, вы можете посмотреть на это, и подумать, что вы делаете что-то неправильно. Это нормально. Вам и правда нужно продолжать до тех пор, пока шерсть не станет выглядеть как нужно. После того как вы немного продвинулись, очень помогает отойти на несколько метров и посмотреть на рисунок с такого расстояния – разница просто огромна.
На последней фотографии вы можете заметить, что участок головы между ушами выглядит прямым и жестким. Он не похож на настоящий на этой стадии рисования, потому что в реальности шерсть растет в разные сторону, а не лежит так идеально и ровно. Как только мы продолжим рисовать слои шерсти, все встанет на свои места.
Шаг 6: Рисуем шерсть на теле
Когда я рисовала шерсть на теле, я в первую очередь смотрела на фото, что бы приметить самые темные участки. В принципе, вы можете сэкономить много времени, если просто не будете этого делать. Мне очень нравилось как все выглядело до этого, но раз уж я начала — пути обратно нет!
Сперва я нарисовала темные вкрапления на брюшке котика. Затем, я вернулась и добавила в это место немного воды, что бы немного осветлить рисунок (я сделала этот участок слишком уж темным). Дальше я снова присмотрелась к фотографии, что бы понять где лежит и в какую сторону растет шерсть на брюшке, и нарисовала ее.
У меня возникли небольшие проблемы с изображением белого меха на животе, и вот где очень пригодилась бы гуашь.
Шаг 7: Последние штрихи и советы
Посмотрите на ваш рисунок и сравните с тем, что изображено на фотографии, что бы сопоставить все детали. Взглянув на фото, найдите самые темные участки! И убедитесь, что вы передали их на вашем рисунке. Глаза будут выделяться, если вы добавите им контрастности и нарисуйте линии там, где это нужно.
Усики могут стать проблемой, ведь вы захотите нарисовать их правильно с первого раза. Не нужно торопиться. Практика, практика и еще раз практика, перед тем как приступать к ним! Вам понадобится хорошая линейная кисть для этого! Убедитесь, что вы нанесли достаточное количество краски и воды на кисточку, для ее плавного и беспрепятственного движения.
В конце не забудьте убедиться, что вы нарисовали все тени, которые есть на оригинале. Например, под головой кота на моем рисунке зелёный темнее в некоторых местах. Это сделано для того, чтобы изобразить тень от его головы. Такой подход приблизит ваш рисунок к реальности.
Присмотритесь ко всем сгибам и добавьте туда шерсти, избегайте прямых сгибов (кроме ушей). Рисуйте что видите.
Я надеюсь, это руководство поможет вам написать прекрасный портрет питомца!
Автор: HollyMann
Поделиться статьей:
urokiakvareli.ru
Как рисовать кота
Мы уже обращались в общих чертах к рисованию зверей и, конечно, вы сможете найти на сайте немало профессиональных рисунков животных. Пришло время более подробно разобрать технику изображения и научиться делать портреты своих любимцев.
Начнем мы в рисования кота.
Делаем скетч
Наверняка вы неоднократно замечали, что на подавляющем количестве рисунков коты спят. Конечно, они и в жизни предпочитают безделье активным перемещениям, однако, в рисовании это имеет и свою меркантильную основу, ведь единственный способ нарисовать их не спеша — это пока они спят. Если же вы хотите нарисовать не просто пушистый клубочек, а запечатлеть кота в другом ракурсе, то вам не обойтись без скетча и быстроты движений.
Как всегда, отбрасываем всю художественную составляющую и сначала делаем лишь схематические наброски. Как известно, коты очень гибкие, так что на листе у вас могут изначально быть сплошные завитушки. Заметьте, что зачастую части тела кота можно схематически изобразить простыми фигурами (в первую очередь — овалами). Так же обратите внимание, что линия от макушки, вдоль спины и до хвоста не может быть ломанной. Это очень пригодится при последующей прорисовке. И не забудьте про хвост — уж кому кому, а коту он крайне важен, и за редким исключением виден всегда.
Сила линий
Хорошо нарисованная линия — залог хорошего рисунка в целом. Котов часто изображают извилистыми линиями, подчеркивая их изящную мускулатуру. Однако не стоит забывать. что коты не всегда мягкие и нежные, они могут также быстро атаковать, совершать непредсказуемые движения. Используйте соответственно направленные линии для правильного выражения эмоций кота.
Делая эскиз с натуры вам понадобится сделать максимально большое количество штрихов за короткое время. По началу это будет довольно трудно. Но и в этом свой плюс. Во-первых, даже из таких каракуль как на рисунке слева, все еще можно вырисовать кота. Во-вторых, вы будете тренировать свою память и навыки скетча.
Набросок в чернилах
Существует давняя традиция рисовать котов чернилами. Объяснение здесь простое: плавные линии краски великолепно передают плавно линии тела самого подопечного.
Делая набросок чернилами, избавьтесь от максимума деталей, передавайте только необходимые очертания, все остальное должно отображаться или полунамеками или вообще дорисовываться в голове у зрителя.
К слову, если не хочется марать бумагу, попробуйте делать наброски с фотографии на компьютере, разместив исходное изображение и эскиз на разных слоях.
Тональный набросок
Хороший вариант — изображение кота с помощью угля или мелков. При использовании этой техники, вы должны обращать пристальное внимание на тени. Четкими штрихами необходимой толщины выделяйте их. Делайте штрихи быстрыми и достаточно легкими. Старайтесь избегать ластика.
К слову, эскиз выше сделан менее чем за минуту.
На шаг вперед
Если вам удастся приковать внимание кота хотя бы на какое-то время, то вы получите прекрасную возможность сделать более детальный набросок. Можно уже не так сильно спешить, более четко определить необходимые части тела, тени.
Набросок сделан, добавим деталей. Самая важная из них, конечно же, шерсть. Случайными короткими штрихами добавляйте шерстинку за шерстинкой. Обратите внимание на места, где шерсть более сильны выделяется, где больше теней, а где больше света. Соответственно делайте больше или меньше штрихов.
Наш первый рисунок кота готов. В следующих уроках мы научимся более детальному рисованию этих удивительных созданий.
Техника рисунка карандашом
artmisto.com
Рисуем в фотошопе портрет кота в викторианском стиле
Художники по компьютерной графике имеют уникальную возможность окунуться в атмосферу прошлого, используя технику, а также одев своих героев в стиле прошлых эпох. В этом уроке я покажу вам, как создать весёлый портрет стильно одетого кота, данный стиль одежды навеян портретными картинами Викторианской эпохи. Мои инструменты, с которыми я буду работать, — это программа Adobe Photoshop CS6, а также планшет Wacom Intuos. Итак, давайте приступим!
Скачать архив с материалами к уроку
Итоговый результат:
Обсуждаем Викторианскую Эпоху
Коты с человеческими усами и в костюмах всегда создают очень смешные картины! Но я понятия не имел, когда я приступил к созданию этого проекта, что идея человекоподобных животных настолько популярна на протяжении всей истории искусства, что даже имеет свое название.
Согласно Википедии, “Антропоморфизм” (попробуйте проговорить в пять раз быстрее) — наделение человеческими качествами животных, предметов, явлений, мифологических созданий.
Многие сказатели использовали в своих сказках животных, которые разговаривали и носили человеческую одежду, с незапамятных времён.
Элементы Викторианской Эпохи
Для художников по компьютерной графике, создание репродукций картин, имитирующих традиционные стили, такие, как акриловая и масляная живопись, на самом деле является веселым занятием. Для получения наилучшего представления о Викторианской эпохе живописи, я изучил много изображений с помощью Google, чтобы выбрать общие черты в технике исполнения, а также по форме содержания. Вот некоторые выделенные мной пункты, которые могли бы помочь при создании картины:
- Обычно, главный персонаж расположен напротив живописного пейзажа или декоративной драпировки.
- Взгляд персонажа зачастую слегка отведён в сторону от центра картины.
- Всегда использовались насыщенные цвета тёмных оттенков (красные, коричневые и чёрные).
- Картины выглядели реалистичными, однако использовались прерывистые мазки кистью для добавления деталей.
- Художники делали акцент на драматичное освещение с массой теней, которые окутывали персонажа.
- Музеи и владельцы частных коллекций часто украшают такие картины декоративными позолоченными рамами.
Как только я собрал достаточно информации, я мог приступить к изучению одежды, в которую будет одет мой кот!
1. Контурный Рисунок: Викторианский Кот
Шаг 1
Я наткнулся на, действительно, интересный сайт Pinterest, который посвящён Антропоморфизму и использовал его в качестве вдохновения для своей картины. Тамблер также помог собрать информацию, так как многие люди уже посвятили свои страницы моде Викторианской эпохи.
Примечание переводчика: Тамблер — сервис микроблогов, включающий в себя множество картинок, статей, видео и GIF-изображений по разным тематикам и позволяющий пользователям публиковать посты в их тамблелог (англ. tumblelog).
Итак, создайте новый документ в программе Photoshop. Установите следующие настройки:
- Размеры Изображения (Image Size) 8.5 x 11 дюймов
- Разрешение (Resolution) 300 dpi
Шаг 2
Перед тем, как начать одевать своего кота, создайте примерный контурный рисунок с изображением кота, скачав исходное изображение по ссылке в начале урока. Для создания контурного рисунка, я использовал стандартную круглую кисть.
Шаг 3
Из всего материала, который я изучил, в голове у меня было три варианта, как будет одет мой кот.
Шаг 4
Изучив все три варианта, я решил объединить некоторые детали, которые помогут создать действительно настоящую картину. Учитывая все детали, я создал более чистый вариант своего первоначального эскиза, добавив дополнительные детали, такие как монокль, отражающий Викторианскую эпоху.
Шаг 5
Чтобы не перегружать картину, я решил создать обычную овальную раму, которой будет достаточно. С помощью инструмента Овальная область (Ellipse Tool (U)), создайте вытянутый овал, далее, создайте дубликат слоя, затем уменьшите масштаб дубликата слоя, расположив дубликат внутри первого овала.
Далее, я просто расположил кота внутри рамы, использовав инструмент Свободная трансформация (Free Transform Tool (Ctrl-T)). При масштабировании, удерживайте клавишу (Shift), чтобы сохранить пропорции кота.
2. Создаём Полутоновую Основу
Начать рисовать сразу на белом фоне может показаться слишком пугающим, поэтому я использовал два слоя, чтобы создать основу.
С помощью инструмента Заливка (Paint Bucket Tool (G)), я залил задний фон светло-серым оттенком.
Далее, с помощью круглой жёсткой кисти, закрасьте раму и внутри рамы тёмно-серым оттенком.
3. Добавляем Цвета
Шаг 1
Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N). Преобразуйте данный слой в обтравочную маску к слою с тёмно-серым овалом. Обтравочная маска поможет вам не зайти за контур овала при прокрашивании. Выберите текстурную кисть в панели кистей, чтобы приступить к закрашиванию.
Добавьте основные цвета, прокрасив голову и костюм, ссылаясь на своё оригинальное изображение, с которого вы обрисовываете кота, для соответствия цветовых оттенков.
Шаг 2
Создайте новый слой, поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Цвет кисти тёмно-коричневый. Далее, начните добавлять глубокие тени в стиле старых Викторианских картин.
4. Создаём Текстуру, Освещение, Тени
Шаг 1
Чтобы передать реализм при создании любой картины, очень важно прокрашивать поверх слоя с эскизным рисунком. Начните прокрашивать поверх своего контурного рисунка, выделяя текстуру мордочки кота и его костюма. Обратите особое внимание на исходное оригинальное изображение кота, чтобы понять естественное направление шерсти.
Шаг 2
К слою с серым овалом, добавьте новый корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue and Saturation) в качестве обтравочной маски так же, как и предыдущий слой. Уменьшите значение Яркости (Lightness) до -70, таким образом, мы можем добавить больше контраста между котом и задним фоном.
Шаг 3
Создание картин в цифровом формате в разных режимах наложения позволяет корректировать цветовые оттенки без разрушающих действий для картины. Здесь я использовал режим наложения Перекрытие (Overlay), чтобы немного осветлить изображение, прокрасив тёплым жёлтым оттенком.
Примечание переводчика: автор создаёт новый слой поверх слоя с котом, а затем, слегка прокрашивает кота и рубашку, режим наложения для данного слоя Перекрытие.
Шаг 4
Экспериментирование с котом может привести к множеству сюрпризов! Добавление дополнительного источника света поможет сделать нашу картину действительно выразительной, поэтому я воспользуюсь комбинацию жёсткой и мягкой кисти, чтобы прокрасить участки, куда попадает свет на кота.
5. Рисуем Драпировку на Заднем Фоне
Поскольку различные элементы картины созданы на отдельных слоях, мы можем легко добавить элемент заднего фона, такой как красные шторы. Вначале, создайте новый слой в качестве обтравочной маски к слою с портретным овалом, расположив данный слой ниже слоя с котом. Далее, с помощью жёсткой круглой кисти, начните рисовать красные шторы, напоминающую Викторианскую драпировку.
В качестве заключительного штриха, выберите гранжевую кисть, чтобы добавить текстуру к шторам.
6. Усиливаем Текстуру Меха и Костюма
Шаг 1
Итак, пришло время оживить картину! Воссоздайте текстуру меха с помощью коротких штрихов в направлении потока шерсти. С помощью жёсткой круглой кисти, создайте общую текстуру, а затем переключитесь на мягкую круглую кисть, чтобы создать эффект пушистости.
Шаг 2
Поменяйте режим наложения для слоя на Умножение (Multiply), чтобы создать глубокие тени для всей картины. Далее, для второго слоя установите режим наложения на Перекрытие (Overlay), используйте белую кисть для создания световых бликов и добавления контраста относительно тёмного заднего фона.
Примечание переводчика: автор создаёт два новых слоя, технику создания светотеней выберите на своё усмотрение.
Шаг 3
Для того чтобы нарисовать реалистичный мех, необходимо использовать несколько слоёв с тенями, средними тонами и световыми бликами и соответственно воссоздать нужное направление и форму шерсти. Варьируйте длину мазка кисти, старайтесь резко не отрубать мех, а то вы получите неестественный эффект.
7. Используем Корректирующие Слои для Усиления Цвета
Я не могу завершить картину без добавления одного или двух корректирующих слоёв. Перейдите Слой – Новый корректирующий слой — Уровни (Layer > New Adjustment Layer > Levels), установите Входные значения (Input Levels) для параметров Тени (Shadows), Средние тона (Mid tones), а также Световые блики (Highlights) для усиления контраста.
Добавьте ещё один корректирующий слой Цветовой Баланс (Color Balance) для коррекции Средних тонов (Midtones) и Световых бликов (Highlights), чтобы добавить синий оттенок.
8. Рисуем Раму и Задний Фон
Шаг 1
Давайте перейдём к раме, а также к заднему фону. С помощью инструмента Овальная область (Ellipse Tool (U)), создайте форму овала поверх вашего наброска, залейте овал белым цветом.
Шаг 2
Щёлкните правой кнопкой по слою с овалом и в появившемся окне выберите опцию Параметры наложения (Blending Options). Выберите следующие стили слоя: Тень (Drop Shadow) и Внутренняя тень (Inner Shadow).
Шаг 3
Создайте новые слои в качестве обтравочных масок к слою с овалом для создания теней, добавления цвета и создания текстуры для рамы. Обравочные маски слоёв позволят вам прокрашивать кистью без боязни зайти за контур овала.
Примечание переводчика: создайте три новых слоя поверх слоя с овалом. Преобразуйте каждый слой в обтравочную маску. На каждом слое, автор создаёт тени, добавляет цвет и текстуру.
Используйте насыщенный красный цвет в качестве основы для рамы, а также примените яркую золотую текстуру поверх всех слоёв с помощью гранжевой кисти.
Заключительный вид картинной рамы.
Шаг 4
Пришло время для добавления цвета к заднему фону. Создайте новый слой. Залейте этот слой тёмно-синим цветом, преобразуйте данный слой в обтравочную маску к слою с серым задним фоном. Вы, конечно, можете залить и сам слой с серой заливкой, но мне нравится, чтобы элементы картины создавались на отдельных слоях, что позволяет легко проводить коррекцию.
9. Создаём Дамасский Узор
Шаг 1
Давайте повесим нашу Викторианскую картину на стену с простым дамасским узором. Создайте новый документ в программе Photoshop, нарисуйте дамасский узор. Закрасьте узор чёрным цветом с помощью жёсткой круглой кисти.
Шаг 2
Продублируйте узор несколько раз, соединив дубликаты узоров вместе с помощью инструмента Свободная трансформация (Free Transform Tool (Ctrl+T)). Объедините все слои с узором в один слой. Как только вы создадите объединённый слой с узором, выделите узор с помощью инструмента Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool (M)) и далее, идём Редактирование – Определить кисть (Edit > Define Brush), чтобы создать свою кисть с дамасским узором.
Шаг 3
С помощью кисти с дамасским узором, аккуратно нанесите узор на половину стены. Далее, продублируйте слой с узором. Отразите дубликат слоя по горизонтали, Редактирование – Трансформация – Отразить по горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal), чтобы создать цельный узор для заднего фона. Далее, поменяйте режим наложения для слоя с узором на Яркий свет (Vivid Light), а также уменьшите непрозрачность (Opacity) слоя до 12%.
Добавьте простой эффект виньетки, путём создания нового слоя и заливки его чёрным цветом. Далее, с помощью инструмента Ластик (Eraser Tool (E)), обработайте центр изображения. Поменяйте режим наложения для слоя с виньеткой на Мягкий свет (Soft Light), непрозрачность слоя 80%.
10. Заключительные Детали
Пришло время для завершения картины! С помощью жёсткой круглой кисти непрозрачностью (50-100%), проведите ретушь картины. Во время этого этапа я, в основном, сфокусировался на том, чтобы детали были чётко видны, а не были слишком размытыми.
Не забывайте про такие детали, как усы, золотая цепочка для монокля, включая пуговицы на жилетке. И, конечно же, дополнительное отражение света на шерсти кота!
Ваш Викторианский Кот нарисован!
Надеюсь, что вам понравилось следить за процессом создания увлекательной картины. Сегодня вы узнали про новую технику, которая поможет вам расширить свои знания в области цифрового искусства, воплощая их в программе Photoshop. Желаю вам удачи!
Итоговый результат:
Автор: Melody Nieves
photoshop-master.ru
Как нарисовать кота карандашом поэтапно
Кота зовут Билл, вот его фотография.
Светлыми линиями набросайте контур морды кота.
Проведите параллельные прямые и укажите расположение глаз, носа и рта.
Используя заостренный карандаш НВ прорисуйте мордочку кота.
Теперь прорисуйте глаза, нос и рот. Источник света мы сделаем сверху слева, а глаза немного шире, чем на фото. Затем мы начинаем рисовать контуры белых участков на мордочке.
Немного нанесем линии на уши, а также контуры белых участков под глазами и в области носа.
Наносим контуры белых участков на всей морде и на теле у кота.
Во время рисования, постоянно сравнивайте ваш рисунок с моим и снова проверьте пропорции. Особое внимание уделите длине, углам наклона и изгибам штрихов.
Чтобы шерсть выглядела натурально, рисуйте только остро заточенными карандашами. Очень важно продумать направления изгибов штриха, они помогут создать иллюзию объема различным частям мордочки под шерсткой. Прежде чем начать, осветлите линии теневой сетки с помощью мягкого ластика. Помните, что слева штрихи светлее, чем справа.
Используя карандаши 2Н и НВ нанесите штрихи шерсти разной длины и плотности. Чтоб создать более светлые участки, линии должны находиться подальше друг от друга, чтоб темные — линии должны быть нарисованы близко к друг к другу.
Я предпочитаю работать от светлого к темному, накладывая тона. Для темных областей хорошо подходит карандаш 2В, а для самых темных мест, особенно для темных полосок справа, великолепен карандаш 4В. При завершении работы вы получите множество тонов, используя карандаши различной мягкости и меняя плотность линий. Когда рисуете шерсть, теневые переходы могут быть внезапными и обрывистыми или, напротив, постепенными и плавными.
Теперь нам надо оживить глаза. Сначала добавляем светлые тона на радужную оболочку глаза карандашом НВ, потом карандашами 2В и 4В обвела контуры глаз. Переходы теней делайте плавным. Ластиком осветлите маленький кусочек радужки, который находится в нижнем правом углу, напротив блика. Карандашом 6В закрашиваем зрачок.
Пока штрихуете его уши и нижнюю часть мордочки, помните, что штриховка должна быть светлее слева, так как эта часть ближе к источнику света. Карандашами 2Н и НВ прорабатывайте светлые места, а карандашом 4В — темные. Найдите минутку и изучите направления изгибов линий штриховки.
Посмотрите на прорисовку усов, для этого используйте острый карандаш.
Сравните мой рисунок со своим, чтоб добавить темные участки просто нанесите дополнительные линии, чтоб светлые — воспользуйтесь ластиком.
Автор: Brenda Hoddinott
www.lesyadraw.ru