Бетти эдвардс правополушарное рисование: «Ты — художник!» Бетти Эдвардс — купить книгу «Ты

Содержание

Бэтти Эдвардс. Правополушарное рисование

«Правополушарное рисование» книга первое издание которой вышло в 1979 году собрала в себе опыт Бетти Эдвардс, преподавателя рисования с огромным стажем. Название книги берёт своё начало в теории о различных функциях правого и левого полушарий мозга. Современная система образования развивает прямое, причинно-следственное, левополушарное мышление, в то время как для рисования необходимо параллельное, «творческое», правополушарное. Его-то способности и предлагает разскрыть эта книга.
Миссис Эдвардс считает (и я в принципе с ней согласна), что умение рисовать ни чем не отличается от умения писать, читать, водить машину.

.. Как только человек понимает как складывать буквы в слова и продолжает тренироваться дальше то в опрделённый момент он просто забывает что когда-то не умел читать. Для того что бы рисование вошло в привычку, так же как и чтение, необходимо пройти через несколько уровней:
— видение края
— видение пространства
— видение отношений
— видение тени и света
— видение целого
По мнению Мс. Эдвардс умение рисовать и умение видеть связаны неразрывно. Именно в видении и заключается ключ к умению рисовать, а не в навыках вождения карандаша по бумаге. Если человек способен написать текст и у него абсолютно среднее зрение то он будет способен и рисовать. В подтверждение важности видения цитата: «Гертруда Стайн спросила Генри Матисса, видит ли он помидор по особенному когда он его ест? На что Матисс ответил: Нет, когда я ем помидор я вижу его как любой нормальный человек, но когда я рисую помидор я вижу его уже по другому.»
Для развития навыков видения она проводит пятидневные курсы, которые на протяжение нескольких десятков лет пользуются популярностью. В связи с тем, что у читаюших форум нет возможности посетить эти курсы я переведу наиболее интересные из её заданий. Все задания будут в этой теме с подробным описанием процесса. Настоятельно рекомендуется прочитать всё задание перед его выполнением. Удачи в пути!

Это первое задание, которое может показаться страшноватым для «неумеющих» рисовать и чересчур сложным для начинающих для рисовать умеющих. Но, как говорит сама Бетти «в связи с тем, что правая сторона мозга отвечает за узнавание лиц, то их рисование способствует открытию этой стороны в процессе творчества. В добавак ко всему рисование лиц по примению умений и навыков не сложнее рисования ландшавтов, потому что используется всё то же умение видеть. Вы просто рисуете то, что видете»
Итак, для тех кому скучно рисовать круги и линии первое задание, состоящее из 3 частей.
Автопортрет
1. Подготовьте бумагу и поверхность на которой будете рисовать
2. Сядьте на расстоянии руки от зеркала. Расположите свою доску для рисования так что бы верхний конец упирался в стену, а нижний оставался у вас на коленях.

3. Посмотрете внимательно на ваше отражение в зеркале и нарисуйте свой автопортрет.
4. По окончании, подпишите, поставте дату и дайте название. Не выкидывайте свой рисунок!
Рисование по памяти
1. Вспомните какого-нибудь человека или его фотографию
2. Попробуйте нарисовать этого человека используя все свои способности. Это может быть лицо или бюст или фигура целиком, решать вам.
3. См пункт 4 предыдущего задания
Ваша рука
1. Сядте за стол
2. Если вы правша то рисуйте левую руку, а если левша то правую в любой выбраной вами позиции
3. См. пункт 4 первого задания

Что бы вы не пугались сложности задания я предлагаю вам заглянуть в галерею в которой собраны автопортреты учеников Мс Эдвардс до начала занятий и после.
Дадим слово Мс Эдвардс «Разложите все 3 рисунка перед собой и посмотрите на них внимательно. Если бы я была с вами я начала бы искать небольшие детали которые вы смогли передать точно, например, линию воротника или красивый изгиб брови. Как только я обнаружу совпадения я тут же пойму, что этот человек сможет хорошо рисовать».

«Я уверенна, что рисование человека по памяти было для вас самым сложным. Даже для профессиональных художников это довольно сложно. «Тогда зачем же делать это?», можете спросить вы. Причина очень проста: В процессе рисования портрета по памяти мы вспоминаем набор символов который мы использовали не раз для рисования в детстве. В процессе рисования вы понимаете, что вы рисуете совсем другой рисунок, не тот который собирались, но рука сама рисует эти упрощённые формы носа, губ или ещё чего-нибудь. Эта «тирания» системы символов объясняет, в какой-то мере, почему люди продолжают рисовать «детские» рисунки и во взрослом возрасте.»
Ну что ж, значит будем пробовать забыть детские символы и переходить на следующий уровень, но об этом чуть позже.

я читала эту книгу, хорошая вещь!

Всё нижеследующее даёт представление о работе мозга, если теория вопроса вам не интересна, то советую пропустить этот пост и сразу переходить к следующему. Там вас ждёт небольшое задание.

Итак, для того что бы понять смысл всего метода нам нужно знать немного теории о том как же устроен наш мозг.

Если вы всё ещё помните курс школьной анатомии, то вы знаете, что человеческий мозг, если смотреть на него сверху, напоминает грецкий орех: так же испещрён канавками и бороздками, и так же состоит из двух половин. Эта половинчатость нас и интересует. Поднимаемся на ступень выше и открываем «Общую теорию психологии». Там мы видим поразительную информацию: наше тело и наш мозг связаны по диагонали. То есть, правое полушарие мозга отвечает за левую часть тела, а правая часть тела подконтрольна левому полушарию (запомним эту информацию, она нам понадобится в дальнейшем).

Наше рациональное левое полушарие отвечает за языковую деятельность у 98 % правшей и 1/3 левшей. В связи с тем, что язык и способность выразить себя очень важна для человеческого развития — левое полушарие принято считать «доминантным», «ведушим», «основным»; в то время как правое — «ведомое», «подчинённое», «неосновное». Долгое время считалось, что правое полушарие работает с меньшим КПД чем левое, некоторые учёные вообще отбирали у него право какой-либо основной и ценной деятельности.

Однако, вернёмся к анатомии. Наши полушария соединены между собой мозолистым телом — сплетением из 200 — 250 миллионов нервных волокон. Мозолистое тело является соеденительным кабелем по которому передаётся память и знания. Исходя из теории о доминантности левого полушария, при исчезновении этого канала полноценная деятельность правого полушария невозможна. Однако в результате экспериментов на животных и людях было доказано обратное. При удалении мозолистого тела у пациентов страдающих сильными эпилептическими припадками не наблюдалось никаких изменений в ежедневном поведении, в то время как контроль над припадками был восстановлен.

В результате последующих экспериментов было выявлено, что мозолистое тело помогает нам ощущать себя цельной личностью, в то время как у людей после его ампутации возможно развитие Синдрома чужой руки, так как правое полушарие получает возможность работать без давления со стороны левого. Эксперименты показали, что полушария часто приходят в конфликт друг с другом при решении задачи, чем, возможно, и объясняется эволюционное развитие разделённости в человеческом мозге.

В одном из экспериментов пациенту, взгляд которого фиксировался на серединной точке экрана, на доли секунды показывались две картинки: ложка слева и нож справа. Каждый глаз, а соответсвенно каждое полушарие, получал свою картинку: левый — ложку, правый — нож. Когда пациента просили назвать предмет который он видел, то ответственное за речь левое полушарие давало сигнал: нож. Когда же пациента просили левой рукой найти показываемый предмет под занавеской которая лежала на предметах, он выбирал ложку. Когда его спрашивали, что у него в руке, которая так и оставалась под занавеской, он некоторое время не мог ответить, а потом говорил, что держит нож.

Правое полушарие, зная правильный ответ, но не имея возможности выразить его словами и исправить левое полушарие, пыталось продолжить подспудный диалог, неизменно проигрывая речевому доминанту. Возможно выражение «его левая рука не знает, что делает правая» произошло именно из этой дуалистичности нашего мозга.

После всей этой научной информации может возникнуть вполне законный вопрос: А при чём тут знание деятельности мозга и умение рисовать? Исходя из экспериментов и фактов о дуальной природе нашего мозга получается, что правое полушарие более приспособлено к творчеству чем левое. Напомню, что левое полушарие, овечает за правую руку (а 90% населения мира — предпочитают правую руку в выполнении большинства заданий), а правое — за левую. Практически в любом языке можно найти фразы о левой или правой стороне и в 99% случаев левая сторона (читай правое полушарие) нивелируется и является полной противоположностью правой стороны (читай левое полушарие). В русском: правое дело и левый заработок.

Латынь: слово обозначающее «лево» означало так же «плохо», «вне доверия», в то время как «право» было синонимом «умение», «способность». Английский: «лево» — «слабый», «бесполезный»; «право» — «прямой». Кстати, жених на свадебной церимонии стоит справа, в то время как невеста слева. А двойственность ин и ян? Где ин — женское начало отвечающее за правое полушарие, а ян — мужское — соответственно левое. Не такие уж и дураки были наши предки как любит их представлять современная наука…

Итак в чём же разница между полушариями и почему нам так важно именно правое, которое практически не получает развития в системе нашего образования.
Левое
Вербальное (использует слова что бы называть вещи своими именами)
Аналитическое (Пошаговый процесс осознания действительности, буква-слог-слово)
Символическое (=, +, % известные всем и легко воспринимающиеся символы)
Абстрактное (возможность увидеть океан в капле воды)
ВременнОе (позволяет следить за временем и выполнять задания в порядке очерёдности)
Рациональное (делает выводы основанные на причинах и фактах)
Цифровое (позволяет использовать цифры)
Логическое (способность строить логические цевочки где одно вытекает из другого)
Линейное (одна идея следует за другой и они непременно связаны между собой)

Правое
Невербальное(восприятие или осознание происходит на бессловесном уровне)
Синтетическое (складывает увиденное в одно целое)
Актуальное, реальное (видит вещи такими какие они есть в настоящий момент)
Аналогическое (ищет схожесть в вещах, отвечает за понимание метафор)
ВневременнОе (отсутствует чувство времени)
Нерациональное (не требует основу из фактов иданных для вывода, склонность к откладыванию суждений)
Пространственное (видит отношение вещей друг с другом и как части составляют целое)
Интуитивное(склонно к внутренним откровениям)
Целостое (способность видеть вещи целиком, без разбивания их на детали)

Следует ли из всего этого, что нам нужно срочно начать рисовать левой рукой? Нет, нет и ещё раз нет. Если вы правша — левая рука просто напросто не присвособлена для рисования. Но если вы взяли карандаш в левую руку и поняли, что ваши рисунки получаются лучше тогда продолжайте рисовать левой рукуой.

Изложеная выше информация помогает понять необходимость правого, забытого полушария, для умения рисовать и даёт представление о его роли в развитии творческих способностей личности. Все задания рассчитаны именно на то, что левое полушарие откажется их выполнять и тогда правое вступит в свои права в этом вопросе.

А вот и обещанное задание, только вначале ещё немного рассуждений (:
Считается, что рисование, как собственно говоря, любое творчество — это выражение своего собственного «Я». Однако давайте представим, что письмо это это тоже своего рода рисование и проявление собственного «Я» при помощи основного элемента рисования — линии. Возьмите лист бумаги и напишите свое имя как-будто вы расписываетесь. Поздравляю! Теперь вы смотрите на рисунок который отображает исключительно вашу персональность. Более того, вы использовали линию в уникальном для вас стиле. Теперь попробуйте написать ваше имя как-будьто вы только что научились писать, напишите его ооочень медленно и так быстро как только сможете, попробуйте изменить написание буквы в своём имени и посмотрите как меняются ваши линии. Никогда не стесняйтесь своих линий. Они являются вашим уникальным потчерком по которому, вполне возможно, вас будут идентифицировать культуроведы будущего.
А теперь переложим ручку в левую руку и потренируем наше правое полушарие. Попробуем написать наше имя левой рукой. Если не получается целове имя — потренируйтесь на буквах, а потом соедините буквы в слова. А теперь вернём ручку привычную руку, возьмём пример с Леонардо Да Винчи и попробуем нависать буквы зеркально. Начнём с печатных, а потом перейдём к прописных. (Кстати, зеркальное письмо даётся левшам проще чем правшам.)

Желающие могут попробовать писать буквы вверх ногами, а потом вверх ногами и зеркально одновременно.
Потренировавшись в линиях и помучав правое полушарие письмом мы перейдём к следующему заданию которое уже напрямую связано с рисованием.

Ура, ура, ура, наконец-то приступаем к рисованию!
Задание создано специально для того что бы помочь вам почувствовать переключение с доминантного левого полушария на подчинённое правое. А рисовать мы будем знаменитую оптическую иллюзию… Кстати, что вы на ней видете?

Для начала нам нужно распечатать рабочий материал для правшей или для левшей.
Итак, у нас есть один профиль, теперь нам надо нарисовать второй, что бы получилась ваза. Читаем внимательно всю инструкцию и выполняем.
1. Проведите карандашом по уже существующему профилю называя части лица через которые ведёте линию: лоб, нос, верхняя губа, нижняя губа, подбородок, шея. Если хотите можете повторить своё действие представляя при этом, что же стоит за этими терминами в реальности.
2. Перейдите к недостающей части и начните дорисовывать недостающий профиль.
3. Возможно когда вы дойдёте до лба или носа вы будете смущены или чувствовать конфликт внутри. Понаблюдайте как это происходит.
4. Цель этого задания в самонаблюдении и поиске ответа на вопрос: Как я смогу решить эту проблему?
У меня получилась вот такая ваза. Неправильность линии подбородка была замечена только после сканирования и исправлена. (:
на фотохостинг →

Если вы не выполнили предыдущее задание то этот пост лучше пропустить. потому что в нём есть подсказки к его выполнению. А вся суть как раз и заключается в том, что бы прийти к своему решению проблемы. (:
Итак, слово Мс Эдвардс:
«Почти все студенты испытывали смущение и внутренний конфликт разной степени в процессе выполнения этого задания. Это происходит когда вы подходите к точке смены направления, но никак не можете понять куда повернуть. Конфликт может быть настолько сильным, что вы не сможете заставить руку повернуть направо или налево. В ощущении этого конфликта и заключается задание. Я считаю, что этот конфликт объясняется следующим: сначала мы задействовали левое полушарие произнося и представляя части лица, а потом были вынуждениы перейти к визуальному правому, которое отвечает за отношения между формой, размером, углами. Именно трудность этого перехода и вызывает ментальный конфликт. Вероятнее всего вы нашли для себя наиболее лёгкий способ выполнения этого задания. Что это было?
1. Вы не думали о названиях черт лица?
2. Переключили внимание с лица на вазу?
3. Использовали вертикальные и горизонтальные линии для определения расстояний и правильных точек? (прим June_Hope. Это как раз мой вариант, хотя и не совсем удачно его удалось выполнить)
4. Рисовали снизу вверх?
5. Решили, что вам всё равно симметрична ваза или нет и нарисовали первый вспомнившийся профиль? (в этом случае ваше левое полушарие «победило»)
6. Разработали другой способ выполнения задания?
Запишите своё решение сзади на рисунке, что бы запомнить наиболее простой для вас метод перехода от левого полушария к правому.
Вероятнее всего, вы обнаружили для себя, что лучше не думать о линиях как о частях лица. Говоря другим языком: было проще не думать вообще, т.е. не переносить рисунок в словесную плоскость. В правополушарном настрое, когда не используются слова, задавайте себе только следующие вопросы:
1. Где начинается эта кривая?
2. Насколько она глубока?
3. Как относится этот угол к краю бумаги?
4. Насколько эта линия по длине совпадает с той которую я только что нарисовал?
5. Насколько эта точка совпадает с противоположной точкой по отношению к верхнему/нижнему краям листа?»
С этими вопросами в памяти мы перейдём к следующему заданию, которое призвано уменьшить конфликт между полушариями.

Попросите кого-то распечатать этот рисунок. Почему не сами смотрите ниже (:
на фотохостинг →
На картинке изображена репродукция линейного рисунка Пикассо «Игорь Стравинский» Нет, у меня с глазами всё нормально, именно перевёрнутый рисунок нам и нужен. Итак, всё что нам надо — это карандаш, бумага и от 40 минут до 2 часов неперерываемого времени и инструкция к выполнению которую мы читаем полностью.
1. Ни в коем случае не переворачивайте рисунок в «человеческое» положение! Если хотите можете включить музыку, но самое главное — это не отрываться от рисования пока не закончите.
2. Вы можете начать рисовать с любой точки рисунка, при этом конценрируйтесь не на том что вы рисуете, а на линии которую вы рисуете, не задумывайтесь что она обозначает, просто копируйте её, но не переворачивайте рисунок в нормальное положение!
3. Лучше не пытаться нарисовать сначала контуры рисунка, а потом заполнять внутреннюю часть потому что если вы сделаете хотя бы небольшую ошибку в контурах внутренняя часть просто может не поместится.
4. Если вы говорите сами с собой (даже мысленно) используйте язык зрения: Эта линия поворачивается сюда, Эта изгибается так, Эта линия имеет такой-то угол по отношению к краю. Когда вы доберётесь до частей имя которых так и будет просится на язык — руки, лицо — постарайтесь концентрироваться на этих частях как на формах. Если хотите можете даже закрыть все другие линии кроме той которую вы рисуете или временно переключитесь на другую часть рисунка.
5. В какой-то момент может прийти понимание рисунка как своеобразного пазла в котором линии является частями целого. Когда это произойдёт это будет означать, что переход от левого полушария к правому произошёл. Однако его очень легко нарушить вмешательством из вне.
6. Если вам удобно можете закрыть бумагой те части которые вы ещё не нарисовали. постепенно отодвигая её в процессе продвижения работы.
7. Помните, всё что вам нужно сделать для рисунка это постараться упростить процесс до максимума и тогда точно всё получится!

Вот что у меня получилось:
на фотохостинг →
Вот тут тот же рисунок, но в правильном положении. Для тех кто будет рисовать по этому методу смотреть не рекомендуется (:
Тут и тут другие рисунки из этой же серии. Если есть желание посмотреть другие наберите в гугле-картинки Picasso Igor Stravinsky upside-down drawing. Но делать это надо только после того как нарисовали сами. (:

По непонятным причинам левое полушарие отказывается решать перевёрнутую задачку. Ну это как раз то что нам нужно потому что визуальное правое полушарие абсолютно не волнуется какой стороной расположен рисунок. Основной причиной необходимости выполнения этого задания — это возможность испытать и продлить переход от одного полушария к другому без того внутреннего конфликта который присутствовал в предыдущем задании. Обычно такой переход не замечается. Только что вы полностью осознавали реальность и вдруг оказались во сне наяву. Хотя переход и незаметен, но ощушения нереальность здесь и сейчас присутствуют, всё внимание концентрируется только на рисунке и время течёт незаметно.
В книге сказано, что рисунок займёт от 40 минут до 1. У меня он занял 2 часа и я действительно не замечала как идёт время. Единственное что меня подвело это то что я не могу долго сидеть на одном месте. Тело начало подавать сигналы об усталости и рисунок был завершён непропорционально, а голова вообще не получила никакого внимания. Могу ещё добавить, что такое же состояние (незаметное течение времени, нежелание отвлекатся, невозможность услышать слова в звуках) я испытываю при увлечённости любым делом. Так что, переход не представил для меня никакой сложности.
Понятно, что мы не можем всё переворачивать вверх ногами что бы нарисовать предмет или просить человека пару часиков постоять на голове, поэтому основной задачей является переключение из вербального осознания мира в визуальный. Последующие упражнения помогут вам в этом. Для закрепления осознанности перехода рекомендуется нарисовать ещё несколько рисунков вверх ногами.
Но прежде чем двигаться дальше мы узнаем почему большинство взрослых рисунков ничем не отличаются от детских.

Навыки рисования большинсва людей в западном мире достигают отметки 9-10 лет и дальше не развиваются.Вероятнее всего это происходит потому что, в отличии от письма или разговорной речи, умении рисовать не является жизненно необходимым, поэтому большинсво детей перестают интересоваться рисованием в 10-ти летнем возрасте. Эта дата отмечена кризисом восприятия, когда ребёнок испытывает сложность соотношения усложнивщегося уровня восприятия окружающего мира и артистических способностей. Большинсво детей между 9 и 11 обожают реалистичные рисунки. Они становятся самыми строгими критиками своих рисунков и начинают рисовать один и тот же предмет снова и снова в попытках улучшить рисунок. Смотря на свои рисунки ребёнок убеждает себя: Раз это не выглядит так как я хочу, значит я не умею рисовать. Однако, ребёнок прислушивается и к мнению окружающих и одно неосторожное замечание может отбить у него охоту рисовать. Дети в этом случае склонны обвинять в испытываемой боли свой рисунок, а не критика. В связи с тем, что развитие умения рисовать застопоривается практически на начальной стадии, дальнейшие попытки, в уже взрослом возрасте, нарисовать что-нибудь приводят к плачевному результату и человек начинает искренне верить в то, что он не умеет рисовать.
Что бы понять как же развивалась эта система детских символов во взрослом рисунке (см второй пост темы) совершим небольшой экскурс в прошлое.
В возрасте полутора лет, получив доступ к карандашам, ребёнок получает доступ к волшебству линии которая появляется по мановению его руки. Ребёнок рисует круги и линии на любой доступной поверхности. В конце концов ребёнок открывает для себя основное открытие в человеческом искусстве: нарисованый символ может обозначать что-то в его окружении. Так палка-палка, огуречик может быть как мамой так и папой, а если ещё добавить ножек то получается замечательный осьминожек или собачка или мишка. Такие формы универсальны для любого ребёнка на определённой стадии развития. Для ребёнка картинка с одинаковыми формами обозначает то, что он сказал. Примерно к 3,5 годам возрастает сложность этих форм и туловище уже соединятся с головой, а руки и ноги присоединятнся к телу. К 4 дети уже понимают важность одежды, начинают появлятся детали (пуговицы, пальцы и т.д.) Не смотря на то что детские рисунки похожи между собой каждый ребёнок методом проб и ошибок вырабатывает свой собственный стиль, который переходит из рисунка в рисунок и с течением времени всё больше откладывается в голове. В возрасте 4-5 лет дети начинают использовать рисунок для того что бы рассказать историю или выразить чувства. (Чаще всего это выражается в семейных портретах.) Где-то в этом же возрасте дети переходят к ландшафтным рисункам, где тем же самым методом проб и ошибок вырабатывают для себя некий символический ландшафт, который потом бесконечно повторяют.
Что же чаще всего входит в этот ландшафт? Земля (нижний край рисунка), небо (соответсвено верхний), трава, дом, солнце, дерево, дорога уходящая вдаль, птицы, забор, цветы. Попробуйте вспомнить и восстановить на рисунке свой детский ландшафтный рисунок. А теперь посмотрите внимательно на свой рисунок. Вероятнее всего, композиционное решение этого рисунка идеально и всё стоит именно на том месте на котором оно должно быть.
Ну вот мы и подобрались к кризисному возрасту. К 9 годам рисунки детей начинают различаться по половой принадлежности и дети стараются рисовать как можно больше деталей для большей реалистичности рисунка, хотя они и рисуют выдуманых, нереальных персонажей. В возрасте 10-11 лет любовь ребёнка к реалистичности в самом разгаре и если рисунок не похож на оригинал в точности это значит, что он неудачный.
Бетти Эдвардс считает, что дети этого возраста так привержены к реализму потому что они учатся видеть. Они готовы приложить большие усилия если результат будет удачный. Только несколько детей открывают для себя другое (правополушарное) видение.
Итак откуда же эта детская символика во взрослых рисунках? Левое полушарие говорит нам: Это стул, у меня уже есть готовый символ для него, добавь несколько деталей если хочешь и это тоже будет стул. А откуда взялся этот символ? Правильно, из детства, повтореный и выученый нами. И так происходит с любым символом. Мы не видим то что рисуем, а востанавливаем это из памяти, именно поэтому взрослые рисунки так часто похожи на детские.

Следующее задание, которое Мс. Эдвардс назвала «Pure Contour Drawing» или если перевести на русский как Контурное рисование. Это задание было впервые опубликовано в книге Кимона Николайдиса The Natural Way to Draw ,Естественный способ рисования, (прим. ссылки на английском) которая была издана в 1941 году и переиздаётся до сих пор. Николайдис рекомендовал студентам представлять как они касаются формы в процессе рисунка для лучшего выполнения задания.
Итак, инструкция к выполнению:
1. Посмотрите на свою нерабочую ладонь и соедините пальцы как для крещения, но все пять. На ващей ладони появилось очень много морщинок и глубоких линий, собственно их мы и будем рисовать (:
2. Определите для себя комфортное положение листа и закрепите его в этой позиции, например, скотчем.
3. Установите таймер (будильник или телефон) на пять минут.
4. А теперь сядте к листу боком, продолжая держать рабочую руку на листе и смотря на нерабочую ладонь с собранными вместе пальцами. Положите нерабочую руку на спинку стула или себе на колени, потому что в таком положении вы будете находится следующие 5 минут. Запомните, как только вы начнёте рисовать повернуться и посмотреть на результат вы уже не сможете.
5. Посмотрите на одну из морщин на вашей руке и начните рисовать её. Ваши глаза должны следить за её направлением очень медленно, один мм за одно движение глаз, а карандаш должен отображать это движение на бумаге. Если край линии пересекается с краем другой линии меняйте направление движения и переходите на эту новую линию. Важно помнить, что карандаш отображает только то что вы видете в данный момент и рука действует как сейсмограф, отображая увиденное.
Будет очень сильно хотется посмотреть на рисунок, но делать этого ни в коем случае нельзя, фокусируйтесь на руке. Соотносите движения карандаша с движением глаз. Возможно кто-то из них начнёт убегать вперёд, координируйте их движения. Не останавливайтесь в движении, а продолжайте медленно и равномерно.
6. Продолжайте рисовать пока таймер не прозвенит положенные 5 минут
7. Не волнуйтесь о том что у вас получится, мы учимся восприятию
8. По звонку таймера можете вернуться в обычное положение.

Если нужно то повторите задание ещё раз. Я делала его несколько раз и с каждым разом количество линий которые я видела на руке увеличивалось. Казалось бы, та же рука, то же положение пальцев, а линий становится всё больше и больше. Парадокс переключения с левого полушария (которое всё знает) на правое (которое всё видит). По непонятной причине контурное рисование одно из лучших заданий для того что бы научится рисовать. Необязательно рисовать линии руки, можно рисовать локон волос, смятую бумагу, перо, другие сложные предметы; главное так же соотносить движение глаз и карандаша при переходе с края на край. Некоторые художники даже настраивают себя на нужный лад этим упражнением. Я думаю, что если вы не поленитесь и выпонтине это упражнение с несколькими предметами ваше восприятие вещей увеличится в несколько раз.

любопытно, полезно и замечательно, надо попробовать. спасибо

Попробовала первое задание как левша и как правша. Результат примерно одинаковый
Спасибо.

Edelweiss Всегда пожалуйста (: Мне эта книга и понравилась необычностью заданий. Я её когда в библиотеке листала открыла на перевёрнутом стравинском, пробежалась по строчкам и поняла что его так и надо рисовать и сразу подумала: Моё. А когда дома вчиталась в логику объяснений то решила всех порадовать данным методом (: И, знаете, работает, я чем дальше читаю тем больше изменяется моё восприятие пространства. Иногда зависаю смотря на предмет и думая из каких же составных частей состоит предмет

Старая грымза Вы имеете ввиду второе (лица/ваза)? Посмотрите, у меня рядом с датой почти каждого моего сообщения стоит тема. А у вас обе руки рабочие? Хорошо вам (: Я рисую только правой, хотя писать могу и левой, правда коряво и очень медленно (:
А кстати, где результат?

Я дико извиняюсь… Но — если только это одно и то же, я точно не знаю! — может, поменяем в названии темы «рисование правой стороной мозга» на «правополушарное рисование»?.. А то я всякий раз пугаюсь, как вижу в Пульсе эту правую сторону мозга…
Тем более, что в России, похоже, «правополушарное рисование» — устоявшийся термин, во всяком случае, я неоднократно встречала рекламу тренингов, где это называлось именно так…
Но если я попадаю пальцем в небо — извините! — повторяю, я в этом не копенгаген!

 

 

Правополушарное рисование

— Каким образом Бэтти Эдвардс удалось настолько тонко технологизировать искусство рисунка?

Бэтти Эдвардс — преподаватель искусства, которая исследовала способы преподавания рисования. Вопросу «как передавать навык рисования другим» она посвятила очень много времени и даже защитила докторскую диссертацию на эту тему. Затем она переработала свою научную работу в книгу, чтобы сделать это знание доступным людям. Для этого ей пришлось многое упростить и выбрать лишь небольшое количество навыков, с которых она хотела начинать обучение рисованию. Спустя полгода после выхода книги она поняла, что 5 навыков восприятия, которые она выбрала — это всё, что нужно, чтобы научиться реалистично рисовать. Вот эти навыки:

— восприятие контуров;

— восприятие форм пустых пространств;

— восприятие отношения, то есть пропорции и относительные углы наклона — из этого складывается перспектива;

— восприятие света и тени — это даёт объём в рисунках;

— наконец, восприятие в целом — гештальт — это когда все четыре предыдущих навыка начинают действовать с практикой автоматически и потом сливаются в один комплексный навык, который называется рисование.

До этого времени, то есть до 60-х годов прошлого века, художественное образование было организовано по-разному в зависимости от жанра. Рисование в жанрах натюрморт, анимализм (рисование животных), пейзаж и портрет считалось совершенно разными навыками. И даже использование разных материалов — рисование карандашом или углём, живопись акварелью или маслом — тоже рассматривалось как разные навыки. Поэтому Бэтти Эдвардс поначалу и было сложно понять, какие навыки являются основными. Она как бы случайно, интуитивно выбрала эти пять, а потом сообразила, что они — это и есть то общее, что нужно для всех жанров, то есть чтобы рисовать и животных, и человека, и натюрморт, и пейзаж. Более того, их оказалось достаточно, чтобы рисовать реалистично. Эти же принципы касаются разных материалов — ведь это всего лишь материалы, из которых складывается изображение. Они общие во всех изображениях на плоскости.

© архив С.Лестера

«Одним из важных навыков в умении видеть, мыслить, учиться и решать проблемы является навык правильного восприятия соотношений – частей между собой и частей с целым. В рисовании эти соотношения называются пропорцией. Восприятие пропорциональных соотношений, особенно пространственных, является особой функцией правого полушария человеческого мозга. Люди, чья работа требует точной оценки соотношений размеров – плотники, дантисты, портные, хирурги – обладают развитой способностью восприятия пропорций. Люди, стремящиеся мыслить творчески в любой сфере деятельности, извлекают большую пользу из более ясного осознания соотношений между частями и целым – из умения видеть и деревья, и лес». Бэтти Эдвардс

— Считается, что в вопросах искусства всегда очень важен талант. Можно ли говорить, что при использовании данного метода талант отодвигается на второй план?

Надо различать реалистичное рисование и Искусство с большой буквы — это абсолютно разные вещи. Например, можно научить человека рисовать лошадь так, чтобы она выглядела реалистично, была узнаваема. То есть чтобы любой мог посмотреть на этот рисунок и сказать, что это именно лошадь, а не лось. Но если человек может нарисовать лошадь так, что зритель ещё и понимает, что эта лошадь чувствует, и это вызывает у зрителя эмоции — это уже другое. Именно это и есть искусство, и оно уже требует и таланта, и большого опыта. Мы же обучаем только тому, как реалистично рисовать, а значит, наш предмет — это не искусство, а восприятие.

Чтобы рисовать реалистично, чтобы рисунок был похож на предмет перед глазами, талант не требуется, поэтому эта возможность есть у всех, просто им надо показать, как это делать. Способность рисовать стоит в одном ряду со способностью читать. Но и чтение, и рисование требуют обучения. Такое, чтобы человек спонтанно и без обучения начинал читать, случается очень редко. То же самое и с рисованием — кто-то должен показать, как это делать. Кстати, изначально все дети очень любят рисовать и рисуют чем угодно и где угодно (в тетрадях, на асфальте, на обоях, на телевизорах и так далее) — до того момента, пока кто-то или что-то их не остановит.

Если же у человека есть талант, тогда навыки быстро усваиваются, и он может продолжить своё обучение. Но искусство рисования — тонкое дело и требует не только таланта, но и очень много труда. И как бы то ни было, но без освоения этих техник — будь то методика Бэтти Эдвардс или методики, которые преподаются в художественных учебных заведениях — и этих навыков восприятия даже у человека с огромным талантом рисунок будет выглядеть непрофессионально. Потому что когда человек смотрит на объект и называет этот объект, например, «глаз», то это название на уровне языка вызывает внутренний символ этого объекта. И если человек неправильно натренирован, он видит этот символ сильнее, чем объект перед глазами. Как обычно рисуют глаза? Используя классический символ глаза — лодку с кругом в середине. Это не их глаз, и это не то, что появляется в зеркале, но это то, что они видят, потому что они видят только символ, который закрался к ним в голову с детства. Есть несколько художественных трюков обойти влияние этих символов — например, использование пустого пространства, которое не имеет никакого символизма.

© eRazvitie

© eRazvitie

Рисунки людей, ранее не занимавшихся рисованием, всего лишь после нескольких уроков по методу правополушарного рисования.

— В чём заключается основная суть метода?

Основная суть метода — это получить доступ к действиям мозга. Рисование требует восприятия, которого нет у левого полушария мозга, ответственного за логику, поэтому его нужно «отключить», дав волю правому полушарию. Использованный Бэтти Эдвардс термин «drawing on the right side of the brain» в дословном переводе на русский язык означает «рисование на правой стороне мозга». Моя жена Людмила в качестве русского эквивалента придумала немного другое определение — «правополушарное рисование». К сожалению, я не сделал патент на это наименование, и сейчас очень много школ, используя его, преподают то, что не имеет к правополушарному рисованию и восприятию человека никакого отношения.

Самый эффективный способ осуществить переключение с левого режима на правый — это поставить перед мозгом такую задачу, которую левое полушарие решать откажется. Одна из таких задач — это перевёрнутое рисование. Для этого хорошо подходит «Портрет Стравинского» Пабло Пикассо. Смысл этого действия заключается в том, что левополушарный режим работы мозга не любит «вверх ногами», но когда мы всё равно это делаем, то правый режим мозга освобождается от доминантности левого. А это как раз то, чего мы хотим. Большинство людей не могут рисовать реалистично как раз по причине того, что они стараются это сделать левым режимом мозга, который препятствует рисованию.

© архив С.Лестера

Ещё одно упражнение, которое не переносит левый режим — это слепое контурное рисование. Мы рисуем крупный план руки: смотрим на руку очень близко и очень медленно рисуем контур, не глядя при этом на бумагу. После этого мы снова рисуем руку, но уже смотря на неё через рамку, используя пространство между пальцами как предмет рисования. Сравнивая эти два рисунка, мы видим прогресс: если первая версия у учеников часто выглядит как резиновая перчатка или рука обезьяны, то вторая попытка — это уже человеческая, живая рука.

На следующем этапе мы учимся восприятию пустого пространства. Для тренировки этого навыка мы копируем рисунок Рубенса «Этюды рук и ног». Рисуя, мы сосредотачиваемся не на объекте, а на пространстве вокруг, и получаем трёхмерный рисунок ног. Потом мы рисуем такие предметы, как ключи на кольце — но опять-таки мы рисуем не ключи и кольцо, а просто дырки и пространство вокруг ключей, чтобы переключиться от физических предметов на пространство вокруг. Это тонкое переключение далеко не всем даётся сразу и легко.

Бэтти Эдвардс говорит, что если человек будет сосредотачиваться не на предмете, а на пространстве вокруг и при построении композиции будет отталкиваться от формы пространства вместо формы предмета, то композиция автоматически сложится органично. Чтобы обучиться этому навыку, Бэтти Эдвардс предлагает выполнить такое упражнение: нарисовать стул или опять-таки вернее будет сказать — пространство вокруг стула и его ножек. Я обычно предлагаю своим ученикам рисовать растения — то есть дырки между листьями и стеблями. Я полностью согласен с мнением Бэтти, и поэтому говорю: «Не рисуйте никаких листьев, стеблей. Игнорируйте их. Рисуйте только пространство между ними».

Пустое пространство является секретным оружием всех художников. Они используют его, чтобы воспринимать перед глазами форму объекта. Об объектах, которые нас окружают, мы знаем слишком много, и это препятствует нашему восприятию их форм. Но пространство вокруг объекта часто не имеет для нас никакого значения, и мы ничего о нём не знаем, поэтому получается, что мы просто рисуем абстрактную форму.

© eRazvitie

© eRazvitie

Рисунки людей, обучающихся по методу правополушарного рисования.

Потом мы учимся восприятию пропорций и перспективы. Мы рисуем вид в комнате, где мы сидим — угол комнаты, или лестницу, или окно, или дверь, на которые мы смотрим под каким-то углом. Это самый сложный рисунок.

После этого следуют свет и тень. Мы копируем портрет — высококонтрастную фотографию человека, обращая внимание на форму теней и форму освещённых районов между тенями. Левый режим не хочет смотреть на тень как на объект, потому что тень невещественна — человек чуть повернул голову — и всё меняется. Но когда мы сосредотачиваем наше внимание именно на тени, левый режим снова отключается. Потом мы оттачиваем навык работы со светом и тенью, копируя рисунок французского художника Пьера Поля Прюдона. Тень в нём очень плавная, слабоконтрастная — и это даёт нам возможность понять свет и тень ещё глубже.

Наконец, мы изучаем пропорции человеческой головы, чтобы понимать, где находятся глаза, а где — нос, рот, и рисуем друг друга в профиль. Это как репетиция для последнего экзамена, для автопортрета перед зеркалом. На автопортрет может уйти до 7 часов. Поначалу, когда ученики рисуют себя, кажется, что «волшебство» не работает, потому что никакого сходства с оригиналом нет. Но в последний час оно проявляется. Что-то «кликает» в мозге, и они сами начинают видеть этот гештальт. Сходство у всех получается в разной степени — у кого-то больше, у кого-то меньше, но оно есть, и когда мы сравниваем последние портреты с первыми (которые я обычно прошу нарисовать перед началом всего обучения), то бывает, что ученики отказываются от первого и говорят — «Нет, это не мой портрет», и узнают его только по подписи.

© архив С.Лестера

© архив С.Лестера

Автопортреты одного из учеников, обучающегося по технологии правополушарного рисования, до и после занятий.

— Насколько мы знаем, вы также проводите корпоративные тренинги по рисованию. Чем методика рисования может быть полезна в целях развития персонала?

Главное, что мы преподаём — это не рисование, а восприятие, необходимое для рисования. А это — навык смотреть глубже и не останавливаться на первых впечатлениях. Это может распространяться далеко за пределы рисования, например, на ведение бизнеса. Допустим, на деловых переговорах партнёр излагает вам свою позицию. Вы можете принять её безоговорочно, а можете посмотреть глубже и попытаться понять, есть ли за этим что-то ещё. Навык восприятия пустого пространства для бизнесмена — это способность смотреть, чего в данном случае в позиции партнёра нет, что отсутствует.

На корпоративных тренингах мы проходим те же самые этапы, что и при обычном обучении реалистичному рисованию. Но, когда они занимаются рисованием, у них в голове откладываются эти навыки — способность работать с пустым пространством, способность работать с объектом целиком. И впоследствии эти навыки восприятия начинают проявляться в обыденной жизни, хотя в большей степени и неосознанно — человек просто начинает обращать внимание на те вещи, на которые раньше он внимания не обращал.

Я преподаю уже больше 20 лет, но на самом деле только сейчас начал осознавать, что именно происходит с людьми в процессе правополушарного рисования. Я узнал о недавно описанном свойстве человеческого мозга — нейропластичности — и теперь понимаю, что в процессе нашего рисования между нейронами формируются новые связи, и, если человек будет их использовать, они будут становиться крепче и крепче.

Упражнения по правополушарному рисованию | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Большинство людей в детстве, юности и зрелом возрасте испытывают тягу к творческой реализации. У некоторых она выражается в потребности рисовать. Многие, попробовав несколько раз на практике изобразить что-нибудь стоящее, отказываются от этой затеи, полагая что они лишены склонностей к творчеству. Американский педагог Бетти Эдвардс не согласна с ними. Являясь учителем с большим стажем, она создала метод, позволяющий абсолютно любому человеку без физических и умственных отклонений научиться рисовать.

Правополушарное рисование: мастер-класс

Бетти Эдвардс — доктор наук в области искусства, психологии и педагогики. Будучи преподавателем Калифорнийского государственного университета, она получила уникальный практический опыт обучения студентов с различным творческим потенциалом. Вместе с фундаментальными знаниями в области анатомии, физиологии и психологии он лег в основу ее авторского метода, получившего название «Правополушарное рисование«. Он заключается в активизации работы определенных участков головного мозга, отвечающих за образное восприятие.

Тонкости методики, ее научное обоснование и действенные упражнения госпожа Эдвардс отобразила в своих книгах «Откройте в себе художника» и «Художник внутри вас». Труды были переведены на семнадцать языков и послужили основой для создания обучающих программ во многих государствах.

Какое правополушарное рисование и какие упражнения работают

Традиционные школы строят процесс обучения на освоении технических приемов, изучении пропорций, перспектив, теории цвета и прочей информации, обработкой которой занимается левое полушарие. Такой подход целесообразен для талантливых людей, с хорошим творческим потенциалом, но малоэффективен для остальных.

Бетти Эдвардс пошла другим путем. Она считает, что сначала нужно активизировать работу правого полушария, отвечающего за творческую деятельность человека, а уже после осваивать технические приемы. Для этого существуют специальные упражнения, регулярное выполнение которых позволяет человеку развить видение края пространства, отношений, тени, света и целого, что является основой для овладения навыками рисования и живописи.

Эффективными являются упражнения, которые заставляют человека поступать вопреки устоявшимся нормам. Это разнонаправленные движения конечностей, расфокусирование взгляда, одновременное выполнение противоречивых действий и прочие нелогичные шаги, направленные на разрыв существующих шаблонов.

Правополушарное рисование: упражнения

Существует масса заданий, выполнение которых благоприятно отражается на работе правой половины мозга. Вот наиболее эффективные:

  • Работа пальцами. Эти незамысловатые манипуляции очень действенны. Самое простое упражнение — «Колечки». Заключается в поочередном соединении большого пальца одной руки с четырьмя другой (от указательного до мизинца). После освоения выполняется максимально быстро. Руки меняются после каждого цикла.
  • Зеркальное рисование. Задача заключается в симметричном изображении цифр, букв или фигур, которые на бумаге будут зеркальными друг другу. Выполняется одновременно двумя руками.
  • Разнонаправленные движения конечностей. Такие упражнения очень распространены. Одно из самых простых — одновременное вращение ногой по часовой стрелке, а согнутой в локте одноименной рукой — против.
  • Передвижение с расфокусированным взглядом. Карлос Кастанеда утверждал, что оно активизирует альтернативное восприятие реальности, развивает периферическое зрение, обостряет интуицию и способствует появлению экстрасенсорных способностей. Сначала рекомендуется освоить неторопливую ходьбу, затем можно переходить к бегу трусцой.
  • Специальное чтение. Для его выполнения разноцветными карандашами, ручками или фломастерами пишутся названия цветов. Чтение выполняется в максимально быстром темпе. Сложность заключается в несоответствии названия цвета и его фактического отображения.

Отзывы ученых про правополушарное рисование

Исследование, проведенное в 2015 году в Германии, показало, что метод правополушарного рисования — это универсальная и очень действенный способ обучения. Он достаточно прост в освоении и поразительно эффективен. Швейцарские ученые подтвердили этот факт. Они доказали, что развитие правого полушария обостряет интуицию и значительно увеличивает скорость принятия решений, особенно в экстренных ситуациях.

Больше инвормации по мастер классам по правополушарому рисованию или отзывам и упражнениям смотритет тут:

Правополушарное рисование это быстрый метод обучения рисованию?

О правополушарном методе рисования. — Уроки рисования карандашами и пастелью

Привет!

Довольно часто начинающие художники интересуются — стоит ли тратить время на приобретение навыка рисования, используя правое полушарие мозга. И вообще насколько правильно начинать рисовать именно таким способом. Ведь по отзывам в интернете довольно тяжело понять, есть ли от этого метода польза или нет. Тем более, что где-то правополушарный метод рисования хвалят, а где-то наоборот жёстко критикуют. Но здесь также нужно понимать, что для каждого метода всегда будут сторонники и противники, т.к. все мы разные и у всех по разному задействованы разные полушария мозга.

Для тех, кто с этим еще не сталкивался, кратко скажу, что рисование с использованием правого полушария мозга основано на теории о том, что правое полушарие отвечает за пространственно-образное восприятие, а левое — за логическое мышление. В этой статье я не буду рассматривать теории и принципы работы полушария мозга. Вместо этого хотелось бы заострить внимание на использование правополушарного метода рисования в практике художника и на необходимость этого метода или отсутствие таковой.

А чтобы опираться на конкретные источники, давайте возьмем один из самых популярных примеров — книгу Бетти Эдвардс «Откройте в себе художника«.

Скачать книгу «Откройте в себе художника».

Для просмотра книги используйте программу DjVu Viewer.

Несколько лет назад я наткнулся на эту книги в сети интернет и решил почитать ее. Тем более в том месте, где я ее скачивал, было очень много положительных и даже восторженных комментариев о том, что эта книга раскрывает потенциал любого человека и учит умению самостоятельно рисовать в кратчайшие сроки. Прочитав несколько страниц и полистав книгу, я был слегка удивлен. Оказывается многие методы и приемы, описанные в книге, я применял еще в школе, когда вообще не было интернета и никто не слышал о Бетти Эдвардс. Т.е. фактически я начинал рисовать, используя методы, основанные на работе правого полушария мозга. Поэтому отчасти было понятно, почему люди, применяющие советы из книги Эдвардс, действительно начинали рисовать. Эти методы действительно работают. До определенного момента. Когда чего то не хватает и от восторженных отзывов начинаешь прислушиваться к критическим.

Все дело в следующем. Рисуя в детстве, я в основном срисовывал, так, как я видел. Т.е. пытался уловить контуры предметов, правильно передать их на бумаге и потом закрашивал цветными фломастерами. Здесь как раз и работало правое полушарие мозга. Для рисования с фотографии или с натуры мне не нужны были никакие знания, только умение смотреть, видеть и передавать видимое на бумаге. Ощущение, что чего то не хватает пришло позже. Когда уже не хотелось рисовать так как на фото или с натуры. А хотелось добавить что-то свое или вообще нарисовать картину из своей головы по воображению. И тут получались сплошные каракули. Люди и животные получались кривыми, с всяким отсутствием пропорцией, да и с цветовым решением была беда. Именно на таком этапе понимаешь, что логическая составляющая, основанная на знаниях, тут очень бы пригодилась!

Ранее на страницах сайта я говорил о трех этапах, которые проходит практически каждый художник, и которые можно разбить по степени сложности от самого легкого до самого сложного.

  1. рисование по фото
  2. рисование с натуры
  3. рисование по памяти, воображению и представлению

Последнее я объединил в один пункт, т.к. перед глазами нет четкого образа, с которого можно срисовать. Но имеем ввиду, что последний пункт также может быть разделен по степени сложности

  1. по представлению
  2. по памяти
  3. по воображению (что называется «из головы»)

Кстати, последние два пункта могут меняться местами, т.к. у разных людей по разному развита память и воображение.

Так вот, к чему я это все. Если вы начнете учится рисовать с правополушарного метода, то со временем сами заметите что этого вам будет не хватать. Например у вас есть фото или сюжет, но вы не хотите рисовать именно так, вам хочется повернуть объект немного по другому или расположить его в другом месте или добавить еще один объект. А для этого понадобиться уже чуть более расширенное умение — умение видеть объект и понимать его, возможно знать его анатомию. Т.е. рисование с использованием правого полушария мозга отлично подходит начинающим художникам при рисовании с фотографии или с натуры. Но если художник желает выйти на более качественный уровень, то этого конечно же будет недостаточно и понадобятся дополнительные знания и подключение левого полушария. Как говорится — одно полушарие хорошо, а два — лучше. 🙂 Лично я не придерживаюсь каких либо сторон в этом вопросе. С моей точки зрения, у человека есть два полушария мозга, и максимально мы можем себя выразить только используя их оба. Другой вопрос в том, что одним будет легче воспринимать объекты и окружающий мир левым полушарием и подключением логики, другим людям свойственно использовать правое полушарие. И это нормально.

Чтобы понять, подходит ли вам правополушарный способ рисования, достаточно попробовать повторить пару заданий из книги Бетти Эдвардс. Если вы чувствуете, что у вас ничего не получается и вам вообще не нравится процесс и результат, то возможно вам легче будет начать с книги по академическому рисунку, где все нюансы будут расписаны с логической точки зрения, по законам рисунка и живописи. Но всегда полезнее познакомиться с предметом с разных сторон, рассмотреть разные точки зрения. Это позволит в дальнейшем взять для себя все самое лучшее и необходимое из всех методов и использовать в своем творчестве.

Какой вывод мы можем сделать из всего этого? Правополушарный метод рисования подходит для начинающего художника, но только до определенного момента. При этом не стоит ограничиваться только этим способом, а быть открытым для других, расширяя свой кругозор и творческий потенциал.

Ну а если кого то книга Бетти Эдвардс «Откройте в себе художника» заинтересовала, то предлагаю также посмотреть видеокурс с Бетти Эдвардс, где она наглядно показывает и рассказывает все основные нюансы своей системы. Видео на английском языке, но суть можно уловить и без перевода.

Скачать видеокурс Бетти Эдвардс «Рисование с использованием правого полушария мозга» (Drawing On The Right Side Of The Brain)

Удачи!

Обращаю ваше внимание, что книги выкладываются исключительно в ознакомительных целях и все права принадлежат авторам. Все книги на этом сайте были найдены в свободном доступе в интернете. В случае, если вы являетесь автором той или иной книги и по какой-либо причине не желаете, чтобы она выкладывалась в свободном доступе, просьба написать мне на почту и я незамедлительно уберу книгу с сайта.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Как на самом деле работает правополушарное рисование

Откуда взялась идея правополушарного рисования

В начале 1960‑х годов американский нейропсихолог Роджер Сперри изучал работу полушарий головного мозга. Учёный проводил исследования с животными и искал способы помочь пациентам с эпилепсией. Сперри заметил, что при рассечении мозолистого тела в мозге теряется связь между его полушариями. Исследователь сделал вывод, что каждое из них может работать изолированно, как самостоятельный мозг.

В 1979 году Бетти Эдвардс, доктор наук и преподавательница искусства, выпустила книгу Drawing on the Right Side of the Brain, которую на русском языке издают под названием «Откройте в себе художника». В ней автор предложила новый метод обучения рисованию — с помощью правого полушария. Она по‑своему интерпретировала выводы Сперри и заключила, что полушария головного мозга обладают разными функциями: левое отвечает за рациональное мышление и логику, правое — за интуицию и творческие способности.

По мнению Эдвардс, классическое обучение рисунку и живописи задействует левое, логическое, полушарие. При таком подходе человек изучает композицию и пропорции, видит в любом объекте, который он рисует, прежде всего набор линий и геометрических форм, а не цельный образ. Многим людям это кажется сложным, они слишком концентрируются на технике и правилах, не могут расслабиться и творить в своё удовольствие, боятся рисовать. А значит, им нужно «отключить» своё левое полушарие и рисовать только с помощью правого — интуитивно, легко и свободно, как это делают дети.

Для чего нужно правополушарное рисование

По мнению основоположницы метода Бетти Эдвардс и преподавателей правополушарного рисования, такой подход помогает:

  • справиться со страхами и творческими блоками;
  • получать удовольствие от творчества;
  • расслабиться;
  • перестать критиковать себя и фокусироваться на недостатках своих рисунков;
  • развить мелкую моторику и воображение;
  • попробовать что‑то новое, интересно провести время и под другим углом взглянуть на процесс рисования;
  • повысить самооценку, поскольку рисование больше не кажется таким уж сложным и человек чувствует себя более уверенно.

Что о правополушарном рисовании говорит наука

Сейчас идея о том, что в левом полушарии у нас «прячется» логика, а в правом — креативность, считается мифом. Исследования показывают, что творчество и нестандартное мышление затрагивают оба полушария. Во время выполнения творческих задач электрическая активность повышается в самых разных отделах мозга, а также более интенсивным становится обмен импульсами между полушариями.

У креативных людей, в том числе у тех, кто занимается творчеством профессионально, правое полушарие не развито сильнее, зато у них лучше развиты связи и взаимодействие между полушариями.

Кроме того, в ходе небольшого эксперимента выяснилось , что если применять один из самых популярных приёмов правополушарной техники и рисовать вверх тормашками, то рисунок не получается более точным или профессиональным, чем обычно, скорее даже наоборот.

То есть саму идею, что можно включать и выключать то или иное полушарие и благодаря этому рисовать лучше или хуже, с большим или меньшим удовольствием, нельзя считать научной. И говорить о рисовании с помощью правого полушария абсолютно не корректно.

Как практиковать правополушарное рисование

Эдвардс в своих книгах пишет, что основная задача — переключиться из «Л‑режима» в «П‑режим». То есть заставить «замолчать» рациональное левое полушарие и включить в работу только интуитивное и креативное правое. Вот несколько основных упражнений и приёмов, с помощью которых она предлагает это делать.

  • Выходить за границы листа. Например, положить бумагу на газету или ватман, взять кисть или карандаш и начать закрашивать лист размашисто, свободно, не боясь выйти за края.
  • Рисовать двумя руками. То есть делать всё то же самое, только лист закрашивать одновременно правой и левой рукой.
  • Рисовать вверх тормашками. Для этого нужно взять любое изображение, перевернуть его и повторить в перевёрнутом виде.
  • Рисовать по контурам. В этом случае надо перенести на бумагу контуры изображения или объекта, не глядя при этом на рисунок, пока он не будет закончен. Один из вариантов такого упражнения — «видоискатель». Для него потребуется сделать «экран» из плотной плёнки или прозрачного пластика, положить этот экран на объект, который хочется изобразить, и маркером обвести контуры. Потом можно перенести этот же контур на бумагу.
  • Рисовать на скорость. В этом случае на создание рисунка или выполнение упражнения отводится ограниченное время, а для контроля используется таймер.

Также тем, кто хочет освоить правополушарное рисование, рекомендуют рисовать пальцами, а не кистью или карандашом, и включать фоном расслабляющую музыку. Другие приёмы можно посмотреть в книге «Откройте в себе художника».

Правда, поклонники и преподаватели этого метода считают, что правополушарное рисование — это не просто набор упражнений, а скорее отсутствие каких‑либо техник и правил. Суть в том, чтобы просто рисовать в своё удовольствие, любыми инструментами, в любой манере, не зацикливаться на том, как «правильно», и наслаждаться процессом.

Например, вы хотите нарисовать человека. При классическом подходе вы, скорее всего, сначала построите лицо и фигуру, наметите правильные пропорции, сделаете набросок, затем добавите объём, цвет, тени, детали и так далее.

А если вы, скажем, станете рисовать без построения, начнёте не с головы, а с ботинок, сразу возьмётесь за краски, минуя набросок карандашом, — такой способ рисования вполне можно посчитать правополушарным.

Помогает ли правополушарная техника лучше рисовать

К особенностям работы правого полушария мозга методика Бетти Эдвардс отношения не имеет. Но это не значит, что подход плохой и не заслуживает внимания. Люди, которые работали по книге «Откройте в себе художника» и практикуют правополушарное рисование, говорят, что им нравится такой метод. Он помогает расслабиться, получить удовольствие от процесса, быстро создать несложный рисунок и порадоваться своим успехам.

У себя на сайте Эдвардс выкладывает результаты участников её короткого воркшопа, и эти результаты, надо сказать, впечатляют. Правда, если вчитаться в программу обучения, становится понятно, что Бетти Эдвардс помимо прочего затрагивает вполне традиционные аспекты рисования. Например, рассказывает о пропорциях человеческой головы, о свете и тени. Хотя это, конечно, противоречит самой задумке о нелогичном, интуитивном и «наивном» рисовании.

Получается, что упражнения Эдвардс ничего не переключают, но работают как небольшая психологическая уловка — позволяют настроиться на творчество, приглушают голос внутреннего критика и дают свободу рисовать просто себе на радость. А сочетание всего этого с активной практикой и некоторым количеством классической теории вполне может улучшить художественные навыки.

Стоит ли пробовать правополушарное рисование

К этому подходу нельзя относиться как к способу научиться рисовать с нуля или стать художником. Тому, кто хочет рисовать профессионально, не обойтись без изучения таких «скучных» и «левополушарных» вещей, как анатомия, геометрия, перспектива, теория цвета.

Точно так же не стоит думать, что правополушарное рисование действительно меняет что‑то в мозге на биологическом уровне и помогает рисовать принципиально по‑другому.

Но если относиться к технике правополушарного рисования как к способу раскрепоститься, войти в состояние потока, снять творческий блок, попрактиковаться и хорошо провести время, то можно и попробовать.

Читайте также 🎨

Правополушарное рисование: открой в себе художника

Мастер-класс по правополушарному рисованию прошел в центре «Здоровье» в рамках проекта «Шаг навстречу». Мамы детей с ограниченными возможностями здоровья проявили свои творческие способности и создали яркие работы. Провела занятие художник, дизайнер, преподаватель студии развития творчества «Мольберта» Юлия Сугробова.

Метод правополушарного рисования основан на теории функциональных отличий полушарий головного мозга. Так, левое полушарие работает последовательно, отвечает за абстрактно-логическое мышление. А правое – за творческие способности, интуицию, оно способно воспринимать информацию в целом со всеми составными элементами.

Опираясь на эту теорию, американская художница Бетти Эдвардс разработала особую методику обучения рисованию. Суть правополушарного рисования – взглянуть на вещи по-другому, рисовать без нацеленности на результат, получая удовольствие от процесса. При помощи особых приемов, освоить технику правополушарного рисования может любой человек. Этот метод позволяет убрать психологические блоки и зажимы (страхи, сомнения, неуверенность). 

Среди участниц мастер-класса были, в основном, те женщины, которые никогда не занимались рисованием. Поэтому у многих был страх перед пустым белым листом. Настроиться на работу им помог прием, предложенный Юлией Сугробовой: выпустить свои эмоции, выплеснув краску на лист. Настроившись на творческий лад, мамочки взялись за краски и кисти. Решили рисовать море, горы и пальмы. Художница показала ряд приемов, которые используют при правополушарном рисовании, а также дала советы, как смешать краски, наносить мазки. Несмотря на то, что все рисовали одно и то же, получились совершенно разные работы. У кого-то море было ласковым, прозрачным, у кого-то – штормило. Горы на одних рисунках изображались светлыми, на других – темными. Женщины работали очень увлеченно, и когда Юлия предложила рисовать руками, охотно попробовали и этот метод.

На этом занятии мамы перенесли на бумагу все свои эмоции. Они получили удовольствие от того, что раскрыли в себе способности, о которых ранее и не догадывались. Участницы мастер-класса отметили, что смогли расслабиться, отключиться от проблем, радовались, что в череде повседневных забот нашлось место для творчества. 

Мастер-класс – одно из мероприятий реализуемого в центре «Здоровье» проекта «Шаг навстречу». Он направлен на сопровождение и помощь детей с ограниченными возможностями здоровья от рождения до 3 лет. А также на преодоление социальной изолированности семей, воспитывающих таких детей.

Не пропусти в Белгороде: тренинг «Правополушарное рисование»

Тренинг по правополушарному рисованию — это не обычные мастер-классы «а-ля рисунок с нуля», а принципиально другой процесс, гармонично объединивший методики по обучению рисованию Бетти Эдвардс и быстрых техник рисования.

Тренинг по правополушарному рисованию длится 7–8 часов, проходит под музыку в суперположительном эмоциональном настрое. В итоге участники тренинга получают подарочный комплект из 8 художественных работ, желания жить и творить и невероятный скачок самооценки.

Правда, как предупреждают организаторы тренига, есть один минус — вы заболеете всерьёз и надолго: творческий зуд будет одолевать ваш разум и руки, которые будут искать кисти и краски!

Быстрое обучение рисованию происходит за счёт включения в работу правого полушария мозга, которое обладает отличным чувством пространства и формы, чего, в общем-то, и не хватает традиционным методам обучения.

Работы участников, прошедших тренинг Правополушарного рисования, при обычном их простом сюжете, удивляют своей живостью, глубиной, необычностью, излучая эмоциональное состояние.

Техники, которые позволяют включить творческую часть мозга, проверены на 800 участниках тренингов. Искомый правополушарный режим участник тренинга получает уже через полчаса после начала занятия.

При подъёме активности правого полушария и балансировки его с уровнем левого происходят уникальные вещи:

  • производительность работы мозга увеличивается в 5 раз,
  • повышается скорость принятия решений,
  • включается режим вдохновения и окрылённости,
  • появляется внутреннее спокойствие,
  • гармония, проявляющаяся во всех областях деятельности,
  • в разы улучшается уровень качества жизни человека.

Причины, по которым рекомендуется правополушарное рисование:

  • Картины получаются быстро: маленькая за 5 минут, большая — за 20–30 мин.
  • Когда Вы рисуете этим способом, развивается правое полушарие мозга
  • Поднимается настроение, потому что результат виден сразу, кроме того, улучшается самочувствие, появляется вдохновение и творческий подъем
  • Вы сможете дарить подарки знакомым и близким

Творческое состояние переносится на все сферы Вашей жизни: пение, танцы, дизайн, кулинария, отношения. Вы начинаете верить в свои силы и в то, что Вы — творческий человек. У вас откроется видение: мир вокруг станет интереснее, вкуснее. Заработает интуиция и сверхчувствительность.

Вы можете самостоятельно обучить родственников, друзей и знакомых этому методу.

Ваши работы будут показывать результат Ваших достижений.

Как проходит тренинг «Правополушарное рисование»? 5 минут теории и сразу за любимое дело — рисовать! В ходе всего тренинга — эмоциональный подъем, радость и вдохновение. Усталости нет никакой, а после занятия — прилив сил и энергии.

Все необходимые материалы выдаются: кисти, краски, бумага, даже фартуки — рабочее место полностью подготовлено. Занятие проходит в большой просторной аудитории площадью 60 квадратных метров.

Каждому участнику после тренинга выдаётся именной сертификат, специальные бонусы и подарки!

Для кого правополушарное рисование?

  • для тех, кто ещё не осуществил мечту научиться рисовать
  • для профессиональных художников
  • для бизнесменов
  • для тех, у кого профессия связана с дизайном, креативом
  • для тех, кто хочет приручить вдохновение
  • для всех, кто считает себя творческими людьми, или хочет стать таковыми!

Возраст участников не ограничен, специальной художественной подготовки не требуется. Предварительная запись обязательна!

 

Новый рисунок на правой стороне мозга Бетти Эдвардс

За последние десять лет у меня было несколько неудачных попыток научиться рисовать и рисовать. Отчасти проблема заключается в том, что я разочаровываюсь в том, насколько сложно рисовать точно и соразмерно, и неизменно откладываю карандаши и альбомы после серии неудач. А затем, год или два спустя, я пытаюсь снова, с новой книгой по рисованию и энергией, только для того, чтобы повторить процесс.

Недавно я откопал коробку с скопившимися принадлежностями для рисования и книгами для рисования и заметил оранжевый корешок Бетти Эд.

У меня было несколько неудачных попыток научиться рисовать и рисовать за последние десять лет.Отчасти проблема заключается в том, что я разочаровываюсь в том, насколько сложно рисовать точно и соразмерно, и неизменно откладываю карандаши и альбомы после серии неудач. А затем, год или два спустя, я пытаюсь снова, с новой книгой по рисованию и энергией, только для того, чтобы повторить процесс.

Недавно я откопал коробку с скопившимися принадлежностями для рисования и книгами для рисования и заметил оранжевый корешок у Бетти Эдвардс «Рисунок на правой стороне мозга ». Это название, которое чаще всего рекомендуется новичкам.Я вспомнил, как читал его несколько лет назад и отложил в сторону, потому что упражнения казались довольно сложными и требовали использования инструментов.

Итак, я решил попробовать еще раз. Я внимательно читаю его от корки до корки, прежде чем рисовать. Затем я заказал рекомендованные инструменты (их можно сделать недорого, но я решил просто купить их на сайте автора) и с тех пор практиковал эти упражнения. Хотя большая часть информации, которую Эдвардс представляет в своей книге, не уникальна, то, как она ее преподает, помогло мне понять, чего у меня раньше не было.Весь мой подход к рисованию кардинально изменился, и я наконец чувствую, что со временем смогу овладеть этим.

Эдвардс считает, что точному рисованию можно научить, как вождению или изучению нового языка. Хотя некоторые люди будут учиться быстрее, чем другие, большинство людей могут получить базовый уровень знаний через обучение и практику. Не знаю, почему я никогда не думал об этом так раньше! Художественный талант часто бывает врожденным, но на самом деле это набор навыков.Эдвардс утверждает, что единственный «талант», необходимый для рисования, — это способность разборчиво писать; если ты сможешь это сделать, ты сможешь научиться рисовать.

Большая часть начала книги излагает теорию Эдвардса о неврологии и то, как она влияет на то, как мы концептуализируем рисование. Хотя большая часть этого была написана несколько десятилетий назад (книга выдержала несколько изданий) и теории Эдвардса об односторонности мозга были опровергнуты, многие из ее концептуальных оснований кажутся правдивыми. Из-за необходимости языка люди мыслят символически — слова представляют предметы.Но художники мыслят визуально, и именно этому она учит — думать и видеть как художник.

Например, если бы я пытался нарисовать лампу, Эдвард посоветовал бы мне перестать думать о ней как о лампе. Это серия основных форм, которые соединяются друг с другом в различных пропорциях. Итак, я бы попытался представить лампу как частично квадрат, соединенный с цилиндром, овалом и т.д. объект должен выглядеть.Эдвардс считает, что именно эта тенденция возвращаться к символическому мышлению мешает начинающему художнику. Она блестяще иллюстрирует эту концепцию в увлекательной ранней главе о детских рисунках, показывая, как почти повсеместно дети перенимают символы, представляющие то, что они хотят рисовать. Головы — круги, улыбки — вытянутые буквы «U». Как только этот шаблон будет установлен когнитивно, трудно нарисовать голову, отличную от круга. И головы не круги!

Эдвардс предлагает читателю серию упражнений, чтобы показать, как много мы склонны рисовать символически.В одном упражнении рисунок сидящего человека переворачивается вверх ногами, и нам предлагается его нарисовать. Это заставляет нас рисовать визуально, поскольку наш мозг не обрабатывает перевернутые рисунки как символы. Я помню, как рисовал круги на мужских очках, даже не понимая, что это такое! Большинство людей нарисуют перевернутое изображение лучше , чем изображение, расположенное правой стороной вверх.

Каждая последующая глава знакомит с различными навыками точности: прицеливанием, масштабированием и т. Д. Она использует проверенные временем инструменты, такие как картинные плоскости, чтобы помочь новичку увидеть своих объектов визуально.В последующих главах рассматривается рисование лиц и использование цвета.

Но я действительно счастлив, что перечитал эту книгу и погрузился в ее проблемы. Спасибо Бетти Эдвардс за то, что научила так много людей, что они могут научиться рисовать.

Постскриптум: Для человека с изнурительным недугом рисовать — непростая задача. Я нашел способы обойти некоторые вещи, которые мешали мне попробовать (снова). Во-первых, я сделал место для своих материалов для рисования, где они были бы легко доступны и легко хранятся: ящик тумбочки.Я рисую в полулежа, положив альбом для рисования на колени, так что мне удобно. Некоторые упражнения требуют часа или больше работы; я разбиваю их на более мелкие занятия и изменяю некоторые из предложенных тем, если они не подходят для моей договоренности.

Окончательный, 4-е издание: Эдвардс, Бетти: 9781585429202: Amazon.com: Книги

Введение

Рисование раньше было цивилизованным занятием, таким как чтение и письмо. Его преподавали в начальных школах.Это было демократично. Это было благом к счастью.

—Майкл Киммельман

Уже более тридцати лет работа над проектом «Рисование правой стороны мозга» находится в стадии разработки. С момента первоначальной публикации в 1979 году я трижды редактировал книгу, причем каждая редакция составляла примерно десять лет: первая в 1989 году, вторая в 1999 году, а теперь и третья версия в 2012 году. В каждый пересмотр моей главной целью было включить улучшения в преподавании, которые мы с моей группой учителей извлекли из непрерывного обучения рисованию на протяжении прошедших лет, а также привносить новейшие идеи и информацию из образования и нейробиологии, которые касаются Рисунок.Как вы увидите в этой новой версии, большая часть исходного материала осталась, поскольку она прошла проверку временем, а я продолжаю уточнять уроки и уточнять инструкции. Вдобавок я делаю несколько новых замечаний о возрастающем значении правого полушария и удивительной, относительно новой науке, называемой нейропластичностью. Я утверждаю, что цель моей жизни — возможность того, что в государственных школах снова будут преподавать рисование, не только как цивилизованное занятие и благо для счастья, но и как перцептивная тренировка для улучшения творческого мышления.

Сила восприятия

Многие из моих читателей интуитивно поняли, что эта книга не только об обучении рисованию, и, конечно, не об Искусстве с большой буквы. Настоящая тема — восприятие . Да, уроки помогли многим людям развить базовые навыки рисования, и это основная цель книги. Но более крупная основная цель всегда заключалась в том, чтобы сосредоточить внимание на функциях правого полушария и научить читателей, как видеть по-новому, с надеждой, что они обнаружат, как перенести перцептивные навыки на мышление и решение проблем.В образовании это называется «перенос обучения», который всегда считался трудным для обучения, и часто учителя, в том числе и я, надеются, что это просто произойдет. Однако передача обучения лучше всего достигается путем прямого обучения, и поэтому в главе 11 этого пересмотренного издания я поощряю эту передачу, включая некоторые прямые инструкции о том, как навыки восприятия, полученные с помощью рисования, могут быть использованы для мышления и решения проблем. в других областях.

Упражнения по рисованию в книге действительно базового уровня, предназначены для начинающих рисовать.Курс предназначен для людей, которые совсем не умеют рисовать, считают, что у них нет таланта к рисованию, и которые считают, что они, вероятно, никогда не научатся рисовать. На протяжении многих лет я много раз говорил, что уроки в этой книге не относятся к уровню искусства, а больше похожи на обучение чтению — больше на азбуку чтения: изучение алфавита, фонетики, слогового письма и т. Д. словарный запас и так далее. И так же, как изучение базового чтения является жизненно важной целью, потому что навыки чтения передаются во все другие виды обучения, от математики и естественных наук до философии и астрономии, я считаю, что со временем обучение рисованию станет столь же важным навыком. тот, который обеспечивает одинаково передаваемые способности восприятия, чтобы направлять и способствовать пониманию , что означает визуальной и вербальной информации.Я даже рискну и скажу, что мы, возможно, по ошибке положили все наши образовательные яйца только в одну корзину, упустив при этом другие действительно ценные способности человеческого мозга, а именно восприятие, интуицию, воображение и творческие способности. Возможно, Альберт Эйнштейн сказал об этом лучше всего: «Интуитивный ум — это священный дар, а рациональный ум — верный слуга. Мы создали общество, которое чтит слугу и забыло о дарах ».

Скрытый контент

Примерно через шесть месяцев после публикации оригинальной книги в 1979 году у меня был странный опыт, когда я внезапно осознал, что книга, которую я думал, что написал, содержит другое содержание, о котором я не знал.Это скрытое содержание было тем, о чем я не знал, я знал: я нечаянно определил базовые составляющие навыков глобального навыка рисования. Я думаю, что отчасти это содержание было скрыто от меня в самой природе художественного образования в то время, когда уроки рисования были сосредоточены на таких предметах, как «Рисование натюрморта», «Рисование пейзажа» или «Рисование фигур». »Или на средствах рисования, таких как уголь, карандаш, перо и тушь, тушь или смеси средств массовой информации.

Но у меня была другая цель: мне нужно было дать моим читателям упражнения, которые вызовут когнитивный сдвиг в правое полушарие — сдвиг, аналогичный тому, который вызван рисунком вверх ногами: «обманом» доминирующее левое полушарие заставит его упасть. вне задачи.Я остановился на пяти дополнительных навыках, которые, казалось, имели тот же эффект, но в то время я думал, что должны быть другие базовые навыки — может быть, десятки из них.

Затем, через несколько месяцев после того, как книга была опубликована, во время преподавания в классе, она поразила меня как ага ! Что для того, чтобы научиться рисовать реалистичные изображения наблюдаемых предметов, это были пять дополнительных навыков — их не было больше. Я случайно выбрал из множества аспектов рисования несколько фундаментальных навыков, которые, как я думал, могут быть тесно связаны с эффектом перевернутого рисования.И пять навыков, как я понял, не были навыками рисования в обычном смысле; они были основополагающими, фундаментальными навыками видения : как воспринимать границы, пространства, отношения, свет и тени, а также гештальт . Как и в случае с Азбукой чтения, это были навыки, которые вам нужно было иметь, чтобы рисовать любой предмет.

Я был в восторге от этого открытия. Я подробно обсудил это с моими коллегами и просмотрел старые и новые учебники по рисованию, но мы не нашли никаких дополнительных фундаментальных основных компонентов глобального навыка базового реалистичного рисования — рисования своих восприятий.После этого открытия мне пришло в голову, что рисованию, возможно, можно было бы быстро и легко научиться и учиться, а не растягивать его на долгие годы, как это было в настоящее время в художественных школах. Моей целью внезапно стало «рисовать для всех», а не только для обучающихся художников. Ясно, что базовая способность рисовать не обязательно ведет к «прекрасному искусству», которое можно найти в музеях и галереях, точно так же, как базовая способность читать и писать неизбежно ведет к литературному величию и опубликованным литературным произведениям.Но я знал, что обучение рисованию ценится как детьми, так и взрослыми. Таким образом, мое открытие привело меня в новых направлениях, в результате чего в 1989 г. была выпущена редакция Drawing on the Right Side of the Brain , в которой я сосредоточился на объяснении своего понимания и предположении, что люди, которые никогда не умели рисовать, могли научиться рисовать. ну очень быстро.

Впоследствии мои коллеги и я разработали пятидневный семинар из сорока часов преподавания и обучения (восемь часов в день в течение пяти дней), который оказался на удивление эффективным: студенты приобрели базовые навыки рисования на довольно высоком уровне. за это короткое время и получили всю информацию, необходимую для продолжения рисования.Поскольку рисование воспринимаемых предметов — это всегда одна и та же задача, всегда требующая пяти основных компонентных навыков, они могли перейти к любому предмету, научиться использовать любые или все средства рисования и развить навык так далеко, как они хотели. Они также могли применить свои новые визуальные навыки к мышлению. Становились очевидными параллели с обучением чтению.

В течение следующего десятилетия, с 1989 по 1999 год, связь перцептивных навыков с общим мышлением, решением проблем и творчеством стала для меня более важным направлением, особенно после публикации моей книги 1986 года Рисование художника внутри .В этой книге

я предложил «письменный» язык для правого полушария: язык линий, выразительный язык самого искусства. Идея использования рисунка для помощи в мышлении оказалась весьма полезной на занятиях по творчеству, которые я разработал для студентов университетов, и на небольших корпоративных семинарах по решению проблем.

Затем, в 1999 году, я снова пересмотрел Рисунок на правой стороне мозга , снова включив в него то, что мы узнали за годы обучения пяти основным навыкам и уточнения уроков.Я особенно сосредоточился на навыке зрения (пропорции и перспектива), который, возможно, является наиболее сложным компонентом навыка для обучения на словах из-за его сложности и его зависимости от принятия студентами парадокса, всегда анафемы для логической концепции. левое полушарие. Кроме того, я рекомендовал использовать навыки восприятия, чтобы «увидеть» проблемы.

Теперь, с этой третьей редакцией в 2012 году, я хочу прояснить, насколько это возможно, глобальную природу рисования и связать базовые навыки рисования с мышлением в целом и с творчеством в частности.Во многих культурах, как в Соединенных Штатах, так и во всем мире, много говорят о творчестве и нашей потребности в инновациях и изобретениях. Есть много предложений попробовать то или другое. Но мельчайших деталей того, как именно стать более креативным, серьезно не хватает. Наша образовательная система, похоже, стремится исключить все до последнего кусочка творческой перцептивной тренировки правого полушария мозга, при этом уделяя слишком большое внимание навыкам, которые лучше всего достигаются левым полушарием мозга: запоминанию дат, данных, теорем и событий с целью их прохождения. стандартизированные тесты.Сегодня мы не только проверяем и оцениваем наших детей, но и не учим их видеть и понимать глубокий смысл того, что они изучают, или воспринимать взаимосвязанность информации о мире. Действительно, пора попробовать что-то другое.

К счастью, судя по недавним сообщениям, ситуация меняется. Небольшая группа ученых-когнитивистов из Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе рекомендует называть «перцептивное обучение» лекарство от наших неудачных образовательных практик.Они выражают надежду, что такое обучение будет перенесено в другие контексты, и они добились определенных успехов в переносе. Однако сообщение новостей обескураживало: «В образовании, наводненном компьютеризированными обучающими инструментами и пилотными программами всех видов, будущее таких перцептивных усилий по обучению далеко не определенно. Ученые до сих пор не знают, как лучше всего тренировать перцептивную интуицию и для каких конкретных принципов она лучше всего подходит. И такие инструменты, если они каким-либо образом включены в учебные программы, будут предметом суждения учителей.

Я хотел бы предположить, что у нас уже есть лучший способ тренировать навыки восприятия: он смотрел нам в глаза на протяжении десятилетий, и мы не принимали (или не хотели, или не могли) принять его. Я думаю, что это не совпадение, поскольку рисование и искусство в целом неуклонно сокращались в школьных программах с середины двадцатого века, образовательные достижения учащихся в Соединенных Штатах также снизились до такой степени, что теперь мы уступаем Сингапуру. , Тайвань, Япония, Республика Корея, Гонконг, Швеция, Нидерланды, Венгрия и Словения.

В 1969 году перцептивный психолог Рудольф Арнхейм, один из самых читаемых и уважаемых ученых двадцатого века, писал:

«Искусствам пренебрегают, потому что они основаны на восприятии, а к восприятию пренебрегают, потому что это не предполагается. задействовать мысль. Фактически, преподаватели и администраторы не могут оправдать отвод искусству важного места в учебной программе, если они не понимают, что искусство является самым мощным средством усиления перцептивного компонента, без которого невозможно продуктивное мышление во всех областях академического обучения.

«Что нужно больше всего, так это не больше эстетики или более эзотерических руководств по художественному образованию, а убедительный аргумент в пользу визуального мышления в целом. Разобравшись в теории, мы можем попытаться на практике исцелить нездоровый раскол, который мешает тренировке силы мышления ».

Рисование действительно предполагает мышление, и это действенный и действенный метод тренировки восприятия. А перцептивные знания могут повлиять на обучение по всем дисциплинам. Теперь мы знаем, как быстро научить рисованию.Мы знаем, что обучение рисованию, как и обучение чтению, , а не зависит от чего-то, что называется «талантом», и что при правильном обучении каждый человек может освоить этот навык. Более того, при правильном обучении люди могут научиться перенести базовых перцептивных компонентов рисования на другие виды обучения и на общее мышление. И, как сказал Майкл Киммельман, обучение рисованию — это благо к счастью, панацея от утомительной и нетворческой рутины стандартизированных тестов, которые приняли наши школы.

Наши два разума и современная многозадачность

Сегодня, когда исследования расширяются, а стили обработки информации и склонности полушарий становятся все более ясными, уважаемые ученые признают функциональные различия как очевидные и реальные, несмотря на то, что и то, и другое. полушария, по-видимому, в большей или меньшей степени участвуют в любой человеческой деятельности. И остается много неясности относительно причины глубокой асимметрии человеческого мозга, о которой мы, кажется, осознаем на уровне языка.Выражение «У меня двоякое мнение по этому поводу» ясно указывает на нашу человеческую ситуацию. Однако у наших двух умов не было равного игрового поля: до недавнего времени язык доминировал во всем мире, особенно в таких современных технологических культурах, как наша. Визуальное восприятие было более или менее само собой разумеющимся, без особых требований или образования. Однако теперь компьютерные ученые, пытающиеся воспроизвести человеческое зрительное восприятие, находят это чрезвычайно сложным и медленным. После десятилетий усилий ученые наконец-то добились распознавания лиц с помощью компьютеров, но чтение значения изменений в выражении лица, мгновенно и без усилий выполняемое правым полушарием, потребует гораздо больше времени и усилий.

Между тем визуальные образы повсюду, а визуальная и вербальная информация конкурирует за внимание. Постоянная многозадачность, связанная с перегрузкой информации, бросает вызов способности мозга быстро переключать режимы или одновременно работать с обоими режимами ввода. Недавний запрет на отправку текстовых сообщений во время вождения иллюстрирует проблему, с которой мозг не может одновременно обрабатывать два вида информации. Это признание того, что нам необходимо найти продуктивные способы использования обоих режимов, возможно, объясняет, почему воспроизведение процессов правого полушария только сейчас становится важным и даже, возможно, критическим.

Осложнение: мозг, который изучает сам себя

Как отмечают некоторые ученые, исследования человеческого мозга осложняются тем фактом, что мозг пытается понять сам себя. Этот трехфунтовый орган, пожалуй, единственный кусочек материи в нашей Вселенной — по крайней мере, насколько нам известно, — который наблюдает и изучает себя, задается вопросом о себе, пытается проанализировать, как он делает то, что он делает, и пытается максимизировать свои возможности. Эта парадоксальная ситуация, без сомнения, вносит свой вклад в глубокие загадки, которые все еще остаются, несмотря на быстро расширяющиеся научные знания.Одно из самых обнадеживающих новых открытий, сделанных человеческим мозгом в отношении самого себя, заключается в том, что он может физически изменять себя, изменяя привычный образ мышления, сознательно подвергая себя новым идеям и распорядкам, а также приобретая новые навыки. Это открытие привело к появлению новой категории нейробиологов, нейропластиков, которые используют микроэлектроды и сканирование мозга для отслеживания сложных мозговых карт нейронных коммуникаций и наблюдали, как мозг пересматривает свои нейронные карты.

Пластичность мозга: новый взгляд на талант

Эта концепция пластичного мозга, мозга, который постоянно меняется с опытом, который может реорганизовывать, трансмутировать и даже разрабатывать новые клетки и новые клеточные связи, находится в прямой противоположности.

в соответствии с предыдущими оценками человеческого мозга как более похожего на зашитую машину, с его частями, генетически детерминированными и неизменными, за исключением развития в раннем детстве и ухудшения в старости.Для таких учителей, как я, наука о пластичности мозга одновременно захватывающая и обнадеживающая — захватывающая, потому что она открывает огромные новые возможности, и обнадеживающая, потому что идея о том, что обучение может изменить образ жизни и мышления людей, всегда была целью образования. . Теперь, наконец, мы можем выйти за рамки идей фиксированных ограничений интеллекта и особых подарков для немногих счастливчиков и искать новые способы повышения потенциальной способности мозга.

Одним из захватывающих новых горизонтов, которые открывает пластичность мозга, является возможность подвергнуть сомнению концепцию таланта , особенно концепции художественного таланта и творческого таланта.Нигде идея жестко запрограммированного мозга с его понятием данного или не данного таланта не была так широко распространена, как в области искусства, и особенно в рисовании, потому что рисование — это навык начального уровня для всех визуальных искусства. Распространенное замечание: «Рисование? Не в этой жизни! Я даже прямую не могу нарисовать! » о нем до сих пор с полной убежденностью заявляют многие взрослые и, что еще более удручающе, многие дети в возрасте восьми или девяти лет, которые пытались и, к сожалению, сочли неудачными свои попытки сформировать свое восприятие.Причиной такой ситуации часто бывает категоричное заявление: «У меня нет художественного таланта». И все же теперь мы знаем, из знаний о пластичности мозга и из десятилетий работы меня и многих других в этой области, что рисование — это просто навык, которому может научить любой здравомыслящий человек, который изучил другие навыки, такие как как чтение, письмо и арифметика.

Рисование, однако, не считается важным навыком в том смысле, в каком три Р рассматриваются как необходимые жизненные навыки. Это, возможно, считается второстепенным навыком, приятным для развлечения или хобби, но, безусловно, не обязательным.И все же каким-то образом на каком-то уровне мы чувствуем, что игнорируется что-то важное. Удивительно, но люди часто приравнивают отсутствие навыков рисования к недостатку творчества, даже если они могут быть очень креативными в других сферах своей жизни. И важность восприятия часто проявляется в словах, которые мы говорим, фразах, которые говорят о видении и восприятии. Когда мы наконец что-то понимаем, мы восклицаем: «Теперь я это вижу!» Или, когда кто-то не понимает, мы говорим, что человек «не видит леса за деревьями» или «не понимает изображения».Это означает, что восприятие важно для понимания, и мы надеемся, что каким-то образом научимся воспринимать, но это навык без класса и без учебной программы. Я предлагаю рисовать в качестве учебной программы.

Народное образование и искусство

Рисование, конечно, не единственное искусство, которое тренирует перцептивное мышление. Музыка, танцы, драма, живопись, дизайн, скульптура и керамика — все это жизненно важно, и все это должно быть восстановлено в государственных школах. Но я буду откровенен: даже если бы была воля, этого не было бы, потому что это было бы слишком дорого в нашу эпоху постоянно уменьшающихся ресурсов для государственного образования.Музыка требует дорогостоящих инструментов, танец и драма требуют постановки, а костюмы, скульптуры и керамики требуют оборудования и принадлежностей. Хотя я бы хотел, чтобы это было иначе, дорогостоящие программы изобразительного искусства и исполнительского искусства, которые были прекращены давно, не будут восстановлены. И стоимость — не единственный сдерживающий фактор. За последние сорок лет многие педагоги, лица, принимающие решения, и даже некоторые родители стали рассматривать искусство как второстепенное и, давайте смотреть правде в глаза, легкомысленное, особенно изобразительное искусство с их коннотацией «голодающего художника» и ошибочное представление о необходимом таланте.

Единственный предмет искусства, который мы могли бы легко освоить, — это рисование, навык, который является базовым для тренировки зрительного восприятия и, следовательно, является предметом начального уровня — азбукой — построения перцептивных навыков. Среди людей, выступающих против художественного образования, рисование не избегает ярлыка легкомыслия, но его можно учить. Для рисования нужны простейшие материалы — бумага и карандаши. Для этого требуется минимум простого оборудования и никаких специальных помещений или построек. Самым важным требованием является учитель, который умеет рисовать, знает, как обучать основным перцепционным навыкам рисования, и знает, как передать эти навыки в другие области.Из всех искусств рисование — это то, что не может быть использовано в современных стремительно сокращающихся школьных бюджетах. И большинство родителей очень поддержат, если их дети приобретут реальные, существенные навыки рисования, в отличие от более обычных «выразительных» манипуляций с материалами, модных в последние десятилетия. В возрасте от семи до девяти лет дети стремятся научиться, «как делать вещи реальными» в своих рисунках, и они могут научиться рисовать при соответствующем обучении. Если бы педагоги нашли волю, выход был бы.

«Рисунок правой стороны мозга, 4-е издание» Бетти Эдвардс — Инструменты и игрушки

Еще в старшей школе, когда я был ребенком, который любил делать зарисовки аниме-персонажей и тому подобное, я подумал, что было бы весело взять уроки рисования в течение семестра и посмотреть, не смогу ли я стать лучше в этом. Короче говоря, я был совершенно не готов к тем умственным упражнениям, которые нам предстоит пройти в классе. Они коренным образом изменили мое восприятие окружающего мира.

Я не могу сказать наверняка, но держу пари, что многие из этих методов обучения были вдохновлены основополагающей книгой Бетти Эдвардс, Рисование на правой стороне мозга .

Честно говоря, основная цель этой книги — не столько научиться рисовать, сколько научиться видеть. Рисование упражнения «обманывает» логическое / аналитическое левое полушарие вашего мозга, чтобы оно не мешало творческому / художественному правому полушарию взять на себя рудиментарные задачи, связанные с восприятием границ, отрицательного / положительного пространства, отношений, света / тени, и гештальт , всего этого.

Как и в случае с азбукой чтения, это навыки, необходимые для рисования любого предмета.

Мне очень нравится это объяснение Redditor u / aesthesia1:

[Анатомия / конструирование и рисование подражателя] — важные навыки, которые необходимо иметь. Особенно, если вы хотите реалистично или динамично рисовать органические предметы. Это действительно бросается в глаза, когда кто-то может делать только одно, а другое — нет. Чтобы по-настоящему понять то, что я хочу нарисовать, я изучаю анатомию и построение этого, а ТАКЖЕ делаю динамические рисунки с натуры или фотографий, где копирую то, что вижу, чтобы узнать, как это работает в жизни.Если вы попытаетесь нарисовать живое существо только со строительными навыками, да, у вас будет последовательный и твердый рисунок, но он будет выглядеть как комбинация жестких форм — потому что это, по сути, то, что вы рисовали. Если вы изучили обе стороны, вы создадите плавные, живые, последовательные и правильные рисунки.

Это просто часть разносторонности.

Если вы когда-нибудь думали, что никогда не научитесь рисовать, или прямо говорили кому-то, что у вас нет творческих способностей в теле, эта книга для вас.Меня не волнует, ребенок вы или бабушка или дедушка — вы можете изучить этот навык, и вы окажете себе медвежью услугу, если будете думать иначе.

Если вы мне не верите, посмотрите эти рисунки до и после. (Нажмите кнопку «Показать эскизы», чтобы увидеть их все сразу.)

Получить книгу в следующих форматах:

Автор: Крис Гонсалес

Бетти Эдвардс и рисунок с правой стороны мозга ©

На этой странице:

— биография доктора Бетти Эдвардс, автора книги Рисунок на правой стороне мозга ©

— интервью

— как мы учимся рисовать

— какие препятствия необходимо преодолеть

— каково наследие ее выводов

как реагирует ли художественное сообщество????

— чудо правого полушария


Чертеж на правой стороне мозга © была публикацией в популярной формат докторской работы, которую она предприняла, чтобы понять студентов неожиданный подарок для рисования.Когда доктор Эдвардс первоначально опубликовала книгу в 1979 году, она сказала себе, что будет рада, если ей удастся продать пару экземпляров. сто экземпляров.

На самом деле это была сенсация. В течение двух недель Рисунок на правой стороне мозга © уже был в списке бестселлеров New York Times, где оставался год. Когда Бетти Эдвардс опубликовала обновленную версию в 1989 г. сразу же снова в списке бестселлеров New York Times. с тех пор он был переведен на 13 языков и продано более 2.5 миллионов копий.

Бетти Эдвардс основывала свои инструкции на левом полушарии Роджера В. Сперри. исследование правого полушария, за которое он получил Нобелевскую премию 1981 года. А знакомая сегодня концепция, это исследование выявило различные роли играют два полушария человеческого мозга. Левое полушарие мыслит линейно; использует числа, слова и другие символы; а также лучше справляется с задачами, связанными с языком, логикой и аналитическим мышлением. Правое полушарие использует визуальные процессы и информацию на в то же время и лучше справляется с такими задачами, как распознавание родительского лицо.

A Метод


Дебора Меняет : Доктор Эдвардс, что ваши первые мысли о методе рисования правой стороны мозга чем бы вы хотели поделиться?

Бетти Эдвардс : Одна из странностей, которые мы пережили за эти долгие годы преподавания заключается в том, что почему-то многие люди приравнивают творчество к художественному способность. Я сам в это не верю, я считаю, что творчество может происходить с сантехник, с ученым, с людьми, которые совершенно не связаны с Изобразительное искусство.Но почему-то, по крайней мере в Америке, существует представление о том, что художественное Способность — это предшественник, почти необходимый предшественник творческих способностей.

Итак, одно из счастливых событий — что когда вы учите людей рисовать, они чувствуют себя артистичными; и поэтому они чувствуют себя более креативными, и поэтому они готовы проявить творческий подход Работа. Как будто обучение рисованию дает им что-то вроде квалификации переходить к творческой работе в своих сферах.

Это какое-то счастливое совпадение, я думаю, и тот, в котором мы очень рады участвовать; но на самом деле я думаю, что творчество существует как отдельная характеристика и не требует художественный фон.Рисование в школах не преподают, по крайней мере, в Америке; тем не менее, такой навык, как чтение, очевидно, требует обучения. я делаю полагают, что каким-то странным образом это не «естественный» навык, точно так же, как, очевидно, что чтение — не «естественный» навык. В противном случае все эти люди там, кто не умеет читать, научат себя читать.

Можем ли мы научиться этим навыкам «естественным образом»?


Дебора Исправляет : Тем не менее, я помню из одного из ваших предыдущих выпусков, что вы кто-то, кто рисовал естественно, с самого начала.

Бетти Эдвардс : Ну да, и есть люди, которым удается преподавать сами как читать. Но я думаю, что это редкость, правда, и Я думаю, это связано с личностью. Я был ребенком-одиночкой, и когда мне дали толчок, как читать Алису в стране чудес, когда я посмотрел на иллюстрации, которые он вдохновил меня нарисовать. Я думаю, что это редкость — я был редкостью птица в этом отношении.

Какие препятствия на пути к обучению рисованию?


Дебора Исправляет : Какие препятствия испытывают люди, когда они пытаешься научиться рисовать?

Бетти Эдвардс : Одним из очевидных препятствий является концепция таланта — представление о том, что обучение рисованию требует таланта.Врожденный, данный Богом талант. Это стало привязан к способности рисовать и, следовательно, мешает ей, тогда как Концепция таланта действительно не так сильна, например, в чтении. По меньшей мере здесь, в этой стране, мы не чувствуем, что требуется врожденный словесный талант, чтобы читать! Требуется только соответствующая инструкция. И это на самом деле самое основа моей работы: у людей действительно есть эта способность учиться рисовать так же у людей есть способность научиться читать, и то, что требуется, является правильным инструкция.При этом я, очевидно, верю, что каждый здравомыслящий человек может научиться рисовать. Это не очень сложно!

Сообщество художественного образования


DM : На самом деле метод рисования правой стороны мозга действительно довольно просто.

Бетти Эдвардс : Да, но я боюсь, что эти методы обучения не действительно, это обычное дело в обучении людей рисованию. В художественном образовании сообщества, эти идеи встретили сильное сопротивление, и обучение этим основные навыки.И мы делали то же самое, читая здесь, в 60-е и 70-е гг. Мы заслонили всю идею фоники, например, мы не учили фоника, потому что мы учили «чтению». Грустно; это просто ошибка.

Наследие


DM : что вы чувствуете, когда оглядываетесь на своего профессионала жизни и увидеть, какое влияние вы оказали на стольких студентов?

Бетти Эдвардс : Ну, это постоянный сюрприз. Как писатель вы задаетесь вопросом, как вы пишете, если кто-нибудь когда-нибудь это прочитает.И великий неожиданно было то, что люди действительно прочитали его и сочли его полезным, ценным и так далее. Так что это постоянный сюрприз! И я говорю это абсолютно искренне. И, конечно же, это замечательный опыт — сделать то, что было скромно успешный.

DM : Вы, тем не менее, должны чувствовать, что твоя жизнь.

Бетти Эдвардс : Да … я полагаю, вы верно … Я думаю, что не думаю о себе так сильно.И так как я только что закончил 4-ю редакцию книги, я думаю, что постоянно пытаюсь придумать способы выразить это более четко, сделать его более эффективным, поговорить с люди, которые могут добавить к работе. Это постоянное дело. На мой взгляд, это не свершение прошлого, это постоянное дело.

Новые направления?


DM : В каком направлении вы хотите видеть рисунок с правой стороны Заголовок «Мозговая инструкция»?

Бетти Эдвардс : Я отвечу на этот вопрос относительно моих целей.Моя цель была очень просто: переустановить обучение рисованию в младших классах и правильно через образование. Не для рисования, а для тренировки мозга. И конкретно для тренировки мыслительных процессов и функций правого полушария, которые в современном образовании в значительной степени игнорируются, и все время, собственно говоря, в этой стране.

Основная цель — восстановить рисунок и научите его хорошо и с помощью рисования научите, как получить доступ к функциям правое полушарие.Наряду с чтением-письмом-рифметикой мы научили бы базовые навыки не с целью обучения писателя, например, а с цель улучшения мышления. Вот о чем это все.

Для молодежи из группы риска?


DM : Интересно, слышали ли вы о таких программах, как «Молодежь из группы риска», где учителя искусства добровольно учат подростков из неблагополучных городских районов. области. Казалось бы, серьезные исследования показали, что эти программы можно изменяющий жизнь. Дети не обращаются к наркотикам или бандам, а продолжают вести себя нормально. жизни.

Бетти Эдвардс : Замечательная идея! Это было бы потрясающее использование работы! Но я думаю, что это узкая цель — просто дать детям выход; больший цель — дать им возможность видеть вещи по-другому, а не только метафорически.

Правое полушарие — это не только метафорически, это также и материально. Тогда как проблема с левым полушарие, оно очень хорошо лжет. Это правда, есть исследования, подтверждающие это. Правое полушарие в чувство живет без языка, но воспринимает реальность, и левое полушарие, чтобы выразите это в красноречивой фразе: «все объясняет».Правое полушарие вынуждены, даже против своей воли, противостоять реальности. И это на самом деле цель всего этого: наконец-то увидеть вещи ясно.

Духовность


DM : Похоже, в этом есть и духовная сторона; Вы постижение реальности и красоты, которую вы не видели раньше.

Бетти Эдвардс : Да, конечно. Это его часть, вся эстетика опыт является его частью.И это случается. Наши студенты выражают это, говоря в конце урока что они удивлены, что видят гораздо больше. Одна женщина сказала, что она все время делила людей на категории — красивые, уродливые, да что угодно — а потом она сказала нам, что теперь каждое лицо кажется ей прекрасным.

Некоторые неплохие исследования показывают, что эстетическая реакция, которая является довольно скользкой концепцией, характеризующейся Британский исследователь, происходит в правом полушарии. Затем левое полушарие, зная, что что-то произошло, пытается выразить это переживание словами.Но первоначальная эстетическая реакция возникает в правом полушарии. Людям нужно , чтобы иметь доступ к этому полушарию.

Изменение взглядов на искусство?


DM : Это подводит меня к одному из моих следующих вопросов: как продвигается ваша работа? изменили ваш взгляд на искусство с большой буквы? Когда ты оглядываешься на то, что ты думали о великих мастерах до того, как развили свои знания о рисовании реалистическое искусство, как изменилось ваше представление о том, чего они достигли?

Бетти Эдвардс : Вы предполагаете, что у меня был другой опыт, чем тот, который я на самом деле вырос в семье рабочего класса, вырос в Депрессия, когда мой отец четыре года был без работы: это было приятно. базовое взросление, если вы понимаете, о чем я.Не было фона Рембрандта, Дега и так далее в детстве.

Начало Бетти Эдвард в искусстве


DM : Как вы попали в искусство?

Бетти Эдвардс : Это было то, что я всегда делал лучше всего. У меня было много интересов, я любил писать, читать и многое другое, но я всегда получал пятерки в искусстве классов, поэтому я буду рассчитывать на это, когда буду брать вещи, в которых не был так уверен, например алгебра! Нет, это просто случилось, я действительно сам разработал свой интерес к искусству, а затем я пошел на уроки рисования, а потом я путешествовал, так что вы Видите ли, это было постепенным.

Думаю, что в результате этой работы у меня появился большее понимание того, что лежит в основе великих произведений искусства, основная идея — является ли произведение абстрактным, реалистичным, необъективным или чем-то еще. я теперь чувствую, что я лучше могу «читать» произведения искусства и, следовательно, реагировать на них. И я думаю это происходит потому, что это часть потребности, которую мы должны удовлетворить при обучении детей в том, как рисовать и как видеть. Все это часть обучения тому, как видеть. Мой способ видение изменилось и постоянно меняется. Вы начинаете видеть основную художественное послание во многих вещах.

Раннее разочарование


DM : С чего на самом деле вы начали все это исследование? Как я смог понять это, вы были учителем рисования и были озадачены почему ваши ученики не могут научиться рисовать так, как вы.

Бетти Эдвардс : Когда я только начал преподавать в средней школе здесь, в Лос-Анджелесе, я ожидал, что научу детей рисовать, а потом возьму это из там к покраске и так далее.Я был шокирован, узнав, что у них большие трудности в рисовании; Я просто не мог этого понять, поэтому просто начал спросите их об этом по-разному, говоря: «Разве вы не видите, что ваза сидишь перед фоном и почему ты этого не видишь. Они сказали бы, хорошо, я это вижу, но не знаю, как это нарисовать. И я бы сказал, ну ты просто посмотрите на то, что там, а потом вы рисуете то, что видите, и они скажем, я это вижу, но не умею рисовать, и так далее. И я просто не мог этого понять, а затем пришел опыт перевернутого Рисунок.

Ключ к пониманию


DM : И это произошло случайно?

Бетти Эдвардс : Ну, он родился из разочарования. Вы знаете: они не умеют рисовать, они не умеют рисовать, они могут рисовать. Хорошо, позволь мне попробовать, сегодня мы рисуем вверх ногами, и я раздал репродукцию рисунка Пикассо и все в классе умели рисовать. Итак, я спросил, как же вы можете рисовать вверх ногами, когда нельзя рисовать правой стороной вверх? А они бы сказали, что это вверх ногами, и я не знаю, что рисую.

А потом еще , что пазл, а потом сами ребята заинтересовались это, а затем у вас есть прекрасная ситуация учителя, работающего с студенты пытаются во всем разобраться. Затем я перешел в общественный колледж, Я там преподавал, когда пришел издатель в поисках рукописи и Я сказал, хорошо, я посмотрю, смогу ли я это записать, и это была рукопись в этом было отказано.

Затем я выступил с докладом об этом писали в газете, и я работал над этим время и провести дополнительные исследования, особенно на перевернутом рисунке, который был доступный для исследования.Тогда я решил сделать докторскую степень в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, я защитил там свою диссертацию, которая была большой диссертацией для книга. Это было так, шаг за шагом.

Во многом это пришло из любопытства, я очень любопытный человек, я думаю: как это получилось, и как получилось, и почему это происходит и так далее. Просто любопытство.

Чувство приверженности


DM : Вы, должно быть, были очень заняты тем, что делали, чтобы принять это насколько докторант.

Бетти Эдвардс : Дело в том, что работа никогда не теряет для меня своего очарования.Я постоянно думаю, теперь я думаю о новых направлениях, которые не замутнены Прямо сейчас достаточно, чтобы действительно даже поговорить. Но это действительно захватывающая работа, и мы обнаружили это у всех наших учителей, как и в случае с моим сыном Брайаном сам, и я не могу сказать вам, почему это так, но это так.

Важность правого полушария


DM : Возможно, потому что эта работа затрагивает кое-что, что важно для будучи человеком.

Бетти Эдвардс : Я с вами согласен.Знаешь, я порекомендую книгу Иана МакКристал, озаглавленный «Мастер и его посланник». Абсолютно изумительный книга, в ней 600 страниц, извините, но вкратце, McCristal’s теория в этой книге состоит в том, что изначально правое полушарие было «хозяином», то есть отвечает за мозг, так сказать. Левое полушарие было «Эмиссар», интерпретатор чувств и представлений правого полушария, но со временем эмиссар становился все более могущественным и постепенно заменял господином на протяжении всей истории, до такой степени, что теперь эмиссар полностью затмил мастера.

Это довольно радикально, потому что все в нашей мировой культуре доминирует язык. Люди чувствуют, что что-то пошло не так, и я думаю, что то, что мы делаем, касается этого, затрагивает о силе правополушарного мышления. И я верю в то, что правое полушарие необычайно мощно.

Студент, который выделяется?


DM : Вы обучили сотни, возможно, тысячи студентов. Здесь тот, который действительно выделяется в вашей памяти?

Бетти Эдвардс : Честно говоря, студенты, которых я могу быстро вспомнить, — это студенты что я нарисовал, кто моделировал для меня.Есть целый пантеон, который сразу доступно после того, как вы нарисовали несколько человек, так что вот оно. И да часто есть ученики, у которых есть интенсивный опыт.

Приведу вам один пример: женщина, чья мать и сестра были артистичными, она была ребенком в семье, закрылась от этого поля, и когда она научилась рисовать, она запаниковала. Это было поскольку она не должна была пытаться это сделать, она была закрыта для нее. А также такие вещи я помню.

Как брокер с Уолл-стрит, который каждый день в костюме в тонкую полоску и который был, ну, очень агрессивен в Фактически, как мне, так и урокам.Но в конце концов он неплохо преуспел учился рисовать и был взволнован этим, как маленький мальчик. А потом его жена сказала мне, спасибо за занятие и спасибо за то, что научили меня, как Рисуем, и спасибо за спасение моего брака. По-видимому, это изменило вид на все.

DM : Это огромно!

Бетти Эдвардс : Вспоминаются такие драматические вещи. Его чем заняться, люди так благодарны за то, что нашли часть сами, которые были там все время.

И студенты с академической подготовкой?


DM : А как насчет ваших учеников, которые уже имеют академическое художественное образование?

Бетти Эдвардс : Иногда в нашей работе есть студенты, которые уже прошли много художественного обучения, знаете ли, в области анатомии и штриховки, определенного вида линии, такого рода вещи, истинная академическая интерпретация идеализированных форм и поэтому кажется, что это затрудняет понимание сложности.

Вот в чем проблема. Мир вне там визуально это чрезвычайно сложно, и как только вы примете это и согласитесь что вы не выберете никаких сокращений, вы примете эту огромную сложность и попытаетесь Чтобы описать каждую деталь на рисунке, академическое мышление исчезнет. В таком случае я предлагаю сделать что-нибудь очень простое, например, нарисовать цветок, один цветок, а вы говорите себе, я собираюсь принять весь сложность этого в его трехмерности, вы знаете, все, что вы проглатываете это целиком.И тогда академическая подготовка и идеализированные формы исчезнут.

Знаете, это действительно чудесная работа, потому что это никогда не вредит и всегда помогает.

Это наш козырный козырь, он хорош для людей.

Перейти от «Бетти Эдвардс и рисунок на правой стороне мозга ©» до «Левое полушарие правое полушарие мозга: интервью с Брайаном. Бомейслер «

Рисование правой (и левой!) Стороны мозга

В 1979 году Бетти Эдвардс опубликовала книгу Рисование на правой стороне мозга , которая остается выдающейся книгой по теме рисования для начинающих.В своей книге Эдвардс утверждает, что существует два отдельных пути, по которым мозг обрабатывает визуальную информацию. Левая сторона описывается как аналитическая, вербальная и числовая, тогда как правая сторона является целостной, перцептивной и творческой. По словам Эдвардса, ключ к обучению рисованию — это подавить предубеждения и предубеждения, возникающие в левой части мозга, и сосредоточиться на более наивном, Gestalt подходе правой стороны.

Метод включает в себя идею перевернутого рисования — идея о том, что при обучении рисованию путем копирования предпочтительно переворачивать рисуемый объект вверх ногами.Эффект поворота на 180 градусов заключается в том, чтобы заставить замолчать предвзятые мнения левого полушария о том, как должен выглядеть нарисованный объект, и позволить восприятию и творчеству правого полушария взять верх.

Хотя методу рисования вверх ногами обучали в бесчисленных художественных классах, исследования его эффективности были менее чем убедительными. Например, мета-обзор латеральности творческих процессов, проведенный Дитрихом и Кансо (2010), не обнаружил доказательств того, что правое и левое полушария мозга по-разному способствуют творчеству.Кроме того, идея о том, что рисование перевернутых объектов, включая лица, приводит к более точным изображениям, не получила научного подтверждения.

В недавнем исследовании д-р Дженнифер Дэй и я изучали вопрос о том, смогут ли наивные участники (не обученные рисованию) создавать более точные рисунки лиц, когда им представлены перевернутые или вертикальные лица (Day & Davidenko, 2018). Чтобы сгенерировать лица, которые легко рисовать для эксперимента, мы построили параметрическое пространство лица на основе 400 реальных человеческих лиц, что позволило нам создать несколько уникальных лиц для рисования.Методология создания этих лиц подробно описана в Day & Davidenko (2019).

У участников исследования рисования было 90 секунд, чтобы нарисовать каждое из 16 лиц, которые можно было представить в вертикальном или перевернутом виде. На рисунке ниже показаны примеры рисунков вертикальных и перевернутых лиц, сделанные разными участниками:

Примеры рисунков вертикальных и перевернутых граней

Источник: Day & Davidenko (2018)

Мы оценили точность каждого изображения лица, используя четыре отдельных показателя:

(1) Физическая мера, основанная на евклидовом расстоянии в пространстве лица между рисунком и исходной гранью

(2) Физическая мера, основанная на угловом отклонении в пространстве лица между рисунком и исходной гранью

(3) Перцептивная мера сходства на основе оценок сходства из новой группы участников, сравнивающих нарисованные вертикально и перевернутые лица ( все представлены вертикально, )

(4) Перцептивная мера сходства, основанная на рейтингах сходства от новой группы участников, сравнивающих нарисованные вертикально и перевернутые лица ( все представлены в перевернутом виде, ).

Все четыре показателя указывают на один и тот же результат: вертикальные (не перевернутые) рисунки были более точными. Несмотря на то, что предлагает Бетти Эдвардс и метод рисования в перевернутом виде, рисунки вертикальных лиц были сочтены более похожими на оригинальные лица, чем рисунки перевернутых лиц, как с физической, так и с точки зрения восприятия точности.

Что стоит за этими результатами?

В рисовании перевернутых лиц могут быть некоторые реальные преимущества — определенные предубеждения относительно того, как мы ожидаем, будут выглядеть нос или рот, вероятно, подавляются, когда мы рисуем перевернутые лица, которые менее знакомы нам.Однако рисование перевернутых граней также имеет недостатки , которые могут перевесить преимущества. Во-первых, вашему мозгу может быть труднее вспомнить, что вы рисуете, когда вы переводите взгляд с цели на рисунок и обратно.

Что еще более важно, вам может быть трудно судить, насколько хорошо получается ваш рисунок, если смотреть на него в перевернутом виде. Наш опыт работы с лицами, который позволяет нам судить, похожи ли два лица, сильно ограничен с перевернутыми лицами.Это нарушение может повлиять на нашу способность оценивать точность наших чертежей в режиме реального времени и вносить необходимые исправления.

В общем, рисование — это сложный процесс восприятия и познания, на тренировку которого уходят годы. Хотя переворачивание объекта, который нужно нарисовать, перевернутым, может помочь на ранних этапах, подавляя визуальные искажения, это также мешает нашей способности запоминать объект, который нужно нарисовать, и оценивать точность нашего рисования по мере его продвижения. Таким образом, ключом к совершенствованию своих способностей к рисованию может быть научиться подавлять визуальные искажения, не переворачивая стимулы вверх ногами, тем самым сохраняя визуальные навыки, необходимые для создания хорошего сходства.

новых рисунков на правой стороне рабочей тетради — Бетти Эдвардс — 9780285636644 — Allen & Unwin

Рабочая тетрадь по рисованию от известного автора Рисование правой стороны мозга .

Для всех тех, кто хочет иметь возможность рисовать, чтобы создать точное представление об окружающем мире, Бетти Эдвардс открыла это им в своем классическом руководстве по рисованию New Drawing on the Right Side of the Brain .

Теперь она подготовила рабочую тетрадь, содержащую упражнения, которые укрепят пять основных навыков рисования, Новый рисунок на правой стороне рабочей тетради .

Правое полушарие мозга контролирует нашу креативность, но обучение с акцентом на концептуальную аналитическую манеру левой части мозга часто приводит к его застою. Упражнения Бетти Эдвардс повторно активируют правое полушарие мозга, поощряя новый способ видеть и значительно улучшая способность рисовать.

Новый рисунок на правой стороне мозга — самая успешная книга инструкций по рисованию из когда-либо изданных. Выполняя упражнения, художник откроет для себя совершенно иной способ видения и мышления; сдвиг в сторону правого полушария мозга с использованием его более интуитивных и художественных аспектов мышления.

Теперь Бетти Эдвардс предлагает серию простых, но эффективных упражнений, которым можно следовать, практикуясь в рисовании. Охватываются все темы, от портретного рисунка до натюрморта, пейзажей и творческого рисунка, а также объясняются различные средства, такие как перо и тушь, уголь и цветной карандаш.Каждое из сорока упражнений содержит соответствующий предмет, краткие инструкции и готовый формат для рисования (революционный видоискатель, который предоставляется).

Доктор Бетти Эдвардс — почетный профессор искусств Калифорнийского государственного университета в Лонг-Бич. Ее классический Рисунок на правой стороне мозга является ведущим учебником по искусству в мире в настоящее время, продано более 2,5 миллионов экземпляров. Она получила докторскую степень в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе в области искусства, образования и психологии восприятия.Она регулярно выступает с докладами в университетах, художественных школах и на предприятиях, включая Walt Disney Company и Apple. Она живет в Санта-Монике, Калифорния, и работает консультантом во многих ведущих творческих компаниях. Ее метод обучения рисованию основан на исследовании мозга, проведенном профессорами Джеромом Брунером и Роджером Сперри.

Рисование правой стороны мозга

Мастерские, повышающие творческий потенциал и художественную уверенность

Доктор.Книга Бетти Эдвардс «Рисование на правой стороне мозга» — самая широко используемая и высоко ценимая инструкция по рисованию в мире. Он дважды входил в список бестселлеров New York Times, было продано более 3 миллионов копий и переведено на более чем 15 языков. Ее книга «Цвет — курс овладения искусством смешивания цветов» была опубликована в 2004 году и уже используется в качестве исчерпывающего справочника по этой теме.

Мастерские доктора Эдвардс по рисованию успешно научили тысячи людей овладеть искусством рисования, используя ее подход.Хотя основное внимание на семинарах уделяется рисованию, никакой предварительной художественной подготовки или особого таланта к рисованию не требуется.

В чем разница между этими мастерскими и другими уроками рисования?

Доктор Эдвардс применила результаты десятилетних исследований мозга для развития своих пяти основных навыков восприятия, необходимых для обучения рисованию. Она считает, что без этих навыков рисовать по памяти или по воображаемому изображению очень сложно даже опытному художнику.Любой, кто хочет научиться рисовать, и кто будет пытаться, сможет сделать это за короткий промежуток времени. Как и все другие навыки, с практикой этот навык можно усовершенствовать.

Ее методы были продемонстрированы, и результаты были впечатляющими!

Почему так важно научиться рисовать?

Процитирую доктора Бетти Эдвардс:

«Так же, как мы учим наших детей азбуке, чтобы они могли читать и писать; и когда мы учим их их числам, чтобы они могли вычислять и вычислять, мы также должны учить их невербальным, не числовым навыкам визуального восприятия. восприятие.Без этого мы лишаем наших детей возможности использовать важные функции мозга. Благодаря обучению навыкам восприятия учащиеся могут гораздо лучше концентрироваться, учиться, схватывать абстрактные концепции и идеи, а также видеть и ценить мир вокруг них. Обучение рисованию — эффективное средство задействования скрытых наблюдательных навыков ».

Учителя сообщили, что они обнаружили определенные связи между обучением рисованию и другими областями обучения.Например, умение «прицелиться» пропорциями связано с дробями и соотношениями. Научиться видеть и рисовать огни и тени связано с обстановкой и настроением в литературе. Учителя естественных наук сообщают, что дети лучше способны наблюдать детали и взаимосвязи и проявляют больший интерес к науке и искусству.

Мастерские

Мастерская для начинающих (подходит для детей от 8 лет и старше)

Этот 15-часовой семинар предназначен для всех, от студентов, которые не умеют даже рисовать фигурки, до профессиональных художников.Любой может научиться рисовать, если выучит и отработает пять перцептивных навыков рисования.

  1. Восприятие краев
  2. Восприятие пространства
  3. Восприятие углов и пропорций
  4. Восприятие света и тени
  5. Восприятие Целого (интеграция вышеперечисленных навыков).

Инструктор Кристин Ньютон будет вовлекать студентов в пошаговые демонстрации каждого важного навыка.Затем ученикам будут предложены веселые и сложные упражнения, предназначенные для доступа к правому полушарию и отработки каждого шага, пока они не закончат свой автопортрет в последний день.

Мастерская по восприятию цвета (для детей от 11 лет и до взрослых)

Этот 15-часовой практический семинар предназначен для студентов, которые уже изучили рисунок правой стороны мозга — семинар для начинающих. На семинаре для начинающих ученики научились рисовать, ВИДЯ эти линии, углы и формы, теперь они смогут воссоздать мир в цвете! Практические упражнения и краткие беседы будут посвящены тому, как использовать базовую теорию цвета для достижения гармоничного цвета, а также как видеть и эффективно смешивать определенные желаемые оттенки и интенсивность.

Инструктор

Кристин родилась в Санта-Монике, Калифорния. Она училась в течение 5 лет в студии витражей Роджера Даррикарра, работая над своей степенью бакалавра искусств. Имеет степень бакалавра изящных искусств Калифорнийского университета в Нортридже. Впервые ее пригласили в Японию по программе обмена артистами сроком на один год. После этого она работала в Студии витражей Mayfair, крупнейшей в Японии, и преподавала дизайн в Профессиональной школе витражей.В течение этого периода она выполнила множество заказов на изготовление витражей в Японии, Гонконге и США для банков, отелей, общественных зданий и частных домов.

В 1987 году Кристин познакомилась с двумя наставниками, которые изменили ее жизнь — доктором Бетти Эдвардс, автором новаторской книги «Рисование правой стороны мозга», потрясшей мир искусства », и доктором Георгием Лозановым, «отец ускоренного обучения», который, используя неиспользованные резервные возможности мозга, разработал метод обучения в три-пять раз быстрее, одновременно повышая психофизиологическое благополучие.Кристин сертифицирована доктором Лозановым и доктором Эдвардсом и объединяет их методы в своих уникальных 5- день Правое полушарие мозга.

Кристин помогла в организации первого семинара доктора Эдвардса в Японии в 1990 году. В 1995 году Кристин получила сертификат «Рисунок на правой стороне сертификата подготовки учителей мозга». К 1997 году она также получила сертификат на преподавание в Мастерской по цвету правого мозга. С 2000 по 2009 год у Кристин была художественная школа в Токио, посвященная способу обучения «правому полушарию», с упором на использование творческих способностей в качестве моста для раскрытия внутреннего художника каждого человека.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *