Что можно нарисовать красками когда скучно: Что нарисовать чтобы. Что можно нарисовать, когда скучно или нет фантазии? Что можно нарисовать красивое

Содержание

Что нарисовать, когда скучно? Что можно нарисовать, когда скучно или нет фантазии? Что можно нарисовать красивое? Что нарисовать когда нет фантазии мальчикам.

Рисование — отличная возможность избавить себя от скуки, монотонности каждого дня, а также развивать творческие способности. Это касается не только детей, но и взрослых. Чтобы нарисовать какой-нибудь предмет или пейзаж, совсем не обязательно искусно владеть карандашом или кистью. Главное, чтобы сам процесс был интересным. Достаточно запастись необходимыми принадлежностями, подключить фантазию и начать с самых простых штрихов, которые перерастут в целую картину.

Детям от скуки помогают любимые персонажи из сказок, мультфильмов и сериалов . Их малыши рисуют с большим удовольствием. Делают они это, подглядывая в имеющиеся образцы либо по памяти. Все зависит от способностей ребенка.

Прерогативой мальчиков являются всевозможные машинки, танки, паровозы, ракеты, мотоциклы. Девочек больше интересуют рисунки с изображением кукол, цветов, ваз. Если такое рисование ребенку поднадоело, то взрослым стоит составить компанию и предложить нарисовать два одинаковых рисунка, после чего найти 5 отличий в них.

Что рисовать взрослым, когда скучно? Можно изобразить домашнего питомца, если он есть или вымышленного зверька, который больше остальных нравится. Не менее интересно нарисовать любимый предмет на бумаге или погоду за окном. Возможно, это будет лицо с улыбкой, чтобы поднять настроение.

Хорошим решением станет фигура знаменитости на бумаге, если рисующий обладает хорошими навыками рисования. Чтобы не скучать, рекомендуется изобразить какое-нибудь яркое событие из своей жизни. А еще лучше нарисовать свои мечты. Возможно, когда-нибудь они сбудутся.

Рисование по интересам

Когда человеку скучно, он обычно обращается к своему любимому делу. Даже если рисование не является вашим хобби, превратить его в любимое дело не составит труда – главное, рисовать то, что вы любите. Если вы любитель цветов, неважно каких – комнатных или садовых, рисуйте цветы.

Это может быть цветочный луг, букет пионов, куст сирени – все, что вы видите вокруг или представляете в своем воображении. Такая картина станет прекрасным украшением комнаты.

Те, кто предпочитают природе и цветочкам животных, могут рисовать их. Собаки, кошки, кролики, птицы – создайте портрет своего любимца. Эта картина непременно займет центральное место в вашем доме.

Освоение новых методик

Когда скучно, любители рисования могут заняться освоением новых художественных приемов и техник. Вы всегда мечтали заняться рисование анимэ, а может быть, вас привлекали изделия, сделанные в технике батика? Наступило время попробовать свои силы именно в этих техниках. Возможно, кого-то привлекала миниатюрная живопись, роспись в стиле народных промыслов. Когда вам скучно, можно заняться созданием эскиза ваших будущих творений.

Рисование с детьми

Чаще всего вопросом, что нарисовать, когда скучно, задаются родители. Маленьких детей нужно постоянно чем-то занимать: играть, гулять, рисовать. Вот как раз рисование и может стать спасением для молодых пап и мам. Если ребенка увлечь, он совершенно забудет о скуке, и с удовольствием будет творить.

Что можно рисовать с детьми? Тут вариантов бесчисленное множество. Вы можете рисовать с детьми героев любимых сказок и мультфильмов и даже собрать их всех вместе на одной картине. Можно сделать с ребенком настоящий мультик-комикс, нарисовав несколько сцен в ряд. Детские рисунки станут украшением комнаты, а ваше чадо будет гордиться своим умением рисовать.

Процесс рисования предполагает не только использование цветных карандашей или красок с кисточками, рисовать с детьми можно разноцветными мелками или красками с помощью ладошек и пальчиков.

Рисование с детьми полезно и для самих детей, и для родителей. Это отличный вариант для совместного времяпрепровождения, когда и маленьким, и большим бывает скучно.

Создание орнаментов

Наверное, каждый из вас помнить, как в школе разрисовывал орнаментом поля своих тетрадей по математике. У кого-то это было уже давно, у кого-то – совсем недавно. На самом деле, создание орнаментов – целая наука, заняться которой можно тогда, когда вам скучно.

Изначально для этого нужен минимум материалов: лист в клетку и цветные карандаши или фломастеры. Вы можете создавать орнаменты из геометрических или растительных элементов, раскрашивать их в одной гамме или сочетать несколько противоположных цветов.

Где такой орнамент потом пригодиться? Любители рукоделия, может, среди ваших знакомых или родных есть такие, легко перенесут такой орнаменты на вышивку, изделие в технике пэчворк, браслет из бисера или кожи, используют при пошиве одежды или вязании. Наконец, идею орнамента можно использовать потом в создании интерьера вашей квартиры.

Рисование по номерам

Рисование картин по номерам – отличная идея для тех, кто скучает. Такие картины могут рисовать абсолютно все, они получатся даже у тех, кто не располагает способностями к художественному искусству. Картины по номерам бывают разных размеров – есть небольшие, есть довольно внушительные, есть целые наборы таких картин – когда нужно раскрасить каждую, а затем рядом разместить их на стене, получая одно изображение.

Рисование по номерам подойдет и взрослым, и детям. Для юных художников есть картины с мультяшными героями и животными – это своеобразная большая раскраска, раскрашивать которую одно удовольствие.

Для взрослых есть картины по номерам в виде красивых пейзажей – осенних, летних и городских. Раскрашивая такую картину, солнечная набережная итальянского побережья или великолепный осенний пейзаж с домиком у озера. Отдельно делаются такие картины для любителей животных, цветов, уличного искусства – каждый из вас сможет выбрать вариант по душе.

Видео

У каждого человека бывают моменты, когда становится скучно и делать совершенно нечего. К привычной деятельности душа не лежит совершенно, а чем-то заняться всё-таки хочется. В такие минуты на помощь придёт нехитрое, но весьма увлекательное занятие — рисование. С его помощью можно не только скоротать время, но и открыть в себе новые способности.

Что нарисовать, когда скучно

Многие люди даже не задумываются над тем, что именно рисовать — они начинают бездумно чертить линии на листе бумаги , закрашивать клеточки в тетради, изображать цветочки или сердечки. А между тем идей для рисования довольно много, и они будут в равной степени интересны как маленьким мальчикам и девочкам, так и вполне взрослым людям.

  1. Рисунки по клеточкам . Этот вариант подойдёт тем, кто совершенно не имеет навыков рисования. Создание такого рода изображения во многом схоже с техникой вышивания крестиком, только в роли канвы будет выступать обычный тетрадный лист. Итак, возьмите листок бумаги в клеточку и несколько разноцветных карандашей/фломастеров. Выберите рисунок, который будете изображать — для начала самый простой, например, сердечко, цветочек или бабочку. Наметьте на листке контуры будущего рисунка и начинайте закрашивать клеточки. Дайте простор своей фантазии — разукрасьте картинку разными цветами, дополните неожиданными элементами. Вы будете приятно удивлены итогами такого эксперимента.
  2. Пейзаж . Это уже задача посложнее, однако с ней без особых проблем сможет справиться как начинающий художник, так и профессионал — хотя итог, конечно же, получится разный. Если Вы совсем новичок, начните с изображения самых простых и незатейливых картинок.
  3. Животные . Попробуйте нарисовать на листе бумаги кошку, собаку, лису или любого другого зверя таким, как Вы его себе представляете. Можно даже придумать фантастическое существо самому и перенести его образ на бумагу.
  4. Люди . Рисовать людей на самом деле очень интересно. Если Вы никогда не блистали особыми талантами в изобразительном искусстве, попробуйте начать со специальных уроков, где легко и доступно показаны основные принципы рисования человека. На самом деле, это вовсе не так сложно, как кажется на первый взгляд.
  5. 3D рисунки . Это потрясающе красивые иллюзии, которые выполняются при помощи обычного карандаша. Задача довольно сложная, однако, начав с азов, Вы имеете все шансы стать настоящим мастером 3D-артов.

Что ещё можно рисовать?

Что ещё можно изобразить на листе бумаги ? Давайте пофантазируем вместе!

Попытайтесь изобразить на бумаге что-то такое, что вызывает улыбку на лице и тепло на душе — например, лучики солнца в волосах или яркую радугу после дождя. Придумайте оригинальный орнамент из геометрических либо растительных элементов. Для тех, кто совершенно не имеет таланта к рисованию, подойдут картины, которые нужно раскрашивать по номерам или специальные блокноты-антистресс — рисунки такого рода получаются у всех без исключения.

Если имеются определённые навыки рисования, возьмите гуашь, масло или акварель

. Откажитесь от тёмных, мрачных тонов, сделайте свою картину яркой и светлой. Не расстраивайтесь, если полученный результат совершенно не соответствует ожиданиям — просто посмейтесь от души.

Рисуя, человек не только убивает время, но и снимает внутреннее напряжение и отвлекается от негативных мыслей. Так что дайте себе волю и не бойтесь проявлять фантазию!

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Давид Ревуа, иллюстратор и концепт-художник, поделился с начинающими художниками списком знаний, которые необходимо приобрести, чтобы работы получались реалистичными. Не важно, чем ты рисуешь — карандашом, кистью, мелками или на планшете, — эти законы остаются незыблемыми.

сайт припас для вас статью, где четко и понятно излагается план действий для начинающего художника, который решил учиться самостоятельно.

«Сложно выбрать, что надо изучать тем, кто собирается заняться рисованием… Я получаю много писем на эту тему; новички обычно чувствуют себя потерянными, заблудившимися среди всего этого. Поэтому я решил составить своеобразное оглавление — список того, что надо изучить и в чем надо практиковаться, чтобы создавать качественные работы и научиться рисовать лучше. Каждый пункт снабжен моими простыми комментариями, отвечающими на вопросы «что», «зачем», «как». Таким образом будет проще найти необходимый материал с помощью вашей любимой поисковой системы. Также этот материал может быть полезным для тех, кто хочет повысить качество своих работ. Я буду использовать эти отправные точки в своих упражнениях и при поиске ошибок в своих работах. Если вы только начинаете рисовать — вот вам мой совет: будьте эрудитами, изучите основы и фокусируйтесь на отдельных элементах по очереди.

1. Перспектива

Что это : Искусство передавать трехмерное пространство на плоской поверхности.

Какова цель : Не рисовать плоско, изображать глубину на двухмерной бумаге.
Что надо об этом узнать : Сетка перспективы, как простые формы (кубики, шары и т. п.) ведут себя в перспективе и как сохранить пропорции.

Работа на основе двух исчезающих точек (зеленая и красная).

2. Пропорции

Что это : Соотношение размеров всех объектов на вашем рисунке.
Какова цель : Рисовать узнаваемые объекты благодаря стереотипным представлениям о пропорциях.
Что надо об этом узнать : Учиться запоминать пропорции, найти способ легко запоминать соотношения частей объекта, составить «словарь» пропорций.

Оранжевые линии показывают основные пропорции и соотношения на рисунке (слева) и наброске (справа).

3. Анатомия

Что это : Изучение структуры.
Какова цель : Рисовать объекты реалистично (людей, животных, растения, технику и т. д.).
Что надо об этом узнать : Суставы, кости, мышцы, как они работают, как ведут себя, как соединяются части и т. п.

Упражнение на рисование рук (слева), на рисование скелета (по центру), изучение мышц (справа).

4. Композиция

Различные эскизы перед началом работы; поиск композиции.

5. Освещение

Что это : Свет и тень, переданные в цвете.
Какова цель : Создать иллюзию света, отобразить правильные тени, достичь объема и передать настроение.
Что надо об этом узнать : Значения цветов, отбрасывание теней, влияние материалов поверхности, отражение света, характеристики света (преломление, рассеивающие материалы и т. д.).

Слева: свет показывает разницу в материале. Справа: использование света, чтобы показать второго персонажа (отбрасываемая тень).

6. Края

Что это : Способ выделить силуэты объектов на вашем рисунке.
Какова цель : Облегчить чтение работы, разделить объекты и фон, усилить эффект глубины.
Что надо об этом узнать : Стиль краев (четкие / мягкие / теряющиеся) в рисовании, стили линий (вес, скорость, мягкость) для контуров.

Слева и в центре: края на рисунке, справа: толщина контуров.

7. Цвета

Что это : Искусство выбора правильных оттенков (средние тона, тени, свет).
Какова цель : Добавить больше движения, настроения и эмоций вашей работе.
Что надо об этом узнать : Цветовые системы (монохроматические, комплементарные и т. п.), особенности влияния цветов на настроение, стереотипы.

Сверху слева: 3 цветовых круга, отражающих палитры для этой работы; три дополнительных цвета.

8. Позы

Что это : Искусство запечатлеть активное движение на статичном листе.
Какова цель : Добавить жизни, энергии, движения и показать динамику.
Что надо об этом узнать : Эмоциональные штрихи, наброски, быстрые рисунки, изучение всего движущегося, частые «разогревающие» упражнения.

Слева: позы пингвина в зоопарке, по центру: изучение поз при движении, справа: разминочные наброски фигуры.

9. Стиль

Что это : Эстетика, чувство стиля. Часто зависит от фундаментальных стандартов (этических, исторических, социальных, символических), искусства культурных групп, арт-маркета.
Какова цель : Проложить работе путь к зрителям.
Что надо об этом узнать : Ваш собственный вкус, культура, творческий коллектив как публика и творцы одновременно.

Слева: классический черно-белый портрет, по центру: сильно стилизованный (и странный) стиль персонажа и рисования, справа: мой стиль комикса.

10. Идея

Что это : Рисование абстрактных концептов, идейные ассоциации, изобретение и предложение нового дизайна. Это большей частью процесс разработки.
Какова цель : Предложить новые образы объектов, персонажей и существ, чтобы развлечь или проинформировать публику.
Что надо об этом узнать : Как работают вещи, как создавать новое, ассоциации идей, веселые ситуации, творческий процесс.

Новый тип техники (слева), новый вид дракона (по центру) и средневековый дом, который никто не видел до этого рисунка (справа).

11. Коммуникации

Что это : Изображение может передать большой объем комплексной информации быстро. Пословица «Картина стоит тысячи слов» хорошо это объясняет.
Какова цель : Художник может общаться (интернационально или нет) со зрителями.
Что надо об этом узнать : Чтение изображений (расшифровка отправленных сообщений, невербальные знаки), передача смысла, истории, информации.

Рисунок листа не несет особой информации (слева), но комплекс деталей и выражение лица уже могут рассказать историю (по центру). Такой символ, как гриф из газет (справа), может заставить глубже задуматься о проблеме неэтичной журналистики.

Вывод: значимая иллюзия

Если вы сможете правильно объединить все сказанное выше, то добьетесь чувства объема, глубины, текстуры, света, движения и жизни на статичной поверхности. Это погрузит ваших зрителей в ваш мир, и вы сможете легко передать им свои идеи, сообщения или рассказать историю. И, наконец, как я вижу результат: искусство создавать значимые иллюзии . Вся эта палитра навыков послужит вашему интеллектуальному (память, контроль, решительность), а также эмоциональному развитию (чувства, эмоции, подсознание). Это комплексное упражнение, требующее знаний, наблюдений, воображения , но прежде всего вам нужно ПРАКТИКОВАТЬСЯ, ПРАКТИКОВАТЬСЯ и ПРАКТИКОВАТЬСЯ . Навык рисования похож на мышцу (и вы, конечно, не станете сильнее от того, что прочитаете книгу о поднятии тяжестей или посмотрите видео), поэтому удачи вам в рисунке и живописи, постройте свой уникальный опыт «.

Временами становится скучно и не знаешь чем себя занять. Или же нужно скоротать время, дожидаясь автобуса или самолета. Рисование — вот отличный способ себя занять. К тому же заниматься любимым делом всегда полезно, ведь мы так редко делаем то, чего действительно хотим. Иной раз, можно начать рисовать когда становится скучно, а в результате обнаружить у себя к этому скрытые способности.

Что обычно рисуют

Любители анимэ с удовольствием изрисовывают альбомы своими любимыми персонажами, многие даже занимаются профессионально рисованием манги.

Чем можно рисовать

Нарисовать ручкой такие просты вещи, как цветочки и сердечки, может практически каждый независимо от того, где он находится — на работе или дома. А вот с помощью цветных карандашей можно нарисовать уже целую картину.

Если есть хотя бы небольшие навыки рисования, то можно пойти дальше обычной шариковой ручки и мелков. Возьмите, например, акварель, гуашь или масло. Нарисуйте то, о чем вы давно мечтали. Используйте только яркие краски, откажитесь от мрачных тонов и пускай все мечты сбудутся!

Не переживайте, если у вас не получается нарисовать то, что вы задумали. Просто посмейтесь от души.

Вообще, не бойтесь фантазировать, дайте себе волю! Как утверждают психологи, рисование обладает хорошим терапевтическим эффектом. Рисуя, вы снимаете напряжение и отвлекаетесь от ненужных мыслей, к тому же развлекаетесь, когда скучно.

Что нарисовать, когда скучно, например, если вы находитесь дома одни и вам совершенно нечем заняться? Можно нарисовать что-нибудь веселое и очень смешное, а также озорное, чтобы радовался взгляд, и хотя бы немного улучшилось настроение. Когда вы простыли, болеете и, соответственно, находитесь дома, понятно, что может быть очень скучно и грустно, однако не стоит так легко попасть под влияние унынья. Ведь выздороветь намного легче тогда, когда преобладает преимущественно отличное настроение.
Чтобы развеселиться, необходимо обзавестись карандашами или красками и листами для рисунков, а потом пофантазировать о том, что можно нарисовать, когда скучно. Для этого достаточно всего лишь подумать, что радостного и интересного происходило в жизни за последнее время, чему приходилось радоваться, что вызывало появление улыбки и искренний смех. Потом следует попытаться изобразить это на чистом листе бумаги.

Не стоит расстраиваться, если с первого раза не получиться отобразить все в точности с желаемым, ведь все ровно рисунок будет не только смешным, но и забавным. Такую картинку свободно можно вешать на стену в какой-либо комнате, чтобы избавляться от скуки, кроме того, ей порадуются гости. Также можно попробовать нарисовать заветное желание, раскрасив его в яркие цвета, чтобы она обязательно осуществилась. Также идей того, что нарисовать, когда скучно можно позаимствовать, рассматривая фото.
Если же вас просто одолевает скука и вы маетесь от безделья, то рисование будет отличным способом, чтобы быстро от него избавиться. В день, когда погода хорошая, можно взять мольберт, если он есть, и выйти на природу. Но можно обойтись и чистым листом с карандашами или фломастерами. На улице необходимо посмотреть по сторонам, чтобы подобрать наиболее понравившейся пейзаж либо объект, вызывающий исключительно положительные впечатления, а затем взять в руки карандаш или кисточку и нарисовать его. Изображая то, что является интересным и приходится по душе, «художник» сразу же начинает чувствовать себя причастным к выбранному событию или уголку города, ощутит себя частичкой, которая принимает участие в происходящем.
Можно немного пофантазировать, что нарисовать, когда скучно и поэтапно, отдаваясь своим мечтам, перейти на иную волну. Это поможет увидеть себя именно в том мире, который больше всего приходится по душе. Одни люди спасаются от скуки, рисуя любимые цветы или животных, другие изображают целые композиции из предметов и объектов, а кто-то любит рисовать обычные улыбающиеся рожицы либо забавных человечков. Ни в коем случае нельзя изображать персонажей негативного характера, ведь они не только не смогут добавить веселья и хорошего настроения, но навеют еще больше скуки и печали.
Когда грустно и скучно, а под рукой имеются лист бумаги и простой карандаш, то можно изобразить все, что лишь душа пожелает.


Обзаведясь чистой бумагой и простым карандашом, изобразите все то, о чем вы постоянно мечтаете, то, чем уже давно грезите и заветные желания. Ведь мечты есть абсолютно у каждого человека, к тому же их достаточно большое количество. Не известно, а вдруг однажды эти рисунки станут вашей реальностью.
Человек, которого любите
Что нарисовать, когда скучно девочке? Прекрасная половина человечества славится своею романтичной натурой и сентиментальностью. Поэтому любоваться портретом любимого человека, который был нарисован собственными руками, — отличный способ для них скоротать время, находясь в ожидании очередной встречи. Кроме того, картину можно подарить этому человеку. Он то уж точно сможет по достоинству оценить ваши старания. Вот так вот, просто скучая, можно не только поднять себе настроение, но еще и порадовать любимого и укрепить отношения.

Практически у каждого человека есть какой-либо кумир, которого он просто обожает всей душой. Он может быть звездой телеэкранов, известным музыкантом, а может быть обычным человеком, поступки которого заслуживают восхищений. Поэтому хорошо рассмотрите один из его фотоснимков, а затем нарисуйте его портрет с помощью карандаша. После завершения работы можно сравнивать получившейся результат с оригиналами, а также показывать друзьям. Такая картинка обязательно поднимет настроение, даже если не будет соответствовать действительности.

Изображение истории

О том, что нарисовать, когда скучно карандашом можно думать бесконечно, ведь вокруг столько всего разного и интересного. Следует попробовать рассказать в нескольких изображениях одну из историй из собственной жизни. Для этого достаточно будет взять в руки простой карандаш и альбомный лист и придаться приятным воспоминаниям. Таким «рассказом» должно быть стать какое-нибудь впечатляющее и интересное событие, которое заметно отразилось и, возможно, даже повлияло на ваше миропонимание. Позже этот рисунок, возможно, даже сможет изменить ваше отношение к той или иной ситуации.


Скучая, можно попробовать нарисовать самого себя. В этом случае бумаге необходимо передать то, каким вы считаете себя, каким видите со стороны. Следует обратить внимание даже на самые незначительные детали, которые тоже, бесспорно, важны. Затем посмотрите на себя в зеркало и сравните свое отражение с новоиспеченным автопортретом. Не нужно огорчаться, если автопортрет будет совсем не такой, как Вы. Необходимо включить фантазию, добавить несколько элементов и в результате получить то, каким вы представляете себя в душе.

Вдохновение пейзажами

Посмотрев в окно либо прогулявшись по аллеям парка, тропинкам в какого-либо саду, вы заметите, что окружены неимоверными пейзажами. Переносить их на альбомный лист можно в безгранично большом количестве, ведь все картины с изображением природы имеет свою неповторимую прелесть.


О том, что нарисовать, когда скучно детям, не приходится долго думать. Имея у себя дома какое-нибудь животное, например щенка или котенка, вы можете нарисовать их ни альбомном листе. Таким образом, лучше передать их привычки и особенности поведения. Изобразить можно не только свое домашнее животное, но еще и любимого зверя, а также того, с кем вы себя ассоциируете.

Шарж

На запрос «Что нарисовать, когда скучно?» в некоторых видео-уроках предлагается следующее решение. Поднять себе немного настроение и развеселиться, а еще заставить улыбаться окружающих людей можно, нарисовав шарж. Рисование незатейливых, но очень смешных шаржей – процесс не просто увлекательный, но еще и весьма забавный. Скучать, проводя время за работой над такими рисунками, точно не придется.

Что мне нарисовать. Что можно нарисовать когда скучно? Рисуем текстуру карандашом

Еще совсем недавно меня саму волновал этот вопрос утром, днем и ночью. Поэтому я прекрасно понимаю, что чувствуют те, кто хотят рисовать, но никак не могут начать. Точнее не знают как.

№1. Рисовать каждый день!
Да, именно каждый день. Хотя бы 10-15 минут, но каждый день. Для этого прекрасно подойдет, например, проект «365 дней в зарисовках», целью которого и есть ежедневное рисование. Это очень сложно, скажу честно. Иногда нет времени (нагрянули гости, отпуск, командировка), иногда настроения (стресс, депрессия, недовольство собой), иногда сил после сложного дня. И все же, несмотря на все преграды, важно не пропускать ни одного дня. Пусть это будет маленькая зарисовка за 2 минуты, но не пропускать. Так как на следующий день нужно будет рисовать 2 зарисовки, а пропустив неделю — догонять уже 7 дней. Дабы зарисовки не были в тягость, лучше выбирать формат поменьше, например, А5. Лично я рисую в блокноте, который всегда могу взять в собой. Да и зарисовки находятся в одном месте, что мне также нравится. Некоторые выбирают отдельные листы, формат А4… У каждого свой подход к ежедневным зарисовкам, выберите свой и начинайте. 😉

№2. Рисовать то, что хочется и нравится, а не все подряд.

Начинайте рисовать с того, что легче, а не со всего подряд. Чашку/бокал/бутылку намного легче нарисовать, чем шторы. Точно также и книгу легче нарисовать, чем несколько домов. Лучше научиться рисовать 2-3 вещи очень хорошо, чем 25 как-нибудь.

№3. Разрешить себе рисовать плохо; рисовать ради удовольствия, а не для результата.
Это поможет расслабиться и просто рисовать. Именно в этом случае появляются лучшие работы, ведь вы не ждете от себя шедевров. Как только я перестала думать о результате, я тут же перестала бояться сделать непоправимую ошибку, нарисовать плохую работу. Покуда вы учитесь, рисуете в свое удовольствие, для себя, а не на заказ, вы всегда можете взять новый лист и начать еще раз или еще раз. Если я знаю, что тема зарисовки/работы для меня нова, я не рисую в блокноте или на дорогой бумаге, а беру поштучную акварельную бумагу (купленную специально для таких случаев — 100 листов А4 формата за 3 евро) и разрешаю себе делать ошибки. 🙂

№4. Делать предварительный карандашный набросок.
Иногда так хочется взять и сразу нарисовать акварелью (или другим материалом) все так, как давно нарисовано в голове. А на деле оказывается, что круг получился не круглый, линии неровные и дерево должно было быть не там. Дабы предотвратить такие ситуации, я приучила себя всегда делать карандашный набросок. Его можно исправить, подкорректировать или совсем перерисовать. Вот когда рука набита и я уверена, что карандашный набросок будет лишним, я позволяю себе работать без него. Хотя далеко не все получается с первого раза даже с набитой рукой.

№5. Рисовать как с натуры, так и по фотографии.
Многие считают, что рисование с натуры — мастерство, а вот по фотографиям — такие себе каляки-маляки. Кому какая разница что говорят другие, если нам так удобнее рисовать и работы от этого только выигрывают? Некоторые вещи я стараюсь рисовать только с натуры (например, посуду, обувь), ибо их можно покрутить, рассмотреть, пощупать. Но что делать, если нет нужной натуры или хочется посмотреть как можно было бы изобразить этот предмет с помощью фотоаппарата?! Кстати, это необязательно должны быть чужие фотографии, часто я фотографирую рисуемый объект сама и сверяю линии, так бы говоря.

№6. Копировать чужие работы.
Покуда вы учитесь и не выдаете чужие работы за свои, не продаете их, почему бы не копировать чужое творчество в целях обучения? Так вы сможете быстрее найти свою тему, материалы, техники; поймете, что то, что очень нравится в чужих работах, абсолютно не ваше. Либо же копируя чужое, найдете свое композиционное или цветовое решение. Не бойтесь открыто говорить об этом. Вы учитесь, а в учебе все средства хороши.


№7. Рисовать для себя.
Рисуйте для себя, а не для чужих глаз, комментариев, отзывов. По крайней мере, первое время, пока вы не станете увереннее в своих силах. Особенно важно прислушаться к этому совету, если у вас нет поддержки, родные и близкие считают ваше увлечение детскими забавами и не придают серьезного значения вашим желаниям, и уж тем более результатам.

№8. Никого не слушать, точнее не слушать абы кого .
Этот совет дополняет предыдущий и также является очень важным. Первые зарисовки/рисунки/работы скорее всего далеки от идеала. Неуверенность и сомнения ходят по пятам. Так зачем вам нужна чужая, зачастую некомпетентная, критика? То же касается и зарисовок на улице. Прохожие и всякие зеваки безумно любят совать нос в чужие листики, блокноты и холсты. Когда вы наберетесь опыта и уверенности, вы сами почувствуете, что пора. 🙂 А пока можно (если очень нужно и хочется) выставлять работы в своем журнале (если вы доверяете своим читателям) либо в профильных сообществах (например, club_365 или art_expiration ).

№9. Пробовать разные материалы.
За время моего 11-месячного рисования я попробовала графитные карандаши (в народе их называют «простыми»), цветные, акварельные, гуашь, акварель, акрил и тушь. Естественно, все это было постепенно, поочередно. Познакомившись с разными материалами, я поняла, то карандаши — совсем не мое, работы гуашью и акрилом получаются только в стиле импрессионизма и никак иначе, а вот акварель и тушь дают мне огромное поле для творчества. Если бы я остановила свой выбор только на цветных карандашах (с которых начала свои «365»), я бы до сих пор мучилась с тенью, светотенью и рефлексами. 😉

№10. Купить хорошие материалы.
Это не обязательно должны быть самые дорогие, и не все сразу. Но это должны быть качественные материалы. Намного приятнее рисовать акварелью на акварельной бумаге, нежели на ксероксной (ведь она практически всегда под рукой), которая тут же коробится и промокает. Да и детская акварель (она же школьная) усугубит обучение.

№11. Собирать все, что вдохновляет.
Когда окружаешь себя вдохновляющими вещами, фотографиями, чужими работами, невольно и сам хочешь добиться такого же мастерства. Заведите виртуальную папку на компьютере или пластмассовую/картонную коробку дома и собирайте все, что нравится и вызывает восхищение. Грустно, не знаете, что нарисовать — взгляните на свои находки, материалы, вырезки, листочки и вдохновение тут же даст о себе знать. 😉

№12. Не читать обучающие книги.
Вам не нужны книги, которые научат рисовать за месяц или 10-20-30 уроков. В большинстве случаев они просто выкачивают деньги и не дают никаких результатов. Полистать, возможно, и будет полезно, но в целях поиска ответа на один вопрос (например, как правильно изобразить человеческий глаз, если никак это не получается). А вот книги Натали Ратковски «Профессия — иллюстратор. Учимся мыслить творчески» и «Разреши себе творить» я бы посоветовала сделать настольными. Для начинающих более подходящей будет вторая книга, но и первая очень полезная. Как раз здесь вы сможете познакомиться со способами раскрепощения как себя, так и своей фантазии, как не бояться белого листа и рассмотреть сотни примеров практикующего иллюстратора и дизайнера.

№13. Прислушиваться к себе.
И самое важное — рисование каждый день не подразумевает большие, законченные работы. Это всего лишь зарисовки, но и они приносят огромную пользу. Ежедневные занятия спортом приносят со временем прекрасные результаты. Тоже касается любого навыка и рисование здесь не исключение. Просто кому-то на это потребуется полгода, кому-то год, а кому-то, возможно, и 3. Но я уверена, что научиться рисовать можно в любом возрасте и с любой подготовкой. Начните и вы сами в этом убедитесь!

Каждый из советов проверен мной на практике, большинством из них я пользуюсь до сих пор.

Если у вас есть другие советы к начинающим, проверенные опытом и временем, поделитесь, пожалуйста, в комментариях! 🙂


Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.


Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.












А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.


Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Давид Ревуа, иллюстратор и концепт-художник, поделился с начинающими художниками списком знаний, которые необходимо приобрести, чтобы работы получались реалистичными. Не важно, чем ты рисуешь — карандашом, кистью, мелками или на планшете, — эти законы остаются незыблемыми.

сайт припас для вас статью, где четко и понятно излагается план действий для начинающего художника, который решил учиться самостоятельно.

«Сложно выбрать, что надо изучать тем, кто собирается заняться рисованием… Я получаю много писем на эту тему; новички обычно чувствуют себя потерянными, заблудившимися среди всего этого. Поэтому я решил составить своеобразное оглавление — список того, что надо изучить и в чем надо практиковаться, чтобы создавать качественные работы и научиться рисовать лучше. Каждый пункт снабжен моими простыми комментариями, отвечающими на вопросы «что», «зачем», «как». Таким образом будет проще найти необходимый материал с помощью вашей любимой поисковой системы. Также этот материал может быть полезным для тех, кто хочет повысить качество своих работ. Я буду использовать эти отправные точки в своих упражнениях и при поиске ошибок в своих работах. Если вы только начинаете рисовать — вот вам мой совет: будьте эрудитами, изучите основы и фокусируйтесь на отдельных элементах по очереди.

1. Перспектива

Что это : Искусство передавать трехмерное пространство на плоской поверхности.
Какова цель : Не рисовать плоско, изображать глубину на двухмерной бумаге.
Что надо об этом узнать : Сетка перспективы, как простые формы (кубики, шары и т. п.) ведут себя в перспективе и как сохранить пропорции.

Работа на основе двух исчезающих точек (зеленая и красная).

2. Пропорции

Что это : Соотношение размеров всех объектов на вашем рисунке.
Какова цель : Рисовать узнаваемые объекты благодаря стереотипным представлениям о пропорциях.
Что надо об этом узнать : Учиться запоминать пропорции, найти способ легко запоминать соотношения частей объекта, составить «словарь» пропорций.

Оранжевые линии показывают основные пропорции и соотношения на рисунке (слева) и наброске (справа).

3. Анатомия

Что это : Изучение структуры.
Какова цель : Рисовать объекты реалистично (людей, животных, растения, технику и т. д.).
Что надо об этом узнать : Суставы, кости, мышцы, как они работают, как ведут себя, как соединяются части и т. п.

Упражнение на рисование рук (слева), на рисование скелета (по центру), изучение мышц (справа).

4. Композиция

Различные эскизы перед началом работы; поиск композиции.

5. Освещение

Что это : Свет и тень, переданные в цвете.
Какова цель : Создать иллюзию света, отобразить правильные тени, достичь объема и передать настроение.
Что надо об этом узнать : Значения цветов, отбрасывание теней, влияние материалов поверхности, отражение света, характеристики света (преломление, рассеивающие материалы и т. д.).

Слева: свет показывает разницу в материале. Справа: использование света, чтобы показать второго персонажа (отбрасываемая тень).

6. Края

Что это : Способ выделить силуэты объектов на вашем рисунке.
Какова цель : Облегчить чтение работы, разделить объекты и фон, усилить эффект глубины.
Что надо об этом узнать : Стиль краев (четкие / мягкие / теряющиеся) в рисовании, стили линий (вес, скорость, мягкость) для контуров.

Слева и в центре: края на рисунке, справа: толщина контуров.

7. Цвета

Что это : Искусство выбора правильных оттенков (средние тона, тени, свет).
Какова цель : Добавить больше движения, настроения и эмоций вашей работе.
Что надо об этом узнать : Цветовые системы (монохроматические, комплементарные и т. п.), особенности влияния цветов на настроение, стереотипы.

Сверху слева: 3 цветовых круга, отражающих палитры для этой работы; три дополнительных цвета.

8. Позы

Что это : Искусство запечатлеть активное движение на статичном листе.
Какова цель : Добавить жизни, энергии, движения и показать динамику.
Что надо об этом узнать : Эмоциональные штрихи, наброски, быстрые рисунки, изучение всего движущегося, частые «разогревающие» упражнения.

Слева: позы пингвина в зоопарке, по центру: изучение поз при движении, справа: разминочные наброски фигуры.

9. Стиль

Что это : Эстетика, чувство стиля. Часто зависит от фундаментальных стандартов (этических, исторических, социальных, символических), искусства культурных групп, арт-маркета.
Какова цель : Проложить работе путь к зрителям.
Что надо об этом узнать : Ваш собственный вкус, культура, творческий коллектив как публика и творцы одновременно.

Слева: классический черно-белый портрет, по центру: сильно стилизованный (и странный) стиль персонажа и рисования, справа: мой стиль комикса.

10. Идея

Что это : Рисование абстрактных концептов, идейные ассоциации, изобретение и предложение нового дизайна. Это большей частью процесс разработки.
Какова цель : Предложить новые образы объектов, персонажей и существ, чтобы развлечь или проинформировать публику.
Что надо об этом узнать : Как работают вещи, как создавать новое, ассоциации идей, веселые ситуации, творческий процесс.

Новый тип техники (слева), новый вид дракона (по центру) и средневековый дом, который никто не видел до этого рисунка (справа).

11. Коммуникации

Что это : Изображение может передать большой объем комплексной информации быстро. Пословица «Картина стоит тысячи слов» хорошо это объясняет.
Какова цель : Художник может общаться (интернационально или нет) со зрителями.
Что надо об этом узнать : Чтение изображений (расшифровка отправленных сообщений, невербальные знаки), передача смысла, истории, информации.

Рисунок листа не несет особой информации (слева), но комплекс деталей и выражение лица уже могут рассказать историю (по центру). Такой символ, как гриф из газет (справа), может заставить глубже задуматься о проблеме неэтичной журналистики.

Вывод: значимая иллюзия

Если вы сможете правильно объединить все сказанное выше, то добьетесь чувства объема, глубины, текстуры, света, движения и жизни на статичной поверхности. Это погрузит ваших зрителей в ваш мир, и вы сможете легко передать им свои идеи, сообщения или рассказать историю. И, наконец, как я вижу результат: искусство создавать значимые иллюзии . Вся эта палитра навыков послужит вашему интеллектуальному (память, контроль, решительность), а также эмоциональному развитию (чувства, эмоции, подсознание). Это комплексное упражнение, требующее знаний, наблюдений, воображения , но прежде всего вам нужно ПРАКТИКОВАТЬСЯ, ПРАКТИКОВАТЬСЯ и ПРАКТИКОВАТЬСЯ . Навык рисования похож на мышцу (и вы, конечно, не станете сильнее от того, что прочитаете книгу о поднятии тяжестей или посмотрите видео), поэтому удачи вам в рисунке и живописи, постройте свой уникальный опыт «.

Генератор идей для художника предлагает нарисовать вот что:

крупный хобгоблин
делает ремонт в пряничном домике

«А можно поподробнее?» Да легко:

рассерженный крупный хобгоблин, извиваясь,
делает ремонт в пряничном домике глубокой ночью

«А что с цветами, какие выбрать?» Возможно, эти:

Лень рисовать прямо сейчас?
Тогда почитайте избранные выпуски комикса No Jam Today:

Генератор идей для художника подбирает сюжеты для рисования на сказочную, фэнтезийную и научно-фантастическую тематику полностью случайным образом. Любые совпадения с реальными людьми и событиями или полное отсутствие здравого смысла являются случайными. Генератор идей для рисования не несёт ответственности за моральные травмы или расстройства рассудка, полученные в результате использования (или неиспользования) данного скрипта.
И нет, мы не Virink — мы лучше! 🙂

Помните: генератор идей может помочь художнику,
который не знает, что нарисовать, и ищет вдохновения,
но настоящей живой человеческой фантазии он не заменит!
Лучшие сюжеты для иллюстраций и самые красивые арты
получаются тогда, когда идея художника близка и автору,
и зрителю, а потому находит отклик в их душах.

Что же можно нарисовать, когда скучно? Вопрос, на который у сайта сайт на самом деле припасена сотня ответов, но давайте обо всем по порядку.

Самые простые идеи для новичков

Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:

Больше идей

Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.

  1. Комикс . Наверняка с вами не так давно случались забавные истории, которые вы не раз рассказывали родителям или друзьям. А что, если нарисовать их в виде комикса? Вполне вероятно, что ваша история зацепит многих, и вы даже прославитесь! Примеры комиксов вы можете найти в интернете — в сети сегодня можно найти практически все что угодно: как позвонить оператору лайф , как смастерить поделку и как управлять самолетом.

  2. Свой персонаж из игры . Если вы любитель какой-нибудь компьютерной игрушки, будь то майнкрафт или Лига Легенд, у вас обязательно имеется любимый персонаж, которого вы не прочь нарисовать. Попробуйте изобразить его в бою или, напротив, в какой-нибудь необычной ситуации – к примеру, как если бы ваш персонаж попал в наш мир;

  3. Вы сами . Рисовать себя хоть и тяжело, но очень интересно! Попробуйте нарисовать свой собственный портрет в вашем любимом стиле – возможно, вы не только найдете, что нарисовать, когда скучно, но и обзаведетесь уникальной и необычной аватаркой!

  4. Кумир . Если у вас имеется любимый актер, певица или просто герой мультфильма – почему бы не нарисовать его, когда скучно? Рисование любимого человека из мира шоу бизнеса или просто выдуманного мультяшного персонажа отлично займет ваше время и оставит отличный результат в виде прокачанных навыков рисования и классного рисунка!

  5. Свою подругу или друга . Для вас это отличная возможность потренировать навыки рисования и занять себя, когда скучно, и вы только представьте, как приятно будет человеку, которого вы нарисовали!

  6. Родственники . Мама, папа, бабушки с дедушками, сестренки и братики – все эти очень близкие нам люди всегда поддерживают нас, в какой бы ситуации мы не оказались, и, безусловно, будет очень приятно нарисовать любимого родственника карандашом на бумаге или же в цифровом варианте.

  7. Питомец . Если у вас есть любимая зверушка, то это отличный шанс поучиться рисовать животное с натуры. Конечно, нужно долго поуговаривать любимца смирно позировать, но если вдруг вам посчастливилось, и киса свернулась клубочком подремать – не теряйте времени даром, хватайте карандаши, бумагу, ластик, и приступайте к рисованию!

  8. Что-то прекрасное. Подумайте, что вызывает у вас больше всего эмоций? Может, яркая радуга после дождливого дня, лучики солнца в маминых волосах, какая-нибудь достопримечательность, изящная бабочка или просто что-то обыкновенное на первый взгляд, но безумно дорогое вашему сердцу.

Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!

Ребенку скучно. Во что вы играете? — 13 ответов на Babyblog

В продолжении темы про мульты мы с мужем пришли к выводу, что нашему ребенку откровенно скучно дома.

 Поэтому она все время требует мультфильмы. Когда я спрашивала про мультики, меня скорее волновал вопрос не сколько в день дети их смотрят, а какова их потребность и привязанность к просмотрам. В поведении моей дочери меня скорее волнует ее привязанность к этому. Она без конца просит меня включить Мультик на iPad, игрушки, книги ее мало волнуют. Это уже похоже на зависимость, вот что меня беспокоит. Если б она спокойно относилась к просмотру и спокойно его заканчивала, проблемы бы я не делала. Тк вот, после очередного нытья сегодня вечером и требований поставит ей мультик мы с мужем пришли к выводу что ребенку скучно. В силу возраста она сама пока плохо может себя развлечь сама, а у родителей к сожалению абсолютно нет фантазии и видимо умений играть с ребенком. Бабушка у нас на этот счет гораздо большая выдумщица. Чтобы не говорить впустую приведу примеры наших игр и занятий дома и на улице. У Альбины много игрушек, книжек, кукол, есть домик-палатка, пазлы, машинки. Все игрушки по возрасту. Бабушка подарила недавно пальчиковые краски. С утра после еды Альбина идет к своей коробке с игрушками и начинает там разбиратьс — что-то выволакивает, что-то перекладывает. Это занимает минут 15. Книжки не берет почти вообще сейчас, хотя раньше любила. Слушать мое чтение тоже не особо хочет, только пожалуй на сон. Иногда она просит померить или одеть ей то или иное платье и крутится ред зеркалом. Мы с ней в основном делаем домашние дела — загружаем стиралку, моем посуду, валяемся на коврике, собираем пазлы, играем в догонялки, прыгаем на кровати, моем ручки. С недавнего времени я сажаю ее рисовать красками, но занятие это мне кажется весьма затратно по времени и труду для мамы. Ребенка это занимает минут на 15 не больше, а уборки потом много и подготовки к рисованию тоже. Я одеваю на нее фартук, сажаю в стул, стул покрываю клеенкой. Уходит время на подготовку, слежку за ней во время рисования иначе она прольет краску или кинет лист на пол, ну и потом уборка за ней и мытье ее самой. Вот пожалуй и все! Хочу купить пластилин, один раз мы с ним играли, но она попыталась его есть. Я подумала что рано пока. И думаю купить еще магнитофон, слушать песенки, чтобы она танцевала. Сейчас танцы у нас на iPad, но она больше смотрит туда, нежели слушает и танцует. С этих танцев все и пошло.

Какие игры и занятия предлагаете вы своим детям дома? Когда есть браться и сестры или хоть собака с кошкой я думаю этот вопрос решается легче, но у нас ни тех ни других пока нет. Посоветуйте игры, которые требуют минимум подготовки и уборки от мамы и как можно дольше занимают чадо! Сразу хочу сказать — может я и параноик, но я не разрешаю дочери играть с мелкими предметами (пуговицами и так далее), считаю может засунуть в рот, не разрешаю играть с ножницами — вырезать что-то например по причине того, что может пораниться, даже если они с тупыми концами. Гуляем мы два раза в день по два часа, на улице все стандартно — на площадке, в сквере. С папой гуляет более интересно, он многое ей разрешает и лучше играет с ней. Я конечно более трясусь за нее, но я менее ловкая, чем муж. Он может разрешить ходить ей по кромке воды, успеет ее словить если что, а я даже не могу на это смотреть.

Какими красками делается роспись стен

Краски

(нужна масса в виде картинок)

Краски, которую можно использовать в росписи стен:

  1. Водоэмульсионная краска;
  2. Краска для аэрографии;
  3. Акрил художественный;
  4. Гуашь;
  5. Акварель;
  6. Колеровочная паста, красители строительные;
  7. Радиаторная акриловая;
  8. Эмаль;
  9. Нитро краска автомобильная;
  10. Автомобильный акрил/автоэмаль;
  11. Краска с баллонов;
  12. Масло.

Скорее всего это не весь список красок, которые художники использовали в росписи стен. По сути можно рисовать любым материалом, хоть шоколадом, разница в в том, как долго это будет держаться и в возможностях использования. 

Краски на водной основе , без запаха, растворяются с водой:

  1. Водоэмульсионная краска;
  2. Краски для аэрографии;
  3. Акрил художественный;
  4. Гуашь;
  5. Акварель;
  6. Паста и красители строительные;
  7. Радиаторная акриловая.

Краска на водной основе обычно требует в покрытии защитным слоем лака.

Особенно если использовались строительные красители, паста. 

Колеровочная паста и красители использовать как краску без добавления чего либо не рекомендую, так как она после высыхания все равно размазывается, и если рисовать поверх кистью, то будет происходить смешение, теряется четкость, кисть все время вымазывается в нижний слой, получается грязно. Однако она хорошо подойдет на объектах, где не требуется сочный цвет и в рисунке нужно покрасить большие площади ровным цветом. Когда краситель строительный добавляешь в водоэмульсионку для создания цвета, при небольшом проценте красителя краска не теряет сильно своих свойств и хорошо схватывается и потом не смазывается от влажного воздействия. Однако чем больше добавлять красителя тем хуже становится краска, но и соответственно ярче.

Колеровочную пасту и красители держать в арсенале нужно, как раз для мест, где не нужно яркий цвет создать на большой площади. Это выгодно с финансовой точки зрения, красители эти очень дешевые. 

Защита лаком также обязательна, если была использована техника аэрография при нанесении краски, так как когда краска наносится с аэрографа, то частички краски очень мелкими крупинками ложатся на стену уже подсушенные, и не прилипает к стене, а ложится пылью, тут зависит от слоя нанесения краски через аэрограф и расстояния. Тоже самое в использовании краскопульта, однако через краскопульт больше выход краски и больше давление, и больше вероятности, что краска сцепляется со стеной. Минус краскопульта в возможностях рисовать мелкие детали и в распыле (оверспрей).

Оверспрей — (overspray — дословный перевод как «после распыления»). На сленге художников аэрографистов это просто ненужный напыл краски. Так же сразу подчеркну что я не рисую роспись на стене не аэрографом не, краскопультом, не баллоном по этой причине, нет четких линий, как от кисточки. 

Эта проблема многих художников, особенно если говорить про художников аэрографистов, которые рисуют авто-аэрографию, так как работы в москве мягко говоря не качественные из за оверспрея, и точной проработки деталей. 

Вся прелесть аэрографа в том, чтоб комбинировать мягкость с четкостью, и получается очень красиво и реалистично. Однако если только мягкие детали рисовать, то получается говно-аэрография. Я использую аэрограф конечно, но в основном для смягчения деталей, где это нужно, и для придания цвета прозрачными насыщенными цветами — краской для аэрографии , но основная работа происходит кистями. 

У баллонов нет такой проблемы, как у аэрографа с высыханием краски по пути, так как она на растворителях и там сцепление со стеной происходит намного сильнее. У баллона минус в том, что краска очень вонючая, и им не порисуешь в жилом помещении. Ну и конечно баллоны не предназначены для создания фотореализма и тем более гиперреализма, во всяком случае на стенах в жилом помещении, на фасадах на огромным стенах граффити вполне справляется с этой задачей и идеально для этого подходит.

Радиаторная краска акриловая

Это уникальная краска, так как она не пахнет, но имеет очень высокие свойства похожие на эмаль. Ею можно окрашивать металлические предметы интерьера. Конечно эти предметы, и радиаторы (батареи) в том числе, имеют уже покрытие краски, которое создается в специальных условиях, запекается под температурой, и такое покрытие имеет очень гладкое покрытие, и для покрытия радиаторной краской необходимо сперва обработать шкуркой — наждачкой и после этого вымыть и покрывать радиаторной краской. 

По уже радиаторной краске можно рисовать водоэмульсионной краской. На радиаторах также можно рисовать водоэмульсионной краской только если это не батарея, а ее защита, там где будет высокая температура не рекомендую. 

Но радиаторный акрил также можно колеровать и им рисовать, правда посложнее чем водоэмульсионкой. 

  1. Акрил художественный
  2. Гуашь
  3. Акварель

Хорошая краска для рисования на бумаге, на небольших участка и стен, но если профессионально заниматься росписью стен, то нет, будет финансово не выгодно, да и выгоды в использовании нет. В моей технологии я практически не пользуюсь готовыми цветами, как например набор художественных красок со всеми цветами акриловый. В этом просто нет нужды, все происходит проще. 

По моей технологии вы в принципе можете нарисовать черно белую роспись и потом раскрасить ее цветами прозрачными. Когда цвет ложится тонкой пленкой поверх прорисовки, то цвет получается во первых ярче, так как просвечивается белый снизу, во вторых вы не тратите краситель на замешивание всей краски, что минимизирует расход на краску цветную. Об этом подробнее на уроке “Цвета” я вам расскажу как это происходит. И для этого я использую краску для аэрографии , но не всегда аэрографом! 

Краску для аэрографии, можно использовать и не в аэрографии, она бывает плотная, полупрозрачная и полностью прозрачная, как стекло. 

Художественная краска для аэрографии Exmix. 

Я использую полупрозрачную Эксмикс. по нескольким причинам, она не дорогая, так как производитель наш соотечественник в Москве, во вторых она легко смешивается с водоэмульсионкой и дает нужный эффект, да и ею можно рисовать в чистом виде по стенам не с аэрографа и она хорошо держится.

Также в арсенале я имею и полностью прозрачную краску, называется кэнди краска. С помощью этой краски можно получать невероятно насыщенные цвета яркие, но также стоит учитывать, что чем больше краски тем темнее становится цвет, но и ярче. Тут очень тонкая грань, которую нужно поймать и вовремя остановиться. Кэнди краски бывают разных производителей, но я беру у того же нашего производителя, который производит и Эксмикс. 

Основной краской для росписи стен является водоэмульсионная краска. Это краска которая идеально для этого подходит: не имеет запаха, быстро сохнет, достаточно прочная и недорогая. Еще один из больших плюсов этой краски, что ее не обязательно покрывать лаком. 

Покрывать лаком или нет зависит от условий нанесения этой краски, а точнее насколько сильно вы ее разбавляли водой, сколько добавляли красителя. Я покрываю на всякий случай роспись всегда лаком. У производителя краски написано сколько гарантия на краски, и условия ее нанесения, и что она не требует покрытия лаком, и ее можно мыть. 

Конечно проще будет рисовать художественным акрилом по стенам, однако когда ваши масштабы десятки метров квадратных то, это экономически не выгодно.

Водоэмульсионная краска бывает разного качества, это сразу чувствуется при использовании. Хорошая краска:

  1. Имеет мелкую крошку и соответственно легче проникает в ворсинки кисти и дольше рисует кончиком; 
  2. Более белая;
  3. Ей легче перекрывать. Меньше надо слоев для полного перекрытия;
  4. Прочнее держится на стене. 

Водоэмульсионная краска бывает уже с цветом, например с белым, синим, однако бывает краска и без пигмента- красителя, это основа. Затем в нее добавляют цвет.

Основа не полностью прозрачная, и выглядит как белая, однако после высыхания она очень прозрачная и для росписи не годится. однако она легко окрашивается в цвет. 

  1. Эмаль.
  2. Нитро краска автомобильная.
  3. Автомобильный акрил/автоэмаль
  4. Краска с баллонов.
  5. Масло.

Далее в росписи стен рассмотрим краску на растворителях

Это краска сразу же можно сказать нам не подходит, так как имеет запах.

Эмаль самая дешевая и вонючая. Ее тоже иногда можно применить, на улице покрасить что-то большое в один цвет.

Нитрокрасками (Нитроэмали изначально разрабатывались как красящий состав для автомобилей) так же слышал что рисуют через аэрограф роспись на стене, но я рисовал ею очень много, но на автомобилях. Для автомобилей есть более профессиональная краска, опять таки на водной основе краска. А в помещениях опять таки из за запаха не вижу в этом нужды, когда есть более лучшая альтернатива. Из-за чрезмерной токсичности, работать с такой краской можно только с применением средств индивидуальной защиты (респираторов), в хорошо проветриваемых помещениях или на улице.

Также нужно помнить про несовместимость многих красок между собой. И тем более при совмещении водных красок с красками на растворителях. Однако если покрашено, например эмалью, то сверху можно рисовать на водной основе, но только потребуется обработка поверхности (шкурить, грунтовать). Наоборот нельзя — краской на растворителях поверх краски на водной основе. В небольших количествах можно, но не плотным закрасом. 

Автомобильный акрил/автоэмаль , очень удобная краска для покрытия изделий из металла, так как не требует покрытия лаком, но краска также имеет запах и для интерьера не подойдет. И еще один минус что ее надо разбавлять отвердителем и в таком виде ее надо использовать в течении нескольких часов, потом она теряет свойства.

Краска из баллонов имеет преимущество перед другими красками в том что она уже имеет очень яркие цвета и ее легко наносить. Но минусом является что рисовать кистью будет невозможно, так как быстро сохнет и сливать с баллона краску сложно. В общем баллоны имеют другое предназначение, это уличные фасады. И опять же из за запаха не годится для росписи стен, хотя ее также применяют. 

Масло имеет преимущество в рисовании, так как долго сохнет и художник может менять рисунок по ходу рисования, однако по моей технологии это делать не нужно, вы точно двигаетесь к цели, не делая ничего лишнего. 

Минус красок на растворителях в том числе и масла так же в том что стена не дышит, такие краски имеют плотный слой, через который не проходит не влага не кислород, соответственно если случайно образуется грибок в глубоких слоях стены, вы ее не высушите.

Подведем итоги. Краска которая нам подойдет это водоэмульсионка плюс для цвета Эксмикс. Также нужно иметь красители, или колеровать водоэмульсионную краску сразу в строительных магазинах, это на случай где потребуется закрашивать большие площадя одним цветом, фоны. И радиаторную акриловую для радиаторов (это можно докупить по мере необходимости)

Чтобы никому не было скучно

  

 

 

Наверное, все педагоги знают, как важно, чтобы на занятиях по изобразительной деятельности детям было интересно, чтобы их лица излучали радость, а глаза горели восторгом, и мечтают об этом. А как добиться такого эффекта?

 

Опыт показывает, что одно из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества — разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях.

 

Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и еще многие другие факторы — вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности.

 

Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой — искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созидательно трудиться. Однако внести разнообразие во все моменты работы и в свободную детскую деятельность, придумывать множество вариантов занятий по темам воспитателям зачастую трудно.

 

Рисование, лепка, аппликация как виды художественно-творческой деятельности не терпят шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил, а между тем на практике мы часто сталкиваемся именно с таким положением («Дерево рисуется снизу вверх, потому что оно так растет, а домик вот так» и т.п.). А что случится, если делать по-другому? Кто от этого пострадает? Жесткие, «единственно верные» правила сковывают инициативу педагогов и детей, лишают их возможности проявить творческие способности.

Чтобы помочь педагогу в поисках разнообразных решений, приведем примеры вариативного подхода к формулировке темы изображения, к организации занятий или их отдельных моментов.

 

Вот, например, как по-разному можно подвести детей младшего дошкольного возраста к созданию изображений по замыслу. В одном случае педагог организует игровую ситуацию, собирает детей около себя и говорит, что сейчас они будут заниматься.

 

В это время раздается стук в дверь. Педагог удивляется: «Кто бы это мог быть?». Идет к двери, затем возвращается и говорит, что родители передали малышам игрушки и предложили, если игрушки им понравятся, нарисовать их, а из получившихся работ педагог сделает выставку в творческой аудитории. Воспитатель достает одну игрушку за другой (мяч, погремушка, неваляшка, колечко и др.). Игрушки могут быть различными по форме, количеству составляющих их частей и т.д. Все зависит от того, когда проводится занятие и что дети уже умеют.

 

 

Необходимо также учитывать возможности и интересы каждого ребенка, чтобы никому не было скучно из-за чрезмерной простоты задачи или неинтересной темы. Поэтому можно использовать сложные по форме игрушки (а не только те, которые, по мнению преподавателя, могут нарисовать или вылепить дети). Всегда и во всем нужно обеспечивать детям возможности выбора; учитывать, что кто-то захочет и сможет выполнить более сложное изображение.

 

Дети рассматривают яркие, красивые игрушки, называют форму, цвет. «Нравятся ли вам игрушки?» — спрашивает преподаватель. Получив утвердительный ответ, спрашивает снова: «Хотите их нарисовать?». Конечно же, дети отвечают согласием. Педагог предлагает каждому ребенку ту игрушку, которая ему нравится больше всего. На столах приготовлены бумага, краски — все необходимое (материалы для рисования могут быть другими, можно предоставить детям возможность выбора). В этом случае все должно находиться на отдельном столе, чтобы ребенок мог свободно подойти и взять то, что ему нужно. Это детям вполне по силам и приучает их самостоятельно готовить рабочее место, продумывать, что потребуется для работы.

 

Работа с готовыми рисунками может быть продолжена. Так, малыши все вместе с педагогом могут оформить свои шедевры в бумажные рамки. Также ребят можно попросить придумать рассказ или сказку о той игрушке, изображение которой им больше всего понравилось. Можно записать их рассказы, затем прочитать малышам.

 

Занятие по замыслу может начаться и по-другому. Преподаватель устраивает выставку детских рисунков, на которых изображены различные предметы, сюжеты. Собрав всех около стенда, доски или стены, где развешаны рисунки, педагог обращает внимание малышей на то, какие красивые картинки они научились рисовать. Каждый рисунок рассматривается; преподаватель спрашивает, что на нем нарисовано.

 

Как правило, такая выставка вызывает у детей чувство радостного удивления, поэтому, когда педагог спрашивает, хотят ли нарисовать еще, они с радостью соглашаются. Педагог предлагает каждому ребенку выбрать себе бумагу (листы разного цвета лежат у него на столе) и подумать, что он хочет нарисовать, какие краски ему понадобятся. Представленные на выставке рисунки дают толчок детскому воображению; все, как правило, рисуют то, что хотят, и с большим интересом. Закончив работу, ребенок отдает ее преподавателю или сам помещает свой рисунок на стенд, и рядом с прежней выставкой возникает новая.

 

Затем дети рассматривают новые рисунки, преподаватель подчеркивает, что всё рисунки разные. Можно предложить детям выбрать работу, которая им больше всего понравилась, сказать, что на ней изображено, назвать форму, цвет изображения, а может быть, и рассказать о нарисованном. Здесь не должно быть шаблона, нужно развивать активность детей, предоставлять им большую самостоятельность.

 

Разнообразие следует предусматривать и в отборе тем, предлагаемых детям для рисования, лепки, аппликации. Так, научить малышей изображению предметов той или иной формы можно на разном предметном содержании.

 

Рассмотрим это на примере круглых или шарообразных предметов. В процессе обучения можно показывать детям любые предметы круглой формы: колечки, колесики, мыльные пузыри, воздушные шары, елочные шарики, сушки, баранки, яблоки, ягодки, апельсины, хурму, помидоры, орехи и многое другое. Из всего этого разнообразия педагог может выбрать для занятия по рисованию, лепке, аппликации то, что ближе и более знакомо детям. Если в программе стоит задача научить дошкольников изображать предметы, состоящие из нескольких частей круглой формы, можно также найти разнообразное содержание для рисования, лепки и аппликации: бусы, неваляшки, снеговик, цветы, шары на ниточке, погремушки разного строения, и т. п.

 

Приведем пример разных занятий по рисованию на одну и ту же тему — «Красивые цветы» (младшие дошкольники). Его можно проводить и со старшими дошкольниками, включив для рассмотрения большее количество цветов (на открытках, иллюстрациях), требования к рисункам в соответствии с приобретенным детьми опытом также повышаются (точнее передать форму, использовать разнообразные цвета и оттенки, выполнить большее количество изображений).

 

Преподаватель напоминает детям, что недавно они наклеивали замечательный цветок в подарок маме. «А сегодня, — говорит он, — нарисуйте красивые цветы». В групповой комнате в вазе стоят живые цветы. Накануне дети рассматривали их. Педагог также подобрал несколько иллюстраций с изображением крупных цветов несложного строения (ромашки, ноготки, маки) и утром демонстрировал их ребятам. Педагог отметил, что у цветка есть серединка, вокруг нее расположены лепестки. У мака лепестки круглые, у ромашки много узких лепестков. Вниз от цветка идет стебель, на нем растут листья. Педагог спрашивает у детей: «Кто хочет показать, какие цветы он нарисует?» — и вызывает к доске одного ребенка, который рисует на листке бумаги, приколотом к доске, большую круглую сердцевину цветка, а вокруг много мелких лепестков. Педагог обращает внимание детей на то, какой красивый цветок получился, затем предлагает всем взять в руки кисть и показать, как ее нужно держать. Особое внимание необходимо уделить детям, у которых навык правильно держать рабочий инструмент еще не выработан. Если нужно, педагог подходит к ребенку и поправляет положение рук, пальцев. Такую проверку следует делать быстро, чтобы не задерживать всех детей; к некоторым можно подойти чуть позже, когда все начнут рисовать.

 

Дети приступают к работе. У них на столах пять красок: красная, желтая, зеленая, розовая и голубая (можно приготовить и другие цвета), белая или синяя бумага стандартного формата. Тем, кто быстро выполнил работу и хочет рисовать еще, педагог предлагает изображать цветы на этом же листе или дает новую бумагу. Можно прикрепить к доске кусок обоев, чтобы дети продолжили рисование на нем. Опыт показывает, что сам процесс рисования занимает у большинства младших детей не более 5 минут, а у некоторых, хорошо освоивших способы изображения, даже меньше. Поэтому многие малыши успевают выполнить новый рисунок на другом листе бумаги.

 

Целесообразно предварительно настроить ребенка на то, чтобы второе изображение чем-нибудь отличалось от первого (цветом, размером и др.).

 

Постепенно, по мере завершения, рисунки выставляют на доске. Педагог обращает внимание детей на то, как много ярких красивых цветов они нарисовали, отмечает, что у всех цветы получились разные; просит показать цветы, различные по цвету, величине, форме лепестков (именно в этом проявляется творчество малышей). Дети довольны своими рисунками, они рассматривают их и с удовольствием демонстрируют их родителям.

 

Рисование на тему «Красивые цветы», «Цветы» и т. д. может проводиться с детьми разного возраста. Так, в Японии проходят подобные занятия во втором классе школы (обучение в японских школах ведется с 6 лет). Проходят они следующим образом: в центре класса стоял небольшой столик, на котором учитель поместил ведро с огромным букетом, составленным из разных цветов. Педагог предложил детям нарисовать букет. Их внимание не было заострено на том, что надо нарисовать именно этот букет, да это и не представлялось возможным. Букет из множества цветов был поставлен для того, чтобы каждый ребенок мог рассмотреть его и нарисовать цветы, которые ему больше понравятся.

 

Таким образом предотвращались возможные трудности, связанные с отсутствием у детей отчетливых представлений об изображаемых предметах, умения нарисовать сложные цветы; обеспечивалось яркое эмоциональное воздействие прекрасного на психику школьников. Столы, за которыми работали дети, были расставлены вокруг букета, и все его хорошо видели.

 

Занятие на эту же тему можно провести и по-другому, в форме коллективного рисования. Преподаватель укрепляет на доске или мольберте (можно на двух мольбертах, в зависимости от того, что есть в центре, студии, саду, как удобнее для детей, сколько их присутствует на занятиях) один или два больших листа белого или лучше — зеленого цвета (тогда это будет полянка или лужайка, газон, можно сделать большой круг — клумбу). Детей лучше разместить полукругом, тогда им всем будут видны листы бумаги и возникающие на них изображения. Конечно, такое занятие очень трудно провести с группой из двадцати и более детей. Целесообразно составить две подгруппы (одни рисуют, а другие играют в игровом уголке под наблюдением другого педагога). Организация может быть и такой: столы размещают в два ряда, и все дети, стоя, рисуют на длинных листах бумаги.

 

Педагог обращает внимание ребят на то, что перед ними раскинулась зеленая лужайка. На лужайке посеяли разные красивые цветы (жестами имитирует посев семян). Затем педагог просит детей нарисовать цветы, которые выросли на лужайке. Около мольберта или доски с обеих сторон нужно заранее разместить краски (фломастеры, восковые мелки), кисти, воду, салфеточки для промакивания кисти. Можно предложить рисовать цветы двум детям одновременно. Вначале к доске вызывают тех, кто пожелает. Другие в это время наблюдают за работой товарищей, упражняются на своих листочках бумаги. Педагог называет действия детей, подчеркивает, что нарисованные цветы — разные. Общую картину или картинки разных «художников» следует закрепить на стене, чтобы дети могли любоваться своими произведениями, показывать их родителям.

 

Можно предложить детям рисовать цветы на «газоне». В этом случае длинный лист бумаги (это могут быть и простые обои) кладется на составленные в одну линию столы. Дети могут рисовать стоя или сидя около стола.

 

Возможен и такой вариант. Педагог предлагает детям нарисовать красивые цветы для платья куклы, заранее готовит кусочки ткани, на которых изображены простые для воспроизведения цветы, по возможности организует рассматривание живых цветов. Дети получают вырезанные из бумаги (цветная или белая, тонированная светлыми тонами акварели) силуэты платьев для куклы.

 

А вот как интересно можно предложить детям нарисовать (вырезать и наклеить) рыбок. После наблюдения за рыбками в аквариуме преподаватель спрашивает детей, не хотят ли они выполнить рисунок на эту тему. Как правило, малыши охотно соглашаются. Можно предложить им создать иллюстрацию к песенке про рыбку (пусть каждый ребенок нарисует свою рыбку) или по стихотворению:

 

На пруду камыши,

Расплескались там ерши.

Круг — постарше,

Круг — помладше,

Круг — совсем малыши.

 

Композиция картинки и задания определяются словами стихотворения: рыбки должны быть разными по величине (большие, поменьше и совсем маленькие), и располагать их следует кругами, чтобы казалось, что они танцуют в хороводах. Разумеется, педагог должен учитывать, что это занятие более сложное. Могут быть и другие варианты подобного занятия, например «Подводное царство», «Аквариум в зоопарке». Фактически каждая тема может иметь несколько вариантов. Важно научить детей творчески подходить к решению всех компонентов изображения, к композиции.

 

Часто детям дают для рисования листы бумаги одного размера и формата (целый альбомный лист или его половину) независимо от темы, даже расположение листа на столе перед ребенком стандартное — по горизонтали.

 

Это лишает ребенка возможности думать, как лучше разместить изображение (изображения) с учетом формы и конструкции предмета. Для того чтобы научить детей разнообразным композиционным решениям, необходимо кроме развития восприятия предоставлять им для выбора бумагу разного формата и ставить задачу подумать, как лучше положить лист бумаги, чтобы изображение разместилось красиво. Такую работу нужно вести уже с младшими дошкольниками. Чтобы у детей не создавалось шаблона (рисовать только на альбомном листе), листы бумаги могут быть разной формы: в форме круга (тарелочка, блюдце, салфеточка), квадрата (платочек, коробочка). Постепенно малыш начинает понимать, что для рисунка можно выбрать любой листок: это определяется тем, что предстоит изображать. Разнообразить нужно и цвет, и фактуру бумаги, поскольку это также влияет на выразительность рисунков, аппликации и ставит детей перед необходимостью подбирать материалы для рисования, продумывать колорит будущего творения, а не ждать готового решения. Больше разнообразия следует вносить и в организацию занятий: дети могут рисовать, лепить, вырезать и наклеивать, сидя за отдельными столами (мольбертами), за сдвинутыми вместе столами по два и более; сидеть или работать, стоя у столов, расположенных в один ряд, у мольбертов и т.д. Важно, чтобы организация занятия соответствовала его содержанию, чтобы детям было удобно работать.

 

Особый интерес у детей вызывает создание изображений на темы сказок. Дети любят сказки, готовы слушать их бесконечно; сказки будят детскую фантазию. У каждого малыша есть свои любимые произведения и сказочные герои, поэтому предложение нарисовать картинки к сказкам или вылепить волшебных персонажей всегда вызывает у детей положительный отклик. Тем не менее, рисование, аппликации, лепку по сюжетам сказок необходимо разнообразить. Так, все дети могут создавать образ одного и того же персонажа. В этом случае, рассматривая вместе с малышами готовые работы, следует обратить внимание на разницу в изобразительных решениях, на какие-то оригинальные находки. Например, если дети рисовали петушка из сказки «Лиса и заяц», можно затем попросить их выбрать самого большого петушка, отметить, у кого петушок самый красивый, храбрый. Можно провести занятие, на котором дети будут изображать разных сказочных животных. В другой раз они рисуют иллюстрации к одной сказке, и каждый сам решит, какую картинку нарисует.

 

Занятие может проходить и так: ребята вместе создают иллюстрации к своей любимой сказке, а затем поочередно рассказывают эпизод, который изобразили. Дети с большим удовольствием откликаются на предложение преподавателя нарисовать или вырезать и наклеить общую картинку к какому-то произведению, например, «Незнайка в Солнечном городе» Н. Носова, «Чебурашка и крокодил Гена» Э. Успенского, «Горшочек каши» братьев Гримм и др. Предлагая детям создавать изображения на темы сказок, необходимо разнообразить и материалы.

 

Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские художественные способности.

 

Мы рады помочь Вам и Вашим детям!

Что делать и чем заняться, когда скучно дома и за компом

Обновлено 24 сентября 2021 Просмотров: 390532 Автор: Дмитрий Петров
  1. Отношение к скуке в разные века
  2. Причины ее появления
  3. Чем заняться, если скучно
  4. Что делать, когда скучно за компом

Здравствуйте, уважаемые читатели блога KtoNaNovenkogo.ru. Как вы думаете, скука – это временное состояние мимолетной грусти или же она может может поселиться надолго и быть сигналом душевной болезни?

И нужно ли что-то предпринимать, если вы целый вечер (или день) лежите на диване и не знаете, чем себя занять? Не знаете точного ответа? Ну, нечего страшного.

В этой статье мы постараемся разобрать возможные причины вашего бездействия и подсказать чем заняться, когда вам таки скучно.

Отношение к скуке в разные века

Учёные считают, что люди древнего мира не знали вообще, что такое «скучно», поскольку они были заняты выживанием: постройкой хижины, охотой, собиранием фруктов, защитой своего места обитания, воспитанием большого количества детей.

На то время мир был совсем неизведанным, поэтому было много пространства для изучения и экспериментов. Как личных, гуляя по новым краям, так и в широких рамках науки, проводя время в лабораториях.

Во времена же средневековья такое состояние человеческой души как скука вообще считалось порочным. Ее презирали, приписывая это состояние проделками дьявола. Поэтому грешного человека вели в церковь, чтобы очистить от «тьмы внутри».

Когда наступила эпоха Возрождения, обычные люди опять же не озадачивались вопросом: « Что делать, когда скучно?». Это была прерогатива интеллектуалов, творческих и богемных личностей. Они полностью отдавались такому состоянию и романтически его именовали меланхолией.

Таких «скучающих аристократов» можно встретить в знаменитых произведениях того времени, и в русской классике в частности (вспомните Обломова). Они лежали на широкой кровати среди подушек и протяжно вздыхали. К сожалению, в таких книгах вы не найдёте ответ на вопрос, что делать, когда человек впал в «меланхолию». Универсальных рецептов избавления авторы не давали.

Сразу после революции в нашей стране об этой проблеме довольно надолго забыли. Было время перемен и поэтому приходилось много работать. Тогда никто не мог позволить себе сонно смотреть в окно и не знать, чем себя занять.

Причины скуки

  1. Сразу о грустном. Скука может являться симптомом при депрессивном расстройстве личности, шизофрении, алкоголизме. Поэтому при её длительном наличии стоит обратить внимание на своё психическое состояние. Но все так плохо, ибо есть и много факторов, которые связаны с условиями жизни и личностью человека.
  2. Наиболее распространённая причина возникновения скуки – это однообразие. Каждый новый день похож на предыдущий, монотонные физические действия и мыслительные процессы вводят в уныние. Ничего нового не происходит, что может вызвать эмоции, чувства и впечатления.
  3. Человек может быть озадачен: «Чем можно заняться, когда все надоело и приелось», особенно если он впал в состояние глубокой фрустрации. Например, на протяжении долгих лет безуспешно пытался добиться поставленной цели в бизнесе или вообще в жизни.

    В результате он может перестать вообще пытаться что-то изменить, погрузится в апатию и будет ходить по квартире (лежать на кровати) без какой-либо активности.
  4. Лень – один из факторов, который разрушает нашу жизнь и пускает в неё скуку.

    Она держит нас дома и не даёт пойти на свидание с новой девушкой, не дает начать заниматься новым хобби или отправиться в путешествие. Поэтому в вашей жизни не происходят новые события, которые способны развеять нашу скуку.
  5. Отсутствие любви. Когда рядом есть близкий человек, всегда будет стимул что-то для него предпринимать. Или же есть любимая работа, занятие, которое вам действительно нравится. В этом случае всегда есть, куда направить свое внимание и чем заняться.

Чем заняться, если скучно

Когда скучаете дома, что делать:

  1. Для начала, можете заняться полезными делами. Например, сделать генеральную уборку в квартире и перебрать вещи в шкафу, который уже от них ломится и еле закрывается. Также можно починить то, что давно лежит в углу на полке и ждёт своего времени.
  2. Попробуйте заняться медитацией. Делать глубокий вдох и выдох. Такое занятие заставляет вас сосредоточиться и сильно не утруждает, но при этом оно сожрет лишнее время, поскольку начинающим очень сложно достигнуть спокойствия и полного отсутствия мыслей в голове.
  3. Можете придаться ностальгии. Как давно вы последний раз пересматривали старые фотографии или видео? Читали письма или сообщения в соцсетях, которые были написаны так давно? Можете приготовить вкусное блюдо (что тоже заберёт у вас время), пригласить друзей ещё со школы и заняться просмотром и воспоминаниями.
  4. Что можно нарисовать, когда скучно? Да чего душа пожелает. Можете начинать с самых простых фигур и закончить пейзажем маслом, который тянет на шедевр. Или же сразу сесть писать Мона Лизу.

    Найти примеры для того, чтобы срисовать, можно в интернете. Даже не задавайтесь этим вопросом — просто берите в руки карандаш\краски и делайте!
  5. Не отходя от творческой тематики, возьмитесь за вязание или выжигание по дереву. Если не умеете – ничего страшного. Ведь обучение иногда затягивает намного больше, чем сам процесс создания.
  6. Наденьте на себя спортивный костюм и сделайте несколько кружков на ближайшем школьном стадионе. Или запишитесь в спортзал, чтобы на долгое время спасти себя от безделья. Также можете заняться йогой или интенсивными танцами на кровати под любимую музыку.
  7. Займитесь собой. Ложитесь в ванну, в которую предварительно напустили ароматной пены. После этого сделайте себе маникюр (мужчинам не стоит следовать этому совету) и поэкспериментируйте с новой причёской. Подберите новые наряды из вещей, которые раньше никогда не комбинировали.
  8. Наконец-то почитайте книгу или посмотрите фильм, сериал, который откладывали в долгий ящик.
  9. Возможно, в нём (в долгом ящике) завалялось ещё много нерешённых дел, к которым можно приступить прямо сейчас.
  10. В нашем веке самое верное средство от скуки — сесть за комп и начать играть, серфить по сети, утонуть в перипетиях социальных сетей, потроллить кого-нибудь на форуме, почитать почту.

Что делать, когда скучно за компом

Казалось бы, в интернете и компьютере столько всего интересного, что они никогда не дадут вам заскучать. Но бывают моменты, когда вы сидите в ступоре перед экраном и не знаете, куда зайти и что бы поделать. Реально зависли (как бывает с компьютером).

Что делать, если скучно дома? Займитесь полезным делом – выучите иностранный язык с помощью развлекательных сайтов, которых в интернете очень много. От английского, чтобы иметь возможность свободно путешествовать и смотреть фильмы на языке оригинала, до японского, чтобы удивлять знакомых своими познаниями.

Обучающие видео (в том числе разнообразные вебинары) помогут вам освоить новое дело. Как хобби, так и в плане заработка, о котором даже не догадывались. И когда вам снова станет скучно, уже не нужно будет идти в интернет, а просто заняться любимым делом.

Во многих точках мира установлены камеры, которые постоянно транслируют фотографии на гугл-карту. Таким образом, можете побывать то в Мексике, то в Финляндии не вставая со своего кресла возле компьютера.

Есть большое количество сайтов, где предоставлены виртуальные музыкальные инструменты. Можете перенести свои навыки из реальности, или с нуля попробовать играть на барабанах и тарелках, клацая по ним мышкой.

Попробуйте вести свой блог. В формате видео или текстовом. Придумайте о чём расскажете, что покажете. Изучите, куда нужно выкладывать материал и как обратить на это внимание аудитории.

P.S. Как автор этого блога добавлю. Мне тоже бывало очень скучно (и дома, и за компом, и за играми). Не знал чем себя занять. Время тянулось и проходило весьма бестолково, что приносило неудовлетворенность.

Когда занялся веб-мастерингом, а потом и ведением этого блога, то места для скуки почти не осталось. Да, я загружен по самые уши, но доволен и целеустремлен в будущее. А это намного лучше, чем грустить о напрасно потраченном времени и маяться от скуки.

Автор статьи: Марина Домасенко

Удачи вам! До скорых встреч на страницах блога KtoNaNovenkogo.ru

Эта статья относится к рубрикам:

8 простых и быстрых способов оригинально покрасить яйца к Пасхе — Советы

Православные верующие 28 апреля отметят Пасху. Один из главных символов этого важного христианского праздника – разноцветные яйца. Традиционные способы вроде луковой шелухи занимают много времени и сил, а покупать готовые наклейки скучно. Корреспондент «РИАМО в Королеве» нашла восемь простых способов быстро и оригинально покрасить пасхальные яйца.

Как выбрать кулич на Пасху>>

Важные нюансы

Способов красить яйца множество. В некоторых куриные яйца должны быть сырыми, в других – уже сваренными. Однако есть несколько общих правил, которые стоит запомнить.

Во-первых, нужно выбрать свежие яйца – проверьте срок изготовления на упаковке или спросите у фермера.

Желательно, чтобы скорлупа была белой, а не коричневой – это дает больше возможностей для декорирования.

Впрочем, для некоторых узоров подойдет и темная скорлупа.

Как быстро и красиво покрасить яйца к Пасхе

Во-вторых, перед варкой яйца должны быть комнатной температуры, иначе велика вероятность, что в кипящей воде скорлупа лопнет. Для этого необходимо за 2-3 часа до приготовления вытащить их из холодильника.

В-третьих, яйца следует тщательно помыть – так краска ляжет ровнее. Если на скорлупе отпечатана дата, ее можно смыть обычным мылом, в крайнем случае стереть спиртом.

В-четвертых, пасхальные яйца обязательно должны быть сварены вкрутую – причем не важно, до покраски или после. Варианта два: поместить их в холодную воду, довести до кипения и варить 10 минут, либо же сразу кинуть в кипящую воду.

В-пятых, после варки рекомендуется опустить яйца холодную воду, чтобы потом их было легче чистить. В любом случае сваренные яйца нужно остудить до комнатной температуры и либо подать на стол (если они уже покрашены), либо приступить к декорированию.

В-шестых, нельзя красить яйца токсичными и вредными веществами. Избегать стоит и обычных красок вроде гуаши и акварели – они испачкают руки тех, кто будет есть угощенье. Лучше всего использовать безопасные и стойкие пищевые красители или предложенные ниже подручные средства.

Как пекут пасхальные куличи в Королеве>>

Узоры нитками

Предварительно отваривать яйца не надо – только помыть. На сырое яйцо наматываются нитки мулине в произвольном порядке. Можно совместить несколько цветов, можно придумать интересный геометрический узор. Далее достаточно просто отварить яйца и, остудив, снять с них нитки.

Краска с мулине ляжет на скорлупу красивыми яркими линиями – получится симпатичный узор в полоску.

Художественные школы Королева: где научиться рисовать>>

Мордочки животных

Если вы планируете подключить к декорированию детей, то можно нарисовать на скорлупе веселые мордашки зверей. Сначала нужно отварить яйца, при желании это можно сделать с любым светлым красителем. Затем следует взять столовую ложку какао-порошка и примерно столько же воды и размешать до консистенции сметаны – «краска» готова! Используйте обычные кисти. Яйца можно красить, как подскажет фантазия: нарисовать морду собаки, лисы, енота, любого другого животного.

Радужный декор

Понадобятся пищевые красители – лучше всего взять несколько цветов и развести по инструкции. Сначала нужно отварить яйца, затем остудить. Берем яйцо и опускаем целиком в самый светлый краситель. Далее наносим слой за слоем – нужно окунать яйцо в разные краски, меняя угол и глубину, чтобы «наслоить» на скорлупе интересный геометрический узор. Главное – после каждого слоя ждать, чтобы краска полностью высохла.

Православные церкви Королева: от грандиозных храмов до маленьких часовен>>

Мраморные яйца

Сваренные и остуженные яйца нужно окрасить в любой светлый оттенок – можно выбрать желтый, розовый, оранжевый, голубой пищевой краситель. Пока они сохнут, развести в отдельных чашках красители темного тона – фиолетовый, красный, зеленый, синий, а затем добавить в каждую емкость немного растительного масла. Размешать, чтобы в растворе получилось много маленьких масляных капелек. Осталось лишь окунуть в темный краситель светлые яйца. Лучше всего делать это всего один раз, а после аккуратно высушить.

Мастер-класс по декорированию тканей в Королеве: киянка, краски и форма>>

«Металлик»

Как работает хлебозавод «Калининградхлеб» в Королеве

Этот способ вообще не предполагает возни с красящими веществами. Надо просто отварить яйца и обернуть их в разноцветную декоративную фольгу, которая продается в любом канцелярском магазине. Также можно оформить каждое яйцо в виде конфеты или украсить лентой.

Сахарные узоры

Понадобятся сваренные и остуженные до комнатной температуры яйца. Для декора сахарную пудру необходимо развести с теплой водой, чтобы получилась консистенция жидкой сметаны. Далее можно воспользоваться кистью, а можно набрать пасту в кондитерский шприц и украсить яйцо. Подойдет даже обычный медицинский шприц – главное, снять иглу.

Как правильно выбрать яица к Пасхе>>

Рисунок воском

На горячие, только что сваренные яйца нанесите узор восковыми мелками и подождите, чтобы воск расплавился и «разошелся» по скорлупе. Также можно натереть восковые карандаши на мелкой терке и посыпать стружкой горячую скорлупу – эффект получится интересный. Еще один способ декорирования – растопить восковые мелки и окунуть в краску пасхальные яйца.

Средняя цена кулича в сетевых магазинах Подмосковья>>

Декор маркером

Наконец, самый простой способ, который понравится и взрослым, и детям, а также может стать прекрасной забавой для гостей. Яйца нужно отварить, остудить и установить на специальные подставки. Если их нет – воспользуйтесь простыми рюмками. Наносить узор на сухую скорлупу перманентным маркером, который моментально высыхает и не пачкается.

Очень стильно выглядят черные геометрические узоры, еще можно скопировать интересные рисунки из интернета или даже использовать трафареты.

Преобразите скучные стены с помощью небольшой краски!

Если вы когда-нибудь задумывались о том, чтобы наклеить обои в своем доме, вы, возможно, понимали, что это немного сложно — это занимает много времени и имеет относительно короткий срок хранения. Если вы решите поменять его позже, это еще одна неприятность.

Наш партнер по работе с членами, Кейси Джеффри, демонстрирует, как превратить стену из унылой скучной в шикарную всего за один час.Это тот фон Zoom, который вы так долго искали!

Что вам понадобится:

  • Кисть (и)
  • Краска (акрил или латекс)
  • Рулетка (опция)
  • Карандаш (опционально)

Пошагово:

  • Шаг 1: Я начал с измерения высоты моей стены, а затем продолжил делить ее пополам, чтобы определить, какой длины должны быть мои линии.
    • Примечание по краске: я использовала акриловую краску для рукоделия.Вот что у меня было и я смешал понравившийся цвет! Наши стены окрашены плоской краской или краской из яичной скорлупы, поэтому акрил отлично подойдет. Если у вас другая отделка, я бы порекомендовал ее подобрать.
    • Примечание относительно кисти: я использовал 3-дюймовую кисть и повернул ее вертикально!
  • Шаг 2: Как вы увидите в видео, я начал с середины, основываясь на некоторых пометках, сделанных карандашом.
  • Step 3: Я рекомендую поискать в Интернете несколько рисунков или потренироваться на бумаге или картоне, особенно если вы используете латексную краску!
  • Шаг 4: Покраска !!

Ассоциированный член

Кейси Джеффри любит творить.Красит ли она стены в своем доме, шьет маски или создает удивительные орнаменты и открытки на своем силуэте, ее руки всегда заняты!

Почему я никогда не попаду под марку «Белая краска скучно»

Я очень люблю получать образцы краски перед любым новым дизайнерским проектом. Я держу их у стен, как если бы они были произведением искусства. Мне даже нравится бросать их в сумочку, чтобы протестировать при разном освещении.Но реальный разговор — 99 процентов этих образцов краски представляют собой разные вариации белого цвета.

После многих лет работы дизайнером интерьеров, мой любимый цвет для дизайна — белый. Позвольте мне объяснить почему.

Белый не скучно

Когда я слышу «белый — это скучно», меня раздражает. Что это вообще значит? Если белый скучен, значит ли это, что любой другой цвет интересен? Бежевый — это безумно весело и меняет жизнь, а белый скучен? Серый — ответ на все твои молитвы?

Эта идея теряет смысл, если ее разложить.Цвета, которые вы любите , завораживают. Цвета, которые вам не нравятся, скучны. Белый — это цвет, который я безумно люблю.

Белый дает свободу цвета

Я знаю, что это может показаться нелогичным, но белый на самом деле дает больше свободы цвета в пространстве. Так что, если вы любите цвет, у вас будет больше возможностей привнести его в свое пространство, если вы полностью примете магию белого.Волшебство белого заключается в том, что он сочетается со всеми существующими цветами — с каждым из них.

При таком подходе вы можете полностью изменить свое мнение, не меняя ничего лишнего. Если вы выберете сине-зеленую палитру в своей гостиной, но через шесть месяцев решите, что ненавидите этот цвет, просто смените мебель, например подушки, новый художественный принт, другое покрывало и, вуаля! У вас есть совершенно новая цветовая палитра в вашем помещении, и вам даже не придется прикасаться к кисти.

Белый отлично подходит для темных помещений

Белый творит чудеса, осветляя пространство. Если в вашем доме или квартире есть темная комната, которую вы хотите осветлить, лучшим решением будет белая краска (или плитка!).

White помогает отражать любой падающий свет и может превратить ваше пространство из темного и темного в светлое и воздушное с помощью двух простых слоев краски. Совет: Используйте полуглянцевое или глянцевое покрытие для максимального отражения света.

Белый цвет не только для стен

Моя одержимость белым настолько глубока, что теперь она выходит далеко за пределы стен и отделки пространства. У меня дома были белые полы последние 10 лет, и я больше не могу вернуться.

Мы покрасили деревянные полы в нашей квартире в Нью-Йорке в белый цвет, и, несмотря на всеобщее восхищение, мне это очень нравится.В нашей квартире в Лос-Анджелесе используется экологически чистый блестящий белый ламинат, который часто используется на танцполах. Он яркий, глянцевый и, если я сам так говорю, привлекает внимание. Итак, каждый может дать белым отдохнуть? Давайте все согласимся заменить «скучное» на сексуальное, современное, свежее и сказочное.

Нейтральные цвета краски не должны означать скучную работу с краской

Заставляет ли ваш Boring Radar гудеть от идеи покрасить интерьер вашего дома в нейтральные цвета? Вы начинаете представлять себе серые корпоративные залы заседаний или тихие холлы учреждений? Это не обязательно! Есть веские причины использовать нейтральные цвета в вашей внутренней росписи, но это не значит, что ваш дом станет безжизненной данью соответствия!

Давайте вместе рассмотрим этот вопрос, начав с того, почему нейтральные цвета так широко используются и рекомендуются, а затем мы перейдем к более интересной части: как сделать так, чтобы нейтральные краски не нейтрализовали вашу индивидуальность.

Почему они вообще рекомендуют нейтральные цвета краски?

Один из принципов дизайна — не может быть бесконечного визуального разнообразия. Должна быть какая-то основа, узор, пространство, которое служит якорем. Это дает основу, на которой можно создавать творческое разнообразие и замысловатость. Подобно тому, как однородность цвета без разнообразия мягкая, если у вас нет ничего, кроме разнообразия, без места для отдыха, это кажется хаотичным.

Но почему эта основа должна быть нейтрального цвета? Вот несколько мыслей:

  • Меньше шансов подавить чувства
  • Большинство нейтральных цветов, которые люди используют, более светлые, что означает, что пространство кажется более светлым и воздушным (а не тесным или клаустрофобным).
  • Нейтральные цвета могут сочетаться с множеством других цветов, поэтому у вас гораздо больше возможностей для творческих аксессуаров, мебели и дополнительных цветов краски
  • Они с большей вероятностью понравятся широкому кругу людей (или, по крайней мере, они с меньшей вероятностью обидят многих), поэтому нейтральные цвета являются хорошим вариантом, если вы принимаете гостей.
  • Нейтральные устройства рекомендуются, если вы собираетесь продать свой дом, по той же причине, о которой говорилось выше

Какие наиболее распространенные нейтральные цвета краски?

Самый традиционный нейтральный для внутренней окраски — белый цвет.Все сочетается с ним, и он никогда не выходит из моды! Тем не менее, именно нейтральный человек наиболее подвержен ощущению мягкости.

Тан, вероятно, является наиболее распространенным нервным элементом после белого. Он может варьироваться от очень светло-бежевого до насыщенного цвета хаки, но в основном он находится где-то между этими крайностями.

Фото ООО «Седар Ридж Контрактинг»

Голубой также часто используется как нейтральный, иногда с отчетливо сероватым оттенком. Наконец, есть светло-серый цвет, который недавно появился на нейтральной сцене.

Есть ли другие нейтралы, которые не такие … нейтральные?

Sage Green в последнее время стремительно вошел в мир интерьерной живописи, и оказалось, что он является отличным выбором в качестве нейтрального тона. Он землистый и естественный, свежий и легкий, и его можно легко сочетать с широким спектром других цветов.

Фото Марка Пинкертона

Серебристо-серый также проникает во все больше гостиных и фойе и расширяется в остальную часть дома.Современный и стильный, он выглядит особенно хорошо с небольшим блеском.

Фото RSVP Design Services

Бледно-лавандовый с оттенком серого также может быть тонким способом отделения от типичных нейтральных оттенков, не отступая от причин, по которым нам в первую очередь нужны нейтральные.

Фото MANDARINA STUDIO интерьер

Ключ к выбору нейтрального цвета

Поскольку ваш нейтральный цвет краски будет покрывать очень много внутреннего пространства стены, и поскольку остальная часть вашего декора будет построена из него, важно сделать это правильно.

Один совет — подумайте, каких цветов вы используете в своих украшениях и мебели. Если они в основном коричневого и коричневого цвета или из натурального дерева, вам могут потребоваться бежевые или шалфейные стены. Если у вас черные диваны, то белый или серый подойдут для отделки стен. Если вы склонны к синему или желтому цвету, то голубой или лавандовый оттенок могут быть подходящим тоном для ваших стен.

Глядя на бесконечные ряды цветных карточек, очень сложно выбрать нейтральный, который вам понравится (и это может вызвать у вас косоглазие!).Вместо этого посмотрите изображения в Интернете или в брошюрах, где вы можете увидеть цвета, когда они нарисованы на настоящих стенах в реальных комнатах. Так вы увидите, как они сочетаются с другими цветами интерьера и вариантами мебели. Просто помните, что стиль вашего дома влияет на то, какие варианты у вас есть. То, что что-то отлично смотрится в каталоге, не означает, что это будет так же выглядеть на вашей стене.

Один из лучших способов создать отличный нейтральный цвет — это помощь вашего подрядчика по покраске.Чем может помочь художник?

  • Многие малярные компании предлагают профессиональные консультации по цвету
  • Художники живут в десятках или даже сотнях домов в год, и они знают, какие комбинации работают в разных помещениях.
  • Профессиональные маляры держат руку на пульсе отрасли, поэтому они знают, какие цвета становятся все более популярными, а какие уходят.
  • Некоторые художники также наносят образцы цветов на ваши стены, чтобы вы могли увидеть, как выглядят несколько разных нейтральных красок в вашем доме, и сравнить их.

А теперь самое интересное!

Выбрав и нанеся нейтральный цвет краски, можно перейти к той части, которая действительно добавляет жизни и индивидуальности вашему домашнему интерьеру.Есть безграничные возможности использовать цвет основы, чтобы сделать ваш дом местом уникального комфорта и красоты.

Раз уж мы говорим о красках, давайте подумаем, что вы можете с этим сделать. Если у вас дом открытой планировки, у вас будет несколько разных комнат с общими стенами, которые видны из одной в другую. Используйте акцентные стены в таком месте, чтобы выделить акценты и добавить яркие цвета, которые придадут дому изюминку. Акцентные стены могут быть смелых цветов, которые сочетаются с вашим нейтральным выбором и с другим вашим декором.

Еще одна тенденция в создании акцентных стен — это замена материалов, а не просто покраска их в другой цвет. Иногда это могут быть узорчатые или фактурные обои. Некоторые люди даже используют грубую древесину или другие материалы, чтобы сделать свои акцентные стены уникальными и привлекательными.

Фото Interiors Group of SW Florida

Если вы хотите добавить визуального интереса, потолок — еще одно полотно для вашего творчества. Это может быть более темная (или более светлая) версия цвета вашей стены, или какой-либо другой цвет полностью.Это действует как акцентная стена, но привлекает внимание вверх.

И, наконец, ваша мебель и произведения искусства. Чем больше вы найдете контрастных предметов, которые будут ярко выделяться (но не противоречить) вашим цветам стен, тем больше ваш дом будет шедевром стиля и красоты. Ищите уникальные формы или яркие цвета, которые привносят разнообразие и интерес в пространство.

Консультации по внутренней окраске и цвету в Нью-Йорке и Коннектикуте

A.G. Williams Painting обслуживает Нью-Йорк и Коннектикут более 100 лет.Мы будем рады помочь вам превратить ваш домашний интерьер в шедевр, который вы себе представляете, как на этапе проектирования, так и во время собственно росписи. Мы предлагаем консультации по цвету, внутреннюю покраску, внешнюю покраску, ремонт палубы, искусственную отделку и услуги обоев.

Позвоните нам или свяжитесь с нами сегодня, чтобы начать работу!

10 вещей, которые вы должны знать перед покраской комнаты

опкирилка / Твенти20

Рисование действительно может быть забавным, если вы знаете, как это делать правильно.Мы расскажем о многих шагах, которые сделают ваш проект по рисованию безупречным!

Купите эти продукты сейчас: Барный стул — Обеденный стол

Мгновенно получайте скидки на предметы интерьера!

Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.

Посмотреть предложения

Вы живете со скучными белыми стенами, но ненавидите мысль о живописи? Покраска — часто задача, которой боятся домовладельцы.Однако это один из самых недорогих способов улучшить внешний вид вашего дома без особых усилий.

Цвета краски могут кардинально изменить настроение и дизайн интерьера вашего дома. Краска может стать акцентом на яркие всплески или стать мягким фоном для более приглушенного интерьера. В любом случае, живопись — один из самых простых и недорогих инструментов в мире дизайна интерьера. Однако есть несколько вещей, которые вам следует знать, прежде чем рисовать, — вещи, которые значительно облегчат вашу работу.Никогда не знаешь, возможно, тебе действительно понравится рисовать, прочитав это.

Здесь вы откроете для себя 10 вещей, которые вы должны знать, прежде чем рисовать, которые могут быстро превратить страх в успех:

Артазум / Shutterstock

Умение правильно рисовать может сделать ваши проекты красивыми. Выполните подготовительные шаги — не упускайте детали!

Купите эти продукты сейчас: Акцентное зеркало — Роспись стен — Декоративная подушка — Коврик

1. Подготовка комнаты имеет значение

Как известно, рисовать намного легче, когда ничего не мешает.Это означает опустошить комнату или, по крайней мере, насколько это возможно. Если вы красите свою гостиную, переместите большие предметы мебели в центр и накройте их старыми простынями или тканью.

Хотя протирание стен кажется ненужным шагом, это очень важный шаг. Видите вы это или нет, но на стенах от ваших рук скопились грязь, пыль и масла. Удаление этого мусора перед покраской позволит краске приставать к стенам.

Вы также должны заполнить шпаклевкой все отверстия от гвоздей или трещины, а также заклеить изолентой соседние стены, оконную обшивку, крышки выключателей или розеток.Накройте пол тканью, газетами или рулоном бумаги.

SmitBruins / Twenty20

Очень важно подготовить комнату перед покраской. Это включает съемку всей мебели / ее покрытия и заполнение отверстий для гвоздей.

Купите эти продукты сейчас: Секционный диван — Роспись стен

2. Проверьте цвет краски

Очень сложно определить, как тот или иной цвет будет смотреться на ваших стенах и с вашим освещением. Если вы задумываетесь о цвете, купите образец.

Дайте краске высохнуть, наблюдая за ее цветом как днем, так и ночью. Это даст вам истинное представление о том, как цвет будет выглядеть на ваших стенах. Если вы не уверены в цвете, купите несколько образцов и сделайте то же самое. Вы можете быть удивлены тем, какие цвета вам на самом деле нравятся, и еще больше удивитесь тому, как то, что вы считали своим любимым цветом на образце, выглядит ужасно в вашем доме.

debb_a / Twenty20

Обязательно протестируйте образцы цвета, прежде чем переходить к цвету краски.

Купите эти продукты сейчас: Краска для стен — Цветочные горшки

3. Покраска комнаты — впустите цвет в свою жизнь

Для некоторых цвет может быть подавляющим. Однако не позволяйте страху перед цветом заставлять вас выбирать белый, кремовый или бежевый. Попробуйте несколько разных цветов, чтобы создать в комнате определенное ощущение. Например, темные цвета добавляют текстуру и глубину пространству. Особенно это актуально, если комната очень большая с высокими потолками. С другой стороны, если у вас небольшая комната, например, гостевая ванна без естественного света, более яркие и светлые цвета действительно могут открыть пространство и сделать его намного больше.По сути, не бойтесь цвета — экспериментируйте, чтобы увидеть, что работает — вы можете быть удивлены!

Эриндерой / Твенти20

Цвет может быть забавным, поэтому не бойтесь добавить его в свой дом. Даже если вы покрасите только одну акцентную стену в смелый оттенок.

Купите эти продукты сейчас: Шторы — Прикроватный столик

4. Обратите внимание на отделку, которую вы выбираете

Удивительно, но имеет значение не только цвет, но и отделка или блеск. Глянцевые лакокрасочные покрытия очень прочные и их легче чистить, но недостатком является то, что они часто подчеркивают недостатки ваших стен.

С другой стороны, плоское лакокрасочное покрытие скроет эти недостатки. Однако плоская краска более восприимчива к повреждениям, и в большинстве случаев лучше всего использовать яичную скорлупу.

Придает блеск, легко чистится, не выделяет дефекты и не так легко повреждается, как плоская краска.

Джесслхарбин / Твенти20

Будьте внимательны при выборе краски правильного блеска. Ванные комнаты и коридоры, как правило, нуждаются в более гладком и глянцевом блеске.

Купите эти продукты сейчас: Настенное зеркало — Настенный светильник — Душ

5. Краску можно поменять

Нарисовав квадрат на стене и рассмотрев его при разном освещении, вы выбираете цвет. Однако вы можете обнаружить, что то, что выглядело великолепно на небольшом участке, слишком подавляющее, когда стены будут закончены.

К счастью, краска — недорогой вариант отделки комнаты, и ее легко заменить. Если вы обнаружите, что вам не нравится цвет, вы легко можете его закрасить.

Кроме того, если цвет кажется слишком подавляющим для всех четырех ваших стен, подумайте о том, чтобы оставить одну стену окрашенной в этот цвет в качестве акцента. Вы можете обнаружить, что «всплеск» цвета — это все, что вам нужно.

alisevalise / Twenty20

Может, цвет краски оказался не таким, как вы надеялись. Не подчеркивайте, что это можно изменить.

Купите эти продукты сейчас: Диван

6. Определение необходимого количества краски

Нет ничего более неприятного во время рисования, чем то, что краска заканчивается на полпути.Точно так же вы не хотите, чтобы у вас было слишком много краски. Вот удобный калькулятор краски, который может помочь. Есть несколько вещей, которые помогут вам определить правильное количество краски. Во-первых, вам нужно знать квадратные метры вашей комнаты.

Во-вторых, подумайте, сколько слоев краски вы хотите нанести. Если вы сначала загрунтовываете стены, может быть достаточно одного слоя, тогда как два слоя часто необходимы, если стены не загрунтованы.

Photographee.eu/Shutterstock

Прежде чем пойти в магазин за краской, обязательно измерьте площадь комнаты в квадратных футах — вы не хотите покупать слишком мало или слишком много.

Купите эти продукты сейчас: Шторы — Диван

7. Экономия грунтовки на краске

Если говорить о грунтовании, это важный этап в процессе подготовки. Грунтовка герметизирует стены, обеспечивая основу для приклеивания краски.

После того, как вы заделаете все дыры и трещины, грунтовка становится еще более важной. Грунтовка предотвратит высыхание или появление блестящих пятен на стене, которые возникают при нанесении краски непосредственно на шпаклевку.

Однако

Primer не поможет пропустить этап очистки стен.Очистка стен по-прежнему остается очень важным этапом, будь то грунтовка или нет.

ppa / Shutterstock

Перед покраской всегда необходимо грунтовать. Это гарантирует отличную отделку и позволяет использовать меньше краски.

Купите эти продукты сейчас: Коврик — Телевизоры — Настенная живопись

8. Щетка перед накаткой

Для многих концепция чистки углов до или после укладки стен может сбивать с толку. Однако не забудьте почистить щеткой перед катанием.

Осторожно используйте высококачественную кисть, чтобы прокрасить примерно на дюйм от углов, потолка и плинтуса.Это области, недоступные для ролика.

Используйте валик после чистки, чтобы выровнять все следы от кисти, которые вышли за пределы угла. В результате вы получите гладкую ровную поверхность.

Photographee.eu/Shutterstock

Чистка краев и углов может быть утомительной, но при покраске она необходима.

Купите эти продукты сейчас: Декоративная подушка — Роспись стен — Консольный столик — Шторы

9. Подготовьте валик и кисти для рисования

Ролики изготовлены из нечеткого материала, который оставляет на стенах больше, чем просто краску.Важно удалить с валика весь мусор, например, свободные волокна.

Для этого можно использовать малярный скотч, намотанный назад вокруг руки. Прижмите скотчем руку к валику, и он будет работать так же, как валик для ворса.

Вы также должны потереть сухую кисть о руку и осторожно потянуть за волокна. Это гарантирует, что в краске от кисти не попадут свободные волокна.

JJFarquitectos / Twenty20

Обязательно подготовьте валик и кисти перед покраской.Вы не хотите, чтобы на стенах оставались ворсинки или щетина. И не забудьте записать на пленку!

Купите эти продукты сейчас: Обеденный стул

10. Тратьте деньги на правильные принадлежности

Помимо качественной кисти для рисования, перед началом работы убедитесь, что у вас есть все необходимые расходные материалы.

В комплект входят удлинители с роликами и прочная стремянка. Удлинители на роликах помогут вам добраться до более высоких стен, не вытянув руки слишком высоко и не вставая на цыпочки.

Прочная стремянка поможет вам легко добраться до верхних углов стен при чистке зубов. Оба эти элемента убережут вас от чрезмерного растяжения тела, что может привести к травмам.

брянчавезфотография / Twenty20

Не экономьте на малярных принадлежностях. Вам потребуются качественные кисти, валики, скотч и лестница.

Купите эти продукты сейчас: Настенный светильник — Зеркало — Смеситель

Это всего лишь несколько советов, которые сделают ваш опыт рисования намного лучше, чем вы могли ожидать! Выполните эти 10 шагов, и вы получите стены, которые будут окрашены до совершенства! Не забывайте не торопиться с утомительной подготовительной работой — она ​​окупается тем, что ваш проект по рисованию выполняется более плавно и приводит к более качественной окраске.

Какую комнату вы сейчас рисуете?

8 вещей, которые можно сделать, чтобы не скучать Art

Это сообщение автор гостя, Джуди Балланс . Эта статья отредактирована и опубликована с разрешения автора. Мы повысили этот пост до статуса функции, потому что он представляет большую ценность для сообщества FineArtViews. Если вы хотите, чтобы сообщения вашего блога отображались в информационном бюллетене FineArtViews с возможностью повторной публикации для наших более чем 31 000 подписчиков, рассмотрите возможность ведения блога на сайтах художников FASO.Взгляды автора полностью принадлежат ей и могут не всегда отражать точку зрения BoldBrush, Inc.

На прошлой неделе мы с Хани почувствовали небольшую домашнюю лихорадку и решили поехать на Ниагарский водопад, чтобы сменить обстановку. Нам нужно было какое-то время посмотреть на чужой снег. Вообще-то водопад в этом году заморожен, и мы хотели их увидеть. Мы взяли с собой внучку. Пропустить несколько дней в школе не было проблемой ни для нас, ни для ее родителей, так как она пропустила класс и все еще получает пятерки.Итак, мы собрали чемоданы, загрузили машину и уехали. Пенсия — это счастье!

Когда мы вернулись, я решил поискать термин домашняя лихорадка . Dictionary.com описал это как: «состояние, характеризующееся тревогой, беспокойством и скукой, возникающее в результате длительного пребывания в удаленном или замкнутом месте».

Я начал задаваться вопросом, могут ли люди испытывать «домашнюю лихорадку» при просмотре произведений искусства. Глагольная форма «скука» используется с объектом (например, искусство) и определяется как «утомлять тупостью, утомительным повторением».”

Думаю, у зрителей может возникнуть жар в салоне, когда они смотрят на искусство. В наши дни кажется, что создается много скучного искусства. Искусство, в котором нет ничего оригинального. Вот 8 способов сделать свое искусство более интересным и увлекательным.

Не делай:

  1. Попробуйте рисовать / лепить, как любой другой художник. Вы уже сотни раз видели, как это делают другие, и это стало однообразным. Сделай что-нибудь другое.
  2. Повтор определенного предмета.Цветы с жучком, пейзажи с оленями, амбары, натюрморты, нарисованные на уровне глаз, портреты, сделанные в духе Рембрандта или любого другого мастера, и т.д.
  3. Воспроизвести. Когда художники воспроизводят именно то, что видят, они попадают в скучную область. Живопись или лепка — это творческий процесс, репродукция — нет.
  4. Творите для других. Когда мы начинаем рисовать для кого-то другого и того, что ему может понравиться, а не для себя, наша работа становится вялой и пустой даже для нас самих.

Ты должен:

  1. Создавайте то, что вам нравится. Выпустите внутри себя то, что хочет освободиться.
  2. Постарайтесь отличаться. Используйте разные материалы, техники, цвета и т. Д.
  3. Слушайте свою работу, заглушайте голоса, которые говорят, что что-то должно быть сделано определенным образом, а вы не можете делать то, что хотите.
  4. Верните себе страсть и продолжайте пытаться. Никогда не выйти.

Мы полностью избавились от домашней лихорадки, отправившись на Ниагарский водопад и увидев кое-что другое.Мы прекрасно провели время, и наша внучка была так взволнована, что не могла сдерживаться. Когда пришло время ехать домой, она не хотела уходить. Вот как я хочу рисовать. Я хочу быть так взволнован, что не хочу уходить.

Я хотел бы услышать от вас, как вы хотите рисовать? Прокомментируйте, пожалуйста, ниже, и если вам понравился этот блог, поделитесь им с друзьями.

————————————————- ———————

Вы можете просмотреть исходное сообщение Джуди здесь.

Примечание редактора: Ваш текущий веб-сайт в колее? С более чем 600 стилями сайта и комбинациями цветовой палитры ваш сайт будет совсем не скучным в FASO. Щелкните здесь, чтобы увидеть, насколько красивым может быть ваш сайт об искусстве .

5 простых проектов по покраске, которые могут оживить скучные предметы домашнего обихода

После нескольких недель укрытия вы, вероятно, исчерпали все очевидные возможности для улучшения дома.Вы, вероятно, продезинфицировали ванную до совершенства, вычистили свой ящик для макияжа и организовали свой ящик Tupperware до мелочей.

Но вы все еще можете искать способ занять себя и приукрасить свой домашний декор, не покупая новую мебель или аксессуары. Это может означать, что пришло время заняться покраской предметов домашнего обихода, которые у вас уже есть.

Добавление брызг краски всегда было одним из самых простых и наименее дорогих способов радикально изменить окружающую среду.Но следующие проекты — это небольшие дела, требующие нескольких часов и лет опыта в домашних условиях.

Фактически, мы верим, что любой, у кого есть лишняя краска и немного творчества, сможет оживить эти скучные предметы домашнего обихода, которые вы думали отложить для пожертвования.

Обратите внимание на эти предметы, которые можно оживить несколькими взмахами кисти.

1. Полки и книжные шкафы

Украсьте уголок своей гостиной, покрасив стеллаж.

(PPG Paints)

Один из способов мгновенно обновить комнату — покрасить заднюю часть полок или книжных шкафов.

«Он добавляет неожиданный декоративный изюминку любому пространству и привлекает внимание к цвету, а не к беспорядку», — говорит Ди Шлоттер , старший менеджер по маркетингу цвета PPG.

Если вам сложно выбрать акцентный цвет для полок и книжных шкафов, есть простое решение.

«Просмотрите комнату и посмотрите, какие цвета уже присутствуют в ваших подушках, произведениях искусства, коврах и другом декоре.Затем выберите цвет, похожий на тот, что у вас уже есть », — говорит Шлоттер. «Это сблизит комнату».

Банбери согласен с тем, что покраска полок или их фона — это забавный и простой способ добавить индивидуальности пространству и создать точку фокусировки с минимальными усилиями.

Чтобы подготовить полки к покраске, снимите с книжных полок все предметы и слегка отшлифуйте поверхность для подготовки к покраске. Затем прогрунтуйте, дайте грунтовке высохнуть и нанесите слой краски.

«Не забудьте дать ему высохнуть между слоями, а также слегка отшлифовать между слоями», — говорит Банбери.

2. Вазы


Все любят живые цветы, но, по словам Леонарда Энга , дизайнера интерьеров AQVA Bathrooms, цветы — не единственное, что может придать цвет вашему интерьеру.

«Попробуйте перекрасить свои старые вазы», ​​- говорит он. Подберите цвета в вашем доме или выберите что-нибудь нейтральное, например, черный или кремовый.

Нам нравится идея нарисовать акцентную полосу на вазе, как показано выше.

3. Стулья для столовой

Стулья для столовой получили новый вид.

(HGTV Home by Sherwin-Williams)

Этот набор столовой подарила вам бабушка, и вы выглядите немного захудалым? С помощью краски придайте стульям современный вид.

«В современных домашних тенденциях ностальгические предметы мебели находятся на рекордно высоком уровне, и люди хотят сохранить предметы с шармом и характером, с которыми они связаны», — говорит Эшли Банбери , старший дизайнер по цвету в HGTV Home. пользователя Sherwin-Williams.

Перед тем, как приступить к покраске, снимите или заклейте подушки или все, что вы не хотите красить.Также необходимо подготовить поверхность с помощью наждачной бумаги с крупной зернистостью. Это необходимый шаг, чтобы краска держалась на стуле.

Banbury предлагает нанести слой грунтовки и дать ему высохнуть. Тогда пора рисовать.

Если вы красите деревянные стулья, Бенбери рекомендует рисовать с использованием волокон, а не против их волокон, так как это даст более гладкую поверхность. Для этого может потребоваться более одного слоя, и в этом случае она советует давать краске высохнуть между слоями.

4.Зеркала

Зеркала — еще один небольшой проект, который можно решить небольшим количеством краски.

«Просто покрасьте старое зеркало, чтобы оживить его внешний вид, не нужно красить всю комнату», — говорит Шлоттер. И всего одной кварты краски достаточно для выполнения множества небольших проектов.

При выборе цвета для окраски рамы вашего зеркала Schlotter рекомендует либо скоординировать его с существующим цветом на ваших стенах, чтобы получить более приглушенный вид, либо пойти в противоположном направлении и выбрать заявленный цвет (возможно, цвет Pantone 2020 года. Год?), Чтобы привлечь внимание к зеркалу.

Нет кистей? Без проблем. Краска-спрей — отличная альтернатива. Только не забудьте заклеить края, где рама встречается с зеркалом, малярным скотчем.

Это можно превратить в проект для детей, которые хотят изменить дизайн своей спальни.

«Позвольте им соединиться со своей творческой стороной и повеселиться, превратив старое зеркало в шедевр, которым они могут гордиться», — говорит Николь Графф , совладелец и главный дизайнер Hamsa Home, a Los Фирма по дизайну интерьеров из Анхелеса.

5. Кашпо

Фото любезно предоставлено Valspar

Погода становится все теплее, поэтому, пока вы укрываетесь на месте, займитесь рисованием на открытом воздухе. У вас может не хватить места для ящиков для цветов, но если вы настроены выращивать растения дома, подумайте о том, чтобы создать вертикальный сад с расписными деревянными ящиками.

«Убедитесь, что поверхность из чистого дерева, без грязи и мусора», — говорит Сью Ким , менеджер по маркетингу цвета Valspar в Sherwin-Williams. Она рекомендует сначала использовать средство для чистки древесины, чтобы добиться наилучших результатов.

Отшлифуйте древесину на коробках, нанесите слой грунтовки, а затем нанесите два слоя краски выбранного вами цвета.

__________

Watch: не можете найти чистящие средства? Попробуйте эти уловки

__________

Миф о дизайне: белая краска скучна

Домовладельцев часто привлекает белый цвет для таких помещений в своем доме, как спальня, гостиная, коридоры и кухонные шкафы. Некоторые, однако, избегают оттенков белого, опасаясь, что их дизайн и выбор цвета покажутся скучными.

Для нас белый цвет совсем не скучный.

Белый уже давно считается банальным или скучным в мире дизайна. Вот наши причины, по которым белая краска может стать идеальным фоном для вашего интерьера на долгие годы.

Белый бывает разных оттенков

Так же, как синий и зеленый бывают разных оттенков, белый тоже.

Белый может казаться теплым и мягким, как, например, «Белый голубь» Бенджамина Мура. Или он может создать прохладный тон с современной эстетикой, такой как кружево шантильи от Бенджамина Мура.

Белый также может отражаться по-разному в зависимости от выбранного блеска или отделки. Плоское или матовое покрытие позволит меньше отражать свет (больше поглощать), а полуглянцевое покрытие позволит большему количеству естественного света отражаться в пространстве.

Попробуйте множество вариантов белого цвета от холодного и яркого до теплого и уютного, прежде чем вы решите, что белый цвет скучен для вашего помещения.

Белый чистый и четкий

Если вашему дому требуется косметический ремонт, и вы надеетесь, что все будет выглядеть новым, чистым и свежим, то белый цвет может быть идеальным решением.У Уайта есть способ заставить все снова выглядеть новым, независимо от того, насколько старым может быть пространство.

Помните, что белый может иметь оттенки розового, синего, серого, бежевого и зеленого, чтобы придать ему некоторую глубину и поиграть со светом, который отражается от него. Ваш белый цвет не должен быть скучным, если он служит для того, чтобы пространство выглядело чистым и свежим.

Белый обеспечивает свободу цвета

Использование белого фона позволяет домовладельцам использовать цвета в других областях, которые не будут противоречить цвету стен.Затем цвет может присутствовать на мебели, одеялах, предметах искусства, коврах, оконных покрытиях, и этот список можно продолжать и продолжать.

Белый может открыть множество возможностей для добавления цвета во все эти области и легко изменить цветовую схему, заменив подушки или мебельные чехлы!

Белый помогает создавать свет и пространство

Нет, белый цвет не может сделать ваш дом большим количеством окон или увеличить площадь в квадратных футах, но он может сделать помещения, в которых не хватает естественного света, светлее.Он также может сделать небольшое пространство более просторным, чем более темная и тяжелая цветовая гамма.

Как видите, белый цвет выходит далеко за рамки тусклого цвета, который многие себе представляют.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.