Что можно порисовать: Картинки «Что можно нарисовать» (100 фото) • Прикольные картинки и позитив

Содержание

Что можно нарисовать, когда скучно или нет фантазии? Что можно нарисовать красивое? Что нарисовать, когда скучно

Рисование — отличная возможность избавить себя от скуки, монотонности каждого дня, а также развивать творческие способности. Это касается не только детей, но и взрослых. Чтобы нарисовать какой-нибудь предмет или пейзаж, совсем не обязательно искусно владеть карандашом или кистью. Главное, чтобы сам процесс был интересным. Достаточно запастись необходимыми принадлежностями, подключить фантазию и начать с самых простых штрихов, которые перерастут в целую картину.

Детям от скуки помогают любимые персонажи из сказок, мультфильмов и сериалов . Их малыши рисуют с большим удовольствием. Делают они это, подглядывая в имеющиеся образцы либо по памяти. Все зависит от способностей ребенка.

Прерогативой мальчиков являются всевозможные машинки, танки, паровозы, ракеты, мотоциклы. Девочек больше интересуют рисунки с изображением кукол, цветов, ваз. Если такое рисование ребенку поднадоело, то взрослым стоит составить компанию и предложить нарисовать два одинаковых рисунка, после чего найти 5 отличий в них.

Что рисовать взрослым, когда скучно? Можно изобразить домашнего питомца, если он есть или вымышленного зверька, который больше остальных нравится. Не менее интересно нарисовать любимый предмет на бумаге или погоду за окном. Возможно, это будет лицо с улыбкой, чтобы поднять настроение.

Хорошим решением станет фигура знаменитости на бумаге, если рисующий обладает хорошими навыками рисования. Чтобы не скучать, рекомендуется изобразить какое-нибудь яркое событие из своей жизни. А еще лучше нарисовать свои мечты. Возможно, когда-нибудь они сбудутся.

Рисование по интересам

Когда человеку скучно, он обычно обращается к своему любимому делу. Даже если рисование не является вашим хобби, превратить его в любимое дело не составит труда – главное, рисовать то, что вы любите. Если вы любитель цветов, неважно каких – комнатных или садовых, рисуйте цветы.

Это может быть цветочный луг, букет пионов, куст сирени – все, что вы видите вокруг или представляете в своем воображении. Такая картина станет прекрасным украшением комнаты.

Те, кто предпочитают природе и цветочкам животных, могут рисовать их. Собаки, кошки, кролики, птицы – создайте портрет своего любимца. Эта картина непременно займет центральное место в вашем доме.

Освоение новых методик

Когда скучно, любители рисования могут заняться освоением новых художественных приемов и техник. Вы всегда мечтали заняться рисование анимэ, а может быть, вас привлекали изделия, сделанные в технике батика? Наступило время попробовать свои силы именно в этих техниках. Возможно, кого-то привлекала миниатюрная живопись, роспись в стиле народных промыслов. Когда вам скучно, можно заняться созданием эскиза ваших будущих творений.

Рисование с детьми

Чаще всего вопросом, что нарисовать, когда скучно, задаются родители. Маленьких детей нужно постоянно чем-то занимать: играть, гулять, рисовать. Вот как раз рисование и может стать спасением для молодых пап и мам. Если ребенка увлечь, он совершенно забудет о скуке, и с удовольствием будет творить.

Что можно рисовать с детьми? Тут вариантов бесчисленное множество. Вы можете рисовать с детьми героев любимых сказок и мультфильмов и даже собрать их всех вместе на одной картине. Можно сделать с ребенком настоящий мультик-комикс, нарисовав несколько сцен в ряд. Детские рисунки станут украшением комнаты, а ваше чадо будет гордиться своим умением рисовать.

Процесс рисования предполагает не только использование цветных карандашей или красок с кисточками, рисовать с детьми можно разноцветными мелками или красками с помощью ладошек и пальчиков.

Рисование с детьми полезно и для самих детей, и для родителей. Это отличный вариант для совместного времяпрепровождения, когда и маленьким, и большим бывает скучно.

Создание орнаментов

Наверное, каждый из вас помнить, как в школе разрисовывал орнаментом поля своих тетрадей по математике. У кого-то это было уже давно, у кого-то – совсем недавно. На самом деле, создание орнаментов – целая наука, заняться которой можно тогда, когда вам скучно.

Изначально для этого нужен минимум материалов: лист в клетку и цветные карандаши или фломастеры. Вы можете создавать орнаменты из геометрических или растительных элементов, раскрашивать их в одной гамме или сочетать несколько противоположных цветов.

Где такой орнамент потом пригодиться? Любители рукоделия, может, среди ваших знакомых или родных есть такие, легко перенесут такой орнаменты на вышивку, изделие в технике пэчворк, браслет из бисера или кожи, используют при пошиве одежды или вязании. Наконец, идею орнамента можно использовать потом в создании интерьера вашей квартиры.

Рисование по номерам

Рисование картин по номерам – отличная идея для тех, кто скучает. Такие картины могут рисовать абсолютно все, они получатся даже у тех, кто не располагает способностями к художественному искусству. Картины по номерам бывают разных размеров – есть небольшие, есть довольно внушительные, есть целые наборы таких картин – когда нужно раскрасить каждую, а затем рядом разместить их на стене, получая одно изображение.

Рисование по номерам подойдет и взрослым, и детям. Для юных художников есть картины с мультяшными героями и животными – это своеобразная большая раскраска, раскрашивать которую одно удовольствие.

Для взрослых есть картины по номерам в виде красивых пейзажей – осенних, летних и городских. Раскрашивая такую картину, солнечная набережная итальянского побережья или великолепный осенний пейзаж с домиком у озера. Отдельно делаются такие картины для любителей животных, цветов, уличного искусства – каждый из вас сможет выбрать вариант по душе.

Видео

Иногда возникает желание порисовать, но не хватает фантазии. Вообще, когда человек рисует, он непроизвольно развивает свою способность фантазировать. Просто возьмите в руки карандаш, кисть или обычную ручку и начните рисовать. Скорей всего ваше воображение разыграется, и вы больше не будете задаваться вопросом, что же нарисовать. Но если вы не знаете с чего начать, то сейчас мы расскажем, что нарисовать, когда нет фантазии.

Что можно нарисовать

Итак, можно начать рисовать то, что вы сейчас видите. Принцип такой — увидел первую вещь, которая привлекла, и нарисовал ее. Пускай даже схематично, не важно как получится. Со временем появится опыт.

Также всегда можно нарисовать себя. Посмотрите в зеркало или на свою фотографию, изучите черты лица и сделайте наброски. Если вас все устроит, то можно линии сделать ярче или же раскрасить рисунок акварелью или карандашами.

Кстати, делая автопортрет, можно немного пофантазировать. Представьте себя каким-нибудь героем из фильма! Сделайте цветные волосы и измените прическу — не бойтесь подключать воображение. Можно нарисовать себя в полный рост в той одежде, о которой вы мечтаете или которую не решаетесь одеть.

Многие любят рисовать природу. Если вы хотите нарисовать пейзаж, но нет фантазии, нарисуйте то, что видите за окном. Или найдите красивое дерево и изобразите его. Также можно взять за основу своего рисунка понравившуюся картинку. Рисуйте те места, которые вам дороги или те, куда бы вы хотели попасть.

Времена года

Еще один интересный вариант рисунка — это нарисовать один и тот же пейзаж осенью, зимой, весной и летом. Разделите лист на четыре части — получится четыре квадрата. И в каждом из них изобразите пейзаж в определенный сезон года.

Летом используйте много зеленого цвета, рисуйте яркое солнце и красивые цветы. Кто-то предпочитает морской пейзаж. Возьмите акварель и хорошо разбавьте ее водой. Сделайте сине-голубые разводы — это будет море. Небо можно сделать розово-желтым — будто сейчас закат.

Осенью пейзаж заиграет новыми красками. Художники используют различные оттенки теплых цветов — красного и желтого.

Зимний пейзаж может быть достаточно разнообразным. Нарисуйте заснеженные горы или лес, где опушки деревьев будут покрыты пушистым снегом. Можно нарисовать новогоднюю елку, украшенную игрушками, фонариками и кучу подарков под ней.

Весенний пейзаж должен дарить надежду и самые светлые чувства. Нарисуйте ручьи, по которым плывут кораблики, птиц, подснежники, деревья с зелеными почками, солнце.

Тренер по скорочтению, профессиональный коуч, книжный сомелье, блоггер. Верит, что человеческие способности гибкие, и что их можно развивать, в том числе скорость чтения, мышление, креативность, память, интуицию, осознанность. Считает, что книги с описанием опыта, идей, историй людей — бесценный способ познания мира и безграничная возможность самостоятельного образования. За 14 лет изучения российских и зарубежных школ и книг по развитию мозга и скорочтению, создала свою систему по работе с информацией. Проводит корпоративные и индивидуальные тренинги.Увлекается фотографией и бадминтоном.

  • yuliya-skripnik.ru
  • fb.com/skripniky
  • vk.com/skripniky
  • Ты на воздушном шаре пролетаешь под аркой радуги где-нибудь над изумрудными лугами Норвегии. И понимаешь, что когда проснешься, всего этого с тобой уже не будет — ни шара, ни радуги, ни норвежских лугов-долин. Как сохранить все это? Да, вы верно догадались.

    «Согласно тому, как вы видите вещи, какие чувства скрываются за вашими работами, вы меняетесь.

    Рисунок помогает не только передать и скопировать объекты. С его помощью можно усилить увиденное и придать объекту эмоциональную составляющую. Рисунок от этого станет только лучше! Не стесняйтесь рисовать так, как чувствуете. По рисунку должно быть видно, как вы относитесь к объекту! Компромисс в искусстве означает смерть. Чем ярче эмоции в рисунке, тем он интереснее».

    Группа вконтакте с уроками по рисованию

    Экология потребления. Дети: Если ваш ребенок периодически расстраивается, говоря: «я не умею это рисовать» или «не красиво получилось», оставьте попытки…

    Если ваш ребенок периодически расстраивается, говоря: «я не умею это рисовать» или «не красиво получилось», оставьте попытки рисовать по образцу, как это делают на различных кружках по рисованию, и попробуйте спонтанные техники рисования, не стандартные.

    Мы предлагаем вам 20 ВАРИАНТОВ подобных техник, раскрывающих .

    Паспарту.

    Это когда каляки-маляки ребенка вставляются в лист с вырезанной какой-либо формой. Т.е. вырезаете шаблон, например, бабочки и накладываете сверху на «черканье» малыша. В итоге произведение ребенка образует неповторимый узор крыльев бабочки.

    Рисование ногами.

    Закрепите на полу клейкой лентой лист бумаги. Вложите малышу между пальцами ног карандаш и попросите что-нибудь нарисовать. Можно творить одновременно двумя ногами на одном листе бумаге. Прикрепите к стене большой лист бумаги и попросите ребенка изобразить на нем нечто, лежа на спине.


    Фроттаж.

    Лист бумаги располагается на плоском рельефном предмете и затем, перемещаясь не заточенным цветным карандашом по поверхности, вы получаете оттиск, имитирующий основную фактуру. Можно карандашную крошку точно так же растирать по рельефной поверхности. Кто пытался рисовать на столе с рельфным покрытием знает, как эта техника рисования может включиться в рисунок совершенно непрошенно. А можно создавать рисунки комбинируя рельеф нескольких предметов.

    Воздушные краски.

    Чтобы приготовить краску перемешайте в небольшой чашке:

    • одну столовую ложку «самоподнимающейся» (блинной) муки — это мука с уже добавленным разрыхлителем. Можно просто добавить в муку (на 500 гр) 1ч.л. соды и 1ч.л. лимонной кислоты,
    • несколько капель пищевого красителя,
    • одну столовую ложку соли.

    Затем надо добавить немного воды, чтобы придать «воздушной» краске нужную консистенцию.

    Наносить краску надо на толстый лист картона (если у вас нет нужной кисти, можно использовать ватные палочки).

    Внимание! Картон не должен содержать синтетических материалов и пленок, используйте обычный картон или очень плотную бумагу.

    Поместите картину в микроволновую печь, включив максимальный режим на 10 — 30 секунд, пока краска не станет сухой. Время сушки зависит от толщины слоя краски и ее консистенции.

    Мраморная бумага.

    Нужны: крем (пена) для бритья, акварельные краски или пищевые красители, плоская тарелка для смешивания пены для бритья и красок, бумага, скребок.

    План работы:

    1. Равномерным толстым слоем нанесите пену для бритья на тарелку.
    2. Смешайте краски или пищевые красители разных цветов с небольшим количеством воды, чтобы получился насыщенный раствор.
    3. С помощью кисточки или пипетки накапайте краску разных цветов на поверхность пены в произвольном порядке.
    4. Теперь все той же кисточкой или палочкой красиво размажьте краску по поверхности, чтобы она образовывала причудливые зигзаги, волнистые линии и т.п. Это самый творческий этап всей работы, который доставит удовольствие детям.
    5. Теперь возьмите лист бумаги и аккуратно приложите его к поверхности получившейся узорчатой пены.
    6. Положите лист на стол. Вам осталось только соскрести всю пену с листа бумаги. Для этих целей можно использовать кусок картона или разрезанную пополам крышку.
    7. Под слоем пены для бритья вы обнаружите потрясающие мраморные узоры. Краска успела быстро впитаться в бумагу, вам надо только дать ей высохнуть в течение нескольких часов.

    Рисование пищевой пленкой.

    Наносим пятна нескольких цветов акварельной или гуашевой краски на всю поверхность листа. Накладываем сверху пленку и прорисовываем, слегка нажимая на пленку, разнообразные линии. Даем краске высохнуть и снимаем пленку. Доводим рисунок до конца, фломастерами или карандашами.

    Мыльная живопись.

    Краски вы можете смешать с мыльным раствором и затем наносить кисточкой узоры и формы. При рисовании образуются мыльные пузырики, которые создают фактуру красочных мазков.

    Кляксография.

    Пусть малыш капнет краской на лист, наклонит его в разные стороны, а затем дорисует кляксу так, чтобы получилось какое-либо изображение. Или ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы «клякса» отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож .

    Рисование по сырой поверхности.

    Техника очень проста: смачивайте бумажный лист водой, даете подсохнуть 30 секунд и начинаете рисовать акварельными красками. Краски растекаются в разных направлениях и получаются очень интересные разводы (заря, облака, деревья, радуга).

    Соль.

    Предварительно сделайте на бумаге набросок. Смочите его водой с помощью кисти, посыпьте солью, подождите, пока она вберет себя воду, лишнюю соль ссыпьте. Когда все подсохнет, прорисуйте недостающие элементы и раскрасьте. Солью хорошо рисовать стрекоз, птичек, медуз, бабочек, снег, дым.

    Воск.

    Приготовьте лист с силуэтами животных, которые вы заранее «нарисуете» свечкой. Закрашивая рисунок краской, ребенок неожиданно для себя «создаст» изображения животных.

    Поролон или губка.

    Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени, яблони.

    Пучок карандашей.

    Надежно закрепите клейкой лентой большой лист бумаги. Соберите в пучок цветные карандаши – так, чтобы заточенные концы находились на одном уровне. Предложите ребенку порисовать.

    Мелки и крахмал.

    Налейте на лист бумаги немного крахмала и руками равномерно размажьте по поверхности. Предложите малышу рисовать мелками по скользкой поверхности. Лучше использовать основные цвета мелков, чтобы они дали вам новые цвета.

    Цветной клей.

    Разлейте клей по пустым флаконам, добавьте в каждый по нескольку капель разного цвета, и вы готовы к созданию художественных произведений. Рисуйте цветным клеем на темной бумаге, используя «капельную» технику.

    Марлевый тампон.

    Предложите ребенку окунуть марлевый тампон в краску и нарисовать облака, мыльные пузыри, снежные сугробы, утят, бабочек. Недостающие детали надо дорисовать кисточкой или фломастером.

    Кукурузные початки.

    Придумайте какое-либо изображение. Окуните початок в краску и прокатите по листу чистой бумаги. Сделайте отпечаток «хвостом» кукурузного початка.

    Отпечатки.

    Делаем рисунки отпечатками штампиков.

    Рисование точками.

    Малыш легким нажимом карандаша намечает предварительный контур предмета, затем точечной техникой заполняет пространство внутри него, используя фломастеры или карандаши разных цветов.

    Рисование брызгами.

    Самое основное здесь – освоить технику «набрызга». На сухую зубную щетку с достаточно жесткой щетиной нанесите гуашь, чуть меньше, чем вы обычно кладете зубной пасты. Консистенция краски – чуть гуще, чем паста, поэтому вода здесь обычно не нужна. Держите щетку в левой руке щетиной вниз на расстоянии 3-4 см от бумаги и палочкой скребите щетину по направлению к себе.

    Очень красив разноцветный «набрызг» (салют) и желто-красный (золотая осень) на белом листе; белый «набрызг» на темно-синем фоне (зимний пейзаж).

    Волшебные шарики.

    Материал: крышка от коробки, шарики, краска, бумага, кисти, вода.

    Ход работы. В коробку поместить лист бумаги, на нее нанести несколько разноцветных или однотонных капель краски. Положить в коробку 2-3 шарика и потрясти коробкой так, чтобы шарики катались, смешивая краски, создавая узор. опубликовано


    Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

    1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
    2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
    3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

    Монохромные рисунки карандашом

    Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.


    Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

    Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

    Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

    • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
    • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
    • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
    • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.











    А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

    Варианты срисовки простых изображений

    Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

    Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

    Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

    Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

    Поэтапные мастер-классы

    Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

    Упражнение для начинающих художников — 5 дней

    • ВСЕ
    • Рисование
    • Советы художника
    • История искусств
    • Живопись
    • Рисунок
    • Цветоведение
    • Поэтапное рисование
    • Вдохновение
    • О художниках
    • Ученики
    • Композиция
    • Абстракция
    • Книги

    17. 03.2023 02:48

      Всем привет. Пишу этот пост, чтобы вдохновить вас на рисование в скетчбуке. У многих их нас уже куплены художественные материалы, и они просто лежат. Так давайте порисуем. Для того чтобы было интереснее и веселее, я придумал творческое задание.

    1. Правила, от которых мы будем отталкиваться при рисовании скетчей.

    Итак. Задание такое: нужно нарисовать 5 скетчей в вашем маленьком скетчбуке 15х14 см. (если у вас его нет, то купить можно тут: https://ya.cc/m/8jdO7u1 ).

    Это будут подручные вещи:

    1.) тюбик зубной пасты и зубная щётка

    2.) открытая баночка от зубочисток.

    3.) очки.

    4.) факончик с духами.

    5.) фумикатор.

      Если у вас нет этих вещей, то вы можете заменить их на подобные или другие. Важно, чтобы вещь была небольшого размера.

      На рисование одного скетча отводится 5 — 15 минут.

      Для рисования мы берём брашпен, тушь + перо, или линеры или те материалы, которые у вас есть. Тушь или чернила можно использовать цветные. Важно, чтобы один скетч вы делали одним цветом (графика).

      Можно использовать выразительные средства графики: штрих, линия, пятно, точка.

    От старта выполнения задания до его окончания отводится 5 дней. Если нарисуете быстрее — хорошо, но больше не нужно. Таковы правила.

    2. Идеи того, что вы можете найти дома и нарисовать с натуры.

      Как я уже сказал, для того, чтобы упражнение по вашему творческому раскрепощению прошло хорошо, нам понадобятся небольшие веши из вашего дома. Я тоже выполняю это задание, чтобы вместе с вами разрисоваться и самому тоже.

      Если у вас нет фумикатора или капель для носа, возьмите один ботинок от зимней обуви.

      Также можно взять бритвенный станок, неважно, мужской или женский. Эту маленькую вещь положите под углом, чтобы и ракурс был интересным при рисовании, и объект влез в скетчбук. Большой скетчбук 20х20 см. или 30х30 см. для этого задания не берите такие не подойдут. Скетч нужно сделать быстро, но в тоже время, чтобы при компоновке в листе он вошёл полностью.

    3. Используем графические материалы, которые вдохновляют рисовать в скетчбуке.

      Конечно, я настаиваю на графических материалах, чтобы при рисовании даже линией у вас получилось эффектно. Брашпен может давать разную толщину линии — от тонкой до средней и до очень толстой. А если вы возьмёте тушь и перо, то толщина линии будет одинаковая в основном. Также можно рисовать перьевой ручкой, если она у вас есть.

      Конечно, можно также использовать линер или фломастер. Но чтобы получился нужный эффект, стараемся ограничить себя в количестве цветов – один цвет на один скетч.

      Конечно, при рисовании очков я немного смухлевал – начал рисовать тушью и пером, но когда увидел, что дужки очков буду закрашивать пером очень долго, то сделал свой коронный ход – залил тёмную часть очков тоненькой небольшой кисточкой. Но могу сказать в свою защиту, что я уложился в 15 минут, и в этом плане я молодец.

      Если вы ярый фанат простого карандаша, то возьмите мягкий карандаш 5B или 6B, или грифель в лаке. Я думаю, они тут тоже хорошо подойдут.

    4. Идеи для быстрых скетчей. 5-15 минут на один скетч.

      Да, как я уже писал выше, на мини-скетч мы отводим 5-15 минут. Это, с одной стороны, очень мало, но с другой стороны, наша задача — разрисоваться. Ведь бывает и так, что хороший художник находится в творческом кризисе, ему нужны методы или техники, как выбраться из этого состояния. Вот я и подумал, что это упражнение будет хорошим поводом снова начать рисовать.

    Кстати, рисунки вы можете выкладывать в нашем телеграм-чате: https://t.me/+AOMsf-bg5b4zNTQ6 и можно общаться на тему рисования.

    5. Нужно разрисоваться, но есть страх белого листа.

      Это упражнение призвано помочь в том случае. Если вы под разными поводами отходите от темы рисования, хотя сами понимаете, что вам очень хочется рисовать. Просто многие из нас учатся или работают, или занимаются своими делами. А тяга к рисованию сильная есть, но по разным причинам скетчинг откладывается на самый последний по уровню важности. 

    Мол, что это нужно 2 часа, чтобы нормально порисовать, да и вообще сейчас некогда и прочее. Да и ещё по прошествии какого то времени может обостриться страх белого листа – это когда боишься хоть что-то нарисовать вообще. Мол, только бумагу портить – переводить.

    6. Внутренний перфекционист хочет, чтобы всё было идеально, но в действительности не даёт нарисовать ничего. Как его побороть.

      А ещё очень мешает внутренний перфекционист. Нет, я не спорю, иногда благодаря нему мы делаем великолепные вещи. Но бывают случаи, когда из-за того, что наш внутренний перфекционист влючает супер жёсткий (агрессивный) режим, а мы в этот момент находимся не в потоке, то получается, что ничего рисовать не выходит.

    Потому что требования задраны по верхней планке у тебя к самому себе. И ты такой: «А, ну раз такие супер высокие требования, то я вообще ничего делать не буду. Лучше я полежу и отдохну.». Поэтому нужно иногда для себя немного опускать планку, особенно после длительного перерыва в рисовании, да и вообще в творчестве.

    Ты словно разговариваешь со своим руководителем у себя в голове. Все люди, работающие на себя и фрилансеры меня поймут. И между делами договариваешься с ним, чего и сколько ты сделаешь сегодня, завтра и на этой неделе, и в этом месяце.

    7. Не жалеем художественные материалы, а рисуем во всю мощь. Ведь у худ. материалов есть срок годности, они сохнут, жухнут, стареют.

      Вот я взялся за брашпен, а он немножечко подсох, чернила в нем немного загустели и уже рисуют не так блестяще. И перед рисованием его нужно было разработать на отдельном листе бумаги.

      Кстати, был подобный случай у Екатерины, ей подарили импортные акварельные краски Schmincke в тюбиках, и она несколько лет берегла их, жалела, не хотела ими рисовать, потому как очень ценила их. В итоге, когда мы уже решились ими порисовать, выяснилось, что они высохли. И из тюбиков их пришлось доставать, разрезая резаком оболочку тюбика. Ладно хоть краска оказалась настолько качественная, что даже так её можно было засунуть в кюветку и она достойно рисовала.

      Поэтому, если у вас есть качественные художественные материалы, не откладывайте их напоследок на «чёрный день» – рисуйте здесь и сейчас лучшими материалами. Потому что у них, как и у продуктов питания есть срок годности. Бумага выгорает на солнце, краски сохнут, тушь портится и протухает. Всё постепенно приходит в негодность.

      Ну так что, за дело. Нарисуем 5 скетчей за 5 дней.

      Ещё раз выложу ссылку на рекомендуемый мною скетчбук: https://ya.cc/m/8jdO7u1

      А это ссылка на наш телеграм-чат: https://t.me/+AOMsf-bg5b4zNTQ6 присылайте ваши рисунки по этому упражнению. Мне будет интересно посмотреть.

      С вами был Артур Крюков, создатель Jotto Художественной Школы.

    Если вам понравилась статья, сделайте следующее:

    1. Поставьте «лайк».

    2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.

    3. Покупайте у нас курсы рисования в Екатеринбурге.

    Или если вы из другого города, то приобретайте наши видео курсы рисования.


    Умеете ли вы рисовать на холсте? Ответы на все ваши вопросы

    Вы умеете рисовать на холсте или только для живописи? Новички нервничают из-за того, что делают «неправильные» вещи. Поэтому я решил ответить на вопрос.

    Вы определенно умеете рисовать на холсте! Большинство художников делают набросок перед тем, как нарисовать картину карандашом или угольной палочкой, и легко наносят на карту правильные пропорции своей композиции. Некоторым художникам нужен подробный эскиз, а другим достаточно нескольких рекомендаций.

    В этой статье вы узнаете, как и почему художники рисуют на холсте, какой тип холста вам следует использовать и какие художественные материалы лучше всего подходят. Я думаю, вы узнаете несколько вещей. Давайте идти.

    (Я получаю комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте. Однако я рекламирую только те продукты, которые мне нравятся и которые я рекомендую)

    Можете ли вы рисовать прямо на холсте?

    Нет причин не рисовать прямо на поверхности. Некоторым уверенным в себе художникам не всегда нужно набрасывать каждую идею, они могут работать напрямую, используя несколько рекомендаций, в то время как другим нужно время, чтобы заранее спланировать свою композицию и сначала сделать несколько предварительных набросков.

    Классическая подготовка — сделать несколько эскизов и быстро записать некоторые идеи, а затем, увидев то, что вам нравится, сделать более подробный рисунок и перенести его на холст.

    В наши дни большинство художников используют предварительно загрунтованную канву , и на ней достаточно легко делать легкие наброски. В качестве альтернативы можно самостоятельно загрунтовать холст грунтовкой gesso . Это легко, но утомительно.

    Если вы хотите увидеть, как лучший профессионал готовит, рисует и раскрашивает свои предметы, я призываю вас посмотреть вступительное видео Сары на Домашняя.

    Используйте WILDLIFEART-10 для получения дополнительной скидки

    Какими карандашами вы рисуете на холсте?

    Не имеет значения, если вы следите за тем, чтобы не поцарапать поверхность. Вы можете использовать графитный карандаш HB (#2), чтобы наметить объекты. Одни предлагают более светлые сорта, другие – более темные, все, что имеет значение, это то, что вы собираетесь делать потом.

    Одни предлагают более светлые сорта, другие более темные, важно только то, что вы собираетесь делать потом

    Если вы наносите тонкую прозрачную масляную глазурь или акриловую заливку, под ней хорошо видны карандашные линии. Это может быть или не быть желательным. На самом деле это зависит от вашего стиля рисования.

    Я большой поклонник Рэймонда Харриса-Чинга , имени не нарицательного, но блестящего художника дикой природы, который превосходно сочетал карандашный набросок с готовой картиной на холсте (надеюсь, все еще остается).

    Будьте осторожны при использовании мягких карандашей, они легко размазываются и поднимаются при нанесении тонких слоев краски. Это может испортить цвет.

    Если рисование карандашом вас смущает, прочтите это: Что означают цифры карандаша? Описание классов карандашей + таблицы

    Можно ли использовать водорастворимые карандаши на холсте?

    Да, если вы используете водорастворимые карандаши с умом, эта опция может решить несколько проблем. Если вы собираетесь рисовать акрилом или акварелью, вы можете использовать акварельные карандаши, чтобы дополнить свои цветовые схемы, зная, что они будут плавно смешиваться с процессом рисования.

    Я видел, как Джеймс Герни делал это с хорошим эффектом.

    Можно ли стереть карандаш на холсте?

    Нет причин, по которым нельзя стирать карандашные линии на холсте. Если вы допустили большую ошибку, вы можете исправить ее с помощью ластика-замешивания . Не используйте стандартные пластиковые или резиновые ластики, они повсюду оставляют крошки, и есть опасность, что вы удалите левкас.

    Есть две причины, по которым вы можете захотеть стереть карандашные линии: во-первых, вы выбрали неправильный карандаш для работы, а во-вторых, вы неправильно спланировали композицию.

    Обе эти проблемы можно решить путем подготовки. Так заманчиво срезать путь и пропустить предварительные этапы в волнении желания начать. Это может иметь неприятные последствия.

    Лично я всегда считал, что более методичный подход в долгосрочной перспективе быстрее.

    N.B. Я только что наткнулся на ластик, о котором никогда раньше не слышал, и я заинтригован. Это салфетка для сухой чистки . № Реставраторы используют его для очистки бумаги и документов, а также аккуратно снимают карандаш и уголь с холста.

    Салфетки для химчистки для рисования, рисования и графита

    Можно ли рисовать углем на холсте?

    Если это было хорошо для великих мастеров, это будет хорошо для вас, но есть ограничения. Древесный уголь — это грязная среда, которую очень трудно контролировать.

    Использование древесного угля на холсте не является тонким. Зуб будет создавать четкие линии, а уголь будет смешиваться с вашей краской. Это не имеет значения, если вы рисуете более толстыми слоями, но в противном случае это может быть проблемой.

    У вас есть два варианта: угольный карандаш или угольный карандаш .

    Я подозреваю, что большинству художников было бы удобнее использовать угольные карандаши c . Они менее грязны и просты в использовании, однако у них есть недостаток. Прессованный уголь труднее стереть и покрыть краской.

    Угольные палочки из ивы или виноградной лозы оставляют нежную линию, но к ней нужно привыкнуть. Они грязные и легко ломаются. Тем не менее, легче закрасить и полностью стереть.

    Другим вариантом является использование белых угольных карандашей на тонированном холсте. Это гораздо легче замаскировать в процессе перекрашивания, а использование тонированного холста намного проще, чем использование белого холста.

    Как перенести рисунок на холст?

    Перенести рисунок на холст можно разными способами.

    Одним из способов является использование графитовой трансферной бумаги . Это тонкий лист бумаги, покрытый тонким слоем графита.

    Вы кладете бумагу под рисунок и обводите его карандашом. Графит перейдет на холст, и у вас останутся слабые очертания вашего рисунка. Если вы не хотите потерять свои оригинальные карандашные рисунки, сделайте ксерокопии.

    Это просто, если закрепить бумагу низколипкой лентой рамочной лентой . Обратите внимание, что, как и в случае любой другой формы трассировки, изображение должно быть неподвижным, любое движение и ваша трассировка будут бесполезны.

    Прочтите этот пост, он связан: Трассировка искусства – это хорошо или плохо? Когда можно отследить измену и нормально ли это?

    Копировальная бумага дешева и чиста в использовании, но вы можете сделать графитовую бумагу с помощью ксерокопии.

    Сделайте копию рисунка, увеличьте его до нужного размера и покройте обратную сторону мягким графитовым слоем. Приклейте копию к холсту и нарисуйте поверх нее. Графит легко переносится. Не используйте слишком большое давление.

    Я видел, как коммерческие художники в Таиланде использовали этот метод, за исключением того, что они обводили фотографии, а не эскизы, но принцип остался прежним.

    У Криса есть свой способ переноса изображений на холст,
    Смотреть его введение Научитесь методично рисовать с Крисом Стивенсом

    Другой способ перенести рисунок — использовать лайтбокс . Их используют многие иллюстраторы.

    Вы можете поместить свой холст поверх лайтбокса , а затем поместить свой рисунок (или фотокопию) под холст. Свет будет проникать сквозь рисунок и на холст, облегчая понимание того, где вам нужно разместить свои линии.

    Это тоже может быть полезно: Как увеличить рисунок четырьмя простыми способами

    Другие художники используют художественные проекторы для трассировки изображений, особенно если они работают в большем масштабе. Убедитесь, что ваш холст расположен точно под углом 90 градусов к проектору, иначе вы получите искаженное изображение.

    Наименее эффективный способ — создать сетку на холсте и скопировать эталонную фотографию с сеткой. это может быть утомительным процессом, и я бы не рекомендовал его.

    Я хочу сказать последнее о трассировке изображения, и я не читал об этом где-либо еще. Я обнаружил, что если вы обводите изображение, есть тенденция обводить линии, и это делает рисунок немного меньше.

    Это не имеет большого значения для общего размера и формы вашего рисунка, но имеет значение для черт лица, особенно для глаз.

    Прорисованные глазки имеют тенденцию быть слишком маленькими . Когда вы осознаете это, вы можете компенсировать это и увеличить глаза.

    На каком холсте можно рисовать?

    Тип холста имеет значение: они различаются по весу, фактуре и прочности. Обычно используются два типа: хлопок и лен.

    • Эластичный хлопковый холст
    • Эластичный льняной холст
    • Хлопковый холст в рулоне
    • Льняной холст в рулоне
    • 90 180 Холщовые доски
    • Холщовые подкладки

    Хлопчатобумажный холст — более дешевый вариант два, и большинство художников используют холст Cotton Duck , предварительно натянутый на раму и загрунтованный.

    При желании можно купить метражом и сделать все самому. Поверхность полотна заметно шероховатая, переплетения ярко выражены. Он легко растягивается.

    Вы также можете купить полиэфирное полотно с более тонким переплетением, более тонкой нитью и более гладкой поверхностью. Это более прочная синтетическая смесь и лучший выбор для рисования.

    Льняной холст имеет самую прочную поверхность и его предпочитают профессиональные художники. Он имеет более тонкое плетение и может выдерживать грубые удары энергичного рисунка и живописи.

    Лен дороже хлопчатобумажного холста, но для тех, кто серьезно относится к своему искусству, дополнительные расходы — это цена, которую вы платите за хорошее качество.

    Как и хлопок, льняное полотно бывает разной плотности и текстуры, его можно купить метражом или рулоном, но его сложнее растянуть самостоятельно. Вместо этого многие художники предпочитают покупать готовые холсты.

    Плетение и текстура холста

    Большинство художников будут больше заботиться о процессе рисования, чем о том, насколько хорошо они могут рисовать на поверхности, но если рисунок является жизненно важной частью картины, текстура холста будет иметь первостепенное значение.

    Легкий льняной холст с тонкой текстурой идеально подходит для рисования, но ваши предпочтения будут полностью зависеть от того, как вы любите рисовать и раскрашивать.

    Вы можете купить гладкий, ультратонкий, средне-шероховатый или экстра-шероховатый холст, и каждый из них будет создавать различные ощущения от рисунка и окончательной картины.

    Если у вас более скрупулезный стиль, вы можете ограничить текстуру и использовать гладкий или тонкий холст. Тончайшие грунтованные льняные холсты настолько гладкие, что напоминают рисовальную бумагу и подходят даже для акварели!

    Брезентовые доски и панели

    Вы не ограничены в покупке натянутого холста Холщовые доски и панели. Они представляют собой хлопковое полотно, наклеенное на жесткую подложку, такую ​​как дерево, МДФ или картон, и очень экономичны.

    Меньшие размеры идеально подходят для рисования на открытом воздухе, их легко хранить и носить с собой.

    Брезентовая панель предварительно загрунтована и готова к использованию. Он также может быть «размером» для работы с акварелью.

    Тигр – картон, масло
    Рэймонд Харрис-Чинг

    Исправляете ли вы рисунок перед покраской?

    Обычно вам не нужно исправлять ваш предварительный рисунок, но если вы нарисовали очень подробный набросок или слишком увлеклись углем, вы можете распылить на него работающий фиксатор. Я всегда использовал Winsor и Newton , но есть много альтернатив.

    Обратите внимание, что акварель плохо держится на закрепителе. Будьте осторожны, потому что я не уверен, что это сработает.

    Подробнее читайте здесь: Как защитить и сохранить ваши рисунки и избежать катастрофы

    Не будьте скрягой и пользуйтесь лаком для волос, он полон химикатов, никогда не предназначенных для стабильной стойкости. Это лак для волос, который с возрастом может пожелтеть. Не используйте его в своих работах.

    Если вы используете карандаш и хотите полностью запечатать рисунок перед использованием масляных красок, вы можете сделать то, что делает Стивен Бауман, и покрыть рисунок 3-мя слоями размера Gamblin PVA.

    Когда вы видите, как он это делает на видео, у вас открываются глаза.

    Стивен Бауман в Instagram Reels

    Ознакомьтесь с курсом рисования Стивена на Proko

    Присоединяйтесь к Proko

    Можете ли вы рисовать пером и тушью на холсте?

    Вы можете рисовать ручкой на гладких или тонких поверхностях и рисовать так же, как на бумаге, и по тем же причинам.

    Вы можете использовать ручку с пигментными чернилами на гладком льняном холсте и наносить акварельные краски. Вы также можете использовать ручку, чтобы добавить детали поверх краски.

    Другой вариант — использовать кисть с тушь Sepia . Можно сделать светостойкий подмалевок по старинке перед нанесением цветной, акриловой или, когда она высохнет, масляной краской.

    Чернила неумолимы. После того, как вы его примените, пути назад уже не будет. Вы не можете исправить ошибки, только замаскировать их.

    Будьте осторожны при работе с гипсом. Это может засорить вашу ручку.

    Можно ли рисовать маркером Sharpie или Copic на холсте?

    У вас будут те же проблемы, что и с ручкой, но с одной важной оговоркой: маркеры недолговечны.

    Несмотря на то, что они водостойкие, постоянные не означают светостойкие. Они быстро выцветают под прямыми солнечными лучами и постепенно тускнеют в помещении.

    Как подмалевок не вижу смысла, а как материал они хороши для иллюстраций и однодневок, но не для изобразительного искусства.

    Можно ли рисовать пастелью на холсте?

    Пастель – это сухая среда. Это пигмент, смешанный со связующим на основе гуммиарабика, и для прилипания к нему требуется текстурированная поверхность. Холст работает хорошо.

    Один из способов использования пастели — сначала тонировать холст акриловой основой, а затем нанести поверх нее мягкую пастель . Он дает насыщенные и яркие цвета.

    Другая идея состоит в том, чтобы тонировать поверхность с помощью Pan Pastels. Это кастрюли с порошкообразным пигментом с меньшим содержанием гуммиарабика, которые наносятся губками и блендером для быстрого покрытия больших площадей.

    Их легко растушевывать и стирать, а также комбинировать как с мягкими пастелью , так и с и твердыми пастельными тонами красиво.

    Мягкая пастель лучше подходит для больших работ в более свободном стиле, твердая пастель , то есть палочки и пастельные карандаши , больше подходят для мелких деталей. Я свободно смешиваю оба.

    Масляная пастель разные. Пигмент связан маслом или воском и несовместим с другими видами пастели.

    Их можно комбинировать с масляной краской и таким же образом растворять с разбавителями. Вполне возможно использовать их на холсте.

    Этот пост может быть полезен: Лучшие пастельные карандаши для начинающих: 7 лучших брендов плюс таблица

    Можете ли вы рисовать цветными карандашами на холсте?

    Я никогда не встречал художника, который делал бы это, но если вы можете рисовать графитом, я не понимаю, почему вы не можете сделать то же самое цветными карандашами .

    На ум приходят два очевидных вопроса.

    Если вы используете цветные карандаши , вы используете их как основной материал, а не как основу для чего-то еще, и в этом случае натянутый холст сведет вас с ума.

    Это было бы похоже на рисунок на пружинном матрасе, вместо этого я рисовал бы на холсте, чтобы можно было немного надавить.

    Я бы также беспокоился о том, как быстро изнашиваются мои карандаши. Это потенциально может быть суровой поверхностью и изнашивать карандаши быстрее, чем обычно.

    Можно использовать очень гладкое белье, в таком случае зачем? Просто используйте обычную бумажную поверхность.

    Умеете ли вы рисовать на холсте? Заключительные мысли

    Вы можете рисовать на холсте, и многие художники делают наброски основных форм перед нанесением краски

    Некоторые очень уверенные в себе художники рисуют пропорции с помощью кисти и не нуждаются в карандаше или угле, в то время как другим нужен более точный базовый рисунок, прежде чем они смогут продолжить.

    Это вопрос стиля и личных предпочтений. Нет правильного и неправильного пути. Это больше вопрос времени и способностей, чем что-либо еще.

    Вы не должны руководствоваться так называемыми правилами, делайте то, что вам больше подходит. Не сдерживайтесь тем, что, по вашему мнению, сделал бы «настоящий» художник, поверьте мне, все они нарушают условности.

    И не думайте, что рисовать на холсте можно только перед тем, как рисовать. Если текстура поверхности холста идеально подходит для ваших потребностей в рисовании , тогда дерзайте.


    Краткий обзор упомянутых принадлежностей для творчества:

    • Хлопковая канва
    • Холст льняной
    • 90 180 Рулон хлопчатобумажной ткани
    • Рулон льняной ткани
    • Подложки из ткани
    • Холстовые подкладки
    • Gesso
    • Водорастворимые карандаши
    • ластик-клячка
    • 90 005 Салфетки для сухой чистки
    • Прессованный угольный карандаш
    • Уголь из ивы
    • Белый уголь карандаши
    • Лента для рамки
    • Лайтбокс
    • Копировальная бумага
    • Winsor and Newton Fixative
    • Пигментная ручка
    • Сепия тушь
    • Мягкая пастель
    • 9000 5 Pan Pastels
    • Губки и блендеры
    • Твердые пастели
    • Пастельные карандаши
    • Масляная пастель
    • Художественные цветные карандаши

    Если вам нужна альтернатива Amazon, обратите внимание на ARTEZA художественные принадлежности или BLICK


    Если вы хотите продать свое искусство и не знаете, с чего начать, я могу показать вам, как я это делаю. Все, что вам нужно сделать, это скопировать идею

    Если вы хотите продать свое искусство

    Проверьте это!

    Узнайте больше здесь

    Псс… это всего 12,99 долларов США !


    Вот еще несколько статей, которые вам понравятся:

    • Как рисовать реалистичные тени карандашом (все секреты)
    • Как восстановить чертежную бумагу: 9 способов спасти вашу работу
    • Можно ли скопировать картину и продать картину? Я узнал
    • Какая бумага подходит для рисования карандашом? (Как правильно выбирать)
    • Как рисовать воду карандашом: рябь, отражения, брызги и многое другое
    • Какой вид искусства продается лучше всего? Все секреты раскрыты
    • Плохо ли рисовать по эталонным фотографиям? Вы обманываете?
    • Как рисовать текстуру карандашом: 7 советов для быстрого результата

    Кроме того, найдите ОНЛАЙН-КУРС , который вам подходит.


    Ознакомьтесь с этим курсом на Proko от Стивена Баумана

    Ссылка ведет на видео

    ЗАБИНЬТЕ И СОХРАНИТЕ

    40 Трудно рисовать •

    Партнерские ссылки можно использовать внутри. Политика раскрытия информации


    Вы уже некоторое время рисуете, у вас есть регулярная практика в альбоме для рисования, и, возможно, вы даже начинаете чувствовать, что гордитесь некоторыми из своих рисунков. Прежде всего, дай пять самому себе очень сильно (не слишком сильно, ты же не хочешь повредить свою драгоценную рисующую руку).0003

    Пришло время немного бросить себе вызов и нарисовать действительно сложные вещи.

    Очевидно, вам не нужно заставлять себя рисовать только сложные вещи — продолжайте рисовать весело и рисуйте то, что вы любите рисовать. Но иногда вам захочется немного выйти из своей зоны комфорта и взять на себя задачу более сложных рисунков.

    Связанный: Как стать лучше в рисовании

    Трудные вещи для рисования

    Возьмите следующие идеи и работайте с ними — вы можете либо продвигаться вниз по списку, либо выбрать то, что вы хотите попробовать нарисовать. Вот небольшой совет: вещи, которые вы видите в списке, которые вы сразу же хотите игнорировать, могут быть вещами, которые больше всего улучшают ваши навыки рисования.

    Люди/Фигуры

    Руки – Руки, как известно, трудно рисовать. На самом деле, иногда вы увидите рисунки людей, которые прекрасно сделаны, за исключением этих странных рук, похожих на рукавицы. (Виновен) Это довольно забавно, но очень расстраивает, когда рисуешь ты.

    Практикуйтесь в рисовании рук как можно чаще в самых разных позах.

    Альбрехт Дюрер, Этюды левой руки Дюрера (лицевая сторона), 1493/1494, перо и коричневые и черно-коричневые чернила, 27 x 18 см (10 5/8 x 7 1/8 дюйма), Альбертина, изображение Вены source

    Ноги – Да, больше конечностей тела. Но вы не хотите быть человеком, который может рисовать руки, как Дюрер, а затем придавать своим фигурам плавные ноги.

    Носы прямые на – Вопреки распространенному мнению, носы не имеют очертаний. Когда вы дойдете до того момента, когда начнете на самом деле пытаться нарисовать, как выглядит человеческое лицо, вы дойдете до того момента, когда вы начнете рисовать нос и поймете, как сложно его рисовать.

    Верхние 2 изображения, очевидно, являются иллюстрациями, но они иллюстрируют мою точку зрения. Под ними несколько носов, на которые вы можете смотреть и наслаждаться тонкостями затенения.

    Более продвинутые идеи рисования человека

    • Рты
    • Eyes — у вас получается такое великолепное сочетание текстур, отражений и форм, когда вы рисуете глаза!
    • Автопортреты
    • Что вы видите в своем теле, когда смотрите на него сверху вниз

    Животные

    Животных сложно нарисовать с натуры, так как они часто двигаются. Поездка в зоопарк с альбомом для рисования — это фантастическое упражнение по рисованию множества разных животных в течение дня.

    Начните с поиска самых активных животных для рисования, чтобы вы могли разогреться рисованием жестами. Затем перейдите к животным, которые спят или почти неподвижны. Линии, формы, цвета и текстуры, которые вы можете найти у животных, — это бесконечный источник отличной практики рисования!

    Идея: Сосредоточьтесь на одной поездке в зоопарке на линиях, на следующей — на затенении, на следующей — на подробной съемке животных в их среде обитания.

    Другие интересные идеи рисования животных

    • Мех животных
    • Птицы снаружи
    • Отдельные части животных, т. е. ноги, голова, смотрящая прямо на вас, лапы
    • Рисуем животных из видео

    Это видео предназначено для знакомства маленьких детей с животными в зоопарке, но вы можете попробовать свои идеи по рисованию животных — просто ставьте на паузу, когда захотите. Бонус: вы научитесь произносить названия животных на разных языках.

    Перспектива

    Перспектива рисования так крута, когда вы только начинаете ее изучать. Это действительно открытие — научиться рисовать объекты, которые находятся дальше или ближе, в зависимости от того, где вы расположите их на бумаге по отношению к другим объектам!

    Практика перспективного рисования даст вашему мозгу так много информации, которую вы сможете применить к любому рисунку, и определенно улучшите свои навыки рисования.

    Идеи рисования в перспективе

    Здания в городе — смотреть вниз по улице или прямо вверх, или на перекресток и смотреть в угол зданий.

    • Человек лежит, ноги направлены прямо на вас
    • Руки – глядя на приближающиеся к вам пальцы
    • Вид на высокую скульптуру или статую
    • Угол вашей комнаты

    Текстура/деталь

    Текстуру нарисовать очень сложно — вспомните, когда вы в последний раз пытались нарисовать чьи-то волосы. Вы прорисовываете каждую прядь? Нарисовать его в виде большого шлема? Волосы и другие текстурированные или высокодетализированные элементы рисовать может быть сложно.

    К счастью, я здесь, чтобы развеять ваш стресс и дать вам идеи для дальнейших занятий рисованием!

    • Мех животных
    • Человеческий волос
    • Кружево
    • Мешковина
    • Сухие цветы
    • Кожа

    Свет/Тень

    Освоение рисования света и тени может бесконечно улучшить ваши навыки рисования. Осмотрите пространство, в котором вы сейчас находитесь, и обратите внимание на то, как свет падает на любые объекты, которые вы видите. Теперь посмотрите на тени.

    Есть миллионы градаций света и тени, которые поразят все, что вы пытаетесь нарисовать, поэтому не торопитесь с рисованием теней и света. Иногда вы увидите очевидные разрывы в тени и свете, в то время как в других случаях они будут гораздо более тонкими и градуированными.

    • Хром
    • Стулья и столы
    • Свеча-столб
    • Мятая бумага
    • Яйца
    • Плоская белая стена
    • Рука или нога человека   

    Более сложные вещи для рисования

    Рисуй с натуры! Бросить себе вызов перевести то, что вы видите в 3D, на 2D-страницу гораздо сложнее, чем скопировать фотографию чего-либо.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *