Фотографии как нарисовать: Как нарисовать по фотографии | WDAY

Как рисовать (делать пометки) на фотографиях в приложении Фото на Mac (macOS)

В приложении «Фото» на Мас имеется набор инструментов для рисования под названием «Разметка», который может использоваться для добавления рисунков, каракулей, зарисовок, рукописного текста, аннотаций и прочих элементов на любой снимок.

♥ ПО ТЕМЕ: Дни рождения на iPhone, iPad и Mac: как добавлять и включать напоминания.

Как и множество других функций в Мас, набор инструментов редактирования не бросается в глаза и его легко не заметить. Инструкция ниже подскажет, как получить доступ к инструментарию и использовать его для рисунков на фотографиях.

Вы сможете рисовать на любом снимке или изображении в приложении «Фото» независимо от того, был ли он скопирован в программу «Фото» с iPhone или цифровой камеры или импортирован непосредственно в приложение.

Если у вас возникло желание опробовать функционал, сделайте копию снимка или изображения, на котором собираетесь рисовать, или выберите ту фотографию, которую не жаль испортить.

♥ ПО ТЕМЕ: Возможности клавиши ⌥Option (Alt) на Mac (macOS), о которых вы могли не знать.

 

Как использовать инструменты редактирования для добавления рисунков на фотографии в приложении «Фото» на Мас

1. Откройте приложение «Фото» на Мас и выберите изображение, на которое хотите добавить рисунок или отредактировать.

2. Нажмите кнопку «Редактировать» (кнопка с изображением слайдеров) в верхнем правом углу панели инструментов.

3. Теперь выберите опцию «Расширения» в верхней части панели.

4. В выпадающем меню выберите «Разметка».

5. Используйте инструменты для рисования непосредственно на фотографии. В меню представлены различные кисти, карандаши, инструменты для создания форм, редактирования ширины линий, добавления текста и редактирования шрифта, а также цветовая палитра.

6. После того, как закончите рисовать, нажмите кнопку «Сохранить» в верхнем правом углу приложения.

7. Нажмите «Готово», чтобы сохранить рисунок на снимке.

Вы можете сохранить изображение в галерее приложения, экспортировать его, поделиться своим творением с друзьями, отправить в сообщении и т.д.

С помощью набора инструментов для редактирования вы также можете добавлять аннотации во вложения в электронных письмах в приложении «Почта». В программе «Фото» на iPhone и iPad есть аналогичный набор инструментов, правда, доступ к нему осуществляется несколько иным способом.

Смотрите также:

Создание карандашного наброска из фотографии в AKVIS Draw

Купить Пробная версия

AKVIS Draw превращает фотографию в карандашный набросок. Эскизы, выполненные в программе, копируют технику настоящего рисунка.

 

Программа проста в использовании, фотография превращается в рисунок с учетом заданных настроек. Перебирая готовые пресеты и регулируя параметры эффекта, можно получить различные стили рисования. Draw позволяет создать черно-белые наброски и рисунки цветными карандашами.

Преобразование происходит автоматически, результат можно отредактировать с помощью с ластика и карандаша: убрать или смягчить линии, добавить дополнительные штрихи.

Экспериментируя с режимами наложения, попробуйте «проявить» фотографию сквозь рисунок. Вы можете придать изображению вид комикса или добиться эффекта акварельного карандаша.

С помощью инструментов выделения можно ограничить область эффекта и получить впечатляющее сочетание рисунка и фотографии.

AKVIS Draw можно использовать для создания авторского эскиза или как один из этапов для подготовки художественного произведения, в сочетании с другими инструментами: ArtWork, OilPaint, Pastel, Charcoal.

Программа поддерживает пакетную обработку данных, что позволяет обработать множество фотографий в автоматическом режиме и создать целый альбом набросков или подготовить раскадровку.

AKVIS Draw представлен в виде обычной программы (standalone) и в виде плагина для графических редакторов (plugin), для Windows и Mac. Тип лицензии определяет доступные возможности.

— Standalone — автономная программа, которая запускается и функционирует обычным способом.

— Plugin — дополнительный фильтр, который подключается к графическому редактору: AliveColors, Adobe Photoshop, Corel PaintShop Pro и др.

Воспользуйтесь ознакомительным периодом, чтобы попробовать все возможности программы и создать свою коллекцию уникальных рисунков!

Программа доступна на русском языке.

 

Попробовать бесплатно

 

Попробуйте программу в течение бесплатного ознакомительного периода!

После установки программа будет работать 10 дней без регистрации.
Пробный период поможет вам оценить все возможности программы.

Скачайте программу:

 

 

Купить — AKVIS Draw 8.5

Facebook

Twitter

Вконтакте

Pinterest

Рисовать картину с фотографии или с натуры?

Рисовать картину с фотографии или с натуры? А почему вообще возникает такой вопрос? Читая многие книги, сайты и курсы по рисованию, я не раз замечал, что часто художники советуют рисовать картины с натуры, и как можно меньше с фотографии. И даже находятся ярые противники рисования картин по фотографии, которые осуждают всех, кто рисует картины по фото, называя это копированием дилетантов, а не искусством живописи. Давайте разбивать мифы! 

Совокупное умение нарисовать то, что находится у вас перед глазами (воспринимаемый предмет, человек, пейзаж), требует только пяти фундаментальных навыков — не более.

Эти навыки не являются собственно навыками рисования. Это навыки восприятия: 1) восприятие очертаний; 2) восприятие пространства; 3) восприятие пропорций; 4) восприятие света и тени; 5) восприятие целостного образа

Бетти Эдвардс. Откройте в себе художника.

Т.е. речь не идет о том, с чего рисовать, с натуры или с фото. Речь именно о восприятии. И фото, как и объект с натуры, также будет подвергаться нашему восприятию. Итак, мы знаем, что можем нарисовать картину: 1) с натуры 2) по памяти и воображению 3) по фотографии Что объединяет эти пункты? Во всех пунктах мы фактически «копируем» изображение объекта, выделяя то, что нас очень впечатлило и на чем мы хотели бы заострить внимание. Меняется лишь источник, с которого мы срисовываем. Посудите сами! Отличие рисования картин по фотографии или с натуры лишь в том, что по фото это сделать проще, чем с натуры. Фото это, если можно так выразиться, мимолетное застывшее изображение той же самой натуры. По памяти и воображению нарисовать картину еще сложнее, чем с натуры. Но об этом в других статьях. Так зачем же нам отказываться от рисования картин с фотографии, к тому же если в наше время очень удобно зафиксировать понравившийся сюжет и уже дома дорабатывать его. Прелесть это способа рисования еще и в том, что вам не обязательно сразу зарисовывать сюжет, например цветы (у вас есть только небольшой промежуток времени, пока они не завяли). Можно сфотографировать объект во всех ракурсах, которые заинтересуют художника и приступить к картине, когда появится свободное время. В наше время это очень удобно. Уверен, что художники прошлого с удовольствием бы воспользовались такой возможностью помимо эскизов зафиксировать объект рисования на фото. К тому же, частое рисование картин по фотографии поможет запомнить, как выглядят те или иные объекты, как на них располагаются тени и цвета, какие могут быть формы и пропорции. Конечно же рисование картин по фотографии лишено всех прелестей рисования с натуры, такие как созерцание реальных объектов, наблюдение и зарисовки цветовых характеристик объекта (на фото цвета могут быть искажены) и т. д. Рисование картин с натуры приучает нас смотреть на мир другими глазами, видеть в нем прекрасное и воодушевляющее. Оно действительно отличается по ощущениям от рисования с фото или из воображения. Поэтому если вы еще не пробовали рисовать картину с натуры, то рекомендую обязательно попробовать. Возможно вам настолько понравиться, что фото вам уже не понадобятся :-). Правда как показала практика, неважно с чего ты пишешь картину, все равно при рисовании ощущается некое состояние дзен спокойствия и безмыслия. 🙂 С моей точки зрения

рисование картин по фотографии очень полезно для начинающих (в отличие от мнения многих профессиональных художников). Причем, как правило, полезно для рисования портретов и любых сложных сюжетов, где нужно четко соблюдать пропорции. Да, оно проще, чем рисование с натуры, но это не значит, что оно становится единственно верным способом. Здесь главное не переборщить и не увлечься. Мастерство можно развивать бесконечно, но наиболее сильно навык рисования разовьется только тогда, когда вы перейдете на рисование с натуры. Рисование картин по фотографии помогает поверить в свои силы в самом начале, т.к. гораздо проще создать контуры рисунка. Я бы даже разделил следующим образом (только для начального этапа. Как окрепнет рука, старайтесь рисовать и с фото и с натуры любые сюжеты и объекты): 1) Рисование картин с фотографии — портреты (людей, животных), сложные сюжеты 2) Рисование картин с натуры — натюрморты, пейзажи (т.е. такие объекты, нарушение формы которых не будет слишком заметно и может являться особенностью вИдения объекта) Многих на начальном этапе отпугивают перекошенные лица и непохожие портреты домашних любимцев. Я считаю, что если уж взялся рисовать портрет, то используй все, что может помочь в решении этой задачи, главное, чтобы портрет был узнаваем, и раскрывал то, что вы хотели в нем показать. В конце концов мы не в каменном веке 🙂 Долой все ограничения! Поэтому, если нравится вам рисовать картины по фотографиям, так рисуйте на здоровье! Это же творчество! Оно должно быть свободно от предрассудков и мнения большинства. Мне кажется, что не стоит даже из этого вопроса раздувать какие-то споры. Интернет уже и так полон негативных статей, утверждающих, что именно их точка зрения верна. У кого-то могут очень легко получаться фотореалистичные изображения и они продвигают свою идею. Художники из академий как правило придерживаются стандартного подхода, которому их научили (здесь большинство противников рисования с фотографии). Для меня же творчество всегда было и остается свободным самовыражением, в котором нет каких-либо правил. Я стараюсь использовать все, что есть под рукой и приходит мне в голову, пусть это будет даже всего лишь кадр из фильма, остановленный на паузе. Ведь для глаза  и мозга не имеет значения, что мы созерцаем — картину в реальности, на фото или у себя в голове. Лучшим решением будет совмещать все три способа рисования и не останавливаться на каком-то одном. Фотография — такая же часть нашего мира, которую можно созерцать и дописывать/дополнять своими идеями. И пока одни спорят, как же лучше рисовать, с натуры или с фотографии, другие просто рисуют и получают от этого несказанное удовольствие. Удачи!

Похожие записи

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Как рисовать шарж по фотографии поэтапно. Как научиться рисовать шарж поэтапно карандашом

Филиппо Балдинуччи — один из значимых художественных критиков XVII столетия, определяет создание шаржи и карикатуры в своем «Словаре художественных понятий», появившемся в 1681 году, следующим образом: «Метод создания портрета, в котором возможны различные достижения наивысшего сходства с образом, может достигаться с помощью различных способов выявления каких-либо особенностей, которые заставят смеяться, а чтобы смеяться, необходимо вносить некоторые изменения, подчеркивать определенные дефекты и компоненты преувеличенно и усиленно, но так, чтобы портрет в целом не потерял сходства». Итальянский критик хотел этим сказать, что карикатура создается посредством сокращения или преувеличения определенных частей лица, тела, каких-либо контрастов для того, чтобы придать образу сатирический характер. Возникает это между действительностью и невероятностью, сходством и эквивалентом.
Другой выразился так: «Черты позволяют увлекать себя автоматически и интуитивно». В то время как другой художественный гений, Пабло Пикассо, пояснил: «Я не ищу, я нахожу». Он приглашал, например, сидящего напротив него человека довериться ему именно в работе, так как в начале каждого творения художника стоят разведка и анализ, немного вдохновения и случай. Поэтому мы приглашаем вас без всякой волокиты порисовать до тех пор, пока не найдете свой собственный стиль в искусстве шаржи и карикатуры.
Чтобы легче было добиться своей цели, мы объединим в этой теме различные рисунки, исполненные известными профессиональными шаржистами и художниками-карикатуристами. Наша задача состоит в том, чтобы показать вам, какие шаги потребуется сделать, чтобы попять основы искажений, которые составляют карикатурные рисунки. Так как они основываются не только на «формулах», но и па различных стилях, назовем вам некоторые верные общие нормы, которые будут полезны, и попытаемся остановиться на собственном взгляде каждого из представленных карикатуристов (что приведет вас к интересному многообразию искажения). Еще мы отправляем вас в захватывающий мир белого листа бумаги и карандаша.

Давайте узнаем, как правильно нарисовать шарж. Для этого изучим советы выдающихся шаржистов и и мастеров карикатуры.

Приучитесь работать по возможности как минимум с тремя фотографиями модели (вид спереди, в профиль и анфас). Это поможет вам выявить объемные черты образа. Кроме того, таким образом можно яснее понять черты лица.

В этой статье мы учимся рисовать шаржи поэтапно. В этом уроке Энтони Гарнер шаржирует популярного французского генерала Чарльза де Голля, политического руководителя, который отличайся довольно торжественным видом и большим носом. Побочно вы находите две фотографии, которые свидетельствуют именно о вышесказанном. Художник выполняет первоначально один полный, абсолютно линейный рисунок и покрывает его сначала многочисленной лазурью. Прозрачные акварельные краски подходят лучше всего для данной работы: с помощью них происходит сближение с реалистическим рисунком.

Рассмотрим, как нарисовать дружеский шарж поэтапно. Здесь у нас пример, в котором художник показывает, как нужно рисовать все формы и детали, которые принадлежат к выработанному юмористическому представлению. Есть необходимое условие, что тональным вариациям телесных , а также структуре одежды и коже уделяется большое внимание и необходимо щедро заботиться о каждом цветовом разнообразии, каким будет отмечена характерный готовый дружеский шарж.

Рассмотрим, как нарисовать карикатуру с фотографии. Эксперементы будем проводить над образом американского кинорежиссёра, актёра и сценариста Орсона Уэллсса. Карикатурист Альфонсо Лопез показывает нам несколько фотографий Орсона Уэллсса, из которых он развивает карикатуру с тонким психологическим обозрением, как это соответствует сильной личности модели. Наш первый шаг состоит из определения характерных черт образа.

Рассмотрим, как нарисовать Мерлин Монро поэтапно. Давайте сделаем веселый карикатурный портрет Мерлин Монро, секс-символа экрана. Чтобы не изобретать велосипед изучим, как это сделал знаменитый шаржист Энтони Гарнер.

Рассмотрим, как научиться рисовать шарж поэтапно карандашом. Выполним на этом занятии карикатуру известного кинопродюсера Вуди Аллена в психологическом обобщенном стиле. Психологическая карикатура требует дальнейшего устранения от реалистических канонов. и детали теряют всякий смысл ввиду больших абстракции и определенных воздействий интеллектуального характера на наблюдателя. Для проведения этого занятия честь была оказана карикатуристу Альфонсо Лопесу, который работает в совершенно другом стиле.

Уже давно хотел нарисовать шарж. Это немного легче, нежели настоящий портрет, но также требует немалых знаний и усилий. Для такого задания, конечно же, надо выбрать известную личность. Выбор пал на этого товарища: Кажется, все уже знакомы с этим товарищем в белом халате. Или представить все-таки? Доктор Хаус — результат творческих потуг Дэвида Шора, воплощенный в реальность Хью Лори. Развитие детективной лини в стерильных стенах больницы привлекло к зомбоящику немало больных и здоровых. Перед тем как научится рисовать шаржи , расскажу немного о Хью Лори:

• Хью Лори не только играет самовлюбленного врача, но еще и выступает в качестве продюсера сериала.
• Сам он не смотрит сериал. Удивительно. Может просто времени нет.
• Когда наш любимец еще пополнял собою ряды школоты, то время зря не тратил: занимался академической греблей. Кстати, его папа даже в свое время получил золото на Олимпийских играх в Лондоне по этому виду спорта. Так что было с кого взять пример.
• Сериал американский. А вот Хью — англичанин. Как следствие приходится ему в каждой серии не только изображать хромого, но и подделывать американский акцент.
• Этот доктор – самый высокооплачиваемый врач. Только вот квалификация у него не медика, а актера.
• Лори любитель блюза. И в нашей родной столице он побывал с концертами.
• Да и еще: «Все лгут».

Пожалуй, хватит болтовни, возьмем в руки карандаш.

Как нарисовать шарж карандашом поэтапно

Шаг первый В самом центре листа нарисуем большое вытянутое яйцо. Это не овал, потому что внизу фигура более заостренная. От нее вниз — линии шеи. Плечи очень покатые и неширокие. Шаг второй На лице наметим основные вспомогательные линии. Мы с ними уже знакомы, так как лицо рисовали не раз. Это вертикальная линия носа, линия глаз и линия рта. Между линиями глаз и рта наметим маленькую черточку — нос. Нарисуем уши и волосы. Теперь – воротник рубашки. Шаг третий Продолжаем работать над нашим шаржем. В волосы добавим короткие черточки. Покажем основные линии длинного вытянутого носа. Широкий рот. Чуть ниже — изгиб дугой. Осталось – глаза и брови. Будьте внимательны, глаза многое говорят о человеке. Шаг четвертый Местами заштрихуем волосы. Прорисуем нос, рот, складки на лбу, растительность на лице. Теперь перейдем к деталям одежды. Шаг пятый Осталось выполнить штриховку, чтобы придать живости рисунку. Представим, что свет падает спереди, а значит боковые части затемним. Немного растушуем линии. Берем бумажку и растираем в нужных местах, где нужна тень. Ну вот и готово. Хочется верить, что этот урок будет для Вас полезным, и научит как рисовать шаржи карандашом . И советую попробовать еще нарисовать.

Давно известно, что лучший подарок – это вещь, сделанная своими руками. Она не только хранит душевное тепло дарителя, но еще как нельзя лучше передает его истинное отношение к виновнику торжества. Отличным вариантом станет собственноручно изготовленная карикатура – веселый шарж, на котором получатель будет изображен сквозь призму доброго юмора. И не надо пугаться того, что для создания такого рисунка нужно быть профессионалом своего дела. Нет тут всё проще, совсем не нужно обладать талантом Ван Гога или Шишкина. Достаточно просто иметь на своем компьютере программу Фотошоп и снимок объекта, которому вы решили преподнести такой необычный сюрприз.

Теория шаржей

Но перед тем, как приступать непосредственно к делу, следует познакомиться с некоторыми принципами и теоретическими правилами создания карикатур. Главное, чем отличается шарж от обычного рисунка или фотографии – это пропорции лица. Они должны отличаться от естественных, чтобы в итоге получилось комическое изображение.

Чаще всего, профессиональные художники, работающие в данном жанре, подвергают изменениям расстояние между носом, глазами, ртом. Реже они затрагивают пространство между бровями и линией волос, а также нижней губой и подбородком. Четких правил, обязательных стандартов, которые при этом нужно соблюсти – не существует. Каждый раз величина изменений варьируется в зависимости от типа лица объекта и других условий.

Одна из самых сложных задач для карикатуриста заключается в том, чтобы при изменении пропорций лица не утратить сходство с оригиналом. Для этого профессионалы рекомендуют перед началом работ разделить лицо при помощи линий пропорций.

Вертикальные линии проводятся по зрачкам, а также обоим уголкам глаз. Горизонтальные – по линии роста волос, бровям, кончику носа и подбородку. Теперь, когда с помощью этого нехитрого приема станет известно соотношение между основными элементами лица, видоизменять их будет гораздо проще. При этом риск, что герой шаржа не узнает себя, водится к минимуму.

Единство пропорций

Ещё один важный принцип карикатуры предписывает её творцу работать комплексно. Это значит, что изменения должны касаться всех элементов, а не только какого-то одного. В противном случае потеря пропорций приведет к тому, что изображение перестанет походить на оригинал. Поэтому у профессиональных карикатуристов существует готовый, давно зарекомендовавший себя набор взаимосвязей между основными элементами лица.

Например, если уменьшается нос, то необходимо увеличить расстояние между глаз, расширить лицо и «сжать» голову по длине.

Начинающим создателям шаржей поможет правило буквы «Т», к форме которой приводится обрабатываемое лицо. Вертикальная линия должна совпадать с носом, а горизонтальная перекладина буквы – с глазами. Как бы в дальнейшем не менялось расстояние между этими точками, буква «Т» должна преображаться, но не распадаться на отдельные части. В дальнейшем, когда карикатурные нос и глаза займут предназначенные им места, можно будет легко привести в соответствие остальные пропорции.

Правило обратной деформации

Смысл его заключается в том, чтобы при деформировании одной части лица, прилегающие к ней фрагменты изменять в обратном направлении. Например, при перемещении рта вверх, к носу, с которым он будет почти сливаться, необходимо убрать подбородок. А если задумано уменьшить нос и притянуть его к глазам, то следует пропорционально увеличить нижнюю челюсть и рот.

Ну и перед тем, как перейти к практике, озвучим самое главное правило – как можно больше упражняйтесь, не обращая внимания на первые неудачи. Тогда со временем к вам придет понимание принципа рисования карикатур и вы сможете создавать шедевры на автомате, даже не задумываясь.

Работа с Фотошопом

Итак, открыв выбранную фотографию, нужно зайти в меню фильтров (Filter) и выбрать там раздел «Liquify». В результате откроется новое окно, справа от которого будет расположена панель инструментов фильтра. На ней следует выбрать инструмент под названием Bloat Tool и задать ему необходимые настройки:

* размер кисти – 90-100;

* Brush Rate – 80.

Получившуюся кисть нужно аккуратно применить к каждому глазу, стараясь увеличивать их до одинакового размера. Затем с помощью того же инструмента нужно обработать нос и губы, соблюдая пропорции по отношению к глазам.

Если черты лица требуется уменьшить, то алгоритм действий будет тот же, только для этого на панели фильтра нужно выбрать инструмент сжатия, который называется «Pucker Tool».

Теперь переходим к изменениям верхней и нижней части головы. Чтобы увеличить подбородок, оттянув его вниз, потребуется инструмент под названием «Forward Warp Tool».

С его же помощью можно растянуть нижнюю часть лица в стороны. Лоб и прическу следует уменьшить. При помощи все того же «Forward Warp Tool» можно придать модели улыбку, подняв уголки рта, или увеличит уши, если прическа позволяет это сделать.

Петр, www.сайт

4th Ноябрь 2013 T.S.V

Начинающие художники хотят попробовать себя во всех творческих проявлениях. Когда юное дарование начинает поиск себя, он часто сталкивается с одним интересным вопросом – как же грамотно нарисовать шарж?
Примечательно, что подробности описания техники шаржей не даются в высших учебных заведениях по причине отсутствия прикладного характера. Однако, как известно, у каждого автора свой почерк, и исполнения шаржей разными специалистами объединяются едиными критериями.
При изготовлении шаржа нужно помнить о том, что некоторые части или черты лица необходимо увеличить или выделить. Этот акцент должен быть выставлен очень грамотно, чтобы сохранить схожесть с оригиналом и, одновременно, забавно исказить портрет. Обратите внимание на некоторые рекомендации.
Если вы обратите внимание на портреты, то глаза в совокупности с носом, образуют некую букву Т. Как известно, не бывает абсолютно одинаковых людей, однако ниже приведены основные примеры форм глаз и носа, которые, чаще всего, используются в работе с шаржами.

Если вы начинаете пробовать себя в подобной стилистике, то нелишним будет воспользоваться данными примерами, как шаблонами. В дальнейшем, вы сможете набить руку и, без труда, усовершенствовать свои навыки, придумав свою форму изображения данных лицевых частей.
Для примера, представьте, что в названной букве Т существует некоторая нить, которая движется с помощью колесиков, которые расположены между глаз и в нижней части носа.
Если глаза расположены далеко от области переносицы, то визуально, с помощью невидимых ниточек, притягиваем нос ближе к внутренним уголкам глаз. Похожий зеркальный принцип используем в случае, если нос вытянут. Наверняка вы обратили внимание на интересный принцип – изменение формы некоторых черт лица приводит к, тому, что иные черты обратно меняются, относительно первых.
Обратите внимание на то, что помимо отображения Т-образного сочетания глаз и носа, вам необходимо фиксировать динамические преобразования формы лица. В зависимости от степени изменения форм, вы делаете лицевой набросок.

Помните о том, что шаржи не требуют детализаций в момент нанесения штриховки или цветовой гаммы. Нам важно показать основные акценты, выделить то, что, в первую очередь, должно бросаться в глаза. Бывалому художнику не составит особого труда работать в подобном стиле, в особенности, если он – профессиональный портретист и знает основные анатомические особенности лица.
В начале работы над шаржем учтите еще то, что лицо является основной зоной, которую необходимо выделить. Поэтому шея или остальное тело будут сравнительно уменьшены, по сравнению с масштабами головы. Первым этапам станет для Вас изображение неправильной формы овала, и намеченный контур бюста.

Следующим этапом станет наметка вспомогательных линий, благодаря которым мы намечает примерное месторасположение лицевых черт. Это – вертикальная линия, проходящая через центр носа, а также, перпендикулярные ей линии глаз и рта.

Далее мы продолжаем работу над детализацией. Укажем базовые формы глаз, носа и рта. Помните золотое правило художника – портретиста: главное – передать точный взгляд. Именно благодаря этому аспекту рисунок будет максимально схож с оригиналом. Также, штрихами можно выделить теневые области на лице и волосах.

Как рисовать шаржи

Обычно опытные карикатуристы, рисуя шаржи редко задаются вопросом: как они это делают.
Если вы спросите художника объяснить вам, почему он, рисует так, он скорее всего скажет, что рисует чисто интуитивно, полагаясь на свой творческий опыт. И это, в какой то степени, объяснимо тем, что пока что, теория, в области рисования шаржа, не достаточно изучена и систематизирована. Те теоретические знания знания, которые существуют, не преподаются в художественных училищах, по той простой причине, что они пока что не носят прикладного характера. У каждого художника, однако есть свои приемы рисования шаржа и с некоторыми из них я хочу познакомить вас на страницах сайта.
В основе карикатуры лежит подвижность формы лица. В портрете мы находим эту форму статичной, художник рисует черты лица такими какими они существуют в реальности. В шарже пропорции искажаются, преувеличиваются, они двигаются, деформируются и при этом сходство с оригиналом совершенно не теряется. За счет чего это происходит? Подчиняется ли рисунок шаржиста каким либо точным измерениям или рождается в результате не объяснимой творческой экзальтации?
Глядя на работу шаржиста непосвященного зрителя не покидает чувства удивления, которое слегка напоминает то чувство которое мы испытываем при виде работы фокусника. Если рисунок портрета вполне укладывается в рамки нашего понимания (мы видим как, художник всего лишь копирует натуру), то рисование шаржа , иной раз наводит на мысль об чудесной способности, которой шаржист наделен с детства. Способности которой научиться практически невозможно.
Попробуем разобраться теперь так ли на самом деле все безнадежно, или, все-таки, не смотря ни на что существуют определенные способы и механизмы, при помощи которых шаржи может научиться рисовать любой, мало-мальски подготовленный человек.

Пропорции лица

Лица всех людей отличаются друг от друга незначительными деталями: размер носа, глаз, рта, овал лица, уши у всех людей различны, но пропорции — отношения расстояний между носом, глазами и ртом у каждого человека примерно одинаковы. Классические пропорции делят человеческое лицо на три равных части. Это расстояния между бровями и корнями волос на лбу, расстояние между основанием носа и бровями, и расстояния между основанием подбородка и основанием носа.
Также расстояние между бровями и кончиком носа равно размеру ушей, а линия проведенная у основания нижней губы делит нижнюю часть лица на две симметричные части

На рисунке хорошо видно, как линии a, b, c, d делят лицо на равные части, и как размер глаза может пропорционально укладываться в лице. Но, мне могут возразить. Как быть если черты человека не пропорциональны? Неужели законы соотношений работают так же безотказно? Ведь есть же люди с длинными, короткими носами, маленькими, широко посаженными глазами. В качестве примера можно сравнить два совершенно разных лица. Одно с совершенно идеальными пропорциями, и другое совершенно непропорциональное.

На этом портрете видно как выглядит совершенно пропорциональное лицо. Однако если взять другое лицо, лишенное на первый взгляд пропорций и провести те же линии, то мы обнаружим совершенно неожиданным образом, что соотношения размеров между ними останется примерно тем же

Можно поэтому сделать вывод, что пропорции очень удобная вещь, для художника. Без знания основных пропорций, почти невозможно правильно нарисовать портрет, ведь на глаз очень трудно ухватить соотношение размеров различных частей лица. В основном ошибки которые делают начинающие портретисты, это ошибки связанные с нарушением пропорций

Но давайте вернемся к карикатуре, ради которой мы собственно и затеяли наше исследование. В карикатурном изображении лица, законы пропорций так же важны, как и при рисовании портрета. Что обычно происходит в том случае, если художник вместо короткого носа рисует длинный, оставляя все остальные пропорции неизменными? В таком случае нарисованный портрет кажется нам лишенным сходства с оригиналом. Не обязательно только удлинять нос, можно слишком уменьшить расстояние между глазами или наоборот слишком увеличить его. Так если сравнить рисунки a и b , то явно заметно, что увеличив расстояние между глазами на рисунке b мы, создали что то странное, уродливое не пропорциональное. Наше сознание, механизм восприятия которого основан на чисто геометрических законах идентификации человеческих лиц, мгновенно сигнализирует о нарушении, допущенном художником, и воспринимается нами как негативный, неприятный факт.
Здесь важно понять тот факт, что пропорции являются одним из подсознательных механизмов восприятия человеческого лица. В нашей повседневной жизни мы постоянно считываем подсознательно информацию с многочисленных лиц, встречающихся нам. Даже наше эстетическое восприятие основано на пропорциональности. Чем больше лицо человека вписывается в классический канон, тем более приятных эмоций и желания общаться оно вызывает в нас, и наоборот, люди с непропорциональными, ассиметричными лицами вызывают у нас если не чувства сожаления, то по крайней мере смех. В конце XIX века была популярна теория одного итальянского психолога Ломброзо Чезаре, который опубликовал книгу «Преступник», в которой доказывал, что существуют определенные биологические признаки, в основном связанные с диспропорциональностью лица, которые способствуют совершению преступлений. Так, по его теории, люди с массивными подбородками и развитыми челюстями — потенциальные преступники и негодяи.

И как ни странно, но даже сегодня его теория находит сторонников именно благодаря нашему психологическому стремлению к идеальным пропорциям.

Может быть отсюда пошло разделения на карикатуру и шарж. Эту разницу между карикатурой и шаржем многие не могут понять. На мой взгляд те, или иные искажения пропорций лица воспринимаются нами комически и вызывают смех, а другие напротив вызывают снисхождение. Мы как правило испытываем положительные эмоции при виде дурачка и простофили, нам смешно. Вспомните хотя бы советские анекдоты про чукчей или Василия Ивановича Чапаева с Петькой. Совсем иной образ рисуют в своих работах английский карикатурист Джон Ло. Его карикатуру на Маргарет Тэтчер слишком гипертрофированным.

Когда я был еще начинающим шаржистом, и делал свои первые шаги в этом жанре искусства, я тренировался в метро, разглядывая лица сидящих напротив меня пассажиров, мысленно представляя себе каким будет шарж того или иного человека. Эти упражнения потом оказали мне неоценимую помощь. Я научился очень важному для художника качеству — видеть свою работу в законченном виде еще до того, как приступить к ее рисованию. Правда потом мне стало казаться, что лица людей на глубине 100 метров под землей кажутся более карикатурными чем на поверхности. Возможно наше восприятие зависит он того положения в пространстве, на котором мы находимся в данный момент, но это уже тема для другого исследования.

Давайте постараемся понять на чем основываются пропорции. Несомненно их основой является тесное взаимодействие между собой. Совершенно невозможно изменять какую либо часть лица без того чтобы не воздействовать на другие части. Из физики мы знаем, что каждое действие, вызывает равное противодействие. В шарже изменения в отношении носа, ведет к определенному изменению основной формы, положения глаз, рта. Так на рисунке c увеличение расстояния между глаз ведет к укорочению носа и расширению овала лица, голова становится шире и в свою очередь короче. Далее укорачивание верхней части головы ведет к удлинению ее нижней части: рисунок d .

Вариации буквы Т

Таким образом, шаржирование лица все же основано на изменении пропорций, но не произвольном, когда мы просто берем и делаем нос больше, или увеличиваем уши или глаза, а подчиненном определенному методу, основанному на взаимоотношениях различных его частей. Для наглядности нам потребуется ввести некоторое упрощение формы, объединив между собой нос и глаза в виде буквы Т. Теперь попытаемся рассмотреть некоторые вариации, которые принимает буква Т на различных типах лиц.

Как видно на рисунке, буквы Т принимают различную форму, вариаций которых бесчисленное множество, но нас интересуют лишь самые характерные из них, которые и показаны на рисунке. Для меня форма буквы Т является в шарже основополагающим элементом при помощи которого я могу с легкостью растягивать преувеличивать лицо, не на секунду не опасаясь сделать какие либо ошибки, связанные с общей выразительностью рисунка. Для начала, вы можете взять для себе за основу эти шесть наиболее характерных форм буквы Т и попробовать шаржировать лица по этим схемам, самое важное в работе, это первоначальное наблюдение формы лица: либо это прямой, длинный, тонкий нос, либо толстый, большой, или вздернутый к верху. Форма глаз соотносится с формой носа в прямой последовательности, главное мысленно представить какую форму буквы Т будет иметь лицо в каждом конкретном случае. Когда я говорю о букве Т, я говорю о геометрической форме, созданной глазами и носом в каждом отдельном случае. Как правило глаза и нос всегда работают вместе в пределах отношений между собой. Чтобы представить себе это нагляднее, вообразите, что глаза и нос связаны нитью между собой, нитью которая движется через колесики, закрепленные в центре глаз и кончика носа.

Вот как это примерно происходит в действии. Обратите внимание на то, что глаза и брови немного уменьшаются одновременно с увеличением и растягиванием нижней части лица.

Если глаза у человека, широко расположены относительно переносицы, то веревочки тянут нос ближе к глазам, а более длинный нос стягивает глаза ближе друг к другу. Рот, нос и подбородок имеют подобную связь. Поскольку расстояния между ними постоянно, то рот расположенный близко к носу, приводит к удалению подбородка. Таким образом легко сделать вывод, что деформация какой либо части лица незамедлительно приводит к обратной деформации другой, непосредственно прилегающей к ней части.

На рисунках ниже показаны основные типы шаблонов, применяемых при шаржировании лица. Особенность заключается в том, что исходя из общей формы лица, шаржист, растягивая форму, соответственно в том же направлении растягивает или сжимает остальные части, нос, глаза и рот. Обратите внимание на то, что с вытягиванием нижней части лица, нос не остается таким каким он был до шаржирования, а изменяется. В одном случае он уменьшается, в другом удлиняется.

Теперь вопрос? Почему так происходит? Ответ- основной принцип любого шаржа состоит в том, что мы длинное удлиняем, короткое укорачиваем. Так, что если нос был по отношению к общей форме небольшого размера, то следует его еще укоротить, что мы видим на шарже на Рона Перлмана, (худ. В. Белозеров). На другом шарже на Владимира Быстрова (худ. В. Белозеров) длинный нос становится еще длинее.

На шарже на Леонова (худ. В Белозеров) достаточно большой нос становится еще массивнее.

Как вы видите на рисунке, прежде чем рисовать шарж, художник делает на листе небольшой набросок. Он накидывает форму головы такой, какая будет у готового шаржа и правильно размещает схематически размеры и расположение остальных частей лица. Так, что затем остается только правильно скопировать детали.

Таким образом видно, как на достаточно простом основании, базируется не хитрая формула, воспользовавшись которой, можно без труда научиться шаржировать лицо. Для начала я бы порекомендовал вам просто начать с рисования контура головы, и схематического изображения буквы Т. Это необходимо что бы развить свою способность динамической трансформации лица. Как минимум десять рисунков в день позволят вам овладеть техникой в течении довольно короткого времени.

В. Белозеров ©

ᐈ Нарисовать Портрет с Фотографии Киев — Расценки 2021, на Заказ

Сервис заказа услуг Kabanchik.ua на канале 1+1

Всеукраинский телеканал в программе “Завтрак с 1+1” в прямом эфире взял интервью у основателя проекта Kabanchik. ua Романа Киригетова о том, как работает сервис и как безопасно заказывать услуги частных специалистов в Украине.

Прайс: Нарисовать портрет с фотографии в городе Киев

Цены на дизайн полиграфии	Цена, грн.
Визитки, бейджи, пропуски	от 40 грн/шт
Карманный календарик	от 70 грн/шт
Открытка, пригласительное	от 150 грн/шт
Флаер, листовка от А7 до А5	от 150 грн.
Листовка, плакат А4, А3	от 100 грн.
Буклет формата А4 в развороте	от 250 грн.
Буклет формата А3 в развороте	от 350 грн.
Обложка многостраничного издания	от 200 грн.
Обложка книги	от 250 грн.
Этикетка	от 150 грн.
Плакат форматов А2-А0	от 450 грн.
Плакат формата свыше А0	от 1000 грн.
Макеты стендов Х баннеров, Roll up, L-баннеров	от 450 грн.
Цены на дизайн сайта	Цена, грн
Дизайн сайта-представительства	от 1500 грн
Дизайн промо-сайта	от 2500 грн
Дизайн сайта-каталога	от 3500 грн
Дизайн интернет-магазина	от 4000 грн
Дизайн нестандартного проекта	от 8000 грн
Стоимость дизайна интерьера	Цена, грн
Обмерный чертеж	от 100 грн
Варианты перепланировки (2-3 варианта)	от 300 грн
План демонтажных работ	от 120 грн
План монтажных работ	от 150 грн
План расстановки мебели	от 170 грн
Схема разводки сантехнической системы, узлы, сечение	от 300 грн
Схемы размещения приборов отопительной системы	от 200 грн
Схемы дверных проемов	от 150 грн
Схемы вентиляции и кондиционирования	от 130 грн
Сечение полов, потолков	от 150 грн
План напольных покрытий с ведомостью материалов	от 150 грн
План теплого пола	от 155 грн
План потолков с привязками	от 160 грн
План осветительного оборудования с привязкой выключателей	от 170 грн
План размещения розеток и выключателей	от 180 грн
Раскладка плитки	от 190 грн
Детальные схемы мебели под заказ (кухня, гардеробная, шкаф и т. п.)	от 300 грн
Развертка стен всех помещений	от 300 грн
Ведомость отделки помещения	от 700 грн
Фотореалистичная 3D – визуализация интерьера каждого помещения	от 500 грн
Цена разработки логотипа	Цена, грн.
Разработка 3 вариантов логотипа	от 1000 грн
Разработка 5 вариантов логотипа	от 1500 грн
Разработка 10 вариантов логотипа	от 2000 грн
Разработка больше 20 вариантов логотипа	от 5000 грн
Редизайн логотипа	от 3000 грн
Разработка фирменного стиля	от 10000 грн
Цены на дизайн баннера	Цена, грн
Дизайна макета биг-борда (3х6м)	от 1000 грн
Дизайна макета сити-лайта	от 800 грн
Дизайна макета вывески	от 500 грн
Дизайн баннерной сетка	от 500 грн

*Цена актуальная на Декабрь 2021

Часто задаваемые вопросы про Нарисовать портрет с фотографии

Как заказать услуги специалиста?

Переходите по ссылке и нажимайте «Заказать услуги».

Какой прайс на Нарисовать портрет с фотографии в Киев?

Карманный календарик — от 70 грн/шт

Открытка, пригласительное — от 150 грн/шт

Листовка, плакат А4, А3 — от 100 грн/шт

Обложка книги — от 400 грн/шт

Какие гарантии предоставляет сервис?

Все наши специалисты проходят проверку паспортных данных. Если вы столкнулись с недобросовестным специалистом, обратитесь в службу поддержки для компенсации до 1 000 грн.

Как нарисовать портрет по фотографии

Изображения люде принято считать самыми сложными. Художнику необходимо четко знать анатомию, уметь изображать разные уникальные черты, иногда передавать характер человека несколькими штрихами. И среди всех изображений, портреты можно считать самыми сложными. Заказать портрет в Волгограде по фотографии можно в интернет-магазине hudognik. net.

Начало работы

Прежде чем начинать рисовать, необходимо следовать четкой инструкции, для того, чтобы сделать изображение максимально точным и детализированным:

• Сначала необходимо изучить основные черты лица на портрете. Понять, какие пропорции у человека, где расположены его глаза, нос, уши и изучить их расположение, относительно друг друга;
• После этого формируется сначала типичный пропорциональный портрет. Можно найти типичные средние черты лица и перенести их на бумагу;
• Затем, формируются первоначальные линии глаз, бровей, носа, губ. Все это делается схематично, чтобы дать себе базу, от которой можно будет впоследствии отталкиваться, при проработке основных черт.

После этого получится базовый схематичный портрет, где будут расположены все основные черты лица. Далее идет прическа и сама форма лица и головы. Таким образом, можно сформировать основные, уникальные особенности человека, которые выделяют его на фоне остальных.

Немаловажно, правильно подобрать разворот головы относительно смотрящего на изображение. Таким образом, чтобы оно совпадало с фотографией. Очень редко, когда находятся фотографии, где человек сделан в форме макета и смотрит четко в экран. Всегда будут небольшие развороты и отклонения, которые необходимо показать.

После создания такого макета, необходимо приступать к основной проработке черт и деталей.

Проработка основных черт и деталей

Со схемы нужно будет ластиком стереть основные схематичные линии таким образом, чтобы остались еле заметные контуры. Это нужно для того, чтобы было на что ориентироваться, и при этом схема не мешала работе.

С опорой на то, что было изображено до, необходимо проработать основные детали: форму головы и прическу, глаза, губы, уши. С глазами сложнее всего — так как их необходимо отобразить в четких пропорциях друг напротив друга.

На проработку конкретно этой детали уходит больше времени. Выражение глаз формирует настроение и передает эмоции от конкретного портрета.

Форма носа формируется не за счет самих линий, а через передачу света и тени. Важно понять, как падает свет, и заштриховать его таким образом, чтобы он был достаточно объемным и полностью совпадал по форме с портретом. Если ошибка в линиях будет не так заметна, то передача света и тени, может повлиять на все гораздо сильнее.

Как нарисовать фотографию? — Look At Me

В пражском Музее прикладного искусства мне попались на глаза необычные фотографии, больше похожие на картины. Очень темные, с крупным зерном, по жанру в основном портреты и абстракция. Все подписи гласили, что снимок представляет собой (oil) pigment print — так называемый масляный способ печати. 

Прообразом масляной пигментной печати был метод француза Пуатвена. В конце 50-х годов XIX века он разработал способ получения отпечатков на бумаге с фотослоем, изготовленным не на солях серебра, а на слоях хрома. Он пользовался бумагой, покрытой хромированным гуммиарабиком с примесью краски, выбранной самим фотографом. Пуатвен получил довольно грубые отпечатки, лишенные подробностей. 

Позже было найдено несколько других разновидностей позитивного процесса. Возникли пигментный, гуммиарабиковый, масляный и бромомасляный (бромойль) способы печати. С помощью новых методов фотограф мог вносить в отпечаток существенные изменения, стилизовать его. Пигментный способ, к примеру, позволял придать снимку вид гравюры.

Чтобы лучше передать полутона, процесс с одним и тем же отпечатком повторяли несколько раз. От автора зависел выбор бумаги соответствующей фактуры и краски нужного цвета. Сообразно своим намерениям он мог при проявке изменить соотношение светлых и темных мест на любом участке снимка, мог уничтожить лишние подробности, создать впечатление рисунка углем, мазка кистью на полотне и т.д.

Масляный процесс заключался в следующем. Бумагу, предварительно покрытую слоем желатины, очувствляли двухромовокислым калием. Затем, после сушки, ее прикладывали к негативу и экспонировали на свету. Хромированная желатина на бумаге под действием света дубилась и теряла способность впитывать воду и разбухать. Это происходило на тех участках бумаги, на которые попадало больше света. После промывки отпечатка на бумагу толстой кистью наносили масляную краску; к задубленным участкам она приставала больше, а к участкам, соответствующим светлым местам на изображении, — меньше. Фотограф мог ослаблять или усиливать концентрацию раствора, очуствляющего бумагу, брать краску большей или меньшей густоты, изменять характер движения кисти, — все это помогало ему достигать желаемого эффекта¹. 

¹ — отсюда

Фото вверху František Drtikol; фото внизу František Drtikol и Augustin Škarda из серии фотографий, посвященной дворам Праги.

Про пикторализм в фотографии и другие нестандартные способы печати.

Сделай сам: руководство по производству собственных масляных отпечатков (англ. ).

You Doodle — Рисуем по фотографиям в App Store

В

You Doodle есть сотни инструментов! Вы можете разметить фотографию, создать мем или любой другой тип проекта, который только можете вообразить. You Doodle делает все это. Рисование на фотографиях, добавление текста, вставка фигур, работа со слоями, смешивание двух фотографий, размещение штампов, наклеек, альбом для вырезок с коллажами и рамками, а также многие другие инструменты доступны в You Doodle. Вы даже можете создавать собственные штампы и наклейки прямо в приложении.

Рисование по фотографиям никогда не было проще.You Doodle работает в iMessage и приложении для фотографий и поддерживает карандаш Apple Pencil, а также стилус Adonit и Pogo Connect. Перетаскивать и вставлять изображения из других приложений совсем несложно. Ни одно другое приложение не позволяет рисовать на фотографиях так легко, как You Doodle.

You Doodle — это полнофункциональная художественная студия, и вот некоторые из ее функций:
— iOS10 +: используйте You Doodle в iMessage, чтобы добавлять стикеры, GIF, APNG, рисовать на фотографиях, использовать камеру и многое другое! Сохраняйте файлы GIF из Safari в приложение You Doodle iMessage.
— Множество инструментов рисования: кисть, аэрограф, форма и 3D-кисть, перо для каллиграфии, ластик, палитра цветов, заливка (очень быстрая с предварительным просмотром в реальном времени), спрей, мел, перекрашивание (с допуском), размытие, растушевка. , штамп-клон, ножницы
— Поддержка Apple Pencil на iPad Pro
— Резервное копирование и восстановление настроек, документов, наклеек, цветов и т. д. между устройствами!
— Запишите рисунок для воспроизведения как видео
— Создавайте слайд-шоу и импортируйте фотографии, видео и GIF-файлы. Экспорт в видео или GIF. Добавьте музыку, загруженную на ваше устройство.Добавьте собственный водяной знак с профессиональной версией.
— Публикация в PDF, Instagram, Flickr, Facebook, Sketch Book, Twitter, Tumblr, Dropbox, Weibo, электронная почта, текстовое сообщение, фотопленка, принтер или копирование в буфер обмена.
— Разделение на поддерживаемых устройствах
— Принудительное касание на поддерживаемых устройствах
— Импорт шрифтов из Safari или других поддерживаемых приложений (zip, ttf, otf)
— Быстрое рисование и добавление текста с новым расширением редактора фотографий
— Сохранение в альбоме из других поддерживаемых приложений
— Поддержка изображений с камеры до 16 мегапикселей (4096×4096), в зависимости от устройства
— Инструмент «Градиент»
— Превратите свое искусство в футболку!
— Множество режимов наложения для инструмента «Кисть и заливка»
— Добавляйте текст к вашим фотографиям с помощью множества цветов, шрифтов, контуров, свечения, 3D, кругового, сияния, масштабирования и поворота
— 3D-вращение (X, Y, Z) для текста и изображения с перспективой (перспектива только для iOS 7+)
— Идеальное вращение пикселей и размещение текста и фотографий
— Рисуйте в реальном времени с находящимися поблизости пользователями You Doodle (только iOS 7+), у всех должна быть одинаковая версия You Doodle
— Вставляйте несколько изображений за раз для создания коллажа
— Рисуйте поверх первой страницы ваших PDF-документов и документов Office из Dropbox
— Используйте инструмент блендера, чтобы смешать передний план и фон интересными и увлекательными способами
— Тонны классные штампы с поддержкой офлайн после загрузки
— Разместите всю свою фотографию в Instagram (с квадратной обрезкой) и других социальных сетях
— Сотни рамок для фотографий и коллажей
— Более 30 удивительных фильтров и эффектов
— Добавьте формы, такие как стрелки, чтобы выделить интересные фрагменты в ваши фотографии
— Ваш личный альбом для рисования на вашем устройстве
— Переворачивайте, вращайте, кадрируйте и фильтруйте ваши фотографии
— Эффект свечения для инструментов рисования
— Создатель легенды для карт и других диаграмм
— Простое средство создания таблиц / электронных таблиц
— Замаскируйте фон на передний план и отфильтруйте фон для некоторых действительно интересных эффектов
— Добавьте пользовательские шрифты из папки Dropbox
— Интеграция стилуса Adonit Touch и Pogo connect

Попробуйте You Doodle сегодня, я знаю, вам понравится! Я всего лишь один парень, который все делает, и я прислушиваюсь к отзывам. Пожалуйста, дайте мне знать, что я могу сделать, чтобы вам было удобнее пользоваться You Doodle.

— Джефф Джонсон

Следуйте в Instagram: @you_doodle — https://instagram.com/you_doodle)
Следуйте в Twitter @YouDoodleApp
Как на Facebook — https://facebook.com/youdoodle
Электронная почта поддержки — support @ youdoodle.net

10 лучших картинок для рисования за

Бесплатные легкие рисунки для детей. На такой странице у нас дополнительно есть несколько изображений.

Рисунки булавкой

Здесь вы можете получить классные вещи для рисования на уроках в классе.

10 лучших картинок для рисования за . Его универсальный узнаваемый привлекательный вид, и, что лучше всего, он останется неподвижным, если вы хотите, чтобы он вам позировал. Этот сайт представляет собой открытое сообщество, в котором пользователи могут делиться своими любимыми изображениями в Интернете. Все картинки или изображения на этой странице предназначены только для личного использования. Строго запрещено использовать эти изображения в коммерческих целях, если вы являетесь автором и считаете, что это изображение является поделился без вашего. У нас есть картинки, которые помогут вам начать, и мы выбрали сочетание простых и сложных вещей.

Посмотреть еще идеи о рисунках художественные рисунки классные рисунки. Tumblr Art Drawings Pencil Art Drawings Cool Art Drawings Kawaii Drawings Легкие рисунки Рисование Эскизов Рисунки Симпсонов Мультяшные Рисунки Людей Мультфильм Девушка Рисование Рисунки Джокера Жуткие Рисунки Темные Художественные Рисунки Карандашные Художественные Рисунки Художественные Рисунки Эскизы Крутые Рисунки Рисунок Эскиза Рисунок Джокера Простой Рисунок Джокера Карандашом. Смотрите больше идей о картинках, чтобы рисовать рисунки художественные рисунки.

, 22 ноября 2019 г. — Изучите доску Дестинни Холлс «Классные идеи для простого рисования», за которыми следят 1303 человека в Pinterest.Например, png, jpg, анимированные гифки, символ искусства, черно-белое изображение и т. Д. Механические карандаши также работают достаточно хорошо.

Классные идеи для рисования для детей старшего возраста 40. 6 Нарисуйте милые комнатные растения кактуса. Начнем с крутых вещей.

, 19 августа 2021 г. — Куда бы вы ни посмотрели, можно легко нарисовать картинки. На такой странице у нас дополнительно есть несколько изображений. Этот сайт является открытым сообществом, в котором пользователи могут делиться своими любимыми изображениями в Интернете. Все картинки или изображения на этом веб-сайте предназначены только для личного использования. Строго запрещено использовать эти изображения в коммерческих целях, если вы являетесь их создателем и обнаруживаете, что это изображение не соответствует действительности. переданы без вашего разрешения, пожалуйста, сообщите Нам о нарушении закона США «Об авторском праве в цифровую эпоху».

Здесь вы найдете 50 классных вещей, которые можно нарисовать. Мне нравится эта идея для рисования без стресса. Вы можете получить классные картинки для простого рисования здесь.

Выпечка — это особенно забавный вид еды для рисования. 3 Нарисуйте слона с цветочным венком и утку. Хорошие простые вещи для рисования, когда скучно.

Я перебираю небольшие простые вещи для рисования. Еда — фантастический предмет для произведений искусства. 1 Нарисуйте набор милых кроликов.

Автопортрет Пикассо 48.На такой странице у нас дополнительно есть несколько изображений. Если вы ищете тему «Рисование классных простых вещей для рисования», вы попали в идеальную сеть.

Лучшие 14 классных картинок для простого рисования 2020-10-29 Без категории 29 окт 2020. На такой странице у нас также есть несколько изображений. Например, png, jpg, анимированные гифки, символ искусства, черно-белые изображения и т. Д.

115 Крутых объектов для рисования. 13 Тигр Тигр — самый крупный вид кошек, наиболее узнаваемый по рисунку темных вертикальных полос на красновато-оранжевом меху с более светлой нижней стороной.Нарисуйте такой милый милый рисунок.

Например, png, jpg, анимированные гифки, символ искусства, черно-белое изображение, пикс и т. Д. Если вы ищете для начинающих классные вещи, чтобы рисовать легкую тему, вы посетили идеальный блог. Однако перед тем, как начать, убедитесь, что у вас есть хороший карандаш и точилка для рисования.

2 Нарисуйте набор животных. Рисуем капли воды 41. Пожалуйста, подпишитесь на мою страницу.

5 Нарисуйте набор мордашек милых кошек. Картинка «Ваши крутые вещи для рисования в классе» доступна на этом веб-сайте.Крутые вещи, которые можно нарисовать на руке В классе — тема, которую сейчас ищут и предпочитают пользователи сети.

Мы часто говорим об искусстве, требующем воображения, об искусстве, требующем навыков. Искусство, требующее силы воли, но есть еще одна вещь, которую требует искусство, которую мы часто упускаем из виду. 4 Нарисуйте забавного поросенка в розовой бандане. Легко рисовать, вы можете надевать на них платья, когда рисуете их, и вы можете лучше выразить свое творчество, когда рисуете пингвина.

Узнайте больше о простых рисунках, крутых рисунках, художественных рисунках, эскизах. Ваши классные картинки для простых пошаговых рисунков можно найти в этом блоге. Классный этюд по рисованию капель воды.

8 Нарисуйте симпатичного спящего белого медведя. Обувь Contour Line 42. 7 Нарисуйте нарисованных от руки птиц.

10 лучших вещей, которые можно нарисовать на руке в классе 2020-10-24 Без категории. Сайты для рисования и веб-сайты для рисования много говорят об этом. 10 лучших красивых картинок для рисования 2021-01-28 Без категории.

, 9 июня 2021 г. — Изучите доску Каталины Хонсоуц. Рисунки, которые нужно нарисовать, подписали 397 человек в Pinterest.Если вы ищете тему Cool Best Friend Pictures To Draw, вы попали в идеал. Такие как png, jpg, анимированные гифки, символ искусства, черно-белые картинки и т. Д.

У нас есть 5 фото о Sketch Creative Cool Things To Draw изображениях, фотографиях, фонах и многом другом. 30 декабря 2019 г. — Исследуйте доску Cool Things To Draw, за которой следят 11991 человек в Pinterest. Рисунки аниме Эскизы Каваи Рисунки Мультипликационные рисунки Милые рисунки Искусство Манга Рисование манги Аниме Арт Аниме Чиби Аниме Каваи.

крутых картинок для простого рисования шаг за шагом — тема, которую сейчас ищут и ценят пользователи сети. Рисование еды также научит вас формам и пространственным отношениям. Холодные и теплые руки 43.

У нас есть 6 изображений о Cool Best Friend Pictures, чтобы рисовать изображения, фотографии, фоны и многое другое. У нас есть 5 картинок о начинающих крутых вещах, чтобы рисовать простые изображения, фотографии, фоны и многое другое. Ознакомьтесь с другими идеями о простых рисунках для рисования рисунков для рисования сайтов.

10 лучших набросков креативных классных вещей для рисования 2021-03-10 Без категории. Автопортрет с отпечатком большого пальца 45. У нас есть 7 пикселей о рисовании классных простых вещей для рисования изображений, фотографий, фонов и многого другого.

Новинка 10 лучших художественных идей сегодня с картинками Вдова дождя Еще один ежедневный рисунок T Cool Art Рисунки Темные рисунки Искусство иллюстрации Рисунок

Новинка 10 лучших домашних декораций с картинками Эй, я рисую вещи, и я очень рад поделиться своим художественным путешествием Крутые эскизы Художественные эскизы Рисование S

Новинка 10 лучших картинок с картинками Hunterxhunter Gon Dessin Dessinmanga Draw Drawingmanga Манга Art Art Art Anime Sketch Book Art Cool Drawings

Лучшие 12 лучших 10 расслабляющих рисунков карандашом, которые вам понравятся Skillofking Com Skillofking Com Zeichnen Skizzenzeichnungen Zeichnungen

Новинка 10 лучших идей для рисования сегодня с картинками Eat My Shorts Tattoo Design Sketch Dibujo T Simpsons Drawings Крутые рисунки Страшные рисунки

Художественная галерея онлайн в Instagram Сколько времени у вас уйдет, чтобы нарисовать это Великолепные рисунки шариковой ручкой Янека Уроки рисования глаз Рисование глаз Искусство глаз

Новинка 10 лучших причесок с рисунками Сюрприз Мужчина с футболкой Эскиз Du Matin Прическа Стрижка Парикмахеры Bogoss Sketch Book Art Drawing S

10 лучших идей для рисования эскизов Природа Художественные рисунки Рисунки Классные художественные рисунки

Новинка 10 лучших идей для рисования сегодня с изображениями Не уверен, что у меня есть одна 1 Черта характера Искусство Эскизный набросок Эскизы Sketchboo Рисунки Искусство

New Today S 10 лучших рисунков с фотографиями, которые рисуют один New Today S 10 лучших рисунков с фотографиями, которые круто Рисунки Легкие рисунки Эскизы Рисунки девочек

Новинка 10 лучших идей для рисования сегодня с картинками Я всегда поздно Happyyeosangday Ateez Ateezyeosang Yeos Ateez Рисунки Классные рисунки Рисунки

Новинка 10 лучших идей для рисования сегодня с фотографиями Рисование Рисование Рисование Desenho Photo Instagr Dark Art Drawings Портретный рисунок Художественные татуировки Тату

Новинка 10 лучших идей для рисования сегодня с изображениями Художник Майарт Mydrawing Рисование Рисование Lineart Trad Sketchbook Cool Drawings Art Sketchbook

38 новых идей для рисования, эскизы, танцы, красивые милые рисунки, художественные эскизы, художественные рисунки,

Новинка 10 лучших произведений искусства сегодня с картинками О, я вроде люблю рисовать эту прическу Рисунок Animedrawing Любовные рисунки Искусство манги Рисование манги

Новинка 10 лучших идей для рисования сегодня с изображениями Альбом для рисования Skizze Sketching Zeichnung Zeichn в 2020 году Классные рисунки Рисунки из альбома для рисования Классные художественные рисунки

Новинка 10 лучших идей рисования сегодня с картинками Некоторые люди просили, чтобы я нарисовал Шона Мендеса Рисунки знаменитостей Знаменитости с кошками Классные рисунки

Новинка 10 лучших картинок с картинками Ничего себе больше о традиционном рисовании на этой неделе Uhh Hahaha Rkbr Artwork Artist Art Color Pencil Drawing Artwork

О важности рисования — Школа жизни Статьи

]]>

Всякий раз, когда что-то выглядит интересным или красивым, возникает естественное желание запечатлеть и сохранить это — а это значит, что в наши дни и в наше время мы, скорее всего, возьмемся за свои телефоны, чтобы сделать снимок.

Хотя это может показаться идеальным решением, есть две большие проблемы, связанные со съемкой. Во-первых, мы, вероятно, так заняты фотографированием, что забываем смотреть на мир, красота и интерес которого в первую очередь побудили нас сделать снимок. А во-вторых, поскольку мы чувствуем, что изображения надежно хранятся на наших телефонах, мы никогда не дойдем до их просмотра, поэтому уверены, что однажды мы до них дойдем.

Эти проблемы, кажется, очень актуальны сегодня и являются следствием крошечных телефонов в наших карманах.Но их заметили в самом начале истории фотографии, когда средний фотоаппарат был размером с напольные часы. Первым их заметил английский искусствовед Джон Раскин. Он был страстным путешественником, который понимал, что большинство туристов плохо справляются с задачей замечать или запоминать прекрасные вещи, которые они видят. Он утверждал, что у людей есть врожденная склонность реагировать на красоту и желание обладать ею, но есть лучшие и худшие выражения этого желания. В худшем — покупаем сувениры или фотографируемся.Но, по мнению Рескина, есть одна вещь, которую мы должны сделать — это попытаться нарисовать то интересное, что мы видим, независимо от того, есть ли у нас какой-либо талант для этого.

Джон Раскин, Джон Эверетт Милле, 1853-54 гг.

До изобретения фотографии люди рисовали гораздо больше, чем сегодня. Это была активная необходимость. Но в середине 19 века фотография убила рисунок. Это стало чем-то, что могут делать только «художники», поэтому Раскин — страстный пропагандист рисования и враг камеры — провел четыре года в кампании, чтобы снова заставить людей делать зарисовки.Он писал книги, выступал с речами и финансировал художественные школы, но не видел парадокса в том, чтобы подчеркнуть, что его кампания не имела ничего общего с тем, чтобы заставить людей хорошо рисовать: «Человек рождается художником, как бегемот рождается бегемотом; и ты можешь сделать из себя не больше, чем ты можешь сделать из себя жирафа ».

Итак, если рисование имело ценность даже тогда, когда им занимались люди без таланта, то это было для Раскина, потому что рисование может научить нас видеть: правильно замечать, а не рассеянно смотреть.В процессе воссоздания собственными руками того, что лежит перед нашими глазами, мы естественным образом переходим от позиции свободного наблюдения за красотой к позиции, в которой мы обретаем глубокое понимание ее частей.

Эскиз части деревьев в произведении Тернера «Переход через ручей», Джон Раскин, до 1872 года

Раскин был очень огорчен тем, как редко люди замечают детали. Он выразил сожаление по поводу слепоты и поспешности современных туристов, особенно тех, кто гордился тем, что объехал Европу за неделю поездом (услуга, впервые предложенная Томасом Куком в 1862 году): чуть сильнее, счастливее или мудрее.В мире всегда было больше, чем люди могли видеть, хотя шли они очень медленно; они не увидят, что идти быстро. По-настоящему ценные вещи — это мысль и зрение, а не темп. Быстро лететь от пули бесполезно; и мужчине, если он действительно мужчина, нет ничего плохого в том, чтобы не торопиться; ибо его слава вовсе не в том, чтобы идти, а в том, чтобы быть ».

Итак, он притормозил и порекомендовал нам потратить гораздо больше времени на изучение впечатляющих вещей, даже довольно простых. Его собственные рисунки указывали путь.

Эскиз пера павлиньей груди, Джон Раскин, 1875

Это показатель того, насколько мы привыкли к спешке, что нас сочли бы необычными и, возможно, опасными, если бы мы остановились и смотрели на место столько, сколько потребуется рисовальщику, чтобы нарисовать его.Чтобы нарисовать дерево, нужно как минимум десять минут острой концентрации; самое красивое дерево редко останавливает прохожих дольше минуты.

Подводя итог тому, что он пытался сделать за четыре года обучения и написания руководств по рисованию, Раскин написал (в красивом отрывке, который стоит процитировать полностью):

«Пусть два человека выйдут гулять; один хороший рисовальщик, другой не имеет такого вкуса. Пусть идут по зеленой аллее. Сцена, воспринимаемая двумя людьми, будет сильно отличаться.Один увидит переулок и деревья; он будет воспринимать деревья как зеленые, хотя и не будет думать об этом; он увидит, что солнце светит, и что оно приносит радость; и это все! Но что увидит рисовальщик? Его взор привык искать причину красоты и проникать в мельчайшие детали красоты. Он смотрит вверх и наблюдает, как ливень и отдельные солнечные лучи опускаются на сверкающие листья над головой, пока воздух не наполняется изумрудным светом.Он будет видеть то тут, то там ветвь, появляющуюся из-за пелены из листьев, он будет видеть драгоценную яркость изумрудного мха и пестрые и фантастические лишайники, белые и синие, пурпурные и красные, все сливающиеся и смешанные в единую одежду красоты. . Затем идут пещеристые стволы и искривленные корни, которые змеиными кольцами цепляются за крутой берег, чей дерновый склон инкрустирован цветами тысячи красок. Разве это не стоит посмотреть? Однако, если вы не рисовальщик, вы пройдете по зеленой улочке, и когда вы снова вернетесь домой, вам не о чем будет сказать или подумать, кроме того, что вы пошли по такой-то полосе. ’

]]>

Как рисовать картинки для Интернета

Я люблю рисовать. У меня плохо получается, но я считаю, что это отличный способ систематизировать свои мысли и донести идею до других людей. На работе я ношу с собой блокнот, чтобы дополнить мой огромный запас цифрового текста в Evernote дрянными рисунками пером. Я пытался и пытался найти способ поделиться рисунками в Интернете, но мне не удалось найти приложение или инструмент для рисования, которые были бы похожи на старую добрую ручку и бумагу.

Итак, вместо этого я решил найти способ поделиться старомодным рисунком пером и бумагой с Интернетом. Готового руководства для этого не существует, и, как оказалось, это не так уж и сложно! (Может быть, поэтому нет руководства?)

Жирные линии с яркими цветами — ваши лучшие друзья в этой ситуации. Нет ничего такого, что делало бы жирную линию ярким цветом, как старый добрый шарпи. Изначально у меня были двухстрочные метки Sharpie, которые думали, что я буду перемежать жирные линии Sharpie с более тонким заостренным текстом, но я обнаружил, что в большинстве случаев вы не можете действительно увидеть мелкий шрифт рядом с жирным классическим наконечником Sharpie.

Гораздо проще улучшить внешний вид вашего рисунка в Интернете, если вы можете кадрировать его так, чтобы он располагался по центру. Это намного проще, если вы немного поработаете, чтобы центрировать рисунок на странице.

Я добился этого, сделав простую маленькую картонную «рамку», которая дает мне представление о моих полях. Это заставляет меня оставлять около дюйма пустого пространства по краям рамки для кадрирования.

Или, собственно, два коврика.

Очевидный первый коврик — это тот, который нужно положить, чтобы Шарпи не проступил кровью на любую поверхность в вашем доме.Когда я сделал эту дрянную маленькую рамку, я получил сделку «два по цене одного», потому что рамка складывается, чтобы обеспечить подкладку для бумаги.

Менее очевидный второй коврик — это тот, который вы кладете, чтобы создать красивую ровную поверхность позади вашего изображения для фотографирования. Я люблю рисовать на красивой бумаге размером 8,5×11 дюймов. Я кладу небольшой коврик из бумаги позади нарисованного мною рисунка так, чтобы за ним была большая равномерно-белая поверхность. Это помогает добиться равномерного освещения нарисованного мной рисунка.

Изображение вашего рисунка с высоким разрешением — это совсем не проблема, ведь камеры сотовых телефонов такие, какие они есть в наши дни. Сделать снимок с равномерным освещением немного сложнее — ваша фотография будет выглядеть намного лучше без теней и с равномерной яркостью по всей странице.

Я боролся с этим, потому что я глуп, когда дело касается фотографии. Однако мой хороший друг Крис Д’Амор знает множество о фотографии и предлагает очень простое решение: настольную лампу, наклоненную под углом 45 градусов к рабочей поверхности. Сработало как по волшебству!

Вот как выглядит изображение, выстроенное в линию для съемки. Возьмите изрядное количество изображений с разных ракурсов — вы можете решить, какое из них вам нравится, в постобработке в Google Фото!

И когда я говорю «свет», я имею в виду свет. Все, что я делаю со своими рисунками, я могу делать через Google Фото. Все мои правки очень простые. Я обычно обрезаю до размера, который мне нравится, чтобы исключить из рисунка какие-либо края или края страницы, а затем применяю настоящий базовый фильтр, чтобы цвета выделялись.Мне нравятся фильтры «Метро» и «Запад».

Например: вот изображение титульной карточки без ретуши цвета:

И вот оно, пропустите фильтр «Запад» Google Фото:

. намного чище белый фон.

Крис Д’Амор — мой эксперт по всем вопросам фотографии, и вам стоит посмотреть, как выглядят настоящие фотографии на его веб-сайте.

⤧ Следующее сообщение Обзор плохих схем как тактика интервью ⤧ Предыдущий пост Руководство по целостности цифрового сигнала

Советы по композиции для рисования взгляда зрителя сквозь ваши фотографии

В фотографии есть много различных элементов, которые могут повлиять на то, как зритель воспринимает изображение . Чем больше вы научитесь понимать, как различные элементы влияют на изображение, тем больше вы сможете научиться контролировать их. Хорошие фотографии не появляются случайно, они созданы и собраны по кусочкам. Если вы будете следовать этим советам по композиции, они вам и помогут.

Один из самых важных элементов фотографии, который нужно понять, — это то, как взгляд зрителя проходит через изображение. Вы можете подумать, что, просматривая фотографию, вы видите всю картину как одно целое. В каком-то смысле это правда, поскольку вы можете поглотить большую часть изображения за миллисекунду.В то же время ваш взгляд перемещается по изображению таким образом, о котором вы обычно даже не подозреваете.

Причина, по которой важно понимать эту концепцию, заключается в том, что если изображение имеет естественный путь, по которому следует следить за глазом, и сильный объект, на котором нужно сосредоточиться, оно приносит гораздо большее удовлетворение. Изображение, которое слишком загружено и не имеет четкой темы, не так привлекательно, и зритель не задержится надолго.

Как фотограф, вы можете целенаправленно создавать свое изображение, чтобы взгляд зрителя перемещался по нему так, как вы хотите.

Человеческий глаз

Каждый день наши глаза бомбардируются множеством различных взглядов, поэтому мы должны быть избирательны в том, на что мы смотрим, а что игнорируем. Обычно это подсознательное решение, которое происходит, когда наш мозг пытается отфильтровать информацию, которая передается от наших сетчаток. Было проведено много исследований относительно того, какие визуальные элементы привлекают наше внимание, что очень полезно для тех из нас, кто создает визуальное искусство.

Яркость

Управление яркостью различных частей изображения — один из самых эффективных способов контролировать взгляд зрителя.Вы можете использовать это в своих интересах несколькими способами.

Добавление или добавление яркости к областям изображения — отличный способ привлечь внимание зрителя к этому элементу. Другая сторона этого — ограничение яркости или затемнение участков изображения, на которые вы не хотите привлекать внимание.

То, как вы добавляете или уменьшаете яркость изображения, во многом зависит от вашего объекта. Если у вас есть контроль над светом, вы можете контролировать то, как вы освещаете изображение. Даже если у вас нет контроля над светом, вы все равно сможете каким-то образом управлять им с помощью фильтров нейтральной плотности или другого кадрирования изображения.

Независимо от объекта, вы всегда можете контролировать яркость на этапе пост-обработки. Научиться уворачиваться и сжигать — один из самых ценных навыков, которыми вы можете обладать для управления светом в вашей фотографии. Даже такая простая вещь, как виньетка, может произвести драматический эффект.

Контраст

Области с высокой контрастностью привлекают внимание больше всего.

Тусклое, плоское изображение без контраста имеет очень мало визуальной привлекательности. Если вы действительно хотите привлечь внимание зрителей к определенному элементу изображения, попробуйте найти способ добавить контраст этому элементу или окружающей его области.

Есть много способов сделать это. Например, вы можете переэкспонировать фон, чтобы он контрастировал с объектом на переднем плане. Как вариант, вы можете недоэкспонировать передний план, чтобы создать силуэт, контрастирующий с фоном.

Опять же, вы также можете использовать методы постобработки, чтобы дополнительно контролировать контраст вашего изображения, чтобы привлечь внимание. Добавление контраста в области, где вы хотите привлечь внимание, и удаление контраста из областей, которые вы не хотите отвлекать зрителя, могут иметь большое значение для привлечения внимания.

Это можно сделать с помощью основных инструментов Lightroom, таких как ползунки «Контрастность» и «Четкость». Управляйте областями, которые вы хотите добавить, или уменьшить контраст от других с помощью инструментов локальной настройки.

Цвет

Вы, наверное, знаете, насколько важен цвет для управления настроением изображения. Восприятие изображения с яркими цветами сильно отличается от изображения с приглушенными, ненасыщенными цветами.

Но вы можете не знать, что человеческий глаз сильно привлекает яркие цвета.Вы когда-нибудь видели старые изображения с «выборочным цветом», которые преобразовывают изображение в черно-белое, оставляя один элемент в цвете? К счастью, эта тенденция давно умерла, но она показывает, насколько сильным может быть цвет, привлекающий внимание.

Добавить цвет к изображению не всегда просто. При использовании вспышки вы можете окрасить элементы изображения цветными гелями.

Удаление цвета из изображения часто даже более важно, если оно отвлекает зрителя. Так часто бывает при фотографировании людей.Яркая одежда отвлекает взгляд от более нежных оттенков кожи лиц. Вот почему фотографы-портретисты часто советуют своим объектам носить простую черную или белую одежду.

Добавление и удаление цвета при постобработке несложно, но требует практики и сдержанности. Легко переборщить. Вы можете многое сделать с помощью инструментов локальной настройки и ползунков «Вибрация / Насыщенность» в Lightroom. Помните, что когда дело доходит до настройки цвета или насыщенности фотографии, лучше меньше, да лучше, особенно когда речь идет о телесных тонах.

Резкость

Вы когда-нибудь замечали, насколько неприятно смотреть на расплывчатое изображение? Даже если он немного не в фокусе, ваш глаз это заметит.

Инстинкт человеческого глаза состоит в том, чтобы настроить фокус до тех пор, пока то, на что он смотрит, не станет резким. Если он не может найти что-нибудь острое, на чем можно остановиться, вам не понравится то, на что вы смотрите.

Вы можете использовать это в своих фотографиях. Вы, наверное, знаете, что малая глубина резкости при фотографировании портретов создает очень приятный вид.Это связано с тем, что глаз естественно притягивается к резкому лицу объекта, избегая при этом других элементов, которые не в фокусе. Самый очевидный способ управлять фокусировкой — использовать большую диафрагму и небольшую глубину резкости, но это не единственный способ.

Вы можете попробовать поиграть с более длинной выдержкой и размытием движения. Панорамирование с движущимся объектом и медленная выдержка могут размыть фон, сохраняя при этом приемлемо резкость объекта.

Вы также можете добавить размытие в пост-продакшн.Перемещение ползунка «Четкость» влево смягчит выделенные элементы, на которые вы не хотите обращать внимание. Вы также можете добавить резкости к выбранным областям, но будьте осторожны, пытаясь сохранить расфокусированное изображение, увеличив резкость (это не работает!).

Взять под контроль

По мере того, как вы усваиваете эти советы по композиции, которые могут направлять ваших зрителей, вы можете начать контролировать процесс. Добавление и вычитание этих элементов из ваших изображений может существенно повлиять на то, насколько они приятны визуально. Найдите время, чтобы подумать, на что вы хотите, чтобы ваши зрители смотрели, а затем спросите себя, что вы можете сделать, чтобы это произошло.

Хотя способ обработки изображений очень полезен, попробуйте сначала подумать об управлении этими элементами в камере. Это не всегда возможно, но контроль яркости, контрастности, цвета и резкости прямо в камере даст вам более качественные изображения для последующей обработки. Кроме того, попытка сохранить изображение, передвигая ползунки Lightroom до крайности, обычно не является хорошей идеей.

По мере того, как вы будете более целенаправленно относиться к тому, что вы добавляете и убираете из своей фотографии, вы начнете создавать более привлекательные изображения. Ваша фотография также станет более привлекательной для зрителя и для вас самих.

Как нарисовать картинку на iPhone 7

Несколько социальных сетей и приложений для редактирования изображений на iPhone позволяют рисовать на фотографиях. Это может быть интересный способ изменить изображения и поделиться ими с друзьями или семьей, но могут возникнуть ситуации, когда вы захотите нарисовать изображения на своем iPhone без использования одного из этих сторонних методов. К счастью, ваш iPhone 7 в iOS 10 имеет функцию в приложении «Фотографии» под названием «Разметка», которая позволит вам это сделать.

Наше руководство ниже покажет вам, как получить доступ к инструменту разметки в приложении iPhone Photos, чтобы вы могли начать рисовать на изображениях, которые вы сохранили на своем устройстве. После этого измененное изображение будет сохранено в вашей фотопленке, чтобы вы могли поделиться им со своими контактами, как обычным фото.

Как использовать инструмент разметки для рисования или записи изображения в iOS 10

Описанные ниже шаги были выполнены на iPhone 7 Plus в iOS 10.Эта функция доступна и для других моделей iPhone с операционной системой iOS 10.

Шаг 1. Откройте приложение Photos .

Шаг 2: Выберите альбом, содержащий изображение, на котором вы хотите рисовать.

Шаг 3: Выберите изображение.

Шаг 4. Коснитесь значка Adjustments внизу экрана.Это значок, который выглядит как три линии с кружками на них.

Шаг 5: Коснитесь круга с тремя точками внутри в нижней части экрана.

Шаг 6: Нажмите кнопку Markup .

Шаг 7: Выберите цвет чернил, который вы хотите использовать для рисования на изображении, затем коснитесь значка, который выглядит как три горизонтальные линии.

Шаг 8: Выберите размер мазка кистью, который вы хотите использовать для рисования на картинке.

Шаг 9: Нарисуйте картинку, затем нажмите кнопку Готово в правом верхнем углу экрана.

Шаг 10: Нажмите кнопку Готово в правом нижнем углу экрана, чтобы сохранить изменения.

Ваши фотографии занимают много места на вашем iPhone, и вы хотели бы иметь простой способ сохранить их где-нибудь, чтобы вы могли их удалить? Узнайте, как автоматически загружать изображения в Dropbox, чтобы найти простое и удобное решение этой проблемы.

Мэтью Берли пишет технические руководства с 2008 года. Его сочинения были опубликованы на десятках различных веб-сайтов и были прочитаны более 50 миллионов раз.

После получения степени бакалавра и магистра компьютерных наук он несколько лет работал в сфере управления ИТ для малых предприятий. Однако сейчас он работает полный рабочий день, пишет онлайн-контент и создает веб-сайты.

Его основные писательские темы включают iPhone, Microsoft Office, Google Apps, Android и Photoshop, но он также писал и на многие другие технические темы.

Связанные

Отказ от ответственности: Большинство страниц в Интернете содержат партнерские ссылки, в том числе некоторые на этом сайте.

Как рисовать на фотографиях в текстовых сообщениях iOS 10, чтобы вы могли рисовать сколько душе угодно

Наконец-то вышла новейшая мобильная операционная система Apple, и если вы метафорически окунулись в iOS 10, вы уже в курсе самого злободневного вопроса утра: как рисовать на фотографиях в текстовых сообщениях iOS 10? Обновление приложения «Сообщения» было основной темой в технологической индустрии с тех пор, как в июне iOS вышла в бета-версию для разработчиков, и изменения столь велики, как нам и обещали.

iOS 10 привносит в Сообщения все виды новых возможностей обмена сообщениями, от интеллектуальных эмодзи до невидимых чернил, которые скрывают сообщения и фотографии, пока пользователь не проведет по ним пальцем. (Не представляю, почему это может быть полезно — подождите.) Последний — один из новых эффектов пузыря, позволяющий пользователям изменять внешний вид своих сообщений; Помимо невидимых чернил, у вас также есть возможность отправлять тексты, которые сжимаются или расширяются по мере отправки, в конечном итоге приобретая свой обычный размер. По сути, если вы когда-нибудь хотели, чтобы ваши текстовые разговоры были более драматичными, iOS 10 — это настоящая мечта.

Не менее важным является добавление Digital Touch. Ранее доступная только на Apple Watch, эта функция позволяет отправлять небольшие изображения, такие как огненные шары, поцелуи и сердцебиение, но мы оба знаем, что это не то, чем все одержимы. Эта честь принадлежит способности отправлять эскизы и рисовать прямо на фотографиях, как в определенном приложении, которое сбивает с толку всех людей старше 35 лет.

На самом деле существует несколько способов рисовать на фотографиях в текстовых сообщениях iOS 10, так что вот ваш шаг -пошаговый справочник по всем из них:

1.Открытие нового сообщения

Предположим, вы знаете, как это сделать.

2. Нажмите кнопку камеры.

После выбора человека, которому вы отправляете сообщения, вы можете получить доступ к значкам справа. Эта часть важна: если вы хотите нарисовать фотографию, которую вы уже сделали , нажмите кнопку камеры слева. Прокрутите список параметров справа, выберите фотографию, которую хотите нарисовать, затем нажмите на нее, чтобы открыть полноэкранную версию. Чтобы нарисовать фотографию перед ее отправкой, выберите «разметка» в нижнем левом углу экрана и приступайте к рисованию.

Как только вы закончите, сохраните свой шедевр и нажмите «Готово». Наконец, отправьте фотографию, нажав крошечную стрелку вверх.

Это не очень сложно, но это далеко не единственный вариант рисования на фотографиях. Digital Touch предлагает ряд других возможностей, которые мы рассмотрим ниже.

2.1 Open Digital Touch

Если вы хотите рисовать на фотографии с помощью Digital Touch, это совсем другая история. Вместо того, чтобы нажимать значок камеры, когда вы открываете новое сообщение, выберите значок в форме сердца двумя пальцами, который откроет параметры Digital Touch.Затем нажмите значок в виде видеокамеры, который должен быть слева внизу.

Вот классная деталь: Следующие шаги могут быть выполнены в любом порядке, в зависимости от того, что вы собираетесь делать.

3. Начать рисование

Если вы хотите отправить неподвижную фотографию с наложенным на нее эскизом (например, Snapchat), вы можете нарисовать на фотографии до того, как сделаете снимок. Просто выровняйте снимок и нарисуйте пальцем — автоматический цвет будет синим, но вы можете выбрать другие цвета сверху фотографии.Когда вы закончите, сделайте снимок, коснувшись белого кружка.