Как на руке нарисовать рисунок: Легкие тату ручкой на руке для девочек и пацанов поэтапно

Содержание

Легкие тату ручкой на руке для девочек и пацанов поэтапно

При желании сделать легкие тату ручкой на руке совсем не обязательно прибегать к радикальным мерам нанесения рисунков. Изящные картинки, пейзажи, и легкие татуировки для начинающих можно нарисовать с помощью черной ручки. Такой способов боди-арта относится, скорее, к пробным, чтобы человек определился окончательно с выбором и набил серьезное тату.

Легкие тату ручкой на руке для девочек — эскизы

Удобство рисования заключается в том, что человек может нанести легкую тату себе на руку по трафарету самостоятельно при помощи гелевой черной ручки.

Перед этим творческим делом следует хорошенько продумать подобранный эскиз татушки, изучить правила его нанесения или прийти к специалисту.

В каталогах мастера в салонах предложат огромное количество клевых тату, у каждого из них определенное значение. Главное, чтобы легкие маленькие тату на руке не противоречили вкусам человека, его характеру и образу внешнему.

Что понадобится для рисования тату поэтапно

1. Нужно продумать, как нарисовать легкую тату на руке ручкой для девушек, прорабатывая все детали. Рекомендуется попробовать изобразить понравившийся объект на бумаге. Насколько тату гармонично будет смотреться с имиджем, что внесет в него?

2. Понадобится кусочек материи и теплая вода. Шаблон раскрашивается ручкой, избегая подтеков. Кусочек ткани смачивается, бумага с эскизом тату прикладывается к коже руки. Ткань кладется поверх эскизного рисунка на 35 сек.

3. Дальше не убирая материи, следует приподнять бумагу и посмотреть перенеслось ли изображение на руку. Если нет, ткань можно подержать еще пару секунд.

4. Когда мини-тату высохнет, закрепить рисунок поможет лак для волос.

Это самый простой и легкий способ нанесения тату на руку.

Как определиться с эскизом

— Тату в виде розы рисуют девушки на романтичном этапе любви, для проявления чувств, показа их миру. Розочка с шипами означает любовь безответную, несчастную. Это означает жизненный поворот, принесший радость, счастье или мечты о будущем, которым скоро суждено случиться.

— Для имиджа легкие татуировки с помощью ручки выступают в качестве интересного декора, украшающего руку девочки. Речь идет о рисунках колье, колец на пальцах, восточных браслетов. Это повод присмотреться, как они смотрятся с разными нарядами, набить в дальнейшем тату в салоне.

— Девушкам подойдет наносить тату в виде сакуры, как символики сексуальности, женственности и любви. Очаровательные цветы дерева символизируют раскрепощенность духа.

— Маленьким девочкам подойдут легкие тату с изображением любимых персонажей из фильмов или мультяшных героев.

— Божья коровка, раскрашенная красным цветом в добавление к черному контуру, пытающаяся взлететь – символ удачи, сопутствующей в делах, жизни, любви. Насекомое рисуют для привлечения денег.

— Можно нарисовать ручкой Ангельские крылья. Подобная тату — защитный знак, наносится под шею на спине, на руки, грудь, плечо.

— Цветок лотоса гармонично добавляет изящность в облик женщины. Такая леди находится под защитой высших сил. Прекрасный выбор тату на руку для последовательниц буддизма, восточных учений.

Как сделать тату хной на руке в домашних условиях смотрите здесь.

Что рекомендуется мужской половине?

Легкие тату на руку ручкой для пацанов

На плечах пацанов часто можно увидеть тату в виде якоря, животных, птиц. Это значит, парень стремится стать идеалом мужественности, показывает уверенность в себе, гармонию с миром. Для мальчиков подбирают красивые картинки с персонажами из любимых фильмов, супер-героями.

Часто пацаны рисуют крутые тату на руке черной ручкой в виде знаков, надписей, мифических персонажей, животных, выбирая область предплечья. Демонстрация картинки дает окружающим понять – этот человек использует их для самовыражения. Наносят пацаны и тату в виде месяца, парящего орла, лицо женщины с голубкой.

На запястьях делают легкие тату надписи ручкой, изображают пульс, морскую волну, веточку деревца. На этом участке  руки изображаются татушки с глубочайшим смыслом.

Тату с изображением волны подходит для парней, стремящихся к саморазвитию, обладатель находится в созвучии с окружающим пространством, по-философски воспринимая бренность бытия.

Дерево мужчина ассоциирует с мужским началом, означает непоколебимый характер. Маленькая птица на кисти рук обозначает легкость полета, свободного мужчину, выражает его отношение к жизненным циклам.

Если парень наносит тату — якорь на шею под мочкой уха, значит, он познал кредо жизни, имеет мужские принципы. На спине интересно смотрятся крылья ангела как защитный знак, дерево, животные.

Способ нанесения легкой тату на руку черной ручкой безболезненный в отличие от обычных татуировок, наносится легко и не отнимает много времени.

Без внимания такие персоны не остаются. Для большего понимания значений тату лучше обращаться к профессиональному мастеру тату-салона, он подскажет многогранные вариации самых легких рисунков с глубоким смыслом. Ярко, стильно, впечатляюще выглядеть не трудно.

Маленькие мужские тату на руке, топ лучших мини татуировок смотрите здесь.

Читайте также:

Что можно нарисовать на руке ручкой? Рисунки ручкой для маличиков и девочек.

Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво? Наверное каждый из нас в детстве рисовал на руках всякие рисунки, символы и т.п., представляя, что это крутая татуировка. Но реальность обстояла немного по-другому и обычно это выглядело не так как хотелось бы. Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво? В первую очередь это зависит от вашей фантазии и умения рисовать. Можно взять шикарный и очень сложный рисунок, который даже не каждый тату-мастер сможет нарисовать и остаться недовольным и разочарованным. Или даже если что-то получится, проходить с ним до конца дня и все.

Рисунки на руке ручкой для мальчиков

Потому что все таки это обычная ручка, которая легко стирается. Кстати, лучше всего на теле рисует гелиевая ручка, но важно помнить, что кожа это не холст и не бумага, у неё есть поры, через которые вещества, проникают внутрь и могут оказывать токсическое действие как на саму кожу, так и на организм в целом, по-этому рисовать нужно в меру и не очень часто.

Или использовать специальные краски или фломастеры для рисования на теле. Если вы хотите нарисовать на руке ручкой что-то легкое, то ниже вы можете посмотреть подборку рисунков ручкой на руке.

Простой рисунок ручной на руке для девочек

Все рисунки достаточно легко нарисовать ручкой. Достаточно легкий рисунок, который правда подойдет только девочкам. Узор можно придумать самому в зависимости от своих навыков. что нарисовать ручкой на запястье. Текст на запястье Так популярно, что прямо банально, но все равно очень красиво. На самом деле, нарисовать можно огромное количество рисунков и все рисунки невозможно показать в одном посте.

Рисунки ручкой на руке маленькие

По-этому советуем вам самим попробовать придумать что нарисовать на руке и надеемся наша подборка помогла вам. Удачи в творчестве!

Рисунки на руке ручкой

Рисунке на руке хной

Похожие статьи

Татуировки хной (мехенди) по цене от 350 р. в салонах «Kawaicat»

Мастера салона красоты «Кавакэйт» предлагают Вам сделать роспись тела хной. Наши профессионалы выполнят все возможные виды рисунков, размером от спичечного коробка, до произведения искусства размером на всю спину или другую часть тела.

Тату хной мехенди

временное тату хной в москве

Мехенди тату хной рыжей в москве без аллергии

цветное мехенди в москве не аллергично.

пробы на аллергию

Мехенди

Целый лес на руке! =) фото мехенди

Мехенди временное тату хной роспись

Тату хной

Мехенди временное тату ловец снов

Когда сильно просят мы рисуем хной жирафов =)

тату хной на шее. Мехенди в Москве и Санкт-Петербурге

Мехенди временное тату в стиле Акварель

Мехенди временное тату хной

мехенди татуировка хной роспись на теле цветная хна

Мехенди временное тату хной роспись

Мехенди временное тату хной

Мехенди из белой хны — свадебная роспись, роспись тела для фотосессии

Мехенди роспись хной

Мехенди на руках коричневой хной

Мехенди роспись хной цветное тату цветная хна

Мехенди роспись хной надпись тату

Мехенди менди роспись хной

Мехенди роспись хной надпись тату

Мехенди роспись из тела тату из хны

Роспись хной мехенди тату

Роспись тела хной временное тату

мехенди на руке сердце

Мехенди роспись хной надпись

мехенди крыло ангела

рисунки цветной хной

Маленький ловец снов мехенди временное тату

цветное мехенди как генеральная репетиция перед татуировкой

мехенди перья индеец

мехенди на кисти и пальцах

менди индийские рисунки хной на любой части тела

Цветное мехенди на ноге фото. Салоны в Москве и Санкт-Петербурге

Мехенди в москве. Тату хной на руках и ногах

Мехенди ловец снов на спине. Временное тату хной в Москве

мехенди дерево рисунок

мехенди цветочное по бокам шеи от уха к ключице в салоне кавайкэт москва спб

мехенди менди маленький ловец снов фото

оранжевая хна для менди мехенди

Мехенди на спине посмотреть как смотрится тату

мехенди менди на шее

мехенди на кисти классическое

цветная хна временное тату в москве

мехенди сова нарисовать

Цветная хна для мехенди москва

менди тату хной в СПб

салон мехенди в москве и спб

менди тату хной в петербурге

цена мехенди временное таут в москве СПб

Цена временного тату в москве в салоне красоты

Временное тату хной, или по другому мехенди – это нанесение хны в виде узоров, на любую часть тела.Такие тату абсолютно безболезненны и держаться около двух недель, в зависимости от места нанесения и обращения с рисунком. На местах сгибов цвет сходит быстрее, а мочалкой при большом желании рисунок и вовсе можно удалить. Для рисунков хной мы используем специальную гипоаллергенную хну, но при этом все равно проводим тест на аллергические реакции.

Наши салоны находятся в Москве и СПб, в форме связи выберите нужный город и мы Вам перезвоним. При возникновении вопросов, звоните, мы с удовольствием проконсультируем Вас по всем сопутствующим вопросам. Мы работаем без выходных, приходите!

рисунки на руках хной, значение, схемы и рецепты

Менди рисунки хной появились 5 000 лет назад, известно, что ещё в Древнем Египте царицы и знатные дамы украшали своё тело и ногти подобными рисунками. В XII веке эта традиция прочно обосновалась в Индии, в Европу же рисунки менди пришли совсем недавно, в основном благодаря знаменитостям, которые начали носить рисунки хной на себе.

Что означают менди рисунки хной

Менди, так называется роспись по телу хной (другие названия мехенди, механди, мэнди), считается символом удачи для замужних женщин в индийской культуре. Женщины в Индии глубоко верят в то, что менди на теле принесут им любовь и заботу со стороны мужа. Для невесты менди является первым в её жизни уроком. Насколько прекрасны украшения менди на её руках и ногах, настолько девушка должна стараться восхитить своего мужа и его родственников.
В рисунках не существует строгих правил, ведь в зависимости от состава пасты и цвета кожи женщины, даже цвет рисунка разный. Но в каждой культуре и вероисповедании приняты свои традиции относительно рисунков менди. Так в Индии любят «кружевные» узоры, в исламской культуре отдают предпочтение крупным растительным узорам. Чем торжественнее и значимее мероприятие, тем сложнее рисунки хной.

Как видим, менди имеет магическое значение, рисунок создаёт ореол привлекательности женщины для своего мужа, показывает, насколько она его любит. В зависимости от рисунков, из которых состоит менди, женщина может вкладывать в него определённый смысл.

Менди с точки зрения Шариата

Илам строго запрещает татуировки, но этот запрет не распространяется на узоры, нанесённые на тело хной. Дело в том, что менди окрашивает натуральным красителем лишь поверхностный слой кожи, эпителий, и в отличие от татуировок, не меняет тело женщины, данное ей Аллахом. Так что с точки зрения Шариата, менди – это полезный временный татуаж. Шариат накладывает важные ограничения на содержания рисунков менди: нельзя наносить на тело изображения людей, животных, тексты из Корана. Важно следить, чтобы рисунки не видели посторонние мужчины. Цель менди – понравится своему мужу, поэтому незамужним женщинам делать менди крайне нежелательно, т.к. мужа ещё нет, и праведный смысл рисунка на теле утрачивается. Выходя из дома, замужние женщины скрывают свои узоры на руках и ногах при помощи перчаток и носков. Мусульманка хочет понравиться своему мужу, а роспись тела хной усиливает его интерес к ней, вот почему хна – любимая трава замужних женщин.

Кстати, с точки зрения Шариата нельзя добавлять в хну графит (так иногда делают для получения более тёмного цвета рисунка), так как это сразу же нарушает натуральность состава, а значит, меняет тело, каким его создал Аллах, и уже не является приемлемым для мусульманки.

В европейских странах, куда рисунки хной пришли совсем недавно, их ошибочно называют временными татуировками, или, как в московских салонах, био-тату. Стоимость «био-тату» конечно же, не из дешёвых. Хотя рисунок менди – очень дешёвое и красивое удовольствие, и занимает совсем немного времени, если сделать его на ночь. Надеемся, что дельнейшее объяснение поможет начинающим и тем, у кого раньше менди не получалось.

Рецепт пасты для менди

В 500 мл. кипятка добавляем 2 ч. л. с верхом молотого кофе, 2 ч. л. чёрного чая, смесь варить час на среднем огне. Пока чай и кофе на огне, берём порошок хны (30-40 г) и несколько раз просеиваем его. Затем смесь чая и кофе добавляем к порошку, постоянно помешивая, пока паста не станет консистенции сметаны. Следует избегать появления комочков, они будут портить узор, поэтому их активно растирают ложкой. В готовую пасту добавляем 2 ч. л. лимонного сока, это очень важно, лимонный сок добавит стойкость и насыщенность рисунку.

Паста готова, но лучше дать ей настояться несколько часов, так как плохо настоянный краситель будет давать светлый рисунок. Если совсем нет времени, пасту охлаждают до той температуры, когда она не обжигает кожу, и приступают к рисованию.

Рисунок можно делать кисточкой, палочкой, спичкой, зубочисткой, через трафарет, но удобней всего – через шприц-кулечёк, его делают из подручных материалов, например плотного полиэтиленового пакета. Если рисунок наносится деревянной палочкой, то красящая паста находится в посудине, в неё обмакивают палочку так, чтобы на ней оставалось довольно много краски. Если шприц-пакет, то в кулёк кладут краску, запечатывают сверху и делают внизу небольшую дырочку. Излишки пасты хранят в холодильнике, или же замораживают в морозилке, но лучший краситель – свежеприготовленная хна.

Подготовка кожи, нанесение и проявление менди

Чтобы рисунок держался долго, его наносят только на подготовленную кожу. Это очень важно, ведь на жирной коже менди плохо приживётся, поэтому вначале её подсушивают. Для этого хороши спиртовые салфетки, лосьоны, или как минимум вымыть кожу с мылом. Затем кожу обрабатывают эфирными маслами, в идеале – эвкалиптовым.

Самое простое нанесение рисунка из кулька – просто выдавливайте краску понемногу, прорисовывая узор. Если вы не уверены в своём мастерстве, нарисуйте на коже рисунок фломастером, и обводите его. Если вы ошибётесь с хной, знайте, что смыть её практически невозможно, всё равно останется бледный след. Поэтому рисуя, обязательно иметь под рукой ватную палочку и тонкую спичку, ими очень быстро убирают хну, если что-то не так пошло. Густота пасты должна быть такой, чтобы рисунок не тёк, а на линиях рисунка должно оставаться достаточное количество красителя. В этом и состоит мастерство – нанести тонкие изящные линии, и чтобы при этом они прокрасились. Начинать лучше с несложных узоров без тонких и сложных деталей.

Нанесённая хна сохнет от 2 до 8 часов. Когда она высохнет, рекомендуется не удалять корку, пигмент продержится лучше, если она сама отпадёт. Если же удалить хну раньше, рисунок продержится меньше, и цвет его будет рыжим. В крайнем случае, если нет времени ждать, удаляют остатки краски мягкой влажной салфеткой, ни в коем случаем нельзя тереть или скоблить! Есть хороший рецепт, как сделать менди более ярким и стойким, но он требует времени. Подсохшую краску смачивают лимонным соком с разведённым в нём сахаром (пропорция 1:1). Желательно повторить 2 раза. Естественно, после намачивания краска сохнет дольше. Самые тёмные рисунки получаются, если сушить их на солнце. После высыхания руки нельзя мыть 12 часов, поэтому узоры чаще всего делают на ночь. Когда удалите всю краску, смажьте рисунок подсолнечным маслом и как можно чаще пользуйтесь жирным кремом для рук, так вы продлите жизнь своему менди.

Сразу после снятия пасты рисунок хной имеет ярко-оранжевый цвет, но спустя 10-20 часов он приобретает желаемый тёмно-коричневый оттенок. При хорошем уходе менди держится 2-3 недели, постепенно светлеет и сходит на нет. Если стирать или мыть посуду незащищёнными руками с менди, то естественно, рисунок сойдёт быстрее. На теле рисунок из одной и той же пасты светлее, чем на кистях и ступнях, потому что на теле жирнее кожа. И вообще, чем более жирная кожа у женщины, тем светлее рисунок.

Если вы нашли ошибку, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter.

на руках, на теле, полезные советы как сохранить рисунок дольше.

Очень часто задаются вопросом, сколько держится хна для мехенди. Однозначно ответить на этот вопрос нельзя. Нельзя сказать что хна держится 5 дней или 14 дней. Всё очень индивидуально и зависит от того какая это хна и как Вы подготовили участок тела на котором будете рисовать. 

 

 

Для начала отметим, что хна бывает натуральной и не натуральной. В зависимости типа хны рисунок может держаться абсолютно разное время. 

  • Натуральная хна держится от 10 до 14 дней. Бывает такая хна только коричневого цвета — это хна Neha(Неха), Singh(Сингх), Kaveri(Кавери), Shankar(Шанкар) и др. Посмотреть весь ассортимент натуральной хны можно на странице www.hna-tatu.ru . Там где натуральная хна это написано в названии товара, если этого не написано, значит это хна-краска.

  • И не натуральная хна, это только теоретически называется хной, на самом деле это краска с содержанием хны. Всё же основной красящий элемент — это специальная краска для кожи. Но среди мастеров так же принято называть это хной всё что в тюбиках и в конусах. В этой краске содержится хна, поэтому чёрная краска может ещё отдавать коричневым цветом, когда сходит рисунок. Рисунки хной-краской держатся около 5 дней. Если уж очень аккуратно относиться к рисунку, то можно добиться сохранения рисунка до 7 дней.

Принцип действия хны следующий: хна впитывается в верхний слой кожи. Чем глубже и тщательнее пропитается кожа хной, тем рисунок будет дольше держатся. Хна насыщает  проникает в верхний слой кожи, как капля чернил пропитывает и проникает в бумагу. Хна краска просто красит кожу, а вот натуральная хна вступает в реакцию с кожей и является более сильным красителем. 

Например хна-краска (ненатуральная хна) проявляется уже за 10-20 минут. Она просто красит кожу и высыхает, образуя плёнку. После того как хна высохла, плёнку убирают. И Вы наслаждаетесь ярким сочным рисунком, который появился буквально сразу.

 

А вот натуральная хна красит кожу по другому. Хна когда соприкасается с кожей то маленькие частички хны попадают так же в верхний слой кожи и вступают в реакцию с кожей и постепенно окрашивают её в коричневый цвет. Поэтому рисунок проявляется долго — до 48 часов. Сначала рисунок светлый, потом становится всё темнее и темнее. Зато держится он дольше около 10-14 дней. 

 

 

Хотим обратить вниманием, что данные сроки сколько держится хна могут отличаться от Ваших. При желании рисунок сделанный хной краской можно смыть сразу же. Ведь принцип очень простой, можно взять мочалку и сильно сильно натереть место рисунка, так чтобы убрать верхний слой кожи. Вместе с кожей уйдёт и рисунок. 

С натуральной хной посложнее, она глубже впитывается в кожу и так просто рисунок уже не убрать. Рисунок можно будет убрать частично, надо распарить кожу, и так же сильно потереть мочалкой. Чем сильнее тереть тем лучше будет эффект, но может получится так что рисунок из натуральной хны уберётся не полностью, а лишь только частично. Тогда придётся подождать несколько дней и повторить процедуру. 

Иногда люди пишут, что у них рисунок стирается за два дня. Это конечно касается только хны-краски. Это может быть как вы поняли из за не бережного отношения к рисунку, а так же если в Вашу кожу плохо впитывается хна. Плохо впитывается хна в жирную кожу. Предварительно тогда надо обезжирить кожу. 

Относитесь к Вашему рисунку бережно, не царапайте и не мочите его, не распаривайте место рисунка, избегайте бань, саун, не трите место рисунка, достаточно даже того, что одежда натирает место рисунка. Если у Вас не получается следовать данным рекомендациям, то время жизни рисунка может уменьшиться на несколько дней. 

Всё приходит с опытом, рисуйте, пробуйте, накапливайте опыт и делитесь полезными советами. Если Вы хотите что то добавить к статье, то напишите это в комментариях. 

В заключении хотим сказать, что и натуральная и не натуральная хна считается хорошей. У каждой хны есть свои преимущества и в зависимости от того, какой цвет и какой рисунок вы хотите то делаете выбор в пользу определённой хны. 

Ассортимент хны можно посмотреть на странице — www.hna-tatu.ru 

Рекомендуем к прочтению ещё полезные материалы:

Отзывы для сайта Cackle

Рисунки хной на руке поэтапно для начинающих

Фото: UGC

Временные тату — отличная альтернатива, чтобы ненадолго украсить кожу рисунком. Предлагаем освоить технику нанесения мехенди и выяснить рецепт приготовления красящей смеси. Узнайте, как нанести рисунки хной на руке.

Рисунки хной на руке: что для этого нужно

Чтобы выполнить рисунок хной, потребуется обзавестись красящей пастой и простыми инструментами. Можете использовать готовый красящий состав для мехенди на руке, расфасованный в тюбике или конусе, или изготовьте краску сами. Готовые краски продаются в салонах, специализирующихся на временных тату, или в точках, торгующих товарами и сувенирами из Индии, в том числе и в интернет-магазинах.

Если решили приготовить краску самостоятельно, то возьмите такие ингредиенты:

  • хна в порошке — 1 ст. л.;

Читайте также

Украшение тортов: варианты для начинающих

Фото: wikiart.by: UGC
  • лимон — 2 шт.;
  • сахар — 1 ч. л.;
  • эфирное масло — 1 ч. л.
Фото: tatuazhpro.ru: UGC

Выжмите сок из лимонов, процедите. Смешайте хну в пластиковой или стеклянной посуде с половиной порции лимонного сока. Закройте пищевой пленкой и оставьте в теплом месте на 12 часов.

По истечении этого времени всыпьте сахар и налейте масло, хорошо перемешайте. Добавьте в смесь лимонный сок — вводите по чайной ложке до тех пор, пока консистенция краски не станет такой, как у негустой сметаны.

Накройте миску с краской пленкой и поставьте в теплое место еще на 12 часов. Смесь может сохраняться на протяжении четырех суток. Заморозьте ее, чтобы увеличить срок хранения до полугода.

Читайте также

Касторовое масло для лица: маски

Существует более быстрый способ, с помощью которого можно приготовить красящий состав. Для этого понадобится:

  • черный чай — 2 ч. л.;
  • молотый кофе — 2 ч. л.;
  • лимонный сок — 2 ч. л.;
  • вода — 0,5 л;
  • хна — 2 ст. л.

Вскипятите воду, залейте кипятком смесь из чая и кофе. Проварите на небольшом огне в течение часа. Процедите раствор, добавьте в него хну и перемешайте. В конце влейте лимонный сок. Смесь можно использовать сразу же, как остынет. Чтобы краска получилась более стойкой, оставьте ее настаиваться еще на 5–6 часов.

Чтобы хна на руке не вызвала аллергических реакций, предварительно нанесите небольшое количество красящего состава на сгиб локтя и подождите несколько часов.

Читайте также

Как сварить какао: ароматные и вкусные рецепты

Чем наносить рисунки хной на руке? Используйте шприц без иголки, зубочистку или пластиковую палочку. Однако удобнее наносить узор при помощи тюбика.

Фото: pxhere.com: UGC

Два способа, как сделать тюбик:

  1. Возьмите использованный тюбик из-под зубной пасты. Обрежьте у него заднюю часть в месте спайки, хорошо промойте и высушите. Заполните готовым красящим составом и заплавьте кончик либо закройте зажимом (подойдет биндер).
  2. Залейте остывшую краску в прочный полиэтиленовый пакет, завяжите и проткните один конец иглой.

Читайте также: Маникюр в домашних условиях пошагово

Легкие рисунки хной на руке: пошаговая инструкция для начинающих

Перед тем как рисовать хной, необходимо подготовить участок кожи. Очистите от загрязнений. Для этого вымойте с мылом, а для обезжиривания протрите спиртовым лосьоном (водкой, спиртом). Затем вотрите эвкалиптовое масло (1–2 капли). Масло поможет красителю лучше впитаться в кожу.

Читайте также

Бисквит на кефире: рецепт

Как долго сохнет хна и держится рисунок? Когда нанесете на кожу узор из хны, выждите час перед тем, как снять засохшую краску. Чтобы рисунок хорошо закрепился, его желательно не мочить на протяжении восьми часов. Будет лучше, если узор нанести перед сном, подождать, когда смесь подсохнет, и покрыть сверху лаком для волос (бесспиртовым) в два слоя. К утру рисунок хорошо закрепится на коже.

Фото: pxhere.com: UGC

В зависимости от типа кожи, интенсивности трения и контакта с водой легкие рисунки на теле могут сохраняться до двух недель. Учтите и такую особенность, что в течение нескольких часов после нанесения мехенди узор светлеет. Рисунок хорошо проявится лишь на второй–третий день.

Читайте также

Как варить кофе в турке на газу

Фото: pxhere.com: UGC

Как выбрать рисунки хной для начинающих? Лучше начать с крупного рисунка. Это может быть цветок и небольшие геометрические фигуры. Новички могут начать обучаться с нанесения волнообразных линий, точек, сердечек.

Фото: shopaholichome.ru: UGC

Используйте трафарет. Для этого нанесите узор (шариковой ручкой, фломастером, карандашом для глаз) на пленку и приложите к руке. По отпечатанным линиям нанесите хну.

Придерживайтесь несложных правил:

  1. Начните наносить роспись с дальней части руки, чтобы по мере работы не размазать уже сделанный рисунок.
  2. Если требуется удалить только что сделанную линию, смочите ватную палочку в любом растительном масле и вытрите ненужное.
  3. Чтобы тату дольше сохранилось, после высыхания (40–60 минут) покройте узор оливковым маслом или нанесите лимонный сок.
  4. Используйте сначала несложные орнаменты и узоры, например, как предложенные:

Читайте также

Тесто на пирожки в духовке с сухими дрожжами

Фото: tolko-poleznoe.ru: UGCФото: tolko-poleznoe.ru: UGCФото: shopaholichome.ru: UGC

Не бойтесь экспериментировать, ведь хна — гипоаллергенный продукт, поэтому она не причинит вреда здоровью. Чтобы быть уверенным, что в состав красителя не входят вредные вещества, приготовьте его сами. Придерживайтесь несложных правил, задействуйте фантазию при нанесении узоров. Успехов!

Читайте также: Невероятные татуировки хной: 15 авторских идей

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/beauty/1713056-risunki-hnoj-na-ruke-poetapno-dla-nacinausih/

Рисунок от руки | Консалтинговая компания «Правила игры»

Рисунок от руки – нечто большее, чем ностальгия? Чем отличается лист бумаги от экрана, особенно в условиях всё большего совершенствования компьютерной техники? Есть ли смысл улучшать навыки рисования, если уровень высокотехнологичных  программ каждый день растёт? Может ли простой карандаш чем-то удивить нас?

В последнее время складывается впечатление, что у каждого есть своё особое мнение о рисовании от руки. Некоторым из тех, кто не умеет рисовать, ненавистна даже сама мысль о том, чтобы поделиться своими идеями с бумагой. Другие же, напротив, не представляют, как их креативность может сохранить свою силу без рисования.  Хотите вы этого или нет, но альбом для рисунков – это нечто намного большее, чем школьный атрибут.

 

Так вот. Опираясь на свой собственный опыт, я знаю, что рисование на бумаге несёт в себе силу, способную поднять мои замыслы на более высокий уровень.  Я провела много часов как с компьютером, так и с альбомом для зарисовок, и что-то в работе с последним заставляет меня засиживаться с ним дольше, мыслить намного чётче, развиваться дальше и творить продуктивнее.

Я провела исследование, чтобы понять, почему рисование от руки так важно для меня и многих других дизайнеров, которых я знаю.

Внешняя память: разгрузи свою память в буквальном смысле слова

Психологи-когнитивисты годами исследовали влияние зарисовок на мозговую деятельность, и тому была веская причина: выражение своих идей на бумаге – это мощное средство для расширения возможностей своей памяти. Ещё в 1972 году Аллен Ньюэлл и лауреат Нобелевской премии Герберт Саймон изучали долговременную память, кратковременную память и – здесь начинается самое интересное – «внешнюю» память. Они утверждали, что презентации, а именно диаграммы и рисунки, служат нашей внешней памятью и снимают ту нагрузку, с которой нам приходится сталкиваться при решении проблем и попытках вспомнить какие-то идеи.

Пластичность: зарисовки от руки улучшают вашу способность реструктурировать идеи

Представьте, что у вас есть идея для проекта. В данный момент она существует только в вашем уме. Внезапно вы начинаете придавать ей (физическую) форму в виде «внешних презентаций», как их называют Джил Ларкин и Герберт Саймон. Вы просто вытаскиваете свою идею из ума и каким-то образом сохраняете. Пока ваша идея находится в уме, вы мало что можете ментально изменить и улучшить в ней.  Вам надо работать над своей идеей и совершенствовать её, иначе она не будет развиваться.

 

[рисунок:
Долговременная  память Кратковременная память  Внешняя память
Такие инструменты внешней памяти, как рисунки и диаграммы, могут помочь нам преодолеть ограничения нашей кратковременной и долговременной памяти. ]

Именно в этой ситуации рисование от руки может оказать большую поддержку. Оно позволяет облечь наши ментальные образы в форму и достичь того, что Ильзе Ферштийнен называет «реструктуризацией». Ильзе работает в Психологической Лаборатории в Университете Утрехта и была соавтором в подготовке нескольких статей о связи между образностью, восприятием и рисованием.

Реструктуризация трансформирует одну конфигурацию в другую. Соогласно научным исследованиям, продвинутые зарисовщики достигают наилучших результатов в реструктуризации, если им разрешают делать наброски. В одном из экспериментов Ферштийнен зарисовщики показали лучший результат в преобразовании своих первоначальных идей и достижении оригинальных изменений по сравнению с теми, кто не пользуется рисунком.

 

[рисунок:
Поскольку оперативная способность мозга ограничена, выражение наших идей на бумаге облегчает их реструктуризацию, трансформируя первоначальную структуру в новую.]

В другой научной работе, проведённой исследователем Зафером Бильдой и его группой в Университете Билкента (Турция), сравнивались когнитивные процессы дизайнера при работе на бумаге и с программой. В ходе исследования выявилось несколько значительных отличий: дизайнеры, использовавшие бумагу, намного чаще меняли свои цели и намерения и вовлекались в гораздо большее число когнитивных действий. Изменение целей и намерений в ходе рисования жизненно важно, поскольку это позволяет вам использовать  вашу первоначальную идею как точку опоры и при этом проявлять разносторонность.

Любопытно, что эти результаты могут иметь больше общего с нашим образованием, чем с нашими отношениями с техникой. Помните, когда вы только начинали учиться рисовать, на всех курсах, которые вы посещали,  вас заставляли пользоваться альбомом для рисования? Совершенно верно, большинство из нас училось рисовать на бумаге, и именно это обстоятельство может влиять на способность нашего мозга справляться с подобными ситуациями.

Наши друзья, психологи-бихевиористы, предлагают своё жаргонное слово: обусловленность. Если бумага была первым креативным стимулом в вашей жизни (т.е. как только вы видели лист бумаги, вам тут же хотелось что-то нацарапать на нём), то никого не должно удивлять, что вы будете по-разному относиться к рисованию на бумаге и на экране. Независимо от нашей жизненной философии или человеческого поведения все мы соглашаемся в одном: бумагу люди начали использовать намного раньше цифрового экрана.

Не поймите меня превратно: разработчики цифровых устройств для рисования определённо совершенствуются и облегчают жизнь многим дизайнерам, используя интересные инновационные методы. Производители делают подсветку, размер и вес планшетов такими, что их невероятно трудно отличить от бумаги. Они нашли способ сделать экраны планшетов чувствительными к давлению стилуса и дали нам возможность полностью переводить зарисовки на бумаге в электронный вид. 

Чем совершеннее становятся технологии, тем больше новых впечатлений мы можем ожидать от электронного рисования. WACOM (ВАКОМ), производитель графических планшетов, предлагает зарисовщикам ставить хэш-тэг #madewithwacom на свои творения в Твиттере.

Интуиция: приятные находки из незавершённых линий

Когда вы в последний раз нарисовали идеальную картинку? Можно смело сказать, что большинство из нас не стремится к совершенству, рисуя карандашом в альбоме. И именно это отличает карандашную линию от вектора.

Джонатан Фиш и Стивен Скривенер написали книгу «Улучшение умственного зрения: зарисовки и визуальное познание», в которой представили идею о том, что «неопределённость в эскизах Леонардо пробуждает ментальное воображение, поскольку механизмы автоматического ментального распознавания пытаются восполнить недостающие детали и устанавливают правила для запоминания образов».

 

[рисунок:
Вспомните о тех случаях, когда вы оставляли рисунки незавершёнными, записывали серым цветом черновые идеи, ставили на полях знаки вопроса (а может быть даже и не на полях?), оставляли свободное место, рисовали неровные линии и фигуры… Так происходит всё время, не так ли?
Рисование от руки заканчивается незавершёнными штрихами, открывающими новые возможности для творчества.]

Вспомните о тех случаях, когда вы оставляли рисунки незавершёнными, над более чёткими образами записывали серым цветом черновые идеи, ставили на полях знаки вопроса, оставляли свободное место, рисовали неровные линии и фигуры… Так происходит всё время, не так ли? Эти недомолвки, или «ошибки», отражающие нашу нерешительность, являются прекрасными указателями в новых дизайнерских направлениях. Мы теряем их, когда выбираем совершенство пикселей.

Групповое мышление: объединяем умы с помощью рисунков

Группа учёных из Нидерландов, под руководством Ремко ван дер Лугта, провела наблюдение за четырьмя встречами по формированию идей. Участники этих встреч использовали технику письма и технику зарисовок. Учёные пришли к заключению, что рисование стимулирует креативность группы, позволяя участникам истолковывать свои собственные идеи по-новому и помогать другим людям вникать в эти идеи в ходе их презентации.

 

[рисунок:
Итак, давайте поработаем над моей супер-безупречной идеей

против
Давайте поработаем над этим черновым эскизом

Я идеальна!

Я легко меняюсь!

Совместная работа по созданию концепций проходит намного проще, если мы обмениваемся рисунками, которые легко изменяемы и не фиксированы, а потому предоставляют свободу для вариаций.]

Рисование от руки не только улучшает процесс формирования идей, оно превращается в эффективный визуальный язык, помогающий другим понимать, комментировать и интегрировать ваши идеи. Это очень актуально для межкультурных групп, участникам которых рисунки помогают восполнить пробелы в понимании.

Эффективность: лучшие результаты дизайна

Гарантирован ли лучший результат, если вы будете рисовать как заведённый? Простой ответ — нет. Более утончённый ответ заключается в том, что при определённых обстоятельствах безумное рисование может привести к лучшему дизайну. Да, вы поняли меня верно.

 

[рисунок:
Полезная дизайнерская мантра звучит так: «Я не провалился, я просто сделал 1000 скетчей, которые не сработали.]
Я пришла к этому умозаключению, пока читала одну из работ  Марии К. Йанг. Она проследила за рисунками группы студентов-инженеров в фазе формирования идей и оценила результаты по их итоговым баллам и результативности в конкурсе. Мария выяснила, что количество концепций, разработанных студентами, было пропорционально лучшим дизайнерским решениям. При этом соблюдались следующие условия: во-первых, скетчи содержали в себе размеры и, во-вторых, рисунки, в значительной степени связанные с результатом, были созданы в первой четверти цикла (т.е. это были самыми ранними набросками).

Концентрация: приготовились, внимание, рисуем!

Случалось ли вам быть прерванными в самом разгаре дизайнерского прорыва? Концентрация играет ключевую роль в успехе дизайнера, поскольку творческий процесс может двигаться как угодно, но только не по прямой. Процесс требует сильной и исключительной согласованности между вашими мыслями, руками и источником вдохновения. Из-за этой исключительности некоторые из нас порой не спят.

Ну, ещё из-за крайних сроков.

Появилось доказательство, что рисование способствует концентрации. Джеки Андрэйд из Школы Психологии Плимутского Университета провела тесты на связь между рисованием закорючек и более высокими показателями концентрации внимания у 40 участников, за которыми наблюдали во время телефонных разговоров. Мы можем считать рисование закорючек бесцельным изображением узорчиков и фигурок, не имеющих отношения к первоначальной задаче, но выводы исследования поражают —  почеркушки не дают витать в облаках, увеличивают концентрацию и не оставляют места для скуки.

Это объясняет, почему многим из нас так важно иметь свои блокноты всегда при себе, доставать их в самых неожиданных местах и в разгаре событий, совершенно неподходящих для этого.

Резюмируем вышесказанное: рисование помещает нас в комфортные условия, поддерживающие в нас тонус, внимание и заинтересованность. Мало того, в результате других исследований было установлено: люди, получающие информацию с бумажных носителей, значительно меньше подвержены стрессу и усталости, чем те, кто читает её с экрана. Исследователи из Гётеборгского Университета утверждают, что глядящие на экран, больше выматываются из-за «эффекта двойной задачи».

Это не лишено смысла. Работая на компьютере, вам приходится решать не только саму задачу, но и разбираться с техникой и программами. Для тех из нас, кто учился рисовать на бумаге, подобная ситуация воспринимается как серьёзный стресс. Напротив, для знающих толк в графических планшетах и прочих изощрённых технических новшествах, стресс, возможно, неведом.

 

[рисунок:
Обучение по системе Монтессори основано на сенсорном опыте.
Cистема Монтессори поощряет детей учиться, используя все пять чувств.]

Некоторые верят, что мы достигаем глубинных уровней концентрации внимания и развиваем более яркие концепции, если используем наши руки в качестве инструментов. Регина Роулэнд, преподаватель курса «Визуализация идей» в Саваннском Колледже Искусств и Дизайна, имеет своё особое мнение по этой теме:

«Когда мы перешли в электронный мир, я заметила, что все этюды стали выглядеть одинаково. Внезапно, все стали работать в Фотошопе, и качество дизайна начало стремительно меняться. Раньше каждый этюд имел свой характер, уникальный для каждого человека. Я не хочу отказываться от цифровой техники; есть много вещей, которые мы никогда не смогли бы сделать руками. Но я убеждена в том, что когда вы учитесь исследовать мир в его визуальной форме, вы понимаете важность приобретения реального, мультисенсорного опыта, а не его абстрактной версии.

С цифровыми технологиями вы смотрите на экран с двумерными образами без взаимодействия с ними. Я осознала, что студенты, имеющие сенсорный контакт с буквами и формами, учатся лучше тех, кто воспринимает их в абстрактном виде.

В кончиках ваших пальцев есть нервные окончания, и я считаю так — если люди рисуют своими руками, то это особым образом влияет на их мозг. Данная идея находит отражение в педагогике Монтессори: посредством сенсорных переживаний вы формируете структуры в мозге, по этой причине все действия и дидактический материал должны быть прочувствованы детьми с помощью пальцев».

Талант: расширение графической библиотеки в вашем уме

Что происходит, когда вы постоянно рисуете и объединяете символы в своём скетче? Что происходит, когда ваш мозг пытается вспомнить образы, подходящие для вашей идеи, которую вы хотите воплотить? Нетрудно заметить, что чем лучше вам удаётся перевести образы из вашего ума на бумагу, тем больше визуальных ресурсов вам придётся изобразить и тем проще вам будет извлечь их в будущем. Иен Сторер читает лекции на Кафедре Дизайна и Технологии в Университете Лафборо. Он пришёл к идее «графической библиотеки», которую дизайнеры могут комбинировать и реструктурировать для создания идей. В своей статье он утверждает, что «творческое рисование и проектирование требуют свода знаний, на котором будут основываться новые идеи».

 

[рисунок:
Хотел бы я сформировать мощный ум для работы над проектами? Да, конечно.]

Рисование руками позволяет вам создавать уникальную визуальную библиотеку в вашем уме и иметь доступ к ней. Уж насколько я люблю компьютеры, интернет и всесильную поисковую систему, но хотелось ли бы мне обладать более мощным умом для создания проектов? Безусловно, да.

Решение проблем: находите возможности с помощью визуального синтеза

Будет справедливым сказать, что большинство проблем, с которыми сталкиваются дизайнеры, запутанные, неопределённые, расплывчатые – то есть это проблемы, о которые спотыкается обычная логика.

Призываю всех попробовать решить эти типы проблем, используя только простые текстовые абзацы. Записи не помогают при большинстве дизайнерских проблем. Джонатан Фиш блестяще объясняет это в своей статье «Когнитивный катализ: рисунки для опаздывающего мозга». Он сравнивает наши дизайнерские проблемы с деревьями, стволы и ветви которых – это абстрактные или нечёткие описания, а листья – образы, представляющие «изобразительную  конкретную мысль».

 

[рисунок:
Джонатан Фиш объясняет, что наши дизайнерские проблемы похожи на деревья, стволы и ветви которых – это абстрактные (обычно текстовые) описания, а листья – конкретные изображения (например, рисунки). В большинстве дизайнерских решений они совмещаются.]

Он поясняет, что при попытке решить дизайнерскую проблему, полную неопределённостей, «описание и изображение зависят друг от друга».

Найэл Сири и его коллеги из Университета Лимерика предлагают наилучшее определение зарисовок из всех, что мне известны:

«Зарисовки – это смысловой инструмент, который способствует синтезу зрительных образов».

Вы готовы усовершенствовать свою пластичность, интуицию, групповое мышление, эффективность, концентрацию, талант и способность решать проблемы? Восемь преимуществ, перечисленных выше, возможно находятся всего в нескольких рисунках от вас!

Лаура Буше (Laura Busche)

 

10 лучших советов, как научиться рисовать руки — Bellofy

Это случилось с вами: вы пытались нарисовать знакомого вам человека, персонажа из фильма или кого-то из вашего собственного воображения; они выглядят великолепно, вы почти закончили, но вам предстоит столкнуться с непростой задачей … рисовать их руки.

Может быть неприятно закончить действительно многообещающую работу с плохо нарисованными руками, но вы должны иметь в виду, что это логично, учитывая тот факт, что руки могут считаться самым сложным элементом для рисования в анатомии человека.Вам больше не о чем беспокоиться, у нас для вас есть новое руководство по рисованию; на этот раз о том, как рисовать руки, чтобы вам не приходилось рисовать персонажей, держа руки в карманах или за спиной, или даже держа большие предметы, чтобы скрыть их.

Чтобы изучить сложность этих человеческих элементов, вы должны сначала посвятить некоторое время изучению рук. Наблюдение всегда является ключевым моментом при обучении рисованию реального объекта; этот факт еще более актуален, когда вы пытаетесь научиться рисовать людей и животных.Анатомия имеет некоторую сложность, у тела есть масса, мышцы, оттенки и текстуры, которые выглядят по-разному в зависимости от угла, под которым вы наблюдаете за объектом своего исследования. Многие художники используют предварительный базовый набросок мышечной структуры тела перед рисованием человека, это также можно сделать при рисовании рук и ног.

Еще один важный момент, который следует учитывать, — это размер всего рисунка по отношению к рукам. Одно дело — рисовать одни руки на большом носителе, а другое — рисовать руки меньшего размера на человеке на большом фрагменте.Помимо всего этого, руки действительно выразительны, и существует почти бесконечное количество способов общения руками с помощью жестов, это может быть позитив, негатив, гнев, счастье, страх, печаль, волнение, празднование, траур и так далее. Вы уже знаете ответ на вопрос: как мне со всем этим справиться? и этот ответ — практика; это так просто. Наблюдение и практика рано или поздно сделают вас художником.

Начнем! для этого ПЕРВЫЙ ШАГ нарисуйте прямоугольник и используйте четыре кривые в качестве направляющих для суставов.Когда вы рисуете что-либо, всегда полезно начать с контура их форм, а затем продолжить. Возможно, вам будет полезно нарисовать прямоугольник или круг, чтобы начать рисование. Затем вы можете сделать наклоны и кривые, чтобы добавить деталей на ладонь и помочь визуализировать детали, которые вы будете добавлять. С этого момента вы можете начать определять, как вы собираетесь рисовать пальцы, вы можете сделать их как тонкие прямоугольники, цилиндры или круги для закрытых суставов. Что бы вы ни решили, просто сначала нарисуйте контур твердым карандашом, который потом легко стереть.

ВТОРОЙ ШАГ — нарисовать четыре круга под последней кривой и добавить направляющую для большого пальца.

Руки имеют кости. Кто бы мог знать? Если вы внимательно изучите свои руки, вы увидите, как каждое движение и жест, выполняемое вами руками, будет подчиняться этой костной структуре внутри них.Упрощенный вид этих костей поможет вам понять их основную форму и принцип работы. Обладая этими знаниями, вы сможете составить более точный портрет рук, и это поможет вам определить, как они должны выглядеть при выполнении определенных жестов.

Теперь для ШАГ НОМЕР ТРИ мы собираемся нарисовать оставшиеся суставы на следующих двух кривых.

И FOURTH STEP будет рисовать контур всей руки с элементами, которые у нас уже есть.Пальцы могут быть хитрыми. Мы рекомендуем упростить вещи до основных и простых форм, которые позже можно будет стилизовать и детализировать. Таким образом, вместо того, чтобы рисовать весь палец сразу, вы можете разделить его на маленькие цилиндры и нарисовать круги, представляющие каждое соединение. Имейте в виду, суставы пальцев не идеально выровнены; помните совет номер три.

Обратите внимание на длину пальцев. Это важная вещь, о которой нужно помнить, когда вы рисуете руки, вы же не хотите, чтобы пальцы выглядели странно.Хороший трюк — измерить длину каждого пальца от сустава до запястья, а затем удвоить эту длину. Помните, что средний палец — самый длинный, используйте его как ориентир, чтобы нарисовать оставшиеся пальцы пропорционально этому.

Пальцы позволяют сэкономить место между одним и другим пальцами, поэтому старайтесь не соединять их полностью; И когда вы это сделаете, помните, что их соединяет небольшая складка кожи, похожая на ту, что есть у птиц, но, очевидно, в меньшей пропорции, так что не преувеличивайте.Еще раз: ваша собственная рука — ваш лучший проводник, используйте свою наблюдательность, чтобы нарисовать эти детали как можно лучше.

В качестве ШАГ НОМЕР ПЯТЬ мы собираемся нарисовать еще один круг, чтобы представить сустав большого пальца руки с ладонью. Мы также собираемся закончить набросок большого пальца, и мы готовы с полным контуром. Теперь, чтобы нарисовать маленького, пухленького и самого полезного парня в руке, вы можете начать с рисования кривой.Обратите внимание на положение начальной точки этой кривой, посмотрите на свою руку и постарайтесь сохранить пропорции, насколько это возможно. У больших пальцев на один сустав меньше, чем у других пальцев, и они ориентированы в другом направлении.

Теперь мы можем, наконец, стереть эти лишние линии и начать видеть, насколько красив наш рисунок. Попробуйте еще раз обвести контур темным карандашом. Это STEP SIX .Пальцы не совсем прямые, поэтому не пытайтесь рисовать их прямыми линиями. Пальцы всегда сохраняют некоторую кривизну, даже немного, просто посмотрите на свои, и вы поймете, как они изгибаются в одну или в другую сторону в зависимости от каждого из них.

ШАГ СЕДЬМОЙ : Когда у вас будет чистый рисунок, вы можете начать добавлять те детали, которые делают руки похожими на настоящие. Ногти, гребни, отметины, оттенки.Используйте свои руки как объект наблюдения, чтобы добавить как можно больше деталей. Когда вы их рисуете, ногти выглядят лучше всего, когда вы внимательно смотрите на руку; в противном случае их лучше избегать. Они не квадратные, вместо этого попробуйте нарисовать их кривыми вверху и внизу в виде плитки. Верхняя кривизна будет зависеть от того, какой длины вы хотите нарисовать эти ногти.

Обращайте внимание на детали, именно здесь обычный рисунок становится отличным рисунком.Чтобы руки были более реалистичными, нужно обращать внимание на детали. У ваших рук есть линии на костяшках пальцев, которые вы, возможно, захотите скопировать с помощью пары изгибов; помните, что они не идеально выстроены в линию. У ваших пальцев также есть линии на стороне ладони, которые вы можете изобразить кривыми, чтобы придать рисункам более полное представление; На ладони обычно есть три линии: линия сердца, линия головы и линия жизни, которые не следует путать с контуром большого пальца при рисовании.Наконец, на тыльной стороне ладони могут быть вены, но это немного сложнее изобразить, если вы новичок.

Как только вы закончите добавлять все детали и закрашивать их так, как хотите, готово! поздравляю!

Последний совет: соблюдайте и применяйте на практике

Да, это почти всегда последний совет / шаг в наших уроках «Как рисовать».Что мы можем сказать? Доказано, что это лучший совет, который мы можем вам дать. Нет лучшего способа научиться рисовать руки, чем наблюдать за своими руками и руками других людей и много практиковаться. Есть множество деталей, которые вы можете увидеть, только глядя на себя: складки, которых вы не видели раньше, узоры волос, следы от ногтей, вариации текстуры, даже кончики пальцев, если вы хотите туда пойти. Существует также тот факт, что вы можете двигаться и делать различные жесты руками, что дает вам неограниченный материал для просмотра, практики и изучения.

Так что попробуйте. Сначала потренируйтесь с простыми положениями рук, например, с открытой ладонью, говорящей «стоп», и практикуйте с ней основы; затем позвольте себе пойти дальше и добавить детали, которые вы хотите, и нарисуйте руки в тех положениях и движениях, которые вам нравятся: сжатый кулак, указательный палец, специальный знак, две руки, сцепленные вместе … все, что вы хотите. Пока вы практикуетесь, вы не сможете стать великим артистом, которым мечтаете стать однажды. К счастью, тут же, чтобы помочь вам, у вас должны быть под рукой две красивые модели…

У вас есть все необходимое, чтобы помочь вам создать то потрясающее искусство, которым вы планируете заниматься? Будьте готовы (или нет!), Потому что у нас есть именно то, что вам нужно, чтобы помочь вам начать свое путешествие в мир, наполненный красотой и творчеством: Bellofy Art Supplies прямо здесь для вас!

На рисовании руками | Студия Might Could

На прошлой неделе я прочитал в журнале «Нью-Йорк Таймс» статью Дэна Брукса под названием «Удовольствие наблюдать, как другие сталкиваются с собственной некомпетентностью».

Статья была о том, как обучающие видеоролики в Интернете пытаются разбить навыки на простые для выполнения шаги, убеждая нас, что мы тоже можем это делать. Вначале Брукс отмечает, что эти видео затушевывают «долгие часы, которые лежат между тем, чтобы увидеть, как что-то делается, и узнать, как это сделать».

Хорошо, я на борту, копаю. Все это очень похоже на то, как я говорю о видео с пошаговыми художественными техниками. Но подождите…

Видео процесса рисования собрано из @SatisfyingDaily

В статье рассказывается об одном коротком видео, которое стало вирусным в Твиттере, в котором показан процесс рисования тонкой, реалистичной руки 11 простыми карандашными штрихами.Брукс видит послание видео так: «женская рука — это всего лишь 11 линий, которые может нарисовать любой».

Здесь Брукс переключает свое внимание на комментарии в Twitter и ответы других людей, которые смотрели видео и пытались выполнить простые шаги. Сотни людей опубликовали свои попытки рисования, и Брукс упивается их «плохостью», заявляя, что «неудача — это смешно, особенно в этом случае, который дал нам правдоподобное утверждение, что любой может нарисовать руку женщины, прежде чем вернуть нас к году. правда в том, что в принципе никто ничего нарисовать не умеет.

Уэлп, теперь ты потерял меня, Брукс. Здесь я схожу с поезда. Но я продолжал читать, гадая, чем закончится статья.

Брукс продолжает говорить о том, как Интернет сломал «ценность опыта», показывая нам, что мы можем делать все, и как это делать. Он упоминает, что «на самом деле довольно легко» написать колонку с комментариями (кстати, его работа) , но что «нарисовать руку по-прежнему сложно».

Здесь снова, разочаровывающая вера в то, что рисовать могут лишь немногие избранные — для остальных это остается недостижимым, невыученным.

Брукс особенно оттачивает рисование рук и выделяет художника эпохи Возрождения, Сандро Боттичелли, как человека, «известного тем, что у него это плохо получается», указывая на его «Рождение Венеры», и насколько это здорово, пока вы не заметите ее «подобную буханке». руки и ноги, которые отклоняются под неестественными углами вокруг третьего или четвертого пальца ».

Черт, я не знаю, мне они очень хорошо смотрятся.

Брукс объясняет «деформированные» руки, говоря, что Боттичелли просто не умел рисовать руки, а «большинство из нас — нет.”

Я не верю, что Брукс обязательно пытается быть снисходительным. Похоже, он считает, что это дает возможность «признать истину», которую люди не могут нарисовать. Он сравнивает это с «ловлей кого-то на лжи», доказывает, что на самом деле никто не умеет рисовать — как вы смеете думать, что можете научить нас.

В последнем абзаце статьи я действительно думал, что он собирается все изменить. Он упомянул, что «большинство людей плохо умеют то, чему они не учились годами».Да. Все мы плохие, когда начинаем что-то новое. Но затем он ломается и не может развить эту идею дальше. Он просто не может применить этот образ мышления к рисованию, и, в частности, в данном случае, к рисованию рук.

Он завершает статью вкратце: «Некоторые люди могут рисовать человеческие руки, но большинство людей не могут, и, к счастью, нам не нужно говорить об этом больше».

Ну, на самом деле я могу еще многое сказать по этому поводу.

Моя говядина

Вот моя претензия к этой статье — такой чрезвычайно узкий образ мышления.Почему писать то, что может делать каждый, что приемлемо для того, чтобы быть плохим, а затем расти, учиться и становиться лучше, , а рисование — нет?

Почему привлекает благословенный талант, который некоторые люди могут делать, а некоторые нет? Почему он такой двоичный? Почему мы исключаем массу людей, которые могут научиться рисовать? Почему мы упиваемся «вредностью» первых попыток рисования вместо того, чтобы поощрять творчество и самовыражение, и празднуем смелость попробовать что-то новое?

А почему у нас такое зацикливание на маркировке чертежей «хорошо» или «плохо»? Черт возьми, вы говорите, что известный художник эпохи Возрождения, который написал одну из самых узнаваемых картин в мире, «плохо умеет», он рисует руки, похожие на буханку.Что не так с руками, похожими на буханку? Почему они плохие? Я определенно видел руки, похожие на буханку, в реальной жизни.

Проблема заключается в таком узком представлении о том, как может выглядеть рука. Почему рука должна выглядеть определенным образом, чтобы быть «хорошим» рисунком? И кто решает, как будет выглядеть эта идеальная рука? Это твоя рука? Это обычная рука? Я бы подумал, что, может быть, люди обратятся к художникам, которые рисуют в стиле реализма, чтобы ответить на этот вопрос, но нет, с таким складом ума даже эти руки плохие!

Рисунки рук

А как я рисую руки? Это хороший рисунок руки?

Пальцы слишком короткие, чтобы быть «хорошими»? Хорошо, как насчет этих рук, которые я нарисовал:

Хм, нет? Слишком обвисший? Хорошо, как насчет этих рук, которые я нарисовал:

Вы говорите, что пальцев нет? У руки должны быть пальцы, чтобы быть «хорошей» рукой? О, я вижу.Хорошо, как насчет этих рук, которые я нарисовал:

Что? Это руки енота? Их нельзя считать «хорошими руками»? И они двух разных размеров, так что они тоже не могут быть «хорошими руками енота»? Да еще и забыл, что руки енота не фиолетовые, моя ошибка. Хорошо, я думаю, теперь я понял. Что насчет этих рук, которые я нарисовал:

Ой! Вы начали говорить, что это «хорошо» (по крайней мере, по сравнению с другими, да, я вас слышал), но затем вы увидели левую руку и уперлись, а затем вы вернулись к правой руке и заметили, что она начала «отклоняться в сторону». неестественные углы вокруг третьей или четвертой цифры ».Взрыв. Я столкнулся с той же проблемой, что и Боттичелли. Мы всегда будем «плохими в этом».

Ну, знаешь, мне действительно нравится рисовать руки вот так:

И мне нравится рисовать руки вот так:

И я люблю так рисовать руки:

Дело вот в чем: каждый имеет право на собственное мнение, а искусство — вещь в высшей степени субъективная.Людям понравится разное, и это нормально. Но моя точка зрения шире, чем личные предпочтения.

Я считаю, что когда дело доходит до искусства, нам нужно открывать свой разум. Мы должны быть более открытыми к тому, на что способны люди — вы способны рисовать, даже руками. Единственное, что удерживает вас от рисования, — это ваше мышление. Вы думаете, что рука должна выглядеть определенным образом, и это будет хорошо только тогда, когда она будет идеально соответствовать этому изображению в вашем уме.Но черт возьми, даже Боттичелли не может соответствовать этому стандарту. Похоже, что вам действительно нужна фотография руки. И это нормально, стань фотографом.

Но если вы хотите рисовать руки, вот секрет: просто сделайте это. Нарисуйте круг с пятью прямоугольниками, нарисуйте аморфную каплю с выступающими наружу предметами, нарисуйте пень, нарисуйте шаткие руки — мне все равно! Вы можете нарисовать руку как хотите.

В этом красота и радость рисования. Нет никаких правил. Люди пытаются устанавливать и провозглашать правила, но на самом деле нет никого, кто мог бы их обеспечить. Ваше искусство принадлежит вам, и вы можете делать это, как хотите. Никто не сможет вас остановить. И я гарантирую, что вы будете более довольны своим искусством, будете более уверены в себе как художник и будете более счастливы, когда будете рисовать, если сможете забыть чужие правила и рисовать так, как вы, , хотите.

Для меня нет «хороших» или «плохих» рук. Есть только рисунок или не рисунок.Я боюсь, что образ мышления и отношение, распространяемые статьями вроде статьи Брукса, удерживают людей от попыток рисовать и распространяют бинарное убеждение, что рисовать нельзя. Все потому, что вы не могли полностью скопировать чужой рисунок руки, который считался «хорошим».

Это неправда. Не верь. Можно рисовать. Вы можете рисовать все, что хотите, как ни крути.

И вот что я должен сказать по этому поводу.

<3,
Кристина

Mastering Hands Часть 1: Руководство для начинающих по рисованию рук | Арлеша Йетцер

Расшифровка стенограммы

1.Введение: Привет, меня зовут Арлеша, и добро пожаловать на мой курс Skillshare. Этот урок будет частью первой в серии из двух частей под названием «Мастерство рук». Этот класс будет сосредоточен на рисовании и зарисовке руки. В этих видео мы узнаем, как разбить руку на ее основные геометрические формы. Мы также научимся преобразовывать эти формы в трехмерные объекты, чтобы вы могли рисовать руку под любым углом. Мы собираемся поговорить о ритме руки, имея в виду шаблон, которому всегда следует рука.К тому времени, когда мы перейдем к классному проекту, вы сможете нарисовать свою руку в трех разных положениях, и попутно научитесь рисовать красивую, захватывающую, крепкую, мужественную, нежную , плавные руки, что бы вы ни искали, мы изучим это вместе, и я собираюсь показать вам все строительные блоки, которые вам понадобятся, чтобы получить удовольствие от процесса создания рук. Давайте начнем. 2. Использование ссылки: Прежде чем мы перейдем к какому-либо фактическому рисунку, я просто хочу немного поговорить об использовании ссылки.Практически для любого искусства у вас будет три основных источника справочной информации. Одним из них будет рисование жизни, то есть физическая вещь, которую вы пытаетесь нарисовать перед собой. В нашем случае, наши собственные руки или руки кого-то еще, действительно видя эти руки перед собой, пожалуйста, не ходите вокруг, отрезая руки, чтобы использовать их в качестве справки, это не рекомендуется. Второй вашей формой справки будет Интернет, который является невероятно обширным источником знаний, но вы не всегда можете сидеть перед экраном, чтобы рисовать.Я знаю, что это не мое личное предпочтение. Третий источник ссылок — это такие книги, как эти. Я люблю книги, и на самом деле это книга, которую я получил в своей местной библиотеке, поэтому библиотеки — отличный источник справочной информации. Как вы можете видеть здесь, это немного сосредоточено на голове, но в некоторых из этих книг есть невероятно огромное количество знаний, в которых вы можете просто излагать эти вещи часами. Эта книга, в частности, называется «Анатомия для художника» Сары Симблет, и я очень рекомендую эту книгу, если вы хотите больше узнать о реальной анатомии и о том, как все части по глубине сочетаются друг с другом, от мышц до костей.Здесь есть множество эталонных изображений, которые варьируются от эскизов художника до произведений других художников, включая традиционное искусство и просто фотографии, которые вы можете использовать в качестве справочника. Это действительно отличный момент для взлета. Здесь тоже куча рук. Лично я на этом занятии сосредоточусь на своих руках, что очень удобно в качестве справочного материала, потому что они будут у вас буквально всегда. В случае, если вы попали в ужасную аварию, когда у вас есть крюк, в этом случае вы можете найти, как нарисовать класс обмена навыками крюка.Это не этот класс. 3. Материалы: Хорошо, прежде чем мы продолжим, я просто хотел сообщить вам, какие материалы я собираюсь здесь использовать. Я в основном собираюсь сосредоточиться позже, когда мы будем делать наши наброски, я буду использовать цветные цветные карандаши Col-Erase Prisma. Я специально использую карминно-красный и синий. Эти два работают очень хорошо, и они хорошо контрастируют друг с другом, мне нравится более твердый грифель и эти карандаши, которые позволяют мне получать более различную ширину линий. Я собираюсь работать над своим альбомом для смешанной техники Canson XL.Это, в частности, 9 на 12. Я собираюсь сделать немного стандартным карандашом для набросков. Это похоже на карандаш для набросков Ривза HB, и я не очень часто использую карандаши для рисования, просто обычные графитовые карандаши, но я хотел сделать немного этого для этого класса, потому что они есть у многих людей. Хотя я не очень большой поклонник, я предпочитаю эти цветные карандаши, но мы немного поработаем с ними, чтобы вы могли увидеть, как я с ними работаю. Я немного поработаю с моим маркером кисти Tombow, в частности, используя эти три цвета, которые вы увидите. Позже я пожалею, что сначала проверил цвета, потому что вы все равно увидите [СМЕХ], они в основном совпадают карандашом для рисования.Это будут материалы, которые я использую. Вот так. 4. Основные формы руки: Теперь мы готовы приступить к практическому рисованию. Мы собираемся начать с разбивки руки на основные формы, а также немного узнать о пропорциях руки. Какая длина пальцев по сравнению с ладонью и тому подобным. Самый простой способ, который я нашел, — это вернуться на уровень детского сада. Мы собираемся обвести наши руки, а затем разбить их на основные формы.Я очень рад увидеть ваши собственные следы рук. Если вы окажете мне огромную услугу, проследив свои руки, и после того, как вы закончите этот раздел видео, перейдите на вкладку с проектами и поделитесь своими руками, потому что мне не терпится увидеть их. Сейчас мы не ищем явно художественного мастерства. Это очень простой процесс. Я просто держу карандаш прямо вверх и вниз и провожу рукой. Надеюсь, вы видите этот набросок светлым карандашом. Не волнуйтесь, мы рассмотрим это, и это то, что у нас есть.Конечно, это даст вам что-то немного шире, чем ваша настоящая рука. Но это нормально, потому что мы все еще собираемся получить действительно хорошее представление о пропорциях здесь. Это будет очень полезно, чтобы показать нам, как разбить руку на части. Я собираюсь показать вам основные форумы, на которые я разбиваю руки каждый раз, когда их рисую, и о чем я думаю, когда рисую. Самая большая часть и часто самая первая часть, которую я делаю, — это часть ладони.Это поднимется и достигнет пика прямо здесь. Я постараюсь сделать свои линии немного темнее, чтобы вы могли их видеть. Он будет достигать максимума прямо здесь, вокруг среднего пальца. Затем он снова изгибается для этого последнего пальца. Здесь будет очень полезно подумать об этой форме. Затем у нас будет форма ладони, которую вы можете представить себе примерно так. Теперь вы можете выйти сюда и спуститься вниз. Я вообще-то не люблю этого делать. Мне нравится думать о большом пальце как о пальце большего размера.Я думаю о том, что если бы вы смотрели ладонью вверх, вы бы увидели подушечку большого пальца в виде этого большого овального участка. Мне нравится всегда включать это, даже когда я рисую руку со спины, вставляйте часть ладони как подушечку большого пальца в большой палец. Я думаю, что это действительно помогает со структурой, поэтому, что касается этой части ладони, мы на самом деле собираемся здесь вот так врезаться, а затем подойти. Мы собираемся опустить эту форму. Тогда это будет в основном туристическая пальма, так что вы можете придумать здесь.Это подушечки ваших других пальцев. Этот раздел прямо здесь. Вот что у нас здесь. Не волнуйтесь, если сейчас мои строчки светлые. Я собираюсь вернуться и закодировать этот раздел цветом, чтобы вы лучше понимали, с чем мы работаем. И снова, конечно, ваш большой палец будет большой подушечкой, которая будет изгибаться на этом первом суставе и вот так вот. Тогда мы выйдем. Большой палец, если вы согнете палец, это, очевидно, отличный способ увидеть. У нас здесь два сустава; один там внизу, что мы только что сделали, и еще один вверху.Мы можем подумать об этих костяшках пальцев и о том, где они. Второй, на самом деле, прямо здесь, это отбойник, гидроцикл. У нас есть второй сустав. Мы собираемся подняться и войти, верно? Тогда вы можете просто вырезать эти формы суставов. Просто чтобы дать представление о том, когда вы рисуете руку в разных положениях, это помогает вам понять, где ваша рука будет сгибаться. Эти формы сейчас будут выглядеть действительно блочными, но когда мы двинемся вперед, вы увидите, что гораздо больше анатомических структур объединяется.У нас есть основная ладонь. У нас есть форма большого пальца, и я действительно хочу связать ее немного лучше, хорошо. У нас есть форма большого пальца, а затем мы переходим к цифрам. Это пойдет немного быстрее. Позвольте мне быстро продолжить. Я собираюсь обрисовать их в общих чертах, а затем мы поговорим и разделим их на части. Затем мы снова поговорим о том, что я сделал, следуя той же технике: я сгибаю пальцы, чтобы увидеть эти суставы. Опять же, точно так же, как большой палец, у нас есть один здесь, один здесь внизу.Они будут разбиты на три сегмента. Позвольте мне продолжить и сделать это, а затем мы поговорим еще немного. Здесь у нас есть наши основные формы. Я просто немного расслабил суставы. Часто эти суставы по мере того, как вы поднимаетесь вверх, уменьшаются в длине. Самый длинный участок будет здесь. Этот раздел немного короче, и тогда этот раздел самый короткий. Некоторые художники даже скажут, что отрезки от сустава здесь очень похожи по длине, так что это половина, а это половина.Вы можете видеть, что иногда я действительно удлиняю пальцы. Я их стилистически так и делаю. Это будет хороший способ получить реалистичные референсы собственноручно. Конечно, все будут немного разными, но это самое интересное. В этом вся прелесть. Здесь я отсек, где эти суставы, где эти руки будут сгибаться. На самом деле суставная часть здесь больше. Это не просто линия, потому что там есть стыки, и это определенная область, где они пересекаются.Это похоже на то, что я сделал здесь. Тогда, конечно, здесь есть еще один раздел. Но теперь позвольте мне продолжить и немного закодировать их цветом, чтобы мы могли увидеть эти формы вместе. Посмотрите на это художественное мастерство. В конце я попытался использовать свою удобную водяную кисть, чтобы растушевать этот синий цвет, потому что он очень темный. Это водорастворимые маркеры, но мы скорее маркеры на водной основе. Но это все равно беспорядок, но ничего страшного. Мы можем работать с беспорядками. Беспорядки отличные. Общая цель здесь заключалась в том, чтобы вы могли понять, как мы собираемся в будущем разделить наши руки на область ладони, большой палец и пальцы.Теперь, когда у нас есть основные формы, давайте перейдем к этим формам в более трехмерной форме. 5. Основные формы в 3D: Хорошо. Если мы разбиваем эти формы на 3D, мы будем думать конкретно о форме куба и цилиндрах. Начнем с пальцев, с которыми мы будем работать цилиндрами вместо пальцев. Если вы думаете об одном пальце как об одной цифре, я собираюсь сделать небольшой изгиб, чтобы мы могли получить здесь немного лучшее представление.Вы можете пойти, вот один палец здесь. Снова вставляем те части, где сгибается палец. Эта форма на самом деле сейчас довольно плоская, но на самом деле это цилиндр, поэтому на самом деле она немного более трехмерна. Если вы думаете о том, как думать о конце цилиндра, выходящем таким образом, нам нужна форма, которая на самом деле немного более трехмерна. Если подумать об этом в трехмерной форме, это очень поможет с такими вещами, как перспектива и рисование руки под разными углами.Если бы мы хотели добавить что-то на этот цилиндр, и мы думали, что эта цифра повернута по-другому, и мы просто в основном то, что мы делаем, то просто добавляем цифру, еще одну из этой. Вы можете подумать, как бы это выглядело, если бы часть этого цилиндра, начинающаяся с этой грани, исчезла бы в ее пространстве. Мы изгибаемся в эту сторону, и я немного сгибаю эту цифру. Ага, вот у нас очень грубый, у меня даже ластика нет. Вот насколько я подготовлен.Во всяком случае, здесь у нас есть действительно грубая форма согнутого пальца. Но работа с трехмерными формами, такими как цилиндры, будет супер, очень полезна. Помимо представления о цифровых цилиндрах, представление об этой базовой части как о кубе или плоском кубе, более плоском и длинном, будет очень полезно при размещении пальцев. Позвольте мне показать вам, что я имею в виду здесь. Давайте представим, что этот изогнутый участок здесь, это верхняя плоскость вашей руки. Если вы смотрите на свою руку сверху и представляете, что здесь были отрезаны пальцы, то мы собираемся просто нарисовать небольшую кубическую форму для нашей руки.Это похоже на нижнюю плоскость, так что это внизу. Вот обложка и вот что мы говорим. Представьте, что это верхняя часть руки, я знаю, что сейчас трудно думать о том, что я говорю, но как только я окунусь в эти круги, это будет легче понять. Сделаем небольшой вырез большим пальцем. Вы можете думать о большом пальце, который выходит из пространства, как о приближающемся к нам, а затем здесь, это как пальцы, которые вы можете представить себе, выходя из вершины квадрата, если это имеет смысл.Итак, вот здесь, сверху, наши пальцы поднимаются в космос. Один из лучших способов делать такие перспективные вещи — это делать это как спираль, приближающуюся к вам, думать об этом так, а затем просто рисовать контур вот так. Чтобы лучше понять перспективу. Если подумать, если бы эти пальцы были немного вверх и к нам, мы могли бы просто закрутиться вверх, а затем вниз. Сейчас мы создали форму. Этот палец, который поднимается и приближается к нам, если в этом есть смысл. Что-то вроде того.Чем больше сгибаются эти пальцы, поэтому, если эта рука выходит наружу, а затем опускается, конечно, эта рука, которая на самом деле ведет себя таким образом, было бы очень странным зрелищем, если только она не меняется так грубо, и я думаю, что это действительно важно. Вы можете понять, что я имею в виду, когда говорю «трехмерное предплечье и кисть». Здесь мы думаем о цилиндрах и, по сути, об этом кубическом блоке руки, который я просто собираюсь нарисовать, но другой. Если это верхняя плоскость этой руки, то это та верхняя плоскость с отверстием, из которого выходят пальцы, и они в основном находятся на равном расстоянии.Итак, если вы разделите это на четыре части, у вас будет четыре там, и это точно так же, как внутри этой формы. То, что мы могли бы увидеть, так это внутри, как вырез для ладони, который вписывается в это пространство, и вы можете немного увидеть эту перспективу. Я надеюсь, что некоторые из этих грубых рисунков 3D-форм имеют немного смысла. Я хотел немного поговорить об этом до того, как мы вошли в ритм, чтобы я мог лучше понять, что я имею в виду, когда говорю о том, как эти формы сочетаются друг с другом.На самом деле мы собираемся вернуться к другому рисунку, чтобы поговорить о ритме или образце руки. 6. Ритм руки: добро пожаловать обратно, небрежная рука маркера. Для этого, на самом деле, мы собираемся лишь вкратце осветить основы того, что я имею в виду, когда говорю о ритме руки. Это просто поможет вам создать последовательные рисунки, когда вы рисуете руки. В первую очередь я хочу поговорить о дуге суставов пальцев, которую я здесь немного обозначил, как вы можете видеть.Как правило, есть дуга, по которой всегда будут следовать суставы пальцев, и в основном она включает большой палец. Иногда большой палец немного выпадает из этой дуги. Но здесь давайте посмотрим на что-то вроде этого, где вы можете, если бы вы просто провели изогнутую линию через эти суставы, вы могли бы увидеть, что они изгибаются прямо в этом направлении, а затем эта кривая спускается. Итак, он снова достигает пика, точно так же, как этот пик здесь. Он достигнет своего пика на среднем пальце, изогнется, а затем опустится. Теперь часто мне нравится думать об этом первом изгибе и заострении сустава.Этот первый сустав с последним суставом на большом пальце, потому что большой палец находится ниже на вашей руке, но он будет следовать по той же дуге во второй руке, и он будет вот так опускаться. Тогда на самом деле вы можете использовать это, чтобы течь к кончику большого пальца. Если мы подумаем об этих изогнутых линиях, вы даже можете увидеть это на моей руке здесь, где ваши суставы либо всегда будут следовать этой кривой. Еще одним важным моментом был узор руки и ритм руки: если вы возьмете руку и немного повернете ее на бок и просто естественным образом позволите пальцам согнуться, вы увидите, что здесь начинает возникать узор. конкретно на этом этапе.Вы можете видеть здесь, мой большой палец довольно прямой, мой указательный палец слегка согнут, и, когда мы опускаемся дальше через руки, они будут сгибаться еще немного. Эти суставы станут немного более изогнутыми. Хотя здесь меньше кривой, чем дальше мы спускаемся, тем больше и больше кривой. Это то, что часто делают руки. Многие люди также будут делать вещи для естественного органического вида руки, когда два ваших пальца могут сидеть вместе, особенно два средних пальца, что придает вашей руке более нежный вид.Вы можете увидеть, может быть, что-то подобное. Что я хочу сейчас сделать, так это рассмотреть пару примеров руки в разных положениях, чтобы мы могли применить на практике такие вещи, как этот шаблон, перспектива и 3D-форумы, которые мы рассмотрели в предыдущем видео. Давайте, прыгнем и нарисуем руки. 7. Пример раздачи №1: Я планирую сделать замедленную съемку некоторых из этих раздач. Но я просто выберу позу для руки. Я собираюсь сделать набросок, а затем мы поговорим о некоторых решениях, которые я принял во время этого наброска.Я очень взволнован, потому что это будет тот шаг, на котором вы увидите крошечные кусочки знаний и, надеюсь, начертание вашей руки и тому подобное. Вы начнете видеть, как эти маленькие знания действительно применяются на практике. Это супер захватывающий шаг, и я надеюсь, что вы так же взволнованы, как и я. Давайте идти. Так что я думаю, что мы почти готовы поговорить об этом из первых рук. На самом деле мы собираемся рассмотреть два разных метода рисования руки. На самом деле мы уже сделали и то, и другое.Первым будет блокирование форм, что мы и сделали здесь. Второй будет первым в определении контура. В основном разница между формой и контуром. Хотя эти вещи не всегда разделены, конечно, они смешиваются и работают вместе. Вначале вы видели, как я блокирую эти формы, например, эту большую форму здесь, а затем эту большую форму здесь. Я думаю об этом в трех измерениях. Вот здесь проходит небольшой плоский прямоугольник. Позвольте мне получить другой цвет.Я собираюсь сделать набросок по всему этому рисунку. Так что будьте готовы. Я думаю, это здорово, потому что ты можешь учиться немного лучше. Если мы подумаем об этом, как о прямоугольнике, проходящем здесь, где он вот так изгибается. Здесь вы можете увидеть нашу форму прямоугольника. Это работает как наше запястье. Так что это наши риски здесь, и я затеняю этот самолет. Это одна из замечательных особенностей размышлений об этом в трехмерной форме. Это также позволяет лучше понять тени. Если мой свет исходит отсюда, то я знаю, что эти обращенные в сторону плоскости будут в тени.У нас есть эта форма снова и снова, она простирается сюда. Затем у нас есть вырез для большого пальца и тыльной стороны руки. Вы можете видеть, что это плоскость, обращенная в эту сторону, которая немного изгибается в другую, как эта, заштрихованную плоскость. Что-то вроде того. Вы можете видеть эту форму. Я действительно любил суставы пальцев. Вы можете видеть, что мы следуем той схеме, о которой говорили ранее, где мы получаем кривую здесь и снова спускаемся вниз. Пик все еще будет здесь. Так что на самом деле эта кривая немного больше похожа на эту.Там все еще подглядывают. Опять же, здесь вы можете увидеть разную степень видимости. Мизинец, который мы вообще не видим. Затем здесь, на безымянном пальце, вы можете видеть больше пальца, но он все равно начинает исчезать. Тогда по ходу мы сможем увидеть больше. Здесь мы также можем подумать об этой форме цилиндра, где, если это основание этого цилиндра, это сторона, сторона, которая может быть там затенена. Тогда то же самое, что я делаю здесь. Я на самом деле блокирую эти формы, немного больше, чем цилиндр, поэтому они получаются немного прямоугольными.Но мы можем сделать то же самое и здесь. Затем, когда вы думаете о том, как это похоже на направление вращения пальца, вы можете подумать о таких вещах, как эта кривая, которую я только что сделал, это просто кажется простым, но такая кривая, а не эта, будет Обозначьте направление, в котором движется палец. Поскольку этот палец отворачивается от нас, кривая пойдет в этом направлении, если в этом есть смысл. Он вот-вот обвалится. В других случаях, например, если палец приближается к вам, вы можете видеть, что у нас есть нисходящая кривая.Таким образом, мы не стали бы делать эту восходящую кривую, потому что тогда это разрушило бы перспективу, к которой мы стремимся, в отличие от того, как когда эти пальцы приближаются ко мне, я бы сделал нисходящую кривую, потому что это просто помогает с перспективой. Я надеюсь, что в этом есть смысл. Затем снова поднимаемся вверх, блокируем форму, вот у нас есть боковая плоскость, вот так. Опять же здесь, можете подумать об этих боковых плоскостях и еще одном там, а затем еще одном здесь. Тогда у нас есть немного кривой. Мне нравится подчеркивать изгибы там, где есть суставы, и придавать немного лишних изгибов моим рукам.Мы видим это здесь. Это действительно интересно. Вот где появляется этот палец, за промежуточным отсеком, где он прячется здесь. Затем у нас снова есть эта нисходящая кривая здесь, мы можем видеть это другое направление кривой. Я только что поместил все это в тень. Этот наш верхний самолет практически невидим. Мы действительно не можем этого увидеть. Наш большой палец здесь. То же самое. Мы можем разбить это на квадратные формы, а затем сделать что-то подобное, когда у нас теперь есть боковая плоскость, с направлением моего освещения сейчас, сохраняя ту же форму куба y, но затем мы собираемся вместо этого затените это.Затем, вот эта боковая часть изогнута подушечкой большого пальца. Я люблю подушечку большого пальца, это одна из моих любимых вещей для рисования на ней. Опять же, я могу просто вот так растушевать. Я надеюсь, что это дает лучшее понимание того, как рассматривать эти вещи в перспективе. Это блокирует эти формы, и технически вся эта область также немного затемнена. Но вы можете видеть, как блокируются формы, а затем просто добавляется контур, который является внешней формой, контуры, относящиеся к внешней форме. Так что подумайте об этой внешней форме руки и комбинируя ее с нашими основными формами, мы получили гораздо более реалистичную руку, которая, конечно, сильно мешает здесь, когда я писал о ней.Мы собираемся сделать еще одну руку. На этот раз я сначала сосредоточусь на внешней форме руки. Я собираюсь набрать базовую внешнюю форму, и это поможет нам установить пропорции. Если сначала мы получим правильную внешнюю форму, мы будем знать, что общий размер рук правильный, и затем мы все равно сделаем некоторые преобразования их в геометрические формы. Пойдем дальше и перейдем во вторую руку. 8. Пример руки №2: Здесь у нас есть основы нашего секонд-хенда. Я знаю, что поменял цвета, но я хочу сделать то же самое, что и в прошлый раз, — разбить на основные формы, чтобы немного лучше понять формулу.Прежде чем я это сделаю, я хочу поговорить еще о некоторых шаблонах, которые мы можем здесь увидеть. Как я уже сказал, мы можем видеть ритм руки. Спускаясь сюда, мы видим больше искривлений пальцев. Еще одна действительно интересная и красивая вещь, которая происходит с руками, — это, как вы можете видеть, когда каждая рука опускается, она фактически начинает изгибаться, как будто, по направлению друг к другу. Вы можете видеть здесь, этот прячется за этим пальцем. Когда мы подходим к мизинцу, это все равно что сидеть здесь под другим углом.В отличие от этого, как вы можете видеть постепенное изменение угла наклона пальцев, и это одна из моих любимых вещей в наших руках, просто видеть эти естественные ритмы, которым они следуют. Что я хотел сделать с его пальцем или этой рукой, так это показать немного больше этого, но также показать небольшое отклонение в перспективе. Я повернул руку так, чтобы моя ладонь была больше пальца. Я хотел это изобразить. Давайте поговорим здесь немного об этих формах. Опять же, у нас есть цилиндрическая форма, подобный кубу.В остальном мне очень нравится включать запястье, чтобы увидеть, как рука соединяется с остальным телом. Теперь эта форма, когда мы думаем о том запястье, я знаю, что сломал его здесь напротив. Позвольте мне разобрать это так, как я обычно это делаю. Мы можем подумать об этой нижней стороне здесь, и на этом конкретном чертеже она довольно большая. Одна из причин, почему это так много, опять же из-за этой точки зрения. Нам он кажется больше. Если эта сторона была вырезана, как мы делали раньше для большого пальца, вы можете увидеть, что там видна нижняя сторона, а затем большие части, весь большой палец.У нас снова возникло представление о том, что, когда они уходят от нас, изгибаются наружу вот так пальцы. Мне нравятся эти подушечки для большого пальца. Опять же, я вижу, что закрасил этот раздел здесь. Я нарисовал ему здесь эскизы, ноготь. Ненавижу рисовать ногти. Мне кажется, что столько раз они просто отвлекают от рисунка. Может быть, это просто потому, что я не очень хорош в них. Но этот здесь, я думаю, на самом деле очень полезен, потому что этот восходящий изгиб ногтя помогает нам лучше понять перспективу здесь, что этот палец немного приближается к нам.Что я сделал, у нас здесь этот восходящий цилиндр, а затем этот цилиндр, который вроде начинается здесь, а затем заканчивается здесь, если это имеет смысл. Таким образом он соединяется с собой. Затем выходит третий цилиндр. Я знаю, что просто напортачил, но надеюсь, вы понимаете, что это имеет смысл. Если вы понимаете, о чем я. Они сильно изгибаются вниз, но мы можем видеть этот изменяющийся угол изгибов. У нас есть эти кривые туда и сюда, и эта кривая вот так спускается. Вы можете видеть эти изгибы в разных направлениях.Одна действительно важная кривая — это когда вы понимаете, что они разбиты на формы, вы знаете, где размещать линии. Такие вещи, как это и это, вы можете лучше понять направление, потому что вы знаете, что будет сидеть перед чем, если это имеет смысл. Эта линия будет выглядеть так, а не изгибаться таким образом, потому что мы знаем, что это цилиндр. Когда вы думаете об этом как о целом цилиндре и о том же самом здесь, где кожа складывается друг напротив друга. Это действительно очень полезно, я надеюсь, что это имеет для вас смысл.Мы можем видеть эту общую форму здесь, где нижняя часть здесь намного больше, а здесь уже сужается. У нас есть общая форма чего-то вроде этого. Здесь пальцы дальше, поэтому они меньше, а запястье ближе к нам, поэтому оно больше. Вообще ладонь, то есть здесь большая площадь. Чем больше вы наклоняете, тем меньше кажется эта область и тем больше она здесь. Я хотел немного показать здесь эту перспективу. Я предпочитаю более стилизованный, менее блочный вид с некоторыми из этих рук, но делаю это и после того, как вы их рисуете.Могу я разбить эти основные формы? Могу ли я увидеть, что я здесь сделал? Работа, которую я проделал, очень помогла. Вы можете определить эти блочные формы раньше, наложить на них, а затем переопределить их в конце. Я думаю, это очень полезно — посмотреть, действительно ли вы достигли своей цели. Хотите верьте, хотите нет, но мы уже так близки к концу. Мы собираемся перейти к нашему финальному проекту, который мы здесь уже начали. Это идея нарисовать руку с трех разных углов.В следующем видео я сделаю для вас классный проект. Я собираюсь нарисовать руку с трех разных углов. Давай сделаем это. Пришло время классного проекта. Я так взволнован, ребята. 9. Классный проект !: Хорошо, ребята, пора классного проекта. Это просто быстрая скорость, рисование, покадровая съемка моих позиций свободной руки. Поговорим немного в конце. Если вы хотите рисовать вместе со мной, вы, конечно, будете двигаться так же быстро, как и я, потому что я собираюсь ускорить это. Но если ты хочешь порисовать со мной, это было бы здорово.Я не могу отблагодарить вас, ребята, за то, что присоединились ко мне на этом занятии. Я надеюсь, что вы узнали и повеселились так же, как и я, и скоро мы это увидим. Позвольте мне подвести итог. Поговорим еще немного в конце. Я хочу замедлить это на секунду. Я знаю, что мы только начали, но я просто хочу призвать вас, ребята, попробовать себя в рисовании этих рисунков. Было бы легко просто положить руку на какую-нибудь поверхность и нарисовать ее три раза, возможно, каждый раз немного по-другому. Но это так приятно, когда вы берете эти строительные блоки, чтобы на самом деле что-то усердно попробовать, попробовать что-то другое.Что касается меня, я никогда раньше не тянул руку в этом немного неудобном положении. Но это так захватывающе, и для меня руки — это как лечебное средство для рисования. Я люблю рисовать руки, и мне бы это не понравилось, если бы я не чувствовал, что делаю что-то, чего я не знал, что могу сделать. Опять же, я просто хочу сказать: попробуйте что-нибудь новое. Попробуйте что-то, что может показаться немного сумасшедшим или немного сложным, потому что в конце, когда вы это сделаете, вы будете так рады, что нашли время, чтобы попробовать что-то, что немного отличалось от того, что вы ожидали .В этом есть моя небольшая поддержка. Это действительно намного сложнее для меня, потому что я действительно не понимаю, как рука приближается ко мне, а как голова удаляется. Для меня это немного легче, но рука, идущая навстречу, — это борьба. Если я собираюсь бросить вам вызов, я думаю, мне стоит бросить вызов и себе. Здесь я буду много думать о сокетах. Те гнезда, из которых пальцы собираются выйти и делать цилиндры, или завихрение, чтобы привлечь палец, идущий ко мне, так что пожелайте мне удачи.Хорошо, вот и ребята. Три нарисованные руки, моя рука в разных положениях, и просто чтобы вы знали, все это когда-то я никогда раньше не делал. Надеюсь, вам понравился этот урок. Я серьезно не могу дождаться, чтобы увидеть руки, которые вы рисуете, поэтому, пожалуйста, если вам понравился этот урок, я хотел бы увидеть ваши рисунки. Пожалуйста, поделитесь ими со мной, и я рад видеть, как мы можем воодушевить друг друга, и увидеть, как каждый решает делать свои руки немного по-другому. Конечно, даже знайте, что две руки выглядят одинаково, поэтому все будут выглядеть немного по-разному, и тогда каждый будет интерпретировать свои руки немного по-разному.Следите за обновлениями во второй части, втором занятии, в которой мы собираемся раскрасить эти руки акварельными красками. Я так рад показать вам этот процесс, совершенно отличный от того, чтобы брать такие зарисовки и превращать их в маленькие раскрашенные кусочки, так что следите за обновлениями, ребята из следующего класса, и увидимся в следующий раз. Еще раз спасибо за то, что присоединились ко мне. Я Алисия. До скорого.

Нарисуем руку! ~ Форма кулака〜

На этот раз нарисуем липкую форму руки.

Во-первых, давайте проверим структуру руки, сосредоточив внимание на скелете.

Строение руки

Имена запоминать необязательно, но их будет легче понять, если вспомнить строение скелета.

Кисть делится на три основные части: запястные кости, пястные кости и фаланги.

Место сгибания пальцев у основания называется «пястно-фаланговым суставом».

Пальцы согнуты в суставе, а не у основания

Когда вы делаете движение рукой, где сгибается палец?

Мы склонны думать, что он идет от основания пальца, но на самом деле он изгибается от пястно-фалангового сустава.

Если смотреть с ладони, покрытой кожей, она изогнута от складки на изображении.


Если смотреть сбоку, вы можете ясно увидеть, где находится изгиб на тыльной стороне ладони.

Вы можете видеть, что тыльная сторона руки согнута от сустава, а сторона ладони согнута от складки перед кистью, а не там, где пальцы расходятся.

Пястно-фаланговые суставы дуги

Следующее, что нужно иметь в виду, это то, что сустав слегка изгибается.

Эта особенность более выражена, если смотреть на кулак спереди.

Попробуйте нарисовать слизь, обращая внимание на сгибание пальцев и форму суставов.

Практика! Форма слизи

В этом разделе мы рассмотрим форму слизи на тыльной стороне кисти и ладони.

1) Atari of Goo, вид с тыльной стороны руки

Во-первых, слизь на тыльной стороне ладони.

Нарисуйте прямоугольник в виде укуса на тыльной стороне руки.

Добавьте прикус в область пястно-фалангового сустава безымянного пальца и части мизинца.

Он расположен ниже суставов указательного и среднего пальцев, поэтому легкая дуга на суставах безымянного и мизинца сделает его правильным.

Вставьте крестик как центральную линию.

Нарисуйте укус четырех пальцев.

Добавьте пальцы.

Для безымянного и мизинца я просто нарисую неровности суставов, так как под этим углом они не видны.

Наконец, добавьте запястье, и все готово.

2) Жидкость при виде со стороны ладони

Теперь давайте посмотрим, как нарисовать Goo на ладони.

Таким же образом нарисуйте квадрат в виде укуса ладони.

Добавьте складку на ладони в месте сгибания пальцев.

Нарисуйте прикус суставной части.

Нарисуйте основание указательного пальца.

Добавьте четыре укуса от указательного пальца до мизинца.

Пальцы следует направлять в направлении центра запястья, а не вертикально, для более естественного вида.

Нарисуйте основание мизинца.

Добавьте большой палец.

Нарисуйте контур от мизинца до запястья.

Наконец, добавьте запястье, и все готово.

Сделайте снимок своей руки

Это всего лишь один пример того, как рисовать, и у каждого свой способ рисования.

Лучше всего рисовать так, как вам удобно, но поскольку руки имеют сложную структуру, важно рисовать, наблюдая за реальным предметом.

Сфотографируйте свою руку или посмотрите на нее в зеркало и наблюдайте за ней, пока вы рисуете.

Если вы новичок и у вас есть инструмент для цифрового рисования, вы можете попробовать обвести свою руку, сделанную с помощью смартфона.

Надеюсь, вы попробуете свои силы в различных формах рук.

(Текст и изображения Сэцу Йошида)

1.1.R13 Защита запястья и руки

В этом руководстве четыре раздела:

  • Понимание и предотвращение проблем
  • Мелкие наброски на ровных и наклонных поверхностях
  • Средние эскизы на вертикальных поверхностях
  • Большие зарисовки на любой поверхности

Понимание и предотвращение проблем

Многие начинающие художники просто начинают рисовать, не задумываясь о своих естественных движениях и позах.

Понимание того, как ваше тело хочет двигаться во время рисования (ваши естественные движения), может иметь огромное значение для качества ваших рисунков. Даже то, как вы держите карандаш, в значительной степени способствует вашему общему уровню комфорта и вашим способностям к рисованию.

Линии, которые в конечном итоге получаются скорее шаткими, чем гладкими, являются заклятым врагом многих художников. Сложность возникает из-за попытки рисовать с использованием тех же мышечных движений, которые вы используете при письме.

Рисование и письмо фактически не задействуют одни и те же мышцы, и новые художники вскоре обнаруживают, что движение только пальцами и запястьем может вызывать дискомфорт.Через некоторое время этот дискомфорт может привести к таким осложнениям, как синдром запястного канала. Художники — главные кандидаты на эту болезненную и иногда инвалидизирующую травму.

в стороне

Я перенес операцию по поводу синдрома запястного канала 30 лет назад.

Я не хотел, чтобы проблема вернулась и, возможно, закончила мою карьеру, поэтому я внимательно рассмотрел свои техники рисования и вскоре обнаружил более естественные позы для рисования.

К моему удивлению, мне удалось не только устранить большую часть боли в запястье, но и улучшить мои навыки рисования.

Проще говоря, синдром запястного канала — это защемление нерва в запястье, часто вызываемое повторяющимися движениями руки. Симптомы включают боль, онемение и покалывание, которые в конечном итоге могут привести к слабости рук.

Запястный канал (рис. 1) — это узкий проход (туннель) на ладонной стороне запястья, который защищает главный нерв в руке и сухожилия, сгибающие пальцы.

Рисунок 1

Длительная компрессия этого нерва часто приводит к синдрому запястного канала.

Неоднократное перемещение сухожилий внутри запястного канала запястья (как при рисовании) может привести к их опуханию и сдавлению нервов. Лечение включает шинирование запястья, прием лекарств и операцию.

Попытка рисовать с одной из этих шин (рис. 2) вызывает разочарование. Естественно, профилактика — более разумная альтернатива любой форме лечения.

Рисунок 2

Совет!

Когда вы рисуете, держите руку расслабленной, а запястье слегка согните назад, чтобы канал запястья оставался открытым.

И пользуйтесь руками больше, чем пальцами — рисование больше похоже на дирижирование оркестром, чем на составление списка покупок!

Вот несколько простых вещей, о которых следует помнить при рисовании:

  • Всегда сидите правильно на высококачественном эргономичном стуле и рисуйте на наклонной поверхности.
  • Перед тем, как рисовать, расслабьте всю руку от плеча до пальцев, встряхивая и шевелясь.
  • Помните, что рисунок — это не то же самое, что писать.Во время рисования не двигайте запястьем.
  • Во время рисования мягко положите мизинец и (если возможно) локоть на поверхность для рисования и осторожно проведите ими рукой, рукой и плечом.

Совет!

У вас больше шансов напрячь руку, когда вы чувствуете стресс.

Делайте частые перерывы, чтобы расслабиться и растянуть все тело, особенно руки, плечи и шею.

в стороне

Художники разработали множество комбинаций материалов и поверхностей для рисования в соответствии со своими индивидуальными потребностями.

В следующих трех разделах обсуждаются популярные комбинации, которые могут помочь защитить вашу руку и запястье от возможных травм.

Мелкие наброски на ровных и наклонных поверхностях

Традиционный метод удерживания карандаша идеально подходит для создания небольших рисунков, если вы не забываете держать руку немного отклоненной назад, чтобы запястный канал оставался открытым (рис. 3).

Рисунок 3

Если вам абсолютно необходимо двигать пальцами и запястьем (например, для рисования крошечных деталей), каждые несколько минут делайте перерыв, чтобы расслабить руку и запястье.

Средние наброски на вертикальных поверхностях

Вертикальная поверхность (например, мольберт или стена) требует особого положения руки, чтобы минимизировать нагрузку на кисть и запястье (рис. 4).

Рисунок 4

Не забывайте держать запястье неподвижно и позволяйте руке, плечу и верхней части тела двигать карандашом.

Совет!

Решение о том, как держать носитель для рисования, зависит от:

  • размер бумаги для рисования.
  • положение поверхности рисования (ровное, вертикальное или наклонное).
  • тип среды.

Большие наброски на любой поверхности

Чтобы создавать большие наброски на ровных, наклонных или вертикальных поверхностях, держите носитель так, чтобы вы могли легко двигать рукой, плечом и верхней частью тела (рис. 5).

Большие, смелые и плавные линии набирают силу благодаря диапазону движений вашей руки.

Кроме того, таким образом можно удобно держать любой материал — от большого куска древесного угля до карандаша.

Рисунок 5

Как рисовать руки: пошаговое руководство

Вот простая правда о рисовании: то, как вы думаете о своем предмете, — это то, как вы его будете рисовать. Если вы видите руку как невозможный беспорядок из мускулов, костей, сухожилий и плоти, вы будете рисовать руки на бумаге именно так.

Я собираюсь научить вас пошаговой стратегии, которая поможет вам упростить формы руки. Вы начнете с рисования самых больших форм руки и проработаете мельчайшие детали.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Это рука, с которой мы будем работать. Изучите его и возвращайтесь к нему на протяжении следующих шести шагов.

Шаг 1. Упростите ладонь и запястье

Начиная рисовать, мы хотим подойти к нашему предмету как можно проще. Спросите себя: каковы самые большие формы руки?

Самыми крупными формами руки являются ладонь и запястье. Мы включаем запястье, потому что кости и сухожилия руки доходят до предплечья.

Не обращая внимания на детали, я сначала нарисую стороны ладонной части руки (линии A и B на следующем изображении). Эти линии выходят прямо из линий запястья (линии C и D).

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Затем я нарисую изогнутую линию, где рука соединяется с запястьем (E). Наконец, я нарисую линию ладони в месте соединения пальцев. В этой позе линию можно разделить на две части. Первый — там, где соединяются указательный и безымянный пальцы (F), а второй — безымянный и мизинец (G).

Этот шаг нужно рисовать очень легко. Он должен помочь нам построить остальную часть руки, но не должен быть виден в конце рисунка.

Шаг 2. Упростите большой палец и пальцы

Далее я нарисую основные формы большого пальца и пальцев. Обратите особое внимание на то, где пальцы прикрепляются к ладони. Прежде чем рисовать формы пальцев, вы можете отметить, где они соединяются с ладонью. Например, посмотрите на линию от A до B. В этой позе соединение между указательным и средним пальцами находится посередине.

Вы также можете видеть, что каждый палец имеет свой уникальный характер. Например, прямые сегменты указательного пальца сгибаются под углом, а мизинец имеет тонкую s-образную кривую (E).

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

В этой позе кажется, что большой палец выступает из большого овала (линия F) и, как правило, толще любого из пальцев.

Обратите особое внимание на длину каждого пальца по отношению к ладони. Мне нравится визуализировать воображаемую линию, соединяющую кончики пальцев друг с другом (G).Это помогает мне рисовать пальцы правильного размера по отношению к ладони и друг другу.

Еще раз, этот шаг следует рисовать легко.

Шаг 3: Упростите тома

Затем мы превратим эти плоские базовые формы в трехмерные объемы. Эти объемы могут меняться в зависимости от позы, поэтому мы не хотим по умолчанию использовать универсальную систему.

Объем для ладони обычно представляет собой коробку (А). Эта коробка содержит пястные кости, кости, которые простираются от запястья до первого набора суставов.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Каждый палец разделен на три сегмента. Каждый сегмент обычно имеет цилиндрическую форму, хотя иногда может казаться более квадратным. Вы можете видеть, что цилиндр у основания указательного пальца (B) больше, чем второй сегмент пальца (C). Последний сегмент пальца сужается и превращается в яйцевидную форму на кончике пальца (D).

Обратите особое внимание на эллипсы этих цилиндров. Они сообщают зрителю, наклонены ли цилиндры к нам или от нас и насколько.

Большой палец имеет только 2 сегмента (E и F), которые выходят из яйцевидной формы (G). В зависимости от позы, иногда этот яйцевид может больше походить на треугольный клин.

Я упростил запястье в коробку.

Как и шаги 1 и 2, этот шаг следует рисовать легко.

Шаг 4. Упростите свет и тень

Цель этого шага — понять и нарисовать основные узоры света и тени руки.

Во-первых, нам нужно понять, откуда исходит свет.Мы видим, что тени обычно располагаются слева от формы руки, поэтому мы знаем, что свет исходит справа.

Мы сосредоточимся на трех типах теней: основная тень, отраженный свет и отбрасываемая тень.

Основная тень — это темная полоса, которая проходит по длине пальцев (A). Основная тень возникает, когда изогнутые формы отворачиваются от света и уходят в тень. У него мягкие края с обеих сторон.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Мы видим отраженный свет слева от основной тени (B).Отраженный свет — это свет, отраженный обратно на объект от близлежащих поверхностей. Отраженный свет светлее основной тени, но не такой яркий, как части руки, на которые попадает прямой свет.

Большой палец и пальцы имеют похожие светотени.

Наконец, у нас есть отброшенная тень. Отбрасывание тени происходит, когда прямой свет от источника света полностью блокируется. В этом случае указательный палец блокирует попадание света в ту часть ладони, которая находится слева от нее.Отбрасываемая тень — самая темная тень.

Мы также можем видеть тень, отбрасываемую безымянным пальцем на ладонь, и тень, отбрасываемую большим пальцем на запястье.

Шаг 5: Добавьте детали и сложность

Удачный рисунок создает иллюзию трехмерной формы. Это достигается удачной штриховкой и деталями, подчеркивающими объем объекта. Взгляните на основную тень, начиная с кончика указательного пальца. Следуйте за ним, пока он спускается по пальцу к ладони.Эта тень ядра (A) выглядит более зубчатой, чем тень ядра, нарисованная на четвертом шаге. Эта готовая основная тень включает складки и текстуры поверхности пальца. Несмотря на большую детализацию, основная тень и отраженный свет по-прежнему различимы.

Затем посмотрите на контуры руки. Внешний контур постоянно ныряет внутрь формы, создавая перекрытия. Перекрытие происходит, когда одна леска ныряет впереди другой. Это говорит зрителю, что одна часть формы находится перед другой.Когда внешний контур погружается внутрь формы, он становится внутренним контуром. Внутренние контуры могут перемещаться по поверхности формы.

Например, посмотрите на перекрытие B. Оно говорит нам, что этот сегмент пальца находится перед средним сегментом. Перекрытие C говорит нам, что средний сегмент находится перед основанием фигуры. Когда перекрытие C погружается внутрь формы, вы можете видеть, как он поднимается и опускается, когда он перемещается по топографии пальца.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Перекрытия также позволяют использовать эллипсы.Там, где один сегмент большого пальца перекрывает другой (D), линия проходит вверх и над большим пальцем, образуя эллипс. Этот эллипс был впервые установлен на третьем шаге.

Этот рисунок содержит десятки перекрытий и эллипсов. Сколько вы можете видеть?

Вы можете включить столько деталей, сколько захотите. Просто сохраните объемы, пропорции и тени из предыдущих шагов.

Шаг 6: Практика

Как и любой другой навык, рисование рук требует практики.Для большинства студентов самая сложная часть — это рисовать основные объемы рук пропорционально друг другу. После этого штриховка и детализация станут намного проще.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Полностью закрашенные рисунки рук — отличная практика. Но также рекомендую сделать быстрые наброски руки в разных позах. Эти быстрые исследования помогут вам понять основные формы руки. Построение этих основных объемов — самая важная часть успешного рисования от руки.

Человеческая рука — сложный предмет, требующий сильных фундаментальных навыков рисования.Когда вы будете готовы, этот процесс даст вам навыки, необходимые для точного и динамичного рисования рук.

Последнее обновление страницы: сентябрь 2020 г.

Рекомендуемые статьи

Без категории

Синди Уидер

_Разное

Udemy Editor

_Разное

Udemy Editor

_Разное

Udemy Editor

ПОЖАЛУЙСТА !: 5 вещей, которые вы можете сделать, чтобы уменьшить тянущую боль

Только ПЯТЬ?!?!? На самом деле их больше, но для того, чтобы уход за собой и предотвращение травм стали успешной частью вашей практики рисования, хороший план — начать с простых задач.Хорошие привычки не должны быть головной болью. Включите эти 5 вещей в свой распорядок дня. Когда они перестанут чувствовать, что их нужно делать по дому, добавьте еще пару полезных изменений. Уход за собой должен быть легким и в конечном итоге стать естественной частью вашей практики рисования / письма. Это должно быть то, что вы хотите, чтобы делал, а не должен делать .


# 1 — Перестаньте душить иглу.

Вам знакомы эти руки?
Image Kriota Willberg

Посмотрите, как вы держите свой инструмент для рисования.Ваши суставы краснеют? Пальцы побледнеют? Есть ли у вас чрезмерное разгибание (сгибание назад) каких-либо суставов? У вас на пальце огромные мозоли? Если на любой из этих вопросов ответ утвердительный, вы, вероятно, слишком сильно сжимаете стилус.

Во время рисования держите руку расслабленной. Некоторые мышцы, сжимающие ручку, прикрепляются к костям пальцев и поднимаются вверх по предплечью до локтя. Напряжение в пальцах может способствовать повторяющимся стрессовым травмам кисти, запястья, предплечья и локтя.Расслабленный хват снизит нагрузку на суставы и сухожилия, а также поможет уменьшить напряжение в руке, плече и шее.

# 2- Разминка!

Скованность мышц шеи? Сделайте круги плечами частью разминки!
Image Kriota Willberg

Подготовьте свое тело к рисованию с помощью физической разминки. Выполняйте легкие движения без напряжения, чтобы смазать суставы и подготовить мышцы и сухожилия к рисованию. Разминка всего тела идеальна. Потратьте 5 минут на то, что вас буквально согреет: прогуляйтесь; марш на месте; или танцуйте под любимую музыку.Ненавидите все эти идеи? Придумайте еще что-нибудь! Следите за движениями всего тела легкими движениями, нацеленными на руки, руки, шею и плечи. От 5 до 15 минут на подготовку, и вы почувствуете себя лучше, когда будете рисовать!

# 3 — Сядьте прямо.

Я знаю, у нас не может быть идеальной осанки все время… но мы можем попробовать! Это будет иметь значение.
Image Kriota Willberg

Хорошая осанка помогает снизить нагрузку на шею, плечи и спину. Сядьте вперед на своем стуле.Поставьте обе ноги на пол. Колени и бедра должны быть согнуты под углом 90 °. Во время рисования старайтесь не использовать спинку стула. Угловая поверхность для рисования, хорошее освещение и / или расположение экрана на уровне глаз могут помочь вам не горбиться над своей работой. Посмотрите на свое рабочее место. Что с ним можно сделать, чтобы улучшить осанку?

# 4- Дыши!

Сделайте несколько глубоких медленных вдохов.
Image Kriota Willberg

Медленные глубокие вдохи могут очень расслабить и помочь нам уменьшить чувство стресса.Для любителей мелочей в исследовательской статье, посвященной физическим и эмоциональным реакциям на глубокое медленное дыхание, говорится: «Чувства напряжения, депрессии и гнева значительно уменьшились после внимательных и расслабленных дыхательных упражнений…» и «значительное повышение болевого порога у наших испытуемых. … После [глубокого медленного дыхания с расслаблением]… указывает на ослабление восприятия боли (становится менее чувствительным) ». Когда болевой порог повышается на , на , восприятие боли снижается на , на .Регулярная практика глубокого медленного дыхания может помочь вам эмоционально и физически!

# 5 — Делайте перерывы.

Шевеление пальцами при напряжении глаз — это НЕ перерыв.
Image Kriota Willberg

Сделать перерыв — это самое легкое (и самое трудное), что вы можете сделать, чтобы предотвратить травмы. Интервал между перерывами может составлять от 30 минут до одного часа. Ваш перерыв может длиться от 5 до 15 минут. Вам придется поэкспериментировать, чтобы определить, как часто должны быть перерывы.Когда вы делаете перерыв, вставайте! Отойдите от компьютера или стола! Не пишите и не выполняйте никаких действий, связанных с близкой работой руками или глазами! Поиграйте с кошкой. Выпейте воды. Сделайте легкую растяжку.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.